Alborada

Page 1


Primera Edición, Octubre, 2021 Memoria Eidética Ediciones Esta publicación no puede ser reproducida, total ni parcialmente, sin la debida autorización de los titulares de los derechos. All rights reserved. No part of this book may be reproduced in any part by any mens without prior written permision of the copyright holders.

Diseño Gráfico Editorial: Memoria Eidética Ediciones Edición fotográfica y puesta en pagina: Carlos Andrés Hernández

D.R. © 2021, Los fotógrafos / Photographers D.R. © 2021, Los Textos / Texts Contacto: ands.hdez@gmail.com



Presentación Hace ya algunos años, en 2016, tuve la oportunidad de impartir a jóvenes fotógrafos, un curso dentro de los programas docentes del Centro de la Imagen de Tabasco. Fue una grata experiencia, participar en aquella nueva alborada de su formación creativa, fotográfica y personal. Fueron algunas sesiones intensas de discusión y análisis en torno a la Fotografía, la comunicación y la creatividad a través de la imagen. Convivencia académica, participación y propuestas aderezadas con el entusiasmo, el optimismo y la creatividad de aquel grupo dispuesto a recorrer un nuevo día en la aventura de su desarrollo fotográfico. En aquellas sesiones en las cuales compartimos trabajos colectivos e individuales y deliberaciones de reflexión teórica, los jóvenes realizaron ejercicios y propuestas en torno a sus inquietudes, formas de expresión y el compromiso personal de iniciar un proceso para la publicación de un libro fotográfico colectivo con sus obras. Esa fue la conclusión y una bella promesa del curso. Por cierto, en esa ocasión tuve la oportunidad y el gusto de transitar con ellos, de la actividad

académica a la convivencia personal y la amistad que nos llevó, incluso, a disfrutar, como no recordarlo, algunas de las tradiciones tabasqueñas y hasta un partido de béisbol en el estadio Centenario 27 febrero, de Villahermosa.

En las imágenes de este libro podemos percibir los conceptos académicos que colectivamente discurrimos en ese entonces: el arribo a una fotografía autoral en los linderos del ensayo, la retórica y la estética personal.

Pues bien, han pasado ya algunos años, cinco, desde aquel curso; hoy me invitan a escribir unas palabras como presentación de su libro. ¡Qué honor y satisfacción es para mí conocerlo, disfrutarlo y comprobar a través de sus páginas virtuales, cómo el talento y la creatividad de este grupo de 14 jóvenes, algunos protagonistas de aquel curso y otros más que se han sumado al proyecto, cristalizó en una publicación que podríamos denominar un nuevo y prometedor amanecer por el camino que han emprendido en la Fotografía!

Como se apunta en el prólogo, el libro es la alborada hacia el inicio de un nuevo día. Uno más al que, indudablemente, seguirán muchos otros. Cuánta luz emana de sus páginas hacia nuevos amaneceres que seguramente vendrán para ellos.

Se percibe el arribo a una expresión madura y consistente a través de una fotografía que transita por diversos géneros y retóricas, todas personales: la abstracción, el símbolo, la metáfora, y la resignificación de la realidad o el sujeto fotografiado, curiosamente separados en esta ocasión del mensaje documental, la información o el testimonio.

¡Bien por ello, enhorabuena y éxito en lo que venga!

Enrique Villaseñor @enrique_villasenor Arquitecto-urbanista. Periodista. Profesor de Arquitectura, Fotografía y Multimedia. Doctorado en Diseño y Nuevas Tecnologías UAM, Maestría en Arquitectura UNAM. Fotógrafo documentalista, Productor Multimedia. Promotor y coordinador de proyectos culturales colectivos.


“Amanecer de mi tierra, Cómo inspiras al amor, Cuando el sol besa la sierra, mi Tabasco es un primor” Fragmento

Ruffo Castro Vidal Poeta 1911-2011


Prólogo El trinar de los pájaros iniciando su vuelo, el inconfundible aroma del café, esa cálida luz que se asoma desde el oriente, o la clásica voz de los hermanos Sibilla Zurita, en su programa radiofónico “Telereportaje” que ha acompañado a los tabasqueños a iniciar el día, por más de 60 años, son sinónimos de que el día ha inicia. Durante casi toda la historia de la humanidad, el amanecer ha sido un motivo de inspiración para poetas, escritores, músicos o pintores, todos han sido impresionados por este fenómeno que algunos consideran casi mágico y que indica el inicio del día, incluso J.M. Mulet con su artículo “El amanecer es mentira” que, al tratar de desmitificar al amanecer, indirectamente se ha sentido motivado a escribir sobre este. Incluso la sabiduría popular también ha hecho referencias al amanecer como con

la frase: “Al que madruga, Dios le ayuda” haciendo alusión a la ayuda divina para no desaprovechar las horas del alba, este dicho popular ha estado en el ideario mexicano por muchas décadas, y es comúnmente usado por los abuelos muchas veces para motivar a sacar el mayor provecho a cada minuto del día, pero en el ideario mexicano para toda visión positiva existe su contraparte, así que el dicho: “No por mucho madrugar, amanece más temprano”, nos dice que hay esfuerzos infructuosos que no generan ningún cambio. El sol sale para todos, y es así, que el amanecer es diferente para cada observador ya sea por su ubicación geográfica o su estado de ánimo, es así que un mismo amanecer no sea visto igual por dos personas, habrá para quienes sea un milagro ver un nuevo día, mientras para otros no tenga la menor importancia; pero como diría Paul Gauguin: Pase lo que pase el sol saldrá mañana.

Alborada muestra la visión de 14 creadores que a través de imagen y/o texto nos adentra en otras formas de ver el amanecer, cada autor nos lleva de la mano a diferentes acercamientos y sensaciones, es mediante el uso de color, formas o sombras que los autores exploran de los espacios de uso cotidiano y nos muestran esa otra cara que tiene el amanecer.

Carlos Andrés Hernández @andshc



“Vendrá la muerte y tendrá tus ojos —esta muerte que nos acompaña de la mañana a la noche, insomne, sorda, como un viejo remordimiento o.un vicio absurdo. Tus ojos serán una palabra hueca, un grito ahogado, un silencio. Así los ves cada mañana cuando a solas te inclinas hacia el espejo. Oh querida esperanza, ese día también sabremos que eres la vida y la nada.” Fragmento

Cesare Pavese Poeta 1908-1950

















Rendición ¿He venido a morir? Aquí donde la mañana no se posa, estalla. Aquí donde el sol amenaza y dinamita cada diminuto espacio, donde el sol no se desgrana, sino se hace explotar en cada gesto donde reposa. ¿Es este lugar un lugar de paz? Solo un iluso ve oportunidades de sobrevivencia en esta región donde una gota de sobrevivencia es una gota de convalencia. Es un lujo cada risa bajo este inmundo sol. ¿Se aprecia la belleza en San Juan Bautista? Quizá sí, Quizá no. ¿Qué espacio vacío o escondido nos queda en un lugar donde el sol nos quita el olor de la tierra para darlo al olor acedo de un humano trabajador? No lo sé. Cambiamos más que el sol. Giramos en torno a un necio y tirano astro. Aquí he venido a morir. Aquí hemos venido a morir. Todos los que envidiosos nos aferramos las apuestas de tierra fértil. El viento nos sopla brasas. Laborosos nos entregamos descarriados a un esfuerzo estéril de llamas. ¿Es este un lugar piadoso? No. Quizá no. Hemos venido cubiertos de una defensa de plástico fino que es la piel. Mientras esta esquisita barrera nos detenga seremos alguien. O quizá no. Somos agua, espejo predilecto del sol. Solo eso y nada más. Barro distorsionador de un lente incesante pronto seremos.

Jorge Vital



Amanece Todas las teorías de mi cabeza Al ser repasadas se ponen a prueba, Con el mismo ritmo que las profeso en mi interior. Hasta que la mecánica deja de doler O hasta que se cambie la técnica, No se olvida, Sólo se repasa el bucle para poder caminarlo a ciegas. Puedes dormir en la calle, los sé Vas caminando en los días esperando la nueva llaga Esa intercambiada por las horas de tu vida que no disfrutaste Y la recurrencia de los bits con el camino que no te merece. Lo sabes Las casas caen en el azar de no ser árboles Tierra horneada que protege tu alimento Y el frío no lo recuerda tu piel El sereno Esa mezcla de aliento y agua antes del amanecer Sólo es la equivalencia en el horario que se amanece en las fábricas Y el miedo Si, el miedo Eso que se transforma en tu rápido caminar Y la desconfianza de los cuatro puntos En el último momento… Al sentir el hierro Soltarías su mano o la vida para seguir produciendo lo perdido

Porque… Podrías dormir en la calle, ¿sabes? El sabor de la diferencia al quitar las sábanas y la forma de tu espalda. Ya es tarde y la marca no se acomoda en tus pies cansados.

… Es que he olvidado el problema bajo las alforjas Seguro a la hora de dormir soñar que cubro mi cara con las hojas Y la incertidumbre de lo oculto dormirá en los techos Goteando las posibilidades en la balanza.

¿Sabes que es perderlo todo? O ¿Cuál es el químico que anestesia el frío y la memoria en está isla de extraños?

Aún así Mi espalda sigue recibiendo los amaneceres Con el rostro despreocupado en la pared Enganchado al cotidiano en otros costales secos

II Pero ahora, Me gustaría quedarme aquí No en el lugar Sino en la forma de mis ojos reposando, En lo liviano de mi pecho Y en las ganas de abrazar a todos los que lloran

Con el elemento que se retiene con la desidia y la fatiga A elegir enrollarse entre las columnas A medir el tiempo en ellas. Hasta que la comida llegue

Ya no quiero inundarme más Ya no quiero buscar más orillas en las que salvarme Sólo quiero nadar con tiburones ignorando mi cuerpo

… Y si comparto el peso del mundo …y los ríos hacia el izquierdo … Y las lenguas a los oráculos

Mi piel ya se entumió por todos los peces Que han roído mi piel, (Sólo ellos me ven desde fuera) No me di cuenta en qué momento de la lucha Me volví más agua que carne.

Quién compartirá ahora ¿El problema derecho debería ser todo mío por despertar tan tarde? Cómo respondería hacia las brújulas y engranes en el tiempo del mundo

Pero si he de olvidarme de mi Quiero que sea aquí Con los pulmones casi vacíos Recordando que aprendí a nadar Pará al final no luchar por avanzar.

Dónde se cortaría el pan antes de que Se rasgue a la distancia y la altura Dónde dejaré el sobrante de mi izquierdo.

Alma Miranda











Despertar Aún antes de que la última partícula de luz se desvaneciera en sus ojos pensó en Jazmín. Pudo verla otra vez, despertar, siguiendo con los dedos los rayos del sol que se dibujaban en el suelo. La niña bajó del camastro y trató de atrapar la luz sin conseguirlo. Ana le explicó que estaba amaneciendo. La cargó y la llevó a la ventana. «Esto se llama el día, es tuyo, te lo regalo, amor». Ahí, juntas, pudieron ver el espectáculo matinal. Jazmín miró cómo cada cosa iba cambiando de color y no eran sólo las sombras de la noche anterior, se sorprendió y adquirió la conciencia por su entorno, sin poderlo aún verbalizarlo. Una neurona activó la emoción y en ese lenguaje que tiene una pequeña de dos años, plasmó en su rostro la felicidad que da el asombro. Festejó abriendo más los ojos y pudo contemplar el rocío que imperceptible iba tocando una a una cada cosa dándole otra vida. La admiración fue interrumpida por los captores. Al ser separadas, los gritos fueron de la misma intensidad solidaria, acallados por un seco y violento golpe en la boca de Ana. Nadie podrá decir que no hubo piedad. La niña fue conducida por otros brazos que no dieron consuelo, pero la alejaron de la escena. Todo fue vertiginoso. Un golpe. Un reclamo. Otro golpe. Una confesión. Tres golpes más. Un desvanecimiento. Un abuso. Otros golpes más. Un quejido sucedido por la asfixia que segundos antes de ser completada, le permitió a Ana, confortarse con saber que ese día, el último de su vida, le había regalado el amanecer a Jazmín.

Luis Acopa



Autores Luis Acopa @elapandado

(Luis Alberto López Acopa). Editor, docente, autor de artículos, ensayos y cuentos. Estudió la Licenciatura en Historia y la Maestría en Ciencias Sociales en la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco. Parte de su trabajo aparece en diversas publicaciones periódicas y no periódicas desde inicios del nuevo milenio, dentro de los que destacan: El libro universitario en México. Usos, prácticas y consumos (Colofón académica y UJAT. 2017); Margaret en busca de su príncipe azul (UJAT, audio libro. 2017); Jergario latinoamericano ilustrado. El sabor de nuestra lengua (Universidad de Guadalajara. 2016); Entre caníbales. Homenaje a Gustavo Cerati (UJAT. 2015); París es una ciudad para gatos (Molinos de acento. 2012); ¡Cuentos joven! Muestra de autores tabasqueños (Editorial Sum Cuique. 2012); Palimpsestos de tierra húmeda. Ucronías sobre la historia de México (UJAT. 2011); Mujeres de miel (IEC. 2010); Lenguadetrapo (PACMYC. 2006), Cuentos para la educación ambiental en preescolar (Gobierno del Estado de Tabasco. 2003), entre otros. Compilador y autor de Érase una vez un cuento. Compendio general del cuento en Tabasco, tomo I (PACMYC. 2008) y II (PACMYC. 2010), trabajo que reúne por vez primera el acervo narrativo de Tabasco. Desde 2005, labora para el Fondo Editorial Universitario, adscrito a la Dirección de Difusión Cultural, donde ha editado en formato físico y digital, más de 150 libros académicos, literarios y de arte. Actualmente es Jefe del Departamento Editorial Cultural y Profesor del Centro de Desarrollo de las Artes de la UJAT; dirige y administra de forma independiente el sitio web www.eraseunavezuncuentoenlinea.mx y publica en su blog: elapandado.blogspot.mx

Juan Álvarez @juancapri25

(Juan Ángel Álvarez Barra), Nació en la ciudad de Poza Rica de Hidalgo, Veracruz, el 25 de diciembre de 1955. Médico de profesión radica en Villahermosa desde 1977, es en su periodo como universitario que se interesa por la fotografía, siendo su tema principal el desnudo femenino. Durante la década de los 90, hace estudios formales sobre fotografía, publica parte de su trabajo en revistas como “Parva”, es miembro fundador del Circulo fotográfico Enfocarte con quienes participa en exposiciones colectivas. Actualmente es miembro de la SMFP (Sociedad Mexicana de Fotógrafos Profesionales) colectivo con el que ha desarrollado tu trabajo en fotografía artística, ha impartido seminarios sobre fotografía de desnudo y se integró al colectivo “La Delga da Línea” con quienes ha desarrollado su trabajo contemporáneo.

Roussel Ble (Roussel Ernesto Zapata Ble), Nació el 24 de febrero de 1971, en Villahermosa, Tabasco. Estudia Música en el Centro de Estudios e Investigación de las Bellas Artes (CEIBA), es allí donde comienza su experiencia con la Fotografía. En 2003 al egresar de Licenciatura en Comunicación de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco (U J A T), Inicia su capacitación formal en fotografía especializándose en foto periodismo, lo que le permite trabajar en varios medios impresos de la época.

A partir de 2008 se integra al Circulo Fotográfico Enfocarte, grupo con el que participa en varias exposiciones colectivas, talleres y programas de capacitación. Su cuerpo de trabajo es fundamentalmente documental, alternando con la fotografía de calle y de eventos culturales, ha experimentado con la fotografía de autor en el último par de años.

Erick Contreras @erikfeel

(Erik del Angel Contreras García), Nació el 18 septiembre de 1989, en Comalcalco, Tabasco, Licenciado en Diseño gráfico por el Instituto de Estudios Universitarios (IEU). Lugar donde se encuentra por primera vez con la fotografía. Desde el año 2007 ha cursado más de 30 cursos, talleres y diplomados en fotografía y cine a nivel nacional, se especializa en la fotografía documental, el paisaje humano, la calle como su gran escenario ya sea en atmósferas urbanas o rurales. En 2015 recibió el premio de 1er Lugar Estatal de Fotografía “Jaime Tirado”, del Instituto Estatal de Cultura de Tabasco, con la fotografía “Homenaje a Rembrandt”. En 2016 presenta el cortometraje documental “Las huellas del caminante” en el marco del XII Encuentro Iberoamericano de Poesía “Carlos Pellicer Cámara”.


Autores Ana Sofía Hernández @anasofihl

(Ana Sofia Hernández Liscano), nació el 28 de enero de 1980 en Maturín – Monagas, Venezuela. Estudia Economía en la Universidad “Gran Mariscal de Ayacucho” y en 2009 emigró a México donde empieza estudios de Fotografía. Arribó a Tabasco en el año 2012, y es aquí donde toma el Diplomado en Fotografía dictado por la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco. (UJAT), a partir de 2013 ha participado en varias exposiciones Colectivas, Se integra al Circulo Fotográfico Enfocarte con quienes ha participado en diversas actividades fotográficas y es miembro activo del Consejo de Fotografía de Tabasco. Estudia el Diplomado de Actualización Fotográfica auspiciado por el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA). Actualmente se encuentra desarrollando dos series de fotografía contemporánea y colaborando con colectivos de mujeres fotógrafas con exposiciones en la región.

Carlos Andrés Hernández @AndsHC

(Carlos Andrés Hernández Cadenas) nació el 15 de enero de 1976, en la Ciudad de México, radica en Tabasco desde 1982, realiza sus estudios profesionales de Arquitectura en la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco mismo lugar donde toma el Diplomado en Fotografía. Es documentalista amante de las técnicas tradicionales y la fotografía blanco y negro.

Ex miembro del extinto Colegio de artes, se une al Circulo fotográfico Enfocarte en el año 2007, a partir de este año participa en más de una veintena de exposiciones, en 2009 organiza al colectivo “Fotógrafos Ambulantes” Obtuvo un estímulo estatal para la elaboración de un proyecto fotográfico bajo el título: Realidad Negada. En el año 2009, recibió dos menciones honoríficas en el concurso estatal de fotografía Jaime Tirado, en su edición de 2015. De 2012 al 2020 realiza dos Diplomados de Actualización en Fotografía del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), y más de 20 talleres en el Centro de la Imagen de Tabasco. Así como diversos talleres de actualización en el centro de la república. Su trabajo se ha publicado en diversos medios a nivel regional, coordinó en conjunto con la Fábrica de Artes y Oficios en Tláhuac (Faro Tláhuac), la exposición “Paradojas de la Incertidumbre” la cual presentó la visión de 11 autores de fotografía contemporánea tabasqueña, y que fue presentada tanto en la Faro Oriente como en el Centro de la Imagen de Tabasco. Actualmente es voluntario activo del Centro de la Imagen de Tabasco, se encuentra desarrollando algunas series documentales, así como diseñando e impartiendo talleres de fotografía. Al mismo tiempo ha editado Catálogos y foto–libros de Autor, en el mismo Centro de la Imagen de Tabasco.

Lourdes Hernández @lourdes_hernandez_foto5

(María de Lourdes Hernández Cruz), nació el 5 de octubre de 1990 en Villahermosa, Tabasco. Estudio la carrera de Lic. Comunicación en la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco, incursiona en la fotografía, pero relacionado al Fotoperiodismo dentro del Diario Presente 2012, tiempo después entro a talleres de fotografía contemporánea dentro del Centro de la Imagen de Tabasco. Inicia su carrera artística en 2013 con su primera exposición colectiva en el Centro de la Imagen. A partir de entonces ha presentado 3 exposiciones colectivas dentro de la institución. “Un plantón a Pemex 2015, Centro de la Imagen”, “Andanzas Urbanas 2016” y “Palacio Gótico Tropical 2015” esta misma exposición fue llevada a la casa de Carlos Pellicer en la CDMX en el mismo año. También ha llevado talleres dentro de Casa Cucayo (casa fotográfica) con el maestro Carlos Contreras Oteyza y sobre Periodismo Cinematográfico en la sala Melchor Ocampo impartido por el maestro Gonzalo Lira. Ha hecho trabajos de registro dentro de la Secretaria de Medio ambiente y Recurso Naturales. Ha trabajado como segunda cámara en tiempos de campaña.

Alma Miranda @almamirandalamilla

(Alma Miranda Alamilla) Nació en Cárdenas, Tabasco. 28 Diciembre de 1992, Estudio Lic. En Comunicación en la UJAT,


Autores Es editora en jefe de la Editorial Ambulante Vialecto, Ha colaborado en diferentes antologías y revistas con poesía, periodismo literario y fotografía. Ha publicado: Pre-foranem (2016), punto de fuga (2017) y ForAmen Magnum (2018) Actualmente edita la colección “Espectro” en la que 10 poetas nacionales escribirán acerca del desplazamiento y su experimentación desde el sonido y la imagen en diferentes contextos. Coorganizó la Caravana Nacional de Poesía “Colmillos de musgo, caravana para volver pan las piedras” (Diciembre 2016- Marzo 2017).

Luis Morales

@luis_morales_foto

(Luis Manuel Morales Villegas), Nació el 31 de marzo de 1983, Villahermosa, Tabasco. Ingeniero Civil de profesión,en el año 2010 inicias sus estudios de la fotografía, participando en diferentes talleres de fotografía, desde el año 2012 incursiona en la fotografía de sociales y retrato profesional. Desde entonces se especializa en el retrato y ha participado en diversas exposiciones colectivas. Siendo su primera exposición colectiva Fobias, así mismo su obra ha sido seleccionada en varias ocasiones para participar en el Circulo fotográfico Enfocarte en varias exposiciones en el Centro de la Imagen de Tabasco. Desde hace ya un par de años se introdujo en el ambiente de la fotografía análoga aprendiendo técnicas de revelado químico en color y blanco y negro, siendo este último el que ha marcado más su gusto por la fotografía

análoga. En la actualidad continúa en la búsqueda de la perfección de la técnica fotográfica, del lado de la docencia impartiendo pequeños cursos y talleres de fotografía.

Martha Eva Ochoa @marevaochoa

(Martha Eva Ochoa Salaya) Nació el 23 de diciembre de 1986, en Villahermosa, Tabasco, egresada de la carrera de psicología de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco (UJAT) desde su etapa universitaria se vio atraída hacia la fotografía. En el año 2012 se integra al Circulo Fotográfico Enfocarte en donde ha participado en diversas exposiciones. A la vez, ha participado en exposiciones colectivas que se han expuesto en diversos Festivales a nivel regional ,nacional e internacional. A partir del 2014 participa en los talleres que se imparten en el Centro de la Imagen de Tabasco (CIT) y el Diplomado de Actualización en Fotografía del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), este año es invitada a participar en una mesa redonda sobre el Álbum Familiar en la Feria Universitaria del Libro de la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco. Ha obtenido en dos ocasiones el estímulo PECDA a través del Instituto Estatal de Cultura (IEC) de los cuales se desprenden sus dos exposiciones individuales “El Centro: Su Identidad” y “Las Formas de la Ausencia” Su trabajo ha sido publicado en los Catálogos Fotográficos del Centro de la Imagen de Tabasco, en sus

tomos existentes. Actualmente se encuentra desarrollando proyectos conceptuales y documentales.

Ignacio Osorio @ir_osoriop

(Ignacio Rafael Osorio Pedrero), Nació el 15 de enero de 1951 en Villahermosa. Estudia licenciatura y maestría en Relaciones Internacionales, Especialización para la Docencia y Diplomado en Administración de la Tecnología en la UNAM y se desempeña por varios años como funcionario en CONACYT. Realiza trabajos fotográficos para editoriales de la ciudad de México y entre sus publicaciones destacan el Diccionario Enciclopédico de Tabasco; Yumká; revista Omnia de la UNAM; Palacios de Gobierno en México; Tabasco: cultura y desarrollo; Tabasco, la mejor tierra que el sol alumbra; Casa Universitaria del Libro de la UNAM; Aniversario de la Facultad de Derecho de la UNAM, Era la voz un río, Memoria del agua y en la revista Fronteras de CONACULTA. Su obra aparece colectivamente en “Sendero de Luz” de Enfocarte, Círculo Fotográfico y en los volúmenes del I al IV del catálogo Fotografía Contemporánea en Tabasco, editados por el Instituto Estatal de Cultura. A partir de 1990 regresa a vivir a Villahermosa en donde participa en diversas exposiciones individuales y colectivas en cafés, galerias y museos de la entidad como miembro fundador de enfocArte, Circulo Fotográfico. Ha sido jurado en varios concursos de fotografía y ha dado conferencias sobre fotografía en esta misma ciudad.


Autores Ha realizado 5 exposiciones individuales y más de 108 colectivas en Villahermosa, ciudad de México, sureste de la república mexicana y algunas ciudades de Estados Unidos como San Antonio, Washington y Los Ángeles. Participó en la exposición colectiva apoyada por CONACULTA de los creadores del sur-sureste: “Mirar al Sur”, que itineró por varias ciudades de México y los Estados Unidos de América. También destaca su exposición “En la tierra del swahili, una experiencia Africana”, participante en Fotoseptiembre Internacional, Festival de la Luz durante 2000. Asimismo resalta la exposición “Je suis Charlie, un grito de solidaridad” que participó en Foto CI México 2015, Festival Internacional de Fotografía.

en el 2012, y en los catálogos Fotografía Contemporánea en Tabasco Volumen I, II, III y IV publicados en 2015 y 2016. Y en catálogo de obra del 4to. Encuentro Contemporáneo de Artes Plásticas Sur-Sureste 2016. Como creadora se interesa en explorar las interioridades, las conexiones-fusiones y la fragilidad del tiempo. Mostrando interés también en la temática social, actualmente estudia P sicología y tiene una firma fotográfica que brinda servicios de fotografía comercial y publicitaria a empresas y particulares, bajo el nombre VALERIA Retrato Fino.

Actualmente es coordinador del Centro de la Imagen de Tabasco y de fotografía del Instituto Estatal de Cultura.

Valeria Pérez @valeriaretratofino

Jorge Vital @vitalcadejo

(Valeria Pérez Herrera), Originaria de Teapa, nace en Villahermosa, Tabasco. Diseñadora Gráfica por la Universidad del Valle de México. Forma parte del Circulo fotográfico Enfocarte. Cuenta con tres exposiciones individuales y ha participado en diversas exposiciones colectivas en Tabasco, Veracruz, Morelia, Ciudad de México, Puebla y Mérida.

(Jorge Vital Cadenas) Nació en 1989, en Huimanguillo, Tabasco. Egresado de la Licenciatura en Médico Cirujano por la UJAT (DACS).

Desde el año 2000 a la fecha ha cursado diversos talleres, seminarios y convenciones nacionales e internacionales y diplomados de actualización fotográfica avaladas por el INBA y CONACULTA. Participa con fotografía en el libro “Tabasco mi Casa” en el 2005, el libro de fotografía “Senderos de luz” del colectivo ENFOCARTE

Su libro de cuentos Sombras incómodas fue publicado por el Instituto Estatal de Cultura de Tabasco en el catalogo 2016. Algunos de sus relatos han sido publicados en el Semanario Paralelo 18 y en el complemento cultural Literactúate del Diario Presente.

Fue alumno de la Escuela de Escritores “José Gorostiza” durante dos años y participó en la antología de cuento Los sueños de la orquídea (IEC 2014).

Anel Tadeo @anel_tadeo

(Anel Tadeo López), Nació el 25 de septiembre de 1973 en San Juan Evangelista Veracruz. Es egresada de Licenciatura en Comunicación en la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco. (UJAT) En 1994 toma el Diplomado de Fotografía en la Universidad Juárez Autónoma de Tabasco. De 20002002 Curso el Diplomado de Fotografía en la universidad del Claustro Sor Juana Inés de la cruz en la ciudad de México. Además de participar en el taller Internacional de Fotografía de Prensa en el Instituto Internacional de Periodismo José Martí, en la Habana, Cuba. Es miembro activo del Circulo Fotográfico Enfocarte, desde el año 2002, asiste a diversos Seminarios y Cursos de Fotografía, impartidos por la Asociación de Fotógrafos Profesionales de la República Mexicana. En 2017 Realiza su primera Exposición fotográfica individual “Mundos Ocultos en la otredad.” En el Centro de la Imagen de Tabasco.


Agradecimientos

Al maestro Enrique Villaseñor con quien compartimos el aula, las ideas, un buen partido de béisbol pero sobre todo la Fotografía. Al Centro de la Imagen de Tabasco por poner al alcance de los creadores tabasqueños las herramientas para que se siga desarrollando la fotografía contemporánea tabasqueña. A los autores que creyeron en este proyecto, y que conjuntan el material de este foto libro.


Indice Serie, Sueños: 01 Erik Contreras 2016

Pringas de Renovación Martha Eva Ochoa 2017

Reinicios Martha Eva Ochoa 2017

Serie, Sueños: 03 Erik Contreras 2016

Cascadas Luis Morales 2016

Amanecer en el Cuarto Oscuro 01 Valeria Pérez 2016

Insomnia 01 Ana Sofia Hernández 2020

Crepusculo Rousell Ble 2016

Amanecer en el Cuarto Oscuro 02 Valeria Pérez 2016

Insomnia 02 Ana Sofia Hernández 2020

Vestigios Rousell Ble 2016

Amanecer en el Cuarto Oscuro 03 Valeria Pérez 2016

Alborada Martha Eva Ochoa 2017

Cielo Fijo Martha Eva Ochoa 2017


Solo una Hoja Juan Álvarez 2017

Serie Plaza de Armas: 01 Ignacio Osorio 2016

Homenaje a Orozco Carlos Andrés Hernández 2017

Escape de Luz 02 Anel Tadeo 2016

Serie Plaza de Armas: 02 Ignacio Osorio 2016

Espejo citadino Lourdes Hernández 2016

Good Morning Pomoca Carlos Andrés Hernández 2017

Escape de Luz 01 Anel Tadeo 2016

Insomnia 06 Ana Sofia Hernández 2020

Amarillo Lineal Lourdes Hernández 2016

Vuelo Razante Juan Álvarez 2017

Carretera Dorada Lourdes Hernández 2016

Dualsky Luis Morales 2016


Este Fotolibro se terminó de editar Octubre de 2021 El cuidado de la edición estuvo a cargo de Memoria Eidética Ediciones



Alborada muestra la visión de 14 creadores que a través de imagen y/o texto nos adentra en otras formas de ver el amanecer, cada autor nos lleva de la mano a diferentes acercamientos y sensaciones, es mediante el uso de color, formas o sombras que los autores exploran de los espacios de uso cotidiano y no muestran esa otra cara que tiene el amanecer.

Luis Acopa - Juan Álvarez - Rousell Ble - Erik Contreras - Ana Sofía Hernández - Carlos Andrés Hernández - Lourdes Hernández - Luis Morales - Alma Miranda - Martha Eva Ochoa - Ignacio Osorio - Valeria Pérez Jorge Vital - Anel Tadeo


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.