HARDCORE PUNK
HARDCORE PUNK ANDRÉS BERNARDO DÍAZ
Chicos que andaban en patinetas y su principal pasatiempo era surfear en playas abandonadas y abatidas por el tiempo, el terror de que el presidente Reagan amenazaba con una guerra nuclear, hogares destruidos, la destrucción del supuesto sueño americano, la enajenación del status-quo, entre otras razones eran la mecha para la creación de la escena musical más feroz en la historia, esto es el Hardcore Punk desde 1977 al 1988.
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ISBN: 978-8156-425-9 Depósito legal: B. 6.819-2007 Edición 1 #1 Impreso y encuadernado en: Bogotá (Colombia)
CONTENIDO
Los comienzos
10
Black Flag y su influencia
16
New York Hardcore NYHC
22
Straight Edge
30
Posthardcore
36
CBGB
38
La vieja y la Nueva escuela
44
PROLOGO
Felipe Figueroa “xxfiguexx”
Estoy empapado en sudor y no se donde está mi camiseta. Acabo de dar todo de mi, me moví, grité. Apenas ahora comienzo a sentir los golpes que recibí instantes atrás. Entre la multitud veo a mi mejor amigo, me dirijo a él y él se dirige a mi. Nos abrazamos como si hace veinte años no nos viéramos. Ambos estamos sudando, cansados, con los ojos aguados. Decimos “parce, se acuerda?”. La canción que acaba de terminar fue muy importante en algún momento de nuestra vida y ahora constituye un nuevo hito en nuestra existencia. Hablaba de amistad, de inconformidad con la vida contemporánea, de injusticias, o tal vez de unos hábitos de vida muy sanos. Lo que sea que haya sido significó el mundo entero para ambos. Al fondo suena un feedback de guitarra. Es casi imperceptible. Nos abrazamos de nuevo. Es una sensación de amistad extrema. En los conciertos uno se abraza hasta con los que no conoce, comparte sudor con ellos; es una forma extraña de conocer nuevos amigos. Moshpit, empujones, gritos constituyen un todo para nosotros en ese momento. Nos podemos expresar con toda la sinceridad en ese momento, decir todo lo que queremos decir,
desahogarnos de lo que es la sociedad. Poder gritar lo que nos
No es cosa de hoy en día, como lo suelen creer los papás, que
molesta profundamente, llevamos días enteros soportando
le dicen a uno “uy es que esa música de hoy en día si es que no,
hipocresías, injusticias, cosas que nos parecen absurdas. Y por
no, no...”. Esta música tiene su historia, comenzó hace treinta
más que podamos de alguna forma expresarlo, nunca va a ser lo
años en California, entre monopatines y refrescos de cola, y tuvo
mismo que gritarlo desde lo más profundo del corazón.
su mayor apogeo durante los once o doce años siguientes, esa es
Las líricas suelen ser directas y concisas. Nada de rodeos, nada de poética, ni preámbulos. Quiero decir algo que me moles-
la historia que van a leer en este libro. De repente el hombre que tiene en su poder el micrófono
ta, lo digo, tal cual como me nace. Corrección: lo grito. Acompa-
dice: “bueno... -mi mejor amigo y yo nos soltamos, continuamos
ñado de furibundos acordes de guitarra y baterías rápidas que
disfrutando del ambiente, personas desde los catorce hasta
nunca parecen detenerse.
los quién sabe cuántos años, ponen especial atención a lo
De hecho, en un concierto o en un ensayo, se cierra la puerta,
que este individuo dirá, los siguientes dos minutos de nuestras
y este es un mundo aparte. Afuera y muy lejos están los proble-
vidas dependerán de esto- está la conocen”. Comienzan a sonar
mas. Las deudas, los desamores, las materias a punto de ser
algunos acordes de una guitarra distorsionada, de alguna forma
reprobadas, los problemas familiares, la monotonía del trabajo o
la reconocemos, nos encanta. Habla tal vez de una vida sana, o
el estudio; tantas contrariedades acá no existen. Estas dos horas
de n tener prejuicios, o probablemente de la ira que sentimos al
son nuestras, nada más importa. Grito, salto, me rio, golpeo la
darnos cuenta de la autodestrucción del ser humano. Surgen de
batería con tanta fuerza y velocidad como mis brazos me lo per-
nuestras gargantas los gritos más rasgados que existen.
miten, muevo la muñeca y los dedos sobre las cuerdas tan rápido
De nuevo nada importa, solo lo que queremos gritar, entran
como la física terrestre lo acepta. Toda la violencia que tengo
los demás instrumentos, le digo al desconocido de al lado que me
acumulada la dejo salir sin hacerle daño a nadie.
ayude a subirme encima de la gente...
LOS COMIENZOS
El “hardcore” o “hardcore punk rock”
y 999 pero ademas grupos gringos como
las primeras que comenzaron a atemperar
es un movimiento musical que comenzó
The Dictators, Ramones y Dead Boys. Las
la batería, su single de Dangerhouse, que
hace exactamente 30 años en los subur-
bandas catalogadas como “proto hardco-
sale “No Compromise”, “Xérox”, y ”Prolixin
bios del Sur de California. Existen muchos
re” son The Germs, The Bags, The Plugz y
Stomp”, salió tarde (1979) pero ellos
factores por los que el hardcore surgió en
The Controllers, todos de Hollywood 1977,
comenzaron a tocar en 1974 y formaron
este lugar y no en otros como Nueva York,
que al ver The Damned en vivo (primera
parte del scene de The Masque (club
London o Tokio. Chicos que andaban en
banda de uk punk en sacar un disco y en
underground del punk hollywoodense de
patinetas y su principal pasatiempo era
turiar USA) quedaron impactados por su
1977-1978). The Middle Class y Rhino 39,
surfear en playas abandonadas y abatidas
energía en vivo y deciden atemperar sus
que eran bandas de los suburbios de las
por el tiempo, el terror de que el presiden-
baterías y sacar canciones más rápidas.
playas de Orange County comenzaron a
te Reagan amenazaba con una guerra nuclear, hogares destruidos, la destrucción del supuesto sueño americano, la enaje-
Osea un punk rock pero más rápido de lo que era en ese momento.
tocar en Hollywood y ahí es que se dan a conocer a grupo mayor de personas.
En los suburbios de Santa Ana, se
En Hermosa Beach situada en el
nación del status-quo, entre otras razones
estaba cuajando lo que se conoce hoy en
South Bay, surge un grupo formado por
eran la mecha para la creación de la esce-
día como la primera banda hardcore-punk
potheads, cokeheads, skaters y surfers,
na musical más feroz en la historia, esto
ever, The Middle Class. Cuatro teenagers
Panic (que después pasarían a ser Black
es el Hardcore Punk desde 1977 al 1988.
que por efectos de tomar mucha soda
Flag por razones de que el nombre ya lo
Comencemos por bandas que se les
gaseosa comenzaron a temperar la batería
tenía un grupo de Inglaterra, UK).
puede considerar como “proto hardcore”.
y la guitarra. Su single “Out of Vogue”, que
Cabe destacar que los grupos que influen-
aunque salió en 1978 es de canciones
lo que sería el hardcore punk, después
ciaron a estos fueron grupos británicos de
que hicieron en 1977. Rhino 39 es otro
de ellos. Surge la ética de grabar mu-
punk rock como The Damned, Sham 69
grupo que se puede considerar como de
chos discos, tocar fuera de tu ciudad, el
Black Flag es como la banda que define
Opuesta Textura tela / Patricia Bejarano
11
Publico durante una presentacion de la agrupación TSOL , orginaria de Long Beach, Estados Unidos.
Black Flag, Los Angeles / Bill Daniel
slam dancing y el hardwork aplicado a la
divin) y demás características que hacen
lados, los banearon de casi todos los clubs
banda. Cuando Black Flag se presenta en
lo que fue el “hardcore punk”. En las pla-
porque sus shows terminaban en motín la
Hollywood dejan una peste; ya no era un
yas como Long Beach, salió Vicious Circle
mayoría del tiempo.
show entre bandas y sus amigos como
(pre-TSOL), banda que trajo la actitud de
en Hollywood 1977, ya hay un following,
jock-delicuente a la escena, literalmente
mo sería salir de Los Angeles a tocar, la
un crowd que sigue la banda a todos los
se tuvieron que disolver porque corrían
nación entera sería infectada por Black
lugares. Su música más feroz y agresiva
peligro sus vidas (asaltaban iglesias, roba-
Flag después de esto. Graban un single,
apelaba al típico skater o surfer de los
ban en casas, torturaban gente).
“Nervous Breakdown” (1978) el rumbo de
suburbios y playas del Sur California.
Jack Grisham, cantante, se tuvo que
Ya la escena no era en Hollywood sola mente como los “Masque” days, ahora esos seguidores de Black Flag estaban
Después de esto deciden que lo próxi-
la música cambiaría por completo para
mudar a Alaska por un tiempo para evitar
siempre. El hardcore ya surgiría como una
consecuencias mayores.
escena después de Black Flag con bandas
En Huntington Beach, surgía The
que tocan en un cierto estilo, la vestimen-
formando bandas y haciendo shows en
Crowd, que se consideran los original
ta distintiva de sus seguidores (los flannel
sus beach towns (sitios de playa).
beach punks, súper influénciales en otros
shirts alrededor de la cintura, la cabeza ra-
grupos que se formaron después.
pada, las botas de combate con cadenas),
Ese ethic DIY que Black Flag se encargo de llevar consigo a cada rincón termina con que hasta el LAPD los siguiera a todos
El estilo de tocar con el “right” de la batería súper rápido y la guitarra esti-
el baile que se hacía durante los conciertos (el h.b. strut o slam dance y el stage
I’m a person just like you Henry Rollins 12
La agrupacion originaria de Orange County Social Distortion en vivo en el bar The Cubby Bear, Chicago, 1987. / Kristin Larmer
La legendaria banda de punk Californiano, Bad Religion.
lo surf se les atribuye a ellos. Ya entre
pero su escena se mantuvo pequeña
en la cárcel, muertos por sobredosis o
1979-1982 fue la época dorada del
hasta que los Dead Kennedys se forman y
suicidios o se cansaron de tocar igual
hardcore-punk en el estado de California.
llegan a ser hasta más famosos que Black
desde principios de los 80 y comenzaron a
Los grupos duraban más de 8 meses, gra-
Flag, en UK los Dead Kennedys tenían su
tocar cross-over, hair metal o simplemente
baban discos, turiaban fuera del estado,
following y hasta salían en compilados de
stoner rock. Por esto, la primera oleada
los conciertos se hacían en el auditorio
allá, ”Punk and Disorderly”). Black Flag se
muere, pero a finales de los 80 (1987-
olímpico con 3,000 asistentes o más.
encargo de spread el hardcore punk na-
1988) surge en el east coast una escena
cido en el sur de California con su tour de
revival (NY y Connecticut) en bandas como
son Fear, Angry Samoans, Bad Religion,
Las bandas más notorias de la época
force, prácticamente surgen escenas igual
Warzone y Youth of Today.
Descendents, Circle Jerks, en Los Angeles
de grandes en todas las grandes ciudades
County ; TSOL, Adolescents, Dr. Know,
de EU. Su repercusión llega a Canadá,
go se mezclaría con metal mucho más (no
Agression, RKL en Oxnard (el estilo
Europa, Japón, Latinoamérica y Australia.
me refiero al cross-over sino al metalcore)
“hardcore” surge aquí, son skaters que
Durante los años 80 se mantuvo más o
tocan hc bien espitiao); Dead Kennedys,
menos el hardcore en el underground, con
Flipper, VKTMs, No Alternative, Lewd, Sick
el mismo estilo atemperado de música y
Pleasure, Code of Honor en San Franciso
letras socio-políticas. A mediados de los
(que tuvo punk rock antes de Los Angeles
80 ya los grupos originales estaban rotos,
Esto sería la segunda oleada, pero lue-
y ya el “hardcore” sería sinónimo de otra cosa totalmente diferente a la original.
Instinct, survivalism. One against all, against one. The living now envy those who perished in ruins. The brutal live on in competition Earth Crisis
13
Foto tomada duranta la exhibicion History of San Pedro Punk, Los Angeles, Gate Cultural Center, 2005. Black Flag, Minutemen, DOA & Adolescents at the Santa Monica Civic Auditorium
Repertorio de la agrupacion BLACK FLAG Club Ring, Marzo 1981. Los miembros en esa epoca eran: Dez Cadena en las voces, Robo en la bateria, Chuck Dukowski en el bajo, Greg Ginn en la guitarra. Henry Rollins seguia sentado en la audencia.
BLACK FLAG Y SU INFLUENCIA
District of Columbia (DC)
Que después de esto se convierten
New York City
en un pilar del hardcore americano al Es la otra escena que tiene tanta im-
igual que sus ídolos los Bad Brains. Otros
Después de ser baneados de DC, los
portancia del hardcore como movimiento
grupos como State of Alert (SOA) de un jo-
Bad Brains se mudan a NYC a probar
como la de California. Algunos piensan
vencito Henry Garfield (después Henry Ro-
suertes. Para beneficio de ellos, todavía el
que el “Pay to Cum” de Bad Brains salió
llins con Black Flag) tocaban en un estilo
hardcore no había arribado como tal a la
antes del “Out of Vogue” de Middle Class.
hc-punk trashiao, Government Issue, Faith
ciudad. Solo quedaban algunos punk lef-
(banda de Alec Macaye; hermano menor
tovers de la escena de Max Kansas City y
la primera banda en DC y en todo el East
de Ian), Void , Scream, entre otras son
un grupo de punks y skins conocido como
Coast en tocar Hardcore-Punk, influencia-
algunos de los grupos más notorios de esa
“The Stimulators”, con un batero de 12
dos por el punk de The Damned y el drive
escena de Dischord Records (El compilado
años conocido como Harley Flanagan.
de tocar una música más compleja que
“Flex Your Head” recoje muy bien el sonido
todos sus predecesores punk.
de esta escena) de principios de 1980.
Los Bad Brains son necesariamente
Cuatro chavales afro-americanos que
Después de esto, a mediados de los
Comienzan a tocar en los clubs y comienzan a causar revuelo con su estilo de hc-punk energético y feroz.
comenzaron como una banda de jazz
80, los grupos comienzan a experimentar
fushion, de clase media y que dejaron una
con otros sonidos, líricas y surge lo que
vez se forman muchos grupos después
peste en DC y posteriormente en NYC par
luego se conocería como emo-core.
de verlos en vivo. Algunos de los grupos
de años más tarde. Influenciaron a unos
La contribución más importante de esa
Graban su disco debut y a la misma
son Beastie Boys (ex-roadies de Bad
teenagers que tenían un grupo llamado
escena fue el “straight edge”, que fue una
Brains), Kraut, Nihilistics, The Abused,
“Teen Idles” a hacer un grupo en más o
canción de Minor Threat que motivo a mu-
Heart Attack, Reagan Youth, entre otros (El
menos el estilo que ellos tocaban y de ahí
chos a seguir el estilo de vida sin ningún
sonido de esta escena está plasmado en
surgen los archifamosos “Minor Threat”.
vicio que perjudique tu salud y/o status.
el compilado “New York Trash”).
You know the world’s got problems, I’ve got problems of my own. Black Flag 17
El cantante Henry Rollins y su grupo Black Flag. / Erica Echemberg
Gang Green es la otra banda fuera
Boston, Massachusetts La escena más extrema de la época hardcore-punk es la de Boston. Primero está el Boston Crew, de bandas
Boys, The Dicks y MDC. Todos los front-
del Boston Crew, estos cokeheads que
mans de dichos grupos eran gays activis-
corrían skate comenzaron a tocar hc-trash
tas y socialistas. Big Boys tocaban funk-hc
antes de muchas bandas por su adic-
punk con vientos, sus shows parecían un
ción masiva a la coca. Sus canciones en
circo con props, costumes y el stage lleno
como SSD, Negative FX, DYS, Last Rights,
el clásico compilado del Boston scene
de gente del público. Una de las bandas
que su actitud de futbolistas, de mente
(This is Boston Not L.A.) son una joya
más entretenidas ever.
conservadora los llevo a odiar todos los
del hardcore-punk norteamericano. La
que fumaban, bebían o usaban drogas.
escena de Boston fue relativamente corta
tante de blues que entonaba más que
El straight edge como movimiento sale
The Dicks eran hc-punk con un can-
comparada con los otros estados pero es
Pavarotti. MDC, era la más trash de todas,
de este crew de bandas bostonianas,
tan o más influencial en el hardcore que
tocaban fastcore antes que muchas ban-
nombradas, y en su mayoría.
prosiguió que todas las otras escenas se
das, era una explosión distorsionada.
Llevan al extremo las líricas de la canción de Minor Threat. Pero no solo Boston
armaran par tocar HC. La escena más variada del movimiento
Seven seconds de nevada (7 seconds) eran hc punk melódico y formo parte
tiene sxer’s sino que también salieron
hardcore-punk americano. Bandas que
de las primeras bandas en boston, que
grupos que eran igual de extremos pero
tocaban desde funk, jazz, blues y demás.
mostro sus baterías fuertes con voces
que usaban drogas y shows energéticos.
Las bandas más notorias fueron los Big
melódicas que acompañaban el ritmo.
Why don’t we try it together? we’ll make mistakes, get up and start again, don’t feel a need to be violent. 7 Seconds 18
La banda 7 Seconds en una presentacion en vivo, en el año1994. / Nocivo
Midwest y Canadá Bandas que tocaban posiblemente
la posteridad. En Canadá, surgieron gru-
Estos conciertos son los que motivaban
pos como DOA (los más famosos ya que
a muchos seguidores del hardcore a llegar
estaban en Alternative Tentacles de los DK
a sus casas y formar una banda con sus
para un público de 30 personas, pero que
y sacaron discos clásicos como “Har-
amigos. El hardcore se mantuvo así en
por los discos que sacaron y los tours que
dcore 81” y “Something better change”),
el underground, a diferencia del punk en
realizaron fueron bandas importantes.
The Subhumans (conocidos como Los
UK o el resto de Europa que fue top of the
Canadian Subhumans por razones de que
charts. Por esto conservo su furia, agre-
(Detriot), Necros (Ohio), Effigies y Articles
existe otra banda llamada así pero en UK),
sividad, ferocidad por mucho más tiempo
of Faith (Chicago), Zero Boys (Indiana), Clit
Asexuals, The Neos (tocaban hc extremo
que los europeos. En UK, para el 1981-
Boys (Milwakee), The Fartz (Seattle), JFA
muy similar a Charles Bronson pero 15
1982 surge una escena de “hc-punk” con
(Phoenix), Adrenalin OD (New Jersey), 7
años antes que ellos), etc...
bandas como The Exploited, GBH, One
Grupos como Negative Approach
seconds (Nevada), Husker DU (Minnesota),
Todas estas bandas y/o escenas que
Way System, Disorder, Discharge, Broken
Vatican Commandos (ex-banda de Moby) y
se forman durante los años 80 tocaban en
Bones, Chaos UK, entre otras pero dichas
CIA (Connecticut) son los más notorios que
su propio pueblo o estado con Black Flag o
bandas tocaban más lento, las letras y mú-
vale la pena mencionarlos porque dejaron
con otras de las bandas más famosas del
sica son mas monótonas y su vestimenta
algún impacto, ya sea discos buenos o
género como Circle Jerks, Dead Kennedys,
es mas fashion (mohawks, leather jackets,
shows legendarios grabados en vídeo para
Minor Threat, Bad Brains, Fear, etc...
camisas viejas y botas doc marteens).
We don’t need no first class. Don’t need no second class. All of the best-of, all that can kiss my ass. Bad Brains 19
Primera fila: Wasted Again (1987) TV Party (1982) Segunda fila: Process Of Weeding Out (1985) Nervous Breakdown (1978) My War (1984) Louie, Louie (1991) Tercera fila: Louie, Louie (1991) Who’s Got The 10 1/2? (1986)
Discos publicados de la banda BLACK FLAG durante su carrera
Primera fila: Loose Nut (1985) Live ‘84 (1984) Annihilate This Week (1991) Segunda fila: First Four Years (1983) Family Man (1984) Everything Went Black (1983) Tercera fila: Jealous Again (1980) In My Head (1985)
NEW YORK HARDCORE NYHC El East Village de la ciudad de New
bía vivido la gran manzana desde media-
tuvo un mayor desarrollo fue en la costa
York a finales de los 70 y principios de los
dos de los 70 pero ya venido a menos por-
oeste y, en concreto, en California con San
80 distaba bastante de ser una zona co-
que gran parte de las bandas estandartes
Francisco y Los Angeles como centros cla-
mercial llena de boutiques y restaurantes
del género en la ciudad, como Ramones
ve dentro de la escena punk californiana.
franceses como lo es al día de hoy.
o Dead Boys o Johnny Thunders, habían
Desde luego que era una zona habita-
De esta forma surgieron muchas ban-
alcanzado el estrellato internacional o bien
das como Dead Kennedys, The Avengers,
da por jóvenes marginales, donde las dro-
habían abandonado la ciudad de Nueva
The X, The Germs,... de esta misma forma
gas (cocaína, crack y muy especialmente
York, pero todo el mundillo del punkrock
el sonido punk comenzó a acelerarse
la heroína) corrían libres por las avenidas
todavía se mantenía en activo gracias a
creando lo que sería una primera forma
las actuaciones de pequeñas bandas en
del hardcore, aunque les pese a los chicos
de Alphabetical City bajo el cual se conoce
clubs como CBGB’s, Max Kansas o The
de la costa este, encabezando este sonido
a este vecindario. En realidad gran parte
Mudd Club. El punk neoyorquino tuvo una
estaban Black Flag o Circle Jerks y muchos
de esta situación era debida a los últimos
gran trascendencia e influencia más allá
otros más que veremos en otro artículo
coletazos del fenómeno punk rock que ha-
de la propia costa este, en realidad, donde
sobre la costa oeste.
A, B, C y D, de esto proviene el nombre
22
NY Subway tracks panoramic, Panoramica terrestre de los metros Newyorquinos. / Street Stars colective
Desde California este nuevo sonido se
NEW YORK, NEW YORK
extendió por el resto del país, principalmente se extendió hacia la costa este y,
a la escena hardcore de estas ciudades. Este estancamiento más o menos viene a
En los primeros 80, la ciudad de Nueva
coincidir con el año 1984 y, al mismo tiem-
sobre todo, a las ciudades de Washington
York no era para nada el epicentro del
po, este año se convierte en una fecha
DC y Boston. Hay quien considera capital
hardcore de la costa este. Tanto Washing-
importante para el New York Hardcore.
la creación del straight edge para el
ton DC como Boston pillaron la delantera,
nacimiento de la escena hardcore propia-
sus escenas eran más grandes, había más
laboral de la juventud americana era bas-
mente dicha y el nacimiento de la escena
grupos, una mayor producción discográfi-
tante mala, había mucho paro y una mayor
hardcore como escena independiente a la
ca,.... pero la ciudad de Nueva York será
precariedad laboral, los primeros años
punk. Este es un hecho discutible porque
fundamental para evitar la desaparición
de gobierno de la administración Reagan
el hardcore es un sonido musical otra cosa
del hardcore en la costa este cuando en
se dejaban notar. Las zonas de la ciudad
es que también pueda ser un estilo de
Boston, en Washington el hardcore se
conocidas como The East Village y Lower
vida pero está claro que primero nacerá el
estancó y casi pasó a mejor vida, como
East Side eran zonas que tradicionalmente
sonido y luego el way of life...
hemos visto en los reportajes dedicados
habían alojado en sus calles a múltiples
En los primeros 80 la situación social y
23
La banda de Hardcore Punk Neoyorquina Agnostic Front, liderada por su cantante, Roger Miret. / Sergio Avellaneda
artistas y, cómo no, también a múltiples
Al principio la gente de NY y de NJ tenía
tre 8 y 10 grupos. Con la proliferación de
músicos. Esta zona, como ya he dicho an-
que coger sus coches y desplazarse hasta
lugares donde tocar también aparecieron
tes, se la conocía como Alphabetical City
DC para ver conciertos en clubs como
las primeras bandas locales de hardcore
y a sus calles como calle A, calle B, calle
9:30 o el Wilson Center.
punk que se fundaron en Manhattan, Bro-
C y calle D, esto se debe a lo siguiente:
Posteriormente, también en la gran
oklyn, Queens y Nueva Jersey, de donde
A - you’re Asking for it, B- you best watch
manzana comenzó a haber clubs que
salieron bandas del tipo de The Mob, Re-
you’re Back, C- you’re Crazy and D- you’re
programasen conciertos de bandas de
agan Youth, The Misfits, The Eliminators,
Dead, bastante elocuente, verdad?.
hardcore locales y de las ciudades cerca-
The Beastie Boys,.... En estos conciertos
La escena punk de Nueva York en los
nas como Boston o Filadelfia, para ver los
se solía congregar público proveniente no
primeros 80 estaba influenciada principal-
piques entre las crews de Boston y NY re-
sólo de NYC también de Washington o de
mente por las bandas de la segunda olea-
comiendo leer el artículo sobre el hardcore
Boston, el público foráneo solían contar
da punk británica (Exploited, Discharge,...);
en Boston en la década de los 80.
con un gran número de straight edgers
las bandas de hardcore punk californianas
Uno de los primeros clubs en dedicar
que portaban orgullosos sus X, de esta for-
tipo Dead Kennedys o Black Flag; y por las
una noche, la del viernes, a las bandas
ma el público neoyorquino adoptó también
bandas que aparecen en el recopilatorio
de hardcore punk locales fue el A7, entre
la X y en cada espacio en blanco que deja
flex your head donde las bandas de Was-
la avenida A y la 7ª, que era un club ilegal
la X pusieron las iníciales de la ciudad NY
hington DC demostraban su estilo.
donde la noche del viernes solían tocar en-
y las de hardcore, surgiendo así una de las
At night I walk the streets alone, It’s my life And I might not feel like going home. Agnostic Front 24
La banda The Ramones, formada en Queens, Nueva york (Dee dee, Tommy, Jhonny, Joey).
etiquetas más famosas dentro del mundo
dinero que sacaban de sus shows, quien
del hardcore así como un estilo con deno-
tenía algo más de dinero, sacaba un single
este núcleo de 50 o 70 personas que em-
minación de origen: New York HardCore.
en formato 7”. La escena en 1981 en
pezaron a desarrollar diversas actividades
NYC estaba compuesta por alrededor de
para crear eso que se conoce como NYHC.
La cultura del NYHC.
medio centenar de personas que fielmente estaban en todos los conciertos.
Desde luego el hardcore además de ser
Este número se podía ver aumentado
Estos nombres junto a otros formaban
Es muy importante tener en cuenta las circunstancias socioeconómicas que rodeaban a la juventud americana, el país
un movimiento musical, también filosófi-
hasta 500 e, incluso, un millar, cuando
estaba en plena recesión económica, al
co o ético con el straight edge, también
grupos importantes, como The Clash o
mismo tiempo NYC atraía a muchos jóve-
tendrá aparentado una forma cultural, de
Kennedys o Circle Jerks, se acercaban a la
nes que habían abandonado a su familia y
cultura juvenil que se veía representada
ciudad. Dentro de estos 50 o 70 miembros
que buscaban una oportunidad e, incluso,
en una forma concreta de vestir, pantalo-
activos de la primera era del NYHC se
porque no, una nueva familia.
nes anchos, tatuajes, piercings, tablas de
incluían los siguientes nombres: Tommy
skate. Por supuesto también es una expre-
Ratt, Stewie and Billy Psycho, Bobby Snots,
peligrosa y violenta, habiendo barrios
sión cultural y filosófica la forma en que
Vinnie Stigma, Willie Frankenstien, Navy
como East Lower Side que eran muy
estos grupos plasmaban sus canciones
Dave, Johnny Stiff, Jimmy Kontra, Andy
conflictivos, las peleas eran habituales, lo
para poder venderlas, invertían el poco
Apathy, Jimmy Gestapo, John Bloodclot.
que en cierta medida hizo que la imagen
NYC se había convertido en una ciudad
Got no class, I said got no class, I said got no class, I’m just my fucking self And at times I might be gentle, Don’t mean that I’m a gentleman. Reagan Youth 25
del hardcore fuese bastante mala, a lo que
En este momento Agnostic Front sufre
Pero Vinnie vio, claramente, cuál iba
hay que unir que generalmente no suele
una crisis donde Watson se convierte en
a ser el futuro en la ciudad, acabó con
comprenderse que 50 o 60 personas que
Khrisna, Diago se apunta a los marines y
el grupo y comenzó un nuevo proyecto
van a un concierto se “zurren” en el mosh.
sólo queda Vinnie Stigma que probará a
para el que reclutó a John Watson como
varios cantantes y, finalmente, se quedará
cantante, aunque será sustituido hasta
con Roger Miret, hecho que supone que
que sea Roger Miret quien definitivamente
Agnostic Front iban en serio, comienzan a
se quede con la plaza; Diago como bajista
El verano de 1982
ensayar duro, a componer canciones y en
y Robbie KryptKrasher a la batería, estos
aumentó escandalosamente y aunque el
En este verano el número de conciertos
unos cuantos meses lanzaron su primer
cuatro tíos formaron Agnostic Front, que
Max Kansas cerró, con un último concierto
single united blood (sangre unida).
no fue la primera banda hardcore de la
entre Bad Brains y Reagan Youth; pero al pie del cañón estaban A7, 2+2, Gilders-
ciudad pero sí durante muchos años ha Roger Miret
sido la más representativa.
ciertos al aire libre como el celebrado en
En 1981 aparece un disco de una
y eran integrantes de Lower East Side
Irwing Plaza entre Minor Threat y Misfits
banda canadiense, D.O.A., que se tituló
Crew que componía el núcleo fundamen-
que acabó en una batalla campal... prácti-
hardcore y que dio nombre a un movimien-
tal y esencial del NYHC. En realidad los
camente cada día de ese verano había un
to porque el sonido de ese disco definía
miembros de Agnostic Front apenas tenían
concierto al que ir, con cualquier banda.
perfectamente el sonido y el vivir de toda
experiencia como músicos, pero sí tenían
Cada día aumentaba el número de
una escena. Mientras tanto en Nueva York
mucha actitud, de hecho Diago a veces
personas que iban a estos conciertos,
aparece la primera banda que siga los
dejaba su bajo para meterse dentro del pit
de hecho había una inmigración hacia
pasos de Minor Threat y de Bad Brains, so-
en mitad de los conciertos de la banda.
NYC debido al auge de estos sonidos, el
bre todo estaban influenciados por estos
Lower East Side se convirtió en una zona
últimos, se llamaban The Mob, solían tocar
nueva generación de bandas, desde
residencial que estaba plagada de punks
en A7 y otros clubs locales donde daban
Queens salieron Reagan Youth, una banda
y skins que vivían en apartamentos y, por
cancha a las primeras bandas de hardcore
de corte anarquista, creada por Dave Ru-
supuesto, en squats. Comenzaron a salir
de la ciudad y crearon el llamado “Mob
benstein (Cantante) y Paul Bakija (Bajista)
nuevas bandas ya que ante tanto concier-
Style” que era una forma de bailar en el
a principios de 1980.
to había muchas oportunidades de tocar,
pit y, de esta forma, la ciudad tiene su
por supuesto aparecieron fanzines que
primera banda que les represente.
leeves, además hay que sumarle los con-
apoyaban esta escena local, a lo que hay
Ellos se definían como skinheads
Tras ellos salieron varias bandas como
Tras Agnostic Front aparecieron una
Muchos de los chicos que Queens solían ir al centro de la ciudad y gritar: “We are Reagan Youth, Sieg Heil!”, tras ellos Ur-
que añadir el resto de escenas locales que
la capitaneada por Vinnie Stigma, The
ban Waste, The Abused, Heart Attack, The
emergían por Boston, Washington, y por
Eliminators se llamaban y solían llevar en
Psychos, The Misfitis, Bad Brains, etc.....
toda la costa este, aunque más bien en su
directo un look copiado de la película La
parte norte (north side).
Naranja Mecánica, de Stanley Kubrick.
26
Arriba Portada del disco, Punk Rock New York de la Banda Neoyorquina Reagan Youth, 1987.
27
Pieza publicitaria, de la banda The Ramones, impresa en Nueva York, para conmemorar 25 a単os, del nacimiento de esta banda. En ella podemos ver, las firmas de sus integrantes (Joey, Tommy, Dee dee, Jhonny).
Volante de invitacion, del tour del 86, para uno de los mejores toures que ha tenido esta banda californiana, Agnostic Front. / Travis Barker
STRAIGHT EDGE
El término “straight edge” tiene su
El mensaje era sencillo: no necesitas
una X en las manos con un marcador para
origen a fines de 1970 en Washington DC,
beber alcohol, fumar o ingerir ningún tipo
distinguirlos de los que si podían comprar
Estados Unidos, “propuesto” por la banda
de droga para pasarlo bien, rápidamente
alcohol, y consumirlo, en lugares públicos.
punk “Teen Idles”, estos proponían una
este mensaje se fue expandiendo por
vida libre de drogas de cualquier clase (al-
todos los suburbio de EE.U.U. y muchos
del Straight Edge. Esta primera generación
cohol, tabaco, ácidos, mariguana y todas
punks encontraron en él algo así como la
de Straight Edge Punks intentaba difundir
aquellas que alteraran la percepción) a
respuesta a la presión social que ejercían
un mensaje positivo y personal sin ningu-
través de su música, para así estar alerta
sobre ellos sus compañeros y amigos que
na intención de imponer o discriminar a
al mundo que a uno lo rodea.
los empujaban a consumir estas sustan-
aquellos que pensaran distinto no cabía.
Pero no sería hasta la formación de Minor Threat (con ex-integrantes de Teen
cias para así lograr la aceptación. Bandas como 7 Seconds en Nevada,
Luego esta X fue tomada como símbolo
Lograron devolverle la vida a una escena que venía decayendo debido a un fuer-
Idles) que esta propuesta tomaría más se-
SSD y DYS en Boston y los Necros en
te y contradictorio choque entre profundas
riedad claramente. De hecho todo comien-
Michigan fueron las primeras en adoptar
convicciones políticas y una cada vez más
za con el terna “Straight Edge” de esta
estas ideas que estaban siendo emplea-
constante actitud “fiestera”.
banda “.., soy una persona igual que tu
das por la creciente escena de Washington
pero tengo mejores cosas que hacer/ que
D.C. Lo de la”x” en las manos se debió a
Costa Oeste de E.E.U.U. (Uniform Choice,
sentarme por ahí y fumar hierba porque
que en esa época para que en los clubes
Insted...) y Europa (Lärm) para luego a me-
sé que soy capaz de continuar/ me río a la
donde se realizaban gran parte de los
diados (casi fines) de los 80 experimentar
idea de comer pastillas me río a la idea de
recitales punk aceptaran la entrada a
una masificación increíble.
aspirar pegamento/ siempre quiero estar
menores, sus dueños debían prohibirles
alerta, no quiero tener que usar muletas/
la compra de bebidas alcohólicas para
grupo y/o escena Straight Edge (Youth of
Yo Minor Threat tengo Straight Edge...”.
no perder su licencia así que les rayaban
Today, Bold, Chain of Strength, etc.)
El Straight Edge se expandió hasta la
Casi cada ciudad de los EE.UU. tiene su
Opuesta In my eyes / Colectivo Artistico Dont get CLOSE
31
Derecha Foto tomada por un Straight Edge en un recital.
Straight Edge, 1981 I’m a person just like you But I’ve got better things to do Than sit around and fuck my head Hang out with the living dead Snort white shit up my nose Pass out at the shows I don’t even think about speed That’s something I just don’t need I’ve got the straight edge I’m a person just like you But I’ve got better things to do Than sit around and smoke dope ‘Cause I know I can cope Laugh at the thought of eating ludes Laugh at the thought of sniffing glue Always gonna keep in touch Never want to use a crutch I’ve got the straight edge Letra acerca del movimiento straight edge por: Minor Treath
32
33
VEGAN 34
El ecologismo y el vegetarianismo enriquecieron el
se dirigieron hacia un discurso intolerante e incluso
discurso de la subcultura del punk, pero el respeto
misantrópico. La tendencia hard line fue adoptada por
por los derechos de los animales se ha convertido a
algunos skinhead críticos con personas que no siguie-
menudo en un tema polémico en los ambientes de la
ran su ideología, tuvieran costumbres promiscuas, se
subcultura hardcore. En algunos casos, las argumenta-
drogasen, bebieran alcohol o fumaran cualquier tipo de
ciones contra el abuso y explotación de los animales,
droga, incluso tabaco.
A los ideales libres de drogas del straight edge se sumó la lucha por la liberación animal, donde se abarcaba una ética que incluye los intereses de los demás animales no humanos junto a una postura ecologista. Como una manera de adoptar una postura consecuente al respecto, se incentiva el vegetarianismo en un principio, a lo cual posteriormente se le sumó el veganismo como estilo de vida (lo cual implica el no consumir absolutamente ningún producto de origen animal, ya sea leche o sus derivados, huevos o carne, no utilizar pieles, cuero, productos experimentados en animales, etc.). Se defendía de diversas maneras, desde el ecologismo personal o asociativo, hasta defensores de la acción directa, postura que ha sido polémica por rozar o constituir sabotaje. 35
36
POSTHARDCORE
ex integrante de Minor Threat, grupo que
separan totalmente. Durante los comien-
años antes ya había inspirado el movi-
zos de los dos géneros, guardan mucha
miento Straight Edge. En 1987 nació el
relación, tanta que se podría que decir que
era utilizada para describir el nuevo
grupo Fugazi, formado por los líderes de
el post-hardcore y el emo durante los 80
movimiento de bandas que surgieron a
Rites of Spring y Embrace y cuya propues-
son prácticamente el mismo género.
mediados de los 80 en Washington DC.
ta consistía en sumar al hardcore influen-
Primera generación En su origen la palabra post-hardcore
Estas bandas se diferenciaban de las antiguas bandas hardcore que habían
cias de otros géneros como el post-punk o
a denominarse a bandas de toque indie
el por entonces incipiente rock alternativo.
como Sunny Day Real Estate, Texas Is The
surgido durante toda la década de los 80 por su toque emocional en las letras y por
Reason, Mineral o Braid durante la década Segunda generación
la expresividad y espontaneidad que éstas exhibían en sus conciertos. El primer disco considerado post-
Pero esto cambia cuando el emo pasa
de los 90. La segunda generación de posthardcore comienza a finales de los 90 en
Durante la década de los 90 la mayoría de las bandas que habían formado toda la
zonas alrededor de Nueva York, Nueva Jersey y Orange County.
hardcore fue el álbum de debut homónimo
primera generación de post-hardcore, des-
de Rites of Spring en 1985. En él, el grupo
aparecen. Durante toda la década de los
Taking Back Sunday, Atreyu, Underoath y
redirigió la pasión y la rabia propias del
90 el género deja de existir prácticamente,
Saves The Day (A pesar de que Saves The
hardcore hacia temas como la soledad o
pero a pesar de ello surge una banda
Day no sea un grupo de post-hardcore ha
la añoranza del pasado en lugar de hacia
llamada At The Drive-In, que servirá como
influido a gran número de grupos post-
la revolución social como había sido lo
base y como prototipo para las siguientes
hardcore en años posteriores).
común hasta entonces en dicho género.
bandas de post-hardcore.
Otro grupo importante en esta época fue Embrace, liderados por Ian Mackaye,
También resaltar que durante la década de los 90 el post-hardcore y el emo se
Entre ellas destacan, Thursday, Thrice,
Más tarde aparecieron más bandas del mismo estilo de las anteriores, y en las mismas zonas que las anteriores.
Opuesta Tennis marca converse / Tom Delongue
37
CBGB
Cuando en 1973 un tal Hilly Kristal, que
se presentaron los Ramones, Patti Smith
El comienzo
había hecho sus pinitos musicales en el
Group y Blondie. Eso fue hace más de
coro del Radio City Music Hall, se animó a
treinta años, cuando durante un tiempo el
abrir un local donde programar conciertos
CBGB fue la sala de rock más productiva
bía estado trabajando en el famoso Village
de country y bluegrass bajo el nombre de
del mundo, hablamos de los setenta.
Vanguard, un club de jazz por el que pa-
En la década de los sesenta, Kristal ha-
Hoy, el mítico local ha tenido que echar
saban cada noche gigantes de la talla de
venir. CBGB venía de Country, Bluegrass
el cierre. El dueño del club, Hilly Kristal, se
Miles Davis, Charles Mingus o Thelonious
and Blues, aunque Kristal añadió otra
ha visto obligado al no llegar a un acuerdo
Monk. En las jazz-sessions, comenzó a
serie de letras que acompañaban al
por el precio del alquiler con los propieta-
valorar la importancia de la improvisación
nombre principal: OMFUG, siglas que en
rios del edificio donde descansaba.
y la naturalidad en la música.
CBGB, nunca se imaginó lo que estaba por
su traducción significan otra música para consumidores voraces del consumo. Este apellido marcó el futuro de la sala
Desde hacía meses, centenares de
Cualidades que no olvidó cuando abrió
personas habían venido recogiendo firmas
el CBGB y que daban de lleno con las
para salvarlo, restaurarlo o cambiarlo.
necesidades de los artistas underground
y el de su dueño, que vio, como un buen
Ni la ayuda económica que estaba
neoyorkinos, que por entonces no se veían
día, un grupo de adolescentes atraídos
dispuesto a prestar el guitarrista de la E
cercanos a unas bandas demasiado famo-
por esa otra música para consumidores
Street Band, Little Steven, ha podido fre-
sas y profesionales. Esos supergrupos se
voraces pidió tocar en el CBGB, a pesar de
nar su defunción, desafortunadamente.
habían alejado de la calle en su preocu-
no arrimarse mucho a la música tradicio-
La sala ha desaparecido pero está
nal. Kristal accedió siempre que hiciesen
previsto que vuelva a abrirse una réplica
pación por cumplir los rigores comerciales que implantaba una poderosa industria
“canciones propias y originales”. La pandi-
en Las Vegas, que poco o nada tiene que
discográfica. Con su apuesta por la música
lla respondía al nombre de Television. Con
ver con lo que ha significado este club
original y por los grupos noveles, el CBGB
la misma excusa, a las pocas semanas,
nocturno para Nueva York.
atrajo en menos de un año a una multitud
Opuesta Interior del legendario bar CBGB’s, Baños Hombres. / Andrés Díaz
39
de jóvenes inquietos que se escondían por las calles del Lower East Village. El grupo Television, encabezado por
Cada semana se subían nuevas ban-
El dueño del CBGB llegó a reconocer
das a su pequeño escenario. Angel & the
que el primer día que los vio tocar se pen-
Snakes tocaron por primera vez en ese
só lo peor, no valían un peso.
Tom Verlaine y Richard Lloyd, hizo su
verano, pero sus integrantes decidieron
debut un 31 de marzo de 1974, y desde
cambiar el nombre del grupo para su
diecisiete canciones en menos de veinte
entonces su espectacular vocabulario de
segunda actuación.
minutos. No existía ningún tipo de identi-
guitarras sonó de forma regular en la sala.
A Deborah Harry, Chris Stein y compa-
Entre el público de uno de esos con-
Esos Ramones habían descargado
ficación con las promesas que se habían
ñía se les ocurrió llamarse desde entonces
quedado por el camino, cuando el rock
ciertos se encontraba Patti Smith, que jun-
Blondie, uno de los nombres que con los
parecía que iba a cambiar el mundo.
to a Verlaine se movía desde hacía tiempo
años más repetirían los discjockeys de los
por el circuito de poesía del Village, y que
programas de radio de medio país.
al verle sobre el escenario se entusiasmó con la idea de atreverse con el rock. La joven poetisa estaba acompañada
Más claro lo tenían, en cuanto al
Esos jóvenes se movían bajo la órbita de dos grupos neoyorkinos, que no habían alcanzado ninguna lista de éxito pero
nombre, cuatro andrajosos individuos que
rompieron con lo establecido: la Velvet
no gozarían de tanto éxito comercial pero
Underground y los New York Dolls.
esa noche de Lenny Kaye y juntos decidie-
que se presentaron, con sus cazadoras de
ron crear de Patti Smith Group, con Kaye a
cuero, sus deportivas desgastadas, y sus
por el CBGB, ambas bandas eran jugos
la guitarra y Patti con su dulce voz.
zapatos destruidos como los Ramones.
venenosos de los que beber sin reparos.
40
Para los inadaptados que rondaban
La variedad de las bandas y las audiencias, que llenaban noche tras noche el garito, daba a la sala una personalidad irrenunciable, que iba más allá de lo estrictamente musical. El club canalizó rápidamente el espíritu de la juventud neoyorkina de los setenta, desenfadada en lo artístico y nihilista en lo social. A la anterior década dorada se a había llevado el viento. Nueva York, 315 de Bowery, Calle donde estuvo ubicado el CBGB’s. / Rachel G
Unos y otros formaban parte de la misma
A la lista de grupos residentes se suma-
incomprensión; pero, como el rock´n´roll
ron los Dictators, Suicide, Talking Heads,
originario, anhelaban despertar sentimien-
los Heartbreakers o Dead Boys.
tos de comunidad y excitación. Semillas del punk
De esta forma, las semillas del punk
actitud desafiante llevaba un extraño pelo en punta e imperdibles en la ropa. McLaren absorbió como una esponja cada detalle neoyorkino y los trasladó a
ya estaban plantadas en el CBGB, que
Londres para poner en marcha su próximo
tendría su conexión con Reino Unido en
proyecto: los Sex Pistols.
un verano de 1975. En aquel año, el club
El periódico alternativo Village Voice,
A mediados de los setenta, la escena
organizó un festival con más de cuarenta
nunca indiferente a la calle, lanzó un artí-
underground de Nueva York tenía su epi-
bandas, previamente seleccionadas, que
culo refiriéndose al CBGB como “la casa
centro en el 315 de Bowery, zona este.
actuarían durante cuatro semanas.
del nuevo estilo del rock”, mientras que
La entrada costaba un dólar y unas treinta formaciones tocaban cada semana. Los primeros movimientos sísmicos venían de los Ramones, Blondie, Television o Patti Smith Group. Pero una segunda ola,
Malcolm McLaren, antiguo manager
otros medios del prestigio como del New
de los New York Dolls, se tragó todos los
York Rocker, Soho Weekly News, Rolling
conciertos del festival y tomó buena nota
Stone, Crawdaddy o Creem empezaron fue
de lo que se cocía en el CBGB.
a hacerse eco de los sonidos procedentes
Por allí circularon los Ramones con
del East Village (Villa del Este), el sitio don-
nacida de esta primera eclosión de ban-
su frenético ritmo eléctrico o los Heart-
de se mantuvo CBGB’s durante algunas
das, llegó poco después, y no se demoro.
breakers, con un Richard Hell que en una
décadas, importantes para el rock.
41
Entrada del bar CBGB’s, Septiembre del 20006 / Joe Holmes
Este local, con apenas capacidad para
42
Cada grupo o cantante que pasaba por
300 personas, guardaba en su interior un
allí dejaba siempre su firma en la pared.
irrepetible muestrario de grafitis y pega-
No había impedimentos. Era el refugio de
tinas que cubría todo el garito de arriba
la libertad creativa, la misma por la que el
a abajo. Incluso sus baños graffiteados
rock volvió a insuflarse de vida en los se-
llegaron a convertirse en símbolo de la
tenta, y por la que el bueno de Hilly Kristal
anarquía que reinaba en sus años más
programó conciertos de bandas que no
locos, que cantidad de experiencias.
concordaban con sus gustos personales.
Arriba Baños del CBGB’s / Drew Cheney; Interior, Tomada la semana del cierre / Bernardo Diaz; Derecha Interior CBGB’s de la ciudad de Seattle / Joe Holmes
El concepto y la actitud punk, que pronto pondría todo patas arriba con la rabiosa explosión británica, germinaron en el entorno cultural neoyorkino, que tenía su centro de operaciones en el CBGB. El incesante ambiente urbano de Nueva York, en los setenta, fue fundamental para que el punk cobrase forma. Lo que estaba por venir después sería otra historia, la del mayor golpe en el estómago que sufrió en mucho tiempo el mainstream del rock y la sociedad bienpensante. Sería una historia que no podría inventarse, ni contarse, sin la estimulante vida musical que no dejó de bullir del 315 de Bowery.
43
44
LA VIEJA Y LA NUEVA ESCUELA
Dentro de los géneros duros se suele
ver. Esta influencia fue marcándose poco a
y complejas, incluso casi sinfónicas, un
hablar de “old school” (vieja escuela) y
poco cada vez más, hasta baterías con rit-
sonido de distorsión más cargado, y voces
“new school” (nueva escuela), aunque no
mos cortantes y técnicas de doble bombo,
extremadamente expresivas o desgarra-
existe una opinión unánime acerca de la
guitarras con una distorsión mucho más
damente intensas. Algunas complemen-
definición. Una de las interpretaciones pre-
marcada y cortante, voces algo guturales y
taban sus piezas con samplers y efectos
tende diferenciar el género más cercano al
con partes lentas más al género del heavy
electrónicos. El emo evolucionaría en los
punk del hardcore en el periodo compren-
metal. Algunas evoluciones se desmarcan
años 1990 en el género conocido como
dido entre 1985 y 1988 en la ciudad de
de la dependencia de la fórmula de la
screamo. Bandas que le dieron forma a
Nueva York, basado en la fórmula original
velocidad “bailable” hacia los recursos a
este género fueron Mohinder y Portraits of
popularizada desde 1978 por Bad Brains,
veces más cortantes (Earth Crisis), otras
Past, hasta terminar en un sonido como
en comparación con géneros de la década
más “funkys” (25 Ta Life), otras más frené-
el de Spirit of Versailles, Orchid, Saetia o
de los 90, que combinaron tempos más
ticas y casi conceptuales (Deadguy, Acme,
Scatter the Ashes. Una segunda interpre-
lentos y fórmulas de ejecución y expresión
Fugazi, The Mars Volta).
tación pretende identificar las temáticas
propios del metal, de aquella época.
Paulatinamente se popularizaron ritmos
políticas de izquierda o derecha (vieja
La evolución del la dureza del sonido
más variados y canciones complejas, con
escuela) más cercanos al género punk, y
hardcore a fines de la década de los 80s
varias partes o movimientos.
a la “nueva escuela” con los contenidos
tendió a una diversificación de los ritmos
A esta intensificación y diversificación
centrados en el discurso de la actitud y la
y a la adaptación de recursos típicos del
responden también géneros como el emo
positividad o motivación.
heavy, el trash, y el dark metal.
(o emocore, abreviación de «emotional
Aparece lo que se conoce como influencia
hardcore»). Las bandas emo o emotional
metalcore o hardcore metal o new school
hardcore difieren del hardcore conven-
hardcore, en un principio llamada crosso-
cional por sus guitarras más melódicas
HELL YEAH!!!!!
45
BIBLIOGRAFÍA BLUSH, Steven. American Hardcore: A Tribal History. ISBN: 0922915717. Feral House. 2001 ROLLINS, Henry. Get in the Van: On the Road With Black Flag. ISBN: 1880985764. 2nd Edition. 2004 Warped Tour. 10 years: Rocking this World. ISBN: 1756983874. 10th Edition. 2007
WEBSITES Punksunidos www.punksunidos.com.ar Puerto Rico Hardcore www.prhc.org Fact Magazine www.factmagazine.co.uk Punk Hardcore www.punk-hardcore.info Wikipedia www.wikipedia.com Nodo 50 www.nodo50.org Guia Musical www.guiamusical.com CBGB www.cbgb.com Straight Edge www.straightedge.com Straight Edge www.straight-edge.net Straight Edge Lifestyle www.straightedgelifestyle.moonfruit.com Deviant Art www.deviantart.com Flickr www.flickr.com
Izquierda discos y vinilos, agrupaciones del hardcore. / Andrés Díaz
ESTE LIBRO SE REALIZÓ DURANTE EL PERIODO, QUE COMPRENDE LOS ÚLTIMOS 4 MESES DEL PROGRAMA DE DISEÑO DE MEDIOS EDITORIALES, A CARGO DE LA PROFESORA VICTORIA PETERS RADA, SE TERMINÓ EL DÍA 10 DE NOVIEMBRE, Y SUS CONTENIDOS SE DEBEN AL AGRADO POR LA MÚSICA HARDCORE Y EL PUNK DE SU REALIZADOR ANDRÉS DÍAZ, LARGA VIDA AL ROCK Y SUS DERIVADOS.