ИСКУССТВО КРЫЛАТЫХ
Арсений Финберг
Акапелла. Мировая и особенно украинская. Песня «Старенький трамвай». Подсел на Акапеллу еще в студенческие годы. Это реально украинское богатство, о котором в мире никто не знает. Хотя культура акапельного пения в Украине очень стара. При этом наши группы - реально самородки. Побеждают в крупнейших мировых конкурсах. «Старенький трамвай» потому, что в этой песне весь Львов, и молодая душа, жаждущая приключений. Не раз пели ее на плацу в Могилянке. А на третеьем курсе организовывали концерт Терции там же. Ничего не заработали, но удовольствия получили массу.
Антон Подлуцкий Райнер Мария Рильке, 1897 год. Перевод Миколи Бажана Звете душею те, що в вас бринить, мов бубонці на берлах блазнів ницих, що прагне шани, жде на слави мить, щоб врешті, бідне, бідну смерть зустріть у ладаном наповнених каплицях,це є душею? Вдивляюсь я в травневу синю ніч, в якій світи ведуть свої дороги, і вірю я, що вічності хоч трохи несу в собі. Вона, зіркам навстріч, летить, і рине, й тріпотить з тривоги... Це зву душею. Цей вірш є квінтессенцією реального духовного досвіду найвеличнішого європейського поета Нової Доби. Настільки зрозуміти та осягнути сутність Душі, не маючи жодних інтелектуальних контактів з Ведантою, це справжнє прозріння та Свобода. И картина Питера Брейгеля старшего «Охотники на снегу». Эта работа - чистый Космос, в котором все уместно, всему есть смысл и во всем есть глубина.
Алла Олейник
«Я победил мрамор и сделал его гибким, как воск..» Шедевр пластики от великого мастера Огюста Родена попал в поле моего зрения случайно. Интерном по аллергологии я проходила стажировку в Париже. Зашла в Villa Biron, музей Родена, переходила из зала в зал по гиду-путеводителю. И вдруг увидела эту скульптуру: игра света и тени в решетках высоких окон, лучи послеобеденного солнца и спираль обнаженных тел в них. Сколько я простояла, ошеломленная, не знаю. Меня окликнул служитель музея: «девушка, мы закрываемся». И я вышла, пораженная чувствами, что мне открылись. «Поцелуй» - скульптура о нежности, целомудрии, чувственности и страсти. Взаимной осторожности и чуткости. Для меня нет ничего более выразительного в скульптуре, чем эта мраморная повесть о стремлении любви.
Александр Педан
Украинские народные танцы. Не то, чтобы я был таким жестким патриотом, просто я им посвятил 10 лет своей жизни. А они мне, во время поездок на фестивали, подарили знакомство в Европой и привили вкус к хорошему.
Андрей Малафеев Фильм «Самсара» 2011 год. США Режиссер Рон Фрике. Для меня из искусств ближе всего архитектура и живопись, но Андрей / создатель альбома / поставил ограничения. Выбрать не смог. Пойду от обратного. Самым ценным умением или даже даром мне кажется способность смотреть на мир с восхищением. Видеть во всех его проявлениях красоту и многозначительность. Фильм « Самсара» очень похож на мое восприятие окружающего. Понятие взято из индуизма, и означает процесс бесконечных перерождений человеческих душ. Если вдруг тебе не попадался этот фильм - посмотри. Архитектурный стиль Био Тек предусматривает использование линий ,свойственных растениям и наполняется современными технологиями ,материалами, планировками. У меня вызывает восторг подчеркнутое единство человека и природы, выраженное в сооружениях. Думаю тебя, как Архитектора, такой стиль тоже может радовать. Конечно, нравятся мне практически все архитектурные стили, но этот мне особенно близок. С Днем Рождения, Наташа! Не останавливайся в своем стремлении просветить нас.
Андрей Загороднюк
Музыка и стиль 60х (США, Британия). 1960е - это было время потрясающего стиля, время абсолютной красоты звучания и гармонии между содержанием и формой. Время, полное противоречий и несовершенств, и, вместе с тем, эпоха когда казалось нет преград и возможным было все. Время, когда люди верили, что любовь спасет этот мир, и надеялись, что красота есть проявление любви. Ни одно десятилетие не вызывает столько ностальгии у человечества, как 1960е. Наверное, каждый, кто знает об этом времени, хотел бы попасть туда хотя бы на минуту.
Борислав Береза
Фильм «Интервенция». Фильм, который сформировал мои взгляды на жизнь. Ответ главного персонажа на вопрос выживет ли он, звучит так: Утром зайдет офицер. Сначала он предложит сигарету, а потом жизнь. Сигарету можно взять, а вот от жизни придётся отказаться. Этот фильм научил меня тому, что принципы – это самое дорогое, что есть в системе жизненных стандартов человека, и что за них стоит отдать все без остатка. Этот фильм, «Скотный двор» Оруэла, «Полёт над гнездом кукушки» Кизи, «Остров Крым» Аксенова, «Три мушкетера» Дюма, «Приключения солдата Чонкина» Войновича и булгаковские «Мастер и Маргарита» фактически сформировали меня и моё отношение к окружающему миру.
Дмитрий Никитин В условиях неформализованных исходных данных решение теряет единственность и превращается в некое множество абстрактных приближений к оному, что я ниже, в предельно сжатой форме попробую формализовать, не претендуя на сколь-нибудь значимую точность! Любимое произведение (с максимальным потенциалом персонального антропоморфизма): 1. ПРОЗА: О. Генри (Уильям Сидни Портер ): «Дороги, которые мы выбираем» (англ. Roads We Take) — рассказ О. Генри из сборника «Коловращение» (1910). 2. СТИХИ: А. С. Пушкин, роман в стихах «Евгений Онегин» (1823—1831). 3. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО: Сальвадор Дали, Постоянство памяти. 1931. исп. La persistencia de la memoria 4. МУЗЫКАЛЬНОЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ: ELO «Last Train To London». 5. АРХИТЕКТУРА+АКУСТИКА: г.Одесса, Воронцовский маяк.
Ирина Филенко
Станислав Украинцев (Красная серия)
«Гармония
любви»
Единственную авторскую копию этой картины одесский художник Станислав Украинцев писал для меня, любимой, в подарок на ДРождения. Видимо поэтому она получилась очень душевной, по-настоящему моей. Что и говорить, картина вмиг преобразовала мою уютную квартиру, и теперь наполняет ее теплом и светом каждый день. На первый взгляд, картина отражает полную гармонию влюбленных, единение их душ и сердец. Однако, главный смысл, с моей точки зрения, в том, что любовь - это не только состояние, это еще и действие, и, в общем-то, великий труд. Ведь счастье - это работа!
Iнна Кузнiцова
Я з радістю слухаю опери Вагнера і Пуччіні, хоча вони такі різні. Я не гребую опереткою, і можу годинами слухати орган. Вже, на жаль, не побачити мою улюблену виставу «Тев’є-Тевель» з Богданом Ступкою, який змушував сміятись і плакати практично водночас. Люблю «Соняшники» не Ван Гога, а Моне, і ще багато всього, що й не перелічити. Але вразив мене сад каменів Рьоандзі в Кіото. Так ніби й нічого особливого, серед акуратно загребеного гравію 15 каменів. Як би ти на них не дивився, побачиш лише 14. Дивишся на них, ніби перебуваєш під гіпнозом, японці ходять туди аби заглибитись у філософські роздуми, подумати про сенс життя.
Илья Кенингштейн
«Я жду ту, что приходит ко мне во сне. Она тиха, как ангел. У неё грустное лицо. Она всё время молчит и ничем не выдаёт своего присутствия. Но я чувствую. Чувствую, что она рядом и верит в меня» - сказал Амадео Модильяни. И спустя некоторое время он встретил именно её. Его музу звали Жанна Эбютерн (Jeanne Hébuterne). Любовь и забота Жанны Эбютерн благотворно отразилась на творчестве Модильяни, а её вера в талант мастера придавала ему сил. За два года жизни с Жанной он создал более ста новых картин, двадцать из которых - портреты любимой. В этих картинах - особая душевная распахнутость, черты, которые достоин видеть лишь один человек в особые минуты.
Лидия Билас
Готова слухати вічно «Мелодію ля-мінор» Скорика. Не тому, що цей твір фактично став візиткою сучасної української музики. І не тому, що це схвильований ліричний монолог, неймовірно красивий, ніжний і часом тужливий. Просто тому, що ця дивна музика пронизує наскрізь і не залишає байдужим, хочеться вірити, що нікого.
Максим Бахматов
«Кин-дза-дза». Лучший фильм. К сожалению не фантастика, а абсолютная реальность.
Наталья Емченко
Поэзия Бродского для меня - это реорганизованное время. Это сгусток энергии, какой-то вечной, живой, пульсирующей. Это источник вдохновения, силы. Это импульс. Это магия. Поэзия Бродского - суть, язык, усиленный в миллион раз талантом. Язык это и есть время. Язык - это рок. Язык для меня и есть Бог, а значит - залог вечности. Именно так формулировал Бродский. Именно так писал. Именно так чувствую я.
Наталья Еремеева
Каков человек по душе, по уму? И что в нем за сердце бьется? Порой можно просто судить по тому, Как человек смеется. И пусть будет трижды его голова Лукава иль осторожна, Все можно выдумать: жест и слова, Но смеха выдумать невозможно. У злых, у неискренних и у тех, Чья совесть — сплошные пятна, Как правило, грубый и резкий смех, Фальшивый и неприятный. И только у добрых людей всегда, Наверно, во всей вселенной, Смех, словно горной реки вода, Чувств не скрывающий никогда Звонкий и откровенный! Эдуард Асадов
Оксана Кобзарь Колись крізь мене крадькома, непомітно пройшло, невідомо звідки і невідомо як, оселилося в душі, і з дитинства хвилювало образотворче мистецтво. Пізніше в музейних залах постали переді мною чудесні метафізичні світи гогенових таїтянок, зітканих з ранкового туману танцівниць Дега, казкові лілеї Моне, кольоровий веселий сюр Жуана Міро і чорно-камяний - Рене Магріта, символи болі і страждань геніальної Фріди, полуденна спека пшеничних полів Ван Гога, фантазійні ліси Руссо і Клімтові квітково-золоті полотна. Всі ці світи і всесвіти любимі, кожен з них - пазл картини мого буття, вони живуть в мені, і я в них живу. Ми дорослішаємо і від захвату революційними формами абстрактного живопису повертаємося до спілкування з роботами старих майстрів, або сучасних реалістів. Це природно, адже ми пізнаємо і приймаємо світ через пошук, спробу, бунт, самовираження. Тоді мотив самотності людини у світі звучить вже не так мінорно, коли ми досягаємо миру з собою. Тоді розумієш, що світ - це диво, і нічого дивовижнішого не вигадаєш, і скільки світів поряд з нами, і що таке краса самотності. В такий момент до сотень моїх світів додався ще світ Едварда Гоппера. Але я продовжую мандрувати зачарованими стежками живописних пошуків людства, яке у своєму минулому, підсвідомості, снах і мареннях шукає відповідь на питання - хто ми, звідки ми, куди ми йдемо...
Олена Кондратюк
Подорожуючи Італією, я знайшла місце, в якому зрозуміла, що люблю оперу!:) Це Арена ді Верона - давньоримський амфітеатр, побудований в першому столітті нашоі ери, а зараз це найбільший оперний театр в світі, який може вмістити 70000 глядачів! Тепер я маю традицію - щороку (як правило в кінці серпня) напередодні нового робочого року я на опері! Дивлячись на неймовірні декорації, слухаючи голоси артистів при ідеальній акустиці без жодного мікрофону, усвідомлюєш що щастя поруч:) особливо коли розумієш зміст Аіди від Джузеппе Верді, чи Тоску від Джакомо Пуччіні, Севільський цирульник від Джоаккіно Россіні, переконуюсь що єдиною мотивацією в житті (як і 2000 років тому) є ЛЮБОВ! Безмежноі любові, Наталю, я тобі і бажаю! PS цього року я на Аіді 5 липня!:)
Олесь Манюк «Трудно быть Богом» Алексея Германа. Фильм обо всех и обо всем, но мало для кого... Метафизическая мистерия по мотивам повести братьев Стругацких Фильм, который режиссер снимал всю жизнь... Для меня это любимый фильм, многомерный и таинственный, за пределами вымысла и факта, невозможное чудо в кинематографе. Такое только в литературе было возможноПруст, Музиль... Теперь книга. Марсель Пруст «В поисках утраченного времени». Метафизика души как непроизвольного связывания всех участков пространства и периодов времени, где душа росла, помимо наших эгоистических привычек. Музыка. Фа-диез минорная прелюдия Баха Erbarm dich mein? o Herr Gott, это музыка бесконечности. А как оно все сочетается? Все это - лики бесконечности, и это главное.
Роман Захаров Вокруг этого сооружения существует огромное количество легенд и историй, интерпретаций его архитектурного решения и символического наполнения, но я хочу рассказать о том одном, в чем только я сведущ – о своих собственных переживаниях в тени ступы Боднатх. Она больше всего, что я видел в свой жизни, больше Кёльнского собора, нависающего над тобой могущественным властелином душ, больше египетских пирамид или Тадж-Махала, и ньюйоркские небоскребы просто дети рядом с Боднатхом, даже если ростом выше. Ступа упирается в космос, и задачи несет соответственные. Боднатх ощущается как печать, скрепляющая мир на планете, защита от бесконечного ничто снаружи, связующее звено между законами мироздания и их физической реализацией на отдельно взятой планете. Люди вкладывают свои чаяния и надежды, монахи беспрерывно творят мантры в поддержку хрупкого компромисса между миллиардами людей. Их усилия вплетаются в тонкие прочные сети сторонников конструктивного развития, поддерживая людей любых национальностей в любой точке планеты в гармоничном развитии. Для меня Боднатх – пример единения чаяний разумных существ с поистине титаническим результатом. Боднатх – гарант того, что структуру будут называть структурой, а ее отсутствие – таковым, эталон света.
Руслан Крамаренко
Патрик Зюскинд «Контрабас». Я знаю людей, в душе которых вселенная, она неизмерима, бесконечна. Но до нее никому дела нет, хоть убейте. «Мышление, — говорит мой друг, с двадцати двух лет он изучает философию и теперь защищает диссертацию,— это слишком сложный процесс, чтобы быть доступным любому дилетанту». Сам он, к примеру, никогда не смог бы сесть за рояль и сыграть «Хаммерклавир». Потому что он этого не умеет. Но каждый уверен, что может мыслить, и он мыслит непрестанно, и это самая большая ошибка нашего времени, утверждает мой друг, отсюда и проистекают все эти катастрофы, которые, в конце концов, нас погубят, всех вместе. И я вам скажу, он прав.
Светлана Ступаченко Мои любимые произведения искусства – скульптуры Микеланджело Буонарроти «Пьета и Давид», а еще картина Рембрандта «Портрет старика в красном». Так вышло, что читать о произведениях искусства я начала раньше, чем видеть их. Точнее именно об этих скульптурах. Книга Ирвинга Стоуна «Муки и радости» в 15 лет просто ошеломила меня! Описание жизни гения, с рождения до смерти, самоотверженность и трудолюбие главного героя, его страсть и преданность любимому делу, исторические подробности того времени и главное – описание самих работ художника, я помню до сих пор. Помню чувства и образы, нарисованные воображением при чтении. В книге не было ни одной иллюстрации! Ни одной репродукции… Когда, спустя годы, я попала в Ватикан, в Собор Святого Петра, и во Флоренцию, то невероятно волновалась перед встречей с этими скульптурами… Я была поражена, увидев соответствие образов, созданных воображением, реальным скульптурам. Помню восторг и восхищение до слез в глазах и стеснения в груди… Школьницей, мой папа брал меня часто с собой в командировки в Питер и Москву. Это было счастье! Мы ходили по музеям и театрам. Помню, как в Эрмитаже, в залах Пикассо, я была возмущена коряво нарисованной карандашом лодочке и круглому, как мяч, солнцу на горизонте… «Это искусство? Так и я могу!» - шепотом сказала я папе. Мне было 9 лет. Помню его объяснения и аргументы до сих пор. А вот Старик Рембрандта - темный, красновато-коричневый, мне понравился. «Обрати внимание на его руки» - сказал папа… Я их вижу до сих пор, будто в свете свечи… Такие же руки сейчас у моего деда… Это стоп кадры жизни, которые ценны и значимы, и пропитаны любовью близкого человека. Благодаря папе, физику, умевшему и умеющему до сих пор, восхищаться, я люблю балет и классическую музыку, живопись и скульптуру, а еще любые детские рисунки, которые часто не хуже лодочки Пикассо)))
Ярослав Рущишин
Пам’ятник посмішці біля львівської «Дзиги». І собі не можна уявити, які фантазії розпирають львівськіх (і не тільки!) гідів, коли вони розповідають історії про цей пам’ятник. І кожний раз інше)))»