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AGUAFUERTES presenta su nuevo trabajo Aguafuertes Decimales Viajera Continental
from MiraBA 165
by EDIPROM
En vivo:
Viernes 28 de abril 21hs
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Centro Cultural de la Memoria
Haroldo Conti
Av del Libertador 8151 - CABA
Entrada libre y gratuita
La agrupación Aguafuertes presenta su nuevo trabajo Aguafuertes Decimales – Viajera
Continental, disco y espectáculo audiovisual en homenaje a la décima espinela (composiciones poéticas escritas en estrofas de diez versos, creadas por el español Vicente Espinel en 1591) y su gran influencia en la poesía y música popular del continente americano aún hasta nuestros días.
Aguafuertes Decimales – Viajera Continental es interpretado por voces femeninas de distintas latitudes: Sandra Peralta de Perú, Amanda Querales de Venezuela, Eli Monteagudo de Cuba y Mel Muñiz de Argentina y cuenta con la dirección musical de Francisco Huici, quien también realizó la composición y toca guitarras y saxos.
La décima espinela, formato con el que originalmente se intentó evangelizar al Nuevo Mundo, atravesó un proceso de folclorización por los habitantes de América, quienes lo apropiaron y sumaron a sus músicas vernáculas, logrando un mestizaje musical único. Así, la décima espinela se fue transformando entonces en punto guajiro o cubano, son jarocho (México), milonga (Argentina y Uruguay), socabón (Perú), payada y estilo (Argentina), tonada (Argentina-Chile-Uruguay), mejorana (Panamá), galerón y punto de navegante (Venezuela), entre otros. Su influencia es notoria también en los versos de Sor Juana Inés de La Cruz o en los de Violeta Parra y se mantiene viva hasta la actualidad, ya que cantantes como Joaquín Sabina y Jorge Drexler la utilizan en sus composiciones (ver charla Ted de Drexler sobre la décima espinela).
De esta manera, el recorrido del disco propone el viaje de la décima española por nuestro continente. Los cuatro versos que se conjugan en la décima tienen su correlato con las cuatro voces de Amanda Querales, Mel Muñiz, Sandra Peralta y Eli Monteagudo, y con los cuatro elementos de la orquestación elegida: un quinteto de maderas clásico (la Europa barroca); las “Cuerdas Bastardas” (Vicente Espinel fue quien agregó la sexta cuerda a la Vihuela, generando una descendencia en América de guitarras, tiples, jaranas, charangos, cuatro, tres, y múltiples variantes cordófonas); la percusión afrolatina, y las voces, la Palabra, la Madre Patria.
El disco comienza con una introducción sobre el inicio de la décima en el Perú, A todo canto de Monte, con letra del máximo exponente peruano Nicomedes
Santa Cruz, en ritmo de Socabón (ritmo antiquísimo sobre el cual se versaba en décimas en la época de la Colonia). Con colores barrocos, España Siglo de Oro, y el protagonismo de las maderas y las “cuerdas bastardas”, castañuelas y cajones, se inicia el viaje de la mano de Sandra Peralta.
No Hay Bien que de Mal me guarde, la primer Décima escrita por Vicente Espinel en 1591, en ritmo de milonga, sobre una orquestación de la técnica guitarrística de Atahualpa Yupanqui, esta vez con saxos y con el contrapunto de Mel Muñiz y Amanda Querales. Gran parte del tratamiento musical de los vientos es producto de la transcripción estricta de arpegios y acompañamientos folklóricos del tres cubano y guitarra adaptados luego con técnicas contrapuntísticas barrocas a las líneas de cada instrumento, logrando texturas interesantes rítmica y melódicamente, fuera del repertorio estándar de dicha familia.
Con La Andarita (basada en el poema en décima del peruano Abelardo Gamarra "El Tunante", cuenta la historia de un Robin Hood criollo, Luis Pardo. La letra fue publicada en 1909 y luego fue sufriendo modificaciones pero siempre dentro de la décima), el viaje conduce al romanticismo latinoamericano, siglo XIX, donde recorremos géneros como el Vals peruano, el Son Guajiro (Viajera Peninsular, hermoso relato de la Décima en la Isla de Cuba).
Dime, Vencedor Rapaz, de Sor Juana Inés de la Cruz, es el crudo relato de un femicidio, en ritmo de milonga y con claros guiños stravinskianos. Bajo nuevas luces reinterpretamos este texto que se atribuyó en diversas ediciones y notas al pie como “canto a Cupido”. El videoclip que acompaña la producción da muestra del tratamiento lumínico particular de este tema interpretado por Mel Muñiz.
Violeta Parra dejó en su inmenso legado la décima Mas van pasando los años, en este álbum con Amanda y Eli interpretando esta milonga en 7/4, buscando alivio en el canto.
Con Ñañachai abre un mañana aparece la primera canción de autoría original de Francisco Huici y Sandra Peralta, en ritmo de Huaylas peruano y con letra de Sandra en Runa Simi o Quechua.
Luego Galas de Cuba avizora la vuelta, con esta décima de Juan Cristóbal Nápoles Fajardo, “El Cucalambé”, descripción bucólica de la Isla, con mambo final y la participación de Luis Mina, gran cantante peruano, en la décima de despedida.
El epílogo de la obra es una décima escondida en el Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha, amigo entrañable de Espinel, Miguel de Cervantes. Al fin, como todo pasa, en ritmo de Habanera, el ritmo americano primigenio, que dio origen con su patrón percusivo al universo folklórico afroamericano.
Y el bis, otra décima de Violeta Parra, La cena ya se sirvió, en ritmo de cumbia, la Reina de América, con todo el equipo cantando, da cierre al disco.
Cada tema de Aguafuertes Decimales-Viajera Continental tiene su décima de introducción, y cada artista tiene su décima de presentación. El recorrido se encuentra disponible en YouTube.
Actualmente, la agrupación Agua fuertes está presentando este disco en formato de orquesta con un cuarteto de saxos, presentador decimista, percusiones y las cantantes invitadas.
Dice Francisco Huici: “Luego de muchos años de deambular entre el jazz y los folklores latinoamericanos, siendo frecuentemente demasiado experimental para estos últimos y demasiado rústico y rítmico para el primero, voy cayendo en cuenta de mi camino musical. Siempre me llamaron la atención las músicas folklóricas, de raíz, y siempre tuve la necesidad de viajar para conocerlas de cerca. Pero para nutrirse de ese aprendizaje no es necesario viajar. Grandes exponentes de nuestras músicas latinoamericanas viven en Buenos Aires, manteniendo sus costumbres y dispuestos a entregarse para difundir su cultura. Aguafuertes nace como una excusa arltiana para cruzar géneros y sobre todo, experiencias humanas, con los distintos bagajes culturales que nuestra Buenos Aires actual tiene. Por eso imaginar un contrapunto entre el Abasto de Gardel y el Abasto de la Flor de la Canela (boliche bailable de la comunidad peruana) o un cruce de voces y ritmos latinos atravesados por el castellano colonial es parte de la experiencia que proponemos. La voz de esta Buenos Aires multicultural y diversa que nos propone desafíos interculturales, musicales y de construcción de identidad.
Aguafuertes del Abasto fue nuestro primer trabajo. Grabado entre Buenos Aires y Lima en 2018, propuso un recorrido imaginario que inicia en el Bar Roma de Anchorena y San Luis. Juan Gelman, Héctor Lavoe, Tita Merello, Blades, Nicomedes Santa Cruz, un sexteto de jazz, un can- tante, proyecciones sobre fachadas, films de archivo, música original e instalaciones sonoras se conjugaron en el material audiovisual que acompaña el disco. Mercados, procesiones de ayer y hoy, costumbrismos barriales y las voces de esta Buenos Aires diversa y en plena mistura, Aguafuertes del Abasto.
En donde, eligiendo los videos sugeridos al final de cada sección, el espectador puede hacer su propio recorrido del mapa. Una especie de “elige tu propia aventura” que incluye distintas orquestaciones, variaciones de temas e interludios electroacústicos con mezcla binaural, también conocida como 8D, técnica de espacialización del sonido en pleno desarrollo actualmente. Dicho proyecto contó con el apoyo del INAMU y ganó la seleccion 20sesiones21 de la Usina del Arte.
Aguafuertes fractales - Fragmentos del vidrio (2021) es una suite audiovisual e instrumental para Big band, percusión, cuerdas y bandoneón. La plataforma para navegar por la obra es YouTube.
Aguafuertes Decimales- Viajera continental es la evolución natural a la búsqueda del origen del ser latinoamericano. La Décima Espinela entró por Cuba, y se derramó por el continente generando múltiples estilos musicales. Con sus cuatro versos y estructura rítmica particular (ABBAACCDDC) generó el punto guajiro en Cuba, Son Jarocho en México, Galerón en Panamá, Punto del Navegante en Venezuela, Socabón en Perú, milongas y Payadas en el cono sur entre otros. Con su barroquismo sonoro a cuestas la palabra enhebró el abanico cultural de América, hermanando culturas y logrando que hoy la musicalidad de una décima pueda ser interpretada con comodidad en cualquier ritmo, por cualquier cantante del continente.
Luego de un periodo de mucha lectura e investigación (desde musicólogos históricos como Carlos Vega o Isabel Aretz, a investigadores y poetas como el peruano Nicomedes Santa Cruz o el contemporáneo cubano Alexis Diaz Pimienta, poetas de todas las latitudes y épocas), de escucha atenta a payadores, decimistas, expertos en la controversia, en la “riña de gallos”, procedí a la selección de poetas y textos, privilegiando una óptica de marco histórico, género y costumbrismo, temáticas recurrentes en el repertorio de Aguafuertes. Luego, procedí a la transcripción estricta de los acompañamientos típicos de cada ritmo elegido (milongas, sones, socabón, huaylas, etc) y las orquesté para quinteto de maderas, logrando la sonoridad barroca, apelando al Siglo de Oro Español.
Actualmente estoy trabajando en la secuela de esta obra, las Aguafuertes Ladinas. Un disco y sesión en vivo con el cruce del universo sefaradí con el flamenco, las Catigas de Alfonso el Sabio, y contará con la participación de importantes artistas de comunidad judía y gitana de Buenos Aires, con músicos invitados de corrientes migratorias recientes (Perú, Venezuela) y un gran ensamble de cuerdas.
Para esta nueva etapa contamos con el apoyo del Régimen de Mecenazgo y el INAMU. Paralelamente, y como contenido exclusivo para redes estamos por producir las Aguafuertes del 1900. El registro en vivo de otro experimento de estudio: realizar una grabación en fonógrafo, creado por Thomas Alva Edison, como se estilaba hace más de cien años, registrando la experiencia y escribiendo música especialmente para el formato, con la participación de un reconocido coleccionista de dichos artefactos”.
Ficha T Cnica M Sicos
Sandra Peralta / Amanda Querales / Eli Monteagudo / Mel Muñiz
Francisco Huici - composición/dirección/guitarras/saxos
Lautaro Merzari - décimas, percusión, jarana
Lorena Edelstein - percusión, décimas
Leandro Cacioni - guitarra
Juan Huici – bajo
Martin Pantyrer – clarinete bajo, saxo barítono
Cecilia Dottore – clarinete bajo, saxo alto
Leonardo Paganini - saxo tenor
Tomás Babjaczuk - batería
Gastón Jalef - percusión
Audio - Gonzalo Ilutovich
INVITADOS en el disco:
Lucho Gonzalez – guitarra / Hu- bert Reyes - percusión / Luis Mina - voz
Cristina Catsigyanis - Flauta / Gilda Lheritier - Oboe
Griselda Giannini - Clariente / Claudio Bande - Corno
Ignacio Massoni - Fagot / Vanesa Ruffa – clarinete
Producci N
Video - Julián Munarriz / Iluminación - Guillermo Alzualde Grabación y mezcla - Gonzalo Ilutovich
Grabado entre abril/junio Espacio Cultural Domus Artis y Casa Pedraza Estudio
Filmado en Espacio Cultural Domus Artis
Master - Nacho de la Riega @estudiobulo
Diseño - Machi Mendieta @invasordiagonal
Prensa
Marta del Pino mardepinos@gmail.com @delpinoprensa
Video
AGUAFUERTES DECIMALESVIAJERA CONTINENTAL - TEASER https://youtu.be/J6zB1y3t4Wc