The Animasyros 13 Official Festival Catalogue by ANIMASYROS International Animation Festival

ΠΕΡΙΕΧΌΜΕΝΑ 08

Βουλή των Ελλήνων Hellenic Parliament

Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού Ministry of Culture and Sports

Υπουργείο Ψηφιακής Διακυβέρνησης Ministry of Digital Governance

Δήμος Σύρου - Ερμούπολης Municipality of Syros – Hermoupolis

Δήμος Σύρου - Ερμούπολης / Αντιδημαρχία Πολιτισμού Municipality of Syros – Hermoupolis / Vice Mayor of Culture

Ελληνικός Οργανισμός Τουρισμού Greek National Tourism Organisation

Αντιπροσωπεία Ευρωπαϊκής Επιτροπής στην Ελλάδα Representation of the European Commission in Greece

Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος French Institute in Greece

Τσεχικό Κέντρο Αθήνας Czech Centre Athens

Εθνικό Κέντρο Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας – EKOME National Centre of Audiovisual Media and Communication – EKOME

AΣΙΦΑ ΕΛΛΑΣ ASIFA HELLAS

Aνιμασπύρος – Η μασκότ Animaspyros – The mascot

Animasyros 13 LIVE

Κριτική Επιτροπή Festival Jury

39 Υπόμνημα Legend 43

Ειδικές Προβολές Ταινιών Μεγάλου Μήκους Feature Films Special Screenings

Διεθνές Διαγωνιστικό Τμήμα International Competition Section

CONTENTS 67

Τηλεοπτικές & Κατά Παραγγελία Ταινίες TV & Commissioned Films

Φοιτητικό Διαγωνιστικό Τμήμα Student Competition Section

Διεθνές Πανόραμα International Panorama

109

Ελληνικό Πανόραμα Hellenic Panorama

121

Επιλογή K.ID.S Athens International Children Film Festival Selection

126 K.ID.S 131

Animapride IV

139

Αφιέρωμα Τσεχία Tribute Czech Republic

150

Ειδική Προβολή: Γνωρίστε την Κριτική Επιτροπή Special Screening: Meet our Jury

153

Βραβείο #ThisIsEU – Ευρωπαϊκές Αξίες #ThisIsEU – European Award Values

156

Ταινίες ΑΚΤΟ ΑΚΤΟ Films

158

Διεθνής Διαγωνισμός Σύνθεσης για Ταινία Ανιμέισον International Animated Film Music Competition

160

Animasyros – Μελωδία FM 99, 2: Βίκυ – Ενενήντα Δεύτερα για τη Μοσχολιού Animasyros – Melodia FM 99,2: Vicky – Ninety Seconds for Moscholiou

163

Εκπαιδευτικά Προγράμματα Media Literacy Programmes

175 Aγορά Agora - Annecy MIFA Animation Du Monde 202 Ευχαριστίες Acknowledgements 207 #TeamAnimasyros 212

Ευρετήριο Ταινιών Film Index

M UNICIPALIT Y OF SYROS - HERMOUPOLI S

www.syros-ermoupolis.gr

HERMO U H T E R A A R

LIS O P T

ΚΑΛΏΣ ΟΡΊΣΑΤΕ Αγαπητές φίλες, αγαπητοί φίλοι, Ο Πολιτισμός αποτελεί το μεγάλο κεφάλαιο της πατρίδας μας, αστείρευτη πηγή έμπνευσης και δημιουργίας, δύναμη αυτοσυνειδησίας και ιστορικής συνέχειας. Εκφραζόμενος στις διαφορετικές εκφάνσεις του, συνθέτει τον συνδετικό ιστό ανάμεσα στο παρόν, το παρελθόν και το μέλλον, αλλά και ανάμεσα στις δημιουργικές δυνάμεις, τις καινοτόμες ιδέες και τα πνευματικά ρεύματα της οικουμενικής κοινότητας. Η Βουλή των Ελλήνων αποδίδει ξεχωριστή σημασία στη δημιουργία και την προσφορά στην κοινωνία υψηλής ποιότητας πολιτιστικού και εκπαιδευτικού έργου, αναλαμβάνοντας ανάλογες πρωτοβουλίες και στηρίζοντας δράσεις που προσδίδουν προστιθέμενη αξία στις τοπικές και ευρύτερες κοινωνίες. Γι’ αυτό, με ιδιαίτερη χαρά χαιρετίζω το Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Animasyros που έχει ήδη βάλει τη σφραγίδα του στα ελληνικά πολιτιστικά δρώμενα, κερδίζοντας και διεθνή αναγνώριση στον τομέα του. Η Σύρος, ιστορικό σταυροδρόμι της ανατολικής Μεσογείου, αναδεικνύεται σε εστία σύγχρονης καλλιτεχνικής παραγωγής και ανθρωποκεντρικής ανάπτυξης. Σας συγχαίρω για το έργο σας και εύχομαι κάθε επιτυχία στις εκδηλώσεις σας.

Κωνσταντίνος Αν. Τασούλας Πρόεδρος της Βουλής των Ελλήνων Constantine An. Tassoulas President of the Hellenic Parliament hellenicparliament.gr

Dear friends, Culture is one of our country’s most valuable assets, an inexhaustible source of inspiration and creation, a force of self-awareness and historical continuity. Expressed in its numerous forms, not only does it constitute the connective tissue between the present, the past and the future, but also between the creative forces, innovative ideas and intelectual movements of the ecumenical community. The Hellenic Parliament attaches great significance to the creation and contribution of high quality cultural and educational work to society, undertaking similar initiatives and supporting actions that add value to the local and broader communities. Hence, I am particularly pleased to welcome the Animasyros International Animation Festival, which while having already left its mark on Greek cultural events, has also gained international recognition in its field. The island of Syros, a historical crossroads of the eastern Mediterranean, is emerging as a center of modern artistic production and anthropocentric development. I congratulate you on your work and wish you every success in your events.

KALÓS ORÍSATE

Για 13η χρονιά, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Animasyros φέρνει στη Σύρο, στο κέντρο των Κυκλάδων, τη φαντασία των δημιουργών του animation, ενός κινηματογραφικού κόσμου που δεν γνωρίζει κανέναν περιορισμό στην έκφρασή του. Το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, αναγνωρίζοντας την ευρύτητα του δημιουργικού πεδίου και τις δυνατότητες των Ελλήνων δημιουργών, χρηματοδοτεί φέτος, για πρώτη φορά, ελληνικές ταινίες animation, με στόχο τη στήριξη των παραγωγών και των συντελεστών τους. Πρόκειται για έναν δημιουργικό κλάδο του Σύγχρονου Πολιτισμού, όπως το design και το video game development, τομείς, οι οποίοι εντάχθηκαν επίσης για πρώτη φορά στις επιχορηγήσεις του ΥΠΠΟΑ, που έχει υψηλές δυνατότητες, μεγάλα περιθώρια ανάπτυξης και εξαιρετικά ικανό ανθρώπινο δυναμικό. Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Animasyros, με το κεντρικό καλλιτεχνικό πρόγραμμα, τα εκπαιδευτικά του προγράμματα και το τμήμα της Αγοράς, φέρνει στη Σύρο έναν κόσμο, που από την έμπνευση των δημιουργών στο χαρτί ή στον υπολογιστή, περνά στην οθόνη και ταξιδεύει τους θεατές σε κόσμους πέρα από κάθε όριο. Εύχομαι διαρκή εξέλιξη και ανάπτυξη στο Φεστιβάλ και καλές προβολές στους θεατές που θα το παρακολουθήσουν.

Λίνα Μενδώνη Υπουργός Πολιτισμού και Αθλητισμού Lina Mendoni Minister of Culture and Sports culture.gov.gr

For the 13th consecutive year, Animasyros International Animation Festival brings to Syros, to the center of the Cyclades islands, through animation creators’ imagination, a film universe that knows no boundaries when it comes to expression. So, for the first time this year the Ministry of Culture and Sports, acknowledging the wide range of this creative field and Greek creators’ potential, financially supports Greek animation films aiming to further support the producers and their contributors. This field constitutes a creative branch of contemporary culture with high potential, high growth margins and extremely capable human resources and together with the areas of design and video game development, receives grants from the Ministry of Culture and Sports for the first time. The Animasyros International Animation Festival, with its main animated films program, the educational programs and the Agora section, brings to Syros a world that emerges from the inspiration of the creators and then through the aid of paper or the computers, it can finally be watched on the big screen, transporting the audiences to worlds beyond any limit. I wish continuous development and growth to the Festival and to the attendees to enjoy the screenings.

ΚΑΛΏΣ ΟΡΊΣΑΤΕ Το Animasyros αποτελεί για πάνω από μια δεκαετία σημείο αναφοράς για τον χώρο του animation, αλλά και για το πολιτιστικό γίγνεσθαι των Κυκλάδων ευρύτερα. Φέτος έρχεται σε μια δύσκολη και απρόβλεπτη συγκυρία: με την πανδημία να έχει μεταβάλει ακόμα και τις πιο απλές πτυχές της καθημερινότητάς μας, οι οπτικοακουστικές παραγωγές δεν θα μπορούσαν να μείνουν ανεπηρέαστες. Το Animasyros, όμως, γεννήθηκε και αναδείχθηκε μέσα σε μια δύσκολη περίοδο για την χώρα, χάρη στην αγάπη και την εργατικότητα των εμπνευστών του. Με τα ίδια εφόδια θα τα καταφέρει και στις φετινές συνθήκες, προβάλλοντας καλλιτεχνικές ανησυχίες και ευρύτερους προβληματισμούς μέσα από την ξεχωριστή και διεισδυτική ματιά των ταινιών εμψύχωσης. Το Υπουργείο Ψηφιακής Διακυβέρνησης με μεγάλη χαρά υποστηρίζει για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά το Animasyros. Η στήριξή μας, όμως, δεν πρέπει να μένει σε έναν χαιρετισμό. Γι’ αυτό, πριν από δύο μήνες προχωρήσαμε σε μια ουσιαστική κίνηση στήριξης μειώνοντας δραστικά τα ελάχιστα όρια επιλέξιμων δαπανών του προγράμματος cash rebate του ΕΚΟΜΕ για ταινίες κινουμένων σχεδίων από τις 100.000 € στις 60.000 € και αυξάνοντας ταυτόχρονα το cash rebate από το 35% στο 40%.

Κυριάκος Πιερρακάκης Υπουργός Επικρατείας και Ψηφιακής Διακυβέρνησης Kyriakos Pierrakakis Minister of State and Digital Governance mindigital.gr

Ευχόμαστε ολόψυχα το 13ο Animasyros να δικαιώσει απόλυτα τις προσδοκίες των ανθρώπων του animation, καθώς και του πολυπληθούς – πλέον – κοινού αυτής της μορφής σύγχρονης τέχνης. Και είμαστε βέβαιοι ότι το μήνυμά του και φέτος θα είναι ένα μήνυμα ελευθερίας και καλύτερου μέλλοντος για όλους. For over a decade now, Animasyros has been a reference point not only for the field of animation, but also for the broader cultural development of the Cyclades islands. This year the festival takes place at a difficult and unpredictable time, with the pandemic having changed even the simplest aspects of our daily lives, audiovisual productions could not remain unaffected. Animasyros, however, was born and emerged during a difficult period for the country, thanks to the sheer love and hard work of those who inspired such a venture. Equipped with the same values, despite this year’s challenges, the festival will once more succeed to accentuate both artistic and wider concerns through the unique and penetrating look of the world of animated films. The Ministry of Digital Governance is pleased to support Animasyros for the second consecutive year. Our support, however, must not be left to a mere greeting. Therefore, two months ago we made a substantial supporting move by drastically reducing the minimum eligible spending limits of the EKOME cash rebate program for animated films from 100,000 € to 60,000 € while at the same time increasing the cash rebate from 35% to 40%. We wholeheartedly hope that the 13th Animasyros will live up to the expectations of the people of animation, as well as the large audience of this contemporary art form. And we are confident that the message this year will be a message of freedom and of a better future for all.

KALÓS ORÍSATE

Σας καλωσορίζουμε στη Σύρο! Σας καλωσορίζουμε στο Animasyros 13! Το Animasyros Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων κλείνει φέτος 13 επιτυχημένα χρόνια, 13 χρόνια ευφάνταστης δημιουργίας, καλλιτεχνικής αναζήτησης και μύησης στον μαγικό κόσμο της εμψύχωσης. Δε θα μπορούσαμε να μη νιώθουμε υπερήφανοι, καθώς το Animasyros γεννήθηκε εδώ, στη Σύρο του Πολιτισμού, στο ξεχωριστό νησί του Αιγαίου που αγκαλιάζει με τόση θέρμη και απογειώνει μοναδικά όλες τις μορφές τέχνης. Φέτος, είμαστε ιδιαίτερα χαρούμενοι, καθώς για πρώτη φορά το Animasyros θα συνεργαστεί με την MIFA – Animation du Monde, το μεγαλύτερο παγκοσμίας κλίμακας εμπορικό γεγονός και αναπόσπαστο κομμάτι του Annecy Animation Festival. Ευχαριστούμε θερμά την Εταιρεία Αστικού Πολιτισμού-Πλατφόρμα, την Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου, την Επιτροπή Πολιτισμού του Δήμου Σύρου – Ερμούπολης, τους καλλιτέχνες, τους χορηγούς και όλους ανεξαιρέτως τους συντελεστές του Φεστιβάλ και ευχόμαστε το Animasyros να είναι καλοτάξιδο και αυτή τη χρονιά!

Νικόλαος Εμμ. Λειβαδάρας Δήμαρχος Σύρου - Ερμούπολης Nikolaos Emm. Livadaras Mayor of Syros - Ermoupolis Municipality syros-ermoupolis.gr syrosisland.gr

We welcome you to Syros! We welcome you to Animasyros 13! Animasyros International Animation Festival reaches its 13th successful year, 13 years of inventive creation, artistic pursuit and induction into the magical world of animation. We can not help but feel proud, as Animasyros was born here in Syros, on the island of Culture, on this unique Aegean island that embraces all art forms with such warmth. This year, we are delighted, as for the first time, Animasyros is teaming up with MIFA - Animation du Monde, the largest global trade event and an integral part of the Annecy Animation Festival. We warmly want to thank the Platforma - Urban Culture Company, the Region South Aegean, the Culture Committee of the Municipality of Syros - Ermoupolis, the artists, the sponsors and all the participants of the Festival as we wish Animasyros a smooth sailing once again this year!

ΚΑΛΏΣ ΟΡΊΣΑΤΕ Η φετινή χρονιά σηματοδοτείται από ένα σύνολο καινούργιων κανόνων λόγω του φαινομένου του κορονoϊου. Μια κρίση αυτού του μεγέθους μπορεί σίγουρα να αναδιατάξει δραματικά την κοινωνία, η ανάγκη όμως υποστήριξης των τεχνών παραμένει ισχυρή και συνεχής και μας εμψυχώνει ώστε να αντέξουμε τις συνεχόμενες προκλήσεις της πανδημίας. Το Animasyros Διεθνές Φεστιβάλ Animation επιστρέφει στη φυσική του έδρα, τη Σύρο, και υποδέχεται το φιλοθεάμον κοινό, για να το ταξιδέψει στον μαγικό κόσμο της τέχνης του animation. Με πλούσιες θεματικές, διαγωνιστικά τμήματα, αφιερώμα στην τιμώμενη χώρα της Τσεχίας, εργαστήρια και διεθνείς συνεργασίες υπόσχεται για 13η χρονιά ανεπανάληπτες καλλιτεχνικές εμπειρίες. Το Animasyros, το παιδί της Σύρου, μεγαλώνει και πρωτοπορεί! Χαιρόμαστε που είμαστε κοντά του, γιατί το πιστεύουμε με όλη μας την καρδιά και θα συνεχίσουμε να συμβάλουμε με κάθε τρόπο στο όμορφο μεγάλωμά του! Καλή επιτυχία Animasyros!

Αλίκη Λεονταρίτη Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμου Σύρου - Ερμούπολης Aliki Leontariti Vice Mayor of Culture of Syros - Ermoupolis Municipality

This year is marked with a new set of norms due to the coronavirus effect and while a crisis of this magnitude can reorder society in dramatic ways, the need to support the arts will be strong and ongoing and it heartens us to weather the continuing challenges of the pandemic. Animasyros International Animation Festival returns to its natural habitat, the island of Syros, and welcomes back its audiences inviting them on a magical journey into the world of animation. With rich thematics, competition sections, a tribute to the honorary country of the Czech Republic, workshops and international collaborations, it promises unique artistic experiences for its 13th consecutive year. Animasyros, the “child” of Syros, is flourishing and trailblazing! We are delighted to be a part of the festival because we believe in it with all our heart and we will continue to contribute to its extraordinary growth in every possible way! Good luck Animasyros!

HERMO U ART HEAR

LIS PO T

KALÓS ORÍSATE

Παρακολουθώ εδώ και αρκετά χρόνια το Animasyros και είμαι υπερήφανος που η χώρα μας φιλοξενεί ένα γεγονός το οποίο πλέον έχει καθιερωθεί ως ένα από τα σημαντικότερα, διεθνούς εμβέλειας φεστιβάλ animation. Συνιστά και μια ευκαιρία για την Ελλάδα όχι μόνο να αναδείξει την καλλιτεχνική δημιουργία και την καινοτομία σε αυτόν τον τομέα αλλά να αναδείξει και το άλλο της πρόσωπο στο εξωτερικό, αυτό μιας χώρας δυναμικής και πρωτοπόρας την οποία αξίζει να επισκεφθεί κάποιος όχι μόνο για τις φυσικές της ομορφιές. Το Animasyros είναι η ζωντανή απόδειξη ότι διαθέτουμε τις δυνατότητες να εμπλουτίσουμε το τουριστικό μας προϊόν, να αναδείξουμε κι άλλα συγκριτικά πλεονεκτήματα που θα μας καταστήσουν ακόμα πιο ανταγωνιστικούς στο διεθνές περιβάλλον. Ειδικά τα επόμενα χρόνια που ο τουριστικός χάρτης αλλάζει ραγδαία εξαιτίας πολλών παραγόντων, αυτή η διαφοροποίηση του ελληνικού τουριστικού προϊόντος θα είναι προϋπόθεση προκειμένου να διατηρηθεί η χώρα ψηλά στις προτιμήσεις των ξένων επισκεπτών. Ο ΕΟΤ υποστηρίζει τέτοιες καινοτόμες εξωστρεφείς πρωτοβουλίες και στέκεται αρωγός στο Animasyros φέτος αλλά και τα επόμενα χρόνια. Εύχομαι από καρδιάς καλή επιτυχία με ασφάλεια και τήρηση των κανόνων που η συγκυρία επιβάλλει. Δημήτρης Φραγκάκης Γενικός Γραμματέας Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού Dimitris Fragkakis Secretary General Greek National Tourism Organisation visitgreece.gr

ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΤΟΥΡΙΣΜΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΤΟΥΡΙΣΜΟΥ

I have been closely watching Animasyros for several years and I am proud that our country is hosting an event, which has now established itself as one of the most important, international animation festivals. It is also an opportunity for Greece not only to highlight the artistic creation and innovation of this field, but also to showcase its other face abroad, that of a dynamic and pioneering country that is worth visiting not only for its natural beauties. Animasyros is a living proof that we have the potential to enrich our tourism and to showcase our other assets, which will make us even more competitive in the international environment. Especially in the coming years, since the tourist map is rapidly changing due to many factors, this diversification of the Greek tourism will be a prerequisite in order to keep the country high in the preferences list of its foreign visitors. EOT supports such innovative and extroverted initiatives and aids Animasyros this year and in the years to come. I sincerely wish you good luck with safety and compliance to the rules imposed by the times.

ΚΑΛΏΣ ΟΡΊΣΑΤΕ Σε όλο τον κόσμο τους προηγούμενους μήνες η πανδημία ανέτρεψε σταθερές και πράγματα που θεωρούσαμε δεδομένα. Αυτό όμως που δεν άλλαξε είναι η προσήλωση της Ευρωπαϊκής Ένωσης στις αξίες πάνω στις οποίες δημιουργήθηκε: ο σεβασμός της ανθρώπινης αξιοπρέπειας, η ελευθερία, η δημοκρατία, η ισότητα, το κράτος δικαίου, καθώς και ο σεβασμός των ανθρώπινων δικαιωμάτων. Το αντίθετο: τώρα είναι ο καιρός να υπερασπιστούμε σθεναρά τις αξίες αυτές. Και ένας από τους πιο δημιουργικούς τρόπους για να το κάνουμε αυτό είναι η τέχνη. Έτσι, η Αντιπροσωπεία της Ευρωπαϊκής Επιτροπής στην Ελλάδα βρίσκεται και φέτος στο πλευρό του Animasyros. Στηρίζουμε έμπρακτα τις δράσεις και τις ταινίες που προωθούν τις κοινές μας αξίες και χαίρομαι ιδιαίτερα που το βραβείο #ThisisEU – Ευρωπαϊκές αξίες το οποίο ξεκινήσαμε πέρυσι τείνει να καταστεί θεσμός στο πλαίσιο του φεστιβάλ. Μπορεί η χρονιά αυτή να είναι κάπως διαφορετική, όμως το πάθος και η αγάπη των συντελεστών και των δημιουργών για αυτό που κάνουν δεν έχουν αλλάξει. Η Αντιπροσωπεία στηρίζει το Animasyros και μαζί με αυτό όσους μέσω της τέχνης προωθούν τις αξίες που μας κάνουν περήφανους που είμαστε Ευρωπαίοι.

Γεώργιος Μαρκοπουλιώτης Επικεφαλής της Αντιπροσωπείας της Ευρωπαϊκής Επιτροπής στην Ελλάδα George Markopouliotis Head of the European Commission Representation in Greece ec.europa.eu/greece

In the past few months the pandemic has globally overturned our notions of the world as we know it and everything that we had taken for granted. What has not changed, however, is the European Union’s commitment to the values on which it was built: respect for human dignity and human rights, freedom, democracy, equality and the rule of law. Contrary to the pandemic crisis, now is the time to vigorously defend these values and one of the most creative ways to do so is through the arts. Thus, once again this year, the Representation of the European Commission in Greece stands firmly by the side of Animasyros. We actively support the actions and films that promote our common values and I am very glad that the #ThisisEU - European Values Award, which we initiated last year, tends to become an institution itself within the festival. This year may be a little different, but the contributors’ and creators’ passion and love for what they do have not changed. The Representation of the European Commission supports Animasyros and those, who through art, promote the values that make us proud to be Europeans.

KALÓS ORÍSATE

Το φεστιβάλ Αnimasyros γιορτάζει το 2020 τα 13α του γενέθλια. Σε μια τόσο ιδιαίτερη χρονιά, που αναστάτωσε τον κόσμο όλο και άλλαξε ριζικά τον τρόπο με τον οποίο έχουμε πρόσβαση στο πολιτισμό, το φεστιβάλ συνεχίζει να εξελίσσεται, να μεγαλώνει και να στοχεύει πάντα πιο ψηλά. Είμαστε πάρα πολύ περήφανοι που το συνοδεύουμε στην εξέλιξη του και χαιρόμαστε που κόποι χρόνων υλοποιούνται σε αυτή τη νέα συνεργασία για τους επαγγελματίες με την MIFA του Annecy. Το animation είναι εκτενές και πολυμορφικό, και η Γαλλία ήταν και είναι ένας από τους βασικούς υποστηρικτές του. Το φεστιβάλ Αnimasyros αποτελεί μια σημαντική χρονική περίοδος στο ημερολόγιο τόσο του σινεφίλ κοινού όσο και των επαγγελματιών του κλάδου. Μαζί, θα ανακαλύψουμε για άλλη μια χρονιά, έναν κόσμο εικόνων, ιδεών, απόψεων και συναισθημάτων. Καλή προβολή! Animasyros celebrates its 13th birthday in 2020. A year that has affected the whole world and has completely changed the way we access culture. However, the festival continues to evolve, grow and aim always higher. We are extremely proud to support its evolution and to see the year-long efforts bear fruit with the new professional collaboration with Annecy’s MIFA. Patrick Comoy Σύμβουλος Συνεργασίας και Μορφωτικής Δράσης της Πρεσβείας της Γαλλίας στην Ελλάδα, Διευθυντής του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος Θοδωρής Κουτσαύτης Aκόλουθος για τα οπτικοακουστικά μέσα της Πρεσβείας της Γαλλίας στην Ελλάδα Patrick Comoy Counsellor for Cooperation and Cultural Action at the French Embassy in Greece, Director of the Institut français de Grèce Théo Koutsaftis Audio-visual attaché at the French Embassy in Greece ifa.gr

The world of animation is vast and diverse, and France has always been one of its most enthusiastic supporters. Animasyros is a key-event, both for cinema lovers and animation professionals. Together once again this year we are about to discover a universe of images, ideas, beliefs and emotions. Enjoy the screenings!

ΚΑΛΏΣ ΟΡΊΣΑΤΕ Karel Zeman (1910 – 1989) «Γιατί κάνω ταινίες; Ψάχνω τη «Γη του Κανενός», ένα νησί στο οποίο κανένας σκηνοθέτης δεν πάτησε ακόμα το πόδι του, έναν πλανήτη όπου κανένας σκηνοθέτης δεν έχει υψώσει ακόμα τη σημαία του, έναν κόσμο που υπάρχει μόνο στα παραμύθια» Είναι ιδιαίτερη μας χαρά που το 13ο Φεστιβάλ Animasyros επέλεξε ως τιμώμενη χώρα την Τσεχία και μας δίνει την ευκαιρία να φέρουμε στο πανέμορφο νησί της Σύρου ένα κομμάτι της χώρας μας. Η εικόνα αποτελεί το ισχυρότερο μέσο επικοινωνίας στον σύγχρονο πολιτισμό, φέρνει κοντά ανθρώπους με διαφορετική κουλτούρα, ενισχύει την επικοινωνία μεταξύ των χωρών και μας βοηθά να γνωριστούμε ακόμα καλύτερα. Το τσεχικό ανιμέισον έχει μία παράδοση 100 ετών ξεκινώντας από τη δεκαετία του 1920, με τη «Χρυσή Εποχή» του μεταξύ 1950-1980, ενώ οι Τσέχοι animators θεωρούνται πρωτοπόροι με γνωστά ονόματα παγκοσμίου φήμης όπως: Karel Zeman, Jiří Trnka, Hermína Týrlová («Μητέρα του τσεχικού ανιμέισον»), Jan Švankmajer κ.ά. Σήμερα από τις τσεχικές σχολές ανιμέισον αποφοιτούν έτοιμοι καλλιτέχνες. To αποδεικνύει εξάλλου και η επιτυχία της σχολής FAMU της Πράγας στα φετινά βραβεία Oscar με την υποψηφιότητα της ταινίας «Daughter» και είμαστε ιδιαίτερα περήφανοι για την συμμετοχή του παραγωγού της ταινίας στην κριτική επιτροπή του Animasyros 13. Οι προβολές προσεκτικά επιλεγμένων και βραβευμένων τσεχικών ταινιών σε αυτή τη μεγάλη γιορτή του ανιμέισον θα παρασύρουν μικρούς και μεγάλους στον μαγικό κόσμο της δημιουργίας, όπως άλλωστε γίνεται με επιτυχία κάθε χρόνο. Εύχομαι από καρδιάς καλή επιτυχία στην φετινή διοργάνωση.

Lucie Kuligová Διευθύντρια του Τσεχικού Κέντρου Aθήνας Lucie Kuligová Director of the Czech Center of Athens czechcentres.cz

Το Τσεχικό Κέντρο Αθήνας, ανεξάρτητος οργανισμός του Υπουργείο Εξωτερικών της Τσεχικής Δημοκρατίας, προάγει τον τσεχικό πολιτισμό στην Ελλάδα ενισχύοντας τις διακρατικές σχέσεις. Karel Zeman (1910 – 1989) “Why do I make movies? I’m looking for “No Man’s Land”, an island where no director has yet set foot, a planet where no director has yet raised his flag, a world that exists only in fairy tales” It is our special pleasure that the 13th Animasyros Festival chose the Czech Republic as its honorary country giving us the opportunity to bring a part of our country and culture to the beautiful island of Syros. Image is the most powerful means of communication in modern culture, bringing together people from different cultural backgrounds, fostering communication between countries and providing us with the opportunity to get to know each other even better. Czech animation has a 100-year tradition dating back to the 1920s, with its “Golden Age” between 1950-1980 while Czech animators are considered pioneers with well-renowned names such as: Karel Zeman, Jiří Trnka, Hermína Týrlová (“Mother of Czech animation”), Jan Švankmajer and others. Nowadays, ready-made artists graduate from Czech animation schools. The success of the Prague FAMU School was also evident at this year’s Oscar awards with the nomination of the film “Daughter” and it is our privilege to have the film’s producer in the Jury of Animasyros 13. Screenings of carefully selected and award-winning Czech films in this great celebration of animation will lure young and older people into the magical world of creation once again this year, the same way it has successfully been done each year so far. I wholeheartedly wish you good luck in this year’s event. The Czech Center of Athens, an independent body of the Ministry of Foreign Affairs of the Czech Republic, promotes Czech culture in Greece by strengthening intergovernmental relations.

KALÓS ORÍSATE

Αγαπητοί Φίλες και φίλοι, To Εθνικό Κέντρο Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας- EKOME, για τρίτη συνεχόμενη χρονιά, υποστηρίζει το Διεθνές Φεστιβάλ Animation Animasyros και Agora, υλοποιώντας με συνέπεια την στρατηγική του αποστολή, για τη στήριξη του Animation στην Ελλάδα και την ενίσχυση της παρουσίας του στην παγκόσμια οπτικοακουστική αγορά. Η συνεργασία μας με το Animasyros έχει πλέον καθιερωθεί και είμαστε ιδιαίτερα περήφανοι για τις διεθνείς διακρίσεις του Φεστιβάλ, τις συνεργασίες και το εκπαιδευτικό του έργο που συνεχίζει να συνενώνει παραγωγούς, δημιουργούς, εκπαιδευτικούς και λάτρεις των κινουμένων σχεδίων και των ψηφιακών τεχνών στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Πάνος Κουάνης Πρόεδρος & Διευθύνων Σύμβουλος ΕΚΟΜΕ Panos Kouanis President & CEO EKOME ekome.media

Τα νέα δεδομένα που επιβάλλει η προσπάθεια καταπολέμησης της πανδημίας COVID-19 παγκοσμίως, σε συνδυασμό με την ευρηματικότητα και την ευελιξία των διοργανωτών της 13ης έκδοσης του Animasyros, δίνουν τη δυνατότητα σε συμμετέχοντες από όλο τον κόσμο να παρακολουθήσουν απρόσκοπτα το πρόγραμμα και τις παράλληλες δράσεις του φετινού Φεστιβάλ μέσω ψηφιακών αναμεταδόσεων. Το ΕΚΟΜΕ, θα συνδράμει ενεργά στην προσπάθεια αυτή, συνεχίζοντας την ενημέρωση και ευαισθητοποίηση κοινού και επαγγελματιών, τόσο για τα χρηματοδοτικά του κίνητρα προσέλκυσης οπτικοακουστικών παραγωγών στην Ελλάδα όσο και για τις εκπαιδευτικές του δράσεις στην οπτικοακουστική παιδεία. Σας ευχόμαστε καλό Φεστιβάλ. Dear friends, The National Centre of Audiovisual Media and Communication – EKOME, for the third consecutive year, supports the Animasyros International Animation Festival and Agora, in firm consistence with its strategic mission to support Animation in Greece and strengthen its presence in the international audiovisual market. Our collaboration with Animasyros is well established and we are particularly proud of its international distinctions, its collaborations and overall educational work, bringing together producers, creators, educators as well as animation and digital arts aficionados in Greece and abroad. The implementation of measures needed to tackle the Covid-19 pandemic, require necessary adjustments which, thanks to the creativity and flexibility of the Animasyros organizers, will provide participants from all over the world with the chance to follow uninterruptedly the program and parallel activities of this year’s edition. EKOME will actively participate in this effort, by providing information and raising awareness of professionals and audiences on its role, its financial incentives for audiovisual productions and its educational programs in audiovisual literacy. Enjoy the Festival.

ΚΑΛΏΣ ΟΡΊΣΑΤΕ Η χρονιά αυτή ήταν ίσως η πιο απρόβλεπτη και η πιο ανατρεπτική για όλα τα γεγονότα πολιτισμού και βεβαίως για τα οπτικοακουστικά φεστιβάλ. Το Animasyros όμως έχει δείξει πως αντέχει όλα αυτά τα χρόνια στις δυσκολίες. Έτσι και φέτος προσαρμοζόμαστε στις νέες συνθήκες στο αγαπημένο μας νησί που έχει γίνει κοιτίδα των κινουμένων σχεδίων στη χώρα μας: Υπαίθριες οι προβολές στην Ερμούπολη, αλλά και σε άλλους οικισμούς της Σύρου, τα εκπαιδευτικά εργαστήρια με μικρότερο αριθμό συμμετεχόντων, πλήρως διαδικτυακά προσβάσιμη Αγορά, μέτρα προστασίας της δημόσιας υγείας παντού. Το Animasyros δεν το βάζει κάτω, ούτε βέβαια το Ελληνικό Ανιμέισον! This has probably been the most unpredictable and subversive year for all cultural events and most importantly for any audiovisual festival.

Βασίλης Κ. Καραμητσάνης Πρόεδρος ΑΣΙΦΑ ΕΛΛΑΣ - Animasyros Vassilis C. Karamitsanis President of ASIFA HELLAS - Animasyros asifahellas.eu animasyros.gr

Animasyros, nevertheless, has repeatedly proven that it can withstand all difficulties. So this year we are adapting to the new norm, staying on our favorite island, which has become the cradle of animation in our country, with outdoor screenings in Ermoupolis, in addition to more screenings in other settlements of Syros, educational workshops with a smaller number of participants, fully accessible online Agora, while all necessary public health protection measures have been undertaken to ensure a smooth experience. Animasyros is definitely not backing down, nor is Greek Animation!

ΧΡΟΝΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΑ ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕ∆ΙΑ

26/10/2020

FESTIVAL

14-19 JUIN 2021 MIFA

15-18 JUIN 2021

15 570

accrédités dont

4 130

accrédités Mifa

WWW.ANNECY.ORG

Illustration extraite du ﬁlm Alison © CITIA & GOBELINS, l’école de l’image – Conception graphique : fullstory.fr

FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM D’ANIMATION

ΓΑΛΛΙΚΟ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟ ΕΛΛΑ∆ΟΣ ΕΝΑΡΞΗ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ ΠΑΙ∆ΙΑ & ΕΦΗΒΟΙ: 12 ΣΕΠΤΕΜΒΡIΟΥ 2020 ΕΝΗΛΙΚΕΣ: 3 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2020

ANIMASPYROS

Σχεδιασμός Μασκότ Πέτρος Χριστούλιας Mascot Design Petros Christoulias christoulias.com Ανάπτυξη 3D Μασκότ Κωνσταντίνος Πέτρου Mascot 3D Development Konstantinos Petrou

ANIMASPYROS

Η Μασκότ

The Mascot

Το όνομα του φεστιβάλ, animasyros, είναι ένα λογοπαίγνιο της λέξης animation και Σύρος, μιας και η πρωτεύουσα των Κυκλάδων είναι εκείνη που το φιλοξενεί και το έχει αγκαλιάσει εδώ και 12 χρόνια. Ετσι, πίσω στο 2008, όταν ο Πέτρος Χριστούλιας, ο δημιουργός της μασκότ (character design), έψαχνε αναφορές σε μια εμβληματική κυκλαδίτικη εικόνα, «ταξίδεψε» 5000 χρόνια πριν, στην εποχή του Χαλκού, για να συναντήσει – και να μας ξανασυστήσει - το αρχέτυπο σύμβολο της κυκλαδικής τέχνης, που αποτελεί ταυτόχρονα και μια σελίδα της παγκόσμιας ιστορίας: Το κυκλαδικό ειδώλιο.

Αnimasyros festival consists of the words “anima” (from “animation”) and “Syros”, the capital of Cyclades, who has embraced the festival from the beginning, 12 years ago. So, in 2008, when the character designer Petros Christoulias was looking for an inspiration to create the mascot of the festival, he “travelled” back to the 3rd millennium BC on the Aegean islands and inevitably led himself to a ancient symbol related to the island of Syros, the Cycladic figurine.

Το πρόσωπο του κυκλαδικού ειδωλίου, μια μαρμάρινη λεία πρόσοψη με μοναδικό χαρακτηριστικό την προεξοχή της μύτης οδήγησε στην ανάγκη να υπονοηθεί η όραση. Φορώντας του ένα ζευγάρι μεγάλα αστεία γυαλιά, το λιτό τριγωνικό κεφάλι με το διόλου θεληματικό πηγούνι δημιούργησε αμέσως το συνειρμό της γνωστής καρικατούρας του Woody Allen, ενός πολυσχεδιασμένου προσώπου που έχει αναχθεί σε αρχετυπική εικόνα του σκηνοθέτη. Έτσι, τονίζοντας λίγο τη μύτη - που είναι και το μόνο χαρακτηριστικό - και με δύο στοιχειώδη πόδια, δημιουργήθηκε ένας πολύ απλός χαρακτήρας που αποτελεί πρόκληση για ένα δημιουργό, αφού χωρίς περιττή πληροφορία ανάγεται σε σύμβολο τόσο του τόπου όσο και του περιεχομένου του Φεστιβάλ. Το όνομα της μασκότ, «Ανιμασπύρος», είναι επίσης ένα παιχνίδι παρήχησης με τη Σύρο και το γνωστό ελληνικό αντρικό όνομα Σπύρος, μιας κι έτσι τον «βάφτισε» μια παρέα φοιτητών - εθελοντών του φεστιβάλ που τότε σπούδαζαν στην Κέρκυρα, ένα νησί γνωστό για τους εκατοντάδες… Σπύρους! Ταυτόχρονα η μασκότ αναπτύχθηκε σε τρισδιάστατη φιγούρα από τον Κωνσταντίνο Πέτρου (character developer) και έγινε animation: φτάνοντας με το καράβι στο λιμάνι της Σύρου, έπιανε αμέσως δουλειά, κινηματογραφώντας την πολύχρωμη Ερμούπολη! Με την ευκαιρία της 10ης επετείου διοργάνωσής του φεστιβάλ (2008-2017), ο Ανιμασπύρος αναπτύχθηκε και σε γλυπτό από τους γλύπτες Γιώργο Κοντονικολάου, Χρήστο Μπληγιάννο και Ηλία Σιψά από το Β’ Eργαστήριο Γλυπτικής του Καθ. Γιώργου Λάππα, με επιμέλεια της Καθ. Αφροδίτης Λίτη της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (στην Αθήνα) και εγκαινιάστηκε στο animasyros 10, στις 30 Σεπτεμβρίου 2017 από τον -τότε - Δήμαρχο Σύρου-Ερμούπολης, Γιώργο Μαραγκό. Σήμερα βρίσκεται μόνιμα τοποθετημένος στον αίθριο χώρο του Δημαρχιακού Μεγάρου του Δήμου Σύρου-Ερμούπολης.

So the initial idea was based on this worldwide recognizable Cycladic with its plein beauty. By analyzing the minimalistic form of the figurine, someone realizes that the face has only one element: the nose, which led to focus on its vision by giving it a big and funny pair of glasses. The triangular head with the non-firm chin instantly brings to mind a caricature of Woody Allen, a face that has been drawn numerous times and has become the director’s archetype image. By emphasizing on the nose and giving it two simple legs, our character is a challenge to every animator, since it symbolizes both the place and the content of the festival, without any unnecessary information. It was named “Animaspyros” by combining the words “animation” and -the Greek male name- “Spyros”, which creates an alliteration with the word Syros! The…godfather was a group of festival volunteers, students of the University of Corfu, an island literally full of men named “Spyros” after the St. Spyridon! At the same time, Animaspyros was developed in 3D by Konstantinos Petrou, so that, already animated, arrived at the port of Syros and started filming the colorful Ermoupolis! On the occasion of the festival’s 10th anniversary (2008-2017), a sculpture of Animaspyros, has been created by sculptors Giorgos Kontonikolaou, Christos Bligiannos and Ilias Sipsas from the 2nd Sculpture Workshop of Prof. George Lappas, under the supervision of Prof. Aphroditi Liti of the Athens School of Fine Arts. Ιt was revealed by George Marangos, Mayor of Syros - Hermoupolis, at the time on September 30, 2017, and is now permanently located at the Hall of Syros - Hermoupolis City Hall.

LIVE

Animasyros 13 Live

To Animasyros 13 παραμένει η ετήσια γιορτή του ανιμέισον στη Σύρο αλλά φέτος προσαρμόζεται κατάλληλα, έτσι ώστε να ανταποκριθεί στις ιδιάζουσες συνθήκες που επικρατούν, λόγω της πανδημίας του Covid-19 και να προσφέρει στους φίλους του ανιμέισον από την Ελλάδα και το εξωτερικό μια ασφαλή εμπειρία υιοθετώντας μία νέα μορφή, αυτή του “Phygital”.

Animasyros 13 International Animation Festival is the annual celebration of animation in Syros! However, this year it is properly adapted, responding to the special conditions prevailing, due to the pandemic of Covid-19, so that it offers its animation friends from Greece and abroad a safe experience! Thus, Animations gets “Phygital”.

Στο πλαίσιο αυτό, το καλλιτεχνικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ θα προβληθεί σε εξωτερικές προβολές στο νησί της Σύρου και συγκεκριμένα στην αυλή του Εργατοϋπαλληλικού Κέντρου Κυκλάδων που στεγάζεται στο εμβληματικό αρχοντικό Βελισσαρόπουλου στο κέντρο της Ερμούπολης και σε ένα από τα ακόλουθα σημεία του νησιού καθημερινά: Στην Έπαυλη Τσιροπινά στην Ποσειδωνία, στην Άνω Σύρο, στην Πλατεία του Φοίνικα και στην παραλία του Ξενοδοχείου Kastello στη Βάρη.

In this context, the artistic program of the Festival will be showcased at outdoor screenings on the island of Syros and specifically in the courtyard of the Cyclades Labor & Employment Center housed in the emblematic Velissaropoulos Mansion, located in the center of Ermoupolis and in one of the following sights of the island daily: At the Tsiropina Mansion in Posidonia, at Ano Syros, in Finikas Square and at the private beach of the Hotel Kastello in Vari.

Παράλληλα, το σημαντικότερο μέρος του προγράμματος θα προβληθεί και σε live streaming, μέσω ψηφιακής πλατφόρμας, δίνοντας την αίσθηση στον θεατή, από οποιοδήποτε σημείο της γης, ότι παρακολουθεί το Animasyros 13 την ώρα που αυτό συμβαίνει φυσικά.

At the same time, the most important part of the program will be shown through a digital live streaming platform, thus, offering to the viewer the feeling, from anywhere in the world, that he is following the activities of Animasyros simultaneously with its physical organisation.

H Αγορά του Φεστιβάλ περιλαμβάνει το Pitching Forum που διοργανώνεται σε συνεργασία με την αντίστοιχα Αγορά (MIFA) του Διεθνούς Φεστιβάλ Ανιμέισον του Annecy καθώς και παρουσιάσεις σημαντικών καλλιτεχνών και θεσμικών φορέων του ανιμέισον και του οπτικοακουστικού τομέα, ενώ μεταδίδεται και διαδικτυακά. Τέλος, πραγματοποιούνται (2) εκπαιδευτικά εργαστήρια στη Σύρο για παιδιά και εφήβους με περιορισμένη συμμετοχή και λήψη όλων των αναγκαίων μέτρων προστασίας συμμετεχόντων και εκπαιδευτών καθώς ένα διαδικτυακό masterclass ενηλίκων (επαγγελματίες και φοιτητές). Γιορτάζουμε το ανιμέισον όπως κάθε χρόνο αλλά φέτος Μένουμε Ασφαλείς! Τηρούμε αποστάσεις! Πλένουμε χέρια! Φοράμε μάσκα, όπου χρειάζεται, όπως άλλωστε κάνει και ο Ανιμασπύρος! Η ψηφιακή πλατφόρμα του Animasyros 13 είναι προσβάσιμη μέσω live.animasyros.gr Οι δράσεις της Αγορά και το Masterclass ενηλίκων μεταδίδεται μέσω της ιστοσελίδας του Animasyros, animasyros.gr

The Festival Agora includes the Pitching Forum organized, in collaboration with the respective Market (MIFA) of Annecy International Animation Festival. It also includes presentations by important artists and institutions of the animation and audiovisual sector, while its activities are broadcasted online. Finally, (2) educational workshops are held in Syros for children and adolescents with limited participation and by taking all the necessary measures to protect participants and trainers. Meanwhile, an online masterclass for adults (professionals and students) is also organized. We are still celebrating animation but this year, we stay safe! We keep our distance! We wash our hands! We wear a mask, where it is necessary, as Animaspyros does! The digital platform of Animasyros 13 is accessible at live.animasyros.gr The Agora activities and the online Masterclass are broadcasted through animasyros.gr

I S T I T U T O

I ΤΑ Λ Ι ΚΟ

I TA L I A N O

Μ Ο Ρ Φ Ω Τ Ι ΚΟ

D I

C U LT U R A

Ι Ν Σ Τ Ι ΤΟΥ ΤΟ

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ ΙΤΑΛΙΚΗΣ ΓΛΩΣΣΑΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ 2020 - 2021

Ambasciata d’Italia Atene

I N

AT E N E

ΑΘ Η Ν Ω Ν

ΚΡΙΤΙΚΕΣ ΕΠΙΤΡΟΠΕΣ Festival Juries

ΚΡΙΤΙΚEΣ ΕΠΙΤΡΟΠΕΣ / ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΌ ΤΜΉΜΑ H Καλλιόπη Χαραλάμπους Κριέφ σπούδασε στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών ενώ συνέχισε τις σπουδές της στο Λονδίνο, με μεταπτυχιακό στο θέατρο στο Royal Academy of Dramatic Arts αλλά και στο King’s College. Έχει εργαστεί στο θέατρο ως σκηνοθέτις, ενώ παράλληλα έχει διευθύνει και επιβλέψει ως παραγωγός τηλεοπτικά events μεγάλης κλίμακας για νέους. Eίναι ιδρυτικό μέλος (2018) και διευθύντρια του Παιδικού και Εφηβικού Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας, το οποίο στοχεύει στην υποστήριξη και την προώθηση της παγκόσμιας δημιουργικής κινηματογραφικής παραγωγής για παιδιά, εφήβους και τις οικογένειές τους αλλά και στην ψυχαγωγία του νεανικού κοινού προσφέροντας ένα πλούσιο, διασκεδαστικό και ενδιαφέρον κινηματογραφικό πρόγραμμα. Calliope Charalambous Krief studied at the National and Kapodistrian University of Athens and also holds a Master’s Degree in Drama & Theater from King’s College London and the Royal Academy of Dramatic Arts. She has worked both as a theater director and a producer of large scale televised events for young adults.

Καλλιόπη Χαραλάμπους Κριέφ Calliope Charalambous Krief GR/EU

She is the founder (2018) and the director of Athens International Children’s Film Festival, which aims to support and promote creative film production for children, teenagers and their families around the world and promises to entertain and move young audiences, offering a rich, interesting and fun screening programme.

athicff.com

Ο Pedro Serrazina είναι βραβευμένος σκηνοθέτης, λέκτορας και ερευνητής animation. Το έργο του περιλαμβάνει από ταινίες μικρού μήκους και εικαστικές εγκαταστάσεις σε συγκεκριμένους χώρους (site-specific installations), έως μουσικά βίντεο, εργαστήρια και ακαδημαϊκές μελέτες. Ο Serrazina ενδιαφέρεται για την σύνδεση μεταξύ animation, αρχιτεκτονικής και δημόσιου χώρου και ολοκλήρωσε το διδακτορικό του που εστιάζει στη δημιουργία και χρήση του κινούμενου χώρου ως εργαλείο για να θέσει ερωτήματα σχετικά με τα μέρη και τους χώρους που ζούμε. Eίναι λέκτορας animation σε προπτυχιακό και μεταπτυχιακό επίπεδο στο Πανεπιστήμιο της Λισαβόνας Lusófona και η δουλειά του εκτίθεται τακτικά διεθνώς. Αυτή την περίοδο ετοιμάζει την επόμενη ταινία του, με τίτλο "What remains of us".

Pedro Serrazina PT/EU vimeo.com/pedroserrazina

Pedro Serrazina is an award-winning director, senior lecturer, and animation researcher. His work ranges from short films and site-specific installations, to music videos, workshops and academic projects. Serrazina is interested in the interconnections between animation, architecture, and public space, and completed a practice-based PhD dedicated to the creation of animated space as a tool to question the places we inhabit. He is a senior lecturer in the BA and MA animation courses at Univ. Lusófona, Lisbon, and his work is regularly exhibited internationally. He is currently preparing his next film, entitled “What remains of us”.

FESTIVAL JURIES / ΙΝΤΕRΝΑΤΙΟΝΑL COMPETITION SECTION

Η Anca Damian σπούδασε στην Ακαδημία Θεάτρου και Κινηματογράφου στο Βουκουρέστι, απ’ όπου αποφοίτησε αποκτώντας το πτυχίο της στον Κινηματογράφο και έπειτα το διδακτορικό της στις Τέχνες, τον Κινηματογράφο και τα ΜΜΕ. Μετά την αποφοίτηση της, εργάστηκε ως σκηνοθέτης, σεναριογράφος και παραγωγός σε πολλά ντοκιμαντέρ με θέμα τους τις τέχνες, αλλά και ως διευθύντρια φωτογραφίας σε δύο μεγάλου μήκους ταινίες, καθώς και σε μικρού μήκους ταινίες και ντοκιμαντέρ.

Anca Damian RO/EU apartefilm.net

H πρώτη της ταινία μεγάλου μήκους “Crossing Dates” (2008) την οποία υπογράφει ως σκηνοθέτης, σεναριογράφος και συμπαραγωγός επιλέχθηκε από πολλά διεθνή φεστιβάλ. Το 2012, η ταινία της, “Crulic – The Path to Beyond” (σενάριο, σκηνοθεσία και παραγωγή) έλαβε πάνω από 35 διεθνή βραβεία, μεταξύ των οποίων το Cristal for Best Feature Film στο Annecy της Γαλλίας. Το 2015, η ταινία της “The Magic Mountain” η ιστορία ενός Δον Κιχώτη στο Αφγανιστάν, επιλέχθηκε σε περισσότερα από 60 φεστιβάλ, ενώ κέρδισε 11 διεθνή βραβεία, μεταξύ των οποίων και το Audentia (2016) για τη συμβολή της ίδιας της Damian ως γυναίκα σκηνοθέτης. Το 2018 η ταινία “Moon Hotel Kabul” έλαβε το βραβείο Σκηνοθεσία στο φεστιβάλ IFF της Βαρσοβίας, ενώ της απονεμήθηκε το βραβείο Mirada στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Μαδρίτης («Νέοι Σκηνοθέτες»). Το 2019 έκανε πρεμιέρα το «Marona’s Fantastic Tale» στο Annecy, κερδίζοντας πολλά σημαντικά βραβεία αλλά και παγκόσμια διανομή. Anca Damian studied at the Academy of Theatre and Film Arts in Bucharest, where she obtained a diploma in Cinematography and a PhD in Arts, Cinema and Media. After graduating, she worked as a director, screenwriter and producer for several documentaries on art related topics, and also as a director of photography for two feature films, and many other documentaries and shorts. Ηer first feature film as a director, screenwriter and co-producer “Crossing Dates” (2008) was selected in international film festivals. In 2012, her second feature as director, screenwriter and producer “Crulic – The Path to Beyond”, got more than 35 international prizes, among which the Cristal for Best Feature Film Award in Annecy. In 2015 her animated feature “The Magic Mountain” , the story of a Don Quixote in Afghanistan, was selected in more than 60 festivals while it won 11 international prizes. She also received the Audentia Award in 2016 celebrating women in film directing. In 2018 her most recent live action feature “Moon Hotel Kabul” received the Best Director accolade in Warsaw IFF while she was awarded the Mirada Award in Madrid International Film Festival – New Directors Platform. In 2019, she premiered “Marona’s Fantastic Tale” in Annecy, winning a lot of prestigious awards and obtaining worldwide distribution.

AT H I C F F. C O M

MΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ ∆ΑΝΑΟΣ 18 - 22 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2020

ΠΑΙ∆ΙΚΟ & ΕΦΗΒΙΚΟ ∆ΙΕΘΝΕΣ Φ Ε Σ Τ Ι Β Α Λ Κ Ι Ν Η Μ ΑΤ Ο Γ ΡΑ Φ Ο Υ Α Θ Η Ν Α Σ athens international film festival

ΜΕ ΤΗΝ ΟΙΚΟΝΟΜΙΚΗ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ

ΔΩΡΗΤΗΣ

ΚΡΙΤΙΚΕΣ ΕΠΙΤΡΟΠΕΣ / ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ Ο Bruno Collet, γεννημένος το 1965 στο Saint-Brieuc της Γαλλίας πήρε πτυχίο από την ακαδημία καλών τεχνών της Rennes το 1990. Από το 1993, εργάστηκε ως σκηνογράφος σε πολλές stopmotion παραγωγές πριν ξεκινήσει, το 2001, την καριέρα του ως συγγραφέας και σκηνοθέτης. Ανάμεσα στα πολλά επαγγελματικά του επιτεύγματα ξεχωρίζουν η βράβευση της πρώτης του ταινίας "Le Dos au mur" το 2001 στα πλαίσια της International Critic’s Week στις Κάννες. Το "Calypso Is Like So" (2003), που αποτίει φόρο τιμής στο κινηματογραφικό σύμπαν των κλασικών ταινιών. Το μακάβριο χιούμορ της ανιμέισιον σειράς "R.I.P." που αντικατοπτρίζει τη μοναδική και συναρπαστική τεχνική του. Το μικρού μήκους "The Day of Glory" (2007) ασχολείται με τον πρώτο παγκόσμιο πόλεμο ενώ το "The Little Dragon" είναι ένας ζωντανός φόρος τιμής στον Bruce Lee. To "Mémorable" (2019), ταινία που αφορά το Αλτσχάιμερ έκανε πρεμιέρα στο Annecy International Animated Film Festival όπου κέρδισε το βραβείο Cristal για ταινία μικρού μήκους, το βραβείο κοινού και το βραβείο Junior Jury. Τον Ιανουάριο του 2020, προτάθηκε για βραβείο Όσκαρ και προεπιλέχθηκε για τα Γαλλικά βραβεία César.

Bruno Collet FR/EU vivement-lundi.com

Bruno Collet, born in 1965 in Saint-Brieuc, France got his Degree from The Fine Arts of Rennes in 1990. Since 1993, he has worked as a set designer on numerous productions in stop-motion before starting, in 2001, his career as an author and director. Among his many professional achievements are the award of his first film “Le Dos au mur” (2001) in the International Critic’s Week in Cannes. His stop-motion animation short “Calypso is Like So” (2003), which pays tribute to the world of classic movies. Employing slapstick and a touch of macabre humour, the “R.I.P.” shorts, reflect his unique animation technique. Collet’s short “The Day of Glory” (2007) deals with the First World War while his film “The Little Dragon” (2009) is a living homage to Bruce Lee. His film «Mémorable» (2019) whitch deals with Alzheimer’s disease, premiered at the Annecy International Animated Film Festival where it won the Cristal for a Short Film, the Audience Award, and the Junior Jury Award for a Short Film. In January 2020, «Mémorable» was nominated for an Oscar award and was shortlisted for the french César awards. Ο Tomasz (Tomek) Popakul σπούδασε animation στη Σχολή Κινηματογράφου Łódź ενώ ταυτόχρονα μελέτησε συγγραφή σεναρίου για ένα χρόνο. Έκανε μερικές ταινίες μικρού μήκους - μεταξύ των οποίων την αποφοίτηση του και την πολυβραβευμένη ταινία “Ziegenort” (2013) που προβλήθηκε σε δεκάδες φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο. Συμμετείχε στο πρόγραμμα Animation Artist in Residence Tokyo 2014 που διοργάνωσε το Japan Image Council (JAPIC) όπου έκανε την ταινία του "Black" το 2016. Το "Acid Rain" (2019) έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο Ρότερνταμ και προκάλεσε ιδιαίτερη εντύπωση σε όσα φεστιβάλ προβλήθηκε με το δυνατό και έντονο στυλ του. Tomasz (Tomek) Popakul graduated in animation from the Łódź Film School while at the same time he studied scriptwriting for a year. He made a couple of short films – among them his graduation and the multi-awarded film “Ziegenort” (2013) which screened at dozens of festivals around the world. He participated in Animation Artist in Residence Tokyo 2014 residency programme, organised by the Japan Image Council (JAPIC) where he made his film “Black” in 2016. “Acid Rain” (2019) had its world premiere in Rotterdam and took the festival circuit by storm with its powerful animation style.

Tomek Popakul PL/EU acebook.com/AcidRainShort

FESTIVAL JURIES / STUDENT COMPETITION SECTION

Martin Vandas CZ/EU maurfilm.com

Ο Martin Vandas είναι απόφοιτος του Τμήματος Παραγωγής Κινηματογράφου του FAMU και της Επιστήμης του Κινηματογράφου του Πανεπιστήμιο Charles της Πράγας. Είναι παραγωγός επτά ταινιών animation μεγάλου μήκους, αρκετών μικρού μήκους, ντοκιμαντέρ και τηλεοπτικών προγραμμάτων. Ο Martin είναι επίσης μέλος της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου, ιδρυτικό μέλος και πρόεδρος (2013 - 2016) της Ένωσης Τσέχικου animation, μέλος της Ένωσης Τσέχων οπτικοακουστικών παραγωγών και εθνικός συντονιστής του Visegrad animation φόρουμ. Παράλληλα ήταν ο πρώτος πρόεδρος της εταιρείας παραγωγής τσέχικων φιλμ animation Maur film, το 2003. Από το 2014 εργάζεται για την Τσεχική Ακαδημία Επιστημών πάνω σε μια σειρά animation με τίτλο "Undistorted Science", με στόχο την διάδοση της επιστήμης. Μέχρι στιγμής τα 30 επεισόδια που έχουν κυκλοφορήσει έχουν περίπου 1 εκατομμύριο προβολές. Ανάμεσα στα πολλά επαγγελματικά του επιτεύγματα ξεχωριστή θέση έχουν η τριλογία "Fimfárum", το ντοκιμαντέρ "The Return of Agnieszka H.". Η ταινία animation "Daughter" της Daria Kashcheeva (2019) στην οποία ήταν παραγωγός και διαγωνίστηκε με την υπογραφή της Ακαδημίας της Πράγας FAMU (Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague) και κέρδισε πάνω από 50 βραβεία, μεταξύ των οποίων το Όσκαρ της Student Academy Awards, το βραβείο στο Φεστιβάλ Annecy (καλύτερης φοιτητικής ταινίας), το βραβείο του Φεστιβάλ Sundance, ενώ ήταν υποψήφια για Όσκαρ καλύτερης μικρού μήκους ταινίας. Ο Martin είναι δρομέας, συλλέγει αφίσες κινηματογραφικών ταινιών, είναι παντρεμένος και έχει τρεις κόρες. Martin Vandas is a graduate of the Film Production Department at FAMU and Film Science at Charles University in Prague. He has been working on a series of animated films called “Undistorted Science” since 2014, popularizing science for the Czech Academy of Sciences with 30 episodes been made so far which count close to one million views. He was the very first president of the Maur Film at 2003 (Film Production- Czech Cartoon Movies). He is also the producer of seven feature animated films, short films, several documentaries and TV review programs. Martin is also a member of the European Film Academy, a founding member and president (2013 – 2016) of the Association of the Czech animation film, a member of Association of the Czech Audio-visual producers, and the National co-ordinator of Visegrad Animation Forum. His many professional accomplishments include the “Fimfárům” trilogy, the documentary film “The Return of Agnieszka H.” and the production of the animated short film “Daughter” of Daria Kashcheeva (2019) which won the Oscar of the Student Academy Awards, the Annecy Best student film, the Award of Sundance Film Festival Best short animation and more than 50 other awards; the film was also nominated for an Oscar for short animated film. He is a runner who collects movie posters, a proud father of three daughters and a loving husband to his unique wife.

ΑΛΛΗΛΕΓΓYΗ Γεννήθηκα στην Πολωνία το 1980 ©: Polish Institute of National Remembrance IPN

Απεργία

©: Polish Institute of National Remembrance IPN

2020 is the year in which the Solidarity movement celebrates its 40th birthday. The Solidarity Trade Union was established in 1980 as the first legal trade union organization in the Soviet bloc countries that was independent of the authorities. Solidarity has been the most important social movement founded in the history of the Republic of Poland. One of their main focuses was opposition against dictatorship and tyranny. It responded and still responds to basic human needs, like the need for freedom and dignity. Solidarity's influence

Ελευθερία, Αξιοπρέπεια, Ανεξαρτησία ©: Polish Institute of National Remembrance IPN

Πολιτοφυλακή

©: Polish Institute of National Remembrance IPN

Ναυπηγείο Gdańsk

©: Polish Institute of National Remembrance IPN

led to the intensification and spread of anti-communist ideals and movements throughout the countries of the Soviet Bloc and the Western world. It inspired people around the world to fight for their rights and their freedom. Nowadays, when many young people do not have the time to discover history, Polish institutions as well as older fans of history try to find modern ways of presenting history to the younger generations through new projects and tools such as: comic books, posters and animated short stories. Solidarity still inspires…

Ambassador, H.E. Ms. Iseult Fitzgerald

As the pandemic has hit globally this year, we have all had to adapt our daily lives, including spending more time apart from each other. We are more aware than ever of the potential of creative arts such as animation to lift our spirits and bring people together, even when we are at a distance. The Embassy of Ireland to Greece is proud to be a supporter of the Anima Syros International Animation Festival in 2020, and to support the development of connections between those working on animation in Ireland and in Greece.

ΥΠΟΜΝΗΜΑ / LEGEND

Ευρωπαϊκή Ένωση European Union EU

Αργεντινή Argentina AR

Ινδία India IN

Νορβηγία Norway NO

Aυστραλία Αustralia AU

Ιράν Iran IR

Νότια Κορέα South Korea KR

Βέλγιο Belgium BE

Ιρλανδία Ireland IE

Ολλανδία The Netherlands NL

Βουλγαρία Bulgaria BG

Ισλανδία Iceland IS

Ουγγαρία Hungary HU

Βραζιλία Brazil BR

Ισπανία Spain ES

Παναμάς Panama PA

Γαλλία France FR

Ισραήλ Israel IL

Πορτογαλία Portugal PT

Γερμανία Germany DE

Ιταλία Italy IT

Πολωνία Poland PL

Δανία Denmark DK

Καναδάς Canada CA

Ρουμανία Romania RO

Ελβετία Switzerland CH

Κονγκό Congo CG

Ρωσία Russia RU

Ελλάδα Greece GR

Κροατία Croatia HR

Σλοβακία Slovakia SK

Εσθονία Estonia EE

Κύπρος Cyprus CY

Σουηδία Sweden SE

Ηνωμένο Βασίλειο United Kingdom UK

Λετονία Latvia LV

Ταϊβάν Taiwan TW

ΗΠΑ USA US

Λιθουανία Lithuania LT

Τσεχία Czech Republic CZ

Ιαπωνία Japan JP

Μολδαβία Moldova MD

Xoνγκ Κονγκ Hong Kong HK

cycladic artisanal

http://nissos.beer

brewed the slow, traditional way

ΠΡΟΒΟΛΕΣ Screenings

Απονέμεται χρηματικό έπαθλο στην καλύτερη ελληνόφωνη ταινία με την υποστήριξη του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου. Α pecuniary prize for the best animation film from Greece, Cyprus and the Diaspora is presented by Greek Film Center.

ΕΙΔΙΚΕΣ ΠΡΟΒΟΛΕΣ L’EXTRAORDINAIRE VOYAGE DE MARONA MARONA’S FANTASTIC TALE Η ΦΑΝΤΑΣΤΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ MARONA 92΄ | 2019 | FR, RO, BE/EU Ένα μικρό θηλυκό σκυλί, η Marona, πέφτει θύμα ατυχήματος και θυμάται τα διαφορετικά αφεντικά της που είχε αγαπήσει απεριόριστα. Με την αστείρευτη ενσυναίσθηση της η Marona έφερε την χαρά και την αθωότητα σε κάθε ένα από τα σπίτια που έζησε. Victim of an accident, a small female dog remembers her different masters she has unconditionally loved. With her unfailing empathy, Marona has brought lightness and innocence in each of the homes she has lived in. Anca Damian Σκηνοθεσία / Director Dan Panaitescu, Hefang Wei, Loïc Espuche, Cloé Roux Claudia Ilea, Marjorie Caup, Mathieu Labeye Εμψύχωση / Animation Brecht Evens Σχεδιασμός Χαρακτήρων / Character designer Lizzie Brochere (Marona), Bruno Salomone (Manole) Shyrelle Mai Yvart (Solange - kid), Thierry Hancisse (Istvan) Nathalie Boutefeu (Medeea), Maïra Schmit (Solange - teenager) Φωνές / Voices Anghel Damian (screenplay), Anca Damian (original idea) Σενάριο/Screenplay Pablo Pico Μουσική/Music Sacrebleu Productions, Aparte Films, Minds Meet Παραγωγή/Production

apartefilm.net/portfolio-items/the-fantastic-voyage-of-marona

SPECIAL SCREENINGS

CHRYSSIPPUS ΧΡΥΣΙΠΠΟΣ 120’00” | 2019 | GR/EU Η Διοτίμα είπε, ο Έρωτας δεν είναι το αντικείμενο του έρωτα, αλλά το υποκείμενο· αυτός που νιώθει έρωτα προς κάτι. Στην πραγματικότητα δεν ερωτευόμαστε τους άλλους, αλλά αυτό, σε αυτούς, που μας λείπει και που ψάχνουμε για εμάς. Αυτό ερωτευόμαστε, και η ευφορία που μας κατακλύζει όταν το βρούμε, σαν μέθη, μεταμορφώνει τον φορέα του σε σωτήριο, σπάνιο, απαραίτητο, χρυσό. Βλέποντας τον εαυτό μας μέσα από τα μάτια του, είμαστε πια ολόκληροι· υποχωρεί ο φόβος. Στιγμιαία, είναι σαν να νικάμε τον θάνατο. Για λίγο, για όσο αυτό που χρειαζόμαστε είναι αυτό που ο άλλος μπορεί να προσφέρει, αγγίζουμε την αθανασία. Όλο αυτό είναι ιδιοτελές. Ο έρωτας είναι έρωτας με τον εαυτό. Αντικείμενο του έρωτα είναι η αθανασία μέσω του έρωτα. Αυτό υποψιάζομαι και προσπάθησα να εξερευνήσω με αυτή την παράσταση. We don’t really fall in love with others. We fall in love with that which we need, miss, want and search for. That is what we really fall in love with and that intoxicating euphoria that overcomes us when we find it in someone, that sense of completion, safety and of true self, tranforms the Other into a unique, invaluable, indispensable, irreplaceable soul mate. For a while, for as long as that lasts, for as long as what we need is what the Other is offering, we are whole and the fear of death diminishes. Thus, being in love, is akin to being immortal. All of this has nothing to do with the Other. It’s all about us. In love is in love with self. Thanos Samaras Σκηνοθεσία/Direction, Εμψύχωση/Animation, Σχεδιασμός/Design Dimosthenis Vagias, Fotinos Chiolos Εμψύχωση/Animators Dimitris Dimitriadis Σενάριο/Playwright Thanos Samaras Σχεδιασμός ήχου/Sound design Athens & Epidaurus Festival Παραγωγή/Production greekfestival.gr/festival_events/chrysippos/

ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ International Competition Section

ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ A MÃE DE SANGUE A MIND SANG ΈΝΑ ΜΥΑΛΟ ΠΟΥ ΤΡΑΓΟΥΔΑ 6’11” | 2019 | PT/EU Τις τελευταίες στιγμές πριν τον τοκετό, μια μητέρα βλέπει πόσο όμοια θα είναι η ζωή της με την ζωή του παιδιού της. Ένα υπνωτικό οπτικό ταξίδι όπου κάθε εικόνα έχει δύο ταυτόχρονες σημασίες. In the last moments before childbirth, a mother sees how similar her life and her child’s life will be. A hypnotic visual journey in which every image has two simultaneous meanings.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Vier Nev Μουσική/Music: Yanis El-Masri Παραγωγή/Production: Vier Nev viernevart@gmail.com viernev.com/amindsang

BEYOND NOH ΠΕΡΑ ΑΠΟ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ NOH 3’00” | 2020 | US Το «Beyond Noh» ζωντανεύει ρυθμικά 3.475 μεμονωμένες μάσκες από όλο τον κόσμο, ξεκινώντας με τις πολύ χαρακτηριστικές μάσκες του ιαπωνικού θεάτρου Noh και συνεχίζει σε ένα πολιτιστικό ταξίδι μέσω τελετουργιών, παραστάσεων, ωφελιμότητας και πολιτικής. “Beyond Noh” rhythmically animates 3,475 individual masks from all over the world, beginning with the distinctive masks of the Japanese Noh theater and continuing on a cultural journey through ritual, performance, utility, and politics. Σκηνοθεσία/Direction, Εμψύχωση/Animation: Patrick Smith Μουσική/Music: Daveed Korup, Carla Monica, Ted Monnich, Behyar Behipour Παραγωγή/Production: Kaori Ishida pat@blendfilms.com blend-films.blogspot.com/p/drum-composition-with-masks.html

INTERNATIONAL COMPETITION SECTION

CARNE FLESH ΣΑΡΚΑ 12’12” | 2019 | BR,ES / EU Ωμή, σχεδόν άψητη, μισοψημένη, μεσαία καλοψημένη και πολύ καλοψημένη. Μέσα από οικείες και προσωπικές ιστορίες, πέντε γυναίκες μοιράζονται τις εμπειρίες τους σε σχέση με το σώμα τους, από την παιδική ηλικία έως τα γηρατειά.

Σκηνοθεσία/Direction: Camila Kater Εμψύχωση/Animation: Camila Kater, Giovana Affonso, Flavia Godoy, Cassandra Reis, Leila Monsegur Σενάριο/Screenplay: Camila Kater, Ana Julia Carvalheiro Μουσική/Music: Sofia Oriana Infante, Julia Teles Παραγωγή/Production: Chelo Loureiro, Livia Perez

Rare, medium rare, medium, medium well and well done. Through intimate and personal stories, five women share their experiences in relation to the body, from childhood to old age.

internacional@agenciafreak.com camilakater.com/2019/01/27/flesh-carne-a-vista

CARROUSEL ΚΑΡΟΥΖΕΛ 10’14” | 2020 | ΒΕ/EU Η Roos μεγαλώνει με τα σαλιγκάρια της στο πάρκο. Στο πάρκο των σαλιγκαριών της. Μια μέρα δέχονται επίθεση από εισβολείς. Ή μήπως το αντίθετο; Μια ταινία για την απώλεια του ανθρωπισμού. Roos grows up with her snails in the park. Their park. One day they get attacked by intruders. Or is it the other way around? A film about dehumanization.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/ Animation: Jasmine Elsen Μουσική/Music: Vahe Grigorjan Παραγωγή/Production: Brecht Van Elsande, Peter Badac festival@miyu.fr bfilm.cz/en/kolotoc-2020

ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ COSMONAUT ΚΟΣΜΟΝΑΥΤΗΣ 11’38” | 2019 | EE/EU Ένας ηλικιωμένος κοσμοναύτης ζει την ίδια ζωή τώρα στο διαμέρισμά της πολυκατοικίας του, όπως όταν ήταν νέος και ζούσε στον διαστημικό σταθμό. Όπως και πριν, εξακολουθεί να πραγματοποιεί ηρωικές αποστολές και να νοσταλγεί τους στενούς συγγενείς που άφησε πίσω στον πλανήτη του. Οι συγγενείς του όμως βλέπουν την κατάσταση εντελώς διαφορετικά. Είναι αυτός ο ηλικιωμένος άντρας ικανός να ζήσει σύμφωνα με τους κανόνες που διέπουν την κοινωνία μας; Ένας κοσμοναύτης θα είναι πάντα ένας κοσμοναύτης. Μέχρι το τέλος.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Kaspar Jancis Εμψύχωση/Animation: Tarmo Vaarmets Μουσική/Music: Kaspar Jancis Παραγωγή/Production: Kalev Tamm rutt@joonisfilm.ee joonisfilm.ee

An old Cosmonaut lives the same kind of life now in his flat in a concrete panel apartment building as he did in his youth in a space station. As before, he still carries out heroic missions and misses his close relatives, who he left behind on his home planet. His close relatives see the situation altogether differently. Is this old man capable of coming to grips with the norms that apply in society? A cosmonaut will always be a cosmonaut. To the very end.

EMPTY PLACES ΑΔΕΙΟΙ ΧΩΡΟΙ 8’30” | 2020 | FR/EU Το Empty Places ολοκληρώθηκε πριν από το παγκόσμιο εγκλεισμό λόγω της πανδημίας και αποτελεί μια ωδή στη μελαγχολία των μηχανών. Completed before the global lockdown, Empty Places is an ode to the melancholy of machines.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Geoffroy de Crécy Εμψύχωση/Animation: Geoffroy de Crécy, Arnaud de Mullenheim Παραγωγή/Production: Nicolas Schermkin festivals@autourdeminuit.com blogs.autourdeminuit.com/production/empty-places

INTERNATIONAL COMPETITION SECTION

FRIENDS ΦΙΛΟΙ 7’45” | 2019 | DE/EU Ο «μικρός» είναι σίγουρα μικρός και ο «μεγάλος» είναι σίγουρα πολύ πολύ μεγάλος. Και αυτοί μεταξύ τους είναι φίλοι. The ‘small’ one is, well, small, and the ‘big’ one definitely very very big. They are friends.

Σκηνοθεσία/Direction: Florian Grolig Εμψύχωση/Animation: Julian Vavrovsky, Florian Grolig, Nadya Fedotova, Dina Velikovskaya Σενάριο/Screenplay: Florian Grolig Μουσική/Music: Thomas Hoehl Παραγωγή/Production: Florian Grolig fgrolig@gmail.com smplfilms.de/friends

HOMELESS HOME ΤΟ ΑΣΤΕΓΟ ΣΠΙΤΙ 15’00” | 2020 | FR/EU Κανείς δεν μπορεί να ξεφύγει από τις ρίζες του, όσο σάπιες και αν είναι. No one can escape their roots, however rotten they may be.

Σκηνοθεσία/Direction: Alberto Vázquez Εμψύχωση/Animation: Khris Cembe, MCarmen Cambrils, Pamela Poltronieri, Diego Porral, Roc Espinet Σενάριο/Screenplay: Alberto Vázquez Μουσική/Music: Victor García Παραγωγή/Production: Nicolas Schmerkin, Iván Minambres festivals@autourdeminuit.com albertovazquez.net/index.php?/homeless-home

ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ HUMAN NATURE ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΦΥΣΗ 2’15” | 2019 | NL/EU Η «Ανθρώπινη Φύση» είναι μια ταινία για την αγάπη που έχουν οι άνθρωποι για τα ζώα, και το κακό που συνειδητά ή ασυνείδητα τους προκαλούν. Human Nature is a short animation film about the love people have for animals, and the harm we consciously or unconsciously bring to them.

Σκηνοθεσία/Direction: Sverre Fredriksen Εμψύχωση/Animation: Zaou Vaughan, Sverre Fredriksen, Marike Verbiest Σενάριο/Screenplay: Britt Snel Μουσική/Music: Bram Meindersma Παραγωγή/Production: Floor Onrust, Noortje Wilschut, Chris Stenger ursulaklik@gmail.com svrr.tv/human-nature

JEAN 13’30” | 2020 | FR/EU Ένας γνωστός αλλά περιστασιακός ηθοποιός, ο Jean, φτάνει στο πλατό φρεσκοξυρισμένος, ενώ ο σκηνοθέτης του περίμενε να έχει μια τετραήμερη γενειάδα. Αυτή η ακίνδυνη φαινομενικά αλλαγή αποτελεί καταστροφή και για το γύρισμα αλλά και για τον ίδιο τον Jean και την ευκαιρία που επιτέλους θα είχε να τραβήξει πάνω του την προσοχή του κοινού. A well-known but occasional actor, Jean, arrives on the set, freshly shaved, while his director was expecting him to have a four-day beard. This harmless gesture is a disaster for the shoot itself and for Jean who was hoping to finally get his big break. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Marion Auvin Μουσική/Music: Stephane Jarreau, Juliette Zafimehy Παραγωγή/Production: Virginie Giachino, Joris Clerté festivals@doncvoila.net lincroyablestudio.com/jean-un-film-de-marionauvin-produit-par-donc-voila/

INTERNATIONAL COMPETITION SECTION

JUST A GUY ΕΝΑΣ ΣΥΝΗΘΙΣΜΕΝΟΣ ΤΥΠΟΣ 15’00” | 2020 | DE/EU Τρεις γυναίκες μοιράζονται στιγμές αγάπης, έλξης και της σχέσης που διατηρούσαν με τον Richard Ramirez, έναν κατά συρροήν δολοφόνο και βιαστή με τον οποίο ήρθαν σε επαφή αφού εκείνος είχε καταδικαστεί. Three women share glimpses of their affection, attraction and relationship with Richard Ramirez: A serial killer and rapist they contacted after he was convicted.

Σκηνοθεσία/Direction: Shoko Hara Εμψύχωση/Animation: Shoko Hara, Sofiia Melnyk, Valentin Kemmner, Matisse Gonzales, Eliott Deshusses Σενάριο/Screenplay: Simon Thummet Μουσική/Music: Chiara Strickland Παραγωγή/Production: Stefan Michel festival@ag-animationsfilm.de studioseufz.com/seufzWP/?lef-prGuy_html

LIFE AT ORANJEHOTEL Η ΖΩΗ ΣΤΟ ORANJEHOTEL 12’30” | 2020 | NL/EU Η ταινία εξιστορεί την καθημερινότητα των κρατουμένων και το πως τους συμπεριφέρονταν οι φύλακες των SS στο Oranjehotel. Ένας ηλικιωμένος άνδρας θυμάται τη φυλάκιση του εκεί κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου και μιλά για τις εμπειρίες του στη φυλακή και συγκεκριμένα για τον νέο συγκρατούμενο του Pieter, έναν επίμονο αντιστασιακό μαχητή που έγινε φίλος του κατά τη διάρκεια της παραμονής τους.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Studio Motoko Μουσική/Music: Marcin Pawlukiewicz Παραγωγή/Production: Studio Motoko info@motoko.nl motoko.nl/en/production/animation/oranjehotel

The animation shows the daily pattern of the prisoners and how they were treated by the SS guards. An aged man looks back at his imprisonment at Oranjehotel during the World War II. He tells about his experiences in the prison and in particular about his new cell mate Pieter, a persistent resistance fighter who became his friend during their stay.

ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ MÉMORABLE MEMORABLE ΑΞΕΧΑΣΤΟ 12’00” | 2019 | FR/EU Το τελευταίο διάστημα ο ζωγράφος Λούις, και η σύζυγός του Μισέλ βιώνουν περίεργα γεγονότα. Το σύμπαν γύρω τους φαίνεται να αλλάζει. Σταδιακά, τα έπιπλα, τα αντικείμενα, οι άνθρωποι χάνουν τον ρεαλισμό τους. Διασπώνται, μερικές φορές διαλύονται.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Bruno Collet Εμψύχωση/Animation: Indra Wedell, Gilles Coirier, Bilitis Levillain, Marion Le Guillou, Julien Leconte, Rodolphe Dubreuil Μουσική/Music: Nicolas Martin Παραγωγή/Production: Jean-François Le Corre, Mathieu Courtois

Recently, the painter Louis and his wife Michelle have been experiencing strange events. The universe around them seems to be changing. Gradually, furniture, objects and people lose all realism. They disintegrate, sometimes even fall apart.

vivement-lundi.com

MOVEMENTS ΚΙΝΗΣΕΙΣ 10’15” | 2019 | KR Σε διάστημα 10 λεπτών, το αφρικανικό δέντρο baobab μεγαλώνει 0,008 mm, ο γρηγορότερος σκύλος στον κόσμο, το Greyhound, μπορεί και τρέχει 12 χλμ. και η Γη ταξιδεύει 18.000 χλμ γύρω από τον Ήλιο. Το «Movements» είναι μια ταινία 10 λεπτών η οποία σχεδιάστηκε με ρυθμό 2 δευτερολέπτων καρέ ανά ημέρα. Όλοι περπατάμε, βλέπουμε, δουλεύουμε, τρέχουμε και σταματάμε μαζί.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Dahee Jeong Μουσική/Music: Haewon Kim Παραγωγή/Production: Dahee Jeong festival@miyu.fr jeongdahee.com/Movements

In the space of 10 minutes, the African baobab tree grows 0.008mm, the fastest dog in the world, the Greyhound, can run 12km, and the Earth travels 18,000km around the Sun. “Movements” is a 10-minute animated film drawn at a rate of 2 seconds of animation per day. We are all walking, seeing, working, running, and stopping together.

INTERNATIONAL COMPETITION SECTION

NÅGOT ATT MINNAS SOMETHING TO REMEMBER ΚΑΤΙ ΓΙΑ ΝΑ ΘΥΜΑΣΤΕ 5’00” | 2019 | SE/EU Ένα νανούρισμα πριν από τη μεγάλη καταστροφή. Δύο περιστέρια επισκέπτονται έναν ζωολογικό κήπο χωρίς ζώα, ένα σαλιγκάρι μετράει την αρτηριακή του πίεση στο γιατρό, στο εργαστήριο του CERN κάτι έχει πάει πάρα πολύ στραβά. Έξι στιγμές από την εποχή μας, σαν αναμνήσεις του κόσμου που αφήνουμε πίσω.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Niki Lindroth von Bahr Μουσική/Music: Alice Tegner Παραγωγή/Production: Kalle Wettre

A lullaby before the great disaster. Two pigeons visit a zoo without animals, a snail measures his blood pressure at the doctor, in the CERN laboratory something has gone terribly wrong. Six moments from our age, like memories of the world we leave behind.

jing.haase@sfi.se nikilindroth.com

PULSIÓN DRIVE ΟΡΜΗ 6’57” | 2019 | AR Το «Pulsion» είναι μια μυστηριώδη ταινία που εξερευνά την παράξενη ιστορία ενός παιδιού που μεγαλώνει σε μια δυσλειτουργική οικογένεια. Αυτό το ψυχολογικό θρίλερ ακολουθεί τον χαρακτήρα στην σπειροειδή κατάβαση του στην τρέλα, αποτυπώνοντας το πορτρέτο ενός δολοφόνου.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Pedro Casavecchia Μουσική/Music: Anna- Maria Rammou Παραγωγή/Production: Nicolas Casavecchia, Arnaud Colinart, Corentin Lambot festivals@autourdeminuit.com blogs.autourdeminuit.com/distribution/pulsion

Pulsion is a mysterious piece that explores the twisted story of a kid growing up in a dysfunctional family. This psychological thriller follows the character along a spiraling descent into madness, piecing together the portrait of a killer.

ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ PURPLEBOY ΤΟ ΜΟΒ ΑΓΟΡΙ 13’55” | 2019 | PT/EU Ο Όσκαρ είναι ένα παιδί που φυτρώνει στον κήπο των γονιών του. Κανείς δεν γνωρίζει το βιολογικό του φύλο, αλλά εκείνος ισχυρίζεται ότι είναι αγόρι. Μια μέρα ο Όσκαρ ζει μια συναρπαστική αλλά οδυνηρή περιπέτεια μέσα σε έναν αυταρχικό και καταπιεστικό κόσμο. Θα καταφέρει επιτέλους να γίνει αποδεκτή η επιθυμητή ταυτότητα του;

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Alexandre Siqueira Εμψύχωση/Animation: Alexandre Siqueira, Miguel Lima, Nicolas Fong, David Chambolle, Jeanne Boukraa Μουσική/ Music: Christophe Petchanatz Παραγωγή/Production: Rodrigo Areias, Mickaël Carton, Thierry Zamparutti, Serge Kestemont

Oscar is a child who sprouts in his parents’ garden. Nobody knows his biological sex but he claims the masculine gender. One day Oscar lives an extraordinary but painful adventure in an authoritarian and oppressive world. Will he manage to have the identity recognition he desires so much?

patrick2carvalho@gmail.com

RAIN ΒΡΟΧΗ 5’00” | 2019 | PL/EU Το «Rain» είναι ταινία για τη συλλογική συνείδηση. Μιλά για το πώς όταν δεν αναλαμβάνουμε τις ευθύνες μας και ακολουθούμε απερίσκεπτα το πλήθος μπορεί να αποβεί μοιραίο. Η ταινία απεικονίζει επίσης τον αγώνα του ατόμου με την συλλογική ύπνωση και τις συνέπειές αυτής τόσο για το άτομο όσο και για το πλήθος.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Piotr Milczarek Παραγωγή/Production: Piotr Furmankiewicz, Mateusz Michala festiwale@fumistudio.com umistudio.com/portfolio/rain

The ‘Rain’ is a simple animated film on collective consciousness. It talks about how no accountability for our actions pushes us to thoughtlessly follow the crowd, which may lead to a tragedy. The film also depicts a struggle of an individual with collective hypnosis and its consequences for both the individual and the crowd.

INTERNATIONAL COMPETITION SECTION

SEVARAMBES 11’30” | 2020 | GR/EU Στην πόλη Sevarambes, όπου γιγαντιαία μηχανήματα επιβάλλουν το νόμο, κάθε καλλιτεχνική έκφραση των ανθρώπων-εργατών διώκεται νομικά και σταματά. Όταν ο Er συλλαμβάνεται ενώ προσπαθεί να παίξει μουσική, καταφέρνει να δραπετεύσει μέσα στα γρανάζια μιας απειλητικής μηχανής. Εκεί συνειδητοποιεί ότι δεν είναι μόνος του. In the city of Sevarambes, where giant machine hands impose the law, any artistic expression by the human workers is pursued and terminated. When Er is seized while attempting to play music, he manages to escape inside the apparatus of a sinister machine. Until he realises that he is not alone. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: George Kontos Εμψύχωση/Animation: Blake Douglas Young, George Kontos Μουσική/Music: Costis Kontos Παραγωγή/Production: Phaedra Vokali, Mina Dreki iro@marnifilms.gr georgekontos.com/SEVARAMBES

THE MAN AND THE HEAD Ο ΑΝΔΡΑΣ ΚΑΙ ΤΟ ΚΕΦΑΛΙ 5’56” | 2020 | DK/EU Ένας μικροσκοπικός άνδρας χτίζει ένα σπίτι πάνω σε ένα γιγαντιαίο πλωτό κεφάλι. Ο άντρας και το κεφάλι αναπτύσσουν μια φιλία, μιλούν για την καθημερινότητα τους και προσπαθούν να βρουν τι να κάνουν με τη ζωή τους. A little man builds a house on a giant floating head. The man and the head develop a friendship, talk about their days and try to figure out what to do with their lives.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Nilas Røpke Driessen Μουσική/Music: Ham I Midten Παραγωγή/Production: The Open Workshop festival@miyu.fr nilasrd.com/the-man-and-the-head

ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ THE PARROT LADY Η ΓΥΝΑΙΚΑ ΜΕ ΤΟΥΣ ΠΑΠΑΓΑΛΟΥΣ 6’45” | 2020 | CY/EU Το «The parrot lady» είναι εμπνευσμένο από μια αληθινή ιστορία. Η ταινία λειτουργεί ως καλλιτεχνική αναπαράσταση της ζωής μιας γυναίκας που επέλεξε να ζήσει στους δρόμους με τους παπαγάλους της επειδή φοβόταν να πεθάνει μόνη της στο σπίτι. ‘The parrot lady’ is inspired by a true story. The film works as an artistic interpretation of a woman’s life who chose to live on the streets with her parrots, afraid of dying alone in her home.

Σκηνοθεσία/Direction: Michalis Kalopaidis Σενάριο/Screenplay: Georgia Bloo Nikolaou Μουσική/Music: Andreas Trachonitis Παραγωγή/Production: Michalis Kalopaidis michael@zedemmedia.com zedemanimations.com/cinema-tv/parrot-lady

YES-PEOPLE ΟΙ ΑΝΘΡΩΠΟΙ ΠΟΥ ΕΛΕΓΑΝ ΝΑΙ 8’35” | 2019 | IS/EU Ένα πρωί μια ιδιαίτερη ομάδα ανθρώπων αντιμετωπίζει την καθημερινή μάχη της δουλειάς, του σχολείου και του πλύσιμου των πιάτων. Καθώς η μέρα εξελίσσεται, οι μεταξύ τους σχέσεις και η ικανότητά τους να αντιμετωπίσουν την καθημερινότητα δοκιμάζονται. One morning an eclectic mix of people face the everyday battle - such as work, school and dish-washing. As the day progresses, their relationships are tested and ultimately their capacity to cope. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Gísli Darri Halldórsson Εμψύχωση/Animation: Gísli Darri Halldórsson, Alina Bopele, John Coomey Μουσική/Music: Huldar Freyr Arnarsson Παραγωγή/Production: Gísli Darri Halldórsson, Arnar Gunnarsson gislidarri@gmail.com gislidarri.com

ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΕΣ & ΚΑΤΑ ΠΑΡΑΓΓΕΛΙΑ ΤΑΙΝΙΕΣ

TV & Commissioned Films

ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΈΣ & ΚΑΤΆ ΠΑΡΑΓΓΕΛΊΑ ΤΑΙΝΊΕΣ A DOG BY YOUR SIDE ΕΝΑΣ ΣΚΥΛΟΣ ΣΤΟ ΠΛΕΥΡΟ ΣΟΥ 2’04” | 2019 | UK/EU Διάφορες στιγμές από την ζωή μιας γυναίκας με τον σκύλο της πάντα δίπλα της. A montage of a woman’s life with a dog always by her side.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Selina Wagner Μουσική/Music: GG Riggs Παραγωγή/Production: Jason Wagner selina@blobina.com pingcreates.com

ADULT SWIM: MR. BLESSING MAN ΚΟΛΥΜΒΗΣΗ ΕΝΗΛΙΚΩΝ: Ο ΕΥΛΟΓΗΜΕΝΟΣ 1’17” | 2019 | US Ο κύριος Ευλογημένος είναι ένας θρύλος της πλαστικής χειρουργικής. Η άποψη του είναι ζωτικής σημασίας για την έννοια της ομορφιάς στην κοινωνία. Το Sassy boy είναι ένα από τα πολλά τυχερά αγόρια που μπορούν και λατρεύουν τον κύριο Ευλογημένο από κοντά. Αυτό το ανιμέισιον έγινε για τη σειρά Adult Swim’s Off The Air. Επεισόδιο: Μόδα. Mr. Blessingman is a plastic surgeon legend. His taste is pivotal to the aesthetic of beauty in the society. Sassy boy is one of many lucky fan boys who can worship Blessingman’s presence. This short was made for Adult Swim’s Off The Air Series. Episode: Fashion. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Qieer Wang Μουσική/Music: Adult Swim sound designer Παραγωγή/Production: Dave Hughes wangqieer@gmail.com

TV & COMMISSIONED FILMS

AERAS AIR ΑΕΡΑΣ 5’19” | 2019 | GR/EU Μουσικό βίντεο για το τραγούδι «Aeras» των Gadjo Dilo Animated Music Video for the song “Aeras” by Gadjo Dilo

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Kleopatra Korai Εμψύχωση/Animation: Kleopatra Korai, Elena Pavlaki Μουσική/Music: Gadjo Dilo Παραγωγή/Production: Lokey kleokorai@gmail.com lokey.gr/gadjo-dilo

ANIBAR ANIMATION FESTIVAL TRAILER ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΝΙΜΕΙΣΟΝ ANIBAR TRAILER 0’50” | 2019 | NL/EU Γύρω από ένα σιντριβάνι, φρουρούμενο από ερωδιούς που μοιάζουν με τέρατα, πολύχρωμες μπάλες εισβάλουν και απορροφούν το νερό. Trailer για το Anibar Animation Festival 2019 με θέμα «Ελπίδες και φόβοι». Around a fountain guarded by gargoyle like herons, a batch of colourful bouncing balls invaded the public place and soak up the water. Trailer for Anibar Animation Festival 2019 theme «Hopes and Fears». Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/ Animation: Alice Saey Μουσική/Music: Ruben van Asselt alice.saey@hotmail.fr

ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΈΣ & ΚΑΤΆ ΠΑΡΑΓΓΕΛΊΑ ΤΑΙΝΊΕΣ BRAZEN - MAE JEMISON ΑΝΑΙΣΧΥΝΤΕΣ - MAE JEMISON 3’30” | 2019 | FR/EU MAE JEMISON, Αστροναύτης (1956 -…) ΗΠΑ Η Mae Jemison αποφάσισε ότι δεν θα άφηνε το χρώμα του δέρματος της να μπει εμπόδιο στην εκπλήρωση των ονείρων της. Είναι η πρώτη μαύρη γυναίκα που στάλθηκε στο διάστημα και η πρώτη γυναίκα αστροναύτης που έπαιξε στο «Star Trek». Αυτό το επεισόδιο είναι μέρος της σειράς «Brazen» που απεικονίζει 30 γυναίκες που με επαναστατικό τρόπο έγραψαν την δική τους μοίρα και άλλαξαν τον κόσμο! Η κάθε μια με τον δικό της τρόπο, αυτές οι «αναίσχυντες» κυρίες βάλθηκαν να καταρρίψουν τις προκαταλήψεις και να φέρουν ελπίδα στις επόμενες γενιές.

Σκηνοθεσία/Direction, Εμψύχωση/Animation: Phuong Mai N’Guyen, Charlotte Cambon de Lavalette Σενάριο/Screenplay: Elise Benroubi, Emilie Valentin Μουσική/Music: Fred Avril Παραγωγή/Production: Silex Films carine@miam-animation.com miam-animation.com/minisites/brazenva.html

MAE JEMISON, Astronaut (1956 - …) USA Mae Jemison decided that being a Black woman isn’t going to be an obstacle to fulfill her dreams. She is the first Black woman sent to space and the first female astronaut to play in ‘Star Trek’. This episode is part of the series “Brazen” which portraits 30 revolutionary women who wrote their own destinies and changed the world! Each in their own way, those Brazen ladies were out to tear down prejudice and bring aspiration and hope to the next generations.

CAREFUL ΠΡΟΣΕΚΤΙΚΟΣ 3’58” | 2020 | FR/EU Στον χάρτη ενός μαγικού πλανήτη δίχως σύνορα, τα μικρά ανθρωπάκια μαζεύουν, βουρτσίζουν, πλέκουν, ψαρεύουν και συλλέγουν στοιχεία από το φυσικό τους περιβάλλον για να διατηρήσουν τη ζωή τους σαν ομάδα. Αυτή η λεπτή ισορροπία μετατρέπεται σε χάος όταν αρχίζει η κατάχρηση των πόρων προς όφελος της ατομικής εμφάνισης. Ένα μουσικό βίντεο για το τραγούδι «Careful» του Jo Goes Hunting.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/ Animation: Alice Saey Μουσική/Music: Jo Goes Hunting Παραγωγή/Production: Emmanuel-Alain Raynal, Pierre Baussaron festival@miyu.fr

On the borderless map of a magical planet, little beings pick, brush, weave, fish and collect elements from their natural environment to sustain their life as a group. This essential balance turns to chaos once they misuse their findings to polish their individual appearance. An animated music video for the track “Careful” by Jo Goes Hunting.

TV & COMMISSIONED FILMS

DISORDER ΑΝΑΤΑΡΑΧΗ 3’30” | 2020 | UK/EU Η ζωή σημαίνει αναταραχή και αναταραχή σημαίνει σπατάλη. Μπορούν άραγε οι άνθρωποι να αναλογιστούν τον αντίκτυπο των πράξεων τους στον πλανήτη; Life means disorder, and disorder means waste. But can humans rethink their impact on the planet?

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation, Παραγωγή/Production: Robert Grieves Μουσική/Music: Sono Sanctus r@robertgrieves.com vimeo.com/grieves

DON’T DIE ΜΗΝ ΠΕΘΑΝΕΙΣ 3’26” | 2020 | CA Το doom pop συγκρότημα NOBRO από το Μόντρεαλ πάει για μια βόλτα σε ένα στοιχειωμένο νεκροταφείο. Τι θα μπορούσε να πάει στραβά; Montreal based doom pop band, NOBRO go for a stroll through a haunted graveyard. What could go wrong?

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation, Παραγωγή/Production: Greg Doble Μουσική/Music: ΝOBRO greg.c.doble@gmail.com facebook.com/GregdobleAnimation

ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΈΣ & ΚΑΤΆ ΠΑΡΑΓΓΕΛΊΑ ΤΑΙΝΊΕΣ FAIL IN LOVE ΑΠΟΤΥΧΙΑ ΣΤΗΝ ΑΓΑΠΗ 3’56” | 2020 | FR/EU Σε μια εποχή που περισσότεροι από 180 εκατομμύρια άνθρωποι σε όλο τον κόσμο χρησιμοποιούν διαδικτυακές εφαρμογές γνωριμιών, το επεισόδιο «Berlin», μέρος της σειράς «Fail in love», φέρνει στο κοινό 13 από τις πιο αστείες, απρόσμενες και αμήχανες ιστορίες γνωριμιών στο διαδίκτυο. Φανερώνονται έτσι οι νέοι τρόποι ερωτικής προσέγγισης που αναδιαμορφώνουν σε βάθος τη σχέση μας με το σεξ, την αγάπη και τις σχέσεις.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Cécile Rousset, Romain Blanc-Tailleur, Adrienne Nowak Μουσική/Music: Romain Blanc-Tailleur Παραγωγή/Production: Darjeeling

At a time when more than 180 million people worldwide are using dating-apps, “Berlin” is part of the series “Fail in love” which brings to the audience 13 of the funniest, most unexpected and awkward online dating stories. It gives a strong insight of the new ways of seduction that are profoundly remodeling our relation to sex, love and relationship.

festival@miyu.fr miam-animation.com/failinlove.html

HERE WE ARE: NOTES FOR LIVING ON PLANET EARTH ΒΡΙΣΚΟΜΑΣΤΕ ΕΔΩ: ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΖΩΗ ΣΤΟΝ ΠΛΑΝΗΤΗ ΓΗ 36’00” | 2020 | UK/EU Βασισμένο στο κορυφαίο σε πωλήσεις παιδικό βιβλίο του Oliver Jeffers, με τις φωνές των Meryl Streep, Chris O’Dowd, Ruth Negga και Jacob Tremblay, το «Βρισκόμαστε εδώ» συνθέτει μια υπέροχη ιστορία ζωής και ανακάλυψης. Ένα μικρό παιδί έχει μια απροσδόκητα μαγική συνάντηση με τον πλανήτη Γη και έτσι αποκτά μια καινούργια αντίληψη του πλανήτη που αποκαλούμε σπίτι μας. Μια ωδή προς τον πλανήτη, μια έξυπνη παρουσίαση της Γης στους νέους που αποτελεί τροφή για σκέψη και έχει κάτι να πει σε όλους μας. Σκηνοθεσία/Direction, Εμψύχωση/Animation: Philip Hunt Σενάριο/Screenplay: Philip Hunt, Luke Matheny Μουσική/Music: Alex Somers Παραγωγή/Production: Sue Goffe, Angela Edmonds kaye@studioaka.co.uk studioaka.co.uk/AboutUs/philiphunt

Based on Oliver Jeffers best-selling picture book, and featuring the voices of Meryl Streep, Chris O’Dowd, Ruth Negga and Jacob Tremblay, “Here we are” weaves a beautiful tale of life and discovery. Α young child has an unexpectedly magical encounter with planet Earth and gains a new perspective of our home. A lullaby to the planet, this is a witty and thought-provoking young person’s introduction to the Earth, one that has something to tell us all.

TV & COMMISSIONED FILMS

L’ODYSSÉE DE CHOUM SHOOOM’S ODYSSEY Η ΟΔΥΣΣΕΙΑ ΤΗΣ SHOOOM 26’00” | 2019 | FR/EU Η Shooom, η μικρή κουκουβάγια, μόλις έχει εκκολαφτεί όταν μια καταιγίδα την σπρώχνει έξω από τη φωλιά. Πέφτοντας από τη φωλιά της, παρασύρει μαζί της ένα δεύτερο αυγό. Ότι και να γίνει όμως, είναι αποφασισμένη να βρει μια μητέρα... ακόμα κι αν αυτή η μαμά αποδειχθεί αλλιγάτορας ή ρακούν!

Σκηνοθεσία/Direction, Εμψύχωση/Animation: Julien Bisaro Σενάριο/Screenplay: Julien Bisaro, Claire Paoletti Μουσική/Music: David Reyes Παραγωγή/Production: Claire Paoletti

Shooom, the little owl, has just hatched when a storm pushes her out of the nest. Falling from her nest, the little fledgling, pushing a second egg from the brood along with her. Come hell or high water, she’s determined to find a mother... even if that mom turns out to be an alligator or a raccoon!

contact@picolopictures.com picolopictures.com

LE SILENCE DE LA RUE THE SILENCE OF THE STREET Η ΣΙΩΠΗ ΤΟΥ ΔΡΟΜΟΥ 3’38” | 2020 | FR/EU Το κλιπ δημιουργήθηκε για την κυκλοφορία του νέου άλμπουμ του François Poitou, «Le Sec et la Lune». Clip produced for the release of François Poitou’s new album, “Le Sec et la Lune”.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Marie Opron Εμψύχωση/Animation: Marie Opron, Morgane Bader Μουσική/Music: François Poitou Παραγωγή/Production: Miyu Productions festival@miyu.fr miyu.fr

ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΈΣ & ΚΑΤΆ ΠΑΡΑΓΓΕΛΊΑ ΤΑΙΝΊΕΣ LES ESPIONNES RACONTENT - YOLA WOMEN UNDERCOVER – YOLA ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΚΑΤΑΣΚΟΠΟΙ - ΓΙΟΛΑ 6’15” | 2020 | FR/EU Τι θα γινόταν αν ο 007 ήταν γυναίκα; Το «Yola» είναι μέρος της σειράς «Γυναίκες κατάσκοποι» που αφηγείται τις πραγματικές ιστορίες 6 πρώην κατασκόπων του Ψυχρού Πολέμου που έχουν ξεχαστεί από την ιστορία. Πολύ μακριά από τα κλισέ κορίτσια του James Bond, αυτή η σειρά τονίζει την ουσιαστική συμβολή αυτών των έξι τολμηρών και έξυπνων γυναικών.

Σκηνοθεσία/Direction, Εμψύχωση/Animation: Aurélie Pollet Σενάριο/Screenplay: Chloé Aeberhardt Μουσική/Music: Vincent Lagadrillière Παραγωγή/Production: Quark Productions, Juliette Guigon, Patrick Winocour

What if 007 were a woman? “Yola” is part of the series “Women undercover” which tells the real-life stories of 6 former Cold War spies forgotten by history. Away from the James Bond girls’ clichés, this show brings light on the essential contribution of these six audacious and smart women.

carine@miam-animation.com miam-animation.com/minisites/espionnesva.html

LIONVERSE 3’24” | 2019 | HK Οι νέοι μένουν άφωνοι όταν τους ρωτούν τι σημαίνει το «Πνεύμα του Lion Rock». Οι νέοι όμως δεν έχουν ζήσει την πιο δύσκολη περίοδο στο Χονγκ Κονγκ. Τώρα, το Χονγκ Κονγκ βρίσκεται σε μια περίοδο ηρεμίας μετά από την έντονη ανάπτυξη. Σύμφωνα με αυτό που λένε οι πρεσβύτεροι, το «Πνεύμα του Lion Rock» σημαίνει «θερίζεις ότι σπέρνεις». Ωστόσο, αυτό το πνεύμα έχει ξεχαστεί από καιρό. Τι πραγματικά όμως σημαίνει για την γενιά μας το «Πνεύμα του Lion Rock»;

Σκηνοθεσία/Direction: Hayden Chun Hei Mok Σενάριο/Screenplay: Olivia Hei Yue Chan Εμψύχωση/Animation: Michael Ming Kit Fong, River Cheuk Hang Ng, Hayden Chun Hei Mok, Chu Ming Lee, Tsun Wai Lau, Ka Man Yu Μουσική/Music: Lok Man Chu , Ketch Music Παραγωγή/Production: Elmo Wai Yan Fung haydenmook@gmail.com instagram.com/spicy__banana

Youngsters may render speechless if they are asked about the meaning of “Spirit of Lion Rock”. Youngsters had never come across the most struggling period in Hong Kong. Now, Hong Kong has entered a “cooling period” after a vibrant growth. According to what the elders say, the “Spirit of Lion Rock” is “you reap what you sow”. However, this spirit has long been forgotten. In our generation, what does the “Spirit of Lion Rock” truly mean to us?

TV & COMMISSIONED FILMS

MACHINI MACHINES ΜΗΧΑΝΕΣ 10’00” | 2019 | CG Από αναγκαιότητα και εξαναγκασμένοι από τις μηχανές έχουμε μετατραπεί σε όντα που υπνοβατούν και στερούνται της χάρης του Θεού, οι καταραμένοι της γης, πειραματόζωα της μαύρης αγοράς της ιστορίας, πειραματόζωα των μηχανών.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Frank Mukunday, Tétshim Μουσική/Music: Francesco Nchikala Παραγωγή/Production: Rosa Spaliviero, Ellen Meiresonne

By necessity and especially by the force of the machine we have become sleepwalking beings beings deprived of God, the damned of the earth and test subjects over the black market of history, test subjects of the machine.

distribution@graphoui.org vimeo.com/365232209

PATROUILLE DE FRANCE – DERNIER TOUR FRENCH PATROL – LAST ROUND ΓΑΛΛΙΚΗ ΠΕΡΙΠΟΛΟΣ – ΤΕΛΕΥΤΑΙΟΣ ΓΥΡΟΣ 4’15” | 2019 | FR/EU Πάμε ένα τελευταίο γύρο, φίλε. A last run, man.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Emmanuel Lantam Μουσική/Music: Henning Specht, Pierre Gastou, François Remigi, Groupe France Παραγωγή/Production: Miyu Production festival@miyu.fr miyu.fr

ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΈΣ & ΚΑΤΆ ΠΑΡΑΓΓΕΛΊΑ ΤΑΙΝΊΕΣ SPARKS – ONE FOR THE AGES 3’45” | 2020 | EE/EU Ένας εσωστρεφής υπάλληλος γραφείου ονειρεύεται την επιτυχία. Ένα μουσικό βίντεο για το τραγούδι “One for the ages” των Sparks. An introverted office worker daydreams of success. An animated music video for the track “One for the ages” by Sparks.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Chintis Lundgren Μουσική/Music: Sparks Παραγωγή/Production: Chintis Lundgren chintis.lundgren@gmail.com

SPROUT 4’15” | 2020 | FR/EU Μια νέα γυναίκα αναζητά τον σκύλο της. Ένα μουσικό βίντεο για το τραγούδι “Sprout” των Language Arts. The quest of a young woman to find her dog. An animated music video for the track “Sprout” by Language Arts.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Pierre-Julien Fieux Μουσική/Music: Language Arts Παραγωγή/Production: Joel Stouffer pj.fieux@gmail.com pierrejulienfieux.com/Sprout-Language-Arts-Official-Video

TV & COMMISSIONED FILMS

STAR ΣΤΑΡ 4’04” | 2020 | GR/EU Επίσημο μουσικό βίντεο για το τραγούδι «Star» των Locomondo. Αυτή είναι η ιστορία της Στέλλας, μια νεαρής κοπέλας που βοηθά τη μητέρα της στο κομμωτήριο ενώ ονειρεύεται να γίνει η επόμενη σταρ σε κάποιο διαγωνισμό ταλέντων. Μαριονέτες φτιαγμένες από πλαστελίνη και άλλα υλικά, ζωντανεύουν με την τεχνική του stop motion για να πουν την ιστορία του κοριτσιού που, για λίγο έκανε το όνειρο της πραγματικότητα, και έγινε σταρ, σταρ, σταααρ..

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/ Animation: Effie Pappa Μουσική/Music: Locomondo Παραγωγή/Production: Effie Pappa, Locomondo effiepappa@gmail.com effiepappa.com

Official music video for “Star” by Locomondo. This is a story about Stella, a young girl who helps her mother at the hair salon, dreaming to become the next talent show star. Puppets made out of plasticine and other materials, come to life with the technique of stop motion to tell the story of the girl who, for a little while made her dream come true, and became a star, star, staaaar..

THE LAZY DRAGON Ο ΤΕΜΠΕΛΗΣ ΔΡΑΚΟΣ 3’15” | 2020 | GR/EU Η ιστορία ενός τεμπέλη δράκου που συναντά μικροσκοπικούς ανθρώπους για πρώτη φορά. The tale of a lazy dragon encountering tiny humans for the first time.

Σκηνοθεσία/Direction, Εμψύχωση/Animation: Fokion Xenos, Joan Zhonga Σενάριο/Screenplay: George Hadjipieris Μουσική/Music: George Hadjipieris Παραγωγή/Production: George Hadjipieris foxenosg@gmail.com fokionxenos.com

ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΈΣ & ΚΑΤΆ ΠΑΡΑΓΓΕΛΊΑ ΤΑΙΝΊΕΣ WHATEVER YOU CALL IT ΠΕΣ ΤΟ ΟΠΩΣ ΘΕΣ 1’13” | 2019 | UK/EU Για πολλούς ανθρώπους ο θάνατος είναι ένα δυσάρεστο θέμα, έτσι προέκυψε η συνεργασία μεταξύ της φιλανθρωπικής οργάνωσης Marie Curie και της Saatchi & Saatchi για να δημιουργηθεί μια καμπάνια με πιασάρικη μελωδία και όμορφες εικόνες με στόχο να ενθαρρύνουμε τους ανθρώπους ώστε να ξεκινήσει η συζήτηση γύρω από το θέμα. For many people death is an uncomfortable topic, so we teamed up with charity Marie Curie and Saatchi & Saatchi to create a campaign with a catchy tune and googly eyes aimed at encouraging people to start a conversation.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Moth Studio Παραγωγή/Production: Saatchi & Saatchi London renata@moth.studio saatchi.co.uk/en-gb/work/marie-curie-whatever-you-call-it

YOUR DATA IS SHOWING ΦΑΙΝΟΝΤΑΙ ΤΑ ΔΕΔΟΜΕΝΑ ΣΟΥ 0’51” | 2019 | DK/EU Η γυμνή αλήθεια για το διαδικτυακό απόρρητο. The naked truth about online privacy.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Anna Bonnen Μουσική/Music: Oscar Metcalf-Rinaldo Παραγωγή/Production: Michelle Nardone festival@miyu.fr

ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ Student Competition Section

ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ 100,000 ACRES OF PINE 100,000 ΕΚΤΑΡΙΑ ΠΕΥΚΩΝ 7’21” | 2020 | DK/EU Η δασοφύλακας Μέγκαν Πατέλ πρέπει να ανακαλύψει την αλήθεια γύρω από το θάνατο του αδελφού της. Αλλά ακολουθώντας τα ίχνη του η Μέγκαν ανακαλύπτει κάτι σκοτεινό και επικίνδυνο από το οποίο δεν μπορεί να ξεφύγει. Ranger Megan Patel must uncover the mystery surrounding her brother’s death. But following his footsteps, Megan discovers a darkness she might not escape.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Jennifer Alice Wright Μουσική/Music: Mads Vadsholt Παραγωγή/Production: The Animation Workshop festival@miyu.fr facebook.com/AcresofPine

AHEAD ΧΩΡΙΣ ΚΕΦΑΛΙ 5’00” | 2019 | UK/EU Μια σύντομη ιστορία για τη ζωή με και ως ακέφαλο άτομο. A short story about living with and as a headless person.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Ala Nunu Leszynska Μουσική/Music: Krzysztof Guzewicz, Natalia Czekała Παραγωγή/Production: Royal College of Art, Bruno Caetano (COLA), João Rapaz (COLA) a.leszynska@gmail.com instagram.com/ala_nunu

STUDENT COMPETITION SECTION

ANY INSTANT WHATEVER ΜΙΑ ΟΠΟΙΑΔΗΠΟΤΕ ΣΤΙΓΜΗ 5’12” | 2019 | UK/EU Ένας άντρας σε ένα δωμάτιο παίζει σε μια ταινία – αυτή είναι η απαρχή μιας κατάστασης αλλά και η ταυτόχρονη αυτοδημιουργία της. Τίποτα δεν είναι τόσο σταθερό όσο πιστεύουμε. Η ταινία διερευνά την αντίληψή μας για το χρόνο, την αλλαγή, τα σώματα, τα αντικείμενα, και την αδυναμία μας να κατανοήσουμε την ατέρμονη ροή και κίνηση των πραγμάτων. A man in a room, in a film – it is the becoming of something and simultaneously becoming in itself. Nothing is as solid as we believe. The film explores our perception of time and change, bodies and objects, and our inability to comprehend the full motion of things. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/ Animation, Μουσική/Music, Παραγωγή/Production: Michelle Brand mail@michellebrandanimation.com michellebrandanimation.com/any-instant-whatever

BEAR WITH ME ΔΕΙΞΕ ΚΑΤΑΝΟΗΣΗ 4’50” | 2019 | NL/EU Ένα σύντομο ντοκιμαντέρ για τους μετανάστες που έφυγαν από το σπίτι τους και διέσχισαν τα σύνορα για την αγάπη. A short animated documentary on immigrants who left their home and crossed borders for love.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/ Animation, Παραγωγή/Production: Daphna Awadish Μουσική/Music: Martin Fondse daphna.awadish@gmail.com daphna-awadish.com

ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ DAUGHTER ΚΟΡΗ 14’50” | 2019 | CZ/EU Πρέπει να κρύψεις τον πόνο σου; Να κλειστείς στον εαυτό σου, λαχταρώντας την παραμικρή εκδήλωση αγάπης του πατέρα σου; Ή πρέπει να κατανοήσεις και να συγχωρήσεις προτού να είναι πολύ αργά; Should you hide your pain? Close yourself inside your inner world, full of longing for your father’s love and its displays? Or should you understand and forgive before it is too late?

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Daria Kashcheeva Μουσική/Music: Petr Vrba Παραγωγή/Production: Martin Vandas, Zuzana Roháčová festival@miyu.fr dariakashcheeva.com

GRAVEDAD GRAVITY ΒΑΡΥΤΗΤΑ 10’30” | 2019 | DE/EU Το «Gravedad» είναι μια ταινία για μια μικρή πόλη όπου η βαρύτητα αλλάζει συνεχώς. Καθώς έλκεται πάνω κάτω από τις ελαφριές και τις βαριές μέρες, η Ρόζα πρέπει να βρει κάτι για να πιαστεί. Πρέπει να βρει την ισορροπία.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Matisse Gonzalez Εμψύχωση/Animation: Matisse Gonzalez, Ryoji Yamada, Alice Reily de Souza, Christian Ramirez, Bianca Scali, Michelle Ong, Tao Zhang Μουσική/Music: Simone Pivetta, Clemens Wenger Παραγωγή/Production: Matisse Gonzalez, Toufik Abdedaim gravedad.film@gmail.com matisse-gonzalez.com/gravedad

Gravedad is a film about a tiny town where gravity changes constantly. Being pulled up and down by the light and the heavy days, Rosa has to find something to grab on to. She has to find balance.

STUDENT COMPETITION SECTION

HELFER HELPER Ο ΒΟΗΘΟΣ 9’45” | 2020 | HU/EU Μια νεαρή γυναίκα παλεύει με το άγχος και θέλει να σταματήσουν οι επαναλαμβανόμενοι εφιάλτες της. Αναζητά έναν βοηθό, ο οποίος προσφέρει μια εναλλακτική λύση, όμως εκείνη θα πρέπει να αντιμετωπίσει τους μεγαλύτερους φόβους της. Η ταινία περιγράφει την μεταξύ τους σχέση μέσω συμβολικών γεγονότων ενός σουρεαλιστικού κόσμου.

Σκηνοθεσία/Direction: Szöllősi Anna Σενάριο/Screenplay: Anna Szöllősi Εμψύχωση/Animation: Anna Szöllősi, Nikolett Fábián, Anna Tímár, Anna Ottlik, Lívia Janoch, Bori Mészáros, Viola Rekvényi, Réka Anna Szakály Μουσική/Music: Csaba Kalotás Παραγωγή/Production: József Fülöp

A young woman struggling with anxiety and recurring nightmares that she wants to end. She is seeking a helper, who offers an alternative solution, but in the process she must confront her biggest fears. The film details their relationship in a surreal world through symbolic events.

szollofurt@gmail.com facebook.com/helfershortfilm

I’M NOT FEELING VERY WELL ΔΕΝ ΝΙΩΘΩ ΠΟΛΥ ΚΑΛΑ 3’32” | 2019 | HR/EU Οι σκελετοί που τραγουδούν ονειρεύονται να απελευθερωθούν από τον γεωμετρικό σχηματισμό τους και να κολυμπήσουν στη μεγάλη, γαλάζια θάλασσα. Singing skeletons dream about breaking free from their geometric formation, and taking a swim in the great, big, blue sea.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Sunčana Brkulj Μουσική/Music: Crawander Παραγωγή/Production: Academy of Fine Arts, University of Zagreb brkuljsunny@gmail.com instagram.com/suncanabr

ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ IHR THEM EKEINOI 6’10” | 2019 | CH/EU Το “IHR” είναι η ιστορία των κατοίκων ενός κτιρίου με εσωτερική αυλή. Ενώ οι διαφορετικοί χαρακτήρες ζούνε την καθημερινότητα τους, τα σκουπίδια αρχίζουν σιγά σιγά να συσσωρεύονται στην αυλή. Αυτό που μοιάζει ακίνδυνο στην αρχή, μια νύχτα καταλήγει στην απόλυτη καταστροφή.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Amélie Cochet, Louis Möhrle Εμψύχωση/Animation: Amélie Cochet, Louis Möhrle, Etienne Mory, Hannes Oehen, Aira Joana, Estelle Gattle, Marco Ellensohn, Marion Täschler, Lara Perren, Sarah Binz, Dan Wenger, Anahi Rodriguez Μουσική/Music: Carmen Nuñez Παραγωγή/Production: Hochschule Luzern Design & Kunst

IHR (THEM) is the story about a building with an inner courtyard and its inhabitants. While the different characters follow their everyday routines, trash slowly begins to pile up in the courtyard. What seems harmless in the beginning, one night escalates to a total disaster.

ihr.shortfilm@gmail.com ameliecochet.ch/animation

LEAF ΦΥΛΛΟ 5’40” | 2020 | CZ/EU Ένας τεραστίων διαστάσεων ναύτης παίρνει από ένα μικρό κορίτσι ένα φθινοπωρινό φύλλο και αυτό του θυμίζει το σπίτι του. Πόσος καιρός άραγε πέρασε από την τελευταία φορά που πήγε σπίτι του; Τώρα τρέχει να ανταμώσει τους ηλικιωμένους γονείς του. Τι θα βρει όμως εκεί; Huge sailor gets an autumn leaf from a small girl. It reminds him of his home. How long he has not been there? He runs to meet his old parents. What will he find there? Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Aliona Baranova Μουσική/Music: Skladatel Petr Παραγωγή/Production: University of Tomas Bata in Zlin festival@miyu.fr filmcenter.cz/en/czech-shorts/films/1163-leaf

STUDENT COMPETITION SECTION

MR. EICHMANN AND THE MAVERICK GOAT Ο ΚΥΡΙΟΣ AΪΧΜΑΝ ΚΑΙ Η ΕΠΑΝΑΣΤΑΤΡΙΑ ΚΑΤΣΙΚΑ 3’22” | 2019 | UK/EU Αυτή η ταινία μικρού μήκους μιλά για έναν υπάκουο εργάτη και μια επαναστάτρια κατσίκα και αντλεί την έμπνευση της από το πείραμα του Stanley Milgram. Διερευνά το αν ο κύριος Άιχμαν θα ακολουθούσε μια απάνθρωπη διαταγή, όταν αυτή δινόταν από μια ανώτερη αρχή. Η ταινία είναι αλληγορική και σε δεύτερη ανάγνωση πραγματεύεται τη συμμόρφωση του προλεταριάτου στα αυταρχικά καθεστώτα.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/ Animation, Παραγωγή/Production: Qiao (Joe) Cheng Μουσική/Music: Vincent Ott

This short film is about an obedient workman and a rebellious goat and it was inspired by the Stanley Milgram experiment. It explores if Mr. Eichmann would follow an inhuman order when pressured by a higher authority. The film is allegorical with a subtext challenging the compliance of the proletariat with authoritarian regimes.

zijoejun@gmail.com facebook.com/Chengziiqiaojun

NIGHT SHIFT ΝΥΧΤΕΡΙΝΗ ΒΑΡΔΙΑ 3’23” | 2019 | LV/EU Η νυχτερινή συνήθεια ενός φρουρού ασφαλείας, ένα παιχνίδι Tetris, διακόπτεται από απροσδόκητα τεχνικά προβλήματα. Μία από τις κάμερες παρακολούθησης χαλάει και το παιχνίδι θέτει τους δικούς του κανόνες. The nightly ritual of a security guard – a game of Tetris – is interrupted by unexpected technical issues. One of the surveillance cameras breaks down, and the game sets its own rules. Σκηνοθεσία/Direction: Linda Stūre Μουσική/Music: Girts Biss Παραγωγή/Production: Art Academy of Latvia sturelinda@gmail.com

ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ ONSEN ΟΝΣΕΝ 6’08” | 2019 | FR/EU Ανακαλύψτε την ιστορία του Nobu και του Hako, δύο ιαπωνικών πιθήκων που πρέπει να αφήσουν πίσω τις διαφορές τους αν θέλουν να επιβιώσουν στο εχθρικό προς αυτούς περιβάλλον. Discover the story of Nobu and Hako, two japanese monkeys who have to put aside their differences to survive in their hostile environment.

Σκηνοθεσία/Direction: Carlotta Bourdonnais, Thibaud Garrigos, Bastien Hamidi, Carla Gharbi, Lucas Planchon, Linda Neang Μουσική/Music: Olivier Hecho bastien.hamidi@gmail.com facebook.com/onsenShortMovie

PILE ΣΤΟΙΒΑ 3’23” | 2019 | UK/EU Νερό μετά φαγητό. Γεωργία μετά βιομηχανία. Παλιό μετά νέο. Λίγο μετά παραπανίσιο. Από το απλό στο πολύπλοκο. Από το χειροπιαστό στο αφηρημένο. Από την βρωμιά στα σύννεφα. Από το πραγματικό στο εξωπραγματικό. Water then food. Agriculture then industry. Old then new. Critical then extra. Simple to complex. Concrete to abstract. Dirt to clouds. Real to unreal.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Toby Auberg Μουσική/Music: Ben Goodall Παραγωγή/Production: Royal College of Art festival@miyu.fr

STUDENT COMPETITION SECTION

SIGH ΑΝΑΣΤΕΝΑΓΜΟΣ 15’00” | 2019 | MD/EU Αυτή είναι η ιστορία ενός γκρίζου άντρα που πάντα αναστενάζει. Ζώντας σε μια γκρίζα πόλη, καλυμμένη από το νέφος, συνεχίζει να αναστενάζει μέχρι και ο ίδιος να στεγνώσει και να μείνει μόνο δέρμα και κόκαλα. Αλλά ακόμη και στις πιο σκοτεινές γωνιές της ψυχής, υπάρχει φως και χρώμα. This is the story of a grey man who is always sighing. Living in a grey city, covered in smog, he keeps on sighing until he dries out and becomes skin and bones. But even in the darkest corners of the soul, there is light and color. Σκηνοθεσία/Direction: Vlad Bolgarin Σενάριο/Screenplay: Vlad Bolgarin, Lucia Lupu Εμψύχωση/Animation: Larisa Glinca, Constantin Fana, Alexandra Graur, Oleg Condrea, Ruslan Hodjaev-Anghel, Valentin Stavila, Lucia Lupu, Vlad Bolgarin, Valeria Podborski Μουσική/Music: Shawn James Seymour Παραγωγή/Production: Vlad Bolgarin vlad.dalv@yahoo.com

SORRY, I DON’T UNDERSTAND ΛΥΠΑΜΑΙ, ΔΕΝ ΚΑΤΑΛΑΒΑΙΝΩ 5’55” | 2020 | BE/EU Μια απρόσεκτη αλλοδαπή μαθήτρια προσπαθεί να φτάσει στο σχολείο χωρίς να ξέρει την γλώσσα της καινούργιας χώρας στην οποία βρίσκεται. Μέσα από μια σειρά αστείων καταστάσεων, η άγνοια της θα την βοηθήσει να κάνει λάθος επιλογές για το υπόλοιπο της ζωής της. A careless foreign student, without knowledge of the local language, arrives to a new country and tries to reach the school. Through a series of funny situations, her ignorance will help her to make the wrong choices for the rest of her life. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Natalie Feoktistova Εμψύχωση/Animation: Marc James Roels, Emma De Swaef Μουσική/Music: Ilya Pevtsov Παραγωγή/Production: Luca School of Arts feonapost@gmail.com

ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ TAMOU ΤΑΜΟΥ 10’00” | 2019 | IL Περιτριγυρισμένη από τα αδιάκριτα μάτια μιας πατριαρχικής κοινωνίας, μια μοναχική νοικοκυρά βυθίζεται σε μια εσωτερική εξερεύνηση του φύλου και της σεξουαλικότητας της στο Μαρόκο του 20ού αιώνα. Η αληθινή ταυτότητα του Ταμού ως τρανς άτομο αρχίζει να ξεδιπλώνεται. Surrounded by the prying eyes of a patriarchal society, a lonely housewife plunges into an internal exploration of gender and sexuality in 20th century Morocco. Tamou’s true identity as a trans man begins to unfold.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Tom Prezman, Tzor Edery Μουσική/Music: Tzor Edery Παραγωγή/Production: Bezalel Academy of Art and Design tamoufilm@gmail.com facebook.com/tamoufilm

THE BALLOON CATCHER ΣΥΛΛΕΚΤΗΣ ΜΠΑΛΟΝΙΩΝ 6’10” | 2020 | JP Ένας άνθρωπος-τσεκούρι ζει σε μια πόλη από ανθρώπους-μπαλόνια. Η αστυνομία παρακολουθεί τον άνθρωπο–τσεκούρι γιατί η αιχμηρή λεπίδα του τρομάζει τους κατοίκους της πόλης. Ενώ ο άνθρωπος-τσεκούρι προσπαθεί να έχει καλές σχέσεις μαζί τους, ένας άνθρωπος-μπαλόνι βρίσκεται νεκρός σε μια σκοτεινή πλατφόρμα του μετρό.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Isaku Kaneko Μουσική/Music: Tatsukiamano Παραγωγή/Production: Tama Art University, Isaku Kaneko isaacphone139@gmail.com

An axe human was living in a city of balloon humans. But the axe human was watched by the balloon police because his sharp blade frightened balloon humans. While the axe human tried to get along with them, a balloon human got killed on the gloomy subway platform.

STUDENT COMPETITION SECTION

THE SHADOW OF THE SUN Η ΣΚΙΑ ΤΟΥ ΗΛΙΟΥ 8’00” | 2019 | IL Πριν από 7 χρόνια, ο Μπόζ σταμάτησε κάθε επαφή με τους γονείς, τον αδελφό, την αδελφή, τους φίλους του και όλους τους ανθρώπους που συναναστρεφόταν μέχρι τότε. Η ταινία παρακολουθεί την ιστορία της εξαφάνισης του και ξεκινά έτσι ένα σουρεαλιστικό ταξίδι στις αναμνήσεις που άφησε στην οικογένεια του. 7 years ago Boaz has cut all ties with his parents, brother & sister, his friends, and his previous world. The film tracks the story of his disappearance and embarks in a surreal journey into the memories he left with his family. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Ido Hartmann Μουσική/Music: Bar Karti Παραγωγή/Production: Bezalel Academy of Arts and Design idohart@gmail.com

THE STORM Η ΚΑΤΑΙΓΙΔΑ 6’00” | 2019 | FR/EU Ενώ δημιουργείται μια καταιγίδα, μια θλιμμένη γυναίκα προσκολλάται στο κουτάλι της και αφήνει τον κατακλυσμό να πλημμυρίσει αργά την ψυχή της. While a storm builds, a sad woman clings on to her spoon and lets the deluge slowly flood her spirit.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Astrid Guinet Μουσική/Music: Pierre Oberkampf Παραγωγή/Production: Laure Vignalou festival@miyu.fr miyu.fr/distribution/en/the-storm

MONSTRA 2021

20TH LISBON ANIMATION FESTIVAL 10 TO 21 MAR CALL FOR ENTRIES UNTIL 1ST NOVEMBER 2020

a eir iqu eS r d xan Ale

MONSTRA THE ANIMATION BEYOND THE UNIVERSE

MONSTRAFESTIVAL.COM

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΙΣΠΑΝΟΦΩΝΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ FESTIVAL DE CINE HISPANÓFONO DE ATENAS FeCHA

Προβολές, ειδικά αφιερώματα, διεθνείς καλεσμένοι, εκπαιδευτικά προγράμματα, ψηφιακή πλατφόρμα. 5 χρόνια - 20.000 θεατές - 250 ταινίες

www.fecha.gr

ΔΙΕΘΝΕΣ ΠΑΝΟΡΑΜΑ International Panorama

ΔΙΕΘΝΕΣ ΠΑΝΟΡΑΜΑ AURORA ΑΥΓΗ 2’08” | 2019 | EE/EU Σκηνοθεσία/Direction: Ingrid Pucci Παραγωγή/Production: EKA Department of Animation mari.kivi@artun.ee

BABBLE BUBBLE ΑΣΥΝΑΡΤΗΤΗ ΜΠΟΥΡΜΠΟΥΛΗΘΡΑ 3’46” | 2020 | US Σκηνοθεσία/Direction: Richan Li Παραγωγή/Production: Pratt Institute ylix44@pratt.edu

BEYOND ΠΕΡΑ ΑΠΟ ΤΑ ΟΡΙΑ 3’15” | 2020 | KR Σκηνοθεσία/Direction: Minju Kim, Gaheun Lee 321kimmin@naver.com

B.O.P ΤΟ ΡΟΜΠΟΤ 2’21” | 2019 | SK/EU Σκηνοθεσία/Direction: Ladislav Jambor, Lukáš Ďurica Παραγωγή/Production: FTF VŠMU festivals@vsmu.sk

INTERNATIONAL PANORAMA CHADO CHILD ΠΑΙΔΙ 7’24” | 2020 | UK/EU Σκηνοθεσία/Direction: Dominica Harrison Παραγωγή/Production: Abigail Addison abigail@animateprojects.org

CRISS CROSS ΟΡΙΑ 7’30” | 2020 | DE/EU Σκηνοθεσία/Direction: Caroline Hamann, Fritz Penzlin Παραγωγή/Production: Caroline Hamann me@linlen.com

CRUEL SHOES ΣΚΛΗΡΑ ΠΑΠΟΥΤΣΙΑ 2’15” | 2020 | US Σκηνοθεσία/Direction: Kevan Peterson Παραγωγή/Production: Kevan Peterson, Jeff Beard kevanpeterson@yahoo.com

DRY SEA ΞΗΡΑ ΘΑΛΑΣΣΑ 11’00” | 2020 | BE/EU Σκηνοθεσία/Direction: Yves Bex, Bart Bossaert Παραγωγή/Production: Karim Rhellam laura.g@cc.be

ΔΙΕΘΝΕΣ ΠΑΝΟΡΑΜΑ EL GRAN HITO THE GREAT MILESTONE ΤΟ ΣΗΜΑΝΤΙΚΟ ΟΡΟΣΗΜΟ 12’55” | 2020 | ES/EU Σκηνοθεσία/Direction: Ignasi López Fàbregas Παραγωγή/Production: Ana Vega Pérez buenosmalprod@gmail.com

FATA MORGANA ΤΡΕΙΣ ΓΥΝΑΙΚΕΣ 11’04” | 2019 | IL Σκηνοθεσία/Direction: Daniella Bokor , Leanna Berkovitch Παραγωγή/Production: Bezalel Academy of Arts & Design, Daniella Bokor, Leanna Berkovitch, Halel Gliksberg fatamorgana.shortfilm@gmail.com

FREEZE FRAME ΣΤΙΓΜΙΟΤΥΠΟ 5’00” | 2019 | BE/EU Σκηνοθεσία/Direction: Soetkin Verstegen Παραγωγή/Production: Soetkin Verstegen contact@soetkin.com

FUNERAL ΚΗΔΕΙΑ 7’00” | 2020 | DK/EU Σκηνοθεσία/Direction: Thịnh Nguyen Παραγωγή/Production: The Open Workshop festival@miyu.fr

INTERNATIONAL PANORAMA GORILLA IN THE WASHING MACHINE ΕΝΑΣ ΓΟΡΙΛΑΣ ΣΤΟ ΠΛΥΝΤΗΡΙΟ 8’14” | 2019 | EE/EU Σκηνοθεσία/Direction: Red Hung Huei Jen Παραγωγή/Production: Estonian Academy of Arts lhjanelh@gmail.com

IL TUFFO DI MARIANNA MARIANNA’S DIVE Η ΒΟΥΤΙΑ ΤΗΣ ΜΑΡΙΑΝΝΑΣ 6’42” | 2020 | IT/EU Σκηνοθεσία/Direction: Gianfrancesco Iacono Παραγωγή/Production: Gianfrancesco Iacono iltrovatore_f@libero.it

LIDÉRC ÚR MR. MARE Ο ΚΥΡΙΟΣ ΜΑΡΕ 19’28” | 2019 | HU/EU Σκηνοθεσία/Direction: Luca Tóth Παραγωγή/Production: Gábor Osváth, Péter Benjámin Lukács, Ron Dyens zsofi@daazo.com

LONELY TARO Ο ΜΟΝΑΧΙΚΟΣ ΤΑΡΟ 3’06” | 2019 | TW Σκηνοθεσία/Direction: Wei Wang Παραγωγή/Production: Wei Wang wml.drrr@gmail.com

100

ΔΙΕΘΝΕΣ ΠΑΝΟΡΑΜΑ LURSAGUAK (ESCENAS DE VIDA) LURSAGUAK (SCENES FROM LIFE) LURSAGUAK (ΣΤΙΓΜΕΣ ΖΩΗΣ) 11’52” | 2019 | ES/EU Σκηνοθεσία/Direction: Izibene Oñederra Παραγωγή/Production: Izibene Oñederra kimuak@filmotecavasca.com

OXYGEN ΟΞΥΓΟΝΟ 10’32” | 2020 | BE/EU Σκηνοθεσία/Direction: Rocky Grispen, Violette Belzer Παραγωγή/Production: Rocky Grispen projectoxygen2020@gmail.com

PARACUSIA ΠΑΡΑΚΟΥΣΙΑ 15’00” | 2019 | SE/EU Σκηνοθεσία/Direction: Carolina Sandvik carolina_sandvik@hotmail.com

PERFECT TΕΛΕΙΟ 3’08” | 2019 | RU Σκηνοθεσία/Direction: O Khe Yn Παραγωγή/Production: Hse Art and Design School vlada.o15.07@yandex.ru

INTERNATIONAL PANORAMA PIGEON ΤΟ ΠΕΡΙΣΤΕΡΙ 5’37” | 2019 | US Σκηνοθεσία/Direction: Sang Joon Kim Παραγωγή/Production: Sang Joon Kim sangotadoh@gmail.com

PRAČKA WASHING MACHINE ΠΛΥΝΤΗΡΙΟ 5’02” | 2020 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Alexandra Májová Παραγωγή/Production: Alexandra Májová alexandra.majova@email.cz

PROTOCORBA PROTOCORBA ΕΝΑΣ ΦΑΝΤΑΣΤΙΚΟΣ ΚΟΣΜΟΣ 7’10” | 2019 | RU Σκηνοθεσία/Direction: Kirill Khachaturov Παραγωγή/Production: Arina Khachaturova kir_khachaturov@yahoo.com

ROBERTO 9’00” | 2020 | ES/EU Σκηνοθεσία/Direction: Carmen Córdoba González Παραγωγή/Production: Carmen Córdoba González info@ismaelmartin.com

101

102

ΔΙΕΘΝΕΣ ΠΑΝΟΡΑΜΑ ROUTINE: THE PROHIBITION Η ΡΟΥΤΙΝΑ ΤΗΣ ΑΠΑΓΟΡΕΥΣΗΣ 8’15” | 2020 | ES/EU Σκηνοθεσία/Direction: Sam Orti Παραγωγή/Production: Alex Cervantes conflictivos@conflictivos.com

SHADOW PASSAGE ΤΟ ΠΕΡΑΣΜΑ ΤΗΣ ΣΚΙΑΣ 4’10” | 2019 | UK/EU Σκηνοθεσία/Direction: Ali Aschman Παραγωγή/Production: Royal College of Art aliaschman@gmail.com

SHERGAR 7’06” | 2020 | DK/EU Σκηνοθεσία/Direction: Cora Mckenna Παραγωγή/Production: The Animation Workshop festival@miyu.fr

SPEED ΤΑΧΥΤΗΤΑ 2’00” | 2019 | UK/EU Σκηνοθεσία/Direction: Ben Mitchell Παραγωγή/Production: Shy Guys Studios, Ryan Biercewicz blmitchelluk@yahoo.co.uk

INTERNATIONAL PANORAMA TASKS OF THE DAY ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΕΣ ΕΡΓΑΣΙΕΣ 5’00” | 2019 | BG/EU Σκηνοθεσία/Direction: Petya Zlateva Παραγωγή/Production: Vessela Dantcheva finfilm@gmail.com

THE LAST DAY Η ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΗΜΕΡΑ 4’50” | 2019 | BG/EU Σκηνοθεσία/Direction: Dalibor Rajninger Παραγωγή/Production: Vessela Dantcheva finfilm@gmail.com

THE PECULIAR CRIME OF ODDBALL MR. JAY ΤΟ ΠΑΡΑΞΕΝΟ ΕΓΚΛΗΜΑ ΤΟΥ ΑΛΛΟΚΟΤΟΥ ΚΥΡΙΟΥ JAY 10’50” | 2019 | PT/EU Σκηνοθεσία/Direction: Bruno Caetano Παραγωγή/Production: Bruno Caetano b.caetano@hotmail.com

THE ROTATION Η ΠΕΡΙΣΤΡΟΦΗ 7’00” | 2020 | IR Σκηνοθεσία/Direction: Hazhir As’adi Παραγωγή/Production: Hazhir As’adi hazhir7@gmail.com

103

104

ΔΙΕΘΝΕΣ ΠΑΝΟΡΑΜΑ THE SWAN MAIDEN ΤΟ ΚΟΡΙΤΣΙ ΚΥΚΝΟΣ 14’34” | 2020 | LV/EU Σκηνοθεσία/Direction: Kārlis Vītols Παραγωγή/Production: Līga Gaisa liga.gaisa@airproductions.lv

THE TIGER WHO CAME TO TEA Ο ΤΙΓΡΗΣ ΠΟΥ ΗΡΘΕ ΓΙΑ ΤΣΑΙ 24’15” | 2019 | UK/EU Σκηνοθεσία/Direction: Robin Shaw Παραγωγή/Production: Lupus Films, Ruth Fielding, Camilla Deakin clare@lupusfilms.com

THE WINTER Ο ΧΕΙΜΩΝΑΣ 5’00” | 2020 | AU Σκηνοθεσία/Direction: Xin Li Παραγωγή/Production: Xin Li lixin8405@hotmail.com

WADE ΜΕΣΑ ΣΤΑ ΝΕΡΑ 10’38” | 2019 | IN Σκηνοθεσία/Direction: Upamanyu Bhattacharyya, Kalp Sanghvi Παραγωγή/Production: Upamanyu Bhattacharyya wadethefilm@gmail.com

INTERNATIONAL PANORAMA WHERE AM I? ΠΟΥ ΕΙΜΑΙ? 4’16” | 2020 | UK/EU Σκηνοθεσία/Direction: Cheng Qiu Παραγωγή/Production: Cheng Qiu missmaltss@gmail.com

YO ME ΕΓΩ 13’00” | 2020 | ES/EU Σκηνοθεσία/Direction: Begoña Arostegui Παραγωγή/Production: Fernando Franco distribucion@ecam.es

2 MINUTES 20 ΔΥΟ ΛΕΠΤΑ ΚΑΙ ΕΙΚΟΣΙ ΔΕΥΤΕΡΟΛΕΠΤΑ 2’45” | 2019 | FR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Justin Gueguen, Annastassja Delayen Παραγωγή/Production: Carlos De Carvalho (Pôle 3D) patrick2carvalho@gmail.com

105

ΤΟ ΑΠΟΛΥΤΟ SITE ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ ΠΟΥ ΑΓΑΠΑΜΕ ΠΡΟΟΡΙΣΜΟΙ ΕΜΠΕΙΡΙΕΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ ΓΕΥΣΕΙΣ

New

SUM

#3 8

MM | SU

20 19

ITI ON

SANTORI

9-20

EXPERIENCE CULTURE, GASTRONOMY & MORE

TER

201

MORE NOMY &

ISSUE #40 | 2019-20 EDITION

EXP

NS W IN

RINI

ATHE

FREE COPY TAKE YOUR

ISS UE

THESSALONIKI

#41

ERI

ENC

E C ULT

URE

, GA S

TRO

TAKE YOUR FREE COPY | WI NT ER 201 9-2 0

AT H

RO E, GAST

SANTO

N | 2019 EDITIO ISSUE #37

7 ISSUE #3

N HE

ULTUR ENCE C

E #4 1

FR EE

NOM

Y & MOR

ENS ATH

SAVIN G

TAK

GOAL OM IS.C ECE-

W W W. G R E E C E - I S . C O M

ISS

#38

Travel

W W W. G R

GRE W W W.

EECE-IS.

COM

EN T ER With beca the new use fo winb r the ank yo GOAL SAVING- Yo ﬁrst tim u ha ur - You transacti e theyve total on are or contro - You can control s are au Travel tomati ganiz l over can set your ed co your saving expenses cally cat rrect ﬁn eg ly:

ance , s, and ke by setting orized. Login am ep tra to win ck of ounts tha bank.g their r or dow progre t you don’t nload ss. want the win to sur bank mobile pass.

CE-

IS.C

ENTER

1X 9-04 : 252

New winbank. Simple and organized.

-041X

NAL

122 -

2529

152 - 159

IT’S PERSO learn ir sec SU American re the and we rope’s 120 - 143 The prolific at 10 - 46 s sha Abranowicz e Eu l. EAT & DRINK William Lo-cal118the he rienc capita ni 68 - 112 WE A 114 - 141 Santorini photog 90 2 secrapher of Santori - 66 42 lightME expe mer 6 - 40 tion d theLCO ating toRINI lore. course on - 11 devote son andcapture E SANTO s gaA crash MT OLYMPUS tells theTHEN AND NOW sum WELCOME ide to the FROM LEARNING has hotLOCALS 104 ET AR T ce and PRIVATbe bestactivitie Hisd 12 - 30 rant s cream other. noin wines, a mini-gu s. the city topicture wha howon ofvib like y cult Discover the myths and natural past and a thrilling Ant’samazing city Meet prominent the s and the the season’s events and ural denizens, the ST REWm Gree the cit Our collectimost youAll (K)NO winerie to ice rt: new 48 : insi behind IN THE y storyhig der hlig fro es fill wonders of this legendary will allower ale new arrivals, coollocal ancient- 86 ofEXP present, with accounts and to enjoy including daring spotsplaces to designers, initiativ s,ists The rld oil te wh icthat be, and hts, fres s’ tips, best ERI com Sp the true magic New project the estiga op landmarks, new times, As art mercia EN CE mountain, and explore its trails turnwo what cuisine. famed festival directors withisland’s hidden gems, along the a wor h pla the experience also that moder and osc ces old and d inv away events l cen ld-c knownand and n art , we ,a kaleid . creative curators busy shaping of the island, 82 ter and peaks together with intrepid arounthe natural lies been as . ahead for one of Europe’s museu lass urban experiences e art the 58 -MA RK S erseeing spotlightwitonh coloralcam transfor "the Tria ofclimbers 88 - 12 heritageeet and other enthusiasts. m. irresistible from the crowds hottest tourist destinations. a stylish cultural landscape. playgreateries. ngle," city, med on s be l of str ov l and historic ND n oun en en cultura into Church- DIS CO 0 has ni.ita LA d for Santori VER ofAth cap woma Parth locals a bustlin walking spottin nt the of the g in alike. and tou g tour meet ation the ancie the most rists of Plak Athens; We cha a restorexplore beneath a, the visiting rming the m. od and the Acr neighbo city’s seu borho s Mu rhood; opolis neigh ropoli with Museu Ac kids. m

FO CU 8 The lon sculpti g traditio S n of ng in marble exh Gre evoluti ibition on ece; a uniq the on ue the wor of Greek birth and k of mo chic; a loo dern artisan k at s.

ISSN:

- 15 E 114 ER GU ID rets for

ISSN: 2529-041X

ISSN

Simple New wi and or nbank. ganiz ed. 9

ISSN: 2529-041X

REE

W. G

- 56

FR EE

CO PY

;

ΑΠΟΚΤΗΣΤΕ ΤΗ ΔΩΡΕΑΝ*

app.

- Your transactions are automatically categorized. - You can control your expenses, by setting amounts that you don’t want to surpass. - You can set saving goals and keep track of their progress.

30 TO WN lcome OM to we rists BO olving of tou n, tio is ev mbers moda cture ens Ath ord nu tru om rec new acc d infras alike. an with nment d locals an tai enter visitors for

E YO UR

ΨΑΧΝΕΤΕ ΚΑΠΟΙΑ ΕΝΤΥΠΗ ΕΚΔΟΣΗ

goals

With the new winbank you have total control over your ﬁnances, because for the ﬁrst time they are organized correctly:

ENS

ISS

ISSU

TA KE

ISSUE #40

01 R 2

DI 9 E

TIO

AT ED

EXPERI

2019-2020 EDITION

N RIE

THESSALONIKI

It organizes your ﬁnances. R O N O M Y & T AS , G You reach your goals. RE LTU

ITION 2019 ED

New winbank

It orga winban You re nizes your k ach yo ﬁn ur go ances. als.

* Στην αγγλική γλώσσα. Μόνο με έξοδα αποστολής. Μέχρις εξαντλήσεως των αποθεμάτων.

ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΠΑΝΟΡΑΜΑ Greek Panorama

110

ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΠΑΝΟΡΑΜΑ -OPSIA -ΟΨΙΑ 1’31” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Eutuxia Kondili eftychia.kondyli@gmail.com

1000 M0DS – LUCID (OFFICIAL LYRIC VIDEO) 1000 MODS – ΔΙΑΥΓΗΣ (ΕΠΙΣΗΜΟ ΒΙΝΤΕΟ) 3’50” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Yannis Ntousiopoulos ntousiopoulos@gmail.com

59 DAYS 59 ΗΜΕΡΕΣ 5’11” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Zina Papadopoulou ovalimage@gmail.com

ALMON STROWGER ΑΛΜΟΝ ΣΤΡΟΟΥΤΖΕΡ 5’00” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Kleopatra Korai, Alexandros Grammatopoulos kleopatra@lokey.gr lokey.gr

GREEK PANORAMA ATHANASIA (IMMORTALITY) ΑΘΑΝΑΣΙΑ 20’00” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Nikoleta Chouchouli melitini@yahoo.gr

CIRCUS CARAVAN – CABO DA ROCA 3’48” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Maria Livana, Alexis Lagkaditis marialiv96@gmail.com

CET AMOUR THIS LOVE ΑΥΤΗ Η ΑΓΑΠΗ 5’05” | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Antonis Kyritsanis ankyr@hotmail.com

DIGITAL STRINGS ΨΗΦΙΑΚΕΣ ΧΟΡΔΕΣ 1’40” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Dimitrios Sakkas ds_rabbit_02@yahoo.gr

111

112

ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΠΑΝΟΡΑΜΑ DR. YEN LO ΔΡ. ΓΙΕΝ ΛΟ 6’06” | 2019 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction: John Katehis, Gregory Milovi Παραγωγή/Production: John Katehis info@johnkatehis.com

DREAM ΟΝΕΙΡΟ 4’50” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Semiramis Mamata semamata@gmail.com

I AM HERE ΕΙΜΑΙ ΕΔΩ 0’40” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Irida Zhonga, Effie Pappa Παραγωγή/Production: Take 2 Productions iridazhonga@yahoo.com effiepappa@gmail.com

MISTAKEN FREEDOM ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ ΚΑΤΑ ΛΑΘΟΣ 0’54” | 2019 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Vasilis Hatzopoulos vasilis.hatzopoulos@gmail.com

GREEK PANORAMA MOVEMENT ΚΙΝΗΣΗ 1’14” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Dimitrios Sakkas ds_rabbit_02@yahoo.gr

PROMETHEUS ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ 10’14” | 2019 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Zachos Samoladas zachossamoladas@gmail.com

THE DAY AFTER C Η ΗΜΕΡΑ ΜΕΤΑ ΤΟΝ ΙΟ 1’42” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Petros Niamonitakis petros.correct@gmail.com

THE FIRST KISS ΤΟ ΠΡΩΤΟ ΦΙΛΙ 4’19” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Angelos Spartalis angelosspartalis@yahoo.gr spartalis.gr/carre-carre

113

114

ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΠΑΝΟΡΑΜΑ THE LITTLE ELEPHANT Ο ΜΙΚΡΟΣ ΕΛΕΦΑΝΤΑΣ 2’13” | 2019 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Effie Pappa Παραγωγή/Production: Tempelis Drakos effiepappa@gmail.com

THE TWO SINGLES ΤΑ 2 ΕΝΑ 2’10” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Marios Ioannidis ioannidis.marios@gmail.com

TOTE THEN 3’24” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Karina Shabanova Παραγωγή/Production: Konstantinos Menelaou konstantinosmenelaou@gmail.com

UPSIDE TOWN ΑΝΑΠΟΔΗ ΠΟΛΗ 3’37” | 2019 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Sofia Avramidou Παραγωγή/Production: Twinsanity savra.animation@gmail.com

CAST-OUTS ΣΤΟ ΓΥΨΟ 20’45” | 2020 | GR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Alexandros Romanos Lizardos, Akis Melachris Παραγωγή/Production: Younone alexandrosromanoslizardos@gmail.com

Since 1955 International Center of Films

The International of Films for Children andCentre Young Adults for Children and Young Adults With 130 Members from 45 Countries www.cifej.com

CIFEJ HEADQUARTERS: end of Seif St. Shahrake Gharb, Tehran, Iran

CIFEJ HQ: Iran, Tehran

Website: www.cifej.com

Email: info@cifej.com

Instagram: cifej.co

You Tube: CIFEJ NGO

Facebook: CIFEJ

WWW.SIFFCY.ORG

DECEMBER 14-19 , 2020 NEW DELHI, INDIA Inbox your queries at: director@siï¬&#x20AC;cy.org

LOU COU MES

K.ID.S

122

ATHICFF X ANIMASYROS 2020 K.ID.S

Το πρόγραμμα ταινιών επιμελείται το Παιδικό και Εφηβικό Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας The film program is curated by the Athens International Children’s Film Festival

THE KITE Ο ΧΑΡΤΑΕΤΟΣ 14’00” | 2019 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Martin Smatana Παραγωγή/Production: BFILM, coproduced by FAMU and CeTA martinsmatana.com/films

ARCADE BOYS ΠΑΙΧΝΙΔΙ ΔΙΧΩΣ ΤΕΛΟΣ 4’00” | 2018 | FR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Timothey Delhaize, Orane Laffra, Zoé Devise, Alexis Maerten, Aurélia Tron Παραγωγή/Production: Carlos De Carvalho vimeo.com/279928080

WOLF PATHS ΣΤΟ ΜΟΝΟΠΑΤΙ ΤΟΥ ΛΥΚΟΥ 10’00” | 2018 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Noemi Valentiny, Vojtech Dockal Παραγωγή/Production: Tomáš Baťa University Zlín

ATHICFF X ANIMASYROS 2020 K.ID.S CAKE DAY ΓΛΥΚΙΑ ΜΕΡΑ 4’00” | 2018 | NL/EU Σκηνοθεσία/Direction: Jeroen Koelewijn Παραγωγή/Production: The Utrecht University of the Arts (HKU) jeroenkoelewijn.com/animation

THE LAST DAY OF AUTUMN Η ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΜΕΡΑ ΤΟΥ ΦΘΙΝΟΠΩΡΟΥ 8’00” | 2019 | CH BE FR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Marjolaine Perreten Παραγωγή/Production: Les Films du Nord/Nadasdy Film vimeo.com/marjolaineperreten

GAME CHANGER ΤΑ ΠΑΝΩ ΚΑΤΩ 3’00” | 2018 | US Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Aviv Mano vimeo.com/avivmano

THE INCOMPLETE Ο ΠΟΝΗΡΟΥΛΗΣ 7’00” | 2018 | IR Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Erfan Parsapour vimeo.com/erfanparsapour

123

DYTIATKO International Childrenâ&#x20AC;&#x2122;s Media Festival

Submit on before 31th May, 2021 fest.dytiatko.org.ua

In Partnership with

A joint venture of ITFS & FMX

Supporter

126

K.ID.S A BIG ROOM WITH LOTS OF CHAIRS ΕΝΑ ΜΕΓΑΛΟ ΔΩΜΑΤΙΟ ΜΕ ΠΟΛΛΕΣ ΚΑΡΕΚΛΕΣ 1’06” | 2019 | BE/EU Σκηνοθεσία/Direction: Britt Raes Παραγωγή/Production: JEF - Tine Robberecht britt.catlady@gmail.com

ABOVE ΑΠΟ ΨΗΛΑ 5’27” | 2019 | IT/EU Σκηνοθεσία/Direction: Marco Savini Παραγωγή/Production: BigRock busi@bigrock.it

ATTENTION AU LOUP! BEWARE THE WOLF! ΠΡΟΣΟΧΗ ΛΥΚΟΣ! 1’00” | 2020 | FR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Julie Rembauville Παραγωγή/Production: Nicolas Bianco-Levrin films@festival-prototype.com

ATHLETICUS: LUGE ATHLETICUS: SLED ΑΘΛΗΤΙΣΜΟΣ: ΕΛΚΗΘΡΟ 3’00” | 2019 | FR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Nicolas Deveaux Παραγωγή/Production: Lionel Fages, Majid Loukil, Bruno Le Levier festivals@autourdeminuit.com

K.ID.S BEEP & TWEET Ο ΜΠΙΠ & O ΤΟΥΙΤ 6’06” | 2020 | CA Σκηνοθεσία/Direction: Liza Desyatkova Παραγωγή/Production: Liza Desya liza.desyatkova@gmail.com

BLOATED ΠΑΡΑΦΟΥΣΚΩΜΕΝΟΣ 1’31” | 2019 | FR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Baptiste Tassin Παραγωγή/Production: MoPA francois@yummy-films.com

FAR ISLE ΜΑΚΡΙΝΟ ΝΗΣΙ 7’30” | 2019 | UK/EU Σκηνοθεσία/Direction: Laura Robinson Παραγωγή/Production: Gavin Haplin hello@laurarobinson.co.uk

GARDENER & BUMBLEBEE Ο ΚΗΠΟΥΡΟΣ ΚΑΙ Η ΜΕΛΙΣΣΑ 0’35” | 2020 | LT/EU Σκηνοθεσία/Direction: Ignas Meilunas Παραγωγή/Production: Juste Beniusyte justinabeniusyte@gmail.com

127

128

K.ID.S LITTLE GREY WOLFY. FALL TRAVELERS Ο ΜΙΚΡΟΥΛΗΣ ΓΚΡΙΖΟΣ ΛΥΚΟΣ. ΦΘΙΝΟΠΩΡΙΝΟΙ ΤΑΞΙΔΙΩΤΕΣ 6’00” | 2020 | NO/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Natalia Malykhina lemur.nat@gmail.com

o28 ΤΡΑΜ ΝΟΥΜΕΡΟ 28 5’18” | 2019 | FR/EU Σκηνοθεσία/Direction: Otalia Caussé, Geoffroy Collin, Louise Grardel, Antoine Marchand, Robin Merle, Fabien Meyran Παραγωγή/Production: Philippe Meis - Rubika Animation patrick2carvalho@gmail.com

REVEN OG NISSEN THE FOX AND THE GOBLIN Η ΑΛΕΠΟΥ ΚΑΙ Ο ΚΑΛΙΚΑΝΤΖΑΡΟΣ 8’34” | 2019 | NO/EU Σκηνοθεσία/Direction: Yaprak Morali, Are Austnes Παραγωγή/Production: Ove Heiborg, Thomas Gustafsson, Johan Palmberg savra.animation@gmail.com

YOU CAN FLY! ΜΠΟΡΕΙΣ ΝΑ ΠΕΤΑΞΕΙΣ! 12’00” | 2020 | KR Σκηνοθεσία/Direction: Sung Bae Park Παραγωγή/Production: Young Jun Gwon pabae@naver.com

21 ΟΚΤΩΒΡIΟΥ - 31 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2020

ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΧΑΝΙΩΝ Είσοδος Ελεύθερη

www.chaniafilmfestival.com

PRIDE WEEK 4â&#x20AC;&#x201C;11 September | PRIDE DAY ONLINE 12 September

Visit WWW.ATHENSPRIDE.EU for our digital events

ANIMAPRIDE V

132

ANIMAPRIDE V A LITTLE MORE BLUE ΛΙΓΟ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΟ ΜΠΛΕ 3’48” | 2019 | IN Αυτή είναι η ιστορία ενός κοριτσιού, παγιδευμένου στο σώμα ενός αγοριού. Από την παιδική της ηλικία ήξερε ότι ήταν κορίτσι και ότι κάποια μέρα θα πρέπει να σπάσει τα δεσμά της και να πει την αλήθεια σε όλους. Αλλά μέχρι εκείνη την ημέρα πάλεψε με το να έχει το σώμα ενός αγοριού και την ψυχή ενός κοριτσιού. Η ταινία βασίζεται σε αληθινή ιστορία.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation, Παραγωγή/Production: Sugandha Bansal Μουσική/Music: Rachintan Trivedi sugandha.bansal200@gmail.com vimeo.com/sugandhabansal

This is the story of a girl, trapped inside the body of a boy. Since childhood she knew she was a girl and that someday she will have to break off her shackles and tell the truth to everyone. But until that day; she struggled between having the body of a boy and soul of a girl. The film is based on a true story.

ALL THOSE SENSATIONS IN MY BELLY ΟΛΕΣ ΑΥΤΕΣ ΟΙ ΑΙΣΘΗΣΕΙΣ ΧΑΜΗΛΑ ΣΤΗΝ ΚΟΙΛΙΑ ΜΟΥ 13’00” | 2020 | HR/EU Κατά τη μετάβαση από το αρσενικό στο γυναικείο φύλο, η Matija αγωνίζεται να βρει μια ειλικρινή οικεία σχέση με έναν ετεροφυλόφιλο άνδρα.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Marko Dješka Εμψύχωση/Animation: Hana Tintor, Laura Martinović, David Lovrić, Draško Ivezić Μουσική/Music: Sofie Birch, Gustavo Lima Παραγωγή/Production: Draško Ivezić

While transitioning from male gender to female, Matija struggles with finding a sincere intimate relationship with a heterosexual male.

drasko@adriaticanimation.hr adriaticanimation.hr/distribution/all_those_sensations_in_my_belly

APPLE TREE Η ΜΗΛΙΑ 3’38” | 2019 | UK/EU Ένα μουσικό βίντεο για το single «Apple Tree» από τους Another Sky. Ένας θηλυπρεπής νεαρός περνά τις μέρες του κάνοντας σκίτσα μιλώντας στα λουλούδια, κάτι πολύ δυσνόητο για τους αρρενωπούς συνομηλίκους του.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/ Animation: Dann Parry Μουσική/Music: Another Sky Παραγωγή/Production: Roger Walker, Theo Broughton hello@daniel-parry.co.uk daniel-parry.co.uk

An animated music video for Another Sky’s single, ‘Apple Tree’. A feminine young man spends his days sketching and talking to the flowers, much to the misunderstanding of his masculine peers.

ANIMAPRIDE V

133

CWCH DEILEN 6’32” | 2020 | UK/EU Το να μάθεις να αγαπάς κάποιον μπορεί να είναι τρομακτικό, αλλά μπορεί επίσης να σε οδηγήσει στην πιο θαυμάσια περιπέτεια. Αυτή είναι η ιστορία των Heledd και Celyn που προσπαθούν να πλοηγηθούν στα ανεξερεύνητα και σκοτεινά νερά μιας νέας σχέσης.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/ Animation: Efa Blosse-Mason Μουσική/Music: Casi Wyn Παραγωγή/Production: Amy Morris

Learning to love someone can be scary, but it can also lead to the most marvelous adventure. This is the story of Heledd and Celyn who navigate the undiscovered and murky waters of entering a new relationship.

amy@windingsnake.com vimeo.com/user18617753

EACH AND EVERY NIGHT ΚΑΘΕ ΝΥΧΤΑ 11’33” | 2020 | FR/EU Από την παιδική της ηλικία, η Lea βλέπει φαντάσματα ελαφιών να τριγυρνούν γύρω της. Τώρα που έχει σχέση με την Maud, τα οράματα χειροτερεύουν. Πώς μπορεί να αποδείξει στην σύντροφο της και στον εαυτό της ότι αυτό είναι ένα πραγματικό πρόβλημα που πρέπει να αντιμετωπιστεί; Σκηνοθεσία/Direction, Εμψύχωση/Animation: Julie Robert Σενάριο/Screenplay: Maëva Poupard, Céline Le Thérisien Μουσική/Music: Jonathan Meur Παραγωγή/Production: Amy Dowd, Elisabeth Hopper, Céline Le Thérisien, Claire Maillard, Marianne Slot

Since childhood, Lea has been seeing ghostly deer looming around her. Now that she is in a relationship with Maud, the visions are getting worse. How can she prove to her girlfriend, and to herself, that this is a real problem to be dealt with?

yllogic@gmail.com/www.instagram.com/etchaquenuit

GOING FORWARD ΠΗΓΑΙΝΟΝΤΑΣ ΜΠΡΟΣΤΑ 2’45” | 2020 | UK/EU Πέρα από μια αρχική ενόχληση, μια γυναίκα από τις Φιλιππίνες συζητά τις θετικές αλλαγές που η οικογένειά της παρουσιάζει απέναντι στη σχέση της με μια άλλη γυναίκα. Despite some intolerance, a Filipina discusses the positive changes that her family exhibits towards her relationship with another woman. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/ Animation, Παραγωγή/Production: Jai Evora jairusevora@gmail.com Instagram.com/evoraanimations

134

ANIMAPRIDE V KAPAEMAHU ΚΑΠΑΕΜΑΧΟΥ 8’25” | 2019 | US Το Kapaemahu αποκαλύπτει τη θεραπευτική δύναμη τεσσάρων μυστηριωδών πετρών που βρίσκονται στην παραλία Waikiki και τα θρυλικά διεμφυλικά πνεύματα που κατοικούν μέσα τους. Kapaemahu reveals the healing power of four mysterious stones on Waikiki Beach and the legendary transgender spirits within them.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Παραγωγή/ Production: Hinaleimoana Wong-Kalu, Dean Hamer, Joe Wilson Εμψύχωση/Animation: Daniel Sousa Μουσική/Music: Dan Golden kumuhina@yahoo.com kapaemahu.com

LA CAGE THE CAGE ΤΟ ΚΛΟΥΒΙ 3’17” | 2019 | FR/EU Ο Michael είναι ένας άντρας με δυσφορία φύλου. Νιώθει σαν μια γυναίκα παγιδευμένη μέσα σε ένα ανδρικό σώμα. Αυτό το συναίσθημα είναι απογοητευτικό για “αυτήν”, νιώθει σαν να είναι φυλακισμένη σε ένα κλουβί. Michael is a man who has gender dysphoria. For him, it is like he is a woman but being trapped inside a body of man. This feeling is frustrating for “her”, she felt like a prisoner in a cage. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation, Μουσική/Music: Jinlan Shi Παραγωγή/Production: ECV Paris francois@yummy-films.com 3dvf.com/la-cage-identite-de-genre-et-dechiruredans-un-court-ecv-animation/

ANIMAPRIDE V

135

LES GARCONS BLEUS – 12 PORTRAITS THE BLUE BOYS – 12 PORTRAITS ΤΑ ΜΠΛΕ ΑΓΟΡΙΑ – 12 ΠΟΡΤΡΕΤΑ 1’00” | 2020 | FR/EU Τα μπλε αγόρια - 12 πορτρέτα, είναι ένα ντοκιμαντέρ με επεισόδια του ενός λεπτού σχετικά με τους άνδρες και την σχέση που αναπτύσσουν με το σώμα τους. Κάθε μήνα, προβάλλεται ένα νέο επεισόδιο με έναν διαφορετικό άνδρα κάθε φορά ο οποίος εμφανίζεται σε μορφή ανιμέισον.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Francisco Bianchi Μουσική/Music: Beto Bianchi Παραγωγή/Production: Benjamin Bonnet

“Les garçons bleus - 12 portraits” is a 1 minute episode animated documentary webseries about men and their relationships with their bodies. Each month of 2020, one episode will air featuring a different man talking and showing themselves in animation.

fmdbianchi@gmail.com instagram.com/lesgarconsbleus

WE SHARE ΕΜΕΙΣ ΤΑ ΜΟΙΡΑΖΟΜΑΣΤΕ 0’48” | 2019 | GR/EU Προωθητικό ανιμέισον βίντεο για την έρευνα LGBTI 2019 του FRA - Οργανισμός Θεμελιωδών Δικαιωμάτων της Ευρωπαϊκής Ένωσης. Animation promotional video for LGBTI survey 2019 of FRA - European Union Agency for Fundamental Rights.

Σκηνοθεσία/Direction: Kleopatra Korai Εμψύχωση/Animation: Kleopatra Korai, Elena Pavlaki Σενάριο/Screenplay, Παραγωγή/Production: Homo Evolution kleokorai@gmail.com lokey.gr/we-share

w w w. a eg e an h e r b s. co m

ΦΥΣΙΚΑ ΚΑΙ ΒΙΟΛΟΓΙΚΑ ΒΟΤΑΝΑ ΑΠΟ ΤΑ ΝΗΣΙΑ ΤΟΥ ΑΙΓΑΙΟΥ NATURAL AND ORGANIC HERBS FROM THE AEGEAN ISL ANDS

Bohemian Espadrilles and Handbags

w w w.maslindadesigns.com

â&#x20AC;˘

hello@maslindadesigns.com

â&#x20AC;˘

+30 697 4425 705

www.anifilm.cz

International Festival of Animated Films

October 6 – 11 2020, Liberec / Czech repubic

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΤΣΕΧΙΑ Tribute Czech Republic

Με την υποστήριξη With the support

140

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΑΝIFILM

Ο Pavel Horáček είναι διευθυντής προγράμματος του International Festival of Animated Films Anifilm (Liberec, Τσεχία). Είναι πρωτοπόρος και δραματουργός της διαδικτυακής πύλης aniont.com, όπου παρουσιάζει συγγραφικά έργα ανιμέισον. Ο Pavel γράφει για ταινίες και ανιμέισον και έχει υπάρξει μέλος της κριτικής επιτροπής σε διάφορα διεθνή φεστιβάλ. Pavel Horáček is programme director of International Festival of Animated Films Anifilm (Liberec, Czech Republic). He is an initiator and dramaturge of the internet portal aniont.com, presenting authorial works of animation. Pavel writes about film and animation, and served as a jury member of various international festivals. Το πρόγραμμα επιμελείται The program is curated by

ΤΟ ANIFILM ΠΑΡΟΥΣΙΆΖΕΙ: ΤΟ ΣΎΓΧΡΟΝΟ ΤΣΈΧΙΚΟ ANIMATION Εδώ μπορείτε να δείτε τους πρόσφατους νικητές του διαγωνισμού Czech Horizon - στην κατηγορία του φεστιβάλ Anifilm. Αυτός ο εθνικός διαγωνισμός καλύπτει ετησίως όλες τις σημαντικές κυκλοφορίες του Τσέχικου animation. Στο πρόγραμμα θα βρείτε εκτός από ταινίες μικρού μήκους, τους δύο νικητές του τμήματος των μουσικών βίντεο. Η επιλογή των ταινιών συνδυάζεται με άλλες σημαντικές ταινίες που έγιναν κυρίως από φοιτητές, μιας και τα πανεπιστήμια (όχι μόνο το FAMU) υπερισχύουν όσον αφορά την παραγωγή του Τσέχικου ανιμέισον με μόνη εξαίρεση ίσως τη βιομηχανία των τυχερών παιχνιδιών. Οι Τσέχικες ταινίες συχνά συμπεριλαμβάνονται στις επιλογές διαφόρων αναγνωρισμένων φεστιβάλ παγκοσμίως. Μπορείτε επίσης να δείτε πειραματικές ταινίες ή ταινίες για παιδιά. Σαν ιδιαίτερο καλεσμένο αυτού του προγράμματος συμπεριλάβαμε τον Vojtech Domlatil, έναν επαγγελματία του χώρου και πολυγραφότατο συγγραφέα, ο οποίος συμβολικά ανοίγει και κλείνει τις προβολές. Απολαύστε αυτό το σύντομο αλλά πολύχρωμο ταξίδι στον κόσμο του Τσέχικου ανιμέισον.

ANIFILM PRESENTS: CONTEMPORARY CZECH ANIMATION In this section you can see the recent winners of Czech Horizon competition – in the category of Anifilm festival. This national competition annually covers all important Czech animation releases. In the programme you will find, besides short films, the two winners of the music videos section too. The selection is mixed with other important films made mostly by students, since universities (not only FAMU) prevail over anything (apart from the gaming industry) that Czech animation produces. They are regularly featured in selections of prestigious festivals all over the world. You can also expect to find experimental films or films for children too. As a special guest of this programme we included Vojtech Domlatil, a professional and prolific author, who symbolically opens and ends the screenings. Enjoy this brief but colourful trip across Czech animation.

ΑΝIFILM PROGRAM ADVERTISING THE EARTH RADIO – STEPHEN P. MCGREEVY’S CUT-OUTS ΔΙΑΦΗΜΙΖΟΝΤΑΣ ΤΗ ΓΗ 6’00” | 2019 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Zbyšek Semelka Παραγωγή/Production: FDULS ZCU Pilsen anifilm.com

BARBOVA POLAKOVA KROSNA 5’00” | 2017 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Kosuke Sugimoto Παραγωγή/Production: Lukáš Skalník (Eallin) anifilm.com

CHASE ΚΥΝΗΓΗΤΟ 12’00” | 2017 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Michaela Režová Παραγωγή/ Production: Anna Zatkalíková anifilm.com

141

142

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΑΝIFILM CLOUDY ΣΥΝΝΕΦΙΑΣΜΕΝΟΣ 5’00” | 2018 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Filip Diviak & Zuzana Čupová Παραγωγή/ Production: Lukáš Gregor anifilm.com

MORNING ΠΡΩΙ 4’00” | 2019 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Vojtěch Domlátil anifilm.com

RETIRED ΑΠΟΣΥΡΜΕΝΟΣ 3’00” | 2020 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production: Vojtěch Domlátil anifilm.com

ΑΝIFILM PROGRAM SHABAZZ PALACES: GORGEOUS SLEEPER CELL 2’00” | 2018 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Mikuláš Suchý & Vojtěch Kočí Παραγωγή/Production: Shabazz Palaces anifilm.com

SOMEWHERE ΚΑΠΟΥ 9’00” | 2018 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Paul Muresan Παραγωγή/Production: Mihai Mitrică anifilm.com

WALKING AND RUNNING ΠΕΡΠΑΤΩΝΤΑΣ ΚΑΙ ΤΡΕΧΟΝΤΑΣ 9’00” | 2018 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Vít Pancíř Παραγωγή/Production: Vít Pancíř, Duracfilm, Czech Television anifilm.com

143

FAMU PROGRAM APART ΜΑΚΡΙΑ 10’00” | 2018 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Diana Cam Van Nguyen Παραγωγή/Production: FAMU famu.cz

BLOODY FAIRY TALES ΜΑΤΩΜΕΝΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ 8’00” | 2018 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Tereza Kovandová Παραγωγή/Production: FAMU famu.cz

BORDERLINES ΣΥΝΟΡΑ 5’00” | 2015 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Hana Nováková Παραγωγή/Production: FAMU famu.cz

FISHERMEN ΟΙ ΨΑΡΑΔΕΣ 10’12” | 2016 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Bára Anna Stejskalová Παραγωγή/Production: FAMU famu.cz

145

146

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ FAMU FRUITS OF CLOUDS ΦΡΟΥΤΑ ΑΠΟ ΣΥΝΝΕΦΑ 10’29” | 2017 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Kateřina Karhánková Παραγωγή/Production: FAMU famu.cz

HAPPY END ΑΙΣΙΟ ΤΕΛΟΣ 5’43” | 2015 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Jan Saska Παραγωγή/Production: FAMU famu.cz

SH_T HAPPENS ΣΥΜΒΑΙΝΟΥΝ ΑΥΤΑ 13’08” | 2019 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: David Štumpf & Michaela Mihályi Παραγωγή/Production: FAMU famu.cz

THE LITTLE ONE ΤΟ ΜΙΚΡΟΥΛΙ 10’00” | 2017 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Diana Cam Van Nguyen Παραγωγή/Production: FAMU famu.cz

FAMU PROGRAM THE MORE I KNOW ΟΣΟ ΠΙΟ ΠΟΛΛΑ ΓΝΩΡΙΖΩ 7’00” | 2015 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Marek Náprstek Παραγωγή/Production: FAMU famu.cz

WAY OF SYLVIE Ο ΤΡΟΠΟΣ ΤΗΣ ΣΥΛΒΙ 12’24” | 2019 | CZ/EU Σκηνοθεσία/Direction: Verica Pospíšilová Kordić Παραγωγή/Production: FAMU famu.cz

147

150

ΕΙΔΙΚΉ ΠΡΟΒΟΛΉ: ΓΝΩΡΊΣΤΕ ΤΗΝ ΚΡΙΤΙΚΉ ΕΠΙΤΡΟΠΉ ACID RAIN ΟΞΙΝΗ ΒΡΟΧΗ 26’00’’ | 2019 | PL/EU Το ACID RAIN διαδραματίζεται στη μεταβιομηχανική Ανατολική Ευρώπη και ακολουθεί μια νεαρή γυναίκα που δραπετεύει από την καταθλιπτική γειτονιά της. Έτσι συναντά τον Skinny έναν ασταθή περίεργο τύπο που ζει σε ένα τροχόσπιτο το οποίο χρησιμοποιεί για να κάνει τις όχι και τόσο νόμιμες δουλειές του. Το ταξίδι τους, σταδιακά τους οδηγεί σε ολοένα και πιο απόκοσμα μέρη, αποκαλύπτοντας τα θετικά και τα αρνητικά της κουλτούρας της rave μουσικής.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Tomek Popakul Μουσική/Music: Escape from Warsaw, Lou Karsh/ Reptant, Chino, Ceephax, Jerome Hill Παραγωγή/Production: Piotr Szczepanowicz, Grzegorz Wacławek (Animoon) animoon.pl/en/projects/acid-rain-happy-hardcore

ACID RAIN is set in post-industrial Eastern Europe and follows a young woman who runs away from her depressing hometown. That’s how she meets Skinny – a kind of unstable weirdo who lives in a camper and runs his not-so-legal errands. Their journey gradually leads them towards more and more eerie settings, revealing the attraction and repulsion of rave culture.

CALYPSO IS LIKE SO ΕΤΣΙ ΕΙΝΑΙ Η CALYPSO 7’07’’ | 2003 | FR/EU Σε ένα ερημωμένο σετ ταινιών, ένας διάσημος ηθοποιός ζει ανάμεσα στις αναμνήσεις των ταινιών του. Ένας απροσδόκητος επισκέπτης ανακαλύπτει τις διάφορες προσωπικότητες αυτού του άνδρα που είναι τόσο ελκυστικός όσο και διαταραγμένος. Ένα αφιέρωμα στον Robert Mitchum. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Bruno Collet Εμψύχωση/Animation: Julien Leconte Μουσική/Music: KPM Music Παραγωγή/Production: Jean-François Le Corre

On an empty film set, a famous actor lives among his memories of the movies. An unexpected visitor discovers the various personalities of this man who’s as attractive as he is disturbing. A homage to Robert Mitchum.

vivement-lundi.com

LE JOUR DE GLOIRE THE DAY OF GLORY Η ΗΜΕΡΑ ΤΗΣ ΔΟΞΑΣ 6’30’’ | 2007 | FR/EU Είναι η νύχτα πριν από μια επίθεση. Ένας στρατιώτης μπαίνει στα βάθη μιας σήραγγας. Έξω, ο πόλεμος μαίνεται, κάνοντας τη γη να τρέμει, και ο άνθρωπος προσπαθεί να προετοιμαστεί για το αναπόφευκτο. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Bruno Collet Εμψύχωση/Animation: Julien Leconte Μουσική/Music: Olivier Mellano Παραγωγή/Production: Jean-François Le Corre vivement-lundi.com

It’s the night before an offensive; a soldier is entrenced in the depths of a tunnel. Outside, war rages, causing the earth to tremble, and the man tries to ready himself for the inevitable.

SPECIAL SCREENING: MEET OUR JURY

151

LE PETIT DRAGON THE LITTLE DRAGON Ο ΜΙΚΡΟΣ ΔΡΑΚΟΣ 8’15’’ | 2009 | FR/EU Τριάντα πέντε χρόνια μετά την εξαφάνισή του, η ψυχή του Bruce Lee μετενσαρκώνεται στο σώμα μιας μινιατούρας κούκλας του. Με μεγάλη αυτοπεποίθηση, το πλαστικό αυτό παιχνίδι, ξεκινά να ανακαλύψει τον κόσμο έξω από την κλίμακα που το περιβάλλει. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Bruno Collet Εμψύχωση/Animation: Xavier Truchon Μουσική/Music: Léon Rousseau Παραγωγή/Production: Jean-François Le Corre

Thirty five years after his disappearance, the soul of Bruce Lee is reincarnated in the body of a little doll of himself. Confidently, the rubber toy sets out to discover the world outside the scale which surrounds him.

vivement-lundi.com

TELEFONUL THE CALL ΤΟ ΤΗΛΕΦΩΝΗΜΑ 10’00’’ | 2018 | RO/EU Ένα τηλεφώνημα, ένα μπάνιο και μια γυναίκα βρίσκονται στη διασταύρωση διαφορετικών κόσμων. Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Παραγωγή/Production: Anca Damian Εμψύχωση/Animation: Sergiu Negulici, Ioana Nicoara, Vadim Ciocazan, Matei Ioan Monoranu Μουσική/Music: Alexander Balanescu

A phone call, a bathroom and a woman are at the intersection of different worlds.

apartefilm.net

NOCTUELLE ΝΥΧΤΟΠΕΤΑΛΟΥΔΑ 10’12” 2019 CZ / EU Η ιστορία ξεκινά στην σκιά του ονείρου. The story begins, where each dream has its shade.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation: Martin A. Petrlíček Μουσική/Music: Petr Vrba Παραγωγή/Production: FAMU - Film and TV School of the Academy of Performing Arts in Prague, MAURfilm alexandra.hroncova@famu.cz maurfilm.com/portfolio-items/noctuelle/

152

ΕΙΔΙΚΉ ΠΡΟΒΟΛΉ: ΓΝΩΡΊΣΤΕ ΤΗΝ ΚΡΙΤΙΚΉ ΕΠΙΤΡΟΠΉ WILD BEASTS ΑΓΡΙΑ ΖΩΑ 9’00” | 2019 CZ / EU Η σχέση που έχει ένας πατέρας με τον γιο του θα καταφέρει να κάνει το ταξίδι τους στην εξοχή πιο απολαυστικό; Τα παιδιά είναι όντως σκληρά ή απλά παίζουν αθώα παιχνίδια; Τι θα κάνει ο δάσκαλος όταν όλα θα έχουν συγχρονιστεί; Τρεις ιστορίες που διαδραματίζονται σε ένα μυστήριο νησί.

Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay: Marta Prokopová, Michal Blaško Εμψύχωση/Animation: Marta Prokopová Μουσική/Music: MIDI LIDI Παραγωγή/Production: Simona Hrušovská, Veronika Kocourková, Martin Vandas, Alena Vandasová

Will the father-son relationship make the trip into the wild more enjoyable? Are the children really cruel or just playing innocent games? What will the teacher do when everything is already synchronized? Three stories set on a mysterious island.

alexandra.hroncova@famu.cz maurfilm.com/wild-beasts-press-en/

THE PIT Ο ΛΑΚΚΟΣ 8’53” | 2019 CZ / EU Η κάμερα μας ταξιδεύει πάνω από ένα ερημωμένο εξωγήινο τοπίο και κατεβαίνει εστιάζοντας σε μια ομάδα παράξενων εξωγήινων πλασμάτων. Ο αρχηγός της ομάδας επιλέγει το κατάλληλο σημείο και όλη η αποικία, που συνεχώς πολλαπλασιάζεται, αρχίζει να σκάβει έναν λάκκο. Σκηνοθεσία/Direction: Markéta Kubátová Smolíková Σενάριο/Screenplay: Markéta Kubátová Smolíková, Edgar Dutka Εμψύχωση/Animation: Peter Harakaly, Stanislav Sekela, Jana Satoriová, Martin Pošta Μουσική/Music: Martin Hasák Παραγωγή/Production: Martin Vandas alexandra.hroncova@famu.cz maurfilm.com/the-pit-press-en/

The camera flies over a desolate cosmic landscape and descends towards a procession of strange, possibly extraterrestrial creatures. The foreman of the group picks a suitable spot and the whole multiplying colony starts excavating a pit.

#ThisIsEU - EUROPEAN AWARD VALUES

153

Positive - CMYK (for full-colour printing)

Συνδιοργάνωση με Co-organize with

#ThisIsEU EUROPEAN AWARD VALUES Ένα βραβείο που τιμά τις Ευρωπαϊκές αξίες Το βραβείο #ThisisEU – Ευρωπαϊκές αξίες απονέμεται για δεύτερη φορά φέτος από την Αντιπροσωπεία της Ευρωπαϊκής Επιτροπής στην Ελλάδα, ως συνδιοργανώτριας του φεστιβάλ, σε μία ταινία, η οποία θα επιλεγεί από τις Κριτικές Επιτροπές ανάμεσα σε επιλεγμένες ταινίες που προβάλλονται στα διάφορα τμήματα του Animasyros 13 και η οποία διακρίνεται για την προώθηση των αξιών στις οποίες βασίζεται η Ευρωπαϊκή Ένωση. Επιλέξιμες για το #ThisisEU βραβείο είναι ταινίες που προέρχονται από οποιαδήποτε χώρα του κόσμου -δεν είναι υποχρεωτικό να αποτελούν (συμ)παραγωγές χωρών της ΕΕ δηλαδή - αρκεί να αντανακλούν τις αξίες στις οποίες βασίζεται η Ευρωπαϊκή Ένωση: σεβασμός της ανθρώπινης αξιοπρέπειας, ελευθερία, δημοκρατία, ισότητα, κράτος δικαίου και σεβασμός των ανθρωπίνων δικαιωμάτων (άρθρο 2 της Συνθήκης για την Ευρωπαϊκή Ένωση). The #ThisisEU Award - European Values is being presented for the second time this year by the Representation of the European Commission in Greece, as co-organizer of the Festival, to a film selected by the festival Juries among preselected films screened at different section of Animasyros 13 and which promotes the fundamental values of the European Union. Eligible for the award are films originating from any country in the world - and not necessarily a EU production or co-production- as long as they reflect the fundamental values of the European Union and specifically: respect for human dignity, freedom, democracy, equality, the rule of law and respect for human rights (Article 2 of the Treaty on European Union).

154

ΒΡΑΒΕΊΟ #ThisIsEU - ΕΥΡΩΠΑΪΚΕΣ ΑΞΙΕΣ BEAR WITH ME ΔΕΙΞΕ ΚΑΤΑΝΟΗΣΗ — ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ / INTERNATIONAL STUDENT COMPETITION SECTION

4’50” | 2019 | NL/EU Daphna Awadish Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation, Παραγωγή/Production

FRIENDS ΦΙΛΟΙ — ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ / INTERNATIONAL COMPETITION SECTION

7’45” | 2019 | DE/EU Florian Grolig Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Παραγωγή/Production

HUMAN NATURE ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ΦΥΣΗ — ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ / INTERNATIONAL COMPETITION SECTION

2’15” | 2019 | NL/EU Sverre Fredriksen Σκηνοθεσία/Direction

LES ESPIONNES RACONTENT – YOLA WOMEN UNDERCOVER – YOLA ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΚΑΤΑΣΚΟΠΟΙ – ΓΙΟΛΑ — ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΕΣ & ΚΑΤΑ ΠΑΡΑΓΓΕΛΙΑ ΤΑΙΝΙΕΣ / TV & COMMISSIONED FILMS

6’15” | 2020 | FR/EU Aurélie Pollet Σκηνοθεσία/Direction, Εμψύχωση/Animation

#ThisIsEU - EUROPEAN AWARD VALUES LIFE AT ORANJEHOTEL Η ΖΩΗ ΣΤΟ ORANJEHOTEL — ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ΤΜΗΜΑ / INTERNATIONAL COMPETITION SECTION

12’30” | 2020 | NL/EU Studio Motoko Σκηνοθεσία/Direction, Σενάριο/Screenplay, Εμψύχωση/Animation, Παραγωγή/Production

ROBERTO — ΔΙΕΘΝΕΣ ΠΑΝΟΡΑΜΑ / INTERNATIONAL PANORAMA

9’00” | 2020 | ES/EU Carmen Córdoba González Σκηνοθεσία/Direction, Παραγωγή/Production

WE SHARE ΕΜΕΙΣ ΤΑ ΜΟΙΡΑΖΟΜΑΣΤΕ — ANIMAPRIDE V

0’48” | 2019 | GR/EU Kleopatra Korai Σκηνοθεσία/Direction

155

156

ΤΑΙΝΙΕΣ ΑΚΤΟ AKTO FILMS To Animasyros 13 παρουσιάζει μια συλλογή από σπουδαστικές εργασίες του τμήματος Αnimation & Interactive Media & Game Design του εκπαιδευτικού ομίλου ΑΚΤΟ. Αnimasyros 13 presents a collection of student projects of the τμήματος Αnimation & Interactive Media & Game Design Course of the AKTO College. ΣΥΝΟΛΙΚΗ ΔΙΑΡΚΕΙΑ / TOTAL LENGTH: 33’’:57’’ AKTO animated logo (2019, 00:17:12)

Nereids (2020, 02:07:07)

Σ. Ι. Σταυροπούλου / S.I. Stauropoulou

Ν. Pertsanski

Οπτική γέφυρα (2020, 00:07:17)

OUCH (2020, 00:37:00)

Κ. Αθανασίου / K. Athanasiou

Κ. Ντάλια / K. Dalia

Trailer 3D modeling (2020, 00:02:20)

NAL AR application (2020, 01:20:14)

Eργασία Φοιτητών 1ου έτους / Work of 1st-year students

N. Mπασμάς / N. Basmas

The golden apple (2020, 00:40:09)

Treasure hunt (2020, 01:57:03)

Μ. Βελισάρης / M. Belissaris

A. Στράντζας / A. Strantzas

Mirror (2020, 01:34:00)

Μοοοve! (2020, 01:01:16)

K. Παπαδημητρίου / K. Papadimitriou, Φ. Φυλακτού / F. Fulaktou, Σ. Κυριακοπούλου / S. Kuriakopoulou, St. Yousif

Ep. Μπαλόγλου / Er. Baloglou

Άσκοπες μετακινήσεις (2020, 02:14:13) Ε. Πέππα / Ε. Peppa

Οπτική γέφυρα (2020, 00:03:22) Κ. Αθανασίου / K. Athanasiou

Trailer 3D modeling & animation (2020, 02:43:17) Eργασίες Φοιτητών 2ου έτους / Works of 2st-year students

Trailer (2020, 00:42:40) Eργασίες Φοιτητών 2ου έτους / Works of 2st-year students

All eyes on me (2020, 00:47:12) N.Π. Κιρμιτσάκη / Ν. P. Kirmitsaki

Οπτική γέφυρα (2020, 00:06:20) Κ. Αθανασίου / K. Athanasiou

Meant to be (2020, 03:47:05) Κ. Πουλόπουλος / K.Poulopoulos

Beyond Time limits (2020, 05:56:08) Yπ. Στεφανίδης/ Yp. Stefanidis

Dream train (2020, 01:04:13) Visual Novel, Ε. Δεμέστιχα / E. Demestiha

Somewhere only we know (2020, 03:02:14) Ep. Μπαλόγλου / Er. Baloglou

The end (2020, 00:13:04) Κ. Αθανασίου / K.Athanasiou

AKTO animated logo (2019, 00:09:20) Μ.Α. Χάιτας / M.A.Xaitas

158

ΔΙΕΘΝΗΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣ ΣΥΝΘΕΣΗΣ ΓΙΑ ΤΑΙΝΙΑ ΑΝΙΜΕΪΣΟΝ INTERNATIONAL ANIMATED FILM MUSIC COMPETITION

Ο Κύκλος ΓΕΦΥΡΕΣ του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, θέλοντας να αναδείξει την κινηματογραφική μουσική δημιουργία, προκήρυξε και υλοποιεί για 4η συνεχόμενη χρονιά σε συνεργασία με το Animasyros, Διεθνή Διαγωνισμό Σύνθεσης για ταινία animation με θέμα την σύνθεση πρωτότυπου soundtrack. Για πρώτη φορά, η ταινία μικρού μήκους που επιλέχθηκε είναι ελληνικής παραγωγής και συγκεκριμένα «Το Παραμύθι του νερού» που υπογράφει ο ανερχόμενος σκηνοθέτης Νίκος Ραδαίος και συμμετείχε, μεταξύ άλλων, και στο διαγωνιστικό τμήμα Ελληνόφωνων ταινιών του Animasyros 12. Η βράβευση των συνθετών που συμμετείχαν στον τέταρτο Διεθνή Διαγωνισμό Σύνθεσης για ταινία animation, ο οποίος αποτελεί πλέον θεσμό, θα πραγματοποιηθεί στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών τον Ιανουάριο του 2021. megaron.gr

Η κριτική επιτροπή αποτελείται από τον Nik Phelps (συνθέτης), τη Μαρία Ανεστοπούλου (Διευθύντρια του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Animasyros), τον Δημήτρη Μαραγκόπουλο (συνθέτης και επικεφαλής της Σειράς ΓΕΦΥΡΕΣ), την Λένα Πλάτωνος (συνθέτις) και τον Δημήτρη Παναγιωτάτο (σκηνοθέτης-Διευθυντής Τμήματος Κινηματογράφου New York College). In order to highlight the cinematic music creation, the Athens Music Concert Circle announced and implemented for the fourth consecutive year, in collaboration with Animasyros, an International Animation Competition for Original Soundtrack Composition. For the first time, the selected short film is a Greek production and specifically “The Tale of Water” signed by the up-and-coming director Nikos Radaios and participated, among others in the competition section of Greek-language films of Animasyros 12. The jury is composed by: Nik Phelps (composer), Maria Anestopoulou (Director of Animasyros International Animation Festival), Dimitris Maragopulos (composer, Head of the BRIDGES Cycle), Lena Platonos (composer) and Dimitris Panagiotatos (film director, Academic Dean of Film Studies, New York College).

161

ΒΊΚΥ - ΕΝΕΝΉΝΤΑ ΔΕΎΤΕΡΑ ΓΙΑ ΤΗ ΜΟΣΧΟΛΙΟΎ VICKY - NINETY SECONDS FOR MOSCHOLIOU

Το Animasyros και ο ραδιοφωνικός σταθμός Μελωδία 99,2 ενώνουν τις δημιουργικές τους δυνάμεις και παρουσιάζουν μια νέα συνεργασία με τίτλο «Ενενήντα Δεύτερα». Η ζωή πολυαγαπημένων Ελλήνων τραγουδιστών που έχουν αφήσει εποχή στην ιστορία του Ελληνικού Τραγουδιού πλαισιωμένη από ένα εμβληματικό τραγούδι τους, γίνεται ταινία ανιμέισον από ανερχόμενους Έλληνες σκηνοθέτες. Η πρώτη ταινία της σειράς με τίτλο Βίκυ-Ενενήντα Δεύτερα για τη Μοσχολιού ακουμπά με τρυφερότητα και δύναμη τη ζωή της υπέροχης Βίκυς Μοσχολιού μέσα από τη σκηνοθετική ματιά του νέου δημιουργού Δημήτρη Κούσανδα, υπό τους ήχους του τραγουδιού «Άνθρωποι Μονάχοι» σε μουσική του Γιάννη Σπανού και στίχους του Γιάννη Καλαμίτση (Η Βίκυ Μοσχολιού Τραγουδά Σπανό - Lyra 1977). Ο Δημήτρης Κούσανδας γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Κομότηνη. Σπούδασε ανιμέσιον και εικονογράφηση στο Πανεπιστήμιο για τις Δημιουργικές Τέχνες (University for the Creative Arts) στη Μεγάλη Βρετανία, όπου ζει και εργάζεται. Ενώ έχει δημιουργήσει πολλές ταινίες ανιμέισον στο πλαίσιο των σπουδών του, η ταινία για τη Βίκυ Μοσχολιού είναι η πρώτη του κατ’ ανάθεση ταινία.

Δημήτρης Κούσανδας Dimitris Kousandas GR/EU dakkus.co.uk

Animasyros and Melodia 99.2 radio station join their creative forces to present a new collaboration entitled “Ninety Seconds”. The lives of much-loved Greek singers, who had left their distinct mark in the Greek music history, framed by one of their most emblematic songs become animated films from up-and-coming Greek directors. Under the directorial gaze of the newcomer Dimitris Kousandas, the first film of the series entitled Vicky-Ninety Seconds for Moscholiou weaves together the many bits and pieces to offer a fascinating account of the life of the amazing singer Vicky Moscholiou, to the sounds of the song “People who live alove” composed by Giannis Spanos and written by Giannis Kalamitsis (Vicky Moscholiou Sings Spano - Lyra 1977). Dimitris Kousandas was born and raised in Komotini. He studied animation and illustration at the University for the Creative Arts in Great Britain, where he currently lives and works. While he has made many animated films during his studies, the film about Vicky Moscholiou is his first commissioned film.

Η παγκόσμια γαλλόφωνη πλατφόρμα ΣΙΝΕΜΑ + ΣΕΙΡΕΣ + ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ + ΑΝΑΚΑΛΥΨΗ + ΨΥΧΑΓΩΓΙΑ + ΝΕΟΛΑΙΑ + ΕΥ ΖΗΝ + ΓΑΛΛΙΚΗ ΓΛΩΣΣΑ…

tv5mondeplus.com Διαθέσιμο παντού. Πάντα. Δωρεάν.

ΜEDIA LITERACY PROGRAMMES

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ Media Literacy Programmes

163

164

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ

ΓΑΛΑΖΙΟ ΑΝΙΜΕΪΣΟΝ / ΓΑΛΑΖΙΟ ΖΩΟΤΡΟΠΙΟ BLUE ANIMATION / BLUE ZOETROPE Εργαστήριο για μαθητές 5ης & 6ης Δημοτικού Workshop for 5th and 6th grade students Σε αυτό το stop-motion εργαστήριο τα παιδιά φωτογραφίζονται και ποζάρουν σε μικρές λούπες animation παίρνοντας μια γεύση για το πως λειτουργεί η κίνηση σε ένα γύρισμα καρέ-καρέ. Έπειτα, μέσα από την χαρτοκοπτική και την τελική εκτύπωση, οι μαθητές μετατρέπονται σε πολύχρωμες σιλουέτες που τοποθετούνται στο καρουζέλ του ζωοτροπίου. Με αυτό τον τρόπο τα παιδιά έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν ζωντανά την μαγεία της ψευδαίσθησης της κίνησης με πρωταγωνιστές τους ίδιους! During this stop-motion workshop, children pose and are being photographed in brief animation loops, in order to get a taste of how movement works in a frame-by-frame shoot. Then, through paper cutting and printings the students are transformed into colourful silhouettes, which are carefully placed on the carousel of the zoetrope. This way children have the opportunity to experience before their own eyes the magical illusion of movement with them being the actual stars.

ΜEDIA LITERACY PROGRAMMES

165

Η δρ Ελένη Μούρη είναι αναπληρώτρια καθηγήτρια στο Τμήμα Γραφιστικής και Οπτικής Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής, στο οποίο διδάσκει storyboard, cartoon και animation, ενώ έχει λάβει συμμετοχή σε δεκάδες κριτικές αλλά και επιστημονικές επιτροπές, πάντα με θέμα το animation. Είναι απόφοιτος του ΤΕΙ Αθήνας και του CFP per la Technica Cinetelevisiva του Μιλάνου. Για 12 χρόνια συνεργάστηκε ως ελεύθερη επαγγελματίας με τις ελληνικές εταιρίες παραγωγής διαφημίσεων Κουνούπι, Artoon, Blitz και Κουάκ. Είναι συγγραφέας του βιβλίου «Frame by frame» και του 1960 -2000 Ελληνικό Animation (εκδ. Nexus Publications) για την τέχνη και την τεχνική της εμψύχωσης.

Ελένη Μούρη Eleni Mouri

Dr. Eleni Mouri is an associate professor of animation at the Graphic Design and Visual Communication Department of the University of West Attica. A graduate of the TEI of Athens, Graphic Design department and of CFP per la Technica Cinetelevisiva Milano, Italy. She has participated in many festival Juries as well as in international scientific conferences. She has worked as a freelancer animator for Greek production companies in the field of animated advertising, such as Kounoupi, Artoon, Blitz and Kouak. She is the author of “Frame by Frame” a book on the history, art and techniques of animation, published by NEXUS SA.

GR/EU

mourye@uniwa.gr Ο Φωκίων Ξένος είναι σκηνοθέτης ταινιών ανιμέισον από από την Αθήνα. Ως σκηνοθέτης ενδιαφέρεται για παιχνιδιάρικες και τολμηρές ιστορίες που έχουν ευφυή οπτική ματιά και συναισθηματική ειλικρίνεια. Με ιδιαίτερη έμφαση στο χρώμα και τη φόρμα ειδικεύεται στο συνδυασμό πρακτικών και ψηφιακών τεχνικών για τη δημιουργία μοναδικών εικόνων. Η ταινία αποφοίτησης του στα πλαίσια του μεταπτυχιακού του, «Heatwave», σε παραγωγή της Εθνικής Σχολής Κινηματογράφου και Τηλεόρασης, έχει κερδίσει βραβεία σε διάσημα φεστιβάλ ταινιών όπως το Edinburgh International Film Festival, Cinekid, Athens International Film Fest, AnimaSyros και πολλά άλλα. Το «Heatwave» έχει επίσης επιλεγεί επίσημα από περισσότερα από 70 φεστιβάλ κινηματογράφου σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων των Annecy, Anima Mundi, Encounters, LSSF, LIAF, καθώς επίσης και για το BAFTA LA.

Φωκίων Ξένος Fokion Xenos GR,UK/EU

fokionxenos.com

Fokion Xenos is an Animation Director from Athens, Greece. As a filmmaker he is interested in playful and bold stories that interplay visual wit and emotional honesty. With a particular emphasis on colour and form he specialises in combining practical and digital techniques to create unique emerging visuals. His MA graduation film “Heatwave”, produced at the National Film and Television School, has won awards at prestigious film festivals such as Edinburgh Int. Film Festival, Cinekid, Athens Int. Film Fest, AnimaSyros and many others. “Heatwave” has also been officially selected by more than 70 film festivals throughout the globe including Annecy, Anima Mundi, Encounters, LSSF, LIAF as well as being shortlisted for the BAFTA LA.

CENTRE FOR LIFE

For For the the support support of of people people living with with HIV/AIDS HIV/AIDS living To learn more about us and about HIV/AIDS you can visit www.kentrozois.gr

ATHENS: 42 Iera Odos, 10 435, Keramikos, Greece T.: 210 7233848 210 7257617 CentreForLifeKentroZois

168

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ

ΚΙΝΟΥΜΕΝΗ ΚΑΛΛΙΓΡΑΦΙΑ ΑΝIMATED CALLIGRAPHY Εργαστήριο για εφήβους Workshop for teenagers Μα τι συμβαίνει στην πλατεία Δημαρχείου και στα στενά της πόλης; Φτερά, πένες και καλάμια, παλιά χαρτιά που μυρίζουν αναμνήσεις και μελάνια φτιαγμένα από κάθε λογής υλικά θα ενωθούν καλλιγραφικά! Θα γίνουν πρωταγωνιστές σε ένα ανιμέισον, που θα μας μεταφέρει σε μια παλιά εποχή και σε μια σικάτη Κλωστηρού που έγινε τραγούδι. Στο φετινό εργαστήριο stop motion για εφήβους με την καλλιγράφο Μαρία Γενιτσαρίου και την animator Ιωάννα Γιακουμάτου, η καλλιγραφία ενώνεται με το ανιμέισον, ενώ οι αιωρούμενοι στίχοι του Μάρκου θα μας ταξιδέψουν θα μας ταξιδέψουν στην βιομηχανική κληρονομία της Ερμούπολης, τη βιομηχανία των υφασμάτων.. Η ιστορία θα ξεδιπλωθεί καρέ-καρέ και εκατοντάδες φωτογραφίες θα συνθέσουν ένα πολυδιάστατο stop-motion! What’s going on at the Town Hall Square and in the narrow street alleys around the city? Feathers, pens and qalams, old papers that smell of memories and inks made of all kinds of materials will all be calligraphically combined! All of them will star in an animation, which will take us back in time and to a very chic “Klostirou” who became a song. In this year’s stop motion teenagers’ workshop, calligrapher Maria Genitsariou and animator Ioanna Giakoumatou unite forces and blend calligraphy with animation, while Markos’ floating lyrics will transport us to the industrial heritage of Ermoupolis, the textile industry! The story will unfold frame by frame through hundreds of photos in a multidimensional stop-motion!

ΜEDIA LITERACY PROGRAMMES

169

H Ιωάννα Γιακουμάτου σπούδασε Οπτικοακουστικές Τέχνες στο Τμήμα Τεχνών Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου και ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές της στον τομέα της Εκπαίδευσης στο ΕΚΠΑ. Διδάσκει Visual Media in Educational Practice στο πρόγραμμα μεταπτυχιακών σπουδών Art & Education του AKTO College και επιμελείται βιωματικά εργαστήρια stop motion animation, ψηφιακών τεχνών και μέσων στη γενική και ειδική αγωγή, σε ενήλικες, εκπαιδευτικούς και ειδικές ομάδες (ΑμεΑ, πρόσφυγες, άτομα σε απεξάρτηση και ένταξη, κέντρα κράτησης, άγονης γραμμής). Παράλληλα ασχολείται με το συντονισμό εκπαιδευτικών προγραμμάτων και εργάζεται στο χώρο του animation στον τομέα της παραγωγής.

Ιωάννα Γιακουμάτου Ioanna Giakoumatou

Ioanna Giakoumatou studied Audiovisual Arts at the Department of Sound and Visual Arts of the Ionian University with postgraduate ICT studies in Education at EKPA. She teaches Visual Media in Educational Practice at the MA Art & Education of AKTO College and curates experiential workshops in stop motion animation, digital arts and media in general and special education, for adults, teachers and special groups (people with disabilities, refugees, people in the process of detoxification and reintegration, detention centers, non profit line). At the same time she coordinates educational programs and works in the field of animation in the production department.

GR/EU

vimeo.com/ioannagiakoumatou

Η Μαρία Γενιτσαρίου με σπουδές γραφικών τεχνών, εξειδικεύεται από το 1993 στην Ελληνική καλλιγραφία. Λόγω πλήρους έλλειψης εκπαίδευσης πάνω στο θέμα στην Ελλάδα, μελετά Ελληνική Παλαιογραφία και ψάχνει χειρόγραφα και πηγές εντός και εκτός Ελλάδας. Με μέσον εργαλεία γραφής αρχαία, μεσαιωνικά και σύγχρονα χρησιμοποιεί αυτούσιες ή διασκευασμένες ιστορικές Ελληνικές γραμματοσειρές ως βασικό συστατικό των έργων τέχνης που δημιουργεί. Οι λέξεις είναι στην ουσία μέρος του εικαστικού έργου αλλά και καταλυτικός παράγοντας μεταμόρφωσής του. Με μεγάλο αριθμό εκθέσεων στο ενεργητικό της ταυτοχρόνως οργανώνει σεμινάρια καλλιγραφίας για παιδιά και ενήλικους. Maria Genitsariou with studies in graphic arts, specializes in Greek calligraphy since 1993. Due to a complete lack of education on the particular subject in Greece, she studies Greek Paleography and looks for manuscripts and sources both in Greece and abroad. Using ancient, medieval and contemporary writing tools, she uses original or adapted historical Greek fonts as a key component for the works of art she creates. Words play a major role in her art form but are also a catalytic factor of the final transformation. Having participated in a large number of exhibitions so far, she, at the same time, organizes calligraphy seminars for children and adults.

Μαρία Γενιτσαρίου Maria Genitsariou GR/EU

calligraphy-illumination.com

170

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ ΔΙΑΔΙΚΤΥΑΚΟ MASTERCLASS STOP-MOTION Στα παρασκήνια του στούντιο A+C ONLINE STOP-MOTION MASTERCLASS Behind the Scenes at A+C studio Εργαστήριο για ενήλικες Workshop for adults Μια διαδικτυακή ξενάγηση, επίδειξη και συζήτηση με το δημιουργικό στούντιο ανιμέισον από τη Μεγάλη Βρετανία, A + C Studios, η οποία εστιάζει στον τρόπο, με τον οποίο το στούντιο δημιουργεί διαφημιστικά ανιμέισον. Η ομιλία θα περιλαμβάνει ξενάγηση στα παρασκήνια του στούντιο, γνωριμία με τους δημιουργούς και μια ζωντανή επίδειξη του τρόπου δημιουργίας μιας διαφημιστικής ταινίας ανιμέισον με τη χρήση της τεχνικής stop-motion. Κατά τη διάρκεια του masterclass, θα παρουσιαστεί η χρήση συρμάτινων κουκλών (armatures) καθώς και ο έλεγχος κίνησης τους, ενώ θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό. To Διαδικτυακό Stop-Motion Masterclass, διάρκειας 90΄, πραγματοποιείται μέσω σύνδεσης με την πλατφόρμα Zoom, ενώ ο σύνδεσμος για την παρακολούθησή του είναι διαθέσιμος στην ιστοσελίδα του Φεστιβάλ, www.animasyros.gr.

Dan Richards UK

aplusc.tv

An online tour, demonstration and discussion with A+C Studios, focusing on how the studio creates animation for advertising. The talk will include a behind the scenes tour of the space with introductions to key crew and a demonstration of how a stop-motion commercial is set-up. During the tour the studio will give an insight into armatures and motion control. The studio will also discuss their commercial work and finish with an opportunity to ask questions. The 90 minutes online Stop-Motion Masterclass will take place through the Zoom platform, while the link for its attendance is available on the Festival’s website www.animasyros.gr.

ΜEDIA LITERACY PROGRAMMES

171

Προτάσεις Γραφικού Στυλ

172

ANIMASYROS PRODUCTIONS

Δημαρχείο Πρωτότυπα σχέδια από την ταινία «Τόποι του Ελληνισμού: Ερμούπολη»

Δημαρχείο

Original Drawings from the short “Places of Hellenism: Ermoupolis”

Ερμούπολη Ερμούπολη

ΠΑΡΑΓΩΓΈΣ ANIMASYROS

173

www.animasyros.gr vimeo.com/animasyros Έχοντας ήδη ολοκληρώσει με επιτυχία την παραγωγή της τηλεοπτικής σειράς 13 επεισοδίων αφιερωμένης στο ανιμέισον, με τίτλο Άνιμερτ (2016-2017) που προβλήθηκε από την ΕΡΤ2, η Πλατφόρμα- Εταιρεία Αστικού Πολιτισμού, αναπτύσσεται στον τομέα της παραγωγής ταινιών ανιμέισον. Στο πλαίσιο αυτό, συμμετέχει ως συμπαραγωγός στην υπό ανάπτυξη ταινία μεγάλου μήκους με θέμα τον Μάρκο Βαμβακάρη, ΜΑΡΚΟΣ, σε σκηνοθεσία Thomas Kunstler και παραγωγή της εταιρείας Bauhaus καθώς και στην ταινία μικρού μήκους IS/ΜΙΑ ΤΡΙΧΟΥΛΑ ΛΕΠΤΗ ΣΑ ΜΙΑ ΙΝΑ, σε σενάριο και σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Μπακούρη, πρωτότυπο ανιμέισον της Μικαέλας Κακαρίδη- Δεληγιάννη και παραγωγή της COSMOTE TV. Επιπλέον, έως σήμερα, έχoυν ολοκληρωθεί κατ’ ανάθεση προωθητικές ταινίες για δύο συγχρηματοδοτούμενα περιβαλλοντικά έργα από το πρόγραμμα EU Horizon2020, Hydrousa (hydrousa.org) και Deep Purple (deep-purple.eu) σε συνεργασία με το Impact Hub Athens και την Αυστριακή εταιρεία Alchemia Nova αντίστοιχα. Τη σκηνοθεσία των ταινιών υπογράφουν οι Αλεξάνδρα Ταγκαλή (Hydrousa) και Χαράλαμπος Μαργαρίτης (Deep Purple), ενώ οι ταινίες είναι διαθέσιμες στη σελίδα του Animasyros στο Vimeo (www.vimeo.com/ animasyros). Παράλληλα, βρίσκεται σε ανάπτυξη το δραματοποιημένο ντοκιμαντέρ ανιμέισον «Τόποι του Ελληνισμού: Ερμούπολη» που βασίζεται στην πρωτότυπη ιδέα εμψύχωσης της ιστορίας της Ερμούπολης. Σκηνοθέτης της ταινίας είναι ο Κύπριος Χαράλαμπος Μαργαρίτης, τα πρωτότυπα σχέδια και οι χαρακτήρες αναπτύχθηκαν από τους σχεδιαστές Βασίλη Ευδοκιά και Λευτέρη Φαϊδά, ενώ η επιμέλεια του σεναρίου ανήκει στην ιστορικό Μαρία Σαμπατακάκη. Η ταινία που πρόσφατα εντάχθηκε στις χρηματοδοτούμενες ταινίες από το έκτακτο πρόγραμμα ενίσχυσης της κινηματογραφικής δημιουργίας animation του Υπουργείου Πολιτισμού αναμένεται να ολοκληρωθεί εντός του πρώτου τριμήνου του 2021.

Having already successfully completed the production of the 13-episode TV series dedicated to animation, entitled Animert (2016-2017), which aired on ERT2, Platforma - Urban Culture Company, is engaged in the field of animated film production. In this context, PLATFORMA participates as a co-producer in the under-development feature film about Marcos Vamvakaris, MARKOS, directed by Thomas Kunstler and produced by Bauhaus (GR) as well as in the short film IS/A HAIR THIN IS A FIBRE, written and directed by Konstantinos Bakouris, animated by Mikaela Kakaridi-Deligianni and produced by COSMOTE TV. Similarly, PLATFORMA collaborates with organizations to create commissioned animation films, in collaboration with the extensive network of animation creators of the Animasyros International Animation Festival. To date, promotional films have been completed for two EU co-financed environmental projects by Horizon2020, Hydrousa (hydrousa.org) and Deep Purple (deep-purple.eu), in collaboration with Impact Hub Athens and the Austrian company Alchemia Nova respectively. The films are directed by Alexandra Tagali (Hydrousa) and Charalambos Margaritis (Deep Purple) and are available on the Animasyros page on Vimeo (www.vimeo.com/ animasyros). Meanwhile, the dramatized animated documentary “Places of Hellenism: Ermoupolis” is in development. The animation based on the original idea of animating the history of Ermoupolis the capital of Syros. The director of the film is the Cypriot Charalambos Margaritis, the original drawings and characters were developed by the designers Vassilis Evdokias and Lefteris Faidas, while the historian Maria Sampatakaki has curated the screenplay. The film, which was recently funded by the Ministry of Culture’s in the course of the extraordinary program to enhance the animation film production, is expected to be completed within the first quarter of 2021.

ΑΓΟΡΑ Agora

176

ΑΓΟΡΆ

www.annecy.org/mifa

AGORA

ο Animasyros συνεχίζει για 6η συνεχόμενη χρονιά το τμήμα της Αγοράς που αποτελεί πυρήνα δημιουργικής επαγγελματικής δικτύωσης και δημιουργίας, συνεργασιών και συνεργιών μεταξύ επαγγελματιών κινουμένων σχεδίων από όλο τον κόσμο και απευθύνεται σε σκηνοθέτες, παραγωγούς, διανομείς και επαγγελματίες στον τομέα δημιουργίας ταινιών ανιμέισον, κινηματογράφου και νέων τεχνολογιών. Φέτος, η Αγορά προσαρμόζεται στις νέες συνθήκες που επικρατούν διεθνώς, λόγω της πανδημίας Covid-19 και υιοθετεί Phygital μορφή. Έτσι, πραγματοποιείται φυσικά στη Σύρο ακολουθώντας τους υγειονομικούς κανόνες που ισχύουν, ενώ όλες τις οι δράσεις, πλην εκείνων που είναι κλειστές για το κοινό, θα αναμεταδίδονται διαδικτυακά μέσω της ιστοσελίδας του Animasyros (www.animasyros.gr). Το τμήμα της Αγοράς περιλαμβάνει παρουσιάσεις επαγγελματιών και εκπροσώπων οργανισμών και φορέων σε σύγχρονα θέματα του τομέα του ανιμέισον καθώς και το Pitching Forum. Φέτος, εγκαινιάζεται η συνεργασία του Animasyros με το Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων του Annecy και την το τμήμα της Αγοράς του MIFA στο πλαίσιο της δράσης Animation du Monde. Πρόκειται για το μεγαλύτερο παγκόσμιας κλίμακας εμπορικό γεγονός, στον τομέα του ανιμέισον. Συγκεκριμένα η Αγορά διοργανώνει σε συνεργασία με την MIFA - Animation du Monde, ένα 3ήμερο εργαστήριο προετοιμασίας (pitch coaching workshop), που πραγματοποιείται στη Σύρο, κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ. Το Animation du Monde εργαστήριο, διευθύνουν οι Géraldine Baché, (Υπεύθυνη Προγραμμάτων στη MIFA) και ο παραγωγός Antoine Liétout της Γαλλικής εταιρείας παραγωγής Laïdak Films. Έξι υπό ανάπτυξη project από την Ελλάδα, την Κύπρο και την Πορτογαλία έχουν επιλεγεί και οι δημιουργοί και παραγωγοί τους συμμετέχουν σtο κλειστό εργαστήριο προετοιμασίας, το οποίο κορυφώνεται με την πραγματοποίηση του Pitching Forum, της παρουσίασης των project στο κοινό και την κριτική επιτροπή του Pitching Forum. Το project που θα διακριθεί θα ταξιδέψει στο Φεστιβάλ Annecy 2021 και θα παρουσιαστεί στο πλαίσιο των MIFA pitches, μπροστά σε κοινό με περισσότερους από 200 επαγγελματίες του χώρου, ενώ προηγουμένως θα έχει παρακολουθήσει ειδικό training workshop.

177

he Animasyros Agora continues for the 6th consecutive year as a separate section of the Festival. The Agora represents the field of creative professional networking, along with collaborations and synergies, between animation professionals from around the world and it is addressed to directors, producers, distributors and professionals of the animation sector, cinema and new technologies. This year, the Agora Section adapts to the new conditions prevailing internationally, due to the Covid-19 pandemic and adopts its Phygital form. Thus, it will take place physically in Syros, following the current health measures, while all activities, except those which are closed to the audience, will be broadcasted online via the Animasyros website (www. animasyros.gr). The Agora section includes presentations by professionals and representatives of organizations and institutional entities on current issues and trends in the field of animation as well as the Pitching Forum. This year, Animasyros launches its collaboration with Annecy International Animation Festival and MIFA, the Market section thereof, which is the largest worldwide commercial event of the animation sector. Specifically, the Agora organizes in collaboration with MIFA - Animation du Monde, a 3-day pitch coaching workshop, which takes place in Syros, during the Festival. The Animation du Monde workshop is run by Géraldine Baché (Head of Projects-MIFA ) and the producer Antoine Liétout of the French production company, Laïdak Films. Six projects under development from Greece, Cyprus and Portugal have been selected and their creators and producers participate in the closed training workshop, which culminates with the Pitching Forum, the presentation of the projects to the audience and the jury of the Pitching Forum. The project that will win the Pitching Forum, will travel to the Annecy Festival 2021 and will be presented in the context of MIFA pitches, in front of an audience with more than 200 professionals.

178

ΚΡΙΤΙΚΉ ΕΠΙΤΡΟΠΉ PITCHING FORUM Η Géraldine Baché διαθέτει πολυετή εμπειρία με πάνω από είκοσι χρόνια δραστηριότητας στον χώρο του πολιτισμού και των πολιτιστικών εκδηλώσεων. Ασχολείται με το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Annecy και την αγορά του (MIFA) τα τελευταία δεκαεννέα χρόνια. Συναντήθηκε και συνεργάστηκε με μεγάλα ονόματα στον τομέα του ανιμέισον όπως οι Ray Harryhausen, Peter Lord, Tim Burton, Henry Sellick ή Richard Williams. Μετά από 10 χρόνια αποφάσισε να θέσει την εμπειρία της στην υπηρεσία νέων ταλέντων, παρέχοντας καθοδήγηση στα πρώτα στάδια της δουλειάς τους και προωθώντας τη διαδικασία παραγωγής. Τα Mifa Pitches, Animation du Monde και πρόσφατα το Annecy Festival Residency είναι μερικά από τα προγράμματα που διαχειρίζεται.

FR/EU GÉRALDINE BACHÉ Υπεύθυνη Εκπαιδευσης & Προγραμμάτων AΝΝECY MIFA

Géraldine Baché is a very experienced professional with more than twenty years of activities in culture and events. She has been involved with the International Animated Film Festival Annecy and its market (MIFA) for nineteen years. She first met and cooperated with big names in the animation field such as Ray Harryhausen, Peter Lord, Tim Burton, Henry Sellick or Richard Williams. After 10 years she decided to put her experience to the service of young talents, providing guidance in early stages of their projects and fostering the production process. Mifa Pitches, Animation du Monde and recently the Annecy Festival Residency are among the programs she manages.

Head of Education & Projects at ANNECY MIFA annecy.org

Η Nancy Denney-Phelps είναι δημοσιογράφος με εξειδίκευση στο ευρωπαϊκό ανιμέισον, τόσο σε ταινίες όσο και στα ευρωπαϊκά φεστιβάλ, ενώ παράλληλα είναι μουσικός παραγωγός για ταινίες κινουμένων σχεδίων. Μαζί με τον σύζυγό της, μουσικοσυνθέτη Nik Phelps έχουν ιδρύσει το Sprocket Ensemble, το οποίο παρουσιάζει ζωντανά πρωτότυπες συνθέσεις για ταινίες ανιμέισον με παράλληλη προβολή ταινιών από όλο τον κόσμο. Έχει κάνει δεκάδες δημοσιεύσεις στο CARTOON και το ANIMATOON καθώς και στο προσωπικό της blog, Animation World Network (AWN), ενώ δίνει τακτικές ανταποκρίσεις από την ASIFA / San Francisco. Αλλωστε είναι μέλος του Δ.Σ. της ASIFA International Board of Directors. Η Nancy έχει υπάρξει δεκάδες φορές κριτής σε διεθνή Φεστιβάλ ανιμέισον και έχει διδάξει Τime Μanagement για animators στη Σχολή Τεχνών και Σχεδιασμού, του Πανεπιστημίου Εφαρμοσμένων Επιστημών και Τεχνών της Λουκέρνης. Έχει ασχοληθεί επισταμένως με την ιστορία του ανιμέισον και έχει κάνει ανάλογες παρουσιάσεις σε πολλά διεθνή φεστιβάλ και συνέδρια, συνδυάζοντας την εμψύχωση με τη μουσική. Επίσης εργάζεται ως σύμβουλος σε πολλά φεστιβάλ animation. BE/EU NANCY DENNEY PHELPS Δημοσιογράφος Journalist awn.com/blogs/sprockets

Nancy Denney-Phelps is a journalist writing about European animation and festivals as well as music producer for animation. Along with her composer/musician husband Nik Phelps, she co-founded the Sprocket Ensemble dedicated to presenting live performances of original music with screenings of contemporary animation from around the world. Nancy's writings have appeared in such publications as CARTOON and ANIMATOON as well as on her regular blog for AWN (Animation World Network). She is also a regular correspondent for ASIFA/ San Francisco and a member of the ASIFA International Board of Directors. Nancy has served on numerous International Animation Festival juries and taught Τime management for animators at the Lucerne University of Applied Sciences and Arts, School of Art and Design. Her strong interest in the history of animation has led her to present programs on the history of animation traced through music at many animation festivals and conferences worldwide. She also works as advisor to several animation festivals.

PITCHING FORUM JURY

179

Η Mαρινέτα είναι σκηνοθέτης πολυμέσων, ειδικευμένη σε ταινίες ντοκιμαντέρ. Σπούδασε Σύγχρονη Ιστορία, Δημοσιογραφία και Κινηματογράφο στο Παρίσι και παρακολούθησε μεταπτυχιακές σπουδές Σεναρίου στη Σορβόνη, ενώ συνέχισε τις σπουδές στην Καλιφόρνια, σε Κινηματογράφο και Τηλεόραση, στο UCLA Extension (ΗΠΑ) καθώς και 3D Animation. Από το 2007 έως το 2009 δίδαξε Σκηνοθεσία στο Τμήμα Κινηματογράφου της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Το ντοκιμαντέρ της “Dreaming of Zhejiang” έχει βραβευτεί και προβληθεί σε πολλά Διεθνή Φεστιβάλ καθώς και σε τηλεοπτικό σταθμό της Κίνας, ενώ αποτέλεσε την μοναδική ελληνική συμμετοχή στο event του TEDPrize, “Pangea Day”, τον Μάιο του 2008, στο Λος Αντζελες. Σήμερα ζει και εργάζεται στην Ελλάδα και, εκτός από συντονίστρια της Αγοράς του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων Animasyros, είναι Multimedia director στην ΕΡΤ.

GR/EU ΜΑΡΙΝΈΤΑ ΜΑΚ ΚΡΗΤΙΚΟΎ Συντονίστρια Αγοράς Animasyros - Σκηνοθέτης MARINETA ΜΑΚ KRITIKOU Animasyros Agora Coordinator - Director

Marineta is a multimedia director, specializing in documentaries. She studied Contemporary History, Journalism and Film in Paris and pursued Post Graduated studies in Scriptwriting at Sorbonne. She also studied Film & Television at UCLA, California (USA) and 3D Animation at Infographics School. She has teached Cinema at the Faculty of Arts, Film Studies of Aristotle University of Thessaloniki (2007 – 2009). Her documentary Dreaming of Zhejiang has won many awards and participated in many international festivals ,while it was screened on Chinese TV. Moreover, it was the only Greek participation at the first ever “Pangea Day”, a TED Prize Event held in May 2008 in Los Angeles. For the past few years, she has been living and working in Greece as a Director on TV Programs, Documentaries, Films and Commercials and currently she is the Agora Coordinator at Animasyros International Animation Festival and Multimedia Director at ERT TV.

Ο Antoine Liétout έχει εργαστεί πολλές φορές ως μέλος της ομάδας παραγωγής των Fidélité Films (Enter the Void, Django), ως παραγωγός μουσικής επένδυσης για διάφορες 6x52' πετυχημένες τηλεοπτικές εκπομπές (The Mantis, The Bonfire of Destiny - Netflix -) και ως οικονομικός διευθυντής για την εταιρεία παραγωγής Folivari (Ernest και Celestine, το Big Bad Fox), όπου διαχειρίστηκε επίσης την γραμμή παραγωγής στο μικτών πολυμέσων ανιμέισον «My Family and the Wolf». Τέλος, συνεργάζεται με την Laïdak films τόσο στο Παρίσι όσο και στη Γερμανία.

FR/EU ANTOINE LIÉTOUT Παραγωγός / Συνιδρυτής της Laïdak films Producer / Co-founder Laïdak films

Antoine Liétout has successively worked within the production team of Fidélité Films (Enter the Void, Django), as score producer for various 6x52' TV hit shows (The Mantis, The Bonfire of Destiny – Netflix -), and as CFO for Folivari (Ernest and Celestine, the Big Bad Fox), where he also handled line production on the mixed media feature My Family and the Wolf. He is partner at both Laïdak Paris and Germany.

laidakfilms.com

NL/EU TÜNDE VOLLENBROEK Παραγωγός / Επιμελήτρια Producer / Curator studiopupil.com

Key figure in the European animation community, Amsterdam-based Tünde Vollenbroek is Producer at production house Studio Pupil and Curator at Kaboom Amsterdam Animation Festival, and former Correspondent at Cartoon Brew and Board Member at the European Animation Awards. The only thing greater than her love for animation is her love for great Italian ice cream.

180

PITCHING FORUM PROJECTS MESUT ΤΑΙΝΊΑ ΜΙΚΡΟΎ ΜΉΚΟΥΣ | 12 ΛΕΠΤΆ SHORT ANIMATED FILM | 12 MINS Ο Mesut, ένα Τουρκοκύπριο αγόρι, ονειρεύεται να μάθει να χορεύει ζεϊμπέκικο, καθώς οι αυξανόμενες πολιτικές συγκρούσεις διαταράσσουν τη ζωή στο νησί της Κύπρου και οδηγούν στη διχοτόμηση του το 1974. Αυτό το ανεκπλήρωτο όνειρο όμως θα τον στοιχειώνει για μια ζωή. Η Αλεξία Ρόιντερ είναι βραβευμένη σκηνοθέτης και από το 2010 εργάζεται ως καλλιτεχνική διευθύντρια του Διεθνούς Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους της Κύπρου (ISFFC). Το 2018 έγινε μέλος της Zedem Media ως επικεφαλής του δημιουργικού τμήματος. Είναι απόφοιτος του University of the Arts του Λονδίνου στον τομέα του κινηματογράφου και εργάζεται στη κινηματογραφική βιομηχανία από το 1998. Διετέλεσε πρόεδρος του Συνδέσμου Σκηνοθετών Κύπρου από το 2014 έως το 2017 και είναι μέλος της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας του Κινηματογράφου. Η φιλμογραφία της περιλαμβάνει την ταινία μεγάλου μήκους «Conveyor Belt» (2015) και τις ταινίες μικρού μήκους «Styx» (2008) και «Lifechaser» (2001). Mesut, a Turkish-Cypriot boy, dreams of learning to dance the Zeibekiko, as growing political conflict disrupts life on the Island of Cyprus and results in its separation in 1974. That unfulfilled dream will haunt him throughout his life.

CY/EU ΑΛΕΞΙΑ ΡΟΪΝΤΕΡ ALEXIA ROIDER Σκηνοθέτης / Director ΜΙΧΆΛΗΣ ΚΑΛΟΠΑΊΔΗΣ MICHALIS KALOPAIDIS Παραγωγός / Producer ΓΕΩΡΓΊΑ ΝΙΚΟΛΆΟΥ GEORGIA BLOO NIKOLAOU Σεναριογράφος /Writer zedemanimations.com/cinema-tv/mesut

Alexia Roider is an award-winning film director and since 2010 serves as the Artistic Director of the International Short Film Festival of Cyprus (ISFFC). In 2018 she joined Zedem Media as the Head of Creative. She holds a BA in Film from the University of the Arts London and has been working in the film industry since 1998. She served as the president of the Cyprus Directors Guild between 2014 until 2017 and is a member of the European Film Academy. Her filmography includes the feature film ‘Conveyor Belt’ (2015) and the short films ‘Styx’ (2008) and ‘Lifechaser’ (2001).

PITCHING FORUM PROJECTS

181

OSCAR ΤΑΙΝΊΑ ΜΙΚΡΟΎ ΜΉΚΟΥΣ | 8 ΛΕΠΤΆ SHORT ANIMATED FILM | 8 MINS Ο Όσκαρ είναι ορφανός και ζει μόνος σε μια εγκαταλελειμμένη έπαυλη, όταν ξαφνικά μπλέκεται σε μια παράξενη κατάσταση. Η ανακάλυψη ενός παλιού μουσικού κουτιού πυροδοτεί μια σειρά γεγονότων που τελικά θα τον οδηγήσουν στο οικογενειακό νεκροταφείο, όπου εκεί περιμένουν μυστικά έτοιμα να βγουν στην επιφάνεια. Και οι δύο σπουδάσαμε Graphic Design στο T.E.I. της Αθήνας, αλλά δεν συναντηθήκαμε ποτέ κατά την διάρκεια των σπουδών μας εκεί. Συναντηθήκαμε τελικά πολλά χρόνια μετά σε μια δουλειά που δεν μας ικανοποιούσε. Για να μην μακρηγορούμε, παραιτηθήκαμε και μείναμε άνεργες για να έχουμε χρόνο να ασχοληθούμε με το ανιμέισον. Ποιος χρειάζεται τα χρήματα ούτως ή άλλως, έτσι δεν είναι;! Oscar, an orphan who lives alone in an abandoned mansion, finds himself entangled in a bizarre situation. The discovery of an old music box triggers a series of events, which will eventually lead him to the family graveyard where secrets wait to be unearthed. We both studied Graphic Design at T.E.I. of Athens, although we never met while studying there. We met many years later at an unfulfilling job. To spare you the details, we both quit and remained unemployed so we can have time to do animation. Who needs money, right?! GR/EU ΠΟΛΥΞΕΝΗ ΚΑΤΣΑΡΗ POLYXENY KATSARI Σεναριογράφος / Writer ΜΑΤΙΝΑ ΦΥΚΑΡΗ MATINA FYKARI Σεναριογράφος / Writer polyxeny.katsari@gmail.com

182

PITCHING FORUM PROJECTS PELO VA VENTA IN HER FACE ΣΤΟ ΠΡΟΣΩΠΟ ΤΗΣ ΤΑΙΝΊΑ ΜΙΚΡΟΎ ΜΉΚΟΥΣ | 10 ΛΕΠΤΆ SHORT ANIMATED FILM | 10 MINS Στο διάδρομο του σπιτιού των παππούδων μου, υπήρχε ένα πορτρέτο που πάντα με συνάρπαζε. Ξαφνικά μια μέρα, δεν ήταν πια εκεί. Το πορτρέτο αυτό, ήταν της προ-προγιαγιάς μου, η οποία είχε γενειάδα και μουστάκι γιατί εκείνη την εποχή αυτό θεωρείτο ένδειξη δύναμης, εξουσίας ακόμη και αισθησιασμού. Ήταν αυτός ο κενός χώρος στον τοίχο που με έκανε να ψάξω να βρω ποιος κρυβόταν πίσω από την εξαφάνιση του πορτρέτου. Η Margarida Madeira γεννήθηκε στην Πορτογαλία το 1987. Κατά τη διάρκεια των σπουδών της στη Σχολή Καλών Τεχνών σπούδασε σε πρόγραμμα ανταλλαγής φοιτητών για ένα χρόνο στην Πολωνία, όπου γεννήθηκε το ενδιαφέρον της για το ανιμέισον. Το 2010 ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές στη Βαρκελώνη, και έτσι προέκυψε η ταινία μικρού μήκους «Olinda». Οι ταινίες της, «Dona Fúnfia», «The Prisoners» και «Playing Death», όπως και πολλές άλλες, έχουν επιλεγεί σε διεθνή φεστιβάλ, κερδίζοντας πολλά βραβεία. Στην παρούσα φάση η Margarida ασχολείται με διάφορα ανιμέισον projects μέσω της εταιρείας της, Pickle Films, που βρίσκεται στη Λισαβόνα.

PT/EU MARGARIDA MADEIRA Σεναριογράφος / Writer pickle-films.pt

In the hallway of my grandparents’ house, there was a portrait that always intrigued me. One day, it was gone. It was my great great grandmother, who had a beard and a mustache at a time when this was considered a sign of strength, power and even sensuality by the opposite sex. It was that empty space on the wall that made me try to figure out who would the culprit of such disappearance be. Margarida Madeira was born in Portugal in 1987. During her studies at the Fine Arts School she did an exchange year in Poland where her interest in animation began. In 2010 she concluded a Masters degree in Barcelona, from which resulted the short-film “Olinda”. “Dona Fúnfia”, “The Prisoners” and “Playing Death”,her other films, have been selected for international festivals, winning several awards. Margarida is currently developing animation projects through her company, Pickle Films, based in Lisbon.

PITCHING FORUM PROJECTS

183

PLAYGROUND ΠΑΙΔΙΚΗ ΧΑΡΑ ΣΕΙΡΆ ΕΠΕΙΣΟΔΊΩΝ ΜΙΚΡΟΎ ΜΉΚΟΥΣ | 8 X 5 ΛΕΠΤΆ ANIMATED SHORT SERIES | 8 X 5 MINS Μια ομάδα 7χρονων παιδιών συναντιούνται σε μια φαινομενικά συνηθισμένη αλλά τελικά μαγική παιδική χαρά. Τους ακολουθούμε έναν έναν καθώς παίζουν με την κούνια, την τραμπάλα ή την τσουλήθρα και τους αφήνουμε να μας ταξιδέψουν με την αστείρευτη φαντασία τους. Η Κλεοπάτρα Κοραή είναι σκηνοθέτης και animator. Είναι συνιδρυτής του στούντιο animation Lokey που βρίσκεται στην Αθήνα και είναι επίσης ιδρυτικό μέλος του Art Collective Medea Electronique. Έχει εργαστεί ως σκηνοθέτης και παραγωγός σε ταινίες μικρού μήκους, μουσικά βίντεο καθώς και βίντεο ανιμέισον για την τηλεόραση και διαφημιστικά. Έχει δημιουργήσει βίντεο αρτ για θεατρικές παραστάσεις και τρισδιάστατες εικαστικές εγκαταστάσεις. Οι ταινίες της έχουν προβληθεί σε μεγάλα φεστιβάλ ανιμέισον σε όλο τον κόσμο. Η δουλειά της με το στούντιο Lokey έχει βραβευτεί δύο φορές στα Ελληνικά Βραβεία Γραφιστικής και Εικονογράφησης (ΕΒΓΕ 2009/2010). Η Έλενα Παυλάκη είναι σκηνοθέτης και animator. Είναι μέλος του στούντιο animation Lokey και εργάζεται επίσης ως εκπαιδεύτρια animation στην Εράσμειο ΕλληνοΓερμανική Σχολή. Αποφοίτησε από το Akto College όπου σπούδασε 3D animation & Interactive Media. Η διατριβή της επικεντρώθηκε στη συμβολή που έχει το animation στη μάθηση και την κατανόηση των ρημάτων σε παιδιά που βρίσκονται στο φάσμα του αυτισμού. Τέλος, ηγήθηκε εργαστηρίων ανιμέισον για άτομα με ειδικές ανάγκες. GR/EU ΚΛΕΟΠΑΤΡΑ ΚΟΡΑΗ KLEOPATRA KORAI Σεναριογράφος / Writer ΕΛΕΝΑ ΠΑΥΛΑΚΗ ELENA PAVLAKI Σεναριογράφος / Writer LOKEY Παραγωγός / Producer info@lokey.gr lokey.gr

A group of 7 year-olds meet up in a seemingly ordinary but ultimately magical neighborhood playground. We follow each of these characters as they play with the swing, the seesaw or the slide and let them take us along on a journey of their extraordinary imaginations. Kleopatra Korai is a director and animator. She is co founder of Lokey, an animation studio based in Athens Greece and founding member of the Art Collective Medea Electronique. She has developed, directed and produced short films, music videos as well as animation for television and advertising commercials. She has created video-αrt components for theatrical plays and 3D art installations. Her films have been screened in major animation festivals around the world. Her work with Lokey has being awarded twice by the Greek Graphic Design and Illustration Awards (EVGE – 2009/2010). Elena Pavlaki is an animator. She is a member of Lokey, an animation studio located in Athens, Greece. She also works as an animation educator in Erasmios Greek-German School. She graduated from Akto College where she studied 3D animation & Interactive Media. Her dissertation focused on the contribution of animation to children on the autism spectrum. She specifically tested the use of animation in learning and understanding verbs. She has led animation workshops for people with disabilities.

184

PITCHING FORUM PROJECTS TRAVEL BUGS ΤΑΞΙΔΙΩΤΕΣ ΖΟΥΖΟΥΝΙΑ ΣΕΙΡΆ ΕΠΕΙΣΟΔΊΩΝ ΜΙΚΡΟΎ ΜΉΚΟΥΣ | 12 X 5-7 ΛΕΠΤΆ ANIMATED SHORT SERIES | 12 X 5-7 MINS Ο Louis, το χαλαρό σκαθάρι και ο Jason, ο υπερκινητικός ψύλλος ταξιδεύουν σε όλη την Ευρώπη μέσα στη βαλίτσα της μικρής Pauline. Καθώς η κοπέλα μαζί με τους γονείς της επισκέπτεται διαφορετικούς τουριστικούς προορισμούς, τα δύο ζουζούνια ανακαλύπτουν την πραγματική εμπειρία του να είναι κανείς ντόπιος μέσω μικροσκοπικών περιπετειών που εξερευνούν τη δυναμική των διακοπών με τα παιδιά. Ο Φωκίων Ξένος είναι σκηνοθέτης ταινιών ανιμέισον από από την Αθήνα. Ως σκηνοθέτης ενδιαφέρεται για παιχνιδιάρικες και τολμηρές ιστορίες που έχουν ευφυή οπτική ματιά και συναισθηματική ειλικρίνεια. Με ιδιαίτερη έμφαση στο χρώμα και τη φόρμα ειδικεύεται στο συνδυασμό πρακτικών και ψηφιακών τεχνικών για τη δημιουργία μοναδικών εικόνων. Η ταινία αποφοίτησης του στα πλαίσια του μεταπτυχιακού του, «Heatwave», σε παραγωγή της Εθνικής Σχολής Κινηματογράφου και Τηλεόρασης, έχει κερδίσει βραβεία σε διάσημα φεστιβάλ ταινιών όπως το Edinburgh International Film Festival, Cinekid, Athens International Film Fest, AnimaSyros και πολλά άλλα. Το «Heatwave» έχει επίσης επιλεγεί επίσημα από περισσότερα από 70 φεστιβάλ κινηματογράφου σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων των Annecy, Anima Mundi, Encounters, LSSF, LIAF, καθώς επίσης και για το BAFTA LA.

CZ,GR,PL/EU ΦΩΚΙΩΝ ΞΕΝΟΣ FOKION XENOS Σκηνοθέτης / Director ΣεναριογράφοΣ / Writer ΓΕΩΡΓΊΑ ΖΑΧΑΡΉ GEORGIA ZACHARI ΣεναριογράφοΣ / Writer ΙΣΑΒΈΛΛΑ ΑΛΩΠΟΎΔΗ, NEDA FILM ISAVELLA ALOPOUDI, NEDA FILM Παραγωγός / Producer Δημιουργήθηκε ως μέρος του Kids Kino.lab Created as part of Kids Kino.lab nedafilm.gr isavella@nedafilm.gr

Louis, the laid back beetle and Jason, the hyperactive flea travel all over Europe inside little Pauline’s suitcase. As the girl with her parents visit different destinations for holidays, the two bugs get to discover the true local experience through microscopic adventures that explore the dynamics of vacations with children. Fokion Xenos is an Animation Director from Athens, Greece. As a filmmaker he is interested in playful and bold stories that interplay visual wit and emotional honesty. With a particular emphasis on colour and form he specialises in combining practical and digital techniques to create unique emerging visuals. His MA graduation film “Heatwave”, produced at the National Film and Television School, has won awards at prestigious film festivals such as Edinburgh Int. Film Festival, Cinekid, Athens Int. Film Fest, AnimaSyros and many others. “Heatwave” has also been officially selected by more than 70 film festivals throughout the globe including Annecy, Anima Mundi, Encounters, LSSF, LIAF as well as being shortlisted for the BAFTA LA.

PITCHING FORUM PROJECTS

185

VAST BLUE ANTARCTICA ΑΠΕΡΑΝΤΑ ΓΑΛΑΖΙΑ ΑΝΤΑΡΚΤΙΚΗ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΈΡ ΑΝΙΜΈΙΣΟΝ ANIMATED DOCUMENTARY Ένα ντοκιμαντέρ σε μορφή ανιμέισον για τον Alexandre Gautier, έναν Γάλλο ξυλουργό που εργάζεται στις βάσεις της γαλλικής αποστολής στην Ανταρκτική. Η ταινία ακολουθεί τον Alexandre, τις σκέψεις και τους προβληματισμούς του για την Ανταρκτική, το απέραντο λευκό της χρώμα, την εμπειρία του ως εργαζόμενος εκεί, τι εκείνος θεωρεί σπίτι του, το συναίσθημα της εξορίας, την απομόνωση, τη μοναξιά, το νόημα της ζωής αλλά και τον θάνατο που είναι πάντα παρών.

GR/EU ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΝΑΓΟΣ CHRISTOS PANAGOS Σκηνοθέτης / Σεναριογράφος Director / Writer christosp.panagos@gmail.com ΧΑΡΆΛΑΜΠΟΣ ΜΑΡΓΑΡΊΤΗΣ CHARALAMBOS MARGARITIS Παραγωγός / Εμψυχωση Producer/ Animation Artist ALEXANDRE GAUTIER Πρωταγωνιστής / Κey Cast

Ο Χρήστος Πανάγος σπούδασε σκηνοθεσία στο European Film College της Δανίας και επικοινωνίες υπολογιστών στην Ελλάδα. Ασχολείται με την κινούμενη εικόνα από το 2002, ένα πάθος που ήρθε σαν φυσική συνέχεια της αγάπης του για το σινεμά. Το 2005 δημιούργησε το πρώτο του ντοκιμαντέρ και μέχρι σήμερα, παρότι έχει δουλέψει σε διάφορα είδη – ταινίες μυθοπλασίας, video clip, video art – το ντοκιμαντέρ παραμένει το αγαπημένο του είδος. Έχει συμμετάσχει σε πολλές διεθνείς παραγωγές και τα έργα του έχουν προβληθεί σε κινηματογραφικά φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει επίσης συμμετάσχει με τις καλλιτεχνικές εγκαταστάσεις του σε ομαδικές εκθέσεις στη Δανία και στην Κύπρο, ενώ έχει σκηνοθετήσει περισσότερα από 4 ντοκιμαντέρ και σημαντικό αριθμό μουσικών βίντεο που προβλήθηκαν σε διάφορα διεθνή φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Το 2017 ίδρυσε την «IndigoFlicks» μια εταιρεία παραγωγής που βρίσκεται στην Αθήνα και ειδικεύεται στον οπτικοακουστικό και πολιτιστικό τομέα. An animated documentary about Alexandre Gautier, a French woodworker who works in the base of the French expedition in Antarctica. The film follows Alexandre’s train of thoughts and reflections about Antarctica, the vast whiteness of the continent, his experience as a worker there, his concept of home, the feeling of exile, isolation, loneliness, the purpose of life and death which is always present there. Christos Panagos studied filmmaking at the European Film College in Denmark and computer communications in Greece. He has been involved with the moving picture since 2002, a passion that came as a natural continuation of his love for cinema. In 2005 he created his first documentary and up until today, although he has worked in other genres – fiction films, music videos, video art- documentary is still his favorite. He has taken part in many international productions and his works have been screened at film festivals in Greece and abroad. His artistic installations have been part of group exhibitions in Denmark and in Cyprus, while he has directed more than 4 documentaries and a significant number of music videos that were screened in various international film festivals in Greece and abroad. In 2017 he founded “IndigoFlicks” a production company based in Athens, that specializes in the audiovisual and cultural sector.

186

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ ΑΓΟΡΑ Η ΙΣΤΟΡΊΑ ΕΝΌΣ ΦΕΣΤΙΒΆΛ: ANNECY ANNECY’S STORY Μια φορά και έναν καιρό, ένα πολύ μικρό φεστιβάλ ήθελε να γίνει πολύ μεγαλύτερο… Μετά από μια σύντομη αναδρομή στο παρελθόν, μπείτε στην καρδιά του φεστιβάλ του Annecy και της αγοράς του (Mifa) για να καταλάβετε γιατί οι παρευρισκόμενοι αισθάνονται πάντα σαν στο σπίτι τους! Ανακαλύψτε το! Η Géraldine Baché διαθέτει πολυετή εμπειρία με πάνω από είκοσι χρόνια δραστηριότητας στον χώρο του πολιτισμού και των πολιτιστικών εκδηλώσεων. Ασχολείται με το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Annecy και την αγορά του (Mifa) τα τελευταία δεκαεννέα χρόνια. Συναντήθηκε και συνεργάστηκε με μεγάλα ονόματα στον τομέα του ανιμέισον όπως οι Ray Harryhausen, Peter Lord, Tim Burton, Henry Sellick ή Richard Williams. Μετά από 10 χρόνια αποφάσισε να θέσει την εμπειρία της στην υπηρεσία νέων ταλέντων, παρέχοντας καθοδήγηση στα πρώτα στάδια της δουλειάς τους και προωθώντας τη διαδικασία παραγωγής. Οι Mifa Pitches, Animation du Monde και πρόσφατα το Annecy Festival Residency είναι μερικά από τα προγράμματα που διαχειρίζεται. Once upon a time, a very small Festival that wished to be much bigger… After a short flashback enter the heart of the Festival and its Market (Mifa) to undestand why attendees always feel at home! Discover!

FR/EU ANNECY FESTIVAL - MIFA GÉRALDINΕ BACHÉ ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ & ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΩΝ ANNECY MIFA HEAD OF EDUCATION & PROJECTS AT ANNECY MIFA annecy.org

Géraldine Baché is a very experienced professional with more than twenty years of activities in culture and events. She has been involved with the International Animated Film Festival Annecy and its market (Mifa) for nineteen years. She first met and cooperated with big names in the animation field such as Ray Harryhausen, Peter Lord, Tim Burton, Henry Sellick or Richard Williams. After 10 years she decided to put her experience to the service of young talents, providing guidance in early stages of their projects and fostering the production process. Mifa Pitches, Animation du Monde and recently the Annecy Festival Residency are among the programs she manages.

AGORA PRESENTATIONS

187

ΣΤΑ ΠΑΡΑΣΚΉΝΙΑ ΤΗΣ ΤΑΙΝΊΑΣ “Η ΕΡΩΤΙΚΉ ΜΟΥ ΣΧΈΣΗ ΜΕ ΤΟΝ ΓΆΜΟ” ΤΗΣ SIGNE BAUMANE BEHIND THE SCENES OF SIGNE BAUMANE’S ”MY LOVE AFFAIR WITH MARRIAGE” (2021) Με αποσπάσματα ολοκληρωμένων σκηνών της ταινίας της και το ακούραστο πνεύμα της, η Signe Baumane μας προσκαλεί στο στούντιο ανιμέισον που διατηρεί στο Μπρούκλιν και μας αναλύει τις διαδικασίες, τις στιγμές έμπνευσης αλλά και τις δυσκολίες πίσω από τη δεύτερη ανιμέισον ταινία της «My Love Affair With Marriage». Η Signe Baumane είναι ανεξάρτητη σκηνοθέτις, καλλιτέχνις και animator η οποία γεννήθηκε στη Λετονία και ζει στο Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης. Πολλές από τις ταινίες της έχουν έντονη γυναικεία άποψη και η Signe δεν φοβάται να πειραματιστεί, να προκαλέσει ή να φέρει στο φως πολύ προσωπικά ζητήματα. Οι 16 μικρού μήκος ανιμέισον ταινίες και η μία μεγάλου μήκους της, «Rocks In My Pockets» έχουν προβληθεί συνολικά σε περισσότερα από 560 φεστιβάλ, συμπεριλαμβανομένων των Sundance, Berlinale, Annecy και Animasyros. With clips of finished footage and her own lively spirit, Signe Baumane invites the audience into her Brooklyn animation studio and lays bare the processes, inspiration and challenges behind her second animated feature film “My Love Affair With Marriage”.

LV/EU SIGNE BAUMANE ANIMATOR / ΕΙΚΑΣΤΙΚΌΣ / ΕΙΚΟΝΟΓΡΆΦΟΣ ANIMATOR / FINE ARTIST / ILLUSTRATOR signebaumane.com

Signe Baumane is a Latvian-born independent filmmaker, artist and animator living in Brooklyn, New York. Many of her films are told with a strong female point of view. Signe is not afraid to experiment, be provocative or bring the most personal of issues to light. Her 16 animated shorts and one feature, “Rocks In My Pockets” have screened collectively at over 560 festivals including Sundance, Berlinale, Annecy and Animasyros.

188

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ ΑΓΟΡΑ ΣΤΑ ΠΑΡΑΣΚΉΝΙΑ ΤΗΣ ΤΑΙΝΙΑΣ WOLFWALKERS THE MAKING OF WOLFWALKERS Σε μια εποχή δεισιδαιμονίας και μαγείας, μια νεαρή κυνηγός μαθητευομένων, η Robyn Goodfellowe, ταξιδεύει με τον πατέρα της στην Ιρλανδία για να αφανίσουν την τελευταία αγέλη λύκων. Εξερευνώντας το απαγορευμένο έδαφος έξω από τα τείχη της πόλης, η Robyn γίνεται φίλη με την Mebh, ένα κορίτσι με ελεύθερο πνεύμα, μέλος μιας μυστηριώδους φυλής που φημολογείται ότι τα μέλη της έχουν τη δυνατότητα να μεταμορφώνονται σε λύκους τη νύχτα. Καθώς ψάχνουν για την αγνοούμενη μητέρα της Mebh, η Robyn ανακαλύπτει ένα μυστικό που την παρασύρει όλο και περισσότερο στον μαγευτικό κόσμο των Wolfwalkers και κινδυνεύει να την μετατρέψει σε ακριβώς αυτό που ο πατέρας της είναι αποφασισμένος να καταστρέψει.

IE/EU TOMM MOORE ΣΥΝΙΔΡΥΤΉΣ ΚΑΙ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΌΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΉΣ ΤΟΥ CARTOON SALOON CO-FOUNDER AND CREATIVE DIRECTOR OF CARTOON SALOON ROSS STEWART ΖΩΓΡΆΦΟΣ / ΕΙΚΟΝΟΓΡΆΦΟΣ / ΑNIMATOR PAINTER / ILLUSTRATOR / ANIMATOR cartoonsaloon.ie

Ο Tomm Moore έχει εργαστεί στην εταιρεία Cartoon Saloon ως σκηνοθέτης, καλλιτεχνικός διευθυντής, storyboarder, animator και illustrator σε διαφημίσεις, ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους αλλά και σε τηλεοπτικές σειρές. Ο Tomm έχει σκηνοθετήσει δυο παγκοσμίως επιτυχημένες ταινίες μεγάλου μήκους, το «The Secret of Kells» το 2010 και την «πνευματική» συνέχεια της, «Song of the Sea» το 2015, και οι δυο ταινίες ήταν υποψήφιες για το βραβείο Όσκαρ στην κατηγορία Καλύτερης Ταινίας Ανιμέισον Μεγάλου Μήκους. Ο Tomm σκηνοθέτησε επίσης μαζί με τον Ross Stewart το κομμάτι «On Love» για την ανιμέισον ταινία «The Prophet», η οποία βασίστηκε στο παγκόσμιας εμπορικής επιτυχίας ομώνυμο βιβλίο, ενώ παραγωγός της ταινίας ήταν η Salma Hayek. Αυτή τη στιγμή ασχολείται με την τελευταία του μεγάλου μήκους ταινία «Wolfwalkers», την οποία συν-σκηνοθετεί με τον Ross Stewart. Ο Tomm Moore έχει βραβευτεί με το Director Guild of Ireland και το America’s Finder’s Series Award το 2008 καθώς επίσης απέσπασε το βραβείο του Ευρωπαίου σκηνοθέτη της χρονιάς στο Cartoon Movie το 2009. Ο Ross Stewart ζωγραφίζει, εικονογραφεί, σχεδιάζει και συνολικά εργάζεται στον χώρο του ανιμέισον για πάνω από 20 χρόνια. Οι βασικές του ασχολίες είναι στον τομέα του visual development και της καλλιτεχνικής διεύθυνσης ενώ έχει δουλέψει σε τρεις ταινίες που έχουν προταθεί για το βραβείο Όσκαρ, ως καλλιτεχνικός διευθυντής στο «Secret of Kells», ως concept artist στο «Song of the Sea» και στο τομέα του visual development στο «ParaNorman» με τα Laika Studios. Πρόσφατα πέρασε και στον τομέα της σκηνοθεσίας με την συνεργασία του με τον Tomm Moore στο «The Prophet» και το πιο πρόσφατο της Cartoon Saloon, «Wolfwalkers». Ως ελεύθερος επαγγελματίας και conceptual artist έχει εργαστεί σε πολλά στούντιο ταινιών και ανιμέισον παγκοσμίως με συμμετοχή σε βραβευμένα έργα, ενώ έχει δουλέψει σαν illustrator για μια πλειάδα εκδοτικών οίκων. Οι πίνακές του εκτίθενται σε όλη την Ιρλανδία και το Ηνωμένο Βασίλειο και αποτελούν μέρος πολλών συλλογών παγκοσμίως. Είναι λάτρης της φύσης και θα απολάμβανε να καθόταν κάτω από μια βελανιδιά όλη μέρα. In a time of superstition and magic, a young apprentice hunter, Robyn Goodfellowe, journeys to Ireland with her father to wipe out the last wolf pack. While exploring the forbidden lands outside the city walls, Robyn befriends a free-spirited girl, Mebh, a member of a mysterious tribe rumored to have the ability to transform into wolves by night. As they search for Mebh’s missing mother, Robyn uncovers a secret that draws her further into the enchanted world of the Wolfwalkers and risks turning into the very thing her father is tasked to destroy. Tomm Moore has worked as Director, Art Director, Storyboarder, Animator and Illustrator on a range of projects from commercials to service work for feature films and TV series, as well as a number of short films projects. Tomm has directed 2 universally successful feature films. Both were nominated for Best Animated Feature at the Academy Awards The Secret of Kells in 2010 and the spiritual follow-up, Song of the Sea in 2015. Tomm also co-directed (with Ross Stewart) the “On Love” segment for The Prophet, a feature animation produced by Salma Hayek based on one of the best-selling books of all time. He is currently working on his latest feature film “Wolfwalkers” which he will co-direct with Ross Stewart. Tomm Moore received the Directors Guild of Ireland and America’s Finder’s Series Award in 2008 and European Director of the year at Cartoon Movie in 2009. Ross Stewart has been painting, illustrating, designing and working in animation for over 20 years. His primary role of visual development and art direction, he has worked on 3 Οscar nominated movies: as art director on Secret of Kells, concept artist on Song of the Sea and in visual development on ParaNorman with Laika Studios. More recently he has moved from art direction into directing, working with Tomm Moore on The Prophet and now the latest Cartoon Saloon feature, Wolfwalkers. As a freelance conceptual artist he has worked for many animation and film studios worldwide on award winning projects and has illustrated books and literature for a variety of publishers. His paintings are exhibited throughout Ireland and the UK and held in collections worldwide. He is a nature lover and would gladly sit under an oak tree all day long.

AGORA PRESENTATIONS

189

DAHOUSE STUDIO, ΈΝΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΌ ΣΧΉΜΑ ΤΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΎ ANIMATION DAHOUSE STUDIO, A CREATIVE SCHEME OF GREEK ANIMATION Η Dahouse Studio ειδικεύεται στη δημιουργία οπτικών εφέ και ανιμέισον. Ιδρύθηκε το 2013 μέσα στην οικονομική κρίση της Ελλάδας, αλλά αυτό δεν πτόησε καθόλου την αγάπη και το πάθος του Κωνσταντίνου Π. Κακαρούντα για το animation και τα οπτικά εφέ. Στόχος της είναι η παραγωγή και η δημιουργία σειρών, ταινιών animation και όχι μόνο. Η Dahouse Studio αναπτύσσεται δυναμικά και με σταθερά βήματα στον χώρο του Ελληνικού animation και του κινηματογράφου.

GR/EU DAHOUSE STUDIO ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ Π. ΚΑΚΑΡΟΥΝΤΑΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΉΣ / ΠΑΡΑΓΩΓΌΣ / ΕΠΌΠΤΗΣ VFX-CG ΣΤΟ DAHOUSE STUDIO KONSTANTINOS P. KAKAROUNTAS DIRECTOR / PRODUCER /VFX-CG SUPERVISOR AT DAHOUSE STUDIO ΜΑΡΙΑ ΜΑΥΡΟΕΙΔΗ ΠΑΡΑΓΩΓΉ / ΔΙΑΧΕΊΡΙΣΗ ΠΕΛΑΤΏΝ ΣΤΟ DAHOUSE STUDIO MARIA MAVROEIDI PRODUCTION / CLIENT MANAGER AT DAHOUSE STUDIO dahouse.gr

Ο Κωνσταντίνος Π. Κακαρούντας είναι ο ιδρυτής της Dahouse Studio. Είναι Έλληνας σκηνοθέτης και VFX supervisor. Σπούδασε Οπτικές και Επικοινωνιακές Τέχνες στις Σχολές Καλών Τεχνών της Angoulême και του Poitiers στη Γαλλία. Έχει συνεργαστεί ως VFX supervisor και animator με διάφορες εταιρείες παραγωγής στην Ελλάδα και στη Γαλλία. Έχει πάρει μέρος σε κινηματογραφικές παραγωγές και έχει σκηνοθετήσει 6 ταινίες μικρού μήκους. Είναι μέλος της ΑΣΙΦΑ ΕΛΛΑΣ. Η Μαρία Μαυροειδή είναι Παραγωγός και Υπεύθυνη Πελατών στο Dahouse Studio. Σπούδασε στο Τμήμα Ηλεκτρολόγων Μηχανικών και Τεχνολογίας Υπολογιστών της Πολυτεχνικής Σχολής του Πανεπιστημίου Πάτρας και διαθέτει μεταπτυχιακό δίπλωμα στη διαχείριση αποβλήτων. Από το 2013 μοιράζεται την αγάπη για το ανιμέισον με τον Κωνσταντίνο Κακαρούντα και μαζί αποτελούν το δυναμικό δίδυμο του Dahouse Studio. Στο πλαίσιο αυτό, έχει εργαστεί ως Παραγωγός σε ευάριθμες τηλεοπτικές και ψηφιακές διαφημίσεις καθώς και σε ταινίες μικρού μήκους. Dahouse Studio specializes in creating visual effects and animation. It was founded in 2013, during the economic crisis in Greece, but this did not lessen Konstantinos P. Kakarountas’ love and passion for animation and visual effects at all. Dahouse Studio’s goal is the production and creation of Animation series, animation films and much more since it is growing fast and with steady steps in the field of Greek animation and cinema. Konstantinos P. Kakarountas is the founder of Dahouse Studio. He is a Greek director and visual effects supervisor. He studied Visual and Communication Arts at the Schools of Fine Arts of Angoulême and Poitiers in France. He has collaborated as a VFX supervisor and αnimator with various production companies in both Greece and France. He has taken part in film productions and has directed 6 short films. He is a member of ASIFA Hellas. Maria Mavroeidi works as Production and Client Manager at Dahouse Studio. She has studied at the Department of Electrical and Computer Engineering, School of Engineering at University of Patras and has a MSc in Waste Management. Since 2013 she shares Konstantinos Kakarountas love for animation and together, they comprise the dynamic duo of Dahouse Studio. She has worked as Production Manager at several TV and digital commercials and in short films.

190

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ ΑΓΟΡΑ ΕΝΙΣΧΎΣΤΕ ΤΙΣ ΠΡΟΟΠΤΙΚΈΣ ΓΙΑ ΤΟ ΈΡΓΟ ΣΑΣ ΜΈΣΑ ΑΠΌ ΤΑ ΧΡΗΜΑΤΟΔΟΤΙΚΆ ΚΊΝΗΤΡΑ ΤΟΥ ΕΚΟΜΕ ΣΤΗΝ ΟΠΤΙΚΟΑΚΟΥΣΤΙΚΉ ΠΑΡΑΓΩΓΉ HOW TO OPTIMIZE YOUR PROJECT’S PERSPECTIVES: THE GREEK INCENTIVES FOR AUDIOVISUAL PRODUCTIONS BY EKOME Τα εθνικά κίνητρα προσέλκυσης οπτικοακουστικών παραγωγών (cash rebate 40%, tax relief 30%) του ΕΚΟΜΕ, διαμορφώνουν το σύγχρονο τοπίο μέσα στο οποίο οικοδομείται πλέον η παραγωγή στην Ελλάδα. Το animation, ως είδος αφήγησης με μοναδικά χαρακτηριστικά και πλεονεκτήματα λόγω του ψηφιακού του χαρακτήρα, μπορεί να ωφεληθεί ουσιαστικά από το πρόγραμμα χρηματοδότησης του ΕΚΟΜΕ. Θα παρουσιασθούν τα κίνητρα Cash Rebate / Tax Relief και θα εξετάσουμε με ποιο τρόπο μπορούν οι παραγωγοί animation να αξιοποιήσουν τα οφέλη που τους προσφέρει η Ελλάδα για την δημιουργία του επόμενου έργου τους.

GR/EU ΕΘΝΙΚΌ ΚΈΝΤΡΟ ΟΠΤΙΚΟΑΚΟΥΣΤΙΚΏΝ ΜΈΣΩΝ ΚΑΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΊΑΣ - ΕΚΟΜΕ NATIONAL CENTER FOR AUDIOVISUAL MEDIA AND COMMUNICATION - EKOME ΒΑΣΙΛΙΚΗ ΔΙΑΓΟΥΜΑ ΥΠΕΎΘΥΝΗ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΊΑΣ ΚΑΙ ΔΙΕΘΝΏΝ ΣΧΈΣΕΩΝ, ΕΘΝΙΚΌ ΚΈΝΤΡΟ ΟΠΤΙΚΟΑΚΟΥΣΤΙΚΏΝ ΜΈΣΩΝ ΚΑΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΊΑΣ - ΕΚΟΜΕ VASILIKI DIAGOUMA HEAD OF COMMUNICATION AND INTERNATIONAL RELATIONS AT NATIONAL CENTER FOR AUDIOVISUAL MEDIA AND COMMUNICATION EKOME ekome.media

Η Βασιλική Διαγουμά είναι επικεφαλής του τμήματος διεθνών σχέσεων και επικοινωνίας στο ΕΚΟΜΕ και υπεύθυνη για τα ΜΜΕ, το μάρκετινγκ και την επιχειρηματική ανάπτυξη του φορέα. Ηγείται των συνεργασιών του EKOME με εθνικούς ενδιαφερόμενους επενδυτές και διεθνείς εταίρους και εκπροσωπεί το EKOME στο πλήρες φάσμα των δραστηριοτήτων του που σχετίζονται με τα ΜΜΕ και την επικοινωνία. Απόφοιτος της Εθνικής Σχολής Δημόσιας Διοίκησης, κατέχει πτυχίο Πολιτικών Επιστημών (Νομική Σχολή, Αθήνα) και μεταπτυχιακό στον τομέα Management of Creative and Media Enterprises του Πανεπιστημίου Warwick. Μιλά άπταιστα έξι γλώσσες, έχει υπηρετήσει ως διπλωμάτης για 6 χρόνια σε ελληνικές πρεσβείες στην Ισπανία και τη Σερβία και έχει πάνω από 17 χρόνια εμπειρίας σε διοικητικές θέσεις στον δημόσιο και τον ιδιωτικό τομέα. The national incentives to attract audiovisual producers (cash rebate 40%, tax relief 30%) of EKOME, shape the modern landscape in which production is now being built in Greece. Animation, as a type of storytelling with its unique features and advantages due to its digital character, can substantially benefit from the EKOME funding program. The Cash Rebate / Tax Relief incentives will be presented and we will examine how animation producers can take advantage of the benefits offered by Greece for the creation of their next project. Vasiliki Diagouma is the head of IR and Communications, covering media, marketing and business development. She leads EKOME’s engagement with national stakeholders and international partners and represents EKOME on the full range of its media related and communication activities. Graduate of the National School of Public Administration, she holds a degree in Political Science (Faculty of Law, Athens) and an MA in Management of Creative and Media Enterprises (Warwick University). Fluent in 6 languages, she has served a 6-year diplomatic mandate in Greek Embassies in Spain and Serbia and has over 17 years of experience in management positions in the public and private sector.

AGORA PRESENTATIONS

191

ΠΡΟΟΠΤΙΚΈΣ ΚΑΙ ΜΈΛΛΟΝ ΤΩΝ ΕΥΡΩΠΑΪΚΏΝ ΦΕΣΤΙΒΆΛ ANIMATION – H ΎΠΑΡΞΗ ΤΩΝ ΑΓΟΡΏΝ ΚΑΙ Η ΣΥΜΒΟΛΉ ΤΟΥΣ PERSPECTIVES FOR EUROPEAN ANIMATION FESTIVALS - THE CONTRIBUTION OF FILM MARKETS Ένας σημαντικός αριθμός κινηματογραφικών Φεστιβάλ βελτιώνει την πρόσβαση σε επαγγελματίες της ευρωπαϊκής οπτικοακουστικής βιομηχανίας σε Aγορές μέσω πολυάριθμων πρωτοβουλιών και παρεμβάσεων. Η ανάπτυξη των Αγορών για τα Φεστιβάλ Animation είναι ένας τομέας που γνωρίζει ανάπτυξη και συμβάλει στην παραγωγική λειτουργία της προώθησης των ταινιών μέσα από μια ποικιλία διαύλων και εξειδικευμένων υπηρεσιών. Η παρουσίαση θα καλύψει τις νέες τάσεις, τις μελλοντικές προσδοκίες, τα άμεσα οφέλη και τις προκλήσεις που φέρνει το μέλλον.

GR/EU ΕΛΛΗΝΙΚΌ ΚΈΝΤΡΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΆΦΟY GREEK FILM CENTER ΑΘΗΝΑ ΚΑΛΚΟΠΟΥΛΟΥ ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ ΠΡΟΩΘΗΣΗΣ- HELLAS FILM ΤΟΥ ΕΛΛΗΝΙΚΟΥ ΚΕΝΤΡΟΥ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ATHENA KALKOPOULOU DIRECTOR OF PROMOTION- HELLAS FILMGREEK FILM CENTER ΑΝΝΑ ΚΑΣΙΜΑΤΗ ΥΠΕΎΘΥΝΗ ΓΡΑΦΕΊΟΥ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΉ ΕΥΡΏΠΗ MEDIA ANNA KASIMATI PROJECT MANAGER FOR THE CREATIVE EUROPE MEDIA DESK gfc.gr

Η Αθηνά Καλκοπούλου είναι Διευθύντρια Προώθησης στο Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου. Είναι παραγωγός με εικοσαετή πείρα στην χρηματοδότηση και προώθηση ταινιών με δράση στην Αμερική και την Ευρώπη. Η τελευταία της ταινία «A Growing Thing» (Αμερικανο-Γερμανική παραγωγή) προβλήθηκε στην Αμερικανική δημόσια τηλεόραση (PBS) και στη Deutsche Welle. Έχει συνεργαστεί με τα φεστιβάλ του Sundance, SXSW, San Francisco International Film Festival. Από το 2008 μέχρι το 2016 ήταν υπεύθυνη του τμήματος χρηματοδοτήσεων (project development/fiscal sponsorship) στο SFFILM (πρώην San Francisco Film Society) στην Καλιφόρνια της Αμερικής. Είναι κάτοχος MA του Πανεπιστήμιου του Μπρίστολ (Film & TV Production) και ΒΑ στο Πανεπιστήμιο του Σάσεξ (Media with Cultural Studies). Η Άννα Κασιμάτη είναι Υπεύθυνη του Γραφείου Δημιουργική Ευρώπη MEDIA στην Ελλάδα, καθώς και του Γραφείου Έρευνας και Προγραμμάτων στο Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου. Είναι υπεύθυνη για την υλοποίηση, εκτέλεση, παρακολούθηση και τη διαχείριση εγκεκριμένων έργων στο πλαίσιο του Εθνικού Στρατηγικού Πλαισίου Ανάπτυξης (ΕΣΠΑ) και άλλων ευρωπαϊκών προγραμμάτων. Είναι κάτοχος ΒA του Πανεπιστήμιου του Coventry (Media Industries) και MΑ από το Πανεπιστήμιο City του Λονδίνου (Communication Policy Studies). Έχει 15 χρόνια εμπειρίας στην έρευνα και ανάλυση στους τομείς του πολιτισμού και της οπτικοακουστικής πολιτικής. Είναι μέλος του EFAD και EFARN (European Research Agencies Research Network). The access of the European audiovisual industry professionals to Markets is significantly improved through a large number of Film Festivals and the numerous initiatives and interventions. The growth of Markets for Animation Festivals is an area that progresses fast and contributes to the productive procedure of promoting films through a variety of channels and specialized services. The presentation will cover new trends, future expectations, immediate benefits and future challenges. Athena Kalkopoulou is the Director of Promotion at the Greek Film Center. She is a creative producer with twenty years of experience in film funding and outreach in the US and Europe. Her latest documentary “A Growing Thing’ (US-German co-production) broadcasted on Deutche Welle and PBS World Channel. She has collaborated with the Sundance Institute, SXSW and the San Francisco International Film Festival. Previously, she oversaw the San Francisco Film Society’s fiscal sponsorship and project development program. She holds an MA in Film & TV Production from the University of Bristol and a BA in Media with Cultural Studies from the University of Sussex. Anna Kasimati holds the position of project manager for the Creative Europe Media Desk in Greece as well as the head of the Research and Programs Office at the Greek Film Center. She is responsible for the implementation, operation, monitoring, and management of approved projects under NSRF and other European funds. She has a BA in Communication Studies from Coventry University (UK), an MA in Communication Policy from City University in London. She has 15 years of experience in research and analysis in the fields of culture and audiovisual policy. She is a member of EFAD (European Film Agency Directors association) and EFARN (European Film Agencies Research Network).

192

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ ΑΓΟΡΑ ΑΝΑΚΑΛΥΠΤΟΝΤΑΣ ΤΗ SEVARAMBES ENVISIONING SEVARAMBES Στην πόλη Σεβαράμπες, ανθρωπόμορφοι εργάτες δουλεύουν υπό τον ζυγό των τεράστιων μηχανικών χεριών που χτίζουν μια δυστοπική πόλη. Κάθε καλλιτεχνική έκφραση απαγορεύεται επί απειλή αφανισμού. Ξυπνώντας στο διαμέρισμά του μετά από ένα έντονο όνειρο ο Ερ, προσπαθεί να αναπαράξει μια μελωδία και τότε τον συλλαμβάνει ένα μηχανικό χέρι που εντοπίζει τον ήχο της μουσικής. Αρνούμενος να αποδεχθεί τη μοίρα του καταφέρνει να αποδράσει ανακαλύπτοντας πως δεν είναι ο μόνος. Ο Τζώρτζης Κόντος είναι σκηνοθέτης και animator. Σπούδασε Αρχιτεκτονική στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο της Θεσσαλονίκης και έλαβε μεταπτυχιακό από τη Σχολή Καλών Τεχνών του Cal Arts, στο Λος Άντζελες. Έχει εργαστεί ως κινηματογραφιστής και video artist. Η πιο πρόσφατη δουλειά του είναι η μικρού μήκους ταινία ανιμέισον Σεβαράμπες σε συμπαραγωγή της ΕΡΤ και της Marni Films. ‘Αλλα πρόσφατα έργα είναι το MOTH ( Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης) και το Decumanus (16o Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης). In the city of Sevarabes, anthropomorphic workers work under the yoke of the huge mechanical hands, which build a dystopian city. Any artistic expression is prohibited under threat of extinction. Waking up in his apartment after an intense dream, Er tries to play a tune and he ends up arrested by a mechanical hand that detects the sound of music. Refusing to accept his fate, he manages to escape, discovering that he is not alone.

GR/EU ΤΖΩΡΤΖΗΣ ΚΟΝΤΟΣ ΣΚΗΝΟΘΈΤΗΣ / ANIMATOR GEORGE KONTOS DIRECTOR / ANIMATOR marnifilms.gr/sevarambes

George Kontos is a director and animator. He studied Architecture at the Aristotle Uni-versity of Thessaloniki and completed his postgraduate studies in Fine Arts at Cal Arts, Los Angeles. He has worked as a freelance filmmaker and video artist. His most recent work is the short animated film Sevarambes which was co-produced by ERT and Marni Films. Other recent works are MOTH (Michalis Kakogiannis Foundation) and Decumanus (16th Thessaloniki Documentary Festival).

AGORA PRESENTATIONS

193

EΝΑ ΠΡΟΣΩΠΙΚΟ ΤΑΞΙΔΙ ΜΕΣΑ ΑΠΟ ΕΜΠΕΙΡΙΕΣ ΕΜΒΥΘΙΣΗΣ A PERSONAL JOURNEY THROUGH IMMERSIVE WORLDS Στα 2 χρόνια που φοίτησε στο Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης η Αλεξία Κυριακοπούλου ήρθε κοντά σε νέες τεχνολογίες, όπως την εικονική και επαυξημένη πραγματικότητα, το motioncapture και το 3D animation. Αυτή η εμπειρία της έδωσε την ευκαιρία να είναι μέλος της ομάδας που δημιούργησε μία από τις πιο επιτυχημένες και πολυβραβευμένες VR εμπειρίες των τελευταίων ετών, το "The Line"! Πλέον έχει επιστρέψει στην Ελλάδα και δημιούργησε την δική της εταιρεία, την Wonder Immersive, με αποστολή την δημιουργία μοναδικών immersive εμπειριών για το ελληνικό κοινό. Η Αλεξία Κυριακοπούλου είναι πολυβραβευμένη παραγωγός και σκηνοθέτης εικονικής πραγματικότητας και CEO της Wonder Immersive. Έχοντας εργαστεί σε μεγάλες εταιρείες παραγωγής όπως την 20th Century FOX ανέπτυξε ένα πάθος για την αφήγηση μέσω νέων μέσων και τεχνολογιών. Το πρώτο της διαδραστικό ντοκιμαντέρ εικονικής πραγματικότητας "Normal Day" έχει λάβει πολλές διακρίσεις σε φεστιβάλ κινηματογράφου σε όλο τον κόσμο. Το 2018 Το 2018 η Αλεξία άρχισε να εργάζεται ως Creative Producer για μια συναρπαστική εμπειρία εικονικής πραγματικότητας που ονομάζεται "The Line", η οποία κέρδισε το βραβείο Emmy το 2020 και το βραβείο "Best VR Experience" στο 76ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας το 2019.

GR/EU ΑΛΕΞΙΑ ΚΥΡΙΑΚΟΠΟΥΛΟΥ ΣΚΗΝΟΘΈΤΗΣ/ΠΑΡΑΓΩΓΌΣ VR ALEXIA KYRIAKOPOULOU VR DIRECTOR /PRODUCER alexiak.com alexia@wonderimmersive.com

During her 2 years of studies at NYU, Alexia Kyriakopoulou came close to new technologies such as virtual and augmented reality, motioncapture and 3D animation. This experience gave her the opportunity to be a member of the team that created one of the most successful and award-winning VR experiences of recent years, "The Line"! Currently, she has returned to Greece and has created her own company, Wonder Immersive, with the mission of creating unique immersive experiences for the Greek public. Alexia Kyriakopoulou, CEO of Wonder Immersive is an award-winning producer and director. Having worked in major production companies, such as 20th Century FOX, she developed a passion for storytelling through new media and has since focused on creating VR and AR experiences. Her first interactive VR documentary “Normal Day”, has received several distinctions in film festivals around the world. In 2018 Alexia started working as a Creative Producer for a VR immersive experience called “The Line”, which won the Emmy Award in 2020 and an award for “Best VR Experience” at the Venice Film Festival in 2019.

194

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ ΑΓΟΡΑ Ο ΔΕΣΜΌΣ ΣΚΗΝΟΘΈΤΗ-ΠΑΡΑΓΩΓΟΎ: ΤΟ ΠΑΡΑΔΕΙΓΜΑ ΤΗΣ 26ΛΕΠΤΗΣ ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΗΣ ΤΑΙΝΙΑΣ ΑΝΙΜΕΪΣΟΝ "MUM IS POURING RAIN" THE DIRECTOR-PRODUCER BOND: CASE STUDY OF 26’ TV SPECIAL “MUM IS POURING RAIN” Η μετάβαση από την δημιουργία φοιτητικών ή αυτοχρηματοδοτούμενων ταινιών σε projects που χρηματοδοτούνται από την αγορά μπορεί να προκαλέσει ιδιαίτερο άγχος. Οι κανόνες και τα χρονοδιαγράμματα είναι διαφορετικά και ο παραγωγός θα πρέπει να είναι αυτός που θα σας καθοδηγήσει κατά την διάρκεια της διαδικασίας και θα σας βοηθήσει να πλοηγηθείτε με τέτοιο τρόπο ώστε να διατηρήσετε το αρχικό σας όραμα. Το ειδικά φτιαγμένο για την τηλεόραση 26λεπτο ανιμέισον «Mum is Pouring Rain», σε σκηνοθεσία του Hugo de Faucompret, είναι ένα καλό παράδειγμα μιας πρώτης συνεργασίας σκηνοθέτη-παραγωγού. Ο Antoine Liétout έχει εργαστεί πολλές φορές στην ως μέλος της ομάδας παραγωγής των Fidélité Films (Enter the Void, Django), ως παραγωγός μουσικής επένδυσης για διάφορες 6x52' πετυχημένες τηλεοπτικές εκπομπές (The Mantis, The Bonfire of Destiny - Netflix -) και ως οικονομικός διευθυντής για την εταιρεία παραγωγής Folivari (Ernest και Celestine, το Big Bad Fox), όπου διαχειρίστηκε επίσης την γραμμή παραγωγής στο μικτών πολυμέσων ανιμέισον «My Family and the Wolf». Τέλος, συνεργάζεται με την Laïdak films τόσο στο Παρίσι όσο και στη Γερμανία.

FR/EU LAÏDAK FILMS ANTOINE LIETOUT ΠΑΡΑΓΩΓΌΣ / ΣΥΝΙΔΡΥΤΉΣ ΤΗΣ LAÏDAK FILMS PRODUCER / CO-FOUNDER LAÏDAK FILMS laidakfilms.com

Moving from student or self-financed films to a market-financed project can be unsettling. The rules and timelines are different, and the producer should be the one to guide you through the process and help you navigate the business while keeping close to the essence of your film. 26’ TV Special Mum is Pouring Rain, directed by Hugo de Faucompret, is a good example of a first director-producer collaboration. Antoine Liétout has successively worked within the production team of Fidélité Films (Enter the Void, Django), as score producer for various 6x52' TV hit shows (The Mantis, The Bonfire of Destiny – Netflix -), and as CFO for Folivari (Ernest and Celestine, the Big Bad Fox), where he also handled line production on the mixed media feature My Family and the Wolf. He is partner at both Laïdak Paris and Germany.

AGORA PRESENTATIONS

195

ΔΙΑΜΕΣΙΚΗ ΑΦΗΓΗΣΗ ΣΤΗΝ ΠΡΑΞΗ TRANSMEDIA STORYTELLING IN ACTION Τηλεοπτικές σειρές, διαδραστικά περιβάλλοντα, βιβλία, τραγούδια και έργα μέσα στα έργα, που εξελίσσουν την αφήγηση. «Ένας Κομίστας στην TV (Η Πολυκατοικία)»: Ο πρώτος κομίστας της ελληνικής τηλεόρασης σε ρόλο πρωταγωνιστή αλλά και ήρωα κόμικς, σε δημιουργίες επί της οθόνης που τυπώθηκαν ως poster book στο χαρτί. «Ένα Γράμμα Μια Ιστορία»: Το ελληνικό αλφάβητο μέσα από μια εκπαιδευτική σειρά κινουμένων σχεδίων, που εξελίσσεται σε διαδραστικό περιβάλλον, δημιουργώντας ένα πολυμεσικό πακέτο μάθησης. O Αρίσταρχος Παπαδανιήλ είναι βραβευμένος σκηνοθέτης και δημιουργός κινουμένων σχεδίων. Συγγραφέας του βιβλίου «Ελληνική Πολιτική Γελοιογραφία. Η Σοβαρή Πλευρά Μιας “Αστείας” Τέχνης». Δημιουργός των φυλλοσκοπίων «Σινεμά Τσέπης» και του poster book «Ένας Κομίστας στην TV» (Syllipsis). Συνδημιουργός της εκπαιδευτικής σειράς κινουμένων σχεδίων «Ένα Γράμμα Μια Ιστορία» (Εκπαιδευτική Ραδιοτηλεόραση, Υπουργείο Παιδείας). Έχει μελοποιήσει και ερμηνεύσει ποίηση Κ. Π. Καβάφη στο οπτικοακουστικό επίγραμμα «Η Πόλις». Συνιδρυτής του βραβευμένου δημιουργικού γραφείου Syllipsis. Ιδρυτικό μέλος της ΑΣΙΦΑ ΕΛΛΑΣ.

GR/EU ΑΡΙΣΤΑΡΧΟΣ ΠΑΠΑΔΑΝΙΗΛ ΣΚΗΝΟΘΈΤΗΣ / ΣΥΓΓΡΑΦΈΑΣ ARISTARCHOS PAPADANIEL DIRECTOR /AUTHOR be.net/Aristarchos

TV series, interactive digital environments, books, songs and projects within projects that keep the story going. A Comics Artist on TV (Block of Flats): The first comics artist on Greek television in the leading role as well as the comics hero in illustrations shown on screen and printed on paper as a poster book. A Letter - A Story: The Greek alphabet through an educational animated TV series in a digital interactive learning environment providing a multimedia learning package. Aristarchos Papadaniel is an awarded Greek director and cartoon creator. He is also the author of the book Greek Political Caricature. The Serious Side to a “Funny” Art, the creator of Pocket Cinema flipbooks and A Comics Artist on TV poster book (Syllipsis) and the co-creator of the educational animated TV series A Letter - A Story (Educational RadioTelevision, Greek Ministry of Education). He has set C. P. Cavafy’s poetry to music and performed in The City audiovisual epigram. He is the co-founder of the awarded creative studio Syllipsis and founding member of ASIFA Hellas.

196

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ ΑΓΟΡΑ ΣΠΑΖΟΝΤΑΣ ΤΗ "ΓΥΑΛΙΝΗ ΟΡΟΦΗ" BREAKING "THE GLASS CEILING" Μου φαίνεται περίεργο ότι αν και όλοι γνωρίζουμε τους αδελφούς Fleischer και τον Walt Disney, οι γυναίκες που χάραξαν το μονοπάτι του ανιμέισον, πέραν ελαχίστων εξαιρέσεων, παραμένουν σχεδόν άγνωστες. Θα ήθελα λοιπόν να σας συστήσω μερικές από αυτές. Η Nancy Denney-Phelps είναι ιστορικός ανιμέισον και δημοσιογράφος που γράφει για το ευρωπαϊκό ανιμέισον και τα αντίστοιχα φεστιβάλ. Τα γραπτά της εμφανίζονται σε εκδόσεις ανιμέισον, καθώς και στο blog της για το AWN (Animation World News). Είναι επίσης μέλος του Διεθνούς Δ.Σ. της ASIFA αλλά και πρέσβειρα στο Large για τα βραβεία Emile. Η Nancy έχει διατελέσει δεκάδες φορές κριτής σε διεθνή Φεστιβάλ Ανιμέισον και είναι επίσης pitching coach στο ANIMARKT στο Łódź της Πολωνίας καθώς και μέλος του συμβουλευτικού συμβουλίου Brain Trust. Επίσης εργάζεται ως σύμβουλος σε πολλά φεστιβάλ animation και το 2019 της απονεμήθηκε το βραβείο για την συνολική της συνεισφορά στον χώρο, από το ANIMA KOM Animation Festival, στο Μπιλμπάο της Ισπανίας.

ΒΕ/EU NANCY DENNEY PHELPS ANIMATION JOURNALIST AND HISTORIAN ΔΗΜΟΣΙΟΓΡΆΦΟΣ ΚΑΙ IΣΤΟΡΙΚΌΣ ΑΝΙΜΈΙΣΟΝ awn.com/blogs/sprockets

It seems strange to me that although we all know the Fleischer Brothers and Walt Disney, with a few exceptions the women who blazed the animation trail are almost unknown. I would like to introduce you to a few of them. Nancy Denney-Phelps is a journalist writing about European animation and festivals as well as an animation historian. Her writings appear in animation publications as well as on her regular blog for AWN (Animation World News). She is also a member of the ASIFA International Board of Directors as well as Ambassador at Large for the Emile Awards. Nancy has served on numerous International Animation Festival juries. She is the pitching coach at ANIMARKT in Łódź, Poland as well as a member of their Brain Trust Advisory Board. She also works as an advisor to several animation festivals and in 2019 was the recipient of a Life Time Achievement Award from ANIMA KOM Animation Festival in Bilbao, Spain.

AGORA PRESENTATIONS

197

ΣΤΡΑΤΗΓΙΚΟΠΟΙΏΝΤΑΣ ΤΗ ΔΙΑΔΙΚΤΥΑΚΉ ΚΥΚΛΟΦΟΡΊΑ ΤΗΣ ΜΙΚΡΟΎ ΜΉΚΟΥΣ ΑΝΙΜΈΙΣΟΝ ΤΑΙΝΊΑΣ ΣΑΣ STRATEGIZING YOUR ANIMATED SHORT’S ONLINE RELEASE Η διαδικτυακή κυκλοφορία της μικρού μήκους ανιμέισον ταινίας σας, σας κάνει να νιώθετε σαν να βρίσκεστε στο σκοτάδι; Από πού να ξεκινήσετε; Τι να περιμένετε; Πόσα χρήματα να ξοδέψετε; Η παραγωγός Tünde Vollenbroek μοιράζεται τις σκέψεις της και τις στρατηγικές της κινήσεις πίσω από τις διαδικτυακές της κυκλοφορίες «Tabook» (που έφτασε τις 2 εκατομμύρια προβολές) και «Scrambled» (που ξεπέρασε τα 40 εκατομμύρια προβολές). Μέσα σε μόλις 20 λεπτά, θα ενημερωθείτε και θα εμπνευστείτε για να αρχίσετε να σχεδιάζετε τη δική σας διαδικτυακή κυκλοφορία της μικρού μήκους ανιμέισον ταινίας σας.

NL/EU STUDIO PUPIL TÜNDE VOLLENBROEK PRODUCER / CURATOR ΠΑΡΑΓΩΓΌΣ / ΕΠΙΜΕΛΗΤΡΙΑ studiopupil.com

H Tünde Vollenbroek, σημαίνουσα προσωπικότητα στην ευρωπαϊκή κοινότητα του ανιμέισον, με έδρα το Άμστερνταμ, εργάζεται ως παραγωγός στην εταιρία παραγωγής Studio Pupil και είναι επίσης επιμελήτρια στο Kaboom Animation Festival που πραγματοποιείται στο Άμστερνταμ. Επιπλέον, είναι πρώην ανταποκρίτρια στο Cartoon Brew και μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου των Ευρωπαϊκών Βραβείων Animation. Το μόνο πράγμα που αγαπά περισσότερο από το ανιμέισον είναι τα υπέροχα ιταλικά παγωτά. Releasing your animated short online can feel like fumbling around in the dark: Where to start? What to expect? How much money to spend? Producer Tünde Vollenbroek shares the strategic thinking behind her own online releases ‘Tabook’ (which rounded to 2 million views) and ‘Scrambled’ (which exceeded 40 million views). Within just 20 minutes, you’ll get informed and inspired to start strategizing your own animated short’s online release. Α key figure in the European animation community, Amsterdam-based Tünde Vollenbroek is Producer at production house Studio Pupil and Curator at Kaboom Amsterdam Animation Festival, and former Correspondent at Cartoon Brew and Board Member at the European Animation Awards. The only thing greater than her love for animation is her love for great Italian ice cream.

198

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ ΑΓΟΡΑ ΣΥΝ-ΟΙΚΟΔΟΜΏΝΤΑΣ ΜΙΑ ΚΟΙΝΌΤΗΤΑ ΠΡΑΚΤΙΚΉΣ: ΜΙΑ ΑΝΟΙΧΤΉ ΣΥΖΉΤΗΣΗ ΣΧΕΤΙΚΆ ΜΕ ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΌ ΟΙΚΟΣΎΣΤΗΜΑ ΤΩΝ GAMES CO-CREATING A COMMUNITY OF PRACTICE: AN OPEN DIALOGUE ABOUT THE GREEK GAME ECOSYSTEM Κατά τη διάρκεια αυτής της ομιλίας θα ξεκινήσουμε έναν διάλογο για το πώς τα μεγάλα γεγονότα και οι διεθνείς πλατφόρμες μπορούν να ενισχύσουν το ελληνικό οικοσύστημα παιχνιδιών. Κάτι ανάμεσα σε ένα παιχνίδι και ένα πάνελ, σε αυτή την ομιλία θα συμμετέχουν ζωντανά, διαφορετικά άτομα, με διαφορετικά υπόβαθρα και συγκεκριμένα, ο Michael Liebe (Διευθύνων Σύμβουλος και ιδρυτής του Booster Space, Outreach Games Europe για το Kickstarter, και οι Δημήτρης Κοσμίδης και Λένα Κοστούλα (κεντρική οργανωτική ομάδα του Athens Games Festival)

GR/EU ΕΛΙΝΑ ΡΟΪΝΙΩΤΗ KΟΙΝΩΝΙΟΛΌΓΟΣ / ΕΡΕΥΝΉΤΡΙΑ ΨΗΦΙΑΚΏΝ ΠΑΙΧΝΙΔΙΏΝ / BUSINESS DEVELOPER ELINA ROINIOTI SOCIOLOGIST / GAME RESEARCHER / BUSINESS DEVELOPER

Η Ελίνα Ροϊνιώτη είναι κοινωνιολόγος και μεταδιδακτορική ερευνήτρια στον τομέα των ψηφιακών παιχνιδιών στο Πάντειο Πανεπιστήμιο. Ήταν επικεφαλής της διεθνούς εκδήλωσης B2B «Athens Games Festival» και τους τελευταίους μήνες εργάζεται ως σύμβουλος προσέγγισης κοινότητας στην Ελλάδα για το Kickstarter. Εργάζεται επίσης ως business developer για το Pixel Reign, ένα ελληνικό στούντιο παιχνιδιών που εδρεύει στην Αθήνα. Της αρέσει να παίζει ψηφιακά παιχνίδια, αλλά πάνω απ’ όλα απολαμβάνει να συμμετέχει στη δημιουργική διαδικασία που ονομάζεται σχεδιασμός βιντεοπαιχνιδιών. During this talk we are going to initiate a dialogue on how big events and international platforms can boost the Greek game ecosystem. Something in between a game and a panel, this talk will engage live different people with different backgrounds and namely, Michael Liebe (CEO and founder of Booster Space, Outreach Games Europe for Kickstarter), Dimitris Kosmidis and Lena Kostoula (Athens Games Festival core organizing team) Elina Roinioti is a sociologist and a postdoctoral game researcher at Panteion University. She was head of the B2B international event “Athens Games Festival” and over the past few months she has been working as a community outreach consultant in Greece for Kickstarter. She is also the business developer for Pixel Reign, a Greek game studio based in Athens. Elina likes playing games but most of all she enjoys being part of the creative procedure called video game development.

AGORA PRESENTATIONS

199

ΔΙΑΔΡΑΣΤΙΚΉ ΧΡΉΣΗ ANIMATION ΣΤΗΝ ΠΑΡΆΣΤΑΣΗ ΧΡΎΣΙΠΠΟΣ INTERACTIVE USE OF ANIMATION IN THE STAGING OF CHRYSIPPUS Ήθελα να αντικαταστήσω τον ομώνυμο χαρακτήρα της παράστασης μου με κάτι που δεν θα ήταν έμβιο, αλλά με ανθρώπινα χαρακτηριστικά, που θα μπορούσα να ελέγχω με ακρίβεια, δίνοντας του ζωή με λεπτομέρεια έκφρασης συναισθημάτων και προθέσεων μέσω της σωματικής συμπεριφοράς. Έπρεπε να μπορεί να συνδιαλέγεται με τους έμβιους ηθοποιούς και να γίνεται αποδεκτός από τον θεατή ως υπαρκτός, ζωντανός χαρακτήρας της παράστασης και όχι ένα gimmick, ή μια άσκηση εκκεντρικής αισθητικής. Στην έρευνα μου ανακάλυψα πόσο μη-αναλογική είναι η παραγωγή animation πια, πόσο ψυχρά ψηφιακή είναι. Μου προκαλούσε οργή να ακούω από animators πως για να είναι ζωντανός ο χαρακτήρας, έπρεπε να κινείται συ-νέ-χει-α. Ευτυχώς ανακάλυψα την τόσο ποιητική αλλά και δυναμική δουλειά της Lotte Reiniger και κατάλαβα πως χρειαζόμουν την χειροτεχνική υφή της, τις παύσεις της, τις ανάσες της, τα ψεγάδια της. Έτσι και πορεύτηκα.

GR/EU ΘΑΝΟΣ ΣΑΜΑΡΑΣ ΗΘΟΠΟΙΌΣ / ΣΚΗΝΟΘΈΤΗΣ THANOS SAMARAS ACTOR / DIRECTOR donteverloveme.com/visuals

Ο Θάνος Σαμαράς σπούδασε υποκριτική στη Royal Academy of Dramatic Art στο Λονδίνο, έχοντας προηγουμένως σπουδάσει Art & Design στο Guildhall University και εγκαταλείποντας τις σπουδές του στην αρχιτεκτονική στο London Metropolitan University. Ακολούθησε μια περίοδος πρακτικής στη Νέα Υόρκη, στο Ontological Theater του σκηνοθέτη και συγγραφέα Richard Foreman. Ως ηθοποιός στο θέατρο, έπαιξε τον Καρλ στο “Καθαροί, Πια” της Σάρα Κέιν, σκηνοθεσίας Λευτέρη Βογιατζή, για το οποίο ήταν υποψήφιος για το βραβείο Χορν, τον Τρέμπλιεφ στο “Γλάρο” του Άντον Τσέχωφ, σκηνοθεσίας Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου, τον Όσβαλντ στους “Βρικόλακες” του Χένρικ Ίψεν, σκηνοθεσίας Έκτορα Λυγίζου στο Φεστιβάλ Αθηνών, και άλλα. Στον κινηματογράφο, πρωταγωνίστησε στις ταινίες "Χώρα Προέλευσης" σκην. Σύλλα Τζουμέρκα (υποψηφιότητα Α’ Ανδρικού ρόλου Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου), "Δεμένη Κόκκινη Κλωστή" σκην. Κώστα Χαραλάμπους, "Valse Sentimentale" σκην. Κωνσταντίνας Βούλγαρη (υποψηφιότητα Α’ Ανδρικού ρόλου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης), "Delivery" σκην. Νίκου Παναγιωτόπουλου, και άλλες. Το 2016 σχεδίασε και φωτογράφησε τη καμπάνια “The Greeks” για τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών. Τον Μάιο του 2018, παρουσίασε στο Μπάγκειον την πρώτη του σκηνοθεσία και παραγωγή "Ο Ευαγγελισμός της Κασσάνδρας" του Δημήτρη Δημητριάδη. Η παράσταση συμπεριελήφθη στις 10 καλύτερες παραστάσεις της δεκαετίας 2010 από τη Lifo. Τον Μάιο του 2019, σκηνοθέτησε στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου, την sold out παράσταση "Χρύσιππος", του Δημήτρη Δημητριάδη. Και στις δύο παραστάσεις επιμελήθηκε επίσης την κίνηση, σκηνικά, κοστούμια, φωτισμούς και ηχητικό σχεδιασμό. I wanted to replace the eponymous character of my play with a non-living entity which would still possess human characteristics so I could control it with precision and ultimately breathe life into it by allowing it to express its feelings and intentions through physical behaviour. The character had to be able to converse with the living actors and be accepted by the viewer as a real, living character of the show and not a gimmick, or an exercise in eccentric aesthetics. In an effort to do so I discovered through my research how non-analogue animation production is nowadays and how coldly digital it has become. It infuriated me to hear from animators that in order for the character to be alive, the character had to constantly move. Fortunately, I discovered Lotte Reiniger's poetic and dynamic work and realized that I needed her crafting textures, her pauses, her breaths, her flaws and that was what ultimately shaped my decision on how to move on with the play. Thanos Samaras studied acting at the Royal Academy of Dramatic Art in London, having previously studied Art & Design at Guildhall University after leaving his studies in architecture at London Metropolitan University. This was followed by an internship in New York at Richard Foreman's Ontological Theater. As a theatre actor, he played Carl in "Clean, Now" by Sarah Kane, directed by Lefteris Vogiatzis, for which he was nominated for the Horn Award, he also played Trebliev in "The Seagull" by Anton Chekhov, directed by Vangelis Theodoropoulos, Osvald in "Vampires” by Henrik Ibsen, directed by Hector Lygizos at the Athens Festival, and more. In the cinema, he starred in the films "Country of Origin" by Sylla Tzoumerka - nominated for Best Actor in the Greek Film Academy, "Knitted Red Thread" by Costas Charalambous, "Valse Sentimentale" by Konstantinas Voulgaris - nominated for the leading male role at the Thessaloniki Film Festival, "Delivery" by Nikos Panagiotopoulos, and many others. In 2016 he designed and photographed the campaign entitled "The Greeks" for Onassis Stegi. In May 2018, he presented at Bagion his first directorial and production project "The Annunciation of Kassandra" by Dimitris Dimitriadis. The show was included by Lifo in the 10 best shows decade list of 2010. In May 2019, he directed at the Athens & Epidaurus Festival, the sold out performance "Chrysippos", by Dimitris Dimitriadis. In both performances he also supervised the movement design, sets, costumes, lighting and sound design.

200

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΕΙΣ ΑΓΟΡΑ 75 ΧΡΌΝΙΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΊΑΣ ΕΛΛΗΝΙΚΏΝ ΚΙΝΟΥΜΈΝΩΝ ΣΧΕΔΊΩΝ 75 YEARS OF GREEK ANIMATION Η ελληνική κοινότητα κινουμένων σχεδίων γιορτάζει 75 χρόνια δημιουργίας (1945-2020) με σημαντικές επιτυχίες, οι οποίες οφείλονται σε πρωτοβουλίες της ΑΣΙΦΑ ΕΛΛΑΣ κατά την τελευταία πενταετία. Χάρη στα προγράμματα Greek Animation Rocks, Greece Animated, Greece Animated 2021, η Ελληνική Ένωση Κινουμένων Σχεδίων προετοιμάζει συστηματικά, με τη συνεργασία της Ελληνικής Πολιτείας και των επαγγελματικών φορέων της χώρας, ένα νέο δυναμικό οικοσύστημα παραγωγής κινουμένων σχεδίων. Η Δράση για τα 75 χρόνια δημιουργίας ελληνικών κινουμένων σχεδίων βρίσκεται υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και υποστηρίζεται οικονομικά για το 2020. Ο Παναγιώτης Κυριακουλάκος είναι Επίκουρος Καθηγητής στην Πληροφορική Κινηματογραφία και διδάσκει στο Τμήμα Μηχανικών Σχεδίασης Προϊόντων και Συστημάτων του Πανεπιστημίου Αιγαίου τα εξής προπτυχιακά μαθήματα: Πληροφορική Κινηματογραφία (Computer Animation), Παραστατική Κινηματογραφία (Animation), Ψηφιακές Μορφές Αφήγησης, Επιχειρηματικότητα, Πρακτική Άσκηση. Είναι Αντιπρόεδρος της Ελληνικής ένωσης Κινουμένων Σχεδίων ΑΣΙΦΑ ΕΛΛΑΣ από τον Μάιο του 2015 ως σήμερα.

GR/EU ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΚΥΡΙΑΚΟΥΛΑΚΟΣ ΕΠΊΚΟΥΡΟΣ ΚΑΘΗΓΗΤΉΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΚΉΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΊΑΣ - ΠΑΝΕΠΙΣΤΉΜΙΟ ΑΙΓΑΊΟΥ / ΑΝΤΙΠΡΌΕΔΡΟΣ ΑΣΙΦΑ ΕΛΛΑΣ PANAGIOTIS KYRIAKOULAKOS ASSISTANT PROFESSOR IN COMPUTER ANIMATION - UNIVERSITY OF THE AEGEAN / VICE- PRESIDENT OF ASIFA HELLAS asifahellas.eu

The Greek Animation Community celebrates 75 years of Greek Animation (1945-2020) as a success story, thanks to the results achieved during the last five years, following a significant number of initiatives taken by ASIFA Hellas. With bi-annual Actions (Greek Animation Rocks, Creece Animated, Greece Animated 2021) the Hellenic Union of Animation systematically prepares, in cooperation with the Greek Authorities and Professional bodies, a new dynamic Production Ecosystem. The Action 75 years of Greek Animation will be realized under the auspices and with the financial support of the Ministry of Culture and Sports for the year 2020. Dr P. Kyriakoulakos is an Assistant Professor in Computer Animation at the Department of Product and Systems Design Engineering of the University of the Aegean. He has extensive experience in Teaching and Digital Production activities both in Greece and France since 1987, including Expertise for the MEDIA Programme of the European Union. Dr Kyriakoulakos received the Grant of Excellence Research in Paris 2013 from the City of Paris to conduct research in Paris, in the context of HIST3D Research framework. Dr Kyriakoulakos received the title of Chevalier des Palmes Academiques by the French Ministry of Education (2014) for his commitment to the French-Greek Cooperation in the Sectors of Education and Culture. He serves as Vice-President of ASIFA Hellas since May 2015.

Κατέβασε το νέο app του Μελωδία 99.2 και #piasemelodia όπου κι αν βρίσκεσαι!

202

ΕΥΧΑΡΙΣΤΙΕΣ ACKNOWLEDGEMENTS Tεχνομεταλλική Σύρου ΟΕ, Νεφέλη Βαρθαλίτη, Νίκος Βαρθαλίτης, Ίων Βασιλειάδης, Δημήτρης Βέργαδος, Νιόβη Βουδούρη, Μάρκος Βουτσίνος, Δημήτρης Βραχνός, Βασιλική Διαγουμά, Άννα Ευσταθίου, Σοφία Θεοδωρή, Μαρία Καρακλιούμη, Δημήτρης Κορύλλος, Λάμπρος Κατσαρός, Μαρία Κομνηνού, Πάνος Κουάνης, Χρήστος Κωτσακόπουλος, Σοφία Μακρυωνίτου, Ολυμπία Μαρκέλλου, Εύα Μαυρίδου, Γιώργος Μοσχόβης, Φωτεινή Μπάρκα, Φαίδρα Παπαδοπούλου, Πρόδρομος Παπαηλιόπουλος, Χρυσούλα Παπανικολάου, Χριστίνα Πάπιτση, Γιώργος Περρής, Θοδωρής Πολυχρονόπουλος, Λυδία Πολυχρονοπούλου, Χαρά Προκάκη, Πέτρος Ραουζαίος, Μάρκος Ρούσσος, Γιώργος Σακέλλης, Κωνσταντίνα Σιούντρη, Μαρία Σκαφιδά, Λουκάς Σπανός, Δημήτρης Τάκης, Ελένη Τεμπονέρα, Ιάσων Τριανταφυλλίδης, Όλγα Τσετινέ, Κωνσταντίνος Χαμπίδης Adpixel Digital Agency, Technometalliki Syros GP, Anca Asandei, Foteini Barka, Christopher Campbell, Konstantinos Champidis, Veronica Ioana Ciolca, Antonio Crescenzi, Vasiliki Diagouma, Anna Efstathiou, Shane Gleeson, Laure Goasguen, Urzula Hopko, Maria Karaklioumi, Lampros Katsaros, Maria Komninou, Christos Kotsakopoulos, Panos Kouanis, Lucie Kuligová, Sophia Makryonitou, Olympia Markellou, Eva Mavridou, João Ricardo Mendes, Anna Mondavio, Giorgos Moschovis, Faidra Papadopoulou, Prodromos Papailiopoulos, , Chrysoula Papanikolaou, Christina Papitsi, Giorgos Perris, Thodoris Polychronopoulos, Lydia Polychronopoulou, Chara Prokaki, Petros Raouzaios, Markos Roussos, Michelle Ryan, Giorgos Sakellis, Konstantina Siountri, Maria Skafida, Loukas Spanos, Dimitris Takis, Eleni Temponera, Sophia Thodori, Iason Triantafyllidis, Olga Tsetine, Nefeli Varthaliti, Nikos Varthalitis, Ion Vassileiadis, Dimitris Vergados, Niovi Voudouri, Markos Voutsinos, Dimitris Vrachnos

ΚΑΙ ΣΤΟ ΔΙΑΔΙΚΤΥΟ

Έδρα: Αεροδροµίου 22 Ερµούπολη, Σύρος

Τηλ.: 22810 86900 Fax: 22810 82184

e-mail: info@koinignomi.gr

Η Καθηµερινή έκδοση τωνΙωσ. 24 Βακόνδιος σελίδων καιΙδιοκτησία: πλέον και η πολυετής παρουσία της Eκδότης: Γεώργιος στο χώρο της ενηµέρωσης, την κάνει µοναδική σε: A.E.

η Αθήνα έτσι όπως µας αρέσει οδηγός πόλης και πολιτισµού για να την ανακαλύψεις ξανά

www.debop.gr

TEAM ANIMASYROS Αλίκη Λεονταρίτη Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμου Σύρου - Ερμούπολης   Aliki Leontariti  Vice-Mayor for Culture of Syros - Ermoupolis Μunicipality    Βασίλης Κ. Καραμητσάνης  Πρόεδρος  Vassilis C. Karamitsanis  President     Μαρία Ανεστοπούλου  Διευθύντρια Φεστιβάλ  Maria Anestopoulou  Festival Director  Μαρία Καββαλάκη  Συνεργάτις Προέδρου  Maria Kavvalaki  President’s Associate  Δήμητρα Γεωργοπούλου Συνεργάτις Διευθύντριας Dimitra Georgopoulou Festival’s Director Associate   Δανάη Σοφία Βαρδαλή  Συντονίστρια Φεστιβάλ & Μέσων Κοινωνικής Δικτύωσης   Danae Sofia Vardali  Festival & Social Media Coordinator    Στέφανος Κόλλιας, Παναγιώτης Σταματόπουλος Συντονιστές Προγράμματος  Stephanos Kollias, Panagiotis Stamatopoulos  Programme Coordinators  Laëtitia Kulyk, Γιάννης Λώλης Επιμέλεια Προγράμματος Laëtitia Kulyk, Yanni Lolis Programme Curators Γωγώ Νταλλή Συντονίστρια Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων  Gogo Dalli Media Literacy Programmes Coordinator

Αύρα Σωτηροπούλου Βοηθός Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων  Avra Sotiropoulou Media Literacy Programmes Assistant    Dan Richards, Ελένη Μούρη, Φωκίων Ξένος, Ιωάννα Γιακουμάτου, Μαρία Γενιτσαρίου Διδάσκοντες εκπαιδευτικών εργαστηρίων Dan Richards, Eleni Mouri, Fokion Xenos, Ioanna Giakoumatou, Maria Genitsariou Media Literacy programmes educators Κωσταντίνος Μαχαίρας, Πορφυρία Μοσχοπούλου, Ελένη Φωτεινού Βοηθοί Εκπαιδευτικών Εργαστηρίων Konstantinos Machairas, Porfiria Moschopoulou, Eleni Foteinou Media Literacy Programmes Assistants Μπετίνα Παναγιωτάρα Διευθύντρια Παραγωγής Betina Panagiotara Production Manager  Πηνελόπη Ασλάνογλου, Βίλυ Γερονικολού, Αγγελίνα Κοκολοπούλου, Κώστας Πνευματικός Βοηθοί Παραγωγής Pinelopi Aslanoglou, Vily Geronikolou, Aggelina Kokolopoulou, Kostas Pnevmatikos Production Assistants  Θάνος Φώσκολος Συντονιστής Γραφείου Σύρου Thanos Foskolos Syros Office Coordinator Μαργαρίτα Χρόνη Συντονίστρια Γραφείου Αθηνών Margarita Chroni Athens Office Coordinator  Tζίνα Ζορμπά Συντονίστρια Pre-festival event  Gina Zorba Pre-festival Event Coordinator

207

208

TEAM ANIMASYROS Θάνος Τσάκωνας Τεχνικός Συντονιστής Thanos Tsakonas Technical Coordinator   Mαιρηλίνα Φρέρη Συντονίστρια Φιλοξενίας Mairylina Freri Hospitality Coordinator    Γιάννης Αθανασόπουλος Υπεύθυνος Εθελοντών Giannis Athanasopoulos Volunteers Coordinator    Όλγα Σφέτσα Ψηφιοποίηση Οπτικοακουστικού Υλικού, Υπεύθυνη Προβολών Olga Sfetsa A/V Material Digitalisation, Screenings Manager   Real Open Air Cinema, Νίκος Μοντεσάτος Υπαίθριες Προβολές  Real Open Air, Nikos Montesatos Cinema Outdoor Screenings MUVI Πλατφόρμα Ψηφιακών Προβολών MUVI Video Streaming Platform Μανουέλα Σκουλά, Μαρία Ρεντούμη  Υποτιτλισμός  Manuela Skoula, Maria Rentoumi Subtitling Μαρινέτα ΜΑΚ Κρητικού Συντονίστρια Αγοράς  Marineta MAK Kritikou Agora Coordinator  Γιάννης Λώλης Συντονισμός παρουσιάσεων Αγοράς Yanni Lolis Agora Presentations Moderator

Géraldine Baché Υπεύθυνη Έργων MIFA / Εκπαιδεύτρια Προετοιμασίας Pitching Sessions Head of Education & Projects MIFA / Pitching Sessions Trainer Antoine Liétout Παραγωγός - Συνιδρυτής Laïdak Films / Εκπαιδευτής Προετοιμασίας Pitching Sessions Producer - Co-Founder Laïdak Films / Pitching Sessions Trainer Nancy Denney - Phelps Σύμβουλος Αγοράς - Κριτική Επιτροπή Pitching Forum Pitching Forum Jury Member - Agora Advisor Tünde Vollenbroek Κριτική Επιτροπή Pitching Forum Pitching Forum Jury Member   Αλίνα Καλομενοπούλου Συντονίστρια Ομάδας πληροφορικής Αγοράς Alina Kalomenopoulou Agora IT Team Coordinator Άγγελος Αντωνόπουλος, Άντυ Πέτρου, Τζανής Φωτάκης Ομάδα Πληροφορικής Αγοράς Aggelos Antonopoulos, Andy Petros, Tzanis Fotakis Agora IT Team Κατερίνα Τριχιά Γραφείο Τύπου Katerina Trichia Press Office Διονυσία Κωστή Συντονίστρια Εκδόσεων Dionissia Kosti Publications Coordinator  Αλίκη Μεταλλινού Επιμέλεια Μεταφράσεων & Εκδόσεων Aliki Metallinou Translations & Publishing Editor

TEAM ANIMASYROS Cube11 - Αρτέμης Ρούσσος, Αργύρης Αθανασιάδης Γραφιστικός Σχεδιασμός Cube11 - Artemis Roussos, Argyris Athanasiades Graphic Design    Τυποκυκλαδική ΑΕ, Εκτυπωτική Σύρου ΕΕ  Εκτυπώσεις  Typokykladiki SA, Ektypotiki Syrou EE Printings

Αγάπη Δημοπούλου  Διερμηνεία Ελληνικής Νοηματικής Γλώσσας  Agapi Dimopoulou  Greek Sign Language Interpretation

Movie Reel  Σχεδιασμός & Ανάπτυξη Ιστοτόπου  Movie Reel Website Design & Development

Κωνσταντίνος Κακαβούλης Υπεύθυνος Προστασίας Δεδομένων Konstantinos Kakavoulis Data Protection Officer    Μαρία Λουίζα Δούκα, Νεφέλη Στεργιάκη- Τσακνάκη Πρακτική Άσκηση Maria Luisa Douka, Nefeli Stergiaki-Tsaknaki Interns

Addicted  Φιλοξενία Ιστοτόπου  Addicted Website Hosting    Πέτρος Χριστούλιας  Σχεδιαστής Μασκότ Φεστιβάλ Petros Christoulias Festival Mascot Designer Dahouse Ανάπτυξη Διαφημιστικών Ταινιών Φεστιβάλ  Dahouse Festival’s Teasers Development View Studio Δημιουργία ταινίας making of Φεστιβάλ View Studio Festival’s making of film creation Αλέξανδρος Πετράκης/Inbulb Φωτογράφος Alexandros Petrakis/Inbulb Photographer  Κατερίνα Μάστορα Βοηθός Φωτογράφου Katerina Mastora Assistant Photographer

Certus Λογιστική Λογιστική Υποστήριξη Certus Accounting Accounting Services

Ανδρέας Αλεξανδρίδης, Χριστόφορος Αλεξανδρίδης, Ελένη Μούρη, Άννα Τζίνη Ιδρυτικά Μέλη Andreas Alexandridis, Christophoros Alexandridis, Eleni Mouri, Anna Τzini Founding Members

209

taste of print

Printing services 213 044 1116 57 Stadiou str.Athens baxas@redpear.gr www.redpear.gr

212

ΕΥΡΕΤΗΡΙΟ ΤΑΙΝΙΩΝ

-opsia [110]

100,000 Acres of Pine [82]

B.O.P [96]

Daughter [84]

1000mods - Lucid

Babble Bubble [96]

Digital Strings [111]

(Official Lyric Video) [110]

Barbora Poláková: Krosna [141]

Disorder [71]

2 minutes 20 [105]

Bear With Me [83] ή [154]

Don’t Die [71]

59 Days [110]

Beep & Tweet [127]

Dr. Yen Lo [112]

Beware the Wolf! [126]

Dream [112]

Beyond [96]

Dry Sea [97]

A A big room with lots of chairs [126]

Beyond Noh [52]

A Dog by Your Side [68]

Bloated [127]

A Little More Blue [132]

Bloody Fairy Tales [145]

Each and Every Night [133]

A Mind Sang [52]

Borderlines [145]

Empty Places [54]

Above [126]

Brazen - Mae Jemison [70]

Acid Rain [150]

Adult Swim: Mr. Blessing Man [68]

Fail in Love – Berlin [72]

Advertising the Earth Radio – Stephen

Cabo Da Roca [111]

Far Isle [127]

P. McGreevy’s VLF Cut-outs [141]

Cake Day [123]

Fata Morgana [98]

Aeras [69]

Calypso is like so [150]

Fishermen [145]

Ahead [82]

Careful [70]

Flesh [53]

All Those Sensations in my Belly [132]

Carrousel [53]

Freeze frame [98]

Almon Strowger [110]

Cast-Outs [114]

Friends [55] ή [154]

Anibar Animation Festival Trailer [69]

Chado [97]

Fruits of Clouds [146]

Any Instant Whatever [83]

Chase [141]

Funeral [98]

Apart [145]

Chrysippus [47]

Apple Tree [132]

Cloudy [142]

Arcade Boys [122]

Cosmonaut [54]

Game Changer [123]

Athanasia (immortality) [111]

Criss Cross [97]

Gardener & Bumblebee [127]

Athleticus: Sled [126]

Cruel Shoes [97]

Going Forward [133]

Aurora [96]

Cwch Deilen [133]

Gorilla in the Washing Machine [99]

ΕΥΡΕΤΗΡΙΟ ΤΑΙΝΙΩΝ Life at Oranjehotel [57] ή [155]

Lionverse [74]

Paracusia [100]

Little Grey Wolfy: Fall

Patrouille de France [75]

Happy End [146]

Travelers [128]

Perfect [100]

Helfer [85]

Lonely Taro [99]

Pigeon [101]

Here We Are: Notes For

Lursaguak: Scenes from life [100]

Pile [88]

Gravedad [84] H

Living on Planet Earth [72]

Prometheus [113]

Homeless Home [55]

Human Nature [56] ή [154]

Machini [75]

Pulsión [59]

Marianna’s dive [99]

Purpleboy [60]

Marona’s Fantastic Tale [46]

Protocorba [101]

I am here [112]

Memorable [58]

I’m Not Feeling Very Well [85]

Mistaken Freedom [112]

Rain [60]

IHR [86]

Morning [142]

Retired [142]

Movement [113]

Reven og Nissen [128]

Movements [58]

Roberto [101] ή [155]

Jean [56]

Mr. Eichmann and the

Routine: The Prohibition [102]

Just A Guy [57]

Maverick Goat [87]

K Kapaemahu [134] L Le Jour de gloire… [150]

Mr. Mare [99] N

S Sevarambes [61] Sh_T Happens [146]

Night Shift [87]

Shabazz Palaces: Gorgeous

Noctuelle [151]

Sleeper Cell [143] Shadow Passage [102]

Le Petit Dragon [151]

Le Silence de la Rue [73]

o28 [128]

Shooom’s Odyssey [73]

Leaf [86]

Onsen [88]

Sigh [89]

Les Garçons Bleus - 12 Portraits

Oxygen [100]

Something to Remember [59]

Episode 1: Florent [135]

Shergar [102]

Somewhere [143]

213

214

ΕΥΡΕΤΗΡΙΟ ΤΑΙΝΙΩΝ

Sorry, I don’t understand [89]

The Shadow of the Sun [91]

Sparks - One for The Ages [76]

The Storm [91]

Speed [102]

The Swan Maiden [104]

Sprout [76]

The Tiger Who Came to Tea [104]

Star [77]

The two singles [114]

T Tamou [90] Tasks of The Day [103]

The Winter [104] This Love (cet amour) [111] TOTE [114]

Telefonul [151]

The Balloon Catcher [90]

Upside Town [114]

The Cage [134] The Call [151]

The Day After C [113]

Wade [104]

The First Kiss [113]

Walking and Running [143]

The Great Milestone [98]

Washing Machine [101]

The Incomplete [123]

Way of Sylvie [147]

The Kite [122]

We Share [135] ή [155]

The Last Day [103]

Whatever You Call It [78]

The Last Day of Autumn [123]

Where am I? [105]

The Lazy Dragon [77]

Wild Beasts [152]

The Little Elephant [114]

Wolf Paths [122]

The Little One [146]

Women Undercover – Yola [74] ή [154]

The Man and the Head [61] The More I know [147]

The Parrot Lady [62]

Yes-People [62]

The Peculiar Crime

Yo [105]

of Oddball Mr. Jay [103]

You can Fly! [128]

The Pit [152]

Your Data is Showing [78]

The Rotation [103]

«Χορηγία:.. ἐν Ἀθήναις, ἡ πληρωμή τῆς δαπάνης τῆς απαιτουμένης πρός διδασκαλίαν καί παρασκευήν δημοσίων χορῶν... ἧτο ἡ πρωτίστη τῶν Ἀθηναϊκῶν λειτουργιῶν...» Από το Μέγα Λεξικόν της Ελληνικής Γλώσσης των Liddel, H& Scott, R (σ. 646-647)

“Sponsor:.. defray the cost of bringing out a chorus at the public festivals”. “Sponsorship:.. defraying of the cost of the public choruses” By Liddel, H& Scott, R- A Greek- English Lexicon (p.p. 646-647)

Συνδιοργανωτές | Co-organizers

Υπό την αιγίδα και με την υποστήριξη Under the auspices & with the support

Προγραμματικός υποστηρικτής Prime Supporter

Με την υποστήριξη | With the support

Πάγιος Χορηγός Ακτοπλοϊκών Μεταφορών Ferry Transport Standard Sponsor

Θεσμικοί συνεργάτες | Institutional Partners

Εκπαιδευτικοί συνεργάτες | Educational Partners

Υποστηρικτής Αγοράς Agora Supporter

Χορηγοί | Sponsors

Δημιουργικοί συνεργάτες | Creative Partners Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων

Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων

THESSALONIKI ANIMATION FESTIVAL

Χορηγοί Φιλοξενίας & Εστίασης | Hospitality & Restauration Sponsors

Χορηγοί Επικοινωνίας | Media Sponsors