Serie Internacional

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PROGRAMA Janitzio (1933) Silvestre Revueltas

Sinfonía N° 3 en Fa mayor, Op. 90 Johaness Brahms I. Allegro con brio II. Andante III. Poco allegretto IV. Allegro

Solista Invitado Sergei Babayan (Piano)

Intermedio Concierto para piano Nº 2 en Si bemol Mayor, Op. 83 Johaness Brahms I. Allegro non troppo II. Allegro appassionato III. Andante IV. Allegretto grazioso

Director Artístico de la Orquesta Sinfónica de Venezuela Mtro. Theodore Kuchar Solista invitado Sergei Babayan (Piano) Jueves, 31 de Marzo de 2011 Hora: 8:00 p.m. Auditórium Colegio “Emil Friedman”


PRÓXIMOS CONCIERTOS 9 de Abril de 2011 Cecilia Todd y la Sinfónica: Lo Mejor de Nuestra Tierra Parque “Generalísimo Francisco de Miranda”, Hora: 5:00 p.m. Directora: María Gabriela Rodríguez Música Popular Venezolana

• 10 de Abril de 2011 Cecilia Todd y la Sinfónica: Lo Mejor de Nuestra Tierra Aula Magna, Universidad Central de Venezuela. Hora: 11:00 a.m. Directora: María Gabriela Rodríguez Música Popular Venezolana •

Jueves 14 de Abril de 2011 Serie “De lo Nuestro” Sala José Félix Ribas, Teatro Teresa Carreño, Hora: 8:00 p.m. Directora: Ana María Raga Solista: Germán Marcano (violoncello) Obras de Brahms, Bocherini y Plaza •

Viernes 15 de Abril de 2011 Concierto Sacro Iglesia San José del Ávila, Hora: 6:00 p.m. Directora: Ana María Raga Requiem de Juan Bautista Plaza •

Jueves 28 de Abril de 2011 Concierto Homenaje a FESNOJIV (Hoy Fundación Musical Simón Bolívar) En su XXXVI Aniversario. Sala José Félix Ribas Teatro Teresa Carreño, Hora: 8:00 p.m. Director: Christian Vásquez Solista: Emmanuel Acurero (Violoncello) Obras de Smethana, Dvořák y Beethoven

Con un legado pleno de historia que nos antecede, y con el compromiso ineludible de emprender los nuevos retos artísticos por venir, enmarcados dentro del objetivo primordial de servir a nuestra comunidad, la Orquesta Sinfónica de Venezuela continúa ofreciendo lo mejor en cada una de sus propuestas artísticas, teniendo como principal protagonista de nuestra razón de existir a nuestro público: El Pueblo de Venezuela. En el diseño de nuestra programación, concebida y pensada con el propósito de atender las necesidades de nuestro consecuente público, damos cabida al repertorio de compositores venezolanos, tanto a los ya reconocidos como a los emergentes, considerando a la OSV como permanente palestra de proyección del pensamiento de nuestros creadores. De igual manera, recoge las obras más universales del repertorio orquestal, así como otras obras reconocidas en el ámbito musical mundial por su alto valor estético y peso específico, aunque no tan frecuentemente programadas. En muchos casos estaremos en presencia de obras inéditas, en calidad de estreno. Con la experiencia heredada de importantes generaciones de músicos que, con su invalorable aporte artístico, moldearon y construyeron a la OSV, pionera y decana de las orquestas sinfónicas en Venezuela, hoy en día estamos en presencia de un grupo humano de espíritu joven y emprendedor, con un alto grado de sensibilidad artística y social, comprometido estrechamente con el desarrollo de los más altos valores del hombre y su entorno socio-cultural. Prueba de ello son nuestro proyecto bandera “La OSV en mi Escuela”, el Concurso Nacional de Composición, nuestros conciertos en espacios públicos y comunidades a lo largo y ancho del país, con artistas de las mas variadas expresiones musicales de nuestra tierra, en una permanente reinvención del arte hecho sonido… del arte hecho música. Nos sentimos complacidos de poder llevar a cabo nuestra misión de seguir escribiendo día a día la historia musical de nuestro país, y honrando la esencia que nos describe como somos y hemos sido durante más de ochenta años: “La Orquesta Sinfónica de Venezuela”.


Silvestre Revueltas (1899-1940)

Janitzio (1933)

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e etimología y origen oscuro, Janitzio, o Janicho, puede querer decir maíz seco, o flor de elote, o lugar donde llueve. Sea cual fuere el significado de su nombre, Janitzio es la mayor de las cinco islas que marcan con sus perfiles la superficie del lago de Pátzcuaro en el estado de Michoacán. Al inicio de 1930, Silvestre Revueltas visitó Janitzio y entre el aroma de las flores de cempasúchitl y las tranquilas aguas del lago, concibió el poema sinfónico que lleva por título el nombre de la isla. Janitzio guarda un lugar de cierta importancia en la producción de Revueltas por un detalle que ha sido señalado oportunamente por el musicólogo Otto Mayer-Serra. Si bien la música de Revueltas tiene un inconfundible sabor mexicano, es bien sabido que el compositor no empleaba melodías, armonías o ritmos folklóricos, sino que creaba todo su material sonoro a través de su poderosa imaginación. Mayer-Serra afirma que Janitzio es la única excepción a esta regla en la música de concierto de Revueltas, en el entendido de que hay algunas citas específicas en sus partituras cinematográficas. Parece ser que en su viaje a Janitzio el compositor anotó algunos sones michoacanos que después incorporó a la partitura de su poema sinfónico. Si bien Revueltas no era un folklorista ni mucho menos, conocía y apreciaba profundamente la música popular, y él mismo lo decía:

“Me gusta toda clase de música. Incluso a veces pudo tolerar algunas de los clásicos y hasta alguna de mis propias composiciones, pero prefiero la música de la gente de los ranchos y los pueblos de mi país.” Janitzio es, justamente, la expresión de la música de esos pueblos y esos ranchos. Revueltas diseñó su poema sinfónico en un esquema de tres secciones, rápidalenta-rápida. La obra se inicia de un modo brillante con el tema principal orquestado como un rústico vals de banda popular. Casi de inmediato, el autor abandona la marca insistente del compás de ¾ pero sin disminuir el impulso rítmico de la obra. Los violines reafirman el tema inicial y los instrumentos de viento toman después la parte medular del discurso musical. Hacia el fin de la primera sección el clarinete y el corno retoman el tema inicial para dar paso a la sección lenta. En ella, las maderas llevan el papel principal y son seguidas por una cantilena melancólica en la trompeta. Las cuerdas preludian la tercera sección, otra vez rápida, que se inicia con la percusión y una llamada de trompeta. La orquesta completa repite el tema principal, que es objeto de un breve desarrollo, y que vuelve a repetirse por última vez poco antes del fin de la obra. Revueltas compuso esta obra en 1933 y revisó la partitura en 1936. Fue ejecutada por primera vez el 8 de diciembre de 1933 en el Teatro Hidalgo por la Orquesta Sinfónica de México, dirigida por el propio compositor.


Johaness Brahms (1833 –1897)

Sinfonía N° 3 en Fa mayor, Op. 90

L

a Sinfonía número 3 en Fa mayor Op. 90 de Johaness Brahms fue compuesta en el verano de 1883 en Wiesbaden, cerca de seis años después de haber terminado su segunda sinfonía. En el interín, Brahms había compuesto algunas de sus mejores obras maestras, en las que se incluyen el concierto para violín, las dos oberturas y el concierto para piano número dos. Está basada probablemente en esbozos de años anteriores. Uno de sus motivos principales está basado en la transposición musical de las iniciales de una frase muy suya: “Frei aber froh” (libre pero feliz, FAF, es decir: Fa-La-Fa, aunque realmente la segunda nota es La bemol), fue estrenada el 2 de diciembre de 1883 por la Orquesta Filarmónica de Viena y bajo la dirección de Hans Richter que la consideró como la Eróica de Brahms (aludiendo a la tercera sinfonía de Beethoven), pero tanto por su contenido como por su estructura no tiene nada que ver con la homónima de Beethoven: es la sinfonía más corta de Brahms y sus secciones en los tres movimientos en forma de sonata son muy breves. Pero a pesar de su brevedad es una de sus obras armónica y melódicamente más ricas: las exposiciones de los temas y las recapitulaciones son expansivas y llenas de ideas memorables, mientras que la unidad interna entre los diferentes movimientos queda garantizada por el desarrollo de elementos procedentes del movimiento lento en el final, y la utilización de la particula o “motto”, típica de Brahms, explicada con anterioridad. La sinfonía tiene cuatro movimientos: I. Allegro con brio II. Andante III. Poco allegretto IV. Allegro El primer movimiento se inicia con una enérgica exposición de la orquesta de la melodía primaría que no decae en todo el desarrollo con un tempo de vals lleno de agitación y apasionamiento. El segundo movimiento es mucho más amable como si fuera una representación de la música de una fiesta rural. El intermezzo que le sigue presenta un carácter más agridulce, más introspectivo y sentido. El último movimiento se inicia de manera misteriosa para estallar de manera ardiente

y dramática que culmina en con una frenética transformación de uno de los temas del movimiento lento.

Concierto para piano Nº 2 en Si bemol Mayor, Op. 83

E

ste Segundo Concierto para piano se separa en alrededor de veinte años de su homólogo, el Primer Concierto en Re menor Op. 15. Brahms inició su composición en 1878 y la completó sólo tres años más tarde, en 1881, en Pressbaum, en las cercanías de Viena. Es considerado por muchos pianistas y entendidos como una de las piezas de mayor dificultad técnica dentro de la literatura pianística universal. A diferencia del primer concierto para piano, éste cuenta con cuatro movimientos: Allegro non troppo Allegro appassionato Andante Allegretto grazioso En esta obra, Brahms, siguiendo el ejemplo de Liszt y sus ya entonces célebres conciertos para piano, altera el esquema tradicional del concierto clásico, introduciendo, luego del primer movimiento, un segundo movimiento rápido. Es una obra de largo aliento, de dimensiones holgadas, y en este sentido, por su carácter marcadamente sinfónico y sus amplios desarrollos temáticos, se emparenta con su primer concierto para piano. De impulso menos trágico que su predecesor, más bien imbuido en un colorido de hondo lirismo, esta obra goza en la actualidad de una popularidad sólo comparable a las contribuciones de Beethoven y Schumann al género. Pese a su gran escala, cuando Brahms le envió una copia de la partitura a su amigo, el cirujano y violinista Theodore Billroth (a quien Brahms dedicó sus primeros dos cuartetos de cuerdas), éste lo describió como “un pequeño concierto para piano con un pequeño scherzo”. Brahms mismo, en una carta dirigida a Elisabeth von Herzogenberg, con su proverbial humor, se refiere al segundo movimiento como “un pequeño alegre scherzo”. La pieza fue estrenada en Budapest el 9 de noviembre de 1881 con el compositor al piano. A diferencia de su primer concierto, este recibió una muy favorable aceptación, y Brahms lo interpretó nuevamente en Alemania, Austria y Holanda, a veces bajo la batuta de su amigo Hans von Bülow.




Hacia un siglo de Cultura Musical

Fundada en 1930. Patrimonio Artístico de la Nación. Fundador: Maestro Vicente Emilio Sojo (1887-1974) Sede permanente: Sala Ríos-Reyna del Teatro Teresa Carreño

PROFESORES

E-mail: sinfonicavenezuela@cantv.net Auspiciada por el Ministerio del Poder Popular para la Educación Director Artístico: Mtro. Theodore Kuchar Director Musical Institucional Mtro. Ángelo Pagliuca Junta Directiva Presidente Alejandro Montes de Oca Vice-Presidente Juan Carlos Navas Secretario de Actas Ernesto Niño Secretario de Propaganda Andrés Eloy Rodríguez Vocal Susana Salas Consejo Superior Consultivo Dr. Ramón J. Velázquez Gral. Víctor Maldonado Michelena Dr. Eleazar Cuotto Rondón Dra. Natalia Lauro Dr. Hugo Orozco Mtro. José Fco. Del Castillo Dr. Bartolomé Romero Dr. Luis A. Machado Lic. Efrén Sojo Dr. Elías Graffe Prof. Alejandro Ramírez Comisión Artística Adriana Virgüez Johan de Jesús Chapellín José Patiño Alfonso López Alejandro Montes de Oca

VIOLINES PRIMEROS Alfonso López (Concertino) Dmitri Pylenkov (Principal) Susana Salas Alejandro Ramírez Ernesto Niño Olena Vrublevska-Bastidas Pedro Guerrero Aquiles Hernández Vianet García Antonio Vásquez Ángela Domínguez Franklin Ruque Minako Ito María Geraci Crismary García VIOLINES SEGUNDOS Johan De Jesús Chapellín* Lee Seo Liber Cuervos José Domínguez Karla Geraci Lucía Alomoto Frank Vicent Randy Laya Isabel Camacho Carlos Romero Vallenilla Zamira Briceño Margarita Rotinova VIOLAS Olga Tkachenko (Solista) José Olmedo* José Patiño Rubén Haddad Carlos Paúl Rondón Lisandro Morales Ana María Oviol Adriana Virgüez Jeli Herrera Eliezer Rangel Laura Valenzuela Indira Pérez CELLOS Cristian Jiménez (Solista) Alfredo García* Juan Carlos Navas

Ángela Ramírez Luis Alfredo Farfán Rosángela Bustillos Angélica Guevara Héctor Ochoa Olman Ramírez Andrea Medina

CORNOS Joel Arias (Solista) Eduardo Arias ** Atahualpa Vegas * Liber Oscher Benjamín Adriani Juan Miguel Ramírez

CONTRABAJOS Carlos Verenzuela (Solista) Gustavo Ruiz* José Aparicio César Ortega Mylene Zambrano Nora Arenas Alexis Cedeño Miguel González Kong

TROMPETAS Vicente Freijeiro ** Bogdan Kalmouk* Jonás Rodríguez * Pedro González

FLAUTAS María Gabriela Rodríguez (Solista) Alexis Angulo** Lucía Colombo Pastori

TROMBÓN BAJO Eduardo Medouze*

PICCOLO Andrés Eloy Rodríguez* OBOES Jorge Alcarra (Solista) Laura López** Hermes Sánchez

TIMBALES Y PERCUSIÓN Ricardo Alvarado (Solista) Denis M. Fallas* María Carolina Redondo Ronald Bonilla Oscar Osorio Carlos Romero

CORNO INGLÉS Claudio Bondy*

ARPA Anna de Rogatis*

CLARINETES Mark Friedman (Solista) Alejandro Montes de Oca**

PIANO Carlos Gutiérrez

CLARINETE BAJO Eleonora Troncone* FAGOTES Filiberto Núñez (Solista) Geronis Bravo** CONTRAFAGOT José Gregorio Marin*

TROMBONES Angelo Pagliuca (Solista) Obeed Rodríguez *

TUBA Esteban Villegas (Solista)

COMISIONADO Carlos Romero Vallenilla ** SOLISTA ASOCIADO * ASISTENTE Visítanos:

www.osv.org.ve Pre-prensa: Publiarte Impresión: Graficas Lauki Depósito Legal: CE182201122

LOGÍSTICA Y ADMINISTRACIÓN Coordinador del Archivo Musical Glenn M. Egner Asistente de Producción Jaime Rodríguez José A. Muñoz

Personal Técnico Nelson Rodríguez Jhonny Marimón Johan Sarmiento Jesús Hernández Contador Alexis Bello

Administrador Yamilet Bolívar Auxiliar Administrativo Keyla Bustillos Asistente Administrativo Heeidy Ramírez

Recepcionista Ana Portuguez Mensajero Henry Zambrano Mantenimiento Nidia Rodríguez

Diseño Gráfico Patricia Aloy Redes Sociales OSV Orquesta Sinfónica de Venezuela @osv_lasinfonica osvlasinfonica


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