bb35 by Михаил Апакин

Мобильная революция МТС: разворот на 360 градусов

№ 9 (35)

Noize MC

против

милиции

К эти Перри мечта подростков

Тори Эймос Пол Окенфолд Take That снова с Робби

сентябрь 2010

Проверка слуха

23:45 и

5ivesta Family

Музыка

для саги

«Сумерки»

СОДЕРЖАНИЕ Бизнес 5 интерне т Легализация «ВКонтакте» 8 де-юре Гос. аккредитация 10 честное мнение Олег Кваша 12 6 вопросов к «Озону» 14 мобильный формат «360 от МТС»

В ч а р та х СТР.

ARCADE FIRE /

TOP INTERNET

ARCADE FIRE /

TOP DIGITAL

ARCADE FIRE /

TOP dance/ELECTRONIC

LADY GAGA /

THE SUBURBS

TOP TRADITIONAL JAZZ

TOP CLASSICAL CROSSOVER

STING /

TOP TRADITIONAL CLASSICAL

ANDRE RIEU & HIS ORCHESTRA /

TOP LATIN

ENRIQUE IGLESIAS /

SYMPHONICITIES

EUPHORIA

THE SUBURBS

KENNY G /

TOP WORLD

GAELIC STORM /

HEATSEEKERS ALBUMS

FLORENCE + THE MACHINE /

HOT DANCE CLUB SONGS

28 проверк а с лу х а 23:45 и 5ivesta Family

RECOVERY

HEART AND SOUL

30 кино Музыка «Сумеречной саги»

CABBAGE

32 поп Кэти Перри

LUNGS

38 поп Take That

АРТИСТ / НАЗВАНИЕ

EMINEM FEATURING RIHANNA /

40 рок Arcade Fire

EMINEM FEATURING RIHANNA /

42 урбан Уайли

TAYLOR SWIFT /

LOVE THE WAY YOU LIE LOVE THE WAY YOU LIE

KATY PERRY FEATURING SNOOP DOGG / TAIO CRUZ /

MAINSTREAM TOP 40

EMINEM FEATURING RIHANNA /

DYNAMITE

47 поп Дантес и Олейник

LOVE THE WAY YOU LIE

SHAKIRA FT. FRESHLYGROUND

48 д ж а з Кит Джарретт

WAKA WAKA (THIS TIME FOR AFRICA)

ROCK SONGS

LINKIN PARK /

HEATSEEKERS SONGS

THE BAND PERRY /

ADULT TOP 40

KATY PERRY FEATURING SNOOP DOGG /

HOT R&B/HIP-HOP SONGS

USHER /

HOT RAP SONGS

NICKI MINAJ /

RHYTHMIC

EMINEM FEATURING RIHANNA /

SMOOTH JAZZ SONGS

STEVE OLIVER /

СТР.

46 интерне т Самые популярные видео на YouTube

CALIFORNIA GURLS

44 поп Тори Эймос

MINE

HOT DANCE AIRPLAY

EUROPEAN HOT 100

25 урбан Noize MС

ARCADE FIRE /

TOP CONTEMPORARY JAZZ

HOT DIGITAL SONGS

Музыка

FOREVER VIENNA

EMINEM /

HOT 100 AIRPLAY

22 рекордные хр оники История CD в России

CRAZY LOVE

THE BILLBOARD HOT 100

20 кино «Игла. Ремикс»

THE SUBURBS

TOP R&B/HIP-HOP

СТР.

19 интерне т LiveMetallica.com

THE REMIX

MICHAEL BUBLE /

18 из жизни одного хита «Don’t Stop Believin’» 18 лейб лы Popjustice Hi-Fi

THE SUBURBS

EUROPEAN ALBUMS

фото НА обложкЕ: emi/с.б.а./гала рекордз

THE SUBURBS

ARCADE FIRE /

TOP INDEPENDENT

50 рок Limp Bizkit

THE CATALYST

52 шансон Юбилей радио «Шансон»

IF I DIE YOUNG

CALIFORNIA GURLS

54 к лассик а Концертная Москва

THERE GOES MY BABY

58 с аундтрек моей жизни Сергей Минаев

YOUR LOVE

LOVE THE WAY YOU LIE

60 нему зык а льна я пау за Дмитрий Ашман

FUN IN THE SUN

АРТИСТ / НАЗВАНИЕ

61 д энс Пол Окенфолд

TOP POP CATALOG

JOURNEY /

TOP MUSIC VIDEO SALES

RUSH /

Авторские колонки

HOT VIDEOCLIPS

USHER /

56 Против правил (Дима Билан)

TOP DVD SALES

CLASH OF THE TITANS

РУССКИЕ ЧАРТЫ

СТР.

JOURNEY’S GREATEST HITS BEYOND THE LIGHTED STAGE THERE GOES MY BABY

62 Сценография

АРТИСТ /

67 Слушать подано

НАЗВАНИЕ

Розничные продажи

СБОРНИК /

ЗАЯВКА НА УСПЕХ

KENNY G /

ПОП

СБОРНИК /

САУНДТРЕК /

УРБАН

БАСТА /

ДЭНС/электроника

СБОРНИК /

ШАНСОН

СЕРГЕЙ ТРОФИМОВ /

СБОРНИКИ

СБОРНИК /

зарубежныЕ альбомЫ

EMINEM /

РАДИОЭФИРЫ

JASPER FORKS /

ВИДЕОРОТАЦИИ

ВЕРА БРЕЖНЕВА /

ТОП-20 ВИДЕО «MTV РОССИЯ»

АНИ ЛОРАК /

ТОП-20 ВИДЕО «МУЗ-ТВ»

DJ SMASH /

РОК

emi/с.б.а./гала рекордз

НАЗВАНИЕ

THE BILlboard 200

16 интервью Клод Келли

АРТИСТ /

85 Чартовая лихорадка

ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ РАЙ 25 HEART AND SOUL

В каждом номере

СОЮЗ 46

6 Новости бизнеса

THE TWILIGHT SAGA: ECLIPSE

9 Сборы по смежным правам

БАСТА 3

23 Кассовые сборы

ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ РАЙ 25

26 Музыкальный даджест

ВСЕ НЕ ВАЖНО

39 Чарт «Яндекса»

ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ РАЙ 25 RECOVERY

RIVER FLOWS IN YOU ЛЮБОВЬ СПАСЕТ МИР НЕБЕСА-ЛАДОНИ САМОЛЕТ

No. 1 в чартах: сводная таблица первых позиций чартов, представленных в данном номере Billboard на с. 87–95 и на сайте www.billboard.biz, по состоянию на указанную в разделе Charts дату

63 Анонсы концертов 66 Концертный листинг 68 Обзоры 77 Обзоры концертов 86 Чарты 96 За кулисами сентябрь 2010 • billboard • 3

слово редактора Р о с с ий с к о е и з д а н ие

Учредитель и издатель: ООО «Билборд Р» Главный редактор: Илья Буц Шеф-редактор: Александра Буц Редакторы: Люба Инжутова, Лев Кантор, Олег Соболев, Владимир Юрченко Литературный редактор: Марина Драпкина Корректор: Светлана Артамонова Арт-директор: Андрей Дербенев Фоторедактор: Женя Шабынина Верстка: Михаил Апакин Ретушь, цветокоррекция: Дарья Ермакова Принт-менеджер: Роман Семенов Отдел чартов: Владимир Басков Начальник отдела распространения: Александр Байков Менеджер по подписке: Екатерина Оcыпкина Директор по PR: Евгений Шаповалов Директор по рекламе: Дмитрий Петров Директор по спецпроектам: Алексей Карпов Директор по продажам: Анатолий Новожилов Ответственный секретарь: Екатерина Крутинская Системный администратор: Михаил Курышев

Российское издание Billboard

4 • billboard • сентябрь 2010

Переводчик: Наталья Нестерова Фотографы: Марк Боярский, Владимир Васильев, Яша Веткин, Антон Волков, Илья Головичев, Максим Емельянов, Александр Ермилов, Настя Жукова, Евгений Иванов, Иван Кайдаш, Виталий Коликов, Владимир Коробицын, Андрей Кочетков, Екатерина Кошелева, Денис Литус, Евгений Ломоносов, Олег Никишин, Екатерина Русских, Анна Салынская, Настя Сахар, Григорий Собченко, Женя Шабынина, Дмитрий Шишков, Rayon Richards, Mike Hoban, Alastair Muir, Mike Encore Иллюстраторы: Евгений Васильев, Александр Костенко, Жека Любаев, Денис Петруленков, Михаил Серегин Адрес редакции: 127055, Москва, Бутырский вал, д. 68/70, стр. 4,5 Телефон редакции: +7 (495) 662-39-73

Billboard Office: New York: 770 Broadway, New York, N.Y. 10003, USA Phone: + 1 646-654-4500; Editorial Fax: + 1 646-654-4681 Advertisements Fax: + 1 646-654-4799

e5 Global Media, LLC Chairman: James A. Finkelstein Chief executive officer: Richard D. Beckman Chief financial officer: Marshall Morris Chief technology officer: Gautum Guliani President, business development: Howard Appelbaum Senior vice president, creative services: Dana Miller Vice president, marketing: Doug Bachelis Vice president, licensing: Andrew Min Vice president, circulation: Madeline Krakowsky Vice president, human resources: Anne Doyle

Издательский дом C-Media Основатели ИД: Олег Чамин, Олег Лобов Глава ИД: Стас Устенко Финансовый директор: Каролина Ушакова Директор по рекламе: Дина Корепанова Журнал Billboard зарегистрирован Федеральной службой по надзору за соблюдением законодательства в сфере массовых коммуникаций и охране культурного наследия. Свидетельство ПИ № ФС77-28470 от 15 июня 2007 года. Все права принадлежат компании e5 Global Media, LLC. Воспроизведение или любое иное использование материалов не допускается. Редакция не несет ответственности за сведения, размещенные в рекламных модулях. Отпечатано в типографии ОАО «АСТ-Московский полиграфический дом». Москва, шоссе Энтузиастов, д. 56, стр. 22, тел.: +7 (495) 748-67-30, 748-67-35, 748-67-20, e-mail: sales@ast-mpd.ru. Тираж 22 500. Выходит 12 раз в год. Цена свободная. Подписано в печать 18 августа 2010 года

ма р к б о яр ск ий

Илья Буц Главный редактор

У губ ее конфетных конфетный вкус... Кэти Перри (Katy Perry) летом-осенью 2010‑го выглядит заманчивым сезонным предложением в десертном меню большой поп-кухни. Сладкоголосая вчерашняя девочка из церковного хора не отличается сверхуверенным голосом (вживую Перри до сих пор попадает в ноты через раз), да и танцует аляповато (многие из ее движений вписались бы в клипы группы Блестящие 90-х годов). Зато рельефные формы Кэти и образ податливой официантки заведения, в котором подают пятидолларовые шейки, способны разжечь аппетиты мужской части аудитории, причем сразу все. Видео «California Gurlz» с его кондитерским эротизмом не оставляет выбора тем, кто привык слушать голос собственного желудка. За этим голосом стоят тысячелетия генетической памяти, и следующие его зову не случайно связывают поклонение с поглощением. Еще в древности племена, жившие на территории Индии, Латинской Америки и других регионов земного шара, практиковали обычай коллективного поедания своих королей, избиравшихся на короткое время. На период царствования эти смертные возводились в ранг идолов, наделялись безграничной властью и жили в изобилии. Они были настоящими звездами: получали лучшую еду, комфорт и право первой ночи с юными красавицами своего народа. А когда короля убивали на празднике в честь окончания срока правления, его плоти причащалась толпа. Тело идола разрубалось на тысячи маленьких кусочков, и единение с народом происходило в буквальном смысле этого слова. Христианство перевело обряд причащения плотью в символическую плоскость, обозначив переход общества к более цивилизованным, чем каннибализм, формам выражения собственной преданности пророку. Ну а современная поп-культура и вовсе вытеснила плотское единение с идолом в область коллективного бессознательного. С ним, кстати, у Кэти Перри и ее продюсеров диалог налажен отлично... О том, какой еще подтекст можно найти в девичьих песнях беспечной красотки Кэти, читайте в центральном материале этого номера.

Авторы: Михаэль Агафонов, Илона Адлер, Алексей Алеев, Владимир Басков, Дима Билан, Александра Буц, Артур Вафин, Илья Воронин, Ирина Гетманова, Григорий Дурново, Георгий Дьяченко, Ник Завриев, Илья Зинин, Люба Инжутова, Анна Иф, Лев Кантор, Олег Кваша, Ксения Кирста, Владимир Козлов, Кирилл Компостеров, Евгений Крылов, Дмитрий Куркин, Алексей Мажаев, Илья Миллер, Андрей Никитин, Антон Обозный, Григорий Пророков, Степан Самойлов, Феликс Сандалов, Людмила Сеньшова, Олег Соболев, Александр Тихонов, Дмитрий Ухов, Михаил Фихтенгольц, Андрей Харитонов, Кирилл Шамсутдинов, Евгений Шаповалов, Владимир Юрченко, Anwyn Crawford

10 Олег Кваша За свои права

интернет

БИЗНЕС

Марк Зоммер Подружил МТС и Vodafone

Клод Келли Автор хитов

Metallica Жаждет наживы

Вода камень точит... Л Е В К А Н ТО Р

иллю с траци я: ев ге ний васильев

Крупнейшая в России социальная сеть и одновременно главный источник пиратского кино и музыки для большинства интернет-пользователей начинает «легализацию» В пр ошлом номере Billboard писал о проблемах, связанных с засильем пиратского контента в социальной сети «ВКонтакте», и вот ситуация уже меняется на глазах. Телекомпания ВГТРК выиграла в суде второй инстанции свой иск против сайта, получив компенсацию в 1 млн ₺. Напомним, изначально суд отказал в удовлетворении выдвинутых ВГТРК требований, посчитав, что в соответствии с пользовательским соглашением социальная сеть не несет ответственности за нарушения, совершаемые ее посетителями, а всю музыку и фильмы на сайт «ВКонтакте» загружают именно они. Администрация соцсети планирует, в свою очередь, подать апелляцию, утверждая, что решение Арбитражного апелляционного суда Санкт-Петербурга препятствует нормальному развитию интернета и не соответствует западной практике. Безусловно, в этих словах есть доля правды — если обязать каждый сайт полностью контролировать любое действие всех пользователей, это сделает их функционирование и оперативный обмен информацией практически невозможным. Вспомнить хотя бы историю YouTube, который правообладатели пытались засудить, и в итоге их попытка провалилась (см. «Крушение идеалов» в Billboard №8(34) за август 2010 года). Однако за то время, пока суд рассматривал жалобу корпорации Viacom, требовавшей с сайта $1 млрд компенсации за размещенные юзерами клипы и ролики, создатели YouTube проделали огромную работу, договорившись с крупнейшими лейблами и предложив им механизмы заработка. В результате из пиратского рассадника халявы сайт превратился в ключевого партнера — и все это при минимальном ущемлении интересов пользователей. Какова же политика администрации «ВКонтакте»? Да, они реагируют на требования кинокомпаний и удаляют отдельные фильмы, а некоторым партнерам дают даже доступ к сайту для самостоятельной фильтрации контента. Проблема в том,

что правообладателям этого недостаточно: они вполне оправданно хотят цивилизованного сотрудничества, возможности контролировать размещение своих фильмов,

зарабатывать на них, вести в социальных сетях полноценный и адекватный бизнес. Подача иска в Арбитражный суд — это скорее вызов не на дуэль, а в кабинет к

Подача иска в Арбитражный суд — это скорее вызов не на дуэль, а в кабинет к директору

«Игла. Ремикс» Лицензия на культ

директору: когда договориться по-хорошему не получается, кинокомпании просто мотивируют несговорчивый интернет-ресурс повесткой в суд. Такая политика приносит свои плоды. Совсем недавно легальный сайт ivi.ru, бесплатно предлагающий полнометражные фильмы, сериалы и ТВ-шоу, запустил в «ВКонтакте» официальное приложение — теперь посетители могут смотреть кино, не покидая любимый сайт. Прибыль же все компании («ВКонтакте», ivi.ru и создатели фильмов) будут получать от показа видеорекламы и баннеров. Пока «Кинотеатр ivi» используют всего около 6 тыс. человек (для сравнения — любые худо-бедно востребованные встроенные игры в «ВКонтакте» насчитывают как минимум 1 млн посетителей). Парадокс ситуации в том, что появление легальных «виртуальных кинотеатров» внутри «ВКонтакте» не сопровождается «чисткой» сайта, содержащего огромное количество бесконтрольно загружаемых фильмов. Перед пользователем встает вопрос: посмотреть ли фильм «по старинке», или же совершить ряд дополнительных действий (подключить отдельное приложение, найти в его ограниченном каталоге желаемое кино и к тому же быть вынужденным созерцать в течение просмотра рекламу). Для большинства российских интернет-пользователей факт лицензионности бесплатного ролика никак не повышает удовольствие от его просмотра. Другое дело, если при добавлении фильма в каталог «Кинотеатра ivi» он будет безвозвратно исчезать из бесплатной «житницы» социальной сети. Объединение двух этих шагов (удаления нелегального видео по просьбе правообладателя и одновременное размещение его легализованной копии) в единую схему должно стать первым шагом на пути к превращению «ВКонтакте» в легального игрока российской развлекательной интернет-индустрии. А судебные иски все новых и новых компаний, вдохновленных примером ВГТРК, будут стимулировать скорейшее наступление этих перемен.

сентябрь 2010 • billboard • 5

бизнес новости подготовил Лев Кантор

наверняка будет с большой радостью воспринято российскими поклонниками Disney. Мы приложим все усилия, чтобы наш эфир соответствовал высокой планке зрительских ожиданий и завоевал самую широкую семейную аудиторию».

Господдержка кино в регионах

Телеканал Disney в России В августе в России и странах СНГ началось кабельное и спутниковое вещание нового телеканала Disney. Он будет круглосуточно вещать на русском языке, и в его эфире представлены полнометражные художественные, анимационные и телевизионные фильмы, а также сериалы и передачи компаний Disney Channel и Walt Disney Pictures, классическая анимация, программы и сериалы российского производства. В первый же день телезрителям показали мультфильм «В поисках Немо» («Searching Nemo») и полнометражный фильм «Пираты Карибского моря: Проклятие Черной жемчужины» («Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl»). «Мы счастливы, что российская версия канала Disney начала вещание, — говорит генеральный директор Walt Disney в России Марина Жигалова-Озкан. — Запуск телеканала — это важнейшая веха в развитии нашей компании, долгожданное событие, которое

Новости одной строкой

П р едседател ь Союза кинематографистов Никита Михалков недавно заявил о своем намерении поддерживать государственную программу по строительству кинотеатров в малых городах «Киноклуб», инициатором которой является председатель партии «Единая Россия» Владимир Путин. Программа была развернута на базе проекта компании «Кино Сити», объединившей в 2009 году Эдуарда Пичугина, основателя крупной федеральной сети кинотеатров «Кронверк Синема», продюсера и руководителя СТВ Сергея Сельянова и Федора Бондарчука. В рамках «Киноклуба» запланировано открытие более 250-ти развлекательных центров с кинозалами по всей стране в течение ближайших десяти лет. Это не первая инициатива такого рода: в 2008 году известный режиссер и продюсер Тимур Бекмамбетов с несколькими партнерами учредил

››› Baskin-Robbins станет

рекламным спонсором нового альбома Кэти Перри (Katy Perry) «Teenage Dream» в Австралии. Очевидно, производитель мороженого не смог устоять перед клипом певицы на «California Gurls» — первый сингл с диска, поступающего в продажу в последних числах августа.

6 • billboard • сентябрь 2010

Новый рекламный формат Р о с с ий с ко е представительство Google сообщило о том, что начинает активное продвижение нового рекламного формата — видеороликов на сайте YouTube — на отечественном рынке. Данная модель продаж рекламы в полной мере будет реализована этой осенью. Рекламодателям предложат платить фиксированную цену, не зависящую от количества показов, за каждый день размещения рекламного клипа на главной странице видеопортала. Во всем мире YouTube продает

компанию «Кино 1080», планируя создать в России сеть цифровых кинотеатров в малых городах. На сегодняшний день никаких новостей о деятельности этого предприятия не поступает, в то время как «Киноклуб» уже имеет статус федерального проекта партии «Единая Россия» — читай, государственную поддержку на всех уровнях.

Android захватил Штаты Согласно последнему исследованию компании Gartner, опубликованному в августе, в Америке самыми популярными по итогам продаж во втором квартале 2010 года стали смартфоны Android, обогнавшие по популярности и ветеранов Blackberry, и iPhone.

››› Холдинг «СТС Медиа»

расширяет свое присутствие в регионах, вкладывая в общей сложности $15 млн в покупку акций различных телекомпаний в крупных российских городах: Белгороде, Самаре и Казани. Кроме того, «СТС Медиа» приобретает вещателя канала ДТВ в Санкт-Петербурге, задолжавшего холдингу $7,6 млн.

видеорекламу уже около двух лет, однако черед России пришел только сейчас. Закупать рекламу можно будет напрямую в российском офисе Google, цену установят в рублях. Показ русскоязычной контекстной рекламы, всплывающей непосредственно в окне с роликом во время его просмотра, интернет-пользователи наблюдают давно, но ранее подписание контрактов осуществлялось не напрямую российским представительством Google, а через европейские отделения рекламных агентств.

Продажи смартфонов в США (второй квартал 2010 года) Кол-во штук Доля рынка 4,9 млн 34,1%

4,8 млн 33,3%

3,2 млн 22,2%

3 4

662 тыс 4,6%

420 тыс 2,9%

434 тыс 2,9%

Android

Windows Mobile

Blackberry 5

Apple iOS

Symbian

Остальные

При этом доля мобильной операционной системы Google Android колоссально выросла по сравнению с прошлым годом: во втором квартале 2009 года продали 380 тыс. Android-телефонов, и доля платформы на рынке была почти в десять раз меньше (3,9%). Продажи устройств Blackberry сократились незначительно, но год назад они доминировали на рынке с долей в 52,5% от общих продаж.

Большому театру — большие привилегии

Роспатент принял решение признать логотип Большого театра — изображение фасада здания и слово «большой» — общеизвестным в России товарным знаком, и выдал руководству театра соответствующие документы. Теперь использовать это изображение, а также слово «большой» при продвижении каких-либо товаров Продажи смартфонов в мире и услуг без разрешения Большого театра запрещено. Согласно рос(второй квартал 2010 года) сийскому законодательству, общеКол-во штук Доля рынка известный товарный знак име1 25,3 млн 41,2% ет ряд привилегий по сравнению с обычным: срок его действия 2 11,2 млн 18,2% не ограничен, а запрет на ис3 10,6 млн 17,2% пользование тождественного или 4 8,7 млн 14,2% сходного до степени смешения то5 3 млн 5% варного знака касается не только 6 2,5 млн 4,2% сферы театрально-зрелищных ме1 Symbian 2 Blackberry 3 Android роприятий, но и вообще любых то4 Apple iOS 5 Windows Mobile 6 Остальные варов и любой деятельности.

››› Корпорация Viacom

планирует подать апелляцию на недавнее решение федерального суда, постановившего, что видеосайт YouTube не нарушил права медийного гиганта и не должен возмещать ущерб на сумму в $1 млрд — подробнее о сути давнего конфликта читайте в статье «Крушение идеалов» в Billboard №8(34) за август 2010 года.

››› К 60-летию легендар-

ного лейбла Elektra компания Warner запустила сайт Elektra60.com. Наполнением портала руководил сам создатель лейбла, 79-летний Жак Хольцманн (Jac Holzman). Звукозаписывающая фирма возобновила активную деятельность в прошлом году, и в каталоге Elektra сегодня Justice, Си-Ло (Cee-Lo), Little Boots, Аффи (Uffie) и другие.

››› Бюро охраны авторских

прав США приняло дополнение к закону DMCA, дающее всем потребителям законное право «разблокировать» покупаемые телефоны, устанавливать и запускать любые сторонние приложения и менять сотового оператора, положив конец давним спорам — легально или нет подвергать купленный iPhone процедуре «jailbreaking»?

photas (3); архив пре сс- службы б ольшого театра

Кассовые блокбастеры Walt Disney Pictures обрели постоянную прописку в российском телеэфире

Р ЕК Л АМА

Бизнес

новости

У музыки есть автор, у автора есть РАО

Богатейшие музыканты списка Forbes

Ком пани я Apple рапортует о рекордно успешных результатах по итогам очередного квартала текущего финансового года. Валовой доход Apple составил $15,7 млрд, чистая прибыль — $3,25 млрд. За это время было продано 3,27 млн планшетов iPad, 8,4 млн телефонов iPhone и 9,4 млн плееров iPod — общие продажи MP3-плееров сократились на 8% по сравнению с прошлым годом, зато большой подъем (на 48%) наблюдался в продажах iPod touch и iPhone (на 66%). Доход от продажи музыки, фильмов и сериалов в iTunes Store увеличился на 25%, составив $1 млрд. По заявлению корпорации, в следующем квартале она планирует поставить очередной рекорд, выручив за три месяца $18 млрд. В опубликованном отчете не отражены результаты продаж нового телефона iPhone 4, так как он поступил в розничную продажу всего за несколько дней до закрытия квартала. У пользователей возникли систематические проблемы с качеством приема сигнала, в результате чего Apple вынуждена была признать наличие дефекта и пообещала всем владельцам iPhone 4 бесплатный чехол, призванный решить проблему, а тем, кто уже приобрел его за свой счет — вернуть деньги. По оценке финансового директора корпорации Питера Оппенхаймера (Peter Oppenheimer), досадная промашка может обойтись компании в $175 млн.

››› Голландский суд вы-

нес решение, согласно которому создатели торрент-трекера The Pirate Bay должны выплачивать штраф в €50 тыс. за каждый день, пока сайт продолжает быть доступным интернет-пользователям в Нидерландах. Этой осенью в Швеции начнется рассмотрение апелляции, поданной тремя осужденными разработчиками сайта.

01.U2 ($130 млн) 02. AC/DC ($114 млн) 03. Beyoncé ($87 млн) 04. Bruce Springsteen ($70 млн) 05. Britney Spears ($64 млн) 06. Jay-Z ($63 млн) 07. Lady Gaga ($62 млн) 08. Madonna ($58 млн) 09. Kenny Chesney ($50 млн) 10. The Black Eyed Peas ($48 млн)

БЕЙОНСЕ обогнала ЛЭДИ ГАГУ на 20 с лишним миллионов

››› Телеканал «Первый Аль-

тернативный» отметил пятилетний юбилей. Вещание началось 1 августа 2005 года с показа клипа «Blind» группы Korn. Сегодня «Первый Альтернативный» вещает во всех городах«миллионниках» в России, а его база насчитывает десятки тысяч музыкальных клипов и множество развлекательных передач.

››› Издательства EMI

Music Publishing, Universal Music Publishing, а также компании iTunes, Amazon, Nokia и общества по коллективному управлению правами PRS for Music, SACEM, STIM и многие другие объединяют усилия и планируют в ближайшее время создать единый глобальный реестр прав на музыкальные произведения и фонограммы.

сентябрь 2010 • billboard • 7

и л л ю ст ра ц и я: же ка Л Ю БАЕ В / bangbangstud i o.r u

Apple бьет рекорды

Forbes назвал десять музыкантов, чей доход по итогам прошедшего финансового года наиболее высок. Методология составления этого рейтинга отличается от той, что положена в основу списка Money Makers, опубликованного в Billboard №6(32) за июнь 2010 года. Forbes включает в суммарный доход каждого артиста не только поступления от продажи музыки и концертной деятельности, но и прибыль от спонсорских и рекламных контрактов, и отчисления от кино- и телепроектов, что значительно меняет расклад сил. На первом месте по-прежнему остаются неугомонные ирландцы U2, окончательно закрепившиеся в звании самого успешного концертирующего ансамбля современности, в остальном же топ-10 слегка отличается. Бейонсе (Beyoncé), по версии Billboard Money Makers занимающая лишь 13-е место, оказалась в топ-3, в десятку попали также The Black Eyed Peas, Лэди Гага (Lady Gaga) и Джей-Зи (Jay-Z), по оценке Forbes более успешные, чем Пинк (P!nk), Jonas Brothers и Metallica.

МЫ РАБОТАЕМ В ИНТЕРЕСАХ АВТОРОВ РОССИЙСКОЕ АВТОРСКОЕ ОБЩЕСТВО

бизнес де-юре

Новые сборы Л ев К анто р

Государственная аккредитация в еще одной сфере коллективного управления правами на результаты интеллектуальной деятельности открывает новый источник доходов для российских музыкантов и киноартистов

20 сентября в Росохранкультуре будут рассмотрены заявки организаций по коллективному управлению правами на получение государственной аккредитации в сфере сбора и выплаты вознаграждения за воспроизведение фонограмм и аудиовизуальных произведений в личных целях. На аккредитацию претендуют две организации: Российский Союз Правообладателей (РСП) и Российское Общество по Cмежным Правам (РОСП). Норма о свободном воспроизведении музыкальных или иных произведений в личных целях отражена в Гражданском кодексе РФ. «Воспроизведение» в данном случае — синоним слова «копирование». По закону каждый потребитель может для личного пользования создать копию любого купленного им альбома или фильма без согласия его автора и без выплаты вознаграждения — например, сделать резервную копию диска или продублировать музыкальный релиз для прослушивания в плеере. Чтобы защита прав потребителей не действовала в ущерб интересам музыкантов и артистов, в законе также предусмотрено получение последними справедливой компенсации за такое частное копирование. Деньги будут поступать от производителей и дистрибуторов чистых носителей (оптических и магнитных дисков) и копирующего оборудования (магнитофонов, видеокамер, устройств цифровой записи, персональных компьютеров и так далее). «Это вознаграждение должно компенсировать некий ущерб, который правообладатели несут в связи с тем, что их произведения не покупаются, а копируются в домашних условиях», — объясняет исполнительный директор РСП Александр Сухотин. Взимаемая сумма составляет 1–2% от цены устройства или носителя. «Ставки варьируются с точки зрения вероятности использования того или иного носителя для частного копирования, — продолжает Александр. — Очевидно, что оптические диски чаще используются именно для хранения музыки и фильмов, в то время как компьютер не предназначен исключительно для воспроизведения мультимедийного контента». Плательщики делятся на две категории — производители, действующие на территории страны, и импортеры, поставляющие носители и оборудование из-за рубежа. Как сообщает Сухотин, РСП планирует вычитать свой сбор из начальной стоимости товара. «В случае с производителями — это 8 • billboard • сентябрь 2010

цена оптовой продажи. Работая с импортерами, мы будем брать за точку отсчета цену, по которой товар ввозится в страну и с которой платится таможенная пошлина. В идеале, оборудование должно попадать на нашу территорию только после уплаты вознаграждения. Мы хотим максимально задействовать рычаги контроля, имеющиеся у таможенной службы». Несмотря на то, что РСП был создан сравнительно недавно (в ноябре 2009 года), в его совете представлены авторитетные и уважаемые деятели сферы культуры: Никита Михалков, Юрий Башмет, Андрей Курпатов, Максим Дмитриев, Владимир Пресняков, Николай Расторгуев, Андрей Кричевский и многие другие. Общество имеет более

1,8 тыс. прямых договоров с российскими правообладателями, включая такие компании, как ПМИ, «Продюсерский центр Игоря Матвиенко», «С.Б.А./Гала Рекордз», ФГ «Никитин», «Квадро-паблишинг», «Студия «Союз», Megaliner, «Мосфильм» и так далее. Партнеры РСП — Российское Авторское Общество (РАО) и Всероссийская Организация Интеллектуальной Собственности (ВОИС), которые передали в управление РСП права 5 тыс. авторов и 2,9 тыс. исполнителей на более чем 270 тыс. произведений. В активе второго претендента на государственную аккредитацию — факт «первенства» в этой сфере. Еще в 2005 году РОСП был наделен исключительными полномочиями на сбор вознаграждения за частное

копирование: соглашение подписали РАО, Российское Общество по Управлению Правами Исполнителей (РОУПИ), Русское Общество по Управлению Смежными и Авторскими Правами (РОУСАП) и Российское Общество Правообладателей в Аудиовизуальной Сфере (РОПАС). Однако после принятия в 2008 году IV части ГК отдельные положения этого договора оказались противоречащими закону. «РОСП предстояло создать какой-то механизм работы, начать сбор денег, распределение которых в пользу авторов, исполнителей и изготовителей фонограмм осуществлялось бы другими обществами, — комментирует Александр Сухотин. — Увы, за все это время никаких существенных подвижек не произошло,

Бизнес

ИЛЛЮ СТ РАЦИ Я : АЛЕ КС АНД Р КОСТ ЕНКО

Сборы по смежным правам (ВОИС) и РАО, не дождавшись сборов, решило прекратить сотрудничество». Острую точку зрения по этому вопросу высказывает исполнительный директор РОСП Анжелика Коротаева: «Я убеждена — происходит монополизация всех сфер коллективного управления правами, не зря же мы судимся по итогам аккредитации по смежным правам. Мы опасаемся, что аналогичная ситуация сложится и с РСП. Эта организация решила подтянуть тяжелую артиллерию в лице Михалкова. Что ж, РОСП согласно сотрудничать с Никитой Сергеевичем, с удовольствием пригласили бы его в руководство нашего общества. У нас есть опыт работы в данной области, нам известно, как работать с таможней, как выдаются разрешения на ввоз оборудования. Мы лишь против того, чтобы всю эту сферу подмял под себя один и тот же круг лиц». Весьма непростым является вопрос распределения собранных средств. В отличие от публичного исполнения, сообщения в эфир или продажи альбомов и фильмов, в случае с частным копированием нельзя определить, какие именно произведения и в каком объеме копировались. В законе порядок сбора, распределения и выплаты вознаграждения не утвержден, многолетнего опыта в этой сфере не существует, и коллективным обществам предстоит самим выстроить эффективную систему работы. Возможны различные варианты: например, собранные деньги передаются в некий фонд, из которого финансируются общекультурные мероприятия, выплачивается пенсия престарелым артистам и так далее. Однако средства можно распределять и между конкретными авторами и исполнителями. Предполагается, что люди копируют ту же музыку и фильмы, что и покупают, поэтому данные о коммерческой реализации популярных произведений просто экстраполируются на сборы с чистых носителей. В основном общества по коллективному управлению планируют придерживаться последней схемы. Как объяснил Александр Сухотин, в случае с РСП для этой цели будут использоваться статистические данные других аккредитованных организаций, а также независимых исследователей, таких, как Movie Research Company, фонд «Общественное мнение», «TNS Россия», агентство InterMedia. «Справедливо предположить, что на каждом носителе воспроизведен какой-то объект интеллектуальной собственности, — делится своим мнением Максим Дмитриев. — Нельзя на 100% утверждать, что именно будет скопировано, но мы знаем: в реальности контент, который хранится на различных носителях и устройствах, на 99,9% — развлекательный. При этом, как правило, пользователи воспроизводят самые популярные вещи. Процент эстетов, разыскивающих очень редкую музыку, совсем невелик, и сравнительно небольшая доля денег, приходящаяся на таких авторов, вполне коррелирует с реальным

объемом копирования их произведений в личных целях». С другой стороны, возможен и гибридный подход, когда часть средств будет собираться в общий фонд. «По уставу РСП и по закону правообладатели могут создавать фонды для целевой поддержки различных мероприятий», — сообщает Александр Сухотин. Похожее мнение озвучивает и Анжелика Коротаева: «Безусловно, существует и невостребованное вознаграждение, поэтому может создаваться фонд, помогающий развитию культурной сферы — уставом организации это предусмотрено». К сожалению, люди далеко не всегда благосклонно воспринимают деятельность обществ по коллективному управлению правами, и после сентябрьской аккредитации можно ожидать всплеска самых разных настроений. Сборы за частное копирование часто нередко называют «налогом» из-за их безадресности, к тому же потенциально они приведут к росту розничных цен на те или иные носители и аппаратуру. «Конечно, в первое время реакция будет резко негативной: мол, опять какой-то дополнительный оброк, и так все отнюдь не дешеве-

Рейтинг наиболее востребованных композиций российских и зарубежных артистов, ранжированных по сумме поступлений от пользователей смежных прав, собранных обществом ВОИС ПЕСНЯ

АРТИСТ

STEREO LOVE

EDWARD MAYA FEAT. VIKA JIGULINA

COLORS

MORANDI

FOR AN ANGEL 2009

PAUL VAN DYK

AMAZING

INNA

ADDICTED

SERGE DEVANT

ON THE BEACH

SONIC PALMS

SWEET DREAMS

BEYONCÉ

Я БУДУ

23:45 & 5IVESTA FAMILY

LOST

SUNLOUNGER

LOST INSIDE YOUR LOVE

ENRIQUE IGLESIAS

I KNOW YOU WANT ME (CALLE OCHO)

PITBULL

DEFEATED

ANASTACIA

SINGLE LADY

DJ LAYLA FEAT. ALISSA

IF TODAY WAS YOUR LAST DAY

NICKELBACK

IN AND OUT OF LOVE

ARMIN VAN BUUREN

ОБЕРНИСЬ

БАСТА FEAT. ГОРОД 312

PAPARAZZI

LADY GAGA

TIK TOK

KE$HA

ALL THE RIGHT MOVES

ONEREPUBLIC

SAY IT

BOOTY LUV

по закону потребитель может для личного пользования скопировать купленный им альбом или фильм без согласия автора

RAIN

MARIUS FEAT. GIULIA

BREAK YOUR HEART

TAIO CRUZ FEAT. LUDACRIS

SEXY BITCH

DAVID GUETTA FEAT. AKON

DEFENITION OF LOVE

DEEP AND WHITE

WHEN IT WAS GOOD

FLIPSYDE

YOU AND I

MEDINA

РЕЖИССЕР

ГРАДУСЫ

GOOD OLD DAYS

K-MARO

SUMMER NIGHT CITY

РОМА КЕНГА

CELEBRATION

MADONNA

GOODBYE ЛЮБОВЬ

ЮЛИЯ САВИЧЕВА

DOWN

JAY SEAN

ÇA M’ÉNERVE

HELMUT FRITZ

НЕ ОТДАМ

МАКSИМ

ет, — констатирует Александр Сухотин. — По нашим оценкам, эти сборы прибавят к цене не больше, чем двух-трехмесячная инфляция, то есть не особенно сильно ударят по карману потребителей. Конечно, не останутся равнодушными антагонисты всей тематики коллективного управления. Однако не стоит забывать, что в большинстве стран Европы, в Канаде и США существует сбор за частное копирование, и мы не изобретаем велосипед. Мы будем проводить разъяснительную работу, тематические форумы и конференции, отстаивать важность этого сбора». «К сожалению, очень часто критика оказывается из серии «не читал, но осуждаю», — добавляет Максим Дмитриев. — Не разбираясь в сути вопроса, люди поддаются панике и начинают высказывать недовольство. Увы, для многих необходимость достойно финансово поддерживать авторов и исполнителей по-прежнему не является очевидной».

CRY CRY

OCEANA

WELCOME TO MY LIFE

SUNRISE AVENUE

ДЕРЖИ МЕНЯ ЗА РУКУ

IKA

REAL LIFE

ЛЕОНИД РУДЕНКО

ЛУЧШАЯ НОЧЬ

МАКSИМ

NEW DIVIDE

LINKIN PARK

WITHOUT YOU

OCEAN DRIVE

PURE LOVE

ARASH FEAT. HELENA

C ДНЕМ РОЖДЕНИЯ

ИРИНА АЛЛЕГРОВА

OUT FROM UNDER

BRITNEY SPEARS

DO YOU KNOW

ENRIQUE IGLESIAS

COSA DELLA VITA

EROS RAMAZZOTTI

BAD ROMANCE

LADY GAGA

YELLOW SUBMARINE

THE BEATLES

OU SONT LES HOMMES

PATRICIA KAAS

BRAVE

JENNIFER LOPEZ

ТЕКУЩИЙ МЕСЯЦ

Информация предоставлена обществом по коллективному управлению смежными правами ВОИС (Всероссийская Организация Интеллектуальной Собственности). В топ-50 попали фонограммы, по которым вознаграждение, начисленное в период с декабря 2009 по май 2010, составило наибольшие суммы. Треки расположены по убывающей. Один символ соответствует 50 тыс. µ, — диапазону от 0 до 50 тыс. µ

сентябрь 2010 • billboard • 9

бизнес честное мнение

«Авторское право в России станет священным» Известный российский музыкант рассказывает о многотрудной борьбе за свои права и решимости всегда идти до конца подписью под фиктивным договором о передаче мною всех прав на песню за один рубль (!), и с обвинениями в плагиате, и с тем, что к делу задним числом подшивались без внесения в протоколы суда фальшивые документы о продаже композиции уже за 360 тыс. ₹, и с жестким давлением, и с подкупом экспертов. Я продолжал отстаивать свою правоту, и в декабре 2008 года дело добралось до Президиума Верховного суда РФ. Когда стало ясно, что добиться справедливости не удается и там, а значит, скоро придется обращаться в Страсбург, в Европейский суд по правам человека (согласно Бернской конвенции, подписанной Россией в 1995 году, любое дело о нарушении авторских прав, которое не было удовлетворено в высших судебных инстанциях внутри страны, должно автоматически передаваться в Европейский суд), я пошел на крайние меры: обратился с письмом напрямую к первым лицам государства. Все отлично понимали — окажись мое дело в Страсбурге, и переговоры с Россией о вступлении в ВТО будут немедленно прерваны (по аналогии с нашумевшим процессом Allofmp3.com). А мне совершенно не хотелось оказывать родному отечеству такую медвежью услугу! В результате вдруг позвонили из Росохранкультуры: «По поручению руководства страны мы проверим изложенные вами факты, и если все обстоит именно так, как вы написали, дело никогда не окажется

в Страсбурге. Там и без вас проблем хватает». Только после этого Президиум Верховного суда поставил точку в деле, отменив решения всех нижестоящих инстанций, включая и Верховный суд! Новое руководство федерального канала (прежнее было уволено) принесло мне официальные извинения и выплатило компенсацию в размере 3 млн ₹ (по моим сведениям, на сегодняшний день это рекордная сумма, выплаченная автору за нарушение его прав в России). Какие выводы могут сделать из вышеизложенного авторы и другие правообладатели, а также общества, представляющие их коллективные интересы? Прежде всего, надо наказывать судей, вплоть до уголовной ответственности. Именно так: не вести «профилактическую работу», а наказывать. Конкретно в моем деле имеются неопровержимые доказательства причастности самих судей к ряду уголовнонаказуемых деяний: «Нарушение авторских прав» (ст. 146 УК РФ), «Мошенничество» (ст. 159 ч. 2 УК РФ) и так далее. В данный момент я пытаюсь привлечь к уголовной ответственности семерых (!) судей разных инстанций — от Куй-

Олег Кваша музыкант, композитор

я и раньше сталкивался с нарушением своих прав как автора, но всегда ратовал за мирное соглашение вместо судебных разбирательств бышевского суда Санкт-Петербурга до Верховного суда РФ. Это очень непростое дело, и я сталкиваюсь с чудовищным сопротивлением. Но при условии максимального освещения в прессе данный процесс послужит реальным уроком для всего судейского корпуса России. Во-вторых, в случае проигрыша в суде за нарушение авторских прав по счетам всегда платит юридическое лицо: телерадиокомпания, лейбл или другое предприятие. А ведь конкретные преступления совершают конкретные люди, и именно они должны нести за них уголовную ответственность! В моем случае это вице-губернатор по культуре Санкт-Петербурга Алла Манилова, бывший председатель совета директоров питерского телеканала, понятия не имеющая о том, что такое авторское право, и организовавшая в буквальном смысле преступное сообщество. Как показал мой опыт, в определенный момент, когда дело уже на прямом пути в Страсбург, ресурсы кончаются у любого, самого влиятельного чиновника или бизнесмена. Поэтому, уважаемые авторы, не бойтесь идти до конца! Нарушения в области авторских прав не позволят России вступить в ВТО, а это противоречит интересам государства. И я верю, что Президиум Верховного суда РФ, Генпрокуратура, Президент, Премьер-министр и председатель Совета Федерации совместными с нами, авторами и правообладателями, усилиями добьются того, что авторское право в России станет священным. Иначе не видать нам ВТО никогда.

10 • billboard • сентябрь 2010

яш а вет кин ( 2)

Пару лет назад я прочитал в журнале Billboard интервью с Юрием Антоновым, ярым борцом за соблюдение авторских прав в России. Он призывал собрать судей всех инстанций и провести с ними «профилактическую работу» по разъяснению им основ законодательства об интеллектуальной собственности. Честно говоря, ничего, кроме усмешки, у меня эта идея тогда не вызвала. Но когда в нынешнем году юрист Виталий Калятин, непосредственно занимавшийся созданием IV части Гражданского кодекса, сказал в интервью практически то же самое, но с оговоркой: «Если дело доходит до Верховного суда, там всегда могут разобраться», я был удивлен. Как человек, прекрасно разбирающийся в вопросе, может не знать об истинном положении вещей? Все началось в 2003 году, когда моя песня «СанктПетербург — гордая белая птица» стала гимном празднования 300-летия северной столицы. Один из федеральных каналов прокрутил клип на эту композицию триста раз, не имея при этом лицензионного соглашения с представляющим мои интересы РАО. За свою долгую жизнь в шоу-бизнесе я не впервые столкнулся с нарушением авторских прав, но всегда ратовал за приемлемый компромисс вместо судебных разбирательств. После того как в 1999 году группа Ляпис Трубецкой без разрешения переработала мой шлягер «Зеленоглазое такси», и клип попал в эфир канала ОРТ, я позвонил в приемную Константина Эрнста, и мы решили вопрос буквально за пять минут, без всякого суда. В случае с песней к 300-летию Петербурга я также планировал договориться полюбовно, ведь она по факту уже превратилась в неофициальный гимн города (совсем как «Москва — звонят колокола»). Но телеканал не выполнил ни одного из моих условий, и через два года я был вынужден обратиться в суд. Там я столкнулся с удивительными вещами — и со «своей» поддельной

РЕ КЛАМА

бизнес

В лади м и р Басков

вопросов К ozon.ru

Рассматриваете ли вы «оффлайн-магазины» в качестве своих конкурентов?

Татьяна Довженко, руководитель направления «Музыка»: Нет, мы не рассматриваем их как конкурентов. Розничные торговые точки просто физически не могут разместить такое количество товара, представить такое разнообразие лейблов. Да и вопрос ценообразования крайне важен!

Татьяна Пачкай, руководитель направления «Софт и игры»: У нас много преимуществ: например, популярная игра «Guitar Hero» есть в версии, где кроме гитары в комплект входят еще и барабаны. Человеку проще заказать такой комплект в интернете, чтобы не тащить огромную коробку из магазина. Кроме этого, в регионах мы предлагаем новинки раньше, чем они появляются в розничных торговых точках.

Главное наше преимущество — возможность предложить весь ассортимент, который выходит на лицензии. Никто не может разом выставить 34 тыс. наименований одних лишь фильмов. Среди других интернет-магазинов у нас наиболее удобное описание каждого продукта, многие даже копируют схему представления информации с нашего сайта. Кроме того, у нас другие клиенты в плане запросов. Безусловно, есть бестселлеры-новинки, но мы привлекаем покупателей и за счет классических лент или фильмов, которые сложно найти в рознице. ТД: С музыкой дело обстоит так же. Разумеется, при этом хорошо реализуются и новинки. ЯП: Наши клиенты несколько иначе относятся к продукту. Они предпочитают редкие издания, коллекционные релизы, фильмы с оригинальной звуковой дорожкой. ТД: Фанаты чаще обращаются в поиске раритетов к интернету. В общем, импортные издания у нас продаются лучше кириллических, хотя это зависит от конкретного исполнителя. Тот же альбом Лены (Lena) «My Cassette Player» на «фирме», вероятно, покупать будут только самые ярые фанаты «Евровидения».

То есть в процессе закупки товара вы ориентируетесь на коллекционные вещи? Яна Плисс, руководитель направления «DVD и видео»:

ТД: У меня в ассортименте немало подарочных изданий, более 7 тыс.

12 • billboard • сентябрь 2010

наименований, основная их часть вообще представлена только в интернет-торговле. Да, The Beatles или серия «Hotel Costes» есть у многих, однако значительный процент дисков оффлайн-магазины завозить и продавать не готовы. У нас даже есть несколько альбомов, которые стоят около 70 тыс. рублей! Коллекционеры до сих пор хотят покупать виниловые пластинки или делюксверсии дисков.

Как различается покупательская аудитория в обычных магазинах и в интернете? ЯП: Наша основная аудитория — это офисные работники от 27 до 35 и выше. Кстати, очень часто люди совершают спонтанные покупки, докладывая к какойнибудь новинке в корзину старый фильм. ТД: В музыке тоже много стихийных покупок, однако есть и другой аспект. Официальные сайты многих российских коллективов

и исполнителей ставят прямые ссылки на наш магазин, молодежь идет и делает заказ на OZON.ru. Ссылки с сайтов, особенно металлических, рок- и альтернативных групп работают крайне эффективно. Мы стараемся завозить даже весьма редкую музыку, которая в итоге находит своего покупателя.

Как распределяется выручка между столицей и регионами? ЯП: 53% приходится на Москву и Подмосковье, 17% — Санкт-Петербург, остальное — регионы, но их доля растет. ТД: В регионах много тех, кто стремится покупать качественную лицензионную продукцию, а не «пиратку», поэтому прирост вполне закономерен. Люди хотят чтонибудь импортное, хорошее, что редко продается в обычных магазинах в их городах.

Как отличаются предпочтения жителей различных регионов в России?

ЯП: В Москве и СанктПетербурге любят покупать новинки и то, что, повидимому, приобретается в качестве подарка, процент коллекционных изданий очень низкий. В Сибири, Северокавказском регионе и на Урале высоко ценят качественный продукт и покупают более дорогие диски, а не самый дешевый DVD за 99 ₺ с двухканальным звуком — средняя сумма здесь гораздо выше, чем, скажем, в Поволжье и южных областях. Blu-ray в регионах почти не продается: многие просто не знают, что это за формат. ТД: Из-за нехватки лицензионного товара в регионах чаще закупают дорогие музыкальные издания и виниловые пластинки. Москва потребляет в основном новинки по низким ценам.

Бытует мнение, что человеку, прежде чем купить, надо обязательно «пощупать» товар. Как вы думаете, когда эта тенденция исчезнет?

В Сибири, Северокавказском регионе и на Урале ценят качество и покупают дорогие диски, а не самые дешевые dvd за 99 рублей

ТП: На мой взгляд, мультимедийную продукцию гораздо удобнее приобретать в интернете. Покупая игры, человек имеет возможность сразу посмотреть геймплей, оценить графику, скриншоты, почитать отзывы, получить всю информацию о товаре. Визуальное восприятие сейчас важнее тактильного. ТД: Подарочное издание The Beatles сопровождается несколькими картинками и полным описанием продукта, по которому можно понять, что находится внутри коробки. А в магазине покупатель увидит просто черный ящик с яблоком, наглухо запечатанный в целлофан. ЯП: Интернет вообще открывает большие возможности, дает покупателю вдумчиво, без суеты ознакомиться с продуктом. Если фильм красиво упакован, то максимально реалистичные фотографии в объеме позволят увидеть и «ощутить» это. ТД: Мне кажется, важнее даже не тактильное ощущение, а момент скорости реализации желания, ситуация «я хочу это прямо здесь и сейчас». В этом смысле интернет-магазин сегодня ничем не уступает обычной торговой точке.

максим емельянов ( 4)

Сайт OZON.ru, открытый в 1998 году на базе книжного клуба любителей фантастики и фэнтези, за 12 лет стал крупнейшим российским розничным интернетмагазином. О различиях между традиционным и онлайн-бизнесом в сфере торговли мультимедийной продукцией рассказали руководители основных направлений деятельности «Озона»

Александр Кушнир Руководитель музыкально-информационного агентства "Кушнир Продакшн"

, Россия

Клубный менеджмент и концертная индустрия

бизнес мобильный формат

Разворот на 360 градусов Л ев К анто р

Ком пани я «Мобильные ТелеСистемы» заключила стратегическое соглашение с крупнейшим в мире оператором сотовой связи Vodafone осенью 2008-го. В его рамках МТС может использовать любые продукты и сервисы Vodafone на отечественном рынке, и в октябре этого года российский оператор представит цифровую платформу для продажи мобильного контента, созданную в тесном сотрудничестве с VF. Корреспонденту Billboard посчастливилось стать первым за пределами компании человеком, увидевшим в действии платформу «360 от МТС», эксклюзивную презентацию которой провел директор по продуктам и инновациям МТС Марк Зоммер (Marc Sommer). Что заставляет мобильных операторов выходить на новый для себя рынок, традиционно поделенный производителями устройств, а не сервис-провайдерами? Первопроходцем стала корпорация Apple, показавшая своим App Store, что достаточно преподнести уже изобретенные интернетприложения в мобильном формате, чтобы вывести пользователей на принципиально иной уровень удобства потребления сервисов. Вслед за Apple потянулись и другие компании: Nokia со своим Ovi Store, Google с Android Market, Microsoft с Windows Marketplace for Mobile и так далее. «Десять лет назад, когда только начиналось внедрение 3G, все ломали голову: откуда взять «тяжелый» трафик для быстрых сетей, как убедить клиента покупать дорогие устройства и переходить на новый формат пользования мобильной связью, — смеется Марк. — Теперь все наоборот — у нас столько сервисов для интеграции в мобильные девайсы, что они реально перегружают сеть». Проблема с серьезными игроками заключается в том, что для них главные рынки — США и Западная Европа, а остальной мир отходит на второй план. Стоит вспомнить хотя бы то, с каким опозданием iPhone начали официально продавать в России. Если посмотреть с точки зрения любого российского разработчика, то он скорее напишет приложение для App Store, чем будет продвигать программу в России. Но что здесь может предложить мобильный оператор? Абонентской базы даже крупнейшего оператора МТС (из 99 млн клиентов компании в лучшем случае лишь 30% пользуются мобильным интернетом) недостаточно для того, чтобы переманить разработчиков, пишущих программы, например, для iPhone. Всякий из них стремится максимально расширить аудиторию, для чего необходимо продвигать свое приложение на всех мобильных операционных системах: iOS, Android, Symbian, Windows Mobile и так 14 • billboard • сентябрь 2010

МАРК ЗОММЕР курирует сотрудничество Vodafone и МТС с самого начала

????

Инициативу проявили сотовые операторы, основав платформу для создания мобильных сервисов далее, а также учитывать в каждой стране нюансы локального рынка. Выходом стало появление единой платформы, предоставляющей программистам максимально простой интерфейс для написания приложений. Идея в том, что с помощью нее однажды запущенный сервис будет распространяться во всех странах на самом широком спектре устройств. Инициативу проявили сотовые операторы: в 2008 году совместными усилиями Vodafone, China Mobile и японского SoftBank была предложена Joint Innovation Lab (JIL) — платформа

для создания мобильных интернет-сервисов. К инициативе позднее присоединились и другие компании, включая Verizon Wireless. Был выработан единый, полностью открытый стандарт, базирующийся на HTML5. Помимо JIL, существуют и другие аналогичные инициативы, в рамках которых объединяются мобильные операторы разных стран — например, платформа WAC (Wholesale Applications Community), поддерживаемая AT&T, NTT DoCoMo, Orange, а с недавнего времени — и всеми участниками JIL.

Объединенная аудитория этих операторов составляет 1,3 млрд человек! Используя инфраструктуру JIL, каждый оператор предлагает свой брендированный сервис. Vodafone 360, работающий сейчас в восьми странах, был запущен осенью 2009 года. «То, что мы собираемся презентовать под брендом «360 от МТС», будет значительно превосходить по возможностям сервис Vodafone 360 первого поколения, представленный в Западной Европе в прошлом году», — говорит Марк Зоммер. Центральным звеном «360 от МТС» является приложение «People» — продвинутая адресная книга, которая синхронизирует все имеющиеся у пользователя списки контактов (на SIM-карте, в почтовом клиенте, в профилях социальных сетей). Также в новый сервис МТС встроен и цифровой магазин «Shop», где можно в один клик купить музыку прямо с мобильного устройства. Главный плюс — это удобство оплаты: вместо кредитной карточки или SMS-платежей с наценкой деньги напрямую списываются с мобильного счета. Сразу же возникает вопрос: а что же произойдет с музыкальным сервисом «Омлет», запущенным компанией прошлой весной? По словам Марка Зоммера, «Омлет» в принципе позиционируется как независимый сервис и будет интегрироваться в мобильные устройства «360 от МТС» наравне с любыми другими приложениями сторонних программистов, в том числе и музыкальными. «У пользователей всегда будет выбор — купить тот или иной трек через встроенный интерфейс «Shop», через «Омлет» или любое другое приложение», — добавляет Марк. Основной приоритет для МТС в рамках новой платформы — не дистрибуция контента как таковая, а создание глобального механизма для сторонних разработчиков. «360 от МТС» будет работать на сотнях различных мобильных устройств HTC, Nokia, Sony Ericsson, Motorola, Samsung и других фирм. Кроме того, МТС планирует представить линейку брендированных телефонов на базе операционной системы Android и Symbian, в широком ценовом диапазоне. «Наша задача — сделать так, чтобы новый сервис был доступен не только 0,5% населения, имеющим возможность покупать телефоны за $1 тыс., а и более широкому кругу наших клиентов», — заявил Марк.

анд рей ко чет ков (з оммер) ; архив пре сс- служ бы

Осенью крупнейший российский оператор мобильной связи МТС представит новый сервис — плод сотрудничества с международным гигантом Vodafone

бизнес

автор песен, исполнитель

Клод Келли Михаэл ь А гафонов

Молодой паренек из Нью-Йорка Клод Келли (Claude Kelly) держится очень скромно, хотя в его портфолио — целый ряд хитов главных героинь поп-чартов последних лет: от Бритни Спирс (Britney Spears) и Майли Сайрус (Miley Cyrus) до Кеши (Ke$ha) и Кристины Агилеры (Christina Aguilera), самые бойкие песни с последней пластинки которой также принадлежат его перу. Келли встретился с корреспондентом российской редакции в нью-йоркском офисе Billboard

Когда я занялся музыкой, то вовсе не думал о том, что буду писать тексты для других артистов — я сам планировал стать певцом, профессионально занимался вокалом в колледже. Но после окончания учебы мне надо было зарабатывать себе на жизнь, я попробовал писать тексты — и вроде неплохо получается!

Тяжело ли было пробиться? Конечно! Вернувшись в Нью-Йорк из колледжа, я едва мог оплачивать счета за квартиру. Мне повезло — нашлись друзья-музыканты, которые познакомили меня с нужными людьми в музыкальном мире. 16 • billboard • сентябрь 2010

Со временем я набил руку, у меня начали получаться неплохие песни, и в конечном итоге я стал продавать тексты — тут и связи пригодились. Попробовал работать со своим близким другом и прекрасным исполнителем Фрэнки Джеем (Frankie J), потом с Эйконом (Akon), а там дошло дело и до Бритни Спирс!

То есть все решают правильные знакомства? Даже если ты знаешь нужных людей, вкалывать приходится очень много. Мне потребовались годы, чтобы добиться нынешнего положения, и я никогда не перестану работать над собой. Я хочу, чтобы мои песни становились все лучше и лучше.

Теперь, наверное, уже сами артисты и их менеджеры связываются с тобой и просят написать для них песню? Бывает по-разному. Когда много общаешься с артистами, они уже сами звонят тебе, потому что хотят сотрудничать вновь. Иногда ко мне обращаются представители лейбла, которые, определившись со звучанием будущего альбома, говорят: «Напиши эту песню, ты идеальный автор именно для нее». Так получилось во время нашей работы с Дженнифер Хадсон (Jennifer Hudson) и Уитни Хьюстон (Whitney Houston).

Ты поддерживаешь с артистами дружеские отношения?

Стараюсь. Доверие — это неотъемлемая часть моей работы, поэтому я стараюсь дружить со всеми исполнителями. Лучшие песни рождаются тогда, когда артист чувствует себя настолько комфортно, что впускает тебя в свой внутренний мир, раскрывает свои чувства.

Это правда, что ты когда-то работал с Лэди Гага (Lady Gaga)? Да, она моя давняя приятельница! Мы с ней вместе делали тексты для разных артистов еще до того, как она стала звездой. Жаль, что некоторые из этих вещей так и не были выпущены. Лэди Гага изначально из команды Эйкона, под чьим крылом и писались мои первые песни. Забавно, что в 2008 году

R ayon Ri chards

Как началась твоя карьера песенного автора?

Бизнес все имеет значение: и лирика, и мелодия, и продакшн. Если тебе нравится песня, то через двадцать лет ты будешь помнить и мотив, и слова намереваюсь поработать с Кешей. А недавно я написал несколько песен, которые, на мой взгляд, подойдут Рианне (Rihanna). Работы много! Кстати, вот-вот выйдет новый альбом Фантэйжи (Fantasia, победительница «American Idol» в 2004 году. — Прим. ред.), где тоже будут мои хиты.

Все твои песни — разные. Взять хотя бы «Circus» Бритни и «My Life Would Suck Without You» Келли Кларксон (Kelly Clarkson) — трудно поверить, что их написал... ...один человек, да. Спасибо, именно к этому я и стремлюсь. Я считаю, что необходимо постоянно оставаться в движении, поэтому и пробую себя в разных жанрах.

Расскажи, чего нам ждать от будущих релизов Бритни и Кеши? Кеша пока только приступает к работе и, на мой взгляд, продолжит развивать ту же линию, что и на дебютном альбоме, укреплять свой фирменный стиль. Конечно, при этом ее звучание будет эволюционировать. А вот все, что касается Бритни — тайна за семью печатями, даже если бы я знал что-нибудь конкретное, мне запретили бы об этом рассказывать (смеется). С ней никогда ничего не знаешь заранее. Но я абсолютно уверен, что это будет великолепный альбом — по-другому Бритни просто не умеет. Она профессионал высшего класса, любит удивлять слушателей и потому каждый раз с помпой возвращается на сцену.

Как ты думаешь, на что это будет больше похоже — на «Circus» или «Blackout»? Честно говоря, не знаю. Надеюсь, получится микс из обеих пластинок. Это зависит от ее настроения. Еще я надеюсь, что смогу написать для нее все, что она попросит. я частенько наведывался в нью-йоркскую студию, где рождался «The Fame»: мы с РедУаном (RedOne, ведущий продюсер дебютного альбома певицы. — Прим. ред.) тогда вместе делали одну песню для New Kids on the Block. Сейчас мне очень интересно наблюдать за людьми, с которыми я начинал почти одновременно, и видеть, чего они добились. Я рад за Лэди Гага, она амбициозна и всегда знала, чего хочет, а в музыкальной индустрии это весьма важное качество.

С кем ты сейчас работаешь? В данный момент пишу песни для Дженнифер Хадсон, а в ближайшее время засяду в студию готовить материал для следующего альбома Бритни Спирс. Я также

Она очень требовательна? Бритни знает, чего хочет. Она весьма трезво оценивает свои сильные стороны. Нет, она не требовательна, не капризна... Бритни — звезда, которая заслужила все то, что у нее есть.

Она будет выпущена в составе одного из грядущих альбомов с неизданным материалом Джексона? Песня уже записана, но я ничего не знаю про дату ее релиза. Все, что касается этих будущих сборников Джексона, держится под большим секретом. Надеюсь, песня войдет в один из них — мир должен услышать ее.

С кем бы ты хотел поработать в будущем? Я обожаю Пинк (P!nk), было бы здорово связаться с ней! Что касается R&Bартистов, то я хотел бы написать песни для Моники (Monica) и Джастина Тимберлейка (Justin Timberlake). Из кантри — для Кэрри Андервуд (Carrie Underwood). Мои вкусы крайне разнообразны. Думаю, у меня получился бы ударный хит с Мэрайей Кэри (Mariah Carey). Она обладает одним из лучших голосов современности, и мне кажется, мы бы хорошо сработались: оба мы драматичны, мыслим мелодией и любим рассказывать истории о любви и сокровен-

Избранная синглография Leona Lewis — «Forgive Me» Britney Spears — «Circus» Kelly Clarkson — «My Life Would Suck Without You» Miley Cyrus — «Party in the U.S.A.» Jordin Sparks — «The Cure» Jason Derülo — «In My Head» KE$HA — «Take It Off»

ных мечтах. Я бы очень хотел создать вместе с ней главный хит нового десятилетия (смеется).

Какой из своих песен ты особенно гордишься?

Ты писал песни для нескольких британских исполнителей, например Sugababes и Леоны Льюис (Leona Lewis). Планируешь ли и в будущем уделять внимание Соединенному Королевству?

Это очень сложный вопрос! Пожалуй, назову трек, который пока никто не слышал: он называется «Hold My Hand», и написал я его для Майкла Джексона (Michael Jackson) и Эйкона. Первая моя песня, доставшаяся звезде такого уровня, тем более что Майкл Джексон — мой самый любимый певец.

Да, британские артисты хороши. Только что я завершил работу с потрясающей английской певицей по имени Джесси Джей (Jessie J), которая наверняка добьется успеха и в Штатах. Мы с ней стали соавторами хита «Party in the U.S.A.» Майли Сайрус. На сегодняшний день Джесси — самый сильный

из молодых артистов в мире! Скоро она представит свой альбом, для которого я написал три песни. Его продюсер — Доктор Люк (Dr. Luke). Помните, когда Кристина Агилера только появилась на сцене, все восторгались: «Черт возьми, как великолепно она поет…»? Так вот, Джесси — это голос Агилеры плюс бунтарский дух Пинк, но совершенно иная харизма. Просто дождитесь, когда она начнет петь!

Как ты решаешь, кому достанется та или иная песня? Например, «Take It Off» никогда не подошла бы Келли Кларксон, а «The Cure», которую поет Джордин Спаркс (Jordin Sparks) звучала бы в устах Кеши откровенно глупо... Все дело в стиле и языке. Большинство песен за последние сто лет затрагивают одни и те же темы: «Я люблю тебя», «Я скучаю по тебе», «Давай изменим мир», «Я хочу тебя» и т. д. Но получаются абсолютно разные вещи — в зависимости от того, кто и как об этом поет. Скажем, в ответ на слово «вечеринка» Майли подхватывает «...in the U.S.A.», а Кеша поет: «…все уходим в отрыв»! Оба трека написаны об одном и том же, но посыл совершенно разный. Находясь с певицей в студии, я постоянно держу в голове: «Если Майли идет на вечеринку, на следующее утро она расскажет одну историю, а Кеша — совсем другую». Лично я бы с большим удовольствием оттянулся на тусовке «в стиле Кеши» (смеется). Ее песни отлично отражают артистку в реальной жизни: она обожает веселиться, старается ни на кого не быть похожей и любит очень странные вещи. «Take It Off» абсолютно правдива и повествует о случае, когда Кешу занесло на вечеринку в бар для трансвеститов! Лучшие артисты — это те, кто не меняется, обретя славу и деньги. Кеша как раз из таких людей.

Как сильно исполнители вовлечены в работу над твоими текстами? Это совместный труд от начала до конца, и они все время участвуют в процессе. Наши песни — не обо мне, и я не пытаюсь делать вид, будто я звезда. Моя цель — помочь артисту наиболее удачно выразить свою мысль, ведь именно он будет исполнять песню до конца жизни, а не я. Поэтому во время работы я постоянно спрашиваю их: «А здесь ты сказал бы так или этак?»

Как ты считаешь, играют ли тексты песен в наши дни вообще какую-то роль для создания образа артиста? Все имеет значение — и лирика, и мелодия, и продакшн. Если тебе нравится песня, то через двадцать лет ты будешь помнить и мотив, и слова. Возможно, из памяти выветрятся хитроумные эффекты или то, каким образом прописана бочка, но строчку, заставившую тебя плакать или улыбаться, ты будешь помнить всегда. сентябрь 2010 • billboard • 17

subsection одного хита бизнес из жизни

Движение по восходящей Н ик З ав р иев

Удивительные приключения пошлой и почти бездарной песенки группы Journey, которая спустя тридцать лет без усилий покоряет мировые чарты уже в статусе популярного шлягера Поп-хит далеко не всегда достигает пика своей популярности сразу после релиза. Зачастую на это уходят годы, и для настоящего взлета необходимо стечение целого ряда обстоятельств, подчас и вовсе случайных. Один из самых удивительных примеров того, как хит может обрести вторую жизнь — эволюция песни группы Journey «Don’t Stop Believin»: ей потребовалось почти тридцать (!) лет, чтобы проделать путь от «постыдного удовольствия» до общепризнанного поп-гимна.

1981 Группа Journey выпускает альбом «Escape», который мгновенно становится одним из символов музыкальной деградации. В то время стремительно терявшие популярность прог-рокеры повально переключались на приторные радиоформатные хиты. Погоня за длинным рублем приводит Journey к успеху: «Escape» поднимается на вершину чарта Billboard Pop Albums и девять раз достигает в США платинового статуса. По его мотивам была даже сделана видеоигра для приставки Atari под названием «Journey Escape». Однако вместе с денежным дождем на артистов обрушивается праведный гнев критиков. Пластинка получила целую

серию «колов» от крупнейших музыкальных изданий, а журнал Rolling Stone поставил ее на первое место в списке худших альбомов всех времен. Открывающая его песня «Don’t Stop Believin» (третий по счету сингл с пластинки, занявший скромное 9-е место) стала ярким примером дурного вкуса, источником множества хэир-металлических клише, а впоследствии — объектом пародирования.

2005 Августовской ночью кэтчер бейсбольной команды Chicago White Sox Эй Джей Пержински (A. J. Pierzynski), отдыхавший после игры в одном из баров в компании еще двух коллег, слышит «Don’t Stop Believin» в исполнении безвестного кавер-бэнда. Банальный текст идеально описывает то, что происходит в данный момент с командой. «Вот оно!» — думает Пержински и следующим же утром приходит в клуб с идеей заводить «Don’t Stop Believin» на домашнем стадионе в те минуты, когда игра останавливается. Словно по велению судьбы, этот сезон оказывается для White Sox самым успешным за последние 80 лет, а на праздновании победы в World Series (финал чемпионата MLB, самой важной профессиональной бейсбольной лиги США. — Прим. ред.) вокалист Journey Стив

1981

Погоня за рублем оказывается успешной: «Escape» поднимается на вершину Billboard Pop Albums Перри (Steve Perry) поет свой хит вместе с игроками. К октябрю песня 24-летней давности поднимается до третьей строки в рок-чарте iTunes.

«Don’t Stop Believin» становится завершающей темой мюзикла «Rock of Ages» и окончательно обретает «вторую» жизнь.

Sopranos»). Последнее, что слышат миллионы зрителей, прежде чем сериал неожиданно оборвется на сцене семейного ужина в маленьком ресторане, — «Don’t Stop Believin». Удивительно, но Стив Перри поначалу не был в восторге от идеи использования его хита в сериале, однако позже изменил свое мнение.

2007

2008

В эфире финальный эпизод сверхпопулярного сериала «Клан Сопрано» («The

Продажи трека в интернете продолжают расти: он входит в топ-100 самых популярных

и других традиционных медийных каналах. Пока планы у предприятия весьма скромные: в августе вышел сингл «Waterfall» шведской певицы Розанны (Rosanna), в прошлом — участницы группы Play, в свое время

выступавшей на разогреве у Destiny’s Child, а в сентябре состоится премьера «Love Part II» уэльского музыканта Рода Томаса (Rod Thomas), скрывающегося под псевдонимом Bright Light Bright Light. С другой стороны, нюх на будущих звезд у создателя Popjustice

2006

лейблы

На двух стульях... Михаэл ь А гафонов

Один из самых популярных музыкальных новостных порталов Popjustice «дорос» до запуска собственного лейбла В музыкальной индустрии все более четко вырисовывается новый тренд: авторитетный журналист запускает собственный лейбл. В прошлом году дебютировал Perezscious Music — совместный проект главного селебрити-блогера планеты Переза Хилтона (Perez Hilton) и Warner Music, подписавший юного француза Слими (Sliimy) (см. Billboard №8(28) за август 2009 года). Теперь пришла очередь британского сайта Popjustice, который в начале июля объявил о запуске лейбла Popjustice Hi-Fi. 18 • billboard • сентябрь 2010

Портал был основан в 2000 году журналистом Питером Робинсоном (Peter Robinson) и сегодня считается одним из самых влиятельных интернет-изданий о поп-музыке — именно со страниц этого сайта мир впервые узнал о таких исполнителях, как Лэди Гага (Lady Gaga), Кэти Перри (Katy Perry) или Little Boots. Партнером Popjustice Hi-Fi стала компания Virgin. Опираться на мощности Virgin новому лейблу предстоит в вопросе продвижения на радиостанциях

Бизнес

Интернет 2005

На ошибках учатся? А лександ ра Буц

Группа Metallica регулярно заставляет своих фанатов раскошеливаться, прикрываясь благими намерениями

2007

2006

иллю с траци я : ми хаил сере ги н ; fotob ank / redferns/ ge tty i mages sport/getty i mag es (2)

2009 пародирует финальный эпизод «Клана Сопрано» в рекламном ролике к предвыборной кампании, используя тот же саундтрек.

2009

цифровых синглов за год, а также оказывается наиболее востребованной песней в бэккаталоге iTunes (сюда относится вообще вся музыка, выпущенная до открытия магазина в 2003-м). Вместе с продажами растет индекс цитирования — чета Клинтон ловко

Перепевка «Don’t Stop Believin» выбрана в качестве главной темы первого эпизода музыкального телесериала «Хор» («Glee»), быстро ставшего сенсацией на американском ТВ, и отдельно изданная музыка к нему имеет не меньший успех, чем телепостановка. В новой версии композиция попадает в топ-5 чартов США, Великобритании и Ирландии, разойдясь лишь в Америке тиражом за полмиллиона. Это придает еще один толчок оригинальному хиту Journey, который к августу 2009-го скачан уже более 3 млн раз.

завидный, поэтому подопечные его лейбла имеют определенные шансы. Для раскрутки своих клиентов Popjustice Hi-Fi в первую очередь использует интернет: с предстоящими релизами можно свободно ознакомиться на официальном канале рекординга на YouTube, а би-сайды грядущих хитов доступны для бесплатного скачивания. Планируется и выпуск физических носителей. «Сегодня в моде синглы-семидюймовки. Однако, похоже, после покупки их никто не слушает, поэтому мы решили выпускать обычные CD, но упакованные в симпатичные конверты 7-дюймового размера», — сообщает Питер Робинсон. Успехи Perezscious Music, который взаимодействует с той же аудиторией, что и Popjustice Hi-Fi, пока мало впечатляют.

За это время проект Переза даже не успел обзавестись официальным сайтом, а единственным новым его подписантом стала канадская певица Даррэлл Лондон (Darrelle London), чья песня «Understand» попала в саундтрек подросткового сериала «90210». Также свеж в памяти пример MySpace Records, живущего «под крылом» Interscope и работающего уже пятый год: самым большим достижением лейбла за этот период стала 10-я строчка пластинки «A Fine Mess» Кейт Вогель (Kate Voegele) в чарте Billboard 200. Складывается впечатление, что новую тенденцию поддерживают лишь блогеры и молодые интернет-журналисты, но это не так. В нынешнем году во все тяжкие пустился и один из столпов американской тележурналистики «старой школы», легендарный 63-летний ведущий Дэвид Лэттерман (David Letterman), создатель ток-шоу «Late Show with David Letterman». Весной он открыл собственный лейбл под названием Clear Entertainment/C.E. Music, однако до активной раскрутки проекта дело еще не дошло.

В начале двухтысячных участники самой известной метал-группы в мире были вынуждены созерцать по телевизору репортажи о том, как бывшие фанаты остервенело топчут их диски на улицах Америки. Предыстория этих актов ненависти такова: в 2000 году Ларс Ульрих (Lars Ulrich), барабанщик и деловой лидер Metallica, случайно узнал о том, что весь материал, когда-либо записанный его коллективом, свободно и совершенно бесплатно распространяется среди пользователей P2Pсети Napster, а он и его коллеги не получают ни цента за диски, которые слушатели самостоятельно копируют на домашних компьютерах. Недолго думая, бизнесмен-ударник отправился в суд, по дороге склонив на свою сторону сначала рэпера Доктора Дре (Dr. Dre), а затем и четверку мейджоров, и даже влиятельную ассоциацию звукозаписи RIAA. В итоге в 2001 году основателям Napster Шону Фэннингу (Shawn Fanning) и Шону Паркеру (Sean Parker) предъявили обвинение в нарушении закона об авторском праве. Napster был закрыт, а Ларс Ульрих вошел в историю как самый жадный музыкант в мире. C тех пор много воды утекло, Metallica наделала новых глупостей, расплатилась за них и уже начала заглаживать свою вину перед фанатами. Но если спорный альбом «St. Anger» можно стереть из памяти поклонников, прикормив их классическим трэш-металом «Death Magnetic», то смыть дурную славу корыстолюбцев гораздо сложнее. Чтобы избавиться от этого зловонного шлейфа, группа лезет из кожи вон и строит из себя наиболее заботливых кумиров на Земле. Но, если разобраться, то во всех, даже самых благородных,

их жестах сквозит жажда наживы. Возьмем, например, сайт LiveMetallica.com с одноименным приложением для iPhone в придачу. Первое, за что цепляется глаз на этой интернет-страничке, — цитата из Ларса Ульриха. Убийца файло-

аудиозаписью доступны также фотографии, подробное описание и иногда видеофрагменты шоу. Подвох в том, что бесплатно позволено прослушать лишь 45-секундные фрагменты песен, а скачать их целиком в MP3 можно, только отдав $0,99 (за трек)

ЛАРС УЛЬРИХ с удовольствием давал показания по делу Napster на заседании суда 11 июля 2000 года

обменников говорит буквально следующее: «Этот проект — очередной шаг в процессе, который мы начали еще в 1992 году, когда разрешили фанатам приносить собственное оборудование на наши концерты и записывать свой личный бутлег на каждом шоу. Данная технология позволит поклонникам получить лучшую из возможных записей нашего выступления, и при этом им не придется весь вечер держать микрофон на вытянутой руке». Такое вот бессеребреничество — Metallica записывает концерт и буквально в течение нескольких часов выкладывает его в сеть на радость публике. Вместе с профессионально обработанной (личным звукорежиссером группы)

или $9,95 (за весь концерт) соответственно. С одной стороны, с точки зрения истории, эта схема весьма прогрессивна. Далеко не всякий коллектив оставляет за собой такое количество артефактов собственной деятельности. Но представьте себе ужас олдскульного фаната-коллекционера, который с 2004 года, когда открылся этот прекрасный сайт, вынужден сдавать честно заработанные деньги любимой группе за каждое ее выступление, где его даже близко не было. Ну и нельзя не сказать о том, что обесценивание данного «живого» материала прямо пропорционально увеличению количества доступных для скачивания концертов на сайте LiveMetallica.com.

сентябрь 2010 • billboard • 19

бизнес кино Кадры со съемочной площадки «Иглы. Ремикс»

Удивительные приключения звуковой дорожки к киноремиксу легендарной «Иглы», или Почему наследники Цоя с прохладцей отнеслись к эпохальному проекту Нугманова? Фильм Рашида Нугманова «Игла. Ремикс» — далеко не рядовой проект для российского кинопроката. Это не ремейк, а именно «ремикс» вышедшей на экраны более двадцати лет назад культовой ленты с Виктором Цоем в главной роли. К оригинальному материалу добавлено несколько сцен и анимация, а кроме звучащей в первом фильме музыки группы Кино будет и новая. Практически для любой кинокартины формирование звуковой дорожки — весьма ответственный момент, тем более если музыки в нем много, и она играет ключевую роль. «Процедура лицензирования музыки для аудиовизуальных произведений (фильмов, телесериалов, телепрограмм и т. д.) очень проста, — рассказывает Анна Калиничева, представитель «Первого музыкального издательства», которое выступило в проекте «Игла. Ремикс» агентом по приобретению авторских прав. — Производитель фильма или его представитель обращается к нам с запросом об использовании того или иного музыкального произведения и заполняет формуляр, где указывает, каким образом будет это делать. На основании данной информации мы определяем стоимость лицензии, а затем начинается процесс согласования договора». По словам Калиничевой, стоимость лицензии — практически всегда фиксированная сумма, но заключаемый договор пре дусматривает выплату дополнительного вознаграждения автору произведения за его публичное исполнение. Правда, создатели фильма к этому отношения уже не имеют: обязанность платить эти деньги лежит на кинопрокатчике или телеканале. Работа с музыкой для «Иглы. Ремикс» несколько отличалась от традиционной схемы. 20 • billboard • сентябрь 2010

«Здесь в основном используется музыка, написанная специально для нас, — рассказывает продюсер картины Бахт Ниязов. — Поэтому мы не занимались выкупом лицензий, а заказывали фонограммы напрямую у музыкантов. Исключение составили четыре песни группы Кино: за них нам пришлось платить наследникам Виктора Цоя, интересы которых представляет одна московская компания». По словам Ниязова, расходы на лицензирование музыки не превысили двух-трех процентов от производственной сметы фильма, а общие затраты на музыкальное оформление «Иглы. Ремикс» уложились примерно в 10% бюджета. «Однако у нас есть еще обязательства перед отдельными музыкантами, которым причитается процент от прибыли», — добавил продюсер. Сложности при покупке лицензий все же были, несмотря на участие «Первого

музыкального издательства», которое, в конце концов, помогло решить спорные вопросы. «Меня немного удивило то, что люди, управляющие сейчас правами на музыкальное наследие Цоя, не были особо заинтересованы в сотрудничестве с нами, — говорит Ниязов. — По логике, выход «Иглы. Ремикс» должен существенно стимулировать интерес к музыке группы Кино, что скажется на продажах дисков. Да и сам Нугманов неразрывно связан с личностью Цоя, и это просто обязывает серьезно относиться к тому, что он делает в память о «последнем герое». В свое время именно первая «Игла» в значительной степени помогла артисту в одночасье стать кумиром миллионов. Однако нам пришлось серьезно потрудиться, чтобы выкупить права на переработку нескольких песен Кино самими же музыкантами группы».

В свое время именно первая «Игла» во многом помогла Цою в одночасье стать кумиром миллионов

Для ремикса на легендарный фильм Нугманов использовал материалы из оригинальной картины

Этот фильм — одна из самых ожидаемых российских премьер этой осени, но его продюсеры скептически оценивают коммерческие перспективы подобных музыкальных проектов в России, считая «Ремикс» исключением: Цой, погибший двадцать лет назад, по-прежнему популярен, в том числе и у нового поколения слушателей рок-музыки. «На сегодняшний день российский кинематограф — это отрасль, ориентированная в основном на коммерческую составляющую, — говорит Ниязов. — Окупить даже среднюю по вложениям картину можно только при условии, что в кинотеатрах ее посмотрит как минимум миллион человек. А много ли среди современной аудитории массовых фильмов молодых людей от 15 до 25 лет? Интересуются ли они рок-музыкой? Нет, у них другие потребности и другие идеалы. Виктор Цой, пожалуй, исключение. У него и сейчас немало поклонников среди молодежи, и это, конечно, феномен! В целом же перспектив у этого жанра я пока не вижу».

архив пре сс-с луж бы

Снова на игле В лади м и р Козлов

Нестандартная ситуация возникла и с песней «Дети минут». Цой написал ее в 80-е годы и показал Александру Липницкому, тогдашнему басисту Звуков Му, сказав, что «время этой песни не пришло», и отказавшись петь ее для публики. Липницкий попросил Цоя хотя бы записать на бумаге текст, который у него и сохранился. Музыку к нему по просьбе режиссера сочинил Вячеслав Бутусов, и тут возникла неопределенность: формально права на песню, никогда не исполнявшуюся и не записывавшуюся, не принадлежали никому. «Мне пришлось выкупить лицензию на текст у представителей Цоя специально для группы Ю-Питер и для нашего фильма, — говорит Ниязов. — Хотя юридически прав на это произведение не было ни у кого, в том числе и у наследников певца».

бизнес рекордные хроники

Активность МОЗГа А лександ р Т ихонов

Сегодня мало кто знает, что первый компакт-диск на территории нашей страны был произведен еще в эпоху СССР — это произошло 10 декабря 1989 года на заводе с оригинальным названием МОЗГ, входившем в состав фирмы «Мелодия»

История МОЗГ’а

До этого времени основными носителями музыкальной продукции в СССР были долгоиграющие пластинки и кассеты, выпуском которых занимались несколько заводов в Москве, Апрелевке, Ленинграде, Ташкенте, Риге, Баку, Тбилиси и Таллине. В 1989 году в стране было продано 89,1 млн грампластинок и 11 млн кассет. В остальном мире компакт-диски слушали уже восемь лет, но в СССР их распространение долго сдерживалось тем, что производство оптических дисков считалось технологией двойного назначения (используемой как в «бытовых» целях, так и в интересах обороны и безопасности государства. — Прим. редакции). Цифровой компакт-диск совместно разработали корпорации Philips и Sony в 1980 году, когда в Москве гремела Олимпиада. Информационная емкость в 650 МБ была выбрана неслучайно: в качестве «эталонного» музыкального произведения исполнительный директор Sony Акио Морита (Akio Morita) предложил использовать бессмертную «Девятую симфонию» Бетховена, длящуюся 74 минуты и 33 секунды. Однако на первом в истории серийном диске записали «Альпийскую симфонию» Рихарда Штрауса, исполненную симфоническим оркестром Берлинской филармонии под управлением Герберта Фон Караяна (Herbert Von Karajan). Он был изготовлен 17 августа 1982 года в Германии, на заводе Polydor в городе Лангенхаген близ Ганновера. Технология производства CD сочетала в себе последние достижения науки в различных областях: новую систему кодирования сигнала, бесконтактную лазерную запись и считывание, новейшие материалы и многое другое. Например, поликарбонат, из которого изготавливаются диски, был изобретен в рамках американской лунной программы. Естественно, все это не оставляло равнодушными спецслужбы СССР и других социалистических стран. Особых успехов в деле охоты за передовой разработкой достигла болгарская разведка, при 22 • billboard • сентябрь 2010

Московский опытный завод «Грамзапись» (МОЗГ) был запущен 10 декабря 1989 года. Для реализации проекта из бюджета страны выделили более $11 млн. В качестве базовой схемы выбрали технологию так называемых «чистых комнат», хотя уже в те годы появились первые «монолайны», внедрение которых, как показала практика, оказалось значительно проще и дешевле. Под производство компакт-дисков отвели трехэтажный корпус завода общей площадью 2 тыс. м². Перед началом работ были проведены замеры на вибрацию и прочность перекрытий, поскольку рядом проходила линия метрополитена. Бригада инженеров завода демонтировала старую технику, удалила внутренние стены, подготовила фундаменты под новое оборудование. В течение мая-августа 1989 года более двадцати будущих работников прошли подготовку на предприятиях Германии и Швеции. Тогда же приглашенные из-за рубежа специалисты начали монтаж «чистых» комнат, оборудования для мастеринга, репликации и упаковки дисков. Все

Первопроходцы компакт-дисковой промышленности СССР одевались в стиле космических пионеров

станки и приборы были исключительно импортными, из Германии, Швеции, Швейцарии и других развитых стран. Даже поликарбонат завозился из Японии. На первом этапе отечественными компонентами производства были только родная земля, электроэнергия, вода, воздух и мозги молодых специалистов, с энтузиазмом осваивавших новое дело.

Ключ на старт В декабре 1989 года на заводе выпустили десять наименований компакт-дисков с записями классической музыки, тиражами 1–5 тыс. экземпляров. Официально первым CD был объявлен «Иван Грозный — Стихира» Родиона Щедрина, получивший каталожный

номер SUCD 10-00007 и украшенный гордой надписью «The First Russian Produced Compact Disc» («Первый русский компактдиск»). Фактически же первенцем стал несерийный диск, отлитый с уже готовой матрицы, привезенной из Швеции. Сборник песен Roxette вышел тиражом всего 180 штук, и в буклете его, под словами «We made it» («Мы сделали это!»), расписались участники запуска МОЗГа из России, Швеции и Германии. Половину дисков забрали иностранцы, остальные осели у специалистов завода и сотрудников фирмы «Мелодия». Российская продукция была протестирована в Европе и получила достаточно высокие оценки за качество записи и репликации, но посредственные — за художественное оформление.

Прямая речь Из воспоминаний Виктора Кузина, руководившего производством на Московском опытном заводе по выпуску компакт-дисков «Грамзапись»:

огда производство было запущено, и наши наставники, шведы и немцы, разъехались, на меня, как на начальника этого хозяйства, навалилась масса проблем. Однажды на этикетке одного из дисков, уже отпечатанного пятитысячным тиражом, из двух завитушек, синей и белой, поверх которых размещался треклист, забыли напечатать белую. Слева одиноко маячила синяя. Тираж на выброс? Предстояло неприятное объяснение с руководством. По дороге в Управление я придумал массу обоснований, а также проконсультировался с друзьями-дизайнерами, которые советовали ссылаться на модную асимметричную композицию. Самым последним, и как мне казалось, наименее убедительным был довод о том, что на такую куцую этикетку требуется меньше краски. Оказавшись в кабинете Сухорадо, я молча выложил на стол два диска: с утвержденной этикеткой и с нашим браком.

Валерий Васильевич с минуту их разглядывал, потом усмехнулся: «Это же экономия краски! Да и не так аляповато... Молодцы!» Победителей, как известно, не судят, и на несколько лет лейбл на всех дисках «Мелодии» приобрел именно такой вид!

***

асскажу о не самом приглядном периоде деятельности М ОЗГа — о пимас ратстве, слегка за кированном и практически открытом. Первый эпизод произошел, когда я работал начальником производства компакт-дисков: на завод пришел Александр Белявцев, журналист, предприниматель, знаток и любитель рок-музыки. Он был человек энергичный, напористый, и горячо убеждал нас, что выпуск на CD любых альбомов, изданных до 27 мая 1973 года (даты присоединения СССР к всемирной Конвенции об авторском праве), не является пиратским, особенно если речь идет о компиля-

ции из нескольких дисков. Белявцев делал действительно неплохие подборки, привлекал художников для оформления буклетов. За несколько месяцев в 1990–1991 годах по его заказам были выпущены диски Creedence Clearwater Revival, Shocking Blue, объединенные в самопальную серию «Величайшие хиты рок-н-ролла». Хотя мы с Александром были в хороших отношениях, я все же испытывал определенные сомнения в законности всего этого. Я проконсультировался со своими шведскими друзьями и получил категорический ответ: «Этого делать нельзя». Тогда я принял решение покинуть завод, куда ринулись дельцы, почуявшие «золотую жилу». Эти уже ничего не стеснялись. Они даже не удосуживались убирать штрих-коды с оригинальных буклетов: на дисках пестрили надписи «Made in W-Germany», «Made in UK», а на самом деле все они сходили со стапелей завода «Грамзапись».

архив ж урнала “мелоди я” №3 /19 90; личный архив александра тихонова

содействии которой в СССР был смонтирован завод компакт-дисков на одном из оборонных предприятий во Львове.

BOXSCORE СБОРЫ

ЦЕНА БИЛЕТА

ИСПОЛНИТЕЛЬ(И) Площадка, дата

КОНЦЕРТНЫЕ СБОРЫ

Посещаемость Вместимость

Промоутер

Для строительства опытного завода из бюджета страны выделили более $11 млн С полным циклом производства, от мастеринга до упаковки, на заводе в год можно было печатать 3 млн дисков. В 1990–1991 годах МОЗГ выпустил более 150-ти наименований CD, в основном классического репертуара, но также и эстрадных, джазовых и рок-проектов: Иосифа Кобзона, Аллы Пугачевой, Валерия Леонтьева, Алексея Козлова. Интересна история выхода альбома «Зелло» Александра Ситковецкого, основателя рок-группы Автограф. С согласия генерального директора «Мелодии» Валерия Сухорадо Александр появился на заводе в январе, буквально за несколько дней до начала выставки MIDEM, где собирался презентовать этот диск. В те времена на полный цикл от подготовки фонограммы и макета буклета до печати CD уходило не менее 20–30 дней, а предварительное утверждение Худсоветом и Тиражной комиссией «Мелодии» вообще занимало месяцы. Но здесь был особый случай, и всего через три дня 3 тыс. CD оказались готовы. Конечно, в наши дни

такие сроки никого не удивят, но для СССР это был абсолютный рекорд. Прошло несколько лет, и качество выпускаемых дисков стало ухудшаться, а художественное оформление по-прежнему оставалось на низком уровне. Оборудование на заводе физически и морально устаревало, его эксплуатировали и в хвост и в гриву. Средств на капитальный ремонт, который по всем нормам необходимо производить каждые четыре года, уже не было. МОЗГ вышел из состава фирмы «Мелодия». Заниматься модернизацией никто не хотел, хотя на данных площадях можно было разместить столько монолайнов, что они обеспечили бы дисками всю территорию страны. В 2003 году начался демонтаж оборудования. Сейчас завод «Грамзапись» превращен в обычный торгово-офисный центр, и о первопроходце отрасли сегодня не вспоминают ни фирма «Мелодия», ни многочисленные современные заводы по производству CD.

При печати CD любая пылинка способна загубить весь тираж

«Ч истые ком нат ы » vs « мо н ола й н ы » «Чистая комната» — это производственное помещение, в котором воздух очищается в сотни раз лучше, чем даже в операционной. При печати дисков любая пылинка способна забраковать весь тираж. Кроме CD, в таких условиях работают и со многими другими видами электронных компонентов. Производство компакт-дисков на заводе МОЗГ осуществлялось в зоне с классом чистоты «100», что означало наличие в каждом кубическом футе воздуха не более ста пылинок размером 0,5

мкм. Такой воздух в тысячу раз чище, чем в обычном помещении. Для достижения и поддержания нужной стерильности требовались беспрецедентные технологические системы: воздух многократно фильтровался, контролировались его температура и влажность. Кроме того, там создавалось избыточное давление, исключающее попадание пыли извне. Специалисты работали в уникальных комбинезонах, напоминающих нечто космическое. Для прохода в «чистые комнаты» был

оборудован особый шлюз, где они оставляли всю «земную» одежду. Монолайны — это линии нового поколения, отличающиеся компактностью: в единую герметичную зону объединены процессы литья, металлизации и лакировки дисков. Чистота воздуха обеспечивалась изоляцией оборудования, которое фактически размещалось в миниатюрной «чистой комнате». Специалисты трудились в стандартных офисных условиях, без «космического» антуража. сентябрь 2010 • billboard • 23

30 Сага «Сумерки» Музыка вампиров

38 Take That Возвращение Робби

44 Тори Эймос Сильная женщина

Дима Билан Театр абсурда

Пол Окенфолд Диджей республики

МУЗЫКА

О ле г С о б олев

Решето

архив пре сс-с луж бы

Пожалуй, наиболее громкое событие в российской поп‑музыке в августе — арест популярнейшего рэпера Noize MC в Волгограде и последующее его заключение на десять суток. Подробный материал об этом смотрите на с. 62. Billboard решил дать слово самому рэперу

«После концерта я раздавал автографы, фотографировался с желающими, в том числе и с некоторыми милиционерами. А когда уже направлялся в гостиницу с гитарным чехлом в руках, подошли двое в форме и сказали, что нужно проехать с ними в отделение, выяснить

какие-то «известные мне подробности», как они выразились, и побеседовать с неким «главным». В отделении меня продержали 36 часов, а потом отвезли на суд, где и дали десять суток. Поначалу сидеть было жестко: маленькая камера три на шесть, где ютилось

от шести до восьми человек, среди них и люди с богатым криминальным прошлым, и те, кого просто забрали за пьянку, железные нары (я вчера спал в аэропорту на сдвинутых вместе стульях — гораздо удобнее). Раз в четыре часа разрешали вый ти, воды попить или в туалет

сходить. Справлять нужду ходили по двое, в туалете даже бумаги не было. Нас не кормили, поэтому ели мы только передачки от моих друзей, которым почему-то сообщали, что я сижу один. После суда меня отправили в спецприемник, и там было лучше. Дали мне комплект постельного

белья, но один на весь срок, и через пару дней он превратился в пласт грязи. Песню «Сталинград», вышедшую сразу после того, как меня выпустили, я написал в спецприемнике. Попросил, чтобы мне «забили» студию на время сразу после выхода, и чтобы клип начали

монтировать, пока я сижу, позвонил из спецприемника, начитал текст на «скелет» песни, и по нему уже стали делать видео. А когда вышел, поехал, дал прессконференцию, пару интервью — и сразу в студию. В Волгоград поеду, надеюсь, еще не раз».

сентябрь 2010 • billboard • 25

музыкА ДАЙДЖЕСТ

Вокалистка Фабрики Сати Казанова покинула коллектив для того, чтобы заняться сольной карьерой. Продюсером артистки остается Игорь Матвиенко, а ее место в составе группы займет молодая певица Екатерина Ли, являющаяся, как и Сати, уроженкой Кабардино-Балкарии. Судя по сообщениям Казановой в своем «твиттере», она сейчас работает над первым сольным альбомом. В него войдут несколько народных кабардинских песен, саунд-продюсером которых выступил Хусейн Маремуков, солист ВИА Ашамаз. Вокалистка Фабрики Ирина Тонева в интервью Life Showbiz так прокомментировала расставание с Казановой: «Мы как были семьей, так ею и остаемся. Сатишка остается нашей сестренкой, просто все мы должны двигаться дальше. Мы с Сашей помогаем Кате, как можем, и надеемся, что легко сработаемся».

Лили Аллен уходит в бессрочный отпуск 8 августа британская поппевица Лили Аллен (Lily Allen) дала последний концерт перед уходом в бессрочный отпуск, выступив на фестивале Big Chill. Как сообщает газета The Guardian, артистка не знает, когда снова займется музыкой, но обещает, что окончательно не бросит певческую деятельность. Сайт Gigwise, цитируя Аллен, утверждает, что она планирует открыть собственный звукозаписывающий лейбл и создать свою линию одежды.

26 • billboard • сентябрь 2010

Канье Уэст выпускает новый альбом

Сати Казанова ушла из группы Фабрика

КАНЬЕ УЭСТ, по собственному признанию, очень доволен новым альбомом ДЖАСТИН ВЕРНОН из BON IVER совсем не похож на обычных друзей Канье

ДЖЕЙ-ЗИ всегда готов выручить своих друзей

Рэпер и продюсер Канье Уэст (Kanye West) 16 ноября выпустит альбом, который, по предварительным сведениям, будет называться «Dark Twisted Fantasy». В его записи принимали участие известные исполнители: пионер хип-хопа Пит Рок (Pete Rock), супруги Джей-Зи (Jay-Z) и Бейонсе (Beyoncé), отбывающий в данный момент тюремное заключение рэпер Лил Уэйн (Lil Wayne), основатель Wu-Tang Clan RZA, лидер инди-фолк-квартета Bon Iver Джастин Вернон (Justin Vernon) и многие другие. Любопытны маркетинговые методы, используемые Уэстом для раскрутки этой пластинки: премьеры песен он устроил в офисах компаний Facebook и Twitter, исполнив свои новые творения а капелла, а первым синглом с альбома стала композиция «Power», клип на которую полностью состоит из статичных картин, имитирующих роспись Сикстинской капеллы.

ЛИЛИ АЛЛЕН делает нам ручкой — до неопределенного момента

ню Кадр из клипа на пес », КАНЬЕ УЭСТА «Power , ати кст ю, нну ова осн на сэмпле из трека KING CRIMSON

пц матвие нко (фабрика); итар -тас с; fotobank/ getty i mages(2) /film magic; uni ver sal music (l ady gag a); архив пресс- служ б

Новая солистка группы ФАБРИКА Екатерина Ли — посередине

ДАЙДЖЕСТ

музыка

Диджей САША умеет устраивать такие рейвы, что от них люди отходят неделями НЮША — один из лучших голосов на гимне параолимпийцев России

В Москве пройдет фестиваль Godskitchen Camel Urban Wave

Это вовсе не кадр из нового видео какойнибудь психоделической группы, а фотография САНДЕРА КЛАЙНЕНБЕРГА

Промо-агентство Zeppelin Production объявило о том, что 17 сентября в Москве в павильоне «Зима» в помещении бывшего завода «Москвич» при поддержке компании Camel пройдет 7-й фестиваль Godskitchen Camel Urban Wave — крупный танцевальный рейв, на который в качестве хедлайнеров прибудут три известных диджея: Саша (Sasha), Сандер Клайненберг (Sander Kleinenberg) и Дэнни Хауэллс (Danny Howells). Организаторы разместят диджейский пульт внутри специальной конструкции под названием Boombox, представляющей собой, как сообщает пресс-релиз мероприятия, «потрясающий микс из трехмерной графики, световых и музыкальных эффектов». ЛЭДИ ГАГА уже заслужила экранизацию своей жизни

Лэди Гага работает над собственным баойпиком По сообщениям различных информационных агентств, Лэди Гага (Lady Gaga) планирует сняться в полнометражном автобиографическом фильме. Режиссером проекта выступит Брайан Сингер (Bryan Singer), автор кинолент «Обычные подозреваемые» («The Usual Suspects»), «Люди-икс» («X-Men»), «Операция «Валькирия» («Valkyrie») и продюсер популярнейшего телесериала «Доктор Хаус» («House»). В качестве источника вдохновения певица называет «Лунную походку» («Moonwalk») Майкла Джексона (Michael Jackson), вышедшую на экраны в 1988 году. Пока неизвестно, будет ли фильм Гаги представлять собой сборник новелл, подобно картине Джексона, или окажется одним последовательным нарративом.

Тиесто создаст клип на основе съемок с мобильных телефонов Диджей Тиесто (Tiësto) и компания SanDisk, производящая флэш-носители, запустили совместную акцию по созданию клипа на основе видеороликов, которые будут сняты на мобильные телефоны в ходе грядущих концертов артиста в Москве, Франкфурте, Стокгольме, Лондоне, Париже, Абу-Даби и Лос-Анджелесе. По задумке организаторов, во время исполнения одного из треков с нового микса Тиесто «What’s Next» зрители должны снимать все происходящее на свои телефоны, а затем отправить полученный ролик на сайт wakeupyourphone. com до 3 ноября. Музыкант сам выберет приглянувшиеся ему видео, и из них смонтируют клип на композицию, название которой пока не разглашается. ТИЕСТО очень любит мобильные телефоны

ВЛАДИМИР КРИСТОВСКИЙ за работой над добрым делом

Звезды российской поп-музыки помогли параолимпийцам записать их гимн 19 июля в Параолимпийском комитете Москвы состоялись запись и съемка клипа на песню «Дорога к счастью». В официальном пресс-релизе ПКМ говорится, что это «эксклюзивный музыкальный проект с участием талантливых представителей сообщества инвалидов и популярных российских рок- и поп-звезд». В записи приняли участие Владимир Пресняков-старший, Александр Маршал, Нюша, Илья Черт, Владимир Кристовский из группы Uma2rmaH, многократная чемпионка Параолимпиады по фехтованию на колясках Людмила Васильева и многие другие. Автор «Дороги к счастью» — клавишник коллектива Земляне Андрей Исмагилов. Песня написана специально для церемонии награждения Премией имени Елены Мухиной, вручаемой лучшим представителям сообщества инвалидов в области культуры, искусства и спорта. Напомним, Елена Мухина — знаменитая советская спортивная гимнастка конца 70-х, получившая в 1980 году тяжелую травму позвоночника и до своей смерти в 2006-м остававшаяся прикованной к инвалидному креслу. сентябрь 2010 • billboard • 27

музыкА

«Мы три 23:45 года были 5ivesta Family в андеграунде»

уга д ано треков:

9 из 10

Для очередного теста на музыкальную осведомленность Billboard нагрянул сразу к двум группам — 23:45 и 5ivesta Family, известным своей совместной песней «Я буду». Музыкантам поставили треки из чартов Billboard R&B/Hip Hop Songs и Rap Songs Проверка слуха проходила на вечеринке Beach Party канала MTV

Ne-Yo Champagne Life

33-я секунда

Группа 5IVESTA FAMILY. Слева направо: ВАЛЕРА, ВАСЯ, ОЛЯ

Валера: Что-то про шампанское говорит… Гоша: А, это Не-Йо. Оля: Ой, мне очень нравится Не-Йо. Симпатичный парень, и клипы делает отличные. Гоша: Он не симпатичный — на черепашкуниндзя похож. Валера: Не знаю, насколько он симпатичный — об этом все-таки в первую очередь судить девочкам, — но поет хорошо. Кажется, Не-Йо долго писал разным артистам песни, перед тем как заняться сольной карьерой. Billboard: Если вам вдруг предложат написать кому-нибудь песню, возьметесь? Валера: С удовольствием сделал бы пару треков для Джей-Зи (Jay-Z) (смеется). Ну еще бы Канье (Kanye West) пару тем подкинул. Гоша: Ну а серьезно я думаю, надо брать какую-нибудь позабытую, но крутую группу, делать ей трек и снова выводить в люди. Billboard: Вот Пугачевой, скажем, написали бы трек? Валера: Если бы мы сделали песню Пугачевой, и она бы ее исполнила, то нам пришлось бы сразу уйти со сцены.

Alicia Keys Un-Thinkable (I’m Ready) 27-я секунда

Аня: Эминем (Eminem)? Оля: Нет, это не Эминем. Гоша: Да вы что, какой Эминем? Это Алиша Киз. Аня: Очень крутая чувиха, обожаю ее. Валера: Она классно выступила на «Empire State of Mind» Джей-Зи. Вообще, тот трек — абсолютно гениальный. Там отличный продакшн — взята песня Синатры (Frank Sinatra) и… Вася: Подожди, какой Синатра? В «Empire State of Mind» — сэмпл из «Love on a Two-Way Street» группы The Moments. Валера: А я думал, там взят «New York, New York» Синатры. Гоша: Какая разница, откуда там сэмпл взят? Давайте про Алишу поговорим. Billboard: Давайте. Я как раз хотел спросить вот о чем: у нее на последнем альбоме много 28 • billboard • сентябрь 2010

фичерингов, и она очень редко исполняет треки в одиночку. Почему, на ваш взгляд, в России их делается так мало? У вас же есть «Я буду» — один из немногих успешных фичерингов в стране за несколько лет. Оля: У нас просто все артисты тянут одеяло на себя, никто нормально друг с другом работать не умеет.

Аня: Да, в России с фичерингами странно. Объединятся, например, диджей и певица, запишут совместный трек — а как им потом выступать? Публика по отдельности их уже не воспринимает. Поэтому многие предпочитают совместно песни вообще не делать. Валера: Да у нас страшная делюга идет, никто не знает, как с кем договориться об авторских отчислениях. Гоша: В Штатах гораздо проще — там если артисты на одном лейбле, то все отлично. Billboard: С кем бы вы сами хотели сделать фичеринги? Гоша: Вон группа Градусы рядом сидит — с ними бы не отказались. Оля: А я бы не возражала против группы Винтаж. Валера: Градусы, Винтаж — все хорошие варианты, но мы бы еще с какими-нибудь диджеями записались с большим удовольствием — с Руденко или DJ Smash.

Nicki Minaj Your Love

24-я секунда Гоша: Никки Минаж. Очень популярная в Штатах певица. Вася: Как ты все угадываешь? Подсматриваешь? Гоша: Я вообще ничего не вижу.

евг ений ива нов ( 4)

проверк а СЛУХА

О ле г С о б олев

музыка Группа 23:45. Слева направо: ГРИН, АНЯ, ГОША

Billboard: Лудакрис хочет стать интел лигентом? Валера: Ну да… Я тут видел как-то передачу, где он рассказывал о том, как отдыхал во Флоренции и восторгался местной архитектурой. Это было очень смешно — во многом, потому что я помню того Лудакриса, которому все по боку, кроме количества женских попок в кадре его клипов. Сейчас он со странными персонажами стал тусоваться, вот еще что напрягает. Недавно трек с Джастином Бибером (Justin Bieber) сделал. Гоша: А мне нравится «Baby», этот биберовский трек. Крутой, по-моему.

Ciara feat. Ludacris Ride сразу

Billboard: Эта песня занимает 1-е место в чарте Billboard Rap Songs, но она как-то не вполне про рэп. Как получилось, что граница между R&B и рэпом сегодня так размыта? Валера: Интересный вопрос, особенно применительно к Billboard. Раньше как было: если сопли — то это R&B, если жестянка — то рэп. А теперь вообще ничего не ясно. Я тоже, честно говоря, удивился, когда ты сказал, что у Минаж — первое место в рэп-чарте. Я думал, в этом чарте наверху должен сидеть какой-нибудь минимализм — два прихлопа, три притопа и пара фраз, как сейчас все негры любят. Яркий пример — Соулджа Бой (Soulja Boy). Billboard: Не обидно, что рэп так упростился? Гоша: Ну а куда деваться от этого? У черных ребят всегда все просто…

Janelle Monáe feat. Big Boi Tightrope 9-я секунда

Гоша: Это Жанелль Монэ, она недавно на «Пикнике «Афиши» выступала. Хорошая певица, мощный голос, а музыка сделана под старый фанк и соул. Оля: Ой, а зачем вы выключили? Можно еще послушать? Billboard: Конечно. У меня про Монэ есть такой вопрос: эта артистка — протеже Биг Боя (Big Boi) из OutKast, который ее нашел и вывел в люди. Смогли бы вы, предположим, найти какую-нибудь певицу и сделать с ней то же самое? Не сейчас, но через пару лет, например. Валера: Не думаю, что это реально. Мне кажется, мы бы написали ей кучу треков, спродюсировали их, а потом забрали бы себе (смеется).

Eminem feat. Rihanna Love the Way You Lie сразу

(Аня начинает подпевать.) Валера: Ну, всем присутствующим понятно, что это за песня. Нереальный хит. Она

грамотно сделана — сперва идет отличная вокальная мелодия, а потом включается жесткий ритм и начинается бойня. Но при этом переход из партии Рианны в партию Эминема очень плавный. Billboard: То, что Эминем за два последних года вернулся в чарты — это, по-моему, крайне любопытный случай. Про него все, казалось, успели забыть, а он вдруг устраивает мощный камбэк. Гоша: Да, Эминем теперь вообще везде. Плотно сидит в хит-парадах, и у меня в плеере тоже сидит. Да и «Relapse», и «Recovery» — два мощнейших альбома. Но он в любом случае — сверхважный артист, его так просто не забудут. Billboard: Многие ругают его за то, что на последней пластинке он начал петь. Говорят, петь не умеет. Что вы об этом думаете? Аня: Не знаю, я видела выступление Эминема, на котором он пел, вроде в ноты попадает. Пусть поет, кому это мешает?

Ludacris feat. Trey Songz Sex Room 34-я секунда

Валера: Какие-то китайские народные инструменты. Гоша: О, вот сейчас голос пошел, и сразу стало ясно — Лудакрис. Billboard: Лудакрис — интересный артист. Страшно популярный на Западе, но при этом до сих пор не выстреливший в России. Гоша: Да, у него здесь мало ценителей, поэтому его и не привозят. Хотя Дрейка (Drake) вроде осенью должны привезти, а он не особенно популярный у нас певец. Валера: Мне кажется, что музыка, которую Лудакрис делает, просто не очень близка нашему слушателю. Тем более он подзавис в пограничном состоянии: вроде бы уже не негр с района, каким был раньше, но еще и не интеллигент, каким стремится стать.

У НАС НИКТО НЕ МОЖЕТ ДОГОВОРИТЬСЯ О ФИЧЕРИНГАХ — ВЕЗДЕ ИДЕТ СТРАШНАЯ ДЕЛЮГА

(На первой секунде трека Сиера громко кричит «Сиера!») Гоша: Ха-ха, тут не угадаешь, конечно. Аня: Сиера — красотка. Очень красивая девушка, отлично владеющая своим телом. Но есть в ней некая вульгарность, что ли. Оля: Она, по-моему, всегда пытается немного пацанкой выглядеть. Аня: Не то чтобы пацанкой, а просто делает

зачастую странные вещи. Вот этот ее фирменный прием, когда она широко приседает — что это такое? Часто Сиера себя портит подобными выходками. Валера: Девушки, не знаю, о чем вы. Она, по-моему, шикарная. В клипе «Like a Boy» особенно — настоящая gangsta bitch. Такую можно взять с собой на войну, она там всех взорвет и задушит. Оля: Мне кажется, что у нее тиховатый голос… Валера: Да-да, бывают моменты, когда она начинает тихо петь. Вася: Да вы чего? У них у всех нормальные голоса. Там тех, кто плохо поет, сразу в утиль пускают.

The-Dream Yamaha

41-я секунда Вася: Это мой первый трек на «Fruity Loops». Он тоже в чартах? Гоша: Голос знакомый… The-Dream, бывший муж Кристины Милиан (Cristina Milian). Billboard: Он написал кучу хитов — «Umbrella» «Single Ladies» Бейонсе Рианны, (Beyoncé), — но из песен, которые сам исполняет, настоящим хитом пока ни одна не стала. Вася: Да он просто альтруист. Представляете, если бы он вдруг выпустил альбом, а на нем

и «Umbrella», и «Single Ladies», и еще куча хитов — это же была бы бомба! Мы бы не выдержали такого наплыва хитов. Гоша: Вот эта песня слегка на Принца (Prince) похожа, а я его что-то давно не видел. Может, The-Dream держит Принца в рабстве, и тот ему строчит хиты? Billboard: Принц, кстати, выпустил новый альбом — в качестве приложения к газете Daily Mirror. Газета разошлась тиражом в 4 млн экземпляров. Оля: Ого! Если продаться таким тиражом сейчас, то можно потом вообще ничего не делать.

Usher There Goes My Baby 11-я секунда

Оля: Это кто? У меня миллион вариантов. Такой голос у многих может быть. Гоша: Это Ашер, новая его песня. Оля: А, точно. Ну ладно, перепутала голос — ничего страшного. Меня часто с Кристиной Орбакайте путают. Billboard: Ашер всегда выступал в амплуа хорошего смазливого мальчика, а тусовался почему-то с какими-то гангстерами. Гоша: Ну, это нормально. Должен же артист разделять сценический образ и свою личную жизнь. Грин: У нас вон Баста есть, который тоже культивирует образ пацана с района, а сам с МакSим записывается дуэтом. Billboard: Но у Басты — два ярко различимых образа: с одной стороны — Баста, с другой — Ноггано. Гоша: Так у Ашера тоже последний альбом называется «Raymond v. Raymond» — два Рэймонда борются друг с другом, борьба противоположностей, все дела. Оля: А Ашер сидел, нет? Валера: Какой сидел, ты что… Разве что на унитазе он сидел. Гоша: Из западных рэперов вообще мало кто сейчас сидит, а если сидит — то по смешным поводам. Лил Уэйн (Lil Wayne), например. Аня: А у нас кто-нибудь сидел? Валера: Вон Нойза в Волгограде, по-моему, на десять суток посадили. Скорейшего ему откидона.

M.I.A. XXXO

 не узнана Гоша: Не могу понять, кто это. Billboard: M.I.A., британская певица. Валера: Это она грайм делала, да? Ну, ее знаем, конечно. Новая песня? То, что я у нее раньше слышал, мне дико не нравилось. А теперь она гармонию подключила — и вроде все довольно круто. Billboard: Это не самая показательная песня с ее нового альбома. Он совершенно дикий, там много шума и песни странные. Я хотел спросить о другом: пять лет назад M.I.A. была в относительном андеграунде, а теперь ее и на Grammy номинируют, и на Oscar. Почему так происходит, по-вашему? Гоша: А сейчас везде так. Мы тоже три года в андеграунде были (смеется). сентябрь 2010 • billboard • 29

музыкА кино Люба Инжутова

Сумерки богов

Три фильма и три саундтрека. Музыкальная история «Сумеречной саги» заслуживает отдельного внимания

Сама я успешная подростковая франшиза со времен «Американского пирога» и «Гарри Поттера», причина умопомрачения 90% тинейджеров, взрыв суперновой вампиризма, тысячи заплаканных лиц, более 200 млн запросов в Google и, наконец, простая романтическая история любви — все это «Сумерки». Только скрываясь от источников цивилизации на протяжении последних двух лет, вы могли не слышать о серии книг Стефани Майер (Stephenie Meyer) и поставленных по их мотивам фильмах, рассказывающих о любовном треугольнике между обычной девушкой Беллой, вампиром Эдвардом и оборотнем Джейкобом и сопутствующих им приключениях.

НЕвидимые герои

30 • billboard • сентябрь 2010

Вампир в этой парочке только один — тот, что слева, Эдвард. А рядом — обычная, просто очень бледная школьница Белла

план Б на случай, если актерская карьера не заладится. Я не планирую выпускать альбомы или видеоклипы и зарабатывать на этом деньги». Во время работы над книгами Стефани Майер черпала вдохновение, безостановочно слушая альбомы Muse. Она оказалась настолько преданной фанаткой, что даже, будучи никому не известной, проникла за кулисы шоу в Аризоне и познакомилась со своими кумирами. Спустя несколько месяцев Майер и Хардуик предложили менеджеру группы использовать «Supermassive Black Hole»

в качестве основной темы фильма. В сентябре 2007-го песня уже достигла шестого места в чарте Billboard Hot Modern Rock Tracks. Не прошло и года после выхода «Сумерек», как трек поднялся на недостижимые ранее высоты, вдвое превысив количество скачиваний за предыдущий период ротаций. А Мэттью Беллами (Matthew Bellamy) сотоварищи появляются на каждом саундтреке саги. Практически идеальная представительница целевой аудитории саги, юная вокалистка американской альт-роковой

продюсер получила сотни рисунков с мертвецами. это неизвестные группы пытались так привлечь внимание

группы Paramore, Хэйли Уильямс (Hayley Williams) проявила себя истинной поклонницей истории Эдварда, Беллы и Джейкоба, что сослужило ее коллективу хорошую службу. Целый год она публиковала в «твиттере» фотографии в обнимку с книгой и вместе со своими фэнами с нетерпением ждала премьеру. Еще бы, ведь в картине звучат сразу две композиции Paramore. Сингл «Decode» был написан специально для фильма. «Название пришло неслучайно. Это песня о том, как Эдвард пытается подвергнуть расшифровке сознание Беллы, единственное, которое он не может понять», — рассказывает Хэйли. В итоге сингл, по которому многие впервые узнали о Paramore, получил платиновый статус, окончательно закрепив за своими создателями статус всемирно известной группы.

fotob ank / getty images/ Fr anco O rig li a

Продюсер и составитель саундтреков Александра Патсавас (Alexandra Patsavas) выросла в семье музыкантов и в подростковом возрасте начала ходить на рок-концерты. На дворе стоял 1981 год, но в отличие от своих сверстников Патсавас интересовалась не тем, что показывали по телевизору: «Я очень любила фильмы Джона Хьюза (John Hughes) и через них узнала об инди-группах New Order, Yello и The Psychedelic Furs». Зная об интересе Патсавас к неизвестным группам, десятки мелких артистов посчитали, что смогут привлечь ее внимание, присылая на лейбл Atlantic артефакты вампиризма. Она получила три гроба, два костюма Дракулы, несчетные изображения клыкастых бледнолицых, вуду-куклы кровавых мертвецов и их жертв. Актер Роберт Паттинсон (Robert Pattinson), подаривший свой образ вампиру Эдварду, сам сочинил и исполнил две песни для саундтрека первой части саги. О том, что подростковый сердцеед еще и музыкант, режиссер первого фильма в серии Кэтрин Хардуик (Catherine Hardwicke) узнала совершенно случайно от некоего доброжелателя, чье имя навсегда останется скрытым от широкой общественности. Именно он подсунул ей диск с балладами актера. Одна из них — «Never Think», сыгранная на акустической гитаре, — звучит в сцене, в которую изначально планировалось поставить пафосную оркестровую аранжировку. Сам Паттинсон крайне скромного мнения о своих музыкальных талантах: «Вообще я раньше играл, но никогда не записывался. Так, выступал в кабаках и пабах. Музыка — это

музыкА

кино

«Сумерки. Сага: Новолуние» («The Twilight Saga: New Moon») Дата выхода: октябрь 2009 года Дебютировал на 2-м месте в Billboard 200 Второй саундтрек Патсавас составляла, опираясь на врожденное чутье к next big things — то есть к тем коллективам, о которых пока знают только знатоки, но которые обязательно вырастут в больших звезд. Голливудские блокбастеры редко сопровождаются песнями инди-групп, да еще в таком количестве. На «Новолунии» основным контрибьютером стал Том Йорк (Thom Yorke) из Radiohead — в предыдущей части его песня «15 Steps» прилагалась только бонус-изданием.

1 1. Muse — «Supermassive Black Hole» 2. Paramore — «Decode» 3. The Black Ghosts — «Full Moon» 4. Linkin Park — «Leave Out All the Rest» 5. Mutemath — «Spotlight (Twilight Mix)» 6. Perry Farrell — «Go All the Way (Into the Twilight)» 7. Collective Soul — «Tremble for My Beloved» 8. Paramore — «I Caught Myself» 9. Blue Foundation — «Eyes on Fire» 10. Robert Pattinson — «Never Think» 11. Iron & Wine — «Fightless Bird, American Mouth» 12. Carter Burwell — «Bella’s Lullaby»

«Сумерки» («Twilight») Дата выхода: ноябрь 2008 года Дебютировал на 1-м месте в Billboard 200 Для первого саундтрека песни собирали всем миром: своих любимчиков Iron & Wine продвинула актриса Кристен Стюарт (Kristen Stewart), собственную композицию предложил Роберт Паттинсон, а Перри Фаррелл (Perry Farrell) записался специально для «Сумерек». Душок альтернативного рока прилетел от самой Стефани Майер, фанатки Linkin Park, Muse и Paramore.

1. Death Cab for Cutie — «Meet Me on the Equinox» 2. Band of Skulls — «Friends» 3. Thom Yorke — «Hearing Damage» 4. Lykke Li — «Possibility» 5. The Killers — «A White Demon Love Song» 6. Anya Marina — «Satellite Heart» 7. Muse — «I Belong to You (New Moon Remix)» 8. Bon Iver feat. St. Vincent — «Roslyn» 9. Black Rebel Motorcycle Club — «Done All Wrong» 10. Hurricane Bells — «Monsters» 11. Sea Wolf — «The Violet Hour» 12. OK Go — «Shooting the Moon» 13. Grizzly Bear feat. Victoria Legrand — «Slow Life» 14. Editors — «No Sound But the Wind» 15. Alexandre Desplat — «New Moon (The Meadow)»

photocr edits

«Сумерки. Сага: Затмение» («The Twilight Saga: Eclipse») Дата выхода: июнь 2010 года Дебютировал на 2-м месте в Billboard 200 Треклист «Затмения» был опубликован в середине мая, и по нему сразу стало понятно, что слушателей ждет нечто еще более проникновенное, чем два предыдущих альбома. На фоне звезд первой величины — Бека (Beck) и все тех же Muse — появились другие, малоизвестные широкой публике группы, поддержавшие более «взрослое» настроение третьей картины.

1. Metric — «Eclipse (All Yours)» 2. Muse — «Neutron Star Collision (Love Is Forever)» 3. The Bravery — «Ours» 4. Florence + the Machine — «Heavy in Your Arms» 5. Sia — «My Love» 6. Fanfarlo — «Atlas» 7. The Black Keys — «Chop and Change» 8. The Dead Weather — «Rolling in on a Burning Tire» 9. Beck feat. Bat for Lashes — «Let’s Get Lost» 10. Vampire Weekend — «Jonathan Low» 11. Unkle feat. The Black Angels — «With You in My Head» 12. Eastern Conference Champions — «A Million Miles an Hour» 13. Band of Horses — «Life on Earth» 14. Cee-Lo Green — «What Part of Forever» 15. Howard Shore — «Jacob’s Theme» сентябрь 2010 • billboard • 31

музыкА

emi /с. б. а. /гала рекорд з

КЭТИ ПЕРРИ перекрасила волосы — и стала второй по популярности женщиной с синими волосами. После Мардж Симпсон, разумеется

32 • billboard • сентябрь 2010

музыка

М е ч т а

Над материалом работали: Илона Адлер, Алексей Алеев, Ирина Гетманова, Энвин Кроуфорд (Anwyn Crawford)

П О Д Р О С Т К А Кэти Перри (Katy Perry), возможно, и не первая поппевица современности, но уж точно самая яркая. Ее последний клип «California Gurls» — лучшее тому свидетельство: от обилия всех оттенков цветов радуги при просмотре начинает рябить в глазах. При всей своей яркости Перри еще не забывает делать музыку, и притом сверхуспешную. Billboard попытался разобраться в том, откуда Кэти взялась, чему ее песни учат маленьких девочек, и какие костюмы она любит носить

«Надеюсь, ты повесишься на своем шарфе из H&M, / Передергивая под Моцарта» — с подобными строчками в первом же сингле «Ur So Gay» Кэти Перри, дочь сразу двух пасторов христианской церкви и незадавшаяся госпел-певица, просто не могла избежать внимания и славы. «I Kissed a Girl», ее второй сингл, ставший международным суперхитом и возглавивший чарты более чем в 30-ти странах, вызвал праведный гнев не только родителей, заявивших, что они «разочарованы и не могут этого слушать», но и религиозных организаций по всем Соединенным Штатам. Этот продолжающийся уже два года звездный час похож на один сплошной бунт против строгих родительских установок: в детстве Перри запрещали смотреть MTV и слушать что-либо, кроме госпелов. Достигнув совершеннолетия, она принялась наверстывать то, чего была лишена под родительской крышей. Сделав, кажется, все возможное, чтобы оказаться на MTV, Кэти попутно угодила на первое место в рейтинге самых сексуальных женщин планеты по версии журнала FHM и оказалась помолвлена с бывшим героинщиком и действующим сексоголиком, британским комиком и актером Расселлом Брэндом (Russell Brand). Покончив с местью набожным родителям, а заодно и продав 7 млн копий своего второго альбома «One of the Boys» (первым был неизвестный общественности госпел-роковый диск 2001 года, записанный под именем Кэти Хадсон (Katy Hudson), артистка принялась за третью пластинку. Вышедший 24 августа релиз «Teenage Dream» — важнейший этап в карьере Перри. Певица сама прекрасно это понимает: «Альбом покажет, действительно ли мне стоит всем этим заниматься, или мне просто однажды повезло». По поводу песенного наполнения пластинки Перри пускается в пространные рассуждения: «Некоторые люди становятся успешными с чем-то одним — песней или идеей, а потом вдруг решают развернуться на 180 градусов и попробовать нечто совершенно другое. На мой взгляд, это неправильно. Я думаю, надо отталкиваться от того, что ты делал раньше, отпочковываться, так сказать, сохраняя при этом связь с веткой, на которой вырос. Люди пресыщаются собой и начинают думать, будто все, к чему они прикасаются, становится золотом, но единственная причина, по которой они находятся там,

где находятся — их зрители и поклонники. Поэтому надо слушать, что говорят люди». Артистка резюмирует: «Этот будет все та же хорошая поп-музыка. Песня The Cardigans «Lovefool» пополам с «Into the Groove» Мадонны (Madonna)». Похоже, Кэти не врет: записью «Teenage Dream» занимаются те же люди, что и первым ее альбомом: Доктор Люк (Dr. Luke), Макс Мартин (Max Martin) и 22-летний вундеркинд Бенни Бланко (Benny Blanco), написавший «I Kissed a Girl». К ним присоединились один из лучших сонграйтеров последних лет The-Dream и его сообщник Кристофер «Трики» Стюарт (Cristopher «Tricky» Stewart) — авторы «Umbrella» Рианны (Rhianna) и «All the Single Ladies (Put a Ring on It)» Бейонсе (Beyoncé), а также Риверс Куомо (Rivers Cuomo) — окончательно обезумевший лидер группы Weezer, пионеров эмо. Пока все предвещает «Teenage Dream» успех. Первый сингл «California Gurls» — по словам Перри, своеобразный «калифорнийский ответ» неофициальному гимну НьюЙорка авторства Джей-Зи (Jay-Z) «Empire State of Mind», — вышел прямо перед началом летних каникул и шесть недель возглавлял чарт Billboard Hot 100, а его цифровая версия разошлась тиражом 3 млн копий. Режиссер видеоклипа Мэттью Каллен (Mathew Cullen) снял замечательную провокационную обложку альбома, на которой обнаженная Кэти позирует, лежа на облаке цвета сахарной ваты — дизайн его уже вызвал немалую шумиху в блогах и прессе, что непременно должно отразиться на продажах диска. Американских певиц интересно рассматривать с точки зрения образов, которые они продвигают — каждая отвечает за свой очень узкий сегмент и представляет четко очерченный тип западной девушки. Например, Кеша (Ke$ha) — тусовщица, пьянь, дрянь и вообще «плохая девочка». Тэйлор Свифт (Taylor Swift) — напротив, всем пример, ангел, гордость и радость родителей. Лэди Гага (Lady Gaga) — феминистка-постмодернистка, Майли Сайрус (Miley Cyrus) — удачный вариант «папиной дочки». Однако образ Кэти Перри, кажется, интереснее их всех, вместе взятых: расчетливая, неглупая, остроумная и красивая «соседская девушка» с религиозным прошлым, ни капли не радикалка, но и не сидящая под боком у родителей простушка. В такую вполне можно влюбиться. сентябрь 2010 • billboard • 33

музыкА

В клипе «California Gurls» меня беспокоит то, насколько идеально он воплощает в себе логику современного овеществления женщины, когда надоевший инфантилизм идет рука об руку со взрослой сексуальностью. Кэти Перри возлежит обнаженной на облаке сахарной ваты, а в пределах досягаемости — краска для гениталий, которая «восстановит девичий розовый оттенок вашей вагины». Не уверена, что женские вагины должны напоминать с виду кусок пластмассы, но во всем этом есть определенный смысл. При капитализме постгендерное освобождение превращается в реконструкцию женского тела, где категория невинности скорее должна быть «сохранена, чем выброшена за борт», как утверждает Донна Харауэй (Donna Haraway, неомарксистка и феминистка, профессор Калифорнийского университета в Санта-Круз и автор термина «киборг» — так называют современную женщину, живущую ради соответствия стереотипным представлениям мужчины о ее сексуальности. — Прим. ред.). Сохраняется она в чисто физическом плане, и главным занятием женщины становятся диеты, спортзал, эпиляции, инъекции ботокса и перекрашивание гениталий — то есть все те вещи, которые предназначены для консервации своего тела в гладком, детском, безупречно девственном состоянии. Таким образом, тело якобы отвергает грехопадение и погружается в пучину культуры, превращаясь в высоко окультуренную сущность. Однако эти усилия, занимающие основное время женщины, должны оставаться незаметными. 34 • billboard • сентябрь 2010

ЭТА СВЕРХНАСЫЩЕННАЯ ФРУКТОЗОЙ ЗЕМЛЯ ФАНТАЗИЙ — И ЕСТЬ ТОТ САМЫЙ РАЙ, КУДА ЖЕНЩИНАМ ВХОД ЗАПРЕЩЕН. ПОЭТОМУ СИЯ ВЫДУМКА ТАК ПРИТЯГАТЕЛЬНА ДЛЯ МАЛЕНЬКИХ ДЕВОЧЕК, КОТОРЫЕ УВИДЯТ ЭТОТ КЛИП

«Золотой берег» Перри (так она называет Калифорнию) не обходится без райских кущ, просто перестраивает их в соответствии с собственной логикой. «Киборг не ожидает от Отца спасения путем возвращения в Сад», — пишет Харауэй. В клипе правила игры определяет именно Отец, «папик» Снуп Догг (Snoop Dogg). Снуп — не кто иной, как воплощенный капиталист-патриарх, раздающий благословения в виде материальных благ. «Калифорнийским девчонкам» нужен папик, потому что его игра — это игра капитала: подтянутые, загорелые, спортивные и на все готовые девчонки на Венис-Бич и Палм-Спрингс — прежде всего рекламные образы, приносящие доход. Калифорния — это место, где без усилий и забот у всех имеются прекрасные «натуральные» тела, вечно подтянутые и готовые к дебюту. Капитал под личиной папика, искателя талантов или же кастингового агента найдет тебя, ты получишь деньги в награду за столь успешное поддержание тела в идеальной форме и сможешь потратить их на дальнейшее его совершенствование. То есть Калифорния — мир, в котором женщина, чтобы существовать в полной мере, должна соответствовать каноническому шовинистическому образу. Принцип удовольствия, представленный в видео «California Gurls», все эти покусывания и облизывания — отчетливо гендерный и яростно антифеминистический. «Искатель удовольствий без стыда и совести» Фрейда, субъект в преэдиповой стадии, превращается здесь в объект женского пола, чья главная задача — помочь другому получить удовольствие. Цитируя одного из многих возбужденных зрителей YouTube: Кэти Перри «настолько хороша, так бы ее и съел». Конечно, хороша! Женщина не ест еду, а сама становится едой. Эта сверхнасыщенная фруктозой земля фантазий — и есть тот самый рай, куда женщинам вход запрещен. Поэтому сия выдумка так притягательна, и поэтому меня так раздражает безупречное марКэтинговое позиционирование видео Перри как великолепной запоминающейся «разноцветности», которую маленькие девочки увидят перед утренними субботними мультиками. Эти малютки в курсе, что столь радостное обжорство запрещено за пределами экрана. Если женщина в поисках удовольствий добирается до еды, она не только не теряет стыд и совесть, а постоянно ими терзается. Желание потреблять обусловлено чужим желанием потребить тебя. Мужчины раздают конфетки, женщины же — сами конфетки. А как насчет эякулирующего сливками бикини Перри? Я вижу в этом кадре рекламу той единственной вещи, которую женщина обязана проглотить без мыслей о калориях. Это аллюзия к порнографическому кам-шоту, почти всегда становящемуся моментом мужского триумфа, когда женщина побеждена и придушена: продукция мужского организма досталась ей в избытке, и она может лишь попытаться (и не сумеет) употребить ее всю. Так и положение женщины в мире капитала закодировано в современной порнографии: она должна стать идеальным предметом потребления.

emi /с. б. а. /гала рекорд з

Далеко не все обожают Кэти Перри — так, например, австралийская писательница, музыкальный критик, феминистка и блогер Энвин Кроуфорд (Anwyn Crawford), которая регулярно пишет о феминизме в музыке в различные издания, включая газету The Guardian и журнал The Wire, отнюдь не в восторге от клипа «California Gurls». Billboard попросил Кроуфорд объяснить, почему

музыка

сентябрь 2010 • billboard • 35

музыкА

малоизвестных фактов о Кэти Перри

Кэти продолжительное время встречалась с Трэви Маккоем (Travie McCoy), вокалистом эмо-хип-хоп группы Gym Class Heroes, и снялась в роли его пассии в видеоклипе «Cupid’s Chokehold». В интервью журналу Blender в августе 2008 года Маккой признался, что «готовит Перри нечто необычное», и это выведет их отношения «на новый уровень». Однако в том же году они рассталась, в начале 2009-го — воссоединились, а затем снова расстались.

Первым большим синглом для Кэти Перри стала совместная композиция с нью-металлистами P.O.D. «Goodbye for Now» с их альбома «Testify» (2006). Трек добрался до 47-го места в Billboard Hot 100, став самым успешным для группы со времен «Youth of the Nation».

Орфографическая ошибка в названии песни «California Gurls» допущена намеренно: слово «Gurls» должно, по мнению менеджера Перри, вызывать в памяти слушателей ассоциации с композицией «September Gurls» пауэр-поп-группы 70-х Big Star и одновременно служить посвящением ее лидеру Алексу Чилтону (Alex Chilton), скончавшемуся незадолго до выхода сингла Кэти.

4 5 6

Бенни Бланко, один из авторов «Teenage Dream», второго сингла с одноименного альбома Перри, перед его записью множество раз ставил певице песню французского инди-трио The Teenagers «Homecoming». Если «Teenage Dream», как утверждает сама Кэти, «идеальная песня про солнечный и наивный мир подростков», то в «Homecoming» протагонист, тоже тинейджер, поет достаточно грубые провокационные строчки про подростковый секс. Однажды Кэти Перри назвала себя «толстой» версией Эми Уайнхаус (Amy Winehouse) и «худой» версией Лили Аллен (Lily Allen). Позже она публично извинилась перед Аллен. В августе 2009 года английский таблоид The Sun сообщил о том, что Перри, выросшая в набожной семье, где было аж два пастора, в детстве молилась о большой груди: «Я отчетливо помню, как в свои девять лет стояла на коленях возле кровати и просила Господа о том, чтобы, когда вырасту, я не могла видеть своих ног, лежа на спине».

На вопрос «Кого из девушек вы бы поцеловали?» исполнительница хита «I Kissed a Girl» ответила: «Раньше я хотела поцеловать Меган Фокс (Megan Fox), но теперь она замужем, и я уже не так в этом уверена. Может быть, Натали Портман (Natalie Portman) — она красивая и незамужняя».

Музой, вдохновившей Перри на написание хита «I Kissed a Girl», стала Скарлетт Йоханcсон (Scarlett Johansson). «Я открыла журнал, увидела там фотографию Скарлетт и сказала своему бойфренду: «Не буду тебе лгать, если бы она зашла сейчас в комнату и предложила мне заняться с ней сексом, я бы согласилась, не раздумывая. Надеюсь, ты не против?»

9 10 11

Кэти на церемонии вручения MTV Europe Music Awards в 2008 году оделась в платье индийского дизайнера Маниша Ароры (Manish Arora) Иногда Кэти выглядит совсем сногсшибательно — в том смысле, что ее наряды порой сшибают с ног от удивления

Самый популярный образ Перри — милая, скромная и необыкновенно свежая пин-ап-красотка

Есть в арсенале Перри и образ настоящей богини нью-йоркских ночных клубов ранних 80-х

В школе большая грудь Кэти Перри была настоящей проблемой и объектом насмешек одноклассников, и певица призналась, что даже подумывала уменьшить ее хирургическим путем. Кинодебютом Перри станет выходящий в 2011 году полнометражный мультфильм о синих человечках-смерфах «The Smurfs». Кэти озвучит персонажа по имени Смерфеттка. У Перри явные проблемы с именем: сначала она сменила свою фамилию Хадсон, чтобы ее не путали с голливудской актрисой Кейт Хадсон (Kate Hudson). В 2009 году адвокаты певицы пытались заставить изменить имя молодого австралийского дизайнера одежды Кэти (Katie) Перри. Сама Кэти этот факт не подтверждает.

36 • billboard • сентябрь 2010

В то же время, Кэти умеет выглядеть как аристократка — правда, как аристократка, потерявшая рассудок

Первое визуальное впечатление от Кэти Перри: ну, девочка-Алиса-в-Стране-чудес. Ну, ролевые игры. Ну, типичный подросток. Так при чем же здесь серьезный американский шоу-бизнес с его четкой мотивацией и отсылом к определенному провокационному образу? Почему в последнее время ее часто ставят в один ряд с такими звездами, как Лэди Гага, Бритни Спирс (Britney Spears) и даже с самой Мадонной (Madonna)? На первый взгляд, Кэти эксплуатирует детские впечатления современных 20-летних о красавицах конца 80—90-х годов: пышные юбки, лосины, паетки, корсетные платья. Но ее девушки пин-ап — это вовсе не 50-е, а все те же 80—90-е, когда постоянно цитировали эпоху пин-апа. Всем давно известна банальная истина о том, что мода повторяется каждые 20 лет: новому поколению всегда нравится то, в чем они помнят мать в молодости. Кэти еще в раннем возрасте явно влюбилась в гардероб своей мамы. Но где же здесь провокация, без которой нельзя представить ни одну икону стиля? Она в разрушении, казалось бы, целостных образов, сразу почти незаметном. Это и платье-зефир от Viktor & Rolf, варварски разрезанное электропилой, и собранный образ «мальчик-девочка», и наивный костюмчик пин-ап в горошек, при ближайшем рассмотрении оказывающийся жестким пластиковым футляром. По части провокационности Кэти обходит даже Мадонну. «Королева попмузыки» раньше других чувствует модный тренд, имеет гениальное чутье на новые тенденции, которые сегодня кажутся провокацией, а через два года входят в гардероб любой школьницы. Но если Мадонна все-таки весьма ортодоксально относится к каждому из своих образов, то Кэти их деконструирует, не позволяя тем самым сымитировать — и в этом ее сила.

fotob ank / getty image s ( 2); photas ( 3); и з личного архива ири ны гетманов о й

Как это часто бывает с молодыми девушками, исполняющими поп-музыку, Кэти Перри гораздо быстрее стала важным элементом моды, чем значимой музыкальной единицей. Нет, конечно, хитов в ее репертуаре с избытком, но внимание публики нередко приковано не к тому, что она поет, а к тому, как она выглядит. Billboard отобрал пять самых необычных образов Перри и попросил высказать свое мнение о них летописца моды и хозяйку московского магазина «Фрик Фрак» Ирину Гетманову

Р ЕК ЛАМА

музыкА поп

Действующие лица: Марк Оуэн о расставании группы с Робби:

Робби Уильямс (ROBBIE WILLIAMS) Гэри Барлоу (Gary Barlow)

вокалист Take That, написавший большую часть материала группы.

я и м о т а Ан распада

А лексей

Марк Оуэн (Mark Owen)

вокалист Take That, обладатель премии «Лучшая прическа 1994 года» журнала Smash Hits. А леев

ании энд Великобрит йб бо й ны ав гл я Воссоединилс

Едва, казалось, прошла повальная мода на воссоединения, как громом прогремел самый неожиданный из возможных реюнионов. Робби Уильямс, самовлюбленный пижон-весельчак, автор песни «Angels», обладатель 15-ти наград BRIT Awards, продавший 55 млн сольных дисков, возвращается в бойбэнд своей молодости Take That, из которого когда-то со скандалом ушел. В связи с этим Billboard вспоминает гадости из того, что Робби и его бывшие коллеги успели наговорить друг о друге в британской прессе за последние 15 лет. Помнится, в начале нашей карьеры во время одного из туров мы устроили в автобусе соревнование «кто быстрее кончит». Мы смотрели порнуху, и Робби победил. Он кончил первым. Джейсон Орэндж о Робби: Робби всегда хотел быть больше и делать для группы больше, чем обычно делал. Поэтому он начал создавать проблемы или, если быть точным, начал становиться проблемой для нас. Говард Дональд о Робби: Робби всегда любил выпить. Он самый настоящий бухарь. Гэри Барлоу о Робби: Мы никогда не воспринимали его серьезно, да он и не хотел, чтобы его воспринимали всерьез. Робби был просто шутником, забавным парнем. Марк Оуэн о Робби: В 1995-м он поехал на Гластонбери, протусовался там с Галлахерами из Oasis, а обратно вернулся совершенно размазанным и заявил, что Марк Оуэн о Робби:

38 • billboard • сентябрь 2010

больше не хочет быть с нами в группе. В середине 90-х к нам однажды подошел мальчик и сказал, что он известный поп-певец. Это был Робби Уильямс. Я спросил его, где он поет, а он ответил, что в Take That. Через пару бутылок виски стало ясно, что он слишком крутой для этой кучки п*доров. Робби Уильямс о своем уходе: У меня просто что-то щелкнуло в голове. Я был потерян и физически, и духовно. Помню, как-то мы пошли на футбол, а потом я вернулся в отель в Манчестере, напился в г*вно, проснулся на следующий день и порепетировал, как обычно. Если честно, я и в лучшие времена эти танцы не очень любил, но на той репетиции все совсем из рук валилось. Ребята мне сказали: мы, мол, подумываем отправиться в следующий тур вчетвером, как ты к этому относишься? И я просто вышел за дверь. А потом подождал пару секунд, и снова впрыгнул в дверной проем. И все опять засмеялись, но потом я ушел — и уже по-настоящему. Лайам Галлахер о Робби:

Гэри Барлоу о расставании группы с Робби:

Я был шокирован. Мы все были

Джейсон Орэндж (Jason Orange)

вокалист Take That, единственный из участников группы, не начавший после ее распада сольную карьеру, а отправившийся получать два высших образования. Говард Дональд (Howard Donald)

вокалист Take That, активист многочисленных движений за легализацию марихуаны. Найджел Мартин-Смит (Nigel Martin-Smith)

менеджер Take That, когда-то придумавший этот коллектив как британский ответ группе New Kids on the Block. Лайам Галлахер (Liam Gallagher)

бывший вокалист группы Oasis.

шокированы. Никто и подумать не мог, что он уйдет. Джейсон Орэндж о расставании группы с Робби: Когда Робби ушел, я не сильно расстроился. Мы не то, чтобы дружили с ним.

Если быть честным, то я не особо много об этом думал. Я был занят другим: у меня оказалось всего две недели для того, чтобы научиться читать рэп. Найджел Мартин-Смит о Робби: Для Робби я сделал всего одну вещь, но какую! Я сделал его великим. Я очень горжусь ролью, которую сыграл в его успехе. Да, я, конечно, засудил его после ухода из Take That, но только потому, что нам необходимо было выплачивать компенсацию за отмену тура. Насколько мне известно, я подарил ему его карьеру. Я слышал, что Робби называл других участников Take That «посредственностями». 17-летний Робби Уильямс объездил весь мир первым классом, жил в лучших отелях, сейчас он стоит миллионы, он — невероятно везучий парень. Так что не говори мне про посредственности, Робби, не надо. Он просто больной. Робби Уильямс о Найджеле Мартине-Смите: Найджел… Не могу сказать о нем ничего хорошего. Он определенно в первой тройке самых буйных из тех, с кем мне довелось работать. Он вам, конечно, расскажет: «Я его нашел, но об этом почемуто все забывают». Но я вам скажу: он взял меня потому, что я и правда был хорош. Вообще, он наделал много глупостей за свою жизнь. Я просто хотел, чтобы он меня любил, а он меня не любил.

ПОСЛЕ ПАРЫ БУТЫЛОК ВИСКИ ЛАЙАМУ ГАЛЛАХЕРУ СТАЛО ЯСНО, ЧТО РОББИ — СЛИШКОМ КРУТОЙ Думаю, самая большая проблема во всей этой шумихе по поводу соперничества наших с Робби сольных карьер — то, что мы оба занимались примерно одним и тем же. А в таком соревновании выиграть может только один, серьезно. «Angels» — прекрасная песня. Звезды выстроились для Робби лучшим образом, все удивительно удачно сработало.

Гэри Барлоу о соперничестве с Робби:

Робби Уильямс о соперничестве с Гэри:

Гэри Барлоу — по-настоящему дерьмовый певец. Марк Оуэн о Робби: Я очень хочу, чтобы Робби вернулся к нам. Сплю и вижу это. Я его люблю.

Бонус-трек Что сейчас говорят члены Take That о своем реюнионе Я очень-очень люблю всех парней. Чудесно быть с ними вместе! Мы готовим нечто особенное, и я рад стать частью этого. Стыдно признаться, но я страшно волнуюсь, когда мы все

Робби Уильямс:

впятером оказываемся в одной комнате. Такое чувство, будто возвращаешься домой. Марк Оуэн: Хотя воссоединение всегда было нашей мечтой, еще недавно это казалось невозможным. Сейчас я не могу поверить, что мы впятером записываем альбом. Ну и проводить время с Робом — это,

конечно, отдельное удовольствие. Но футболист из меня до сих пор лучше, чем из него. Джейсон Орэндж: Блин, это потрясающе! Совершенно потрясающе! Я просто по комнате прыгаю от того, что Робби снова с нами, даже не важно, надолго ли. Жизнь все-таки такая непредсказуемая….

uni ver sal musi c ( take th at); c .б. а. / гала реко рдз (wi lliams); so ny m usic ( gallagher ); итар-рас с

авы Во времена сл ые тр хи AT TAKE TH имали папарацци сн ощью их даже с пом ного ж ру на р ме ка наблюдения

чарты

музыка

Музыкальный поиск «Яндекс»

Среди всех запросов про музыку в рекламе наибольший интерес пользователей был проявлен к треку Джона Озилы (John Ozila) «Funky Boogie (Pilooski Remix)» из ролика с участием Хью Джекмана (Hugh Jackman)

11 При жизни Владимира Высоцкого лишь однажды его стихотворение («Из дорожного дневника») было опубликовано в советском литературно-художественном сборнике («День поэзии»). Это произошло в 1975 году

24 В одном из интервью участница группы Винтаж Анна Плетнева заявила, что песня «Микки» посвящена не только диснеевскому герою, но и Майклу Джексону (Michael Jackson). Кроме того, трек рассказывает об одиночестве и о том, как поп-индустрия «превращает людей в мультики»

песня «Американо»

152600

текст песни Lady Gaga — Alejandro

69100

Артур Пирожков песня

42700

«Алена даст» mp3

32500

музыка из фильма «Шаг вперед»

30000

саундтрек к фильму «Ученик чародея»

25500

Morena mp3

24300

музыка из рекламы Lipton с Хью Джекманом

23900

музыка из рекламы Peugeot 308

23300

музыка из рекламы Nikon

20300

Высоцкий mp3

18000

музыка из «Затмения»

17900

Eminem — Not Afraid перевод песни

15900

«Райские яблочки» песня

15300

Eminem feat Rihanna — Love the Way You Lie перевод

14400

песня из фильма «Девочка»

13700

Митя Фомин — Все будет хорошо клип

13500

вася обломов магадан mp3

12700

шансон онлайн слушать

11700

музыка из рекламы Kenzo

11100

скачать бесплатно музыку тектоник

10500

музыка из фильма «Час пик»

10100

песня из сериала «Столица греха»

9900

Микки Маус песня

9800

саундтрек к фильму «Начало»

7500

B.o.B feat Hayley Williams — Airplanes перевод

7400

«Гадкий я» саундтрек

7300

Шмидт mp3 скачать бесплатно

4900

Балабама — Надия текст

4800

OneRepublic — Secrets перевод

4600

Рейтинг построен на основе поисковых запросов интернет-пользователей на территории России, обращавшихся к сайту www.yandex.ru с 1 по 31 июля 2010 года. Количество запросов по каждой позиции округлено до сотен. Данные предоставлены компанией «Яндекс». сентябрь 2010 • billboard • 39

Чарт построен на основе тех поисковых запросов по музыкальной тематике, которые задавались в несколько раз чаще, чем раньше: не будучи самыми популярными в абсолютных числах, они отражают всплески интереса аудитории русскоязычного интернет-пространства к тем или иным событиям, артистам и произведениям. В чарт включаются только поисковые запросы, содержащие термины из списка ключевых слов. Каждая позиция объединяет все возможные вариации написания имен собственных

Новый альбом ARCADE FIRE «The Suburbs» дебютировал на 1-м месте в Billboard 200

Пригородный блюз григорий пророков

Главные инди-рокеры последнего десятилетия выпустили новый альбом 12 сентя б ря 2004 года влиятельный веб-инди-журнал Pitchfork опубликовал рецензию на дебютный релиз малоизвестной монреальской группы Arcade Fire «Funeral». Рецензент Дэвид Мур (David Moore) влепил пластинке чуть ли не высший балл (9.7 из 10) и рассыпался в комплиментах, отмечая, что «в эпоху засилья эмо-музыки «Funeral» — первый за долгое время альбом, к которому можно применить эпитет «эмоциональный» и при этом звучать, как достойный человек». Ни сам Мур, ни главред Pitchfork Райан Шрайбер (Ryan Schreiber), ни тем более Arcade Fire, конечно, не предполагали, что эта рецензия станет катализатором такого успеха, который ранее не сваливался на голову ни одной инди-группе. Через месяц после ее публикации весь первоначальный тираж «Funeral» был раскуплен, сингл «Rebellion (Lies)», еще не вышедший на физическом носителе, пробрался в первую двадцатку британских чартов, Дэвид Боуи (David Bowie) с удовольствием сделал кавер на «Wake Up», одну из лучших песен с пластинки, а самим Arcade Fire пришлось в срочном порядке перекрывать сетку грядущего турне: маленькие концертные залы, забукированные ими до выхода альбома, физически не могли вместить всех, желающих услышать сенсационных канадцев живьем. 40 • billboard • сентябрь 2010

«Funeral» и впрямь был гениальным. Скромный оркестрик из семи человек под руководством Уина Батлера (Win Butler) и его жены Реджин Шэссейн (Régine Chassagne) звучал на этой пластинке будто самый громкий ансамбль на земле. Нервное напряжение, спетые дрожащими голосами Уина и Реджин тексты о смерти близких и рубленый ритм пост-панка, совмещенный с грандиозными симфоническими аранжировками, давали на выходе именно ту музыку, которая была нужна западному миру, еще не пришедшему в себя после событий 11 сентября 2001 года и погруженному в войну на Ближнем Востоке. На волне большого успеха Arcade Fire купили себе заброшенную церковь в одном из пригородов Квебека, где записали свой второй альбом «Neon Bible». Пожалуй, до взрывной мощи «Funeral» он не добрался, но оказался даже более коммерчески успешным, попав на второе место Billboard 200. — «The Новый, третий, их релиз Suburbs» («Пригороды») — вышел 2 августа

и посвящен, как следует из названия, американским и канадским пригородам, в которых выросли почти все музыканты группы. Уин Батлер рассказывает, что идея пришла к нему после того, как в прошлом году он получил письмо от своего старого друга. К письму прилагалась фотография, где его друг с дочерью на руках стоял возле супермаркета, недалеко от которого жил Батлер. «Сочетание знакомого места из прошлого и вида моего друга со своим ребенком вызвало массу ощущений из того периода жизни. Я попытался вспомнить город, где вырос, и как можно глубже осознать эти воспоминания», — говорит Уин. В это же время другие музыканты Arcade Fire, тоже выросшие в пригородах (правда, в канадских), посетили места, где провели детство. В большинстве случаев их родные города сильно изменились:

ДЛЯ НЕКОТОРЫХ ПЕСЕН ARCADE FIRE ЗАПИСАЛИ 150 ОТДЕЛЬНЫХ ДОРОЖЕК, а потом свели их до 24-Х КАНАЛОВ

немногие сохранившиеся дома были забиты досками, из ниоткуда возникли новые дороги и реки, знакомые по старым фотографиям ландшафты изменились до неузнаваемости. «Многие мои герои, например, Боб Дилан (Bob Dylan) или Джо Страммер (Joe Strummer), были простыми парнями из пригорода, которым всю жизнь приходилось притворяться другими, — рассказывает Уин. — Рассказать о том, как все обстоит на самом деле, — вот что мы пытаемся сделать на этой пластинке». «The Suburbs» — альбом о взрослении и жизненном опыте. По звуку он ближе всего к первой, безымянной EP Arcade Fire (известной как «Us Kids Know»), но если тогда группа делала ставку на молодость и резвость, то теперь она звучит с совершенно иных, более спокойных и зрелых позиций. Пластинка полна ностальгии, но это ностальгия с пониманием невозможности вернуться назад. Как правило, эти песни — мрачные притчи о разложении, увядании и разладе. Благодаря своему нынешнему статусу Arcade Fire легко пошли на определенные ухищрения с записью «The Suburbs». Сперва каждую песню записали на отдельный 12-дюймовый виниловый диск, потом оцифровали и использовали для конечного мастеринга. При этом группа имела дело с каким-то невероятным количеством каналов: например, для некоторых песен было записано 150 отдельных дорожек, потом их свели до 24-х, затем — до восьми, позже записали на винил и, наконец, оцифровали. В песне «Ready to Start» 32 дорожки отведены только для ударных. Это экспериментальное решение отчасти было вдохновлено цифровой программой лос-анджелесского Института Гетти. «Они оцифровывают свою коллекцию старых редких книг, — поясняет Уин. — Например, у них есть авангардные русские книги 20-х годов, но их нельзя даже взять в руки — развалятся. Однако на их вебсайте можно просмотреть сканы этих изданий, полистать все страницы. Ты читаешь, пусть и через компьютер, книгу, которую иначе никогда в жизни не увидел бы, и это потрясающе». «Начав относиться к цифровому формату как к способу архивации, я стал смотреть на все иначе, в том числе и на процесс записи пластинки. Вот почему мы решили экспериментировать с винилом, — продолжает Уин. — Этот эксперимент возымел свой эффект. Я совсем не против MP3 — великая песня с лейбла Motown остается такой и в MP3, звук ее не испортит. Но с нашим альбомом мы специально сделали так, чтобы все звучало одинаково. Грубо говоря, если вы послушаете его на виниле, а потом на CD, то звук будет идентичный. Большинству людей это все равно, но, по-моему, «The Suburbs» звучит прекрасно».

uni ver sal musi c

музыкА рок

музыкА УРБАН

Лондонский денди А лексей А леев

Уайли (Wiley) — один из пионеров грайма, британского клубного хип-хопа, в последнее время начавшего наводить шороху в чартах. Песня «Good Times» его группы Roll Deep в мае три недели продержалась на вершине синглового чарта Великобритании, а уже в начале июля сам артист, жалуясь на то, что у него нет контракта с лейблом, выложил на свой официальный сайт аж 11 новых альбомов, которые можно скачать бесплатно

«И зачем я только это ет сделал?» — спрашива ле пос УАЙЛИ я себ того, как выпустил 11 бесплатных альбомов

Почему вы вдруг выложили на свой сайт сразу 11 альбомов? Это же страшно много... Непонятно, как все это слушать. Мужик, скажу тебе честно — я таких вопросов не понимаю. Что значит «зачем»? Что значит «много»? Я вообще-то артист, что хочу, то и делаю. Но, OK, скажем так: я просто очень люблю своих фанатов и хочу, чтобы в ближайшую пару месяцев у них было что слушать. Я не самый обеспеченный человек на свете, но у меня ровно столько денег, сколько мне нужно, и я решил, что в данный момент вполне спокойно могу позволить себе выложить десять часов своей новой музыки на своем сайте и не взять за это ни копейки.

Ну, это все-таки не полностью новая музыка — среди того, что вы выложили на сайт, много неоконченного и неизданного материала. Мои ауттейки стоят ауттейков тысячи других музыкантов, мужик. Есть такое понятие «контроль качества» — это не про меня. Мне не надо контролировать качество своей музыки, потому что она вообще вся довольно ох*енная. Вот ты сам слушал эти ауттейки? Что скажешь?

Хорошие, но явно слышно, что это ауттейки — звук там какой-то недоделанный… Это тебе так кажется. Если бы ты, мужик, как мы с пацанами, вырос в Лондоне 90-х, то сразу бы понял, про что эти треки. Звук моих песен — это продолжение джангла и гэриджа. Можно даже сказать, что джангл — мама моего звука, а мой звук — его дочь. Если ты правильный человек, то должен послушать мои треки и почувствовать себя так, будто в домашние тапочки залез. Они же очень уютные и понятные тем, кто знаком с моей культурой.

То есть вы сейчас хотите сказать, что делаете музыку только для тех, кто вырос в Лондоне в эпоху джангл-рейвов?

Не то что знают, если честно, но вот песню вашей группы Roll Deep «Good Times» много крутили по радио. Кстати, я как раз про нее хотел вас спросить. Вы же с ней впервые в карьере заняли первое место в британском чарте. Да-да, наконец я добрался до верхушки, мужик! Я давно пытался это сделать. Меня часто обвиняют, что эта песня попсовая, и что я с ней продался, но, мужик, она же о том, как ты можешь взять телку, рвануть с ней в клуб и там отдуплиться. Она же должна быть попсовой! Я ей очень горд и ср*ть хочу на тех, кому она не нравится. Так и напишите. 42 • billboard • сентябрь 2010

архив пре сс-с луж бы WME ent ertain ment (2)

Нет-нет-нет, мужик, не только это. У меня много фанатов по всему миру! В том, что я делаю, есть еще и попытка затронуть сердца тех, кто даже в Лондоне никогда не бывал. Когда «Wearing My Rolex» стала хитом, мне написал письмо один швейцарский миллионер, который утверждал, что это самая правдивая песня на земле, и что я будто прочел его мысли. Клянусь, так и было! А однажды я ездил в Африку, и там ко мне на улице подошел паренек и спросил: «Ты — Уайли? Ты наш, ты африканец. Твоя музыка — это продолжение дела Патриса Лумумбы и Десмонда Туту, борьба за равноправие и признание Африки в мире». Моя музыка трогает всех, будь то белый чувак с деньгами или бедный африканский парень. Вот ты в России сидишь, там меня знают? Слушают?

Tori Amos

музыкА поп

Сильная женщина Д м ит р ий К у р кин

Вы недавно выступали на джазовом фестивале в Монтре — это серьезная высота. Как все прошло? Прекрасно. Я была сильно взволнована, ведь перед тем, как выйти на сцену, встретилась с Куинси Джонсом (Quincy Jones, легендарный композитор и продюсер, «крестный отец» Майкла Джексона (Michael Jackson). — Прим. ред.). Когда я впервые играла в Монтре в 1991 году, он тоже был рядом, но я постеснялась подойти и представиться. То шоу в Монтре — мой первый настоящий большой концерт за рубежом, и пригласил меня туда именно Куинси Джонс. 19 лет прошло, и мы так и не познакомились за это время, а тут он сидит у меня в гримерке! (Голос Тори заметно дрожит.) Мы провели вместе полчаса, просто разговаривали, он расспрашивал меня

о мюзикле, который я пишу. Потом подписал пластинку с саундтреком к «The Italian Job» и рассказал о том, как работал с Фрэнком Синатрой (Frank Sinatra). Я поверить в это не могла! Сижу и болтаю с Куинси Джонсом, как со своей мамой!

Вы сейчас выступаете сольно, без группы, а это почти всегда приличный стресс, вызов, даже для опытного музыканта. Почему на этот раз вы решили обойтись без бэнда? С одной стороны, это испытание — приходится тащить концерт в одиночку. Но в то же время сольное выступление дает возможность достичь невероятного уровня близости с аудиторией. Ты гораздо более уязвима, когда находишься на сцене одна, но при правильном подходе получаешь ТОРИ ЭЙМОС с ее любимым домашнем питомцем

шанс покорить мир. Если устают голосовые связки, нельзя позволить себе попить воды или выключиться на 30 секунд, пока идет соло. Нужно уметь держать темп, точно рассчитывать силы, тщательно продумывать порядок песен в программе. Поэтому сольные концерты я выстраиваю совсем подругому. Думаю, необходимо что-то менять в своей жизни и в практике живых выступлений — и это одна из тех причин, по которым я начала делать сольные шоу. Не хочу терять хватку.

Отличается ли для вас выступление перед большими аудиториями и в камерной обстановке? Недавно я играла на фестивале в Брюгге — открытая площадка, тысячи и тысячи зрителей (шум! гам! воздушные шарики!) — и это сильно отличалось от выступления в Монтре. Там была совсем интимная обстановка, гораздо более концертная, в классическом смысле слова. Разница в атмосфере — огромная, и это, конечно, необходимо учитывать, когда готовишь сетлист. Нельзя петь те песни, от которых сама порой плачешь, перед тысячами людей.

Однажды, если память мне не изменяет, вы назвали ваши песни своими «дочерьми». Исходя из этого сравнения, хочется спросить: дети растут? Я имею в виду не столько аранжировки, сколько героинь песен. Интересный вопрос. Образы, какие-то картинки, которые стоят у тебя перед глазами, безусловно, меняются со временем, и песни, написанные 20 лет назад, ощущаются совсем не так, как в те годы. Жизнь меняется, образы в голове становятся другими, и песни растут. Они вовсе не обязаны оставаться привязанными к одному-единственному моменту, а могут сопровождать меня изо дня в день.

Расскажите о последнем альбоме «Midwinter Graces». С одной стороны, он кажется какой-то чудовищной авантюрой, а с другой — вполне логичным продолжением вашей нынешней карьеры.

СОЛЬНЫЙ КОНЦЕРТ — ЭТО ВСЕГДА ИСПЫТАНИЕ. ПРИХОДИТСЯ ТАЩИТЬ ВЫСТУПЛЕНИЕ В ОДИНОЧКУ 44 • billboard • сентябрь 2010

Даг Моррис (Doug Morris, глава Universal Music Group. — Прим. ред.) предложил мне записать сборник народных песен о зиме, Рождестве и новогодних праздниках. Потом мы начали обсуждать идею, крутить ее повсякому, переосмысливать, и из этих разговоров и родилась окончательная концепция

альбома. Я поставила себе такую задачу: чтобы классические песни, которые я исполняю на «Midwinter Graces», трогали человека нашего времени, и чтобы он отчетливо понял заложенные в них послания.

В ваших песнях сильна литературная основа. Вам никогда не хотелось бросить музыку и начать писать книги? Я готовлю мюзикл по мотивам сказки шотландского поэта Джорджа Макдональда — «Невесомая принцесса». Сейчас мы с Британским национальным театром обсуждаем его будущую постановку. Что касается книг, то у меня никогда не было желания написать роман, мне все-таки ближе музыка, и мюзикл в этом смысле удобная следующая ступенька. Посредством музыки тоже можно рассказывать истории.

Вас до сих пор захватывает тема греха и покаяния? У вас очень религиозные песни, буквально в том исходном значении слова «religio», которое предложил Сенека: переживание собственной связи с богом. Мне кажется, это нечто, заложенное на генетическом уровне. Такова моя природа, и с этим ничего нельзя сделать. Но если вы начнете копаться во мне, посмотрите на меня как на структуру здания, то найдете эту тему в самом фундаменте. Мой интерес ко всему религиозному, если позволите, встроен в меня еще тогда, когда я была ребенком, а возможно, еще и до моего рождения. Именно поэтому я всю жизнь пыталась найти в себе основы духовности, обнаружить некий высший авторитет, определить бога, верховного творца и демиурга, через свои песни. Я хотела открыть сердце и душу для того, о чем говорили ранние христиане: для тех священных текстов, которые были искажены католической церковью и сейчас искажаются церковью в Америке. Да, я все еще исследую эту тему, пытаюсь найти некий баланс между культурами, не доверяя единственному авторитету веры. Я по-прежнему задаю себе вопросы.

uni ver sal musi c ( 2)

Американская певица Тори Эймос, выступающая в сентябре в Москве, рассказала в интервью Billboard о том, как трудно находиться на сцене одной, о боге и мюзиклах

Р ЕК ЛАМА

музыкА интернет

Миллионер из YouTube Л юд м ила С ен ь ш ова

Billboard выяснил, какие видео на данный момент являются самыми популярными на YouTube, и заодно узнал, как нужно сейчас снимать клипы, чтобы их посмотрело максимальное количество пользователей

Еще пять лет назад, когда сервис только стартовал, выражение «быть популярным на YouTube» не значило ровным счетом ничего. Сегодня стать «миллионером» на YouTube — очень серьезный показатель для всех, от маленького мальчика, чей снятый на фотоаппарат шуточный DIY-ролик неожиданно для хозяина становится хитом просмотров, до любой мировой

поп-звезды, в клип которой вбухали сотни тысяч долларов. Надо заметить, что предсказания Энди Уорхола (Andy Warhol) про «15 минут славы» сбылись уже в прямом смысле: теперь эти слова описывают именно ситуацию с YouTube — согласно последним новостям, видеопортал увеличил лимит длительности закачиваемых роликов с 10 до 15 минут.

По просьбе Billboard два ведущих российских клипмейкера рассказали о том, как надо делать клипы сегодня

2 1

Justin Bieber feat. Ludacris Baby Режиссер: Рэй Кэй (Ray Kay) 287,4 млн просмотров

Мгновенный взлет видео объясняется не столько профессионально снятым клипом, романтической историей в боулинге с актрисой Жасмин Вилледжас (Jasmine Villegas) или талантом исполнителя, сколько ставкой на правильную аудиторию — сверстниц Бибера. 16-летним девушкам уже надоело любить

Rihanna Rude Boy Режиссер: Милена Матсоукас (Milena Matsoukas) 89,3 млн просмотров

Соединение таланта Рианны с мастерством режиссера Мелины Матсоукас, снявшей видео не одному десятку поп- и R&B-исполнителей, в числе которых те же Лэди Гага и Бейонсе (Beyoncé), породило один из интереснейших арт-клипов года. При этом в действительности работа Рианны состояла лишь в переодевании и танцах на фоне зеленого экрана, а все остальное за нее сделала техника. 46 • billboard • сентябрь 2010

романтических героев за 25, и поэтому на волне смены спроса несовершеннолетний Джастин, словно снявший свой имидж с персонажа Зака Эфрона (Zac Efron) из «Классного мюзикла», попал прямо в яблочко. Поклонницы, открыв страницу с видео, не закрывают ее днями, снова и снова нажимая «play».

Justin Bieber Never Let You Go Режиссер: Колин Тилли (Colin Tilley) 77,1 млн просмотров

Еще один грамотно снятый клип Бибера. Сюжета здесь нет, зато вновь сделана ставка на романтику: нежные взгляды, полуулыбки, робкие прикосновения рук и прочие признаки тинейджерской влюбленности. В случае с этим артистом, как уже стало ясно, рекорды бьют не столько его таланты, сколько интерес получивших своего нового романтического героя юных девушек.

Lady Gaga Bad Romance Режиссер: Фрэнсис Лоуренс (Francis Lawrence) 262,5 млн просмотров

Лэди Гага, человек-ловушка, хорошо научилась подогревать интерес к своей персоне: космические костюмы, особые жесты, позы, мимика, мейк-ап, лучшие режиссеры и своевременные дуэты — все ее предыдущие видео дают толчок последующим. Получается некий аванс самой себе: даже если в клипе нет определенной сюжетной линии, он привлечет внимание, причем и у тех, кто ее музыку не любит. Вот в «Bad Romance», например, Гага щеголяет на 30-сантиметровых каблуках от ныне покойного дизайнера Александра Маккуина (Alexander McQueen).

Lady Gaga feat. Beyonce Telephone Режиссер: Йонас Окерлунд (Jonas Åkerlund) 75,2 млн просмотров

Видео о тюрьме и побеге, с аккуратной отсылкой к жестким тарантиновским героиням, изобилует разными штучками-дрючками: очки-сигареты, пивные банки-бигуди, клепаное белье, косуха в краст-панк-стиле. Это неудивительно, ведь над клипом работала огромная команда стилистов. Но творение знаменитого клипмейкера Йонаса Окерлунда все равно уступает по просмотрам «Bad Romance». Возможно, потому, что клип был запрещен в Великобритании из-за провокационных сцен.

Константин Черепков, Sever Production режиссер клипов Влада Топалова, Лигалайза, Сергея Зверева Сложно угадать или вывести некую формулу того, как сделать, чтобы видео имело бешеный рейтинг. Отчасти это происходит потому, что публика на сегодняшний день полностью разношерстна, люди весьма отличаются уровнем предъявляемых к просмотру клипов требований. Зритель в целом давно пресыщен абсолютным разнообразием контента. Огромной популярностью пользуются клипы раскрученных артистов, и по большому счету потребителю совершенно не важно, сюжетные они или концептуальные. Всегда будут привлекать скандальные ролики, с набором конкретных раздражающих факторов, но в последнее время в нашей стране нет ни артистов, с которыми можно экспериментировать, ни подходящего музыкального материала. Привлечение определенных звезд, будь то артист или музыкант, конечно, тоже влечет за собой рост внимания к клипу. Павел Худяков «Худяков-production» режиссер клипов Жанны Фриске, Сергея Лазарева, МакSим, Тимати Сегодня все зависит от песни, а вовсе не от видео. Пример: вот сейчас лидер по просмотрам Джастин Бибер, и у него очень простой клип, который снимал мой друг. Но этот простой клип заинтересовал большее число людей, чем вычурное и навороченное видео Лэди Гага. Еще многое зависит от интернетизации страны, у нас все-таки пока в основном смотрят телевизор, а в сети чаще ищут приколы. Ведь эти ролики про котенка или ржущих детей нравятся миллионам.

поп

Топ 3

самых популярных российских музыкальных клипов

музыка ВЛАДИМИР ДАНТЕС (слева) и ВАДИМ ОЛЕЙНИК любому москалю должны стать братьями

1 t.A.T.u. All About Us Режиссер: Джеймс Кокс (James Cox) 5,8 млн просмотров

Самый известный на Западе отечественный поп-проект возглавляет тройку лидеров с клипом на свою не самую популярную песню. Впрочем, само видео, история конфликта Юли и Кати, приведшего к столкновению первой с непонятным мужчиной в отеле, снято очень и очень достойно — что еще более удивительно, если учесть, что режиссер Кокс ничем особенным больше не отличился.

2 Двое из ларца Е в г ений К р ы лов

Петр Налич Gitar Режиссер: Петр Налич 4,2 млн просмотров

итар -тасс , архив ж урнала B illboar d, архив прес с- слу жбы “перв ого муз ыкально го изд ател ь ства”

Снятый на даче на простую любительскую видеокамеру, а затем примитивно смонтированный с добавлением титров и спецэффектов в программе «Sony Vegas», «Gitar» многих покорил именно этой своей самопальщиной. Более 4 млн просмотров послужили доказательством тому факту, что успешные клипы могут быть не просто малобюджетными, но и абсолютно безбюджетными.

3 рЕпер Сява Отдыхаем хорошо Режиссер: рЕпер Сява 3,2 млн просмотров

Это другой пример того, что в России была, есть и будет популярна музыка из раздела «записал, чисто приколоться». Выдуманный персонаж рЕпер Сява, смачно матерящийся и комично зажигающий с дружками, искренне любим еще и потому, что, по сути, являет собой полную противоположность столь же ненастоящей, но при этом понтующейся гламурной тусовке.

С Украины пришли хорошие новости: там еще не разучились делать поп-музыку Украинский поп-экспорт всегда пользовался особой популярностью в России: София Ротару, Океан Ельзи, ВИА Гра, Верка Сердючка — вот всего четыре имени из того бесчисленного множества малороссийских артистов, которые были и остаются популярными в самой большой стране земного шара. Теперь, когда в Киеве обосновался и работает Константин Меладзе, один из тех, кто действительно чувствует и понимает чаяния российских потребителей поп-музыки, поток хороших украинских исполнителей должен не схлынуть, а, наоборот, усилиться. Как можно спрогнозировать, 22-летние Вадим Олейник и Владимир Дантес, новые украинские поп-звезды, вот-вот уже ворвутся в российские чарты. Они тоже прошли школу Меладзе: именно

он был продюсером украинского шоу «Фабрика звезд-2», победителями которого стали Дантес и Олейник. Сила дуэта, впрочем, не в том, что эти артисты работали и работают с людьми, имеющими возможность легко вывести их на российскую аудиторию, а в том, что они исполняют нездешнего качества поп-песни. Две их главных песни — «Оля» и «Мне уже 20» — отличный тому пример: сыгранные практически полностью на «живых» инструментах, обладающие недюжинным драйвом, начиненные нетривиальными и немного ироничными текстами, а по мелодике больше напоминающие хороший брит-поп второго эшелона вроде Mansun или Ocean Colour Scene, чем обыденный русский поп-продукт, они могут сравниться по качеству

«МНЕ УЖЕ 20» И «ОЛЯ» МОГУТ СРАВНИТЬСЯ С ЛУЧШИМИ ПЕСНЯМИ ГРУППЫ GIRLS ALOUD

и запоминаемости с теми хитами, которые несколько лет назад делали для группы Girls Aloud суперпродюсеры из Xenomania. Учитывая не особенно горячую любовь русского слушателя к «умной» попсе (те же Girls Aloud в России в свое время так и не выстрелили), такое описание звучит не как рекомендация, а как прогноз полного провала. Но автор двух этих песен Юрий Мельник прекрасно чувствует грань между продуктом «умным» и тем, который «должен нравиться», поэтому и «Оля», и «Мне уже 20», кажется, обречены сразу же стать хитами. сентябрь 2010 • billboard • 47

музыкА джаз

Путеводитель по переизданным альбомам Кита Джарретта

Никаких развлечений Г р и го р ий Д у р ново

«Facing You» ( з апи с а н и впервые вып у щ е н в 1 9 7 1 год у )

Первый альбом Джарретта для фортепиано соло и первый, выпущенный на именитом европейском лейбле ECM. Все произведения — импровизации вокруг заранее обдуманных музыкальных идей. На этой пластинке можно различить корни всех дальнейших экспериментов пианиста в этом жанре.

Кит Джарретт вновь в чартах

КИТ ДЖАРРЕТТ очень не любит, когда во время его выступления кто-то шумит и кашляет

стонет и корчится, а порой демонстрирует тяжелый характер: может прервать или вовсе прекратить концерт, если услышит посторонний звук или увидит посторонний предмет. Наконец, значительную часть дискографии артиста составляют живые записи продолжительных сольных импровизаций, и именно они сделали его одним из самых успешных джазовых музыкантов. Парадокс: Джарретт популярен, возможно, именно благодаря тому, что подчеркнуто дистанцируется от развлекательности в джазе. Не смешивая элементы джазового исполнительства с академическим, он все же сознательно переносит джаз из клубов в большие концертные залы и требует от публики соответствующего внимания. Еще один парадокс: в последнее время маэстро представляет на концертах либо тотальную импровизацию (соло или в традиционном формате фортепианного трио), либо джазовые стандарты (в формате трио),

«Death and the Flower» ( з апи с а н и впервые вып у щ е н в 1 9 7 4 год у )

Запись «американского» квартета Джарретта — с Чарли Хэйденом, барабанщиком Полом Моушаном (Paul Motian) и саксофонистом Дьюи Редманом (Dewey Redman). В этом составе артист нередко играл не только на рояле (здесь — на флейте и перкуссии), а также приглашал других музыкантов (здесь — бразильского перкуссиониста Гильерме Франко (Guilherme Franco). «Американский» квартет временами тяготеет к этнической музыке.

«The Köln Concert» ( з апи с а н и впервые вып у щ е н в 1 9 7 5 год у )

причем исполненные, как правило, без отклонений от гармонических последовательностей и даже настроения оригинала. Стандарты составляют и последний альбом Джарретта «Jasmine»: это первый за много лет диск, записанный в студии, и за еще более долгий период времени — не соло и не в трио с контрабасистом

НОВЫЙ ДИСК ДЖАРЕТТА «JASMINE» УЖЕ 64 НЕДЕЛИ НАХОДИТСЯ В ЧАРТЕ BILLBOARD Гэри Пикоком (Gary Peacock) и барабанщиком Джеком ДеДжонеттом (Jack DeJohnette). На «Jasmine» пианист играет дуэтом со своим давним партнером контрабасистом Чарли Хэйденом (Charlie Haden), с которым не работал 30 лет. В их исполнении стандарты (в подавляющем большинстве — баллады) звучат удивительно тихо и поразительно чисто, они прикасаются к этим древним общеизвестным песням как к чему-то нетронутому. В результате диск на настоящий момент продолжает удерживаться в десятке лучших джазовых альбомов Billboard уже 64 недели — и это рядом со сладкозвучными образцами поп-джаза. Кроме того, вскоре грядет переиздание целых девяти пластинок Джарретта 1970-х, 1980-х и начала 1990‑х годов. Музыкант, не любящий развлекать, по-прежнему востребован и попрежнему удивляет.

48 • billboard • сентябрь 2010

Запись часовой с лишним сольной импровизации, ставшая чуть ли не самым успешным фортепианным альбомом в истории. Признанная классика джаза, хотя и довольно своеобразная. Пронизывающие до костей монологи Джарретта временами строятся всего на двух простейших аккордах — чистота, сила и легкость музыканта, уже все знающего, но каждый раз заново удивляющегося.

«My Song» (записан в 1977-м, впервые выпущен в 1978 году)

Помимо «американского» квартета, Джарретт одновременно собрал свой «европейский» квартет — с двумя норвежцами (саксофонистом Яном Гарбареком (Jan Garbarek) и барабанщиком Йоном Кристенсеном (Jon Christensen) и шведом (контрабасистом Палле Даниэльссоном (Palle Danielsson). Еще одно порождение ECM — в борьбе пост-бопа с мелодией побеждает мелодия.

«Standards Vol. 1» ( з апи с а н и впервые вып у щ е н в 1 9 8 3 год у )

«Standards Vol. 2» ( з апи с а н и впервые вып у щ е н в 1 9 8 3 год у )

«Standards Live» (записан в 1985-м, впервые выпущен в 1987 году)

«Still Live» ( з апи с а н и впервые вып у щ е н в 1 9 8 6 год у )

«Tribute» (записан в 1989-м, впервые выпущен в 1991 году)

В начале 1980-х годов Джарретт неожиданно для всех обратился к вечнозеленому джазовому репертуару, хотя он был совсем не в моде. Проект с участием Гэри Пикока и Джека ДеДжонетта продолжается по сей день, уже больше четверти века. Трио принципиально не репетирует и не составляет заранее программы, но уровень взаимопонимания между музыкантами таков, что им это и не нужно. Почти все их записи — концертные. Среди стандартов иногда попадаются композиции самого Джарретта, чаще возникшие в результате коллективной импровизации. Все пластинки Standards Trio снова выпущены ECM.

fotob ank /r edferns ( 2)

Н едавно в американском журнале JazzTimes появился список из сорока поступков, которые желательно совершить человеку, считающему себя настоящим любителем джаза. Среди пунктов, рекомендующих посетить важнейшие клубы, фестивали и памятные места или послушать все записи Майлза Дэвиса (Miles Davis), был и такой: кашлянуть на концерте Кита Джарретта (Keith Jarrett) настолько тихо, чтобы тебя не обругали. Пианист Джарретт — музыкант, давно и прочно занявший особое место в джазовом пантеоне, фигура, имеющая для этой среды весьма необычный творческий опыт и, как можно видеть, репутацию. Параллельно с джазовыми работами он исполнял «Хорошо темперированный клавир» Баха, «24 прелюдии и фуги» Шостаковича и сам до 1990 года писал разнообразные сочинения в академической манере (некоторые критики, правда, не считали Кита за «своего»). Джазмены нередко обращаются к классическому наследию, а академические музыканты — к джазу, но, пожалуй, никто столь глубоко не погружался в обе эти области. На джазовых концертах Джарретт ведет себя почти вызывающе — пищит,

Р ЕК ЛАМА

музыкА рок

Позывной — кобра Ф еликс Сандалов

Люди, сделавшие нью-метал нью-металом, возвращаются после почти пятилетнего отсутствия

получил в ответ презрение практически всех американских СМИ. Теперь, перед выходом первого за семь лет альбома (и первого за десять лет, записанного классическим составом), удача опять повернулась к музыкантам лицом. Фред явно примирился с собой и с миром, оставив неуклюжие попытки уйти в кино, в группу вернулся гитарист Уэс Борланд, а «Gold Cobra» оказался едва ли не самым ожидаемым релизом альтернативного рока. Фанатам есть чего ждать: по словам Дерста, «Gold Cobra» будет намного тяжелее, чем предыдущие работы группы, а в поддержку лидера на альбоме выступят знаменитый член Wu-Tang Clan Рекуон (Raekwon), DJ Mathematics и популярный рэпер-республиканец Пол Уолл (Paul Wall). Интриги добавляет и Борланд, уверяющий, что отдельные песни с диска будут напоминать французов Daft Punk. Не забыли Limp Bizkit и про титанов рока, ныне в обязательном порядке участвующих в записи пластинок молодежи, — на эту позицию они пригласили Джина Симмонса (Gene Simmons) из Kiss. Более того, Фред обещал трек с участием легендарного кантри-певца и автора незабвенной «Girl, You’ll Be a Woman Soon» Нила Даймонда (Neil Diamond), якобы договорившись с ним обо всем через «твиттер», но, к величайшему

LIMP BIZKIT и разодетый в пух и прах (как водится) УЭС БОРЛАНД

облегчению поклонников рэпкора, эта информация оказалась всего лишь шуткой. Впрочем, пока ожидания не подтверждаются: «Why Try» — единственная новая композиция, доступная слушателям, — звучит вполне консервативно. Не лишним будет вспомнить, что подобные высказывания у сорокалетнего Дерста запасены на любой случай — о «Results May Vary», оказавшемся чуть ли не самым доступным диском Limp Bizkit, Фред тоже говорил, что альбом «настолько тяжелый, что приносит боль».

ПО СЛОВАМ ФРЕДА ДЕРСТА, НОВЫЙ АЛЬБОМ LIMP BIZKIT БУДЕТ ТЯЖЕЛЕЕ, ЧЕМ ПРЕДЫДУЩИЕ РАБОТЫ ГРУППЫ На вопрос о том, почему группа бездействовала семь лет, он скромно отвечает: «Мы просто ждали Уэса», стараясь не вспоминать такие песни, как «Unacceptable Interlude», где язвительно метил прямо в Борланда, основавшего новую команду Black Light Burns. В ответ на этот выпад тот сообщил, что шансы его воссоединения с Limp Bizkit равняются нулю. Тогда, в 2005-м, после выхода провальной EP «Unquestionable Truth Part 1», продавшейся в общей сложности тиражом 1 млн экземпляров (для сравнения, самая популярная запись коллектива «Chocolate Starfish and the Hotdog Flavored Water» разошлась тиражом 12 млн), Limp Bizkit переживали не лучшие времена: музыканты отменили тур, их сайт не обновлялся месяцами, а вторая часть «Несомненной истины» так и не увидела свет.

50 • billboard • сентябрь 2010

В пику всем проклятиям оставленного лидера группы, успешнее всего карьера после фактического развала Limp Bizkit сложилась у Борланда — Black Light Burns показывала неплохие результаты в чартах, да и ее фестивальная история развивалась стремительно. Остальные же участники разбрелись либо по чужим проектам (как DJ Lethal, успевший погостить на треках у DMC, Ill Bill и Evanescence), либо (как басист Сэм Риверс (Sam Rivers) продюсировали малоизвестные местечковые банды. Дерст же в это время улаживал семейные дела и пробовал снимать кино, но без особого успеха: самая удачная его картина, спортивная драма «Аутсайдеры» («The Longshots») с Айс Кьюбом (Ice Cube) в главной роли, еле отбила свой 11-миллионный бюджет в прокате. Сам Фред, впрочем, прекрасно отдает себе отчет в том, чем занимается: «Да, я просто читаю рэп под тяжелые риффы». Он понимает, что, чем доступнее будет песня (в этом и есть ключевое отличие Limp Bizkit от бывших коллег вроде Korn и Deftones), тем больший фурор она произведет (см. историю блокбастера «Rollin’ (Air Raid Vehicle)», в свое время взорвавшего телеэфир MTV). В умении сочинять простые, но моментально западающие в память тексты этому артисту не откажешь — недаром же к новому американскому туру Limp Bizkit привлекли другого корифея хип-хопа, Снуп Догга (Snoop Dogg). В их списке общих черт есть одна сверхважная — умение давать сногсшибательные концерты, какой бы год ни стоял на дворе, и уж особенно если этот год — Кобры.

uni ver sal musi c; Елена Блед ных(2)

«Вы возненавидите его, если вам не нравились предыдущие», — так гитарист Limp Bizkit Уэс Борланд (Wes Borland), только что вернувшийся в группу, охарактеризовал грядущий альбом «Gold Cobra». Уэс прав — количество ненавистников этого коллектива с годами мало идет на убыль, а весь мир давно поделился на два лагеря: тех, кто может в любом разговоре вставить ехидную остроту по поводу лидера команды Фреда Дерста (Fred Durst) и его красной бейсболки, и тех, кто свернет любой разговор к обсуждению любимых песен пионеров нью-метала. И если первые умудряются ставить еще не вышедшему лонгплею группы самые низкие оценки на всех сайтах, поддерживающих эту функцию, то поклонники купят очередной релиз Limp Bizkit не глядя. Дерст сотоварищи по-прежнему представляют грозную бизнес-машину вне зависимости от того, что для нью-метала настали не лучшие времена, а волну подростковой агрессии сменила наигранная депрессия новых эмо-групп вроде Fall Out Boy и Panic! At the Disco. Агрессия всегда служила важнейшим двигателем для приостановившейся в середине десятилетия машины Limp Bizkit. Особый вклад в эскалацию ненависти вложил сам Фред, вымещавший злобу на всех коллегах по шоу-бизнесу — от Эминема (Eminem) и лидера Black Label Society Зака Уайлда (Zack Wilde) до Placebo и Slipknot. Прежде он не лез за словом в карман и не жалел ругательств любому, кто перешел ему дорогу. Дерст сумел отличиться даже на скандальном фестивале Woodstock ‘99, где Rage Against the Machine сожгли американский флаг, а пьяные посетители на выступлении Red Hot Chili Peppers уничтожили часть аппаратуры. Во время сета Limp Bizkit Дерст вполне откровенно призывал толпу громить все вокруг — и справедливо

РЕ КЛАМА

музыкА ШАНСОН ДИНА ВЕРНИ

Оловянная свадьба

Артур Вафин, главный редактор радио «Шансон»

СТАС МИХАЙЛОВ

Радио «Шансон» исполнилось 10 лет ВИЛЛИ ТОКАРЕВ

ГАРИК СУКАЧЕВ СЕРГЕЙ ТРОФИМОВ ГРИГОРИЙ ЛЕПС

МИХАИЛ КРУГ ОЛЕГ МИТЯЕВ

15 августа 2000 года в истории российского коммерческого радиовещания случилось вполне рядовое для того времени событие — в эфир вышла еще одна станция с красивым заморским названием «Шансон». Однако ее не только заметили, а сразу же начали о ней говорить. Поразительно, но даже сегодня надоевшие споры о том, что такое «шансон» и почему его так отчаянно любят и не любят в нашей стране, не утихают, а разгораются с новой силой. Появление радио «Шансон» десять лет назад оказалось вполне закономерным. В начале XXI века FM-пространство России стремительно вошло в эпоху жесткого форматирования, и для таких артистов, как, например, Вилли Токарев и Михаил Круг, Любовь Успенская и Александр Новиков, просто не нашлось места на поп-сценах и рок-полигонах, сколоченных на скорую руку. Очевидно, что этой музыкальной энергии, копившейся годами и десятилетиями, давно надо было найти выход — вот почему рождение этой радиостанции оказалось столь своевременным. Пусть и с опозданием, в эфир потоком хлынули как песни, считавшиеся в советский период запрещенными или нежелательными для прослушивания (тут и ранний Владимир Высоцкий, и вечно подпольный Аркадий Северный), так и новая социальная лирика, яркими представителями которой стали популярный сейчас Сергей Трофимов и хуже знакомый широкой аудитории, но не менее одаренный сатирический бард Тимур Шаов. Писатель и член Российской академии телевидения Андрей Максимов так говорит о пуле радио 52 • billboard • сентябрь 2010

У РАДИО «ШАНСОН» НЕ ПОЛУЧИЛОСЬ ПРИДАТЬ СТАТУСНОСТИ РУССКОЙ БЛАТНОЙ ПЕСНЕ

ЛЮБОВЬ УСПЕНСКАЯ

АЛЛА ПУГАЧЕВА

где за ширмой официальной музыки скрывались песни, которые пелись лишь вполголоса. Так было в послевоенные годы, когда в ГУЛАГе рождались гениальные произведения, вроде «Окурочка» Юза Алешковского и «Лесоповала» Михаила Танича; в 70-е, во времена очередной волны эмиграции, когда люди, подобные владелице парижской артгалереи Дины Верни (Dina Vierny), записывали «Опять сижу на нарах я»; и в 90-е, когда Россия переживала бум раннего капитализма с малиновыми пиджаками на золотых пуговицах и шестисотыми «мерседесами». «Но если выбирать между выхолощенной попсой и диковатым шансоном и учитывать, что последний, за редкими позорными исключениями типа Александра Розенбаума, так и не стал в отличие от попсы и части русского рока государственной музыкой, я, несомненно, выбираю шансон», — бескомпромиссно заключает Артемий Троицкий. За эти десять лет у радио «Шансон» получилось главное — создать неподдельный интерес к своему бренду и удержать его, хотя, к сожалению, не удалось открыть больше ярких и самобытных артистов. Грандиозные успехи Стаса Михайлова и Елены Ваенги — приятное исключение. Тут скорее не вина отдельной радиостанции, а общее стагнационное состояние мировой музыкальной культуры нулевых. Кроме того, сказывается особенность шансона как направления прежде всего авторского, а не продюсерского. Наконец, хотя общество и стало более лояльно и положительно воспринимать сам термин «шансон», попытки «перетянуть» на свою сторону музыкантов, работающих на стыке близких шансону стилей, но чьи композиции сложны для массового слушателя, пока не особенно успешны. Остается лишь мечтать, когда российский чарт шансона возглавят, например, Ирина Богушевская или группа Мегаполис, создающие, на мой взгляд, шансон по-русски невероятно высокого музыкального уровня. Вот только, выражаясь словами Некрасова, «жить в эту пору прекрасную уж не придется ни мне, ни тебе».

итар -тасс (8); photas/i nter foto; из арх ива ра дио “ шансон” ( 2)

ЕЛЕНА ВАЕНГА

«Шансон» сегодня: «Это место, где собираются талантливые авторы и исполнители, которым не нравится установка «не надо грузить слушателя». Если слушателя ничем не грузить, он становится похож на каучуковый шарик, способный лишь на то, чтобы высоко подпрыгивать. Но бывает, хочется, чтобы тебя «грузили» размышлениями о стране и о любви, о прошлом и о будущем». Французское слово «шансон» быстро прижилось применительно к музыке, которую раньше как только не называли: и городским романсом, и каторжанскими песнями, и даже бардовской лирикой. Правда, Сергей Трофимов, уважительно именуемый журналистами шансонье, иронично замечает, что слово «шансон» для наших соотечественников — как для американца слово «кола»: все понимают, что это такое, но до конца объяснить не могут. Наверное, поэтому мне, как представителю радиостанции, часто приходится повторять, что шансон — это не жанр, а совокупность музыкальных жанров, объединенных определенными стилистическими признаками. Отсюда вполне органичное сосуществование в эфире настолько не похожих друг на друга, но обожаемых народом Олега Митяева и Григория Лепса и, например, Аллы Пугачевой с «Настоящим полковником», а также потрясающего по своей энергетике русского Тома Уэйтса (Tom Waits) Гарика Сукачева. В этом смысле «Шансон» никогда не была и не будет радиостанцией только любителей авторской песни или только поклонников дворовой лирики, но тех и других вместе взятых. Так считает и Артемий Троицкий, убежденный, что это радио прежде всего смогло обозначить свою территорию и создать узнаваемый бренд. Однако Троицкий убежден, что из шансона «по-нашему» не получилось явления сколько-нибудь культурного и музыкального: «Шансону», как апологету жанра, не удалось справиться с непосильной задачей — придать статусности русской блатной песне. Столь однобокое восприятие шансона связано с тем, что, призванный говорить со слушателем на одном языке и называть вещи своими именами, он всегда являлся, по сути, отражением основных тенденций жизни общества,

музыкА классика В ГЛАЙНДБОРНЕ летом классику слушают на открытом воздухе

Почему любителю классической музыки нечего делать летом в Москве Главные слова прошедшего лета для любого москвича — «жара» и «смог». Для москвича же, который любит классическую музыку, к ним нужно добавить еще одно — «скука». Отсутствие хороших классических концертов — вечная проблема летних месяцев в столице. Billboard решил объяснить, почему так происходит, и посоветовать, что делать с этой скукой. Обычный летний день предлагает меломану весьма скудный набор развлечений в Москве: как правило, он ограничивается парой-тройкой концертов в сильно отдаленных от центра точках — либо в Останкино, либо в Царицыно, либо вообще за чертой города — в Архангельском. За редкими исключениями, это продолжается все три летних месяца: активно претендующая на звание одной из музыкальных столиц мира Москва вопреки всякой нормальной логике на все лето добровольно становится провинциальной дырой. В это же самое время в Европе разворачивается музыкальное бесчинство. Не только большие города-миллионники, но и крошечные деревушки устраивают всевозможные фестивали на радость себе и публике — для многих муниципалитетов подобные мероприятия являются важной статьей дохода и вопросом международного престижа. Например, Глайндборн, миниатюрная точка на карте английского графства Сассекс, осталась бы заурядной деревушкой с пасущимися овцами, если бы в середине 30-х годов прошлого века английский миллионер Джон Кристи не построил там первоклассный оперный театр и не устроил один из самых престижных оперных фестивалей. Или Люцерн: зажиточный швейцарский город уже несколько десятилетий собирает 54 • billboard • сентябрь 2010

лучшие симфонические оркестры мира. Или французское средневековое аббатство Бон, каждый уикенд становящееся пристанищем для виртуозов барочной музыки. Примеры можно множить до бесконечности. На фоне захлестывающего летом Европу фестивального безумия московский штиль кажется непонятным и смешным, и объяснять его рационально никак не получается. Можно подумать, что в летние месяцы в Москве нет публики для проведения фестивалей. Верится с трудом, учитывая то, какое количество народу варится в местных каменных джунглях в июне и июле, не говоря уже об августе, когда все потихоньку возвращаются из отпусков — вспомните хотя бы пробки на дорогах. Закрывать центральные залы на амбарный замок вместо того, чтобы устраивать гастроли прославленных коллективов и зазывать оперных звезд, в высшей степени нелогично. В Лондоне, например, битых три месяца в огромном, на 3 тыс. мест, Royal Albert Hall проходит старейший фестиваль BBC Proms, и каждый вечер билеты раскупаются, как горячие пирожки. Все это только благодаря разумной ценовой политике (платишь £5 — и ты в зале) и полному безразличию к твоему внешнему виду (никаких фраков и смокингов, приходи хоть в купальнике). Посему отсутствие публики — не довод. На самом деле реальная причина сложившейся ситуации — отсутствие грамотного менеджмента, людей,

ПРЕТЕНДУЮЩАЯ НА ЗВАНИЕ ОДНОЙ ИЗ МУЗЫКАЛЬНЫХ СТОЛИЦ МИРА МОСКВА ЛЕТОМ СТАНОВИТСЯ ПРОВИНЦИАЛЬНОЙ ДЫРОЙ будут выстраиваться очереди от мала до велика — от детей до стариков, но сейчас к этому нет ни малейших предпосылок. Посему, если вдруг душа больше не выдерживает бесконечных походов в кино, а бюджет семьи отчаянно сопротивляется очередным посиделкам где-нибудь на открытой веранде и хочется послушать хорошую музыку — поезжайте на метро за тридевять земель, где стреляные ветераны сцены предлагают сомнительного качества романсы Чайковского или квартеты Моцарта. Или — что гораздо сложнее — отправляйтесь в Зальцбург, Глайндборн, Бон, Люцерн и далее со всеми остановками. Впечатлений хватит до следующего лета.

Открытие фестиваля BBC Proms

Единственный пригодный летний фестиваль классической муыки в России — «Звезды белых ночей»

fotob ank / getty image s; итар-тасс; mik e hob an, alastai r mu ir ( glynde bour ne festi val)

Замочи эту скуку Михаил Ф ихтен гол ь ц , Ж У Р Н А Л «T I M E O U T М О С К В А »

которые могли бы проводить подобные мероприятия на достойном уровне и с учетом местных реалий, то есть умеющих увлечь и заинтриговать потенциальную слушательскую аудиторию идеей фестиваля как таковой. Ведь по существу это событие — не просто посещение нескольких концертов, обозначенных в одной афише. Это целый ритуал: встречи с друзьями, светские рауты в антрактах, поздние ужины после концертов, где обсуждается увиденное и услышанное. Именно так проходят фестивали в Европе. Впрочем, это, наверное, уже слишком высокие материи: тогда надо было бы, наверное, поговорить и о феномене культурного туризма, в наших краях тоже встречающемся редко. Любопытно, что единственный летний музыкальный фестиваль международного уровня, куда люди ездят, прежде всего за культурными впечатлениями, устраивается в Петербурге — это «Звезды белых ночей», организованные Валерием Гергиевым на базе Мариинского театра. Москва же, увы, ассоциируется с чем угодно, кроме искусства. Кому, на обывательский взгляд отцов города, нужна здесь летом классическая музыка, да еще и в больших количествах? Наверное, гораздо важнее ярмарки выходного дня. Возможно, когда-нибудь, лет через страшно сказать сколько, все будет иначе. Тогда Москва обзаведется своей версией BBC Proms, куда, чтобы послушать Лондонский симфонический оркестр или солистов Metropolitan Opera,

музыкА Девушка ТАТЬЯНА сыграла проводника Димы по разным мирам

ДИМА БИЛАН попадает в другой мир

Д авно в моей голове зрела мысль создать что-нибудь необычное, но в пучине будней сложно выбрать время и остановиться на чем-то конкретном. В моих черновиках много задумок, как музыкальных, так и текстовых, и все они ждут своего часа. Но на днях был реализован один проект, который не пришлось откладывать в долгий ящик. Я познакомился с командой талантливых молодых ребят-режиссеров, чьи идеи крайне современны, что не могло не привлечь моего внимания. Просмотрев их видеоработы, я заинтересовался ими. Речь в них шла о вызове обществу — о том, о чем боятся говорить вслух и не показывают по телевизору, а обсуждают только дома, на кухне. Я решил рискнуть поработать с ними. Был написан сценарий, за который я сразу же ухватился и назначил съемки на ближайшие дни, в свои единственные выходные. «Всенепрощающая Москва» — рассказ о нынешней молодежи, утратившей принципы нравственности и основы понимания смысла жизни. Очень важная тема, и нам вполне удалось ее раскрыть, но теперь дело за монтажом. Я хочу поделиться интересной глубинной подкоркой процесса съемок этого ролика. Первой съемочной площадкой стал лес в деревне Алмазово, в 17 км от Москвы. Не тратя времени на сон, мы приехали туда в семь часов утра и начали свой так называемый творческий путь. Смог, еще неделю назад страшивший весь российский народ, нас не смутил, а даже добавил происходящему некий колорит. Казалось, к нему все уже привыкли. Я шутил, что это экономит расходы: не надо заказывать дым-машину. По сценарию нашего видеоролика существуют два мира. Мир, который сотворил для человека Господь (природный), и мир, созданный человеком для себя одного, без любви к Господу (город, заводы, магазины и прочее). Я, будучи главным героем, неким мистическим образом перемещаюсь между этими пространствами, тем самым их сравнивая. Нужно отметить высокое актерское мастерство девушки Татьяны, сыгравшей моего проводника между мирами. В полутонах ее странно-загадочного настроения зритель сможет уловить нотки мимического кино. Для этого ролика хорошо подходит цитата из Экклезиаста: «Что было, то и будет, и что творилось, то и творится, и нет ничего нового под солнцем. А уже было оно в веках, 56 • billboard • сентябрь 2010

Дима Билан

роти пра ил

истинная картина. Не было никаких напрягающих моментов, действо напоминало съемки студентов ВГИКа, ребятам из команды по 20–23 года, но все они, надо отдать им должное, очень талантливы и профессиональны. Музыкальным сопровождением ролика выступает моя новая песня «Он хотел», смысл которой также неоднозначен. Она о Боге и человеке, о том, насколько мы забыли, для чего пришли в эту жизнь. Думаю, многие найдут здесь то, о чем стоит задуматься. В клипе отдельно показан современный грешный урбанизированный мир: дымящие заводы, человек с сигаретой, сточная канава, гламурная девушка, которая красит губы, глядя в зеркало, бомж, сидящий на тротуаре. За основу мы взяли всем известные грехи и наглядно изобразили их: курящий мужчина во фраке (Гордость); целующиеся женщины, страстно выражающие свою похоть (Блуд); богач, считающий доллары (Сребролюбие); смазливый парень, злобно смотрящий на уже упомянутого дядьку-богача (Зависть); чувак с пушкой, кричащий в камеру (Гнев); парень, стоящий на краю крыши (Уныние); обжирающийся мужик (Чревоугодие) и другие. Я буду проходить мимо всего этого ряда и читать монолог: «Холодная и злобная дорога под утро привела меня домой. И, как подкинутый над бездной, воскликнул я: «Здравствуй, любовь моя, всенепрощающая Москва! Это я — излюбленный тобой одиночка! Сладость тиши ночной утешает в тисках забытого уж дня Калейдоскопом событий сгоревшего без остатка. Какие ночи ты мне подарила! Помнишь? Где они, эти чистые звезды? Угаснул в сердце пыл, Уснул последним сном солнца ясный свет. Теперь ты искрами догораешь в памяти моей». Съемка продолжалась семь дней, с 6-ти утра и до поздней ночи мы работали не покладая рук. Сейчас это замечательное творение отправили на монтаж. Картина будет не для телеэфира, потому что у нас в телевизоре не любят правду. Но в свет она обязательно выйдет. Есть время говорить, и его нужно использовать. Вы увидите ее первыми.

екатери на кош елева (3)

Театр абсурда

что прошли до нас. Не помнят о прежнем — так и о том, что будет, — о нем не вспомнят те, кто и будет позднее». В этом фильме будет мой большой монолог, снятый на совершенно разных планах. Кроме леса, мы объездили всю Москву, задействовали карьеры, мосты, парки, московские скверы, старые улицы и переулки. Я выучил наизусть целые страницы текста, оказавшегося мне крайне близким и понятным. Следует заметить, что съемки у нас прошли в полном взаимопонимании: режиссеру Максиму Апрятину удалось найти те точки соприкосновения, которые я давно искал. Он не боится высказываться, действует по ощущениям — и отсюда в ролике складывается

музыкА Е в г ений Шаповалов

саундтрек СЕРГЕЙ моей жизни МИНАЕВ Известный писатель Сергей Минаев, автор книг «Духless», «Media Sapiens», «The Телки» и «Р.А.Б.» — о музыке, сопровождавшей его жизнь и повлиявшей на творчество

1989

1990

1991

1998

2004

The Cure Disintegration

Depeche Mode 101

Nirvana Nevermind

Radiohead OK Computer

Morrissey You Are the Quarry

1 9 8 9 F i ct i o n

1 9 8 9 Mut e

1991 DGC

1 9 9 7 Pa r lo ph o n e

Placebo Without You I’m Nothing 1998 Virgin

Любите ли вы Моза, как люблю его я? Превышу лимит пространства, но не могу не упомянуть Моза — человека, который своими текстами оказал на меня и на все, что я пишу, особенно сильное влияние. На мой взгляд, он самый большой английский поэт и самый тонкий лирик современности. Просто послушайте «Let Me Kiss You» с этого альбома, и влюбитесь.

Кобейн (Kurt Cobain) раз и навсегда изменил мои пристрастия в музыке. До «Nevermind» мой музыкальный ряд был очерчен строго — от «Депешей» до Duran Duran через Pet Shop Boys и a-ha. Попса, в общем. Nirvana я вообще считал жестким металлом. Гораздо позже прочитал книги о Кобейне, посмотрел их концертные выступления и так далее. А 91-й я запомнил августовскими танками по телевизору, появлением спирта Royal на прилавках и песней «Lithium» в наушни-

ках. Смерть Кобейна в апреле 1994 года обозначила, что все последующие крупные проекты в шоу-бизнесе будут продюсерскими, а гениальных контркультурщиков если и станут продвигать, то в рамках «чудища с Марса». Героиновая зависимость — это же так неполиткорректно… 58 • billboard • сентябрь 2010

Том Йорк (Thom Yorke) — существо инопланетное, это очевидно. Человек, способный вводить меня в транс уже на двадцатой секунде трека «Just», с которого не менее трех раз в неделю начинается мой рабочий день. Впервые увидел их «Creep» по MTV, открыл рот и стал резко звонить более продвинутым чувакам, чтобы еще послушать этих музыкантов. «OK Computer», на мой взгляд, лучший альбом Йорка. Все, что делалось потом, оказалось слишком умно для радиослушателя из Москвы Сергея Минаева. Хотя нетнет да и услышишь йорковские мотивы у тех же Placebo, не говоря о Coldplay и Muse (последних я долго называл пиратской копией Radiohead). Основные ассоциации: кризис 1998‑го, доллар по тридцать рублей вместо шести, какой-то фронтальный коллапс всего и везде — и саундтрек «Karma Police».

Первый раз увидел их клип «Pure Morning» именно в 98‑м. Чувак с накрашенными ногтями, идущий вниз по стене дома — мессэдж бил наотмашь. Брайана Молко (Brian Molko) обожаю: за депрессняк, за истерику, за божественный вокал. В прошлом году посетил их концерт в Риге и пару дней отходил от этого невероятного драйва. Думаю, сегодня это лучшая группа для больших концертов. Под аккомпанемент Placebo два года назад полностью написал свою книгу «Р.А.Б.», а сборник их лучших хитов «Once More with Feeling» слушаю в машине, на работе, далее везде.

же ня ш а быни на, итар-тасс; архив пре сс- служб

Надрывный вокал Роберта Смита (Robert S m i t h ) — « Pi c t u r e s of You» — я услышал на магнитофоне Sharp 999 в компании старших товарищей. Если бы тогда были эмо, стал бы одним из них, без вопросов — настолько меня убила эта группа. Если честно, именно благодаря The Cure я начал учить английский: в атмосфере «Disintegration» чувствовалось нечто такое, что заставляло не просто слушать, но вчитываться в тексты. А на сам этот югославского производства диск я выменял очки Ray Ban (почти плакал, но менял).

Классическим «депешистом» с платформой на голове я никогда не был, но кафе «Молоко» на «Юго-Западной» посещал с завидной регулярностью, равно как и площадку около памятника Маяковскому каждое 9 мая. Влюбился в «Депеш» сразу после прослушивания трех первых треков «Music for the Masses», а этот «концертник» смотрел раз сто и регулярно ставлю видео в компании выпивших друзей, которые родом из 80-х. «Never Let Me Down Again» и «Everything Counts» — это абсолютный must на любом моем музыкальном носителе.

2 0 0 4 S a nctua ry / Attack

Немузыкальная

ауза в «Формуле-1» с 1993 г. — Прим. ред.). Многие мотоциклисты, кстати, весьма уверенно «сделали» профессиональных автогонщиков.

Промоутер, совладелец компании Zeppelin Production и бас-гитарист группы Браво Дмитрий Ашман рассказал Billboard о мотоциклах — своем главном немузыкальном увлечении

Б ЕСПЕЧНЫЙ ЕЗДОК

И лона А дле р

О трудностях в общении с мотоциклом Вообще, я пересел на мотоциклы с автомобилей, которые вожу с 18-ти лет. Особых трудностей в таком переходе с одного транспортного средства на другое не было: я долго занимался картингом, а он развивает боковое зрение и прочие навыки, нужные при вождении мотоцикла. Об адреналине и пробках Байк для меня — не средство получения необходимой дозы адреналина в кровь, как для ДМИТРИЙ АШМАН знает толк в двухколесном транспорте

многих, а в первую очередь стиль и удобное средство передвижения, особенно по пробкам. Мне вообще кажется, что в России выжимать 260 км/ч на мотоцикле — это гарантированный путь в инвалидное кресло.

О мотоцикле на работе На работу я приезжаю на мотоцикле, коллеги и подчиненные воспринимают это вполне нормально. Однажды, правда, партнер по бизнесу в шутку сказал: «Ты запиши меня сначала, а потом катай». Но в принципе байк — уже не такая экстравагантная вещь, каким был десяток лет назад, поэтому глупо ждать, что кто-то удивится, увидев меня на нем. О девушках на байках Недавно я довольно быстро ехал по городу, и тут меня обогнала девушка на мотоцикле. Мы решили с ней погоняться. Несколько раз я обходил ее, а она — меня. Мы проехали так 20–25 километров, а потом у меня вдруг закончился бензин. «Вдруг» — это потому, что

на моем байке нет датчика топлива, а есть только лампочка, предупреждающая, когда бензин подходит к концу. А я про нее как раз забыл. Очень глупо получилось. О мотоГОНКах Я всегда смотрю MotoGP. Лучшим и самым харизматичным гонщиком на моей памяти был Валентино Росси (Valentino Rossi). Его часто называют «Шумахером (Michael Schumacher) от мотогонок», и это абсолютная правда. Полтора-два года назад я отдыхал в Италии и присутствовал там на промо-акции Fiat, где на озере соревновались мотогонщики и пилоты «Формулы-1». Шумахера и Росси там не было, но был, например, Рубенс Баррикелло (Rubens Barrichello, известный спортсмен, выступающий

БАЙК — НЕ ТАКАЯ ЭКСТРАВАГАНТНАЯ ВЕЩЬ, КАКИМ ОН БЫЛ ДЕСЯТОК ЛЕТ НАЗАД О Хавтане Женя Хавтан (вокалист и гитарист Браво. — Прим. ред.) тоже увлекается мототехникой, точнее, скутерами. То есть он интересуется в первую очередь модовской тематикой, а скутеры — это часть антуража истории про модов. Он хотел было купить Vespa, но не стал. Думаю, опасается ездить по городу. И правильно: Женя — национальное достояние, не дай бог с ним что-нибудь случится. О планах на будущее Сейчас я работаю над организацией Godskitchen Camel Urban Wave 2010 — большого мероприятия, посвященного танцевальной музыке, которое мы устраиваем уже семь лет подряд. За это время мы привозили в Москву всех лучших диджеев — от Тиесто (Tiёsto) до Swedish House Mafia. Ежегодно Godskitchen размещается на разных площадках, в нынешнем сезоне он будет проходить в помещении бывшего завода «Москвич» — это вновь отремонтированное, очень комфортабельное место. Привезем диджея Сашу (DJ Sasha), который известен всему миру как основатель прогрессив-хауса, Сандера Клайненберга (Sander Kleinenberg), сделавшего множество ремиксов на разных поп-звезд, и отличного диджея Дэнни Хауэллса (Danny Howells).

60 • billboard • сентябрь 2010

Александр ермилов ( аш ман) ; евге ний иванов (oak enfo ld)

Мой интерес к мототехнике начался со скутеров. Первый скутер появился у меня почти 15 лет назад. Но вот уже семь лет как я обзавелся мотоциклом Yamaha, и с тех пор мне больше нравятся байки. Сейчас езжу на Buell — это спортбайк, который строит подразделение Harley-Davidson. А когда я выезжаю за границу, то там обязательно беру скутер или мотоцикл в прокат и передвигаюсь на нем.

О «Формуле-1» Кстати, «Формулу-1» я тоже люблю. Помоему, Виталий Петров (первый российский гонщик в истории «Формулы-1». — Прим. ред.) — это прорыв. Сколько попыток было у наших спортсменов попасть в «Формулу», но кроме Петрова это не удалось никому. Он, конечно, ездит только первый сезон, и у него не самые лучшие результаты, но прогресс есть — например, на Гран-При Венгрии Виталий занял довольно высокое место. Я думаю, он надолго задержится в «Формуле». Мотоцикл — не единственный интересующий меня, скажем так, экстремальный вид спорта. С детства стою на горных лыжах, и именно это для меня — способ получить дозу адреналина, которую многие имеют, гоняя на байке. В лыжах все зависит только от меня и уровня моего самоконтроля. Три года назад я начал заниматься серфингом — этот энергоемкий спорт мне очень нравится. А еще я недавно прыгнул на веревке с моста, расположенного на высоте 200 метров над рекой Замбези, между Замбией и Зимбабве — это было нереально круто, настоящий экстрим.

дэнс

музыка

ПОЛ ОКЕНФОЛД сам выразил желание сфотографироваться на фоне стены ЦОЯ

Диджей республики О ле г С о б олев

Великий диджей и продюсер Пол Окенфолд сделал ремикс на группу Кино

Не знаю, известно ли это вам, Пол, но в России у фанатов группы Кино имидж абсолютных пуристов от русского рока. Я почти уверен, что они уже возненавидели ваш ремикс, даже не послушав его. Они

Сколько раз вы уже бывали в России? Вы просто так часто приезжаете, что я запутался. Я здесь уже в десятый раз. Обожаю Москву. Лучший город из тех, где я играю более-менее часто. Наверное, только в Буэнос-Айресе чувствую себя лучше.

А чем объясняется ваша любовь к Москве? Да тут люди хорошие, приятель. Танцуют хорошо, танцуют долго (смеется).

А ремикс на песню Цоя «Перемен» вы тоже сделали из-за любви к России? Или это просто холодный расчет, чтобы денег заработать? Приятель, ну какой расчет, о чем ты. Я уже давно хотел поработать с русскими артистами, но… (задумывается). Короче, у вас здесь все слишком скромные. Единственный, кто захотел со мной работать, — это

обязательно напишут в интернете, что вы всю душу из Цоя вынули. Что вы им в ответ скажете? Пусть думают, что хотят. Меня это не волнует (долгая пауза, во время которой Окенфолд задумчиво смотрит в потолок.) Да как же они могут говорить, что я вынул душу из песни Виктора! У него же голос, полный настоящей души! Я такой слышал только у Боно (Bono), и больше ни у кого. Наоборот, я лишь подчеркнул душу Цоя, его голос, отчаянно зовущий к переменам в нашем непростом мире… (долгая пауза). А почему ты меня, приятель, только про

музыку спрашиваешь? Футбол не любишь? Я вот фанат «Челси», очень хочу о них поговорить.

Давайте поговорим. Как вам Абрамович? Я — фанат «Челси» с детства. Мой отец — фанат «Челси». Я люблю «Челси»… (долгая пауза). Ты про Абрамовича спрашивал? Да? А, ну я благодарен Абрамовичу за то, что он пришел и спас наш клуб. Мы были в полной ж*пе, приятель. В полнейшей. А он нас вывел к победам. Не всегда удавалось все, что он задумал: я, например, помню этот бл*дский финал Лиги чемпионов в Москве, когда мы играли с «Манчестер Юнайтед». Я прилетел сюда специально на него, приятель, сел на трибуну рядом с простыми ребятами, весь вымок под дождем, а потом Терри (John Terry) не забил пенальти, и я плакал. Я рыдал. А вообще, приятель, можно я через ваш журнал обращусь к Моуринью (José Mourinho, главный тренер «Челси» с 2004 по 2007 год. — Прим. ред.)? Жозе, надеюсь, ты прочтешь эти строки и вернешься к нам в клуб. В «Интере» тебя никто не любил так, как мы. В «Реале» тебя не будут любить так, как мы. Если ты вдруг перейдешь в «Ливерпуль», то тебя и там не будут любить так, как мы. Возвращайся в Лондон. У меня есть роскошный дом, можешь там жить. Я тебя люблю.

сентябрь 2010 • billboard • 61

певец, который умер двадцать лет назад.

П ол О кенфолд (Paul Oakenfold) приехал в Москву со своим новым альбомом «Pop Killer», первым синглом с которого должна стать композиция «We Want Changes» — ремикс на песню Виктора Цоя «Перемен». Billboard отправился выяснить подробности того, как и почему известный диджей сделал ремикс на группу Кино, но обнаружил, что Окенфолд охотнее говорит о футболе, чем о музыке.

музыкА

Бунт поневоле Выступление Noize MC в последний день июля в Волгограде завершилось задержанием рэпера милицией. В этот день в Москве стояла невообразимая жара. В удушливом облаке угарного газа растворялись дома, улицы и люди. В головах булькало и полыхало. Разумная деятельность казалась невозможной. В отличие от ощутимых предметов Апокалипсис чувствовался на расстоянии вытянутой руки. О том, что Иван Алексеев задержан, стало известно не дарящим пощады вечером. К концу июля фестиваль SNICKERS URБANиЯ проехался уже по пяти городам. В каждом из них хедлайнером концерта был Noize MC, и нигде его выступления не вызывали вопросов у представителей власти. Во время исполнения песни «Бабки в шапку» 31 июля в Волгограде барабанщик группы Павел Тетерин вышел к публике с символически протянутой бейсболкой, куда зрители кидали мелочь. Сценка стала традиционным элементом сценария. К Павлу подошел некий милиционер и повелел «прекратить заниматься попрошайничеством». Узнав об этом, Иван Алексеев посвятил сотрудникам правопорядка песню «Кури бамбук», а затем прошелся жестким фристайлом, в котором назвал их «животными с красными кокардами». Все это время милиционеры невозмутимо стояли в оцеплении, а фанаты пребывали в неистовом восторге. Уже по завершении выступления, когда группа вышла из гримерки на улицу, музыкантов задержали и отправили в отделение «для выяснения кое-каких

обстоятельств». Продержав Ивана до утра В перестройку, когда музыкантам Ленинв душном помещении вместе с восемью сценография градского рок-клуба запрещали выступать задержанными, ему объявили, что утром в домах культуры, отделения милиции, куда в понедельник состоится суд, поскольку их увозили, штурмовала толпа недовольных «гражданин Алексеев обвиняется в мелком зрителей. Эти времена остались далеко позахулиганстве, нарушении общественного поди: интернет дал иллюзию участия в протестрядка и нецензурной брани в общественных ном движении, однако ни открытые письма, местах». Хотя адвокат артиста выражал увеподписанные 20-ю тыс. человек, ни широкое ренность, что все обойдется штрафом, Noize обсуждение в блогосфере не оказывают ниMC угодил за решетку на десять суток, некакого реального действия на откровенно несмотря на подтвержденные свидетелями посправедливые выпады милиции. До сих пор не ясно, чем обернется для нас казания защиты. эта история, приобретающая все более четкий Абсурдное задержание артиста не ограничилось одной лишь временной изоляцией от общества. Ива- социальный подтекст, и сколько еще раз тысячам меломанов нена заставили принести извинения на камеру и передали их вольно придется бунтовать против людей в серой форме. Тем в эфире волгоградских телеканалов. Ирония в благодарности временем, очередной концерт Нойза в Чебоксарах был отменен «за возможность почувствовать себя птицей, глядящей на мир по просьбе промоутеров, получивших указание сверху: «Не прииз-за решетки собственных амбиций» была принята за чистую возите, или вам голову открутят». монету. Проведя «десять суток в раю», в день выхода на свободу Нойз записал новый трек и для припева использовал именно эти слова.

Люба Инжутова

Времена, когда после отмены концертов толпы недовольных зрителей штурмовали отделения милиции, давно прошли

Охрана без порядка

Одна из глав истории русского рока была написана в 1988 году на концерте Алисы. Лидер группы Чайф Владимир Шахрин рассказывал в интервью, что до последнего момента зрителям не разрешалось вставать со своих мест и танцевать. Но при виде массы людей в серой форме настрой зала принципиально изменился, и концерт превратился в некую социальную битву. Сотни милиционеров вклинились в толпу и начали выкручивать руки и избивать зрителей дубинками, в то время как Кинчев шаманил со сцены, распевая слова «новое мышление, новый метод...»

62 • billboard • сентябрь 2010

На первом «Пикнике «Афиши» концертное выступление The Amorphous Androgynous (сайд-проект участников The Future Sound of London) было прервано ровно в 11 часов вечера. У музыкантов начались какие-то проблемы со звуком, и шоу было приостановлено. Публика недоумевала до тех пор, пока не выяснилось, что решение об этом принял милиционер, стоявший рядом со звукорежиссером за пультом. Зрители разбрелись по ближайшим станциям метро, бдительно конвоируемые милицейскими отрядами.

Но особенно часто люди в форме появляются на выступлениях артистов, собирающих представителей малоизученных силовиками субкультур. Причем в группе риска могут оказаться и нацисты, и рэперы, и хардкорщики. Примечателен случай, который произошел в феврале прошлого года на питерском концерте фолк-метал-группы Аркона. В зал клуба «Арктика» ворвался наряд ОМОНа и потребовал остановить выступление. Никакого особенного повода у них не было. В печати приводились слова неизвестного источника в силовом ведомстве о том, что целью «визита» было знакомство с новой для города субкультурой «язычников». Посетителей концерта продержали несколько часов лицом к стенке, пока гости переписывали данные из их мобильных телефонов.

музыка

концерты

анонсы концертов — сентябрь 2010 —

Мои ракеты вверх 2 сентября, «16 Тонн», Москва Организаторы: «16 Тонн»

Мои ракеты вверх — едва ли не первая российская инди-группа, преодолевшая звуковой барьер между нашими и «их» коллективами: по качеству звучания все записи москвичей ничуть не уступают западным независимым командам. Как следствие — пусть незначительное, но все же международное признание, регулярные поездки в Европу и зарубежные релизы альбомов. Выступлением в «16 Тонн» группа отметит свое девятилетие. На фоне юбилеев рок-динозавров, иные из которых празднуют сорокалетие творческой деятельности, эта некруглая дата может показаться смехотворной, но для независимой команды, где почти все держится на чистом энтузиазме, такой срок — серьезное достижение и вполне себе событие. — Илья Зинин

Tori Amos

иллю с трации : де ни с петруленков; фото : нас тя ж укова ( земфира), архив пресс- служ бы (д жа з кок тебель)

3 сентября, «Крокус Сити Холл», Москва Организаторы: «Мельница»

Российскими промоутерами взят еще один неприступный доселе бастион — к нам приезжает Тори Эймос. Небольшой европейский тур, в конце которого певица покажется в наших широтах, не имеет даже такого информационного повода, как выход очередной пластинки. Гастроли в поддержку прошлогоднего диска «Abnormally Attracted to Sin» были скоротечными, а вышедший следом альбом «Midwinter Graces», состоящий в основном из интерпретаций рождественских хоралов, до того специфичен, что к публичному исполнению едва ли годится. Тори приезжает сюда в гордом одиночестве, оставив дома сопровождающий состав музыкантов, и будет петь собственные песни разных лет под фортепиано. Дело для этой артистки вполне обычное, она даже в записи чередует одинокую акустику с щедро и богато аранжированными композициями. Именно в формате «певица за инструментом» и кроется главная изюминка концерта, для акустических выступлений Тори вообще не составляется сетлист. Если отрепетировать полторы сотни песен с группой практически невозможно, то здесь прима вольна импровизировать и исполнять то, к чему в данный момент лежит душа. Никакого вам «новые песни плюс старые хиты» — тут есть шанс услышать и забытый бриллиант времен альбома «Little Earthquakes», и каверы на Кейт Буш (Kate Bush), Depeche Mode и Леонарда Коэна (Leonard Cohen). — Ник Завриев

Земфира 3 сентября, «Зал Ожидания», Санкт-Петербург 7 сентября, Tele-Club, Екатеринбург 17 сентября, «Крокус Сити Холл», Москва Организаторы: C.A.T.

Редко, но метко — эта фраза как нельзя лучше подходит для описания того, что делает Земфира в последние годы. В то время как другие музыканты стараются максимально увеличить свое присутствие в медиа и интернетпространстве, главным рупором этой певицы служит официальный сайт, крайне редко обновляемый. Зато каждый информационный повод оборачивается большим и серьезным событием. Тут можно вспомнить и альбом 2007 года «Спасибо», выход которого стал прецедентом для российского шоу-бизнеса (на старте диск распространялся в качестве CD-приложения к глянцевому журналу Citizen K и через салоны «Евросеть»). Затем был «Зеленый театр в Земфире» — московский концерт на открытом воздухе, снятый Ренатой Литвиновой. Издание DVD артистка, судя по всему, сочла слишком банальным ходом, и под вывеской «фильм-концерт» выпустила съемку в ограниченный кинопрокат. Далее последовало выступление в «Олимпийском», где ее перфекционизм тоже обернулся плюсом: зрители отметили неслыханное для данной площадки качество звука, а по многим опросам это шоу стало главным После двух лет молчания ЗЕМФИРА возвращается с серией концертов и все еще в ранге главной женской рок-иконы страны

концертом 2008-го. А потом Земфира взяла длительную паузу, в какой-то момент обиделась на желтую прессу, закрыла свой сайт и сделала подарок фэнам к 2010 году, выложив для свободного скачивания концертник, записанный в туре в поддержку альбома «Спасибо». Она никак не комментировала появление в сети сборника «Z-Sides» — компиляции раритетов и ауттейков, который изза конфликта певицы со звукозаписывающей компанией не мог выйти несколько лет и только недавно был издан «Квадро-диском». Длительное молчание Земфира прервала в самом начале лета 2010 года, заявив о переиздании первых трех альбомов и мини-туре по пяти городам в поддержку этого события. Не обошлось и без новшества: впервые в российской практике билеты распространялись через специально созданный сайт в интернете. Приоткрылась завеса тайны и над обещанной «камерной программой»: 1 августа на фестивале «Новая волна» в Юрмале Земфира появилась в окружении двух музыкантов — басиста Алексея Беляева, с которым сотрудничала ранее, и гитариста Океана Ельзи Петра Чернявского. Старые песни, как и предполагалось, в очередной раз подверглись реаранжировке — по всей видимости, за словом «камерность» здесь скрывается небольшое количество музыкантов на сцене, саунд же получился очень плотным. Точечный подход певицы, вероятно, снова обернется триумфом: по крайней мере, на московское выступление все билеты

были проданы раньше чем за месяц до заявленной даты. — Илья Зинин

Фестиваль «Джаз Коктебель» 9–12 сентября, Коктебель, Крым Организаторы: «Джаз Коктебель»

Это событие — из тех джазовых фестивалей, организаторы которого понимают слово «джаз» максимально широко. Программа распределена между двумя сценами. «Волошинская» предлагает музыку, возможно, отчасти претенциозную. Уверенный наследник традиционного джаза, американский саксофонист Джерри Бергонзи (Jerry Bergonzi), игравший с Дэйвом Брубеком (Dave Brubeck); нервное трио немецкого пианиста Карстена Дэрра (Carsten Daerr), в чьих композициях можно найти следы чего угодно, от академической музыки ХХ века до электронщины; скандинавский фолкджазовый дуэт саксофониста Эскиля Ромме (Eskil Romme) и Йенса Ульвсанда (Jens Ulvsand), играющего на греко-кельтском струнном инструменте бузуки; утонченные австрийский гитарист Карл Риттер (Karl Ritter) и британский контрабасист Пол Роджерс (Paul Rogers) (каждый из них сыграет как соло, так и в трио) — вот гости «Волошинской» сцены. Сцена Nu Jazz более отвязная и более демократичная. Здесь можно услышать и рэггей (белорусская группа Аддис Абеба), и уличный оркестр (белорусский же кабаре-бэнд Серебряная Свадьба), и грамотную эстраду (солист Воплей Видоплясова Олег Скрипка с джаз-кабаре Забава), и вокальный ансамбль (германская группа Yeomen). Найдется место и традиционному джазу (знаменитый барабанщик Эл Фостер (Al Foster), игравший с Майлзом Дэвисом (Miles Davis), и эйсид-джазу (вокалист De Phazz Карл Фриерсон (Karl Frierson), который выступит не только соло, но и с украинскими этно-авангардистами из коллектива ДахаБраха), и даже АукцЫону. — Григорий Дурново сентябрь 2010 • billboard • 63

музыкА концерты 10 сентября, Arena Moscow, Москва Организаторы: Caviar Lounge/Creative Force

Наработав себе авторитет в конце столетия, британский дуэт теперь спокойно пожинает плоды. Groove Armada продает свой свежий альбом бренду Baccardi, стрижет купоны с многочисленных летних фестивалей и зарабатывает на воспоминаниях слушателей, которые, быть может, не совсем точно помнят, чем именно прославились эти парни. Россию они посещают с завидной регулярностью, и для этого всегда находится какой-то важный повод: то отыграют на презентации очередной модели мобильного телефона, а то, глядишь, представят новую концертную программу. В Москву артисты приезжают с релизом «Black Light»: он вышел весной этого года, и за фестивальный период созданное на его основе шоу удалось отшлифовать до полного блеска. Конечно, в альбоме нет хитов уровня «At the River» или «I See You Baby», но это не мешает музыкантам, например, отыграть их на бис. — Илья Воронин

Sum 41

МАРИ ФРЕДРИКССОН из ROXETTE успешно поборола опухоль мозга и приступила к записи альбома вместе со своим давним партнером ПЕРОМ ГЕССЛЕ

Roxette 10 сентября, ДС «Мегаспорт», Москва 12 сентября, Ледовый дворец, СанктПетербург Организаторы: SAV Entertainment/«Русский шоуцентр», PMI

Шведский поп-дуэт, безостановочно штурмовавший чарты с конца 80-х по начало 00-х, в последнее десятилетие практически не давал о себе знать. Причиной затянувшейся паузы стала опухоль мозга Мари Фредрикссон (Marie Fredriksson), которую ей удалось успешно побороть в прошлом году. После выхода диска «Room Service» (с ним группа приезжала в Россию в 2001-м), Пер Гессле (Per Gessle) и Фредрикссон выпустили на двоих с десяток соло-альбомов, но, за редкими исключениями, продукт этот предназначался исключительно для внутреннего шведского пользования. О воссоединении Roxette объявили год назад и, дав несколько одиночных концертов, наконец отправились в европейский тур, одной из остановок которого и станет Москва. Неприятная новость для тех, кто ждал полноценного возвращения, состоит в том, что шведы везут к нам шоу исключительно ностальгическое: альбом, запланированный на лето 2010-го, уже отложен на будущий февраль. Работа над песнями затянулась, и играть их на концертах Пер и Мари пока не решаются. — Ник Завриев 64 • billboard • сентябрь 2010

10 сентября, «ГлавClub», Санкт-Петербург 11 сентября, «Б1 Maximum», Москва Организаторы: «ГлавClub», «Б1 Maximum»

С момента выхода своего последнего полноценного альбома панк-рокеры из Sum 41 не слишком-то баловали поклонников новостями. Исключение составил лишь звездный развод их фронтмена Дерика Уибли (Deryck Whibley) и Аврил Лавин (Avril Lavigne) после трех лет брака. Злые языки даже поговаривают, будто в разгар одной из семейных ссор канадская поп-дива порывалась спустить в унитаз все наработки, сделанные Дериком для ее новой пластинки, которую тот продюсировал. Впрочем, в свете недавних сообщений о том, что парочка вновь замечена вместе, невольно задумываешься, не было ли все это очередным пиар-ходом, призванным подогреть интерес публики к коллективу, затишье в котором до неприличного затянулось. Как бы то ни было, ждать выхода нового альбома фанатам Sum 41 осталось совсем недолго. Пластинка с рабочим названием «Screaming Bloody Murder» должна увидеть свет в августе этого года, а один из треков уже успел попасть в сеть. Получается, что Россия, куда группа приезжает с концертами уже в сентябре, станет одной из первых стран, где они представят свой самый свежий материал. — Андрей Харитонов

Ozzy Osbourne 11 сентября, Ледовый дворец, СанктПетербург 13 сентября, ДС «Мегаспорт», Москва Организаторы: PMI, SAV Entertainment/ «Русский шоу-центр»

Странно было бы рассказывать о заслугах крестного отца хэви-метала в стране, где

депутаты рубят хард-рок, президент в любимых группах числит Black Sabbath, а треть населения с удовольствием подписалась бы под крылатой фразой Оззи, сказанной в ответ на законный, в общем-то, вопрос: «Почему вы так много пьете?» — «Я люблю напиваться и постоянно быть пьяным». Но хотя для Оcборна дни мистического тумана, легко переходящего в наркотический дурман, давно позади, его самого еще рано списывать со счетов. Вопреки собственному семейному телешоу на MTV, которое произвело фурор в среде фанатов, не готовых увидеть в кумире дряхлого маразматичного подкаблучника, за пять лет, прошедших с последней серии «Семейки Осборнов» («The Osbournes»), артист словно отмотал время назад и снова крепок, как прежде. Новая пластинка «Scream» прекрасно это подтверждает: если Оззи и впал в маразм, то в столь обаятельный, что подвоха не заметят и самые верные поклонники, а уж обвинения в самоповторах и вовсе излишни — по крайней мере, у него есть несколько великих альбомов, чтобы повторять их до глубокой старости. За концертной мощью его коллектива легко спрятать любые огрехи голоса — у Осборна всегда играли профессионалы высочайшего класса, и даже кадровые перестановки последних лет не способны испортить шоу: теперь с ним выступают участники Arch Enemy и группы Роба Зомби (Rob Zombie). Возможно, потомки будут считать пиком их карьеры именно сотрудничество с непотопляемым Оззи. — Феликс Сандалов В преддверии масштабного тура ОЗЗИ ОСБОРН не только выпустил альбом, но и завещал медицине свое тело после смерти

К сожалению, увидеть СТИНГА в костюме балерины на московском концерте не удастся

Sting 15 сентября, «Крокус Сити Холл», Москва Организаторы: Кушнир Продакшн

После того как Стинг спел (точнее, промычал) главный хит Journey вместе с Лэди Гага, Элтоном Джоном (Elton John), Брюсом Спрингстином (Bruce Springsteen) и Дебби Харри (Debbie Harry), а затем в той же компании примерил перед камерами костюм балерины, вряд ли ему удастся чем-нибудь нас удивить. Возможно, лишь тем, с каким глубокомысленным видом он влезает во всевозможные приключения, будь то самозабвенные занятия йогой, поцелуи с трансвеститами (см. ТВ-шоу «Little Britain in USA» с блистательным камео певца), съемки в комедиях или же пение рождественских колядок. Впрочем, по недавним концертам Стинга с Королевским филармоническим оркестром, с которым музыкант выступит в России, можно сказать, что на сей раз он настроен весьма решительно: да и разве можно подумать, что артист, некогда написавший грозную песню-пре дупреждение «Russians», будет шутить с этими людьми... — Феликс Сандалов

Placebo

20 и 21 сентября, Arena Moscow, Москва 23 сентября, СКК «Петербургский», Санкт-Петербург Организаторы: «Мельница», EM Concert

Лидер Placebo Брайан Молко (Brian Molko), еще лет пять назад — идеальный кандидат в «будущие потенциально мертвые рокзвезды» (и потому особо любимый СМИ), поймав ветер перемен, неожиданно изменился. Он отрастил волосы до аристократичной мессия-длины и стал куда более уравновешенным в музыке, лирике и даже в поведении на сцене, чем, возможно, хотелось бы его фанатам. От наркотических приключений, внезапных творческих припадков и провокационных

sony mus ic ( ozzy) ; со юз мьюз ик (p lace bo); un iversal musi c ( sting ); с.б.а. /гала рекорд з (cock er, roxett e); fotob ank / re dferns

Groove Armada

музыка

концерты

Брайан Молко — даже если он не выпустит за лет пять ни единой новой работы, откажется от исполнения на концертах старых хитов вроде «Pure Morning» или сменит весь состав группы, — останется так же любим. Поклонники будут вести войны за билеты, узнавая о грядущих турне Placebo, и идти туда, словно на встречу с любимым дальним родственником, которому нужна их психологическая поддержка. Назначение дополнительного шоу в Москве — наглядное тому подтверждение. — Людмила Сеньшова

65daysofstatic 24 сентября, А2, Санкт-Петербург 25 сентября, Avant Club, Москва 26 сентября, Tele-Club, Екатеринбург Организаторы: Avant Music

заявлений в интервью Молко сбалансировал к позиции «I have nothing left to say» («Мне больше нечего сказать» — как он сам поет в заглавной песне с последнего альбома) и без пяти минут образу жизни простой, стандартно успешной мировой рок-звезды. Хорошо это или плохо — сейчас сказать трудно, и станет ясно не раньше, чем через пару лет, когда Placebo решат выдать что-нибудь новенькое. А пока, как верно подметил безвестный критик в обсуждении композиции 2009 года «Battle for the Sun» на одном из фанатских форумов,

Пост-рокеры 65daysofstatic — из той редкой категории групп, которые из раза в раз выступают в России с аншлагом. Британцы приезжают сюда уже в четвертый раз, при этом в их графике не только Москва, но и Питер с Екатеринбургом. На родине коллектив котируется высоко: ему покровительствуют The Cure (йоркширская четверка гастролирует с ними в качестве разогревающего состава, а Роберт Смит (Robert Smith) даже спел на одном из их треков). Кроме того, два последних альбома 65daysofstatic попадали в британский чарт, что для группы, далекой от поп-формата, означает невероятный успех. Несмотря на приписываемый им иногда ярлык «мат-рок», они ничуть не заумны, скорее их музыку можно обозвать инструментальным диалектом эмо. Интересно, что успех в России пришел к шеффилдским Мальчик-девочка, по которому плакали представители обоих полов, БРАЙАН МОЛКО с возрастом слегка остепенился

парням раньше, чем слава на родине. «Впервые мы привезли их в 2007-м, — рассказывает организатор российского турне коллектива Максим Сильва-Вега. — Тогда я пробовал организовать приезд Maxïmo Park, но с ними ничего не вышло, и девушка из букинг-агентства предложила своих друзей. Музыка их показалась мне интересной, и я решил: почему бы и нет, сделаю им концерт в «Апельсине». Дальнейшая история всем известна. Та девушка, кстати, ушла из агентства и стала менеджером 65daysofstatic, ее голос можно услышать на их альбоме». Заметно, что и для самих артистов российские гастроли — событие важное, на их сайте даже опубликовано специальное русскоязычное коммюнике. — Ник Завриев Хрипатый блюз-рокер ДЖО КОКЕР берет не полетом музыкальной фантазии, а потрясающим трудолюбием

Joe Cocker 25 сентября, Государственный Кремлевский дворец, Москва Организаторы: SAV Entertainment/«Русский шоуцентр»

Джо Кокера легко сравнить с персонажем оруэлловского «Скотного двора», конем-тяжеловозом Бойцом. Как и этот трудолюбивый работник фермы, он не отступает перед трудностями и на любую неудачу отвечает только одно: «Я буду работать еще упорнее». Именно так артист и добился успеха: когда у него не хватало своего материала, он не гнушался чужими хитами, когда критики поливали грязью его пластинки, он, не мешкая, выпускал следующие, а за каждый вынужденный перерыв потом возмещал слушателям сторицей. Такое трудолюбие было вознаграждено по заслугам — в России Кокер занял свое место в пантеоне столь любимых народом хрипатых блюз-рокеров где-то посерединке между Гэри Муром (Gary Moore) и Крисом Ри (Chris Rea). — Феликс Сандалов

Фестиваль The World of Drum’n’Bass 25 сентября, Arena Moscow, Москва Организаторы: Arena Moscow

photocr edits

DJ HYPE и другие диджеи подарят местным клабберам 12 часов барабанов и баса на открытом воздухе

Придуманный много лет назад британским драм-н-бейс-диджеем DJ SS большой рейв с громким и ясным названием «The World of Drum’n’Bass» не смог достичь в Англии такой популярности, какую обрел в нашей стране. В России «Мир драм-н-бейса» неизменно

проводится в спорткомплексах и собирает чуть ли не по 10 тыс. человек, делая беспроигрышную ставку на звездные имена в этом жанре. В Москве фестиваль долго мыкался по всевозможным крупным площадкам и вот, кажется, нашел себе постоянное место — громадную Arena Moscow. В связи с этим в нынешнем году он будет длиться дольше, чем обычно, — около 12-ти часов. Организаторы привычно говорят о невероятном световом шоу и самом громком звуке и дают мероприятию нескромный подзаголовок «The Biggest One». Однако из заявленных на фестиваль артистов настоящих звезд жанра не очень много — сам придумавший его DJ SS, один из столпов драм-н-бейс-сцены DJ Hype и диджей TeeBee. Но для истинного поклонника драм-н-бейса это вряд ли имеет значение: главное, что можно 12 часов без передыха ощущать на себе мощное воздействие баса и барабанов. — Илья Воронин

Фестиваль Rap.Ru Allstars 28 сентября, «ГлавClub», Санкт-Петербург 30 сентября, «Б1 Maximum», Москва Организаторы: Rap.Ru

Ни одного свободного метра на концерте Хамиля и Змея, полный Зеленый театр на выступлении Басты и Гуфа, забитые городские площади в туре Noize MC… Говорят, что статистика врет, но в этом случае не верить цифрам — значит не доверять собственным глазам. Хип-хоп в России больше чем хип-хоп, и фестиваль Rap.Ru Allstars берется это подтвердить. Два города и самые крупные клубные площадки соберут на одной сцене команду ньюсмейкеров популярного музыкального сайта. Лайнап сплошь состоит из хорошо знакомых имен, не нуждающихся в дополнительном представлении: Баста, Guf, Лигалайз, Смоки Мо, Noize MC, Krec, Хамиль и Змей. Плюс с пяток диджеев и специально подготовленный видеоряд. — Люба Инжутова сентябрь 2010 • billboard • 65

музыкА листинг ПОП

ЭЛЕКТРОНИКА

Sophie Ellis-Bextor

Imminent

9 сентября, Art-Cafe 51, Екатеринбург 10 сентября, «Актовый зал», Москва 11 сентября, Banzai, Казань 12 сентября, Podzemka, Ростов-на-Дону

11 сентября, «Мед», Ярославль

Roxette

АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 64

10 сентября, ДС «Мегаспорт», Москва 12 сентября, Ледовый дворец, Санкт-Петербург

Sting

Tiёsto

9 сентября, ТРК «Галактика», Краснодар 10 сентября, Tele-Club, Екатеринбург 11 сентября, Крестовский остров, СанктПетербург 12 сентября, СК «Труд», Нижний Новгород

АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 64

13 сентября, Ледовый дворец, Санкт-Петербург 15 сентября, «Крокус Сити Холл», Москва

Петр Налич

24 сентября, Tele-Club, Екатеринбург

Groove Armada АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 64

РОК

10 сентября, Arena Moscow, Москва

And One

Гарик Сукачев

10 сентября, «Космонавт», Санкт-Петербург

1 сентября, «16 Тонн», Москва

Мои ракеты вверх

Massive Attack

АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 63

2 сентября, «16 Тонн», Москва

24 сентября, ДС «Мегаспорт», Москва

Brainstorm

2 сентября, «ГлавClub», Санкт-Петербург 3 сентября, «Б1 Maximum», Москва

ХИП-ХОП

Глеб СамойлоFF & The Matrixx

Dub Fx

Земфира

ФЕСТИВАЛИ

28 сентября, Milk, Москва

4 сентября, «Спартак», Тула 18 сентября, «От заката до рассвета», Тверь АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 63

3 сентября, «Зал Ожидания», Санкт-Петербург 7 сентября, Tele-Club, Екатеринбург 17 сентября, «Крокус Сити Холл», Москва

Tori Amos

YourFest

3 сентября, The Place, Санкт-Петербург Dub Fx, Sunsay, Noize MC, Flower Fairy, Mr. Woodnote, Bonobo Hobos, Cade

АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 63

3 сентября, «Крокус Сити Холл», Москва

One Nation

The Toy Dolls

3 сентября, Arena Moscow, Москва Infected Mushroom, Etnica, Tsuyoshi Suzuki, Cosmosis, Visual Paradox, DNA

10 сентября, «Точка», Москва

Sum 41

АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 64

10 сентября, «ГлавClub», Санкт-Петербург 11 сентября, «Б1 Maximum», Москва

The World of Drum’n’Bass АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 65

25 сентября, Arena Moscow, Москва DJ Hype, DJ Resh, TeeBee, DJ SS, Audio, Dirtyphonics, Netsky, Bes & Receptor, Profit & Enei

Negative

11 сентября, «ГлавClub», Санкт-Петербург 12 сентября, «Точка», Москва

The Toasters

16 сентября, «Точка», Москва

Rap.Ru Allstars

Smokie

АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 65

18 сентября, «Б1 Maximum», Москва

Placebo

28 сентября, «ГлавClub», Санкт-Петербург 30 сентября, «Б1 Maximum», Москва Баста, Noize MC, Guf, Каста, Смоки Мо, Лигалайз, Krec, Вахтанг, DVJ Хобот, DJ NikOne, DJ Tactics, DJ Beat Maker Beat

АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 64

20 и 21 сентября, Arena Moscow, Москва 23 сентября, СКК «Петербургский», Санкт-Петербург

65daysofstatic

АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 65

Joe Cocker

АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 65

25 сентября, ГКД, Москва

МЕТАЛЛ Hammerfall

4 сентября, «Точка», Москва

Epica

9 сентября, «ГлавClub», Санкт-Петербург 10 сентября, «ГлавClub», Москва

Ozzy Osbourne

АНОНС КОНЦЕРТА см на с. 64

11 сентября, Ледовый дворец, Санкт-Петербург 13 сентября, ДС «Мегаспорт», Москва

Eternal Tears of Sorrow, Before the Dawn 17 сентября, «Арктика», Санкт-Петербург 18 сентября, «Точка», Москва

D’espairsRay

18 сентября, 1Rock, Москва 19 сентября, «ГлавClub», Санкт-Петербург

Kreator

24 сентября, «Точка», Москва 26 сентября, «Зал Ожидания», Санкт-Петербург

66 • billboard • сентябрь 2010

Софи Эллис-Бекстор в этот раз проедет мимо российских столиц, зато порадует своим выступлением Ярославль

uni ver sal musi c ( sophi e elli s- bexto r); photas; с. б.а. /гала рекорд з (dang er mous e, lynch , spar kl ehor se)

24 сентября, А2, Санкт-Петербург 25 сентября, Avant Club, Москва 26 сентября, Tele-Club, Екатеринбург

66 My Chemical Romance Danger Days

68 The Black Eyed Peas The Beginning

71 Flo Rida Only One Flo (Part 1)

72 Баста / Гуф 2010

74 Gorillaz The Fall

Слушать подано

Чемоданы Майкла Джексона Альбом «Michael» превратился в постоянный источник новостей для «желтой» прессы Текст: Владимир Юрченко

аза ло сь бы, 2010-й должен был закончиться на самой торжественной ноте: кто еще, как не Майкл Джексон (Michael Jackson) и его неизданный багаж из нескольких сотен композиций, мог спасти угасающую рекорд-индустрию, страдающую в последние годы хроническим падением продаж? Однако выяснилось, что недостаточно доработать спрятанный от посторонних глаз материал разных лет и ждать, когда слава певца сама продаст музыку. Мало того, эта слава может все перевернуть с ног на голову, превратив простейшую задачу по выпуску посмертного альбома в полную недоразумений историю, достойную экранизации от братьев Коэнов.

sony mus i c

Первые проблемы

Началось все еще с оформления, к которому на первых порах сложно было придраться. Коллаж из самых известных образов певца — что может быть трогательней и логичней для посмертной пластинки, составленной из неизданных треков разных времен? Но вскоре стало ясно, что одна мелкая деталь способна превратить хорошую затею в легкий фарс. За месяц до выхода на обложке «Michael» обнаружился до боли знакомый значок — символ Принца (Prince). События развивались стремительно и задали тон выпуску всего диска. После находки общественность бросилась выяснять, не предоставил ли сам бывший конкурент Майкла Джексона

свой логотип в знак уважения. Оказалось, нет: у Sony не было прав на его использование, и через два дня обложку альбома исправили. Примерно в то же время случилась чуть менее громкая, но не менее нелепая история. Сплоховал «желтый» портал TMZ, купивший у матери Джексона права на эксклюзивный стриминг «нового» трека «Opis None». Стало известно, что он не был вытащен из архивов Jackson Secret Vault, а является всего лишь ремикшированной версией песни «Destiny» от The Jacksons, права на которую принадлежат лейблу, а не матери музыканта.

Плохие новости

Главный скандал произошел, когда мир услышал еще один сингл — «Breaking News». Родственники музыканта отреаги ровали на него моментально, сказав, что там поет кто угодно, но не Майкл Джексон. После выхода пластинки обвинения были выведены на новый уровень. Выяснилось, что вокал для трех треков, которые продюсировал Эдди Кассио (Eddie Cascio) — «Breaking News», «Monster» и «Keep Your Head Up», — записывал некто Джейсон Мэлакай (Jason Malachi). Для разбирательства Кассио даже пригласила к себе Опра Уинфри (Oprah Winfrey). Однако Эдди и примкнувший к нему Тедди Райли (Teddy Riley) не смогли представить настоящих доказательств, ограничившись заявлениями о том, что это голос Майкла, который подделать невозможно.

История с продолжением

Результат этой комедии ошибок оказался невеселым — ни в Штатах, ни в Англии, ни, например, в Австралии «Michael» не занял первого места в альбомных чартах. Повисев неделю на 3-й строчке Billboard 200, он опустился на 21-ю позицию. А ведь продажа диска началась незадолго до католического Рождества — самого прибыльного времени для рекорд-компаний. Впрочем, релиз альбома продолжал сопровождаться рядом неприятных моментов: в одном из магазинов в Манхэттене его случайно стали продавать на неделю раньше, многие фанаты бойкотировали новую пластинку. Отговаривал всех

от покупки и will.i.am, который при жизни Джексона записывал ему диск, а в итоге никак не был представлен в «Michael». Артист назвал действия лейбла «отвратительными», заверив всех, что Майкл, настоящий перфекционист, никогда не выпустил бы настолько сырую работу. Словом, как все началось, так все и закончилось. Хотя на самом деле о конце говорить еще очень рано. Пока наследие Майкла Джексона не попадет в надежные руки, выход его неизданных песен будет сопровождаться скандалами — уж слишком много желающих поделить этот багаж, точные размеры которого так до сих пор и не определены. Февраль 2011 • billboard • 65

ОБЗОРЫ

M.I.A. /\/\ /\ Y /\ 2 0 1 0 Int e r sc o p e / X L / S oyuz Mus i c

мЕТ инд элк поп рок флк джз урб шнс клс днс пнк

68 • billboard • сентябрь 2010

fotob ank / fi lm mag ic

Н о в ы й альбом уроженки Шри-Ланки с британским гражданством Майи Арулпрагасам (Maya Arulpragasam) начинается с обвинений в адрес Facebook и Google. Дальше — больше: пластинка продолжается звуком, отдаленно напоминающим шум дрели, набирает ход на абразивных песнях, которые лучше всего описать как ремиксы группы Throbbing Gristle на Боба Марли (Bob Marley), ставит на уши треком «Born Free», основанным на сэмпле видных арт-панков Suicide и записанным при участии эксбарабанщика Sepultura Игоря Кавалеры (Igor Cavalera), и заканчивается звуком спускаемой в туалете воды. По сути, «/\/\ /\ Y /\» — это не попмузыка, как позиционирует ее сама артистка, а настоящий звуковой терроризм, способный вызвать зуд в ушах даже у самого подготовленного слушателя. Соединив радикальный дабстеп и модный нынче нойз, Арулпрагасам, можно сказать, сотворила вполне верную музыкальную картину сегодняшнего дня: слушать «/\/\ /\ Y /\» так же неприятно, как смотреть сводки мировых новостей на канале Euronews — все рушится, везде коллапс. Парадокс, но Майя выпустила этот релиз на абсолютном пике своей славы и известности. В прошлом году ее номинировали на два Grammy и Oscar, а западные знаменитости будто соревнуются в том, кто выдаст больше комплиментов в адрес певицы. Да, «/\/\ /\ Y /\» дебютировал на 9-м месте в Billboard 200, но есть опасение, что альбом быстро потеряет эту высокую позицию. Хотя бы потому, что потенциальный хит на нем всего один — симпатичный реверанс в адрес Лэди Гага (Lady Gaga) «XXXO», а все остальное — идеальное наполнение для коммерческого самоубийства. Впрочем, абсолютно осмысленного и красивого самоубийства. — Олег Соболев

ОБЗОРЫ

Tom Jones Praise & Blame

Avenged Sevenfold Nightmare

2 0 1 0 Is l a n d / U n i v e r s a l

2 0 1 0 Wa r n e r / Ники т и н

мЕТ инд элк поп рок пнк

флк джз урб шнс клс днс

Тому Джонсу в этом году стукнуло семьдесят, но вместо того, чтобы отправляться на пенсию, валлийский супердед показывает молодому поколению, как нужно жить: записывается вместе с The Cardigans, успешно возрождает к жизни старые хиты вместе с танцевальными продюсерами и учит Эми Уайнхаус (Amy Winehouse) играть ретро-соул. Теперь Джонса потянуло к музыке середины прошлого века. Пригласив продюсера Итана Джонса (Ethan Johns), приложившего руку к пластинкам Kings of Leon, Руфуса Уэйнрайта (Rufus Wainwright) и Рея Ламонтейна (Ray LaMontagne), он записал альбом ретроградского блюза, рок-н-ролла и кантри. Начинается диск переработанными песнями Боба Дилана (Bob Dylan), Джесси Мэй Хемфилл (Jessie Mae Hemphill) и Джона Ли Хукера (John Lee Hooker), а заканчивается блюз-стандартами «Run On» и «Ain't No Grave». Звучит это на редкость убедительно и достоверно. С одной стороны — винтажный звук, налицо все старые приемы записи вроде инструментов, играющих строго в одном канале, с другой — чистота и мягкость, никакой гаражности. Да и с голосом у Тома полный порядок: не то чтобы возраст не чувствовался, но хрипотца и появляющийся коегде надлом в этих песнях как нельзя к месту. В общем, сразу видно, что перед нами не поделка хипстеровреставраторов. Джеку Уайту (Jack White) после такого впору вешаться на гитарном шнуре. — Ник Завриев

Перед самым началом записи этого альбома, передав друзьям-коллегам демку последней вещи, ушел из жизни барабанщик Avenged Sevenfold Джимми «The Rev» Салливан (Jimmy Sullivan). Заменить музыканта (и в студии, и на гастролях) любезно согласился его кумир, лидер главной прог-металлической команды современности Dream Theater Майк Портной (Mike Portnoy). Как оказалось, техничный Портной лишь подкрепил потенциал Avenged Sevenfold. У них и так имеется превосходный певец Эм Шэдоус (M. Shadows) и резвый гитарист Синистер Гейтс (Synyster Gates), который обычно обрамляет вокал мастерскими витиеватыми пассажами. В общем, ресурсы у группы есть, и они огромны. Чего нет, так это, похоже, понимания того, что они хотят делать. A7X давно выросли из подросткового металкора, но не приросли ни к чему другому. Они перестали подавлять слушателя «тяжестью», начали удивлять виртуозностью, но еще не научились грамотно писать песни. Впрочем, The Rev «указал» коллективу точку приложения усилий: с какой стороны ни посмотри, «Nightmare» исходит траурными маршами и металлическим упадничеством сродни готичной середине 90-х у Metallica, и эта мрачная нотка придает новой пластинке калифорнийцев характерности. Avenged Sevenfold пока не выпустили свой главный альбом, но они записали «Nightmare» — определенно лучшее их творение на данный момент. — Степан Самойлов

Big Boi Sir Lucious Left Foot: The Son of Chico Dusty 2 0 1 0 D e f Ja m / U n i v e r s a l мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

Артист Биг Бой в своем кабаре-дуэте OutKast всегда был на положении Саши Цекало. По крайней мере, для невнимательного наблюдателя. Пухленький комический персонаж, вечно второй, обитающий в раскидистой тени роскошного фрика Андрэ 3000 (André 3000), — ну что в нем может привлекать? Биг Бой в одиночку, конечно, не OutKast, но перед нами, возможно, лучший хип-хопальбом текущего лета, в котором артист изящно избегает штампов и проторенных троп. «Sir Lucious...» вышел эксцентричным, разнузданным и витальным. В обычное время Биг Бой отвечал за то, чтобы «заземлить» оторванные от реальности строки Андрэ 3000 и принести в песню толику уличной правды в изложении интеллигента из Атланты. А вот сейчас он и сам сорвался с цепи! С хитами здесь все в порядке. «Follow Us» подкупает контрастом между нервным куплетом и надрывным припевом от Vonnegutt. В «Be Still» к нему подключается Жанелль Монэ (Janelle Monáe), которую он некогда вывел в люди. Популярный мелодист B.o.B., известный хастлер T.I., реальный гангста Гуччи Мэйн (Gucci Mane) и эминемистый реднек Yelawolf входят в альбом, как рука в перчатку, не теряя своих лучших качеств под соусом новаторского звучания. Релиз получился по факту и статусу коммерческим (лейбл Def Jam не балует поддержкой независимых артистов, если их название не The Roots). Но если это сегодня зовется мейнстримом, то пусть его будет побольше. — Андрей Никитин

Solomon Burke Nothing's Impossible 2 0 1 0 E 1 / S oyuz Mus i c мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

Е сли при виде аббревиатуры R&B вам приходят на ум не Бейонсе (Beyoncé) и Рианна (Rihanna), а нечто совершенно иное, имя Соломона Берка не может не вызывать у вас трепета. Песни Берка исполняли The Rolling Stones, его талантом восхищался Иоанн Павел II, его пластинки заводил на вечеринках самый обаятельный лузер всех времен — меломан Роб, герой романа Ника Хорнби (Nick Hornby) «High Fidelity». Сегодня артисту 70 лет, он не гонится за модой и занимается привычным делом — играет классический соул и ритм-н-блюз. Альбом «Nothing's Impos sible» — то романтичный, с легкой блюзовой ноткой («It Must Be Love»), то напористый и боевитый, с резкими саксофонными рифами («Everything About You»), то солнечный и беззаботный, с ритмичной фанковой гитарой («You're Not Alone»). Мемфисские традиции, которыми пропитаны песни, совсем не случайны, ведь продюсером диска стал легендарный Уилли Митчелл (Willie Mitchell), чье имя ассоциируется в первую очередь с классическими пластинками Эла Грина (Al Green). Митчелл и Берк полвека ходили схожими путями, но поработать вместе им удалось только сейчас. И счастье, что все-таки удалось: для Митчелла эта запись оказалась последней. 5 января в возрасте 81-го года он скончался от сердечного приступа. — Ник Завриев

!!! Strange Weather, Isn’t It

Markscheider Kunst Утопия

2 0 1 0 Wa r p / S oyuz Mus i c

2 0 1 0 S oyuz Mus i c

мЕТ инд элк поп рок пнк

флк джз урб шнс клс днс

Любой уважающий себя хипстер, подключившийся к отслеживанию музыкальных новинок в нулевые, знает: «Восклицательные знаки» — это обязательный саундтрек к полной бессмысленного восторга вакханалии. Ожидающим продолжения оголтелости следует помнить, что в процессе записи нового альбома в стане «чик-чик-чик» (так произносится название группы) случилось непоправимое: их ударник свалился в шахту лифта и разбился насмерть. Нет, !!! не впали в погребальный плач, но их манчестерский дэнс приобрел какой-то на редкость церемониальный тон. Да и сами они сравнивают себя уже с Depeche Mode — мол, мы такие же теперь мрачные и легко запоминающиеся. Британский лейбл Warp может лишь возрадоваться подобным устремлениям бруклинских панкфанкстеров. Действительно, на альбоме есть пара-тройка композиций, способных преодолеть силу энтропии и не выветриться из организма с ближайшим же отходняком — «The Most Certain Sure», «Wannagain Wannagain», «Steady as the Sidewalk Cracks». Кроме того, в данном случае важна и говорящая за себя деталь: если на их сайте в честь предыдущей пластинки была выложена флешовая анимация с голым бородачом, оснащенным какимито нестандартными гениталиями, то сейчас на его месте — три фундаментальных восклицательных знака изо льда. Музоболтусы еще не остепенились вконец, но уже «степенеют». — Илья Миллер

В за главно м треке «маркшейдеры» используют слова «Джа Растафари», «раскумарит», «из Скифии в Эфиопию», перечисляя основные теги творчества любого рэггей-исполнителя, невесть почему занявшегося этой солнечной музыкой в нашей пасмурной стране. Подчеркнув в названии утопичность мечтаний о благословенной Эфиопии, группа как бы невзначай создает очередной гимн производителям позитивных вибраций. При этом интересы самого Маркшейдера Кунста несколько шире, чем ритмичные камлания о легализации легких наркотиков: команда не ограничивается рэггей-стилистикой, активно используя достижения фанка, латино, босса-новы и блюза. Теплый вокал, оптимистичные духовые, легкие тексты — «Утопия» выглядит великолепным саундтреком к расслабленному летнему отдыху, а зимой вызовет только приятные воспоминания об изнурительной жаре лета-2010. Лучшая песня здесь — «Другие города»: Markscheider Kunst делает с ее помощью заявку на повышение своего статуса хорошей клубной группы. Однако остальные номера удерживают команду на привычных маленьких сценах: «Ерунда», «Судак», «На радостях», «Однажды» и пара инструментальных треков удачно воспроизводят атмосферу правильной вечеринки, но сами по себе практически не запоминаются. Что ж, коллективу, добившемуся впечатляющих результатов в создании улыбчивой расслабляющей музыки, есть куда развиваться дальше. — Алексей Мажаев

сентябрь 2010 • billboard • 69

ОБЗОРЫ

3OH!3 Street of Gold 2 0 1 0 At l a nt i c / Wa r n e r /

2 0 1 0 E d e l / S oyuz Mus i c

Ники т и н

мЕТ инд элк поп рок пнк

флк джз урб шнс клс днс

Эта пятерка из Виннипега получила свои пятнадцать минут славы еще в 93-м, выпустив задумчивый шлягер «Mmm Mmm Mmm Mmm» (который помнит каждый, чьи вкусы формировались в прошлом десятилетии). Начиная же с 2000-х, Crash Test Dummies существуют в тихом обособленном мирке, время от времени выпуская в свет одинаково хорошие (справедливости ради отметим, что при этом и одинаково скучноватые) фолк-поповые пластинки, почти не замечаемые широкими массами. К своему девятому CD (на сей раз под легкомысленным заголовком) группа погрузилась в какую-то окончательную творческую благостность. Перед вами редкий пример современного альбома, записанного без оглядки на хит-парады, телеэфир или хайп в музыкальных блогах. Коллектив явно не имеет в виду ничего, кроме собственного удовольствия — отсюда, видимо, и все эти трогательные аномалии вроде игрушечных электрических органчиков или салонно-джазовой безделушки «Now You See Her». На протяжении всех одиннадцати треков Crash Test Dummies под звуки обволакивающего баритона Брэда Робертса (Brad Roberts) будто бы перекатываются с одной мягкой перины на другую, заставляя высказаться на свой счет переиначенной фразой из классика: «Бездельники, а все же сколько благородства…». — Антон Обозный

«Уст р ою себе домашнюю вечеринку у себя же дома!» — кричат участники 3OH!3, и этому поразительному каламбуру уже даже не удивляешься: на «Streets of Gold» колорадскому дуэту удалось в точности воссоздать мысли подростков, воспринимающих внезапный отъезд родителей как сигнал к бесчинству. Намерения извечные, да и музыка мало меняется: несмотря на модную наклейку «кранккор», звучат 3OH!3 как нечто среднее между пролетарским дискотечным электро, нахрапистым поппанком и средней руки белым хип-хопом про пьянки и девчонок. К слову, женское камео здесь отведено певице Кеша (Ke$ha), прекрасно справившейся с формированием образа еще более наивного создания, чем пара молодых людей, кричащих о том, что они юны и могут делать все что угодно. Но чем больше благоглупостей наговаривают 3OH!3, тем ближе они оказываются к правде: чтобы целевая аудитория приняла их песни близко к сердцу, музыкантам нужно говорить с ними на одном языке. И то, что в «Streets of Gold» абсолютно нет смысла, а половину альбома составляет откровенный ухарский филлер, тоже не должно никого смущать. При наличии желания и минимальной диджейской практики можно убедиться, что чем бестолковее оказывается музыка, тем с большим рвением под нее пляшет пьяная молодежь. — Феликс Сандалов

70 • billboard • сентябрь 2010

Metropole Orkest, John Scofield, Vince Mendoza 54

Danger Mouse & Sparklehorse Dark Night of the Soul

2010 Sco Biz / Universal

2 0 1 0 EMI / С . Б . А / Гала

мЕТ инд элк поп рок пнк

флк джз урб шнс клс днс

Электрогитарист Джон Скофилд, вошедший в историю джаза благодаря сотрудничеству с Майлзом Дэйвисом (Miles Davis), много лет работает с аранжировщиком и дирижером Винсом Мендоса, этаким Мидасом, готовым «озолотить» любой проект — от Элвиса Костелло (Elvis Costello) до Бьорк (Björk). Именно этим Винс и занимался в последние годы в Старом Свете с 54мя членами нидерландского Метрополь-оркестра (отсюда и название альбома), помпезно-фестивального динозавра. Он сначала вдохнул в него новую жизнь, а для «54», второго проекта в рамках этого сотрудничества, аранжировал знаменитые хиты Скофилда и две собственные мало кому известные оркестровые композиции (в свое время записанные с Джоном). Работы было явно невпроворот, но зато на диске встречаются настоящие откровения: неприхотливый блюз «Twang», в котором за второго гитариста Билла Фризелла (Bill Frisell) буквально «отдувается» тромбонист «Метрополя» Барт ван Лир (Bart van Lier), поднимается почти до эллингтоновских высот. Создается впечатление, что перед музыкантами не стояла задача создать единое и цельное симфоджазовое произведение, как ранее у Скофилда на альбоме «Scorched». — Дмитрий Ухов

« D a r k Night of the Soul» — альбом со сложной судьбой. Совместная пластинка продюсера Брайана «Danger Mouse» Бертона (Brian Burton), известного по работе с Gorillaz, Gnarls Barkley и еще десятком проектов, и сонграйтера Марка Линкуса (Mark Linkous), планировалась к выходу весной 2009-го. Однако в результате спора с EMI, суть которого не разглашается, ее выпуск был отменен. Спустя год лейбл пошел на попятный, и пластинка, наконец, была издана официально. Обстоятельства ее выхода оказались печальными: автора песен уже нет в живых — 6 марта Марк Линкус покончил жизнь самоубийством. В свете этого бросается в глаза то, что «Dark Night of the Soul» напоминает альбом-трибьют: в каждом треке — своя приглашенная звезда, часто выступающая и в роли соавтора. Нечасто встретишь вместе Джулиана Касабланкаса (Julian Casablancas), Сюзан Вегу (Suzanne Vega), Игги Попа (Iggy Pop), Нину Персон (Nina Person) из The Cardigans и Граффа Райса (Gruff Rhys) из Super Furry Animals. Можно услышать и голос Дэвида Линча (David Lynch), который выступил не только идейным вдохновителем проекта, взяв на себя визуальную сторону, но и исполнил парочку пронзительных блюзов. — Ник Завриев

Смоки Мо Выход из темноты 2 0 1 0 R e sp e ct мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

Смоки Мо — совершенно особенный. Давно уже стало ясно, что массового хита он никогда не напишет. У него нет форматных клипов, а лучшие его видео — это «Rock Money», снятое на бытовую камеру в харьковской гостинице, и какой-то ролик с гастролей, в котором он тычет в камеру пачкой купюр и со смаком произносит: «Хейтеры, сосите мой х...» При этом уровень известности и статус Смоки в хип-хопе таковы, словно он стабильно выкатывает по хиту в год. «Выход из темноты» — его третий сольный альбом после культового «Кара-Тэ» и мрачноватой «Планеты 46». Вышло так, что на фоне больших ожиданий слушателям была преподнесена компиляция из ранее слышанного. Треки просачивались в интернет несколько лет, и все этому радовались. Но когда увидели хорошо знакомые названия в треклисте как бы нового диска, возмущению не стало предела: старые композиции не добавляют радости, а приглашенные гости до уровня Смоки Мо недотягивают и лишь размывают картину. Как бы там ни было, сумасшедший лирик и непонятый мистик остается верен своему стилю. Чтобы убедиться в этом, можно произвести несложный трюк: удалив второстепенные треки и оставив 4–5 главных, вы получите неоспоримо лучший за нынешний год EP в жанре хипхоп. Справедливости ради уточним, что с предыдущими релизами Смоки такой фокус не прошел бы: они всегда получались слишком цельными и однородными. — Андрей Никитин

Jeff Beck Emotion & Commotion 2 0 1 0 ATC O / Wa r n e r мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

Если вы ожидаете услышать в альбоме легендарного гитариста Джеффа Бека цельное, классическое произведение, то вас ждет большой сюрприз: «Emotion & Commotion» — запись в принципе не классическая и не коммерческая. Она включает три полноценных вокальных номера, но поют здесь даже не столько приглашенные голоса, а струны его именного Fender Stratocaster. Причем буквально так: задумка «Emotion & Commotion» состоит в том, чтобы гитара «пела» хоралы, арии и песни. В руках мастера она уверенно, с видимой легкостью выводит вокальные линии, почти растворяясь в обволакивающем облаке синтезаторов или сливаясь с неброской оркестровкой (ансамбля из 64-х человек). Хандрит ли он над карибской перкуссией, уснащает этникой взрывной джаз или нарезает жирный блюз-роковый рифф — Бек стремится к органичности и не выпячивает свой инструмент. Спонтанно составленный альбом чудесным образом обретает внутренний строй, с кульминацией и развязкой. Маэстро обожает нетрадиционные решения: свежесть восприятия стоит для него во главе угла, и после сорока лет в музыке он запросто может сплавить The Prodigy с Beach Boys. «Emotion & Commotion» не заработает Беку миллионов, не прибавит сотни тысяч новых фанатов. Но в Британии диск дебютировал лучше, чем любая другая его работа. Словом, за этого господина бояться не стоит: ему не грозит старость, а тем более — забвение. — Степан Самойлов

архив пре сс-с луж бы

Crash Test Dummies Oooh La La!

ОБЗОРЫ

Above & Beyond Anjunabeats Volume 8 2 0 1 0 Anjun a b e ats /

Kevin Costner & Modern West Turn It On

Op e n G at e /

2 0 1 0 E d e l / S oyuz Mus i c

П рави т ел ь с т в о з в у ка

мЕТ инд элк поп рок пнк

мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

мЕТ инд элк поп рок флк джз урб шнс клс днс пнк

Бумбокс Все включено 2 0 1 0 М о н оли т

Понятное желание все на свете классифицировать и награждать ярлыками терпит фиаско при встрече с группой Бумбокс. Ее и так, и эдак пытались соотнести с разными музыкальными стилями, но в конце концов сошлись на том, что это вроде как хип-хоп, только лишенный идеологических навязок и не раскрывающий тему

трудной жизни кварталов. Не менее веским казалось мнение, будто это та самая поп-музыка с человеческим лицом, вроде той, что легко размножается в маленькой Англии, но с трудом выживает

на огромных просторах постсоветского пространства. И вот когда Бумбоксу принялись вручать премии за хипхоп, когда группа стала желанным гостем на больших площадках Москвы, Андрей Хлывнюк и команда выкинули неожиданный фортель, записав рок-пластинку. Впрочем, воспринимать «Все включено» как всамделишный альбом не получается (да Бумбокс, кажется, и не призывает). Здесь пара свежих треков, пара

кавер-версий (на композиции Талькова и Машины Времени), ну а остальное — проверенные временем вещи в новом звуке. Ударные лупят, гитары порыкивают, драйв не уступает концертному — словом, все включено. Звучит по понятным причинам не так интимно, но тут уж выбирайте, что вам больше по душе. На вопросы, будет ли и новый альбом сделан в таком же ключе, группа отвечает скорее отрицательно. — Андрей Никитин

Диджейско-продюсер ский коллектив Above & Beyond — верные продолжатели дела, начатого немцем Полом Ван Дайком (Paul Van Dyk). Их взлет пришелся на 2001-й, когда британцы выпустили ремикс на песню Мадонны (Madonna) «What It Feels Like for a Girl», который не только стал клубным хитом, но и был положен в основу видеоверсии. С тех пор троица кует железо, пока горячо: диджеят, издают собственные треки, записывают ремиксы и управляют успешным лейблом Anjunabeats. Одноименная серия миксов, где подоспел вот уже восьмой выпуск, служит лейблу витриной — каждый год Тони Макгиннесс (Tony McGuinness), Джоно Грант (Jono Grant) и Пааво Сильямяки (Paavo Siljamäki) сводят новинки лейбла и прочие интересные находки в почти трехчасовой сет. В то время как старые коллеги по цеху пытаются расширять горизонты, двигаясь в поп-мейнстрим (Ван Дайк) или электрохаус (Тиесто (Tiёsto), вкусы Above & Beyond не меняются. Парни продолжают играть динамичный, но при этом предельно мягкий и мелодичный стадионный транс. Здесь всегда найдется место эйфорическим синтезаторным аккордам, эпическим брейкдаунам и ангельскому женскому вокалу. Тот самый ремикс на Мадонну вписался бы в этот сборник как влитой, что, пожалуй, и к лучшему. Всевозможные модные клубные тенденции уже изрядно поднадоели, и про верных себе Above & Beyond хочется сказать: «Стабильность — признак мастерства». — Ник Завриев

флк джз урб шнс клс днс

Дебютный релиз Кевина Костнера «Untold Truth» пару лет назад удивил многих. Никто и не догадывался, что он певец. А вот сама запись сюрпризов не принесла, как в том, что артист поет модерн-кантри, так и в том, что оригинальные идеи на пластинке отсутствовали напрочь. Второй диск его коллектива Modern West «Turn It On» тоже удивляет лишь сходством с предыдущим. Все та же трехаккордовая американа с почти народными мелодиями. Простая и предсказуемая музыкальная мысль лишена здесь в первую очередь амбиций, и это делает Modern West похожей на группы, которые приглашают поиграть в баре — не в субботу, а, скажем, в четверг. Дело, наверное, в том, что для Костнера музыка — никак не основное занятие: он тихонько поет себе со своим другом Джоном Койнмэном (John Coinman) аж с 80-х. Последний факт, кстати, объясняет, почему в их работах так много отголосков музыки тех, кто взламывал чарты посконным роком 20 лет назад: Тома Петти (Tom Petty), Джона Мелленкампа (John Mellencamp) и особенно Брюса Спрингстина (Bruce Springsteen). Вся эта безыдейная вторичность кажется более терпимой в свете общего несерьезного любительского подхода. Иногда думается, что Modern West поставили себе цель быть максимально похожими на всех, и Костнер с его неприметной внешностью — идеальный фронтмен такой группы. Надо бы еще ему инкогнито выступать, чтобы не привлекать лишнего внимания. — Кирилл Шамсутдинов

сентябрь 2010 • billboard • 71

ОБЗОРЫ

Arcade Fire The Suburbs 2010 Merge / Universal мЕТ инд элк поп рок пнк

Korn Korn III: Remember Who You Are 2 0 1 0 R oa d r unn e r /

мЕТ инд элк поп рок флк джз урб шнс клс днс пнк

З а б л а го в р е м е н н о объявив о том, что после пары «экспериментальных» альбомов они возвращаются к корням, Korn суеверно восстановили тысячу мелочей, связанных с ранней порой их творчества: начиная с продюсера Росса Робинсона (Ross Robinson), обеспечивающего сырой и мрачный звук, и заканчивая сюжетом обложки. Сейчас они вновь упирают на бас, соединяют песни незатейливыми интерлюдиями и зарисовками

72 • billboard • сентябрь 2010

«в студии, между записью треков» и стонут об изуродованной жизни. Но вот незадача — механическое копирование самих себя Korn-2010 абсолютно не идет, и иллюзия олдскульности остается лишь иллюзией. Все-таки корни Korn в детстве, а Джонатан Дэвис (Jonathan Davis) и компания сейчас меньше всего похожи на детей. Коллектив, сотворивший целую россыпь радийных и MTV’шных хитов, не в силах ни повторить их,

Wa r n e r / Ники т и н

ни забыть, чтобы сосредоточиться, ни навалиться и затащить весь мир к себе в песочницу. Видимо, перемены в составе и сотрудничество с поп-продюсерами The Matrix и электронщиком-индустриальщиком Аттикусом Россом (Atticus Ross) окончательно отрезали Korn пути к отступлению. На всю группу теперь одна гитара, которая просто теряется перед гиперактивностью басиста и барабанщика — самых умелых

людей в этой компании. Но на 44-минутную запись с грехом пополам набирается три-четыре выразительных ритмических рисунка, и ни один из них не является настолько сильным, чтобы построить на нем всю песню, как бывало у Korn в середине 90-х. Для группы, чью ритм-секцию лет десять назад с восторгом «снимала» добрая половина наших молодых ансамблей, — это ли не конец? — Степан Самойлов

Настроенческие монолиты, которых канадец Уин Батлер (Win Butler) и его надежды немаленький оркестрик выдали уже три штуки, выстраиваются в красивую историю простых мыслей, осеняющих человека по мере взросления. Первый — «Funeral», вошедший в списки лучших альбомов 2000-х: «Люди, которых я хорошо знал, умирают». Второй — «The Neon Bible»: «Все люди умрут, и я тоже!» Третий — «The Suburbs»: «Но это произойдет не сейчас, так что пока все нормально». За тем, как дальше повернется мысль Arcade Fire, нам еще предстоит проследить. К тому времени «The Suburbs», вероятно, достигнет серьезных высот, и вряд ли что-нибудь сможет этому помешать. Умельцы из Arcade Fire, свернув с пути ложного пафоса, неожиданно создали скромный и воздержанный для артистов стадионного уровня концептуальный альбом. Пара диптихов и постоянные возвращения к повторяющимся темам требуют, чтобы «The Suburbs» слушался целиком. А ведь материала немало — 16 треков длятся больше часа. Вокал Уина Батлера и тексты о красоте по-канадски, ровной жизни в канадских одноэтажных пригородах держатся на уровне Дэвида Бирна (David Byrne) и альбомов Talking Heads, записанных Брайаном Ино (Brian Eno). В наше время релиз Arcade Fire, воспевающий эту чинную колыбель рока прошлого и будущего, кажется как никогда уместным. — Илья Миллер

ф г н ики ти н

флк джз урб шнс клс днс

ОБЗОРЫ

мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

В окалист Брэт Майклс — плоть от плоти 80-х, и, как следствие, последние лет двадцать он находился несколько не у дел. В те времена родовая черта всех глэм-рокеров — выглядеть, мягко говоря, не слишком мужественно и петь при этом про женские прелести и газ до отказа, — в его группе Poison проявила себя особенно полно. С годами внешность артиста становилась все более спорной, а самым заметным из его поздних достижений стало домашнее порно с Памелой Андерсон (Pamela Anderson). Судя по третьему сольнику, певец до сих пор пребывает сердцем в тех же глубоких 80-х, когда выступал в лосинах и с прической, будто взбитой миксером. «Custom Built» — это пижонский глэм-рок с сахариновыми балладами и американообразными треками вроде «Rock' n My Country»: Брет метит примерно в ту же нишу, что занимает нынешний Джон Бон Джови (Jon Bon Jovi). Казалось бы, все верно — каждому свое. Однако у истории имеется и темная сторона. Накануне релиза Майклс был госпитализирован с обширным кровоизлиянием в мозг, а парой недель раньше ему удалили аппендикс. Немолодой и нездоровый человек поет песни, по-настоящему способные впечатлить лишь наивных 16-летних школьниц. Тут поневоле задумаешься, чего в такой ситуации больше — душевного подъема или мрачной иронии. — Антон Обозный

Markus Schulz Do You Dream?

2 0 1 0 D e utsch e

2010 Armada Music / Open

G r a m m o ph o n / U n i v e r s a l

Gate / Правитель ств о звука

мЕТ инд элк поп рок пнк

флк джз урб шнс клс днс

В оп р еки обещаниям и названию, отсылающему к самой известной работе The Police «Synchronicity», совместный диск Стинга с Королевским филармоническим оркестром оказался не просто заурядным трибьют-альбомом. В планы артиста явно входило не сохранение узнаваемых мелодий и их интерпретация под сентиментальные симфонические оркестровки, а полное преображение знакомых песен. За исключением нескольких слегка сомнительных номеров (любопытно, что хуже всего музыкантам удались особенно популярные композиции из репертуара Стинга), задачу можно считать выполненной — «Symphonicities» звучит живо, интересно и ничуть не помпезно. Собственно, на то, что принято считать поп-адаптацией классической музыки, результат вовсе не похож. Особенно досталось шлягерам The Police — они сыграны совсем в ином ключе. Стингу уже приходилось нестандартно выходить из обыденных для стареющих звезд ситуаций. Шутка ли, его рождественский альбом оказался едва ли не самой утонченной записью прошлого года. В свою очередь, «Symphonicities» — нечто большее, чем с блеском проведенный эксперимент по гибридизации неоклассики и поп-рока. Это новый жанровый стандарт, который обязан изучить любой рокер, решившийся приблизиться к оркестровой яме. — Феликс Сандалов

Главна я проблема в про грессив-транс-музыке заключается в том, что это фактически мертвое, с творческой точки зрения, искусство. Здесь очень сложно найти свежие решения, а редкие, едва заметные эксперименты с дабстепом, электрохаусом и минимал-техно воспринимаются лишь как кратковременный легкий ветерок в знойной пустыне. Все, что американский аналог диджея Тиесто (Tiёsto) Маркус Шульц воплотил в своем очередном альбоме, до него было многократно сказано, повторено и растиражировано. Если у артиста и есть собственные музыкальные идеи, то на этой пластинке он их запрятал очень и очень глубоко: дело даже дошло до того, что мелодия заглавного трека «Do You Dream?» была один в один скопирована с давнего транс-хита Cass & Slide «Perception». Правда, обвинять Шульца в однообразии по меньшей мере нечестно: по сложившимся законам жанра практически в каждом трансовом треке мы, например, должны слышать вокал, в мечтательной манере распевающий привычные тексты о небесах, поднятых руках на танцполе, снах и полетах. Будучи зажатым в столь узкие рамки, Маркус может выиграть только на эпичности собственной музыки, и с этим у него все в порядке. Он и ранее был востребован на масштабных танцполах, а такие транс-гимны, как «Away», «Lifted» и «Not the Same», только укрепят его в качестве достойного конкурента голландских титанов. — Илья Воронин

сентябрь 2010 • billboard • 73

2 0 1 0 P o o r B oy

Sting Symphonicities

РЕ КЛАМА

Bret Michaels Custom Built

ОБЗОРЫ

2 0 1 0 EMI / С . Б . А . / Гала мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

Ричард Эшкрофт (Richard Ashcroft) наверняка выбирал название для нового коллектива с умыслом: «Пусть о моей группе говорят как о настоящей межконтинентальной организации, властной и гордой!». В итоге о The United Nations of Sound все больше говорят в том же ключе, что и о «Королевском обществе заталкивателей моряков в магазины» — курьез, китч, пятно на отнюдь не безупречной репутации. Фанаты музыканта пытаются переложить вину на продюсера альбома No I.D., крестного отца чикагского хип-хопа и кореша Канье Уэста (Kanye West), не замечая, пожалуй, самого печального: Ричард вполне доволен результатом. Получившуюся пластинку можно было бы нарезать на части и раздать Primal Scream, Иану Брауну (Ian Brown) и Spiritualized, но когда их сводит воедино Эшкрофт, его Объединенным Нациям Звука хочется сразу сдаться в плен в надежде на Женевские конвенции. Беда даже не в нелепых попытках артиста прочитать рэп, не в скользких гитарных соло, не в общей нездоровой атмосфере наркотического подъема, которое перепутали с духовным просветлением, нет — просто в отличие от своих коллег по брит-попцеху, за годы скитаний экслидер Verve так ничуть и не повзрослел. Лучшие песни Verve получались именно тогда, когда за сияющими высотами «приходов» Эшкрофт начинал хоть немного походить на человека, тонко чувствующего окружающий его мир. Но впредь, похоже, таких просветов не будет. — Феликс Сандалов

Nina Hagen Personal Jesus 2010 Universal мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

И звестна я своей экстравагантностью крестная мама панк-рока Нина Хаген выпустила после периода долгого молчания свежий альбом, который в очередной раз способен всех удивить. Его предыстория такова: неистово уверовав в Бога, певица написала книгу о том, как она пришла к Иисусу, и незамедлительно создала диск, посвященный чудесному обретению веры. Новый поворот, впрочем, получился вполне в духе певицы — она не записала мрачно-исповедальную пластинку, как можно было бы подумать. Напротив, уже по первому бодрому кантри-треку «God’s Radar» становится ясно, что религиозные изыскания Нины Хаген находятся в плоскости поиска радости и гармонии. Самое же удивительное заключается в том, что ничуть не потерявшая в драйве и харизме певица напрочь отказалась от своих немецких корней: на «Personal Jesus» нет ни одного трека на немецком языке, а весь альбом — чистейшей воды американа, простирающаяся от блюза до госпела. К числу достоинств пластинки можно смело отнести и тот факт, что заезженная до дыр и исполненная сотнями артистов песня Depeche Mode «Personal Jesus», давшая название релизу, здесь звучит свежо и интересно. — Илья Зинин

74 • billboard • сентябрь 2010

Ganelin Trio Priority Visions (Live at the Vision festival XII New York City 2007) 2 0 1 0 S o Ly d r e c o r d s мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

Композитор и пианист Вячеслав Ганелин — фактический лидер вильнюсского трио ГТЧ (Ганелин–Тарасов– Чекасин), создавшего в 1970‑е годы единственную вошедшую в историю мирового джаза школу новой импровизационной музыки, появившуюся на территории Советского Союза. С 1986 года, после эмиграции в Израиль, Ганелин в течение двадцати лет с переменным успехом пытался завоевать внимание публики. Но даже его бывшие партнеры по ГТЧ добивались большего до тех пор, пока не возник еще один ансамбль, Trio Priority, со старым знакомым — учеником Чекасина Пятрасом Вишняускасом и новым знакомым — немецким барабанщиком Клаусом Кугелем (Klaus Kugel). И произошло невозможное: на «Visions» видна неумолимая композиторская логика, сногсшибательная энергетика «продуманной спонтанности», магическое взаимодействие на уровне коллективного подсознательного — все, как в начале 1970‑х. Свежий материал получил восторженный прием у тех, кто, в принципе, способен оценить эту новую импровизационную музыку, все еще проходящую как джаз, а оценить ее, как оказалось, могут многие — отсюда и рукоплескания на престижном фестивале Vision. По его результатам выступление Ganelin Trio Priority выбрали для показа на трех американских телеканалах в рамках программы «3 x 3 – 3 Modern Jazz Trios». Любопытно, но два других трио на поколение или даже на два младше. — Дмитрий Ухов

Агата Кристи Эпилог 2 0 1 0 С т уд и я « С о ю з »

Как правило, рок-группы прекращают свое существование очень скучно. Если распад не сопровождается битьем посуды и лиц участников коллектива, то представляет собой медленное впадение в творческое ничтожество с последующим умиранием. Ушлый издатель подсуетится с выпуском «The Best», фанат смахнет ностальгическую слезу — и все. Агата Кристи, по словам Глеба Самойлова, решила устроить себе пышные похороны: с прощальным туром, аж тремя большими финальными концертами и выпуском… посмертного диска новых песен. Роль прощального «Greatest

Hits» в этом издании выполняет DVD «Эпилог» — очень качественный двухчасовой рокьюментари Алексея Остудина, где нашлось место и ретроспективному рассказу о творчестве, успехе и наркотиках, и размышлениям братьев Самойловых на разные темы, и высказываниям их коллег, и планам на жизнь после распада. Аудиоальбом «Эпилог» получился далеко не худшим номерным диском Агаты. Не будь известия о распаде, он показался бы публике слишком типичным и предсказуемым (впрочем, что еще нужно верным фанатам?). Но прощальный статус пластинки открывает в ней массу

студ ия «со юз»

RPA & The United Nations of Sound United Nations of Sounds

ОБЗОРЫ

System F Champions

Hellyeah Stampede

2 0 1 0 B l ack H o l e / Op e n

2 0 1 0 Ep i c / S o ny

G at e / П рави т ел ь с т в о з в у ка мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

мЕТ инд элк поп рок флк джз урб шнс клс днс пнк

новых смыслов и сюжетов. Например, песни авторства Вадима здесь строго чередуются с песнями Глеба, и при желании в их текстах можно расслышать жесткую братскую дискуссию. Произведения старшего Самойлова в целом мягче и спокойнее, а композиции брата — бескомпромисснее и истеричнее. При этом радикального творческого разлада, который, как говорят, и привел к распаду группы, в музыке не слышно — все добросовестно поработали напоследок на благо Агаты Кристи, иногда даже меняясь ролями. Оба фронтмена побаловали хитами: на «Эпилог»

и «Сердцебиение» Вадима Глеб ответил резкими «Подвигом» и «В такси». Обидно, что они уже не станут концертными боевиками: по взаимной договоренности опубликованные песни Агаты никто из братьев в своих сольных проектах использовать не будет. С коммерческой точки зрения распадаться после такого альбома — чистое безумие. Тем интереснее будет следить за новой творческой жизнью Самойловых. А «Эпилог» останется своего рода эталоном красивой смерти музыкальной группы. — Алексей Мажаев

Пр оект System F, за которым стоит голландский транс-диджей Ферри Корстен (Ferry Corsten), известен широкой публике благодаря композиции «Out of the Blue», попавшей в саундтрек к фильму «В отрыв!» («Human Traffic»). На счету System F два диска, но в целом этот проект скорее сингловый — музыкато все-таки клубная… «Champions» — тоже не номерной альбом, а сборник ремиксов, составленный к тому же по итогам интернет-конкурса, принять участие в котором мог каждый желающий. Этим и объясняется то, что имена их авторов вряд ли будут знакомы многим. В основном это артисты, известные в узких кругах, или же абсолютные новички. Обнаруживается в списке и россиянин, житель Самарской области Сергей Шабанов, в активе которого ранее никаких значимых достижений не числилось. Технически ремиксы «из народа» сделаны качественно, но обилием идей не поражают: на бонусе, доступном в download-версии, можно услышать даунтемпо и атмосферный брейкс, но на CD — сплошь прямолинейный «клубняк» в диапазоне от стадионного транса, пропагандируемого самим Корстеном, до электрохауса. И если оригиналы с натяжкой можно назвать пригодными для домашнего прослушивания, то ремиксы — продукт исключительно «для ног», и вне клубного контекста не работают абсолютно. Впрочем, в качестве саундтрека к быстрой езде в машине «Champions» вполне сгодится. — Ник Завриев

Sheryl Crow 100 Miles from Memphis

мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

П р оект с бодрым именем Hellyeah — результат совместных усилий участников Pantera, Damageplan, Nothingface и Mudvayne, наиболее лютых групп во всем американском металле высших достижений. Дебютный альбом этого специфического дрим-тима вышел три года назад и содержал современно звучащий и простой, как полено, хэви-метал, а незначительные лирические отступления лишь подчеркивали кровожадность генеральной линии. Продолжение получилось не менее эффектным, нежели старт. На «Stampede» слышен все тот же нахрапистый южный хэви с отзвуками трэша — трудно придумать более адекватный аккомпанемент к скачкам на буйволах с банкой пива в руке. Центральная фигура в Hellyeah — не вокалист Mudvayne Чэд Грэй (Chad Gray), а барабанщик Винни Пол (Vinnie Paul), старший брат покойного гитариста Даймбэга Дэррелла (Dimebag Darrell), с которым они когда-то основали Pantera. Присутствие Винни чувствуется тут особенно сильно, именно его мощная харизма освящает эту ковбойскую зондер-команду, с ног до головы покрытую татуировками и волосами. И их внешний вид, и музыка Hellyeah явно вдохновлены 20-летней давности пластинкой Pantera «Cowboys from Hell». Там, если вы помните, все было совсем как в известной строчке про яйца, табак, перегар и щетину. Так вот, здесь этого тоже в избытке. — Антон Обозный

2010 A&M / Universal мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

И м енно в ста милях от столицы Теннесcи родилась и выросла Шерил Кроу, поэтому название ее седьмого альбома больше про время, чем про расстояние. Детство певицы проходило под соул, кантри и R&B мемфисской традиции лейблов Stax и Hi. Теперь Шерил, отойдя от попрокового имиджа, припала к истокам и на «100 Miles» привносит в свои песни оттенок «того» Мемфиса. Например, трек «Sign Your Name» (на бэках — Джастин Тимберлейк (Justin Timberlake) недвусмысленно кивает в сторону Эла Грина (Al Green), а слезогонная «Stop» и исповедальный госпел «Long Road Home» напоминают баллады Ареты Фрэнклин (Aretha Franklin). Остальные номера звучат так, что просто видишь, как их ставят на музыкальном автомате посетители хрестоматийного придорожного бара. При этом язык не поворачивается назвать «100 Miles» ретро-альбомом, он записан чрезвычайно свежо и вышел «незашоренным». В том числе благодаря эффектному контрапункту молодого музыканта Ситизена Коупа (Citizen Cope) на надрывной «Sideways» и гитаре Кита Ричардса (Keith Richards), которая превратила «Eye to Eye» в разгильдяйское рэггей. От Мемфиса Шерил ушла гораздо дальше, чем на сто миль, и повидала на этом пути немало. Достаточно было и потерь: умерший в прошлом году Майкл Джексон (Michael Jackson) одним из первых подтолкнул Кроу на сцену, когда нанял ее в качестве бэк-вокалистки. В его честь альбом венчает кавер на песню Jackson 5 «I Want You Back». — Кирилл Шамсутдинов

сентябрь 2010 • billboard • 75

ОБЗОРЫ

книги

Выбор редакции

Жак Тати Rammstein: Будет больно 2 0 1 0 А м ф о ра

2 0 1 0 D e lta s o n i c / Universal мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

Prince 20Ten 2010 NPG мЕТ инд элк поп рок пнк флк джз урб шнс клс днс

Принц разыгрывает беспроигрышную ревайвал-партию: идейно, концептуально и по звучанию «20Ten» вполне встает в ряд с самыми сильными альбомами его раннего «золотого» периода. Совсем как в те годы, Принц один записал партии всех инструментов, сделав исключение лишь для духовых и женского бэк-вокала. Восхождение к вершине начинается уже с третьего трека: в атмосферной балладе «Future Soul Song», которую артист называет своей любимой песней, умилительный и почти пошлый романтизм феноменально сочетается с глубочайшим звуком — от тяжелых и выпуклых басовых нот, медленно скатывающихся с неземной красоты лепестков лаконичного, но пронзительного гитарного соло, просто захватывает дух. Пожалуй, лучшая песня — фанковая «Sticky Like Glue»: эта композиция не хуже «When You Were Mine», «Raspberry Beret», «Darling Nikki» или «Sexy MF». Правда, причесанная «пуританская» лирика нового Принца больше не заставит поперхнуться чаем добропорядочного бюргера, случайно прихватившего альбом с любимым субботним таблоидом (диск «20Ten» распространялся в качестве бесплатного вложения в тираж британской газеты Daily Mirror. — Прим. ред.). В динамичных «Act of God» и «Everybody Loves Me» весьма правдоподобно воспроизведена почти дурашливая манера молодого Принца, только-только переключившегося с сексуального диско на разнузданный электро-фанк, а «Lavaux» с космическими синтезаторами выдержан в духе аутентичного «черного» электронного диско 80-х, вроде The Pointer Sisters. Отдельно стоит упомянуть и бонус-трек «Laydown»: ошеломительно глубокий бас, грязная гитара, хитроумно нашинкованная в причудливом электронно-фанковом звуковом паззле — новый саунд «пурпурного Йоды» разительно контрастирует с винтажной мелодичностью альбома. — Лев Кантор 76 • billboard • сентябрь 2010

Когда начинаешь слушать новый диск The Coral, сразу понимаешь: вот это — настоящая и стоящая музыка. Проникновенный вокал, мерное гитарное бренчание, фолковые шестидесятнические мотивы с легким налетом испанщины и психоделики, мелодии куплета, неотличимые от припева, и математически выверенные спевки. А более всего заметно старание, даже старательность безымянных парней с Мерсисайда, чтобы все было, как надо, чтобы ничего лишнего. Как будто сейчас на дворе лохматый 1966 год, и если чуть сильнее выкрутить ручку эффекта на гитарной педальке, то произойдет радикальное палево, всех посадят за употребление и наступит апокалипсис. The Coral истово молятся на группу Love, держатся корней, растут как в жизненном, так и в музыкальном плане, прилагают все усилия, чтобы не дай бог не ляпнуть чего-нибудь интересного в интервью и не учинить на публике какойнибудь скандальный инцидент: а вдруг это отвлечет людей от музыки, которую они делают вот уже восемь лет подряд? На втором-третьем треке релиза The Coral вспоминаешь, что его продюсером числится ветеран Джон Леки (John Leckie), продюсировавший альбомы Radiohead и The Stone Roses, а это означает, что он берется только за настоящих и стоящих. Значит, действительно, все как надо, значит, не показалось. — Илья Миллер

Антон Соя ЗЛО 2 0 1 0 А з б у ка - Ат т ик ус

Новый роман известного рок-продюсера и поэта-песенника Антона Сои «ЗЛО» написан в готической стилистике, что отражает его творческую эволюцию по отношению к прошлому нашумевшему роману — «Эмобой», который, соответственно, был выдержан в эстетике эмо. Фабула книги с трудом поддается краткому изложению в силу своей многослойности и витиеватости. В центре повествования — Ольгерт Францевич Блок, чья судьба предопределена фразой «я люблю тяжелый рок» (если рок понимать не только как стиль музыки, но и как фатум). Он поочередно предстает патлатым металлистом по прозвищу Хетфилд, солдатом срочной службы, следователем по особо тяжким и, наконец, чернокнижником-оккультистом, сражающимся с полчищами вурдалаков. Судьба главного героя кошмарна даже в реалистическом развороте, но автор не стесняется нагнетать сюжетное напряжение за счет фантастическоих, потусторонних вливаний: эликсиров, вампирской наркоты и заколдованной воды из-под крана. У романа «ЗЛО» есть и еще одна плоскость — музыкальная: группа Кукрыниксы, тоже не чуждая готики, записала сингл с одноименным названием и сняла клип, вдохновленный книгой. Видео и печатное издание выходят практически одновременно, что расширяет число читателей романа за счет любителей отечественного рока — и наоборот. — Евгений Шаповалов

Энди Маббет Pink Floyd: Полный путеводитель по песням и альбомам 2 0 1 0 А м ф о ра

Британский рок-критик Энди Маббетт (Andy Mabbett) подготовил к сорокалетию Pink Floyd второе издание своей книги: «Pink Floyd: полный путеводитель по песням и альбомам» («The Complete Guide to the Music of Pink Floyd»). Жизнь Маббетта тесно переплетена с Pink Floyd. C 1983 по 1993-й он был редактором журнала «Удивительный Пудинг» («The Amazing Pudding»), целиком посвященного творчеству группы, а также принимал участие и был соавтором еще нескольких книг о Pink Floyd. «Путеводитель» вобрал все знания автора и представляет собой подробное исследование каждой песни английских рокеров. В хронологическом порядке Маббетт начинает свой рассказ с 1964 года, с первой неизданной демо-записи группы. Детально разбираются официальные альбомы, музыка к фильмам, сольные проекты участников, а также все известные концертные записи. Порой автор обращает внимание и на отдельные фрагменты композиций, указывая время их звучания. Книга позволяет проследить эволюцию Pink Floyd — от андеграундной сцены Лондона до крупнейших стадионов мира. Единственный кажущийся ее минус — объем: 249 страниц текста (кстати, в русское издание попал блок фотографий на глянцевой бумаге) визуально не соотносятся со всем наследием легендарной группы и ее участников. — Кирилл Компостеров

fotob ank / getty image s

The Coral Butterfly House

Эта книга французского журналиста Жака Тати (Jaсques Tati) претендует на звание наиболее полной русскоязычной биографии группы Rammstein. Каждому из шести ее альбомов посвящена отдельная глава. После вполне стандартного описания процесса записи и настроений в коллективе на тот момент времени автор разбирает самые значимые песни, приводя цитаты, переведенные на русский язык. В анализе текстов нет и намека на авторский взгляд, объяснения дают сами музыканты, а их слова цитируются по общедоступным интервью. Биография была бы неполной, если бы Тати не рассказал о детстве и истоках творчества брутальных немцев. Все они выросли в советской оккупационной зоне ГДР, где царили общая идеология, цензура, пропаганда и массовые репрессии со стороны местного КГБ — Штази. Хотя происхождение участников Rammstein было разным, каждый из них так или иначе ощутил на себе давление тоталитарного режима. Именно эта атмосфера и подстегнет их в будущем к инакомыслию и скандальному творчеству. На протяжении всего времени существования Rammstein критики обвиняли коллектив в фашизме, гомосексуализме и мазохизме, а последний альбом «Liebe ist für alle da» ненадолго даже запретили в Германии. Однако этого провокационного контекста в издании нет и в помине, зато в большинстве высказываний музыкантов можно обнаружить прекрасное чувство юмора, всегда украшавшее творчество немцев. — Кирилл Компостеров

ОБЗОРЫ

КОНЦЕРТов

ПОП

Принц поп-гротеска МИКА показал эффектное шоу, находясь в безупречной вокальной форме

Mika 28 июля, Arena Moscow, М осква Организаторы: Caviar Lounge/Creative Force

ев гений ломоно сов (3 )

Обаятельная барабанщица ЧЕРИСС ОСЕЙ в свободное от МИКИ время стучит в группе THE FADERS

СЕТЛИСТ Relax, Take It Easy Big Girl (You Are Beautiful) Stuck in the Middle Dr. John Blue Eyes Billy Brown Touches You Rain Blame It On The Girls Over My Shoulder Happy Ending Love Today We Are Golden БИС Any Other World Sweet Dreams (кавер Eurythmics) Grace Kelly Lollipop

П р едводител ь британской попэлиты, баловень судьбы Мика одарил Москву великолепным концертом, выстроенным по канонам блестящей поп-эстетики. Шоу включало исполнение всех хитов артиста — от принесшего ему всемирную славу «Relax, Take It Easy» до «Grace Kelly», где он продемонстрировал исключительную маневренность голосового аппарата. Меняя регистры, перескакивая с фальцета на дискант и с тенора на баритон, музыкант убедил присутствующих в своей вокальной незаурядности. Мика-шоумен тоже отличился: были и резвые прыжки по наклонному подиуму, установленному на сцене, и трогательный эпизод с огромным мертвым плюшевым медведем, и имитация убийства вокалистом всех участников ансамбля. Из музыкантов особого внимания заслуживает чрезвычайно харизматичная барабанщица с огромным пушистым афро и хранящим выражение запредельного восторга лицом. Ударная установка не случайно была расположена близко к переднему краю сцены — пульсация всего ансамбля словно задавалась этой чернокожей принцессой. Гитарист очень ловко в считанные доли секунды менял инструменты, а в одном из переходов в высшей степени эффектно изобразил звук вылетающей пробки при помощи пальца и рта. Сам Мика то и дело присаживался за пианино, весьма недурно аккомпанируя (в лирической паузе он поведал публике курьезную историю о том, как учился у Аллы Ардаковой — известной русской певицы-сопрано, по совместительству фортепьянного репетитора). Кроме песен собственного сочинения, на десерт артист преподнес слушателям кавер на «Sweet Dreams» группы Eurhythmics, а затем удалился в отель, оставив москвичей в состоянии сладостного исступления. — Евгений Шаповалов сентябрь 2010 • billboard • 77

ОБЗОРЫ КОНЦЕРТЫ ДЖАЗ

хип-хоп

Слава новатора джаза тянется за ОРНЕТТОМ КОУЛМЭНОМ пятьдесят лет

Ornette Coleman 14 июля, ММДМ, Москва Организаторы: «Камертон»

Орнетт Коулмэн, за которым прочно закрепился титул основателя фри-джаза, хотя сам он и открещивается от этого звания, теперь появляется на публике нерегулярно. Несмотря на то, что на последнем, концертном альбоме «Sound Grammar», принесшем ему Пулитцеровскую премию, маэстро был весьма бодр, многие, собираясь на концерт, скептически оценивали его нынешние возможности. Да, выходя на сцену, Коулмэн двигался неуверенно, почти с трудом, но об этом можно было сразу же забыть, как только он взял в руки саксофон. В музыке его ансамбля сегодня мало радикального — не считать же

таковым наличие двух басистов (один из них играет на бас-гитаре, в основном, гитарным звуком, а другой — на контрабасе, в основном, смычком) или странноватую манеру сына гения, барабанщика Денардо Коулмэна (Denardo Coleman), лихо справляющегося со сложнейшими пассажами в быстрых композициях, но в медленных зачем-то лепящего какие-то совершенно свои, не имеющие отношения к делу элементарные ритмические рисунки. Однако слегка фальшивящий, царапающий звук саксофона напоминал, что перед нами все тот же Коулмэн, который, не боясь непонимания и недоумения окружающих, никого не слушая, идет своей дорогой. У него по-прежнему есть чему поучиться. — Григорий Дурново

РОК 22 июля, Зеленый театр, Москва Организаторы: «Мельница»

Wu-Tang Clan Многоликость и явная амбивалентность Gogol Bordello притягивает самую разную публику: нигде не увидишь в одном месте хипстеров, габберов, панков, скинхедов, клерков и женщин предпенсионного возраста. Такие, как говорил один известный саксофонист, «во все щели времени и пространства пролезут». Выступление иммигрантского кабака

Хиппи-сутенер ГУДЗЬ дает практические уроки шаманизма

78 • billboard • сентябрь 2010

из Нью-Йорка больше похоже на шумный городской праздник для двух тысяч человек. Когда на авансцене Евгений Гудзь, эмси Педро Еразо (Pedro Erazo) и go-go girl Элизабет Сун (Elizabeth Sun), внимание очень быстро децентрируется, но из девяти музыкантов нет ни одного проходного, которого можно было бы заменить без ущерба для общего впечатления. Надпись на фоновом флаге «Familia Undestructable» подчеркивает это обстоятельство. Кинокритики, говоря о фильмах, часто пренебрегают словом «интересный», ища более утонченные определения для хорошего сценария, но вот не сказать «весело» о выступлении Gogol Bordello — просто немыслимо. Это действительно чертовски весело! Во время концерта вся энергия зрителей уходила в вопли и танцы, поэтому через 40 минут после его начала люди уже довольно тихо аплодировали и вяло свистели, а в конце и на бис ленились вызывать. Почти все, что исполнила группа, можно четко разделить на «адски угарное» («My Companjera», «Trans-Continental Hustle») и лирическое («Tribal Connection», «When Universes Collide»), а «Break the Spell» с нового альбома и «Start Wearing Purple» звучали и выглядели совершенно по-шамански. — Ксения Кирста

29 июля, Arena Moscow, Москва Организаторы: Caviar Lounge/Creative Force

Когда-то ненормальный маргинал Ol’ Dirty Bastard врывался на сцену Grammy. Требуя отдать ему награду Паффа Дэдди (Puff Daddy), ODB обосновывал: «Wu-Tang для детей!» Самый эксцентричный участник Wu-Tang Clan скончался пять лет назад, а его теорема не выдержала проверки временем — на концерт героев хардкорхип-хопа 90-х в Москве по большей части шли люди постарше. Клуб Arena Moscow организован так, что прессе из VIP-зоны удобнее всего рассматривать затылки посетителей суперVIP-зоны, где в числе прочих вскрывался под Wu-Tang русский хип-хоп-стар Тимати в окружении привычно многочисленной крю и пары экстрагабаритных охранников. Внизу же разворачивалась натуральная баня: совокупными усилиями столичного лета и американской группы градусы росли с каждой минутой. Сейчас хип-хоп звучит иначе, но простой басовитый звук 90-х не стоит совсем уж сбрасывать со счетов: редкий по нынешним временам грув мигом подчинил себе собравшихся. Беспроигрышный

Влад имир Ко робицын (c oleman); яш а вет кин (go gol bo rdello); анто н в олков (wu-ta ng clan) i ts

Gogol Bordello

КОНЦЕРТЫ

ОБЗОРЫ

В клане WU нет сопрано, зато есть грув, бас и четкие тексты, которые публика знала наизусть

ход — на концерте музыканты сделали акцент на ранних хитах, на треках с первых альбомов «Enter the Wu-Tang (36 Chambers)» и «Wu-Tang Forever», на сольных номерах начала и середины 90-х. Ветераны качали так, что на их фоне 50 Cent со всей своей россыпью хитов выглядел бы побитым школьником. А понятное отсутствие Ol’ Dirty Bastard и отъезд на киносъемки Метод Мэна (Method Man) не помешали прозвучать их

GZA

главным композициям «Shimmy Shimmy Ya» и «M.E.T.H.O.D. Man». Да и вообще, когда на сцене семеро основных участников группы и пара ближайших подручных, то незаменимых нет. С новым материалом дело обстояло не столь вдохновляюще, да и не все сольные работы клансменов имеют равную ценность: скажем, без песен артиста U-God легко можно было обойтись. Но даже это не испортило впечатления. На прощание Wu-Tang обещали вернуться, а кормчий RZA к тому же велел дождаться выхода фильма «Человек с железным кулаком» («Man with the Iron Fist»), который снимает он и «его пацаны Квентин Тарантино (Quentin Tarantino) и Эли Рот (Eli Roth)». Тоже дело. — Андрей Никитин

RZA

Ghostface Killah

Raekwon

Inspectah Deck сентябрь 2010 • billboard • 79

ОБЗОРЫ КОНЦЕРТЫ рок

Slash 14 июля, Arena Moscow, Москва Организаторы: «Мельница»

N’ Roses. Звук был отстроен на тот необходимый предел мощности, когда слушатель еще способен оценить мастерство каждого музыканта, но уже не в силах сдержать восторженный вопль. Вокалист Майлз Кеннеди (Myles Kennedy) проявил себя настолько талантливым имитатором, что ему удалось весьма удачно копировать фирменные интонации Акселя Роуза (Axl Rose), Эндрю Стокдэйла (Andrew Stockdale) и других певцов, с которыми его поневоле сравнивали зрители. С другой стороны, Майлз придал знакомым трекам неподдельные трепет, ярость и красоту, а также приковал внимание присутствующих дам аполлоновым торсом. Дядя Слэш удивил всех

собравшихся сообщением, что их постоянный басист накануне срочно отбыл в США для операции на глазах, поэтому его место занял барабанщик группы, а за барабаны сел ударный техник. К их чести, сыгранность ансамбля оказалась безупречной, и вряд ли кто-либо заподозрил бы подвох, если бы был лишен возможности это увидеть. Наконец, сам Слэш играл именно

так, как и десять, и двадцать лет назад: стремительно, пронзительно и уверенно, выжимая все что можно из старой доброй блюзовой пентатоники. Классический ганзовский трек «Civil War», как выяснилось, неплохо звучит без буги-фортепьяно, к которому мы привыкли в 90-е, зато «Sweet Child o’Mine», по мнению многих содержащая и лучший рифф, и лучшее соло в истории

яш а вет кин ( slash); евгений ломонос ов (patto n)

Слэш за минувшие десятилетия зарекомендовал себя если не лучшим гитаристом хард-рока, то по крайней мере музыкантом, идеально соответствующим архетипу классического хард-рок-героя. Те, кто любит его за слегка ретроградную приверженность старому «лес-полу», блюзовой гамме и трехпальцевой гитарной технике, получили все это сполна. Концертная программа, как и ожидалось, была укомплектована треками с дебютного сольника Слэша вперемежку с классическими вещами Guns

и гитары После шляпы — КЕННЕДИ МАЙЛЗ ое нн це е мо са СЛЭША приобретение

80 • billboard • сентябрь 2010

КОНЦЕРТЫ ПОП/КЛАССИКА

ОБЗОРЫ

рок-музыки, в этот вечер безусловно пережила и одно из самых живых и аутентичных исполнений. При этом вместо прелюдии ансамбль сыграл ставшую уже хрестоматийной интерпретацию темы из «Крестного отца», в точности так, как это делали GN’R на «Use Your Illusion Tour» в 1994 году. В качестве песни на бис прозвучала «Paradise City», «снятая в копейку» и доведшая зрителей до полного экстаза, после чего включили свет, и усталые, но довольные музыканты спешно удалились под аккомпанемент неопознанного фонового трека в стиле смут-джаз. — Евгений Шаповалов

На концерте MONDO CANE один только маэстро ПЭТТОН нарядился в белоснежный вечерний костюм

Mondo Cane 31 июля, Arena Moscow, Москва Организаторы: «Мельница»

К ак б ы ни пестовал Майк Пэттон (Mike Patton) свои бе зумные сольные предприятия и лейбл Ipecac, он должен быть особо благодарен за годы, проведенные им в Faith No More. Ведь именно после оглушительного успеха в качестве вокалиста главной альтернативной команды 90-х музыкант получил возможность делать все, что угодно, перед застывшей от восхищения аудиторией. Так получилось и с оркестром Mondo Cane, исполняющим итальянские поп-хиты полувековой давности — в очереди на концерт были замечены не любители Сан-Ремо в вечерних нарядах, а татуированные здоровяки

в футболках с портретом любимого артиста. Сомнения в том, что его фанбаза сможет по достоинству оценить переложения классических итальянских песен, развеялись с первых минут: публика принимала солнечные шлягеры в исполнении Пэттона так, будто со сцены играл забойнейший альт-рок. Пожалуй, в этом состоит едва ли

не главная заслуга певца, ставшего для своих поклонников проводником в иные музыкальные миры: фри-джаз, хитроумная электроника или съехавший с катушек инструментальный рок. Для полноты картины не хватило только выступления мэтра советской эстрады Эдуарда Хиля, но, к сожалению, изза болезни 75-летний Мистер

Трололо не смог принять участие в концерте. В подаче материала Пэттон нашел золотую середину между прямолинейным следованием засахаренным поп-стандартам и вокальным бесчинством в духе Mr. Bungle: в каждой песне Майк находил момент для фирменной чертовщинки, но никогда его не затягивал. Что же касается московского оркестра «Глобалис», аккомпанирующего исполнителю, то музыканты верно уловили свое предназначение: какие бы именитые виртуозы с ним ни выступали, любой проект Пэттона — это театр одного актера, безупречного мастера своего дела, которого нужно лишь проводить до определенной точки, а дальше он все сделает сам. — Феликс Сандалов сентябрь 2010 • billboard • 81

ОБЗОРЫ МЕТАЛЛ РОБ ДЮКС вот уже пять лет горланит в микрофон EXODUS. За это время группа выпустила три студийных альбома

Гитарист ГЭРИ ХОЛТ основал EXODUS в 1980 году. В оригинальном составе помимо него и барабанщика ТОМА ХАНТИНГА (фото ниже) числился КИРК ХЭММЕТ из METALLICA

EXODUS

ый Не смотря на солидн возраст, ANTHRAX отрываются на сцене ной. Басист ФРЭНК пол по е БЭЛЛО (справа) даж ает без микрофона подпев БЕЛЛАДОННЕ

СКОТТ ИАН хоть и не занимает место за микрофонной стойкой, является лидером ANTHRAX

ДЖОУИ БЕЛЛАДОННА вновь стал вокалистом ANTHRAX летом этого года. Это его третье пришествие в группу

82 • billboard • сентябрь 2010

евг ений ломоно сов (8 )

ANTHRAX

ОБЗОРЫ MEGADETH ДЭЙВ МАСТЕЙН в последнее время придерживается корпоративного стиля в одежде

Трэш-ревайвл, о котором Billboard писал в июльской колонке Драг.Металлы, продолжается. Его отголоски оказались слышны даже в России

Exodus 6 июля, «Точка», Москва Организаторы: Delta Mekong Concerts

Megadeth 13 и 14 июля, «Б1 Maximum», Москва Организаторы: «Б1 Maximum»

Anthrax 5 августа, «Б1 Maximum», Москва Организаторы: «Б1 Maximum»

В феврале 2010-го басист ДЭЙВ ЭЛЕФФСОН вернулся в MEGADETH спустя восемь лет разлуки

По сведениям, полученным от организаторов, суммарная аудитория двух концертов Metallica (24 и 25 апреля) в СК «Олимпийский» составила 56 тыс. зрителей. Летом же в столицу приезжали птицы чуть менее высокого полета — Megadeth и Anthrax — негласные номер три и номер четыре «большой четверки» соответственно. Первые, как и их главные антагонисты из Metallica, отыграли два концерта (правда, в отличие от своих заклятых врагов, Дэйв Мастэйн (Dave Mustaine) и компания не стали сильно менять сетлист на второй день), на которые в общей сложности было продано 3,5 тыс. билетов. Anthrax, как и полагается замыкающим список, собрали на шоу около тысячи преданных и платежеспособных фанатов. Учитывая тот факт, что летом посещаемость концертов низкая априори, а в нынешнем году природные аномалии заставляли население бежать из города куда глаза глядят, цифры это весьма внушительные. Кстати, гитарист Anthrax Скотт Иан (Scott Ian) во время пребывания в Москве регулярно жаловался в своем «твиттере» на смог и жару. Но вернемся к трэшу. В мировом масштабе шлейф цифр, тянущийся за ревайвлом, еще более внушителен. Июльский тур «большой трэш-метал-четверки», несомненно, попадет в десятку самых кассовых концертных мероприятий 2010 года. Феномен вновь ожившего трэш-движения совершенно уникален для современного общества и отчасти отрицает действующие в 2010 году законы шоу-бизнеса. «Большая четверка» собирает сотни тысяч зрителей по всей планете, практически не имея радио- и телеротаций. Трэш-метал почти полностью отсутствует на карте мира глазами нынешнего телезрителя или радиослушателя, особенно в России: пожалуй, кроме пресловутой Metallica ни один трэш-металколлектив не появлялся на волнах российских радиостанций как минимум последние пять лет. Да и на отечественных крупных музыкальных телеканалах за исключением передачи «Драг.Металлы» на «Первом Альтернативном» любителям трэша смотреть просто нечего. И вот в такой ситуации информационного трэш-голода на концертах Metallica «Олимпийский» трещит по швам, а очередь за билетами на Megadeth тянется от дверей клуба «Б1 Maximum» чуть ли не до выхода из метро Ленинский проспект. Метал-сцена живет сейчас реалиями 80-х, и плевать она хотела на законы современного музыкального мира. В заключение позволю себе добавить: при всем этом пиршестве трэш-ревайвала лично мне невыносимо больно от сознания того, что на концерт олдскульных Exodus, которые, кстати, всегда были куда более последовательны в своем трэше, чем кто-либо из «четверки», пришло настолько мало зрителей, что скромная по вместимости столичная «Точка» не была заполнена даже наполовину. — Анна Иф

сентябрь 2010 • billboard • 83

ПРЯМАЯ РЕДАКЦИОННАЯ ПОДПИСКА НА ЖУРНАЛ 165 рублей

стоимость одного номера при подписке на 12 месяцев

176 рублей

стоимость одного номера при подписке на 6 месяцев

Удобная доставка по выгодной цене! Стоимость подписки: На 6 месяцев — 1056 µ На 12 месяцев — 1980 µ

Вся информация по подписке: на сайте www.billboard-magazine.ru по телефону +7 (495) 662-39-73 по электронной почтe ekaterina@billboard-magazine.ru по icq 590257535

ИЗВЕЩЕНИЕ

ООО «Информационная группа Билборд» КПП 770701001 ИНН 7707723166 р/сч. 40702810907000010319 в ООО “Интеркоммерц” КБ г.Москва к/сч. 30101810500000000684 БИК 044552684 ОКПО 09307562 Компания _______________________________________________ ФИО получателя _________________________________________ Индекс: _______ Адрес: __________________________________ Тел. __________________ Назначение платежа: Дата:

Сумма:

За подписку на журнал Billboard __________ руб. Кассир

(с № ___ по № ____ ) Плательщик _____________________________

Квитанция

84 • billboard • июнь 2010

(с № ___ по № ____ ) Плательщик _____________________________

Сумма:

БИЗНЕС ПОСЛЕ КРИЗИСА Рекорд-индустрия встает на ноги

№ 6 (32)

АГЕНТ BILLBOARD

ИЮНЬ 2010

Тимати: интервью с Ранетками SLASH KE$HA СЕРГЕЙ ЛАЗАРЕВ LСD SOUNDSYSTEM GORILLAZ SADE

Звон монет СКОЛЬКО СТОЯТ МИРОВЫЕ ЗВЕЗДЫ

006.indb 1

5/20/10 5:22 PM

ЧАРТЫ

в чартах

SCISSOR SISTERS неожиданно ворвались в чарты

Альбом Эминема (Eminem) «Recovery» уже успел побывать на вершине хит-парадов США, Великобритании, Канады и многих других стран. В нашей стране у этого артиста также много фанатов, подтверждением чего служит попадание этой пластинки на 1-е место чарта «Зарубежные альбомы»

uni ver sal musi c ( 2)

Танцевальный проект Jasper Forks, второй месяц находящийся на вершине чарта «Радиоэфиры» с композицией «River Flows in You», окружен ореолом таинственности. До сих пор доподлинно неизвестно, кто же стоит за этим названием, так как их (его, ее?) лейбл держит информацию в тайне

Несмотря на то, что перемещения в чарте «Видеоротации» происходят крайне стремительно, а лидеры меняются каждый месяц, клипу Веры Брежневой «Любовь спасет мир» удалось удержаться на 1-м месте, оставив позади героиню нашего номера Кэти Перри (Katy Perry)

Сборная солянка

Половину позиций топ-10 чарта «Розничные продажи» неожиданно заняли сборники

В июне жители большинства регионов России радостно предвкушали теплую летнюю пору, но в июле из-за аномальной жары многие захотели похолодания. Впрочем, если взглянуть на июльские чарты, может возникнуть ощущение, что климатические рекорды невольно повлияли и на музыкальную жизнь нашей страны. Например, то, что половину верхней десятки топ-50 заняли сборники самых разных жанров, трудно списать на сезонные тенденции: в прошлом году в топ-10 попали всего две компиляции. Но в рамках нынешних аномалий вполне очевидно, что гораздо проще послушать сборник, чем концентрироваться на осознании главной темы нового альбома какого-то исполнителя или группы. «Танцевальный рай» уже можно назвать классической серией музыкальных сборников в России: порядковый номер очередного выпуска — «25» — говорит о многом. Однако впервые в истории российского чарта Billboard эта компиляция доходит до 1-го места, попутно получая титул «лучший дебют». Напомню, что пиковой позицией для серии, по данным марта 2009 года, было пребывание на 3-м месте сборника «Танцевальный рай 22».

Следом за дэнс-хитами расположился саундтрек к фильму «Сумерки. Сага: Затмение» («The Twilight Saga: Eclipse»), который дебютировал в прошлом месяце на 29-й строчке. Следует отметить, что во всем мире серия этих звуковых дорожек продается крайне хорошо, но в нашей стране только третья часть добилась столь внушительного успеха в чартах. Причина этого успеха не совсем понятна: то ли фанаты вампирской саги из качественной фазы перешли в количественную, то ли желание спастись от жары потребовало перемещения в сумеречные зоны рок-музыки. Кстати, оригинальная звуковая дорожка к первой части («Twilight. The Score») попала на 48-е место в топ-50 и на 10-е — в чарте сборников, что вообще редко для рейтингов продаж, особенно в России. Как известно, саундтреки с песнями конкретных групп и исполнителей традиционно расходятся намного большими тиражами, чем музыка, записанная приглашенным композитором. Неожиданный подъем сразу на 11 позиций показал сборник

«Соль. Наши музыкальные традиции», оказавшийся в итоге на 4-м месте, хотя данная компиляция продается уже не первый месяц. Вероятно, кавер-версии русских народных песен в исполнении рок-музыкантов идеально подходят для побега горожан от жары в леса и на берега водоемов. Впрочем, несмотря на все климатические рекорды, «летних» альбомных новинок в чарте хватает. К этой категории вполне можно причислить пластинки Энрике Иглесиаса (Enrique Iglesias) «Euphoria» (24-е место) и Кайли Миноуг (Kylie Minogue) «Aphrodite» (35-е место). Кроме того, на 47-й позиции дебютировал третий релиз Scissor Sisters «Night Work». Если учесть, что в ротацию на наших радиостанциях их треки попадают крайне редко, то этот результат следует назвать успешным, ведь гораздо более известный Кенни Джи (Kenny G) вошел лишь в чарт «Заявка на успех» с альбомом «Heart and Soul». Или это все-таки погодная аномалия виновата?

чартовая лихорадка

Владимир Басков

сентябрь 2010 • billboard • 85

ИЮЛЬ 31 2010

российские чарты

Вторжение

Распределение альбомов по лейблам в топ-50

Распределение альбомов по жанрам в топ-50 рок

Зарубежные артисты увеличили свое присутствие в чарте «Розничные продажи» Всего за месяц доля альбомов иностранных исполнителей увеличилась на 8%, впрочем, это совсем не означает, что в дальнейшем им удастся серьезно улучшить свое положение, чему есть довольно нехитрое объяснение. Во-первых, любые локальные неанглоязычные рынки традиционно тяготеют к местной музыке, и исключений из правил здесь крайне мало. Во-вторых, в отличие от США или Великобритании, где релизы некоторых крупных артистов специально сдвигают на лето, чтобы обеспечить высокие продажи на целый сезон (например, пластинка Эминема (Eninem) «Recovery»), у нас в это время года в основном выпускаются сборники, а не новые номерные альбомы. В центре внимания американского рынка вновь оказалась Лэди Гага (Lady Gaga). На этот раз экстравагантная певица отличилась сразу на двух фронтах. Целых три ее релиза вошли в топ-30 Billboard 200: «The Fame Monster» на 27-й строчке, «The Fame» на 12-й, а на 6-й позиции дебютировал «The Remix». Следует отметить, что альбомы ремиксов крайне редко попадают в топ-10, и Лэди Гага оказалась в этом элитном клубе в компании таких артистов, как Дженнифер Лопес (Jennifer Lopez), Пола Абдул (Paula Abdul), Билли Айдол (Billy Idol) и Бобби Браун (Bobby Brown). Впрочем, несмотря на успех отдельно взятых музыкантов наших дней, разница между продажами текущих релизов и пластинок из бэк-каталога в относительных величинах не так велика и составляет всего 5,7 млн копий.

ПОП

30%

20%

другое

10%

20% 16%

урбан

дэнс

СОЮЗ UNIVERSAL ДРУГИЕ CD LAND КВАДРО-ДИСК МОНОЛИТ SONY МИСТЕРИЯ ЗВУКА НИКИТИН С.Б.А./ГАЛА

9 7 7 5 5 5 4 3 3 2

ШАНСОН

Процентное соотношение отечественных и западных исполнителей в топ-50

западные исполнители 4 40%

3 2

60%

отечественные исполнители

Обзор рынка

Еженедельный отчет о продажах музыки в США Продажи за неделю Альбомы

Цифровые треки

Текущая неделя

5,260,000

1,529,000

20,717,000

Всего проданных копий

Прошлая неделя

5,213,000

1,480,000

20,698,000

Альбомы

205,257,000

180,182,000

-12.2%

0.9%

3.3%

0.1%

Цифровые треки

705,967,000

701,980,000

-0.6%

6,048,000

1,286,000

20,853,000

1,032,000

1,218,000

18.0%

-13.0%

18.9%

-0.7%

912,256,000

883,380,000

-3.2%

275,853,700

250,380,000

-9.2%

Разница Текущая неделя в прошлом году Разница

*Продажи альбомов в цифровом формате также учитываются в общем числе альбомных продаж

Продажи альбомов за неделю (в млн)

2009

2010

Разница

Синглы Всего Альбомы с TEA*

*Эквивалентные одному альбому продажи 10 синглов (TEA, track equivalent album sales)

2010

Разница

110,478,000

100,481,000

-9.0%

БЭК-каталог

94,779,000

79,701,000

-15.9%

Глубокий каталог

70,260,000

60,554,000

-13.8%

Продажи ТЕКУЩИХ альбомов 110,5 млн 105,5 млн Продажи альбомов БЭК-каталога

205,3 МИЛЛИОНА

94,8 млн

180,2 МИЛЛИОНА

79,7 млн

Продажи альбомов по форматам 2009

2010

Разница

159,929,000

128,870,000

-19.4%

Цифровые

43,842,000

49,709,000

13.4%

Винил

1,448,000

1,582,000

9.3%

Другие

37,000

21,000

-43.2%

01 02 03 04 05 06 07 08 09 10 11 12

2009 текущие

Продажи альбомов

86 • billboard • СЕНТЯБРЬ 2010

Продажи с начала года по типам альбомов

Продажи с начала года Цифровые альбомы*

Nielsen Soundscan считает текущими продажи только первые 18 месяцев с даты релизы альбома (12 месяцев для альбомов с джазовой и классической музыкой). Пластинки, которые остаются в верхней половине Billboard 200, считаются текущими. Альбомы, выпущенные более 18 месяцев назад, считаются бэк-каталогом. Глубокий каталог – это подраздел бэк-каталога для пластинок, выпущенных более 36 месяцев назад.

Данные за неделю, заканчивающуюся 8 августа 2010. Значения округлены. Информация получена и обработана Nielsen SoundScan из единого фонда продавцов музыки США

российские чарты

ИЮЛЬ 31 2010

РОЗНИЧНЫЕ ПРОДАЖИ ПРОШЛЫЙ 2 МЕСЯЦА МЕСЯЦЕВ ПОЗИЦИЯ МЕСЯЦ НАЗАД В ЧАРТЕ

1 2 3 4

2 15

5 6

2 8

12 -

ВЫСШАЯ ПОЗИЦИЯ

ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ РАЙ 25

THE TWILIGHT SAGA: ECLIPSE

БАСТА

БАСТА 3

СБОРНИК

СОЛЬ. НАШИ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ТРАДИЦИИ

АГАТА КРИСТИ

ЭПИЛОГ

СБОРНИК

СОЮЗ 46

EMINEM

RECOVERY

КАСТА

ХЗ

СБОРНИК

SENSATION RUSSIA 2010

ВСЕ НЕ ВАЖНО

1 1

ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ РАЙ WARNER / НИКИТИН GAZGOLDER МИСТЕРИЯ ЗВУКА СТУДИЯ «СОЮЗ»

Дебют

АЛЬБОМ

САУНДТРЕК

ДЕБЮТ

7 8

ЛЕЙБЛ

СБОРНИК

ЛУЧШИЙ ДЕБЮТ

АРТИСТ

СТУДИЯ «СОЮЗ» UNIVERSAL CD LAND РАДИО РЕКОРД

СЕРГЕЙ ТРОФИМОВ

ARMIN VAN BUUREN

A STATE OF TRANCE 2010

LIGHTHOUSE FAMILY

POSTCARDS FROM HEAVEN

МУЗЫКАЛЬНЫЙ КОЛЛЕКТИВ ПЕТРА НАЛИЧА С.Б.А./ГАЛА

РАДОСТЬ ПРОСТЫХ МЕЛОДИЙ

MORCHEEBA

BLOOD LIKE LEMONADE

ВОДОПАД

12 13 14

28 9 5

23 -

CD LAND

ARMADA / WORLD CLUB MUSIC UNIVERSAL

PIAS / SOYUZ MUSIC

OZZY OSBOURNE

SCREAM

STING

SYMPHONICITIES

17 18

Дебют

SONY

UNIVERSAL

MAGIKAL JOURNEY. THE HITS COLLECTION 1998-2008

TIЁSTO

ЖИВОЙ

PIAS / SOYUZ MUSIC

СТАС МИХАЙЛОВ

CHRISTINA AGUILERA

BIONIC

СБОРНИК

XXXL 23 - МАКСИМАЛЬНЫЙ

THE FAME MONSTER

КВАДРО-ДИСК SONY

МОНОЛИТ

LADY GAGA

СБОРНИК

ГОРОД НЕ СПИТ. MIXED BY ALEX ASTERO

ENRIQUE IGLESIAS

EUPHORIA

СБОРНИК

ПЕСНИ ДЛЯ АЛЛЫ

Дебют

UNIVERSAL НИКИТИН

UNIVERSAL CD LAND

ЧАРТЫ СОСТАВЛЕНЫ НА ОСНОВЕ ДАННЫХ ЗА ПЕРИОД 01.07.2010 — 31.07.2010

легенда чартов ЧАРТ «РОЗНИЧНЫЕ ПРОДАЖИ» Информация о продажах физических носителей получена редакцией журнала Billboard напрямую от розничных сетей и магазинов. В чарт «Розничные продажи» входят первые 50 позиций, определяемые по суммированию данных из разных источников. В чарт «Заявка на успех» входят наиболее продаваемые релизы исполнителей или групп, которые еще ни разу не попадали в топ-50. При попадании в топ-50 чарта «Розничные продажи» исполнитель или группа исключаются из чарта «Заявка на успех». В жанровые чарты попадают альбомы в соответствии с распределением по чарту «Розничные продажи».

ГРИГОРИЙ ЛЕПС CD LAND

СЕРТ. НФПФ

лучший дебют

Релиз, дебютировавший выше других в текущем месячном чарте. ДЕБЮТ

Релиз, дебютировавший в чарте в текущем месяце. 2

ВОЗВРАТ

Релиз, вернувшийся в чарт.

шаг вперед

Релиз, вошедший в топ-50 и покинувший чарт «Заявка на успех». ЧАРТ «ВИДЕОРОТАЦИИ» Чарты клипов подготовлены компанией «TNS Россия» специально для Billboard. Места распределяются в соответствии с ко-

ОКЕАН ЕЛЬЗИ

DOLCE VITA

ЕЛЕНА ВАЕНГА

НОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ

СТАС МИХАЙЛОВ

GRAND COLLECTION

ПЕЛАГЕЯ

ТРОПЫ

GUF

ДОМА

О ЧЕМ ГОВОРЯТ МУЖЧИНЫ

ДЕЖАВЮ

АЛИСА

союз

LADY GAGA

THE REMIX

настроение

www.nastroy.com

KYLIE MINOGUE

APHRODITE

Республика

www.respublica.ru

IRON MAN 2

3 5

28 29 30

45 21 25

44 6 17

CD LAND

МОНОЛИТ

КВАДРО-ДИСК

МИСТЕРИЯ ЗВУКА МОНОЛИТ

БИ-2

ИГОРЬ КРУТОЙ И ДМИТРИЙ ХВОРОСТОВСКИЙ АРС

33 34

Дебют

МИСТЕРИЯ ЗВУКА

CD MAXIMUM

Дебют

UNIVERSAL

EMI / С.Б.А./ГАЛА

AC/DC

SADE

SOLDIER OF LOVE

ГРИГОРИЙ ЛЕПС

GRAND COLLECTION

FAITHLESS

THE DANCE

ТЕПЛЫЙ

ЛУЧШИЕ ПЕСНИ «ВСЕ ДЛЯ ТЕБЯ»

38 39

26 12

24 -

SONY SONY

КВАДРО-ДИСК

PIAS / SOYUZ MUSIC

НОГГАНО

Возврат

СТАС МИХАЙЛОВ

Дебют

МОНОЛИТ

КВАДРО-ДИСК

СБОРНИК

ШОФЕРСКОЙ 25

42 30

КЛАССИК КОМПАНИ

www.soyuz.ru

Dеликатесы StereO 1С Интерес

ПРОШЛЫЙ МЕСЯЦЕВ МЕСЯЦ В ЧАРТЕ

ЛУЧШИЙ ДЕБЮТ

RATED R

SLASH

THE CHEMICAL BROTHERS

FURTHER

МИХАИЛ КРУГ И КАТЯ ОГОНЕК

ЭТО БЫЛО ВЧЕРА

TONI BRAXTON

PULSE

TOKIO HOTEL

HUMANOID CITY LIVE

PENDULUM

IMMERSION

МОРАЛЬНЫЙ КОДЕКС

НОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ

РАНЕТКИ

НЕ ЗАБУДУ НИКОГДА

ДЕБЮТ

SCISSOR SISTERS

NIGHT WORK

Дебют

49 50

WARNER / НИКИТИН

СБОРНИК

Дебют

СТУДИЯ «СОЮЗ»

РУБЛЬ

SOYUZ MUSIC

TWILIGHT. THE SCORE СОЮЗ ПИОНЕРСКИЙ №1 СДАЧИ НЕ НАДО

48 49 10

8 9 10

ДЕБЮТ ВОЗВРАТ

ВЫСШАЯ ПОЗИЦИЯ

САУНДТРЕК

АЛЬБОМ

ХОЛОДНО

РЕДКИЕ ЗЕМЛИ

ЛЕЙБЛ

RIHANNA

МУМИЙ ТРОЛЛЬ

АРТИСТ

UNIVERSAL

www.OZON.ru

KORN III:REMEMBER WHO YOU ARE

Дебют

www.ai-m.ru

OZON.RU

SLIM

ДЕБЮТ

www.mediamarkt.ru

MEGALINER

MEDIA MARKT

www.meloman.org

HEART AND SOUL

РЕМИКСЫ

Дебют

Меломан

KORN

ВИКТОР ЦОЙ

www.dstereo.ru www.1c-interes.ru

www.agharta.ru

Агарта

KENNY G

МОНОЛИТ

СЕРТИФИКАЦИЯ Данные о сертификации получены от Национальной Федерации Производителей Фонограмм (НФПФ). Сертификаты НФПФ вручаются зарубежным и российским исполнителям за продажу альбомов в количестве не менее: 5 тыс. копий и 25 тыс. копий соответственно («Золотой диск») 10 тыс. копий и 50 тыс. копий соответственно («Платиновый диск») 30 тыс. копий и 100 тыс. копий соответственно («Бриллиантовый диск»).

ЗАЯВКА НА УСПЕХ ПОЗИЦИЯ

ЧАРТ «ТОП ВИДЕО» Данные для чартов «Топ-20 видео» предоставлены «MTV Россия», источник данных — группа компаний «TNS Россия». Места распределяются в соответствии с предпочтениями аудитории 11–34 в России в городах в населением 100 тыс. человек и более.

СТУДИЯ «СОЮЗ»

ЧАРТ «РАДИОЭФИРЫ» Чарты песен подготовлены группой компаний «TNS Россия» специально для Billboard. Места распределяются в соответствии с количеством ротаций песен на радиостанциях FM-диапазона города Москвы.

РОЗНИЧНЫЕ СЕТИ, ПРЕДОСТАВИВШИЕ ДАННЫЕ ДЛЯ ЧАРТА «РОЗНИЧНЫЕ ПРОДАЖИ»:

КВАДРО-ДИСК

личеством показов видеоклипов на телеканалах «MTV Россия» и «Муз-ТВ» на территории России.

ДЕБЮТ ДЕБЮТ

UNIVERSAL

WARNER / НИКИТИН МОНОЛИТ UNIVERSAL

WARNER / НИКИТИН EMI / С.Б.А./ГАЛА

КЛАССИК КОМПАНИ WARNER / НИКИТИН UNIVERSAL

WARNER / НИКИТИН

СЕНТЯБРЬ 2010 • billboard • 87

российские чарты

ИЮЛЬ 31 2010

ТОП-10 ПОП ПОЗИЦИЯ

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10

ПРОШЛЫЙ МЕСЯЦЕВ МЕСЯЦ В ЧАРТЕ

1 4 2 10 6

ЛЕЙБЛ

АЛЬБОМ

ВЫСШАЯ ПОЗИЦИЯ

ПОЗИЦИЯ

СБОРНИК

LIGHTHOUSE FAMILY

CHRISTINA AGUILERA

BIONIC

СБОРНИК

XXXL 23 - МАКСИМАЛЬНЫЙ

LADY GAGA

THE FAME MONSTER

ENRIQUE IGLESIAS

EUPHORIA

ЛУЧШИЙ ДЕБЮТ ДЕБЮТ

АРТИСТ

ТОП-10 ШАНСОН

ДЕБЮТ ДЕБЮТ

СТУДИЯ «СОЮЗ» UNIVERSAL SONY

МОНОЛИТ

UNIVERSAL

KYLIE MINOGUE

EMI / С.Б.А./ГАЛА

SADE SONY

РАНЕТКИ

MEGALINER

СБОРНИК

СТУДИЯ «СОЮЗ»

СОЮЗ 46 POSTCARDS FROM HEAVEN

APHRODITE SOLDIER OF LOVE НЕ ЗАБУДУ НИКОГДА СОЮЗ ПИОНЕРСКИЙ №1

2 2

7 1 9 10

ТОП-10 РОК ПОЗИЦИЯ

1 2 3

ПРОШЛЫЙ МЕСЯЦЕВ МЕСЯЦ В ЧАРТЕ

9 4

2 4

ЛУЧШИЙ ДЕБЮТ

ЛЕЙБЛ

САУНДТРЕК

WARNER / НИКИТИН

СБОРНИК

МИСТЕРИЯ ЗВУКА

АГАТА КРИСТИ

СТУДИЯ «СОЮЗ»

МУЗЫКАЛЬНЫЙ КОЛЛЕКТИВ ПЕТРА НАЛИЧА С.Б.А./ГАЛА

ДЕБЮТ

ОКЕАН ЕЛЬЗИ

ПЕЛАГЕЯ

АРТИСТ

OZZY OSBOURNE

SONY

STING

UNIVERSAL

СБОРНИК

CD LAND CD LAND

МИСТЕРИЯ ЗВУКА

БИ-2

МИСТЕРИЯ ЗВУКА

АЛЬБОМ THE TWILIGHT SAGA: ECLIPSE СОЛЬ. НАШИ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ТРАДИЦИИ

ВЫСШАЯ ПОЗИЦИЯ

РАДОСТЬ ПРОСТЫХ МЕЛОДИЙ

SCREAM

SYMPHONICITIES

ПЕСНИ ДЛЯ АЛЛЫ

DOLCE VITA

ТРОПЫ

2 5

ТОП-10 УРБАН ПОЗИЦИЯ

ПРОШЛЫЙ МЕСЯЦЕВ МЕСЯЦ В ЧАРТЕ

АРТИСТ ЛЕЙБЛ

АЛЬБОМ

ВЫСШАЯ ПОЗИЦИЯ

БАСТА

EMINEM

RECOVERY

КАСТА

ХЗ

GUF

ДОМА

НОГГАНО

ТЕПЛЫЙ

NOIZE MC

ПОСЛЕДНИЙ АЛЬБОМ

KREC

ОСКОЛКИ

АК-47

МЕГАPOLICE

SLIM

ХОЛОДНО

БУМБОКС

ВСЕ ВКЛЮЧЕНО

ЛУЧШИЙ ДЕБЮТ

GAZGOLDER UNIVERSAL CD LAND МОНОЛИТ МОНОЛИТ МОНОЛИТ

SOYUZ MUSIC GAZGOLDER МОНОЛИТ МОНОЛИТ

БАСТА 3

ПРОШЛЫЙ МЕСЯЦЕВ МЕСЯЦ В ЧАРТЕ

ЛУЧШИЙ ДЕБЮТ

АРТИСТ ЛЕЙБЛ

АЛЬБОМ

ВЫСШАЯ ПОЗИЦИЯ

ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ РАЙ 25

СБОРНИК

SENSATION RUSSIA 2010

ARMIN VAN BUUREN

A STATE OF TRANCE 2010

BLOOD LIKE LEMONADE

MAGIKAL JOURNEY. THE HITS COLLECTION 1998-2008 ГОРОД НЕ СПИТ. MIXED BY ALEX ASTERO

РАДИО РЕКОРД ARMADA / WORLD CLUB MUSIC

MORCHEEBA

TIЁSTO

СБОРНИК

LADY GAGA

THE REMIX

FAITHLESS

THE DANCE

ВИКТОР ЦОЙ

РЕМИКСЫ

ДЕБЮТ

PIAS / SOYUZ MUSIC PIAS / SOYUZ MUSIC НИКИТИН

UNIVERSAL

PIAS / SOYUZ MUSIC КВАДРО-ДИСК

SCISSOR SISTERS

UNIVERSAL

88 • billboard • СЕНТЯБРЬ 2010

NIGHT WORK

ВОДОПАД

СТАС МИХАЙЛОВ

ЖИВОЙ

ЕЛЕНА ВАЕНГА

НОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ

СТАС МИХАЙЛОВ

GRAND COLLECTION

ГРИГОРИЙ ЛЕПС

GRAND COLLECTION

СТАС МИХАЙЛОВ

ЛУЧШИЕ ПЕСНИ «ВСЕ ДЛЯ ТЕБЯ»

СБОРНИК

ШОФЕРСКОЙ 25

РАДА РАЙ

РАДУЮСЬ

ЕЛЕНА ВАЕНГА

КОНЦЕРТ В ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ

8 9 10

ЛУЧШИЙ ДЕБЮТ

ВЫСШАЯ ПОЗИЦИЯ

ВСЕ НЕ ВАЖНО

6 7

АЛЬБОМ

ГРИГОРИЙ ЛЕПС

ВОЗВРАТ

CD LAND CD LAND

КВАДРО-ДИСК МОНОЛИТ

КВАДРО-ДИСК КВАДРО-ДИСК КВАДРО-ДИСК

КЛАССИК КОМПАНИ КВАДРО-ДИСК KDK

ТОП-10 СБОРНИКИ ПОЗИЦИЯ

ПРОШЛЫЙ МЕСЯЦЕВ МЕСЯЦ В ЧАРТЕ

ЛУЧШИЙ ДЕБЮТ

АРТИСТ ЛЕЙБЛ

СБОРНИК

ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ РАЙ

АЛЬБОМ

ВЫСШАЯ ПОЗИЦИЯ

ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ РАЙ 25

THE TWILIGHT SAGA: ECLIPSE

СОЛЬ. НАШИ МУЗЫКАЛЬНЫЕ ТРАДИЦИИ

САУНДТРЕК

СБОРНИК

СОЮЗ 46

СБОРНИК

SENSATION RUSSIA 2010

СБОРНИК

XXXL 23 - МАКСИМАЛЬНЫЙ

СБОРНИК

ГОРОД НЕ СПИТ. MIXED BY ALEX ASTERO

СБОРНИК

ПЕСНИ ДЛЯ АЛЛЫ

СБОРНИК

ШОФЕРСКОЙ 25

САУНДТРЕК

TWILIGHT. THE SCORE

7 8

1 4 10 2

ДЕБЮТ

WARNER / НИКИТИН МИСТЕРИЯ ЗВУКА СТУДИЯ «СОЮЗ» РАДИО РЕКОРД МОНОЛИТ НИКИТИН CD LAND

КЛАССИК КОМПАНИ WARNER / НИКИТИН

ТОП-25 ЗАРУБЕЖНЫЕ АЛЬБОМЫ ПОЗИЦИЯ

1 2 3 4

ПРОШЛЫЙ МЕСЯЦЕВ МЕСЯЦ В ЧАРТЕ

17 3 8 1

9 10

A STATE OF TRANCE 2010

LIGHTHOUSE FAMILY

POSTCARDS FROM HEAVEN

MORCHEEBA

BLOOD LIKE LEMONADE

OZZY OSBOURNE

SCREAM

STING

SYMPHONICITIES

MAGIKAL JOURNEY. THE HITS COLLECTION 1998-2008

2 6

THE FAME MONSTER

ENRIQUE IGLESIAS

EUPHORIA

LADY GAGA

THE REMIX

KYLIE MINOGUE

APHRODITE

AC/DC

IRON MAN 2

SADE

SOLDIER OF LOVE

FAITHLESS

THE DANCE

SCISSOR SISTERS

NIGHT WORK

KENNY G

HEART AND SOUL

MUSE

THE RESISTANCE

THOMAS ANDERS

STRONG

KORN

KORN III:REMEMBER WHO YOU ARE

MADONNA

STICKY & SWEET TOUR

MICHAEL JACKSON

KING OF POP

RAMMSTEIN

LIEBE IST FÜR ALLE DA

MARKUS SCHULZ

DO YOU DREAM?

RIHANNA

RATED R

ДЕБЮТ

19 20 21 22 23 24 25

ДЕБЮТ

UNIVERSAL

BIONIC

SONY

LADY GAGA

ДЕБЮТ

PIAS / SOYUZ MUSIC

UNIVERSAL

CHRISTINA AGUILERA

ARMADA / WORLD CLUB MUSIC

ДЕБЮТ

UNIVERSAL

TIЁSTO

ВЫСШАЯ ПОЗИЦИЯ

RECOVERY

ЛУЧШИЙ ДЕБЮТ

АЛЬБОМ

ARMIN VAN BUUREN

ЛЕЙБЛ

EMINEM

6 7

АРТИСТ

Систер Блисс (Sister Bliss), участница Faithless недавно заявила журналистам, что после окончания мирового тура музыканты собираются задуматься о будущем группы. Кроме того, если Faithless все-таки будут записывать новый альбом, ей бы хотелось уйти от танцевальной музыки

ЛЕЙБЛ

СЕРГЕЙ ТРОФИМОВ

В октябре прошлого года вышла в свет автобиография Оззи Осборнка (Ozzy Osbourne) «I Am Ozzy», после чего сразу же началась работа по киноадаптации этого материала. Сам певец заявил, что хотел бы видеть в роли самого себя какого-нибудь «неизвестного парня из Англии»

АРТИСТ

ВОЗВРАТ

СБОРНИК

ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ РАЙ

В записи альбома Sade «Soldier of Love» принимала участие известный режиссер видеоклипов Софи Маллер (Sophie Muller), которая сыграла на укулеке. Тем не менее, она выполнила работу и по своему профилю, сняв клипы на песни «Babyfather» и «Soldier of Love»

ТОП-10 ДЭНС/ЭЛЕКТРОНИКА ПОЗИЦИЯ

ЭПИЛОГ

О ЧЕМ ГОВОРЯТ МУЖЧИНЫ

ПРОШЛЫЙ МЕСЯЦЕВ МЕСЯЦ В ЧАРТЕ

ДЕБЮТ ВОЗВРАТ

PIAS / SOYUZ MUSIC SONY

UNIVERSAL UNIVERSAL UNIVERSAL

EMI / С.Б.А./ГАЛА SONY SONY

PIAS / SOYUZ MUSIC UNIVERSAL UNIVERSAL

WARNER / НИКИТИН CD LAND

WARNER / НИКИТИН WARNER / НИКИТИН SONY

UNIVERSAL

ARMADA / ПРАВИТЕЛЬСТВО ЗВУКА UNIVERSAL

4 20 5

российские чарты

ИЮЛЬ 31 2010

РАДИОЭФИРЫ ПОЗИЦИЯ

ПРЕДЫДУЩИЙ МЕСЯЦ

МЕСЯЦЕВ В ЧАРТЕ

ПЕСНЯ

АРТИСТ

RIVER FLOWS IN YOU

JASPER FORKS

ВЫСШАЯ ПОЗИЦИЯ

ПОЗИЦИЯ

ALEJANDRO

LADY GAGA

ЛЮБОВЬ СПАСЕТ МИР

ВЕРА БРЕЖНЕВА

TURN THE LIGHTS OFF

KATO FEAT. JON

WONDERFUL LIFE

HURTS

5 1

2 19 Адам Ливайн (Adam Levine), фротмен Maroon 5, недавно признался, что не хочет заниматься музыкой всю жизнь. По его словам, группа сейчас находится на пике творческой активности и может записать еще пару альбомов, однако певец не уверен, что все это ему будет интересно в 40 или 50 лет

ПРЕДЫДУЩИЙ МЕСЯЦ

МЕСЯЦЕВ В ЧАРТЕ

ЛУЧШИЙ ДЕБЮТ

GETTIN’ OVER YOU

ALL THE LOVERS

KYLIE MINOGUE

ВСЕ БУДЕТ ХОРОШО

МИТЯ ФОМИН

HOT-N-FUN

N.E.R.D. FEAT. NELLY FURTADO

ЗАЧЕМ

5IVESTA FAMILY

I LIKE

KERI HILSON

ALORS ON DANSE

STROMAE

ЛУЧШИЙ ДЕБЮТ

МОСКВА - ВЛАДИВОСТОК

ЮЛИЯ САВИЧЕВА

SATURDAY

BASSHUNTER

VOILA

RADIO KILLER

НЕ ВРЕМЯ

SEREBRO

PINA COLADA BOY

BABY ALICE

TOO LATE TO CRY

VIVIEN O’HARA FEAT. ADRIAN SANA

HELELE

VELILE & SAFRI DUO

ДРУГ БЕЗ ДРУГА (2010)

23:45

GIVE

SHAUN BAKER FEAT. MALOY

CHICA BOMB

DAN BALAN

1 14

Артур Пирожков, персонаж Александра Реввы из Comedy Club, шагнул на музыкальные телеканалы. В видео «Пэрэдайз» крайне удачно пародируются многочисленные штампы, присущие роликам на пляжную тематику. Здоровое чувство юмора помогло дебютировать клипу на 24-м месте

22 23

ВСЕ БУДЕТ ХОРОШО

МИТЯ ФОМИН

МОЯ ПРЕКРАСНАЯ ЛЕДИ

СТАС ПЬЕХА

ALL THE LOVERS

KYLIE MINOGUE

КОМУ КАКАЯ РАЗНИЦА

ИРИНА АЛЛЕГРОВА

BEAUTIFUL MONSTER

NE-YO

БЕЛОЕ ПЛАТЬЕ

ЧАЙ ВДВОЕМ

SAFETY

ДИМА БИЛАН FEAT. ANASTACIA

ARMIN VAN BUUREN FEAT. SHARON DEN ADEL

27 28 29

ДЕБЮТ

DJ M.E.G.

ENRIQUE IGLESIAS FEAT. PITBULL

СЕРГЕЙ ЛАЗАРЕВ

YOLANDA BE COOL FEAT. DCUP

I LIKE IT

ALARM

DAVID GUETTA & CHRIS WILLIS FEAT. FERGIE & LMFAO

WE NO SPEAK AMERICANO

KATY PERRY FEAT. SNOOP DOGG

ДЕБЮТ

CALIFORNIA GURLS

ОТПУСТИ

ТОЛЬКО ТЫ

CAN’T FIGHT THIS FEELING

ВЕРА БРЕЖНЕВА

ДЕБЮТ

ЛЮБОВЬ СПАСЕТ МИР

ВЫСШАЯ ПОЗИЦИЯ

АРТИСТ

СТАС МИХАЙЛОВ И ТАИСИЯ ПОВАЛИЙ

ПЕСНЯ

JUNIOR CALDERA FEAT. SOPHIE ELLIS-BEXTOR

sony music (2); союз мьюзик; итар-тасс; universal music

ВИДЕОРОТАЦИИ

ДЕБЮТ

НЕ ВРЕМЯ

SEREBRO

BILLIONAIRE

TRAVIS MCCOY FEAT. BRUNO MARS

СКОЛЬКО СТОИТ ЛЮБОВЬ

ТИМАТИ

ДЕБЮТ

ЛЕТНЯЯ

Т9

ALEJANDRO

LADY GAGA

ЛЕТНИЙ ДОЖДЬ

БУМБОКС

IF I HAD YOU

ADAM LAMBERT

TE AMO

RIHANNA

ДЕБЮТ

AIROPLANES

B.O.B. FEAT. HAYLEY WILLIAMS

ДЕБЮТ

MISERY

MAROON 5

ДЕБЮТ

CTRL + ALT +DEL

STAISHA FEAT. NOIZE MC

LOVE DEALER

ESMÉE DENTERS FEAT. JUSTIN TIMBERLAKE

YOUR LOVE IS MY DRUG

KE$HA

I LIKE IT

ENRIQUE IGLESIAS FEAT. PITBULL

ДЕБЮТ

ПЭРЭДАЙЗ

АРТУР ПИРОЖКОВ

ДЕБЮТ

4TH OF JULY (FIREWORKS)

KELIS

ДЕБЮТ

MY FIRST KISS

3OH!3 FEAT. KE$HA

NOT MYSELF TONIGHT

CHRISTINA AGUILERA

SOME PEOPLE

OCEAN DRIVE FEAT. AYLAR

WAKA WAKA (THIS TIME FOR AFRICA)

SHAKIRA

ДЕБЮТ

НЕБЕСА-ЛАДОНИ

АНИ ЛОРАК

WHY DON’T YOU LOVE ME

BEYONCÉ

FALLING

ВИКА КРУТАЯ

ДЕБЮТ

ТУДА ГДЕ

МАРСЕЛЬ

ДЕБЮТ

МОСКВА - ВЛАДИВОСТОК

ЮЛИЯ САВИЧЕВА

ВЕСНА

МАКSИМ

AMAZING

INNA

36 37

IN AND OUT OF LOVE

SINGLE LADY

DJ LAYLA FEAT. ALISSA

AMAZING

INNA

ALWAYS THE SUN

RICHARD DURAND

LIVE YOUR DREAMS

ANTOINE CLAMARAN FEAT. SORAYA

WHATAYA WANT FROM ME

ADAM LAMBERT

CALIFORNIA GURLS

KATY PERRY FEAT. SNOOP DOGG

ДЕБЮТ

FOR AN ANGEL 2009

PAUL VAN DYK

ДЕБЮТ

БЛАГОДАРЯ ТЕБЕ

В ДВУХ ШАГАХ

КТО ТЫ?

ГРАДУСЫ

КТО ТЫ?

ГРАДУСЫ

КАПЕЛЬКА

ВАЛЕРИЯ

ДЕБЮТ

NOT AFRAID

EMINEM

ALL THE RIGHT MOVES

ONEREPUBLIC

ДЕБЮТ

I THINK I LIKE IT

FAKE BLOOD

МИККИ

ВИНТАЖ

ДЕБЮТ

ВСЕ ЦВЕТЫ

НИКОЛАЙ БАСКОВ

ДЕБЮТ

КОГДА УЙДЕШЬ

ИНФИНИТИ

ВОЗВРАТ

А НА МОРЕ БЕЛЫЙ ПЕСОК

ЖАННА ФРИСКЕ

ДЕБЮТ

НЕ РАССТАВАЯСЬ

ЕВА ПОЛЬНА

НЕ ПЕРЕБИВАЙ

НЮША

ДЕБЮТ

SECRETS

ONEREPUBLIC

ДЕБЮТ

PARACHUTE

CHERYL COLE

ЛЮБОВЬ, Я СЛЫШУ ГОЛОС ТВОЙ

ФИЛИПП КИРКОРОВ И АННА НЕТРЕБКО

STEREO LOVE

EDWARD MAYA FEAT. VIKA JIGULINA

ДЕБЮТ

ВОЗВРАТ

49 В репертуаре оперной певицы Анны Нетребко, народной артистки России и лауреата премии Classical BRIT Awards 2008 в номинации «Лучшая исполнительница», появился первый кроссовер. Им стала записанная вместе с Филиппом Киркоровым песня «Любовь, я слышу голос твой»

ALORS ON DANSE

STROMAE

EENIE MEENIE

JUSTIN BIEBER FEAT. SEAN KINGSTON

VOILA

RADIO KILLER

НАС НЕ ИЗМЕНЯТ

РАНЕТКИ

COMMANDER

KELLY ROWLAND FEAT. DAVID GUETTA

BREAK YOUR HEART

TAIO CRUZ FEAT. LUDACRIS

CHICA BOMB

DAN BALAN

ДРАМА

АННА СЕДОКОВА

TURN IT UP

PIXIE LOTT

IN THE AIR

TV ROCK FEAT. RUDY

СЕНТЯБРЬ 2010 • billboard • 89

российские чарты ТОП-20 КЛИПОВ «MTV РОССИЯ»

ТОП-20 КЛИПОВ «МУЗ-ТВ»

ПЕСНЯ

АРТИСТ

НЕБЕСА-ЛАДОНИ

АНИ ЛОРАК

39,09

САМОЛЕТ

DJ SMASH

79,70

COMMANDER

KELLY ROWLAND FEAT. DAVID GUETTA

28,73

ДРУГ БЕЗ ДРУГА (2010)

23:45

68,75

СКОЛЬКО СТОИТ ЛЮБОВЬ

ТИМАТИ

28,13

НАС НЕ ИЗМЕНЯТ

РАНЕТКИ

60,84

ЛЮБОВЬ СПАСЕТ МИР

ВЕРА БРЕЖНЕВА

28,27

ВЕСНА

МАКSИМ

54,04

GETTIN’ OVER YOU

DAVID GUETTA & CHRIS WILLIS FEAT. FERGIE & LMFAO

27,65

ЛЮБОВЬ СПАСЕТ МИР

ВЕРА БРЕЖНЕВА

47,03

WE NO SPEAK AMERICANO

YOLANDA BE COOL FEAT. DCUP

26,95

СКОЛЬКО СТОИТ ЛЮБОВЬ

ТИМАТИ

45,50

ДРАМА

АННА СЕДОКОВА

26,58

ALARM

СЕРГЕЙ ЛАЗАРЕВ

42,93

NOT AFRAID

EMINEM

24,96

ЛЕТО

ПОТАП И НАСТЯ КАМЕНСКИХ

42,09

НЕ ВРЕМЯ

SEREBRO

24,88

ЛЕТНЯЯ

Т9

39,52

ALEJANDRO

LADY GAGA

26,74

БЛАГОДАРЯ ТЕБЕ

В ДВУХ ШАГАХ

37,96

GAGA MIXTAPE

LADY GAGA

18,85

НЕ ВРЕМЯ

SEREBRO

37,29

КТО ТЫ?

ГРАДУСЫ

23,54

МИШКА – ГАДКИЙ МАЛЬЧИШКА

СВЕТЛАНА ЛОБОДА

35,26

YOUR LOVE IS MY DRUG

KE$HA

23,34

FALLING

ВИКА КРУТАЯ

34,19

ЛЕТНИЙ ДОЖДЬ

БУМБОКС

22,42

ALORS ON DANSE

STROMAE

33,47

TURN IT UP

PIXIE LOTT

21,59

МОЖНО ВСЕ

ЧИ-ЛИ

33,31

WAKA WAKA (THIS TIME FOR AFRICA)

SHAKIRA

22,26

BREAK YOUR HEART

TAIO CRUZ FEAT. LUDACRIS

32,31

AMAZING

INNA

21,52

ТОЛЬКО ТЫ

DJ M.E.G.

31,09

MISERY

MAROON 5

21,38

ВСЕ БУДЕТ ХОРОШО

МИТЯ ФОМИН

30,28

ALARM

СЕРГЕЙ ЛАЗАРЕВ

22,02

HELELE

VELILE & SAFRI DUO

27,90

ТОЛЬКО ТЫ

DJ M.E.G.

20,77

WAKA WAKA (THIS TIME FOR AFRICA)

SHAKIRA

27,90

РЕ КЛАМА

Средняя аудитория одного прохода видеоклипа (тыс чел)

ПЕСНЯ

АРТИСТ

Средняя аудитория одного прохода видеоклипа (тыс чел)

ИЮЛЬ 31 2010

!НЕРУССКИЕ!! THE 200 чарты

АВГУСТ 24 21 2010

1 Альбом Arcade Fire «The Suburbs» стал третьим в этом году релизом независимого лейбла, который дошел до вершины Billboard 200. До канадских рокеров 1-е место покорилось пластинке Vampire Weekend «Contra» и компиляции «Hope For Haiti Now»

universal music; sony music

До того, как прославиться в качестве певца, Майкл Бублей (Michael Bublé), успел попасть и на телевидение. В 1996 он появился в двух эпизодах сериала «Секретные материалы» («The X-Files») в роли моряка подлодки, правда, в титрах его даже не указали

95 Для промоушена пластинки Моники (Monica) «Still Standing» на телеканале Peachtree TV запустили шоу, в котором было показано, как певица вместе с продюсерами сочиняет и записывает сингл для альбома. Разумеется, не обошлось и без сцен из жизни артистки

СЕНТЯБРЬ 2010 • billboard • 91

АВГУСТ 24 21 2010

nerusskie THE чарты 200

105 После того как видео Florence + The Machine «Dog Days Are Over» неожиданно для всех получило 4 номинации на премию MTV VMA, ее соперник по категории «Видео года» B.o.B. искренне пожелал певице получить награды во всех ее номинациях

120 Несмотря на то, что в активе Жанелль Монэ (Janelle Monáe) всего один альбом и EP, в августе этого года певица получит награду за новаторство от Американского общества композиторов, авторов и издателей (ASCAP) на церемонии Rhythm & Soul Music Award

136 Джеймс Мерфи (James Murphy), лидер LCD Soundsystem, видимо крайне ответственно относится к реакции фанатов на выступления группы. После выступления на Flow Festival 2010 он извинился в «твиттере» перед поклонниками за то, что у него были проблемы с голосом

92 • billboard • СЕНТЯБРЬ 2010

HOT 100

АВГУСТ май 21 22 2010

5 Сингл Энрике Иглесиаса (Enrique Iglesias) «I Like It», записанный при участии Питбулля (Pitbull), стал первой за 9 лет песней певца, которой удалось войти в топ-50 чарта Hot 100. До этого в 2001 году до 3-й строчки дошел сингл «Hero»

universal music(2); sony music; фг никитин (2); с.б.а./гала рекордз

Когда Train записывали трек «Hey, Soul Sister», они хотели, чтобы она была в стиле INXS, однако итоговый результат их не впечатлил. Лишь после того, как продюсер Эспен Линд (Espen Lind) предложил использовать укулеле, песня, по признанию солиста, «зазвучала»

48 Кроме выходящего этой осенью альбома «Basic Instinct» Сиера (Ciara) порадует своих поклонников главной ролью в фильме «Mama, I Want to Sing!». Эта лента является киноадаптацией одноименного мюзикла. Кстати, изначально эта картина должна была выйти на экраны еще в сентябре прошлого года

LINKIN PARK

СЕНТЯБРЬ 2010 • billboard • 93

АВГУСТ 21 2010

DANCE

ALBUMS

архив пресс-службы

ИННА

94 • billboard • СЕНТЯБРЬ 2010

легенда Информация о продажах получена компанией Nielsen SoundScan из единого фонда продавцов музыки США. Информация о розничных продажах для R&B/хип-хоп-чартов получена компанией SoundScan из основных магазинов, специализирующихся на продаже музыки данных музыкальных жанров. Альбомы, наилучшим образом увеличившие свои продажи по сравнению с предыдущей неделей. Альбом с наибольшим приростом проданных копий. Альбом, показавший наибольший прирост продаж в процентном соотношении. Альбом, вошедший в первую сотню The Billboard 200 и покинувший чарт Top Heatseekers. Система ценообразования/ Виды носителей

Цены на CD/кассеты — это рекомендованные или эквивалентные цены, основанные на показателях оптовой цены. / после цены обозначает, что альбом доступен только в формате DualDisk. CD/DVD после цены обозначает, что запись доступна только в комбинированном формате CD/DVD. / обозначает, что запись также доступна в формате DualDisk. b обозначает, что запись также доступна в комбинированном формате CD/DVD. * обозначает, что запись также доступна в формате LP. Цены и указания о наличии записи в формате LP включены не во все чарты. EX после каталожного номера обозначает, что запись распространяется на эксклюзивной основе.

Чарты песен

Чарты синглов радиоэфира

Чарты Hot 100 Airplay, Rock Songs, Hot Rap Songs, Christian Songs, Hot Latin Songs и Latin Airplay составлены в результате замеров радиоэфира по стране компанией Nielsen Broadcast Data Systems. Чарты составляются на основе общих отзывов публики, рассчитанных перекрестно с точным временем эфира песен и информацией, предоставленной компанией Arbitron. Чарты Mainstream Top 40, Adult Contemporary, Adult Top 40, Alternative, Triple A, Active Rock, Heritage Rock, Mainstream R&B/ Hip-Hop, Rhythmic, Adult R&B, Hot Dance Airplay и Smooth Jazz Songs составляются по количеству ротаций песен в эфире. Песни, показавшие прирост аудитории (или количества эфиров) по сравнению с предыдущей неделей, вне зависимости от смены чартовой позиции. Композиция, показавшая наибольший прирост ротаций. ПРАВИЛА ОБНОВЛЕНИЯ

Песни одновременно исключаются из чартов Hot 100 и Hot 100 Airplay в случае, если они продержались в соответствующих чартах более 20 недель и находятся ниже 50-й позиции. Песни исключаются из чартов Hot R&B/ Hip-hop Songs в случае, если они продержались в соответствующих чартах более 20 недель и находятся ниже 50-й позиции. Песни исключаются из чарта Hot Country Songs в случае, если они продержались в нем более 20 недель и находятся ниже 10-й позиции по количеству эфиров или объему аудитории, при условии, что они не набирают достаточное количество пунктов по объему аудиторий для нового взлета. Песни исключаются из чартов Mainstream Top 40, Rock Songs, Mainstream R&B/Hip-Hop, Rhythmic, Hot Latin Songs и Latin Airplay в случае, если они продержались в нем более 20 недель и находятся ниже 20-й позиции. Только опускающиеся

песни из чартов Adult Contemporary и Adult Top 40 исключаются из этих списков при условии, что они продержались более 20 недель и находятся ниже 15-й позиции, или если они продержались более 26 недель и находятся ниже 10-й позиции, или если они продержались более 52 недель и находятся ниже 5-й позиции. Только опускающиеся песни из чартов Adult R&B, Christian Songs, Hot Christian AC Songs, Christian CHR, Hot Gospel Songs, Hot Dance Airplay и Smooth Jazz Songs исключаются из соответствующих чартов при условии, что они продержались более 20 недель и находятся ниже 15-й позиции. Виды носителей

Сингл доступен в формате CD. Сингл доступен в цифровом формате. Сингл доступен в DVD-формате. Макси-сингл доступен в виниловом формате. Сингл доступен в виниловом формате. Макси-сингл доступен H в CD-формате. Указания о доступности в разных форматах включены не во все чарты. HITPREDICTOR

Знак означает, что трек заслужил статус потенциального хита в данном отдельно взятом жанре по данным исследования компании Promosquad. Песни тестируются компанией Promosquad в реальном времени путем многократных прослушиваний и выборочного опроса по стране специально отобранной фокусгруппы. Песни получают оценку по шкале от 1 до 5; окончательный результат основан на подсчете положительных оценок. Песни, набравшие 65 и более баллов (75 для кантримузыки), считаются потенциальными хитами (Hit Potential); стартовые показатели могут разниться в зависимости от формата, основанного на популярности данного музыкального жанра. Полный актуальный список (Hit Potential), а также комментарии, данные опросов и другую информацию можно найти на сайте www. hitpredictor.com. V

КЛУБНЫЕ ТАНЦЕВАЛЬНЫЕ ЧАРТЫ

Чарт составляется на основе информации, полученной от выборки клубных диджеев США Треки, наилучшим образом увеличившие количество проигрываний в клубах по сравнению с прошлой неделей. Power PICK

Композиция, находящаяся за пределами Топ-20 и показавшая наибольший прирост в позициях.

Уровни серт. наград ЧАРТЫ АЛЬБОМОВ

Сертификат Американской ассоциации звукозаписывающих компаний (RIAA) за продажу более 500 тыс. альбомов (Gold). Сертификат RIAA за фактическую продажу более одного млн экземпляров альбомов (Platinum). Сертификат RIAA за фактическую продажу более 10 млн экземпляров альбомов (Diamond). Цифра внутри значка означает степень мультиплатиновости. Для бокс-сетов и двойных альбомов общей продолжительностью 100 минут и более RIAA умножает количество продаж на количество дисков и/или кассет. Сертификат RIAA за сетевую продажу более 100 тыс. экземпляров альбомов (Oro). Сертификат RIAA за сетевую продажу более 200 тыс. экземпляров альбомов (Platino). 2 Сертификат RIAA за сетевую продажу более 400 тыс. экземпляров альбомов (Multi-Platino). ЧАРТЫ СИНГЛОВ

Сертификат RIAA за 500 тыс. платных скачиваний (Gold). Сертификат RIAA за 1 млн платных скачиваний (Platinum). Цифра внутри значка означает степень мультиплатиновости. Сертификат RIAA за сетевую продажу 500 тыс. синглов (Gold).

СЕНТЯБРЬ 2010 • billboard • 95

Чарты альбомов

за кулисами

Илья, Таня и Джем («Бригада У») исполняют акробатический этюд

с участием Иракли (2)

Дима Билан откровенничает с теле-

Генеральный директор ЕМГ Алек-

видением (3)

сандр Полесицкий радуется произ-

Тимати и Соник — взаимный респект

веденному эффекту (7) Хедлайнер мероприятия Соник разо-

(4) Quest Pistols — главная статья украинского музыкального экспорта (5) Нюша в действии (6)

гревается перед выходом на сцену (8) Группа Винтаж делит единственный музыкальный инструмент (9)

7 96 • billboard • сентябрь 2010

Настя Са х ар, Анна Салы нская, Олег Ники шин, Григо рий С обче нко (европа плюс); влад имир васил ьев , денис литус ( M TV B each Party ); star face .ru (2); я ш а вет кин (кирья н ов, ин жуто ва); ви талий колико в (звезды б елых н о чей)

Третий опен-эйр Europa Plus Live, приуроченный к двадцатилетию «Европы Плюс», собрал 31 июля в «Лужниках» 250 тыс. человек (1)

за кулисами

3 6

5 Бал фестиваля «Звезды белых ночей»

участии Ксении Собчак и Филиппа

6. Победитель конкурса на звание

Анна Седокова появилась в роли

в Екатерининском дворце Царского

Киркорова

лучшего Слэша — Роман Кирья-

соблазнительной пляжной спаса-

нов — получает билеты на концерт

тельницы (7)

Села посетили генеральный директор Montblanc Лутц Бетге, подружка Бонда Ева Грин, лауреат премии «Новые голоса» оперный бас Шенянг (1) и Виталий Кличко с супругой (4) 2. Игорь Крутой отпраздновал

3. Дмитрий Ашман, Александр Толмацкий и Георгий Петрушин на открытии своего нового заведения для ценителей мото- и автошедевров — Custom Bar 5. Сати Казанова сопереживает Ан-

свой день рождения при активном

желине Джоли на премьере «Солт»

своего кумира от редактора

Сергей Лазарев задает направление

Billboard Любы Инжутовой

ветра и модных тенденций (8)

MTV Beach Party cобрала сливки отечественного шоубизнеса в нарядах разной степени откровенности

Ведущие Анита, Снежина и Рита на импровизированном совещании с исполнительным про дюсером «MTV Россия» Борисом Хлудневым (9)

9 сентябрь 2010 • billboard • 97

за кулисами 1

5 29 июля группа Фабрика представила в Soho Rooms новое видео «Али-Баба» и новую участницу — очаровательную Катю Ли (1)

«Фабрика» порадовала гостей синхронным плаванием (2) Питомцы продюсерского центра Игоря Матвиенко сопереживают успеху однокашниц (3) Виновник торжества продюсер Игорь Матвиенко (4) Борис Грачевский со спутницей (5)

7 9

6. Жанелль Монэ изучает рецензию на свой дебютный альбом в июльском номере Billboard 7. Звезда Павла Артемьева после ухода из Корней сияет на театральном небосклоне — в спектакле театра «Практика» «Жизнь удалась»

8. Татьяна Довженко, Яна Плисс, Татьяна Пачкай и Михаил Толоконников (OZON.ru) подтвердили рекордные продажи героев августовского номера Iron Maiden 9. Олег Кваша в отличной форме — в форме Billboard. 10. Пол Окенфолд приобщился

к культу Цоя 11. Управляющий директор компании IKON Влад Давыдов, Пол Окенфолд и пиар-директор российского издания Billboard Евгений Шаповалов в неформальной обстановке после пресс-конференции в клубе Imperia Lounge

11 98 • billboard • сентябрь 2010

илья голо вичев (фабрика ); иван кайд аш (janelle monae); Mik e Enco re (“ практика” ); максим емельянов (ozon); евгений иванов ( paul oak enfold); яш а ветки н (кваш а ); Е катери н а Русс ки х ekater i na r ousski kh.com (о кен ф ол д , давыдов , шаповал ов)