snowboarder

#1

Burton Snowboards Inc. Art of Flight 3D: Interview with Todd Cogan Pic & Lens Magazine style

Arno van Schaik 3 8 8 1 6 5 C S V 1 B Periode 2

Stichting Filmfestival Rotterdam zet zich in voor het stimuleren van de vertoning en productie van de kwaliteitsfilm middels, onder andere, het Hubert Bals Fonds, de CineMart en Rotterdam en Route.

In januari organiseert de Stichting jaarlijks het International Film Festival Rotterdam dat een kwaliteitskeuze biedt uit de internationale onafhankelijke, innovatieve en experimentele cinema. De selectie is afkomstig uit alle werelddelen, altijd voor het eerst in Nederland te zien en voor het allergrootste deel gemaakt in het voorgaande jaar.

Gedurende twaalf festivaldagen presenteren honderden filmmakers en kunstenaars op 18 festivallocaties met 27 bioscoopzalen in het centrum van Rotterdam hun werk aan een groot festivalpubliek en ongeveer 3.000 internationale festivalgasten.

Het International Film Festival Rotterdam zoekt een

Stagiair(e) voor het Press Office voor de periode half oktober 2008 tot en met half februari 2009.

Deze afdeling draagt zorg voor de communicatie van het festivalprogramma, festivaldoelstellingen en festivalactiviteiten naar een groot aantal media in binnen- en buitenland. De taken van de stagiair(e) hebben een avdministratief, dienstverlenend en representatief karakter. De stage biedt de kans om mee te maken hoe een groot publieksevenement met een internationaal karakter tot stand komt, hoe de organisatie werkt, welke middelen voor de persvoorlichting worden aangewend. v Wij zoeken een stagiair(e), studerend aan een WO of HBOopleiding, die full time mee- en samenwerkt met het Press Office-team en de overige festivalmedewerkers, communicatief is en onder tijdsdruk kan werken. Goede beheersing van de Nederlandse en Engelse taal in woord en geschrift is noodzakelijk.v Nadere inlichtingen kan je inwinnen bij het hoofd van het Press Office, Bert-Jan Zoet (0108909090). Indien je ge誰nteresseerd bent ontvangen wij graag op korte termijn, uiterlijk 30 juni 2008, een schriftelijke sollicitatie met motivatie en curriculum vitae. Je kunt deze sturen aan: International Filmfestival Rotterdam T.a.v. dhr. B.J. Zoet Postbus 21696 3001 AR Rotterdam Of via email naar press@filmfestivalrotterdam.com

.inhoud nummer één

04 Burton Snowboards Inc. 06 Art of Flight 3D: Interview with Todd Cogan. 08 Pic & Lens.

10 Magazine style.

Cover Ride: Torstein Horgemo Trick: Nosegrab. Torstein is hier bezig een video part voor de nieuwe Burton Snowboard film “13” te filmen. Foto is gemaakt met een analoge camera.

Snowboarder, friesestraatweg 69b 9718ND Groningen. Www.snowboarder.com. contact@snowboarder.com. hoofdredacteur Arno van Schaik. Redactie@snowboarder.com. Vormgeving Arno van Schaik. Vormgeving@ snowboarder.com.

Powder pasage, voor en door snowboarders.

#03

Burton Snowboards Inc. Burton Snowboards was founded

by Jake Burton Carpenter in 1977.

Carpenter was inspired by the snurfer, invented by Sherman Poppen. He modified it. In 1977 Carpenter moved to Londonderry, Vermont to make the first Burton Snowboards. Carpenter first made snowboards by hand in his garage. He couldn’t afford the proper equipment—so he applied polyurethane wearing a scuba mask. His co-founder Dimitrije Milovich, was an East coast surfer and founder of Winterstick.

In 1978, they moved to Manchester, Vermont. During the early years 4 or 5 workers sold, shaped, and repaired their snowboards.

Carpenter campaigned for local resorts to open their lifts to snowboard riders. The first mountain to have reportedly let snowboarders in was in 1982, the Suicide Six ski area in Pomfret, Vermont. Next was Stratton Mountain, and later, Jay Peak and Stowe. When resorts started to accept riders, the public did too. Burton was in place to supply them with snowboards.

In 1982 Burton was marketing their product at the National Snowboarding Championships, which were held at Suicide Six. In 1985 the National Snowboarding Championships moved to Stratton Mountain and became the U.S. Open Snowboarding championships which was operated and owned by Burton. This competition helped legitimize the sport.

In 1985 Burton established the European Division of Burton in

#04

Innsbruck, Austria. In 1986 distribution started in New Zealand. In 1992 the Burton factory relocated to Burlington, VT. In 1994 they opened the Japan division in Urawa-shi.

As of 2009, Burton owned 10 companies that sold snowboards, outerwear, and shoes. R.E.D, Gravis, Anon, Analog, Forum, Special Blend, Foursquare, Jeenyus, and most recently Channel Islands.

Channel Islands is a surfboard company, and surfboards seems to be Burtons next goal. In 2008 Burton began to make surfboards in Vermont.

In 2008, a number of complaints arose when Burton produced snowboards with topsheets illustrating self-mutilation and Playboy bunnies. The Burton Love being one of the board series which has been discontinued for the 2012 line. In its place, Mr. Nice Guy. Each year, Jake Burton has hosted the Fall Bash, to promote good will among employees and friends of the company. In 2009, the Fall Bash became the subject of controversy after the company attempted to censor press about it.

In 2010, Carpenter announced that Burton Snowboards would cease manufacturing in Vermont, moving production to Austria.

“Simply put, it costs us significantly more to produce a board in Vermont than we are capable of selling it for, and sadly, this is not sustainable in the current economy.”

The Custom X

The Restricted Custom

The White Collection

A precise and snappy suspension for greater high-speed stability and more powerful edge control.

A blend of Rocker and Camber for the best of both worlds.

Loose, agile and less catchy for a board that floats and turns easier and results in less fatigue.

The confidence is in the tech, which includes a snappy yet stable Squeezebox-powered core, competitiongrade base, and NEW 45° Carbon Highlights Hi-Voltage—a fiberglass formula that reduces weight and increases energy. The hardest charging board we make, the X is the only choice in camber for riders who own podiums and stack serious footage.

Its chief weaponry is Flying V™, a Springloaded rocker/camber combo that floats like a dream, yet allows riders like Mikkel Bang to rip parks with precision. No need to check your speed with the energizing feel and increased stability of Squeezebox adding amplitude to your ollies. How does this board stack up against the rest? The real question is how does the competition stack up against the Custom?

The Custom X

V-Rocker™ offers an upper hand over the competition with a mellow ride that’s forgiving, catch-free, and floats like a dream. Easy to ride, even easier on the wallet, it’s perfect for the rider looking for performance that’s a step beyond the Clash and Bullet, but not nearly as aggressive as Shaun’s competition stick, the TWC Pro.

The Restricted Custom

The White Collection

BEND:

Camber

Flying V™

Camber

SHAPE:

Directional

Directional

Twin

FLEX:

Twin

Twin

Twin

CORE:

Dragonfly with Multizone EGD

Super Fly II™ with Dualzone™ EGD™

Fly®

BASE:

Sintered WFO

Sintered WFO

Extruded

SIDEWALLS:

Slantwall

10:45™

Slantwall

Triax™ Fiberglass, Lightning Bolts, and Carbon I-Beam™

Biax™

Squeezebox, Frostbite Edges, ProTip™, Infinite Ride™, and Progressively Wider Waist Widths

NEW 120cm Size

FIBERGLASS: Vaporskin with Triax Fiberglass, Lightning Bolts Hi-Voltage, and Carbon I Beam™ EXTRAS:

NEW Squeezebox, Frostbite Edges, Pro-Tip, and Infinite Ride

#05

THE ART OF FLIGHT 3D

TODD COGAN FROM VENTURE 3D INTERVIEW

Ahead of the world premiere of The Art Of FLIGHT 3D at the San Sebastian Film Festival on September 28, Glen Ferris talks to Todd Cogan from Venture 3D about making Travis Rice’s extraordinary documentary even more spectacular…

The Art Of FLIGHT is a stunningly shot film with some incredible action in extraordinary environments - did that make it easier or harder to covert to 3D? Both. Some of the action shots were extremely difficult because of the amount of loose snow that was flying through the air in the powder sequences or during the jumps. Whereas some of the vistas were slightly less challenging due to the limited foreground objects. Having said that, those easy vista shots would become very challenging when the perspective shifted if they were shot from an aircraft that was tracking an object or action.

How much of a challenge is it post-converting a movie to 3D? It really depends on the shot… Some are easy and some aren’t. But it’s no more challenging than capturing a shot correctly in the field with a 3D rig. Each has its own set of challenges.

In a nutshell, can you explain the process?

First we break down the shot to determine the number of layers that will be needed based on the subject matter, shot length and camera movement. Then the individual elements are rotoscoped out so that they can be manipulated independently. Next we apply depth and roundness to the individual elements using proprietary software and then we need to paint in the occlusions that were created by offsetting those objects as part of the depth process. Basically we round the objects and then shift them left and right to create the offset that would appear if you were in the position of the camera. Then we clean it up so that the viewer

#06

doesn’t know it’s been manipulated. Of course we take creative liberty to enhance things to help tell the story.

Or if need be we take a more traditional VFX route and do a match movie with a virtual camera. There are multiple ways to tackle every shot depending on the circumstances.

How did you get into the world of 3D? I worked as an assistant to James Cameron after Titanic was released and basically became interested in 3D by proxy. In the spring of 2001 Jim and Vince Pace started experimenting and testing a 3D camera system labeled the RSC, Reality Camera System. I fell in love with the medium on that shoot and transitioned through the camera and editorial departments on both of Jim’s IMAX films, Ghosts Of The Abyss and Aliens Of The Deep.

From there I ended up working at PACE and became the 3D camera producer on the 3D Hannah Montana and Jonas Brothers films and eventually worked for Michael Jackson on his concert experience that unfortunately never saw the light of day. After that I transitioned into the post production / conversion world but my stereoscopic knowledge is based off of my foundation with native 3D cameras that I picked up from Jim and Vince.

You worked on the 3D conversion of Titanic, was it a scary challenge taking on one of the world’s most beloved films?

It was a pleasure to work with Jim on the conversion because he knows the medium better than anyone. He understands 3D and uses it to enhance the experience. Also, since Jim was very involved in the

process and the conversion was done with his blessing I had a hunch it would be well received by the public.

Are you happy with your work on The Art Of FLIGHT 3D? Is there anything you wanted to but were unable to do?

I love it. I’m only disappointed that after all of the time I spent watching the footage frame by frame that I’m not able to ride more like Travis Rice.

What did director Curt Morgan and Travis Rice make of the conversion?

I believe they’re both extremely happy with the results. These guys know the footage very well and to hear them say that watching it in stereo 3D enhanced the experience was very rewarding for my team and I. Sports-action films would appear to be perfectly suited to 3D, are there any such movies that you’d love to see with glasses?

I would like the glasses to go away but until then I’ll watch anything surf or snow-related. Those movies are usually shot from very long lens over a very long shooting schedule, which make them perfect candidates for conversion.

The Art Of FLIGHT 3D - along with Storm Surfers 3D - will form part of a very special event called Big Friday at the 2012 San Sebastian Film Festival. The incredible sport-action double bill will be held at the Antonio Elorza Velodrome on September 28, starting at 7.30pm.

#07

PIC & LENS

Fotografen Presenteren hun kunst maar al te graag als complexe alchemie en worden daarom vaak gehaat omdat ze hun geheimen niet prijs geven aan de beginnende fotograaf.

Dus trekken we de klok van geheimhouding even terug en vertellen wij je hoe de pro’s hun foto’s maken. Over de volgende twee pagina’s zijn de vier lenzen te vinden die alle snowboard fotografen tot hun beschikking moeten hebben op de piste.

CHANGE IS EASY Is jouw goggle niet donker genoeg op een zonnige dag? Is jouw goggle niet licht genoeg op een bewolkte dag? Met de nieuw goggles van Smith Optics is je lens vervangen een fluitje van een cent. Onze lensen klikken bij de band los en een lens vervangen kost daarom nog geen minuut.

Nu op als onze Goggles.

#08

De 70-200 lens is een essentieel onderdeel van het snowboard fotografen rig. Ideaal voor het fotograferen in het backcountry of van ver weg als je andere dingen ook in je shot wil hebben als bomen of gebouwen. Ver uitgezoomd lijken de voor en achtergond gecomprimeerder dan dat ze in werkelijkheid zijn. Dit geeft over het algemeen interresante beelden als resultaat.

Een fisheye is de perfecte lens voor pipe en jibben, omdat de fotograaf heel dichtbij kan komen en toch de omgeving ook mee vangt. Je krijgt ook een mooi gebogen effect omdat de lens alles in zijn alziende glas propt. Vergeet niet wat in de nabije omgeving en de afstand te zien is verderweg lijken en objecten in de sommige gevallen lijken hoger dan ze in werkelijkheid zijn.

De standaard lens schiet foto’s zoals je ze zou zien met het menselijk oog, zonder de de vervorming van de fisheye en groothoek en zonder de achtergrond weg te laten vallen. Perfect als je een scherp beeld met rechte lijnen wilt. Het is ook de perfecte lens voor portretten zonder vervorming, en je kunt een kleine scherptediepte creeren als je wijd-open schiet.

Merk: Canon Lens: 18-55mm

Groothoek lensen hebben een breder perspectief dan het menselijk oog, die als ware het een camera lens zou zijn een 50mm was. Een groothoek lens is daarom ideaal voor het fotograferen van actie shot waar de omgeving ook bij in zit, maar zonder de vervorming van de fisheye lens.

Merk: Canon Lens: 24-70mm

Standard lens.

Merk: Canon Lens: 70-200mm Zoom lens.

Groothoek lens.

Merk: Sigma Lens: 8mm Fisheye lens.

#09

MAGAZINE STIJL EN VORMGEVING Voor mijn magazine heb ik gekeken naar de invloeden van extreme sports. Dit is ook wel logisch natuurlijk om dat het magazine over snowboarden gaat. Als er gekeken word naar hoe dit soort magazines opgebouwd zijn is goed te zien dat het vrijwel allemaal strakke magazines zijn. Ik heb er ook voor gekozen om het magazine strak en simpel te houden. Dit omdat het een vrij ruige sport is en als de vormgeving dan ook ruig is word het teveel.

Ik heb mijn magazine gemaakt over snowboarden omdat dit een enorm grote passie van mij is. Niet alleen dit maar ik zou graag ook mijn werk zoeken in deze richting. Ik heb zelf een hoop snowboard magazines thuis liggen waar ik inspiratie uit gehaald heb. Ook kon ik in deze magazines mooi kijken wat zoal de stijlen zijn die binnen snowboard magazines gehanteerd wordt.

Lettertype: In mijn magazine heb ik gekozen voor een simpel strak lettertype. Het is een schreefloze letter en een letter die vooral heel erg straks is. Dit is ook weer gedaan om rust in het magazine te brengen. Snowboarden is van natura al een ruige sport en als er dan in een magazine ook ruig met vormgeving word gedaan kan dit tot een niet te begrijpen chaos leiden.

Kleur: Logo: In dit magazine is weinig kleur terug te vinden. Eigenlijk zijn alleen de advertenties en foto’s of afbeeldingen in kleur weergeven.

Dit heeft een reden, namelijk dat je hierdoor niet afgeleid word van wat er in de foto’s te zien is. Daarnaast hou ik van een strak design en gebruik ik het liefste zo weinig mogelijk kleur in mijn tekst en koppen. Als er gekeken word naar bestaande snowboard magazines dan zal je zien dat ook in deze magazines vrij weinig kleur te vinden is. Ook hier is eigenlijk alleen kleur in de advertenties en foto’s te vinden.

#10

Voor het logo heb ik gekozen om het beeldmerk één te maken met de cover foto. Dit zodat er een interessant beeld ontstaat in combinatie met de foto. De cover foto zal altijd zo genomen worden dat hij samengevoegd kan worden met het logo.

Vormgeving inspiratie bronnen Hieronder zijn een aantal inspiratie bronnen te vinden die ik heb gebruikt bij het vormgeven van mijn magazine

#11

WHATS ON TONIGHT?

Elke keer weer levensechte beelden en geluid Als u materiaal dat u naar uw tv streamt met een schitterende beeldkwaliteit weergegeven wilt zien, dan kan dit met de HDMI, die perfect combineert met een digitale sosumi-tv. De dvd-speler kan met opvallend hoge snelheden streamen en zorgt voor een adembenemend resultaat. Daarnaast kan Standard Definition worden opgeschaald naar High Definition en zorgt de geavanceerde BD Wisetechnologie voor continue, automatische communicatie tussen de speler en uw sosumi-tv zodat ze optimaal worden gesynchroniseerd. Uw beeldweergave is altijd perfect, zonder dat u uw tv handmatig hoeft bij te stellen.

sosumi

In welk formaat de content ook is, overzetten en afspelen is geen probleem De handige connectiviteit maakt uw dvd de basis van uw home entertainment-systeem. Met de USB-connectiviteit uploadt u uw opnames rechtstreeks opgenomen op uw digitale apparatuur en kunt u deze delen, zonder dat u ze eerst hoeft over te zetten naar uw pc. Op de dvd kunt u uw apparatuur aansluiten, ongeacht welk bestandsformaat ze gebruiken. Zo kunt u van al uw content genieten vanaf uw eigen comfortabele bank.

sosumi