Historia del traje ANGELA MATEUS TOMO III
3 Neoclásico 11 Dandi masculino 13 Romanticismo 14 Romanticismo: dato curioso 15 Romanticismo: el traje 19 victoriano 24 Influencia del traje victoriano
NEOCLÁSICO 1790 – 1820
NEOCLÁSICO Francia
Vestido-camisa/ La robe de la reine Se convertirá en la silueta más destacable de los trajes femeninos después de la revolución francesa hasta más o menos 1820
Retratos de María Antonieta por Marie Louise Élisabeth Vigée Lebrun
Los hallazgos arqueológicos de la civilización romana inspiraron a la vestimenta de este nuvo siglo XIX
Se prohíbe el uso de la seda por lo que se remplaza con otros materiales materiales
Linón
Algodón
Gasa
Percal Muselina
NEOCLÁSICO Francia El traje de la Revolución inspira la transformación del traje, simplificando las piezas del vestuario, quitando el calzón remplazándolo por el pantalón largo
sans culottes
Bajo el imperio francés, se redefine y reglamenta el traje de la corte, con la estética del siglo XIX junto con la estética greco romana
Retrato de la emperatriz Josefina.
INCROYABLES Y MERVEILLEUSES
Corriente estética, que combinaban prendas prerrevolucionarias con prendas nuevas de manera exagerada y sin gusto, haciende una especie de burla a la monarquía
NEOCLÁSICO
Francia
Traje de los sans culottes
Se empieza a usar la camisa como una prenda exterior
Pantalón largo
Chaqueta
Una sola falda
el vestido camisa Se vuelve a usar el pelo natural y recogido a la griega
NEOCLÁSICO capotas Mangos de piel
Spencer, chaquetas cortas que acompañaban al vestido
Uso de tiras con bordaodos o encajes
Redingote, chaqueta que acompañaba al vestido al igual que el Spencer, pero con la diferencia de que esta estaba inspirada en las chaquetas usadas para montar a caballo
Chal era una estola de lana de cabra cachemira con detales bordados
Inglaterra Se impulsa la primera revolución industrial, desarrollando la producción en serie
Debido a la revolución francesa, Inglaterra rompe relaciones con Francia y deciden perfeccionar lo que sabían hacer, como la producción de los paños de lana
Surge la pañería inglesa, estandarizando la calidad de los paños que aun en día sigue existiendo
Inglaterra El traje se transforma, tomando inspiración del traje militar, sustituyendo algunos materiales como la seda y el algodon por la lana
Pañuelo que se anuda sobre un cuello de camisa
Silueta más sencilla
botas
Camisa blanca
Pantalon
Vestido camisa Se empieza a utilizar el vestido camisa el cual es totalmente blanco por lo que muchas industrias empezaron a quebrar
Silueta mas suelta
Entalle debajo del busto
Se empieza a usar una silueta inspirada en el neoclasismo romano, dando paso a la silueta neoclasica
Dandismo Dandy=hombre burgués Nueva estética totalmente sobria, pero muy bien confeccionada El peinado hacia cierta alusión a la cultura romana
chaleco corto Camisa almidonada con cuello largo y una corbata anudada
La chistera, era un sombrero de copa el cual era muy elegante
Chaqueta larga de la parte trasera y corta de la parte delantera
pantalón de lana subido hasta la cintura
ROMANTICISMO 1820 – 1840
Dato so o i r cu
La máquina de coser
A inicios de 1800 la ropa se hacía completamente a mano sin embargo en 1846 Elias Howe lo cambió todo al patentar la primera máquina de coser práctica .
La máquina de coser sobre la base de su invención original hizo posible la producción masiva de ropa en una escala mucho más grande de lo que había sido posible. Historia de las máquinas de coser y sus marcas. (2019). Historia de la máquina de coser. Recuperado de: https://maquinasdecoserlowcost.es/es/blog/historia-de-las-m%C3%A1quinas-de-coser-y-sus-marcasn8#:%7E:text=Las%20primeras%20m%C3%A1quinas%20de%20coser,un%20poco%20con%20cada%20pu ntada.
ROMANTICISMO
Mangas con volumen
La cintura vuelve a su lugar, acompañada de un cinturón
Se incorpora una silueta en A
Se empiezan a usar faldas con más volumen hechas con tul
Uso de sombreros con moños
Mangas anchas Se empiezan a usar volantes
ROMANTICISMO
Uso de capas y mantones
Faldas con godets
Se crea la crinolina para generar volumen en las faldas
ROMANTICISMO Se consolidan las siluetas del traje masculino Chistera Camisa con cuello almidonado
Redingote Chupa Pantalón largo
Calzado de cuero
El traje masculino no cambio mucho a comparación del traje femenino
VICTORIANO 1840 - 1890
VICTORIANO El matrimonio entre victoria y Alberto ayuda a reforzar la idea de que el vestido de novia sea blanco, algo que perdura hasta el día de hoy
Asimismo para esta época nace la fotografía desplazando al retrato, dando como resultado la creación del impresionismo creando así las primeras vanguardias
Se crean los primeros tintes químicos, los cuales empiezan a remplazar los tintes naturales, ya que estos cuentan con más gamas de color
VICTORIANO La crinolina se sigue usando, sin embargo esta al dejar ver la pantorrilla deciden crear un pantalón bombacho para que no se pueda ver el tobillo de la mujer
Se crean los corsés con la finalidad de hacer ver la figura más reloj de arena con una cintura más pequeña, por lo que es muy constrictiva dañando los órganos en muchas ocasiones
Cierre de cuerdas
Sin embargo esta prenda no se podía dejar ver, dando como resultado los cabarets nocturnos donde muchos hombres asistían para lograr ver esta prenda
VICTORIANO Se establecen diferentes tipologías del traje femenino Traje de paseo Cuello cerrado
Mangas largas Falda con volumen resaltando la parte posterior
Traje de noche
Eran vestidos acampanados y de manga corta
Asimismo regresan las telas con cuadros Traje de novia
Son trajes blancos debido a la influencia de la reina Victoria
VICTORIANO A partir de 1870
Vestido de la tarde
Vestido de la noche
Como se puede ver en la imagen se enfatizó más la parte trasera, dando como resultado el polisón
Calzado
VESTUARIO VICTORIANO EN ÉL ANIMÉ JAPONÉS Eikoku Koi Monogatari Emma
Traje de paseo Cuello cerrado falda con volumen moños y encajes
Traje masculino sombreros de copa colores sobrios uso de chaleco
Uso de botas con cordones y un pantalón bombacho para no dejar ver las piernas
También se pueden ver trajes de noche, que al contrario que los del día cuentan con un escote más pronunciado y mangas más cortas tales como los de la época victoriana
VESTUARIO VICTORIANO EN LA MODA JAPONESA
Lolita
En esta sub-cultura de origen japonés se puede ver la influencia del traje victoriano en el uso de faldas con bastante volumen y encajes, acompañados de accesorios de la época como los guantes y sombreros/capotas, además de que la mayoría de estos vestidos acentúan la cintura