arturoCarrión
Catalogo “Khromakinesis” Exposición de arturoCarrión Fotografías: Marijo Piñeiro Diseño: AC53 digital Obras realizadas en proceso Gicleé sobre lienzo En Ediciones limitadas de 10 ejemplares seriados y firmados Venezuela / España 2013
S12 I S 0 2 E 9 N 200 I K A M O R H arturoCarri贸n K
ESFEROIDE - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 200 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2012
TUBULAR H3 - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 150 cm. x 120 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
TUBULAR H6 - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 150 cm. x 120 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
TWISTER - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2012
RADIANT - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2012
TUBULAR H5 - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 150 cm. x 120 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
LEVITABLES H2 - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 150 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2012
LEVITABLES X- Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2012
LEVITABLES H3 - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 150 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2012
LEVITABLES XI- Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2012
LEVITABLES H4 - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 150 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2012
LEVITABLES XII - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2012
LEVITABLES H5 - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 150 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2012
LEVITABLES XIII - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2012
INTERFERENCE- Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
VOLUMETRIC - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
VOLUMETRIC XXV - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
VOLUMETRIC XII - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
VOLUMETRIC XVIII - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
VOLUMETRIC XX - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
VOLUMETRIC XXII - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
VOLUMETRIC XXVII - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
VOLUMETRIC XXX - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
VOLUMETRIC XL- Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2010
VOLUMETRIC LV - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2010
INTERFERENCE XII - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2010
VOLUMETRIC V- Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 100 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2009
VOLUMETRIC XVIII - Serie Khromakinesis - Mixed on canvas - 150 cm. x 100 cm. - Gicle茅 serial 1/10 - arturoCarri贸n 2011
Tan revelador como este ascendente, es la permanencia como parte de la vida común, en medios tan disimiles como la tapicería, la arquitectura, la cerámica y la pintura. Los pueblos abstracta, por ejemplo en la decoración mural de las fachadas, celebratorio o de exaltación. Auguste Herbin (Francia, 1882/1960) aprovecha a fondo este dinamismo y de paso capexperiencias europeas. El trabajo del venezolano Arturo Carrión (Maturín, 1953) ha sido consecuente en la exploración del universo abstracto en dos y tres dimensiones, con un prin-
EL ARTE COMO FORMA EXPRESIVA DE VIDA
realista para representar la síntesis vital que el hombre procu-
realista. Para mi la abstracción es real, más real, incluso que la Naturaleza subyacente. El Arte se basta así mismo, no sobre la base del arte per se, sino sobre
buscaban en los grandes pioneros como Naum Gabò (1890/1977) que formula en su “manifiesto realista” la necesi-
medio ambiente; la Pintura debería surgir a través de los caminos de la Meditación más bien que del campo de la acción. 'Solamente así puede establecerse una comunicación real con ella.
el movimiento verdadero. Carrión aprovecha la flexibilidad de la estructura en las obras bidimensionales, tratando la mayor parte de las veces de apoyarse en un color fuerte, contrastado, provocador de una lectura igualmente rítmica. En las obras desplegadas en el espacio, la incorporación del color es un recurso oportuno para acentuar el juego de las formas y volúmenes; sin contar que también aprovecha el movimiento formales necesarios para crear procesos que revelen una condición de exaltación, una suerte de festejo de lo viviente y de la belleza propia del arte de crear.
Dr. Roberto Guevara
– Venezuela – Marzo 1987
cual deriva toda la creación espiritual. El arte debe contener cierta expresión humana, a la vez que diga algo importante en su contexto; que rememore alguna cosa que conmueva al Ser, un recuerdo, una evocación de su soledad o de su tragedia o cualquier cosa que esté guardada en la raíz de su memoria. coanálisis y él es su propio psiquiatra. Para entender no es concluyente saber, como tampoco para mirar es necesario ver. La clave para llegar a adquirir una mayor comprensión está en el porqué, el cómo, y el donde se produjo una obra
(Fragmento del ensayo " El entorno Inconsciente del Arte" de Arturo Carrión)
Arturo Carrión es un monaguense prestado al arte universal. Nacido en Maturín el 15 de diciembre de 1953, Venezuela, cursó estudios de formación ar stica, pintura y escultura, en la Escuela de Artes Plásticas Cristóbal Rojas de Caracas, de la cual egresó en 1976. Estudió Expresión Corporal en el Ateneo de Caracas; Visión y Color, en el IVIC (por convenio con la EAP Cristóbal Rojas); Historia de la Pintura Venezolana, en la UCV, y Comunicación Audiovisual en la Universidad Simón Bolívar. Polifacético de las artes visuales, sobresale como fotógrafo, diseñador gráfico, diseñador audiovisual, creador de dibujos animados para televisión, productor de televisión educativa y realizador de vídeos y de trabajos experimentales en cine súper ocho. Es también diseñador de páginas web y de comercio electrónico. Se considera, sin embargo, esencialmente pintor, escultor y Videasta. Ha sido profesor de dibujo y pintura, escultura, diseño gráfico, artes gráficas, aerógrafo e Historia del Arte Contemporáneo. Trabajó en el Instituto de diseño Neumann de Caracas, la Escuela de artes visuales Cristóbal Rojas, Universidad Simón Bolívar, Atelier de Pintores, Instituto de Diseño Villas- mil de León (Caracas). Entre sus actividades resaltan la fundación de 7 grupos de arte en la red y la creación del proyecto HABIT/arte, de cuya fundación es actualmente presidente. Antes, en Venezuela, fue asesor de imagen de Proyectos Fundarte (1997-98). Ha realizado más de 20 muestras individuales y participado en más de 300 exposiciones colectivas. Su obra está representada en museos, galerías -públicas y privadas- e instituciones, lo mismo que en colecciones privadas, tanto en Venezuela como en Canadá, España, Colombia, Bélgica, EE.UU., Italia, Inglaterra, Francia, Suecia, Alemania, Checoslovaquia, Portugal, Puerto Rico, Argentina, Chile y Costa Rica. En Venezuela destaca su presencia en la Galería de Arte Nacional (GAN) y en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas (MACSI). Ha sido merecedor de diversidad de premios y reconocimientos, y en el año 2001 fue el representante venezolano en el "Euro-Art 2001" en Barcelona, España Desde el año 2000 está radicado en Europa, donde desarrolla su obra, participando en variadas exposiciones tanto colectivas, ferias de arte y exposiciones individuales.
todas relacionadas con el arte. De 2003 al 2007 fue Director - Curador de los proyectos expositivos de ARTSIL gallery de Santiago de Compostela, creador y editor de los "Plaque es", pequeños libros de colección y edición limitada, firmados y seriados por sus autores, elaborados artesanalmente. Desde el año 2009, Carrión empezó a desarrollar un proyecto multimedia sobre el arte contemporáneo venezolano y sus más representativos exponentes, denominado VANproject o Venezuela Art Notebook. Arturo Carrión no es sólo un "hacedor", es también un pensador de su relación estética con el ethos. Y en ese sentido, él mismo explica su obra haciéndonos ver que en la observación de lo cotidiano que nos entorna, y de su correlato con la memoria en que habitan nuestros atavismos, subyace, en alquimia que sólo en el arte es posible, lo que fusiona las "realidades" evocadoras de lo mítico, con las realidades -muchas veces opresivas- del entorno contemporáneo. "La relación comunicativa existe desde la entelequia -afirma Carrión-. Es una necesidad pragmática y racional. El Ser asume el desarrollo de expresiones que van desde lo corpóreo hasta la cibernética; busca transmitir el desarrollo de sus abstracciones de enunciados para mutarse en un ámbito ajeno e incontrolable, pero que intuitivamente logra operar". De tal noción conceptual y de tal praxis, surge la obra que desde hace algún tiempo trajina Carrión. "En ésta -dice él- trato de conjugar codificaciones conscientes del lenguaje de nuestro tiempo con hitos inconscientes, de características arquetipales, que dominan la memoria atávica. Intento con ello, a través de la plástica, recrear vivencias que se traduzcan en visiones corpóreas y que revelen al contexto real comunicativo tanto lo formal como lo inconsciente del ser". El artista actualmente está representado por la B2B art Gallery de New York, donde expuso en julio de 2010 en la muestra "Khromatone", teniendo presencia online en galerías virtuales como: saatchi online, Arte Lista, Artfine América, virtual gallery y muchas otras que se consiguen a través de los buscadores en la red, como también en su website oficial www.arturocarrion.com. Trabaja actualmente en el proyecto "Khromakinesis" (multimedia), sobre alternativas plásticas en que el contemplador interactúa dinámicamente con la obra. Para ello utiliza recursos como el vídeo, la fotografía digital, la pintura, la escultura, el dibujo, la impresión digitalizada (Gicleé) y la imagen virtual.
Básicamente ha residido en España, Barcelona y Madrid. Actualmente reside (2011) en Santiago de Compostela, donde tiene su atelier. Con desplazamiento a otros países europeos con temporadas en Londres, Berlín, Múnich, Núremberg, París, Salzburgo, Oporto y Lisboa.
Arturo Carrión actualmente reside entre Santiago de Compostela y La isla de Tenerife, España.
Desde su llegada a Europa, Carrión ha desarrollado y ejecutado diversas tareas,
Zoilo Abel Rodríguez febrero 2011
KHROMAKINESIS