Aukcja Malarstwa 11 czerwca 2017 by Agra-Art Auction House

INDEKS

Alfred Aberdam 72 Edmund Adler 58 Tadeusz Ajdukiewicz 39 Zygmunt Ajdukiewicz 19 Hiacynt Alchimowicz 49 Maria Anto 81 Teodor Axentowicz 14 Janina Barcicka 95 Stanis³aw Kaczor- Batowski 28 Zdzis³aw Beksiñski 79, 80, 82 Kiejstut BereŸnicki 99 Józef Brandt 5, 24 Tadeusz Brzozowski 86 Józef Che³moñski 4, 22 W³adys³aw Chmieliñski 30, 61, 62 Tadeusz Dominik 100, 102 Jerzy Duda Gracz 74, 75 Emilia Dukszyñska-Dukszta 41 Edward Dwurnik 103, 104 Julian Fa³at 3, 6, 15 Stefan Gierowski 87 Aleksander Gierymski 9 Vlastimil Hofman 36, 43, 44 Stanis³aw Kamocki 33, 35 Alfons Karpiñski 63 Jerzy Kossak 37, 38 Juliusz Kossak 18 Roman Kramsztyk 71 The Krasnals 112 Jan Lebenstein 78, 98 Alfred Lenica 83 Norman Leto 113 Tadeusz Makowski 65 Jacek Malczewski 13, 32, 34 Rafa³ Malczewski 54, 66, 68 Jan Matejko 10, 10 Zygmunt Menkes 69, 73 Kazimierz Mikulski 77 Igor Mitoraj 97, 101 Jaros³aw Modzelewski 110

ARTYSTÓW

Marian Mokwa 59 Henryk Musia³owicz 96 Abraham Neuman 40 Jerzy Nowosielski 89 Rafa³ Olbiñski 114 Aleksander Or³owski 17, 25, 26 W³odzimierz Pawlak 92, 93 Ignacy Pieñkowski 57 Antoni Piotrowski 29 Hanna Rudzka-Cybisowa 105 Tadeusz Rybkowski 21 W³adys³aw Skoczylas 2 Marek Sobczyk 94 Piotr Stachiewicz 12 Jan Stanis³awski 16 Zofia Stankiewicz 7 Franciszek Starowieyski 76 Henryk Sta¿ewski 91 Franciszek Streitt 20 Tadeusz Styka 48, 64 Jan Szancenbach 106, 107 Boles³aw Szañkowski 53, 56 Jan Tarasin 84, 85 W³odzimierz Tetmajer 45, 46 Iwan Trusz 42 Hans Joachim Wagner 55 Czes³aw Wasilewski 31 Joachim Weingart 70 Alfred Wierusz-Kowalski 23 Ryszard Winiarski 90 Stanis³aw I. Witkiewicz 51, 67 Leon Wyczó³kowski 1 Stanis³aw Wyspiañski 50, 52 Micha³ Gorstkin Wywiórski 27, 62 Jacek Yerka 115 Ryszard Zaj¹c 108, 109 Roman Zakrzewski 111 W³odzimierz Zakrzewski 47 Kazimierz Gustaw Zem³a 88 Stanis³aw ¯ukowski 8

AUKCJA DZIE£ SZTUKI NIEDZIELA,

CZERWCA

2017

MALARSTWO TRADYCYJNE GODZ .

19 00

SZTUKA WSPÓ£CZESNA OK . GODZ .

20 30

WYSTAWA I LICYTACJA

GALERIE AGRA-ART - WARSZAWA, ul. WILCZA 55

Wiêcej informacji o artystach i obrazach na stronach www.agraart.pl Rezerwacja miejsc, zamawianie licytacji telefonicznych oraz zlecenia agra@agraart.pl lub tel. 22 625 08 08, 601 352 916

REGULAMIN AUKCJI

DOM AUKCYJNY AGRA-ART PRZEPROWADZA LICYTACJÊ WED£UG SYSTEMU ANGLOSASKIEGO, STOSOWANEGO W EUROPIE I USA, M.IN. PRZEZ DOMY AUKCYJNE SOTHEBY'S I CHRISTIE'S. MO¯NA LICYTOWAÆ PRZEZ INTERNET RAZEM Z SAL¥ (LIVE) NA STRONIE www.agraart.pl ZLECENIA TELEFONICZNE - (22) 625 08 08, E-MAIL agra@agraart.pl

d. Informacje o stanie zachowania obrazów mog¹ byæ podane na ¿yczenie. Brak informacji o stanie obiektu w opisie katalogowym nie wyklucza faktu, ¿e by³ poddany konserwacji. e. Oœwiadczenia i poprawki og³oszone w czasie sprzeda¿y uzupe³niaj¹ katalog.

S£OWNIK TERMINÓW: DOM AUKCYJNY

Dom Aukcyjny Agra-Art SA, z siedzib¹ w Warszawie przy ul. Wilczej 55/63, nr KRS 101181. ESTYMACJE - przedzia³ cen, w którym w wyniku licytacji z najwiêkszym prawdopodobieñstwem mo¿e znaleŸæ siê cena uzyskana. Estymacje maj¹ charakter orientacyjny, s¹ okreœlane przez Dom Aukcyjny na podstawie wyników aukcji podobnych obiektów, aktualnej tendencji rynkowej itp. W ¿adnym wypadku estymacje nie maj¹ na celu ograniczania ceny uzyskanej - która mo¿e zarówno znaleŸæ siê poni¿ej lub powy¿ej tego przedzia³u. CENA WYWO£AWCZA - cena, od której aukcjoner rozpoczyna licytacjê obiektu. SPRZEDAJACY - osoba zg³aszaj¹ca obiekt do sprzeda¿y (wliczaj¹c agenta, wykonawcê, lub osobistego reprezentanta). KUPUJ¥CY - osoba bior¹ca udzia³ w aukcji. NABYWCA - osoba (lub mocodawca, w przypadku licytacji przez pe³nomocnika), która zg³osi³a najwy¿sz¹ ofertê zaakceptowan¹ przez aukcjonera. UMOWA - umowa zakupu zawarta miêdzy Domem Aukcyjnym a Nabywc¹ w momencie zaakceptowania przez aukcjonera uderzeniem m³otkiem najwy¿szej oferty Nabywcy (art. 70 § 2 KC) PREMIUM - prowizja p³acona przez Nabywcê Domowi Aukcyjnemu, w wysokoœci 18% od Ceny Uzyskanej. C ENA REZERWOWA - cena znana jedynie domowi aukcyjnemu/aukcjonerowi, za któr¹ w³aœciciel obiektu zgodzi³ siê go sprzedaæ. O ile nie jest oznaczone inaczej, cena rezerwowa mieœci siê zawsze miêdzy cen¹ wywo³awcz¹, a doln¹ estymacj¹. CENA ZAKUPU - jest to cena przybita m³otkiem razem z Premium. Cena zakupu zawiera podatek VAT CENA UZYSKANA - najwy¿sza oferta zaakceptowana przez aukcjonera przez uderzenie m³otkiem, lub w przypadku sprzeda¿y poaukcyjnej - uzgodniona cena sprzeda¿y. 1.

POSTANOWIENIA OGÓLNE a. Przedmiotem aukcji s¹ dzie³a sztuki oraz inne obiekty kolekcjonerskie, powierzone Agra-Art do sprzeda¿y. Wszystkie obiekty s¹ ubezpieczone. b. Dom Aukcyjny zastrzega sobie prawo do wycofania obiektów ze sprzeda¿y bez podania przyczyn i nie ponosi z tego tytu³u ¿adnej odpowiedzialnoœci. c. Dom Aukcyjny zastrzega sobie prawo uniemo¿liwienia uczestnictwa w aukcji bez podania przyczyn. d. Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialnoœci za ukryte wady fizyczne i prawne oferowanych obiektów. e. Wszelkie reklamacje rozpatrywane bêd¹ zgodnie z przepisami prawa polskiego.

OPISY I PREZENTACJA OBIEKTÓW a. Dom Aukcyjny gwarantuje zgodnoœæ cech obiektów opisanych w katalogu ze stanem faktycznym. b. Opisy katalogowe obiektów s¹ przygotowywane przez historyków sztuki posiadaj¹cych rozleg³e i udokumentowane doœwiadczenie, potwierdzone prac¹ zawodow¹. Wszystkie obiekty s¹ równie¿ oceniane przez konserwatora dzie³ sztuki. c. Wszystkie obiekty sprzedawane na aukcji mo¿na ogl¹daæ w Domu Aukcyjnym na ok. 14 dni przed aukcj¹ oraz na wystawie poprzedzaj¹cej aukcjê. Dom Aukcyjny zaleca wykorzystanie tej mo¿liwoœci do bli¿szego zapoznania siê z obiektami, ich opisem katalogowym i stanem faktycznym.

CENA WYWO£AWCZA I REZERWOWA. ESTYMACJE. a. Wszystkie obiekty, o ile nie s¹ oznaczone inaczej, posiadaj¹ cenê rezerwow¹, znan¹ jedynie Domowi Aukcyjnemu, która mieœci siê w przedziale miêdzy cen¹ wywo³awcz¹, a doln¹ estymacj¹. b. W katalogu podano orientacyjne ceny wywo³awcze oraz estymacje. W³aœciciel obiektu mo¿e zmieniæ cenê rezerwow¹ na ni¿sz¹ do 24 godzin przed rozpoczêciem aukcji. Dom Aukcyjny zastrzega sobie mo¿liwoœæ zmiany ceny wywo³awczej przed aukcj¹. c. Aukcjoner mo¿e w zale¿noœci od zainteresowania obiektem rozpocz¹æ licytacjê od ni¿szej lub wy¿szej ceny wywo³awczej umieszczonej w katalogu. d. Estymacje maj¹ charakter orientacyjny, a nie wi¹¿¹cy. Wyra¿aj¹ prawdopodobieñstwo, a nie pewnoœæ. e. Sprzeda¿ obiektu nastêpuje w momencie, gdy najwy¿sza oferta zaakceptowana przez aukcjonera jest równa lub wy¿sza od ceny rezerwowej danego obiektu. Ten fakt jest potwierdzony przybiciem m³otka i publicznym oœwiadczeniem aukcjonera.

OZNACZENIA OBIEKTÓW W KATALOGU * Obiekt sprowadzony z pañstwa spoza Unii Europejskiej, do którego ceny doliczany jest podatek graniczny w wysokoœci 8% kwoty wylicytowanej. Op³ata ta nie zostanie pobrana, jeœli obraz po zakupie opuœci UE.

PRZYST¥PIENIE DO AUKCJI a. Osoby nie bêd¹ce dotychczas klientami Agry-Art, a pragn¹ce dokonaæ powa¿niejszych zakupów proszone s¹ o wczeœniejsze skontaktowanie siê z biurem Domu Aukcyjnego w celu ustalenia warunków p³atnoœci. b. Do udzia³u w licytacji dopuszczane s¹ osoby, które wczeœniej dokonywa³y zakupów w Domu Aukcyjnym i bezproblemowo wywi¹zywa³y siê ze swoich zobowi¹zañ. c. W przypadku osób, które nie s¹ znane Domowi Aukcyjnemu wziêcie udzia³u w licytacji mo¿e byæ uwarunkowane podaniem wiarygodnych referencji, podaniem numeru karty kredytowej lub wp³aceniem wadium, zwracanego w wypadku nie dokonania zakupu. d. Wp³ata wadium w wysokoœci 1 000 z³ upowa¿nia do dokonania zakupów o wartoœci w granicach 10 000 - 15 000 z³. Osoby pragn¹ce licytowaæ powy¿ej tej kwoty, proszone s¹ o wp³acenie wadium w wysokoœci 10% planowanych wydatków . e. Osoba dopuszczona do licytacji otrzymuje numer identyfikacyjny. f. Dane osobiste Kupuj¹cego pozostaj¹ do wy³¹cznej wiadomoœci Domu Aukcyjnego. Otrzymuj¹c numer identyfikacyjny Kupuj¹cy wyra¿a zgodê na „Warunki kupna i sprzeda¿y w Domu Aukcyjnym Agra-Art“ (Regulamin Aukcji).

LICYTACJA TELEFONICZNA a. Kupuj¹cy pragn¹cy zachowaæ anonimowoœæ po uprzednim uzgodnieniu z Domem Aukcyjnym mog¹ wzi¹æ udzia³ w licytacji przez telefon. W takim przypadku, Kupuj¹cy podaje numery obiektów, które zamierza licytowaæ oraz numer telefonu, pod który pracownik Domu Aukcyjnego zadzwoni przed licytacj¹. b. Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialnoœci za brak mo¿liwoœci wziêcia udzia³u w licytacji telefonicznej z powodu trudnoœci z po³¹czeniem z numerem podanym przez klienta.

c. Istnieje mo¿liwoœæ licytacji telefonicznej w jêzyku angielskim, francuskim lub niemieckim. d. Osoby chc¹ce wzi¹æ telefoniczny udzia³ w aukcji proszone s¹ o wczeœniejsze (min. 24h przed aukcj¹) zg³aszanie siê do Domu Aukcyjnego, poniewa¿ liczba linii telefonicznych udostêpnionych w trakcie licytacji jest ograniczona. 7.

LICYTACJA W IMIENIU KUPUJ¥CEGO - ZLECENIA a. Klienci mog¹ zleciæ Domowi Aukcyjnemu licytowanie w ich imieniu. W takim przypadku nale¿y wype³niæ formularz zamieszczony na koñcu katalogu aukcyjnego lub w Internecie (http://www.agraart.pl). b. Dom Aukcyjny bêdzie licytowa³ do kwoty maksymalnej, oznaczonej na formularzu zlecenia. Dom Aukcyjny do³o¿y wszelkich starañ, by zakupiæ obiekt po najni¿szej mo¿liwej cenie, poni¿ej limitu podanego przez Klienta. c. Formularz nale¿y przes³aæ faxem, lub jego podpisany skan mailem na adres agra@agraart.pl, najpóŸniej 24 godziny przed aukcj¹. d. Dom Aukcyjny nie przyjmuje zleceñ bez limitu.

LICYTACJA PRZEZ INTERNET W CZASIE RZECZYWISTYM (LIVE) a. Dom Aukcyjny udostêpnia mo¿liwoœæ licytacji w czasie rzeczywistym przez Internet razem z sal¹ aukcyjn¹. b. Warunkiem uczestnictwa jest zarejestrowanie siê na stronie internetowej http://live.agraart.pl oraz uzyskanie statusu VIP. c. Status VIP mo¿na uzyskaæ kontaktuj¹c siê z Domem Aukcyjnym lub wp³acaj¹c wadium przez Internet - szczegó³y techniczne s¹ dostêpne w serwisie http://live.agraart.pl d. Dom Aukcyjny nie bierze odpowiedzialnoœci za wszelkie problemy, utrudnienia, a w szczególnoœci brak mo¿liwoœci licytacji spowodowany trudnoœciami lub awari¹ techniczn¹ po stronie klienta lub operatora ³¹cza internetowego.

PRZEBIEG AUKCJI a. Licytacjê prowadzi Aukcjoner, który okreœla post¹pienia w licytacji (podwy¿szenie stawki), rozstrzyga wszelkie spory i wskazuje Nabywcê obiektu. b. Aukcjoner stosuje post¹pienia ustalone wczeœniej wg tabeli, która jest dostêpna w katalogu poni¿ej oraz na stronach internetowych Domu Aukcyjnego. Aukcjoner mo¿e stosowaæ wielokrotnoœæ minimalnych post¹pieñ. Minimalne stawki post¹pieñ nie mog¹ byæ zmieniane, z uwagi na spójnoœæ z internetowym systemem licytacji Live. TA B E L A M I N I M A L N Y C H P O S T ¥ P I E Ñ PRZEDZIA£ CENOWY

MINIMALNE POST¥PIENIE

do 5 000 z³

100 z³

5 000 - 10 000 z³

500 z³

10 000 - 100 000 z³

1 000 z³

100 000 - 200 000 z³

2 000 z³

200 000 - 500 000 z³

5 000 z³

powy¿ej 500 000 z³

10 000 z³

c. Oferta potencjalnego Nabywcy jest wi¹¿¹ca po zaakceptowaniu jej przez aukcjonera. d. Aukcjoner ma prawo, o ile uzna to za niezbêdne, wycofaæ ofertê, odmówiæ przyjêcia oferty, wycofaæ obiekt lub ponownie zaproponowaæ obiekt do licytacji. e. Aukcjoner ma prawo otwieraæ licytacjê ka¿dego obiektu dzia³aj¹c w imieniu w³aœciciela obiektu. Mo¿e równie¿ sam sk³adaæ oferty (kolejne, lub w odpowiedzi na oferty Kupuj¹cych) a¿ do poziomu ceny rezerwowej. f. Uderzenie m³otkiem i wskazanie przez Aukcjonera Nabywcy obiektu jest równoznaczne z zawarciem Umowy (zgodnie z art. 70 § 2 Kodeksu Cywilnego).

g. Obiekty, których licytacja zakoñczy³a siê poni¿ej ceny rezerwowej nie zostaj¹ sprzedane. Aukcjoner wówczas poinformuje o takim fakcie, wskazuj¹c osobê, która zaoferowa³a najwy¿sz¹ cenê. Obiekt mo¿e byæ sprzedany po aukcji pod warunkiem uzyskania akceptacji w³aœciciela. Taka licytacja nie koñczy siê uderzeniem m³otka. 10. OP£ATY I ZASADY P£ATNOŒCI a. Do wylicytowanej ceny doliczona zostanie op³ata organizacyjna (Premium) w wys. 18 % (w tym zawarty jest podatek VAT i droit de suite). Op³ata obowi¹zuje równie¿ w sprzeda¿y poaukcyjnej w Galerii, w przypadku, gdy obiekt nie znalaz³ nabywcy na aukcji. b. Przy obiektach oznaczonych * do wylicytowanej ceny doliczona zostanie op³ata organizacyjna (Premium) w wys. 26 % (w tym zawarty jest podatek VAT, droit de suite i podatek graniczny). c. Prawo w³asnoœci obiektu przechodzi na Nabywcê z chwil¹ zap³acenia ca³ej ceny. d. O ile nie uzgodniono inaczej, Nabywca obowi¹zany jest wp³aciæ nale¿noœæ za zakupione obiekty w terminie 10 dni od dnia aukcji. Wp³at mo¿na dokonywaæ przelewem bankowym lub gotówk¹ oraz kartami p³atniczymi w siedzibie Domu Aukcyjnego. Dom Aukcyjny przyjmuje p³atnoœci kartami Visa, Mastercard/Eurocard, JBC. e. Numer konta bankowego podany jest w katalogu aukcyjnym i na stronach internetowych. f. W przypadku dokonania p³atnoœci przelewem bankowym, wszelkie koszty transferu œrodków i op³aty bankowe pokrywa Nabywca. W przypadku dokonywania przelewów z zagranicy i w walutach obcych, kwoty bêd¹ ksiêgowane w z³otówkach po kursie stosowanym przez bank prowadz¹cy konto Domu Aukcyjnego. 11. ODST¥PIENIE OD UMOWY a. W przypadku niedotrzymania warunków Umowy przez Nabywcê, Dom Aukcyjny uprawniony jest do odst¹pienia od Umowy oraz zatrzymania wadium i wp³aconej zaliczki tytu³em kary umownej. b. Dom Aukcyjny zastrzega sobie równie¿ prawo s¹dowego dochodzenia realizacji Umowy i obci¹¿enia Nabywcy wszelkimi kosztami wynik³ymi z tego tytu³u. 12. ODBIÓR OBIEKTÓW a. Wydanie obiektu Nabywcy nastêpuje po zaksiêgowaniu ca³ej nale¿nej kwoty. b. Dom Aukcyjny wydaje potwierdzenie dokonania zakupu podpisane przez historyka sztuki, które jest jednoznaczne z potwierdzeniem autentycznoœci. c. Odbiór zakupionych obiektów odbywa siê w siedzibie Domu Aukcyjnego. Na ¿yczenie kupuj¹cego Dom Aukcyjny mo¿e wys³aæ obiekt pod wskazany adres, je¿eli wszelkie koszty wysy³ki, zapakowania i ubezpieczenia pokryje Nabywca. d. Dom Aukcyjny jest zwolniony z odpowiedzialnoœci z chwil¹ odbioru obiektu w siedzibie Domu Aukcyjnego lub z chwil¹ nadania tego obiektu w urzêdzie pocztowym lub firmie przewozowej. e. O ile nie ustalono inaczej, za zakupione obiekty nie odebrane w terminie 30 dni od daty aukcji, Dom Aukcyjny Agra-Art bêdzie liczy³ sk³adowe w wysokoœci 40 z³ dziennie za jeden obiekt. 13. REKLAMACJE a. Reklamacje rozpatrywane bêd¹ wed³ug przepisów ustawy z dn. 23 IV 1964 Dz. Ust. nr 16 poz. 93 z póŸniejszymi zmianami (Kodeks cywilny). 14. ZASTRZE¯ENIA KOÑCOWE a. Zgodnie z obowi¹zuj¹cymi przepisami wywóz dzie³ sztuki z Polski jest dozwolony, o ile obiekt nie jest starszy ni¿ 50 lat lub jego wartoœæ nie przekracza limitów wymienionych w Ustawie o Ochronie Zabytków. Wiêcej informacji mo¿na znaleŸæ na stronach internetowych Agra-Art. b. Dom Aukcyjny jest zobowi¹zany do zbierania danych osobowych klientów dokonuj¹cych transakcji powy¿ej 15 tys. euro.

1 LEON WYCZÓ£KOWSKI (Huta Miastkowska k. Siedlec 1852 - Warszawa 1936)

IRYSY, 1916 akwarela, o³ówek, papier 63 x 49,5 cm sygn. o³ówkiem p.d.: LWyczól | 1916

25 000 z³

estymacja: 30 000 - 40 000

„Kwiaty Wyczó³[kowski] kocha³, kwiatami by³ obdarowywany, roi³o siê w jego pracowni od przepiêknych okazów ró¿, anemonów, goŸdzików, rododendronów, azalii, a nawet storczyków. [...] dobijano siê o ka¿dy obraz, nieomal o ka¿dy szkic; p³acono tysi¹ce koron za niewielkie studium kwiatowe.” T. Grott, cyt. za: Leon Wyczó³kowski, Listy i wspomnienia, opracowa³a M. Twarowska, Wroc³aw 1960, s. 271, 272

Leon Wyczó³kowski, malarz, grafik i pedagog, by³ jednym z najwybitniejszych artystów polskich tworz¹cych na prze³omie XIX i XX w. Studia artystyczne rozpocz¹³ w warszawskiej Klasie Rysunkowej pod kierunkiem Wojciecha Gersona i Aleksandra Kamiñskiego (1869-1873), nastêpnie kontynuowa³ je w monachijskiej Akademii Sztuk Piêknych u Aleksandra Wagnera (1875-1877), w Krakowie u Jana Matejki (1877/78) i podczas dwukrotnych wyjazdów do Pary¿a (1878 i 1889). Po studiach zamieszka³ we Lwowie, póŸniej przeniós³ siê do Warszawy. Lata 1883-1893 spêdzi³ podró¿uj¹c po Ukrainie i Podolu. W 1895 przeniós³ siê do Krakowa powo³any na wyk³adowcê tamtejszej Szko³y Sztuk Piêknych. W latach nastêpnych wiele podró¿owa³ - do W³och, Francji, Hiszpanii, Holandii, Anglii. Nale¿a³ do grona cz³onków-za³o¿ycieli Towarzystwa Artystów Polskich „Sztuka“. Wiele wystawia³ tak w kraju, jak i za granic¹. Lata 1929-1936 spêdzi³ w Poznaniu i Goœcieradzu, doje¿d¿aj¹c do Warszawy, gdzie (od 1934) prowadzi³ katedrê grafiki w Akademii Sztuk Piêknych. Malowa³ krajobrazy, portrety, sceny rodzajowe, martwe natury i kwiaty. Chêtnie pos³ugiwa³ siê technik¹ pastelu i akwareli, by³ wybitnym grafikiem, zajmowa³ siê te¿ rzeŸb¹.

2 W£ADYS£AW SKOCZYLAS

3 JULIAN FA£AT

(Wieliczka 1883 - Warszawa 1934)

(Tulig³owy [dawny okrêg lwowski] 1853 - Bystra k. Bielska 1929)

WENECJA. SANTA MARIA DELLA SALUTE, 1909

PANI Z CZERWONYM KOLCZYKIEM, przed 1900

akwarela, papier, 23,7 x 34 cm (w œwietle passe-partout) sygn. p.d.: W. Skoczylas 09

akwarela, papier, 26,4 x 16,2 cm (w œwietle passe-partout) sygn. p.d.: JFa³at

4 000 z³

18 000 z³

estymacja: 5 000 - 8 000

Akwarela opisana i reprodukowana w: - M. Sitkowska, W³adys³aw Skoczylas (1883-1934), ASP w Warszawie, Muzeum Nadwiœlañskie w Kazimierzu Dolnym, Muzeum ¯up Krakowskich w Wieliczce, Warszawa 2015, s. 277, nr kat. VI/11 (akwarele), il.

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 25 000 - 35 000

4 JÓZEF CHE£MOÑSKI (Boczki k. £owicza 1849 Kuklówka k. Grodziska Mazowieckiego 1914)

ZACHÓD S£OÑCA NAD JEZIOREM ŒWITE•, 1898 akwarela, karton naklejony na tekturow¹ podk³adkê 17 x 32 cm sygn. p.d.: JÓZEF CHE£MOÑSKI Na odwrocie - wzd³u¿ dolnej krawêdzi - napis o³ówkiem: Niniejszym zaœwiadczam autentycznoœæ pracy mojego Ojca | œp. Józefa Che³moñskiego | Zofia z Che³moñskich Austowa

9 000 z³

estymacja: 12 000 - 20 000

Plenerowe studium wra¿liwie oddaj¹ce nastrój i kolory pejza¿u, malowane o zachodzie s³oñca nad Œwitezi¹ - znajduje sw¹ kontynuacjê w du¿ym obrazie Zachód s³oñca. Jezioro ŒwiteŸ (olej, p³ótno, 116,5 x 212; Muzeum Okrêgowe w Tarnowie) - fotografia poni¿ej. Artysta mia³ bowiem w zwyczaju notowaæ wra¿enia i interesuj¹ce go motywy krajobrazu. Rysowa³ o³ówkiem, malowa³ niewielkie studia akwarelowe i olejne, bêd¹ce zapisami chwili, œwiat³a i barw. Taka „dokumentacja“ s³u¿y³a mu póŸniej przy malowaniu wiêkszych obrazów, które powstawa³y ju¿ w pracowni. Porównaj, np. reprodukcjê w albumie: T. Matuszczak, Józef Che³moñski, Wyd. Kluszczyñski, Kraków 2003, il. na s. 96.

5 JÓZEF BRANDT (Szczebrzeszyn 1841 - Radom 1915)

PEJZA¯ Z WÊDRUJ¥C¥ KOBIET¥, ok. 1870 olej, p³ótno 23 x 31,5 cm sygn. p.d.: J.B. Obrazowi towarzyszy ekspertyza dr. M. Klareckiego z 5 maja 2017. Proweniencja: kolekcja rodziny hr. Zamoyskich.

38 000 z³

estymacja: 45 000 - 65 000

Prezentowany tu Pejza¿ z wêdruj¹c¹ kobiet¹ jest przedmiotem obszernego opracowania autorstwa dr. Mariusza Klareckiego, badacza twórczoœci Józefa Brandta. Autor - omawiaj¹c wyczerpuj¹co rolê pejza¿u w malarstwie artysty i przywo³uj¹c liczne analogie - datuje obraz na okres ok. 1870 roku. Przytacza równie¿ przyk³ady innych prac malarza, sygnowanych analogicznie literami „J. B.“, czyli form¹ podpisu „stosowan¹ przez Brandta na niewielkich i szkicowo ujêtych obrazach w latach 1860-1880, a tak¿e na niektórych p³ótnach du¿ych formatów z póŸniejszego okresu twórczoœci artysty“. Autor opinii wysuwa równie¿ przypuszczenie, ¿e „obraz musia³ powstaæ w plenerze [i] jest malarskim zapisem wra¿eñ z wycieczki lub dalszej podró¿y artysty.“ Ponadto cechy stylowe przedstawienia - „rysunek postaci, temat obrazu, sposób k³adzenia farby, u¿yta kolorystyka, rodzaj stosowanej przez artystê sygnatury, a tak¿e format pracy œwiadcz¹ o bezspornym autorstwie Józefa Brandta.“ Stan zachowania Pejza¿u z wêdruj¹c¹ kobiet¹ jest bardzo dobry. Brak dzia³añ konserwatorskich oraz naturalna patyna stanowi¹ dodatkow¹ wartoœæ obrazu.

6 JULIAN FA£AT (Tulig³owy [dawny okrêg lwowski] 1853 - Bystra k. Bielska 1929)

RUDOW£OSA. PORTRET KOBIETY NA TLE PEJZA¯U, ok. 1900 akwarela, gwasz, o³ówek, karton naklejony na p³ótno 77 x 60,5 cm (w œwietle passe-partout 73 x 52 cm) sygn. p.d.: JFa³at (inicja³y wi¹zane)

38 000 z³

estymacja: 45 000 - 70 000

Obraz namalowany jest na delikatnym, ledwie widocznym rysunku o³ówkiem rozlewnymi plamami akwareli i miejscowo (p³atki kwiatu) u¿ytym gwaszem. Utrzymany jest w tonacji szerokiej gamy b³êkitów i zieleni (w tle) zestawionych z bladymi br¹zami w³osów i jasnymi ró¿ami cia³a i sukni kobiety. Blade, b³êkitnawe refleksy modeluj¹ tak¿e jej twarz i ramiona. Cienie pod praw¹ rêk¹ modelki, na jej lewym ramieniu i we wnêtrzu d³oni podkreœlone s¹ plamami czerwieni o barwie wina, a w fa³dach sukni tak¿e refleksami br¹zowiej¹cych ¿ó³cieni. Portret kobiety na tle pejza¿u odznacza siê, charakterystyczn¹ dla artysty, wirtuozeri¹ w operowaniu rozlewnymi plamami farb wodnych, k³adzionych œmia³o, szerokim duktem pêdzla. Uwagê zwraca tak mistrzowski modelunek cia³a i twarzy modelki, jak i wra¿eniowe, niemal impresjonistyczne przedstawienie pejza¿owego t³a.

Obraz nie jest datowany, wydaje siê jednak, ¿e czas jego powstania okreœliæ mo¿na na okres oko³o roku 1900 (przed?). Fa³at odszed³ ju¿ wówczas od - stosowanego wczeœniej - sposobu u¿ycia akwareli, tak by osi¹gn¹æ efekty bliskie malarstwu olejnemu (jak np. w s³awnym obrazie Popielec, 1881) i malowa³ swobodn¹, rozlewn¹ plam¹ barwn¹ k³adzion¹ szeroko, nieomyln¹ rêk¹.

7 ZOFIA STANKIEWICZ (RyŸna k. Radomyœla na Ukrainie 1862 - Warszawa 1955)

STAW, ok. 1900 olej, p³ótno, 35 x 47 cm sygn. p.d.: Z. Stankiewicz 5 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 8 000 - 16 000

8 STANIS£AW ¯UKOWSKI (Jêdrychowice k. Grodna 1875 - Pruszków 1944)

LIPIEC, ok. 1938 olej, p³ótno. 55,3 x 62,6 cm sygn. l.d.: S. ¯ukowski

Obraz przedstawia motyw z Puszczy Œwis³ockiej (Knyszyñskiej), dok¹d - w latach trzydziestych XX w. - artysta wielokrotnie jeŸdzi³. Malowane wówczas obrazy pokazywa³ na kilku wystawach; najliczniejszy ich zespó³ znalaz³ siê na wystawie w warszawskiej Zachêcie w 1939 r. Umieszczona w opisie na odwrocie nazwa „Hornostajewicze“ odnosi siê do maj¹tku nad rzek¹ Roœ w rejonie œwis³ockim obwodu grodzieñskiego (Bia³oruœ).

Na górnej listwie krosna autorski (?) napis niebiesk¹ kredk¹: Bia³oruœ „Lipiec“ | Hornostajewicze | cena 5000 prof. S. ¯ukowski

Porównaj: - Wystawa Stanis³awa ¯ukowskiego [w:] Przewodnik 140. Towarzystwo Zachêty Sztuk Piêknych w Warszawie, marzec kwiecieñ 1939, s. 16, poz. 214-238.

45 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 50 000 - 70 000

9 ALEKSANDER GIERYMSKI (Warszawa 1850 - Rzym 1901)

PEJZA¯ W£OSKI, 1899-1900 WYBRZE¯E SEKWANY, WIDOCZEK ZNAD ADYGI (?) olej p³ótno naklejone na tekturê 21,2 x 40,5 cm sygn. p.d.: A. GIERYMSKI

estymacja: 250 000 - 350 000

Proweniencja: obraz pochodzi z warszawskiej kolekcji dr. med. Ignacego Landsteina (1878-1949). Wraz z kilkunastoma innymi obrazami tego¿ w³aœciciela w listopadzie 1939 r. zosta³ zdeponowany w Muzeum Narodowym w Warszawie (nr 182167; oznaczenie w spisie depozytów L.15). Po wojnie - 28 XII 1947 - zosta³ wydany w³aœcicielowi. Ostatnio znajdowa³ siê w prywatnej kolekcji w Londynie. Wczeœniejsze losy obrazu mo¿na hipotetycznie odtworzyæ na podstawie napisów i nalepek umieszczonych na jego odwrocie, a tak¿e informacji z dawnych katalogów. Mo¿liwe, ¿e przed sierpniem 1900 obraz trafi³ do - zaprzyjaŸnionego z Gierymskim Brunona Abakanowicza (1852-1900) w Parc St. Maur pod Pary¿em. Niewykluczone

te¿, ¿e ten w³aœnie obraz mo¿e byæ to¿samy z Widoczkiem znad Adygi, który jako w³asnoœæ Zofii Abakanowiczówny wystawiony by³ w TZSP w Warszawie na poœmiertnej wystawie prac A. Gierymskiego w 1902 (patrz ni¿ej: Kat. wyst. 1902; Kat. wyst. 2014, nr III/28). PóŸniej, w roku 1911 obraz by³ najpewniej wystawiony w TZSP w Warszawie jako Wybrze¿e Sekwany, a jego autorstwo i tytu³ (pod którym odt¹d wystêpowa³) potwierdzi³ v-prezes TZSP Juliusz Herman. Nastêpnie - jako Wybrze¿e Sekwany - pokazywany by³ jeszcze na wystawie w Pa³acu £azienkowskim w roku 1919, tym razem jako w³asnoœæ J. Efrusiego. W póŸniejszym czasie znalaz³ siê w warszawskim antykwariacie Abe Gutnajera, by ostatecznie trafiæ do zbiorów dr. Ignacego Landsteina.

Obraz okreœlony jest na odwrocie tytu³em Wybrze¿e Sekwany. Jednak uwa¿na analiza pozwala to okreœlenie zakwestionowaæ i po³¹czyæ p³ótno z grup¹ pejza¿y w³oskich, malowanych przed i w roku 1900. S¹ to obrazy, w których Gierymski szczególn¹ uwagê poœwiêci³ roli œwiat³a s³onecznego, wra¿liwie oddaj¹c g³êbiê i natê¿enie, kszta³towanych tym œwiat³em cieni i pó³cieni, a tak¿e gradacjê i odcienie barw pejza¿u, nieba, roœlinnoœci. Stosowa³ te¿ chropaw¹, za³amuj¹ca œwiat³o fakturê malarsk¹, wprowadza³ ¿ywe akcenty czystych barw. Pejza¿e takie mo¿na by³o ostatnio (2014) ogl¹daæ na monograficznej wystawie Aleksandra Gierymskiego w warszawskim Muzeum Narodowym. Wœród reprodukowanych w katalogu tej¿e wystawy obrazów (patrz bibliografia), szczególnie bliski wydaje siê byæ Zachód s³oñca (Muzeum Œl¹skie w Katowicach: Kat. wyst. 2014; nr I/196), pejza¿ z wysokim murem o arkadowych p³ycinach i ni¿szym murkiem nad wod¹, motywem widocznym na naszym obrazie na prawym brzegu rzeki. Natomiast architekturê z lewego brzegu odnajdujemy w obrazie Pejza¿ w³oski (zbiory prywatne w Argentynie: Kat. wyst. 2014; nr I/194).

Bibliografia powi¹zana z obrazem: - Wystawa Poœmiertna prac œ.p. Aleksandra Gierymskiego. W gmachu Towarzystwa Zachêty Sztuk Piêknych w Królestwie Polskiem, [kat.] VIII - IX 1902, s. 5, nr kat. 39 [Widoczek znad Adygi]; - Sprawozdanie Komitetu Towarzystwa Zachêty Sztuk Piêknych w Królestwie Polskiem za rok 1911, Warszawa 1912, s. 33 [wymieniony jako Wybrze¿e Sekwany]; - Sto lat malarstwa polskiego (z prywatnych zbiorów warszawskich) w Pa³acu £azienkowskim w Warszawie [kat.], Warszawa 1919, s. 7, nr kat. 79 [wymieniony jako Wybrze¿e Sekwany]; - Album reprodukcji obrazów z wystawy „Sto lat malarstwa polskiego“ z prywatnych zbiorów warszawskich w Pa³acu £azienkowskim, Warszawa 1919, s. 15, nr kat. 79 [wymieniony jako Wybrze¿e Sekwany; w³asnoœæ J. Efrusiego];

- Maksymilian i Aleksander Gierymscy, Listy i notatki, [J. Starzyñski - wybór, uk³ad, wstêp, H. Stêpieñ - oprac. do druku, komentarze], Wroc³aw, Warszawa, Kraków, Gdañsk 1973, s. 471, 486 [Widoczek znad Adygi]; - J. Wierciñska, Katalog prac wystawionych w Tow. Zachêty Sztuk Piêknych w Warszawie w latach 1860-1914, Wroc³aw 1969, s. 96; - Aleksander Gierymski 1850-1901, [E. Micke-Broniarek przy wspó³pracy K. Znojewskiej-Prokop, A. Lewandowskiej, A. Rudziñskiej, K. Pijanowskiej] Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2014, nr kat. I/126; III/28 [Widoczek znad Adygi]; III/23 [Wybrze¿e Sekwany]; porównaj tak¿e: nr kat. I/194, I/196.

10 JAN MATEJKO (Kraków 1838 - Kraków 1893)

ZYGMUNT AUGUST PRZED PORTRETEM BARBARY RADZIWI££ÓWNY o³ówek, papier 25,8 x 22 cm (w œwietle passe-partout) sygn. p.d. monogramem wi¹zanym: JM na odwrocie oprawy l.g.: 98 [stempel] / XII [o³ówek] Proweniencja: dawne prywatne zbiory w Krakowie.

10 000 z³

estymacja: 15 000 - 25 000

Jan Matejko - najwybitniejszy polski malarz historyczny; studia malarskie rozpocz¹³ pod kierunkiem W. £uszczkiewicza i W. K. Stattlera w krakowskiej Szkole Sztuk Piêknych (lata 1852-1858). Nastêpnie uczy³ siê w Akademii monachijskiej u H. Anschütza (1859) i przez dwa miesi¹ce w Akademii wiedeñskiej u C. Rubena. Po studiach mieszka³ i pracowa³ w Krakowie. W 1873 obj¹³ stanowisko dyrektora tamtejszej Szko³y Sztuk Piêknych, pe³ni¹c tê funkcjê a¿ do œmierci. Du¿o podró¿owa³ - wielokrotnie wyje¿d¿a³ do Pary¿a (w latach 1865 -1880), Wiednia (1866-1888), w 1872 by³ w Konstantynopolu, a rok póŸniej w Pradze i Budapeszcie, odwiedza³ równie¿ W³ochy (1878-1879 i 1883). By³ cz³onkiem licznych akademii i towarzystw artystycznych, m.in. Académie des Beaux-Arts (1873) i Instytutu Francuskiego (1874) w Pary¿u, berliñskiej Akademii Sztuki (1874), Akademii Rafaelowskiej w Urbino (1878) i Künstlersgenossenschaft w Wiedniu (1888). W 1864 zosta³ cz³onkiem Towarzystwa Naukowego w Krakowie, w 1887 otrzyma³ doktorat filozofii honoris causa Uniwersytetu Jagielloñskiego. By³ twórc¹ wielkich i znanych p³ócien, m.in. Kazania Skargi, Rejtana, Unii Lubelskiej, Batorego pod Pskowem, Bitwy pod Grunwaldem, Ho³du Pruskiego czy Koœciuszki pod Rac³awicami. Malowa³ tak¿e portrety i - rzadziej - sceny religijne czy rodzajowe. Wa¿n¹ rolê w jego twórczoœci odgrywa³ rysunek - artysta opracowa³, m.in. rysunkowy cykl Poczet królów i ksi¹¿¹t polskich oraz album Ubiory w Polsce od 1200 do 1795. W latach 1889-1891, wraz z zespo³em uczniów, pracowa³ nad polichromi¹ koœcio³a Mariackiego w Krakowie. W rodzinnym domu artysty, przy ulicy Floriañskiej w Krakowie od 1898 mieœci siê poœwiêcone mu muzeum - Dom Matejki (Oddzia³ MNK).

11 JAN MATEJKO (Kraków 1838 - Kraków 1893)

ADELAJDA KSIÊ¯NICZKA HESKA, ¯ONA KAZIMIERZA WIELKIEGO, 1865 o³ówek, papier (arkusz klejony; wstawka po prawej stronie) 21 x 14 cm (w œwietle passe-partout) sygn. l.d. monogramem wi¹zanym: JM | 1865 rp. napis autorski p.d.: Ksiê¿niczka heska | Adeleida | ¿ona | Kazimierza | Wgo Proweniencja: dawne prywatne zbiory w Krakowie.

9 000 z³

estymacja: 12 000 - 20 000

Adelajda Heska (1324-1371), córka landgrafa Hesji Henryka II ¯elaznego i El¿biety z Wettynów; od 1341 druga ¿ona Kazimierza Wielkiego. Zwi¹zek nie by³ udany, para nie mia³a dzieci, w 1356 roku nast¹pi³a separacja, w 1368 papie¿ ma³¿eñstwo uniewa¿ni³.

12 PIOTR STACHIEWICZ

13 JACEK MALCZEWSKI

(Nowosió³ki Goœcinne 1858 - Kraków 1938)

(Radom 1854 - Kraków 1929)

PIERWSZE JASKÓ£KI

W KOŒCIELE, ok. 1884

pastel, karton, 46,6 x 61,3 cm (w œwietle oprawy) sygn. p.d.: P. STACHIEWICZ

akwarela, gwasz tusz, papier, 25 x 15,5 cm sygn. u do³u wzd³u¿ prawej krawêdzi: J Malczewski

Na odwrocie orzeczenie prof. dr. Feliksa Kopery wydane w Krakowie dn. 6 IV 1939 roku, potwierdzaj¹ce autorstwo Piotra Stachiewicza (maszynopis z piecz¹tkami imiennymi i odrêcznym podpisem). Na odwrocie naklejona tak¿e stara pocztówka z reprodukcj¹ obrazu wydana przez Salon Malarzy Polskich w Krakowie.

16 000 z³

4 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 6 000 - 8 000

estymacja: 18 000 - 25 000

14 TEODOR AXENTOWICZ (Braszów w Siedmiogrodzie 1859 - Kraków 1938)

ŒWIÊTO JORDANU, ok. 1900 akwarela, papier 64 x 85 cm (w œwietle passe-partout) sygn. u do³u poœrodku: T. Axentowicz Proweniencja: Obraz pochodzi z londyñskiej kolekcji Jana Pomiana-B³awdziewicza (1924-2016), Komandora Orderu Polonia Restituta, za³o¿yciela fundacji „Karta z dziejów“, wieloletniego dyrektora Heim Gallery w Londynie, pilota polskiego lotnictwa, absolwenta University of London, dzia³acza polonijnego i polityka, w latach 1948 -1960 bliskiego wspó³pracownika Józefa Retingera.

48 000 z³

estymacja: 55 000 - 70 000

Teodor Axentowicz by³ jednym z pierwszych polskich artystów maluj¹cych, tak póŸniej popularne obrazy z ¿ycia Hucu³ów. Jedn¹ z najwczeœniejszych „huculskich“ kompozycji artysty by³o Œwiêto Jordanu, motyw przedstawiony pierwotnie w du¿ych obrazach olejnych (lata 1893, 1895; zbiory MNP i MNW), a ze wzglêdu na sw¹ popularnoœæ powtarzany póŸniej w ró¿nych replikach i wariantach, malowanych olejno, akwarel¹ b¹dŸ pastelami. Prezentowana tu praca, wyró¿niaj¹ca siê swobod¹ i œwie¿oœci¹ ujêcia oraz œwietn¹ charakterystyk¹ postaci, jest zapewne jednym z wczeœniejszych powtórzeñ tego motywu w technice akwareli. Obraz przedstawia uroczyst¹ ceremoniê œwiêcenia wody, odprawian¹ w koœciele prawos³awnym i grekokatolickim w Dzieñ Objawienia Pañskiego - Epifanii (Trzech Króli), a przez pamiêæ chrztu Chrystusa zwan¹ „Jordanem“ (jedno z 12 g³ównych œwi¹t prawos³awnego roku liturgicznego obchodzone 19 stycznia wed³ug kalendarza gregoriañskiego, tj. 6 stycznia wed³ug kalendarza juliañskiego). Tego dnia, podczas uroczystej ceremonii, duchowny zanurza krzy¿ w rzece lub strumieniu, po czym tak uœwiêcon¹ wod¹ skrapla wiernych, którzy nastêpnie nabieraj¹ w dzbany poœwiêcon¹ w przerêbli wodê i zanosz¹ j¹ do domów.

15 JULIAN FA£AT (Tulig³owy, dawny okrêg lwowski 1853 - Bystra k. Bielska 1929)

JESIENNY KRAJOBRAZ Z BYSTREJ, 1919 akwarela, gwasz, tektura, 43,6 x 79,7 cm sygn. p.d.: JFa³at | Bystra | 1919 Na odwrocie karta z orzeczeniem dr. Kazimierza Buczkowskiego i prof. dr. Feliksa Kopery potwierdzaj¹cych autorstwo Juliana Fa³ata (Kraków, 8 grudnia 1943; maszynopis, stemple imienne, podpisy odrêczne). 16 000 z³ Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 18 000 - 25 000

W swych symbolicznych krajobrazach Jan Stanis³awski manifestowa³ panteistyczn¹ postawê wobec urody œwiata i potêgi natury. Takie œrodki wyrazu, jak kompozycja, barwa i forma, s³u¿y³y wydobyciu atmosfery i budowaniu nastroju. W prezentowanym obrazie, mimo braku jednoznacznych elementów pejza¿u, ze wzglêdu na rozleg³oœæ widoku i ukszta³towanie terenu, mo¿emy to studium powi¹zaæ z tatrzañskimi plenerami artysty. Stanis³awski rozpocz¹³ sw¹ przygodê z Tatrami ju¿ w czasie krakowskich studiów w 1884 roku i póŸniej powraca³ tam wielokrotnie, równie¿ ze swymi uczniami. Najwczeœniejszy z datowanych przez artystê obrazów z motywem tatrzañskim pochodzi z 1891 r., a najpóŸniejszy z lutego 1906. Ró¿ni¹ siê za³o¿eniami kompozycyjnymi i si³¹ ekspresji, zmienia siê ujêcie i sposób kadrowania motywu, wêdruje w nich linia horyzontu (porównaj np.: - W. Juszczak, Jan Stanis³awski, Warszawa 1972, il. 8, 9, 61-64; - S. Kozakowska, B. Ma³kiewicz, Malarstwo polskie ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie, Kraków 1997, nr kat. 1216, 1276/a-b, 1283, 1341, 1342).

16 JAN STANIS£AWSKI

pastel, karton, 24,1 x 36,9 cm; sygn. l.d.: JAN STANIS£AWSKI

Stanis³awski pos³ugiwa³ siê przede wszystkim technik¹ olejn¹, ale tworzy³ te¿ prace malowane pastelem; du¿a liczba pasteli odnotowana jest w katalogach wystaw dzie³ artysty (np. TZSP 1907, 1933, oraz w licznych ksi¹¿kach traktuj¹cych o jego oeuvre (np. W. Juszczak, Jan Stanis³awski, Warszawa 1972, il. XV, XXV, 57, 76).

28 000 z³

Wg ekspertyzy p. El¿biety Charaziñskiej z 3 XII 2014; w za³¹czeniu.

(Olszana na Ukrainie 1860 - Kraków 1907)

PEJZA¯ GÓRSKI, ok. 1900

estymacja: 30 000 - 50 000

17 ALEKSANDER OR£OWSKI

18 JULIUSZ KOSSAK

(Warszawa 1777 - Petersburg 1832)

(Wiœnicz 1824 - Kraków 1899)

STARY KOZAK

LUZAK, 1874

akwarela, gwasz, piórko, papier 32 x 23,2 cm (rysunek naklejony na kartonow¹ podk³adkê)

akwarela, karton, 35 x 44,5 cm (w œwietle passe-partout) sygn. l.d.: JKossak | 1874 (inicja³y wi¹zane)

Na odwrocie karta maszynopisu z orzeczeniem Józefa Greina, konserwatora Muzeum Narodowego w Warszawie potwierdzaj¹cego autorstwo Aleksandra Or³owskiego. Orzeczenie - wydane dn. 5 sierpnia 1946 r. - opatrzone jest dwoma podpisami rzeczoznawcy i dwiema piecz¹tkami o treœci: PAÑSTWOWA PRACOWNIA | KONSERWACJI ZABYTKÓW | Zdobnictwa. [Józef Grein (1886-1956) - malarz i konserwator; w latach 19201932 kierowa³ pracowni¹ konserwacji w Muzeum Wojska Polskiego, nastêpnie - w latach 1932-1945 - w Muzeum Narodowym w Warszawie; od 1949 by³ profesorem ASP w Warszawie.]

50 000 z³

20 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 25 000 - 35 000

estymacja: 70 000 - 80 000

Motyw jeŸdŸca prowadz¹cego osiod³anego konia, powtarzany przez lata wielokrotnie, w ró¿nych uk³adach kompozycyjnych, by³ dla artysty okazj¹ do zaprezentowania szlachetnego rumaka w pe³nej krasie.

19 ZYGMUNT AJDUKIEWICZ (Witkowice pod Tarnobrzegiem 1861 - Wiedeñ 1917)

DWUKÓ£K¥ PO ŒNIEGU I LODZIE, ok. 1890 olej, deska 31,5 x 42,2 cm sygn. l.d.: Zygmunt Ajdukiewicz

65 000 z³

estymacja: 70 000 - 90 000

Zygmunt Ajdukiewicz naukê malarstwa rozpocz¹³ w krakowskiej Szkole Sztuk Piêknych, a nastêpnie studiowa³ w Akademii Sztuk Piêknych w Wiedniu (1880-1882) oraz w Akademii w Monachium (1883-1885), m.in. u Johanna C. Hertericha. Po studiach stale mieszka³ w Wiedniu, sk¹d w roku 1893 wyje¿d¿a³ do Pary¿a. Podobnie jak jego stryjeczny brat, Tadeusz Ajdukiewicz, by³ malarzem sfer dworskich i arystokratycznych. Malowa³ portrety oraz - przede wszystkim - obrazy historyczne i rodzajowe sceny wojskowe, jarmarczne czy myœliwskie, w których odbija³y siê „pewne historyczno-stepowe zwyczaje z kresów dawnej Polski“. Przez wspó³czesnego recenzenta okreœlony jako „koniarz - pejza¿ysta“, mia³ „du¿o pomys³ów szerokich i nader wdziêcznych“. Dla pa³acu cesarskiego w Wiedniu wykona³ seriê obrazów ilustruj¹cych historiê Z³otego Runa, a w 1891 namalowa³ cykl 12 obrazów ze scenami z ¿ycia Tadeusza Koœciuszki; w 1892 wydany jako album przez F. Bondy’ego w Wiedniu. Zajmowa³ siê tak¿e ilustracj¹ ksi¹¿kow¹; m.in. ilustrowa³ Potop Sienkiewicza. Wystawia³ od 1882, w TPSP w Krakowie, w TZSP i Salonie Krywulta w Warszawie, we Lwowie, w Wiedniu, Berlinie, Monachium, Pradze. Na wystawach kilkakrotnie wyró¿niany by³ medalami (1891 wielki z³oty medal w Wiedniu i z³oty medal II klasy w Berlinie, 1898 z³oty medal II klasy w Wiedniu, 1894 medal srebrny we Lwowie). Obrazy artysty znajduj¹ siê w zbiorach licznych muzeów polskich, m.in. w Muzeach Narodowych Warszawy, Krakowa i Wroc³awia, w Pañstwowych Zbiorach Sztuki na Wawelu czy w Muzeum Górnoœl¹skim w Bytomiu.

20 FRANCISZEK STREITT (Brody 1839 - Monachium 1890)

WÊDROWNI MUZYKANCI, 1879 olej, deska mahoniowa 28 x 40,7 cm sygn. l.d.: F. Streitt | Monachium 879 50 000 z³

estymacja: 60 000 - 80 000

Wêdrowni muzykanci „powracaj¹cy porankiem zimowym z jakiegoœ miasteczka", to doskona³y przyk³ad malarstwa Franciszka Streitta, ³¹cz¹cy wszystkie zalety jego realistycznej sztuki: narracyjny charakter - dopowiedzianej w ka¿dym szczególe - sceny, nastrojowy, wra¿liwie potraktowany pejza¿, œwietn¹ charakterystykê gestu i ruchu postaci, harmonijny koloryt oraz staranne, wyniesione ze szko³y wiedeñskiej, wykoñczenie ca³oœci. Motyw ten przewija³ siê przez ca³¹ monachijsk¹ twórczoœæ artysty, powtarzany w pracach o ró¿nych uk³adach kompozycyjnych, ró¿nym opracowaniu i nastroju (porównaj np. obrazy na stronie www.agraart.pl).

21 TADEUSZ RYBKOWSKI (Kielce 1848 - Lwów 1926)

ODPOCZYNEK KOZAKÓW NA STEPIE, 1886 olej, deska mahoniowa, 26 x 39,5 cm sygn. i datowany l.d.: Tadeusz Rybkowski | 1886 na odwrocie o³ówkiem: # | 95 Na ramie, pod obrazem metalowa tabliczka, na odwrocie dawna nalepka z nieczytelnym tekstem niemieckim. 40 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 50 000 - 60 000

22 JÓZEF CHE£MOÑSKI (Boczki k. £owicza 1849 - Kuklówka k. Grodziska Maz. 1914)

B£OTNISTA DROGA, 1882 olej, p³ótno (dubla¿) 60 x 92 cm sygn. p.d.: JOSEPH CHELMONSKI | 1882 paris

380 000 z³

estymacja: 400 000 - 600 000

Proweniencja: B³otnista droga, obraz namalowany przez artystê w Pary¿u w 1882, w 1883 wystawiony zosta³ w Galerii Georgesa Petit’a przy Rue de Séze 8, sk¹d zapewne trafi³ do zbiorów w Ameryce. W latach póŸniejszych by³ w³asnoœci¹ znanego kolekcjonera Maksymiliana F. Wêgrzynka (1892-1944), wybitnego dzia³acza polonijnego, wydawcy nowojorskiego „Nowego Œwiata“ (1922-1944), v-prezesa Fundacji Koœciuszkowskiej i wspó³za³o¿yciela Komitetu Amerykanów Polskiego Pochodzenia oraz Instytutu Józefa Pi³sudskiego. O jego zbiorach, w których by³y jeszcze trzy inne obrazy Che³moñskiego, pisa³, m.in. Antoni S³onimski w swoich Listach z Ameryki. Po œmierci Wêgrzynka obraz pozosta³ w³asnoœci¹ jego ¿ony, która w 1968

sprzeda³a go do kolekcji Stanis³awa Stañczyka w Londynie. W 1975 zosta³ wystawiony na aukcji w londyñskim Domu Aukcyjnym Christie’s, gdzie zosta³ zakupiony do kolekcji Micha³a Ciepliñskiego w Waszyngtonie. Po roku 2000 obraz trafi³ w prywatne rêce w Kanadzie, a nastêpnie do Polski. Dziêki uprzejmoœci kolekcjonera B³otnista droga od roku 2012 by³a eksponowana na wystawie malarstwa Józefa Che³moñskiego w Pa³acu w Radziejowicach. Informacje powy¿sze zawdziêczamy p. Tadeuszowi Matuszczakowi, znakomitemu znawcy twórczoœci Che³moñskiego i autorowi licznych prac o artyœcie.

„Przedostatni wieczór spêdzi³em w domu p. Wêgrzynka, [...] który jest pocieszaj¹cym przyk³adem, do czego mo¿e w Stanach Zjednoczonych dojœæ cz³owiek naprawdê dzielny. [...] spotka³a mnie mi³a niespodzianka. Od dawna [...] mia³em wielki kult dla Che³moñskiego. Wiedzia³em, jad¹c do Ameryki, ¿e kilkanaœcie zupe³nie nieznanych w Polsce p³ócien z najlepszej epoki Che³moñskiego wywêdrowa³o do Stanów Zjednoczonych. Po otrzymaniu z³otego medalu na wystawie paryskiej, sprzeda³ Che³moñski sporo swych rzeczy jakiemuœ Amerykaninowi [...] Co przedstawia³y te p³ótna nie wiadomo. Otó¿, wchodz¹c do salonu p. Wêgrzynka spostrzeg³em na œcianach cztery obrazy. Nie trzeba by³o przypatrywaæ siê specjalnie, by poznaæ ju¿ od progu, ¿e to Che³moñski. [...] Tu w³aœnie na Long Island w dzisiejszym New Yorku ze specjaln¹ radoœci¹ wpatrywa³em siê w poetyczne p³ótna. To rozkosz bardzo wyrafinowana. To prawie jakby czytaæ „Pana Tadeusza“ w b³yskawicznej windzie Empire State Building. /.../“ (cyt za: A. S³onimski, Listy z Ameryki..., patrz ni¿ej: wykaz literatury) „B³otnista droga stanowi istotny fragment stworzonej przez Che³moñskiego ogromnej, bogatej i barwnej mozaiki kresowego krajobrazu oraz tocz¹cego siê w nim ¿ycia - porywaj¹cego sw¹ egzotyk¹ œwiata, który na oczach artysty stopniowo odchodzi³ w niebyt w wyniku przeobra¿eñ cywilizacyjnych prze³omu XIX i XX wieku.“ (cyt za: E. Micke-Broniarek ... patrz ni¿ej: wykaz literatury)

Obraz opisany lub reprodukowany, m.in. w: - Exposition Internationale de Peinture, Galerie Georges Petit, Paris 1883, s. 18, nr kat. 6 [tu jako: Une Route Boueuse]; - A. S³onimski, Listy z Ameryki. Powrót i Che³moñski, „Wiadomoœci Literackie“, 1936 z dn. 1 marca, nr 9, s. 4, il.; - Obrazy Che³moñskiego w Ameryce [O próbie inwentaryzacji dzie³ sztuki polskiej w Stanach Zjednoczonych przez Polish Art Service], „Czas“ 1937, nr 62 (3 III) s. 7; - I. Piotrowska, Jozef Chelmonski’s art in the United States, “Warsaw Weekly“ [Warszawa, Londyn], R. 3: 1937 nr 17 (24 IV) s. 3; - I. Piotrowska, Jozef Chelmonski in american art collections, “Polish Review“ [New York] 1943 (18 X) s. 9;

- I. Piotrowska, Art of Poland, Philosophical Library, New York 1947, s. 83; - Katalog aukcyjny Christie’s, Mason & Woods, London, May 9, 1975, poz. 163; - S. Jordanowski, Vademecum malarstwa polskiego w USA, Wroc³aw 1996, repr. barwna, tabl. XIX po s. 64. [pt. Kamienicznik; w³asnoœæ: M. Ciepliñski, Waszyngton]; - E. Micke-Broniarek, Józef Che³moñski na wielkich ³owach natury. Malarstwo artysty ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie oraz z kolekcji prywatnych, Dom Pracy Twórczej w Radziejowicach 2012, s. 28, 70-71, nr kat 18, dwie il. barwne.

23 ALFRED WIERUSZ-KOWALSKI (Suwa³ki 1849 - Monachium 1915)

KONNY PATROL, 1878 akwarela, gwasz, papier 28,5 x 34,5 cm (w œwietle passe-partout: 25,2 x 31,8 cm) sygn. l.d.: AWierusz Kowalski 78

110 000 z³

estymacja: 120 000 - 180 000

„...akwarela Patrol powstañczy to jedna z pierwszych prac artysty, w których przedstawiona scena rozgrywa siê w zimowej scenerii. [Motyw ten] powtarza³ póŸniej kilkakrotnie zmieniaj¹c detale, ustawienie postaci i ich liczbê, dodaj¹c psy, których obecnoœæ przeistacza³a scenê patriotyczno-historyczn¹ w rodzajow¹ - powstañcy stali siê myœliwymi. W Patrolu powstañczym czy w jego póŸniejszej wersji o tym samym tytule uwa¿ny widz znajdzie zapowiedŸ mistrzostwa autora w oddawaniu wielorakiej natury œniegu.“ [cyt. za: E. Ptaszyñska; ... patrz ni¿ej]

Obraz opisany i reprodukowany, m.in. w: - S. Krzysztofowicz-Kozakowska, Kolekcja smólska. Polskie malarstwo XIX i pocz¹tku XX wieku, b. m. r. [2008], s. 18, il.

- E. Ptaszyñska, Alfred Wierusz-Kowalski, Wydawnictwo BOSZ [2017], s. 66, il.

24 JÓZEF BRANDT (Szczebrzeszyn 1841 - Radom 1915)

ATAK HUSARII POLSKIEJ, przed 1898 olej, p³ótno 54,7 x 99,5 cm sygn. l.d.: Józef Brandt | z Warszawy

650 000 z³

estymacja: 700 000 - 1 000 000

Wœród malowanych przez Józefa Brandta scen batalistycznych, które w powszechnym odbiorze stanowi¹ esencjê jego twórczoœci, wyodrêbnia siê grupa obrazów przedstawiaj¹cych walki wojsk polskich z Turkami, Tatarami i Kozakami, rozgrywaj¹ce siê na wschodnich rubie¿ach Rzeczypospolitej. Motyw ten - ró¿norako traktowany - powtarza³ siê w jego malarstwie wielokrotnie. Najczêœciej by³y to dynamiczne epizody bitewne, sceny z kilkoma postaciami, ujêtymi w bliskim planie i doœæ ciasnym kadrze, jak np. malowane oko³o roku 1900 i póŸniej p³ótna W pogoni (aukcja D.A. Agra 8 VI 1997), Potyczka z Tatarami (aukcja D.A. Agra 20 XII 1992) czy Utarczka jazdy polskiej z Tatarami (repr. w „Biesiadzie Literackiej“, 1900, I pó³rocze, il. na s. 91).

Nasz obraz - Atak husarii polskiej - powsta³ ok. roku 1898, a wiêc nieco wczeœniej ni¿ wymienione wy¿ej p³ótna. Podstaw¹ do jego datowania s¹ bliskie analogie z kompozycj¹ p.t. Walka o sztandar, obrazem ze zbiorów prywatnych, który reprodukowany by³ w „Tygodniku Ilustrowanym“ w 1898 roku (I pó³rocze, s. 371). Oba te p³ótna charakteryzuj¹ siê takim samym jasnym kolorytem, oba te¿ przedstawiaj¹ podobn¹, szerok¹ panoramê bitwy na tle rozleg³ego pejza¿u z wysuniêt¹ na pierwszy plan grup¹ husarzy nacieraj¹cych na konnego Turka nios¹cego rozwian¹ b³êkitn¹ chor¹giew. Mistrzowsko odtworzony gwa³towny ruch jeŸdŸców i koni oraz zamêt i tumult bitewny przywodzi skojarzenia z pisarstwem Henryka Sienkiewicza i „dzikimi polami“ Ukrainy, ka¿¹c pamiêtaæ o podzi-

wie, jaki pisarz ¿ywi³ dla malarstwa artysty i o inspiracjach, jakie czerpa³ z jego p³ócien. Brandt, jak pisa³ Sienkiewicz - „nie ma sobie równego w odtwarzaniu stepów, koni, zdzicza³ych dusz stepowych i krwawych scen, które siê rozgrywa³y dawniej na onych pobojowiskach. Takie obrazy mówi¹, bo na ich widok przychodz¹ na myœl stare tradycje, stare pieœni i podania rycerskie, s³owem wszystko to co by³o, przesz³o, a ¿yje tylko we wspomnieniach, zaklête w czar poezji! Brandt jest po prostu poet¹ stepowym, tak jak by³ nim Goszczyñski, Zaleski lub nawet S³owacki w „Beniowskim“. Czasy zamar³e zmartwychwstaj¹ pod jego pêdzlem, a na widok jednego epizodu mimo woli odtwarza siê w duszy ca³y œwiat rycersko-kozaczy."

Obraz opisany lub reprodukowany w: - H.P. Bühler, Jäger, Kosaken und polnische Reiter. Josef von Brandt Alfred von Wierusz-Kowalski, Franz Roubaud und der Münchner Polenkreis, Hildesheim - Zürich - New York 1993, il. 76 na s. 73, nota katalogowa na s. 158;

- H.P. Bühler, Polska szko³a monachijska. Józef Brandt, Alfred Wierusz-Kowalski i inni, Warszawa 1998, il. 76 na s. 71, nota katalogowa na s. 152 [jakp Atak kawalerii].

25 ALEKSANDER OR£OWSKI (Warszawa 1777 - Petersburg 1832)

¯O£NIERZ NA BIA£YM KONIU pastel, papier, 46 x 35,5 cm (w œwietle ramy) sygn. przy prawej krawêdzi monogramem wi¹zanym flankowanym cyframi daty: 18 AO /.../ [br¹zow¹ kredk¹, zatarty i s³abo widoczny] Na odwr. drukowana, francuskojêzyczna nalepka petersburskiej firmy Charlesa Quinel’a (Pres le Pont-bleu, maison de S.E. Mr. Le comte de Tchernicheff. No 80 /.../ St.-Petersbourg), oferuj¹cej materia³y malarskie oraz wielorakie us³ugi ramiarskie. Po bokach nalepki niewyraŸny napis o³ówkiem: L X [ ] /.../

Proweniencja: Obraz pochodzi z londyñskiej kolekcji Jana Pomiana-B³awdziewicza (1924-2016), Komandora Orderu Polonia Restituta, za³o¿yciela fundacji „Karta z dziejów“, wieloletniego dyrektora Heim Gallery w Londynie, pilota polskiego lotnictwa, absolwenta University of London, dzia³acza polonijnego i polityka, w latach 1948-1960 bliskiego wspó³pracownika Józefa Retingera.

40 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 50 000 - 80 000

26 ALEKSANDER OR£OWSKI (Warszawa 1777 - Petersburg 1832)

JE•D•CY KOZACCY, 1809 pastel, papier, 46 x 35,5 cm (w œwietle ramy) sygn. przy prawej krawêdzi monogramem wi¹zanym flankowanym cyframi daty: 18 AO 09 Na odwr. drukowana, francuskojêzyczna nalepka petersburskiej firmy Charlesa Quinel’a (Pres le Pont-bleu, maison de S.E. Mr. Le comte de Tchernicheff. No 80 /.../ St.-Petersbourg), oferuj¹cej materia³y malarskie oraz wielorakie us³ugi ramiarskie. Po bokach nalepki niewyraŸny napis o³ówkiem: L X [ ] 16

Nad nalepk¹ atest podpisany przez wybitnego rosyjskiego artystê Aleksandra Benois (1870-1960). Tekst napisany atramentem: Excellence pastel absolument autehentique | de peintre Alexandre Orlovsky (1777-1832) | Alexandre Benois | Décembre 1943. Proweniencja: Obraz pochodzi z londyñskiej kolekcji Jana Pomiana-B³awdziewicza (1924-2016), Komandora Orderu Polonia Restituta, za³o¿yciela fundacji „Karta z dziejów“, wieloletniego dyrektora Heim Gallery w Londynie, pilota polskiego lotnictwa, absolwenta University of London, dzia³acza polonijnego i polityka, w latach 1948-1960 bliskiego wspó³pracownika Józefa Retingera.

40 000 z³

estymacja: 50 000 - 80 000

27 MICHA£ GORSTKIN WYWIÓRSKI (Warszawa 1861 - Berlin 1926)

NA PRZE£ÊCZY, 1886 olej, p³ótno 62,5 x 91 cm sygn. l.d.: M.G. Wywiórski | Monachium 86

80 000 z³

estymacja: 90 000 - 120 000

Obraz Na prze³êczy pochodzi z wczesnego okresu twórczoœci Micha³a Wywiórskiego, który - w latach 1883-1887 - studiowa³ i w Akademii Sztuk Piêknych w Monachium, i równolegle w prywatnych pracowniach Józefa Brandta i Alfreda Wierusza-Kowalskiego. Podobne „kaukaskie“ motywy cieszy³y siê wówczas popularnoœci¹ wœród wielu malarzy monachijskich, zafascynowanych egzotyk¹ tematu, „romantyczn¹“ aur¹ opowieœci o Szamilu i walkach ludów Kaukazu o niepodleg³oœæ. Obraz jest przy tym wyraŸnie inspirowany tematycznie i formalnie - malarstwem ówczesnych nauczycieli artysty, Brandta i Wierusza-Kowalskiego. Swobodna technika malarska, œwiat³o i ¿ywy koloryt podnosz¹ walory tego efektownego p³ótna.

28 STANIS£AW KACZOR-BATOWSKI (Lwów 1866 - Lwów 1946)

CZWÓRKA PRZED DWOREM, 1913 olej, p³ótno, 48,7 x 80,5 cm sygn. l.d.: S. K. Batowski | 30-XII 1913 15 000 z³ Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 18 000 - 25 000

29 ANTONI PIOTROWSKI (Kunów ko³o Radomia 1853 - Warszawa 1924)

POLOWANIE NA ZAJ¥CE, 1913 olej, sklejka, 50,5 x 88,5 cm sygn. l.d.: ANTONI PIOTROWSKI. 1913 Na odwrocie drukowana nalepka introligatorni-ramiarni, firmy Tadeusza Zarêbskiego przy ul. Marsza³kowskiej 119 m. 41 w Warszawie. 25 000 z³ Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 30 000 - 40 000

30 W£ADYS£AW CHMIELIÑSKI (Warszawa 1911 - Warszawa 1979)

ZIM¥ NA WSI olej, p³ótno, 50,5 x 61 cm sygn. p.d.: W³. Chmieliñski 7 000 z³ Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 8 000 - 16 000

31 CZES£AW WASILEWSKI (ZYGMUNTOWICZ) (ok. 1875 - Warszawa/£ódŸ 1946?47)

ZAPRZÊGI PRZED ZAJAZDEM olej, p³ótno, 68,5 x 120 cm sygn. p.d.: I. Zygmuntowicz na odwrocie, napis tuszem na p³ótnie: 730 - 71 Pod doln¹ listw¹ krosna „ukryty“, widoczny we fragmencie stempel, zapewne firmy z materia³ami malarskimi. 20 000 z³ Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 25 000 - 35 000

32 JACEK MALCZEWSKI (Radom 1854 - Kraków 1929)

¯NIWIARKA - THANATOS, 1921 olej, tektura 99 x 68 cm sygn. p.d. wzd³u¿ bocznej krawêdzi: [J]acek Malczewski 921 na odwrocie napis kredk¹: Lp.; 1813

190 000 z³

estymacja: 220 000 - 350 000

¯niwiarka - Thanatos, obraz przedstawiaj¹cy dziewczynê trzymaj¹c¹ ostrze kosy jest póŸniejsz¹ redakcj¹ w¹tku Thanatosa, mitologicznego geniusza Œmierci. Pocz¹tkiem ca³ego cyklu obrazów z Thanatosem s¹ p³ótna z lat 1898-1899, póŸniej motyw ten powraca jeszcze przez ca³e lata i jak „¿adna inna seria Malczewskiego nie posiada³a takiej trwa³oœci i takiej ci¹g³oœci“ (por. K. Wyka, Thanatos i Polska, Kraków 1971). Byæ mo¿e w zamyœle artysty ¯niwiarka mia³a byæ czêœci¹ tryptyku, formy, w jak¹ Malczewski czêsto uk³ada³ swoje obrazy.

33 STANIS£AW KAMOCKI

34 JACEK MALCZEWSKI

(Warszawa 1875 - Zakopane 1944)

(Radom 1854 - Kraków 1929)

STARY DWÓR

DZIEWCZYNA NA SCHODACH. MODELKA W OGRODZIE, 1907

olej, tektura, 49,6 x 69,2 cm sygn. p.d.: SKamocki

9 000 z³

olej, tektura, 40,7 x 26,3 cm (w œwietle passe-partout) sygn. u do³u: 1907 | JMalczewski estymacja: 12 000 - 18 000

55 000 z³

estymacja: 65 000 - 90 000

Swobodne malarskie studium postaci dziewczyny, modelki w charakterystycznym fartuszku, któr¹ odnaleŸæ mo¿na na kilku obrazach Malczewskiego malowanych oko³o 1907 i 1908 roku, m.in. w znanych z reprodukcji obrazach Goœcie, Rzeczywistoœæ, w Zatrutej studni (Galeria Obrazów we Lwowie) czy w du¿ej kompozycji Œwiêty Franciszek (1908; MNW), gdzie artysta umieœci³ ponadto charakterystyczne schodki ze swego ogrodu na krakowskim Zwierzyñcu. Wiêcej - www.agraart.pl

35 STANIS£AW KAMOCKI (Warszawa 1875 - Zakopane 1944)

PEJZA¯. B£ÊKITNE CHATY olej, tektura, 48,5 x 68,3 cm; sygn. p.d.: SKamocki Na odwrocie rêkopiœmienna notatka ramiarza (?). 6 000 z³ Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 8 000 - 15 000

36 VLASTIMIL HOFMAN (Praga 1881 - Szklarska Porêba 1970)

DZIEWCZYNKA W CHUSTCE, ok. 1905 olej, p³ótno, 35 x 35 cm sygn. l.g.: WH [monogram wi¹zany] 12 000 z³ Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 15 000 - 20 000

37 JERZY KOSSAK (Kraków 1886 - Kraków 1955)

U£AN I RANNY KOÑ, 1928 olej, p³ótno, 35,8 x 50,5 cm sygn. l.d.: Jerzy Kossak | 1928 5 000 z³ Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 8 000 - 16 000

38 JERZY KOSSAK (Kraków 1886 - Kraków 1955)

ŒWIÊTY HUBERT NA £OWACH, lata 30. XX w. olej, tektura, 66,5 x 97 cm sygn. l.d.: Jerzy Kossak na odwrocie l.g. napis-dedykacja: Kochanej ¿onie | na pami¹tkê 34 rocznicy œlubu | ofiarowujê ten obraz | [podpis nieczytelny] 28 000 z³

estymacja: 30 000 - 40 000

Œw. Hubert (655-727), biskup Liége, patron myœliwych, jeŸdŸców, strzelców, leœników, w m³odoœci by³ zagorza³ym myœliwym i mia³ prowadziæ swobodne, hulaszcze ¿ycie. Wed³ug dawnej legendy, w czasie polowania w Wielki Pi¹tek zobaczy³ bia³ego jelenia ze œwietlistym krzy¿em w wieñcu poro¿a. Us³ysza³ te¿ g³os wzywaj¹cy go do opamiêtania i porzucenia zgubnych na³ogów. G³êboko przejêty objawieniem, Hubert rozpocz¹³ studia teologiczne i zaj¹³ siê dzia³alnoœci¹ misjonarsk¹. Jerzemu Kossakowi, który sam pasjonowa³ siê ³owiectwem, legenda œw. Huberta by³a w jakiœ sposób bliska, a motyw Widzenia Œwiêtego na ³owach, by³ jednym z jego ulubionych tematów malarskich. W roku 1937 za taki w³aœnie obraz artystê wyró¿niono br¹zowym medalem na Miêdzynarodowej Wystawie £owieckiej w Berlinie. (zobacz reprodukcje w albumie: K. Olszañski, Jerzy Kossak, Wroc³aw-Warszawa-Kraków 1992, il. 214, 215, 216, 217)

39 TADEUSZ AJDUKIEWICZ (Wieliczka 1852 [Bochnia 1853] - Kraków 1916)

PRZEZ PUSTYNIÊ, ok. 1900 olej, p³ótno, 80 x 130 cm podpisany l.d.: Gemalt von Tadeusz Ajdukiewicz | (Zygmunt Ajdukiewicz) Autorstwo tego obrazu Tadeusza Ajdukiewicza potwierdzone zosta³o przez stryjecznego brata artysty, malarza Zygmunta Ajdukiewicza. Na odwrocie p³ótna dwa - zatarte i nieczytelne - okr¹g³e stemple. Na ramie nalepki Domów Aukcyjnych Christie’s i Sotheby’s. 100 000 z³

estymacja: 120 000 - 150 000

Kompozycja obrazu nawi¹zuje do wczeœniejszej pracy artysty, pochodz¹cego z roku 1892 obrazu Przez pustyniê, który przedstawia³ podobn¹, ci¹gn¹c¹ przez piaski karawanê koni i wielb³¹dów. Artysta bowiem powraca³ czasem do motywów opracowanych ju¿ wczeœniej, pos³uguj¹c siê przy tym licznymi dawniejszymi szkicami i malarskimi studiami, rozmaicie je przetwarzaj¹c i komponuj¹c (porównaj: „Tygodnik Ilustrowany“ 1899, 1. pó³rocze, nr 26 z dn. 24 (12) czerwca, il. na ss. 508-509).

40 ABRAHAM NEUMAN (Sierpc na Mazowszu 1873 - Kraków 1942)

JEROZOLIMA olej, tektura, 34 x 39,3 cm sygn. l.d.: A. Neuman Na odwrocie napisy o³ówkiem: 1460 oraz # 904. Poni¿ej - czêœciowo nieczytelnie - kredk¹: Jerusalem van den /.../ | Nr 15 | /.../ 5 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 8 000 - 15 000

41 EMILIA DUKSZYÑSKA - DUKSZTA (Petersburg 1837 - Warszawa 1898)

W£OSZKA, ok. 1880 olej, p³ótno (owal), 22,3 x 18 cm; sygn. p d.: E. Dukszyñska 10 000 z³

estymacja: 12 000 - 20 000

42 IWAN TRUSZ (Wysocko 1869 - Lwów 1941)

PEJZA¯ Z CYPRYSAMI olej, tektura, 66,3 x 85,5 cm; sygn. l.d.: I. Trusz 55 000 z³

estymacja: 60 000 - 70 000

43 VLASTIMIL HOFMAN

44 VLASTIMIL HOFMAN

(Praga 1881 - Szklarska Porêba 1970)

DWAJ WÊDROWCY, ok. 1920

MODLITWA

olej, sklejka, 35 x 50 cm sygn. l.d. (na poprzeczce p³otu): Wlastimil Hofman

olej, tektura, 50 x 34,7 cm sygn. l.d.: Wlastimil Hofman Na odwrocie w prawym górnym naro¿niku okr¹g³a piecz¹tka krakowskiego zak³adu Ró¿y Aleksandrowicz przy ul. Basztowej 11. W polu œrodkowym o³ówkiem: [.] 180.

14 000 z³ Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 16 000 - 25 000

18 000 z³

estymacja: 20 000 - 30 000

45 W£ODZIMIERZ TETMAJER (LudŸmierz na Podhalu 1862 - Kraków 1923)

SCENA MITOLOGICZNA - KOBIETY NA BRZEGU MORZA, po 1910 olej, tektura, 65 x 49,5 cm sygn. l.d.: WT 15 000 z³

estymacja: 20 000 - 30 000

Na odwrocie naklejona karta (maszynopis) z orzeczeniem wydanym przez prof. dr Stanis³awa D¹browskiego (Kraków), który potwierdza autorstwo W. Tetmajera i okreœla obraz jako Scenê mitologiczn¹ z trzema Gracjami i biegn¹c¹ ku nim kobiet¹. Orzeczenie potwierdzone jest podpisem rzeczoznawcy i czterema imiennymi piecz¹tkami. Na odwrocie wype³niony atramentem stempel z „metryczk¹“ obrazu. Ponadto na odwrocie i ramie dwa w³asnoœciowe stemple.

Proweniencja: kolekcja pp. Krystyny i Wies³awa Ochmanów.

46 W£ODZIMIERZ TETMAJER (LudŸmierz na Podhalu 1862 - Kraków 1923)

SCENA MITOLOGICZNA NA BRZEGU MORZA, po 1910 olej, tektura, 64,7 x 49,5 cm; sygn. l.d.: WT Proweniencja: kolekcja pp. Krystyny i Wies³awa Ochmanów. 15 000 z³

estymacja: 20 000 - 30 000

Na odwrocie naklejona karta (maszynopis) z orzeczeniem wydanym przez prof. dr Stanis³awa D¹browskiego (Kraków), który potwierdza autorstwo W. Tetmajera i okreœla obraz jako Scenê mitologiczn¹. Orzeczenie potwierdzone jest podpisem rzeczoznawcy i trzema imiennymi piecz¹tkami. Ponadto stemple: - owalny, firmy: MAGAZYN PRZYBORÓW MALARSKICH | R. ALEKSANDROWICZ | KRAKÓW BASZTOWA 11; - na tekturze i na ramie stemple w³asnoœciowe.

47 W£ODZIMIERZ ZAKRZEWSKI

48 TADEUSZ STYKA

(Petersburg 1916 - Warszawa 1992)

(Kielce 1889 - Nowy Jork 1954)

CAPRI. DROGA DO WILLI MAKSYMA GORKIEGO, 1958

DZIEWCZYNA O CIEMNYCH W£OSACH

olej, karton na tekturze, 44 x 60,5 cm sygn. l.d.: W. Zakrzewski 1958; - p.d.: CAPRI

olej, deska, 55 x 45,5 cm sygn. l.d.: TADÉ STYKA Na odwrocie napis kred¹: 117 II, ma³a nalepka z rêkopiœmiennym napisem: p. 23 | 155, a ponadto dwie - fragmentarycznie zachowane - nalepki z napisami 56 oraz /.../9502 | 61-5.

Na odwrocie dwie du¿e nalepki: - 1. [m-pis o treœci:] W³odzimierz Zakrzewski | Capri. Droga do willi Gorkiego | 46 x 62; 1958 | w³aœciciel | I-63 [adnotacja o³ówkiem]; - 2. nalepka autorska z wpisanymi rêk¹ artysty informacjami o obrazie [druk, rêkopis]: Autor obrazu W£ODZIMIERZ ZAKRZEWSKI Rok 1958 | Tytu³ Droga do willi Gorkiego. Na Capri | Wymiary: 46 x 61 Technika olej karton | Wystawy: W Zakrzewski - Landschaften Halle. Dresden 1959 | W Zakrzewski Pejza¿e Budapeszt 1959. W. Zakrzewski /.../ | Moskwa 1960 /.../ 1960 | Reprodukcje, recenzje: | W³aœciciel i ew. u¿ytkownik obrazu. Adresy: | UWAGA: W wypadku zmiany adresu w³aœciciela lub u¿ytkownika obrazu | autor prosi uprzejmie o powiadomienie go o tym pod adresem: W³odzimierz Zakrzewski, WARSZAWA 40, UL. KOŒCIELNA 10 m. 3, tel. 67633 [przekreœlone] | 21-41-44 5 000 z³

estymacja: 8 000 - 16 000

25 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 30 000 - 45 000

49 HIACYNT ALCHIMOWICZ (Dziembrów na WileñszczyŸnie 1841 - po 1897)

PORTRET MALARZA olej, p³ótno 81 x 59,5 cm sygn. l.d.: H. d’Alchimowicz

12 000 z³

estymacja: 15 000 - 25 000

Hiacynt Alchimowicz by³ bratem malarza Kazimierza Alchimowicza. Gimnazjum i szko³ê miernicz¹ ukoñczy³ w Wilnie. Wzi¹³ udzia³ w powstaniu styczniowym, po czym w roku 1864 emigrowa³ do Francji i osiad³ w Perpignan. Pracowa³ jako rysownik techniczny przy towarzystwie budowy kolei w Arcachon, Amélie-les-Bains i Perpignan. W 1872 rozpocz¹³ studia malarskie pocz¹tkowo w Perpignan, a póŸniej w Pary¿u, gdzie przyjaŸni³ siê z Micha³em Elwiro Andriollim. Korzysta³ tak¿e ze wskazówek brata Kazimierza, przebywaj¹cego we Francji w latach 1876-1878. W 1876 zosta³ profesorem rysunku w liceum w Perpignan, póŸniej uczy³ te¿ w tamtejszym liceum ¿eñskim i w szkole politechnicznej. Za dzia³alnoœæ pedagogiczn¹ otrzyma³ w 1892 tytu³ „oficier d’Académie“. Wiadomo, ¿e w 1897 mieszka³ jeszcze w Perpignan. Malowa³ przede wszystkim akwarel¹, tworz¹c pejza¿e, portrety, sceny rodzajowe. Wystawia³ g³ównie we Francji, m.in. w 1864 w Tuluzie, w 1879 i 1893 w Castres, w 1880 w Montpellier, w 1888 w Nîmes, w 1893 w Narbonne. Bra³ te¿ udzia³ w wystawach krajowych - w 1894 we Lwowie, a w 1901 i 1904 dwie jego prace pokazano w TZSP w Warszawie.

50 STANIS£AW WYSPIAÑSKI (Kraków 1869 - Kraków 1907)

ZACZYTANA, 1893 kredka, olej (tempera?), karton na grubej tekturze, 49,2 x 36,5 cm sygn. u do³u poœrodku: Stanislas | 93: | P. Na odwrocie u góry tekst-atest Maurycego Fajertaga* potwierdzaj¹cego autorstwo Wyspiañskiego (napis atramentem): Autentycznoœæ obrazu Œ.p. Stanis³awa Wyspiañskiego | p.t. „Zaczytana“ | stwierdzam - Warszawa d. 30. X. 1936 | MFajertag Po obu stronach cytowanego podpisu rzeczoznawcy - okr¹g³e piecz¹tki z tekstem w otoku: MAURYCY FAJERTAG · ekspert przysiêg³y * Maurycy Fajertag-D¹browski (1885-1970) - kolekcjoner, znawca i autor artyku³ów o sztuce, darczyñca Muzeum Narodowego w Warszawie, w okresie miêdzywojennym rzeczoznawca przysiêg³y S¹du Najwy¿szego i Izby Przemys³owo-Handlowej.

* 170

000 z³

Poni¿ej ozdobna nalepka paryskiego zak³adu Ch. Dousbourga (3. Rue Houdon; Place Pigalle) oferuj¹cego materia³y malarskie, ramy, us³ugi poz³otnicze itp. Ponadto - opatrzona podpisem generalnego konserwatora i piêcioma okr¹g³ymi stemplami Ministerstwa Kultury i Sztuki Rzeczypospolitej Polskiej - karta bêd¹ca za³¹cznikiem do pisma Naczelnej Dyrekcji Muzeów i Ochrony Zabytków z dnia 2 sierpnia 1947 roku, zezwalaj¹cego na wywóz obrazu za granicê.

estymacja: 200 000 - 300 000

Proweniencja: Pierwszym w³aœcicielem obrazu by³ W³odzimierz ¯u³awski (zm. 1934) z Krakowa, wielbiciel twórczoœci Wyspiañskiego i posiadacz najwiêkszej w Polsce kolekcji dzie³ artysty. Po jego œmierci obraz wraz z reszt¹ zbioru pokazany zosta³ w Warszawie na „Wystawie nie-

znanych dzie³ Stanis³awa Wyspiañskiego“ w 1936 roku, gdzie zakupi³ go jeden z prywatnych kolekcjonerów. Po wojnie, w roku 1947 - wraz z innymi obrazami tego¿ kolekcjonera - zosta³ wywieziony do Kanady i dot¹d pozostawa³ w troskliwych rêkach tej samej rodziny.

Obraz, przedstawiaj¹cy m³od¹, roznegli¿owan¹ kobietê z ksi¹¿k¹ na kolanach, jest jednym z licznych studiów malarskich, które Wyspiañski malowa³ w czasie swego pobytu w Pary¿u. Uczêszcza³ wówczas do atelier Académie Colarossi, pracowa³ du¿o, usilnie d¹¿¹c do pe³nej bieg³oœci i swobody rysunku. Korzysta³ wówczas z pozuj¹cych w szkole modeli, tworz¹c - rysunkowe i olejne, malarskie - szkice i studia nagich modeli, których postacie ujmowa³ z pe³nym, czasem drapie¿nym realizmem, nie ukrywaj¹ce wad i niedoskona³oœci ich budowy. Swoje modelki i modeli artysta przedstawia³ w umownym, p³ytkim wnêtrzu, czêsto na tle draperii. Zaczytana nale¿y w³aœnie do tego zespo³u prac. Obraz zwraca uwagê siln¹ ekspresj¹ rysunku, miejscami podkreœlonego jeszcze czarn¹ kredk¹. Malowany jest farbami olejnymi, technik¹, któr¹ Wyspiañski mia³ niebawem zarzuciæ. Obrazy z paryskiego okresu artysta najczêœciej podpisywa³ samym imieniem Stanislas, form¹ w póŸniejszych latach ju¿ nieu¿ywan¹. Tak sygnowane s¹, np. malowane pastelem Wnêtrze paryskiej pracowni artysty (1893; MN w Krakowie) czy Ch³opiec z kwiatem (1893; MN w Warszawie). Obraz wymieniony: - [katalog] Wystawa nieznanych dzie³ Stanis³awa Wyspiañskiego, [Drukarnia Zwi¹zkowa w Krakowie] Warszawa, Mazowiecka 9, VI 1936, s. nlb., nr kat. 47 [tytu³ z b³êdem drukarskim: „Zaprzedana“].

* do wylicytowanej ceny doliczona zostanie op³ata organizacyjna (Premium) w wys. 26 % (VAT, droit de suite i podatek graniczny - 8%).

51 STANIS£AW IGNACY WITKIEWICZ (Warszawa 1885 - Jeziory na Wo³yniu 1939)

PORTRET ALEKSANDRY TOTWENOWEJ, marzec 1930 pastel, papier be¿owy 65,2 x 49,3 cm (w œwietle oprawy) sygn. p.d.: Witkacy 1930 III | (T. C + Co) Obraz w oryginalnej oprawie, na odwrocie dwukrotnie odrêcznie wpisane nazwisko modelki (za ka¿dym razem z b³êdem literowym). Proweniencja: obraz nale¿a³ do babki obecnego w³aœciciela, zamieszka³ej w Skierniewicach Heleny Bañkowskiej, de domo Falkowskiej, która w okresie miêdzywojennym wielokrotnie odwiedza³a Zakopane, gdzie by³a pacjentk¹ dr Aleksandry Totwenowej.

35 000 z³

estymacja: 40 000 - 70 000

Portretowana, Aleksandra Totwenowa (1893-1977) by³a lekark¹ okulistk¹. Studia medyczne ukoñczy³a w roku 1927 na Uniwersytecie im. Stefana Batorego w Wilnie. W latach 1930-1938 pracowa³a jako lekarz zakopiañskiej Kasy Chorych, a po wojnie w Ubezpieczalni Spo³ecznej. Jej m¹¿, Stefan Totwen (1896-1963) praktykowa³ w Zakopanem od 1930 jako lekarz-laryngolog. Leczy³, m.in. Witkacego, który w tym okresie mia³ nieustaj¹ce, utrudniaj¹ce mu codzienne ¿ycie, problemy z zatokami. Artysta nazywa³ lekarza „specem nosowym“ i bardzo chwali³ sobie zaordynowan¹ przezeñ kuracjê kroplami do nosa zawieraj¹cymi, m.in. kokainê. Na prze³omie lat 20. i 30. XX w. Witkacy prowadzi³ zreszt¹ eksperymenty polegaj¹ce na wykonywaniu portretów tak¿e pod wp³ywem kokainy. Odbywa³o siê to pod opiek¹ doktora Teodora Bia³ynickiego Biruli, z udzia³em zaprzyjaŸnionych osób, do których nale¿a³o te¿ ma³¿eñstwo Totwenów. Od stycznia 1930 do lutego roku 1933 artysta sportretowa³ tê parê co najmniej 16 razy, w tym 6 razy Aleksandrê. Wiêkszoœæ tych wizerunków by³a wykonywana pod wp³ywem ró¿nych narkotyków - kokainy, meskaliny i eukodalu (pochodna morfiny) - co powodowa³o ró¿ny stopieñ deformacji widzenia i w efekcie nadawa³o portretom specyficzn¹ ekspresjê. Portret Aleksandry Totwenowej, wykonany w marcu 1930 roku, nale¿y do tej w³aœnie kategorii. Adnotacja przy sygnaturze „T.C + Co“ informuje, ¿e jest to typ C, który - wed³ug Regulaminu jednoosobowej Firmy Portretowej „S. I. Witkiewicz“ stworzonej przez artystê w roku 1925 - zak³ada³ „subiektywn¹ charakterystykê modela“ oraz „spotêgowanie karykaturalne, tak formalne, jak i psychologiczne“. Dodany do oznaczenia T. C symbol Co oznacza kokainê. Mimo to, portret nie zawiera wiêkszych deformacji poza powiêkszeniem oczu modelki dominuj¹cych w jej szczup³ej twarzy. Witkacy zadba³ o kolorystyczn¹ równowagê portretu - zieleñ ogromnych oczu portretowanej œwietnie koresponduje z jej ubiorem, odbija siê te¿ w kr¹g³ych kolczykach. Pewn¹ surowoœæ wizerunku ³agodzi lekko zaznaczona bia³a tiulowa kryza wokó³ szyi kobiety, a ca³oœæ rozjaœnia ¿ó³te t³o.

Obraz móg³by byæ to¿samy z - nieodnalezionym dotychczas, datowanym równie¿ na marzec 1930 roku - portretem Aleksandry Totwenowej wymienionym w: Stanis³aw Ignacy Witkiewicz 18851939. Katalog dzie³ malarskich, [oprac. I. Jakimowicz przy wspó³pracy A. ¯akiewicz], Muzeum Narodowe, Warszawa 1990, s. 110, nr kat. I/1196. Wedug ekspertyzy dr Anny ¯akiewicz Historyka sztuki, witkacologa bioinfo: www.witkacy.hg.pl

52 STANIS£AW WYSPIAÑSKI (Kraków 1869 - Kraków 1907)

DZIEWCZYNA W CZEPCU. PARYSKA MLECZARKA, ok. 1893 kredka, pastel, papier na tekturze, 60,5 x 43 cm sygn. po lewej: SW | P. Na odwr. u góry tekst-atest Maurycego Fajertaga (patrz poz. kat. 50) potwierdzaj¹cego autorstwo Wyspiañskiego (napis atramentem): Autentycznoœæ obrazu p.t. „Dziewczyna w czepcu“ | jako pracê œ.p. Stanis³awa Wyspiañskiego | stwierdzam. Warszawa d. 4. III. 1936 | M Fajertag Po obu stronach cytowanego podpisu rzeczoznawcy - okr¹g³e piecz¹tki z tekstem w otoku: MAURYCY FAJERTAG · ekspert przysiêg³y

* 75

000 z³

Poni¿ej naklejona karta - za³¹cznik do zbiorczego pisma Naczelnej Dyrekcji Muzeów i Ochrony Zabytków z dnia 2 sierpnia 1947 roku, zezwalaj¹cego na wywóz obrazu za granicê; maszynopis opatrzony podpisem generalnego konserwatora i piêcioma okr¹g³ymi stemplami Ministerstwa Kultury i Sztuki Rzeczypospolitej Polskiej.

estymacja: 85 000 - 120 000

Studium postaci francuskiej mleczarki w charakterystycznym czepku pochodzi z wczesnego okresu twórczoœci Wyspiañskiego; powsta³o jeszcze podczas jego pobytu w Pary¿u, gdzie artysta spêdzi³ lata 1892, 1893 i czêœæ roku 1894. Umieszczona przy sygnaturze litera P., powtarzaj¹ca siê i na innych pracach z tego okresu wskazuje w³aœnie na Pary¿, jako na miejsce powstania obrazu.

Obraz wymieniony: - [katalog] Wystawa nieznanych dzie³ Stanis³awa Wyspiañskiego, [Drukarnia Zwi¹zkowa w Krakowie] Warszawa Mazowiecka 9, czerwiec 1936. s. nlb., nr kat. 46 [tytu³: Dziewczyna w czepcu].

Warto jeszcze przypomnieæ wzmiankowan¹ wy¿ej „Wystawê nieznanych dzie³ Stanis³awa Wyspiañskiego“. Otwarta w czerwcu 1936 w Salonie Philipsa przy ul. Mazowieckiej 9 wystawa zgromadzi³a 60 ró¿norakich prac artysty (w tym 4 p³askorzeŸby, 48 kart „Zielnika“, rêkopisy). Dzie³a te pochodzi³y z krakowskich kolekcji W³odzimierza ¯u³awskiego oraz Heleny (córki Wyspiañskiego) i Adama

* do wylicytowanej ceny doliczona zostanie op³ata organizacyjna (Premium) w wys. 26 % (VAT, droit de suite i podatek graniczny - 8%).

Chmurskich. Po³¹czona ze sprzeda¿¹ wystawa, spotka³a siê jednak z miernym zainteresowaniem warszawskiej publicznoœci. W prasowych recenzjach i informacjach o tej¿e wystawie powtarza³ siê ton ¿alu, a tak¿e zadziwienia obojêtnoœci¹ dla sztuki wybitnego artysty. Czêœæ zgromadzonych prac kupi³y Muzea Narodowe w Krakowie i Warszawie, czêœæ rozproszy³a siê w zbiorach prywatnych.

53 BOLES£AW SZAÑKOWSKI (Pogwizdów 1873 - Fischbachau w Bawarii 1953)

AKT pastel, karton 55,5 x 74,5 cm sygn. l.d.: Szañkowski 10 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 15 000 - 25 000

54 RAFA£ MALCZEWSKI (Kraków 1892 - Montreal 1965)

GA£¥ZKI W WAZONIE, ok. 1950 akwarela, papier, 47 x 58 cm (w œwietle passe-partout) sygn. p.d.: Rafa³ Malczewski Proweniencja: Kanada, kolekcja rodziny Zofii-Mikuckiej-Malczewskiej, ¿ony Rafa³a Malczewskiego. *5

000 z³

estymacja: 8 000 - 15 000

* do wylicytowanej ceny doliczona zostanie op³ata organizacyjna (Premium) w wys. 26 % (VAT, droit de suite i podatek graniczny - 8%).

55 HANS JOACHIM WAGNER

56 BOLES£AW SZAÑKOWSKI

(1871 - Berlin ?)

(Pogwizdów 1873 - Fischbachau w Bawarii 1953)

Z WYBRZE¯A W£OSKIEGO

DZIEWCZYNA W CZERWONYM SZALU

olej, p³ótno, 99 x 200 cm sygn. l.d.: Wagner Hans

olej, p³ótno, 106,5 x 71,5 cm sygn. l.d.: Szañkowski

Obraz na starym, oryginalnie zespolonym na œruby kroœnie.

Na poprzeczce i górnej listwie krosna okr¹g³e stemple w³asnoœciowe: - poœrodku dwa skrzy¿owane topory i data 1417; - w otoku napis: EIGENTUM DER A.G. HACKERBRÄU MÜNCHEN. Na listwie górnej, obok stempla tuszem: Nr. 81. Ponadto na p³ótnie zatarty stempel: /..../ Hackerbräu

7 000 z³

16 000 z³

estymacja: 10 000 - 20 000

estymacja: 20 000 - 30 000

57 IGNACY PIEÑKOWSKI

58 EDMUND ADLER

(Do³ubów k. Bia³egostoku 1877 - Kraków 1948)

(Wiedeñ 1876 - Mannersdorf am Leithegebirge 1965)

WNÊTRZE SALONU W DOMU ARTYSTY

DZIEWCZYNKA Z LALK¥

olej, p³ótno 45,3 x 55 cm sygn. p.d.: Ign. Pieñkowski

olej, p³ótno, 47,3 x 31,8 cm sygn. p.d.: Edmund Adler na odwrocie, na dolnej listwie krosna napis o³ówkiem: 3437

4 000 z³ Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 6 000 - 12 000

17 000 z³

estymacja: 20 000 - 30 000

59 MARIAN MOKWA (Malary k. Chojnic na Pomorzu 1889 - Sopot 1987)

GDAÑSK. ZNAD MOT£AWY olej, p³ótno, 65,5 x 118,2 cm sygn. l.d.: Mokwa 6 000 z³ Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 8 000 - 15 000

60 MICHA£ GORSTKIN WYWIÓRSKI (Warszawa 1861 - Berlin 1926)

W WIELKIM PORCIE W HAMBURGU, ok. 1900 olej, p³ótno, 70 x 100 cm sygn. p.d.: M. G. Wywiórski Na poprzeczce krosna stempel berliñskiej firmy: LEOPOLD HESS | Kunstmaterialien | Berlin W. Canthiner-Strasse 29. 25 000 z³

estymacja: 30 000 - 50 000

61 W£ADYS£AW CHMIELIÑSKI

62 W£ADYS£AW CHMIELIÑSKI

(Warszawa 1911 - Warszawa 1979)

WARSZAWA. PLAC ZAMKOWY W ZIMIE, przed 1939

BRAMA NA STARYM MIEŒCIE

akwarela, gwasz, tusz, o³ówek, papier 33,3 x 48,6 cm (w œwietle passe-partout) sygn. l.d.: W³. Chmieliñski

akwarela, papier 33 x 23 cm sygn. l.d.: W³. Chmieliñski

5 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 6 000 - 8 000

3 000 z³

estymacja: 4 000 - 6 000

Akwarela przedstawia sieñ kamienicy Fukiera na Rynku Starego Miasta w Warszawie. Dawniej kamienica ta zwana by³a tak¿e domem „Pod Okrêtem“, w jej sieni wisia³ bowiem model kupieckiego ¿aglowca. Mówiono nawet, ¿e tego, kto wrzuci doñ monetê niechybnie spotka szczêœcie.

63 ALFONS KARPIÑSKI

64 TADEUSZ STYKA

(Rozwadów, dziœ dzielnica Stalowej Woli 1875 - Kraków 1961)

(Kielce 1889 - Nowy Jork 1954)

MIMOZA

PORTRET FIFI II NA RÊKACH PANI MACOMBER

olej, tektura, 49,8 x 69,4 cm sygn. l.d.: A. Karpiñski

olej, p³ótno, 65 x 54 cm sygn.l.d.: TADÉ STYKA Na odwrocie napis autorski: Fifi the second | in the Hands of Mrs Kingsley Macomber | nee Myrtle Harkness | by Tadé Styka

Na odwrocie, poœrodku autorski napis atramentem: „Mimoza“ | Stwierdzam oryginalnoœæ | mojej pracy | w³asnorêcznym podpisem, | A. Karpiñski. | Kraków d 27-VII 1950. Poni¿ej stempel: No 29. Ponadto zatarty napis o³ówkiem: 50 x 70 cm. Inne napisy o³ówkiem i kredk¹ zatarte. U do³u nalepka (maszynopis): Ze zbioru In¿. T. Litawiñskiego | Alfons Karpiñski 1875 - | „Mimoza“ | olej. tekt. rozm. 50 x 70 cm | sygn. Na nalepce stempel jak powy¿ej: No 29. Proweniencja: wed³ug nalepki na odwrocie obraz czasowo znajdowa³ siê w znanej kolekcji in¿. Tadeusza Litawiñskiego (1902-1986) w Zakopanem, przekazanej Muzeum Uniwersyteckiemu KUL w Lublinie „aby piêkno s³u¿y³o innym“. 8 000 z³

estymacja: 10 000 - 18 000

28 000 z³

estymacja: 30 000 - 40 000

W³aœcicielk¹ pieska Fifi by³a pani Myrtle Macomber z domu Harkness, ¿ona Abrahama Kingsleya Macombera (1874-1955), amerykañskiego biznesmena, bankiera i filantropa.

65 TADEUSZ MAKOWSKI (Oœwiêcim 1882 - Pary¿ 1932)

DZIEWCZYNKA, ok. 1923 olej, p³ótno 41 x 27 cm sygn. l.d.: T. Makowski na odwrocie autorski napis: T. Makowski | Fillette | Paris

170 000 z³

estymacja: 200 000 - 300 000

O dzieciêcych portretach Tadeusza Makowskiego piêknie pisa³a prof. W³adys³awa Jaworska, wybitna znawczyni i badaczka twórczoœci artysty: „Nie ulega w¹tpliwoœci, ¿e artysta musia³ lubiæ dzieci, ale w miarê up³ywu lat mo¿emy œledziæ jak gdyby wzrastaj¹c¹ sympatiê dla ma³ego modela, coraz ¿ywsze zainteresowanie jego ¿yciem i psychik¹, wczuwanie siê w jego widzenie œwiata. Nie jest wykluczone, ¿e artysta przez kontakt ze œwiatem dzieci odkry³ jakieœ odpowiedniki psychiczne miêdzy szczer¹, naiwn¹ natur¹ dziecka a w³asnym emocjonalnym, g³êboko uczuciowym stosunkiem do œwiata.“ „Stosunek Makowskiego do ma³ego modela jest powa¿ny i pe³en szacunku, jak do doros³ego cz³owieka. Artysta daleki jest od zlekcewa¿enia najdrobniejszych nawet prze¿yæ dziecka; przeciwnie, stwarza œwiat dzieci o w³asnej bogatej skali emocjonalnej. [.]“ „Patrz¹c na dziecko - pisa³ o Makowskim polski krytyk A. Wieczorkiewicz - stara siê on i na œwiat patrzeæ oczami dziecka, oczami rozszerzonymi ciekawoœci¹ œwiata i bogactwem dzieciêcej wyobraŸni“. „Z biegiem lat stosunek Makowskiego do dziecka nabiera jeszcze wiêkszej tkliwoœci. [... oko³o 1922/23] widzimy wiêkszy wysi³ek w kierunku upoetycznienia ma³ego modela za pomoc¹ maksymalnego wysubtelnienia formy i koloru. Rozgrywanie barwnych symfonii w najsubtelniejszych tonacjach: ró¿owych, b³êkitnych, liliowych, delikatnoœæ materii malarskiej doprowadzona zostaje do wirtuozerii, jak¹ dot¹d artysta rezerwowa³ niejako dla swych kompozycji kwiatowych.“ (cytowane za: W. Jaworska, Tadeusz Makowski. ¯ycie i twórczoœæ, Wroc³aw-Warszawa-Kraków 1964, s. 142, 143, 169)

66 RAFA£ MALCZEWSKI (Kraków 1892 - Montreal 1965)

PLANTACJA, 1942 olej, p³ótno 51 x 68,8 cm sygn. l.d.: Rafa³ Malczewski | Brazil 1942 na odwrocie p³ótna napis kredk¹: 3 A Proweniencja: Kanada, kolekcja rodziny Zofii-Mikuckiej-Malczewskiej, ¿ony Rafa³a Malczewskiego.

* 40

000 z³

estymacja: 50 000 - 80 000

Wojenna tu³aczka Rafa³a Malczewskiego i towarzysz¹cej mu Zofii Mikuckiej trwa³a od grudnia 1939 roku. Przez S³owacjê i Wêgry oboje przedarli siê do Francji, a nastêpnie do Hiszpanii i Portugalii. Kilka miesiêcy spêdzili w Lizbonie, sk¹d wyjechali do Brazylii. W styczniu 1941 znaleŸli siê w Rio de Janeiro. Spêdzili tu niemal rok, podczas którego Rafa³ wiele malowa³, pokazuj¹c i sprzedaj¹c obrazy na wystawach. W 1942 - na zaproszenie dalekiej kuzynki malarza, pisarki Marii Bochdan-Niedenthal - przenieœli siê do Kurytyby w stanie Parana. Mieszkali w posiad³oœci kuzynki, w „fantastycznie piêknym ogrodzie /../ gdzie wszystko co posiada Brazylia kwit³o na kawa³ku ziemi“. Malczewski malowa³ wówczas bardzo du¿o - tworz¹c rozliczne akwarele i obrazy olejne. Zorganizowa³ te¿ w Kurytybie, ciesz¹c¹ siê powodzeniem, wystawê swoich prac. W listopadzie 1942 oboje - Rafa³ i Zofia - opuœcili Brazyliê i przez Miami i Nowy Jork przybyli do Kanady, przywo¿¹c z sob¹ obrazy „brazylijskie“, obrazy w których amerykañscy krytycy dostrzegali „magiczny realizm“, dzie³a „wybitne, dorównuj¹ce si³¹ wyrazu najlepszym kompozycjom z okresu miêdzywojennego.“ (cyt. za: S. Potêpa, Rafa³ Malczewski, Tarnów 2006)

* do wylicytowanej ceny doliczona zostanie op³ata organizacyjna (Premium) w wys. 26 % (VAT, droit de suite i podatek graniczny - 8%).

67 STANIS£AW IGNACY WITKIEWICZ (Warszawa 1885 - Jeziory na Wo³yniu 1939)

PORTRET BARBARY MIKUCKIEJ, 30 IX 1937 pastel, papier be¿owy 68 x 48 cm (w œwietle oprawy) sygn. u do³u: Witkacy | 1937 30 IX | ostatni wrzeœniowy NP | NTI + (FBZ) na odwrocie oprawy stempel pracowni ramiarskiej w Montrealu Proweniencja: Kanada, kolekcja rodziny Zofii-Mikuckiej-Malczewskiej, ¿ony Rafa³a Malczewskiego.

* 38

000 z³

estymacja: 45 000 - 85 000

Portret, namalowany przez Witkacego w roku 1937 przedstawia - szesnastoletni¹ wówczas - Barbarê Mikuck¹, córkê Zofii de domo Jakubowskiej, 1o voto Mikuckiej, 2o voto Malczewskiej, ¿ony i towarzyszki ¿ycia Rafa³a Malczewskiego. Barbara Mikucka dzieciñstwo i wczesn¹ m³odoœæ spêdzi³a w Zakopanem. Po latach wspomina³a Witkacego, tak zabawnie „strasz¹cego“ dzieci, ¿e rozbawione wo³a³y: „Witkacy, zrób tak jeszcze raz!“. Pamiêta³a równie¿ s³owa matki: „IdŸ do Witkacego, bêdzie ciê malowa³!“ Namalowa³ portret skupionej, powa¿nej dziewczyny, zbyt nawet powa¿nej jak na swoje szesnaœcie lat. Co ciekawe, w napisach umieszczonych na obrazie zupe³nie pomin¹³ informacjê o rodzaju portretu, czyli „typie“, okreœlaj¹cym i klasyfikuj¹cym wizerunek. Dodatkowym komentarzem - „ostatni dzieñ wrzeœnia“ - opatrzy³ natomiast wpisan¹ przy sygnaturze dat¹ dzienn¹ „1937 30 IX“. Pozosta³e adnotacje „NP“ i „NTI“ informuj¹, ¿e artysta powstrzyma³ siê od palenia papierosów, nie pi³ alkoholu, ale - wed³ug zapisu „F BZ“ - pali³ fajkê bez zaci¹gania. Portret Barbary Mikuckiej przez lata przechowywany w zbiorach rodzinnych i nieznany badaczom twórczoœci S. I. Witkiewicza, zosta³ niejako „odkryty“ i po raz pierwszy opublikowany przez dr Annê ¯akiewicz, autorkê licznych prac o artyœcie. Obraz opisany i reprodukowany: - A. ¯akiewicz, Demon Zakopanego i zakopiañski chochlik - groteska i dramat w twórczoœci Stanis³awa Ignacego Witkiewicza i Rafa³a Malczewskiego, [w:] Zakopane w czasach Rafa³a Malczewskiego [pod red. D. Folgi Januszewskiej i T. Jab³oñskiej], T. 2, Wyd. BOSZ Olszanica 2006, s. 40, il. na s. 39.

* do wylicytowanej ceny doliczona zostanie op³ata organizacyjna (Premium) w wys. 26 % (VAT, droit de suite i podatek graniczny - 8%).

68 RAFA£ MALCZEWSKI

69 ZYGMUNT MENKES

(Kraków 1892 - Montreal 1965)

(Lwów 1896 - Riverdale, Nowy Jork 1986)

JARZÊBINA, ok. 1950

W PRACOWNI ARTYSTY. MALARZ I MODELKA, po 1950

gwasz, o³ówek, papier, 60,5 x 43,5 cm (w œwietle passe-partout) sygn. l.d.: Rafa³ Malczewski

gwasz, tusz, papier, 21,6 x 28,5 cm (w œwietle passe-partout) sygn. p.d.: Menkes

Proweniencja: Kanada, kolekcja rodziny Zofii-Mikuckiej-Malczewskiej, ¿ony Rafa³a Malczewskiego.

15 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

000 z³

estymacja: 8 000 - 14 000

* do wylicytowanej ceny doliczona zostanie op³ata organizacyjna (Premium) w wys. 26 % (VAT, droit de suite i podatek graniczny - 8%).

estymacja: 20 000 - 25 000

70 JOACHIM WEINGART (Drohobycz 1895 - obóz koncentracyjny Auschwitz (?) 1942)

MARTWA NATURA Z DZBANEM (NATURE MORTE AU PICHET), ok. 1920 olej, p³ótno, 46,5 x 55 cm; sygn. l.d.: Weingart Na odwrocie napisy: - farb¹ 359; - kred¹ 312. Ponadto owalny stempel paryskiej aukcji kolekcji prac J. Weingarta, która odby³a siê 25 czerwca 1979 roku w Hôtel Drouot. Tekst czytelny czêœciowo: - poœrodku: VENTE | JOACHIM WEINGART | 1979; - w otoku: CLAUDE ROBERT /.../. [patrz: Joachim Weingart (18951942): peintures, dessins, aquarelles, gouaches [Vente a Paris, Hôtel Drouot rive gauche, le 25 juin 1979, commissaire-priseur Robert]. 18 000 z³

estymacja: 20 000 - 30 000

71 ROMAN KRAMSZTYK (Warszawa 1885 - Warszawa 1942)

MARTWA NATURA Z WINOGRONAMI, ok. 1912 olej, p³ótno naklejone na tekturê, 54,3 x 74,6 cm sygn. p.g.: R. Kramsztyk 100 000 z³

estymacja: 120 000 - 150 000

Obraz wymieniony i reprodukowany, m.in. w: - Roman Kramsztyk 1885-1942. Wystawa monograficzna, oprac. R. Pi¹tkowska, M. Tarnawska, K. Prochaska, luty - marzec 1997, ¯ydowski Instytut Historyczny, Galeria Sztuki Wspó³czesnej Zachêta, Warszawa 1997, s. 178, nr kat. 24, il.; - R. Pi¹tkowska, Miêdzy „Ziemiañsk¹“ a Montparnasse’em. Roman Kramsztyk, Warszawa 2004, s. 194, nr kat. 6.

72 ALFRED ABERDAM

73 ZYGMUNT MENKES

(Lwów 1894 - Pary¿ 1963)

(Lwów 1896 - Riverdale, Nowy Jork 1986)

SPOTKANIE. KOBIETY WE WNÊTRZU, 1938

DZIEWCZYNA Z MAKAMI, po 1950

olej, p³ótno, 46,2 x 61,5 cm sygn. p.d.: Aberdam Na odwrocie sygnowany czarn¹ farb¹: Aberdam 38 Ponadto trudno czytelny autorski napis: P/../ de /.../ | 19 table/../

olej, p³ótno, 56 x 46 cm sygn. p.d.: Menkes Na górnej listwie krosna stempel firmy Anco Bilt oferuj¹cej materia³y malarskie: 18 | ANCO INC | GLENDALE N.Y. [paleta z cyrklem i napisem ANCO BILT].

5 000 z³

40 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 7 000 - 10 000

estymacja: 50 000 - 60 000

POCZÂ¥TEK LICYTACJI ok. godz. 2030 GALERIA AGRA-ART * WILCZA 55 * WARSZAWA

AUKCJA SZTUKI WSPÓ£CZESNEJ

74 JERZY DUDA GRACZ (Czêstochowa 1941 - £agów 2004)

MARZENIE, 1976 olej, p³yta pilœniowa 30 x 30 cm sygn. l.g.: Duda Gracz . 1976 . na odwrocie na p³ycie nalepka autorska z danymi obrazu

22 000 z³

estymacja: 25 000 - 35 000

75 JERZY DUDA GRACZ (Czêstochowa 1941 - £agów 2004)

OBRAZ 1706 (WIEŒ OCHOTNICA - UPAD£Y ANIO£ PRZYDRO¯NY), 1994 olej, p³yta pilœniowa 31,8 x 40,5 cm (w œwietle ramy) sygn. l.d.: DUDA GRACZ . 1706/94 . na odwr. na p³ycie pilœniowej nalepka autorska z danymi obrazu po prawej na p³ycie napis: 23 III 94 | Emilia | bia³a na górnej listwie ramy napis: REZ. WIES£AW

25 000 z³

estymacja: 30 000 - 40 000

76 FRANCISZEK STAROWIEYSKI (Bratkówka ko³o Krosna 1930 - Warszawa 2009)

DLA BOGA, CZYJA NOGA…, 1975 pastel, papier pakowy be¿owy 161 x 119 cm napisy po p.: dla | Boga | czyja noga po l.: urwana | dla Pana | Boga sygn. bia³ym pastelem p.d.: FStarowieyski ni¿ej czarnym pastelem: a. d. 1675

40 000 z³

estymacja: 55 000 - 75 000

Proweniencja: Praca pochodzi z kolekcji Everson Museum of Art w Syracuse, N.Y., powsta³a prawdopodobnie podczas pobytu artysty w Stanach Zjednoczonych.

77 KAZIMIERZ MIKULSKI (Kraków 1918 - Kraków 1998)

UPALNE PO£UDNIE, 1972 olej, p³ótno 92,5 x 73 cm sygn. na odwrocie na p³ótnie [l.g.]: Upalne po³udnie | [p.d.] : Kmikulski | Kraków 1972 na górnym kroœnie napis: Upalne po³udnie 92 x 73 73 x 92 [przekreœlone]

80 000 z³

estymacja: 100 000 - 140 000

Obraz wystawiany i opisany: - Kazimierz Mikulski Malarstwo, Zwi¹zek Polskich Artystów Plastyków, Biuro Wystaw Artystycznych £ódŸ, kwiecieñ 1975, kat. poz. 24.

78 JAN LEBENSTEIN (Brzeœæ Litewski 1930 - Kraków 1999)

REVE DE SALON (MARZENIE SALONU), 1968 akwarela, pastel, tusz pióro, d³ugopis, papier 58,5 x 45,2 cm sygn. d³g. p.d.: Lebenstein 68 na odwr. sygn. d³g.: Lebenstein 68 | Reve de salon

12 000 z³

estymacja: 14 000 - 18 000

Jan Lebenstein w latach 1948-1954 studiowa³ malarstwo w ASP w Warszawie pod kierunkiem prof. Eugeniusza Eibischa i Artura Nachta-Samborskiego. W 1955 wzi¹³ udzia³ w wystawie w warszawskim Arsenale. ZaprzyjaŸniony w czasie studiów z Mironem Bia³oszewskim, sw¹ pierwsz¹ wystawê indywidualn¹ pokaza³ w 1956 w Teatrze na Tarczyñskiej. W 1959 zdoby³ Grand Prix de la Ville de Paris na I Biennale M³odych w Pary¿u i w tym roku przeniós³ siê na sta³e do Pary¿a. Po seriach „figur kreœlonych“ (na papierze milimetrowym) i „figur hieratycznych“ z lat 1955-1958 malowa³ cykl „figur osiowych“ (1958-1962), które wystawia³ w Pary¿u i USA. Równolegle w 1960 zacz¹³ rysowane „karnety“, rodzaj dziennika, który w przysz³oœci dostarczy motywów wykorzystanych w obrazach. W latach 1964-1965 malowa³ „Bestiarium“, cykl fakturowych, archaizowanych stworów przypominaj¹cych prehistoryczne wykopaliska. Bezpoœrednio po nich wprowadzi³ do swych obrazów postaci ludzkie i fantastyczne, odgrywaj¹ce sceny ni to mitologiczne, ni to ze snu, czêsto przesycone erotyk¹. W 1970 projektowa³ witra¿e dla Centre du Dialogue w Pary¿u. W 1971 otrzyma³ obywatelstwo francuskie. By³ silnie zwi¹zany ze œrodowiskiem Instytutu Literackiego i paryskiej „Kultury“. W 1974 powsta³y gwasze inspirowane Folwarkiem zwierzêcym George’a Orwella. W latach 1976-1989 tworzy³ wy³¹cznie w technice gwaszu i pastelu, podejmuj¹c tematykê mitologiczn¹ i zaczerpniêt¹ z Biblii: cykle ilustracji do Ksiêgi Hioba (wyd. 1979) i do Apokalipsy (wyd. 1986) w nowych przek³adach Czes³awa Mi³osza. W 1989 powróci³ do malarstwa olejnego (cykl „Pergamon“). Artysta otrzyma³, m.in. nagrodê Fundacji im. Alfreda Jurzykowskiego w 1976, Nagrodê Muzeum Archidiecezji Warszawskiej w 1985, Nagrodê im. Jana Cybisa w 1987.

79 ZDZIS£AW BEKSIÑSKI (Sanok 1929 - Warszawa 2005)

estymacja: 20 000 - 25 000

Praca reprodukowana i opisana w albumie: - Beksiñski. Photographies, dessins, sculptures, peintures, red. Piotr Dmochowski, [wyd.] Anna et Piotr Dmochowski API, wyd. II 1991, s. 94, kat. 92. Tam¿e nota o technice heliotypii (heliograwiurze): rysunek wydrapany na szklanej p³ytce pokrytej tuszem, jest nastêpnie naœwietlany i powielany metod¹ fotograficzn¹ na papierze œwiat³oczu³ym.

80 ZDZIS£AW BEKSIÑSKI (Sanok 1929 - Warszawa 2005)

80 000 z³

estymacja: 90 000 - 120 000

Proweniencja: Prezentowany obraz Zdzis³awa Beksiñskiego pochodzi z kolekcji przyjaciela artysty, grafika Bogus³awa Wiœniewskiego, który kupi³ go bezpoœrednio od malarza w jego sanockiej pracowni na pocz¹tku lat 70. XX w. Ich znajomoœæ i wzajemne kontakty wzmiankowane s¹ w ksi¹¿ce Magdaleny Grzeba³kowskiej Beksiñscy. Portret podwójny, Wydawnictwo Znak, Kraków 2014.

Obraz wystawiany i reprodukowany: - Zdzis³aw Beksiñski, Galeria Wspó³czesna Ruch, Warszawa 9 IV - 3 V 1970; - Wirtualne Muzeum Zdzis³awa Beksiñskiego, repr. czarno-bia³a (http://beksinski.dmochowskigallery.net/galeria_zoom.php?artist= 52&picture=3359).

81 MARIA ANTO (ANTOSZKIEWICZ) (Warszawa 1936 - Warszawa 2007)

REMONT BRAMY, 1990 olej, p³ótno, 89,5 x 119,2 cm sygn. p.d. czerwon¹ farb¹ [od prawej do lewej]: 1990 Maria Anto sygn. na odwrocie na p³ótnie: BF | Maria Anto 90 | 957 [w kó³ku] na górnej listwie krosna napis autorski: MARIA ANTO 1990, 90 x 120 „REMONT BRAMY“ 8 000 z³

estymacja: 9 000 - 12 000

82 ZDZIS£AW BEKSIÑSKI (Sanok 1929 - Warszawa 2005)

BEZ TYTU£U (CZERWONA BESTIA), 1974 olej, p³yta pilœniowa 73 x 88,6 cm sygn. na odwrocie na p³ycie: BEKSIÑSKI | 1974

75 000 z³

estymacja: 85 000 - 120 000

Obraz o podtytule Czerwona bestia utrzymany w konwencji typowej dla Beksiñskiego metafory i symboliki, charakteryzuje siê wprowadzeniem dominuj¹cej ostrej zieleni t³a, na tle którego stoi tytu³owa „bestia“ za³o¿ona zgaszon¹ czerwieni¹. Te dwa kolory koncentruj¹ uwagê widza i s¹ centralnym punktem kompozycji. Artysta pos³uguj¹c siê intensywn¹ barw¹, rzadko przez niego stosowan¹, uzyska³ dodatkow¹ ekspresjê tego dzie³a.

Wiêcej - www.agraart.pl

83 ALFRED LENICA (Pabianice 1899 - Warszawa 1977)

GNIEW PTAKA, 1976 olej, p³ótno 47 x 39 cm sygn. p.d.: lenica na odwrocie na p³ótnie sygn.: A. LENICA | WARSZAWA | 1976 | „GNIEW PTAKA“ [podkreœlone]

15 000 z³

estymacja: 18 000 - 25 000

Kameralny obraz Gniew Ptaka posiada typowe cechy malarstwa Alfreda Lenicy z lat 70., które trafnie scharakteryzowano we wstêpie do katalogu wystawy w Pañstwowej Galerii Sztuki w Sopocie: „...jego p³ótna i kartony wype³nione s¹ rozwibrowanymi, dynamicznymi formami, które przywo³uj¹ dalekie skojarzenia i analogie z kszta³tami organicznymi. Pierwsze wra¿enie pozwala interpretowaæ te obrazy jako malarstwo czysto abstrakcyjne, nieprzedstawiaj¹ce, jako swobodn¹ grê barw, plam, linii i ich dynamicznej kompozycji. Warto jednak zwróciæ uwagê, ¿e autor prowokuje do dalszej, g³êbszej i bardziej wnikliwej interpretacji swoich dzie³, poszerzaj¹c pole mo¿liwych odczytañ poprzez znacz¹ce tytu³y...“ Alfred Lenica Malarstwo Pañstwowa Galeria Sztuki, Sopot 30 czerwca - 1 sierpnia 2004 Wystawa ze zbiorów Grzegorza Króla

84 JAN TARASIN (Kalisz 1926 - Anin 2009)

WYLÊGARNIA PRZEDMIOTÓW III, 1992 olej, p³ótno 140 x 105 cm sygn. p.d.: Jan Tarasin 92 sygn. na odwrocie na p³ótnie p.g.: JAN TARASIN 92 | WYLÊGARNIA PRZEDMIOTÓW | III na odwrocie na p³ótnie dwie pod³u¿ne piecz¹tki zezwalaj¹ce na wywóz za granicê

180 000 z³

estymacja: 220 000 - 250 000

Tarasina zawsze interesowa³ œwiat przedmiotów. Zacz¹³ od realistycznego zapisu przedmiotów, które redukowa³, upraszcza³, a¿ powsta³ ca³y system znaków abstrakcyjnych i zbli¿onych do abstrakcyjnych. S¹ to znaki-przedmioty, znaki-symbole, œlady kszta³tów wziêtych z bezpoœredniej, otaczaj¹cej nas rzeczywistoœci, przypominaj¹ce litery nieistniej¹cego alfabetu. W przestrzeni obrazów Tarasina rozgrywaj¹ siê skomplikowane i wielow¹tkowe akcje. [...] W latach 90. zarówno przestrzeñ, w której umieszczane by³y znaki, jak i same znaki zaczê³y nabieraæ koloru, barwa stawa³a siê bogatsza, bardziej gêsta, t³a przenika³y siê z „przedmiotami“, jak np. w cyklu „Wylêgarnia przedmiotów“, 1992. Ewa Gorz¹dek, Jan Tarasin, culture.pl, 2004

85 JAN TARASIN (Kalisz 1926 - Anin 2009)

DZIEÑ I NOC, 2008 olej, p³ótno 100 x 73 cm sygn. l.d.: Jan Tarasin na odwrocie na p³ótnie sygnatura: JAN TARASIN 08 | „DZIEÑ I NOC“

100 000 z³

estymacja: 120 000 - 150 000

86 TADEUSZ BRZOZOWSKI (Lwów 1918 - Rzym 1987)

AHASWER, 1964 olej, sklejka 23,5 x 22 cm sygn. bia³¹ farb¹ na odwr.: „AHASWER“ | 1964; obok: góra [strza³ka]; poni¿ej: KOCHANEMU | JÓZKOWI P. | od T. [strza³ka] | T. BRZOZOWSKI

22 000 z³

estymacja: 30 000 - 40 000

Obraz opisany: - Tadeusz Brzozowski 1918-1987, Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 1997, kat. red. A. ¯akiewicz, poz. 149, s. 230.

87 STEFAN GIEROWSKI (Czêstochowa 1925, mieszka w Konstancinie)

OBRAZ DCLXXVIII, 1998 olej, p³ótno, 130 x 114 cm sygn. na odwrocie na p³ótnie: S. Gierowski | Ob DCLXXVIII

150 000 z³

estymacja: 180 000 - 250 000

Stefan Gierowski studiowa³ malarstwo w ASP w Krakowie (m.in. u Jerzego Fedkowicza i Zbigniewa Pronaszki) i historiê sztuki na Uniwersytecie Jagielloñskim. W 1949 przeniós³ siê do Warszawy. W 1955 wzi¹³ udzia³ w wystawie w Arsenale. W tym okresie uprawia³ malarstwo figuratywne o akcentach egzystencjalistycznych. W 1957 powsta³ pierwszy obraz oznaczony numerem I - od tej pory artysta nie stosuje literackich tytu³ów, nazywaj¹c swe prace „Obrazami“ i numeruj¹c je liczbami rzymskimi. Artysta zwi¹za³ siê z warszawsk¹ Galeri¹ Krzywe Ko³o, gdzie mia³ wystawy indywidualne w 1957 i 1959. Jego obrazy wy³amuj¹ siê z definicji zarówno abstrakcji typu informel, jak te¿ sztuki postkonstruktywistycznej, choæ nosz¹ cechy obydwu tych kierunków. Odznaczaj¹ siê, zw³aszcza we wczesnym okresie, wyszukan¹ gr¹ faktury i kolorów, co pozwala widzieæ w Gierowskim kontynuatora szko³y polskiego koloryzmu. W latach 60. w obrazach o zdecydowanej kompozycji eksponowa³ efekty walorowe. Od lat 70. wiêcej uwagi skupia³ na wzajemnych oddzia³ywaniach pól barwnych, to skontrastowanych, to rozbitych na plamy czystego pigmentu. Ten w¹tek w latach 80. zyska³ znacz¹ce uzupe³nienie. Artysta podj¹³ poszukiwania form i uk³adów kompozycyjnych, które mog³yby staæ siê plastycznym ekwiwalentem pojêæ werbalnych (cykl „Malowanie Dziesiêciorga Przykazañ“ z 1986). W latach 1961-1995 Gierowski by³ pedagogiem w Akademii warszawskiej, od 1976 - profesorem, w latach 1975-1981 dziekanem Wydzia³u Malarstwa. Prowadzi³ pracowniê wyró¿niaj¹c¹ siê programem i poziomem intelektualnym, z której wysz³o wielu wybitnych malarzy. W 1983 zosta³ wybrany przez Senat Akademii na rektora, lecz wybór nie zosta³ zatwierdzony przez w³adze. Przyczyni³a siê do tego postawa artysty wobec stanu wojennego - w czym równie¿ by³ wzorem dla swych uczniów.

88 KAZIMIERZ GUSTAW ZEM£A

89 JERZY NOWOSIELSKI

(Jasienica Rosielna 1931, mieszka w Szyd³owie)

(Kraków 1923 - Kraków 2011)

MOJ¯ESZ, 1992

MANDYLION Z EDESSY, lata 70. XX w.

br¹z patynowany, marmur, wys. 38 cm sygn. z ty³u: G. ZEM£A 1992

olej, p³ótno, 45 x 64,8 cm sygn. na odwrocie na p³ótnie: J. NOWOSIELSKI

4 000 z³

estymacja: 6 000 - 8 000

90 000 z³

estymacja: 120 000 - 150 000

Studium do Pomnika Dekalogu ods³oniêtego w 1995 roku w Parku Staromiejskim przy ul. Wolborskiej w £odzi. Pomnik stan¹³ w miejscu spalonej przez Niemców w 1939 roku g³ównej synagogi ³ódzkiej gminy ¿ydowskiej, jest dedykowany pamiêci ¯ydów ³ódzkich.

Obraz jest przedstawieniem twarzy Chrystusa odbitej na chuœcie. To czêsty motyw ikonograficzny wystêpuj¹cy w chrzeœcijañstwie. Okreœlany jest te¿ jako wizerunek Acheiropoietos nie ludzk¹ rêka uczyniony (Nierukotwornyj Spas).

Wiêcej - www.agraart.pl

90 RYSZARD WINIARSKI (Lwów 1936 - Warszawa 2006)

9-ta GRA 7 x 7, 1999 akryl, o³ówek, p³ótno 50 x 50 cm sygn. na odwrocie na p³ótnie: 9-ta gra 7 x 7 | Winiarski ‘99

45 000 z³

estymacja: 55 000 - 60 000

[Winiarski] pod koniec studiów, w 1965 sformu³owa³ w³asny program artystyczny i zrealizowa³ pierwsze prace z serii pt. „Próby wizualnej prezentacji rozk³adów statystycznych“. Otrzyma³ za nie I nagrodê na Sympozjum Artystów i Naukowców w Pu³awach w 1966. Jako sta³e modu³y prac przyj¹³ kwadraty w kolorach czerni i bieli, których kolejnoœci¹ i rozmieszczeniem rz¹dzi przypadek - rzut kostk¹ do gry, losowanie lub wybór liczb przypadkowych...

91 HENRYK STA¯EWSKI (Warszawa 1894 - Warszawa 1988)

RELIEF, 1982 akryl, p³yta pilœniowa na p³ycie pilœniowej, 51,5 x 51,5 cm sygn. na odwrocie o³ówkiem na p³ycie: 1982 | H. Sta¿ewski Na odwrocie maszynowo pisana nalepka: Kunstler: Henryk Sta¿ewski | Titel: | Technik: collage - acryl | Grosse: 52 x 52 cm | Jahr: 1982; oraz nalepka z numerem: 02/06/09 Obraz posiada ekspertyzê sporz¹dzon¹ przez dr Bo¿enê Kowalsk¹ dnia 11 maja 2017, stwierdzaj¹c¹, ¿e obraz jest oryginaln¹ prac¹ Henryka Sta¿ewskiego.

40 000 z³

estymacja: 50 000 - 60 000

„...kompozycja jest pe³na prostoty, oszczêdna, prawie ascetyczna, zgodnie z zasadami twórczoœci Sta¿ewskiego i - w zgodzie z jego polotem i swobod¹ - uchylaj¹ca siê symetrii. Obraz jest malowany bardzo cienk¹, niemal przezroczyst¹ warstw¹ farby, jak to mia³ Sta¿ewski w zwyczaju. Ciemno-szara z dodatkiem niebieskoœci barwa spodniej p³yty, stanowi¹cej t³o, jest te¿ dla wielu tego rodzaju reliefowych obrazów Sta¿ewskiego typowa. Obraz nie posiada numeracji, co zdarza³o siê artyœcie coraz czêœciej od 1980 r., a¿ do jej ca³kowitego zaprzestania ok. 1985.... [z ekspertyzy dr Bo¿eny Kowalskiej]

92 W£ODZIMIERZ PAWLAK (Korytów k. ¯yrardowa 1957, mieszka w Korytowie)

DZIENNIK 19 II - 26 II 2013 akryl, o³ówek, p³ótno, 41 x 27 cm sygn. na odwrocie na p³ótnie: W£ODZIMIERZ PAWLAK | DZIENNIK 19 II - 26 II | 41 x 27 | 2013 9 000 z³

estymacja: 11 000 - 14 000

93 W£ODZIMIERZ PAWLAK (Korytów k. ¯yrardowa 1957, mieszka w Korytowie)

NOTATKA O SZTUCE, 2013 akryl, p³ótno, 33,5 x 24 cm sygn. na odwrocie na p³ótnie: W£ODZIMIERZ PAWLAK | NOTATKA O SZTUCE | 1/IX | 2013 | 33 x 24 7 000 z³

estymacja: 8 000 - 9 000

94 MAREK SOBCZYK (Warszawa 1955, mieszka w Warszawie)

O WYRAZIE UCZUÆ U CZ£OWIEKA I ZWIERZ¥T, 1992 olej, p³ótno 180 x 202 cm sygn. na odwrocie na woskowanym p³ótnie: MAREK SOBCZYK 1992 | O WYRAZIE UCZUÆ | U CZ£OWIEKA I ZWIERZ¥T | 180 x 202 olej

20 000 z³

estymacja: 30 000 - 40 000

Obraz wystawiany i opisany: - Marek Sobczyk. Uproszczenie sztuki, prace z lat 1990-1995, wystawa w Muzeum im. Xawerego Dunikowskiego w Królikarni, Warszawa 9 - 28 IV 1996, kat. poz. 14, il. barwna s. nlb.

„W mowie obrazów Sobczyk od pocz¹tku pok³ada³ wiele zaufania. Figuratywizm, wielkie tematy, rozbudowane narracje, wielow¹tkowe treœci, skomplikowane znaczenia symboliczne, tytu³y budowane na zasadzie paradoksu - wszystko to stanowi³o ³akomy k¹sek dla interpretatorów. Dziœ ca³a ta literatura, typowa dla obrazów Sobczyka z lat osiemdziesi¹tych, wydaje siê byæ tylko powierzchni¹ rzeczy czymœ w rodzaju dymnej zas³ony. Z perspektywy obrazów, które powsta³y ostatnio widaæ, ¿e Sobczyk - próbuj¹c ró¿nych mo¿liwoœci - w gruncie rzeczy pracowa³ wci¹¿ nad jednym i tym samym zagadnieniem: jak, nie trac¹c wiary w mowê obrazów, oddaæ czyst¹ ideê? Prace z ostatnich lat wydaj¹ siê byæ bli¿sze odpowiedzi na to pytanie. Sobczyk porzuci³ wielos³owie, uproœci³ kompozycjê, zrezygnowa³ z fajerwerków - i w³asn¹ metod¹ próbuje osi¹gn¹æ harmoniê miêdzy „okiem wewnêtrznym“ i „okiem zewnêtrznym“. Za ten wysi³ek i za wytrwa³oœæ idealisty nale¿y mu siê dobre s³owo...“ Marta Tarabu³a, fragment wstêpu z katalogu wystawy Uproszczenie sztuki w Królikarni, 1996

95 JANINA BARCICKA

96 HENRYK MUSIA£OWICZ

(Wola Nielska 1933 - Warszawa 2010)

(Gniezno 1914 - Warszawa 2015)

KONCERT ORGANOWY, lata 80. XX w.

Z CYKLU „ANIO£Y“, 1984

metal (blacha spawana) wysokoœæ 67 cm

5 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 6 000 - 8 000

7 000 z³

estymacja: 8 000 - 14 000

97 IGOR MITORAJ

98 JAN LEBENSTEIN

(Oederan, Niemcy 1944 - Pary¿ 2014)

(Brzeœæ Litewski 1930 - Kraków 1999)

PERSEUSZ

FIGURA OSIOWA, 1958

br¹z patynowany, podstawa kamieñ, wys. 47,5 cm sygn. p.d.: MITORAJ na odwr. œr.d. nak³ad: 31/1000 HC

tusz pióro, pêdzel, papier milimetrowy 78,2 x 54,3 cm (w œwietle passe-partout) sygn. l.d.: Jan Lebensztejn 58

20 000 z³

* 18

estymacja: 25 000 - 35 000

000 z³

estymacja: 22 000 - 28 000

* do wylicytowanej ceny doliczona zostanie op³ata organizacyjna (Premium) w wys. 26 % (VAT, droit de suite i podatek graniczny - 8%).

99 KIEJSTUT BERE•NICKI (Poznañ 1935, mieszka w Sopocie)

SZK£A Z ZEGARKIEM, 2003 olej, p³ótno, 50 x 70 cm sygn. u góry poœrodku na prostok¹tnym polu: Szk³a | z | zegarkiem | 2003 | KBereŸnicki 11 000 z³ Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 13 000 - 16 000

100 TADEUSZ DOMINIK (Szymanów 1928 - Warszawa 2014)

KOMPOZYCJA, lata 70. XX w. akryl, p³ótno, 60 x 73,5 cm sygn. l.d.: Dominik Obraz posiada potwierdzenie autentycznoœci wydane przez syna artysty, Jakuba Dominika, dnia 17 V 2016. 28 000 z³

estymacja: 30 000 - 35 000

101 IGOR MITORAJ

102 TADEUSZ DOMINIK

(Oederan, Niemcy 1944 - Pary¿ 2014)

(Szymanów 1928 - Warszawa 2014)

CENTURION

PEJZA¯, 1992

br¹z patynowany wysokoœæ 18 cm sygn. l.d.: MITORAJ nak³ad na dolnej krawêdzi: HC. 627/1500

olej, p³ótno, 70,5 x 81 cm sygn. p.d.: Dominik na odwrocie na p³ótnie sygnatura l.g.: DOMINIK 1992 | OIL ON CANVAS 28 x 32 | LANDSCAPE

18 000 z³

Pochodzenie: od rodziny artysty zamieszka³ej w USA.

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 20 000 - 30 000

24 000 z³

estymacja: 28 000 - 35 000

103 EDWARD DWURNIK (Radzymin 1943, mieszka w Warszawie)

P£ON¥CE KRZY¯E, 1985 olej, p³ótno 210,5 x 150 cm sygn. l.d.: E. DWURNIK 85 p.d.: 1746 - 1817 | Tadeusz Koœciuszko [w ramce] | P£ON¥CE KRZY¯E na odwrocie na poprzecznym kroœnie dwie nalepki: 1. MN Wroc³aw styczeñ 1987; 2. BWA Sopot 1987

36 000 z³

estymacja: 45 000 - 55 000

Obraz wystawiany: - Edward Dwurnik, Muzeum Narodowe we Wroc³awiu, Nasza Galeria, Miesiêcznik Odra, styczeñ 1987, folder bez spisu katalogowego; - Edward Dwurnik, BWA Sopot, kwiecieñ 1987, bez kat.

Obraz P³on¹ce Krzy¿e zosta³ wystawiony na presti¿owej wystawie Dwurnika, jaka mia³a miejsce na pocz¹tku 1987 i zosta³a zorganizowana wspólnie przez Muzeum Narodowe we Wroc³awiu i Nasz¹ Galeriê pod patronatem opiniotwórczego wówczas miesiêcznika „Odra“. Pokazane na niej obrazy Dwurnika odbiega³y zdecydowanie od dotychczas znanej problematyki jego kompozycji, co zaowocowa³o licznymi komentarzami krytyków sztuki. „...jego twórczoœæ do pocz¹tku lat osiemdziesi¹tych, jego ówczesny bunt zderzy³ siê z nadci¹gaj¹c¹ fal¹ i grozi³o mu rozmycie, wch³oniêcie przez zbiorowoœæ... prawdziwy artysta jednak (z satysfakcj¹ piszê w³aœnie „prawdziwy“), œwiadomie lub intuicyjnie (jeszcze lepiej), musi siê temu biegowi rzeczy przeciwstawiæ. W dwójnasób. Zbiorowoœci oraz sobie takiemu, jakim by³. A nie mo¿e, ot po prostu odci¹æ sobie rêki czy nogi, tym bardziej kawa³u w³asnej duchowoœci. Musi walczyæ w inny sposób.“ Miros³aw Ratajczak, Dwurnik. Konspekt „Odra“, Nasza Galeria, Wroc³aw styczeñ 1987, s. 2.

104 EDWARD DWURNIK

105 HANNA RUDZKA-CYBISOWA

(Radzymin 1943, mieszka w Warszawie)

(M³awa 1897 - Kraków 1988)

PLAC ZAMKOWY, 2016

OR£OWO, 1969

olej, p³ótno 60 x 81 cm sygn. p.d.: H. RudzkaC na odwrocie na p³ótnie prostok¹tna piecz¹tka kolekcji

6 000 z³

15 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 8 000 - 12 000

estymacja: 18 000 - 20 000

Obraz opisany i wystawiany: - Malarstwo Hanny Rudzkiej-Cybisowej, Muzeum Narodowe w Poznaniu, Poznañ 1971, kat. nr 134, il. 40.

106 JAN SZANCENBACH (Kraków 1928 - Kraków 1998)

METRO MONTMARTRE, 1988 olej, p³ótno, 75 x 85 cm sygn. p.d.: Szancenbach na odwrocie na p³ótnie sygnatura: JAN SZANCENBACH | METRO MONTMARTRE | 1988 na górnym kroœnie wizytówka artysty 12 000 z³

estymacja: 15 000 - 20 000

Obraz jest owocem kolejnego pobytu artysty w Pary¿u w II po³owie lat 80. XX wieku. Zafascynowany miejskim pejza¿em, gwarn¹, pe³n¹ ¿ycia ulic¹, kadrowa³ wybrane fragmenty miasta i oddawa³ jego niepowtarzaln¹ atmosferê pos³uguj¹c siê mistrzowskim warsztatem malarskim. Po³¹czy³ tu w sposób perfekcyjny warstwê dokumentacyjn¹ z walorami malarskimi i kompozycyjnymi.

Wiêcej - www.agraart.pl

107 JAN SZANCENBACH (Kraków 1928 - Kraków 1998)

QUAI SAINT MICHEL, 1987 olej, p³ótno, 85 x 95 cm sygn. p.d.: Szancenbach na odwrocie na p³ótnie sygnatura: JAN SZANCENBACH | QUAI SAINT MICHEL | 1987

12 000 z³

estymacja: 15 000 - 20 000

108 RYSZARD ZAJ¥C

olej, p³ótno, 60 x 80,5 cm sygn. p.g. [drapana]: RY | ZA | 68 na odwrocie na p³ótnie sygnatura: RYSZARD ZAJ¥C | ASSISI (65 x 81) | 1968

Ulubionym tematem malarstwa Ryszarda Zaj¹ca s¹ ma³e, pe³ne uroku w³oskie miasteczka - takie, jak na prezentowanych obrazach Asy¿ i Umbria. W pracach oddaj¹cych niepowtarzaln¹ architekturê Italii artysta operuje gêsto zestawionymi bry³owatymi formami wiekowych domów o zró¿nicowanych fasadach, które piêtrz¹ siê ku górze, wype³niaj¹c ca³y kadr obrazu. Rzadkie, zaznaczone jakby szkicowo sylwetki przechodniów s¹ jedynie uzupe³nieniem ca³ej architektonicznej kompozycji.

5 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

(Kosów 1929, mieszka w Szwajcarii)

ASSISI (ASY¯), 1968

estymacja: 6 000 - 8 000

109 RYSZARD ZAJ¥C (Kosów 1929, mieszka w Szwajcarii)

FRAGMENT MIASTECZKA - UMBRIA, 1968 olej, p³ótno, 65 x 81 cm sygn. p.d.: R | ZA | 68 na odwrocie na p³ótnie sygnatura: RYSZARD ZAJ¥C | FRAGMENT MIASTECZKA - UMBRIA | (65 x 81) | 1968 5 000 z³

estymacja: 6 000 - 8 000

110 JAROS£AW MODZELEWSKI

111 ROMAN ZAKRZEWSKI

(Warszawa 1955, mieszka w Warszawie)

(Oœwiêcim 1955 - Kraków 2014)

WIESZANIE PRANIA, 2016

DZIEWCZYNA W OKNIE, 1991/92

tempera ¿ó³tkowa, p³ótno, 60 x 80 cm sygn. na odwrocie na p³ótnie: Jaros³aw 2016 [w owalu] | Modzelewski | „Wieszanie prania“ | 60 x 80 | tempera ¿ó³tkowa

olej, p³ótno, 130 x 73 cm sygn. na odwr. na p³ótnie: . R . ZAKRZEWSKI . | 1991/92 . OLEJ .

15 000 z³

7 000 z³

Wiêcej - www.agraart.pl

estymacja: 20 000 - 25 000

estymacja: 9 000 - 12 000

112 THE KRASNALS BRUNON SCHULZ Z CYKLU GOODFELLAS.., 2014 olej, p³ótno, 45 x 34,8 cm sygn. p.d.: 2014 | THE KRASNALS na odwrocie na p³ótnie napis i sygnatura: „Bruno Schulz“ | Good Fellas series | The K... ‘2014 | Whielki Krasnal

5 000 z³

estymacja: 7 000 - 10 000

113 NORMAN LETO (w³aœc. £ukasz Banach) (Bochnia 1980, mieszka w Warszawie)

PORTRET FRYZJERSKI (2), 2011

Obraz wystawiany i reprodukowany: - Norman Leto „Ludzie, którzy ci¹gle czegoœ ode mnie chc¹“, wystawa w Pañstwowej Galerii Sztuki w Sopocie, 10 III - 10 IV 2016; publikacja pod red. A. Pó³toraka, il. s. 125.

olej, kredka, p³ótno, 154,5 x 130,5 cm sygn. na odwrocie na p³ótnie: PORTRET FRYZJERSKI (2) NORMAN 2011; na górnym kroœnie odwrócony napis: Portret fryzjerski (2) 130 8 000 z³

estymacja: 12 000 - 18 000

Wiêcej - www.agraart.pl

114 RAFA£ OLBIÑSKI (Kielce 1945, mieszka w Nowym Jorku)

DZIEWCZYNA Z PSEM, po 2010 olej, p³ótno, 32 x 25,5 cm sygn. p.d.: Olbiñski na odwrocie na p³ótnie okr¹g³a piecz¹tka z nazwiskiem autora

14 000 z³

estymacja: 18 000 - 22 000

115 JACEK YERKA (Toruñ 1952, mieszka w Warszawie)

AMONIT BIBLIOTECZNY, 2017 akryl, p³ótno, 81 x 92 cm sygn. p.d.: YERKA 17 sygn. na odwr. na dolnej belce krosna: JACEK YERKA | >>AMONIT BIBLIOTECZNY<< | AKRYL 2017 35 000 z³

estymacja: 45 000 - 55 000

AGRA-ART DOM AUKCYJNY

Imiê i nazwisko, nazwa firmy

Adres

Numer telefonu, faxu, e-mail

FORMULARZ ZLECENIA LICYTACJI NA AUKCJI 11 CZERWCA 2017

W celu z³o¿enia pisemnej oferty kupna na obiekty wystawione na aukcji nale¿y wype³niæ niniejszy formularz zg³oszeniowy i przes³aæ poczt¹ lub faxem - numer tel. (22) 625 08 08, 22 625 06 09.

Nowych Klientów - przed przyjêciem zlecenia - Dom Aukcyjny mo¿e poprosiæ o podanie pe³nych danych osobowych, referencji bankowych lub o wp³acenie wadium.

Proszê o rezerwacjê linii telefonicznej nr telefonu do licytacji Proszê o licytowanie w moim imieniu nastêpuj¹cych obiektów: Numer katalogowy

Autor, tytu³

Oferowana cena (bez op³aty organizacyjnej)

Zlecenia licytacji z limitem Dom Aukcyjny Agra-Art S.A. gwarantuje poufnoœæ informacji podanych w formularzu. Oferta - jej treœæ i proponowana cena - pozostaje do wy³¹cznej wiadomoœci Domu Aukcyjnego. Dom Aukcyjny bêdzie reprezentowaæ w licytacji Zleceniodawcê do podanej kwoty. Dom Aukcyjny nie uwzglêdnia zleceñ bez limitu.

Zlecenia licytacji telefonicznej Prosimy o podanie numeru telefonu aktualnego w czasie aukcji. Pracownik Domu Aukcyjnego po³¹czy siê z Pañstwem przed rozpoczêciem licytcji wybranych obiektów. Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialnoœci za problemy z uzyskaniem po³¹czenia z podanym numerem.

Wp³ata wadium przelew na konto gotówka

Oœwiadczenie Akceptujê wszystkie postanowienia Regulaminu Aukcji zawarte w katalogu aukcyjnym. W szczególnoœci zobowi¹zujê siê do zap³acenia wylicytowanej kwoty wraz z doliczon¹ op³at¹ organizacyjn¹ w ci¹gu 10 dni od daty aukcji. Zgadzam siê na przechowywanie i przetwarzanie moich danych osobowych w celu realizacji niniejszego zlecenia. Zosta³em poinformowany o mo¿liwoœci wgl¹du, poprawienia lub usuniêcia moich danych.

karta kredytowa (nazwa karty) nazwisko w³aœciciela nr karty wa¿na do

Data

3 cyfrowy kod

Podpis

Konto: RCB BANK, o/Warszawa, nr konta: 28 1750 0009 0000 0000 0356 5408

DOM AUKCYJNY AGRA-ART SPÓ£KA AKCYJNA 00-679 Warszawa, ul. Wilcza 55/63 tel. (0-22) 625-08-08, (0-22) 745-10-20, fax (0-22) 625-06-28

ZARZ¥D Zofia Krajewska-Szukalska prezes zarz¹du

Konrad Szukalski wiceprezes

Rafa³ Krajewski wiceprezes

Anna JóŸwik historyk sztuki (sztuka tradycyjna)

Jolanta Krasuska historyk sztuki (sztuka wspó³czesna)

Gra¿yna Zieliñska malarstwo rzemios³o artystyczne

Joanna Dziewulska historyk sztuki (sztuka tradycyjna)

Marcin Zieliñski projekty graficzne

Agnieszka Warska ksiêgowoœæ

Piotr Borkowski dyrektor zarz¹dzaj¹cy

RADA NAUKOWA Anna Tyczyñska historyk sztuki, malarstwo

Renata Lisowska konsultacje konserwatorskie

Anna Prugar-Myœlik historyk sztuki, malarstwo

Maryla Sitkowska historyk sztuki, grafika, rysunek

AUTORKI KATALOGU Anna Tyczyñska - historyk sztuki, absolwentka Uniwersytetu Jagielloñskiego, pracownik Muzeum Narodowego w Warszawie w latach 1971-2005, znawca malarstwa polskiego XIX/XX w., starszy kustosz zbiorów malarstwa polskiego, wspó³autorka wielu wystaw i katalogów organizowanych w MNW. Anna Prugar-Myœlik - historyk sztuki, absolwentka Uniwersytetu Jagielloñskiego, pracownik naukowy Muzeum Narodowego w Warszawie w latach 1976-2005, starszy kustosz zbiorów sztuki wspó³czesnej, autorka wielu publikacji, katalogów i wystaw organizowanych w MNW i innych polskich i zagranicznych muzeach. Maryla Sitkowska - historyk i krytyk sztuki. By³a kustosz Gabinetu Grafiki i Rysunków Wspó³czesnych Muzeum Narodowego w Warszawie. W latach 1990-2013 kierowa³a Muzeum ASP w Warszawie. Kuratorka wystaw, autorka licznych katalogów i publikacji o sztuce wspó³czesnej.

Uprzejmie informujemy, ¿e w zakresie obs³ugi prawnej wspó³pracujemy z kancelari¹ prawnicz¹ Anny Staniszewskiej w Warszawie. Roczna prenumerata katalogów (Sztuka Wspó³czesna i Tradycyjna) wysy³anych przed ka¿d¹ aukcj¹ w pierwszej kolejnoœci oraz wszelkie inne okazjonalne katalogi Agry-Art - 120 z³ Wp³aty: RCB BANK, oddzia³ Warszawa, numer konta: 28 1750 0009 0000 0000 0356 5408

Zdjêcia do katalogów Marcin Zieliñski, £ukasz Macheta

WYDAWCA: Agra-Art SA Wszelkie prawa zastrze¿one.

Agra-Art S.A. Warszawa

ul. Wilcza 55 (22) 625 08 08 (22) 745 10 20 www.agraart.pl agra@agraart.pl