ESTRENO 7 DE ABRIL

A.K.A. (ALSO KNOWN AS) TAMBIÉN CONOCIDO COMO...

De Daniel Meyer

Dirección Gastón Marioni Con Lucas Pose Músicos en vivo Salvador Pecelis, Agustín Painefil, Facundo Biderbost.

Llega en abril al Centro Cultural 25 de Mayo (Av. Triunvirato 4444) la versión de teatro musical de A.K.A. (También conocido como...), este texto de Daniel J. Meyer, bajo la dirección de Gastón Marioni, la actuación de Lucas Pose y músicos en vivo. Estrenada en España en su versión original, con cinco temporadas ininterrumpidas en Barcelona y en Madrid, más de 45.000 espectadores, traducida a 9 idiomas, y reconocida, premiada y distinguida por la crítica especializada.

El gran estreno será el 7 de abril con funciones los viernes y sábados de abril, y los sábados de mayo a las 21:00 horas. Las entradas se pueden conseguir en Alternativa Teatral o en la boletería del teatro.

Sinopsis

A.K.A. también conocido como... narra la historia de Carlos, un adolescente adoptado de forma irregular en el extranjero por padres argentinos y criado bajo todos los cuidados de la clase media; con mucho amor, respeto y sinceridad. Son una familia “normal” y el hecho de la adopción, carece de relevancia dentro del núcleo familiar.

Carlos conoce a una joven: Vicky; se enamoran y se inician sexualmente. Todo va bien, pero la familia de la joven tras conocer el encuentro con Carlos arremete una denuncia judicial, ¿por qué?: porque Carlos tiene otro color de piel. Y es una justicia asociada al poder aristocrático la que da curso a la causa llevando a juicio a Carlos y su familia.

Y en ese trayecto, el origen de Carlos comienza a problematizarse y a develar informaciones que hasta entonces él no conocía, poniéndolo frente a frente con la construcción y deconstrucción de su propia identidad.

De eso va la obra; de la identidad. De la diferencia entre lo que sentimos que somos y lo que determinan los otros que debemos ser. El adentro y el afuera. A.K.A.; nos habla de un período de la adolescencia de Carlos del que nosotros formamos parte; de un momento en el que por circunstancias ajenas a él tiemblan sus cimientos, sus raíces.

¿Somos quienes sentimos que somos, o quien la gente cree que somos? De eso habla A.K.A.

FICHA TÉCNICA

Intérprete

Lucas Pose

Músicos en escena

Salvador Pecelis, Agustín Painefil, Facundo Biderbost

Libro

Daniel J. Meyer

Música original

Pose, Pecelis, Painefil, Biderbost

Colaboración musical

Martín Cabrera (Macabre)

Diseño de vestuario

Alejandra Robotti

Asesoramiento de espacio

Martina Urruty

Realización escenografía

Lucas Borzi

Fotografía

Emanuel Lucero y Fabián

Scarsella

Prensa

Kevin Melgar (0KM Prensa)

Asistencia de dirección

Juan Camilletti

Dirección

Gastón Marioni

SOBRE DANIEL J. MEYER

Dramaturgo, director teatral y profesor de dramaturgia. Estudió Artes del Teatro en COSATYC/ANDAMIO 90 con especialización de dirección teatral e interpretación Vive en Barcelona hace 20 años donde ha desarrollado su trayectoria profesional.

Autor de varias obras teatrales, entre las que destaca A.K.A (Also Known As) traducida a 9 idiomas, publicada (en catalánEd. Flyhard, castellano – Ed. Antígona y alemán - Neofilis) multi-premiada (Premio MAX, Butaca y Florencio Uruguay entre otros) UPPGIVENHET (Teatre Nacional de Catalunya, enero 2023 - publicada por TNC), SCRATCH (Villarroel, 2023 – publicada por Fundación SGAE), SHOÀ, y ha escrito y dirigido todas las obras de DESCARTABLE TEATRO.

Ha trabajado con compañías en calidad de director, dramaturgo, o asesor y en varios musicales de gran formato en el departamento de dirección. En el ámbito pedagógico ha dado clases por todo el territorio. Socio fundador junto a Montse Rodríguez Clusella de la productora AKA TEATRO.

Sobre Gast N Marioni

Es dramaturgo, director y docente teatral.

Licenciado en Artes, egresado de la Universidad Nacional de San Martín. Dramaturgo, egresado del Instituto Universitario Nacional del Arte. Diplomado en Dramaturgia, egresado de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. Estudió danza en el Taller de Danza Contemporánea del Tea- tro General San Martín, música en el Conservatorio Provincial Gilardo Gilardi, pedagogía teatral en la Escuela Nacional de Arte Dramático; y actuación con reconocidos maestros del medio.

Autor y director de numerosos espectáculos, como “La Gran Farándula”, “El Elogio de la Risa”, “Melodías de Diván”, “Tanguito Mío, un musical bien guapito”, y “Los Fabulosos BUU”; ha dirigido a artistas como Juan Leyrado, Mercedes Morán, Nicolás Scarpino, Martín Slipak, Diego Ramos, Anita Martínez, Graciela Pal, Fernando Dente, Sofía Pachano, Julia Zenko, Fabián Mazzei y Claudio Gallardou, entre otros.

Distinguido y premiado con los premios KONEX, ACE, TEATRO DEL MUNDO, PREMIOS HUGO, PREMIOS GETEA, PREMIOS TEATRO XXI, PREMIOS ARGENTORES, entre otros; en las categorías de Mejor Dirección, Mejor Libro, Mejor Coreografía y Mejor Espectáculo.

Ha publicado su primer libro “Teatro para Niños y Niñas. Volumen I” por la Editorial Vuelta a Casa. Primera Edición: 2020.

Fue Coordinador Artístico de la República de los Niños, Asesor Artístico en el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, Programador de Actividades Artísticas en el Teatro Argentino de La Plata, Director Escénico en producciones para la Comedia de la Provincia de Buenos Aires, docente en la Es- cuela de Artes y Oficios del Teatro Argentino de La Plata. Coordinador del Área Artes de la escena en la Escuela Municipal de Arte de la Municipalidad de La Plata y fue Director General del Teatro Municipal Coliseo Podestá. Actualmente es fundador y Director General de su propio espacio Teatro Estudio.

Sobre Lucas Pose

Es un músico y actor argentino nacido en Viedma, Río Negro, en 1995. Conocido en el ámbito del Hip Hop como “Zero”. A los 15 años comenzó a escribir sus primeras letras dentro del género del Rap. En 2012 ganó el concurso “Divino Tesoro” realizado en Viedma, llevándose como premio la grabación de su primer EP “Año Cero”. En 2013 comenzó sus estudios de teatro con Mariana Hannono para luego ingresar en la Universidad Nacional de Arte (UNA), en la carrera de Artes dramáticas. Estudió dos años en dicha universidad. Actualmente se encuentra estudiando Música, con orientación en Piano, en la UNLP.

En 2014 participó en la obra de Teatro titulada “¿Quién yo?” presentada en el teatro “El Limbo”. En el 2015 comenzó a trabajar como actor con el personaje "El Niño", en la serie “El Marginal”, producida por "Under producciones" y trasmitida por "Netflix". En el 2016 participó en la película "Pensando en él" dirigida por Pablo Cesar, con el personaje "Chucky". En el 2017 tuvo pe- queñas participaciones en la película "El Ángel", dirigida por Luis Ortega; y en la película "The Pope", dirigida por Fernando Meirelles y producida por Amazon Prime. En el 2018 participó en "El Marginal II"; también en la película "Re Loca" con el personaje "Nicolás", protagonizada por Natialia Oreiro; protagonizó una serie web llamada "Elige", producida por Aeroplano; participó con el personaje "Raúl" en la serie "Monzón", producida por Disney Media y Pampa Films; y realizó pequeñas participaciones en la novela "100 días para enamorarse" de "Under producciones" y en la película "4x4" protagonizada por Peter Lanzani. En el 2019 participó en "El Marginal III"; y trabjaó con el personaje "Goyo" en la serie sobre Maradona "Un sueño Bendito" producida por Amazon Prime y estrenada en el 2021.

En el 2017 sacó su EP de Rap "El Arte del Desengaño" producido por "Brabacam", sello a cargo de Macabre. Participó en una canción llamada "Hack Al Universo" de la Banda "Maleboux", también a cargo de Macabre, conocido por ser el tecladista de Catupecu Machu. Durante varios años difundió su música presentando sus temas en vivo en distintos eventos y lugares de Buenos Aires y de Viedma. También presentó sus canciones en vivo en la expo idevi, un Festival Masivo realizado en Viedma, Río Negro.

INSTAGRAM DE LA OBRA aka.alsoknownas.argentina

PRENSA: Kevin Melgar (0KM Prensa) kevin.0kmprensa@gmail.com

Imprenteros de Lorena Vega yHnos. Presentación del libro e inauguración de la muestra

El pasado jueves 30 de marzo a las 18.30, el área de IDEAS de la CNB inauguró la exposición Imprenteros , de Lorena Vega y hnos, que se podrá ver en el tercer piso de la Casa hasta el 30 de abril. En el marco de la inauguración, se llevó adelante la presentación del libro Imprenteros, de Lorena Vega y hnos, contó con la participación de Lorena Vega, Sergio Vega, Federico Vega y César Capasso, junto a Rafael Spregelburd y Gabriel Spregelburd como invitados. La charla estuvo moderada por Galia Moldavsky y hubo música en vivo a cargo de Andrés Buchbinder.

Imprenteros, de Lorena Vega y hnos recrea el interior de una imprenta pequeña y artesanal. Mantiene relación directa con la pieza teatral Imprenteros, escrita y dirigida por Lorena Vega desde 2018. Cuatro años después, la dramaturga publica el libro homónimo: su dinámica narrativa remite a la continuidad del proceso de impresión de las máquinas encendidas, del papel impreso a cada momento. La cadencia del oficio imprentero y los vínculos fami- liares a través del trabajo. La exposición incluye archivo fotográfico y documental; elementos que remiten al taller de una imprenta. Está muestra reverbera la pieza teatral en una sala expositiva para dar continuidad escénica a la narración de la obra.

El libro fue declarado de “Interés cultural” por el Ministerio de Cultura de la Nación y cuenta con el apoyo de Mecenazgo, Fundación Santander, Proteatro, Instituto Nacional del Teatro, Fondo Nacional de las Artes, Universidad Nacional de San Martín.

Ficha técnica:

Editorial:

Documenta Escénicas

Imprenta:

Latingráfica

Audiovisuales: Dirección: Gonzalo Zapico.

Montaje:

Emi Castañeda.

Sonido:

Andrés Buchbinder

Producción:

Ají molido Films

Diseño de luces:

Ricardo Sica

Asistencia y producción:

Fabiana Brandán, Martina De Mirá

Giorgio y Santiago Kuster

Realizador de las vitrinas de exposición:

Santiago Rey

Equipo de la obra Imprenteros: Julieta Brito, Juan Pablo Garaventa, Christian García, Vanesa Maja, Julieta Harca, Celeste

Luisa María Ahumada lanza

bir es un acto de supervivencia.

Edita El Emporio Ediciones

ACERCA DE LA AUTORA

Luisa María Ahumada (Cruz del Eje, 1984). Comunicadora y profesora. Participa con obras literarias en diversas antologías narrativas. Algunas de sus publicaciones anteriores son: “Ciclotimias” (Poesía. Editorial llantodemudo, 20009)

“400 Días, relaciones en tiempos modernos” (Novela. Editorial Tinta Libre)

Echeverry y Damiana Poggi.

Prensa Eva Matarazzo evamatarazzo.cnb@gmail.com

Emporio, 2019)

“Palabra de Mamá. Sin etiquetas que limiten” (Ensayo literario. El Emporio, 2020)

El deseo es una razón (Novela. El Emporio 2022).

Más información: www.luisamariaahumada.com

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FLOR CARROZZA

Prensa y Comunicación

Una novela sobre las oportunidades, donde el personaje principal piensa en las decisiones como golpes de timón que cambian el curso de la historia. Federico escribe para resignificar los imprevistos que frustran planes prolijamente diseñados por las expectativas. Y el lector avanza con él, que narra en primera persona y en nombre propio, para saber si las segundas oportunidades existen.

En esta novela asistimos a la reivindicación de la escritura como aquello que nos salva ante la incertidumbre propia del destino, como aquello a lo que nos aferramos cuando hemos perdido el norte y escri-

“Habla Conmigo” (Cuentos. El https://www.instagram.com/flo rcarrozza.prensa/

NUEVA

Editorial Losada, de Buenos Aires, acaba de publicar la antología “300 sonetos por 70 poetas argentinos”, cuyo compilador es Fernando Sorrentino.

Contacto:

Fernando Sorrentino fersorrentino@gmail.com