Russia goes to a ball

Page 1

Россия Едет на бал

lookbook архитектура российских павильонов на всемирных выставках


Министерство образования и науки РФ Казанский государственный архитектурно-строительный университет «Архитектура российских павильонов на всемирных выставках» Выполнил ст. гр. 10АП-502 Андронова А.С. Руководитель: Искандаров М. М. Казань, 2015 г.


от автора Этот странный гибрид реферата, эссе и глянцевого журнала, который вы сейчас читаете, возник при выполненнии задания по дисциплине «Современные проблемы архитектуры Татарстана». Однако в работе мне был интересен не региональный масштаб, а скорее, национальный (в данном случае, российский) - поэтому я обратилась к вопросам национальной идентичности. Рассуждая о проблемах традиции необходимо понимать простой тезис - н е с у щ е ствует национального или регион а л ь н о г о б е з г л о б а л ь н о г о . Только в сопоставлении себя с себе подобными можно познать самое себя (тавтология вынужденная).

Самые амбициозные из стран лезут из кожи вон, чтобы всех поразить и доказать миру свой исключительный статус. Другие же в эти игры не играют. Либо слишком самодостаточные и уверенные, либо просто незаинтересованы. Есть еще одна, особенная, страна - Россия. Какой путь России, в чем ее душа и идея, не знают и сами ее жители. Но если архитектура - это коммуникация, которая лакмусовой бумагой отражает все, что происходит в обществе, то будет любопытно взглянуть на ее павильоны и проследить ее становление.

Каждый павильон вызывал у меня ассоциаНапример, до поездки на Всероссийскую ции с тем или иным женским образом (говорят, архитектурную олимпиаду в Пензу я и пред- Россия - ж е н с к а я с т р а н а , но как это проставить не могла, что в Казани есть какая-то верить?), поэтому реферат построен на аналосвоя Казанская Архитектурная Школа. Дела- гиях с девушками в платьях. В подаче материаешь проект себе и делаешь. Среда тем вре- ла мне хотелось нарочно уйти от исторических менем тебя неуклонно формирует, но нельзя костюмов, чтобы нагляднее представить себе, дать себе в этом отчет, находясь внутри нее и как бы выглядело сие действо, проходи оно в не зная остальных. наши дни. С середины XIX века архитектура становитИтак, д о б р о п о ж а л о в а т ь н а г л о ся п у б л и ч н о й . Так, в 1851 году зарожда- б а л ь н ы й б а л ! ется феномен Всемирной выставки. Архитектура таких выставок - показная, идейная, не скованная техническими рамками и, конечно, статусная. Здесь и происходит поиск языка для выражения национальной идеи страны, выходящей на мировую арену. И по тому, как страна представляет себя среди остальных, можно многое о ней узнать. Всемирная выставка - это г л о б а л ь н ы й б а л , к которому участницы старательно готовятся. Но каждая - по-своему.


XIX век

51 67 73 78 8

XX век

00 10 25 37 39

XXI век

05 08 10 12 15

Соде


89 93

9 58 62 67 70

5

ержание


XIX ВЕК



Лондон

Великая выставка промышленных работ всех народов (англ. The Great Exhibition of the Works of Industry of All Nations), проходившая в лондонском Гайд-парке с 1 мая по 15 октября 1851 года, стала вехой в истории промышленной революции. Из-за участия многих стран вскоре её прозвали всемирной. На этой первой мировой выставке были представлены промышленные товары и различные изделия ремесла, машины, производственные методы, а также полезные ископаемые и работы изобразительного искусства. На выставке показывали каменный мозаичный стол и шкаф работы Петергофской гранильной фабрики. Жюри выставки в своём решении записало: «... Мы не думаем, что столь трудные и так хорошо отделанные произведения были когда-либо исполнены со времён древних греков и римлян».


1851


Париж Громов

1867


Специально ко Всемирной выставке 1867 года на Марсовом поле в Париже из стекла и железа был выстроен огромный дворец эллиптической формы. Российский раздел выставки размещался в восьми галереях главного павильона. По инициативе Министерства государственных имуществ была изготовлена образцовая изба, построенная «как следует» – без винта и без гвоздя, с крытым двором и флигелем по типу крестьянских домов Владимирской губернии. Ее сделали в России, затем разобрали, пронумеровали бревна и переслали в Париж, где она была собрана русскими плотниками, специально для этого приехавшими во Францию. Здесь же в парке русского отдела были сооружены образцовые конюшни для 24 лошадей всех отечественных пород. В нашем отделе привлекал всеобщее внимание своей своеобразной отделкой русский трактир и экзотические жилища сибирских кочевых народов.


В парке выставки была выстроена большая изба - копия тех, в которых жили крестьяне Костромской губернии. Кроме того, был построен «императорский павильон» в стиле боярских хором с резной мебелью из дуба, старинной серебряной посудой и образом Богоматери в беломраморном киоте. Автор - архитектор Виктор Гартман. Эта и другие работы Гартмана на выставке были удостоены почетной золотой медали. Гартмана называют одним из основоположников псевдорусского стиля в архитектуре. Большая часть его работ носили временный характер и зачастую были выполнены как раз для выставок, а потому уничтожались по мере потери в них необходимости.

Вена

1873

Виктор


р Гартман


1878 Всемирная выставка 1878 года (Exposition Universelle) проводилась в Париже в специально построенном для этой цели дворце Трокадеро и была призвана восстановить международный престиж Франции, пошатнувшийся после её поражения во франко-прусской войне. Организаторы обязательным условием для стран-участниц ставили строительство собственных павильонов в национальных стилях, которые впоследствии образовали целую «улицу наций» на Марсовом поле. Россия данное условие выполнила, представив всеобщему взору потрясающей красоты деревянное сооружение в псевдорусском стиле.

Париж


ж


Рендеры по-старинке: отмывки. Очень популярные чертежи, знакомые с первого курса; выходят в поисковике сразу при поиске отмывок. Изумительная проработка.







Париж

Виктор Мазырин

1889


Россия, как и большинство монархических государств, отказалась от официального участия в смотре, «приуроченном к 100-летию казни французского короля». Она была представлена в Париже в основном благодаря энтузиастам из «Русского технического общества», которые и понесли все связанные с участием расходы и это не могло не сказаться на качестве экспозиции. Русский отдел занимал площадь в 3800 кв. м в большой галерее Дворца промышленности. Большим успехом у парижской публики пользовался русский ресторан «в национальном вкусе», который был устроен на первой платформе Эйфелевой башни во время выставки. На экспозиции «История человеческого жилища» выделялся «русский дом», построенный французами. Он представлял собой вольную импровизацию на тему двухэтажного боярского дома XV века.


Чика


аго

1893


XX ВЕК



Па

Роман м


ариж

мельцер

Символом выставки стала встреча нового, XX века. Главенствующим стилем на выставке стал ар-нуво. За семь месяцев выставку посетили более 50 миллионов человек, что является рекордной цифрой и по сей день. Особенно значительно было участие Российской империи — ближайшего в тот момент союзника Франции. На предыдущих Всемирных выставках Россия была слабо представлена, однако на выставке 1900 года правительство решило продемонстрировать техническую мощь России как можно полнее. Благодаря особым дружественным отношениям России и Франции, для русского отдела была выделена самая большая экспозиционная площадь — 24 000 м². Однако чтобы разместить все экспонаты места все равно не хватило и пришлось строить дополнительные здания. Центральным павильоном оказался построенный по проекту Мельцера Павильон русских окраин, повторяющий архитектуру Московского и Казанского Кремлей. Рядом была отстроена Кустарная улица с типичными русскими барскими хоромами, избами и сельской деревянной церковью. Возле Эйфелевой башни разместился Алкогольный павильон, где действовала установка по ректификации спирта и продавались сувенирные бутылочки с русской водкой. Павильон М. С. Кузнецова и витрины П. И. Харитоненко были сооружены по проекту архитектора Ф. О. Шехтеля.

1900




В 1910 году русское правительство приняло приглашение Италии участвовать в смотрах, и тогда же впервые решено было не делать павильона в древнерусском стиле, «как не отвечающему характеру вечного города и русской гражданской, если можно так выразиться, живописи и скульптуре, существующей, собственно говоря, только с Петра Великого…». Выставочные павильоны в Риме и Турине были построены по проектам архитектора В.А. Щуко, использовавшего мотивы русской архитектуры классицизма конца XVIII – начала XIX веков. Его постройки отличались от павильонов других стран высоким качеством архитектуры. Не имитируя никакого конкретного образца, В.А. Щуко сумел доказать, что на основе общего достояния – античного зодчества – русские смогли создать свои, своеобразные произведения архитектуры. Своей цельностью, ясностью композиции и сдержанностью декоративного убранства архитектура павильона тесно связана с традициями русской классики. Вместе с тем, в ее формах чувствовалась некоторая модернизация, проявившаяся в немного утрированном энтазисе колонн, в рисунке капителей, в пропорциях антаблемента и других деталях. Несмотря на большой успех отечественных павильонов в Италии, выдержанных в традициях русской классической архитектуры, на всех последующих международных смотрах Россия продолжила строить свои павильоны в древнерусском стиле. Использование древнерусских мотивов на выставках за рубежом продолжилось даже в первые годы советской власти.

Рим, Ту

Владими


урин

ир Щуко

1911


Справа: панорама. Как же без групповой фото на память? Российский павильон - третий слева.



Па


1925

Молодое советское государство впервые участвовало во Всемирной выставке в 1925 году — и опять же в Париже. Это было связано с тем, что годом раньше Франция признала только что появившуюся страну и установила с ней дипломатические отношения. Участие в выставке было шагом стратегическим, имевшим целью продемонстрировать идеи Советов. На проект павильона был объявлен закрытый конкурс, который судили Луначарский и Маяковский. Из проектов Владимира Щуко, братьев Весниных, Моисея Гинзбурга и других выбрали идею Константина Мельникова. Смелое конструктивистское здание еще во время строительства привлекло внимание французских архитекторов. А после того, как к работе подключился Родченко, раскрасивший его в смелые цвета (красный, серый и белый), постройка и вовсе стала манифестом конструктивизма на мировой арене. Необычная форма была продиктована не только идеей, но и жизненными реалиями: выделенная площадка составляла всего 11×29,5 м и через нее проходили трамвайные пути. Здание сделали легким, деревянным, без фундамента, стены остеклили. Одним словом, в этой небольшой постройке использовались все приемы, ставшие языком конструктивизма.

ариж Константин Мельников



Конкурсные проекты



Чертежи павильона Мельникова




Париж Борис Иофан Вера Мухина


По Парижской выставке 1937 г. был проведен закрытый конкурс. В нем участвовали крупнейшие мастера советской архитектуры. Проект Б. Иофана был признан лучшим. В проекте мастер необычайно лаконично и впечатляюще выразил главную идею. Это был павильон-постамент, динамичные формы которого выражали нарастающее движение, подхваченное превосходной скульптурной группой юноши и девушки, стремительно поднявших символы труда — серп и молот (скульптор В. Мухина). Б. Иофан уже в эскизном проекте нарисовал именно эту скульптурную композицию. В. Мухина впоследствии подтверждала, что сама идея скульптуры принадлежала архитектору. «Я же шаги Рабочего и Колхозницы развернула в победный марш»,-говорила она. Это действительно так. Предложенная тема была осуществлена содружеством искусств в замечательной по выразительности и эмоциональному настрою форме. А между тем напротив советского павильона размещался павильон Германии. По замыслу главного архитектора рейха Альберта Шпеера, павильон Германии должен был стать «куском священной немецкой земли», выполненным из немецкого железа и камня. Шпеер против Иофана с Мухиной. Орел против серпа с молотом. Германия против СССР. В результате огромный герб нацистского рейха - орел, держащий в когтях свастику, оказался прямо перед лицами «Рабочего и колхозницы». Однако фантастическая динамика статуи, подчеркнутая нарастанием архитектурных масс павильона, настолько доминировала в общей панораме берега Сены, что статическая башня перед скульптурами не только не останавливала их стремительного бега, но казалась просто неуместным препятствием.

1937


Конкурсные проекты





Идея знаменитой статуи «Рабочий и колхозница» принадлежит именно архитектору Борису Иофану, а Вера Мухина победила в конкурсе скульпторов на реализацию. Позже Иофан очень сокрушался, что его не упоминали, как соавтора.







Мозаичное панн ЛИЗМА» размером 26.6 кв. м представ ко-географическую 500 000.

Всего в изготов 667 человек; все эт лись на казарменно

Поэтапная рест «Царскосельской 2008 г.


но «ИНДУСТРИЯ СОЦИАм 5910 х 4500 мм, площадью вляет собой точную физию карту СССР масштаба 1:1

влении Карты участвовало то время рабочие находиом положении.

таврация панно ведется янтарной мастерской» с




1939

Конкурс на проект павильона Нью-йоркской выставки 39 года все-таки был, хотя сведений о нем мало. Иофан впоследствии писал: «Из ряда проектов, представленных на конкурс, был отмечен проект Алабяна, а мой принят для дальнейшей разработки». Некоторые конструктивные особенности павильон СССР на выставке в Нью-Йорке позаимствовал у своего парижского предшественника. Однако в целом это была уже куда более массивная и имперская архитектура. Павильон представлял собой мраморный амфитеатр с огромными пропилеями, украшенными барельефными портретами вождей Ленина и Сталина и скульптурами. На высоком постаменте в центре амфитеатра стояла фигура «Нового советского человека» скульптора Вячеслава Андреева. В поднятой руке он держал пятиконечную рубиновую звезду. В амфитеатре показывались документальные фильмы об СССР и звучала музыка. Внутри павильона можно было увидеть статуи вождей в полный рост, а всевозможные архитектурные и инженерные достижения демонстрировались в виде диарам и макетов. Самыми популярными экспонатами стали модель Дворца советов и станция метро «Маяковская», представленная «в натуральную величину». Алексей Душкин сделал для выставки один пролет, а с двух сторон расположил огромные зеркала, создающие эффект бесконечности. «Маяковская» получила на выставке первую премию.

Борис Иофан

Нью


ю-йорк








Интерьеры



Брю

Анато ский


1958

Полупрозрачные стены советского павильона были сделаны из стекла и алюминия. Внутри - обязательные фигуры скульптуры рабочего и колхозницы, и Владимира Ильича высотой восемь метров. А за их спинами выстроились действующий аппарат для электрошлаковой сварки, чесальня машина, автоматический ткацкий станок, электронная фотографировальная машина и проч. Кроме того, был продемонстрирован предмет особой гордости - экспозиция, посвященная началу освоения Антарктиды. Советский павильон вновь был признан лучшим из лучших, собрав более 500 призов.

юссель

олий полян-






1964

Нью


константин Мельников

ю-йорк

В начале 60-х Мельникову 71 год, он уже почти тридцать лет как отлучен от своей профессии. Тем не менее, помня о своем успехе с Парижским павильоном 1925 года, он решается выйти с инициативным проектом на политически значимом закрытом конкурсе. В 1964 году ожидается международная выставка в Нью-Йорке, где будет представлен и павильон СССР. В ноябре 1961 года он пишет письмо в отдел строительства ЦК партии с просьбой разрешить участие в конкурсе. Естественно, безуспешно. Но проект Мельников все-таки создал. От него сохранилось немногое - 11 эскизов и чертежей и пояснительная записка на одну страничку: «Архитектурный объем павильона состоит из двух частей. Как две противоположные СИСТЕМЫ, как ДВЕ половины мирового устройства и в данном проекте они приведены в единый конструктивный организм ВЕРХА и НИЗА., впервые раздвинутых нами на высоту Космоса. ДИАГОНАЛЬ, как одно из самых сильных измерений Архитектуры, концентрирует всё конструктивное устройство павильона и, что еще более важно для выставки, создает богатейшую эстетическую экспрессию».




Монре Михаи

Основными достопримечательностями выставки были советский и американский павильоны. Выставка очень широко и подробно освещалась в советской прессе и по телевидению — как ни одна другая всемирная выставка ни до, ни после. После выставки советский павильон был демонтирован и заново смонтирован на территории ВДНХ. Советский павильон был также самым посещаемым, он привлёк примерно 12 миллионов посетителей. Павильон построен в 1967 году по проекту архитекторов М. Посохина, А. Мндоянца, Б. Тхора, инженера А. Кондратьева, главного художника Р. Кликса. ЭКСПО’67 пришлась как раз на расцвет космической эпохи. Конструкция, несмотря на свой размер, словно парила в воздухе, создавая ощущение легкости. Крыша была выполнена из алюминия, стекла и бетона; внутри павильон был оснащен новенькими эскалаторами.

1967


еаль ил Посохин






1970 К новому десятилетию эпоха «стеклянных» павильонов завершилась. В 1970 году на выставке в Осаке СССР уже представил совершенно другую форму и идею, выполненную большим авторским коллективом под руководством все того же Михаила Посохина. Постройка представляла собой как бы огромный развевающийся флаг, принявший на ветру форму дуги. Внутренняя часть этой дуги была красная, а наружная белая, что создавало острый визуальный контраст. При этом весь объем здания развивался от более низкого к более высокому и завершался серпом и молотом. Низкая часть здания была разделена на три этажа, а шпиль представлял собой единый объем. Входящий в павильон человек сначала проходил по соразмерным ему пространствам, а затем перед ним открывалась гигантская высота устремленного вверх здания. Очевидно, что в динамике формы нашли отражение идеи самого известного российского павильона 1937 года.

Осак

Михаил Посохин


ка






XXI ВЕК



2005

На


Главным экспонатом выставки в Нагое стала так называемая голова юкагирского мамонта, найденная тремя годами ранее в Усть-Янском районе Якутии. Заключенная в стеклянный саркофаг хорошо сохранившаяся голова с двухметровыми бивнями сделала ЭКСПО кассу: вместо первоначально ожидавшихся 8 млн посетителей выставку посетили 22 млн. Можно спорить, не пришли ли некоторые из них просто потому, что власти Якутии пообещали десятимиллионному посетителю двухкаратный алмаз стоимостью $25 тыс.— и выполнили это обещание. Также она стала одним из самых фотографируемых экспонатов ЭКСПО-2005. Но бесспорно, что животное возрастом 18 тыс. лет точно соответствовало и теме выставки — «Мудрость природы», и имиджу родины слонов, которых больше не производят.

агоя


Зарагоза

М. Г. геташвили

2008


а

В основу проекта заложена идея формирования единого визуального образа, сочетающего основные темы: «Вода — залог будущего», «Государственность России, обладателя неисчерпаемого водного запаса», «Роль России в бережном сохранении водных ресурсов». Инфраструктура павильона включает 2-хуровневый выставочный зал, кинозал, переговорные комнаты VIP-класса, сувенирный магазин, кафе, офисные, др. функциональные помещения. Российская экспозиция призвана донести до каждого посетителя красоту нашей страны. Бесконечные льды крайнего севера и несущие свежесть кавказские водопады, завораживающие заснеженные вершины гор и чарующая атмосфера субтропиков Сочи, величественные незамерзающие реки Сибири, гейзеры Камчатки и уникальное мировое хранилище пресной воды Байкал — все это Россия, открытая для всех гостей российского павильона на выставке «ЭКСПО-2008».


Собственный большой — около 8 тыс. кв. м — павильон на ЭКСПО Россия построила впервые за много лет. «Блок из 12-ти бело-золотых башен, стоящих на природном ландшафте с лужайками и водоемами, несет в себе множество концептов, связанных с темой выставки и образом России. Башни, имеющие ультрасовременную форму, стремятся вверх, символизируя быстрорастущие современные мегаполисы с небоскребами нелинейной архитектуры, но в тоже время, они впускают в пространство между собой природный парк, как неотъемлемую часть городского пространства. Бело-золотой цвет башен отсылает нас к историческим образам русской архитектуры, а красная подложка придает жизненности перфорации верхних частей башен, созданной на основе этнических мотивов-знаков различных народов, населяющих нашу страну, и символизирующей некоторую незаконченность процесса, как возможность развития и движения вверх (рост). План павильона схож с древнеславянскими прототипами поселений (Аркаим, Челябинская обл., рубеж 3-2 тысячелетий до н.э.) и такими известными сооружениями как Стоунхендж, и символизирует цветок жизни или солнце, корни «Мирового дерева» (раскидистый дуб у Славян), на ветвях которого покоятся (небеса жизни)». Войдя в павильон, посетители будут окружены огромными деревьями и цветами. Купол оплетен лианами с большими синими цветами, а в центре павильона находится пруд, в котором плавают лотосы. Вокруг расположен большой парк. Там выставлены работы победителей национального конкурса детского рисунка «Город моей мечты». По словам экскурсовода, все экспонаты, представленные в павильоне, были взяты из детских рисунков. Таким образом, учредители русского павильона ответили на девиз ЭКСПО-2010 «Лучше город – лучше жизнь». Для них лучший город – город, в котором хорошо детям.

2010

Шан

Левон Айр Валерия П


нхай

рапетов Преображенская



Варианты проекта (первый, второй этап). Как рассказала соавтор проекта Валерия Преображенская, полученное техзадание было весьма абстрактным, а концепция участия России в ЭКСПО не была сформулирована. Сразу предположив, что проект придется существенно изменять, архитекторы постарались сделать свое решение гибким настолько, чтобы его можно было трансформировать практически как угодно. И не зря – впоследствии в результате изменения площади участка и урезания бюджета проект действительно пришлось существенно переделать. Забавна ситуация с «Незнайкой», выбранным в качестве маскота павильона. В Китае Незнайка - крайне отрицательный персонаж, и нам настоятельно порекомендовали сменить его на Знайку. Но времени на пересмотр концепции, как обычно, уже не осталось. В итоге архитектурное решение и интерьеры оказались совершенно несогласующимися между собой.







Интерьеры




2012

Есу



Милан

Сергей Чобан

2015


На рендерах, демонстрировавших павильон вне контекста и с некоторых точек, недоступных с земли, в этом лихом выносе и размахе виделось что-то дерзкое и вызывающее, что-то из разряда «знай наших». На самом деле, благодаря позиции на участке, ничего задиристого и провокационного в силуэте здания нет. Напротив — консоль с мягким загибом вверх и облицовкой из полированной нержавеющей стали придает павильону вид открытый и приветливый, работает как жест, приглашающий войти, и, на что также рассчитывали авторы, непременно в этом гигантском зеркале сфотографироваться. В интерьере вестибюля бюро SPEECH, стремящееся к целостности внутреннего и внешнего в облике здания, продолжило дизайн эффектного уличного подхода таким же светлым досчатым напольным покрытием и зеркальным потолком, в котором отражается овальная информационная стойка. Ее «ребристые» фасады в свою очередь вторят отделке верхней части внешних стен деревянными ламелями. Обширное использование дерева — общее место в архитектуре павильонов ЭКСПО 2015, ответ на экологическую составляющую ее темы «Энергия для жизни». В случае нашего павильона — еще и естественная отсылка к национальным строительным традициям.


Эскиз и рендеры




Чертежи, очень подробные







Заключение После пробега сквозь три века остаешься в науки и образования - увы, соотношение окакаких-то смешанных чувствах. жется не в пользу современности. В последнее время появляются и критикующие критикующих Да, остается г о р д о с т ь за то, что было. За критикующих. В частности, они аргументируют изумительные деревянные постройки без еди- свою позицию тем, что очарованы советским ного гвоздя по уникальным технологиям кон- режимом в основном молодые люди; то есть, ца XIX века. Вообще, художественное ремес- мое поколение, не заставшее этой страны. ло российского государства вызывало явный Впрочем, мне знакомо немало людей старшеинтерес за рубежом. Невольно вспоминается го возраста, признающих, что реформа вме«Левша» Лескова. Россия показывала себя сто революции была бы разумней. Не хочется самобытной и богатой страной. сейчас вдаваться в вопрос «Кто виноват?», а сразу перейти к «Что делать?» Да, вызывает у л ы б к у дерзость Мельникова, построившего в 25-м наперекор тогдашней Народы познавали самих себя, вступая в моде свой маленький, но гордый конструкти- глобальный мир, осознают сейчас и будут вистский павильон. Одна дерзкая девчушка осознавать. И особенно это касается России, в черно-красном посреди накрахмаленных которая всегда позиционироавла себя как женщин в кремовом. с п а с и т е л я , схлестываясь то с Францией, то с Германией, то с Америкой. Рискну сказать, Да, остается у д и в л е н и е от неестествен- что мы играли роль своеобразного б а л а н ного, сбивающего с толку размаха и пафоса. с а , « п р о т и в о в е с а » для мира, не давая 1937 год - кто бы мог подумать, что наряду с ему скатиться в однополярность. В этом я и жуткими репрессиями и надвигающейся Вели- вижу наш путь. Но почему мы однажды опустикой Отечественной Войной люди собирают из ли руки? Как случилось, что для того, чтобы драгоценностей карту Родины весом в три с страна процветала, стали вдруг нужны не дополовинной тонны. стижения в технологии, науке и культуре, не духовная красота, а хорошо налаженная сыДа, п е р е х в а т ы в а е т д ы х а н и е при рьевая экономика и ядерное оружие под послежении за гонкой холодной войны. Откуда душкой? Я надеюсь, что мы так или иначе разнаходилось столько рвения на развитие спор- вернемся к другим ценностям и тогда мы снова обретем ту душу и ту « и д е н т и ч н о с т ь » , та, на покорение Космоса и на архитектуру? которую мы сами чуть не прогнали. И да, с ж и м а е т с я с е р д ц е от провала перестройки. В девяностые большинство устало от советского строя и критиковало режим. Их легко понять, если вспомнить условия, в которых им приходилось жить. Сейчас, когда события уже отодвинулись на порядочную дистанцию, чтобы восприниматься более объективно, появляются критикующие критикующих. Нетрудно сопоставить уровни культуры,


• Национально-региональные основы архитектуры Татарстана в трудах С. С. Айдарова /: Учебное пособие: Казань: КГАСУ, 2014 – 314 с. • К. С. Мельников: Архитектура моей жизни. Творческая концепция. Творческая практика / Сост. А. Стригалёв и И. Коккинаки. — М.: Искусство, 1985. — 311 с • «Переливы небесной механики»: Мельников vs Посохин / paulkuz.livejournal.com/4603. html • Энциклопедия архитектуры / archspeech. com • archplatforma.ru • archi.ru • newizv.ru/inset/2009-06-08/110016vsemirnaja-vystavka-1889-goda-v-parizhe.html • newizv.ru/inset/2011-06-02/148213rossija-na-mezhdunarodnyh-vystavkah-v-italii-v1911-godu.html • humus.livejournal.com/3782401.html • a l y o s h i n . r u / F i l e s / p u b l i k a / k h a n _ magomedov/khan_golosov_06.html • arx.novosibdom.ru/ • varjag-2007.livejournal.com/802957.html • perunica.ru/sssr/7137-vsemirnaya-vystavkav-parizhe-1937-bitva-idey.html • 1tv.ru/news/polit/53166 • kommersant.ru/doc/1821246 • InoSMI / inosmi.ru/fareast/20100701/ 160994377.html#ixzz3YvCCuYyZ • Официальный сайт бюро SPEECH / speech.su Все фотографии и чертежи принадлежат их авторам. Спасибо, что выкладываете такие сокровища!

Ис


сточники



Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.