15 Nisan 2012

ANTİKA VE SANAT ESERLERİ

MÜZAYEDESİ

15 NİSAN 2012

galeri koleksiyonundan

1746 Tarihli Grandfather Saat

galeri koleksiyonundan

fRANSIZ rokokO ayna, 1850’ler

galeri koleksiyonundan

ANTİKA VE SANAT ESERLERİ

MÜZAYEDESİ Yöneten MUHSİN ÖNDER Satışa sunulan eserler

1 Nisan - 15 Nisan 2012

tarihleri arasında galerimizde I nolu salonda sergilenecektir.

Müzayede Yeri

Müzayede Tarihi

15 Nisan 2012 Pazar 14:00 ANKARA ANTİKACILIK Cinnah Caddesi 66 Çankaya ANKARA Telefon 0312 442 38 91 (pbx) Faks 0312 442 38 93 info@ankaraantikacilik.com

Online Katalog www.ankaraantikacilik.com www.ankaramuzayede.com

5

MÜZAYEDE KATILIM KOŞULLARI 1- Şirketimiz, gerçekleştirdiği müzayedelerde satıcı için aracıdır. Arızi olarak kendi finanse ettiği mallarda satıcı durumundadır.

2- Müzayedemizde satışa sunulan eserlerin tamamı 2863 sayılı Kültür ve Tabiat Varlıkları Koruma Kanunu’na göre Ankara Etnografya Müzesi uzmanlarınca incelenip gerek görülenlere belge verilmektedir.

3- Müzayedede yer alan eserler, satış öncesi galerimizde iki hafta boyunca teşhir edilecektir. Ayrıca alıcılar, müzayede öncesi, salonda satışa sunulan eserleri inceleme imkânı bulacaklardır.

4- Müzayede katalogunda yer alan eserlere ait verilen tüm bilgiler, sadece eksperlerin kanaatleridir. Bu bilgiler, taahhüt niteliğinde olmayıp, genel bilgi niteliğindedir.

Müzayede katalogunda yer alan tüm eserler ‘Haliyle’ satışa sunulmaktadır. Her eserin açıklamasına ‘Haliyle’ yazma şartı yoktur.

Müzayedede satışa sunulan eserlerin tamir, restorasyon ve bazı bölümlerinin yenilenmesinden dolayı şirketimiz sorumlu değildir.

5- Müzayedede satışa sunulan eserlerin, beyan edilen vasıflara haiz olmaması, orijin itibari ile beyana uygun olmaması veya hak sahibinin rızası dışında elden çıkmış olması durumlarında hukuki ve mali sorumluluk eserin satışa arzını talep eden kişiye aittir.

Alıcı eseri teslim aldıktan sonra esere ait bir kusur itirazında bulunamaz.

6- Müzayede açık olarak ve sarih bir şekilde bayrak kaldırmak sureti ile yapılır. Alıcı, bayrak kaldırmak sureti ile yapmış olduğu teklif ile bağlıdır. Alıcının bayrak kaldırarak müzayedeye katılmış olması, yukarıda belirtilen şartların tümünü kabul etmiş olduğu anlamına gelir.

Satış anında bayrağın her kaldırılışında uygulanacak olan artırma oranlarını veya miktarlarını belirleme ve bu araları değiştirme yetkisi, şirketimize dolayısıyla müzayede yöneticisine aittir.

7- Katılımcılar, müzayede giriş salonunda satış öncesi kayıtlarını yaptırıp bayrak numarası almak zorundadırlar.

Bayrak numarası almayan konuklar, müzayedeye katılamayacaklardır.

Müzayedede satışlar, çan çalımı ile birlikte müzayede yöneticisinin “Sattım” sözü ile sonuçlanacaktır ve bundan sonraki arttırmalar geçerli sayılmayacaktır.

8- Satın alınan eşyaların bedeli, en geç 15 (onbeş) gün içinde peşin olarak ödenecektir.

Alıcı, satış bedelinin üzerine %18 KDV + % 7 Müzayede Komisyonu (+ Komisyon KDV’si )’dan oluşan toplam bedeli ödedikten sonra satın aldığı eseri teslim alabilecektir.

Müzayede esnasında eser teslimi yapılmayacaktır.

Satın alınan tüm eserler için fatura verilmektedir. Faturalar, bayrak sahibinin verdiği bilgilere göre düzenlenecektir.

9- 15 (onbeş) gün içerisinde ödeme yapılmadığı taktirde, şirketimiz, hukuki yollara başvurarak aylık % 7 Ticari Temerrüt Faizi talep etme hakkına sahiptir.

Satış bedelinin tamamı, 30 (otuz) gün içerisinde ödenmediği taktirde, şirketimiz bu satış akdini fesih etmeye ve uğradığı tüm zararlarını fatura kesim tarihi başlangıç olmak üzere tahsile yetkilidir.

10- Müzayedeye katılarak 12.000 (onikibin) TL ve daha yüksek bir bedelle eser satın alan gerçek ve tüzel kişilere 4208 sayılı kanun gereğince kimlik tespiti yapılacaktır.

11- Müzayede katalogunda satışa sunulan eserlerin katalogda belirtilen değerleri, eserin gerçek değeri değil, müzayede başlangıç fiyatıdır.

12- Kimlik tespiti yaptırarak bayrak numarası alan ve giriş formunu imzalayan herkes, yukarıdaki şartları okumuş ve peşinen kabul etmiş sayılırlar.

13- Şirketimiz, hal ve tavrını şüpheli gördüğü kişileri herhangi bir mazeret göstermeksizin, müzayede salonuna kabul etmemeye veya arttırmaya girmesini herhangi bir yolla engelleme yetkisine sahiptir.

14- Müzayede katalogu basıldıktan sonra çıkabilecek yeni yasalar, yasa değişiklikleri ve vergi oranları ile ilgili değişiklikler alıcılara yansıtılacak olup, şirketimiz sorumlu tutulmayacaktır.

15- Şirketimiz müzayede katalogunda yer alan herhangi bir eseri, müzayededen çekmek, başka bir eserle birlikte satmak, birbirinden ayırmak ve satışı reddetmek hakkına sahiptir.

16- Müzayede katılım şartlarından doğan uyuşmazlıklarda Ankara Mahkemeleri ve İcra Daireleri yetkilidir.

17- Müzayede katalogunda yer alan fotoğraf ve metinler, Ankara Antikacılık’ın yazılı izni olmaksızın kısmen veya tamamen yayınlanamaz.

18- 5846 sayılı Fikir ve Sanat Eserleri Kanunun 45. madde ve bu maddeye göre, Bakanlar Kurulunca çıkarılan 27 Eylül 2006 gün ve 2006/10880 sayılı karar dikkate alınarak, müzayedemizde satışı yapılan eserlerden doğacak olan ve hak sahiplerine ödenmesi gerekli pay için birönceki satış bedelini gösteren belgenin 1 (Bir) ay içinde şirketimize ibrazı halinde, eserin satışını yapan Ankara Antikacılık İth. İhr. Dek. Mob. Tic. Ltd. Şti.’nin tahsil ve fazlaya ilişkin hakları saklıdır.

19- Müzayede satışı Türk Lirası üzerinden yapılacaktır. Katalogda yer alan Euro fiyatları, sadece bilgilendirmek amaçlıdır, geçerliliği yoktur. Referans kur 2,35 TL/€ olarak alınmıştır.

6

1 HAT LEVHA ‘Bismillahirrahmanirrahim’, Ketebe: Adem Sakal (d.1956), Tezhip: Beyza Tuna (d.1983).

40 x 50 cm

2.200

935

ADEM SAKAL Erzurum Atatürk Üniversitesi İlahiyat Fakültesi’nde öğrenim gördüğü yıllarda, üniversitedeki hocası Dr. Muzaffer Ecevit’in teşvikiyle rik’a yazısına başladı. 1980’li yıllarda hat ve ebru üstadı Fuat Başar’dan sülüs ve nesih yazılarını meşk etti. 1995 yılında, günümüzün seçkin hattatlarından Mehmet ve Osman Özçay’dan ders almaya başlayarak hat sanatında önemli aşama kaydetti. Halen Süleyman Demirel Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türk El Sanatları Bölümü’nde öğretim görevlisi olarak görev yapan Adem Sakal, yurtiçi ve yurtdışında düzenlenen pek çok sergide ülkemizi temsil etmiştir. Ödülleri arasında; 1997 Kültür Bakanlığı ‘Besmele Tuğra Yarışması’nda birincilik, 1998 İslam Tarih Sanat Kültür ve Araştırma Merkezi (IRCICA) ‘4.Uluslararası Hüsn-i Hat Yarışması’nda celi sülüs dalında ikincilik, 1999 ve 2001 yıllarında Kültür Bakanlığı ’10.

Ve 11. Süsleme Sanatları Yarışmaları’nda hüsn-i hat dalında birincilik, 2001 IRCICA ‘5.Uluslararası Hüsn-i Hat Yarışması’nda celi sülüs dalında ikincilik, 2002 İran İslam Cumhuriyeti’nin ikinci kez düzenlediği ‘Uluslar arası Hat Sanatı Yarışması’nda celi sülüs dalında Besmele istifi ile birincilik, 2005 Albaraka Türk Finans Kurumu Uluslararası Hat Yarışması’nda sülüs dalında üçüncülük ve 2006 Abudabi Uluslararası Hat Yarışması’nda celi sülüs dalında birinci mansiyon ödülleri sayılabilir.

7

2 DÖRT ADET ÇAN Opalin, 20.yy.

Yükseklikler 15-17 cm

450

190

500

210

3 BEŞ ADET ŞEKERLİK Fransız yapımı beyaz renkli opalin, farklı formlarda. 19.- 20.yy.

Yükseklik 14 - 5 cm 8

4 MEYVALIK Fransız, beyaz renkli opalin, pedestal kaideli, kase kenarları hareketli, dış yüzü çepeçevre bitkisel süsleme ögeleriyle dekorlu. 19.yy.

Tabak Çapı 25 cm Yükseklik 23 cm

1.000

425

9

5 ÇİFT ŞEKERLİK Fransız, Portieux imalatı, mavi renkli opalin şekerliklerin dış yüzü kabartma dilimler ve muhtelif bitkisel formlarla dekorlu. 20.yy başı.

Yükseklik 23 cm

700

300

6 ÇİFT ŞİŞE Fransız, mavi renkli opalin şişelerin gövdesi fasedler ve kabartma geometrik formlarla hareketlendirilmiş. 19.yy.

Yükseklik 30.5 cm

10

600

255

7 GECE SÜRAHİSİ Fransız, mavi renkli opalin sürahinin yüzeyi bitkisel formların kullanıldığı altın yaldız bantlarla dekorlu. 19.yy.

Yükseklik 22 cm

800

340

8 GECE SÜRAHİSİ Fransız, mavi renkli opalin, üç parçalı sürahinin dış yüzü satine edilmiş, farklı rumi formların kullanıldığı bantlarla dekorlu. Yer yer yaşıyla ilgili silinmeler gözleniyor. 19.yy.

Yükseklik 19 cm Tabak Çapı 19 cm

900

380

11

9 TUNCAY BETİL (1945-1988) ‘Papatyalar’, kağıt üzeri karışık teknik, imzalı, 1986 tarihli.

28 x 20 cm 1.300

10 TUNCAY BETİL (1945-1988) ‘Vazoda Çiçekler, kağıt üzeri karışık teknik, imzalı, 1988 tarihli.

31.5 x 24.5 cm 1.300 12

550

550

11 RUZİN GERÇİN (d.1929) Peyzaj, kağıt üzeri suluboya, imzalı.

28.5 x 27.5 cm

800

340

TUNCAY BETİL 1945 yılında Erzurum’da dünyaya gelen sanatçı, özel bir eğitim görmemiş, resim alanında kendi kendini yetiştirmiştir.

Dekoratif-anlatımcı unsurların ağır bastığı resimlerinde, anne-çocuk teması ile sevgi ve şefkat gibi evrensel içerikleri sıklıkla işlemiştir. ‘Trajik hayatını resimlerine aksettiren kadın ressam’ olarak tanınan Betil, en çok işlediği konulardan biri olan üzgün, masum ve boynu bükük kız çocuğu figürlerinde muhtemelen kendi yaşamından kesitler sunmuş, kullandığı renklerle de her şeye rağmen yaşama olan bağlılığını yansıtmaya çalışmıştır. 1988 yılında, Ankara’da siroz hastalığından vefat etmiştir.

13

12 HAYATİ MİSMAN (d.1945) 2 adet gravür, E/A, imzalı, 1984 ve 1987 tarihli.

54 x 56 cm ve 17 x 18 cm 850

14

360

13 MÜRŞİDE İÇMELİ (d.1930) ‘Kraliçenin Tacı’, Gravür, E/A, imzalı, 1988 tarihli.

46 x 42 cm

600

255

14 HASAN PEKMEZCİ (d.1945) ‘Doğa ile’, özgün baskı, E/A, imzalı, 1988 tarihli.

39 x 41 cm

600

260

15

15 AVNİ ARBAŞ (1919-2003) İki adet özgün baskı, ‘Mustafa Kemal’ (196/400) ve ‘At’ (193/400).

40 x 30 cm ve 27 x 42 cm 1.500 16

640

16 CİHAT BURAK (1915-1994) ‘Paris’, litografi, 32/35, imzalı.

76 x 53 cm

2.500

1.060 17

17 İNCİ KOLYE Beyaz renkli, tek sıra inci kolye.

Uzunluk 45.5 cm

750

320

650

275

18 İNCİ KOLYE Füme rengi, tek sıra inci kolye.

Uzunluk 45 cm

18

19 İNCİ KOLYE Bakır renkli, tek sıra inci kolye.

Uzunluk 45 cm

500

210

20 BROŞ Altın üzerine elmas taşlarla çiçek buketi ve fiyonk montürlü. Elmas taşları toplam 0.5 karat. 20.yy başı.

6.5 x 4 cm

2.000

850

17

21 BERİL ANILANMERT (d.1942) Sanatçı imzalı, çan, kapaklı sahan ve iki küçük kaseden oluşan dört adet seramik obje grubu.

Yükseklikler 10-9-3 cm

600

255

600

255

22 ATİLA GALATALI (1936-1994) Sanatçı imzalı, iki adet seramik güvercin.

Uzunluk 20 cm 18

23 ÇİFT KAŞPO Fransız, Porcelain De Paris porselen; kıvrımlı üç ayaklı, tabaklı, klasik formlu kaşpoların açık mavi zemini kahverengi bant çevrili. Ön ve arka yüzünde gül arajmanları çalışılmış. 19.yy.

Tabak Çapı 21 Yükseklik 20 cm

1.400

595

BERİL ANILANMERT (d.1942) 1968 yılında Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nden mezun olan sanatçı, aynı kuruma öğretim üyesi olarak atandı ve bu görevini 2005 yılına kadar sürdürdü. 1976'da doçent, 1989'da profesör oldu. Rektör yardımcılığı ve seramik bölümü başkanlığı gibi idari görevlerde bulundu. Sanatçı, akademik kimliğinin yanı sıra, farklı teknikleri bir arada kullanarak yeniden yapılandırdığı ve ifadelendirdiği çalışmalarıyla tanınır. Bu ifadeler, geniş ölçekli heykelsel çalışmalar ve iki boyutlu seramik levhalar olarak sunulur. Anılanmert’in bu aykırı ve özgün eserleri sadece yurt içinde değil, yurtdışında da Fransa, İtalya, Kanada, Amerika, Almanya, İspanya, Japonya gibi birçok ülkede sergilenmiştir. 1975’te İş Bankası Genel Müdürlük Binası (Ankara) için düzenlenen sanat yarışmasında birincilik ödülü alan sanatçı, 1990 yılında T. C. Kültür Bakanlığı Seramik Yarışması Birincilik Ödülü ve 1991 yılında İş Bankası Büyük Ödülü kazanmıştır. Eserleri, ABD'deki Everson Sanat Müzesi, Çek Cumhuriyeti Prag Dekoratif Sanatlar Müzesi gibi müze koleksiyonlarına alınmıştır. Sanatsal uygulamaları da birçok özel ve kamu yapılarında yer almaktadır. Merkezi İsviçre'nin Cenevre kentinde bulunan Uluslararası Seramik Akademisi'nin bir üyesi olan Beril Anılanmert'in Çanakkale Yayınları'ndan çıkan ve Daha Çok Ateş adında bir kitabı bulunmaktadır.

19

24 SITKI OLÇAR (1948-2010) Sanatçı imzalı, iki adet seramik ördek figürü.

Uzunluk (Her biri) 21 cm

600

255

350

150

600

255

25 SITKI OLÇAR (1948-2010) Sanatçı imzalı, çok renkli boyama, kapaklı seramik şişe.

Yükseklik 18 cm

26 SITKI OLÇAR (1948-2010) Sanatçı imzalı, farklı formda iki adet seramik kedi figürü.

Yükseklikler 15 cm ve 7.5 cm

20

27 SITKI OLÇAR (1948-2010) Sanatçı imzalı, iki adet seramik ördek figürü.

Uzunluk (Her biri) 27 cm

800

340

600

255

300

130

28 SITKI OLÇAR (1948-2010) Sanatçı imzalı, dört adet çok renkli boyama ev formlu seramik figür.

Her biri yaklaşık 8 x 5 x 4.5 cm 29 SITKI OLÇAR (1948-2010) Sanatçı imzalı, farklı formda iki adet kuş ve bir adet kaplumbağa seramik figür.

Uzunluklar 8.5 , 8 , 9.5 cm

21

30 TUNCAY BETİL (1945-1988) Natürmort, kağıt üzeri karışık teknik , imzalı, 1982 tarihli.

24.5 x 33. 8 cm

1.300

550

1.300

550

31 TUNCAY BETİL (1945-1988) ‘Çocuk’, kağıt üzeri guvaj, imzalı, 1983 tarihli.

20.8 x 34 cm

22

32 TUNCAY BETİL (1945-1988) ‘Çocuk’, kağıt üzeri karışık teknik, imzalı, 1983 tarihli.

34 x 24 cm

1.200

510

1.300

550

33 TUNCAY BETİL (1945-1988) ‘Vazoda Çiçekler’, kağıt üzeri karışık teknik, imzalı, 1983 tarihli.

32.5 x 24 cm

23

34 MUSTAFA AYAZ (d.1938) Soyut figüratif, kağıt üzeri suluboya, imzalı, 1985 tarihli.

24 x 30 cm

600

255

800

340

35 MUSTAFA AYAZ (d.1938) Soyut Figüratif, kağıt üzeri suluboya, imzalı, 1984 tarihli.

21 x 31.5 cm 24

36 KAYIHAN KESKİNOK (d.1923) ‘Dansçı’, kağıt üzeri pastel, imzalı, 2004 tarihli.

60 x 43 cm

4.000

1.700

25

37 HÜSEYİN YÜCE (d.1928) Peyzaj, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

15 x 20 cm

850

360

850

360

38 HÜSEYİN YÜCE (d.1928) Peyzaj, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

15 x 20 cm 26

39 HÜSEYİN YÜCE (d.1928) Kış peyzajı, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

30 x 40 cm

1.200

510

27

ŞAHİN PAKSOY 1973-80 yılları arasında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Seramik Bölümü’nde öğrenim gördü. Orta Asya, Anadolu, Bizans, Selçuklu ve Osmanlı gibi bu topraklarda gelişen çeşitli kültürlerin içinden çıkan unsurları yansıttığı yapıtlarıyla tanınır. Bu geleneksel kültür öğelerini gerek resimsel açıdan, gerekse konu yönünden sanatına kaynak olarak seçen sanatçı, bunlardan beslenerek çağdaş resim sanatı içerisinde özgün bir üslup geliştirmiştir. Resimlerindeki figürlerden yola çıkarak küçük boyutlu figüratif heykeller ve rölyef panolar da yapan Paksoy, geleneksel Anadolu halkının yaşam değerlerini ve yaşam biçimini öykücü ve mizahi bir dille yapıtlarına yansıtmaktadır.

28

40 ŞAHİN PAKSOY (d.1952) ‘Hamamda Soyunanlar’ serisinden pişmiş toprak rölyef pano, imzalı, 2006 tarihli.

30 x 30 cm

1.800

765

1.800

765

41 ŞAHİN PAKSOY (d.1952) ‘Hamamda Soyunanlar’ serisinden pişmiş toprak rölyef pano, imzalı, 2006 tarihli.

35 x 34 cm

29

42 DÖRT ADET İŞLEME YAĞLIK El dokuması, keten bez üzerine çok renkli ipek iplik ile hesap işi tekniği kullanılarak her iki uçta üç tanesinde stilize vazoda çiçekler, bir tanesinde de tekrarlanan bitkisel süsleme örgeleri çalışılmış. İşlemeler çok iyi durumda. 19.yy.

Her biri yaklaşık 20 x 110 cm

30

2.500

1.060

43 ÜÇ ADET SEVAYİ DOKUMA ELBİSE a- Mor renkli ipek zemine altın klaptanla serpme ay yıldız dekorlu yeldirme. 19.yy ortaları. İyi durumda. b- Koyu mor renkli ipek dokuma üzerine gümüş klaptanla serpme dalında çiçekler işlemeli elbise. 19.yy ortaları. Haliyle. c- Üç etek elbise, 19.yy sonu. Haliyle.

1.200 510

31

44 JARDINIER İtalyan gümüş (800 ayar) ve Vercelli (yapım yeri) damgalı. Oval formlu, alçak pedestal kaideli, dövme tekniği ile hareketlendirilmiş dilimli gövdesi zarif kalem işi bitkisel dekorlu. Kulplar ve ağız kenarı bitkisel döküm aplikeli. 20.yy. ilk yarısı.

Ağırlık 1570 g Uzunluk 40 cm Yükseklik 19.5 cm

32

3.200

1.360

45 GÜMÜŞ KEMER Osmanlı/Trabzon işi, Eski Türkçe ve Ermenice damgalı. Döküm işçilikli tokanın ortası Osmanlı devlet armalı.19.yy.

Ağırlık 350 g Uzunluk 95 cm

1.500

640

46 GÜMÜŞ KEMER Osmanlı, zincir işçilikli kemeri tek sıra güherselerle hareketlendirilmiş. Oval formlu tokası bitkisel süslemeli. 19.yy.

Ağırlık 464 g

Uzunluk 86 cm

1.200

510 33

47 BASTON Osmanlı, Afyon işi, ahşabı spiraller, fasedler ve stilize yaprak oymalarla işlenmiş. Yer yer gümüş kakmalarla zenginleştirilmiş. Tutamak bülümü gümüş ay yıldız kakmalı. 19.yy.

Uzunluk 90 cm

2.000

850

48 GÜMÜŞ MUSAF KABI Osmanlı yapımı, zincirli, dikdörtgen formlu, ön ve arka yüzde savat işçiliği ile stilize saat ve bitkisel motifler, kabartma bitkisel süslemeler ile firuze, lal kakmalar kullanılmış(kakmalarda eksikler var). Mercan ve gümüş pul sallamalı. Kapak kısmı bulunmuyor.19.yy.

Ağırlık 148 g 34

8.5 x 11.5 x 1 cm

1.500

640

49 DÖRT ADET BASTON a-Rus yapımı, sapı cloisonné mineli işçilikli gümüş.19.yy.

Uzunluk 92 cm b-Fransız yapımı, kabartma gümüş saplı.19.yy.

Uzunluk 86 cm c-Uzakdoğu yapımı, sapı Uzakdoğu’dan yaşam sahnelerinin çalışıldığı kabartma gümüş işçilikli.19.yy.

Uzunluk 93.5 cm d- Devrek M.Çelebi imzalı, yekpare ahşap. Sapı at başı formunda, gövdesi yer yer sedef kakma ve savatlı gümüş işlemeli.20.yy.

Uzunluk 93 cm 4.000

1.700

35

50 MUHARREM PİRE (d.1944) Kış Peyzajı, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1987 tarihli.

30 x 40 cm

1.000

425

51 CELAL BİNZET (d.1949) Natürmort, kağıt üzeri karışık teknik, imzalı, 1991 tarihli.

50 x 34 cm

36

1.000

425

52 YALÇIN GÖKÇEBAĞ (d.1944) Peyzaj, kağıt üzeri pastel, imzalı.

24 x 34 cm

2.500

1.060

1.800

765

53 YALÇIN GÖKÇEBAĞ (d.1944) ‘Kuşadası’, karton üzeri guvaj, imzalı, 1979 tarihli.

23 x 32 cm

37

54 SÖBÜTAY ÖZER (1949-2007) Natürmort, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1991 tarihli.

50 x 57 cm

38

4.500

1.910

55 SÖBÜTAY ÖZER (1949-2007) ‘Park’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1989 tarihli.

60 x 70 cm

3.500

1.490

39

56 KAYIHAN KESKİNOK (d.1923) ‘Gelin’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2005 tarihli.

33 x 26 cm

57 KAYIHAN KESKİNOK (d.1923) ‘Demirci’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2005 tarihli.

33 x 26 cm

40

3.000

1.275

3.000

1.275

58 GENCAY KASAPÇI (d.1933) ‘Doğa’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

60 x 70 cm

7.000

2.980

Sanatçının bu eseri geçtiğimiz yıllarda UNICEF kartpostallarında kullanılmıştır.

59 GENCAY KASAPÇI (d.1933) ‘Tek Ağaç’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1996 tarihli.

30.5 x 40 cm

1.000

425

41

60 TURAN EROL (d.1927) Peyzaj, karton üzeri suluboya, imzalı, 1982 tarihli.

25.5 x 34.8 cm

42

2.500

1.065

61 TURAN EROL (d.1927) Peyzaj, kağıt üzeri suluboya, imzalı, 1981 tarihli.

23 x 31.5 cm

2.000

850

43

62 ALİ DEMİR (d.1931) ‘Anadolu Kadını’, prestuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1994 tarihli.

40 x 20 cm 44

3.500

1.490

63 ALİ DEMİR (d.1931) ‘Anadolu Resmi’, duralit üzeri yağlıboya, imzalı, 1983 tarihli.

25 x 30 cm

3.500

1.490

45

64 GAZ LAMBASI İngiliz, Queen Victoria dönemi (1837-1910). Degrade pembe renkli satine cam lambanın dış yüzü verev dilimler, kabartma kenger yapraklarıyla dekorlu. Kaide ve hazne çeperi metal geçme.

Yükseklik 60 cm

46

2.200

935

65 LALEDAN İngiliz, Queen Victoria dönemi (1837-1910). Kaide ve geçmeleri metal blanc, cam bölümleri degrade pembe opalinden imal edilmiş. 19.yy.

Yükseklik 44 cm

1.600

66

680

67

66 İKİ ADET LOKUMLUK Fransız, pembe ve mavi renkli opalin lokumluklar. 20.yy. Çaplar 20 cm ve 16 cm

300

130

400

170

67 LOKUMLUK Fransız, degrade pembe renkli lokumluk. 19.yy. Çap 14.5 cm

47

68 LALEDAN Fransız yapımı, pembe-beyaz renkli opalin laledan klasik formlu, yer yer serpme bitkisel süsleme örgeleri ile dekorlu. 19.yy.

Yükseklik 33 cm

1.000

425

69 ŞEKERLİK Kırmızı renkli Bohemya kristali, açık ağızlı kadeh şeklinde, ağız kenarı dilimli. Fasedli dış yüzü mine işçiliği ve altın yaldız kullanılarak dekorlu. 19.yy.

Yükselik 15 cm Çap 16.5 cm 48

900

380

70 BOL KASESİ Bohemya kristali, bordo ve şeffaf renkli, çift katmanlı. Kasesi fıçı formlu, tabak kenarları dilimli. Yuvarlak, oval, yıldız ve stilize zambak formlarının kullanıldığı kesmelerle dekorlu. Hatasız. 19.yy.

Yükseklik 32 cm Tabak çapı 29.5 cm

1.350

575

49

71 İÇKİ SETİ Set, Bohemya kristali, benzer işçilik ve form özelliklerine sahip, pembe, yeşil ve kobalt mavi renkli yedi adet kristal içki şişesi ve İngiliz, Ellis Baker yapımcı firma damgalı gümüş kaplama tepsiden oluşuyor. Tepsisi dikdörtgen formlu, çift kulplu, dört ayaklı, kenarları kabartma asma dalları, üzüm yaprakları ile zarif ajur işçilikli, ortada zengin kalem işi bitkisel dekorlu. 20.yy ilk yarısı.

Tepsi Ölçüsü 70 x 42 cm 50

Şişe Yükseklikleri 42-32 cm

4.800

2.040

72 ALTI ADET ECZA ŞİŞESİ Bohemya kristali şişelerin silindirik gövde yüzeyleri fasedli. Kapakları mantar formunda. Yüzeyleri kırmızı renk bantlar ve floral motiflerle dekorlanmış. Bir kapağı haliyle. 19.yy Yükseklikler 15.5-19 cm

1.800

765

73 İKİ ADET BARDAK Bohemya kristali, bordo ve kırmızı renkli yuvarlak ve oval derin kesmeler, grave çalışmalar, yer yer zarif altın yaldız dekorlu.19.yy ikinci yarısı.

Yükseklik 19-18 cm

1.800

765 51

74 NAİLE AKINCI (d.1923) ‘Ekinlik Adasında Bir Eski Ev’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1984 tarihli.

Arkasında sanatçının biyografisinin yer aldığı etiketli.

40 x 18 cm

1.600

680

NAİLE AKINCI 1952 yılında, İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü, Zeki Kocamemi Atölyesi’nden mezun oldu. Öğrenimi süresince Nurullah Berk, Bedri Rahmi Eyüboğlu ve Leopold Lévy’den de dersler aldı. İlk kişisel sergisini 1964 yılında İstanbul’da açan ressam, 1953-79 yılları arasında Türkiye Ressamlar Cemiyeti sergilerine, 1954-81 arasında da devlet sergilerine katıldı. Yurtiçinde 1979 Akbank “Tarihi ve Turistik Türkiye” konulu resim yarışmasında mansiyon ödülü, 1983 İzmir Resim Heykel Müzesi Onur Plaketi, 1982 “Bolu ve Bolu’da Yaşam” konulu resim yarışması mansiyon ödülü ve 1988 Kültür Bakanlığı Onur Ödülü alan Akıncı, yurtdışında düzenlenen Çağdaş Türk Sanatı sergilerine de resimleriyle katkıda bulundu. Sanatçı, yurtdışında katıldığı sergi ve yarışmalarda ise 1976 11.Clermont-Ferrand Çağdaş Sanatlar Sergisi Kent Özel Ödülü, 1981 13.Clermont-Ferrand Çağdaş Sanatlar Sergisi Jüri Özel Ödülü ve 1986 Milano Uluslararası Resim Sergisi üçüncülük ödülüne layık görüldü.

Farklı mevsimlerde değişen atmosfer ve iklim koşulları içerisinde resmettiği Eyüp ve Haliç manzaralarıyla tanınan sanatçının eserlerinde insan unsuruna fazlaca rastlanmaz. Haliç ve Eyüp dışında İstanbul’un Küçüksu, Bebek, Büyükdere, Ortaköy, Bakırköy, Büyükada ve Kadıköy gibi çeşitli semtlerini de tema olarak işlemiştir. 1960’lı yıllardan itibaren Marmara Adaları’ndan görünümleri de işlemeye başlayan ressam, buradaki günlük yaşamı yansıtan ve insan unsurunu ön plana çıkaran yapıtlar üretmiştir. 1979 yılından sonra yaz aylarını Ekinlik Adası’nda geçirmeye başlayan Akıncı, bu adayı ve özellikle de adanın kadınlarını yansıttığı çalışmalar gerçekleştirmiştir.

75 NECDET KALAY (1932-1986) Peyzaj, duralit üzeri yağlıboya, imzalı, 1984 tarihli.

18.5 x 24.5 cm 52

1200

510

76 TİRAJE DİKMEN (d.1923) Soyut Kompozisyon, kağıt üzeri çini mürekkebi, imzalı.

27 x 21.5 cm

1.200

510

TİRAJE DİKMEN İstanbul Üniversitesi İktisat Fakültesi’nden mezun olan sanatçı, “İstanbul’da Kadın İşçilerin Çalışma Koşulları” konulu doktora tezini hazırlarken bir yandan da İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde Leopold Lévy’nin atölyesinde resim çalışmaya başladı. 1949 yılında Fransız Hükümeti’nden aldığı burs ile hukuk ve iktisat öğrenimi için Paris’e giden Dikmen, sanata yönelmeye karar vererek École du Louvre’da Sanat Tarihi ve Müzeoloji okudu. 1956 yılında, Galerie Edouard Loeb’da ilk kişisel sergisini açtı. 1964 yılında davet edildiği, bugün Sürrealizm tarihinin en önemli sergilerinden biri sayılan “Sürrealizmin Kökenleri, Tarihi ve İlişkileri” adlı serginin kataloğunda kendisinden ‘genç imgesel resmin en güçlü figürlerinden biri’ olarak söz edilen ressam, daha sonraki yıllarda Fransa ve Türkiye’de çok sayıda kişisel sergi açtı ve karma sergilere katıldı. Sanatçı, çalışmalarını Büyükada ve Paris’te sürdürmektedir.

77 AVNİ ARBAŞ (1919-2003) ‘Demirci’, özgün baskı, 49/50, imzalı.

48 x 34.5 cm

800

340 53

78 NURİ ABAÇ (1926-2008) ‘Almancılar’, tuval bezi üzerine is mürekkebi, imzalı, 2003 tarihli.

37 x 28 cm

54

2.800

1.190

79 AVNİ ARBAŞ (1919-2003) ‘İstanbul’, kağıt üzeri karakalem, imzalı, 1981 tarihli.

45.5 x 61 cm

3.000

1.275

Bu eser müzayedemizde yer alan 199 lot numaralı eserin ön çalışmasıdır.

55

80 SELAHATTİN KARA (d.1958) Peyzaj, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2004 tarihli.

55 x 75 cm

56

4.000

1.700

81 SELAHATTİN KARA (d.1958) Peyzaj, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2006 tarihli.

50 x 55 cm

3.000

1.275

57

82 ÖMER İSTEMİ HATİPOĞLU (1919-2007) Deniz Peyzajı, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

52 x 66 cm

58

2.500

1.065

83 AHMET FAZIL AKSOY (d.1949) ‘Çengelköy-Çınar altı’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2011 tarihli.

37 x 29 cm

2.000

850

59

84 SÖBÜTAY ÖZER (1949-2007) ‘Mavi Vazoda Yaban Gülleri’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1988 tarihli.

50 x 50 cm

60

2.500

1.060

85 LÜTFÜ GÜNAY (d.1924) Peyzaj, duralit üzeri yağlıboya, imzalı, 1997 tarihli.

35 x 50 cm

1.500

640

1.500

640

86 ZAHİT BÜYÜKİŞLEYEN (d.1946) Soyut Kompozisyon, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1986 tarihli.

50 x 60 cm

61

87 SITKI OLÇAR (1948-2010) Sanatçı imzalı, farklı büyüklükte iki adet seramik tabak. Turkuaz zemini gemi ve çintemani desenli. Çap 19, 26 cm 88 SITKI OLÇAR (1948-2010)

600

255

Sanatçı imzalı, seramik kapaklı sahan. Turkuaz renkli zemini stilize gemi motifleri ile dekorlu.

Yükseklik 16 cm

1.300

555

Sıtkı OLÇAR 1973 yılında, memleketi Kütahya’da ‘Osmanlı Çini’ adlı atölyesini kurarak seramik ve çini çalışmalarına başlayan Sıtkı Olçar, antik desen ve formları uyguladığı yapıtlarında İznik ve Kütahya örneklerinden de esinlenerek yeni biçim ve öz arayışlarına yönelmiştir. 1980 yılından itibaren özellikle İznik çinileri üzerinde yoğunlaşan sanatçı, İznik çiniciliğinin 300 yıldır çözülemeyen sırrı olarak kabul edilen mercan kırmızısı tonunu keşfetmeyi de kendine amaç edinmiştir. Son yıllarda kaybolup gitmekte olan Kütahya çiniciliğini canlandırarak ona yeni bir boyut kazandırmasının yanı sıra geleneksel Çanakkale seramiklerini de yeniden yorumlamıştır. İlk kişisel sergisini 1980 yılında Bursa’da açan Olçar, daha sonra yurtiçinde İstanbul, Bursa, Ankara ve Antalya’da; yurtdışında ise Zürih, Brüksel, Paris, Tokyo, Viyana, New York, Londra, Cenevre ve Madrit gibi önemli merkezlerde çok sayıda sergi düzenlemiştir. 1986 yılında Yunanistan’ın Valos kentinde düzenlenen V.Balkan Ülkeleri El Sanatları Sergisi’nde Türkiye’yi temsil eden ve eserleri pek çok özel koleksiyon ve müzelerde yer alan sanatçı, 2009 yılında UNESCO'dan 'Yaşayan İnsan Hazinesi Ödülü'nü almıştır. Ayrıca, on sekiz yıl boyunca ‘Vadide Bir Gece’ adlı bir organizasyon düzenleyen Sıtkı Usta, bu organizasyon kapsamında gerçekleştirdiği turlarla Kütahya’yı ve Frig Vadisi’ni geniş kitlelere tanıtmayı amaçlamıştır.

62

89 SITKI OLÇAR (1948-2010) Sanatçı imzalı, düz dipli, şişman gövdeli, ince-uzun boyunlu, turkuaz renkli zemin üzerine lacivert çintemani ve yelkenli formlarıyla dekorlu.

Yükseklik 36 cm

1.200

510

90 SITKI OLÇAR (1948-2010) Sanatçı imzalı, silindirik formlu, kıvrımlı tek kulplu, kısa küt ağızlı, turkuaz zemin üzerine lacivert çintemani desenli şişe.

Yükseklik 30 cm

800

340 63

91 SITKI OLÇAR (1948-2010) Sanatçı imzalı, seramik kapaklı küp. Üzeri çok renkli kuş figürleriyle dekorlu.

Yükseklik 35 cm

64

1.800

765

92 SITKI OLÇAR (1948-2010) Sanatçı imzalı, küp formlu, minyon tek kulplu ve akıtma ağızlı. Dış yüzünde mozaik benzeri bezeme, kuş ve bitkisel motifler çalışılmış.

Yükseklik 30 cm

1.500

640

65

İHRAÇ MAVİ-BEYAZ ÇİN PORSELENLERİ ‘İhraç Çin porselenleri’ terimi, 16.-20.yüzyıl arasında Çin’de, Avrupa pazarı için özel olarak üretilmiş porselenleri kapsar.

Bu porselenler daha sonra Kuzey Amerika’ya da ihraç edilmiştir. Mavi-beyaz Çin porselenleri, bu porselenler içinde en yoğun ihracatı yapılan gruptur.

16.yüzyılda Portekizli tüccarların Geç Ming Hanedanlığı Dönemi mavi-beyaz Çin porselenlerini Avrupa’ya ithal etmeye başlaması, Avrupa’yı sert hamurlu porselen kavramıyla tanıştıran yeni bir sürecin de başlangıcı olmuştur. 1602 ve 1604’te bu porselenleri taşıyan iki Portekiz yük gemisinin Hollandalılar tarafından ele geçirilmesi ve bütün porselenlerin Avrupa’da müzayede yoluyla satılması, Avrupa’daki porselen tutkusunu ateşlemiştir. Bu müzayededeki alıcılar arasında İngiltere ve Fransa kralları da vardır. Bu dönemden itibaren pek çok Avrupa ülkesi Uzakdoğu’da ticaret-nakliye firmaları kurmuştur. Çin ile Avrupa arasındaki porselen ticareti Ming Hanedanlığı’nın 1644 yılında yıkılmasına neden olan iç savaşlar dönemine kadar devam etmiş, bu dönemden sonra Avrupalı tüccarlar Japon pazarına yönelmiştir. Kanghi Hanedanı (1662-1722) döneminde Çin porselen endüstrisi kendini toparlamış ve Avrupa ticareti yeniden başlamıştır. 17.yüzyıl sonundan itibaren ihraç edilen Çin porselenleri mavi-beyaz ve Famille Verte olmak üzere iki ana grupta toplanır. Yerel kullanım için üretilen parçalarda olduğu gibi yine sert hamurlu olan bu porselenlerde süsleme örgeleri de genellikle aynıdır, ancak yerel pazar üretimlerinde görülen bazı sembolik unsurlar pek kullanılmamış, bunun yerine Avrupa’ya özgü yaşam sahneleri ve ihraç edilen ülkenin dilinde yazıtlar tercih edilmiştir. Avrupa ve Çin’e özgü sembol ile sahnelerin bir arada görüldüğü örnekler de mevcuttur. Farklı boylarda ve formlarda vazo, tabak, çay takımı, çorbalık, ibrik/sürahi gibi işlevsel parçaların yanı sıra insan, hayvan ve kuş formlarından oluşan çeşitli biblolar da üretilip ihraç edilmiştir. Kahve kupası, meyvalık, şamdan gibi Avrupa’ya özgü formlar Çin’de bilinmediği için, bunların modelleri Çin’e örnek olarak gönderilerek yapımı sağlanmıştır. Ticaretin sürekli olarak gelişmesine paralel olarak ürün kalitesi de artmıştır. 18.yüzyılın tipik ihraç malları arasında, muhtelif çiçekler, çam ağacı, erik ağacı, bambu ve Budist mabedi pagodalarla zenginleştirilmiş çeşitli manzaraların çalışıldığı mavi-beyaz çay ve yemek takımları önemli yer tutar.

Bu takımların mine işçilikleri, dekoratif çekiciliklerini arttırmak için bazen İngiltere ve Hollanda’da yapılmıştır. Avrupa’da porselen üretiminin gelişmesi nedeniyle Çin’den porselen ithalatı 18.yüzyıl sonundan itibaren gerilemeye başlamıştır. Ancak, Avrupa’daki porselen fabrikalarında mavi-beyaz porselenlerden esinlenerek yapılan porselenlerin üretimi 19. ve 20. yüzyıllarda da devam etmiştir.

66

93 ÇORBA SERVİSİ Mavi-beyaz Çin porseleni, Qing Hanedanlığı, Qianlong dönemi (1736-1795). Batı için özel üretim.Klasik formlu. Beyaz zemin üzerine sır altı kobalt mavi ile Uzakdoğu’ya özgü çiçeklerle dekorlu. Kıvrımlı çift kulplu, tutamağı tomurcuk formunda. Birkaç ufak atıklı.

Uzunluk 37 cm

Yükseklik 21 cm

2.400

1.020

94 ÇORBA SERVİSİ Mavi-beyaz Çin porseleni, Qing Hanedanlığı, Qianlong dönemi (1736-1795). Batı için özel üretim.Klasik formlu. Beyaz zemin üzerine sır altı kobalt mavi ile egzotik peyzajlar ve Uzakdoğu’ya özgü süsleme örgeleriyle dekorlu. Kulpları stilize hayvan başı, kapağı yaprak formlu. Yer yer eski ufak atıklı.

Uzunluk 34 cm Yükseklik 22 cm

2.400

1.020

67

95 GÜLABDAN Çin, İmari porselen, klasik formlu. 19.yy.

Yükseklik 22 cm

900

380

96 ÇİFT GÜLABDAN Japon, Satsuma porselen, yapımcı imzalı. Yukarı doğru daralan şişman gövdeli, gövde üzeri çok renkli egzotik bitki ve kuşlarla bezeli. 19.yy.

Yükseklik 19 cm

1.400

595

97 GÜLABDAN Japon, Satsuma porselen, yapımcı imzalı. Mercan renklerin baskın olduğu dış yüzey süslemeleri Uzakdoğu’ya özgü bitkisel motifler yer alıyor. 20.yy başı.

Yükseklik 18.5 cm 68

800

340

98 SATSUMA TABAK Japon, Meiji Dönemi (1868-1912). Satsuma porselen imalat damgalı. Japonca ‘Dai Nippon’,’ Satsuma’ ve ’Hododa’ sanatçı imzalı . Alçak, kenarlara doğru genişleyen dilimli tabak ‘Thousand Faces’ olarak adlandırılan üslupta dekorlu. Zemin üzerinde, mat ve parlak altın yaldız, varak, beyaz mine, kahverengi ve siyah renkler kullanılarak ortada kral etrafında 23 bilge adam (Arhatz) portreleri ilaveten Japon peyzaj ve aralara dolanmış bir dragon olağanüstü detaylı çalışılmış. Satsuma porselen objelerin anlatım gücü yüksek çok nadir bir örneği. Hatasız. 19.yy. Çap 37.8 cm

4.800

2.040

69

99 ALİ CANDAŞ (d.1940) Soyut Kompozisyon, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1992 tarihli.

55 x 55 cm

70

5.000

2.130

100 BAYRAM GÜMÜŞ (d.1960) Peyzaj, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2007 tarihli.

21 x 50 cm

2.000

850

2.000

850

101 BAYRAM GÜMÜŞ (d.1960) ‘Kavaklar’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2007 tarihli.

25 x 50 cm

71

102 BİBLO Hutschenreuter yapımcı firma damgalı, ‘Koşan Atlar’ konulu porselen biblo grubu. 20.yy. başı.

Yükseklik 28.5 cm Uzunluk 38.5 cm

1.200

510

ROYAL DUX Royal Dux porselenlerinin üretimi, Prag kentinin kuzeybatısındaki Duchov (Dux) kasabasında 1853 yılında başlamıştır.

Atölyenin deneyimli tasarımcı Eduard Eichler tarafından satın alınması fabrika tarihinde bir dönüm noktası olmuştur. Bu dönemden itibaren fabrikada Sevres, Worcester ve Royal Kopenhagen stilinde fayans, terracotta ve mayolika parçalar üretilmiştir.

Eduard Eichler’in 1878 yılında Paris’teki uluslararası sergide gümüş madalya ile ödüllendirilmesi Royal Dux porselenlerinin ününü arttırmıştır. Firma, klasik ve geleneksel formların dışında yepyeni tasarımlar üretmeye başlamıştır. 1904’te St. Louis sanat fuarında büyük ödül, 1906 Milano fuarında gümüş madalya ve Liberec fuarında altın madalya ile ödüllendirilmiştir.

Berlin, Hamburg, Stockholm, Viyana, Amsterdam, Londra, Paris ve Madrid gibi Avrupa’nın önemli merkezlerindeki satış ofisleri ve Rusya ve Kuzey Amerika’ya ithal ettiği porselenleriyle firma bu evrede altın çağını yaşamıştır. Birinci Dünya Savaşı sırasında fabrika yaşanan mali kriz nedeniyle Alman Carstens ailesine satılmıştır. II. Dünya Savaşı’ndan sonra firma kendi eğitim merkezini kurmuş; ayrıca Prag Endüstriyel Sanat Yüksek Okulu ile ortak çalışarak yeni elemanlar yetiştirmiştir. 1950’lerin sonunda fabrika dünya pazarındaki eski başarısına yeniden kavuşmuştur. Brüksel’deki EXPO 58’de sergilenen ‘Proffessor Jaroslav Koleksiyonu’ büyük beğeni toplamıştır. Bunu izleyen yıllarda, üretim alanı yeni realistik figüratif modellerle genişlemiş; var olan dekoratif ve figüratif parçalar ise modern dünya ruhuna uygun olarak revize edilmiştir. 1992 yılında Duchov’daki fabrikanın adı ‘Pocelánová Manufaktura Royal Dux Bohemia A.S’ olarak değişmiş, fabrika yeniden özel bir kuruluş haline gelmiştir.

1997’de ise sermaye birleşimi kapsamında Çek Porselen Grubu’nun bir üyesi olmuştur.

72

103 ART DECO PORSELEN HEYKEL Royal Dux yapımcı firma damgalı, ‘Bedevi Ve Satıcı’ konulu. Yer yer bisque nin de (sırsız porselen) kullanıldığı, firmanın Art Deco dönemi içinde tasarlanmış önemli Oryantalist tasarım örneklerinden.1930’lar.

Yükseklik 60 cm

8.500

3.620

73

104 MUSTAFA AYAZ (d.1938) Soyut Figüratif, karton üzeri yağlıboya, imzalı, 2007 tarihli.

60 x 87 cm

74

8.000

3.405

105 MUSTAFA AYAZ (d.1938) ‘Sergide’, karton üzeri yağlıboya, imzalı, 2005 tarihli.

60 x 80 cm

8.000

3.405

75

106 HASAN PEKMEZCİ (d.1945) Soyut Figüratif, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1985 tarihli.

52 x 55 cm

107 HALUK EVİTAN (d.1952) Soyut Figüratif, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

50 x 40 cm 76

1.000

425

1.500

640

108 YAVUZ TANYELİ (d.1950) Soyut natürmort, karton üzeri yağlıboya, imzalı.

100 x 70 cm

4.500

1.915

77

109 FİKRET OTYAM (d.1926) ‘Karda Keçiler’, tuval üzeri akrilik, imzalı, 1998 tarihli.

50 x 35 cm

78

6.500

2.765

110 REMZİ İREN (d.1943) ‘Gelin’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2008 tarihli.

43.5 x 57 cm

3.600

1.530

79

111 BEŞ ADET RESİM ÇERÇEVESİ Fransız, Ampir ve Neo Klasik formlu, metal yüzeyler altın yaldız patinalı. 19.-20.yy.

Yükseklikler 23-10 cm

80

1.200

510

112 ÜÇ ADET RESİM ÇERÇEVESİ Fransız, Rokoko üslüpta tasarlanmış. 19.-20.yy.

Yükseklikler 20-27 cm

1.200

510

81

113 ÇİFT DORE AYNA Fransız yapımı, ahşap çerçevesi farklı büyüklükte oyma Rokoko kıvrımlarla hareketlendirilmiş.19.yy.

Yükseklik 60 cm Genişlik 35 cm 2.800

82

1.190

114 ŞÖMİNE SAATİ Fransız yapımı, saati RAİNGO FRES PARİS markalı, Neo Klasik stilde tasarlanmış tutya saatin dış yüzü altın vermeille.

Mine kadranı yer yer atıklı. Saati çalışır durumda. 19.yy.

Yükseklik 60 cm

2.500

1.065

83

115 İKİ ADET MEISSEN PORSELEN TABAK Meissen porselen imalat, F 152 numaralı. Yanlara doğru açılan alçak, çukur formlu, kenarları hareketli . Kalın kenar bordürü kabartma verev dilimler, Rokoko kıvrımlar ve oval madalyonlarla hareketlendirilmiş. Tüm kabartma yüzeyler mat ve parlak altın yaldızlı. Madalyonlar ve tabak orta bölümü bir tanesinde çok renkli serpme çiçek diğerinde meyvalarla dekorlu. 20.yy başı. Çap 29.5 cm

84

3.800

1.615

116 MEİSSEN PORSELEN MEYVALIK Meissen porselen imalat damgalı, C169 numaralı. Oval, çukur formlu, yer yer ajurlarla hareketlendirilmiş, bitkisel kabartmalar mat ve parlak altın kullanılarak belirginleştirilmiş. Ortası bir çiçek arajmanı ile süslü. 20.yy başı.

34 x 25 x 7 cm

1.600

680

117 İKİ ADET MEISSEN PORSELEN TABAK Meissen porselen imalat damgalı, 29 numaralı. Yuvarlak formlu tabakların tüm yüzeyi bitkisel kabartmalarla hareketlendirilmiş. Bordürü mat altın yaldız, ortası serpme çiçek buketleri ile dekorlu. 19.yy. Çap 17.5 cm

1.600

680

85

118 FAHRİ SÜMER (d.1942) ‘Zeytin Toplayanlar’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2004 tarihli 80 x 100 cm

86

4.750

2.020

119 FAHRİ SÜMER (d.1942) Balıkçılar, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2008 tarihli.

89 x 116 cm

4.500

1.915

87

120 FARUK CİMOK (d.1956) ‘Taksim Meydanı’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

65 x 61 cm

88

6.500

2.765

121 MÜMTAZ YENER (1918-2007) ‘Düğün’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1947 tarihli.

33.4 x 41.2 cm

6.000

2.555

MÜMTAZ YENER Yeniler Grubu’nun üyeleri arasında yer alan sanatçı, resim haricinde, dekoratörlük, sanat yönetmenliği, reji ve senaryo yazarlığı çalışmalarıyla da tanınır. 1935- 1940 yılları arasında, İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi’nde Nazmi Ziya Güran, İbrahim Çallı ve Lévy’nin atölyelerinde öğrenim gören ressam, çok figürlü kompozisyonlarına 1941 senesinde Yeniler Grubu’na katıldıktan sonra başladı ve bu tarzı ölümüne kadar sürdürdü. Resimlerinde insanların yaşamıyla büyük benzerlik gösterdiğine inanan Yener, özellikle 1955- 1970 yılları arasındaki resimlerinde bu konuyu işledi. 1970’li yıllardan itibaren insan- makine ilişkisini irdeleyen resimler yapmaya başladı, ‘Makineler Yürüyor’, ‘Kadın ve Makine’ gibi eserleriyle en güzel örneklerini verdiği bu tarzı 1980’lerde de devam ettirdi. Resim çalışmalarının yanı sıra ‘Papatya’ (1957) ve ‘Binnaz’ (1969) filmlerinin yönetmenliğini yaptı, ‘İstanbul’un Fethi’ ve ‘Dudaktan Kalbe’ filmlerde ise sanat yönetmeni olarak görev aldı.

1940 yılında, Prof. Leopold Levy Atölyesi öğrencilerinin İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi salonlarında açtığı karma sergide "Bir Kadın Portresi" adlı yağlıboya resmiyle başarı ödülünü alan Mümtaz Yener, İstanbul Belediyesi’nin 1953 senesinde düzenlediği Fetih Yıldönümü Yarışması’nda ‘Rumelihisarı’, 1969’da da Türkiye Ressamlar Cemiyeti’nin organize ettiği yarışmada "Karıncalar Geliyor" isimli tablosuyla ödül almıştır.

89

122 EROL AKYAVAŞ ‘Miraçname’, 8 adet litografi, 98/100 numaralı, sanatçı imzalı, 1987 tarihli.

65 x 55 cm

8.000

3.405

‘Kendisine âyetlerimizden bir kısmını gösterelim diye kulunu (Muhammed’i) bir gece Mescid-i Haram’dan çevresini bereketlendirdiğimiz Mescid-i Aksa’ya götüren Allah’ın şanı yücedir. Hiç süphesiz O, hakkıyla işitendir, hakkıyla görendir’, Kuran-ı Kerim, XVII, İsra Suresi, ilk ayet.

Bizim pozitivist kültürümüzde, sadece estetik duygusu ve dini duyarlılıkla birleşen sanatsal düş gücü, Miraçname’de yer alan tanrısal görüşlere, ilahi varlıklara ve garip keşiflere hiçbir direnme ve ketumluk olmaksızın açık olan bir çocuğun masumiyetini yeniden yaratabilir. Ressam, şair, mimar ve sanatsal üretimin tüm modern tekniklerine hakim bir sanatçı olan Erol Akyavaş, aynı zamanda mistik bir deneyimin içine de girmiştir. Bu çoklu eğilim, bütün ruhani değerleri veya Miraç’ı bu litografi takımında yeniden canlandırabilmek için vazgeçilmezdir. Bu litografilerdeki sembolik sunumlar, anlatımı modernize ederek maceraları, görüntüleri, figürleri, Göğe Yükseliş mesafelerini ince bir biçimde göstermede büyük etkiye sahiptir. Sanatçı, kaybolan değerleri, unutulmuş veya metrukta kullanılmaz olmuş şeyleri, bilgi ve duyarlılığın birleştiği bir kategori olarak kabul ettiği mucizeleri okumaktan aciz rasyonalist bir kültürde yeniden yaratıyor, canlandırıyor, ibraz ediyor.

Erol Akyavaş sadece İslami düşüncenin dağılmış bir kısmını yeniden inşa etmekle kalmamış, dini duyarlılığın ilk dayanaklarını, şiirsel coşkusunu ve metafizik deneyimini yeniden sunma ve ifade etme yolları bulmuştur. Üçüncü tekil kişi zamiri olan ‘havva’dan türeyen ‘vav’ sadece mutlak ötekinin mistik deneyimini ifade etmez. Onun özgür devinimindeki bastırılamaz coşkusuna, göğün sonsuz katları içindeki izdüşümüne, suretinin izine, yokluk ve varlığı anmadaki ısrarcı duruşuna, tüm sembollere, tüm obsesif temalara, tüm galip atılganlıklara, zaruri arzular tarafından yönetilen insanların tüm yanlışlarına da yoğunlaşır.

Muhammed Arkoun Sorbonne Üniversitesi, İslami Düşünceler Proseförü 90

91

123 İKİ ADET BİBLO Sitzendorf (Alman) porselen imalat damgalı, iki adet kutup ayısı biblo. 20.yy ilk yarısı.

24 x 19 cm , 30 x 18 cm

1.650

700

124 JARDINIER WS & S (W.Schiller & Sons, Avusturya) imalat damgalı, 7628 seri numaralı, kızak formunda, krem renkli çini(majolica) jardinier. Gövde yüzeyi çeşitli kabartma bitkisel formlar ve mitolojik motiflerle bezeli. Firmanın 1885-1914 arası üretimlerinden.

Yükseklik 33 cm Uzunluk 26.5 cm 92

1.300

555

125 BİBLO GRUBU Sitzendorf porselen imalat damgalı, ‘Aile’ konulu çalışma. 19.yy sonu.

45 x 18.5 x 27.5 cm

3.800

1.620

93

126 İKİ ADET ŞEKERLİK Biri Alman, diğeri Fransız yapımı porselen imalat damgalı, benzer form özelliklerinde, çift kulplu ve kapaklı şekerliklerin beyaz zemini farklı bitkisel dekorlu. 20.yy.

Tabak çapı 18.5 cm Yükseklikler 19-18 cm

1.400

595

127 POTPOURRI VAZOSU Alman porselen imalat damgalı vazo üç parça halinde tasarlanmış. Alçak pedestal kaideli, kıvrımlı dört ayaklı, şişman gövdeli, kapağı stilize taç formlu. Kabartma ve aplike bitkisel süslemelerle hareketlendirilmiş. Ön ve arka yüzünde yer alan madalyonlarda zarif bitkisel arajmanlar çalışılmış. Yan yüzlerde müzik yapan kadın figürleri , kapak kenarlarında aplike iki bebek figürü yer alıyor. 20.yy başı.

Yükseklik 77 cm 94

7.500

3.190

95

128 DÖRT ADET SAKIZLIK Fransız, Sevres stili porselen sakızlıklar minyon formlu, sarmal tek kulplu ve kapaklı. Tutamakları tomurcuk formunda.

Lila renkli zemini altın yaldız dekorlu, gövde ön yüzünde yer alan madalyonlar peyzaj çalışmalı. 19.yy.

Yükseklik 9 cm

96

1.800

765

129 SEKİZ ADET FİNCAN VE TABAĞI Kuznetzsov (Rus, Çarlık dönemi) porselen imalat damgalı. Şişman konik fincanlar dal şekilli tek kulplu. Somon renkli dış yüzleri üzerinde yer alan çok renkli çiçek arajmanları yer yer altın yaldız kullanılarak zenginleştirilmiş. Renk, kalite ve bezeme zenginliği açısından Çarlık dönemi porselenlerinin önemli örneklerinden.19.yy.

Tabak Çapı 14 cm Yükseklik 7 cm

3.200

1.360

EMPERYAL KUZNETSOV PORSELENLERİ 1810 yılında Yakov Kuznetsov tarafından ufak bir atölye olarak kurulan fabrika, asıl gelişimini Yakov’un torunu Matthew Sidorovich Kuznetsov döneminde yaşamıştır. 1864 yılında atölyenin başına geçen Matthew, 1870’te ülkenin en iyi fabrikalarından biri olan, Kuznetsov köyündeki (bugünkü Konakovo) fabrikayı satın alarak restore etmiş, çalışan sayısını da ikiye katlayarak işleri genişletmiştir. M.S. Kuznetsov adını alan firma, 19.yüzyılın ikinci yarısından itibaren imparatorluk sınırları içerisindeki 18 fabrikasıyla, Rus porselenlerinin büyük bir bölümünü üreten ve dünya pazarına sunan önemli bir kuruluş haline gelmiştir.

Fayans, seramik ve porselen alanında sayısız örnekler veren Matthew Kuznetsov, 1892’de E.N.Gardner’ın fabrikasını da, bütün model, tasarım, çizim ve kalıplarıyla birlikte satın alarak bünyesine katmıştır. Gardner’ın tüm ödül ve madalyalarını da alan ve üretimlerine onun imza ve damgasını koyma hakkını da elde eden Kuznetsov, böylece porselen üretiminde tekel olmuştur.

St.Petersburg, Moskova, Odessa, Kharkov, Varşova gibi merkezlerde 15 mağaza açmış; İran, Türkiye ve Balkanlar’da 12 civarı önemli fuara katılmaya başlanmıştır. 1872’de üretimlerine kalitenin damgası olarak görülen, ulusal amblemi basma hakkını ve ‘İmparatorluk Sarayının Üreticisi’ ünvanını elde eden Kuznetsov, 1889 ve 1890 Paris Sergileri’nde altın madalya, Rheims (Fransa) ve Liege’deki (Belçika) sergilerde ise büyük ödül kazanmıştır.

97

130 NECDET KALAY (1932-1986) Köy Peyzajı, duralit üzeri yağlıboya, imzalı, 1982 tarihli.

37.5 x 96.5 cm

8.600

3.660

NECDET KALAY 1932 yılında İstanbul’da doğan ve İzlenimci Türk Resim Sanatı’nda kendine özgü bir yeri olan Necdet Kalay ilk çalışmalarına heykeltıraş Faruk Morel ve ressam Şeref Akdik ile başlamıştır. 1954-1957 seneleri arasında Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’ne devam eden sanatçının eserleri, 1960 yılından itibaren yurt içinde başta İstanbul, Ankara, İzmir olmak üzere Mersin, Diyarbakır, Trabzon; yurtdışında İsviçre, ABD, Belçika, Fransa, Almanya, İngiltere ve Irak gibi birçok ülkedeki sanat faaliyetlerinde yer almıştır. 1970’li yıllarda özgün üslubunu oluşturan Necdet Kalay fonda, figürlerde ve motiflerde uyguladığı soyutlama ve stilizasyonlarda, renk kontrastlarıyla özgün bir üsluba kavuşmuştur. İstanbul peyzajları, Haliç ve kıyı görünümleri, Anadolu’nun kırsal kesimlerine ait peyzajlar, Safranbolu, Bursa ve Bodrum evleri ressamın belli temalarındandır. Cumhuriyet’in 50. yılında açılan yarışmada başarı ödülü kazanan Necdet Kalay’ın İzmir, Armara, Arsonuwal, Paris Müzeleri’nde, Unesco’da, New York Birleşmiş Milletler Daimi Temsilciliği’nde, NATO Temsilcilikleri’nde, Londra, Paris, Pekin, Belgrad Büyükelçilikleri’nde yurtiçi ve yurtdışındaki çeşitli özel koleksiyonlarda eserleri bulunmaktadır.

98

131 NECDET KALAY (1932-1986) ‘Halay’, duralit üzeri yağlıboya, imzalı, 1978 tarihli.

68.5 x 68.5 cm

9.600

4.085

99

TURGUT ATALAY

100

1936-1945 yılları arasında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde İbrahim Çallı ve Léopold Lévy atölyelerinde öğrenim gören Turgut Atalay, akademinin yüksek bölümüne de devam ederek 1946 yılında birincilikle mezun oldu. Öğrencilik döneminde iki yıl Rudolph Belling’in yanında heykel etütleri yaptı. Léopold Lévy’nin ilk öğrencileri arasında yer alan sanatçı, 1940 yılında Yeniler (Liman ressamları) grubunun kuruluşuna katıldı. Yaklaşık dört yıl çeşitli okullarda resim öğretmeni olarak çalıştıktan sonra tiyatro ve opera dekoratörlüğü yapmaya başlayan ressam, uzun yıllar İstanbul Şehir Tiyatroları’nda görev yaptı.

1938-1949 yılları arasında yaptığı ilk dönem çalışmalarında İstanbul’un Haliç, Yedikule, Süleymaniye gibi tarihi semtlerinden çeşitli manzara resimleri yapan sanatçının bu eserleri konu, renk ve biçim anlayışı ile kompozisyon kurgusu açısından akademideki hocası Léopold Lévy’nin sanat anlayışına da yakındır. 1960’ların başında TBMM adına Uşak’ta görevlendirilen ressam, bu dönemde, satıhlar ile biçimlerin parçalanmasıyla oluşturup sınırlı renk seçimleri, biçim deformasyonları ve güçlü geometrik değerleri ile şekillendirdiği farklı bir anlayışa yönelmeye başlamış, köy yaşamı ve köylüler gibi yöresel konulara eğilmiştir. Son dönem çalışmalarında ise daha çok figür, peyzaj, natürmort, portre gibi klasik konuları işlemiştir. İçerikten ziyade resimsel değerlerin ön planda olduğu bu eserlerinde günlük yaşam sahneleri azalmış, daha renkçi bir anlayış ön plana çıkmıştır. Sanatçı, Ressam ve Heykeltıraşlar Derneği’nin yurtiçi ve yurtdışında düzenlediği sergilere katılmış, yapıtları 1946 yılında Paris’te düzenlenen UNESCO sergisine girmiştir. 1964 yılında Akademi Sanat ödülünü alan Atalay’ın eserleri, İstanbul Devlet Resim Heykel Müzesi’nde, çeşitli sanat galerilerinde ve özel koleksiyonlarda yer almaktadır.

132 TURGUT ATALAY (1918-2004) ‘Pazarda’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2003 tarihli.

80 x 100 cm

8.500

3.615

10.000

4.255

133 TURGUT ATALAY (1918-2004) ‘Sohbet’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1998 tarihli.

115 x 135 cm

101

134 EROL AKYAVAŞ (1932-1999) İsimsiz, kağıt üzeri karışık teknik.

23.5 x 17 cm

102

4.250

1.810

135 BEDRİ RAHMİ EYÜBOĞLU (1911-1975) Soyut Kompozisyon, duralit üzeri karışık teknik, kum ve tutkal, imzalı.

73,5 x 52,5 cm

12.000

5.105

103

136 MARIA KILIÇLIOĞLU (d.1958) ‘Eskrim’, bronz heykel, imzalı.

Yükseklik 20 cm

2.500

1.065

MARIA KILIÇLIOĞLU 1978-1985 yılları arasında İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Tekstil Bölümü’nde öğrenim gördü. Sanatçıyı Türk meslektaşlarından ayıran en önemli özelliği, bir kabile ya da ortaçağ büyücüsü gibi plastik hacim diliyle güncel ve tarihsel gerçekliğin iç içe algılandığı bir anlatım olgusunu araştırmasıdır. Eğilimlerini figüratif, soyut veya kavramsal bir plastik unsura dönüştürmek için çaba gösteren Kılıçoğlu’nun, simgesel ya da alegorik zorunluluklar kapsamındaki plastik hacim formlarında da yine yalın bir içerik söz konusudur. Sanatçının heykel fantastiğinde belirgin bir anıt boyutu yoktur, ancak içerik savlarının küçük heykel formların gizemli kıvrımlarına zaman zaman inilebilen bir ölçek kazandığı yoğun fantastik çabaları vardır. Babası ve erkek kardeşi de deneyimli birer heykeltıraş olan Kılıçoğlu, 1988 yılından beri heykel ve resim çalışmalarını bir arada sürmektedir.

104

137 HÜSEYİN GEZER (d.1920) ‘Anadolu Kadını’, bronz heykel, imzalı.

45 x 29 x 22 cm

6.000

2.555

HÜSEYİN GEZER 1944-48 yılları arasında Güzel Sanatlar Akademisi Heykel Bölümü’nde, Prof.Rudolph Belling’in atölyesinde öğrenim gördü.

Mezun olduktan sonra Fransız Hükümeti’nden aldığı bursla Paris’e giderek École Nationale Superieure des Beaux-Arts ve Academie Julian École du Louvra’a devam etti. 1950 yılında yurda dönünce, Güzel Sanatlar Akademisi Heykel Bölümü’ne asistan olarak girdi. Bu kurumda, modelaj öğretmenliği, atölye eğitmenliği, müdür yardımcılığı ve müdürlük yapan Gezer, 1966-69 yılları arasında da Devlet Güzel Sanatlar Akademisi başkanlığı görevinde bulundu. Bu dönemde okulla ilgili kanun uyarınca ‘Profesör’ unvanını aldı. 1969-1976 yılları arasında ise Resim ve Heykel Müzesi müdürlüğü yaptı. İkisi yurtdışında olmak üzere 16 sergiye katılan ve 37 adet anıt ve büst yapan sanatçı, yurt genelinde katıldığı yarışmalardan 16 ödül kazanmıştır. Önemli anıtsal çalışmaları arasında; Geyve, Karabük, Akhisar, Balıkesir, Antalya ve Polatlı’daki Atatürk anıtları, Mut Karacaoğlan Heykeli, Polis Şehitleri Anıtı (Ankara) sayılabilir. 2000 yılından beri, sanatçının memleketi Mersin’de, Büyükşehir Belediyesi ile Mersin Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel Bölümü ortaklığında ‘Uluslararası Hüseyin Gezer Taş Heykel Sempozyumu’ düzenlenmektedir. Dünyanın dört bir yanından çok sayıda heykeltıraşın katıldığı bu sempozyum ile ülkemizin kültür ve sanat yoluyla uluslararası platformda daha çok tanınması, ayrıca dünya üniversitelerinin Güzel Sanatlar Fakülteleri arasında anlaşma yapılarak öğrenci ve öğretim elemanı değişimleri amaçlanmaktadır. Şimdiye kadar altıncısı düzenlenen bu organizasyonla Mersin'e birçok sanat eseri kazandırılmıştır ve bu eserlerin birçoğu parklarda ve kentin önemli bölgelerinde sergilenmektedir.

105

138 ÇİFT TRABZAN BAŞI Billur Bohemya kristali, büyük boyutlu, küre formlu ,yüzeyi birbirini takip eden üçgen kesmelerle dekorlu. 19.yy.

Yükseklik 21 cm

3.800

1.615

1.800

765

139 ALEV EBUZZİYA (d.1938) Turkuaz renkli seramik çanak, imzalı ve 128 numaralı.

Yükseklik 9.2 cm 106

ALEV EBUZZIYA 1956-1958 yıllarını arasında İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi Heykel Bölümü’nde, Ali Hadi Bara atölyesinde öğrenim gören sanatçı, aynı dönemde Füreya Koral’ın özel atölyesine devam etti. Mezun olduktan sonra Almanya’ya giderek 1960 yılına kadar Höhr-Grenzhausen’deki Dümler-Breiden Fabrikası’nın dekor bölümünde, daha sonra da Eczacıbaşı Seramik Fabrikası (1960-1962) ve Danimarka Kraliyet Fabrikası’nda (Royal Kopenhagen, 1963-1968) sanatçı-tasarımcı olarak çalıştı. 1969 yılında Kopenhag’ta kendi seramik atölyesini kuran Ebuzziya, 1975’ten itibaren beş yıl süre ile Rosenthal Fabrikaları’nda tasarımcı olarak görev yaptı. 1987 yılında atölyesini Paris’e taşıdı.

Olağanüstü ince cidarlı çanaklarıyla tanınan Ebuzziya, yüksek pişirimli, gözeneksiz, sert seramik hamuruyla çalışmakta ve gerek hamur bileşimini, gerekse sırlarını da kendisi hazırlamaktadır. İnce hamur bantlarının aşağıdan yukarı doğru üst üste konması ilkesine dayanan fitil ile biçimlendirme tekniği ile çalışan sanatçının, çanakları yumurta kabuğu inceliğinde, hafif ancak son derece yoğun bir yüzey gerilimiyle yüklüdür. Dip kısımların çok küçük ve dar olması, hafiflik ve gerginlik duygusunu daha da pekiştirir. Ebuzziya’nın çanaklarında bu hissi arttıran bir başka özellik ise kullandığı tek renkli uçucu tonlardır.

Başlangıçta yeşim yeşili, pembe, eflatun, mor, mercan kırmızısı ve sarı kullanan sanatçı, son eserlerinde mavi tonlarına ağırlık vererek siyaha kaçan lacivert, turkuvaz ve buz mavisine yönelmiş, ayrıca yüksek pişirimde yapılması en zor olan sarı sır ile çalışmaya başlamıştır.

1981 senesinde Danimarka Kraliyet Akademisi üyeliğine seçilerek 1988’de Paris’te açılan Uluslararası Çağdaş Sanat Fuarı’nda Danimarka’yı kuzey galerisi adına temsil etti ve böylece bu fuara yapıtları kabul edilen ilk ve tek (1994 yılına kadar) seramik sanatçısı oldu. 1982’de Tagea Brant Ödülü alan Ebuzziya, 1983 yılında, Danimarka’da o tarihe kadar yalnızca iki seramik sanatçısına verilen Eckersberg Madalyası’na layık görüldü. 1988 yılında ise 2. Uluslararası Asya-Avrupa Sanat Bienali Atatürk Sanat Ödülü (Altın Madalya) almıştır. Çalışmalarını Paris’teki atölyesinde sürdüren ve Kopenhag Kraliyet Fabrikası’nda tasarımcı olarak çalışmaya devam eden sanatçının eserleri Victoria and Albert Museum (Londra), County Museum of Art (Los Angeles), F.N.A.C. for Musée des Arts Décoratifs (Paris), Kunst Industri Museum (Oslo), Cooper Hewit Museum (New York), Royal Scottish Museum (Edinburg), Ulster Museum (Belfast) ve gibi dünyanın sayılı müzelerinde sergilenmektedir.

107

140 MÜCEVHER KUTUSU Fransız, III. Napoleon Dönemi (1852-1870). Bombe kapaklı siyah lake kutunun ön yüzüne Boullé tekniği uygulanmış.

Kenarları bronz geçme. Boullé yüzeylerde birkaç ufak dökük mevcut.

16 x 12 x 13 cm

108

1.400

595

141 HOKKA Fransız, bronz, çift mürekkep hazneli. Oval kaidenin kenarları hareketli, tepsi bölümü oniks mermeri. Bronz zemini champeleve tekniği ile çok renkli mine çalışmalı. 19.yy.

28 x 16 x 12 cm

2.000

850

109

142 HOKKA İngiliz yapımı, bronz. Kenarları bombelerle hareketlendirilmiş tepsisi pençe ayaklı. Ortada Victorian dönemi giysileri içerisinde at binmiş bir kadın heykeli yer alıyor. Yuvarlak kristal hazneleri geometrik derin kesmeli, kubbe formlu kapakları ajur ve kabartma işçilikli. Yüzeyler altın yaldız patinalı. Hokka haznelerinden biri çatlak. 19.yy.

Uzunluk 32 cm Yükseklik 22 cm

110

3.600

1.530

143 İÇKİ SETİ Art Deco dönemi Bohem kristal farklı renkte ve benzer formda altı adet şişe ve tepsisi. Küçük kristal şişe kapak kenarı atıklı.1930’lar. Şişe Yükseklikleri 26.5-20.5 cm Tepsi Ölçüsü 62.5 x 37 cm

4.000

1.700

111

144 ABDULLAH ÇİZGEN (1907-1987) ‘Topkapı Sarayı Avlu’, jüt üzeri yağlıboya, imzalı, 1959 tarihli.

65 x 54 cm

112

8.500

3.615

145 ABDULLAH ÇİZGEN (1907-1987) ‘Antalya Yivli Minare’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1962 tarihli.

65 x 54 cm

8.500

3.615

113

146 HÜSEYİN CAHİT DERMAN (d.1951) Peyzaj, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

30 x 37 cm

114

3.000

1.275

147 TURGUT ZAİM (1906-1974) ‘Ankara Kalesi’, duralit üzeri yağlıboya, imzalı.

42 x 38 cm

14.000

5.955

115

148 MISIRLI HİDAYET (?-1972) ‘Piramitler’, kağıt üzeri suluboya, imzalı.

33 x 50 cm

116

2.500

1.065

149 MISIRLI HİDAYET (?-1972) ‘Kervan’, kağıt üzeri suluboya, imzalı.

36 x 49 cm

2.250

955

117

150 HAT LEVHA ‘Ah Teslimiyet’, Ketebe: Fuat Başar (d.1953) , Tezhip: Serap Çağrıcı (d.1973).

34 x 41 cm

2.200

935

FUAT BAŞAR Erzurum’da Tıp Fakültesi’nde okuduğu yıllarda hat sanatıyla ilgilenmeye başlayan Fuat Başar, 1980 yılında İstanbul’a yerleştikten sonra, dönemin en ünlü hattatlarından Hamit Aytaç’tan icazet alarak hat eğitimini tamamlamıştır. Aynı dönemde ebru sanatı ile de ilgilenmeye başlayan hattat, çalışmalarını ebru ustası Mustafa Düzgünman ile sürdürmüş, 1989 yılında kendisinden ebru icazeti almıştır. Yurtiçi ve yurtdışında çok sayıda kişisel sergi düzenlemiş, ayrıca pek çok uluslararası sanat faaliyetine de katılarak Amerika, Almanya, Japonya ve Malezya gibi çeşitli ülkelerde özellikle ebru sanatının tanıtımına katkıda bulunmuştur. Ebru sanatı hakkında yayınlanmış bir kitabı ve çok sayıda makalesi bulunan sanatçı, Yıldız Teknik Üniversitesi’nde Ebru Fizyonomisi konusunda çalışmalarda bulunmuş, sanat konulu radyo ve televizyon programları hazırlamış, çeşitli belgesellerin hazırlanmasına katkı sağlamıştır. Sanat hayatını profesyonel hattat ve ebrucu olarak İstanbul’da, Küçükayasofya’daki atölyesinde sürdüren Fuat Başar, ebru ve hat alanlarında çok sayıda öğrenci yetiştirmektedir.

118

151 YAKUP CEM (d.1949) “Yâ Hazret-i Şeyh Seyyid Ahmed er-Rıfâî Kuddise sırruhu’l-aziz Yâ ebe’l-alemeyn Yâ Hasan Yâ Hüseyin” 75 x 64 cm

10.000

4.255

119

BAHRİYELİ İSMAİL HAKKI Eğitimi ve mesleği dolayısıyla ‘bahriyeli’ lakabıyla anılan İsmail Hakkı Bey, 1884 yılında Mekteb-i Bahriye’den mezun oldu. 1888-1890 yılları arasında Hamburg’ta Osmanlı için yapılan deniz zırhlısının yapımına nezaret ettiği dönemde, bir yandan da resim çalışmalarını sürdürerek kuzey denizlerinin gri bir atmosfer altındaki koyu ve kasvetli görünümlerini işlediği yapıtlar gerçekleştirdi. 1895 yılında yeniden Hamburg’a giden ressam, Bahriye Nezareti ile yaşadığı bir sorun nedeniyle istifa etti. Almanya’da bulunduğu yıllarda renkli litografya baskı tekniğini de öğrenerek bu teknikle çeşitli deniz peyzajları yaptı. 1908 yılında Meşrutiyet ilan edildikten sonra yurda dönerek yeniden Bahriye Nezareti’nde çalışmaya başladı. İstanbul’a döndükten sonra daha çok yağlıboya çalışan sanatçı, deniz görünümleri dışında figürlü doğa kompozisyonları, gemi resimleri, deniz savaşları ve portreler de gerçekleştirdi. 1913 yılında emekli olduktan sonra, özel bir atölye açarak motorlu tekneler imal etti, bir yandan da Berlin’de yayınlanan gazetelerin İstanbul muhabirliğini yaptı, bu gazeteler için çeşitli makaleler yazdı. Sanatçının bu dönemde değişik Osmanlı tiplerinden derlediği karakalem portreleri Almanya’da, Illustrierte Zeitung adlı gazetede yayınlandı.

I.Dünya Savaşı’ndan sonra kurulan Müdafa-i Milliye Cemiyeti için yağlıboya tablolar yapan ressamın bu eserleri kartpostal olarak da basıldı. 1918 yılında Berlin ve Viyana’da açılan karma Türk ressamları sergisine ‘Yavuz Zırhlısı’, ‘Portre’, ‘Kıyı Nöbetçisi’ ve ‘Çengelköy Sırtları’ adlı tablolarıyla katıldı ve büyük beğeni kazandı. 1920 yılında İstinye Tersanesi’ne gemi mühendisi olarak atanan İsmail Hakkı Bey, bu görevi 1926 yılındaki ölümüne dek sürdürdü. Sanatçının yapıtları günümüzde İstanbul ve Ankara Resim Heykel Müzeleri ile İstanbul Deniz Müzesi’nde yer almaktadır. Ayrıca yurtiçi ve yurtdışındaki pek çok özel koleksiyonda da eserleri mevcuttur.

120

152 İSMAİL HAKKI BEY (BAHRİYELİ, KAYMAKAM) (1863-1926) ‘Bebek Sırtlarından Görünüm’, karton üzeri guvaj-suluboya, eski Türkçe imzalı, H.1311 (M.1893) tarihli.

55 x 71.5 cm

75.000

31.915 121

153 CENTERPIECE WMF yapımcı firma damgalı, firmanın Art Nouveau dönemi tasarımlarından. Yemişlik ve laledan bölümü renkli kristal, dış yüzleri grave işçiliği kullanılarak bitkisel dekorlu. Kaide ön yüzünde doğada kadın ve cupid figürü yer alıyor. 19-20. yy.

Yükseklik 65 cm Genişlik 50 cm

122

4.500

1.915

154 ÇİFT ŞAMDAN J.M.Johansson (İsveç) yapımcı firma damgalı, gümüş kaplama. Alçak kare kaideli, gövdesi zarif boğumlarla hareketli. Beş kollu, kolları stilize asma dalları ve üzüm yaprakları şeklinde tasarlanmış. 19.yy.

Yükseklik 60 cm

4.600

1.955

123

155 ÇİFT ŞARAP SÜRAHİSİ Fransız yapımı, konik formlu cam gövdeler grave bantlarla çevrili. Beyaz maden geçmeler guilloché dekorlu. 19.yy.

Yükseklik 25 cm

124

1.400

595

156 MEYVALIK Fransız yapımı, metal blanc gövdesi stilize asma dalları ve üzüm yapraklarıyla oluşturulmuş, bombeli kaidesi dört kıvrımlı ayaklı. Zemini kalem işi madalyonlar, yemişler ve çiçeklerle dekorlu. Meyvalık bölümleri ışınsal ve oval kesmeler, dilimler ve yer yer satine dekorlu. Alt tabağı iki ufak atıklı. 19.yy.

Yükseklik 52.5 cm Tabak Çapları 25.5-23.5 cm

1.200

510

125

157 CHRİSTOFLE SEBZELİK Fransız, Christofle imalat damgalı (1935 sonrası), 43 seri numaralı. Yuvarlak, çift kulplu, bombe kapaklı. Kapağı ‘A’ inisiyalli, tutamağı boru çiçeği formunda. Çap 22 cm Yükseklik 15.5 cm

600

255

158 ÇİFT ELKINGTON & CO. ŞAMPANYA KOVASI Elkington & Co (İngiliz), 1850 yılı yapımcı firma damgalı. Alçak pedestal ayaklı, hazneli, yukarıya doğru genişleyen kampana formlu gövdesi dilimlerle hareketlendirilmiş. Tema olarak üzümler, kenger yaprakları, asma dallarının kullanıldığı kaide ve gövde süslemeleri ağız kenarında çok zarif kalem işi ışınsal çizgiler ve kenarda tohum formlarının uygulandığı zengin bir suyla çevrili. Firmanın erken dönem önemli tasarım örneklerinden olan bu eşyalar çift olmaları ve kondüsyonları ile göz dolduruyor.

Yükseklik 27.5 cm Çap 26.5 cm

126

12.000

5.105

ELKINGTON & COMPANY İngiltere, Birmingham kökenli firmanın geçmişi, George Richards Elkington ve Henry Elkington kardeşlerin Endüstri Devrimi sırasında başlayan gümüş kaplama çalışmalarına kadar uzanır. 1830’lu yıllarda çalışmalarının patentini alan ikili, 1840’lardan itibaren üretimde mükemmelliğe ulaşmak adına elektro-kaplamaya yönelmiştir. Bu yöntem kısa sürede tüm üreticiler tarafından kabul görmüş, Christofle ve Cie of France gibi pek çok önemli firma, Elkington & Co.’nun lisansıyla bu tekniği kullanır olmuştur. 1842 yılına kadar, G.R.Elkington adıyla çalışan firma, üçüncü ortak Josiah Mason’ın aralarına katılmasından sonra, 1861 yılına kadar Elkington, Mason & Co adını kullanmıştır. 1861-1963 yılları arasında ise bugün bilinen adıyla, Elkington & Co olarak faaliyet göstermiştir. 1868 yılında, Kraliçe Victoria, kraliyet tabaklarının büyük bir bölümünün firma tarafından çoğaltılmasına izin vermiş, daha sonra da Avrupa’daki krallıkların prenslerinin toplandığı bir kongrede ülkelerinin geleneksel ürünlerinin çoğaltılması işinin Elkington & Co. tarafından yapılmasına karar verilmiştir.

Firmanın üretimlerinin ulaştığı kusursuzluk ve sanatsal kalite, uluslararası birçok yarışmada ödül almasını sağlamıştır.

Fransız hükümeti tarafından Legion d’Honneur ile onurlandırılan Elkington & Co., İngiltere’de ise Kraliçe Victoria, Kral VII. Edward, Kraliçe Alexandra, Kral V. George, Kraliçe Mary, Kral VI.George tarafından kraliyet ruhsatı ile ödüllendirilmiştir.

Ayrıca, Windsor dükü, İspanya ve İtalya kralları tarafından da çeşitli nişan ve imtiyazlarla onurlandırılmıştır.

Elkington & Co.’nun en ünlü çalışmalarından biri, Titanic için yaptığı lüks sofra takımlarıdır. Bunun dışında White Star Line filosu ve İngiliz Kraliyet Yatı’nın ziyafet salonu için özel sofra takımları da gerçekleştirmiştir. İngiliz Kraliyet Yatı’ndaki takımlar, yatın faaliyetine son verilen 1990’lı yılların sonuna kadar kullanılmıştır. Bir diğer ünlü eser ise orijinali St.Petersburg’teki Hermitage Müzesi’nde, elektro-kaplama kopyası Victorian & Albert Müzesi’nde (Londra) olan Jerningham şarap soğutucusudur.

1971 yılında British Silverware Ltd tarafından satın alınan firma, Delta Metal Co. Ltd’nin bir yan kuruluşu olmuştur.

127

159 ABİDİN DİNO (1913-1993) ‘Çiçekleme’, kağıt üzeri guvaj, imzalı.

68 x 48 cm

128

8.000

3.405

160 ABİDİN DİNO (1913-1993) Soyut Kompozisyon, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, arkası da imzalı.

80 x 20 cm

14.000

5.955

129

161 SALİH ACAR (1927-2001) ‘Kuşlar’, duralit üzeri yağlıboya, imzalı, 1992 tarihli.

30 x 45.5 cm

130

1.800

765

162 FİKRET MUALLA (1903-1967) Soyut Kompozisyon, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1952 tarihli.

25 x 22 cm

25.000

10.640

131

163 İBRAHİM BALABAN (d.1921) ‘Harman’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2001 tarihli.

50 x 60 cm

132

14.000

5.955

164 İBRAHİM BALABAN (d.1921) ‘Emziren Kadın’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

35.5 x 27 cm

4.000

1.700

133

165 BEDRİ RAHMİ EYÜBOĞLU (1911-1975) Figüratif soyutlama, kağıt üzeri karışık teknik, imzalı, 11-10-951 tarihli. Eserin alt bölümünde eski Türkçe olarak kendi el yazısıyla ‘Yağmur Misali’ isimli şiiri yer alıyor.

48 x 32 cm

134

7.500

3.190

166 BEDRİ RAHMİ EYÜBOĞLU (1911-1975) İsimsiz, kağıt üzeri guvaj, imzalı.

37 x 28 cm

3.800

1.615

135

167 MEYVALIK Von Schierholz (Alman) yapımcı firma damgalı, iki parça halinde tasarlanmış. Oval formlu tepsi bölümü kıvrımlı dört ayaklı. Kenarı kuş figürlerinin yeraldığı kabartma işçilikli. İç yüzü serpme çiçek arajmanlarıyla dekorlu. Tutamak bölümü ortada girlandlarla sarılmış üç bebek figürlü. 20.yy başı.

43 x 36 x 27 cm

136

2.400

1.020

168 ŞÖMİNE SAATİ Augustus Rex (Alman) porselen imalat damgalı, dört yuvarlak ayak üzerinde yükselen oval kaideli gövdesi alegorik bir heykel grubuyla sonlanıyor. Yüzeyler kabartma ve aplike floral motiflerle hareketlendirilmiş. Saati haliyle. 19.yy ilk yarısı.

Yükseklik 42 cm

2.400

1.020

137

ROYAL KOPENHAGEN Royal Copenhagen ya da resmi adıyla Kraliyet Porselen Fabrikası, 1 Mayıs 1775 tarihinde Kraliçe Juliane Marie’nin ve oğlu Frederik’in himayesinde, kimyager Frantz Heinrich Müller (1738-1820) tarafından kurulmuştur. 1828 yılında, G. F. Hetsch’in sanat yönetmeni olarak atanmasıyla firma altın çağını yaşamaya başlamıştır. Dönemin en önemli ressam, tasarımcı ve kimyagerleriyle çalışan Hetsch’in görev yaptığı 1828-1857 yılları arasında Neo Klasik stilde servis takımları, zengin bezemeli vazolar ve çeşitli konularda artistik biblolar üretilmiş, fabrika 1851 yılında Londra’da düzenlenen Dünya Fuarı’na katılacak düzeye erişmiştir. 1868 yılında kraliyet firmalarının özelleştirilmesi çalışmaları kapsamında özelleşen Royal Copenhagen, 1890’lardan itibaren Londra, Paris ve New York gibi pek çok merkezde yeni mağazalar açmıştır. 1900 yılındaki Paris Fuarı’nda, Arnold Krog’un (1856-1931) tasarımı olan Marguerite servis setiyle büyük ödüle layık görülen fabrika, 1904 yılında Christian Joachim ve Harald Slott-Møller’in Art Nouveau stili fayans tasarımlarıyla St. Louis’deki fuarda ödül kazanmıştır.

169 ÇİFT KAPAKLI KÜP Royal Kopenhagen(Danimarka Kraliyet Porselen Fabrikası), Kraliçe Julien Marie onuruna özel üretim damgalı. Firmanın ender rastlanır, müzelik değerdeki tasarım örneklerinden. Klasik formlu küplerin tutamakları girlandlarla bezenmiş bebek formunda. Geçme dallarla oluşturulmuş hareketli kulpların işçilikleri olağanüstü detaylı. Küplerin üzerinde yer alan oval madalyonlar içinde önlü arkalı ünlü antik Yunan filozoflarından Sokrates (M.Ö.470-399) ve öğrencisi Platon (M.Ö.427347); Yunan mitolojisinde akıl, sanat, strateji tanrıçası olarak bilinen Athena ile ünlü Romalı hatip ve filozof Cicero’nun (M.Ö.106-43) portreleri yer alıyor. Portre çalışmaları olağanüstü artistik detayları ile dikkat çekiyor. Portrelerin yer aldığı madalyonlar enfes çiçek aplikleri ile çevrili. Vazoların dış yüzü yer yer serpme gül buketleri ile zenginleştirilmiş. Kusursuz altın yaldız işçiliği detaylardaki mükemmeliği tamamlar nitelikte. 19.yy sonu.

Yükseklik 49.5 cm

138

13.000

5.530

139

170 ÇORBA SERVİSİ Mavi-beyaz Çin porseleni, Qing Hanedanlığı, Qianlong dönemi (1736-1795). Batı pazarına özel üretim porselenlerden.

Klasik formlu. Beyaz zemin üzerine sır altı kobalt mavi ile egzotik peyzajlar ve Uzakdoğu’ya özgü süsleme örgeleriyle dekorlu. Kulpları stilize hayvan başı, kapağı yaprak formlu. Yer yer eski ufak atıklı.

Uzunluk 36 cm Yükseklik 23 cm

140

3.200

1.360

171 ÇORBA SERVİSİ Mavi-beyaz Çin porseleni, Qing Hanedanlığı, Qianlong dönemi (1736-1795). Batı için özel üretim. Klasik formlu.

Beyaz zemin üzerine sır altı kobalt mavi ile Uzakdoğu’ya özgü çiçeklerle dekorlu. Tutamağı stilize nar formlu. Birkaç ufak atıklı.

Uzunluk 35 cm

Yükseklik 19 cm

3.400

1.445

141

142

172 HEREND PORSELEN YEMEK TAKIMI Fabrikanın özel üretiminde bulunan lale motiflerin kullanıldığı Herend porselen imalat damgalı. 12 fincan, 12 fincan tabağı, 12 pasta tabağı, 12 kek tabağı, 12 ekmek tabağı, 12 düz servis, 12 çukur servis, 6 farklı boyda oval servis, 2 farklı büyüklükte kare servis, 2 adet üç bölmeli servis ve tabağı, 3 adet üçgen servis, 2 yuvarlak servis, 1 tereyağlık, 5 farklı formda sosluk ve baharatlık, 3 tuzluk-biberlik, kahve servisi, çay servisi, sütlük ve şekerlik olmak üzere toplam 126 parça.

20.yy. Takım kusursuzdur ve kullanılmamıştır.

8.000

3.405

143

ORHAN PEKER 1946-1951 yılları arasında İstanbul Güzel Sanatlar Akademisi Resim Bölümü’nde Bedri Rahmi Eyüboğlu atölyesinde öğrenim gören Peker, öğrencilik yıllarında atölyedeki arkadaşları Leyla Gamsız, Mehmet Pesen, Fikret Otyam, Hulusi Saptürk, Mustafa Esirkuş, Nedim Günsür, Fahrünnisa Sönmez, Turan Erol ve Ivy Stangali ile birlikte Onlar Grubu’nu kurdu. Akademiden mezun olduktan sonra Avusturya’ya giderek Kokoschka’nın Salzburg Yaz Akademisi’nde devam eden sanatçı, Avusturya, Almanya, Hollanda ve Paris’te çeşitli çalışma ve araştırmalar yaptıktan sonra 1953 yılında Türkiye’ye döndü.

1950’li yılların başında doğayı açık ve koyu tonlarla oluşturduğu lekeler şeklinde yorumlamaya başlayan ressamın yapıtlarında 1950’lerin ortalarından itibaren biçimin gerisinde anlam ve kavramları çağrıştıran imgeler belirmeye başlamıştır.

1960’tan sonra çalışmalarını özellikle at başları üzerinde yoğunlaştırmıştır. Tekli, ikili veya üçlü at gruplarını betimlediği bu çalışmalarında figüratif-soyut zıtlığı bağlamında çeşitli çözümler aramaya yönelmiştir. Sanatçının figüratif kökenli, lekeci bir üsluba sahip bu eserlerinde biçimler rengin ön plana çıkarılması ve çeşitli renk farklılaşmalarıyla oluşturulmuş, objeler lekeci bir yapıya ulaşmıştır. Gerçekleştirdiği hemen hemen tüm figüratif çalışmalarda lekeci anlayışı üslubunu belirleyen önemli bir unsur olarak kullanan Peker, aynı yıllarda yöresellik anlayışına da benzer bir tavırla yaklaşmış, özellikle Ankara ve çevresinde yaptığı eserlerinde Anadolu bozkırını tüm gerçekliği ile ancak kendine özgü bir yorumla yansıtmıştır. 1970’li yıllarda Ayvalık’ta bulunan ressam, çalışmalarını uzun süre burada sürdürmüş ve figürü yitirmeden, simgesel renk lekeleri içinde yansıttığı at, kuş, kedi, horoz gibi çeşitli hayvan figürleri çalışmıştır.

1965 yılında Devlet Resim Heykel Sergisi’nde ‘Beyaz Atlar’ adlı eseriyle birincilik ödülüne layık görülen sanatçı, 1966’da Yılın Ressamı seçilmiş, aynı yıl Madrid’e giderek bir yıl burada çalışmış, çeşitli sanat etkinliklerine katılmıştır. 1970 yılında Osaka Dünya Sergisi’nde Türk Pavyonu iç düzenleme yarışmasını mimar Ragıp Buluç ile birlikte hazırladığı projeyle kazanmış ve Japonya’ya giderek düzenlemeyi gerçekleştirmiştir.

173 ORHAN PEKER (1926-1978) ‘At Başı’, karton üzeri karışık teknik, imzalı.

61 x 47 cm 144

28.000

11.915

145

174 NEJAD MELİH DEVRİM (1923-1995) Soyut kompozisyon, kağıt üzeri guvaj, imzalı.

31.5 x 39 cm

146

6.500

2.765

175 NEJAD MELİH DEVRİM (1923-1995) Soyut kompozisyon, kağıt üzeri karışık teknik, imzalı.

22.5 x 30 cm

6.500

2.765

147

176 NASİP İYEM (1921-2011) ‘Anadolu Kadını’, seramik rölyef pano, sanatçı imzalı ve 1969 tarihli.

18 x 12 x 6 cm (çerçevesi hariç)

148

1.200

510

177 NURİ İYEM (1915-2005) ‘Anadolu Kadınları’, sunta üzeri yağlıboya, imzalı, 1976 tarihli.

37 x 43.5 cm

20.000

8.510

149

178 VAKKO SANAT KOLEKSİYONUNDAN SINIRLI ÜRETİM İPEK EŞARPLAR Fahrünnisa Zeid (36/130), Aliye Berger (25/130), Ergin İnan (16/130), Turan Erol (16/130), Bedri Rahmi Eyüboğlu (5/40), Abidin Dino (11/130), Salih Acar (7/130), Burhan Doğançay (9/130), Nejad Melih Devrim (6/130), Fikret Mualla (28/130), Ferruh Başağa (11/130), Necdet Kalay (1/40), Mehmet Gün (91/130), Zafer Gençaydın (10/130) tasarımı toplam 14 adet saf ipek el baskısı eşarp.

Her biri 90 x 90 cm 150

2.000

850

151

179 MEYVALIK Fransız, altın yaldızlı metal bölümleri kaide ve kulplarda yer alan bebek figürleri ile hareketlendirilmiş. Cam haznesi koyu pembe renkli. 19.yy.

Yükseklik 40 cm Genişlik 39.5 cm 152

2.200

935

180 ÇİFT KUPA III. Napoléon dönemi (1852-1870) Fransız yapımı. Kupaların ametist renkli konik kristal gövdesi fasedli. Bronz geçmeler altın vermeillé. Kulplar sitilize bereket boynuzu formunda. Alçak pedestal kaideleri ve kıvrımlı ayaklarla sonlanıyor.

Yükseklik 14 cm

3.250

1.380

153

181 ÇİFT ŞAMDAN Fransız, Neo Rönesans stilde tasarlanmış, altı kollu, metal unsurlar altın yaldızlı, mumluk bölümleri Bohemya kristal sallantılı, porselen bölümleri mine çiçekleri ile dekorlu. 19.yy.

Yükseklik 63.5 cm

154

3.800

1.615

182 ŞÖMİNE SAATİ Fransız, Neo Rokoko stilde tasarlanmış. Altın yaldız patinalı metal gövdesi kabartma Rokoko kıvrımlar ve stilize kenger yaprakları ile dekorlu. Saati çalışır durumda. 19.yy.

Yükseklik 46 cm

2.500

1.065 155

183 HAT LEVHA ‘Allah Mübarek Kılsın’, Ketebe: Fuat Başar(d.1953) , Tezhip: Neşe Efe (d.1963).

21.5 x 26.5 cm

1.500

640

184 HAT LEVHA ‘Ayet El Kürsi’, Ketebe: Fuat Başar(d.1953) , Tezhip: Aliye Tirkeş Göze (d.1974).

24 x 34 cm 156

1.750

745

185 HAT LEVHA Ahşap oyma, ortada ‘İnn Allahe Cemilun Yuhibbu’l-Cemâl, Sadaka Resûlullah’ (Allah’ın elçisi doğru söyledi. Allah güzeldir, güzeli sever) yazılı, yanlarda bitkisel süslemeli. 19.yy.

40 x 56 cm

4.000

1.700

157

186 ŞEFİK BURSALI (1903-1990) Peyzaj, mukavva üzeri yağlıboya, imzalı, 1984 tarihli.

33 x 41 cm

158

9.000

3.830

187 SELAHATTİN TEOMAN (1901-1980) ‘Amerika’, prestuval üzeri yağlıboya, imzalı.

60 x 50 cm

6.000

2.555 159

188 NURETTİN GÜRPINAR (?-?)

Peyzaj, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1960 tarihli.

46 x 40 cm

160

2.600

1.105

189 SALİH URALLI (1908-1984) Peyzaj, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

44 x 55 cm

8.500

3.615

SALİH URALLI Sanayi-i Nefise Mektebi’nde bir süre Namık İsmail atölyesinde ve Tezyinat Şubesi’nde (Dekoratif Sanatlar Bölümü) çalıştıktan sonra 1931 yılında Paris’e giderek Andre Lhote ve Léger’in atölyelerine devam etti. Picasso’nun etkisi altında olduğu 1940’lı yılların başında figürlü çalışmalar gerçekleştiren Urallı, bu resimlerinde figürle ilgili çizgisel kesişmelerin ritmik yapısını yinelemiş ve figüre bağımlı soyutlama eğilimi ile Türk resminde modelajdan ilk vazgeçenler arasında yer almıştır. Böylece Kübistİnşacı anlayışta, figür ve nesnelerin soyutlanmasına yönelik çalışmalar yapan sanatçının eserlerinde soyutlama kesin konturlarla ve parçalanmış figür çizgilerinin uyumlu arabeskler haline getirilmesiyle oluşturulmuştur. D Grubu’nun 1939 yılındaki 7.

Sergisine katılan ressam, düzenli ve sık olmamakla birlikte çeşitli karma sergilere de katılmıştır.

161

190 BEŞİK Osmanlı dönemi sedef kakma işçiliğinin günümüze ulaşan ender örneklerinden. Klasik formlu beşiğin masif gövdesi ajur ve ahşap oyma bitkisel süslemeli kalın bir bantla bordürlenmiş. Bordür çevreleri tek sıra halinde birbirini takip eden stilize yıldız ve dairesel formların kullanıldığı sedef kakmalarla oluşturulan bir suyla bezeli. Beşiğin ayak ve baş ucu dış yüzeyinde iki ayrı çelenk formlu madalyonlarda üstte ay yıldız, altta padişah tuğrası yine sedef kakma işçiliği ile çalışılmış. 19.yy.

101 x 75 x 69 cm 162

8.000

3.405

163

191 ABAJUR Fransız yapımı, yeşil renkli porselen gövdesi altın yaldız süslemeli. Ön ve arka yüzde yeralan oval madalyonlarda sanatçı imzalı, ‘Doğada Sevgililer’ konulu romantik çalışmalar yeralıyor. Kaide ve ağız kenarı bronz geçme. 19.yy. sonu.

Yükseklik 45 cm (Aydınlatma bölümü hariç)

164

3.000

1.275

YĂźkseklik 52.5 cm 3.400

1.445

165

193 MÜCEVHER KUTUSU Fransız, altın vermeillé bronz, dikdörtgen formlu,üstten tek kapaklı.Yan ve üst yüzünde düz mine tekniği kullanılarak yaşam sahneleri ve bitkisel arajmanlar çalışılmış. Kenarları farklı form ve büyüklükte tek sıra inci kabaralarla çevrili, dört top ayaklı. 19.yy.

14.5 x 8.7 x 8.5 cm

166

2.200

935

194 ÇİFT MEYVALIK Meissen porselen imalat damgalı, iki parça halinde tasarlanmış. Kaidesi kare formlu ve kabartma işçilikli. Gövde bölümü sütuna yaslanmış üç cupid figürü ile çevrelenmiş. Ajurlu meyvalık kısımlarının dış yüzü mine çiçekleri ve yaprak motifleri aplikeli. Bir tanesinin haznesi eski tamirli. 19.yy.

Yükseklik 41 cm Meyvalık çapı 23 cm

3.800

1.615

167

YILDIZ PORSELENLERİ 19. yüzyılda geleneksel Türk sanatının en önemli kollarından biri olan çini sanatının gerilemesi Osmanlı İmparatorluğu’nu bu alandan dışarıya bağlı duruma getirmiştir. Sarayın çini gereksinimlerini karşılamak ve bu sanatı yeniden geliştirip canlandırmak için Sultan II. Abdülhamid’in talimatıyla, 1892-94 yıllarında, bugünkü İstanbul Yıldız Parkı’nda, ‘Yıldız Çini Fabrika-i Hümâyûnu’ adıyla bir fabrika kurulmuştur. Fabrikanın kuruluş aşamasında gerekli olan ileri teknoloji, her türlü kalıp ve malzeme Fransa’daki ünlü Limoges ve Sevrés porselen fabrikalarından getirilmiştir. İlk çalışmalarına yine Fransa’dan gelen uzman kadro ile başlayan tesis, 1894 İstanbul depreminde zarar görerek üretime bir süre ara vermişse de, İtalyan mimar Raimond D’Aronco tarafından onarılarak tekrar faaliyete geçmiştir. II.Abdülhamid’in tahttan indirilmesinden sonra, üretimi durdurulan fabrika, eski yöneticilerinin çabaları ile 1911 yılında tekrar açılmıştır. Kurtuluş Savaşı sırasında sıkıntısı çekilen, telgraf tellerini birbirine bağlamakta kullanılan kaolin fincanlarının üretimi de bu fabrikada yapılmıştır. Çeşitli vazo, duvar tabakları, aynalar, yazı ve sofra takımları, kartvizitlikler, sahanlar, çay ve kahve takımları, aşure tepsileri, şekerlikler gibi farklı formda pek çok eşyanın üretildiği fabrika, Batı ile Anadolu sanatı sentezine önemli ölçüde katkıda bulunmuştur. Yıldız Çini Fabrika-i Hümâyûnu’nda üretilen eserlerin tümünde, fabrikanın orijinal amblemi olan ay-yıldız damgası yer almaktadır. Damganın hemen altında, eserin hangi yılda üretildiği yazılıdır. Bazılarında bir köşede ya da eserin altında sanatçının adı bulunmaktadır. Eserlerin bazılarında ise, Osmanlı arması, sultanın adının baş harfleri ve tuğrası bulunur. Bu fabrikada üretilen porselenler, öncelikli olarak son dönem saray, köşk ve kasırların dekorasyonunda kullanılmış ve armağan olarak yabancı hanedanlara sunulmuştur.

Fabrikada birçok yerli ve yabancı sanatçı çalışmıştır. Bu sanatçıların en önemlilerinden biri olan Halid Naci, padişah tarafından yetiştirilmek üzere Sèvres Porselen Fabrikası'na gönderilmiştir. Burada çini ressamlığı öğrenen Naci, Yıldız Çini Fabrikası baş ressamlığına atanmış, fabrikanın resim ve süsleme işlerini uzun yıllar idare etmiş, birçok esere imzasını atmıştır.

Fabrikanın kurulduğu ilk yıllarda üretilen eserler, form ve bezeme açısından Fransız porselenlerinin etkisindedir.

Cumhuriyet Dönemi’nde de üretime devam eden Yıldız Porselen Fabrikası, 1957 yılında Sümerbank’a devredilmiştir. 1994 yılından beri de TBMM Milli Saraylar Daire Başkanlığı’na bağlıdır. Günümüzde müze-fabrika olarak benzerleri arasında özel bir konumu olan Yıldız Porselen Fabrikası, bir yandan günümüz insanının beğenisine yönelik porselen eşya üretimini sürdürmekte, öte yandan da kuruluş yıllarında yaptığı ürünlerin benzerlerini üreterek, bir dönem estetiğinin daha geniş kitlelere ulaşmasını sağlamaktadır.

195 YILDIZ PORSELEN AYNA Yıldız porselen imalat damgalı, sene H.1327 (M.1911) tarihli. Her biri imalat damgalı toplam 14 ayrı parçadan oluşan dikdörtgen formlu aynanın kabartma kenger yaprakları ve rokoko kıvrımlar ile tek sıra verev ajurlardan oluşan dekoru, zengin altın yaldız süslemelerle belirginleştirilmiş. Yer yer eski tamirler ve bir köşesinde ufak bir eksik gözleniyor. Yıldız porselenin müzelik değerde, büyük boyutlu görülmemiş bir örneği.

130 x 97 cm 168

85.000

36.170

169

196 MISIRLI HİDAYET (?-1972) ‘Nil’de Faluka’, kağıt üzeri suluboya, imzalı.

37 x 51 cm

170

2.500

1.065

197 ANONİM ‘Büyük Kanal-Dükler Sarayı (Venedik)’, tuval üzeri yağlıboya (rantuvale), 19.-20.yy.

58.5 x 70.5 cm

10.000

4.255

171

198 TURGUT ATALAY (1918-2004) ‘Keçiler, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

50 x 60 cm

172

4.000

1.700

199 AVNİ ARBAŞ (1919-2003) ‘İstanbul’, suntaya marufle kağıt üzeri yağlıboya, imzalı.

50 x 70 cm

22.000

9.360

173

200 NEJAD MELİH DEVRİM (1923-1995) ‘Çiçek Etüdü’, kağıt üzeri karışık teknik, imzalı, Paris, 1954 tarihli. Arkası imzalı , ithaflı ve 4.1.1961, Kopenhag ibareli.

52 x 41 cm

174

7.000

2.980

201 SELİM TURAN (1915-1994) Soyut peyzaj, kağıt üzeri karışık teknik, imzalı.

23 x 65 cm

5.000

2.125

175

202 İHSAN CEMAL KARABURÇAK (1897-1970) ‘Cebeci’de Akşam’, duralit üzeri yağlıboya, imzalı, 1951 tarihli.

44 x 60 cm

176

46.000

19.575

177

203 ABAJUR AYAĞI İngiliz yapımı, açık yeşil renkli taş opalin, kupa formlu, ön yüzünde romantik bir çalışmanın yer aldığı madalyon yer alıyor.20.yy. ilk yarısı.

Yükseklik 61 cm

204 ÇİFT VAZO Fransız yapımı, beyaz renkli taş opalin vazoların boğumlu gövdesi yukarıya doğru genişliyor. Ön yüzünde altın yaldız çerçevede mitolojik konuların işlendiği detaylı çalışmalar yer alıyor.

19.yy.

Yükseklik 31 cm

178

700

295

1.100

470

205 ÇİFT ABAJUR İngiliz, koyu mavi renkli taş opalin. Mary Gregory tarzı beyaz renkli mine dekorlu.

Yükseklik 80 cm (aydınlatma bölümü dahil)

3.750

1.595 179

206 DÖRT ADET BONBONIER Fransız yapımı, beyaz renkli opalin gövdeleri kabartma boncuk dekorlu. Yaprak şekilli tabakları ve tutamakları farklı renklerde. 19.yy.

Her biri 21 x 14 x 14.5 cm

180

1.200

510

207 BONBONIER Fransız yapımı, beyaz renkli opalin, kabartma boncuk dekorlu armudi formlu. Dilimli zigzag kenarlı tabağı ve tutamağı turkuaz renkli taş opalin. 19.yy.

Yükseklik 17 cm Tabak Çapı 15 cm

1.200

510

208 BONBONIER Fransız, taş opalin, balkabağı formunda. Satine zemini çok renkli rumi süslemelerle dekorlu. 19.yy.

Yükseklik 14 cm Tabak Çapı 17 cm

1.250

530

181

209 JARDINIER Fransız, Neo Klasik stilde tasarlanmış, çift kulplu, kıvrımlı dört ayaklı, ajurlu gövdesi girlandlar ve fiyonk formları ile dekorlu. Kristal haznenin kenarları farklı kesmelerle hareketlendirilmiş. Kulpları stilize meandr motifli. 19.yy.

Uzunluk 47 cm

182

1.300

555

210 ART NOUVEAU CENTERPIECE Fransız yapımı, gümüş kaplama. Yuvarlak kaidenin ortasında su taşıyan bir kız figürü yer alıyor. Yuvarlak kristal haznenin kenarları dilimli, yan yüzü çepeçevre zarif dalga kesmeli. Kaide ön yüzüne bir ithaf ve 1912 tarihi kazınmış.

Yükselik 55 cm Çap 34 cm

4.600

1.955 183

211 FİLİZ AZAK (d.1976) ‘Nilüferler’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

160 x 120 cm

5.400

2.295

FİLİZ AZAK

184

1998-2002 yılları arasında İzmir Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü'nde öğrenim gören Filiz Azak, mezun olduktan sonra Almanya'ya giderek Berlin Güzel Sanatlar Akademisi'nde yükseklisansını tamamlamıştır. İlk kişisel sergisini 2004 yılında İstanbul'da açan ressam, yurtiçinde İstanbul ve Ankara; yurtdışında ise Berlin, Lüksemburg ve Bükreş'te kişisel sergiler düzenlemiş; ayrıca İstanbul, Paris, Hollfeld, Wöllstein, Danzig gibi çeşitli kentlerde düzenlenen çok sayıda karma sergiye de katılmıştır. Sanatçı resim çalışmalarını Berlin'de sürdürmektedir

212 DEVRİM ERBİL (d.1937) ‘İstanbul’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2010 tarihli.

150 x 100 cm

25.000

10.640

185

JALE ERZEN

186

1967-1974 yılları arasında Los Angeles’ta Sanat Merkezi Tasarım Yüksekokulu’nda (Art Center College Of Design) Güzel Sanatlar Bölümü’nde öğrenim gören sanatçı, burada Gerçeküstücülük akımının ilk izleyicilerinden olan Lorser Feitelson’un (1898-1978) öğrencisi oldu. Yüksek lisans derecesini aldıktan sonra bir süre de Hunter College’da sanat tarihi derslerini izleyen Erzen’in sanatçı kimliğinin oluşumunda özellikle Batı resim sanatı ve eleştirisi üzerine aldığı bu sanat tarihi eğitimi de önemli rol oynadı. Yurtdışında bulunduğu yıllarda Avrupa ve Amerikan sanatının en iyi örneklerinin yer aldığı müzelerde çeşitli araştırmalar yapan ressam, Batı resmindeki figür geleneğini yakından inceleyerek bunu kendi çalışmalarına taşıdı. Figürü temel alan yapıtlarıyla ön plana çıkan Erzen için vücut daha genel ve evrensel bir konudur ve sanatçı yüz tasvirine hiç girmeden vücudu bir portre olarak kullanır. Yoğun bir devinim içindeki figürlerinde hem duyguyu, hem de aklı bir arada yürütmeye çalışan ikilem oldukça belirgindir. Serbest fırça vuruşlarındaki akıcılık ile fırçanın tuval üzerindeki hızlı ve kesintisiz hareketi resminin ana unsurlarından biridir ve çalışmaya kendine özgü bir ritim kazandırır. Kimi zaman çok renkliliği seçerken, kimi zaman da tercihini gri tonlarından yana kullanan sanatçının yağlıboya tablolarının yanı sıra gravür çalışmaları da vardır.

1974 yılında Türkiye’ye döndükten sonra ODTÜ Mimarlık Fakültesi’ne öğretim üyesi olarak atanan sanatçı, bu görevini halen sürdürmektedir. Ressam kimliğinin yanı sıra eğitimci yönü ve sanat yazılarıyla da tanınan Erzen, 1981-1985 yılları arasında yayınlanan Boyut Dergisi’nin genel yayın yönetmenliğini üstlenmiş; çeşitli dergi ve gazetelerde sanat ve eleştiri yazıları yazmış; ayrıca Sabri Berkel, Mimar Sinan Dönemi Cami Cepheleri, Erol Akyavaş, Mehmet Aksoy, Mimar Sinan Estetik Bir Analiz ve Mimar Sinan Camii ve Külliyeleri adlı kitapları yayınlanmıştır. 1991 yılında Fransa Kültür Bakanlığı tarafından sanat ve edebiyat alanında şövalyelikle ödüllendirilen sanatçı, 2000 yılında da İstanbul Sanat Fuarı En İyi Eleştirmen Ödülü’nü almıştır.

213 JALE ERZEN (d.1943) ‘Ege’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

110 x 300 cm

20.000

8.510 187

ERGİN İNAN 1964- 1968 yılları arasında İstanbul Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Okulu Resim Bölümü’nde öğrenim gören sanatçı, öğrencilik yıllarında özellikle figürler üzerinde yoğunlaşarak 15. yüzyıl nakkaşı Muhammed Siyah Kalem’in desenlerini yakından incelemiş, onun siyah-beyaz figür çalışmalarından ve biçim bozmalarından etkilenmiştir. 1969 yılında burslu olarak gittiği Salzburg Yaz Akademisi’nde Prof. Emilio Vedova ile resim çalışmıştır. 1970 yılında Federal Almanya Hükümeti’nin "Alman Akademik Öğrenci Değişimi" (DAAD/ Deutscher Akademischer Austausch Dienst) bursunu kazanan sanatçı, üç yıl boyunca Münih Güzel Sanatlar Akademisi’nde Prof. Rudi Tröger ve Prof. Max Zimmerman ile resim ve özgün baskı alanlarında çalışmalar yapmıştır. Daha sonra Paris, Venedik, Verona, Mantova ve Floransa’daki sanat müzelerinde incelemelerde bulunan Ergin İnan, 1975 yılında "Baskıresim Teknikleri" adlı teziyle, mezun olduğu okula öğretim görevlisi olarak atanmıştır. 19831985 yılları arasında Berlin Güzel Sanatlar Yüksek Okulu’nda konuk profesör olarak desen dersleri vermiştir.

1970’li yıllardan itibaren böcekleri ve embriyonik insanları konu alan resimler yapmaya başlayan Ergin İnan, bu tip eserlerinde imgeler arasındaki görsel ve simgesel ilişkileri yansıtmış, ikonografik evrensel ögelerin dışında zaman zaman eski uygarlıklardan kaynaklanan kültürel imgeler de kullanmıştır. Sanatçı yapıtlarında Latin ve Arap harflerinden oluşan metinlerden yararlanmış, kimi zaman da bazı imgeleri hat sanatında olduğu gibi sadece yazıyla vermiştir. Bazı eserlerinde kendi cümlelerini kullanmış, bazılarında ise eski yazılı metinleri kolaj tekniği ile resme katmıştır. Bir minyatür ustasının ayrıntılı ve özenli işçiliği ile çalışan sanatçı, malzeme olarak tuvalin yanı sıra ahşap, duralit, kağıt ve aharlı veya el yapımı kağıtlardan da yararlanmış, yağlıboya, tempera, suluboya, renkli mürekkep çizimi ve kolaj tekniklerini tek başına ya da bir arada uygulamıştır.

1974 ve 1975 yıllarında Devlet Resim ve Heykel Sergisi Ödülü, 1980 İstanbul Devlet Resim Heykel Müzesi Açıkhava Sergisi’nde, 1983 6. Uluslararası Cleveland Desen Bienali’nde ve 1988 2. Uluslararası Asya-Avrupa Sanat Bieneli’nde birincilik ödülleri, 1983 Sedat Simavi Vakfı Görsel Sanatlar Ödülü (Mehmet Güler ile birlikte) kazanan İnan, 1987 yılında Ankara Sanat Kurumu tarafından Yılın Sanatçısı seçilmiş, 1993 yılında Osaka Trienali’nda üçüncülük ödülü (bronz madalya) almıştır.

Resim haricinde grafik ve özgünbaskı alanlarında da yapıtları olan sanatçı, 1977 yılında Yılın Genç Grafik Sanatçısı Ödülü’nü ve İstanbul Güzel Sanat Akademisi “Özgün Baskı” Birincilik Ödülü’nü, 1980’de Uluslararası Grafik Bienali’nde madalya ve 1982’de Uluslararası Minyatür Baskı Bienali Ödülü’nü almıştır. Ergin İnan, halen Yeditepe Üniversitesi’nde öğretim üyesi olarak çalışmaktadır.

214 ERGİN İNAN (d.1943) ‘Mektupluk’ serisiden iki eser, MDF üzeri karışık teknik, imzalı, 1998 tarihli.

170 x 20 cm 188

34.000

14.470

189

215 OİVA TOİKKA (d.1931) Tasarım cam güvercin figürü.

Uzunluk 27 cm

900

380

OIVA TOIKKA Finlandiya’daki önemli cam tasarım firmalarından Littala (İittala) için yaptığı sanatsal cam objeleriyle tanınan sanatçı, özellikle 1973 yılından beri gerçekleştirdiği kuş serisiyle ünlüdür. Toikka’nın bu tasarımlarında, eserlerin dünyanın en eski cam imalat atölyesi olan Nuutajärvi’de üretildiğini belirten ‘O. Toikka Nuutajärvi’ ibaresi yer alır. Sanatçının kazandığı önemli uluslararası ödüller arasında Lunning Ödülü, Pro Finlandiya Madalyası, World Glass Now 85 Ödülü, Kaj Franck Tasarım Ödülü ve Prens Eugen Madalyası sayılabilir.

190

216 OIVA TOIKKA (d.1931) İki adet tasarım cam kuş formlu figürlerin bir tanesi sanatçı imzalı.

Uzunluklar 19 ve 15 cm

1.200

510

191

217 BİBLO LLADRO-DAISA* porselen imalat damgalı, F-20 numaralı, palyaço konulu büst. 1981 tarihli.

Yükseklik 30.5 cm

1.400

595

*DAISA Lladro’ya bağlı, firmanın sanatsal-entelektüel nitelikte parçalarını üretme hakkına sahip olan bir yan kuruluşudur.

192

218 BİBLO ENS (Alman) porselen imalat damgalı, iki papağan figürünün yer aldığı biblo grubu. 20.yy ortaları.

Yükseklik 28 cm 1.400

595

193

219 TURAN EROL (d.1927) Bodrum, kağıt üzeri suluboya, imzalı, 1981 tarihli 25.5 x 35 cm

194

3.000

1.275

NURİ İYEM Nuri İyem, 1933 yılında Nazmi Ziya Güran’ın önerisiyle Güzel Sanatlar Akademisi’ne girerek Nazmi Ziya Güran, İbrahim Çallı ve Hikmet Onat’ın atölyelerine devam etti. Öğrencilik yıllarında Leopold Lévy’nin derslerini de izleyen sanatçı, 1937 yılında akademiden birincilikle mezun oldu. Yeni açılan yüksek resim bölümünü tamamlamak için 1940 yılında tekrar akademide Lévy’nin atölyesinde öğrenim görmeye başlayan ressam, 1944 yılında ‘Nalbant’ adlı çalışmasıyla ikinci kez birincilikle akademiden mezun oldu. 1941 yılında Avni Arbaş, Agop Arad, Turgut Atalay, Haşmet Akal, Kemal Sönmezler, Selim Turan, Fethi Karakaş, Ferruh Başağa, Mümtaz Yener gibi toplumcu-gerçekçi sanat anlayışını paylaştığı arkadaşlarıyla birlikte Yeniler Grubu’nu kurdu. İyem, Liman Kenti İstanbul konulu ilk sergisini, Beyoğlu Matbuat Umum Müdürlüğü binasında açan grubun 1950’li yıllara kadar olan tüm sergilerine katıldı.

Nuri İyem, ilk eserlerini, Avrupalı sanatçıların karanlık ve ağır savaş atmosferinde insanlığın aydınlanma noktasını aradığı, Türk ressamların ise buna özdeş olarak yeni kurulan demokratik cumhuriyet rejiminin ülkeye getirdiği özgürlük ortamıyla birlikte çağdaş uygarlıklar düzeyine erişen bir kültür ve sanat ortamı yaratmak için çabaladıkları 1930’lu yıllarda vermiştir.

1940’lı yılların sonuna kadar toplumcu-gerçekçi bir anlatım üslubuyla yapıtlar üreten sanatçı, yaşamı boyunca sürecek bir konunun, portre yapma tutkusunun ilk sinyallerini de bu evrede verir. 1940’lı yılların sonu, Avrupa’da olduğu gibi Türkiye’de de soyut anlatımların yoğun olarak incelendiği ve uygulandığı bir evredir. Bu dönemden itibaren giderek soyutlamaya yönelen Nuri İyem, Türkiye’de ilk soyut çalışan ressamlardan biri olma sıfatını da elde etmiştir. 1960’ların sonunda soyutla somutun kesiştiği ince çizgide yapıtlar yapmaya başlayan sanatçı, boya katmanlarının pütürlü dokusu ile oluşturduğu lekesel figürler ile yeniden portre tarzına yönelmiştir. Dönemin sanat anlayışında önemli bir yer tutan köy yaşamı ve köylü kadınları ressamın tuvalinde anıtlaşarak resmedilmiştir. Çocukluğunun geçtiği Mardin köylerinden hafızasında kalan görüntüleri resimlemeye başlayan İyem, yeniden figüratif resme dönerek kendine özgü bir tarz yaratmıştır. Çocukken geçirdiği sıtma hastalığı sırasında, sürekli başında bekleyerek kendisine bakan, 1922 yılında kaybettiği ablasının yüzü, ürkek, endişeli ve sıcak bakışları sanatçının tuvalinde yaşamı boyunca yeniden, yeniden canlanacaktır. Sanatçının, tuvali tümüyle kaplayan, hüzünlü ve derin bakışlı gözlerden oluşan resimleri bir bakıma Anadolu kadınının yaşam öyküsünün de bir kesitidir. Liman Sergisi’nde başlayan portre duyarlılığı İyem’in sanat yaşamında, 1960’lı yıllardan itibaren kadın yüzleri üzerinde çoğalan eserlere dönüşecektir. Genellikle kırsal kesim kadınının çileli hayatını, şehre göçenlerin varoşlardaki yaşam mücadelesini, gecekondu kadınlarını betimlemesine rağmen, bazen de kentli kadınların yaşamından kesitler sunar. Bu yapıtlarında, bireysel öznelliği ve kişiliği belirleyici tek unsur olarak gözleri ön plana çıkaran ressam, yüze anlam katan tüm mimik ve çizgileri ise devre dışı bırakarak heykelsi bir form oluşturur.

Tuvalin ön planında anıtlaşan bu kadın portreleri, arka planda kalan yaşadığı coğrafya, ev, komşuları, kuması, çocukları gibi yaşam öyküsünü oluşturan pek çok nesnel değerle özdeşleşir. İkili, üçlü ve kalabalık kadın kompozisyonlarında farklı yönlere bakan kadın portreleri de tuval yüzeyinde yaratılan derinlik ve zenginlik içinde tasvir edilir. Köylü sevgililer, kısal kesimin aile yaşantısı, günlük hayatı ve ev içi görünümleri de bu kompozisyonun bir uzantısıdır. Sanatçı, bu yaklaşımıyla kendi kuşağının ‘toplumsal gerçekçilik’ adına verdiği emeği yaşatacak ve yerel konulara öncelik tanıyan yeni bir Türk resmi yaratma çabasında olan Türk ressamları arasında yerini alacaktır. İlk kişisel sergisini 1946 yılında Beyoğlu’nda Ada isimli bir mobilya mağazasında açan Nuri İyem, 1950’li yıllardan itibaren başta Maya Sanat Galerisi’de olmak üzere yapıtlarını pek çok kez sergilemiştir. 1973 yılında Cumhuriyet’in 50. Yılı Resim Ödülü, 1989 Sedat Simavi Görsel Sanatlar Ödülü, 1997 Tüyap Sanat Fuarı Onur Ödülü’nü alan ressamın görselleri Evin Sanat Galerisi tarafından resimlerinin yer aldığı koleksiyonlar tespit edilerek 2001 yılında arşivlenmiştir. Projenin devamı olarak sanatçının 1504 resimden oluşan ‘Dünden Yarına Nuri İyem’ adlı retrospektif sergisi açılmış ve sergiye gelen tüm yapıtların yer aldığı iki ciltlik özel bir katalog ve CD basılmıştır. Ayrıca her yıl ‘Nuri İyem Resim Ödülü’ adlı bir resim yarışması ile iki yılda bir ‘Çağının Tanığı Bir Ressam: Nuri İyem’ başlıklı araştırma/inceleme sergileri düzenlenmektedir.

195

SANATÇININ BİRBİRİNDEN AYIRAMADIĞIMIZ BAŞYAPIT NİTELİĞİNDE İKİ ESERİ

196

220 NURİ İYEM İki portre, duralit üzeri yağlıboya, imzalı, 1968 tarihli. Arkası da imzalı ve 968 tarihli.

Her biri 27 x 27 cm

58.000

24.680 197

221 HASAN SAİM (19.yy-20.yy) ‘Eski Dükkan’, kağıt üzeri suluboya, imzalı.

32 x 22 cm

198

2.400

1.020

222 HASAN SAİM (19.yy-20.yy) ‘Sokak’, kağıt üzeri suluboya, imzalı.

32 x 22 cm

2.400

1.020

199

223 DURAN KARACA (d.1934) Soyut peyzaj, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

40 x 50 cm 3.000

200

1.275

224 İBRAHİM ÇALLI (1882-1960) ‘Münire Hanım Portresi’, mukavva üzeri yağlıboya, eski Türkçe imzalı.

38 x 32 cm

12.000

5.105

201

225 GÜMÜŞ ÇATAL-BIÇAK TAKIMI Avrupa yapımı, 900 ayar gümüş damgalı. Parçaları şu şekildedir: 10 adet çorba kaşığı, 10 adet tatlı kaşığı, 10 adet küçük kaşık, 10 adet yemek çatalı, 10 adet kek çatalı, 10 adet küçük çatal, 10 adet balık çatalı, 10 adet yemek bıçağı, 10 adet tatlı bıçağı, 10 adet küçük bıçak ve 10 adet balık bıçağı, 1 adet kepçe, 3 adet muhtelif spatula, 3 adet muhtelif servis kaşığı, 3 adet muhtelif servis çatalı, 1 adet servis bıçağı. Takımın çelik bölümleri Inox Fransız damgalı. 20.yy ilk yarısı.

Toplam ağırlığı 7576 g.

202

5.000

2.125

226 ÇİFT GÜMÜŞ FİNCAN Fransız, Tete de Minerva (900 ayar), M.Mayer yapımcı damgalı. Dilimlerle bölmelenmiş yüzeyler arası çiçekli madalyonlar, atlamalı kanatlı melek ve demon başları, midye kabartmalı üçgen ayaklar, kenarlarda kabartma dal ve çiçeklerle oluşturulmuş detaylı işçilikler gözleniyor. Tutamağı melek formunda.Tüm yüzeyler altın vermeillé. 19.yy.

Ağırlık 645 g Tabak çapı 16 cm Yükseklik 10.5 cm

3.750

1.595

203

227 ÇİFT VAZO Fransız, III.Napoléon dönemi(II. Ampir). Billur cam, geniş karınlı ve yassı formlu vazolar stilin üslup özelliklerine uygun; altın vermeillé/bronz cupidler, bereket boynuzları, zeytin dalları, defne yaprakları gibi süsleme örgelerinin kullanıldığı zarif geçmelerle dekorlu.

Yükseklik 18.5 cm Genişlik 11.4 cm Derinlik 6 cm

204

4.250

1.810

228 ÇİFT MUMLUK Fransız, bronz, Neo Rönesans stilde tasarlanmış ayakların mumluk bölümleri bej renkli yuvarlak formlu mermerlerle oluşturulmuş. 19.yy.

Yükseklik 20 cm Çap 18 cm

4.200

1.785

205

229 HATİCE KUMBARACI GÜRSÖZ (d.1945) ‘Haberci’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 2000 tarihli.

50 x 40 cm 2.200

935

230 HATİCE KUMBARACI GÜRSÖZ (d.1945) ‘Şahmeran’, tuval üzeri yağlıboya, ,imzalı, 2008 tarihli.

25 x 35 cm 206

800

340

231 TOMUR ATAGÖK (d.1939) ‘No Games of War’, muşamba üzeri karışık teknik, imzalı.

147 x 144 cm TOMUR ATAGÖK

9.600

4.085

1960 yılında Robert Kolej’den mezun olduktan sonra resim öğrenimi görmek için Amerika’ya giden sanatçı, 1965 yılında yüksek lisans derecesi aldı. 1973 yılında Türkiye’ye dönen ressam, sanatta yeterlilik çalışmalarını tamamlayarak 1979-1984 yılları arasında Mimar Sinan Üniversitesi Resim ve Heykel Müzesi’nde müdür yardımcısı olarak görev yaptı.

1987 yılında Yıldız Teknik Üniversitesi’nde doçent olarak atandı. 1989 yılında Yıldız Teknik Üniversitesi’nde Türkiye’deki ilk müzecilik yüksek lisans programını açtı. 1993 yılında profesör olan sanatçı, aynı üniversitede Sanat ve Tasarım Fakültesi’nin kurulmasını sağladı.

Sanatını toplumsal mesajlar vermek amacıyla kullanan Atagök, özellikle 1970’li yılların ortasından itibaren metal ve muşamba üzerine yaptığı, kadın hakları ve çevre kirliliği gibi sosyal içerikleri konuları içeren eserleriyle dikkat çekmiştir.

1996 yılından itibaren Anadolu tanrıçalarına, 1999’dan sonra ise küreselleşmeyle birlikte ortaya çıkan kimlik ve din sorunları ile barış adına savaş ve terörizm konularına odaklanan sanatçı, ayrıca 1990 başından beri tükettiği yiyecek ve içeceklerin kağıt atıkları, davetiyeler ve fotoğraflardan oluşan, eşitlik adına tüketiciliğin arka planda olduğu ‘Günceler’ adlı 207 bir kolaj serisi de üretmiştir.

232 İKİ ADET İŞLEME ÖRTÜ a- Keten bezi üzerine makreme tekniği ile her iki bordürü stilize dalında çiçek işlemeli. 19.yy ortaları.

120 x 50 cm b-Pamuklu bezin bordürü altın tel kırma stilize bitkisel süslemeli. 19.yy.

86 x 130 cm

208

1.000

425

233 OSMANLI GELİNLİK VE GÜMÜŞ KEMERİ Mavi renkli kadife üzerine altın klaptanlı tel ile dival işi bitkisel süslemeli. Kemeri savat işçilikli. 19.yy.

Kemer Ağırlığı 418 gr.

3.500

1.490

209

234 CEP SAATİ Fransız yapımı, Osmanlı’ya özel yapım gümüş. Ön ve arka yüzü düz mine tekniğinde ay-yıldız ve bitkisel formların kullanıldığı arma süslemeli. Beyaz mineli kadranı Arapça rakamlı. Çalışır durumda. Arka yüzü minelerinde yer yer dökükler gözleniyor. 19.yy. Çap 5 cm

2.200

935

235 KEMHA SECCADE Osmanlı, mor renkli ipek iplik ve gümüş klaptan dokuma, mihraplı, kenarları stilize çiçek ve fiyonk motiflerinden oluşan bir su ile çevrelenmiş. Kandilli mihrabı üstte ay formlu bir alem ile sonlanıyor. Serpme çiçek dekorlu, kenarları gümüş sırma tel ve sallantılardan oluşan bir biye ile çevrelenmiş. 19.yy.

155 x 91 cm 210

1.800

765

211

236 LLADRO BİBLO ‘A Couple With Parasol’ (Şemsiyeli Çift), 1970 yılı çıkışlı, sanatçı: Fulgencio Garcia. Erkeğin sağ ayağı tamirli.

Yükseklik 50 cm

212

2.000

850

237 BİBLO GRUBU Volksted(Alman) porselen imalat damgalı, alegorik konulu çalışma. 20.yy.

Yükseklik 40 cm

3.250

1.380

213

238 MEYVALIK Dresden porselen imalat damgalı. Alçak yuvarlak kaidesi ince uzun bir bölümle oval meyvalığa bağlanıyor. Zengin dekorlamada kabartma bitkisel kıvrımlar, aplike çiçek ve bebekler, aralarda yer alan madalyonlar çok renkli çiçek arajmanları beraberce kullanılmış. Ufak eski tamirli. 20.yy başı.

Yükseklik 34.5 cm

214

1.800

765

239 ÇİFT ŞAMDAN Dresden porselen imalat damgalı, beş kollu, kabartma işçilikli gövdesi zarif çiçek aplikleri ve bebek figürleriyle hareketlendirilmiş. Birkaç eski ufak tamirli. 20.yy başı.

Yükseklik 49 cm

1.600

680

215

240 HEREND PORSELEN KAHVE TAKIMI Herend porselen imalat damgalı, pembe renkli Chinese Bouquet desenli.Altı kişilik fincan ve tabağı, tepsi, kahvedan, sütlük ve şekerlikten oluşuyor. 20.yy.

Tepsi Ölçüsü 38 x 15 cm Kahvedan Yüksekliği 20 cm

216

1.500

640

241 HEREND PORSELEN ÇAY TAKIMI Herend porselen imalat damgalı, ‘ Waldstein’ dekorlu. Pasta tabağı, fincan ve tabağından oluşan altı kişilik takım toplam 18 parça. 20.yy.

Kek Tabağı Çapı 16 cm Fincan Tabağı Çapı 14 cm

1.800

765

217

242 BURHAN DOĞANÇAY (d.1929) Sergi afişi, sanatçı imzalı, 3.11.89 tarihli.

80 x 54 cm

243 SUZAN TOKCAN Fotoğraf, sanatçı imzalı, 1/25 numaralı.

60 x 80 cm 218

1.000

425

600

255

244 ARA GÜLER (d.1928) ‘Tarlabaşı, İstanbul’, siyah-beyaz fotoğraf, imzalı, arkası fotoğrafın sanatçının “Beyoğlu Galatasaray Tosbağı Sokak 10/7” adresindeki atölyesine ait kaşeli.

49.5 x 33.5 cm

3.500

1.490

Bu Eser Eczacıbaşı yayınları Fotoğraf Sanatçıları Dizisi’nden Ara Güler kitabının (İstanbul 2011) 53. sayfasında yer almaktadır.

219

245 ANTOINE IGNACE MELLING (1763-1819) ‘Harem (Topkapı Sarayı)’ konulu, gravür, sanatçı ve Duplessi-Bertaux, Dupreel (1747-1819) gravürcü imzalı. 1809-1819 arası.

46 x 67 cm

220

2.500

1.065

246 FELIX ZIEM (1821-1911) Le repos de la Sultane (Sultanın İstirahatı) konulu gravür. Sanatçı ve Charles Albert Waltner (1846-1925) gravürcü imzalı, 19.yy.

39 x 49 cm

1.300

555

221

247 AMADEO PREZİOSİ (1816-1882) ‘Haremde Kadınlar’, taş baskı.

45 x 35 cm

248 HAYATİ MİSMAN (d.1945) Soyut Kompozisyon, gravür, 7/30, imzalı, 1987 tarihli.

55 x 52 cm

222

800

340

700

295

249 HARİTA ‘Carte Generale de L’Asie-Mineure, L’Armenie, de la Syrie de la Mesopotamie du Caucase’ konulu orijinal taş baskı, Paris 1839 ibareli harita. A.Brue, Geographe du Roi yapımcı ibareli.

39 x 52 cm

1.000

425

223

250 THE TIMES ATLAS OF THE WORLD, MILLENNIUM EDITION Yeni bir milenyumun başlangıcı olan 2000 yılını karşılamanın anısına, The Folio Society tarafından sınırlı sayıda (1.000 adet) basılmış dünya atlası. 674 numaralı basımı. Bordo renkli özel keçi derisi-bez ciltli.

46 x 32 cm

224

1.000

425

251 MISS JULIA PARDOE, THE BEAUTIES OF BOSPHORUS. VIEWS OF CONSTANTINOPLE AND IT’S ENVIRONS, FROM ORIGINAL DRAWINGS BY W.H.BARTLETT Miss Julia Pardoe’nun 1835 yılındaki İstanbul seyahati ile ilgili izlenimlerini kaleme aldığı, William H. Bartlett’e ait 84 adet İstanbul ve Boğaz görünümü, 1 Julia Pardoe, 1 Sultan Abdülmecid portresi, 1 İstanbul haritasının yer aldığı 87 adet kurşun plaka gravür ile resimlenmiş tek ciltlik kitap. Orijinal bez cildinde.

22 x 28 cm

1.000

425

225

(MÜŞİR) ARİF PAŞA (1807-1865)

226

Kapı Çuhadarı (Kapu Kâhyası) İrfanzâde İsmâil Rıfat Efendi’nin oğlu olan Arif Paşa, Fatih Medresesi’nde birkaç yıl eğitim aldıktan sonra henüz 14 yaşındayken önce defterdarlık kaleminde çalışmaya başlamış, daha sonra Yeniçeri Ocağı’nın kaldırılmasından birkaç gün önce ocağın acemi oğlanlar sınıfına katılmıştır. Vaka-i Hayriye’den (Yeniçeri Ocağı’nın kaldırılması) yeni kurulan Nizam-ı Cedid ordusunda katip olarak göreve başlamıştır. Rumeli’de ve İstanbul’da bir süre masa başı görevler yaptıktan sonra nefer olarak piyade sınıfına yazılmıştır. Makedonya’daki karışıklıklar nedeniyle Sadrazam Reşit Paşa’nın maiyetinde Üsküp ve Kosova’ya gitmiştir. Makedonya’daki tahkikatın ardından İstanbul’a dönen Arif Paşa, Mısır valisi (Kavalalı) Mehmed Ali Paşa’nın çıkardığı isyan ile ilgili olarak Suriye’ye, Humus’a gönderilmiştir. Çalışkanlığı, dürüstlüğü, sorun çözmedeki başarısı ve bunları canlı bir üslûpla kaleme alarak raporlaştırabilmesi gibi özellikleri sayesinde kariyerindeki yükselişini hep sürdürmüş; 1851’de Zaptiye Nâzırı, 1853’de Şam valisi, Zaptiye Müşiri Kaymakamı ve nihayet 1854’de de Arabistan Ordusu komutanı (müşir/mareşal) olan Arif Paşa, kariyerinin ve devlet hizmetinin devamında Harput (1856), Erzurum (1857), Silistre (1861) ve Edirne (1865) valiliklerinde bulunmuştur. Erlikten başladığı askerlik kariyerinde müşirlik (mareşallik) mevkiine kadar yükselerek Osmanlı İmparatorluğu’nda bunu başaran çok az sayıdaki kişiden biri olan Arif Paşa memur, asker, komutan ve devlet adamı olarak hizmet verdiği 40 yıl boyunca, özel hayatına ait bütün şahsi zamanlarını büyük bir tutkuyla Türk tarihinin ve kültürünün askeri ve idari alanlarına dair olan olgularını araştırmaya adamıştır. Paşanın, bitmek tükenmek bilmeyen bir sabır ve merakla yürüttüğü bu hobisi; Osmanlı Ordusunun / yeniçerilerin çeşitli makamlarının tip ve kıyafetlerini, Osmanlı padişahlarını, Osmanlı devlet mekanizmasındaki çeşitli makamların tip ve kıyafetlerini araştırmaya, bunlara dair resimleri (minyatür ve gravürler), vesikaları, kitapları, tanıklıkları toplamaya ve bunları esas alarak desenler çizmeye dayanıyordu. Hayatını adadığı bu tutkusunu, vefatından 2 yıl önce yayınlatmayı başardığı “Mecmua’i Tesavir-i Osmaniyye” adlı albüm kitabıyla ölümsüzleştirmeyi başaran Arif Paşa, bu albüme yazdığı önsözüne ‘Mecmu’a-i Tesavir-i Osmaniye, sene 1279, Eser-i Arif Paşa’ diye başlar. Paşa, 15 cilt olarak tasarladığı kitabının ilk 3 cildini tamamlamış, ancak sadece ilk cildini bastırabilmiştir. Medeniyet, kültür ve askeri tarihimiz bakımından çok önemli bir belge niteliğindeki bu çalışmanın yazımı tamamlanmıştır, ancak basılamamış diğer 2 cildiyle, taslak halindeki 12 cildi ise ne yazık ki kayıptır. Arif Paşa, Fransızca basımda ‘yazar’ ve ‘derleyen’ olarak, Türkçe basımda ise ‘yazar’ ve ‘ressam’ olarak geçmektedir. Arif Paşa’nın asker, devlet adamı ve sanatkâr olarak yaptığı hizmetlerin yanı sıra, Ahmet Fethi Paşa (1801 -1857) tarafından Aya İrini’de açılan ilk müzenin tesisine verdiği katkılar da gerçekten kayda değerdir. Arif Paşa’nın çok uzun bir zamandır yeniçeri kıyafetleri ve Osmanlı devlet ricaline dahil çeşitli makamların üzerinde çalıştığını; üstüne üstlük bir de bunlara dair çok sayıda vesikayı ve büyük kısmını bizzat çizdiği illüstrasyonu/deseni içeren bir arşive sahip olduğunu öğrenen Ahmet Fethi Paşa, bunları bir müzenin bünyesinde ölümsüzleştirmeyi kafasına koymuştur. Söz konusu müze, bu desenlere göre dikilmiş otantik kıyafetleri ve aslına uygun olarak imal edilmiş silahları taşıyan mankenlerden oluşacaktır. Arif Paşa, müzede kullanılacak mankenleri yaptırmak için Ahmet Fethi Paşa tarafından Viyana’ya gönderilmiş, bu gezi sırasında elindeki resimlerle müzelerde sergilenen malzemeyi kıyaslama olanağı da bulmuştur. Arif Paşa’nın makenleri yaptırarak İstanbul’a dönmesinden sonra, 1846’da ilk Osmanlı müzesi Abdülmecid’in katılımıyla açılmıştır.

252 LES ANCIENS COSTUMES DE L’EMPIRE OTTOMAN DEPUIS L’ORIGINE DE LA MONARCHIE JUSQU’A LA REFORME DU SULTAN MAHMOUD/MECMUA-İ TESAVİR-İ OSMANİYYE, Paris: Lemercier, 1863.

Müşir Arif Paşa (1807-1865) tarafından hazırlanan ve “Mecmua-i Tesavir-i Osmaniyye” olarak adlandırılan albüm, Osman Bey ile başlamakta ve Sultan II.Mahmud ile devam etmektedir. Başlık sayfasında Arif Paşa’nın portresi, diğer 16 renkli taş baskıda ise devlet katında önemli görevlerde bulunmuş kişilerin giysilerinin betimlendiği 80 adet figür yer alır.

47 sayfa metnin yer aldığı albüm orijinal cildindedir. Albümdeki Osmanlıca alt yazılar görev tanımını, Fransızca olanlar ise görevin açıklamasını içerir. Sayfa numaraları Osmanlıca, Latince ve Romen rakamlarıyla belirtilmiştir. Fransızca metin ve taş baskılar Paris’te, Türkçe metin bölümü ise İstanbul’da Tasvir-i Efkâr Matbaası’nda basılmıştır. Arif Paşa, kendi yazdığı önsözünde amacının Osmanlı İmparatorluğu’nun kuruluşundan bu yana giyilen kıyafetleri tarih sırasına göre sınıflandırma olanağı olmadığı için, Nizam-ı Cedid öncesi, kendi tanıdığı kıyafetleri gelecekteki araştırmacılar için belgelemek olduğunu belirtir. Albüm, devlet görevlilerinin hangi mevkide bulunduklarını ve ne gibi giysiler giydiklerini göstermesi açısından önemli bir belge özelliği taşımaktadır ve nadir bulunan bir yapıttır.

54 x 37.5 cm

10.500

4.470

227

HAMİYE ÇOLAKOĞLU Resim çalışmalarına orta okul yıllarında Cemal Bingöl’den aldığı derslerle başlayan Hamiye Çolakoğlu, Atatürk Kız Enstitüsü mezuniyet sergisindeki bir resminin dönemin Milli Eğitim Bakanı Tevfik İleri tarafından çok beğenilmesi sonucu, bakanın teşvikiyle İtalya’ya gönderildi. 1959-1963 yılları arasında İtalya'da 4 yıl süre ile Floransa "Devlet Seramik Sanat Okulu'nda Teknoloji ve Yüksek Pişirim Eğitimi, Perugia Üniversitesi’nde ise Sanat Tarihi ve İtalyan Edebiyatı kurslarına katıldı.

1965'de yurda döndükten sonra kendi seramik atölyesini kurdu. Hacettepe Üniversitesi Seramik Bölümü'nün kurulmasında rol oynadı. Birçok kişisel ve karma sergiye katılan sanatçı, 10'un üzerinde ödül aldı. Bu ödüller arasında, 1961'de II.Giornale D'ltalia tarafından düzenlenen uluslararası resim yarışmasında aldığı gümüş madalya ve diploma ödülü, 1974 Uluslararası Kadın-Kültür Sanat organizasyonu Dünya Ödülü, 1982 Devlet Resim Heykel Sergisi Ödülü ve 1982 Türkiye iş Bankası ödülü sayılabilir. 1998 yılında Devlet Sanatçısı ünvanı alan Çolakoğlu, 2007’de International Academy of Ceramics üyeliğine seçilmiştir. Büyük duvar uygulamaları ve anıtları olan sanatçı, çalışmalarını Ankara'da sürdürmektedir.

228

253 HAMİYE ÇOLAKOĞLU (d.1933) ‘Güvercin’, seramik pano, arkası imzalı ve ithaflı.

53.5 x 43 cm

1.600

680

1.800

765

254 HAMİYE ÇOLAKOĞLU (d.1933) ‘Kapı’, seramik pano, arkası imzalı ve ithaflı.

60.5 x 43 cm

229

255 FATİH URUNÇ (d.1966) Soyut figüratif, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

100 x 100 cm

3.000

1.275

1.000

425

256 FATİH URUNÇ (d.1966) Soyut figüratif, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

75.5 x 40 cm

230

257 MUSTAFA AYAZ (d.1938) ‘Pembeli Kız’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1989 tarihli.

30 x 40 cm

1.800

765

1.500

640

258 MUSTAFA AYAZ (d.1938) Soyut Figüratif, duralit üzeri yağlıboya, imzalı, 1986 tarihli.

35 x 35 cm

231

HAKAN KAMIŞOĞLU Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nden, Özdemir Altan atölyesinden mezun oldu. Aynı bölümde yüksek lisans yaptı. İlk kişisel sergisini 1993 yılında İstanbul’da açan ve çok sayıda karma sergiye katılan sanatçı, çalışmalarını İstanbul’daki atölyesinde sürdürüyor.

232

259 HAKAN KAMIŞOĞLU (d.1963) Soyut figüratif, tuval üzeri akrilik, imzalı, ‘ikieylülikibindokuz kararlı’ ibareli.

150 x 100 cm

4.250

1.810

4.250

1.810

260 HAKAN KAMIŞOĞLU (d.1963) Soyut figüratif, tuval üzeri akrilik, imzalı, ‘ onikişubatikibinonbir’ ibareli.

150 x 100 cm

233

261 NEDRET YAŞAR (d.1970) Soyut figüratif, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

115 x 148 cm

234

2.600

1.105

262 TANJU DEMİRCİ (d.1961) Soyut Kompozisyon, tuval üzeri akrilik, imzalı.

150 x 150 cm

3.500

1.490

235

263 VAZO Fransız, tutya, yüzeyi sarı-yeşil patinalı. Küresel, ince uzun boyunlu vazonun hareketli dış yüzü kabartma tomurcuk ve papatya formları, aplike melek ve genç kız figürleri ile hareketlendirilmiş. 19.yy.sonu.

Yükseklik 49 cm

236

1.800

765

264 BRONZ BÜST Jean Escoula (Fransız, 1851-1911) sanatçı imzalı, genç bir kızın realist tarzda betimlendiği açık kahve-dore patinalı, koyu yeşili renk mermer kaideli bronz büst.

30 x 18 x 28 cm

2.000

850

237

265 GÜMÜŞ KÖSTEK Osmanlı ve Erken Cumhuriyet dönemi paraları ile habbelerden oluşan köstek. 20.yy başı.

Ağırlık 285 g

Uzunluk 70 cm

1.800

765

266 GÜMÜŞ TABAKA İran gümüş imalat damgalı, dikdörtgen formlu, alt ve üst yüzü natüralist üslupta kalem işi dekorlu. 20.yy başı.

12.7 x 8.4 x 0.8 cm

Ağırlık 210 g 900

238

380

267 GÜMÜŞ KENDİ Çin, Qing hanedanlığı(1644-1911) geç dönem. Ters konik gövdenin üstü bombe, boyun ve emzik bölümü stilize çiçek ve kuş figürlü bir kapakla sonlanıyor. Birbirini takip eden kabartma madalyonlarda atlamalı olarak zarif bitkisel süslemeler tekrarlanmış. Boyun çevresinde kalın bir bant içinde aynı işçilik gözleniyor.

Ağırlık 563 g Yükseklik 24 cm 1.800

765

268 GÜMÜŞ TOPUK (PONZA) TAŞI Mısır gümüş imalat ve 900 ayar damgalı. Yarım kozalak formlu, kabartma ve kalem işi süslemeli. Üst bölümünde yer alan stilize kuş figürü gümüş sallamalarla hareketlendirilmiş. 20.yy ilk yarısı.

9.3 x 6.2 x 5.5 cm 500

210

239

269 MEYVALIK İsveç yapımı, gümüş kaplama, kaidesi 2 Ocak 1895 tarihli ve ithaflı. Neo Rönesans stili süsleme örgelerinin kabartma olarak kullanıldığı meyvalığın gövdesinde yer alan heykelde bir kız çocuğu tasvir edilmiş. 19.yy.

Yükseklik 38 cm Çap 31.5 cm 1.400

270 GÜMÜŞ TABAK Alman gümüş(800 ayar) ve Schlingloff J.L yapımcı damgalı. Yuvarlak formlu, dört minik ayaklı, kenarları hareketli. Ajurlu bölümler, girlandlar ve farklı yaşam sahnelerinin olarak çalışıldığı zengin kabartma işçiliklis. 19.yy.

Ağırlık 288 g Çap 26 cm 240

1.200

510

595

271 ART DECO VAZO İsveç yapımı, bronz/gümüş kaplama , stilin üslup özelliklerini yansıtan güzel bir tasarım örneği. Pedestal ayaklı, stilize tomurcuk formlu. Gövde üzeri kabartma daire ve farklı büyüklükte inci kabaraların kullanıldığı bantlarla çevrili. Ön yüzünde bir ithaf yer alıyor. Kristal haznenin kenarları dilimli, zarif yıldız ve ışınsal kesmelerle hareketlendirilmiş. 1930’lar.

Yükseklik 38 cm 272 ART DECO VAZO

1.000

425

İsveç yapımı, W imalat damgalı bronz/gümüş kaplama. Stilin üslup özelliklerine uygun , yukarıya doğru genişleyen yalın silindirik gövdesi dar bir boyunla sonlanıyor. Gövde üzerinde çepeçevre kabartma güllerle dolgulu verev bir bant yer alıyor. Kristal hazneli. 1920’li yıllar.Alt kenarda 0.5 cm çapında düzeltilebilir bir çökme oluşmuş.

Yükseklik 33 cm 273 ART NOUVEAU VAZO

900

380

Guldsmedsaktiebolaget (GAB-İsveç) yapımcı damgalı, gümüş kaplama. Alçak pedestal kaideli, yukarıya doğru genişleyen silindirik gövdeli, ajurlu çift kulplu, alçak daralan boyunlu, sade kristal hazneli. 1910’lar.

Yükseklik 30 cm

800

340 241

274 MEHMET ESAT SUBAŞI (1910-?)

Peyzaj, mukavva üzeri yağlıboya, imzalı, 1948 tarihli.

31 x 34.5 cm

2.000

850

275 AYETULLAH SÜMER (1905-1979) ‘Büyükada, Yörük Ali’de Akşam’, durailte marufle tuval üzeri yağlıboya, imzalı, arkası da imzalı.

19 x 27.5 cm 242

800

340

276 SABRİ ERİMEL (1920-2004) ‘Çiçekli Yol’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, Haziran 1993 tarihli.

45 x 35 cm

1.200

510

800

340

277 NİHAT TANDOĞAN (1930-2011) Peyzaj, prestuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1988 tarihli.

35.5 x 33 cm

243

278 KADRİ ATAMAL Natürmort, tuval üzeri yağlıboya, imzalı.

59.5 x 40 cm

279 ANONİM ‘Glayörler’, mukavva üzeri yağlıboya, Furia imzalı, 1918 tarihli.

43.8 x 33.5 cm

244

500

210

2.500

1.065

280 SEZAİ KARA (d.1959) Soyut Kompozisyon, duralit üzeri yağlıboya, imzalı, 1986 tarihli.

55 x 50 cm

1.800

765

281 CEMİL EREN (d.1927) ‘Vazoda Çiçekler’, tuval üzeri yağlıboya, imzalı, 1990 tarihli.

39 x 34 cm

1.000

425 245

282 SİNEMA MAKİNESİ Alman, P8 modeli, koyu kahverengi bakalit, 1957 yılı satış faturası ve ekipmanları ile beraber, orijinal kutusunda, çalışır durumda.

30 x 24 x 28 cm

246

750

320

283 BEŞ ADET FİŞEKLİK Osmanlı/Balkan yapımı, pirinç, benzer form özelliklerinde, tek kulplu, yüzeyleri muhtelif bitkisel kabartma, arma, kalem işi ve aplike süslemeli. 19.yy.

Genişlik 11-8 cm

3.000

1.275

284 BRONZ MADALYA İran şahı Rıza Pehlevi’nin Atatürk’ü ziyareti nedeniyle basılmış hatıra madalyası. Bronz madalyanın bir yüzünde Atatürk, diğer yüzünde Rıza Şah Pehlevi’nin profil portreleri kabartma olarak yer alıyor. Bir yüzünde Farsça, diğer yüzünde Türkçe olarak ‘İRAN ŞEYHİN ŞAHI ALÂ HAZRETİ HÜMAYUN RIZA ŞAH PEHLEVİ HAZRETLERİNİN TÜRKİYE CUMHURREİSİ GAZİ M.KEMAL HAZRETLERİNE ZİYARETLERİ HATIRASIDIR’ ibareli. Ankara-1934 tarihli.

150 adet basılmıştır. Çap 8 cm

1.000

425

Türk-İran ilişkileri Şah Rıza döneminde olumlu bir seyir izlemiştir. İran Şahı Rıza Pehlevi'nin 1934 Haziranında Türkiye'yi ziyaret etmesiyle bu dostane ilişkiler daha da pekişmiştir.

Türkiye ziyareti sırasında Türk halkı ve Atatürk tarafından sıcak bir şekilde karşılanan Şah Rıza Pehlevi'ye çeşitli hediyeler verilmiştir. Bu hediyelerden en önemlisi Kayseri Fabrikası'nda üretilen uçaktı. Bundan başka Rıza Şah'ın ziyaret hatırası olarak darphanede 150 adet madalya bastırılmıştı.

247

285 YEDİ ADET PORSELEN FİNCAN Çin imalatı, geç Qing hanedanlığı dönemi üç tanesi İmari, iki tanesi Canton, bir tanesi Famille Rose ve bir tanesi Monokrom Çin porselenlerinden olmak üzere toplan yedi adet fincan. 19.yy.

Ortalama yükseklik 5 cm

1.200

510

750

320

286 ÇİFT VAZO İngiliz, silindirik formlu, dış yüzü çok renkli bitkisel dekorlu.20.yy. başı.

Yükseklik 34 cm 248

287 TABAK KOLEKSİYONU Limoges porselen, Henri D’Argeau.L & Fils yapımcı damgalı, ön ve arkasında François Ganeau (1912-1983) sanatçı imzalı, ‘Yüzyılın Kadınları’ (Les Femmes du Siecle) konulu 15 adet tabaktan oluşan koleksiyon. Tabakların ön yüzünde 1865-1965 yılları arasındaki Fransız kadın modasını yansıtan figürler kullanılmış. 1976 tarihli. Yapımcı firma tarafından hazırlanan sertifikalarıyla birlikte orijinal kutularında. Çap 21.5 cm

750

320

249

288 FRANK SINATRA CD KOLEKSİYONU Frank Sinatra’nın 1943-1952 yılları arasında Columbia tarafından basılmış plaklarının tam kayıtlarını içeren CD koleksiyonu. 12 CD ve sanatçının o dönemki kariyerini anlatan bir kitapçıktan oluşan koleksiyon, 1993 yılında Sony Music Entertainment Inc. tarafından hazırlanmış.

500 210

289 ELLA FITZGERALD CD KOLEKSİYONU 10 adet CD ve bir kitapçıktan oluşan, ‘The Complete Ella Fitzgerald Song Books’ adlı koleksiyon. 1993, Polygram Records baskısı. Kırmızı ciltli, özel kutusunda.

300

250

125

DİZİN RESSAM VE HEYKELTRAŞLAR ABAÇ, Nuri ACAR, Salih AKINCI, Naile ANILANMERT, Beril AKSOY, Ahmet Fazıl AKYAVAŞ, Erol ANONİM ARBAŞ, Avni ATAGÖK, Tomur ATALAY, Turgut ATAMAL, Kadri AYAZ, Mustafa AZAK, Filiz BALABAN, İbrahim BAŞAR, Fuat BETİL, Tuncay BİNZET, Celal BURAK, Cihat BURSALI, Şefik BÜYÜKİŞLEYEN, Zahit CEM, Yakup CANDAŞ, Ali CİMOK, Faruk ÇALLI, İbrahim ÇİZGEN, Abdullah ÇOLAKOĞLU, Hamiye

Lot No

Lot No

78 161 74 21 83 122,134 197,279 15,77,79,199 231 132,133,198 278 34,35,104,105,257,258 211 163,164 150,183,184 9,10,30,31,32,33 51 16 186 86 151 99 120 224 144,145 253,254

DEMİR, ALİ DEMİRCİ, Tanju DERMAN, Hüseyin Cahit DEVRİM, Nejad Melih DİKMEN, Tiraje DİNO, Abidin DOĞANÇAY, Burhan

62,63 262 146 174,175,200 76 159,160 242

EBUZZİYA, Alev ERBİL, Devrim ERİMEL, Sabri EROL, Turan EREN, Cemil ERZEN, Jale ESCOULA, Jean EVİTAN, Haluk EYÜBOĞLU, Bedri Rahmi

139 212 276 60,61,219 281 213 264 107 135,165,166

FİTZGERALD, Ella GALATALI, Atilla GANEAU, Francois GERÇİN, Ruzin GEZER, Hüseyin GÖKÇEBAĞ, Yalçın GÜLER, Ara GÜMÜŞ, Bayram GÜNAY, Lütfü GÜRPINAR, Nurettin

289 22 287 11 137 52,53 244 100,101 85 188

HAKKI, Bahriyeli İsmail HATİPOĞLU, Ömer İstemi HAYATİ, Misman HİDAYET, Mısırlı

152 82 12,248 148,149,196

İÇMELİ, Mürşide İGNACE, Melling Antoine İNAN, Ergin İREN, Remzi İYEM, Nasip İYEM, Nuri

13 245 214 110 176 177,220

KALAY, Necdet KAMIŞOĞLU, Hakan KARA, Selahattin KARA, Sezai KARABURÇAK, İhsan Cemal KARACA, Duran KASAPÇI, Gencay KAYIHAN, Keskinok KILIÇLIOĞLU, Maria KUMBARACI GÜRSÖZ, Hatice MUALLA, Fikret MÜŞİR, Arif Paşa

75,130,131 259,260 80,81 280 202 223 58,59 36,56,57 136 229,230 162 252

OLÇAR, Sıtkı OTYAM, Fikret

24,25,26,27,28,29,87,88,89,90,91,92 109

ÖZER, Söbütay

54,55,84

PAKSOY, Şahin PARDOE, Julia PEKER, Orhan PEKMEZCİ, Hasan PİRE, Muharrem PREZİOSİ, Amadeo

40,41 251 173 14,106 50 247

SAKAL, Adem SAİM, Hasan SİNATRA, Frank SUBAŞI, Mehmet Esat SÜMER, Ayetullah SÜMER, Fahri

1 221,222 288 274 275 118,119

TANDOĞAN, Nihat TANYELİ, Yavuz TEOMAN, Selahattin TOİKKA, Ovia TOKCAN, Suzan TURAN, Selim

277 108 187 215,216 243 201

URALLI, Salih URUNÇ, Fatih

189 255,256

YAŞAR, Nedret YENER, Mümtaz YÜCE, Hüseyin

261 121 37,38,39

ZAİM, Turgut ZİEM, Felix

147 246

251

KAYNAKÇA -ANNELIES, Alberse-Krekel, Art Nouveau and Art Deco Silver, Abrams, 1989.

- ARSEVEN, Celâl Esad, Sanat Ansiklopedisi, Maarif Matbaası, 1966.

- ARTUN Ali - DOSTOĞLU Haldun ‘1950-2000 Türkiye’de Çağdaş Sanat Müze Kitap’ Mas A.Ş. ,1999.

- AZAK, Gürbüz, 3000 Türk Motifi, Azak Yayınları, 1993.

- BARIŞTA, H. Örcün, Osmanlı İmparatorluğu Dönemi Türk İşlemeleri, T.C.Kültür Bakanlığı Yayınları, 1999.

-BEDRİ RAHMİ EYÜBOĞLU-EREN EYÜBOĞLU, Dirim Art, İstanbul, Şubat 2007.

-BEDRİ RAHMİ 100 YILA DOĞRU, Artium, İstanbul, Mart 2009.

- BENEZIT, E. 1999.

- BERK, Nurullah - ÖZSEZGİN Kaya, Cumhuriyet Dönemi Türk Resmi, İş Bankası Yayınları, 1983.

- BODUR, Fulya, Türk Maden Sanatı, Türk Kültürüne Hizmet Vakfı Sanat Yayınları, 1987.

- ECZACIBAŞI SANAT ANSİKLOPEDİSİ, Yem Yayınevi, 1997.

- ELİBAL, Gültekin, Atatürk ve Resim-Heykel, İş Bankası Yayınları, 1973.

-ELLIS, Marienne-WEARDEN Jennifer, Ottoman Embroidery, V&A Publications, London, 2001.

-ERİNÇ, Sıtkı M., Toprağın Erki, Hamiye Çolakoğlu, Çanakkale Seramik Sanat Yayınları, 1998.

-EROĞLU, Özkan, Sanatın Tarihi, Kolaj Kitapçılık, İstanbul, 2007.

- ERSOY, Ayla, 500 Türk Sanatçısı, Altın Kitaplar, 2004.

-GARNER Philippe, Phaidon Encyclopedia Of Decorative Arts 1890-1940, Phaidon Publications, 1978.

-GİRAY, Kıymet, Nuri İyem, İş Bankası Kültür Yayınları, Ankara, 1998.

- GİRAY, Kıymet, Türkiye İş Bankası Resim Koleksiyonu, 2000.

- GÜRSU, Nevber, Türk Dokumacılık Sanatı, Redhouse Yayınevi, 1988.

- HARAN, Jim-Susan, Meissen Porcelain Identification and Value Guide, 2005.

- İSLAM ANSİKLOPEDİSİ, TDY Yayınları, Cilt 12, İstanbul, 1995.

- KOVEL’S NEW DICTIONARY OF MARKS-POETRY & PORCELAIN-1850 TO PRESENT, Ralph & Terry Kovel, Crown Publishers, 1985.

- KOVEL’S NEW DICTIONARY OF MARKS-POETRY & PORCELAIN-1650 TO 1850, Ralph & Terry Kovel, Crown Publishers, 1985.

-KÜÇÜKERMAN, Önder, Yıldız Çini Fabrikası, Sümerbank Genel Müdürlüğü Yayınları, Ankara, 1987.

- KÜRKMAN, Garo, Ottoman Silver Marks, Mathusalem Publications, İstanbul, 1996.

-MENGÜÇ, Aslan, Turgut Atalay, Bilim ve Sanat Galerisi Yayınları, İstanbul, Aralık, 2001.

-ÖZDENİZ, Engin, Türk Deniz Subayı Ressamları, Türk Deniz Kuvvetleri Komutanlığı Yayınları, İstanbul, 2000.

-ÖZSEZGİN, Kaya, “1940 Sonrası Türk Resmi”, Başlangıcından Bugüne Çağdaş Türk Resim Sanatı Tarihi, Tiglat Yayınları, İstanbul, 1982 -ÖZSEZGİN, Kaya, Türk Plastik Sanatçıları, Yapı Kredi Yayınları, İstanbul, 1994.

- RADO, Şevket, Türk Hattatları, Yayın Matbaacılık, İstanbul, 1984.

- RENDA,Günsel - EROL,Turan, Başlangıcından Bugüne Çağdaş Türk Resim Sanatı Tarihi, Tiglat Basımevi, 1980.

- SERİN, Muhittin, Hat Sanatı ve Meşhur Hattatlar, Kubbealtı Neşriyatı, İstanbul, 2003.

- SÜRÜR, Ayten, Türk İşleme Sanatı, Apa Ofset, 1976.

- TIRRI, C. Anthony, Islamic Weapons Maghrib To Moghul, Indigo Publishing, USA, 2003.

-TOPUZ, Hıfzı, Fikret Moualla Anatomie d’une Boheme (1903-1967), İstanbul, 2009.

- ÜLKER, Muammer, Başlangıçtan Günümüze Türk Hat Sanatı, Türkiye İş Bankası Kültür Yayınları, Ankara, 1987.

-VINCENDEAU, Christine, Les Opalines, les Éditions de l’Amateur, 1998.

-ZİRAAT BANKASI RESİM KOLEKSİYONU, Ankara, 1992.

252

MÜZAYEDE GÜNÜ SALONDA BULUNAMAYACAKSANIZ...

Müzayede öncesi satın almak istediğiniz eserleri bize bildirmeniz yeterlidir. İlgilendiğiniz eserlerle ilgili arka sayfada yer alan “Müzayede Sipariş Formu”nu doldurarak rezerv fiyat bırakabilir ya da müzayedeye telefonla katılabilirsiniz.

Müzayede esnasında ilgilendiğiniz eserlere sıra geldiğinde görevli personel sizi arayarak müzayedeye katılımınızı sağlayacaktır.

MÜZAYEDE ÖNCESİ Telefon 0312 442 38 91 (pbx) Faks 0312 442 38 93 MÜZAYEDE GÜNÜ 0 312 409 34 99 0 312 409 36 99 0 532 424 87 34 0 535 434 79 50 0554 824 41 55 Numaralı fax ve telefonlardan siparişlerinizi bize ulaştırabilrisiniz.

253

15 Nisan 2012 Müzayede Sipariş Formu Müzayedeye katılamayacak olan alıcılar için düzenlenmiş bu formu doldurarak almak istediğiniz eserler için fiyat limiti verebilirsiniz.

Formda yazılı bilgiler tamamen gizli tutulacaktır.

Almak istediğiniz eserin lot numarasını, eserin tanımını ve kaç liraya kadar almak istediğinizi aşağıdaki form ile belirtiniz. Eksik doldurulan veya limitsiz bırakılan fiyatlar kabul edilmeyecektir. Bu form sadece satış için geçerlidir. Belirtilen limit içinde salondaki teklifin bir üzerine sizin adınıza fiyat arttırılacaktır. Salonda verilen teklif ile sipariş formundaki limit aynı olursa salondaki teklif öncelik kazanacaktır. Siparişlerde aynı limit söz konusu olduğunda firmamıza ilk olaşan form dikkate alınacaktır.

Bu formu doldurarak limit veren alıcılar, müzayede kataloğunda belirtilen Müzayede Katılım Koşullarını peşinen kabul etmiş sayılır.

254

Genel Koordinatör FULYA AKYILDIZ Müzayede Yönetici Asistanı FATİH ÖNDER Grafik Tasarım FATİH ÖNDER Metin Araştırmaları ve Müşteri İlişkileri DENİZ ÇANTAY Fotoğraflar MUHSİN ÖNDER Baskı ARKADAŞ BASIM SANAYİİ Hukuk İşleri ERBİL HUKUK BÜROSU Mali İşler AHMET KAYA Katkıda Bulunanlar AYŞİN AKIN ARKIN AKIN ÇELEBİ YILMAZ PINAR İNKAYA MERT İNKAYA HAMZA KORKMAZ SERCAN BEK

255

NADİDE ANTİKA VE SANAT ESERLERİ

256

ANKARA ANTİKACILIK “SALON II”

YILDIZ PORSELEN AYNA