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madonna
7 Madonna / First Album 15 Like a Virgin 23 True Blue 31 Who’s That Girl 37 You Can Dance 41 Like a Prayer 51 I’m Breathless 59 The Immaculate Collection 67 Erotica 77 Bedtime Stories 87 Something To Remember 95 Evita 103 Ray of Light 113 Music 123 ghv2 127 American Life 137 Confessions On A Dance Floor 145 Hard Candy 153 Celebration
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Madonna / First Album
El camino hacia el primer álbum de estudio de Madonna no fue fácil para su protagonista.
Producido por:
Después de pasar por varias bandas, grabar diversas maquetas y abandonar a mánagers y a compañeros de antiguos grupos, la chica de Michigan consiguió a través de su amigo y amante Mark Kamins, un DJ con contactos en la industria, firmar un contrato con Sire Records para publicar dos singles: “Everybody” y “Burning Up”.
Escrito por:
Reggie Lucas, John “Jellybean” Benitez y Mark Kamins
Madonna, salvo “Borderline” y “Physical Attraction” (Reggie Lucas) y “Holiday” (Curtis Hudson y Lisa Stevens)
Fecha de publicación:
aramissenil Ambos funcionaron bien en clubs y la discográfica dio luz verde para la salida de un álbum completo, una mezcla de pop y soul que se alejaba de los primeros intentos más rock y punk, con los que Madonna había intentado anteriormente hacerse un hueco en el mundo de la música. Madonna había escrito cinco temas para su debut y Sire eligió como productor principal del disco a Reggie Lucas, uno de los grandes del momento.
27/07/1983 (USA)
Fotografía:
Gary Heery
Diseño gráfico:
Carin Goldberg
Charts:
8 en USA (5.000.000 - Platino x5), 6 en UK (900.000 - Platino x3).
Ventas en España: 50.000.
Ventas:
10.000.000 en todo el mundo.
Sin embargo, a la cantante no le convencía del todo su trabajo como productor y tuvieron varias discusiones durante la grabación acerca del sonido de los temas: él le pedía que le dejara hacer su trabajo, pero ella pensaba que estaban “sobreproducidos”. Más tarde pidió a su amigo (y posteriormente novio) John “Jellybean” Benitez que los remezclara para que cobraran algo de vida. Él lo hizo, y aunque su labor como remezclador no llegó a reflejarse en los créditos del álbum, Madonna se quedó más tranquila, aunque años después definiera a este primer LP como un disco “flojo” y “de aerobic”.
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Precisamente fue “Jellybean” el encargado de producir “Holiday”, un tema que fue incluido a última hora, en sustitución de “Ain’t No Big Deal”, un original de Stephen Bray que éste terminó vendiendo a otra banda, al sentirse despechado después de que ella eligiera como productor de su primer single, “Everybody”, al DJ Mark Kamins y no a Bray, como le había prometido. Terminado el disco, en un primer momento se pensó en titularlo “Lucky Star”, como el primer tema, y Martin Burgoyne, uno de los mejores amigos de Madonna, creó un diseño gráfico muy icónico y “warholiano” que finalmente fue desechado a favor de las fotos en blanco y negro de Gary Heery. El título terminó siendo simplemente “Madonna”. El álbum consiguió hacerse un hueco en el mercado americano poco a poco y a golpe de single, tanto que se tuvo que retrasar la salida del segundo álbum porque “Madonna” todavía seguía funcionando bien en el Billboard en verano de 1984. Sin embargo, Madonna aún no era el “boom” que llegaría a ser en 1985.
aramissenil Este debut discográfico conoció diferentes reediciones, una en 1985, retitulada “The First Album”.
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Everybody El single con el que empezó todo. “Everybody” formaba parte de la maqueta que Madonna movía por diferentes clubs para darse a conocer, hasta que cayó en manos del DJ de “Danceteria”, Mark Kamins, que la dio a conocer a Sire Records. El primer contrato de Madonna fue por dos singles, con opción a un álbum completo si funcionaban bien. Como curiosidad, en la portada del maxi se decidió no incluir ninguna imagen de Madonna porque el público general creía que la intérprete de la canción era negra y la compañía quería jugar con ese misterio como método de promoción. 7’’ VINYL SINGLE:
Everybody (Album Version) Everybody (Instrumental)
Producido por: Mark Kamins
Escrito por: Madonna
Fecha de publicación:
06/10/1982 (USA)
Formatos: Vinilo/CD
Dibujo portada: Lou Beach
Diseño gráfico:
Lou Beach
Charts:
#107 en USA (#3 en Listas de Baile)
Ventas:
450.000 en todo el mundo
SINGLE:
Everybody Everybody (Dub Version)
CD SINGLE:
Everybody (Instrumental) Everybody (Dub Version)
aramissenil Burning Up
Como parte de su contrato original con Sire, Madonna puso toda la carne en el asador con su segundo single, para asegurarse la publicación de su disco completo. Y así, en lugar de una sola canción, fue un doble cara-a lo que se publicó en primavera de 1983, con “Burning Up” como tema principal. El éxito en charts fue similar al de “Everybody”, con repercusión en listas de baile, pero aún sin apelar al público general y por supuesto, sin ningún tipo de resultado en Europa. Para la portada del single seguía sin revelarse aún la verdadera cara de Madonna. 7’’ VINYL SINGLE:
Producido por: Reggie Lucas
Escrito por:
Madonna (“Burning Up”) y Reggie Lucas (“Physical Attraction”)
Fecha de publicación:
09/03/1983 (USA)
Formatos: Vinilo/CD
Dibujo portada: David Cunningham
Diseño gráfico:
Martin Burgoyne
Charts:
#3 en Listas de Baile USA
Ventas:
350.000 en todo el mundo
Burning Up (Album Version) Physical Attraction (Album Version)
12’’ VINYL SINGLE:
Burning Up (Album Version) Physical Attraction (Album Version)
CD SINGLE:
Burning Up (Album Version) Physical Attraction (Album Version)
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Holiday Producido por:
John “Jellybean” Benitez
Escrito por:
Curtis Hudson y Lisa Stevens
Fecha de publicación:
A Madonna le faltaba un tema para completar su debut y justo fue “Holiday” la elegida, con la producción a cargo de su novio de entonces, Jellybean.
Gary Heery
Consiguiendo por primera vez el Top 20 general en USA (y #1 en listas de baile) y el Top 10 británico cuando fue publicado en UK en 1984, “Holiday” se convirtió en el primer gran paso hacia el éxito popular de Madonna.
Carin Goldberg
7’’ VINYL SINGLE:
#16 en USA (#1 en Listas de Baile), #6 en UK
12’’ VINYL SINGLE:
07/09/1983 (USA)
Formatos: Vinilo/CD
Fotografía: Diseño gráfico: Charts:
Ventas:
1.500.000 en todo el mundo
Holiday (Album Version) I Know It (Album Version) Holiday (Album Version) Lucky Star (Album Version)
CD SINGLE:
Holiday (Album Version) Lucky Star (Album Version)
12’’ PICTURE DISC:
Holiday (Album Version) Lucky Star (Album Version)
Borderline
aramissenil Producido por: Reggie Lucas
Escrito por: Reggie Lucas
Fecha de publicación:
15/02/1984 (USA)
Formatos: Vinilo/CD
Fotografía:
Desconocido
Diseño gráfico:
Desconocido
Charts:
Con “Borderline”, Madonna llegó al Top 10 para quedarse: era la primera vez que uno de sus singles alcanzaba los diez primeros puestos de su país natal, y desde ahora sería siempre así hasta 1989
La canción, remezclada para el single por Jellybean, se apoyaba en el primer video destacado de Madonna, que curiosamente narraba la historia de una chica que tenía problemas con su novio por su creciente fama. Nada lejos de la historia real de la propia Madonna.
#10 en USA #56 en UK (#2 re-entrada 1985)
7’’ VINYL SINGLE:
1.350.000 en todo el mundo
7’’ VINYL PICTURE DISC:
Ventas:
Borderline (Edit) Physical Attraction (Album Version) Borderline (Edit) Physical Attraction (Album Version)
12’’ VINYL SINGLE: Borderline (U.S. Remix) Borderline (Dub Remix)
CD SINGLE:
Borderline (U.S. Remix) Borderline (Dub Remix) Physical Attraction (Album Version)
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Lucky Star Madonna había escrito la canción después de firmar su contrato discográfico, dedicándosela a Mark Kamins e incluyendo una famosa frase de una nana tradicional americana: ““Starlight, star bright, first star I see tonight”. Como cara B se incluyó “I Know It ”, la cual fue también escrita por Madonna. Y si “Borderline” había sido el primer Top 10 de Madonna, con “Lucky Star” avanzó un paso más, llegando al Top 5 en USA. 7’’ VINYL SINGLE:
Producido por: Reggie Lucas
Escrito por: Madonna
Fecha de publicación:
08/08/1984 (USA)
Formatos: Vinilo/CD
Fotografía:
George Holy
Diseño gráfico:
Desconocido
Charts:
Lucky Star (U.S. Remix) I Know It (Album Version)
#4 en USA, #14 en UK
Lucky Star (U.S. Remix) I Know It (Album Version)
700.000 en todo el mundo
12’’ VINYL SINGLE:
Ventas:
CD SINGLE:
Lucky Star (U.S. Remix) I Know It (Album Version)
“
aramissenil El poder es un gran afrodisiaco y yo soy una persona muy poderosa
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singles
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Like a Virgin
Tras ver el potencial de su primer álbum, los ejecutivos de Sire Records estaban dispuestos a consolidar a Madonna como éxito definitivo. Para ello contrataron a Nile Rodgers, mientras que por su parte, la propia Madonna fichó como nuevo mánager a Freddy DeMann, hasta entonces al servicio de Michael Jackson.
Producido por: Nile Rodgers
Escrito por:
Madonna y Steve Bray, salvo “Material Girl” (Peter Brown y Robert Rans), “Like A Virgin” (Billy Steinberg y Tom Kelly), “Love Don’t Live Here Anymore” (Miles Gregory), “Dress You Up” (Peggy Stanziale y Andrea LaRusso) y “Shoo-Bee-Doo” (Madonna).
aramissenil Con cinco temas escritos por ella misma (la mayoría en colaboración con Stephen Bray, a quien ya se le había pasado el enfado de no ser el productor elegido para el single “Everybody”)y otras canciones de diversos escritores, el álbum, un compendio casi perfecto de temas pop, ya estaba terminado para primavera de 1984. Sin embargo, no se publicó hasta noviembre de ese mismo año, debido a que el primer disco aún estaba funcionando bien en listas. Madonna estrenó el primer single, “Like A Virgin” en los MTV Video Music Awards, dos meses antes de que el disco llegara a las tiendas.
Fecha de publicación:
12/11/1984
Fotografía:
Steven Meisel
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#1 en USA (10.000.000 - Platino x10), #1 en UK (1.800.000 - Platino x6),
Ventas:
21.000.000 en todo el mundo.
En su primer escándalo en televisión, apareciendo vestida de novia y revolcándose por el suelo, logró causar un gran impacto (gracias a la contradicción entre lo puro y lo sexual, explotada también en el video y en la portada del disco) y tanto la canción como el álbum se convirtieron en números uno en su país natal, cuando salieron a la venta. Gracias también al segundo single, “Material Girl”, y sobre todo a su videoclip, en el que emulaba a Marilyn Monroe, Madonna se convirtió en un fenómeno a nivel mundial.
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No hay más que recordar el dato que aparece siempre en todas sus biografías: por aquella época, el álbum “Like A Virgin” vendía una media de 75.000 discos al día en Estados Unidos. El éxito comercial, sin embargo, contrastaba con la falta de apoyo por parte de los críticos: “Minnie Mouse con voz de helio” o “cantante de un solo éxito” eran algunos de los “piropos” que recibía por parte de la prensa especializada. Un gran baluarte para la difusión del “fenómeno Madonna” fue el estreno de la película “Buscando a Susan desesperadamente”, que incluía el tema “Into The Groove”. El éxito de esta canción fue tan grande que pasó de ser la cara-b del single “Angel” a convertirse en el primer número uno de Madonna en UK. Como curiosidad, cabe destacar que la contraportada del álbum, en la que también aparece el nombre de Madonna y el título del disco, no se eligió inocentemente. Los diseñadores temían que algunas tiendas censuraran la portada original, con Madonna vestida de novia, por lo que pusieron también el título por detrás, por si las tiendas preferían colocar la parte trasera como portada “alternativa”.
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Like a Virgin La “primera vez” para Madonna como número uno en el Billboard americano (tanto en singles como en álbumes) y su primera polémica.
Producido por:
La canción, escrita un año antes y originalmente una balada que hablaba de renacer tras una mala experiencia amorosa, fue transformada por Nile Rodgers en un tema bailable.
Fecha de publicación:
A Sire no le convencía el tema por lo explícito de su contenido, pero el resultado fue el contrario y Madonna subió directamente al primer puesto de las listas. 7’’ VINYL SINGLE: Like A Virgin Stay
Nile Rodgers
Escrito por:
Billy Steinberg y Tom Kelly
06/11/1984
Formatos: Vinilo/CD
Fotografía:
Larry Williams
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#1 en USA, #3 en UK
Ventas:
2.250.000 en todo el mundo
12’’ VINYL SINGLE (US):
Like A Virgin (Extended Dance Remix) Stay
12’’ VINYL SINGLE (UK) Incluye poster de regalo: Like A Virgin (U.S. Dance Remix) Stay
CD SINGLE:
aramissenil Like A Virgin (Extended Dance Remix) Stay
CD “LIKE A VIRGIN AND OTHER BIG HITS” (JAPAN): Like A Virgin (Extended Dance Remix) Holiday (LP Version) Lucky Star (Extended Dance Remix) Borderline (Extended Dance Remix)
Material Girl La canción que dio lugar al apodo más duradero de la historia de Madonna, la “chica material”. Con un bajo hipnótico y un video icónico, “Material Girl” continuó el éxito del primer single en todo el mundo, logrando de nuevo el Top 3 en Estados Unidos y en el Reino Unido. Es uno de esos singles que automáticamente asociamos con su video-clip, 7’’ VINYL SINGLE: Material Girl Pretender
12’’ VINYL SINGLE La edición limitada UK incluía póster: Material Girl (Jellybean Dance Remix) Pretender
CD SINGLE:
Material Girl (Jellybean Dance Remix) Pretender
Producido por: Nile Rodgers
Escrito por:
Peter Brown y Robert Rans
Fecha de publicación:
30/01/1985 (USA)
Formatos: Vinilo/CD
Fotografía:
Steven Meisel
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#2 en USA #3 en UK
Ventas:
1.500.000 en todo el mundo
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Angel Producido por: Nile Rodgers
Escrito por:
Madonna y Stephen Bray
Fecha de publicación:
10/04/1985 (USA)
Formatos: Vinilo/CD
Uno de los singles menos conocidos de Madonna. Su lanzamiento, en pleno éxito de “Material Girl”, por un lado y de la balada “Crazy For You”, por otro (un lanzamiento aparte, dentro de la BSO de la película “Vision Quest”), hicieron que pasara bastante desapercibido.
#5 en USA #5 en UK
Ni siquiera se grabó un videoclip para el tema. Sin embargo, mantuvo el éxito de los dos primeros sencillos, en parte gracias a que el single incluía como cara-b la canción “Into The Groove”, de la BSO de “Buscando a Susan desesperadamente”, un tema hasta entonces no disponible en ningún otro sitio.
2.100.000 en todo el mundo
7’’ VINYL SINGLE (UK):
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
Ventas:
Angel (Edit) Burning Up
12’’ VINYL SINGLE:
Angel (Extended Dance Remix) Into The Groove
12’’ VINYL PICTURE DISC: Angel Burning Up
CD SINGLE:
aramissenil Angel (Extended Dance Remix) Into The Groove
Into the Groove
Producido por:
Madonna y Stephen Bray
Escrito por:
Madonna y Stephen Bray
Fecha de publicación:
Julio 1985 (UK y Europa)
Formatos:
Cuando Susan Seidelman, directora de “Buscando a Susan desesperadamente”, pidió a su protagonista una canción para una escena de su filme, no sabía la bomba de relojería que Madonna tenía preparada.
Herb Ritts
Escrita por ella misma y Stephen Bray en una tarde, se convirtió en el tema central de la película y en pieza clave para el éxito de la misma
Jeri Heiden
7’’ VINYL SINGLE:
Vinilo/CD
Fotografía: Diseño gráfico: Charts:
#1 en USA #1 en UK
Ventas:
2.500.000 en todo el mundo
Into The Groove Shoo-Bee-Doo7’’ VINYL PICTURE DISC: Into The Groove Shoo-Bee-Doo
12’’ VINYL SINGLE: Into The Groove Everybody Shoo-Bee-Doo
CD SINGLE:
Into The Groove Everybody Shoo-Bee-Doo
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Dress You Up Al igual que “Angel”, quedó eclipsado por los otros éxitos de Madonna en aquel momento.
Producido por:
En Estados Unidos se lanzó en julio, pero en UK se dejó para diciembre. En Japón, por su parte, se publicó como doble cara-a, junto con la inédita “Ain’t No Big Deal”, que por primera vez aparecía en un lanzamiento de Madonna.
Peggy Stanziale y Andrea LaRusso
Como curiosidad, “Dress You Up” fue una de las canciones que, junto a otras de Prince o Sheena Easton, presentó al Senado americano la asociación “Parents Music Resource Center”, en un intento de censurarlas por sus letras “vulgares” y sexuales. No lo consiguieron, pero meses después, apareció la etiqueta “Parental Advisory”. 12’’ VINYL SINGLE:
Nile Rodgers
Escrito por:
Fecha de publicación:
24/07/1985 en USA (en UK salió en diciembre)
Formatos: Vinilo/CD
Fotografía:
Neil Preston
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#5 en USA, #5 en UK
Ventas:
1.000.000 en todo el mundo
Dress You Up (The 12’’ Formal Mix) Dress You Up (The Casual Instrumental Mix) Shoo-Bee-Doo (LP Version)
7’’ VINYL SINGLE: Dress You Up Shoo-Bee-Doo
aramissenil 7’’ VINYL PICTURE DISC: Dress You Up Shoo-Bee-Doo
12’’ VINYL SINGLE (UK) Edición especial poster-bag: Dress You Up (The 12’’ Formal Mix) Dress You Up (The Casual Instrumental Mix) I Know It
CD SINGLE:
Dress You Up (The 12’’ Formal Mix) Dress You Up (The Casual Instrumental Mix) Shoo-Bee-Doo (LP Version)
CD MAXI (JAPAN):
Dress You Up (The 12’’ Formal Mix) Shoo-Bee-Doo (LP Version) Ain’t No Big Deal Dress You Up (The Casual Instrumental Mix)
“
Pobre es la persona cuyo placer depende del permiso del otro 19
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singles
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True Blue
A finales de 1985, pocos meses después de contraer matrimonio con Sean Penn, Madonna volvió al estudio para grabar su tercer disco. Esta vez, ella misma asumiría por primera vez las labores de producción, junto con Stephen Pray y un nuevo fichaje: Patrick Leonard, quien ya la había acompañado como teclista en el “Virgin Tour” (sin embargo, a Madonna le había costado ganarse su confianza: “¿una chica vestida de novia tirándose por el suelo? No me interesaba mucho, la verdad”, admitió pensar de ella Leonard al principio).
Producido por:
Madonna y Patrick Leonard, salvo “Papa Don’t Preach”, “True Blue” y “Jimmy Jimmy” (Madonna y Stephen Bray) y “Where’s The Party” (Madonna, Stephen Bray y Patrick Leonard).
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard, salvo “Papa Don’t Preach” (Brian Elliot con letra adicional de Madonna), “Open Your Heart” (Madonna, Gardner Cole y Peter Rafelson), “Where’s The Party” (Madonna, Stephen Bray y Patrick Leonard), “True Blue” y Jimmy Jimmy” (Madonna y Stephen Bray) y “La Isla Bonita” (Madonna, Patrick Leonard y Bruce Gaitsch).
aramissenil Aunque el tercer álbum de un artista es definitivo para consolidar su éxito, Madonna lo quería utilizar también como medio para crecer como mujer. Con 28 años, ya no era ninguna adolescente, y aunque dispuesta a seguir construyendo melodías pegadizas, quería ir un paso más allá. Madonna se deshizo de su look anterior, se cortó el pelo, se tiñó de rubio platino y se dispuso a dar una imagen más limpia, adulta e icónica (con las consiguientes comparaciones con Marilyn, una vez más). Sin embargo, la madurez y la vida de casada no fueron impedimento para crear uno de los álbumes más comerciales de su carrera, en todos los sentidos.
Fecha de publicación:
30/06/1986
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#1 en USA (7.000.000 - Platino x7), #1 en UK (2.100.000 - Platino x7),
Ventas:
25.000.000 en todo el mundo.
True Blue estaba lleno de singles destinados a ser éxito, mezclando melodías bailables (“Where’s The Party”, “White Heat”) con momentos de madurez introspectiva (“Live To Tell”), mensajes de amor a su marido (“True Blue”) y por supuesto, las consabidas dosis de polémica necesaria (“Papa Don’t Preach”).
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Y aunque la crítica seguía aún sin aceptar del todo a Madonna, la mayoría reconocía su talento a la hora de escribir “hits” y hacerlos llegar al público. Tal fue así que las ventas y la repercusión de este disco superaron con creces las de “Like A Virgin”, siendo “True Blue” el álbum de estudio de Madonna más vendido en todo el mundo, aún en nuestros días. Los que auguraban a Madonna ser un éxito de temporada empezaban a tragarse sus palabras. En lo referente al diseño gráfico del álbum, la portada de “True Blue” contenía una de las imágenes más icónicas de la historia de Madonna, tomada por Herb Ritts y encajada en un conjunto diseñado de nuevo por Jeri Heiden. La portada en un principio no incluía el nombre de la cantante, pero finalmente se introdujo, por temor a que el público no la reconociera y se perdieran posibles ventas.
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Live to tell El que luego se convirtió en el single adelanto del álbum, primeramente se grabó para la banda sonora original de la película “At Close Range”.
Producido por:
El resultado fue una balada adulta con un tema serio que subió directamente al primer puesto en listas americanas y que fue el primer paso en el proceso de “maduración” que Madonna quería mostrar con su tercer disco.
Fecha de publicación:
Herb Ritts
7’’ VINYL SINGLE:
Jeri Heiden
12’’ VINYL SINGLE:
#1 en USA, #2 en UK
Live To Tell (LP Version) Live To Tell (Instrumental) Live To Tell (LP Version) Live To Tell (Edit) Live To Tell (Instrumental)
Madonna y Patrick Leonard
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard
26/03/1986
Formatos: Vinilo/CD
Fotografía: Diseño gráfico: Charts:
Ventas:
1.600.000 en todo el mundo
CD SINGLE:
Live To Tell (LP Version) Live To Tell (Edit) Live To Tell (Instrumental)
Papa Don’t Preach
aramissenil Madonna anunció que su nuevo single contendría “un mensaje que todo el mundo va a interpretar mal”. Fans y medios quedaron expectantes de ver qué saldría de aquello.
Con el estreno de “Papa Don’t Preach”, las dudas se despejaron: la canción contaba la historia de una joven adolescente que se queda embarazada y decide seguir adelante y dar a luz. Madonna estaba utilizando el poder de la polémica como medio de promoción, que unido a la calidad del single, lo convirtió en el número uno del verano en todo el mundo.
Producido por:
Madonna y Stephen Bray
Escrito por:
Brian Elliot (con letra adicional de Madonna)
Fecha de publicación:
11/06/1986
Formatos: Vinilo/CD
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
7’’ VINYL SINGLE:
#1 en USA #1 en UK
12’’ VINYL SINGLE:
2.300.000 en todo el mundo
Papa Don’t Preach (LP Version) Ain’t No Big Deal
Ventas:
Papa Don’t Preach (Extended Version) Ain’t No Big Deal Papa Don’t Preach (LP Version)
12’’ VINYL PICTURE DISC:
Papa Don’t Preach (Extended Version) Ain’t No Big Deal Papa Don’t Preach (LP Version)
CD SINGLE:
Papa Don’t Preach (Extended Version) Ain’t No Big Deal Papa Don’t Preach (LP Version)
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True Blue Producido por:
Madonna y Stephen Bray
Escrito por:
Madonna y Stephen Bray
Fecha de publicación:
09/10/1986
Formatos:
El tercer single del álbum fue el tema título, un homenaje a los temas pop de la Motown de los años 60, donde Madonna se ponía romántica para confesarle a Sean Penn que “había conocido a otros chicos”, pero a ninguno como él.
Diseño gráfico:
Aunque logró un éxito importante, “True Blue” fue olvidada después por Madonna, obviándola en sus recopilatorios, conciertos y colecciones de videos, por razones lógicas, tras su divorcio con Penn en 1989.
Charts:
7’’ VINYL SINGLE:
Ventas:
12’’ VINYL SINGLE:
Vinilo/CD
Fotografía:
Herb Ritts
Jeri Heiden #3 en USA, #1 en UK,
1.800.000 en todo el mundo
True Blue (Edit) Ain’t No Big Deal
True Blue (The Color Mix) True Blue (Instrumental) Ain’t No Big Deal True Blue (Remix/Edit)
12’’ VINYL PICTURE DISC: True Blue (The Color Mix) True Blue (Instrumental) Ain’t No Big Deal True Blue (Remix/Edit)
CD SINGLE:
aramissenil True Blue (The Color Mix) Holiday
CD MAXI “SUPER CLUB MIX” (JAPAN): True Blue (The Color Mix) Everybody (Dub Version) Papa Don’t Preach (Extended Mix) Everybody (Extended Version) Live To Tell (Instrumental)
Open Your Heart Producido por:
Madonna y Patrick Leonard
Escrito por:
Madonna, Gardner Cole y Peter Rafelson
Fecha de publicación:
12/11/1986
Formatos: Vinilo/CD
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#1 en USA, #4 en UK
Ventas:
1.500.000 en todo el mundo
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Madonna volvió a la carga con otra polémica (aunque esta vez más “light”), debido a que en el video promocional de la canción besaba en los labios a un niño. El tema, originalmente titulado “Follow Your Heart”, había sido escrito por Gardner Cole y Peter Rafelson para Cindy Lauper (la rival principal de Madonna en los ochenta), pero la señora Penn se la apropió y junto con Patrick Leonard la reconvirtió en un tema dance (la original era mucho más pop). Una vez más, otro single del álbum que subió a los primeros puestos de las listas de éxitos.
7’’ VINYL SINGLE:
Open Your Heart (LP Version) White Heat (LP Version)
12’’ VINYL SINGLE:
Open Your Heart (Extended Version) Open Your Heart (Dub) White Heat (LP Version)
12’’ VINYL PICTURE DISC:
Open Your Heart (Extended Version) Open Your Heart (Dub) White Heat (LP Version)
CD SINGLE:
Open Your Heart (Extended Version) Open Your Heart (Dub) White Heat (LP Version)
La Isla Bonita El último single del álbum fue la primera incursión de Madonna en el mundo latino (y no sería la última), introduciendo palabras en español, con mayor o menor fortuna, pero algo bastante inusual y novedoso para la época. La melodía original de la canción había sido escrita por Patrick Leonard y Bruce Gaitsch para el álbum “Bad” de Michael Jackson, pero éste la rechazó, de modo que Madonna la retomó y escribió la letra de la canción, convirtiéndola en “La Isla Bonita” como la conocemos ahora.
Producido por:
Madonna y Patrick Leonard
Escrito por:
Madonna, Patrick Leonard
Fecha de publicación:
25/02/1987
Formatos: Vinilo/CD
Fotografía:
aramissenil También fue definitiva para “instalar” a Madonna en España y América Latina. Como curiosidad, San Pedro, la isla de la que habla Madonna en la canción, existe en la realidad y está en el Caribe.
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#4 en USA, #1 en UK,
Ventas:
1.400.000 en todo el mundo
7’’ VINYL SINGLE:
La Isla Bonita (Remix) La Isla Bonita (Instrumental Edit)
12’’ VINYL SINGLE
La Isla Bonita (Extended Remix) La Isla Bonita (Instrumental)
12’’ VINYL PICTURE DISC La Isla Bonita (Extended Remix) La Isla Bonita (Instrumental)
CD SINGLE:
La Isla Bonita (Extended Remix) La Isla Bonita (Instrumental)
CD MAXI “SUPER MIX” (JAPAN): La Isla Bonita (Extended Remix) Open Your Heart (Extended Versión) Gambler Crazy For You La Isla Bonita (Instrumental)
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Who’s That Girl
En 1987, para apoyar el lanzamiento de su nueva película y su primera gira mundial, Madonna publica “Who’s That Girl”, una maniobra promocional para enlazar con el éxito de “True Blue” y asegurar de algún modo el éxito del filme (“Shanghai Surprise”, su intento inmediato anterior en el mundo del cine, había sido un sonoro fracaso).
Producido por:
Madonna y Patrick Leonard
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard
Fecha de publicación:
30/06/1987
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
aramissenil El álbum recogía cuatro canciones de Madonna, de modo que tenía el atractivo suficiente como para ser considerado por los fans como un disco nuevo suyo, completado con otras canciones que sonaban en la película, de otros artistas y grupos menores de la Warner. El concepto de álbum-banda sonora no estaba tan afianzado como en nuestros días, pero empezaba a tomar forma, con proyectos como éste.
Fotografía:
Jane O’Neal
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#1 en USA, #1 en UK,
Ventas:
1.650.000 en todo el mundo
La BSO fue un éxito, para un disco de estas características, alcanzando el Platino en Estados Unidos y Reino Unido. Se llegaron a extraer hasta tres singles del álbum, en según qué territorios. La película, sin embargo, corrió diferente suerte, y fue machacada por la crítica e ignorada por el público.
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Who’s That Girl Producido por:
Madonna y Patrick Leonard
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard
Fecha de publicación:
30/06/1987
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Jane O’Neal
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#1 en USA, #1 en UK,
Ventas:
1.650.000 en todo el mundo
Con un ojo comercial ávido como de costumbre, Madonna supo aprovechar el tirón de “La Isla Bonita”, último single del álbum “True Blue”, para crear junto a Patrick Leonard otra pieza con ritmos latinos y palabras en español. La canción se convirtió directamente en uno de los números uno del verano de 1987. “Who’s That Girl” fue nominada como “Mejor Canción de Banda Sonora” en los Grammy y en los Globos de Oro del año siguiente. 12’’ VINYL SINGLE (GERMANY): Who’s That Girl (Extended Version) Who’s That Girl (Dub) White Heat
12’’ VINYL PICTURE DISC:
Who’s That Girl (Extended Version) Who’s That Girl (Dub) White Heat
7” VINYL SINGLE:
Who’s That Girl (Extended Version) White Heat
CD SINGLE:
aramissenil Who’s That Girl (Extended Version) White Heat
Causing A Commotion
Producido por:
Madonna y Stephen Bray
Escrito por:
Madonna y Stephen Bray
Fecha de publicación:
25/08/1987
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Jane O’Neal
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#2 en USA, #4 en UK,
Ventas:
1.300.000 en todo el mundo
Visto que la película iba cuesta abajo y sin frenos, Warner decidió explotar la parte exitosa del proyecto: su banda sonora. “Causing A Commotion”, con un sonido muy a lo “Into The Groove”, fue el segundo single extraído de su BSO, de nuevo con gran acierto, consiguiendo el #2 en Estados Unidos, donde sólo el “Bad” de Michael Jackson pudo evitar que llegase al primer puesto. Los remixes incluidos en el single, por primera vez varios de ellos (definiendo el formato habitual de singles al que Madonna nos acostumbraría años después), son obra de Shep Pettibone, que cada vez iba cobrando más protagonismo. 12’’ VINYL SINGLE:
Causing A Commotion (Silver Screen Mix) Causing A Commotion (Dub) Causing A Commotion (Movie House Mix) Jimmy Jimmy
32
12’’ LIMITED EDITION PICTURE DISC (UK): Causing A Commotion (Silver Screen Mix) Causing A Commotion (Movie House Mix) Jimmy Jimmy (Fade)
7’’ VINYL SINGLE:
Causing A Commotion (Silver Screen Mix) Jimmy Jimmy
CD SINGLE:
Causing A Commotion (Silver Screen Mix) Causing A Commotion (Dub) Causing A Commotion (Movie House Mix) Jimmy Jimmy
The Look Of Love El tercer single de la BSO se publicó sólo en Europa (en Estados Unidos no hubo más singles, para incitar a la gente a comprar el álbum completo si quería conseguir el resto de canciones nuevas).
Producido por:
Sin videoclip original (más que un montaje de imágenes de la película) y enlazando ya con la temporada navideña y con la publicación del álbum de remixes de Madonna, “You Can Dance”, “The Look Of Love” pasó bastante desapercibido.
25/11/1987
Madonna y Patrick Leonard
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard
Fecha de publicación: Formatos: Vinilo/CD
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
aramissenil 7’’ VINYL SINGLE (GERMANY): The Look Of Love I Know It
12’’ PICTURE DISC (UK):
The Look Of Love Love Don’t Live Here Anymore I Know It
Charts:
#9 en UK
Ventas:
500.000 en todo el mundo
12’’ VINYL SINGLE:
The Look Of Love Love Don’t Live Here Anymore I Know It
CD SINGLE:
The Look Of Love Love Don’t Live Here Anymore I Know It
33
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sing
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gles
aramissenil
dance
You Can Dance
Para celebrar sus primeros cinco años de éxito, y con vistas a un largo descanso después del extenso “Who’s That Girl Tour”, Warner decide publicar en navidad de 1987 el primer recopilatorio de Madonna, con versiones remezcladas de algunos de sus primeros éxitos de baile.
Incluye remixes de:
Jellybean (“Spotlight” y “Holiday”), Bruce Forest y Frank Heller (“Everybody”), Steve Thompson y Michael Barbiero (“Over And Over”) y Shep Pettibone (“Into The Groove” y “Where’s The Party”).
Fecha de publicación:
aramissenil Como gancho comercial y único inédito en el disco quedaba “Spotlight”, producido por Stephen Bray y descarte de las sesiones del álbum “True Blue”. Todos los temas de “You Can Dance”, salvo las versiones “dub”, estaban mezclados en secuencia continua, gracias al trabajo de Jellybean. El diseño, de nuevo a cargo de Jeri Heiden, incluía unas fotografías de corte latino que Herb Ritts había hecho para Madonna para una campaña publicitaria de Mitsubishi en Japón, además de un texto retrospectivo de Brian Chin titulado “Madonna y el baile”.
17/11/1987
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#14 en USA #5 en UK
Ventas:
5.000.000 en todo el mundo.
Como curiosidad, dependiendo del formato de “You Can Dance” que comprara el fan, la inclusión de versiones “dub” como bonus tracks variaba, desde cero (el vinilo no incluía ninguna) hasta las cuatro que llevaba el cassette. La propia Madonna, agotada a finales de 1987 después de su gira y muy atormentada en el terreno personal (las peleas con su marido eran cada vez más frecuentes), no estaba muy convencida del lanzamiento (aunque había estado durante toda la gira utilizando el remix de “Into The Groove” que se incluye en el álbum), y lo dejó en manos de su discográfica.
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“No sé si me gusta”, dijo entonces, “que la gente ‘joda’ mis canciones y las remezcle. Pero a los fans les gusta y en realidad este disco es para los ellos, para los chavales de las discotecas que quieren escuchar las canciones de una manera diferente y nueva”. Efectivamente, a principios de los 80 los remixes eran enviados por las discográficas sólo a los clubs, pero la gente empezó a demandar progresivamente que se publicaran en tiendas, para poder comprarlos y escucharlos en sus casas, no sólo en las discotecas. Y es que el concepto de “disco de remixes” no era tan popular en esta época como en nuestros días. Sin embargo, éxitos como el de “You Can Dance” ayudaron a afianzar un formato que hoy día casi todos los artistas de éxito utilizan en algún punto de sus carreras. La propia Madonna ha sabido después rodearse siempre de los mejores productores para los remixes de sus singles.
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Spotlight Probablemente uno de los singles menos conocidos de Madonna, ya que sólo se publicó comercialmente en Japón, en abril de 1988, aunque también se envió como single promocional para radios en Estados Unidos y Europa a finales de 1987, justo cuando salió el álbum. Por supuesto, no hubo videoclip ni ningún tipo de apoyo promocional por parte de la propia Madonna. A pesar de no tener formato físico en venta, “Spotlight” consiguió el #32 en el Billboard americano, gracias al “airplay” en radios, mientras que en Japón alcanzó el #3. Hoy es uno de los singles más difíciles de conseguir.
Producido por: Stephen Bray
Escrito por:
Madonna, Stephen Bray y Curtis Hudson
Fecha de publicación:
25/04/1988 (Sólo en Japón)
Formatos: Vinilo/CD
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#32 en USA #3 en Japón
Ventas:
350.000 en todo el mundo
CD-SINGLE JAPÓN: Spotlight Where’s The Party
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Like a Prayer
Después de más de un año sin publicar material nuevo y pocos meses después de divorciarse de Sean Penn, Madonna afrontó su regreso al mundo de la música como una oportunidad para enfrentarse a sus fantasmas y exorcizarlos artísticamente. Como ella misma declaró en la época: “El álbum trata sobre la influencia del catolicismo en mi
Escrito y producido por:
Madonna y Patrick Leonard, salvo “Express Yourself” y “Keep It Together” (Madonna y Stephen Bray) y “Love Song” (Madonna y Prince).
Fecha de publicación:
21/04/1989
Fotografía:
aramissenil Tras su larga ausencia del mundo de la música, los fans recibieron el álbum con los brazos abiertos y, por primera vez, la crítica también se rendía a sus pies (la revista “Rolling Stone”, por ejemplo, definió el disco como “lo más cerca que la música pop puede estar de ser arte”).
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#1 en USA #1 en UK
Ventas:
15.000.000 en todo el mundo.
Para ella, acostumbrada a ser vapuleada durante años, este primer reconocimiento artístico supuso un gran logro. Hoy día “Like A Prayer” sigue considerándose, junto a “Ray Of Light”, uno de sus mejores álbumes, y es frecuente encontrarlo en las típicas listas de revistas y radios con los mejores discos de la historia. Para el álbum, Madonna volvía a contar con Patrick Leonard y Stephen Bray como colaboradores, quienes iniciaron una pequeña batalla interna para conseguir ser el productor con más temas en el disco. Finalmente, y debido a los temas más serios elegidos por Madonna para este proyecto, fue Leonard, con sus melodías más introspectivas, el productor predominante Madonna consiguió también con este disco convertirse, aún más, en una experta del marketing. No sólo creó una imagen más seria y mística (pelo oscuro,
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cruces, ropas más sencillas y vaporosas), sino que, cuidando al máximo cada detalle, tuvo la idea de que cada disco fuese impregnado con unas gotas de pachuli (una esencia), para que el comprador tuviese una sensación especial cuando lo abriese por primera vez. Y ni qué decir tiene que toda la polémica causada por el videoclip de “Like A Prayer” y el escándalo de Pepsi ayudó a vender casi gratis un disco que se aupó a los primeros puestos de las listas nada más salir a la venta, con una repercursión mundial a la altura del éxito conseguido con “True Blue”. Porque Madonna se ponía sería, sí, pero la polémica no sólo no la abandonaba, sino que alcanzaba cada vez cotas más altas. Como nota curiosa, cabe destacar que las primeras ediciones de “Like A Prayer” incluían un folleto informativo sobre el SIDA, causa con la que Madonna estaba muy concienciada, después de que varios de sus mejores amigos muriesen por esa enfermedad en los años 80.
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Like a Prayer “Religión, sexo y polémica”. Pero por encima de todo, “Like A Prayer” es una buena canción pop y uno de los momentos conjuntos más perfectos de logrados por Madonna y Patrick Leonard, con una letra intrigante que tanto se puede referir a lo estrictamente religioso (“like a prayer”) como a lo más genuinamente sexual (“just take me there”). Los crucifijos son sexy porque hay un hombre desnudo en ellos De su icónico video y la polémica con Pepsi no hay mucho más que añadir aquí, ni tampoco del gran éxito de la canción y la vuelta de Madonna a los números uno, pero sí de la portada del single, que incluía una pintura del hermano de Madonna. En ella podemos ver a Madonna como una virgen cristiana, con sus iniciales, MLVC (Madonna Louise Verónica Ciccone) y una P cayendo de su pecho, simbolizando su divorcio de Sean Penn.
Producido por:
Madonna y Patrick Leonard
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard
Fecha de publicación:
28/02/1989 (USA, Europa), 06/03/1989 (UK)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Pintura de portada: Christopher Ciccone
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#1 en USA, #1 en UK,
Ventas:
4.200.000 en todo el mundo
CD SINGLE PART 1:
Like A Prayer (12’’ Extended Remix) Like A Prayer (12’’ Club Version) Act Of Contrition (LP Version)
aramissenil CD SINGLE PART 2:
Like A Prayer (12’’ Dance Mix) Like A Prayer (Churchapella) Like A Prayer (7’’ Remix/Edit)
CD MAXI “REMIXED PRAYERS” (JAPAN): Like A Prayer (12’’ Dance Mix) Like A Prayer (12’’ Extended Remix) Like A Prayer (Churchapella) Like A Prayer (12’’ Club Version) Like A Prayer (7’’ Remix/Edit) Express Yourself (Non-Stop Express Mix) Express Yourself (Stop & Go Dubs) Express Yourself (Local Mix)
3” CD SINGLE JAPAN VERSION: Like A Prayer Act Of Contrition
3” CD SINGLE USA:
Like A Prayer Like A Prayer (12’’ Extended Remix) Like A Prayer (12’’ Club Version)
12” VINYL SINGLE:
Like A Prayer (12’’ Dance Mix) Like A Prayer (Churchapella) Like A Prayer (7’’ Remix/Edit)
12” VINYL PICTURE DISC:
Like A Prayer (12’’ Extended Remix) Like A Prayer (12’’ Club Version) Act Of Contrition
7” VINYL:
Like A Prayer Act Of Contrition
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Express Yourself Producido por:
Madonna y Stephen Bray
Escrito por:
Madonna y Stephen Bray
Fecha de publicación:
09/05/1989
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#2 en USA, #5 en UK,
Ventas:
1.650.000 en todo el mundo
La opción obvia como segundo single, un himno feminista co-escrito y co-producido por Stephen Bray, donde Madonna alentaba a las chicas a no conformarse y luchar para conseguir lo mejor. “Es una de mis mejores canciones”, declaraba orgullosa Madonna por aquel entonces, “nos divertimos mucho grabándola en el estudio”. El remix para el single, obra de Shep Pettibone, enfadó enormemente a Stephen Bray, quizás no sólo por el hecho de haber “tocado” su obra, sino también porque el resultado final alcanzado por Pettibone era para muchos fans mejor que la versión original . 12’’ VINYL SINGLE (USA):
Express Yourself (Non-Stop Express Mix) Express Yourself (Stop & Go Dubs) Express Yourself (Local Mix) The Look Of Love
7’’ VINYL SINGLE:
Express Yourself (7” Remix) The Look Of Love
7’’ VINYL PICTURE DISC:
aramissenil Express Yourself (Non-Stop Express Mix) Express Yourself (Stop & Go Dubs)
CD SINGLE:
Express Yourself (Non-Stop Express Mix) Express Yourself (Stop & Go Dubs)
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Cherish Influencias de la época Motown, romántico pero sin llegar a ser hortera, y diseñado a la medida para sonar en las radios cada hora. El single incluía un tema inédito, “Supernatural”, de las sesiones de “Like A Prayer”. 7’’ VINYL SINGLE: Cherish (Fade) Supernatural
12’’ VINYL SINGLE:
Cherish (Extended Version) Cherish (7’’ Version) Supernatural
12’’ VINYL PICTURE DISC: Cherish (Extended Version) Cherish (7’’ Version) Supernatural
CD SINGLE:
Producido por:
Madonna y Patrick Leonard
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard
Fecha de publicación:
01/08/1989
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#2 en USA, #3 en UK,
Ventas:
1.250.000 en todo el mundo
Cherish (Extended Version) Cherish (7’’ Version) Supernatural
Oh Father
aramissenil Publicado sólo para Estados Unidos, Francia y Japón. A pesar del éxito de crítica de la canción, el público no la acompañó tanto y fue el primer single de Madonna desde 1984 en no entrar al Top 10.
Producido por:
Si algo llamó la atención de “Oh Father”, además del video, fue sin duda la letra de la canción, para algunos una carta de amor de Madonna a su padre, para otros una canción-reproche.
24/10/1989
Ella se desmarcaba, sin aclarar nada, pero con cierta ironía: “Eso está bien. Las canciones están abiertas a interpretaciones varias. Yo sólo las escribo y luego los demás las interpretan para que signifiquen lo que quieren que signifiquen”. 7’’ VINYL SINGLE (USA):
Madonna y Patrick Leonard
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard
Fecha de publicación: Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#20 en USA, #26 en Francia, #12 en Japón
Ventas:
1.000.000 en todo el mundo
Oh Father (Edit) Pray For Spanish Eyes
7’’ VINYL SINGLE (FRANCE): Oh Father (LP Version) Pray For Spanish Eyes
CD SINGLE (JAPAN): Oh Father (Edit) Pray For Spanish Eyes
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aramissenil Dear Jessie
Producido por:
Madonna y Patrick Leonard
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard
Fecha de publicación:
02/12/1989
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
Mientras “Oh Father” se publicaba sólo en Estados Unidos, Francia y Japón, “Dear Jessie” era el single navideño de 1989 para Reino Unido, Alemania y otros países europeos, además de Australia. “Dear Jessie” era una canción de corte infantil, dedicada a la hija de Patrick Leonard, y con un pobre video de animación, que poco pudo hacer para promocionar el single, a día de hoy uno de los menos vendidos de su carrera (a pesar de conseguir un más que decente Top 5 en UK).
#5 en UK, #19 en Alemania,
7’’ VINYL PICTURE DISC:
350.000 en todo el mundo
12’’ VINYL SINGLE
Ventas:
Dear Jessie (LP Version) Till Death Do Us Part Dear Jessie (LP Version) Till Death Do Us Part Holiday (12’’ Version)
CD SINGLE:
Dear Jessie (LP Version) Till Death Do Us Part Holiday (12’’ Version)
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Keep It Together Último single del álbum, aunque de nuevo no a nivel mundial, sino limitado solamente a Estados Unidos y Japón.
Producido por:
Publicado ya en 1990, Madonna ni siquiera se molestó en grabar un video promocional, inmersa en el rodaje de “Dick Tracy”.
Fecha de publicación:
“Keep It Together” era otro gran himno dance de Stephen Bray (y su última colaboración juntos), que rendía homenaje a Sly and The Family Stone e incorporaba “beats” y un cierto toque R&B. A pesar de la falta absoluta de promoción, logró el Top 10 en el Billboard. Como curiosidad, “Vogue” iba a ser la cara-b del single, pero Madonna y Warner decidieron reservarla para su siguiente álbum.
Madonna y Stephen Bray
Escrito por:
Madonna y Stephen Bray
30/01/1990 (USA), 25/03/1990 (Japón)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#8 en USA, #5 en Japón
Ventas:
1.000.000 en todo el mundo
7’’ VINYL SINGLE (USA):
Keep It Together (Single Remix) Keep It Together (Instrumental)
7’’ VINYL SINGLE:
Keep It Together (12” Remix) Keep It Together (Dub) Keep It Together (12” Extended Mix) (Keep It Together 12” Mix) Keep It Together (Bonus Beats) Keep It Together (Instrumental)
aramissenil CD MAXI (USA):
Keep It Together (Single Remix) Keep It Together (12’’ Remix) Keep It Together (12’’ Mix) Keep It Together (12’’ Extended Mix) Keep It Together (Instrumental)
CD MAXI (JAPAN):
Cherish (Extended Version) Keep It Together (12’’ Remix) Keep It Together (Dub) Keep It Together (12’’ Extended Mix) Keep It Together (12’’ Mix) Keep It Together (Bonus Beats) Keep It Together (Instrumental)
“
Sé que no soy la mejor cantante, ni la mejor bailarina. Pero eso no es lo que me interesa 47
singles
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I’m Breathless
Coincidiendo justo con su “Blond Ambition Tour” y semanas antes del estreno de la película “Dick Tracy”, Madonna lanzaba el disco “I’m Breathless”, con música “inspirada en la película”. Desde un primer momento, la participación de Madonna como actriz en el filme aseguraba casi al 100% un éxito con la parte de la banda sonora, como ya había ocurrido en casos anteriores Sin embargo, esta no iba a ser la típica BSO, a caballo entre este género y un nuevo álbum de estudio.
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard, salvo “Sooner Or Later”, “More” y “What Can You Lose” (Stephen Sondheim), “I’m Going Bananas” (Michael Kernan y Andy Paley), “Now I’m Following You” (Andy Paley, Jeff Lass, Ned Clafin y Jonathan Paley) y “Vogue” (Madonna y Shep Pettibone).
aramissenil Tan sólo tres temas estaban sacados de la película (“Sooner Or Later”, “More” y “What Can You Lose”, escritos por Stephen Sondheim); el reto para Madonna era conseguir crear otros nueve que encajaran perfectamente en la atmósfera de “Dick Tracy”, para así publicar un álbum completo.
Para ello contó de nuevo con Patrick Leonard como colaborador principal. Después del éxito introspectivo de “Like A Prayer”, que Madonna se metiese en la piel de una “femme fatale” de los años 30 collevaba, cuanto menos, un pequeño riesgo. Sin embargo, el resultado fue satisfactorio y aunque para sus fans de entonces supuso una pequeña decepción, al no esperar un disco de esas características, “I’m Breathless” se convirtió en un éxito de crítica (“Madonna entra en Broadway a lo grande”, escribió la “Rolling Stone”) y en uno de los discos favoritos de su protagonista, quizás por el esfuerzo que le supuso escribirlo y también grabarlo (vocalmente era su trabajo más destacado hasta la fecha). “Me encanta
Producido por:
Madonna y Patrick Leonard
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard, salvo “Sooner Or Later”, “More” y “What Can You Lose” (Madonna y Bill Bottrell), “Now I’m Following You – Part II” (Madonna, Patrick Leonard y Kevin Gilbert) y “Vogue” (Madonna y Shep Pettibone).
Fecha de publicación:
22/05/1990
Fotografía:
Patrick Dermachelier (Fotos interiores de Peter Sorel)
Diseño gráfico:
Jeri Heiden y Kim Champagne
Charts:
#2 en USA #2 en UK
Ventas:
7.000.000 en todo el mundo.
51
cada canción de ese disco. Es mi favorito”, declararía Madonna en 1998. Muchos de los temas encajarían perfectamente en cualquier musical (uno de los grandes sueños profesionales de Madonna, que ya por entonces estaba detrás del papel de Evita), mientras que otros, como “I’m Going Bananas”, jugaban de nuevo con el rol latino que la cantante había explotado en los últimos años. Por otro lado, “Now I’m Following You” nos dejaba ver un dueto con Warren Beatty, director de “Dick Tracy” y compañero de la “ambición rubia”, tanto en la pantalla como en la vida privada (por poco tiempo). De no ser por “Vogue”, un tema dance que no tenía nada que ver con el resto del álbum y que se incluyó como gancho comercial, “I’m Breathless” lo habría tenido difícil para cuajar en ventas. Finalmente, gracias también a la gran publicidad de la gira de Madonna del verano de 1990, el “Blond Ambition Tour” (que incluía una sección dedicada especialmente a “Dick Tracy”), se coló en los Top 5 de todo el mundo y vendió más de 5 millones de copias. No en vano, Madonna se encontraba en su momento más álgido de popularidad hasta la fecha.
aramissenil Un año después, en los Oscar de la Academia de 1991, “Sooner Or Later” ganó el premio a la Mejor Canción Original.
52
Vogue La primera colaboración “real” de Madonna con Shep Pettibone, que hasta entonces sólo había hecho remixes para ella de temas suyos ya compuestos anteriormente.
Producido por:
“Vogue” surgió cuando Madonna decidió hacer un tema nuevo que sirviera como cara-b para el single “Keep It Together”.
20/03/1990
El resultado fue un himno dance, homenaje a las estrellas de la Edad de Oro de Hollywood (que Madonna nombra en el rap de la canción), e inspirado en el “vogueing”, un baile que estaba de moda en los circuitos de baile alternativos y que consistía básicamente en imitar las poses de los actores clásicos del cine.
Madonna y Shep Pettibone
Escrito por:
Madonna y Shep Pettibone
Fecha de publicación: Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Alberto Tolot
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#1 en USA, #1 en UK,
Ventas:
5.900.000 en todo el mundo
Madonna lo descubrió, como el resto del mundo, en el documental “Paris Is Burning”, pero decidió tomar la idea y llevarla a las masas (un “vampirismo” por el que fue criticada en algunos círculos). La táctica comercial fue perfecta: “Vogue” se convirtió en un #1 en todo el mundo y hoy día el single más vendido de la historia de Madonna, además de uno de sus temas y coreografías más populares. Como dato curioso, se rumorea que Madonna tuvo que suprimir algunas partes de la letra original de “Vogue”, demasiado subidas de tono.
aramissenil 12’’ VINYL (UK):
Vogue (12” Version) Keep It Together (12” Remix)
7’’ VINYL PICTURE DISC (UK): Vogue (12’’ Version) Keep It Together (12’’ Remix) Edición limitada
CD SINGLE (UK, EUROPE): Vogue (12’’ Version) Keep It Together (12’’ Remix)
CD MAXI (USA):
Vogue (Single Versión) Vogue (12’’ Version) Vogue (Bette Davis Dub) Vogue (Strike-A-Pose Dub)
CD MAXI (JAPAN):
Vogue (12’’ Version) Vogue (Bette Davis Dub) Vogue (Strike-A-Pose Dub) Hanky Panky (Bare Bottom 12’’ Mix) Hanky Panky (Bare Bones Single Mix) More (Album Version)
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Hanky Panky El segundo single de “I’m Breathless” exploraba por primera vez un camino que Madonna seguiría con “Justify My Love” o “Erotica”: el sadomasoquismo.
Producido por:
Sin embargo, en “Hanky Panky” el tema es tratado con un tono casi infantil y muy irónico, por lo que no causó demasiada polémica (salvo cuando Madonna explicó que la canción trataba de “esos azotes que te dan cuando no has sido mala”).
Fecha de publicación:
A la sombra del éxito de “Vogue” y sin video promocional que la respaldase, “Hanky Panky” fue un éxito menor y los siguientes singles planeados para “I’m Breathless”, “Sooner Or Later” y “Now I’m Following You”, se cancelaron, ya que Warner y Madonna decidieron cerrar 1990 con la publicación del recopilatorio “The Immaculate Collection”.
Madonna y Patrick Leonard
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard
30/06/1990
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Patrick Dermachelier
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#10 en USA, #2 en UK,
Ventas:
1.200.000 en todo el mundo
7’’ VINYL:
Hanky Panky More
12’’ VINYL:
Hanky Panky (Bare Bottom Twelve Inch Mix) Hanky Panky (Bare Bones Single Mix) More (Album Version)
aramissenil 12’’ VINYL PICTURE DISC (UK):
Hanky Panky (Bare Bottom Twelve Inch Mix) Hanky Panky (Bare Bones Single Mix) More (Album Version) Edición limitada
CD SINGLE:
Hanky Panky (Bare Bones Single Mix) Hanky Panky (Bare Bottom Twelve Inch Mix) More (Album Version)
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singles
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The Immaculate Collection
Para cerrar 1990, su año más triunfal hasta el momento, Madonna edita su primer recopilatorio, bajo el título de “The Immaculate Collection” (un irónico y polémico juego de palabras con “the immaculate concepction”, es decir, “la concepción inmaculada” de la Virgen María para la religión católica). En un principio, Warner quería titularlo “Ultra Madonna”, pero se desestimó la idea.
Escrito por:
Lenny Kravitz, Ingrid Chavez y Madonna (“Justify My Love”) y Madonna y Shep Pettibone (“Rescue Me”)
Producido por:
Lenny Kravitz y André Betts (“Justify My Love”) y Madonna y Shep Pettibone (“Rescue Me”).
aramissenil El álbum recogía sus quince mayores éxitos hasta ese año, más dos temas nuevos: “Justify My Love” y “Rescue Me”. Todos los temas antiguos fueron remezclados por Shep Pettibone (ayudado por Goh Hotoda y Michael Hutchinson), que los adaptó a la nueva tecnología Q-Sound, una novedad de la época que daba mayor calidad al sonido de las canciones. Además, Pettibone convirtió en versiones “edit” la mayoría de ellos, para dar cabida a un mayor número de temas en el recopilatorio y también creó remixes completamente nuevos para otros, como “Like A Prayer”. Por su parte, Madonna re-grabó sus partes vocales para “Lucky Star”, aunque finalmente no se usaron y se mantuvo la versión original.
Fecha de publicación:
13/11/1990
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Jeri Heiden y John Heiden
Charts:
#2 en USA #1 en UK
Ventas:
30.000.000 en todo el mundo.
La portada del disco simulaba un envoltorio de regalo, femenino y elegante al mismo tiempo. En el libreto interior, Herb Ritts volvía a ejercer como fotógrafo, Gene Sculatti se encargaba de redactar el texto introductorio y la propia Madonna, sorprendente como siempre, brindaba la dedicatoria del álbum al “Papa”. Pero a pesar de la polémica, Madonna no se refería a Juan Pablo II, sino a su hermano Christopher, que
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había estado todo el año junto a ella, como director artístico del “Blond Ambition Tour” y cuyo apodo amistoso era precisamente ése, “El Papa”. “Immaculate” es un ejemplo perfecto de cómo debe hacerse un “grandes éxitos”, ya que se trata de una colección imprescindible para los no-fans y con alicientes nuevos para los que ya lo son. El resultado se reflejó en las ventas, con 30 millones de copias vendidas en todo el mundo siendo el álbum más vendido de toda su carrera, aún a día de hoy. En Estados Unidos se mantuvo más de dos años en la lista de ventas y llegaría a conseguir el Disco de Diamante (10 millones de copias vendidas), mientras que en el Reino Unido se convirtió en el disco de artista femenina de más éxito de la historia. Como curiosidad, “The Immaculate Collection” es también el primer álbum de Madonna que conocería una edición limitada para los fans más acérrimos, la llamada “The Royal Box”: una caja especial que incluía el casette o CD Digipack del álbum, un VHS recopilatorio con los videos, postales y un póster.
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Justify My Love Posiblemente el single más polémico de Madonna desde “Like A Prayer”, y esta vez no sólo debido a su explícito videoclip (censurado por MTV y sacado a la venta inmediatamente después como video-single, el primero de la historia), sino también por la canción en sí, muy subida de tono y con un coro de gemidos del mismísimo Lenny Kravitz. Fue él quién escribió la canción, basándose en un poema original de Ingrid Chavez (ex-novia de Kravitz y una de las protegidas de Prince), a quien en un principio no dio crédito como co-autora en el tema, hasta que ella le demandó y ganó el juicio. Madonna se libró de culpa, ya que ella sólo escribió algunas frases adicionales. Aupada por su video polémico y por la originalidad de la propuesta (era una canción más hablada que cantada), “Justify My Love” se convirtió en el noveno número uno de Madonna en Estados Unidos.
Producido por:
Lenny Kravitz y André Betts
Escrito por:
Lenny Kravitz e Ingrid Chavez, con letra adicional de Madonna
Fecha de publicación:
06/11/1990
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette/Video-Single
Fotografía:
Patrick Demarchelier
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#1 en USA, #2 en UK,
Ventas:
3.050.000 en todo el mundo
También fue el primer single de Madonna que llevó la etiqueta “Parental Advisory”, por sus letras explícitas.
aramissenil Por otro lado, la remezcla “The Beast Within”, que incluye textos recitados del Apocalipsis de la Biblia, es considerada por los fans como un tema propio aparte y fue utilizada más tarde en la gira “Girlie Show” y “Re-Invention Tour”. 12’’ VINYL:
Justify My Love (William Orbit Remix) Justify My Love (Album Version) Express Yourself (Shep’s ‘Spressin’ Himself Re-Remix)
12’’ VINYL PICTURE DISC (UK):
Justify My Love (William Orbit Remix) Justify My Love (Album Version) Express Yourself (Shep’s ‘Spressin’ Himself Re-Remix)
CD SINGLE DIGIPACK (USA):
Justify My Love (Q-Sound Mix) Justify My Love (Orbit 12’’ Mix) Justify My Love (Hip Hop Mix) Express Yourself (Shep’s ‘Spressin’ Himself Re-Remix) Justify My Love (The Beast Within Mix)
CD SINGLE PART 1 (EUROPE):
Justify My Love (William Orbit Remix) Justify My Love (Album Version) Express Yourself (Shep’s ‘Spressin’ Himself Re-Remix)
CD SINGLE PART 2 (EUROPE): Justify My Love (Hip Hop Mix) Justify My Love (Q-Sound Mix) Justify My Love (The Beast Within Mix)
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Rescue Me Producido por:
Madonna y Shep Pettibone
Escrito por:
Madonna y Shep Pettibone
Fecha de publicación:
26/02/1991 (UK: Abril de 1991)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Stephane Sednaoui; foto portada alternativa de Jean Baptiste Mondino
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#9 en USA, #3 en UK
Ventas:
1.150.000 en todo el mundo
Madonna se había tomado unas semanas de descanso y ni siquiera se molestó en hacer un videoclip para el tema. Sin embargo, fue la insistencia de las radios americanas, que pinchaban la canción con frecuencia, la que persuadió a Warner para publicarla como sencillo. En “Rescue Me”, Madonna volvía a alternar las partes habladas (como en “Justify My Love”) con unos estribillos vocalmente más arriesgados que de costumbre. 7’’ VINYL: Rescue Me Spotlight
12’’ VINYL (UK):
Rescue Me (Titanic Mix) Rescue Me (Lifeboat Mix) Rescue Me (Houseboat Mix) Edición limitada con póster
CD SINGLE DIGIPACK (USA): Rescue Me (Single Mix) Rescue Me (Titanic Vocal) Rescue Me (Houseboat Vocal) Rescue Me (Lifeboat Vocal) Rescue Me (S.O.S. Mix)
aramissenil CD SINGLE PART 1 (EUROPE): Rescue Me (7’’ Mix) Rescue Me (Titanic Vocal) Rescue Me (Demanding Dub)
CD SINGLE PART 2 (EUROPE): Rescue Me (S.O.S. Mix) Rescue Me (Lifeboat Vocal) Rescue Me (Houseboat Vocal)
Crazy For You Producido por:
John “Jellybean” Benítez
Escrito por:
John Bettis y Jon Lind
Fecha de publicación:
18/02/1991 (UK)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Stephane Sednaoui
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#2 en UK
Ventas:
300.000 en UK
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Mientras el resto del mundo veía el lanzamiento de “Rescue Me” en febrero de 1991, en UK se re-editaba “Crazy For You”, ya publicada en 1985, aunque esta vez en su versión remezclada por Shep Pettibone y Michael Hutchinson para el recopilatorio “The Immaculate Collection”. A pesar de no contar con mucha promoción y de utilizar un artwork muy similar al de “Rescue Me” (segundo single del recopilatorio en el resto del mundo y más tarde tercero en UK), la nueva edición de “Crazy For You” consiguió colocarse en el número dos de los charts, igualando la posición obtenida originalmente en 1985.
UK acogería el lanzamiento de “Rescue Me” como tercer single, en abril de 1991. 7’’ VINYL SHAPED PICTURE DISC (UK): Crazy For You (Remix) Keep It Together (Single Remix) Edición limitada
CD SINGLE (UK):
Crazy For You (Remix) Keep It Together (Shep Pettibone Remix) Into The Groove (Shep Pettibone Remix)
7’’ VINYL SINGLE (Pertenece a la Banda Sonora de Vision Quest): 01 – Crazy For You (Remix) I’ll Fall In Love Again
12’’ VINYL SINGLE:
Crazy For You (Remix) Keep It Together (Shep Pettibone Remix) Into The Groove (Shep Pettibone Remix)
Holiday Single final de “The Immaculate Collection” para el Reino Unido y algunos países europeos, como Alemania, Francia o Italia.
Producido por:
John “Jellybean” Benítez
Escrito por:
Curtis Hudson y Lisa Stevens
aramissenil La re-edición de “Holiday” sirvió a Warner para contentar a algunos fans, que se habían quejado por la ausencia en el recopilatorio de algunos grandes éxitos de Madonna, como su número uno mundial de 1987 “Who’s That Girl” o el mítica “True Blue”. Lo cierto es que Madonna había tenido en los 80 tantos singles de éxito que era imposible meterlos todos en un solo álbum: se trataba de una cuestión de falta de espacio principalmente. 12’’ VINYL (UK):
Fecha de publicación:
04/06/1991 (UK)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Steven Meisel
Diseño gráfico:
Jeri Heiden
Charts:
#5 en UK
Ventas:
300.000 en todo el mundo
Holiday (LP Version) Where’s The Party (Remix) Everybody (Remix)
EP “THE HOLIDAY COLLECTION” (UK/GERMANY): Holiday True Blue Who’s That Girl Causing A Commotion (Silver Screen Single Mix)
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erotica
Erotica
La llegada de los años noventa supuso a los grandes artistas de la década anterior el tener que afrontar una nueva realidad: el público ahora prefería propuestas musicales más “realistas”, dada la difícil situación social y económica de la época, mientras que la superficialidad y la alegría de los ochenta quedaban olvidadas en el pasado. Había llegado una nueva etapa.
Escrito por:
Madonna, siempre al día con lo que sucede en el mundo, decidió plantar cara al puritanismo y a los tabúes sexuales de entonces, especialmente presentes en la sociedad americana. Los primeros noventa estaban siendo años de reivindicaciones sociales y de una creciente preocupación por el problema del Sida, con la que siempre se había sentido identificada.
Producido por:
Madonna, Shep Pettibone y Anthony Shimkin, salvo “Where Life Begins”, “Waiting” y “Secret Garden” (Madonna y André Betts), “Rain” e “In This Life” (Madonna y Shep Pettibone), “Did You Do It?” (Madonna, Shep Pettibone y André Betts) y “Fever” (Eddie Cooley y John Davenport).
aramissenil De este modo, llevó un paso más allá el camino iniciado con “Justify My Love” y creó un álbum completo dedicado a la sexualidad y a las relaciones personales. Para este nuevo proyecto, Madonna decidió acompañarse de su por entonces más fiel colaborador, Shep Pettibone, con quien exploraría la faceta más bailable del álbum (“Deeper And Deeper”, “Thief Of Hearts”). Por otro lado, André Betts, el productor secundario del disco, se orientaba más hacia al hip-hop.
Madonna y Shep Pettibone, salvo “Where Life Begins”, “Waiting”, “Did You Do It?” y “Secret Garden” (Madonna y André Betts).
Fecha de publicación:
20/10/1992
Fotografía:
Steven Meisel
Diseño gráfico:
Fabien Baron y Siung Fat Tjia
Charts:
#2 en USA #2 en UK
Ventas:
5.000.000 en todo el mundo.
El resultado fue un abanico de catorce canciones en las que Madonna hablaba no sólo de sexo sino también de rupturas, de amores no correspondidos, de su relación con los medios y hasta de la pérdida de varios amigos a causa del Sida.
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Las sesiones de grabación comenzaron el 8 de julio de 1991 y no terminaron hasta el 15 de agosto de 1992. Por aquel entonces Madonna también entraba de lleno en el mundo empresarial, gracias a la creación de Maverick, su propia compañía multimedia, bajo el mando de Warner,. El primer lanzamiento editorial de Maverick sería el libro “SEX”, un polémico ensayo irónico que mostraba a Madonna completamente desnuda y cuyo impacto social marcaría el principio de un largo período de decadencia en la popularidad de su protagonista. Por su parte, “Erotica” sería el primer álbum musical editado por el sello. “La mayor desilusión de mi carrera es el hecho de que mi disco ‘Erotica’ fuese pasado por alto por toda la polémica del libro ‘SEX’”, confesó Madonna años más tarde. “Simplemente quedó perdido entre todo lo demás. Creo que hay algunos temas brillantes en él, pero la gente no le dio una oportunidad. Eso me desilusionó, pero no estoy desilusionada con el disco en sí”. “Rolling Stone” lo definió como “uno de los mejores discos de su carrera”), las ventas no acompañaron y quedaron muy por debajo de los estándares de Madonna, con dos millones de copias vendidas en Estados Unidos y cinco en todo el mundo.
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Erotica El primer single, con el mismo título que el álbum, es una canción de ritmos house en la que Madonna vuelve a utilizar partes habladas, intercaladas con un estribillo hipnótico, para narrarnos la correlación que existe entre el dolor y el placer. A pesar de que funcionó bien en listas, se quedó en el número tres en Estados Unidos y en el Reino Unido.
Producido por:
Madonna y Shep Pettibone
Escrito por:
Madonna, Shep Pettibone y Anthony Shimkin
Fecha de publicación:
29/09/1992
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Con “Erotica”, Madonna inició la costumbre de publicar numerosos y diferentes remixes con cada single, además de varios formatos para cada territorio
Siung Fat Tjia
12’’ VINYL (UK):
#3 en USA, #3 en UK,
Erotica (Album versión) Erotica (Instrumental) Erotica (Radio Edit) Edición limitada con póster
Diseño gráfico:
Fabien Baron y Siung Fat Tjia
Charts:
Ventas:
1.350.000 en todo el mundo
12’’ VINYL REMIX:
Erotica (William Orbit 12’’ Mix) Erotica (Kenlou B-Boy Mix) Erotica (Underground Club Mix) Erotica (House Instrumental)
12’’ VINYL PICTURE DISC: Erotica (Album versión) Erotica (Instrumental) Erotica (Radio Edit)
aramissenil CD SINGLE DIGIPACK (USA): Erotica (Album Edit) Erotica (Kenlou B-Boy Mix) Erotica (WO 12’’ Mix) Erotica (Underground Club Mix) Erotica (Masters At Work Dub) Erotica (Jeep Beats) Erotica (Madonna’s In My Jeep Mix)
CD SINGLE PART 1 (EUROPE): Erotica (Radio Edit) Erotica (Instrumental) Erotica (Album versión)
CD SINGLE PART 2 “REMIXES” (EUROPE): Erotica (William Orbit 12’’ Mix) Erotica (Kenlou B-Boy Mix) Erotica (Underground Club Mix) Erotica (William Orbit Dub) Erotica (Madonna’s In My Jeep Mix)
CD SINGLE EROTIC SEX: Erotic
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Deeper And Deeper Producido por:
Madonna y Shep Pettibone
Escrito por:
Madonna, Shep Pettibone y Anthony Shimkin
Fecha de publicación:
27/11/1992 (UK) 10/12/1992 (USA)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Wayne Maser
Diseño gráfico:
Greg Ross
Charts:
#7 en USA, #6 en UK
Ventas:
940.000 en todo el mundo
Después de la polémica del libro “SEX”, Madonna apostaba por un hit dance “limpio”, sin letras aparentemente sexuales, que evocaba a los buenos tiempos pasados (reutilizando incluso algunas frases de “Vogue”). La popularidad de Madonna ya había quedado dañada por los escándalos y el éxito fue menor de lo esperado: número siete en Estados Unidos y seis en el Reino Unido - aunque número uno directo en las listas de baile. El videoclip de la canción, un homenaje a las obras audiovisuales de Andy Warhol, era demasiado conceptual para una canción tan dance y no ayudó mucho a que el sencillo tuviese un éxito mayor. 12’’ VINYL PICTURE DISC (UK):
Deeper And Deeper (Shep’s Classic 12’’) Deeper And Deeper (Shep’s Deep Makeover Mix) Deeper And Deeper (Shep’s Deep Beats) Deeper And Deeper (David’s Klub Mix) Deeper And Deeper (David’s Deeper Dub) Deeper And Deeper (Shep’s Deeper Dub)
aramissenil CD SINGLE DIGIPACK (USA):
Deeper And Deeper (Album Edit) Deeper And Deeper (Shep’s Deep Makeover Mix) Deeper And Deeper (David’s Klub Mix) Deeper And Deeper (Shep’s Classic 12’’) Deeper And Deeper (Shep’s Fierce Deeper Dub) Deeper And Deeper (David’s Love Dub) Deeper And Deeper (Shep’s Deep Beats)
EP MAXI SINGLE (JAPAN, AUSTRALIA):
Deeper And Deeper (Shep’s Deep Makeover Mix) Deeper And Deeper (David’s Klub Mix) Deeper And Deeper (Shep’s Classic 12’’) Deeper And Deeper (Shep’s Fierce Deeper Dub) Deeper And Deeper (David’s Love Dub) Deeper And Deeper (Shep’s Deep Beats) Bad Girl (Extended Mix) Erotica (Kenlou B-Boy Instrumental) Erotica (Underground Tribal Beats) Erotica (WO Dub) Erotica (House Instrumental) Erotica (Bass Hit Dub)
CD SINGLE:
Deeper And Deeper (Album Edit) Deeper And Deeper (Shep’s Deep Makeover Mix) Deeper And Deeper (David’s Klub Mix) Deeper And Deeper (Shep’s Classic 12’’) Deeper And Deeper (Shep’s Fierce Deeper Dub) Deeper And Deeper (Shep’s Deep Beats)
7’’ VINYL : Edit Instrumental
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Bad Girl Una de las grandes baladas del disco, en la que una chica mala se arrepiente de sus actos, servía ahora para demostrar que “Erotica” era más que una simple colección de canciones de temática sexual y que el tandem Madonna-Pettibone funcionaba igual de bien en los temas dance como en las baladas Se cree que “Bad Girl” estaba inicialmente planeado como segundo sencillo del álbum y que Madonna quería de grabar para el tema un videoclip de alto contenido erótico (en la línea del de “Erotica”), pero que tras la mala reacción general ante la polémica del libro y el disco, el plan se canceló y “Bad Girl” quedó relegada a ser tercer single, con un video de contenido no-sexual. 12’’ VINYL LIMITED EDITION (UK):
Producido por:
Madonna y Shep Pettibone
Escrito por:
Madonna, Shep Pettibone y Anthony Shimkin
Fecha de publicación:
02/02/1993
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Steven Meisel
Diseño gráfico:
Greg Ross
Charts:
#36 en USA, #10 en UK
Ventas:
700.000 en todo el mundo
Bad Girl Erotica (William Orbit 12’’) Erotica (William Orbit Dub) Erotica (Madonna’s In My Jeep Mix) Incluye póster de regalo
CD SINGLE (GERMANY/UK):
Bad Girl (Edit) Deeper And Deeper (Shep’s Deep Bass Dub) Deeper And Deeper (Shep’s Deepstrumental)
aramissenil CD SINGLE DIGIPACK (USA): Bad Girl (Edit) Fever (Murk Boys Miami Mix) Fever (Extended 12’’) Bad Girl (Extended Mix) Fever (Murk Boys Deep South Mix) Fever (Hot Sweat 12’’)
Fever “Fever” es un clásico de los 50, popularizado en un primer momento por la cantante americana Peggy Lee y retomado a lo largo de los años por muchos otros artistas.
Producido por:
Durante las sesiones de “Erotica”, Shep Pettibone estaba trabajando en la base de una canción llamada “Goodbye To Innocence”, mientras Madonna empezó a tararear frases de “Fever” por encima.
22/03/1993
Los dos quedaron tan asombrados de lo bien que encajaban que decidieron hacer una versión del tema, en la línea dance del resto del álbum y finalmente “Goodbye To Innocence” quedó fuera del disco.
Madonna y Shep Pettibone
Escrito por:
Eddie Cooley y John Davenport
Fecha de publicación: Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Siung Fat Tjia
Diseño gráfico:
Greg Ross
Charts:
#6 en UK
Ventas:
500.000 en todo el mundo
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“Fever” se editó como cuarto single de “Erotica”, en una versión remix (la original del disco era más lenta), pero tan sólo en el Reino Unido y en Europa - en Estados Unidos los remixes de la canción se incluyeron en las ediciones de “Bad Girl”. La poca diferencia en el tiempo con el lanzamiento del single anterior (menos de dos meses) no le impidió conseguir otro Top 10 en UK. 7’’ VINYL PICTURE DISC (UK): Fever (Album Edit) Fever (Radio Edit)
CD SINGLE (GERMANY/UK): Fever (Album Edit) Fever (Hot Sweat 12’’) Fever (Extended 12’’) Fever (Shep’s Remedy Dub) Fever (Murk Boys Miami Mix) Fever (Murk Boys Deep South Mix)
12” Vinyl Fever (Extended 12’’) Fever (Shep’s Remedy Dub) Fever (Murk Boys Miami Mix) Fever (Murk Boys Deep South Mix) Oscar g’s dope dub 4:55
aramissenil Rain
Producido por:
Madonna y Shep Pettibone
Escrito por:
Madonna y Shep Pettibone
Fecha de publicación:
01/07/1993
Formatos:
Medio tiempo accesible para todos los públicos, con un “middle 8” muy original en que se superponían dos textos hablados, y que gracias su gran video y al apoyo de las radios, consiguió recuperar parte del éxito habitual de Madonna en Estados Unidos.
Diseño gráfico:
En el Reino Unido “Rain” tuvo una portada diferente al resto de ediciones de otros países e incluía como cara-b el tema “Open Your Heart”, que en esos momentos estaba de moda otra vez en UK (gracias a una campaña publicitaria de Renault, que la había colocado como fondo musical en un anuncio de televisión).
Charts:
12’’ VINYL PICTURE DISC (UK):
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Herb Ritts
Fotógrafo de la portada para UK: Melodie McDaniel
Greg Ross
#14 en USA, #7 en UK
Ventas:
1.000.000 en todo el mundo
Rain (Radio Remix) Up Down Suite (Dub) Open Your Heart
CD SINGLE (GERMANY): Rain (Remix Edit) Fever (Edit One) Rain (Radio Remix) Up Down Suite
72
SINGLE (UK):
Rain (Remix Edit) Open Your Heart Up Down Suite (Dub)
CD SINGLE DIGIPACK (USA): Rain (Radio Remix) Waiting (Remix) Up Down Suite Rain (Album Version)
Bye Bye Baby Coincidiendo con su gira de 1993, el “Girlie Show”, “Bye Bye Baby” fue editado como single tan sólo en cuatro países: Australia, Japón, Alemania y Nueva Zelanda. La canción, aunque quizás no suficientemente destacable como para ser single, es una original propuesta en la que Madonna utiliza el teléfono para romper con un amante cruel, todo en un tono irónico y divertido. Así mismo, este single es otro de los menos conocidos de Madonna, ya que a pesar de contar con un buen número de remixes oficiales, no tiene video-clip como tal, sino un montaje con la actuación de Madonna en los MTV Video Music Awards de 1993.
Producido por:
Madonna y Shep Pettibone
Escrito por:
Madonna, Shep Pettibone y Anthony Shimkin
Fecha de publicación:
Noviembre de 1993 (Diciembre en Japón)
Formatos: Vinilo/CD
Fotografía:
Herb Ritts
Diseño gráfico:
Desconocido
Charts:
aramissenil Fue difícil de conseguir, ya que sólo se editó en esos cuatro países mencionados
#15 en Australia, #15 en Japón
Ventas:
300.000 en todo el mundo
12’’ VINYL:
Bye Bye Baby (N.Y. Hip Hop Mix) Bye Bye Baby (Madonna’s Night On The Club) Bye Bye Baby (Tallahassee Pop) Bye Bye Baby (Rick Does Madonna’s Dub)
CD SINGLE:
Bye Bye Baby (Album Version) Bye Bye Baby (N.Y. Hip Hop Mix) Bye Bye Baby (California Hip Hop Jazzy) Bye Bye Baby (Madonna’s Night On The Club) Bye Bye Baby (Rick Does Madonna’s Dub) Bye Bye Baby (House Mix) Bye Bye Baby (Madonna Gets Hardcore)
“
el sexo sólo es sucio si no te duchas 73
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singles
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76
Bedtime Stories
Después de dos años en el ojo del huracán de la polémica, Madonna necesitaba limpiar su imagen y reinventar su carrera. Por eso, la artista sexual de “Erotica” pasó a ser la romántica de “Bedtime Stories”. En un principio, Madonna se puso a escribir nuevos temas otra vez con Shep Pettibone, pero se dio cuenta de que no podía repetir el estilo de su anterior álbum si de verdad quería remontar, por lo que los desechó y Pettibone quedó fuera del proyecto (más tarde, en el libreto de “Bedtime Stories”, le daría las gracias por “ser comprensivo”). De modo que, siempre inteligente, Madonna puso en práctica el dicho de “si no puedes con el enemigo, únete a él” y tomó la decisión de hacer un álbum completo de R&B.
Escrito por:
Madonna y Dallas Austin (“Survival” y “Secret”); Madonna, Dave Hall, Isley Brothers y Christopher Jasper (“I’d Rather Be Your Lover”); Madonna, Dallas Austin y Colin Wolfe (“Don’t Stop”); Madonna, Dave Hall y Nellee Hooper (“Inside Of Me”); Madonna, Dave Hall, Shawn McKenzie, Kevin McKenzi y Michael Deering (“Human Nature”); Kenneth “Babyface” Edmonds y Madonna (“Forbidden Love” y “Take A Bow”); Madonna y Dave Hall (“Love Tried To Welcome Me”); Madonna, Dallas Austin, Anne Preven, Scott Cutler y Herbie Hancock (“Sanctuary”) y Nellee Hooper, Björk Gudmundsdottir y Marius DeVries (“Bedtime Story”).
aramissenil El primer paso fue reclutar a un buen elenco de expertos en la materia. Los elegidos fueron Babyface, Dallas Austin y Dave “Jam” Ham, los maestros del R&B americano del momento, que junto a Nelle Hooper llevaron a Madonna hasta ese estilo nuevo y fresco que tanto necesitaba. El lado romántico de la Ciccone sería el predominante en las letras de este nuevo disco (más trabajadas, elegantes e incluso con referencias literarias, en yuxtaposición con los mensajes más crudos y directos de “Erotica”), aunque no iban a faltar las lanzas, muy directas, al público y a los medios después de todo lo ocurrido en los últimos años, con temas como “Survival” (en la que cantan “nunca seré un ángel, estoy demasiado ocupada en sobrevivir”) y sobre todo “Human Nature”.
Producido por:
Madonna, Nellee Hooper, Dallas Austin, Dave “Jam” Hall y Babyface
Fecha de publicación:
25/10/1994
Fotografía:
Patrick Demarchelier
Diseño gráfico:
Fabien Baron y Patrick Li
Charts:
#3 en USA #2 en UK #5 en España
Ventas:
6.000.000 en todo el mundo.
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Musicalmente, el objetivo de “Bedtime Stories” quedaba cumplido con creces: un álbum de sonido R&B, pero al mismo tiempo muy Madonna, algo que a su protagonista le costó sudor y lágrimas alcanzar. Así, años después confesaría que fue su disco más difícil de realizar, por tener que dar un sonido común a todo el conjunto trabajando con tantos productores y compositores diferentes. La crítica acogió con buenas reseñas el proyecto. “Rolling Stone”, por ejemplo, alababa la metamorfosis de Madonna y el hecho siguiese apostando por los mensajes positivos, como el “express yourself, don’t repress yourself” pero esta vez “no gritando, sino susurrando”, mientras que en otras críticas se decía que ofrecía “su música más humana y sincera, y esta vez, podemos decir que incluso seductora”. Madonna fue incluso reconocida en los Grammy Awards de 1995, donde el disco fue nominado en la categoría de “Mejor Álbum Pop”, aunque no ganó. “Bedtime Stories” supuso también un principio de recuperación comercial para Madonna, y aunque aún no llegaba a igualar sus ventas de los ochenta, colocó seis millones de copias en todo el mundo y la devolvió al número uno en el Billboard, gracias al single “Take A Bow”.
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Secret Madonna canta en tono seductor sobre el intrigante secreto de su amante (secreto que no queda desvelado en ningún momento).
Producido por:
Originalmente nació como una demo de corte dance llamada “Something’s Coming Over Me” y co-producida por Shep Pettibone, pero Madonna la transformó más tarde con Dallas Austin.
Fecha de publicación:
7’’ VINYL PICTURE DISC (UK):
01 – Secret (Album versión) Let Down Your Guard (Rough Mix Edit) Edición limitada
CD SINGLE DIGIPACK (USA): Secret (Edit) Secret (Junior’s Luscious Single Mix) Secret (Junior’s Luscious Club Mix) Secret (Junior’s Sound Factory Mix) Secret (Some Bizarre Mix) Secret (Allstar Mix)
Madonna y Dallas Austin
Escrito por:
Madonna y Dallas Austin
28/09/1994
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Patrick Demarchelier
Diseño gráfico:
Patrick Li
Charts:
#3 en USA, #5 en UK,
Ventas:
1.800.000 en todo el mundo
CD SINGLE PART 1 (EUROPE):
Secret (Edit) Let Down Your Guard (Rough Mix Edit) Secret (Instrumental) Secret (LP Version)
CD SINGLE PART 2 “THE REMIXES” (EUROPE):
aramissenil Secret (Junior’s Luscious Single Mix) Secret (Junior’s Extended Luscious Club Mix) Secret (Junior’s Luscious Dub) Secret (Junior’s Sound Factory Mix) Secret (Junior’s Sound Factory Dub)
12” VINYL “THE REMIXES” (EUROPE): Secret (Junior’s Luscious Single Mix) Secret (Junior’s Extended Luscious Club Mix) Secret (Junior’s Luscious Dub)
Take a Bow En 1994, Babyface era uno de los produtores de más éxito en Estados Unidos, por lo que Madonna aprovechó para publicar como single navideño el tema “Take A Bow”, co-escrito y co-producido con él.
Producido por:
La canción era prácticamente un dueto entre ambos y aunque suponía una gran diferencia con el estilo habitual de Madonna, se convirtió en un gran éxito en su país natal.
06/12/1994
“Take A Bow” es el single de más éxito en Estados Unidos de toda su carrera, permaneciendo un total de siete semanas en lo más alto, además de convertirse con los meses en el sencillo más vendido de 1995 en tierras americanas.
Babyface y Madonna
Escrito por:
Babyface y Madonna
Fecha de publicación: Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Gregory Scaffidi
Diseño gráfico:
Fabien Baron y Patrick Li
Charts:
#1 en USA, #16 en UK
Ventas:
1.500.000 en todo el mundo
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7’’ VINYL PICTURE DISC (UK): Take A Bow (Edit) Take A Bow (Instrumental) Edición limitada
CD SINGLE DIGIPACK (EUROPE): Take A Bow (Edit) Take A Bow (Album Version) Take A Bow (Instrumental)
CD SINGLE DIGIPACK (USA)/CD REMIXES (GERMANY): Take A Bow (InDaSoul Mix) Take A Bow (InDaSoul Instrumental) Take A Bow (Album Version) Take A Bow (Album Instrumental) Take A Bow (Silky Soul Mix)
12” VINYL:
Take A Bow (InDaSoul Mix) Take A Bow (InDaSoul Instrumental) Take A Bow (Album Version) Take A Bow (Album Instrumental) Take A Bow (Silky Soul Mix)
Bedtime Story Producido por:
Nellee Hooper y Madonna
Escrito por:
Nellee Hooper, Björk Gudmundsdottir y Marius DeVries
Madonna llevaba meses intentando convencer a Björk (que acababa de lanzarse con gran en solitario en 1993) para que hicieran un tema juntas, pero la islandesa no lo consideraba adecuado.
aramissenil Fecha de publicación:
13/02/1995 (UK); 11/04/1995 (USA)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Portada de Paolo Riversi, contraportada de Mike Penn
Diseño gráfico:
Greg Ross
Ilustrador:
Mark Bannerman
Charts:
#42 en USA, #4 en UK
Ventas:
1.000.000 en todo el mundo
Nellee Hooper, productor de ambas, hizo de intermediario y finalmente Björk cedió a Madonna una demo llamada “Let’s Get Unconscious”, que el propio Hooper y Marius DeVries transformaron en “Bedtime Story” Siendo su single menos comercial hasta la fecha, algunos consideraron arriesgado que lo publicase tras elgran éxito de “Take A Bow”, pero ella fue inteligente y vio que su dueto con Babyface sería un buen colchón en caso de que el público no aceptara “Bedtime Story”. Pudo comprobar ambas caras de la moneda: mientras que en Europa tuvo una buena acogida, publicándose en febrero de 1995, coincidiendo con una gira promocional de Madonna por varios países del “viejo continente”, en Estados Unidos se retrasó hasta abril su lanzamiento, por la falta de apoyo de las radios, que seguían programando “Take A Bow”. 12’’ VINYL HOLOGRAM LIMITED EDITION (UK): Bedtime Story (Junior’s Sound Factory Mix) Bedtime Story (Junior’s Sound Factory Dub) Bedtime Story (Orbital Mix) Bedtime Story (Junior’s Wet Dream Mix)
82
CD SINGLE (GERMANY/UK):
Bedtime Story (Album Edit) Bedtime Story (Junior’s Wet Dream Mix) Bedtime Story (Junior’s Dreamy Drum Dub) Bedtime Story (Orbital Mix) Bedtime Story (Junior’s Sound Factory Mix)
CD LIM. EDITION STORY BOOK (UK): Bedtime Story (Junior’s Single Mix) Secret (Allstar Mix) Secret (Some Bizarre Mix) Secret (Some Bizarre Single Mix)
Human Nature Madonna termina la promoción del disco con “Human Nature”, un tema en el que respondía a todos los que la habían machacado durante dos años, desde el lanzamiento de su libro “SEX”. La versión para las radios de la canción no incluía la frase “no soy vuestra puta, no me echeis mierda encima”, para evitar la censura y en el videoclip las palabras malsonantes estaban tapadas con golpes fuertes de sonido.
Producido por:
Madonna y Dave “Jam” Hall
Escrito por:
Madonna, Dave Hall, Shawn McKenzie, Kevin McKenzi y Michael Deering
Fecha de publicación:
06/06/1995 (USA); 14/08/1995 (UK)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Jean Baptiste Mondino (portada “gris”); Bettina Rheims (portada “roja”)
aramissenil CD SINGLE (UK):
Human Nature (Radio Edit) Human Nature (Human Club Mix) Human Nature (Chorus Door Slam With Nine Sample) Human Nature (The Runaway Club Mix) Human Nature (I’m Not Your Bitch)
CD SINGLE (GERMANY/EUROPE): Human Nature (Album Version) Bedtime Story (Junior’s Sound Factory Mix) Bedtime Story (Orbital Mix)
Diseño gráfico:
Julia Pungitore (portada “gris”); Greg Ross (portada “roja”)
Charts:
#46 en USA, #8 en UK
Ventas:
800.000 en todo el mundo
CD SINGLE DIGIPACK (USA)/CD MAXI (AUSTRALIA): Human Nature (Radio Edit) Human Nature (Runaway Club Mix Radio Edit) Human Nature (Runaway Club Mix) Human Nature (I’m Not Your Bitch Mix) Human Nature (Howie Tee Mix) Human Nature (Howie Tee Clean Remix) Human Nature (Radio Version) Human Nature (Bottom Heavy Dub) Human Nature (Love Is The Nature Mix)
12” VINYL:
Human Nature (Runaway Club Mix) Human Nature (I’m Not Your Bitch Mix) Human Nature (Runaway Club Mix Radio Edit) Human Nature (Bottom Heavy Dub) Human Nature (Howie Tee Mix) Human Nature (Howie Tee Clean Remix) Human Nature (Radio Edit)
83
aramissenil
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singles
aramissenil
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Something To Remember
En 1995 Madonna consiguió que se hiciera realidad uno de su mayores sueños, interpretar el papel principal de la versión cinematográfica del musical Evita. No todo el equipo de la película estuvo de acuerdo en un principio con esa elección, y Madonna tuvo que demostrar que los años de escándalos y exhibicionismo habían quedado ya aparcados.
Producido por:
Madonna, Patrick Leonard; Nelle Hooper, Nelle Hooper, Babyface, David Foster, John “Jellybean” Benitez,Nile Rodgers, David Reitzas y Shep Pettibone
Escrito por:
Madonna, Patrick Leonard; Nelle Hooper, Nelle Hooper, Babyface, David Foster, John “Jellybean” Benitez,Nile Rodgers, David Reitzas y Shep Pettibone
aramissenil Ese fue uno de los motivos por los que, a finales de ese mismo año, se publicó Something To Remember, un disco recopilatorio de sus mejores baladas, algunas de ellas pertenecientes a distintas bandas sonoras y que nunca se habían publicado antes en ningún disco de Madonna. Además se incluyeron tres canciones nuevas para promocionar el disco. Una de ellas fue I Want You, el cover de un tema de Marvin Gay de 1976 interpretado junto a los británicos Massive Attack, y que se incluyó inicialmente en el disco homenaje que MTV hizo en 1995 a Marvin Gaye: “Inner City Blues: The Music of Marvin Gaye”. Ese tema precisamente es el que se pretendió que fuera el primer single del disco.
Fecha de publicación:
07/11/1995 10/11/1995 (Japon)
Fotografía:
Mario Testino
Diseño gráfico:
Greg Ross
Charts:
#6 en USA #3 en UK
Ventas:
9.000.000 en todo el mundo.
Madonna rodó un videoclip durante el mes de octubre 1995, justo antes de la publicación del nuevo álbum, con la intención de empezar la promoción como single de ese tema, pero surgieron dificultades debido a que el disco Inner City Blues había sido publicado mediante un sello discográfico distinto al suyo, complicándose bastante toda la promo del mismo. Aunque Junior Vasquez y Warren Rigg ya habían realizado remezclas del tema bajo encargo de Warner, y que la canción se llegó incluso a escuchar en las
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radios,finalmente se optó por no editar el tema como single. Así, la canción se ha convertido en el único single de Madonna con un videoclip comercial sin haber llegado a ser lanzado al mercado como tal. Finalmente se optó por You’ll See, otro de los temas nuevos del disco, para ser publicado como primer single. Madonna decidió rodar un videoclip a modo de segunda parte del creado anteriormente para Take A Bow, intentando dar una imagen de mujer más madura y asentada, todo rodeado de una ambientación y un vestuario muy de los años 40, claramente siguiendo con su lucha particular por demostrar que haberle cedido el papel principal para el musical Evita había sido todo un acierto. Las escenas en las que aparece Madonna fueron grabadas en Londres pues ella ya se encontraba en Europa en esos momentos trabajando en dicha película. Este disco no cuenta con ninguna edición especial o limitada, aunque si se publicaron dos bonus-tracks en distintos países, uno de ellos La Isla Bonita, que se incluyó excepcionalmente en la edición japonesa. Lo más destacable es la versión española del tema You’ll See, titulado Verás, y que se pudo encontrar en la edición Méxicana.
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You’ll See Michael Haussman, el mismo director que había creado el videoclip para Take A Bow un año antes, se encargó de realizar un nuevo video para You’ll See planteándolo como una continuación de ese anterior. Como hecho casi inédito en esas fechas, pues estamos hablando de 1995, la canción pudo descargarse por Internet gratuitamente. 12” VINYL MAXI-SINGLE (USA):
Producido por:
Madonna David Foster.
Escrito por:
Madonna David Foster.
Fecha de publicación:
23/10/1995 (UK), 14/11/1995 (Europa y USA)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Foto portada:
David Chamberlain
Diseño gráfico:
Album Version Instrumental Spanish Version Live To Tell (Live)
Grez Ross
Edit Rain (LP Version) Instrumental
1.550.000 en todo el mundo
CD MAXI-SINGLE (Germany):
Charts:
#6 en USA, #5 en UK
Ventas:
CD MAXI-SINGLE LIMITED EDITION(Germany): Edit Rain (LP Version) Instrumental
aramissenil Oh Father
En Reino Unido no se publicó este single en su momento, en 1989, cuando se lanzó como single del aclamado disco Like A Prayer.
Producido por:
Se aprovechó su inclusión en este recopilatorio para relanzar el tema como single en UK, y aunque no se produjo ninguna remezcla de la canción, si se incluyeron dos temas en directo tomados de giras anteriores.
Fecha de publicación:
CD MAXI-SINGLE (Germany):
Album Version Live To Tell (Live Edit from Ciao Italia) Why’s It So Hard (Live from The Girlie Show)
CD MAXI-SINGLE (limited edition): Album Version Live To Tell (Live Edit from Ciao Italia) Why’s It So Hard (Live from The Girlie Show)
Madonna y Patrick Leonard.
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard.
25/12/1995 (UK)
Formatos: CD/Cassette
Foto portada: David Fincher
Diseño gráfico:
Julia Pungitore
Charts:
#16 en UK
Ventas:
1.000.000 en todo el mundo (en total entre 1989 y 1995)
89
One More Chance Producido por:
Madonna David Foster.
Escrito por:
Madonna David Foster.
Fecha de publicación:
25/02/1996 (Japon) 11/03/1996 (UK)
Formatos: CD/Cassette
Foto portada: Mario Testino
Diseño gráfico:
El último tema nuevo del disco, One More Chance, también fue lanzado como single, solamente en Reino Unido, Japón, Australia, y algunos países europeos. El lanzamiento del single no fue respaldado ni por la grabación de un videoclip ni por remezclas, simplemente se publicó acompañado de distintas versiones de You’ll See como cara-b.
Charts:
Lo que si se hizo fue elaborar un video promocional a partir de un refrito de trozos de otros videoclips de Madonna.
Ventas:
CD MAXI-SINGLE (Germany):
Lyn Bradley #11 en UK
400.000 en todo el mundo
Album Version You’ll See (Spanish Version) You’ll See (Spanglish Version)
CD MAXI-SINGLE (limited edition): Album Version You’ll See (Spanish Version) You’ll See (Spanglish Version)
aramissenil
Love Don’t Live Here Anymore Este corte del disco, un remix de la canción incluida en el disco de Madonna de 1984 Like A Virgin, fue el escogido como último single del recopilatorio, contando, este sí, con un videoclip.
Producido por:
Éste fue rodado por Jean-Baptiste Mondino en Buenos Aires, Argentina, durante los descansos que Madonna tenía de la grabación de Evita. Del videoclip destaca el hecho de que fue rodado mediante un “plano secuencia”, es decir, que fue grabado mediante una única toma continua sin ningún tipo de cortes.
19/03/1996 (USA) 23/04/1996 (Europa)
La mayoría de remezclas del tema fueron realizadas por Soulpower y Mark Picciotti, aunque las de este último solamente se incluyeron en las ediciones promocionales para DJs.
#78 en USA
Nile Rodgers / David Reitzas.
Escrito por: Miles Gregory.
Fecha de publicación: Formatos: CD/Cassette
Foto portada: Eugene Adebari
Diseño gráfico:
Lyn Bradley
Charts:
Ventas:
400.000 en todo el mundo
CD MAXI-SINGLE (Germany): Soulpower Radio Remix Edit Album Remix Edit Soulpower Radio Remix Album Remix
CD DIGIPACK (Germany):
aramissenil Soulpower Radio Remix Edit Album Remix Edit
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singles
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Evita
Madonna lo consiguió, le habían dado el papel protagonista de la versión cinematográfica del musical Evita que Alan Parker iba a rodar. Y las malas lenguas, que no la veían capaz de estar a la altura del film, habían sido acalladas con la publicación, ese mismo año, de un recopilatorio de baladas que despejaba dudas sobre la capacidad vocal de la artista, y demostraba que los tiempos de escándalos y exhibicionismo quedaban ya lejanos.
Producido por:
Nigel Wright, Alan Parker, Andrew Llyod Webber y David Caddick.
Escrito por:
Tim Rice y Andrew Llyod Webber.
Fecha de publicación:
aramissenil Para prepararse para la película estuvo recibiendo clases de canto y adiestramiento vocal con Joan Lader, una reputada profesora neoyorkina que le hizo alcanzar registros de una amplitud jamás imaginados por la propia Madonna.
29/10/1996 (Edición de 1 disco) 12/11/1996 (Edición de 2 discos)
Formatos: CD/Cassette
Fotografía:
David Appleby
Charts:
#2 en USA #1 en UK
Ventas:
11.000.000 en todo el mundo.
A finales de septiembre de ese 1995 se inició la grabación de todos los temas del musical en un estudio de Londres, para poder empezar con el rodaje del film a principios del siguiente año. Aun así, durante la filmación de la película se interpretaron algunos temas en directo que fueron utilizados en el montaje final del metraje en vez de usar el material grabado en el estudio. Por ese motivo algunos fragmentos del audio de la película y de la música publicada en banda sonora original, suenan ligeramente distintos. Dicha banda sonora fue finalmente publicada en octubre de 1996, dos meses antes del estreno de la película, y posteriormente al lanzamiento de You Must Love Me, el primer single del álbum, publicado unos días antes.
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Esa fue la única canción que no había formado parte del musical original estrenado en Londres en 1978, habiendo sido escrita especialmente para esta película por Tim Rice y Andrew Llyod Webber después de trece años sin trabajar juntos. Dos semanas después del lanzamiento del álbum, se sacó a la venta un disco doble con la banda sonora completa de la película, que incluía todos y cada uno de los temas que pueden escucharse en el film.
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You Must Love Me Compuesta especialmente para la película, You Must Love se lanzó como primer single de la banda sonora de Evita. Si el single salió a la venta en octubre, un mes antes se realizó la grabación del videoclip en Los Angeles, dirigido y producido por Alan Parker, el propio director de la película. Embarazada Madonna en aquellos momentos de 8 meses, aparece en el video cantando de pie detrás de un piano, de tal modo que se consiguió esconder que estuviera a punto de dar a luz a su hija Lourdes María. En la ceremonia de los Globos de Oro celebrada en 1997, You Must Love Me fue galardonada con el premio a “Mejor Canción Original”, la misma noche que el film se llevaba el premio a “Mejor Película Comedia o Musical” y Madonna recogía el galardón como “Mejor Actriz de Comedia o Musical”.
Producido por:
Madonna, Nigel Wright, Alan Parker, Andrew Llyod Webber y David Caddick.
Escrito por:
Tim Rice y Andrew Llyod Webber.
Fecha de publicación:
21/10/1996 (Europa), 29/10/1996 (USA)
Formatos: CD/Cassette
Charts:
#18 en USA, #10 en UK
Ventas:
1.000.000 en todo el mundo
La canción de Time Rice y Andrew Llyod Webber también se hizo finalmente, ese año, con el Oscar de la Academia a la “Mejor Canción Original”. CD MAXI-SINGLE (Germany):
aramissenil Album Version Rainbow High You Must Love Me/I’d Be Surprisingly Good For You (Orchestral Version)
CD CARD SLEEVE (Germany):
Album Version Rainbow High You Must Love Me/I’d Be Surprisingly Good For You (Orchestral Version)
Don’t Cry For Me Argentina Consciente, Madonna, de la fuerza de este clásico, quiso dejar su impronta en el mismo mediante la creación de una serie de arreglos que lo convirtieran en un tema dance. Durante el verano de 1996 estuvo trabajando en ello con los productores Pablo Flores y Javier Garza, y en un par de semanas crearon las nuevas versiones de la canción. En Estados Unidos se decidió promocionar la versión remezclada de la canción, pero la indecisión de Warner sobre el lanzamiento, retrasó hasta un mes la salida a la venta del maxi-single americano, que no incluyó la edición del álbum de la canción. Finalmente, aunque el tema llegó al número uno del “Hot Dance Club Play”, sólo alcanzó la octava posición en ventas de singles en USA.
Producido por:
Nigel Wright, Alan Parker, Andrew Llyod Webber y David Caddick (remix producido por Madonna, Pablo Flores y Javier Garza).
Escrito por:
Tim Rice y Andrew Llyod Webber.
Fecha de publicación:
09/01/1997 (Europa) 11/02/1997 (USA)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Charts:
#8 en USA, #3 en UK,
Ventas:
1.200.000 en todo el mundo
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No se grabó ningún videoclip para la canción, sino que se promocionó con la propia escena de la película que corresponde a esa canción. En su gira “Drowned World Tour” del año 2001, Madonna utilizó una versión instrumental de este tema como interludio del concierto. Como anécdota es interesante mencionar que la primera vez que Madonna interpretó este tema fue realmente en el año 1993: la Ciccione andaba por aquel entonces de gira con “TheGirlie Show”, y la noche que actuó en Buenos Aires interpretó el estribillo de la canción ante el asombro de todo el estadio. CD MAXI-SINGLE DIGIPACK: Miami Mix Alternate Ending Miami Spanglish Mix Miami Mix Edit Miami Dub Mix Miami Mix Instrumental Version Miami Spanglish Mix Edit
CD MAXI-SINGLE DIGIPACK: Miami Mix Edit Miami Spanglish Mix Miami Mix Album Version
CD SINGLE: Album Version Santa Evita Latin Chant
aramissenil Another Suitcase in Another Hall
Producido por:
Nigel Wright, Alan Parker, Andrew Llyod Webber y David Caddick.
Escrito por:
Tim Rice y Andrew Llyod Webber.
Se publicó en Australia, Japon y algunos países de Europa sin mucha repercusión, alcanzando únicamente en Reino Unido una posición destacable: un séptimo puesto en las listas de ventas.
Formatos:
Tampoco se realizó ningún vídeoclip para promocionar la canción, y al igual que en el anterior lanzamiento, se optó por utilizar la escena de la película correspondiente a ese tema.
Charts:
CD SINGLE (Germany):
Fecha de publicación:
18/03/1997 (UK) CD/Cassette
#7 en UK
Ventas:
500.000 en todo el mundo
Album Version Don’t Cry For Me Argentina (Miami Mix Edit) You Must Love Me Hello And Goodbye
CD SINGLE (Limited Edition):
Album Version Don’t Cry For Me Argentina (Miami Mix Edit) You Must Love Me Hello And Goodbye
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Buenos Aires En un principio destinado a ser el cuarto y último single comercial de la BSO de Evita, quedó finalmente como single promocional, otra vez por la indecisión y mala gestión de Warner Bros. Varias remezclas fueron realizadas de ese tema, pero acabaron siendo editadas únicamente en soportes promocionales para clubs y radios escuchándose bastante, poco antes del lanzamiento del VHS de la película. Utilizando el Te Amo Radio Mix, se editó un videoclip con un montaje de varias escenas del film. 12” VINYL PROMO-SINGLE (USA): Te Amo 12’’ Extended Vocal Version Te Amo Radio Version Te Amo Instrumental Te Amo Single Edit
Producido por:
Nigel Wright, Alan Parker, Andrew Llyod Webber y David Caddick.
Escrito por:
Tim Rice y Andrew Llyod Webber.
Fecha de publicación:
19/08/1997 (USA)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Charts:
#3 en Billboard Hot Dance Club Play USA
Ventas:
Single promocional
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“
No me arrepiento de nada, todo lo que hice marcó un paso en mi vida. Sin eso no seria lo que soy 99
singles aramissenil
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Ray of Light
Durante 1997, Madonna empezó a componer junto a Patrick Leonard, uno de sus colaboradores habituales. No muy convencida por los resultados obtenidos, que se alejaban del sonido que tenía en mente para su nuevo disco, aparcó esas creaciones, y se puso a escribir nuevas canciones junto a uno de los colaboradores de su último álbum, Babyface.
Producido por:
Madonna y William Orbit; Madonna, William Orbit y Marius De Vries (*); Madonna, William Orbit y Patrick Leonard (**); Madonna y Marius De Vries (†).
Escrito por:
Madonna y William Orbit, salvo “Drowned World/Substitute For Love” (Madonna, William Orbit, Rod McKuen, Anita Kerr y David Collins), “Ray Of Light” (Madonna, William Orbit, Clive Muldoon, Dave Curtis y Christine Leach), “Candy Perfume Girl” (Madonna, William Orbit, Susannah Melvoin), “Skin”, “Nothing Really Matters”, “Sky Fits Heaven” y “Frozen” (Madonna, Patrick Leonard); “The Power Of GoodBye” y “To Have And Not To Hold” (Madonna, Rick Nowels); “Has To Be” (Madonna, William Orbit y Patrick Leonard).
aramissenil Se desconoce lo que llegó a componer junto a él, pero lo que está claro es que todo ese trabajo fue desechado por no casar con el nuevo proyecto que ella quería llevar a cabo.
Y ahí fue cuando William Orbit entró en el ruedo, un productor y compositor británico de música electrónica que destacaba desde hacía años, sobretodo en Europa, con quién vio que podría sumergirse en los sonidos techno y dance que deseaba para su disco. Madonna le mandó algunas de las composiciones creadas junto a Leonard y Nowels, y él le envió varias demos instrumentales suyas para que ella tuviera también material para poder trabajar. La Ciccone quedó satisfecha esta vez con el camino por donde estaba encarrilando su nuevo proyecto, y se decidió a seguir produciendo junto a él. En la mayoría de las ocasiones, ella escribía a partir de fragmentos instrumentales creados por Orbit, y después entre ambos acababan de dar forma a la canción.
Fecha de publicación:
02/03/1998 (Europa) 03/03/1998 (USA)
Fotografía:
Mario Testino
Diseño gráfico:
Kevin Reagan y Kerosene Halo
Charts:
#2 en USA #1 en UK
Ventas:
16.000.000 en todo el mundo.
Se tardó cuatro meses y medio en grabar el álbum, en unos estudios de Los Angeles. La mayor parte del tiempo fue invertida en la parte instrumental, sobretodo por la insistencia de Orbit de trabajar con
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ordenadores y sintetizadores en vez de músicos en directo. Varios problemas con el equipo informático ayudaron a que se retrasara todo aun más. Por suerte, la parte vocal se grabó fácil y rápidamente. A finales de febrero en Europa y principios de marzo en USA, fue publicado el primer single del disco, Frozen. El tema alcanzó el número uno en muchos países, y el dos en algunos otros, debido a la fuerte competencia que le supuso la Banda Sonora de Titanic. Poco después, el álbum vivió más o menos la misma suerte, alcanzando el número uno en países como Reino Unido, pero quedando en el dos en otros como Estados Unidos. El disco se llevó varios premios. Durante la entrega de los Grammy en 1999, se llevó dos premios por el video de Ray Of Light más otros dos por el álbum, uno de ellos como “Mejor Álbum Pop”. Los críticos de todo el mundo coincidieron en decir que Madonna había creado su mejor disco desde Like A Prayer, y en general, uno de los mejores de la década de los noventa, un disco emocional, con grandes letras, de contenido espiritual, y con una Madonna más madura, sobretodo en su voz, tras Evita.
aramissenil
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Frozen Escrita junto a su antiguo colaborador Patrick Leonard, fue el tema escogido para presentar la nueva Madonna que supuso el disco. Se pudo escuchar una voz mucho más madura y trabajada después de haber realizado Evita, en este caso cantando sobre una melodía que mezclaba muchísimos sonidos creados únicamente mediante sintetizadores, con otros totalmente acústicos, como violines y otros instrumentos de cuerda. El videoclip realizado por el reconocido director Chris Cunningham fue grabado en el Desierto de Mojave, en California, presentando a una Madonna con unos aires góticos, completamente vestida de negro, con una peluca oscura, y con el punto oriental que tanto le gustaba a ella de los tatuajes de henna en las manos. El peinado y el vestido que luce en el video, diseñados por Jean-Paul Gaultier, así como los movimientos que hace, son un homenaje a la bailarina Martha Graham.
Producido por:
Madonna, William Orbit y Patrick Leonard.
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard.
Fecha de publicación:
23/02/1998 (Europa) 04/03/1998 (USA)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Foto portada: Mario Testino
Diseño gráfico:
Kevin Reagan
Charts:
#2 en USA #1 en UK,
Ventas:
2.600.000 en todo el mundo
12” VINYL SINGLE (USA):
aramissenil Album Version Stereo MC´s Remix Extended Club Mix Meltdown Mix.
CD MAXI-SINGLE (Germany): Album Version Stereo MC´s MixÇ Meltdown Mix - Long Version Extended Club Mix Widescreen Mix.
Ray Of Light La canción que da nombre al álbum, está basada en un tema de los años 70 llamado “Sepheryn”, escrito por Clive Muldoon y Dave Curtis.
Producido por:
Cuando Madonna y William Orbit empezaron a componer juntos para el nuevo disco de la Reina del Pop, este se encontraba trabajando con Christine Leach, sobrina de Muldoon, en ese tema, para crear una nueva versión del mismo. Con el consentimiento de Christine, Orbit mostró a Madonna lo que habían hecho con esa canción, y esta decidió seguir trabajando con ese material. Finalmente se le cambió parte de la letra y se modificó totalmente el sonido, que manteniendo en gran parte la misma melodía, pasó a tener un ritmo acelerado y frenético.
Fecha de publicación:
Madonna y William Orbit.
Escrito por:
Madonna y William Orbit
21/05/1998
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette/VHS
Foto portada: Mario Testino
Diseño gráfico:
Kevin Reagan y Kerosene Halo
Charts:
#5 en USA, #2 en UK,
Ventas:
1.500.000 en todo el mundo
105
El videoclip, dirigido por Jonas Åkerlund, recogió hasta cinco premios en los MTV VMA de 1998 (Video del Año, Mejor Video Femenino, Mejor Dirección, Mejor Edición y Mejor Coreografía), dónde Madonna interpretó el tema en directo junto a Lenny Kravitz, después de haber cantado como intro la canción Shanti/Ashtangi. El video también ganó dos estatuillas en los premios Grammy celebrados en 1999 (Mejor Video de Corta Duración y Mejor Grabación Dance). La canción fue utilizada durante el año 2001 en un campaña publicitaria de Microsoft para promocionar su nuevo sistema operativo Windows XP. Se desconocen las cifras del acuerdo alcanzado, si bien se sabe que para la promoción de Windows 95, Microsoft pagó 14 millones de dólares a los Rolling Stones para obtener los derechos de uso de la canción Start Me Up. 2x12” VINYL MAXI-SINGLE (USA): Sasha Ultra Violet Mix Sasha Strip Down Mix Victor Calderone Club Mix William Orbit Liquid Mix Sasha Twilo Mix Victor Calderone Drum Mix William Orbit Ultra Violet Mix Album Version
aramissenil CD MAXI-SINGLE (Germany): Album Version Ultra Violet Mix Liquid Mix Calderone Club Mix
CD CARD SLEEVE: Album Version Ultra Violet Mix
CD MAXI-SINGLE:
Sasha Ultra Violet Mix Sasha Strip Down Mix Victor Calderone Club Mix Orbit Ultra Violet Mix
CD DIGIPACK:
Album Version Ultra Violet Mix Liquid Mix Calderone Club Mix
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“
Soy dura, ambiciosa, y sé exactamente lo que quiero. Si eso me convier te en una zorra, de acuerdo
Drowned World/Substitute For Love La posiciones en las listas para esta canción no fueron muy buenas, alcanzando sólo el número diez en Reino Unido, y puestos muchísimo más bajos en el resto de Europa y del mundo. Paradójicamente, en España consiguió el número uno en ventas, cosa que no sucedió en ningún otro país. El videoclip, rodado en Londres, y que mostraba a Madonna perseguida por los paparazzis durante un día de trabajo, levantó ampollas en algunos sectores de la prensa británica, que la acusaron de oportunista insinuando que se había inspirado en la accidental muerte de la Princesa Diana, sucedida sólo un año antes del estreno del video. La publicista de Madonna negó en todo momento que existiera en el videoclip cualquier referencia a Ladi Di. 12” VINYL SINGLE (Germany):
Producido por:
Madonna y William Orbit.
Escrito por:
Madonna, William Orbit, Rod McKuen, Anita Kerr y David Collins.
Fecha de publicación:
24/08/1998 (Europa) 25/09/1998 (Japon)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Foto portada: Rankin
Diseño gráfico:
Kevin Reagan
Charts:
#10 en UK, #1 en España
Ventas:
700.000 en todo el mundo
BT & Sasha´s Bucklodge Ashram Remix Album Version Sky Fits Heaven (Sasha Remix Edit)
CD SINGLE (UK/Germany CD1): Album Version BT And Sasha´s Bucklodge Ashram Remix Sky Fits Heaven (Sasha Remix Edit)
aramissenil CD SINGLE (UK/Germany CD2):
Album Version Sky Fits Heaven (Sasha Remix) Sky Fits Heaven (Victor Calderone Remix Edit)
The Power Of Good-Bye La canción, una preciosa balada que combinaba a la perfección melodías electrónicas con magistrales conjuntos de cuerda, consiguió mejores puestos en las listas de ventas que su predecesor, llegando al número seis en Reino Unido. El videoclip fue dirigido por Matthew Rolston en California, y está inspirado en parte en dos clásicos de Hollywood. Por una parte, las escenas de la partida de ajedrez y el beso están extraídas de la película de 1968 The Thomas Crow Affair. Por otra, la escena final en que Madonna cruza andando la playa y se sumerge en el agua, es un claro homenaje a una de sus películas favoritas, Humoresque, de 1946, protagonizada por Joan Crawford. A parte de la doble cara-a junto a Little Star, se incluyó como cara-b en algunas ediciones el tema Mer Girl.
Producido por:
Madonna, William Orbit y Patrick Leonard.
Escrito por:
Madonna, Rick Nowels.
Fecha de publicación:
29/09/1998 (USA) 16/11/1998 (Europa)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Foto portada:
Inez Van Lamsweerde & Vinoodh Matadin
Diseño gráfico:
Kevin Reagan
Charts:
#11 en USA, #6 en UK,
Ventas:
900.000 en todo el mundo
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12” VINYL SINGLE (UK/Germany): Dallas’ Low End Mix Luke Slater Super Luper Fabien’s Good God Mix Album Version
CD SINGLE (USA): Album Version Mer Girl
CD SINGLE (UK): Album Version Little Star
CD MAXI-SINGLE (Germany): Album Version Dallas’Low End Mix Luke Slater Super Luper Fabien’s Good God Mix
Nothing Really Matters Producido por:
Madonna, William Orbit y Marius De Vries.
Escrito por:
Madonna y Patrick Leonard.
Fecha de publicación:
02/03/1999 (Europa) 13/04/1999 (USA)
Como en otras muchas ocasiones le ha sucedido a Madonna, la pésima promoción que Warner hizo de este single, sobretodo en USA donde se volvió a publicar un mes más tarde, provocó que el tema se estrellara estrepitosamente en las listas de casi todo el mundo. En España y México volvió a lograr el número uno, pero en el resto del planeta lo máximo que consiguió fue un numero siete en UK y la quinceava posición en las listas australianas. En Estados Unidos no logró pasar del número 93 en las listas de ventas, una de las peores posiciones de toda su carrera.
aramissenil Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Foto portada: Luís Sánchez
Diseño gráfico:
Kevin Reagan
Charts:
#93 en USA, #7 en UK,
Ventas:
800.000 en todo el mundo
Es una lástima teniendo en cuenta el enorme potencial de la canción, un gran tema dance admirado por todos los fans, conunos más que aceptables remixes, y que además gozó de la suerte de tener un videoclip fantásticamente realizado por el director Johan Renck.
Madonna quiso ir haciendo números para un posible papel en una anunciada adaptación a la pantalla grande de la novela “Memorias de una Geisha”, cosa que ya había hecho con anterioridad para Evita. Es por eso que decidió inspirar todo el videoclip en el mundo oriental que describe ese libro. Durante la gala de los premios Grammy de 1999, en la que recibió 4 de los galardones que se entregaron, interpretó en riguroso directo esta canción, vestida, por supuesto, con un kimono rojo diseñado por JeanPaul Gaultier. En algunas ediciones estadounidenses del single se puede encontrar To Have And Not To Hold como cara-b.
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2x12” VINYL MAXI-SINGLE (USA): Club 69 Vocal Club Mix Album Version Club 69 Future Mix Club 69 Radio Mix Club 69 Phunk Mix Vikram Radio Remix Club 69 Future Dub Kruder & Dorfmeister Mix
CD MAXI-SINGLE DIGIPACK: Album Version Club 69 Vocal Club Mix Club 69 Future Mix Club 69 Phunk Mix Club 69 Speed Mix Kruder & Dorfmeister Remix Vikram Remix Club 69 Future Dub Club 69 Radio Mix
CD MAXI-SINGLE DIGIPACK: Album Version Club 69 Radio Mix Club 69 Vocal Club Mix Kruder & Dorfmeister Remix
CD MAXI-SINGLE: Club 69 Future Mix Club 69 Phunk Mix Vikram Remix Club 69 Mix Show Mix
CD MAXI-CARD SLEEVE: Album Version Club 69 Radio Mix
“
No me juzguen si no ven mis trabajos
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singles
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Music
Después del gran éxito de ventas, y desde hacía tiempo en la carrera de Madonna, también en críticas, que supuso Ray Of Light, la Reina del Pop siguió trabajando durante los años siguientes con el principal productor de ese disco, William Orbit. Primero fue durante el año 1999, con “Beautiful Stranger”, para la Banda Sonora Original de “Austin Powers, The Spy Who Shagged Me”, y después en otra banda sonora publicada a principio del 2000, la de la película “The Next Best Thing”, protagonizada por ella misma, y en la cual se incluyeron un cover del “American Pie” de Don McLean y una nueva canción de la Ciccone, “Time Stood Still”. La primera de ellas fue lanzada como single de esa banda sonora.
Producido por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï
Escrito por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï, salvo “Nothing Fails” (Madonna, Guy Sigsworth y Jem Griffiths), “X-Static Process” (Madonna y Stuart Price) y “Easy Ride” (Madonna y Monte Pittman).
aramissenil En mayo de ese año se anunció por fin el lanzamiento del primer single del nuevo disco de la Chica Material, Music iba a salir a la venta en julio. Pero a diferencia de lo que sucedió con “Frozen”, que hasta unos pocos días antes del lanzamiento no se filtró a Internet, con “Music” no pudo evitarse que a finales de ese mismo mes de mayo ya circulara una versión demo del tema, y que gracias a programas de intercambio de archivos como Napster, el álbum entero se distribuyera por la red poco después.
Fecha de publicación:
22/04/2003
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Fotografía:
Craig McDean
Diseño gráfico:
M/M Paris (Michael Amzalag y Mathias Augustyniak)
Charts:
#1 en USA #1 en UK
Ventas:
11.000.000 en todo el mundo.
William Orbit participó en menor medida en el disco, el productor principal del cual fue el francés Mirwais Ahmadzaï, todo un exponente de la música electrónica en Europa, pero un gran desconocido para la mayoría de la gente.
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“American Pie” fue incluido como bonus en la mayoría de países a excepción de Estados Unidos, debido al éxito que esta había tenido como single fuera de Norte-América. Además, en las ediciones de Japón y Australia, se incluyó también la canción “Cyberraga”, producida por ella misma y Talvin Singh. Para promocionar el disco, se realizaron dos conciertos de presentación del álbum. El primero fue en la sala Roseland Ballroom de Nueva York, el 5 de noviembre de 2000. El segundo tuvo lugar en la sala Brixton de Londres, el 28 de noviembre de ese mismo año. Éste último fue retransmitido a través de Internet.
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American Pie American Pie se lanzó como single de la BSO de la película The Next Best Thing que acababa de rodar Madonna. De hecho fue durante el rodaje de ésta que surgió la idea de realizar un cover del mítico tema de Don McLean, pues en una escena del film Madonna y sus amigos interpretan la canción, y Rupert Everett, co-protagonista de la película, le sugirió a la Ciccone que grabase la canción para incluirla en la banda sonora. La canción quedó fuera del álbum Music en USA, cuando sí fue incluida en el resto de ediciones de todo el mundo, aunque Madonna dio a entender en una entrevista que la decisión de incluir el tema como bonustrack, no fue suya, sino de Warner.
Producido por:
Madonna y William Orbit.
Escrito por: Don McLean.
Fecha de publicación:
28/02/2000
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Foto portada: Dah Len
Diseño gráfico:
Desconocido
Charts:
#29 en USA, #1 en UK,
Ventas:
2.500.000 en todo el mundo
Philipp Stolzl se encargó de dirigir el videoclip del tema, que fue un homenaje a los Estados Unidos de los años setenta, y a la diversidad de familias y personas residentes en USA. 12” VINYL MAXI-SINGLE (UK/Germany): Victor Calderone Filter Dub Mix Victor Calderone Vocal Dub Mix Richard ‘Humpty’ Vission Visits Madonna Album Version
aramissenil CD MAXI-SINGLE (Germany):
Album Version Richard “Humpty” Vission Radio Mix Victor Calderone Filter Dub Mix Richard “Humpty” Vission Visits Madonna
Music Con unas influencias techno y electrónicas mucho más acusadas que en su anterior disco, la Ciccone arrasó por todo el mundo con éste tema.
Producido por:
Se realizó una enorme promoción de dicho single, que fue interpretado en directo por Madonna en numerosas ocasiones, convirtiéndose en uno de sus himnos bandera más importantes, sobretodo en giras y actuaciones, junto a Holiday, La Isla Bonita y Hung Up.
Fecha de publicación:
Dan-O-Rama creó un video-montaje con imágenes de toda su carrera para ser utilizado como proyección durante todos los directos que se realizaron de ese tema.
Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
Escrito por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
21/08/2000 (USA) 29/08/2000 (Europa)
Formatos:
Vinilo/CD/DVD/Cassette
Foto portada:
Jean-Baptiste Mondino
Diseño gráfico:
Kevin Reagan
Charts:
#1 en USA, #1 en UK,
Ventas:
5.700.000 en todo el mundo
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12” VINYL MAXI-SINGLE (Germany): Calderone Anthem Mix HQ2 Main 12” The Young Collective Club Mix Deep Dish Dot Com Remix U.S. Edit
12” VINYL PICTURE DISC:
Calderone Anthem Mix HQ2 Main 12” The Young Collective Club Mix Deep Dish Dot Com Remix U.S. Edit
CD MAXI-SINGLE (DIGIPACK): HQ2 Club Mix Calderone Anthem Mix Deep Dish Dot com Remix Groove Armada Club Mix The Young Collective Club Mix HQ2 Radio Mix Calderone Radio Edit Deep Dish Dot Com Radio Edit Groove Armada 12 Mix
CD SINGLE (USA):
Album Version Deep Dish Dot com Remix Calderone Anthem Mix
CD SINGLE (USA):
Album Version Groove Armada’s 12” Mix Deep Dish Dot Com Remix (U.S. Edit)
CD MAXI-SINGLE:
HQ2 Club Mix Calderone Anthem Mix Deep Dish Dot com Remix Groove Armada Club Mix The Young Collective Club Mix HQ2 Radio Mix Calderone Radio Edit
aramissenil Don’t Tell Me
Producido por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
Escrito por:
Madonna, Mirwais Ahmadzaï y Joe Henry.
Fecha de publicación:
21/11/2000 (World Wide) 16/01/2001 (USA)
Formatos:
Vinilo/CD/Cassette
Foto portada:
Joe Henry, cuñado de Madonna, escribió originalmente esta canción, de la cual incluso grabó una demo. Esta le fue mandada a Madonna para que trabajara con ella junto a Mirwais, con quien la volvió a grabar para su nuevo disco con numerosos arreglos sobre la versión original.
Diseño gráfico:
El videoclip fue dirigido por Jean-Baptiste Mondino, el mismo que ya había realizado poco antes las sesiones fotográficas del disco.
Charts:
12” VINYL MAXI-SINGLE (Germany):
Jean-Baptiste Mondino
Kevin Reagan #4 en USA #4 en UK
Ventas:
2.100.000 en todo el mundo
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Timo Maas Mix Victor Calderone Sensory Mix Thunderpuss’2001 Hands In The Air Anthem Album Version
CD MAXI-SINGLE (USA):
Timo Maas Mix Tracy Young Club Mix Vission Remix Thunderpuss’2001 Hands In The Air Anthem Victor Calderone Sensory Mix Vission Radio Mix Thunderpuss’2001 Hands In The Air Radio Enhanced Video
CD SINGLE:
Album Version Vission Remix Thunderpuss radio mix
CD SINGLE:
Radio Edit Cyber Raga Thunderpuss club mix
What It Feels Like For A Girl El que sería el último single comercial de Music levantó ampollas debido al videoclip realizado por Guy Ritchie, marido de Madonna, para este tema. En Estados Unidos, VH1 y MTV sólo lo emitieron una vez, alegando la excesiva imagen de violencia que se proyectaba en el video.
Producido por:
Madonna, Guy Sigsworth y Mark “Spike” Stent.
Escrito por:
Madonna y Guy Sigsworth.
Fecha de publicación:
17/04/2001 (Europa) 01/05/2001 (USA)
aramissenil La voz que se puede oír al principio de la canción corresponde a la actriz Charlotte Gainsbourg, y pertenece a un fragmento de la película The Cement Garden, dirigida por Andrew Birkin en 1993.
Madonna grabó una versión en castellano del tema, titulada Lo Que Siente La Mujer, que fue incluida como cara-b en algunas ediciones del single, e interpretada en directo en todos los conciertos de su gira del año 2001, Drowned World Tour.
Formatos:
Vinilo/CD/DVD
Foto portada:
Jean-Baptiste Mondino
Diseño gráfico:
Kevin Reagan
Charts:
#23 en USA, #7 en UK,
Ventas:
1.000.000 en todo el mundo
2x12” VINYL SINGLE (USA): Paul Oakenfold Perfecto Mix Richard Vission Velvet Masta Mix Above & Beyond 12” Club Mix Richard Vission Velvet Masta Edit Calderone & Quayle Dark Side Mix Tracy Young Cool Out Radio Mix Above & Beyond Club Radio Edit Tracy young Club Mix
CD MAXI-SINGLE (USA):
Paul Oakenfold Perfecto Mix Richard Vission Velvet Masta Edit Calderone & Quayle Dark Side Mix Tracy Young Club Mix Above & Beyond 12” Club Mix Tracy Young Cool Out Radio Mix Richard Vission Velvet Masta Edit Above & Beyond Club Radio Edit Lo Que Siente La Mujer
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CD SINGLE:
Paul Oakenfold Perfecto Mix Richard Vission Velvet Masta Edit Calderone & Quayle Dark Side Mix Tracy Young Club Mix
CD MAXI-SINGLE (USA):
Above & Beyond 12” Club Mix Tracy Young Cool Out Radio Mix Richard Vission Velvet Masta Edit Above & Beyond Club Radio Edit
CD MAXI-SINGLE LIMITED WITH POSTER: Paul Oakenfold Perfecto Mix Richard Vission Velvet Masta Edit Calderone & Quayle Dark Side Mix Tracy Young Club Mix Above & Beyond 12” Club Mix
Amazing Producido por:
Charts:
Warner quiso sacar un cuarto single de Music, y escogió para ello el tema Amazing. Madonna, pero, ya había pensado en Impressive Instant para un próximo single, y se negó en redondo a participar en la grabación de un videoclip, o ninguna otra cosa para promocionar ese tema. Finalmente, quedó sólo como un single promocional que únicamente puedo escucharse en las radios. Warner decidió que lo promocionaría con un video en directo del nuevo tour de la artista.
Ventas:
CD PROMO-SINGLE (Germany):
Madonna y William Orbit.
Escrito por:
Madonna y William Orbit.
Fecha de publicación:
12/05/2001 (Europa)
Formatos: CD
aramissenil Foto portada:
Jean-Baptiste Mondino
Radio Promo Only
Single promocional
Album Version
CD PROMO-SINGLE (Colombia): Album Version
CD PROMO-SINGLE (México): Album Version Lo Que Siente La Mujer
Impressive Instant Producido por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
Escrito por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
Fecha de publicación:
18/09/2001 (USA)
Formatos: Vinilo/CD
Foto portada:
Jean-Baptiste Mondino
Charts:
#1 en Billboard Club Play USA
Ventas:
Single promocional
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Madonna no llegó a conseguirlo, pero estuvo a punto de lograr que Impressive Instant fuera single una vez Amazing había sido descartado. Se encargaron las remezclas del tema a Peter Rauhofer, y algunas de ellas fueron lanzadas en varios CDs y vinilos promocionales para DJs, que arrasaron literalmente en las pistas. El tema se mantuvo 2 semanas consecutivas en el número 1 del Billboard Club Play de USA, con el mérito de no haber sido publicada la canción como single comercial.
12” VINYL PROMO-SINGLE (USA):
Peter Rauhofer’s Universal Dub Peter Rauhofer’s Universal Radio Mixshow Mix Peter Rauhofer’s Drowned World Dub Part 2
CD PROMO-SINGLE (Australia): Peter Rauhofer’s Universal Club Mix Peter Rauhofer’s Drowned World Dub
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singles
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ghv2
Se aprovechó el lanzamiento en video y DVD de su reciente gira, Drowned World Tour, para publicar este nuevo recopilatorio bajo el nombre GHV2 (Greatest Hits Volume 2). “The Second Coming” fue el título provisional del disco mientras se trabajaba en él, y a parte, se rumorearon como otros posibles nombres para el álbum: “The Immaculate Collection Part Deux” o “Hit Lady - The Best of 1991-2001”
Producido por: Madonna
Escrito por: Madonna
Fecha de publicación:
12/11/2001 (Europa) 13/11/2001 (USA)
Fotografía:
aramissenil Sorprendiendo a todos los que esperaban con ganas este nuevo disco, no se incluyó ninguna canción nueva en el álbum, y además, diez de los quince temas del disco fueron incluidos en sus versiones edit, supuestamente para que todas las pistas cupieran en el CD. Madonna justifico el hecho de no incluir ningún tema inédito diciendo que se trataba de un “grandes éxitos”, y que como tal, solo debía contener canciones antiguas.
Regan Cameron
Diseño gráfico:
Kevin Reagan y Bret Healey
Charts:
#7 en USA #2 en UK
Ventas:
7.000.000 en todo el mundo.
A parte de esto, el tracklist del disco también fue bastante discutido por los fans, por un lado por el extraño orden no-cronológico de las canciones, y por el otro, por la selección de los temas que fueron escogidos, que para muchos no eran realmente los éxitos representativos de Madonna de la última década, pues dejaba fueran del disco a grandes hits a favor de canciones que quizás no habían tenido tanta repercusión. Ningún single fue publicado comercialmente, aunque si que se encargaron a algunos DJs “megamixes” de los temas incluidos en el disco, los cuales únicamente se editaron en discos de carácter promocional. Del mismo modo
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también se editaron promocionalmente CDs y vinilos con remezclas, algunas de ellas inéditas hasta el momento, bajo el nombre de GHV2 Remixed - The Best Of 1991-2001. El megamix más conocido fue realizado por el DJ “Thunderpuss”, y acompañándolo se creó un video con fragmentos de algunas de las actuaciones y de los videoclips más míticos de toda la carrera de Madonna. Se puede decir que todo el material promocional que se edito es lo mejor que aportó este recopilatorio, sobretodo por un artwork creado por Kevin Reagan que encantó a los fans, y que ha convertido con el tiempo todos estos artículos en algunas de las piezas de coleccionismo de Madonna más preciadas y cotizadas. La lástima es que no se llegara a publicar comercialmente ninguno de estos discos, sino solamente para radios y clubs. Aun que, tal y como se dice en estos casos, el disco no aportó absolutamente nada nuevo, las ventas respondieron relativamente bien en todo el mundo, llevando ya en la actualidad más de siete millones de copias vendidas, cifra más o menos aceptable si tenemos en cuenta la calidad del contenido del álbum. Destaca como curiosidad queen Reino Unido se llegó a alcanzar, antes de su lanzamiento, la enorme cifra de 800.000 unidades reservadas, todo un récord
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American Life
La Reina del Pop volvió a entrar al estudio para grabar un tema para la película Die Another Day de la saga de James Bond, en la cual también realizó un pequeño cameo. Junto a Mirwais Ahmadzaï, con quién ya había trabajado en Music, produjo un tema para la BSO del mismo nombre q la película, Die Another Day.
Producido por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï; Madonna, Mirwais Ahmadzaï y Mark “Spike” Stent
Escrito por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï, salvo “Nothing Fails” (Madonna, Guy Sigsworth y Jem Griffiths), “X-Static Process” (Madonna y Stuart Price) y “Easy Ride” (Madonna y Monte Pittman).
aramissenil Y fue con este mismo productor con quién la Ciconne se puso manos a la obra para un nuevo disco de estudio, American Life, el cual acabó producido casi únicamente por ellos dos; sólo en un par de temas trabajó también Mark “Spike” Stent, aunque sí hubo algunas otras colaboraciones para escribir las canciones. El proceso de grabación del álbum se dio bajo unas enormes medidas de seguridad para que no se produjera ninguna filtración, y el disco acabase en Internet semanas antes de su lanzamiento, como había ocurrido con Music. Cabe destacar, como curiosidad, que Warner filtró deliberadamente a los programas de descargas P2P varios archivos falsos, en los que una vez descargados, la gente podía oir a Madonna diciendo: ¿Qué coño te crees que estás haciendo?
Fecha de publicación:
22/04/2003
Fotografía:
Craig McDean
Diseño gráfico:
M/M Paris (Michael Amzalag y Mathias Augustyniak)
Charts:
#1 en USA #1 en UK
Ventas:
4.000.000 en todo el mundo.
Aunque en él se podían seguir oyendo bastantes sonidos electrónicos característicos de la producción de Mirwais, se puede decir que este fue un trabajo mucho más acústico en cuanto a instrumentación, y sobretodo, que tenía unas letras todas ellas llenas de significado, de denuncia, de exploración personal, y muy, muy introspectivas. Este fue, seguramente, uno de los discos más intimistas que había hecho nunca Madonna.
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La promoción que se hizo del álbum fue enorme, pasando por muchos programas de televisión, realizando pequeños conciertos acústicos en varias ciudades, y apareciendo en gran cantidad de publicaciones. Entre otras, destaca la revista W, en la que se publicó la primera colaboración de Madonna con el fotógrafo Steven Klein, y un especial de la revista británica Q, la cual editó un número dedicado exclusivamente a la Diva, dónde se repasaba toda su carrera hasta la fecha. En Europa se puede decir que el disco tuvo unas buenas ventas, sobre todo en Francia, dónde fue un auténtico éxito, pero en Estados Unidos el disco y su primer single fueron boicoteados y no se emitieron por la mayoría de emisoras de radio, siendo finalmente un fracaso en casi todas las listas americanas. Se convirtió en el disco de estudio de Madonna con menos copias vendidas en todo el mundo, hasta aquel momento (aunque las ventas de discos ya eran más bajas).
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Die Another Day Se dice que los productores de las películas de James Bond (007) llevaban ya tiempo intentando conseguir que Madonna escribiera la canción.
Producido por:
En este tema Madonna y Mirwais recurrieron de nuevo a ciertos sonidos electrónicos y techno, así como a modulaciones de voz que recordaban a su anterior trabajo en Music.
Fecha de publicaci¢n: *
2x12” VINYL MAXI-SINGLE (UK):
Madonna y Mirwais Ahmadza‹.
Escrito por:
Madonna y Mirwais Ahmadza‹.
22/11/2002
Formatos: Vinilo/CD
Foto portada: * Mert & Marcus
Diseño gr fico:
Dirty Vegas Main Mix Thunderpuss Club Mix Thee RetroLectro Mix Deepsky Remix Dirty Vegas Dub
Frank Maddocks
Radio Edit Dirty Vegas Main Mix Thee RetroLectro Mix Thunderpuss Club Mix Deepsky Remix Brother Brown’s Bond-Age Club
1.200.000 en todo el mundo
CD MAXI-SINGLE (Germany):
Charts: * #8 en USA, 3 en UK, Ventas:
CD SINGLE (Germany): Radio Edit Dirty Vegas Main Mix Thee RetroLectro Mix
aramissenil American Life
Salió a la venta a principios de abril del 2003, justo en un momento político bastante inestable a nivel mundial, pues parecían inminentes la invasión de Irak por parte de Estados Unidos, y por consiguiente, el estallido de una nueva guerra en el Golfo Pérsico.
Por desgracia, eso fue lo que finalmente sucedió, y Madonna, que había estado realizando un videoclip antibelicista con imágenes de soldados en guerra, y claramente de denuncia hacia la política del presidente George W. Bush, acabó retirando el mismo alegando lo siguiente en un comunicado: “He decidido no mostrar mi video. Fue rodado antes de que empezara la guerra, y no creo que sea apropiado emitirlo en este momento. Dado el volátil estado del mundo, y por sensibilidad y respeto a las fuerzas armadas, a quienes doy mi apoyo y por las que rezo, no quiero arriesgarme ofendiendo a nadie que pueda malinterpretar el significado de este video”.
Producido por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
Escrito por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
Fecha de publicación:
08/04/2003 (USA) 14/04/2003 (Europa)
Formatos: Vinilo/CD
Foto portada: Craig McDean.
Diseño gráfico:
/M/M Paris/ (Michael Amzalag y Mathias Augustyniak)
Charts:
#37 en USA #2 en UK,
Ventas:
1.500.000 en todo el mundo
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2x12” VINYL MAXI-SINGLE (USA):
Missy Elliott American Dream Remix Oakenfold Downtempo Remix Peter Rauhofer’s American Anthem Part I Felix Da Housecat’s Devin Dazzle Club Mix Die Another Day (Calderone & Quayle Afterlife Mix) Peter Rauhofer’s American Anthem Part 2
CD MAXI-SINGLE (Germany):
Missy Elliott American Dream Remix Oakenfold Downtempo Remix Felix Da Housecat’s Devin Dazzle Club Mix Peter Rauhofer’s American Anthem Part I Peter Rauhofer’s American Anthem Part II Die Another Day (Richard Humpty Vission Electrofried Mix)
CD SINGLE (Germany):
Missy Elliott American Dream Remix Oakenfold Downtempo Remix Felix Da Housecat’s Devin Dazzle Club Mix
CD SINGLE (Germany):
Peter Rauhofer’s American Anthem Part I Peter Rauhofer’s American Anthem Part II Die Another Day (Richard Humpty Vission Electrofried Mix
Hollywood Producido por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
Escrito por:
Se rumoreaba en un principio que podía haber dado título al álbum.
aramissenil Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
Fecha de publicación:
03/07/2003 (Europa) 03/07/2003 (USA)
Formatos:
La canción fue victima de la continuidad del boicot a Madonna en las radios que había tenido lugar el anterior single.
#23 en USA, #2 en UK
El videoclip de esta canción estuvo dirigido por ya todo un clásico de Madonna, Jean-Baptiste Mondito. Este nuevo proyecto fue todo un homenaje al trabajo del fotógrafo de moda Guy Bourdin, el cual no se lo tomó como una distinción por parte de Madonna, sino como un robo, y acabó demandando a la Ciccone por plagio.
600.000 en todo el mundo
2x12” VINYL SINGLE (USA):
Vinilo/CD
Foto portada: Steven Klein
Diseño gráfico:
Kevin Reagan
Charts:
Ventas:
The Micronauts Remix Oakenfold Full Remix Calderone & Quayle Glam Mix Jacques Lu Cont’s Thin White Duck Mix Oakenfold 12” Dub Deepsky’s Home Sweet Home Vocal Remix
CD MAXI-SINGLE (Germany):
Radio Edit Jacques Lu Cont’s Thin White Duck Mix 3. The Micronauts Remix Oakenfold Full Remix Deepsky’s Home Sweet Home Vocal Remix Calderone & Quayle Glam Mix
CD SINGLE (Germany):
Radio Edit Jacques Lu Cont’s Thin White Duck Mix The Micronauts Remix
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Nobody Knows Me La canción solamente fue editada en Estados Unidos como single promocional para DJs. Tratándose pues de un lanzamiento promocional.
Producido por:
Se utilizó el título de esta canción para dar nombre a un libro fotográfico que publicó ICON, el club de fans oficial de Madonna, para celebrar sus 20 años de carrera en el mundo de la música.
Fecha de publicación:
12” VINYL PROMO-SINGLE (USA): Peter Rauhofer’s Private Life Mix Pt.1 Mount Sims Old School Mix Above & Beyond 12” Mix Mount Sims Italo Kiss Mix
Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
Escrito por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
15/10/2003
Formatos: Vinilo
Charts:
#4 en Billboard Club Play USA
Ventas:
Single Promocional
Nothing Fails Éste single fue el primero de los tres lanzamientos de Madonna que tuvieron lugar en menos de un mes. Realmente la situación fue un tanto caótica, tanto para fans como no-fans, pues costaba asimilar escuchar un single por la radio, y estar viendo el videoclip de una canción distinta por televisión.
Producido por:
Madonna, Mirwais Ahmadzaï y Mark “Spike” Stent.
Escrito por:
Madonna, Guy Sigsworth y Jem Griffiths.
aramissenil La canción no tuvo videoclip alguno para su promoción, y aun que en ciertos países funcionó bastante bien (en España y Estados Unidos logró el número 1 en ventas de singles) a nivel mundial el lanzamiento fue un fracaso bastante estrepitoso. 2x12” VINYL MAXI-SINGLE (USA):
Peter Rauhofer’s Classic House Mix Nevins Big Room Rock Mix Tracy Young’s Underground Mix Jackie’s In Love In The Club Mix Nevins Global Dub Nobody Knows Me (Mount Sims Italo Kiss Mix) Nobody Knows Me (Mount Sims Old School Mix) Tracy Young’s Underground Dub
Fecha de publicación:
21/11/2003
Formatos: Vinilo/CD
Foto portada: Regan Cameron
Diseño gráfico:
Kevin Reagan
Charts:
#1 en Billboard Club Play USA #1 en España
Ventas:
400.000 en todo el mundo
CD MAXI-SINGLE (Germany):
Peter Rauhofer’s Classic House Mix Nevis Big Room Rock Mix Tracy Young’s Underground Mix Nevis Global Dub Jackie’s In Love In The Club Mix Nobody Knows Me (Peter Rauhofer’s Private Life Part 1) Nobody Knows Me (Above & Beyond 12” Mix) Nobody Knows Me (Mount Sims Italo Kiss Mix)
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Remixed & Revisited Productores:
Craig Kostich y Orlando Puerta.
Escrito por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï,
Fecha de publicación:*
24/11/2003
Formatos: * CD
Foto portada:* Regan Cameron
Diseño gráfico: *
Kevin Reagan y Bret Healey
Charts: * #115 en Billboard 200 Albums Chart USA. (Nota: en muchos países, no se contó ni como single, ni como álbum y no entró en listas) Ventas:
1.000.000 en todo el mundo
Pocos días después de salir a venta el single de Nothing Fails, fue lanzado el EP Remixed & Revisited, un formato un tanto extraño en estos tiempos, que no se supo como catalogar, y se publicó como álbum en algunos países, y como single en otros. Si bien para algunos es un recopilatorio de remezclas, la mayoría lo considera como un single más para promocionar American Life, pues la misma Madonna declaró en una entrevista: “Es como un modo de continuar mi anterior disco, de mantenerlo vivo. Y también porque hicimos muy buenos remixes de todas las canciones de mi álbum, quería que la gente pudiera oirlos. CD EP / MAXI-SINGLE (Germany):
Nothing Fails (Nevins Mix) Love Profusion (Headcleanr Rock Mix) Nobody Knows Me (Mount Sims Old School Mix) American Life (Headcleanr Rock Mix) Like A Virgin/Hollywood Medley (2003 MTV VMA Performance) Into The Hollywood Groove (The Passengerz Mix) Your Honesty (Unreleased Song)
aramissenil Love Profusion
Producido por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
Escrito por:
Madonna y Mirwais Ahmadzaï.
Fecha de publicación:
8/12/2003 (Europa) 16/03/2004 (USA)
Formatos: Vinilo/CD
Foto portada:
Regan Cameron / Tom Huckabee
Diseño gráfico:
Kevin Reagan y Bret Healey
Charts:
#1 en Billboard Club Play USA #11 en UK
Ventas:
200.000 en todo el mundo
Elegida para cerrar el disco y toda ésta carrera de lanzamientos pre-navideños.
Este single fue utilizado por la marca de cosméticos Estée Lauder para promocionar por televisión su nuevo perfume “Beyond Paradise” con un anuncio dirigido por Luc Besson , el cual sirvió de inspiración para elrodaje, por parte del mismo director, de un videoclip para el tema de Madonna. Debido a la existencia de este anuncio, Warner decidió retrasar el lanzamiento del single en Estados Unidos hasta marzo de 2004, para hacerlo coincidir de lleno con la campaña publicitaria de Estée Lauder, con quien compartía canción y prácticamente video. 2x12” VINYL SINGLE (USA):
The Passengerz Club Profusion Blow-Up Mix Ralphi Rosario House Vocal (Extended) Ralphi Rosario Big Room Dub The Passengerz Dub Profusion Craig J.’s “Good Vibe” Mix Ralphi Rosario Big Room Vox (Extended)
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CD MAXI-SINGLE (Germany):
Blow-Up Mix The Passengerz Club Profusion Ralphi Rosario House Vocal (Extended) Craig J.’s “Good Vibe” Mix Ralphi Rosario Big Room Vox (Extended) Ralphi Rosario Big Room Dub Nothing Fails (Peter’s Lost In Space Mix)
CD SINGLE:
Album Version The Passengerz Club Profusion Ralphi Rosario House Vocal (Extended)
CD SINGLE:
Album version Radio Edit Ralphi Rosario Big Room Dub
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Confessions On A Dance Floor
Fue durante la gira de 2004 The Re-invention World Tour, que Stuart Price y Madonna se pusieron a componer nuevos temas después de haber trabajado juntos anteriormente en una canción de American Life, X-Static Process. Madonna declaró que tenía ganas de hacer algo divertido, con energía, una música que hiciese levantar a la gente de sus sillas y ponerse a bailar sin parar. Hung Up, el single de presentación del álbum, fue lanzado a mediados de octubre de 2005, siendo utilizado al mismo tiempo como sintonía de la campaña publicitaria de un nuevo modelo de teléfono móvil de la compañía Motorola.
Producido por:
Madonna y Stuart Price
Escrito por:
Madonna y Stuart Price
Fecha de publicación:
11/11/2005 (Europa) 15/11/2005 (USA)
Fotografía:
aramissenil Steven Klein
Diseño gráfico:
Giovanni Bianco
Charts:
#1 en USA #1 en UK (1.345.000 – Platino x4),
Ventas:
10.000.000 en todo el mundo.
Fue en una entrevista en el backstage del “Live 8” de Londres, justo antes de su actuación, el 2 de julio de 2005, cuando la misma Madonna anunció el título del disco. Finalmente, en noviembre, nació Confessions On A Dance Floor, un disco planteado como una sesión non-stop de música de baile, donde todos los temas estaban fundidos en una melodía continua de principio a fin. En él se escucharon influencias de ritmos de los 70 y 80, retornando Madonna a sus propios inicios en los clubes neoyorquinos. Numerosos fueron los samplers utilizados en muchos de los temas del disco, el más conocido, sin duda, el de la canción de ABBA Gimme, gimme, gimme (A man after midnight), que Madonna utilizó para la base y el estribillo de Hung Up. The Jackson 5 o Donna Summer son sampleados también en otros temas del álbum.
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El disco fue un auténtico éxito que batió récords en todo el mundo, colocándose el día de su lanzamiento como número 1 de las listas de ventas de hasta 29 países, llegando a vender sólo durante la primera semana, 3.600.000 copias. Pero no sólo el disco batió récords, su primer single, Hung Up, consiguió el primer puesto de las listas en 41 países a la vez, algo jamás conseguido por ningún otro artista en toda la historia de la música. Se dice que cuando Madonna se enteró de la noticia lo celebró descorchando champagne con su marido Guy Ritchie, y que no pudo evitar romper a llorar de la emoción. Hay que recordar que justo antes de empezar la promoción del disco Madonna sufrió un accidente montando a caballo durante el día de su cumpleaños, el 16 de agosto. Por suerte, todo quedó en unas aparatosas fracturas de costillas, clavícula y muñeca, de las cuales se recupero muy rápidamente, pudiendo grabar el videoclip de Hung Up y realizar toda la promoción del álbum sin ningún problema.
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Hung Up Número 1 simultaneamente en 41 paises, Madonna se convirtió en la única artista que se ha mantenido 22 semanas consecutivas en el United World Track Chart, 15 con Hung Up y otras 7 con Sorry, y es que además también consiguió algo que jamás había sucedido, que es colocar su segundo single en la segunda posición de la lista teniendo todavía el primero en el número 1, y substituirse a si misma colocando el segundo en primera posición y viceversa. 12” VINYL MAXI-SINGLE (USA):
Producido por:
Madonna y Stuart Price.
Escrito por:
Madonna, Stuart Price, B. Andersson y B. Ulvaeus.
Fecha de publicación:
17/10/2005
Formatos:
Vinilo/CD/Descarga Digital
Foto portada: Steven Klein
Diseño gráfico:
Album Version SDP Extended Vocal Bill Hamel Remix SDP Extended Dub
Giovanni Bianco
Album Version SDP Extended Vocal Bill Hamel Remix SDP Extended Dub Chus & Ceballos Remix Tracy Young’s Get Up and Dance Groove
4.000.000 en todo el mundo
2x12” VINYL MAXI-SINGLE (USA):
Charts:
#7 en USA #1 en UK,
Ventas:
CD MAXI-SINGLE (EU):
Radio Version SDP Extended Vocal Tracy Young’s Get Up and Dance Groove Edit Bill Hamel Remix Chus & Ceballos Remix SDP Extended Dub
aramissenil CD SINGLE (EU):
Radio Version SDP Extended Vocal Tracy Young’s Get Up and Dance Groove Edit
Sorry La canción fue un auténtico éxito, consiguiendo el número uno en ventas y airplay en muchísimos países. Jaime King, coreógrafo habitual de Madonna y director de sus tres últimos tours, fue el encargado de dirigir el videoclip para la canción. El proyecto se planteó como una continuación del video de Hung Up. La furgoneta tuneada que aparece en el videoclip, fue objeto de su transformación durante una edición especial del programa británico Pimp My Ride, titulado Pimp Madonna’s Ride. 12” VINYL MAXI-SINGLE (USA): Album Version Man With Guitar Mix PSB Maxi-Mix Let It Will Be (Paper Faces Mix)
Producido por:
Madonna y Stuart Price.
Escrito por:
Madonna y Stuart Price.
Fecha de publicación:
20/02/2006 (Europa) 28/02/2006 (USA)
Formatos:
Vinilo/CD/Descarga Digital
Foto portada: Marcin Kokowski
Diseño gráfico:
Giovanni Bianco
Charts:
#1 en Billboard Dance USA #1 en UK,
Ventas:
800.000 en todo el mundo
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2x12” VINYL MAXI-SINGLE (USA): Album Version Man With Guitar Mix PSB Maxi-Mix Paul Oakenfold Remix Green Velvet Remix Let It Will Be (Paper Faces Mix)
CD MAXI-SINGLE (USA):
Single Edit Man With Guitar Edit PSB Maxi-Mix Paul Oakenfold Remix Green Velvet Remix Let It Will Be (Paper Faces Vocal Edit)
Get Together Producido por:
Madonna y Stuart Price
Producción:
Anders Bagge y Peer Astrom
Escrito por:
Madonna, Anders Bagge, Peer Astrom y Stuart Price
Fecha de publicación:
06/06/2006 (US)
Formatos:
Warner sorprendió a todos esta vez publicando Get Together en el mes de junio, justo después de haberse iniciado la gira The Confessions Tour. Para el videoclip se utilizaron las grabaciones en directo del concierto promocional que había tenido lugar el 15 de noviembre de 2005 en la sala londinense Koko Club. A partir de ellas, se encargó la realización del videoclip a Eugene Riecansky, y posteriormente una segunda versión a la empresa de animación Logan
aramissenil Vinilo/CD/Descarga Digital
Foto portada: Guy Oseary
Diseño gráfico:
Giovanni Bianco
Charts:
#1 en Billboard Dance USA, #7 en UK,
Ventas:
125.000 en todo el mundo
Además, por primera vez desde el lanzamiento del single de Music en el año 2000, se publicó en Reino Unido un picture disc de 12 pulgadas. 2x12” VINYL MAXI-SINGLE (USA): Album Version Jacques Lu Cont Remix Danny Howells & Dick Trevor Kinky Funk Mix Tiefschwarz Remix James Holden Remix I Love New York (Thin White Duke Remix)
12” VINYL PICTURE DISC: Radio Edit Jacques Lu Cont Remix
CD MAXI-SINGLE (EU):
Album Version Jacques Lu Cont Remix Danny Howells & Dick Trevor Kinky Funk Mix Tiefschwarz Remix James Holden Remix I Love New York (Thin White Duke Remix)
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Jump Mientras Madonna finalizaba su gira en Japón, a finales de septiembre de 2006, se supo que estaba grabando en Tokio escenas para un nuevo videoclip. Publicado un año después del lanzamiento del disco, lo mejor que trajo con si fue una canción inédita hasta el momento, un descarte de las sesiones de grabación de Confessions On A Dance Floor, titulada History. Días antes se había publicado en la radio online del club de fans de Madonna, ICON, una versión de la canción distinta a la publicada en el single, supuestamente la versión original. Y es que, como podemos ver en los créditos del CD, la canción supuestamente dura 6’54”, pero la verdad es que al reproducir el disco, el tema es de 5’55”. Lo más probable es que, finalmente a última hora, Warner decidió publicar una remezcla distinta a la original previamente realizada.
Producido por:
Madonna y Stuart Price.
Escrito por:
Madonna, Joe Henry y Stuart Price.
Fecha de publicación:
06/11/2006 (Europa) 07/11/2006 (USA)
Formatos:
Vinilo/CD/Descarga Digital
Diseño gráfico:
Giovanni Bianco
Charts:
#3 en Billboard Dance USA, #9 en UK
Seguramente gracias el éxito de ventas que tuvo el picture disc publicado para el anterior single, se decidió volver a lanzar uno nuevo para éste otro tema. Como casi siempre sucede con los fotodiscos, se trató de un lanzamiento sólo para UK, aunque luego se pudo encontrar en casi cualquier otro país como producto de importación.
aramissenil 12” VINYL PICTURE DISC: Jacques Lu Cont Mix Album Version Extended Album Version Axwell Remix Junior Sanchez’s Misshapes Mix History (Remix) [*]
2x12” VINYL MAXI-SINGLE (USA): Jacques Lu Cont Mix Album Version Extended Album Version Axwell Remix Junior Sanchez’s Misshapes Mix History (Remix) Radio Edit
CD MAXI-SINGLE (USA): Radio Edit Jacques Lu Cont Mix Axwell Remix Junior Sanchez’s Misshapes Mix Extended Album Version History (Remix) [*]
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Hard Candy
El último disco que lanza a través de la discográfica con la que se mantuvo desde el principio de su carrera y por 25 años consecutivos, Warner Bros Records. Después de este y un último recopilatorio de éxitos al que la obliga su contrato, Madonna se mudará a Live Nation, compañia con la que ha firmado un contrato multimillonario por diez años. Por eso, no es descabellado decir que “Hard Candy” marca el fin de toda una era.
Producido por:
Madonna, Timbaland, Justin Timberlake, Danja, The Neptunes, Hannon Lane, Demacio “Demo” Castellon.
Escrito por:
Madonna y Pharrell Williams salvo “4 Minutes”, “Miles Away” (Madonna, T. Mosley, J. Timberlake, N. Hills), “Dance 2night”, “Voices” (Madonna, T. Mosley, J. Timberlake, N. Hills, H. Lane) y “Devil Wouldn´t Recognize You” (Madonna, T. Mosley, J. Timberlake, N. Hills, J. Henry).
aramissenil Como es habitual con cada proyecto suyo, este generó gran expectativa y al mismo tiempo controversia entre los medios y los fans. Lo interesante en que en esta ocasión la controversia se generó principalmente por parte de los fans, muchos de los cuales expresaron su descontento hacia el cambio radical en el sonido de Madonna. Y es que si bien cambiar de estilo es característico de la cantante, esta vez decidió unirse a las tendencias en lugar de crearlas. Su intención no podía ser más evidente, Madonna quería reconquistar el mercado anglosajón, aquel que desde hace años le venía dando la espalda, mediante hacer un tipo de música que funcionaba allí.
Fecha de publicación:
29/04/2008
Fotografía:
Steven Klein
Diseño gráfico:
Giovanni Blanco
Charts:
#1 en USA #1 en UK
Ventas:
4.000.000 en todo el mundo.
Es por ello que “Hard Candy” tiene influencias R&B, contiene ciertos elementos hip-hop, y raps en algunos de sus temas. No obstante, es un disco que resultó siendo más pop que urbano. También, lejos de tener un sonido homogéneo, combina numerosos estilos musicales y coquetea descaradamente con el primer álbum de Madonna, sólo que modernizando la instrumentación, el cual era el objetivo de sus productores según declaraciones de ellos mismos.
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Tan sólo tres meses después de finalizar su “Confessions Tour”, Madonna ya estaba lista para preparar su nuevo trabajo. En enero de 2007, Stuart Price, productor del “Confessions”, había declarado que estaban preparando nuevo material, mezcla de dance y R&B. Eso sería lo primero que sabríamos del nuevo disco de Madonna. Poco después Stuart se apartaba del proyecto, como él mismo comentaba en noviembre de 2007: “Madonna quiere hacer un disco Urban ahora, pero ese no es el tipo de música que hago yo, así que se ha unido a Pharrell y a Timbaland y está haciendo ese tipo de disco ahora mismo”. Así salieron a la palestra los nombres de Pharrell Williams y Timbaland, dos de los productores R&B norteamericanos de más éxito en todo el mundo en los años anteriores. Madonna hizo una “listening party” interna para la gente de Warner, en la que se pusieron 13 nuevas canciones y donde se eligiría el que sería el primer single del nuevo proyecto. Desde el principio la Ciccone apostó por “Candy Shop”. Sin embargo, en Warner no lo tenían tan claro, después de la mala acogida de la demo filtrada en Internet meses antes. La discográfica quería que el primer sencillo fuese “4 Minutes To Save The World” (rebautizada más tarde como “4 Minutes” solamente), un dueto con Justin Timberlake producido por Timbaland y sin duda una apuesta más segura.
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4 Minutes 4 Minutes es una canción pegadiza, llena de trompetas de principio a fin que hacen de ella casi un himno donde Madonna y Justin se lanzan frases el uno al otro, uniendose en el estribillo para proclamar que sólo nos quedan 4 minutos para salvar el mundo.
Producido por:
Se pudo escuchar por primera vez el 16 de diciembre de 2007 en un festival, el Philadelphia Jingle Ball, donde Timbaland cantó por encima de una pista en la que se escuchaba a Justin y a Madonna de fondo.
17/03/2008 (Digital)
El single se convirtió en uno de los mayores éxitos de Madonna en Estados Unidos, logrando el Doble Platino por sus 2 millones de copias vendidas, algo que no conseguía allí desde Vogue en 1990. 12” VINYL PICTURE DISC (UK):
4 Minutes (Radio Edit) 4 Minutes (Bob Sinclar Space Funk Edit) 4 Minutes (Junkie XL Remix Edit) 4 Minutes (Tracy Young House Radio)
CD-MAXI SINGLE:
4 Minutes (Bob Sinclar Space Funk Remix) 4 Minutes (Junkie XL Remix) 4 Minutes (Tracy Young House Mix) 4 Minutes (Peter Saves Paris Remix) 4 Minutes (Rebirth Remix) 4 Minutes (Junkie XL Dirty Dub)
Timbaland, Danja y Justin Timberlake
Escrito por:*
Madonna, T. Mosley, J. Timberlake y N. Hills
Fecha de publicaci¢n: Formatos:
Vinilo/CD/Digital
Fotograf¡a:
Guy Oseary
Diseño gráfico:
Giovanni Bianco
Charts:
#3 en USA #1 en UK,
Ventas:
4.025.000 en todo el mundo
“
aramissenil Me atraen los CD SINGLE PART 1 (UK):
4 Minutes (Album Version) 4 Minutes (Bob Sinclar Space Funk Remix)
CD SINGLE PART 2 (UK):
4 Minutes (Album Version) 4 Minutes (Bob Sinclar Space Funk Remix) 4 Minutes (Junkie XL Remix)
12” VINYL:
4 Minutes (Radio Edit) 4 Minutes (Bob Sinclar Space Funk Edit) 4 Minutes (Junkie XL Remix Edit) 4 Minutes (Tracy Young House Radio
2x7” VINYL:
4 Minutes (Radio Edit) Ring my Bell Give It 2 Me (Radio Edit) Give It 2 Me (Eddie Amador House Lovers Edit)
obstáculos que tengo que superar. Me gustan los retos, todo lo que resulta difícil de conseguir 147
Give It 2 Me Producido por:*
The Neptunes, co-producido por Madonna
Escrito por:*
Pharrell Williams y Madonna
Fecha de publicación:
14/07/2008 (Digital)
Formatos:
Vinilo/CD/Digital
Fotografía:
Tom Munro
Diseño gráfico:
Giovanni Bianco
Charts:
#57 en USA #7 en UK,
Ventas:
700.000 en todo el mundo
Opción clara para segundo single, “Give It 2 Me” es un himno loco donde Madonna se enfrenta a las críticas sobre su edad (cumpliría 50 años poco después de su lanzamiento) diciendo que está mejor que nunca y que no va a parar, un mensaje que se repite a sí misma en diferentes singles a lo largo de los años. Sin promoción alguna, debido a la preparación intensiva del “Sticky & Sweet Tour” y con un videoclip que básicamente no es más que la versión en movimiento de la sesión de fotos de Tom Munro para la revista “Elle” de 2008, el single tuvo una repercusión menor de la esperada, logrando el Top 60 en USA (aunque #1 en listas de baile) y el Top 10 en UK. Madonna utilizó “Give It 2 Me”, en versión remix, para cerrar los conciertos del “Sticky”. 12’’ VINYL PICTURE DISC (UK):
Give It 2 Me (Oakenfold Extended Remix) Give It 2 Me (Oakenfold Drums In Mix) Give It 2 Me (Eddie Amador Club)
CD-MAXI SINGLE:
Give It 2 Me (Fedde Le Grand Remix) Give It 2 Me (Oakenfold Extended Remix) Give It 2 Me (Oakenfold Drums In Mix) Give It 2 Me (Eddie Amador Club) Give It 2 Me (Eddie Amador House Lovers Mix) Give It 2 Me (Tong & Spong Wonderland Mix) Give It 2 Me (Jody Den Broeder Club) Give It 2 Me (Sly And Robbie Bongo Mix)
aramissenil CD SINGLE PART 1 (UK):
Give It 2 Me (Album Version) Give It 2 Me (Oakenfold Extended Remix)
CD SINGLE PART 2 (UK):
Give It 2 Me (Album Version) Give It 2 Me (Oakenfold Drums In Mix) Give It 2 Me (Eddie Amador House Lovers Mix)
2X12” VINYL:
Give It 2 Me (Fedde Le Grand Remix) Give It 2 Me (Oakenfold Extended Remix) Give It 2 Me (Oakenfold Drums In Mix) Give It 2 Me (Eddie Amador Club) Give It 2 Me (Eddie Amador House Lovers Mix) Give It 2 Me (Tong & Spong Wonderland Mix) Give It 2 Me (Jody Den Broeder Club) Give It 2 Me (Sly And Robbie Bongo Mix)
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Miles Away El tercer y ultimo single de “Hard Candy” fue publicado en mitad del huracán mediático causado por el divorcio de Madonna y Guy Ritchie. La canción, que habla de las relaciones a distancia, parecía más que apropiada para el momento personal que vivía su protagonista, aunque lo cierto es que era candidata a single desde que se publicó el álbum. Inmersa en su “Sticky & Sweet Tour”, Madonna no grabó videoclip para apoyar el lanzamiento. Se hizo uno con imágenes en directo, pero no se pudo ver hasta el lanzamiento del DVD de “Celebration”. La falta total de promoción hizo que “Miles Away” se convirtiese en su single de menos éxito en Reino Unido desde 1984. En el resto del mundo también pasó bastante desapercibido, salvo en Japón, donde fue tema central de una serie de televisión, “Change”, lo que provocó que se convirtiera en un éxito de descargas.
Producido por:
Timbaland (T. Mosley), Justin Timberlake y Danja (N. Hills).
Escrito por:
Madonna, Timbaland (T. Mosley), Justin Timberlake y Danja (N. Hills).
Fecha de publicación:
17/10/2008 (Digital) 24/11/2008 (Físico)
Formatos:
Digital/CD/Vinilo.
Diseño gráfico:
Donny Phillips.
Charts:
#2 Dance en USA #39 en UK,
Ventas:
No existen datos concretos a nivel mundial, pero sí de Japón: 100.000. Descargas de móvil, 100.000 descargas en PC y 500.000 descargas de tonos de móvil (700.000 en total)
El artwork del single incluía una simulación de sellos de pasaporte con todas las fechas europeas del “Sticky & Sweet Tour”, un detalle curioso para los fans. “Miles Away” fue el último single que se publicó del álbum, quedando en el tintero otras opciones más comerciales, como “Beat Goes On”. Madonna dio carpetazo al disco y se metió de lleno en la segunda parte del “Sticky”... y “Celebration”.
aramissenil 12 VINYL-SINGLE:
Miles Away (Album Version) Miles Away (Thin White Duke Remix) Miles Away (Morgan Page Remix) Miles Away (Johnny Vicious Club Remix)
2x12 VINYL-SINGLE:
Miles Away (Album Version) Miles Away (Thin White Duke Remix) Miles Away (Morgan Page Remix) Miles Away (Johnny Vicious Club Remix) Miles Away (Johnny Vicious Warehouse Mix) Miles Away (Rebirth Remix) Miles Away (Aaron LaCrate & Samir B-More Gutter Remix)
CD MAXI-SINGLE:
Miles Away (Album Version) Miles Away (Thin White Duke Remix) Miles Away (Morgan Page Remix) Miles Away (Johnny Vicious Club Remix) Miles Away (Johnny Vicious Warehouse Mix) Miles Away (Rebirth Remix) Miles Away (Aaron LaCrate & Samir B-More Gutter Remix)
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singles
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Celebration
Tras “Hard Candy”, se sabía de antemano que lo siguiente de Madonna sería un recopilatorio, ya que estaba acordado como final de su contrato con Warner. Lo que no estaba nada claro es si abarcaría sólo la etapa post “GHV2” o si, por el contrario, repasaría toda su carrera.
Producido por:
Madonna y Paul Oakenfold (“Celebration”), Madonna y Frank E (“Revolver”) y Madonna, Mirwais Ahmadzaï y Paul Oakenfold (“It’s So Cool” – iTunes bonus track). (Ver créditos del resto de temas en sus álbumes correspondientes).
aramissenil Se anunció que Madonna entraría en el estudio para grabar algunos temas nuevos y que se incluirían dos de ellos en el lanzamiento. Madonna eligió a Paul Oakenfold, que había sido su telonero en muchas fechas del “Confessions” y el “Sticky & Sweet Tour”, para trabajar en el material nuevo. Oakenfold declaró que los nuevos temas iban a ser “en las letras como la Madonna más clásica y musicalmente con un sonido atrevido y moderno”. Ella misma apuntaba a través del Twiter de Oseary: “Es música electrónica/house”.
Escrito por:
Tres canciones salieron de estas sesiones. La primera, “Celebration” (cuyo nombre inicial era “Celebrate”) se perfiló finalmente como primer single del recopilatorio. La segunda, “It’s So Cool”, era un descarte de “American Life” (co-escrita junto a Mirwaïs) retrabajado por Oakenfold, que finalmente acabó como bonus track en iTunes. La tercera, “Broken (I’m Sorry)”, otro tema dance Madonna-Oakenfold, al final no se utilizó ni en el recopilatorio, ni como b-side de ninguno de los singles. Al tiempo que Madonna se metía en el estudio con Oakenfold, se filtraba en Internet una demo llamada “Revolver”, que incluía un rap con Lil Wayne. Frank E, productor de “Revolver”, avisó a los fans de M. que si les gustaba la canción, hiciesen presión en Internet.
22/09/2009
Madonna, Paul Oakenfold, Ian Green y Ciaran Gribbin (“Celebration”), Madonna, Carlos Battey, Steven Battey, Dwayne Carter, Justin Franks y Brandon Kitchen (“Revolver”) y Madonna, M. Ahmadzaï y Monte Pittman (“It’s So Cool” – iTunes bonus track). (Ver créditos del resto de temas en sus álbumes correspondientes).
Fecha de publicación: Fotografía:
Varias de toda la carrera de Madonna (no hubo sesión de fotos nueva para este disco), retrabajadas por Mr. Brainwash
Diseño gráfico:
Mr. Brainwash
Charts:
#7 en USA #1 en UK
Ventas:
2.400.000 en todo el mundo.
153
Ya en verano de 2009, con una Madonna sumergida en la segunda parte de su “Sticky & Sweet Tour”, se empezaron a dar a conocer todos los detalles del nuevo recopilatorio. Aunque se rumoreó como título “Iconography”, el nombre definitivo fue “Celebration”. Se confirmó que se lanzaría en septiembre como disco doble, abarcando toda la carrera de Madonna. Además, se anunciaba un doble DVD con vídeos nunca antes editados y escenas nunca vistas de “Justify My Love”. Al final quedó claro que “Celebration” iba a ser un recopilatorio para el público general, menos exigente que los fans, siempre atentos al detalle. El proyecto se centraba más en los 80 que en ninguna otra época de Madonna y es que Warner iba a lo seguro. “Celebration” es el recopilatorio que re-entra en listas cada vez que hay un evento importante de Madonna, como se pudo ver con la Super Bowl 2012 o según se acercaba el lanzamiento de “MDNA”.
aramissenil
Celebration “Celebrate”, es una pura invitación al baile, con toques de europop. Oakenfold, Ian Green y Ciaran Gribbin se encargaron de la parte instrumental, mientras que la propia Madonna fue la responsable de las melodías y la letra. Se estrenó en su versión “Dub” en el programa de Pete Tong en Radio1 (BBC UK), el 24 de julio de 2009. Además, Oakenfold pinchaba esta versión en algunas de sus actuaciones como telonero en el “Sticky & Sweet” de 2009. El videoclip para el single se grabó en Milán y es bastante sencillo: simplemente incluye a Madonna y a sus bailarines moviéndose sobre fondos blancos y negros. Basicamente, lo más comentado fueron los cameos del vídeo: su boy-toy de entonces, Jesús Luz y su hija, Lourdes, vestida a lo “Like A Virgin”. También hubo una “versión fan”, que incluía imágenes de seguidores de la cantante, grabadas en Milán y Barcelona. 12’’ VINYL PICTURE DISC (UK/EUROPA):
Producido por:Madonna y Paul Oakenfold
Escrito por:
Madonna, Paul Oakenfold, Ian Green y Ciaran Gribbin.
Fecha de publicación:
31/07/2009 (Digital) 14/09/2009 (Físico) 06/10/2009 (CD USA)
Formatos:
Digital/CD/Vinilo
Fotograf¡a:
Steven Klein
Diseño gráfico:
Mr. Brainwash
Charts:
#71 en USA #3 en UK,
Ventas:
700.000 en todo el mundo
“
aramissenil Es mejor Celebration (Album Version) Celebration (Benny Benassi Remix) Celebration (Paul Oakenfold Remix) Celebration (Paul Oakenfold Dub Mix)
MAXI-SINGLE (UK/EUROPA):
Celebration (Album Version) Celebration (Oakenfold Remix) Celebration (Benny Benassi Remix) Celebration (Oakenfold Remix Dub) Celebration (Benny Benassi Remix Edit) Celebration (Johnny Vicious Club Remix)
MAXI-SINGLE (USA):
Celebration (Oakenfold Remix) Celebration (Benny Benassi Remix) Celebration (Paul Oakenfold Dub Mix) Celebration (Benny Benassi Remix Edit) Celebration (Benny Benassi Dub) Celebration (Johnny Vicious Club Remix)
12’’ VINYL SINGL
Celebration (Benny Benassi Dub) Celebration (Johnny Vicious Club Remix) Celebration (Album Version)
vivir un año como tigre, que cien como cordero. 155
Revolver Producido por:
Madonna y Frank E.
Escrito por:
Madonna, Carlos Battey, Steven Battey, Dwayne Carter, Justin Franks y Brandon Kitchen.
Fecha de publicación:
14/12/2009 (Digital) 14/02/2010 (Físico)
Formatos:
Digital/CD/Vinilo
Fotografía:
Montaje de Mr. Brainwash
Diseño gráfico:
Mr. Brainwash
Charts:
#4 Dance en USA #130 en UK,
Ventas:
Es uno de los singles menos vendidos de Madonna en todo el mundo.
Con un sonido más americano y un featuring del rapero Lil Wayne, es el punto opuesto al sonido del primer single. La canción recibió críticas de todo tipo. Si bien el tema tiene potencial, la voz de Madonna queda un poco perdida en la mezcla final. Quizás por eso, Warner encargó a David Guetta, el productor de moda, remezclar “Revolver” para su lanzamiento como single. De paso, se encargaron otros remixes oficiales (no sólo para este single, también para otros éxitos antiguos de Madonna, como “Into The Groove”. Durante un tiempo se rumoraba que saldrían de alguna manera, ya fuera como EP o como temas sueltos en iTunes, pero finalmente nunca se llegaron a publicar). “Revolver” se publicó de manera “fantasma”, sin vídeo ni promoción, lo cual repercutió negativamente en las ventas. Madonna ya estaba fuera de Warner y metida de lleno en el proyecto que ocuparía buena parte de los siguientes meses de su vida (el film W.E.), por lo que “Revolver” no tenía muchas opciones ya desde un principio.
aramissenil 2x12’’ VINYL:
Revolver (Madonna vs. David Guetta One Love Club Remix) Revolver (Paul Van Dyk Remix) Revolver (Tracy Young’s Shoot To Kill Remix) Revolver (Paul Van Dyk Dub) Revolver (Madonna vs. David Guetta One Love Version) Celebration (Feat. Akon) Celebration (Felguk Love Remix)
MAXI-SINGLE (USA-EUROPA):
Revolver (Madonna vs. David Guetta One Love Version Featuring Revolver (Madonna vs. David Guetta One Love Version) Revolver (Madonna vs. David Guetta One Love Club Remix) Revolver (Paul Van Dyk Remix) Revolver (Paul Van Dyk Dub) Revolver (Tracy Young’s Shoot To Kill Remix) Celebration (Feat. Akon) Celebration (Felguk Love Remix)
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