2da edición
El proyecto colectivo Archivo Broderie realizado por Nilda Rosemberg es una práctica de investigación artística que busca revalorizar los saberes relacionados con el bordado y la costura. Propone el registro y el vínculo como herramientas de aproximación a un mundo más amplio que incluye la revisión del rol femenino y la actualización de la memoria emotiva. Busca provocar el acceso a la memoria emocional desde la percepción de piezas bordadas o tejidas. Desde 2014 el proyecto se realiza de manera presencial. En 2022 y en el marco de la muestra en el MHT se creó esta cápsula digital. En ella, personas de diversas partes del mundo compartieron sus piezas textiles para que sean documentadas.
#13 Leticia Anabel Otondo, Pigüe, Buenos Aires, Argentina
DATOS TÉCNICOS La pieza fue realizada con retazos de telas con diferentes motivos y texturas. Las telas pertenecieron a mi abuela materna, a mi mamá y a una vecina de mi abuela. Las piezas que conforman este conjunto miden entre 5 y 10 cm cada una y tienen varias capas de tela y guata en su interior. Fueron cocidas con maquina de coser.
DATOS AFECTIVOS Esta pieza fue una de las primeras piezas que realicé puramente textil. Tiene una importancia afectiva ya que fue realizada con retazos encontrados en la casa de mi abuela cuando ella ya no estaba, los guardé muchos años. Algunos de esos retazos recuerdo a que prenda de vestir pertenecieron. Ella era modista y cosía gran parte de su ropa.
#14 Lola Casanova, Sevilla, España
DATOS TÉCNICOS Es una bufanda de fieltro húmedo a la que inserte los pañitos de crochet con hilo de coser que realizó mi suegra, Anita Cuevas, allá por los años 50. Nos daba pena tirarlos porque es trabajo espectacular pero estaban guardados en un cajón.
DATOS AFECTIVOS He elegido está bufanda porque tiene una gran carga emocional. Hice dos, una para cada una de sus hijas, era una forma de sentir el calor de su madre. Para mí también fue un trabajo muy emotivo porque compartíamos la pasión por lo artesano.
#15 Lola Casanova, Sevilla, España DATOS TÉCNICOS Es parte de una sábana bordada por mi madre (hace más de 60 años) con las iniciales de mi padre y de ella. Formaba parte de su ajuar de boda. Era corta y le añadí un trozo de la misma sábana teñida con cebolla. La A (Ángel) lleva dos botones de sus camisas, mi madre solía guardarlos cuando dejaba de usarla. La pequeña mariposa hecha con restos de kimono, es porque a él le encantaba viajar y cuando no pudo, ansiaba mis relatos. Falleció antes de que visitara Japón, su sueño, pero me llevé su espíritu en su gorra, que use durante el viaje. La R (Rita) mi madre, tiene cosidos 2 botones de sus vestidos. Yo aún conservo su colección de botones. Y la flor de la derecha está hecha con tela de un vestido que le encantaba, todavía lo tengo. Azul marino con alegres limones y sus hojas. Este pequeño bastidor con la esencia de mis padres, cuelga en mi pared de arte porque me gusta mirarlo y sentir su calor y pienso que ellos también velan por mi familia.
DATOS AFECTIVOS La elegí porque todo lo que crean mis manos son parte de mí. Me quedé con las sábanas del ajuar de mis padres y mi hermano porque las guardaban con tanto cariño que me dio pena tirarlas. Ahora, con los bordados he realizado composiciones textiles y el resto las he usado para tintes naturales.
#16 Ana Belascoain, San Juan, Argentina
DATOS TÉCNICOS Pieza textil original: Pañuelo de tela con detalle bordado. Perteneció a unas tías de mi prima hermana (sobrina de mi madre) y luego mi madre se la obsequió a mi abuela paterna llamada Rosa.
DATOS AFECTIVOS Unas bordadoras tías paternas de mi prima hermana realizaron un pequeño bordado con la inicial R a pedido de mi madre para poder regalárselo a su suegra. Mi abuela Rosa lo tuvo y después llegó a mis manos por mi madre también.
#17 Dulce Lopez, Villa Gessell, Buenos Aires, Argentina
DATOS TÉCNICOS Mantel en organza, con aplicaciones y bordado, que perteneció a mi abuela. Lienzo de mi autoría, teñido con cáscaras de cebolla, pintado en acrílico estampando hojas naturales y bordado un verso de Jorge L. Borges
DATOS AFECTIVOS Lo elegí porque es antiguo. Pertenecía a mi abuela. Lo heredé, me recuerda a ella.
#18 Cecilia Marchesi, Bahía Blanca, Buenos Aires, Argentina
DATOS TÉCNICOS Médano negro, bordado sobre lienzo con aplicación de organza de 40x40 y realizado en mayo del 2020.
DATOS AFECTIVOS Esta pieza fue realizada en ocasión de un homenaje que la colectiva feminista "Y QUE LOS PLATOS LOS LAVEN OTROS" organizó entorno al feminicidio de Katherine Moscoso, una adolescente de 19 años que vivía en Monte Hermoso, cuyo crimen sigue impune. La imagen me apareció de forma súbita al pensar en la muerte de Kathy y en el lugar donde fue encontrado su cuerpo. Al ir plasmando la idea fueron apareciendo múltiples sentidos para esta obra: liberación, elevación, potencia, pureza e inocencia a través de la muerte, fragmentos de su vida. El texto que acompaña la obra surgió a partir de la impresión que el autor, Omar Sanzone, se llevara de la misma y del hecho en sí.
#19 Lin Belaunde Morla, Lima, Perú DATOS TÉCNICOS Bordado, principios de 1900
DATOS AFECTIVOS Mi tía abuela me regaló una maleta con material textil de mi bisabuela y un libro de bordado con el que imagino se guiaba para realizarlos. Pude encontrar desde servilletas y pañuelos hasta cortinas y trabajos inconclusos o no comenzados. Mi bisabuela es el antepasado más "lejano" del cual tengo material textil y conexión a través de él, esta pieza fue en teoría bordada por ella. Me recuerda a hace dos años en pandemia cuando decidí trabajar con lo que tenía en casa y empecé por manteles quemados o sábanas con mucho uso. Lo sumo al Archivo Broderie porque vi muchas mujeres de mi familia y fuera de ella hacer textil sin darle mayor importancia como un pasatiempo, donde esto que hacían no era valorado. Me gusta saber que esta pieza será un fragmento en un todo y que se resignificará. Me gusta sentir que toma otro valor y en un espacio que no es la maleta en la que estuvo por años, es simbólico y mágico a la vez.
#20 Inés Szigety, Tandil, Buenos Aires, Argentina DATOS TÉCNICOS El vestidito estampado, lo cosió mi abuela a mano en 1967, cuando yo tenía cinco meses de vida y ella cincuenta. Cuenta mi mamá que la Oma, como se hacía llamar mi abuela, fue a visitarnos a Mar del Plata y aprovechando que mi madre ya tenía comprada la tela, lo realizó en dos tardes entre charla y mate. La Oma uso el género en forma triangular e hizo el canesu con punto nido de abeja para lograr mayor vuelo en el vestidito. Ambas estaban felices porque me quedaba hermoso!
DATOS AFECTIVOS Mi Oma era muy habilidosa, pero de todas las hermosuras que cosió y tejió (inclusive a mis muñecas), este vestidito es mi preferido. Cuando nació mi nieta en Medellín, llevé el vestidito a Colombia para que lo usara la pequeña con el compromiso de que más tarde, regresara a mis manos. Su mamá potenció el valor simbólico de la prenda, poniéndoselo a Wara en varias oportunidades y enviándome fotos. Un día que extrañaba mucho, empecé a bordar el vestido con letras de colores: OMA-WARA-YO. Así, como repitiendo una oración, puntada tras puntada, sentí que nos uníamos las tres en el borde del vestido.
#21 María Laura Ise, Resistencia, Chaco / Ushuaia,Tierra del Fuego, Argentina DATOS TÉCNICOS Son repasadores de cocina que pertenecieron a mi abuela Zulma. Cada repasador tiene bordado un día de la semana y tiene además un dibujo con apliques de tela que representan escenas cotidianas del ámbito doméstico, de la cocina, de los quehaceres del día a día. Se nota que están hechos a mano. La tela es muy fuerte, me dijeron que se llama granité. También tiene en los bordes como pequeños agujetitos, como deshilado, a modo de adorno. No sé cuando se confeccionaron. Me dijo mi mamá que eran de mi abuela y ese el el único dato que tengo. Entiendo que no los hizo ella. Yo me encontré en unas cajas en cada de mia mamá en Resistencia los repasadores con todos los días de la semana, menos el día domingo. A este lo encontré un par de años después. Sobre estos seis repasadores realicé un proyecto de bordado con el nombre "La semana", que guarda una enorme memoria afectiva y emotiva. Me quedé con el día "domingo" así como estaba, sin bordar. “La semana” es un proyecto de bordado sobre trapos de cocina que pertenecían a mi abuela Zulma, cocinera y dueña del restaurante El Irupé, que funcionó en la ciudad de Resistencia desde la década del sesenta hasta 1992. Estos repasadores, de enorme carga emotiva y afectiva, son intervenidos desde el disfrute por el trabajo manual lento y pausado, desde la escritura y la palabra, que me permiten dialogar con el contexto presente. En mi trabajo rescato lo que suele considerarse pequeño y poco importante, lo que ya no se usa, lo cotidiano, lo anónimo y lo personal. La cocina y la comida son parte de nuestra base material de la vida. “La semana” reúne una memoria del lugar y habla al mismo tiempo con el entorno de la ciudad. (continúa)
#21 María Laura Ise, Resistencia, Chaco / Ushuaia,Tierra del Fuego, Argentina
Intervine estos repasadores con los datos de los tickets del supermercado de Resistencia, con las compras que hace mi mamá cada semana, registrando también los precios de alimentos y de diferentes productos. En su casa de reúne diariamente a comer toda mi familia. Los datos bordados registran además comentarios propios, que van más allá de los tickets. Este proyecto fue seleccionado para exponerse en los Premios UNNE para las Artes Visuales en el año 2019, obteniendo el Tercer Premio Adquisición. Hoy los repasadores y sus inscripciones bordadas son parte de la colección de la Universidad Nacional del Nordeste.
DATOS AFECTIVOS Elegí esta pieza por la carga afectiva que encierra, para que se integre a un relato colectivo en torno a las piezas textiles como rastro material de la historia de vida de nuestras madres y abuelas. La anécdota, que conté un poco más adelante, traspasa mi historia familiar y creo la de muchas mujeres cuyos trabajos anónimos de cuidado son parte de la reproducción material de la vida de muches. En este caso, al proveernos la comida en el día a día, mi abuela materna y mi madre están presentes en la vida de otres. La pieza me recuerda una historia que es pasada y que es presente, ya que une a través del bordado estas temporalidades.
#22 Eloísa Ross, Buenos Aires, Argentina
DATOS TÉCNICOS Mi pieza textil es bordada y aplicada a la mochila. Los materiales que usé fueron hilo y aguja de bordar, lienzo. El punto que predominante es yerba. A esta pieza me la regaló un ser querido hace más de 8 años y desde ese momento siempre me acompañó.
DATOS AFECTIVOS Mi elección para intervenir fue mi mochila, si bien es sólo una mochila, para mí es una compañera a donde sea que vaya y es por eso que la elegí para a través de ella difundir, concientizar este mensaje tan importante que es: Difundamos LSA (Lengua de señas Argentina). Esta pieza la elegí, no solo por la pieza, sino también por el espacio donde lo confeccionamos, que es con dos amigas apasionadas por el bordado.
#23 Ana Frandzman, CABA, Argentina
DATOS TÉCNICOS Esta pieza perteneció a mi abuela, y forma parte de un juego de mantel y posavasos bordado a mano. De ese juego elegí un posafuente y lo intervine con un poema de Cristina Peri Rossi, poeta uruguaya. El punto que utilice fue punto yerba.
DATOS AFECTIVOS Con la intervención de la pieza busque reivindicar el bordado como lugar de encuentro significativo y atemporal. El encuentro entre las puntadas de mi abuela y las mías.
#24 Vanina Pikholc, Tel Aviv, Israel
DATOS TÉCNICOS La pieza está bordada por mí. Es una campera de jean mía que decidí intervenir este año para darle un nuevo significado. Los puntos son yerba, rococó y espiga, pero también hice algunas partes con puntada de costura.
DATOS AFECTIVOS El año pasado me mudé de ciudad y extraño mucho Buenos Aires. Estoy en una ciudad que tiene mar, que me gusta y la vez me hace pensar en las ciudades y sus límites. El mar es el límite de la ciudad. Cuando pienso en mis amigas, seres que extraño muchísimo, suelo mirar al mar. Esta campera tenía bordado un nombre de ciudad que no me gustaba. Decidí darle un límite a eso, y le puse figuras que me llevan hacia el mar.
¡Vos también podés sumarte a la Cápsula digital! ¿Cómo participar? 1 - Elegir la pieza textil que quieras que forme parte de la Cápsula. 2 - Fotografiar la pieza en máxima calidad (300dpi). 3 - Completar el Google Forms: https://forms.gle/D6Z1XRoxEBXXBrep8 4 - Enviar fotografía por email a archivobroderie@gmail.com ¡Es importante utilizar el mismo correo indicado en el formulario!
Podés ver los encuentros de Archivo Broderie para conocer más sobre el proyecto: Saberes compartidos, Intervenir la memoria https://www.instagram.com/p/CZ7aVgOoA8i/ Más info en: http://archivobroderie.blogspot.com/ http://nildarosemberg.blogspot.com/
Compilado en 2022 por el equipo del Museo de la Historia del Traje.