Número 3 junio de 2007

ENTRELINEAS Revista Socio - Cultural de Información General Nº 3 Precio 2€

Edición Alhama JUNIO 2007

Copenaghe: La joya danesa

Tamara Rojo: Un Premio Príncipe de Asturias en Entrelíneas

AURELIO:

Especial Mayos

Una mirada al interior

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editorial La felicidad: ¿literaria veleidad?

Gerardo Cañavate Saura

Con el pasar de los años he podido comprobar en mis propios huesos que nadie es lo suficientemente valiente como para atreverse a ser feliz. Muy pocos son los elegidos capaces de vislumbrar más allá de su propio ombligo; no nos atrevemos a darnos cuenta de que lo importante, a veces, es lo más pequeño, -que lo importante es lo de menos-.

Nos puede parecer que somos felices al abrir las páginas de este número de junio y vernos en alguna de las fotos de nuestro álbum especial dedicado a las fiestas de “los mayos”, pero eso no deja de ser satisfacción, complacencia, bienestar, (si se quiere), -y en algunos casos incluso ego personal-. Quizá seamos un poco más felices si descubrimos algún trapo sucio de nuestros políticos, -politicuchos en la mayoría de los casos-, en nuestro reportaje sobre la campaña electoral; pero tampoco creo que eso sea felicidad; si acaso curiosidad antropológica o en el peor de los casos morbosidad.

Puede que se sientan mucho mejor después de leer algunas curiosidades de dos alhameños ilustres: D. Alfonso Martínez-Mena y D. Aurelio Pérez Martínez; escritor y pintor respectivamente que durante este pasado mes de mayo han colmado los rincones de la localidad con su escritura, -premio literario de Relato Breve-, y su pintura, -Exposición Antológica sobre Aurelio-.

La música nos puede hacer pasar buenos ratos relajados en el sofá de casa, o en un concierto rodeado de miles de personas o en un bar sentados viendo y viviendo el rock de un grupo de amigos que luchan por lo que creen.

La música de los dos grupos invitados de este mes: “Rebeldía” y “Celtas Cortos” puede que nos ayude a llevar un poco mejor el día a día y abrigarnos un poco más el corazón y esa parte del ser tan abstracta como es el alma.

Uno de los platos fuertes de este número es la entrevista en exclusiva a todo un hito de la danza en España, recientemente premiada con el Príncipe de Asturias de las Artes, Tamara Rojo, una de nuestras bailarinas más internacionales.

Y como siempre tenemos Fotografía Artística, la de Carlos Luis Valcárcel; Caras Nuevas, las de los chavales de los colegios de la localidad que se atreven con eso tan enriquecedor e importante como es la literatura. Y también nos vamos De Viaje a la ciudad danesa de Copenhague, para descubrir a la Sirenita.

Pero la felicidad es mucho más; es saber y ser consciente que en cada minuto, en cada segundo de nuestra vida nos encontramos con un pie en el cuento de hadas y con el otro en el mismo abismo. Porque la felicidad no deja de ser riesgo y vivir al límite; y ser feliz es no regatear con la oportunidad que te da el día a día. Y si la vida es arriesgarse me van a permitir la licencia de atreverme a decir que prefiero “una vida contigo a un minuto sin ti”; y si esto de vivir solo consistiera en durar entonces optaría por “un minuto entre tus manos a una eternidad sin tu recuerdo”; porque si hay algo que he aprendido en este corto espacio de tiempo es que tanto el presente como el futuro son siempre inciertos y a veces crueles.

Como siempre, disfruten de nuestro número de junio y, por qué no, si se atreven sean felices, aunque solo sea unos instantes.

Si quieren, piensen unos minutos en lo dicho; si lo prefieren sigan la máxima de Wittgenstein: “la felicidad es un problema que se soluciona cuando deja de plantearse”; es lo más inteligente, pero también lo más cómodo, ¿no?

Dirección: Asociación Entrelíneas. Jefe de Redacción: Gerardo Cañavate. Redacción: Gerardo Cañavate, Jose A. Morales, Joaquín Martínez, Vega Cerezo, Juan Rubio. Fotografía y Coordinación: Jose Antonio Morales.

Maquetación y Diseño: Juan Rubio (fotoentrelineas.juan@hotmail.com). Edición Gráfica: Jose Antonio Morales.

Publicidad: Gerardo Cañavate.

Agradecemos su colaboración a: Paco Clares, Eric Fernández-Luna, Fulgencio De La Cruz, Carlos Valcárcel y Platty García.

Contacto y cartas: fotoentrelineas@hotmail.com.

Depósito legal: MU-379-2007 3

SUMARIO 8

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ESPECIAL MAYOS

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08 DE VIAJE por Copenaghe. Un viaje increíble a Escandinavia 30 TAMARA ROJO. Todo Premio Príncipe de Asturias en Entrelíneas y en exclusiva.

34 ESPECIAL MAYOS. Todo un reportaje sobre nuestras fiestas.

38 CUSTOM. Una fiesta sobre dos ruedas.

Espectacular concentración en Alhama.

42 EN CARTEL. Camut Band. Espectáculo sobre el escenario.

SUMARIO ADEMÁS 14 CARAS NUEVAS Literatura en los colegios.

18 GENTE DE AQUÍ Simón García Díaz.

20 FICHADOS Rebeldía.

22 ZOOM VII Certamen de Relato Corto “Martínez Mena”.

26 PUZZLE Especial elecciones.

52 LA TRAMOYA Teatro en la calle.

56 FOTOMATÓN Celtas Cortos.

46 5ª galería: aURELIO PÉREZ Reportaje sobre uno de los grandes.

Pintura en estado puro.

59 LA CARA B 0rtorexia.

62 FOTO ARTÍSTICA Carlos Luis Valcárcel 66 NOTICIAS BREVES 70 LA HUELLA La Atlántida 74 HUMOR

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FIRMAS

VEGA CEREZO

LA ISLA DE LOS VALIENTES Como todas las tardes Sara regresa del trabajo y entra en el salón tras besar a los niños. - ¿Cómo está hoy? – pregunta a Santiago mientras señala con la mirada el sillón donde su madre está sentada. – Igual que ayer-.

Sara se acerca a su madre y la besa despacio en la frente.

- Hola mamá-. Y mamá casi nunca responde porque desde pequeñita le enseñaron a no hablar con desconocidos. El rostro de Sara, hoy, no le suena de nada. Se desploma en el sofá contiguo y esconde su cabeza entre las manos en un gesto de derrota. Hoy Doña Lucía se ha hecho pis cuatro veces, una menos que ayer.

Esta mañana se ocupó Sara de ducharla y arreglarla, por la tarde lo hizo Santiago. Desde hace un par de años Santiago ha cambiado su turno en el taller para poder atender a su suegra cuando Sara no está.

Ya no les quedan fuerzas.

Ambos están más delgados, más cansados y más tristes.

Sus vidas giran alrededor de un bebé grandote y patoso cuyo futuro se llama muerte. Esa es la verdad. Juntos han decidido llevar a Doña Lucía a una residencia donde la

agarró al alma y creció grande y fuerte.

Hoy, como muchos otros días Sara no se ha levantado de la cama para acudir al trabajo. Le pesa la espalda como si cargara una enorme piedra sobre ella. Ha intentado incorporarse pero la Ley de Newton se lo ha impedido. Demasiado peso para tan poco cuerpo. Santiago coge el auricular del teléfono para llamar a la oficina y dar parte de la ausencia de Sara. Al otro lado Lola, la secretaria de Don Nicolás, contesta: – Hola Lola, soy Santiago.

Sara no se encuentra bien , no podrá ir a la oficina. ¿Te importaría avisar a Don Nicolás?-. Lola le pregunta qué le ocurre a su compañera.

Santiago responde: - No puede ni con su alma-. Lola insiste: -Ya me imagino pero ¿qué es exactamente lo que le pasa?. Santiago tiene que volver a repetir la respuesta, la única respuesta coherente y sincera que puede darle. -No puede ni con su alma, eso es todo Lola-.

Antes de salir de casa el teléfono vuelve a sonar.

Santiago responde de nuevo. Una chica de la residencia

puedan atender adecuadamente.

Un mes después Sara, Santiago y los niños llevaron a Doña Lucía al “El ocaso dorado”. Cuando se despedían, ella les miró y con una lucidez fugaz les dijo: “Si dejo de veros, os olvidaré y no me quedará ya nadie a quien querer”. Esa tarde Sara y la culpa salieron del geriátrico agarradas del brazo. No consiguió dormir. Tampoco lo hizo las noches siguientes. La culpa se colaba en sus sueños y le susurraba al odio las palabras de su madre: “si dejo de veros, os olvidaré...”. Sara se convirtió en la mujer más triste del mundo. Lloraba o todas horas porque quería borrar como fuera la culpa, la puta culpa. Después de setecientas treinta y nueve noches llorando la culpa se

“El ocaso dorado” le informa que Doña Lucía se ha ido.

-Pues no se dónde demonios va a ir porque no recuerda cómo caminar-. Una voz dulce y pausada le responde: Donde Doña Lucía se ha ido no se precisan las piernas para llegar-.

No sabe cómo decírselo a Sara. Le deja una nota sobre la mesilla de noche. “Sara necesito que te busques en los bolsillos si te quedan lágrimas para mí. Me estoy ahogando y sé que si consigo llorar, respiraré. A mi ya no me quedan. Dame tus lágrimas Sara y yo te las lloro todas cariño. Esta tarde tendremos que ir a la residencia,

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tu madre ha muerto”.

FIRMAS

PURO OLOR A INCIENSO Fotografía A. Morales

Cuando uno se detiene a ref lexionar, resulta sorprendente lo paradójico que llega a ser el planeta.

Puestos a enfocar con una lente de escasa graduación nos encontramos a nosotros mismos envueltos en festividades propias de la localidad y de la estación primaveral, inmersos en la piel de arlequines que pretenden sosegar los triviales conf lictos de nuestra vida cotidiana, al estilo de aquellos antepasados de la Edad Media que fraguaban sus miserias tras una burda máscara de carnaval; nos encontramos con la ya asentada primavera, que son unos noventa días que la Tierra nos regala junto con un compendio de esencias olfativas propias de su germen; me encuentro a mí mismo paliando la ausencia de esos olores con barritas de incienso que pretenden emular el olor a azahar, (ya que las factorías vierten al aire sin mesura su propia y distintiva esencia). Ante este panorama, uno amplía el zoom de su objetivo para obtener una mayor visión de conjunto y se plantea… ¿acaso es primavera para todo el mundo? Y me refiero a primavera evocando el sentido poético del término: PRIMAVERA. Encajen esa palabra y desmenúcenla. Desde ese otro plano mucho más amplio se observa que existe una realidad coetánea en la que convivimos (en tiempo, no tanto en espacio) con rincones oscuros de este planeta en los que hace mucho que no se da la primavera por causas tales como epidemias, conf lictos bélicos, masivas deforestaciones en selvas amazónicas y odio, odio al ser y al objeto.

Sinceramente, nada de esto se asemeja, en esencia, a la Primavera a la que dedicaban sus suspiros los

ERIC FERNÁNDEZ-LUNA

grandes poetas… Sé lo que podría argumentar un lector con ánimos de polemizar: ¿Acaso todos esos condicionantes no se dan, predominantemente, en un hemisferio en el que actualmente es otoño? Pues sí, pero no es excusa. Recientemente he descubierto por una lectura en la prensa, un desorden neurológico al que se le aplicó el certero nombre de “Síndrome de Alicia en el País de las Maravillas”, en honor a la celebérrima obra de Lewis Carroll. Quienes lo padecen (al igual que la protagonista del cuento) no son capaces de discernir el tamaño real de los objetos físicos de forma que, un objeto del tamaño de un automóvil se les puede antojar del tamaño de una caja de cerillas y viceversa (no es broma, lo aseguro).

Lo primero que se me vino a la mente tras descubrir tal anomalía es que, es una verdadera lástima que esa enfermedad no nos afectase a todos esporádicamente y nos alterara la visión, no al respecto de objetos materiales, sino con respecto a los valores de la humanidad, de forma que, la ignorancia, la intolerancia, el abuso de poder o la violencia se vieran mermados al tiempo que se engrandecieran la humildad, el afecto, el valor y el respeto a uno mismo y a lo ajeno. Mucho me temo que hasta que este utópico mal mayor no afecte a la humanidad, en casi todo el globo predominará el otoño (digno antecesor del invierno) y el azahar de mis barritas de incienso acabará como las esperanzas de los que abogamos por un mundo mejor… convirtiéndose en cenizas. Así pues, preparen el desfibrilador, la primavera se nos muere.

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DE VIAJE

COPENAGHE La diferencia escandinava

Gerardo Cañavate Saura Fotografía A. Morales

¿Estás preparado para descubrir un lugar diferente? Los picos cubiertos de musgo de las torres que se erigen sobre la urbe dotan de un peculiar tono verduzco el paisaje de la ciudad. Es sólo el principio de la larga lista de sorpresas que guarda. Quizá lo más impactante, a primera vista, sea la antigüedad de la ciudad, que también queda patente en algunos de sus museos, como el dedicado a las embarcaciones de sus antepasados, los vikingos.

Hace unos años tuve la enorme suerte de viajar a una de esas ciudades mágicas y en uno de esos momentos irrepetibles. La ciudad es Copenhague, -Dinamarca-, y el momento fue hace dos años en el centenario de su hijo más internacional, el escritor y cuentista Hans Christian Andersen, autor entre otros de algunos de los cuentos con los que todos hemos crecido y con los que muchos crecerán: “La Sirenita”, “El Soldadito de Plomo”, “La Cerillera”, “El patito feo”...

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Pero no voy a ser yo quien les agobie con todo aquello que deben visitar cuando lleguen allí; no voy a ser yo, porque yo apenas estuve dos días en esta hermosa ciudad y tampoco soy ningún estudioso en las costumbres y la historia de esta metrópoli. Sin embargo, si me lo permiten, sí que me gustaría trasmitirles a ustedes, queridos lectores, compañeros de viaje por este tour europeo, algunas de las sensaciones que experimenté. Una de esas sensaciones fue, acaso, la de felicidad por encontrarme en un lugar en el que nunca he estado, con gente que nunca conocí.

Diferencia Buceando en el viejo almacén de las memorias consigo rescatar una de las sensaciones más importantes en la humanidad, la diferencia. Lo primero que experimenté al poner los pies en suelo danés fue una sensación de diferencia. Copenhague es una urbe repleta de contrastes comparada con otras que he podido visitar y he de decir que aquello fue lo que más me atrajo porque siempre he pensado que lo peor que existe es la indiferencia en cualquiera de sus facetas. Puede resultar si se quiere paradójico, pero la homogeneidad imprime un carácter expansivo a sus ciudadanos, siempre dispuestos a dar la bienvenida al viajero.

Copenhague es tan diferente a otras ciudades de Europa que su visita se convertirá en una inusual y agradable experiencia. Con un recorrido por el centro urbano, te familiarizarás con la ciudad entera, y en un solo día de “descubrimientos” puede surgir una inolvidable y duradera relación con Copenhague, la joya danesa.

Visitando la ciudad Cualquier lugar es bueno en Copenhague para empezar a visitar la metrópoli, pero como por algún sitio hay que empezar, iniciamos nuestra visita por el puerto. Pasear por el parque Kastellet, es como volver a la infancia

observando todo un icono del cuento infantil, “La Sirenita”, la tierna figura sacada del cuento homónimo del genial escritor. El símbolo de Copenhague que ha sido tantas veces ultrajado por los vándalos, (la última vez en 1.998, cuando la decapitaron), sigue dando la bienvenida a los numerosos turistas que se acercan a conocerla.

Sentados junto a “La Sirenita”, nos perdemos en la inmensidad del puerto y allí nos podemos evadir durante minutos zambulléndonos en los recuerdos y respirando la tranquilidad del lugar y del momento.

Continuamos nuestra visita hasta la “Fuente de Gefión” donde, según cuenta la leyenda mitológica, representa a la diosa griega que recogió en una noche una parte de la tierra de Suecia para crear Dinamarca. Visitamos el “Palacio Real”, un complejo de cuatro palacetes de estilo rococó donde actualmente vive la Familia Real danesa.

También realizamos una visita a una iglesia muy peculiar, (Iglesia Ortodoxa Rusa Alexander Newskil), construida en mármol blanco noruego, un lugar, en el que, te interese o no, la historia y la religión que allí se profesa es un lugar que no te deja indiferente, sobre todo, por el contraste entre la frialdad de sus muros y la calidez humana que allí se respira. Pero quizá lo que más nos hizo vivir y sentir la ciudad fue el paseo por el canal dónde pudimos apreciar la inconfundible arquitectura de sus edificios asomados al canal con llamativas fachadas de colores que nos hacían recordar a los cuentos de su escritor más universal, el ya mencionado Christian Andersen.

Idiosincrasia La capital danesa es la ciudad más grande del país, cuenta con una población de millón y medio de habitantes, aunque apenas viven quinientas mil personas en el casco histórico de la misma. Esta característica la hace especial para visitarla a pie y conocerla perfectamente en uno o dos días.

En nuestra escapada danesa pudimos ver como sus gentes disfrutaban de sus horas de ocio y tiempo libre simplemente paseando, dialogando y jugando en los cientos de jardines, amplios, coloridos y cuidados, que visten toda la ciudad, lo que nos hizo añorar ese espacio que cada vez se echa más de menos en nuestro querido país, quizá por falta también de un poco más de conciencia cívica. Allí los jardines son lugares de ocio y algunos se convierten en amplios parques de atracción como el conocido Tívoli.

Continuamos nuestro paseo y pudimos contemplar de cerca al Black Diamond, un espectacular edificio de cristales, -que más tienen que ver con el azabache, que con el propio cristal-, en forma de hexágono que alberga la Biblioteca Nacional. Por último, nuestro ferry nos dejó en el centro del canal “Nyhavn”, centro de reunión para 9

disfrutar en sus tascas de unas cervezas servidas en cubos, -por cierto, nada baratas-, al tiempo que recreamos la vista con los barcos de vela atracados en el canal y que en muchos casos se encuentran habitados como viviendas, debido al gran coste de la vivienda en esta ciudad.

El nivel de vida es elevado. Un sueldo medio es el doble que en España. Así pues un españolito tiene que contabilizar muy bien las cervezas que se toma. Al final del día, y con pocas coronas en el bolsillo, acabamos en la calle comercial más importante de la ciudad, -Stroget-, para traer algún recuerdo. Y qué mejor recuerdo que el de quedarte en la mente con una calle donde por doquier te puedes encontrar con músicos, malabaristas, bailarines y artistas callejeros.

Después de comer la capital danesa, que presenta una atmósfera muy activa durante todo el día, te brinda de nuevo los encantos de la calle Stroget donde podrás tomar algo en ambientes relajados o bailar un poco, ya que hay un buen número de cafés, bares y discotecas ambientados especialmente con música blues o jazz. Pero, cuidado, debes tener siempre en cuenta que todo en esta ciudad es caro, la entrada a las discotecas cuesta normalmente 8 euros, la mayoría de las disco están abiertas hasta las cinco o las siete de la mañana.

Para despedirnos de esta ciudad, que parece sacada de los cuentos de Andersen, nos damos un paseo por algunos de sus museos el domingo por la mañana. La ciudad cuenta con 35 museos, de entre los que destaca el Museo Nacional, y un sinfín de salas donde las exposiciones itinerantes o puntuales se dan cobijo al calor de la atmósfera cultural de su entorno.

Pueden apreciarse, en las salas de estos centros, desde los restos arqueológicos y culturales más preciados de los vikingos hasta elementos del antiguo Egipto o de culturas orientales. También hay que destacar las posibilidades de realizar en ellos todo un recorrido histórico-cultural por los países nórdicos. Otro museo de los más importantes

De ocio y tiempo libre Si quieres comer en Copenhague intenta salir para el almuerzo: en general cuesta aproximadamente la mitad de lo que pagas por la tarde. Hay muchos restaurantes de pizza con un buffet libre por aproximadamente 7 euros.

Además, hay muchos restaurantes étnicos sobre todo cocina turca y paquistaní. A menudo estos restaurantes te sirven un buffet por 8 ó 9 euros.

es el de Arte Moderno, el Ny Calsberg Glypotek.

Con más alegría que tristeza nos despedimos de esta ciudad en uno de sus años más especiales. Alegría por descubrir una de las ciudades más diferentes de Europa tan solo experimentando sensaciones con las que nunca antes me había encontrado.

Quizá fue el clima, suave, pues nos encontrábamos en primavera; tal vez fue el alojamiento, un hotelito pequeño, pero económico y con un gran equipo humano; quién sabe si fue por sus gentes que te dan la bienvenida con una sonrisa en los labios. Acaso fue todo eso mezclado con el encantamiento de los recuerdos producidos dos años después del viaje, pero hoy puedo decir que, en contra de lo que afirma el maestro Sabina, al lugar donde un día fui feliz estoy ansioso por volver.

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CARAS NUEVAS Gerardo Cañavate Saura Fotografía A. Morales

NC U R O C S

I N FA NT

S O T

O

Los niños de los colegios de la localidad ponen en marcha esa maquinaria tan divertida, como es la imaginación y se sacan de la chistera divertidas e ingeniosas historias que a muchos adultos no se les ocurrirían.

La vigésima edición del Concurso Infantil de Cuentos fue el motivo para que los niños se animaran a sacar punta a sus lapiceros y la inocencia de sus mentes hizo el resto. El resultado cuentos divertidos y títulos muy sugerentes. Aquí les presentamos a algunos de estos pequeños literatos.

Entrelíneas da la enhorabuena a todos estos premiados en el vigésimo Concurso Infantil de Cuentos y les emplaza al siguiente número donde les presentaremos al resto de premiados.

IL

DE CU

E N

Ella es Marina Ruiz Carreño la ganadora de este concurso en la categoría de primer ciclo de primaria con su cuento “La tortuga Priscila”. Marina nos cuenta que su tortuga se llama Priscila por una amiga que ella tiene con la que se lleva muy bien.

CA R R E Ñ O M A R INA RU IZ

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Clase de 1º C del Colegio Sierra Espuña donde se escribió el cuento que obtuvo el primer premio de primer ciclo de primaria.

Clase de 2º B del Colegio Sier ra Espuña donde salió el segundo premio del primer ciclo de enseñanza prim aria.

Esteban Andreo Botía del Colegio Sierra Espuña. Ganador del tercer premio del primer ciclo de primaria con su cuento “La Reunión de los topos”. Esteban es un niño muy inteligente y su profesora nos cuenta que también es muy avispado y uno de los líderes de su clase.

fue premiado er ra Espuña donde Si io eg ol C l de A ciclo de Clase de 2º premio de primer er rc te el vo tu ob el alumno que primaria.

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IN E NA M A RT M AGDA L E

Z RU BIO

Magdalena Martínez Rubio del Colegio Sierra Espuña.

Ganadora del 2º premio del primer ciclo de primaria con su cuento “La gallina asustada”. Magdalena es un poco tímida y le gusta mucho leer y escribir. Todos las semanas le gusta leer un cuento y hacer un resumen de él.

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Esta chica tan aplicada es Carmen Jerez Gómez, alumna de 6º curso del Colegio Príncipe de España. Ella obtuvo el 2º premio de tercer ciclo de enseñanza primaria con su cuento “Un genio en casa”.

Un cuento muy original que nada tiene que ver con el genio de la lámpara. De ella nos sorprendió su gran capacidad de expresión tanto escrita como oral.

ANTONIO ROMERO REDONDO

CA RM EN JE RE Z GÓME Z

Antonio Romero Redondo es del Colegio Príncipe de España y se ha hecho con uno de los dos premios especiales que el jurado ha dado a los cuentos más originales de este certamen.

Su cuento “El anillo perdido” es una divertida parodia de uno de los héroes de ficción de la actualidad, El Capitán Alatriste. Antonio nos confiesa que es un admirador de Alatriste y su profesor nos cuenta que acaba de ganar la ‘elecciones’ en su clase con su partido el PDA (Partido Democrático de Antonio), en fin todo un crac.

El anillo perdido Antonio Romero Redondo. Premio al cuento más original. C.P: Príncipe de España.

Estaba el Capitán Alatriste paseando Cuando oyó a una dama llorando Se colocó el sombrero, se apretó el cinturón Y salió volando como un campeón ¿Qué os sucede bella princesa?

Que lloráis como una posesa Oh mi capitán el anillo perdí Y mi padre me va a freír No os preocupéis con mi valor y mi destreza lo recuperaré Pero... por si acaso reza El capitán en su búsqueda tropezó con el gigante Que rebosaba alegría 16

Pues el anillo poseía El gigante aun estaba enfadado Pues el anillo no le cabía en la mano El capitán le propuso al gigante Te cambio el anillo Por un asado de cochinillo Y todos felices menos el capitán Que sin almuerzo y sin princesa Solo se volvió a quedar.

PUBLIRREPORTAJE

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- Vampiratas.

- Jesús Quintero.

- La noche de la tempestad. Autor: César Vidal.

- La clave Gaudí.

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GENTE DE AQUÍ

SIMÓN GARCÍA DÍAZ El jardinero municipal

Paco Clares Clares Fotografía A. Morales

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onversar con Simón García “el jardinero” siempre resulta agradable y enriquecedor, pero si hablamos de flores y plantas su entusiasmo por el tema es tan evidente que sería capaz de transmitírselo a cualquiera que le esté escuchando. “No soy jardinero por casualidad y tengo el privilegio de trabajar en lo que me gusta” nos dice convencido de haber elegido una profesión vocacional, que le permite estar en contacto diario con aquello que le hace disfrutar, mientras desarrolla su trabajo habitual.

Hijo de agricultores le daba mucha importancia a todo lo que se criaba en el campo y pensaba, con muy buen criterio, que cuando llegaran malos tiempos, los productos de la tierra le resolverían el problema para

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no pasar hambre en su casa. No obstante trabajó en la hostelería y el calzado y se tituló como Capataz Agrícola Jefe de Explotación. En los años 1.973-74 consiguió una beca y marchó a Canarias a un colegio de capacitación agraria donde cursó estudios de agricultura y jardinería.

Las buenas calificaciones le permitieron quedar entre los tres primeros de las listas y esto le premió con un puesto de trabajo, que podía elegir entre Valencia o Pulpí (Almería). Pero Simón quería trabajar en su pueblo y solicitó una plaza de jardinero en el Ayuntamiento. Aprobó el 18 de Diciembre de 1.980 y en Enero del 81 empezó su trabajo como jardinero municipal. Hasta aquí podemos decir que fue el camino recorrido por este jardinero que ha venido trabajando en los jardines de Alhama en los últimos 27 años. Pero lo sorprendente de este hombre es la sensibilidad y comunicación que tiene con las flores y las plantas que hay en su entorno. Las estudia, las conoce, las mima y sabe tanto de ellas que puede embelesar a cualquiera que le escuche hablar de las mismas. Dadas estas aptitudes le pedimos a Simón que nos ampliara un poco sus conocimientos y nos diera algunos detalles de cosas que tengan que ver con este apasionante mundo vegetal. Y...así nos comentaba que, “todas las plantas son importantes si hablamos de la sutileza de las mismas”. “La reina de la humildad es la Violeta, porque muestra su delicado perfume, mientras que la flor permanece escondida. La Rosa Roja simboliza una expresión amorosa. El Nardo posee un perfume embriagador. La flor blanca en cualquiera de sus especies: la Azucena, la Rosa, el Clavel etc.

Representan la Pureza. Las flores amarillas simbolizan el poder”

“Muchas de las vivencias que tenemos los seres humanos, positivas o negativas, tienen mucho que ver con las plantas”. “Las plantas perciben el grado de bondad o maldad con el que nos acercamos a ellas”.

“El ser humano debe aprender a convivir con el mundo vegetal, cuidándolo y respetándolo, ya que nos permite disfrutar de un ambiente rico en oxígeno y al mismo tiempo placentero para vivir en armonía”, -nos explica Simón-.

Una vez concluida esta entrevista nos trasladamos al Jardín del Calvario para hacerle unas fotografías que ilustrarán estas páginas. Allí pudimos comprobar sobre el terreno los conocimientos y la ilusión que Simón pone en su trabajo. Nos habló de los cinco cipreses que hay allí ubicados y la historia de los mismos. También nos explicó con toda clase de detalles el nombre y las propiedades de todas las plantas que nos íbamos encontrando.

Después de esta experiencia, hemos comprobado el entusiasmo y la vocación que Simón pone en su trabajo y, creo que no sería exagerado decir, que Alhama tiene la gran suerte de tenerle al frente de sus Jardines.

Simón es una de esas personas que sabe más de lo que calla, quizá por eso no duda en compartir su sabiduría con quien

se lo pide. Una persona con una enorme sensibilidad y un impresionante carácter humano. Aunque estas líneas están enfocadas a un ámbito estrictamente profesional, ligado a la jardinería, este joven de cuarenta y tantos, alhameño “hasta las trancas” se ha volcado con y por su pueblo siempre que se lo han pedido y cada vez que se lo pidan.

Si por casualidad lo veis por la calle no dejéis pasar la oportunidad de saber algo más de la historia de los 54 jardines de esta hermosa localidad.

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fichados

Un grupo con ganas de cambiar las cosas

Gerardo CaĂąavate Saura. FotografĂ­a A. Morales

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“Acción de sublevarse contra una autoridad o contra la persona que manda. Oponerse radicalmente a algo”.

A priori estos cinco chicos no tienen ‘pintas’ de ser muy rebeldes. ¡Que carajo!, si los ves por la calle lo último que piensas de ellos es que están en un grupo de música rock cuyas letras y música no callan nada y suenan de una forma bestial.

Pero parece que el mundo de la música está cambiando y ellos nos demuestran que para pensar de una manera diferente no hay que vestir, ni comportarse raro. La verdad, eso dice mucho de ellos.

Quiénes son Nacieron el primero de mayo de 2006 en Alhama de Murcia, con la extinción de un anterior grupo llamado “Sofocados”, influidos por el punk y el rock de forma general y según ellos afirman, “con la coincidencia en caracteres de lucha, rabia, inconformidad y ganas de cambiar cosas”.

Ellos son: Iban, [batería], comenzó en Bajo Arresto; Sevi, [voz], del antiguo Sofocados; Alejandro, [bajo], de KM3; Eloy, [guitarra], de Bajo Arresto; y Luis, [guitarrista], de Sofocados.

Escuchando su maqueta de presentación, “En sus manos”, que grabaron el pasado mes de septiembre encontramos temas reivindicativos; y entre ellos uno muy recomendable, “El mundo ideal”, donde les

acompaña un ex de Discordia, Joakín.

Ahora los chavales de Rebeldía se encuentran trabajando en el local de ensayo municipal. Por cierto, un local bastante cutre para el potencial de los grupos que hay actualmente en la localidad. Rebeldía trabaja para preparar su primer disco que esperan grabar el próximo mes de septiembre, justo un año después de grabar su primera maqueta con cinco temas.

Conciertos Los chavales de Rebeldía no paran de tocar. Los últimos conciertos han sido aquí en la localidad de Alhama en la primera edición del “Mayosrock”, junto a Disidencia, Fe de Ratas y Discordia. Este festival fue sonado, además de por los batios que pusieron sobre el escenario los grupos, por las movidas con la policía que querían cerrar el recinto antes de la hora acordada. También han tocado recientemente en un local privado del municipio y para este verano nos cuentan que tienen previsto salir a otras comunidades autónomas como Extremadura, o País Vasco.

Rebeldía no paran gracias a sus ganas y a su trabajo; esperemos que, aunque ellos afirman que esto de la música lo hacen por afición y ganas de divertirse con lo que les gusta, tengamos Rebeldía para muchos años.

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ZOOM

VII CERTAMEN DE RELATO BREVE “ALFONSO MARTÍNEZ MENA” Fotografía A. Morales

EL PLACER DE DEGUSTAR “APERITIVOS” LITERARIOS. Eric F. Luna

El pasado sábado 19 de mayo fue uno de esos días en los que la cultura embriaga a la localidad alhameña.

En esta ocasión, a causa de uno de los eventos anuales más importantes de la cultura en Alhama de Murcia: la entrega de premios del certamen literario de relato breve “Alfonso Martínez-Mena”, que este año ha celebrado su séptima edición.

Este premio dotado con 3.000 euros para el escritor cuyo relato resulte ganador ha recaído este año en el titulado Diorama, del autor riojano Luis María Díez Merino (un diorama es un entorno ficticio, dispuesto de tal forma, que permite simular de forma tridimensional y simultáneamente, varias escenas de la vida real).

Por otro lado, el relato galardonado con el segundo premio y que ha obtenido un accésit de 1.500 euros ha resultado ser el escrito del autor cartagenero Antonio Parra Sanz, cuyo título referencia a uno de los seres más enigmáticos de la mitología griega: Polifemo.

El anuncio del fallo de este certamen tuvo lugar el sábado 12 de mayo, por parte del jurado que tras las correspondientes lecturas y arduas deliberaciones optaron por conceder, por unanimidad, los dos primeros premios a sus respectivos ganadores, además de dos menciones honoríficas a Antonio Salinas Ruiz y a Martín Saluzzo (por las obras Marisa Prendes de cuatro a diez y Renacimiento, respectivamente), “dada la alta calidad literaria de la que gozaban”, según nos aclara José Calero Heras, quien hizo las veces de secretario y portavoz del jurado.

Tras el anuncio del fallo por parte del jurado abundaron los elogios para las obras premiadas, por ejemplo, para Diorama se lanzaron al aire comentarios en los que se ponía de manifiesto su originalidad, y como “unos hechos aparentemente inconexos desembocan en un impactante final que no deja a nadie indiferente”. Con respecto a Polifemo hubo comentarios resaltando su 22

“correcta e intensa trama” en la que “seres grotescos se avienen a un trágico final”.

Para esta séptima edición se llegaron a recibir más de 700 trabajos procedentes de todas las zonas de España e incluso de gran parte del extranjero, hecho que, según los componentes del jurado pone de manifiesto cómo el “Martínez-Mena” es un certamen en constante evolución y que tiende a crecer cualitativa y cuantitativamente con cada nueva edición, al mismo tiempo que consigue mantenerse fiel a sus principios.

Durante el acto de entrega de los premios, los autores de las obras ganadoras tuvieron la oportunidad de deleitar al público que se hallaba presente abarrotando el salón de plenos del ayuntamiento, con la lectura de sus correspondientes relatos, oportunidad que aprovechó D. Luis María Díez, ganador del primer premio, para expresar el orgullo que le suponía ser merecedor del galardón siendo un escritor de presupuesta humildad.

Más tarde le llegó el turno a cada uno de los componentes del jurado (compuesto por personalidades del mundo de la literatura y la política y encabezados por el mismo Alfonso Martínez-Mena como miembro de honor), que dedicaron unas palabras y analizaron sus obras realizando un paralelismo entre el arte del cuento literario y la poesía. Según pudimos extraer de sus opiniones, los autores emplearon sus relatos como vehículos metafóricos con los que dar forma a su “particular interpretación de la vida”.

Cabe añadir que también se aplaudió la iniciativa que en su momento tuvieron José Baños y Antonio Díaz (por entonces concejal de cultura), allá por el año 2000, al instaurar el premio de relato corto “Alfonso Martínez-Mena” en tributo al afamado escritor de cuentos, que se ha convertido en todo un icono cultural de la localidad.

Tras el cierre del acto por D. Juan Romero, alcalde de Alhama de Murcia, se hizo entrega, a todo los asistentes y de forma gratuita, del segundo volumen de los relatos ganadores de este certamen, que recoge los seis relatos ganadores y finalistas de las tres últimas ediciones y que ha sido ilustrado por diversos artistas, además

PRIMER PREMIO LUIS MARÍA DÍEZ MERINO

FINALISTA ANTONIO PARRA SANZ 23

de contar con el diseño a cargo del hijo de Alfonso Martínez-Mena: Juan Martínez-Mena.

Claves para elaborar un buen relato según MartínezMena Este escritor natural de Alhama de Murcia, nacido allá por el año 1931, cuenta con una ingente cantidad de obras “breves” en su haber, además de casi todos los premios de cuento y relato breve concertados en España por lo que nuestro autor es tomado como toda una autoridad, ejemplo y referencia en la materia (premios como el Sésamo, Antonio Machado, La Hucha de oro, Gabriel Miró… le avalan).

ENTRELÍNEAS tuvo la oportunidad de tener una pequeña charla con este genial escritor de cuentos literarios y según pudimos extraer de sus palabras no existe una fórmula concreta y determinada que nos permita convertirnos en portentosos escritores de relatos literarios, pero sí existe una enumeración de pautas a las que conviene atenerse para realizar un buen relato que pueda estar dotado de calidad.

Según nos explica, “lo esencial y más importante es

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hallar la diferencia que estriba entre cuento y relato literario”, ya que, en su opinión, difieren sustancialmente en el planteamiento de lo que se desea narrar. Otras características de las que debe gozar un buen relato breve son la brevedad y la precisión (usar pocos términos y lo más acertados posibles), una ficción verosímil, el hecho de que el espacio y el tiempo transcurran en un enclave determinado durante toda la obra y que se mantenga constante durante el desarrollo de la misma, escasos personajes, una sorpresa final y algo que Martínez-Mena nos define como magia o “extrañamiento”(término acuñado por el crítico literario Victor Skloski): la esencia indescriptible de la que debe gozar un cuento cuando accede a despojarse de los tópicos del género para dar paso a una obra de arte impresa en un papel.

El escritor, al dar respuesta a nuestras preguntas, recuerda con añoranza los tiempos de los cafés literarios y de tertulia y nos advierte que aún queda alguno vigente que él mismo regenta.

Por último, nos comenta a modo de anécdota cómo la cuantía de un premio de prestigio allá por los años sesenta podía ascender a 5000 pesetas, que “aunque no permitían vivir del cuento siempre venían muy bien”.

Nos cuenta también cómo en una ocasión llegó a percibir una suma de dinero por un premio que le fue otorgado sin ser consciente de ello y que el ingreso en su cuenta bancaria fue la primera noticia que obtuvo.

No dudó en dar respuesta a todas nuestras preguntas haciendo gala de su gran sentido del humor, nos comentó algunas cosas más y es que cinco minutos con uno de los mejores “cuentistas” del siglo XX dan para mucho. Con autores como él no nos es demasiado difícil comprender sentencias como aquella de Quevedo que dice: “Hay libros tan cortos que para entenderlos como se merecen se precisa de toda una vida”.

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FOTOGRAFÍA ESCOGIDA MES DE MAYO REMEDIOS GARCÍA GONZALEZ

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Por Gerardo Cañavate Saura

PUZZLE

Fotografía A. Morales

ESPECIAL ELECCIONES EL 27-M, SENTIMIENTO AGRIDULCE La sensación tras recorrer todas la sedes de los partidos políticos la noche de las elecciones fue, como nos dijo uno de los candidatos, Sebastián Moreno, del CDL, de un cierto sabor agridulce. La mayoría decían estar contentos por los resultados obtenidos, pero no nos engañemos, todos esperaban que las urnas se portaran mejor.

La noche comenzó en la sede de los ganadores de las municipales. Los populares, con su líder a la cabeza, Juan Romero Cánovas, se mostraron satisfechos por los resultados de las votaciones y dieron las gracias al pueblo de Alhama por participar en esta fiesta de la democracia. Pero quizá Romero no estaba tan contento como manifestaba ya que repitió, acaso en demasiadas ocasiones, que no habían conseguido ganar con mayoría absoluta por la escisión del grupo popular. Un grupo donde se encontraban los concejales que ahora se hallan en la UDeRM (Unión Democrática de la Región de Murcia).

El nuevo partido, UdeRM, también festejó los resultados ya que, teniendo en cuenta que es un partido totalmente nuevo aquí en Alhama, consiguieron nada más y nada menos que 1.624 votos y tres concejales en la nueva composición de la corporación local. Resultados que a priori parecen, a todas luces, brillantes para un partido nuevo; sin embargo, por los rostros de algunos de los miembros del grupo político, la decepción se hacía patente. Su máximo representante, Ángel Cánovas, se daba la enhorabuena por los nuevos concejales y a la vez se lamentaba de que su partido se hubiera quedado a las puertas del cuarto edil.

A las puertas del tercer concejal también se quedaron los de Izquierda Unida que subieron en votos con respecto a las últimas municipales, pero que no han tenido el empujón suficiente como para obtener ese tercer edil que reafirmaría la mejora de este partido minoritario y quien sabe si no hubiese sido una de las principales fuerzas políticas a tener en cuenta para formar el próximo gobierno local. Su candidato, sensiblemente decepcionado por la falta de esos pocos votos se mostraba contento ya que en su partido se reafirma la mejoría, pero también lamentaba no haberse hecho con ese tercer concejal.

Sebastián Moreno, hombre muy diplomático y sincero, lo que a priori parece paradójico, se mostró contento por su concejalía y dijo encontrarse con mucho ánimo para afrontar los próximos cuatro años con su nuevo partido aportando propuestas y trabajando con el equipo de gobierno. Sebastián fue el único que reconoció abiertamente que estas votaciones a todos les han sabido a poco, por que quizá todos esperaban más.

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Sin duda, los que esperaban más eran los socialistas.

El PSOE ha perdido más de mil votos con respecto a las últimas elecciones y su líder, José Espadas, se encontraba visiblemente decepcionado en la puerta de la sede socialista donde comentó, que “ahora lo que toca es hacer un acto de reflexión y plantearse por que no ha calado nuestro mensaje en el pueblo”.

Otro de los mensajes que tampoco caló a los habitantes de Alhama fue el de Teresa Rodríguez y su partido UCL que no fue capaz de conseguir ni un solo edil; apenas 154 votos.

Hubo más votos en blanco que a favor de la antigua concejal del grupo popular, dato a tener en cuenta.

En resumen, a todos les quedó ese pequeño resquemor de decir, ‘sí, pero...’.

Como dijo uno de los tertulianos de COPE Espuña, Antonio Díaz, ahora no les queda más remedio que dialogar; quizá sea lo que hacía falta en la localidad después de una campaña demasiado agresiva en algunos frentes políticos.

Ausencia de discurso político El pasado 10 de mayo se abrió la veda política para que todos los grupos trataran de convencer a los ciudadanos de que sus ideas y sus propuestas eran las mejores para trabajarlas en el consistorio local durante los próximos cuatro años. Pero se ha visto que ninguno

de los discursos políticos ha sido lo suficientemente contundente como para convencer a los vecinos de la localidad.

Aunque la campaña comenzó a principios de mayo, algunos de los partidos ya mantenían algún frente abierto mucho antes de comenzar, hablo de PP y UdeRM que han mantenido a lo largo de toda la campaña electoral un cruce de acusaciones que sobrepasaba claramente lo político.

A golpe de homenajes de multitudes e invitaciones ‘a cañas fresquitas’ todos han intentando ‘comprar’ los votos de los ciudadanos. A estás alturas quepa hacer la siguiente reflexión: ¿qué tiene que ver todo eso con la política?. Si no encuentran la respuesta es porque posiblemente al fin y al cabo sea solo eso lo único que nos importe al final: pasarlo bien y punto.

Como digo, entre cerveza y pasto seco, ha faltado quizá un poco más de discurso y tratar de vendernos un poco mejor las virtudes de cada uno de ellos; aunque, mucho cuidado con lo que se dice y se promete no vaya a ser que después no se pueda cumplir. Quizá por eso, prometer poco y difamar mucho en algunos casos, ya que si uno no sabe vender ‘las armas’ que tiene, lo mejor es tratar de convencer que el rival, político en este caso, tiene todavía menos ‘armas’ que tú.

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CONCEJALES AÑO 2003 PP PSOE IU

9

6

2

CONCEJALES AÑO 2007

PP PSOE IU UdeRM CDL

6

5

3

2

1

0

Análisis y posibles pactos Probablemente cuando ustedes lean estas páginas ya habrá un nuevo gobierno de coalición en la localidad, pero a día de hoy todo es incierto. Los resultados, ya sabidos por todos (PP, 6 concejales; PSOE, 5 concejales; IU, 2 concejales; UdeRM, 3 concejales; CDL, 1 concejal), no dan ningún vencedor claro para hacerse con la alcaldía de Alhama de Murcia; sin embargo, ahora se abren muchas posibilidades y lo que es más importante, la obligación de los partidos políticos a sentarse a dialogar.

La primera de las alianzas posibles es un bipartito entre el Partido Popular con sus 6 concejales y el UdeRM que con sus 3 concejales obtendrían la mayoría absoluta para 28

UCL

poder gobernar durante los próximos cuatro años.

En contra: por todos es sabido que entre estos dos líderes políticos hay ciertas diferencias personales casi imposibles de salvar. Y digo casi porque en política nunca se sabe, máxime cuando hay por medio un sillón de alcaldía para los próximos cuatro años.

Además Ángel Cánovas, líder de UdeRM ha declarado a Entrelíneas, que él nunca se sentará a negociar con Juan Romero. Negociará con el Partido Popular de Murcia pero nunca con Juan Romero.

A favor: ante la ausencia de diálogo entre ambos todo se puede solucionar si desde el Partido Popular de Murcia gestionan esta situación. La pregunta es: después de una campaña tan agresiva donde los dos han llevado en su discurso ‘Todo por el pueblo y para

el pueblo’, ¿serán capaces de llegar a un consenso para gobernar la localidad? ¿Serán capaces de “dar todo para el pueblo” y ceder en sus pretensiones alguno de ellos?

El segundo de los pactos posibles es la coalición PP, IU y CDL. Sería un pacto peculiar dadas las grandes diferencias existentes entre los dos partidos, PP e IU, sobre todo en políticas de urbanismo, teniendo en cuenta que esta legislatura va a ser para Alhama la de las aprobaciones de las grandes macrourbanizaciones.

En cualquier caso nada es imposible.

Otra opción sería un tripartito entre PSOE, IU y UdeRM donde los socialistas conseguirían la mayoría necesaria para gobernar.

A favor: los tres tienen una buena predisposición para dialogar, -donde visto lo visto ya es mucho-.

En contra: les separan grandes diferencias en política de urbanismo, sobre todo a IU y UdeRM.

La cuarta posibilidad la encontramos en un gobierno compuesto por PSOE, UdeRM y CDL. A favor: buena predisposición para el diálogo entre los tres.

En contra: ¿llegarán a acuerdos puntuales el PSOE y UdeRM para afrontar los próximos cuatro años? ¿Quién se quedaría con la alcaldía José Espadas, del PSOE ó Ángel Cánovas de la nueva formación? ¿Estará dispuesto el PP a perder la alcaldía de Alhama de Murcia?

Tras este balance caben muchas más posibilidades, pactos y coaliciones. ¿Por qué no un gobierno entre PP y PSOE? ¿Y un gobierno itinerante del PP en minoría con pactos puntuales con el resto de formaciones? Una cosa ha quedado patente tras estas elecciones municipales del 27-M, el pueblo de Alhama ha decidido que tras la resaca de la campaña electoral los grupos políticos están condenados a dialogar y entenderse los unos con los otros durante los próximos cuatro años.

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nacional

TAMARA ROJO

Cuando los sueños se cumplen

Vega Cerezo Martín

T

odos los meses, los colaboradores de Entrelíneas elaboramos una lista con los nombres de los personajes de interés nacional que nos gustaría entrevistar. Da igual que nos parezcan o no accesibles, si su trabajo nos motiva, apuntamos el nombre en la hoja.

Luego nos ponemos en contacto con ellos y esperamos. La mayoría de las veces las expectativas superan la realidad.

No hay respuesta. Pero otras veces, la suerte nos sonríe.

Cuando enviamos nuestra petición a Tamara Rojo la respuesta fue inmediata. “Encantada. Nos ponemos en contacto y hacemos la entrevista”. Su nombre encabezaba la lista del mes.

A mí siempre me ha gustado la danza. Desde pequeña la he practicado. Primero en una academia y luego en el Conservatorio de Murcia. Comencé a bailar porque mis padres lo decidieron por mí cuando tenía cinco años; luego no pude dejarlo. Durante mucho tiempo disfruté de la danza pero cuando los ensayos y las clases comenzaron

–Outstanding Achievements in Dance-.; 2001 Nomination to Critic´s Circle Dance Awards “Best Female Dancer”; 2002 Critic´s Circle Dance Awards 2001 . Sherrigtons Awards “Best Female Dancer of the year 2001”; 2002 Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes; 2004 Premio Positono “Leonid Massine 2004” y por último, en el año 2005, el Premio Príncipe de Asturias de las Artes. Ha recibido clases de los grandes maestros de la danza como Alexander Agadzhanov, Renato Paroni, David Howar, David Wall, Karemia Moreno o José Pares. Actualmente compagina su trabajo como Primera Bailarina de la Royal Ballet de Londres con la enseñanza.

Tamara Rojo tiene 32 años y aunque subida a un escenario nos recuerde a un ángel es una chica de carne y hueso.

Viaja a todas partes con su PC, -“grabo los ensayos en una videocámara digital, luego los veo en el ordenador portátil y me sirve para corregirme”-. Le encanta enviar correos electrónicos a su familia, a sus amigos y a la

a ser diarios, abandoné. Demasiado duro. Quizás porque valoro ese esfuerzo personal y por su manera de bailar, admiro a Tamara Rojo. Incluso mucho antes de que su nombre saltara a la prensa en el año 2005 al otorgarle el Premio Príncipe de Asturias.

Para todos aquellos que no la conozcan les contaré que el palmarés de Rojo es de los que quitan el hipo. 1994 Grand Prix Femme et Medaille Vermeille de la Ville de París; 1996 First Price of Italian Critics as “Best Dancer of year 1995-1996”; 1997 Dancer Revelation of the year por “The Times”; 1998 Nominación to “Barclay´s Theatre Awards”; 2000 Nominación to the “Benois de la Danse Awards”; 2000 Barclay´s Theater Awards.Section Dance

gente que trabaja con ella. Usa el móvil más de lo que le gustaría, -“me llegan facturas terribles. Soy de las que les gusta contar todo lo que le pasa. Envío un sms y, cuando contestan, llamo para dar más detalles”-.

Aunque la tecnología le encanta con otras máquinas se reconoce muy… manazas, -“se me estropea el DVD, el vídeo…Sólo tengo cinco canales de televisión porque no tengo paciencia para sintonizar los nuevos”-. Le gusta leer, el cine, el teatro y salir con los amigos.

Hemos charlado con ella de su trabajo, de sus sueños y de su vida en Londres.

Entrelíneas: ¿Cómo comenzaste en el mundo de la danza y cuándo descubriste tu pasión por ella?.

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Tamara : Comencé en la escuela primaria a los cinco años en unas clases opcionales con la cariñosa maestra Lola Grande. ¿Qué has perdido en ese camino hacia la danza profesional?.

No tengo la impresión de haber perdido algo sustancial. Por el contrario, estoy segura de haber ganado conocimientos y experiencias imborrables.

Supongo que es difícil elegir un maestro cuando los mejores del mundo te han enseñado, ¿Karemia Moreno, Marika Bessobrasova o Atilio Labis que han aportado a tu carrera?.

Todos los que mencionas y otros como Loipa Araujo, Renato Paroni, Alexander Agadzhanov, David Howar, David Wall…me han ayudado a formarme y a comprender un arte que se transmite desde tiempos ancestrales, sin intermediarios y de maestro a alumno. ¿La vida de una bailarina es tan sacrificada como se dice o hay más mito que verdad en esto?.

La danza, sobre todo la clásica, exige una entrega total. Eso no quiere decir que los bailarines tengamos que hacer una vida monástica, sencillamente tenemos que dedicar muchas horas a nuestra preparación y cuidar nuestra salud. ¿Cómo es un día en la vida de Tamara Rojo? .

Me levanto temprano y, si tengo tiempo, voy a hacer Pilates una hora, después voy al Opera House, hago la clase y, si tengo actuación, continúo los ensayos hasta las 19:00 ó 20:00 horas. Cuando actúo, suelo ensayar hasta las dos de la tarde, después me relajo un rato antes de preparar el maquillaje, vestuario, etc. Una vez finalizada la representación me gusta explayarme un rato con los amigos antes de volver a casa.

Cada vez que vienes a España a trabajar las entradas para tus actuaciones se agotan en cuestión de horas.

Si existe un público entusiasta en este país con ganas 32

de ver ballet de calidad, ¿por qué no contamos con nuestra propia compañía?. Sé que recientemente has entregado un proyecto para la creación de una compañía clásica, ¿cuál ha sido la respuesta por parte del Ministerio de Cultura?.

Que en España hay un público que demanda buena danza clásica, a pesar de no ser debidamente atendido, ya no lo puede negar nadie. Las sinrazones por las que no tenemos compañías con capacidad para realizar un buen repertorio nos avergüenzan a la mayoría de los bailarines y a los aficionados.

Yo no sé los motivos ni las respuestas a la primera ni a la segunda pregunta. Me han llegado noticias de que la propuesta está en estudio, pero también, algunos responsables actuales del Ministerio de Cultura se han desentendido públicamente del proyecto. En cualquier caso, seguiré insistiendo y trabajando pues considero un proyecto de estas características justo y necesario, tanto para el futuro profesional de los bailarines como para el público. Además, a medida que se va conociendo el proyecto, los apoyos, tanto institucionales como de los aficionados, van creciendo. Es cuestión de encontrar las sinergias y empujar en la misma dirección. ¿Por qué crees que en España hay poco apoyo a la danza?, ¿faltan profesionales, calidad en la oferta que se hace al público, escuelas?.

Más que recursos en España faltan compromisos de los responsables culturales. Se está promocionando la profusión de pequeñas compañías por comodidad administrativa y no por motivos artísticos.

Hace poco te hemos visto en Canal + compartiendo experiencias con el futbolista Cesc Fábregas. ¿Qué paso magistral se debe marcar una bailarina para que su “cláusula de rescisión” por fichar con otra compañía ascienda a millones de euros?. ¿Qué se ha dejado de hacer en la danza?.

La industria del deporte es un negocio lucrativo que está muy subvencionado por los estados y los medios de comunicación. Si la danza tuviera la décima parte de esas ayudas en fondos y promoción su popularidad se multiplicaría por mil. ¿Qué es lo que más añoras de España ahora que vives en Londres?.

Algunas costumbres y la luz del cielo.

En un país donde los malos hábitos alimenticios son un grave problema social, ¿cómo cuida la dieta la primera bailarina de la Royal Ballet?.

Los malos hábitos son casi universales. No hago dieta, trato de comer de todo sin descuidar los lácteos y las proteínas.

De todos los papeles que has interpretado, ¿cuál es el que más te ha gustado o más te ha hecho disfrutar sobre las tablas y por qué?.

Carmen, tanto en la coreografía de Mats Ek como en la de Roland Petit. Es un papel de gran intensidad lleno de matices.

Ser reconocida por tu labor con el Príncipe de Asturias, ¿qué ha significado para ti a nivel personal y a nivel profesional?.

Ha sido un gran honor personal y un reconocimiento al arte de la danza. También me ha supuesto una mayor responsabilidad.

Cuando de pequeña admiras a alguien como Maya Plisetskaya y de mayor compartes con ella un galardón como el Príncipe de Asturias de las Artes, ¿qué le pasa a uno por la cabeza?.

Que muchos de los sueños se han hecho realidad.

Bailar con Julio Bocca (bailarín Principal de la American Ballet Theatre y creador de la Compañía de Ballet Argentino) debe ser algo especial. ¿Cuéntame cómo fue?.

Otro gran sueño cumplido puesto que Julio era otro de mis bailarines favoritos cuando estaba empezando mi

carrera. Bailar con Julio es inenarrable, tiene las mejores cualidades del partenaire atento y un bailarín formidable que contagia su pasión. ¿Cuáles son tus aficiones aparte de la danza?.

Me gusta leer, el cine, el teatro y la pintura. De vez en cuando me apetece pasear y conversar con un grupo de amigos.

He leído en una entrevista tuya que no te gustaría trabajar mucho más de los cuarenta años, que quieres retirarte bailando con dignidad y luego dedicarte a la enseñanza.

Esos son los planes, sin descartar la dirección artística; veremos cómo se van desarrollando los acontecimientos.

En la danza, ¿queda mucho por descubrir?, ¿hay todavía mucho nuevo que enseñar?.

Claro que sí, yo descubro nuevas posibilidades casi a diario, tanto artísticamente como para la enseñanza.

Ten presente que la técnica de ballet tiene una base científica fundamental.

Tamara Rojo no ha sido profeta en su tierra, desgraciadamente en España no hay un lugar dónde ser profeta en la danza. Su empeño por cambiar esta situación la ha llevado a compaginar su labor profesional con la elaboración de un proyecto para crear una compañía de danza clásica en España. Desea que otros puedan ser profetas aquí y que los amantes de la danza clásica puedan disfrutar con regularidad de este arte. Su objetivo, entre otros, es que los niños españoles no acaben su carrera de bailarines en las aulas de los conservatorios sino que puedan llegar a bailar en un escenario. Una salida real que los convierta en las próximas estrellas de la danza española. En su página Web Tamara recibe a los ínternautas con esta definición de danza: “La danza es la transformación del esfuerzo en gracia”. Alguien con ese tesón tiene ya parte del camino hecho. Abandera una cruzada difícil en un país que presta poca atención a la danza pero la creación del proyecto es ya un gran logro para todos los que disfrutamos con este arte. Desde nuestra revista le deseamos mucha suerte en su empeño.

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Por Gerardo Cañavate Saura Fotografía A. Morales

HASTA LA MÉDULA

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ESPECIAL MAYOS Más de lo nuestro

Como ya avanzábamos en el pasado número les hemos preparado algunas de las mejores imágenes de estos ‘Mayos’ 2007. Además dejamos constancia para el recuerdo de los premiados en los diferentes concursos y actividades que, desde la concejalía de Turismo se han preparado para estas bonitas fiestas.

Una semana con numerosos conciertos en los que han participado grandes artistas como David de María, Mikel Erentxu, Melendi, o Celtas Cortos.

Una semana en la que se han prodigado por todos los rincones la fiesta y la diversión con el concurso de Cruces, concurso de paellas, plantá de Los Mayos...

‘Plantá’ de Los Mayos Diecisiete mayos entre las categorías de infantiles y adultos han participado en la edición de 2007. Un pequeño tren se encargó de realizar todo el circuito por el que estaban ubicados los ‘mayos’ durante todo el día en el que han estado expuestos al público.

El primer premiado en la categoría de infantil 2007 ha correspondido para el ‘Mayo de Taller Juar’. El segundo premio recayó en el ‘Mayo Nueve E’. Por último, el

tercer mayo clasificado en esta categoría recayó para el ‘Mayo de la Ludoteca’.

En la categoría de adultos los premios fueron para la peña El Pico, para el Mayo del Grupo Folklórico Villa de Alhama y el Mayo del Centro de Educación de Adultos. Además pudimos ver numerosos peleles de trapo situados por toda la localidad que parodiaban situaciones grotescas e irónicas del municipio de Alhama de Murcia y de toda la geografía española.

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Concurso de ‘Cruces’ Dos fueron las categorías premiadas en el concurso de cruces 2007: En la categoría individual el primer premio correspondió para la cruz de Ana, Borja y Álvaro.

El segundo premio de esta categoría individual correspondió a Antonia García Abellán. El tercer premio fue para Isabel García García.

Además el jurado estimó oportuno adjudicar dos áccesit para las cruces de Antonia García Velasco, y Juana Arias y Encarna Muñoz.

En la categoría de cruces colectivos el primer premio correspondió a la Cruz de las Vecinas del Calvario. El segundo premio correspondió a la Cruz del Grupo Folklórico “Villa de Alhama”. El tercer premio fue para la Peña El Pico.

Por último, el jurado otorgó un accesit consistente en un trofeo para la cruz de la Asociación Cultural San Lázaro situada en la Casa de la Cultura.

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Mucho más...

Además en este álbum fotográfico puedes ver las mejores imágenes y las más curiosas de todo lo ocurrido en ‘Los Mayos’ 2007. La decimoquinta concentración de motos custom de Alhama de Murcia, los concursos de arroces, concurso de cruces, el mercado renacentista, y un sinfín de actividades más.

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UNA FIESTA SOBRE DOS RUEDAS Por Gerardo Cañavate Saura Fotografía A. Morales

Un año más se ha celebrado en la localidad una fiesta muy especial como aperitivo a los populares “Mayos”.

La “XV Concentración de Motos Custom” de Alhama de Murcia.

Los datos ya hablan por sí solos: más de 4.000 litros de cerveza, casi 2.000 motos llegadas de todos los puntos de España y una gran mayoría de adscritos de Europa; conciertos de música en directo, un mercadillo en el propio recinto para que nadie se quede sin su recuerdo de esta concentración tan especial y buen rollo asegurado... Amplia zona de acampada con capacidad para varios cientos de tiendas, rutas moteras por Sierra Espuña, Totana, El berro, Gebas... entre otros puntos turísticos y mucha fiesta para todos los moteros y todos aquellos que quisieron visitar la zona habilitada. Estos datos auguran un fin de semana apasionante sobre dos ruedas para moteros y aficionados.

No pintaban muy bien las cosas el viernes 27 de abril por la tarde cuando se abrieron las puertas del recinto pues el cielo auguraba agua, de hecho muchos de los moteros que se esperaban no vinieron ya que en numerosas partes de la geografía española estaba diluviando casi todo el fin de semana. Pero la afición 38

y la pasión pudo más y el sábado casi dos mil moteros llenaron, como cada año, las calles de Alhama de Murcia con sus barrocas motos y sus vestimentas de ‘tipos duros’. El sonido de las harleys imprimió a todo el fin de semana un toque muy especial por todos los rincones de la localidad.

El sábado fue un día divertido con rutas por El Berro, juegos y concursos para los adscritos, terapias antiestrés, -destrozando coches-, elección del Corremayos Mayos de la decimoquinta concentración de motos custom, más rutas moteras y conciertos: “Swamp Factory” y la estrella de la noche Melendi. Pero la lluvia hizo su aparición acabado el concierto de este último y todo se deslució un poco.

El domingo los cuerpos ya se encontraban castigados por los excesos del fin de semana y por la “melancolía” de tener que recoger las tiendas hasta el próximo año, así que tras una comida de hermandad de todos los moteros en el recinto, una paella monumental, se entregaron los premios a las motos y a los moteros y con cierta nostalgia se cerró un año más una de las concentraciones de motos custom más importantes de España.

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en cartel

Camut Band Festival de los sentidos Por Gerardo Cañavate Saura Fotografía A. Morales

Son seis, en solitario puede que no “hagan mucho ruido”, pero juntos y bajo la coordinación de Toni Español, forman un grupo perfecto para disfrutar de un gran espectáculo de luz, sonido y baile. La Camut Band llegó a los jardines del centro arqueológico “Los Baños” para hacernos pasar un rato divertido mezclando tres cosas tan sencillas, a priori, como danza, percusión y un sentido del humor muy inteligente. ¿Qué pasa si mezclamos danza con percusión? Si la mezcla es medianamente buena nos podemos encontrar con un espectáculo excelente. Pero si a esto le añadimos una pizca del mejor humor, unos buenos bailarines y coreógrafos, una percusión excepcional, buena sonorización y un mejor juego de luces nos encontramos con un espectáculo sencillamente maravilloso como el que nos brindaron el pasado 19 de mayo los Camut Band en el jardín de “Los Baños”.

El espectáculo de Camut Band, “Kiting kitá”, está basado en la mezcla de percusión africana, baile y claqué. Diversas piezas musicales salpicadas con las mejores coreografías, los sonidos más llamativos y un toque de humor inteligente que hacen que el público se mantenga al hilo de todo momento del espectáculo.

Historia de la Camut Band Los chicos de Camut Band hacen que participes con ellos por que “La vida es ritmo” y “todo gira alrededor del ritmo”, -afirma Toni Español-, cofundador del grupo, un catalán muy simpático que ha vivido durante varios años en África y de allí ha importado toda la percusión y el sonido que el grupo pone sobre el escenario.

Pero la Camut Band está compuesta por cinco artistas más. Cuatro bailarines y coreógrafos: los hermanos Méndez, Lluis y Rafael, cofundadores del grupo junto con Toni Español; Guillem Alonso, que ha trabajado como bailarín de percusión durante varios años en las mejores compañías de claqué de los Estados Unidos; y Sahron Lavi, bailarín de percusión con Sarah Petronio y Jimmy Slide en el “New Morning” de París. Además de estos cuatro bailarines, el espectáculo que pudimos ver el pasado mes de mayo en “Los Baños” estuvo compuesto por dos percusionistas: el mencionado Toni Español y Néstor Busquets, excepcional percusionista que supo poner sobre el escenario toda la magia de los sonidos del djembé, xilofón, timbales...

La Camut Band lleva desde 1995 de gira por todo el mundo con sus tres espectáculos: “La vida es ritmo”, “Keatoniania” y “Kiting Kitá”. Han participado a lo largo de todos estos años en los mejores festivales de toda Europa, Africa y América, cosechando excelentes resultados de crítica y público.

En Alhama pudimos ver a unos artistas magníficos que supieron en todo momento conectar con el público creando ese feelling, en ocasiones tan complicado entre grupo y público, gracias a un sutil humor con el que mezclaban sus piezas de baile y percusión.

Actualmente Camut Band siguen girando por toda España con sus tres espectáculos y con su genial sentido del humor.

Más información en: www.camutband.com 42

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MICRO RELATOS ¿Te gusta escribir? ¿Te gustaría publicar tus micro relatos en Entrelíneas?

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EL SÉPTIMO ÁNGEL

RELATO ESCOGÍDO MES DE MAYO

Quedaban doce horas para el final del mundo, un intervalo de tiempo que yo aguardaba con inquietud. Hacía mucho que esperaba este momento y hoy parecía el mejor día para terminar con todo. En una sociedad como la nuestra el fin de la existencia es algo justificable, ya que mientras los seres humanos sigan siendo humanos, la muerte y la vida vienen a ser lo mismo.

No pensaba pasar a la historia por aquello que iba a realizar, tan solo sabía que en mi mano estaba, como tal vez nunca lo estuvo en la de ningún otro, y por tanto tendría que cumplir con la misión que se me había encomendado. Tal encargo, para el cual había sido instruido desde mi nacimiento, se iba a convertir en el hecho más extraordinario desde la creación, y lógicamente no podía ser otro que “la destrucción”.

Era para lo que había sido destinado, justo para el instante en que el Universo reclamara lo que era suyo, y estaba dispuesto a devolvérselo. El hombre había campado a sus anchas por el mundo sin haber aprovechado sus oportunidades. Pero no era momento de juzgar, pues ese acto ya se había producido. La sentencia era firme, tal como en su día se anunciara en el Apocalipsis San Juan, y el plazo estaba llegando a su fin. Yo era el ejecutor, aquel que había sido creado para acabar con todo, y es que las leyes de la naturaleza a veces son muy duras, incluso para mí. Los últimos segundos llegaban a su fin, el tiempo se había consumido, era el final…

Pero de pronto una voz sonó en mi interior ordenándome que me detuviera. Acababa de concederse una segunda oportunidad, tanto los hombres como yo mismo habíamos sido puestos a prueba y esta se había superado. En estas extrañas doce horas había aprendido a creer en la esperanza.

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tendencias

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5ª galería

AURELIO PÉREZ Colores intensos y trazo simple

Siete años después de la triste desaparición de uno de los pintores más grandes que ha dado la Región de Murcia y, posiblemente el más grande de Alhama de Murcia, su pueblo natal por fin reconoce sus méritos y pone en marcha una exposición de este genial artista.

La primera pregunta que se nos plantea es por qué se ha tardado tanto en homenajear a este gran alhameño.

Para tratar de responder a esta pregunta recurrimos a Arturo Pérez, hijo de Aurelio y también gran artista de la Región de Murcia. Arturo ha sido uno de los artífices principales de esta gran exposición con la que podremos recrearnos hasta el próximo 9 de junio y nos explica que “son ya casi seis años los que llevamos preparando esta exposición con la que se pretende homenajear el nombre de mi padre”.

Seis años en los que se ha estado trabajando para que esta muestra pueda ver la luz en tres de las grandes salas municipales: “Centro Cultural Plaza Vieja”, Centro Arqueológico “Los Baños” y uno de los edificios más antiguos y recientemente reconstruido de 46

Por Gerardo Cañavate Saura Fotografía A. Morales

la localidad “El Pósito”. Una muestra, que se podría tachar de oportunista, teniendo en cuenta que se ha puesto en marcha días antes de que dé el pistoletazo de salida la campaña electoral. Una exposición que se nos antoja escasa tanto en obra como en tiempo, teniendo en cuenta la calidad del trabajo y el tiempo de exposición, -parte de la obra apenas ha estado expuesta una semana en el magnífico edificio de El Pósito y la obra presentada en el Centro Cultural Plaza Vieja se encontrará allí poco más de quince días.

Otra de las causas por las que consideramos oportunista esta exposición es por el revuelo que se ha generado con respecto a su financiación por parte del actual alcalde y el antiguo concejal de Cultura. En fin, en cualquier caso una pena que se manche el nombre de este gran pintor alhameño y se utilice su gran obra, como herramienta política. Decepcionante que se mezcle la pintura con algo que tan poco tiene que ver con el arte como es la política.

Algunos rasgos sobre Aurelio Aurelio Pérez Martínez, [Alhama de Murcia: 19302000] se ha convertido en un clásico de la pintura murciana por su enorme sentimiento pictórico y su gran carga emocional.

Aurelio deja constancia en sus obras de una gozosa libertad, que refleja una enorme personalidad y que le ha permitido estar en constante renovación artística.

Su paleta es de colores y su trazo simple. La temática es principalmente paisajística, aunque también posee retratos y bodegones.

La obra de Aurelio, como la de cualquier artista, pasa por distintas épocas. En su juventud su obra parte de la realidad, aunque posee una cierta libertad que el artista ha aprendido mientras estudiaba con Luis Garay. En sus cuadros la pincelada es pastosa y utiliza un trazo grueso. Después de su estancia en Marsella conoce el ‘impresionismo’, la pintura gala y comienza a beber de las nuevas tendencias pictóricas.

En su etapa de madurez, etapa amarilla, su obra es

pesada y elaborada minuciosamente. “Mi padre era capaz de pasar varios años con un mismo cuadro para acabarlo”, -nos comenta Arturo-, “en esta época se encerraba en su estudio y pasaba largas temporadas solo con sus lienzos”. El amarillo aparece como distintivo de su obra. Sus paisajes son realizados con un aire postcubista, con elementos geométricos y apretados y demuestran una gran carga emocional.

En los 90 Aurelio decide dar un nuevo giro a su obra y acercarse al pop, al arte de cultura urbana. Se produce una síntesis de formas, que son fragmentos de su memoria. La obra se completa con breves, pero seguras pinceladas sobre fondos planos.

Ahora podemos observar y estudiar algunos de sus mejores cuadros en esta genial exposición que se celebra en su pueblo natal hasta el próximo 9 de junio. También podemos regalarle a nuestros sentidos los escritos que los mejores críticos y algunos de sus amigos han preparado en un completo catálogo que podremos adquirir si visitamos esta muestra.

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nos sumergimos en un “todo pasa”.

Me explicó los efectos del color en la retina y como el amarillo es el color del sentimiento, el color que recubre el corazón. El rojo el color de la pasión, de lo frenético y el azul el color del pensamiento, el dinamizador del entendimiento.

ETERNO SUEÑO DE LIBERTAD Por Joaquín Martínez Gil

La primera vez que hablé con Aurelio fue delante de su cuadro “puente viejo” en la presentación de la exposición 25 pintores murcianos, en el Centro de Arte palacio Almudí.

Mi profesora y amiga del pintor Concepción de la Peña nos presentó. Tuvimos una versátil y rápida conversación sobre pintura y la importancia del historiador del arte en la divulgación y entendimiento de las obras pictóricas de los artistas. Muchos fueron quienes le saludaron, mientras hablábamos del atrevimiento de la representación plástica y las emociones que sugiere ese amarillo provocador que relaja y dulcifica el sentimiento ante la llaga amarga de la vida.

“Kandinski” -me dijo- “exploró con el color, el otro lado que nadie se atrevía a liberar de la razón: el verdadero condicionamiento de la representación conceptual”, y entonces abrió el catálogo de la exposición y leyó: como el día ante la noche el arte no se somete a ninguna obligación, es eternamente libre. Esbozó una gran sonrisa y se despidió con un apretón de manos y un gesto de complacencia.

Años después cuando estaba en el Archivo Municipal del Almudí intentando buscar información de un cuadro de Juan Martínez Pozo, pintor del siglo XIX, que realizó de la esposa de su protector y benefactor en su estancia en Paris “Margarita mirándose al espejo”.Después de un breve descanso para tomarme un café, volví a mi faena y al subir en el ascensor entró un señor risueño dando muy educadamente los buenos días, con una bufanda al cuello, un abrigo y sobre su cabeza una gorra. Sólo las gafas y su caballeresca barba plateada le definían. Buenos días señor Aurelio, contesté. Tras sus cristales pude ver como el reconocimiento le sorprendió y volvió a esbozar una agradable sonrisa. Como sabe quien soy joven. Hace ocho años mantuvimos una breve conversación rodeados de una intensa energía contenida en un solo color. No me diga.

Si, un tono amarillo remarcado por la sencillez de una técnica precisa y un saber hacer. Como dice que se llama.

Me llamo Joaquín. Bien Joaquín, le apetece seguir aquella inacabada conversación.

Así fue como durante dos horas en la sala donde exponía nos sentamos y ajenos a toda la plástica que nos rodeaba 50

El arte es continuidad, liberalización del desarrollo sensorial, el cual nos hace evolucionar en el tiempo. Mi pintura queda enmarcada a veces de un todo trascendental, pero eso lo dejo para ustedes los críticos.

Me gusta abocetar los colores. Independizar el dibujo y dejar libre la rareza de la locura, para poder llegar al sosiego y presentar unas composiciones de gran carga emocional.

La osadía de un pintor es cerrar los ojos y abstraerse de la realidad, definiendo lo desconocido en un lúdico juego de colores con el cual se intenta llegar a la perfección. Un guiño a la ilusión.

La expresividad se produce hacia dentro, con la misma intensidad con la que se mira hacia el vacío.

Un vacío salpicado de pura geometría, diluido en la simplicidad de los elementos descriptivos. Todo esto nos conduce al recuerdo de un sonido que descansa al abrigo de la memoria.

Alguna vez, Aurelio, ha sido extraño en su propia piel. Un ave de paso más bien, liberado en el espacio y sorprendido de su síntesis de la vida. Pero mi querido amigo “Todo pasa” en el desnudo recuerdo de la memoria. Cuando pinto, me despojo ante la efímera rueda de la fantasía y, como un niño, veo como todo se fragmenta a mí alrededor, para así plasmar la atrevida plasticidad de la inocencia. Así es como el sol siempre es una mancha en el vértice del paisaje y la simetría del color: la reflexión del acontecimiento, la esencia del virtuosismo en un puro y discreto diálogo con la creación. Es entonces, cuando la extensión del color se derrama sobre superficies planas, delimitadas por los contornos. Todo un juego de impresiones, donde la composición refleja los contrastes en el perfil de la mirada.

Aure-li-o se podría definir como el fin del principio, en la integración de los sonidos. Como la plenitud de las cosas, en el vacío de la forma. La expresión de la sabiduría como textura frágil, que alimenta el recuerdo de la memoria.

La plácida intuición de la realidad, queda sumida en el eterno sueño de la libertad. La observación, aletargada en el tiempo, aboceta el abrazo pictórico entre el color y el dibujo: textura expresiva de un fondo infinito. Entre forma y contenido: impresión que se mantiene de las sensaciones.

Entre vacío y plenitud: sombra que alegremente descubre el saludo de la intimidad. Líneas que dibujan un horizonte lejano, en la fragmentada metáfora de la vida.

Bueno Joaquín, te dejo que sigas en tu búsqueda, ya me informarás si existe el cuadro o sólo es una prueba de tu avidez e intuición. Me firmó el catálogo de su exposición “todo pasa” y dándome un apretón de manos dijo: Para poder ver lo pintado en un cuadro, siempre hay que mirar al interior.

FIRMAS

PEQUEÑAS HISTORIAS FULGENCIO DE LA CRUZ

LA NIEBLA

La niebla es esa especie de manto blanco que cubre algunos días de nuestra vida. La niebla es calma y es humedad que cala. La niebla, a veces, es un macabro sudario blanco en la carretera. También son recuerdos, tristes, agradables o graciosos, pero en definitiva recuerdos.

La niebla es caprichosa, la podemos ver pegada a la tierra en las zonas más hundidas de la orografía o suspendida a media altura entre el cielo y la tierra, también corriendo por entre los pinos, aullando y dejando jirones de tela blanca cual multitudinaria reunión de fantasmas.

De la niebla, como de la mili, casi todos tienen muchas aventuras que contar y siempre está el que cuenta la más inverosímil. En Cartagena, en los bares de cerca del puerto, rodeados de esas nieblas que surgen del mar y envuelven toda la ciudad, he oído todo tipo de historias de marinos y lugares míticos perdidos entre misteriosas nieblas; auténticas aventuras de bucaneros envueltas en espesas nieblas del fin del mundo. Pero ahora no voy contar ninguna de ellas, eso lo dejo para otro día, porque esas historias son para leerlas en invierno, con un “asiático” caliente entre las manos.

Voy a escribir sobre algunas de esas nieblas que en su momento pasaron a formar parte de mi historia.

Recuerdo las nieblas de Vic y los pueblos de alrededor; no he vuelto a ver otras iguales. Eran nieblas persistentes que se pegaban al suelo dejando una fina capa blanca, como si fuera nieve, y que duraban varios días que pasábamos como envueltos en una fría sábana blanca

que te calaba hasta los huesos. Nieblas que te hacían dudar entre el día y la noche.

También recuerdo las nieblas del Pirineo. A esas las he visto volar ascendiendo por entre los valles hacia los montes a gran velocidad, perdiéndose como por arte de magia en pocos segundos. Pero en los pirineos, cuando el viento para, la niebla es muy espesa, tanto que se podría cortar con una cuchilla. Atravesando una de esas tengo una anécdota bastante divertida. Volvíamos de Francia, por una pequeña carretera secundaria que atravesaba los Pirineos y que entra en España a través de un paso fronterizo denominado “Coll dAres”, cuando nos envolvió una espesa niebla de esas que no te deja ver nada dos metros por delante del coche. La visibilidad por esa carretera era prácticamente nula, así que decidimos que uno se bajara de coche y fuera andando dos metros por delante indicando por donde se tenía que circular. Así íbamos ascendiendo, poco a poco por la estrecha carretera, cuando de pronto vemos aparecer unas grandes sombras oscuras delante de nosotros.

Totalmente desconcertados bajamos todos del coche para enfrentarnos a aquellas sombras desconocidas. Al andar unos pasos más descubrimos con asombro que se trataba de unas vacas que, tan desorientadas como nosotros, se hallaban tranquilamente en medio de la calzada. Las vacas, tozudamente, se negaban a dar un paso hacia ningún lado. Así, podéis imaginar lo que costó hacer un hueco por donde pasar con el coche para seguir nuestro camino.

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LA TRAMOYA

TEATRO EN LA CALLE Gerardo Cañavate Saura Fotografía A. Morales

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Un nuevo modo de entender el mundo del teatro ha inundado las calles de Alhama de Murcia durante la primera semana de mayo durante las fiestas de “Los Mayos”. El teatro en la calle ha llenado de color, luz y sonido estas fiestas tan características de la localidad.

Gracias a estos espectáculos de teatro que se han prodigado por todos los rincones: Plaza de Abastos, Postigos, Plaza de la Constitución, Juan Carlos I... miles de vecinos han podido disfrutar de un bonito

espectáculo donde los más pequeños se han deleitado con jirafas gigantes que bailaban al son de músicas exóticas y silvestres; con un divertido sainete sobre la vida de los actores en la calle; con tres payasos de maleta; con la crónica urbana y divertida del “Circo Efímero” que hacen una parodia de la rutina diaria; y cómo no, con las divertidas piruetas sobre un cable de Manolo Alcántara y su espectáculo “Locomotivo”.

C/ Los Postigos, 22 Alhama de Murcia Tel.: 968 63 67 38

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Las jirafas de Xiquirriteula Teatro Una propuesta delicada y elegante que nos sugiere otra forma de ver la ciudad donde dos jirafas y su cría deambulan por la metrópoli acompañadas por unos músicos que con sus instrumentos recrean una atmósfera onírica y silvestre.

Espectaculares y llamativas avanzan en silencio comunicándose y conectando con el público que se acerca y al cual sorprenden.

A través de la mirada ingenua y curiosa de esta familia de jirafas descubrimos una nueva manera de ver y vivir la ciudad o cualquier otro espacio.

Un espectáculo de altura y sin palabras para todos los públicos.

“El Desahucio” La calle postigos fue el escenario de uno de los sainetes más divertidos del programa MAYeando2007, donde la compañía Zanguango Teatro presentó su espectáculo “El Desahucio”. Dos cantantes y bailarinas de revista venidas a menos son expulsadas de la pensión en la que viven por un policía. Tras un encuentro con un vagabundo se dan cuenta de que la calle puede ser un buen escenario para volver al mundo de la canción, por lo que todos ellos, incluidos el policía, improvisan un cabaret de los años 20. La historia se desarrolló como en una película de cine mudo para acabar con música en directo, recreando un auténtico festival callejero.

“H-17” Circo Efímero presentó el espectáculo quizá más visto y el más aclamado por todos los asistentes en la calle Postigos. “H-17” fue una crónica urbana en clave de humor y circo que nos evadió de la presión diaria que nos supone vivir... Mientras duró el espectáculo apenas tuvimos tiempo para cuestionarnos nada más.

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Una original estructura autónoma envolvió esta mágica recreación. “H-17” está basado en diversas técnicas circenses, acrobacia, equilibrio, contorsionismo, tisúes (telas), cuerda floja, trapecio, y mucho, mucho humor.

La historia se desarrolló dentro de una escenografía basada, principalmente, en una estructura de unos diez metros de altura, a modo de gran templo del circo, con forma de pirámide truncada, lo que proporcionó una gran versatilidad y diferentes niveles para el desarrollo de la acción.

“Locomotivo” Manolo Alcántara nos enseñó, en la Plaza de Abastos, que la distancia más corta entre dos puntos es la línea recta, pero, no siempre tiene porque ser la más divertida. “Locomotivo” es una manera muy sutil de hacer diferente lo que en sí es diferente, y de hacer muy diferente lo que ya en sí es corriente. Manolo pareció en la Plaza de Abastos uno de esos domadores de cables, inventor de sueños y generador de sorpresas.

Scura Splats El punto y aparte de la fiesta del teatro en la calle la puso el grupo de teatro catalán “Scura Splats” con sus gusanos gigantes en la avenida Juan Carlos I. Más de treinta minutos de bailes, zarandeos, música y color donde todo el mundo participó con risas y música.

De esta manera, MAYeando2007 dice hasta pronto.

Hasta el próximo mes de mayo donde esperamos con urgencia y necesidad la compañía de nuevos espectáculos que nos hagan vibrar a todos, niños y más niños porque todos recuperamos el duende que llevamos dentro cuando la magia del teatro nos invade.

UNA IMAGEN Y NI MIL PALABRAS

Gerardo Cañavate Saura

ANGUSTIA VITAL

Se trata de no olvidar lo que nunca has hecho Se trata de no olvidar nada y recordar sólo lo justo

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xiste un tipo de olvido que lo arrasa todo. Un olvido que juega con los recuerdos, que merma el pensamiento, que mina y corroe la memoria para, finalmente, dejarla vagando en la nada, en el más absoluto vacío. Supongo que será algo peor que la muerte, porque ésta tal y como yo la concibo no puede ser nada infernal sino, como dijo Chaplin, algo tan inevitable como la propia vida. Algo peor es la agonía de sentarse en los márgenes del tiempo esperando recuperar la fuerza, -ya no física, sino anímica, que es la más difícil-, y seguir tirando para adelante, y descubrir, en un lapso, que no sabes lo que estas haciendo ahí sentado; no sabes dónde estás,

ni porqué están ahí esos animales que ahora miran para otro lado mientras tu angustia vital crece por minutos.

La mirada perdida, -posiblemente ya nunca la vuelva a encontrar-. Sentado, esperando no se sabe muy bien el qué. Boca entreabierta, sorbiendo el aire con trabajo y cansancio, así, como si no le cupiera un solo gramo más en el cuerpo que arde por la congoja.

Manos abiertas, ya no hace falta sujetar nada, porque solo queda el vacío y la desidia de ponerse en pie.

El bastón, único apoyo durante toda la vida, ahora yace apoyado en él, -un lastre más que acompaña en la zozobra de no saber qué va pasar cuando decida ponerse en pie-. Arrugas, en el pellejo, en la ropa, en el tiempo, en los recuerdos, en el alma y posiblemente hasta en el corazón. Rotos los recuerdos divagan ya en el tren del olvido que se espesa como el suave susurro de una niebla en el tiempo. Raída la ropa y hasta el cuerpo. Todo aboca al final de un ciclo. El rebaño al que siempre ha guiado ahora mira para otro lado y se aleja mientras llega al límite de la propia imagen. Rutina de años siempre por los mismos parajes y al final se da cuenta, sentado en el margen del tiempo, que no sabe ni donde se encuentra.

Todo a su alrededor es ajeno a sus recuerdos porque sencillamente ya no existen. La agonía sucumbe y solo queda el vacío. Poco importa ya la rutina de los años siguiendo el rebaño, -acaso el rebaño siguiéndole a él, qué más da-; la única compañía durante la vida sin otro particular que el de sobrevivir.

No es consciente, pero sabe que debe dejar que todo f luya: el tiempo, que tras él ya no será en blanco y negro, sino de colores. La sociedad que ahora mira para otro lado, -poco importan las ruinas de quien fue uno de los creadores del propio presente-. El propio bosque que morirá con él para dejar paso a nuevas formas de vida. No es consciente, pero sabe que mientras llegue el final ha de seguir haciendo lo único que sabe hacer: guiarse o guiar a su rebaño porque así podrá morir con la dignidad y la tranquilidad del que sabe que lo ha hecho lo mejor que ha sabido.

Con la dignidad y la tranquilidad del que sabe que la mejor tumba siempre es la más sencilla.

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FOTOMATÓN

CELTAS CORTOS

Por Gerardo Cañavate Saura Fotografía A. Morales

CELTAS, CORTOS, PERO CON BOQUILLA. La cosa no pintaba muy bien cuando después de una hora esperando a los ‘artistas’ para poder preguntarles algo no aparecieron sino algunos de los músicos para hacer las pruebas de sonido. Pero, ¿dónde estaba el alma del grupo, Jesús Cifuentes? Preguntamos a Goyo Yeves, histórico del grupo, [saxo, cajón y whistles], cuya especialidad, además de tocar estupendamente, es hacer reír con chistes. Goyo nos informa que Cifú no vendrá, pues se encuentra descansando en el hotel. Así que hacemos algunas fotos mientras afinan las guitarras, violines, y demás instrumentos.

Pasan otras dos horas, son las diez y ‘pico’ de la noche y parece que por fin llega el vocalista del grupo y tras otros veinte minutos de espera llega el momento de poder acercarnos a la banda de Valladolid.

En el camerino ‘corta el rollo’ que los músicos se encuentren tomando algo antes del espectáculo, pero amablemente interrumpen la merendola y se prestan para hablar con Entrelíneas de su música y de la vida en general.

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“Nacimos hace unos años, en Pucela capital, nos llamamos Celtas Cortos y empezamos a tocar”, así comienza “No nos podrán parar”, y aunque la palabra Celtas nos sugiere inmediatamente el tipo de música que hace el grupo, “en realidad el nombre del grupo se lo debemos a la marca de cigarrillos que fumaba Nacho Castro, [bajista], cuando sugirió el nombre para el grupo”, -

comenta Jesús Cifuentes-, “son cortos porque entonces aún los había sin filtro”, -aclara el vocalista-, [risas].

Los Celtas se bautizaron de esta forma tan original en el año 1986 y cuatro años después, y tras un disco instrumental, se quedaron para siempre en la mente de sus incondicionales con himnos como “¿Qué voy a hacer yo?” y “Haz turismo” y en especial con un tema que ya no cantan en los conciertos, se lo dejan al público, “La senda del tiempo”. El disco en cuestión es “Gente impresentable”, “queríamos una línea irrespetuosa y bastante ácida en contra de determinadas cuestiones”, -comenta Cifuentes-, “Buscábamos temas anti-imperialistas y antimili”. En este disco además de letra había una gran variedad de influencias: new age, rap, reggae o incluso hasta heavy en “Hacha de guerra”.

Después, en su época dorada, -principios de los noventa-, llegaron éxitos como el de “Cuéntame un cuento” y temas como el clásico Celta, “20 de abril”. Pero si los noventa fueron años de grandes éxitos musicales, también fue un año desgraciado para Alberto García, -violinista del grupo-, “en un accidente doméstico me destrocé, con los

cristales rotos de una ventana de casa, los tendones flexores, la arteria cubital y un nervio del antebrazo”, -nos cuenta Alberto, mostrándonos su brazo y su mano-. “Pero gracias a su obstinación”, -comenta Cifuentes-, “aquí lo tenemos por muchos años más, nos quedan los mejores”, -apunta el vocalista de los Celtas-.

En el año 1993, tras el accidente de Alberto, grabaron en el sur de Inglaterra, en los estudios Parkgate, su cuarto disco, “Tranquilo majete”. De este disco conviene destacar la canción que da título al disco o la lírica “Carta a Rigoberta Menchú”. “Y a partir de ahí ya no hemos encontrado quien nos pare”, -comentan entre risas los Celtas Cortos-, “más discos, más conciertos y más música”. Mucha y buena música es la que nos han brindado los Celtas Cortos a lo largo de los noventa, hasta que en el año 1997 graban, en su ciudad natal, el clásico “Nos vemos en los bares”.

Después: la escapada en solitario de Cifuentes; y mientras tanto, recopilatorios que nos han sonado a “cerrado por vacaciones”; y casi una década después parece que vuelven los Celtas Cortos. Dicen que

segundas partes nunca fueron buenas, yo no quiero ser agorero, pero de ellos depende el hacer bueno el título de una de sus canciones más conocidas, “No nos podrán parar”, desde luego, a día de hoy se encuentran un poco paradillos.

Algunos Celtas descritos por ellos mismos Antón Davila: gallego de nacimiento e irlandés por adopción o abducción es actualmente nuestra conexión más directa con el mundo celta. Aparte de ejercer de gallego hasta límites insospechados, toca la gaita gallega, irlandesa y todo tipo de flautas... en el fondo es un buen tipo.

Jorge Arribas: pese a su juventud, le ha dado tiempo a terminar la carrera de acordeón, casi la de flauta travesera; ahora está profundizando en el mundo de las cervezas para publicar una tesis doctoral.

José Sendino: es el prototipo de hombre para todo, empezó en el grupo como técnico, para tras varias tretas y artimañas de dudosa legalidad hacerse con el puesto de guitarrista.

Goyo Yeves: uno de los históricos del grupo, su especialidad, tocar el cajón y el saxo. Está ayudando a Jorge a acabar su tesis cervecera. También es el encargado de grabar nuestras maquetas.

Alberto García: es todo un ejemplo de superación en las dificultades más dificultosas. Empezó tocando el violín, pero debido a una extraña adicción skatalítica terminó arrimándose peligrosamente al trombón.

Jesús Cifuentes: todavía recordamos con espanto el día que apareció en el ensayo con una guitarra eléctrica y un pedal de distorsión. Es mucho más peligroso con su verborrea descontrolada, aunque en realidad esté muy controlada y por lo general diga verdades como puños.

Oscar García: es el encargado de lo que nosotros llamamos ilustrar el bombo, porque un buen bombo no lo sería tanto sino estuviera un bajo detrás. También está empeñado en que aprendamos un poco más de vino, pero ya le decimos que no se preocupe que a nosotros nos da igual todo eso de los taninos, fermentaciones y demás, total mientras esté bebible.

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LA CRÍTICA UNOS CELTAS “CORTOS” EN ALHAMA Las mismas letras de siempre, pero no nos engañemos ni son los mismos músicos de antes, -apenas quedan celtas de los primeros que empezaron-, ni la voz de Cifuentes, [vocalista y alma máter del grupo] suena como al principio. Si a esto añadimos que el señor Cifú parece ser que se encuentra levitando por el cosmos muy lejos del resto de los mortales que le rodean, -o sea todo lo contrario de lo que vende en las letras de sus canciones-, tenemos que, por lo menos aquí en Alhama, nos encontramos con unos Celtas muy cortitos, pese a la energía que derrocharon en el Auditorio Municipal.

Del concierto poco más que decir, mucha y buena música. El único “pero”, la descompensación entre música y voz. Bueno eso y que ya todo nos sonaba mucho, pero quizá eso sea lo de menos ya que el público estuvo enorme en el auditorio y supo suplir las pocas carencias que había sobre el escenario llenando todo el foso y la grada con los colores de los trajes de mayos. Al fin y al cabo somos de colores, ¿no?

“20, Soplando versos” De su último disco, 20, Soplando versos, poco que decir: una selección muy cuidada de sus mejores canciones aprovechando el vigésimo aniversario de la banda, [1.986-2006]. Un primer CD con los temas más clásicos de los Celtas Cortos, [“Tranquilo majete”, “La senda del tiempo”, “20 de abril”, “Gente distinta”...]; y un segundo compacto con estrenos y rarezas de los pucelanos. Canciones nuevas, versiones diferentes y sorprendentes como la de “El emigrante” en versión étnica o el directo de “Haz turismo” con un toque country que sorprende al mezclarlo con el folk clásico de los Celtas. Y además duetos de los Celtas con, entre otros, Willy de Ville o Oysterband; por no hablar de una versión imposible, pero genial de “Colgado”, uno de los temas míticos del legendario Enrique Urquijo; o una sorprendente versión del “Hoy no me puedo levantar” de los mejores Mecano.

Como colofón a la caja de sorpresas que es “20, Soplando Versos” nos encontramos con un DVD de más de dos horas de video, con temas en directo, programas de TVE, entrevistas e imágenes inéditas.

En definitiva, una caja con lo mejor de Los Celtas Cortos de los últimos veinte años que nos deja un buen sabor de boca a espera de ver lo que son capaces de hacer con los nuevos temas que se supone vendrán en breve.

Una caja que viene a suplir las carencias de la música de los Celtas Cortos que nos dejó a todos aquel clásico que fue el “Nos vemos en los bares”, quizá el mejor disco de los Celtas Cortos.

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LA CARA B

ORTOREXIA

La enfermedad de la dieta extrema Por Eric Fernández-Luna

E

n una era en la que el culto al cuerpo y los ideales estéticos representan los cánones de belleza, una era en la que se nos graba a fuego la positiva necesidad de ser y estar sanos; ha hecho su aparición desde hace algunos años una nueva patología relacionada con los hábitos alimenticios: la ortorexia.

Hoy día se anhela la perfección.

Nuestras vidas se ven asediadas por el deseo de lo óptimo y lo correcto y pese al aforismo latino que reza In medio virtus (la virtud está en el centro) hay ocasiones en las que la búsqueda del equilibrio, mal entendida o llevada al extremo puede acarrearnos consecuencias nefastas para la salud. Un ejemplo claro de esta radicalización en nuestras pautas de conducta es el caso de la ortorexia, un reciente trastorno de la alimentación, similar a la anorexia o la bulimia, que está cobrando fuerza debido, sin duda, a las altas expectativas que se nos plantean de alcanzar una vida plena y saludable. Esto puede resultar tan paradójico como peligroso.

El vocablo ortorexia, de reciente creación, procede de los términos griegos orthos (lo justo, lo correcto) y orexia (apetito) y fue introducido por el Dr. Steven Bratman para denominar una patología que conlleva la obsesión de un individuo por alimentarse a base, únicamente, de alimentos establecidos a priori como sanos o saludables.

Esto, en principio, no parece entrañar peligro alguno, pero la realidad es bien distinta. Implica en el individuo una conducta radical que lo mantiene alejado, permanentemente, de carnes, de alimentos que contengan aditivos o que hayan sido tratados con

herbicidas, de comidas con cierto contenido en grasas, etc.

Dicha obsesión se ve plasmada, además, en multitud de facetas de la vida cotidiana, así por ejemplo, las personas que padecen esta patología se preocupan por su dieta mucho más que el resto. Planean severamente sus comidas con varios días de antelación, además de controlar rigurosamente la hora de ingesta de los alimentos. Salen de casa con sus propios alimentos para no tener que verse obligados a consumir otros que en su opinión les podrían perjudicar e incluso llegan a rehusar invitaciones de familiares o actos públicos donde se vean abocados al consumo de alimentos que se niegan a consumir por contener grasas o sustancias añadidas. El perfil de los ortoréxicos los define como personas de carácter estricto, con gran autocontrol sobre ellas mismas y con una gran preocupación por la calidad de su alimentación.

Todas estas pautas de conducta además de cierto atisbo de soberbia y pensamientos del tipo: “poseo mayor fuerza de voluntad que el resto, ya que soy capaz de controlar mi ingesta de alimentos” son claros indicios 59

de que se está ante un caso evidente de ortorexia, al menos así lo indica su descubridor, el Dr. Bratman.

Esta patología no solo plantea problemas en el ámbito social, sino que entraña un riesgo para la salud: carencias nutricionales, bajos niveles de hierro y de calcio, falta de proteínas, carencias vitamínicas, anemia, osteoporosis, desajustes de los niveles hormonales en mujeres… la lista parece no tener fin.

Todo esto nos lleva a plantear la cuestión de si es precisa la ayuda de especialistas (por ejemplo, psicólogos) para afrontar este problema con un modus operandi similar al que se emplea con anoréxicos y/o bulímicos, ya que la única diferencia entre estas patologías estriba en que, mientras que la bulimia y la anorexia hacen referencia a la cantidad de alimentos que se ingieren, la ortorexia se relaciona con la calidad de éstos. El factor común, sin embargo, reside en que, en todos estos casos se trata de una obsesión por mantener una salud y un físico impecables.

Existen teorías que relacionan este trastorno de la alimentación con dietas “biológicas”, tales como la macrobiótica (dieta de carácter predominantemente vegetariano combinada con fundamentos de la filosofía Zen budista). Ésta en particular, al proponer un consumo reducido de proteínas, puede originar carencias como las citadas anteriormente (ya que la dieta macrobiótica también se opone al uso de complementos vitamínicos).

Es por ello que los expertos recomiendan a todo aquel que desee iniciarse en dietas de este tipo, que se haga, siempre, bajo la supervisión de profesionales médicos y nutricionistas, que mediante seguimientos y reconocimientos de diverso tipo, impidan la aparición de enfermedades derivadas de una incorrecta alimentación.

Alimentación y medios de comunicación Muchas pueden ser las causas que propicien que un individuo decida llevar tal autocontrol de su alimentación hasta el extremo de la enfermedad, sin embargo, se hace evidente la influencia que los medios de comunicación de masas poseen sobre la sociedad. Los medios imponen una tras otra tendencias que condicionan diversos aspectos de nuestra vida: nuestra indumentaria, nuestros gustos cinematográficos y musicales y, por supuesto, nuestra alimentación.

Un ejemplo claro lo encontramos en los numerosos estudios que demuestran que la televisión fomenta el consumo de comida basura en la infancia. Los medios y las industrias alimentarias siendo conscientes de esta situación emprenden campañas de “reconciliación”con el consumidor, haciendo proliferar los espacios publicitarios en los que se ofrece al consumidor alimentos enriquecidos con vitaminas o con ácidos grasos (tales como el famoso Omega 3); 60

aconsejable para una correcta alimentación.

Las publicaciones periódicas o espacios televisivos que proponen dietas o productos “milagro” tampoco aportan soluciones demasiado “sensatas” al delicado problema de la alimentación sana, que cada día preocupa a más gente. Podemos tomar como ejemplo a una conocida marca de cereales para el desayuno, que propone en su particular “plan” sustituir dos comidas diarias por la ingesta de su producto, añadiendo además, entre comidas, sus propias barritas de cereales.

sustancias que en la mayoría de los casos se pueden adquirir de forma natural y por supuesto más económica en frutas, verduras o en el pescado (como en el caso del Omega 3) La televisión y los medios de comunicación, en general, inducen a error al consumidor, que no es consciente de que tras esas supuestas buenas intenciones de las industrias alimentarias se esconden hábiles estrategias de marketing que tienen como fin “limpiar” la imagen de su producto o bien incrementar sus beneficios haciendo que el consumidor relacione categóricamente el hecho de que un determinado producto esté enriquecido con fibra, con vitaminas o que posea un alto contenido en leche, con el hecho de que ese producto realmente sea

Si en algo coinciden la mayoría de los profesionales es en la necesidad de tomar en consideración las recomendaciones de los expertos, practicar algo de deporte y llevar una dieta (que nadie lo confunda con régimen) variada, saludable y equilibrada, proporcionando a nuestro organismo todo aquello que necesita. La tendencia hoy día es llevar una alimentación sana para ser sano, pero no siempre el fin justifica los medios y, es preciso tratar con mesura nuestra relación con la alimentación sin dejarnos influir por ideas extremistas o panaceas dietéticas.

Conviene, por último, recordar que la salud no es únicamente la ausencia de enfermedad en un individuo, sino un estado de bienestar físico, psíquico y social, tal y como reza la definición de la Organización Mundial de la Salud (OMS), por lo que todo aquello que afecte negativamente a nuestra integridad física, psíquica o social está lejos de ser saludable se mire por donde se mire.

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FOTO ARTÍSTICA

CARLOS LUIS VALCÁRCEL

Una vida tras el objetivo

Texto A. Morales

Este mes ENTRELINEAS se viste de gala para recibir la visita de un maestro de la fotografía, Carlos Valcárcel. Tras las grandes imágenes que le avalan y un currículo de muchos años de profesión y dedicación descubrimos una persona con un marcado sentido del humor casi irónico, pero amable, para el que la amistad es el mejor premio que jamás pueda recibir.

Carlos Valcárcel nace en Lugo el 6 de enero de 1929.

Comenzó su labor fotográfica a principios de los años sesenta cuando un amigo le prestó una cámara.. Cuenta con innumerables premios y exposiciones por todo el territorio nacional desde 1962 hasta la fecha. Su obra aparece en innumerables revistas especializadas llegando a publicar un libro en la editorial Lumwerg.

En el museo Nacional de Arte Reina Sofía figura un video-disco representando su obra fotográfica.

Pero sin más dilaciones empezamos la charla con este icono de la fotografía artística.

Entrelíneas: Hola Carlos, ¿Cuál es tu definición personal de fotografía?

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Carlos Luis Valcárcel: Siempre consideré la fotografía como un medio documental, con visión artística y fiel documento de la realidad. Hoy día se malinterpretan los medios que la tecnología pone en nuestras manos, y si algo no te gusta; pues nada, lo quitas de en medio con herramientas informáticas y ya está.

Antes lo evitabas, recomponías la imagen una y mil veces. Pues hoy sigo pensando igual, uno debe dar testimonio fiel de lo que ve.

ENTL: Un consejo practico, de cómo deben ser utilizados los programas de edición fotográfica.

C.L.V: Nunca modificar nada, sino INTERPRETARLO. En 1974 decía en un libro anunciando las fotografías de Ansel Adams: “las creaciones del hombre o la naturaleza, nunca tienen más importancia que las fotografías de Ansel Adams, pero su imagen puede fascinar al espectador con más fuerza que el objeto natural a partir del cual se realizaron”. ¿Crees que la fotografía digital ha cambiado el

concepto fotográfico?

Creo que se ha popularizado mucho más, el ver resultados inmediatos y poder tener nuestro laboratorio en casa en un espacio reducido a una pantalla de ordenador, ha facilitado que una nueva ola de adeptos produzcan miles de fotos y haya una mayor difusión de éstas.

Cuando sales a fotografiar, ¿llevas una idea concebida de lo que quieres o te dejas llevar por el entorno?.

La fotografía “aparece” por arte de magia, se puede comparar a la pesca deportiva o la caza, de ahí parte su emoción, unos días te vas a casa con las manos vacías y otros con la cesta llena.

La fotografía siempre está ahí, la historia es que no siempre sabemos verla. ¿Color ó blanco y negro?, ¿por qué?

Antes había que llevar dos tipos de película y dos cuerpos de cámara, ahora es mucho más fácil, ya que obtienes todas las fotografías en color y transformas a blanco y negro aquellas que concebiste en monocromo en el momento de la obtención.

Artísticamente la tendencia vuelve a los orígenes del blanco y negro, pero sin olvidar la plasticidad que el color nos brinda. ¿Existe el duende en fotografía?.

Si creo que existe, y cuando se instala en uno es como una enfermedad crónica, se apodera de ti y ya no existe cura posible. ¿Se puede vivir de la fotografía?

Claro que sí, pero hay que sentirla y realizarla con verdadera vocación artística. Con la persistencia, te van conociendo a ti y a tu obra y caen clientes.

Tu has conseguido un nombre y un hueco en el mundo del arte fotográfico dentro y fuera de Galicia. ¿Piensas que hoy en día los nuevos valores tienen el apoyo necesario en esta difícil empresa?.

Sí, se me conoce pero es debido a la insistencia más

que a mis cualidades; siempre tratando de superarme y nunca pensando que había hecho la foto definitiva.

Aunque lo último lo veía con ilusión, siempre pensaba que lo podía superar y trabajaba para ello. Es la forma de avanzar. Darse a conocer con alguna exposición, cuando ya estemos convencidos de que es “enseñable” lo que hacemos. Hoy día la fotografía está alcanzando cotas que nunca imaginó. En ARCO este año las manifestaciones artísticas fotográficas marcaron un hito en sus instalaciones.

Una foto que nunca harías.

En Galicia era muy frecuente cuando alguien no tenía recuerdos fotográficos y moría, se le hacían fotos para tener un recuerdo del difunto, yo sería incapaz de tal cosa. ¿Cuál es tu fotografía ideal?

La fotografía ideal no existe, siempre estamos detrás de ella y cuanto más la persigamos mejores obras haremos. Nuestra condición de creadores nos obliga a estar siempre en busca de esa fotografía, es nuestro vellocino de oro. En el mismo momento que creamos haberla conseguido mejor colgar la cámara y dedicarse a otra cosa.

Hasta aquí las sabias palabras del que empezó siendo un artista de lujo para nuestra humilde revista y con su humildad, pasión y humanidad acabó siendo una charla entre colegas de afición, pues para Carlos cualquier persona que ame la fotografía automáticamente pasa a formar parte de su familia; de la familia de la pasión por la belleza y la superación personal. Hoy día, quien diría que este decano de la fotografía al que todos admiramos sobremanera pasa los días aprendiendo de cualquiera que le ofrezca unas palabras, un punto de vista...

Muchas gracias amigo Carlos por tus sabias palabras y por esos momentos mágicos que nos dejas reflejados con tus imágenes.

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ENTRELINEAS NOTICIAS BREVES Y ACTUALIDAD

BREVES/ACTUALIDAD Los chicos de Sinfín ganan el premio Buero de teatro

El grupo “Taller de Teatro Municipal Sinfín”, formado por chicos y chicas de entre 15 y 18 años de Alhama ganó recientemente la fase autonómica del prestigioso concurso “Premio Buero de Teatro Joven” con la obra “Un juguete para Goldoni” de Cándido Pazo y Ollomoll Tranvía promovido por la Fundación Coca Cola España y representará a la Región de Murcia en la fase Nacional con otras Comunidades Autónomas.

Los premios Buero de Teatro Joven, se convocan en su cuarta edición y van destinados a grupos de teatro formados por jóvenes de centros escolares o centros culturales.

El premio consiste en un trofeo, un lote de material didáctico y la grabación profesional de la obra. La entrega de dicho premio se ejecutó el pasado viernes 25 de mayo en el Cine Velasco.

“XXI Ruta motociclista por la vida” El domingo 3 de junio pasó por la 66

localidad de Alhama de Murcia la “XII Ruta Mototurística MurciaCartagena por la vida” organizada por la asociación ‘Todos contra la Droga Ámbito Nacional’. Más de 7.000 motos de carretera salieron de la capital a las diez de la mañana y llegaron al municipio sobre las 12:30 h. Esta carrera es la única de Europa que se organiza contra la droga donde participan moteros de todos los países de manera solidaria bajo el lema: ‘Por la vida’.

Según comentó Casiano Navarro, coordinador nacional de la asociación, más de 20 kilómetros de motocicletas se pudieron ver en esta ruta motera. Antes de llegar a nuestra localidad la ruta paró en Las Torres de Cotillas, donde se celebró un almuerzo motero.

La ruta completa se inició en el municipio de Molina de Segura, Lorquí, Ceutí, Alguazas, Las Torres de Cotillas, Javalí Nuevo, Alcantarilla, Librilla, Alhama, Fuente Álamo, Campo de Cartagena y Cartagena.

Programa Internet en casa 3 El Ayuntamiento, a través de la Consejería de Industria y Medio Ambiente convoca ayudas destinadas a la adquisición de ordenadores con capacidad de conexión a internet.

A través de dicha convocatoria se podrán solicitar ayudas de 200 euros para financiar la adquisición de un equipo informático que incluya, como mínimo: un ordenador nuevo, garantía mínima de 2 años, instalación en el domicilio del solicitante, instrucciones elementales para la

puesta en marcha e iniciación en su manejo. De esta forma, podrán ser beneficiarios finales de estas ayudas las personas físicas residentes en la Región de Murcia.

En caso de financiación externa (solicitud de préstamo), el importe máximo a financiar será de 1.500 euros.

Los interesados podrán dirigirse a cualquiera de los comercios adheridos al Programa, que mostrarán un logotipo que los identificará como tales. Para conocer la totalidad de comercios adheridos se puede consultar la web del Plan para el Desarrollo de la Sociedad de la Información en la Región de Murcia: www.regiondemurciasi. com.

El plazo de solicitud finaliza el 28 de junio de 2007.

Educaverano 2007: escuelas de verano, campamentos y actividades deportivas Ya está en marcha el Educaverano 2007 que se encuentra dirigido a niños nacidos entre los años 1994 y 2003. Las instalaciones que se pondrán a su disposición son el C.D. Guadalentín y el C.P. Ricardo Codorniu.

Los contenidos de los talleres de esta nueva campaña se basan en cursos de inglés, informática, con juegos adaptados; talleres de educación ambiental, teatro, cerámica, malabares, marquetería...; días temáticos: ciudadanos del mundo, del agua, de las plantas, del circo, de la feria; piscina con juegos

adaptados; excursiones a Sierra Espuña (Finca Caruana) y el Parque Acuático de Vera; representaciones de teatro, canciones, bailes, exposiciones; obsequios de gorras, camisetas, bolsas y fotografía de recuerdo ilustrada; exposiciones y fiesta final como evaluación de lo acontecido en las distintas Escuelas de Verano.

Todas estas actividades estarán adaptadas a las edades comprendidas en estas Escuelas de Verano. Estas se organizarán en grupos, donde irán rotando para participar todos los días en la totalidad de actividades. Durante el desarrollo del EDUCAVERANO 2007 se prepararán representaciones y actividades en inglés que serán expuestas en la jornada final de la Escuela de Verano.

Campamentos 2007 El Collado I (del 29 de junio al 5 de julio) en la Granja Escuela “El Collado”. Cañadas de Romero con 40 plazas. Con excursiones, actividades deportivas, actividades de orientación, juegos en la piscina y talleres. Este campamento esta dirigido a niños y niñas de 7 a 13 años residentes en Alhama de Murcia; si quedasen plazas por cubrir podrían participar niños y niñas de otros municipios. La cuota de este campamento es de 174 €.

El Collado II (del 6 al 13 de julio) en la Granja Escuela “El Collado”.

Cañadas de Romero con 30 plazas.

Con excursiones, actividades deportivas, senderismo, actividades de orientación, juegos en la piscina

y talleres. Se encuentra dirigido a niños entre 7 y once años residentes en Alhama; si quedasen plazas por cubrir podrían participar niños y niñas de otros municipios. La cuota de este campamento es de 203 €.

Aventúrate (del 6 al 13 de julio) en la Granja Escuela “El Collado”.

Cañadas de Romero con 20 plazas.

Con excursiones a la playa y senderismo, tirolina, rappel, juegos de rol, astronomía y mitología, gymkhanas y veladas alrededor del fuego. La cuota de este campamento es de 203 €.

El plazo para poder hacer las inscripciones será hasta el próximo 22 de junio o hasta completar plazas.

El tesorillo de la Pita

Una de las presentaciones destacadas para conmemorar el “Día de los museos en Alhama” fue la exposición del tesorillo de La Pita: un conjunto de monedas de oro y plata, cuyo hallazgo se realizó en la finca de “Las Manuelas” o

de “La Pita”, en las proximidades de El Cañarico y que fue todo un acontecimiento.

El día 17 de julio de 1961 un empleado de la finca realizaba labores agrícolas con un tractor, para el allanamiento del terreno en la ladera este del cerro, cuando la máquina esparció por la tierra, un conjunto de monedas de oro y de plata, lo que fue inmediatamente comunicado al entonces director del Museo Arqueológico Provincial de Murcia, D. Manuel Jorge Aragoneses.

Poco después dio comienzo en el lugar la primera excavación arqueológica en el término municipal de Alhama, realizada por el arqueólogo Gregorio G. Sandoval entre el 24 de octubre y el 11 de noviembre de ese mismo año, bajo la dirección del citado Jorge Aragoneses. La intervención proporcionó interesantes materiales cerámicos de producción argárica, ibérica, ática y romana, además del hallazgo de un total de 16 monedas de oro islámicas y 15 monedas de plata cristianas correspondientes al reinado de Alfonso X el Sabio.

Por la fecha de acuñación de las monedas más modernas (las de Alfonso X de Castilla y las del Emir de Túnez), podemos circunscribir el ocultamiento al periodo de inseguridad surgido durante la revuelta mudéjar en el Reino de Murcia (1264-1266).

El tesoro de La Pita ha retornado a Alhama de Murcia, transcurridos cuarenta y seis años después de su

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hallazgo en El Cañarico, tras haber permanecido expuesto como una de las mejores joyas del antiguo Museo Arqueológico de Murcia y hoy del Museo de Santa Clara. El hallazgo de La Pita constituye uno de los primeros y más importantes tesorillos medievales hallados en estos años en la Región de Murcia.

Este pequeño tesoro ha estado expuesto en el Centro Arqueológico de Los Baños de Alhama del 18 al 25 de mayo de 2007.

como Glasgow Rangers, Valencia C.F., Charlton Atlethic, Vitoria de Guimaraes, y otros más modestos donde siempre ha reinado la deportividad.

Sonata presenta el disco ‘El país de los instrumentos’

III Torneo Internacional de Fútbol 11 El Complejo Deportivo del Guadalentín ha acogido el primer fin de semana de junio el “III Tornero Internacional infantil de fútbol 11”. Este año los equipos invitados han sido: Vitoria de Guimaraes, equipo de Portugal; F.C. Istres Quest Provence, equipo de Francia; Real Murcia; Selección Murciana; Hércules de Alicante; Rayo Vallecano; Escuela de Fútbol de Alhama y el Alhama C.F., equipo organizador del torneo. En las ediciones anteriores fue todo un éxito la celebración este torneo, tanto deportivo, de organización como de convivencia entre los equipos.

Algunos de los equipos que han participado en antiguas ediciones de este torneo internacional han sido clubes nacionales e internacionales

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las actividades cotidianas diarias.

Las solicitudes podrán recogerse en el Centro de Servicios Sociales en la calle Isaac Albénic en horario de 10 a 12 horas (junto al ambulatorio) y en la Ventanilla Única.

“Ley de dependencia” Ante la aprobación de la Ley de Promoción de la Autonomía Personal y Atención a las personas en situación de dependencia, para este año se ha establecido que tendrán derecho a prestaciones las personas que se encuentren en situación de gran dependencia (III): solamente aquellas personas que tengan perdida total de autonomía física, mental intelectual, física o mental y necesite el apoyo indispensable de otra persona y que, por tanto, le sea imposible realizar

El “Taller de Músicos” de Sonata, el Ayuntamiento de Alhama de Murcia y el Ayuntamiento de Librilla realizó el pasado 26 de mayo en Auditorio Municipal de Alhama de Murcia un festival con la presentación del disco “El país de los instrumentos” .

En el festival participaron todos los alumnos de la academia así como los alumnos de los talleres que se realizan fuera de la academia.

Los alumnos tocaron las canciones grabadas en el disco “El país de los instrumentos” editado por Sonata con la colaboración del Ayuntamiento de Librilla.

Los grupos de alumnos se encuentran en edades comprendidas entre los 4 y los 74 años por lo que los estilos musicales fueron muy diferentes.

Hubo grupos de música infantil, rondallas de adultos con música popular o grupos de jóvenes que tocaban música actual.

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la huella

LA ATLÁNTIDA

UN CONTINENTE OCULTO J. Rubio

Decenas de investigadores dicen haber localizado la Atlántida en diferentes lugares del mundo. Sin embargo, aún no está claro que esta mítica isla de la felicidad existiera realmente. Hacia el año 350 a.c. Platón hacía referencia a una fabulosa civilización rica y poderosa que, después de haber mantenido una larga guerra contra pueblos vecinos, habría desaparecido completamente a causa de un terremoto. Su nombre: Atlántida.

Platón insistía en la veracidad de su relato, que había trascrito literalmente a partir de la información legada por el legislador griego “Solón”, el cual a su vez la habría recibido de un sacerdote egipcio aproximadamente en el año 600 a.c. Plantón describía la capital de la Atlántida con tal cantidad de detalles, que los arqueólogos de hoy podrían reconstruir la ciudad sin necesidad de más datos.

El manuscrito de Platón no llamó la atención de sus contemporáneos. Su propio alumno, Aristóteles, lo consideraba un cuento con moraleja, opinión compartida entonces y ahora por investigadores y arqueólogos.

Son muchos los investigadores que, de forma más o menos rigurosa, han emprendido la búsqueda del continente desaparecido, una empresa no

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del todo descabellada, si tenemos en cuenta que también, la Troya de Homero se creía producto de la fantasía, hasta que el arqueólogo “Heinrich Schliemann” la descubrió en 1903.

Del relato de Platón se deduce que esta civilización, debió florecer hace más de 12.000 años. Este dato no puede ser exacto en ningún caso, puesto que entonces todavía no existía ninguna cultura evolucionada que trabajara los metales, estuviera gobernada por reyes y dominara los mares en sus barcos.

El texto del filósofo la sitúa “más allá de las columnas de Hércules”, lo que significa, el océano Atlántico. La confusión estriba en que, la fábula procede de egipcios y para ellos la isla perdida se llamaba “Keftiu”, que es el nombre con el que se conocía a Creta. Posiblemente los egipcios hablaban de un lugar diferente al referido por “Solón”, ya que para ellos el mundo conocido no terminaba en el Atlántico, sino en el mismo Mediterráneo.

En 1638, Francis Bacon, uno de los primeros interesados por el tema, identifica el continente americano con el país descubierto por Platón. El jesuita alemán “Athanasius Kircher”, afirmaba unos años más tarde, que podría ser una inmensa isla situada en Europa y América. En el siglo XIX, los franceses “Brasseur” y “Le Plongeon”, se mostraban convencidos de que algunos supervivientes del hundimiento de la isla, habrían conseguido llegar hasta Centroamérica, donde ejercieron influencia decisiva sobre las culturas maya, azteca, olmeca y tolteca. Descendientes de los mayas han conservado una tradición acerca de una isla llamada “Aztlán”, supuestamente la patria original de las tribus indígenas centroamericanas.

Distintas investigaciones del fondo marino en la

zona inmediata, revelaron que ahí no pudo haber desaparecido ninguna isla en millones de años.

En 1882, el novelista “Ignatius Donnelly”, estudioso de los enigmas de la Atlántida, elaboró la hipótesis de que, la Atlántida suponía un puente terrestre entre América y Europa. Todos los puntos de su hipótesis han sido rebatidos por la mayoría de los investigadores, ya que los consideran erróneos o inexactos. “Donnelly” basaba su hipótesis en las asombrosas semejanzas entre la lengua azteca y egipcia, en la similitud de las pirámides, con lo que entendía que podría haber tenido algún contacto entre ellos.

Otra teoría que ha sumado muchos adeptos es, que podría estar situada entre las islas Creta y Santorini, hablamos por tanto de la civilización minoica. La decadencia y caída de esta civilización, concuerda con el final dramático descrito por Platón: hacia el año 1500 a.c. una tremenda erupción volcánica en la isla de Santorini (entonces Thera) originó terremotos y tsunamis, que acabaron con aquella cultura de la edad de bronce.

Lo único que no coincide sería la fecha de florecimiento de la Atlántida, según Platón 12.000 años atrás. El error podría haber estado en que en la transcripción se hubiesen confundido años solares y años lunares, en ese caso el origen sería en torno al 1.200 a.c., lo cual si podría coincidir.

Pero existen más teorías. Una afirma que estaba situada frente a la costa de Florida, otra hablaba de las Bahamas, ya que en el fondo marino cerca de sus costas, fueron encontrados en 1968 estructuras aparentemente realizadas por la mano humana.

El investigador “Helmut Tributsch”, cree haber

descubierto la civilización sumergida al sur de la bretaña francesa, concretamente en la isla de Gavrinis, que se encuentra cerca de los yacimientos megalíticos de Carnac. Además cree que la isla inmensa que describe Platón se trataría de la propia Europa. Evaluó por donde transcurría la línea de costa hace 4.000 ó 5.000 años, cuando el nivel del mar era al menos diez metros inferior al actual. Bajo el agua, en el lugar antes mencionado, encontró una topografía que se corresponde exactamente con la descrita por Platón. Incluso pensó haber hallado el templo del Poseidón reseñado por el filósofo griego.

Estas son solo algunas de las muchas teorías que existen sobre esta enigmática civilización.

Mientras tengamos que basarnos exclusivamente en el texto de Platón, nunca podremos señalar con exactitud donde estuvo realmente la Atlántida.

Suponiendo, que se tratara de un mundo real, que no existiera solo en una imaginación, en la que representaría un mundo de felicidad que en un momento de su existencia se inclinó por la violencia y fue condenada a la desaparición. Quizá tenga demasiadas similitudes con lo que representa nuestro mundo actual.

Son muchas las civilizaciones que poseen leyendas sobre algún paraíso, un mundo en el que la humanidad vivía en paz y prosperidad. Para los judíos era el Jardín del Edén, para los habitantes de los países del norte la isla de Ávalon y para los griegos este lugar era el Jardín de las Hespérides.

Estos mundos idílicos nunca fueron reales, pero no por ello disminuyo en mi deseo de que lo hubiesen sido.

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FIRMAS

EL RINCÓN DEL SILENCIO JOAQUÍN MARTÍNEZ GIL EL TRASIEGO DE LOS SUEÑOS El concepto de sueño en el ser humano prevé la necesidad de dormir para desarrollar su actividad con eficacia, al igual que entiende la función de los sueños como equilibrio de la actividad psicológica y la fisiológica. La opciones en el mundo de los sueños van desapareciendo en el mismo momento que sus efectos sobre nosotros indican un componente necesario en la forma de organizar la información que da cierta coherencia a nuestros sentimientos de una manera muy arbitraria.

Mientras estamos despiertos, nuestra actividad se concentra en lo exterior y lo consciente. Almacenamos en el contenedor analítico de la inconciencia, el cual asimila la normalización en la organización de los dos parámetros que rigen y dan luz a los sueños: el subconsciente de la realidad, visto a través del consciente interno del individuo en la exaltación del yo. Esta alteración de los conceptos, queda vinculada a las circunstancias que rodean el trasiego diario de cada uno, en el pasadizo estelar de los tiempos. Aquí es donde se encuentra la información disponible para todos. Es lo que Jung denominó el nivel inconsciente colectivo.

Los sueños suponen un proceso de limpieza y desescombro, tanto de las cargas mentales, como las físicas. Es una manera de sobrevivir en los escenarios y situaciones que desafían cualquier explicación del lado lógico de la personalidad. Una vez eliminadas las limitaciones que se imponen conscientemente a los pensamientos, la mente queda libre para vagar por donde quiera.

El Diccionario Penguin de Psicología define el sueño como una sucesión de experiencias próximas a la alucinación, con cierto grado de coherencia, aunque a menudo confusas y extrañas, que tienen lugar mientras se duerme o en condiciones similares.

Pero el sueño en sí, es una continua comunicación, hilarante y sombría, entre el subconsciente y el consciente pudiendo llegar a ser, en ciertos casos y aspectos, premonitoras y organizadoras de nuestras 72

actuaciones y decisiones. Sería como el sexto sentido que da respuestas a ciertas y determinantes preguntas de la conducta a seguir por medio de símbolos.

También es aquel proceso donde el sujeto interioriza la realidad que vive y proyecta las respuestas a través de metáforas con el único fin de mantener vivo el sentido de la vida.

La mayoría de nosotros vive según ciertos principios que aparecen en los sueños como imágenes reconocibles. Para entender y comprender aquello que soñamos, debemos interpretar primero la apariencia principal de las imágenes creadas (casas, dragones, dientes, edificios etc.) como función más importante y, después, la apariencia secundaria, como cualidades que se pueden reconocer. En una casa tendríamos muros, ventanas, almacén etc. que irán definiendo nuestro sueño en la ayuda de alcanzar los significados y significantes en la construcción de nuestra propia sabiduría innata.

Seguiremos hablando del mundo de los sueños, donde la forma se difumina en sus contenidos.

FIRMAS

HACIENDO HISTORIA Cuatro generaciones han sido los artífices de que el actual restaurante “el Jarro de Oro” haya llegado hasta aquí con una identidad propia que ha sabido mantener con las ideas muy claras de hasta donde quería llegar.

A principios del siglo pasado el “tío José Sánchez” bisabuelo de Pedro, el actual propietario montó en este mismo lugar una barraca de paja y en ella despachaba bebidas a los transeúntes que pasaban por aquella Vereda Real con sus rebaños de ganado. Ya en aquellos tiempos el nombre de Jarro de Oro –sin que aún se tenga claro el significado del mismo- aparecía colgado en las paredes de aquella especie de chiringuito.

Después fueron su hijo Pedro y la esposa de éste, los que siguieron ofreciendo estos servicios, pero ya en una casa de planta baja con ciertas garantías de estabilidad.

Pasados unos años acondicionan un poco el local y el Jarro de Oro empieza una nueva etapa de la mano del hijo y la nuera de los antecesores, aunque Pepe trabajaba en la agricultura y ‘Anica’ era la que llevaba el peso de aquel merendero que cada vez tenía más clientela.

Durante este periodo lo más habitual eran las meriendas por las tardes después de que los jornaleros terminaran la faena. Se servía conejo frito con patatas, michirones, embutidos y toda clase de frituras caseras que ‘Anica’ se encargaba de darle su toque personal para que resultaran buenas y muy sabrosas. Cuando empezaron las obras del trasvase, se amplió el servicio para dar comidas a medio día y así dar respuesta a la demanda que aquellos obreros necesitaban. Los guisos tradicionales como la olla fresca, el potaje de garbanzos, la olla gitana, la paella de conejo y algunos platos más que figuraban en los menús diarios.

Paco Clares Clares

En el año 1.978 Pedro descarga un poco el trabajo de su madre y pasa a ser gerente de el Jarro de Oro, siempre con la imprescindible presencia de ‘Anica’ en la cocina.

Este ha sido el recorrido que el restaurante Jarro de Oro ha seguido a lo largo de más de cien años de su historia.

Pero al margen de esta exposición de datos el Jarro de Oro tiene una personalidad propia que no quiero dejar pasar en esta pequeña historia.

El Jarro de Oro está ubicado en un lugar privilegiado de la carretera de Sierra Espuña en la que todavía se respira un poco de aire fresco del que tanto estamos echando en falta. Aparte de esta ventaja ambiental el Jarro de Oro se caracteriza por la calidad y sencillez de sus comidas. La tranquilidad y el sosiego que aquí se respira es algo que buscan muchas personas importantes para escaparse de manera informal de su ajetreada vida cotidiana. Así más o menos es la identidad del restaurante Jarro de Oro, una pieza más de la historia de nuestro pueblo.

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HUMOR

CON LA PIEL EN EL PELLEJO

J. Rubio

REGLAS PARA HACER FELIZ A UNA MUJER Durante miles de años los hombres se han esforzado duramente por entender el comportamiento de las mujeres; finalmente, hemos conseguido crear una guía para entender como funciona todo y que os ayudará en esa difícil tarea.

La regla es hacer a la mujer feliz siguiendo el baremo adjunto: • Si haces una cosa que le gusta sumas puntos.

• Si haces una cosa que no le gusta, se te restarán puntos.

• No sumarás ningún punto por hacer algo que ella espera que hagas.

Guía de obtención de puntos: Haces la cama..........................................................................................................................................................+1 Haces la cama, pero olvidas poner los cojines………………………….......…...............................................0 Tiras el edredón por encima de la cama……………………………………...................................................-1 Dejas la tapa del váter levantada………………………………………..…….................................................-5 Cambias el papel higiénico cuando está acabado…………………………...…..............................................0 Cuando el papel se acaba, recurres a los Kleenex …………………………….............................................-1 Cuando se acaban los Kleenex te vas corriendo al otro baño……………….…..........................................-2 Sales a comprarle medias extrasuaves………………………….…………..…..............................................+5 En medio de una tormenta……………………………………..………………..............................................+8 Pero vuelves con cerveza………………………………………………………...............................................-5 Y sin medias………………………………………………..….………………...............................................-25 Te acuerdas de su cumpleaños………………………………..…………………..............................................0 Le compras flores y un regalo……………………………………………..……...............................................0 La invitas a cenar………………………………………………..…....…………................................................0 La invitas a cenar y no es un bar………………………………………………..............................................+1 Vale, es un bar………………………………………………………..…………...............................................-2 Es un bar y ponen el partido…………………………………….……………...............................................-10 La llevas al cine a ver una película……………………………………….…….............................................+2 La llevas al cine a ver una película que le gusta………………………………............................................+4 La llevas al cine a ver una película que no te gusta a ti……………………..…..........................................+6 Mentiste diciendo que era una película china sobre un niño pobre……………........................................-10 Se titula Arma Letal……………………………….…………………………................................................-15 Desarrollas un barrigón cervecero considerable…………………………….…...........................................-8 Desarrollas el barrigón y te apuntas al gimnasio para adelgazar………...……........................................+10 Dices, no importa cariño, tú también tienes barriga………………………….........................................-800 Ella te pregunta, ¿Este vestido me hace gorda?, y tú dudas……………………........................................-10 Respondes, “Pssuaaa” ………………………………………………………….............................................-35 Respondes, “No, es el culo lo que no….”……………………………..………...........................................-100 Cualquier otra respuesta………………………………………………………..............................................-20 Cuando ella quiere hablar, escuchas atentamente………………………………............................................0 La escuchas durante más de media hora………………………………………...........................................+15 La escuchas sin mirar la tele…………………………………………………...............................................+30 Empiezas a pensar en fútbol y de repente dices, “¿Qué han dicho de Figo?”……………………………………………………..............................................-50 Ella se da cuenta de que te has dormido………………………………………..........................................-800 74

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