Art prive №29 (сентябрь октябрь 2017) by ana4220

№29

Р У С С К И Й Э Л И Т А Р Н Ы Й Ж У Р Н А Л EVENTS

FASHION

РУССКИЙ ЭЛИТАРНЫЙ ЖУРНАЛ

RUS S IAN ELITE J O U R NA L

I S S N 2 3 1 1- 6 3 5 8

772311 635172 29

WWW.ARTPLUS.AE

СЕНТЯБРЬ/ОКТЯБТЬ 2017

PEOPLE

СОБЫТИЯ ЛЮДИ ОБЩЕСТВО МОДА РАЗВЛЕЧЕНИЯ

#2 9 S E P T E MB ER/OCT OB ER 2017

Уникальность в деталях.

Чтобы увидеть одно из самых детальных пейзажных изображений в мире, зайдите на сайт BentleyMotors.com/Explore Звоните по тел: 800-Bentley (800) 236 85 39 Или же заходите на сайт www.bentleymotors.com Bentley и буква B с крыльями зарегистрированная торговая марка @ Bentley Motors Limited

Будьте уникальными

BENTLEY EMIRATES ПОДРАЗДЕЛЕНИЕ HABTOOR MOTORS

Available in The Dubai Mall and Mall of the Emirates

PRO content

SEPTEMBER 2017 OCTOBER

Under the patronage of the Consulate General of the Russian Federation in Dubai and Northern Emirates

Номер подписан в печать 15.09.2017

12+

Редакция не несет ответственности за достоверность и содержание рекламных материалов. Любое воспроизведение публикаций журнала ART Plus допускается только с письменного разрешения редакции. Фотоматериалы и рукописи не рецензируются и не возвращаются. The publisher do not assume any liability for the advertisement content. No reproduction of the ART Plus features or their chapters is allowed without a prior written permission of the publisher. The publisher do not review and return typescripts and photo-materials.

PRO People

ART+PRIVE Русский Элитарный Журнал № 29, Сентябрь-Октябрь 2017 Учредитель Издательство Art Media FZE Генеральный директор / Главный редактор Владимир Бурдун / ceo@artmedia.ae Шеф-редактор Александр Трофименко Управляющий директор Наталья Бурдун / natalia@artmedia.ae Дизайн и верстка ArtPrive Studio Авторы Александр Васильев Алексей Чернов Оксана Окская Анастасия Семенова Екатерина Покровская Александр Чхеидзе Дарья Филимонова Фотографии Александр Гуляев (Fat Cat) Адрес издательства ART MEDIA FZE, P. O. Box 454265, Dubai, United Arab Emirates Редколлегия editor@artplus.ae Реклама и маркетинг natalia@artmedia.ae Mob: +971 52 925 5622 / +971 55 501 2779 Тираж/Circulation 10 000 экземпляров/10,000 copies Цена свободная Типография Gulf News Printing Press Регистрация/Registrations В ОАЭ: Разрешение Национального Совета по СМИ № 2124 in the UAE: under National Media Concil approval number 2124 В России: Свидетельство Федеральной службы РФ по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. ПИ № ФС 77 - 56206 от 28 ноября 2013 года in Russia: Roscomnadzor Registration PI № FC 77 - 56206 from 2013, november, 28

PRO Couture

ART+PRIVE Russian Elite Journal Issue №29, September-October 2017 Founder Art Media FZE, Dubai, UAE CEO / Editor-in-Chief Vladimir Burdun / ceo@artmedia.ae Managing Editor Alexander Trofimenko Managing Director Natalia Burdun / natalia@artmedia.ae Design ArtPrive Studio Contributors Alexandre Vassiliev Alexey Chernov Oksana Okskaya Anastasia Semyonova Ekaterina Pokrovskaya Alexander Chkeidze Daria Filimonova Photography Alexander Guliaev (Fat Cat) Published by ART MEDIA FZE, P. O. Box 454265, Dubai, United Arab Emirates Editorial Enquiries editor@artplus.ae Advertising & Marketing Enquiries natalia@artmedia.ae Mob: +971 52 925 5622 / +971 55 501 2779

014

026

020

030

ДИДЬЕ МОРУАНИ. ИНТЕРВЬЮ Leader of Space band Didier Marouani speaks to Art + Prive

ХУДОЖНИК СЕРГЕЙ СТАРОДYБЦЕВ In memorial. Art + Prive recalls naïve artist Sergey Starodubtsev

АЛЕКСАНДР ВАСИЛЬЕВ О РУССКИХ АКТЕРАХ-ЭМИГРАНТАХ Alexandre Vassiliev on Russian emigre actors

ШАНЕЛЬ. КРАСОТА ЗА СЦЕНОЙ Channel backstage beauty

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

THE JOURNEY OF A BILLION YEARS S TA R T S W I T H A S I N G L E P E A R L . NOW LIVE AT AL HABTOOR CITY, DUBAI

La Perle by Dragone is the regionâ&#x20AC;&#x2122;s first ever permanent show, featuring 65 world-class artists. Created by world-renowned Artistic Director Franco Dragone, La Perle combines the spirit of Dubai with an iconic 860 sqm aqua-stage to deliver an unmissable spectacle in, on, and above water.

BOOK YOUR TICKETS TODAY

LaPerle.com

OFFICIAL SPONSOR

PRO Treasures

PRO Сraftsmanship

PRO Couture

PRO content

034

МЕНЯ ЗОВУТ VALENTINO

054

066

046

058

070

АНАСТАСИЯ СЕМЕНОВА НА PITTI UOMO Fashion critic Anastasia Semyonova visits Pitti Uomo in Milano

VAN CLEEF AND APRES ОБРАМЛЯЕТ БАЛЕТ! Van Cleef and Apres designs ballet

ЦАРЬ НАСТОЯЩИЙ Bentley Continental GT premiers at IAA Frankfurt Motor Show

art plus privÉ

ВСЕ СОКРОВИЩА МИРА Archaeologist-turned executive Alexander Prokhorov talks business, art

БУНТАРКА ГАБРИЭЛЬ ШАНЕЛЬИ Gabrielle, a rebel at heart

сентябрь - октябрь 2017

IN ORDER OF APPEARANCE

MR. WHITE | SAM FELDT DANNY AVILA | MEGAMIX | DON DIABLO SUNNERY JAMES & RYAN MARCIANO STEVE ANGELLO HOSTED BY MC GEE

NOVEMBER 10 MEYDAN DUBAI

080

РИАННА УЧИТЬ СЛЕДИТЬ ЗА СОБОЙ Rihanna débuts with Fenty Beauty

PRO Beauty

PRO content

082

ПРЕОБРАЖЕНИЕ УЛЬЯНЫ СЕРГИЕНКО New Look for Ulyana Sergeenko

art plus privÉ

086

СПА ДОКТОРА ПРУСТА Better aging at Spa Nescens

сентябрь - октябрь 2017

PRO Music

PRO Theatre

PRO Travel

090

104

112

100

110

114

ОТЕЛЬ С ВИДОМ НА ГАЙД-ПАРК Mandarin Oriental welcomes guests

ПУТЕШЕСТВИЕ В АМЕРИКУ My American travel

ТЕАТР АЛЬТЕРУМ СНОВА В ДУБАЕ Alterum Theater back in Dubai

ЛЮК БЕССОН СНИМАЕТ О КОСМОСЕ ВМЕСТЕ С LEXUS Luc Besson collaborates with Lexus on his new film project

А У НАС ФИЕСТА! Fiesta de Los in Dubai

ИНТЕРВЬЮ ИРИНА ДУБЦОВА Interview with a Russian pop singer Irina Dubtsova

PRO people

«Меня никогда не притягивала коммерческая сторона музыки» Интервью Дмитрий Михайлов Фото ТАСС

этом году исполняется 40 лет со дня основания французской группы Space во главе с ее бессменным руководителем Дидье Маруани. В далеком июне 1983 года его группа, приезжавшая в СССР с серией концертов, собрала более 300 тысяч зрителей на олимпийских стадионах Москвы, Ленинграда и Киева. Это турне произвело настоящий фурор в стране, не избалованной визитами западных звезд. Восторженная публика назвала Маруани «маленьким принцем синтезатора». Его «космическую музыку» слушали космонавты на орбите, он первым выступил с шоу на Красной площади. Art Plus поговорил с легендарным лидером команды Space и ее клавишником Дидье Маруани о творчестве гастролях в России и СССР и даже рецептах любимых блюд Дидье, как началось ваше увлечение музыкой? Музыкой я увлекался уже в самом раннем возрасте, мечтал научиться играть на фортепиано, любил классическую музыку. С пяти лет брал уроки фортепиано у частного преподавателя, но тот вскоре посоветовал родителям отдать меня в хорошее музыкальное учебное заведение. И вот, когда мне исполнилось семь лет, родители отправили учиться в престижную Монакскую консерваторию. Я был уверен, что стану музыкантом. Я только не знал кем: дирижером, пианистом или композитором. Но я знал, что музыка — это

art plus privÉ

моя жизнь. В десять лет я стал писать свои первые мелодии. Одну из них мой дядя, музыкальный издатель Жильбер Маруани, показал знакомому поэту, который написал на нее стихи. Первая песня Rien qu'une Chanson была записана 11-летним певцом Фабианом и имела определенный успех. В пятнадцать лет я поступил в Парижскую консерваторию, которую окончил со второй премией по фортепиано и первой премией по сольфеджио. И все время продолжал писать песни, одна из которых, написанная для ведущих одной из детских передач, стала популярной и звучала по телевидению дважды в день на протяжении двух лет. А в 17 лет я познакомился с известным поэтом Этьеном Рода-Жилем, с которым написал множество песен для Николетты, Регины, Эрве Вилара, Жильбера Монтана и др. Дидье, а когда началась ваша собственная певческая карьера? В середине семидесятых я занялся собственной вокальной карьерой. В 1974 году представлял Францию на Международном фестивале в Токио, а через год выпустил свой первый альбом, соавтором которого выступил поэт Этьен Рода-Жиль. Тогда же я совершил три больших турне с такими популярными артистами, как Джонни Холидей, Джо Дассен и Клод Франсуа.

сентябрь - октябрь 2017

PRO people

Однако больше, нежели вокальная карьера, меня интересовали эксперименты с появившимися в то время электронными синтезаторами с необычным звучанием. Я понимал, какое место в современной музыке займут электронные синтезаторы. Тогда я часто говорил, что синтезаторы — не дань моде, а один из важнейших музыкальных инструментов конца XX века. Тогда же я решил создать группу. Название группы — Space — пришло быстро: у синтезаторов было необычное звучание, как будто звуки шли прямо из космоса. В то время у меня был контракт певца с другой компанией, поэтому, чтобы нас никто не узнал, мы выходили на сцену в скафандрах и костюмах космонавтов, а я был вынужден взять псевдоним Экама. Почему тема космоса занимает в вашей музыке особенное место? Еще будучи ребенком, я внимательно следил за первыми шагами в освоении космоса, которые предпринимали СССР и США. Это было потрясающе, я думаю, то же самое чувствовали миллионы людей во всем мире. В 1975 году, когда я впервые работал с синтезаторами, был поражен их звуком — странным, завораживающим, почти «космическим». Я быстро убедился, что эта технология способна придать музыке абсолютно новое звучание, и решил работать с этим инструментом и писать такую странную «космическую» музыку. В то время вы были успешным певцом, много гастролировали с Джо Дассеном, Джонни Холидеем и другими звездами французской эстрады, записывали сольные пластинки. Выходит, что именно знакомство с синтезатором так круто изменило вашу музыкальную карьеру... Получается, что так. В 1976 году меня попросили написать музыку для документального телесериала об астрологии, и я сочинил композицию Magic fly с использованием одних только синтезаторов. Впоследствии эта песня стала одной из моих самых популярных. Телесериал, впрочем, так и не вышел на экраны. Но мои друзья посоветовали мне выпустить пластинку с этой композицией. Тогда же я и решил создать группу. Название родилось быстро. Группа, вне всяких сомнений, должна была называться Space. Наш дебютный альбом, вышедший в 1977 году, пользовался огромным успехом. Хотя я и старался принять нагрянувшую славу спокойно, оставаясь самим собой, мне было трудно привыкнуть к мысли, что мы № 1 в хит-парадах по всему миру. В отдельные дни у нас расходились до 400 тысяч синглов. Альбом, на сочинение и запись которого ушло всего четыре месяца, в первую неделю продаж занял первые места в чартах десяти стран... А как сформировался первый состав Space? До того, как я создал группу Space, у меня был контракт с компанией Polydor records. Когда я им поставил только что записанную мной композицию Magic fly, они отказались ее выпускать, мотивируя тем, что эта песня никогда не станет хитом. Итак, я решил создать группу, в нее пригласил музыкантов, которых знал и уважал: Роланда Романелли, с которым мы записали Magic Fly, басиста Джона Эдвардса, потом они играл в Status Quo и барабанщика Поля-Алена Даана. Через год, когда наш первый альбом имел оглушительный успех, у меня закончился контракт с Polydor и тогда я снял шлем, а до этого все издания задавали вопрос: кто под ним скрывается?

2017 september - october

art plus privÉ

PRO people

И понеслось? Можно и так сказать. Наш первый альбом Magic Fly увидел свет в 1977 году и стал хитом во всем мире, занимал первые строчки в хит-парадах Франции, США, Великобритании, Италии, Германии, Скандинавии, Южной Америке и других стран. А композиция Carry on, turn me on заняла первое место в танцевальных чартах американского авторитетного журнала Billboard. В декабре этого же года вышел второй альбом Space — Deliverance, который повторил успех первого альбома и принес группе не только коммерческий успех, но и всемирную известность. А потом был третий альбом — Just blue, записанный в 1978 году. Первые три диска Space — Magic fly, Deliverance,

Just blue — стали «золотыми», у вас появилась масса поклонников во всем мире, в том числе и в СССР. Оглушительный коммерческий успех, попадание в хит-парады, и вдруг — распад коллектива! Что произошло? Ведь многие на вашем месте, удачно найдя золотую жилу, продолжали бы ее разрабатывать достаточно долго… Меня никогда не притягивала коммерческая сторона музыки. Для меня музыка — это прежде всего самая большая моя страсть. Иногда я работаю по 19 часов в сутки. После третьего альбома Space мы должны были дать большой концерт под Эйфелевой башней. Над этим проектом мы работали полгода. Мой тогдашний продюсер решил отменить концерт за 20 дней. Я был разъярен и покинул группу. После этого он зарегистрировал на себя название группы Space и таким образом отнял у меня имя и душу… Вот почему я создал новую группу, которая была продолжением моей музыки. Новый альбом Paris France Transit был для меня следующим альбомом группы Space. Так что никаких различий в музыке между Space и PFT нет. Только в 1984 году решением суда мне было возвращено имя группы Space. Вот почему советский тур 1983 года назывался Didier Marouani Space & Paris France Transit. Мы, участники тура, а нас было свыше 60 человек, отдавали русской публике всю свою энергию, всю свою страсть. И, мне кажется, получили взамен намного больше, а именно

сентябрь - октябрь 2017

art plus privÉ

PRO people

то прекрасное взаимное чувство, что я называю Histoire D'amour (История Любви Art Plus), и которое продолжается вот уже почти 25 лет. Только представьте себе, какие сильные чувства я испытал во время нашего турне осенью 2002 года, когда на мои концерты пришли тысячи людей разного возраста от 16 до 50 лет. Какие композиции Space являются вашими самыми любимыми? Знаете, это как спрашивать отца, кого из своих детей он любит больше всего. Но, скажем так, есть работы, которые мне ближе к сердцу: Let me know the wonder, Ballad for Space lovers, Symphony или From Space to Earth, композиция, которую я записал после того, как умерла моя мама. Ею я всегда открываю свои концерты. В 1987 году вы осуществили масштабный проект Space Opera, который сами охарактеризовали как «первую космическую оперу для синтезаторов и хора». Одновременно Space Opera стала и первым в истории популярной музыки альбомом, который был доставлен на орбиту. Как вам это удалось? Когда я работал над альбомом, подумал о том, что хорошо бы привлечь к работе представителей «космических» наций — СССР и США. Переговоры с хором Ансамбля песни и пляски Советской Армии имени Александрова и хором Гарвардского университета увенчались успехом. А вот организовать в то время сводный русско-американский хор было практически невозможно. С большим трудом мне удалось получить разрешение Министерства культуры СССР. Альбом очень понравился Михаилу Горбачеву, который и пригласил меня в Москву. Он организовал мне встречу с

2017 september - october

космонавтами, и спустя две недели диск был доставлен ими на орбиту. А раньше, в июне 1983 года, министр культуры СССР пригласил нас (Space) дать серию из 21 концерта в Москве, Ленинграде и Киеве. Это был, по-моему, вообще первый концертный тур зарубежной группы в вашей стране, собравший свыше 600 тысяч зрителей. Это было здорово! А потом, в мае 1991-го мы вновь приезжали в Советский Союз, чтобы дать серию из 14 концертов с использованием множества световых эффектов. Концерты посетили более 200 тысяч зрителей. В СССР было продано 12 миллионов дисков группы. Но поистине феерическим событием стало наше выступление 21 июня 1992 года. Когда после долгих переговоров с российским правительством я добился разрешения провести бесплатный концерт на Красной площади, в котором также участвовали звезды российской и западной эстрады. На этом концерте присутствовали 360 тысяч зрителей. Так что мы первые зарубежные артисты, которые выступили на Красной площади. Ваша музыка оказала влияние на творчество многих артистов. А кто повлиял на вас, какую музыку слушаете на досуге? Приятно слышать, что моя музыка на кого-то повлияла. Такими признаниями лично я горжусь больше, чем коммерческими успехами. Что касается моих вкусов. Они не ограничены каким-то определенным стилем. На мое музыкальное мировоззрение повлияли и классические композиторы, например, Шопен и Моцарт, и такие исполнители, как Элтон Джон и Electric Light Orchestra.

art plus privÉ

PRO people

Кого из российских исполнителей вы бы отметили на современной музыкальной сцене? Я, к сожалению, мало знаком с творчеством современных музыкальных групп. Я бы особо отметил московского композитора и моего друга Олега Гуртового. Мне нравится все, что он делает. В апреле 2006 года я пригласил Олега и его группу «Вега» открывать первый концерт юбилейного тура группы Space, который мы дали в Большом Кремлевском дворце. Поклонникам группы советую обратить внимание на творчество Олега Гуртового. Уверен, его музыка вас не оставит равнодушными. Господин Маруани, а вы не собираетесь побывать с гастролями в периферийных городах России, где у вас тоже огромное количество поклонников? Конечно, я был бы рад. До сих пор я выступал только в крупных городах: Москве, Санкт-Петербурге, Самаре и Новосибирске. Скоро, я надеюсь, мне удастся дать несколько концертов и в вашей провинции, где я еще никогда не был. Известно, что французы любят поесть. Вы не исключение? Поесть я люблю и предпочитаю еду вкусную. Я родился в княжестве Монако. С 15 лет живу неподалеку от Эйфелевой башни в Париже. Люблю новую и традиционную французскую кухню. Обычные продукты не покупаю. Они становятся все более химическими, поскольку фермеры заботятся не о качестве, а об их количестве. Предпочитаю органические продукты. Заново открываю для себя вкус настоящей еды. Люблю и ливанскую кухню. Моя жена — ливанка, а ливанцы очень вкусно готовят. Какие спиртные напитки предпочитаете? По вечерам позволяю себе бокал французского вина. В России пью водку, в Ливане арак. В каждой стране пью местные алкогольные напитки. Где обычно едите: дома или в ресторане? Часто приглашаю друзей в гости и готовлю для них. Два раза в неделю посещаю парижские и загородные рестораны. Любимый среди них Chez Rene`. Это превосходное бистро с кухней юга Франции. Вкусно пообедать там можно за 50 евро. В Монте-Карло хожу в ресторан Le Louis XV, что на площади Казино. Им владеет величайший повар и мой друг Ален Дюкасс. Какое блюдо вы чаще всего заказываете в ресторанах? Говядину. Одно из моих любимых блюд называется Daube a l’Ancienne: это кусочки мяса, которые 24 часа маринуют в красном вине с тимьяном, луком и базиликом, а затем тушат десять минут на большом огне и еще три часа на маленьком. Мне нравятся национальные кухни и хорошие рестораны (о них узнаю от местных жителей). Из русской кухни люблю борщ, красную и черную икру, котлеты по-киевски. Есть ли фирменное блюдо от Дидье Маруани? Я люблю готовить креветки с деликатесным соусом. На порцию беру семь больших креветок. Очищаю их от панцирей, заливаю литром воды, добавляю крупно нарезанные две большие луковицы, тимьян, базилик, соль, перец. Варю в течение получаса. Затем готовлю соус. Для этого процеживаю полученный бульон (лук не выбрасываю). Добавляю в него сметану, еще раз перец и базилик. На четыре минуты кладу в полученный бульон креветки и лук. И подаю их на стол с гарниром из риса. К этому блюду рекомендую белое вино Sancerre. Приятного аппетита!

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

ART MEDIA ЧАСТНОЕ СОБРАНИЕ

PRO artist

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PRO artist

Сергей Стародубцев У художника Сергея Стародубцева на картинах много обнаженных женщин, однако в этих обнаженных женщинах нет ничего вульгарного. В их наготе скорее беззащитность, желание спрятаться. В них есть наивность, а в этой наивности одновременно прелесть и недосказанность, такая вот «структура момента». Вот влюбленные целуются украдкой друг с другом, а вот девочка играет на скрипке и кажется вот подует ветер, и она улетит в открытое окно. Стародубцев жил в Архангельске, столице русского Севера, и кажется, что он должен был рисовать русский север с его деревнями избами и поморами в широкополых фетровых шляпах. Но нет никаких поморов, есть много летних южных цветов, потому что многие свои работы художник рисовал в Одессе. Одесса и Санкт-Петербург два разных, но и два самых любимых города для художника, где написано большинство его работ «К чему бы он не прикасался, все для него было радость, счастье и все передавалось в его картины»,-рассказывал о творчестве Стародубцева художник Лев Дутов. Картины Стародубцева называют наивным искусством, некоторые критики считают, что ему близка манера французских импрессионистов, но сам мастер с восхищением

2017 september-october

art plus privÉ

PRO artist отзывался о грузинском художнике Нико Пиросмани: «вроде все так простенько, а щемит греет и у него все работы такие грустные и прекрасные»,-говорит он в одном из интервью. Стародубцев и Пиросмани рисовали в разной манере, но общее у грузинского художника и у уроженца Архангельска все же есть. Пиросмани не признавал своего таланта и часто говорил, что его кистью движет кто-то свыше, а он лишь водит ей по холсту. Стародубцев тоже признавался, что иногда, задумывая картину, испытывал муки творчества, а иногда наоборот, казалось, что «ангел присел на кончик кисти». У Стародубцева работы тоже и грустные, и прекрасные одновременные-вроде рисует он веселых людей, но выражение все равно грустное, про таких говорят «печаль светла». Художник признавался, что не сразу пришел к своей манере-за спиной было Высшее художественно-промышленное училище им. В.И. Мухиной в Ленинграде, где учили рисовать мастера классической живописи. Он рисовал, соблюдая все пропорции, потом отбрасывал кисть понимая, что это не его. Он помнит, как к нему пришло вдохновение, которое стало его собственным почерком. Стародубцев стоял за мольбертом на Фонтанке и вот вдруг стал выдавливать краску из тюбика на холст понимая, что вот именно так и надо рисовать. Так и никак иначе: «Я понял, что никогда не буду писать, как Боттичелли. Да и не надо. Зачем человечеству, два Боттичелли?» Однако, без классического искусства все равно не обошлось и разглядывая альбом художника, вдруг наталкиваешься на что-то хорошо знакомое. Картина 2006 года

«Свидание» изображает девушку, возлежащую на ложе в позе знаменитой Данаи Рембрандта. Оммаж старому мастеру или просто улыбка художника? Когда Стародубцев говорил о творчестве, он обязательно вспоминал и о любимых городах Одессе и Санкт-Петербурге. Города он, как и пристало художнику изображал даже в разговорах, в красках и на вопрос какой он видит Одессу, не задумываясь отвечал, что Одесса «фиолетово-перламутровая, охристая, более теплая», а вот Петербург - это «холодные серебристые» гаммы. Не оставляла художника равнодушным и Венеция, рай для художников и поэтов, город, воспетый ленинградцем Иосифом Бродским. Как Бродский смешивал русское и американское, ленинградское и нью-йоркское, так и Стародубцев смешивал в своей палитре красок петербургское и одесское: «В искусстве Стародубцева счастливо соединились тонкость одесского колорита и питерская культура»,- писала о работах мастера искусствовед Ольга Савицкая. Но вот больше всего художника поразил Париж: «Он оказался каким-то оливково-пепельным: «Я не ожидал что он будет таким я думал он более пестрый, а он весь на нюансах, недаром там появились импрессионисты». В картинах кажется тоже все на нюансах и на тонких цветовых отношениях, фигуры людей парят как в воздухе. Кажется, он и сам на этих картинах. Откуда-то оттуда с Монматра, стоял себе в беретике и с мольбертом и рисовал, рисовал своих прекрасных дам, своих скрипачек, свои натюрморты которые он видит повсюду в Париже, в Венеции, в Одессе и Петербурге. Уверен, если он бы рисовал в Дубае, мы могли бы увидеть этот город совсем другими глазами, но все равно полюбили бы его.

сентябрь-октябрь 2017

art plus privÉ

PRO artist

Сер гей Стар одубцев

одился в 1951 г. в Архангельске. В 1970 г. окончил Одесское wГосударственное художественное училище им. М.Б. Грекова. В 1980 г. окончил отделение монументально декоративной росписи Ленинградского художественно - промышленного училища им. В.И.Мухиной. С 1985 г. член Союза художников СССР. Участник всесоюзных, зональных и групповых выставок в Петербурге и Москве, международной биеннале станковой графики «Калининград - Кенигсберг» в 1994 г., 1996 г., 1998 г. Работы художника находятся в коллекциях: Государственного Русского музея (Санкт- Петербург), Музея истории г. Киева (Украина), Художественного музея г. Иваново (Россия), Калининградской художественной галереи (Россия) и частных собраниях Бельгии, Германии, Ирландии, США, Финляндии, Франции, Швейцарии, Швеции.

2017 september-october

art plus privÉ

GABRIELLE CHANEL дарит уверенность в себе и мотивирует на достижение своих целей. Женское превосходство кроется в чувстве собственного достоинства и уверенности в себе. Женщины могут все, и прежде всего — найти и реализовать свое Я

GABRIELLE CHANEL BOTTLE Kristen STEWART and Caroline DE MAIGRET Gabrielle Chanel, Eau de Parfum. Embroidery created by Maison Lesage / CHANEL Haute Couture Fall-Winter 2013-2014. © CHANEL Cropping and modification forbidden, Editorial use only, Use for magazine covers forbidden deadline May 1, 2019

НОВАЯ ГЛАВА ИСТОРИИ CHANEL НОВОЕ ИМЯ НОВЫЙ ФЛАКОН НОВЫЙ АРОМАТ

SEPTEMBER 2017 OCTOBER

«Любой отрезок жизни имеет значение. Важно уметь извлечь смысл. Если с интересом и любовью воспринимать то, что вокруг тебя. Тогда все будет выстраиваться в некую конструкцию. Ты можешь еще не знать, что какая она будет, какая у нее будет труба и наличники на окнах. Но надо понимать, что это некое целостное здание.» Сергей Се рг е е в ич Б о д ро в, а к те р

PRO couture

Голливуд. Русские и тут В истории Голливуда оставило свой след так много актеров русского происхождения, что подробно рассказать о каждом в рамках одной книги просто невозможно, но не упомянуть их имена было бы несправедливо. Самым значимым присутствие русских актеров в американском кинематографе было, конечно же, в 20-е – 40-е годы ХХ века, когда многие из них оказались в эмиграции после революции. Кто-то бежал из страны, кто-то просто предпочел не возвращаться с гастролей в охваченную смутой Россию… интервью Александр Васильев фотографии Из личных архивов автора

амечательная русская актриса Зоя Карабанова (19001960) в Москве играла в спектаклях Камерного театра Таирова, с 16-ти лет снималась в немых фильмах вместе с Иваном Мозжухиным и Витольдом Полонским. Более того, она Зоя Карабанова снялась в самом первом русском игровом немом фильме «Стенька Разин» в роли княжны. В 1920 Карабанова уехала в эмиграцию – сначала в Константинополь, а потом в Париж, где вышла замуж за руководителя театра «Летучая мышь» Никиту Балиева, перебравшегося вместе с труппой во Францию. С середины 20-ых актриса жила в США, вела концертную деятельность, а в Голливуде снялась более чем в десяти фильмах в ролях второго плана и эпизодах. Среди ее голливудских работ – фильмы «Мы снова живы» (1934) режиссера Рубена Мамуляна, «Миссия в Москву» (1943), «Песнь о России» (1944), «Шелковые чулки» (1957). Умерла Зоя Карабанова в ЛосАнжелесе. Киевлянка Вера Воронина (1905-?) покинула Россию во время Гражданской войны, пешком перейдя через границу и попала в Австрию. Затем в Берлине она сделала неплохую карьеру на немецкой студии UFA, где снималась вместе с Ольгой Чеховой. Внешне очень привлекательная молодая и стройная блондинка, она стала лицом нескольких немецких кинооткрыток в 1920е годы. Успех в Германии привел ее и в Голливуд, где на ее счету четыре фильма, выпущенных в конце 20-ых. Самым заметным из них был фильм режиссера Эрнста

art plus privÉ

Звезда немого кино Вера Воронина

сентябрь-октябрь 2017

PRO couture

Любича «Патриот» (1928) об императоре Павле I, где Воронина сыграла его фаворитку Анну Лопухину. Эта немая картина была выдвинута на пять премий «Оскар» и получила одну – за лучший сценарий. К сожалению, в звуковом кино из-за сильного акцента актерская судьба красавицы Веры Ворониной не сложилась и дальнейшая ее судьба нам неизвестна. Родные брат и сестра, актеры Тамара и Константин Шейн, сумели найти свое место в Голливуде. Они родились в Перми и уехали из России после революции. Тамара Шейн (1902-1983) была женой известного русского актера Акима Тамирова, с которым прожила почти полвека. В США она сначала выступала на подмостках Бродвея, потом стала получать приглашения на роли в голливудских картинах. Тамара Шейн снялась в 20 фильмах, в том числе в знаменитой «Ниночке» (1939) и в «Анастасии» (1956). Последняя ее роль в кино была в картине Питера Устинова «Романов и Джульетта» (1961). Брат Тамары Константин Шейн (1888-1974) получил актерское образование в России. Его собирались принять в труппу Художественного театра, но в дело вмешалась Первая Мировая война, и Константин ушел на фронт. После революции он сражался в Белой армии в войсках генерала Врангеля. Оказавшись в США после эмиграции, актер переиграл в Голливуде немало злодеев разных национальностей. На его счету 34 работы в кино, среди которых критики особенно отмечают картины «Пока мы не встретимся снова» (1944), «Незнакомец» (1946), «Тайная жизнь Уолтера Мити» (1947). Закончил Константин Шейн свою карьеру в Голливуде съемками в известном детективном фильме Альфреда Хичкока «Головокружение» (1958). Голливудская карьера актера Григория Ге (1900-1993) поражает своей стабильностью – она длилась 50 лет! Его фильмография насчитывает более 100 картин, где он снимался в ярких эпизодических ролях русских аристократов, немецких банкиров, итальянских певцов и латиноамериканских мачо. Уроженец Санкт-Петербурга, он был сыном известного актера императорских театров и братом знаменитой русской красавицы Ии Ге, известной в свете как леди Ия Абди. Григорий Ге в Гражданскую войну с частями Белой армии прошел всю Сибирь и после отступления оказался в Китае, откуда перебрался в США. «У дяди Григория сложилась замечательная карьера в Голливуде, - вспоминает его племянник, актер

Григорий Ге в роли калифа Али в приключенческом фильме "Волшебный ковер" 1951 года 2017 september-october

Джордж Гейнс. – Начинал он с массовки, где, вымазанный охрой, изображал полуголых индейцев, скачущих по прериям». Постепенно молодому актеру начинают доверять роли в эпизодах, которые и стали его профессиональной нишей. Он снимался в таких заметных фильмах как «Додсворт» (1936), «Товарищ» (1937), «Ниночка» (1939), «Касабланка» (1942), играл в оригинальной версии «Одиннадцати друзей Оушена» (1960). В 79 лет он в последний раз появился на экране в роли советского премьер-министра в научно-фантастическом фильме «Метеор» (1979). Георгий Ге прожил долгую жизнь и скончался в Калифорнии в возрасте 93 лет. Михаил Визаров (1892-1951) родился в Москве и был актером Московского Камерного театра. В России он был популярен и востребован. Оказавшись в 1924 году в Голливуде, он снялся в 113 фильмах, преимущественно в ролях второго плана. Визаров обладал запоминающейся, фактурной внешностью и специализировался в основном на образах аристократов и метрдотелей. К его наибольшим успехам можно отнести эпизоды в картинах «Два аравийских рыцаря» (1927) Льюиса Майлстоуна, «Дракула» (1931), «По ком звонит колокол» (1943). Кроме того, Визаров был актером большого комического дарования, и зрители всегда хорошо принимали его появление на экране. К сожалению, в 1951 году Михаил Визаров скоропостижно умер от пневмонии в разгар репетиций к новому фильму. Многие русские актеры обосновались в Европе и сделали свою карьеру в европейском кинематографе, появляясь при этом в отдельных голливудских фильмах. Одним из них был Федор Шаляпин (1905-1992), сын великого русского оперного певца и его первой жены, итальянской балерины Иолы Торнаги. Шаляпин-младший получил прекрасное образование, в совершенстве знал три языка. В 1924 году, оставив в Советской России мать, братьев и сестер, он перебрался к обосновавшемуся в Париже отцу. Надолго Федор Шаляпин во Франции не задержался и уехал в Голливуд, где стал актером на эпизоды в немых фильмах, но большой славы не снискал. После Второй Мировой войны Шаляпин поселился в Риме, куда в 1960 году после долгих лет разлуки к нему смогла приехать его 87-летняя мать-итальянка. В 50-е – 70-е годы Федор Шаляпин много и удачно снимался в итальянских фильмах. Но настоящая слава пришла к нему уже в преклонном возрасте – после картины Жан-Жака Анно «Имя розы» (1986), где он сыграл зловещего слепого монаха Хорхе Бургосского. После чего актер, которому было уже за 80, получил приглашение в Голливуд и запомнился зрителям в лентах «Власть луны» (1987) и «Стенли и Айрис» (1990). Скончался Федор Шаляпин в Риме в 1992 году, где жила его родная сестра, бывшая Мисс Россия, Марина Шаляпина.. Иван Десни (1922-2002), сын русского дипломата Николая Десницкого, родился в Пекине, детство и юность провел в Тегеране, Париже, Вашингтоне и Брисбене. Во время войны он был интернирован нацистами в трудовой лагерь из-за своего русского происхождения. Иван Десни свободно говорил на многих языках, и после войны, окончив драматические курсы Рене Симона, стал востребованным во многих странах актером. Он снимался в фильмах таких выдающихся режиссеров как Микеланджело Антониони («Дама без камелий», 1953), Макс Офюльс («Лола Монтес», 1955), Райнер Вернер Фассбиндер («Замужество Марии Браун», 1979). Есть в активе этого замечательного актера и несколько голливудских картин, среди которых «Анастасия» Анатоля Литвака (1956) и получивший премии «Оскар» и «Золотой глобус» фильм о композиторе Ференце Листе «Нескончаемая песня» (1960), где Иван Десни сыграл русского аристократа. Не мог Голливуд пройти и мимо красивых и талантливых «русских француженок». Популярная в России актриса Марина Влади (Марина Полякова-Байдарова, род. 1938) снялась в американском триллере «Бермудский треугольник» art plus privÉ

PRO couture

(1978). Французская киноактриса Катя Ченко (Катерина Кравченко, род. 1947) появилась на экране в голливудском фильме «Американский мечтатель» (1984). Дочь художника Петра Дмитриенко Людмила Микаэль (род. 1947) выбрала профессию театральной актрисы и выступает на сцене Комеди Франсез, но при этом много снимается в кино. В Голливуде она сыграла в фильме «Сержант» (1968) вместе с известным актером Родом Стайгером. Маша Мериль (род. 1940) была одной из самых востребованных актрис французского кинематографа 60-80 годов, участвуя в фильмах Годара и Девиля, а сейчас много снимается на телевидании. «Свою княжескую фамилию Гагарина мне пришлось поменять на псевдоним Мериль. Мой продюсер заявил, что это просто невероятное словосочетание, и с подобным именем — Мария-Магдалена Владимировна Гагарина — невозможно быть французской актрисой: ведь зрители просто не выговорят его», рассказывает актриса. Маша Мериль училась в актерской студии в США и снялась в нескольких голливудских картинах – «Дуэт для солистки» (1986) Андрея Кончаловского, «Встреча с Венерой» (1991), «Дочь солдата никогда не плачет» (1998) режиссера Джеймса Айвори.

В 50-60-е годы количество русских актеров в Голливуде заметно поубавилось. Представители первой волны эмиграции ушли кто на покой, кто вообще в мир иной, а железный занавес прочно разделил СССР и США. Только в конце 70-ых вместе с новой волной эмиграции в американских картинах вновь начинают звучать русские имена – к сожалению, не столь громко, как имена их предшественников. Олегу Видову, Виктории Федоровой, Наталье Негоде и другим русским артистам так и не удалось сделать серьезную карьеру в Голливуде. Не сложилась американская судьба и у талантливого комика Савелия Крамарова, изменившего свое явное косоглазие, так нравившееся советской публике, на более обыденную внешность.. Звездой мирового уровня довелось стать лишь Милле Йовович, дочери русской актрисы из Киева Галины Логиновой. В высокобюджетных голливудских фильмах снимались оставшиеся на Западе советские артисты балета, но для них эти роли были лишь дополнением к основной карьере. Александр Годунов (1949-1995) сыграл драматические роли в нескольких американских картинах («Свидетель», «Денежная яма», «Крепкий орешек», «Норт»), но его исполнение не отличалось особой глубиной. Звезда балетной сцены Рудольф Нуриев (1938-1993) снялся в мало запоминающемся голливудском фильме «На виду» (1983). Его появление на экране в образе идола немого кино Рудольфо Валентино («Валентино», 1977) запомнилось зрителям больше, но то была английская лента. Самым впечатляющим оказался драматический талант Михаила Барышникова (род. 1948). Он снимался и в голливудских фильмах-балетах («Дон Кихот», «Щелкунчик»), и уверенно исполнил главные роли в ряде драматических картин («Белые ночи», 1985, «Дело фирмы», 1991). А за роль в фильме Герберта Росса «Поворотный пункт» (1977) он даже был выдвинут на премию «Оскар». В заключение осталось упомянуть о так называемых «фальшивых русских», которые никакого отношения к России не имели, а лишь использовали эффектный и модный в первой трети ХХ века русский псевдоним. Борис Карлофф (1887-1969), король фильмов ужасов, на самом деле был англичанином Уильямом Генри Праттом. На его счету почти полторы сотни картин, две звезды на Голливудской Аллее Славы (за вклад в развитие кино и телевидения) и создание знаменитого образа Франкенштейна. Англичанка Мюриэл

Марина Влади, 1950-е гг

Маша Мериль, урождённая княжна Гагарина. 1961 г

art plus privÉ

Рудольф Нуреев и Михаил Барышников. ы1970-е гг сентябрь-октябрь 2017

PRO couture

Кадр из фильма "Валентино". Рудольф Нуреев в роли звезды немого кино Рудольфо Валентино. 1977 г Хардинг (1884-1977) выбрала себе псевдоним Ольга Петрова. По воле судьбы, она начала свою кинокарьеру в Москве, где сыграла в фильме "Уход великого старца" режиссера Якова Протазанова (1912 год, о судьбе Льва Толстого). Именно от Протозанова происходит ее русский псевдоним, давшей ей не только большую славу и гонорары, но и собственную звезду "Olga Petrova" на Аллее Славы. Она много снималась в американском немом кино в ролях роковых женщин («Тигрица», «Вампирша» и др.) и славилась своими умопомрачительными нарядами – манто из хвостиков горностая, эффектными шляпками, вечерними платьями. Актриса считала, что особенно хорош у нее правый профиль, и даже специально оговаривала в контрактах, что готова предоставить для съемок только правую половину своего лица. После 1918 года Ольга Петрова в кино не снималась, но оставалась в центре внимания и играла на Бродвее. ... Не была русской и художница кино, красавица Наташа Рамбова (1897-1966), жена киноидола Рудольфо Валентино. Урожденная Уинфред Шонесси из американского штата Юта взяла себе русский псевдоним, потому что была страстной поклонницей русского балета и даже танцевала в труппе Федора Козлова, бывшего дягилевского солиста. Как актриса Рамбова появилась в голливудских немых фильмах «Сколько стоит красота?» по своему собственному сценарию и в ленте «Когда любовь остывает». Большого успеха эти картины не имели. Наташа Рамбова была египтоманкой, собрала интересную коллекцию египетских древностей и пожертвовала их Университету Солт Лейк Сити. Будучи близкой подругой актрисы Аллы Назимовой, Наташа Рамбова талантливо создавала костюмы для немых фильмов, в частности для самой Назимовой и Рудольфа Валентино. Известная балерина и красивая женщина Вера Зорина (1917-2003), одна из жен хореографа Джорджа Баланчина, родилась в Берлине от отца-немца и матери-норвежки, и звали ее Ева Бригитта Хартвиг. В 30-40-е годы она блистала на Бродвее и в Голливуде, особенно запомнившись исполнением главных ролей в мюзикле «На пуантах» (1939) – роль Веры Барановой, списанной во многом с реальной жизни балерины Ирины Бароновой. Зорина сыграла на сцене и в кино, и в криминальной комедии Григория Ратова «Я была искательницей приключений» (1940). Как мы видим, «фальшивых русских», помимо настоящих, в голливудских фильмах тоже хватало – ведь, по мнению многих актеров, подобный экзотический псевдоним мог стать залогом их успеха в мире кино! Как Вы видите, некоторые биографии еще нуждаются в более детальной архивной проработке и мы будем счастливы, если читатели дополнят наши познания новыми сведениями о Русском Голливуде. 2017 september-october

Американка Наташа Рамбова, урождённая Уинфред Шонесси - балерина и дизайнер. И ее муж - актёр Рудольфо Валентино. 1920-е гг.

art plus privÉ

PRO couture

Белое платье королевы Карл Лагерфельд удивляет невест Chanel

ока мы за сценой наблюдали за тем, как модели преображаются, перед тем как выйти на подиум, на подиуме творил Карл Лагерфельд. Элегантные силуэты пальто и дамские шляпы черного цвета напоминали об эпохе королевы Виктории, но перед нами был Париж, и позади подиума возвышалась великолепная Эйфелева башня. Она и сама казалась идеальной моделью для мастера Лагерфельда, невестой на великолепной свадьбе представителей знатных домов. Ассоциации со свадьбой приходили в голову не случайно: жемчужиной коллекции кутюрье стало белое двустороннее свадебное платье из сатина, украшенное перьями. Те же, для кого слово «сатин» еще навевало воспоминание о советской школе, никогда не видели, во что может превратиться этот материал, когда к нему прикасается рука мастера. В его руках, платье, передавая ожидание невесты от встречи с будущим женихом, становится невесомым, воздушным.

Лагерфельд рассказывает, что работа закройщиков Chanel превзошла все ожидания, они внимательно отнеслись к его рисункам и наброскам, в котором он воплотил силуэт будущего pret a porte. Платье создавали, используя технологии 3D. Затем его, внимательно осматривая каждую строчку, изучал маэстро высокой моды. Платье было украшено модельерами ателье Lemarie, именно они создавали «перьевые букеты», которыми дом Channel украсил готовое платье. На показе коллекции осень-зима 2017-18 платье произвело фурор у публики, а парижский Vogue уже назвал его «самым прекрасным свадебным платьем Chanel от кутюр на все времена». Карл Лагерфельд «редко разочаровывает», пишет издание. Новое свадебное платье уже оценили такие взыскательные дамы как Клаудиа Шиффер и Кендалл Дженнер. Создатели платья считают, что для того, чтобы носить его, не обязательно выходить замуж. Можно просто ощущать себя невестой.

сентябрь-октябрь 2017

art plus privÉ

PROâ&#x20AC;&#x2020;couture

2017 september-october

art plus privĂ&#x2030;

PRO couture

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PROâ&#x20AC;&#x2020;couture

2017 september-october

art plus privĂ&#x2030;

PRO couture

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PRO couture

Семь смертных грехов от VALENTINO текст Светлана Антошина

Кутюрье показал коллекцию осень-зима 2017-2018

аркое парижское лето тянуло на пляж в Ниццу, но модная светская публика, собравшаяся в гостинице Hôtel Salomon de Rothschild, принадлежащем семье знаменитых финансовых магнатов ждала осени и зимы. Здесь проходил показ моды этого сезона знаменитого дизайнера дома Valentino Пьерпаоло Пиччоли, на котором удалось побывать и корреспонденту Art Plus. Пиччоли всегда на пике новых и модных тенденций. При этом все, что он делает остается надолго, а те, кто носит вещи, созданные им, сразу же становится иконой стиля. Haute Couture для него это почти священное понятие, которое должно восприниматься как нечто, выходящее за пределы реальности. Новая коллекция мастера это священнодействиев этих платьях ты словно исполняешь литургию, где цветы и гармония переплетены в причудливом диссонансе, достигающем своего апогея в абсолютном черном. Формы упрощаются, достигая почти религиозной простоты. Здесь священная любовь встречается с любовью низменной и плотской, здесь пороки, которые украшают, добродетели, которые поднимают и очищают. Символы этой добродетели: маленькие сумочки, сделанные дизайнером в творческом союзе с дизайнером Харуми Клоссовска де Рола. В новой коллекции Пиччоли снова обращается к одной из излюбленных тем: образам животных, которых он представляет, как мифологические символы человеческих пороков. Гордыня, зависть, жадность, гнев, обжорство, ленивость и похоть воплощаются в объектах, которые являются как символическими, так и модными. Украшением коллекции стали массивные «монашеские

2017 september - october

art plus privÉ

PRO couture

платья» с капюшонами и сумки в виде голов животных, которые символизируют семь смертных грехов. В образе каждого животного кутюрье демонстрирует связь между человеком и природой: греховное начало, заложенное в животном, придает ему сходство с человеком. В животных, ставших элементами новой коллекции есть высокое и низменное одновременно и это привлекает знаменитого кутюрье. Так Лев ленив, однако он воплощает в себе и справедливость и воскрешение. Гепард одержим гордыней, но в Древнем Египте он был символом королевского достоинства. Сова во многих древних сказаниях часто является образом жадности, однако она мудра и видит дальше, чем способны многие. Обезьяна символизирует обжорство, но в Японии в ней также видят мудрость и умение довольствоваться малым. Бык часто изображен как символ гнева, однако он символизирует плодородие и очищение. Низменное и похотливое начало в змее связано с желанием защиты и продолжения рода. Череп, украшающий одежду не страх, а признак мужества и силы. Символические животные, образы которых стали основой для сумочек, становятся объектами, которые символизируют постоянное человеческое желание улучшать себя, борясь со своими страстями.

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PROâ&#x20AC;&#x2020;couture

2017 september - october

art plus privĂ&#x2030;

PRO couture

DIOR И МИР Модный дом показал коллекцию осень-зима 2018 «Я приобрел карту Парижа, напечатанную на носовом платке». Карл Гуцков коллекции Haute Couture осень-зима 2017-2018, посвященной 70-летию Дома и созданной арт-директором женских линий Марией Грацией Кьюри, два источника вдохновения. С одной стороны, гравюра художника Альбера Декариса 1953 года, найденная в архивах Dior: карта, изображающая завоевание Домом пяти континентов. С другой – утверждение из автобиографии модельера «Кристиан Диор и я»: «В полноценной коллекции любая женщина из любой страны должна найти что-то для себя». Для Марии Грации Кьюри атлас символизирует желание идти навстречу миру, путешествовать, чтобы познавать самого себя, открывать новые горизонты, расти и развиваться. Это символ ее путешествия из Рима в Париж и ее экспедиций в архивы Dior. Ее вдохновляют первые женщиныисследовательницы, неутомимые героини, которые преодолевали географические границы, психологические барьеры и общественные

art plus privÉ

предрассудки. В их гардеробе мужская одежда сочетается с этническими вещами и мотивами. Благодаря фантазии дизайнера и новым технологиям поверхности мужских тканей наполняются сверкающими переливами и игрой светотени. Из них выполнены жакеты, пальто, блузки и комбинезоны, напоминающие куртки «пилот» с плиссированными брюками-кюлотами. Стивен Джонс, мастер по изготовлению головных уборов, работающий для Dior вот уже двадцать лет, использует мужской фетр, черпая вдохновение в женских образах путешественниц, таких как Фрея Старк. Яркие краски, цветы, карты Таро Мария Грация Кьюри превращает в атлас эмоций на кейпах и вечерних платьях из тюля и шелка серо-розового цвета или из бархата темных ночных оттенков. Эта фантастическая феерия заставляет нас вспомнить прекрасные интерьеры с настенными картами, зовущими в путешествие, не важно, настоящее или воображаемое, стилистическое или литературное – главное, чтобы оно меняло наш взгляд на мир. Художник Пьетро Руффо, с которым Мария Грация Кьюри поддерживает творческие связи, создал декорации показа, в которых отразилась поэзия Земли и небесного свода.

сентябрь - октябрь 2017

PROâ&#x20AC;&#x2020;couture

2017 september - october

art plus privĂ&#x2030;

PRO couture

Королева турецкой моды Бренд The Dilek Hanif покоряет парижские подиумы

Текст Екатерина Покровская

Европейском Союзе могут долго говорить о том, стоит ли Турции быть членом ЕС однако турецкие модельеры давно доказали, что турецкая мода давно уже сравнялась по качеству с европейской. Один из главных тому примеров, турецкий дизайнер Дилек Ханиф, которая сумела соединить традиции анатолийской моды с идеями лучших модных домов Европы. Ее бренд The Dilek Hanif Line, основанный еще в 1990 сегодня на слуху у многих европейских и мировых модниц. К своему успеху Ханиф шла более десяти лет: ее первый показ коллекций высокой моды состоялся в 2002 году в необычном месте-Церкви Святой Ирины в стамбульском районе Султанахмет. Сегодня церковь времён Константинополя стала музеем, в котором проходят музыкальные и культурные события. Одежды, созданные модельером, отлично смотрелись на фоне древних стен, их строгие изящные линии отсылали к традициям Востока и Запада. Это стало главной идей для модельера: показать современную Турцию, которая не только идет в ногу со временем, но и опережает его. Длинные платья в пол, строгие стильные юбки и жакеты -фирменный стиль знаменитого модельера, которая уже давно стала своей на ведущих мировых подиумах. Сама Ханиф рассказывает, что увлечение модой началось с детства, но пока соседские девочки вырезали платья для куколок из бумаги, она помогала родителям на текстильной фабрике и с любопытством наблюдала за раскройкой тканей. Cтрекотание швейных машинок было для нее лучше любой музыки. В 2003 году Ханиф была награждена орденом «Женщина дизайнер года» за свою весенне-летнюю коллекцию.

Жюри отметило, что Ханиф, создавая платья использовала обычную швейную иглу такую же как когда-то ее мать, когда шила одежду на дому. В 2004 году, Ханиф стала первым турецким модельером, которая продемонстрировал свою коллекцию на Парижской неделе моды. После этого дебюта ее коллекции стали ежегодно получать первые места на Парижской неделе моды. Это помогло Ханиф создать настоящий турецкий бренд, который не только опирался на богатые традиции Османской империи, но и продвигал современные европейские традиции на Ближнем Востоке. Создаваемые ей эскизы, подчеркивая женственность, придают женщине романтический облик, не выглядя при этом вычурными. Высококачественные ткани, точная ручная вышивка, а также неустанное стремление Ханиф к совершенству, превращают каждое созданное ей платье в произведение искусства. Ее успех, как подчеркивают критики, состоит в том, что Ханиф смогла найти гармонию между древностью и современностью, что дало ей возможность создавать вещи которые живут вне времени. Ханиф не только создает одежду. Она активно занимается благотворительной деятельностью и правами женщин, а также участвует в социальных мероприятиях как посол турецкой культуры. Почитатели сравнивают Ханиф с другой популярной и любимой в России и бывшем СССР соотечественнице, актрисе Айдан Шенер, сыгравшей в популярном телевизионном фильме «Королек-птичка певчая»: «Нет в мире прекраснее чувства, чем ощущение, что ты сделал людям хоть каплю добра!»,-говорила героиня знаменитого фильма. Похоже, что Ханиф тоже руководствуется этим девизом.

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PROâ&#x20AC;&#x2020;couture

2017 september-october

art plus privĂ&#x2030;

PRO couture

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PROâ&#x20AC;&#x2020;couture

2017 september-october

art plus privĂ&#x2030;

PRO couture

Модный приговор в крепости Медичи

Выставка PITTI IMMAGINE UOMO вот уже на протяжении более 40 лет подтверждает свою репутацию ведущего события в мире мужской моды и стиля.

текст Анастасия Семенова

середине июня Флоренция переживает нашествие стильных, элегантных и сексуальных мужчин — во дворе древней крепости Fortezza da Basso, построенной некогда по приказу герцога Алессандро Медичи открывает свои двери выставка мужской одежды PITTI UOMO сезона весна/лето 2018 года. В свою очередь, прекрасная половина человечества мечется в тщетных попытках поиска отелей в радиусе 30 километров от Флоренции… свободных номеров просто нет. История PITTI берет свое начало с 50-х годов ХХ века. В то время правительство Италии приложило серьезные усилия для того чтобы вывести итальянскую моду на мировой уровень, на одну ступень с Америкой, Англией и Францией. Именно Флоренция, город итальянского искусства, стала первой столицей итальянской моды. После падения режима Муссолини здесь впервые были организованы показы «Высокой итальянской моды», целью которых было привлечение американских заказчиков, покупателей и журналистов.

Элизабет Тейлор, посол итальянской моды В начале 1950-х высокая мода в США процветала, во многом благодаря ее глубокому проникновению в индустрию американского кино. Сотрудничество американского и итальянского кинематографа привело к развитию и дальнейшему расцвету моды в Италии. Точкой отсчета современной итальянской моды можно считать 25 февраля 1951 года, когда во Флоренции состоялся первый показ «Высокой Итальянской моды».

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PRO couture

Он проходил в Белом зале палаццо Pitti, в котором наряду с профессионалами индустрии, присутствовали такие звезды мирового кино, как Одри Хепберн, Софи Лорен и Элизабет Тейлор. Благодаря этим показам, миру стали известны такие имена, как Ermenegildo Zegna, Salvatore Ferrogamo, Mariano Fortuni, Guccio Gucci, Elsa Schiaparelli (несмотря на то, что она работала в Париже), Fontana Sisters. Мероприятия быстро обрели популярность и позволили итальянским дизайнерам приобрести свой аутентичный характер и неповторимый Italian Look, основанный на профессиональном мастерстве шитья, качестве итальянских тканей и креативности самих итальянцев. В эти же годы появляются первые производители готовой одежды pret-a-porter Krizia, Missoni, Gianni Versace и Giorgio Armani, Emilio Pucci. Их несложные модели, созданные с использованием новых материалов, иногда казавшиеся слишком смелыми, стали основой нового стиля и нового типа продукции на последующие десятилетия. В 60-е годы с развитием промышленности и креативных направлений итальянской моды рождается международное понятие Made in Italy, сохранившееся и по сей день. Для любой модницы сегодня Made in Italy – синоним высочайшего качества производства и креативности дизайнеров. В 70-е годы показы моды переместились в Милан, а во Флоренции неизменно 2 раза в год проходит выставка производителей мужской одежды и аксессуаров со всего мира - PITTI UOMO. Это событие не только уникальное профессиональное trade-show, оно демонстрирует состояние мужской моды в данный момент и задает тренды на следующий сезон.

Зачарованный лес и борьба за экологию Весенне-летний сезон 2018 года на PITTI представляют около 1000 брендов со всего мира, среди которых есть и всем знакомые именитые марки, и новые бренды молодых дизайнеров. Здесь всё дышит энергией креатива и инноваций.

2017 september - october

Зачарованный лес, который открывается посетителям при входе на выставку, - это фантастический мир гигантских цветов неоновых оттенков, который расцветает на глазах, превращаясь в художественные и цифровые творения. Этот лес – изобразительная метафора, представляющая расцвет новых креативных идей. Выставка встречает посетителей бесчисленным количеством инноваций, став платформой для новых, и зачастую еще никем ранее не виденных решений в дизайне одежды. Более того, на выставке можно увидеть все новейшие технологии в области тканей и пошива современной мужской одежды. PITTI сегодня - это международная основа для запуска в жизнь новых проектов в сфере мужской моды и аксессуаров. Она напрямую влияет на стиль жизни современных мужчин, и женщин. Вторая идея, заложенная организаторами выставки в инсталляции огромных цветов, - это создание у публики «зеленого» настроения. Цветы – это символы жизни, любви и красоты. Они выглядывают из павильонов и стендов, подчеркивая современную «зеленую» философию, которая привлекает все большее число модных брендов в свои ряды. Использование экологических материалов и ресурсов – это то, к чему стремятся все известные бренды. Вопрос экологии настолько важен для общества, что всецело проник и в индустрию моды, которая не может больше отрекаться от производства высокоэкологичных тканей и Hi-Tech материалов, тем самым оберегая нашу планету, но оставаясь на пике креативности и инноваций.

Оранжевый — цвет сезона 2018 (что означает нетрадиционный / чуждый условностям) представляет молодые ведущие бренды и сфокусирован на роскоши в стиле underground. Здесь открывается новая энергия, которая стимулирует и дает пространство для беспрецедентного творчества. Главный тренд - стиль Athleisure - это новый горизонт в современной моде, одежда must-have будущего сезона, для активного образа жизни. В основе Athleisure лежит баланс стиля спортшик и функциональности, а также технологичность

art plus privÉ

PRO couture

тканей. Комфорт класса люкс, с простыми и элегантными спортивными формами. Свободные силуэты выглядят немного больше нужного размера. Минимализм дополняется различными спортивными деталями, интересными изгибами тканей, игривой плиссировкой и завязками. Стиль military также остаётся в тренде. Структурированные ткани, дающие ощущение свободы и движения, легкий хлопок и тончайший трикотаж высочайшего качества со специальной обработкой, допускают комбинирование одежды слоями, что тоже является несомненным акцентом будущего сезона. При этом высокая технологичность тканей позволяет им оставаться воздухопроницаемыми. Цветовая палитра делится на традиционные цвета: черный, белый, темносиний, цвет хаки; и цвета сезона 2018 – оранжевый и горчично-желтый - будут на пике. Кроме этого, все больше набирает популярность и несомненно становится трендом будущих сезонов мужская бижутерия. Браслеты из металла и кожи, цепочки с кулонами и ожерелья впечатляют своей креативностью. Более того, интерес к бижутерии для мужчин проявляют не только молодые люди, но и мужчины старших поколений (Picture) Павильоны «Open» и «Touch!» предлагают тонкий подход к теме поколения, идущего вне концепции различия полов. Здесь бренды представляют коллекции, в которых стираются отличия между мужской и женской одеждой. Этот сегмент моды стремительно набирает популярность на международном рынке, здесь можно увидеть экспериментальные коллекции одежды и аксессуаров от молодых дизайнеров, которые могут носить как женщины, так и мужчины. Эти павильоны диктуют специфическое направление стиля и главный тренд здесь – идея совместного гардероба, которым могут пользоваться как мужчина, так и женщина...

Бренд с оттенком японского Имя с японским оттенком, итальянский бренд, который всегда смотрит в сторону Японии, черпая из этой волшебной страны новые импульсы креативности.

art plus privÉ

Вкус, утонченность и связь с искусством – ДНК бренда. Дизайнеры предлагают мужчинам неоклассический элегантный стиль. Главная изюминка коллекции – новое поло без воротника, с корейскими или классическими порезами, патчами, аппликациями, нашивками и карманами тон в тон. Преобладают классические летние цвета, плюс камуфляж и тонкая полоска, усиливая тему армии и рабочего класса. В эпоху перемен и революционных настроений в обществе они становятся весьма актуальными. При этом, ткани остаются типично летними - шелк и хлопок. Оттенки Японии прячутся в линиях и силуэтах коллекции, чистых формах, напоминающих кимоно и традиционные широкие брюки хакама. Кстати, именно от этого японского слова происходит и имя российского политика Ирины Хакамады, которая как известно любит одежду японских дизайнеров. PS Paul Smith Сэр Пол Смит, ведущий британский дизайнер, славящийся своей изобретательностью, на PITTI представил свою летнюю коллекцию в отдельном павильоне. Безликие манекены подчеркивают streetstyle - основной тренд, и переключают внимание на сами предметы одежды и урбанистический стиль коллекции. Специализируясь на изобретательском мастерстве итальянского шитья, Пол Смит сочетает традиции и современность urban дизайна одежды, создавая желанные, красивые и ультрамодные вещи. ZZegnа В павильоне этого итальянского бренда идет дождь! … Параллельная линия знаменитой одежды Ermenegildo Zegna стремительно набирает обороты в мире моды и демонстрирует последние технологичные достижения бренда. Объединение двух линий ZZegna и Zegna Sport cфокусировано на современного мужчину, который ищет свежий яркий стиль, при этом оставаясь мужественным и не забывая о красоте и традициях. Это стиль smart sport casual - главный современный городской тренд будущего сезона. сентябрь - октябрь 2017

PRO couture

На PITTI бренд сделал акцент не только на стиль, но и на высокотехнологичные современные материалы, в разработку которых были вложены немалые инвестиции. Непромокаемые тренчи, жакеты и кардиганы сшиты из запатентованной ткани «Techmerino» – это легкая тончайшая шерсть для лета. Манекены под дождем символизируют идеал современного мужчины, который одинаково комфортно ощущает себя и в офисе, и на улице, и вообще где бы то ни было, и в любых погодных условиях.

Social Media меняет индустрию моды? Такие платформы как Инстаграм и Фейсбук сегодня несомненно создают массу возможностей для развития бизнеса, при этом они влияют не только на увеличение уровня продаж, но также и на самих покупателей модной одежды и аксессуаров. Они становятся более осведомленными в сфере стиля, модных трендов и цен, имеют большие возможности выбора в сети, нежели в реальном магазине, не тратят время на дорогу до бутика и могут совершать покупки в любое удобное время, 24/7. В свою очередь, компании имеют возможность охватить большее количество потенциальных покупателей, получать быструю обратную связь. Абсолютно все бренды, как молодые дизайнеры, так и традиционные исторические дома моды, активно представляют себя и свои коллекции в интернете.

Американский дизайнер Tommy Hilfiger показал на PITTI наиболее яркий пример развития digital (цифровой) коммуникации с покупателями. Павильон разделен на два зала. В первом представлена одежда и аксессуары - дань традициям мужской линии бренда, неустаревающие классические модели, обновленные за счет премиальных тканей и роскошных деталей. Во втором зале представлены online платформы бренда и цифровой шоу-рум. Здесь нет привычных манекенов и подиумов, а есть только интерактивные мониторы, голограммы, идет трансляция фильмов последних рекламных кампаний бренда. Это кардинально отличает павильон Tommy Hilfiger от всех представленных на выставке. Посетители могут в режиме реального времени увидеть и применить все преимущества выбора и покупки одежды online. Digital fashion – это новый этап коммуникации и общения с покупателями, с помощью которого компании не только доносят новые тренды и идеи современного стиля до покупателей, повышают его популярность, но и стараются передать уникальность и неповторимость своего бренда, его ДНК. Однако, близкое и теплое, дружественное общение с клиентами – цель, к которой сегодня стремятся все дома моды, труднодостижима в онлайне. Клиенты должны чувствовать себя как бы частью бренда, и, делая покупки, ощущать принадлежность к модному дому. Поэтому сегодня все модные дома без исключения, инвестируют финансы в digital проекты, в анализ постов, фолловеров, комментариев, в создание идеальных онлайн платформ для продаж, и стремятся таким образом общаться с покупателями, создавая близкие отношения с ними, передавая свою неповторимую уникальность и базовые ценности бренда и его ДНК. Но есть среди них и те, кто бьют тревогу-социальные сети меняют моду, и британская Guardian задается вопросом нужен ли моде в эпоху социальных сетей журнал Vogue? Ответить на этот вопрос трудно, однако гораздо легче приехать во Флоренцию, чтобы увидеть все своими глазами. 2017 september - october

art plus privÉ

PRO couture

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PRO couture

Дама в леопардовом Туфли Salvatore Ferragamo возвращаются на подиум

наменитые леопардовые туфли «Индиана», созданные модельером Сальваторе Феррагамо, возвращаются на подиум, 90 лет спустя. Влюбленный в творчество знаменитого модельера и его туфли, французский модельер тунисского происхождения Аззедин Алайя создал леопардовые сапоги-чулки, которые напоминают нам о туфлях Феррагамо. Предтеча знаменитых ботильонов-носков, пятнистые туфли «Индиана» были созданы модельером Сальваторе Феррагамо в 1925 году, а в 1927 году впервые показаны на выставке в Италии. Обувь произвела фурор среди модниц, особенно после того как их надела звезда вестернов Лола Тодд. После того, как фотография Тодд в леопардовом пальто и в туфлях «Индиана» появилась на обложках ведущих журналов, большинство голливудских звезд захотело иметь такие же. Во многом популярности туфель способствовал тот факт, что сам Феррагамо работал в Голливуде и был знаком со многими звездами. Фурор был связан с тем что туфли произвели настоящую 2017 september - october

революцию в моде, так как они были сделаны из материалов, которые раньше никогда не использовались для изготовления обуви. Их основой стал стрейч-хлопок, а окрас в стиле леопардового принта опередил время и моду на годы вперед. Модельер Аззейдин Алайя признался, что знаменитые туфли не давали ему спать по ночам и поэтому он, во чтобы то не стало, решил повторить их стройные линии уже на новый лад. «Я всегда был поклонником Сальваторе Феррагамо и его работ, которые опередили свое время и стали откровением для многих»,-рассказывает модельер. С просьбой помочь ему создать туфли, которые стали бы трибьютом модельеру Сальваторе Феррагамо, Алайя обратился к наследникам мастера. В компании эту просьбу восприняли с большим воодушевлением и новые сапоги с леопардовыми принтами засияли на подиуме во время показа Ferragamo's Creations» летом этого года во Франции. Сегодня эти сапоги стали лучшим подарком моднице, которая в них выглядит не хуже любой голливудской актрисы: «Носить с маленьким черным платьем вечером и с огромным мужским свитером днем»,-рекомендует русский Vogue. art plus privÉ

PRO treasures

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PRO treasures

Золотая нить Рианны Певица создала коллекцию украшений с Chopard Одной из самых красивых женщин музыкальной сцены мало быть удостоенной титула самой продаваемой певице мира. Рианна горделиво идет по подиуму, выпускает свою собственную линию косметики, а недавно даже разработала дизайн стильных носков, на которых красуется ее изображение. Следующим этапом в творчестве певицы стал выпуск ювелирных украшений вместе с Chopard.

2017 september-october

art plus privÉ

PRO treasures

ианна, самая молодая певица в истории Billboard, которая возглавляла чарты этого журнала 14 раз. Только на территории в США она продала 8 миллионов альбомов и с годами ее слава лишь растет. Однако обладательница шести премий «American Music Awards» и восьми «Грэмми» Рианна не собирается останавливаться. Весной этого года, она начала сотрудничать со швейцарским ювелирным домом производителем часов и ювелирных украшений Chopard. У певицы безупречный вкус и она с нескрываемым удовольствием демонстрирует ювелирные изделия, созданные домом Chopard по ее эскизам. «Я всегда была влюблена в изысканные украшения Chopard, поэтому, когда меня пригласили для разработки коллекций я не могла в это поверить», - говорит Рианна. Роман певицы и дома Chopard длиться уже давнопевица демонстрировала изделия из его коллекций, как на подиумах, так и во время светских мероприятий. Это долгое сотрудничество привело к созданию коллекции Haute Joaillerie, которая воплотила в себе «городской шик с классическим гламуром». Стильные линии украшений навевают воспоминания о пышных садах Барбадоса, где прошло детство будущей звезды. Но жизнь в Барбадосе для Рианны, это не только пышные сады-в одном из интервью она рассказала, что в подростковом возрасте она училась в кадетском корпусе, где ее учили армейской дисциплине и даже требовали отжиматься от пола. Она признается, это казалось скучным, и она не хотела жить по правилам. При этом украшения, сделанные Рианной, поражают строгими линиями: одно из них представляет собой кубики из розового 18-каратного золота, созданные с филигранной точностью. Креативный директор дома Chopard Кэролайн Шойфеле рассказывает, что с удовольствием работала с певицей и смогла почувствовать насколько велика в ней тяга к творчеству поиску идей и «чувство дизайна»: «Благодаря своему уникальному чувству стиля она сразу же может понять, как люди носят украшения». В созданных совместно с Chopard ювелирных украшениях, Рианна, к восторгу публики, появилась на красной дорожке Каннского фестиваля. Незадолго до этого события, Рианна продемонстрировала изящные цветные сережки и кольцо с бриллиантами oт Chopard на вручении премии Грэмми. В марте она снялась в алмазных серьгах из этой же коллекции для обложки Harper’s Bazaar. В интервью журналу Glamour в 2014 году, Рианна призналась, что любовь к моде передалась ей от мамы: «Я смотрела, как она одевается. Помню ее примерно в моем возрасте, и она была потрясающей. Я даже не понимала, как она это делает, я тогда одевалась, как пацан. Потом я работала у своей тети в магазине одежды, и это было классно — видеть, как люди уходят в чем-то, что им чертовски идет. А потом я начала носить все эти широченные штаны. Молчи, ничего не говори — понимаю, что это было ужасно. А сейчас я просто одержима тем, чтобы в вопросах моды быть первой»,рассказывала певица. Глядя на новую коллекцию Chopard, сделанную совместно с Рианной, можно сказать уверенно, что ей это удалось.

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PROâ&#x20AC;&#x2020;treasures

2017 september-october

art plus privĂ&#x2030;

PRO treasures

Любовь к трем изумрудам Van Cleef and Arpels продолжает традиции Баланчина.

этом году исполнилось ровно 40 лет со дня премьеры в Нью-Йорке балета Jewels в постановке знаменитого балетного танцовщика Джорджа Баланчина Jewels (Драгоценности). Этот великолепный балет, один из самых популярных в России балетов Баланчина, американского балетмейстера, уроженца царской России Георгия Баланчивадзе, который до своего отъезда из России работал в Мариинском театре. «Драгоценности» состоят из трех частей: изумруды, рубины и бриллианты. Каждый из драгоценных камней символизировал определенный этап жизни самого Баланчина. «Изумруды» демонстрировали изысканность Франции, «Рубины» на музыку Игоря Стравинского навевали образы Америки, а «Бриллианты» на музыку Чайковского были данью памяти императорскому петербургскому балету. Как писали критики в то время, «Драгоценности» был единственным абстрактным спектаклем, который воспринимался зрителями с интересом. Балет длился целый вечер, но зрители не расходились, движение танцовщиц завораживало их. Спустя годы «Драгоценности» остаются одним из самых популярных балетов Баланчина и как пишет Нью Йорк Таймс «лучшим знакомством с миром балета». Большой Театр на своем сайте называет спектакль «Абсолютным шедевром хореографии XX столетия». Любовь Баланчина к драгоценным камням была хорошо известна. Эту страсть разделял и ювелир Клод Арпельс, c которым Баланичина познакомил его добрый приятель скрипач Натан Мильшейн.

Арпельс пригласил Баланчина посетить свой бутик на знаменитой Нью-Йоркской Пятой Авеню. Войдя в магазин, Баланчин был поражен красивой огранкой драгоценных камней и через некоторое время загорелся идеей создать балет, где драгоценные камни, были не просто украшением, но и героями либретто. «Мне нравятся драгоценности. Я человек восточный из Грузии и в то же время, я русский. Я бы покрыл себя драгоценностями с головы до пят»,-сказал Арпельсу Баланчин. Так было положено начало сотрудничеству ювелирного дома со знаменитыми американскими хореографами, а в витрине магазина Van Cleef and Arpels появились изящные укрощения, навеянные знаменитыми нью-йоркскими балетами. Известно, что Арпельс был страстным ценителем балета, любовь к нему ему привил дядя, ювелир Луи Арпельс, который знал наизусть все спектакли и дружил со многими артистами. Именно в честь них, ювелирный дом создал свои первые броши в виде фигур балерин, ставших впоследствии символом дома Van Cleef and Arpels. В последние годы ювелирный дом активно сотрудничает с танцовщиком Нью-Йоркского балета, а впоследствии с основателем LA Dance Project Бенджамином Мильпье, супругом актрисы Натальи Портман. Союз с франкоамериканским танцовщиком оказался для Van Cleef and Arpels весьма плодотворным, так как в результате появилось три балетных спектакля. В 2013 году Мильпье представил в Париже балет «Изумруды» в театре du Chalet в Париже. Великолепный по составу звезд спектакль сопровождался партитурой, созданной хореографом Дэвидом Лэнгом, а также

сентябрь - октябрь 2017

art plus privÉ

PRO treasures

Большой Театр называет спектакль «Абсолютным шедевром хореографии XX столетия».

костюмами, разработанными американским художникомавангардистом Барбарой Крюгер. Спустя год, театр «Олимпия» в Майами поставил спектакль «Сердца и стрелы», визуальный ряд которого, был создан художником Лиамом Гилликом, а музыка написана одним из выдающихся композиторов современности Филипом Глассом. В 2016 году компания Van Cleef and Arpels продолжила сотрудничество с Глассом, создав спектакль «Драгоценные камни». Костюмы для спектакля, в которых использовались изделия Van Cleef and Arpels были созданы художниками Алессандро Саторри и Марком Брэдфордом. Любовь ювелирного дома к искусству привела его к сотрудничеству с такими выдающимся площадками как Парижская опера и Дубайская опера, которая в последние годы становится одной из главных оперных площадок Ближнего Востока. 2017 september - october

art plus privÉ

PRO treasures

Диадема для Жозефины Бонапарт Chaumet представил летнюю коллекцию украшений Текст Екатерина Покровская

снователь парижского ювелирного дома Chaumet Мари-Этьен Нито служил придворным мастером Наполеона Бонапарта. Именно он изготавливал сияющие диадемы для его супруги императрицы Жозефины, любовь к которой сопровождала французского императора всю жизнь: «Я просыпаюсь с мыслью о тебе. Твой пленительный образ и воспоминания о вчерашнем вечере не покидают меня. Милая, несравненная Жозефина, что вы со мной делаете? Вы сердитесь? Вы грустны? Взволнованны? Моя душа истомилась от горя, ваш друг не ведает покоя»,-писал Наполеон в одном из писем супруге. Жена французского императора, Жозефина долгие годы была музой ювелирного дома Chaumet. Вот уже более 200 столетий украшения Chaumet вдохновленные Жозефиной носят самые взыскательные дамы по всему миру ни одно изделие, которое делают ювелиры, не оставит равнодушным. Не стала исключением и летняя коллекция изящных драгоценностей. В летней коллекции дом решил показать, как много значит связующая сила любви.

Liens Séduction. Связи соблазнения Бриллиантовая лента при ношении создает ощущение легкости и эмоционального подъема Обрамленные в розовое и белое золото шестнадцать небольших ювелирных изделий - тонкие и широкие кольца, браслеты, серьги и обручи открывают мир беззаботного и радостного соблазнения.

art plus privÉ

Связи вечности Liens d’éternité Эта коллекция Chaumet напомнит о вечной привязанности влюбленных и станет связующим звеном между прошлым, настоящим и будущим. Здесь воспоминания о любви Наполеона и Жозефины рассказ о любви молодого человека и девушки, и история сыновьей преданности. Liens de Chaumet - это универсальное выражение любви, талисман, который связывает нас с миром и с другими. Оно воплощает мощную и в то же время неосязаемую связь, которая подпитывает обмен эмоциями между людьми и направляет их судьбы. В коллекции можно обнаружить вещи, которые говорят о связи любви и вечности, дружбы и преданности. Так Liens d'Amour это обещание большой и чистой любви. В то время как Jeux de Liens, предлагает легкий флирт, а Liens Séduction соблазнение и страсть. Подумайте о своей страсти, подумайте о своей любви и посмотрите фильм блистательного режиссера Мэтью Брукса, в котором герои, на руках которых мы видим Chaumet, приглашают нас следовать за ними. Мы видим, как женщина еще в юном возрасте получает в подарок кольцо Chaumet, потом передает кольцо своей дочери. Последняя сцена этого короткого фильма показывает нам женщину, стоящую на Вандомской площади. Она простирает руки вверх, словно протягивает руки Парижу. Площадь снята в фильме не случайно ведь именно здесь расположен ювелирный дом Chaumet. Поэтому, если вы окажетесь в эти осенние дни в Париже, на Вандомской площади , обязательно побывайте в бутике Chaumet.

сентябрь - октябрь 2017

PROâ&#x20AC;&#x2020;treasures

2017 september - october

art plus privĂ&#x2030;

PRO collection

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PRO collection

Bentley Continental GT вышел в свет

2017 september-october

art plus privÉ

PRO collection

Текст Егор Зайцев На автосалоне IAA Frankfurt Motor Show в Германии в середине сентября была показана модель Bentley Continental Grant Touring автомобиль который вызвал восхищение почти у всех посетителей салона Главный аристократ автомобильной моды Bentley не оставил равнодушным и корреспондента Art Plus.

ontinental GT это первый автомобиль компании, выполненный на платформе Porshe из-за чего, некоторые не особенно далекие личности на автомобильных форумах начали говорить, что мол «царь то не настоящий». Спешу заверить, «царь самый настоящий». Но несмотря на то, что перед вами «Bentley» с его классическими формами, Continental GT длиннее, благодаря расположению передних колес на 135 мм вперед. Это, в свою очередь, позволяет удлинить капот и опустить нос. Задняя часть автомобиля представляет собой радикальный отход от предыдущей модели, фары заднего вида теперь решены в виде эллипсов, отражающих силуэт выхлопных труб под ними. «Сохранив узнаваемый силуэт и пышные задние «бёдра», формы купе стали более рельефными и сексуальными»,-пишет о новом автомобиле журнал «Популярная Механика» и кажется, что лучше не скажешь. Представляя новый автомобиль председатель и исполнительный директор Bentley Motors, Вольфганг Дюрхаймер назвал «Bentley Grand Touring. «вершиной наших дизайнерских и инженерных достижений» и это были не пустые слова. Сегодня, когда почти каждый автомобиль похож на удобное, но средство передвижения, осталось не так много автомобилей, о которых можно говорить с придыханием как о

art plus privÉ

произведении искусства. Британский Bentley, хотя уже почти уже двадцать лет входит в германский концерн Volkswagen Group, по-прежнему сохраняет в себе черты старой доброй Англии При этом, он остается современным автомобилем, владелец которого представитель высшего общества аристократ мысли и духа. Обладание автомобилем этой марки сравнимо, наверно лишь с обладанием океанским лайнером. На его линии и изгибы можно смотреть часами, но, а поездка в нем, это ни с чем не сравнимое удовольствие. Алюминиевый корпус автомобиля изготовлен с использованием технологии Super Formed, который позволяет дизайнерам использовать более сложные форму создавая кузов, будто вылепливая рельефную скульптуру. Инновации сделали машину легче на 80 кг, чем предыдущая модель W12. Новый роскошный салон Bentley Continental GT с четырьмя сиденьями и улучшенной емкостью багажа дополнен изысканными деталями, которые всегда отличали машины этой марки. Дизайн интерьера Continental GT разработан для современного взыскательного владельца, который внимателен к деталям. В оформлении салона использовано 15 различных натуральных тканей и мехов. Для меломанов новая модель предлагает выбор из трех аудиосистем. Стандартная система оснащена 10 динамиками при модности 650 Вт, а 16-динамическая система Bang & Olufsen 1,500 Вт с освещенными акустическими решетками предназначена для самых взыскательных клиентов. Для тех, кто не может ни минуты пожить без музыки разработчики автомобиля предлагают систему Naim 2,200 Вт с 18 динамиками с активными басовыми преобразователями, встроенными в передние сиденья. У системы восемь звуковых режимов. Новый Bentley это умный автомобиль, который использует технологии, призванные постоянно поддерживать связь между водителем и пассажиром. сентябрь-октябрь 2017

PRO collection

Apple CarPlay, самый умный и быстрый способ управлять автомобилем подключается через USB-порт. Приборная панель создана максимально удобно для водителя правда знаменитые стрелочные приборы ушли навсегда-в новом автомобиле используется полностью цифровая панель управления и поворотный дисплей Bentley для водителя. Последний имеет впечатляющий 12,3-дюймовый сенсорный экран. Правда, для любителей старой доброй классики остаются аналоговые приборы на деревянной панели: указатель наружной температуры, компас и хронометр. Разработчики оставили их здесь по многочисленным просьбам водителей, которые ценят машину за этот старинный стиль. Машина поражает изяществом линий, но ведь не линиями, пусть даже самыми изящными жив автомобилист и главное в любой машине это ее двигатель. Разработчики новой модели постарались на славу. Двигатель W12 TSI мощностью 635 лошадиных сил по заявлению создателей является самым передовым 12-цилиндровым двигателем в мире. Уникальная конфигурация «W» означает, что двигатель на 24% короче, чем эквивалент V12. Благодаря этому автомобиль с места разгоняется до 100 км. ч всего за 3,7секунды. Максимальную скорость 333 км/ч обеспечивает двухступенчатая коробка передач. При этом экономия 2017 september-october

топлива по сравнению с предыдущими моделями очевидна: 12,2 литров на 100 км по сравнению с предыдущей моделью 14,2 литров на 100 км. Несмотря на свою изысканность и утонченность новая модель Bentley чрезвычайно вынослива-инженеры провели испытания автомобиля в экстремальных погодных условиях, чтобы гарантировать, что новый Grand Tourer победит во всех условиях вождения, пройдя почти миллион километров. Изнурительные испытания на прочность проходили в полярных районах, в Америке, а испытания на долговечность на изнурительных дорогах в Южной Африке, на Ближнем Востоке, в Китае и Европе. Новый автомобиль уже успели оценить и в России: «Если дизайнеры хотели отказаться от прежних форм во имя стиля — у них это получилось. Новый Continental GT выглядит потрясающе аэродинамично и, кстати, совсем не агрессивно, вопреки сложившейся тенденции к острым формам»,-пишет один из автомобильных порталов. В Москве уже выстроились очереди за новым авто, несмотря на то, что экономическая ситуация в стране сегодня не из лучших, однако, как говорит русская пословица: «мы не столь богаты, чтобы покупать дешевые вещи» Bentley Continental AG вещь не дешевая, однако это машина, которая будет долго служить своему хозяину. art plus privÉ

PRO collection

На букву М Moreschi — это обувь знаменитостей Многие, кто видел музыкальные клипы короля поп-сцены Майкла Джексона, наблюдал за его точными и плавными движениями на сцене. В этом ему помогали знаменитые туфли Moreshi, которые плотно облегали его ноги, создавая с танцором единое целое. Вот уже более 70 лет Moreschi является культовой обувью звезд кино и музыки и среди ее обладателей такие знаменитости как режиссер Ричард Бартон, актеры Лиам Нисон, Адриан Брауде, музыканты Джонни Кэш спортсмены Майкл Джордано и Альберто Томба. Для многих из них, Moreshi это главная марка, которая достойно представляет Италию на мировой обувной арене возможно это произошло и потому что она была основана человеком, с превосходным вкусом, который успел поработать дирижёром оркестра и даже пилотом небольшого самолета.. В 1963 году году компания пережила второе рождение, когда ее владелец Джан Беппе Морески встретился с известным дизайнером из Милана Анджело Габриэле Фронзони. Эта встреча положила начало долгосрочному сотрудничеству: Fronzoni разрабатывает знаменитый логотип Moreschi, состоящий из двух стильных мужских туфель черного и белого, которые образуют букву М. Этот фирменный логотип делает Moreschi одним из самый узнаваемых брендов на планете. Сегодня под этой маркой продается 250 000 пар обуви в год в более чем 80 странах.

От Moreschi всегда ждут нового, и компания всегда оправдывает ожидания. Moreschi создает уникальное сочетание традиций и инноваций, в результате чего акцент делается на производственный процесс, а также на качество используемого сырья. Постоянная разработка новых материалов позволяет создавать уникальные и безупречные коллекции. Сегодня гвоздем осенне-зимней коллекции стала подошва «York Extra Light», названная так из-за исключительно малого веса в 130 грамм. Она была разработана и спроектирована командой Moreschi с применением самых современных материалов. Благодаря этому, Rock Extra Light, предлагает великолепный комфорт, который помогает вам не чувствовать усталости. Новая коллекция Moreschi вдохновлялась духом Шотландского высокогорья и отлично подойдет для самых взыскательных путешественников. Классические и четко определенные формы с добавлением инновационных и элегантных деталей дают вам возможность насладиться обувью, которая сидит на вас как влитая. Настоящими звездами коллекции стали ботинки Ankle Boot and the Derby, в создании которых, была использована высококачественная телячья кожа. Такая обувь прослужит долго, как может служить только обувь, которая сделана итальянскими мастерами.

сентябрь - октябрь 2017

art plus privÉ

PROâ&#x20AC;&#x2020;collection

2017 september - october

art plus privĂ&#x2030;

PRO craftsmanship

Кожаный циферблат в высоком ботинке Часовщики Hublot успешно сотрудничают с Алессандро Берлути

текст Анна Герасимова

ерефразируя известную фразу железного Феликса про «чистые руки и горячее сердце» блогеры, пишущие о моде, изобрели новую максиму «у мужчины должны быть дорогие часы, дорогой парфюм и чистая обувь». «Часы и обувь» одно из самых популярных словосочетаний, когда говорят о мужском стиле и вероятнее всего, об этом думали и производители обуви знаменитого бренда итальянского бренда Berluti, когда начали свое сотрудничество с часовщиками швейцарской часовой марки Hublot. Именитый сапожник Алессандро Берлути был бы доволен таким сотрудничеством, ведь он сам всегда ценил творчество. Историки часового дела рассказывают, что он не сидел весь день с дратвой в руке, вдыхая пары кожи в тесной коморке, а искал идеи, которые вдохновили бы его на создание обуви. Еще во время своих путешествий по Европе, он, встретив актеров уличного театра остался с ними, тачая обувь для их выступлений на площадках Парижа и Рима. Артисты, их выступления, уличные театры завораживали мастера. Он внимательно наблюдал за их движениями, выслушивал жалобы, если обувь вдруг не подходила и восторженные похвалы, если обувь удалась. Он много рисовал тогда и рисунки из это странствий помогали ему в его труде. Артисты

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PRO craftsmanship

же, благодарные мастеру, научили его играть на нескольких музыкальных инструментах. В 2016 году в честь 120-летия мастера Берлути выпустила линейку часов Classic Fusion Berluti. Эти часы украсили ремешки из знаменитой венецианской кожи, которую мастер использовал для изготовления кожаных изделий. Кожа также стала основой и для украшения цеферблата часов. Тончайшие кожаные детали, которые поместили внутрь часового механизма, были созданы потомком сапожника, мастером Ольгой Берлути. Работа была весьма трудоемкой: из кожи должна быть удалена вся влага, прежде чем она может быть заключена в сапфировое стекло. Сотрудничество двух марок было высоко оценено как часовщиками, так и модными критиками и в этом году компания Hublot снова решила использовать фирменную кожу Berluti для создания кожаного цеферблата, соединив ее с хронографом Classic Fusion. Это была сложная задача, поскольку часовой циферблат был более сложным, и мастерам пришлось провести немало времени у чертежной доски, чтобы кожа и детали хронографа обрели настоящую гармонию. Результат оказался превосходным-на свет появился новый классический хронограф Fusion Berluti, который сегодня можно приобрести в двух комплектациях: Scritto King Gold и Scritto All Black. Количество хронографов ограничено-всего 250 штук, упакованных в изящную коробку, в которой также находится полный набор для ухода за кожаными изделиями. «Сочетание традиций Берлути с нашими техническими знаниями позволило нам «поженить» натуральную кожу с механизмом Hublot. Теперь современный джентльмен от головы до пят будет чувствовать себя воплощением элегантности!»,-говорит, генеральный директор Hublot Рикардо Гуадалупе. Создатели этой линии часов считают их лучшей памятью о знаменитом сапожнике Берлути, который всегда понимал, что только настоящее искусство способно выдержать течение времени.

^ В 2016 году в честь 120-летия мастера Берлути выпустила линейку часов Classic Fusion Berluti. Эти часы украсили ремешки из знаменитой венецианской кожи, которую мастер использовал для изготовления кожаных изделий

2017 september-october

art plus privÉ

PRO craftsmanship

В ПОИСКАХ «ЗОЛОТА БАКТРИИ» Александр Прохоров покажет «Cокровища мира»

ноябре этого года в Абу-Даби состоится торжественное открытие музея Лувра, который откроет для жителей страны и стран Залива сокровища мировой культуры. Возможно, в его стенах свой проект: «Все cокровища мира» сможет показать и российский бизнесмен, меценат, ветеран ВДВ и археолог, глава компании Art Studio Александр Прохоров. О том, что случилось с афганским Золотом Бактрии, о скульптурах арабских скакунов, воссоздании древних сокровищ и почему он гордится полицейскими жетонами, Прохоров рассказал Art Plus. Как началось ваше увлечение изготовлением авторских подарков, которое впоследствии стало и успешным бизнесом? По своей профессии я археолог. Когда я работал в Туркмении в археологической экспедиции, мы находили находки из металла и их нужно было реставрировать, все это приходилось делать вручную, буквально «на коленке» и это занятие потом переросло в увлечение. Заняться этим профессионально помог случай: в 1998 в Кремль приехала делегация из Голландии, которую повели по музеям Кремля. Голландцам понравилось блюдо «Диана и Актеон», созданное по мотивам картин Тициана и президент России Борис Ельцин решил сделать гостям подарок с «барского плеча». Но музейщики во главе с тогдашним директором музеев Московского Кремля Ириной Александровной Родимцевой этому воспротивились, так как вещь была редкая. Знакомые, которые знали, что у нас есть опыт изготовления копий древних вещей попросили нас сделать копию знаменитого блюда. Наша работа понравилась. Потом после того как директором музеев Московского Кремля стала Елена Гагарина, мы начали сотрудничать с ней и уже в этот период сделали подарочное блюдо, которое президент

art plus privÉ

Владимир Путин подарил на 75-летие экс-премьеру Евгению Примакову. Появились средства, на них мы смогли расширить производство, перенесли его из Москвы в Петербург –причина была проста: там в то время был дешевле металл, да и рабочие руки, правда сейчас конечно, это уже не так. Постепенно у нас появились крупные заказчики: РЖД, различные правоохранительные органы, много ВИП клиентов. Знаю, что вы несмотря на занятость по-прежнему не оставили проект «афганского золота». Расскажите об этом. Да и он связан с историей афганского золота, знаменитого «Золота Бактрии» кушанскими царскими захоронениями, которые были найдены в городище Тилля-тепе советской археологической экспедицией под руководством известного советского археолога Виктора Ивановича Сарианиди, с которым мне приходилось работать в экспедициях. Экспедиция обнаружили пять женских и одно мужское захоронения. Археологи сделали опись, там было 25 000 золотых изделий, из них крупных около 100. Работу экспедиции прервала афганская война, которая началась в декабре 1979 года. Виктор Иванович предлагал пока идут боевые действия, вывезти находки в нейтральную страну, но наши военные считали, что ничего вывозить не надо, так как ждали, что война быстро закончиться. Но война шла 10 лет и про золото все забыли. Потом я был в Кабуле в сентябре 1997 году в довольно драматическое время: спустя неделю, после того как мы уехали, в город вошли талибы. Они повесили последнего просоветского лидера страны Мохаммеда Наджибуллу, а потом принялись за уничтожение памятников истории и культуры, переплавили немало древних золотых изделий. В 2005 году журнал National Geographic организовал экспедицию в Кабул, взяв с собой Виктора Ивановича. Тогда в кабульском музее нашли 5-6 вещей и заявили на весь мир, что нашли Золото Бактрии, но это же было не все.

сентябрь - октябрь 2017

PRO craftsmanship

У меня же на руках были слепки, сделанные участниками экспедиции, и мы стали потихоньку восстанавливать утерянные шедевры. Чтобы привлечь внимание к нашему проекту, я написал письма во все известные мировые музеи: Лувр, Битанский Музей, Токийский музей. Мое предложение состояло в следующем: я попросил выделить финансирование на воссоздание копий, а мы в свою очередь, дали бы музеям право первым показать их. Но музейщики сказали, что денег у них нет и они сами обращаются за деньгами к государствам и частным фондам. Что вы сделали дальше?

Мэр Москвы Юрий Лужков вручает статуэтку «Георгия Победоносца» оружейнику Михаилу Калашникову.

Президент Борис Ельцин с академиком Дмитрием Лихачевым. На ученом почетная цепь, изготовленная Art-Studio

Проект постепенно становился проектом политическим, так как речь шла о межгосударственных отношениях. Мне казалось, что он будет нести гуманитарную миссию: показать миру сокровища из Афганистана, который переживал тяжелые времена. Поэтому я решил заручиться благословением покойного Патриарха Всея Руси Алексия Второго. Он был поражен этой историей, благословил нас, однако больших средств нам привлечь не удалось, и мы потихоньку занимаемся этим за свой счет. Думаю, что мы все же завершим этот проект и может быть даже получиться показать его в Абу-Даби в отделении Лувра на острове Саадият. Когда музей начал создаваться мне поступило предложение собрать все золото мира в одной коллекции: копии оригинальных изделий золота майя, ацтеков, злата скифов, сокровищ Месопотамии, всех древних цивилизаций, которых в мире насчитывается больше 20. В этом начинании меня поддержал наш посол Александр Владимирович Ефимов, который помог встретиться с руководителями министерств и ведомств ОАЭ. Поддержал проект и глава МИД России Сергей Лавров. Возможно, мне удастся осуществить мой проект и в Катаре, где к нему также проявили внимание. Катарцы готовили мою поездку два месяца, но тут произошел разрыв дипотношений Катара с рядом арабских государств.Однако я сказал им, что даже несмотря на драматические события, мое предложение будет уместным. Когда Катар обвиняют во всех смертных грехах, здесь пройдет выставка, которая продемонстрирует, что страна живет интересами мировой культуры.

Александр Прохоров с Патриархом Алексеем Вторым

2017 september - october

art plus privÉ

PRO craftsmanship

Есть известное выражение: «Когда говорят музы, пушки смолкают». Сейчас мы продолжаем переговоры и вскоре я вновь должен поехать в Доху. Как ваш бизнес привел вас в Дубай? В Дубай мы пришли после того, как ситуация в российской экономике ухудшилась и людям попросту стало не до дорогих подарков. Скачала мы «пощупали» местный рынок-поучаствовали в четырех выставках, две из них выставки Premium Gifts, а также в оборонной выставке IDEX в Абу- Даби. Мы привезли туда модели нашей военной техники и в первые же дни они разлетелись как горячие пирожки. Больше всего пользовалась спросом российская бронетехника, которую хорошо знают на Ближнем Востоке. В этом году компании 15 лет, было сделано много оригинальных подарочных работ, но чем больше всего гордитесь? Самой интересной работой стал полицейский жетон, сделанный нами в 2012 году. Полицейские носят его на груди и население страны, таким образом, видит нашу продукцию каждый день, лучшей рекламы и не придумаешь! Но проект был тяжелый, я весь седой стал, пока мы его делали. Надо было соблюсти все требования обеспечить надежную защиту –там одно техническое задание на шести страницах, замучили и проверяющие из МВД. Есть и еще один повод для гордости. В 2006 году было 200 лет музеям Московского Кремля и в этом празднике участвовали директора всех крупнейших музеев мира. Памятную монету в честь этого события, которую получили участники, делали мы. Теперь, я могу сказать, что наши изделия находятся во всех крупнейших музеях мира ведь они привезли их к себе домой. (улыбается). Вы давно работаете в странах Персидского залива. Что больше всего запомнилось из общения с взыскательными клиентами из региона? Когда мы в первый раз участвовали в выставке Premium Gifts, к нам подошел молодой человек. Он посмотрел наши работы и обратился к нам с просьбой сделать для него скульптуру лошади, арабского скакуна в натуральную величину. Копыта он просил сделать из зелёного камня и когда я перечислил ему виды «зеленых камней» от дешевых до дорогих изумрудов, он сказал: «На ваше усмотрение». Скульптуру он попросил покрыть позолотой. Я честно говоря еле сдержал смех, думал, что парень шутит, но мой переводчик сказал, что тот абсолютно серьезен. Я попросил его дать мне привязку к местности, думал, что скульптура украсит парк или клуб, но как оказалось, коня он хотел поставить прямо у себя дома. Уходя, он дал мне фотографию лошади и просил добиться портретного сходства. Правда, сроки у него были очень короткие, мы не укладывались и вынуждены были отказаться от этого предложения. К тому же, было тяжело найти на месте хорошего сварщика, а перевозить готовую скульптуру самолетом было нельзя, только морем, а это два с половиной месяца. Ваша компания изготовила копию одной из главных святынь ислама меч Пророка Мухаммеда. Как проходила работа над этим произведением искусства? В 2004 году я побывал в Стамбуле в музее Топкапы, где находится несколько мечей, которые связаны с Пророком.

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PRO craftsmanship

Я загорелся сделать этот меч и несколько раз прилетал в Стамбул и приходил в музей, осматривая экспонаты. Однако, главной проблемой было то, что там запрещено фотографировать, а снять незаметно было невозможно из-за огромного количества охраны. Помог мне один из экскурсоводов, турецкий парень учившийся в Киеве. Он рассказал, что для почетных гостей из Саудовской Аравии была сделана подарочная книга, в которой собраны все мусульманские святыни. О большем подарке судьбы я не мог мечтать. И благодаря книге, мы сделали меч один в один. Но это еще не все: кроме меча мы сделали ключ и замок от Кабы. Этот подарок мы изготовили по заказу для Саудовской Аравии. Понимаете ли, вы что создаете вещи, которые будут жить долго и возможно даже переживут вас? Наверно, у вас есть тайная мечта что кто-то через 100 лет найдет и ваши изделия во время раскопок? И скажет, что это оригинал. (смеется) Но таких вещей много, и я не говорю о памятниках, которых сделано немало. Хочу кстати вас спросить о памятниках. Вот сейчас в США идет активная волна по сносу памятников героям проигравшего Юга, ломали памятники раньше у нас в России. Как вы относитесь к этому как археолог и как человек, создававший памятники? Мне кажется это глупостью, это же история, созданная людьми. Вот сейчас мы создаем проект памятник советскому лидеру Никите Хрущеву, который поставят в Чечне. Это единственный советский лидер, к которому чеченцы относятся с симпатией, так как он вернул их из ссылки. Этот монумент бы собираемся поставить в Грозном. Проект пока находится на согласовании. Военное прошлое помогает вам в жизни? Ну да десантник это навсегда-я никогда не забываю это и даже на лобовом стекле моего минивэна портрет генерала Василия Филипповича Маргелова, создателя ВДВ. Всегда помню девиз «Никто кроме нас» это очень помогает в жизни. Узнал, что вы активно занимаетесь инновациями. Пять лет назад вместе с товарищем мы создали что-то вроде небольшого НИИ, которое активно занимается проектами в разных сферах: один из них это беспилотник, который можно запустить с руки, и он летит до 100 километров. Мы пока это нигде не показываем, так как еще идет его доводка. Есть и другая разработка: новый вид удобрений, которые можно использовать в самых жарких климатических условиях и их свойствами уже заинтересовались в странах Персидского залива. Сначала, правда должны пройти испытания и если они будут успешными, эти технологии помогут поливу растений в таких жарких странах как ОАЭ и Саудовская Аравия. Кроме этого есть интересный проект в области альтернативной энергетики. В Европе сейчас используют трёхлопастные ветряные мельницы, они очень дорогие и если ломаются, их починка может быть очень дорогой. Наши разработчики, которым мы помогли с финансированием и созданием лаборатории, смогли сделать такие ветряки в два раза дешевле. В Абу-Даби я договорился даже с местной «Силиконовой долиной», о том, чтобы нам выделили место под лабораторию. Поэтому подарки это для души, а такие разработки и для денег и для движения отечественной науки вперед.

2017 september - october

art plus privÉ

«Я РЕШИЛА, КЕМ ХОЧУ СТАТЬ,

Кто она? Хрупкая внешность весьма обманчива. Ведь Габриэль Шанель была, прежде всего, исключительно свободной женщиной и всю свою жизнь стремилась к независимости, которая, к сожалению, была недоступна многим ее современницам. Страстная, влюбленная, харизматичная, она бросала вызов обстоятельствам, стоявшим на пути. Возможно, именно эта решимость и это желание идти наперекор судьбе сделали её такой исключительной. А одинокое детство в приюте придало ей сил и веры в себя. Ее назвали Габриэль. Имя во многом определяет судьбу ребенка. Девочка, названная в честь архангела Гавриила, сумела стать особенной и поднялась

над обстоятельствами, хотя изначально судьба предназначала ей более чем скромное будущее. Нормы того времени подразумевали, что Габриэль на всю жизнь останется скромной портнихой и до конца дней будет орудовать иголками и нитками. Но сама девушка решила иначе. Она должна стать интеллектуалкой, блистать в свете, ей будут восхищаться и преклоняться. Она сбросит бремя условностей, повернется спиной к осуждению и презрительно взглянет на ханжескую мораль. Габриэль не станет ждать, пока Париж обратит на нее внимание, и покорит этот город своими силами. “Я хочу быть в самой гуще событий”. Габриэль взяла судьбу в свои руки.

GABRIELLE CHANEL Kristen STEWART © CHANEL Cropping and modification forbidden, Editorial use only, Use for magazine covers forbidden Aug 1, 2018

И СТАЛА, КЕМ ХОТЕЛА»

ГАБРИЭЛЬ ШАНЕЛЬ

АРОМАТ GABRIELLE CHANEL — ВОПЛОЩЕНИЕ БЕСПОДОБНОЙ ДЕРЗОСТИ. СМЕЛЫЙ, ЯРКИЙ, СТРАСТНЫЙ И ОЧЕНЬ ИЗЫСКАННЫЙ АРОМАТ.

PRO bliss

Соз д ат ель бренда Mays had Pari s о том, к ак с тр ои ть к арьеру Женщины Ближнего Востока все больше заявляют о себе в культуре литературе и моде. Их голос звучит все громче и к нему все больше прислушиваются на международных форумах. О том, как сумочка может стать не только украшением и как находить силы в бизнесе и для воспитания детей в интервью А Pulse Prive Magazine рассказала Нежа Алауи, основоположник и креативный директор Mayshad Paris.

ЭМАНСИПАЦИЯ ЧЕРЕЗ КЛАТЧ

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PRO bliss

Что вдохновило вас на создание бренда Mayshad Paris? Совершенствуя себя как мать и как художник, я столкнулась с препонами, которые ставит перед человеком общество, если он пытается достичь своей цели не так как это принято. Думая об этом, я решила создать коллекцию роскошных сумочек, которая могла бы дать ее обладательнице новые силы для поисков себя под девизом: «Будь тем, кем ты хочешь быть». Каким был первый дизайн сумочки, который вы создали? Это была BFF, в переводе с английского: «лучший друг женщины», сумочка, которая стала бы подспорьем для организации жизни женщины которой приходиться решать множество задач. Мы назвали ее «умной сумкой». В ней были отделения для губной помады, ручек, телефона и бутылки с водой и все это было внутри роскошной дамской сумки! Когда вы начинаете создавать сумку, вы уже представляете себе свою аудиторию? Я разрабатываю дизайн сумок для современных женщин, для которых важны универсальные ценности. Я создаю для дам, которые ценят простоту, чистоту линий и при этом любят изысканные материалы. Почерк моего бренда - это линия, которая отражает баланс, к которому мы все стремимся. Расширение прав и возможностей женщин - это постоянная общественная дискуссия. Как вы используете свой бренд для того, чтобы донести мысль о предоставлении больших прав женщинам? Я создала клатч, который несет в себе идею эмансипации: «Будьте тем, кем хотите быть». Этот девиз дает женщинам силу для того чтобы понять, кто они на самом деле и какие принципы они хотят защищать в этой жизни. Как человек, на которого повлияло несколько стольких мировых культур, скажите насколько сильную роль играет культура в расширении прав и возможностей женщин, особенно на Ближнем Востоке? Расширение прав и возможностей для женщин может работать только в том случае, если мы будем рассматривать самих себя как проводников, которые распространяют ценности, полученные от наших матерей и бабушек, следующим поколениям. Каждая культура обладает

прекрасными знаниями, которые должны разделяться всеми. Женщины Ближнего Востока могут дать много прав и возможностей миру, делясь с ним своей женственностью и стремясь к высокому уровню образования. Помимо вашего бренда, как еще вы участвуете в движении по защите прав и возможностей для женщин? Я основала глобальное движение которое поддерживает идеи расширения прав женщин. Его отделения есть при всех офисах Mayshad. Фонд поддерживает социально-экономическое расширение возможностей для женщин из неблагополучных семей, которые пытаются развивать бизнес, а также стипендиальные программы в области образования. Женский клуб Mayshad организует лидерские конференции и социальные мероприятия. Он также предлагает своим членам пользоваться возможностями сети Mayshad для построения международных деловых контактов. 2017 september-october

art plus privÉ

PRO bliss

Вы выступали на Женском экономическом форуме (WEF) в Индии, где получили награду. Расскажите о вашем участии в нем. На WEF я получила награду в категории «Женщина, создающая лучший мир для всех». Побывать там было полезным опытом, но награда это и еще дополнительная ответственность, чтобы помогать влиять на мир как ответственный лидер. Моя речь на форуме была посвящена расширению прав женщин-предпринимателей. Я призывала их прекратить соревноваться друг с другом и сосредоточиться на ежедневном улучшении деловых навыков, а также на объединении сил с теми, кто исповедует те же принципы. Вы художник, фотограф, дизайнер, мать и филантроп. Как вы сочетаете все эти роли и сохраняете баланс? Я верю в равновесие во всех аспектах жизни, и это очень помогло мне стать матерью. В начале своего материнства, я, как и многие матери предприниматели была охвачена чувством вины перед своими детьми. Но я много трудилась, чтобы сосредоточиться на счастье моих детей и сделала это мерилом вместо того чтобы слушать других взрослых, которые осуждали меня за то, что я трудоголик. Мои дети освободили меня от этого ужасного чувства, которое преследует нас, и теперь я поддерживаю и поощряю «Материнство без чувства вины» во всех своих выступлениях и действиях. Баланс никогда не должен восприниматься, как нечто само собой разумеющееся. Нам нужно ежедневно работать над его поисками. Сосредоточенность на деле и поиск правильного направления - это мой секрет успеха. Создав гармонию между разными аспектами жизни облегчает саму жизнь. Какие советы вы бы дали работающим мамам тем более тем из них, кто ведет успешный бизнес? Если бы я могла дать какой-либо совет матерям я бы сказала, что им сначала нужно понять, кто они и что делает их внутренне счастливыми, а затем улучшить то, что они хотели бы сбалансировать в своей жизни. Эта работа по поиску внутреннего и внешнего мира с самим собой, отразится на счастье наших детей. Мои дочери находятся в центре моей жизни, они важнейшая часть моего движения вперед. Это мое вдохновение и с ними я построила компанию. Я также поняла, что «материнство без чувства вины» имеет важное значение, чтобы передать правильные ценности моим детям, которые станут взрослыми завтрашнего дня.

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PRO bliss

Золотая цепь на клатче том…

апреле этого года в Париже состоялась презентация коллекция Mayshad Paris весны-зимы этого года 2017 года которая стала не только демонстрацией моды, но и манифестом женской эмансипации. Здесь можно было увидеть и знаменитую The Timeless bag «Вечную сумочку», изготовленную из телячьей кожи, которая предает ей неповторимый элегантный стиль. В осенне-зимней коллекции Mayshad Paris представляет The Timeless Bag в трех графических стилях, которые отлично подходят для холодных месяцев года. Изысканной деталью дамского гардероба смотрелся и дамский клатч Mayshad: «Будь тем, кем хочешь быть», для сильных и независимых. По мысли создателей клатча, женщина, которая носит кошелек демонстрирует свою независимость, оставаясь при этом иконой мира гламура. Клатч также может быть превращен в сумку на плече, благодаря золотой цепочке и наоборот, может легко поместиться в сумку. В свою очередь, «лучший друг женщины», повседневная сумка от Mayshad Paris достаточно вместительна и в ней можно носить небольшой компьютер. В ней также есть пространство для хранения личных вещей, необходимых для жизни каждой женщины. Сумка становится бриллиантом-лучшим другом девушки и молодой дамы, которую так удобно взять с собой на работу, прогулку или модный показ.

2017 september-october

art plus privÉ

PRO beauty

Коко Шанель Backstage Art + Prive заглянул за сцену модного показа

оворят, что великая Коко Шанель любила наблюдать за показом своих платьев, стоя за кулисами. Ей было любопытно видеть восхищённых зрителей и слышать звуки аплодисментов. Она не хотела выходить, но она знала зрители все равно понимают, что она незримо присутствует в зале. «Я умираю с каждой моделью, пока она создается, и возрождаюсь, когда манекенщица идет в ней по подиуму. И неважно, аплодируют или нет, я сама вижу, не зря ли были смертные муки»,-писала сама Шанель в своих воспоминаниях. Мы не можем увидеть мир глазами Коко Шанель, но ведь мы можем тихо пройти за сцену и посмотреть, как модели готовятся к выходу на сцену во время одного из модных показов Chanel коллекции осень-зима 2017-2018 года. Мы ведем себя тихо и с замиранием сердца следим за моделями: они выходят на подиум, заходят за кулисы переодеваются, чтобы снова выйти. Они торопятся и в тоже время, они не спешат. Они прекрасны и величественны, и похожи на вырезанные из бумаги силуэты. Но одежду можно снять быстро: вот прошло несколько секунд, и девушка, которая была в черном платье выходит на подиум в красном. Но для того чтобы нанести макияж требуется время и его нужно нанести так, чтобы он подчеркивал элегантность силуэта модели и красоту линий ее платья. Вот помощница отточенными движениями наносит макияж одной из манекенщиц. Сначала в руках у помощницы появляется HYDRA BEAUTY MICRO GEL YEUX гель для кожи вокруг глаз. После

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PROâ&#x20AC;&#x2020;beauty

2017 september - october

art plus privĂ&#x2030;

PRO beauty его применения кожа вокруг глаз разглаживается и сияет. В этом геле есть особенный секрет, инновационная формула, содержащая в себе экстракт камелии, который помогает снимать темные круги под глазами.

Ах SERUM, SERUM

Кроме этого модели используют и сыворотку HYDRA BEAUTY MICRO SERUM-это первая в истории индустрии красоты микрофлюидная сыворотка с микросферами камелии для интенсивного увлажнения кожи. Можно также нанести крем для чувствительной кожи лица LA SOLUTION 10 DE CHANEL, который успокоит, снимет стресс и защитит кожу от агрессивного воздействия окружающей среды. До выхода на сцену остаются минуты, и помощница нашей модели достает LES PINCEAUX DE CHANEL, двустороннюю складную кисточку с двумя наконечниками для коррекции мелких несовершенств кожи и выравнивания тона в чувствительной зоне вокруг глаз. Теперь она берет водостойкий карандаш для бровей Stylo Sourcils Waterproof, которым тщательно прорисовывает тонкую линию бровей, затем наносит стойкий гель для бровей LE GEL SOURCILS. Есть в ее косметичке и новые энергетические тени для век Ombre Premiere. Создатель этого «театра теней», в котором можно найти 16 оттенков от гранатового до пастельно-розового, до огненно-красного и черного металлик, главный визажист Chanel - Лючия Пика. А что может быть изящней водостойкого карандаша STYLO YEUX WATERPROOF, который так искусно и точно подчеркивает взгляд нашей модели. Туш для ресниц Le Volume De Chanel предаст объем ее глазам и подойдет для всех типов кожи. Теперь нужно заняться щеками, и для этого наша модель использует Chanel Les Beiges, тональное средство с эффектом естественного сияния. Кажется, что наша модель только что вернулась с прогулки-ее лицо дышит утренней свежестью. До выхода на подиум остается все меньше времени и нужно нанести помаду, для этого подойдет ROUGE COCOлегендарная помада, в которой воплотилось имя великой Коко Шанель. В ней три вида растительного воска: мимоза, жожоба и подсолнечник -они увлажняют и питают, а силиконовый воск дарит чувство комфорта. Остается нанести лак LE VERNIS LONGUE TENUE 167 Ballerina, розовый лак пастельных тонов ложится на ее руки ровно и через несколько секунд они уже сияют глянцем. Остается нанести гель Le Gel Coat - глянцевое покрытие для ногтей чтобы лак сохранился надолго. Все вот и ее выход –наша героиня последний раз оглядывает себя в большое зеркало и выходит на сцену. Она идет по подиуму, ловя на своем лице вспышки фотокамер. Она улыбается, как могут улыбаться королевы. А за сценой стоит Коко Шанель и тоже улыбается, ведь все выглядит безупречно как, впрочем, и всегда.

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PROâ&#x20AC;&#x2020;beauty

2017 september - october

art plus privĂ&#x2030;

PRO beauty

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PRO beauty

а сегодняшний день, наверное, нет ни одного человека, у которого хотя бы раз не было на слуху имя Рианна. Девушка, родом из Барбадоса, сумела прославиться на весь мир своим голосом, стилем, эксцентричностью и харизмой. Коллаборации с модным домом Dior, ювелирным брендом Chopard, собственная коллекция для Puma и River Island, своя линия ароматов и еще огромное количество вкладов в мир моды и искусства, которые сделала Рианна, можно перечислять долго. Всегда выделяющаяся своим стилем певица не обошла вниманием косметику для лица. Чернокожая красавица позаботилась о том, чтобы обладательницы кожи всех оттенков, тоже смогли найти для себя идеальный тон. Будучи представительницей темнокожих красавиц, девушка позаботилась о том, чтоб обладательницы любых оттенков кожи смогли найти для себя идеальный тон. Вдохновленная этим, Рианна, вместе с Kendo Brands, запустила мировой мейкап бренд под названием Fenty Beauty. Почему Fenty? Все очень просто, это родная фамилия певицы – Rihanna Fenty. Но вернемся непосредственно к новорожденному бренду красоты. Помимо идеальной основы для всех тонов кожи, целью было так же создать максимально легкую текстуру, что бы, как выразилась сама певица, «кожа выглядела как кожа». 2017 september-october

В коллекцию Fenty Beauty входят основы для лица, как повседневная, легкая, так и более стойкая, для вечернего выхода в свет. Примечательно, что обе основы не содержат масел, поэтому не забивают поры лица и скрывают нежелательный блеск. Придерживаясь современных тенденций, были созданы контурирующие стики, матовые и мерцающие, кому какие приходятся больше по душе. Благодаря им, любая девушка сможет подчеркнуть свои сильные стороны и скрыть маленькие недостатки. Хитом стал двухсторонний KILLAWATT хайлайтер золотого оттенка. Рианна была бы не Рианной, если бы не создала чтото кричаще – яркое. Суть в том, что левая сторона хайлайтера, более матовая предназначена для дневного использования. Тогда как правая сторона заставит вас мерцать ярче всех на любом вечернем мероприятии. Для закрепления образа были созданы пудра, блеск для губ оттенка nude и мягкие салфетки для удаления нежелательного блеска с лица, которые не испортят макияж. Однако, процесс бы не обошелся бы специальных кисточек для каждого из продуктов. Стоит ли говорить, что помимо качества, каждая вещь выглядит безумно стильно, достаточно компактна и дает возможность всегда и везде выглядеть, как девушка с обложки. art plus privÉ

PRO beauty

ЭФФЕКТ ПОКУСАННЫХ ГУБ Ульяна Сергиенко прибегла к помощи Charlotte Tilbury текст Светлана Антошина

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PRO beauty

оссийский модельер Ульяна Сергиенко решила прибегнуть к помощи одного из самых известных визажистов мира Шарлотт Тилбери для того, чтобы создать макияж для своих моделей. Сегодня имя британского визажиста Шарлотт Тилбери которая работала с такими звездами как Кейт Мосс, Амаль Клуни и актрисой Блейк Лайвли на устах у каждой женщины, которая мечтает быть современной. Тилбери произвела революцию в индустрии макияжа, создавая средства для ухода за лицом не для избранных богатых женщин, а для каждой женщины в любом возрасте. Главная идея бренда Charlotte Tilbury состоит в том, чтобы сделать макияж более современным, используя цифровые платформы Charlotte. Инновационные идеи, предложенные визажистом, обсуждают женщины во всем мире, ее макияж носят актрисы британского Ковент Гарден. Новое лицо звезды мирового подиума Кейт Мосс примеряет на себя новый аромат, созданный Шарлотт Тилберти.

взялась за ручку Retoucher, которая стирает любые недостатки. Потом наступает очередь бровей, которым придается их естественная форма с помощью оттеночного геля для бровей Legendary Brows и карандаша для бровей Brow Lift, которые помогают удлинить брови. Кокетливые завитки бровей, которые превращают русскую модель в настоявшую американскую красотку, создаются с помощью зажима для ресниц Life Changing Lashes и туши для ресниц Full Fat Lashes. Чтобы осветить цвет лица, Шарлотта использовала новый хайлайтер, который она нанесла на внутренние углы глаз и на вершины скул, вниз по носу, имитируя эффект вечернего света. Для придания скулам розового оттенка используется губная помада KISSING Night Crimson. И наконец самое главное-губы. Здесь Шарлотт использовала разные виды помады Tell Laura, Opium Noir и Love Carina, которые помогли создать тот самый «укушенный взгляд».

Американский блеск русской модели

Для создания второго облика Шарлотт создала образ девушки с юной сияющей кожей, глянцевым блеском в глазах раскрасневшимися щеками и чувственными красными губами. Вначале все тоже самое: подготовка кожи с помощью крема Magic Cream и крема Magic Eye Rescue, а также помощь волшебной ручки Retoucher для стирания любых недостатков. Бровям придается форма с помощью оттеночного геля для бровей Legendary Brows, а карандаш и хайлатер Brow Lift заполняет любые пробелы. Затем глаза, линия которых очерчивается с помощью тенейкарандаша Colour Chameleon Bewitching Black для карих глаз. Чтобы усилить внешний вид, на верней линии ресниц рисует карандаш для глаз «N 'Kohl Bedroom Black». Визажист также добавляет 8-часовой крем Elisabeth Arden, чтобы создать эффект глянца на веках. Завершается работа с помощью Full Fat Lashes маскара. Для щек используется смешение губных помад Love Carina и помада So Marilyn смешиваются вместе и смешиваются через скулы. Затем на кожу наносятся тени Charlotte's Filmstar Bronze & Glow Полные, широкие, голливудские губы создаются сочетанием помад «Carina’s Love» и «So Marilyn». Теперь можно выйти на подиум и насладиться бурными и продолжительными аплодисментами, переходящими в овации.

Работа с российским модельером Ульяной Сергиенко стало возможностью поэкспериментировать с образами старого Голливуда, добавив к нему образ «таинственной русской шпионки». Тилберти признается, что, когда она бросила первый взгляд на блестящую кожу русской модели и ее удлиненные брови, она сразу подумала о том, чтобы создать образ Америки 1940-х. Юная красивая девушка ждет с фронта, своего парня, который сражается с нацистами в Европе. Возможно, это бравый моряк, а возможно и пилот бомбардировщика в кожаной куртке, который прикрепит над приборной доской ее фото. Главным здесь были губы: они должны быть яркими, но не вульгарными и одновременно манящими. Для придания губам модели нужного блеска Тилберти испробовала несколько видов помады в том числе ее любимые: Red Carpet Red, Tell Laura, Opium Noir или Love Carina. «Губы должны говорить и у них должен быть эффект покусанных губ»,-говорит Тилбери. Чтобы приготовить кожу модели для макияжа, Шарлотта использовала специальный смегчающий Magic Cream. Затем крем для век Magic Eye Rescue, который не просто питает и увлажняет кожу, но и выравнивает ее оттенок. После этого она 2017 september - october

Ты от Маrylin

art plus privÉ

PRO beauty

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PRO beauty

Вас ждут в «Посольстве Красоты» Ambassade de la Beaute — это Всемирно известный бренд, который работает на уникальной косметике Biologigue Recherche. 5 лет назад этот бренд был представлен в Объединенных Арабских Эмиратах. Cалон-Спа “Embassy of Beauty” является единственным салоном, представляющим компанию “Ambassade de la Beaute” в ОАЭ и является достойным представителем известной сети. «Посольство Красоты» - это место, где время останавливается и начинает работать на Вас. Мы заботимся о Вашей естественной красоте, для нас это не просто дань моде, это стиль жизни, который мы предлагаем Вам. Уникальность салона «Посольство Красоты» - это сочетание новейших разработок в области SPA-технологий и использовании косметических препаратов лидера индустрии красоты Biologique Recherche. Косметика Biologique Recherche позволяет решать любые косметологические проблемы, избегая агрессивных методов воздействия на кожу и оказывая лечебное, регулирующее воздействие путём индивидуального подхода к состоянию кожи каждого клиента. В линейке Biologique Recherche более 130 наименований высокоактивных препаратов. Каждый продукт-уход Biologique Recherche отвечает строгим требованиям: • Использование растительных, биоморских и биологических экстрактов высокой концентрации, содержание которых превышает 20% в большинстве препаратов. • Исключение искусственных отдушек во избежание аллергических реакций и других побочных действий. • Сохранение всех свойств активных веществ и изначальной структуры вытяжек за счет собственных методов производства и экстракции. • Использование только натуральных базовых продуктов высочайшего качества. • Использование уникальных техник массажа для усиления взаимодействия продуктов, а также применение аппарата Remodeling Face для незамедлительных, исключительных, практически волшебных результатов. * Biologique Recherche – 100% профессиональная косметика и используется только в профессиональных центрах. 2017 september-october

Сейчас на рынке косметологии очень активно используют эстетические процедуры для коррекции овала лица, но что если ваш эпидермис не готов сохранить ваш фундамент , который вы так любовно построили? Ведь поверхность кожиэто крыша, которая не должна протекать и для этого очень важно сохранить кожу сбалансированной. Наша кожа является отражением физического и эмоционального состояния человека, следовательно, не находится в одном и том же состоянии и постоянно изменяется как на протяжении жизни, так и в течение одного дня при воздействии множества факторов – климат, загрязнения окружающей среды, стресс, гормональные изменения, возраст. Неправильный уход может спровоцировать нарушение баланса эпидермиса, поэтому в зависимости от возраста, типа и структуры кожи специалисты нашего центра подбирают программы, которые поэтапно – от меньшего к большему – позволяют осуществить лечение кожи, внутреннее восстановление ее баланса, обменных процессов, кровообращения, регулирования работы сальных желез, обновления клеток. Процедуры на препаратах Biologique Recherche позволяют работать с глубинными процессами, задействовать механизм само-восстановления и оздоровления кожи. Результат процедур не только моментальный и видимый, но и носит пролонгированный эффект. *Biologique Recherche – 100% французская косметика, разрабатывается, производится и упаковывается только во Франции. Посетив наш СПА вы сможете получить консультацию профессиональных мастеров по уходу за лицом и телом; консультацию стилистов мирового уровня по уходу за волосами; сделать безупречный аппаратный маникюр и т.д. Уважаемые Дамы добро пожаловать в мир гармонии и совершенства! www.embassybeautydubai.com @eobdubai #embassyofbeautydubai art plus privÉ

PRO beauty

ПРОФЕССОР ПРУСТ СПЕШИТ НА ПОМОЩЬ

Спа-Центр Nescens помогает понять «элегантный возраст»

том, что такое «жить здорово» в оздоровительном центре Nescens, созданным высококлассным специалистом в области оздоровительной медицины профессором Жаком Прустом, исследователем биологии клеточного старения и профилактической антивозрастной медицины. Его знаменитый однофамилец французский писатель Марсель Пруст писал о поисках утраченного времени, профессор Пруст помогает нам это время не тратить. Продолжительность жизни постоянно увеличивается и каждый из нас хочет выглядеть молодо, даже в зрелом возрасте. Понимая это, специалисты женевского СпаЦентр Nescens разработали лучшую методику «элегантного старения» которое помогает замедлить необратимый процесс и выглядеть хорошо даже «в элегантном возрасте» Спа-Центр Nescens предлагает лучшее для тех, кто хочет снять стресс, улучшить самочувствие, восстановить свою активность, улучшить фигуру или замедлить действие времени, с конечной целью: жить лучше, как можно дольше.

art plus privÉ

Сохранить молодость: наука и искусство жизни В СПА Nescens, расположенном в VICTORIA-JUNGFRAU Grand Hotel & создан целый терапевтический комплекс, который направлен на предотвращение старения и улучшение физической формы в старшем возрасте. Здесь для посетителей предлагаются такие услуги как комплекс индивидуального лечения в течении четырехсеми дней. Они помогут предотвратить старение, научится следить за фигурой, насладиться полным расслаблением или улучшить функционирование своего организма. Все это происходит легко и в удовольствие. В распоряжении гостей: медицинские консультации, инструктаж по остеопатии (профилактика старения, питание), эксклюзивный омолаживающий уход, косметические процедуры, спортивные нагрузки, а также рестораны диетического питания для гурманов. Посетителем также понравится спа-кафе, с его яркой и уютной обстановкой, где можно наслаждаться здоровой и вкусной кухней. Кроме 16 процедурных кабинетов, каждый сентябрь-октябрь 2017

PRO beauty

из которых имеет собственную террасу, спа-центр предлагает джакузи (в помещении и на открытом воздухе), хамамы, солярий, финскую и био-сауны, светотерапию. Спа Nescens VICTORIA-JUNGFRAU отличается от многих бальнеологических курортов индивидуальным подходом к каждому клиенту. Каждый участник программы по омоложению организма проходит тщательную оценку состояния здоровья, а также спортивные и питательные рекомендации под наблюдением врачей, диетологов и остеопатов - все направлено на ваше благополучие и контроль за состоянием вашего здоровья.

Примерный состав программы «элегантного старения» Прием доктора, ответственного за программу, а также оценка образа жизни и питания, интерпретация результатов биологической проверки и конкретных показателей. Прием врача остеопата, оценка им физического состояния пациента. Прием врачом-диетологом, выработка совместно с ним оздоровительной профилактики с рекомендациями по питанию и фитнес-программой. Личный коучинг + дополнительная медицинская программа, включая, например, сеансы остеопатии могут быть предложены в качестве бонусной программы. Стандартная дневная программа, состоящая из физических упражнений и индивидуального лечения (минимум 5 часов в день). 1 персональная тренировка в день. • Индивидуальный коучингс со специалистами в области кардиологии фитнеса и релаксации.

Восстановительные СПА Лечебные процедуры, которые включают в себя 1 ежедневный эксклюзивный массаж продолжительностью 1х30мин. Массаж по технологиям better-aging. Ежедневное бальнеотерапевтическое лечение. Личный коучинг +: дополнительная программа курортных процедур: обертывание, антистрессовый массаж, пиллинг.

Диететическая программа better aging. Улучшенная диетическая программа. Питание по специальному рецепту три раза в день. Посещение крытого и открытого бассейнов, фитнес-центра, сауны, парной и теннисного корта.

Специализированный массаж «элегантного старения», детоксикация и расслабление. Разработанные совместно с научным комитетом марки Nescens, массажи создаются и проверяются нашей командой многопрофильных специалистов. Они воплощают философию, направленную на оптимизацию качества жизни каждого человека, чтобы жить лучше и жить дольше. Nescens 3-in-1 с использованием масел для похудения, коррекции тела и антицеллюлитных кремов. Этот массаж обеспечивает общую коррекцию как мужских, так и женских фигур. Каждая сеанс создается под конкретного человека, что позволяет улучшать тонус всего организма. Процедуры охватывают полный спектр услуг: Лечебные процедуры • Процедуры для коррекции тела • Косметические процедуры Nescens против старения лица • Бальнеотерапия, скраб для тела, обертывание, Спа-макияж, уход за лицом и процедуры для тела. Процедуры по уходу за волосами. 2017 september-october

Spa Nescens imagines: G. Gardette / Spa Nescens

Фирменные спа-процедуры

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

еред вами жилой и офисный комплекс здания Crystal Towers, девелоперский проект компании Al Fattan в Jumeirah Beach Residence. Архитектурным дизайном проекта руководило турецкое архитектурное бюро Tabanlıoğlu Architects. Первая башня высотой из 38 этажей, высота второй 33 этажа В ней размещается отель Rixos Premium Dubai, открытый в июле 2017 года. Комплекс находится в 30 минутах езды от международного аэропорта Дубая, в 10 минутах езды от Palm Jumeirah, в 20 минутах от районов Business Bay и Downtown. Бюро Tabanlıoğlu Architects было создано в Стамбуле архитекторами

2017 september-october

art plus privÉ

Муратом Табанлыоглу и его отцом, выдающимся мастером турецкой архитектуры Хаяти Табанлыоглу. Среди его построек - Культурный центр Ататюрка (1977) на площади Таксим в Стамбуле. Бюро также проектировало здание Стамбульского музея современного искусства. Основатель и партнер бюро Мурат Табанлыоглу, обладатель многочисленных архитектурных наград в Турции и за рубежом. В 2014 году он получил право создать первый павильон Турции на 14-й Международной архитектурной выставке на Венецианской биеннале. На протяжении 15-ти лет бюро Tabanlıoğlu Architects участвует в выставке Cityscape в Дубае.

PRO travel

Mandarin Oriental Hyde Park ждет новых гостей

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PRO travel

Отель с видом на Гайд-Парк Лондонская гостиница Mandarin Oriental, архитектурный шедевр и место силы мировых знаменитостей и королевских особ вновь преобразила свои интерьеры и ждет гостей. О новом убранстве отеля рассказала Art Plus побывавшая там Дарья Денисова.

то величественное здание, похожее на резиденцию самой королевы, поражает великолепием своих интерьеров. Летом этого года отель Mandarin Oriental Hyde Park предстал перед своими гостями в новом облике-после реставрации в отеле были вновь открыты гостевые комнаты и люксы, над которыми поработал известный дизайнер интерьера Джойс Ванг. Свое вдохновение мастер черпал из гламурной атмосферы начала 20 века, когда отель был домом, где жили подолгу, а в каждом номере была великолепная мебель ручной работы. Теперь после реставрации каждый номер имеет уникальную индивидуальную планировку с альковами и зеркальным оформлением с позолоченными зеркалами. В номерах есть и элементы Art Deco, а также отделка, которая навевает воспоминания о дикой природе: рядом Гайд Парк не только место, где когда-то перекрикивали друг-друга ораторы, а место где можно насладиться великолепной природой. Если заглянуть в окно, то из него откроется великолепный вид на престижный лондонский квартал Найтсбридж, где находятся самые дорогие и большие магазины, в том числе Harrods. Когда же захочется отдохнуть, то к вашим услугам кровать с массивной кожаной спинкой, а для тех, кто хочет углубиться в деловые бумаги или может быть написать рассказ о Лондоне, обтянутый кожей письменный стол. Ванные комнаты номеров оформлены из мрамора Volakas известного как «паросский мрамор», так как его добывают на греческом острове Парос. Лежа в роскошной ванне из паросского мрамора так хорошо смыть с себя усталость от прогулок по Лондону. 2017 september - october

art plus privÉ

PRO travel

Отель Mandarin Oriental Hyde Park дышит покоем и прохладой, недаром его символ — старинный веер

В этом году преображённый отель празднует своеобразный юбилей, ведь согласно историческим хроникам гостиницу, тогда известную под именем Hyde Park Court замыслили построить 130 лет назад, правда строительство на этом месте началось много позже в 1889 году. Тогда это был клуб джентльменов, где собирались богатые и знатные представители сильной половины человечества и обсуждали серьезные новости за курением сигар и чтением свежей Times. В 1902 году здесь была основана гостиница, которой часто во время торжеств пользовалась королевская семья. Здесь останавливались именитые гости, которые прибывали на празднования в Букенгемский дворец. К услугам гостей и тогда и сейчас была великолепная мебель французского короля Луи XVI, а также комнаты, над интерьером которых работал французский архитектор Шарль Фредерик Меве, автор концепции отеля «Риц». В 1996 году гостиница Hyde Park Hotel была приобретена международной отельной группой Mandarin Oriental Hotel Group, которая провела в нем масштабную реставрацию, оценённую в 57 миллионов фунтов-стерлингов. Члены королевской семьи были частыми гостями отеля-здесь проходили шумные королевские балы, на которых дамы в роскошных платьях танцевали под руку с кавалерами, одетыми в военную форму времен Балаклавского сражения, одного из ключевых событий Крымской войны. В 1992 году в гостинице останавливались именитые гости со всего мира, прибывшие на концерт тенора Лучиано Паваротти, а в 2005 году гостинцу для празднования своего 80-летия выбрала экс-премьер Великобритании баронесса Маргарет Тэтчер. Зимой прошлого года посетителей отеля ждало необычное празднество-здесь отмечали 90-летие Винни Пуха, любимого героя детворы созданного английским писателем Аланом Александром Милном.

Здесь всегда рады гостям и готовы удовлетворить самые причудливые вкусы-даже заказать слона для вечеринки или даже послать грудное молоко мамы для кормления сына, который с няней задержался на рейсе из Бостона. Ну а гости всегда отвечают взаимностью. Один из частых постояльцев Mandarin Oriental Hyde Park, голливудский актер Морган Фриман признается, что здесь он может наконец насладиться тишиной, обдумывая очередную роль: «Здесь есть потрясающие рестораны, но в основном это сервис и люди, которых я люблю и то, как с вами обращаются. Когда я остаюсь в Лондоне, я чувствую, что обо мне действительно заботятся»,-говорит актер в интервью, опубликованном на сайте отеля. Отель Mandarin Oriental Hyde Park дышит покоем и прохладой, недаром его символ старинный веер кажется только, что ты видел такой в руках у вечно спешащего Кролика из «Алисы в стране чудес» и вот он уже красуется на стене отеля как символ отдыха и безмятежности. Веер — это символ отеля и своеобразный знак качества который украшает лобби обновленной гостиницы. Взгляните на него, это произведение искусства-его деревянная рукоятка сделана из палисандра, опахало из разных типов шелка, окрашенного вручную в цвета гаммы отеля. Это белая органза и шелковый муслин, окрашенный в синий. Веер покрыт напылением из серебра, а также кристаллами Сваровски, которые напоминают капли росы. «Моя цель состояла в том, чтобы создать веер, сочетающий мою эстетику дизайна с культурной самобытностью Mandarin Oriental Hotel Group»,говорит автор символа дизайнер Дженни Пэкхэм. Когда вы войдете в гостиницу, в лобби на стене, вы увидите веер, который воплощает в себе элегантность и стиль отеля, в котором старинные традиции и современность соединены воедино. В таком отеле хочется не останавливаться, а жить, а проходя мимо него по вечно спешащему Лондону зайти и выпить чаю-как пишет издание Conde Nast Traveler, именно здесь подают самый лучший в Лондоне чай.

сентябрь - октябрь 2017

Веер для ее Высочества

art plus privÉ

PRO travel

Королевская семья была частыми гостями отеля

2017 september - october

art plus privÉ

PRO travel

StoneTree

Ваше древо желаний в ОАЭ

а рынке недвижимости ОАЭ существует два вида лицензии для сдачи в аренду апартаментов. Это Long Term License (долговременная лицензия) и Vacation Homes License (апарт-отели) Лицензией на управление апарт-отелями Vacation Homes License имеют право управлять лишь несколько компаний на территории ОАЭ. Компания Stone Tree имеет обе лицензии. Давайте подробно рассмотрим условия работы апартаментов в статусе Vacation Homes (апарт-отель), на основан лицензии управляющей компании «Stone Tree» и в чем его отличие от стандартного типа аренды по лицензии Long term.

арендой более семи лет и считается одним из создателей «правил игры» в данном сегменте. Компания оказывает весь возможный спектр услуг на рынке недвижимости, помогая зарабатывать на рынке апарт-отелей. Сегодня доход от этой деятельности осуществляется двумя способами 1. Долгосрочная аренда (Ejari registration) 2. Краткосрочная аренда (DTCM Vacation Homes)

Наша компания StoneTree LLC занимается краткосрочной

Плюсы краткосрочной аренды 1) Отсутствие обременения в виде долгосрочного арендатора и регистрации Ejari - при Ejari (при долгосрочной аренде) собственник зависит от порядочности арендатора. В случае его неплатежеспособности, либо злом умысле с его стороны, придется решать все вопросы в судебном порядке. При краткосрочной аренде-статус апартаментов остается вакантным, расторжение возможно без какихлибо штрафных санкций от 3х дней, до двух месяцев в зависимости от причины расторжения*. 2) Возможность для собственника апартаментов, либо кого-либо из его близких, проживать в апартаментах, любой обозначенный срок по распоряжению собственника. 3) Высокая ликвидность при продаже объекта: за счет отсутствия обременения долгосрочного арендатора - Ejari, за счет гибкого подхода к просмотру апартаментов для потенциальных инвесторов или покупателей и за счет доходности от арендных выплат выше среднерыночной. 4) Гарантия состояния апартаментов «5 star standard». Еженедельные проверки содержания апартаментов, поддержание состояния апартаментов на высоком уровне, согласно стандартам DTCM. 5) Возможность получать арендный доход параллельно с продажей объекта, либо поиском долгосрочного арендатора, исключает возможности, при котором апартаменты простаивают и не приносят доход. Минусы 1) Необходимость иметь полностью меблированные комнат согласно правилам департамента туризма.

сентябрь - октябрь 2017

«Vacation Homes» как они есть «Vacation Homes» это благоустроенное жилье, которое в старинных романах о Шерлоке Холмсе называли «меблированными комнатами». Подобное жилье предоставляется арендаторам на ежедневной, еженедельной, ежемесячной или ежегодной основе с отсутствием обременения и регистрации договора Ejari (долгосрочного договора). Подобные апарт-отели зарегистрированы в департаменте туризма и маркетинга Дубая. К 2020 году Дубай планирует принять более 20 миллионов туристов и таким образом, ежегодный вклад туризма в экономику эмирата, увеличится втрое. Таким образом, увеличится экономический вклад туристического сектора. С декабря 2014 года, в соответствии с решением шейха Шейх Рашид ибн Мохаммед ибн Рашид Аль Мактума лицензией должны обладать все владельцы «Vacation Homes». Уже с середины 2015 года власти начали осуществлять строгий надзор за компаниями, которые предоставляют отельный сервис в апартаментах для того чтобы исключить злоупотребления.

Почему компания StoneTree?

art plus privÉ

PRO travel

Плюсы краткосрочной аренды 1) Оплата производится авансом за период от месяца до года, однако согласно закону, собственник имеет право распоряжаться средствами не более двух месяцев, так как арендатор имеет право расторгнуть долгосрочный договор в одностороннем порядке с уведомлением за два месяца. 2) Комната полностью меблирована Минусы-их много 1) Сложность или невозможность повысить арендную ставку (один раз в год) на основании индексов органа по регулированию сектора недвижимости Дубая RERA. Это возможно лишь при предварительном уведомлении арендатора за 90 календарных дней до момента продления договора. 2) Сложность расторжения долгосрочного контракта (по закону для расторжения могут быть лишь две причины: продажа, необходимость собственного проживания с уведомлением за год), жесткие штрафы за несоблюдение норм расторжения. 3) Низкая ликвидность объекта при продаже. Долгосрочный контракт – обременение объекта недвижимости при продаже объекта, возможное расторжение с уведомлением арендатора минимум за один год с момента вступления в силу права собственности нового владельца. 4) Износ объекта за счет долгосрочного использования апартаментов. Обязательства по поддержке состояния апартаментов регулируются максимальной суммой охранного депозита в 10% от стоимости контракта. 5) Сложность взыскания арендного дохода в случае необеспеченного чека (только через суд), исходя из общей практики.

2017 september - october

Краткосрочная аренда-это гибкое решение для собственника, при котором за ним сохраняются все рычаги управления апартаментами. При этом на собственника работает лицензированная компания с именем и опытом более 7ми лет, обеспечивающая полный доступ к информации о доходности объекта.

Мы поможем Компания StoneTree имеет широкий опыт предоставления отельных услуг, как гостям, проживающим в апартаментах, так и самому собственнику, который также при желании сможет пользоваться своими апартаментами, при необходимости без каких-либо дополнительных трат. У владельца есть возможность получить больший арендный доход, нежели чем на долгосрочном рынке. При этом доход можно будет получать ежемесячно, даже если апартаменты будут находится в процессе продажи. Между заселениями постояльцев можно организовывать показы апартаментов, которые при этом будут убраны по отельному стандарту. Это создаст позитивное впечатление при просмотре. Подробнее о краткосрочной аренде: пошаговая инструкция: на примере однокомнатных (one bedroom) апартаментов Dubai Marina Pinnacle Tower Для подготовки апартаментов к аренде нужно выполнить следующие шаги 1. Создание инвентарного листа для подготовки апартаментов по стандартам ДТСМ: опись имеющихся предметов и всего необходимого, а также написание списка необходимых покупок. Апартаменты должны

art plus privÉ

PRO travel

быть меблированы всем необходимым для комфортного проживания (включая столовые приборы, фен, утюг и т.д.) а также подключены коммунальные услуги DEWA DU (тв и интернет) оформленные на имя собственника. Для собственников апартаментов без мебели, существует несколько решений: • Покупка мебели за счет собственных средств - для апартаментов one bedroom, стоимость покупки мебели составит в среднем 20 000 дирхамов для абсолютно пустой квартиры. Компания Stone Tree может помочь с созданием дизайна апартаментов и обставить их за 15% комиссии от указанного бюджета. Срок подготовки апартаментов составляет 15 календарных дней. Таким образом стоимость полностью обставленных апартаментов составит 20000 дирхамов плюс 3000 дирхамов- комиссия сотрудников за работу. Общая сумма составит 23000 дирхамов. После подготовки апартаментов и заключения договора, собственник начинает получать доход. Компания Stone Tree может обставить апартаменты за счет собственных средств в рамках того же бюджета 20000 дирхамов, только комиссия в этом случае составит 20%, Таким образом, полная сумма составит 24000 дирхамов, однако собственник при этом не тратит своих средств. Данная сумма вычитается постепенно из дохода собственника (за два-три календарных месяца), при этом мебель является собственностью владельца и как минимум увеличивает продажную стоимость апартаментов на 50 000 дирхамов. • можно взять мебель в аренду, на три месяца и оценить доходность апартаментов. Стоимость аренды 1500 дирхамов в месяц. Затем можно либо продлить аренду, при этом после 12 месяцев использования мебель станет собственностью хозяина апартаментов. В любом случае, как показывает практика, мебель окупает себя как при долгосрочной, так и краткосрочной аренде. Как правило, в основном небольшие апартаменты арендуют молодые пары, либо люди, приехавшие на заработки. Эта целевая аудитория не заинтересована приобретать мебель, поэтому даже при долгосрочной аренде у меблированных комнат доходность выше.

Инвентаризация-мать порядка

Мы поможем заполнить анкету на получение расчёта стоимости дохода ваших апартаментов.

Расчет Период 25.01 – 24.02 арендная ставка = 14000 дирхамов Комиссия управляющей компании = 2800 дирхамов Стоимость коммунальных услуг = 1000 дирхамов. Выплата собственнику = 14000 – 2800 – 1000 = 10200 дирхамов При сдаче апартаментов, компания утверждает с Вами диапазон цен, согласно которому мы сдаем Ваши апартаменты. На сегодняшний день (осень 2017 год) рекомендуемые диапазоны для однокомнатной квартиры в Pinnacle Tower выглядят следующим образом: Ежемесячная плата в низкий сезон с мая по октябрь составляет от 8000 до 10000 дирхамов. В высокий сезон с октября по май 12500 – 15000 дирхамов. Ежедневная плата в низкий сезон (май-октябрь) 85 – 110 USD. В высокий сезон 115-150 USD в день В период новогодних праздников с 24.12 по 14.01 ежедневная плата составит 200 – 300 USD в день. Комиссия StoneTree составляет 20% от полной суммы аренды. Для гибкого подхода к ситуации компания использует не фиксированную стоимость, а ориентируется на диапазон цен. Для понимания: в любой рекламе всегда называются самые высокие цены, согласно контракту, это 150$ в сутки и выше (на случай Нового Года и т.д.) Однако, мы используем нижний предел стоимости для возможности предоставить скидку «удобным» клиентам, к примеру, заполнить «окно» между двумя «дорогими» заселениями. В этом случае мы объявляем «горячую цену» и, как правило, находим клиентов на местном рынке. Таким образом, мы стараемся влиять на ситуацию, цель которой допустить простоя квартиры. Средний показатель заселяемости в районе Дубай Марина для апартаментов 1 bedroom = 86% Поэтому, представленная форма расчета пессимистичный вариант доходности

Способы оплаты Наличными в офисе. Банковский счет. Мы ждем вас!

После подготовки апартаментов и инвентаризации нужно сделать следующие шаги: 2. Регистрация апартаментов в системе департамента туризм и маркетинга Дубая – подписание договора. Второй шаг: подписание договора на управление недвижимостью (заполнить анкету на получение проекта договора на управление вашей недвижимостью активная ссылка) и письмо для ДТСМ с ссылкой на лицензию компании StoneTree. Cдавать апартаменты в краткосрочную аренду могут только лицензированные компании. Срок регистрации составляет один год стоимость регистрации однокомнатных апартаментов (one bedroom) составляет 470 дирхамов на год, отмена регистрации составляет 70 дирхамов. 3. Начало работы, получение дохода, отчетность. По завершении регистрации ДТСМ, компания получает разрешение на рекламу апартаментов. Отчетный период в работе между компанией и собственником приходится на 24-25 число следующего месяца. В отчете за месяц приведены все финальные цифры. Комиссия компании составляет 20% от стоимости апартаментов. Вот пример расчета дохода собственника на примере однокомнатных апартаментов Dubai Marina Pinnacle Tower.

Клиента в любое время суток встречают по его желанию либо в апартаментах, либо в аэропорту. На момент заселения производится полная проверка помещения с описью текущего состояния квартиры. За счет компании клиенту предоставляется минимальный пакет необходимых продуктов на первое время, ванные принадлежности и прочие необходимые вещи для комфортного заселения. При заселении клиент предоставляет копию паспорта и охранный возвратный депозит. На момент выселения производится повторная проверка апартаментов, в случае любого урона компенсация и восстановление повреждений происходит за счет депозита клиента. Мы дорожим нашей репутацией В управлении компании Stone Tree находятся квартиры многих известных людей из России и стран бывшего СССР. Среди давних клиентов нашей компании музыкальный продюсер Иосиф Пригожин и его супруга певица Валерия. На фото апартаменты, в которых они проживают, приезжая в Дубай. В одном из интервью Валерия рассказала, что очень любит «уютную атмосферу» Дубая. Мы рады, что часть этого уюта создаем для них и мы.

сентябрь - октябрь 2017

art plus privÉ

www.stonetree.ae info@stonetree.ae +97152 939 5995

PROâ&#x20AC;&#x2020;travel

2017 september - october

art plus privĂ&#x2030;

PRO voyage

«Кувшинки» Моне. Метрополитен-музей, Нью-Йорк

… Победила пространство: моря, континенты, Реки, горы, полмира (мне кажется, – весь) Промелькнули в окне самолётном фрагментом Киноленты, как будто. И есть только Здесь! Время тоже, гляжу на часы, победила. Убеждаюсь который подряд уже раз: Вспоминаю вчера – не могу – позабыла. Потому что у Здесь есть и только Сейчас. …

«Балерины» Дега. Метрополитен-музей, Нью-Йорк 98

«Пшеничное поле с кипарисами» Ван Гога. Метрополитен-музей, Нью-Йорк art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PRO voyage

Манхэттен, Нью-Йорк

… Ксения Окская

Победила пространство: моря, континенты, Реки, горы, полмира (мне кажется, – весь) Промелькнули в окне самолётном фрагментом Киноленты, как будто. И есть только Здесь!

New York. Запахи и звуки

Время тоже, гляжу на часы, победила. Убеждаюсь который подряд уже раз: Вспоминаю вчера – не могу – позабыла. Потому что у Здесь есть и только Сейчас. …

Нью Йорк. Лето 2016.

де сь фраза “все познаётся в сравнении” теряет смысл. Нью Йорк нельзя сравнить ни с каким ещё городом. Первое, что приходит на ум, описывая его, – огромные дома. Таких широких и высоких я не встречала нигде. Дома так велики, что, даже запрокинув голову назад, порой, тяжело уловить концовку строения, убегающую от взора далеко в небо. И кажется, что солнце, даже если работает в полную силу и плавит своим жаром обувь на ногах, не справляется с работой по освещению. Нью Йорк – город теней и полумрака.

2017 september - october

… Дома широкие, как баобабы в джунглях, Высокие дома – уходят в небо Своими кронами. Кругом, как в ульях, (Пчела здесь для наглядности гипербол) Роится жизнь. Толпятся бегемоты – Дома огромные. Давлеют. Велики – Что неба не видать.. Как есть литоты На этом фоне габаритном мотыльки Обычных душ. И все-таки витают, Как та пчела с особенной программой. Как будто бы пчела и только знает, Зачем она нужна гиппопотаму. … Второе, что приходит на ум, – Нью Йорк пахнет. Аура стойких парфюмерных запахов, которая разливается в воздухе сразу же безошибочно приводит в ближайший бутик. В остальном город распространяет зловоние, исходящее будто из-под земли, или многочисленные бомжи добавляют не только грязного «колорита» этому городу, но и смрада немытого общественного туалета.

art plus privÉ

PRO voyage

…Чадят многочисленные припаркованные у тротуаров вдоль проезжей части кибитки-сосисочные, испуская и выхлопные запахи, и переработанные, до нельзя прогорклые, мясные. Кибиток так много, что создаётся впечатление, что весь город состоит из малоимущих, питающихся только там. Тут же, или в непосредственной близости от запахов, продают воды и свежевыжатые соки. Третье. Грязно. Мусор, собранный в черные полиэтиленовые пакеты, оставленные около урн, которые никогда не мылись, или спонтанно разбросанный по дорогам. Окурки кидают прямо под ноги. Четвёртое. Пробки. Улицы забиты машинами и людьми. Все спешат, пересекаются, безропотно, вежливо уступая дорогу друг другу. Улыбаются. Не грубят, что заслуживает глубокого одобрения. Нет состояния напряжения. И, кажется, дышать, несмотря на запахи, легко. … Вот я все думаю о том, что наблюдаю. Непривлекательным бывает то, что вижу. Тогда глаза свои тихонько закрываю, Почувствовать хочу, что сердцем движет.

… Порхает птахой тут и там Вкруг башен и по их витринам Мой взор, сквозит по бутикам, Листает все подряд картины. Приемлет всякое пытливый. Глядит и печатлеет мир Красивый или некрасивый, Как любопытный пассажир. Ему сродни полутона. Однако любы перемены. Ему устойчивость дана К контрастам жизни современной. Как наблюдатель посторонний Он все приемлеть не устанет. Он – повидавший и нескромный, Не очарованный мой странник. …

Мне сердце помогает понимать Сокрытое от глаз – глаза оковы, Не позволяющие нам уметь летать, Как птицам. Я летать готова. Я это чувствую. И абсолютно знаю, Когда глаза свои тихонько закрываю. … Пятое. Люди. Как упоминалось выше, очень радушные. Везде, куда ты ни идёшь: отель, кафе, ресторан, театр, магазин, музей…– тебя встречают с явным уважением. Часто улыбаются, шутят. И складывается впечатление, что у города всегда хорошее настроение. Особенные какие-то люди. Им плевать на мусор под ногами, но ты сам им небезразличен. Наверное, они счастливые просто. У меня получилось их почувствовать. Это случилось на мьюзикле. Бродвей. Театр Шуберта. Спектакль «Матильда». (Надо сказать, очень артистичные дети. В каких школах их учат?) Наблюдая за действием на сцене (это спектакль для детей и взрослых о детях и взрослых), я слушала зал. Зрители. Не чопорно сидящие, выгуливающие своих чад, делающие последним одолжение. Нет! Зрители. Они питаются каждым звуком сцены, его перерабатывают, пропускают через себя и без стеснения откликаются в финале посредством эмоций. Смеются. Рукоплещут. Живут – одним словом. (Я, поначалу, наблюдая за ними, впечатляясь их ловким сервисом в отеле, ресторанах или кафешках, думала, что все они умело играют свою роль. Артисты –думала я. Но там в театре я поняла, что они настоящие.) Открытые и свободные. И во взглядах, и в выражениях чувств. Нью Йоркцы – одним словом.Так мне увиделось. По истечении шестого дня, глаз свыкся и с грудами мусорных пакетов, возлегающих у каждого кафе, и с грязью под ногами, и с попрошайками и калеками, как и с рекламными щитами, и бегущими неизвестно куда, но сплошь и рядом, неоновыми картинками, и с толпами машин и людей. Обоняние смешало воедино запахи и дурные и благие, превратив все в общий аромат большого города.

100

art plus privÉ

Автор на набережной Нью-Йорка сентябрь - октябрь 2017

PRO voyage

Что бы ещё посмотреть, чтоб возбудить желание впечатляться, подумалось вдруг. А день седьмой выдался дождливым. … Нынче проснулась я позже, Видимо, из-за дождя. Города чистые мощи Вижу в окне, горожан С зонтами и в капюшонах. Солнца не жди-не зови – Дождь, как малыш несмышленый, В лужи пустил пузыри. Серая даль горизонта Выйти зовёт – и пойду. Не разверну даже зонта – Рада, признаюсь, дождю. … И вот такси везёт (если по правде, то медленно тащит) нас по заполненным пешеходами и автомобилями авеню и улицам на пересечение оных: 8-ой и 42-ой. Музей Мадам Тюссо и ещё один поблизости – Мистера Рипли. И, действительно, чем бы ещё впечатлиться в Нью Йорке нам, уставшим от засилия живых! Разве – восковыми фигурами знаменитостей и не только...

Нью-Йорк, Музей мадам Тюссо

… Сегодня небо плачет, и прогноз На пару дней совсем не утешительный Для нас, под ним печальным, жителей. Пишу свой поэтический вопрос... Оно не присылает новостей – Лишь гладкие эпические струи. Прислушиваюсь к тексту – вхолостую. Пройдусь под ним в Космический музей. … По истечении нескольких дней ознакомления с достопримечательностями города, в глаза стала бросаться другая сторона ньюйоркцев, или сами глаза стали притягивать «других» обитателей того же города. Очевидно, я взялась теперь описать тех «бедолаг»-попрошаек, которые зарабатывают выбиванием денег с обескураженных Нью Йорком туристов. Именно что обескуражил меня и вывел из состояния равновесия отдел Европейской живописи 19-го - начала 20-го веков Музея Искусств Метрополитен (TНЕ MET). Я расчувствовалась не на шутку. Воочию и в натуральную величину видеть полотна Дега, Ван Гога, Клода Моне, Пикассо, Писсаро, Дали и других (да не обидятся неупомянутые – их много)! Увиденное вызвало волну настоящих эмоций. Энергетика этих залов необыкновенна! После нескольких часов отстранённости от жизни насущной завороженную меня так и вывели на улицы города мои спутники (муж с дочкой). Довольные, но порядком уставшие мы решили ехать в отель на такси. От желающих подвезти отбоя не было. Мы махнули первому в очереди автомобилю. Тут же, откуда ни возьмись, вырос перед дверью такси темнокожий человек в панаме с пачкой долларовых купюр в ладони и попросил денег. Выглядел он деловитым распределителем авто. Я все ещё находилась под впечатлением от просмотра и слабо ориентировалась в реалиях, поэтому готова была отдать требуемое без вопросов, однако мелких купюр не оказалось, на что «сборщик податей» предложил разменять нам любую нашу крупную. И только тут я вышла из состояния оцепенения и вопросительно поглядела уже на таксиста. Тот лишь поторопил, сказав, что это простой попрошайка. Потом однако по факту и сам попросил денег сверх счетчика. Новый день принёс встречу. Старый добрый друг детства и юности. Вот уже 24 года живёт здесь. За это время обзавёлся, помимо особняка на побережье, глубинной философией понимания Америки и американцев. Я задала ему один вопрос: что же такое Американская мечта. Он ответил без раздумий искренне. Цитировать не стану – очень личное. Скажу лишь, что в этом году он купил квартирку в родном уездном городишке, чему несказанно рад. На старость, говорит. Вот и пробежали безвозвратно десять дней в Нью Йорке. Конечно же для меня они не канут в лету. Ведь я стала богаче в своём понимании ещё на один большой город. Теперь я знаю его таким, каким увидела. Высоким и тесным, душным и летним, неопрятным и пахучим, многоликим и многолюдным, знаковым и знаменитым, счастливым и дружелюбным, солнечным и дождливым. Он показался мне разным, потому что менялся день ото дня. Вместе с тем менялось и моё к нему отношение. Теперь, по истечении десяти дней, я могу сказать, что знаю Нью Йорк в лицо, и у меня есть о нем своё представление, что бы кто ни говорил! ч и та й те продолже н и е в с ле ду ющем номере

2017 september - october

art plus privÉ

101

PRO d écor

Утром деньги, вечером антикварные стульяя В Дубае открылся магазин West LA Antiques

текст Наталья Фомичева

Дубае, городе ультрасовременных автострад и роскошных небоскребов кажется не хватает только одного-старины. Именно поэтому здесь так бережно охраняют сохранившиеся старинные крепости и приметы древностей, заботясь об историческом наследии.

имиджмейкер Амал Тайсир, новый главный редактор Vogue Arabia Манюэль Арно и основатель и старший консультант Niche Arabia Марриам Моссали. Именитых гостей встречала хозяйка вечера, арабская предпринимательница, модельер, дизайнер и знаток

Живя в современном модном городе и наслаждаясь его стремительным ритмом, мы все же иногда думаем о том, что хотели бы, чтобы и дома в Дубай-Марине или на Пальме был какой-нибудь красивый резной столик начала прошлого века или же старинный шкаф с виньетками. Почти такой же, к которому со словами благодарности обращался один их героев «Вишнёвого Сада». Теперь в Дубае, как в Париже, Лондоне и Москве появилась возможность выбрать стильную антикварную вещь со вкусом-в апреле в городе открылся самый большой антикварный магазин в стране West LA Antiques. На вечеринке в честь открытия французские старинные дубовые двери распахнулись перед огромным количеством гостей, среди которых были Его Высочество, принц Файсал бин Бандар Аль Сауд, модные дизайнеры Essa Walla и Angelo Estera,

102

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PRO d écor антиквариата Алия Корейем, лицо которой можно часто увидеть на страницах многочисленных модных журналов. Корейем родилась в Египте потом переехала с родителями в Саудовскую Аравию, однако подростком оказалась в Лос-Анжелесе. В одном интервью она рассказывает, что влюбилась в «город ангелов» и именно здесь увлеклась модой, создав свою первую коллекцию высокой моды под названием: «Из Парижа с любовью». Имя любимого города отразилось и в названии ее нового проекта-бутика по торговле антикварной мебелью в Дубае. Любовью к старинным вещам она заразилась от бабушки, которая знала толк в красивых стайных предметах и красивой одежде. В интервью Pose Dubai Алия признается, что бабушка до сих пор для нее «икона стиля». Алия рассказывает, что идея открыть бутик пришла к ней случайно, когда она занималась меблировкой собственного дома в Дубае. Обойдя несколько небольших магазинов по продаже антиквариата, она была разочарована небольшим выбором и поняла, что нужно действовать: «Каждый экземпляр West L.A. Antique я выбирала лично сама и привозила практически из всех уголков земного шара»,-говорит предпринимательница. Она твердо уверена, что самый взыскательный покупатель не будет разочарован и обязательно найдет здесь вещь по вкусу. Бутик West L.A продает только уникальные вещи и значит, когда вы пригласите друзей посмотреть старинный туалетный столик, вы будете точно знать, что он существует в единственном экземпляре, а не взят из гарнитура какой-нибудь «генеральши Поповой». Кроме аутентичной старинной мебели бутик будет предлагать и мебель собственного производства, сделанную под старину, приглашенными из Франции специалистамикраснодерёвщиками. Эти изделия, говорит хозяйка бутика, впоследствии станут украшением вашего дома. И главное, это не подделка или примитивный новоделизделия представляют собой мебель, в которой можно увидеть черты как старины, так и современности: «Конечный продукт, это совсем не то что вы найдете в доме своей бабушки. Этот антиквариат особенный, и он должен сделать ваш дом неповторимым». – рассказывает Алия Корейем, Над сохранностью, реставрацией и созданием мебели трудится команда французских экспертов, благодаря которым антикварные предметы сохраняют свою первозданную красоту. Хозяйка бутика рассказывает, что к услугам покупателей есть специалисты в области дерева, краски, мрамора, обивки и многих других. Иногда новому материалу, который используется в обивке, дают правильно постареть, чтобы придать ему образ времени и эпохи, которая словно застыла в этих изящных и неповторимых предметах Специалисты в области антиквариата считают, что, учитывая большой экономический потенциал ОАЭ и стран Залива, торговля старинными, а также созданными в этом стиле предметами, весьма выгодный бизнес. По экспертным оценкам, годовой объем мирового рынка антиквариата оценивается в сумму в $27 миллиардов. 2017 september-october

art plus privÉ

103

PRO t heatre

104

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PRO theatre

«Жизнь — это многослойный пирог, головоломка для въедливого зрителя» Этой осенью в Дубае состоится премьера нового спектакля «Охра» театра Альтерум

2017 september-october

art plus privÉ

105

PRO t heatre

Осеннее выступление Театра Альтерум в Дубай уже второе на эмиратской земле. В 2014 году на одной из самых престижных площадок Дубая - Medinat Theatre в 2014 году был успешно показан спектакль «Зеркало для души». О том, что ждет этой осенью дубайского зрителя, Art+Prive рассказал создатель этого нового интернационального шоу французский постановщик Фредерик Бюжо (Frederic Bugeaud). «Охра» …. Сразу навевает мысль о красках. Почему такое странное название? Что это такое вообще? Что оно обозначает и о чем этот спектакль в двух словах? Охра – это такой цвет, цвет ржавчины, цвет опалины, цвет умирающего металла, цвет разрушающегося в труху металла, металла, разъедаемого временем. Рыжий, бардовый, коричневый, оранжевый, желтый цвет, в охре намешано все. Это словно разноцветные пески, который за столетия наслоились по берегам рек. Весь наш спектакль на поверхности – о рухнувшем постапокалиптическом мире. Мире, где все перевернулось, цивилизация погибла и лишь какая-то незначительная, странная жизнь теплится под землей, в странном и мифическом бункере. Да и жизнь ли это? Возможно, лишь приведения, фантомы из прошлого и странные существа населяют эти темные подземные коридоры, мы не знаем… Но это лишь самый верхний слой смыслов, самое верхнее визуальное восприятие спектакля. Спектакль – это многослойный пирог, некая головоломка для въедливого зрителя. Но, даже тот, кто приходит к нам впервые и совершенно неподготовлен, будет с интересом смотреть, потому что действие на сцене – настоящая драматическая история, шоу, состоящее из пластических и пантомимных реприз, танца и трюков, но связанное в единое целое, в единую хитросплетенную нить спектакля. И это действительно цельный спектакль, цельное произведение. Это завораживает, увлекает и погружает зрителя в наши особые, мистические миры…

Театр мимики и жеста Возможно провокационный вопрос. А откуда такая уверенность в интересе зрителя, ведь сегодня мировой рынок насыщен самыми разными шоу? Почему вы думаете, что именно ваш спектакль захватит аудиторию? Да вы правы, сегодня рынок интертеймент шоу, театра, оперы и балета весьма насыщен и конкурировать, пожалуй, сложно. Но есть нюансы, которые позволяют нашей команде с оптимизмом смотреть вперед. Во-первых, у нас, весьма удачно, весной этого года при полном аншлаге прошла премьера в Москве. А Москва город, заполненный самыми различными шоу и постановками, там действительно довольно сложно кого-либо чем-либо удивить. Бывает сложно, даже просто собрать зал, подчас нужно бороться за своего зрителя и доказывать свою состоятельность и профессионализм. Но этого наша команда никогда не боялась и несмотря на все трудности мы создавали весьма оригинальный продукт, по-настоящему очень сильное, искреннее шоу, насыщенное эмоциями и драматизмом. И в то же время, это самый настоящий театр, но мы просто не говорим, а общаемся со зрителем на языке тела, мимики, жеста, пластики, музыки и танца. И это замечательно, это открывает нам все двери в мире, ведь нам не нужен переводчик, мы абсолютно понятны в любой точке земного шара, доступны абсолютно любой аудитории, самым разным людям в самых разных местах на нашей замечательной планете.

106

art plus privÉ

У меня нет, наверное, точного рецепта, как создать нечто, чтобы это тронуло зрителя. Это всегда предмет некоего творческого поиска, загадки для нас самих: никогда точно не знаешь куда тебя выведет кривая экспериментов и сценических открытий. Понимаете, сегодня возникла парадоксальная ситуация. Шоу и постановок, которые могут нас удивить и поразить – очень и очень много, так много, что удивить уже ничем практически нельзя. А вот так, чтобы тронуло – очень и очень мало. Я говорю со знанием дела, я сам весьма искушенный зритель и довольно много чего смотрю. И жду, ищу, хочу увидеть нечто, что меня тронет, что останется со мной в моей памяти надолго, к чему хочется не раз вернуться. Мы ведь живем и ходим в театр, кино, именно за тем, чтобы получить эти глубокие и трогающие нас до глубины души эмоции! Вот такие вещи мы и пытаемся творить и создавать, чтобы зритель хотел к нам вернуться. «Охра» получилась именно такой. Она разительно отличается от «Зеркала для души», спектакль получился очень глубокий на эмоциональном уровне и очень трогательный. Это со слов самой разной аудитории, посетившей наши предпремьерные показы и саму премьеру. А в этот раз пришли и совсем новые люди, подчас весьма далекие от того формата, которым мы занимаемся. Для них мы были эдаким «чертиком из табакерки», они шли, не зная, чего ждать. Вот такие зрители и принесли нам, судя по их отзывам, уверенность, что мы на правильном пути! Мы выросли, выросли сильно в драматическом плане. Ибо, подчеркну, хочется расти и расти вверх, идти вперед и ввысь, увлекая за собой нашего и возможно совсем нового зрителя!

Из отзывов о спектакле «Охра» в интернете: Совершенно неожиданный жанр и удивительная постановка "Охра". Это спектакль без единого слова, с потрясающей мимикой и пластикой, и фантасмагоричными историями под прекрасную музыку. Каждая новелла имеет свою собственную интерпретацию для каждого зрителя и чудесным, органическим, образом вплетается в общую смысловую задумку режиссера. Словно видишь чужие сны... Здесь сумасшедшие костюмы и много воздуха. Ваше воображение моментально сдвигает крышу... Вы и смотрите его и одновременно участвуете, сопереживая героям или забавляясь вместе с ними. Романтично, ярко, необычно, ново и прекрасно. Это спектакль однозначно уникален. Получила огромное удовольствие! Талантливые ребята сделали этот вечер поистине незабываемым! Спасибо вам! Скорее бы, следующая сказка! сентябрь-октябрь 2017

PRO theatre

Гастроли в городе «под колпаком» Как вам Дубай? Какие впечатления от предыдущих гастролей? Многие говорят, что публика здесь взыскательна и избалована различными шоу и постановками. Да, вы правы, город весьма избалованный в плане конкуренции с другими шоу, спектаклями и перформансами, которые сюда привозят. Но стоит отметить, что в Дубае весьма разнообразная, интернациональная аудитория, как из местных жителей так экспатов и туристов, приехавших на короткий срок отдохнуть в Эмираты. Это можно сказать полигон для демонстрации нового, для того, чтобы понять, насколько универсален твой продукт. Гастроли 2014-го были весьма непростыми, все-таки Дубай-это весьма престижная и дорогая площадка, три спектакля в день, немалая нагрузка. Но мы справились и вот, снова собираемся в путь, на гастроли в Залив. Дубай сегодня– настоящий бренд, хотя да есть и возможно несколько завышенные ожидания, некоторая искусственность во всем. Но, все-таки, он во многом прекрасен, хотя я его называю «городом под колпаком», потому, что вся жизнь из-за климата там протекает именно под колпаком, с климат контролем, ну и т/д/ и т/п/. Кто знает Дубай, тот меня поймет. Город среди песка, в пустыне, со столь суровым и жарким экстремальным климатом…. Хочется задать вопрос как тут вообще выживали люди, в доиндустриальную эпоху, до появления кондиционеров и электричества! Но у этого города колоссальный потенциал, в том числе и культурный, он получился просто невероятно мультикультурным, мультиинтернациональным. Это прекрасная площадка, для такого своеобразного культурного обмена, культурного взаимодействия между разными народами и странами. Победив в Дубае, можно ничего не боятся и смело ехать в мировое турне, хотя вот, есть еще страна со свей спецификой – Китай (Улыбается) Но о нем как-нибудь в другой раз!

Возвращаясь к вашему спектаклю. Он исполнен в такой трендовой эстетике, как стимпанк, можно чуть подробнее об этом. (Смеется) Да, последние лет 10-15 стимпанк довольно модное направление. С точки зрения визуализации, эстетики, художественности, - да, это очень хорошая и глубокая фактура. Я не скажу, что спектакль делался именно в стиле стимпанк, нет, скорей с элементами стимпанка, которые полностью легли в наш замысел, в структуру драматической истории. Мы же не гонимся за модой, это было бы глупо. Но вот если эстетика оказывается близкой нашим замыслам, нашим удивительным воображаемым мирам, то почему бы и нет? Однако, подчеркну, там нет ни одного элемента лишь для красоты, каждый предмет, каждый аксессуар, в том числе и стимпанк, у нас “стреляет”, несет какую-то функцию. Это же спектакль, все должно работать на наш основной замысел, на основную канву спектакля, как единого произведения. Но подчеркну, вся эта художественность, красота, эстетика – это лишь внешнее, очень важна внутренняя фактура, а внутри у нас – человек. Мы же все, художники в широком смысле слова, люди искусства, печемся о нас с вами, о человеке, о наших страстях, о нашей душе, о Боге и много еще о чем еще, но главное – человек… ЭДАКИЙ АТРОПО ЦЕНТРИЗМ, но мы же тоже «человеки» и нам это простительно. Мы делали спектакль на самом деле о простом маленьком человеке, волею случая попавшем в такую катавасию обстоятельств. Что там произошло мы тоже не знаем, но катастрофа, наверное, и спустя годы, там под землей кто-то пытается еще выжить. Но опять-таки, не стоит все воспринимать буквально! Это история на самом деле об одиночестве, и о нашем страхе, страхе, который внутри нас. Страх – весьма опасная вещь, он ведь может извести нас изнутри, эта история о том, как наш герой борется со своим страхом. Удастся ли его победить, это большой вопрос. Стоит посмотреть спектакль, чтобы самому ответить на него. У нас сто человек, сидят и смотрят, каждый – свой спектакль, сто разных спектаклей в одном зале одновременно, вот такие вот особенности жанра. Действительно, у каждого зрителя единовременно идет как бы свой спектакль. И мы, создатели, не хотели бы давать какие-то оценки. Оценочный вектор своему произведению задавать совсем не хочется. Пускай каждый посмотрит и сделает собственные выводы. Главное, как я говорил выше, самое главное, чтоб этот спектакль тронул зрителя, оставил след в его душе, для этого мы и трудимся, не покладая рук… (смеется).

Театр Альтерум – визуальный, невербальный, движенческий, хореографический, physical театр, работающий на стыке разных жанров и стилей. Настоящая мистика, сюрреализм и фантасмагория в пластической форме. Уникален неповторимым и оригинальным сочетанием различных хореографических и пантомимных техник. Театр-синтез пластики, драмы и танца. С элементами physical театра, визуальных технологий и экспериментальной музыки.

2017 september-october

art plus privÉ

107

PRO t heatre

Коллективный моноспектакль Кто это все придумывает, кто автор, сценарист, драматург, придумщик ваших миров? У вас же полная фантасмагория? Сюрреализм, как вы сами выражаетесь? Вопрос и простой, и сложный одновременно. Видите ли, так как у нас жанр такой весьма нестандартный, то и подход к истории у нас тоже свой, особенный. Если говорить о личностях, кто это изобретает, то это мы: труппа, режиссерская группа и актеры и есть авторы и соавторы нашего спектакля, авторы-сценаристы-драматурги нашего произведения. Того, кто бы нам что-либо придумывал нет. Да основной вектор задавал изначально я, но уже коллективно вместе, в процессе постановки мы все докручивали, развивали и углубляли сообща. Это тоже специфика театра, да и не только его, это все-таки такой групповой, коллективный продукт, даже если это моноспектакль. Конечно, бывает, что мы отталкиваемся от известных произведений и авторов: Кафка, Стинг, Булгаков, Льюис Кэрролл и много других. Но мы делаем спектакль не по конкретному произведению, а лишь вдохновляемся хорошей литературой. Это совершенно не значит, что мы никогда не возьмемся ставить спектакль по какой-то конкретной книге, а почему бы и нет? У нас нет каких-либо ограничений в этом плане! Сам творческий процесс, конечно не простой. У нас, требования к нашим актерам, пластическим артистам весьма высоки, нужно очень крепко и профессионально владеть несколькими жанрами. Да, в наших постановках нет текста, но актерское мастерство для невербального театра никто не отменял. Так что, нужно многое уметь и многому учиться в процессе постановки. Но сама постановка, какой бы она ни была длительной или трудной – просто невероятно интересный, совершенно потрясающий процесс. Сам творческий поиск, работа с формой и содержанием необычайно увлекательны. Нет правда, это и трудно, и одновременно очень увлекательно, познавательно! Этот процесс ни с чем не сравнить. Я люблю работать в постановочном периоде. А сколько времени примерно занимает постановка одного спектакля?

людьми. Короче говоря, получилось очень и очень интересно. Но, что отрадно, мы никогда не делаем трюки ради трюков и зрелищности, ни какие-то новые модные технические приспособления, ради цели поразить зрителя, - все должно ложиться в канву спектакля, ложиться в смыслы и работать на основную режиссёрскую идею. Вот тогда это оправдано. Как бы вы, все-таки описали вашего зрителя? Кому адресован этот спектакль?

Очень многое для спектакля мы изготавливаем своими руками. разрабатываем, рисуем эскизы, потом по утвержденному эскизу работаем с материалами, красками. Мы сами изготовили декорации, большинство костюмов и масок. В нашем новом спектакле мы работаем с куклой- марионеткой, что тоже для нас оказалось некоторым новшеством. Актерам пришлось на ходу обучаться новому ремеслу – как водить марионетку, как ее правильно «оживлять», тем более, что у нас не кукольный спектакль, а кукла – лишь небольшой эпизод, часть общей задумки и “искусственный актер” работает на сцене с живыми

И снова, вроде довольно простой вопрос, но для нас, для создателей, для тех, кто находится внутри процесса – вопрос и впрямь сложный. Конечно, на первый взгляд спектакль для взрослой публики, но к нам приходит очень много детей с родителями, причем самого разного возраста: от 7-8 лет и даже младше и до, уже практически взрослых подростков. Дети были в восторге, ну по крайней мере, по отзывам в сети. Должен ли быть зритель подготовлен для того, чтобы понять спектакль? Мой ответ – нет, совсем не обязательно. Мы делаем так, чтобы практически любому зрителю, даже случайному было просто интересно! Чтобы действие спектакля с первых минут захватывало, засасывало человека внутрь повествования. Моя задача, как режиссера сделать так, чтобы не было скучно, чтобы действие на сцене до самого конца – держало, увлекало. Надеюсь, что нам удалось это сделать! Я сам, когда прихожу на какое-либо шоу катастрофически боюсь двух вещей: пошлости и скукоты. Вот это две вещи, которые как мне кажется разрушают искусство, отталкивают зрителя от театра. Конечно есть очень разный театр: и очень трудный, тяжелый для восприятия, даже так скажем – не удобный для зрителя, вызывающий дискомфорт. Но я приверженец все-таки некой особой эстетики, все-таки, как мне кажется искусство должно побуждать человека к прекрасному, нести свет, тепло. Могут быть какие-то жесткие вещи, но у нас всегда присутствует юмор, ирония и, что крайне важно –

108

сентябрь-октябрь 2017

С момента задумки до премьеры у нас проходит в среднем год. Полгода – фаза подготовки, поиска ресурсов, разработки идеи, написания предварительного сценария, придумывания персонажей, костюмов, грима, мы много рисуем, говорим, обсуждаем… А потом полгода – собственно воплощение, практически ежедневные многочасовые репетиции. Както так у нас все и происходит! Но реально, в голове процесс обдумывания может занимать не один год, уже сейчас я разрабатываю наш следующий спектакль, пока только в мыслях, но скоро уже буду делать первые наброски. У вас используется много реквизита. Вы его покупаете или делаете сами?

art plus privÉ

PRO theatre

самоирония, умение посмеяться немного над самим собой, над авторами! Есть и грусть, бывает зритель плачет, но то светлая грусть, у нас светлый театр. Хотя, иногда бывает и такая брутальная форма, как, например, в «Охре». Мне было забавно слышать, как зрители разных возрастов отзывались об эстетике нашего спектакля. Молодежь однозначно делала отсылку к стилю блокбастера «Бешенный Макс» и «Водный мир», мультфильму «Девять», люди постарше к кинофильму «Кин-дза-дза» … Да, все верно, ведь когда что-либо создаешь вдохновляешься авторами «до тебя», но у нас нет никакого плагиата. Надо создавать свое и только свое. Сегодня это глобальная проблема. Быть оригинальным стало трудно. Идеи витают в воздухе, любая самая актуальная информация, идея, не успев родиться уже доступна на YouTube. Чтобы увидеть, что-то особенное, авторское и оригинальное, приходится долго искать, словно намывать золотой песок. Но таково наше время. Если говорить о нас, мы весьма щепетильны в плане заимствований или копирования. Конечно мы не изобретаем велосипед, но все же идем своим особенным путем, ищем свои формы художественного самовыражения.

маленького кино! И что особенно отрадно он смог привлечь такого всемирно известного актера из Голливуда – КэриХироюки Тагаву. Да, безусловно, он звезда прошлого, но все равно знаменитость. И пускай, роль у него в нашей короткометражке была очень маленькая, эпизодическая, но внутренний и смысловой потенциал был огромным. Режиссером нашего фильма выступил талантливый видеограф Максим Кулагин. Историю, сценарий мы писали вместе с ним, обсуждали, готовились, получился эдакий спин офф нашего основного на тот момент спектакля – «Зеркало для души». А Владимир занимался в том числе и организаторскими вопросами, техника, аренда, транспортвсе было на нем. Мы уже рассказывали о съемках в одном из номеров журнала, то был невероятно замечательный момент, было конечно очень трудно, потому что было начало июня, уже очень жарко, смены начинались рано с утра, в пустыне, короче говоря, грим начинает течь, солнце палит нещадно, мы уже в 11 утра сворачивались, а начинали в 5 утра. Но признаюсь честно – это были счастливые моменты удивительного творчества! Так что до большого кино мы все же когда-нибудь доберемся! И возможно еще поработаем и в Дубае!

Вероятно, немного странный вопрос: зачем все это? Зачем вы выходите на сцену? Амбиции? Деньги? Слава? Ведь, наверное, можно быстрее создать нечто подобное в кино? Почему столь непростой жанр, как театр?

Что ждать зрителю в Дубае? Как вы его потрясете на это раз?

Эх… ну кто же сказал, что мы не идем в кинематограф. (смеется)… Просто всему свое время и до кино доберемся. Просто театр, эта такая особая форма, в которой актер может максимально реализоваться. Я имею ввиду актера в широком смысле этого слова: актер пластического жанра в том числе, танцор, танцовщик, цирковой артист…. Могут ли на театральной сцене реально состояться актеры, кино – уже совсем другая история. Ну и у театра есть совершенно потрясающая магия живости, все происходит – здесь и сейчас и это имеет просто невероятную силу. Спектакль, даже будучи поставлен – всегда играется, идет по-разному, каждый раз по-новому. А вживую, сила актерской харизмы, сила актерского воздействия со сцены – невероятна. Но если, конечно, это хороший продукт, хороший спектакль, хорошая режиссура, хорошие актеры, композиторы, сценографы, художники по свету. Если мы говорим о качестве, то, повторюсь, ничто не сравнится с театром, как живым искусством, ничто… Я имею ввиду c театром тоже в самом широком смысле слова, это и живая музыка, живые концерты, собственно театр, или любая сцена с живым выступлением. А так, что нами движет? Ну, в какой-то степени, амбиции, в хорошем смысле этого слова. И потом, вы знаете, оказавшись один раз на сцене, овладев вниманием зала, отдав всего себя, в конце получаешь что-то невероятно сильное в ответ от благодарного зрителя…. Это что-то вроде бы не осязаемое, но такое сильное, это невозможно описать словами, не почувствовав один раз на себе. Владеть вниманием, владеть умами зрителя… это какая-то совершенно невероятная власть! И попробовав это, ощутив этот вкус, хочется снова и снова выходить на сцену. Что это? Амбиции? Желание славы? Ну кто его знает, скорей всего это то, без чего невозможна актерская профессия! Но свое небольшое кино вам все-таки удалось снять… Да свой короткий метр мы все же сделали! И опять-таки, приятно говорить об этом: снимали мы его именно в Дубае, именно арт медиа и арт плюс явились организаторами и промоутерами съемок. Издатель журнала Art Plus Владимир Бурдун выступил в качестве продюсера нашего 2017 september-october

Мы берем не технологиями, каких вокруг нынче полно, а оригинальностью, эмоциями, чувственностью и чем-то еще… не описать. Стоит видимо, один раз увидеть, посмотреть, прикоснуться к нашему искусству… И вполне возможно вы станете нашим зрителем надолго и будете приходить на наши спектакли, где бы они ни были! Дубайские гастроли – это безусловно проверка на прочность, проверка на востребованность и актуальность. Так было всегда, так будет и теперь, но мы с нетерпением ждем этот момент. Когда вещи будут упакованы и поедут в аэропорт, мы сядем в самолет и будем лететь несколько часов. Потом выходим, в Дубае, как всегда душно и влажно, гостиница, размещение и спустя несколько часов мы уже на площадке… Особенно мне нравится момент подготовки спектакля, когда все распаковываешь, раскладываешь по своим местам, декор, аксессуары, костюмы, пока ничего не вешаешь, не монтируешь… Несколько часов обживаешь новую площадку, как бы вдуваешь в нее жизнь. Это волнительные и приятные гастрольные моменты. Артисты в предвкушении, художник по свету с местным техническим персоналом уже приступил к работе, ну и мы начинаем монтаж декораций. Это очень интересно, ведь каждая площадка по-своему уникальна, на каждой площадке – все немного по-новому! Несколько часов и декорации готовы, вот и свет подоспел и начинается проверочный прогон спектакля. выявляются ошибки, слабые места, где, что поправить, изменить, привыкнуть к площадке, сколько шагов от кулис до световой точки, множество нюансов, о которых зритель даже не догадывается. Вот такая вот гастрольная кухня. Театр- это поистине весьма сложный механизм, но самое главное, что это именно продукт командной работы, от каждого зависит какой будет результат! Ну и конечно же, мы с нетерпением ждем встречи с Дубаем, как с городом. Кто-то из нашей труппы будет здесь впервые, для кого-то это почти дом родной. Здесь много наших друзей, с этим городом связаны наши многочисленные воспоминания, впечатления, выступления и гастроли, съёмки, концерты. Мы приезжали сюда не только со своим спектаклем, но и выступали на других различных проектах, побывали во многих знаменательных местах города и вообще ОАЭ. Так что Дубай – безусловно, одно из самых наших любимых мест. Так что ждем в гости на наш спектакль «Охра» и до встречи…Дубай… art plus privÉ

109

PRO cinema

Lexus создал космолет по заказу Люка Бессона. Похожий на изящную касатку, бороздящую просторы океана, белый космолет стремительно движется в звездном небе. У тех, кто управляет им важная миссиянеобходимо предотвратить восстание на планете в галактике «Альфа», которое хотят поднять террористы. За штурвалом космолета SKYJET агент Валериан и его закадычный друг Лорелин и их миссия «опасна и трудна». Если преступников не остановить, они грозят уничтожить всю галактику. Таков краткий сюжет недавно вышедшего на мировые экраны фантастического боевика Люка Бессона «Валериан и город тысячи планет». Действие фильма, поставленного по мотивам популярных европейских комиксов, происходит спустя 700 лет в будущем. текс т Александр Новиков

110

700 лет Ровно 20 лет спустя после успеха «Пятого элемента», режиссер снова обращается к тебе будущего, где космические корабли необычных форм «бороздят просторы вселенной». Бессон создает кино, в котором фантастика переплетается с драмой, комедией, трагедией и конечно же культурой комикса: «Этот фильм, мой главный ребёнок возможно самый важный из них, и я хотел представить будущее позитивно. Сегодня люди оглядываются вокруг и говорят: «Она, чернокожая» или «он гей», или этот слишком старый, этот слишком молодой. Всегда есть барьер, благодаря которому, трудно общаться с другим. Представьте же себе теперь, что нам приходится иметь дело с 8000 различными существами, которые пришли к нам из космоса», -говорит Басон в интервью Guardian. Однако захватывающий сюжет и актерская игра — это еще не все, чтобы добиться «правды жизни». Для создания космического корабля главного героя, Бессон привлек к работе над фильмом автомобильную корпорацию «Lexus». Инженеры именитой фирмы, которая создала один из самых стильных легковых art plus privÉ

автомобилей в мире, с удовольствием включились в работу над дизайном космоплана SKYJET. Режиссер поставил перед инженерами компании амбициозную задачу: создать красивый стильный корабль, от которого тут же захватило дух у любого мальчишки или девчонки, которые не только грезят комиксами о космических путешествиях, но и засыпают с книжкой Брэдбери в руках. Чтобы воплотить в жизнь замысел Бессона, компания привлекла к работе над концептом космического болида главного конструктора компании Lexus Такаки Като. Като, одна из самых легендарных личностей не только Lexus, но я вообще японского автопрома. Именно он автор большинства моделей марки, его слово всегда последнее в одобрении той или иной модели. Мастер с удовольствием включился в работу и понял замысел режиссера почти с полуслова. Возможно, ему в этом помогла любовь к кино-в одном из интервью он даже признался, что часто черпает вдохновение в телевизионных сериалах: «Телевизионный фильм — это продукт работы писателя сценариста

сентябрь - октябрь 2017

PRO cinema

тому вперед продюсера и съёмочной группы. Все элементы и процессы здесь точно такие же, как и в производстве автомобиля»,признавался инженер в одном из интервью. Внешний вид автомобиля марки Lexus всегда отличался ультрасовременным дизайном и отчасти формы машины угадываются и в космолете SKYJET. В дизайне космолета можно найти и элементы радиатора Lexus и даже фары, аналогичные тем, что стоят на Lexus LC 2017. Лозунг производителя Lexus компании Toyota Motors «Управляй мечтой» это не просто красивые слова. Именно мечты о новом мире, в котором будет создан автомобиль будущего привлекли Lexus к сотрудничеству над проектом SKYJET. «Lexus всегда стремится воплотить в жизнь новые инновации, которые дают нашим клиентам и зрителям удивительные впечатления, вдохновляющие и волнующие их», - рассказывает Такаюки Йошицугу, один из топ-менеджеров компании Toyota Motors. Като же уверен, что пройдет время и машины будут также летать по воздуху как и в фильмах Люка Бессона. Вместе с японским инженером, над созданием необычного космолета работал и концепт-дизайне Бен Мауро. Это культовое имя для поколения Z, по его проектам и эскизам созданы герои таких фильмов как «Аватар» и «Район N 9». Причудливые роботы и инопланетяне Мауро, кажутся «сном разума, который рождает чудовищ», плодом воображения какого-то неземного существа, однако, все они нарисованы парнем из Новой Зеландии: «Валериан был для меня тем опытом, который я искал. Работа непосредственно с режиссером, помогала мне реализовать свое видение без каких-либо продюсеров, менеджеров или помощников, стоящих между нами.», - рассказывает 2017 september - october

Мауро в интервью одну из американских сайтов о дизайне. Создавая концепт космолета, команда фильма «Валериана» вдохновлялась мечтами об искусственном интеллекте, над созданием которого бьются ученые всего мира. Он позволит транспортному средству стать одним целым с водителем, позволяя управлять автомобилем с помощью простых жестов, как это предлагает новый концепт-кар Lexus LF-FC. Премьера этого автомобиля состоялась на Токийском салоне в 2015 году. Как, обещают в компании, купить автомобиль можно будет не позднее 2020 года, а это значит, что будущее наступит быстрее, чем мы думали. Садясь в Lexus LF-FC , ты уже вряд ли можешь чувствовать себя водителем. Ты пилот космического корабля и кажется, что весь мир у тебя в кармане.

art plus privÉ

111

PRO music

А у нас Fiesta De Los Muertos Карли Рэй Джепсен даст концерт в Дубае

112

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PRO music

везда канадской и мировой эстрады Карли Рэй Джепсен станет хэдлайнером дубайского музыкального фестиваля Fiesta De Los Muertos, посвященного празднику Хэллоуин. Концерт пройдёт 27 октября на Dubai Autism Rocks Arena. Исполнительница знаменитых хитов Call Me Maybe», «'I Really Like you и «Kiss» обещает заставить танцевать Дубай и все Эмираты. Сегодня эта яркая красивая певица одна из самых популярных исполнительниц. Ее альбом Kiss в 2012 году покорил танцполы по всей Америке и Европе, а сингл «Call Me Maybe» стал номером в хит-парадах 18 стран. Ее третий альбом E.MO.TION, вдохновленный такими звездами поп-музыки как Мадонна, Синди Лоупер и Принц соединил в себе таки направления как синти поп и инди рок. В клипе на песню «I Really Like You» снялся хороший приятель певицы, актер Том Хэнкс и благодаря его участию, песня возглавила первые места в музыкальных хит-парадах Европы и США. У певицы множество самых престижных музыкальных наград, в том числе три премии Juno Awards, премия Billboard Music и Allan Slaight Award, а также награды Emmy Awards, премия MTV Video Music, премию Polaris Music Prize и People's Choice Awards. Последний сингл Jepsen «Cut to the Feeling», выпущенный в мае этого года, также быстро завоевал популярность во всем мире, благодаря своей запоминающейся мелодии. В январе Джейсон озвучила персонажа по имени Одетт в мультфильме «Балерина». Кроме Карли Рэй Джепсен, организаторы фестиваля компания 117Live, уже подтвердила участие в фестивале таких исполнителей как британская звезда R&B Мишеля Омари выступающего под сценическим именем Stormzy легендарную британскую группу Gorillaz, ливанскоканадскую певицу R & B Massari, мексиканскую группу The Mariachis. Выступят на концерте также и две группы, которые вполне можно назвать «дубайскими». Это британский дуэт Arcade 82 и греческий Consoul Trainin. Их участники живут в Эмиратах. Генеральный директор компании117Live Томас Овесен говорит, что всем посетителям фестиваля «гарантирован веселый Хэлловин и веселая ночь с друзьями и семьей!». Стоимость билетов: стоячие места 350.00 дирхамов. Стоячие места в фан-зоне 995.00 дирхамов. VIP места 995.00 дирхамов. Цена VIP билета включает ваучер стоимостью 100 дирхамов. Приобрести билеты можно на сайте: www.117Live.com. 2017 september-october

Группа Gorillaz

Музыкальный фестиваль Fiesta De Los Muertos art plus privÉ

113

PRO music

«Я НИКОГДА НЕ БУДУ СТЫДИТЬСЯ КЛЕЙМА «ФАБРИКАНТ» Победительница проекта «Фабрика Звезд» певица и поэтесса Ирина Дубцова покорила многих зрителей своим голосом, а поклонники называют ее «русской Адель». В преддверии концерта, который состоится в октябре этого года в Дубае исполнительница ответила на вопросы журнала Art Plus.

114

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PRO music

Вы пробовались на роль ведущей новой «Фабрики Звезд», но взяли Ксению Собчак. Вы не жалеете, что проиграли? Хотели бы попробовать себя в качестве ведущей на другой программе? Да, действительно я проходила пробы. Скажу честно, что я не расстроилась, проиграв Ксении Собчак. Я в первую очередь поэт и композитор, и для меня намного важнее музыка. Я пробовалась и раньше в различных программах в роли ведущей, но всегда на первое место ставила музыку. Вот если бы меня позвали стать продюсером сезона, а потом поставили другого артиста, то я бы расстроилась. Когда вы начали писать стихи на вас оказали влияние современные поэты или поэты прошлого? Безусловно! Я люблю стихи Марины Цветаевой, Александры Пахмутовой и Анны Ахматовой. Кстати, у меня в репертуаре даже есть песня: «Что я тебе сделала?», где также есть строчка: «Мой милый, что я тебе сделала?». (Улыбается) На «Фабрику Звезд» вы попали на общих основаниях прошли кастинг, правда многие не верят, что в России можно добиться всего самой. Насколько сегодня можно без связей и блата попасть в шоу бизнес? Я шла на шоу в числе огромного количества обычных людей , участвовала в кастинге под номером 261. До сих пор храню тот клочок бумаги с надписью маркером салатового цвета. На тот момент я уже была автором, писала музыку и стихи. Я шла на «Фабрику», чтобы понять, есть ли у меня зритель, надо ли это кому-то, кроме меня. Друзья, знакомые, родственники - люди необъективные. И, конечно, я не ожидала, что все это приведет меня к первому месту... Я никогда не буду стыдиться клейма «фабрикант». Это слово, которое в отрицательном смысле любят употреблять именно те, кто был на «Фабрике», но у кого ничего не сложилось. Горжусь тем, что была на этом проекте, ведь это мировое шоу, оно есть практически в каждой стране мира. Если сейчас мне бы предложили слетать на машине времени обратно и еще раз принять участие в «Фабрике», то я бы согласилась. Хотя это было и физически, и морально тяжело. Но попасть реально, главное много работать и идти к поставленной цели/ Какие качества вы больше всего цените в мужчинах? У каждой женщины свой идеал мужчины, но не каждый под него подходит. Идеальный мужчина должен обладать, в первую очередь, чувством юмора. Это делает любого мужчину прекрасным. Он должен быть снисходительным к женщине. Потому что мы капризны, мы переменчивы, странны. Мы блондинки, причем даже те, кто брюнетки. Мне кажется,мужчина, который с чувством юмора смотрит на женские капризы, и есть мой идеал.

2017 september - october

В вы одержали победу в первом сезоне в шоу «Точь-вточь». Что самое важное в умении перевоплотиться? Что дается вам легче всего, а над чем приходится работать дольше (жесты, голос…)? Я очень благодарна Первому каналу, что смогла немного подурачиться и попробовать себя в роли других артистов – шоу «Точь-в- точь» в 2015-м - это очень интересный и полезный для меня опыт. Быть Ириной Аллегровой очень непривычно (Смеется)! Я еще хотела побыть Адель, исполнив песню Skyfall или Pink, но мне почему-то не разрешили, зато я перевоплотилась в Любу Успенскую – пела «Пропадаю я!», а Люба в этом момент стояла на бэк-вокале в вуали и только в конце неожиданно для зрителей присоединилась ко мне. А с Николаем Носковым, в которого я тоже перевоплощалась, еще круче получилось! Он встретил меня за кулисами, и я бегу к нему, кричу: «Коля, привет!», про грим уже думать забыла, а там полумрак… и Носков: «Твою мать!». Это очень крутой проект, нам бы таких ярких шоу побольше на телевидение. Этот проект мне очень помог раскрыть свои актерские способности. С нами постоянно работали преподаватели по актерскому мастерству, педагоги по вокалу, гримеры по пластическому гриму. Самое важное в перевоплощениях – это не обидеть артиста В Октябре вас ждет выступление в Дубае. Вы уже бывали в Эмиратах, каковы ваши впечатления? Была и неоднократно! Мне нравится эта страна. Я получаю невероятное удовольствие, когда нахожусь у вас. Но если говорить о концерте это будет мое первое большой сольный концерт, так как я раньше я приезжала на закрытые выступления. Какие страны вы больше всего любите посещать одной или с детьми? Когда у меня выдается свободная неделя, я сразу же покупаю билеты на самолет, собираю чемодан и улетаю на свои любимые Мальдивы. Конечно, стараюсь брать с собой маму и Артема. Вместе мы отдыхаем, гуляем, купаемся, загораем, общаемся, рыбачим. С сыном стараюсь проводить любую свободную минуту. Этим летом мы с ним плавали на яхте и это путешествие было незабываемым. Мы провели на ней 10 дней и объездили несколько стран. У вас есть планы после завершения музыкальной карьеры? Известно, что вам нравится дизайн сценических костюмов. Вы хотели бы заняться им профессионально? О завершении своей карьеры думать еще рано. У меня впереди грандиозные планы и я на пути к их исполнению.

art plus privÉ

115

PRO e vent

Водный мир в Habtoor City Эмираты привыкли к аквапаркам и дельфинариям, но такого страна еще не знала. В Дубае открывается водное шоу La Perle, блистательный водный цирк мирового уровня под руководством итальяно-бельгийского импресарио Франко Драгоне. 116

art plus privÉ

сентябрь-октябрь 2017

PRO e vent

ервое в регионе стационарное шоу на воде будет расположено в Habtoor City в помещении комплекса, рассчитанного на 1300 зрительских мест. Завораживающее представление использует новейшие технологии, которые позволят зрителям наблюдать гигантские водопады и дожди, а также удивительные кульбиты артистов и даже полеты мотоциклистов под куполом театра. В представлении участвуют 65 артистов из 23 разных стран, которые сотворят на ваших глазах захватывающий мировой шедевр. За плечами Драгоне, создание таких шоу как «Новый день» с участием певицы Селин Дион в Лас Вегасе, а также Дом танцующей воды (Макао). Его шоу посетили более 100 миллионов зрителей, которые пришли в восторг от увиденного. Вот лишь некоторые факты о проекте, которые подчеркивают его масштабность: •Скорость каждого прыжка артиста составит около 85 100 километров в час. •Исполнители будут прыгать в бассейн с высоты 35 метров. •Воды из «сцены» достаточно, чтобы заполнить бассейн спорткомплекса «Олимпийский» •За время каждого шоу исполнители будут испытывать перегрузки, которые превышают те, что испытывают космонавты. Представления La Perle будут идти два раза в день, пять дней в неделю. Проходят представления со вторника по пятницу в 19:00 и 21:30 и в субботу в 16:00 и 19:00. Стоимость билетов начинается с AED 400.

2017 september-october

art plus privÉ

117

PRO e vent

Операция «Квест» Phobia Dubai пугает не по-детски

определенно стоит посетить Phobia Dubai – уникальные адо ел бесконечный шоппинг, скучно в аквапарке сюжетные эскейп-румы на любой вкус! Вас ожидают или в шезлонге Дубай-Марины, от джип-сафари интересные загадки, увлекательные головоломки, а сводит скулы, а крабовая охота оставила не очень необычная обстановка каждой комнаты приведет в восторг радостные воспоминания? Хочется по- настоящему даже самых требовательных участников, но главное – пощекотать нервы? вы получите максимум незабываемых впечатлений, За окном XXI век, в мире существует множество положительных эмоций и превосходного настроения! вариантов провести свой досуг – веселых, интересных, Phobia Escape Rooms предлагает широкий выбор без вреда здоровью и с пользой для мозга. Именно о таком тематических квестов: развлечении и пойдет речь. Квесты (они же квест-комнаты, квест-румы и эскейп-румы) – игры нового поколения, существовавшие ранее лишь на экране компьютеров, а сейчас воплотившиеся в реальность. Задача предельно проста: выбраться из закрытого помещения за определенное время (обычно – 60 минут), разгадывая разнообразные “WIZARD SCHOOL” головоломки и загадки, – роскошная атмосфера используя подсказки, комнаты даст возможность чтобы найти все ключи каждому желающему перенестись и оказаться на свободе в мир волшебства, почувствовать себя раньше, чем закончится настоящим чародеем и противостоять время. Захватывающе, не Темному Лорду! Это отличный вариант правда ли? для семейного отдыха с детьми, где каждый Если вы хоть раз в жизни ребенок (и не только ребенок) окунется в мечтали оказаться в мире увлекательные приключения, получит магии и волшебства, возможность самостоятельно решать раскрыть самое громкое задачи, активно участвовать в преступление века игре и открывать в себе новые или украсть важнейший возможности и черты музейный экспонат, тогда вам характера.

118

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PRO e vent

“SHERLOCK” – «феноменальный» квест для любителей докопаться до истины при помощи дедукции, внимательности и умения видеть смысл вещей там, где остальные его не замечают. Хотите на час стать настоящим детективом – эскейп-рум “SherLock” ждет вас!

Для желающих пощекотать нервы, избегая зомби-атак и пытаясь найти выход из подземного бункера, или получить колоссальный взрыв эмоций от побега из подвала обезумевшего маньяка – добро пожаловать в квест-комнаты “VAULT” И “LIVE”!

“IMPOSSIBLE MISSION” – вот этот квест точно придется по вкусу поклонникам остросюжетных фильмов. Станьте суперагентом своего собственного экшена со слоганом «Приди, увидь и укради за 60 минут»!

Правила посещения Phobia Escape Rooms совершенно простые: 1) соберите команду от 2-х до 5-ти человек; 2) наденьте удобную, не сковывающую движения, одежду и обувь; 3) и не забудьте захватить с собой хорошее настроение, ведь удовольствие, которое вы получите от игры, во многом зависит не только от самого квеста, а от того, с каким настроем вы пришли играть! 2017 september - october

Двери Phobia Escape Rooms Dubai открыты для своих посетителей ежедневно с 11 до 24 часов. У нас есть две локации в районе JLT, Дубай: • Vault и Impossible Mission – office F-112, Red Diamond building, JLT • Live, Sherlock и Wizard School – shop 1, cluster X, Jumeirah Bay X-1 tower, JLT Промо-код “ART10” на скидку 10% для читателей Art Prive и их друзей действителен до 31.10.2017. Забронировать игру можно на сайте www.phobia.ae или по телефонам 0527974916 / 0508730445. art plus privÉ

119

PRO e vent

ПОЧУВСТВУЙ СЕБЯ ОЛИГАРХОМ ЕСЛИ ТВОЙ ПАРТНЕР JUMEIRAH

еерическая вечеринка под названием Billionaire Party “Party Like Russian Oligarkh” была организована и подарена гостиничной сетью Jumeirah российскому туроператору Art Tour и его лидирующим туристическим партнёрам. Двадцать пять туристических компаний со всей России, которые по итогам года оказались лучшими, были приглашены на гала ужин в Dubai. Мероприятие было приурочено к празднованию 25 летия компании Art Tour и проходило в рамках традиционного, ежегодного мероприятия «Золотая лихорадка». По традиции, все участники были отмечены памятными наградами, грамотами и конечно же слитками золота высшей пробы.

120

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

PRO e vent

Уважаемые гости были доставлены на семи «Роллс-Ройсах». На торжественном вечере Jumeirah Group не переставала удивлять дорогих гостей кулинарными изысками, роскошью интерьера, незабываемыми по своей роскоши и мастерству выступлением артистов и конечно же тёплыми приветствиями со стороны менеджмента отеля. На сцену одного из самых фешенебельных отелей страны вышли поздравить всех присутствующих Alison Broadhead, Chief Commercial Officer, Jumeirah Group, Stefan Bollhalder -Managing Director of Madinat Jumeirah и Azar Saliba- General Manager Jumeirah Al Naseem, который приветствовал наших дорогих гостей на русском языке, чем немало удивил всех присутствующих. Огромное количество теплых слов в адрес Art Tour прозвучало в этот вечер, ведь Jumeirah и Art Tour объединяет двадцатилетняя история успешной совместной работы. С гордостью хочется отметить, что с начала этого года объем продаж с Российской Федерацией вырос на тридцать процентов. На этом Jumeirah групп не собирается останавливаться и планирует увеличить объемы вдвое, по сравнению с прошлым годом. Одной из основных причин увеличения потока туристов в ОАЭ стала отмена визового режима для российских граждан а так же неустанный труд Российских профессионалов турбизнеса. Несмотря на такую нагрузку, отели сети Jumeirah продолжают предоставлять гостям сервис высочайшего класса, окружая подчеркнуто индивидуальным вниманием каждого посетителя. Именно это и является отличительной чертой Jumeirah Group, которая уже давно завоевала беспрекословный авторитет у наших соотечественников в том числе и за приделами арабских эмиратов. 2017 september - october

Торжество проходило в очень красивом месте, Summersalt Beach Club отеля Jumeirah Al Naseem, прямо на берегу моря, с видом на символ города Dubai, легендарный Burj Al Arab. Уважаемые гости были доставлены на семи Ролс Ройсах. Для некоторых из участников это было прекрасным сюрпризом, ведь не секрет, что очень часто сапожник остается без сапог, так происходит в любом бизнесе и в том числе в туристическом. Не все туроператоры могут найти время или позволить себе остановиться в отеле такого класса. В этом, собственно говоря, и была основная идея вечера, отблагодарить своих партнёров и сделать для них незабываемый праздник. И вновь у компании Jumeirah все получилось. Все присутствующие единодушно отметили, что это лучший из праздников проведённых когда бы то ни было в рамках традиционного конкурса «золотая лихорадка». Анжелика Кузнецова, ответственная за страны СНГ, Восточную Европу и Балтику в компании Jumeirah, работает на протяжение многих лет с туристическими компаниями и точно знает вкусы гостей отеля. Именно она и была идейным вдохновителем этого торжества. Искупать гостей в роскоши и дать хотя бы временное ощущение безумства от количества истраченных денег, такова была основная задача. Воплотить её в жизнь помогла удачно выбранная песня британского исполнителя Робби Вильямса “Party Like Russian Oligarkh”. Роскошное шоу совсем не уступало а возможно и превосходило по своей роскоши сам оригинал. Весь вечер на Burj Al Arab сверкал логотип Art Tour, столы ломились от многочисленных кулинарных изысков: черная икра, морские деликатесы, мраморное мясо, изысканные десерты в виде слитков золота и реки, реки дорогого шампанского... Русскоговорящие официанты обеспечивали комфорт в общении всех присутствующих а ощущение арабской сказки не покидало на протяжении всего незабываемого вечера, где практически все желания гостей исполнялись за секунды. Jumeirah умеет быть лучшей, именно так прокомментировали этот вечер уважаемые гости. Живая музыка и танцы, море цветов, салюты и фейерверки в каждой запятой этого вечера был виден стиль отдыха русских олигархов. Буквально все, что было связано с мероприятием имело свою суть и смысл, а ощущение того, что ты находишься в одном из самых роскошных мест планеты и что твой партнер по бизнесу Jumeirah, который вас любит, останутся в памяти навсегда!

art plus privÉ

121

ВСЕ ГОВОРЯТ И ДЕЛЯТСЯ ВПЕЧАТЛЕНИЯМИ О JUMERIAH AL NASEEM. Не настала ли пора и вам остановиться в этом стильном отеле? Забронируйте 3 дня, и вы получите: • 10% скидку от стандартной цены • Бесплатный завтрак, бесплатный обед или ужин ежедневно в любом из 60 ресторанов, участвующих в программе half board • Неограниченное посещение в Wild Wadi Waterpark, ™ насладитесь частным пляжем Мадинат Джумейра и посетите Детский Клуб. Если же вы решите забронировать свое пребывание в номере люкс, то вас ждут: две бесплатные спа процедуры в Talise Spa Madinat Jumeirah и доступ в представительский клуб / семейный лаундж и клуб Summersalt Beach, а также бесплатный трансфер от и до международного аэропорта Дубая. Откройте для себя Al Naseem, остановившись в номере стоимостью от AED 1,170 в сутки. Узнать больше и сделать бронирование можно по телефону: 800 844 2001 (KSA Toll Free) | +971 4 364 7555 E-mail: reservations@jumeirah.com

ETcetera

Giorgio Armani приодел Лео Месси Поклонники нападающего футбольного клуба Барселона Лео Месси в следующем году с нетерпением ждут его на чемпионате мира в России Вероятнее всего, Месси приедет не один и с ним будет его супруга Антонелла Рокуццо, с которой они торжественно отпраздновали свою свадьбу летом этого года. Молодые играли свадьбу в родном Росарио, где они выросли и познакомились.

На торжественном событии которого ждала вся Аргентина Месси появился в безупречно сшитом смокинге темно-серого цвета, который по этому случаю сшил для него модный дом Giorgio Armani. Сыновья футболиста и его супруги Тьяго и Маттео тоже блеснули в костюмах от Giorgio Armani. Возможно, мы увидим звезду футбола в этом костюме и на торжественном приеме в Кремле, который обязательно состоится по случаю чемпионата.

124

сентябрь - октябрь 2017

art plus privÉ

ET cetera

Математика макияжа Мария Грация Кьюри создает new look Dior Текст Екатерина Покровская Для создания облика моделей своей коллекции осень-зима 2017-2018 года, первая женщина-креатив-

ный директор Dior Мария Грация Кюри обратилась к визажисту Dior Питеру Филипсу. Визажист принял это предложение с радостью, так как признался, что его привлекла «неприручённая красота» образов, которые создает модельер. Своими советами по созданию образа моделей он поделился с Art Plus.

Рут Белл в очках Dior Для того, чтобы сделать фотографии осенней коллекции очков Dior, модный дом пригласил к сотрудничеству выдающегося французского фотографа Бриджитт Лакомб. Она хорошо известна своими фотографиями знаменитостей. Ее портреты Кейт Бланшетт, Сьюзан Сарандон и Тильды Суинтон хорошо известны ценителям фотографии. Очки на себя примерила модель Рут Белл, та самая «Брутальная девушка с ангельским лицом» как пишет питерский журнал Sobaka. Выполненные в фиолетовой, розовой и желтой гамме эти очки сделают и вас похожей на знаменитость.

Make up Питер Филипс подчеркивает, что для того, чтобы модель на подиуме имела свежий цвет лица словно она провела весь день на свежем воздухе можно прибегнуть к использованию тонального крема Diorskin Forever Fluid Foundation, либо к тональному крему Diorskin Forever Extreme Control Compact Foundation в зависимости от тона кожи. Несколько мазков консилером Diorskin Forever Undercover Concealer создадут легкую и мягкую коррекцию лица. Для придания нужного оттенка щекам, модельер применил румяна DiorBlush Contour & Light n ° 001, а также хайлатер Diorskin Nude Air Luminizer n ° 001, который помогает подчеркнуть те части лица, на которые падает свет. Глаза Подчеркнуть глаза можно с помощью использования Metalizer Eyes & Lips. Его текстура богата мерцающими пигментами, но высыхает моментально после нанесения. Кстати Metalizer Eyes & Lip одинаково хорош как для век, так и для губ и обеспечивает стойкость до 12 часов. Можно также попробовать и тени бронзового оттенка Metalizer Eyes & Lips n°678 Bronze Tension. Для усиления линии бровей визажист применил моделирующий карандаш для бровей, а затем использовал тонировочный гель Diorshow Bold Brow, который придал им оттенок легкого бунтарства. Губы Для того чтобы придать нужный оттенок губам модельер предлагает использовать бальзам-эксфолиант Lip Sugar Scrub блеск для губ Lip Maximizer и блеск для губ Lip Glow в оттенке №001. Ногти Ногти должны быть естественными. Чтобы они выглядели красиво была использована Abricot Base Coat, питательная основа для маникюра, которая выравнивает ногти, делая их более твердыми, а также защитная основа для маникюра Abricot Gel Coat. Волосы Здесь мастер уступил место стилисту парикмахеру Гвидо Палау, который убрал их назад и собрал в хвост на затылке. 2017 september - october

art plus privÉ

125

ETcetera

Хорошо ловиться рыба-крылатка Ulysse Nardin Эту яркую и при этом хищную рыбку, которая обитает в тихом и Индийском океанах называют рыбой-лев полосатой крылаткой и рыбой зеброй. Ее цвета действительно делают ее похожей на зебру, однако бойтесь чувствительных сильных зубов этой хищницы: «Она никогда не нападает первой, но если ее спровоцировать, то можно получить несколько уколов» -так описывают рыбку ученые. Ну чем не характеристика современной девушки? Вероятнее всего, именно поэтому легендарная швейцарская часовая компания Ulysee Nardin выбрала рыбку, английское название которой Lionfish, для названия своей новой модели дамских часиков. Изображение рыбы лев красуется на циферблате Изящный рисунок где прорисована каждая грань вначале рисуется на бумаге, а потом наносится на эмаль Сами часы — это верх элегантности и забота создателей о нежных дамских ручках. Для того, чтобы установить дату и время, не надо как во многих часовых моделях вытягивать колесико подзавода и портить драгоценный маникюр. Установка даты и времени осуществляется с помощью, встроенной в заводную головку кнопки. Кнопка переключает расположенный на циферблате регистр в нужное положение, а параметры можно корректировать заводной головкой. Ulises Nardin Jade Lionfish это часы, которые сделаны человеком с изысканным вкусом и любовью к женщинам. Они украшены 56 бриллиантами, а яркий циферблат защищен антибликовым сапфировым стеклом. Часы водонепроницаемы и позволяют их обладательнице не беспокоиться за то, что они попадут под воду и с ними что-нибудь случится. Впрочем, наша «рыба-лев» сможет постоять за себя.

Сапфировые сережки Roberto Coin как память о лете Сапфировые сережки и кольца в виде забавного попугая и мудрой ящерицы от Roberto Coin это возможность вспомнить о лете этой зимой. Хотя сапфир, в основном, известен своим голубым оттенком, среди драгоценностей есть розовые желтые и зеленые камни. Сапфир считается

одним из самых красивых драгоценных камней: с древних времён его можно было найти на царских коронах, браслетах и кольцах. Теперь и вы сможете почувствовать себя особой королевской крови, если на вас будет украшение из сапфира.

126

сентябрь - октябрь 2017

art plus privÉ

ET cetera

Vernis, я все прощу Обворожительная модель Стаз Линдес дочь гитариста легендарной Dire Straits Хэла Линдеса выходит на подиум в ярком, сводящем с ума лаке для губ Vernis à Lèvres от Yves Saint Laurent. По многочисленным просьбам модниц, лак, который стал хитом продаж в 2012 году возвращается через пять лет, чтобы помочь красавицам вновь нанести удар по мужским сердцам. Его оригинальная формула обеспечивает стойкость помаде, увеличивает объем губ, делая их смелее и чувственнее. Сегодня этот лак благодаря новым оттенкам звучит все смелее и громче так модницам доступно сегодня три цвета Primary Color VERNIS À LÈVRES .

2017 september - october

art plus privÉ

127

ETcetera

Я на седьмом небе В центре нашего оживленного города расположен спокойный оазис, такой большой, что может показаться что здесь внутри целый город. Если вы хотите набраться хорошего настроения и отдохнуть, то The Heavenly Spa в The Westin Dubai Al Habtoor City это «ваше место». The Heavenly Spa by Westin предлагает целый ряд услуг, предназначенных для удовлетворения самых взыскательных гостей. Среди них современный тренажерный зал, оздоровительный спа-центр и два современных бассейна на крыше. Есть где расслабиться и отдохнуть. Отведите душу Придя в Heavenly Spa, гости могут рассчитывать на то что, они действительно окажутся на «седьмом небе» когда переступят порог этих дверей. Здесь серьёзно подходят к процедурам омоложения, а вся продукция производится с использованием натуральных ингредиентов. Это первое в ОАЭ спа которое стало использовать продукцию бренда Farm House Fresh, производителя натуральных и органических ингредиентов. Предлагаем разнообразное спа-меню с более 20 фирменных процедурами, которые освежат тело и придадут ясность уму. Команда в спа-центре гарантирует, что их методики постоянно развиваются и соответствуют духу времени в спа-технологиях и тенденциях. Кто первый скажет, что это не так пусть первым бросит в нас камень. В салоне есть отдельные женские и мужские залы, пары, ищущие возможность отдохнуть вдвоем могут побыть в зале для двоих и полюбоваться видами на город и здание БуржХалиф. Дополнительные удобства включают сауну, парную, отдельную парную секцию с люксами большого размера для массажей парам, хамами для двоих, а также комнаты с двумя гидромассажными ваннами, двумя сенсорными душами и множеством подогреваемых шезлонгов. Чего же еще желать усталому путнику?

Прийти в тонус Но не одним спа и хамамом жив человек. Открытый в течение всего дня The Heavenly Spa располагает ультрасовременным тренажерным залом, фитнес-студией WestinWORKOUT®, где к вашим услугам современные тренажеры Technogym и возможности как для индивидуальных, так и для групповых занятий. Полежать в воде Для тех, кто хочет просто понежиться на солнце или расслабиться во время чтения Толстого или Шевченко, оздоровительный центр города Аль-Хабтур предлагает купание в одном из двух расположенных на крыше бассейнов. Приходите и вы вряд ли захотите уйти.

Heavenly Spa спа-салон открыт с 9:00 до 21:00. Фитнес-студия WestinWORKOUT® работает с 6-10 вечера для приходящих на фитнес и круглосуточно для посетителей спа салона. Бассейн Westin открыт с 7:00 до 21:00. Семейный детский клуб Westin открыт с 9:00 до 21:00. Для получения дополнительной информации, пожалуйста, загляните на сайт или страницы в соцсетях: Website: westindubaialhabtoorcity.com facebook.com/westinalhabtoorcity instagram.com/westindubaiahc/

128

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

Искусство Управления Недвижимостью

STONE TREE

E-MAIL: INFO@STONETREE.AE PHONE: +97152 939 5995 WEB: STONETREE.AE

ETcetera

Добро пожаловать в бутик Kids Style For Less! Место, где стильные вещи обретают новых хозяев Kids Style For Less – детский комиссионный бутик (а также интернет-магазин), где Вы можете приобрести детскую брендовую одежду (до 14 лет) и аксессуары сэконд хэнд марок люксового сегмента. Концепция такого рода бутика – достаточно нова и уникальна для г. Дубай, и была воплощена в жизнь в конце 2016 года. Теперь у мам появилась отличная возможность одевать своих детей не только красиво и стильно, но и с наименьшими затратами для семейного бюджета, и экономя время, если покупки совершаются онлайн. Также в ассортименте представлены недорогие и концептуальные детские вещи, отличающиеся высоким качеством и интересным дизайном. Вся брендовая одежда находится в прекрасном состоянии. Это либо новые вещи, либо вещи, которые надевались всего несколько раз, при этом скидки достигают 70-90%! Вещи, купленные у нас, станут украшением не только детского, но и Вашего собственного гардероба, сделав Ваш образ неповторимым за вполне разумные деньги. Kids Style For Less принимает и продает интересную, качественную одежду, обувь и аксессуары класса люкс для дам. Весь ассортимент также проходит тщательный предварительный отбор, в том числе на аутентичность. Вместе с Kids Style For Less Вы помогаете: …многим семьям приобрести нужные для них товары по самым низким ценам, …а также оказываете существенную поддержку детским благотворительным организациям и социальным службам, с которыми мы сотрудничаем. У нас много преданных друзей и энтузиастов в социальных сетях, а также и среди блогеров, в частности, Fatimamac и Arabianmum, молодые и успешные многодетные мамы. Мы искренне благодарны всем за поддержку и участие! Вы можете нас найти в соцсетях : Facebook - www.facebook.com/kidsstyleforless Instagram - www.instagram.com/kids_style_for_less Website: www.kidsstyleforless.com До скорой встречи!

130

art plus privÉ

сентябрь - октябрь 2017

СТОМАТОЛОГИЧЕСКАЯ КЛИНИКА В ДУБАЕ

Улыбнись нам в Подпишись на

@dentalstandard и загрузи фото с хэштегом

#StandardMedicalClinic чтобы выиграть бесплатную ПРОФЕССИОНАЛЬНУЮ ЧИСТКУ ЗУБОВ!

Правила

Загрузи фото в Инстаграм и подпиши его указанным вверху хештегом и ссылкой. Победитель будет выбираться каждую неделю, путем случайного выбора. Условия могут менятся. Спросите нас о деталях.

+97150 973 0033

ETcetera

Веселый Roger Dubuis Дебют швейцарской марки Roger Dubuis на ралли гоночных спорткаров был посвящен выпуску лимитированной партии часов Excalibur «Cobalt Chrome». Показ коллекции состоялся на станции автосервиса Cornes Shinonome II, который принадлежит крупнейшему в стране ретейлеру люксовых суперкаров. Такое сотрудничество вполне обосновано-модель Excalibur 42 Cobalt Micro-Melt выпущена ограниченным тиражом в 28 экземпляров. Часы оснащены механизмом калибра Roger Dubuis RD820SQ Он создан из высокотехнологичного

композита, который в два раза тверже стали. Корпус часов состоит из материалов, которые используются в аэронавтике. Гости презентации новых часов побывали и в расположенной в центре мастерской Pirelli, еще одним партнере марки. Вместе с Pirelli была выпущена лимитированная партия часов Excalibur Spider Pirelli models. Эти часы оснащены ремешком, на котором можно увидеть дизайн протекторов шин Pirelli. Надев их на руку, сразу же хочется сесть в спорткар и испытать ни с чем несравнимые впечатления от гонки под флагом Веселого Roger Dubuis.

132

сентябрь - октябрь 2017

art plus privÉ

Ю У Н Т А Л П С Е Б Е Т И Ч У У К Л В О О П Р И Н Е Р Т Ю У Н Ь Л А ПЕРСОН МЫ СЕРЬЕЗНО ОТНОСИМСЯ К ВАШЕЙ ФИЗИЧЕСКОЙ ФОРМЕ ВСЕ ЧЛЕНЫ КЛУБА ПОЛУЧАЮТ 20% СКИДКУ, А ТАКЖЕ ДОСТУП: • В 25-метровый крытый плавательный бассейн • B новую многофункциональную тренировочную зону Talise X, включающую скалодром высотой до 6,4 м • В эксклюзивную тренировочную зону Omnia, Technogym • На виртуальные групповые занятия от Les Mills Virtual КАЖДЫЙ НОВЫЙ ЧЛЕН КЛУБА ПОЛУЧАЕТ: • Одну бесплатную тренировку с тренером на специальном оборудовании от компаний Fit in Time и Technoshape • Индивидуальную консультацию тренерас исследованием общего физического состояния и составлением карты здоровья • Одну бесплатную тренировку с профессиональным тренером в студии High Altitude Chamber, имитирующей условия высокогорья с пониженным содержанием кислорода • 20% скидку на еду и напитки в более чем 50 ресторанах и барах отелeй сети Jumeirah Hotels & Resorts в Дубае, в кoмпании до 5 друзей

Предъявите этот рекламный купон на стойке регистрации Talise Fitness Madinat Jumeirah и получите возможность разового посещения спортивного клуба По вопросам оформления абонемента, пожалуйста, свяжитесь с Эммой: Тел: 0527498056 Email: Emma.Litvin@jumeirah.com РАСКРОЙТЕ СВОЙ ВНУТРЕННИЙ ПОТЕНЦИАЛ

ETcetera

Уроки французского

2 . 10

. 5 0

7 1 0

Эмиратах осень, а это значит, что скоро в Абу-Даби откроется знаменитый французский Лувр. Наконец здесь на аравийской земле мы сможем увидеть Пабло Пикассо, Поля Гогена, Рене Магритта, Джованни Беллини и многих других знаменитых художников. Строительство музея началось 2009 году, открытие много раз переносилось, но вот уже скоро мы увидим, как французский музеи откроет свои двери в столице ОАЭ. Когда мы будем ходить по его залам, мы будем благодарить Эмираты за возможность увидеть прекрасное искусство, а еще благодарить за его создание Францию, такую далеко и такую близкую страну. Близко, потому, что Франция оказала огромное влияние на арабский мир и во многих уголках Ближнего Востока еще звучит певучая французская речь. В этом номере тоже много французской речи-она звучит и с показов высокой моды под сводами Эйфелевой Башни, она звучит в устах французского режиссера Люка Бессона, который недавно снял новую космическую сагу «Валериан и город тысячи планет». Она звучит и в музыке его соотечественника, руководителя знаменитого

ансамбля Space Дидье Маруани и в балетах Бенджамина Мильпье и в театральных спектаклях французского режиссёра русского театра Alterum. Я уверен, что, когда вы прочтете этот номер вы обязательно захотите учить французский язык, красивый, певучий, мелодичный язык любви, музыки танца, а также высокой моды и высокой кухни. С открытием Лувра в Абу-Даби Париж станет совсем близким, и вы сможете посещать его хоть каждый день. Сходите в Лувр, узнайте больше о тех французских художниках, о которых вы слышали в детстве и учите французский. Когда вы начнете учить этот язык, вы поймете, что все остальные иностранные языки вряд ли могут сравниться с его мелодичностью и певучестью. Хорошего вам настроения и пусть в вашей душе всегда будет «Праздник, который всегда с тобой». Этот роман великого Хемингуэя посвящен Парижу городу, где есть Лувр и где всегда праздник. Теперь этот праздник будет и у нас в ОАЭ.

134

сентябрь - октябрь 2017

a y

4 a n

0 2 2 art plus privÉ

Главный редактор и команда Art Prive.

THE BIGGEST ARMORED VEHICLE MANUFACTURERS IN DUBAI

INKAS VEHICLES L.L.C DUBAI INVESTMENTS PARK 2 路 DUBAI 路 UAE INFO @ TEL: +971 4 882 9408 路 +971 4 882 9409 路 FAX: +971 4 882 9410

Скелетонизированный механизм в виде трехмерной камелии. Белое золото 18 карат, бриллианты. Механизм категории Высокое часовое искусство, полностью разработан и произведен на мануфактуре CHANEL в Швейцарии.

CHANEL.COM