Katalog Aukcji 18 marca 2012 by Agra-Art Auction House

AUKCJA DZIE£ SZTUKI niedziela, 18 marca 2012, godz. 1900 Hotel BRISTOL Warszawa, ul. Krakowskie Przedmie cie 42/44

WYSTAWA Galeria Agry-Art - Warszawa, ul. Wilcza 55 1 - 17 marca 2012 w dniu aukcji od 1300 do 1800 w Hotelu Bristol internet - www.agraart.pl

REGULAMIN AUKCJI

DOM AUKCYJNY AGRA-ART PRZEPROWADZA LICYTACJÊ WED£UG SYSTEMU ANGLOSASKIEGO, STOSOWANEGO W EUROPIE I USA, M.IN. PRZEZ DOMY AUKCYJNE SOTHEBY'S I CHRISTIE'S. MO¯NA LICYTOWAÆ PRZEZ INTERNET RAZEM Z SAL¥ (LIVE) NA STRONIE www.agraart.pl ZLECENIA TELEFONICZNE - (22) 625 08 08, E-MAIL agra@agraart.pl S£OWNIK TERMINÓW: Dom Aukcyjny Agra-Art SA, z siedzib¹ w Warszawie przy ul. Wilczej 55/63, nr KRS 101181. ESTYMACJE - przedzia³ cen, w którym w wyniku licytacji z najwiêkszym prawdopodobieñstwem mo¿e znale æ siê cena uzyskana. Estymacje maj¹ charakter orientacyjny, s¹ okre lane przez Dom Aukcyjny na podstawie wyników aukcji podobnych obiektów, aktualnej tendencji rynkowej itp. W ¿adnym wypadku estymacje nie maj¹ na celu ograniczania ceny uzyskanej - która mo¿e zarówno znale æ siê poni¿ej lub powy¿ej tego przedzia³u. CENA WYWO£AWCZA - cena, od której aukcjoner rozpoczyna licytacjê obiektu. SPRZEDAJACY - osoba zg³aszaj¹ca obiekt do sprzeda¿y (wliczaj¹c agenta, wykonawcê, lub osobistego reprezentanta). KUPUJ¥CY - osoba bior¹ca udzia³ w aukcji. NABYWCA - osoba (lub mocodawca, w przypadku licytacji przez pe³nomocnika), która zg³osi³a najwy¿sz¹ ofertê zaakceptowan¹ przez aukcjonera. UMOWA - umowa zakupu zawarta miêdzy Domem Aukcyjnym a Nabywc¹ w momencie zaakceptowania przez aukcjonera uderzeniem m³otkiem najwy¿szej oferty Nabywcy (art. 70 § 2 KC) PREMIUM - prowizja p³acona przez Nabywcê Domowi Aukcyjnemu, w wysoko ci 15% od Ceny Uzyskanej. C ENA REZERWOWA - cena znana jedynie domowi aukcyjnemu/aukcjonerowi, za któr¹ w³a ciciel obiektu zgodzi³ siê go sprzedaæ. O ile nie jest oznaczone inaczej, cena rezerwowa mie ci siê zawsze miêdzy cen¹ wywo³awcz¹, a doln¹ estymacj¹. CENA ZAKUPU - jest to cena przybita m³otkiem razem z Premium. CENA UZYSKANA - najwy¿sza oferta zaakceptowana przez aukcjonera przez uderzenie m³otkiem, lub w przypadku sprzeda¿y poaukcyjnej - uzgodniona cena sprzeda¿y. CENA GWARANTOWANA - cena, jak¹ Dom Aukcyjny uzgodni³ przed aukcj¹ z Kupuj¹cym, za któr¹ Kupuj¹cy zobowi¹zuje siê nabyæ obiekt. Kupuj¹cy zostaje Nabywc¹ obiektu, je¿eli cena gwarantowana nie zostanie przebita.

d. Informacje o stanie zachowania obrazów mog¹ byæ podane na ¿yczenie. Brak informacji o stanie obiektu w opisie katalogowym nie wyklucza faktu, ¿e by³ poddany konserwacji. e. O wiadczenia i poprawki og³oszone w czasie sprzeda¿y uzupe³niaj¹ katalog.

DOM AUKCYJNY

POSTANOWIENIA OGÓLNE a. Przedmiotem aukcji s¹ dzie³a sztuki oraz inne obiekty kolekcjonerskie, powierzone Agra-Art do sprzeda¿y. Wszystkie obiekty s¹ ubezpieczone. b. Dom Aukcyjny zastrzega sobie prawo do wycofania obiektów ze sprzeda¿y bez podania przyczyn i nie ponosi z tego tytu³u ¿adnej odpowiedzialno ci. c. Dom Aukcyjny zastrzega sobie prawo uniemo¿liwienia uczestnictwa w aukcji bez podania przyczyn. d. Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialno ci za ukryte wady fizyczne i prawne oferowanych obiektów. e. Wszelkie reklamacje rozpatrywane bêd¹ zgodnie z przepisami prawa polskiego.

OPISY I PREZENTACJA OBIEKTÓW a. Dom Aukcyjny gwarantuje zgodno æ cech obiektów opisanych w katalogu ze stanem faktycznym. b. Opisy katalogowe obiektów s¹ przygotowywane przez historyków sztuki posiadaj¹cych rozleg³e i udokumentowane do wiadczenie, potwierdzone prac¹ zawodow¹. Wszystkie obiekty s¹ równie¿ oceniane przez konserwatora dzie³ sztuki. c. Wszystkie obiekty sprzedawane na aukcji mo¿na ogl¹daæ w Domu Aukcyjnym na ok. 14 dni przed aukcj¹ oraz na wystawie poprzedzaj¹cej aukcjê (w Hotelu Bristol). Dom Aukcyjny zaleca wykorzystanie tej mo¿liwo ci do bli¿szego zapoznania siê z obiektami, ich opisem katalogowym i stanem faktycznym.

CENA WYWO£AWCZA I REZERWOWA. ESTYMACJE. a. Wszystkie obiekty, o ile nie s¹ oznaczone inaczej, posiadaj¹ cenê rezerwow¹, znan¹ jedynie Domowi Aukcyjnemu, która mie ci siê w przedziale miêdzy cen¹ wywo³awcz¹, a doln¹ estymacj¹. b. W katalogu podano orientacyjne ceny wywo³awcze oraz estymacje. W³a ciciel obiektu mo¿e zmieniæ cenê rezerwow¹ na ni¿sz¹ do 24 godzin przed rozpoczêciem aukcji. Dom Aukcyjny zastrzega sobie mo¿liwo æ zmiany ceny wywo³awczej przed aukcj¹. c. Aukcjoner mo¿e w zale¿no ci od zainteresowania obiektem rozpocz¹æ licytacjê od ni¿szej lub wy¿szej ceny wywo³awczej umieszczonej w katalogu. d. Estymacje maj¹ charakter orientacyjny, a nie wi¹¿¹cy. Wyra¿aj¹ prawdopodobieñstwo, a nie pewno æ. e. Sprzeda¿ obiektu nastêpuje w momencie, gdy najwy¿sza oferta zaakceptowana przez aukcjonera jest równa lub wy¿sza od ceny rezerwowej danego obiektu. Ten fakt jest potwierdzony przybiciem m³otka i publicznym o wiadczeniem aukcjonera.

OZNACZENIA OBIEKTÓW W KATALOGU Niektóre obiekty mog¹ posiadaæ nastêpuj¹ce oznaczenia: 4 Obiekt nie posiada ceny rezerwowej, akceptacja ceny wywo³awczej (lub wy¿szej) równoznaczna jest ze sprzeda¿¹ za t¹ cenê. Obiekt posiada cenê gwarantowan¹.

PRZYST¥PIENIE DO AUKCJI a. Osoby nie bêd¹ce dotychczas klientami Agry-Art, a pragn¹ce dokonaæ powa¿niejszych zakupów proszone s¹ o wcze niejsze skontaktowanie siê z biurem Domu Aukcyjnego w celu ustalenia warunków p³atno ci. b. Do udzia³u w licytacji dopuszczane s¹ osoby, które wcze niej dokonywa³y zakupów w Domu Aukcyjnym i bezproblemowo wywi¹zywa³y siê ze swoich zobowi¹zañ. c. W przypadku osób, które nie s¹ znane Domowi Aukcyjnemu wziêcie udzia³u w licytacji mo¿e byæ uwarunkowane podaniem wiarygodnych referencji, podaniem numeru karty kredytowej lub wp³aceniem wadium, zwracanego w wypadku nie dokonania zakupu. d. Wp³ata wadium w wysoko ci 1 000 z³ upowa¿nia do dokonania zakupów o warto ci w granicach 10 000 - 15 000 z³. Osoby pragn¹ce licytowaæ powy¿ej tej kwoty, proszone s¹ o wp³acenie wadium w wysoko ci 10% planowanych wydatków . e. Osoba dopuszczona do licytacji otrzymuje numer identyfikacyjny. f. Dane osobiste Kupuj¹cego pozostaj¹ do wy³¹cznej wiadomo ci Domu Aukcyjnego. Otrzymuj¹c numer identyfikacyjny Kupuj¹cy wyra¿a zgodê na Warunki kupna i sprzeda¿y w Domu Aukcyjnym Agra-Art (Regulamin Aukcji).

LICYTACJA TELEFONICZNA a. Kupuj¹cy pragn¹cy zachowaæ anonimowo æ po uprzednim uzgodnieniu z Domem Aukcyjnym mog¹ wzi¹æ udzia³ w licytacji przez telefon. W takim przypadku, Kupuj¹cy podaje numery obiektów, które zamierza licytowaæ oraz numer telefonu, pod który pracownik Domu Aukcyjnego zadzwoni przed licytacj¹. b. Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialno ci za brak mo¿liwo ci wziêcia udzia³u w licytacji telefonicznej z powodu trudno ci z po³¹czeniem z numerem podanym przez klienta.

c. Istnieje mo¿liwo æ licytacji telefonicznej w jêzyku angielskim, francuskim lub niemieckim. d. Osoby chc¹ce wzi¹æ telefoniczny udzia³ w aukcji proszone s¹ o wcze niejsze (min. 24h przed aukcj¹) zg³aszanie siê do Domu Aukcyjnego, poniewa¿ liczba linii telefoniczny udostêpnionych w trakcie licytacji jest ograniczona. 7.

LICYTACJA W IMIENIU KUPUJ¥CEGO - ZLECENIA a. Klienci mog¹ zleciæ Domowi Aukcyjnemu licytowanie w ich imieniu. W takim przypadku nale¿y wype³niæ formularz zamieszczony na koñcu katalogu aukcyjnego lub w Internecie (http://www.agraart.pl). b. Dom Aukcyjny bêdzie licytowa³ do kwoty maksymalnej, oznaczonej na formularzu zlecenia. Dom Aukcyjny do³o¿y wszelkich starañ, by zakupiæ obiekt po najni¿szej mo¿liwej cenie, poni¿ej limitu podanego przez Klienta. c. Formularz nale¿y przes³aæ faxem, lub jego podpisany skan mailem na adres agra@agraart.pl, najpó niej 24 godziny przed aukcj¹. d. Dom Aukcyjny nie przyjmuje zleceñ bez limitu.

LICYTACJA PRZEZ INTERNET W CZASIE RZECZYWISTYM (LIVE) a. Dom Aukcyjny udostêpnia mo¿liwo æ licytacji w czasie rzeczywistym przez Internet razem z sal¹ aukcyjn¹. b. Warunkiem uczestnictwa jest zarejestrowanie siê na stronie internetowej http://live.agraart.pl oraz uzyskanie statusu VIP. c. Status VIP mo¿na uzyskaæ kontaktuj¹c siê z Domem Aukcyjnym lub wp³acaj¹c wadium przez Internet - szczegó³y techniczne s¹ dostêpne w serwisie http://live.agraart.pl d. Dom Aukcyjny nie bierze odpowiedzialno ci za wszelkie problemy, utrudnienia, a w szczególno ci brak mo¿liwo ci licytacji spowodowany trudno ciami lub awari¹ techniczn¹ po stronie klienta lub operatora ³¹cza internetowego.

PRZEBIEG AUKCJI a. Licytacjê prowadzi Aukcjoner, który okre la post¹pienia w licytacji (podwy¿szenie stawki), rozstrzyga wszelkie spory i wskazuje Nabywcê obiektu. b. Aukcjoner stosuje post¹pienia ustalone wcze niej wg tabeli, która jest dostêpna w katalogu poni¿ej oraz na stronach internetowych Domu Aukcyjnego. Aukcjoner mo¿e stosowaæ wielokrotno æ minimalnych post¹pieñ. Minimalne stawki post¹pieñ nie mog¹ byæ zmieniane, z uwagi na spójno æ z internetowym systemem licytacji Live. TA B E L A M I N I M A L N Y C H P O S T ¥ P I E Ñ

PRZEDZIA£ CENOWY

MINIMALNE POST¥PIENIE

do 5 000 z³

100 z³

5 000 - 10 000 z³

500 z³

10 000 - 100 000 z³

1 000 z³

100 000 - 200 000 z³

2 000 z³

200 000 - 500 000 z³

5 000 z³

powy¿ej 500 000 z³

10 000 z³

c. Oferta potencjalnego Nabywcy jest wi¹¿¹ca po zaakceptowaniu jej przez aukcjonera. d. Aukcjoner ma prawo, o ile uzna to za niezbêdne, wycofaæ ofertê, odmówiæ przyjêcia oferty, wycofaæ obiekt lub ponownie zaproponowaæ obiekt do licytacji. e. Aukcjoner ma prawo otwieraæ licytacjê ka¿dego obiektu dzia³aj¹c w imieniu w³a ciciela obiektu. Mo¿e równie¿ sam sk³adaæ oferty (kolejne, lub w odpowiedzi na oferty Kupuj¹cych) a¿ do poziomu ceny rezerwowej.

f. Uderzenie m³otkiem i wskazanie przez Aukcjonera Nabywcy obiektu jest równoznaczne z zawarciem Umowy (zgodnie z art. 70 § 2 Kodeksu Cywilnego). g. Obiekty, których licytacja zakoñczy³a siê poni¿ej ceny rezerwowej nie zostaj¹ sprzedane. Aukcjoner wówczas poinformuje o takim fakcie, wskazuj¹c osobê, która zaoferowa³a najwy¿sz¹ cenê. Obiekt mo¿e byæ sprzedany po aukcji pod warunkiem uzyskania akceptacji w³a ciciela. Taka licytacja nie koñczy siê uderzeniem m³otka. 10. OP£ATY I ZASADY P£ATNO CI a. Bezpo rednio po zakoñczeniu licytacji Nabywca zobowi¹zany jest do potwierdzenia zawarcia umowy w formie pisemnej oraz do wp³acenia zadatku w wysoko ci 10% warto ci zakupionych obiektów. b. Do wylicytowanej ceny doliczona zostanie op³ata organizacyjna (Premium) w wys. 15 % (w tym zawarty jest podatek VAT i droit de suite). c. Prawo w³asno ci obiektu przechodzi na Nabywcê z chwil¹ zap³acenia ca³ej ceny. d. O ile nie uzgodniono inaczej, Nabywca obowi¹zany jest wp³aciæ nale¿no æ za zakupione obiekty w terminie 10 dni od dnia aukcji. Wp³at mo¿na dokonywaæ przelewem bankowym lub gotówk¹ oraz kartami p³atniczymi w siedzibie Domu Aukcyjnego. Dom Aukcyjny przyjmuje p³atno ci kartami Visa, Mastercard/Eurocard, JBC. e. Numer konta bankowego podany jest w katalogu aukcyjnym i na stronach internetowych. f. W przypadku dokonania p³atno ci przelewem bankowym, wszelkie koszty transferu rodków i op³aty bankowe pokrywa Nabywca. W przypadku dokonywania przelewów z zagranicy i w walutach obcych, kwoty bêd¹ ksiêgowane w z³otówkach po kursie stosowanym przez bank prowadz¹cy konto Domu Aukcyjnego. 11. ODST¥PIENIE OD UMOWY a. W przypadku niedotrzymanie warunków Umowy przez Nabywcê, Dom Aukcyjny uprawniony jest do odst¹pienia od Umowy oraz zatrzymania wadium i wp³aconej zaliczki tytu³em kary umownej. b. Dom Aukcyjny zastrzega sobie równie¿ prawo s¹dowego dochodzenia realizacji Umowy i obci¹¿enia Nabywcy wszelkimi kosztami wynik³ymi z tego tytu³u. 12. ODBIÓR OBIEKTÓW a. Wydanie obiektu Nabywcy nastêpuje po zaksiêgowaniu ca³ej nale¿nej kwoty. b. Dom Aukcyjny wydaje potwierdzenie dokonania zakupu podpisane przez historyka sztuki. c. Odbiór zakupionych obiektów odbywa siê w siedzibie Domu Aukcyjnego. Na ¿yczenie kupuj¹cego Dom Aukcyjny mo¿e wys³aæ obiekt pod wskazany adres, je¿eli wszelkie koszty wysy³ki, zapakowania i ubezpieczenia pokryje Nabywca. d. Dom Aukcyjny jest zwolniony z odpowiedzialno ci z chwil¹ odbioru obiektu w siedzibie Domu Aukcyjnego lub z chwil¹ nadania tego obiektu w urzêdzie pocztowym lub firmie przewozowej. e. O ile nie ustalono inaczej, za zakupione obiekty nie odebrane w terminie 30 dni od daty aukcji, Dom Aukcyjny Agra-Art bêdzie liczy³ sk³adowe w wysoko ci 40 z³ dziennie za jeden obiekt. 13. REKLAMACJE a. Reklamacje rozpatrywane bêd¹ wed³ug przepisów ustawy z dn. 23 IV 1964 Dz. Ust. nr 16 poz. 93 z pó niejszymi zmianami (Kodeks cywilny). 14. ZASTRZE¯ENIA KOÑCOWE a. Zgodnie z obowi¹zuj¹cymi przepisami wywóz dzie³ sztuki z Polski jest dozwolony, o ile obiekt nie jest starszy ni¿ 50 lat lub jego warto æ nie przekracza limitów wymienionych w Ustawie o Ochronie Zabytków. Wiêcej informacji mo¿na znale æ na stronach internetowych Agra-Art. b. Dom Aukcyjny jest zobowi¹zany do zbierania danych osobowych klientów dokonuj¹cych transakcji powy¿ej 15 tys. euro.

1 W£ADYS£AW SKOCZYLAS

2 ALEKSANDER GIERYMSKI

(Wieliczka 1883 - Warszawa 1934)

(Warszawa 1850 - Rzym 1901)

W POLU. KOPANIE BURAKÓW, 1933

SZKICE DO OBRAZU ANIO£ PAÑSKI, ok. 1889

akwarela, gwasz, o³ówek, papier naklejony na tekturê 67 x 95 cm sygn. l.d.: W. Skoczylas 1933.

o³ówek, kredka czarna, tusz, gwasz, 30,8 x 26 cm (w w. p-partout) sygn. kredk¹ p.d.: A G. Rysunek pochodzi z kolekcji prof. Kostaneckiego (wiêcej - kat. 17).

45 000 z³

412 000 z³

estymacja: 10 000 - 12 000

Obraz by³ eksponowany na po miertnej wystawie prac artysty urz¹dzonej na prze³omie 1934/1935 w Instytucie Propagandy Sztuki w Warszawie i jest wymieniony w jej katalogu. Artysta nawi¹za³ tu do kompozycji swego drzeworytu z roku 1932 (porównaj: - M. Groñska, W³adys³aw Skoczylas, Ossolineum Wroc³aw 1966, il. 30). Obraz opisany w: - Wystawa po miertna W³adys³awa Skoczylasa [oprac. T. Cie lewski syn], IPS, grudzieñ 1934 - styczeñ 1935, Warszawa 1934, s. 63. akwarele: nr kat.14 (Kopanie buraków). Informacja o artystach - www.agraart.pl

estymacja: 20 000 - 30 000

Rysunek jest jednym z licznych studiów i szkiców, które powsta³y w zwi¹zku z zamierzon¹ du¿¹ kompozycja malarsk¹ - obrazem Anio³ Pañski malowanym w 1890 dla znanego kolekcjonera Ignacego Korwin-Milewskiego (w zbiorach MNW; olej, p³ótno, 223,5 x 168 cm). Du¿y zespó³ rysunkowych szkiców do Anio³a Pañskiego by³ pokazany w 1902 na po miertnej wystawie prac artysty w TZSP i jest wymieniony w jej katalogu. Enigmatyczny zapis nie pozwala jednak jednoznacznie stwierdziæ czy by³ w ród nich interesuj¹cy nas rysunek. Rysunek reprodukowany i opisany w: - J. Starzyñski, Aleksander Gierymski, Warszawa 1967, s. 37-38, il. 186 (porównaj te¿ il. 91, tabl. XVII, il. 183, 184, 185.

3 JULIAN FA£AT (Tulig³owy k. Przemy la 1853 - Bystra k. Bielska 1929)

ZIMA NA PODHALU, 1924 akwarela, papier, 23 x 48 cm (w wietle ramy) sygn. p.d.: JFa³at | 1924 (inicja³y wi¹zane) Na odwrocie, na oprawie dawna nalepka wystawowa (druk, atrament) o tre ci: WYSTAWA OBRAZÓW w Krakowie Nr 1512 | Autor Juljan Fa³at. | Dzie³o p.t. Akwarela | Rodzaj Zima Zakopane cena 550 z³ | Rok 1924 48 000 z³ Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 10 000 - 15 000

4 JULIAN FA£AT (Tulig³owy k. Przemy la 1853 - Bystra k. Bielska 1929)

MG£Y. PEJZA¯ Z OKOLIC BYSTREJ, 1919 technika mieszana: akwarela, pastel, 46 x 62,5 cm sygn. p.d.: JFa³at Bystra 1919 Na odwrocie u góry stempel w³asno ciowy: W£ASNO Æ | PRYWATNA | Z. SUSZCZYKIEWICZA. Ponadto nalepki: 1. Antykwariatu Stygliza w Krakowie (druk, atrament) z nazwiskiem malarza i tytu³em obrazu Mg³y; 2. nalepka z opisem obrazu (rêkopis) 18 000 z³

estymacja: 20 000 - 30 000

5 LEON WYCZÓ£KOWSKI

6 ALFONS KARPIÑSKI

(Huta Miastkowska k. Siedlec 1852 - Warszawa 1936)

(Rozwadów 1875 - Kraków 1961)

FRYZ DEKORACYJNY - KWITN¥CA KALINA

ROK 1911, KAWIARNIA PARYSKA

pastel, papier be¿owy, 28 x 66,6 cm (w wietle passe-partout) sygn. l.d.: LWyczó³

akwarela, gwasz, tusz, tektura, 41 x 36 cm sygn. l.d.: A. Karpiñski | w Pary¿u 1911

Obraz pochodzi ze znanej krakowskiej kolekcji prof. Kazimierza Kostaneckiego (zob. kat. nr 17).

20 000 z³

419 000 z³

Informacja o artystach - www.agraart.pl

estymacja: 30 000 - 40 000

estymacja: 25 000 - 30 000

7 ROMAN KOCHANOWSKI

8 LEON WYCZÓ£KOWSKI

(Kraków 1857 - Freising k. Monachium 1945)

(Huta Miastkowska k. Siedlec 1852 - Warszawa 1936)

PEJZA¯

DÊBY, 1919

kredka, gwasz, papier 28,4 x 22,3 cm (w wietle passe-partout) sygn. l.d.: R. Kochanowski

tusz lawowany, kredka litograficzna, 32 x 35 cm (w w. p-partout) sygn. o³ówkiem l.d.: LWyczó³ | 1919 Powy¿ej autorska dedykacja atramentem: Kochanemu Ka.... | Zawistowskiemu (?). Z ty³u na oprawie kopia autografu listu Leona Wyczó³kowskiego do nieznanego adresata (xero lub wydruk komputerowy fotografii)

2 500 z³

Informacja o artystach - www.agraart.pl

estymacja: 3 000 - 5 000

49 000 z³

estymacja: 15 000 - 20 000

9 JULIUSZ KOSSAK

10 JAN MATEJKO

(Wi nicz 1824 - Kraków 1899)

(Kraków 1838 - Kraków 1893)

G£OWY DWÓCH KONI - SIWKA I KASZTANA

KRÓL ZYGMUNT I S£UCHAJ¥CY DZWONU, 1873

akwarela, papier, 12 x 18,8 cm (w wietle passe-partout) sygn. l.d.: JKossak (inicja³y wi¹zane)

o³ówek, papier, 13,5 x 10,2 cm (w wietle passe-partout) sygn. p.d. monogramem wi¹zanym: J.M. | 1873

42 500 z³

3 000 z³

Informacja o artystach - www.agraart.pl

estymacja: 4 000 - 6 000

estymacja: 5 000 - 8 000

We wnêtrzu wie¿y katedry na Wawelu, oparty o parapet okna stoi Zygmunt I Stary, zas³uchany w d wiêk dzwonu. Obok niego, po prawej Stañczyk (z g³ow¹ wspart¹ na rêkach), w g³êbi zarysy innych postaci. Rysunek jest jednym ze szkiców do olejnego obrazu Zygmunt I s³uchaj¹cy dzwonu, kompozycji rozpoczêtej przez Matejkê w roku 1862 a poprawionej, uzupe³nionej, ostatecznie ukoñczonej i podpisanej dopiero w roku 1883 (w³asno æ prywatna). Porównaj: - K. Sroczyñska [red.], Matejko. Obrazy olejne. Katalog, Warszawa 1993, s. 199, nr kat. 228, il. (obraz olejny).

11 ALFONS KARPIÑSKI

12 ALFONS KARPIÑSKI

(Rozwadów 1875 - Kraków 1961)

PORTRET DAMY, 1928

RÓ¯E W WAZONIE, 1936

olej, tektura, 67,5 x 49,5 cm sygn. p.d.: A. Karpiñski | 28.

olej, tektura, 50 x 69,5 cm sygn. po lewej: A Karpiñski 1936

47 000 z³ Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 12 000 - 15 000

412 000 z³

estymacja: 15 000 - 20 000

13 ALEXANDER THIELE

14 LEOPOLD SCHMUTZLER

(ur. Monachium 1924)

(Mies (Støíbo) w Czechach 1864 - Monachium 1941)

W WESO£YM MIASTECZKU

DZIEWCZYNA Z DZBANEM

olej, p³ótno, 50 x 60 cm sygn. p.d.: A. THIELE

olej, p³ótno, 93 x 73 cm sygn. p.g.: L Schmutzler

43 000 z³ Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 7 000 - 10 000

10 000 z³ Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 14 000 - 16 000

15 STANIS£AW CHLEBOWSKI

16 LEON WYCZÓ£KOWSKI

(Pokutyñce na Podolu 1835 - Kowanówko k. Poznania 1884)

(Huta Miastkowska k. Siedlec 1852 - Warszawa 1936)

KOBIETA W STROJU ORIENTALNYM, 1858

FRYZ DEKORACYJNY - RÓ¯E BIA£E, RÓ¯OWE, CZERWONE

o³ówek, akwarela, gwasz, papier, 29 x 21,8 cm (w w. passe-partout) sygn. o³ówkiem p.d.: S. Ch.; datowany o³ówkiem l.d.: 1858. Na odwrocie oprawy nalepka depozytowa Muzeum Narodowego w Krakowie (mpis + atrament): Depozyt p. Kostaneckich | Dz. 68/42 | Nr. 56 ND. 1742. Obok inna nalepka z napisem tuszem: CJB, na niej nalepiona ¿ó³ta karteczka z liter¹: S

pastel, papier be¿owy 28 x 90 cm (w wietle passe-partout) sygn. p.g.: LWyczó³

Akwarela pochodzi ze znanej krakowskiej kolekcji prof. Kazimierza Kostaneckiego (zob. kat. nr 17).

Obraz pochodzi ze znanej krakowskiej kolekcji prof. Kazimierza Kostaneckiego (zob. kat. nr 17).

45 000 z³

430 000 z³

Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 7 000 - 10 000

Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 40 000 - 50 000

17 JAN MATEJKO

18 wg Józefa Che³moñskiego

(Kraków 1838 - Kraków 1893)

POSTAÆ MÊ¯CZYZNY W P£ASZCZU Z KO£NIERZEM o³ówek, papier. 15,1 x 21,3 cm (w wietle passe-partout) sygn. p.d.: JM. 42 000 z³

estymacja: 3 000 - 4 000

Oba obrazy pochodz¹ ze znanej krakowskiej kolekcji prof. Kazimierza Kostaneckiego. Kazimierz Kostanecki (1863-1940), lekarz, wybitny anatom, profesor i rektor (1913-1916) Uniwersytetu Jagielloñskiego, wiceprezydent Krakowa (1914-1918). Kolekcjoner i znawca sztuki; posiada³ znakomit¹ kolekcjê obrazów i rze b polskich artystów, m.in. Grottgera, Matejki, Norblina, Malczewskiego, Fa³ata, Axentowicza, Wyczó³kowskiego, Che³moñskiego, Pugeta. W dniu 6 XI 1939 roku wraz z grup¹ profesorów Uniwersytetu Jagielloñskiego zosta³ aresztowany przez hitlerowców (Sonderaktion Krakau) i wywieziony do obozu koncentracyjnego w Sachsenhausen, gdzie zmar³. W 1939 kolekcja K. Kostaneckiego zosta³a zdeponowana w Muzeum Narodowym w Krakowie; w 1956 czê æ obrazów zosta³a zakupiona do zbiorów Muzeum, a czê æ pozosta³a w rêkach rodziny. Zobacz: http://informatyk24.nazwa.pl/zagorow_zsp/index.php?id=115&id2=148

OBEREK, po 1878 akwaforta, papier, 25,2 x 47 cm (odcisk p³yty) 1 000 z³

estymacja: 2 000 - 3 000

Rycina powtarza kompozycjê obrazu Józefa Che³moñskiego Oberek. Obraz ten namalowany w Pary¿u w roku 1878, zosta³ w 1883 pokazany na Exposition Internationale de Peinture w paryskiej Galerie Georges a Petit a. W latach nastêpnych obraz znalaz³ siê w Stanach Zjednoczonych, a obecnie (od 1979) jest w³asno ci¹ Galerii C. Bednarczyka w Wiedniu. W Polsce pokazany by³ tylko raz, na wystawie w Muzeum Narodowym w Poznaniu w roku 2010. Wydaje siê, ¿e powstanie prezentowanej ryciny mo¿na ³¹czyæ z parysk¹ ekspozycj¹ obrazu w Galerie Georges a Petit a w 1883 w Pary¿u. Za informacje dziêkujemy panu Tadeuszowi Matuszczakowi. Obraz Che³moñskiego by³ opisany i reprodukowany, m.in. w: - Exposition Internationale de Peinture 1883, [katalog] Galerie Georges Petit, Paris 1883, s. 18. poz. 3; - T. Matuszczak, Józef Che³moñski, Wyd. Kluszczyñski, Kraków [2003], il. kolorowa na s. 52 (Oberek, olej na p³ótnie, 68,5 x 130,7; w³asno æ prywatna); - M. Go³¹b, Che³moñski. Chmielowski. Witkiewicz. Pracownia w Hotelu Europejskim w Warszawie 1874-1883, [kat. wystawy] Muzeum Narodowe w Poznaniu, Poznañ 2010, s. 308, nr kat. 112, il. b. s. 107.

19 ROMAN KOCHANOWSKI

20 ROMAN KOCHANOWSKI

(Kraków 1857 - Freising k. Monachium 1945)

PEJZA¯. JESIEÑ, ok. 1920

BRZOZY, ok. 1915

olej, p³ótno, 35 x 46 cm Na odwr. nalepki wystaw w Radomiu, Opinogórze i Starogardzie Gd.

olej, karton, 23,3 x 15,4 cm Na odwr. nalepki wystaw w Radomiu, Opinogórze i Starogardzie Gd.

9 000 z³

6 000 z³

estymacja: 10 000 - 12 000

Oba prezentowane obrazy (kat. 19 i 20) pochodz¹ z monachijskiej kolekcji Barbary i Tadeusza Lewkowiczów. W 2007 by³y pokazywane na monograficznej wystawie Kochanowskiego urz¹dzonej w Muzeum Jacka Malczewskiego w Radomiu, eksponowanej nastêpnie tak¿e w Katowicach, Sandomierzu, Piotrkowie Trybunalskim i w Gdañsku. Obraz opisany i reprodukowany w katalogach wystaw: Roman Kochanowski [1857-1945]. W 150. rocznicê urodzin, [red. i oprac. Z. K. Posiada³a], Muzeum im. Jacka Malczewskiego w Radomiu, Radom 2007, s. 236, nr kat. 134, il. na s. 175; - Pejza¿ w malarstwie polskim od po³owy XIX do po³owy XX wieku, [autorka Z. K. Posiada³a], Starogardzkie Centrum Kultury, Starogard Gdañski 2011, il. na s. 15.

estymacja: 7 000 - 10 000

Obraz opisany i reprodukowany w: - Roman Kochanowski [1857-1945]. W 150. rocznicê urodzin, [red. i oprac. Z. K. Posiada³a], Muzeum im. Jacka Malczewskiego w Radomiu, Radom 2007, s. 234, nr kat. 104, il. na s. 183; - Palestra , Pismo Adwokatury Polskiej, Wyd. Naczelna Rada Adwokacka, marzec - kwiecieñ 2008, Warszawa, 2008, ilustracja na ok³adce; - Roman Kochanowski, Malerei, [autorka Z. K. Posiada³a] Katalog wystawy w Stadtmuseum in Freising, wydawca Muzeum im. Jacka Malczewskiego w Radomiu. 2010, il. na s. 40; - Pejza¿ w malarstwie polskim od po³owy XIX do po³owy XX wieku, [autorka Z. K. Posiada³a], Starogardzkie Centrum Kultury, Starogard Gdañski 2011, il. na s. 13.

21 ANTONI KOZAKIEWICZ (Kraków 1841 - Monachium 1915)

NA ULICY. ZAZDRO Æ, 1891-1892 olej, deska, 42,3 x 58 cm sygnowany l.d.: A. Kozakiewicz oraz p.d. o³ówkiem: A Kozakiewicz

4170 000 z³

estymacja: 250 000 - 300 000

W roku 1892 drzeworytnicz¹ reprodukcjê tego obrazu zamie ci³ Tygodnik Ilustrowany , opatruj¹c j¹ nastêpuj¹cym, obszernym komentarzem: Antoni Kozakiewicz nale¿y do artystów, którzy umiej¹ tworzyæ wyborne sceny rodzajowe z tematów bardzo zwyczajnych, ale pochwyconych z natury na gor¹cym uczynku. Doskona³a charakterystyka figur, realizm w traktowaniu ca³o ci i szczegó³ów, zmys³ spostrzegawczy czyni¹ ka¿dy jego obraz interesuj¹cym zarówno pod wzglêdem tre ci, jak i wykonania. We my choæby tê grupê dzieciaków na ulicy [...] co za wyborne typy tych bosych ³obuzi¹tek, spotykanych na bruku ka¿dego przedmie cia! ... poznaæ od razu, ¿e to dzieci rzemie lników lub wyrobników ubogich, zostawionych na bo¿ej opiece pod go³ym niebem na ca³e dnie. Po ród nich

tylko dziewczynka lepiej ubrana i w bucikach nale¿y widocznie do klasy dostatniejszej; zajada jakie ³akocie, którym z po¿¹dliw¹ mink¹ przygl¹daj¹ siê jej towarzyszki jakby mówi³y: dobre to? ... daj nam skosztowaæ! - a ma³a egoistka patrzy zalêkniona i podejrzliwie, czy im nie przyjdzie ochota podzieliæ siê z ni¹ wbrew jej woli i dla wiêkszej pewno ci usi³uje ca³¹ buziê wypakowaæ sobie co prêdzej swoim przysmakiem.

Obraz opisany i reprodukowany w: - Nasze ryciny, Tygodnik Ilustrowany 1992, I pó³rocze, nr 127, tekst s. 367, repr. drzeworytnicza s. 353 (ok³adka).

INFORMACJA O ARTY CIE: Antoni Kozakiewicz w latach 1857-1866 studiowa³ w krakowskiej Szkole Sztuk Piêknych pod kierunkiem W. £uszczkiewicza i F. Szynalewskiego. Bra³ udzia³ w powstaniu styczniowym, za co by³ wiêziony. Od roku 1868 kszta³ci³ siê w Akademii wiedeñskiej. W latach 1871-1900 mieszka³ w Monachium, a po powrocie do kraju w Warszawie i w Szczawnicy. Malowa³ utrzymane w konwencji realistycznej sceny rodzajowe, obrazy o tre ciach historycznych, motywy

z powstania styczniowego, portrety i pejza¿e. Ju¿ w czasie studiów, a pó niej na wystawach, m.in. w Wiedniu, Monachium i Berlinie, odznaczany by³ medalami. Jego obrazy cieszy³y siê znacznym powodzeniem; chêtnie kupowano je w Niemczech, Austrii, Stanach Zjednoczonych i Anglii. Po roku 1900 artysta czêsto tworzy³ repliki w³asnych, wcze niejszych prac.

22 WOJCIECH GERSON

23 VLASTIMIL HOFMAN

(Warszawa 1831 - Warszawa 1901)

(Praga 1881 - Szklarska Porêba 1970)

DZIEWCZYNA PRZY RÓDLE

STARZEC I ANIO£

olej, p³ótno naklejone na tekturê, 32,5 x 24,3 cm Na odwrocie, na tekturowych plecach 2 nalepki Warszawskiego Antykwariatu Hôtel des Ventes: 1. ma³a - druk, atrament - o tre ci: DOM SZTUKI (HÔTEL DES VENTES) | Warszawa, Chmielna 5. | No inw. 1806 | Lit. ... No K; 2. du¿a z firmowym nag³ówkiem (druk), stemplem i tekstem wpisanym atramentem: DOM SZTUKI | (HÔTEL DES VENTES) | SPÓ£KA Z OGR. ODP. | [adres, telefon] | DNIA 15. III 1992 R | Dom Sztuki (Hôtel des Ventes), sp. z ogr. | odp. Za wiadcza autentyczno æ pracy Wojciecha | Gersona Przy ródle , ol. na p³ótnie, wym. 32,5 x 25 cm. | Dom Sztuki | (HÔTEL DES VENTES) | SP. Z O.O.: [podpis nieczytelny | MRu[...]

olej, sklejka, 32,5 x 49 cm (w wietle ramy) sygn. p.d.: Vlastimil Hofmann

415 000 z³

420 000 z³

estymacja: 20 000 - 25 000

Na odwrocie po rodku autorski napis o³ówkiem bêd¹cy cytatem z Króla Ducha Juliusza S³owackiego (rapsod II w. 381-384): Choæby ju¿ tylko miodem prostym kwietna | z my l¹ - jak ch³opek prost¹ ale ciemn¹, | Ojczyzna ta wstaæ mia³a i w postawie | ch³opka siê k³aniaæ Panu - b³ogos³awiê | Król Duch | S³owacki W lewym dolnym rogu nalepiony wycinek z ¯ycia Warszawy z dn. 7 marca 1970 z informacj¹ o mierci Vlastimila Hofmana.

estymacja: 25 000 - 30 000

Informacja o artystach - www.agraart.pl

24 JACEK MALCZEWSKI (Radom 1854 - Kraków 1929)

W PRACOWNI MALARZA, 1919 olej, tektura, 69 x 98 cm sygn. l.g.: 1919 J Malczewski

4150 000 z³

estymacja: 180 000 - 250 000

INFORMACJA O ARTY CIE: Jacek Malczewski, wybitny przedstawiciel malarstwa polskiego modernizmu, studia artystyczne rozpocz¹³ w krakowskiej Szkole Sztuk Piêknych, gdzie w latach 1872-1875 uczy³ siê pod kierunkiem Feliksa Szynalewskiego, W³adys³awa £uszczkiewicza i Jana Matejki, do którego pracowni uczêszcza³ ponownie w 1877-1879. Nastêpnie kszta³ci³ siê w Paryskiej École des Beaux Arts u E. Lehmanna (1876 -1877). W 1880 podró¿owa³ do W³och. W 1884-1885 wzi¹³ udzia³ jako rysownik - w naukowej ekspedycji Karola Lanckoroñskiego do Pamfilii i Pizydii w Ma³ej Azji. Wówczas by³ tak¿e w Grecji i we W³oszech. W latach 1885-1886 przebywa³ przez kilka miesiêcy w Monachium. Po powrocie zamieszka³ na sta³e w Krakowie, sk¹d wyje¿d¿a³ jeszcze do Monachium i do W³och. W 1896-1900 uczy³

w krakowskiej Szkole Sztuk Piêknych, w 1911-1922 by³ profesorem Wiedniu, w 1916 wróci³ do Krakowa. W ostatnich latach ¿ycia przebywa³ g³ównie w Lus³awicach i Charzewicach k. Zakliczyna. By³ wspó³za³o¿ycielem Towarzystwa Artystów Polskich Sztuka (1897) oraz cz³onkiem grupy Zero (1908). We wczesnym okresie twórczo ci malowa³ portrety, sceny rodzajowe i - przede wszystkim obrazy o tematach zwi¹zanych z martyrologi¹ Polaków po powstaniu styczniowym ( mieræ Ellenai, Niedziela w kopalni, Na etapie, Wigilia na Syberii). Pó niej, od lat dziewiêædziesi¹tych XIX w. tworzy³ obrazy o tre ciach symbolicznych z przenikaj¹cymi siê w¹tkami patriotycznymi, biblijnymi, ba niowymi, literackimi i alegorycznofantastycznymi.

25 STANIS£AW WYSPIAÑSKI (Kraków 1869 - Kraków 1907)

PORTRETY RODZINY STERNBACHÓW, 1904 41 800 000 z³

estymacja: 2 000 000 - 2 220 000

Portret prof. Leona Sternbacha, 1904 pastel na papierze, 46,5 x 61,5 cm sygn. monogramem po lewej w po³owie wysoko ci: SW | 1904 Na starym, kartonowym zaplecku, ob³amanym po lewej, opisany gór¹ po rodku, obc¹ rêk¹ o³ówkiem: STERNBACH oraz s³abo czytelne trzy odciski pieczêci czerwonym tuszem: 1/ prostok¹tnej z cyframi: 175 (?); 2/ w kszta³cie sylwetki s³onia z napisami wewn¹trz; 3/ pusta z cyframi: 25

Portret Leontyny Sternbachowej, 1904 pastel na papierze, 61,6 x 46,7 cm; sygnowany monogramem po prawej u góry: SW | 1904 Na starym, kartonowym zaplecku, ob³amanym po lewej, opisany gór¹ po rodku, obc¹ rêk¹ o³ówkiem: [Leontyn] A z EPSTEINÓW | [Sternb] ACHOWA | [¿ona p] ROF. U.J. LEONA

Portret panny Sternbachówny, 1904 pastel na papierze, 47 x 62 cm; sygnowany monogramem po lewej u do³u: SW 1904 Pojawienie siê na rynku sztuki zespo³u - sk³adaj¹cych siê na swoisty tryptyk - pasteli Stanis³awa Wyspiañskiego jest wydarzeniem szczególnym. I to nie tylko z racji na ich warto æ artystyczn¹ i nazwisko znakomitego Autora, lecz tak¿e z uwagi na fakt, ¿e dzie³a te jako nienaruszona ca³o æ, w znakomitym stanie, przetrwa³y ponad stulecie w troskliwych rêkach trzech pokoleñ jednej rodziny. Zainteresowanie Wyspiañskiego cz³owiekiem i jego psychik¹, znalaz³o odbicie w licznych malowanych przez artystê portretach. Modeli traktowa³ szczególnie, w my l w³asnej teorii ograniczaj¹c pozowanie do jednego posiedzenia. Portret - mówi³ - mo¿na malowaæ kwadrans, pó³ godziny - godzinê, ale nie mo¿na go malowaæ d³u¿ej, bo to ju¿ bêdzie nie portret, lecz obraz na temat danej osoby - historia osoby. Cz³owiek nie jest ten sam we wtorek, jakim by³ w poniedzia³ek, zmieni siê bezpowrotnie, zmieniaj¹ go prze¿ycia i przemy lenia, portret to odbicie chwili, odbicie artystyczne ujmuj¹ce rzecz do g³êbi. (J. Nowak, Ze wspomnieñ o Wyspiañskim, w: Wyspiañski w oczach wspó³czesnych, opr. L. P³oszewski, Kraków 1971, t. 2, s. 177). Do dzi zachwyca trafna charakterystyka jego modeli, zarówno doros³ych jak i dzieciêcych, wszystkie wyró¿nia specyficzna aura, któr¹ Wyspiañski w tych seansach potrafi³ uchwyciæ. Trzy portrety cz³onków rodziny Sternbachów, zwa¿ywszy na konwencjê neutralnego t³a, identyczne wymiary a nawet oprawê, uk³adaj¹ siê w swoist¹ ca³o æ - sekwencjê tryptykow¹, ulubion¹ formê wypowiedzi europejskich symbolistów. Jednak klasycznego centrum nie tworzy tu jedyny portret mêski, samego profesora, gdy¿ on podobnie jak portret jego córeczki, zosta³ zakomponowany w poziomie. Naturaln¹ dominantê narzuca portret ¿ony, rozrysowany przez Wyspiañskiego w pionie, najbardziej dekoracyjny a jednocze nie utrzymany w stonowanej konwencji barwnej, odznaczaj¹cy siê przy tym wzmocnion¹ iluzj¹ ruchu. Dwa pozosta³e portrety, zadysponowane na skrzyd³a boczne, poza identyczn¹ dyspozycj¹ uk³adu horyzontalnego, ujawniaj¹ jako element powtarzalny, czerwonym suknem przykryty stó³, tworz¹cy kontrapunkt barwny dla ch³odnej tonacji b³êkitów. W obfitej twórczo ci portretowej Wyspiañskiego wizerunki Sternbachów s¹ jedynym tak zwartym zespo³em, ukazuj¹cym cz³onków tej samej rodziny, malowanych osobno, ale niemal jednocze nie (maj 1904), czyli dotrzymuj¹cych zasady konstrukcji dramaturgicznej, zgodno ci miejsca i czasu.

Katalogi i inne wydawnictwa, w których s¹ wzmiankowane, b¹d reprodukowane portrety rodziny Sternbachów malowane przez Wyspiañskiego: - S. Przybyszewski, T. ¯uk-Skarszewski, S. wierz, Stanis³aw Wyspiañski. Dzie³a malarskie, Bydgoszcz 1925, s. 122, nr kat. 432 Portret p. L. Sternbachowej, repr. tabl. LXXIV; nr 433 Portret prof. dr Leona Sternbacha, repr. tabl. LXXII; nr 434 Portret P-y Sternbachówny; - Stanis³aw Wyspiañski [katalog wystawy], wstêp T. Szyd³owski, Towarzystwo Przyjació³ Sztuk Piêknych w Krakowie, Kraków 1932, [s. nlb], nr 149 Portret prof. Leona Sternbacha, nr 152 Portret P. Sternbachówny, nr 155 Portret P. Sternbachowej, repr.; - Stanis³aw Wyspiañski, W czterdziestolecie mierci, [katatolog wystawy], wstêp A. Wa kowski, Towarzystwo Przyjació³ Sztuk Piêknych, Towarzystwo Mi³o ników Ksi¹¿ki, Kraków MCMXLVII, s. 12, nr 79, Portret prof. Leona Sternbacha, nr 80 Portret p. L. Sternbachowej, zapewne pod nr 78 jako Dziewczynka by³ wystawiony wraz z wizerunkami rodziców portret Helenki Sternbachówny; - H. Blum z zespo³em, L. P³oszewski, Stanis³aw Wyspiañski 1869-1907, Wystawa jubileuszowa 1907-1957, Muzeum Narodowe w Krakowie, Kraków 1958, Portret prof. Leona Sternbacha, s. 54, nr kat. 67; Portret p. L. Sternbachowej, s. 54, nr kat. 66; Portret dziewczynki z rodziny Sternbachów, s. 55, nr kat. 68 (wszystkie wystawione jako w³asno æ p. Julitty Solewskiej w Krakowie); - H. Blum, Stanis³aw Wyspiañski, Warszawa 1969, Portret Leonowej Sternbachowej s. 42, 49 repr. tabl. barwna XVI, Portret panny Sternbachówny s. 48, nr 115 i il., Portret Leona Sternbacha s. 48, nr 116 i il.; - Z. Kêpiñski, Stanis³aw Wyspiañski, Warszawa 1984, Portret Leonowej Sternbachowej s. 157, il. 133 na s. 163; Portret Leona Sternbacha s. 158-159; - S. Wyspiañski, Dzie³a zebrane, Kalendarz ¿ycia i twórczo ci 26 marca 1898 - grudzieñ 1907, opr. A. Doboszewska t. 16, vol. III, Kraków 1995, s. 339 (wymienione wszystkie trzy portrety), s. 456 (tylko Portret prof. Sternbacha); - Listy Stanis³awa Wyspiañskiego ró¿ne - do wielu adresatów, t. IV, opr. M. Rydlowa, Kraków 1998, s. 264 (list do Juliana Pagaczewskiego z dn. 12 maja 1904), s. 592 (przypis do tego¿ listu z informacj¹ biograficzn¹ o profesorze Sternbachu); - M. Romanowska, Stanis³aw Wyspiañski, wyd. R. Kluszczyñski, Kraków 2004, Portret Leonowej Sternbachowej s. 42, il. s. 105, Portret Leona Sternbacha il. s. 42, Portret panny Sternbachówny il. s. 104; - Jak meteor..., Stanis³aw Wyspiañski (1869-1907). Arty cie w setn¹ rocznicê mierci. Katalog wystawy dzie³ ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie, oprac. E. Charaziñska, A. Rudziñska z zespo³em, MN w Warszawie, Warszawa 2007, s. 143 (wzmianka o Portrecie pani Sternbachowej); - £. Gawe³, Stanis³aw Wyspiañski. ¯ycie i twórczo æ, wyd. R. Kluszczyñski, Kraków 2007, Portret panny Sternbachówny il. s. 90, Portret Leonowej Sternbachowej il. s. 111. O rodzinie Sternbachów patrz tak¿e: http://kehilalinks.jewishgen.org/drohobycz/people/peoplealbum_sternbach.asp

Portret profesora Sternbacha Wyspiañski - zarówno w swej twórczo ci pisarskiej, jak i plastycznej - zawsze wnikliwie bada³ materia³y ród³owe, do których czêsto dociera³ dziêki ¿yczliwo ci i przyja ni krakowskich uczonych. Do tego krêgu nale¿a³ równie¿ profesor Leon Sternbach (Drohobycz 1864 - obóz koncentracyjny Sachsenhausen 1940), filolog klasyczny i bizantynista, autorytet naukowy uwa¿any za jednego z najwybitniejszych wiatowych specjalistów, w tej dziedzinie wiedzy, profesor Uniwersytetu Jagielloñskiego, cz³onek polskiej Akademii Umiejêtno ci oraz wielu europejskich towarzystw naukowych. By³ odznaczony, m.in. Krzy¿em Komandorskim Orderu Polonia Restituta oraz Z³otym Krzy¿em Zas³ugi. W listopadzie 1939, profesor Sternbach, wówczas ju¿ 75-letni, wraz z gronem uczonych krakowskich zosta³ aresztowany w ramach Sonderaktion Krakau; wywieziony do obozu koncentracyjnego w Sachsenhausen, gdzie zgin¹³. Znajomo æ Wyspiañskiego z profesorem Leonem Sternbachem zosta³a zapewne zawarta wcze niej, ni¿by wskazywa³a ich bliska wspó³praca na prze³omie 1902/1903 przy edycji ksi¹¿kowej dwujêzycznego tekstu I ksiêgi (Pomór. Gniew) eposu Homera Iliada. Ksi¹¿ka - zawieraj¹ca tekst greckiego orygina³u w opracowaniu Sternbacha i równolegle polsk¹ parafrazê Juliusza S³owackiego, w opracowanej przez Wyspiañskiego szacie graficznej i z jego jedenastoma ilustracjami - ukaza³a siê w lipcu 1903 w wydawnictwie Altenberga we Lwowie. Bliska wspó³praca, szacunek i zaufanie, którym Wyspiañski darzy³ tego wybitnego uczonego, spowodowa³y, ¿e wybra³ go do serii portretowej krakowskich osobisto ci. Artysta potraktowa³ profesora z pe³nym zrozumieniem i wyrozumia³o ci¹ dla jego s³abo ci do starych ksi¹g. Ukaza³ postawnego mê¿czyznê w sile wieku, upozowanego frontalnie w bliskim planie, oderwanego znienacka od lektury. Z listu Wyspiañskiego do J. Pagaczewskiego z dnia 12 maja 1904 znana jest dok³adna data dzienna powstania portretu: Dzisiaj wiêto [pisa³ artysta] - nie mogê dzisiaj nic robiæ. Jutro rano o 8 1/2 przychodzi Prof. Sternbach i bêdê go rysowa³ do 10 1/2 [ ] (Listy Stanis³awa Wyspiañskiego ró¿ne - do wielu adresatów, t. IV, opr. M. Rydlowa, Kraków 1998, s. 264, oraz przypis s. 592). Zatem portret by³ malowany 13 maja w szafirowej pracowni artysty, w jego mieszkaniu przy ul. Krowoderskiej, gdzie: Pod jedn¹ ze cian stan¹³ d³ugi z desek zbity stó³, okryty szkar³atn¹ materi¹, tak¹¿ materi¹ obity jest ogromny staro¿ytny fotel przed sto³em [ ]. (Z. Parvi, U Wyspiañskiego (Korespondencja w³. Kuriera Codziennego ) Kraków 19 lutego [1904], w: Wyspiañski w oczach wspó³czesnych, oprac. L. P³oszewski, Kraków 1971, t. 2, s. 75). Zaledwie fragment tego sto³u widoczny jest w lewym dolnym rogu kompozycji, natomiast jako du¿¹, silnie zgeometryzowan¹, p³ask¹ powierzchniê odnajdziemy go na portrecie córeczki profesora, Helenki. Portret Leontyny Sternbachowej Efektowny portret Leontyny z Epsteinów (zm. w Krakowie 1946), od 1897 Sternbachowej, jest wybornym studium dojrza³ej, urodziwej, pewnej swych powabów damy, jak¹ Wyspiañski ujrza³ w ¿onie po-

wa¿nego profesora Uniwersytetu Jagielloñskiego. Aurê kobieco ci artysta podkre li³ wdziêcznym upozowaniem siedz¹cej postaci, ujêtej do kolan, z lekka ku nam wychylonej. W kontra cie do poruszonej kibici pozostaje ³agodny, zastyg³y owal wyrazistej twarzy z piêknymi b³êkitno-turkusowymi oczami. Maluje siê na niej nie tyle zaduma, co chwilowe zamy lenie. Wdziêcznie wsparta na specyficznie u³o¿onej d³oni g³owa, wydaje siê uginaæ pod ciê¿arem gêstych, misternie upiêtych ciemno br¹zowych, przyprószonych siwizn¹ w³osów, których niesforne kosmyki opadaj¹ na czo³o i kark. Piêkna pani Sternabachowa wprost modelowo demonstruje swoj¹ strojn¹ turkusowo b³êkitn¹ sukniê, zapewne ostatni krzyk mody. Gipiurowe przybranie rêkawów z drobinami pajetów tworz¹ wymy lny, kwiatowy wzór stylizowany w gu cie secesji. Pe³noplastyczna postaæ wydaje siê swym ruchem rozsadzaæ pionow¹ kompozycjê obrazu. Portret Helenki Sternbachówny We wspomnieniach o arty cie wszyscy zgodnie przyznaj¹, ¿e Wyspiañski najchêtniej portretowa³ dzieci. Bystry obserwator, surowy krytyk ludzkich charakterów i zachowañ, w wiecie dzieciêcym odnajdywa³ prostotê, szczero æ i jednoznaczno æ gestów oraz reakcji. Nasilenie wizerunków z ma³ymi bohaterami przypada na pobyty paryskie, ale artysta kontynuowa³ ten gatunek twórczo ci tak¿e po powrocie do Krakowa, niemal do koñca ¿ycia. Przegl¹daj¹c dawne katalogi odnosi siê wra¿enie, ¿e w portretach doros³ych przewa¿aj¹ mê¿czy ni, a w dzieciêcych - dziewczynki. W obrazach z dzieciêcymi modelami Wyspiañski czêsto ogranicza³ siê do ujêæ samych g³ówek, skupiaj¹c siê na wyrazie twarzy i psychice ma³ych modeli. Portretowan¹ sze cioletni¹ Helenkê Sternbachównê (ur. 1898; zamê¿na Odrzywolska), córeczkê profesora, Wyspiañski przedstawi³ w swobodnej pozie, gdy wsparta na brzegu sto³u, z zaciekawieniem spogl¹da w stronê maluj¹cego j¹ artysty (i widza). Ubrana jest w strojn¹ sukienkê a jej d³ugie blond w³osy, podpiête niebiesk¹ kokard¹, swobodnie opadaj¹ na plecy i blat okrytego szkar³atn¹ materi¹ sto³u. Ujêta lekko z góry, odsuniêta w g³¹b p³ytkiej kompozycji, niemal rozsadza przestrzeñ sw¹ postaci¹ rozedrgan¹ z powodu sk³êbienia sukni i kaskady w³osów. Tê wibracjê materii równowa¿y po lewej p³aska, zgeometryzowana forma umykaj¹ca po przek¹tnej, lekko za³o¿ona kolorem oraz po prawej neutralna biel t³a. W szerokim owalu twarzy, zarysie podbródka oraz uk³adzie oczu dziewczynka zdradza du¿e podobieñstwo z matk¹. W zbiorach rodzinnych zachowa³a siê fotografia Helenki Sternbachówny z krakowskiego atelier Szuberta; identyczna - znana z portretu Wyspiañskiego - sukienka oraz fryzura dziewczynki wskazuje, ¿e wykonano j¹ w tym samym czasie. Powy¿szy tekst jest skrótem pe³niejszego opracowania p. El¿biety Charaziñskiej, opublikowanego w osobnym folderze (zobacz: E. Charaziñska, Stanis³aw Wyspiañski. Portrety, Agra-Art, Warszawa 18 marca 2012; tu liczne ilustracje).

26 TADEUSZ MAKOWSKI (O wiêcim 1882 - Pary¿ 1932)

CH£OPCZYK. PORTRET FRANÇOIS A, SYNKA MALARZA J.-É. LABOUREUR A, 1927

Olejnemu Portretowi François'a towarzyszy o³ówkowy szkic do tego¿ (fot. poni¿ej)

olej, p³ótno 46,3 x 33,2 cm sygn. dwukrotnie: - u do³u po rodku: Tadé | Makowski - na odwrocie obrazu: Tadé Makowski | 1927 | Paris

o³ówek, papier, 29,4 x 23,4 cm (w wietle passe-partout) sygn. p.d.: T. Makowski Na wtórnie wykorzystanych tekturowych plecach oprawy kilka nalepek XVIII Biennale w Wenecji w roku 1932. Nalepki odnosz¹ siê do wystawionej tam akwaforty Jean-Émile a Laboureur a p.t. Petite plage (zobacz: XVIIIA Espozizione Biennale Internazionale d Arte 1932, Catalogo, Venezia 1932, s. 187-234, nr 218; Piccola spiaggia).

4210 000 z³

estymacja: 230 000 - 250 000

Portretowany ch³opczyk o delikatnej wra¿liwej twarzyczce to François, o mioletni synek Jean-Émile a Laboureur a (1877-1943), znanego artysty francuskiego - wybitnego grafika, malarza, rysownika, ilustratora, za³o¿yciela Sociéte des peintres-Graveurs Indépendants. Laboureur przyja ni³ siê z Tadeuszem Makowskim, który wspomina go w swoim Pamiêtniku. Po nag³ej mierci Makowskiego, który zmar³ nie doznawszy s³awy na któr¹ zas³ugiwa³, Jean-Émile Laboureur by³ jednym z za³o¿ycieli

Sociéte Amis de Tadé Makowski , stowarzyszenia, które mia³o zaopiekowaæ siê spu cizn¹ malarza i zrobiæ wszystko, co mo¿liwe, aby daæ publiczno ci pojêcie o prawdziwym obliczu Makowskiego i wielko ci jego dzie³a. Staraniem Towarzystwa zorganizowano wystawy obrazów artysty w Salonie Niezale¿nych (1933) i w Galerie Jeanne Castel (1935) w Pary¿u, na XX Biennale w Wenecji (1936), w Warszawie i Wiedniu (1936).

INFORMACJA O ARTY CIE: Tadeusz Makowski - malarz, grafik; w latach 1903-1908 studiowa³ malarstwo u Józefa Mehoffera i Jana Stanis³awskiego w krakowskiej Akademii Sztuk Piêknych. W czasie studiów podró¿owa³ do Wenecji, po ich ukoñczeniu wyjecha³ do Pary¿a i tam pozosta³ na sta³e. W czasie I wojny wiatowej przebywa³ w Bretanii, przyja ni¹c siê z W³adys³awem lewiñskim. W 1916 wróci³ do Pary¿a, sk¹d wyje¿d¿a³ do Owernii, Holandii i Belgii. W pocz¹tkach swej francuskiej twórczo ci inspirowa³ siê malarstwem P. Puvis de Chavannesa. W latach 1912-1915 w jego obrazach widoczna jest fascynacja kubizmem, w latach pó niejszych tak¿e inspiracje dawnym malarstwem holenderskim i polsk¹ sztuk¹ ludow¹. Z czasem artysta coraz bardziej upraszcza³ formê, dochodz¹c do stworzenia w³asnego systemu znaków plastycznych . Szczególnie czêsto malowa³ dzieci, w latach pó niejszych tak¿e starych ludzi, a zawsze chêtnie kwiaty i pejza¿e. Wiele wystawia³ we Francji, natomiast w kraju nie by³ specjalnie znany. Jedyna wiêksza wystawa jego prac odby³a siê w roku 1936 w warszawskim Instytucie Propagandy Sztuki. Dzi jest uznany za jednego z najciekawszych malarzy polskich okresu dwudziestolecia miêdzywojennego. Jego twórczo æ, wnikliwie opracowana i omówiona w pismach prof. W. Jaworskiej, prezentowana by³a w 1960 na wystawie monograficznej w Muzeum Narodowym w Warszawie, na wystawie prezentowanej w Bochum i Muzeum Narodowym w Warszawie (1990/1991) oraz na ostatniej wystawie w Muzeum l¹skim w Katowicach i ponownie w Muzeum w Warszawie.

27 IRENÉE ROCHARD

INFORMACJA O ARTY CIE:

(Villefranche-sur-Saône 1906 - Pary¿ 1984)

Irenée Rochard - rze biarz francuski, animalista. Uczy³ siê w latach 1924-1928 w szkole sztuk piêknych i sztuk dekoracyjnych. Ju¿ w wieku 22 lat otrzyma³ pierwsz¹ nagrodê za rze bê pantery. Bra³ udzia³ w licznych wystawach, by³ laureatem wielu nagród. Obdarzony nieprzeciêtnym zmys³em obserwacji i kompozycji, by³ autorem setek rze b zwierz¹t.

MEWA br¹z patynowany marmur, wys. 72 cm sygn.: I. Rochard 4 000 z³

estymacja: 5 000 - 6 000

28 TADEUSZ MAKOWSKI (O wiêcim 1882 - Pary¿ 1932)

MA£Y MY LIWY, ok. 1920-1922 olej, deska, 27,6 x 40 cm sygnowany l.d.: Makowski Na odwrocie deski wydrapany napis: Makowski | N. 140 (tak oznaczono spu ciznê artysty - prace pozosta³e w pracowni po jego mierci). 4190 000 z³

estymacja: 210 000 - 230 000

Od roku 1918 w obrazach i rysunkach Makowskiego coraz czê ciej pojawiaj¹ siê dzieci. Artysta malowa³ je tak¿e i wcze niej, teraz jednak staj¹ siê wiod¹cym motywem jego obrazów. Pocz¹tkowo portrety dzieciêce, malowane przewa¿nie na niewielkich deseczkach, s¹ traktowane do æ szkicowo, a ich twarzyczki modelowane s¹ wiat³ocieniem. Z czasem zmienia siê jednak sposób w jaki artysta traktuje swoje modele. Oko³o 1920 nastêpuje znaczne uproszczenie dzieciêcej fizjonomii: rysunek staje siê delikatniejszy, faktura g³adsza, modelunek bardziej kontrastowy. Twarze dzieci trac¹ niejako trzeci wymiar, staj¹ siê bardziej p³askie, mniej realne. Okr¹g³y owal twarzy, okr¹g³e oczy powoduj¹, ¿e ma³e modele s¹ jeszcze bardziej dziecinne , jakby dziecinn¹ rysowane rêk¹. [...] W obrazach olejnych gama kolorystyczna, pocz¹tkowo do æ ciemna, z biegiem czasu rozja nia siê, rozgrywaj¹c siê w tonach per³owych szaro ci, delikatnych odcienie ró¿owych, liliowych i niebieskich. (cyt. za W. Jaworska, Tadeusz Makowski, Kraków 1999, s. 16). Sposób traktowania motywu dzieci zmienia³ artysta tak¿e i pó niej, ale prezentowany tu portret Ma³ego my liwego mo¿na zaliczyæ w³a nie do tej grupy wcze niejszych obrazów, powsta³ych oko³o roku 1920.

29 IGNACY PINKAS

30 JÓZEF RAPACKI

(Jas³o 1888 - Kraków 1935)

(Warszawa 1871 - Olszanka k. Skierniewic 1929)

S£ONECZNIKI W OTWARTYM OKNIE, przed IX 1918

DROGA W RÓD £ANÓW ZBO¯A. LATO, 1928

olej, tektura, 98,5 x 67 cm sygn. p.d.: I. Pinkas Na odwrocie l.g. napis niebiesk¹ kredk¹: I Wyst. Zb. IX - X 1918. | L 18 | Ignacy Pinkas | S³oneczniki | Cena 1500- Kr. Ponadto p.d. o³ówkiem: 800

olej, p³ótno 64 x 88 cm sygn. l.d.: JÓZEF RAPACKI 1928

45 000 z³

20 000 z³

estymacja: 7 000 - 8 000

W roku 1918 obraz wystawiony by³ na wystawie w Towarzystwie Sztuk Piêknych w Krakowie.

estymacja: 25 000 - 30 000

Informacja o artystach - www.agraart.pl

31 IWAN TRUSZ

INFORMACJA O ARTY CIE:

(Wysocko 1869 - Lwów 1941)

Iwan Trusz studiowa³ w Krakowskiej Szkole Sztuk Piêknych u I. Jab³oñskiego, W. £uszczkiewicza, J. Unierzyskiego, L. Loefflera, a w latach 1895-1897 tak¿e u L. Wyczó³kowskiego i w pracowni pejza¿u J. Stanis³awskiego. W 1894 wyjecha³ do Wiednia i jako wolny s³uchacz przez kilka tygodni uczêszcza³ do tamtejszej Akademii Sztuk Piêknych. W 1897 równie krótko uczy³ siê w prywatnej szkole A. A bego w Monachium. Po studiach wiele podró¿owa³ - dwukrotnie, w 1902 i 1908 by³ we W³oszech, pó niej te¿ w Palestynie i Egipcie, w 1901 i 1902 je dzi³ na Krym, podró¿owa³ po Ukrainie. Stale mieszka³ we Lwowie, gdzie w dawnym domu artysty znajduje siê obecnie po wiêcone mu muzeum. By³ przede wszystkim pejza¿yst¹ - malowa³ krajobrazy z dalekich podró¿y oraz nastrojowe pejza¿e z Ukrainy. Tworzy³ tak¿e portrety i rodzajowe sceny o tematyce huculskiej. Uprawia³ ilustratorstwo, wspó³pracowa³ z ukraiñskim teatrem we Lwowie. Zajmowa³ siê krytyk¹ artystyczn¹, pisuj¹c artyku³y do ukraiñskich czasopism Buducznist , Literaturno-Naukowyj Wistnik , Artystycznyj Wistnik i pracuj¹c przy ich redakcji.

DNIEPR olej, tektura, 24,5 x 44 cm sygn. l.d.: J. Trusz Na odwrocie nalepka P.P. DESA w Krakowie, ul. w. Jana 3. 16 000 z³

estymacja: 18 000 - 22 000

32 JÓZEF CHE£MOÑSKI (Boczki k. £owicza 1849 - Kuklówka k. Grodziska Mazowieckiego 1914)

WILGA I KRASKA, 1896 olej, p³ótno, 40 x 57,5 cm sygnowany p.d.: JÓZEF CHE£MOÑSKI 1896 480 000 z³

estymacja: 90 000 - 120 000

Obraz pochodzi z okresu kiedy Che³moñski, mieszkaj¹c w swoim dworku w Kuklówce, malowa³ szczególnie wiele szerokich pejza¿y z motywem znakomicie podpatrzonych zwierz¹t i ptaków. Do najbardziej znanych obrazów tego rodzaju nale¿¹ np. Kuropatwy (1891), Lelaki (1888), Sójka (1892) czy Kurka wodna (1894). W prezentowanym tu obrazie artysta uj¹³ lec¹ce ptaki w cia niejszym kadrze, czyni¹c je g³ównymi bohaterami kompozycji. Informacja o arty cie - www.agraart.pl

33 JAN MATEJKO (Kraków 1838 - Kraków 1893)

Rysunek dwustronny - szkice do obrazów awers: JAN KOCHANOWSKI Z URSZULK¥, 1861-1862 o³ówek, papier, 29,8 x 23,7 cm sygn. p.d.: JM (monogram wi¹zany) poni¿ej napis inn¹ rêk¹: Kochanowski i Urszulka

rewers: ZABICIE ANDRZEJA WAPOWSKIEGO PODCZAS KORONACJI HENRYKA WALEZEGO, 1860 o³ówek, papier, 29,8 x 23,7 cm sygn. p.d.: JM (monogram wi¹zany) poni¿ej inn¹ rêk¹ napis: [s³owo nieczytelne] 46 000 z³

estymacja: 10 000 - 14 000

powy¿ej: rewers - Zabicie Wapowskiego...

obok: awers - Kochanowski i Urszulka...

Rysunek jest jednym z wstêpnych szkiców do obrazu Zabicie Andrzeja Wapowskiego... ukoñczonego w roku 1861. Jego tre ci¹ jest incydent maj¹cy miejsce na turnieju z okazji koronacji Henryka Walezego w dniu 24 lutego 1594 roku, kiedy to kasztelan przemyski Andrzej Wapowski, próbuj¹cy za³agodziæ wybuch³¹ k³ótniê, zosta³ miertelnie zraniony przez Samuela Zborowskiego. Obraz, który przez lata uchodzi³ za zaginiony, zosta³ ostatnio odnaleziony i eksponowany by³ w Zamku Królewskim na Wawelu w styczniu 2012. W stosunku do dzie³a finalnego rysunek wykazuje znaczne ró¿nice w rozstawieniu i ugrupowaniu osób, stanowi¹c przyk³ad studiów podejmowanych przez Matejkê w pracy nad kompozycj¹ obrazu. Ró¿nice takie wykazuj¹ te¿ inne rysunkowe szkice do tego dzie³a, które pokazane by³y na wystawie rysunków i szkiców Jana Matejki w warszawskim Muzeum Narodowym w Warszawie w roku 1938. Szkice te ukazuj¹ kolejne etapy pracy artysty, jego poszukiwania prowadz¹ce do w³a ciwego ujêcia tematu. Jeden z tych szkiców wystawiony by³ na ostatniej aukcji D.A. Agra-Art, 4 grudnia 2011 (kat. nr 52, il.)

Umieszczone na jednej karcie szkice, to ró¿ne warianty kompozycji i szczegó³ów zamierzonego obrazu przedstawiaj¹cego Jana Kochanowskiego pochylonego nad zmar³¹ córeczk¹ Urszulk¹. Dwa z nich - u do³u karty - ujête w ramki - bliskie s¹ kompozycji finalnej, obrazu namalowanego w roku 1862 (olej na p³ótnie, 98 x 122 cm). Obraz ten zagin¹³, a jego losy nie s¹ znane; ostatnia o nim wiadomo æ pochodzi z roku 1893. Wiadomo, ¿e by³ wówczas w³asno ci¹ dra Lewandowskiego w Pary¿u. Natomiast w zbiorach prywatnych zachowa³ siê niewielki szkic akwarelowy tej kompozycji.

Porównaj: - Katalog wystawy rysunków i szkiców Jana Matejki urz¹dzonej w setn¹ rocznicê urodzin artysty przez Ko³o Historyków Sztuki Studentów Uniwersytetu J. Pi³sudskiego, Muzeum Narodowe, Warszawa marzec-kwiecieñ 1938, s. 52, nr kat. 123, 124 a, b; oraz Dodatek do katalogu, s. 166, nr kat. 540; - K. Sroczyñska [red.], Matejko. Obrazy olejne. Katalog, Warszawa 1993, s. 63-64, nr kat. 79, il. (obraz olejny).

Porównaj, m.in.: - K. Sroczyñska [red.], Matejko. Obrazy olejne. Katalog, Warszawa 1993, s. 68-69, nr kat. 89, il. (obraz olejny); - E. Micke-Broniarek, Matejce w ho³dzie... W stulecie mierci artysty, Katalog wystawy, Muzeum Narodowe w Warszawie 1993, s. 120, 121, nr akt. 22, il. 22, 22a.

34 JAN STYKA

35 JÓZEF BUCHBINDER

(Lwów 1858 - Rzym 1925)

(Mordy k. Siedlec 1839 - Warszawa 1909)

NACZELNIK TADEUSZ KO CIUSZKO, 1892-1894

ZABAWA MA£YCH FAUNÓW Z AMORKAMI

tusz, pióro, papier, 31,8 x 25 cm sygn. p.d.: Jan Styka

tusz, papier, 19,8 x 28,2 cm (w wietle passe-partout) sygn. p.d.: JBuchbinder (inicja³y wi¹zane)

1 700 z³

estymacja: 2 000 - 3 000

Rysunek - szkic do Panoramy Rac³awickiej - przedstawia Tadeusza Ko ciuszkê prowadz¹cego kosynierów do ataku.

1 000 z³

estymacja: 2 000 - 3 000

Obraz pochodzi ze znanej krakowskiej kolekcji prof. Kazimierza Kostaneckiego (zob. kat. nr 17). Informacja o artystach - www.agraart.pl

36 TEODOR GROTT

37 BOLES£AW SZAÑKOWSKI

(Czêstochowa 1884 - Kraków 1972)

(Warszawa /?/ Pogwizdów 1873 - Fischbachau w Bawarii 1953)

NAGIETKI

DZIEWCZYNA Z KWIATAMI

akwarela, gwasz, papier, 48 x 68 cm (w wietle oprawy) sygn. p.g.: Teod Grott

olej, p³ótno, 87 x 69,5 cm sygn. l.d.: V Szañkowski

5 000 z³

19 000 z³

Informacja o artystach - www.agraart.pl

estymacja: 6 000 - 8 000

estymacja: 20 000 - 25 000

38 HENRYK SIEMIRADZKI (Pieczeniegi (Bie³gorod), przedmie cie Charkowa 1843 - Strza³kowo k. Czêstochowy 1902)

W PRACOWNI MALARZA, 1865 olej, p³ótno 101,5 x 80,5 cm sygn. p.d.: Henryk Siemiradzki | 1865 r (sygnatura drapana) Na odwrocie, na górnej listwie krosna nalepka wystawy w TZSP w Warszawie (druk, stempel, atrament) o tre ci: 42601 Autor Siemiradzki Henryk | Tytu³ Akt mêski Wykonanie ... | Cena ... W³. p. Dr. L. Brenneisena Data 5. CZER. 1939 | Su³kowskiego 43.

4190 000 z³

estymacja: 250 000 - 300 000

Obraz jest wczesnym dzie³em artysty, powsta³ym w czasie studiów w Akademii Sztuk Piêknych w Petersburgu (lata 1864-1870). W roku 1939, jako Akt mêski, obraz by³ eksponowany na wystawie dzie³ Henryka Siemiradzkiego, urz¹dzonej w zwi¹zku obchodami pierwszego czterdziestolecia Towarzystwa Zachêty Sztuk Piêknych w Warszawie. W katalogu tej wystawy wymieniony jest jako w³asno æ doktora med. Leopolda Brennejsena, lekarza stomatologa, redaktora Przegl¹du Dentystycznego .

Obraz opisany w: - Henryk Siemiradzki 1843-1902, (wstêp J. Puciata-Paw³owska) Towarzystwo Zachêty Sztuk Piêknych w Warszawie, lato 1939 roku, [Warszawa 1939], s. 15, nr kat. 1.

INFORMACJA O ARTY CIE: Henryk Siemiradzki - wybitny malarz-akademik; kszta³ci³ siê w petersburskiej Akademii Sztuk Piêknych; w czasie studiów jego obrazy kilkakrotnie odznaczano medalami (piêæ srebrnych i dwa z³ote). W 1871 jako stypendysta Akademii wyjecha³ do Monachium, gdzie przebywa³ przez rok, utrzymuj¹c kontakty z tamtejsz¹ koloni¹ artystów polskich oraz, m.in. z Karlem Piloty m, którego sztukê podziwia³. Od roku 1872 stale mieszka³ w Rzymie; pocz¹tkowo mia³ pracowniê przy via Margitta, a od 1884 we w³asnym pa³acyku przy via Gaetta. Uhonorowany cz³onkostwem europejskich Akademii - w. £ukasza w Rzymie, Akademii w Petersburgu, Berlinie, Sztokholmie, Pary¿u, Turynie, wielokrotnie nagradzany medalami na wystawach, odznaczany orderami pañstwowymi (m.in. francusk¹ Legi¹ Honorow¹ i w³oskim orderem Corona d Italia), cieszy³ siê wielkim uznaniem i s³aw¹.

Z krajem utrzymywa³ sta³e i ¿ywe kontakty - przesy³a³ obrazy na wystawy, a w roku 1879 podarowa³ miastu Krakowowi s³awny swój obraz wieczniki chrze cijañstwa, daj¹c pocz¹tek zbiorom Muzeum Narodowego. Namalowa³ kurtyny do teatrów w Krakowie (1896) i we Lwowie (1900; dar artysty dla miasta). Tematów do swych obrazów szuka³ w staro¿ytno ci, w historii, ¿yciu i mitach dawnej Grecji czy Rzymu. Z mistrzowsk¹ technik¹ malowa³ zarówno du¿e, teatralnie inscenizowane i t³umnie zaludnione p³ótna, jak i kameralne, idylliczne sceny rodzajowe. Ze szczególn¹ maestri¹ odtwarza³ efekty wywo³ane wiat³em przes¹czaj¹cym siê przez ga³êzie i li cie drzew. Z upodobaniem malowa³ pejza¿, traktowany b¹d jako t³o osadzonych w nim scen, a rzadziej tak¿e jako samodzielny krajobraz przesycony s³oñcem lub pogr¹¿ony w zapadaj¹cym zmierzchu.

39 WILHELM KOTARBIÑSKI (Nieborów 1849 - Kijów 1921 lub 1922)

W CISZY WIECZORNEJ. ZADUMANA, ok. 1900 olej, p³ótno, 151,3 x 98 cm sygn. uko nie p.d.: W Kotarbiñski

4180 000 z³

estymacja: 250 000 - 300 000

Obraz, który - poprzez analogiê z innym dzie³em artysty - okre lili my tytu³em Zadumana, Wilhelm Kotarbiñski namalowa³ w tzw. kijowskim okresie swojej twórczo ci, zapewne oko³o roku 1900. By³y to czasy jego najwiêkszego s³awy i powodzenia, na fali których tworzy³ liczne p³ótna przeznaczone dla prywatnych zbieraczy, koneserów i mi³o ników jego sztuki, do dekoracji wnêtrz pa³acowych lub mieszkalnych. W malarstwie artysty nasili³y siê wówczas tendencje symbolistyczne; ich wyrazem jest tak¿e sugestywny, udzielaj¹cy siê widzowi, nastrój tajemnej, nieokre lonej têsknoty i oczekiwania, w jakim wydaje siê byæ pogr¹¿ona zadumana patrycjuszka, odpoczywaj¹ca w ciszy wieczoru w ogrodzie rzymskiej willi. Przy tym jest to p³ótno o wybitnych walorach dekoracyjnych, obraz o wysmakowanej kompozycji i - charakterystycznej dla Kotarbiñskiego - subtelnej kolorystyce z bogactwem tonów zgaszonych zieleni, ja niej¹cymi akcentami seledynów i szmaragdów, a tak¿e ró¿ów, ¿ó³cieni, fioletów. Za datowaniem obrazu na okres oko³o roku 1900 przemawiaj¹ porównania Zadumanej z innymi znanymi dzie³ami Kotarbiñskiego, tak¿e tymi z wcze niejszego, rzymskiego okresu jego twórczo ci, kiedy to - przy ca³ej swobodzie techniki malarskiej - artysta wiêksz¹ rolê nadawa³ p³aszczyznom i liniom okre laj¹cym formy (Dwie Rzymianki w Muzeum Narodowym w Warszawie; Spacer gondol¹ w Muzeum Okrêgowym w Toruniu).

Natomiast porównanie Zadumanej z pracami powsta³ymi oko³o roku 1900, m.in. z obrazem Rzymianki nad morzem czy Sfinks (oba w Muzeum Narodowym w Warszawie), dowodnie potwierdza przypuszczalny czas powstania obrazu, wykazuj¹c ten sam szeroki i bardzo swobodny sposób malowania, tak¹ sam¹ fakturê z fragmentami nie zamalowanego p³ótna i nielicznymi wydatnymi impastami (g³ównie w partiach kwiatów i zieleni), a tak¿e ten sam wyrafinowany koloryt i swoist¹ stylizacjê formy. Bliskie analogie odnajdujemy równie¿ po ród - znanych dzi tylko z reprodukcji - obrazów wystawionych w warszawskiej Zachêcie w roku 1901; Go³êbie i innej wersji Zadumanej (porównaj: Wêdrowiec 1902, I pó³rocze, s. 389, il. na ss. 206, 397). £¹czy je nie tylko postaæ tej samej modelki, ale - w przypadku Zadumanej - tak¿e jej poza, gest i wystylizowany uk³ad fa³dów sukni, a w przypadku Go³êbi - pejza¿ z wysmuk³ym cyprysem i otwieraj¹cym siê widokiem na morze. Powtarza siê tu tak¿e, stale obecny w obrazach artysty, motyw kwiatów - lilii i ró¿, które obok bia³ych narcyzów, nenufarów i kwitn¹cych ostów malowa³ najczê ciej. Bibliografia dotycz¹ca artysty: - J. Wierciñska, A. Melbechowska-Luty, Kotarbiñski Wilhelm, has³o w: S³ownik artystów polskich i obcych w Polsce dzia³aj¹cych, tom IV, Wroc³aw-Warszawa-Kraków-Gdañsk-£ód 1986, s. 177-179 (tu pe³na bibliografia do roku 1975).

INFORMACJA O ARTY CIE: Wilhelm Kotarbiñski kszta³ci³ siê w warszawskiej Klasie Rysunkowej pod kierunkiem Rafa³a Hadziewicza (lata 1867-1871), a od roku 1872 tak¿e w Akademii w. £ukasza w Rzymie. Po ukoñczeniu studiów otworzy³ w Rzymie w³asn¹ pracowniê, w której udziela³ tak¿e lekcji rysunków; jego uczennic¹ by³a m.in. Maria Baszkircew. Do kraju wróci³ w 1888 i odt¹d przebywa³ g³ównie we w³asnym maj¹tku Kalsk (lub Kulsk) na Bia³orusi. Stamt¹d wielokrotnie wyje¿d¿a³ do Kijowa, gdzie mia³ pracowniê w hotelu Praga, uczestniczy³ w wystawach kijowskiego Tow. Artystycznego, a w 1893 by³ wspó³za³o¿ycielem Tow. Malarzy Kijowskich. Wraz z P. Swiedomskim, M. Niestierowem i M. Wrublem pracowa³ przy dekoracji freskami kijowskiego soboru w. W³odzimierza (ukoñczone 1894-1895). By³ tak¿e autorem dekoracyjnych plafonów i malowide³ ciennych m.in. w domu M. Teresz-

czenki i w pa³acu B. Chanenki w Kijowie oraz w salonach pa³aców w Petersburgu i Moskwie. Malowa³ przede wszystkim kompozycje o tematach biblijnych b¹d antycznych - z ¿ycia staro¿ytnego Wschodu, Grecji i Rzymu; tworzy³ te¿ pejza¿e oraz sceny fantastyczne i symboliczne. Jego obrazy wyró¿niaj¹ siê wyrafinowan¹ kolorystyk¹, swobodn¹ technik¹, swoist¹ stylizacj¹ form i specyficznym, czêsto tajemniczym nastrojem. Najwiêksza popularno æ artysty przypada na dziewiêædziesi¹te lata XIX w., kiedy - ze wzglêdu na antyczn¹ tematykê swych obrazów - bywa³ porównywany z Siemiradzkim. Dzie³a Kotarbiñskiego rzadko pojawiaj¹ siê na rynku sztuki; wiêkszo æ jego prac zaginê³a b¹d uleg³a zniszczeniu w czasie pierwszej wojny wiatowej i rewolucji bolszewickiej.

40 MATHURIN MOREAU (Dijon 1822 - Pary¿ 1912)

GENIUSZ br¹z patynowany, marmur, wysoko æ 79 cm sygn. na bazie kolumny: Math. Moreau na podstawie okr¹g³y stempel odlewni: H. HIRSCHWALD | BERLIN, obok: M 8282 23 000 z³

estymacja: 25 000 - 30 000

Informacja o arty cie - www.agraart.pl

41 ADAM STYKA (Kielce 1890 - Nowy Jork 1959)

W latach 1930-1931 obraz by³ eksponowany na objazdowej wystawie dzie³ Jana, Tadeusza i Adama Styków, prezentowanej w licznych miastach polskich i ciesz¹cej siê ogromnym powodzeniem u publiczno ci. Na odwrocie obrazu znajduje siê nalepka tej w³a nie wystawy w Galerii Sztuki w £odzi. Obraz, m.in. opisany w: - Okrê¿na wystawa dzie³ Jana Styki, Tadeusza Styki, Adama Styki, Nowy wiat 67, Warszawa 1930, s. nlb. nr kat. 193. (Piramidy w Gizeh. Egipcjanka ma³a z osio³kiem). Wiêcej o arty cie - www.agraart.pl

460 000 z³

estymacja: 80 000 - 120 000

42 CARL (?) BERTOLD

INFORMACJA O ARTY CIE:

(XX wiek)

Carl Bertold - pejza¿ysta niemiecki zwi¹zany z Monachium; malowa³ krajobrazy alpejskie, widoki znad norweskich fiordów i z Holandii. Jego prace czêsto spotyka siê na aukcjach sztuki.

NOKTURN. KSIÊ¯YC NAD WOD¥ olej, p³ótno, 47 x 65 cm sygn. l.d.: C. Bertold 43 000 z³

estymacja: 5 000 - 6 000

43 KAZIMIERZ ALCHIMOWICZ (Dziembrów na Wileñszczy nie 1840 - Warszawa 1916)

WITEZIANKA, 1898-1900 olej, p³ótno, 81 x 111,5 cm 20 000 z³

estymacja: 25 000 - 30 000

Historia powstania witezianki, obrazu inspirowanego ballad¹ Adama Mickiewicza o tym samym tytule, rozpoczyna siê w roku 1898, kiedy to - w zwi¹zku ze zbli¿aj¹c¹ siê setn¹ rocznic¹ urodzin poety - redakcja Tygodnika Ilustrowanego og³osi³a konkurs na ilustracje do jego utworów. Do jury konkursu zostali zaproszeni znani malarze - Wojciech Gerson, Julian Maszyñski oraz Leopold Wasilkowski. Po przejrzeniu 47 nades³anych utworów rysunkowych lub malowanych en grisail jury jednog³o nie przyzna³o pierwsz¹ nagrodê wi-

teziance du¿emu kartonowi autorstwa Kazimierza Alchimowicza. Tygodnik Ilustrowany zamie ci³ nastêpnie drzeworytnicz¹ reprodukcjê i omówienie nagrodzonej pracy, charakteryzuj¹c j¹ jako rzecz bardzo wybitn¹ pod wzglêdem kompozycji i wykonania . Dalsze losy tego nagrodzonego rysunku nie s¹ dzi znane. Jego kompozycjê powtórzy³ artysta dwa lata pó niej w du¿ym obrazie olejnym (168 x 232 cm) o tym samym temacie. W grudniu 1900 roku, ledwie ukoñczona witezianka zosta³a pokazana na wystawie u wietniaj¹cej uroczysto æ otwarcia nowego gmachu warszawskiego Towarzystwa Zachêty Sztuk Piêknych. Prezentowany tu obraz jest zapewne wcze niejsz¹, mniejsz¹ wersj¹ tego dzie³a. Bibliografia dot. witezianki: - Od redakcji, Tygodnik Ilustrowany 1898, I pó³rocze, s. 68; - Nasze ryciny, Tygodnik Ilustrowany 1898, II pó³rocze, nr 39, s. 773, il. na s. 766 [wg rysunku Alchimowicza rytowa³ Andrzej Zajkowski]; - Biesiada Literacka 1901, I pó³rocze, il. s. 210. Wiêcej o arty cie - www.agraart.pl

44 GERHARD DICKMEIS

45 JAN WALRAVEN

(Heinsberg 1918 - Jülich 1978)

(Amsterdam 1827 - po 1874/?/ Bruksela)

TARG NA KWIATY W AMSTERDAMIE

MI£E POPO£UDNIE

olej, p³ótno, 70 x 80 cm sygn. p.d.: D... /nieczytelnie/

olej, p³ótno, 53 x 41,5 cm sygn. p.d.: J Walraven Na odwrocie p³ótna, w czê ci czytelny, napis autorski, po wiadczaj¹cy autorstwo obrazu: Je declare que le tableau au ci contre /......./ | J Wal[raven] | Bruxelles 1880. Poni¿ej stempel: OSKAR FRAENKEL | Hamburg 13, S/..../str. 61. Stempel ten powtórzony jest tak¿e na poprzeczce oraz dolnej i górnej listwie krosna.

5 000 z³ Informacja o artystach - www.agraart.pl

estymacja: 6 000 - 8 000

12 000 z³

estymacja: 15 000 - 18 000

46 CZES£AW WASILEWSKI (ZYGMUNTOWICZ) (ok. 1875 - Warszawa/ £ód 1946? 1947?)

£OSIE olej, tektura, 49,5 x 61 cm sygn. l.d.: I Zygmuntowicz 7 000 z³ Informacja o arty cie - kat. nr 54

estymacja: 8 000 - 10 000

47 STANIS£AW ¯UKOWSKI

INFORMACJA O ARTY CIE:

(Jêdrychowice k. Grodna 1875 - Pruszków 1944)

Stanis³aw ¯ukowski - malarz pejza¿ysta; w latach 1892-1901 studiowa³ w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rze by i Architektury, m.in. u Siergieja Korowina, Abrama Archipowa i Isaaka Lewitana. Po studiach pozosta³ w Rosji. Od 1896 uczestniczy³ w wystawach Towarzystwa Pieriedwi¿ników; w roku 1907 otrzyma³ tytu³ akademika. Od 1923 stale mieszka³ w Warszawie, gdzie wielokrotnie wystawia³ w Towarzystwie Zachêty Sztuk Piêknych. By³ przede wszystkim znakomitym pejza¿yst¹; malowa³ tak¿e wnêtrza i rzadziej portrety. Jego obrazy, zawsze wysoko cenione, niejednokrotnie by³y odznaczane medalami na wystawach - m.in. w roku 1912 na miêdzynarodowej wystawie w Monachium nagrodzono z³otym medalem Jesienny wieczór. Podczas pobytu w Rosji, artysta najczê ciej podpisywa³ swoje prace cyrylic¹, pó niej alfabetem ³aciñskim. Wiele jego obrazów znajduje siê w polskich zbiorach muzealnych oraz w muzeach Moskwy, Petersburga i Miñska. Katalog znanych dzie³ artysty zawiera bogato ilustrowana monografia, autorstwa M.U.Gorie³owa [Stanis³aw Julianowicz ¯ukowskij, Moskwa 1982].

STRUMIEÑ LE NY ZIM¥, 1926 olej, p³ótno, 63,5 x 76,5 cm sygn. l.d.: S. ¯ukowski | 1926 r. 485 000 z³

estymacja: 110 000 - 130 000

48 WILLY HANFT

INFORMACJA O ARTY CIE:

(Hanower 1888 - Norymberga 1987)

Willy Hanft - malarz niemiecki; studiowa³ w ASP w Düsseldorfie pod kierunkiem Adolfa Männechena i Willy Spatza. W latach 1920-1940 pracowa³ g³ównie w Dre nie i Düsseldorfie, a po wojnie tak¿e w Hanowerze i Norymberdze. W latach 1938-1944 uczestniczy³ w Wielkich Niemieckich wystawach Sztuki (Grosse Deutsche Kunstausstellung). Tematyka jego prac by³a bardzo szeroka - malowa³ zarówno portrety, kwiaty i martwe natury, jak te¿ sceny rodzajowe, pejza¿e, widoki miejskie i portowe.

BUKIET PEONII olej, p³ótno, 80 x 70 cm sygnowany l.d.: Willy Hanft. 5 000 z³

estymacja: 7 000 - 8 000

49 STANIS£AW ¯UKOWSKI (Jêdrychowice k. Grodna 1875 - Pruszków 1944)

W WIETLE KSIÊ¯YCA olej, p³ótno, 71 x 80 cm sygn. l.d.: S. ¯ukowski 95 000 z³

estymacja: 100 000 - 120 000

50 MICHA£ STAÑKO (Sosnowiec 1901 - Zakopane 1969)

PEJZA¯ TATRZAÑSKI olej, p³ótno, 50 x 70 cm sygn. p.d.: M. Stañko Na odwrocie, na p³ótnie autograf artysty. Na listwie bocznej krosna fragment nalepki krakowskiej galerii przy ul. Krowoderskiej z tytu³em obrazu Pejza¿. 3 000 z³

estymacja: 4 000 - 7 000

51 ALFRED WIERUSZ-KOWALSKI (Suwa³ki 1849 - Monachium 1915)

ZAMIEÆ, po 1900 olej, tektura, 34,2 x 42 cm sygn. p.d.: A Wierusz-Kowalski Na odwrocie nalepka wystawy w TZSP w Warszawie w roku 1935 z tytu³em obrazu Zamieæ oraz nazwiskiem ówczesnego w³a ciciela p. Bernarda Halperna. 450 000 z³

estymacja: 70 000 - 90 000

Obraz wymieniony i opisany w: - Przewodnik 101. Wystawa dzie³ Alfreda Wierusza-Kowalskiego z powodu 20-tej rocznicy mierci..., TZSP Warszawa 1935, s. 8, nr 9. Informacja o artystach - www.agraart.pl

52 JÓZEF CHLEBUS

53 ALEXANDER RUDBECK

(Rudze, gmina Zator k. O wiêcimia 1893 - Melk / oddzia³ obozu koncentracyjnego Mauthausen-Gusen 1945)

(Stavby k. Uppsali 1829 - Sztokholm 1908)

ZADUMA. WSPOMNIENIE

PEJZA¯ WIECZORNY olej, p³ótno, 45,8 x 68 cm sygn. p.d.: Chlebus. Na odwrocie, na dolnej listwie krosna napis tuszem: pinx. Chlebus 5 500 z³

olej, p³ótno, 69,5 x 50,5 cm sygn. p.d.: Rudbeck 7 000 z³

estymacja: 8 000 - 9 000

estymacja: 7 000 - 8 000

INFORMACJA O ARTY CIE:

Józef Chlebus - malarz, w latach 1920-1925 student krakowskiej ASP w pracowniach Teodora Axentowicza i Stanis³awa Kamockiego. Po studiach podró¿owa³ do W³och i Francji. W latach 1937-1939 mieszka³ w Katowicach. Aresztowany w 1944 roku trafi³ do obozu w O wiêcimiu, nastêpnie do Mauthausen i Melku, gdzie zgin¹³. Wystawia³ w warszawskiej Zachêcie, w TPSP w Krakowie, a tak¿e w Salon des Artistes Français w Pary¿u. Malowa³ przede wszystkim portrety, a ponadto nastrojowe pejza¿e nadmorskie, widoki tatrzañskie i martwe natury. Prace artysty, m.in. w zbiorach Muzeum Narodowego w Krakowie.

Alexander Rudbeck - szwedzki malarz scen rodzajowych, portrecista i miniaturzysta, autor religijnych obrazów o³tarzowych. Studiowa³ w ASP w Düsseldorfie (lata 1853-1858) oraz w Pary¿u (1858-1860). Od 1871 by³ cz³onkiem Królewskiej Akademii Sztuk w Sztokholmie.

54 CZES£AW WASILEWSKI (ZYGMUNTOWICZ) (ok. 1875 - Warszawa/ £ód 1946? 1947?)

SANNA olej, tektura, 49 x 69 cm sygn. p.d.: I. Zygmuntowicz 7 000 z³

estymacja: 8 000 - 11 000

INFORMACJA O ARTY CIE: Ignacy (?) Zygmuntowicz, a w³a ciwie - Czes³aw Wasilewski, to popularny w okresie miêdzywojennym warszawski malarz, autor obrazów inspirowanych p³ótnami Kossaka, Brandta, Che³moñskiego, Wierusza-Kowalskiego czy Fa³ata. By³ samoukiem; wprawdzie w 1911 za-

pisa³ siê do warszawskiej Szko³y Sztuk Piêknych, ale o jego studiach nic bli¿szego nie wiadomo. Byæ mo¿e uczêszcza³ tam (1913-1917) do pracowni Wojciecha Kossaka, dla którego pó niej, na pocz¹tku lat dwudziestych, przygotowywa³ podmalówki do obrazów. Uczestniczy³ w wystawie w Lublinie (1922), wystawia³ na Salonach warszawskiej Zachêty (1925,1926, 1927), w Katowicach (1926), Czêstochowie (1927), Gdyni (1929), Kaliszu (1931), Poznaniu (1928, 1931). Malowa³ przede wszystkim liczne zaprzêgi, sanny, wyjazdy na polowania, wypadki w podró¿y, u³anów na patrolu, ³osie, sarny i dziki w lesie. Tworzy³ tak¿e nastrojowe pejza¿e, wyra nie inspirowane malarstwem Józefa Che³moñskiego Rzadziej malowa³ tak¿e kwiaty i martwe natury. W latach trzydziestych swoje prace sygnowa³ czêsto nazwiskiem Zygmuntowicz , stawiaj¹c przed nazwiskiem inicja³ I. lub F., co sugeruje imiê Ignacy lub Franciszek. Sylwetkê malarza bli¿ej omówi³ S. Bo³dok w artykule Malarz o dwóch nazwiskach (Art and Business 1992, nr 7-8, s. 48-49).

55 STEFAN FILIPKIEWICZ (Tarnów 1879 - obóz koncentracyjny w Mauthausen-Gusen 1944)

WIDOK NA TATRY olej, tektura, 40 x 49,5 cm sygn. p.d.: Stefan Filipkiewicz Na ramie fragment nalepki antykwariatu (?) w Budapeszcie (druk). 7 000 z³

estymacja: 8 000 - 11 000

INFORMACJA O ARTY CIE: Stefan Filipkiewicz studiowa³ w krakowskiej ASP u Józefa Mehoffera, Leona Wyczó³kowskiego, Józefa Pankiewicza i Jana Stanis³awskie-

go. Ju¿ w czasie studiów bra³ udzia³ w wystawach krakowskiego TPSP, pó niej uczestniczy³ w wielu wystawach krajowych i zagranicznych. Od roku 1908 by³ cz³onkiem Towarzystwa Artystów Polskich Sztuka . Od 1930 wyk³ada³ w ASP w Krakowie, od 1937 by³ profesorem tej uczelni. W latach 1914 -1917 s³u¿y³ w Legionach. W czasie II wojny wiatowej bra³ udzia³ w ruchu oporu i dzia³alno ci konspiracyjnej. By³ Sekretarzem Komitetu Obywatelskiego do Spraw Opieki nad Uchod cami Polskimi na Wêgrzech i Placówki w Budapeszcie - przedstawicielstwa Rz¹du Rzeczypospolitej Polskiej na uchod stwie. Aresztowany przez gestapo w roku 1944 trafi³ do obozu w Mauthausen-Gusen, gdzie zosta³ zamordowany. By³ przede wszystkim pejza¿yst¹, uznawanym za jednego z najwybitniejszych uczniów Stanis³awskiego i jego szko³y pejza¿u. Najchêtniej malowa³ krajobrazy tatrzañskie i podhalañskie, a w latach pó niejszych tak¿e nadmorskie. Malowa³ równie¿ dekoracyjne martwe natury z bukietami kwiatów. Zajmowa³ siê tak¿e grafik¹.

56 FRANCISZEK KOSTRZEWSKI (Warszawa 1826 - Warszawa 1911)

ODPUST NA BIELANACH W WARSZAWIE, 1882 wachlarz plisowany; akwarela, gwasz, papier 16,8 x 56,5 cm (wysoko æ i rozpiêto æ pokrycia w w. passe-partout) sygn. p.d.: F. KOSTRZEWSKI | 1882 Obraz pochodzi ze znanej krakowskiej kolekcji prof. Kazimierza Kostaneckiego (zob. kat. nr 17). 10 000 z³

estymacja: 11 000 - 14 000

Modna wachlarze, malowane przez znanych artystów - malarzy, w drugiej po³owie XIX wieku zaczê³y traciæ sw¹ rolê u¿ytkow¹ na rzecz funkcji czysto estetycznej, pami¹tkarskiej i kolekcjonerskiej: zamiast s³u¿yæ jako modniarski dodatek, zdobi³y ciany salonu lub by³y umieszczane w serwantkach, stanowi¹c dumê w³a cicieli, podobnie jak inne dzie³a sztuki (cyt. za: J. Ró¿añska, Polski wachlarz malowany 1850-1914, Warszawa 2006, s. 7). W Polsce wachlarze malowali, m.in. Juliusz i Wojciech Kossakowie, Piotr Stachiewicz, Kazimierz Pochwalski, W³odzimierz Tetmajer, Tadeusz Rybkowski, Jacek Malczewski oraz Franciszek Kostrzewski, który nale¿a³ do najp³odniejszych twórców tego rodzaju dekoracyjnych przedstawieñ. Na prezentowanym tu wachlarzu artysta - zgodnie ze swym upodobaniem - w rozleg³ym nadwi lañskim pejza¿u warszawskich Bielan z widocznymi w dali zabudowaniami klasztoru Kamedu³ów umie ci³ rodzajowa scenê majówki i wi¹tecznej zabawy ludu Warszawy.

57 JULIUSZ KOSSAK (Wi nicz 1824 - Kraków 1899)

STADNINA PÊDZONA DO WODOPOJU, 1892 wachlarz plisowany, akwarela, ³abêdzia skórka (po konserwacji) 23,8 x 71 cm (wysoko æ i rozpiêto æ pokrycia w w. passe-partout) sygn. l.d.: Juliusz Kossak | 1892 430 000 z³

estymacja: 40 000 - 50 000

Wachlarz opisany i reprodukowany: - Tygodnik Ilustrowany 1899, I pó³rocze, il. s. 165 (Stadnina); - K. Olszañski, Juliusz Kossak, Wroc³aw-Warszawa-Kraków-Gdañsk£ód 1988, s. 90, s. 125, nr 587, il. 587; - J. Ró¿alska, Polski wachlarz malowany 1850-1914, Warszawa 2006, s. 73, 74, il. 39. Informacja o arty cie - www.agraart.pl

58 JOSEF THOMA

59 WOJCIECH KOSSAK

(Wiedeñ 1828 - Wiedeñ 1899)

(Pary¿ 1856 - Kraków 1942)

PEJZA¯ ALPEJSKI

G£OWA KONIA

olej, p³ótno, 68 x 105,5 cm sygn. l.d.: J. Thoma Na odwrocie na górnej listwie krosna nalepka z napisem atramentem: Motiv aus dem Berner | Oberlande

olej, tektura, 34,3 x 28,3 cm (w wietle passe-partout) sygn. l.d.: Wojciech Kossak

48 000 z³

Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 15 000 - 18 000

INFORMACJA O ARTY CIE: Josef Thoma - pejza¿ysta austriacki, syn akademickiego malarza dekoracyjnego Josefa Tomy (!). Studiowa³ w Akademii Sztuk Piêknych w Wiedniu. Malowa³ g³ównie motywy z Alp, Tyrolu, okolic Salzburga, Berna, a tak¿e krajobrazy z Wêgier. Obrazy artysty znajduj¹ siê, m.in. w Muzeum Historycznym w Wiedniu; natomiast rysunki w wiedeñskiej Albertinie.

8 000 z³

estymacja: 9 000 - 12 000

60 JÓZEF BRANDT (Szczebrzeszyn 1841 - Radom 1915)

SPOTKANIE NA GROBLI olej, p³ótno 70 x 110 cm sygn. p.d.: Józef Brandt | z Warszawy | Oroñsk

490 000 z³

estymacja: 500 000 - 700 000

Motyw dwóch zaprzêgów mijaj¹cych siê na w¹skiej grobli malowa³ Brandt kilkakrotnie. Bliski naszemu Spotkaniu na grobli obraz znany jest z reprodukcji zamieszczonej w roku 1900 w Tygodniku Ilustrowanym jako Moment krytyczny; w obu skromna furka z wo nic¹ w orientalnym stroju ustêpuje miejsca pañskiej bryce zaprzê¿onej w czwórkê koni. Kompozycje te ró¿ni¹ siê wprawdzie t³em pejza¿owym (tu wie - tam p³aski, rozleg³y step), ale s¹ niemal identyczne w rysunku postaci, koni czy wozów. Oba obrazy - w bardzo swobodny sposób - nawi¹zuj¹ tak¿e do - powsta³ego kilkana cie lat wcze -

niej - Spotkania na mo cie (1884; Muzeum Narodowe w Krakowie). Co ciekawe, przy odmiennie scharakteryzowanych postaciach i innym ustawieniu koni, w naszym obrazie powróci³ Brandt do krajobrazu z okolic Oroñska; ze stawem, m³ynem, chru cianym p³otkiem. Obraz opisany i reprodukowany w: - H.P. Bühler, Jäger, Kosaken und polnische Reiter. Josef von Brandt Alfred von Wierusz-Kowalski, Franz Roubaud und der Münchner Polenkreis, Hildesheim - Zürich - New York 1993, s. 110, 112, 113, 158, il. 114 [p.t. Schwierige Passage]; - H.P. Bühler, Polska szko³a monachijska. Józef Brandt, Alfred Wie rusz-Kowalski i inni, Warszawa 1998, s. 106, 109, 152, ilustracja 115 [p.t. Trudny przejazd]. Porównaj tak¿e: - Tygodnik Ilustrowany 1900, II pó³rocze, nr 32 z dnia 11 sierpnia 1900; opis: Nasze ryciny, s. 632, il. na s. 626 [Moment krytyczny; reprodukcja drzeworytnicza]; - I. Olchowska-Schmidt, Józef Brandt, Kraków 1996, il. na s. 55 [Spotkanie na mo cie].

Wiêcej o arty cie - www.agraart.pl

61 WAC£AW JAN ZAWADOWSKI ZAWADO (Skobie³ka na Wo³yniu 1891 - Aix-en-Provence 1982)

PEJZA¯ PO£UDNIOWY olej, p³ótno, 59,5 x 81,5 cm sygn. l.d.: Zawado. Na odwrocie p³ótna, po lewej okr¹g³y nieczytelny stempel. 414 000 z³

estymacja: 18 000 - 20 000

INFORMACJA O ARTY CIE: Wac³aw Zawadowski - malarz, pedagog. Kszta³ci³ siê w krakowskiej ASP pod kierunkiem J. Pankiewicza. W 1912 r. wyjecha³ do Pary¿a,

odwiedzaj¹c po drodze Wiedeñ i Wenecjê. W czasie I wojny wiatowej przebywa³ w Hiszpanii. W okresie miêdzywojennym mieszka³ w Pary¿u i w Orcel ko³o Aix-en-Provence. W latach 1937-1940 kierowa³ paryskim oddzia³em ASP w Krakowie. Czêsto wystawia³ w paryskich Salonach, wysy³a³ obrazy tak¿e do kraju, m.in. na wystawy Cechu Arystów Plastyków Jednoróg . W roku 1934 mia³ indywidualn¹ wystawê w warszawskim Instytucie Propagandy Sztuki. Po II wojnie wiatowej nadal mieszka³ w Orcel, a prowansalski krajobraz sta³ siê naczelnym tematem jego malarstwa ukszta³towanego pod wp³ywem Pankiewicza, fascynacji Cézannem i kolorem - pocz¹tkowo st³umionym, pó niej bardziej nasyconym i intensywnym, zestawianym w plamy podkre lane zró¿nicowan¹ faktur¹. Obok pejza¿y malowa³ portrety, martwe natury, kompozycje figuralne. We Francji u¿ywa³ nazwiska Zawado , tak te¿ sygnowa³ swoje obrazy.

62 ERNO ERB

INFORMACJA O ARTY CIE:

(Lwów 1878 lub 1890 - Lwów 1942)

Erno Erb by³ artyst¹ zwi¹zanym ze rodowiskiem lwowskim; mieszka³ we Lwowie i w Truskawcu. Malowa³ motywy miejskie, sceny rodzajowe, targowiska, charakterystyczne typy ukraiñskich ch³opów i ¯ydów, pejza¿e i martwe natury. Pos³ugiwa³ siê pastelami, akwarel¹ i farbami olejnymi. Jego olejne obrazy, odznaczaj¹ce siê bogat¹ faktur¹ grubo k³adzionej farby, bywa³y porównywane z pracami niemieckiego malarza Maxa Liebermana. Artysta wielokrotnie wystawia³ w Towarzystwie Przyjació³ Sztuk Piêknych we Lwowie i w Krakowie oraz w warszawskiej Zachêcie. W roku 1929 bra³ udzia³ w Powszechnej Wystawie Krajowej w Poznaniu, a w roku 1932 w Wystawie Sztuki Polskiej w Buffalo.

ULICA WE LWOWIE olej, tektura, 41,5 x 55 cm (w wietle oprawy) sygn. l.d.: E. Erb Na odwrocie, w l.d. rogu o³ówkiem: 15 410 000 z³

estymacja: 14 000 - 16 000

63 STANIS£AW IGNACY WITKIEWICZ (Warszawa 1885 - Jeziory na Wo³yniu 1939)

PORTRET JÓZEFA JANA G£OGOWSKIEGO, XII 1934 pastel. papier szary, 64 x 48,5 cm sygn. p.d.: Witkacy | 1934 | XII | [nieczytelne] | np (C + Co)

428 000 z³

estymacja: 30 000 - 40 000

Portretowany Józef Jan G³ogowski (1893-1969) by³ bliskim przyjacielem Witkacego, towarzyszem jego górskich wycieczek i autorem licznych zdjêæ artysty. Panowie poznali siê w go cinnym zakopiañskim domu Augusta Zamoyskiego i jego ¿ony, s³ynnej tancerki Rity Sacchetto, gdzie G³ogowski, po przybyciu do Zakopanego czasowo zamieszka³. Zagro¿ony chorob¹ p³uc przeniós³ siê tu bowiem - razem z rodzin¹ - w po³owie lat dwudziestych. Z wykszta³cenia in¿ynier górnictwa naftowego, by³ uprzednio kierownikiem kopalni naftowych w Borys³awiu (woj. lwowskie); w Zakopanem zosta³ dyrektorem miejskiej elektrowni. Zajmowa³ siê wówczas fotografi¹, wykonuj¹c inscenizowane, pe³ne uroku, o du¿ych walorach artystycznych portrety rodzinne i osób z najbli¿szego otoczenia. Mia³ doskonale opanowan¹ technikê fotograficzn¹ i wykonywa³ wiele odbitek w technikach szlachetnych (cyt. za: E. Franczak, S. Oko³owicz, Przeciw nico ci, Kraków 1986, s. 63). Fotografowa³, m.in. swoj¹ ¿onê Waleriê, có-

reczki Zofiê i Krystynê, dzieci z zakopiañskiego sierociñca i starych górali. By³ tak¿e autorem licznych portretów Witkacego, w tym s³ynnych serii jego min . G³ogowski zrobi³ cudowne zdjêcia z minami (pisa³ Witkacy do ¿ony 31 XI 1931). Z kolei Witkacy namalowa³ wiele portretów przyjaciela, a tak¿e jego ¿ony i córeczek. Tym bliskim relacjom artysty fotografika i malarza po wiêcona by³a wystawa Portrety wzajemne w Muzeum Narodowym w Krakowie (zob.: . Lenartowicz, Witkacy - G³ogowski. Portrety wzajemne. Fotografie Józefa G³ogowskiego. Pastele Stanis³awa Ignacego Witkiewicza, MNK, Kraków 1998). Wystawê fotografii G³ogowskiego, p.t. Czas córek pokazano tak¿e w warszawskiej Galerii Asymetria w roku 2009; w ród zgromadzonych tam prac by³y - inscenizowane teatralnie - urzekaj¹ce portrety córeczek w ba niowych strojach wschodnich ksiê¿niczek czy hiszpañskich infatek.

Obraz opisany i reprodukowany w: - I. Jakimowicz (wspó³praca A. ¯akiewicz), Stanis³aw Ignacy Witkiewicz 1885-1939, Katalog dzie³ malarskich, MNW Warszawa 1990, s. 134, nr kat. I. 1892 (porównaj te¿ inne portrety J.J. G³ogowskiego: nr kat. I 1563, 1623, 1850, 1871, 1880, 1893).

Józef J. G³ogowski, portrety córek, 1927 (na fotografii rodkowej Zofia G³ogowska w kostiumie baletowym szko³y Rity Sacchetto)

64 STANIS£AW IGNACY WITKIEWICZ (Warszawa 1885 - Jeziory na Wo³yniu 1939)

PORTRET JÓZEFA JANA G£OGOWSKIEGO NA PAMI¥TKÊ ROZMOWY Z JANEM G£OGOWSKIM , IX 1934 wêgiel, pastel, papier be¿owo szary, 69 x 48,6 cm sygn. po rodku: Na pami¹tkê | rozmowy | z Janem G³ogowskim | 1934 4-5 / IX 1934

425 000 z³

estymacja: 30 000 - 40 000

O Józefie G³ogowskim - patrz pozycja poprzednia.

Obraz opisany i reprodukowany w: - I. Jakimowicz (wspó³praca A. ¯akiewicz), Stanis³aw Ignacy Witkiewicz 1885-1939, Katalog dzie³ malarskich, MNW Warszawa 1990, s. 133, nr kat. I. 1871, il. 433 (porównaj te¿ inne portrety J. J. G³o gowskiego nr kat. I 1563, 1623, 1850, 1880, 1892, 1893).

Józef J. G³ogowski, fotograficzne portrety Witkacego z 1931 roku (od lewej: Z serii 21 min, Bez tytu³u, Stanis³aw Ignacy Witkiewicz, Przera¿enie wariata, Profesor Pulverston, SIW parodiujacy Majakowskiego, Tovarisch Peresmerdlov Observing an Execution of the Mensheviks

65 EUGENIUSZ ZAK (Mohylno na Bia³orusi 1884 - Pary¿ 1926)

AUTOPORTRET, 1916 olej, p³ótno 100 x 80 cm sygn. p.g.: Eug. Zak | 1916

450 000 z³

estymacja: 600 000 - 800 000

Obraz opisany i reprodukowany m.in. w: - [Kat., wstêp: W. Husarski], I Wystawa Polskiego Klubu Artystycznego, Hotel Polonia, Warszawa, I 1917, nr kat. 39, il. na ok³adce; - A. Tanikowski, Eugeniusz Zak, Wyd. Pogranicze 2003, il. 87, s. 97, spis na s. 182; - B. Brus-Malinowska, Eugeniusz Zak 1884-1926, Muzeum Narodowe w Warszawie, Warszawa 2004, s. 107, kat. nr 85, il. [porównaj te¿ numery kat. 86, 115].

Muzeum Izraela w Jerozolimie posiada w swoich zbiorach autorsk¹ - pó niejsz¹ o trzy lata - lustrzan¹ replikê naszego Autoportretu; obraz o takich samych wymiarach, przedstawiaj¹cy artystê w tej samej pozie na tym samym krze le - ró¿ni¹cy siê tylko kolorem zawi¹zanej na szyi chustki i orientacj¹ modela - na naszym artysta zwrócony jest w prawo, na izraelskim - w lewo (olej, p³ótno, 100 x 79 cm, sygn. l.g.: Eug. Zak | 1919, nr inw. 505 A/22).

INFORMACJA O ARTY CIE:

Eugeniusz Zak, Autoportret, 1919 The Israel Museum, Jerozolima

Eugeniusz Zak (¯ak) dzieciñstwo spêdzi³ w Mogilnie (Mohylnie) i (od 1892) w Warszawie. W roku 1902 wyjecha³ do Pary¿a, gdzie studiowa³ w École des Beaux-Arts u Jeana Léona Gérôme a i w Académie Colarossi u Alberta Besnarda. W 1903 podró¿owa³ do W³och, by³ w Rzymie, we Florencji, Pizie, Mediolanie. Nastêpnie pojecha³ do Monachium, gdzie przez pó³ roku kszta³ci³ siê u Antona A bego. W 1904 powróci³ do Pary¿a i zadebiutowa³ w Salonie Jesiennym. W Pary¿u pozosta³ do 1914, pó niej przeniós³ siê do Vence i Nicei. Lata 1916-1921 spêdzi³ w Polsce. W 1921 wyjecha³ do Niemiec; mieszka³ w Bonn (gdzie wykona³ polichromie do willi architekta F. A. Breuhausa), pó niej w Berlinie. W 1923 wróci³ do Pary¿a. Wiele wystawia³, bior¹c m.in. udzia³ w paryskich Salonach, w wystawach w Barcelonie (1912), Wenecji (Biennale 1914), Wiedniu (1915). Czynnie uczestniczy³ tak¿e w polskim ¿yciu artystycznym - nale¿a³ do Tow. Artystów Polskich Sztuka , wystawia³ te¿ z Formistami, by³ wspó³za³o¿ycielem ugrupowania Rytm . By³ jednym z najwybitniejszych polskich artystów tzw. École de Paris. Inspiracji szuka³ w sztuce renesansu, w malarstwie Cezane a i Picassa. We wcze niejszym okresie twórczo ci malowa³ portrety oraz wykonywa³ - inspirowane sztuk¹ renesansow¹ - sangwinowe rysunki g³ów i popiersi. Malowa³ te¿ idealizowane, liryczne i poetyckie w nastroju sceny w pejza¿u, a po 1920 kompozycje figuralne z jedn¹ lub kilkoma postaciami pasterzy, tancerek, arlekinów we wnêtrzach lub w pejza¿u. Jego obrazy przesycone s¹ ³agodnym nastrojem melancholii i zadumy. Wiotkie sylwetki przedstawianych postaci artysta poddawa³ swoistej stylizacji - wyd³u¿aj¹c proporcje i nadaj¹c im giêtkie, niemal taneczne pozy. Obrazy te odznaczaj¹ siê dekoracyjno ci¹, rytmicznymi, tanecznymi uk³adami form, miêkkim wiat³ocieniowym modelunkiem, a czêsto tak¿e efektami fakturowymi.

66 HENRYK BERLEWI

67 RAJMUND KANELBA

(Warszawa 1894 - Pary¿ 1967)

(Warszawa 1897 - Londyn 1960)

G£OWA DZIEWCZYNY RI - RI

DZIEWCZYNA

o³ówek, papier, 27 x 20,5 cm (w wietle passe-partout) sygn. o³ówkiem l.d.: H Berlewi napis czerwon¹ kredk¹ p.d.: Ri-Ri Na odwrocie certyfikat londyñskiej Gilden's Arts Gallery (nr 2247) wydany 6 lutego 2010 r.

akwarela, gwasz, papier, 71 x 52,3 cm (w wietle ramy) sygn. p.d.: Kanelba Na odwrocie u góry nalepka aukcyjna (?) o tre ci: 223 | GOUACHE PAINTING | BY | RAYMOND KANELBA. U do³u ma³a nalepka z numerem: 223.

5 000 z³

43 000 z³

Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 6 000 - 7 000

Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 6 000 - 8 000

68 ZDZIS£AW CYANKIEWICZ

69 STANIS£AW ¯URAWSKI

(Bia³ystok 1912 - Pary¿ 1981)

(Krosno 1889 - Kraków 1976)

LAS (LA FÔRET), ok. 1940

AKT NA TLE ZIELENI, ok. 1940

olej, p³ótno, 50 x 64,5 cm sygn. p.d.: Z. Cyankiewicz Na odwrocie na p³ótnie prostok¹tna pieczêæ z danymi obrazu w jêzyku francuskim.

olej, p³ótno, 69 x 49 cm; sygn. l.g.: St. ¯urawski 3 000 z³

estymacja: 4 000 - 6 000

INFORMACJA O ARTY CIE: 6 000 z³ Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 7 000 - 10 000

Stanis³aw ¯urawski w latach 1907-13 studiowa³ w krakowskiej ASP pod kierunkiem J. Mehoffera, a tak¿e W. Weissa. W czasie studiów kilkakrotnie otrzymywa³ nagrody i medale za prace szkolne. By³ cz³onkiem i za³o¿ycielem Cechu Artystów Plastyków artystów Jednoróg . Malowal portrety, martwe natury i pejza¿e, w tym wiele tatrzañskich i nadmorskich. Przede wszystkim jednak malowa³ akty i pó³akty kobiece - przedstawiane b¹d na tle pejza¿u, b¹d na dekoracyjnie ujmowanym tle barwnych makat czy poduszek. W obrazach tych widaæ wyra ne inspiracje sztuk¹ Wojciecha Weissa.

70 ALEKSANDER JÊDRZEJEWSKI

71 ZYGMUNT MENKES

(¯ytomierz 1903 - Wroc³aw 1974)

(Lwów 1896 - Riverdale, Nowy Jork 1986)

BIELENIE P£ÓTNA, 1935

WNÊTRZE Z BUKIETEM KWIATÓW, lata 50. XX w.

olej, p³ótno, 73 x 92 cm sygn. p.d.: [gmerk] A. Jêdrzejewski 1935 Na odwrocie na p³ótnie napis-dedykacja: Jurkowi Niemojewskiemu, syn Aleksandra | Micha³ Jêdrzejewski | Wroc³aw 25.4.1982 r. Ponadto lad pod³u¿nej piecz¹tki.

olej, p³yta, 55 x 38,5 cm sygn. p.d.: Menkes

Zapewne ten w³a nie obraz, p.t. P³ótna, by³ eksponowany w 1935 na indywidualnej wystawie Aleksandra Jêdrzejewskiego w Instytucie Propagandy Sztuki w Warszawie - patrz katalog: Wystawa Zofii Stryjeñskiej, Kolekcja obrazów p.n. Czarny l¹sk Rafa³a Malczewskiego, Al. Jêdrzejewskiego, Efraima i Menaszego Seidenbeutlów, Grupy Artystów Plastyków Lo¿a Malarska, IPS, maj 1935, Warszawa 1935, s. 13, poz. 154 (P³ótna).

Informacja o artystach - www.agraart.pl

15 000 z³

estymacja: 16 000 - 20 000

435 000 z³

estymacja: 40 000 - 50 000

72 JAKUB (JACQUES) ZUCKER (Radom 1900 - Pary¿ [?] 1981)

KWIATY olej, p³ótno, 73 x 64 cm; sygn. p.d.: J. ZUCKER. Na odwrocie blaszany szyldzik z napisem: ON LOAN FROM COLLECTION OF | NATHAN CUMMINGS 10 000 z³

estymacja: 12 000 - 18 000

Obraz pochodzi ze znanej, amerykañskiej kolekcji malarstwa zebranej przez Nathana Cummingsa (1896-1985). O kolekcji patrz: http://www.nga.gov.au/Monet/nathan.htm Informacja o artystach - www.agraart.pl

73 HENRYK KUNA (Warszawa 1879 - Toruñ 1945)

G£OWA DZIEWCZYNKI W KAPTURKU, 1921 marmur, 29 x 17 cm sygn. drapana po prawej na szyi: H. KUNA | 1921 420 000 z³

estymacja: 30 000 - 40 000

Prezentowana G³owy dziewczynki w kapturku - jest jedn¹ z najs³ynniejszych rze b artysty, powtarzan¹ w ró¿nych materia³ach. Kolejne wersje znajduj¹ siê, m.in. w zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie (gips, 1910 oraz odlew w br¹zie, 1920) i w Galeria Internazionale d Arte Moderna w Wenecji (marmur, 1913). Rze ba wielokrotnie wystawiana, m.in. na XII Biennale w Wenecji w 1920 (wersja w marmurze), na wystawie TOSPO Berlin-Monachium-Frankfurt-Dusseldorf-Kolonia-Królewiec w 1935 (gips) oraz w warszawskim Muzeum Narodowym w roku 1973 i 2001 (br¹z, gips).

74 ZYGMUNT MENKES

75 RAFA£ MALCZEWSKI

(Lwów 1896 - Riverdale, Nowy Jork 1986)

(Kraków 1892 - Montreal 1965)

DZIEWCZYNA Z MAKAMI, ok. 1960

PEJZA¯ JESIENNY

akwarela, gwasz, o³ówek, papier, 22 x 16 (w wietle passe-partout) sygn. p.d.: MENKES Na odwrocie, na oprawie autorska dedykacja: For Mss Goldschmidt (?) | with /.../ wishes | S. Menkes

akwarela, o³ówek, 38 x 55 cm sygn. l.d.: Rafa³ Malczewski.

4 000 z³

Informacja o artystach - www.agraart.pl

estymacja: 6 000 - 8 000

6 000 z³

estymacja: 7 000 - 10 000

76 JERZY DUDA GRACZ (Czêstochowa 1941 - £agów 2004)

AUTOPORTRET Z RODZIN¥, 1978-1979 olej, p³yta, 177 x 85 cm (z ram¹) sygn. l.d.: DUDA GRACZ . 351/1978-79 na odwrocie na p³ycie nalepki: 1. autorska z danymi obrazu; 2. cyrlic¹ (druk, maszynopis): Centralnyj Dom Hudo¿nika CH CCCP | Moskwa | Wystawka Personalnaja. 1987 | Awtor Jerzy Duda Gracz | Nazwanje Awtoportret z semej | God sozdanja 1978-1979... Obraz oprawiony w autorsk¹ ramê stanowi¹c¹ integraln¹ czê æ kompozycji.

473 000 z³

estymacja: 90 000 - 110 000

Obraz reprodukowany i opisywany w: - Jerzy Duda-Gracz, Arkady Warszawa 1985, wstêp Krzysztof Teodor Toeplitz, repr. barwna na ok³adce i poz. 29 s. 51; - Marek Skocza, Gêby Jerzego Dudy Gracza, Dziennik Zachodni nr 53 z dn. 3 III 2000, s. 15, il. barwna.

INFORMACJA O ARTY CIE: Jerzy Duda Gracz - malarz, rysownik, scenograf, pedagog. Dyplom w ASP w Krakowie na Wydziale Grafiki w Katowicach otrzyma³ w roku 1968. W latach 1976-82 by³ wyk³adowc¹ tej uczelni, nastêpnie profesorem Uniwersytetu l¹skiego w Katowicach. Wyk³ada³ równie¿ w Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie (1992-2001). Jego malarstwo charakteryzuje siê wirtuozeri¹ warsztatow¹ i dba³o ci¹ o szczegó³y. Uprawia³ sztukê w szeroko pojêtej konwencji realistycznej z dominuj¹c¹ deformacj¹ postaci i grotesk¹. Tworzy³ wiat o demaskatorskim charakterze, pos³uguj¹c siê jêzykiem publicystyki i alegorii. Jest autorem kilku wiêkszych realizacji m.in. plafonu Przemienienia w ko ciele w Toporowie (1995) oraz cykli Golgota Jasnogórska w klasztorze OO Paulinów w Czêstochowie (2000/ 2001). Artysta ma w swoim dorobku ponad 180 wystaw indywidualnych w kraju oraz za granic¹ (m.in. w Berlinie, Londynie, Pary¿u, Moskwie, Rzymie, Wiedniu, Florencji, Düsseldorfie, Chicago, New Delhi, Monachium, Nowym Jorku i in.). Uczestniczy³ w oko³o 300

wystawach ogólnopolskich i miêdzynarodowych prezentacjach sztuki polskiej. Reprezentowa³ Polskê m.in. na XLI Biennale Sztuki w Wenecji w 1984, na XX i XXI wiatowych Targach Sztuki w Kolonii w 1986 i 1987 oraz na EXPO 92 w Sewilli. Obrazy Jerzego Dudy Gracza znajduj¹ siê w kolekcjach Muzeum Narodowego w Warszawie, Krakowie, Poznaniu, Wroc³awiu i Gdañsku, w Muzeum Uniwersytetu Jagielloñskiego w Collegium Maius w Krakowie, Muzeum Ziemi PAN w Warszawie, w zbiorach sztuki na Jasnej Górze w Czêstochowie i w innych muzeach okrêgowych i miejskich oraz w kolekcjach prywatnych; za granic¹ - w zbiorach Uffizi we Florencji, w Muzeum im. Puszkina w Moskwie, Muzeum Miejskim w Gandawie, w Fundacji BAWAG w Wiedniu i Kolekcji Watykañskiej oraz w galeriach i kolekcjach Austrii, Belgii, Czech, Danii, Francji, Holandii, Izraela, Japonii, Kanady, Meksyku, Norwegii, Rosji, Szwecji, USA, Szwajcarii, Wenezueli, Wielkiej Brytanii, we W³oszech i na Wêgrzech.

77 JERZY DUDA GRACZ (Czêstochowa 1941 - £agów 2004)

WIE KAMION - NOC, 1995 olej, p³yta pil niowa, 27 x 34,5 (w wietle oprawy) sygn. l.d.: D. G . 1893/95 . Na odwrocie na p³ycie autorska nalepka z danymi obrazu. 10 000 z³ Informacja o arty cie - kat. nr 76

estymacja: 12 000 - 13 000

78 TADEUSZ MICHALUK (Lwów 1938, mieszka i tworzy w Pary¿u)

KOMPOZYCJA, 1990 olej, p³ótno, 73 x 92 cm sygn. l.g.: Tadeusz Michaluk, p.g.: 1990

46 000 z³ Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 12 000 - 14 000

79 IGOR MITORAJ

80 KAZIMIERZ MIKULSKI

(Oederan, Niemcy 1944, mieszka w Pary¿u i Pietrasanta, W³ochy)

(Kraków 1918 - Kraków 1998)

PERSEUSZ, 1988

OCZY NIEBA, 1995

br¹z patynowany, kamieñ sztuczny, wys. z podstaw¹ 48 cm sygn. p.d.: MITORAJ, na odwr. wyt³oczony nak³ad: D 569/1000 HC

olej, p³ótno, 81 x 65 cm sygn. na odwrocie na p³ótnie: Oczy nieba | KMikulski | Kraków 1995

Rze ba reprodukowana w: - Igor Mitoraj. Sculpture, [wyd.] Art-Objet, Paris 1988, s. 139, il.

470 000 z³

12 000 z³

Informacja o artystach - www.agraart.pl

estymacja: 16 000 - 20 000

estymacja: 80 000 - 90 000

81 TOMASZ SÊTOWSKI

82 JERZY DUDA GRACZ

(Czêstochowa 1961, mieszka w Czêstochowie)

(Czêstochowa 1941 - £agów 2004)

PEJZA¯ FANTASTYCZNY, ok. 1988

DOBRY SO£TYS WIDZI WSZYSTKO DOOKO£A, 1989

olej, p³ótno, 100 x 120 cm sygn.p.d.: T. SÊTOWSKI 198[...] na odwrocie na p³ótnie l.g. stempel zezwalaj¹cy na wywóz za granicê, poni¿ej nr zezwolenia

olej, p³yta pil niowa, 77,5 x 62,5 cm sygn. l.d.: DUDA GRACZ . 1339/89 . Na odwrocie na p³ycie autorska nalepka z danymi obrazu.

425 000 z³

430 000 z³

estymacja: 30 000 - 35 000

Obraz wystawiany i reprodukowany: - 1988 Galeria Der Sparkasse, Iserlohn, Niemcy; - czasopismo ISI, 1/1989, s. 14 (recenzja wystawy z Sparkassengalerie), ok³adka tylna il. b.

estymacja: 35 000 - 40 000

Informacja o artystach - www.agraart.pl, kat. nr 76

83 JACEK YERKA

84 JACEK YERKA

(Toruñ 7 VII 1952, mieszka w Warszawie)

SEZON GRZEWCZY, 2011

TRZYNASTEGO NA ZAWSZE, 1985

akryl, p³ótno, 38 x 46 cm sygn.: p.d.: YERKA 11 na odwr.: JACEK YERKA | >>SEZON GRZEWCZY<< | AKRYL 2011

akryl, p³ótno, 61 x 50 cm sygn. p.d.: JK (monogram wi¹zany) na odwrocie na dolnym kro nie: JACEK KOWALSKI | TRZYNASTEGO NA ZAWSZE | AKRYL 1985 oraz nalepka zak³adu stolarskiego

12 000 z³

estymacja: 14 000 - 16 000

Obraz powsta³ przed zmian¹ nazwiska przez artystê. Informacja o arty cie - www.agraart.pl

30 000 z³

estymacja: 35 000 - 45 000

85 MAGDALENA ABAKANOWICZ (Falenty k. Warszawy 1930, mieszka w Warszawie)

STUDIUM FAKTUR, 1964 tkanina mieszana, sznurek bawe³niany, sizal 104 x 145 cm Na odwrocie w l.d rogu przyszyta kartka informacyjna: MAGDALENA ABAKANOWICZ | STUDIUM FAKTUR | 150 x 105 1964. | M.Abakanowicz [odrêczna sygnatura autorki]

60 000 z³

estymacja: 70 000 - 90 000

Gobelin wystawiany i opisany: - Wystawa gobelinów Magdaleny Abakanowicz, ZPAP CBWA Zachêta, Warszawa marzec 1965, kat. poz. 2, repr. na ok³adce; - Magdalena Abakanowicz Tkanina, Wystawa, ZPAP BWA Zakopane, sierpieñ 1965, kat. poz. 2, repr. s. 3.

INFORMACJA O ARTYSTCE: Magdalena Abakanowicz studiowa³a w Gdañsku (1949-50) i w warszawskiej ASP (1950-54). Wyk³ada³a w PWSSP w Poznaniu (196590). Od pocz. lat 60. zajmowa³a siê tkanin¹ unikatow¹, tworz¹c autorskie formy przestrzenne, nazwane od jej nazwiska abakanami . W 1965 zdoby³a Z³oty Medal na II Miêdzynarodowym Biennale Tkaniny w Lozannie. W latach 70. zaczê³a tworzyæ cykle figuralne z juty utwardzanej ¿ywic¹: Alteracje (od 1974), Plecy (1976-80), Embriologia (1978-80), T³umy (od 1986). Od lat 80. artystka uprawia rze bê plenerow¹, u¿ywaj¹c drewna, gliny, kamienia i odlewów (grupy T³um , Katharsis w prywatnej kolekcji we W³oszech, Negev

- 7 kolosalnych kamiennych kó³ w parku Israel Museum w Jerozolimie). W 1987 zaczê³a pracê nad Grami wojennymi , wielkimi formami przypominaj¹cymi pociski, konstruowanymi z naturalnego drewna i ¿elaza. Od 1991 rozwija koncepcjê architektury arborealnej , pierwotnie projektowanej jako przed³u¿enie osi La Defense w Pary¿u, któr¹ propaguje jako rozwi¹zanie problemów wielkich aglomeracji. Uczestniczy³a w najwa¿niejszych przegl¹dach sztuki wspó³czesnej, jak Biennale w Sao Paulo (1965, 1979), Biennale w Wenecji (1968, 1980) i in. Jest laureatk¹ wielu polskich i zagranicznych nagród.

86 KIEJSTUT BERE NICKI (Poznañ 1935, mieszka w Sopocie)

MARTWA NATURA Z CZASZKAMI II, 2006 olej, p³ótno, 64,5 x 81 cm sygn. p.d. (drapana): K. Bere nicki na odwrocie na p³ótnie napis autorski: Kiejstut Bere nicki | Martwa nat. z czaszkami II. | 2006. w l. d. naro¿niku: K-WR-AB-4/52/8660/854/06, poni¿ej dwie pod³u¿ne piecz¹tki l¹skiego Wojewódzkiego Konserwatora Zabytków 43 000 z³

estymacja: 6 000 - 8 000

87 TADEUSZ DOMINIK (Szymanów 1928, mieszka w £omiankach k. Warszawy)

PEJZA¯, ok. 1972 olej, p³ótno, 70 x 90 cm Na odwrocie na p³ótnie ma³o czytelny lad sygnatury: DOMINIK... 18 000 z³

estymacja: 20 000 - 25 000

Informacja o artystach - www.agraart.pl

88 TADEUSZ DOMINIK

89 JERZY TCHÓRZEWSKI

(Szymanów 1928, mieszka w £omiankach k. Warszawy)

(Siedlce 1928 - Warszawa 1999)

PEJZA¯, lata 80. XX wieku

RUCH PIONOWY, 1982

olej, p³ótno, 68 x 90 cm sygn. p.d.: Dominik

gwasz, akryl, papier, 96.5 x 60 cm (w wietle ramy) sygn. p.d.: J.Tchórzewski 82

415 000 z³

estymacja: 20 000 - 25 000

Informacja o artystach - www.agraart.pl

12 000 z³

estymacja: 15 000 - 18 000

Porównaj: Jerzy Tchórzewski, Recent works, Exhibition Hall Consulate of Poland, New York City, 3 - 18 III 1990; The Polish Museum, Chicago Illinois, 24 III - 7 IV 1990, kat. 5, il. barwna.

90 JACEK SIENICKI (Warszawa 1928 - Warszawa 2000)

SZCZÊKA, 1979 olej, p³ótno, 50,5 x 65,5 cm p.g. data wydrapana w farbie: 3 XII 79. sygn. na odwr. l.d.: szczêka | Sienicki | Jacek 1979. 411 000 z³ Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 14 000 - 16 000

91 JAN ZIEMSKI (Kielce 1920 - Lublin 1988)

INTERFERENCJE, 1967 technika w³asna, p³yta pil niowa, 50 x 70 cm sygn. na odwrocie na p³ycie: JAN ZIEMSKI | 1967 r Na odwrocie nalepka Biura Wystaw Artystycznych w Lublinie z danymi obrazu. 49 000 z³ Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 16 000 - 18 000

92 RAJMUND ZIEMSKI

93 FRANCISZEK STAROWIEYSKI

(Radom 1930 - Warszawa 2005)

(Kraków 1930 - Warszawa 2009)

KOMPOZYCJA, 1962

TEATRO DI DISEGNO (PROJEKT PLAKATU)

gwasz, karton, 61,5 x 45,7 cm ( w wietle passe-partout) sygn. l.d.: RAJMUND ZIEMSKI, p.d.: 8-V-62

pastel, papier, 30 x 23,5 cm (w wietle passe-partout) sygn. u do³u: STAROWIEYSKI TEATRO | DI DISEGNO

8 000 z³

5 000 z³

estymacja: 10 000 - 12 000

Obraz wystawiany i reprodukowany w: - Rajmund Ziemski Malarstwo, ASP w Warszawie Zachêta Narodowa Galeria Sztuki Warszawa 2010, kat. il. b. s. nlb.

estymacja: 6 000 - 8 000

Autentyczno æ obrazu potwierdzona przez p. Teresê Starowieysk¹. Informacja o artystach - www.agraart.pl

94 WITOLD - K. (WITOLD KACZANOWSKI)

95 JACEK SIENICKI

(Warszawa 1932, mieszka w Denver, USA)

(Warszawa 1928 - Warszawa 2000)

LN-2011-99, 2011

KWIAT, 1997

akryl, p³ótno, 60,5 x 45,3 cm sygn. l.d.: Witold-K. 2011 na odwrocie na p³ótnie napis: LN-2011-99

olej, p³ótno, 55 x 46 cm sygn. p.d.: Sienicki oraz p.g. (drapana): J SIENICKI | 97 na odwr. na p³. napis autorski: Jacek | SIENICKI | ,KWIAT | 1997. w l.g. naro¿niku: MKS-5333/16/99 oraz pod³u¿na piecz¹tka zezwalaj¹ca na wywóz za granicê

44 000 z³ Informacja o artystach - www.agraart.pl

estymacja: 6 000 - 8 000

14 000 z³

estymacja: 16 000 - 18 000

96 STASYS EIDRIGEVICIUS

97 JACEK PA£UCHA

(Medniskiai na Litwie 1949, mieszka w Warszawie)

(ur. Czêstochowa 1966)

KAWA CZY HERBATA, 1990

WIEJSKIE WESELE, 2011

pastel, papier (praca naklejona przestrzennie), 80,5 x 42 cm sygn. g. na fili¿ance: stasys

olej, p³ótno, 81 x 100 cm sygn. p.d.: J. Pa³ucha 2011

Obraz pochodzi bezpo rednio z pracowni artysty.

4 800 z³

48 500 z³

Informacja o artystach - www.agraart.pl

estymacja: 12 000 - 16 000

estymacja: 6 000 - 8 000

98 EDWARD DWURNIK

99 EDWARD DWURNIK

(Radzymin 1943, mieszka w Warszawie)

£OWICZ, 2011

TRZY WIEC¥CE KOLUMNY, 1990

olej, p³ótno, 80,5 x 65 cm sygn. wzd³u¿ dolnej krawêdzi: - £OWICZ - 2011. E. DWURNIK na odwrocie na p³ótnie napis autorski: 2011 | E. DWURNIK | £OWICZ | NR: IX [w kó³ku] - 1619 [w ramce] - 4544 [w ramce]

45 000 z³

estymacja: 8 000 - 12 000

Informacja o arty cie - www.agraart.pl

estymacja: 8 000 - 12 000

AGRA-ART DOM AUKCYJNY

Imiê i nazwisko, nazwa firmy

Adres

Numer telefonu, faxu, e-mail

FORMULARZ ZLECENIA LICYTACJI NA AUKCJI 18 MARCA 2012

W celu z³o¿enia pisemnej oferty kupna na obiekty wystawione na aukcji nale¿y wype³niæ niniejszy formularz zg³oszeniowy i przes³aæ poczt¹ lub faxem - numer tel. (22) 625 08 08, 22 625 06 09.

Nowych Klientów - przed przyjêciem zlecenia - Dom Aukcyjny mo¿e poprosiæ o podanie pe³nych danych osobowych, referencji bankowych lub o wp³acenie wadium.

Proszê o rezerwacjê linii telefonicznej nr telefonu do licytacji Proszê o licytowanie w moim imieniu nastêpuj¹cych obiektów: Numer katalogowy

Autor, tytu³

Oferowana cena (bez op³aty organizacyjnej)

Zlecenia licytacji z limitem Dom Aukcyjny Agra-Art S.A. gwarantuje poufno æ informacji podanych w formularzu. Oferta - jej tre æ i proponowana cena - pozostaje do wy³¹cznej wiadomo ci Domu Aukcyjnego. Dom Aukcyjny bêdzie reprezentowaæ w licytacji Zleceniodawcê do podanej kwoty. Dom Aukcyjny nie uwzglêdnia zleceñ bez limitu.

Zlecenia licytacji telefonicznej Prosimy o podanie numeru telefonu aktualnego w czasie aukcji. Pracownik Domu Aukcyjnego po³¹czy siê z Pañstwem przed rozpoczêciem licytcji wybranych obiektów. Dom Aukcyjny nie ponosi odpowiedzialno ci za problemy z uzyskaniem po³¹czenia z podanym numerem.

Wp³ata wadium przelew na konto gotówka

O wiadczenie Akceptujê wszystkie postanowienia Regulaminu Aukcji zawarte w katalogu aukcyjnym. W szczególno ci zobowi¹zujê siê do zap³acenia wylicytowanej kwoty wraz z doliczon¹ op³at¹ organizacyjn¹ w ci¹gu 10 dni od daty aukcji. Zgadzam siê na przechowywanie i przetwarzanie moich danych osobowych w celu realizacji niniejszego zlecenia. Zosta³em poinformowany o mo¿liwo ci wgl¹du, poprawienia lub usuniêcia moich danych.

karta kredytowa (nazwa karty) nazwisko w³a ciciela nr karty wa¿na do

Data

3 cyfrowy kod

Podpis

Konto: RCB BANK, o/Warszawa, nr konta: 28 1750 0009 0000 0000 0356 5408

DOM AUKCYJNY AGRA-ART SPÓ£KA AKCYJNA 00-679 Warszawa, ul. Wilcza 55/63 tel. (0-22) 625-08-08, (0-22) 625-06-09, fax (0-22) 625-06-28

ZARZ¥D Zofia Krajewska-Szukalska prezes zarz¹du

Konrad Szukalski wiceprezes

Rafa³ Krajewski wiceprezes

Anna Jó wik historyk sztuki (sztuka wspó³czesna)

Jolanta Krasuska historyk sztuki (sztuka tradycyjna)

Gra¿yna Zieliñska malarstwo rzemios³o artystyczne

Marcin Zieliñski projekty graficzne

Agnieszka Warska ksiêgowo æ

Wies³aw Lubieñski adw., kancelaria prawna

Piotr Borkowski dyrektor zarz¹dzaj¹cy

RADA NAUKOWA Anna Tyczyñska historyk sztuki, malarstwo

Renata Lisowska konsultacje konserwatorskie

Anna Prugar-My lik historyk sztuki, malarstwo

Maryla Sitkowska historyk sztuki, grafika, rysunek

AUTORKI KATALOGU Anna Tyczyñska - historyk sztuki, absolwentka Uniwersytetu Jagielloñskiego, pracownik Muzeum Narodowego w Warszawie w latach 1971-2005, znawca malarstwa polskiego XIX/XX w., starszy kustosz zbiorów malarstwa polskiego, wspó³autorka wielu wystaw i katalogów organizowanych w MNW. . Anna Prugar-My lik - historyk sztuki, absolwentka Uniwersytetu Jagielloñskiego, pracownik naukowy Muzeum Narodowego w Warszawie w latach 1976-2005, starszy kustosz zbiorów sztuki wspó³czesnej, autorka wielu publikacji, katalogów i wystaw organizowanych w MNW i innych polskich i zagranicznych muzeach.

Roczna prenumerata katalogów (Sztuka Wspó³czesna i Tradycyjna) - 120 z³. Prenumerata obejmuje 6 kolejnych edycji (2 - sztuki wspó³czesnej, 4 - tradycyjnej), wysy³anych przed ka¿d¹ aukcj¹ w pierwszej kolejno ci oraz wszelkie inne okazjonalne katalogi Agry-Art. Wp³aty: RCB BANK, oddzia³ Warszawa, numer konta: 28 1750 0009 0000 0000 0356 5408

Zdjêcia do katalogów Tomasz Pra¿mowski, Marcin Zieliñski

WYDAWCA: Agra-Art SA Wszelkie prawa zastrze¿one.

INDEKS Magdalena Abakanowicz Kazimierz Alchimowicz Kiejstut Bere nicki Henryk Berlewi Carl Bertold Józef Brandt Józef Buchbinder Józef Che³moñski Stanis³aw Chlebowski Józef Chlebus Zdzis³aw Cyankiewicz Gerhard Dickmeis Tadeusz Dominik Jerzy Duda Gracz Edward Dwurnik Stasys Eidrigevicius Erno Erb Julian Fa³at Stefan Filipkiewicz Wojciech Gerson Aleksander Gierymski Teodor Grott Willy Hanft Vlastimil Hofman Aleksander Jêdrzejewski Rajmund Kanelba

85 43 86 66 42 60 35 32 15 52 68 44 87, 88 76, 77, 82 98, 99 96 62 3, 4 55 22 2 36 48 23 70 67

Alfons Karpiñski Roman Kochanowski Juliusz Kossak Wojciech Kossak Franciszek Kostrzewski Wilhelm Kotarbiñski Antoni Kozakiewicz Henryk Kuna Tadeusz Makowski Jacek Malczewski Rafa³ Malczewski Jan Matejko Zygmunt Menkes Tadeusz Michaluk Kazimierz Mikulski Igor Mitoraj Mathurin Moreau Jacek Pa³ucha Ignacy Pinkas Józef Rapacki Irenée Rochard Alexander Rudbeck Leopold Schmutzler Tomasz Sêtowski Henryk Siemiradzki Jacek Sienicki

6, 11, 12 7, 19, 20 9, 57 59 56 39 21 73 26, 28 24 75 10, 17, 33 71, 74 78 80 79 40 97 29 30 27 53 14 81 38 90, 95

ARTYSTÓW

W³adys³aw Skoczylas Micha³ Stañko Franciszek Starowieyski Adam Styka Jan Styka Boles³aw Szañkowski Jerzy Tchórzewski Alexander Thiele Josef Thoma Iwan Trusz Jan Walraven Czes³aw Wasilewski Alfred Wierusz-Kowalski Stanis³aw Ignacy Witkiewicz Witold - K. Leon Wyczó³kowski Stanis³aw Wyspiañski Jacek Yerka Eugeniusz Zak Wac³aw Jan Zawadowski Jan Ziemski Rajmund Ziemski Jakub (Jacques) Zucker Stanis³aw ¯ukowski Stanis³aw ¯urawski

1 50 93 41 34 37 89 13 58 31 45 46, 54 51 63, 64 94 5, 8, 16 25 83, 84 65 61 91 92 72 47, 49 69