EL AULA DE FNA

Lentes macro

Si con un lente normal intentamos enfocar desde muy cerca un elemento muy pequeño, notaremos que no hace foco, esto se debe a la distancia mínima de enfoque que poseen todos los lentes. Justamente, la característica del lente macro es la posibilidad de enfocar a distancias muy reducidas.

Otra de las características de estos lentes es que nos permiten reproducir un motivo a tamaño real, esto quiere decir que si, por ejemplo, nuestro sujeto mide 1 centímetro de largo, quedará impreso en el sensor de la cámara a esa medida ocupando gran parte del encuadre. Estos lentes cuentan con un índice de magnificación de 1 o una relación 1:1 entre el tamaño del sujeto y el tamaño que ocupa en el sensor de nuestra

cámara.

Si estamos decididos a introducirnos en el mundo de lo diminuto, entre las opciones con las que contamos, se encuentran el lente macro. En el mercado los podremos encontrar de diferente distancia focal que van desde los 60 hasta los 200 mm o más. Entre los macros cortos podre

mos encontrar los de 30 a 50 mm; estos lentes nos permiten una mayor profundidad de campo dada su corta distancia focal. Su mayor contra es que deberemos acercarnos demasiado al sujeto a retratar para lograr una fotografía a tamaño real (1:1), por lo que no son nada recomendables para fotografía de insectos, pero sí para elementos inertes como texturas o flores. A la hora de trabajar con este tipo de lentes, tendremos que prestar especial atención a la luz, ya

que al tener que acercarnos tanto al sujeto para lograr la ampliación buscada, estaremos obstaculizando la llegada de luz.

El segundo grupo está formado por los lentes macro largos, los que podremos encontrar a partir de los 60 hasta los 105 mm; este último nos permite trabajar a cierta distancia sin perder magnificación lo que lo hace ideal para fotografía de insectos; por otra parte con él se pueden abordar todas las demás temáticas haciendo uso de la luz artificial sin mayor problema por lo que es el recomendado y más usado en fotografía macro. de la marca de nuestras cámaras, existen otras independientes como Tamron o Sigma que ofrecen lentes más económicos y con una calidad óptica para resaltar.

RATIOS DE AMPLIACION

Técnicamente sólo se considera una fotografía macro a aquella donde el sujeto es captado por

El último de los grupos está compuesto por las teles macro; este grupo cuenta con una distancia focal extremadamente larga lo que permite poder trabajar a mayor distancia del sujeto; debido a su alto costo en el mercado, este grupo de lentes están reservados para aquellos fotógrafos que se dediquen a esta rama de la fotografía de manera profesional.

Aparte de los lentes específicos

el sensor a su tamaño real (escala 1:1). Aquella otra fotografía que se centra en los detalles pequeños pero que el sensor los captura con un tamaño inferior al real, es llamada fotografía de aproximación.

El número “1” expresa el tamaño real del sujeto y actúa como comparador de la ampliación obtenida. Si se sitúa en primer lugar, es decir 1:x (donde “x” puede ser cualquier número) indicará que no supera el tamaño real, por ejemplo 1:3; pero si se sitúa en segundo lugar, es decir x:1, indica que el tamaño relativo será siempre superior al real, por ejemplo 3:1 donde el sujeto posee un tamaño tres veces inferior, es decir, lo estamos ampliando al triple de su tamaño; este tipo de ampliaciones se logran con fuelles y otros accesorios de los que hablaremos en otros números de la revista.

DISTANCIA MINIMA DE ENFOQUE

La distancia a la que podamos trabajar será crucial a la hora de decidir qué objetivo será el adecuado, y esto dependerá casi exclusivamente de los temas que más nos atraigan. Por ejemplo, si tenemos preferencia por las plantas, las flores y las texturas, con un lente macro de focal corta podremos trabajar tranquilamente; mientras que si nuestra atención se centra también en los insectos, tendremos que pensar en un 105 mm.

El concepto es básicamente simple: dos objetivos pueden lograr el mismo ratio de ampliación desde distancias muy diferentes, por lo que por ejemplo con un 60 mm podremos conseguir el mismo ratio (ej. 1:1) que con un 105 mm. Con uno trabajaremos más cerca del sujeto, con el segundo desde más lejos... y en ambos casos lograremos la misma ampliación.

Si aún no estás del todo seguro si esta especialidad fotográfica merece la inversión de un lente nuevo, es importante saber que existen otras alternativas más económicas como las lentillas Raynox (de las que hablamos en el número 1 de la revista), o el anillo inversor del que hablaremos más adelante

Código de ética PARA FOTOGRAFOS DE NATURALEZA

El cumplimiento del presente código de ética -realizado por AFONA-, es el mejor ejemplo que se puede brindar a la comunidad, especialmente a nuevas generaciones de fotógrafos de Naturaleza. Deseando que el fotógrafo de naturaleza asuma este código de ética como un compromiso personal.

CODIGO DE ETICA 1. El bienestar del sujeto y/o la conservación del entorno son siempre más importantes que la obtención de una fotografía.

2. Aprender acerca de las especies a fotografiar con la finalidad de prevenir actuaciones improcedentes.

3. Solicitar los permisos necesarios a las autoridades competentes para fotografiar especies y enclaves que lo requieran por ley y si los terrenos son privados también a sus propietarios. 4. Trabajar con ejemplares libres y salvajes en su medio natural, sin alterar su normal

comportamiento

5. Evitar el traslado de flora, fauna y elementos minerales o arqueológicos para su fotografía en estudio.

6. Informar cuando una fotografía ha sido realizada en condiciones controladas, dentro de zoológicos, centros de fauna o similar.

7. Mantener distancia ante la presencia de nidos, madrigueras y/o animales con crías. En caso excepcional de acercamiento, evitar cualquier tipo de alteración.

8. Reservar la localización de especies raras o amenazadas.

9. No alterar la ecología del lugar de trabajo en campo, minimizando cualquier huella de nuestra actividad.

10. Cuando se trabaje en otro país, actuar con el mismo cuidado y responsabilidad que en el propio, consultando sobre las regulaciones que rigen en ese lugar para adecuarse a los niveles de exigencias de cada región.

11. Informar a las autoridades de cualquier infracción que observemos contra los seres vivos y su medio.

12. Difundir el presente código ético entre todos aquellos que lo desconozcan.

El uso creativo de la

velocidad

Si buscamos darle un toque creativo a nuestras fotografías, trabajar con las variables de la velocidad de obturación, es un buen comienzo.

Por lo general, lo primero que queremos lograr es congelar el movimiento, captar esa fracción de segundo que pasa delante de nosotros; para lo cual seleccionamos una velocidad de obturación rápida. Pero cuando lo que queremos es comenzar a jugar con nuestro lado creativo, la mejor opción es hacer todo lo contrario: trabajar con velocidades lentas. Por regla general, la velocidad debe ser proporcional a la distancia focal que estamos utilizando. Si queremos crear un efecto de movimiento, podremos trabajar con velocidades menores; para esto será necesario colocar la cámara

en un trípode y, de esa forma, lograr que el efecto sea el buscado y no fruto de un movimiento

Si sostenés la cámara con la mano asegurate de hacerlo con los pies separados y los codos casi pegados al cuerpo.

involuntario.

Este efecto brinda a las fotografías un dinamismo muy particular, proporcionando la sensación de movimiento y se puede usar tanto en fotografía de fauna, como el famoso “efecto seda” en el agua, en fotografía de paisaje

La velocidad de obturación se muestra en el visor de la cámara y está representada en fracciones de segundo. Ejemplo 1/200.