“Eso no paso”
Andrea Peñailillo Vásquez Taller de Producción Visual II Prof. José Morales Universidad de Concepción
Abstract El siguiente proyecto está planteado como una exploración visual acerca de ciertos aspectos técnicos del video y de la visualización digitalizada de la imagen en dialogo con un medio de representación más tradicional como vendría a ser la pintura, esto por medio de una serie de pinturas que aludan a escenas dentro de una historia no especificada, que se construye por medio de alusiones a tópicos visuales reconocibles. En primer lugar se busca alterar una serie de imágenes con la intención de construir un ambiente visual que remita a la imagen pausada de una grabación/película mediante la yuxtaposición de elementos que se alejan de la realidad y la acercan a las imágenes rescatadas del cine de suspenso o terror. Hay algo en las imágenes que no debería estar ahí, algo que no paso, y que busca provocar una sensación de intriga acerca de que sucede antes y que sucede después de lo que se está observando. Sin embargo, se mantienen dentro del universo de escenas reconocibles, inspirando la sensación de “Yo sé cómo esto termina”, casi como si se observara la escena de una película que existe y se recuerda. En segundo lugar, existe en interés por “deformar” la imagen aludiendo a los efectos de video en baja calidad (distorsionando colores y sombras, líneas que interrumpen la imagen) además de la inclusión de texto en calidad de subtítulos que estén integrados dentro de la pintura, pero parezcan no tener sitio en ella. Al ser una imagen estática y no existir un audio que corrobore lo que el texto nos presenta, existe un salto de fé en que lo que nos muestra es realmente lo que la pintura esta “diciendo”, sin ser este su título o su definición.
En la exageración de lo acontecido en la imagen, en su teatralidad, se busca también esbozar la idea de un juego de disfraces donde los personajes que se ven no son seres humanos sino roles, algo intrínseco en una imagen pictórica; ni la habitación, ni el dialogo, ni los personajes son reales pero independiente de esto buscamos darle sentido a la “historia” que vemos y leemos. El proyecto contempla un conjunto de 3 pinturas de tamaño 60x40 aproximadamente, formato apaisado, para ser vistas lado a lado como parte de una secuencia (Una historia en tres tomas). El espectador debe sentir que observa una pantalla al mismo tiempo que sabe que observa una pintura, con pinceladas evidentes. Es una pintura disfrazada de video, la elección de este lenguaje es una forma de combinar lo tradicional y lo digital usurpando características de ambos, además de ser una oportunidad para la creación de imágenes con un ambiente especifico y una instancia para fortalecer mis conocimientos de color y pintura en conexión con mi cuerpo de interés.
Modelo de Producción Exploración Conceptual Exploración Material Planificación Elaboración Presentación-Difusión
Teatralidad Siniestro Ruido visual Ambiente
La imagen objetivo se realizo mediante una manipulaciรณn digital que se aproxima a los resultados que se planean traspasar a la pintura. Esto mediante capas de color y dibujo, superpuestas con registros de estรกtica y texto.
Comparaciรณn respecto al registro original
Alterar las imĂĄgenes agregando elementos como; sombras, objetos o personas que no estaban dentro de la imagen original (Hay algo que no calza, algo que no deberĂa estar y que integra un elemento siniestro) junto con textos que intenten darle sentido a la imagen presentada.
Andrea Peñailillo Vásquez Taller de Producción Visual II Universidad de Concepción Octubre 2018