Archa noviny 11–12 / 2018 | Archa Theatre Bimonthly 11–12 / 2018

Cena života The Cost of Life

11 /12 2018

Divadlo Archa, Na Poříčí 26, Praha 1 tel. pokladna +420 221 716 333 archatheatre.cz

OBSAH

3 Úvodník

16 Pro Ak

4 Letní škola

20 Ak 10 l

5 Archa.lab ROZHOVOR

6 Milo Rau

21 Stru

OSM OTÁZEK PRO

9 Kiru Kirsch

22 Eng

10 Program

24 Hv

13 English program

Vstupenky a informace: tel. pokladna +420 221 716 333, pondělí–pátek 10.00–18.00 a vždy 2 hodiny před začátkem představení, e-mail: pokladna@divadloarcha.cz.

Online prodej a rezervace vstupenek http://vstupenky.divadloarcha.cz/.

Divadlo Archa na facebooku: www.facebook.com/divadloarcha.

2

Vydává Divadlo Archa, o. p. s ., Na Poříčí 26, 110 00 Praha 1, archa@archatheatre.cz, www.archatheatre.cz Redakce Ondřej Hrab, Pavlína Svatoňová, Zuzana Kamenická, Jitka Kostelníková, Jana Svobodová / Překlady Andre Swoboda / Design Mikuláš Macháček – zetzetzet / Vychází v nákladu 12 000 ks, první vydání listopad 2018 / Tisk Indigoprint / Samostatně neprodejné

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2018

ÚVODNÍK

ogram Festivalu kcent

kcent na migraci / let ASRB

uny podzimu

glish Summary

vězdy programu

Cena života Stalo se už tradicí, že poslední dva měsíce roku se program divadla zahušťuje na maximum.

Sérii neobvyklých hudebních setkání, kterou jsme v září zahájili společným projektem The Tiger Lillies a orchestru Berg, obohatí další nepravdě­ podobná hudební kombinace. Petr Ostrouchov připravil k životnímu jubileu písničkářky Dáši Voňkové orchestrální verze jejích písní, samozřejmě s oslaven­ kyní v hlavní roli. Koncert je součástí festivalu Struny podzimu, jehož je Archa partnerem již druhým rokem.

V témže týdnu zopakujeme koncert uskupení hudeb­ níků, které by také nikdo na jedné scéně nečekal. Už to, že si říkají Antagonists, naznačuje, že jde o partu silných osobností.

Rezidenční kapela Divadla Archa, Allstar Ref­ júdží Band, oslaví desáté výročí své existence s gra­ tulanty, které jste v jejich společnosti dosud neslyšeli.

Podzimní a zimní sezóna patří tradičně Meziná­ rodnímu festivalu dokumentárního divadla Akcent.

Program festivalu je letos roztažen od října do prosin­ ce. Koncem října jsme představili čínské představení RED a česko-čínský projekt Obyčejní lidé. V listopadu dovážíme představení Five Easy Pieces z belgického Gentu a v prosinci berlínský soubor Andcompany & Co. s premiérou Invisible Republic: #stilllovingthe­ revolution, kterou Archa koprodukovala. Kromě toho festival uvede domácí projekty Rusáci?, Fatherland, Pravda o 17/11. Speciálně pro Akcent a bruselské národní umělecké centrum BOZAR vzniká projekt 1918 – Sen o modernitě, který propojuje divadelní metaforu s vědeckou diskusí. Pokud toto představení nestihnete v Praze, budete mít ještě šanci o dva dny později v Bruselu.

V listopadu nás tradičně čeká divadelní noc.

Ta se letos zahalí do Žluté tmy, jejíž zářijová premiéra měla velký úspěch.

Divadlo Husa na provázku bude mít svou velkou přehlídku na jaře. V podzimní sezóně jsme jej pozvali s naprosto čerstvou premiérou Ameriky podle Franze Kafky a s úspěšným představením Vitka. Na závěr roku plného osmičkových výročí se rozloučíme s Pérákem, kterého jsme při této příležitos­ ti obnovili na čtyři vyprodané série.

A to jsem nezmínil koncert k poctě velkého ky­ taristy Radima Hladíka, křest nové desky skupiny Už jsme doma, představení Vizity, Thomase a Ruhllera a tradiční vánoční uvedení loutkové klasiky Piškan­ derdulá.

Není toho málo, co vám Archa v listopadu a prosinci nabízí, pečlivě si prostudujte náš program a přijďte. Těšíme se na vás.

Ondřej Hrab

3

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2018

foto Jakub Hrab

OHLÉDNUTÍ ZA LETNÍ ŠKOLOU

Od 25. srpna do 7. září 2018 se proměnilo celé Divadlo Archa v platformu pro experimentování a výzkum v oblasti dokumentárního divadla. Letní školy se účastnilo 21 studentů a divadelních profesionálů z Číny, Velké Británie, Nizozemska, Ukrajiny, Lotyšska, Irska, Slovinska, Německa, Norska, České republiky, Rakouska, Itálie a Švýcarska. Celkem ze 13 zemí světa.

V úvodní fázi si studenti vybrali práci v jednom ze čtyř hlavních ateliérů. Ateliér Jany Svobodo­ vé se zaměřil na metodu viewpoints a na tex­ tové zdroje při vytváření sociálně specifického divadla. Ateliér Jaroslav Hrdličky se zabýval různými způsoby využití videa pro divadelní tvorbu. Jan Burian ml. vedl studenty k tomu, aby se soustředili na různé způsoby hudební tvorby tím, že zvuk převzali jako nedílnou součást akce. Philipp Schenker se studenty zkoumal vztah mezi objekty a osobními příběhy.

Kromě těchto ateliérů se studenti účastnili před­ nášek mezinárodně uznávaných expertů. Švý­ carský režisér Stefan Kaegi je seznámil s širokou škálou progresivních divadelních forem, které používá ve své práci skupina Rimini Protokoll.

Ondřej Hrab se zaměřil na historické kořeny sociálně specifického divadla a na vztah divadla a sociologie. Nizozemský kulturní operátor Henk Keizer mluvil o divadelní tvorbě na neobvyklých místech. Mattijs Maussen se 4

foto Jakub Hrab

Divadlo v sociálním kontextu zabýval vztahem umělecké tvorby a kulturní politiky. Principům psaní dramatického textu se věnoval belgický spisovatel a dramatik Pieter de Buysser.

Vedle těchto ateliérů a přednášek se studenti účastnili taneční dílny Zuzany Sýkorové a dílny světelného designu Pavla Kotlíka.

V závěrečném týdnu letní školy vytvořili účast­ níci malé tvůrčí skupiny, ve kterých připravili pod vedením lektorů krátké představení.

Ohlasy letní školy 2018 „Brilantní příležitost pro každého umělce!

Výzva a inspirace – spousta nápadů k dalšímu rozvoji současných projektů a nápadů pro nové. Vrátila jsem se domů a vrhla se do nové práce s nadšením a odhodláním. Setkala jsem se s neuvěřitelnými umělci, kteří pracují v Arše, účastníky letní školy. Díky moc za inspirativní dva týdny.“ Fionnuala Kennedy, divadelní režisérka, Severní Irsko „Doporučuji tuto letní školu každému, kdo má zájem o dokumentární i politické divadlo.

Myslím, že tato škola pomáhá pochopit mnoho věcí. Je skvělá pro všechny, kteří se chtějí zbavit klasické formy divadla. A i když nemáte v úmy­ slu pracovat s místním divadlem na komunitních projektech, škola vám pomůže získat inspiraci k tomu, abyste byli kreativnější, více věděli a naslouchali.“ Linda Rudene, studentka Lotyšské akademie kultury

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2018

„Rovnováha mezi workshopy, přednáškami, diskusemi a tvůrčí činností. Kreativní a přá­ telská atmosféra, s každým je velmi snadné mluvit. Dva týdny byly vzrušující a povzbudily tvořivost, práce byla intenzivní a náročná, ale vždy velmi zajímavá a působivá. Děkuji!“ Kristýna Doležalová, studentka umění na univerzitě v Glasgowě „Letní škola byla skvělá, bude mít vliv na mou práci a jsem rád, že jsem se setkal s týmem Archy!“ Dominic Montague, divadelník, Severní Irsko „Hodně se mi letní škola líbila. Ateliéry byly skvělé a také se mi dobře pracovalo v nezávis­ lé skupině. Hodně jsem se naučil!“ Fabian Türk, bakalář na Vysoké škole uměleckoprůmyslové ve Vídni „Ráda bych se tomuto typu divadla věnovala.

Všechno se mi líbilo. Opravdu! Jsem moc ráda, že jste nám umožnili, abychom si vyzkoušeli samostatnou práci. Bylo skvělé, že jste nás nechali rozhodnout, co chceme dělat, a pak jste nám pomohli si uvědomit, jak to realizovat.

Zjistila jsem, že mohu tvořit také zvuk a hudbu a zamilovala jsem se do toho. Byl to úžasný zá­ žitek, který mi otevřel oči a Archa mi teď chybí!.“ Rosalie Malinská, studentka pražské konzervatoře Příští mezinárodní letní škola Divadla Archa se bude konat od 23. srpna do 6. září 2019. Další informace získáte na adrese: summerschool@archatheatre.cz

ARCHA.LAB

Archa.lab Vzdělávací a tréninkový program Divadla Archa Ateliéry / Rezidence / Debaty / Setkání Milí přátelé, sezóna je v plném běhu. Běží ateliéry Archa.lab, program Archa školám, blíží se festival Akcent, v rámci kterého se můžete účastnit představení, jež zakončí debata s tvůrci. Festival Akcent zahájí představení RED nezávislého čínského divadla Living Dance Stu­ dio. Setkání se zakladatelkou a choreografkou Living Dance Studia Wen Hui a aktérkami před­ stavení RED vás uvede do historického kontextu traumatických okamžiků čínské historie, jako je velký hladomor a kulturní revoluce. Součástí setkání bude projekce dokumentárního filmu mladé členky souboru Li Ximin.

V rámci Archa.lab vytváříme prostor pro vzá­ jemnou inspiraci na základě sdíleného zážitku z představení a následného setkání s tvůrci.

V rámci našich aktivit klademe na stejnou úroveň samotnou uměleckou tvorbu a umění naslouchat tomu, co se děje kolem nás.

Přijďte!

Jana Svobodová

Rezidence Archa.lab Archa.lab vyhlašuje krátkodobé rezidence určené začínajícím tvůrcům v oblasti soudobé­ ho divadla na rok 2019.

Přihlásit se mohou všichni, kdo jsou na cestě k hledání vlastního divadelního jazyka a jejichž tvorba jakýmkoliv způsobem reflektuje aktuál­ ní sociálně-politický kontext.

Archa.lab poskytne tvůrci projektu technické a dramaturgické zázemí ve Studiu Divadla Archa v rozsahu maximálně 3 týdnů.

Rezidence končí prezentací formou work in progress v malém sále Divadla Archa.

Rezidence je otevřena jak českým, tak zahra­ ničním tvůrcům.

Přihlášku formou motivačního dopisu a profes­ ního CV posílejte do 12.12.2018 na adresu: jana.svobodova@archatheatre.cz.

Program Archa.lab Festival Akcent: Hranice lidské svobody Setkání se zakladatelkou Wen Hui a členkami souboru Living Dance Studio Wen Hui se narodila v 60. letech minulého století v době velkého hladomoru v Číně.

Vyrůstala v čase kulturní revoluce. Ještě jako dítě nastoupila velmi náročný trénink v ba­ letní škole, která ji měla připravit pro vzorový balet Rudý prapor žen, vlajkovou loď divadla komunistické Číny pod vedením Mao Ce-tunga.

Tanečnice Li Yuyao a LI Xinmin už dobu velkého vůdce nezažily, ale i jejich cesta k tanci nebyla jednoduchá. V rámci setkání s tvůrci se bude­ me ptát: Co vše může člověk překonat, aby zachránil svůj vlastní život? Kam sahají hranice lidské svobody?

26. 10., 11.00–13.00

Archa školám V programu Archa školám se snažíme vytvářet prostor pro setkání světa současného umění a vzdělávání. A to zejména tím, že klademe ve svých aktivitách důraz na rozvoj kritického myšlení, aktivního občanství a umění otevřené a kultivované debaty. Systematicky buduje­ me partnerství s aktivními učiteli a učitelkami základních, středních škol a gymnázií. Spolu­ pracujeme také s vysokými školami. Vytváříme tedy prostor setkávání se současným diva­ dlem pro žáky, studenty, ale i pedagogy – a to následujícími cestami: Dopolední představení současného divadla pro školy (90 - 150 Kč / student) – po představení následuje debata s tvůrci – k dispozici jsou pedagogům a studentům metodické listy, které slouží k evokaci tématu a jeho následné reflexi – zajímá nás váš názor a postřehy – dejte nám vědět, co si o představení myslíte a proč – pedagogický doprovod zdarma Termíny: – Vosto5 - Pérák 2018. Na jméně nezáleží.

Rozhodují činy! 20. 12. 2018 / 10:00 (150 Kč) – Rusáci? 10. 12. 2018 / 10:00 (90 Kč) – Akce Kámen 10. 1. 2019 / 15:00 a 11. 1. 2019 / 10:00 (90 Kč) – Fidlovačka aneb Kdo je My? – aktuální termín na webu Divadla Archa (90 Kč) Interaktivní dílny dokumentárního divadla pro studenty (180 minut/ 50 studentů / 90 Kč) – studenti si mohou na vlastní kůži vyzkoušet, jak vzniká divadelní představení metodami devised theatre – společného vynalézání a aktivního naslouchání – d ílny cílí na hlubší pochopení současného umění a na rozvoj týmové práce – studenti se ve spolupráci s profesionály seznámí se základy světelného a zvukového designu, vedeoartu, tvorby textu a improvi­ zace v prostoru – d ílnu vedou autoři inscenací dokumentárního divadla – Jana Svobodová, Philipp Schenker, Jan Burian, Jaroslav Hrdlička a Pavel Kotlík – pedagogický doprovod zdarma

5

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2018

Termíny: 12. 11., 6. 12. 2018, 10. 1., 18. 2., 18. 3., 29. 4., 27. 5. 2019, 10:00–13:00 Interaktivní dílny dokumentárního divadla pro pedagogy (180 minut / 25 pedagogů / zdarma) –p edagogové si v interaktivní dílně projdou stejnými procesy jako studenti – v dílně je kladen důraz na to, že dokumentár­ ní divadlo může sloužit jako kreativní nástroj výuky – rozvíjíme společnou debatu, jak s tímto ná­ strojem pracovat Termíny: 19. 11. 2018, 10:00–13:00 Komentované prohlídky zázemí Divadla Archa (60 min. / 30 studentů /zdarma) – studenti se seznámí s historií Divadla Archa a nahlédnou do jeho zázemí – součástí je i exkurz do historie českého divadla 20. století skrze tvorbu významného českého divadelního inovátora E. F. Buriana – termín prohlídky je možný po domluvě v dopoledních hodinách (cca 10.00–13.00) nebo před/po zhlédnutém představení nebo před/po interaktivní dílně dokumentárního divadla Archa učitelům – rádi vás poznáme osobně, a proto se snaží­ me vytvářet prostor pro osobní setkání – m ůžeme vyjet do vaší školy a realizovat dílny na míru přímo u vás – choďte za zvýhodněné vstupné na předsta­ vení Divadla Archa Divadelní skupina – jde o nový program Archy, kterým motivu­ jeme žáky a studenty, aby vzali své rodiče, kamarády, sourozence do divadla, a celé skupině nabízíme lístky za studentské ceny – podporujeme tak aktivní zájem mladých lidí o současné umění #studovna – program pro studenty uměleckých středních a vysokých škol a ZUŠ – staňte se součástí komunity kolem Divadla Archa a rozvíjejte myšlení o metodě devised theatre – každý měsíc program se zvýhodněnou na­ bídkou a speciálním programem – symbolické vstupné 50 Kč na vybraná před­ stavení – workshopy a besedy s tvůrci – n abízíme prostor pro sdílení nápadů a ná­ zorů Kontakt: Jitka Kostelníková E: jitka.kostelnikova@divadloarcha.cz T: +420 737 56 44 65

ROZHOVOR

Vloni získal Evropskou cenu nové divadelní reality. Cena se udělovala v Petrohradu, a protože vytvořil před lety představení nazvané Moskevské procesy, nedostal vízum. Britský časopis What’s on Stage o něm napsal: „Existují-li limity pro to, co může být uvedeno na jevišti, zdá se, že švýcarský divadelní režisér Milo Rau je všechny vyzkoušel.“ Představení Five Easy Pieces, které vytvořil v belgickém divadle CAMPO, je svým způsobem kontroverzní i pro něj.

foto Phile Deprez

Milo Rau je označován za „nejvíce vzrušujícího umělce Evropy“.

Jeho tvorba je založena na rekonstrukcích sociálně politických konfliktů. Před dvanácti lety založil organizaci International Institute of Political Murder, která produkuje jeho divadelní představení a filmy.

Milo Rau Pět malých etud 6

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2018

foto Phile Deprez

J méno vaší umělecké organizace česky zní Mezinárodní institut politických vražd.

To zrovna není titul, pod kterým by si člověk představil divadlo. Z marketingového hlediska je to možná nejhorší název orga­ nizace, jaký znám. Navíc je dlouhý a těžko zapamatovatelný. Z jakého důvodu jste si takový název zvolili?

Před dvanácti lety jsme chystali představení o atentátu na Hitlera. Chtěli jsme udělat věrnou rekonstrukci a nechat znovu vybuchnout dům, kde se to stalo. Bohužel nám na projekt nikdo nedal peníze, a tak jsem si nechal alespoň název skupiny, která jej chtěla realizovat. Od té doby titul používám pro své projekty, kterých je dnes skoro čtyřicet. Ten název začal mít smysl, protože hlavním tématem mých představení je násilí, především politické násilí. Kladu si otázky spojené s tím, jak je politické násilí spojeno s násilím osobním a sociálním. Často vazby mezi osobním a politickým násilím jsou velmi silné. Například v představení Hate Radio můžeme těžko rozlišit osobní a politickou zodpovědnost. Politika a politické vraždy jsou základním tématem mé práce za posledních 12 let.

J ste sociolog, který se rozhodl dělat divadlo. Nejste sám, je to i můj případ. Co vás ze sociologického hlediska na diva­ dle láká? Jak využíváte své sociologické vzdělání v umělecké tvorbě?

Musím říct, že mé vzdělání bylo velice klasické.

Studoval jsem literaturu a sociologii. V ní jsem se velmi brzo odvrátil, po vzoru mého profeso­ ra Pierra Bourdieua, od kvantitativních metod.

Bourdieu nás nabádal k tomu, abychom se snažili porozumět problémům tím, že budeme 7

žít na místě s lidmi, jejichž společenství zkoumá­ me. Nahlížet na společenské problémy zevnitř.

To je také podstata mé divadelní práce.

Snažím se vždycky poznat předmět nového představení na místě, na kterém se odehrává.

Když například pracuji s profesionálními herci, musím je dobře poznat. Nevyužívám je k tomu, aby si zapamatovali text. My děláme náš výzkum společně. Děláme rozhovory s lidmi tak, abychom pochopili, o čem náš projekt je. Jak člověk funguje ze sociálního hlediska a proč jsme násilní sami vůči sobě? Proč existují společenství založená na násilí?

Například ve Five Easy Pieces jde o vztahy mezi dětmi a dospělými, o vztahy mezi herci a režisérem. Ve své podstatě to není hra o Mar­ cu Dutrouxovi, ale hra o divadle. O tom, co tě donutí na scéně plakat nebo se vysvléknout do naha. Jaké násilí má v sobě divadelní forma a jak se z ní můžeš osvobodit. Nechtěl jsem pre­ zentovat Marca Dutrouxe jako zvláštní případ.

Chtěl jsem jeho násilí porovnat se strukturálním násilím. A protože jsem se rozhodl pracovat s dětmi, sledoval jsem i to, jak Marc Dutroux bu­ doval celý imaginární svět pro své dětské obě­ ti. Tvrdil jim, že je rodiče nechtějí vidět, že on je jejich záchrana. Hrál s nimi velmi krutou hru.

Někdy jako režisér hraješ s herci podobnou hru.

Na druhou stranu v těch předcházejících hrách CAMPA, ve kterých vystupovaly děti (ty jsme v minulosti v Arše také uváděli), bylo zřejmé, že někde je dospělý režisér, ale není vidět. Chtěl jsem vytvořit hru, kde je interakce mezi světem dospělých a divadla pro dospělé s dětmi.

Chtěl jsem také, aby režisér byl přítomný na scéně.

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2018

Five Easy Pieces je o pěti různých přístupech k divadelní tvorbě. Stylizované herectví, klasické herectví s pláčem, poetická revoluce, divadlo založené na faktech a biografických detailech, je tam také dětská maškaráda. Kla­ deme si otázky, jak se divadlo vztahuje k reali­ tě a co se očekává, že z toho děti pochopí. Jak jsou nuceny věci vnímat. To vše, včetně revolty na závěr, je tématem hry.

Jaké to bylo pracovat s dětmi? Pokud vím, dosud jste pracoval pouze s profesio­ nálními herci nebo neprofesionálními performery. Práce s dětmi s sebou přináší hodně etických a morálních problémů.

Naše představení je moralita. Myslím tím žánr.

Původní název byl Five Easy Pieces – moralita.

My se na Dutrouxe díváme z hlediska morál­ ky, ne jako na psychiatrický případ. Snažíme se během pěti krátkých etud, pěti lekcí, najít východisko. Pracovali jsme s dětmi hodně dlouho, celkem šest měsíců. Pro mě to byla také divadelní škola. Já sice začal dělat divadlo už ve dvaceti letech, ale nikdy jsem nestudoval na žádné divadelní škole. Jsem divadelní sa­ mouk. Teprve při této práci jsem poprvé začal studovat knihy o tom, jak vést lidi na scéně, jak pracovat s dětmi.

V devadesátých letech se o Dutrouxovi vědělo v celé Evropě. I u nás ve Švýcarsku. Byl jsem překvapený, jak je dodnes jeho případ v Belgii živý. Je úžasné, kolik o něm belgické děti vědí.

Díky tomuto případu několikrát padla belgická vláda. Policie byla obviňována, že přes mnohé indicie nic nedělala. Tehdy vznikly zárodky paranoie, ze které dnes těží populisté.

ROZHOVOR P řece jen je tento příběh známý především v Belgii. Vaše představení dnes ale oceňuje mezinárodní publikum. Není to překvapivé?

Musím říct, že je to překvapení pro všechny, kte­ ří jsme se na něm podíleli. Je tu ovšem CAMPO se svým mezinárodním renomé a s uváděním podobných projektů v minulosti a pak také historie našich představení. Myslím, že zde platí staré pravidlo, že divadlo je vždy velmi konkrétní. A čím detailněji se podíváš na něco konkrétního a specifického, tím více se ti to uká­ že jako univerzální. Pierre Bourdieu říkal: „Můžeš najít vše o lidstvu v jednom člověku.“ A to je důležité při práci s dětmi. Tak totiž děti přemýšlejí. Když si hrají, může pár kousků dřeva reprezentovat celý svět. Když děti prezentují na scéně trauma, jako je Marc Dutroux, přináší to katarzi. Když řeknou, dejte nám pokoj, už je to za námi, je to osvobozující.

sledoval pouze vlastní představení nebo pre­ miéry kamarádů. Teď jako kurátor musím vidět desítky představení různých tvůrců. akolik se do vaší nové pozice promítá N vaše sociologické vzdělání? Co na to tradiční publikum? Nebojíte se, že staré diváky ztratíte a nové nezískáte?

Rozhodl jsem se pro postupné změny. Zahájili jsme teprve minulý týden. Jako sociolog vím, že je potřeba tvorbu propojit s ostatními aktivita­ mi a institucemi ve městě. Nechci být jako mnozí kurátoři přede mnou, kteří jezdili po světě a my­ sleli si, že to, co se líbí jim, bude se líbit i publiku.

Náš přístup je jiný. Prvních osm měsíců věnuje­ me tomu, že budeme zvát lidi. Budeme s nimi diskutovat a budeme se snažit přesvědčit je, že městské divadlo je jejich projekt, nikoli náš.

Rozhovor vedl Ondřej Hrab Uváděno za podpory Vlámského zastoupení

foto Phile Deprez

Na závěr se chci zeptat na budoucnost.

Stal jste se uměleckým ředitelem divadla NTGent.­­ To je velké městské divadlo. To znamená zcela jinou práci než být jen tvůrcem vlastních předsta­ vení. Jak se to shoduje s vašimi uměleckými cíli?

Jak jsem říkal, Five Easy Pieces je kritikou diva­ delní mašinerie. Herci plní úkoly, které po nich chce režisér a které po nich chce i publikum.

Herci stále opakují Čechova a Shakespeara.

Tak je to všude v Evropě. Většinou nejde o tvor­ bu, ale spíše o adaptaci. Napsal jsem manifest s deseti body navrhujícími, jak se dostat z této pasti. Věděl jsem, že jediná cesta, jak to změnit, je vyzkoušet to. Převzít mašinerii městského divadla s jeho budovami a s jeho publikem a společně pracovat na změně. Belgie je mnohem otevřenější než Německo, kde jsou struktury velmi ztuhlé. Chceme zde prosazo­ vat něco, co nazývám „globální realismus“, například pracovat s neprofesionály na scéně.

Naším cílem je vrátit se od adaptace k tvorbě, od reprezentace divadelní historie k reprezen­ taci toho, co se děje kolem nás, mimo divadelní budovy. Jako tvůrce jsem posledních 15 let

8

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2018

OSM OTÁZEK PRO KIRU KIRSCH

Kira Kirsch

ím je vaše divadlo brut jedinečné? A co Č vám dělá radost?

Když jsem před třemi lety začínala, nevěděla jsem, co nás čeká – že se naše budova bude opravovat a že se kvůli tomu budeme muset stěhovat. Takže jsem to prostě rozjela, měla jsem pro to divadlo vymyšlený koncept, a na­ jednou jsem byla postavena před hotovou věc: máš jeden rok, druhou sezónu tady začne přestavba. Za několik měsíců už bylo jasné, že se budeme muset přestěhovat. Už na začátku jsem chtěla mít jednu hlavní budovu, hlavní scénu, a odtud podnikat výpravy do města a proměňovat různá místa v divadelní scény.

Bavilo mě otevírat nové možnosti hraní divadla v nedivadelních prostorech. Jeden z našich prvních projektů v roce 2015 byla adaptace představení Autoballett švýcarského uskupení mercimax: smyslná taneční óda na mizející, ale historicky zásadní automobilovou éru. Příběhy se tam vyprávěly v autech a pomocí aut, která jezdila po velkém parkovišti na kraji města a vytvářela taneční choreografii...

Snažím se testovat různé formáty a také na nej­ různější místa ve městě přinášet velmi pestrý program, různorodé umělce – právě tím jsme jedineční. Momentálně se nacházíme v docela extrémní situaci – za poslední rok jsme pra­ covali na více než dvaceti místech v patnácti městských částech. Bylo fajn ta nová místa objevovat a zkoumat specifické podmínky různých prostorů. Zároveň to byla pro všechny umělce velká výzva. Když vyměníte prostor divadla, který důvěrně znáte, za něco jiného, úplně to vaši práci promění. Přechod z malého studia do bílé krychle úplně otočí celou estetiku a styl. Považujeme za úspěch, že nás naši divá­ ci během tohohle kočovného roku neopustili.

Navíc jsme získali spoustu kontaktů a spolupra­ covali jsme s dalšími uměleckými a kulturními institucemi – kluby, muzei i dalšími divadly.

P ředstavení skupiny brut se hrají na různých místech po celé Vídni, například v Centru veřejného zdraví, v nádražní hale Nordbahn nebo v Městském kině. Vaše aktivity jsou díky tomu hodně dynamické.

V čem je takový program náročný?

Dřív jsem pracovala na festivalu Steirischer Herbst ve Štýrském Hradci, kde jsme museli pro každý projekt hledat prostor. Takže jsem na to byla zvyklá a věřila jsem, že to bude fungo­ vat i tady. Nicméně z našeho site-specific, vlastně „bezdomoveckého“ programu, plynuly i problémy. Je samozřejmě velmi zajímavé a atraktivní udělat představení v bazénu; jak 9

se tam ale představit coby instituce a neztratit identitu, nerozpustit ji v tom, že se budeme objevovat všude po městě? Divákům se to ale strašně líbilo. Přivedli jsme je na místa, která předtím neznali, i umělcům se to velmi líbilo.

Tahle situace nám umožnila rozšířit záběr – do nových prostorů, ale i esteticky. Mohli jsme zdůrazňovat estetiku i pracovní metody a nástroje, které se od tradičního divadla liší.

Takže celkově to šlo výborně a myslím, že jsme upevnili svoji pozici divadla, které dělá velmi specifické performance a umění.

I nspirovala jste se v něčem v jiných evrop­ ských městech?

Spíš jsem se inspirovala prací na festivalech.

Měla jsem spoustu nápadů na umělce, které znám a o kterých vím, že chtěli pracovat na si­ te-specific projektech. Například jsem věděla, že Oleg Soulimenko chtěl udělat představení v bazénu, a tak přišla správná chvíle ho zrea­ lizovat.

foto Anais Horn

Divadlo brut ve Vídni je jednou z nejvýznamnějších institucí nezávislé taneční a divadelní scény v německy mluvících zemích. Díky rozsáhlé rekonstrukci uvádí brut své projekty v netypických lokacích. V letošní sezóně se místem dění staly dvě desítky míst v patnácti městských částech Vídně. Divadlo Archa s tímto divadlem spolupracuje již několik let. Tato spolupráce nespočívá pouze v koprodukcích, ale také, překvapivě přes velkou vzdálenost, i ve výměně diváků. 8. prosince přijedou vídeňští diváci do Archy již podruhé. O tom, jak funguje divadlo bez divadla jsme mluvili s uměleckou ředitelkou brutu Kirou Kirsch, která je též členkou nově ustanovené dramaturgické rady Divadla Archa.

vyjeté koleje, nabídnout nový pohled na za­ vedené postoje k městu, a to všechno zase otevírá tvůrčí proces. V rámci těchto aktivit se taky snažíme rozvíjet dialog s publikem tím, že jim ukazujeme, jak projekty připravujeme. To se nám možná úplně nedaří, ale aspoň se celý proces publiku trochu přiblíží a osvětlí.

Jaké další intervence děláte?

Už jsem zmiňovala bazén nebo školku. Letos budeme například na vinohradu Buschen­ schank Stift St. Peter. Willi Dorner udělal své představení ve dvoře jednoho obrovského sídliště. Při první repríze nám někdo odpojil elektřinu, protože to bylo moc nahlas. To byla celkem radikální interakce.

Jak se změnilo vaše vnímání Vídně?

Sídlíme v prvním městském okrese, ve velmi tradiční čtvrti. V nejbližším okolí máme operu, Musikverein, naproti je Kostel svatého Karla Bo­ romejského. To všechno vytváří velmi tradiční a zároveň turistický kontext. Být takhle v centru je fajn, ale naše estetické vlivy, témata, kterými se zabýváme, jsou doma jinde než v prvním okrese. Je to jiná kultura. Dalo by se říct, že naše srdce bijí jinde a my to pak přenášíme do prv­ ního okresu. Přiblížili jsme se městu, osahali si ho a bylo velmi osvěžující najít další místa, která jsou naší práci bližší.

J ak vnímáte sami sebe, svoji pozici nebo roli ve městě a v komunitě? A jak to ovlivňu­ je váš program?

Ve Vídni je spousta tradičního scénického di­ vadla, ale taky Tanzquartier Wien, brut, WUK. Jistá nezávislá scéna tu existuje. Brut se stále řadí mezi nejvýznamnější nezávislá divadla, jak kvalitou produkce, tak i sítí mezinárodních kontaktů. V tuhle chvíli jsme posílení tím, jak jsme se vyrovnali s velmi obtížnou situací – vzali jsme to jako výzvu a zvládli jsme to dobře. Řekla bych, že patříme mezi ta nejodvážnější divadla.

B rut se poslední dobou čím dál víc snaží o dialog s městem. Z čeho tahle iniciativa vychází? Co jsou vaše hlavní témata, po­ žadavky, cíle? Jak byste popsala aktivity vašeho uskupení na tomto poli?

Dialog s městem – to jsou všechny jednotlivé dialogy, které vznikly na různých místech, kde jsme působili. Jeden projekt jsme vytvo­ řili ve velké budově školky ze šedesátých let, ve čtvrti Favoriten, kde žije mnoho Turků.

Vytvořili jsme interaktivní divadelní zážitek, ze kterého vznikl dialog s místními lidmi. Také máme sérii aktivit, která se jmenuje Out and About. Spočívá v tom, že se umělci a diváci rozprostřou po městě a společně ho obje­ vují. Máme na to různé techniky – společné procházky, setkání na zvláštních místech nebo třeba promenádování po nákupních zónách...

Tyhle městské výpravy nás mohou zavést mimo

aši diváci teď podruhé přijedou V do Prahy. Jakou máte vizi ohledně výměny diváků?

Možnosti jsou neomezené! Baví mě, jak kontext ovlivňuje to, jak umělecké dílo vnímáme, co vidíme, co prožíváme. V Praze už to má nějakou tradici, Andcompany už vystupovali u nás a já je chci podpořit. Připadá mi velmi logické diváky přemístit, nechat je zažít představení v novém prostředí a zároveň s tím jim předat nepředvídatelné nové příběhy. A navíc do Pra­ hy jezdí vlak každé dvě hodiny, takže není zas takový rozdíl mezi cestou do Prahy a cestou kamkoli po Rakousku; cesta do Tyrolska trvá mnohem déle. Líbí se mi koncept sousedství, možnost změnit, rozšířit naše mentální hranice.

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2018

Rozhovor vedla Pavlína Svatoňová Překlad Sára Foitová

PROGRAM

Listopad 3 Festival AKCENT: Akcent na migraci so happening, hudba 12.00

Setkání neziskových a kulturních organizací působících v oblasti migrace a integrace.

Vstupné 150,- zahrnuje společný oběd.

12.00 – 14.00 All you can Meet – společný oběd 14.00 – 17.00 Jarmark příběhů 16.00 – 17.30 Salad bowl of Prague – procházka po migrantských místech v centru Prahy 17.30 – 19.30 Migrace a umění: inspirace, odpovědnost, nebo tenký led? panelová diskuse 20.00 – 22.30 Koncert Allstar Refjúdží Band a hostů

4 Struny podzimu 2018 – Dagmar Voňková a hosté

ne hudba Dagmar Voňková koncertuje převážně sólově, přesto s radostí přivítala nabídku Strun podzimu předvést to 20.00 nejlepší ze své tvorby výjimečně za doprovodu kapely v aranžích vytvořených přímo pro tuto příležitost. Vstupné 400/300 Kč / stání 200 Kč / 120 minut.

5 Jan P. Muchow & Antagonists, support: dné

po hudba Audiovizuální lahůdka mapující nejznámější filmové melodie Jana P. Muchowa aneb klubový koncert v mimo- 20.00 řádné sestavě. Účinkují Jan P. Muchow, Ema Brabcová (Luno, Khoiba), Václav Havelka (Please The Trees), Marek Doubrava (Hm…, ex Tata Bojs), Jan Janečka (Southpaw, Republic Of Two, Luno), Marie Dorazilová (PKF – Pražská filharmonie, Krása Quartet) a Jenovéfa Boková. Projekce VJ Clad. V roli speciálního hosta vystoupí zásadní jméno domácí alternativy dné. Vstupné 490 Kč / 150 minut.

7 Festival Akcent: Rusáci? Kolektiv tvůrců / Divadlo Archa

st divadlo Představení založené na hře s médii a na kombinaci rozličných divadelních postupů. Osobní výpovědi, videoart, 20.00 choreografie, hudba a proměnlivá scéna jsou hřištěm pro trojici performerů a jednoho komentátora. Téma představení je určeno otázkou: Jak se vyrovnávají mladí Rusové žijící v Čechách s českým historickým komplexem způsobeným invazí v srpnu 1968? Představení se nepokouší o další únavnou analýzu událostí roku '68. Nehledá viníky ve snaze pranýřovat je. Rok 1968 v představení tvoří kontext pro emotivní výraz sdíleného traumatu. Jeviště je prostor, kde je možné navrátit paměť, relativizovat stereotypy, rozbíjet klišé a narušovat schémata. Společně projít cestou vytyčenou předsudky, mýty, láskou, nenávistí, strachem i odvahou. Námět: Jan Burian, koncept a ko­ mentář: Jana Svobodová, videoart: Jaroslav Hrdlička. Protagonisté představení: Marina Sokol, Inga Mikshina Zotova, Roman Mikshin Zotov. Vstupné 190/150 Kč. Debata s tvůrci po představení. 80 minut.

8 Focal Point: Upcycling Cultural Heritage

čt konference Proč a pro koho pečujeme o kulturní dědictví? Co mohou paměťové instituce nabídnout společnosti?

10.00–17.00 Jaký je vztah kulturního dědictví a současného umění? Vstupné 250 Kč / 150 Kč / zvýhodněná vstupenka na konferenci i Střed zájmu: 300 Kč. Registrace 9.30–10.00, tlumočení zajištěno (CZ a EN).

8 konference Střed zájmu: PUBLIKUM čt 18.30–21.00

V rámci akce Střed zájmu: PUBLIKUM se letos již po čtvrté představí dvanáct inspirativních příkladů práce s publikem, tentokrát v oblasti kulturního dědictví. Akce tak naváže na mezinárodní konferenci Focal Point: Upcycling Cultural Heritage, kterou pořádá Kancelář Kreativní Evropa u příležitosti Evropského roku kulturního dědictví. Vstupné 150/100 Kč / zvýhodněné vstupné i na konferenci: 300 Kč.

9 THOMAS & RUHLLER – Diner

pá divadlo Chodí po hladině, porušují gravitaci, procházejí zdmi i stoletími. Jsou avantgardou i muzeem. Jejich nenapodobi- 20.00 telný styl vzdoruje času i vkusu kritiků. Jsou nezařaditelní, provokativní a neodolatelní. Hrdinové novodobé performance – Thomas a Ruhller speciálně pro vás a exkluzivně pro Divadlo Archa prostírají na stříbře svůj Diner.

Přijďte si pro magický divácký zážitek servírovaný s bezstarostnou improvizační lehkostí a rafinovanou elegancí.

Vstupné 190 Kč / 70 minut.

10 Franz Kafka – Amerika Divadlo Husa na provázku

so divadlo Dramatizace stejnojmenného románu Franze Kafky přináší příběh člověka, který se ztratil ve světě. Napínavé dílo 20.00 je obrazem moderního světa viděného očima šestnáctiletého chlapce. Chlapce, který se ocitl za oceánem jako přistěhovalec. Přistěhovalec, který se upřímně snaží chovat správně, který však v tomto neznámém a prapo­ divném světě rozumí jen máločemu. Podivuhodná cesta Karla Rossmanna je originálním příběhem o vykořenění a touze rozumět – ostatním lidem a okolnímu světu. Dramatizace: Iva Klestilová, Michal Dočekal. Režie: Michal Dočekal. Vstupné 350 Kč / stání 150 Kč / 120 minut.

11 Posvátná čtyřjedinost Divadlo Vizita ne divadlo 20.00

Nespoutané improvizace Jaroslava Duška, Pjéra la Še’ze, Zdeňka Konopáska a Viktora Zborníka.

Vstupné 250/150 Kč / 120 minut s přestávkou.

12 Tucet spadlých listů Divadlo Vizita po divadlo 20.00

Nespoutané improvizace Jaroslava Duška, Pjéra la Še’ze, Zdeňka Konopáska a Viktora Zborníka.

Vstupné 250/150 Kč / 120 minut s přestávkou.

10

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2018

PROGRAM

16 Festival Akcent: Rusáci? Kolektiv tvůrců / Divadlo Archa pá divadlo Multimediální představení vzniká formou dialogu mezi českými a ruskými umělci žijícími v Praze. Jak se mladí 19.00 Rusové žijící v Čechách vyrovnávají s naším historickým komplexem? Jak vnímají vlastní minulost? Divadelní inscenace k padesátiletí od okupace v srpnu 1968 na cestě vytyčené našimi předsudky, mýty, láskou, nenávistí, strachem i odvahou. Vstupné 190 Kč / 80 minut.

16 Žlutá tma Petr Nikl a kol.

pá divadlo „Kdo se moc ptá, moc se dozví...“ 21.00 Lze polapit světlo? Prošlý čas nelze potkat. Slunce však stále svítí, a když září, budí minulost.

Představení Žlutá tma navazuje na předešlý černobílý melodram Petra Nikla Já jsem tvůj zajíc. Inscenace se noří do časoprostoru, kde zrození, život a smrt nemají vzájemnou kauzalitu. Světlo se stává hudebním nástrojem, který nás vábí do nepoznaných světů. Autor je osiřelou postavou v prostoru tvořeném interaktivní hrou laserových pa­ prsků. Petr Nikl – pohyb, manipulace, zpěv, David Vrbík – hudba, zvuk, laserová interakce, Jan Burian ml. – hudba, Ondřej Eremiáš – průlety objektů, Patrik Sedlák – světelný design. Vstupné 190 Kč / 80 minut.

17 Noc divadel v Arše so divadlo Rusáci? Kolektiv tvůrců / Divadlo Archa 19.00

Představení zdarma.

21.00 divadlo Žlutá tma Petr Nikl a kol.

Představení zdarma.

19 Festival AKCENT: Fatherland Jan Mocek

po divadlo Vizuální performance Fatherland kombinuje prvky časosběrné živé performance, dokumentu a videa. Režisér Jan 20.00 Mocek v ní vychází z intimní a mnohoznačné situace: na jevišti se potká se svým o 34 let starším otcem Janem Mockem. Stejné jméno i nápadná tělesná podobnost mužů je pro ně oba pak impulzem ke hře s identitou, v níž se přítomnost otce mění v budoucnost syna. Vedle osobní, dokumentární roviny, obsahuje představení i politickou dimenzi. V mužském rodě zkoumá téma maskulinity na pozadí rozpadu a znovunalézání naší, české individuální a kolektivní identity. Koncept, režie: Jan Mocek. Vstupné 290/190 Kč / 60 minut.

24–25 Festival Akcent, Pražský divadelní festival německého jazyka: so divadlo Five Easy Pieces CAMPO/Milo Rau / IIPM

18.00 Je vůbec možné jevištně ztvárnit životopis vraha dětí Marca Dutrouxe? Mohou se k tomu vyjádřit dnešní děti? ne Mohou o takovém tématu hrát? Švýcarský režisér Milo Rau pomocí biografie nejznámějšího belgického zločince, 13.00 očitých svědectví a rekonstrukcí skutečných událostí stručně představuje historii Belgie a zároveň uvažuje nad možnostmi (re)prezentace lidských pocitů na jevišti. Divadelní projekt s dětmi a dospívajícími ve věku od 8 do 13 let vytvořil IIPM ve spolupráci s uměleckým centrem CAMPO v belgickém Gentu. Koncept, režie: Milo Rau. Vstupné 400/200 Kč. Uváděno za podpory Vlámského zastoupení. 90 minut.

29 Festival Akcent: 1918 – Sen o modernitě BOZAR/ Archa

čt divadlo Formát „vědeckého divadla“ dává vědecké debatě scénický tvar. Divadlo Archa se vrací k tomuto divadelnímu 20.00 výrazu po letech – přesně před 10 lety vznikl v podobném duchu projekt Misunderstanding 68. 1918 – Sen o mo­ dernitě nabízí divákům spektrum emotivních a smyslových prožitků zakotvených v dialogu filosofa a spisovatele Pietera de Buyssera a literárního vědce Martina C. Putny. Diváci vstoupí do prostorové instalace, která na bázi stroje času umožní putovat tam a zpět stoletím a klást otázky směřující k budoucnosti teritoria zvaného Evropa.

Součástí představení je otevřená debata s experty a diváky. Dramaturgie: Ondřej Hrab, Pieter de Buysser, Martin C. Putna. Scénický koncept: Jana Svobodová, Jan Burian, Jaroslav Hrdlička. Představení vzniká za účasti lokálních expertů a dobrovolníků. Vstupné 190/150 Kč / 120 minut.

30 Festival Akcent: Pravda o 17/11 Petra Tejnorová / Jan Tošovský / 11:55

pá divadlo „V každé společnosti existují témata, o kterých se nemluví nebo mluvit neumí. Do určitého věku se neptáš. Pak se 20.00 vzbouříš a začneš se ptát.“

Mladý generační soubor 11:55 (čti: Za pět minut dvanáct) se rozhodl otevřít téma, které je v české společnosti zdánlivě vyřešené, a tím uzavřít svou brakovou trilogii, která v průběhu let vznikla pod režijním vedením Petry Tej­ norové. Brak už totiž není potřeba vyhledávat v laciných brožurách – máme pocit, že v něm žijeme; valí se na nás z novin, časopisů, obrazovek i našich chytrých telefonů. Lidé, unavení složitými peripetiemi polistopadového vývoje naší země, začínají opět toužit po jednodušším, srozumitelnějším světě, který neklade otázky. Mladí umělci se rozhodli ptát se dřív, než se jednoho dne probudíme a dostaneme odpovědi už hotové. Rozhodli se stát svými vlastními zpravodaji z budoucnosti. Scénář: Jan Tošovský, Petra Tejnorová a kolektiv 11:55. Režie: Petra Tejnorová.

Vstupné 250/150Kč / 90 minut.

Veřejné natáčení Show Jana Krause 6., 13., 20. a 27. listopadu vždy od 19.30. Produkce a dramaturgie: In Film Praha. Vstupenky v předprodeji v pokladně Divadla Archa a on-line. Změna programu vyhrazena.

11

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2018

PROGRAM

Prosinec 2 Pocta Radimu Hladíkovi

ne hudba Přední čeští hudebníci spjatí s legendárním kytaristou zahrají Hladíkovy skladby za doprovodu kapely Blue Effect.

16.00 a 20.00 Vystoupí Vladimír Mišík, Jaroslav Hutka, Dagmar Voňková, Michal Pavlíček, Michal Hrůza, Luboš Andršt, Lešek Semelka, Viktor Sodoma a další. Vstupné 690 Kč / 240 minut.

3 Už jsme doma – Kry

po hudba Album Kry bylo poprvé pokřtěno v nejsevernějším městě na světě – Longyearbyenu, na souostroví Špicberky.

20.00 Český fanoušek se dočká křtu i v Arše. Už jsme doma servírují 8 nových písní po 8 letech, tradičně velkolepou výpravu, řadu hostů a solidně rozpálenou show. Prvních 100 vstupenek za 190 / poté 250 Kč / 180 minut.

5 Pěkně plná punčocha Divadlo Vizita st divadlo 20.00

Nespoutané improvizace Jaroslava Duška, Pjéra la Še’ze, Zdeňka Konopáska a Viktora Zborníka.

Vstupné 250/150 Kč / 120 minut s přestávkou.

8 Festival Akcent: Invisible Republic #stilllovingtherevolution andcompany&Co. so Tolik jsme tu revoluci milovali! Ale ona se obrátila zády k dětem Karla Marxe i Coca-Coly a promluvila k nové 18.00 generaci. Bini Adamczak píše: „Rok 1917 byl o otázkách státu, zatímco rok 1968 se zabýval jednotlivcem.

Budou­cnost se musí zabývat tím, jak se lidské bytosti vztahují k sobě navzájem.“ Přichází jedno výročí za druhým

– 50 let od roku 1968, století od VŘSR, dvě stě let od narození Karla Marxe – a čtyři ženy (známé německé

herečky Nina Kronjäger, Mira Partecke, Mariana Senne a Claudia Splitt) se vydávají na nahodilou výpravu:

cestují zvláštním starým kontinentem a hledají lásku. Ať už v květnu v Paříži nebo během pražského jara, jedno je

jisté – revoluce se neřídí podle ročních období a nehraje podle scénáře. Neumírá na otravu olovem, na dětské

infekce ani na choroby stáří; jedině na melancholii svých obránců. Proti PRD (postrevoluční depresi) pomůže jedině

hra na radikální demokracii: skutečné setkání. Námět a scénář: andcompany & Co. (Karschnia / Nord / Sulimma).

Hrají a autorsky se podílejí: Nina Kronjäger, Mariana Senne, Claudia Splitt, Mira Partecke&Co. Vstupné 250/150 Kč

/ 90 minut. Uváděno v koprodukci s divadlem brut ve Vídni a HAU Berlin za podpory Fondu budoucnosti.

9 Rusáci? Kolektiv tvůrců

ne divadlo Multimediální představení vzniká formou dialogu mezi českými a ruskými umělci žijícími v Praze.

20.00 Jak se mladí Rusové žijící v Čechách vyrovnávají s naším historickým komplexem? Jak vnímají vlastní minulost?

Divadelní inscenace k padesátiletí od okupace v srpnu 1968 na cestě vytyčené našimi předsudky, mýty, láskou, nenávistí, strachem i odvahou. Vstupné 190 Kč / 80 minut.

12 Velký špatný Vánoce – Talkshow Radia Wave

st talk show Kulturně-devastační Talkshow Radia Wave, tentokrát osvobozená od pravidelných výročních témat z let s osmič- 20.00 kou na konci. Opožděná mikulášská nadílka, předčasné vánoční hody a post-silvestrovská kocovina v jednom.

Uvádějí veselý Stuchlý, zvětralý Řehák a stříbrný Vejda. Vstupné 100 Kč / 60 minut.

15–16 Kateřina Tučková – Vitka

Divadlo Husa na provázku so/ne divadlo Osud mladé talentované brněnské skladatelky, dirigentky a femme fatale Vítězslavy Kaprálové. Příběh o závrat- ném vzestupu mladé ženy, která se dokázala prosadit v oblasti, jež je dodnes vyhrazena především mužům. Ženy, jejíž život byl fascinujícím koktejlem výjimečného nadání a píle, ale i svobodomyslnosti, nespoutanosti a ná­ ruživosti, čímž šokovala své okolí. Žila všemu navzdory – jakoby věděla, že na všechno, co chce stihnout, jí zbývá pouhých pár let mezi dvěma válkami. Režie: Anna Petrželková. Vstupné 350/ stání 150 Kč / 140 minut.

19–22 Pérák 2018 – Na jméně nezáleží. Rozhodují činy! VOSTO5

st–so divadlo Akční historická fikce Divadla Vosto5. Divadelní podívaná, která kombinuje prvky bojových umění, kaskadérské 20.00 výstupy a poetiku originálního autorského divadla s typickým slovním humorem. Hravá interpretace dramatic­ kých událostí z období Protektorátu: horečnou činnost fiktivní odbojové skupiny – československé ligy výjimeč­ ných – téměř smete nečekaný úder nastupujícího říšského protektora Heydricha, který přijíždí do Prahy nastolit pořádek. Zachrání situaci mytický český superhrdina Pérák, který díky pérům na nohou přeskakuje pražské ohrady, tramvaje a domy a škodí fašistickým okupantům? A existuje vůbec? Inscenace přináší nečekaná fiktivní dobrodružství, která proplétá s historickou realitou a vytváří překvapivý alternativní výklad dějin. Scénář a režie: Jiří Havelka. Vstupné 250/150 Kč. Délka představení 95 minut.

21–22 Piškanderdulá. Josefe! Věra Říčařová a František Vítek

pá/so divadlo Držitelé ceny Thálie za celoživotní loutkářské mistrovství uvedou své představení, které je legendou světového 16.00 loutkového divadla. Dětská hra, která se stala divadelní avantgardou. Tradice, která je zároveň již třicet let neu­ stálým experimentem. „Kdyby John Cage byl loutkářem, dělal by takové divadlo,“ prohlásil jeden divák po před­ stavení v New Yorku. Vstupné 100 Kč / děti, studenti, senioři 50 Kč / každé další dítě z rodiny zdarma / 60 minut. Bez jazykové bariéry.

Veřejné natáčení Show Jana Krause 4., 11., 18. prosince vždy od 19.30, 18.12. také v 17.00. Produkce a dramaturgie: In Film Praha. Vstupenky v předprodeji v pokladně Divadla Archa a on-line. Změna programu vyhrazena.

Připravujeme 10. a 11.1. Stadtschauspiel Dresden / Florian Fischer – Akce Kámen 22. a 23.2. Festival Mouvo 24. 3. Please the Trees, Manon meurt + special guest: STEVE GUNN (USA/ Matador)

12

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2018

ENGLISH PROGRAM

November 3 AKCENT Festival: Akcent on Migration Sat happening, music 12:00

A meeting of non-profit and cultural organizations working in the areas of migration and integration.

Tickets CZK 150, includes lunch.

12:00 – 14:00 All you can Meet – joint lunch 14:00 – 17:00 Annual Stories Fair 16:00 – 17:30 Salad Bowl of Prague – a walk through Prague 1 with local expats 17:30 – 19:30 Migration and Art: Inspiration, responsibility or thin ice? A panel discussion 20:00 – 22:30 Concert by the Allstar Refjúdží Band and guests

4 Strings of Autumn 2018 – Dagmar Voňková and guests

Sun music Though Dagmar Voňková is primarily a solo performer, she happily accepted the offer from Strings of Autumn to 20:00 present the best of her work accompanied by a band and in arrangements created especially for this occasion.

Tickets CZK 400 / 300 / standing 200 / 120 minutes.

5 Jan P. Muchow & Antagonists, support: dné

Mon music An audio-visual treat that charts the best-known film scores by Jan P. Muchow or a special club concert. Featuring 20:00 Jan P. Muchow, Ema Brabcová (Luno, Khoiba), Václav Havelka (Please The Trees), Marek Doubrava (Hm…, ex Tata Nojs), Jan Janečka (Southpaw, Republic Of Two, Luno), Marie Dorazilová (Prague Philharmonic Orchestra, Krása Quartet) and Jenovéfa Boková. Projections VJ Clad. With special guest dné. Tickets: CZK 490 / 150 minutes.

7 AKCENT Festival: Russkies? Group of artists / Archa Theatre

Wed theatre A multimedia performance created in the form of a dialogue between Czech and Russian artists living in Prague.

20:00 How do young Russians living in the Czech Republic come to terms with our historical complex? How do they see their own past? A theatre production for the 50th anniversary of the August 1968 occupation, a journey outlined by our prejudices, myths, stereotypes, love, hatred, fear and courage. Topic: Jan Burian. Concept and commentary: Jana Svobodová. Video art: Jaroslav Hrdlička. Protagonists: Marina Sokol, Inga Mikshina Zotova, Roman Mikshin Zotov. Tickets CZK 190 / 150. The performance is followed by a discussion with the artists. 80 minutes.

8 Focal Point: Upcycling Cultural Heritage Thu 10:00–17:00

conference Why and for whom do we care about cultural heritage? What can memory institutions offer society? What is the relationship between cultural heritage and contemporary art? Tickets: CZK 250 / 150 / discounted ticket to confe­ rence and Focal Point: CZK 300 — registration 9:30–10:00 — simultaneous interpretation provided (CZ and EN)

8 Focal Point: AUDIENCE

Thu conference As part of the Focal Point: AUDIENCE event, this year for the fourth time 12 inspirational examples of work with the 18:30–21:00 audience will be presented, this time in the area of cultural heritage. The event follows up on the international conference Focal Point: Upcycling Cultural Heritage, organized by the Creative Europe Office on the occasion of the European Year of Cultural Heritage. Tickets: CZK 150 / 100 / discounted ticket to conference: CZK 300.

9 THOMAS & RUHLLER – Diner

Fri theatre They walk on water, break the laws of gravity, pass through walls and centuries. They are avant-garde and a 20:00 museum. Their inimitable style defies time and critical taste. They are incomprehensible, provocative and irresisti­ ble. These heroes of modern performance – Thomas and Ruhller, are setting their Diner in silver especially for you and exclusively for the Archa Theatre. Come for a magical viewing experience served with carefree improvisati­ onal lightness and refined elegance. Tickets CZK 190 / 70 minutes.

10 Franz Kafka – Amerika Goose on a String Theatre Wed theatre 20:00

A dramatization of Franz Kafka's novel of the same name presents the story of a young man who has lost himself in the world. The thrilling work is an image of a modern world seen through the eyes of a 16-year-old boy. A boy who found himself as an immigrant on the other side of the ocean. An immigrant who genuinely tries to behave correctly, but who, in this unknown and strange world, understands only little. The strange journey of Karel Rossmann is an original story about uprooting and the desire to understand other people and the surrounding world. Dramatization: Iva Klestilová, Michal Dočekal. Director: Michal Dočekal. Tickets CZK 350 / standing 150 / 120 minutes.

11 Sacred Four-in-One Divadlo Vizita Sun theatre 20:00

Spontaneous improvisation with Jaroslav Dušek, Pjér la Šé´z, Zdeněk Konopásek and Viktor Zborník.

Tickets CZK 250/150 / 120 minutes with intermission.

12 Loads of Fallen Leaves Divadlo Vizita Mon theatre 20:00

Spontaneous improvisation with Jaroslav Dušek, Pjér la Šé´z, Zdeněk Konopásek and Viktor Zborník.

Tickets CZK 250/150 / 120 minutes with intermission.

16 AKCENT Festival: Russkies? Group of artists / Archa Theatre

Fri theatre A multimedia performance created in the form of a dialogue between Czech and Russian artists living in Prague.

19:00 How do young Russians living in the Czech Republic come to terms with our historical complex? How do they see their own past? A theatre production for the 50th anniversary of the August 1968 occupation, a journey outlined by our prejudices, myths, stereotypes, love, hatred, fear and courage. Tickets CZK 190 / 80 minutes.

13

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2018

ENGLISH PROGRAM

16 Yellow Darkness Petr Nikl and comp.

Fri theatre "Those who ask a lot discover a lot..."

21:00 Can light be captured? You can't meet the past. But the sun is still shining, and when it's bright, it awakens the past.

Yellow Darkness follows up on Petr Nikl's black & white melodrama I Am Your Bunny. It delves into a time and space where birth, life and a death have no causality. Light becomes a musical instrument that takes us to unknown worlds. The author is an orphaned figure in a space created by an interactive play of laser rays. Concept and performance: Petr Nikl. Laser interactions: David Vrbík. Music and sound design: Jan Burian. Lights: Patrik Sedlák.

Flying objects: Ondřej Eremiáš. Tickets CZK 190 / 80 minutes.

17 Theatre Night at Archa Sat theatre Russkies? Group of artists / Archa Theatre 19:00

Free show

21:00 theatre Yellow Darkness Petr Nikl and comp.

Free show

19 AKCENT Festival: Fatherland Jan Mocek

Mon theatre The visual performance Fatherland combines elements of video installation, documentary and theatre. Director 20:00 Jan Mocek based it on intimate and multi-layered situations: he meets on the stage with this 34 years older father Jan Mocek. The same name and remarkable physical similarity of both men is an impulse to play with the theme of identity, in which the presence of the father transforms into the future of the son. Besides the personal, documenta­ ry level, the performance also contains a political dimension. The subject of masculinity is examined in a male fa­ mily against the background of the disintegration and re-inventing of our Czech individual and collective identity.

Concept, director: Jan Mocek. Tickets CZK 290 / 190 / 60 minutes.

24–25 AKCENT Festival, Prague German Language Theatre Festival: Sat theatre Five Easy Pieces CAMPO / Milo Rau / IIPM

18:00 Is it possible – and with which means – to perform the life of child killer Marc Dutroux with children? Swiss theatre Sun director Milo Rau and his International Institute of Political Murder (IIPM) have conquered the biggest international 13:00 stages in recent years with their matchless political theatre. Their works are based on testimonies and recon structions of true stories and mercilessly break through the taboos of our age. Together with the CAMPO arts cen­ tre from Ghent, they have set up an ambitious project involving children and teenagers between 8 and 13 years old. Rau uses the biography of the country’s most notoriously shameful criminal to sketch a brief history of Belgium and to reflect on the (re)presentation of human feelings on stage. Concept, director: Milo Rau. Tickets CZK 400 / 200 / 90 minutes. Presented with the support of the Flemish Representation.

29 AKCENT Festival: 1918 – Dream of Modernity BOZAR / Archa

Thu theatre The "scientific theatre" format gives scientific debate a stage shape. The Archa Theatre returns to this form of 20:00 theatre expression for the first time since Misunderstanding 68 was presented 10 years ago. 1918 – Dream of Modernity offers the viewer a spectrum of emotional and sensory experiences embedded in the dialogue of the philo­ sopher and writer Pieter de Buysser and the literary scientist Martin C. Putna. The viewer enters a space installation in which he travels back and forth through the centuries and asks questions about the future of the territory called Europe. Part of the performance is an open debate with experts and viewers. Dramaturgy: Ondřej Hrab, Pieter de Buysser, Martin C. Putna. Stage concept: Jana Svobodová, Jan Burian, Jaroslav Hrdlička. The performance was created with the participation of local experts and volunteers. Tickets CZK 190 / 150 / 120 minutes.

30 AKCENT Festival: The Truth About 17/11 Petra Tejnorová / Jan Tošovský / 11:55

Fri theatre "In every society there are topics that are not or should not be spoken of. Until a certain age you don't ask. Then 20:00 you revolt and start asking."

The group of young artists 11:55 (read: five to twelve) has decided to open up a topic that has seemingly been resolved in Czech society, and thus to conclude the pulp trilogy which has been created over the years under the directorial guidance of Petra Tejnorová. Pulp no longer needs to be searched for in cheap brochures – we feel like we are living in it. It comes to us from our newspapers, magazines and screens, and our smartphones. People, tired of the complicated rigmarole of the post-Soviet development of our country, are once again looking for a simpler, more comprehensible world that does not ask questions. The young artists decided to start asking before we wake up one day and receive the answers readymade. They decided to become their own corre­ spondents for the future. Script: Jan Tošovský, Petra Tejnorová and 11:55. Director: Petra Tejnorová. Tickets CZK 250 / 150 / 90 minutes.

Public filming of the Jan Kraus Show: 6, 13, 20 and 27 November always from 19:30. Production and dramaturgy: In Film Praha. Advance tickets can be purchased at the Archa Theatre box office and online. The program is subject to change.

14

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2018

ENGLISH PROGRAM

December 2 A Tribute to Radim Hladík

Sun music Leading Czech musicians associated with the legendary guitarist play Hladík's songs accompanied by the band 16:00 and 20:00 Blue Effect. Featuring Vladimír Mišík, Jaroslav Hutka, Dagmar Voňková, Michal Pavlíček, Michal Hrůza, Luboš Andršt, Lešek Semelka, Viktor Sodoma and others. Tickets CZK 690 / 240 minutes.

3 Už jsme doma – Kry

Mon music The album Kry was first launched in the northernmost city in the world – Longyearbyenu on the island of Spitsber20:00 gen. Czech fans can look forward to its launch at Archa, too. Už jsme doma serves up eight new songs after eight years, a number of guests and a red-hot show. First 100 tickets CZK 190 / then CZK 250 / 180 minutes.

5 Pretty Full Stocking Divadlo Vizita

Wed theatre Spontaneous improvisation with Jaroslav Dušek, Pjér la Šé´z, Zdeněk Konopásek and Viktor Zborník.

20:00 Tickets CZK 250/150 / 120 minutes with intermission.

8 AKCENT Festival: Invisible Republic #stilllovingtherevolution andcompany&Co Dec 18:00

How we loved the revolution! But it turned its back on the children of Karl Marx and Coca-Cola and spoke to the new generation. Bini Adamczak writes: "1917 was about issues of state, while 1968 focused on the individual. The future must focus on how human beings relate to one another." There is one anniversary after another – 50 years since 1968, a hundred years since the October Revolution, two hundred years since the birth of Karl Marx – and four women (well-known German actresses Nina Kronjäger, Mira Partecke, Marianne Senne and Claudia Splitt) embark on a random journey: travelling around this strange old continent and looking for love. Whether in May in Paris or during the Prague Spring, one thing is certain: the revolution is not based on the seasons and does not play according to script. It does not die of lead poisoning, childhood infections or old age; only from the melancholy of its defenders. In the battle against PRD (post-revolutionary depression), only a game of radical democracy will help: a real encounter. Theme and script: andcompany&Co. (Karschnia / Nord / Sulimma).

Performed and co-written by: Nina Kronjäger, Mariana Senne, Claudia Splitt, Mira Partecke&Co. Tickets CZK 250/ 150 / 90 minutes. A co-production with the Brut Theatre in Vienna and HAU Berlin with the support of the Future Fund.

9

Russkies? Group of artists / Archa Theatre Sun theatre A multimedia performance created in the form of a dialogue between Czech and Russian artists living in Prague.

20:00 How do young Russians living in the Czech Republic come to terms with our historical complex? How do they see their own past? A theatre production for the 50th anniversary of the August 1968 occupation, a journey outlined by our prejudices, myths, stereotypes, love, hatred, fear and courage. Tickets CZK 190 / 80 minutes.

12

Big Bad Christmas – Radio Wave Talk Show Wed talk show A cultural-devastation Radio Wave Talk Show, this time freed from the regular annual topics if years ending with 20:00 an eight. A delayed St. Nicholas Day celebration, premature Christmas feast and post-New Year's Eve hangover all in one. Presented by merry Stuchlý, weathered Řehák and silver Vejda. Tickets CZK 100 / 60 minutes.

15–16

Vitka Goose on a String Theatre / Kateřina Tučková Sat/Sun theatre The story of a talented young composer from Brno: the conductor and femme fatale Vítězslava Kaprálová.

The dizzying rise of a young woman who succeeded in advancing in an exclusively male domain, a woman whose life was a fascinating cocktail of extraordinary talent and diligence, but also of free-thinking, unrestraint and passion that shocked those around her. She lived at full throttle – as if she knew she only had a few years left between the two wars to achieve everything she wanted. Director: Anna Petrželková. Tickets CZK 350 / standing 150 / 140 minutes.

19/22

Pérák 2018 – What's in a name? It's actions that count! VOSTO5 Wed/Sat theatre An historical action fiction by the VOSTO5 Theatre. A theatrical spectacle that combines elements of the martial arts with daring stunts and the poetics of original theatre with its characteristic wordplay. Written and directed by: Jiří Havelka. Tickets CZK 250/150. 95 minutes.

21–22

Piškanderdulá. Josef Věra Říčařová and František Vítek – Fr/Sat theatre A legend of world puppet theatre. A children's play that became an avant-garde theatre production. A tradition 16:00 that at the same time is a 30-year theatre experiment. "If John Cage were a puppeteer, this is what he would do," said one spectator after a performance in New York. Tickets CZK 100 / children, students, seniors CZK 50 / each additional child free / 60 minutes. No language barrier.

Public filming of the Jan Kraus Show: 4, 11 and 18 December always from 19:30. Production and dramaturgy: In Film Praha. Advance tickets can be purchased at the Archa Theatre box office and online. The program is subject to change.

Coming soon 10 and 11 January: Stadtschauspiel Dresden / Florian Fischer – Operation: Kámen 22 and 23 February: Mouvo Festival 24 March: Please the Trees, Manon meurt + special guest: STEVE GUNN (USA/ Matador)

15

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2018

Mezinárodní festival dokumentárního divadla

25.10 8.12 2018

Letošní festival Akcent se po roční přestávce vrací v plné síle a neustupuje ze své náročnosti.

Festival je konfrontací různých přístupů k do­ kumentárnímu divadlu. Představení letošního ročníku jsou proto velmi rozmanitá. Vztahují se k různým tématům: od dědictví čínské kulturní revoluce přes ohlasy pražského jara v bulhar­ ské Sofii k postojům mladých Rusů žijících u nás, divadelnímu zkoumání přenosu DNA z otce na syna, i k tomu, jak by vypadal náš život, kdyby populisté splnili vše, co slíbili, až po ty nejkrutější zločiny sériového vraha dětí. Někde ve svém základu všechna představení letošního Akcentu kladou stejné otázky: Má život stejnou cenu pro všechny? Je lidská svoboda cennější než život sám? Co vše může člověk obětovat, aby neztratil svou identitu? Proto jsme zvolili pro letošní Akcent motto: „Cena života“.

16

Program festivalu dává příležitost porovnat příběhy lidí, kteří bojují o svou důstojnost různými způsoby a na různých místech světa. Ve všech uváděných představeních se lidé vyrovnávají se svými traumaty, ať už tato traumata jsou způso­ bena dějinnými událostmi, činy jednotlivců nebo zákony dědičnosti.

Představení letošního Akcentu se dotýkají tragic­ kých, krutých a často nevyhnutelných událostí.

Přesto jsou plné imaginace, metaforické obraz­ nosti, humoru a radosti. To je možné díky samot­ né podstatě divadla, právě na tuto podstatu divadelního umění klade festival důraz – tedy Akcent.

Festival není jen přehlídkou divadelních před­ stavení, organicky k němu patří diskuse s tvůrci, výstavy a dílny, které umělecká díla zařazují

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2018

do kontextu. Zvláště dnes je důležité zdůraznit, že umění, a to divadelní zvlášť, má důležitou úlo­ hu ve světě, kde součástí politického marketingu jsou falešné zprávy, manipulace s fakty a snaha rozdělovat společnost. Jsme přesvědčeni, že silné partnerství s lidmi, kteří nezištně pomáhají druhým, kteří kladou morálku a etiku nad osobní zisk, je povinností uměleckých organizací. Proto je součástí festivalu akce, na které se podílí řada neziskových organizací zabývajících se migrací.

Společně s nimi strávíme v Arše celý den plný příběhů, diskusí i jídla a večer oslavíme desetiletí kapely Allstar Refjúdží Band.

Festival Akcent je zde pro všechny, kterým vývoj naší země a okolního světa není lhostejný.

Ondřej Hrab a Jana Svobodová

AKCENT PROGRAM

sobota 27., neděle 28., pondělí 29. října, 20.00 Obyčejní lidé Jana Svobodová, Wen Hui a kol./ Divadlo Archa/ Living Dance Studio Setkání českých a čínských osudů na jednom jevišti. Příběhy o touze, krutosti, radosti, krvi, o nezahojených traumatech, lásce a smrti, jsou vyprávěny paralelně různými divadelními prostředky. Hudbu, tanec, videoart i světelný design vytvářejí čeští a čínští umělci společně přímo před očima diváků v neustále se proměňu­ jící scéně. Prý byznys s Čínou je pro obyčejné lidi důležitější než lidská práva. To říkají politici. Jaké to je, když Češi a Číňani vyprávějí své „obyčejné“ příběhy?

foto DaiJianyong

„Velkolepá oslava obyčejných životů, všem demagogům navzdory.“ Lidové noviny „Pod společným vedením Jany Svobodové a Wen Hui a díky autorům hudby, videa a světelného designu, vznikla jemná spleť divadelních obrazů s něčím hlubokým v jádru; divadlo, kde divák může rozluštit tajemství a s údivem se dozvědět něco neobvyklého a zvláštního.“ Dresdner Neueste Nachrichten

čtvrtek 25. a pátek 26. října, 20.00 RED Living Dance Studio Představení kombinuje tanec a dokumentární film s autentickými příběhy čínských tanečnic.

Aby se v mládí mohly věnovat tanci a unikly vyhnání na venkov, musely účinkovat v propa­ gandistickém baletu Rudý ženský prapor. Jejich tanec měl sloužit čínskému režimu jako nástroj ideologického boje. Paměť lidského těla ještě dnes vyvolává silné obrazy. Vynikající tanečnice a performerky zpřítomňují, na základě technicky dokonalých pohybových vzorců, vzpomínky na státní indoktrinaci tanečního umění a odha­ lují, jakým způsobem kulturní revoluce dodnes ovlivňuje čínskou společnost.

Vstupné 290 / 150 Kč.

Debata s tvůrci po každém představení.

„Drama nabité emocemi končí radostí, vášní a snad i příslibem svobody.“ Taneční aktuality

foto Jakub Hrab

Inscenace vznikla v koprodukci Divadla Archa a Evropského centra pro umění Hellerau v Dráž­ ďanech a Théâtre de la Ville v Paříži.

Vstupné 290 / 150 Kč.

Debata s tvůrci po každém představení.

sobota 3. listopadu, 12.00 Akcent na migraci Setkání, příběhy, diskuse, koncert, společné jídlo, 10 let orchestru Allstar Refjúdží Band Může umění ovlivnit společenskou debatu a vní­ mání migrantů? Rezonuje migrace jako téma v kultuře? Jak mohou spolupracovat neziskové a kulturní organizace? Kdo jsou lidé, kteří nalezli v ČR azyl a ač jsou cizinci, sami pomáhají jiným?

Jednodenní setkání neziskových a kulturních or­ ganizací představí aktivity organizací a jedinců aktivních v oblasti migrace a integrace. Od 20.00 koncert Allstar Refjúdží Band a hosté – Monika Načeva a Pavel Bořkovec Quartet, streetband Kutálka, Viah, Ahmad & Tanita a další.

Vstupné 150 Kč zahrnuje oběd.

17

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2018

AKCENT PROGRAM

foto Jakub Hrab

pondělí 19. listopadu, 20.00 Fatherland Jan Mocek Vizuální performance Fatherland kombinuje prvky časosběrné živé performance, dokumentu a videa. Režisér Jan Mocek v ní vychází z intimní a mnohoznačné situace: na jevišti se potká se svým o 34 let starším otcem Janem Mockem. Stej­ né jméno i nápadná tělesná podobnost mužů je pro ně oba pak impulsem ke hře s identitou, v níž se přítomnost otce mění v budoucnost syna.

Vedle osobní, dokumentární roviny, obsahuje představení i politickou dimenzi. V mužském rodě zkoumá téma maskulinity na pozadí roz­ padu a znovunalézání naší, české individuální a kolektivní identity. Koncept, režie: Jan Mocek.

Vstupné 290/190 Kč.

Inscenace dokumentárního divadla založená na hře s médii a na kombinaci rozličných diva­ delních postupů. Osobní výpovědi, videoart, choreografie, hudba a proměnlivá scéna jsou hřištěm pro trojici performerů a jednoho ko­ mentátora. Téma představení je určeno otázkou: Jak se vyrovnávají mladí Rusové žijící v Čechách s českým historickým komplexem způsobeným invazí v srpnu 1968? Představení se nepokouší o další únavnou analýzu událostí roku ’68.

Nehledá viníky ve snaze je pranýřovat. Rok 1968 v představení tvoří kontext pro emotivní výraz sdíleného traumatu. Jeviště je prostor, kde je možné navrátit paměť, relativizovat stereotypy, rozbíjet klišé a narušovat schémata. Společně projít cestou vytyčenou předsudky, mýty, láskou, nenávistí, strachem i odvahou.

Námět: Jan Burian ml., koncept a komentář: Jana Svobodová, hudba, zvukový design: Jan Burian ml., scénografický koncept: Jan Burian ml., Jaro­ slav Hrdlička, video: Jaroslav Hrdlička, světla: Lukáš Benda, technická podpora: Dominik Hradil, choreografie: Inga Zotova-Mikshina, Roman Zotov-Mikshin, účinkují: Inga Zotova-Mikshina, Roman Zotov-Mikshin, Marina Sokol.

Vstupné 190/150 Kč. Debata s tvůrci po předsta­ vení.

foto Adéla Vosičková

středa 7. listopadu, 20.00 pátek 16. listopadu, 19.00 Rusáci?

Jan Burian. ml., Jaroslav Hrdlička, Jana Svobodová a kol. / Divadlo Archa

sobota 24. listopadu, 18.00 a neděle 25. listopadu, 13.00 Five Easy Pieces CAMPO / Milo Rau / IIPM, Gent, Belgie

foto Phile Deprez

Je vůbec možné jevištně ztvárnit životopis vraha dětí Marca Dutrouxe? Mohou se k tomu vyjádřit dnešní děti? Mohou o takovém tématu hrát? Švýcarský režisér Milo Rau pomocí biografie nejznámějšího belgického zločince, očitých svě­ dectví a rekonstrukcí skutečných událostí stručně představuje historii Belgie. Divadelní projekt s dětmi a dospívajícími ve věku od 8 do 13 let.

Koncept, režie: Milo Rau. Vstupné 400/200 Kč.

Uváděno společně s Pražským divadelním festi­ valem německého jazyka za podpory Vlámské­ ho zastoupení.

18

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2018

Formát „vědeckého divadla“ dává vědecké debatě scénický tvar. Divadlo Archa se vrací k tomuto divadelnímu výrazu po letech – přesně před 10 lety vznikl v podobném duchu projekt Misunderstanding 68. 1918 – Sen o modernitě nabízí divákům spektrum emotivních a smyslo­ vých prožitků zakotvených v dialogu filosofa a spisovatele Pietera de Buyssera a literárního vědce Martina C. Putny. Diváci vstoupí do prosto­ rové instalace, která na bázi stroje času umožní putovat tam a zpět stoletím a klást otázky směřující k budoucnosti teritoria zvaného Evropa.

Součástí představení je otevřená debata s ex­ perty a diváky.

Dramaturgie: Ondřej Hrab, Pieter de Buysser, Martin C. Putna.

Scénický koncept: Jana Svobodová, Jan Burian, Jaroslav Hrdlička.

Představení vzniká za účasti lokálních expertů a dobrovolníků.

Vstupné 190/150 Kč.

foto archiv 11:55

čtvrtek 29. listopadu, 20.00 Divadlo Archa, Praha neděle 2. prosince, 20.00 BOZAR, Brusel 1918 – Sen o modernitě BOZAR/ Divadlo Archa

Mladý generační soubor 11:55 (čti: Za pět minut dvanáct) se rozhodl otevřít téma, které je v české společnosti zdánlivě vyřešené, a tím uzavřít svou brakovou trilogii, která v průběhu let vznikla pod režijním vedením Petry Tejnorové. Brak už totiž není potřeba vyhledávat v laciných brožurách – máme pocit, že v něm žijeme; valí se na nás z novin, časopisů i obrazovek i našich chytrých telefonů. Lidé, unavení složitými peripetiemi polistopadového vývoje naší země, začínají opět toužit po jednodušším, srozumitelnějším světě, který neklade otázky. Mladí umělci se rozhodli ptát dřív, než se jednoho dne probudí­ me a dostaneme odpovědi už hotové. Rozhodli se stát svými vlastními zpravodaji z budoucnosti.

Scénář: Jan Tošovský, Petra Tejnorová a kolektiv 11:55. Režie: Petra Tejnorová. Vstupné 250/150 Kč.

sobota 8. prosince, 18.00 Invisible Republic: #stilllovingtherevolution andcompany&Co., Berlín Tolik jsme tu revoluci milovali! Ale ona se obrátila zády k dětem Karla Marxe i Coca-Coly a pro­ mluvila k nové generaci. Bini Adamczak píše: „Rok 1917 byl o otázkách státu, zatímco rok 1968 se zabýval jednotlivcem. Budoucnost se musí zabývat tím, jak se lidské bytosti vztahují k sobě navzájem.“ Přichází jedno výročí za druhým – 50 let od roku 1968, století od VŘSR, dvě stě let od narození Karla Marxe – a čtyři ženy (známé německé herečky Nina Kronjäger, Mira Partecke, Mariana Senne a Claudia Splitt) se vydávají na nahodilou výpravu: cestují zvláštním starým kontinentem a hledají lásku. Ať už v květnu v Paříži nebo během pražského jara, jedno je jisté – re­ voluce se neřídí podle ročních období a nehraje podle scénáře. Neumírá na otravu olovem, na dětské infekce ani na choroby stáří; jedině na melancholii svých obránců. Proti PRD (postre­ voluční depresi) pomůže jedině hra na radikální demokracii: skutečné setkání. Námět a scénář: andcompany & Co. (Karschnia / Nord / Sulimma).

Hrají a autorsky se podílejí: Nina Kronjäger, Mariana Senne, Claudia Splitt, Mira Partecke & Co. Vstupné 250/150 Kč / 90 minut.

V koprodukci s divadlem brut ve Vídni a HAU Berlin za podpory Fondu budoucnosti.

19

pátek 30. listopadu, 20.00 Pravda o 17/11 Jan Tošovský, Petra Tejnorová a kolektiv / 11:55

Doprovodný program pátek 26. 10., 11.00 Hranice lidské svobody Setkání s Wen Hui a členkami souboru Living Dance Studio Wen Hui se narodila v 60. letech minulého století v době velkého hladomoru v Číně.

Vyrůstala v čase kulturní revoluce. Ještě jako dítě nastoupila velmi náročný trénink v baletní škole, která ji měla připravit pro vzorový balet Rudý prapor žen, vlajkovou loď komunistické Číny pod vedením Mao Ce-tunga. Tanečnice Li Yuyao a LI Xinmin se narodily v 80. letech minulého století. V dnešní době je jim kolem 30 let. V rámci setkání s tvůrci se budeme ptát: Co vše může člověk překonat, aby zachránil svůj vlastní život? Kam sahají hranice lidské svobody?

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2018

pondělí 19. listopadu, 10.00-13.00 Dokumentární divadlo jako kreativní nástroj výuky interaktivní dílna pro pedagogy Tvůrci inscenací dokumentárního divadla Jana Svobodová, Philipp Schenker, Jan Burian ml. a Jaroslav Hrdlička připravili tříhodinový pro­ gram, ve kterém si účastníci prakticky vyzkouší hudební, vizuální a dramatické postupy doku­ mentárního divadla. Pedagogové zjistí, co to dokumentární divadlo je, jaká je jeho poetika, jakým jazykem hovoří a jaká společenská témata může reflektovat. Sami také formulují svá témata, která vnímají jako aktuální. Závěr praktické dílny je věnován diskusi týkající se propojení postupů dokumentárního divadla a výuky.

Dílna je určena všem pedagogům s odvahou objevovat nové kreativní postupy.

Kapacita: 25 pedagogů, zdarma.

FESTIVAL AKCENT

Akcent na migraci Setkání, příběhy, diskuse, koncert 10 let Allstar Refjúdží Band

foto Jakub Hrab

U příležitosti desátého výročí kapely Allstar Refjúdží Band se v sobotu 3. listopadu stane Archa místem setkání neziskových organizací aktivních na poli integrace a migrace. Celodenní program je věnován tématu – jak může umění ovlivnit společenskou debatu a vnímání migrantů a jak mohou spolupracovat neziskové a kulturní organizace. Akce se koná v rámci festivalu Akcent.

12.00 – 14.00 All you can Meet – společný oběd Společný oběd s doprovodným programem.

Jídla různých zemí a kultur doplní umělecké intervence. V Arše zazní hudba indonéského hudebníka Ahmada Fadliho, zahraje kapela Dundun, loutkové divadlo Svetlany Conti Padao a připraveny jsou výtvarné akce pro děti s výt­ varníkem Davidem Gachechiladzem. Návštěv­ níci, kteří přispějí vlastním jídlem do obědového menu, mají nárok na vstup na celou akci zdarma.

Pokud se přidáte k výzvě Přines oběd, máš vstup zdarma, kontaktujte prosím Petru Fronkovou na fronkova@inbaze.cz.

14.00 – 17.00 Jarmark příběhů Šest stanovišť a dvě desítky příspěvků, filmo­ vých projekcí a osobních výpovědí představí autentické příběhy lidí, kteří mají s migrací osobní zkušenosti – ať už jde o migranty samotné, pracovníky z neziskových organizací, kteří s nimi pracují doma a v zahraničí a v uprchlických táborech na různých kontinentech. Zazní také příběhy dobrovolníků z řad migrantů a bývalých uprchlíků, kteří podporují lokální práci nezisko­ vek. Mezi neziskovými organizacemi, které se do Jarmarku zapojují, nechybí Amnesty Interna­ tional, Centrum pro integraci cizinců, Charita ČR,

20

Člověk v tísni, Diakonie ČCE, Farní charita Praha 3,­ iniciativa Hatefree, InBáze, Integrační centrum Praha, META, Organizace pro pomoc uprchlí­ kům, Pomáháme lidem na útěku, Poradna pro integraci, SIMI – sdružení pro migraci a integraci, UNHCR, Viet up, Zdravotní klaun o.p.s. Jarmark příběhů koordinuje České fórum pro rozvojovou spolupráci.

16.00 – 17.30 Salad bowl of Prague – Pražský kulturní mix Centrum Prahy je prostorem, kde se různé kultury sdružovaly odedávna. Výsledkem toho je hustá síť zajímavých podniků, obchodů, spolků a kulturních institucí, které provozují migranti.

Pojďte s námi na procházku po některých z nich a poznejte daleké kultury i zkušenosti s migrací prostřednictvím osobních příběhů aktivních cizinců, kteří v Praze našli svůj domov. Sraz v 16.00 před vchodem do Divadla Archa, Na Poříčí 26, Praha 1.

17.30 – 19.30 Migrace a umění: inspirace, odpovědnost, nebo tenký led? Panelová diskuse Co a jak říká česká kulturní scéna o migraci a migrantech? Může umělecká tvorba a kulturní provoz ovlivnit společenskou debatu a vnímání migrantů? Měly by se kulturní instituce této role

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2018

ujmout? A jak vnímají společensko-politickou zodpovědnost představitelé českých divadel a galerií? Panelovou diskusi s Ondřejem Hrabem (Divadlo Archa), Jiřím Fajtem (Národní galerie), Ondřejem Kamenickým (Festival jeden svět), Ondřejem Horákem (projekt Praha - Hranice) a Fatimou Rahimi (novinářka, Deník referendum a Radio Wave) a Tamara Moyzes (umělkyně a kurátorka).

20.00 – 22.30 Allstar Refjúdží Band a hosté – Monika Načeva a Pavel Bořkovec Quartet, streetband Kutálka, Viah, Ahmad & Tanita, Tigran a další Koncert u příležitosti desátého výročí kapely Allstar Refjúdží Band, kapely, která je reziden­ čním souborem Divadla Archa a je složena z hudebníků ze sedmi zemí. Na scénu Archy jim k výročí přijdou gratulovat Monika Načeva a Pavel Bořkovec Quartet, streetband Kutálka, vietnamská zpěvačka Viah, stand-up artist George Isar a arabsko-bulharská dvojice Ahmad & Tanita.

Festival Struny podzimu přináší letos do Archy výjimečné vystupení Dagmar Voňkové Festival Struny podzimu vzdává letos hold výrazné české písničkářce Dagmar Voňkové, symbolicky v roce jejích kulatých narozenin.

Dagmar Voňková koncertuje převážně sólově, tentokrát však předvede to nejlepší ze své tvorby výjimečně za doprovodu kapely v aran­ žích vytvořených přímo pro tuto příležitost.

Písničkářku na scéně Archy 4. listopadu podpoří klavíristka Beata Hlavenková, kontrabasista Jiří Slavík, bubeník a perkusista Miloš Dvořáček, violoncellistka Dorota Barová, basklarinetista Marcel Bárta, trumpetista Oskar Török a hráč na lidové nástroje Marian Friedl.

Voňková vstoupila na českou hudební scé­ nu počátkem 70. let, byla tehdy též členkou hudebního sdružení Šafrán (spolu s ní byli členy například Vladimír Merta, Jaroslav Hutka, Vlas­ ta Třešňák nebo Jan Burian). Pro doprovod svého expresivního zpěvu záhy zcela intuitivně vyvi­ nula unikátní způsob hry na kytaru, využívající často tapping, hru smyčcem, různé druhy ladění nástroje, flažolety a další extrémní techniky.

V písních Voňkové se potkává tradiční forma lidové písně s moderním stylem hry a syrovým a naléhavým zpěvem. Epické příběhy střídá přírodní lyrika.

Publicista Jiří Moravčík o její hře napsal: „Znát dávní pohané kytaru, hráli by na ni určitě jako Dagmar Voňková. Překotně trhavě, v touze

21

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2018

vykřičet se, vytěsnit ze sebe žal i nezvlada­ telné emoce, nebo naopak sotva slyšitelně, jemnými dotyky rozeznívat struny, jako když se trhá pavučina, a kolébat tak sebe i své blízké, ale i právě příchozí. Bez jakýchkoliv pravidel, z hloubi své duše a v sounáležitosti s vlastním rozpoložením.“ Po emigraci kolegů ze Šafránu se musela Voňková z hudebních pódií stáhnout, vrátila se však velkolepě – v roce 1986 svým prvním eponymním albem s názvem Dagmar Andr­ tová-Voňková. Po třech letech následovala deska Živá voda a hudebnice začala ještě v době předrevoluční koncertovat i na pódiích v zahraničí. V roce 1997 vydala album Voliéra vytvořené ve spolupráci s kytaristou Radimem Hladíkem. O třináct let později pak následovala kooperace s klavíristou Zdeňkem Zdeňkem, se kterým nahrála album Slunci ležím v rukou. Zatím posledním počinem Voňkové je album Hostina, nominované Českou hudební akademií na cenu Anděl za folkové album roku 2017.

Voňková posledních 25 let nahrává a koncertuje zřídka, dává přednost péči o své blízké a kon­ verzaci s přírodou. Ač stranou hudebního dění, pro řadu osobností hudebního života před­ stavuje silnou autoritu a její tvorba patří k tomu nejlepšímu, čím česká hudební scéna disponuje.

DAGMAR VOŇKOVÁ A HOSTÉ / 4. 11. / 20.00

STRUNY PODZIMU

ENGLISH SUMMARY

The Cost of Life

Archa.lab residency

It has become something of a tradition for the theatre program to become more concentrat­ ed in the last two months of the year.

The series of unusual music encounters that we launched in September with a joint project

by The Tiger Lillies and the Berg Orchestra will continue. There will be another unlikely musical combination shortly afterwards. Petr Ostrou­ hov has prepared an orchestral version of songs written by Dáša Voňková in honour of her jubilee year, of course with Voňková herself in the lead role. This concert is part of the Strings of Autumn Festival, which is Archa’s partner for the second year. In the same week, we are go­ ing to repeat a concert of musicians that no one would expect to appear on the same stage either. Even their name – the Antagonists – suggests a group of strong personalities.

Meanwhile, resident band of the Archa The­ atre, Allstar Refjúdží Band, will celebrate their tenth anniversary with well-wishers that you have yet to hear in their company.

Archa.lab is announcing a short-term residency for 2019 designed for artists who are starting out in contemporary theatre.

The autumn and winter season traditionally belong to the Akcent International Festival of Documentary Theatre. The festival program will extend this year from October to December. At the end of October, we introduced the Chinese performance RED and the Czech-Chinese project Ordinary People. In November, we will bring Five Easy Pieces from Ghent, Belgium and in December the premiere of the Berlin ensemble andcompany&Co Invisible Republic: #stilllovingtherevolution, which Archa co-pro­ duced. In addition, the festival will present the local projects Russkies?, Fatherland and The Truth about 17/11. Project 1918 – The Dream of Modernity, which connects theatre metaphor with scientific discussion, was created especially for Akcent and the BOZAR Centre for Fine Arts.

If you do not catch this performance in Prague, you will still have a chance two days later in Brussels.

November is also traditionally the time for The­ atre Night, which this year will feature Yellow Darkness, the September premiere of which was a great success.

The Goose on a String Theatre will present its main review in the spring. In the autumn season, we invited them to present their fresh premiere of Amerika based on the novel by Franz Kafka and a successful performance of Vitka. At the end of a year full of anniversaries, we will say goodbye to Pérak, whom we have renewed on this occasion for four sold-out performances.

And I haven’t even mentioned the concert in honour of the great guitarist Radim Hladík, the launch of the new album by Už jsme doma, performances by Divadlo Vizita, Thomas and Ruhller and the traditional Christmas puppet show Piškanderdulá.

Archa has plenty to offer in November and December. Take a close look at our program and choose what to attend. We look forward to seeing you.

Ondřej Hrab

22

Anyone who is on the road to finding their own theatre language and whose work in any way reflects current social-political contexts is welcome to apply. Archa.lab offers project creators technical and theatre facilities in the Archa Studio for a maximum of three weeks.

The residency will conclude with a presenta­ tion in the form of a work in progress in the small auditorium of the Archa Theatre. The residency is open to Czech as well as international artists.

Please send your application in the form of a cover letter, including a project description, and professional CV by 12 December 2018 to: Jana.svobodova@archatheatre.cz.

AKCENT Festival: The Limits of Human Freedom – A meeting with founder Wen Hui and members of the Living Dance Studio, 26 October, 11:00

The performances at this year’s Akcent touch on tragic, cruel and often inevitable events.

Still, they are full of imagination, metaphorical imagery, humour and joy. This is possible thanks to the very essence of theatre, which is what this festival emphasizes, or as it were, accents.

But the festival is more than just a gallery of performances. It is organically connected to discussions with artists, to exhibitions and workshops that put the performances into context. Especially today, it is important to em­ phasize that art, especially theatrical art, plays an important role in a world where political marketing creates false messages, manipu­ lates facts, and attempts to divide society. We are convinced that a strong partnership with people who selflessly help others, who place morality and ethics above personal gain, is the duty of artistic organizations. That is why Akcent is part of an event involving a number of non-profit organizations focusing on migration.

Together with them, we will spend a whole day at Archa full of stories, discussions and food, and in the evening we will celebrate the 10th anniversary of the Allstar Refjúdží Band.

The Akcent Festival is here for everyone who is not indifferent to the development of our coun­ try and the world around us.

Wen Hui was born in the 1960s at the time of the Great Chinese Famine. She grew up during the Cultural Revolution. As a child she underwent very difficult training in ballet school, which was meant to prepare her for the propaganda ballet Red Women’s Battalion, the flagship of Communist China under Mao Zedong. Dancers Li Yuyao and LI Xinmin were born in the 1980s.

Today they are around 30 years old. In a meet­ ing with the artists we will ask: What can one overcome to save one’s own life? Where do the limits of human freedom lie?

Ondřej Hrab and Jana Svobodová

AKCENT Festival 2018

Last year, he won the European Prize for New Theatrical Realities. The prize was awarded in St. Petersburg, and because he had made a film called The Moscow Trials years ago, he did not get a visa. The British magazine What’s on Stage wrote: “If there are limits to what can be said on the stage, it seems that Swiss theatre director Milo Rau has tested them all.” The performance Five Easy Pieces, which he created at the CAMPO Theatre in Belgium, is controversial even for him.

This year’s Akcent Festival returns in full strength after a year’s break and does not shy away from challenges. The festival is a confronta­ tion of various approaches to documentary theatre. The performances in this year’s edition are therefore very varied and relate to various themes: from the legacy of the Chinese Cultural Revolution through the echoes of the Prague Spring in Sofia, Bulgaria, to the attitudes of young Russians living in the Czech Republic, the theatrical exploration of the DNA transfer from father to son, and how our lives would look if the populists achieved everything they promised, to the cruellest crimes of a serial killer of children. Somewhere at their core, all of the performances at this year’s Akcent pose the same questions: Does life have the same value for everyone? Is human freedom more valuable than life itself? What can one sacrifice without losing one’s identity? That’s why we chose “The Cost of Life” as the motto of this year’s Akcent.

The festival program gives the opportunity to compare the stories of people who fight for their dignity in different ways and in different places around the world. In all of these per­ formances, people are coping with traumas, whether these are caused by historical events, individual actions or legal inheritance.

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2018

Milo Rau – Five Easy Pieces Milo Rau is referred to as “the most exciting artist in Europe”. His work is based on the reconstruction of social-political conflicts.

Twelve years ago he founded the International Institute of Political Murder, which produces his theatre performances and films.

Y our art organization is called the Inter­ national Institute of Political Murder. From a marketing perspective, this is perhaps the worst name I have ever heard.

It’s also long and hard to remember.

Why did you choose it?

Twelve years ago we wanted to create a show about the assassination attempt on Hitler. We wanted to create a faithful recon­ struction and to set off an explosion again in the house where it happened. Unfortunately, no one gave us money for the project, so I left at least the name of the group that wanted to implement it. Since then, I’ve been using this title for my projects, of which there are almost 40 today. The name became meaningful because the main theme of my performance is violence, especially political violence. I raise ques­ tions about how political violence is linked to personal and social violence. Often the links

ENGLISH SUMMARY between personal and political violence are very strong. For example, in Hate Radio, we can hardly distinguish personal and political responsibility. Politics and political murder have been at the core of my work for the past 12 years.

see that he was their rescuer. He played a very cruel game with them. Sometimes as a director you play a similar game with actors. On the other hand, in the previous plays of CAMPA in which children appeared (these were also performed at Archa in the past), it was obvious that somewhere there is an adult director, but

And this is important when working with chil­ dren. That is how children think. When they play, a few pieces of wood can represent the whole world. When children present a trauma such as Marc Dutroux on the stage, it brings catharsis.

When they say, let us be, it’s over, it’s liberating.

Interview by Ondřej Hrab

Don’t miss our upcoming shows with no language barrier 4 November Strings of Autumn 2018 – Dagmar Voňková and guests 5 November Jan P. Muchow & Antagonists, support: dné 7 November, 16 November, 9 December AKCENT Festival: Group of artists / Archa Theatre – Russkies?

9 November THOMAS & RUHLLER – Diner

foto Phile Deprez

24 November, 25 November AKCENT Festival, Prague German Language Theatre Festival: CAMPO / Milo Rau / IIPM – Five Easy Pieces 2 December A Tribute to Radim Hladík Y ou are a sociologist who decided to make theatre. You’re not alone – it’s my case as well. What attracts you to the theatre from a sociological point of view? How do you use your sociological education in artistic creation?

My education was very classical. I studied literature and sociology. In the latter, I turned away very quickly from quantitative methods, following the example of my professor Pierre Bourdieu, who urged us to try to understand problems by living with the people we are studying. Look at social problems from within.

This is also the essence of my theatrical work.

I always try to get to know the subject of the new performance in the actual location. For ex­ ample, when working with professional actors, I have to get to know them well. I do not use them simply to remember the text. We do our research together. We talk to people so they can understand what our project is about. How does one work from a social point of view and why are we violent to ourselves? Why are there communities based on violence?

For example, Five Easy Pieces is about re­ lationships between children and adults, about relationships between actors and the director. In fact, it’s not a play about Mark Dutroux, but a play about the theatre. About what makes you cry or undress on the stage.

About the violence within the theatrical form and how to free yourself from it. I did not want to present Dutroux as a special case. I wanted his violence to be compared with structural violence. And because I decided to work with children, I also watched how Dutroux built the whole imaginary world for his child victims.

He told them that their parents did not want to

23

he cannot be seen. I wanted to create a play where there is interaction between adults and theatre for adults with children. I also wanted the director to be present on the stage. hat was it like to work with kids? As W far as I know, you’ve only worked with professional actors or non-professional performers. Working with children brings a lot of ethical and moral problems.

Our performance is morality. I mean the genre.

The original name was Five Easy Pieces – Morality. We look at Dutroux in terms of morality, not as a psychiatric case. Over the course of five short studies, five lectures, we try to find a starting point. We’ve been working with the kids for a long time, a total of six months. For me it was also a theatre school. Although I started to perform at the age of 20, I never studied at any theatre school. I’m self-taught. Only in this work did I first begin to study books on how to lead people on the stage, how to work with children.

Still, this story is known mainly in Belgium.

Your performance today is appreciated by an international audience. Is that surprising?

I must say that it is a surprise for all of us who are involved. But there is CAMPO with its interna­ tional reputation and the introduction of similar projects in the past and then the history of our performances. I think the old rule here is that theatre is always very specific. And the more in detail you look at something specific, the more it will turn out to be universal. Pierre Bourdieu said, “You can find everything about humanity in one person.”

ARCHA THEATRE BIMONTHLY / NOVEMBER–DECEMBER 2018

3 December Už jsme doma – Kry 8 December, 18:00 AKCENT Festival: andcompany&Co. – Invisible Republic 21 and 22 December Věra Říčařová and František Vítek – Piškanderdulá. Josef!

HVĚZDY PROGRAMU / HIGHLIGHTS

3. 11. / 12.00 Akcent na migraci Allstar Refjúdží Band – 10 let 4. 11. / 20.00 Struny podzimu 2018 Dagmar Voňková a hosté 10. 11. / 20.00 Divadlo Husa na provázku Franz Kafka Amerika

8. 12. / 18.00 Festival Akcent: andcompany&Co. Invisible Republic 24

DVOUMĚSÍČNÍK DIVADLA ARCHA / LISTOPAD–PROSINEC 2018

Divadlo Archa je podporováno grantem hl. m. Prahy pro rok 2018 ve výši 22.400.000 Kč The Archa Theatre, o.p.s. is supported by a grant from the capital city of Prague

24. 11. / 18.00 a 25. 11. / 13.00 Festival Akcent: CAMPO/Milo Rau Five Easy Pieces