Artefacto Nro. 25

Especial

Humor navideño Las más originales tarjetas de Navidad Revista virtual de todas las artes

AÑO 2

# 25 - Diciembre 2009

EN ESTE NÚMERO:

Entrevista

Aniversario

Homo eroticus Kemchs

Los 90 años del gato Félix

El genial humorista mexicano, Arturo Kemchs, nos cuenta detalles de su trabajo diario y de su humor erótico.

Personaje

El único único gato festeja a lo grande

Entrevista con Marge La señora Simpson habla para Playboy

Ilustración

Retoque Digital Una alucinante muestra de lo que se puede hacer con Photoshop

Además: Noticias, concursos, datos, webs, blogs, libros, revistas, etc.

CRÓNICA

“El humor y el sexo son muy parecidos” Este año pudimos compartir con el caricaturista mexicano Arturo Kemchs,

artefacto Es una publicación mensual dedicada al quehacer artístico en nuestro país y del mundo.

Editor Omar Zevallos Velarde Colaboradores Carlos Alberto Villegas (España) Nando (Argentina) Pepe Sanmartín (Perú) Gabriel Rodríguez (Perú) César Santivañez (Perú) Jorge Paco (Arequipa) Contacto omarzev@gmail.com Hecho el Depósito Legal en la Biblioteca Nacional del Perú: 2009-01995 Razón Social: Omar Zevallos Dirección: Calle Guillermo Peratta 235 Surco, Lima PERÚ.

Edición Nro. 25

Gracias a http://artefacto.deartistas.com/ que nos brinda su hosting para colgar la la revista.

especialista en humor erótico, pero además, en humor educativo, porque el erotismo también es educativo. Aquí la entrevista con él.

Escribe: Omar ZEVALLOS

-¿Hacer el humor es algo parecido a hacer el amor?

Yo creo que sí, hay similitud sobre todo después de darle y darle... a la idea y cuando ya la tienes, como que entras en un estado de relajación pos eyaculatoria.

-¿Por qué te inclinaste por hacer humor erótico?

Me incliné pero no mucho... inclinarse tiene sus riesgos, todos los sabemos yo diría simplemente que es una temática de donde se le puede sacar jugo pero ahora dándole un enfoque educativo.

“He procurado no traspasar la línea muy delgada entre el humor y la vulgaridad y no se qué tanto lo he logrado”

-¿Es difícil no caer en lo grosero?

Sí efectivamente, durante todo el tiempo que he hecho este tipo de trabajos me he autocensurado, he procurado no traspasar esa línea muy delgada entre el humor y la vulgaridad, no se qué tanto lo he logrado pero después de ver mi humor erótico comparado con lo que ven los niños y jóvenes por internet, mis dibujos son simples muñequitos para iluminar.

-¿Prefieres hacer caricatura erótica que caricatura política?

El que yo maneje el genero de cartón editorial y el humor erótico me crea un conflicto, es como ser casado y al mismo tiempo tener una amante con la que ya llevas muchos años, las dos tienen algo que te hace vivir y vibrar, con las dos te complementas por eso no te separas de tu mujer pero tampoco dejarías a la otra persona, con quien has pasado ratos tan agradables, es más, al final de la vida las dos son esposas y amantes.

KEMCHS -¿Has sufrido censura por alguno de tus dibujos?

Claro que sí, sobre todo cuando empecé a publicar humor erótico, los primeros cartones asustaron y no fue fácil hacerles ver a los editores que tan solo era un género más que también debía tener cabida en el medio periodístico y ha funcionado tan bien que el 2009 me dieron uno de los premios más importantes en mi país, el Premio Pages, por haber incorporado el humor erótico en los medios periodísticos.

Una censura chistosa fue la que tuve en la revista Playboy donde trabajé un tiempo hasta que me explicaron que el humor que hacía les funcionaba solo que mis muñequitas estaban demasiado gorditas

5 al vuelo

PREGUNTAS

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¿Qué libro de humor te marcó?

“EL MEJOR AMIGO DEL HOMBRE” (la historia del condón) lleva 4 ediciones. ¿Reconoces la influencia de algún artista en tu obra?

Del maestro Rius. ¿Harías dibujos animados?

Hice un poco, pero no es para mí. ¿A qué dibujo o libro tuyo le tienes especial afecto?

A muchos pero el que me encantó ese que usé en mi blog de HotLine. ¿Cuál es tu sueño como humorista gráfico?

Que mi trabajo le sirva a la sociedad.

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para esa revista, que si las hacía más estéticas continuaría en la revista si no, no y hasta el día de hoy no me han vuelto a publicar en Playboy, me gustan mis gorditas.

-¿A quiénes les gusta más el humor erótico, a los hombres o a las mujeres?

Sin duda alguna a las mujeres. Un día entre a una librería y a la entrada vi a un grupo de jovencitas entre 16 y 18 años las cuales cuchichiaban y reían, me acerqué y me di cuenta que en ese grupito estaban leyendo uno de mis libros eróticos y ahí fue cuando me entró la curiosidad de saber quién me leía, quién era mi público y le pedí al librero, quien era amigo mío, me apuntara quien compraba mis libros, días después me entregó una lista donde claramente mi público era femenino y esta tiene su explicación, porque a las mujeres les gusta

“Ahora tengo 30 libros pero quizás cuando salga la entrevista sean 32” más reír que ver hombres desnudos.

-¿Cómo enfrentas la página en blanco?

Afortunadamente no tengo ese dilema tan comentado entre los caricaturistas, porque regularmente cuando me siento frente al papel ya traigo la idea, quizás ya al estar dibujando, el dibujo sufre algunos cambios pero regularmente la idea ya la traigo en mente.

-¿Qué técnica usas para tus dibujos?

De eso me da mucha pena hablar, he tenido la oportunidad de ser jurado en infinidad de las salones y cuando veo las técnicas tan sorprendentes de los participantes me dan ganas de meter la cabeza como avestruz, yo aún estoy en la época de las cavernas, solo uso papel, lápiz, goma, tinta y plumilla.

-¿Cuántos libros has publicado hasta ahora?

Hasta ahora tengo 30 libros pero quizás para cuando salga la entrevista sean 32, ya que uno está en la imprenta y el otro estoy dándole sus últimos toques.

-¿Qué te motivó a trabajar en el libro “Malsano, el libro del tabaco”?

Como te comenté en alguna de las

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preguntas anteriores, he procurado que mi trabajo aparte de hacer reír haga pensar y deja información, creo que es una de las funciones del caricaturista, tengo libros sobre El Condón, Equidad de género, sobre el Sida cuyo libro me dejó un reconocimiento internacional de CONASIDA, el que está por salir es con el tema de El Ahorro del Agua y Malsano es un mensaje sobre todo a los jóvenes de los irreparables daños que deja el fumar, quiero que el humor sirva para la educación.

-¿Cómo ves el desarrollo del humor gráfico en México?

En México salen caricaturistas hasta por debajo de las piedras y los colegas más jóvenes vienen empujando fuerte, solo que se están enfrentando al problema de los pocos espacios en los medios impresos, los que ya tenemos tiempo en esto estamos

“En México salen caricaturistas hasta por debajo de las piedras y los jóvenes vienen empujando”

agarrados con las uñas de nuestros medios.

-¿Cuál es tu próximo proyecto?

En el año 2010 México será sede de la reunión mundial con la temática del calentamiento global y por tal motivo estoy preparando una muestra mundial de caricatura con ese tema aparte de que ya estoy armando otro libro más el cual me llevará unos seis meses.

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PERSONAJE

FELIX llegó a los 90 ¡Cumple 90 años Félix, el único, único gato! Este simpático personaje que desde hace décadas entretiene a grandes y chicos, nació en el cine y luego pasó a la televisión. Aquí su historia.

En la historia de las caricaturas Estados Unidos hay un animal negro con blanco, simpático y cabezón que ya tiene 90 años; es uno de los personajes de caricaturas más conocidos en el mundo cuyo origen es en el celuloide y no en el papel: El Gato Félix.

julio Cortázar

Una primera aparición fue el 9 de noviembre de 1919 en un cortometraje del primer prototipo llamado Feline Follies pero fue hasta el 14 de diciembre que se formalizó el nombre y la serie con The Adventures of Felix. Pocos años después se comenzó a distribuir en decenas de

7 periódicos en Estados Unidos y el mundo y llegó a ser más popular que algunas estrellas de cine y líderes mundiales de la época, según el sitio oficial FelixTheCat.com.

Este 2009 se celebraron sus 90 años de su creación por el dibujante de Nueva Jersey Otto Messmer, aunque hay debate sobre el origen del gato, dado que Pat Sullivan, caricaturista y empresario de cine de origen australiano Pat Sullivan dijo ser el creador, según Wikipedia. Pero oficialmente a lo largo de la historia se ha reconocido a Messmer.

La primer tira cómica del Gato Félix llegó en el periódico Daily Sketch de Reino Unido el 1 de agosto de 1923 y en Estados Unidos comenzó el mismo año. Según los historiadores, aunque fue el trabajo de Messmer, tuvo que firmar con el nombre de Sullivan.

Luego fue una de las primeras estrella del cine mudo de caricaturas, por encima de otros dibujos animados que surgieron en ese país, aún sobre personajes de Disney o de Warner Brothers. Un análisis interesante hace el blog Cine Mundial: "el famoso gato negro ha divertido a varias generaciones, y se mantiene vigente en el gusto popular, porque contrariamente a otros personajes de caricaturas, es menos agresivo y se caracterizó por sus acciones disparatadas y porque tenía más vidas que un propio gato".

“Fue una de las primeras estrellas del cine mudo de caricaturas, por encima de otros dibujos que surgieron en esa época, aún sobre Disney”

8 En 1928 comenzó a transmitirse su serie por televisión y por ser aún en blanco y negro, fue sencilla su adaptación. Fue una primer transmisión de televisión experimental hecha por el Canal 1 de Nueva York donde se creó un personaje del Gato Félix en papel maché y fueron escaneados sus movimientos en la cámara.

Pat Sullivan Fue un productor australiano, conocido por la producción de los primeros cortos mudos de El gato Félix. Es un tema de disputa quien creó al personaje, él o el animador Otto Messmer.

Félix fue el personaje animado más popular hasta los años 1930, cuando los distribuidores de Sullivan cancelaron su contrato ya que se negó a trabajar en el cine sonoro.

Sullivan lo pensó nuevamente y en 1933 anunció que el personaje regresaría con sonido, pero murió un año después del inicio de la producción.

Luego del éxito del "único único gato" junto con Messmer trabajó el joven Joe Oriolo quien logró, luego de años, darle seguimiento al personaje en periódicos y televisión. En los años 50 se popularizó más la caricatura con nuevas series y a

color.

En los ochentas, Don Oriolo lanzó la primera película y se lanzaron libros de cómics, además en 1996 se reestrenó en televisión nacional en Estados Unidos y otros países del mundo con la cadena CBS. En el 2000 Sony lanzó las series de los 60 en DVD con y muchos actores famosos han manifestado ser fans del gato como Jennifer Aniston, Justin Timberlake, Ringo Starr, Whoopi Goldberg, Cameron Díaz, y Christina Aguilera y hasta se puede encontrar en Facebook y Twitter.

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DISEÑO

Ver imágenes como las que les mostramos aquí, nos hacen pensar hasta dónde llegará la imaginación y la creatividad de estos artistas de la fotografía y el Photoshop en todo su esplendor.

El arte del

RETOQUE El retoque fotográfico no necesariamente tiene que mostrar imágenes imposibles de lograr, hoy les mostramos el trabajo de ELECTRIC ART, una galería donde el retoque hace parte del embellecimiento de piezas para el mundo de la publicidad sin caer en el extremo de las revistas de moda, donde se abusa del photoshop, ni con imágenes surrealistas, esto sin decir

que una cosa sea mejor que la otra, sencillamente es un retoque fotográfico diferente, para otro tipo de trabajos, con propuesta, creatividad y ante todo conocimiento de las herramientas gráficas.

Dentro del portafolio de ELECTRIC ART se puede ver además algo de trabajo de modelado 3D, una razón más para pasar por su website y conocer lo que hacen.

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“Dentro del portafolio de Electric Art, se puede ver además, algo de trabajo de modelado 3D, una razón más para pasar por su website”

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PERSONAJE

LOS SIMPSON cumplen 20 años La familia más disfuncional de la televisión, Los Simpson, cumplieron el 17 de diciembre pasado, 20 años de estar en la pantalla chica. Dos décadas haciendo reír al mundo y aliviando los conflictos personales de millones de seguidores que han visto en esta familia, un escape terapéutico. Aquí una nota sobre el anivesario de los ya famosos Simpson.

Escribe: Antonio Martín GUIRADO

Cumplieron 20 años en antena pero siguen teniendo el mismo aspecto que cuando se asomaron por primera vez a las televisiones de EEUU el 17 de diciembre de 1989. "The Simpsons" están de aniversario y la retirada no entra entre los planes de esta familia de Springfield.

"No podemos predecir el fin de la serie porque aún no podemos creer que sigamos en antena", explicó recientemente su creador, Matt Groening.

De hecho los animados y amarillos Homero y Marge, junto a sus tres hijos, el gamberro Bart, la aplicada Lisa y la bebé Maggie, siempre con su chupete, cerrarán los festejos en torno al vigésimo aniversario de su nacimiento con un episodio especial de una hora que se emitirá el 10 de enero y que contará con la presencia del cineasta Morgan Spurlock ("Super Size Me"), de quien se emitirá un documental sobre el fenómeno cultural generado por la serie.

12 Llevará por título "The Simpsons 20th Anniversary Special: in 3-D! on Ice" y estará precedido por el episodio número 450 del show, "Once Upon a Time in Springfield", en donde aparecerá la actriz Anne Hathaway.

La serie, ganadora de 25 premios Emmy y de la que ahora se emite en EEUU su vigésimo primera temporada, posee el récord de ser la comedia que más tiempo ha estado en la pequeña pantalla en horario de máxima audiencia en EEUU. Este formato de la cadena FOX, que ironiza sobre el estilo de vida de una típica familia de clase media estadounidense, nació como un fragmento animado en la serie "The Tracey Ullman Show" y pasó a ser una serie de treinta minutos capaz de atraer una media de 27,2 millones de personas en sus mejores registros.

El patriarca, Homer Simpson, es un ídolo de masas y "el mejor actor del mundo" para su creador, Groening.

Perezoso por naturaleza y amante de la cerveza ("es la causa y la

“La serie Los Simpson, cuenta con una audiencia de 40 millones de espectadores en todo el mundo”

solución para todos los problemas"), los donuts, las hamburguesas y cualquier cosa que engorde, este año ha visto cómo su esposa, Marge -la mujer que apuesta por el azul para el color de su pelo-, ha sorprendido a propios y extraños con un atrevido posado en la revista Playboy.

Se convirtió así en el primer personaje animado en ser portada de la famosa publicación erótica. Esa aparición formó parte de los festejos del 20 aniversario, al igual que la creación de unos sellos con la imagen de los protagonistas a cargo del servicio postal estadounidense o la decisión de incluir en la serie un personaje creado por los aficionados a través de un concurso.

Y es que la serie The Simpsons, que en la actualidad cuenta con una audiencia de 40 millones de espectadores en todo el mundo y se emite en 25 países, no deja

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Por sus capítulos han desfilado rostros políticos como el ex primer ministro británico Tony Blair o el presidente francés Nicolas Sarkozy; estrellas musicales como The Beatles, Michael Jackson, The Who, Sting, Johnny Cash, Tom Jones o Mick Jagger; y actores de primera línea como Elizabeth Taylor, Dustin Hoffman, Alec Baldwin o Kim Basinger.

Además de sus protagonistas, la serie luce una galería de personajes secundarios dignos de recordar, como el señor Burns -la avaricia personificada-, el odioso vecino Ned Flanders, Apu -el propietario indio de la tienda Kwik-E-Mart-, Moe, el personaje que regenta el bar que frecuenta Homer, o el

payaso Krusty.

Todo ello propició que en 2007 se estrenara la película "The Simpsons Movie", que recaudó más de 500 millones de dólares en todo el mundo.

Los aficionados llevan desde entonces preguntándose si habrá segunda parte. La pequeña Maggie parecía ya adelantar, entre balbuceos, la respuesta en los títulos de crédito del filme: "Secuela". Aunque Groening descarta que vaya a ocurrir en el futuro próximo. "Nos costó 18 años decidirnos a hacer la película. Fue frustrante. Pensamos que nos llevaría dos años hacerla y finalmente fueron cuatro. Algún día puede que hagamos otra, pero por ahora no", apuntó.

Matt Groening En 1985 Matt Groening recibió una llamada que cambió su vida. James L. Brooks, un reputado director y productor con varios Oscars y Emmys en su haber, había leído «Life in Hell», y quería que Groening le propusiera una idea para crear cortos de animación en The Tracey Ullman Show. Este programa de variedades, buscaba unos personajes para convertirlos en los protagonistas de las cortinillas que debían pasarse antes y después de la publicidad.

Según la leyenda (Groening nunca lo ha desmentido) fue quince minutos antes de su cita con Brooks cuando el creador de Los Simpsons abocetó en un papel a los cinco componentes de una familia. Se trataba del padre (Homer), la madre (Marge), dos hijas (Lisa y Maggie) y un hijo (Bart). Groening buscó los nombres de sus personajes entre los miembros de su familia: Homer era el nombre de su padre; Marge, el apodo cariñoso de su madre, y Lisa y Maggie los nombres de sus hermanas pequeñas. A Brooks y a su equipo les gustó la idea y los cuarenta y ocho cortos que escribió empezaron a emitirse en 1988.

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DISEÑO EXPOSICIÓN

TIM BURTON

expone en el MOMA

El cineasta norteamericano, no sólo es un genial creador de notables películas fantásticas, sino también un original dibujante. Hoy sus obras ha llegado al mismísimo MOMA de Nueva York.

“Tim Burton, el mundialmente reconocido creador de universos monstruosos, sangrientos e irónicos, corrió el riesgo de morir de aburrimiento en Burbank, la pequeña ciudad de California donde creció.

Fue su imaginación la que lo salvó de ese destino”. Así empieza el recorrido por la obra juvenil del cineasta, quizá la parte más interesante de la exposición Tim Burton, que ofrece el MOMA de Nueva York.

Piezas como los dibujos de sus etapas escolares y cortos mudos de terror y humor hechos en 8 mm nos acercan a quien era un muchacho de creatividad desbordada.

15 “El humor es el componente que balancea esa otra vertiente de la obra de Burton” Ahí están las raíces de sus personajes: las expresiones y fisionomías que, luego, caricaturizará e, incluso, quedan nombrados los productos culturales pop que formaron su imaginario: monstruos japoneses, ciencia ficción norteamericana, cómics y revistas.

EN PANTALLA. La muestra incluye objetos de sus películas. Por ejemplo, un modelo para animación de Jack (de The Nightmare Before Christmas ) rodeado por una veintena de cabezas con todas sus expresiones. También hay un muñeco a tamaño natural de El joven manos de tijera ,

donde se aprecia el extremo cuidado puesto en el personaje; la caja con las cuchillas de Sweeney Todd, el barbero asesino, y dos cabezas de las víctimas de Los marcianos al ataque. Quedan reseñados, también, sus libros y videos musicales.

El humor es el componente que balancea esa otra vertiente de su trabajo: la deformación, la herida, la mutilación, una combinación perturbadora que hace única la obra de este artista desfachatado y obsesivo.

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DISEÑO HUMOR

Todo el humor de la

NAVIDAD Como ya es habitual, los

humoristas latinoamericanos hacemos un saludo de Navidad y Año Nuevo a nuestro estilo. Aquí las que llegaron durante los

Karry (Perú)

últimos días. No se las pierdan, están buenazas.

Boligán (México)

León (Colombia)

Paco (Ecuador)

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Kemchs (México)

Elmer (Argentina)

Omar (Perú)

“Los humoristas hacen gala de toda su creatividad para saludar en Navidad” Milagros Bouroncle (Canadá)

Nando (Argentina)

Erdogan (Turquía)

Calarcá (Colombia)

Kappel (Argentina)

Phole (Alemania)

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ANIMACIÓN

MARGE lo cuenta todo

La sensual Marge Simpson, sorprendió al mundo al aceptar posar semidesnuda en la famosa revista Playboy y batió récords de ventas. Y como no podía ser de otra manera, la playmate del mes también concedió una entrevista que aquí se las ofrecemos en exclusiva y traducida.

PLAYBOY:¿Cómo es que una chica de Springfield termina en Playboy?

MARGE: Una muchacha como yo nunca mostraría su cuerpo si no fuera para recaudar dinero para la caridad.

Por eso estoy donando mis honorarios al fondo de preservación de kioscos. Están desapareciendo y no van a regresar.

PLAYBOY: Seguramente ha tenido algunas reacciones interesantes por parte de sus amigos y familia. ¿Qué han dicho Homero, Lisa y Bart?

19 MARGE: Homero dijo estar intrigado, porque nunca había oído hablar de esta revista. La idea de mujeres posando desnudas era completamente ajena a él. ¿No es muy dulce que mienta así? Cuando Lisa supo de esto, dijo que le parecía un acto de “dominio” ver a una mujer en control de su propio cuerpo. ¿No es muy dulce que mienta así? Y Bart nunca comprenderá esto, bajo ninguna circunstancia.

PLAYBOY: ¿Por qué posar ahora?¿Se trata de algo que usted pensó cuando era más joven?

MARGE: Oh, no. Cuando era joven yo no tenía la sabiduría y equilibrio necesario para fotografiarme en ropa interior junto a un fonógrafo.

PLAYBOY: Los seguidores de su programa saben que usted y Homero tienen una vida sexual saludable. ¿Cuál es el secreto para el éxito en su relación?

MARGE: Homero y yo tenemos una regla que funciona increíblemente bien. Nunca nos vamos a dormir con hambre.

PLAYBOY:¿Qué consejos le da a su hija respecto de los hombres?

MARGE: Siempre le digo a mi Lisa que debe casarse con un hombre que la ame. No importa si él está perdiendo su cabello, si está gordo, si va a un bar todas las noches o si olvida su cumpleaños o su aniversario. Lo que realmente cuenta es que lo más importante para él sea ella.

PLAYBOY: ¿Qué consejos le da a Bart sobre el sexo débil?

MERGE: Le digo: “no conocerás a ninguna

chica en prisión, adonde parece que te encaminas”.

que te casarás. Esa voz era la de mi madre.

PLAYBOY:¿Cuál fue el momento en que usted descubrió que Homero era “el hombre”?

MARGE: Bueno, fue cuando el doctor me dijo que estaba embarazada y oí una voz que me decía: éste es el hombre con el

PLAYBOY:¿Alguna vez ha pensado en teñirse el cabello de rubio? ¿Las rubias se divierten menos?

MARGE: No sé nada acerca de las rubias, pero acabo de encontrar algunas canas en mi cabello. Algo de gris sobre mi azul. Es como si hubiera una guerra civil sobre mi cabeza.

“Cuando era joven no tenía el equilibrio para fotografiarme en ropa interior”

PLAYBOY: Como ama de casa, ¿qué la pone orgullosa de usted misma, respecto de lo que hace en el hogar?

MARGE: Buscar sus revistas y deshacerme de ellas.

PLAYBOY: ¿estas revistas las encuentra En la habitación?

MARGE: Sí, por lo general están en la habitación.

PLAYBOY: Cuando usted tenía la edad de Lisa, ¿cómo pensaba que sería su vida de adulta? ¿Cuál es la diferencia entre la realidad y sus expectactivas de entonces?

MARGE: Cuando era una niña pequeña, había tres hombres con los que quería casarme: Elton John, Paul Lynde y Charles Nelson Reilly. Pero, por alguna razón, eso nunca pasó.

PLAYBOY: Por lo general, las portadas de revistas son una especie de competencia de celebridades. ¿Alguna vez quiso ser famosa?

MARGE: Me gusta ser una MILK (“Mom I’d Like to Know” o “Mamá que todos quisieran conocer”).

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DESVÁN

Un blog http://rruizteblog.blogspot.com/ El gran Rruizte, ese notable dibujante y humorista mexicano, acaba de lanzar su nuevo blog y la verdad es que hay que verlo para disfrutar de todo su talento. Com dice el maestro Rius, ese es un gran “pulgón”. No se lo pierdan.

Un libro El extraordinario caricaturista belga, Jan Op de Beeck, acaba de publica su nuevo libro ce caricaturas, se trata de un sketch book con 101 caricaturas de personajes famosos. la versatilidad de su línea y su notable mano para la caricatura se ven reflejadas en sus obras.

La agenda de REP Estas son las cosas que admiramos de los argentinos, valoran mucho el arte del humor gráfico y apoyan constantemente su producción y su difusión. El diario Página 12, acaba de publicar la agenda 2010 del gran REP aun costo bajo para que todo el mundo la pueda tener.

Una producción editorial que vale la pena tener.

Ojalá pudiéramos tenerla en Lima.

11th International Festival of aphorisms and caricature - Strumica 2010 Theme: CARNIVAL – EROTICA Aphorism: In this category each author can participate with maximum of 10 aphorisms, printed in three copies, completed with code and particulars about the author, and set in sealed envelope.

The authors are allowed to participate with more works, each as group of 10(ten) aphorisms and marked with particular code.

Caricature: In this category, the authors can participate and send 3 caricatures, maximum.

The technique is on their own choice, and maximal dimensions A/4.

Particulars about the authors should be written at the back side of the work.

Contest due date: The works will be accepted up to: January 11, 2010, at latest.

Awards: Three main prizes. The Organizer has the right to reward some additional

prizes.

Address: The works should be send to: NUCK “Anton Panov” Blvd. “Goce Delcev” bb 2400 Strumica, R. Macedonia with note: To the Festival of aphorism and Caricature.

Copyrights: The works received, are property of the Organizer and the author, and they have the right to its public presentation, catalogue prepare or other publication.

Evaluation: The works received in due time will be reviewed and evaluated by competent jury commission.

The presentation of the works – exhibition and the reward ceremony will come to: February 15, 2010.

Contact-Further information: Tel: ++389 (0)34 322 182 E-mail: trimerotikon@yahoo.com

Salió la revista Dibujantes El maestro Osvaldo Laino anuncia una nueva publicación de la revista Dibujantes en su versión digital, rescatando el número 2 completo del original y una actualización, una entrevista a Caloi.

Es una revista que vale la pena revisar desde el inicio, pues el aporte que hizo en su época fue muy importante para el desarrollo y la difusión de nuestro arte. Va nuestro abrazo a maestro Laino por este esfuerzo.

Se puede bajar desde: http://revistadibujantes.blogspot.com/2009/12/dibujantes-2.html

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DESVÁN

!Magola cumple 15 años!

La M de Metropolitano Escribe: Gabriel RODRÍGUEZ

Me mira desde esas telas perforadas con agujeros para que el viento no se las lleve. Esas telas puestas a lo largo de toda la vía expresa, tal vez la obra vial más importante del siglo pasado en nuestra capital (creo que ningún trébol ni bypass la puede igualar). Me mira principalmente los fines de semana cuando transito por ahí. Me mira esa M. Esa M que es el símbolo de un moderno sistema de transporte que se inaugurará en Lima esperemos que pronto.

“El metropolitano es un sistema de transporte sostenible que funcionará a base de buses rápidos de alta capacidad a Gas Natural…” reza su página web. Yo miro esa M y deja de interesarme si el sistema es sostenible o a gas. Esa M me desespera. Sus trazos desequilibrados, irregulares, chuecos, malhechos y maltrechos se clavan en mis ojos.

Ofenden mi retina. Insultan mi sensibilidad visual.

Trato de buscar una explicación, encontrar asociación, connotación,

simbolización, sugestión, inducción, representación, y todos los “ón” que expliquen el por qué de la elección de esa M como signo de identidad. No encuentro respuesta. La M me sigue mirando. Se burla. Me enrostra su impunidad. ¿Es que nadie la pudo detener? ¿Tan miopes son los que manejan la identidad visual de los programas gubernamentales? ¿Habrá alguien que maneje la identidad visual? ¿Los programas gubernamentales se programarán realmente? ¿O sólo son manotazos improvisados de ahogados políticos? Me hago esa y otras preguntas y la M sigue ahí mirándome.

Me vienen a la mente logotipos de otros sistemas de transporte del mundo: Los metros de Londres, Ciudad de México, Buenos Aires. Me vienen a la mente nombres como Wyman o Shakespeare. ¿Qué dirían ellos de esa M? Finalmente, me resigno. Ella está y seguirá. Sólo me queda mandarla a ella y a todos los responsables a la misma letra que representa.

La popular tira cómica colombiana, cumple 15 años de estar siendo publicada en diarios de diferentes países en todo el mundo.

Magola se destaca por trabajar en favor de la equidad de género y de los derechos de la mujer.

Para el 2010, Nani su autora tiene preparadas varias acciones, como exposiciones, objetos conmemorativos y una línea de ropa con sus personajes. ¡Tenemos Magola para rato! ¡Felicitaciones Nani!

Talleres de historieta Mostrón Cómics anuncia su taller de verano, a precio reducido y con los cursos y método de enseñanza que ya conoces: Dibujo a Lápiz, dictado por Miguel Angel Arriaga Entintado y Claroscuro, dictado por Alex Agurto Narrativa Gráfica, dictado por César Santivañez Proyecto Dirigido, dictado en conjunto La enseñanza, como siempre, será absolutamente personalizada, y dependiendo del estilo que intentes conseguir.

Infórmate ya, llamando a los teléfonos 997 914029, 993 567798 y 995 314707, o escribiendo a nuestra dirección de correo electrónico: mostroncomics@hotmail.com.