Catálogo Colección Orinocoamazonía
Identidad en Circulación es el proyecto curatorial ganador del 15 Salón Regional de Artistas plásticos para la Orinocoamazonía. La reflexión acerca del movimiento, el intercambio, el contraste y los conceptos de “identidad” y “región” son el impulso para las prácticas que conforman el Salón.
Asumimos el concepto de “Identidad” como el acto singular e indefinible que cada artista o persona en un entorno globalizado y globalizante construye habitualmente. En Radicante, Bourriaud recoge el término “semionauta”, y lo define como el sujetoartista que va construyendo su corpus de obra en constante movimiento y cambio, sin estancarse en ningún lado, pero conectándose y negociando con el entorno. La acción curatorial como práctica creativa considera la identidad como una pregunta que motiva el encuentro, el diálogo, la reflexión y el tránsito activo de procesos culturales en torno al arte plástico contemporáneo. Las siguientes obras no se consideran como un resultado acabado, sino como una experiencia social que exploran relaciones y procesos de construcción y circulación continua.
• • • • • •
Identidad - Cuerpo. Identidad - Territorio. Identidad - Política y sociedad. Identidad - Memoria. Identidad - Comunicación. Identidad - Medio ambiente.
Traspasando las anteriores categorías con el concepto de cultura como lo define las ciencias sociales; “El conjunto de las formas de la actividad humana que se manifiestan en el interior de todas las actividades sociales y en sus reciprocas relaciones” es posible aproximar al espectador mediante el conjunto de las obras aquí presentadas a revisar e imaginar sus propios y otros límites, centros y periferias. Jair Montaña Carlos Gonzalez
Por un arte regional
08
Algunos conceptos
12
Remesa expositiva
16
Manual de montaje
18
Fichas técnicas
98
Colección - Orinocoamazonía 6
7 Abel Antonio Santos
22
Albeiro Rojas Tomedes
42
Tamara Millan Valencia
62
Mario Andres Cordoba Molina
82
John Nomesqui
24
Jesus David Rojas Hernandez
44
César Augusto Vega
64
Yenny Yulieth Silva Riveros Vladimir Martínez Sierra
84
Katalina Gutiérrez Peláez
26
Winston Rubio Murillo
46
Alejandro Salazar
66
Diana Zoraida Hincapie
86
María del Pilar Maldonado Currea
28
Hair Leal
48
Omar Eduardo Gómez Reina
68
Constantino Castelblanco Quintana
88
Fredy Javier Rojas Castañeda
30
Karen Nataly Peralta Sanchez
50
Juan Fernando Rincón Gutierrez
70
Iñigo Camilo Lopez Alvarez
90
Arturo Perez Diaz
32
Henry Fernando Rugelis Torres
52
Wilmer Corredor Chaparro
72
Tomasito Neira Villa
92
Jesús Alirio Díaz Ascanio
34
Luis Ariel Apolinar
54
Necio
74
Cesar Ernesto Agudelo Moreno
94
Javier Orlando Carrillo Castillo
36
Soraya del Socorro Yunda Romero
56
William Bernardo Montoya Giraldo
76
Pablo Javier Araque Suarez
38
Libardo Archila Sanabria
58
Rodrigo Tarazona
78
Gloria Tatiana Riveros Martínez
40
Daniel Enrique De La Hoz Bejarano
60
Diani Martinez
80
Por un arte regional
“El arte es belleza y problematización del
por ejemplo, en la región Orinocoamazónica
artistas con trayectoria y que no alcanza a
mundo. En las exhibiciones el público
existe un interés artístico común, y es menester
colmar las necesidades de formación en artes
puede hallar obras que lo gratifiquen
crear mecanismos de encuentro, diálogo y
plásticas, especialmente las contemporáneas.
con sus formas y significados o que
comunicación entre estas manifestaciones.
Esta ausencia de escuela o centros de discusión
contradigan sus más arraigadas certezas;
8
Al margen de discursos institucionales,
y creación ha mantenido sumida a la región en
allí podrá ver imágenes que lo sorprendan,
y gracias al surgimiento de nuevos espacios y
preconceptos, nociones y métodos relativos al
materiales y técnicas desconocidas e incluso
dinámicas abiertas que permiten la articulación
arte más acordes al siglo XIX. Urge entonces
desagradables. Lo que un espectador
directa entre el espectador y las obras a través
la creación de diálogos y encuentros entre el
encuentra en un espacio de arte no siempre
del proceso creativo, es posible hablar de
pasado y el presente del quehacer artístico,
confirma su visión del mundo. El arte es,
un arte contemporáneo orinocoamazónico.
utilizando acervos y discursos nuevos en la
precisamente, uno de los campos que incide
Esta mención, que escapa de los espacios
región, integrando lo formal y lo conceptual en
en la transformación de las ideas. Muchas
tradicionales de validación artística, permite
la obra, y dentro de una región en permanente
veces el artista anticipó, con sus obras, los
reconocer la existencia de la zona con mayor
crecimiento y transformación, que, no
cambios en la historia”.
diversidad étnica y cultural del país en lo que
obstante, no se cierra en sí misma sino que se
siempre se ha considerado como una gran
abre al encuentro con realidades y referentes
L eón Ferrari. (Argentina, Buenos Aires 1920-
región homogénea. Surge entonces el choque
considerados “ajenos”, “foráneos”, contacto
2013)
entre conceptos, como lo urbano y lo rural, lo
que impulsa la construcción de identidad en el
tradicional y lo contemporáneo y, para este
reconocimiento de la diferencia.
En la academia, así como en la bibliografía
caso en particular, lo étnico y lo occidental,
existente en la actualidad, se perciben conceptos
choques de cuestiones, lenguas y lenguajes que
y nociones que, por su generalidad, suelen
constituyen un panorama muy amplio y rico
abarcar elementos diversos, e incluso disímiles;
en la configuración del arte regional, debido
hablar de “arte” lleva a precisiones temporales
a la imposibilidad de incorporar un modelo
o discursivas como “arte contemporáneo” o
armónico que incluya estos conceptos.
“arte conceptual”. Si se considera que cada
Por otra parte, en términos de la gestión
9
Nuestra propuesta Cubo de Rubik Def. Rompecabezas mecánico, cuyo
artista piensa, compone, realiza y comunica
de un arte regional es importante considerar
movimiento es activado por las diferencias de
su obra desde la visión de su tiempo, y de la
los procesos educativos en torno a sus
sus partes.
manera particular de pervivirlo a partir de un
prácticas. Si tratamos de encontrar centros o
tipo de necesidades artísticas y conceptuales
dinámicas permanentes de formación en artes
Como investigación curatorial, Identidad
diferentes, se puede asumir el surgimiento
plásticas en la Orinocoamazonía, tenemos
en circulación constituye un ejercicio de
de tipos específicos de arte que expresan
que afirmar penosamente que han sido
autoreconocimiento por parte de los artistas
intereses particulares, determinados por las
nulos. Cualquier iniciativa en este aspecto es
que pertenecen a una región específica pero en
especificidades históricas y las características
adelantada por los programas de extensión
un país y un mundo globalizado, lo que implica
geográficas del lugar de producción. Por ello,
de universidades distantes a la región; por
la existencia de fenómenos culturales que van a
hablar de “arte latinoamericano” e incluso “arte
ejemplo, gracias a la presión institucional
una velocidad distinta respecto a los procesos
colombiano” resulta insuficiente no sólo con
ejercida por los artistas locales, recientemente
locales, y por ende, el desarrollo de dinámicas
fines críticos o reflexivos, sino también para
la Universidad de Antioquia abrió el programa
relacionadas con la validación del arte. Por
la gestión de prácticas artísticas específicas;
de Profesionalización en Artes, solo para
ello, este proyecto impulsa la socialización y
circulación del arte contemporáneo local a nivel regional e internacional, en un movimiento de ida y vuelta entre la Orinocoamazonía y Colorado, EE.UU. Debido a que gran parte de los artistas norteamericanos son de ascendencia latina o extranjera de los Estados Unidos (Asia, Suramérica, Europa oriental, etc.) y sus obras contienen una significativa carga política que expresa problemáticas como el racismo, la xenofobia, el desplazamiento/exilio, la destrucción medioambiental, entre otros, su inclusión en la muestra aporta una alta riqueza cultural y variedad de percepciones en torno a la identidad, tema central del proyecto. Debido a las dificultades que afronta la región respecto a la poca existencia de lugares adecuados para el montaje de exposiciones, y a la necesidad de facilitar la itinerancia dentro y 10
fuera del país, se propone el desarrollo de dos exposiciones de arte plástico bidimensional, de pequeño formato, que se ajustan a las condiciones particulares del área disponible, independientemente de si se trata de espacios cerrados o abiertos (como parques o zonas deportivas), si se cuenta o no con muros o mesas, etcétera. Esto implica que no hay un recorrido determinado ni una disposición espacial específica, razón por la cual el criterio de los encargados a nivel local de cada montaje cobra relevancia en el proceso. No obstante, las exposiciones cuentan con una identidad gráfica común para los contenidos y productos relacionados con el proyecto curatorial.
Algunos conceptos
a través del arte, en “una sociedad de sujetos
investigación para la generación de encuentros
escindidos, aislados y reducidos a la condición
las herramientas de difusión artística, valorando
y discursos en torno a la resignificación
de meros consumidores pasivos”.
las posibilidades de un espacio cultural y
artística regional, de cara a obras y contenidos
artístico; en palabras de Cuauhtemoc Medina,
artísticos extranjeros, socializando arte local e
“lo bueno de concepto del sur es que es una
internacional de forma paralela; es una apuesta
Centro/Periferia
metáfora y un fantasma: no está (aún) en ningún lugar en particular, y no tiene una encarnación
poco convencional, dadas a las limitaciones
fija. Es un operador de diferencia y de conflicto”.
en la región para la gestión y producción de
Los sistemas tradicionales de validación del arte
arte plástico conceptual. Con este ejercicio
han instaurado referentes artísticos considerados
se pretende aportar al crecimiento social
“exitosos” desde una visión hegemónica del
mediante la inclusión y el reconocimiento de la
mundo planteada como centro/periferia, con
diversidad a través del arte y su divulgación. A
implicaciones a nivel político y social. Esta
continuación, se presentan algunos aspectos que
hegemonía sitúa a Colombia, como parte de
El tránsito o desplazamiento, el recorrido o el
articulan la propuesta.
Latinoamérica, en la periferia respecto de un
viaje, el intercambio o el dialogo, son palabras
centro (EE.UU y Europa) pero también podemos
fundamentales en nuestra invitación, porque
señalar a Bogotá y ciudades principales como un
integran un sinnúmero de factores que pueden
centro respecto al resto del país, percepción que
articular y potenciar procesos creativos y
no impone uno a otro, sino que se justifica desde
sociales a nivel regional. Creemos que mediante
Tomando como referente la Estética relacional
ambas partes; según Luis Camnitzer, citado por
los encuentros entre 36 artistas regionales
de Nicolas Bourriaud, asumimos que “el arte
Luisa Fuentes Guaza, “es precisamente la visión
y 36 artistas extranjeros en torno al tema de
es la organización de presencia compartida
que uno tiene desde la periferia la que introduce
la identidad, se estimulará el desarrollo de
entre objetos, imágenes y gente”, así como “un
diferencias más importantes. (…) lo que ubica a
ejercicios reflexivos a través del arte plástico y
laboratorio de formas vivas que cualquiera
América Latina en la “periferia del arte” no es el
visual. Imaginamos una circulación permanente
se puede apropiar”. Esta postura reconoce la
hecho de que los artistas se inspiren en el arte de
que no se limite ni se agote con las obras y
manera como el sistema de las artes reacciona
los centros hegemónicos, sino la forma particular
las colecciones, sino que continúe rodando y
a los cambios y a las particularidades
en que perciben este arte”. Sin embargo, la
retornando en el proceso de comunicación, de
espaciotemporales del contexto, en un proceso
respuesta a esto no radica en la demarcación de
interlocución.
que requiere un receptor para desarrollarse:
fronteras y la negación de referentes externos,
“una forma de arte donde la intersubjetividad
sino en resignificar el lugar de producción pues,
reconocer que la identidad en nuestros días es un
forma el sustrato y que toma por tema central el
como señala Fuentes Guasa, “habitamos una
acto de participación y de actuación sin importar
estar-juntos, el ‘encuentro’ entre espectador y
región (América latina) que genera una cultura
el espacio en el cual se desarrolle –tanto virtual
obra, la elaboración colectiva del sentido [...]. El
complementaria, no en competencia, frente a las
como físico– y por tal razón la identidad no
arte es un estado de encuentro”.
potencias predominantes de producción artística.
puede ser enmarcada en un estereotipo, sino que
El arte
12
La tarea entonces es fortalecer y dinamizar
Identidad en circulación propone esta
La circulación
El movimiento y la circulación permite
Esta ficción, nuestra ficción, configura una
representa una gama infinita de posibilidades
ejercicio de encuentro, de proximidad entre dos
escena artística que reclama un lugar propio en
más incluyentes, aprovechando las tecnologías
lugares plurales y con múltiples culturas, en
el que [podamos] reformular nuevas direcciones
de la información y la comunicación, así
coherencia con la urgencia que señala Bourriaud
plásticas y cuestionar directrices artísticas
como las diásporas culturales que permiten
de recuperar y reconstruir los lazos sociales
preestablecidas”.
articular desde otros discursos (innovadores y
Identidad en circulación propone un
13
particulares) procesos propios desde y para la región orinocoamazónica.
La formación La formación, entendida como el fortalecimiento del componente educativo presente en Identidad en circulación, plantea la posibilidad de discernir en torno al tema común para los artistas participantes. Más que un ejercicio académico, el componente de formación permite el acercamiento inicial a los procesos y reflexiones de los artistas extranjeros y de algunas experiencias de artistas colombianos que han desarrollado obras con el tema propuesto en las últimas tres décadas. En este orden, las actividades propuestas (charlas sobre 14
arte contemporáneo, escuela de guías y visitas guiadas) potencian el componente participativo que reconocemos como propio de los procesos artísticos. Bibliografía Bauman, Z. (2002). Modernidad líquida. Buenos Aires, Fondo de cultura económica de Argentina. Bourriaud, N. (2006). Estética relacional. Buenos Aires, Ed. Adriana Hidalgo. (2009). Radicante. Buenos Aires, Ed. Adriana Hidalgo. Borisova, A. (2012.) Arte e identidad en la época de la globalización. España, Universidad de Murcia. Fuentes, L. (2010) Ustedes_Nosotros. Madrid, Index book. Wenger, R. (2013) La Estética relacional de N. Bourriaud. En Perspectivas estéticas. Recuperado el 20/06/2014.
Remesa expositiva
Remesa (Del lat. remissa, remitida). Def. Envío de un conjunto de cosas de una vez.
La propuesta museográfica busca promover la experiencia de socialización del arte plástico a nivel regional aportando al carácter público del arte y la cultura. Con el fin de dinamizar la participación de la comunidad en la disposición de los elementos que componen las exposiciones y de facilitar el proceso de montaje, se propone la implementación de un formato pequeño elaborado con materiales resistentes a la humedad y las condiciones climáticas propias de la región orinocoamazónica; gracias a esta capacidad de adaptación, el resultado final depende del criterio de los encargados en cada lugar. 16
17
Manual de uso Para el buen manejo de la colección por favor sigua las siguientes indicaciones: Determine el lugar en donde estará ubicada la exposición (parque, salón, sala, galería. etcétera). Y procure garantizar las condiciones mínimas del lugar en cuanto a: • Acceso: ¿El público puede entrar y salir fácilmente de la exposición? • Circulación: ¿El público puede circular libremente al interior de la exposición? • Limpieza: ¿El lugar se encuentra en las condiciones adecuadas de higiene y organización? • Seguridad: ¿El lugar y la ubicación de los elementos están libres de cualquier riesgo para los visitantes y las obras?
Manual de montaje
18
1. Abrir cubo expositivo y extraer catálogo de la muestra (manual de uso, manual de montaje y fichas técnicas incluidas).
3. Fijar las obras con las respectivas fichas técnicas. 19
4. Extraer y ubicar afiches en el espacio. 2. Seleccionar el lugar adecuado para el montaje y distribuir las obras en el espacio.
Colecci贸n Orinocoamazon铆a
Abel Antonio Santos Transformaciones sin retroceso Impresión fotográfica Leticia - 2014 Es la maloca en donde vivían mis abuelos maternos. Yo estaba parado al interior de ella, sosteniendo mis manos, observando a los turistas ‘gringos’ que nos visitaban en aquella época (1974). Ahora en verdad no recuerdo nada, lo cierto es que mi mirada era de desconfianza ante los visitantes. Siempre llegaban con regalos, ropa y herramientas. En esta maloca se cocinaba en olla de barro; recuerda mi padre que la mazamorra de carne que cocinaba mi abuela en barro tenía un sabor único que ahora es difícil de encontrar. Al trascurrir el tiempo, no más maloca ni ollas de barro, se ha olvidado la tradición de fabricar y cocinar en ollas de barro. 22
En su proceso creativo realizó un juego compositivo intimista y autobiográfico, usando la olla de cocina como un elemento simbólico para el alimento, el consumo, la comida… este contenedor transformado y transformador hace referencia a los cambios frente a su posición como individuo entre dos mundos, de un lado su condición tradicional, rica y habitada como miembro del pueblo Ticuna (Grupo étnico amazónico) y de otro, lo nuevo, frio y vacío; en el centro un puente entre ambos mundos, posible en el recuerdo, en la imagen que se permite inamovible mientras transcurren sus vivencias.
John Nomesqui Autorretrato Marcador y lápiz de color sobre papel Leticia - 2013 El interés que mueve la obra de Nomesquí nos permite aproximarnos a la relación identidad - sostenibilidad en el mundo actual. El análisis parte de las problemáticas que enfrentan las culturas tradicionales frente a un tipo homogéneo de cultura global, ambas dependientes del medio ambiente, sus entornos naturales, factores humanos y de manera amplia recursos; así, los retos que presenta desafiar los modelos de uso, función y consumo, implica avanzar sobre criterios de responsabilidad y respeto frente a si mismo y frente a un otro cercano y/o distante, que a su vez, plantea confrontaciones por deseos urbanos que ignoran territorios lejanos y realidades supuestas que 24
existen en detrimento de nuestros actos.
Katalina Gutiérrez Peláez Mi vida en imágenes Lapices gris y de colores sobre cartulina plana de color fuerte contrastante Leticia - 2014 Este dibujo me muestra a mi dibujando ordenadamente imágenes que describen toda mi vida, creo que tiene que ver con identidad pues quien vea el dibujo y me conozca, no necesitara ver la firma para saber quien es el autor, pues además de las imágenes, la técnica que uso es muy personal. América como territorio habitado. La visión particular del caminante y el recorrido como pretexto gráfico de viaje son algunos de los temas que mueven a Katalina en su trabajo. En el cual, mediante el dibujo expresa sus vivencias como “Mochilera” y quien mediante 26
su obra busca exponer lo que compartimos: Una identidad (latinoamericana), un territorio sin fronteras y la asignación por apropiación de nuevos límites. Las fronteras son imaginarios por ser creaciones humanas y que a través del arte aceptamos por reinterpretación y apropiación, en donde cada quien crea sus propios/ nuevos centros y periferias.
María del Pilar Maldonado Currea Bajo el techo de la selva Ilustración digital Leticia - 2014 Esta obra hace parte de un ejercicio de autoretratos que exploran diferentes estados de mi relación con el entorno selvático, donde busco hacer un balance entre las ofrendas y las invasiones. Desde la fascinación hasta el hastío, del regocijo hasta la enajenación. Derretirse en sudor, sentirse consumido o trascender en conexión directa entre el centro de la tierra y el cielo, rozando los límites de la armonía. No pertenecer, pertenecer, funcionarse.
28
Fredy Javier Rojas Castañeda Dangerous Fotografía Collage Saravena- 2012 Este montaje fotográfico recrea en dos dimensiones la obra juguetes siniestros, son estudios anteriores a la realización del ensamblaje en tres dimensiones. La obra refleja ese anhelo infantil de apropiar el mundo a través de su miniaturización. Nos muestran una apropiación del objeto por su condición de contenedor, abriéndolo y despojándolo de su contenido original, para luego construir pequeños mundos animados, cargando de vida el objeto, acá contrastan su rigidez y frialdad con la pequeñez y fragilidad de los espacios cotidianos resguardados en su interior. (Relicarios de la memoria)
30
Arturo Perez Diaz Numismática - Aguas territoriales Metal acuñado con monedas Saravena - 2014 El origen del proyecto surge del encuentro casual con una caja de habanos que contenía monedas de diferentes nacionalidades. Partiendo de la observación de cada moneda y dependiendo de su origen se puede dilucidar su proceso histórico e ideológico que construye la identidad de un territorio tan único e independiente pero a la vez influenciable. Son estas conexiones las que a través del juego con la forma y detalle de las monedas ilustran historias puestas unas junto a otras llevando el material ideológico fuera de su territorio, al jugar con su identidad u origen y entendiendo la transformación del material “moneda” y su proceso de fabricación de la misma manera se acuñan en 32
diferentes metales para construir sugestivas historias con sentido político.
Jesús Alirio Díaz Ascanio Tu justicia indígena Lienzo y acrilico Arauca - 2014 Mi identificación ferviente por el creador y Salvador y su inmenso amor. Es la base moral y espiritual, que me sustenta en el agobiante mundo que me tocó vivir. Lleno de guerras plagas y miseria. Lucho contra todo demonio de pecado. Estiro mi corazón al cielo, para que el Espíritu Divino me lo llene del fuego del amor, pues es la energía que necesito para mitigar el dolor que me flagela; al ver el llanto de los niños abandonados, los pobres, los indígenas desplazados y degenerados por la guerra y la sociedad industrial enferma de consumismo. Que devora sus tradiciones y paraísos más escondidos. La indolencia de los mandatarios y legisladores ineptos, harán que como 34
en la naturaleza esos niños se conviertan en las ranas venenosas, que con solo tocar su piel te envenena de forma mortal. Nos ha quedado imposible equilibrar la balanza que sostiene los derechos que por justicia divina y humana les corresponde. Ahora pregúntale tu conciencia ¿Cuál es tu justicia indígena?
Javier Orlando Carrillo Castillo Today Aguas contaminadas y sedimentos sobre lienzo Arauca - 2014 Quiero visibilizar las acciónes de las personas al botar las basuras en el caño Córdoba de la ciudad, la falta de consciencia y de una política ambiental pedagógica encaminada a mejorar el aspecto del caño y las condiciones de salubridad de los habitantes aledaños. Dibujé y pinté con sus aguas y sedimentos una de las imágenes que me impactó pues en una población donde el arpa el cuatro y las maracas son el orgullo, pierde sentido en materia ambiental al desechar un instrumento popular en un lugar que se debe preservar.
36
Pablo Javier Araque Suarez Paisaje corporal Fotografía Yopal - 2013 La relación del paisaje con el usuario del mismo. El hombre transforma constantemente su entorno, lo modifica al acomodo, pensandolo como un territorio para uso y agrado; mientras la naturaleza se acomoda a nosotros, como respuesta, los humanos la utilizamos creando formas y estructuras para el propio beneficio. Nuestra experiencia con el paisaje es de usufructo. Este proyecto busca acomodar al hombre en su entorno, integrarlo a la naturaleza. El hombre se transforma con la naturaleza, se integra con ella. Él es el manipulado, no su entorno.
38
Gloria Tatiana Riveros Martínez San Bone Óleo sobre lienzo Hato Corozal - 2014 San Bone, es la finca ganadera de mi madre,quien hace unos años se enfermo y por eso yo estoy a cargo .Esta situada en Hato Corozal, su territorio perteneció a la hacienda de los jesuitas llamada,”Caribabare” .Ha pasado de generación en generación desde un antepasado que fue Lancero en la Batalla del Pantano de Vargas .A esta tierra, le debo no sólo mi educación ,si no mi formación ,y la persona en que me he convertido. En esta obra trato de plasmar eso que significa para mi “San Bone”: La soledad, la fuerza, el sacrificio ,el caracter, la fe, las raices,la lucha contra uno mismo, el llanto,la desolación, y la alegría...
40
Albeiro Rojas Tomedes Máscara Oleo y Pintura brillante sobre lienzo Inírida - 2014 Con la obra “Máscara” busco reflexionar poniendo en tela de juicio los múltiples paradigmas sociales que se esconden, que no son evidentes o latentes a simple vista y que nos dejarían al desnudo ese otro “yo” que completa nuestra identidad como un todo.
42
Jesus David Rojas Hernandez Girasol Guainiano Técnica Mixta, retoque digital y manipulación de imagen digital. (foto digital) Inírida - 2014 El Guainía en tiempos lluviosos donde la inundación no es pretexto para tener y ver una buena panorámica un ritmo un paisaje y la majestuosidad de nuestra tierra, donde los guainianos están siempre orgullos de ser y vivir en la tierra de muchas aguas. La fotografía como evidencia, la manipulación de lo real, el método de organización y las dinámicas humanas en torno a las fuentes hídricas de la región, son los temas que esta imagen quiere transmitir, aproximándonos al uso popular de las rutas de 44
tránsito y transporte existentes en nuestro medio.
Winston Rubio Murillo Frágil Porcelana Villavicencio - 2011 Frágil es una replica del Poporo Quimbaya, la pieza arqueológica colombiana mas reconocida en el mundo. La obra esta coronada con huevos de guajalote o pavo americano, lo que señala la fragilidad de nuestra cultura ancestral indígena, que debemos proteger como nuestro más grande tesoro.
46
Hair Leal Recoged vuestras mierdas Acrílico Villavicencio - 2014 Panfleto educativo para adultos, relaciona la responsabilidad con las mascotas y la convivencia vecinal. De manera contestaría y franca, la obra de Hair Leal expone a través del color, la forma y el gesto, una de las implicaciones más comunes en un mundo manipulado, saturado y caótico. El acto de domesticación y control, conllevan inevitablemente en ambientes sociales y particularmente en ambientes comunales a practicas de choque que se naturalizan y que inevitablemente se convierten en hábitos y rutinas; su pintura es un ejercicio de análisis sobre el domesticado y 48
el domesticador, sus actos, consecuencias y más enfáticamente a la autonomía de nuestros hechos, que a su vez se convierten en desechos.
Karen Nataly Peralta Sanchez La oportunidad Técnica Mixta Acacías- 2014 La obra consiste en reconocer las cualidades que tenemos y que son sesgados por los estereotipos sociales que se establece según la concepción de desarrollo. Esta situación implica que tengamos la capacidad de comprender la situación del otro que hace parte de nuestro diario vivir. Mi posición como joven del meta me permite observar que en mi ciudad deambulan personas que viven en condiciones marginales y que se le estereotipa, se le excluye por la condición en que viven. Dentro de la obra se va realizar el test, se evidenciarán las cualidades aptas de ser reconocidas, estas están limitadas solo a ciertos rangos referente a las etiquetas sociales. 50
En las dinámicas urbanas, incluidos los pequeños municipios, el modelo de éxito y el estatus Quo evidencian la presencia de personas que por uno u otro motivo (aparentemente) no encajan dentro del estereotipo. Son la excusa de Peralta para enfrenta al espectador a través de la foto instalación a dos cuestionamientos subjetivos: el primero, tiene que ver con la reflexión moral sobre el tema y el segundo, discute la codificación y mediación de la tecnología en la creación de estereotipos, que a su vez se convierten en medios de exclusión para aquellos que no deciden, no pueden o no saben cómo acceder a ella. Visitar enlace código QR.
Henry Fernando Rugelis Torres Civilizador de indios Dibujo sobre papel Villavicencio - 2014 Son unos dibujos para el arte de un pequeño librillo de un disco de música experimental electrónica. Su trabajo versátil entre sonido e imagen busca resignificar el término “Colono” como invasor, transformador y catalizador de cambios. Usando medios como la música y el comic, ratifica su posición crítica respecto a las omisiones románticas de la historia local buscando la memoria de lo que fue, es y seguirá siendo la Amazonia y la Orinoquia. Creaciones sonoras visitar: https://soundcloud.com/ capit-n-vud-k o reproducir disco adjunto. 52
Luis Ariel Apolinar Natura y Sociedad Técnica mixta Villavicencio - 2014 Rasgos específicos introducidos en el contexto cultural en sus diferentes manifestaciones de los pueblos están ligados a las problemáticas existentes de la región y sus habitantes donde la identidad ve en el arte su catarsis como un reflejo de la realidad. Las conexiones entre: contenedor, memoria, reflejo y lo íntimo hablan de nuestra identidad personal como parte fundamental de lo que somos (lo político) en una sociedad o grupo social. El hallazgo de los materiales (hierro, madera, tierra, polvo…) junto a su manipulación plástica, potencian el discurso expresivo entre lo pictórico y lo escultórico. Temas y técnicas 54
que han sido y siguen siendo de interés en la obra del Maestro Apolinar.
Soraya del Socorro Yunda Romero Aguja y tijera, como tela de costurera Collages, con elementos encontrados, desecho industrial y bordado Villavicencio - 2014 La colección: Aguja y tijera, como tela de costurera, es una serie de collages, en los cuales involucro el dibujo de figuras femeninas robustas, elaboradas en papel acuarela, a las que intervengo con objetos encontrados o desecho industrial y las adhiero a la tela del bastidor con puntadas de bordados. Aprendí de mi abuela y de mi madre el oficio de coser y bordar, Éste oficio tradicional, me ayudo a encontrar el medio para hacer visible la violencia contra la mujer, en especial hacer ver el conflicto interno de la mujer de ayer y de hoy con el concepto de los estereotipos de belleza que nos ha impuesto la sociedad de consumo. 56
Libardo Archila Sanabria 37° a la sombra (Serie: Recorridos Villanos) Fotografía digital Villavicencio - 2009 Tomada en Villavicencio, Meta. como nocion de progreso... La composición urbana, las forma de orden, las lógicas de construcción, los detalles arquitectónicos, la evidencia en lo cotidiano, la identidad en el lugar habitado y los lugares comunes, son algunas de las reflexiones que la fotografía de Archila expone, en donde a través del encuadre rastrea otro orden, el de la construcción irreal a paradójica.
58
Daniel Enrique De La Hoz Bejarano Sumergido Collage Villavicencio - 2014 El Buso, un hombre buceando entre arboles; una foto tomada en el humedal regalo de una amiga y una imagen de un buzo que encontré en un libro de mi bachillerato se convirtieron en esta pieza. Una mirada fantasiosa de los humedales, siento la encantadora belleza que contienen mis lugares favoritos. Me gusta visitar los humedales y las montañas, a partir de estas visitas he tomado apuntes (dibujos) y fotos. Siempre que se habla del paisaje llanero se tiene la imagen de una horizonte, amaneceres, palmeras, garzas y demás imágenes. Yo quiero mostrar las montañas, el bosque tropical, los humedales que también son nuestras identidad viviendo tan cerca a las montañas. 60
Tamara Millan Valencia Mirame a los Ojos Body Paint - Acción Villavicencio - 2014 (Accion realizada por el Grupo DibujandoAndo) Desde el inicio se tuvo clara la problemática de la mujer expuesta como objeto de observación y uso para el placer y la venta. En una sociedad donde la televisión y la publicidad, han vendido una imagen femenina con ciertas etiquetas que definen el termino Mujer. Hablamos de una mujer que grita sea vista como un ser perteneciente a una sociedad que la fue modelado con pensamientos y comportamientos propios de su tradición. Exige su identidad femenina, madre, trabajadora, artista, líder, una mujer que pide que su cuerpo desnudo no sea un motivo de morbo, que sea observado como el que guarda a la verdadera mujer. 62
César Augusto Vega Destruyendo un mundo mejor “Cuartos de Vida” Imagen digital sobre recipiente Plástico y Tierra Granada - 2014 La intención del proyecto es despertar la atención de quienes habitamos el planeta; de todas y cada una de las comunidades afectadas directa o indirectamente por la invasión usurpadora y tramposa, generada por las compañías petroleras quienes conscientemente: invaden, explotan, desplazan y masacran la IDIOSINCRACIA de los pueblos transformando su IDENTIDAD a cambio de la falsa bonanza económica que a corto plazo (20 años) la muda por miseria.
64
Alejandro Salazar Piña para la Niña Vídeo Instalación Acacías - 2014 “Piña para la Niña” vídeo Instalación relacionada con el trabajo de niñas en el sector de la Nora;(nombre que toma este barrio o sector gracias a la invación de de hace mas de una década), lugar ubicado entre la vía de Acacías y Villavicencio, muy popular por la venta de la Piña mayanes; fue el inicio del sustento económico de estas familias, que día tras día toman mas valor comercial. La relación de “”Piña Para la Niña””. Es la Identidad de este sector que toma por medio de la comercialización de la venta de esta fruta, es un ejercicio de memoria colectiva e individual.”
66
Omar Eduardo Gómez Reina Tu cuerpo de palma rial Fotografía Villavicencio - 2014 La interpelación de las nociones tradicionales del sentido de lo bello y de la objetualización del cuerpo y la problematización entre las categorías de lo real y lo ficcional, haciendo énfasis en lo regional (folclor) buscando generar ambivalencias entro lo Grotesco, lo feo y lo bello” a través de la composición fotográfica y la idiosincrasia regional. Florentino Mezz* es un intermitente visitante que ama la orinocoamazonia con alma, vida y sombrero” personaje central de la obra reciente del maestro Omar Gómez, quien utilizando la composición fotográfica y el texto como herramienta de contexto, logra ubicar de manera crítica al espectador en el límite entre la 68
ficción y la realidad regional, el análisis del cuerpo (femenino), la visión de género, los modelos, la moda y el folclor. *Mezz: Apellido de origen desconocido. Probablemente una mutación linguística de “Gómez” en algún lugar remoto de la orinocoamazonia.
Juan Fernando Rincón Gutierrez Vipassana Fotografía:”Fotografías de larga exposición” Villavicencio - 2014 Esta obra fotográfica busca describir gráficamente a través de el color,la luz y la oscuridad las distintas sensaciones impermanentes que vive el cuerpo y que se pueden percibir con los primeros ejercicios de meditación vipassana, en esta surgen en diferentes áreas del cuerpo sensaciones de frió, calor, adormecimiento de la piel, cosquillas,vibraciones etc.
70
Wilmer Corredor Chaparro Las tetas de Katy Perry Oleo y acrilico sobre papel pegado a madeflex Villavicencio - 2014 Tenemos a la cantante Katty Perry con dos pares de tetas de las cuales salen a chorros fuertes una leche erotizada que son recibidas por dos grandes bocas que simbolizan a sus seguidores..la chica tiene en su vientre a un administrador vicioso del bar pubis, que atrae a las niñas inocentes y les muestra ese mundo pagano. esta daly de los simpson que ofrece la operacion para tener su propio busto y muuuucha leche. las ratas son ayudantes que mantienen la mierda por todos lados. al igual que la obra de nicki minaj...toda mi obra es critica a lo que veo a mi alrededor, con las redes sociales, las cantantes modernas y mucha mierda. 72
El arte plástico como medio de crítica social incita a Wilmer Corredor a incorporar una visión reflexiva y personal de la naturaleza humana sobre el consumo, la masificación de la comunicación y las dinámicas de la globalización. El exceso, la saturación y lo grotesco son tema que explora a través de la apropiación de iconos populares internacionales, cuestiona los medios de comunicación, las tendencias de género y los nuevos hábitos que inciden directamente entre lo Pop y lo Kitsch. Emitiendo un juicio acerca de la “invasión visual subliminal” a los cuales estamos expuestos por los débiles principios morales y éticos, se generan trasformaciones abruptas que alteran profundamente nuevos hábitos locales y globales.
Necio Raíces Fotografía Villavicencio - 2014 Con esta fotografía se registra la integración que realiza el stencil con el entorno y como este mensaje visual se convierte en un habitante más del espacio en que se sitúa y en un elemento más del paisaje urbano. La evidencia fotográfica como vínculo entre el lugar, la imagen y las personas, muestra los escasos procesos y las nulas relaciones entre el arte y la sociedad. Para lo cual, a través de su investigación plantean la discusión entre lo visible y lo invisible, en el cambiante paisaje urbano regional.
74
William Bernardo Montoya Giraldo Resistencia Fotografía Villavicencio - 2014 Esta fotografía fue realizada en la inspección de la Julia municipio de la Uribe, Departamento del Meta, me intereso el proceso de los campesinos quienes dejaron sus cultivos de coca para dedicarse al comercio informal. Este señor todos los días a las 7 de la mañana hace un ritual de instalar todos los cachivaches y productos para el sustento diario, vemos en las fotos momentos donde instala sus productos.
76
Rodrigo Tarazona Otros 9 oyos y a boliar tejo Impresi贸n ink jet y lapiz sobre papel Villavicencio - 2014 La obra que no aspira a ser mas que una caricatura con tinte social, nos lleva a cavilar sobre la necesidad de un cambio en nuestra estructura sociopolitica donde unos pocos privilegiados ostentan el poder y asimismo el disfrute del mismo, mientras la gran masa del pueblo en especial nuestro campesinado sufre y muere en el olvido. El fin ultimo de la obra es aglutinar en un solo nicho las dos caras de nuestro pueblo y dar a entender que en ultimas empelotos somos la misma m...asa.
78
Diani Martinez Yo, mi madre, mi otro yo y mi hija Dibujo con micropunta sobre acuarelal Villavicencio - 2014 Hacen parte de mi identidad, mi familia, mi pasado, tradiciones, geografía y esos yo que me conforman y aparecen a través del tiempo, en el mismo espacio violento y hostil común a varias generaciones. La trilogía del ser, los vínculos familiares y de género, la proyección y la revisión de un entorno geográfico e histórico propio son algunos de los temas que esta obra expresa; el manejo técnico de los colores, la línea y la forma se refuerzan con sentimientos de recuerdo, anhelos de forma un tanto expresionista, en donde el interés fundamental es analizar el ser como la sumatoria de factores en el entorno familiar, “el ser es 80
un retrato de familia”.
Mario Andres Cordoba Molina Espejo Registro fotografico de Instalacion Acacias - 2014 Vivimos en busca de la felicidad, nos perdemos comprando cientos de cosas materiales que bien podrían incluirse en la lista de objetos innecesarios o en la de como alejarnos más de ser realmente felices… en esas tantas cosas que nos sostienen, disfrazamos a como de medida nuestro cuerpo y lo alimentamos de felicidad artificial, tan básico y sencillo, sensato, que nos perdemos llenando de necesidades y anhelos a un cuerpo con tendencia a lo fragmentado y vacío, somos el resultado de la suma exacta sacada de la formación que nos brindaron en casa, del entorno metamórfico que nos ve crecer, de cultura, de sociedad, de moda, de cambio. 82
Yenny Yulieth Silva Riveros Vladimir Martínez Sierra Mobiliario Fotografía Villavicencio - 2010
“La basura como parte del diario vivir, en la calle y en nuestro hogar. Esta relación, perjudicial en ambos entornos, no ha tenido el suficiente impacto social que nos permita asumir una responsabilidad de consumo y preservación del medio ambiente”. Es así como este colectivo expresa sus razones para que la obra gire entorno a la conciencia (social) ambiental. La instalación e intervención de “objetos basura” en dialogo con el lugar en donde son dispuestos de manera inapropiada en zonas 84
inadecuadas conllevan necesariamente a una carga funcional que cada objeto reclama a su esencia de uso, en estado de desuso, tratando de retornar el valor simbólico que lo convertía en objeto de valor creando dicotomías estéticas entre lo útil y lo inútil.
Diana Zoraida Hincapie El Reencuentro Oleo con espátula sobre lienzo Villavicencio - 2014 La lluvia en el parabrisas impedía ver la carretera; las gotas que se deslizaban y desvanecían, como espermatozoides en carrera frenética; la nostalgia de aquellos momentos vividos, afloraron. Y analizaba; así es la vida, una carrera contra el reloj viviendo en incertidumbre, no podemos elegir la época, el entorno socioeconómico, las costumbres, nuestra familia es regalada, las dificultades y retos, son cotidianidad. La única decisión que tomamos es cómo interactuamos, adaptamos y dejamos huella en éste ahora que nos ha correspondido. Como el agua pasa por diferentes estados, para limpiar y alimentar el planeta y ser la fuente de vida, nosotros debemos reinventarnos. 86
Constantino Castelblanco Quintana Invitados Fotografía Villavicencio - 2006 El trabajo del llano como un símbolo de identidad con un rico acervo cultural y material está abocado a un proceso de extinción en una Orinoquia que sufre profundas transformaciones.Hoy vemos a los llaneros como exóticos o extraños invitados a espectáculos artificiales para consumo de turistas. El acto de apropiación del patrimonio es un acto de decisión, más que de imposición, es así como a través de esta fotografía “documental” podemos analizar las circunstancias por las cuales los iconos de la identidad llanera se han visto amenazados a causa de la mala interpretación del patrimonio inmaterial y del paisaje 88
cultural de la región. El artista expone la forma en la cual, en las zonas urbanas llaneras el campesino es un forastero mas. Es un palimpsesto que se reescribe de acuerdo a los intereses turísticos más que a intereses reales en torno a la identidad y el patrimonio cultural de la región.
IĂąigo Camilo Lopez Alvarez Verdad y riqueza Mixta Villavicencio - 2014 La obra crea un acto de conciencia frente al valor de la riqueza nacional, es una mirada que penetra los sĂmbolos patrios y desde su sĂmbologia usarlos como filtro para ver la realidad. El ejercicio aporta un juicio de verdad frente al valor del dinero y su vinculo con el poder, la mentira, la violencia y su origen en el conflicto nacional.
90
Tomasito Neira Villa Más que identidad es cultura Tinta China Mitú - 2014 Es todo lo que significa el Vaupés. Recoge cultura y saberes, como los dioses locales que algún día existieron; la maloca, “la casa de los saberes “, y el dios Ipanore, que en algun momento se transformó en un gran guia que llevaba en su lomo diferentes personas que iba ubicando en las riveras del Rio Vaupés... en 25 diferentes sitios... “En el vaupes contamos con 25 etnias”, mas el mestizaje que hay en estos momentos...
92
Cesar Ernesto Agudelo Moreno Planetoide coronado con herida purulenta Collage digital Mitú - 2014 La obra parte de la fotografía del paisaje y utiliza el collage digital para releaborar el paisaje mismo, son nuevos paisajes. El constructo de la relación de cada individuo con el paisaje genera identidad y consecuentemente un grupo humano que posea elementos comunes en esa relación con el medio estructurará una identidad particular.
94
Abel Antonio Santos Transformaciones sin retroceso Impresión fotográfica Leticia - 2014
P. 22
Pablo Javier Araque Suarez Paisaje corporal Fotografía Yopal - 2013
P. 38
John Nomesqui Autorretrato Marcador y lápiz de color sobre papel Leticia - 2013
P. 24
Gloria Tatiana Riveros Martínez San Bone Óleo sobre lienzo Hato Corozal - 2014
P. 40
María del Pilar Maldonado Currea Bajo el techo de la selva Ilustración digital Leticia - 2014
P. 28
Albeiro Rojas Tomedes Máscara Oleo y Pintura brillante sobre lienzo Inírida - 2014
P. 42
Fredy Javier Rojas Castañeda Dangerous Fotografía Collage Saravena- 2012
P. 30
Winston Rubio Murillo Frágil Porcelana Villavicencio - 2011
P. 46
Arturo Perez Diaz Numismática - Aguas territoriales Metal acuñado con monedas Saravena - 2014
P. 32
Hair Leal Recoged vuestras mierdas Acrílico Villavicencio - 2014
P. 48
Jesús Alirio Díaz Ascanio Tu justicia indígena Lienzo y acrilico Arauca - 2014
P. 34
Karen Nataly Peralta Sanchez La oportunidad Técnica Mixta Acacías- 2014
P. 50
Javier Orlando Carrillo Castillo Today Aguas contaminadas y sedimentos sobre lienzo Arauca - 2014
P. 36
P. 26 Katalina Gutiérrez Peláez Mi vida en imágenes Lapices gris y de colores sobre cartulina plana de color fuerte contrastante Leticia - 2014
Henry Fernando Rugelis Torres Civilizador de indios Dibujo sobre papel Villavicencio - 2014
P. 52
Omar Eduardo Gómez Reina Tu cuerpo de palma rial Fotografía Villavicencio - 2014
P. 68
Luis Ariel Apolinar Natura y Sociedad Técnica mixta Villavicencio - 2014
P. 54
Necio Raíces Fotografía Villavicencio - 2014
P. 74
Libardo Archila Sanabria P. 58 37° a la sombra (Serie: Recorridos Villanos) Fotografía digital Villavicencio - 2009
William Bernardo Montoya Giraldo Resistencia Fotografía Villavicencio - 2014
P. 76
Daniel Enrique De La Hoz Bejarano Sumergido Collage Villavicencio - 2014
P. 60
Rodrigo Tarazona Otros 9 oyos y a boliar tejo Impresión ink jet y lapiz sobre papel Villavicencio - 2014
P. 78
Tamara Millan Valencia Mirame a los Ojos Body Paint - Acción Villavicencio - 2014
P. 62
P. 80 Diani Martinez Yo, mi madre, mi otro yo y mi hija Dibujo con micropunta sobre acuarelal Villavicencio - 2014
Alejandro Salazar Piña para la Niña Vídeo Instalación Acacías - 2014
P. 66
Mario Andres Cordoba Molina Espejo Registro fotografico de Instalacion Acacias - 2014
P. 82
Soraya del Socorro Yunda Romero Aguja y tijera, como tela de costurera Collages, con elementos encontrados, desecho industrial y bordado Villavicencio - 2014
P. 56
P. 44 Jesus David Rojas Hernandez Girasol Guainiano Técnica Mixta, retoque digital y manipulación de imagen digital. (foto digital) Inírida - 2014
Diana Zoraida Hincapie El Reencuentro Oleo con espátula sobre lienzo Villavicencio - 2014
P. 86
Tomasito Neira Villa Más que identidad es cultura Tinta China Mitú - 2014
Constantino Castelblanco Quintana Invitados Fotografía Villavicencio - 2006
P. 88
Cesar Ernesto Agudelo Moreno P. 94 Planetoide coronado con herida purulenta Collage digital Mitú - 2014
Iñigo Camilo Lopez Alvarez Verdad y riqueza Mixta Villavicencio - 2014
P. 90
Yenny Yulieth Silva Riveros Vladimir Martínez Sierra Mobiliario Fotografía Villavicencio - 2010
P. 84
Wilmer Corredor Chaparro Las tetas de Katy Perry Oleo y acrilico sobre papel pegado a madeflex Villavicencio - 2014
P. 72
Juan Fernando Rincón Gutierrez Vipassana Fotografía:”Fotografías de larga exposición” Villavicencio - 2014 César Augusto Vega Destruyendo un mundo mejor “Cuartos de Vida” Imagen digital sobre recipiente Plástico y Tierra Granada - 2014
P. 70
P. 64
P. 92
Abel Antonio Santos Transformaciones sin retroceso Impresión fotográfica Leticia - 2014
P. 22
Pablo Javier Araque Suarez Paisaje corporal Fotografía Yopal - 2013
P. 38
John Nomesqui Autorretrato Marcador y lápiz de color sobre papel Leticia - 2013
P. 24
Gloria Tatiana Riveros Martínez San Bone Óleo sobre lienzo Hato Corozal - 2014
P. 40
María del Pilar Maldonado Currea Bajo el techo de la selva Ilustración digital Leticia - 2014
P. 28
Albeiro Rojas Tomedes Máscara Oleo y Pintura brillante sobre lienzo Inírida - 2014
P. 42
Fredy Javier Rojas Castañeda Dangerous Fotografía Collage Saravena- 2012
P. 30
Winston Rubio Murillo Frágil Porcelana Villavicencio - 2011
P. 46
Arturo Perez Diaz Numismática - Aguas territoriales Metal acuñado con monedas Saravena - 2014
P. 32
Hair Leal Recoged vuestras mierdas Acrílico Villavicencio - 2014
P. 48
Jesús Alirio Díaz Ascanio Tu justicia indígena Lienzo y acrilico Arauca - 2014
P. 34
Karen Nataly Peralta Sanchez La oportunidad Técnica Mixta Acacías- 2014
P. 50
Javier Orlando Carrillo Castillo Today Aguas contaminadas y sedimentos sobre lienzo Arauca - 2014
P. 36
P. 26 Katalina Gutiérrez Peláez Mi vida en imágenes Lapices gris y de colores sobre cartulina plana de color fuerte contrastante Leticia - 2014
Henry Fernando Rugelis Torres Civilizador de indios Dibujo sobre papel Villavicencio - 2014
P. 52
Omar Eduardo Gómez Reina Tu cuerpo de palma rial Fotografía Villavicencio - 2014
P. 68
Luis Ariel Apolinar Natura y Sociedad Técnica mixta Villavicencio - 2014
P. 54
Necio Raíces Fotografía Villavicencio - 2014
P. 74
Libardo Archila Sanabria P. 58 37° a la sombra (Serie: Recorridos Villanos) Fotografía digital Villavicencio - 2009
William Bernardo Montoya Giraldo Resistencia Fotografía Villavicencio - 2014
P. 76
Daniel Enrique De La Hoz Bejarano Sumergido Collage Villavicencio - 2014
P. 60
Rodrigo Tarazona Otros 9 oyos y a boliar tejo Impresión ink jet y lapiz sobre papel Villavicencio - 2014
P. 78
Tamara Millan Valencia Mirame a los Ojos Body Paint - Acción Villavicencio - 2014
P. 62
P. 80 Diani Martinez Yo, mi madre, mi otro yo y mi hija Dibujo con micropunta sobre acuarelal Villavicencio - 2014
Alejandro Salazar Piña para la Niña Vídeo Instalación Acacías - 2014
P. 66
Mario Andres Cordoba Molina Espejo Registro fotografico de Instalacion Acacias - 2014
P. 82
Soraya del Socorro Yunda Romero Aguja y tijera, como tela de costurera Collages, con elementos encontrados, desecho industrial y bordado Villavicencio - 2014
P. 56
P. 44 Jesus David Rojas Hernandez Girasol Guainiano Técnica Mixta, retoque digital y manipulación de imagen digital. (foto digital) Inírida - 2014
Diana Zoraida Hincapie El Reencuentro Oleo con espátula sobre lienzo Villavicencio - 2014
P. 86
Tomasito Neira Villa Más que identidad es cultura Tinta China Mitú - 2014
Constantino Castelblanco Quintana Invitados Fotografía Villavicencio - 2006
P. 88
Cesar Ernesto Agudelo Moreno P. 94 Planetoide coronado con herida purulenta Collage digital Mitú - 2014
Iñigo Camilo Lopez Alvarez Verdad y riqueza Mixta Villavicencio - 2014
P. 90
Yenny Yulieth Silva Riveros Vladimir Martínez Sierra Mobiliario Fotografía Villavicencio - 2010
P. 84
Wilmer Corredor Chaparro Las tetas de Katy Perry Oleo y acrilico sobre papel pegado a madeflex Villavicencio - 2014
P. 72
Juan Fernando Rincón Gutierrez Vipassana Fotografía:”Fotografías de larga exposición” Villavicencio - 2014 César Augusto Vega Destruyendo un mundo mejor “Cuartos de Vida” Imagen digital sobre recipiente Plástico y Tierra Granada - 2014
P. 70
P. 64
P. 92
Abel Antonio Santos Transformaciones sin retroceso Impresión fotográfica Leticia - 2014
P. 22
Pablo Javier Araque Suarez Paisaje corporal Fotografía Yopal - 2013
P. 38
John Nomesqui Autorretrato Marcador y lápiz de color sobre papel Leticia - 2013
P. 24
Gloria Tatiana Riveros Martínez San Bone Óleo sobre lienzo Hato Corozal - 2014
P. 40
María del Pilar Maldonado Currea Bajo el techo de la selva Ilustración digital Leticia - 2014
P. 28
Albeiro Rojas Tomedes Máscara Oleo y Pintura brillante sobre lienzo Inírida - 2014
P. 42
Fredy Javier Rojas Castañeda Dangerous Fotografía Collage Saravena- 2012
P. 30
Winston Rubio Murillo Frágil Porcelana Villavicencio - 2011
P. 46
Arturo Perez Diaz Numismática - Aguas territoriales Metal acuñado con monedas Saravena - 2014
P. 32
Hair Leal Recoged vuestras mierdas Acrílico Villavicencio - 2014
P. 48
Jesús Alirio Díaz Ascanio Tu justicia indígena Lienzo y acrilico Arauca - 2014
P. 34
Karen Nataly Peralta Sanchez La oportunidad Técnica Mixta Acacías- 2014
P. 50
Javier Orlando Carrillo Castillo Today Aguas contaminadas y sedimentos sobre lienzo Arauca - 2014
P. 36
P. 26 Katalina Gutiérrez Peláez Mi vida en imágenes Lapices gris y de colores sobre cartulina plana de color fuerte contrastante Leticia - 2014
Henry Fernando Rugelis Torres Civilizador de indios Dibujo sobre papel Villavicencio - 2014
P. 52
Omar Eduardo Gómez Reina Tu cuerpo de palma rial Fotografía Villavicencio - 2014
P. 68
Luis Ariel Apolinar Natura y Sociedad Técnica mixta Villavicencio - 2014
P. 54
Necio Raíces Fotografía Villavicencio - 2014
P. 74
Libardo Archila Sanabria P. 58 37° a la sombra (Serie: Recorridos Villanos) Fotografía digital Villavicencio - 2009
William Bernardo Montoya Giraldo Resistencia Fotografía Villavicencio - 2014
P. 76
Daniel Enrique De La Hoz Bejarano Sumergido Collage Villavicencio - 2014
P. 60
Rodrigo Tarazona Otros 9 oyos y a boliar tejo Impresión ink jet y lapiz sobre papel Villavicencio - 2014
P. 78
Tamara Millan Valencia Mirame a los Ojos Body Paint - Acción Villavicencio - 2014
P. 62
P. 80 Diani Martinez Yo, mi madre, mi otro yo y mi hija Dibujo con micropunta sobre acuarelal Villavicencio - 2014
Alejandro Salazar Piña para la Niña Vídeo Instalación Acacías - 2014
P. 66
Mario Andres Cordoba Molina Espejo Registro fotografico de Instalacion Acacias - 2014
P. 82
Soraya del Socorro Yunda Romero Aguja y tijera, como tela de costurera Collages, con elementos encontrados, desecho industrial y bordado Villavicencio - 2014
P. 56
P. 44 Jesus David Rojas Hernandez Girasol Guainiano Técnica Mixta, retoque digital y manipulación de imagen digital. (foto digital) Inírida - 2014
Diana Zoraida Hincapie El Reencuentro Oleo con espátula sobre lienzo Villavicencio - 2014
P. 86
Tomasito Neira Villa Más que identidad es cultura Tinta China Mitú - 2014
Constantino Castelblanco Quintana Invitados Fotografía Villavicencio - 2006
P. 88
Cesar Ernesto Agudelo Moreno P. 94 Planetoide coronado con herida purulenta Collage digital Mitú - 2014
Iñigo Camilo Lopez Alvarez Verdad y riqueza Mixta Villavicencio - 2014
P. 90
Yenny Yulieth Silva Riveros Vladimir Martínez Sierra Mobiliario Fotografía Villavicencio - 2010
P. 84
Wilmer Corredor Chaparro Las tetas de Katy Perry Oleo y acrilico sobre papel pegado a madeflex Villavicencio - 2014
P. 72
Juan Fernando Rincón Gutierrez Vipassana Fotografía:”Fotografías de larga exposición” Villavicencio - 2014 César Augusto Vega Destruyendo un mundo mejor “Cuartos de Vida” Imagen digital sobre recipiente Plástico y Tierra Granada - 2014
P. 70
P. 64
P. 92