jerusalem

em

em 2009 no Royal Court

foi transferida para o West End em 2010, um sucesso absoluto de crítica e público. A peça foi para Broadway em 2011 e teve uma remontagem em Londres em 2022 com ingressos esgotados em minutos. Considerada por críticos como “a melhor peça britânica do século 21” e “uma das melhores peças de todos os tempos”. Vencedora do Tony e do Lawrence Oliver awards como melhor.

SObre

A peça trata da expulsão de Johnny Rooster Byron, de sua morada atual para que, no local, construa-se um condomínio residencial de luxo. Pondo em xeque vários temas como urbanismo desenfreado, xenofobia, liberdade de expressão e abuso de autoridade. O protagonista evoca uma profunda conexão com a natureza, coisa esta, que os moradores da cidade parecem ter perdido ou ter medo de se conectar. “Jerusalém” é uma peça que suscita em nós, o ser selvagem, primitivo, que quando nos habita, nos liberta.”

A peça discute temas importantes sobre civilidade, sobre aqueles que querem ficar mas são obrigados a sair de seus lugares por força de uma sociedade cada vez mais capitalista, preconceituosa e xenofóbica.

o autor, Jez Butterworth

Premiado e acalmado dramaturgo inglês, vencedor de consagrados prêmios como; “Laurence Olivier, Tony award, Critics circle theatre, Evening Standard”.

Entre seus trabalhos mais premiados estão as peças; “Jerusalem”, “The ferryman”, “Mojo”, “Birthday Girl”. Seus textos já foram montados em vários países.

artemis, a produtora

Em seu percurso de 14 anos no mercado de produção cultural, desenvolveu habilidades na direção de produção, coordenação de produção, produção executiva, elaboração de projetos culturais, enquadramento em leis de incentivo à cultura e editais.

Algumas realizações dos últimos 8 anos:

Direção de produção da turnê do espetáculo “Salvador – Anoiteceu e é Carnaval” pelas 4 unidades do CCBB (2023); Produção Executiva da Cia Dos à Deux (2016 a 2022);

Coordenação de Produção do Festival Cena Brasil Internacional (4 edições)/CCBB RJ (2016 a 2019);

Coordenação de Produção da mostra teatral comemorativa “CCBB 30

Anos de Cias”/CCBB RJ (2019);

Produção executiva da Grande Turnê Janeiros, da Cia Carroça de Mamulengos, por 31 cidades do Maranhão, Espírito Santo e Minas

Gerais/VALE (2022);

Integra a equipe de produção dos documentários “O Rio de Ronald Biggs”, “Andança” (Beth Carvalho) e “Fausto Fawcett na Cabeça” (2022); Produção local do espetáculo Candeia, do Grupo Estação Teatro (RN)/ SESC Tijuca (2022).

o elenco/ ficha tecnica

andre pellegrino

Ator formado em teatro pela Universidade Cândido Mendes. Como roteirista, concluiu o Curso de Roteiro para TV e Cinema e o Laboratório de Séries, ambos ministrados pela Roteiraria. Sempre como aluno de José Carvalho.

Aprofundou seus conhecimentos em Roteiro na ESCOLA DE CINEMA DARCY RIBEIRO e mais tarde teve a oportunidade de realizar o Curso de Roteiro cinematográfico na ESCUELA INTERNACIONAL DE CINE Y TV – SANTO ANTONIO DE LOS BAÑOS, CUBA.

NO TEATRO FOI AUTOR da peça “Eu e os Meninos ”, em parceria com João Sant’Anna, com quem também escreveu a peça “Aukê, uma História de Super Heróis”. Dirigida por Pedro Kosowski e Marco André Nunes .

Seu último espetáculo como autor foi : “EDWARD BOND PARA TEMPOS CONTURBADOS” que esteve em cartaz no Rio de Janeiro e São Paulo. Respectivamente no Teatro Poeira e Sesc Pompéia.

Roteirista do curta “Sweat”, finalista do Festival Vid’Eau (Quèbec) - Foi Roteirista colaborador no Longa Metragem- “MISSÃO CUPIDO”. Escreveu as duas primeiras temporadas do programa “Vai que Cola” ambas exibidas no MULTISHOW. De 2017 a 2020 trabalhou como analista de conteúdo na programação da TV GLOBO. Em 2021 e 2022 Intergou o time de analise e acompanhamento dos conteúdos de ficção no Globoplay. Hoje, se dedica a desenvolver projetos audiovisuais ao lado de José Lavigne.

charles asevedo

Charles Asevedo é ator, encenador, ensaísta, pesquisador das artes da cena e professor de educação artística com vasta experiência profissional desde o ano de 1996 no campo arsco. Iniciou o Curso no Programa de Pós-Graduação em Ensino de Artes Cênicas em 2023. Professor da Secretaria de Educação do Estado do Rio de Janeiro(SEEDUC). Graduado em Educação Arsca - Licenciatura Plena pela Universidade Federal do Estado do Rio deJaneiro (UNIRIO, 1997), com pós-graduação em Ensino de Artes - Técnicas e Procedimentos e MBA em ProduçãoExecuva de Cinema e TV pela Fundação Getúlio Vargas. Fundou o grupo “Circo de Estudos Dramácos” (1998)em parceria com Caco Coelho. Foi idealizador e executor do projeto “Arte na Escola”, em Belford Roxo, de 2002 a2004. Ministra oficinas onde desenvolve prácas teatrais e aulas de pintura e desenho. Interessa-se pelaspesquisas do processo de ensino-aprendizagem com as artes cênicas. Fundou o grupo de teatro “Água Benta”,com Flávia Pucci, Joelson Medeiros e Paula Moreno (2014).

Alguns trabalhos realizados:

SERRAT, S. ; LUCIANO, C. A. . Ana e a Tal Felicidade. 2021. Teatral.

BELLO, M. B. ; HERNANEZ, G. ; LUCIANO, C. A. . O Homem Cordial. 2019. Teatral.

PUCCI, F. ; MEDEIROS, J. ; MORENO, P. ; DAMASCENO, G. ; SALES, C. ; OLIVEIRA, A. ; LUCIANO, C. A. . O lado B.2019. Teatral.

LUCIANO, C. A.. O viajante. 2019. Teatral.

LUCIANO, C. A.; LEME, G. ; HOLTZ, V. ; PUCCI, F. ; MIZRAHI, R. . O olho de vidro. 2017. Teatral.

GARCIA, G. L. ; LUCIANO, C. A. . Fatal. 2016. Teatral.

PUCCI, F. ; MEDEIROS, J. ; GONTIJO, P. ; LUCIANO, C. A. . Uma noite sem o aspirador de pó. 2016. Teatral.

LUCIANO, C. A.. Um estranho no ninho. 2015. Teatral.

GOMLEVSKY, B. ; LUCIANO, C. A. . Timon de Atenas. 2014. Teatral.

PUCCI, F. ; DAMASCENO, G. ; SAMPAIO, R. ; FIORATI, D. ; PIZZATTO, M. ; LUCIANO, C. A. . Anga. 2014. Teatral.

COELHO, C. ; LUCIANO, C. A. . Vesdo de noiva. 2012. Teatral.

TOMPSON, J. ; LUCIANO, C. A. . Palácio do Fim. 2011. Teatral.

Formada em arquitetura pela UFRJ, Dina Salem Levy também estudou na École d’Architecture de Versailles, na França, e concluiu o mestrado em Cenografia na The Royal Central School of Speech and Drama, em Londres. Trabalha há mais de quinze anos na área de direção de arte e atua nos mais diversos meios: cinema, teatro, televisão, shows e exposições.

Em 2012 foi uma das artistas convidadas do Rio Occupation London, evento que reuniu 30 artistas brasileiros nas Olimpíadas. Nos últimos anos, assinou a arte de diversos filmes que tiveram sua estreias em festivais internacionais, como Sundance, Rotterdam e Veneza, dentre eles “Mate-me Por favor”, “Benzinho”, “Não devore meu coração”, “Um animal Amarelo” e “Mormaço”. Em 2019 ganhou o prêmio Cesgranrio de Teatro com a peça “CérebroCoração” e foi indicada ao Prêmio Shell de Teatro. No mesmo ano, foi finalista do Grande Prêmio da Academia de Brasileira de Cinema com o filme “Benzinho”. Em 2020, foi premiada com o Kikito de melhor direção de arte pelo filme “Um Animal Amarelo” no Festival de Gramado. Seus projetos mais recentes foram a série “Segunda Chamada”, uma parceira da O2 Filmes com a TV Globo e o filme “Medusa”, produzido pela Bananeira filmes que teve sua estreia na Quinzena dos Realizadores no Festival de Cannes 2021. Foi finalista do prêmio Abcine 2021 pela direção de arte da série “Os Ultimos dias de Gilda” e pelo filme “Um animal amarelo”. Em 2022 foi finalista do mesmo prêmio pela direção de arte da série “ Segunda Chamada” e assinou o cenário da peça “Espectador” com Marieta Severo e Andrea Beltrão na reabertura do Teatro Poeira. Em 2023 foi indicada ao prêmio Cesgranrio de teatro pela peça “Tudo”.

dina salem levy

eder martins de souza

Ator DRT: 35320/RJ

Teatro / Espetáculos:

• 2022 – ANIMAL FARM – Cia. Teatro Esplendor / Direção: Bruce Gomlevsky / Dramaturgia: Daniela Pereira de Carvalho / Estréia: 30/09 - Teatro Sérgio Porto

• 2022 – ENCRUZA – Direção: Eder Martins de Souza / Estréia: Setembro 2022

• 2019 – CANTO NEGRO – Companhia Ensaio Aberto / Direção: Luiz Fernando Lobo / Armazém da Utopia

• 2019 – DANÇA NANÁ – Companhia Rubens Barbot / Centro Coreográfico do Rio de Janeiro

• 2017 – A LENDA DO SABIÁ – Direção: André Arteche - Sesc Tijuca / Teatro Serrador

• 2014 “OS INTOLERANTES” - De: Carla Faour e Henrique Tavares Centro Cultural Banco do Brasil

• 2017 - ARTUR – Ensaio Primeiro – Companhia Rubens Barbot / Sesc Copacabana.

• 2016 - SIGNOS - Companhia Rubens Barbot / Cacilda Backer / Sesc Copacabana e Uberlândia/MG

• 2012 - “UM RIO, DE JANEIRO A JANEIRO” – Companhia Rubens Barbot / Teatro Gonzaguinha, Circuito Sesc de Dança – Festival Arte Negra Belo Horizonte

• 2012 - “VOCÊ É UM CANALHA” - Companhia Rubens Barbot (Performance de rua e bares ocupando espaços públicos)

• 2010 – GRUPO TEATRO DE TÁBUAS Campinas/SP atuando no projeto itinerante Estrada fora

• espetáculo infantil - “Trilhos que eu mesmo fiz” cidade de Americana e Mogi Mirim - SP

• 2008 - “DÁ UM JEITINHO AÍ” - Direção de Ernesto Piccolo- Texto de Rogério Blat - Centro Cultural Banco do Brasil 2008 / Coreografias: Sueli Guerra

• 2002 - “COMO O DIABO GOSTA” Direção Ernesto Piccolo Teatro Gonzaguinha.

• 1999 - “PRAÇA XI - O MUSICAL” Direção Ernesto Piccolo -Teatro Gonzaguinha / Coreografias: Sueli Guerra Cinema:

• 2016 - O PEIXE ESTÁ ASSANDO... ESTAMOS TODOS BEM. (Curta) Direção Jaqueline Durans e Rafael Mattos.

• 2012 - ESSE AMOR QUE NOS CONSOME - Direção: Allan Ribeiro – Festival de Brasília em 2013 Selecionado nos

Festivais: São Francisco – Amsterdam – Curitiba (Melhor Filme) -Triunfo (PE) – Salvador (Melhor Filme) Petrópolis –Lançado em circuito comercial em 2013.

• 2000 - CIDADE DE DEUS – Direção: Fernando Meirelles e Kátia Lund

Áudio Visual:

• 2022 - O JOGO QUE MUDOU A HISTÓRIA – Personagem: Preso Baseado / GloboPlay

• 2018 – CIDADE DOS HOMENS – Personagem: Mascarado / Tv. Globo

• 1997 – CAÇA TALENTOS – Personagem: Candinho / TV. Globo

• Participações: “Caras & Boca - Páginas da Vida - Senhora do Destino – Malhação - A Diarista - Linha DiretaClara e o Chuveiro do Tempo - A Regra do Jogo” – TV. Globo

• Rede Record - Bela, a Feia - Chamas da Vida - Os Mutantes

Treinamento de Ator

• 2016 à 2022 - Michael Chekhov Brasil: Oficina transformação / Gesto Psicológico / Teacher Training / Turma

Beatrice / Turma Xênia

• 2014 - Projeto Salina do Amok Teatro

Oficina de treinamento Improvisação / com aprofundamento na busca “do ator ao Personagem” e técnicas com máscaras balinesas sob a orientação de Ana Teixeira e Stephane Brodt

Prêmios e indicações

Melhor Ator - “Tresloucadas” 2007 – Barra Mansa Indicado Melhor Ator – Proibido Para Menores -2007

eduardo melo

Eduardo Melo começou a carreira com 5 anos. Entrou no mercado de publicidade e fez inúmeros comerciais até ser convidado pra fazer um curta metragem aos 8 anos, “Café com Leite”, de Daniel Ribeiro. Esse curta rendeu prêmios em alguns festivais de cinema, dentre eles “Festival de Paulínia”, como ator revelação. Através

desse curta, o produtor de elenco Luciano Rabelo o convidou pra fazer um teste para “A Favorita”. Eduardo foi aprovado com um personagem de muito destaque, filho de Lilia Cabral e Jackson

Antunes. Daí em diante seguiu trabalhando em todas as áreas da dramaturgia. Alguns de seus outros trabalhos na TV foram

“As Canalhas”, no GNT, “Malhação” e “I Love Paraisópolis”, na TV Globo, e, o mais recente, “O Rico e Lázaro” na Record. Eduardo também participou de diversos projetos no cinema brasileiro.

Entre eles “De Pernas pro Ar 2”; e, também, “De Pernas Pro Ar 3”. Atualmente, pode ser visto no longa-metragem “Sérgio”, da Netflix. Esteve recentemente no musical Grease, em SP.

ina scarpari

Ina Scarpari tem ganhado espaço no teatro carioca contracenando com atores de relevância no mercado. Em 2023, participou da Paixão de Cristo em uma montagem que levou atores cariocas a contracenarem com não atores da cidade de Espera Feliz em Minas Gerais. Em 2022 foi protagonista nas peças “Entre quatro paredes” e “A mais forte” no festival Novas Direções.

Há 4 anos no Rio de Janeiro, Ina tem alcançado um público crescente e ativo. O Instagram e o Tik Tok são as redes mais utilizadas, onde mostra seu dia a dia, rotinas de ensaio, preparação corporal e também vídeos de humor. Como fruto desses conteúdos, Ina já foi convidada para entrevistas e podcasts, além de receber produtos de marcas nacionais para dividir sua opinião com os seguidores. Suas publicações somam 1 milhão de visualizações e 8 mil seguidores.

Também escreve roteiros audiovisuais, participa de treinamentos de atuação com preparadores para teatro e audiovisual, modela para fotógrafos e apresentou a transmissão ao vivo da premiação de fotografia Golden Lens, entrevistando indicados do mundo todo.

Julia limp

Julia Limp é atriz, diretora, dramaturga e escritora. Bacharelanda em Atuação Cênica na UNIRIO. Trabalha profissionalmente como atriz desde os 9 anos de idade, ganhadora do prêmio de melhor atriz do FESTU 2022 com a esquete “Se essa cama fosse palco”. Na atuação, destacam-se os seguintes trabalhos: “Gênesis ou a criação do mundo naquele pátio (2023) da Outra Cia, direção do Gustavo Damasceno, “A fantástica, Terrível, Fantasmagórica, Tremenda: Noite Faminta de Cabaré” (2022) do Grupo Fúria, “Noite de Arruaças” (2021) com direção de Luana Valentim e Maria Clara Migliora, “O término de Joana” (2020) de Gustavo Damasceno, direção de Nena Inoue, “Mansão Dolorosa” (2018) com direção de Ole Erdman, “Yo no muero, ya no más” (2018) de Fernando Rubio no Festival Cena Brasil Internacional 2018, entre outros.

Juliane cruz

na Scarpari tem ganhado espaço no teatro carioca contracenando com atores de relevância no mercado. Em 2023, participou da Paixão de Cristo em uma montagem que levou atores cariocas a contracenarem com não atores da cidade de Espera Feliz em Minas Gerais. Em 2022 foi protagonista nas peças “Entre quatro paredes” e “A mais forte” no festival Novas Direções.

Há 4 anos no Rio de Janeiro, Ina tem alcançado um público crescente e ativo. O Instagram e o Tik Tok são as redes mais utilizadas, onde mostra seu dia a dia, rotinas de ensaio, preparação corporal e também vídeos de humor. Como fruto desses conteúdos, Ina já foi convidada para entrevistas e podcasts, além de receber produtos de marcas nacionais para dividir sua opinião com os seguidores. Suas publicações somam 1 milhão de visualizações e 8 mil seguidores.

Também escreve roteiros audiovisuais, participa de treinamentos de atuação com preparadores para teatro e audiovisual, modela para fotógrafos e apresentou a transmissão ao vivo da premiação de fotografia Golden Lens, entrevistando indicados do mundo todo.

karen julia

Karen Júlia estreou no Teatro Leblon com o musical “Os Dálmatas”,aos 14 anos.Formou se no Curso Técnico de Artes Cênicas da CAL em 2008. Em 2010 ,fez a série “MAIS X FAVELA” no Multishow, direção do Nós do Morro e Cacá Diegues. Em 2012, foi atriz da Cia Antuak, imersa em pesquisas de linguagem cênica, teatro físico e dança contemporânea, com direção de Renato Rocha.Em 2015, foi atriz e assist. de direção de CLOSER” de Patrick Marber, no Teatro Leblon com direção de Andréa Avancini.Em 2015, estreou na série “SANTO FORTE” na AXN.Em 2016, produziu e atuou na peça”Passional” no SESC

Tijuca com direção de Renato Livera. Em 2017, fez mais duas temporadas:Café Pequeno e Gláucio Gil. Em 2021, formou se Bacharel em Artes Cênicas na CAL e esteve no elenco da novela “GÊNESIS”, da Record. Faz parte do elenco da série “ARCANJO RENEGADO” da GloboPlay, com direção de Heitor Dhalia. Desde 2021, é atriz da Cia Ateliê de Alexandre Mello, e estreou a peça “Paraíso” na Sede das Cias.

michel blois

Como ator fez mais de 30 peças e foi indicado aos prêmios CESGRANRIO e BOTEQUIM CULTURAL pelo solo “Euforia” (2018).

Como diretor esteve à frente de “A Sonia é que é Feliz” (2006); “Due Fratelli” (2008); “Para um destinatário” (2009) - apresentado em Portugal; “Dentro” (2012); “E se eu não te amar amanhã?” (2017) – co-direção Sandra Werneck; “Tubarões” (2017); “Folhas de Vidro” (2019) e “Coisa” (2023). Foi diretor assistente em “Através da Íris” (2018) – solo de Nathalia Timberg e direção geral de Maria Maya e em “As Brasas” (2018) com direção geral de Pedro Bricio.

Coletivamente dirigiu, escreveu e atuou em “Limite” (2005); “Madrigal em Processo” (2009); “Sempre”, “Pedro procura Inês” e “Bobby Sands vai morrer, Tatcher assassina” (2009) –apresentados em Portugal; “Dulce” (2010) - apresentado no Brasil e Europa; “MoMO” (2013) - apresentado no Brasil, Europa e África; “Moradores da Cidade Vazia” (2014) e “O grande livro dos pequenos detalhes” (2015) - apresentado no Brasil e Europa.

rafael oliveira

Rafael Oliveira é um ator com 15 anos de carreira, ex atleta de basquete, extremamente disciplinado e estudioso, descobre a arte ao ter que parar de jogar por causa de uma hérnia de disco. Encontrou no teatro a disciplina e entrega que ama no esporte e se apaixonou profundamente. Se formou pela Universidade Estácio de Sá, após a faculdade fez cursos no LUME em Campinas, curso com Robert Castle, professor do Lee Strasberg Institute em Nova york, estudou com Suzanna Kruger por 2 anos na casa de Cultura Laura Alvim.

Tem muitas peças no currículo, mas destaca “Prezados Canalhas”, texto de João Uchoa e direção de Sebastião Lemos, primeiro espetáculo profissional que ocorre ainda no terceiro período da faculdade, “Um Estranho no Ninho”, primeira montagem no Brasil com direção de Bruce Gomlevsky, o espetáculo de Improviso “5 contra nem 1” no qual foi fundador e participante pelos seus primeiros 6 anos, “Nelson Rodrigues ou Ensaio sobre o amor pelo buraco da fechadura”, processo coletivo de estudos sobre Nelson Rodrigues. ‘Otelo”, direção de Pedro Jones, “Stand up” direção de Mateus Souza.

Na tv participou dos elencos em “Salve Jorge” e “Bom Sucesso” ambas na Tv Globo e “Reis” na Tv Record.

Suas participações em filmes podem ser destacadas em “Natal Cheio de Graça” no Netflix, “Tamo Junto” e “Ana e Vitoria” ambos roteirizados e dirigidos por Mateus Souza, “Passaporte para a liberdade” no Globoplay e ‘Contra a Parede” onde contracena com Antônio Fagundes, Marcos Caruso e Emílio de Mello, direção de Marco Dutra.

ricardo lopes

Ricardo Lopes, ator, professor, formado em Licenciatura em teatro pela

Unesa. Integrante da cia de teatro Esplendor desde 2014. Espetáculos pela cia:

- Festa de Família, adaptação do filme de Thomas Vinterberg,

- Um Tartufo de Molière

- Uma Revolução dos Bichos de Georger Orwell. *Todos sob a direção de Bruce Gomlevsky.

Fora da Cia os principais Espetáculos são:

- Um Estranho no Ninho de Ken Kesey, direção Bruce Gomlevsky.

- O Balcão, de Jean Genet, direção Renato Carrera.

- Homens de Bem de Edvard Vasconcellos, direção Joaquim Vicente.

- Ielda texto e direção Renato Carrera.

- Festas de Tia Ciata ( musical) texto e direção Loly Nunes. No áudio visual:

- Minissérie Suburbia - Direção Luiz Fernando Carvalho - Rede Globo.

- Dom - 4° temporada Prime vídeo ( Participação)

- Me chama de Bruna 3° temporada - Fox Premium (Participação)

- Nos tempos do Imperador (Novela - participação) - Direção: Joana Antonaccio. Rede Globo.

- Inanição – curta metragem – Protagonista. Ganhador do prêmio de melhor ator, pelo festival Filmaê de Brasília.

- Webserie: Invasores – para o da Canal fiocruz - Direção: Letícia Guimarães.

- - Linhas- curta metragem - De Rei Black e Luis Gomes. Direção Luis Gomes.

- Correria – curta metragem – Direção Liliana Mont Serrat.

ricardo ventura

Ricardo Ventura é ator e tradutor com formação na CAL, na UGF, na PUC-Rio e na Estácio. Traduziu os seguintes textos já produzidos no Brasil: “Tempo de Comédia” (Comic Potential) de Sir Alan Ayckbourn; “Inverno da Luz Vermelha” (Red Light Winter) de Adam Rapp; “Afogando em Terra Firme” (Drowning on Dry Land) de Sir Alan Ayckbourn; “Cock – Briga de Galo” (Cock) de Mike Bartlett; “O Homem Travesseiro” (The Pillowman) de Martin McDonagh; “O Funeral” (The Funeral) de Thomas Vinterberg e Mogens Rukov; “Um Estranho no Ninho” (One Flew Over the Cuckoo’s Nest) de Dale Wasserman, pelo qual recebeu duas indicações ao Prêmio Cenym 2015: Melhor Texto Adaptado (tradução) e Melhor Qualidade Artística (texto); “Molière e a Liga dos Hipócritas” (Molière) de Mikhail Bulgakov; “The Pride –O Orgulho” (The Pride) de Alexi Kaye Campbell e “Queime Isso” (Burn This) de Lanford Wilson. Além desses, traduziu diversos textos ainda não produzidos ou que foram utilizados em leituras dramatizadas.

tatsu carvalho

Tatsu Carvalho é formado pelo Lee Strasberg Theatre & Film Institute, de Nova York. Atualmente grava a 3aT de Arcanjo renegado. Recentemente gravou a série “Vidas bandidas” do Star+. Ainda esse ano poderá ser visto no longa americano “Afghan Dreamers”. Com vinte espetáculos teatrais em sua carreira, entre eles; “Medida por Medida” (CCBB), “Timon de Atenas”, “O Diario de Anne Frank” (Maison de France), “Cyrano” (CCBB), “Queime Isso” (CCJF) , atuou e produziu “Um Estranho no Ninho” (CCJF, Poeira, Vanucci) , a consagrada adaptação do romance de Ken Kesey, sucesso de crítica e público e vencedora do prêmio Butequim Cultural de melhor espetáculo em 2015. No cinema, esteve em dez

longas-metragens nacionais e internacionais. Trabalhou nos principais streaming’s em séries nacionais e internacionais entre elas: “O gambito da rainha”, “It’s a sin”, “Cidade Invisível”, “Vidas Bandidas” “Lov3”, “Arcanjo renegado”, “Sob Pressao”, “As seguidoras”, “The gold”, “DPA”, “Shakespeare and Hathaway”. Na televisão, trabalhou nas principais emissoras de dramaturgia nacional, em novelas na Globo, Record e SBT.

wagner azevedo

DRT 3233/RJ

Formado em Design Gráfico, Wagner Azevedo é iluminador e diretor de fotografia.

Na música, assinou a iluminação de diversos concertos da Orquestra Petrobras Sinfônica, como “Bohemian Rhapsody”, “Black Album”, “The Dark Side of The Moon”, além de convidados como nando reis, lucy alves, pitty, Mart’nália, entre outros.

No teatro, assinou a iluminação de diversas peças como “Aos Sábados” (Danilo Salomão), “Pé na Estrada” (Tânia Nardini), “Elevador Social” (Danilo Moraes), “Uma Fortuna Pra Dois” (Paulinho Serra), “A Vida Acontece no Pântano”

(Leonardo Netto), “Euforia” (Victor Peralta), “O Grande Livro dos Pequenos Detalhes” (Michel Blois), “O Que Você Vai Ver” (Inez Viana), entre outras.

Na TV, assinou a direção de fotografia do “Prêmio Multishow de Humor”, “Treme Treme” e “Ferdinando Show”, e trabalhou como assistente de fotografia de programas como “Vai Que Cola”, “Tô de Graça”, “Acredita da Peruca”, entre outros.

No cinema, assinou a iluminação/direção de fotografia dos filmes “Pequena Fábula das Máquinas Tristes”, “As Meninas”, “O Porteiro”, “Porque as Valsas são Breves” e “A Melhor Versão”.