Cinematique 18

GRATUIT

TOATE PREMIERELE ÎNTR-UN SINGUR LOC

Numărul 18 • NOIEMBRIE 2012

REVISTĂ LUNARĂ DE FILM

www.cinematique.ro

cuprins feature

10 | Silent Hill 3D

Cronologia unei francize.

12 | Finding Nemo 3D Secvenţele Cheie.

filmepentru acasă 14 | EPOCA DE GHEAŢĂ 4: CONTINENTE ÎN DERIVĂ 15 | MADAGASCAR 3: FUGĂRIŢI PRIN EUROPA CINEMATIQUE este distribuită GRATUIT

index filme

Argo .......................................................36 Atlasul norilor ........................................44 Cinci eroi de legendă .............................52 Detectivul Alex Cross ............................42 Dincolo de întuneric ..............................54 Dredd 3D: Ultima judecată....................32 Fustangii ................................................50 Ho, Ho, Ho 2 ..........................................46 Hobbitul: O călătorie neaşteptată..........63 În căutarea lui Nemo 3D........................38 Între două lumi ......................................26 Jaf Contra Cronometru .........................56 Mereu în Offside ....................................60 Ralph Strică-Tot.....................................22 Saga Amurg: Zori de Zi - Partea II .........40 Silent Hill: Revelaţia 3D .........................24 Te iubesc oricum ...................................30 Trouble with the curve...........................62 Valul perfect...........................................64

Redactor Şef: Dana Soare dana.soare@cinematique.ro Publicitate: Miruna Toma miruna.toma@zilesinopti.ro

emisiune

Publisher: Mirela Podea mirela.podea@zilesinopti.ro

coverstory

Twilight Un roman născut dintr-un vis, un film devenit fenomen.

16

cineinterviu

Corector: Dan Anghel Redactori: Mihai Danielescu, Matei Petculescu, Valentin Mitu Grafică: Andrei - Cristian Balaj Coordonator Distribuţie Bucureşti: Dan Budoi dan.budoi@zilesinopti.ro Coordonator Distribuţie reţea locală: Denes Brok denes.brok@zilesinopti.ro Director General: Marian Gîlea marian.gilea@zilesinopti.ro Tiraj: 50.000 exemplare Distribuţie Cinematique: Bucureşti, Cluj, Iaşi, Timişoara, Bacău, Arad, Baia Mare, Oradea, Brăila, Piteşti

TOATE PREMIERELE ÎNTR-UN SINGUR LOC

6

66 | TOAMNA ASTA SE LASĂ CU FILME... CU GREUTATE A fost o toamnă extraordinară pentru cinematografia română. Iar emisiunea „Ca-n filme” a ţinut-o din festival în festival şi a bătut ţara-n lung şi-n lat că să vă arate cine sunt cei care învîrt morişca filmelor româneşti şi ce filme străine merită să vedeţi. Aşa că după un periplu pe la Comedy Cluj, Astra Film Festival Sibiu şi Les Films De Cannes a Bucarest, încununat cu premiera producţiei „După Dealuri” de Cristian Mungiu, ne închidem în casă, tragem jaluzelele şi ne uităm la filme numai unul şi unul.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

9 | INTERVIU CU IRINA M. NISTOR Nu-i place să fie considerată critic de film, ci mai degrabă pasionată de filme. Şi, într-adevăr, pasiunea Irinei Margareta Nistor pentru cinematografie se vede în tot ce face, în tot ce spune. Ar fi în stare să-ţi vorbească numai şi numai despre asta şi nu s-ar plictisi – deşi, recunoaşte că e o persoană care se plictiseşte repede. La rândul nostru, i-am asculta oricât poveştile despre filme. Asta cu atât mai mult cu cât ne răsună în urechi o voce celebră.

www.cinematique.ro

cine interviu

Despre timp şi pasiune în ritmul filmelor, de vorbă cu Irina Margareta Nistor

Vocea dumneavoastră este printre cele mai cunoscute voci din România. E ”Vocea filmelor”, cum spune titlul emisiunii dumneavoastră radiofonice. Ce a însemnat acest episod din viaţa dvs. cînd traduceaţi şi făceaţi dublajul pentru casetele video?

Irina Margareta Nistor: Cred că într-un fel a fost perioada cea mai frumoasă. Asta, în mod bizar, într-o perioadă dintre cele mai sumbre. Aveam senzaţia că reuşesc să îi şmecheresc, pentru că în vremea aceea erau numai două ore de televiziune. Pe de altă parte, era bucuria enormă că puteam să văd toate filmele acestea şi recunosc că mă gândeam mai întâi la mine şi după aceea la ceilalţi. De fapt, nici nu ştiam ce se întâmplă cu filmele după aceea, că ele circulau cu o viteză extraordinară şi că ieseau inclusiv în afara graniţelor. A fost o perioadă pe care am crezut că lumea o va uita foarte repede, dar nu a fost aşa. Astăzi, e extrem de plăcut când îţi spune cineva „Când vă aud, parcă aud un film”. Asta imi place foarte mult, pentru că eu iubesc filmul mai presus de orice pe lumea asta, n-aş putea trăi fără filme şi probabil că de asta mi-a şi fost destinată şansa asta în viaţă.

Este evidentă pasiunea dumneavoastră pentru filme. Cum a apărut?

Irina Margareta Nistor: A fost dintotdeauna, cred. Mama îmi povestea că mergea la cinema de pe vremea când era gravidă cu mine. Sunt două pasiuni foarte mari pe care le am: e pasiunea pentru filme şi pasiunea pentru avioane, pentru zburat. Şi într-adevăr amândouă erau dinainte să apar pe lume. Când era însărcinată cu mine, mama mergea mult la cinema şi a făcut un drum Tulcea-Bucureşti cu avionul. Apoi, am găsit într-un jurnal al ei, că la doi ani m-a dus la Cumpătul la cinema şi că am fost foarte cuminte, ceea ce e surpinzător pentru un copil de vârsta aceea. Apoi, am mers tot timpul la cinematograf. Mă duceam cu părinţii şi cu bunicii la Sala Palatului, o dată sau de două ori pe săptămână. Şi îmi place să merg şi acum la Cinema Studio, unde mă duceam cu profesorul Suchianu, îmi place să merg la Cinematecă. Când am făcut rost de primul abonament la Cinematecă, am fost cel mai fericit om din lume. Şi în orice ţară ajung, merg în primul rând la cinema.

Ce v-au oferit filmele bun în viaţă?

Irina Margareta Nistor: O lume paralelă, cu ajutorul căreia reuşesc să mă desprind de cea reală. Lellouche spunea că foloseşte uneori filmele ca medicamente. Eu cred că pentru depresie sunt foarte bune şi constatam acum în Belgia, printre altele, că există nişte bilete la ciNu-i place să fie considerată critic de film, nema cu un preţ mai mic pentru studenţi şi pensionari, ci mai degrabă pasionată de filme. Şi, întrdar şi pentru şomeri. Şi m-am gândit că asta n-ar fi o adevăr, pasiunea Irinei Margareta Nistor pentru idee rea şi în România, în primul rând pentru că şi aşa cinematografie se vede în tot ce face, în tot ce sunt o grămadă de săli în continuare nu foarte pline. spune. Ar fi în stare să-ţi vorbească numai şi numai Dacă ar exista un preţ mai mic, în felul acesta ar mai ieşi despre asta şi nu s-ar plictisi – deşi, recunoaşte că şi românii din depresie, poate asta i-ar îndemna să nu e o persoană care se plictiseşte repede. La rândul mai fie atât de pesimişti, chiar dacă noi oricum suntem nostru, i-am asculta oricât poveştile despre filme. prin gene pesimişti. Deci asta mi-a oferit filmul: o lume Asta cu atât mai mult cu cât ne răsună în urechi o foarte largă, o meserie care mi-e foarte dragă. Dar să voce celebră.

8

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

www.cinematique.ro

ştii ca nu e tot timpul aşa. Se poate întâmpla să văd şi nişte filme extrem de proaste. Atunci vin acasă şi văd unul la care ţin foarte mult. E ca la otrăvuri, dacă mă otrăvesc foarte rău, îmi trebuie neapărat antidotul. Iar antidotul meu e tot cinematografic.

Ce înseamnă pentru dumneavoastră timpul acela special în care urmăriţi un film?

Irina Margareta Nistor: E un timp altfel, curge altfel.

Curge mult mai colorat şi pe de altă parte îmi oferă foarte mari satisfacţii. Acum, când în sfârşit reuşesc să călătoresc, cea mai mare plăcere este aşa: să văd un oraş într-un film, după care să merg să-l văd de-adevăratelea şi după aceea să-l revăd într-un film şi să-l retrăiesc pe ecran. Asta e pentru mine ca un drog, am senzaţia că e fericirea absolută.

De ani buni, nu mai lucraţi cu program fix. Toată lumea îşi doreşte un program din acesta lejer, să nu mai fie obligată să muncească „nine to five”...

Irina Margareta Nistor: Depinde ce înţelegi printrun program lejer. Auzeam pe cineva care spunea ca e foarte bogat pentru că munceşte 14 ore pe zi. Eu ajung uneori la 20 de ore pe zi şi nu reuşesc să fiu foarte bogată orice ar fi. Inclusiv în situaţia în care sunt, timpul curge altfel. Ţi-l împarţi tu, ai senzaţia că eşti liber, dar de fapt nu eşti deloc liber. Dar poţi să faci lucruri destul de diferite şi asta îmi place cel mai mult.

E ideea că pot să-mi fac eu scenariul şi că nu trebuie să merg după un scenariu fix. Aşa cum n-am putut reproduce în viaţa mea o poezie, n-aş putea să reproduc nici scenariul altcuiva. Trebuie să mi-l construiesc eu întrun fel. Şi ideea de puzzle m-a fascinat întotdeauna. Pot să-mi fac un puzzle zilnic, care trebuie să fie extrem de variat, pentru că mă plictisesc teribil de repede. În primul rând, fac mai multe meserii şi asta iarăşi contează foarte tare, tot în ideea de a nu mă plictisi. Şi am avut şansa că ai mei, şi mai ales mama, m-au învăţat limbi străine şi asta mi-a dat o libertate de mişcare teribilă. Amestec asta cu scrisul, cu cititul, cu mersul la concerte. Sunt şi o persoană destul de mondenă, îmi place să merg la petreceri, dar să nu stau foarte mult.

Imi place să merg la nunţi, mai ales la biserică, imi plac miresele la nebunie şi îmi place să călătoresc. Categoric asta îmi place cel mai tare!

asta. Prima este că mie îmi plac ouăle moi şi când eram mică se făceau în trei minute, iar acum, dacă depăşesc 2 minute şi 15 secunde, deja nu se mai pot mânca. Eu zic că s-a schimbat timpul. Şi a doua teorie: când se joacă copiii de-a v-aţi ascunselea. Noi număram până la 100 ca să ne ascundem, acum, în orice ţară te-ai duce, se numără până la 10. Deci ceva s-a schimbat.

Spuneaţi cândva că pe la 23 ani aţi fost pentru prima oară mulţumită de dumneavoastră. Ce s-a întîmplat atunci?

Irina Margareta Nistor: La 23 de ani am terminat facultatea, la franceză-engleză, şi mi-am dat diploma pe un subiect de cinema – ”Poezia cinematografică la Cocteau”.

Apoi am intrat în televiziune. Eram şi foarte îndrăgostită. Într-adevăr, atunci, la 23 ani arătam şi foarte bine.

Dragostea dă o altă calitate timpului?

Irina Margareta Nistor: A, da, categoric! Dar chiar şi ea cred că trebuie învăţată. Trebuie de mic să ştii să te bucuri, de la cel mai mic cadou până la tricicleta pe care ai visat-o. Trebuie să ştii să iubeşti, e şi ăsta un dar, şi trebuie să ştii să şi primeşti iubirea. Acesta cred că este de fapt darul cel mai mare. Sunt puţini care ştiu realmente să se bucure atunci când sunt iubiţi.

Ce înseamnă pentru dumneavoastră o viaţă bine trăită?

Irina Margareta Nistor: Mă întrebai înainte de iubire şi mi-am adus aminte că domnul Beligan… Legătura dintre mine şi domnul Beligan ar fi Silva Dark.

Fără Silva Dark, care m-a sponsorizat, n-aş fi ajuns nici la Festivalul de la Berlin, nici la Cannes, de doi ani încoace. Iar domnul Beligan este vocea spotului Silva Dark. Dânsul, atunci când a fost întrebat care este secretul longevităţii lui, a avut o declaraţie foarte frumoasă: ”secretul este să ştii să iubeşti şi să ştii să-ţi iubeşti inclusiv publicul” - în cazul lui, pentru că este actor. De fapt, acesta este cel mai mare dar pe care poţi să-l ai într-o existenţă. Deci cred că o viaţă perfectă este o combinaţie. În măsura în care poate fi perfectă, ea este astfel în anumite perioade, nu non stop, că nu e telenovelă (până şi într-o telenovelă se mai întâmplă nişte nenorociri din când în când, că am muri de plictiseală altfel). O combinaţie între perioadele acestea intense, în care există şi iubire şi meserie (căci nu se Vi se pare că în străinătate timpul curge altfel poate una fără cealaltă) şi, fireşte, în care există şi bani. faţă de cel din ţară?

Apropo de asta, mama mi-a lăsat o dedicaţie pe una Irina Margareta Nistor: Nu, cred că se scurge la fel. dintre cărţi când eram foarte tânără: „Sper să întâlneşti Dar sunt convinsă că în ziua de astăzi timpul curge mult un miliardar pe care să-l faci milionar.” mai repede peste tot. Îmi e clar că s-a scurtat faţă de cel din copilăria mea. Eu am două teorii care demonstrează www.youtube.com/SilvaDarkBeer

www.cinematique.ro

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

9

feature Silent Hill CRONOLOGIA UNEI FRANCIZE 1999 – Silent Hill, primul joc video dă startul nu doar seriei de jocuri pentru PC, Xbox, Playstation şi alte console (JV), ci şi unei serii de benzi desenate (BD).

2000 – Silent Hill (BD) „adapatarea manga” a primului joc 2001 – Silent Hill 2 (JV), cu 2 titluri alternative Silent Hill: Restless Dreams şi Silent Hill: Inner Fears.

Considerat de fani ca fiind cel mai bun joc al seriei.

2003 – Silent Hill 3 (JV) al doilea în topurile fanilor şi o rafinare a formulei de bază care nu aduce totuşi nimic nou.

2004 – Silent Hill 4: The Room (JV) schimbă formula (accent pe lupte cu monştri, nu pe rezolvat puzzleuri enigmatice) şi locul (South Asfield) 2004 – Silent Hill: Dying Inside (BD) succes instant pentru cele cinci numere desenate de Ben Templesmith şi Aadi Salman şi primă apariţie a lui Christabella, care va reveni în filmul lui Cristophe Ganz 2004 – Silent Hill: Among the Damned (BD) 2005 – Silent Hill: Paint It Black (BD) 2005 – Silent Hill: The Grinning Man (BD) 2006 – Silent Hill: Dead/Alive (BD) 2006 – Silent Hill (film) 2006 – Silent Hill: Hunger (BD) 2007 – Silent Hill (5): Origins (JV) cunoscut ca Silent Hill Zero în Japonia, prequel al celorlalte jocuri, amplsat cu puţin timp înainte de lansarea blestemului peste oraş.

2007 – Silent Hill: The Arcade (arcade game) 2007 – Silent Hill: The Escape (pentru telefoane mobile) 2007 – Silent Hill: Orphan (pentru telefoane mobile) 2008 – Silent Hill (6): Homecomming (JV), amestecă explorarea enigmelor din oraşul damnat şi lupta cu monştri. Considerat de fani ca fiind foarte „înspăimântător”, la concurenţă cu al doilea joc al seriei 2008 – Silent Hill: Sinner’s Reward (BD) 2009 – Silent Hill (7): Shattered Memories (JV) pe jumătate remake al primului joc, pe jumătate produs 100% original, care plusează pe latura de horror psihologic al francizei. Deosebit de apreciat, mai ales în variante pentru Wii 2012 – Silent Hill (8): Downpoor (JV) primul joc din serie cu 3D stereoscopic, criticat pentru slabele performanţe tehnice şi pentru secvenţele de luptă 2012 – Silent Hill (9): Book of Memories (JV), primul joc cu multi-player, proaspăt lansat în octombrie.

2012 – Silent Hill (2): Revelation (film)

10

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

www.cinematique.ro

Michael J Bassett

R SOUNDTRACK

Muzica din film are doi autori, ambii cât se poate de capabili. Ambii au mai colaborat, tocmai pentru coloana sonoră a primului film Silent Hill. Canadianul Jeff Danna este responsabil de coloane muzicale ale unor pelicule foarte variate: de la cele două Boondock Saints (1999 şi 2009) la Resident Evil 2 (2004) şi de la filme indie precum the Kid Stays in the Picture (2002) şi The Last rites of Ransom Pride (2010) la filmele recente ale lui Terry Gilliam (Tideland şi The Imaginarium of Doctor Parnassus, 2005 şi respectiv 2009). Japonezul Akira Yamaoka este specializat în coloane sonore pentru jocuri video ( a „sonorizat” întreaga serie de jocuri Silent Hill) şi este, printre iubitorii de jocuri video unul dintre muzicienii importanţi.

www.cinematique.ro

egizor specializat în horror, britanicul Bassett este o alegere cât se poate de potrivită pentru a regiza sequel-ul la Silent Hill. Primul film era regizat de un alt autor de horror, francezul Cristophe Gans. Bassett a avut un debut remarcabil în lungmetraj, Deathwatch (2002, devenit deja film cult). Povestea soldaţilor prinşi în tranşeele dintre două fronturi din timpul Primului Război Mondial are de toate; ceva camaraderie, nişte demenţe şi furii ucigaşe şi mai ales niveluri foarte ridicate de suspans tenebros şi învăluitor. Patru ani mai târziu, Wilderness (2006) păstrează mediul ostil şi distribuţia aproape exclusiv masculină pentru o altă incursiune în zonele horror. Un grup de delincvenţi juvenili sunt duşi cu „şcoala” pe o insulă pentru o tabără plină de antrenamente şi tocmai când descoperirea unor tinere, delincvente şi ele, sosite tot într-o tabără de instructaj pare a îndulci regimul carceral şi rivalităţile din cadrul grupului „studenţii” încep să moară.

Unul câte unul, ucişi în mod brutal. În 2009 britanicul are parte de un proiect ceva mai mare decât filmele precedente: Solomon Kane, ecranizarea benzilor desenate despre un războinic care luptă pentru a-şi salva sufletul de la damnare eternă. Sumbru şi brutal Solomon Kane se preumblă printr-un ev mediu foarte întârziat, luptă cu morţi vii, vrăjitoare şi preoţi dedaţi la culturi demonice pentru a salva o femeie şi pentru a afla, finalmente, o chestiune extrem de neplăcută despre trecutul său.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

11

feature Finding Nemo

SECVENŢELE CHEIE

Relansarea în 3D a aventurilor lui Nemo şi Melvin va accentua experienţa de cinema şi doar pentru cei mai mici dintre spectatori. Anumite secvenţe memorabile din filmul lansat în 2003 se vor dovedi foarte propice pentru reconversia în 3D.

tentacule letale este un moment plin de suspans şi emoţie.

Amestecul de splendoare şi teroare subacvatică nu a fost vreodată mai just pus într-un film şi mai bine explicitat celor mici.

Secvenţele în care Melvin şi Dory înoată pe sau contra curenţilor sub-oceanici împreună Submarinul scunfundat din cu broaştele ţestoase sunt mijlocul câmpului de mine fermecătoare, corecte ştiinţific şi pline de energie. Transferul în subacvatice în care rechinii „vegetarieni anonimi” îşi ţin 3D le poate face spectaculaose şedinţele de sprijin reciproc, pentru micii spectatori, care goana pentru a scăpa dintre colţii au ocazia de a învăţa ceva rechinului lui Bruce cel înnebunit despre oceane şi „modul lor de de mirosul sângelui de peşte şi funcţionare.” mai ales exploziile multiple au fost una dintre cele mai ample Aventurile din gura balenei şi memorabile secvenţe din ocupă un loc foarte important animaţia recentă. 3D-ul le poate şi în conturarea personajelor face un mare serviciu. dar şi ca suspans. Melvin cel mult prea pesimist şi temător învaţă să aibă încredere în Cursa extrem de periculoasă printre miile de meduze roz cu instinctele scurtcircuitate ale

12

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

lui Dory. Aceasta se dovedeşte perfect capabilă să vorbească limba balenelor. Chestie deloc obişnuită pentru un peştişor de sute de mii de ori mai mic decât marele mamifer acvatic.

Momentul tribal-ceremonial în care locuitorii acvariului îl primesc între ei oficial şi vulcanic pe nou-venitul Nemo este amuzant şi conceput ca scenă demnă de filmele cu aventuri exotice din mariule filme ale cinemaului american. Amestecul de grandoare, morgă rituală şi amiciţie este de-a dreptul seducător.

Zborul pelicanilor peste un apus de soare este un moment foarte poetic şi deosebit de maiestuos pe care nişte profunzime falsă în plus nu are cum să nu îl sublinieze într-un mod cât se poate de fericit. www.cinematique.ro

www.cinematique.ro CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

13

filme pentru

acasă

Epoca de gheaţă 4: Continente în derivă

2012 Titlu original: Ice Age: Continental Drift Regia: Steve Martino, Mike Thurmeier Distribuţia: Ray Romano, John Leguizamo, Denis Leary, Queen Latifah Distribuit în România de Odeon Cineplex - www.odeonfilm.ro

C

unoscut ca fiind unul dintre cele mai iubite trio-uri din istoria cinematografiei, Manny, Diego şi Sid pornesc în cea mai mare aventură a lor, după ce un cataclism trimite în derivă un întreg continent. Separaţi de restul animalelor, folosesc un iceberg pe post de barcă improvizată şi pornesc într-o epopee maritimă, în încercarea disperată de a-i găsi pe ceilalţi. În tot acest timp, Manny şi gaşca sunt supuşi la cele mai grele încercări pe care au putut vreodată să şi le imagineze – se confruntă cu tot felul de creaturi marine exotice, explorează plini de curaj o nouă lume care abundă de pericole necunoscute şi se luptă cu piraţi nemiloşi. Probabil vă întrebaţi ce face Scrat? Ei bine, numai el nu putea lipsi din această aventură şi a cărui reuniune cu ghinda sa blestemată îl catapultează în locuri în care nicio veveriţă preistorică nu a mai ajuns vreodată.

14

Ice Age, zece ani de la primul film al seriei A patra parte a francizei Ice Age vine la zece ani distanţă de la primul film. Acesta înregistra la vremea respectivă încasări totale de peste 383 milioane de dolari. Apoi, Ice Age: The Meltdown (2006) aproape că a dublat încasările, ajungând la suma de 655 milioane de dolari, iar Ice Age: Dawn of the Dinosaurs (2009), stabilea recordul la peste 887 milioane de dolari. „Încă de la început, aceasta a fost o franciză definită de eroii ei – trei animale din specii diferite, fiecare în parte caracterizat de propriile trăiri şi experienţe. La început, sunt străini unul de celălalt, dar, pe parcurs, devin o familie.”, spun producătorii. „Fiecare film este construit în jurul ideii de familie. Familia este mediul în care te naşti şi creşti, nu? Cred că toate personajele noastre se luptă cu această întrebare şi cred că Diego are

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

o replică foarte importantă, atunci când este întrebat care este diferenţa dintre un grup şi o familie. El răspunde: ne putem baza unul pe celălalt.

Exact asta înseamnă să fii o familie, iar această idee a stat la baza noului film, precum şi a întregii francize Ice Age”, spun aceştia.

Epoca de gheaţă 4: Continente în derivă este produs în 3D: astfel efectele speciale create în timpul călătoriei pe mare a celor trei prieteni – Manny, Diego şi Sid – aduc publicul mai aproape de acţiunea filmului.

Câteva detalii despre franciza Ice Age pe care nu le ştiai • Actorul John Leguizamo a încercat aproximativ 30 de voci diferite pentru Sid. După ce a vizionat un documentar despre animalele din specia sloth, a aflat că acestea depozitează mâncare în gură. Astfel, s-a gândit cum i-ar suna vocea dacă ar vorbi cu mâncare în gură. Rezultatul? Fix vocea de acum a lui Sid. • Toţi actorii au fost încurajaţi să improvizeze cât mai mult posibil, pentru a păstra spontaneitatea animaţiei.

• La început, Ice Age a fost gândit ca o dramă, dar studiourile Fox nu au acceptat decât o comedie pentru copii.

• Animaţia pentru partea a doua, Ice Age: The Meltdown, a fost realizată foarte rapid, în numai opt luni.

• Pe toată durata Ice Age: The Meltdown, Diego nu mănâncă absolut nimic. Începând cu 7 noiembrie, puteţi trăi la voi acasă cea mai mare aventură de până acum, împreună cu Epoca de Gheaţă 4: Continente în derivă, ce va fi disponibil pe Blu-ray 3D™, Bluray™ şi DVD! În plus, pe 10 Noiembrie, între orele 11-13, te poţi alătura distracţiei din Epoca de Gheaţă, în cadrul evenimentului de lansare ce va avea loc în Băneasa Shopping City. Te asteapta Sid şi Scrat, jocuri interactive, face-painting, cadouri şi multe suprize!

www.cinematique.ro

filme pentru

acasă

Madagascar 3: Europe’s Most Wanted © 2012 DreamWorks Animation LLC. All Rights Reserved.

Madagascar 3: Fugăriţi prin Europa 2012 Titlu original: Madagascar 3: Europe’s Most Wanted Regia: Eric Darnell Distribuţia: Ben Stiller, Chris Rock, David Schwimmer, Sacha Baron Cohen Distribuit în România de Odeon Cineplex - www.odeonfilm.ro

C

elebrii deja din primele două filme ale seriei, leul Alex, zebra Marty, hipopotămiţa Gloria şi girafa Melman se luptă din răsputeri să găsească drumul înapoi spre casă, în iubitul lor New York, însoţiţi, desigur, de Regele Julien, Maurice şi Pinguinii. Pe urmele lor se află fanaticul căpitan Chantel DuBois de la Monaco Animal Control. Cu toţii pornesc într-o mare aventură prin toată Europa, unde găsesc ascunzătoarea perfectă: un circ ambulant, pe care simpaticii noştri eroi îl reinventează, în stil Madagascar, evident! Din întreaga serie, Madagascar 3: Fugăriţi prin Europa este filmul care a obţinut cele mai multe recomandări din partea criticilor, fiind, de asemenea, şi cel care a avut cele mai mari încasări în cinematografe – 712 milioane de dolari.

Circul, ascunzătoarea perfectă pentru Alex, Marty, Melman şi Gloria Ben Stiller explică de ce Alex, Din când în când se petrece un lucru Marty, Melman şi Gloria ajung să atât de puţin probabil: un sequel este se ascundă la circ, pentru a scăpa de Madame DuBois: „Pătrund ilegal mai bun decât originalul.

– Lisa Kennedy, Denver Post într-un casino şi intră în bucluc din cauza asta, fiind urmăriţi de MadaUn film pentru întreaga familie, me DuBois, care este un reprezentant de temut al poliţiei animalelor. care asigură distracţie imediată şi pe măsură.

După ce au loc mai multe urmăriri - Stephen Whitty, Newark Star-Ledger nebuneşti prin Monte Carlo, se ascund cu toţii la circ. Aici, eroii Este o franciză de animaţie care îşi dau seama că animalele de la s-a îmbunătăţit semnificativ de la circ privesc animalele de la grădina lansarea filmului original şi până zoologică de pe o scară ierarhică în prezent. superioară”, spune Stiller.

- Justin Chang, Variety Pregătiţi-vă să vă faceţi de cap cu Copiii vor fi stimulaţi, iar părinţii Madagascar 3: Fugăriţi prin Eurose vor bucura de imagini. pa! Din 21 noiembrie pe Blu-ray™ - Andy Webster, New York Times şi DVD! Criticii te conving că trebuie să ai Madagascar 3: Fugăriţi prin Europa pe DVD

www.cinematique.ro CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

15

cover

story

wilig T un roman născut dintr-un vis, un film devenit fenomen Odată cu The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 2 se încheie fenomenul cinematografic numit Twilight, care a strâns audienţe uriaşe în nu mai puţin de patru ani de la primul film al seriei.

Stephenie Meyer, autoarea celebrului roman, este o scriitoare de origine americană, în vârstă de 38 de ani, devenită celebră odată cu seria Twilight, care s-a vândut în peste 100 de milioane de exemplare în toată lumea. Meyer a fost cel mai bine vândut autor în 2008 şi 2009, cu vânzări care au atins 29 de milioane, respectiv 26,5 milioane de exemplare. Revista Time a poziţionat-o pe locul 49 în Top 100 cele mai influente persoane în 2008. Câştigurile ei anuale depăşesc suma de 50 de milioane de dolari. Înainte de a începe lucrul la seria Twilight, Meyer nu scrisese în viaţa ei nici măcar o nuvelă.

16

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

www.cinematique.ro

ght www.cinematique.ro

Visul transformat în afacere otuşi, poate vă întrebaţi cum i-a venit lui Stephenie Meyer ideea să scrie Twilight?

Ei bine, chiar ea spune că totul a pornit de la un vis pe care l-a avut pe 2 iunie 2003. Visul era despre un vampir care se îndrăgosteşte de o fată, dar care, în acelaşi timp, tânjeşte după sângele ei. Pe baza acestui vis, Meyer a scris o schiţă a poveştii, care a devenit apoi capitolul 13 al cărţii. În numai trei luni, aceasta a reuşit să-şi transforme visul într-un roman pe care, iniţial, a spus că l-a scris pentru sine, fără intenţia de a-l publica. Însă, reacţia pozitivă a surorii sale după citirea cărţii a convins-o pe Meyer să trimită manuscrisul la mai multe agenţii editoriale.

Din cele 15 scrisori trimise, cinci au rămas fără răspuns, nouă au respins ideea cărţii, iar ultima a fost un răspuns pozitiv din partea unui agent de la Writers House. Opt case editoriale s-au întrecut în 2003 într-o licitaţie pentru câştigarea drepturilor de publicare a romanului Twilight. Până în luna noiembrie a aceluiaşi an, Meyer semnase deja un contract în valoare de 750.000 $ cu Little, Brown and Company pentru publicarea a încă trei cărţi cu aceeaşi temă.

Romanul Twilight a fost publicat în 2005, cu un tiraj de 75.000 de exemplare. În numai o lună de la lansare, aceasta s-a clasat pe locul al cincilea în New York Times Best Seller list for Children’s Chapter Books, mai târziu ajungând pe locul întâi. De asemenea, drepturile de publicare au fost vândute în peste 26 de ţări, cartea fiind numită Best Book of the Year de către Publishers Weekly şi New York Times Editor’s Choice.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

17

cover

story

Continuarea seriei şi atingerea Inspiraţia lui Stephenie faimei globale După succesul înregistrat de Twilight (2005), Stephenie Meyer şi-a luat angajamentul de a scrie încă trei cărţi în completarea seriei: New Moon (2006), Eclipse (2007) şi Breaking Dawn (2008). După lansarea Eclipse, primele trei cărţi din seria Twilight s-au aflat, combinat, 143 de săptămâni în lista New York Times a celor mai bine vândute publicaţii. A patra parte, Breaking Dawn, s-a vândut în 1,3 milioane de exemplare în SUA şi 20.000 în Marea Britanie, în primele 24 de ore de la lansare, stabilind un record. În 2008, totalul vânzărilor ultimei părţi din seria Twilight a fost de 6 milioane de exemplare. Aceasta este împărţită, la rândul ei, în trei secţiuni – prima şi a treia secţiune sunt scrise din perspectiva Bellei Swan, iar a doua secţiune este narată din perspectiva lui Jacob Black.

Meyer spune că foarte multe romane au inspirat-o atunci când a scris seria Twilight, printre ele numărându-se Jane Eyre de Charlotte Brontë şi Anne of Green Gables de L.M. Montgomery. Însă, fiecare carte din serie este, la rândul ei, inspirată de una sau mai multe opere clasice. De exemplu, Twilight se află sub influenţa romanului lui Jane Austen, Pride and Prejudice; New Moon este inspirată de opera Romeo şi Julieta a lui William Shakespeare; Eclipse a fost influenţată de romanul Wuthering Heights al lui Emily Brontë, iar principalele influenţe asupra Breaking Dawn au fost date de piesele de teatru Neguţătorul din Veneţia şi Visul unei nopţi de vară, ambele scrise de William Shakespeare.

Stephenie Meyer a decis ca Alice să-i ofere Bellei instrucţiunile sale, scrise pe o pagină din Neguţătorul din Veneţia, pentru a da un indiciu asupra confruntării finale, de la sfârşitul cărţii – aceasta nu va fi o bătălie clasică, ci una mentală, precum cea descrisă în dezondământul piesei de teatru. De asemenea, aceasta mai oferă indiciul unui final fericit pentru cuplul Bella – Edward, la fel ca în opera lui Shakespeare.

Pe lângă literatură, Meyer a recunoscut că a fost puternic influenţată de muzică, de aceea publică periodic pe site-ul ei melodii care i-au inspirat cărţile.

Printre artiştii nominalizaţi de ea se numără Muse, Blue October, My Chemical Romance, Coldplay şi Linkin Park.

Drumul spre Hollywood

Primul film din seria Twilight a fost regizat de Catherine Hardwicke şi lansat în 2008, după un scenariu scris de Melissa Rosenberg, care a semnat scenografia şi pentru New Moon şi Eclipse. De asemenea, Rosenberg a fost cea care a scris scenariul serialului Dexter în perioada 2006 – 2009. În Twilight, Meyer are o apariţie cameo într-o scenă din timpul unei cine. În urma succesului obţinut, au continuat adaptările pentru The Twilight Saga: New Moon, lansat în noiembrie 2009 şi The Twilight Saga: Eclipse, lansat în iunie 2010. Ultima carte, Breaking Dawn, a fost ecranizată în două părţi, prima rulând în cinematografe pe 18 noiembrie 2011, iar cea de-a doua urmând a fi lansată luna aceasta.

18

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

www.cinematique.ro

Robert Pattinson are numai 26 de ani şi a cunoscut succesul încă de la o vârstă fragedă, când a interpretat rolul lui Cedric Diggory în Harry Potter and the Goblet of Fire (2005). De atunci, cariera lui a continuat să înflorească, devenind un star de renume mondial, după apariţia în seria Twilight, precum şi în pelicule ca Remember Me (2010), Water for Elephants (2011) sau Bel Ami (2012).

Acum, că seria Twilight a ajuns la final, nu înseamnă că Robert şi-a luat vacanţă.

Pentru 2013, actorul pregăteşte trei pelicule: The Rover, unde joacă alături de Guy Pearce; Queen of the Desert, în regia lui Warner Herzog, în distribuţie aflându-se şi Naomu Watts, şi Mission: Blacklist.

Iată câteva lucruri interesante despre viaţa lui Robert Pattinson: • A început să ia lecţii de pian la vârsta de trei ani, iar când a împlinit cinci ani a încept să ia şi lecţii de chitară clasică. Două cântece compuse de el figurează pe coloana sonoră a francizei Twilight.

• Pentru a obţine rolul lui Edward Cullen, Robert a fost nevoit să surclaseze alţi 3000 de actori.

• Atunci când înjură, cuvântul său preferat este „tike”, un termen englezesc ce defineşte o „persoană needucată, prostcrescută, căreia îi lipseşte orice fel de cultură sau rafinament”.

• Robert a sărutat prima dată o fată la vârsta de 12 ani. www.cinematique.ro

• Fetele care poartă încălţăminte de tip UGG i se par complet neatrăgătoare.

• Rob are două surori mai mari, Lizzy şi Victoria, care l-au îmbrăcat în fetiţă la vârsta de 12 ani şi l-au prezentat tuturor cu numele de „Claudia”.

• Tatăl lui Robert este dealer auto, iar mama sa a lucrat la o agenţie de modeling.

• Pentru a intra mai bine în rolul lui Edward Cullen, Robert a început să scrie note într-un jurnal din perspectiva personajului şi s-a depărtat de prieteni şi familie, pentru a se familiariza cu „izolarea lui Edward”.

• Robert nu a fost întotdeauna iubit de fani. Când a fost ales pentru a interpreta rolul lui Edward Cullen, 75.000 de fani au semnat o petiţie împotriva acestui lucru.

• La vârsta de 15 ani, Rob a început să joace la Barnes Theatre Company, având roluri în piese ca Macbeth şi Tess of the D’Urbervilles.

• Într-un interviu acordat MTV după The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 1, acesta a descris scena de sex dintre el şi Kristen Stewart ca fiind „incredibilă”.

• Robert spune că este influenţat de Jack Nicholson şi James Dean.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

19

cover

story

Universul Twilight: diferenţele de percepţie asupra vampirilor Vampirii sunt fiinţe mito- „Ei bine, din momentul în care devine vampirii din povestiri şi Unii dintre ei sunt logice, care se hrănesc vampir, se simte extraordinar de nuvele. atât de puternici, încât cu sângele fiinţelor vii, bine. Având în vedere că un vampir pot opri cu doar o singuprecum animale sau este foarte rapid în gândire, toate ră mână un camion plin oameni. Cu toate că existenţa unor astfel de deciziile pe care ea le va lua sunt cu ciment, care merge entităţi a fost semnalată decisive. Pe lângă asta, Bella posedă pe autostradă • În lumina soarelui, în mai multe culturi, un instinct de protecţie feroce – aceştia strălucesc asetermenul de vampir a nimic nu este mai puternic decât o menea diamantelor fost popularizat abia mamă, care îşi apără copilul.”

• Imaginea lor se reflectă începând cu secolul în oglindă şi pot apărea 18, după ce poveştile în fotografii caracteristice Europei • Nu au nevoie de sicrie, de Est şi Balcanilor deoarece nu dorm deloc •Vampirii din Twilight sunt foarte s-au răspândit în Europa de greu de distrus, deoarece nu sunt • Nu se pot transforma în alte Vest. Nivelul de superstiţie a creaturi răniţi sau afectaţi de lumina soacrescut atât de mult, încât corpurile celor morţi au ajuns să fie relui, apă sfinţită, usturoi, ţăruş de • Nu au colţi, deoarece dinţii lor înjunghiate în inimă cu un ţăruş lemn, cruce sau alte arme folosite sunt atât de puternici încât pot de oameni mesteca metal şi pot pătrunde de lemn, iar diferiţi oameni au chiar prin pielea altor vampiri • Pielea şi corpul lor sunt comfost acuzaţi de vampirism.

• Existenţa unei societăţi a vampuse dintr-un material la fel de puternic ca diamantul (dacă nu pirilor. Aceasta are propriul cod Totuşi, în Universul Twilight, chiar mai dur de atât), iar, pentru de conduită, care le oferă o şansă vampirii nu sunt tocmai ca cei oameni, acesta este impenetrabil mai mare de supravieţuire împredin legende şi povestiri. Iată ună, decât izolaţi unii de ceilalţi.

• Sunt mult mai puternici decât câteva diferenţe notabile:

KRISTEN STEWART

20

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

www.cinematique.ro

Actriţa de 22 de ani a spus într-un interviu recent că rolul de vampir i-a transformat complet personajul. „Pentru mine, Bella a fost întotdeauna onestă din punct de vedere emoţional, uneori inconsecventă, deznădăjduită şi nesigură.”, spune Stewart. „Ei bine, din momentul în care devine vampir, se simte extraordinar de bine. Având în vedere că un vampir este foarte rapid în www.cinematique.ro

gândire, toate deciziile pe care ea le va lua sunt decisive. Pe lângă asta, Bella posedă un instinct de protecţie feroce – nimic nu este mai puternic decât o mamă, care îşi apără copilul. Aşadar, tot ce reprezintă ea, ca vampir, este combinat cu celelalte calităţi umane, însă, este foarte tânără şi trebuie să înveţe să folosească noile ei capacităţi. Este asemenea unui copil de 12 ani, care se urcă pentru prima dată într-o maşină

de curse şi nu-şi poate stăpâni entuziasmul”, completează acriţa.

De asemenea, Kristen vorbeşte şi despre lupta pe care Bella o duce, pentru a-şi controla impulsul de vampir. „Alice este cea care o îmbracă pe Bella în momentul în care devine vampir, deoarece ea este mult prea ocupată cu alte lucruri, precum auto-controlul, ca să nu rupă gâtul tuturor din jurul ei, cu toate că îi vine foarte uşor să facă asta.”, afirmă Stewart.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

21

premiera 2 noiembrie

Ralph Strică-Tot Titlul original: Wreck-It Ralph Regia: Rich Moore Cu(voci): Jack McBrayer, John C. Reilly, Jane Lynch Distribuitor: Forum Film Premiera în România: 2 noiembrie 2012

N

oua animaţie a studiourilor Disney (al 52-lea lor lungmetraj) este bazat pe universul extrem de debil, vast şi fascinant al jocurilor video. Mai exact pe aventurile lui Ralph, personaj negativ al unui joculeţ al anilor ’80, care s-a săturat până peste cap să fie „ăla rău” şi emigrează prin alte jocuri pentru a găsi un mod de a le arăta tuturor că de fapt el este un tip de treabă şi că merită cel puţin la fel de multă admiraţie ca Felix Fix-It, eroul pozitiv din joc.

Competitor cu şanse reale la titlul de „cel mai simpatic film al anului” filmul despre Ralph cel fugar explorează cu mult umor şi idei isteţe universul jocurilor video.

De la cele mai rudimentare ale deceniului opt şi până la cele mai complex grafic şi narativ produse recente, toate sunt vizitate de Ralph, care se dovedeşte a fi

22

un tip mai mătăhălos dar foarte de treabă. Ajuns din demolator de clădiri soldat în lupta cu extratereştrii şi intrus într-o lume construită numai şi numai din dulciuri, Ralph întâlneşte cele mai variate personaje de prin universul electronic al jocurilor pentru copii şi adulţi pasionaţi de aventuri. Plecarea lui Ralph îl lasă pe Felix cel bun singur într-un joc în care nu are ce face… şi va duce inevitabil la nişte foarte mari dileme şi probleme în universul alcătuit din minim opt biţi.

Rich Moore, regizor al multor episoade de Futurama, se descurcă de minune cu cameourile surpriză şi oferă fanilor jocurilor video şansa de a-i (re) vedea animaţi pe unii dintre antieroii clasici: Clyde, fantoma albastră din Pac-Man, Zangief din StreetFighter, Bowser din Super Mario şi Doctor Eggman, inamicul lui Sonic.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

UTIL DE ŞTIUT: Fix-It Felix Jr. jocul din care fuge Ralph chiar există. Nu exista înaintea filmului, a fost special realizat odată cu animaţia, ca mijloc eficient de promovare a filmului. Jocul va fi lansat simultan cu filmul şi va conţine mai multe nivele, inspirate din jocurile pe care le vzitează Ralph.

Scenariul filmului a fost scris în 2000 şi de atunci a fost rescris şi abandonat de un număr de ori de către studiourile Disney. www.cinematique.ro

premiera 2 noiembrie

Silent Hill: Revelaţia 3D tehnice din joc, ceaţa a ajutat din plin la crearea atmosferei tenebroase, confuze, de intersecţie a două Universuri. În unele jocuri, folosirea în Distribuitor: Forum Film execes a ceţurilor a îngrijorat Premiera în România: 2 noiembrie 2012 producătorii (personajele sunt dotate cu lanterne şi radiouri Modelat pentru primul joc video care să le ajute orientarea din franciză ca o aproximare de printr-un zid aproape compact Twin Peaks dotată cu o ilogică de ceţuri şi îi avertizează despre răşelul Silent Hill, coşmărescă demnă de scrierile prezenţa monştrilor), dar a piedut în ceţuri, lui Stephen King, oraşul Silent plăcut fanilor. depopulat şi Hill a devenit instant atu al seriei, Pyramid Head: considerat abandonat, este ceva nu doar simplu pretext pentru cel mai mare şi recognoscibil mai mult decât un simplu loc lucruri sinistre şi personaje monstru din universul Silent Hill, părăsit… este un portal către înfricoşătoare. La mai bine de măcelar cu capul acoperit de alte realităti parelele şi alte un deceniu de la „înfiinţare”, o piramidă şi mânuitor al unui Universuri. Acestea coexistă Silent Hill are câteva coordonate giantic cuţit. A debutat în Silent între zidurile scorojite şi pe esenţiale, pe care şi jocurile, şi Hill 2, în 2001 şi a fost cooptat străzile pustii. Un Univers în benzile desenate şi filmele le şi pentru filmul lui Cristophe care cele mai fiorase coşmaruri respectă.

Gans din 2006. În Silent Hill: şi cele mai puternice frici Ceaţa/cenuşa: iniţial Revelation va fi jucat de acelaşi capătă formă şi puterea de a-i considerată un mod de a masca actor (Roberto Campanella), jdreli pe nefericiţii vizitatori. ineficienţa anumitor detalii dar va deveni un fel de paznic/

Titlul original: Silent Hill: Revelation 3D Regia: Muchael J Bassett Cu: Carrie-Anne Moss, Malcolm McDowell, Sean Bean, Adelaide Clemens

UNIVERSUL SUMBRU DIN SILENT HILL

O 24

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

www.cinematique.ro

SILENT HILL

REVELAŢIA

Adelaide Clemens

protector al protagonistei.

Claudia Wolf (Carrie-Ann Moss) a debutat ca villain în al treilea joc Silent Hill. Şefă a unui cult care intenţionează să aducă pe Pământ paradisul pierdut, Claudia Wolf reprezintă fantazismul religios în stare pură: duduia şi supuşii ei oferă sacrificii umane unei bizare zeităţi, singura fiinţă/putere capabilă să restarteze Eden-ul pierdut.

Purgatoriu: focurile iadului din primul film Silent Hill sunt mai degrabă un accesoriu decât o constantă a jocurilor. Ideea de bază, aceea a protagoniştilor care sunt pedepsiţi pentru crime şi greşeli de către creaturi monstruoase izvorâte din chiar minţile lor are conotaţii de purgatoriu chiar şi atunci când nu există la vedere flăcări ale iadului subteran.

H

eather Mason trebuie să îşi salveze tatăl răpit de forţele supranaturale Silent Hill. Şi trebuie să se întoarcă în miezul coşmarului din care de-abia a scăpat acum ceva timp. Film de groază şi ecranizare de joc video. De la primul film Silent Hill şi evenimentele brutal-paranormale din el au trecut şi în timp real şi în timp cinematografic şase ani. Deloc suficient pentru ca Heather (Adelaide Clemens) şi tatăl ei Harry (Sean Bean) să uite ororile din universul putred pe care l-au lăsat în urmă. Şi nu chiar suficient pentru ca cei doi să se oprească din fugă.

Urmăriţi de tenebrele din orăşelul abandonat cei doi s-au dovedit curajoşi şi precauţi. Dar cu o zi înainte de majoratul lui Heather întunericimile din Universul paralel îl capturează pe Harry şi astfel adolescenta nu are de ales: trebuie să revină în Silent Hill. Nu va reveni singură, ci acompaniată de un potenţial iubit, Vincent (Kit Harington). Cei doi au însă de-a face cu o gazdă mai oribilă decât toate monstruozităţile transdimensionale din oraşul abandonat: Claudia Wolf (Carrie-Ann Moss), şefă a unei secte dubioase, extrem de fanatice care are un plan foarte exact în ce priveşte nou-veniţii. Heather este un element foarte important în planul Claudiei Wolf şi nici ea, nici membri sectei nu pot concepe un refuz. Monştrii care sunt, de fapt oameni infestaţi cu tenebrele din Silent Hill se vor dovedi nu chiar invincibili, dar Heather are un aliat demn de admiraţie: Pyramid Head, măcelarul invincibil.

Respectând tradiţia jocurilor Silent Hill al doilea film mizează nu doar pe monştri, ci şi pe povestea şi artefactele esenţiale: în cazul de faţă amulete care pot dezvălui adevărata natură a aparent decrepiţilor locuitori umani din oraş.

www.cinematique.ro CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

25

premiera 2 noiembrie JIM STURGESS POVESTEŞTE DESPRE CUM A FILMAT LA UPSIDE DOWN, UN FILM AL CĂRUI DECOR ESTE APROAPE ÎN ÎNTREGIME REALIZAT PE COMPUTER.

Între două lumi Titlul original: Upside Down Regia: Juan Diego Solanas Cu: Jim Sturgess, Kirsten Dunst Distribuitor: MediaPro Distribution Premiera în România: 2 noiembrie 2012

Î

ntr-un univers extraordinar, trăieşte un tânăr obişnuit, Adam, care încearcă să supravieţuiască într-o lume distrusă de război. În timp ce luptă din greu ca să reuşească în viaţă, el rămâne obsedat de amintirea unei tinere ce vine dintr-o lume a abundenţei. Această lume se cheamă Eden, un Univers care se găseşte chiar deasupra celui al lui Adam – atât de aproape că, atunci când priveşte cerul, el îi vede oraşele vibrante şi câmpiile înflorite. Dar proximitatea e înşelătoare, pentru că intrarea în această lume îi este strict interzisă şi gravitaţia planetei Eden transformă orice tentativă într-o ameninţare cu moartea.

Upside Down are un concept îndrăzneţ, dacă nu ieşit din comun – Kirsten Dunst şi Jim Sturgess joacă doi iubiţi nefericiţi, care trăiesc în două lumi diferite. Adam (Sturgess) locuieşte într-o lume obişnuită, saracă, în timp ce Eve (Dunst) trăieşte într-o lume în care curge „lapte şi miere”.

Sunt două universuri literalmente diferite, paralele. Cum s-au cunoscut Adam şi Eve? Cu toate că aceste două lumi sunt amplasate una peste alta, fiecare cu forţa sa gravitaţională, există zone în care ele se intersectează. Adam şi Eve s-au îndrăgostit de copii, dar au fost despărţiţi de gravitaţie. Toate acestea se schimbă, totuşi, atunci când Adam, acum matur, o vede pe Eve la televizor şi decide s-o regăsească, chiar dacă acest lucru este fizic imposibil.

26

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

„

Aţi fi surprinşi să aflaţi că n-am filmat foarte mult în faţa unui ecran verde (nn: ecranul verde este folosit atunci când urmează ca restul decorului să fie completat pe computer, în postproducţie). La noi, scenografii au construit în prealabil aceste decoruri de film incredibile de interior şi exista puţin ecran verde, dincolo de ferestre, astfel încât animatorul să perfecţioneze mai apoi lumea exterioară. Aşa că experienţa n-a fost cu mult diferită faţă de alte filme… De obicei, există suficient de mult decor care să te ajute, ca actor, să te implici în rol.

Momentele în care s-a folosit mult ecran verde a fost atunci când exista o cascadorie grandioasă sau ceva în genul ăsta. Îmi amintesc că a trebuit să fac o secvenţă cu Kirsten Dunst în care eram înconjuraţi complet în verde: stăteam pe o cutie verde, ne ţineam de o frânghie verde, în timp ce pretindeam că restul oamenilor trag în noi. Când e cu adevărat dificil? Atunci când nu există nimic la care să reacţionezi şi trebuie să te concentrezi la celălalt actor cu care lucrezi şi să-ţi pui imaginaţia la contribuţie. E, cumva, foarte copilăros; nu poţi decât să speri că un artist talentat va crea ceva impresionant din punct de vedere digital în spatele tău!

„

www.cinematique.ro

De obicei, există suficient de mult decor care să te ajute, ca actor, să te implici în rol.

Jim Sturgess - actor Upside Down

CINE ESTE JIM STURGESS?

J

im Sturgess s-a născut pe 16 mai 1978 şi a crescut într-un oraş mic de lângă Londra. Încă de mic a fost interesat de actorie şi, în 1993, s-a înscris la National Youth Music Theatre, acolo unde a avut ocazia să interpreteze o varietate de roluri. În 1994, Sturgess şi-a făcut debutul profesional în filmul britanic The Browning Version, alături de Albert Finney. Apoi a absolvit Universitatea de Media, Muzică şi Interpretare din Salford. În 1999, cariera sa a început să

www.cinematique.ro

prindă proporţii odată cu apariţiile în două episoade din serialul The Scarlett Pimpernell, urmate de o serie de partituri în alte show-uri, inclusiv un rol recurent în serialul TV The Residents. A jucat alături de Ellen Page în Mouth to Mouth (2005), unde ambii erau membrii unui cult. Dar debutul său într-un rol principal a venit în Across the Universe (2007), o peliculă inventivă din punct de vedere vizual ce se foloseşte de muzica celor de la The Beatles şi unde a avut-o ca parteneră pe Evan Rachel Wood. Filmul a fost un

succes, mai ales la publicul tânăr, şi Sturgess s-a trezit că e, brusc, extrem de solicitat. În 2008, a lansat patru filme: The Other Boleyn Girl cu Natalie Portman, 21, cu Kae Bosworth, Crossing Over cu Harrison Ford şi Sean Penn şi Fifty Dead Men Walking, cu Ben Kingsley. În 2001, a fost solicitat să joace în popularul romcom One Day, bazat pe romanul best seller al lui David Nicholls, pe care Strugess l-a citit abia în timpul filmărilor. Chiar dacă e un nume la Hollywood, Jim încă trăieşte în Londra.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

27

28

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

www.cinematique.ro

premiera 2 noiembrie

Te iubesc oricum Titlul original: Love is all you need Regia: Susanne Bier Cu: Pierce Brosnan, Trine Dyrholm, Kim Bodnia Distribuitor: Ro Image 2000 şi Prorom Premiera în România: 2 noiembrie 2012

şi-a promovat noua peliculă, Te cu multă căldură şi afecţiune de Te iubesc oricum este noul film iubesc oricum, acesta a spus Susanne Bier, care va lăsa rece al laureatei cu Oscar, Susanne reporterilor prezenţi la recepţie că doar o inimă de piatră, o comedie Bier, o comedie romantică cu va purta întotdeauna eticheta de romantică despre durerea şi Pierce Brosnan şi Trine Dyrholm, James Bond şi nu regretă acest plăcerea de a lăsa trecutul în urmă al cărei scenariu este scris de lucru. Brosnan a interpretat de patru pentru a merge mai departe cu Bier împreună cu Anders Thomas ori rolul celebrului agent 007, înainte viaţa ta.

Jensen. Philip (Brosnan), un să fie înlocuit de Daniel englez care trăieşte Craig. în Danemarca, este Scenariul îţi merge direct la inimă, „Rolul lui Bond mă va văduv singuratic şi te îndrăgosteşti de cuvinte, te urmări toată viaţa şi tată al unei fete, care tocmai urmează să se îndrăgosteşti de personaj... În acest sunt fericit cu asta”, a actorul. „Sunt mărite. Ida (Dyrholm) caz, lucrurile erau atât de mult legate declarat actor de la vârsta de este o coafeză de de viaţa mea, prima mea soţie fiind 18 ani, aceasta fiind origine daneză, care pasiunea mea, şi aş fi se recuperează răpusă de cancer, aşa că ştiam ce făcut asta cu sau fără după un tratament de înseamnă o astfel de suferinţă ajutorul lui James Bond. chimioterapie şi care Într-adevăr, acest rol a tocmai a fost părăsită Pierce Brosnan - actor Te iubesc oricum fost un dar pentru care de soţ pentru o femeie mai tânără, Tilda. Destinele acestor Plasat în peisajul de vis din Sorrento, voi fi recunoscător toată viaţa”, a completat acesta. Referitor la Te Italia, Te iubesc oricum îi are în două suflete rănite sunt pe cale să iubesc oricum, Brosnan a spus distribuţie pe Pierce Brosnan, în se interesecteze atunci când cei rolul lui Philip, tatăl mirelui, şi pe Trine că i-a plăcut încă de la prima citire doi se îmbarcă într-o călătorie spre Italia, acolo unde urmează să aibă Dyrholm în rolul Idei, mama miresei. scenariul scris de Susanne Bier, mai ales că personajul interpretat loc nunta lui Patrick, fiul lui Philip, cu Pe măsură ce nunta copiilor lor se de el este văduv. Actorul de origine apropie, Ida începe să descopere Astrid, fiica Idei. irlandeză şi-a pierdut prima soţie, adevărata semnificaţie a familiei, Pelicula este un cocktail de iubire, iubirii şi fericirii. La Festivalul de film Cassandra Harris, în 1991, fiind pierdere, absurditate a vieţii, umor şi personaje delicate, preparat de la Veneţia, unde Pierce Brosnan răpusă de cancer ovarian.

30

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

www.cinematique.ro

premiera 9 noiembrie

Dredd 3D: Ultima judecată Titlul original: Dredd 3D Regia: Pete Travis Cu: Karl Urban, Lena Headey Distribuitor: Hollywood Multiplex Premiera în România: 9 noiembrie 2012

Dredd e unul dintre cele mai aşteptate SF-uri action ale anului 2012, regizat de Pete Travis şi produs de Alex Garland. Această producţie britanică e inspirată de faimoasele benzi desenate Judge Dredd şi de personajul omonim creat de John Wagner şi de Carlos Ezquerra. Karl Urban îl interpretează pe „judecătorul Dredd”, un om al legii căruia i s-a dat putere de judecător, juriu şi călău în vasta metropolă postapocaliptică numită MegaCity One, construită într-un pustiu dezolant. Cu ajutorul „judecătoarei” debutante Anderson (Olivia Thirlby), Dredd e forţat să facă ordine într-o mahala sinistră condusă de Ma-ma (Lena Headey), o puternică traficantă de droguri.

Andrew Garland a început să scrie scenariul încă din 2006, deşi dezvoltarea unui nou film cu „Judge Dredd” n-a fost anunţată

32

decât în decembrie 2008. Această producţie n-are nicio legătură cu ecranizarea din 1995, cu Sylvester Stallone şi Sandra Bullock în rolurile principale. Filmările au început în noiembrie 2010, cu un buget de aproximativ 45 de milioane de dolari. Proiectul a fost filmat folosind camere 3D, în locaţii din Africa de Sud, în oraşele Cape Town şi Johannesburg. Dredd a fost lansat pe 7 septembrie 2012 în Marea Britanie şi criticii de film i-au apreciat efectele speciale, distribuţia şi secvenţele spectaculoase de acţiune. Dredd, un judecător faimos şi temut, este descris de către producătorul Allon Riech drept „un personaj extrem, pentru că administrează justiţie cu o lipsă exemplară de prejudecăţi”. Urban însuşi a abordat producătorii pentru că-şi dorea foarte mult să facă parte din distribuţia filmului; a găsit rolul său

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

provocator şi pentru că personajul său nu-şi scoate niciodată casca, ceea ce a însemnat că a trebuit să exprime emoţia fără să-şi folosească privirea. El şi-a construit personajul pornit de la ideea că e un om obişnuit pus să facă o slujbă dement de grea, într-o societate fragmentată şi i-a comparat eroismul cu acela al unui pompier. Rolul a necesitat, de altfel, o intensă pregătire fizică şi Urban a trebuit să se antreneze din greu ca să devină „un om-bestie”.

Mai mult, a trebui să înveţe cum să mânuiască arme, cum să acţioneze într-un incendiu, cum să aresteze criminali şi cum să spargă uşi. A insistat să-şi facă singur cascadoriile, cu propria sa bicicletă, de dragul realismului.

Pentru vocea lui Dredd, el a exersat un ton dur şi iritant, care se semene cu un „ferăstrău care taie până la os”. www.cinematique.ro

premiera 9 noiembrie

Argo Titlul original: Argo Regia: Ben Affleck Cu: Bryan Cranston, Ben Affleck, Clea DuVall, John Goodman, Alan Arkin Distribuitor: MediaPro Distribution Premiera în România: 9 noiembrie 2012

I

nspirat de evenimente reale, thriller-ul dramatic Argo face cronica operaţiunilor „pe viaţă şi pe moarte” duse sub acoperire pentru a salva şase americani în timpul crizei ostatecilor iranieni. Pelicula se concentrează pe rolul mai puţin cunoscut pe care CIA şi Hollywood l-au jucat (informaţiile strict secrete au fost declasificate abia la ani buni după eveniment).

Ben Affleck, câştigătorul unui premiu Oscar (pentru scenariul lui Good Will Hunting) şi regizorul filmelor Gone Baby Gone şi The Town, este realizatorul şi starul acestui film, produs de nominalizatul la Oscar Grant Heslov (Good Night, and Good Luck) şi de faimosul George Clooney. Pe 4 noiembrie 1979, în timp ce revoluţia iraniană se apropia de punctul de fierbere,

36

un grup de militanţi a asaltat Ambasada SUA la Teheran, luând ostatici 52 de americani. Dar, în mijlocul haosului, şase americani reuşesc să fugă şi să se refugieze în casa ambasadorului canadian Ken Taylor. Conştiente că e doar o chestiune de tip înainte ca cei şase să fie găsiţi şi ucişi, guvernele canadiene şi americane îi cer CIA-ului să intervină. Cei de la CIA cer sfatul specialistului lor de „exfiltraţii”, Tony Mendez, să pună la punct un plan care să-i scoată pe cei şase americani în afara ţarii. Şi el vine cu un scenariu incredibil, numai bun de un film hollywoodian.

Argo îi mai are în distribuţie pe Bryan Cranston (din serialul TV Breaking Bad) pe Alan Arkin, câştigător al unui Oscar (Little Miss Sunshine) şi pe John

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

Goodman (Big Lebowski). Affleck a regizat filmul după un scenariu de Chris Terrio. Acesta, la rândul lui, s-a inspirat din romanul The Master of Disguise by Antonio J. Mendez şi din articolul din revista Wired intitulat The Great Escape şi scris de Joshuah Bearman.

Echipa creativă din spatele filmului îi mai include pe Rodrigo Prieto (Brokeback Mountain), un director de imagine nominalizat la Oscar, pe scenograful Sharon Seymour (The Town), pe editorul nominalizat la Oscar William Goldenberg (Seabiscuit, The Insider) şi pe costumiera Jacqueline West (The Social Network, The Curious Case of Benjamin Button). Muzica e compusă de compozitorul Alexandre Desplat, nominalizat de patru ori la Oscar (The King’s Speech, The Queen). www.cinematique.ro

BEN AFFLECK DESPRE ARGO Argo nu se încadrează complet în niciun gen. Cum aţi reuşit să faceţi un film care e, în acelaşi timp, o comedie incisivă despre industria filmului, dar şi o complicată dramă istorică?

Ben Affleck: Asta a fost cel mai greu lucru. Mi-am zis: „Am ajuns la al treilea meu film, sunt încrezător că ştiu cum să filmez, cunosc actori buni şi scenariul e unul reuşit.

Singurul lucru complicat va fi să nimeresc tonul. Şi cu tonul e greu.

Atunci când nu-l nimereşti, nu poţi să-l refilmezi. Eşti mâncat. Filmul e distrus. Marea mea grijă a fost să nu existe prea multă comedie şi totul să devină prea burlesc sau prea caraghios şi brusc să nu-ţi mai pese despre aceşti prizonieri din Iran, pentru că vei ştii că e o comedie şi că vor fi salvaţi. Tot timpul am fost de părere că gluma trebuie să dispară prima. Dacă e „la limită” şi nu schimbă cu nimic

n-a ieşit niciodată complet din minţile oamenilor. Aţi simţit vreodată că această alăturare nu vă ajută?

Ben Affleck: E interesant. La vremea aceea, nu mi-am dat seama că acest lucru a fost folosit ca să promoveze un film. Aveam Atunci când jucaţi în filmul pe care-l regizaţi, nu simţiţi că vă 25 de ani şi eram destul de naiv lipseşte un regizor? ca să cred „ce tare, Entertainment Ben Affleck: Fiecare dintre Weekly e interesat de prietenia regizorii-actori cu care am vorbit, de noastră!”. Pentru că, ştiţi, chiar la Warren Beatty la Clint Eastwood eram prieteni foarte buni şi colegi sau la George Clooney, au spus că de cameră şi scrisesem un film împreună. Am început să îmi dau greşeala cea mai mare pe care o seama că oameni ne-au confundat poţi face e să nu ai destul material filmat cu tine însuţi. Ajungi apoi (în special pe mine) cu personajele. în camera de montaj şi n-ai cu ce Au presupus că eu sunt amicul amabil şi cam tăntălau. Ceea ce nu lucra. Şi îţi spui: „Aş fi putut face mai mult – un regizor m-ar fi împins era chiar imaginea la care tânjeam. să fac mai mult.” Aşa că mi-am zis: Matt şi cu mine avem o prietenie „OK, mă voi forţa să dau mai mult.” strânsă de 25 de ani. Nu ne mai afectează bârfele şi etichetele. Ne scărpinăm în cap de mirare şi cam De la „Good Will Hunting”, cuplul dintre tine şi Matt Damon atât. restul ansamblului, trebuie să dispară, chiar dacă ţi-e foarte greu să renunţi la ea. După asta, am avut grijă ca fiecare moment să fie real.

Am vrut ca aceşti actori să se simtă ca şi cum se află în casa din Tehran.

www.cinematique.ro CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

37

premiera 16 noiembrie

În căutarea lui Nemo 3D Titlul original: Finding Nemo Regia: Andrew Stanton Cu(voci): Albert Brooks, Ellen DeGeneres, Alexander Gloud, Geoffrey Rush, Eric Bana Distribuitor: Forum Film Premiera în România: 16 noiembrie 2012

M

icul Nemo nu este un peşte-clown ca toţi ceilalţi peşţi-clown din reciful de coral: atacul unui peşte de pradă l-a lăsat orfan de mamă şi lipsit de numărul impresionant de fraţi şi surori. Mai are şi o aripioară mai mică. Tatăl Melvin are deci toate motivele pentru a-l păzi ca pe ochii din cap şi toate motivele paranoice de-a vedea prima zi de şcoală a fiului său ca fiind o chestiune extrem de periculoasă. Din nefericre pentru Melvin şi Nemo şi din fericire pentru spectatori cele mai negre frici ale tatălui se dovedesc fondate şi Nemo este răpit de un scafandru şi dus întrun acvariu din Sidney, Australia. Începe astfel una dintre cele mai amuzante şi sufletiste aventuri animate ale ultimului deceniu: Melvin pleacă înfruntând

38

pericolele din largul oceanului către Sidney, iar Nemo se implică activ într-un complot care vizează evadarea din acvariul dentistului unde este captiv împreună cu o grup bizar de noi prieteni acvatici.

Melvin înfruntă, împreună cu amnezica Dory pericole pestriţe din marele ocean: rechini care se chinuie să fie vegetarieni, meduze cu tentacule ucigaşe, pelicani şi pescăruşi flămânzi.

Nemo împreună cu celelalte vieţuitoare din acvariul dentistului sunt decişi să îşi rişte solzii şi pieile pentru a ieşi din închisoarea de sticlă.

La vremea primei lansări în cinema (2003) aventurile lui Nemo şi Melvin au confirmat o chestiune deja ştiută de fanii animaţiei, fie ei mici sau mari: Disney pierduse la mare distanţă cursa spre inimile spectatorilor.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

Modul în care Pixar amestecă umorul simpatic, personajele memorabil de debile şi marile aventuri oceanice pentru a spune o poveste sufletistă despre familie şi valoarea ei trasau coordonatele unui nou fel de capodopere animate. Lipsite de siropurile scârbos de dulcege şi de viziunea extrem de simplistă asupra lumii personajelor şi spectatorilor tipice Disney peripeţiile peştilor clovn i-au delectat pe cei mici şi cucerit în egală măsură pe aceştia. Reţeta se schimbase fundamental şi noua colaborare Disney-Pixar dovedeşte din plin că lecţia a fost învăţătură de marile studiouri americane.

Relansată în 3D aventura piscicolă are astfel ocazia de a-şi croi drum spre inimile unei noi generaţii de copii. www.cinematique.ro

premiera 16 noiembrie Saga Amurg: Zori de Zi - Partea II Titlul original: The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 2 Regia: Bill Condon Cu: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Maggie Grace, Billy Burke, Dakota Fanning Distribuitor: MediaPro Distribution Premiera în România: 16 noiembrie 2012

Nikki Reed (Rosalie Hale din saga Twilight) apare pe coperta numărului canadian al revistei Glow din noiembrie, pentru care a dat un interviu. Radioasa actriţă de 24 de ani a vorbit despre finalul francizei şi a dezvăluit câteva din secretele formei sale de invidiat.

Despre faptul că celebritatea nu durează foarte mult: „Nu poţi sta o veşnicie în vârf. Nu sunt atât de pesimistă încât să spun: „Oh, când se va sfârşi Twilight, sunt terminată”, dar sunt conştientă cât de unic e acest moment, cât de special, cât de grozavi sunt fanii, cât de superb e totul. Încerc să mă uit la tot tabloul, să fiu recunoscătoare pentru ce am şi să apreciez.”

Despre cum îşi îngrijeşte frumuseţea: „pentru primul Twilight, m-au vopsit blondă.

A durat o întreagă săptămână să obţin acea culoare. Şi apoi, aproape tot părul mi-a căzut. De la al doilea şi până la ultimul film din serie, am purtat perucă. Încă mai aştept ca părul să-mi crească.

Mama e cosmeticiană aşa că îmi face tot felul de reţete de modă veche, cum ar fi combinaţia de maioneză şi avocado. Şi folosesc mult, mult ulei marocan.”

Despre sănătate şi corp: „Sunt extrem de activă. Soţul meu, Paul. şi cu mine mergem pe munţi şi facem pilates împreună. O mulţime de actori vor doar să facă antrenamente singuri cu un antrenor, dar mie îmi place energia unei clase. Acolo sunt o grămadă de oameni care se luptă împreună cu tine.”

40

Robert Pattinson a declarat că finalul lui The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 2 e „bizar”.

Partea finală a francizei cu vampiri adolescenţi a stârnit nenumărate speculaţii, dar se ştie că finalul diferă de cel din romanul lui Stephenie Meyer. Siteul Hollywood Life reportează că Pattinson crede că finalul va şoca oamenii: „Finalul e foarte straniu, dar cumva funcţionează într-un mod foarte bizar. În mod normal, nu există o poveste unde toată lumea să aibă parte de un happy ending. Ştiu că sună uşor ridicol, dar chiar şi atunci când încerci să scrii un happy ending pentru toţi, e cam imposibil. Însă Stephanie şi-a dat seama de greutatea de-a scrie un final fericit pentru toată lumea.

Ceea ce duce la o dramă foarte

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

bizară la final”. El adaugă: „Finalul e cu adevărat dulce, probabil cel mai dulce moment din tot filmul.

E bun.”

După un scandal mediatic în legătură cu viaţa ei privată şi după despărţirea de Pattinson, Kristen Stewart a declarat recent că „lucruri interesante se pot întâmpla daca o apuci pe drumul greşit.” În timp ce-şi promova noul film, Twilight: Breaking Dawn – Part 2, starul a vorbit despre ce se întâmplă atunci când greşeşti.

Vorbind cu o revistă mexicană, Stewart a spus: „Dacă eşti o persoană onestă, va trebui să admiţi că vei face greşeli, dar că acest lucru e ok. Cele mai interesante lucruri se întâmplă după ce faci greşeli.” Întrebată dacă dragostea se schimbă în www.cinematique.ro

Încă sunt tânăr. Încă încerc să-mi trăiesc viaţa cât pot de bine, iar celebritatea nu-mi dă prea mult timp de reflecţie. Mă simt ca şi cum cineva m-ar fi pus să conduc un tren pe cale să deraieze şi, în ultimul moment, am reuşit să învăţ cum să-l mânuiesc. E năucitor să faci faţă celebrităţii şi să conştientizezi cu adevărat ce se întâmplă.

timp, ea a răspuns: „E cenzurată din cauza diferit pentru toată lumea. temerilor că pelicula Oamenii sunt capabil să nu va obţine un rating iubească în feluri diferite.”

PG-13? Acelaşi lucru se Revista l-a întrebat pe întâmplă şi cu partea a Robert Pattinson dacă doua. Potrivit site-ului filmarea cu Stewart i-a Yahoo! Movies, Robert Robert Pattinson - actor Saga Amurg: schimbat perspectiva Pattinson a vorbit despre Zori de Zi Partea II despre dragoste. „Nu scena de sex din The m-am gândit până acum Twilight Saga: Breaking la asta”, a răspuns el. „Nu cred Dawn - Part 2 în timp ce promova că s-a schimbat foarte mult. Nu filmul în Australia. „Secvenţa de dă prea mult timp de reflecţie. cred că felul în care te gândeşti la Mă simt ca şi cum cineva m-ar fi sex a fost aproape caraghioasă la dragoste se schimbă mult. Îţi iei pus să conduc un tren pe cale să filmări, pentru că am conceput-o singur decizile, dar deciziile tale deraieze şi, în ultimul moment, am ca să se încadreze în PG-13 depind de persoana de care te reuşit să învăţ cum să-l mânuiesc. (pentru cei peste 13 ani, cu acordul îndrăgosteşti.”

E năucitor să faci faţă celebrităţii părinţilor). Asta ne-a făcut să ne Despre faptul c-a fost catapultat şi să conştientizezi cu adevărat ce gândim la modalităţi inventive la faima în ultimii patru ani, el se întâmplă.” prin care să facem ca scena să fie comentează: „Încă sunt tânăr.

Vă amintiţi cum scena lunii de sexy. Trebuia să iasă cea mai bună Încă încerc să-mi trăiesc viaţa cât miere din The Twilight Saga: scenă de sex vampiresc pe care pot de bine, iar celebritatea nu-mi Breaking Dawn - Part 1 a fost aţi văzut-o vreodată.” www.cinematique.ro CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

41

premiera 23 noiembrie

Detectivul Alex Cross Titlul original: Alex Cross Regia: Rob Cohen Cu: Matthew Fox, Rachel Nichols, Tyler Perry Distribuitor: Forum Film Premiera în România: 23 noiembrie 2012

T

hriller de acţiune cu asasin de elită, torturi şi poliţist supercapabil de descifrat minţile criminalilor. Produs 100% american, cu tot bombastul şi toate exploziile, tehnologiile şi urmăririle de rigoare. Vorbim despre povestea lui Picasso (Matthew Fox), un criminal în serie cu un trecut dubios alături de forţele speciale, şi a modului în care Alex Cross (Tyler Perry) trebuie să-l oprească pe ucigaşul extrem de eficient şi foarte pasionat de desen. Amestecul de reţete, personaje, twisturi cu explozii, comploturi şi probleme personale deja testate prin cinema şi pe la tv este transpus din paginile romanelor lui James Patterson pe ecranele de cinema.

Protagonistul Alex Cross, psiholog criminalist veteran al poliţiei şi mai nou colaborator cu FBI-ul, are o minte ageră şi abilitatea de-a înţelege mecanismele complicate şi defectele din capetele asasinilor,

42

criminalilor în serie dar şi a oamenilor obişnuiţi. Abilitate demnă de admiraţie care însă poate cauza atitutini de superioritate lipsite de orice echivoc. Pus în faţa crimelor comise cu sânge rece de Picasso, agentul Alex Cross dă dovadă de prea multă siguranţă de sine şi mai ales, îşi declară bombastic superioritatea. Manevră care îi va pune în pericol pe apropiaţii lui Cross: şi soţia şi partenerul de la brigada de poliţie devin astfel posibile ţinte ale lui Picasso şi „things get personal” pentru Alex Cross. Acesta înţelege că probabil şi-a subestimat adversarul: nu oricine poate utiliza tehnologii performante dar şi tactici militare pentru a-i lichida pe importanţii oameni de afaceri care sunt ţintele lui Picasso. Singurul mod de a-l opri pe Picasso este însă tot mintea ageră a lui Cross: el trebuie să înţeleagă ce uneşte victimele şi mai ales cine le-ar vrea moarte şi ar recurge la serviciile lui Picasso.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

ALEX CROSS: A TREIA OARĂ PE MARILE ECRANE În 2012 Alex Cross ajunge pentru a treia oară pe ecranele de cinema. Psihologul criminalist Cross erou al unei serii de 20 de romane poliţiste scrise de James Patteson, nu puţine adaptate pentru TV. În primele două filme de cinema (Kiss the Girls din 1997 şi Along Came a Spider din 2001) a fost interperetat de Morgan Freeman. www.cinematique.ro

premiera 23 noiembrie

Atlasul norilor Titlul original: Cloud Atlas Regia: Tom Tykwer, Andy Wachowski, Lana Wachowski Cu: Tom Hanks, Halle Berry, Hugo Weaving, Jim Sturgess, Hugh Grant Distribuitor: Ro Image 2000 şi Prorom Premiera în România: 23 noiembrie 2012

Unul din cele mai aşteptate filme ale finalului lui 2012 este Atlasul Norilor, rezultat al muncii de echipă dintre cineaştii Lana Wachowski, Tom Tykwer şi Andy Wachowski. Scenariul reprezintă o adaptare a romanului Cloud Atlas, scris de David Mitchell şi publicat în 2004. O dramă intensă şi impresionantă, aceasta explorează impactul consecinţelor pe care le au asupra oamenilor acţiunile lor, de-a lungul trecutului, prezentului şi viitorului. Povestea urmăreşte evoluţia unui suflet care se transformă de-a lungul câtorva secole dintr-un ucigaş într-un erou, modelându-se prin acţiune, mister, dramă şi romantism. O singură faptă bună reverberează pentru a provoca o revoluţie la sute de ani distanţă în viitor.

Tom Hanks şi Halle Berry se află în fruntea distribuţiei care include

44

nume de marcă internaţionale, precum Jim Broadbent (Iris), Hugo Weaving, Jim Sturgess, Doona Bae, Ben Whishaw, James D’Arcy, Zhou Xun, Keith David, David Gyasi, precum şi Susan Sarandon (Dead Man Walking) şi Hugh Grant. Fiecare actor apare în mai multe roluri pe măsură ce povestea înaintează prin timp.

Scenariul şi regia aparţin trioului Lana Wachowski, Tom Tykwer, Andy Wachowski.

Fraţii Wachowski au schimbat istoria filmului SF cu trilogia Matrix, care a avut încasări de peste 1,6 milioane de dolari. Tom Tykwer a câştigat un premiu Independet Spirit şi o nominalizare la premiile BAFTA pentru regia şi scenariul filmului Run Lola Run, iar mai recent a regizat thriller-ul Perfume: The Story of a Murderer, de asemenea câştigător al unor premii importante.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

DETALII DIN SPATELE SCENEI: • În 2005, în timp ce filma V for Vendetta, actriţa Natalie Portman i-a dat Lanei Wachowski un exemplar al romanului Cloud Atlas, care a devenit imediat foarte interesată de subiect. Un an mai târziu, fraţii Wachowski au scris un prim draft al scenariului. Apoi, l-au invitat pe TomTykwer să semneze împreună cu ei următoarele variante ale scenariului. În toţi aceşti ani, lui Natalie Portman i-a fost promis rolul lui Sonmi-451, dar a fost nevoită să refuze în ultimul moment, după ce a rămas gravidă în 2010.

• În timp ce se aflau pe platourile de filmare, Tom Hanks a început să-i strige pe fraţii Wachowski cu apelativele „mamă” şi „tată”, deoarece colaborau extraordinar în rolul de lideri ai echipei de producţie • Este unul dintre puţinele filme din istorie cu trei regizori, care colaborează întocmai unei echipe, ce împarte toate meritele pentru regie. www.cinematique.ro

premiera 23 noiembrie

Ho, Ho, Ho 2 Titlul original: Ho Ho Ho 2 Regia: Jesús del Cerro Cu: Dragoş Bucur,Andreea Marin Bănică Distribuitor: MediaPro Distribution Premiera în România: 23 noiembrie 2012

A

cum 3 ani cinematografele găzduiau primul film românesc cu tema centrală: Crăciunul.

Comedia Ho Ho Ho, cu Ştefan Bănica şi Bogdan Iancu în rolurile principale a fost un succes de casă atât pe marele, cât şi pe micul ecran, fapt care a încurajat casa de producţie MediaPro Pictures să realizeze o continuare. Din 23 noiembrie, lungmetrajul Ho Ho Ho 2 – O Loterie de Familie va putea fi urmărit pe marile ecrane, fiind distribuit de MediaPro Distribution. În regia lui Jesús del Cerro şi produs de Alma Bacula, comedia Ho Ho Ho 2 – O Loterie de Familie mizează pe o distribuţie de excepţie, în frunte cu Andreea Marin Bănică, Dragoş Bucur, Gheorghe Visu, Dana Rogoz, Lucian Ifrim şi Mirela Oprişor. Copilul-personaj central din acest film este interpretat cu foarte mult talent şi dăruire de tânăra Patricia Posluşnic, secondată cu naturaleţe şi mult har de la fel de

46

tânarul actor David Petcu. Imaginea comediei este semnată de Viorel Sergovici, sunetul de Marius Stănescu, în timp ce scenografia îi aparţine lui Mihnea Mihăilescu. „Conceptul filmului de familie nu este îndeajuns de exploatat în România şi odată cu lungmetrajul Ho Ho Ho am realizat cât de doritor este publicul pentru acest tip de filme. Avem nişte actori fenomenali de toate vârstele şi cu ajutorul lor şi al echipei noastre de excepţie vom aduce publicului un film de Crăciun cu toate elementele necesare unei reţete de succes: umor, emoţie şi un sentiment de speranţă”, declară Alma Bacula. Pentru a construi o poveste cât mai emoţionantăşi mai atrăgătoare pentru public, Alma s-a întors către locul care a dat un nou sens cuvântului „film”, Hollywood, de unde a venit şi colaborarea cu tânărul scriitor Collin Jay Blair, cel care semnează scenariul comediei Ho Ho Ho 2 – O Loterie de Familie.

Ema (Patricia Posluşnic), o fetiţă

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

sătula de viaţa fără bucurii din orfelinat, are norocul să găsească într-o zi un bilet de loterie câştigător.

Tocmai când începea să creadă că visele pot deveni realitate, află că biletul poate fi încasat doar în decurs de o săptămână şi doar de către un adult. Cum în Ioana (Andreea Marin Bănică) - singurul adult pe care îl cunoaşte, nu poate avea încredere, Ema pleacă să găseasca pe cineva din lista de familii pe care se descurcă să o ia de la orfelinat. Cu ajutorul bunului sau prieten, Cosmin (David Petcu), dar nu numai, Ema va învăţa adevaratul sens al conceptului de „familie”, unul pe care niciodată nu îl anticipase.

Cu o poveste minunată şi foarte ofertantă, cu un cast demn de invidiat, Ho Ho Ho 2 – O Loterie de Familieeste o producţie MediaPro Pictures filmată în Bucureşti, în doar 22 de zile, care va avea premiera în cinematografele din toată ţara pe 23 noiembrie 2012. www.cinematique.ro

A

absolvit Universitatea de Artă Teatrală şi Cinematografică I.L. Caragiale în anul 2000, la clasa profesorului Florin Zamfirescu. A devenit actriţă la Teatrul de Comedie, dar a luat o pauză de la actorie în perioada în care s-a născut fiica ei. Rolul care a făcut-o cunoscută este cel al Adrianei Hanganu din Marti, după Craciun, regizat de Radu Muntean. Acest debut în cinema a venit târziu (la 37 de ani), dar în forţă. Rolul i-a adus laudele criticilor străini de la Cannes şi apoi rolul de interpretare feminină la Sarajevo. Graţie flerului regizorului Radu Munteanu, ea a reuşit o performanţă memorabilă.

Adriana, soţia înşelată, deşi îndurerată, îşi păstrează demnitatea şi fermintatea în faţa unui inevitabil divorţ; întreaga simpatie şi admiraţie a publicului e cu ea. Într-un interviu acordat la Cannes ziarului Evenimentului zilei, cineastul Radu Muntean declara: „Pentru rolul nevestei, am chinuit însă mai mult de zece actriţe până m-am oprit la Mirela Oprişor. Da, e cel mai delicat rol din film. Sunt însă foarte mulţumit de alegerea pe care am făcut-o”. În viaţa de zi cu zi, Mirela este soţia lui Mimi Brănescu, partenerul său din acest film.

Brănescu este şi scenaristul serialul ProTV de mare succes, Las Fierbinţi, unde actriţa demonstrează că are şi talent comic, interpretând o femeie de condiţie uşoară. Într-un top din 2010 al revistei Village Voice, Mirela Oprişor s-a clasat pe locul 13 al celor mai bune actriţe, imediat sub Meryl Streep, Charlize Theron şi Vera Farmiga. www.cinematique.ro CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

47

premiera 23 noiembrie

Fustangii Titlul original: Les infidèles Regia: Emmanuelle Bercot, Fred Cavayé, Alexandre Courtès, Jean Dujardin, Michel Hazanavicius, Eric Lartigau, Gilles Lellouche Cu: Jean Dujardin, Gilles Lellouche Distribuitor: Independenţa Film Premiera în România: 23 noiembrie 2012

Les infidèles este o serie de filme scurte (numită adesea omnibus sau film de antologie), pe tema infidelităţii masculine sub diverse forme, văzută de şapte regizori diferiţi. Împreună cu Michel Hazanavicius şi alţi regizori francezi, Jean Dujardin şi Gilles Lellouch oferă o imagine lejeră, amuzantă şi pe alocuri deocheată a celor mai celebre obiceiuri extraconjugale.

JEAN DUJARDIN ŞI MICHEL HAZANAVICIUS, FRANCEZII PREMIAŢI CU OSCAR REVIN PE MARILE ECRANE The Artist (2011) este filmul mut, alb-negru, care a luat nu mai puţin de cinci premii

50

Oscar anul acesta, inclusiv pentru cel mai bun actor (Dujardin), cel mai bun regizor (Hazanavicius), precum şi cel mai bun film. Pelicula a reprezentat un succes răsunător, fiind recompensată şi cu trei Globuri de Aur şi şapte premii BAFTA. Atât la Globurile de Aur, cât şi la BAFTA, Jean Dujardin şi Michel Hazanavicius au plecat acasă cu un premiu în buzunar, pentru cel mai bun actor, respectiv, pentru cel mai bun regizor.

Iată acum, cei doi se întorc pe marile ecrane cu o nouă colaborare, care strânge în jurul lor mai mulţi regizori francezi, pentru a ilustra infidelitatea masculină prin mai multe povestiri.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

?

FILMUL DE ANTOLOGIE Les infidèles este o peliculă de tip omnibus sau film de antologie. Un film de antologie (anthology film, omnibus film, package film sau portmanteau film) este un film de lung metraj format din mai multe filme scurte diferite, adesea legate împreună doar de o singură temă, premisă sau un scurt eveniment de centralizare (de multe ori un punct de cotitură). Uneori, fiecare film scurt are alt regizor. www.cinematique.ro

premiera 30 noiembrie

Cinci eroi de legendă Titlul original: Rise of the Guardians Regia: Peter Ramsey Cu(voci): Hugh Jackman, Chris Pine, Alex Baldwin, Isla Fisher, Jude Law Distribuitor: Ro Image Ro Image 2000 Premiera în România: 30 noiembrie 2012

F

ilmul Cinci eroi de legendă este aventura spectaculoasă, care spune povestea unor eroi cu aptitudini ieşite din comun. Când lumea e ameninţată de Pitch, un spirit diabolic, cinci eroi de legendă trebuie să-şi unească forţele pentru prima dată, ca să protejeze speranţele, credinţa şi imaginaţia copiilor din toată lumea.

Animaţia Rise of the Guardians este bazată pe cărţile pentru copii, The Guardians of Childhood, ale scriitorului William Joyce. Personajele principale sunt celebre în lumea copilăriei: North (Moş Crăciun), Bunnymund (Iepuraşul de Paşti), Sandy (Omul de Nisip),

52

plăcut mai mult cărţile şi, în acelaşi timp, nu am vrut ca ei să ştie dinainte ce se va întâmpla în film”, spune Joyce.

Un alt lucru care merită menţionat este faptul că întreaga coloană sonoră a fost compusă de Alexandre Desplat, compozitorul francez Scriitorul William Joyce spune responsabil pentru muzica unor că filmul Rise of the Guardians filme ca The Painted Veil (2006), se bazează pe cărţile sale, dar The Queen (2006), The Curious acţiunea este diferită. Cărţile Case of Benjamin Button (2008), lansate în 2011 explică originea Harry Potter and the Deathly personajelor, în timp ce acţiunea Hallows – Part 1 şi Part 2, şi The din film are loc la 200 de ani King’s Speech (2010). distanţă, arătând cum trăiesc Înregistrările au fost realizate aceşti eroi în prezent. la Abbey Road Studios şi Air „Am procedat astfel deoarece Studios, cu ajutorul London nu am vrut ca oamenii să Symphony Orchestra şi o citească poveştile, iar după ce contribuţie a corului London văd filmele să spună că le-au Voices.

Pitch, the Boogeyman (Omul Negru, Bau-Bau), Tooth (Zâna Măseluţă).

ACŢIUNEA FILMULUI, DIFERITĂ DE CEA A CĂRŢILOR

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

www.cinematique.ro

premiera 30 noiembrie

Dincolo de întuneric Titlul original: Red Lights Regia: Rodrigo Cortés Cu: Cillian Murphy, Sigourney Weaver, Robert De Niro, Elizabeth Olsen, Joely Richardson, Toby Jones Distribuitor: Ro Image 2000, Prorom Premiera în România: 30 noiembrie 2012

Î

trucurilor din spatele acestor şi e hotărât să-l discrediteze pe n thriller-ul Red Lights, un fenomene aşa-zis paranormale. Silver, care are un succes enorm cuplu de investigatori ai la public, fiind convins că astfel Dar, când legendarul medium fenomenelor paranormale îşi cimentează reputaţia şi îi trebuie să facă faţă celei mai Simon Silver (Robert De Niro), mari încercări a carierei lor, atunci orb, iese din nou la rampă după o asigură partenerei sale finanţarea absenţă de 30 de ani, Matheson, pe mulţi ani de acum înainte. când pornesc acţiunea de a-l Devenind din ce în discredita pe unul din ce mai obsedat de cei mai puternici şi mai misiunea lui, Buckley o misterioşi indivizi cu cooptează şi pe Sally puteri paranormale.

(Elizabeth Olsen), cea Regia acestui film mai bună studentă a provocator şi original îi sa. Împreună, aceştia aparţine regizorului şi desfăşoară un arsenal scenaristului Rodrigo impresionat de Cortés (Buried). tehnologie de ultimă Dr. Margaret Matheson oră pentru a dezvălui (Sigourney Weaver) secretul din spatele şi partenerul ei, Tom Dr. Margaret Matheson (Sigourney Weaver) abilităţilor lui Silver.

Buckley (Cillian Dar, pe măsură ce Murphy), sunt cei se apropie mai mult de Silver, adversara sa de temut de pe mai prestigioşi investigatori de fenomene paranormale. vremuri, îl avertizează pe Buckley puterile lui par să sporească, determinându-l pe Buckley Sceptici profesionişti, aceştia au să nu se amestece. Bănuind că Silver a fost implicat în moartea să-şi pună sub semnul întrebării demascat nenumăraţi cititori de propriile convingeri. Ştiinţa intră unuia din cei mai aprigi critici gânduri, vânători de fantome, în coliziune cu supranaturalul, vindecători prin credinţă şi ai săi cu treizeci de ani în urmă, aceasta consideră că e un individ iar concluziile la care ajung alţii ca ei, identificând ceea ce investigatorii ce caută adevărul prea periculos ca să fie atacat.

Matheson numeşte „luminile vor fi cel puţin şocante… roşii”, adică indiciile subtile ale Dar Buckley rămâne pe poziţii

Există două tipuri de oameni cu talente speciale – cei care chiar cred că posedă o anumită putere şi ceilalţi, care cred că nu pot fi deconspiraţi. Fiecare dintre aceştia se înşală.

54

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

www.cinematique.ro

premiera 30 noiembrie

Jaf Contra Cronometru Titlul original: Stolen Regia: Simon West Cu: Nicolas Cage, Malin Akerman, Josh Lucas Distribuitor: MediaPro Distribution Premiera în România: 30 noiembrie 2012

R

egizorul Simon West şi starul Nicolas Cage fac echipă pentru prima dată din 1997, de la blockbuster-ul Con Air. Stolen e un action thriller foarte rapid care are loc de-a lungul a 10 ore frenetice, în timpul sărbătorii Mardi Gras din New Orleans. Pelicula îi mai are în distribuţie pe Josh Lucas, Danny Huston, Malin Akerman, Sami Gayle, Mark Valley şi M.C. Gainey. Povestea îl urmăreşte pe Will Montgomery (interpretat de Nicolas Cage), un hoţ experimentat care a fost trimis în închisoare pentru 8 ani, după ce-a fost trădat în timpul unui jaf care a luat-o razna. După eliberare, el e gata să-şi lase trecutul criminal în urmă şi să-şi refacă relaţia cu fiica înstrăinată, interpretată de Sami Gayle. Foştii aghiotanţi ai lui Montgomery, împreună cu agentul FBI Tim Harlend (interpretat de Danny Huston), sunt cu toţii convinşi că prada, totalizând obligaţiuni în valoare de 10 milioane de dolari, a fost ascunsă de Montgomery înainte să fie condamnat. Ca să pună mâna pe bani, Vincent, fostul său partener în ale crimei (interpretat de Josh Lucas), o răpeşte pe Alison şi cere prada ca răscumpărare. Pe fată, o închide în portbagajul izolat fonic al unui taxi, chiar în ziua de Mardi Gras, undeva unde e aproape imposibil să fie descoperită. Montgomery are o singură zi la dispoziţie să livreze răscumpărarea de 10 milioane $ dar, în pofida a ceea ce crede şi Vincent şi FBI-ul, banii nu sunt la el. Montgomery nu are decât o şansă: să-şi asculte instinctele şi să-şi reunească forţele cu alt partener de jafuri de pe vremuri, o femeie frumoasă, sexy şi deşteaptă interpretată de Malin Akerman. Împreună, trebuie să dea încă o spargere ca să-şi recupereze fiica, înainte să fie prea târziu.

56

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

„

JOSH LUCAS DESPRE REGIZORUL SIMON WEST

“Cred că, de multe ori, ai senzaţia, când e vorba de regizori ai filmelor de acţiune, că sunt oameni foarte dificili, nu tocmai simpatici, dar îi suporţi pentru că ştii că vor reuşi să conceapă imagini superbe. Aşa că faci un soi de târg, ştiind că va fi o experienţă dificilă. Dar Simon are o reputaţie de om dintr-o bucată, e foarte prietenos cu actorii şi, mai mult, reuşeşte să facă filme superbe, mari, entertaining. A fost o filmare grea şi îndrăzneaţă în atâtea sensuri, iar Simon a adus o doză mare de curaj în această combinaţie.

Până la urmă, totul se reduce la faptul că Simon e un regizor care înţelege acţiunea, ba chiar şi partea ludică a acţiunii.”

„

www.cinematique.ro

Stolen e, din punct de vedere tehnic, un film cu jaf dar, de fapt, este o peliculă despre relaţii şi despre personaje şi despre felul în care ele interacţionează, chiar dacă are toată pirotehnia şi caruselul nebun al unui film de acţiune Simon West - regizor Stolen

SIMON WEST DESPRE STOLEN

S

imon West despre Stolen: “Stolen e, din punct de vedere tehnic, un film cu jaf dar, de fapt, este o peliculă despre relaţii şi despre personaje şi despre felul în care ele interacţionează, chiar dacă are toată pirotehnia şi caruselul nebun al unui film de acţiune.”

Producătorul executiv Kristina Dubin completează: “Cred că Simon avea o viziune a filmului încă de la bun început… Dacă te uiţi la toate producţiile sale, au mereu un simţ al umorului special, iar actorii săi interacţionează atât de www.cinematique.ro

frumos… există chimie.” Producătorul Rene Besson proclamă: “Majoritatea filmelor cu jaf se încurcă în dinamica extrem de complexă a intrigii şi sunt obsedate de întoarcerile de situaţie, de trădări şi de jocuri duble. Ceea ce majoritatea filmelor de acest tip nu au este sufletul. Stolen are în centru un hoţ abil, rece, calculat şi manipulator care planifică totul şi care ştie exact cum să facă spargerea perfectă. Ce se întâmplă atunci când lumea lui se întoarce complet pe dos pentru că, acum, obiectivul său e să salveze sin-

gurul lucru din lume pentru care simte ceva… adică fiica lui?

Producătorul Dubin conchide: “E atât un thriller, cât şi un film cu jaf.

Cred că va fi un film potrivit pentru o întâlnire amoroasă. Cred că relaţia dintre Nicolas şi Sami din film se conturează foarte frumos: va atinge multe coarde sensibile, va fi mult mai mult decât un action thriller: are o grămadă de acţiune, tensiune şi o poveste grozavă.

Are toate elementele despre care ştii că te vor ţine pe marginea fotoliului de cinema, de la început şi până la sfârşit.”

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

57

premiera 7 decembrie

Mereu în Offside Titlul original: Playing for Keeps Regia: Gabriele Muccino Cu: Gerard Butler, Uma Thurman, Jessica Biel, Catherine Zeta-Jones Distribuitor: MediaPro Distribution Premiera în România: 7 decembrie 2012

Mavericks. „De fapt, luam doar o Playing for Keeps are ca personaj «A, e complet varză, e distrus», minimă cantitate de pastille contra dar mă bucur că m-am dus. Am principal un fost star de fotbal durerii atunci când m-am dus la reluat o grămadă de decizii proaste şarmant, dar ghinionist (Gerard abilitare”, îşi reaminteşte Butler. „A în viaţa mea. Dar acum ştiu că am Butler), care se reîntoarce acasă ca să-şi refacă viaţa. Încercând să făcut şi unele alegeri bune.” Ca să fost vorba mai mult despre cum să lămurească lucrurile, Butler accen- devin un războinic mental şi să nu găsească o modalitate de-a relua las durerea să-mi controleze viaţa. relaţia cu fiul său, el e implicat în an- tuează că n-a ajuns la reabilitare Instructorul ne spunea: trenarea echipei de fotbal «Nu vreau să aud despre a băiatului. Dar încercările Atunci când auzi cuvântul radiografiile voastre sale de a deveni, finalmenreabilitare legat de un actor, iţi zici afurisite. Tot ce vreau e să te, adult, sunt întâmpinate cu provocări hilare din „A, e complet varză, e distrus”, dar vă învăţ să spuneţi durerii: dracului!»” Despartea atrăgătoarelor mă bucur că m-am dus. Am luat «Du-te pre accidentul în timpul mame de mici fotbalişti o grămadă de decizii proaste în căruia Butler a fost împins care-l urmăresc pe burlac sub apă de un val, pentru cu intenţii nu tocmai curate. viaţa mea. Dar acum ştiu că am aproape un minut, spune Deşi actorul Gerard Butler făcut şi unele alegeri bune. că i-a provocat flashbackpare solid ca o stâncă (în uri „viscerale” şi că mintea special pieptul său ne dă Gerard Butler - actor Mereu în Offside lui a ajuns într-un loc în senzaţia că e făcut din care „nu-mi doream deloc să fiu.” pentru abuzul de alcool, un zvon granit), pe dinăuntru e foarte vul„Te disecă de la un capăt la altul”, nerabil. „Poate că o persoană mai care îl enervează teribil. „N-am povesteşte Butler despre ce s-a puternică n-ar fi trebuit să meargă pus gura pe băutură de 15 ani”, spune starul lui Playing for Keeps, întâmplat la reabilitarea pe care acolo”, declară actorul scoţian în ediţia din noiembrie a lui Men’s care admite că are o personalitate o compară cu o „curăţenie de predispusă la dependenţă. El primăvară”. „Scapi de o grămadă Journal, vorbind despre cele trei de porcării, îţi dai seama c-ai strâns săptămâni pe care le-a petrecut în s-a înscris într-un program pentru mai mult gunoi decât ai fi crezut şi „controlul durerii”, după ce-a fost februarie, la celebrul centru Betty apoi îţi faci un plan.” Să sperăm că rănit într-un accident de surfing în Ford. „Atunci când auzi cuvântul acest plan implică mai multe filme. reabilitare legat de un actor, iţi zici timp ce turna la pelicula Chasing

60

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

www.cinematique.ro

premiera 7 decembrie

CE TREBUIE SĂ ŞTIŢI DESPRE TROUBLE WITH THE CURVE:

Trouble with the curve Titlul original: Trouble with the curve Regia: Robert Lorenz Cu: Amy Adams, Clint Eastwood, Justin Timberlake Distribuitor: MediaPro Distribution Premiera în România: 7 decembrie 2012

T

imp de decenii, Gus Lobel a fost unul dintre cei mai mari descoperitori de talente din baseball, dar, în ciuda eforturilor sale de a masca acest lucru, vârsta înaintată a început să-şi spună cuvântul.

Totuşi, Gus refuză să fie trecut la rezerve în această ultimă etapă a vieţii sale. Dar se pare că nu are de ales. Şefii săi încep să-i pună la îndoială puterea de judecată. O singură persoană i-ar putea fi de ajutor: fiica sa, Mickey, un avocat de succes. Însă orgoliosul Gus nu vrea să-i ceară ajutorul. Mickey n-a fost niciodată foarte apropiată de tatăl el, pentru că, după

62

moartea soţiei, acesta n-a fost capabil să-i fie părinte. Chiar şi acum, în acele rare momente pe care le petrec împreună, el e prea uşor distras de prima şi cea mai mare dragoste a sa: jocul de baseball. În ciuda tuturor reţinerilor şi în pofida protestelor lui Gus, Mickey îl însoţeşte în ultima sa misiune de recrutare în Carolina de Nord, punându-şi în pericol cariera că să i-o salveze pe cea a tatălui său. Forţaţi să petreacă timp împreună, pentru prima dată de ani buni, fiecare dintre ei descoperă ceva nou – adevăruri neştiute despre trecut şi prezent care le-ar putea schimba viitorul.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

Acesta e primul film în care veteranul Clint Eastwood doar joacă, fără să regizeze, de la In the Line of Fire, din 1993.

Sandra Bullock şi Reese Witherspoon au fost în cărţi pentru rolul principal, dar au refuzat din cauza altor angajamente şi, în cele din urmă, rolul i-a fost oferit lui Amy Adams. În 2008, Clint Eastwood a declarat că filmul Gran Torino, pe care l-a şi regizat, va însemna şi ultima sa aventură actoricească şi că va continua doar cu regia.

Calitatea scenariului l-a făcut să se răzgândească.

Eastwood ar fi trebuit să facă un remake la A Star is Born, dar proiectul a fost amânat atunci când starul Beyoncé Knowles a rămas însărcinată.

Este primul film cu baseball pentru Eastwood.

Pelicula marchează debutul regizoral al lui Robert Lorenz, cel care a fost un colaborator îndelungat al lui Eastwood ca producător sau asistent de regie. În acest film apare şi Scott Eastwood, fiul lui Clint Eastwood (e cel de-al patrulea film în care joacă alături de tatăl său). www.cinematique.ro

premiera 14 decembrie

Hobbitul: O călătorie neaşteptată Titlul original: The Hobbit: An Unexpected Journey Regia: Peter Jackson Cu: Ian McKellen, Martin Freeman, Richard Armitage, Cate Blanchett, Elijah Wood Distribuitor: Forum Film Premiera în România: 14 decembrie 2012

A

fost odată ca niciodată, înainte ca Frodo să plece din Shire şi înainte ca Aragon să se fi născut, a fost odată un hobbit care a plecat de acasă pentru a ajuta o şleahtă de pitici războinici să ucidă un dragon blindat cu giuvaeruri.

După succesul uluitor al filmelor din trilogia Lord of the Rings, regizorul Peter Jackson, împreună cu echipa de filmare şi cu mare parte din starurile implicate recidivează cu o o altă trilogie: The Hobbit. Cele trei filme (care vor fi lansate în 2012 şi următorii doi ani) sunt extrase dintr-un singur roman, prima carte semnată de J.R.R.

www.cinematique.ro

Tolkien care s-a bucurat de un succes masiv chiar din anul lansării (1937). Povestea pare simplă: Bilbo Baggins (Martin Freeman) este “recomandat” de către puternicul vrăjitor Gandalf (Ian McKellen) ca însoţitor optim pentru Thorin Oakenshield (Richard Armitage) şi a celolalţi 12 pitici războinici. Misiunea nu este însă deloc lipsită de riscuri. Piticii vor să îl lichideze pe invincibilul dragon Smaug şi să recâştige Muntele Singuratic, lăcaş al dragonului şi, cu 150 de ani în urmă, o fostă casă pentru tribul piticilor. Din fericire pentru Bilbo şi pentru pitici, Gandalf este dispus să îi ajute ocazional. Altfel

cei 14 nu ar ajunge nici măcar până la poalele muntelui, drumul fiind presărat cu pericole mai mult sau mai puţin magice.

Deşi dragonul Smaug este apărat de aurul şi nestematele care i s-au încrustat în piele şi deci extrem de invincibil, tentaţia şi motivaţiile sunt maxime: comoara enormă (suficientă cât să acopere un dragon şi să mai rămână şi pentru a oferi dihăniei un comfortabil loc de dormit) ar putea cauza nişte probleme serioase oricui ar reuşi să intre în posesia ei. Dar până una – alta Bilbo Baggins se va întâlni cu o creatură bizară şi va da de un inel capabil să facă orice purtător invizibil.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

63

premiera 28 decembrie

Valul perfect Titlul original: Chasing Maverics Regia: Michael Apted, Curtis Hanson Cu: Jonny Weston, Gerard Butler, Elisabeth Shue Distribuitor: Forum Film Premiera în România: 28 decembrie 2012

J

ay Moriarity (Jonny Weston), adolescent încăpăţânat şi surfer talentat vrea să călărească un maverick. Valul maverick, extrem de rar şi teribil de periculos este considerat de unii o legendă, de alţii un secret care trebuie păstrat. Frosty Hesson (Gerard Butler) este unul dintre cei mai buni surferi şi păstrător al secretului care se poate dovedi letal pentru majoritatea surferilor.

Dar Jay vrea cu orice preţ să îşi testeze limitele, deci Frosty are de ales între a-l lăsa pe junele căpos să moară încercând pe cont propriu sau să-l antreneze.

Evident, talentul şi încăpăţânarea lui Jay vor fi foarte utile, mai ales atunci când cel mai simplu lucru pe care trebuie să îl poată face pentru a surfa pe un maverick este aproape imposibil: să îşi ţină respiraţia 4 minute.

Amiciţia celor doi şi programul

64

complicat de antrenament în vederea surfatului pe un maverick ocupă mare parte din drama co-regizată de Curtis Hanson şi Michael Apted.

Povestea despre ambiţiile sportive ale lui Jay, amiciţia lui cu Frosty şi maverick-uri provine din viaţa reală: şi Jay şi Frosty au existat şi sunt consideraţi unii dintre cei mai buni surferi ai Californiei. Dincolo de naraţiunea schematică despre izbânzi sportive care place atât de mult spectatorilor americani filmul are însă toate detaliile acelea stranii legate de modul de viaţă, gândire şi sport al surferilor şi ceva melodramă. Relaţia lui Jay cu Frosty nu este doar o relaţie maestru – discipol, ci una mai complexă, surferul veteran fiind un surogat de tată pentru adolescentul care vrea să facă cel mai cool lucru cu putinţă pentru un surfer.

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

JAY MORIARITY La vârsta de 16 ani adevăratul Jay a ajuns pe coperta celei mai cunoscute reviste pentru surferi călărind un maverick. Cariera sa sportivă a fost un exemplu pentru mulţi alţi surferi, Jay fiind un exemplu de fair-play şi îndrăzneală. Cu o zi înainte de împlinirea vârstei de 23 de ani Jay a murit înecat. Accidentul petrecut în timpul unor sesiuni solitare de scufundări i-a îndurerat prietenii suferi şi l-a transformat într-o legendă. www.cinematique.ro

Toamna asta se lasă cu filme... cu greutate Ca-n filme - Duminică 20:20 la Digi 24

A fost o toamnă extraordinară pentru cinematografia română. Iar emisiunea „Ca-n filme” a ţinut-o din festival în festival şi a bătut ţara-n lung şi-n lat că să vă arate cine sunt cei care învîrt morişca filmelor româneşti şi ce filme străine merită să vedeţi. Aşa că după un periplu pe la Comedy Cluj, Astra Film Festival Sibiu şi Les Films De Cannes a Bucarest, încununat cu premiera producţiei „După Dealuri” de Cristian Mungiu, ne închidem în casă, tragem jaluzelele şi ne uităm la filme numai unul şi unul.

L

una noiembrie este rezervată filmelor lui Stanley Kubrick. În rubrica noastră de „Istorie cinema” intrăm în lumea controversatului regizor, îi disecăm filmele şi aflăm secrete de producţie chiar de la cumnatul şi producătorul său, Jan Harlan. L-am cunoscut la Cluj, în vara acestui an, când a venit la Festivalul Internaţional de Film Transilvania pentru o retrospectivă Stanley Kubrick. „Dacă era îngrijorat de ceva în viaţă, era îngrijorat de potenţialul de a eşua.

De a lua deciziile gresite”, povesteşte Jan Harlan despre Kubrick. „Era un regizor de film foarte atent şi, de fapt, era îndrăgostit de cinematografie. E un termen corect: trebuia să iubească cinematografia, trebuia să aibă pasiune pentru un subiect înainte să înceapă să lucreze la un film. Dar câteodată se dez-îndrăgostea şi atunci sentimentul nu era suficient de puternic că să ducă un proiect până la capăt. De fapt, nu voia să facă filme care să fie irelevante!” Şi tot în noiembrie aruncăm un ochi în propria grădină şi, sub influenţa Astra Film

66

CINEMATIQUE Toate premierele într-un singur loc

Festival, vorbim despre filmul documentar românesc dinainte de Revoluţie. Cine erau regizorii care au pus bazele şcolii de film documentar de la noi, ce şi cum se filma, dar mai ales cât se tăia de cenzori, aflăm de la nume mari din industrie, ca regizorii Laurenţiu Damian, Copel Moscu, Florin Iepan, Dan Curean sau Dumitru Budrala. „Cenzorii erau nişte persoane... poate o să contrariez multă lume, dar erau extrem de inteligente!” îşi aduce aminte regizorul Laurenţiu Damian. „Nu poţi să îi acuzi de prostie! Ei ştiau foarte bine ce fac! Aveau o şcoală a tăieturii extraordinară, pentru că de fapt spuneau aşa: „Domle, în fond renunţi la trei minute de film! Dar nu ştiu cum se făcea că după acele trei minute de film, filmul era desfigurat, nu mai avea un conţinut. Filmul avea o fractură uneori ireparabilă! Deşi spuneai: e, ce contează un minut într-un film? Ei bine, contează UN MINUT într-un film!”

De aici din redacţie va dorim o toamnă „Ca-n filme” şi... rămâneţi în filmul nostru.

Aveţi ce vedea! www.cinematique.ro