Arte Fotográfica #77

#77|

Os Portefólios

P a t r i z i a

B u r r a

[ I tÁ l i a ]

D a n i e l

S o u t h a r d [EUA]

V i k t o r

S t r a ss e

[Alemanha]

C l a u d i o

L o b o

[Brasil]

L u i s

M a r i a n o

G o n z a l e z

[ E s pa n h a ]

© Jorge Pinto Guedes

Cinquenta e duas mil, q u i n h e n t a s e s e s s e n t a horas de fotografia

.............................................................................................................................................................................

Mais coisa, menos coisa, é essa a soma, em horas, que leva a revista Arte Fotográfica em 77 edições, agora acabadinhas de concluir (deixo sempre o editorial para o fim). Nesse espaço de tempo, já respeitoso e considerável, muita coisa aconteceu: gente chegou e partiu, outros deram os primeiros passos e hoje já são grandes nomes, muitos foram anunciados como sendo os supra- sumo e depois eclipsaram-se, houve promessas feitas e desfeitas, pequenos projectos vingaram e grandes projectos faliram, houve medo, paixão, confrontos e conflitos, choveu, fez sol… e o mundo rodou umas quantas vezes, e tudo voltou ao mesmo: a fotografia ficou e aqui está.

Nem só o tempo conta quando a vontade e a necessidade de expressão artística dos homens e mulheres são mais fortes que tudo, pois assim se prova que a vontade de dar aos outros o que é belo é, por sua vez, altamente intemporal.

Pode ficar impresso, pode ir-se embora num disco rígido estoirado ou num site falido, mas enquanto existiu cumpriu a sua função, a de tornar um mundo nada bonito em algo de mais belo, nem que seja só durante um bocadinho de tempo.

Em cinquenta e duas mil, quinhentas e sessenta horas, publicámos dezenas de milhares de imagens de milhares de autores. As nossas edições correram milhões de quilómetros, primeiro em papel e nas bancas e depois em versão online e impressas por encomenda.

Se outras das suas funções é a de registar a nossa passagem e vivência por cá, temos mais uma razão para, pelo menos, nos sentirmos úteis.

Se uma das funções da fotografia é “disfarçar” ou minorar o processo decadente – e descendente - da própria vida e da sociedade, então sentimo-nos não só orgulhosos mas muito satisfeitos por podermos dar a todos os que o aceitem momentos de regozijo e de alguma felicidade.

A todos os que colaboraram, contribuíram e usufruíram de todas estas horas da nossa revista um Bem Haja e a promessa que, caso nos seja permitido, tudo faremos para chegar às 100.000 horas de existência ou mais, bem mais… .......................................................................

Jorge Pinto Guedes D i r e c t jpg@mindaffair.net

4_

o

r

Distância Focal: 18mm · Exposição: F/5.6 1/125 sec · ISO400 · © Thomas Kettner

Distância Focal: 18mm · Exposição: F/5.6 1/125 sec · ISO400 · © Thomas Kettner

Uma só objetiva que traz ao seu alcance todos os pormenores preciosos da vida.

Uma só objetiva que traz ao seu alcance todos os pormenores preciosos da vida.

Uma só objetiva que traz ao seu alcance todos os pormenores preciosos da vida.

Distância Focal: 18mm · Exposição: F/5.6 1/125 sec · ISO400 · © Thomas Kettner

18-200mm F/3.5-6.3 Di ll VC 18-200mm 18-200mm F/3.5-6.3 Di ll VC Modelo B018

A Tamron introduz a objetiva zoom compacta e versátil, all-in-one™ Modelo B018 para usar no seu dia a dia e nas suas viagens.

Mais leve do Mundo* Mais leve 400g do Mundo* Mais leve 400g do Mundo* 400g

ll VC F/3.5-6.3 Disponibiliza de uma aDi amplitude decompacta 18 a 200mm A Tamron introduz objetivafocal zoom e para versátil, Modelo capturarB018 variados tipos de imagem.

all-in-one™ para usar no seu dia a dia e nas suas viagens. leveintroduz do com 400g.

A Mais Tamron objetiva zoom e para versátil, Disponibiliza demundo* uma aamplitude focal decompacta 18 a 200mm all-in-one™ paratipos usardeno seu dia para a diafoco e nas suase viagens.

Motor Ultrasonic Silent Drive (USD) preciso silencioso capturar variados imagem.

Novo motor integrado AF de alto desempenho.

Disponibiliza demundo* uma amplitude focal de 18 a 200mm para Mais levecontínuos do 400g.

Disparos emcom várias distâncias focais– não capturar variados tipos deDrive imagem.

Motor Ultrasonic Silent (USD) para foco preciso e silencioso precisa de mudar de objetiva.

Novo motor integrado AF de alto desempenho.

Mais leve do mundo* com 400g.

Compensação de vibração (VC) para imagens Disparos contínuos em várias distâncias focais– não e silencioso Motor Silent Drive (USD) para foco preciso nítidas Ultrasonic mesmo com fracas condições de luz. precisa de mudar de objetiva.

Novo motor integrado AF de alto desempenho.

Objetiva Di contínuos ll exclusivamente desenhada para câmeras DSLR - APS-C. Compensação de vibração (VC) para imagens Disparos em várias distâncias focais– não Para Canon, Nikon, Sony** nítidas mesmo com fracas condições de luz. precisa de mudar de objetiva. * Dentro das objetivas intermutáveis 18-200mm câmeras DSLR APS-C com O.I.S. (fonte: Junho 2015: Tamron) Compensação de vibração (VC)para para imagens Objetiva Di llnãoexclusivamente desenhada DSLR paradacâmeras DSLR - APS-C. ** Onítidas encaixe Sony inclui estabilizador VC porque os corpos Sony DSLR integram estabilizador de imagem. mesmo com fracas condições de luz.

Para Canon, Nikon, Sony**

Registe-se em: www.5years.tamron.eu

Objetiva Di ll exclusivamente desenhada paraAPS-C câmeras - APS-C. * Dentro das objetivas intermutáveis 18-200mm para câmeras DSLR com O.I.S.DSLR (fonte: Junho 2015: Tamron) Para Canon, Sony**VC porque os corpos DSLR da Sony DSLR integram estabilizador de imagem. ** O encaixe Sony nãoNikon, inclui estabilizador

Registe-se em: www.5years.tamron.eu

* Dentro das objetivas intermutáveis 18-200mm para câmeras DSLR APS-C com O.I.S. (fonte: Junho 2015: Tamron) ** O encaixe Sony não inclui estabilizador VC porque os corpos DSLR da Sony DSLR integram estabilizador de imagem.

Registe-se em: www.5years.tamron.eu

www.tamron.eu www.tamron.eu www.tamron.eu

B018_Advert_PT_222x300mm.indd 1

08.09.15 08:52

B018_Advert_PT_222x300mm.indd 1

08.09.15 08:52

capa

Luis Mariano Gonzales título

Um Pouco de Luz

A r t e Fo t og r á f i c a I n t e r n a c i o n a l ano 7 número 77 outubro 2015 ................................................................................................................... € 15,00 _ União Europeia € 18,00 _ Resto do Mundo ...................................................................................................................

So c i e d a d e G e s t o r a R e v i s t a Mindaffair, lda NIF : 509 462 928

e d i t o r i a l Jorge Pinto Guedes

04

n o t a s / b r e v e s Jornadas da Fotografia 2015

07

galeria liquidimages.eu Imagem do Mês Fotos do Mês

08 10 12

p o r t f ó l i o s Patrizia Burra Daniel Southard Viktor Strasse Claudio Lobo Luis Mariano Gonzalez o p i n i ã o

d e

30 36 48 62 82

Pa u l o R o b e r t o A vontade de aprender

100

imagem com palavras

102

Mo r a d a Avª de Itália, nº 375-A-1º 2765- 419 Monte Estoril • Portugal T l f / F a x : + 351 216 095 542 E - m a i l : blueray.jg@gmail.com ...................................................................................................................

Direcção Geral Maria Rosa Pinto Guedes mrosa.br@gmail.com +351 969 990 442 Director Jorge Pinto Guedes jpg@mindaffair.net +351 936 728 449 S k y p e : jorgepintoguedes Arte & Design Marcelo Vaz Peixoto marcelo.vaz.p@gmail.com Tr ansl ations Pedro Sampaio psv@mindaffair.net ...................................................................................................................

P e r i o d i c i d a d e : Mensal R e g i s t o ERC n º 125381 D e p ó s i t o L e g a l n º 273786/08 ................................................................................................................... É proibida a reprodução total ou parcial de imagens ou textos inerentes a esta edição, sem a autorização expressa do Editor. As opiniões expressas nesta revista são da exclusiva responsabilidade dos seus autores e não têm que reflectir a opinião do editor.

6_

Jornadas da Fotografia 2015 Tiveram lugar nos dias 6,7,8, 9 e 13 de Outubro as Jornadas da Fotografia 2015, com a 1ª edição a decorrer este ano na FNAC COLOMBO.

Organizadas pelo WS8A/Studio8a www.cursosdefotografia.pt pela passagem do seu 20º aniversário, as Jornadas da Fotografia 2015 alcançaram largamente o objetivo de promover diversos temas da fotografia. Este mini festival foi dirigido a um vasto público – desde os amadores, aficionados e profissionais.

Os assuntos destas Jornadas da Fotografia foram tão diversos quanto os convidados e palestrantes – profissionais de renome nas várias disciplinas - e que irão animar as várias sessões a decorrer durante a semana.

Desde a fotografia de arquitectura e património, até ao retrato, passando pelo nu e figura humana e social/wedding vídeo, os participantes tiveram oportunidade de ouvir, participar e intervir neste evento.

Destacamos Gastão Brito e Silva, Jorge Guedes, Ricardo Dias, Anabela Carvalho, João Pinto, João Santos, Diogo Jervis d’Athouguia, Sergio Magnani, Hervé Hette e Paulo Roberto Com entrada livre, as Jornadas da Fotografia foram um sucesso de participação, com salas cheias todas as sessões. Está já em estudo a próxima edição para a primavera de 2016.

_7

i m a G e m i

m

a

d o

+ G e

m ê s n

s

d

o

d

i

a

G a l e r i a

l i q u i d m a G e s . e u

10_

sem titulo Š Dominique Abreu

_11

12_

O CÊu... Š Susana Monteiro _13

14_

Limbo 漏 Hugo S贸 _15

16_

Stained 漏 Hugo S贸 _17

18_

Penacova Š Susana Monteiro _19

20_

Rio Ave, Trofa © José Magalhães _21

22_

sem titulo Š Francisco Diniz Filho _23

24_

The Fighter II Š Filipa Silva _25

26_

sem titulo Š Luis Viegas Mendonça _27

28_

_29

P

AT

R

I

Z

IA

B

U

R

R

A

Kind of Blue “Quando conheci Eros Zampieri percebi que era o personagem perfeito para a série que tinha em mente e que agora apresento, intitulada “A Kind of Blue” Eros é um modelo absolutamente fantástico e a luz nos seus olhos é clara como a mais clara chuva.

No sentido de acrescentar ainda mais contraste às suas cores naturais (olhos azuis, boca vermelha e pele bronzeada usei fundos cinzentos e três cabeças de luz. Naturalmente que, para mim, seria impossível não retocar as imagens com Photoshop (é o meu brinquedo favorito) por isso dei algum ênfase com a ferramenta “dodge & burn” em Lab Mode.

E aqui está o resultado!”

Patrizia

Biografia Patrizia Burra é uma fotógrafa italiana com mais de 30 anos de experiência em fotografia de moda, beleza e mundana, e é “visita frequente” na nossa revista, onde inclusivamente já fez uma capa, para além de ter um livro publicado connosco na Almalusa. Para ela a fotografia não é um hobby mas antes um estilo de vida. Patrizia é MQEP (Master Qualified European Photographer).

“Com a fotografia tentamos reproduzir o mundo. Mas o mundo é muito mais interessante quando se torna em obra de arte”, diz-nos ela.

mais info

w w w . p a t r i z i a b u r r a . c o m

32_

P

AT

R

I

Z

IA

B

U

R

R

A

_33

34_

P

AT

R

I

Z

IA

B

U

R

R

A

_35

D a n i e l

S o u t h a r d

Pré-Publicação do livro “A Field Guide to Plants” Em breve não será outra publicação da Almalusa mas um dos livros definitivamente decisivos em termos criativos, evolutivos e qualitativos que teremos o prazer de lançar neste ano de 2015. Os trabalhos de pré-edição e edição têm sido meticulosos, bem ao estilo de Daniel Southard, que nada deixa ao acaso. Do núcleo final de imagens por ele seleccionadas tomámos a liberdade de escolher doze. O critério foi a emoção dentro do impacto geral que a generalidade das imagens e o próprio conceito nos causa. Não pôde haver bem um critério porque senão publicaríamos o livro todo aqui mesmo. Foram estas como poderiam ter sido tantas outras, excepto uma que desde que a vi marquei-a como uma das minhas imagens favoritas de sempre (adivinhem qual).

Abaixo um excerto do texto de apresentação do livro, escrito pelo próprio.

Jorge Pinto Guedes

Biografia “Desde muito novo que as plantas representam o meu refúgio. Quando descobri que as pessoas eram assustadoras, destrutivas e de pouca confiança, encontrei nas plantas, nas árvores da rua, ervas daninhas e arbustos silvestres os meus heróis verdes, que vivem e se expandem nos subúrbios, os meus mais fiéis aliados.

Assisto à vida dos humanos tornar-se cada vez mais distante do genuíno ritmo da via e, enquanto sinto as forças da natureza , que nos deviam sustentar e dar vida, tornarem-se cada vez mais remotas e sem sentido, procuro estabelecer um relacionamento cada vez mais forte com a natureza selvagem” Daniel Southard in “A Field Guide to Plants”, brevemente disponível em: issuu.com/almalusa.org 36_

Confluence . 2014 | Anther . 2015

_37

Apocinum . 2010 | Arundo . 2010

38_

D a n i e l

S o u t h a r d

_39

Catch & Release . 2013 | Estuarine . 2013

40_

D a n i e l

S o u t h a r d

_41

Melanoxylon . 2013 | Frond . 2012

42_

D a n i e l

S o u t h a r d

_43

Refuge . 2014 | Meristem . 2010

44_

D a n i e l

S o u t h a r d

_45

Saprophyte . 2013 | Stembones . 2010

46_

D a n i e l

S o u t h a r d

_47

V

i

k

t

o

r

S

t

r

a

s

s

e

Nascido em Berlim Leste a 24 de 1978 reside na cidade unificada com a sua família. Começou a fotografar quando tinha cerca de 18 anos embora tivesse uma câmara desde os seus sete anos, à qual não devotava um grande interesse, na altura. Terminado o liceu começou a estudar arquitectura paisagística e, a par, começou a fazer trabalhos fotográficos, nomeadamente para uma revista de BMX alemã que fundou com amigos, o que fez com que pudesse viajar bastante pela Europa, Ásia e estados Unidos.

Depois dessa experiência Viktor Strasse tornou-se fotógrafo freelance e trabalhou para companhias alemãs e internacionais, tais como Scott, Red Bull, Google, etc… Hoje em dia fotografa essencialmente alimentação, pessoas e, de tempos a tempos, faz fotografia de acção.

mais info

w w w . v i k t o r s t r a s s e . d e

48_

_49

50_

V

i

k

t

o

r

S

t

r

a

s

s

e

_51

52_

V

i

k

t

o

r

S

t

r

a

s

s

e

_53

54_

V

i

k

t

o

r

S

t

r

a

s

s

e

_55

56_

V

i

k

t

o

r

S

t

r

a

s

s

e

_57

58_

V

i

k

t

o

r

S

t

r

a

s

s

e

_59

60_

V

i

k

t

o

r

S

t

r

a

s

s

e

_61

C

l

a

u

d

i

o

L

o

b

o

Street Art Photography em S.Paulo Como resultado da observação da cidade de São Paulo temos este conjunto de imagens. Aqui se registam as diferentes manifestações artísticas nas ruas da uma megalópolis de 15 milhões de habitantes. São grafites, músicos, ilustrações e intervenções na cidade paulista.

O destaque está nas intervenções retratadas, diferentemente das que acontecem em ambientes fechados - como museus ou galerias -, que estão sujeitas ao tempo e a ação das pessoas. Se não registadas podem- se perder, ficando somente na memória dos que algum dia viram (se é que se deram conta que lá existiu uma obra ou algum tipo de manifestação).

Biografia Claudio Lobo, engenheiro eletrónico de formação com extensão em administração de empresas, mora em São Paulo (Brasil). Antes da fotografia actuou como especialista em Gestão Empresarial tendo sido diretor do Banco Santander, entre outras empresas.

Como fotógrafo sua maior actuação é em “street and urban photography”. Arquitetura é outro tema, porém o interesse maior está na geometria das formas e texturas associadas aos espaços urbanos.

mais info

w w w . c l a u d i o l o b o . c o m . b r 62_

_63

64_

C

l

a

u

d

i

o

L

o

b

o

_65

66_

C

l

a

u

d

i

o

L

o

b

o

_67

68_

C

l

a

u

d

i

o

L

o

b

o

_69

70_

C

l

a

u

d

i

o

L

o

b

o

_71

72_

C

l

a

u

d

i

o

L

o

b

o

_73

74_

C

l

a

u

d

i

o

L

o

b

o

_75

76_

C

l

a

u

d

i

o

L

o

b

o

_77

78_

C

l

a

u

d

i

o

L

o

b

o

_79

80_

C

l

a

u

d

i

o

L

o

b

o

_81

L u i s

M a r i a n o

G o n z a l e s

Um Certo Olhar Desde o início dos anos 90 do século passado que Luis está ligado ao Festival de Cinema de Alcalá de Henares e em 1998 tornou-se mesmo o seu director. Na sua carreira esteve, também, envolvido noutras áreas dos media, trabalhando como crítico cultural e cinematográfico para diversos periódicos bem como argumentista e consultor para programas de televisão, tais como “100% Cine” (Telecinco) e “Cinemaspop” (Antena3 TV).

Em paralelo vive o seu papel de fotógrafo e nunca se cansa de olhar através do visor. No passado organizou múltiplas exposições e mais recentemente aderiu ao “Yellowcorner” como fotógrafo. Há muito tempo que tem sido um activo participante em diferentes redes de fotografia online, tais como Flickr, Redbubble, 500 px e, ultimamente começou a trabalhar como curador de fotografia.

As suas imagens têm sido publicadas em diversos formatos de media um pouco por todo o mundo (revistas, publicidade, capas de livros, etc... Actualmente Luis Mariano Gonzales mantém um blog para o Huffington Post sobre os melhores fotógrafos na web.

mais info

w w w . u n a c i e r t a m i r a d a . c o m w w w . f l i c k r . c o m / p h o t o s / u n a c i e r t a m i r a d a w w w . h u f f i n g t o n p o s t . e s / l u i s - g o n z a l e z 82_

As Marés | Direcção Proibida. Clermont Ferrand, França

_83

o Glamour e o Frio | Sonhos

84_

L u i s

M a r i a n o

G o n z a l e s

_85

O Nev達o

86_

L u i s

M a r i a n o

G o n z a l e s

_87

Vidas cruzadas | Ventos

88_

L u i s

M a r i a n o

G o n z a l e s

_89

O Sonho | Na cidade. Madrid

90_

L u i s

M a r i a n o

G o n z a l e s

_91

O Olhar | Master of All. London

92_

L u i s

M a r i a n o

G o n z a l e s

_93

Tempestade de Verão | La nuit américaine. Cracóvia.

94_

L u i s

M a r i a n o

G o n z a l e s

_95

O trajecto.Crac贸via | Fogo

96_

L u i s

M a r i a n o

G o n z a l e s

_97

Tacto | La conversaci贸n

98_

L u i s

M a r i a n o

G o n z a l e s

_99

A v o n t a d e d e a pr e n d e r “Live as if you were to die tomorrow. Learn as if you were to live forever.” - Mahatma Gandhi (“Vive como se fosses morrer amanhã. Aprende como se fosses viver para sempre”) Manter e reforçar a própria vontade de aprender é um dos aspectos mais importantes do fotógrafo. Por isso, enquanto professor defendo a ideia de que partilhar experiências “obriga-nos” a ver o que se faz e a querer fazer melhor.

A crónica deste mês tem que ver com uma ideia existente, junto de alguns meios fotográficos, de que a aprendizagem contínua e permanente só interessa ao fotógrafo no início da sua carreira. Nada mais falso e infundado. Qualquer fotógrafo - amador ou profissional, seja qual for o etapa em que se encontra o seu percurso, tem muito mais a ganhar se participar de uma forma sistemática, em palestras, seminários, workshops ou cursos, do que se achar que ao fim de um certo tempo, nada mais há para aprender.

No que me diz respeito, sempre considerei, humildemente, que não há limites para a aprendizagem. Já a minha carreira profissional avançava em velocidade de cruzeiro, quando decidi voltar a investir em formação.

Voei para os Estados Unidos, onde frequentei uma Master Class em FASHION PHOTOGRAPHY com John Goodman, com um dos mais proeminentes fotógrafos dessa área, cujas campanhas publicitárias para a Levi’s faziam furor nos meios publicitários internacionais.

Ele começou o workshop por dizer ao grupo de participantes que, tudo o que tínhamos aprendido até à data, teria que ser “esquecido” e que teríamos que ver a fotografia como se estivéssemos a começar do zero...Claro que nos primeiros dias a confusão foi enorme: como fotografar os modelos utilizando conceitos tão vagos como imagem desfocada (“out of focus”), quando toda a gente acabava de comprar as primeiras objectivas autofócus?

100_

Esta experiência marcou-me para sempre. Passei a fotografar moda e retrato com outra “visão”, e durante anos apliquei as novas tendências no meu trabalho profissional.

Mais tarde, já como formador, verifiquei que neste tipo de cursos, estamos mais “disponíveis” para criar imagens novas.

Temos vontade de correr riscos, de ir mais longe. Muito do material que se obtém num workshop, vai directamente para os nossos portfolios.

Manter e reforçar a própria vontade de aprender é um dos aspectos mais importantes do fotógrafo. São as imagens “diferentes” – que surgem exponencialmente da aprendizagem - que chamam mais a atenção dos potenciais clientes, desde criativos de agências de publicidade, directores de arte, editores das revistas, galeristas e responsáveis de bancos de imagens.

Podemos então afirmar que aprender é uma aposta sempre ganha.

Paulo Roberto

_101

“Todo o bom pai enfrenta a mesma tentação: guardar para si os filhos, fora do mundo, longe do tempo.”

Mia Couto

102_

P e s q u i s a e C o o r d e n a ç ã o & F o t o gr a f i a : Jorge Pinto Guedes

Anuncio Tamron.indd 1

08-05-2014 12:00:06