TRABAJO SOBRE CINE PARTE 1: LA HISTORIA DEL CINE 1. El Pre-cine y el cine a finales del siglo XIX Una lenta etapa experimental precedió al <<Cinematógrafo>> de los hermanos Lumière. Ya durante la prehistoria, los primeros hombres dejaron pintadas en las cavernas siguiendo la silueta de sus juegos de sombras proyectados por antorchas. El cine sufrió una evolución lenta a los largo de los años pasando desde los primeros juegos de sombras y espectáculos, a la primera fotografía y, en consecuencia, el primer fotograma. La cámara oscura y los avances científicos desarrollados por Peter Mark Roget fueron claves en la aparición del cine moderno. Estos serían los orígenes del séptimo arte vistos en orden cronológico: - 1839. Josep Nicéfore Niepce capta la primera fotografía -
1574. Francisco Mairolicus establece su teoría de los colores y distingue siete tonos en el arco iris 1593. Giambattista Della Porta saca a la luz su Magic Naturelle. Se le atribuye la invención de la cámara oscura 1602. Nace Athanasius Kircher, inventor de la linterna mágica 1765. D'Arcy establece la permanencia de las imágenes en la retina en 1/8 de segundo aproximadamente. 1780. Jacques A. Charles crea el Megascopio, que proyecta directamente en pantalla imágenes ampliadas de cualquier objetivo. 1798. Etienne Robertson emplea una linterna mágica perfeccionada. 1802. Thomas Wedgwood y Humphrey Davey publican Una crónica sobre un método para fabricar siluetas por medio de la acción de la luz sobre el nitrato de plata. 1819. Sir William Herschel descubre las propiedades de los halogenuros de plata, base del fijado fotográfico. 1822. Josep Nicéfore Niepce obtiene el primer punto de vista obtenido en soporte de vidrio. 1824. P. Mark Roget presenta a la Royal Society su Teoría de percepción visual del movimiento y se logra laprimera imagen fijada sobre una superficie sensible. 1826. John A. Paris presenta el Thaumatrope, una carta que, cuando se la hace girar, da una divertida sensación de movimiento. 1829. Joseph A. Plateau publica sus tesis sobre la percepción retiniana y la persistencia de la visión. 1833. Se conoce el Phenakitiscope o Phantascope, de Plateau, consistente en unos dibujos animados en un disco que, al girar, también produce sensación de movimiento. 1834. Se muestra el Zoótropo o Dedalum, de William G. Horner, un ilindro giratorio, también con dibujos manuales 1849. Hervé Faye registra su cronofotómetro, que permite el análisis fotográfico del movimiento. 1851. La aparición del colodión hace posible las exposiciones instantáneas. 1852. Se da a conocer el Phenakitiscope Stereoscope, de Wheatstone. 1853. El Kinetoscopio, de Frank von Uchatius, proyecta dibujos móviles 1855. Alexander W. Parkes descubre la base de celulosa. 1866. A aparece el Choreutoscope, una transparencia que permite a la linterna mágica proyectar dibujos móviles. 1868. Los hermanos Hyatt comercializan el celuloide. 1870. Mediante su Phasmatrope, Henry R. Heyl proyecta imágenes fotográficas móviles. 1872. Eadweard Muybridge inicia sus famosos estudios del movimiento, utilizando baterías de cámaras.
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1877. Aparece el Praxinoscopio, de Keynaud, que viene a ser un Zoótropo perfeccionado. 1881. El Zoopraxiscopio, de Muybridge, proyecta imágenes móviles basadas en fotografías. 1882. Etienne Jules Marey alarga el revólver de Jansen hasta convertirlo en un fusil fotográfico. 1888. El Cronofotógrafo, de Marey, utiliza película de rollo y presenta sus primeras tomas a la Academia de Ciencias de París. 1888. Potter idea una linterna mágica con banda o película. 1891. Edison y Dickson inventan el Kinetograph. 1892. Se de a conocer el Cronofotógrafo eléctrico, de Londe. 1892. Reynaud utiliza el Praxinoscopio para proyectar públicamente las Pantomimes Lumineuses, bandas transparentes pintadas que relatan una historia. 1893. Marey idea un aparato para proyectar fotografías animadas
2. Los pioneros Los personajes históricos que hicieron posible el cine fueron: - Los hermanos Lumierè: Quienes hicieron la primera proyección en Francia el 28 de Diciembre de 1895. Allí se presentó la película titulada ‘’La salida de la fábirca’’, la cual duraba unos 45 segundos solamente. - Thomas A. Edison creó el fonógrafo, que fue el primer aparato capaz de grabar y reproducir sonido. - George Melies era un mago e ilusionista. Quien añadió los efectos especiales al cine creando así como consecuencia la cienci ficción. Su producción más sobresaliente fue ‘’Viaje a la Luna’’ en 1902. Algunos hechos más modernos que igualmente tuvieron que ver ya no con la invención, si no con la adaptación del cine a la sociedad según esta ha ido cambiando a lo largo del siglo XX para acabar desembocando en la actual son: - Garganta Profunda (Deep Throat – 1972): Fue la primera película porno de la historia, el hecho de que alcanzara beneficios de 100 millones de dólares y que fuese anunciada en varios diarios serios como el New York Times hizo que los productores tuvieran menos reparos a la hora de censurar escenas de las películas. - Tornado (Twister – 1996): Aunque esta película no ganó ningún Oscar si que se la reconoce por ser la primera película que salió a la venta en formato DVD - Inspiration (1915): En esta película del cine mudo apareció por primera vez una actriz completamente desnuda. Esta escena dio lugar a más de 30 años. - William Holden y Liz Taylor: Fueron los dos primeros actores en sus respectivos sexos que lograron ganar un millón de dólares por su papel en una película. - Viaje a la Luna (1902): Es una película de los hermanos Méliès y fue la primera película de la historia del género de la ciencia ficción. Era un largometraje de 14 minutos en el que se utilizaban por primera vez efectos especiales. - Ulises (Ulysses – 1967): Fue la primera película durante la cual se dijo un taco. Esto produjo un gran imanto social e hizo que la gente se acostumbrase tanto a la mención de este tipo de palabras en pantalla que acabó dando lugar a las películas actuales. - Penny Marshall: Fue la primera mujer que logró ganar mas de 100 millones de dólares en taquilla gracias a su dirección. - Toy Story (1995): Fue la primera película hecha contecnología CGI (imágenes generadas por ordenador) en unos desconocidos medios por aquellos años
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llamados Pixar. Se convirtió en una referencia en el mundo de la industria cinematográfica y devolvió la animación al lugar que se merecía y del que la habían devaluado. The World, the Flesh and the Devil (1914): Fue el primer largometraje en el que las imágenes estaban coloreadas de la historia. El Cantante de Jazz (The Jazz Singer – 1927): Es la primera película sonora de la historia
3. El nacimiento de los lenguajes cinematográficos En esos años la técnica de contar una historia en imágenes sufrió una gran evolución. Los primeros cineastas concebían al cine como teatro filmado. En consecuencia, los escenarios eran simples telones pintados y la cámara estaba estática. Pero a medida que pasó el tiempo los directores aprendieron nuevas técnicas que a día de hoy nos parecen básicas, como mover la cámara mientras se rueda la película (travelling) o utilizar distinto planos (picado, contrapicado, etc.). Así, también se pasó del telón pintado a un escenario tridimensional, es decir, las imágenes se rodaban al aire libre.
4. La vanguardias En general, se entiende por cine de vanguardia o cine artístico el que se desarrolla totalmente al margen de la narrativa convencional , a veces de forma tan radical como el cine abstracto, con intereses y prácticas cinematográficas totalmente diferenciadas. Las vanguardias artísticas que nacieron en Europa alrededor de los años 20 (dadaísmo, surrealismo, expresionismo, futurismo, cubismo, etc) no dudaron en emplear el nuevo vehículo de expresión que ofrecía el cine. Estas vanguardias tienen en común la crítica a los valores estéticos dominantes y al propio concepto de arte, incluidos aspectos como la producción, la difucion, exhibición y consumo de la obra de arte. El cine vanguardista busca romper con la narrativa convencional y legitimarse como producto artístico más allá del espectáculo popular
5. El expresionismo (las vanguardias rusas) Durante las primeras décadas del siglo xx, la Rusia imperial -que tras la Revolución de Octubre se convertiría en Unión Soviética-, experimentó una profunda transformación de su sociedad. En ese periodo de convulsión política y cultural, tuvo lugar un importante renacimiento cultural que se manifestó tanto en todas las artes: plásticas, escénicas, cine y literatura. Algunas características generales del cine soviético son: el rechazo de la narrativa burguesa, crear un cine útil, persuasivo, didactico y sobre todo al servicio de la revolución, hacer una reflexión teórica sobre la importancia del cine y de otras artes y experimentar en todo para mejorar, en especial en el montaje.
6. El neorrealismo El neorrealismo italiano se puede entender como una especie de escuela o tendencia con determinadas premisas estéticas o como un simple producto de determinadas circunstancias histórico-sociales. Los filmes continuaron una tradición musical anterior a la guerra, un sinfonismo con cierto tono popular.
Principales representantes del neorrealismo: http://www.mgar.net/cine/var/strada2.htm
7. Nouvelle vague Nouvelle vague (Nueva ola) es la denominación que la crítica utilizó para designar a un nuevo grupo de cineastas franceses surgido a finales de la década de 1950. Los nuevos realizadores reaccionaron contra las estructuras que el cine francés imponía hasta ese momento y, consecuentemente postularon como máxima aspiración, no sólo la libertad de expresión, sino también libertad técnica en el campo de la producción fílmica. Se caracteriza por: poseer un bagaje cultural cinematográfico importante, obtenido en las Escuelas de Cine, defender el cine norteamericano así como el realista y visual, La preparación teórica y el deseo de renovar el cine les impulsó a redescubrir la “mirada” de la cámara y el poder creador del montaje, tratar en sus películas la condición humana desoladoramente aislada en el marco de la sociedad pequeño burguesa de la posguerra y considerar el cine como una especie de autoconocimiento personal, por lo que en sus películas aparecen claras referencias personales.
8. Free Cinema Free Cinema fue un movimiento cinematográfico británico que nació en los años 1950 y se prolongó hasta la década de 1960 y que se caracterizaba por implementar una estética realista en el cine de ficción y documental ocupándose de retratar historias creadas a partir de lo cotidiano y comprometido con la realidad social de aquel entonces. Power point: http://www.slideshare.net/guestfe6eae9/free-cinema 9. Cine independiente americano Mientras en Europa filmaban los jóvenes creadores de la nouvelle vague o del free cinema -que revisamos- el cine norteamericano, en los años 50, empezaba también una serie de transformaciones de mano de una serie de directores: 1. De un lado, la llamada generación de la televisió. Aportan sensibilidad social, preocupación por historias cotidianas y realistas tanto en adaptaciones literarias como en guiones originales.
2. El llamado New American Cinema, nacido en Nueva York, verdadera alternativa a Holywood y “pariente” de los nuevos cines europeos. Da lugar a un cine más narrativo y experimental. 3. El cine de la Escuela de Nueva York, claro antecedente de lo que se ha dado en llamar cine independiente. Algunas características de este movimiento son: rechazo por el mundo de ficción totalmente desligado de la realidad que domina en Hollywood, trata de llevar a la pantalla las contradicciones e incertidumbres de la realidad, de plantear cuestiones que no tienen por qué resolverse (plantea preguntas sin respuesta), los personajes no se plantean como estereotipos sino que presentan las complejidades propias de la vida real; suelen ser personajes débiles con los que los espectadores difícilmente se identifican.
9. Cine dogma
Sabemos también que este movimiento danés, crea un decálogo al que han de someterse todas las películas -para las que incluso existe certificado de autenticidad-, si bien prácticamente ninguna de ellas se atiene estrictamente a las normas marcadas. Se unen dos circunstancias que lo hacen interesante. De un lado el arte: Se trata de un interesante experimento que, de alguna manera, pretende rescatar lo esencial del cine en cierta medida perdido por los intereses de una industria cinematográfica pendiente casi exclusivamente de lo económico. Y del otro, una perfecta operación de marketing: el lanzamiento del manifiesto, unido a unas primeras obras originales y de enorme nivel, funcionó perfectamente como vehículo publicitario. Algunos directores destacados son: Directores: Lars Von Trier, Thomas Vinterberg, Soren Krag-Jakobsen, Kristian Levring, firman el manifiesto.
10. El cine español de los 60 En los años sesenta se encuentra el cine español en una etapa renovadora. Junto con las directrices legales impulsadas a mediados de la década, la aparición del nuevo cine español va a dar nombres importantes en cada uno de los sectores creativos de nuestra industria. No obstante, desde finales de esta década y principios de la siguiente, el cine español se convierte en el triste heredero de una situación de fiasco económico, provocada por una política de medidas proteccionistas carente de una mínima coherencia en su aplicación. El resultado es una industria progresivamente deteriorada, que va mermando sus posibilidades de producción. Lo cual supone, obviamente, una disminución de las
oportunidades profesionales para aquellos jóvenes que intentan incorporarse al sector. Aunque la calidad de nuestros equipos técnicos y la pujanza de esa industria que ahora vemos con nostalgia permitió que, durante unos años, fuese constante la producción destinada al mercado internacional.
PARTE 2: LAS PELÍCULAS Buscar las 10 películas más interesantes según tu criterio del cine de cualquier época, y hacer ficha de cada una.
Película 1 -
Título: El fantasma de la ópera Fecha: 1925 Nacionalidad: Estados Unidos Director: Rupert Julian Actores principales: Lon Chaney, Mary Philbin, Norman Kerry, Snitz Edwards, Gibson Gowland, Arthur Edmund Carewe. Sinopsis: En los sótanos de la Ópera de París vive oculto el misterioso Eric, el hombre de voz de ángel y rostro desfigurado de demonio, que acecha entre pared y pared a la hermosa soprano Christine Daeé, a la que desea catapultar hasta la cima de la fama; pero cuando se entera de que la cantante está prometida al apuesto vizconde Raoul, se vuelve loco de celos.
PELICULA: http://www.youtube.com/watch?v=_FYWyvWFZhk
Película 2 -
Título: Casablanca Fecha: 1942 Nacionalidad: Estados Unidos Director: Michael Curtiz
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Actores principales: Humphrey Bogart, Ingrid Bergman, Paul Henreid, Claude Rains, Conrad Veidt, Sydney Greenstreet, Peter Lorre, S.Z. Sakall, Madeleine LeBeau, Dooley Wilson, Joy Page, John Qualen, Leonid Kinskey, Curt Bois, Ed Agresti, Marcel Dalio, Enrique Acosta, Louis V. Arco, Frank Arnold, Leon Belasco, Oliver Blake Sinopsis: Durante la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), Casablanca era una ciudad a la que llegaban huyendo del nazismo gentes de todas partes: llegar era fácil, pero salir era casi imposible, especialmente si el nombre del fugitivo figuraba en las listas de la Gestapo. En esta ocasión el principal objetivo de la policía secreta alemana es el líder checo y héroe de la resistencia Victor Laszlo, cuya única esperanza es Rick Blaine, propietario del 'Rick’s Café' y antiguo amante de su mujer, Ilsa. Cuando Ilsa se ofrece a quedarse a cambio de un visado para sacar a Laszlo del país, Rick deberá elegir entre su propia felicidad o el idealismo que rigió su vida en el pasado.
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=TLU41jUnWM4
Película 3 -
Título: Singing in the rain Fecha: 1952 Nacionalidad: Estados Unidos Director: Stanley Donen, Gene Kelly Actores principales: Gene Kelly, Donald O'Connor, Debbie Reynolds, Jean Hagen, Millard Mitchell, Cyd Charisse, Rita Moreno, Douglas Fowley Sinopsis: Antes de conocer a la aspirante a actriz Kathy Selden (Debbie Reynolds), el ídolo del cine mudo Don Lockwood (Gene Kelly) pensaba que lo tenía todo: fama, fortuna y éxito. Pero, cuando la conoce, se da cuenta de que ella es lo que realmente faltaba en su vida. Con el nacimiento del cine sonoro, Don quiere filmar musicales con Kathy, pero entre ambos se interpone la reina del cine mudo Lina Lamont
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=qwjvK0MwB00
Película 4 -
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Título: La naranja mecánica Fecha: 1971 Nacionalidad: Reino Unido Director: Stanley Kubrick Actores principales: Malcolm McDowell, Patrick Magee, Michael Bates, Adrienne Corri, Warren Clarke, John Clive, Aubrey Morris, Carl Duering, Paul Farrell, Clive Francis, Michael Gover, Miriam Karlin, James Marcus, Geoffrey Quigley, Sheila Raynor, Madge Ryan, Philip Stone, David Prowse Sinopsis: Gran Bretaña, en un futuro indeterminado. Alex (Malcolm McDowell) es un joven muy agresivo que tiene dos pasiones: la violencia desaforada y Beethoven. Es el jefe de la banda de los drugos, que dan rienda suelta a sus instintos más salvajes apaleando, violando y aterrorizando a la población. Cuando esa escalada de terror llega hasta el asesinato, Alex es detenido y, en prisión, se someterá voluntariamente a una innovadora experiencia de reeducación que pretende anular drásticamente cualquier atisbo de conducta antisocial.
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=A1eC4pG8rC0
Película 5 -
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Título: El padrino Fecha: 1972 Nacionalidad: Estados Unidos Director: Francis Ford Coppola Actores principales: Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Robert Duvall, Diane Keaton, John Cazale, Talia Shire, Richard Castellano, Sterling Hayden, Gianni Russo, Rudy Bond, John Marley, Richard Conte, Al Lettieri, Abe Vigoda, Franco Citti, Lenny Montana, Al Martino, Joe Spinell, Simonetta Stefanelli Sinopsis: Años 40. Don Vito Corleone (Marlon Brando) es el respetado y temido jefe de una de las cinco familias de la mafia de Nueva York. Tiene cuatro hijos: una chica, Connie (Talia Shire), y tres varones: el impulsivo Sonny (James Caan), el pusilánime Freddie (John Cazale) y Michael (Al Pacino), que no quiere saber nada de los negocios de su padre. Cuando Corleone, siempre aconsejado por su consejero Tom Hagen (Robert Duvall), se niega a intervenir en el negocio de las drogas, el jefe de otra banda ordena su asesinato. Empieza entonces una violenta y cruenta guerra entre las familias mafiosas
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=COQvkUmN6H8
Película 5 -
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Título: El exorcista Fecha: 1973 Nacionalidad: Estados Unidos Director: William Friedkin Actores principales: Linda Blair, Max von Sydow, Ellen Burstyn, Jason Miller, Lee J. Cobb, Kitty Winn, Jack MacGowran, Arthur Storch, Barton Heyman, Gina Petrushka Sinopsis: Adaptación de la novela de William Peter Blatty. Inspirada en un exorcismo real ocurrido en Washington en 1949. Regan, una niña de doce años,
es víctima de fenómenos paranormales como la levitación o la manifestación de una fuerza sobrehumana. Su madre, aterrorizada, tras someter a su hija a múltiples análisis médicos que no ofrecen ningún resultado, acude a un sacerdote con estudios de psiquiatría. Éste está convencido de que el mal no es físico sino espiritual, es decir, que la niña es víctima de una posesión diabólica. Por eso, con la ayuda de otro sacerdote, decide practicar un exorcismo. Seguramente la película de terror más popular de todos los tiempos.
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=0iS59iV2Ffs
Película 6 -
Título: The Rocky Horror Picture Show Fecha: 1975 Nacionalidad: Estados Unidos Director: Jim Sharman Actores principales: Susan Sarandon, Tim Curry, Barry Bostwick, Richard O'Brien, Patricia Quinn, Little Nell, Jonathan Adams, Peter Hinwood, Meat Loaf, Charles Gray Sinopsis: Cuando una pareja regresa de la boda de unos amigos, estalla una violenta tormenta y el coche se les avería. Así las cosas, no tienen más remedio que refugiarse en un castillo, donde el doctor Frank-N-Furter vive entregado a la fabricación de una especie de Frankenstein.
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=uJXOQJOeGNs
Película 7 -
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Título: Star Wars Fecha: 1977 Nacionalidad: Estados Unidos Director: George Lucas Actores principales: Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Peter Cushing, Alec Guinness, David Prowse, Peter Mayhew, Anthony Daniels, Kenny Baker, Phil Brown, Shelagh Fraser, Garrick Hagon, Denis Lawson, Alex McCrindle, Richard LeParmentier, Drewe Henley, Jack Purvis, Don Henderson, William Hootkins, Malcolm Tierney, Maury Chaykin Sinopsis: La princesa Leia, líder del movimiento rebelde que desea reinstaurar la República en la galaxia en los tiempos ominosos del Imperio, es capturada por las Fuerzas Imperiales, capitaneadas por el implacable Darth Vader, el sirviente más fiel del Emperador. El intrépido y joven Luke Skywalker, ayudado por Han Solo, capitán de la nave espacial "El Halcón Milenario", y los androides, R2D2 y C3PO, serán los encargados de luchar contra el enemigo y e intentar rescatar a la princesa para volver a instaurar la justicia en el seno de la galaxia.
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=9gvqpFbRKtQ
Película 8 -
Título: Pesadilla antes de navidad Fecha: 1993 Nacionalidad: Estados Unidos Director: Henry Selick Actores principales: Animación Sinopsis: Cuando Jack Skellington, el Señor de Halloween, descubre la Navidad, queda prendado de ella y decide mejorarla. Sin embargo, su visión de la festividad es totalmente contraria al espíritu navideño. Sus planes incluyen el secuestro de Santa Claus y la introducción de cambios bastante macabros. Sólo su novia Sally es consciente del error que está cometiendo.
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=-hl89kMUK2M
Película 9 -
Título: Moulin Rouge Fecha: 2001 Nacionalidad: Australia Director: Baz Luhrmann Actores principales: Nicole Kidman, Ewan McGregor, John Leguizamo, Jim Broadbent, Richard Roxburgh, David Wenham, Jacek Koman, Kylie Minogue Sinopsis: Ambientada en el París bohemio de 1900. Satine, la estrella más rutilante del Moulin Rouge, encandila a toda la ciudad con sus bailes llenos de sensualidad y su enorme belleza. Atrapada entre el amor de dos hombres, un joven escritor y un duque, lucha por hacer realidad su sueño de convertirse en actriz. Pero, en un mundo en el que todo vale, excepto enamorarse, nada es fácil.
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=lLy3q4YyxN8
Película 10 -
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Título: Harry Potter y la piedra filosofal Fecha: 2001 Nacionalidad: Reino Unido Director: Chris Columbus Actores principales: Daniel Radcliffe, Rupert Grint, Emma Watson, John Cleese, Robbie Coltrane, Warwick Davis, Richard Griffiths, Richard Harris, Ian Hart, John Hurt, Alan Rickman, Fiona Shaw, Maggie Smith, Julie Walters, Tom Felton, Zoe Wanamaker, David Bradley, Bonnie Wright, Chris Rankin, James Phelps, Oliver Phelps, Harry Melling, Sean Biggerstaff, Geraldine Somerville, Jamie Waylett, Josh Herdman, Devon Murray, Alfie Enoch, Adrian Rawlins, Ray Fearon, Nina Young, Richard Bremmer, Saunders Triplets, Verne Troyer, Harry Taylor, Leslie Phillips, Eleanor Columbus, Elizabeth Spriggs, Danielle Tabor, Emily Dale, Matthew Lewis, Terence Bayler Sinopsis: El día en que cumple once años, Harry Potter se entera de que es hijo de dos destacados hechiceros, de los que ha heredado poderes mágicos. En la escuela Hogwarts de Magia y Hechicería, donde se educa con otros niños que también tienen poderes especiales, aprenderá todo lo necesario para ser mago.
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=vZllJXDKcpc
Película 11 -
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Título: El señor de los anillos, la comunidad del anillo Fecha: 2001 Nacionalidad: Estados Unidos Director: Peter Jackson Actores principales: Elijah Wood, Ian McKellen, Viggo Mortensen, Sean Astin, Sean Bean, John Rhys-Davies, Orlando Bloom, Dominic Monaghan, Billy Boyd, Cate Blanchett, Hugo Weaving, Liv Tyler, Ian Holm, Christopher Lee, Lawrence Makoare, Craig Parker, Marton Csokas Sinopsis: En la Tierra Media, el Señor Oscuro Saurón ordenó a los Elfos que forjaran los Grandes Anillos de Poder. Tres para los reyes Elfos, siete para los Señores Enanos, y nueve para los Hombres Mortales. Pero Saurón también forjó, en secreto, el Anillo Único, que tiene el poder de esclavizar toda la Tierra Media. Con la ayuda de sus amigos y de valientes aliados, el joven hobbit Frodo emprende un peligroso viaje con la misión de destruir el Anillo Único. Pero el malvado Sauron ordena la persecución del grupo, compuesto por Frodo y sus leales amigos hobbits, un mago, un hombre, un elfo y un enano. La misión es casi suicida pero necesaria, pues si Sauron con su ejército de orcos lograra recuperar el Anillo, sería el final de la Tierra Media.
TRAILER: http://www.youtube.com/watch?v=2KTjutR3mGA