Arete Digital Abril 2019 by Asociación Española de Gestores del Patrimonio Cultural AEGPC

areté DIGITAL Boletín digital de la AEGPC > abril 2019

Sumario ❖ ❖ ❖ ❖ ❖ ❖ ❖ ❖

Noticias AEGPC Cursos, jornadas, congresos y seminarios Convocatorias Noticias Instituciones Sección Iberoamericana Sección Europea Sobre nosotros o Noticias de la Junta Directiva o Noticias de nuestros asociados

ARETÉ DIGITAL Boletín electrónico de la Asociación Española de Gestores de Patrimonio Cultural (AEGPC) Edita: AEGPC Dirección: Ana Velasco Rebollo Victoria Ateca Amestoy Comité de Redacción: Junta Directiva AEGPC Domicilio: Centro Superior de Estudios de Gestión Edificio B, Mas Ferré Campus de Somosaguas Universidad Complutense de Madrid 28035 Madrid, España Teléfonos: 672 377 405 Internet: www.aegpc.org Correos electrónicos: aegpc@aegpc.org aegpc@wanadoo.es Redes sociales: Twtiter: https://twitter.com/aegpc Facebook: https://www.facebook.com/aegpc Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCoq6eNO3xNq_M1GDg_ytxyw/featured Asociaciones y pertenencias a otras organizaciones del Patrimonio Cultural: FEAGC (Federación Estatal de Asociaciones de Gestores Culturales) NEMO (Network of European Museum Organisations) AEM (Asociación Española de Museólogos) Miembro Asociado de HeritageCARE Registered in the Transparency Register of Interest Groups of the EU Associated partner to the Lifelong Learning Project “The Learning Museum (LEM)” European Platform EVoCH Economy of Cultural Heritage Nota importante El acceso al contenido de este Boletín es gratuito y puede reproducirse libremente. La cita de ARETÉ DIGITAL como fuente del contenido que proceda se agradecerá, pero se deja a criterio del lector.

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ARETÉ DIGITAL es el boletín electrónico de la Asociación Española de Gestores de Patrimonio Digital, de periodicidad mensual, y se envía a principios de cada mes a los socios y a todas aquellas personas interesadas que lo soliciten al siguiente correo electrónico aegpc@aegpc.org

Noticias AEGPC En la Asociación Española de Gestores de Patrimonio Cultural queremos contribuir al intercambio entre profesionales de diferentes países. Por eso, participamos como diferentes proyectos y redes. Además, estamos activos en foros internacionales para representar al sector y hacer oír su voz en procesos de toma de debate y de toma de decisiones. Además de contar el progreso de los proyectos, en esta sección, traemos las últimas noticias y oportunidades que han surgido a lo largo del último mes.

LA AEGPC HA ESTADO PRESENTE EN LA IV CONFERENCIA ESTATAL DE LA CULTURA La AEGPC ha estado presente en la IV Conferencia Estatal de la Cultura, que celebrada los días 20, 21 y 22 de marzo en el Centro Cultural Alcazaba, en Mérida organizada por la Federación Estatal de Asociaciones de Profesionales de la Gestión Cultural (FEAGC) y la Asociación de Gestores Culturales de Extremadura AGCEX. Bajo el título “Retos y futuro de la gestión cultural” se ha desarrollado un interesante programa complementado con un magnífico programa off que los asistentes pudimos disfrutar.

Os invitamos a seguir el proyecto en las redes sociales. https://heritagepro.eu HERITAGE-PRO - Capacitación interdisciplinar para profesionales enfocada a la gestión y conservación sostenibles del patrimonio cultural (2018-2021) La Asociación Española de Gestores de Patrimonio Cultural (AEGPC) participa como socia en el proyecto HERITAGE PRO financiado por el programa Erasmus Plus de la Comisión Europea. Este es un proyecto de capacitación multidisciplinar para la gestión y conservación sostenible del patrimonio cultural que ya ha desarrollado la primera sesión de trabajo de los miembros del Consorcio el pasado 18 de marzo en Bilbao. HERITAGE-PRO se implementa a través de una asociación de alto perfil de seis instituciones europeas, empresas y redes de Alemania, España, Austria, Suecia y Bélgica, que trabajan en el campo de la educación profesional para la preservación del patrimonio cultural. Juntos, desarrollaremos un concepto de formación profesional que cierre la brecha en la educación interdisciplinaria.

Heritage-pro inaugura un hilo con entradas en español en su blog. #HERITAGEPRO. Patrimonio Cultural y Europeos. Primero, conocerlo para, después, acceder y disfrutarlo https://heritage-pro.eu/blog/ ¿Cómo acceden los europeos al patrimonio cultural? ¿Cuáles son las características de los ciudadanos que reconocen los elementos del patrimonio cultural como algo importante y que los disfrutan? Tanto los gestores culturales como los políticos de toda Europa necesitan saber quién se beneficia de la conservación y del acceso al patrimonio cultural. Las sociedades han aceptado el reto de conservar elementos del pasado y de asegurar una financiación adecuada que garantice su conservación. Al mismo tiempo se enfrentan a las nuevas demandas de diferentes grupos sociales que no coinciden necesariamente con los grupos que tradicionalmente se han acercado al patrimonio y se han sentido representados por él. El Año Europeo del Patrimonio Cultural 2018 nos ofreció la oportunidad de conocer mejor la relación de los ciudadanos europeos con su patrimonio. Se realizó una encuesta del Eurobarómetro con información para una muestra de 27881 personas en los 28 países. Estos datos permiten investiga el patrimonio cultural y las actitudes de la población europea. Aparentemente, son las personas más jóvenes y más educadas las que están más conscientes de la existencia de patrimonio en torno a ellos. Las personas más educadas son las que más acceden al patrimonio material (visitando museos, monumentos, archivos ...), las que más participan en manifestaciones del patrimonio inmaterial y las que más acceden al patrimonio a través de medios digitales. También hay grandes diferencias en cuanto al lugar de residencia y el tamaño del lugar donde viven las personas. La relación con el patrimonio es más probable y más intensa en zonas altamente urbanas. No podemos olvidar que Europa tiene un patrimonio cultural y natural rico, diverso e importante en las áreas rurales y que el concepto paisaje cultural como categoría de protección tiene más sentido en entornos no urbanos. Se queremos poner en valor el patrimonio de esos ámbitos necesitaremos más acciones educativas y de promoción para crear conciencia sobre la importancia del patrimonio cultural para las comunidades. El patrimonio cultural en Europa no solo trata de grandes monumentos e infraestructuras culturales, sino sobre todo de activos intangibles y tangibles que son significativos para las comunidades que los conservan y que reinterpretan y recrean sus valores. La promoción de la "gobernanza participativa" del patrimonio por parte de las instituciones europeas debería mejorar los procesos de responsabilidad en el patrimonio cultural y debería impulsar su administración conjunta, dejando que las comunidades y muchas otras partes interesadas vuelvan al centro de las políticas, superando los modelos que dan toda la voz a expertos. Victoria Ateca Amestoy es miembro de la Junta directive de la AEGPC. Es Profesora Agregada en el Departamento de Fundamentos del Análisis Económico II de la UPV/EHU en Bilbao. Trabaja en Economía de la Cultura e Indicadores Sociales. Contribuye al Compendium of Cultural Policies and Trends in Europe y en diversos proyectos de investigación y grupos: “Assessing Effective Tools to Enhance Cultural Participation in the EU” (Culture 2007-2013), “PRO-Heritage” (H2020), “Managing Arts Projects with Societal Impact”, “Higher Education Institutions for Societal Engagement” y “Heritage PRO” (Erasmus +) Esta entrada está basada en: Ateca-Amestoy, V. (2018). Cultural Heritage Participation. Models for individual engagement and evidence for the EU. Economia della Cultura, 28(4), 419-432.

PROHERITAGE. PROtect traditional built HERITAGE Skills La Asociación Española de Gestores de Patrimonio Cultural (AEGPC) también participa como socia en el proyecto PRO HERITAGE PROtect traditional built HERITAGE Skills financiado por el programa H2020. Este proyecto tiene como objetivo principal ofrecer formación inicial y continua para profesionales y artesanos que cuentas ya con competencias y habilidades en relación con el patrimonio construido. Además, PRO-Heritage pretende establecer una estructura y un entorno para facilitar y apoyar el intercambio de competencias y habilidades de los trabajadores a través del Continente y en beneficio del patrimonio construido en Europa. Esto servirá, junto con el soporte digital para desarrollar el aprendizaje y, más adelante, para satisfacer las necesidades de los propietarios del patrimonio y las competencias / habilidades de profesionales y artesanos, trabajando con la idea europea de compartir el patrimonio cultural y conservar estos activos históricos para generaciones futuras. Las principales necesidades abordadas en PRO-Heritage son ▪ La necesidad de mantener el Patrimonio Cultural de forma adecuada y accesible para las generaciones futuras ▪ La necesidad de mantener los sitios históricos "accesibles y adecuados para los requisitos de las generaciones actuales y futuras" ▪ Proteger las competencias y habilidades tradicionales para el patrimonio cultural construido. ▪ La necesidad de involucrar a profesionales y artesanos adecuadamente formados y capacitados en la conservación, mantenimiento y cuidado continuo ▪ La necesidad de mantener a esos profesionales y artesanos actualizados con respecto a sus competencias y habilidades ▪ La necesidad de certificar a aquellos profesionales y artesanos para darles reconocimiento de habilidades. ▪ La necesidad de mantener estos certificados actualizados. Este proyecto se lleva a cabo a través de un Consorcio de entidades que aportan una cadena de valor que incluye las TIC, las ciencias sociales y el sector público. El consorcio está integrado por 10 socios: tres empresas privadas. (IMA, MW, UBW), tres instituciones académicas (FAUILI, CUEBC, BOKU), una entidad del sector de patrimonio cultural (AEGPC) y tres organizaciones públicas (BHOe, MEKIV, SEN). Todos los socios están altamente comprometidos con el enfoque, los objetivos y los resultados esperados del proyecto.

AEGPC ES MIEMBRO DE NEMO Novedades NEMO.

Cursos, jornadas, congresos y seminarios

ABIERTA MATRÍCULA UCM. CURSO DE GESTIÓN DE PROYECTOS CULTURALES (4ª edición)

Curso enmarcado en la escuela de: Humanidades Dirección: Dra. Dª Zara Fernández de Moya y Dr. D. José Manuel Lucía Megías. Fechas y horario: Del 8 al 26 de julio de 2019. Mañanas, de 9:00 a 14:00 horas, de lunes a viernes. Aunque para la realización de algunas actividades prácticas y visitas a instituciones culturales, algunas sesiones se desarrollarán de 16:00 a 21:00 horas. Nº de plazas: 20 Nº de créditos de grado: 3 (solo alumnos UCM). Lugar de celebración: Fundación General UCM Precio de la matrícula: 780 Euros. Ayudas: Las de carácter general. Perfil del alumno: Licenciados, diplomados, estudiantes de últimos años de carrera y preferentemente procedentes de las carreras de Humanidades y Ciencias Sociales. En general, todas aquellas personas interesadas en la gestión cultural. Matrículas: https://www.ucm.es/escuelacomplutense/d16 Hasta el 7 de junio permanecerá abierto el plazo de matrícula de la Escuela Complutense de Verano 2019, y hasta el 8 de marzo el plazo de solicitud de ayudas de alojamiento. Más información: Programa completo del curso https://www.ucm.es/data/cont/docs/377-2018-01-22-D16.pdf Programa: https://gallery.mailchimp.com/6165ebfa105bfb7722491365a/files/d743ab9a-5254-49f7-9436c1e7e3f60722/VI_JBP_d%C3%ADptico.pdf ___________________________________________________________________________________________________ AEGPC. Centro de Estudios de Gestión. Edif. B. Finca Mas Ferré. Campus Somosaguas UCM. aegpc@aegpc.org www.aegpc.org. Tel: 672377405

Convocatorias CONVOCADOS LOS PREMIOS HISPANIA NOSTRA 2019 A LAS BUENAS PRÁCTICAS EN EL ÁMBITO DEL PATRIMONIO CULTURAL Y NATURAL Presentación de candidaturas hasta el viernes 12 de abril de 2019.

La Asociación Hispania Nostra y la Fundación Banco Santander convocan anualmente los Premios Hispania Nostra con la intención de contribuir a la difusión de las buenas prácticas en el ámbito del Patrimonio Cultural y Natural de España. Son diversas las actividades que pueden llevarse a cabo a favor de la conservación e incremento del Patrimonio Cultural y Natural. De entre ellas son importantes el apoyo, la promoción y la difusión de aquellas intervenciones que puedan constituir una referencia ejemplar para el futuro y contribuir al reconocimiento del Patrimonio como parte inseparable de la calidad de vida ciudadana. Con este fin se han creado los Premios Hispania Nostra a las Buenas Prácticas en el ámbito del Patrimonio Cultural y Natural. Los Premios se otorgan en tres categorías. La primera se refiere a los proyectos de restauración o conservación del paisaje, de acuerdo con los principios generales de la Convención Europea sobre la materia. La segunda reconoce las intervenciones o modelos de gestión de un bien cultural que, preservando todos sus valores patrimoniales, hayan producido un impacto social y económico beneficioso para la comunidad. La tercera está destinada a poner de manifiesto la importancia que tiene la buena señalización para el conocimiento y la difusión del Patrimonio Cultural y Natural. Información completa: https://www.hispanianostra.org/que-hacemos/premios/convocatoria-premios-hispania-nostra-2019/

BECAS IBERMUSEOS DE CAPACITACIÓN 2019: Mejores competencias y más conocimientos para enfrentar los retos del futuro. Plazo de presentación de solicitudes: Hasta el 18 de abril de 2019 Abierta la cuarta convocatoria de las Becas Ibermuseos de Capacitación para que los profesionales de museos iberoamericanos puedan intercambiar experiencias, contenidos, prácticas y conceptos y fortalecerse para enfrentar a los desafíos del presente y del futuro en este sector Estas becas cuentan con dos categorías: CATEGORIA I: Se apoyará la capacitación profesional de trabajadores de museos y de organizaciones gubernamentales responsables por las políticas públicas para museos de los países miembros del Consejo Intergubernamental de Ibermuseos, para participar en actividades de capacitación de corta duración, por un periodo mínimo de dos (2) días y máximo de cinco (5) días consecutivos. Las actividades – tales como cursos, talleres, seminarios, congresos y afines deberán ser realizadas, organizadas o apoyadas por instituciones gubernamentales responsables de las políticas públicas para los museos de cualquiera de los 22 países iberoamericanos. CATEGORIA II: Se apoyará la realización de pasantías profesionales de trabajadores de museos y de organizaciones gubernamentales responsables por las políticas públicas para museos de los países miembros del Consejo Intergubernamental de Ibermuseos, en museos públicos o mixtos o en organizaciones gubernamentales responsables de las políticas públicas de museos, de cualquiera de los 22 países iberoamericanos, para el desarrollo de proyectos de investigación relacionados con áreas específicas de la museología, por un periodo mínimo de cinco (5) días y máximo de quince (15) días consecutivos. Destinatarios Las Becas se destinan a trabajadores con vínculo laboral, de museos y de organizaciones gubernamentales responsables por las políticas públicas para museos de los países miembros del Consejo Intergubernamental de Ibermuseos: Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Ecuador, España, México, Paraguay, Perú, Portugal y Uruguay. Realización de las actividades La actividad objeto de la solicitud de beca, se podrá efectuar en museos públicos o mixtos o en organizaciones gubernamentales responsables de las políticas públicas de museos, de cualquiera de los 22 países de la región iberoamericana: Andorra, Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Cuba, El Salvador, Ecuador, España, Guatemala, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay,Perú, Portugal, República Dominicana, Uruguay y Venezuela. Información completa: http://www.ibermuseos.org/wp-content/uploads/2019/02/ibermuseus-convocatoria-becascapacitacion.pdf?fbclid=IwAR1y1xEz5ITbSkclXwRtGMwfdtjSr8w2BIP1-jquZ9rIXZXS8S2E0vn4b2U

VIII EDICIÓN DEL PREMIO RAFAEL MANZANO DE NUEVA ARQUITECTURA TRADICIONAL. El premio se concederá atendiendo a la contribución que el premiado haya realizado al campo de la arquitectura y el urbanismo dentro del respeto a sus principios tradicionales, bien en la restauración de monumentos, espacios públicos y entornos urbanos de valor artístico e histórico, o bien en la realización de obras de nueva planta o espacios públicos que, basadas en las tradiciones locales, se integren armónicamente en dichos entornos. El ganador del premio recibirá 50.000 euros y una placa conmemorativa.

El Premio Rafael Manzano de Nueva Arquitectura Tradicional es una iniciativa organizada por INTBAU(International Network for Traditional Building, Architecture & Urbanism), red internacional que promueve la construcción , la arquitectura y el urbanismo tradicionales, y cuyo patrono y fundador es S.A.R. el Príncipe de Gales. El premio se organiza gracias al apoyo del Richard H. Driehaus Charitable Lead Trust, mediante una donación a la Chicago Community Foundation para el Richard H. Driehaus Charitable Fund, y la Fundación EKABA (Espacio de KAlam para las Bellas Artes), la colaboración de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, la Fundaçao Serra Henriques, Hispania Nostra y el Consejo Superior de Colegios de Arquitectos de España. Desde 2012, el premio ha sido otorgado a arquitectos que desarrollan su ejercicio profesional en España y, desde 2017, gracias a la colaboración de la Fundaçao Serra Henriques y al alto patrocino de Su Excelencia el Presidente de la República Portuguesa, la convocatoria se amplió a los arquitectos que ejercen en Portugal. Los candidatos deberán presentar antes del 26 de Abril de 2019 la siguiente documentación tanto en inglés como en español: • Dos cartas de presentación suscritas por arquitectos o profesionales de reconocida solvencia. • Curriculum profesional de un máximo de 250 palabras. • Texto de una página de extensión, en inglés y en español, resumiendo los motivos por los que el trabajo del candidato ha de ser considerado para recibir el premio. • Hasta diez imágenes, en formato digital (jpg o tiff, 300 dpi) de fotografías, planos y/o dibujos de cada uno de los proyectos presentados, con un límite de cinco proyectos por candidato. Cada una de las obras presentadas se podrá acompañar de una breve descripción de no más de 250 palabras. Más información: www.premiorafaelmanzano.com

Noticias Becas MAEC-AECID de arte, educación, ciencia y cultura Hasta el 28 de mayo del 2019

Las becas MAEC-AECID contribuyen con parte de sus programas al enfoque del desarrollo como una política de Estado que fomenta la transferencia de conocimiento, el aprovechamiento de capacidades y la creación de oportunidades como una inversión solidaria y de futuro, en el marco de los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de la Agenda 2030 y en particular en relación con la meta 4.b “De aquí a 2020, aumentar considerablemente a nivel mundial el número de becas disponibles para los países en desarrollo”. MAS INFORMACION Organización: Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) Email: becasmae@aecid.es Teléfono: (+34) 91 583 82 33 / 82 98 / 83 02 Sitio web: https://www.aecid.gob.es/es/Paginas/DetalleProcedimiento.aspx?idp=309

BECAS FUNDACIÓN BOTÍN PARA PROYECTOS DE ARTES PLÁSTICAS 3 de mayo del 2019 La Fundación Botín convoca 8 Becas de Artes Plásticas destinadas a formación, investigación y realización de proyectos personales en el ámbito de la creación artística (no trabajos teóricos) para artistas de cualquier nacionalidad. Dos (2) de las Becas Fundación Botín se destinarán con prioridad a españoles o residentes como mínimo cinco años inmediatamente anteriores a la solicitud de la beca menores de 30 años para trasladarse al extranjero con objeto de continuar su trabajo, estudio o estancias en residencia. Las ayudas serán directas, indivisibles e intransferibles. No cubren las prestaciones familiares. El disfrute de esta ayuda es incompatible con cualquier otra ayuda institucional para el mismo concepto. DURACIÓN El tiempo de disfrute de las Becas Fundación Botín será de 9 meses. Puede solicitarse prórroga si la beca se ha disfrutado fuera del lugar de origen, siendo necesario presentar una nueva solicitud en los plazos de la convocatoria pública que será valorada junto al resto de solicitudes en igualdad de condiciones. Email: becas@fundacionbotin.org Teléfono: +34 942 226 072 Sitio web: https://www.fundacionbotin.org/contenidos-becas-y-talleres/becas-de-artes-plasticas.html

MUSIC LIBRARY &SFX FIRMA UN ACUERDO DE COLABORACIÓN CON LA FEDERACIÓN ESTATAL DE ASOCIACIONES DE GESTORES CULTURALES (FEAGC) FEAGC nace en 1999 como fruto de la necesidad de las asociaciones de profesionales de la Gestión Cultural de unificar esfuerzos para abordar problemas de ámbito estatal, especialmente la consolidación de la figura del gestor cultural y su reconocimiento social y profesional. Encaminadas a conseguir estos objetivos se han llevado a cabo en estos años numerosas iniciativas que han contribuido al reconocimiento de la profesión, así como a una mayor visibilidad del sector en ámbitos profesionales, sociales, políticos, administrativos, etc. Todas estas actividades han sido el resultado del trabajo de coordinación entre las diferentes Asociaciones que integran la Federación, en beneficio de la totalidad de los gestores culturales a nivel estatal. Music Library & SFX es sub-editor y representante en exclusiva para España del catálogo de música de producción Audio Network: 160.000+ temas y creciendo, todos los géneros y estilos, grabados en los mejores estudios del mundo, con los mejores compositores, músicos profesionales y con un sencillo sistema de búsqueda y selección: www.musiclibrary.es. A través de su división Acorde, también ofrece servicios de supervisión musical 360º. Con este nuevo convenio de colaboración entre FEAGC y Music Library &SFX, todos los asociados podrán acogerse a beneficios y descuentos en productos y servicios de nuestra plataforma: Música de calidad, principales derechos cubiertos para sincronización en todo tipo de contenidos, emisión multiplataforma, en todo el mundo y para siempre. Redes sociales: https://www.facebook.com/musiclibrarysoundfx https://twitter.com/musiclibrarysfx https://bit.ly/2tXbPws ___________________________________________________________________________________________________ AEGPC. Centro de Estudios de Gestión. Edif. B. Finca Mas Ferré. Campus Somosaguas UCM. aegpc@aegpc.org www.aegpc.org. Tel: 672377405

EL MOLINETE, UN VIAJE AL PASADO DE LA ANTIGUA CARTHAGO NOVA GRACIAS A LA COLABORACIÓN PÚBLICO-PRIVADA

Los trabajos arqueológicos y de restauración que se llevan realizando en esta colina desde 2008 están ofreciendo importantes tesoros de la historia antigua de Carthago Nova. Una obra que no podría haberse realizado sin los fondos asignados por las Administraciones local, regional y central, ni tampoco sin los aportados desde 2013 por la Fundación Repsol. Noticia completa: https://www.compromisoempresarial.com/tercersector/fundaciones/2019/03/el-molinete-un-viaje-alpasado-de-la-antigua-carthago-nova-gracias-a-la-colaboracion-publicoprivada/?mc_cid=f44a7c7062&mc_eid=c4e6b6c751

Instituciones MINISTERIO DE EDUCACION, CULTURA Y DEPORTE Fuente: Ministerio Cultura y Deporte

RUBÉN OLMO, NUEVO DIRECTOR DEL BALLET NACIONAL DE ESPAÑA Asumirá el cargo el próximo 1 de septiembre La designación de Rubén Olmo se ha realizado tras un proceso de selección que ha atendido a los principios de igualdad, mérito y capacidad, tras someterse la totalidad de los proyectos presentados a la valoración del Consejo Artístico de la Danza, de acuerdo con lo dispuesto en el Real Decreto 497/2010, de 30 de abril, por el que se regulan los órganos de participación y asesoramiento del INAEM, y del Estatuto del BNE. Proyecto artístico El proyecto se sustenta en dos líneas de actuación prioritarias: mantener y difundir la tradición dancística española a través de la infraestructura y el perfil artístico propio del BNE y abrir la compañía a las vanguardias de la danza. ___________________________________________________________________________________________________ AEGPC. Centro de Estudios de Gestión. Edif. B. Finca Mas Ferré. Campus Somosaguas UCM. aegpc@aegpc.org www.aegpc.org. Tel: 672377405

Rubén Olmo destaca en su plan de dirección garantizar la continuidad a nivel artístico de la compañía; preservar y difundir el rico patrimonio coreográfico de la danza española recogiendo su pluralidad de estilos e incorporando piezas de maestros que todavía no tiene el BNE en repertorio. Al mismo tiempo, propone la consolidación de una nueva línea de creación abierta a las vanguardias. Aspira a contar con los creadores actuales más destacados y constituir una plataforma para el desarrollo artístico de las nuevas tendencias dentro del flamenco y la búsqueda de nuevas expresiones de la danza española, sin perder su esencia. Olmo señala también como objetivos estratégicos, incrementar la presencia del BNE en los teatros y las programaciones de danza nacionales e internacionales, con formatos artísticos que permitan una mayor movilidad, así como el impulso a la creación coreográfica a través de espectáculos con coreografías de autor reuniendo el talento artístico de creadores e intérpretes.

JOAQUÍN DE LUZ, NUEVO DIRECTOR DE LA COMPAÑÍA NACIONAL DE DANZA Asumirá el cargo el próximo 1 de septiembre La designación de Joaquín de Luz se ha realizado tras un proceso de selección que ha atendido a los principios de igualdad, mérito y capacidad, tras someterse la totalidad de los proyectos presentados a la valoración del Consejo Artístico de la Danza, de acuerdo con lo dispuesto en el Real Decreto 497/2010, de 30 de abril, por el que se regulan los órganos de participación y asesoramiento del INAEM, y del Estatuto de la CND. Proyecto artístico El proyecto presentado por el bailarín Joaquín de Luz incide en la idea de desarrollar la identidad propia de la CND. Su propuesta va dirigida, continuando el trabajo de su predecesor José Carlos Martínez, a definir los ragos de identidad que distinguen a la Compañía Nacional de Danza y la sitúe como una de las más destacadas de la escena internacional del siglo XXI. Para ello propone que la Compañía sea versátil, que aborde el ballet clásico, la danza neoclásica y la contemporánea, que experimente con los nuevos lenguajes con un repertorio plural y representativo de nuestra tradición cultural, que sea reconocible dentro y fuera de nuestro país. Giras nacionales y proyección internacional. Las giras, tanto nacionales como internacionales, son otro de los objetivos clave para acercar la danza a todos los territorios y públicos. Impulsar la proyección internacional abriendo nuevos circuitos de difusión y exhibición, principalmente en EEUU, Canadá, Asia y Oriente Medio. Asímismo, fomentar los programas de intercambio artístico y profesional de bailarines y coreógrafos y de coproducciones internacionales, tanto con otras compañías como con los festivales de danza. Formación continua, nueva creación y reciclaje profesional. Propone la creación de un proyecto de alta formación para bailarines jóvenes en su transición a la vida profesional, en contacto directo con la vida artística, que sirva también de plataforma para el desarrollo creativo de jóvenes coreógrafos españoles y posible cantera de la compañía profesional. Defiende la importancia de la puesta en marcha de talleres y cursos de excelencia artística que permitan la formación continua y especializada en el seno de la CND y ofrezcan oportunidades de perfeccionamiento personalizado a profesionales de la danza, tanto en su faceta de intérpretes como de coreógrafos. Activar la colaboración institucional. Para lograr todo esto propone buscar nuevas vías de colaboración activa con compañías públicas y privadas, y con aquellas administraciones y entidades con competencia en la promoción exterior de nuestra cultura como orquestas, grandes teatros y festivales, entre otros. ___________________________________________________________________________________________________ AEGPC. Centro de Estudios de Gestión. Edif. B. Finca Mas Ferré. Campus Somosaguas UCM. aegpc@aegpc.org www.aegpc.org. Tel: 672377405

FÉLIX PALOMERO, NUEVO DIRECTOR TÉCNICO DE LA ORQUESTA Y CORO NACIONALES DE ESPAÑA Asumirá el cargo el próximo 7 de noviembre La designación de Félix Palomero se ha realizado de acuerdo con lo dispuesto en el Real Decreto 497/2010, de 30 de abril, por el que se regulan los órganos de participación y asesoramiento del INAEM, tras un proceso de selección realizado por el Consejo Artístico de la Música, al que se sometió la totalidad de los proyectos presentados eligiendo esta candidatura por unanimidad. Proyecto técnico El proyecto presentado por Félix Palomero plantea reforzar el papel de la OCNE como institución de titularidad estatal mediante el cumplimiento de sus obligaciones como conjuntos públicos: la promoción del repertorio histórico y la recuperación patrimonial, el fomento y la difusión de la nueva creación, el servicio a los intérpretes españoles y a su promoción, la movilidad en España y la proyección de la cultura española en el exterior, todo ello desde principios de calidad, transparencia, sostenibilidad, igualdad y garantía del derecho de acceso a la cultura. Para su materialización, propone trabajar de manera simultánea y coordinada en cinco líneas estratégicas: institución, excelencia, movilidad, sostenibilidad y creación de comunidad. En el apartado institucional propone la redacción de un Estatuto que defina los objetivos de la OCNE y los criterios de gobernanza tanto interna como en relación con el INAEM, con especial atención a la colaboración entre la Dirección Técnica y la Dirección Titular y Artística. La movilidad es uno de los objetivos clave de este proyecto, que considera fundamental la presencia regular de Orquesta y Coro en programaciones y festivales en España, así como en giras internacionales, poniendo el foco en Europa y Latinoamérica. Para ello, se establecerán criterios de aplicación presupuestaria que garanticen el cumplimiento de los objetivos considerados esenciales y se desarrollarán parámetros de costes artísticos y de producción según la naturaleza de las actividades. El proyecto incide especialmente en una gestión de los recursos humanos integradora, transparente, colaborativa y ética, basada en el diálogo y la participación, que quiere destacar el principal valor de Orquesta y Coro: sus integrantes. En este sentido, pretende abordar desde la negociación de aspectos sobre los que el director titular se ha manifestado públicamente, como la redacción de un nuevo reglamento para la ONE o la creación de una Academia orquestal. En el ámbito de la creación de comunidad, el proyecto considera de gran importancia la gestión de públicos desde criterios de mediación, formación y participación, y el desarrollo de actividades comunitarias e inclusivas. Se da gran importancia a la difusión de la actividad de la OCNE en radio y televisión, transmisión en directo a través de redes y producciones audiovisuales. Por último, el proyecto propone un ejercicio de reflexión sobre el papel de una orquesta y un coro públicos en el entorno artístico actual. Palomero cree necesario repensar el papel de la OCNE como institución cultural, más allá de su carácter estrictamente sinfónico-coral, un papel que ha de trascender el concepto limitativo de entidad organizadora de conciertos.

LLUÍS HOMAR, NUEVO DIRECTOR DE LA COMPAÑÍA NACIONAL DE TEATRO CLÁSICO Asumirá el cargo el próximo 1 de septiembre La designación de Lluís Homar se ha realizado tras un proceso de selección que ha atendido a los principios de igualdad, mérito y capacidad, tras someterse la totalidad de los proyectos presentados a la valoración del Consejo Artístico del Teatro, de acuerdo con lo dispuesto en el Real Decreto 497/2010, de 30 de abril, por el que se regulan los órganos de participación y asesoramiento del INAEM, y del Estatuto de la CNTC. Proyecto artístico Lluís Homar ha presentado un proyecto de alto nivel artístico basado en su larga y amplia experiencia escénica tanto actoralmente como de director de escena y gestor de instituciones y empresas teatrales. Homar pretende apoyar, recuperar y difundir el teatro clásico español, uno de los patrimonios culturales más importantes de nuestro país. Defiende el significativo papel que desempeña el teatro como espacio de reflexión y de conocimiento, catalizador de una experiencia colectiva donde el arte del teatro, a través de un texto y a través de una situación en el escenario, nos invite a buscar la verdad de los tiempos pretéritos para iluminar la verdad de nuestros días. Apuesta por seguir construyendo una eficaz política de coproduciones con otros centros españoles así como con algunos de los festivales latinoamericanos más importantes, y con los grandes centros europeos de creación escénica. Para ello propone dotar a la CNTC de instrumentos de coproducción internacional y abrirse a la participación de grandes profesionales de la escena mundial, así como fomentar la presencia de jóvenes creadores. Como director escénico y pedagogo teatral, otro de sus principales objetivos será impulsar el trabajo de la Joven CNTC como alta escuela de aprendizaje y creación, a través de una generación de jóvenes artistas comprometidos con los valores de la verdad escénica y el arte interpretativo, y seguir reforzando la vinculación de la CNTC con el público joven.

INSTITUTO DEL PATRIMONIO CULTURAL DE ESPAÑA (IPCE) ACTIVIDADES FORMATIVAS Abril 2019 Arquitectura y ciudad del movimiento moderno en la década de 1965-1975 Coordinación: Isabel Argerich (IPCE) y Susana Landrove (Fundación Docomomo Ibérico) Fechas: 10 a 12 de abril Duración: 3 días (mañana y tarde) Lugar: IPCE Congreso de Paleontología Coordinación: Angélica Torices Hernández. Universidad de La Rioja Fechas: 10 a 12 de abril Lugar: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera ACTIVIDAD GRATUITA Manejo de PhotoScan para la documentación digital 3D del Patrimonio Coordinación: José Manuel Lodeiro Pérez (IPCE) Fechas: 23 a 26 de abril Lugar: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera Tipología de la estampa y la impresión: identificación, conservación y restauración Coordinación: Ana Ros (IPCE) Fechas: 24 a 26 de abril Duración: 3 días (mañana y tarde). Lugar: IPCE ___________________________________________________________________________________________________ AEGPC. Centro de Estudios de Gestión. Edif. B. Finca Mas Ferré. Campus Somosaguas UCM. aegpc@aegpc.org www.aegpc.org. Tel: 672377405

Mayo 2019 Arqueología y Memoria. Implicaciones patrimoniales Coodinación: Angel Fuentes Domínguez. Universidad Autónoma de Madrid Fechas: 8 a 10 de mayo Lugar: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera Metodología para el estudio de las techumbres pintadas Coordinación: Ana Carrassón López de Letona (IPCE) Duración: 3 días (mañana y tarde) Fechas: 22 a 24 de mayo Lugar: IPCE Curso práctico: conservación Preventiva Coordinación: Juan Antonio Herráez (IPCE) Fechas: 20 a 24 de mayo Lugar: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera La salvaguarda del patrimonio cultural inmaterial en España: estado de la cuestión y retos de futuro Coordinación: M. Pía Timón Tiemblo (IPCE) Fechas: 27 a 29 de mayo Duración: 3 días (mañana y tarde) Lugar: IPCE

Junio 2019 Paisajes culturales: métodos avanzados de aplicación en documentación, análisis y proyectos de intervención arquitectónica Coordinación: Carmen Caro (IPCE) y Manuel Rodrigo de la O Cabrera. Universidad Politécnica de Madrid Fechas: 5 a 7 de junio Duración: 3 días (mañana y tarde) Lugar: IPCE Almacenaje, préstamos, manipulación y montaje de obras de arte Coordinación: Arianne Vanrrell Vellosillo. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia Fechas: 5 a 7 de junio Lugar: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera Trashumancia: tradición y futuro Coordinación: M. Pía Timón Tiembo (IPCE) y Julio Grande Ibarra Fechas: 19 a 21 de junio Lugar: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera Preservación digital y digitalización Coordinación: Oscar Muñoz (IPCE) Fechas: POR CONCRETAR Duración: 1 día (mañana y tarde) Lugar: IPCE

Julio 2019 Historia, identificación y conservación de fotografías del siglo XIX Coordinación: Carlos Teixidor (IPCE), Cristina Martínez Sancho. AGA (Archivo General de la Administración) y Raquel Esteban Vega. (Práctica privada) Fechas: 2 a 5 de julio Lugar: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera Jornadas Internacionales sobre significancia en el patrimonio cultural Coordinación: Daniel Durán (IPCE) Fechas: 3 a 5 de julio Duración: 3 días (mañana y tarde) Lugar: IPCE El patrimonio sonoro grabado-técnicas y puesta en valor de soportes y contenidos Coordinación: Miguel Angel Sanchez Dominguez (IPCE) Duración: 3 días (mañana y tarde) Fechas: 10 al 12 de julio Lugar: IPCE

Septiembre 2019 La tapia: técnica constructiva, restauración y puesta en valor en la construcción sotenible Coordinación: Fermín Font Mezquita. Universidad Jaume I de Castellón Fechas: 9 a 13 de septiembre LUGAR: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera III Jornadas de creaciones en papel Coordinación: Ana Ros (IPCE) Fechas: 18 a 20 de Septiembre Duración: 3 días (mañana y tarde) Lugar: IPCE Nuevas pautas para la conservación de Archivos Coordinación: Pedro García Adán (IPCE) Fechas: 25 a 27 de septiembre Lugar: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera Cerámica, territorio, espacio y sociedad Coordinación: Carmen Caro (IPCE) y Jaume Coll Conesa (Museo Nacional de Cerámica y artes Suntuarias González Martí) Fechas: 26 - 27 de septiembre Duración: 2 días (mañana y tarde) Lugar: IPCE

Octubre 2019 Conservación-restauración de bienes arqueológicos Coordinación: Emma García Alonso y Soledad Díaz (IPCE) Fechas: 9 a 11 de octubre Lugar: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera

Limpieza de materiales pétreos II Coordinación: José Vicente Navarro Gascón (IPCE) y Manuel Mª Blanco Domínguez Fechas: 23 a 25 de octubre Lugar: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera Protección jurídica del patrimonio cultural español Coordinación: Mª José Suárez (IPCE) y José Ángel Martín Vento (Magistrado) Fechas: 23 a 25 de Octubre Duración: 3 días (mañana y tarde) Lugar: IPCE Conservación del patrimonio cultural en hierro Coordinación: Soledad Díaz y Emma García Alonso (IPCE) Fechas: 1 de octubre al 3 de Noviembre Horas: 60 horas Lugar: Curso online

Noviembre 2019 Participación del artista en la conservación del arte contemporáneo. Las entrevistas de artistas como fuente directa de documentación Coordinación: Eva Santos (IPCE) Fechas: 6 a 8 de Noviembre. Duración: 3 días (mañana y tarde) Lugar: IPCE Pinceladura alavesa Coordinación: Diana Pardo San Gil (Servicio de Patrimonio Histórico de la Diputación de Álava) Fechas: 6 a 8 de noviembre Lugar: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera Tercer Seminario-taller del Plan Nacional de Arquitectura defensiva: las órdenes militares y la organización del territorio Coordinación: Belén Rodríguez Nuere (IPCE) Fechas: 20 a 22 de noviembre Lugar: Escuela de Patrimonio Histórico de Nájera

VISITAS GUIADAS AL IPCE Con el objetivo de dar a conocer las instalaciones y el trabajo de los profesionales que integran el equipo técnico del IPCE, desde el Servicio de Difusión se llevan a cabo visitas guiadas a su sede. Estos itinerarios, pueden organizarse temáticamente, en virtud de la demanda de contenidos establecida por los solicitantes, o con carácter general a todas aquellas instituciones y personas interesadas en conocer las labores que realiza el IPCE en la conservación y restauración de bienes culturales. En el caso de que se quiera realizar una visita profesional, puede escoger el tipo de visita que desea, entre: Conservación / restauración de libros y documentos Conservación / restauración de escultura Conservación / restauración de pintura de caballete Conservación / restauración de arqueología ___________________________________________________________________________________________________ AEGPC. Centro de Estudios de Gestión. Edif. B. Finca Mas Ferré. Campus Somosaguas UCM. aegpc@aegpc.org www.aegpc.org. Tel: 672377405

Conservación / restauración de textiles Laboratorios Archivo Biblioteca Las visitas requieren cita previa a través del formulario de solicitud. http://www.mcu.es/suscripciones/loadVisitasForm.do?cache=init&layout=visitasGuiadasIPCE&language=es Las solicitudes individuales serán incluidas, según disponibilidad, en las visitas programadas para grupos.

INSTITUTO ANDALUZ DEL PATRIMONIO HISTORICO (IAPH) REVISTA PH: PUBLICADO EL NÚMERO 96 Contenidos íntegros en http://www.iaph.es/revistaph/index.php/revistaph/issue/view/111

NUEVA RUTA CULTURAL "SENDEROS DE HIERRO. LOS POBLADOS MINEROS Y EL FERROCARRIL DEL GUADIANA" Discurre por los los municipios onubenses de Puebla de Guzmán, El Almendro y El Granado Ruta enmarcada en el Andévalo Occidental en la zona occidental de la provincia de Huelva, territorio marcado por la pasada actividad minera que ha determinado su paisaje. La ruta propone un viaje por el trazado ferroviario que discurrió por los municipios de Puebla de Guzmán, El Almendro y El Granado. Un trayecto que rememora el recorrido que emprendían los minerales una vez extraídos de los diferentes centros, el paisaje y los poblados andevaleños que atravesaban, hasta su llegada al puerto fluvial, donde embarcaban hacia puertos internacionales. Mas información: https://guiadigital.iaph.es/ruta/26/senderos-de-hierro-los-poblados-mineros-y-el-ferrocarril-del-guadiana

CURSO DE INTERPRETACIÓN DEL PATRIMONIO CULTURAL Y NATURAL (3ª EDICIÓN) Modalidad: Teleformación Fecha: 14/11/2019 - 30/04/2020 Duración: 190 horas Número de plazas: 30 Preinscripción: 25/02/2019 - 16/06/2019 Objetivos + Facilitar una perspectiva interdisciplinar sobre los usos del patrimonio cultural y natural. + Enseñar al alumnado las claves de la interpretación del patrimonio cultural y natural. + Presentar los usos del patrimonio: social, turístico y educativo. + Proporcionar herramientas útiles y prácticas para el desempeño de las competencias en estos ámbitos. Destinatarios Profesionales del patrimonio cultural y natural, preferentemente con titulación universitaria, que quieran iniciarse en la interpretación del patrimonio y sus herramientas prácticas. Dirección académica Francisco José Guerra Rosado (Nutri) y Maribel Rodríguez Achútegui, AIP. Isabel Luque Ceballos, IAPH. Administrador de la plataforma Martín Javier Fernández Muñoz, Centro de Formación y Difusión del IAPH. Fecha 14 de noviembre de 2019 a 30 de abril de 2020.

Sección Iberoamericana XIII BIENAL DE LA HABANA 2019 12 de abril-12 de mayo de 2019

La XIII edición de la Bienal de La Habana coincide con el V centenario de la fundación de la ciudad, lo que la convierte en una edición especialmente señalada. Además, la de 2019 llega tras un periodo de cuatro años (desde 2015) sin Bienal, ___________________________________________________________________________________________________ AEGPC. Centro de Estudios de Gestión. Edif. B. Finca Mas Ferré. Campus Somosaguas UCM. aegpc@aegpc.org www.aegpc.org. Tel: 672377405

por lo que la expectación es aún mayor, en un contexto marcado por la existencia de múltiples debates abiertos (incluyendo uno sobre la libertad de creación y de expresión) en plena discusión y aprobación de la nueva Constitución. Así, desde su plataforma conceptual la Bienal ha propuesto a los artistas participantes las siguiente preguntas ¿Puede lo artístico implicar una nueva dimensión social y servir de modelo para el encuentro con nuevas estructuras de sostenibilidad? ¿En qué medida las prácticas emergentes de sobrevivencia, emancipación y desarrollo social inspiran y pueden generar nuevas narrativas y metodologías artísticas? La Bienal de La Habana, reconocida entre los eventos más prestigiosos de Latinoamérica, el Caribe, y el mundo, ha hecho visibles no solo el pensamiento y la práctica artística cubanos, sino la creación artística contemporánea del Sur Global y otras regiones del orbe. Desde su surgimiento en 1984, ha sido una plataforma en favor de la justicia y la igualdad. Ha estimulado el trabajo sociocultural, la reflexión teórica y el papel transformador de las artes visuales en un mundo polarizado.

BECAS CREACIÓN DEL FONDO NACIONAL DE LAS ARTES 2019 Las Becas Creación están dirigidas tanto a proyectos individuales como grupales. Las disciplinas que quedan comprendidas en la presente convocatoria son: Artesanías, Artes Escénicas, Artes Visuales, Arte y Transformación Social, Arte, Ciencia y Tecnología, Arquitectura, Artes Audiovisuales, Diseño, Letras, Música y Patrimonio. Las Becas Creación del Fondo Nacional de las Artes apoyan y promueven la producción creativa de artistas, escritores, artesanos, diseñadores, arquitectos, productores y gestores culturales argentinos o extranjeros que residen legalmente en el país. El monto de las becas es de $ 60.000.Las becas creación se brindan en dos categorías: individual y para proyectos grupales. Las disciplinas comprendidas en la convocatoria son: Artesanías Artes Escénicas Artes Visuales Arte y Transformación Social Arte, Ciencia y Tecnología Arquitectura Audiovisuales Diseño Letras Música Patrimonio La inscripción a la Beca Creación se realiza mediante nuestra plataforma hasta las 23.59 h del día señalado como cierre de la convocatoria. Para inscribirte tenés que estar registrado. Si aún no lo hiciste hacelo ahora desde la web del Fondo Nacional de las Artes: www.fnartes.gob.ar El anuncio de ganadores se realizará mediante nuestras redes sociales y se publicará en esta página. Una vez publicados los resultados, el Fondo Nacional de las Artes notificará a los ganadores. ___________________________________________________________________________________________________ AEGPC. Centro de Estudios de Gestión. Edif. B. Finca Mas Ferré. Campus Somosaguas UCM. aegpc@aegpc.org www.aegpc.org. Tel: 672377405

CONTACTO Y MAS INFORMACION Organización: Fondo Nacional de las Artes Email: fnartes@fnartes.gov.ar Teléfono: 0800.333.4131 - De lunes a viernes de 10 a 16 hs Sitio web: https://fnartes.gob.ar/becas/creacion Cierra el 9 de mayo del 2019

Sección Europea

In the run-up of the European Elections 2019 and as part of CAE's cultureɘurope campaign, we are going live again on the 25th of April 2019, from 10am till 6 pm on www.jammart.eu. cultureɘurope Live Online Dialogue invites both citizens and politicians to debate and share ideas on a variety of topics related to our shared future and empowers voters to make informed decisions in the upcoming European Elections in May. This year we are going bigger and broader, encouraging the participation of audiences in and beyond the cultural sector to discuss topics that concern us all as Europeans, to approach them from varied perspectives and to form the bigger picture of the Europe we want and need for the future. WHAT WILL WE BE DISCUSSING ABOUT? The main themes of the cultureɘurope Live Online Dialogue will be Education & Research, European Values & Identities, Labour & Working Conditions and Sustainable Future. There will be a separate chatroom for each topic, with participants free to roam across the rooms and voice their opinions on the issues most important to them. There will be a number of MEP candidates and policymakers contributing to the dialogue throughout the day, by video link in Spotlight Sessions. A dedicated chatroom will announce their presence, where participants can pose their questions and have the chance to interact with these special guests directly. The online debate will close with a We Have Solutions! session, providing the space to share existing actions, alternative approaches and experimental proposals that can lead us forward from the issues discussed during the day.

More information abou the cultureɘurope Live Online Dialogue is available https://cultureactioneurope.org/news/liveonline-dialogue-25-april-register-now/ Would you like to participate in the cultureɘurope Live Online Dialogue? Register to receive messages related to the cultureɘurope Live Online Dialogue! https://cultureactioneurope.us4.listmanage.com/subscribe?u=eb99eb61bb621ccdc0b91fb83&id=c9cd7eab02 We do hope to see many of you on the 25th of April 2019 @ www.jammart.eu because your opinion matters!

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Noticias de la JUNTA DIRECTIVA DIRECCIONES DE CORREO ELECTRÓNICO Se ruega a todos aquellos Asociados que no han comunicado su dirección de correo electrónico o que la han cambiado (en general, todos aquellos que han recibido la Carta de Presentación de la nueva Junta Directiva y sus anexos en papel) que nos faciliten la misma. El tener que imprimir las comunicaciones en papel y enviarlas por correo postal es poco ecológico, caro (y sabéis que tenemos pocos, muy pocos recursos) y laborioso (y sabéis que carecemos de medios para sufragar una Secretaría Técnica y todo el trabajo, incluso el más pedestre, lo tenemos que hacer personalmente nosotros). El correo electrónico no tiene esos inconvenientes. Os lo agradeceremos enormemente, La Junta Directiva

RAZONES PARA ASOCIARSE ✓ ✓ ✓

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CÓMO ASOCIARSE Pueden ser miembros de la Asociación cuantas personas físicas o jurídicas lo soliciten por escrito, hallándose en pleno ejercicio de sus derechos civiles, y cumplan una de las siguientes condiciones: •

Poseer un título de postgrado (experto, master o doctor) en alguna especialidad relacionada con la Gestión de Patrimonio Cultural o titulación equivalente.

•

Acreditar una experiencia profesional de, al menos, dos años en este campo.

Se puede solicitar la afiliación por carta, fax o correo electrónico, acompañando currículum, al domicilio social de la Asociación, que figura a pie de página. Para conocer los Estatutos: http://www.aegpc.org/aegpc/estatutos/estatutos1.htm

¿CONOCES REDIPAC? La RED IBEROAMERICANA DEL PATRIMONIO CULTURAL (REDIPAC), es una iniciativa de la Asociación Española de Gestores de Patrimonio Cultural con el patrocinio del Ministerio de Cultura de España, cuyo objetivo es englobar a todas las entidades que lo deseen, tanto profesionales, académicas e institucionales, públicas y privadas, dedicadas al fomento, gestión, conservación, difusión, creación y puesta en valor del Patrimonio Cultural en todo el ámbito iberoamericano. La adscripción a REDIPAC es voluntaria y gratuita. El Patrimonio Cultural, al tiempo que constituye un importante recurso económico y un elemento de vital importancia a partir del cual extraen los pueblos sus señas de identidad y su sentido de pertenencia, se configura cada vez más, en este nuevo milenio, como una herencia común para toda la humanidad. Esta tendencia a considerar el Patrimonio Cultural como una responsabilidad supranacional se hace aún más patente si restringimos nuestra consideración al ámbito de los países iberoamericanos, donde los lazos históricos y lingüísticos comunes se unen a una problemática de conservación patrimonial que ha discurrido por parecida trayectoria y que se ve enfrentada actualmente a los mismos retos. Es en este entorno y de esta filosofía de la que surge la RED IBEROAMERICANA DEL PATRIMONIO CULTURAL (REDIPAC).

Noticias de nuestros asociados Areté Digital publicará las noticias que nuestros asociados quieran hacernos llegar y que considere de interés general. Para ello solo hay que enviar la información a aegpc@aegpc.org

Entidad asociada y miembro de la Junta Directiva de la Federación Estatal de Asociaciones de Gestores Culturales (FEAGC)