lldcr092019

CH 15,00 CHF D 9,50 € GR, I 10 € S 88 SEK

СЕНТЯБРЬ 2019

A R T ИСК УССТВО В ИНТЕРЬЕРЕ ИНТЕРЬЕР К АК ИСК УССТВО

Реклама

СО Д Е РЖ А Н И Е № 37

152

ЧИСТАЯ ЭНЕРГИЯ

СЕНТЯБРЬ 2019

20 Письмо редактора.

22 Команда 24

ELLE DECORATION. Письма читателей.

НОВОСТИ, ТЕНДЕНЦИИ

27 ВЫБОР ELLE DECORATION Яркие сочетания цветов.

34 Новости: мебель, аксессуары, открытия.

48 Выставки.

202 Блокнот.

ПЕРСОНА 54

ВОСПИТАНИЕ ЧУВСТВ

Дизайнер Бруно Муанар.

MOODBOARD

58 ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГОСТИНАЯ Архитекторы Анна и Александр Краузе создали проект гостиной.

ПРИЕМ

62 УРОК РИСОВАНИЯ

Современные росписи стен с комментариями авторов.

ТРЕНД

68 ОКНА РОСТА

ФОТО МИХАИЛ ЛОСКУТОВ

Дизайнерская мебель.

8 ELLEDECORATION.RU

СО Д Е РЖ А Н И Е № 37

СЕНТЯБРЬ 2019

94 СМОТРИТЕ В ОБА!

Семь самых перспективных молодых художников.

96 COLLECTIBLE DESIGN VS VINTAGE

12 2

ЦЕХОВЫЕ ПРАВИЛА

АРТ

78 ИСКУССТВОВЕД

Дмитрий Озерков.

82 АРТ-МЕНЕДЖЕР

Маргарита Пушкина.

84 КУРАТОР

Разбираемся, что предпочесть, вместе с галеристами и экспертами.

106 СТАВКИ СДЕЛАНЫ

Основатель галереи Mirra Ирина Могилатова — о коллекционном дизайне.

112 НОВАЯ РЕАЛЬНОСТЬ

Фотограф Владимир Глынин — о том, как фотография становится искусством.

116 ДЖЕНТЛЬМЕН УДАЧИ

Художник Даши Намдаков.

Тереза Мавика.

88 КОЛЛЕКЦИОНЕР Андрей Малахов.

90 ХУДОЖНИК

ФОТО МИХАИЛ ЛОСКУТОВ

Ольга Чернышева.

10 ELLEDECORATION.RU

СО Д Е РЖ А Н И Е № 37

СЕНТЯБРЬ 2019

СТИЛЬ

122 ЦЕХОВЫЕ ПРАВИЛА Подмосковье: в гостях у скульптора Григория Орехова.

132 ТЕСТ-ДРАЙВ

Санкт-Петербург: работа дизайнера Тимофея Вересновского.

144 НОВЫЕ ГОРИЗОНТЫ

Сидней: новая квартира дизайнера Грега Натале.

152 ЧИСТАЯ ЭНЕРГИЯ

Москва: работа дизайн-бюро Design WOW.

НА ОБЛОЖКЕ:

162 ЖИЗНЬ В ИСКУССТВЕ

Шанхай: дом коллекционера современного искусства Чжоу Туна.

172 НА ВЫСШЕМ УРОВНЕ

Вена: декоратор Кен Фалк оформил квартиру посла США в Австрии.

ДЕТАЛИ

фотография Владимира Глынина из серии RGB. Подробности на с. 112.

183 ВОДНЫЙ ПУТЬ Новинки для ванной комнаты.

200 ИНТЕРЕСНОЕ ПОЛОЖЕНИЕ Отделочная керамика.

214 English summary.

216 Наши адреса.

218 ВЗРОСЛЫЕ ИГРЫ

132

Вещь месяца.

ФОТО МИХАИЛ ЛОСКУТОВ

ТЕСТ-ДРАЙВ

12 ELLEDECORATION.RU

Реклама

ХЁРСТ ШКУЛЁВ ПАБЛИШИНГ Главный редактор Директор по развитию АЛЕКСЕЙ ДОРОЖКИН

Editor-In-Chief Research and Development Director ALEXEY DOROZHKIN

Художественный директор АНАСТАСИЯ ЧУРСИНА

Art Director ANASTASIA CHURSINA

Заместитель гл. редактора ПОЛИНА ЧЕСОВА Редактор отдела новостей ИРИНА ГЛОТОВА Старший редактор ЕЛЕНА КАНАНЫКИНА Редактор ЛАРИСА МИРОШНИК Дизайнер НАТАЛЬЯ БЛЕЗЕ Старший фоторедактор ДАРЬЯ ИШКАРАЕВА Фоторедактор ЕКАТЕРИНА ЯКОВЛЕВА Выпускающий редактор НИНА АНИСИМОВА Ассистент редакции МАРГАРИТА КОСОЛАПОВА Корректор СОФИЯ ШЕНДЕРОВА

Deputy Editor-In-Chief POLINA CHESOVA News Editor IRINA GLOTOVA Senior Editor ELENA KANANYKINA Editor LARISSA MIROSHNIK Designer NATALIA BLEZE Senior Picture Editor DARIA ISHKARAEVA Picture Editor EKATERINA YAKOVLEVA Sub-Editor NINA ANISIMOVA Editorial Assistant MARGARITA KOSOLAPOVA Proof-Reader SOFIA SHENDEROVA

РЕДАКЦИЯ: Россия, 115162, Москва, ул. Шаболовка, 31, стр. Б, т.: (495) 633 5633, факс (495) 633 5795. E-mail: elledecor@hspub.ru. Главный редактор — А.Ю. Дорожкин. Подписной индекс: 44350 (ЗАО «АПР»). При обнаружении экземпляра журнала с полиграфическим дефектом просим обращаться по телефону: +7 (495) 633 5732 или электронной почте: replacement@hspub.ru для бесплатной замены в течение 45 дней после выхода номера.

ELLE DECORATION INTERNATIONAL EDITIONS: CEO Lagardère Active: CONSTANCE BENQUÉ; CEO ELLE International Licenses: FRANÇOIS CORUZZI; SVP/International Director of ELLE DECORATION: VALÉRIA BESSOLO LLOPIZ; SVP/Director of International Media Licenses, Digital Development & Syndication: MICKAEL BERRET; Creative Director of ELLE DECORATION: LINDA BERGMARK; Marketing Manager of ELLE DECORATION: MORGANE ROHÉE; Syndication of ELLE DECORATION – Deputy Syndication Team Manager: MARION MAGIS; Syndication Coordinator: JOHANNA JEGOU; Copyrights Manager: SÉVERINE LAPORTE; Senior Digital Project Manager: MODA ZERE

INTERNATIONAL EDITIONS: ФРАНЦИЯ: 124, rue Danton, 92300 Levallois-Perret; АВСТРАЛИЯ: 54–58 Park Street, Sydney NSW 2000; БРАЗИЛИЯ: Editora Abril, Rua G. Flausino Gomes 61, 04575 Sao Paolo; ВЕЛИКОБРИТАНИЯ: 20 Orange Street, London, WC2H 7ED; КИТАЙ: 22/F, 318 Fuzhou Road, Shanghai 200001; ГЕРМАНИЯ: Elle Verlag, GMBH, Arabellastrasse 23, 8000 Munich 81; ГРЕЦИЯ: Hachette Rizzoli Magazines, Hersifronos 20/22, Pangrati, 116/36, Athens; ГОЛЛАНДИЯ: Hachette VDB Magazine BV, Singel 466 468, 1017 AW Amsterdam; ГОНКОНГ: Shop, A6-A7, 18 Hong-On-Street, Kornhill Quarry Bay; ИТАЛИЯ: via R. Bracco, 6, 20159 Milano; ЯПОНИЯ: Sendagaya Takemura Building, 2-36-8 Sendagaya, Shibuya-ku, Tokyo 151; КОРЕЯ: Hankook Mass Media Co. Ltd., 4F Kiphun Building 200, Naeja-Dong, Chongroku, Seoul, Korea, 110-053; ПОРТУГАЛИЯ: Rua Filippe Folque 40-A, 1000 Lisboa; КВЕБЕК: Tе́lе́mе́dia Hachette Inc., 2001, rue University, Montrе́al, Quе́bec H3A-2A6; ИСПАНИЯ: Luchana, 23, 5th Floor, 28018 Madrid; ШВЕЦИЯ: Saltmӓtargatan 7, 113 59 Stockholm; ТАЙВАНЬ: 4th Floor, No. 232 Tun Hwa North Road, Taipei; ТУРЦИЯ: Kustepe Mahallesi, Mecidiyekoy Yolu Caddesi, No 12, Trump Towers, Kule 2 Kat 22, Sisli, İstanbul, TURKIYE; УКРАИНА: Киев, 01133, ул. Щорса, 31; США: 300 West 57th Street, Floor 28, New York, NY 10019, U.S.A.

УЧРЕДИТЕЛЬ, ИЗДАТЕЛЬ И РЕДАКЦИЯ: ООО «Хёрст Шкулёв Паблишинг» Россия, Москва, 115162, ул. Шаболовка, 31, стр. Б, т. (495) 633 5633, факс (495) 633 5795. ПЕЧАТЬ: АО «Полиграфический комплекс «Пушкинская площадь», Россия, Москва, 109548, ул. Шоссейная, 4Д. Номер заказа полиграфического предприятия 19-1980.

«ELLE DECORATION (Эль Декорэйшн) — русское издание» (№ 37) — издание выходит 10 раз в год, посвящено вопросам интерьера и дизайна, 16+. Издается с января 2016 года. ELLE и ELLE DECORATION — зарегистрированные товарные знаки компании Hachette Filipacchi Presse, France, дочерней компании LAGARDERE ACTIVE Group. Товарные знаки Журнал зарегистрирован в Федеральной службе ELLE и ELLE DECORATION (написание и логотип) используются по лицензии правообладателя Hachette Filipacchi Presse. Все права по надзору в сфере связи, информационных защищены. Категорически запрещается воспроизводить, полностью или частично, статьи и фотографии, опубликованные технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор). в ELLE DECORATION. Издатель не несет ответственности за содержание рекламных объявлений. ELLE DECORATION Cвидетельство ПИ № ФС77- 63520 не несет никакой ответственности за присланные материалы. Рукописи, не принятые к публикации, не возвращаются. от 2 ноября 2015 года. Дата выхода в свет: Copyright © ООО «Хёрст Шкулёв Паблишинг», РФ; 2019.

16.08.2019. Тираж: 43 000. Свободная цена.

16 ELLEDECORATION.RU

ХЁРСТ ШКУЛЁВ ПАБЛИШИНГ Президент ВИКТОР ШКУЛЕВ Исполнительный директор АЛЕКСЕЙ ОВЧИННИКОВ Корпоративный директор по распространению АЛЕКСЕЙ АБРОСИМОВ Директор по маркетинговым исследованиям АЛЕКСЕЙ ОВЧИННИКОВ Корпоративный директор по фотографии АННА ПАВЕЛЬЕВА Руководитель отдела допечатной подготовки НИКОЛАЙ БЕРЕЗНИКОВ Директор по производству АЛЕКСАНДР КОНДАКОВ Отдел исполнительных редакторов Исполнительный редактор ЕКАТЕРИНА БАЙРАМАЙ

Chairman VIKTOR SHKULEV COO|Managing Director ALEKSEY OVCHINNIKOV Corporate Distribution Director ALEKSEY ABROSIMOV Marketing Research Director ALEKSEY OVCHINNIKOV Corporate Photography Director ANNA PAVELIEVA Head of PrePress Department NIKOLAI BEREZNIKOV Production Director ALEXANDER KONDAKOV Department of Executive Editors Executive editor EKATERINA BAJRAMAJ

ОТДЕЛ РАСПРОСТРАНЕНИЯ: т. +7 (495) 633 5633, факс +7 (495) 633 5795. E-mail: distribution@hspub.ru

ХЁРСТ ШКУЛЁВ МЕДИА Президент НАТАЛЬЯ ШКУЛЕВА Директор по рекламе изданий ELLE ОЛЬГА СТАРИЛОВА Директор по рекламе ЛЮДМИЛА СТЕГНИЙ Старший менеджер по рекламе НАТАЛЬЯ ДРОЗДОВА Менеджеры по рекламе ЕЛЕНА НОСОВА, НАТАЛЬЯ ЯКУНИНА Директор по маркетингу ИЛЬЯ БАРКОВСКИЙ Директор по развитию сайта Elledecoration.ru ТАТЬЯНА ПАРФЕНОВА Редактор сайта Elledecoration.ru ИРИНА ГЛОТОВА Финансовый директор ОЛЕГ БОБЫЛЕВ Коммерческий директор Hearst Shkulev Media АННА КЛОПОВА Коммерческий директор интернет-департамента ДМИТРИЙ ЛИДСКИЙ Корпоративный HR-директор ТАМАРА ШКУЛЕВА Корпоративный директор по правовым вопросам ЮЛИЯ ЦИПИЛЕВА Корпоративный директор по производству и IT ЭРАЗМ КОНЮШКОВ Департамент мультимедийных и специальных проектов Директор ИРИНА МАХАНЕВА Старший менеджер по спецпроектам АНАСТАСИЯ ТЕРЕХОВА Менеджер по спецпроектам НАДЕЖДА ПОТОРОКИНА Руководитель отдела производства специальных проектов НИКОЛАЙ КРУПЕНЧЕНОК Руководитель отдела дизайна макетов МАРИЯ ШУМАКОВА Координатор дизайна макетов ТАТЬЯНА ЛЯПУНОВА Дизайнер по рекламе ТАТЬЯНА ВАСИЛЬЕВА PR-директор ЕВГЕНИЯ СМОЛОВИК PR-менеджер ДАРЬЯ ХРАМОВА

President NATALIA SHKULEVA Advertising Sales Director for ELLE Editions OLGA STARILOVA Advertising Sales Director LYUDMILA STEGNIY Senior Advertising Sales Manager NATALIA DROZDOVA Advertising Sales Managers ELENA NOSOVA, NATALIA YAKUNINA Marketing Director ILYA BARKOVSKIY Elledecoration.ru Development Director TATIANA PARFENOVA Elledecoration.ru Editor IRINA GLOTOVA Finance Director OLEG BOBYLEV Commercial Director Hearst Shkulev Media ANNA KLOPOVA Commercial Director for Internet Department DMITRIY LIDSKIY Corporate HR Director TAMARA SHKULEVA General Counsel JULIA TSIPILEVA Corporate IT & Production Director ERAZM KONYUSHKOV Multimedia and Special Projects Department Director IRINA MAKHANEVA Senior Special Projects Manager ANASTASIA TEREKHOVA Special Projects Manager NADEZHDA POTOROKINA Head of Special Projects Production NIKOLAI KRUPENCHENOK Head of Advertising Models Design MARIA SHUMAKOVA Coordinator of Advertising Models Design TATIANA LYAPUNOVA Advertising Designer TATIANA VASILEVA PR Director EVGENIA SMOLOVIK PR Manager DARIA KHRAMOVA

ООО «ХЁРСТ ШКУЛЁВ МЕДИА» Россия, 115162, Москва, ул. Шаболовка, 31, стр. Б, т. +7 (495) 981 3910, ф. 981 3911. E-mail: info@hsmedia.ru РЕКЛАМНЫЙ ОТДЕЛ: т. +7 (495) 633 5621/22/20/19, ф. 981 3911. E-mail: adv@hsmedia.ru Advertising telephone: +7 (495) 981 3910 HEARST MAGAZINES INTERNATIONAL President TROY YOUNG. Senior Vice President, CFO and General Manager SIMON HORNE. Senior Vice President, Director of Licensing and Business Development GAUTAM RANJI. Senior Vice President, International Publishing Director JEANNETTE CHANG. Senior Vice President, Editorial Director KIM ST. CLAIR BODDEN. Executive Editor ELEONORE MARCHAND. Executive Creative Director PETER YATES. Fashion and Entertainment Director KRISTEN INGERSOLL INTERNATIONAL AD SALES HOUSE: LAGARDERE GLOBAL ADVERTISING Office: 149 rue Anatole France 92534 Levallois Perret, France. SVP/International Advertising: STÉPHANIE DELATTRE, sdelattre@lagarderenews.com; VP/International Advertising: JULIAN DANIEL, jdaniel@lagarderenews.com

18 ELLEDECORATION.RU

Реклама

ПИСЬМО РЕДАКТОРА

Художественный музей Базеля. Одна из работ Пикассо, приобретенная в 1967 году.

В

elledecor@hspub.ru

@alexeydorozhkin

Алексей Дорожкин, главный редактор

20 ELLEDECORATION.RU

ФОТО МАРГАРИТА МОРОЗОВА

1967 году в Базеле состоялся необычный референдум. Городские власти вынесли на обсуждение вопрос: предоставить ли государственный кредит Художественному музею Базеля на приобретение частной коллекции, экспонировавшейся в музее, а теперь выставленной владельцами на продажу. Работы Ван Гога, Гогена и Пикассо могли покинуть город, если бы за них не вступились обыкновенные граждане. Конечно, раздавались голоса прагматиков, говоривших о том, что эти деньги лучше потратить на школы и больницы, но в целом население было единодушно. Большинство горожан не только одобрили кредит, но и собрали недостающие средства для приобретения картин. Для меня эта история не просто пример любви и глубокого понимания искусства, которые разделяют люди независимо от их социального статуса. Уважение и чувство ответственности, которое демонстрирует власть города, — основа любой демократии. Увы, нам есть с чем сравнить. Свобода самовыражения и творчества, толерантность — вот условия, необходимые для расцвета искусства. Любые официальные установки превращают культуру страны в посмертную маску самой себя. А мне кажется, что мы это уже проходили.

Кто они — герои нашего времени, бьющие рекорды аукционных торгов? Что выгоднее покупать — винтаж или коллекционный дизайн? Старший редактор ELLE DECORATION

ЕЛЕНА КАНАНЫКИНА оторвала от

утреннего кофе директора лондонской галереи Carpenters, застала врасплох после вечеринки галериста Армель Сойе и поймала между командировками директора ярмарки Design Miami.

С. 96

С. 90

«Художник Ольга Чернышева как-то сказала мне, что «современного искусства, кажется, вообще нет в русском сознании». С этим можно согласиться. Но та страсть, с которой о contemporary art рассуждают и, главное, делают его все более понятным и доступным герои этого номера, дает надежду», — считает журналист ОЛЕГ КРАСНОВ.

22 ELLEDECORATION.RU

«У ХУДОЖНИКА ДОЛЖНЫ БЫТЬ КРУГОЗОР И ОБРАЗОВАНИЕ. И НИКАКИХ ИЛЛЮЗИЙ!» ДАШИ НАМДАКОВ, С. 116

КОМАНДА ELLE DECORATION

С. 78 «Я люблю неоднозначность в искусстве, когда зритель может сам интерпретировать то, что видит», — говорит АЛЕКСЕЙ КОСТРОМИН, снявший для нас искусствоведа и куратора Эрмитажа Дмитрия Озеркова.

С. 106 «Главная задача искусства — выводить человека за привычные рамки восприятия, — считает фотограф МИХАИЛ ЛОСКУТОВ. — И, конечно, воспитывать и развивать вкус».

С. 84

«Я думаю, искусство — это желание поделиться своим субъективным взглядом на окружающий мир», — говорит фотограф АЛЕКСЕЙ ДУНАЕВ, побывавший на стройке фонда V-A-C и не только.

ПИСЬМА ELLE DECORATION У вас есть предложения или вопросы? Пишите на elledecor@hspub.ru! Здравствуйте! Я очень люблю готовить, и мне хотелось бы видеть кухню в натуральных материалах, много зелени и зеркало. Подскажите, уместно ли это все именно на кухне? Алек-

ПИСЬМОПОБЕДИТЕЛЬ

сандра Старикова Дизайнер Алиса Зайцева Почему нет! Выделите часть пространства, максимально удаленную от плиты. Если отказаться от верхних систем хранения, можно горизонтально повесить зеркало в тяжелой раме. А под ним сделать полку для удобного доступа к специям в красивых бутылочках. Из растений будет интересно смотреться оливковое или лимонное дерево. А на подоконник поставьте деревце с острым красным перцем.

Как обустроить интерьер арендуемого жилья? Хочется хороших и качественных вещей, уюта, в то же время вкладываться в чужое жилье как-то нецелесообразно. Анна Кернер

Дизайнер Татьяна Дзюбина Я бы посоветовала подобрать текстиль, который удачно впишется в интерьер. Достаточно добавить всего пару ярких деталей в нейтральную обстановку, например, покрывало, подушки или шторы, и интерьер заиграет по-новому. Поддержать уют аксессуарами или предметами декора: плетеные корзины и кашпо, керамические вазы, картины, постеры. Украсить дом живыми растениями. Можно даже позволить себе легкое декоративное безумство — использовать насыщенные оттенки или необычные узоры. Главное, чтобы интерьер смотрелся гармонично.

Добрый день! Есть ли какое-то красивое решение для кухни-мансарды с полукруглым окном? В частности, чем можно заполнить боковые ниши под скатами кровли? Свет-

лана Шумилина Архитектор Павел Железнов Нечасто в интерьерах можно встретить такое интересное пространство, как кухня в мансарде, тем более если сюда попадает полукруглое слуховое окно. Этот сложный архитектурный элемент — лучший акцент интерьера. В зависимости от особенностей планировки в этой зоне

можно расположить обеденный стол, повесить люстру или обустроить рабочую поверхность кухни (высота от пола 850 мм) с раковиной перед окном. Низкие угловые пространства под скатами крыши — идеальное место для систем хранения, где можно расположить глубокие ящики или полки. Ваш приз — вок из кол-

лек от Röndell.

y

ВНИМА АНИЕ! Автора самого интересного вопроса ждет приз — свеча Altai от компании Tonka Perfumes Moscow. Свои вопросы вы можете присылать на e-mail: elledecor@hspub.ru или по почте: 115162, Москва, ул. Шаболовка, 31Б, подъезд 6, редакция ELLE DECORATION. 24 ELLEDECORATION.RU

Реклама

НОВОСТИ

ПОКУПКИ

СОБЫТИЯ

ТЕНДЕНЦИИ

МЕСТА

ФОТО OMAR SARTOR; СТИЛИСТ ЕКАТЕРИНА ЯКОВЛЕВА

Столик и кресло из коллекции Back Home, дизайн Кристины Челестино, Fendi Casa, www.fendi.com, www.luxurylivinggroup.com

Цветотерапия: выбираем яркие колористические сочетания для оптимистичного интерьера ELLEDECORATION.RU 27

ВЫБОР ELLE DECORATION 2

1 4 3 5

6

8

КРАСНЫЙ + СИНИЙ

10

1 Пуфики Jo & Jill, Meridiani, www.meridiani.it. 2 Модульный диван Isole, дизайн студии Nendo и Луки Никетто, магазин Archive, www.lappartement.ru. 3 Ткань Camague Indigo, Designers Guild, магазины Manders. 4 Ткань Terrazzo, Rubelli, www.rubelli.com. 5 Фрагмент ковра Indigo Macaque, Moooi, салон «Интерьер Market». 6 Торшер XI, дизайн студии Neri & Hu, Poltrona Frau, салоны «Частная Коллекция», «Интерьеры Экстра Класса», галерея Altagamma. 7 Кресло Yumi, Moroso, салоны «Трио», «Флэт-интерьеры». 8 Ваза Sphere, 101 Copenhagen, www.lappartement.ru. 9 Комод Offshore, Porro, салон «Интерьер Market». 10 Столик, Rubelli Casa, www.rubelli.com

28 ELLEDECORATION.RU

СТИЛИСТ ЕКАТЕРИНА ЯКОВЛЕВА

7

9

Реклама. Посетите Palazzo Barovier&Toso. Уникальность, озаряющая светом.

Enlightening Uniqueness barovier.com Visit Palazzo Barovier&Toso - Fondamenta Manin 1/D - Murano Venice - T +39 041 739 049 Генеральное представительство в России и странах СНГ: W.W.T.S. Москва + 7 495 781 61 20, Санкт-Петербург + 7 812 327 90 75, Киев +38 044 234 85 31 - info@wwts.it - wwts.it Информацию об официальных дилерах смотрите на сайте wwts.it

ВЫБОР ELLE DECORATION 2 1

3 4 6 5

8 9 РОЗОВЫЙ + ЖЕЛТЫЙ 1 Кресло Plumy, Ligne Roset, салоны «Частная Коллекция», Ratatuy. 2 Светильники Balloon, Normann Copenhagen, www.designboom.ru. 3 Ткань Barchessa Ochre, Designers Guild, магазины Manders. 4 Стул Gala, Moroso, салоны «Трио», «Флэт-интерьеры». 5 Ткань Electric Dreams, Dedar, шоурум Dedar. 6 Настольная лампа Moon, Slamp, www.luisaviaroma.com. 7 Подушки, Missoni Home, галерея бутиков Happy Collections. 8 Диван Walt, Paola Lenti, www.paolalenti.it. 9 Пуфики Bonsai, Bonaldo, салоны «Трио».

30 ELLEDECORATION.RU

ФОТО DEDAR MILANO, ANDREA FERRARI (1); СТИЛИСТ ЕКАТЕРИНА ЯКОВЛЕВА

7

Реклама

ВЫБОР ELLE DECORATION

1

2

3 4 5

6

7

10

ЗЕЛЕНЫЙ + ГОЛУБОЙ 1 Ткань Abstract 1928, Zoffany, магазины Manders. 2 Светильник Glifo, Penta, www.pentalight.com. 3 Стул Roll, дизайн Патрисии Уркиолы, Kettal, салоны «Интерьеры-Т», Barcelona Design. 4 Ваза King, дизайн Хайме Айона, Bosa, салоны «Трио». 5 Поднос Monocolor, Taitu, www.thedar.store. 6 Светильники Orion, Koziol, www.designboom.ru. 7 Стол Dolmen, Cappellini, Галерея дизайна/bulthaup СПб. 8 Кресло Laurie, Pianca, www.pianca.com. 9 Фигурка Resting Cat, Vitra, шоурум Vitra. 10 Ткань Equalize, Harlequin, магазины Manders.

32 ELLEDECORATION.RU

СТИЛИСТ ЕКАТЕРИНА ЯКОВЛЕВА

8

Адреса и телефоны на странице 216.

9

НОВОСТИ ELLE DECORATION

1 3

2

1 Серия Shura ceramic.

2 Архитектор и дизайнер Григорий Горковенко.

3 Кресло Masson.

4 Настольный светильник Gorbunok. 5 Настенная панель Spirits. 6 Кружка Ring Mug.

4 5

НОВЫЕ ИМЕНА

Тайна времени

Григорий Горковенко

В этом году коллекция Perlée пополнилась новыми моделями потайных ювелирных часов. Изящный циферблат из белого перламутра скрывает композиция из драгоценных камней в обрамлении золотых бусин. www.vancleefarpels.com

О СЕБЕ Моей студии RIM почти восемь лет. Изначально мы нацеливались на создание необычных интерьеров. С каждым проектом рос процент авторских деталей и интерес заказчиков к ним. Два года назад я открыл еще одно направление, сделав предметный дизайн основным вектором развития. Мы громко заявили о себе в Лос-Анджелесе, основали там компанию GV и сейчас активно развиваем это направление. О ПРОИЗВОДСТВЕ Мы используем только натуральные материалы, будь то дерево или керамическая масса. У каждого предмета своя история, он «живой» — несет в себе энергию природы, дизайнера и мастера. О СТИЛЕ Идея заключается в переосмыслении славянских образов, форм и мотивов. Я давно размышляю над названием своего стиля. Сейчас бы обозначил его как serious fun. Это синергия грусти и смеха, тяжести и легкости, сумасшествия и спокойствия. О ПЛАНАХ Сейчас занимаюсь созданием персональной выставки в Японии и Париже и работаю над следующей серией предметов мебели, светильников и декора под названием Spirits. www.gorko-venko.com 6

34 ELLEDECORATION.RU

Неоспоримый виртуоз Kartell представляет кресло Be bop по дизайну знаменитых супругов-архитекторов Людовики и Роберто Паломба. В силуэте прослеживаются линии традиционных африканских табуретов, а название отсылает к ритмичному джазовому стилю эпохи 1940-х. Эффектнее всего кресло смотрится в золотом исполнении, но в каталоге представлены и классические монохромные цвета. www.kartell.com

НОВОСТИ ELLE DECORATION

Невидимый гость Известный миланский дизайнер Антонио Читтерио умеет создавать предметы с характером, но одновременно утонченные и скромные. Новый диван-трансформер Romeo, выпущенный фабрикой Flexform, воплощает единство сдержанной роскоши и высокого уровня комфорта и подходит к интерьеру в любом стиле — от минималистского до более классического. www.flexform.it

Легенда навсегда С советской эпохи ковер утратил былую помпезность и перестал быть предметом гордости. Вместо украшения стен он теперь помогает организовать пространство и расставить цветовые акценты. На фото: ковер Rug Star, сотканный вручную из 100%-ного шелка в Непале. www.rugstar.com, www.dovlethouse.com

Яркие отголоски Дизайнерский дуэт Draga & Aurel представил новую линию мебели и света Transparency Matters. Лампы Joy навеяны стилем эпохи 1970-х и передают настроение всей коллекции. Каждый слой смолы имеет различную насыщенность. За счет этого создается эффект мягкого многоцветного свечения. www.dragaobradovic.com

Во всем блеске Луи Картье придумал необычную овальную форму циферблата в 1912 году, когда часы сами по себе были экспериментальным аксессуаром. В конце 1950-х вышла в свет первая модель Baignoire, а несколько лет спустя ее новая версия — Baignoire Allongée. Вопреки предрассудкам, часы с плоским вытянутым овалом принесли славу ювелирному Дому. Сегодня Baignoire Allongée выглядят еще более ослепительно: бриллиантовый циферблат обрамлен рельефом из крошечных шипов. www.ru.cartier.com

36 ELLEDECORATION.RU

НОВОСТИ ELLE DECORATION Новый ракурс Бутик Hermès в Столешниковом переулке преобразился после реконструкции по проекту парижского агентства RDAI. Теплая палитра отделочных материалов подчеркивает камерный характер интерьера. При входе — секция знаменитых шелковых платков-каре, в соседних залах, отделанных вишневым деревом, — изделия из кожи, мужские коллекции и парфюмы. «Лестница — ключевой элемент во всех бутиках Hermès в мире, — говорят авторы проекта. — Так произошло и в Москве». Второй этаж посвящен женским коллекциям и линии для дома. К открытию в Москву привезли знаковые объекты: светильники по дизайну Микеле де Лукки, глобус, отделанный мягкой телячьей кожей, и сервировочную тележку Diligence. Шоурум Hermès, Столешников пер., 12, т. (495) 933 2833.

38 ELLEDECORATION.RU

НОВОСТИ ELLE DECORATION 1

2

Времена Гэтсби

Французская дизайн-студия Эмиля Юмбера и Кристофа Пойе Humbert & Poyet выпустила первую линию мебели, декора и светильников для The Invisible Collection. Коллекция отражает фирменный почерк марки и выполнена в традициях ар-деко, которому свойственны геометрические формы, смелые цвета и благородные материалы. www.humbertpoyet.com, www.theinvisiblecollection.com

НОВЫЕ ИМЕНА

Анастасия Кемлер 3

О СЕБЕ В предметном дизайне я уже че-

1, 2, 4 Стул, ширма и три кофейных столика разной высоты, все — линия мебели Träd. 3 Дизайнер Анастасия Кемлер.

тыре года, а этим летом окончила МГХПА им. С.Г. Строганова. До этого я занималась промышленным дизайном, но поняла, что не хочу разрабатывать механизмы и бытовые приборы. Я получаю удовольствие от создания мебели из натуральных материалов: дерева, бетона, ротанга. О СТИЛЕ Мне близки скандинавские ценности не только в дизайне, но и в жизни. Я считаю, что в простоте гораздо больше правды. Мои работы — это функциональные предметы с чистыми линиями и силуэтом без лишней декоративности. Люди эмоционально и тактильно взаимодействуют с мебелью больше, чем с другими предметами в доме, поэтому важно сделать ее уютной и эстетически привлекательной. О КОЛЛЕКЦИИ Моя последняя работа — линия мебели Träd, спроектированная совместно с компанией Unika Møblär и ее главным дизайнером Сергеем Гравчиковым. В России никто не использует натуральное ротанговое полотно, поэтому все пришлось делать интуитивно. Сложнее всего оказалось держаться в рамках производства и рационально оценивать свои идеи. Но когда ты видишь итог работы, который нравится другим людям, — это непередаваемое ощущение. www.instagram.com/a.kemler, www.unikamoblar.ru

4

40 ELLEDECORATION.RU

Сказка о кувшинке Новая коллекция светильников Nightbloom от знаменитой мануфактуры Lladró и дизайнера Марселя Вандерса объединила утонченность фарфора с выразительной красотой цветочных лепестков. www.lladro.ru, www.thatsliving.com

Реклама

НОВОСТИ ELLE DECORATION Осмысляя прошлое Коллекция Chronicle сочетает в себе элементы наследия Porta Romana с оригинальным и передовым дизайном. Характерные для марки силуэты преобразились благодаря ярким оттенкам, изысканной отделке и неординарным текстурам. www.portaromana.com, www.aedetails.ru

Плавные линии Прирожденный скульптор, Пьер Шарпен питает особую страсть к мрамору и вырезает удивительно мягкие, пластичные и чувственные формы, превращая обыденные предметы мебели в утонченные шедевры. Журнальный столик Astair гармонично впишется в пространство гостиной и подчеркнет изысканный вкус хозяев. www.ligne-roset.com

Цвета радуги Торшер Triennale — едва ли не самый известный объект мэтра итальянского дизайна Анджело Лелли. Представленный на VII Миланской триеннале в 1947 году светильник обретает новую жизнь спустя 70 с лишним лет благодаря компании Penta. www.pentalight.com, www.wwts.it

Легкость и сила Бренд Fritz Hansen продолжает сотрудничество с дизайнером Хайме Айоном. Последним дополнением к мебельной коллекции стало мягкое кресло JH97. В нем гармонично сочетаются датские классические элементы и современная эстетика. Корпус кресла делается из массива дуба либо черного ясеня, а мягкие подушки поставляются со съемными чехлами из текстиля или кожи на выбор. www.fritzhansen.com, www.hayonstudio.com

42 ELLEDECORATION.RU

Реклама

НОВОСТИ ELLE DECORATION

ОРЕЛИ ЖЮЛЬЕН Aurelie Julien Collectible Design

ВЕЩЬ ВЕКА

Марк Ньюсон £ 2 434 500 — за шезлонг! Продано. Автор Lockheed Lounge — об аукционных рекордах и планах на будущее. «В начале 1980-х я часами торчал в своем гараже и вряд ли представлял себе, что мои эксперименты с алюминием и стеклопластиком выльются во чтото стоящее. Я не пытался заработать — мне просто было в кайф. Это сегодня коллекционный дизайн в тренде. Тогда об этом речи не шло. Ориентируясь на исторические образцы, я изобретал свой «велосипед». Я ни в коем случае не считаю себя художником. Как дизайнера меня всегда больше занимала техническая, инженерная сторона вопроса, чем красивая обертка. Мне нравились блестящие алюминиевые листы, молоток, биоморфные формы. Первоначальным замыслом было обернуть каркас из стекловолокна в один лист алюминия, но это оказалось технически невозможным. Так появились отдельные тончайшие пластины металла с заклепками. На тот момент не было эскизов — я делал все руками. И сегодня мне нравится хулиганить — применять материалы не по прямому назначению. Шезлонг — что-то в мягкой обивке — стал металлическим и твердым, как крыло самолета. Но заметьте, это никого не смущает. Кстати, свой велосипед я все-таки изобрел — он называется Biomega. Еще самолет Falcon 900B, концепт-кар Ford 021С, реактивный самолет Kelvin 40. В планах, точнее в работе — спроектировать что-то для космоса». marc-newson.com

Чтобы понять, как возникла эта космическая сумма с множеством нулей за не слишком удобный, на первый взгляд, металлический шезлонг, придуманный в 1980-х австралийским первокурсником, — краткая историческая справка. До того как объект эволюционировал в известный нам Lockheed, Ньюсон выпустил несколько версий модели. Его идеей было переосмыслить языком современной скульптуры легендарную кушетку-рекамье. Один из первых вариантов LC1 1986 года был назван в честь шезлонга Ле Корбюзье LC4. Финальная версия Lockheed Lounge — уже в честь американской аэрокосмической компании Lockheed из-за листов алюминия в отделке каркаса из стеклопластика. Крыло самолета и безграничный полет фантазии — идея красивая, с какой стороны ни посмотри. Филипп Старк с подачи девелопера Яна Шрагера ставит шезлонг в лобби своего отеля Paramount. Lockheed автоматом попадает в кадры всех модных парижских фотосессий. Мадонна выбирает его для съемок клипа Rain. Бинго! Дорисовываем новые и новые нули! Истину, что за успешным аукционным лотом всегда стоит история и громкие имена, сегодня пропагандирует еще один талантливый story-teller — Вирджил Абло. С интересом следим за его карьерой. @aureliejuliencollectible, т. +33 (0) 609 42 4091

44 ELLEDECORATION.RU

Кадр Патрика Демаршелье с Анджелиной Джоли для журнала Vanity Fair, 2008 г.

Комментарий эксперта

КНИГИ ELLE DECORATION

Jean-Michel Frank Стиль одного из самых модных парижских декораторов 1930-х годов Жан-Мишеля Франка и сегодня не теряет своей актуальности. Критики констатируют: его работы — как маленькое черное платье, из тех вещей, которые вне моды. В новом подарочном издании Assouline изложена творческая биография этого выдающегося мастера. Книгу написала искусствовед, журналист, постоянный автор ELLE Decoration France Лор Вершер. Вступительная статья — куратора отдела современного искусства Метрополитен-музея Нью-Йорка Джаред Госс. Laure Verchère, Jared

Old Houses Made New «Будущее можно построить, лишь опираясь на прочный фундамент, заложенный в прошлом» — такого мнения придерживаются авторы этого альбома, посвященного реновации обветшалых зданий и адаптации их к современным стандартам. С проблемой новой жизни старых домов сегодня сталкиваются архитекторы во всем мире. В издании собрана масса вдохновляющих примеров частных домов, демонстрирующих, как можно модернизировать, не разрушая.

Francesc Zamora Mola. teNeues. Магазин «Москва», 6480 руб.

46 ELLEDECORATION.RU

«Любимый цвет: подбор цветовых решений для жизни»

Veere Grenney: A Point of View On Decorating

Какой ваш самый любимый цвет? В детстве мы все, не задумываясь, отвечали на этот вопрос, а сейчас он многих ставит в тупик. Влияет ли палитра на наше самочувствие и настроение, изучает эксперт по работе с цветом Анна Стармер. В ее книге вы найдете подробные таблицы, которые помогут различать нюансы оттенков, пособия, которые научат уверенно сочетать цвета между собой при оформлении интерьера.

Англичанину Виеру Гренни повезло с учителями: его карьера началась со стажировок в бюро Мэри Фокс-Линтон и Дэвида Хикса. Получив опыт работы в текстильной компании Colefax and Fowler, Гренни основал собственную интерьерную студию. В книге он вспоминает заказы, которые выполнял в 1970-х, делится опытом оформления своей первой лондонской квартиры и секретами общения с капризными заказчиками.

Анна Стармер. «КоЛибри». Магазин «Республика», 2240 руб.

Veere Grenney, Ruth Guilding. Rizzoli. Магазин «Москва», 6280 руб.

ФОТО ГЛЕБ КОРДОВСКИЙ

Goss. Assouline. www.assouline.com

Реклама

Бу нтарс к ий ду х После 20 лет эмиграции в Москву возвращается Авдей Тер-Оганьян. Первую выставку художника на родине представляет галерея VS unio.

48 ELLEDECORATION.RU

ВЫСТАВКИ ELLE DECORATION

1

1 Художник Авдей Тер-Оганьян, июнь 2019 года. 2 «Вермеер. Молочница», 1981. 3 Кадр перформанса «Антропометрия». 4 «Кубистическое построение», 2007. 5 «Человек с трубкой», 1982. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА «Полосочки №7», 2004.

2

3 5 4

О

дин из самых известных представителей московского акционизма, основатель арт-группы «Искусство или смерть», куратор «Галереи в Трехпрудном» и «Вперед!» — важных площадок современного искусства в 1990-х и 2000-х не был в России 20 лет. В 1998 году после перформанса «Юный безбожник» Авдей Тер-Оганьян эмигрировал в Чехию, а затем в Германию. Несмотря на громкий общественный резонанс, который перформанс вызвал, по признанию самого художника, его не интересуют политические высказывания — только искусство. Но авангардное искусство — протестное по своей сути. «Мы были радикалами, для меня важно было уходить от эстетики, сделать максимально х...о, чтобы это было круто. Диалектика важна в искусстве. Работа должна

зацепить зрителя, я это с самого начала понимал», — говорит Тер-Оганьян. Первую ретроспективную выставку после возвращения художника в Москву анонсировала галерея VS unio. В начале сентября здесь покажут работы, отобранные для экспозиции лично художником. От увлечения кубизмом в начале 1980-х до работы, созданной специально для выставки, — ретроспектива «Хорошо-Плохо» призвана отразить все этапы творчества Тер-Оганьяна. «Я не знаю, что будет. Хочу преподавать. В идеале я бы хотел иметь пространство, мастерскую большую свою, чтобы привлекать туда людей, вроде клуба. Свое место, где бы я выбирал художников, которые мне симпатичны и нравятся», — говорит Авдей о своих планах на жизнь в Москве. 3 сентября — 16 ноября, VS unio, Нижний Сусальный пер., 5, стр. 5А, www.vsunio.com

ELLEDECORATION.RU 49

ВЫСТАВКИ ELLE DECORATION

4

27

сентября — 13 октября

сентября — 12 января

Первая персональная выставка Crowds Хуана Женовеса в Москве пройдет в MMOMA в рамках ежегодной международной ярмарки Cosmoscow. В экспозиции — около девяноста работ испанского художника, в которых он на разных этапах своей карьеры исследует тему толпы параллельно с радикальными политическими изменениями в стране.

В Новой Третьяковке открывается выставка «Геометризмы», посвященная абстрактному искусству 1950-х годов. В проекте, объединившем работы восьми художников московской школы геометрической абстракции, последователей русского авангарда, представлены живопись, графика, скульптура, инсталляции и медиаарт. Новая Третьяковка,

ММОМА, Гоголевский бул., 10.

ул. Крымский Вал, 10.

17 сентября

Живопись Якоба Йорданса отличается барочной избыточностью, драматургией композиции, крупными планами. Картины художника впервые появились в России во второй половине XVIII века, когда Екатерина II приобрела их для собрания Эрмитажа. Произведения знаменитого фламандца можно увидеть на выставке «Русские Йордансы», включающей 15 крупноформатных картин и около 20 рисунков. ГМИИ им. А.С. Пушкина, ул. Волхонка, 12.

8

августа — 4 ноября

Выставка «Константин Сомов. К 150-летию со дня рождения» в Михайловском замке посвящена творчеству одного из крупнейших мастеров русского искусства первой половины ХХ века. Портреты, жанровые композиции, пейзажи и иллюстрации предоставили Русский музей, Третьяковская галерея, музей Академии художеств и частные коллекционеры. СПб., Русский музей, Михайловский замок, ул. Садовая, 2.

А ТАКЖЕ: «Архив Сержа Лидо». На выставке покажут более 300 фотографий из архива одного из крупнейших балетных фотографов XX века, сделанных в период с 1939 по 1983 год, а также обложки журналов, театральных программ и книг, оформлением которых занимался Серж Лидо. МАММ, ул. Остоженка, 16. 18 сентября — 17 ноября.

50 ELLEDECORATION.RU

«Терраньи и Голосов. Сходства и параллели в авангарде». В Музее архитектуры развернется история двух шедевров ХХ века, спроектированных почти одновременно, но возведенных в странах, разделенных культурно, политически и экономически. Музей архитектуры им. А.В. Щусева, ул. Воздвиженка, 5/25. 6 сентября – 4 ноября.

«Танец с цветами». Работы художницы из Ирана Садаф Рудбари будут впервые представлены в Москве. Переосмысление красоты и символики Персии в контексте современного искусства — лейтмотив нового выставочного проекта в артпространстве Exposed. Арт-центр Exposed, ул. Шаболовка, 31 Г. 30 августа — 7 сентября.

«Мечта об Италии. Коллекция маркиза Кампаны». Уникальный совместный проект Лувра и Эрмитажа объединил более 400 произведений искусства одной из самых значительных частных коллекций XIX века, некогда составлявшей Музей Кампаны. СПб., Манеж Малого Эрмитажа, Дворцовая наб., 36. До 20 октября.

ТОП-ЛИСТ ELLE DECORATION

1

4

ДЕСЯТЬ БАЛЛОВ

Кристина Краснянская

3

Искусствовед, основательница московской галереи «Эритаж» назвала вещи и места, которые ее вдохновляют 1. Одна из бесконечно вдохновляющих вещей в жизни — моя деятельность в галерее «Эритаж»: общение с коллекционерами, постоянный поиск новых имен и концепций. Важный проект — продвижение советского дизайна и смелая попытка вписать его в международный контекст. (На фото: экспозиция «Постконструктивизм, или советское ар-деко: Париж — Нью-Йорк — Москва», 2018.)

2. Книга, которая производит впечатление, — «Введение в Ветхий Завет» Дмитрия Щедровицкого.

3. Любовь — чувство, которое делает значимым и прекрасным все вокруг.

4. Интересны интерьеры с коллекционным дизайном и артом, отражающие личность хозяина, а не шаблоны декоратора (на фото: диван по дизайну Матиаса Кисса, Galerie Armel Soyer).

5. Домашний ужин с друзьями — люблю вкусно поесть и готовить для близких.

6. Ни с чем не сравнимые ощущения дарят морские путешествия. Когда слышны только хлопки паруса, раздуваемого ветрами, и звук скользящей вдоль борта воды.

7. Мода — мой антистресс. Отмечаю дизайнерские вещи, вдохновленные искусством (таких много у Loewe и Prada).

6 5 Отличную тематическую выставку делал Dior в Музее Виктории и Альберта.

8. Музеи мира. Уникальна постоян-

ная экспозиция музея Георгия Костаки в Салониках: шедевры русского

авангарда, единственная такая по значимости коллекция вне России (на фото: работа Ивана Клюна «Красный свет»). Из последних московских проектов вдохновили коллекции Щукина и Fondation Louis Vuitton в Пушкинском музее и Мунк в Третьяковке.

9. Путешествия по Италии — однажды за неделю проехала всю Тоскану: от СанДжиминьяно до Винчи. Неаполь — уникальное место по сочетанию красоты, мистики и искусства, как современного, так и классического. Сардиния заряжает энергией. Еще обожаю Израиль — знаю секретные адреса, могу возить в гастрономические туры.

10. Усеянная цветами гора Ригги в Швейцарии — от невероятной красоты природы на глаза наворачиваются слезы.

8 7

10 52 ELLEDECORATION.RU

ФОТО: ГОША ПАВЛЕНКО (ПОРТРЕТ); GETTYIMAGES (6, 10); STOCKFOOD/FOTODOM (5)

2

Вос питание ч у вс тв Любимый декоратор Карла Лагерфельда и Франсуа Пино, автор интерьеров бутиков Cartier, лучший ученик Андре Путман Бруно Муанар привез в Москву свою коллекцию мебели. Интервью ЕЛЕНА КАНАНЫКИНА

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Архитек­ тор и декоратор Бруно Муанар. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА 1 Интерь­ ер частного дома в Бельгии по про­ екту бюро 4BI & Associés. 2, 3 Ко­ вер Coban, стол Asan, все — Bruno Moinard Éditions.

54 ELLEDECORATION.RU

ПЕРСОНА ELLE DECORATION ФАКТЫ

Родился в Дьепе во Франции. Выпуск­ ник Национальной выс­ шей школы приклад­ ных искусств и ремесел (ENSAAMA), начал карь­ еру в парижском агент­ стве Андре Путман Ecart, где проработал 16 лет. В 1995 году осно­ вал архитектурное бюро 4BI & Associés. С 2012 года выпуска­ ет мебель, светильни­ ки и ковры собственно­ го дизайна под брендом Bruno Moinard Éditions. Оформил более 400 бу­ тиков Cartier по всему миру (в том числе в ГУМе), штаб­квартиру Hermès, парижский отель Plaza Athénéе и Four Sеаsоns в Лондоне.

ФОТО JACQUES PÉPION

1

2

3

О

дин из главных персонажей на парижской дизайнерской сцене последние 30 лет, архитектор, декоратор и виртуозный сценограф в одном лице, Бруно Муанар охотно транслирует французский art de vivre по всему миру. В его проектах — будь то гостиница, бутик, частный интерьер или просто кресло — всегда ощущаются шарм и лаконичность, присущие исключительно парижским домам. Его часто называют минималистом, а он в ответ улыбается и говорит, что просто француз. И в Москве на нем костюм из шерсти, как бы написали фэшн-блогеры, «правильного» темно-синего оттенка — такой часто видишь на улицах Парижа, в руках — любимый черный Moleskine. Со своей коллекцией карандашей и фломастеров Бруно не расстается никогда. Из путешествий он привозит кипы блокнотов с готовыми идеями для новых коллекций. Когда-то именно эти эскизы он принес в агентство Андре Путман Ecart, куда пришел устраиваться на работу после окончания Национальной высшей школы прикладных искусств и ремесел. Стажировка растянулась на 16 лет.

ELLE DECORATION Кем вы себя считаете в первую очередь: архитектором, дизайнером мебели или декоратором? БРУНО МУАНАР Вы правы, в какой-то момент у меня стало

слишком много профессий, можно запутаться. Первая специальность — художник. Еще до учебы я устраивал выставки в родном городе Дьепе. Работая в агентстве Ecart, я проектировал бутики, отели, занимался сценографией, оформлял частные дома, квартиры, наконец, штаб-квартиры компаний. В 1995 году я решился на важный шаг и открыл свое бюро 4BI & Associés. Сегодня вместе со мной работает архитектор Клер Батайлле. Мебель под брендом Bruno Moinard Éditions я начал выпускать шесть лет назад.

Среди ваших клиентов много громких имен...

Самый крепкий союз у меня с Cartier — ему уже 20 лет. Прямо как брак! За это время мы и правда стали семьей. У нас много детей: вместе мы открыли 470 бутиков по всему миру. Последние — в Москве в ГУМе и в Лондоне на Бонд-стрит. Менялись

ELLEDECORATION.RU 55

1

2

1 Эскиз фасада парижского отеля Plaza Athénéе, 4BI & Associés.

2 Фрагмент интерьера отеля Four Seasons Ten Trinity в Лондоне. 3 Гостевой дом Veuve Clicquot Ponsardin’s в Реймсе. 4 Интерьеры виллы Knokke в Бельгии, проект Бруно Муанара и Клер Батайлле, 4BI & Associés.

3

руководство, концепция, но я остался. 16 человек в моей компании работают исключительно над этим проектом.

Сформулируйте, что такое французский стиль и отличается ли он от того, как его понимают за границей?

Порой я вижу, как декораторы смешивают латунь с мрамором и ждут, что у них получится french touch, но у них ничего не выходит. Потом зовут настоящего живого француза, чтобы все исправить. Французский стиль — это особая магия, которой нас обучают на протяжении всей жизни. Пропорции и внутреннее равновесие. Сейчас поясню на примере. На авеню Монтень рядом с нашим офисом есть ресторан Le Relais Plaza. Он существует там с 1930-х годов. Два года назад я его немного переделал. Молодежь приходит и говорит, что ничего не изменилось. А для старшего поколения все стало совсем по-другому. Это очень по-французски, я вам скажу. Есть старое, к нему примешано новое, но будто оно было здесь всегда.

Вы следите за модой?

Я работаю не с трендами, а с людьми. Беру материалы, которые нравятся. Вклад ремесленников очень важен. Это они, а не дизайнер вдыхают в доски, бронзу и спилы камня жизнь.

Признайтесь, кто был самым требовательным заказчиком? Наверное, Карл Лагерфельд?

4

Нет сложных заказчиков, есть сложные задачи. Работать с Карлом было довольно легко — он был другом Путман. Я оформлял для него дома в Риме, Монако, квартиры в Париже. Он редко вносил правки. Сейчас я работаю одновременно с господином Пино и с господином Арно. Получаются абсолютно разные истории. Вот в живописи мне никто не говорит, что нужно менять, — это моя отдушина, мое удовольствие. Представитель в России — салон Fifth Avenue, www.fifthavenue-atelier.com

«ДЕКОРАТОРЫ СМЕШИВАЮТ ЛАТУНЬ С МРАМОРОМ И ЖДУТ, ЧТО ПОЛУЧИТСЯ FRENCH TOUCH. НО НИЧЕГО НЕ ВЫХОДИТ» 56 ELLEDECORATION.RU

ФОТО: NICOLAS TOSI (1); JACQUES PÉPION

ПЕРСОНА ELLE DECORATION

1 2

1 Бутик Cartier на Бонд-стрит в Лондоне. Проект 4BI & Associés. 2 Лестница в Hotel Eden в Риме после реновации по проекту Бруно Муанара и Клер Батайлле, 4BI & Associés.

ELLEDECORATION.RU 57

#moodboard ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГОСТИНАЯ

Хотите получить проект, готовый к реализации? Архитекторы Анна и Александр Краузе создали для вас проект гостиной по мотивам скульптуры «Кролик» Джеффа Кунса. Текст ПОЛИНА ЧЕСОВА Фото ГЛЕБ КОРДОВСКИЙ

Джефф Кунс, скульптура «Кролик», создана в 1986 году, в 2019-м была продана на аукционе Christieʼs за $91 млн.

Люстра, дизайн KRAUZEarchitects для PSLab. Диван BO от Piet Boon благодаря плотной набивке выглядит как надувной.

КЛЮЧЕВЫЕ ПРЕДМЕТЫ Табурет Curial, дизайн Рика Оуэнса, — сам по себе арт-объект.

58 ELLEDECORATION.RU

Бюро KRAUZEarchitects, www.krauze-arch.com

НА СТРАНИЦЕ СПРАВА 1 Искусственный камень, Silestone. 2, 6, 8 Образцы дверей и фасадов встроенной мебели, собственное производство KRAUZEarchitects. 3, 5 Металлическая отделка, KRAUZEarchitects. 4 Ваза, Michaël Verheyden. 7 На эскизе: диван, кресло, витрина, стол, все — Piet Boon; торшер, Liaigre; камин, Bosmans; живопись Сая Твомбли; скульптура Гарри Бертойи. 9 Отделка мебели, Piet Boon. 10 Ткань P2 Brilliants, Piet Boon Collection. 11, 12 Микробетон, Portara, салон Baldini. 13 Декоративная штукатурка, Riolit, салон Baldini. 14 Металлические детали мебели, Piet Boon. 15 Керамогранит Pietra Di Savoia Grigia, Laminam. 16 Фасад встроенной мебели, Eggersmann.

Адреса и телефоны на странице 216.

В

мае 2019 года скульптура Джеффа Кунса «Кролик» была продана на аукционе Christie’s за рекордную сумму — $91 млн, что принесло автору статус самого дорогого из ныне живущих художников. Не знаем, в каком интерьере стоит сам «Кролик», но это отличный повод для размышления. Сделать по мотивам скульптуры проект гостиной мы предложили Анне и Александру Краузе. «Изначально думали отказаться, — признаются они. — Мы не поклонники Кунса, его яркие «надувные» шарики противоречат нашей брутальной архитектуре. Но вот парадокс — чем дольше мы смотрели на «Кролика», тем сильнее начинали ценить его автора. Скульптура будоражит! Вроде бы надувная и легкая, она довольно агрессивна по форме, имеет внушительный размер и выполнена из металла, что вызывает мощный внутренний диссонанс. И еще: в жизни Джефф Кунс совсем не адепт китча. Он настоящий минималист и очень элегантный человек — идеальный заказчик для наших проектов!» ЗАДАЧА Гостиная площадью 20 квадратных метров. КАК С КАРТИНКИ «Образ скульптуры передают дутые формы мебели, блестящие хромированные светильники, мерцающий пол из железненого бетона и подушки из ткани с металлическим блеском. Мы не стали обивать ею диван целиком во избежание слишком прямых ассоциаций». МЕБЕЛЬ «Мы создавали интерьер для человека, который чувствует искусство и отрицает мещанский уют. Поэтому каждый предмет мебели — арт-объект. Будь то стул по дизайну Рика Оуэнса или витрина Piet Boon. Они формируют обстановку сродни старым творческим мастерским, где все просто, но при этом много воздуха, и все очень живое». ФАКТУРЫ «Брутальные, жесткие, но очень тактильные: бетон, штукатурка, шпон. И все слегка мерцает: пол, ткани, блики на люстре и даже стены». ЦВЕТ «Сложные «грязные» оттенки создают ощущение воздушного интерьера. Чем дольше ты в нем находишься, тем больше замечаешь полутона». СВЕТ «За обручами люстры прячутся светодиодные прожекторы музейной подсветки. Они дают направленный свет, красивые тени и создают ощущение не просто дома, а арт-галереи». ЗАВЕРШАЮЩИЙ ШТРИХ «Масштаб подчеркивают высоченные двери. А за «человечность» отвечает камин. В минималистском пространПланировка гостиной, 20 кв. м, стве это необходимая «точка тепла». проект KRAUZEarchitects.

MOODBOARD ELLE DECORATION

2

4 3 5

1

6

16 15 7

14

13 12 8

9 11 10

ELLEDECORATION.RU 59

У РОК РИСОВА НИЯ

«Стены под покраску» — что это значит в понимании по-настоящему смелых дизайнеров? Представляем вдохновляющие примеры из нашей подборки. Текст ПОЛИНА ЧЕСОВА

Фред Поллок

Дом-отель Eilean Shona, Шотландия За серым каменным фасадом отеля «Элен-Шона», расположенного на одноименном шотландском острове, прячется очень самобытный интерьер. Настоящий взрыв цвета — роспись столовой, выполненная именитым художником Фредом Поллоком. «Одни цвета выступают из плоскости изображения, а другие, наоборот, отступают, — говорит он. — Вместе они создают иллюзию третьего измерения. При этом общая картина выглядит цельной. Если этого не происходит, значит, цветовые сочетания подобраны неверно». www.eileanshona.com 62 ELLEDECORATION.RU

ПРИЕМ ELLE DECORATION

Studio Giftig Кафе Thomas, Эйндховен

ФОТО: JAMES MERREL (1); SIMON UPTON (1); СЕРГЕЙ АНАНЬЕВ (1); СТИЛЬ GISELA WILLIAMS (1)

Вооружившись баллонами с краской, художники студии Giftig Нильс ван Сваймен и Каспар ван Лик преобразили знаменитый ночной клуб «Томас». Клуб существует уже двадцать лет, а недавно пережил полный рестайлинг. Теперь, помимо бара, здесь работает дневное кафе с полным меню. Но главное блюдо, как замечают владельцы, это «вкусные» фотореалистичные граффити: по стенам проносится огромная птица, которую держит за вожжи коронованная обезьяна, рядом — бумажные самолеты, статуи, ветви деревьев. И все это на смелом розовом фоне! @studiogiftig

Мариам Монтегю и Крис Редеке

Ирина Дымова

Бутик-отель Peacock Pavilions, Марокко

Спальня в собственной квартире Ирины Дымовой замыкает анфиладу комнат и просматривается из гостиной. Следовательно, требовалось что-то особенное. «Я смешала свои любимые декораторские приемы в хулиганский коктейль и устроила в спальне настоящие джунгли!» — говорит Ирина. Роспись стен по мотивам работ Анри Руссо выполнена художником Максимом Шишигиным. Изображение переходит в зеленый ковер на полу и смотрит через огромные окна в зеленый двор. А благодаря ярким дверным наличникам со стороны гостиной выглядит словно картина в раме. @dymovadecor

Архитектор Крис Редеке и его жена Мариам Монтегю, декоратор и автор популярного блога «Мой Марракеш», превратили свой дом в роскошный бутик-отель Peacock Pavilions. У каждого гостевого павильона своя особенность. В спальне «Золотая газель» это роскошная роспись в изголовье кровати. Рисунок для нее подсказала ширма мастера французского ар-деко Армана-Альбера Рато (1882– 1938), которую декоратор увидела в каталоге Christie’s. www.peacockpavilions.com

Квартира в Москве

ELLEDECORATION.RU 63

ПРИЕМ ELLE DECORATION

Брайан О’Салливан и TM Davy

Бар в The Berkeley Hotel, Лондон В The Berkeley Hotel открылся новый бар, оформленный дизайнером Брайаном О’Салливаном. Рекомендуем бронировать VIP-комнату. В ней есть специальная кнопка вызова персонала, отделка из ореховых панелей и самый шик — изогнутая стена с рукотворной росписью в виде переплетения загадочных и нежных женских лиц, выполненная нью-йоркским граффитистом TM Davy. Этим произведением художник впервые совершил отход от своих прежних более фотореалистичных работ. www.bos-studio.com, the-berkeley.co.uk

Клер Баслер

Шато де Бовуар, пригород Парижа Художница Клер Баслер поселилась в разрушенном замке XIII века и превратила его стены в живописные полотна. «Выбирая сюжет для каждой комнаты, я в первую очередь ориентируюсь на количество света, затем на размер и форму и, в-третьих, на комнаты по соседству, — говорит Клер. — Живопись привносит в интерьер жизнь. К тому же я пишу маслом, а масло очень хорошо отражает свет. Даже ночью, если отблеск луны упадет на стену, масло его схватит, и вы увидите рисунок». Многие свои работы Клер пишет на больших съемных холстах, которые клиенты могут крепить к стенам как обои. www.clairebasler.com

64 ELLEDECORATION.RU

ПРИЕМ ELLE DECORATION Наталья Белоногова

Ресторан «Горыныч», Москва Из полумрака ресторана «Горыныч» проступают росписи, выполненные мастерской DaWalls по мотивам сказочных иллюстраций Ивана Билибина. Они тают в рассеянном свете из окон, а где-то, наоборот, выделяются акцентами за счет подсветки. «Я вообще отношусь к интерьеру как к живописи, работаю цветовыми пятнами, часто прошу что-то высветлить, увести в тень, — говорит Наталья. — Дополнением к росписям стал английский бархат с рисунками Уильяма Морриса — в свое время ими вдохновлялся и сам Билибин». www.nb-studio.ru

Кейтлин и Сэмюэль Доу-Сандес Дом в Марракеше

66 ELLEDECORATION.RU

Винсан Дарре

Отель Le Montana, Париж В отеле «Монтана» шесть сьютов — каждый размером с этаж. «Я оформлял их словно обычные парижские квартиры с одним уточнением: будто их владельцы — яркие, эксцентричные личности вроде Сержа Генсбура или Жана Кокто», — говорит дизайнер. В люксе Bleu Fresque Acide («Кислотный синий») он сделал панорамную роспись в духе кубизма, которую по его эскизам выполнило Atelier Poulaillon. Основные цвета Винсан Дарре позаимствовал из построек Ле Корбюзье. А чтобы они прозвучали острее, добавил черную окантовку в духе Дэвида Хикса. @vincent_darre

ФОТО: NICOLAS MATHEUS (1); МИХАИЛ ЛОСКУТОВ (1)

Вначале была плитка. А потом Кейтлин и Сэмюэль ДоуСандес сделали по ее мотивам абстрактную роспись стен. «Плитка — не только отделочный материал, но и источник вдохновения!» — уверены основатели компании по производству цементных плиток Popham Design. Кухня-столовая в их доме превратилась в арт-объект в духе радостных работ группы Memphis 1980-х годов. Пол и одна стена облицованы плиткой Baguette от Popham Design, а две другие украшены фресками, выполненными в цветовой гамме плитки. www.pophamdesign.com

ОК Н А РОС ТА Вид из окна — отличный источник вдохновения. Создайте свой интерьерный мудборд из самой современной мебели! Коллаж ЛЮДОВИКА КОДЕКАСА и МАССИМО НОВАРЕСИ (LUDOVICA CODECASA, MASSIMO NOVARESI)

1 3

2 68 ELLEDECORATION.RU

ТРЕНД ELLE DECORATION

1 Шезлонги, коллекция Bitta, дизайн Родольфо Дордони, в обивке, ткань Terrain, Doshi Levein, все — Kettal. 2 Цементная плитка Hayón, дизайн Хайме Айона, Bisazza. 3 Скамья, коллекция Jane, дизайн Эммануэля Галлины, Poliform. 4 Серф, дизайн Ники Зупанк для Flikka Boards. 5 Обои Cult, коллекция Manhattan, Glamora. 6 Диван Geo, дизайн Паоло Грасселли, Saba Italia. 7 Светильник Molecola, Il Fanale. 8 Ковер, коллекция Bliss, дизайн Мае Энгелгеэр, cc-tapis.

7

5

6

4

8

ELLEDECORATION.RU 69

1 Светильник Sound, дизайн Джовано Баттисты Джианолы, Masiero. 2 Ваза, Nude Glass.

3 Стол Long Island, дизайн Джузеппе Бавузо, Rimadesio.

4 Кресло, коллекция Babila, дизайн Одо Фиораванти, Pedrali.

5 Ковер Monforte, коллекция Terrazze, дизайн Елены Капони, Mohebban Milano. 6 Шезлонг Piper, дизайн Родольфо Дордони, Roda. 7 Столики Phoenix, дизайн Паолы Навоне, Baxter.

8 Ваза Pin Up, дизайн Кристины Челестино, Paola C. 9 Стол Mayfair, дизайн Родольфо Дордони, Molteni & C. 10 Кресло Lina, дизайн Джанфранко Фраттини, Tacchini. 11 Ковер Magneto, Karpeta. 12 Обои Dynasty, дизайн Карло Коломбо, LondonArt. 13 Ковер Coconutrug, дизайн Дианы Комеллини, G.T. Design.

1

2 3

4

5

70 ELLEDECORATION.RU

ТРЕНД ELLE DECORATION

12

6 10

13 7

8

9

11

ELLEDECORATION.RU 71

1 Светильник Giò Light, дизайн Патрика Норге, Artemide.

2 Ткань Into the Forest, Dedar.

3 Ваза, Lyngby. 4 Кувшин, Nude Glass. 5 Стол Alamo, дизайн Давида Лопеcа Кинкосеса, Lema. 6 Диван Era Sofa, Living Divani. 7 Стул Preludia, дизайн Брэда Аскалона, Carl Hansen & Søn.

8 Кашпо, Ferm Living. 9 Плитка Tangram, Ceramica Bordelli.

10 Подушка, Seletti.

1

2

6 3

4 5

72 ELLEDECORATION.RU

ТРЕНД ELLE DECORATION

10

8

7

9

ELLEDECORATION.RU 73

ВЫС ТА ВК И

Д ИЗА ЙН И ВИНТА Ж

СОВРЕМЕННОЕ ИСК УССТВО

ГА Л Е Р Е И И М АС Т Е Р С К И Е

Х УДОЖНИКИ

DECORATION

ELLEDECORATION.RU 77

ИС К УСС ТВО ВЕ Д

78 ELLEDECORATION.RU

АРТ ELLE DECORATION

менно он возглавляет проект «Эрмитаж 20/21» и отвечает в главном российском музее за современное искусство. Все нашумевшие выставки последних лет, от братьев-провокаторов Джейка и Диноса Чепменов до ретроспектив международных классиков Яна Фабра и Ансельма Кифера, — дело рук Озеркова и его команды.

О ПЕРВОМ ОСОЗНАННОМ ОПЫТЕ

Вероятно, первое настоящее осмысленное удовольствие от искусства я получил в подростковом возрасте — это было в 1993 году на эрмитажной выставке колумбийца Фернандо Ботеро, художника, который пишет толстых людей. Эта выставка дала мне незнакомое до этого ощущение, что в искусстве можно все. Что искусство — это не скука, не то, что нужно выучить, перед чем нужно трепетать, как в храме, а что-то живое, сильное, от чего можно получать эмоции и с чем можно просто жить ежедневно. И это при том, что Ботеро мне тогда не понравился, не очень нравится и сейчас.

О ПУТИ К ИСКУССТВУ

Как понять современное искусство, что значит работать в Эрмитаже и почему российских художников не замечают на Западе, рассказывает Дмитрий Озерков. Текст ОЛЕГ КРАСНОВ Фото АЛЕКСЕЙ КОСТРОМИН

Я всегда мечтал быть писателем. Я сказал об этом маме, когда мне было года три. Она запомнила, потому что это несколько отличалось от того, что она ожидала услышать, и припоминает мне до сих пор. В детстве, с шестого класса, я ходил в школьный кружок Эрмитажа. Это было весело. Кружок давал самые разные знания про самое разное искусство. Общение с преподавателями было более неформальное, чем в школе. К моменту поступления в университет я хотел заниматься историей или археологией — мне казалось, что это более серьезные науки по сравнению с искусствознанием. Но после поступления на исторический факультет, когда начинаются собеседования, я сходил на кафедру археологии, увидел там таких полевых ребят, настроенных копать, а на истории — серьезных молодых много знающих мужчин в очках. И подумал, что не хочу так много знать и так выглядеть

ELLEDECORATION.RU 79

АРТ ELLE DECORATION тоже не хочу. А на кафедре искусствоведения были молодые, прекрасные девушки с блестящими глазами, и я подумал, что пойду туда. Кроме меня, там был еще один юноша, очень тихий и скромный, так что у меня были все шансы.

О РАБОТЕ В ЭРМИТАЖЕ

Когда я пришел в Государственный Эрмитаж на работу в 1999-м, то искал ощущения стабильности, потому что в то время она была очень важна. У меня была копеечная зарплата, чуть больше моей университетской стипендии, но меня это мало волновало. Работа никогда не была про деньги, скорее про возможность быть сопричастным к огромному пласту культуры, который умеет сам себя защищать. И еще есть Эрмитажная библиотека, в которой хранятся всякие раритеты и которая доступна только сотрудникам — вот ради нее я и пошел сюда, она очень важна в случае, если ты действительно хочешь изучать искусство (заметим, что интернета тогда не было). Эрмитаж — главный музей, действительно величайшая история. И сейчас это, когда появляется столько музеев «с услугами», но второсортными коллекциями, понятно как никогда. И даже если Эрмитаж не всегда эффектен в любой мелочи — гардеробщица может вам что-то жестко сказать, смотритель может окрикнуть или лампочка где-то перегореть, — то тут всегда есть история. Она бесконечный источник информации, знаний, фактов, их интерпретаций, который мы будем черпать столько, сколько сможем и сколько он будет существовать.

О ТОМ, ПОЧЕМУ РОССИЙСКОЕ ИСКУССТВО НЕ НУЖНО ЗАПАДУ

Российским художникам нужно очень много и тщательно работать, потому что профессионалы должны постоянно находиться на острие. Наши очень много говорят о том, что они недооцененные, что их не берут на выставки, что их не приглашают. А говорить они должны не об этом, а о своих художественных находках. На мой взгляд, у нас мало невероятно крутых проектов, и это плохо. Конечно, в этом им должно помогать государство. И то, что сейчас передали Государственный центр современного искусства в ведение Пушкинскому музею, — хороший путь в эту сторону. Российское искусство в мировом контексте самобытно. Так же, как индийское или пакистанское. Оно интересно, но при этом не играет практически никакой интернациональной роли. В нача-

«РОССИЙСКОЕ ИСКУССТВО САМОБЫТНО: ОНО ИНТЕРЕСНО, НО НЕ ИГРАЕТ ЗАМЕТНОЙ РОЛИ В МИРЕ» Конечно, работать здесь трудно, потому что есть карма этого места. Есть и банальная ежедневная суета, связанная с новыми законами, с новыми запросами. Все быстро меняется, становится виртуальным, интерактивным. И Эрмитаж идет за этим всем, старается делать все лучше всех и в каких-то вещах побеждает. А когда делаешь выставку, то добавляется и физическая нагрузка — проходишь 15–20 км в день, я засекал.

О ПРОЕКТЕ «ЭРМИТАЖ 20/21»

В Петербурге был когда-то журнал «Новый мир искусства», который издавался с 1998-го по 2009-й. В первые годы я писал туда тексты, потому что на тот момент это были хорошие деньги для меня. А дальше, видимо, какие-то из них попали кому-то на глаза, меня пригласили в музей, а потом и возглавить проект «Эрмитаж 20/21», который, конечно, изменил мою жизнь. Проекту уже двенадцать лет. Здесь многое было сделано впервые — и в Эрмитаже, и в музейной сфере вообще. Мы провели более сорока выставок, самые крупные — это братья Чепмен, Ян Фабр и Ансельм Кифер. Но я уверен, что мой лучший проект еще впереди, потому что есть чем заниматься, много идей. Я, например, хотел бы курировать большую международную биеннале или разработать концепцию нового большого музея — мне было бы интересно с нуля построить некий организм.

О КОЛЛЕКЦИИ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА В МУЗЕЕ

У «Эрмитажа 20/21» изначально не было бюджета на покупку произведений. Потому что, как только мы начнем покупать, сразу будут вопросы: что мы купили, за сколько, почему? Поэтому мы принимаем работы в дар или покупаем их через наших партнеров, эндаумент-фонд и так далее. Сейчас у нас несколько тысяч экспонатов, среди которых есть и скульптура Фабра, и картина Кифера, и работы Энтони Гормли, три большие инсталляции Кабакова, фотографии Кандиды Хёфер — проект, сделанный специально для нас и нами спродюсированный. О чем мы еще мечтаем? Хороший вопрос… Потому что, когда что-то произносишь, это сразу начинает работать. Я думаю, мы хотим ключевые работы художников, очень дорогие, которые мы не можем купить в силу разных обстоятельств. Прежде всего, уже классиков: Дэмиена Хёрста, Такаси Мураками, Герхарда Рихтера, Джеффа Кунса.

80 ELLEDECORATION.RU

ле 1990-х было много ожиданий. В итоге китайское искусство, которое было в таком же положении в то же время, сумело выйти на международный уровень, а наше — увы, нет. На мой взгляд, это неумение работать и нежелание русских художников играть по западным правилам. Как только они смогут этому научиться, сразу все пойдет нормально.

О БУДУЩЕМ

Мне нравится слово «философ», но я, конечно, до философа пока не дотягиваю. Я занимаюсь выставочной организационной рутиной. Поэтому сейчас моя профессия — куратор, а в будущем, надеюсь, это будет писатель-философ. Меня интересуют темы, которые никак не связаны с современным искусством: времени, пространства, конечности существования человека. Потому что, как мне кажется, что знание именно об этом важно успеть приобрести. Пока у меня нет какой-то четкой философской позиции, она очень хаотичная и эклектичная. Мне вообще нравится такая формула: когда ты достигаешь в чем-то достаточного уровня, отказываешься от этого и начинаешь заниматься чем-то другим. Мне это близко. Как писал Козьма Прутков, «специалист подобен флюсу, полнота его односторонняя». Мне не хотелось бы быть подобным флюсу, и потом, есть куча других вещей, которые мне интересны и близки. История музыки, например, которую я совершенно не знаю.

ELLEDECORATION.RU 81

А Р Т- МЕНЕ Д Ж Е Р

С 6 по 8 сентября пройдет очередная ярмарка современного искусства Cosmoscow. Ее основатель Маргарита Пушкина рассказала о создании выставки, становлении своей коллекции и о том, как понимать современное искусство. Текст ОЛЕГ КРАСНОВ Фото АЛЕКСЕЙ ДУНАЕВ 82 ELLEDECORATION.RU

МАКИЯЖ И ПРИЧЕСКА САША ЯЦЕНКО @PRO.FASHIONLAB

Маргарита Пушкина и работа Ани Жёлудь из серии «Букет».

АРТ ELLE DECORATION

чила музыкальную), но в детстве очень хорошо рисовала. Учитель всегда хвалил мои достижения и всячески поощрял движение в эту сторону. И хотя позже, когда я всерьез занялась искусством, я никогда не связывала это со своими детскими увлечениями, выяснилось, что интерес к нему практически не пропадал. Я даже как-то случайно обнаружила тому подтверждение: в 2006-м заехала после ярмарки Art Basel к родственникам и нашла свои детские тетради-«коллекции», куда я вклеивала репродукции картин из советских журналов. Добросовестно сортировала и подписывала фломастером. Альбомов по искусству в то время было не купить, тотальный дефицит. Да и мама всегда вспоминает случай, когда взяла меня-четвероклассницу в командировку в Ленинград, и именно я тащила ее в Эрмитаж в заснеженном городе. Так что, вероятно, все увлечения родом из детства. В сознательном возрасте к искусству шла через дружбу с архитектурой — мы с мужем задумались о строительстве дома. И я начала тщательно изучать вопрос: как это — построить дом? В это время я познакомилась с архитектором Михаилом Филипповым, поехала на Венецианскую биеннале 1999 года — это, кстати, была моя первая поездка туда. Там познакомилась со многими замечательными архитекторами и художниками, а также с архитектурным критиком Гришей Ревзиным, с которым у нас потом сложился альянс — журнал «Проект Классика», выходивший десять лет. Журнал был об архитектуре с точки зрения эстетики. Тогда модернисты не были столь дружны с классиками, ревновали друг к другу, и Ревзин рассказывал в журнале о том, как современная архитектура воспроизводит элементы исторической. И после этого я решила учиться на искусствоведа, сначала в Петербурге, а потом в МГУ. Если говорить о любви к актуальному искусству, то это началось со знакомства с Леной Селиной и галереей XL. Я оказалась там, когда решила что-то повесить на стены в доме. Мы много встречались, разговаривали. В то время я была управляющим директором банка «КИТФинанс», где в качестве «общественной нагрузки» начала собирать корпоративную коллекцию. Помню, сказала директору: «WOW!». А потом подумала: «А как ее собирать?» (смеется). И отправилась к Селиной — совещаться, придумывать концепцию… Грустный, но впечатляющий финал истории одной из первых в России корпоративных коллекций современного искусства известен — после закрытия банка она с успехом была полностью продана на торгах Phillips в Лондоне. Ну а через несколько лет уже началась история Cosmoscow.

Ваше личное собрание появилось с постройкой дома и развивалось во время работы в банке. Тогда, в начале коллекционерского пути, были ошибки, которые вы бы отметили, уже став профессионалом?

Если совсем точно, собирать коллекцию я стала еще раньше — тогда интересовало более «взрослое» искусство, потом нонконформизм, от которого я пришла уже к актуальному. И, если честно, ни о чем не жалею. В коллекции нет ничего случайного. Сейчас я как раз решила навести порядок, переосмыслить и пришла к заключению, что все было вполне логично. Да, логичная цепочка и ключ к пониманию современного искусства. В СССР, в отличие от остального мира, нельзя было увидеть эволюцию искусства XX века, не было информации и музеев. Поэтому любому русскому гораздо сложнее воспринимать современное искусство. И нужно искать пути, те самые лакуны заполнять. Для этого, конечно, нужно быть любопытным, широких взглядов. Понимать, что актуальное искусство говорит на том же языке, что и ты, и не может быть похоже на то, что происходило в прошлых веках. Лично мне переступать эти рубежи помогло изучение истории искусства в университете. Это дало основу и уверенность. У современного искусства любого периода были свои концептуальные задачи и процессы, которые на него влияли, ничего случайно не происходило — об этом люди в большинстве своем не задумываются. Вот, например, все знают Ренессанс, музейное искусство и относятся к нему с пиететом. Но мало кто может сказать, что лежало в его основе, какие новаторские вещи были придуманы художниками того времени, что это искусство выделяет из общей канвы.

«АКТУАЛЬНОЕ ИСКУССТВО ГОВОРИТ НА ТОМ ЖЕ ЯЗЫКЕ, ЧТО И МЫ. ОНО НЕ ПОХОЖЕ НА ТО, КАКИМ БЫЛО В ПРОШЛЫХ ВЕКАХ»

ELLE DECORATION Если представить развитие вашей страсти к искусству в виде таймлайна, какие основные точки вы бы отметили? МАРГАРИТА ПУШКИНА Я не училась в художественной школе (окон-

Как менялся ваш личный выбор в актуальном искусстве?

Он, безусловно, эволюционировал, в том числе в процессе собирания банковской коллекции — в те годы я много ездила по мировым ярмаркам, музеям и галереям. Понятно, что много интересных авторов открывала для себя, и, если меня спросят, кто ваш любимый художник, то ответить не смогу. Вначале это были Рогинский, Краснопевцев, Игорь Кислицын; потом Файбисович, Кошляков, Мамышев-Монро, Кулик, Пепперштейн и многие другие наши теперь уже классики. Дальше — западные авторы, включая, например, Эвана Пенни и Трейси Эмин. В последние годы моя коллекция естественным образом развивалась за счет молодых российских художников, с которыми сотрудничает ярмарка и наш фонд поддержки современного искусства Cosmoscow. Но что хочу отметить: одни из первых работ, которые я для себя покупала, попрежнему являются актуальными и даже подросли в цене.

Как семья реагировала на ваши увлечения?

Я бы не была там, где я сейчас, без поддержки мужа и семьи. Когда я однажды прикинула, сколько мы потратили на собственную коллекцию, то поняла, что муж Сергей настолько мне доверял, что никогда ни в чем не ограничивал. Сам инициативы что-то купить, впрочем, не проявляет, но искусством в коллекции интересуется. То же самое с ярмаркой — понятно, что это большая и недешевая история. И не было никаких гарантий, что я делаю правильный выбор. Но он поверил и помог. Возможно, потому, что я всегда стараюсь найти верные аргументы. Сын тоже интересуется моей деятельностью. Сейчас ему 14, и он уже ориентируется в искусстве.

Долгое время вы были клиентом галерей, но с открытием ярмарки перешли на другую сторону арт-рынка...

Это довольно непростая история. Одно дело, когда ты коллекционер, и тебя готовы на руках носить. А тут галеристы становятся твоими коллегами и даже клиентами. Я в это «путешествие» пустилась с нужным багажом знаний и уверенностью во многих важных вещах. Ярмарка — это бизнес, ты становишься арт-менеджером и должен понимать каждую деталь процесса, иметь собственную точку зрения. К счастью, период становления мы уже прошли. И я снова могу больше времени посвятить тому, что интересует и вдохновляет, больше общаться с художниками и галеристами, кураторами и арт-критиками.

ELLEDECORATION.RU 83

84 ELLEDECORATION.RU

МАКИЯЖ И ПРИЧЕСКА ЯНА ПАНАРА @PRO.FASHIONLAB

К У Р А Т О Р

АРТ ELLE DECORATION еаполитанка Тереза Мавика в этом году отметила сразу две круглые даты: 30 лет назад она впервые приехала в Россию, а в 2009 году вместе с бизнесменом и коллекционером Леонидом Михельсоном основала фонд V-A-C, который стал заметным игроком на международной артсцене. В 2020 году фонд в пространстве бывшей электростанции откроет собственную площадку в Москве — ГЭС-2, которую сейчас реконструирует легендарный архитектор Ренцо Пьяно.

ELLE DECORATION Приезд итальянки в СССР 30 лет назад, да еще и решившей остаться здесь жить, может показаться в хорошем смысле авантюрой. А вы считаете себя авантюрным человеком? ТЕРЕЗА МАВИКА Нет, абсолютно. Я понимаю, что такие вещи хочет-

ся романтизировать, но жизнь всегда идет своим порядком. Единственная неправда — бравурное «решила остаться». Подобная уверенность если и появилась, то, как ни странно, лишь в октябре 2014 года — в тот момент, когда мы пришли смотреть ГЭС-2. Вот тогда я осознала, что точно придется задержаться. А когда я приехала впервые, предполагала провести здесь лишь девять месяцев. В то время я работала на итальянский государственный концерн, куда входили крупные компании, возглавляемый Романо Проди, позже дважды занимавшего пост премьер-министра Италии. Тогда же он был ректором университета, в котором изучали среди прочего перестройку и приватизацию. Под его руководством я проработала здесь первый срок, второй, третий… Контракт продлевался из года в год, но время от времени я все равно предпринимала попытки уехать.

Как произошел радикальный разворот от политологии к искусству?

К тому времени у меня возникла некоторая «аллергия» на мир политики и бизнеса. Когда я только приехала, то абсолютно не знала страну — только то, что находилось в плоскости юридической и политической науки. А про людей — вообще ничего. Поэтому самым большим открытием тех лет для меня были русские: первый ответ — неизменное «нет», но оно ничего не значит, так как после него обязательно последует «да». Важно только дождаться этого поворотного момента расположения (смеется). Начало 1990-х в России было временем, когда казалось, что художники просто жили на улицах, творили на улицах. Особая атмосфера, особая энергия, переполнявшая воздух… Все завораживало. Как будто мы находились в эпицентре чего-то нереального. Для моего поколения, «по-

терявшего» революционный 1968 год в Европе, словно появился второй шанс увидеть все своими глазами. В какой-то момент даже казалось, что перестройка скорее культурный проект, чем политический. Так, в качестве попытки оказать сопротивление идее, что нами управляет политика, я и пришла к культуре.

И тогда вы начали работать с художниками…

Да, очень много общалась с ними и до этого, ходила по мастерским и сквотам, сотрудничала с галереями. А потом мы открыли фонд «Современный город». Сейчас это кажется маленькой историей, но тогда она дала мне много сил и уверенности в том, что я способна создать большой проект от начала и до конца, оставив институциональный след. В фонде нас работало всего трое, штабом служил подвал, и располагали мы совсем небольшими деньгами. Но последствия той важной деятельности ощущаются до сих пор. Сегодня, например, в фонде V-A-C одним из главных кураторов работает Андрей Паршиков. А тогда, практически подростком, он помогал нам делать подвальные выставки, пока во время одной из биеннале он не был фактически легитимирован нами в качестве куратора с проектом в ММОМА. История с «Современным городом» закончилась лишь с отъездом моих подруг из России, и я попробовала себя совершенно в другом поле — меня пригласили в «Риджину» отвечать за международные связи и участие галереи в международных

Сооснователь фонда V-A-C Тереза Мавика рассказала, как политолог может работать в искусстве и об открытии новой площадки фонда. Текст ОЛЕГ КРАСНОВ Фото АЛЕКСЕЙ ДУНАЕВ арт-ярмарках, сделать так, чтобы о галерее узнали в мире, чтобы ее там приняли. Так и случилось — Armory, Frieze, потом Art Basel… Вы спрашивали меня про авантюризм. Могу сказать, что я человек, который обожает экспериментировать на себе. Очень люблю ставить себе задачи выше собственных сил. Достигла — пошла дальше. Леонид Викторович Михельсон говорит про меня, что я «человек, который не видит стен». Не знаю, комплимент это или нет. А в 2008 году случился кризис, и показалось, что это конец. Я сделала очередную неудачную попытку уехать, а через год на Венецианской биеннале современного искусства мы встретились с Леонидом Викторовичем, и вскоре образовался фонд V-A-C.

ELLEDECORATION.RU 85

АРТ ELLE DECORATION Но параллельно развивалась и ваша личная коллекция искусства. Расскажите о ней, пожалуйста. Да, она начала формироваться как раз тогда, когда я вышла к художникам «на улицы». Именно в то время я начала покупать их работы. Некоторые увезла в Италию, когда еще думала, что уеду навсегда, но многое осталось здесь. Некоторые, приходя ко мне домой, говорят: «Как можно жить с таким количеством искусства?» А я бы не смогла по-другому. Но мое собрание, пожалуй, не вполне коллекция, именно поэтому оно мне и дорого. Это скорее личный дневник знакомства с художниками. Я захожу в дом и вижу: на стене висит работа Вадима Захарова — но для меня это не то произведение, которое имеет важность в истории искусства, а «фрагмент» нашей огромной многолетней совместной работы, которая увенчалась его выставкой в Третьяковской галерее. Или есть у меня работа Сергея Сапожникова из проекта, который никогда нигде не экспонировался. Он ездил изучать архивы мастерской Tirelli, в которой изготавливались костюмы для самых громких исторических фильмов, например, для картин Висконти. Сергей сделал там несколько снимков. Мы распечатали три, я их выкупила, и вот одна фотография висит у меня дома, другая у мужа в офисе, третью я подарила подруге.

А если работа не связана с вами лично, есть вероятность, что она попадет к вам домой? Какие критерии?

Конечно, есть. Это должна быть работа, отношения с которой у тебя не исчерпываются лишь тем временем, когда ты находишься непосредственно напротив нее. Бывает, увидишь что-то — и проходишь мимо, а позже осознаешь, что работа не выходит из головы, запуская череду мыслей. Так произошло с работой Анастасии Рябовой «Где твое знамя, чувак?» — скульптурой из флагштоков о конце идеологии и о том, что остается после. И с «Пальмой» Александра Повзнера — инсталляцией из пластиковых бутылок. Представляете, эта работа сейчас находится в офисе у моего мужа, и все посетители фотографируются у пластикового дерева под искусственным солнцем. Она прямо-таки заряжает оптимизмом. Выходит, что основной критерий — «пост-эмоция», усиленное производство мыслей и состояний, сложных чувств. Для меня искусство — вот это. Искусство не для глаз, оно для головы.

В то же время вы курируете и коллекцию фонда V-A-C. Из чего она состоит сегодня и как формируется?

Коллекция V-A-C, конечно, совсем другая история. Она родилась как частное собрание Леонида Викторовича. Мы прошли путь от восприятия искусства глазами, искусства видеть до более серьезного понимания и осмысления. Двигались хронологически, что казалось мне крайне важным для восприятия современного искусства. Когда фонд V-A-C стал реальностью, мы осознали, что представляем собой инструмент, производящий серьезный контент, который может помочь художникам не благотворительностью, а существеннее — развитием контекста. Так мы стали мыслить масштабнее, вышли из небольшого формата, начали покупать и инсталляции, и работы исторической важности.

То есть объединенную коллекцию вы упорядочили, судя по выставкам, хронологически, начиная с импрессионистов и Шиле и заканчивая актуальным международным искусством? Именно. Просто потому, что сегодня невозможно собрать энциклопедическую коллекцию, которая бы исчерпывающе рассказала обо всем. То, что сформировали мы, — это система связей для понимания того, как развивалось искусство. В тех масштабах, в которых мы могли, естественно. И вот почему работы, которые сегодня приобретаются в коллекцию, — суперсовременные, производимые буквально здесь и сейчас. Так, будущих посетителей ГЭС-2 мы максимально задействуем в диалоге, ведущемся на языке современного мира. Таким образом наше собрание ценно не как коллекция, а как образовательный материал. Она не будет представлена, как богатый трофей, в постоянной экспозиции, нет. Кол-

«МОСТЫ, КОТОРЫЕ Я ВОЗВОДИЛА, ПОЛИТИКА ПОТОМ СЖИГАЛА. НО МЫ ВСЕ РАВНО СДЕЛАЛИ МНОГОЕ» 86 ELLEDECORATION.RU

лекция разместится внизу, в хранилище, доступном для публики, а основные выставочные пространства будут предназначены для временных экспозиций.

Когда создавали фонд, одной из задач вы называли стирание «белого пятна» в знаниях о российском искусстве в мире... Судя по тому, что мосты, которые я возводила, политика потом сжигала, это было, надо признать, немного донкихотством. Но я все равно считаю, что мы очень многое сделали. Русские художники говорят сегодня на одном языке и на одни и те же насущные темы с другими авторами по всему миру. А результаты этого я вижу в Венеции. В этом году в венецианской штаб-квартире V-A-C мы открыли выставку «Время, вперед!», в которой участвуют в том числе четверо молодых художников из России. К нам приходит очень много гостей, интересуются, изучают... Работы из коллекции фонда часто запрашивают на разные выставки. Мы, например, уже который год проводим программу с Whitechapel Gallery в Лондоне, где представляем российских художников. Сейчас ведется работа с римским музеем современного искусства MAXXI. Не все знают, что он получил еще одно пространство в городе Л’Акуила, сильно пострадавшем во время землетрясения 2009 года. Позднее в Л’Акуиле проходил саммит G8, во время которого российский президент обещал оказать содействие в восстановлении здания музея. Филиал откроется в конце этого года при участии художницы Анастасии Потемкиной, проект которой мы финансируем.

«МОЯ КОЛЛЕКЦИЯ — ЭТО ЛИЧНЫЙ ДНЕВНИК ЗНАКОМСТВА С ХУДОЖНИКАМИ»

Насколько ваш политический бэкграунд помогал в арт-карьере?

Он помог мне понять, что многое из того, что раньше являлось исключительно политической повесткой, перекочевало на территорию искусства. Благодаря ему я также осознала, что культура — это никогда l’art pour l’art, искусство ради искусства. Это всегда контекст. Для меня он до сих пор кажется самым главным.

Каковы ваши ожидания от ГЭС-2?

У одного художника (не помню имени) есть работа с изображением итальянской площади, на которой сосредоточено все: и цирк, и рестораны, и рынок, взрослые и дети, богатые и бедные... Ведь что такое городское пространство? Пространство, принадлежащее всем, где каждый находит то, что ему интересно. Ожидания — создать такую ситуацию, в которой все строилось бы вокруг публики, сформировать новое сообщество. Хочу, чтобы у каждого, кто там побывает, остался бы внутри «кусочек» ГЭС-2 — знаний, культуры, смыслов. www.v-a-c.ru/ru

ELLEDECORATION.RU 87

Андрей Малахов на фоне фрески художника Валерия Чтака.

Текст ОЛЕГ КРАСНОВ Фото СЕРГЕЙ КРАСЮК

КОЛЛЕК Ц ИОНЕ Р 88 ELLEDECORATION.RU

ФОТО © СТУДИЯ «ТОЧКА ДИЗАЙНА»

К статусам телеведущего, шоумена и главного редактора журнала Starhit Андрея Малахова теперь все чаще добавляют «коллекционер современного искусства». О своем собрании, энергии ярмарок и помощи молодым художникам Андрей рассказал ELLE DECORATION.

АРТ ELLE DECORATION

так уж давно: около десяти лет. А началось все с коллекционера Владимира Некрасова. Я когда-то брал у него интервью для программы «Большая стирка», а позже оказался у него дома и увидел коллекцию «изнутри».

У него коллекция советского искусства, верно?

Да, именно! Не могу сказать, что я был фанатом такого искусства, но многие работы, что висели у него дома, я, конечно, помнил по школьным учебникам и журналу «Юный художник», который мне выписывали родители. Не помню, чтобы журнал я читал, но пролистывал регулярно, что, вероятно, тоже отпечаталось в памяти. И вот тогда, бывая периодически у него, я с любопытством наблюдал трансформацию пространства — примерно каждые три месяца экспозиция у него дома менялась. И невероятно интересно было видеть, как одни и те же комнаты, стены, атмосфера менялись благодаря искусству. Еще раньше произошло знакомство с директором Мультимедиа Арт Музея Ольгой Свибловой, которая, надо отдать ей должное, предрекая мой интерес к искусству, знакомила меня в Париже со многими знаменитыми французскими фотографами. Думаю, все это были «семена», которые остались во мне, прижились и в конечном итоге проросли.

Как появилось первое произведение искусства у вас дома?

Однажды у Некрасова я увидел очень красивый ковер, подписанный N. Léger. Он рассказал мне историю русской подруги Фернана Леже Нади, которая тоже была художницей, но Леже делал все за нее. То есть теоретически это был ковер, созданный самим Фернаном Леже, а позже подаренный знаменитому Константину Симонову, у которого висел в кабинете. Потомки Симонова собирались уезжать в Париж, а ковер им вывозить не разрешали как культурную ценность. Некрасов предположил тогда, что, так как Симонов был и писателем, и журналистом, будет созвучно, если ковер окажется у меня. Я отнекивался, что не коллекционер, а он сказал: «Ну и пусть это будет первой вещью в твоей коллекции».

То есть Некрасов вас заразил той «бациллой коллекционирования»?

О, поверьте, такой «бациллы», которой заражен он, например, или Петр Авен, у меня нет и в помине!

«ЛЕСТНО, КОГДА ТЕБЯ НАЗЫВАЮТ КОЛЛЕКЦИОНЕРОМ. НО Я ПРОСТО ОКРУЖАЮ СЕБЯ ИСКУССТВОМ, КОТОРОЕ МЕНЯ ТРОГАЕТ»

ELLE DECORATION Судя по вашей студии на телевидении, все комнаты которой заполнены искусством, современными художниками вы интересуетесь давно. Как началось увлечение? АНДРЕЙ МАЛАХОВ Честно скажу, не

А сколько у вас работ сейчас в коллекции? Ваши коллеги из студии мне сказали, что только там около шестидесяти произведений.

Точно не знаю, наверное, надо провести уже какую-то опись и сделать каталог — все мне об этом говорят. Видите, работы везде раскиданы: в офисе, в моей квартире, в квартире у жены Наташи, в загородной квартире… Они иногда переезжают из одного места в другое — зависит от настроения. Думаю, всего их около двухсот сейчас. А в студии — да, довольно много вещей. Видели там работу молодого британца Филипа Колберта, его еще называют Мистер Лобстер? Он сейчас очень популярный автор, выставку его работ готовит Ольга Свиблова у себя в музее, и моя картина поедет туда.

Про молодых: у вас довольно много вещей начинающих авторов. У вас есть азарт первооткрывателя? Я всегда поддерживаю молодых, потому что считаю это очень важным. И если вижу талантливого автора, то всегда протяну ему руку. Вообще же большая проблема наших молодых художников в том, что они не знают английского языка, их сложно интегрировать в международное арт-пространство. Потому что сегодня мир изменился, ты должен уметь общаться, нравиться кураторам, должен быть веселым, харизматичным. И такие есть, но когда ты ни слова не говоришь по-английски и тебе всегда нужен переводчик, то кто захочет иметь с тобой дело?!

После того первого ковра, как покупали работы, куда ходили?

Всегда по-разному. Вот, например, веду я аукцион и понимаю, что никто в зале не хочет покупать фотографию Александра Родченко. И пусть даже не самая известная его фотография, это большое имя в истории и будет всегда хорошо смотреться в вашем арт-«резюме». Потом оказываюсь в какой-то зимний день на «Винзаводе» в галерее Айдан Салаховой. У нее выставлены дипломные работы молодых художников, и я вижу мунковский «Крик» с огромным смайлом вместо лица. Так работа Глеба Скубачевского (теперь уже хорошо известного) оказывается в моем собрании. Или вдруг в Майами в свой день рождения вижу необычный рисунок Кита Харинга в какой-то местной галерее, который стоит не самых больших денег, — и я решаю сделать себе подарок.

Можно сказать, что покупки у вас эмоциональные?

Да, всегда так спорадически все получается. Вот еще случай был, когда компания Mercury купила аукционный Дом Phillips. Если помните, первые торги у них были довольно вялыми, и купить все можно было практически по нижней границе эстимейта. Вот тогда и я покупал какие-то небольшие вещи. У моей жены Наташи в кабинете висит мой первый подарок — ранняя работа Джорджа Кондо, которую я приобрел тогда на аукционе за весьма умеренные деньги, порядка $8000. Мне он тогда показался очень интересным, с собственным узнаваемым стилем.

Собрание у вас достаточно эклектичное. Вы как-то определяете свою коллекцию? Что означает для вас понятие «коллекционер»?

С одной стороны, лестно, когда тебя называют коллекционером, но с другой — я скорее человек, который окружает свою жизнь предметами искусства, которые могут что-то затронуть в моей душе, дать мне либо спокойствие, либо поднять настроение своей иронией.

Вы завсегдатай арт-ярмарок, причем не только в России. Помните, как в первый раз попали на такое событие?

Это произошло абсолютно случайно: я был в Мадриде на Fashion Week, шел по улице и встретил Айдан. Она рассказала, что участвует в местной ярмарке ARCO и пригласила еще до открытия посмотреть, что там творится. Я тогда был сражен фотографией Олега Доу и сразу купил работу у нее на стенде. А затем приехал на крупнейшую Art Basel. Я ничего не купил, но помню свои чувства. После Базеля все ярмарки, конечно, кажутся таким вариантом лайт, чуть местечковыми, но у каждой есть свое настроение. Люблю вообще энергию, их сопровождающую.

А какие сейчас арт-события стоят в вашем календаре?

Признаюсь: никаких. Приглашений много, но зачастую все решаю в последнюю секунду, потому что невероятно напряженный рабочий график. Но если получится, то обязательно поеду на Sam Fair в Музее стрит-арта в Санкт-Петербурге. Ярмарка молодая, дерзкая, и там все очень доступно, особенно по сравнению с московскими галереями, где лепят чудовищные ценники на художников, известных в пределах Садового кольца.

ELLEDECORATION.RU 89

Ольга Чернышева, один из самых известных и востребованных на международной арт-сцене российских художников, рассказала, почему ее работы «дребезжат» и чему никогда не научатся роботы. Текст ОЛЕГ КРАСНОВ Фото АЛЕКСЕЙ ДУНАЕВ

Х УДОЖ НИК 90 ELLEDECORATION.RU

АРТ ELLE DECORATION

Работа «Экс-Экспрессионизм», 2018.

, видео и фотографии Ольги Чернышевой можно увидеть на бив Венеции, в музеях и галереях Европы и Америки. В недавно ей книге Woman artists издательства Thames & Hudson она — енная представительница России среди пятидесяти художниц. енью произведения Чернышевой участвуют в грандиозном проктора Мизиано «Удел человеческий» в столичном ММОМА, нского ERSTE Foundation она готовит объект в рамках пабликграммы.

ЫЧНОМ ДНЕ ХУДОЖНИКА

С появлением мастерской я стала немного походить на крокодила Гену — идти и работать сама собой. Я почти вошла в режим обычного служащего. Мастерской год, и я хожу сюда каждый день: я здесь не читаю, не сплю, изредка что-то фотографирую в окне, что-то уж совсем неизбежное. Я прихожу сюда как будто бы выполнять свои планы. И поскольку я не в публичное место хожу, как Гена в зоопарк, я стала словно человек в футляре: прихожу, сижу здесь, потом иду домой. Видео я монтирую дома, потому что там такой же компьютер. А здесь рисую. Перед выставкой мне даже стало казаться, что я живописец: приходила, переписывала — тут подтекает, тут подсыхает. Материалы, они все такие. Ты в какой-то материал впадаешь, тебя утаскивает... Бывает, я тут «зависаю». Я продолжаю мечтать о мастерской, которая больше похожа на студиюфабрику, куда можно побольше натащить, побольше разлить, разбросать.

МАКИЯЖ И ПРИЧЕСКА: ПОЛИНА НАГОРНЫХ @PRO.FASHIONLAB; COURTESY FOXY PRODUCTION, NY (1)

О МЕТОДАХ И ПОВЕРХНОСТЯХ

Я не определяю себя как живописца, или графика, или фотографа, или видеохудожника — это все стыки. Я скорее пытаюсь понять, в чем метод. Все, что я делаю, — это… Мне и самой непонятно, как это назвать. Давайте назовем это «практика». Все время анализируешь соотношение сознания и действительности. Сейчас есть сильное, скорее чувственное ощущение, что мы постоянно имеем дело с поверхностью и с какими-то отражениями, переносами, опосредованностями. Я стала делать живописную серию с зеркальными стенами. Хотя подошла к ним с другой стороны, меня интересовали и вдохновляли новые положения человеческого тела в городе: как появились люди, сидящие на корточках; а перед этим люди, стоящие, как футболисты при штрафном ударе, в «стенке», — охранники; фигурки, похожие на пятна Роршаха, — промышленные альпинисты, моющие эти новые наглейшие здания из стекла. Эти люди выглядят очень графично, очень странно. Их фигуры дублируются в зазеркалье. Так вот, это ощущение поверхностей появилось, когда я уже делала эту серию. Не то чтобы я ходила и думала: «Ну что же мы все время смотрим в экраны компьютеров или телефонов. Все, что мы видим, теперь плоское». Это я поняла уже в процессе, «через руки». Художники, как мне кажется, многое понимают через работу, тактильный импульс, и он приходит уже задним числом. Это и Эйзенштейн описывал в своем «Методе».

«ИСКУССТВО В ТРАДИЦИОННОМ СМЫСЛЕ АПЕЛЛИРУЕТ К СЕРДЦУ, А ДИЗАЙН — К ГОЛОВЕ»

О ВАЖНОСТИ МЕСТА

Для всех работ важно место, где они выставляются. Контекст решает, какие элементы заработают. Я когда-то давно хотела сделать проект: всяких селебрити попросить сняться на местах тех людей, которые меня обычно волнуют. Олю Свиблову, например, попросить посидеть дежурной в метро. К вопросу, как меняет контекст. Конечно, сильно! Сейчас я стала больше думать про пространство. До этого мне казалось, что я балаганщик, — пришел, что-то развесил, потом свернул и ушел. Сейчас мне стало интересно, например, включить артефакты, документацию, специально сделать печать — когда ты не оригинал показываешь, а принт. И он сделан именно из-за атмосферы выставки, места. Раньше я так не делала. Какой свет, тоже важно. Мои работы яркого света не любят. Они все немного «дребезжащие».

О ГЛАВНОЙ ВЫСТАВКЕ

В венском Сецессионе была, наверное, самая «живая» моя выставка. Когда мы ее делали, все сотрудники были готовы поддерживать поиск, можно было что-то пробовать, было с кем поговорить — не всегда есть такие люди. И само здание не довлело, в нем было хорошо находиться. Там, например, я добавила лайтбокс с одной историей про Чехова — маленький эпизод, который и произведением не был. Он просто выявлял абсурдные корни нормальности. Меня вообще часто описывают как реалиста, хотя на самом деле русский реализм очень зыбкий. Он у всех абсурдный: у Толстого, у Чехова; про Гоголя вообще не говорю. Эта абсурдность — как короткий путь достижения пульсации момента. Вот это мне важно. Этот стержень. Выставка называлась «Люстры в лесу». Очень житейские истории, но они могут дать импульс, который раскрутит все.

ELLEDECORATION.RU 91

О РОБОТАХ И ЛЮДЯХ

Фрагмент инсталляции (внизу) и рисунки «Эскалация» (справа), все — выставка «Люстры в лесу», 2017.

92 ELLEDECORATION.RU

Я сейчас серию рисунков делаю, акварелей, на такой бумажке жиденькой: на белом снегу фигурки сверху, и они, как обычно я люблю, не делают ничего, что можно было бы определить как ясное действие. Они все слоняются. Кто-то собаку на поводке держит, ктото ждет. Я подумала, что эти состояния такие неопределенные, неописуемые — это и есть то, чему пока роботы не обучились. А выглядят эти рисунки самым допотопным образом. Такие «эскизы художника». Но называется это «Пособие для роботов для обучения человеческому». Обучение вот этому «подвисанию». Меня интересует, что у человека в голове, когда он ничего не делает. Вообще я с большим интересом к людям отношусь. Они меня интригуют. Всегда. Особенно одиноко стоящие. С толпой уже сложнее, потому что там другая энергия. А вот одинокого человека легче с деревом сравнить или с мышкой. Его вид более природный, и это сразу становится интересно. Поэтому такие рисунки я и сделала. И смысл их в том, что пока мы такие дураки — мы люди. Пока мы немного безалаберные, глуповатые, ошибаемся, как люди ошибаются. Я так понимаю, что, когда компьютер зависает, он думает, как бы скорее отвиснуть — этот вертящийся кружочек. Когда человек зависает, о чем он думает? Может, как бы еще подольше позависать? Это иррациональное в человеке, что со стороны выглядит как полная банальность, — вот оно самое интересное.

ФОТО: COURTESY THE ARTIST, DIEHL GALLERY, BERLIN; TEMNIKOVA & KASELA GALLERY, TALLINN, PHOTO: JORIT AUST

«ПОКА МЫ ТАКИЕ ДУРАКИ — МЫ ЛЮДИ. ПОКА МЫ НЕМНОГО БЕЗАЛАБЕРНЫЕ, ГЛУПОВАТЫЕ»

АРТ ELLE DECORATION О МЕЧТАХ И АМБИЦИЯХ

Мечты у меня какие-то дурацкие. Я все время думаю: эх, а не поехать ли куда-нибудь в деревню и там изучать гомеопатию для людей, животных и растений, например. Вот я скорее в этой области, и на этой грани, и на какой-то другой одновременно. Вряд ли я уеду, но такие мысли. Потому что ты не понимаешь все-таки, может ли искусство сейчас коррелировать с общими законами. Для чего все это нужно, кроме собственных радостей. Все очень рыхлое. А амбиции у меня невидимые. Хотелось бы их более четкими иметь, но у меня свойство все редуцировать. Мне очень трудно разворачивать что-то. Мне очень просто свернуть, обрубить, сделать маленьким, все это скрутить до зернышка. А вот взять и развернуть из этого огромную экспозицию… Как-то это плохо вписывается в экологическое настоящее. Если уж само как-то растет… У меня любое предложение сначала вызывает панику, но потом — вздохнул, построился. Я над этим тоже сейчас задумываюсь: как наиболее конструктивно и спокойно к таким вещам относиться. Видимо, это страхи. Страх ошибиться, страх что-то не так сделать. Себя трудно же оценивать.

«МНЕ И САМОЙ НЕПОНЯТНО, КАК НАЗВАТЬ ТО, ЧТО Я ДЕЛАЮ. ДАВАЙТЕ НАЗОВЕМ ЭТО «ПРАКТИКА»

О НАСТОЯЩЕМ

Мы с вами как-то говорили после Венецианской биеннале, и вы спросили, насколько биеннале «наращивает крылья». А я сказала: ничего не наращивает. У меня ощущение, что это не только у меня, но у русских как-то в особенности. Здесь среда не взволнована современным искусством. Но и в целом вообще не до «художника с крыльями» как-то всем. Ведь классический образ и карьера художника держались на личном начале, и очень этот образ перегрелся с XIV века. А сейчас возникли миллионы «личных начал». Это означает новую гомогенность. Вот сейчас уже все художники, у всех креатив, и очень много арт-коллективов. То есть имена авторов опять станут неважны. Идет странное нагнетание всего, что может разрешиться в какую-то новую архаику. Художники такой парадигмы, как я, воспитывались по старинке: одинокий, что-то увидел, к себе в сознание утащил, долго там с этим что-то делал, и вот… полюбуйтесь. Это все уже passe. Но я по-другому не могу работать. Я могу полагаться на свое внимание — и все. Меняются объекты, темы. Но сам подход я вряд ли смогу изменить. Поэтому карьеры особенной я не чувствую.

ОБ ИСКУССТВЕ И ДИЗАЙНЕ

Границы между искусством и дизайном позволяют художнику работать, потому что он сам их тогда может немного подстереть. А если границ нет, то художнику трудно. Если они уже стерты — художнику обидно. Но это не хорошо, не плохо. Просто чуть обидно. Сама бы я объект дизайна не стала делать. Это мое, наверное, предубеждение. Потому что я не хочу назвать свою работу дизайном. Я хочу, чтобы у работы, которую я делаю, была другая цель. Чтобы то, как она выглядит, было во вторую очередь. Мне всегда важен двойной взгляд. Почему я так люблю похожее одно на другое, что-то невнятное? Потому что мне хочется, чтобы было время взгляда. Мне нравится, когда вещь или изображение чуть-чуть себе не соответствует. Я не понимаю, как бы это могло уложиться в дизайн. Дизайн — это зона соответствий. Конечно, у искусства и дизайна очень много общего — и композиция, и конструкция. Меня часто восхищают объекты дизайна. Бывает очень классно придумано и сделано, но это другой уровень. Может, дизайн больше к голове апеллирует, а искусство в традиционном понимании — к сердцу. (А вообще, хороший дизайн — честнее, чем плохое искусство.)

ELLEDECORATION.RU 93

Выделить одно имя из множества молодых российских художников — задача непростая. Семь галеристов сделали этот сложный выбор, и к ним стоит прислушаться.

С МОТРИТЕ В ОБА!

ART-SECT SIMPLE THINGS Работа Color TV 1, 2019.

ЕВГЕНИЙ АНТУФЬЕВ Скульптура «Без названия», бронза, 2018.

АЛЕКСАНДР ШАРОВ Галерея 11.12 Конечно, сложно выделить кого-то одного. Поэтому назову не художника, а самый перспективный, по моему мнению, творческий дуэт — ART-SECT SIMPLE THINGS. Это проект Владимира Ефременко и Натальи Швецовой. Почему они? Потому что ни на кого не похожи. Сначала может показаться, что их творческий метод напоминает подход художников поп-арта, переложенный на современные реалии, и дадаизм. Но в чистом виде это уникальная авторская подача, свой художественный язык, в яркой игровой манере раскрывающий актуальные социальные проблемы. www.11-12gallery.com

94 ELLEDECORATION.RU

ТИМОФЕЙ РАДЯ Работа «Небо», 2016.

СЕРГЕЙ ПОПОВ Галерея poр/off/art

АНТОНИО ДЖЕУЗА Искусствовед, куратор

Искусство разное, и художники должны быть разными. Если же постараться сфокусироваться на одной фигуре — сегодня это ЕВГЕНИЙ АНТУФЬЕВ. Ему 30 лет, он родом из Тувы, давно работает в Москве. Он привнес в наше искусство какие-то новые, удивительные магические ощущения, переживания. Кроме того, он потрясающе чувствует материалы, их взаимодействие, новаторски работает с объектом. За год у него состоялись три музейные выставки, две из них — в Москве, одна — на Сицилии. Его уже покупают крупные музеи, включая Тейт.

Я назову ТИМОФЕЯ РАДЯ. Он один из немногих современных художников, который до сих пор видит в искусстве инструмент, открывающий людям глаза. Его работы — это сочетание чувства и чувствительности (без гордости и предубеждения). Большинство его работ выполнены в открытом пространстве, то есть нарушают традиционную условность белого куба. Многие его произведения основаны на словах — логоцентризм ведь лежит в основе русского современного искусства с 1960-х годов. В каком-то смысле его можно назвать идеальным поэтом современности.

www.popoffart.com

АРТ ELLE DECORATION

ТАУС МАХАЧЕВА Инсталляция «Кольцевая», 2018.

ДАНИЭЛЬ ЗАКХ Скульптура Inflow II из серии Inflow, 2019.

МEGASOMA MARS Работа Beheading of St. John the Baptist 2, 2014.

ИВАН ГОРШКОВ Скульптура «Бетховен» из серии «Крем-брюле», 2017.

ДМИТРИЙ ХАНКИН Галерея «Триумф»

МАРГАРИТА ПУШКИНА Ярмарка Cosmoscow

Талантливых и перспективных молодых художников довольно много. Однако если говорить не только о таланте, но и о работоспособности, то мой фаворит — художница МEGASOMA MARS. Герои ее произведений — выдуманные существа, призраки, мученики (ее дебютная выставка так и называлась: The Loved Dead Ones and Their Martyrdom («Любимые мертвецы и их мученичество»). Ее работы, будь то живопись, графика или рукодельные объекты, интернациональны и не требуют дополнительного перевода.

Мой выбор — ТАУС МАХАЧЕВА. Она обладает рядом редких качеств: талантом, эрудицией, международным образованием. Неудивительно, что Таус стала очень востребована на международной художественной сцене. Прекрасный спикер с невероятным чувством юмора, художник-женщина (а это сейчас тренд), Таус — один из тех авторов, кто, обращаясь к локальному, местному, специальному, удивительным образом преодолевает эти границы и ставит вопросы, актуальные в любой точке планеты.

www.triumph-gallery.ru

www.cosmoscow.com/ru

ПОЛИНА АСКЕРИБЕЛОЦЕРКОВСКАЯ Галерея Askeri Gallery В этом году мы впервые предствили скульптурные работы ДАНИЭЛЯ ЗАКХА. Даниэль окончил магистратуру-студию Захи Хадид в Венском университете прикладных искусств, и это образование позволяет ему думать в контексте мирового искусства. В своей работе Закх использует компьютерное моделирование, так получаются необычные скульптуры. Этот подход достаточно технологичен и задает новые стандарты для развития современного искусства. www.askerigallery.com

МАРИНА ГИСИЧ Галерея Marina Gisich Gallery То, что делает ИВАН ГОРШКОВ, дерзко и создается без оглядки на коммерческий успех. В условиях тотального перенасыщения искусством он создает фантастически смелые вещи, что не может не восхищать меня. Иван — один из ярких представителей «Воронежской волны», соучредитель Воронежского центра современного искусства, его работы находятся в российских и зарубежных коллекциях, а в 2017 году Горшков был назван художником года по версии ярмарки Cosmoscow. www.gisich.com/ru

ELLEDECORATION.RU 95

VS S VS VS V S VS

АРТ ELLE DECORATION

ОЛЬГА ЕГАРМИНА

ЛОИК ЛЕ ГАЙЯР

V

КРЕЙГ РОБИНС АРМЕЛЬ СОЙЕ

V

C O LLE C TI B LE DESIGN 96 ELLEDECORATION.RU

S V S V S V S

ПАСКАЛЬ ЛАПЕР

АЛИНА ПИНСКАЯ

ПЬЕР ПАССБОН

ПАВЕЛ УЛЬЯНОВ

S VS VS V S VS VS V

V I NTAG E

Цены на винтажную мебель и современный коллекционный дизайн вполне сопоставимы. Что предпочесть — разбираются ведущие эксперты международного рынка. Интервью ЕЛЕНА КАНАНЫКИНА

ELLEDECORATION.RU 97

Кто приходит в вашу галерею? Коллекционеры,

которые ищут мебель, достойную своего собрания искусства. Коллекционный дизайн — это малотиражные объекты с сильным эстетическим, художественным посылом, часто с исследованием материала или перспективных форм. Вот некоторые «игроки» нашей команды: Матиас Бенгтссон, Мартен Баас, Кристофер Бутс, Андреа Бранци, Начо Карбонелл, Томас Дюрье, Ольга Энгель, Матиас Кисс, Джулиан Мэйор, Денис Милованов.

Цены на винтаж и современный коллекционный дизайн сопоставимы. Нет риска, что через 10 лет модная сегодня вещь просто обесценится? Всегда есть выбор: быть консервативным или предприимчивым. Делайте ваши ставки. Мода есть и в об-

Торшер Yeti, зеркало Zephyr, кресла Who Are You, дизайн Ольги Энгель.

ласти антиквариата: например, пик популярности французской мебели XVIII века был 25 лет назад. Роль галериста очень важна. Если бы вы жили в XIX веке и доверяли галеристам Полю ДюранРюэлю или Айрис Клерт, то в середине XX ваши наследники были бы баснословно богаты.

Как понять, не завышена ли цена? Цена

Зеркальное панно, серия Miroirs Froissés (Fox/JC/ Oren), дизайн Матиаса Кисса.

формируется текущим спросом и предложением. Когда все одновременно хотят какой-то редкий объект, его стоимость взлетает до космических высот. Покупать вещь сразу после издания — шанс сделать лучший бизнес, при условии, что ты доверяешь галерее. Галереи во Франции в этом бизнесе — не просто продавцы, а долгосрочные партнеры, которые тоже формируют репутацию художника и дизайнера. www.armelsoyer.com 98 ELLEDECORATION.RU

VS

АРМЕЛЬ СОЙЕ Galerie Armel Soyer

Ы. В ЗА ЧА СТ УЮ НИ ЧЕ М НЕ ПО ДК РЕ ПЛ ЕН Е» «А М БИ ЦИ И СО ВР ЕМ ЕН НЫ Х АВ ТО РО ЪЕ КТ Ы В ИН ВЕ СТ ИЦ ИО НН ОМ СМ Ы СЛ Я БЫ НЕ СП ЕШ ИЛ ПР ИО БР ЕТ АТ Ь ИХ ОБ

S VS

АРТ ELLE DECORATION

ПАВЕЛ УЛЬЯНОВ Chairmuseum Что собственно такое коллекционный винтаж?

Для объекта коллекционирования важнейшим аспектом является провенанс. Для музейных коллекций важен вклад конкретного артефакта в развитие культуры. Например, венский стул Thonet №14 — непревзойденный шедевр индустриального дизайна и может украсить коллекцию любого музея. Но эти стулья производились миллионными тиражами, и стоимость их на рынке минимальная — для инвестиций такие предметы не подходят. В инвестиционном смысле стоит выбирать предметы, не просто имеющие миМодель лампы 6631, ровую славу, но еще и очень дизайн Кристиана Делла, редкие: прототипы, несерий1931, Kaiser Idell, произные и малосерийные объекведена в 1940-е годы. ты от мировых звезд дизайна и архитектуры.

Можно ли воспринимать покупку современных галерейных объектов, выпущенных ограниченным тиражом, как выгодное вложение? Я бы не

спешил приобретать современные галерейные объекты в инвестиционных целях. Часто амбиции авторов ничем не подкреплены. Цены на старых мастеров стабильней, и вероятность выгодных инвестиций выше. Мне больше нравится винтаж еще и гуманистической направленностью. В любом случае — инвестируйте в эмоции, радуйтесь обладанию красивой вещью, и вы не прогадаете. Как понять, не завышена ли цена? Есть агрегаторы с результатами аукционных торгов и крупные торговые площадки вроде www.1stdibs.com или www.pamono.com. Цены на одни и те же предметы могут отличаться: это вопрос провенанса (например, разные производители), состояния (оригинальное хорошее состояние ценится выше, чем реставрация), исполнения (палисандр может стоить вдвое дороже дуба) и амбиций продавца. www.facebook.com/chairmuseum/

Диван Canada, дизайн Освальдо Борсани, 1965. Коллекция стульев Chairmuseum.

Критерии, позволяющие определить коллекционный галерейный объект: ограниченный тираж, оригинальное художественное и технологическое решение, новаторское использование материалов. Один из перспективных дизайнеров молодого поколения — немец Валентин Лёлльманн, живущий и работающий в Голландии. Он соединяет дерево, медь, сталь, латунь, добиваясь ощущения рукотворной, обтекаемой формы. Не менее известна и француженка Беатрис Серр, любимый дизайнер Питера Марино. Во всех офисах Louis Vuitton Комод Angello по дизайстоит ее мебель. Серр часто прину Беатрис Серр. Бронза, меняет мозаику из драгоценных яшма, малахит, 2017. и полудрагоценных камней. Важную роль в формировании рынка коллекционного дизайна играет французский модернизм. Пьер Жаннере, Ле Корбюзье и Шарлотта Перриан до сих пор в центре внимания частных коллекционеров и декораторов.

Покупка современных объектов, выпущенных ограниченным тиражом, — это выгодное вложение? Или инвестировать в винтаж надежнее?

Любой предмет, выпущенный ограниченным тиражом, с годами только дорожает. С винтажными вещами без авторства этого не происходит, так как большинство из них — это массовое производство. Цена будет расти, если предмет уникален. Как понять, что цена не завышена? Профессиональные галереи не будут поднимать цены просто так, они заинтересованы в том, чтобы остаться в рамках рынка (плюс-минус 20 %) и сохранить покупателя. В московской галерее, например, цена будет отличаться от европейской на 20 % — это ровно та разница, которая покрывает расходы на транспортировку. www.tirageunique.art

Экспозиция московской галереи Tirage Unique.

100 ELLEDECORATION.RU

VS

Что такое современный коллекционный дизайн? Наиболее перспективные авторы?

УЕ Т ГЛ АЗ НА М ЕТ АН : ОН СР АЗ У ЧУ ВС ТВИ «У ОП Ы ТН ОГ О КО ЛЛ ЕК ЦИ ОН ЕР А ЗН ВЕ Щ ЬЮ ПР ОХ ОД НО Й» И ВИ ДИ Т РА ИЦ У М ЕЖ ДУ СТ ОЯ Щ ЕЙ

ОЛЬГА ЕГАРМИНА Галерея Tirage Unique

S VS

АРТ ELLE DECORATION

ПЬЕР ПАССБОН Galerie du Passage В чем разница между просто предметом мебели и коллекционным дизайн-объектом?

Граница между мебелью и предметом искусства — это вопрос функциональности. Вы не можете сидеть на картине! Опытный коллекционер всегда сразу четко видит и чувствует разницу между стоящей вещью и проходной. Что такое коллекционный винтаж? Все придуманное в XX веке в принципе подпадает под это определение. Главные имена — Жан Руайер, Франсуа-Ксавье и Клод Лаланн, Маттиа Бонетти и Элизабет Гаруст (Garrouste & Bonnetti). Цена зависит от артикула. Есть и вполне адекватный уровень. Например, фарфор 1950-х годов еще имеет разумную цену. Порой речь

Один из залов парижского института Guerlain, 1939. Интерьер от Жан-Мишеля Франка.

идет о покупке не отдельных предметов, а целого интерьера. Одной из лучших продаж нашей галереи стал кабинет института Guerlain, оформленный ЖанМишелем Франком. Все было в отличном состоянии, включая кожаные стены, камин и письменный стол. Очевидно, что цены на Клод Лаланн будут расти, потому что она только что оставила нас. Растет популярность послевоенных итальянских художников: Карло Молино, Джо Понти.

Цены на винтаж и современный коллекционный дизайн сопоставимы. Нет риска, что через 10 лет модная сегодня вещь обесценится?

Всегда есть риск — стили и художники могут войти и выйти из моды. И это часть игры. Вот почему важно покупать для себя, тогда чувство удовлетворения от обладания красивой вещью перевесит страх. www.galeriedupassage.com

Во что выгоднее инвестировать: в винтаж или современный коллекционный дизайн? Я придер-

живаюсь мнения, что нужно жить сегодняшним днем, а не вчерашним. Мне комфортнее идти в ногу со временем и окружать себя работами современных дизайнеров, реагирующих на реалии нового века, его вызовы и задачи. В плане инвестиций скажу, что в области современного коллекционного дизайна больше ясности — бизнес очень хорошо организован. Вы четко знаете, за что платите. С винтажем больше острых

Выставка Карла Лагерфельда Architectures в Сarpenters Workshop Gallery в Париже.

Комод Buffet Klimt Cinq Portes, дизайн Ингрид Донат.

углов и скелетов в шкафу. Не всегда даже точно известно, сколько экземпляров на рынке. Тут важно работать с профессиональным экспертом.

Что делает дизайн коллекционным?

Мы работаем только с лучшими художниками и дизайнерами на рынке. Best of the best. Я считаю, самое главное — идея. Тут все как в искусстве. Материалы могут быть какими угодно, важно качество исполнения. Главное, будет ли спрос на этого художника. Тут имеют значение репутация и история предмета.

Кто из дизайнеров лучше всего продается?

Ингрид Донат у нас сейчас абсолютный лидер. У нее хорошие показатели на аукционах. Из молодых авторов перспективен, на мой взгляд, француз Мартин Лафорет. Пока цены на его объекты адекватны. Чутье подсказывает, что это новая суперзвезда. Время покажет. www.carpentersworkshopgallery.com

102 ELLEDECORATION.RU

VS

ЛОИК ЛЕ ГАЙЯР Carpenters Workshop Gallery

АН , РЫ НК А ОС ТА Ю ТС Я АР -Д ЕК О (Р УЛ ЬМ РЕ )» «С АМ Ы М И ДО РО ГИ М И СЕ ГМ ЕН ТА М И ОД ЕР НИ ЗМ (П ЕР РИ АН , ПР УВ Е, Ж АН НЕ Ш АР О, Ф РА НК ) И Ф РА НЦ УЗ СК ИЙ М

S VS

АРТ ELLE DECORATION

АЛИНА ПИНСКАЯ Галерея «Палисандр»

Мартин Бедан. Лампа «Карманный фонарик», 1982 (производство 2014 года).

Чем можно объяснить столь высокий уровень цен на современный коллекционный дизайн? Рынок коллекционного дизайна — классический баланс спроса и предложения. Цена зависит от имени автора, тиражности (прототипы еще ценнее), провенанса и… целенаправленных маркетинговых усилий дилеров, галерей, аукционных домов — то есть как в искусстве. Есть мнение, что современных дизайнеров на порядок меньше, чем современных художников, и у дизайна таким образом больше шансов. В силу этого риск падения цен на знаковые предметы дизайна существенно меньше, чем у актуального искусства. Недавно на рынок дизайна пришел спекулятивный капитал. Скорее всего, так объясняются шестизначные цены на вещи таких дизайнеров, как Марк Ньюсон, Йорис Лаарман. Дорогие материалы, сложное исполнение, отточенный маркетинг — все вместе это стоит сегодня больше, чем исторический дизайн. Прямая параллель с сontemporary art, он тоже дороже старых мастеров. Ваше самое удачное приобретение? Кресла Жаннере — они сильно выросли в цене; стол и стулья Fly Ply Рона Арада для Центра сценических искусств в ТельАвиве — редко удается собрать такой комплект.

Как понять, что цена не завышена?

Правильная цифра — нечто среднее между ценой на ярмарке, базой данных публичных торгов и цифрами портала 1stdibs. Уровень цен на коллекционный винтаж разнится от четырехзначных до семизначных цифр. Самыми дорогими сегментами остаются ардеко (Рульман, Шаро, Франк), французский модернизм (Перриан, Пруве, Жаннере) и, конечно, Эйлин Грей и Жан Руайер.

Какие документы требовать при покупке?

Сертификат от известной галереи и подтверждение специализирующегося на данном периоде признанного эксперта. Во Франции, например, по закону все предметы дороже 50 000 евро имеют специальный государственный сертификат. www.palisandergallery.com

Реклама

Что заставляет людей покупать коллекционный дизайн, цены на который взлетели до небес?

Мы с женой Джеки покупаем коллекционный дизайн, потому что нам он нравится, и хотим поставить эту мебель у себя дома. Коллекционирование — личный выбор каждого. Современный дизайн интересен тем, что он инновационен, стирает границы и раздвигает их. Это одновременно эстетика и функциональность. Мы коллекционируем арт, интересен союз искусства и коллекционного дизайна на одной площадке.

Во что выгоднее инвестировать: в винтаж или современный коллекционный дизайн? Признаюсь,

я лично никогда не думал о коллекционировании искусства или дизайна как о выгодной инвестиции, хотя

Cтол для пинг-понга по дизайну Рона Арада, Friedman Benda.

это, конечно, может быть. Финансово и то и другое может выстрелить. Я бы советовал выбирать, отталкиваясь от того, что вам эстетически ближе. Ведь вам жить с этими вещами. Для меня главная витрина коллекционного дизайПара кресел Rover chair, дизайн Рона Арада, на в мире — ярмарка Design 1981, Friedman Benda.

Miami, одним из основателей которой я был. И сегодня спустя 14 лет я все еще являюсь владельцем в партнерстве с Art Basel. Это бездонный источник талантов и идей, откуда я постоянно черпаю новые и пополняю свою личную коллекцию. Как понять, не завышена ли цена? Я полагаюсь на доброе имя галеристов и дилеров и свою профессиональную интуицию. Хорошо, если знаешь лично дизайнера. Главный вопрос, который задаю себе перед тем, как платить: хочу ли я в принципе взаимодействовать с этой вещью, разглядывать ее, исследовать свои ощущения? Учитывая цену вопроса, ответ решает все. www.craigrobins.com

104 ELLEDECORATION.RU

VS

Design Miami

Й, ТА — УТ ОН ЧЕ НН Ы Й, ОР ИГ ИН АЛ ЬН Ы В ЦЕ НЕ» «Я ВЕ РЮ В СИ ЛУ СА М ОГ О ПР ОД УКНН Ы Й ДИ ЗА ЙН . ТА КО Й ПР ОД УК Т ВС ЕГ ДА КА ЧЕ СТ ВЕ

КРЕЙГ РОБИНС

S VS

АРТ ELLE DECORATION

ПАСКАЛЬ ЛАПЕР

Ecart International Фрагмент экспозиции галереи Ecart International.

Цены на винтаж и современный коллекционный дизайн сопоставимы. Что вы считаете лучшей инвестицией? Коллекци-

онный винтаж состоит из уникальных произведений, небольших серий работ и авторизованных переизданий известных дизайнеров, таких как Жан-Мишель Франк, Адольф Шано, Эйлин Грей. В основе современной коллекционной мебели лежат оригинальные концепты молодых авторов, также представленные в Ecart. Но по моим ощущениям, гроссмейстеры первой половины XX века все еще влияют на качество дизайна и вкусы современных творцов. В этом плане они пока весомее. Как определить, не завышена ли цена? Адекватная цена у каждого своя. Цифра соответствует тому, сколько вы готовы потратить, чтобы в полной мере насладиться владением вещью.

Что движет вашими клиентами при покупке?

Интерес к истории искусств — у нас образованная аудитория. Во главе нашей галереи стояла Андре Путман, многие приходят за ее дизайном. Я верю в силу самого продукта, в утонченный, оригинальный, качественный дизайн, когда произведение искусства сделано опытными мастерами, уважающими историческое и культурное наследие. Во Франции существует множество объединений ремесленников и мастеров — это лучшие специалисты и их признанные ноу-хау. Для создания произведений искусства они используют сложные техники, редкие оригинальные материалы. Так родились «иконы» дизайна, которые всегда в цене. www.ecart.paris/fr

Экспозиция Юбера Ландри в галерее Ecart International, Париж.

АРТ ELLE DECORATION Банкетка, дизайн Роналда Сассона, 2016. Настенная лампа, дизайн Пьеро Форназетти, Fornasetti, 1950. Комод, дизайн Лучано Фриджерио, 1960. Вазы, дизайн Мартины Бедан, 2000. Диван, дизайн Тобиа Скарпа, 1970. Напольная лампа, Vistozi. Люстра, Stilnovo, 1950.

106 ELLEDECORATION.RU

С тавк и с деланы Основательница галереи Mirra Ирина Могилатова — о новой галерее, коллекционном дизайне и о том, как сделать правильный выбор. Интервью ТАТЬЯНА ПАРФЕНОВА, НИНА АНИСИМОВА

МАРУСЯ МАХМУТОВА (ПОРТРЕТ)

Фото МИХАИЛ ЛОСКУТОВ

ELLEDECORATION.RU 107

АРТ ELLE DECORATION 2

1

В

июне коллекция уникальных предметов мебе­ ли и декора Ирины Могилатовой получила но­ вый дом. Это собрание — итог вдумчивого изу­ чения коллекционного дизайна и долгой охоты за самыми редкими работами культовых италь­ янских, датских и бразильских дизайнеров — разместилось в палатах Гранатного двора на Спиридоновке.

ELLE DЕСORATION Как родилась идея открыть дизайн-галерею в Москве? Почему именно коллекционный дизайн? ИРИНА МОГИЛАТОВА Без галереи я ощущаю себя Каще­

ем, который над «златом чахнет». Увлечение коллекционным дизайном возникло во время оформления моих собственных объектов недвижимости. В силу своей профессии я часто бы­ ваю в различных домах и квартирах премиального сегмента, и меня не покидало ощущение, что я все время нахожусь в од­ ном и том же месте — настолько они однотипны. Я хотела сде­ лать свой дом непохожим на другие. Мне повезло встретить дизайнера Нателу Манкаеву, которая поддержала мой взгляд на интерьер и помогла мне с выбором предметов коллекцион­ ного дизайна.

Кстати о выборе: чем вы руководствуетесь при отборе объектов для вашей галереи?

Выбор — дело непростое и занимает огромное количество времени. Я прошла долгий путь, собирая коллекцию. Были удачи, как, например, приобретение знаменитых кресел ди­ зайнера Освальдо Борсани производства 1940 года — очень редких и знаковых, которые у меня запрашивали даже для выставки в Милане, посвященной работам этого дизайнера! Но случались и ошибки. Однажды я купила обеденный стол, который так и лежит до сих пор у меня в гараже. Это no name, он мне просто понравился, но рядом с приобретенными

108 ELLEDECORATION.RU

3

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Стулья, BBPR, 1953. Стол, дизайн Игнацио Гарделлы, 1950. Декоративная тарелка, Venini, 1920. Бар, дизайн Джо Понти, 1940. Напольная лампа, дизайн Игнацио Гарделлы, 1956. Бра, дизайн Макса Ингранда, 1960. Мраморный стол, дизайн Анджело Манджаротти, 1970. Настольная лампа, дизайн Ромео Рега, 1970. Настольная лампа, дизайн Тони Зуккери, 1970. Зеркало, дизайн Santambrogio e De Berti, 1950. Люстра, дизайн Макса Ингранда, 1955. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА 1 Диван, дизайн Федерико Мунари. Кресло, дизайн Лины Бо Барди, 1950. Столик, дизайн Макса Ингранда. 2 Кресло, дизайн Лины Бо Барди, 1950. Светильник, Sconces, 1970. 3 Кресла, дизайн Эрберто Карбони, 1954. Кофейный столик, 1960.

«ГЛАВНАЯ СТРАТЕГИЯ ПРИ ПОКУПКЕ КОЛЛЕКЦИОННОГО ДИЗАЙНА — ПОКУПАТЬ ТО, ЧТО НРАВИТСЯ» ELLEDECORATION.RU 109

АРТ ELLE DECORATION НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Библиотека, дизайн Сильвио Каваторты, 1950. Кресло, дизайн Гаэ Ауленти. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА Люстра, бра, торшеры, все — дизайн Анджелы Лели. Стол, дизайн Франко Альбини. Кресло, дизайн Гастона Ринальди. Кресла, дизайн Джанфранко Фраттини. Стол, дизайн Габриэллы Креспи. Диван, дизайн Ико и Луизы Паризи. Ваза, дизайн Тони Зуккери, 1960.

110 ELLEDECORATION.RU

«ЭКСКЛЮЗИВНОСТЬ ПРЕДМЕТОВ И ИМЯ СОЗДАТЕЛЯ — САМЫЕ ВАЖНЫЕ ФАКТОРЫ ЦЕНООБРАЗОВАНИЯ В ДИЗАЙНЕ»

позже объектами знаковых дизайнеров смотрелся бледно и был отвергнут. В процессе поиска я много смотрела, читала. Теперь могу сказать, что я эксперт в коллекционной мебели: сразу определяю, какому дизайнеру принадлежит данная вещь — почерк очень узнаваем. Как правило, я ищу конкретные объекты, которые намечаю для своих интерьеров после просмотра огромного количества литературы, посещения знаковых европейских галерей и ярмарок. Например, недавно мне понравился торшер Пьетро Кьезы для Fontana Arte, который я увидела на обложке книги Жан-Луи Деньо. Я попросила его для меня найти, ждала четыре месяца — и вот он мой! Радости нет предела!

С чего начать собственную коллекцию дизайна? Какие имена иметь в виду в первую очередь?

Рынок коллекционного дизайна в нашей стране сейчас находится на начальной стадии, мы еще только присматриваемся, начинаем понимать ценность и красоту этих предметов. Соответственно, коллекционеры у нас практически отсутствуют. Другая сторона вопроса — инвестиционная привлекательность коллекции — также пока пустой звук. Но если вы очарованы коллекционным дизайном, я бы советовала прежде всего думать о красоте предмета, о том, как он будет смотреться в вашем интерьере. Может случиться, что знаковый предмет культового дизайнера вам просто не нравится. Не покупайте его: вы имеете право на собственное мнение. Помимо общепризнанных дизайнеров, таких как Франко Альбини,

Джо Понти, Этторе Соттсасс, я бы советовала обратить внимание на современных предметных дизайнеров. В частности, российских — я планирую показывать их работы в галерее.

Как не ошибиться при покупке?

Очень важен «насмотренный взгляд». Посещайте выставки, читайте статьи о главных событиях в сфере дизайна по всему миру, смотрите результаты аукционных торгов. Важен провенанс и обязательное упоминание того или иного предмета в исторических каталогах фабрик или работ дизайнеров. Если возникли сомнения, воспользуйтесь услугами консультанта, но всегда оставайтесь верны себе. Когда я только начинала свою коллекцию, я советовалась с Пьермария Скальолой, директором направления «Дизайн» итальянского аукционного дома Cambi, но у меня всегда было четкое видение того, что должно быть в моей личной коллекции. Поэтому основную часть составляют предметы итальянского дизайна.

Почему ваш выбор пал на итальянцев и датчан?

Я считаю датчан особенно креативными. Немаловажную роль сыграла и эргономика: эта мебель гипер-мега-удобная, я рассматривала ее не только как арт-объекты, но и в практических целях. Сейчас я больше погрузилась в итальянский дизайн, очень интересуюсь бразильцами и уже приобрела сногсшибательные кресла Лины Бо Барди, французы также находятся под пристальным вниманием. Вообще я не разделяю дизайнеров по национальному признаку: все, что красиво, все, что мне нравится, должно быть куплено! www.mirragallery.com

ELLEDECORATION.RU 111

Новая реальнос ть Обосновавшись в новой студии, фотограф Владимир Глынин рассказал нам о том, как фотография становится искусством. Интервью НИНА АНИСИМОВА Фото ВЛАДИМИР ГЛЫНИН

112 ELLEDECORATION.RU

АРТ ELLE DECORATION

В

течение шести лет Владимиру Глынину удавалось почти невозможное: совмещать в своей жизни профессиональное занятие двумя видами искусства, на первый взгляд далекими друг от друга. Окончив балетное училище МАХУ, он стал танцовщиком Большого театра, где проработал вплоть до 2001 года. А еще в 1997-м, через два года после увлечения фотографией, состоялась первая персональная выставка fashionфотографа Владимира Глынина.

ELLE DЕСORATION Фэшн-фотография — это всегда коммерческая история. Сегодня вы артфотограф. Как это произошло? ВЛАДИМИР ГЛЫНИН Сначала я снимал коллег, потом попал в глянец. Главное в фэшнфотографии — красивая картинка, привязанная к конкретному месту и времени: новой модной коллекции, странице в журнале, трендам. Конечно, некоторые фэшн-фотографы, например Хельмут Ньютон, вошли в историю искусства, но это скорее исключение из правил. Арт-фотография — в первую очередь концепция. Переход был плавным, однако постараюсь выделить момент, когда я стал художником: 2008 год. Тогда состоялась первая выставка работ в новом для меня жанре — Swan Lake.

А до этого вы профессионально занимались балетом. Это как-то повлияло на вас?

Для меня искусство — один из главных способов понимания мира. И в этом смысле балет и то, чем я занимаюсь сейчас, похожи. Однако есть принципиальное отличие: балет — синкретичный жанр.

1

«Я НЕ ЛЮБЛЮ РАССМАТРИВАТЬ КОЛЛЕКЦИОНИРОВАНИЕ КАК ИНВЕСТИЦИЮ»

2

3

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ 1 Фотография, серия Circles.

2 Фотография, серия RGB. 3 На диване — любимец хозяина Джекс. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА Владимир Глынин в своей студии.

ELLEDECORATION.RU 113

АРТ ELLE DECORATION

3

1

1, 3 «Мне очень хотелось мастерскую, как в нью-йоркском Уильямсберге: индустриальную, холодную, ничего лишнего, кроме моих работ». 2 Фотография, серия Objects. 4 Фотография, серия Objective Composition #2.

2

В нем задействовано множество людей: хореографы, танцовщики, режиссеры и т. д. Через него невозможно выразить непосредственно себя. А фотографии — это я, мой личный взгляд на реальность.

Фотография — искусство?

Начиная с 30-х годов ХХ века, когда музеи стали покупать фотографию в свои фонды, она официально была признана одним из видов искусства. Но это, конечно, условный признак. Скажем так: несмотря на свою «механистическую» природу, фотография — результат субъективного восприятия мира. Мне нравится, что мои кадры «укоренены» в реальности — я снимаю существующие объекты, создавая из них абстрактные композиции.

«НЕКОТОРЫЕ ФЭШН-ФОТОГРАФЫ ВОШЛИ В ИСТОРИЮ ИСКУССТВА, НО ЭТО ИСКЛЮЧЕНИЕ ИЗ ПРАВИЛ»

Коллекционировать фото — хорошая идея?

Как и любой другой вид искусства. Я не люблю рассматривать коллекционирование как инвестицию. Для меня пример настоящего коллекционера — Сергей Щукин. Всегда покупал работы сам, не слушая никого и не обращая внимание на насмешки. Результат такого подхода вы знаете сами.

Зачем фотографу мастерская?

Тут хранятся мои работы, здесь я встречаюсь с галеристами, кураторами, покупателями, делаю мудборды, готовлю проекты — порой годами. Техническая сторона, производство — в фотолаборатории.

Вы думаете о том, где окажутся ваши работы? Делали фото специально для какого-либо пространства, интерьера?

Никогда! Мне нравится, когда работы выбирают эмоционально, когда они вызывают отклик, задевают. К счастью, это происходит нередко! www.vladimirglynin.ru

114 ELLEDECORATION.RU

4

Д жентльмен удачи Работы Даши Намдакова можно увидеть в музеях и частных коллекциях по всему миру, а его скульптура «Чингисхан» установлена в лондонском Гайд-парке. Так далеко не заходил даже великий завоеватель. Интервью ДАРЬЯ КРИВОЛАПОВА

ФАКТЫ

Даши Намдаков родился 16 февраля 1967 года в бурятском селе Укурик, в Забайкалье. Окончил Красноярский художественный институт. Любимый материал — металл. Работал главным художником на картине Сергея Бодрова-старшего «Монгол». Все доспехи и оружие для фильма были выкованы в мастерской художника. За эту работу Намдаков был награжден премиями «Ника» и «Белый слон». Скульптуры Намдакова находятся в частных собраниях России, Германии, Франции, Бельгии, Швейцарии, Финляндии, Японии, США, в Тайване.

116 ELLEDECORATION.RU

АРТ ELLE DECORATION

Н

амдакова называют феноменом русского искусства. Ему удалось парадоксальное — превратить древние национальные традиции в авангардное искусство. Да еще и перевести на язык, понятный каждому — от Китая до Америки.

ELLE DЕСORATION Даши, вы скульптор, художник, график, ювелир… В каком порядке это все приходило в вашу жизнь? ДАШИ НАМДАКОВ Это как живая материя, где все перете-

кает из одного в другое. Какое-то время меня очень увлекала графика. Мне всегда легко давался рисунок. Может, потому что в детстве из подручных «художественных» материалов у меня были только карандаш и бумага. Я много и увлеченно рисовал. Сегодня графика осталась в виде набросков к монументальным проектам. И это меня, кстати, очень спасает. Многие скульпторы работают сразу в объеме, что зачастую приводит к долгим поискам. Для меня же проще сначала нарисовать свою идею с разных ракурсов, а потом уже в объеме дорабатывать нюансы. Благодаря этому экономится масса времени.

Но сейчас же существуют различные 3D-технологии...

Да, и я ими пользуюсь. Но они не способны заменить карандаш и живую пластику. Идея ложится через карандаш на бумагу. А потом уже при помощи различных компьютерных программ ты ее дорабатываешь и совершенствуешь. Мне кажется, если бы автомобильные дизайнеры меньше моделировали на компьютере, а больше рисовали в карандаше, современные автомобили были бы более выразительными и не такими одинаковыми.

А как рождается образ?

Это всегда поиск и эксперимент. Сейчас в современном искусстве есть тенденция — художник находит свою фишку и начинает тиражировать ее. Чтобы быть узнаваемым. Это работает. Но я каждый раз думаю: господи, неужели им не скучно делать одно и то же? Мне повезло: мои выставки ездят по миру, объекты продаются, и это великое счастье. Я могу позволить себе быть некоммерческим. Поэтому я постоянно экспериментирую. Но это происходит не потому, что я специально хочу что-то поменять, а потому, что я сам меняюсь.

Смело! Не каждый художник даже с именем рискнет сегодня быть некоммерческим.

Да, в этом смысле я счастливый человек — ко мне просто обращаются и говорят: «Вот вам пространство — творите». По крайней мере в скульптуре я уже всем все доказал. Гораздо сложнее, когда ты молод и только начинаешь. Тебе не доверяют. Сколько раз я видел, когда во время конкурса на большой проект мэтры «гасят» молодежь. Они просто говорят заказчику: «Ну посмотрите, у него же нет опыта, он все испортит. Отдайте лучше нам». И пробить эту стену очень сложно. ФОТО ВИТАЛИЙ СЕЧЕНОВ / КАТЯ ЯК

Удача часто помогала вам в жизни?

Даши Намдаков в своей мастерской в Великобритании, 2015 год.

Мое полное имя — Дашинима. Даши с бурятского значит «удача», а Нима — «солнце». Удачливое солнце. Но поначалу я в себя не верил. Я рос в маленькой, затерянной в лесу сибирской деревне, за Байкалом. Вот скажите, какие у меня были шансы вырваться и пробиться? Еще в те времена, когда не то что интернета, мобильных телефонов не было. Это глубокая периферия и глубоко застойные времена. Собственно, эта удаленность и сделала из меня художника со своим индивидуальным видением. Плюс труд и удача. Были времена, когда я думал, что есть только труд и никакой удачи. А потом однажды прорвало.

ELLEDECORATION.RU 117

1

2

3

Как произошло это «однажды»?

«Однажды» мне просто надо было приложить огромные усилия и сделать свою первую выставку. Что я очень рекомендую всем молодым художникам. Не ждать, пока тебя кто-то найдет, а делать все самому. Хотя я боюсь что-либо советовать. Каждый опыт — индивидуален. И потом, как бы мы ни хотели, но есть такое понятие — размер природного дарования. Это невозможно измерить. Этим надо обладать. Когда у тебя его нет, ты можешь биться во все двери и стены, но ничего не выйдет. Не должно быть иллюзий — вот, пожалуй, хороший совет. Ну и, конечно, кругозор и образование. Советская школа была очень консервативна. Она выпускала не художников, а спичечные коробки, настолько все были одинаковы. И это наша беда. Только единицы заявили о себе на мировом уровне. При этом мы считаем себя самыми умными и не видим в этой близорукости, что мир современного искусства шагнул очень далеко, а мы, образно говоря, все еще сидим в «Жигулях».

Сегодня вы в основном живете и работаете в Лондоне?

Ох, я уже запутался в этой географии. Последние пять лет моя жизнь действительно была плотно связана с Лондоном. И я очень благодарен Великобритании: страна хорошо меня приняла. Но теперь я хочу двигаться дальше. В моем случае это означает вернуться в Италию. Еще до Англии я прожил там 5 лет. Там лучшие литейные мастерские. Даже работая в Лондоне, я вожу отливать формы в Петрасанте. Но сейчас я возвращаюсь в Италию, чтобы заняться не скульптурой, а дизайном.

Это новое определение — после скульптора, художника и ювелира?

Понимаете, мозги должны всегда работать. Я осознанно ищу в творчестве области, в которых я новичок. Еще до увлечения

118 ELLEDECORATION.RU

ювелирным искусством у меня был опыт работы в мебельном дизайне. Я придумывал модели диванов, это были живые скульптуры. Потом меня увлек фарфор. Мы сделали один проект со студией Игоря Клименкова и еще один с английской фабрикой Lynton. А сейчас меня привлекает дизайн на стыке моды и искусства. Я долгое время был уверен, что пробиться в индустрию моды уже невозможно: все ниши заняты крупными брендами, и они вкладывают в разработки огромные капиталы. Однако, к счастью, вектор меняется, и сегодня, если ты предлагаешь интересный уникальный продукт, у тебя есть все шансы. Пока я не буду об этом рассказывать, так как все находится на стадии прототипов. Но, признаюсь, это дает невероятное ощущение азарта и возможность пройти путь с самого начала. Мир стал избалованным, сегодня очень сложно чем-то удивить. Но тем и интереснее.

ФОТО: ВИТАЛИЙ СЕЧЕНОВ /КАТЯ ЯК (2); ДМИТРИЙ СИДОРОВ (3); АНДРЕЙ БРОННИКОВ (1); ТАТЬЯНА КОТЛЯРОВА (1)

АРТ ELLE DECORATION

1

2

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ 1 «Обнаженная», бумага, уголь, 2009.

2 Чайный сервиз, фарфор, Klimenkoff, 2016. 3 Фрагмент скульптуры «Парный танец», 2018. 4 Монументальная скульптура «Золотая Шория», Кемеровская область, 2010. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА 1 Скульптура Transformation, Красноярск, 2019. 2 Скульптура «Движение», 2018. 3 Даши в своей студии в Великобритании, 2017 год.

3

4

«Я МОГУ СЕБЕ ПОЗВОЛИТЬ БЫТЬ НЕКОММЕРЧЕСКИМ, ПОСТОЯННО ЭКСПЕРИМЕНТИРОВАТЬ. ЭТО ВЕЛИКОЕ СЧАСТЬЕ» ELLEDECORATION.RU 119

Ч И ТА Й Т Е В О К Т Я БРЕ

GIORGIO POSSENTI

РУССКИЕ В ИТАЛИИ И ИТАЛЬЯНЦЫ В РОССИИ — ИСТОРИИ, БРЕНДЫ, ИНТЕРЬЕРЫ

DECORATION ЛУЧШИЕ ИНТЕРЬЕРЫ, КОТОРЫЕ НАС ВДОХНОВЛЯЮТ

Дом коллекционера современного искусства Чжоу Туна, Шанхай.

Интерьеры, где искусство чувствует себя как дома ELLEDECORATION.RU 121

Цеховые правила Скульптор, галерист, архитектор — в доме Григория Орехова гармонично соединились все творческие призвания хозяина. Текст АЛЕКСЕЙ ДОРОЖКИН Фото МИХАИЛ ЛОСКУТОВ

122 ELLEDECORATION.RU

ДОМ ПОДМОСКОВЬЕ

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Вид из гостиной в столовую. Картина Сергея Бондарева, Orekhov Gallery, кресло-качалка Kristen Wentrcek, Andrew Zebulon. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА Григорий Орехов на террасе своего подмосковного дома рядом со скульптурой «Агата» своей работы.

ELLEDECORATION.RU 123

В строгом бетонном здании, поднимающемся на пригорок, уже не узнать старую дачу

124 ELLEDECORATION.RU

ДОМ ПОДМОСКОВЬЕ

ложно поверить, но этот современный дом — настоящее фамильное гнездо, в котором подрастает уже третье поколение художественной династии Ореховых. Его стены заложил скульптор Юрий Орехов — автор многочисленных памятников, установленных по всей России, в Европе, Америке и Японии. Высотка на Котельнической, дом на Смоленской набережной, а спустя сорок лет — храм Христа Спасителя украшены барельефами его работы. Неудивительно, что нынешний хозяин дома, его сын Григорий Орехов, продолжил эту традицию, хотя и пошел кружным путем — через архитектуру. Так история дома получила закономерное продолжение. Но давайте по порядку. Григорий учился в первую очередь в мастерской своего отца — цеховая традиция не меняется веками. Формально образование продолжилось в Академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова и на факультете дизайна РГГУ. После смерти отца Григорий возглавил его фонд — управление огромным художественным наследием занимало много времени и требовало значительных средств. К тому же в какой-то момент академические приемы пришли в конфликт с внутренним ощущением времени, и Григорий обратился к архитектуре: прежде всего частной, лишь иногда выполняя скульптурные монументально-декоративные композиции на фасадах и в интерьерах зданий. К этому времени и относится перестройка старого семейного дома. «Изначально это была очень простая постройка из красного кирпича, — говорит хозяин. — Наверное, проще было все разобрать и выстроить заново, но разве я мог бы так поступить? Работы заняли несколько лет: существовавшие стены задавали границы, и пришлось «расти» вверх. Появилась двухсветная гостиная, на втором этаже — спальни, а под крышей — мой кабинет». Теперь в строгом бетонном здании, поднимающемся на пригорок, не узнать старую дачу. Разве что застекленная терраса, пристроенная к дому, передает дух загородной жизни. Лаконичные интерьеры в духе Карло Скарпы, обставленные коллекционными и винтажными предметами, оформляла жена Григория дизайнер Дана Матковская. «История про сапоги и сапожника очень актуальна, — смеется

Гостиная в доме Григория Орехова и Даны Матковской. Над консолью из спила дерева — картина Натальи Ситниковой, Orekhov Gallery. Стол по дизайну Шарлотты Перриан, Cassina. На стене справа — картина Сергея Бондарева, Orekhov Gallery.

ELLEDECORATION.RU 125

«Гигантская стальная игрушка — скульптура, совершенно непохожая на то, чему я учился»

126 ELLEDECORATION.RU

ДОМ ПОДМОСКОВЬЕ НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ На стене в столовой — картина Натальи Ситниковой, Orekhov Gallery. Стол изготовлен по мотивам стола Фрэнка Ллойда Райта, стулья, Flexform, ковер, cc-tapis. Раздвижные двери ведут на веранду. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА У камина в гостиной столик, Gubi, кресло, Baxter, кушетка Marie’s Corner.

ELLEDECORATION.RU 127

1

2

Построив множество частных домов, Григорий вернулся к скульптуре она. — Только перед съемкой мы наконец-то купили стол в гостиную, а Григорий сделал консоль из осколков мрамора и спила дерева, которое он помнит в мастерской отца с детства. А между тем кое-где уже пора обновлять отделку». Постепенно растущая архитектурная практика стала занимать большую часть времени — только в поселке, где живет Григорий, по его проекту построены еще три дома. «Я всегда мечтал жить в доме с плоской крышей, но первоначальная архитектура дома отца не позволила сделать этого, — говорит он. — Зато для друзей я построил именно такой дом, словно распластанный по холму, и теперь вижу его каждый день из окон. Когда родилась дочь Агата, меня пронзила мысль о том, что я обязан так выразить свою любовь к ней, чтобы это осталось навсегда. Архитектура не давала мне такого ощущения, и я вернулся к скульптуре. Четыре года назад я увидел на веранде неваляшку дочки — так появилась гигантская стальная игрушка: скульптура, совершенно непохожая на то, чему я учился. В своей галерее мне тоже хочется видеть новое искусство, и, чтобы избавиться от предвзятости, пространство Orekhov Gallery открыто для независимых кураторских выставок, а не только для моего субъективного отбора». Из огромных окон уже не видно бескрайних полей, за которые так полюбил это место Юрий Орехов, — вокруг построены дома, и не у всех из них идеальные плоские крыши, которые любит Григорий. Зато их скрывают классические аллеи деревьев, посаженных теперешним хозяином лет тридцать назад. А скульптура, пусть вовсе не классическая, снова вернулась в этот дом. www.orekhovgallery.com

128 ELLEDECORATION.RU

3

ДОМ ПОДМОСКОВЬЕ НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Григорий Орехов и Дана Матковская с дочерью Агатой и общим любимцем породы мальтипу Эйнштейном на веранде. Картина Ивана Дмитриева Untitled, Orekhov Gallery, ковер, cc-tapis, диван, Gervasoni, журнальный столик, Giorgetti. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА 1 Фрагмент гостиной со скульптурой Григория Орехова «Вулкан». Раздвижные жалюзи заменяют шторы. 2 Стены лестницы отделаны медными листами. 3 Кабинет хозяина над двухсветной гостиной. Рабочее кресло по дизайну Чарльза и Рэй Имс, Vitra, светильники, Artemide.

ELLEDECORATION.RU 129

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Фрагмент главной спальни. Мебель изготовлена по эскизам дизайнера Даны Матковской, стул, винтаж, ковер, cc-tapis. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА Главная ванная комната. Детский стул по дизайну Вернера Пантона, Vitra, служит удобной подставкой для вещей и полотенец.

130 ELLEDECORATION.RU

ДОМ ПОДМОСКОВЬЕ

«Папа никому не разрешает наводить порядок в кабинете», — говорит восьмилетняя Агата

ELLEDECORATION.RU 131

ДОМ САНКТ-ПЕТЕРБУРГ

Технический чердак с низкими потолками и темным узким коридором дизайнер Тимофей Вересновский превратил в эстетские апартаменты в духе нью-йоркских высоток.

Т Е С ТТекст ПОЛИНА ЧЕСОВА Фото МИХАИЛ ЛОСКУТОВ

132 ELLEDECORATION.RU

Гостиная оформлена в светло-бежевых тонах с деревянными акцентами. Итальянский мрамор для облицовки камина пришлось ждать несколько месяцев, но оно того стоило! Диван и кресла в обивке от Casamance выполнены на заказ. Бра, Германия, 1930-е, и ширма шинуазри, 1960-е, Бельгия, все — галерея Correct Form. Ковер, компания «Звездные ковры». Стол, винтаж.

Д РА Й В

ELLEDECORATION.RU 133

ДОМ САНКТ-ПЕТЕРБУРГ

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Холл. Консоль, Handvark; настольная лампа, Gubi; банкетка, Moustache, все — Space Four Concept Store. Мраморная плитка, Waterjet Decos. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА Дизайнер Тимофей Вересновский. На стене — копия работы Ганса Шурана Heath West.

134 ELLEDECORATION.RU

«РА БОТА ШЛ А Н А ОДНОЙ ВОЛНЕ — У МЕН Я БЫЛ ПОЛНЫЙ К РЕДИТ ДОВЕРИ Я»

И

стория этой квартиры началась в 2004 году, когда заказчик Юрий, владелец крупной девелоперской компании, при строительстве дома в центре Петербурга оставил для себя последний, технический этаж с огромной террасой. Позже его переделали в квартиру — с длинным темным коридором, маленькими комнатами с пластиковыми окнами — и больше не трогали. «Юрий и Мария — мои старые друзья, — рассказывает дизайнер Тимофей Вересновский. — Каждый раз, когда я бывал у них в гостях, они говорили о необходимости перемен, но дальше разговоров дело не шло. Я откровенно не верил в эту квартиру, а заказчикам было тяжело решиться на глобальную перестройку. Они надеялись обойтись точечными изменениями и косметическим ремонтом, я же при-

держивался мнения, что менять нужно все от и до». Долгое время квартира оставалась законсервированной в лучших традициях «евроремонта» нулевых: бежевая штукатурка на стенах, песочная плитка на полу, громоздкая мебель темно-красных оттенков. Пока перед хозяевами не встал вопрос замены окна в холле, и они попросили Тимофея помочь. «Я расширил проем и заказал окно в черной деревянной раме, — вспоминает дизайнер. — Стоило его установить, как у меня в голове раздался щелчок. Я увидел квартиру из ньюйоркского небоскреба: невысокие потолки, черные рамы и огромная терраса! Картина полностью сложилась, но на проект не было времени — заказчики уезжали в Италию через два дня. Подняв бокал игристого с пожеланием хорошего путешествия, я между прочим поделился своими идеями... А уже на следующий день начался демонтаж!»

ELLEDECORATION.RU 135

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ 1 Кухня из массива тика от Bax. Подвесные светильники, Lee Broom, концепт-стор Space Four Concept Store. Барные стулья, Rooma Design & Furniture. Ваза, Driade. 2 Фрагмент гостиной. Обои, Casamance. Зеркало, Bassett Mirror. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА Гостиная. Торшер, Handvark. Шкатулка из белого мрамора, Ginger & Jagger.

1 2

Дизайнер расширил все существующие оконные проемы и добавил семь новых, благодаря террасе это было несложно. Некоторые получились от пола до потолка, и в квартире наконец появился свет и воздух. Помимо кардинальной перепланировки, были заменены электрика и коммуникации. «Обычно заказчики тяжело расстаются с предметами из прошлого интерьера, но, к счастью, не в этот раз, — говорит Тимофей. — Я заменил абсолютно все, от стен до столовых приборов». Юрий и Мария, не представляя общей картины, полностью доверяли дизайнеру, лишь периодически согласовывая отдельные детали, вроде обивки диванов, и не торопили с окончанием стройки. К примеру, итальянский мрамор для камина в гостиной пришлось ждать несколько месяцев, но оно того стоило. Всего за четыре месяца неудобная темная квартира превратилась в комфортные апартаменты с просторной гостиной, детской, комнатой для подростка, спальней хозяев и тремя санузлами. «Конечно, это было рискованно, — признается Тимофей Вересновский. — Получив абсолютный кредит доверия, я был счастлив и взволнован одновременно. Заказчики появились на стройке всего несколько раз, но будучи хорошими друзьями, мы, видимо, словили один и тот же драйв, который буквально осязаем в получившемся интерьере — степенном, но без лишнего официоза, харизматичном и модерновом. Впервые войдя сюда после ремонта и увидев все то, что я ранее объяснял на словах, заказчики пришли в полный восторг. Это были невероятные ощущения! Теперь мы пьем игристое на новой кухне и больше не спорим о ремонте». Дизайнер Тимофей Вересновский, www.veresnovsky.com, @veresnovsky

136 ELLEDECORATION.RU

ДОМ САНКТ-ПЕТЕРБУРГ «ТЕПЕРЬ МЫ ПЬЕМ ИГРИСТОЕ Н А НОВОЙ К У Х НЕ И БОЛЬШЕ НЕ СПОРИМ О РЕМОНТЕ!»

ELLEDECORATION.RU 137

«МНОГИЕ ТЯ Ж ЕЛО РАССТА ЮТСЯ С ВЕЩ А МИ ИЗ ПРОШЛОГО ИНТЕРЬЕРА. НО МНЕ ПОВЕЗЛО»

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Стены коридора отделаны рустом, традиционно использующимся на фасадах петербургских домов. Банкетка, Rooma Design & Furniture. Бра, дизайн Питера Цельсинга, 1960-e, Дания. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА В комнате старшей дочери главный акцент, конечно же, кровать Pedus в стиле поп-дизайна от провокационного немецкого дизайнера Frank Oelke. Это лимитированная коллекция, всего было выпущено четырнадцать штук. На стене — металлическое панно от Sterling Journeys. Настольная лампа, Lee Broom.

138 ELLEDECORATION.RU

ДОМ САНКТ-ПЕТЕРБУРГ

ELLEDECORATION.RU 139

ДОМ САНКТ-ПЕТЕРБУРГ

«СИРЕНЕВА Я ПЛИТК А, РЕЗУЛЬТАТ МНОГОЧИСЛЕННЫ Х ЭКСПЕРИМЕНТОВ, ПОЛЮБИЛ АСЬ ДЕВОЧК А М С ПЕРВОГО ВЗГЛ ЯД А» 140 ELLEDECORATION.RU

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ 1 Детская кровать и торшер выполнены на заказ. Кофейный столик, Alexander Kanygin. 2 Сиреневая плитка в детском санузле, результат многочисленных экспериментов с камнем и техниками покрытия, полюбилась девочкам с первого взгляда. Плитка, мастерская Lick my brick. Смесители, Hansgrohe. 3 Гостевой санузел. Керамогранит, Self Style Terrazzo. Смесители, Bruma. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА Детская. Письменный стол выполнен на заказ. Разноцветный стул, Alexander Kanygin.

1 2

3

ELLEDECORATION.RU 141

ДОМ САНКТ-ПЕТЕРБУРГ

142 ELLEDECORATION.RU

«Я СОЗД А ВА Л ИНТЕРЬЕР ДЛ Я СОВРЕМЕННОЙ СЕМЬИ, ЭСТЕТИЧНЫЙ И БЛ А ГОРОДНЫЙ, НО В ТО Ж Е ВРЕМ Я Ж ИВОЙ И ЗА Н ЯТНЫЙ»

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Спальня хозяев. Кровать выполнена на заказ. Тумбочки, Rooma Design & Furniture. Картина — копия работы американского художника Фрэнка Стелла. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА Фрагмент спальни. Кресла, Rooma Design & Furniture. Ковер, компания «Звездные ковры». Торшер, Atelje Lyktan, Швеция, 1970-е.

ELLEDECORATION.RU 143

Новые горизонты Энди Уорхол и «Студия 54», провокация и секс — для своей новой квартиры в Сиднее с видом на ХарборБридж дизайнер Грег Натале выбрал любимый стиль 1970-х.

© THE PATTERNED INTERIOR BY GREG NATALE, RIZZOLI NEW YORK, 2018 ALL IMAGES CONSENT FROM GREG NATALE PTY LTD. © ANSON SMART

Текст ЕЛЕНА КАНАНЫКИНА Фото АНСОН СМАРТ (ANSON SMART)

144 ELLEDECORATION.RU

ДОМ СИДНЕЙ

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Гостиная. Обои Levante, Flat Vernacular. Диван, кресла, приставные столики, Jonathan Adler. Журнальный столик, Greg Natale. Потолочный светильник, дизайн Келли Уэстлер, Visual Confort. Лампа, дизайн Вилли Риццо, 1stdibs. Ковер Yves, дизайн Грега Натале, Designer Rugs. Шторы, Jab. На стене — работа художника Вальдемара Колбуза. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА Балкон с панорамным видом. Кресла Lyz, Emu. Табуреты Prince Aha, Kartell.

ELLEDECORATION.RU 145

«Мне захотелось внести свою лепту — нечто хулиганское в духе «Студии 54»

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Прихо­ жая. Обои Levante, Flat Vernacular. На стене — работа One Plate from Apocalypse художника Кита Харин­ га. Слева на постаменте — скульп­ тура Дэна Мерфи. На столике по дизайну Ээро Сааринена от Knoll — cкульптура Келли Уэстлер. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА 1 Дизайнер Грег Наталe у себя в гостиной. 2 Кух­ ня. Шкафы сделаны на заказ. Све­ тильник Utopia, дизайн Келли Уэст­ лер, Visual Comfort. Бытовая техника, Smeg. Декор, Alessi.

146 ELLEDECORATION.RU

ДОМ СИДНЕЙ

аждый второй житель большого города время от времени мечтает о переезде — в более престижный или удобно расположенный квартал гденибудь рядом с парком или офисом, в центре или у большой воды. Дизайнер Грег Натале живет в Сиднее. И у него тоже была мечта — поселиться в небоскребе Horizon в районе Дарлингхерст по проекту любимого архитектора-модерниста Гарри Сейдлера с видом на залив Порт-Джексон. «Признаюсь, это здание с необычным волнообразным фасадом всегда манило меня, — говорит Грег. — Дом был достроен в 1998 году. При первой возможности я купил там квартиру. Но продолжал заглядываться на угловые апартаменты — попросторнее, с более выигрышным видом и расположением комнат. За двадцать лет я досконально изучил планы всех квартир! Сделка состоялась, и вот перед вами счастливый обладатель апартаментов в «Горизонте» с двумя спальнями». Австриец по паспорту, архитектор Гарри Сейдлер иммигрировал в Австралию в 1946 году, параллельно продолжал работать в Рио с Оскаром Нимейером. Сегодня он — важнейшая фигура в истории австралийского модернизма. Строительство его «Горизонта» — событие для города, выбор локации удачный. «Одна из стен гостиной у меня целиком зеркальная, там отражается вид на мост Харбор-Бридж и вся умопомрачительная панорама, — говорит Натале. — Я действовал с уважением к архитектуре, преклоняясь перед творчеством Сейдлера. Но в интерьер мне хотелось внести свою лепту: нечто хулиганское, в духе 1970-х и «Студии 54». Все-таки это моя квартира, и она должна быть похожей на меня». У квартир в этом комплексе есть один существенный недостаток — низкие потолки. «Чтобы избавиться от ощущения нависающего объема, мне пришлось буквально вгрызаться в потолки, где это возможно, делая ниши для светильников», — вспоминает Натале. Любопытный факт — все стены квартиры, включая кухню, оклеены одними и теми же обоями по дизайну Грега. Орнамент в проектах Натале, автора книги The Patterned Interior, всегда на первых ролях. В этом интерьере рисунок имитирует белый мрамор с золотыми прожилками. «Кто вечность ищет те самые обои, оценит этот прием, — говорит дизайнер. — Шучу, на самом деле я будто бы грунтовал холст, чтобы писать на нем широкими мазками. Для меня это идеальный фон для жизни. Пространство не выглядит монотонным за счет яркой мебели и произведений искусства». Кстати, полы во всей квартире за исключением кухни и ванных комнат тоже одинаковые — с ковровым покрытием по дизайну Натале. Мебель тут действительно нескучная — преимущественно от Келли Уэстлер и Джонатана Адлера. Не обошлось и без винтажа вроде светильников Вилли Риццо и кровати от Ромео Реги 1970-х годов. «Искусство я всегда выбираю в пару интерьеру, чтобы получился крепкий и долгосрочный союз, — говорит Натале. — Тогда проект выходит многослойным и динамичным, детали внутри него взаимодействуют. В интерьере сразу появляется энергия и секс, одним словом, он оживает». www.gregnatale.com

1 2

ELLEDECORATION.RU 147

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Проход из столовой на кухню. Обои Levante, Flat Vernacular. Вазы, Kelly Wearstler, Greg Natale. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА Столовая. Cтол Van Dyck и стулья Phillips, Minotti. Консоль, Greg Natale. На консоли — скульптура Дэна Мерфи. Поднос, Jonathan Adler. Бра, RH Modern. На стене — работа художника Сидни Болла. Потолочный светильник, дизайн Келли Уэстлер.

148 ELLEDECORATION.RU

ДОМ СИДНЕЙ

«Чтобы не искать обои вечность, купите одни и поклейте их во всей квартире»

ELLEDECORATION.RU 149

«Интерьер действительно оживает, когда детали внутри него взаимодействуют»

1 2

3

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ 1, 2 Ванные комнаты. Стены облицованы плиткой Ponti, дизайн Грега Натале, TeraNova. Напольная плитка терраццо, Surface Gallery. Зеркала, Restoration Hardware. Табурет, West Elm. Ваннa, Reece. 3 Гостевая спальня. Обои Levante, Flat Vernacular. Кровать, Romeo Rega, 1stdibs. Крес-

150 ELLEDECORATION.RU

ло и столик, Jonathan Adler. На стене — работа The Provacateurs художника Retna, Art Alliance. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА Спальня. Кровать, Zanotta. Прикроватная тумбочка Onda, Poliform. Подушки обтянуты тканью, Diane von Fürstenberg. Ковер Yves, дизайн Грега Натале, Designer Rugs.

ДОМ СИДНЕЙ

ELLEDECORATION.RU 151

Ч ИСТА Я Оформляя квартиру в историческом московском здании бывших Кадашевских бань, бюро Design WOW вдохновлялось архитектурой русского модерна и фактурами старинных французских замков. Получился полный благородного спокойствия интерьер на все времена. Текст ПОЛИНА ЧЕСОВА Фото МИХАИЛ ЛОСКУТОВ

152 ELLEDECORATION.RU

ДОМ МОСКВА

ЭН Е РГ И Я

«Мебель для гостиной выбирали комфортную, расслабленную и лаконичную, но с интересными отделками, — говорят дизайнеры. — Журнальный стол, например, имеет брутальную форму и элегантный финиш столешницы с фактурным оттиском тюлевой ткани». Скульптура Григория Орехова «Овоид 8», мрамор, фиберглас, Orekhov Gallery. Кресла Bouddha, торшер Chantecaille, ковер, банкетки Sud, стол LNA, все — Liaigre. На столе: скульптура Lagune Йоргена Миссоттена, вазы от Karen Swami. Столик Klink от Piet Boon (на переднем плане слева). Справа — банкетка Clay, Maarten Baas.

ELLEDECORATION.RU 153

«МЫ ПОСТА РА ЛИСЬ ОТРАЗИТЬ ИСТОРИЮ ЗД А НИ Я Н А У РОВНЕ ОЩ У ЩЕНИЙ, А НЕ П У ТЕМ БУ К ВА ЛЬНОЙ СТИЛИЗА ЦИИ»

С

таринное здание, в котором расположена квартира, построено по проекту мастера русского модерна Адольфа Эрихсона. Прежде здесь находились «Европейские бани», в советское время переименованные в «Кадашевские». «В наследство после реконструкции нам досталось непростое пространство: вытянутая форма плана, два входа в разных концах квартиры, отсутствие прямых углов, стены полуметровой толщины и арочные потолки высотой четыре метра, — говорят основатели бюро Design WOW Лидия Микаелян и Юлия Селиванова. — Изначально планировка казалась совсем нелогичной. Но все сложилось. На 160 квадратных метрах раз-

154 ELLEDECORATION.RU

местились просторная гостиная-столовая, гостевая спальня и мастер-спальня со своей гардеробной. Второй вход, который пришелся на главную спальню, теперь прячется за внушительным зеркалом». С целью максимально сохранить историческую архитектуру потолки опустили только в технических помещениях — ванной, коридоре и гардеробной, спрятав за ними все необходимые коммуникации, систему вентиляции и кондиционирования. Форму арочных окон подчеркнули облицовкой откосов из натурального известняка. Этот теплый на ощупь камень использован также для отделки полов в прихожей и стен в ванных. На стенах гостиной — известковая штукатурка. «Этот материал делает пространство живым, к тому же гораздо практичнее краски», — замечают авторы.

ДОМ МОСКВА

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Кухня Brutal от Piet Boon выглядит необычно монументально благодаря нестандартной пропорции мраморной столешницы, которая воспринимается единым целым с фартуком и верхними ящиками. Светильник Gemini 5 от Stéphane Davidts. Табуреты Plopp от Zieta. Кувшин и стаканы, Lalique. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА Авторы проекта — Лидия Микаелян и Юлия Селиванова, бюро Design WOW. Откосы арочных окон облицованы известняком. Плинтусы из брашированного шпона в точности повторяют отделку дверей, сделаны на заказ во Франции.

ELLEDECORATION.RU 155

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Гостиная. Чтобы создать ощущение воздушного пространства, дизайнеры отказались от штор, заменив их встроенными в оконные створки жалюзи на электроприводе. Светильники также интегрировали в существующие балки. Диван Verneuil II, придиванный столик Luzin, кресла Bouddha, журнальный стол LNA, все — Liaigre. Вазы от Karen Swami и студии 01001011. Скульптура Евгения Антуфьева, галерея Artwin. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА Столовая. Гипсовая люстра Plein soleil, Pouenat. Зеркало Tafla Q от Zieta. Стулья LXVI и Maritime, стол Artois, все — Liaigre. Блюда, SÓHA Concept.

156 ELLEDECORATION.RU

ДОМ МОСКВА

В ГОСТИНОЙ ОТК АЗА ЛИСЬ ОТ ШТОР, ЧТОБЫ ВП УСТИТЬ В КОМН АТ У ЕЩЕ БОЛЬШЕ ВОЗДУ Х А

ELLEDECORATION.RU 157

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Ванная комната. Ванна Celine, Devon & Devon. Смесители, THG. Светильник, Porta Romana. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА 1 Вид из холла на мастер-спальню. Двери с отделкой из брашированной сосны выполнены по эскизам дизайнеров на фабрике SIGébène. Бра из гипса, Atelier Sedap. Ваза, работа Анны Титовой, галерея Artwin. Тканевое панно «Постномадическая реальность 19» Гульнур Мукажановой. 2 Зеркало в раме из лавового камня, The Invisible Collection. Бра Hercule, Pouenat. Смеситель, THG. Раковина из мрамора Wooden Brown сделана на заказ. 3 Гардеробная, B&B Italia. Комод Bora от Liaigre. Банкетка Clay, Maarten Baas. Зеркало Birk, Meridiani. Двери с отделкой из травленого металла выполнены на заказ, мастерская «Квадрат-труба».

«ДЛ Я ЭТОГО ИНТЕРЬЕРА МЫ ИСК А ЛИ НЕ ПРОСТО МЕБЕЛЬ И СВЕТИЛЬНИК И, А ПРОИЗВЕДЕНИ Я ИСК УССТВА»

158 ELLEDECORATION.RU

ДОМ МОСКВА 2

1

«Заказчик — наш давний клиент, человек занятой, ценит свое время и точно знает, чего хочет, — продолжают Юлия и Лидия. — Выполнить одно из главных его пожеланий — сохранить ощущение воздуха — помогли мягкие акварельные оттенки серо-бежевой, табачно-оливковой гаммы. Дополнением к ним стали сложные фактуры вроде травленого металла на дверях гардеробной или войлока с шелком в настенном панно Гульнур Мукажановой. Внушительные двери сочетаются с изящными бронзовыми ручками, строгие кресла из кожи и металла — с нарядными подушками из шелкового дамаста. И, конечно, лен! Этот скромный материал выглядит уютно и благородно. Особенно если разбавить его шелком, роскошным бархатом и всегда актуальной кожей». «Мы нарисовали каждую деталь интерьера вплоть до дверных наличников, чью форму нам «подсказал» фасадный элемент старого парижского дома. В поисках подходящих идей для проекта мы сами объехали все фабрики и целый месяц бродили по любимым французским замкам. Нас всегда привлекало сочетание аскетичного пространства с деликатными деталями, где грубые текстуры стен контрастируют с тонкой выделкой гобеленов, резьбой и шелком. И наконец-то нашлось пространство в Москве, где такой подход оказался как нельзя кстати. Мы постарались подчеркнуть исторический контекст здания, отразить его в интерьере на уровне ощущения, а не путем буквальной стилизации. Надеемся, это нам удалось». Бюро Design WOW, www.design-wow.com

3

ELLEDECORATION.RU 159

ДОМ МОСКВА НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ В гостевой спальне находится один из самых необычных предметов интерьера. «Это зеркало, которое мы спроектировали сами, опираясь на эстетику дома и его окружения, — рассказывают дизайнеры. — Форма рамы отсылает к арочным окнам квартиры и алтарям церквей, которых множество в этом районе. Зеркало висит напротив окна и, отражая солнечный свет, само создает ощущение окна в другое пространство». Письменный стол HER и стул EOL, Christophe Delcourt. Настольная лампа Gabard, Liaigre. Ваза, студия 01001011. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА Кровать Omen, столик Cappuccino, настольная лампа Buche, все — Liaigre. Гипсовая люстра, Edition Limitée Paris. На стене — работа керамической студии 01001011.

160 ELLEDECORATION.RU

«МЫ Н А РИСОВА ЛИ К А Ж Д У Ю ДЕТА ЛЬ ИНТЕРЬЕРА ВПЛОТЬ ДО ПЛИНТ УСОВ И ДВЕРНЫ Х Н А ЛИЧНИКОВ»

ELLEDECORATION.RU 161

ДОМ ШАНХАЙ

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Чжоу Тун — хозяин дома, коллекционер, в 2017 году попал в список журна­ ла Forbes «30 выдающихся людей Китая моложе 30 лет» (30U30). Се­ годня в его коллекции более 300 ра­ бот значимых современных худож­ ников. Таких как Яёи Кусама, Цзэн Фаньчжи, Ли Цин, Лю Вэй, Тому Го­ кита. Над дверным проемом — ра­ бота Сун Сун Tale of Tales: The Phantom Revives The Longing to Return. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА Во внут­ реннем дворе — работа «Новолу­ ние» из серии инсталляций «Лунный свет» Ян Юнляна.

162 ELLEDECORATION.RU

Жизнь в искусстве Владелец дома Чжоу Тун — коллекционер и арт-дилер, входит в список «30 выдающихся людей Китая моложе 30 лет» и не мыслит современный жилой интерьер без искусства. Текст ЯН ЮНЖУН, ЛИ ЮИТИН Стиль ХАН ЧАО Фото ДЖУ ХАЙ

ELLEDECORATION.RU 163

ДОМ ШАНХАЙ Вид из гостиной на столовую. Сдержанность и простота отделки делают произведения искусства главным украшением дома. Этого правила Чжоу Тун неуклонно придерживался при декорировании. Расположенная у входа в дом столовая обставлена традиционной китайской мебелью. На столе — скульптура «Зеленая собака» Чжоу Чуня. Над современным кожаным диваном — картина японского художника Тому Гокита I can’t tell what truth is anymore (2017). Это новоприобретенный экземпляр в коллекции Чжоу Туна.

ремя идет незаметно: девять лет пролетели в мгновение ока с тех пор, как Чжоу Тун купил первый серьезный экспонат своей коллекции. Сейчас это произведение — автопортрет Яёи Кусамы «Бесконечная, бесконечная любовь» — висит на самом видном месте в доме. Стоит пересечь двор и открыть дверь — взгляд сразу упирается в него. «Портрет вызывает у меня невероятной силы эмоции еще и потому, что в нем улавливаются черты моей матери», — признается хозяин. Мать для него — самый главный человек в жизни, учитель и проводник в мир искусства. В 2000-х она одной из первых в Китае стала коллекционировать современное искусство. Как только Чжоу исполнилось пятнадцать лет, мать начала брать его с собой на встречи с художниками и аукционы, даже позволяла поднять табличку с повышением ставки. Разумеется, опыт не прошел даром. «Я с раннего детства находился под влиянием красоты искусства, — вспоминает Чжоу Тун. — В школе мне было скучно, и я не мог похвастать успехами. Просто ждал своего часа, чтобы полностью отдаться искусству. Можно сказать, оно стало моим спасением!» По окончании школы восемнадцатилетний Чжоу Тун уехал в Америку изучать историю искусств в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе (UCLA). Следующие пять лет он с неистовой страстью поглощал книги по искусству и жадно осматривал галереи. Сегодня в любом городе мира он первым делом идет в музей. «Только потратив на коллекционирование столько сил и энергии, сколько тратит солдат на передовой, можно выработать собственное интуитивное восприятие искусства», — твердо убежден Чжоу Тун. Этот трехэтажный дом в Шанхае построен по современному западному образцу и отражает труд двух поколений коллекционеров, Чжоу Туна и его матери. Пространство заполнено старинной мебелью, всюду — современные арт-объекты. Сложно подобрать слова, чтобы описать стиль интерьера. Гости любят шутить, что это место «без стиля». Чжоу Тун воспринимает это как комплимент.

164 ELLEDECORATION.RU

«В свое время искусство стало моим спасением» ELLEDECORATION.RU 165

ДОМ ШАНХАЙ

У интерьера нет единого стиля. Хозяин воспринимает эти слова как комплимент 166 ELLEDECORATION.RU

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Центральная стена чайной комнаты на первом этаже отведена под произведение художника и кинематографиста Ян Фудуна «Новые женщины». Современная фотография и мебель из красного дерева эпохи Цин, скомбинированные вместе, создают интересный симбиоз времен: настоящего и уже прошедшего. Все светильники сделаны на заказ. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА Прямо напротив входной двери висит автопортрет Яёи Кусамы «Вечная, вечная любовь», самый первый экспонат в коллекции Чжоу Туна. Над коридором — произведение Ни Ецзяо «Три выдвижных ящика». По бокам — работы Хэ Сянюи из серии Lemon Flavor.

ELLEDECORATION.RU 167

ДОМ ШАНХАЙ

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Все свободное пространство гостиной занимает кожаный диван. На темном фоне висит большое полотно Ши Чжиина «Камни 17-8». На двухцветном чайном столике — миниатюрная скульптура Юи Фаня «Серебряный конь». НА СТРАНИЦЕ СПРАВА 1 Фрагмент «китайской» столовой. На фоне черной стены висит полотно Лю Вэя It looks like landscape. На белом фоне — работа французского художника Бернарда Фризе Riamo.

2 Фрагмент «западной» столовой. На фоне зеленой стены висит картина художника Джоу Ли «Красная двойка». Стол и стулья сделаны на заказ. Чайный сервиз, дизайн Пола Смита для Thomas Goode.

168 ELLEDECORATION.RU

1

2

«Стена без картины все равно что тело без души» «Дом — очень личное место и должен отражать мировоззрение человека, — говорит хозяин. — Эта мебель была у нас изначально, я не хотел убирать ее только ради создания единого стиля». Вначале он увлекался современным японским искусством, затем его внимание привлекли молодые китайские художники. В интерьере эти два направления связаны в единую систему восточной эстетики. Чжоу Тун уверен: если в доме есть настоящее искусство, то остальной фон может быть скромным. «Искусство — это не только украшение, но и душа дома!» Если какую-либо картину увозят в галерею, внезапно обнажившаяся стена вызывает у хозяина ощущение лишенного души тела. Самым срочным вопросом является поиск картины на опустевшее место. Время от времени он делает перестановку мебели и предметов искусства. Это простое действие приносит ему необычай-

ное удовольствие. Чжоу Тун коренным образом отличается от «складских» коллекционеров, кто изредка выставляет свои сокровища в галереях. «В Китае искусство для многих остается чем-то недостижимо возвышенным, требующим музейного пространства, — говорит он. — Я же пытаюсь доказать, что искусство — важная часть повседневной жизни и лучше всего смотрится в жилом интерьере. Если какое-то произведение пылится на складе, тогда, боюсь, оно недостаточно хорошо для меня». Он часто устраивает дома арт-вечеринки, принимает у себя всемирно известных деятелей искусств. Как-то его спросили, что он будет делать, когда пустые стены закончатся. Чжоу Тун лукаво показал на стену у лестницы: «Пространство похоже на время, если экономить, то его становится больше. Как вот эта стена, которую недавно добавили. Вы можете сказать, что раньше здесь были перила?»

ELLEDECORATION.RU 169

ДОМ ШАНХАЙ

«Если в доме есть настоящее искусство, остальной фон может быть скромным» 170 ELLEDECORATION.RU

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Стены чайной комнаты на втором этаже заполнены произведениями искусства. Слева — работа Ли Южуи «Сложность выбора No 5». Над дверью — работа Ни Ею «Взгляд на историю». Справа — работа Чжан Вэя из серии «Книга Чен: когда белый конь высоко в небе, приходит процветание». НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА Вид из окна на втором этаже: старинный дом времен французской концессии и современное высотное здание передают неповторимый колорит Шанхая.

ELLEDECORATION.RU 171

Н А ВЫС Ш Е М У Р ОВН Е Декоратор Кен Фалк на этот раз отправился в Вену с важной государственной миссией — оформить резиденцию посла США в Австрии. Текст ВАНЕССА ЛОРЕНС (VANESSA LAWRENCE) Фото ОБЕРТО ГИЛИ (OBERTO GILI) Продюсер СИНТИЯ ФРЭНК (CYNTHIA FRANK)

172 ELLEDECORATION.RU

ДОМ ВЕНА

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Музыкальная гостиная. Стены расписаны художницей Деборой Филлипс. Диван в обивке из бархата, Carlucci di Chivasso. На нем уютно устроился любимый пес хозяев Тони. Столик и кресла 1970-х годов, аукционный дом Dorotheum. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА Супруга посла США в Австрии Алексис Трейна у себя в гостиной. Кресло в стиле бидермейер в обивке из ткани Jab Anstoetz. Настольная лампа, Jonathan Adler. Бюст работы Эгона Шиле. На стене слева — работа художника Рудольфа Бауэра.

ELLEDECORATION.RU 173

«ОФОРМЛ ЯТЬ А П А РТА МЕНТЫ ПОСЛ А СВОЕЙ СТРА НЫ — БОЛЬШ А Я ЧЕСТЬ, НО И БОЛЬШ А Я ОТВЕТСТВЕННОСТЬ»

П

ервая встреча декоратора Кена Фалка с послом США в Австрии Тревором Трейна и его женой Алексис произошла задолго до того, как они поручили ему оформить свои апартаменты в Вене. «Начнем с того, что мы познакомились еще до назначения Тревора, — рассказывает декоратор. — Кстати, он потомственный дипломат. Его дед был послом в Австрии с 1975 по 1977 годы во время президентства Джеральда Форда, а дядя Алексис был с дипломатической миссией в Великобритании. Гены берут свое, и вести дела с этой семьей — удовольствие. Я проектировал и обставлял для них дом в Сан-Франциско,

174 ELLEDECORATION.RU

недвижимость в долине Напа и в Мексике. На этот раз, конечно, задача стояла более сложная. Оформлять апартаменты для посла своей страны за границей — большая честь, но и большая ответственность». Тревор и Алексис переезжали не налегке, а со всем своим скарбом: перевозили часть антикварной мебели, доставшейся им в наследство от родителей, и внушительную коллекцию искусства. В семье двое детей — сын Джонни и дочка Дельфина, которые прихватили с собой в новый дом любимых собак Тони и Хани. Апартаменты находятся в дипломатическом корпусе, но семья Трейна решилась на смелый шаг: за свой счет провести реновацию помещений и полностью обновить интерьеры.

ДОМ ВЕНА

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Малая столовая. Венские стулья начала XX века, Jacob & Josef Kohn. Скатерть, Sue Fisher King. Сервиз, Herend. НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА Гостиная. Каминный портал, 1930-е годы. На стене — фотография Уильяма Эгглстона. Кресла в обивке из ткани, Jab Anstoetz. Стулья, Jacob & Josef Kohn. Столик, дизайн Адольфа Лооса. Ковер, Stark.

ELLEDECORATION.RU 175

Музыкальная гостиная. Стены расписаны художницей Деборой Филлипс. Палитру подсказала работа художника Джозефа Альберса I-S LXXI b. Орнамент был придуман под впечатлением от полотен Густава Климта. На стене — фотография Тины Барни.

«В СТЕН А Х В Д У Х Е ФИЛЬМОВ УЭСА А НДЕРСОН А МОЖ НО СМЕЛО СТА ВИТЬ И А НТИК ВА РИ АТ, И ВЕНСК ИЕ СТ УЛЬЯ» 176 ELLEDECORATION.RU

ДОМ ВЕНА

ELLEDECORATION.RU 177

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ Столовая. Стулья, Gillow & Co. Стол в стиле бидермейер достался хозяину в наследство от отца. Оригинальная японская ширма — антиквариат. Подсвечники, Saint-Louis. Cтоловое серебро, Oneida. Фарфор Flora Danica, Royal Copenhagen. Кольца для салфеток, Deborah Rhodes. НА СТРАНИЦЕ СПРАВА 1 Посол США Тревор Трейна с женой Алексис и двумя питомцами — собаками Тони и Хани в холле. На стене — фотографии Дианы Арбус. Ковер, дизайн Иван-да-Сильва Брунса для Андре Арбуса, 1938. Люстра, J. & L. Lobmeyr. 2 Фрагмент столовой. Консоль XVIII века. На стене — работа Дэвида Хокни Yosemite II.

178 ELLEDECORATION.RU

ДОМ ВЕНА «Все-таки это молодая и яркая семья, им хотелось персонифицировать пространство под себя, — говорит дизайнер. — Уйти от официоза и строгости, добавить ощущение теплоты жизни, что называется, joie de vivre!» Чтобы добиться нужного эффекта, декоратор пригласил в Вену свою приятельницу художницу Дебору Филлипс и попросил ее расписать стены. В итоге она задержалась в Австрии на два месяца. Вдохновением для Филлипс стали работы Джозефа Альберса. Некоторые элементы орнамента перекликаются с сюжетами полотен Густава Климта. В спальне она использовала технику trompe l’oeil, сымитировав натянутый под потолком тент. «Созданный ею фон полностью изменил впечатление об этом пространстве, получилось волшебное настроение в духе Уэса Андерсона, — говорит дизайнер. — Теперь тут можно было спокойно ставить и антиквариат XVIII века, и венские стулья, и вешать современное искусство... Теперь тут можно все». Оказалось, бидермейер отлично сочетается с полотнами Хокни и фотографиями Тины Барни. Множество образцов венского модерна нашли через аукционный Дом Dorotheum. Одна из самых памятных вещей в интерьере — обеденный антикварный стол, доставшийся Тревору от отца. Он стоит в центре столовой. «Надо понимать, что дом не музей, им активно пользуются: собаки забираются на диваны, дети играют, могут, например, раскачать старый стул, — говорит дизайнер. — Родители тоже хороши. В последний раз, когда я заходил, в гостиной 15 морских пехотинцев уплетали стейки. Их пригласили на барбекю». Часть помещения, где располагалась библиотека, переоборудовали под бар в стиле mid-century. «Я был очень воодушевлен своим предыдущим опытом — когда-то в доме Трейна в Сан-Франциско мы сделали бар, где висел Дэмиен Хёрст, о котором заговорил весь город, — рассказывает дизайнер. — После первой вечеринки меня засыпали эсэмэсками: «Кен, как нам попасть в твой «Хёрст-бар»?» В этом смысле я люблю wow-эффекты». Например, спальня в первоначальном варианте выглядела очень старомодно. Оживить классический интерьер удалось при помощи текстиля. Дизайнер нашел орнамент, который использовал сразу в нескольких местах — в оформлении изголовья кровати, в обивке кресла и пуфа, из этой же ткани сшили шторы. Для гостевой комнаты выбрали актуальный сейчас стиль 1970-х. Контрастные полосатые стены и потолок, в центре внимания — большой портрет модели Шерил Тигс в объективе Анны Коллье. «Если оставить в стороне детали и выделить главное, глобальной задачей для меня было отразить в интерьере дух всех американцев, все положительное, позитивное, что есть в нас и что мы транслируем миру, — говорит Кен. — Чтобы каждый, кто увидел этот интерьер, прочувствовал, что за нашим фирменным Oh my God, wow! всегда стоит не только эмоция, но и идея».

1

2

«ОК АЗЫВА ЕТСЯ, БИДЕРМЕЙЕР ОТЛИЧНО У Ж ИВА ЕТСЯ С ХОК НИ» ELLEDECORATION.RU 179

ДОМ ВЕНА 1 Фрагмент спальни. Шкафсекретер XVIII века заставлен семейными фотографиями. 2 Гостевая спальня. Роспись стен и потолка в технике trompe l’oeil художницы Деборы Филлипс. На стене — портрет модели Шерил Тигс, фото Анны Коллье. Постельное белье, Schweitzer. 3 Спальня. Прикроватные тумбочки XIX века. Бра, Coleen & Company. Шторы, обивка изголовья кровати, кресла и пуфа — из ткани Quadrille. Постельное белье, Léron Linens. Фотографии Дианы Арбус и Уильяма Эгглстона.

1

2

3

180 ELLEDECORATION.RU

«ДОМ — НЕ М УЗЕЙ. К А К-ТО Я ОБН А РУ Ж ИЛ В ГОСТИНОЙ МОРСК И Х ПЕХОТИНЦЕВ, У ПЛЕТА ЮЩИ Х СТЕЙК И»

ELLEDECORATION.RU 181

СПЕШИТЕ! ТЕПЕРЬ ПОДПИСАТЬСЯ НА

ПЕРВЫЕ ДЕСЯТЬ

ПОДПИСЧИКОВ

ПОЛУЧАТ В ПОДАРОК

ОЧЕНЬ ЛЕГКО

ВАЗУ «ЛОТОС», IVV, WILLIAMS-OLIVER.RU

СТОИМОСТЬ ПОДПИСКИ:

Получатель платежа: ООО «Инфо Маркет Сервис» ИНН 7714367825 КПП: 771401001 Расчётный счёт: 40702810702030000357 Наименование банка: в АО «АЛЬФА-БАНК» БИК: 044525593 Корреспондентский счёт: 30101810200000000593

НА 3 НОМЕРА РУБ. С НДС

Извещение Организация ФИО Адрес плательщика: Индекс Город

Область Улица

Дом

Корпуc

Тел.

Квартира Год рождения Дата

Вид платежа

Сумма

Подписка на журнал ELLE DECORATION на Кассир

Редакционная подписка проводится только в пределах РФ.

номеров

Плательщик (подпись) С условиями приёма банком суммы, указанной в платёжном документе, ознакомлен и согласен

Организация

Если мы получили вашу заявку до 10-го числа текущего месяца и деньги поступили на расчетный счет, то подписка начинается со следующего месяца. Журналы высылаются по почте заказной бандеролью (с извещением). В Москве возможна курьерская доставка.

ФИО

Дом

Область Улица

Корпуc

Тел.

Квартира Год рождения

Вид платежа

Дата

Сумма

Подписка на журнал ELLE DECORATION на Кассир

1

2 3

Квитанция

Адрес плательщика: Индекс

КАК ПОДПИСАТЬСЯ:

Заполните прилагаемую квитанцию (указав ФИО, адрес доставки и телефон). Оплатите квитанцию в любом банке РФ. Отправьте копию квитанции об оплате по адресу: 107045, Москва, а/я 43, «ХШП» (подписка), или по электронной почте: podpiska@hspub.ru, или по факсу: (495) 663 9188, доб. 116.

Получатель платежа: ООО «Инфо Маркет Сервис» ИНН 7714367825 КПП: 771401001 Расчётный счёт: 40702810702030000357 Наименование банка: в АО «АЛЬФА-БАНК» БИК: 044525593 Корреспондентский счёт: 30101810200000000593

Город

522 НА 6 НОМЕРОВ РУБ.

972 С НДС НА 12 НОМЕРОВ РУБ.

1872 С НДС

номеров

Плательщик (подпись) С условиями приёма банком суммы, указанной в платёжном документе, ознакомлен и согласен

Вы также можете оформить подписку на электронную версию журнала в киоске Zinio (подробнее о стоимости подписки на zinio.com)

По вопросам подписки обращайтесь по телефону: (495) 663 9188, доб. 116.

Д

И

АКТУАЛЬНЫЕ РЕШЕНИЯ ДЛЯ ВАШЕГО ИНТЕРЬЕРА

Ванная комната мечты для идеального начала дня

Отдельно стоящая ванна из коллекции New Classic сделана из инновационного материала Sentec. Его пластичный состав позволяет создавать тонкие стенки, а бархатистая поверхность делает любое прикосновение приятным. Разработанная Марселем Вандерсом серия New Classic включает полный комплект сантехники, смесителей и мебели для ванной в едином стиле, Laufen, www.laufen.ru

ELLEDECORATION.RU 183

В обновленной серии отдельно стоящих ванн Roca Newcast представлены модели на металлических «львиных» лапах и деревянных опорах. Стенки ванны покрыты качественной долговечной эмалью, устойчивой к воздействию химических моющих средств и УФ-излучению. Для большей безопасности дно чаши отделано противоскользящим покрытием. Корпус ванны может быть окрашен в белый, серый, медный, черный или синий оттенки, а также изысканный бордо. Широкий выбор цветов открывает новые возможности для персонализации интерьера. www.ru.roca.com

ВОДНЫЙ ПУ ТЬ Новые технологии и дизайн делают ванную комнату самым стильным помещением в доме. Представляем последние дизайнерские разработки и новинки для создания персонального оазиса. Редактор ЛАРИСА МИРОШНИК 184 ELLEDECORATION.RU

ДЕТАЛИ ВАННЫЕ КОМНАТЫ В ручки смесителей Timeaster от фабрики Stella 1882 интегрированы часовые циферблаты с сапфировым стеклом белого, черного или синего оттенка. Ручки диаметром 52–65 мм могут быть покрыты хромом или золотом 24 карата. www.am-group.ru

Подвесная комбинация раковина + зеркало Cielo Elle — разработка дизайнеров Андреа Паризио и Джузеппе Пеццано. Цвет раковины можно выбрать из двенадцати вариантов, а оттенок стальной рамы — из трех. На фото: раковина в новом цвете Lavagna (итал. «школьная доска»), www.ceramicacielo.it

Серия Civitas в стиле неоклассики включает полный комплект оборудования для ванной. Унитазы для напольного и подвесного размещения доступны в семи цветах, в том числе черном и в пастельных оттенках, The.Artceram, www.am-group.ru

ELLEDECORATION.RU 185

ДЕТАЛИ ВАННЫЕ КОМНАТЫ

Компактные тумбы для раковин Him и Her шириной всего 57см — новинка компании Devon & Devon. Оригинальный дизайн моделей — дань уважения эстетике Bauhaus. Серия адресована поклонникам эксклюзивного дизайна, желающим обустроить элегантный интерьер даже в небольшом помещении. www.devon-devon.com

Маленькая ванная — не повод отказываться от красивого интерьера. Эргономичный дизайн преобразит даже скромную площадь. ПОРЯДОК И БОЛЬШЕ МЕСТ ДЛЯ ХРАНЕНИЯ В маленькой комнате бес-

порядок бросается в глаза, съедая пространство. Организуйте как можно больше мест для хранения, убрав туда максимум вещей. Чем меньше полотенец, корзин и аксессуаров на виду, тем аккуратнее и просторнее выглядит помещение. МНОГОЗАДАЧНОСТЬ Чтобы каждый сантиметр площади был функциональным, мебель и оборудование должны выполнять несколько задач одновременно. Унитаз с функцией биде, шкафчик с зеркальными дверцами и подсветкой, компактная раковина со встроенной тумбой и т. д. ДУШЕВАЯ ВМЕСТО ВАННЫ Отказ от ванны в пользу душевой существенно разгружает помещение. Часто вместо душевой кабины организуют открытое пространство со стеклянной перегородкой и даже без нее. Тонкие поддоны-невидимки сливаются с полом. ЗЕРКАЛА И СВЕТ Чем лучше ванная освещена, там больше она кажется. Яркий верхний свет, подсветка зеркал и мебели не оставят темных углов, создающих ощущение тесноты. Зеркала, стеклянные экраны и отражающие свет поверхности зрительно расширяют пространство.

186 ELLEDECORATION.RU

Раковина, совмещенная с тумбой, — практичное решение для небольшой ванной. Подвесной шкафчик и раковина (45 х 36 см) — часть обновленной коллекции Geberit Smyle. Модульная конструкция и большой выбор размеров позволяют находить оптимальные решения для каждого проекта. www.geberit.ru Маленькая ванная — не значит скучная. Напольная раковина Wire на постаменте в виде гиперболоидной конструкции — яркое тому подтверждение. Диаметр чаши всего 43 см, а вся инсталляция занимает минимум места, поэтому ее можно разместить даже на небольшой площади. The.Artceram, www.am-group.ru

Компактные размеры и скругленные углы мебели и сантехники из серии VitrA Sento гарантируют защиту от случайных ударов об острые края в тесной комнате, www.vitra-russia.ru

Биде и угловая раковина из коллекции Contea украсят даже небольшую ванную комнату в стиле викторианской классики, Axa, www.axaone.it

1

1 Душевой уголок Wasserkraft Salm размером 80 x 80 x 200 см, www.wasserkraft.ru. 2 Открытая душевая отгорожена небольшой стеклянной стенкой в медной раме, мебель и сантехника Villeroy & Boch Finion, www.villeroy-boch.ru

2

ELLEDECORATION.RU 187

ДЕТАЛИ ВАННЫЕ КОМНАТЫ 1

2

3

Оттенки небесной синевы и морской лазури в сочетании с белым создают в интерьере атмосферу свежести и новизны.

4

6

5

8

7

1 Банное полотенце Tkano, www.tkano.ru. 2 Ванна Laufen Sonar со съемным подголовником-спинкой, www.laufen.ru. 3 Смеситель Wasserkraft с прогрессивным картриджем и функцией экономии расхода горячей воды, www.wasserkraft.ru. 4 Настенная вешалка, Menu, www.designboom.ru.

5 Контейнер для ватных палочек, Qualy, www.designboom.ru. 6 Душевой поддон, Flaminia, www.ceramicaflaminia.it. 7 Стеллаж, Kartell Laufen, www.laufen.ru. 8 Керамическая плитка с эффектом терраццо, FMG, www.irisfmg.com. 9 Чаши Pulpo Neolit из пористого материала, www.pulpoproducts.com

188 ELLEDECORATION.RU

9

Технический прогресс делает нашу жизнь комфортнее, открывая новые возможности для релаксации. Смарттехнологии и новые материалы превращают ванную комнату в филиал спа-курорта в сердце большого города.

Особенность нового смесителя Grоhе Рlus — цифровой дисплей на верхней панели, показывающий температуру воды. Светодиодный индикатор позволяет контролировать степень нагрева, повышая безопасность пользователя. При остановке подачи воды индикатор автоматически гаснет. www.grohe.ru

Изящная ванна Grands Boulevards от Jacob Delafon покрыта приятным на ощупь прочным материалом Gel Coat. Входящие в его состав волокна и полиэфирная смола образуют надежное, устойчивое к царапинам покрытие, легкое в очистке. Увеличенная глубина чаши позволяет насладиться процессом принятия ванны по максимуму. www.jacobdelafon.ru

190 ELLEDECORATION.RU

Магия космоса и блеск мрамора стали источником вдохновения для серии отделочных покрытий Cosmic Marble. Проект — плод коллаборации брендов Iris Ceramica и Diesel Living. Прочные плиты из керамогранита большого формата (1500 х 3000 мм ) с эффектом мрамора и лунной поверхности предназначены для настенного и напольного применения в частных и общественных интерьерах. www.ariostoceramica.ru

Отшелушивающие средства для лица Clarins Fresh Scrub, Comfort Scrub и Pure Scrub. Составы на основе растительных экстрактов, натуральных микрогранул, вулканической лавы и свекольного сахара предназначены для разных типов кожи. www.clarins.ru

ДЕТАЛИ ВАННЫЕ КОМНАТЫ

Устройство потолочного душа Maze от Jaquar Group помогает контролировать количество потребляемой воды. Душевая лейка оснащена режимом аэрации, насыщающим поток воздухом. Благодаря этой технологии можно смело наслаждаться душем в виде тропического ливня, экономя до 40% воды. www.jaquar.ru

1

2

Панорамные обои в ванной — изящный способ создать жилую атмосферу в техническом помещении. Влагостойкий материал на основе стекловолокна не боится перепадов температур, воздействия воды и пара. 1 Влагостойкие обои с принтом в духе венецианского терраццо, Architects Paper, www.architects-paper.com.

2 Влагостойкие панорамные обои, Glamora, www.glamora.it

С программой кастомизации смесителей Simple (www.simpletap.it) почувствовать себя творцом может каждый. Онлайн-конфигуратор поможет выбрать форму и размер деталей, цвет и фактуру покрытия смесителя из множества вариантов, предложенных фабрикой. Программа подберет необходимые комплектующие и выдаст цену готового продукта. Проект Simple — детище итальянского бренда Stella 1882, www.am-group.ru Гидромассажные ванны Duravit оказывают благотворный терапевтический эффект, активизируя кровообращение, способствуя расщеплению подкожной жировой клетчатки и нормализации сна. На фото: ванна Happy D.2 Plus облицована панелями Super Matt цвета графит. На выбор доступны ванны компактных размеров для отдельно стоящего, углового и пристенного размещения, www.duravit.com

ELLEDECORATION.RU 191

ДЕТАЛИ ВАННЫЕ КОМНАТЫ

Проектируя хаммам в спа-зоне аквапарка H2O дизайнеры Татьяна Одинцова и Анна Сысоева решили уйти от традиционного восточного варианта отделки мозаикой. Для создания современного и функционального пространства в минималистском стиле были выбраны крупноформатные керамические плиты Laminam (1000 х 3000 мм, толщина 5+ мм) с рисунком камня из коллекции Emperador Grigio Spazzolato, www.laminam.ru Гель для душа и ароматное мыло L’Occitane из коллекции Herbae на основе растительных ингредиентов, www.loccitane.ru

Эстетика итальянского рационализма и эклектичный дизайн 1940-х стали источником вдохновения серии отделочной керамики Petracer’s Novecento. Настенные панели буазери и плиты с эффектом наборного паркета — яркие элементы коллекции, www.petracer.it

Сменный модуль Geberit DuoFresh работает по принципу фильтров, используемых в кухонных вытяжках. Скрытый мини-блок, спрятанный за клавишей смыва, забирает воздух из чаши унитаза, очищает его с помощью керамического сотового фильтра и возвращает чистый воздух в помещение. Устройство устраняет любые неприятные запахи, позволяя отказаться от освежителей воздуха. www.geberit.ru

192 ELLEDECORATION.RU

В портфолио компании Joerger большой выбор смесителей в классическом и современном стилях. Смеситель для ракови­ ны Exal можно заказать в одном из множества новых оттенков от­ делки, включая даже такие не­ обычные цвета, как лазурный и винный. www.joerger.de

Архитектурные формы и дизайн в инду­ стриальном стиле — черты многофункцио­ нального модуля для ванной Visionnaire Pleasure. Для своего проекта дизайнер Алессандро Ла Спада выбрал роскошные отделки из мрамора, лака цвета метал­ лик и темной бронзы, превратив утилитар­ ный предмет в образец стиля Luxury­Loft, www.visionnaire-home.com

ДЕТАЛИ ВАННЫЕ КОМНАТЫ

1

2

3

Деревянные детали и материалы под дерево — отделки, перешедшие в разряд современной классики.

4

1 Смеситель Grohe Atrio в отделке полированный графит, www.grohe.ru.

2 Шестиугольная керамическая плитка, Settecento, www.settecento.com.

3 Дверной портал c деревянными планками оформляет гостевой санузел, Res Italia, www.resitalia.it. 4 Керамическая плитка с эффектом интарсии, Sant’Agostino, www.ceramicasantagostino.it. 5 Настенная керамическая плитка, Flaviker, www.flavikerpisa.it. 6 Деревянный табурет, Riva 1920, www.riva1920.it. 7 Масло для тела, Natura Siberica, www.naturasiberica.ru. 8 Шкатулка с зеркалом, Menu, www.designboom.ru

8

6

5 7 194 ELLEDECORATION.RU

ДЕТАЛИ ВАННЫЕ КОМНАТЫ Стильное и практичное хозяйственное помещение для домашней прачечной — удобный атрибут современного интерьера. Функциональный уголок для стирки и ухода за одеждой и обувью можно организовать даже на компактной территории.

Компания Scavolini разработала обширную серию мебели и оборудования для домашней прачечной. Модульные системы хранения Laundry Space монтируются с учетом особенностей помещения и предпочтений хозяев. Вверху: подвесные и напольные шкафы оборудованы нишами для техники, выдвижными плечиками для одежды, полками для моющих средств, хранения и сушки белья. Слева: отделение для выдвижной гладильной доски оснащено откидной крышкой и встроенными розетками. www.scavolini.com

Особенность стиральной машины Samsung QuickDrive WW7800M — инновационная конструкция барабана Q-Drum, значительно сократившая время стирки. Например, программа для хлопка, занимавшая 131 минуту, теперь длится всего 66 минут, экономичная программа — 58 минут вместо 115, а ускоренная — всего 39 минут! www.samsung.com/ru

196 ELLEDECORATION.RU

Компания Covalene предлагает как комплексные решения для домашних постирочных, так и отдельные элементы для установки даже в небольших помещениях. На фото: накладная раковина с рифленым бортиком, удобным для предварительного застирывания, www.covalene.it

Новые стиральные машины LG AI DD с искусственным интеллектом взвешивают белье, определяют тип ткани и подбирают оптимальный алгоритм стирки, основываясь на базе данных из 20 000 комбинаций. Технология TurboWash360 позволяет провести полный цикл стирки всего за 39 минут. www.lg.com/ru

Вместительное отделение для техники, большой выбор внутренних элементов, сдвижные двери-«книжка» и стильный вид шкафов Caccaro Core позволяют сделать мини-прачечную частью гардеробной. www.caccaro.com

Компания Nolte представила первую серию мебели для постирочной. Основой системы стали эргономичные кухонные шкафы, адаптированные к потребностям домашней прачечной. Фасады стеллажей оснащены удобной сдвижной металлической шторкой — популярным элементом кухонных коллекций бренда, www.nolte-kuechen.ru

1 Текстильная корзина для белья, H&M Home, www2.hm.com/ru_ru.

2 Хозяйственная корзина с ручками, Koziol, www.designboom.ru

1 2

Сиральная машина Whirlpool премиальной серии W-Collection с технологией 6TH SENSE настраивает циклы стирки, расход моющих средств, энергии и многое другое. Приятный бонус — забытую вещь можно добавить в барабан уже в процессе. Управлять машиной можно с помощью сенсорного дисплея на корпусе или удаленно, посредством мобильного приложения, www.whirlpool.ru

Качественные отделки, модный дизайн и элегантные детали — черты мебели для постирочной от Ideagroup. Под заказ доступны элементы и модули любой конфигурации и назначения, в том числе и для небольших помещений. Пристенные и отдельно стоящие системы хранения, блоки, стеллажи и аксессуары создают интеллектуальные решения для организации прачечной. www.ideagroupbathrooms.com

ELLEDECORATION.RU 197

ДЕТАЛИ ВАННЫЕ КОМНАТЫ 1

3

4

2

5

Классический стиль преображается под влиянием новых технологий, подстраиваясь под современный ритм жизни.

7

198 ELLEDECORATION.RU

1 Раковина с консолью, аксессуары и зеркало с подсветкой, все — Laufen New Classic, www.laufen.ru. 2 Ванна Vitage Majestic, отделка корпуса — стекло со скошенным краем, ножки из полированной стали, бортик из мрамора, www.vitage.it. 3 Каменная мозаика, Friul Mosaic, www.friulmosaic.com. 4 Аксессуары для ванной, Bertocci, www.am-group.ru. 5 Душевая колонна Cisal Chérie с покрытием цвета бронзы, www.am-group.ru. 6 Гель для душа и лосьон для тела English Pear & Freesia, Jo Malone London, www.jomalone.ru. 7 Смеситель и ручной душ Stella 1882 Casanova для установки на бортик ванны, покрытие цвета розовое золото, www.am-group.ru

6

vk.com/elledecorationru

МИХАИЛ ЛОСКУТОВ

ОФИЦИА ЛЬНОЕ СООБЩЕСТВО E LLE DECOR ATION ВКОНТАК ТЕ

КАК ПРОЧИТАТЬ QR-КОД 1 В приложении ВКонтакте откройте камеру (свайпом вправо из Ленты новостей).

2 Наведите камеру на код.

3 Нажмите кнопку «Открыть».

2

1

4 3

Интерес ное положение Красота и чистота — достоинства отделочной керамики. Выбирайте модные покрытия с эффектом мрамора, венецианского терраццо и фольклорных орнаментов. Редактор ЛАРИСА МИРОШНИК 200 ELLEDECORATION.RU

5

ДЕТАЛИ ВАННЫЕ КОМНАТЫ 7

6

1 Треугольная плитка из коллекции Pittorica, дизайн Sudiopepe для Bardelli, www.ceramicabardelli.com. 2 Настенная и напольная плитка Byron с эффектом мрамора, Colli, www.colli.it. 3 Керамическое покрытие Limpha с реалистичным принтом в виде плюща, Casalgrande Padana, www.casalgrandepadana.com. 4 Керамическая плитка Folk с растительным орнаментом, 14 Ora Italiana, www.14oraitaliana.com.

5 Отделочная керамика Statuario с эффектом мрамора, Fondovalle, www.fondovalle.it.

6 Столешница с врезной раковиной и стена облицованы керамическими плитами Grande Solid Color (160 х 320 см), Marazzi, www.marazzigroup.com 8

10

11

9

7 Керамические «обои» ABK Wide & Style, www.abk.it. 8 Керамические плиты большого формата, Imola, www.imolaceramica.com.

9 Керамическая плитка Up Stone в форме ромба, Italgraniti, www.italgranitigroup.com. 10 Плитка с рельефной поверхностью, Marca Corona Bold, www.marcacorona.it. 11 Керамические плиты с эффектом терраццо, Sant’Agostino Newdeco, www.ceramicasantagostino.it Подробнее о новых коллекциях итальянской плитки на сайте www.ceramica.info

ELLEDECORATION.RU 201

Американская мечта Кресло Zephyr, названное в честь греческого бога западного ветра, предвестника весны, — результат второй коллаборации американского бренда Century Furniture с дизайнером Виндзор Смит. Обитое мягкой тканью сиденье с подушкой-валиком будто парит над золотистой стальной рамой. Идеальное дополнение к нему — оттоманка из той же коллекции. www.centuryfurniture.com

Больше цвета Группа Legrand расширила коллекцию декоративных рамок для серии электроустановочных изделий Celiane, представив новые цветовые решения. Современная палитра и оригинальные варианты исполнения, такие как акваэффект, матовый пластик и металлическая отделка, позволяют использовать рамки Celiane в самых разных дизайнерских проектах. www.legrand.ru

Благородный мотив Дизайнер и художница Коралла Майури посвятила свой последний проект работе с фарфором. Предметы из коллекции Villa Borghese названы в честь залов знаменитой галереи. «Яркими всплесками цвета и золотым декором они должны вдохновлять и поднимать настроение», — считает дизайнер. www.corallamaiuri.com

Стиль вне времени Первая коллаборация бренда AXOR и Филиппа Старка увидела свет в 1994 году. Сегодня AXOR отмечает юбилей коллекции, которая изменила представление о дизайне ванных комнат. Простота и изящество форм смесителей AXOR Starck, эргономика и уважение к водной стихии делают их такими же актуальными, как и 25 лет назад. www.axor-design.com

202 ELLEDECORATION.RU

БЛОКНОТ ELLE DECORATION Дух странствий

Работая над коллекцией садовой мебели для Ethimo, Паола Навоне искала вдохновение в природных формах. Дизайнер интерпретирует ландшафты и культуры экзотических стран через уверенные линии и грубую красоту материала: тика, мрамора, вулканического камня. Коллекция Rafael отражает ключевую для бренда идею гармонии между предметами обстановки и окружающей средой. www.ethimo.com

Золотая лихорадка Британская компания Farrow & Ball представила капсульную коллекцию обоев с применением металлизированных эффектов. Серия включает девять знаковых принтов. Изящные орнаменты, графичные геометрические элементы и нежные цветочные узоры мастера Farrow & Ball вручную наносят на бумажное полотно. www.manders.ru

Надежная основа

Для интерьера модного пентхауса в Амстердаме дизайнер Эрик Куслер выбрал светлые стеновые панели с латунной окантовкой и темный пол в классической раскладке «елочка». Паркет Ebony & Co сделан из дуба Megeve Lava Waxy. www.ebonyandco.com

ELLEDECORATION.RU 203

БЛОКНОТ ELLE DECORATION

Осенний сезон C 13 по 16 сентября в Милане пройдет первая выставка Homi Outdoor Home & Dehors, полностью посвященная мебели и аксессуарам для сада и террасы. Новая лайфстайл-платформа объединит главные тренды и стильные решения для пространств на открытом воздухе. Организаторы выставки предлагают переосмыслить границу между интерьером и внешним обликом дома: провести время с друзьями на террасе, отдохнуть в саду или устроить ужин под открытым небом — все это моменты, которые способны полностью изменить привычное представление о стиле жизни. На выставке будут представлены самые разные аксессуары для сада и террасы, от текстиля и ароматов до барбекю и внешнего освещения, открывающие новые возможности для уличного декора. www.homihomeanddehors.com

204 ELLEDECORATION.RU

Цветочная геометрия Новая серия настенных покрытий Jazz испанского бренда Cevica напоминает традиционную марокканскую плитку. Изюминка коллекции — нежная пастельная цветовая гамма, которая придает ей современное звучание. База состоит из 7 холодных оттенков и легко комбинируется с 13 видами дизайна на белом фоне c растительными и геометрическими орнаментами. www.cevica.es

Разум и чувства Кресло Brigitte с мягким сиденьем, спинкой и подлокотниками по дизайну Массимилиано Раджи для Casamilano смотрится эффектно благодаря сочетанию глубоких благородных оттенков и современных принтов. Металлический каркас может быть выполнен в черном и платиновом цветах. www.casamilanohome.com/ru/

Эффект дежавю В июне в Базеле прошла ярмарка Design Miami/ Basel. В этом году галерея Regis Mathieu представила публике знаковые предметы дизайна ХХ века, в том числе светильники итальянских, бельгийских и американских дизайнеров. «История повторяется», — говорит Режис Матье, имея в виду люстру Jellyfish в стилистике ар-нуво из бронзы и агата, изготовленную в мастерских Mathieu Lustrerie. www.mathieu.su

Северный узор Коллекция Russian North текстильного бренда Tkano, вдохновленная природой тайги, пополнилась двумя коврами. Первая модель выполнена из шерсти и украшена крупным принтом морошки, другая — из хлопка с минималистским орнаментом — напоминает бескрайнее русское поле. www.tkano.ru

206 ELLEDECORATION.RU

БЛОКНОТ ELLE DECORATION Русские сказки Главный скульптор фарфоровой мануфактуры Meissen Петер Штранг создал «Русскую серию», вдохновившись поэмой «Руслан и Людмила». Все семь фигур связаны общим замыслом и последовательно иллюстрируют содержание произведения. www.domfarfora.ru

Новейшая история Scavolini выпускает кухонную мебель более 50 лет. Из ремесленной мастерской компания превратилась в промышленное предприятие, которому доверяют уже три поколения потребителей. 9 июля Scavolini торжественно открыла новый салон на Мытнинской набережной в Санкт-Петербурге, где оригинальная продукция бренда будет представлена на площади 105 кв. метров. www.scavolini.com.ru

Время переме ен ИКЕА запустила проект Better Air Now, привлекающий внимание к проблеме загрязнения воздуха. На севере Индии, где ситуация особенно тревожная, одну из серьезных опасностей представляет сжигание остатков урожая рисовой соломы. Бренд предлагает использовать их в качестве материала для новой продукции. Первым результатом экологической инициативы стала коллекция Förändring, что в переводе означает «изменение». Предметы, полностью сделанные из рисовой соломы, появятся в магазинах уже этой осенью. www.ikea.com

Дверь с характером Алюминиевый профиль межкомнатной двери FLY Stone компании UNION позволяет создавать изделия высотой до 300 см. Все видимые металлические элементы выполняются в одном цвете — на выбор доступны 13 оттенков алюминия. Магнитный замок делает дверь бесшумной, а скрытые петли позволяют ей открываться на 180˚. www.union.ru

ELLEDECORATION.RU 207

БЛОКНОТ ELLE DECORATION Параллельные прямые

Коллекция Piscis появилась как коллаборация испанско­ го дизайнера Хорхе Пенадеса с крупным производителем ме­ бели BD Barcelona. На ярмар­ ке Salone del Mobile.Milano они представили шесть ярких ваз из алюминиевых профилей, из­ влеченных из старых столов и полок, которые были сдела­ ны на фабрике за последние 50 лет. На выбор именно та­ кой гаммы Пенадеса вдохно­ вил окрас средиземноморских рыб, ведь дизайнер вырос в ис­ панской рыбацкой деревушке. www.oficinapenades.com

Солнце пустыни Sikkens представляет новое декоративное покрытие для стен на вод­ ной основе Alpha Desert. Металлизированная текстура с пробле­ сками кристаллов кварца воспроизводит захватывающие пейзажи природных пустынь. Безопасность использования обеспечивается экологичным составом покрытия, а 62 оттенка открывают неограни­ ченные возможности для экспериментов. www.sikkensdecor.ru

«Архстояние»-2019

26–28 июля Международный фестиваль ланд­ шафтных объектов «Архстояние» в 14­й раз объе­ динил любителей актуального искусства в парке Никола­Ленивец. Главный проект этого года — «Угруан» художника Николая Полисского, пер­ вый цветной объект в парке, вручную собранный из раскрашенных веток лозы, найденных на мест­ ных болотах. Другим важным направлением стала современная опера: пять произведений молодых авторов были представлены на знако­ вых объектах «Архстояния». www.stoyanie.ru

208 ELLEDECORATION.RU

AM Group

Компания AM Group вместе с The.Artceram пригласила гостей на летнюю вечеринку в честь своего третьего дня рождения. Праздник состоялся 25 июля в императорском яхт-клубе на Болотной набережной. Поздравить дистрибьютора итальянской сантехники собрались 250 человек, а ведущими вечера стали главный редактор журнала ELLE DECORATION Алексей Дорожкин и дизайнер интерьеров Диана Балашова. Праздник завершился грандиозным фейерверком над Москвой-рекой. www.am-group.ru Снежана Георгиева (бизнесвумен)

Александр Терехов (дизайнер)

Наталья Гольденберг (ЦУМ)

ELLE & Piaget

4 июня ювелирно-часовой Дом Piaget совместно с ELLE представил новую коллекцию украшений Possession в бутике бренда в Столешниковом переулке. После презентации главный редактор журнала ЕLLЕ Екатерина Мухина пригласила гостей на закрытый ужин в ресторане Nobu, а психолог и таролог Татьяна Корецкая сделала индивидуальное предсказание всем, кто пожелал заглянуть в будущее. www.piaget.com

Алексей Дорожкин (ELLE DECORATION) и Яков Канджо (AM Group)

Татьяна Горшкова (дизайнер)

Виктория Смирнова (дизайнер)

Мария Богданович (балерина)

Татьяна Купцова (декоратор)

Борис Уборевич-Боровский (архитектор)

Анастасия Мерзлякова (архитектор) Яна Рудковская (продюсер) Дмитрий Антюшин (архитектор)

Екатерина Мухина (ELLE)

Павел Железнов (архитектор)

Наталья Якимчик (дизайнер)

Марина и Антон Фруктовы (дизайнеры)

Диана Балашова (дизайнер)

Илья Гульянц (дизайнер)

Мария Романова (архитектор)

Лаура Джугелия (People Talk)

Татьяна Корецкая (психолог, таролог)

210 ELLEDECORATION.RU

Ольга Карпуть (КМ20) и Илона Столье (актриса)

Ангелина Асланова (архитектор)

БЛОКНОТ ELLE DECORATION

Алексей Дорожкин (ELLE DECORATION) и Жанна Наволоцкая (дизайнер)

Надя Зотова (дизайнер)

Анна Киселева (дизайнер)

Олег Елфимычев (архитектор), Евгения Арбузова (Silver HOME) и Злата Корнилова (декоратор)

ELLE DECORATION Design Days

11–12 июля в Нижнем Новгороде в галерее Futuro прошли вторые ELLE DECORATION Design Days при поддержке компаний Loymina и Swiss Lake, «Олимп Паркета», Estima Ceramica и SWG. Мероприятие объединило более 120 дизайнеров, архитекторов и специалистов интерьерной сферы. В рамках программы прошла выставка лучших обложек журнала ELLE DECORATION, а также состоялись лекции и мастер-классы от известных российских спикеров. www.elledecoration.ru

Ксения Грабыня (художник) и Сергей Грабыня (дизайнер) Светлана Конькова и Екатерина Малиновская (Bilbao Design)

Франциско Cирухед (Lladró) и Татьяна Грамон (телеведущая)

Алексей Дорожкин (ELLE DECORATION), Юлия Октябрева (дизайнер) и Майк Шилов (дизайнер) Селим Зергот (That’s Living), Елена Сотникова (художник) и Алексей Дорожкин (ELLE DECORATION)

Гаяне Галоян и Ирина Буряшина (дизайнеры)

Марина Брагинская (дизайнер)

Татьяна Веденеева (телеведущая)

That’s Living & Lladró

20 июня во флагманском бутике That’s Living на Тверской, 9, состоялась презентация коллекции света Nightbloom, созданной совместно испанским брендом фарфора Lladró и студией Marcel Wanders. Франциско Cирухеда, коммерческий директор Lladró, поделился с гостями деталями работы над новой линейкой, а Селим Зергот, генеральный директор That’s Living, рассказал об истории и философии компании. www.thatsliving.com

Надя Зотова (дизайнер)

Елена Винокурова (дизайнер)

Алексей Вязьминов (архитектор)

Варвара Зеленецкая (дизайнер)

Елена Царева (дизайнер)

Марина Жеренко (дизайнер)

Татьяна Цивилева (дизайнер)

Елена Андреева (дизайнер)

Ариана Ахмад (дизайнер)

Visual Comfort Gallery

Татьяна Масленникова (дизайнер)

Ирина Ласкова (дизайнер)

Лариса Вербицкая (телеведущая)

Людмила Давидюк (дизайнер)

13 июня на территории дизайн-кластера Artplay открылся филиал галереи света Visual Comfort в формате Outlet. В новом пространстве будут представлены светильники ведущих дизайнеров фабрики, однако от флагманского бутика его отличает более демократичный подход — скидки на популярные модели здесь действуют круглый год. www.vcgallery.ru ELLEDECORATION.RU 211

БЛОКНОТ ELLE DECORATION

Илья Соболев (блогер), Амалия Тальфельд (архитектор) и Ирина Митрофанова (Interior Line)

Анастасия Мерзлякова (архитектор) и Светлана Назарова (Charme Stone)

Виктория Смирнова (дизайнер)

Екатерина Подомарева (дизайнер)

Анастасия Муравьева (дизайнер)

Charme Stone

21 мая состоялось открытие первого в России шоурума слэбов полудрагоценных камней Charme Stone. Гости мероприятия, среди которых были ведущие архитекторы, дизайнеры и другие профессионалы отрасли, смогли первыми увидеть экспозицию салона и обсудить возможности использования натурального камня в интерьере. www.charmestone.ru

Борис Левянт (архитектор) и Эрвин Гугерелль (Vitra)

Маргарита Морозова (Vitra) и Александр Володин (фотограф)

Vitra

20 июня на летней вечеринке Viva la Vitra! в московском флагмане бренда встретились архитекторы и дизайнеры, интерьерные медиа, партнеры и клиенты бренда в России. Гости наслаждались общением под музыкальный диджей-сет во дворе шоурума. www.vitra.com

Ирина Базыльчик и Дмитрий Якубов (дизайнеры)

Анна Макушева (дизайнер) Виктория Кудрявцева (дизайнер)

Пьер Паоло Челесте (ICE)

Ольга Энгель (дизайнер), Татьяна Горшкова (дизайнер), Алексей Дорожкин (ELLE DECORATION), Анастасия Панибратова (архитектор) и Елена Архипова (архитектор)

Mobillissimi

Мария Елфимова (дизайнер)

25 июня в галерее Mobillissimi прошел вечер русских дизайнеров. Ольга Энгель, Татьяна Горшкова и Елена Архипова представили коллекции, реализованные на итальянских фабриках и выставленные на Salone del Mobile в 2019 году. Почетными гостями вечера стали Пьер Паоло Челесте, директор московского представительства агентства ICE посольства Италии, и Николетта Мондин, арт-директор фабрики MM Lampadari.

Татьяна Купцова (декоратор)

www.mobillissimi.com Майк Шилов (дизайнер)

Ирина Приседская (архитектор)

212 ELLEDECORATION.RU

Дмитрий Овчаров (архитектор)

Евгения Лыкасова (дизайнер)

Елена Сотникова (художник)

Мария Хеллави (архитектор)

Алексей Дорожкин (ELLE DECORATION)

Анни Борелло Фиорилла ди Санта-Кроче, Мария Лучия Марторелли и Мариам Арутчьян (ICE)

Майк Шилов (дизайнер)

ENGLISH SUMMARY ELLE DECORATION

SE P TE M BE R 2019 Editor’s letter, page 20

There was a peculiar referendum once in Basel, in 1967. The municipal authorities were asking for the popular opinion — whether they should grant a state loan to Kunstmuseum Basel so that it could acquire a private collection earlier exhibited in the museum and then offered for sale by the owners. Works by Van Gogh, Gauguin and Picasso could have left the city, but the common people stood up for them. You might have heard a “voice of reason” here and there stating that the funds should rather be spent on schools and hospitals, but all in all the people were unanimous. The absolute majority of citizens not only approved the loan but raised the funds to purchase the paintings. I think, this story is not only about the deep love and appreciation of art shared by people despite their social status. The respect and responsibility shown by city authorities is the cornerstone of any democracy. Sadly, we are now witnessing quite another picture. Freedom of expression, creative freedom, tolerance is the environment where art thrives. Any government prescriptions turn a country’s culture into its own posthumous mask. I have a feeling, we have been through it before, haven’t we?

Alexey Dorozhkin, Editor-in-Chief

Rules of the Trade, page 122

Text by Alexey Dorozhkin. Photography by Mikhail Loskutov This old country house has been a family home to three generations of artists, though, unlike the world-famous sculptor Yuri Orekhov, his son Gregory Orekhov made a name for himself as an architect.

“It might have been easier to take the place down and rebuild it from the ground up, but could I have done so, really, given its history?” Gregory reflects. Instead, he expanded the old house by constructing another storey for bedrooms, while the ground floor was decorated in a simple yet elegant way, a la Carlo Scarpa and furnished with vintage and custom-made items, some of which were crafted by Gregory Orekhov himself.

Test Drive, page 132

Text by Polina Chesova. Photography by Mikhail Loskutov It all started when Yuri, the owner of a large real estate development company, building a house in downtown St. Petersburg kept the plant floor with a large terrace for himself and his wife. This space was later redesigned as a flat, but still left much to be desired; so, an old friend of the family, designer Timofey Veresnovsky urged them to redecorate the place to make it feel like a terraced apartment in a New York skyscraper. Timofey extended every window aperture and added 7 new ones, so light and air finally made their way into the apartment. Almost everything there — from wallpapers to furniture — was scrapped and replaced with new items. “Usually, customers are taking it hard when they have to give up some items from the previous interior, but not this time — they had a full and complete trust in the project,” Veresnovsky shares.

New Horizons, page 144

Text by Elena Kananykina. Photography by Anson Smart Andy Warhol and Studio 54, provocation and sex — these are the themes and ideas behind designer Greg Natale’s new Sidney 214 ELLEDECORATION.RU

apartment in the Horizon building by the renowned Australian architect Harry Seidler. Though the apartment was decorated with due respect to Seidler’s design, Natale couldn’t help but add some bold and flamboyant features, more in the style of 1970’s. This includes vintage 70’s armchairs, lamps and beds as well as paintings on the walls and some intriguing touches, such as marble-like wallpapers with golden veins in every room of the apartment. “This is my place, you know, I want it to feel like me,” Natale says.

Pure Energy, page 152

Text by Polina Chesova. Photography by Mikhail Loskutov Making a cozy apartment out of a historical Art Nouveau building in downtown Moscow was by no means an easy task for the founders of Design WOW studio, Lidia Mikaelyan and Yulia Selivanova. It didn’t help that the building used to host a bathhouse throughout the first half of XXth century, so the 160 sq. m space had enormously high ceilings and no square angles. Yet, the use of limestone in the hall and bathrooms, soft grey-beige colors of the walls, bronze, leather and metal fixtures and the resolve of the designers to come up with a stylish apartment while keeping the original historical feel prevailed in the end. “We really wanted to preserve the energy of the place instead of trying to make a mere stylization,” Lidia and Yulia share.

Life Within Art, page 162

Text by Jan Eunjung, Lee Yuting Photography by Ju Hai Zhōu Tong, a young Chinese millionaire and a true art connoisseur, wanted his 3-storey house in Shanghai to be the place to reflect his life-long passion. The house, jokingly dubbed by the young man’s friends as “a place with no style” (which Zhōu himself regards as a compliment) is where contemporary Japanese paintings meet the works of young Chinese artists. Tong’s intentions was to show that art is not just something you admire in a museum, but a thing of everyday life. “If I just store a painting away instead of putting it on the wall, then it’s not good enough for me, I’m afraid,” he says.

First Tier, page 172

Text by Vanessa Lawrence Photography by Oberto Gili American decorator Ken Fulk was no stranger to Trevor Traina, the new U.S. ambassador to Austria, as he had previously worked on a number of apartments for the latter. So, when the ambassador’s family moved to Austria, along with two children, pets, art items and even some antique furniture, they naturally turned to Ken to decorate their new home and to admix some joie de vivre into the stiff diplomatic apartment. Fulk used textile to make the place livelier, designed a mid-century bar while emphasizing the positive and upbeat American spirit around the place. “I wanted to show that the signatory American “Oh my God!” exclamation is not about emotions only, but about the idea behind it as well,” Fulk explains.

АДРЕСА ELLE DECORATION A Altagamma: Cаввинская наб., 23, т. (499) 518 1818, info@altagamma.ru, www.altagamma.ru AM Group: т. (499) 551 5454, www.am-group.ru, info@am-group.ru Aran Cucine: www.arancucine.it Archistudio: т. (495) 589 1564, archistudio@archistudio.su, www.archistudio.su Ardefo: СПб., ул. М. Зеленина, 1/22, т. (812) 509-62-22, www.ardefo.ru AXOR: www.axor-design.com B Bang & Olufsen: Ленинский пр-т., 12, т. (495) 109 0052, www.bang-olufsen.com Barovier & Toso: WWTS,1-й Магистральный тупик, стр. 9, т. (495) 781 6120, info@wwts.it, www.wwts.it Baxter: Татьяна Габлер, т. (985) 922 5457, info.russia@baxter.it, www.baxter.it Bertocci: см. AM Group Booroom Gallery: Ростовская наб., 5, т. (495) 967 20 51, www.booroomgallery.com C Caracole: см. That’s Living Cartier: ул. Петровка, 5, т. (495) 510 5060; Кутузовский пр-т, 48, т. (495) 662 4400, www.ru.cartier.com Casamilano: см. WWTS; www.casamilanohome.com/ru cc-tapis: представительство в Россиии info@towngroup.ru, www.cc-tapis.com Century Furniture: т. (495) 636 2852, century@designbridge.ru; centuryfurniture.co Chanel: ул. Петровка, 7, т. (495) 777 0555; Кутузовский пр-т, 48, т. (495) 967 3990, горячая линия Chanel: 8 800 500 5505; www.chanel.com Cisal: см. AM Group Clarins: ул. Петровка, 2, ТД ЦУМ, т. (495) 775 0606; больше адресов на www.clarins.ru D Dedar: Б. Николопесковский пер., 3, т. (499) 241 4202, www.dedar.com de Gournay: Б. Николопесковский пер.,13, подъезд 1, оф. 7, т. (495) 626 8575, www.degournay.com DesignBridge: Artplay, ул. Н. Сыромятническая, 10, стр. 7, оф. 204, т. (495) 636 2852, century@designbridge.ru Designers Guild: см. Manders DesignBoom: www.designboom.ru Devon & Devon: Ленинский пр-т, 24, т. (495) 114 5448, Фрунзенская наб., 30, стр. 19, т. (495) 662 9919, www.devon-devon.com Diesel Living with Iris Ceramica: Нахимовский пр-т, 24, ЦДИ «Экспострой», т. (495) 134 5588, www.ariostoceramica.ru Dimore Studio: www.dimoregallery.com Dominique Kieffer by Rubelli: www.dominiquekieffer.com, см. WWTS Dovlet House: Комсомольский пр-т, 15, т. (495) 988 0082, www. dovlethouse.com Dulux: www.dulux.ru Duravit: www.duravit.com E Eco Dush: eco-dush.ru Ebony and Co: Боровицкая пл., 1, т. (495) 363 6493, www.ebonyandco. com, moscow@ebonyandco.com Edra: Фрунзенская наб., 54, т. (499) 940 7085, info@edra-moscow.ru, www.edra.com

216 ELLEDECORATION.RU

Equipe Open Trade: Кутузовский пр-т, 14, подъезд 3, офис 100, т.: (495) 640 2998, (495) 937 4295, csm@equipeopentrade.it, www.equipeopentrade.ru Ethimo: ethimo.com F Faber: www.faberspa.com Farrow & Ball: см. Manders Fendi Casa: см. Aurrum, Voix, White Interiors, www.luxurylivinggroup.com, www.fendi.com Fiandre: www.granitifiandre.com Flaminia: www.ceramicaflaminia.it Flexform: www.flexform.it, агент: Олег Разумилов, agencymosca@gmail.com, flexform.russia@gmail.com Flou: www.flou.it FMG: www.irisfmg.com Franke: www.franke.com/ru Friul Mosaic: www.friulmosaic.com Fürstenberg: см. Дом Фарфора; www.fuerstenberg-porzellan.com G Galerie 46: см. Ralph Lauren Home, Rimadesio, Minotti; СПб., ул. Б. Морская, 46, т. (812) 312 7141 www.galerie46.com Gamma: представительство в Москве: Александр Лавелли, т. (916) 832 9961, moscow@gammarr.it, www.gammarr.com Gardena: www.gardena.com Geberit: www.geberit.ru Gianfranco Ferre Home: Фрунзенская наб., 30, стр. 19, т. (495) 665 8331, www.gianfrancoferrehome.it Giorgetti: www.giorgetti.eu Grohe: Ленинградское ш., 39, стр. 2, т. (495) 909 9091, www.grohe.ru H Hall Oscar – Poliform: Комсомольский пр-т, 17, т. (499) 245 0675, ул. Н. Сыромятническая, 10, стр. 9, т. (495) 640 7540, больше адресов на halloscar.ru Harlequin: см. Manders Hermès: Столешников пер., 12, т. (495) 933 2833; ТД ГУМ, Красная пл., 3, 3-я линия, т. (495) 620 3019 I Interio 22: Artplay, ул. Н. Сыромятническая, 10, стр. 3, т. (499) 450 5057 Iris Ceramica Group: Rim + Ariosto, Рождественский бул., 21, стр. 2, т. (495) 134 2288, ariostoceramica.ru J Jacob Delafon: представительство в Москве: ООО «КОЛЕР РУС», ул. Брянская, 5, т. (495) 070 1424, www.jacobdelafon.ru Jaquar: ул. Привольная, 70, т. (495) 649 0325; www.jaquar.ru Joerger: www.joerger.de/ru/ K Krassky: ул. Тимура Фрунзе, 11, стр. 1, т. (495) 181 5300, www.krassky.ru L Laminam: Пресненская наб., стр. 12, офис 18, т. (499) 557 0000, laminamrus.com L’Appartement: ул. Кузнецкий Мост, 12, 2-й этаж, т. (499) 652 5136, www.lappartement.ru Laufen: www.laufen.ru Le Fablier: www.lefablier.ru; www.wwts.it, info@wwts.it Legrand: www.legrand.ru LG: ТРЦ Метрополис, Ленинградское ш., 16а, стр. 8, т. (495)118 4385, больше адресов на www.lg.com/ru Liebherr: Смоленский бул.,1/2, т. (495) 225 2290; ул. Сущевский вал, 62, т. (495) 221 2155, home.liebherr.com

Ligne Roset: см. Частная Коллекция, www.ligne-roset.com/ru/ Little Greene: www.littlegreene.com, www.manders.ru, см. Manders Living Divani: livingdivani.it Lladró: ТД ГУМ, Красная пл., 3, т. (495) 620 3075, www.lladro.com L’Occitane: Манежная пл., 1, стр. 2, ТЦ Охотный Ряд; Красная пл., 3, ТД ГУМ, www.loccitane.ru Longhi: представительство в России: т. (495) 232 9790, см. Академия дверей, Кредит Керамика, Лендор, Union; info@italiarredo.ru, longhi@longhi.it, www.longhi.it L’Ottocento: см. WWTS; www.lottocento.it M Manders: Б. Козихинский пер., 22; ул. Маршала Тухачевского, 49; наб. Академика Туполева, 15/2; Artplay, ул. Н. Сыромятническая, 10, стр. 3; единый т. (495) 988 6403; СПб., Большой пр-т П.С., 57/1, т. (812) 234 0533; единый т. в СПб.: (812) 380 9596; www.manders.ru Market Set: см. Interio 22, marketset.fr Mathieu Lustrerie: т. (495) 755 3473; www.mathieulustrerie.com Meridiani: ул. Знаменка, 13, т. (495) 640 2998, www.meridiani.it Minotti: см. Флэт-интерьеры, Интерьеры-Т, Объект, Indesign, Galerie 46, СПб., ул. Б. Морская, 46, т. (812) 312 7141, www.minotti.com Missoni Home: www.missonihome.com MisuraEmme: см. Ardefo; www.misuraemme.it Molteni & C: Ломоносовский пр-т, 29/1, т.: (495) 665 1057, (495) 960 9744, www.molteni.it N Nespresso: ТД ГУМ, Красная пл., 3, т. (800) 200 0004, больше адресов на www.nespresso.com/ru/ru/ Nobilis: см. Manders; nobilis.fr Nolte Küchen: ул. М. Калужская, 15, т. (495) 955 7636, nolte-kuechen.ru O Officine Gullo: т. (495) 697 2303, info@officinegullo.ru, www.officinegullo.com P Paola Lenti: www.paolalenti.it Penta: www.pentalight.it, wwts.it, см. WWTS Pierre Frey: www.pierrefrey.com/ru Poliform: представительство в России: Таунгруп, info@towngroup.ru, т. (495) 974 1606, www.poliform.it Poltrona Frau: www.poltronafrau.com Porada: представительство в Москве: Иван Корпорация, т. (495) 223 4391, vita.ivancorp@gmail.com, info.ivancorp@gmail.com, www.porada.it Porcelanosa Grupo: Артисан, Нахимовский пр-т, 35, т. (495) 742 4040 Preciosa: представительство в Москве: ул. 4-я Тверская-Ямская, 33/39, подъезд 7, офис 150, т. (495) 961 3107, russia@preciosa.com, www.preciosa.com R Rimadesio: Artplay, ул. Н. Сыромятническая, 10; СПб., ул. Б. Морская, 46; www.rimadesio.it Riva 1920: www.riva1920.it Roca: www.ru.roca.com Rugianno: www.rugiano.it Rubelli: см. WWTS; www.rubelli.com S Sahco: sahco.com Samsung: www.samsung.com/ru Scavolini: Scavolini Store Мичуринский, Мичуринский пр-т, 3,

т. (499) 707 1449, russia@scavolini.com, больше адресов на www.scavolini.com Schneider Electric: www.se.com/ru/ Seletti: www.seletti.it Stella: AM Group, www.am-group.ru, info@am-group.ru, т. (499) 551 5454 T That’s Living: ул. Тверская, 9, т. (495) 122 2266, www.thatsliving.com The.Artrceram: см. AM Group The Dar Store: т. (495) 923 9559, www.thedar.store The Rug Company: Кутузовский пр-т, 4/2, т. (495) 795 0601, therugcompany.ru Tkano: www.tkano.ru, www.designboom.ru Turri: www.turri.it U Union: Фрунзенская наб., 30, стр. 17, т. (495) 781 1581, больше адресов на www.union.ru V Van Cleef & Arpеls: ТД ГУМ, Красная пл., 3, 1-я линия, т. (495) 363 2064; Петровский пассаж, ул. Петровка, 10, т. (495) 937 9042; www.vancleefarpels.com Villeroy & Boch: www.villeroy-boch.ru Visionnaire: R.P. Studio, Б. Сухаревский пер., 20/1, т. (499) 653 8084, r.p.studio@yandex.ru; Галереи Времена Года, Кутузовский пр-т, 48, 4-й эт., т. (905) 555 0094, www.visionnaire-home.com Vitra: Н. Сусальный пер., 5, стр. 4, т. (495) 966 3436, vitra.com VitrA: www.vitra- russia.ru VS unio: Н. Сусальный пер., 5, стр. 5А, www.vsunio.com W Wasserkraft: wasserkraft.ru WWTS: БЦ Ярд ,1-й Магистральный тупик, 11, стр. 9, т. (495) 781 6120, www.wwts.it, info@wwts.it Г Галерея дизайна/bulthaup СПб: ул. Б. Конюшенная, 2, т. (812) 611 1155; Большой пр-т П.С., 14/2, т. (812) 235 1228, www.design-gallery.ru Д Дом Фарфора: Ленинский пр-т, 36, т. (495) 995 6023; Кутузовский пр-т, 48,т. (495) 797 9839; больше адресов на www.domfarfora.ru Е Европласт: evroplast.ru И Интерьеры Экстра Класса: Ленинский пр-т, 26, т. (495) 954 3725; Комсомольский пр-т, 35, т. (495) 609 1501; Комсомольский пр-т, 37, т. (495) 609 1180; Кутузовский пр-т, 3, т. (499) 243 0738, advert@extraint.ru, www.extraint.ru К Кадо: Саввинская наб., 23, стр. 1, т. (495) 646 0686, www.kado.ru Т Трио: пр-т Маршала Жукова, 58/1, т. (495) 925 7733; ул. Пятницкая, 39, т. (495) 951 9388, www.trio.ru Ф Флэт-интерьеры: ул. Долгоруковская, 2, т./ф.: (495) 788 3300, (499) 978 4400, www.flat-interiors.ru Ч Частная Коллекция: ул. Б. Дорогомиловская, 9, т. (495) 956 8787; Фрунзенская наб., 26, т. (499) 242 3789; Б. Саввинский пер., 12, стр. 6, т. (499) 248 1424, www.privatecollection.ru

ВЕЩЬ МЕСЯЦА ELLE DECORATION

Взрос лые игры Дизайнерские игрушки — новый фетиш современных коллекционеров. Фигурки Love is a verb выпущены ограниченным тиражом компанией Seletti по мотивам скульптур Татьяны Бродач.

Скульптура Jean Claude & Jacqueline из серии Love is a verb, плотный полимер, 13,5 x 27,5 см, 159 евро, Tatiana Brodatch х Seletti, www.seletti.it

218 ELLEDECORATION.RU