Agra-Art - katalog Aukcji Sztuki Współczesnej 19 marca 2023

SZTUKA WSPÓŁCZESNA

19 MARCA 2023

AUKCJA DZIEŁ SZTUKI

NIEDZIELA, 19 MARCA 2023

SZTUKA WSPÓŁCZESNA godz. 1700

MALARSTWO TRADYCYJNE godz.1900

WYSTAWA I LICYTACJA W NASZEJ SIEDZIBIE

Galeria AGRA-ART– Warszawa, ul. Wilcza 70

Rezerwacja linii telefonicznych, asysty internetowej oraz zlecenia

agra@agraart.pl lub tel. 22 625 08 08, 601 352 916

Aukcja odbędzie się w galerii Agra-Art.

Zachęcamy do licytacji on-line, przez telefon lub pozostawienia zlecenia licytacji w Państwa imieniu.

INDEKS ARTYSTÓW

Igor Mitoraj137

Stanisław Młodożeniec102, 154

Roman Artymowski101

Otto Axer156

Łukasz Banach125

Zdzisław Beksiński121, 122, 123, 124

Michał Bogucki147

Marek Chlanda145

Jan Cybis118

Marian Czapla148, 149

Józef Czapski162

Jan Dobkowski103, 104, 105

Jerzy Duda Gracz112, 113, 114, 115

Stasys Eidrigevičius166

Wojciech Fangor130

Andrzej Fogtt150

Andrzej Gieraga141

Zbigniew Gostomski140

Ryszard Grzyb152

Władysław Jackiewicz155

Tadeusz Kantor128, 129

Tomasz Kawiak136

The Krasnals158, 159

Jan Lebenstein109, 110, 111

Alfred Lenica131

Piotr Lutyński164

Marian Michalik168

Jarosław Modzelewski153

Henryk Musiałowicz107, 108

Andrzej Nowacki143

Rafał Olbiński165

Eva Rubinstein160, 161

Teresa Rudowicz126

Zdzisław Salaburski119

Jerzy Skolimowski151

Radosław Sowiak142

Franciszek Starowieyski106, 120

Jan Szancenbach117

Andrzej Szewczyk134

Marian Szpakowski138

Anna Szprynger146

Monika Szwed144

Leon Tarasewicz139

Jan Tarasin133

Andrzej Wajda163

Ryszard Winiarski132, 135

Witold-K.169

Zofia Wolska127

Mariusz Woszczyński157

Jacek Yerka170

Ryszard Zając167

Helena Zaremba-Cybis116

REGULAMIN AUKCJI STACJONARNYCH

DOMU AUKCYJNEGO AGRA-ART S.A.

§

1.POSTANOWIENIA OGÓLNE

Niniejszy Regulamin określa zasady przeprowadzenia oraz uczestnictwa w aukcji, której przedmiotem są dzieła sztuki oraz inne obiekty kolekcjonerskie, powierzone Domowi Aukcyjnemu Agra-Art S.A. celem ich sprzedaży.

§ 2.DEFINICJE

Ilekroć w niniejszym Regulaminie jest mowa o poniższych pojęciach, należy przez nie rozumieć:

1. DOM AUKCYJNY – Dom Aukcyjny Agra-Art S.A., z siedzibą w Warszawie przy ul. Wilczej 55/63, zarejestrowany w rejestrze przedsiębiorców Krajowego Rejestru Sądowego prowadzonym przez Sąd Rejonowy dla m.st. Warszawy w Warszawie pod numerem KRS 0000101181.

2. ESTYMACJE – orientacyjny przedział cen, podany na podstawie analizy rynku aktualnej dla terminu aukcji, w którym w wyniku licytacji z największym prawdopodobieństwem może znaleźć się cena uzyskana; wartość ta nie uwzględnia kwoty Premium

3. PRZEDMIOT AUKCJI – dzieło sztuki oraz inne rzeczy nie wyłączone z obrotu, powierzone przez osoby trzecie do sprzedaży.

4. CENA REZERWOWA – najniższa cena sprzedaży Przedmiotu Aukcji brutto ustalona dla Przedmiotu Aukcji przez właściciela Przedmiotu Aukcji.

5. CENA WYWOŁAWCZA – cena, od której aukcjoner rozpoczyna licytację Przedmiotu Aukcji.

6. SPRZEDAJĄCY – osoba zgłaszająca przedmiot do sprzedaży (wliczając agenta, wykonawcę lub osobistego reprezentanta, który działa w jego imieniu).

7. UCZESTNIK – osoba zarejestrowana zgodnie z postanowieniami niniejszego Regulaminu, biorąca udział w aukcji osobiście lub za pośrednictwem Pełnomocnika działającego na podstawie pisemnego Pełnomocnictwa.

8. NABYWCA – Uczestnik lub mocodawca (w przypadku licytacji przez pełnomocnika), która zgłosiła najwyższą ofertę zaakceptowaną przez Aukcjonera (przybicie), lub nabyła przedmiot w sprzedaży poaukcyjnej.

9. AUKCJONER – osoba upoważniona przez Dom Aukcyjny do prowadzenia aukcji.

10. UMOWA – umowa sprzedaży zawarta między Domem Aukcyjnym a Nabywcą z chwilą udzielenia przybicia, tj. w momencie zaakceptowania przez aukcjonera najwyższej oferty poprzez uderzenie młotkiem (zgodnie z art. 702 § 2 Kodeksu Cywilnego).

11. USTAWA AML – ustawa o przeciwdziałaniu praniu pieniędzy oraz finansowaniu terroryzmu z dnia 1 marca 2018 r. (Dz.U. z 2021 r. poz. 1132, 163 z późn. zm.)

12. PREMIUM – prowizja płacona przez Nabywcę Domowi Aukcyjnemu, zawierająca podatek VAT określona w § 12 ust. 1 poniżej.

13. CENA ZAKUPU – jest to cena całkowita do zapłaty (cena przybita młotkiem z dodaną kwotą Premium i ewentualnie z innymi opłatami wymienionymi w § 10, lub w przypadku sprzedaży poaukcyjnej –uzgodniona cena sprzedaży), która nie podlega negocjacji po zakończeniu aukcji.

14. CENA UZYSKANA – najwyższa oferta zaakceptowana przez aukcjonera przez uderzenie młotkiem.

15. VAT GRANICZNY – podatek od towarów i usług, który na podstawie art. 120 ust. 2 i 3 ustawy o podatku od towarów i usług stosuje się do importu dzieł sztuki, przedmiotów kolekcjonerskich, antyków oraz wewnątrzwspólnotowego nabycia dzieł sztuki oraz do ich dostawy dokonywanej przez podmioty określone w tym przepisie, naliczany przy obiektach sprowadzonych spoza Unii Europejskiej – opłata pobierana od Nabywcy.

16. OPŁATA KOMPENSACYJNA – opłata w wysokości 20% wylicytowanej Ceny uzyskanej stanowiąca zryczałtowane odszkodowanie, obejmujące między innymi koszty przygotowania Dzieła do

aukcji, Prowizję, utracone przez Dom Aukcyjny korzyści, a także szkody wizerunkowe. Dom Aukcyjny naliczy Opłatę kompensacyjną w przypadku odstąpienie od Umowy przez Dom Aukcyjny wobec opóźnienia wpłaty od Nabywcy.

§ 3.PRZEDMIOT AUKCJI

1.Przedmiotami Aukcji są rzeczy nie wyłączone z obrotu. Przedmioty Aukcji, zgodnie z oświadczeniami osób zgłaszających Przedmioty Aukcji do sprzedaży, stanowią wyłączną własność tych osób trzecich, są wolne od wad prawnych, nie są objęte jakimkolwiek postępowaniem administracyjnym, sądowym lub skarbowym, są wolne od zajęcia i zastawu oraz innych ograniczonych praw rzeczowych oraz nie są przedmiotem jakichkolwiek roszczeń osób trzecich.

2.Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialności za wady fizyczne i prawne oferowanych Przedmiotów Aukcji, jeśli Nabywca wiedział o wadzie w chwili przybicia. Z zastrzeżeniem bezwzględnie obowiązujących przepisów prawa dotyczących ochrony konsumentów, Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialności za wady fizyczne i prawne Przedmiotów Aukcji, o których to wadach nie posiadał wiedzy.

3.Dom Aukcyjny może wycofać Przedmiot Aukcji bez podania przyczyny.

4.Przed aukcją Dom Aukcyjny publikuje katalog zawierający wskazanie Przedmiotów Aukcji oferowanych na najbliższej aukcji. Dom Aukcyjny zastrzega sobie możliwość składania oświadczeń i poprawek po publikacji katalogu, które uzupełniają opisy tam zawarte. Oświadczenia i poprawki ogłoszone w czasie sprzedaży uzupełniają opis katalogowy.

5.Opisy zawarte w katalogu, o którym jest mowa w ust. 4 powyżej, przygotowywane są przez historyków sztuki posiadających rozległe i udokumentowane doświadczenie, potwierdzone pracą zawodową

6.Przedmioty Aukcji są oceniane przez konserwatora dzieł sztuki.

7.Dom Aukcyjny gwarantuje zgodność cech sprzedawanych obiektów opisanych w katalogu ze stanem faktycznym.

8.Przedmioty Aukcji są udostępniane zainteresowanym do zapoznania się z nimi w siedzibie Domu Aukcyjnego na nie mniej niż 10 dni przed aukcją na wystawie poprzedzającej aukcję Dom Aukcyjny zaleca wykorzystanie tej możliwości bliższego zapoznania się z obiektem, jego opisem katalogowym i stanem faktycznym.

§ 4.ORGANIZACJA AUKCJI

1.Nie później niż na 10 dni przed planowanym terminem aukcji Dom Aukcyjny publikuje ogłoszenie informacyjne na stronie internetowej www.agraart.pl.

2.W ogłoszeniu, o którym jest mowa w ust. 1 powyżej, Dom Aukcyjny określa termin aukcji, miejsce oraz katalog Przedmiotów Aukcji.

3.Dom Aukcyjny do chwili rozpoczęcia licytacji danego Przedmiotu Aukcji jest uprawniony do jednostronnej zmiany warunków określonych w ogłoszeniu dotyczących tego Przedmiotu Aukcji bez podania przyczyny.

4.Aukcja jest prowadzona zgodnie z prawem polskim i w języku polskim przez Aukcjonera.

§ 5.WARUNKI I SPOSOBY UCZESTNICTWA W AUKCJI

1.Uczestnikiem może być osoba fizyczna, która posiada pełną zdolność do czynności prawnych, osoba prawna oraz jednostka organizacyjna nie posiadająca osobowości prawnej, ale posiadająca zdolność prawną

2.Osoby, które zamierzają pierwszy raz uczestniczyć w aukcji Domu Aukcyjnego, proszone są o uprzedni kontakt z Domem Aukcyjnym w celu weryfikacji danych osobowych oraz ustalenia warunków ewentualnej płatności (rejestracja uczestników).

3.Wszelkie dane Uczestników pozostają do wyłącznej wiadomości Domu Aukcyjnego.

4.Do udziału w licytacji będą dopuszczone wszystkie osoby, które spełniają przesłanki wskazane w ust. 1 powyżej, zarejestrowały się do aukcji (podały Domowi Aukcyjnemu swoje dane wskazane w formularzu rejestracyjnym), oraz które zostaną pozytywnie zweryfikowane przez Dom Aukcyjny, dotychczas wywiązały się ze swoich zobowiązań lub wobec których złożono wiarygodne referencje, a także – w przypadku gdy cena wywoławcza będzie wyższa aniżeli 10.000,00 EUR –które zostaną zidentyfikowane i zweryfikowane w ramach stosowania przepisów Ustawy AML,

oraz w stosunku do których nie zachodzi uzasadnione podejrzenie prania pieniędzy lub finansowania terroryzmu. W każdym przypadku podejrzenia prania pieniędzy lub finansowania terroryzmu, Dom Aukcyjny ma prawo odmówić dopuszczenia do aukcji.

5.Dom Aukcyjny może uzależnić uczestnictwo osoby w aukcji od wykazania przez tę osobę, iż jest osobą uprawnioną do udziału w aukcji.

6.W uzasadnionych przypadkach Dom Aukcyjny zachowuje sobie prawo niedopuszczenia danej osoby do uczestnictwa w aukcji bez podania przyczyny.

7.Dom Aukcyjny jest uprawniony do rejestracji przebiegu aukcji w formie audio video, z zastrzeżeniem należytej ochrony wizerunku Uczestników.

8.Do udziału w aukcji można przystąpić:

a)osobiście – udział osobisty na sali aukcyjnej,

b)licytacja telefoniczna,

c)w imieniu uczestnika – licytacja zlecona Domowi Aukcyjnemu, d)przez Internet w czasie rzeczywistym.

9.Dom Aukcyjny ma prawo zorganizować aukcję bez fizycznego udziału osób na sali aukcyjnej, jeżeli będzie to konieczne z uwagi na obowiązujące przepisy prawa lub dla zachowania bezpieczeństwa Uczestników.

10.Warunkiem przystąpienia do Aukcji jest akceptacja niniejszego Regulaminu.

§ 6.UDZIAŁ OSOBISTY

1.Każdemu Uczestnikowi przed aukcją zostanie przypisany indywidualny numer identyfikacyjny. Przed rozpoczęciem aukcji przy stanowisku rejestracyjnym Domu Aukcyjnego Uczestnik biorący osobisty udział w aukcji, otrzyma tabliczkę z tym numerem. Uczestnik posługuje się w/w tabliczką w trakcie licytacji w celu akceptacji kolejnych postąpień i jest zobowiązany okazać ją na każde wezwanie Aukcjonera.

2.Przy stanowisku rejestracyjnym Uczestnik potwierdza swoją tożsamość ważnym dokumentem ze zdjęciem na każdą prośbę pracownika Domu Aukcyjnego dokonującego rejestracji.

3.Bezpośrednio po zakończeniu aukcji Uczestnik obowiązany jest zwrócić tabliczkę o której jest mowa w ust. 1 powyżej.

4.Uczestnik aukcji jest odpowiedzialny za skutki użycia otrzymanej od Domu Aukcujnego tabliczki licytacyjnej przez osobę trzecią

5.W przypadku dokonania zakupu przez Uczestnika, Dom Aukcyjny na prośbę Uczestnika wyda mu pisemne potwierdzenie zawartych umów.

§ 7.LICYTACJA

TELEFONICZNA

1.Uczestnicy aukcji mają możliwość wzięcia udziału w aukcji przez telefon (licytacja telefoniczna).

2.Uczestnik licytacji telefonicznej powinien nie później niż na 12 godzin przed terminem aukcji skontaktować się z Domem Aukcyjnym, celem zarezerwowania linii telefonicznej.

3.Osoba, która zgłasza chęć uczestnictwa w licytacji telefonicznej jest zobowiązana do wskazania numerów Przedmiotów Aukcji, które zamierza licytować oraz numeru telefonu, pod który pracownik Domu Aukcyjnego zadzwoni do niej w czasie aukcji.

4.Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialności za brak możliwości wzięcia udziału w licytacji telefonicznej z powodu trudności z połączeniem z numerem podanym przez Uczestnika.

5.Licytacja telefoniczna może być nagrywana, a złożenie zlecenia jest równoznaczne z wyrażeniem zgody na nagrywanie rozmowy telefonicznej. Dom Aukcyjny zastrzega sobie prawo do archiwizowania rozmów.

6.Dom Aukcyjny zapewnia możliwość uczestnictwa w licytacji telefonicznej w języku angielskim francuskim lub niemieckim.

§ 8. LICYTACJA W IMIENIU UCZESTNIKA

1.Uczestnik może zlecić Domowi Aukcyjnemu licytowanie wybranych Przedmiotów Aukcji w jego imieniu. W tym celu Uczestnik wypełnia formularz zamieszczony w katalogu aukcyjnym lub w Internecie pod adresem www.agraart.pl.

2.Wypełniony i podpisany formularz zlecenia licytacji należy dostarczyć osobiście do siedziby Domu Aukcyjnego lub mailem na adres agra@agraart.pl, nie później niż na 2 godziny przed rozpoczęciem aukcji.

3.Dom Aukcyjny licytuje Przedmioty aukcji w imieniu Uczestnika do kwoty maksymalnej, oznaczonej przez Uczestnika na formularzu zlecenia.

4.Dom Aukcyjny dołoży wszelkich starań by zakupić Przedmiot Aukcji po najniższej możliwej cenie.

5.Dom Aukcyjny nie przyjmuje zleceń bez limitu ceny.

§ 9. LICYTACJA PRZEZ INTERNET W CZASIE RZECZYWISTYM

1.Dom Aukcyjny udostępnia możliwość licytacji w czasie rzeczywistym przez Internet razem z Uczestnikami zgromadzonymi na sali aukcyjnej.

2.Warunkiem uczestnictwa w aukcji w sposób opisany w ust. 1 powyżej, jest zarejestrowanie się przez Uczestnika na stronie internetowej www.agraart.pl oraz uzyskanie statusu VIP, z zastrzeżeniem ust. 3 poniżej.

3.Status VIP można uzyskać kontaktując się z Domem Aukcyjnym w sposób opisany pod adresem www.agraart.pl.

4.Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialności za wszelkie problemy, utrudnienia, a w szczególności brak możliwości licytacji spowodowany trudnościami lub awarią techniczną po stronie Uczestnika lub operatora łącza internetowego, z którego korzysta Uczestnik.

§ 10. CENA

1.Wszystkie Przedmioty Aukcyjne, o ile nie są oznaczone inaczej, posiadają Cenę Rezerwową, znaną jedynie Domowi Aukcyjnemu, która mieści się w przedziale między Ceną Wywoławczą, a dolną Estymacją. W przypadku braku osiągnięcia Ceny Rezerwowej, nie jest możliwe zakończenie aukcji sprzedażą Przedmiotu Aukcyjnego. W takiej sytuacji aukcja zostaje zamknięta pomimo braku sprzedaży Przedmiotu Aukcji.

2.W katalogu podaje się orientacyjne Ceny Wywoławcze oraz Estymacje. Dom Aukcyjny zastrzega sobie prawo do zmiany Ceny Wywoławczej przed aukcją

3.Aukcjoner może w zależności od zainteresowania Przedmiotem Aukcji rozpocząć licytację od Ceny Wywoławczej niższej lub wyższej niż umieszona w katalogu.

4.Estymacje są określane przez Dom Aukcyjny na podstawie analizy wyników aukcji podobnych obiektów oraz aktualnej tendencji rynkowej.

§ 11. PRZEBIEG AUKCJI

1.Licytację prowadzi Aukcjoner, który określa postąpienia w licytacji, rozstrzyga wszelkie spory i wskazuje Nabywcę obiektu.

2.Aukcjoner stosuje postąpienia ustalone wcześniej według poniższej tabeli:

PRZEDZIAŁ CENOWY MINIMALNEPOSTĄPIENIE do 5 000 zł

5 000 – 10 000 zł

10 000 – 100 000 zł

100 000 – 200 000 zł

200 000 – 500 000 zł

powyżej 500 000 zł

3.Aukcjoner może stosować wielokrotność minimalnych postąpień

100 zł

500 zł

1 000 zł

2 000 zł

5 000 zł

10 000 zł

4.Stawki postąpień nie podlegają zmianie z uwagi na spójność z systemem internetowym Domu Aukcyjnego.

5.Oferta Uczestnika jest wiążąca po zaakceptowaniu jej przez Aukcjonera.

6.Oferta złożona w toku aukcji przestaje wiązać, gdy inny Uczestnik złoży ofertę wyższą

7.Aukcjoner ma prawo, o ile uzna to za niezbędne z uwagi na przepisy prawa, postanowień Regulaminu lub ochronę interesów Uczestników aukcji lub Domu Aukcyjnego, wycofać ofertę, odmówić przyjęoferty, wycofać Przedmiot Aukcji lub ponownie zaproponować Przedmiot Aukcji do licytacji.

8.Aukcjoner jest uprawniony do samodzielnego podnoszenia minimalnej kwoty oferty aż do poziomu Ceny Rezerwowej.

9.Przedmioty Aukcji, których licytacja zakończyła się poniżej Ceny Rezerwowej nie zostają sprzedane. Aukcjoner wówczas poinformuje o takim fakcie, wskazując osobę, która zaoferowała najwyższą cenę. Obiekt może być sprzedany po aukcji pod warunkiem uzyskania zgody właściciela.

10.Zawarcie Umowy następuje z chwilą udzielenia przybicia, czyli w momencie uderzenia młotkiem przez Aukcjonera. Chwila ta jest równoznaczna z zawarciem umowy sprzedaży zgodnie z art. 702 § 2 Kodeksu cywilnego.

§ 12. PŁATNOŚĆ

1.Dom Aukcyjny oświadcza, że jest podatnikiem podatku od towarów i usług i z tytułu dokonania sprzedaży opodatkowany jest podatkiem od towarów i usług na podstawie przepisów ustawy z dnia 11 marca 2004 r. o podatku od towarów i usług (Dz.U. z 2021 r. poz. 685 ze zm.) niekorzystającym ze zwolnienia z tego podatku, wobec czego nabycie zwolnione jest z Podatku od czynności cywilnoprawnych stosownie do art. 2 pkt 4) ustawy z dnia 9 września 2000 r. o podatku od czynności cywilnoprawnych (Dz. U. z 2020 r. poz. 815 ze zm.)

2.Do wylicytowanej ceny doliczona zostanie opłata organizacyjna (Premium) w wysokości 20%, zawierająca podatek VAT.

3.W przypadku obiektów, które zostały sprowadzone spoza obszaru Unii Europejskiej (oznaczonych), do Ceny Zakupu doliczona zostanie dodatkowo kwota VAT-u granicznego w wysokości 8%.

4.Do Ceny Zakupu obiektów oznaczonych doliczana będzie dodatkowo opłata wynikająca z prawa twórcy i jego spadkobierców do otrzymania wynagrodzenia zgodnie z Ustawą z dnia 4 lutego 1994 – o prawie autorskim i prawach pokrewnych z tytułu odsprzedaży oryginału utworu (droit de suite).

5.Opłata, o której mowa w ust. 4 powyżej, wyliczana będzie na podstawie Ceny Uzyskanej, według poniższej tabeli:

0 – 50 000 euro

50 000,01 – 200 000 euro 200 000,01 – 350 000 euro

–

Kurs euro wg notowania NBP z daty aukcji, a w przypadku gdy aukcja odbywa się w dzień ustawowo wolny od pracy lub w sobotę – z ostatniego dnia roboczego poprzedzającego aukcję

6.Prawo własności Przedmiotu Aukcji przechodzi na Nabywcę z chwilą zapłacenia pełnej wysokości ceny oraz Premium i, jeżeli znajdzie to zastosowanie w danej sytuacji, kwot wskazanych w ust. 3 i – odpowiednio – 4 powyżej.

7.O ile nie uzgodniono inaczej, Nabywca obowiązany jest wpłacić należność za zakupione obiekty w terminie 10 dni od dnia zakończenia aukcji na podstawie faktury pro forma wystawionej przez Dom Aukcyjny.

8.W przypadku opóźnienia, Dom Aukcyjny będzie uprawniony do naliczania odsetek ustawowych za opóźnienie.

9.Wpłat można dokonywać przelewem bankowym, gotówką lub kartami płatniczymi w siedzibie Domu Aukcyjnego. Dom Aukcyjny przyjmuje płatności kartami Visa, Mastercard/Eurocard, JBC.

10.Numer rachunku bankowego właściwego do dokonania płatności podany jest w katalogu, na stronie internetowej i na fakturze pro forma

11.W przypadku dokonania płatności przelewem bankowym, wszelkie koszty transferu środków i opłaty bankowe pokrywa Nabywca.

12.W przypadku dokonywania przelewów z zagranicy i w walutach obcych, kwoty będą księgowane w złotówkach po kursie stosowanym przez bank prowadzący rachunek bankowy Domu Aukcyjnego.

13.Nabywca zobowiązany jest do pokrycia wszelkich kosztów związanych i wynikłych z faktu wylicytowania Przedmiotu Aukcji, w tym ewentualnych roszczeń wynikających z zawartej Umowy sprzedaży.

14. W przypadku, gdy Nabywca nie zapłaci ceny za zakupione obiekty w pełnej wysokości w terminie 10 dni od dnia zakończenia aukcji, Dom Aukcyjny będzie uprawniony do odstąpienia od Umowy w trybie natychmiastowym i zażądania od Nabywcy zapłaty Opłaty Kompensacyjnej. Uprawnienie do odstąpienia od Umowy Dom Aukcyjny może zrealizować w terminie do 6 miesięcy od daty aukcji.

15. Niezależnie od uprawnień powyższych, Dom Aukcyjny zastrzega sobie prawo sądowego dochodzenia realizacji Umowy i obciążenia Nabywcy kosztami stąd wynikłymi.

§ 13. ODPOWIEDZIALNOŚĆ

1.Dom Aukcyjny wyłącza w najszerszym zakresie dopuszczonym prawem wszelkie gwarancje inne niż potwierdzenie autentyczności, oraz zgodność wymiarów i techniki wykonania Przedmiotu Aukcji z opisem katalogowym (o ile ewentualne błędy opisu nie zostały skorygowane np. przez Aukcjonera lub w inny sposób).

2.Z zastrzeżeniem ust. 1 powyżej oraz postanowień zdania kolejnego, całkowita odpowiedzialność Domu Aukcyjnego będzie ograniczona wyłącznie do Ceny Zakupu zapłaconej przez Nabywcę

3. Żadne postanowienie w niniejszym Regulaminie nie wyklucza lub nie ogranicza odpowiedzialności Domu Aukcyjnego wobec kupującego, wynikającej z jakiegokolwiek oszustwa bądź świadomego wprowadzenia w błąd, lub z winy umyślnej Domu Aukcyjnego.

§ 14. PRAWA AUTORSKIE

1.Dom Aukcyjny nie przekazuje wraz z obiektem prawa autorskiego ani prawa do reprodukowania obiektu.

2.Prawa autorskie do wszystkich zdjęć, ilustracji oraz tekstów dotyczących Przedmiotu Aukcji, w tym zawartość katalogu aukcyjnego sporządzanych przez lub na rzecz Domu Aukcyjnego stanowią własność Domu Aukcyjnego.

§ 15. OCHRONA DANYCH OSOBOWYCH

1. Administrator danych. Możliwość uczestnictwa w aukcjach prowadzonych przez Dom Aukcyjny wiąże się z przetwarzaniem danych osobowych Uczestnika jak również mocodawcy (w przypadku licytacji przez pełnomocnika). Dom Aukcyjny będzie przetwarzać powierzone dane osobowe we własnym imieniu jako Administrator w rozumieniu Rozporządzenia Parlamentu Europejskiego i Rady (UE) 2016/679 (RODO).

2. Zakres przetwarzanych danych. Dom Aukcyjny będzie przetwarzać dane w zakresie:

a)zawartym w formularzu rejestracyjnym,

b)danych przekazanych w ramach wykonywanych zleceń przez Dom Aukcyjny (np. rozmowa telefoniczna),

c)danych osobowych pełnomocników do reprezentacji mocodawców w danej licytacji.

3. Cel przetwarzania udostępnionych danych. Dom Aukcyjny przetwarza wyżej wskazane dane w celu:

a)Umożliwienia wykonania zlecenia licytacji telefonicznej, o ile Dom Aukcyjny dostanie takie zlecenie, na podstawie art. 6 ust. 1 lit. a) RODO,

b)dopuszczenia Cię do aukcji oraz zawarcia Umowy na podstawie art. 6 ust. 1 lit. b) RODO,

c)obsługi reklamacji na podstawie art. 6 ust. 1 lit. b) RODO,

d)ustalenia, dochodzenia lub obrony przed roszczeniami kierowanymi wobec Administratora – na podstawie art. 6 ust. 1 lit. f) RODO,

e)realizacja obowiązków nałożonych na Dom Aukcyjny na mocy Ustawy AML, w tym w szczególności stosowania środków bezpieczeństwa finansowego, których katalog określony został w treści Ustawy AML.

4. Podstawa do przetwarzania danych. Podanie wyżej wskazanych danych osobowych jest dobrowolne, jednakże konieczne do zawarcia i wykonania Umowy, a także jej rozliczenia.

5. Odbiorcy danych. Dane osobowe możemy przekazywać innym podmiotom, które będą je przetwarzały, w szczególności:

a)podmiotom prowadzącym działalność pocztową lub kurierską,

b)bankom, w przypadku konieczność prowadzonych rozliczeń,

c)podmiotom wspierającym Dom Aukcyjny w prowadzonej działalności na zlecenie Domu Aukcyjnego, w szczególności dostawcom IT, księgowość, obsługa prawna.

6. Okres przetwarzania danych.

a)Dane udostępnione Domu Aukcyjnemu będą przetwarzane przez czas niezbędny do wykonania Umowy, nie dłużej niż do czasu przedawnienia roszczeń z Umowy, z zastrzeżeniem lit. b) poniżej,

b)Dane przetwarzane przez Dom Aukcyjny w celu realizacji obowiązków wynikających z Ustawy AML, w tym w szczególności pozyskane w ramach stosowania środków bezpieczeństwa finansowego, przetwarzane są przez Dom Aukcyjny na zasadach wynikają cych z przepisów Ustawy AML.

7. Prawa osób, których dane przetwarza Dom Aukcyjny.

a)dostępu do treści swoich danych, b)sprostowania danych, c)usunięcia danych, d)ograniczenia przetwarzania danych, e)przenoszenia danych, f)wniesienia sprzeciwu wobec przetwarzania danych.

8. Realizacja praw. Realizacja praw, o których mowa powyżej może odbywać się poprzez wskazanie swoich żądań na adres mail agra@agraart.pl. lub pisemnie na adres siedziby Administratora.

9. Prawo do skargi. Przysługuje prawo wniesienia skargi do Prezesa Urzędu Ochrony Danych Osobowych przez osobę, której dane Dom Aukcyjny przetwarza z naruszeniem przepisów.

10. Źródło danych. Przetwarzane dane osobowe pochodzą bezpośrednio od Uczestnika lub mocodawcy Uczestnika Aukcji, a także z powszechnie dostępnych rejestrów prowadzonych i udostępnianych na podstawie przepisów prawa.

11. Spełnienie obowiązku informacyjnego przez mocodawcę (w przypadku udziału w licytacji przez pełnomocnika). Mocodawca zobowiązuje sie? poinformować swojego pełnomocnika o treści § 15 Regulaminu i na żądanie Domu Aukcyjnego przedstawić dowód spełnienia tego obowiązku.

§

1.W przypadku zwłoki w zapłacie za wylicytowany Przedmiot Aukcji, Dom Aukcyjny wezwie zwycięzcę aukcji do zapłaty w terminie nie krótszym niż 10 dni z zagrożeniem, że w razie bezskutecznego upływu wyznaczonego terminu Dom Aukcyjny odstąpi od umowy i naliczy Opłatę kompensacyjną W przypadku braku zapłaty w wyznaczonym terminie, Dom Aukcyjny uprawniony jest do odstąpienia od Umowy i naliczenia Opłaty kompensacyjnej lub rozpoczęcia procedury windykacji.

2.W każdym przypadku uzasadnionego podejrzenia prania pieniędzy lub finansowania terroryzmu, Dom Aukcyjny ma prawo odstąpić od realizacji Umowy, niezależnie od stopnia zaawansowania jej realizacji.

§ 17. ODBIÓR PRZEDMIOTU

AUKCJI

1.Przeniesienie własności Przedmiotu Aukcji oraz wydanie obiektu Nabywcy następuje po zaksięgowaniu całej należnej kwoty na rachunku bankowym Domu Aukcyjnego.

2.Dom Aukcyjny wydaje potwierdzenie dokonania zakupu podpisane przez historyka sztuki, które jest jednoznaczne z potwierdzeniem autentyczności.

3.Odbiór zakupionych obiektów odbywa się w siedzibie Domu Aukcyjnego. Na życzenie i ryzyko Nabywcy Dom Aukcyjny może wysłać obiekt pod wskazany przez niego adres, jeżeli wszelkie koszty wysyłki, zapakowania i ubezpieczenia pokryje nabywca.

4.Dla niektórych Przedmiotów Aukcji może być wymagane pozwolenie na wywóz za granicę Rzeczpospolitej Polskiej. Kwestie te reguluje to ustawa o ochronie zabytków i opiece nad zabytkami. W przypadku chęci wywiezienia zakupionego Przedmiotu Aukcji za granicę, w niektórych przy padkach wskazana wyżej ustawa nakłada na wywożącego obowiązek uzyskania odpowiednich pozwoleń. Brak możliwości uzyskania pozwolenia na wywóz nie może być przesłanką do odstąpienia od Umowy lub opóźnienia płatności pełnej ceny za zakupiony Przedmiot Aukcji.

5.Odpowiedzialność Domu Aukcyjnego za Przedmiot Aukcji, w tym w szczególności za jego uszkodzenie lub utratę, ustaje w chwili odbioru obiektu w siedzibie Domu Aukcyjnego lub z chwilą nadania Przedmiotu Aukcji w urzędzie pocztowym lub firmie przewozowej.

6.O ile nie ustalono inaczej, za zakupione obiekty nie odebrane w terminie 30 dni od daty aukcji, Dom Aukcyjny będzie liczył składowe w wysokości 40 zł dziennie za jeden obiekt.

§ 18. REKLAMACJE

1.Uczestnik ma prawo składać reklamacje dotyczące nabytych Przedmiotów Aukcyjnych.

2.Reklamacja może zostać złożona w terminie 6 miesięcy od dnia zawarcia Umowy. Liczy się data dostarczenia reklamacji do Domu Aukcyjnego.

3.Reklamacja powinna zostać złożona w formie pisemnej oraz przesłana na adres: Agra-Art SA, ul. WIlcza 70, 00-670 Warszawa.

4.Dom Aukcyjny ma obowiązek rozpatrzenia każdej reklamacji w terminie 21 dni od jej otrzymania.

5.Prawidłowo złożona reklamacja powinna zawierać dane Uczestnika (imię, nazwisko, adres zamieszkania) oraz uzasadnienie reklamacji.

§ 19. PRZECIWDZIAŁANIE PRANIU PIENIĘDZY ORAZ FINANSOWANIU TERRORYZMU

1.Dom Aukcyjny jako instytucja obowiązana na mocy postanowień Ustawy AML, zgodnie z dyspozycją art. 2 ust. 1 pkt 24a), dokłada należytej staranności w zakresie realizacji działań zmierzających do rozpoznania i określenia poziomu ryzyka związanego z praniem pieniędzy i finansowaniem terroryzmu, a w konsekwencji skutecznego przeciwdziałania jego materializacji.

2.W celu przeciwdziałania ryzyku, o którym mowa w ust. 1 powyżej, Dom Aukcyjny stosuje wobec Nabywców środki bezpieczeństwa finansowego w sytuacji, w której wartość Przedmiotu Aukcji równa jest lub przekracza kwotę 10.000 (słownie: dziesięć tysięcy) euro po kursie średniego kursu waluty ogłoszonego przez NBP, obowiązującego w dniu przeprowadzania transakcji.

3.W związku z realizacją obowiązku, o którym mowa powyżej, Dom Aukcyjny zastrzega sobie prawo do żądania dodatkowych dokumentów lub informacji czy też złożenia oświadczenia określającego wystąpienia ryzyka rzeczywistych lub potencjalnych naruszeń Ustawy AML albo niezbędnych do wykonania przez Dom Aukcyjny obowiązków wynikających z przepisów Ustawy AML. Dom Aukcyjny może wystąpić z żądaniem, o którym mowa w zdaniu poprzednim, również po zakończeniu aukcji (przybiciu).

4.Dom Aukcyjny ma prawo do odstąpienia od Umowy w przypadku:

a)nieprzekazania informacji lub dokumentów, o których mowa w ust. 1 powyżej, b)stwierdzenia nieprawidłowości lub braku aktualizacji informacji lub dokumentów przekazanych przez Nabywcę, c)wystąpienia uzasadnionego podejrzenia popełnienia czynu zabronionego, w szczególności przestępstwa przeciwko obrotowi gospodarczemu, d)w sytuacji uzasadnionego podejrzenia, i ż przeprowadzenie transakcji mog ł oby spowodować naruszenie prawa, jego obejście lub byłoby niezgodne z regułami obrotu.

§ 20. POSTANOWIENIA KOŃCOWE

1.Niniejszy Regulamin wchodzi w życie z dniem 15 stycznia 2022 roku.

2.Dom Aukcyjny zastrzega sobie prawo do dokonywania zmian w Regulaminie, w każdym czasie. Przy czym w odniesieniu do aukcji już ogłoszonych, stosuje się Regulamin w brzmieniu dotychczasowym, nawet jeżeli zmiany Regulaminu weszłyby w życie przed jej rozpoczęciem.

3.Zgodnie z obowiązującymi przepisami wywóz dzieł sztuki z Polski jest dozwolony, o ile obiekt spełnia warunki wymienione w ustawie o ochronie zabytków i opiece nad zabytkami z dnia 23 lipca 2003 r. (Dz.U. nr 162 poz. 1568 ze zm.).

4.Dom Aukcyjny jest zobowiązany do zbierania danych osobowych klientów dokonujących transakcji powyżej równowartości 15 000 euro zgodnie z ustawą z dnia 16 listopada 2000 r. o przeciwdziałaniu praniu pieniędzy oraz finansowaniu terroryzmu (Dz. U. z 2000 r. nr 116, poz. 1216 z późniejszymi zmianami).

5.Muzea rejestrowane mają prawo pierwokupu zabytków bezpośrednio na aukcji za kwotę wylicytowaną powiększoną o opłatę aukcyjną zgodnie z ustawą o muzeach z dnia 21 listopada 1996 r. (Dz. U. z 1997 r., nr 5, poz. 24, ze zm.).

16. ODSTĄPIENIE OD UMOWY

101 ROMAN ARTYMOWSKI (Lwów 1919 – Łowicz 1993)

UPAŁ I, 1977

akryl, płótno, 81 x 60 cm

sygn. na odwr. na płotnie l.g.: ROMAN ARTYMOWSKI |

UPAŁ I, 1977 | 82 x 64 cm, AKRYL

Na środkowej listwie pieczątka: GALERIA SZTUKI

WSPÓŁCZESNEJ W WARSZAWIE, na lewej listwie przymocowana nalepka: „Sztuka Polska“ z danymi obrazu.

20 000 zł estymacja:25 000 – 35 000

102 STANISŁAW MŁODOŻENIEC (Warszawa 1953, mieszka w Nowym Jorku)

DRZEWA, 2014

olej, płótno, 102 x 127 cm

sygn. p.g.: S. MŁODOŻENIEC | 2014 sygn. na odwr. flamastrem p.g.: S. MŁODOŻENIEC |

„DRZEWA“ 2014 | 102 x 127 cm | olej/płótno, poniżej nalepka Abbey House z danymi obrazu

12 000 zł estymacja:15 000 – 20 000

103 JAN DOBKOWSKI

(Łomża 1942, mieszka w Warszawie)

DRZEWA TEŻ RODZĄ, 1969

olej, płótno, 64 x 49,5 cm sygn. na odwr. śr.g.: Jan Dobkowski | „Drzewa też rodzą“, 1969 poniżej niewielki szkic

65 000 zł

estymacja:75 000 – 100 000

Obraz wystawiany i opisany: – Neo-neo-neo. Jan Dobkowski (Dobson), Jerzy Ryszard Zieliński (Jurry), Muzeum Narodowe w Warszawie, Galeria Sztuki Współczesnej „Zachęta“, 14 XI –8 I 1995, poz. kat. 101, s. 88.

Radosne i pulsujące witalnym kontrastem Drzewa też rodzą powstały w czasie działalności duetu NEO -NEO-NEO (1967-1970). Założyli go dwaj studenci Jana Cybisa zbuntowani przeciwko akademickiemu nauczaniu w postimpresjonistycznym stylu – Jan Dobkowski i Jerzy Ryszard Zieliński. Ich nowatorska, syntetyczna malarska propozycja – płasko kładzione i czysto zestawiane plamy barwne obwiedzione miękkim konturem – miała wszelkie cechy artystycznego manifestu. Pojawienie się artystów na scenie polskiej sztuki lat 60. komentowała Anda Rottenberg: Najgłośniej zadebiutował duet Neo-Neo-Neo, czyli ‘Jurry’ (Jerzy Zieliński) i ‘Dobson’ (Jan Dobkowski). Ich pierwsza wystawa w galerii Współczesnej składała się z czerwono-zielonych płócien wypełnionych płaskimi kształtami (często o erotycznych konotacjach) rysowanymi dekoracyjną, ‘secesyjną’ linią. Te wesołe, nieco psychodeliczne obrazy, współgrające z rozpowszechnioną wówczas hippisowską subkulturą, były jedyną polską wersją pop-artu, jeśli nie brać pod uwagę jego ludowej wersji zaproponowanej przez Hasiora (Anda Rottenberg, Sztuka w Polsce 1945-2005, Warszawa 2005, s. 189).

Mimo wspólnego, pop-artowskiego rodowodu, od początków instnienia grupy zainteresowania „Dobsona“ – w większym stopniu niż „Jurrego“ – koncentrowały się wokół szeroko pojętej natury. Za pomocą precyzyjnej, płynnej linii kreślił organiczne kształty wyrażając swój zachwyt nad wszelkimi formami życia, seksualnością, nieskażoną przemysłem biosferą. Artysta tak tłumaczył genezę dzieł tego okresu: Głównie chodziło mi o pokazanie pannatury, przestrzeni psychologii człowieka, jego odczuć intymnych itd. A to się wywodziło z tego, że bliska mi była filozofia hipisów, tak jakbym był hipisem. Uważałem, że mogę dzielić się wszystkim. Uważałem, że muszę przedstawiać miłość, malować miłość i naturę, przeciwko polityce, przeciwko wszystkim układom (cyt. za: Rozmowa o NEO-NEO-NEO [w:] NEO-NEO-NEO. Jan Dobkowski (Dobson), Jerzy Ryszard Zieliński (Jurry), Muzeum Narodowe w Warszawie, Galeria Sztuki Współczesnej „Zachęta“, s. 12).

Wizualnym streszczeniem hippisowskiego „wyznania wiary“ artysty w miłość i siły natury jest prezentowana w katalogu czerwono-zielona kompozycja przedstawiająca przenikające się, zmultiplikowane biologiczne formy. Kipiące życiem horror vacui wiotkich struktur, z którego wyłaniają się drzewa i ludzkie sylwetki, to zmysłowa pochwała jedności człowieka i przyrody. Doświadczenia okresu NEO-NEONEO – niezwykle cenionego w dorobku malarza – wytyczyły szlak jego kolejnym twórczym poszukiwaniom. Po latach, w rozmowie z Elżbietą Dzikowską stwierdził: To był początek mojego ja, mojego samookreślenia.

BEZ TYTUŁU, 1992

ołówek, papier 47 x 60 cm

sygn. p.d.: Jan Dobkowski 1992 r.

5 000 zł

estymacja:6 000 – 8 000

WIBRUJĄCA NATURA, 1989

olej, akryl, płótno, 80 x 59,5 cm

sygn. p.d.: Jan Dobkowski 89

na odwr. na płótnie: Jan Dobkowski | „WIBRUJĄCA

NATURA“ 1989 | 80 cm x 60 cm | olej + akryl

40 000 zł estymacja:50 000 – 60 000

104 JAN DOBKOWSKI (Łomża 1942, mieszka w Warszawie)

105 JAN DOBKOWSKI (Łomża 1942, mieszka w Warszawie)

106 FRANCISZEK STAROWIEYSKI

(Bratkówka koło Krosna 1930 –Warszawa 2009)

POLIFACJONIZMUS, 1978

pastel, papier beżowy naklejony na płytę, 193,5 x 100 cm sygn. p.d.: 16 FS 78 [data z monogramem wiązanym]

Na odwr. oprawy l.g. nalepka galerii Aberbach Fine Art w Nowym Jorku z danymi pracy (nieprawidłowy tytuł), niżej na poprzecznej żerdzi oprawy nalepka mpis z tytułem wpisanym ręcznie: 10. POLIFACJONIZMUS | 74’’ x 37’’ | 1978, obok flamastrem: #10

90 000 zł estymacja:110 000 – 140 000

Polifacjonizm – termin własny, wymyślony przez Franciszka Starowieyskiego na określenie prac, w których stosował motyw zwielokrotnionych twarzy. Był to żart z artystycznych „izmów“, a właściwie krytyków, próbujących powiązać jego twórczość z którymś z kierunków w sztuce. (Podobne określenie –eternofugizm, czyli ucieczka ku wieczności – ukuł dla swego Teatru Rysowania, gdy pytano go o styl.) Nie jestem grafic-designerem – jestem malarzem, który zajął się plakatem, w czasach gdy uprawianie malarstwa w Polsce nie miało sensu. [...] Jestem tym, który wprowadza nowe symbole. Obrabiam każdy temat tak długo, aż ze story nie zostanie nic – ale wtedy wyłania się abstrakt znaczenia. Zupełnie mnie nie interesuje, czy jestem nowoczesny.

Zwielokrotnione, stłoczone twarze jako element kompozycji pojawiają się w twórczości plakatowej Starowieyskiego od końca lat 70. (m.in. Portret Doriana Graya, 1978, Prove d’autore, 1979, Krzysztof Gierałtowski, 1983). Równolegle zastosował ten motyw w kompozycjach nie związanych z plakatem, pokazywanych m.in. w nowojorskiej Galerii Aberbach (w której miał kilka wystaw). 1980 [...] Był to rok pełen wrażeń. W tym samym czasie, kiedy Franek stworzył pierwszy Teatr Rysowania, w Nowym Jorku otwarto jego wystawę ogromnych pasteli i rysunków węglem w Galerii Aberbacha przy Madison Avenue, koło jednego z dwóch największych na świecie domów aukcyjnych Sotheby’s. Franek pojechał na jej otwarcie. Być może oferowana praca była eksponowana na tej wystawie.

Efekt „polifacjonizmu” powracał w twórczości Franciszka Starowieyskiego w kompozycjach malarskich z lat późniejszych. Jedna z nich (z portretem Kiejstuta Bereźnickiego i innych osób z kręgu plenerów na Zamku w Reszlu) znajduje się w zbiorach Muzeum Warmii i Mazur w Olsztynie, inna, z 1988 roku, pojawiła się na rynku antykwarycznym pod tytułem Polyfacionizm.

Ogólnie, nagromadzenie i stłoczenie zwielokrotnionych twarzy i innych fragmentów ciała ludzkiego – oczu, kończyn, całych postaci ujmowanych w nieprawdopodobnych skrótach, a zawsze bezbłędnie pod względem anatomicznym – należy do najczęściej powtarzających się cech charakterystycznych indywidualnego stylu Franciszka Starowieyskiego, swego rodzaju „podpisem” artysty.

(Cytaty pochodzą z książki Izabeli Górnickiej-Zdziech, Franciszek Starowieyski, Bycza krew, Prószyński i S-ka, Warszawa 2016.)

107 HENRYK MUSIAŁOWICZ (Gniezno 1914 –Warszawa 2015)

EPITAFIUM, 1980-82

technika własna, płyta, 65,5 x 54,5 cm

sygn. p.g.: MUSIAŁOWICZ, na dolnej listwie ramy: MUSIAŁOWICZ

Na odwr. na płycie niebieską kredką: EPITAFIUM | 1980/1982

[na wcześniejszym tytule: Z CYKLU | PORTRET Z WYOBRAŹNI | 1980] | [czarną kredką]:

MUSIAŁOWICZ, poniżej dedykacja niebieską kredką: PRZYJACIELOWI | PAULOWI VAN

DINTEREN | MUSIAŁOWICZ | 2002

15 000 zł

estymacja:20 000 – 30 000

108 HENRYK MUSIAŁOWICZ (Gniezno 1914 –Warszawa 2015)

Z CYKLU ROZMYŚLANIA, 1993

technika własna, płyta

66 x 54,5 cm

sygn. na d. listwie ramy złotym gwaszem: MUSIAŁOWICZ na odwr. na płycie, kredką: Z CYKLU | „ROZMYŚLANIA“ | 1993 | MUSIAŁOWICZ

109 JAN LEBENSTEIN

(Brześć Litewski 1930 –Kraków 1999)

ZŁOTO I GLINA (L’OR ET L’ARGILE), 1970

technika mieszana, olej, płótno, 81 x 130 cm sygn. p.d.: Lebenstein 70 sygn. na odwr. na płótnie p.g.: Lebenstein 1970 | 81 x 130 cm technique mixte | „L’or et l’argile“

Na pionowej listwie krosna nalepka CBWA Zachęta z danymi obrazu i nr. kat. 103; na g. listwie krosna oł. tytuł: (L’OR ET L’ARGILE), dwie nalepki: francuska nalepka transportowa z danymi obrazu, obok nalepka tuszem: expo ZACHETA | VARSOVIE | N 4/32

100 000 zł estymacja:120 000 – 150 000

Obraz wystawiany i opisany: – Jan Lebenstein, Galeria Zachęta, Warszawa IV –V 1992, spis kat. na wkładce, poz. 103.

Tędy do nowoczesności – te słowa wypowiedział Jan Lebenstein wkraczając w podziemia Luwru. Jest artystą, który – jak pisze Łukasz Kossowski – ma pełną świadomość przynależności do kulturowego dziedzictwa. Dla mnie podziemia Luwru były po prostu jednym ze źródeł. Nie jestem sumerologiem ani egiptologiem, ale gdzieś intuicyjnie człowiek ma potrzebę poznania odległych cywilizacji, które są kolebką naszej. Stare cywilizacje Babilonu, Grecji i Rzymu fascynowały Lebensteina i przekształcał je na własne tworzywo malarskie.

Fascynację starożytną kulturą odnajdujemy w prezentowanym obrazie Złoto i glina. Wejścia do starożytnego miasta strzeże górujący nad bramą asyryjski demon Pazuzu, mający odstraszać złe moce. Wykonany z brązu posążek mógł artysta zobaczyć oglądając zbiory Luwru. Tytułowe złoto i glina nawiązują z jednej strony do bogactwa starożytnej Mezopotamii, a z drugiej wskazują na materiał, z którego powstawały budowle w tym regionie.

110 JAN LEBENSTEIN (Brześć Litewski 1930 –Kraków 1999)

FIGURA, 1961

tusz pióro, akwarela, papier zielonkawoszary 23,3 x 23,3 cm (w świetle passe-partout) sygn. tuszem l.d.: figure, p.d.: Lebenstein 1961

111 JAN LEBENSTEIN

(Brześć Litewski 1930 –Kraków 1999)

HORS DE PARADIS, 1977/1989

gwasz, tusz pióro, pędzel, papier z fakturą płótna 70 x 48,8 cm

sygn. tuszem p.d.: Lebenstein 77 [zamazana]

niżej: Lebenstein 89

Na odwr. oł.: Lebenstein | H... [nieczyt.] de Paradis | 1989, na odwr. oprawy nalepka z tytułem: Hors de paradis

Praca nawiązuje tematem (Wygnanie z Raju) i sposobem malowania do ilustracji do Genesis z lat 1987-1990, opublikowanych w książce: Księgi Genesis w obrazach Jana Lebensteina, Oficyna Literacka, Kraków 1995 (nie jest jednak w tym wydawnictwie reprodukowana).

22 000 zł estymacja:25 000 – 30 000

112 JERZY DUDA GRACZ

(Częstochowa 1941 – Łagów 2004)

KAMION – DANAE – 2, 1999

olej, płyta pilśniowa, 74,7 x 104,5 cm sygn. l.d.: DUDA GRACZ 2386/99

Na odwr. na p. listwie ramy flamastrem: 44 V 97; na płycie cztery nalepki śr.l.: –nalepka autorska z danymi obrazu i sygnaturą; –nalepki wystaw: wrocławskiej, katowickiej i legnickiej.

140 000 zł estymacja:160 000 – 220 000

Obraz wystawiany:

– Jerzy Duda Gracz. Pro memoria. Wrocławska kolekcja, Muzeum Miejskie Wrocławia 8 I –13 II 2005, Muzeum Śląskie w Katowicach 19 II –10 IV 2005, Muzeum Miedzi w Legnicy 15 IV –28 V 2005;

– Preludium. Wrocławska Kolekcja, Galeria Agra-Art, Warszawa 28 I –3 III 2023.

Obraz reprodukowany:

– Jerzy Duda Gracz. Pro memoria. Wrocławska Kolekcja (kat. wystawy), Muzeum Miejskie Wrocławia, Wrocław 2005, s. 80, il. barwna, poz. kat. 77;

– Preludium. Wrocławska Kolekcja (kat. wyst.), Agra-Art, Warszawa 2023, ss. 42, 54, il. barwna s. 43, poz. kat. 17.

Według greckiej mitologii Danae była córką króla Argos, który zamknął ją w spiżowej wieży, w związku z przepowiednią mówiącą, że zginie z ręki wnuka. Wysiłki władcy okazały się daremne – Zeus przedostał się do komnaty w postaci złotego deszczu i spłodził z boginią Perseusza. Mit doczekał się wielu spektakularnych interpretacji w malarstwie europejskim, szczególnie nowożytnym. Jerzy Duda Gracz, znany ze śmiałych pastiszy klasycznych dzieł i tematów, uczynił Danae mieszkanką Kamionu – malowniczej, nadwarciańskiej wsi położonej niedaleko Wielunia. Było to jedno z miejsc na prowincji, które artysta często odwiedzał przy okazji malarskich plenerów. Na podstawie notatek, szkiców i fotografii sporządzonych w terenie, powstała cała seria dzieł poświęconych lirycznym widokom Kamionu, w tym dwa, na których znalazła się kochanka Zeusa. Jednym z nich jest kompozycja z Wrocławskiej kolekcji, drugim – jej starsza wersja o mniejszym formacie, zaprezentowana na wystawie retrospektywnej malarza w Nowohuckim Centrum Kultury w 2015 roku (por. Obraz 2362. Kamion – Danae, 1998).

W przedstawieniu ujmuje przede wszystkim impresyjne piękno letniego pejzażu, w który postać „polnej“ Danae – zwyczajnej, wiejskiej dziewczyny – została harmonijnie wkomponowana. Odwrócona tyłem do widza, stąpa po bujnej, przesyconej słońcem, kwietnej łące, poddając się z rozkoszą nadprzyrodzonej sile strumienia złotego deszczu. Jej nagie ciało jest niejako scalone z naturą, nie dominuje jej, tylko współtworzy. Obok niej równoprawnie pręży się sylwetka okazałej dziewanny – leczniczego zioła o obfitych, żółtych, kwiatach.

Z dziką przyrodą podobnie rezonują także inne bohaterki zamieszkujące odchodzący w niepamięć krajobraz z cyklu obrazów prowincjonalno-gminnych, m.in. Wenus, Diana, Primavera, Białe i Czarne Damy, Jaśnie Panie, Rusałki. Wszystkie stanowią jedność z pejzażem, który pod wpływem ich obecności staje się światem z pogranicza snu i jawy.

113 JERZY DUDA GRACZ

(Częstochowa 1941 – Łagów 2004)

BRZEGI – CZERWIEC 4/87, 1987

olej, płyta pilśniowa, 77,5 x 63 cm sygn. l.d.: DUDA GRACZ 1139/87

Na odwr. na płycie śr.g. nalepka autorska z danymi obrazu.

60 000 zł estymacja:80 000 – 100 000

Położona nieopodal Bukowiny Tatrzańskiej wieś Brzegi była jedną z miejscowości, do których artysta z upodobaniem przyjeżdżał na malarskie plenery. Regularnie odwiedzana od 1975 roku, stała się dla niego niewyczerpanym źródłem inspiracji. Na bazie notatek, szkiców i fotografii sporządzonych „w terenie“ powstawały pierwsze widoki Tatr. Należały do intymnego i niedostępnego publiczności obszaru malarstwa popularnego demaskatora i publicysty. Dopiero w „obrazach prowincjonalno-gminnych“

(od 1986) elementy tatrzańskiego pejzażu zaczęły przenikać do oficjalnego nurtu. Seria, która była kontynuowana przez malarza do końca życia, narodziła się we wspomnianej góralskiej wsi:

Tam [w Brzegach] studiowałem i malowałem na własny użytek pejzaże bezludne – tam odzyskiwałem proporcje myśli i ducha, pogubione w życiu, w zgiełku cywilizacji, w chaosie życia społecznego i politycznego [...] Dziwne uroki tej wsi i jej mieszkańców, tęsknoty i uniesienia tam przeżyte, zaczęły sytuować się niezmiennie w rzeczywistości, której tłem był pejzaż wsi Brzegi. W tej wsi rozpoczął się formalnie cykl obrazów prowincjonalno-gminnych. Pewnie musiał tam się zacząć zrządzeniem Bożym, skoro dziś z powodu schorowanego, połatanego serca jeździć mi tam nie wolno, a wszystkie te obrazy ujawniają głębokie pokrewieństwo z moim doświadczeniem Brzegów (cyt. za: Jerzy Duda Gracz. Malarstwo, BWA Ostrowiec Świętokrzyski, 24 I – 15 III 1997).

114 JERZY DUDA GRACZ

(Częstochowa 1941 – Łagów 2004)

BUSINESSWOMEN PORANNA, 1998

olej, tektura naklejona na tekturę, 30 x 30 cm; sygn. l.d.: D. G. 2229/98

Na odwr. pieczątka Oddziału Muzeum Sztuki Mieszczańskiej Muzeum Miejskiego Wrocławia oraz pięć nalepek: –nalepka autorska wypełniona odręcznie z danymi obrazu i sygnaturą; –nalepki wystaw: wrocławskiej, katowickiej i legnickiej; –nalepka z okrągłym stemplem: MŚ | MUZEUM ŚLĄSKIE, napis w otoku: 80 LAT MUZEUM

ŚLĄSKIEGO W KATOWICACH 1924-2004.

90 000 zł estymacja:120 000 – 150 000

Obraz wystawiany:

– Jerzy Duda Gracz. Pro memoria. Wrocławska kolekcja, Muzeum Miejskie Wrocławia 8 I –13 II 2005, Muzeum Śląskie w Katowicach 19 II –10 IV 2005, Muzeum Miedzi w Legnicy 15 IV –28 V 2005;

– Preludium. Wrocławska Kolekcja, Galeria Agra-Art, Warszawa 28 I –3 III 2023.

Obraz reprodukowany:

– Jerzy Duda Gracz. Pro memoria. Wrocławska Kolekcja (kat. wystawy), Muzeum Miejskie Wrocławia, Wrocław 2005, s. 77, il. barwna, poz. kat. 74;

– Preludium. Wrocławska Kolekcja (kat. wyst.), Agra-Art, Warszawa 2023, ss. 40, 53-54, il. barwna s. 41, poz. kat. 17.

Wizerunek businesswoman – jednostki aktywnej, zaradnej, prowadzącej rozległe interesy – w interpretacji artysty zyskał niecodzienną odsłonę. Dudograczowska „kobieta sukcesu“ jest daleka od zachodniego wzorca promowanego w mediach. To tęga, strojna w biżuterię i obszerne szaty dama, której towarzyszy wierny pupil – mały pies. Reprezentacyjność ujęcia postaci, jej ubiór i wystudiowana poza, wskazują na wyraźną inspirację dawnym malarstwem europejskim – z jednej strony dworskim barokiem spod znaku Velazqueza, z drugiej – groteskowym realizmem sarmackich konterfektów z XVII i XVIII w. Upodobanie malarza do tradycyjnej stylizacji miało swoje źródła w młodzieńczym doświadczeniu sztuki: były to albumy i reprodukcje malarstwa w domu rodzinnym, pierwszy i najważniejszy Mistrz, prof. Edward Mesjasz, który mnie rozmiłował w polskiej sztuce i wreszcie codzienny kontakt z barokowym malarstwem trumiennym, historycznym i religijnym na Jasnej Górze oraz w częstochowskich kościołach (cyt. za: Jerzy Duda Gracz, Zapiski o życiu i sztuce przemijania [w:] Duda Gracz. Obrazy prowincjonalno-gminne. Kresy polskie 2000, Wydawnictwo Biblioteka Śląska, s. 6). Swoista gra, jaką twórca prowadził z widzem, polegała nie tylko na użyciu historyzującego schematu i prześmiewczego tytułu, ale także przemyślanym doborze kolorów i atrybutów o powszechnie znanej symbolice. Intensywna czerwień sukni bohaterki oznacza władzę i potęgę, zaś okazały perłowy naszyjnik – wzniosłość i bogactwo. Obecność potulnego, trzymanego na smyczy psa-miniaturki, tylko potwierdza siłę i dominację właścicielki. Żartobliwe przedstawienie rodzimej biznesmenki jest wyjątkowo udaną, ale też –nie jedyną trawestacją nowożytnego portretu w twórczości artysty. Oprócz podobnych realizacji tego samego tematu (por. Obraz 2015. Łagów – Businesswomen, 1996), powstało kilka analogicznie nacechowanych podobizn autentycznych postaci, m.in. pisarza i krytyka muzycznego Jerzego Waldorffa (Obraz 144. Portret krytyka J. Waldorffa, 1973) czy rysownika Szymona Kobylińskiego (Obraz 607. Portret Szymona Kobylińskiego, 1982). Obrazy te, silnie osadzone w czasach współczesnych autorowi, ale – stworzone w zgodzie z tym, co własne, w zachwycie i w pokorze wobec tradycji – stanowią o fenomenie tego malarstwa.

115 JERZY DUDA GRACZ (Częstochowa 1941 – Łagów 2004)

POETA II. PORTRET RYSZARDA MARKA GROŃSKIEGO, 1974

olej, płyta pilśniowa, collage, 38 x 34,5 cm na odwr. na płycie nalepka wypełniona flamastrem:

POETA II / olej, pilśń. 24 x 24 cm / | Jerzy Duda-Gracz. 1974. | Katowice ul. Grabowa 5/14 | 40-172, na desce naklejonej na płytę napis oł.: DEP 30

30 000 zł estymacja:40 000 – 60 000

Ryszard Marek Groński (1939-2018) –pisarz, poeta, publicysta, twórca tekstów piosenek i opowiadań dla dzieci –był znaczącą postacią polskiej sceny kabaretowej oraz autorem opracowań na temat jej historii. Współpracował z wieloma czasopismami, m.in. satyrycznymi „Szpilkami“. W latach 70. na ich łamach swoje prześmiewcze rysunki zamieszczał –zacieśniający wówczas związki z estradowym środowiskiem –Jerzy Duda Gracz. Znajomość malarza z takimi artystami jak Kazimierz Grześkowiak, Jonasz Kofta, Wojciech Młynarski oraz „tytułowy“ Ryszard Marek Groński –owocowała wykonywaniem licznych portretów. W prezentowanym przedstawieniu malarz skupił się nie tylko na oddaniu cech fizjonomicznych satyryka, ale także na atrybutach profesji. Ujęty w swobodnej pozie, uśmiechnięty młody mężczyzna siedzi we wnętrzu przypominającym rzemieślniczy warsztat. Techniczny charakter pomieszczenia podkreśla wtłoczony w obręb kompozycji zębaty mechanizm. Ta wyjątkowa, na poły symboliczna sceneria sprawia, że tytułowy poeta jawi się jako trafnie oceniający rzeczywistość fachowiec, którego narzędziem pracy –czasami bezlitosnym i kąśliwym –jest pióro.

116 HELENA ZAREMBA-CYBIS (Równe 1911 –Warszawa 1986)

PEJZAŻ

olej, płótno, 33,5 x 46 cm sygn. p.d.: H. Z. Cybisowa

Na odwr. oprawy l.g. nalepka (druk, długopis): P.P. PRACOWNIE SZTUK PLASTYCZNYCH | WARSZAWA, UL. FOKSAL 1/4 | Autor H. Cybisowa

Cena 4821 | Nr ewid. 279/D

117 JAN SZANCENBACH

(Kraków 1928 - Kraków 1998)

SAD, 1972

olej, płótno, 100 x 126 cm sygn. p.d.: 72 | Szancenbach

Na odwr. na p. listwie krosna naklejony plaster z nr. DI/620/73EEBBB

118 JAN CYBIS

(Wróblin na Śląsku Opolskim 1897 –Warszawa 1972)

PLAŻA W USTCE, 1964

olej, płótno, 66 x 81 cm sygn. p.d.: J. Cybis sygn. na odwr. na płótnie g.: JAN CYBIS | „PLAŻA W USTCE“ 1964 r. 65 x 81, powyżej adres: WARSZAWA ul. Karowa 14/16, na g. listwie krosna flamastrem: 444

70 000 zł estymacja:80 000 – 90 000

Obraz wystawiany i reprodukowany:

– Jan Cybis, Muzeum Narodowe w Warszawie, II –III 1965, il. 30, s. nlb., poz. kat. 83, s. 67.

Obraz opisany:

– Wykaz dzieł, oprac. H. Cybisowa, [w:] T. Dominik, Jan Cybis, Arkady, Warszawa 1984, poz. 346, s. 134 [jako własność rodziny].

Ostatnie kilkanaście lat twórczości Jana Cybisa w dużej mierze zdefiniowały pejzaże o tematyce morskiej. Składały się na nie zarówno mniejsze formy wykonane w technice gwaszu lub akwareli, jak i obrazy olejne. Pierwsze były malowane „z natury“ – pełniły rolę wakacyjnego szkicownika z malarskimi notatkami, na podstawie których artysta „rozstrzygał“ później płótna w pracowni.

Jednym z nich był prezentowany w katalogu widok plaży w Ustce – nadbrzeżnej miejscowości, która obok Orłowa, Kuźnicy, czy Sopotu, należała do najchętniej odwiedzanych przez malarza.

Tadeusz Dominik wspominał w monografii poświęconej swojemu nauczycielowi:

Odkrył uroki małych portów z ich spokojną, senną egzystencją. Całe zgromadzone doświadczenie, zdobywane latami na martwych naturach i modelach, zaowocowało olśniewająco. [...] Malował różne zatoczki z małymi łodziami w ciepłym świetle kończącego się dnia lub zastygłe w sinej wodzie – jak w ołowiu – łódki na tle pochmurnego nieba, lub pale wbite w piasek i wodę, jakby kroczące w stronę horyzontu – w głąb morza. Czasem będą to tylko trzy poziome plany - niebo, woda, plaża: jasne niebo z paroma obłoczkami, granatowografitowa woda (na wodzie białe, energiczne krechy – wietrzna pogoda) i szarawougrowy skraweczek lądu.

Zdominowane przez chłodne błękity przedstawienie nadbałtyckiej plaży, podobnie jak większość krajobrazów morskiej serii, charakteryzowało się użyciem bogatej, ciężkiej faktury. O jej specyfice pisał Zdzisław Kępiński we wstępie do katalogu wystawy, jaka miała miejsce w Muzeum Narodowym w Warszawie w 1965 roku:

Nic bardziej fałszywego jak przypuszczenie, że Cybis nakładając niekiedy grube warstwy farby usiłuje uzyskać efekty fakturowe [...] Powstają one w jego obrazach tylko jako produkt uboczny powracania wielokrotnego do obrazu dla nadania jego barwnej powierzchni głębi i soczystości tonu, nadania materii farb takiej konsystencji, dzięki której światło stawałoby się żywiołem ogarniającym i porywającym nie tylko lotne, ale i ciężkie, fizyczne składniki obrazu.

Typowe dla przywódcy kapistów „zmagania“ z materią farby przekładały się na niezwykłą świetlistość i dźwięczność barw, które doskonale oddawały liryczny klimat niewielkiego kurortu i piękno morskiego żywiołu.

119 ZDZISŁAW SALABURSKI

(Częstochowa 1922 –Warszawa 2006)

BEZ TYTUŁU, 1976

olej, płótno, 60 x 81 cm sygn. na odwr. na płótnie: Z. Salaburski | 1976 | Warszawa

7 000 zł

estymacja:8 000 – 12 000

120 FRANCISZEK STAROWIEYSKI

(Bratkówka koło Krosna 1930 –Warszawa 2009)

KTÓREJ PRAWA NATURY NIE DOTYCZĄ, 1996 gwasz, papier, 118,5 x 85 (w świetle oprawy) sygn. l.g.: 16 FS 96 [data z monogramem wiązanym] | R [w kółku] | KTÓREJ PRAWA | NATURY NIE | DOTYCZĄ Na odwr. p.g. nalepka z wystawy Salon Letni ‘99 w Kazimierzu Dolnym z danymi pracy wpisanymi ręcznie (błędne określenie techniki).

25 000 zł estymacja:28 000 – 34 000

Obraz wystawiany, reprodukowany i opisany:

– Kiejstut Bereźnicki, Jerzy Duda-Gracz, Antoni Fałat, Zbysław M. Maciejewski, Franciszek Starowieyski (katalog wystawy), Pałac Górków Poznań, IV – V 1999, s. 27, il. barwna.

– Malarze Kazimierza, Salon Letni ‘99, Muzeum Nadwiślańskie w Kazimierzu Dolnym, 15 VIII –26 IX 1999.

121 ZDZISŁAW BEKSIŃSKI

(Sanok 1929 –Warszawa 2005)

BEZ TYTUŁU, 1971

olej, płyta, 92 x 79,5 cm

Na środkowym wzmocnieniu płyty: nr srebrną farbą: 37, wyżej flamastrem 96/1212, u d. fragment nalepki, p.g.: pieczątka wywozowa.

400 000 zł estymacja:500 000 – 600 000

Pochodzenie: Kolekcja prywatna, Czechy.

Początek lat 70. był szczególnym momentem w długoletniej karierze Zdzisława Beksińskiego. Po fascynacji sztuką abstrakcyjną oraz twórczych eksperymentach z rzeźbą i fotografią, artysta całkowicie poświęcił się nauce malarskiego rzemiosła. Godziny pracy spędzone przy sztalugach pozwoliły w końcu na „sfotografowanie“ nawiedzających go wizji w tzw. pejzażach metafizycznych.

Cechą wspólną wczesnych dzieł była przede wszystkim obecność niepokojących desygnatów śmierci i ciemna, przygnębiająca kolorystyka. Słynną, „dreszczowcową“ serię doskonale reprezentuje oferowana w niniejszym katalogu kompozycja przedstawiająca bliską sennemu koszmarowi scenę. Biorący w niej udział bohaterowie i rekwizyty – szkaradna postać z piekła rodem, nadnaturalnej wielkości fantomowa twarz, nagrobki, znak krzyża – tworzą upiorny sztafaż w pozornie zwyczajnym krajobrazie. Drastyczne treści, jakie niosły ze sobą powstałe w latach 1971-1972 obrazy, spotkały się z żywym odzewem publiczności i odbiły się szerokim echem w ówczesnej prasie. Na łamach „Przeglądu Artystycznego“ recenzowano:

Odrażająco zdegenerowane kształty, dwuznaczne pozy, bezradne gesty tych groźnych, lecz udręczonych przecież istot, pełzających lub kroczących wśród posępnych, dramatycznych pejzaży o niebie

świecącym dalekim, zimnym blaskiem – budzą grozę i jednocześnie współczucie. Symbolika przedstawianych scen jest dość jednoznaczna, metafora mocna, surowa i brutalna. Przerysowana, karykaturalna wizja świata i człowieka może szokować – lecz to właśnie stanowi cel artysty (cyt. za: T. Sowińska, Zjawy i sfinksy, „Przegląd Artystyczny“, nr 3 (73), 1973, s. 14).

Anegdotyczność i rozbudowana scenografia „pejzaży“ skłaniała odbiorców do snucia interpretacji i mnożenia znaczeń. Większość z nich sprowadzała się do zarzucania artyście propagowania okrucieństwa i celowego zadawania cierpienia. Artysta odpierał ataki, twierdząc: Autorzy zarzutów nie rozróżniają między wyrażeniem w obrazie stanu psychicznego, czy duchowego zagrożenia autora, a ściśle realistycznym opisem makabry, czego nigdy nie robiłem i nie robię (cyt za: Znaczenie jest dla mnie bez znaczenia. Ze Zdzisławem Beksińskim rozmawia Zbigniew Taranienko, „Sztuka“, nr 4/6, 1979, s. 34). Ostatecznie głosy krytyki nie zniechęciły publiki, a – wręcz przeciwnie – rozsławiły twórczość malarza, która od tamtej pory cieszy się niegasnącym zainteresowaniem kolekcjonerów.

122 ZDZISŁAW BEKSIŃSKI

(Sanok 1929 –Warszawa 2005)

BEZ TYTUŁU, 1981

olej, płyta pilśniowa, 73 x 73 cm

sygn. na odwrocie: BEKSIŃSKI | 1981 p.g. pieczątka wywozowa z podpisem

220 000 zł estymacja:250 000 – 350 000

Pochodzenie:

–Obraz został zakupiony w 1990 r. w Paryżu do Muzeum Sztuki Europejskiej w Osace w Japonii.

–Po zamknięciu muzeum, prywatna kolekcja w Azji.

Obraz wystawiany, reprodukowany i opisany:

– Beksiński. Paryż-Osaka-Warszawa, Galeria Agra-Art, Warszawa 1 VII –4 IX 2021, nr kat. 10, s. nlb. il. barwna;

– Kolekcja japońska. Beksiński i inni, Agra-Art, Warszawa 2021, s. 31, il. barwna;

–Strona internetowa Dmochowski Gallery NET (Wirtualne Muzeum).

Powstały na początku lat 80. postapokaliptyczny widok „miasta umarłych“ zalicza się do tzw. okresu fantastycznego (1968-1984), powszechnie uznawanego za najbardziej kontrowersyjny i rozpoznawalny w bogatym dorobku artysty. Tak charakteryzował go Wiesław Banach, długoletni dyrektor Muzeum

Historycznego w Sanoku i przyjaciel malarza:

Jest to okres, w którym dominowały pejzaże, niejednokrotnie nazywane przez artystę metafizycznymi.

W nich właśnie formułowała się umiejętność kreowania przestrzeni na wzór tradycyjnej sztuki i osadzania w niej postaci, przedmiotów i architektury. Głównym reżyserem tych przedstawień było światło, a narzędziem coraz delikatniejszy światłocień. To właśnie ten okres, trwający zaledwie kilkanaście lat, przyniósł artyście sławę i wywołał skrajnie przeciwstawne reakcje krytyki [...] To, co najbardziej narzucało się odbiorcy, związane było z dosłownym odbieraniem owych przedmiotów i postaci. Zarzucano mu okrucieństwo, totalne strupieszenie świata, jak napisał jeden z krytyków, czy też nekrofilię, jak mówili inni (cyt. za: W. Banach, Okres fantastyczny [w:] Zdzisław Beksiński. 1929-2005, BOSZ 2021, s. 166, 170).

Zdzisław Beksiński, na przekór głosom oburzenia opinii publicznej, konsekwentnie realizował swój program „fotografowania marzeń i snów“. Kreował światy z pogranicza realności i fantazji, będące – jak przekonywał – projekcją własnych przeżyć i emocji, a nie chęcią epatowania horrorem. Towarzyszący artyście lęk przed śmiercią i przemijaniem znalazł swój malarski ekwiwalent w licznych przedstawieniach opuszczonych gotyckich katedr, nagrobków, krypt, steli czy portali prowadzących w mroczne zaświaty. Prezentowany w niniejszym katalogu pejzaż zawiera podobnie niepokojące, sepulkralne elementy architektury. Grozą przejmuje pierwszoplanowa wizja pokrytych pajęczyną, otwartych grobów, wykopanych wzdłuż muru o spękanej fakturze. Za ogrodzonym cmentarzyskiem majaczy – niczym bunkier – surowa bryła, bezokiennego, wysokiego budynku. Monochromatyczna, ochrowa kolorystyka, rozpinająca się od zmatowiałych żółcieni po intensywną rdzawość, potęguje wrażenie krajobrazu po kataklizmie, w którym źródłem światła wydaje się być katastroficzna łuna. Pogrążone w jej krwawym blasku pogorzelisko-widmo, choć złowieszcze i posępne, ujmuje majestatycznym, „metafizycznym“

pięknem, wobec którego żaden miłośnik sztuki „Beksa“ nie przejdzie obojętnie.

123 ZDZISŁAW BEKSIŃSKI

(Sanok 1929 –Warszawa 2005)

DO, 1986

olej, płyta pilśniowa, 92 x 88 cm;sygn. na odwrocie: DO | BEKSIŃSKI śr.g. czarną kredką: DO, l.d. pieczątka wywozowa

200 000 zł estymacja:300 000 – 400 000

Pochodzenie:

–Obraz został zakupiony w 1990 r. w Paryżu do Muzeum Sztuki Europejskiej w Osace w Japonii.

–Po zamknięciu muzeum, prywatna kolekcja w Azji.

Obraz wystawiany, reprodukowany i opisany:

– Beksiński. Photographies. Dessins. Sculptures. Peintures, Anna et Piotr Dmochowski API, „Galerie DMOCHOWSKI -musee-galerie de Beksinski“, Paris 1988/89, s. 208, il. 265;

–T. Nyczek, Zdzisław Beksiński, Warszawa 1989, s. 131, il. 78;

– Beksiński. Paryż-Osaka-Warszawa, Galeria Agra-Art, Warszawa 1 VII –4 IX 2021, nr kat. 21, s. nlb. il. barwna;

– Kolekcja japońska. Beksiński i inni, Agra-Art, Warszawa 2021, s. 53, il. barwna;

– Beksiński na Śląsku,Tichauer Art Gallery,Tychy 18 VI –25 IX 2022,s.61,il.barwna;

–Strona internetowa Dmochowski Gallery NET (Wirtualne Muzeum).

Zdzisław Beksiński, znany z przykładania wielkiej wagi do kwestii warsztatowych, zwykł kilkakrotnie opracowywać ten sam temat w wybranym ujęciu kolorystycznym. Jednym z najchętniej podejmowanych były – utrzymane w zgaszonej gamie brązów i szarości – konstrukcje antropomorficzne zbudowane z wyimaginowanego układu kostno - mechanicznego. Kompozycje te cechował efektowny dynamizm, uzyskany przez multiplikację figury ludzkiej, widoczny przede wszystkim w partii dłoni i stóp. Do grupy tych niezwykłych przedstawień należała prezentowana w niniejszym katalogu wersja tzw. krzesła kostnego, motywu znanego z kilku innych obrazów należących do kolekcji japońskiej (por. m.in. Bez tytułu, 1988, poz. 138 z aukcji 20 marca 2022). Siedząca na ławce humanoidalna kreatura wykonuje szereg czynności i gestów, które budzą skojarzenia z przemocą, kalectwem i rozkładem. Makabryczna estetyka, zatrważająca w pierwszym odczuciu, schodzi na dalszy plan w obliczu wirtuozerii obrazowania pseudoanatomicznych struktur wieloczłonowego organizmu. Zaskakująca „wiarygodność“ ukazanej anatomii – uważanej za wielki atut malarstwa Mistrza z Sanoka – intrygowała promotora jego twórczości, marszanda Piotra Dmochowskiego. W liście z października 1984 „Beks“ tłumaczył kolekcjonerowi: Anatomia na moich obrazach jest całkowicie fantastyczna, ale fantastyczna w ten sposób, by na pozór sprawiała wrażenie, że wszystko jest OK. Po prostu bawię się tak samo anatomią jak chmurami, morzem, pejzażem czy architekturą; jest to zawsze coś nieprawdopodobnego w sensie realistycznego oglądu [...] Oczywiście nie widzę niczego zdrożnego w normalnej anatomii i jej stosowaniu, ale wariacje na temat anatomii z dalekim odbieganiem od realizmu wydają mi się bardziej twórcze, a przede wszystkim mniej nudne w trakcie pracy nad nimi.

Misterna plątanina ścięgien i kości widoczna w DO jest nie tylko surrealną wariacją na temat ludzkiego ciała, ale też ilustracją nowego etapu w twórczości „fotografa wizji“, który w drugiej połowie lat 80. zaczął odchodzić od stylistyki wypracowanej w okresie fantastycznym (1968-1984). Sylwetka człowieka – rozmyślnie przetwarzana i deformowana – przestała pełnić funkcję upiornego bohatera „teatrzyku grozy“, przybierając coraz bardziej syntetyczne, wymagające rzemieślniczej biegłości formy.

124 ZDZISŁAW BEKSIŃSKI (Sanok 1929 –Warszawa 2005)

BEZ TYTUŁU, 1965

długopis, karton

49 x 34,3 cm

sygn. tuszem na odwr. śr.d.: BEKSIŃSKI 65

40 000 zł

Pochodzenie:

estymacja:45 000 – 70 000

Rysunek pochodzi z kolekcji Janusza Boguckiego (19161995) –historyka sztuki, krytyka i kuratora, autora wielu książek poświęconych historii i teorii sztuki.

125 ŁUKASZ BANACH (Norman Leto; Bochnia 1980, mieszka w Warszawie)

RYBY, 2004

olej, płyta pilśniowa, 100 x 119,5 cm sygn. pośrodku dolnej krawędzi: BANACH na odwr. na płycie: BANACH | 04, p.g.: pionowa strzałka

Łukasz Banach we wczesnym okresie swojej twórczości zafascynowany był malarstwem Zdzisława Beksińskiego. Przez kilka lat prowadził z nim korespondencję mailową W liście z dnia 16 lipca 2004, 12:10, Beksiński pisze do Banacha: Ryby doskonałe, chociaż obrzydliwe! Świetnie wychodzi Panu światło. Bardzo mi się ten obraz podoba

(Toru

79/42, 1979

collage, olej, płótno, 50 x 37 cm

sygn. na odwrocie flamastrem śr.d.: Teresa Rudowicz | 79/42

6 000 zł

estymacja:8 000 – 15 000

MUR, 2003

brąz, podstawa: marmur wys. z podst.: 10 cm, szer.: 19,7 cm, gł.: 19,7 cm sygn. na pierwszej postaci z lewej: 4 / 2003 / ZW [monogram wiązany]

12 000 zł

estymacja:15 000 – 20 000

126 TERESA RUDOWICZ

ń 1928 –Kraków 1994)

127 ZOFIA WOLSKA

(Zagnańsk k. Kielc 1934 –Warszawa 2016)

128

TADEUSZ KANTOR

(Wielopole Skrzyńskie 1915 –Kraków 1990)

NACIĄGANIE PŁÓTNA – STRACH NA WRÓBLE, 1961

tusz pióro, flamaster, akwarela, werniks, papier

20,7 x 27 cm

sygn. tuszem p.g.: T. Kantor | may | hamburg 1961 niżej na całą szerokość kompozycji: naciąganie płótna | strach na wróble, napis l.d.: a Mr. G. Lilia [lub: Lidia] | Stochholm [!] 1975

12 000 zł

estymacja:14 000 – 18 000

129 TADEUSZ KANTOR

(Wielopole Skrzyńskie 1915 –Kraków 1990)

BEZ TYTUŁU, 1966

collage, karton naklejony na płótno, 49 x 64 cm sygn. p.d.: 1966 Kantor

Do obrazu dołączony certyfikat autentyczności wystawiony przez Galerię Starmach w Krakowie.

Proweniencja:

–Uppsala Auktionskammare, Szwecja, aukcja 5 XII 2004, poz. 340;

–Galeria Starmach, Kraków (certyfikat).

Gdy artysta znudził się abstrakcją, a powrót do malarskiej iluzji wydawał się niemożliwy –użył podstępu: włączył w obrazy realne materie i przedmioty, ukrył rzeczywistość pod opakowaniem – stąd słynne „ambalaże“. Odtąd robił sztukę ze wszystkiego.

Metafizyka – mawiał – musi mieć swoją fizykę, tą fizyką mogły się stać najpospolitsze odpadki, cała „realność najniższej rangi“: worki, zużyte szmatki, papierki, parasole, prywatne notatki.

Krystyna Czerni, Tadeusz Kantor: malarstwo i teatr, BWA w Bydgoszczy, Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora CRICOTEKA w Krakowie, Bydgoszcz 2002, s. 2.

000 zł

000 – 80 000

130

WOJCIECH FANGOR

(Warszawa 1922 –Warszawa 2015)

SZKIC DO OBRAZU, 1969

kredka olejna, papier, 36 x 51 cm sygn. dłg. p.d.: Fangor 69 na odwr. oł. p.g.: Fangor 74 62 [w kółku]

Poniżej pracy na podkładzie naklejona nalepka CBWA

Zachęta z danymi obrazu i numerem 62.

38 000 zł estymacja:45 000 – 65 000

Rysunek ukazuje typ kompozycji, których szeroką reprezentację zawiera album: Fangor. Prace na papierze w kolorze, koncepcja i układ Wojciecha Fangora, wyd.

Fundacja Polskiej Sztuki Nowoczesnej, Warszawa 2007 (publikacja towarzysząca wystawie pod tym samym tytułem w Galerii aTAK, Warszawa 31 V –31 VII 2007). Nazwy typów pochodzą od artysty.

Szkic do obrazu, 1969 należy do typu Fala –por. jw, nr 78-80, 111-137, 146-176 –i związany jest z obrazami „optycznymi“ komponowanymi z pionowych lub diagonalnych pasów.

Nalepki Centralnego Biura Wystaw Artystycznych zostały najprawdopodobniej umieszczone na oprawie pracy w związku z wystawą: Fangor. 50 lat malarstwa, Zachęta Państwowa Galeria Sztuki, Warszawa 1 –28 X 1990 –pierwszej po 1989 retrospektywie Fangora w Polsce. Krótko po 1989 Galeria Zachęta używała jeszcze nalepek CBWA. W spisie katalogowym praca ta nie występuje, być może nie była eksponowana.

131 ALFRED LENICA (Pabianice 1899 –Warszawa 1977)

132 RYSZARD WINIARSKI (Lwów 1936 –Warszawa 2006)

16-TH GAME 4 x 4, 1999

akryl, ołówek, płótno 24 x 18 cm sygn. oł. l.d.: 16-th game 4 x 4, p.d.: winiarski ‘99

9 000 zł

estymacja:12 000 – 18 000

133 JAN TARASIN (Kalisz 1926 –Warszawa 2009)

EKRAN, 1977

olej, płótno, 46,5 x 60 cm sygn. p.d.: J. Tarasin 77 sygn. na odwr. p.g.: JAN TARASIN | „EKRAN“ | 1977

Obrazowi towarzyszy potwierdzenie autentyczności wydane przez syna artysty Jakuba Tarasina.

120 000 zł estymacja:140 000 – 180 000

134 ANDRZEJ SZEWCZYK (Szopienice k. Katowic 1950 –Cieszyn 2001)

32/1 Z CYKLU DIARIUSZE, ok. 1981-83

ołów, drewno dębowe, 20 x 14,5 x 4,5 cm na odwr. śr.g. napis: 32/1

18 000 zł estymacja:20 000 – 30 000

Najbardziej rozpoznawalnym i najważniejszym wątkiem jego twórczości było nawiązanie do pisma, do ksiąg. Z początkiem lat 80. powstały charakterystyczne dla Szewczyka prace ze strużyn kredek, później łupin pistacji i obiekty przestrzenne „zapisywane“ lanym ołowiem:

stare księgi czy drewniane stalle, ustawiane na podłodze na postumentach usypanych z soli. Tak powstały „Pomniki listów F. Kafki do F. Bauer“, „Bazyliki“, „Biblioteki“. Prace Szewczyka są nie tylko zakorzenione w tradycji kulturowej i bogate w symboliczne odniesienia, ale przede wszystkim bogate w sensualne znaczenia użytych materiałów (dąb, ołów, wosk, sól). Wieloznaczność tych prac zbliża je do założonego przez artystę ideału dzieła sztuki nie jako artystycznej kreacji, lecz „lustra, w którym odbija się świat“. Tytuły jego prac ujawniają literackie inspiracje i fascynacje, odniesienia do biografii artystów i poetów, dedykacje (np. „Abelard i Heloiza“, „Tristan i Izolda“, „Pijaństwu Malcolma Lowry’ego“).

https://galeriabielska.pl/wystawa/andrzej-szewczykartysta-jest-argumentem

135 RYSZARD

(Lwów 1936 –Warszawa 2006)

RZUT KOSTKĄ DO GRY, 1998

WINIARSKI

akryl, ołówek, płótno, 40 x 30,5 cm sygn. na odwr. oprawy: dla | Joanny | Winiarski | rzucał | kostką | do gry | winiarski ‘98

CEGŁA W KIESZENI DŻINSÓW, 1977

brąz, podstawa kamienna, cegła 31 x 26 cm (brąz), z podstawą 33 x 27 cm sygn. l.g.: TOMEK KAWIAK, sygn. powtórzona na cegle: TOMEK KAWIAK, na odwr. napis: EA

6 000 zł

estymacja:7 000 – 9 000

136 TOMASZ KAWIAK (Lublin 1943, mieszka we Francji)

137 IGOR MITORAJ

(Oederan, Niemcy 1944 –Paryż 2014)

CENTURION, 1985

brąz patynowany, wys. 18 cm; sygn. l.d.: MITORAJ na spodzie wybity nakład: H.C. 1108 / 1500

Porównaj:

–Claudio Malberti, Igor Mitoraj. Sculptures 1976-1986, Art-Objet, Paryż 1986, il. 23.

23 000 zł

estymacja:26 000 – 36 000

138 MARIAN SZPAKOWSKI (Zaleszczyki 1926 –Zielona Góra 1983)

KOMPOZYCJA, 1979

relief, technika własna, płyta, 50,2 x 50,2 cm sygn. na odwr. flamastrem l.g.: MARIAN SZPAKOWSKI, KOMPOZYCJA, 1979, obok strzałka, poniżej przekreślone: Nr: 1246 [w kółku] | 50 x 50 | 150.000, p.d. przekreślony adres BWA w Białymstoku i data: 1986

Geometria –to porządek, to linia prosta, koło, za pomocą których buduję kompozycje. Dążę do układów wyrażających największe napięcie emocjonalne poprzez kolor i najmniejszą liczbę elementów plastycznych. Sądzę bowiem, że ładunek emocjonalny, jego głębia i jakość są celem moich rozważań, których poszukuję poprzez w pełni kontrolowane działanie. (B. Kowalska, Marian Szpakowski..., wyd. ARS POLONIA, s. 15)

12 000 zł estymacja:18 000 – 25 000

139 LEON TARASEWICZ (Stacja Waliły 1957, mieszka we wsi Waliły i w Warszawie)

BEZ TYTUŁU, 2000

tynk akrylowy, akryl, płyta, 50 x 50 cm sygn. na odwr. flamastrem p.d.: Leon Tarasewicz | „OBRAZ“ | 2000 r. | CSM KIJÓW [w języku ukraińskim]

38 000 zł estymacja:40 000 – 60 000

Obraz wystawiany:

– Painting. Leon Tarasewicz, Tiberi Silvashi, katalog wystawy, Centrum Sztuki Współczesnej, Kijów 2000.

Prezentowany obraz jest fragmentem instalacji wystawionej w Centrum Sztuki Współczesnej w Kijowie w 2000 r. Taką samą instalację zaprezentował Leon Tarasewicz w Pawilonie Polskim na terenie Giardini di Castello na 49 Biennale w Wenecji (VI –XI 2001).

140 ZBIGNIEW GOSTOMSKI (Bydgoszcz 1932 –Warszawa 2017)

PENETRACJA KWADRATU, 2000/2015

lightbox (druk na plexi, podświetlenie), 43 x 33 cm Na odwr. nalepka z potwierdzeniem autorstwa przez Barbarę Gostomską

estymacja:20 000 – 30 000

Pierwszą wersją pracy był rysunek z 2000 roku (sygn. i dat. p.d.: z gostomski 2000), sprzedany na IX Aukcji charytatywnej na rzecz kwartalnika „Exit“ (Fundacja Exit, Warszawa 26 XI 2006).

141 ANDRZEJ GIERAGA (Śliwniki 1934, mieszka w Łodzi)

OBRAZ XLIX, 1979

relief, technika mieszana, płyta, 80 x 60 cm na odwr. nalepka: ANDRZEJ GIERAGA | „OBRAZ XLIX“ | TECH. MIESZANA | WYM. 80 x 60 CM | 1979

10 000 zł estymacja:15 000 – 20 000

Andrzej Gieraga najchętniej tworzy abstrakcyjne obrazyreliefy, i to wyróżnia jego sztukę od lat. Uznanie artyście przyniosły czarno-białe reliefy, o nieoczywistych i niepokojących formach. Z czasem w jego sztuce pojawił się kolor, traktowany z wielką subtelnością. W ostatnich latach barwy zyskały na znaczeniu i sile; zazwyczaj rozbielone, urzekają teraz miękkością i delikatnością (B. Deptuła).

142 RADOSŁAW SOWIAK (Łódź 1950, mieszka w Łodzi)

SEN O KAZIMIERZU M, 2017 relief, akryl, sklejka, drewno, 100,7 x 100 cm sygn. na odwr. l.g.: R. SOWIAK | 2017

mieszka w Berlinie)

144 MONIKA SZWED (ur. Poznań 1978)

DUCHY (ZAGROŻONE GATUNKI), 2019

pastel olejny, karton kremowy (złączone dwa arkusze), 99 x 139 cm (w świetle ramy) sygn. oł. na odwr. l.g.: Monika Szwed | 2019 listopad / pastel olejny | – D uchy –| (– zagrożone gatunki –)

18 000 zł estymacja:20 000 – 25 000

145 MAREK CHLANDA (Kraków 1954, mieszka w Krakowie)

UZDROWISKO – FRAGMENT NR 21/4

akryl, węgiel, papier (złączone dwa arkusze)

53,5 × 100 cm (w świetle ramy)

Na odwrocie oprawy dwie pieczątki Galerii Muzalewska w Poznaniu.

Obraz wystawiany i reprodukowany:

– Marek Chlanda. Uzdrowisko / Spa Town (część poznańska), Galeria Muzalewska, Poznań, III-IV 2013, s. nlb. il. barwna. 15 000 zł

estymacja:18 000 – 25 000

146 ANNA SZPRYNGER (Warszawa 1982, mieszka w Sopocie)

BEZ TYTUŁU, 2012

akryl, płótno, 30 x 30,5 cm sygn. na odwr. na płotnie, śr.: ANNA SZPRYNGER | 2012 niżej nalepka Abbey House z danymi obrazu

POP EZO SACRUM, 2022

akryl, płótno, 130,5 x 80 cm sygn. na odwr. l.g.: 80 x 130 | „POP | EZO | SACRUM“ | MICHAŁ BOGUCKI | 2022; p.g.: M Bogucki

18 000 zł estymacja:20 000 – 30 000

Obraz wystawiany, opisany i reprodukowany:

– Spotkanie czasów. Janusz Bogucki –rysunek, gwasz; Michał Bogucki –malarstwo, katalog wystawy, Muzeum Archidiecezji Warszawskiej, Warszawa 18 XI 2022 –15 I 2023, s. 3, il. barwna, kat. 1 i na okładce katalogu.

147 MICHAŁ BOGUCKI (Warszawa 1946, mieszka w Warszawie)

148 MARIAN CZAPLA (Gacki na Kielecczyźnie 1946 –Warszawa 2016)

VERAIKON, 2008

akryl, płótno, 90 x 90 cm sygn. p.d.: czapla

18 000 zł

estymacja:20 000 – 30 000

Obraz opisany i reprodukowany: – Marian Czapla. Malarstwo, album z cyklu Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie prezentuje, tekst Iwona Rajkowska, Marian Rumin, Wojciech Skrodzki, ASP Warszawa 2009, s. 104, il. barwna.

149 MARIAN CZAPLA (Gacki na Kielecczyźnie 1946 –Warszawa 2016)

WYROK Z CYKLU ECCE HOMO, 1999

akryl, płótno, 179 x 120 cm sygn. l.g.: czapla | ‘99 sygn. na odwr. na płótnie l.g.: m czapla, p.g.: ECCE HOMO | WYROK | 180 x 120 | ACRYL –1991

Obraz wystawiany:

–Muzeum Narodowe w Kielcach 2002;

–Galeria Sztuki Współczesnej Winda, Kielce 2010; –Galeria ZPAP, ul. Mazowiecka, Warszawa 2011.

Obraz opisany i reprodukowany:

– Marian Czapla –malarstwo, Galeria Winda, Kieleckie Centrum Kultury, Kielce V 2010, s. 87, il. barwna;

– Marian Czapla. Malarstwo, album z cyklu Akademia

Sztuk Pięknych w Warszawie prezentuje, tekst Iwona

Rajkowska, Marian Rumin, Wojciech Skrodzki, ASP Warszawa 2009, s. 69, il. barwna.

150 ANDRZEJ FOGTT (Poznań 1950, mieszka w Warszawie)

ANIOŁ, KTÓRY WIRUJE ŻYCIEM, 1996

olej, opiłki żelaza, magnes, płótno, 195 x 128,5 cm sygn. p.d.: 1996 R | Fogtt, obok trójkąt z wpisaną literą E sygn. na odwr. żółtą farbą p.g.: Anioł który | WIRUJE ŻYCIEM | WÜRGENGEL | 1996 R | Aj Fogtt | [znak trójkąta z wpisaną literą] E | Olej + F804 l.d. wzdłuż krawędzi: Andrzej Fogtt

45 000 zł estymacja:50 000 – 70 000

Obraz opisany i reprodukowany:

– Andrzej Fogtt, wyd. Andrzej Fogtt, Warszawa 2011, s. 117 [repr. pod tytułem Anioł, wymiary 185 x 132 cm].

W 1992 roku, w cyklu obrazów opatrzonych wspólnym tytułem Przestrzeń energetyczna, Andrzej Fogtt przeprowadził śmiały eksperyment formalny. Malarskim tworzywem stały się mieszane z farbą opiłki żelaza, na które artysta oddziaływał magnesem, rozprowadzając je na płótnie i włączając takie fragmenty do malowanych klasycznie kompozycji. Poszukiwania te wynikały z fascynacji współdziałaniem między materią a realną energią, oddziałującą na tę materię

151 JERZY SKOLIMOWSKI (Łódź 1938, mieszka na Mazurach)

SKRZYDŁA, 2005

akryl, płótno, 87,5 x 195 cm

55 000 zł estymacja:60 000 – 80 000

Obraz reprodukowany:

– Jerzy Skolimowski. Malarstwo, publikacja wydana z okazji nadania artyście tytułu doktora Honoris Causa ASP w Łodzi, III 2015, Łódź, s. 75, il barwna.

Jerzy Skolimowski znany jest najbardziej jako odnoszący sukcesy reżyser filmowy, scenarzysta i producent. Od wielu lat, ważną część jego twórczości stanowi także malarstwo. Artysta bardzo ceni sobie ten fragment własnej działalności twórczej, widząc w nim możliwość spontanicznego wyrażania artystycznej wolności. Jak sam mówi: w malarstwie wszystko mi wolno.

Historię swoich związków ze sztukami plastycznymi, Skolimowski wspomina tak: Rysowałem od dzieciństwa, farb zacząłem używać jako nastolatek. Ale przełomowym momentem była spontaniczna decyzja namalowania dużego formatu. W 1997 roku powstała Agonia o wymiarach 252 x 126 centymetrów, potem przez kilka lat zamalowywałem ten sam format dykt, póki nie przerzuciłem się na płótno, zwiększając stopniowo rozmiary, aż do wielkości niemalże ekranu filmowego: 3 na 5 metrów Malarstwo Skolimowskiego nasycone jest intensywnymi emocjami i siłą malarskiego gestu. W prezentowanym obrazie artysta zderza intensywność czerwieni tła z bielą skrzydeł

NOSOROŻEC, 1991

kredki, ołówek, papier, 29,6 x 41,8 cm (w świetle passe-partout)

sygn. oł. p.d.: R. Grzyb | 1991

5 000 zł

estymacja:7 000 – 12 000

152 RYSZARD GRZYB (Sosnowiec 1956, mieszka w Warszawie)

Na odwrocie oprawy l.g. pieczątka Galerii Muzalewska w Poznaniu.

153 JAROSŁAW MODZELEWSKI (Warszawa 1955, mieszka w Warszawie)

KOCIE SZCZĘŚCIE, 2021

tempera jajowa, płótno, 90 x 110 cm

na odwr. na płótnie l.: 2021 [w kółku] |

szczęście“ | 90 x 110 |

154 STANISŁAW MŁODOŻENIEC (Warszawa 1953, mieszka w Nowym Jorku)

MARZEC, 2014

olej, płótno 101,5 x 127 cm

sygn. l.g.: S. MŁODOŻENIEC 2014 sygn. na odwr. flamastrem p.g.: S. MŁODOŻENIEC | „MARZEC“, 2014 | olej/płótno 101 x 127 cm p.d.: nalepka Abbey House z danymi obrazu

12 000 zł estymacja:15 000 – 20 000

155 WŁADYSŁAW JACKIEWICZ (Podbrodzie na Wileńszczyźnie 1924 –Gdańsk 2016)

KOMPOZYCJA II A, 1964

olej, płótno, 150 x 109,5 cm

sygn. na odwr. na płótnie l.g.: WŁADYSŁAW JACKIEWICZ Na odwr. sygn. na g. żerdzi krosien l.: KOMPOZYCJA II A, obok nalepka BHZ Desa z wystawy w Washington Gallery of Art, tamże śr.g. ręką artysty: 150 x 110, niżej nalepka z plastra lekarskiego z numerem: D728/64 Komp II.

MBBB [w kółku:] EBB

32 000 zł estymacja:35 000 – 40 000

156 OTTO AXER (Przemyśl 1906 –Warszawa 1983)

AKT SIEDZĄCEJ KOBIETY, 1978

olej, płótno, 92,5 x 72,5 cm

sygn. p.d.: O Axer

na odwr. l.g.: OTTO AXER | 1978

Obraz reprodukowany:

–Chris Sztyber, Mój drugi świat. My second World, Kolekcja malarstwa polskiego. Polish Painting Collection, okładka: il. barwna; dział Galeria. Gallery s. 37, il. barwna.

16 000 zł estymacja:18 000 – 22 000

157 MARIUSZ WOSZCZYŃSKI (Warszawa 1965, mieszka w Warszawie)

PLAŻA W NICEI, 2017

akryl, papier, naklejony na karton 56 x 76 cm

sygn. oł. p.d.: M | W 2017

Obraz reprodukowany i opisany:

– Mariusz Woszczyński. Podróż, ASP w Warszawie, Warszawa 2021, s. 151, il. barwna.

158 THE KRASNALS – WHIELKI KRASNAL

PAWEŁ KUKIZ, Z CYKLU CASTING NA PREZYDENTA, 2015

olej, płótno, 40 x 40 cm; sygn. l.d.: THE KRASNALS ‘2015 sygn. pastelem na odwr. na płótnie: The Krasnals ‘2015 | Whielki Krasnal | „Paweł Kukiz / z | cyklu „Casting na | prezydenta“

Obraz wystawiany i reprodukowany:

–“Newsweek Polska“, 3 V 2015, nr 19;

– The Krasnal. Whielki Krasnal. Czułem skurcze twojego przełyku, Galeria Miejska Wrocław, luty 2016, il. barwna s. 43, także w wersji czarno-białej na okładce i wyklejce.

159 THE KRASNALS – WHIELKI KRASNAL

MARADONA, 2020

olej, płótno, 60 x 60 cm sygn. na odwr. czarną kredką l.g.: „MARADONA, | Wędrowiec nad morzem | mgły / | wg Caspar David Friedrich“ | The Krasnals | Whielki Krasnal ‘2020

000

160 EVA RUBINSTEIN

(Buenos Aires 1933, mieszka w Nowym Jorku)

CZŁOWIEK NA SCHODACH. DUBROWNIK, 1973

fotografia cz.-b., papier fot., 20 x 30,5 cm (kadr fotografii) sygn. tuszem pod kadrem l.: Człowiek na schodach | Dubrownik 1973, p.: EwaRubinstein

2 500 zł

estymacja:3 000 – 5 000

Zdjęcie schodów w Dubrowniku zostało wykonane [...] w 1973. Otóż w 1970 przyjęła zlecenie z firmy “American Express“ na wykonanie w różnych krajach świata serii zdjęć do ich “Annual Reports“; zdjęcia miały być dla zarządu banku (biura firmy etc.) i zdjęcia bardziej turystyczne, pejzażowe. [...] Jeżeli chodzi o zdjęcie schodów. Autorka wspomina, że widziała światło na tych schodach, wiedziała, że nie będzie trwało zbyt długo. Ale czekała, żeby coś, albo ktoś dodał coś do tego światła, jakiś element, żeby coś się wydarzyło... (Wojciech Grochowalski, prezes zarządu Fundacji im. Artura Rubinsteina).

161 EVA RUBINSTEIN

(Buenos Aires 1933, mieszka w Nowym Jorku)

PORTRET ARTURA RUBINSTEINA, 1969

fotografia czarno-biała, papier fot. 33,5 x 26 cm (w świetle passe-partout) sygn. tuszem na odwr. l.g.: EwaRubinstein | AR Nowy Jork 1969 | (ciemne tło, uśmiech), wyżej śr.: Port. D – 10 A, wzdłuż l. kraw. czerwoną kredką strzałka, w środku wys. pieczątka: PHOTO: EVA RUBINSTEIN | [adres –zamazany], p.d. napis tuszem: 27. [w kółku]

5 000 zł

estymacja:7 000 – 10 000

Zdjęcie z serii portretów wykonanych przez artystkę ojcu, słynnemu pianiście Arturowi Rubinsteinowi w Nowym Jorku, w Hotelu Drake, w 1979 r. Rubinsteinowie zatrzymywali się w tym hotelu w latach 70. XX w. [...] Jest to jedna z ostatnich w dużym formacie odbitek z tej serii zdjęć Na większości – było ich bodaj siedem ujęć – Rubinstein uśmiecha się (Wojciech Grochowalski).

162 JÓZEF CZAPSKI

(Praga 1896 –Paryż 1993)

CIEMNOWŁOSA KOBIETA

tusz pióro, lawowanie, akwarela, papier

14,5 x 9,5 cm (w świetle passe-partout)

l.g., p.g i p.d. nieczytelne napisy ręką artysty (m.in. notatki kolorystyczne)

3 500 zł

estymacja:4 000 – 6 000

163 ANDRZEJ WAJDA

(Suwałki 1926 –Warszawa 2016)

PORTRET KRYSTYNY JANDY, 1985

tusz pióro, akwarela, papier kremowy naklejony na karton, 16,5 x 11,2 cm sygn. tuszem na podkładzie pod rysunkiem: Krystynie z podziękowaniem za | piękną rolę Magdaleny w WIECZERNIKU | E.Brylla. (4. kwietnia 1985 warszawa |

Andrzej Wajda

druga sygn. tuszem u dołu passe-partout: Krystynie z podziękowaniem | za piękną rolę Magdaleny | w Wieczerniku E. Brylla | 4. 4. 1985 warszawa.

Andrzej Wajda

estymacja:12 000 –

000

164 PIOTR LUTYŃSKI (Tychy 1962, mieszka w Krakowie)

PTASIA KOLUMNA, 2008

akryl, płótno, 70 x 100 cm sygn. na odwr. na płótnie: „Ptasia kolumna“ | 2008 | Lutyński Piotr Powyżej dwie okrągłe pieczątki CORE KERN RDZEŃ, l.d. pieczątka Galerii Muzalewska w Poznaniu powtórzona na śr. listwie blejtramu, obok pieczątka: Żywiec | KOCIERZ ART.

9 000 zł estymacja:12 000 – 18 000

W 2003 Lutyński zrealizował w Bunkrze Sztuki duży projekt Ptasia Kolumna. Nie była to wystawa skończona i zamknięta, lecz rozwijający się w czasie proces, którego głównym elementem stała się tytułowa kolumna. W jej konstrukcję wmontowane były obrazy-obiekty wykonane przez artystę w ciągu ostatnich parunastu lat, przestrzeń wokół niej otaczała siatka, a w środku woliery zamieszkało kilkadziesiąt ptaków (Ewa Gorządek, Culture.pl).

165 RAFAŁ OLBIŃSKI (Kielce 1945, mieszka w Warszawie)

ACID RAIN, ok. 1990

olej, akryl, płótno naklejone na tekturę, 61 x 46 cm sygn. p.d.: R. Olbiński

80 000 zł estymacja:90 000 – 150 000

Prezentowany obraz Rafała Olbińskiego wykorzystany został na okładce amerykańskiego czasopisma fantastyczno-naukowego “Omni“ (wrzesień 1990).

Olbiński swoją przygodę z ilustratorstwem rozpoczął po zakończeniu studiów, w redakcji czasopisma muzycznego „Jazz Forum“, gdzie w latach 70. XX w. odpowiadał za szatę graficzną. W 1981 wyjechał do Paryża, a następnie do Nowego Jorku. Na rynku amerykańskim zadebiutował jako ilustrator okładką dla “Psychology Today“. W latach 80. i 90. XX w. nawiązał współpracę z szeregiem amerykańskich i europejskich redakcji - projektował okładki i ilustracje, m.in. dla “New Yorkera“, “The New York Timesa“, “Atlantic Monthly“, “Newsweeka“ czy “Time’a“.

166

BIG APPLE CIRCUS, 1992

pastel, papier żeberkowy, 62,7 x 48,5 cm

sygn. p.d.: Stasys

18 000 zł

estymacja:20 000 – 30 000

167 RYSZARD ZAJĄC (Kosów Huculski 1929 –Binningen k. Bazylei, Szwajcaria 2016)

RYBY, 1977

olej, płótno, 65 x 92 cm

sygn. p.g.: RY | ZA | 77 sygn. na odwr. na płótnie p.g.: RYSZARD ZAJĄC | RYBY / 65 x 92 / 1977

Przy l. krawędzi pieczątka producenta podobrazi, na p. listwie krosna flamastrem: 9

10 000 zł

estymacja:12 000 – 18 000

STASYS EIDRIGEVIČIUS (Medyniszki na Litwie 1949, mieszka w Warszawie)

168 MARIAN MICHALIK

(Zabrze 1947 - Częstochowa 1997)

UKRYTE ZNACZENIE, 1989

olej, płótno, 73 x 81 cm; sygn. l.d.: Michalik 89 sygn. na odwr. na płótnie l.d.: Marian Michalik | [adres] | Tytuł:

„UKRYTE ZNACZENIE“ | Techn: olej | Wym: 81 x 73 cm Rok 1989

000 zł

000 – 30 000

169 WITOLD-K.

(Wit Leszek Kaczanowski, Warszawa 1932, mieszka w Warszawie)

P-08-3035, 2008

akryl, płótno, 30,5 x 41 cm sygn. l.d.: Witold-K. 08 na odwr. na płótnie śr.: P-08-3035

000

170 JACEK YERKA

(Toruń 1952, mieszka koło Torunia)

WIECZORNA BRYZA, 2023

akryl, płótno, 60 x 51 cm sygn. p.d.: YERKA 23 sygn. na odwr. na dolnej listwie krosna: JACEK | YERKA obok: >> WIECZORNA BRYZA<< | AKRYL 2023

120 000 zł

estymacja:180 000 – 250 000

Urodziłem się w kamienicy czynszowej. Ponurej i zaniedbanej. W mieszkaniu zasiedlonym przez trzy rodziny. Z jedną ciemną łazienką i dodatkową kuchnią na korytarzu bez wentylacji. Były za to kuchenne schody i piec w każdym pomieszczeniu.

Mieszkałem tam przez pierwszych osiem lat mojego życia.

Wciąż pamiętam niepowtarzalny zapach klatki schodowej, nazwiska wszystkich sąsiadów – ci z parteru hodowali w domu lisy na futra. Poziom czadu zimą w powietrzu na podwórku, był zbliżony do tego w Londynie w 1952 roku, gdy z powodu zaczadzenia się zmarło kilkanaście tysięcy osób.

Jeszcze niedawno śniły mi się przerażająco strome, wąskie i skrzypiące schody kuchenne, na których dostawałem zawrotu głowy, gdy ambitnie próbowałem wynieść śmieci na podwórko. Ta i wszystkie inne poznane kamienice czynszowe są wciąż we mnie, ciągle dostarczają paliwa do nowych obrazów, napędzają wyobraźnię, nie odpuszczają...

Jacek Yerka

DOM AUKCYJNY AGRA-ART SPÓŁKA AKCYJNA

00-679 Warszawa, ul. Wilcza 55/63

tel. 22 625-08-08, 22 745-10-20, e-mail: agra@agraart.pl

ZARZĄD

Zofia Krajewska-SzukalskaRafał KrajewskiKonrad Szukalski prezes zarząduwiceprezes prokurent

Anna JóźwikPiotr Borkowski dyrektor Domu Aukcyjnegodyrektor zarządzający

Jolanta KrasuskaJoanna DziewulskaEwelina Cwetkow kierownik działuhistoryk sztukihistoryk sztuki (sztuka współczesna)(sztuka tradycyjna)(sztuka współczesna)

Marcin ZielińskiKatarzyna JedynakMonika Bryl projekty promocja wydarzeń historyk sztuki graficzneaukcyjnych(sztuka tradycyjna)

KOMISJA EKSPERTÓW

Anna Tyczyńska Ewelina CwetkowJolanta KrasuskaMaryla Sitkowska historyk sztukihistoryk sztukihistoryk sztuki historyk sztuki malarstwomalarstwomalarstwografika, rysunek

Joanna Dziewulska Anna JóźwikRenata LisowskaMonika Bryl historyk sztukihistoryk sztukikonsultacjehistoryk sztuki malarstwomalarstwokonserwatorskiemalarstwo, rzemiosło

Szczególne podziękowania dla Elżbiety Charazińskiej, Magdaleny Laskowskiej, Światosława Lenartowicza i Pauliny Szymalak-Bugajskiej.

Roczna prenumerata katalogów (Sztuka Współczesna i Tradycyjna) wysyłanych przed każdą aukcją w pierwszej kolejności oraz wszelkie inne okazjonalne katalogi Agra-Art – 120 zł numer konta: PeKaO SA 69 1240 6218 1111 0010 7726 1501

Zdjęcia do katalogówWYDAWCA: Agra-Art SA

Marcin Zieliński, Łukasz MachetaWszelkie prawa zastrzeżone.

Informacje dotyczące przetwarzania Pani/Pana danych osobowych przez Agra-Art S.A.

Używany poniżej skrót „RODO“ oznacza Rozporządzenie Parlamentu Europejskiego i Rady (UE) 2016/679 z dnia 27 kwietnia 2016 r. w sprawie ochrony osób fizycznych w związku z przetwarzaniem danych osobowych i w sprawie swobodnego przepływu takich danych oraz uchylenia dyrektywy 95/46/WE.

1. Administrator danych osobowych:

Administratorem Pani/Pana danych osobowych jest Agra-Art S.A., z siedzibą w Warszawie przy ul. Wilczej 55/63, 00-679 Warszawa. KRS: 0000101181, REGON: 012478229, NIP: 5261879258. Z Administratorem można się skontaktować telefonicznie pod numerem tel: (22) 625-08-08 oraz za pośrednictwem adresu mailowego: agra@agraart.pl

2. Podstawy prawne i cele przetwarzania danych osobowych:

Pani/Pana dane osobowe są przetwarzane w celu:

· przesłania zamówionej informacji handlowej (art. 6 ust. 1 lit. a RODO);

· wykonania umowy, której stroną jest osoba, której dane dotyczą (art. 6 ust. 1. lit. b i c RODO);

· ewentualnego dochodzenia lub obroną przed roszczeniami (art 6 ust. 1 lit. f RODO).

3. Odbiorcy danych osobowych:

Odbiorcami Pani/Pana danych osobowych mogą być podmioty:

· upoważnione do ich otrzymywania z mocy obowiązujących przepisów prawa (np. sądy i organy państwowe);

· z zakresu doręczania korespondencji i przesyłek;

· biuro rachunkowe obsługujące Agra-Art S.A.;

· doradcze, audytorskie i kontrolne;

· prawne i windykacyjne.

4. Okres przetwarzania danych osobowych:

Dane będą przetwarzane przez okres niezbędny do realizowania umowy oraz do upływu czasu niezbędnego do ochrony roszczeń, o którym mowa w art. 118 ustawy Kodeks Cywilny.

Jeśli podstawą przetwarzania jest zgoda, dane będą przetwarzane do momentu złożenia sprzeciwu.

5. Przysługujące prawa:

· Ma Pani/Pan prawo dostępu do treści swoich danych osobowych, ich sprostowania, ograniczenia ich przetwarzania, usunięcia, przenoszenia i ograniczenia przetwarzania.

· Ma Pani/Pan prawo do wniesienia w dowolnym momencie sprzeciwu wobec przetwarzania danych osobowych w celach informacyjnych i marketingowych bez wpływu na zgodność z prawem przetwarzania, którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem.

· Ma Pani/Pan prawo do złożenia skargi do Urzędu Ochrony Danych Osobowych, jeśli stwierdzą Państwo, że Państwa dane są przetwarzane niezgodnie z prawem.

· W celu skorzystania z powyższych praw, należy skontaktować się z Agra-Art S.A. sposobem wskazanym powyżej.

6. Obowiązek podania danych: Podanie danych osobowych jest dobrowolne, ale konieczne do umożliwienia skorzystania z usług Administratora.

7. Automatyczne podejmowanie decyzji: Decyzje dotyczące Pani/Pana danych nie są oparte na zautomatyzowanym przetwarzaniu danych, w tym o profilowaniu, o którym mowa w art. 22 ust. 1 i 4 RODO.

FORMULARZ REJESTRACJI / ZLECENIA NA AUKCJĘ w Domu Aukcyjnym Agra-Art s.a. w dniu 19 marca 2023

KUPUJĘ JAKOOSOBAFIZYCZNA KUPUJĘ JAKOOSOBAFIZYCZNAPROWADZĄCADZIAŁALNOŚĆ GOSPODARCZĄ

IMIĘ:NAZWISKO:

ADRES:

PESEL:OBYWATELSTWO, KRAJURODZENIA:

RODZAJ, NRIDATAWAŻNOŚCIDOKUMENTUTOŻSAMOŚCI:

TELEFON:EMAIL:

FIRMA: NIP:

ADRES:

GŁÓWNYPRZEDMIOTPROWADZONEJDZIAŁALNOŚCI:

BĘDĘ UCZESTNICZYĆ OSOBIŚCIE W AUKCJI (ilość miejsc):

CHCĘ LICYTOWAĆ PRZEZ TELEFON pozycje według nr. katalogowych:

nr telefonu dostępny w czasie aukcji:

CHCĘ ZŁOŻYĆ ZLECENIE

nr kat., opis obiektu, maksymalna cena (bez premium):

ZAPOZNAŁAM/EMSIĘ IAKCEPTUJĘ REGULAMIN AUKCJI STACJONARNYCH DOMU AUKCYJNEGO AGRA-ART

UMIESZCZONYWKATALOGUAUKCYJNYMORAZNAWWW AGRAART PL

Stosownie do wymogów ustawy z dn. 29. 08. 1997 r. o ochronie danych osobowych wyrażam zgodę na przetwarzanie moich danych przez Agra-Art SA dla celów marketingowych. Dane podaję dobrowolnie i mam prawo wglądu do nich oraz do ich poprawiania.

Pod rygorem odpowiedzialności karnej za podanie nieprawdziwych informacji oświadczam, że JESTEM / NIEJESTEM (niewłaściwe skreślić) osobą zajmującą eksponowane stanowisko polityczne w rozumieniu ustawy z dn. 1. 03. 2018 r. o przeciwdziałaniu praniu pieniędzy oraz finansowaniu terroryzmu (Dz.U. z 2021 r. poz. 1132 z późniejszymi zmianami).