Marvel vs DC

Marvel vs dc

Mientras los personajes de Marvel y DC se convierten en 铆conos de la cultura pop, su rivalidad se ha vuelto hist贸rica.

Por: Alba Mendoza

orígenes M

arvel Comics fue fundado por Martin Goodman, en 1939, bajo el nombre de Timely Publications. Los personajes protagonistas de la primera publicación fueron La Antorcha Humana y Namor, El Hombre Submarino.

Esta edición vendió 900 000 copias en dos meses.

En 1941, Joe Simon y Jack Kirby crearon la serie del Capitán América, la cual se basó en un superhéroe que representa el patriotismo estadounidense. El éxito de este personaje se debió principalmente a la II Guerra Mundial, ya que los comics se mandaban a los soldados en ultramar como forma de distracción y las personas en casa los leían como un signo de esperanza y victoria.

En el mismo año de la primera publicación de Capitán América, Simon dejó la empresa y Stanley Lieber, mejor conocido como Stan Lee, tomó su puesto. Lee co-creó personajes como Hulk, Thor, X-men, Iron Man, y se ha mantenido involucrado con Marvel hasta el día de hoy.

D

C Comics comenzó como National Allied Publications, en 1935, bajo la dirección de Malcolm Wheeler-Nicholson. Sus primeras publicaciones no incluían superhéroes, los cuales se convirtieron en los personajes más populares.

Un año después de su fundación, Whee- ler-Nicholson, creó una serie titulada Detective Comics. Debido a su popularidad, estas iniciales (DC) se convertirían en el nombre de la empresa. En esta antología apareció por primera vez el personaje de Batman, quien pronto se volvió en una sensación.

La primera edición de Action Comics se lanzó en 1938.

Esta fue la primera serie que presentaba a un superhéroe como protagonista: Superman. Su éxito llevó a la invención de personajes similares, como Sandman y la Mujer Maravilla.

Después de la II Guerra Mundial los superhéroes perdieron público y ya no eran considerados tan interesantes.

Para mantenerse en el mercado DC creó varios comics con otros temas centrales, como ciencia ficción, westerns, comedias y romances.

actualidad

T

anto Marvel como DC han logrado mantenerse relevantes con el paso del tiempo gracias a la adaptación de sus comics a diferentes medios. Las alianzas con diferentes empresas han permitido que los personajes se vean representados en películas, figuras de acción, series animadas y videojuegos. Esto ha logrado que un público más amplio conozca sus creaciones.

Las películas del Marvel Universe son unas de las más taquilleras de los últimos años. Personajes como Iron Man, Thor y Hulk son conocidos por toda la familia y sus próximos films ya no son esperados con ansiedad únicamente por los fans de los comics. DC no se queda atrás y se encarga que directores de renombre, como Christopher Nolan, adapten a sus personajes más conocidos y produzcan películas alabadas por los críticos y el público.

Recientemente ambas empresas se han adentrado en el ámbito de la televisión. Programas como Arrow y Flash atraen a una gran audiencia y permiten que DC profundice en sus personajes. Por su parte, Marvel se ha aliado con Netflix y lanzó Daredevil, una serie que ha recibido muy buenas críticas.

Toda esta exposición mediática convirtió a los protagonistas de los comics en íconos de la cultura pop y son reconocidos por niños, adolescentes y adultos, en cualquier país del mundo.

¿no tan diferentes?

Los fanáticos acérrimos de Marvel y DC consideran que los productos de estas dos empresas no se parecen en nada y defienden con ahínco a sus respectivos comics. Los espectadores casuales a menudo no pueden diferenciar entre las dos y piensan que una es tan buena como la otra. Entonces, ¿en verdad son tan diferentes?

L

a competencia entre estas dos editoras se remonta a sus primeros años de existencia.

Ambas empresas surgieron en los años 30 y lograron su mayor éxito vendiendo comics de superhéroes.

Durante la Segunda Guerra Mundial la venta de historietas en general aumentó y sus protagonistas eran admirados por personas de todas las edades. Cuando el conflicto terminó, tanto Marvel como DC se vieron afectadas, ya que la fascinación por los personajes con poderes había pasado. Las dos debieron incursionar en nuevos temas y renovar las historias que ya existían para volver a atraer la atención del público.

Durante mucho tiempo se tuvo la percepción de que DC era más caricaturesco, mientras que Marvel era más centrado y con los pies en la tierra. Esto se debió principalmente a las series animadas producidas por DC, que tenían un tono ligero y humorístico.

Al principio, el contexto de los personajes de ambas empresas era bastante diferente y era un factor que influenciaba a los lectores al momento de decidir cuáles eran sus comics favoritos. Por una parte, los protagonistas de DC eran el ejemplo perfecto de héroes. Estos habían nacido especiales (como Superman), o habían salido adelante por sí mismos (como Batman). Todos aceptaban la misión que les había sido dada y nunca cuestionaban su propósito o sus poderes. Mientras tanto Marvel miraba las situaciones desde un punto más humano y consideraba que muchas veces los héroes no tenían elección y eran “condenados” a tener habilidades sobrenaturales. Un ejemplo de esto es Spiderman quien fue mordido por una araña modificada por accidente o los mutantes de X-men quienes no podían salvarse de su genética. Muchos de sus personajes se lamentaban por ser diferentes, pero aprendían que esto les permitía hacer el bien.

Sin embargo, con el tiempo esto ha c a m - biado. DC ha logrado c r e a r personajes multidimensionales, que ya no son simples

máquinas que salvan a quien los necesita. Superman se siente solo y no sabe a dónde pertenece; Batman es un hombre atormentado por la muerte de sus padres; el Guasón es una persona trastornada con un pasado misterioso.

Marvel también ha evolucionado y ha logrado que incluso los personajes menos conocidos (como AntMan o Starlord) sean aceptados en la cultura pop.

Ha adoptado un tono que mezcla acción y comedia, el cual atrae a las masas.