Plaquette DAV : l'actualité des équipes et des lieux en Massif central by Franck Cabandé

MUSIQUES ACTUELLES THÉÂTRE DANSE SPECTACLE CONCERT MARIONNETTE ONGLAGE CIRQUE RENCONTRE ALBUM RÉSIDENCE REPRÉSENTATIO ROUPE MUTUALISATION RÉSEAU ÉCHANGE CONCERT TROUPE PARTENARIA IFFUSION PRODUCTION TERRITOIRE LIMOUSIN DANSE MOBILITÉ LIEU OOPÉRATION LIEUX AUVERGNE FINANCEMENT CRÉATION ÉQUIPE THÉÂTR ANGUEDOC-ROUSSILLON TECHNIQUE RENCONTRE LIEUX TOUR SUPPOR ROFESSIONNELS COMPAGNIE MUSIQUES ACTUELLES THÉÂTRE DANS PECTACLE CONCERT MARIONNETTES JONGLAGE CIRQUE RENCONTRE ALBUM ÉSIDENCE REPRÉSENTATION GROUPE MUTUALISATION RÉSEAU ÉCHANG ONCERT TROUPE PARTENARIAT DIFFUSION MUSIQUE PRODUCTION TERRITOIR IMOUSIN DANSE MOBILITÉ LIEUX COOPÉRATION AUVERGNE FINANCEMEN RÉATION ÉQUIPE THÉÂTRE LANGUEDOC-ROUSSILLON TECHNIQUE RENCONTR IEUX TOUR SUPPORT PROFESSIONNELS COMPAGNIE MUSIQUES ACTUELLE HÉÂTRE DANSE SPECTACLE CONCERT MARIONNETTES JONGLAGE CIRQU ENCONTRE ALBUM RÉSIDENCE REPRÉSENTATION GROUPE MUTUALISATIO ÉSEAU ÉCHANGE CONCERT TROUPE PARTENARIAT DIFFUSION PRODUCTIO ERRITOIRE LIMOUSIN DANSE MOBILITÉ LIEUX COOPÉRATION AUVERGN INANCEMENT LIEUX CRÉATION ÉQUIPE THÉÂTRE LANGUEDOC-ROUSSILLO ECHNIQUE RENCONTRE LIEUX TOUR SUPPORT PROFESSIONNELS COMPAGNI MUSIQUES ACTUELLES THÉÂTRE DANSE SPECTACLE CONCERT MARIONNETTE ONGLAGE CIRQUE RENCONTRE ALBUM RÉSIDENCE REPRÉSENTATION GROUP MUTUALISATION RÉSEAU ÉCHANGE CONCERT TROUPE PARTENARIAT DIFFUSIO RODUCTION TERRITOIRE LIMOUSIN DANSE MOBILITÉ LIEUX COOPÉRATIO UVERGNE FINANCEMENT CRÉATION ÉQUIPE THÉÂTRE LANGUEDOC-ROUSSILLO ECHNIQUE RENCONTRE LIEUX TOUR SUPPORT PROFESSIONNELS COMPAGNI MUSIQUES ACTUELLES THÉÂTRE DANSE SPECTACLE CONCERT MARIONNETTE ONGLAGE CIRQUE RENCONTRE ALBUM RÉSIDENCE REPRÉSENTATIO ROUPE MUTUALISATION RÉSEAU ÉCHANGE CONCERT TROUPE PARTENARIA IFFUSION PRODUCTION TERRITOIRE LIMOUSIN DANSE MOBILITÉ LIEU OOPÉRATION AUVERGNE FINANCEMENT CRÉATION ÉQUIPE THÉÂTR ANGUEDOC-ROUSSILLON TECHNIQUE RENCONTRE LIEUX TOUR SUPPOR ROFESSIONNELS COMPAGNIE MUSIQUES ACTUELLES THÉÂTRE DANS PECTACLE CONCERT MARIONNETTES JONGLAGE CIRQUE RENCONTRE ALBUM ÉSIDENCE REPRÉSENTATION GROUPE MUTUALISATION RÉSEAU ÉCHANG ONCERT TROUPE PARTENARIAT DIFFUSION PRODUCTION TERRITOIRE LIMOUSI ANSE MOBILITÉ LIEUX COOPÉRATION AUVERGNE FINANCEMENT CRÉATIO QUIPE THÉÂTRE LANGUEDOC-ROUSSILLON TECHNIQUE L’ACTUALITÉ 2014-2015 DES PROJETSRENCONTRE ARTISTIQUESLIEU OUR SUPPORT PROFESSIONNELS COMPAGNIE MUSIQUES ACTUELLE ET DES LIEUX SOUTENUS PAR LES DAV HÉÂTRE DANSE SPECTACLE CONCERT MARIONNETTES JONGLAGE CIRQU ENCONTRE ALBUM RÉSIDENCE REPRÉSENTATION GROUPE MUTUALISATIO ÉSEAU ÉCHANGE CONCERT TROUPE PARTENARIAT DIFFUSION PRODUCTIO ERRITOIRE LIMOUSIN DANSE MOBILITÉ LIEUX COOPÉRATION AUVERGN

NIJAMBISTE LA COMPAGNIE DU PAS SUIVANT LA COMPAGNIE DU CHAT PERPLEXE LE GRENIER AU JARDIN HUMANI THÉÂTRE COMPAGNIE LA GRAN RSE WAKAN THÉÂTRE COMPAGNIE DU CIRQUE PLEIN D’AIR COMPAGNIE CHABATZ D’ENTRAR QUATUOR VOCAL MÉLIADES CIRQUE SANS RAISONS COMPAGN RIOSA COMPAGNIE E.V.E.R. THÉÂTRE DU PÉLICAN JULIEN ESTIVAL ATHRA&COMPAGNIE COMPAGNIE LE PTIT BASTRINGUE LA CAFETERA ROJA PLAYERS G ACES LIZZARD LES VOISINS DU DESSUS MACHINE THÉÂTRE LE PETIT THÉÂTRE DAKOTÉ HÉLICE THÉÂTRE LES GUÈPES ROUGE-THÉÂTRE COMPAGNIE M

SOMMAIRE

UNIJAMBISTE LA COMPAGNIE DU PAS SUIVANT LA COMPAGNIE DU CH RPLEXE LE GRENIER AU JARDIN HUMANI THÉÂTRE COMPAGNIE LA GRAN URSE WAKAN THÉÂTRE COMPAGNIE DU CIRQUE PLEIN D’AIR COMPAGN HABATZ D’ENTRAR QUATUOR VOCAL MÉLIADES CIRQUE SANS RAISO MPAGNIE FURIOSA COMPAGNIE E.V.E.R. THÉÂTRE DU PÉLICAN JULIEN ESTIV HRA&COMPAGNIE COMPAGNIE LE PTIT BASTRINGUE LA CAFETERA RO AYERS GO PLACES LIZZARD LES VOISINS DU DESSUS MACHINE THÉÂTRE LE PET ÉÂTRE DAKOTÉ HÉLICE THÉÂTRE LES GUÈPES ROUGE-THÉÂTRE COMPAGNIE M

LES ÉQUIPES ARTISTIQUES ET LEURS PROJETS

(Limoges / Limousin)

Théâtre

Compagnie de théâtre œuvrant aussi bien pour le jeune (voire très jeune) public que pour le tout public. Le répertoire est essentiellement composé de pièces contemporaines et de créations. Créations : « Chercher le garçon » 2014 « Le nez dans la serrure » 2012 « Lapin » 2011 « Nos amis les livres » 2010 « Tout contre Léo » 2009 « L’œil de l’ornithorynque » 2005

Contact : Thomas Gornet contact@compagniedudagor.com www.compagniedudagor.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Compagnie-du-Dagor

Culotte et crotte de nez Depuis plusieurs jours il ne fait que pleuvoir. Crotte de nez s’ennuie. Il ne peut pas aller dehors pour s’amuser. Alors il reste assis et il attend que le temps passe. Il se sent un peu seul. Depuis plusieurs jours il ne fait que pleuvoir. Culotte s’ennuie. Elle ne peut pas aller dehors pour s’amuser. Alors elle reste assise et elle attend que le temps passe. Elle se sent un peu seule. Vont-ils devenir amis ? Vont-ils s’entraider ? Vont-ils se bagarrer ? Vont-ils s’amuser ? Vont-ils pleurer ? Vont-ils manger ? Vont-ils péter ? Vont-ils chanter ? Ce qui est certain, c’est que leur rencontre va transformer leur quotidien. Ils devront sûrement affronter un loup, chercher un chat complètement débile, tricoter rapidement une culotte, marchander des tonnes de bonbons, soigner des martiens, mais surtout ils devront apprendre à regarder le monde différemment car les choses ne sont pas toujours telles qu’on le pense.

(Limoges / Limousin)

Théâtre

Il faut d’emblée noter que la pluridisciplinarité fait partie intégrante de l’histoire de la compagnie Du Grenier au Jardin. Depuis sa création en 2003 et, forte des formations, des expériences et des univers différents de ses membres, la compagnie a construit sa démarche artistique sur un principe de recherche collective, d’échange et d’ouverture à toutes les formes d’expressions pouvant porter un propos théâtral. assidu où tout est possible pour l’instant... Faiseur de théâtre de rue et d’ailleurs, Du Grenier au Jardin travaille en dehors des sentiers battus. Fixes ou déambulatoires, jeune public ou déconseillées aux âmes sensibles, les créations made in Du Grenier au Jardin se gardent bien d’avoir une ligne, une forme ou même un fond artistique pré-établi. » Contact : Clémentine Cornette clementine@dugrenieraujardin.com www.dugrenieraujardin.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Compagnie-Du-Grenier-au-Jardin

Pryl, un clown en coulisse Nous voici dans la loge de Pryl. Notre clown, comme chaque s’enfonce dans le couloir lumineux qui le conduit vers la piste de cirque... Mais ce soir, Pryl a fait un rêve... Il a besoin d’en parler... Alors, vous tombez bien ! Moi, Pryl clown normal, je... Et si le con, pas le con méchant ou le con arrogant, non le con tout court, le con innocent, le con de son état, le con global, le con musculaire. Si ce con prenait conscience d’un coup d’un seul qu’il est con, comme une lueur fracassante, venue de nulle part, qui frappe le con de plein fouet. Dès lors tout con qu’il n’est plus, il va y réfléchir, il va comme tout un chacun vouloir s’en sortir. Prendre conscience qu’on est bonne, c’est le clown, oui c’est ça. Et si le clown, pas le clown fendard ou le clown gouillard, ni le clown poétique ou le clown pathétique, non le clown de son état, le clown global : musculaire. Si le clown prenait conscience qu’il est clown. Dès lors il chercherait à quitter cet état de clown et oui, normal, il n’est pas con. Prendre conscience qu’on est clown, c’est bien, vouloir s’en sortir c’est mieux ? Encore question.

THÉÂTRE DU PÉLICAN (Clermont-Ferrand / Auvergne)

Théâtre

Sa démarche artistique est une revendication permanente d’actes de citoyenneté envers la jeunesse, dans des aventures où se rassemblent toutes les sensibilités. Il cherche ainsi l’universalité de ces paroles adolescentes et se met au service d’une transmission et d’une circulation des idées entre les communautés humaines et culturelles, au-delà de la fracture intergénérationnelle, des clivages socioculturels, du fatalisme et du découragement. Les thèmes choisis sont un point d’ancrage et un lien social et culturel entre des passés et des avenirs. Vivre les projets de la compagnie c’est expérimenter la société, mieux la comprendre, se rendre compte que l’on peut aisément passer de spectateur à acteur si l’on s’en donne les moyens. Participer aux aventures du Théâtre du Pélican est un engagement dans la citoyenneté. Contact : Heil Cécile administration@theatredupelican.fr www.theatredupelican.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/Theatre-du-Pelican

d’une jeunesse contrainte à l’exil. Les migrations adolescentes, allégorie mythologique contemporaine, de ces nouveaux héros des temps modernes, seront portées à la scène par des dizaines d’adolescents et jeunes gens à partir du récit poétique de Bernard Montini : “Corps et âmes”. À travers ce texte poétique, nous souhaitons interroger la place qui est faite aux migrants et créer une grande fresque au service d’une jeunesse engagée où la musique, les chants et les images auront une place prépondérante. Une nouvelle aventure qui permet de proposer des projets et parcours riches et pluridisciplinaires en partenariat avec le Centre lyrique Clermont-Auvergne, le service Université Culture, le conservatoire de Lyon, l’école de musique de Cébazat, la DAJL et des établissements scolaires. Comment traduire au plateau la puissance symbolique d’un texte poétique ? Le choix s’est symboles. Ainsi, l’univers onirique et métaphorique de la langue poétique sera représenté par

COMPAGNIE LE P’TIT BASTRINGUE (Cosne-d’Allier / Auvergne)

Théâtre

La compagnie Le P’tit Bastringue est née en août 2003 à Hérisson. Elle est dirigée depuis par Michel Durantin. Bastringue en mars 2012, lieu de résidence et de diffusion. Entre temps, la compagnie a créé pas moins de 12 spectacles depuis ses débuts. Par ailleurs, elle dirige des ateliers de théâtre pour amateurs auprès des enfants comme des adultes depuis 2007. Ces cours sont donnés à raison d’une fois par semaine sur toute l’année scolaire et débouchent systématiquement sur une représentation publique.

Contact : Mathieu Vattan et Michel Durantin leptitbastringue@gmail.com www.theatrelebastringue.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/Compagnie-Le-P-tit-Bastringue

(Aubusson / Limousin) Théâtre

« Spectacles jeune public, spectacles tout public, spectacles de plateau et spectacles toutterrain… Notre représentation théâtrale du monde s’appuie sur l’évocation. Elle laisse une grande place à l’imaginaire du spectateur. Le Chat perplexe offre des espaces, ouvre des fenêtres, propose des univers… Nos créations, qu’elles s’adressent aux tout petits ou aux adultes, qu’elles soient scéniques, contées ou simplement sonores privilégient toujours la poésie. Théâtre, danse, conte, musique, théâtre d’objets, marionnette, sculpture… Un spectacle du Chat

Contact : Nina Sautard lechatperplexe@wanadoo.fr www.lechatperplexe.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Compagnie-Le-Chat-Perplexe

La puce, l’orange et le grain de sable N’ayons pas peur des mots et inventons :

Il y a 500 ans, la Terre était ronde, et encore inexplorée. Il y a 300 ans, il fallait naviguer au moins six mois pour aller de l’autre côté. Aujourd’hui, la Terre est minuscule, en 3 jours on peut en faire le tour ! Dans ce spectacle, nous avons envie de nous questionner sur le rapport que nous aurons au monde dans l’avenir. Nous semblera-t-il encore plus petit qu’aujourd’hui ?

LE PETIT THÉÂTRE DAKÔTÉ (Hérisson / Auvergne)

Théâtre

actions “Made in Dakôté”. Notre collaboration avec l’équipe du Festin (CDN/Montluçon) a été déterminante dans la mise en œuvre de nos derniers projets (production du Chant du Monde d’après Les Métamorphoses d’Ovide). Voilà cinq ans que nous travaillons régulièrement avec les comédiens handicapés de la Compagnie de l’Oiseau-Mouche à Roubaix (2 créations - environ 240 représentations), collaboration capitale dans notre parcours artistique.

Contact : contact@dakote.fr www.dakote.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/Le-Petit-Theatre-Dakote

Une petite forme familiale pour tous les publics et les enfants dès 6 ans.

Ce spectacle sera pour nous l’occasion de nous remettre à l’ouvrage, de retrouver avec bonheur des contes que nous connaissons bien pour les avoir adaptés et maintes fois interprétés lors de lectures, ou d’impromptus au cours de nos résidences et tournées. L’idée est de les réunir en une sorte de recueil théâtral autour d’un thème commun : L’entourloupe ! Un conte de tradition yiddish, un conte tzigane, et un conte d’Andersen. On croisera le Roi de la ruse, le Petit Claus et le Grand Claus, le Roi des avares, le célèbre St Georges, mais aussi, des chants un peu oubliés, des objets qui vont volent et viennent, une petite scène fabriquée de grosses planches, une porte, des trappes et des rideaux, des bougies. Bref, un théâtre miniature, ambulant, venu de loin, on ne sait pas exactement d’où,

(Limoges / Limousin)

Théâtre

une grande liberté de ton, se jouant des genres, la compagnie tente, d’un spectacle à l’autre, de mettre en scène – sur scène – et en vie, cette traversée des possibles qu’est l’écriture aujourd’hui d’un théâtre. Il ne s’agit pas pour autant de faire « du théâtre sur le théâtre ». Pour les Indiscrets, mettre en scène et en écriture cette question, celle de la théâtralité, ou plutôt celle de leur rapport au théâtre et à la création, est forcément une manière de questionner notre rapport au monde.

Contact : compagnie@indiscrets.net www.indiscrets.net www.dynamiquesartsvivants.fr/La-Compagnie-des-Indiscrets

Et Après… Et Après est un spectacle à propos d’un spectacle inspiré d’un spectacle... C’est pas clair ? Reprenons dans l’autre sens. Au départ il y a Fugues, un projet sur le thème de la fugue et inspiré de la forme musicale de la fugue avec une équipe importante qui n’a pu aboutir et a été abandonné il y a trois ans par la compagnie. Après il y a Et Après, le spectacle prévu qui thème mais autrement. Et encore après, il y a ce spectacle, le vrai, auquel assiste le public en direct, qui n’est ni Fugues ni le Et Après prévu – même si un peu quand même – mais une sorte de fausse improvisation provoquée par le fait que le musicien du spectacle a disparu, donc que le spectacle ne peut pas commencer et qu’en attendant il faut bien s’occuper du public. continue pas, ça continue à ne pas commencer.

ATHRA & COMPAGNIE (Clermont-Ferrand / Auvergne)

Théâtre

passionnée, elle aime le théâtre sous toutes ses formes et n’a de cesse d’explorer des univers et des styles différents. Les premières années de la compagnie sont intimement liées à la très belle histoire de son commedia dell’arte revisitée. S’ensuivent démarche. Ils s’engagent dans un nomadisme artistique en partenariat avec des territoires, une utopie faite réalité avec de nombreux voyages et « La petite marchande de je t’aime », performance-spectacle (racontée géo-poétique avec installation plastique, écrits intimes, photographies, vidéos et site internet). Contact : Olivier Papot et Béatrice Chatron compagnie.athra@gmail.com www.athra.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/Athra-Compagnie

Les yeux ouverts est un spectacle polyphonique qui s’interroge sur les causes de la tristesse européenne et en appelle à notre besoin d’utopie.

Il en ressort un constat qui cingle comme un diagnostic sans appel sur notre époque : quand le monde n’apparaît plus désormais que clos et n’existe plus qu’un seul système de gestion politique, sociale et culturelle de l’humain, comment échapper à la résignation ? Contre quoi, contre qui dire non ? Comment se réapproprier l’avenir ? Un seul remède : un ailleurs ! Mais pas de ceux, trop romantiques quoique consolateurs, qui nous promettent un paradis, un havre où jeter les amarres et oublier les peines. Non. Un ailleurs que l’on rêve, que l’on revendique et que l’on crée ! Commence alors une traversée, une traversée envisagée non comme une fuite mais comme une quête. Elle prend sa source dans les traumatismes des utopies meurtrières du XXè Siècle et remonte le courant des dernières décennies pour s’arrêter à Berlin entre la rue Hannah Arendt, l’Holocaust Denkmal et le musée du Mur.

COMPAGNIE LES SINGULIERS ASSOCIÉS (Limoges / Limousin)

Théâtre

thèmes du langage, de l’identité et de la mémoire, une mise en question de la culture et des cultures. Nous conduisons cette recherche artistique avec des publics multiples. Un public métissé : un d’ici, un autre venu d’ailleurs, un sourd, un autre aveugle, un trisomique, un autre ordinaire… Mais toujours un singulier. Nous partageons l’idée que le théâtre est une source de plaisir et de partage qui contribue à générer du lien social. C’est un outil de compréhension du monde, un facteur de reconnaissance

Contact : Marie Labidoire singuliersassocies@gmail.com www.singuliersassocies.org www.dynamiquesartsvivants.fr/Compagnie-Les-Singuliers-Associes

Où va la mort des jours Où va la mort des jours est une mise en échos de témoignages, de récits de vie de personnes nées entre 1916 et 1950, rencontrées dans des EPAHD du territoire Monts et Barrages et des événements historiques communs. L’écriture du spectacle use de plusieurs registres : récits de vie, chronique sociale et historique, dialogues et poésie. Les interprètes sont multiples : les comédiens, les voix des résidents en interviews, les sons, les images et les objets. La mémoire est complexe, variable, capricieuse : on oublie des événements récents alors qu’on se rappelle de faits anciens, on raconte une chose qui est arrivée à quelqu’un d’autre à la première personne. Le spectacle se veut un écho de cette complexité et s’inscrit dans une mise en scène volontairement déstructurée et fragmentée. Il n’est pas pensé comme une pièce de théâtre conventionnelle, mais comme une composition multiple autour de la mémoire et des mémoires, une composition visuelle, sonore et d’objets. Une proposition esthétique qui veut plonger le spectateur sur les chemins du labyrinthe de ses propres souvenirs.

LES GUÊPES ROUGES-THÉÂTRE (Clermont-Ferrand / Auvergne)

Théâtre

La compagnie Les Guêpes rouges-théâtre est née en 2002 à l’initiative de Rachel Dufour, metteuse en scène et directrice artistique : permanente à la Scène nationale de Clermont-Ferrand. S’emparer des lieux de vie, de lieux urbains intérieurs ou extérieurs, et inviter le public à venir voir une proposition théâtrale dans un rapport qui ne ressemble plus aux salles de spectacles habituelles : de cette démarche de travail sont nées Les Guêpes rouges-théâtre. Pour nous, c’est et avec de nouveaux publics, pour se parler différemment et se rencontrer vraiment autour de propositions curieuses et singulières. »

Contact : Rachel Dufour et Virginie Marciniak lesguepesrouges@gmail.com www.lesguepesrouges.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/Les-Guepes-Rouges-Theatre

comment on se parle, Les Guêpes rouges-théâtre explorent avec cette proposition la thématique du bonheur. A la croisée de l’intime et du politique, le bonheur est partout : dans les médias, chez les sociologues, dans la publicité, il est marchandisé et mondialisé. Et nous, artistes, qu’avons-nous à faire, à dire, à réfléchir ? Nous prenons une parole singulière, entre le concept et l’affect : le percept. Par quels langages ce que nous percevons, vivons, écrivons, nous lie dans une recherche de sens commune. Armons-nous en mots, en gestes et en partage ! Investir une cantine scolaire, une salle polyvalente, un lieu convivial hors les murs du théâtre, un restaurant (pourquoi pas ?)....y convier les spectateurs et dire, écouter, réfléchir sur la notion du bonheur. L’invitation au repas comme première piste de réflexion : nous avons souhaité convier le spectateur avec un plat à partager, première étape participative et de réflexion semi-

Repas-théâtre participatif

(St-Quentin-la-Chabanne / Limousin)

Théâtre / Musiques actuelles

Parcours / Biographie : David Gauchard, conseiller artistique - « La chair des anges », et « How we tried » (2012) du compositeur Olivier Mellano. - Inauguration du Théâtre de Saint Nazaire 2012 - Soirée de clôture du Festival des Francophonies en Limousin 2010 - Organisation des premières Nighshots de la Manufacture / festival - 1999, création de L’Unijambiste. Contact : Agathe Jeanneau unijambiste@orange.fr www.unijambiste.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Cie-L-Unijambiste

Ekaterina Ivanovna Quand le sol se dérobe. Un monde chavire, un couple s’effondre et une âme s’enlise dans la fange au milieu d’une société aveugle. Ekatérina Ivanovna est un sommet de noirceur, d’exploration psychologique et de cruauté familière. Trois coups de feu claquent dans la nuit. Député à l’assemblée, Guéorgui Dmitriévitch Stibéliov vient de tenter mais quelque chose en elle est mort. Injustement accusée d’adultère, elle subit une lente descente aux enfers, s’avilissant dans la débauche. Après l’éclatement du couple, l’onde de choc gonfle et se propage d’acte en acte.

WAKAN THÉÂTRE (Clermont-Ferrand / Auvergne)

Théâtre

Compagnie créée en 1990 par Dominique Touzé et Danielle Rochard, conventionnée depuis 1995. Le Wakan a réalisé 50 spectacles, et donné près de 800 représentations, essentiellement sur le territoire du Massif Central. historique. Imaginer un vrai récit pour l’événement plutôt que faire le récit d’un événement vrai. Ré-enchanter ce qui était oublié, avec un regard neuf et libre, souvent iconoclaste. Un théâtre de recherche qui s’empare de la culture commune pour la re-questionner.

Contact : wakan-theatre@wanadoo.fr www.wakantheatre.com

Montesquieu, Robespierre, Hugo, Jaurès, De Gaulle et Edgar Faure, malicieusement réunis à l’occasion d’un banquet

laborieux (humbles serviteurs de la République) que revient la tâche de nous repasser les plats de l’Histoire. Du théâtre populaire et jubilatoire qui mêle avec malice érudition et humour.

MACHINE THÉÂTRE (Montpellier / Languedoc-Roussillon)

Théâtre

“un chœur de solistes” qui souhaite promouvoir les œuvres d’hier et de demain, en cherchant au plus près comment et pourquoi les servir aujourd’hui, n’ayant de cesse de vouloir convoquer l’humain et l’émotion sur scène. Nous décidons pour cela de mettre le “jeu” au centre de nos préoccupations. La direction d’acteurs étant l’élan vital de nos mises en scène. Nous sommes animés par la question de la dramaturgie et de l’importance à raconter des histoires. Le théâtre reste et doit rester pour nous un lieu unique, dérisoire et sacré. Le lieu d’utopies, de combats politiques et de divertissements poétiques. »

Contact : contact@machinetheatre.com www.machinetheatre.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Machine-Theatre

Un homme se présente sur la scène, c’est Tadeusz Rózewicz, il nous parle l’artiste et une journaliste. L’artiste nous parle de son art, de son rapport aux autres artistes de la faim qu’il trouve inauthentiques car plus mondains. De cette forme de conférence, le rideau s’ouvre et l’on découvre un parc où l’on a coupé un arbre pour y installer la cage de l’artiste de la faim. Devant la cage, trois garçons bouchers surveillent nuit et jour que l’artiste ne mange pas. Des coureurs viennent faire leur jogging, des mères promènent leurs triplés ou quintuplés, l’orchestre de la ville répète, l’imprésario, un homme monstrueusement gros, engueule sa femme car le nombre de spectateurs de l’artiste de la faim diminue, ils n’ont plus d’argent, l’artiste de la faim est démodé.

HUMANI THÉÂTRE (Quarante / Languedoc-Roussillon)

Théâtre

Créée en 2001, la Compagnie Humani Théâtre a fait le choix de s’installer en milieu rural pour créer ses spectacles. La Compagnie assure également la direction artistique du festival Remise à Neuf en Lodévois-Larzac (34), festival qu’elle a créé en 1999. Humani Théâtre propose un théâtre forain dans lequel le texte et le souci du propos ont une place primordiale. Elle fait du jeu d’acteur le poumon de ses créations en se tournant résolument vers un jeu rythmé, physique et cherchant la vérité. Humani Théâtre se rattache au théâtre itinérant et forain, comme choix artistique, esthétique et politique. Humani Théâtre a le souci d’instaurer un rapport complice avec le public et d’aller jouer là où le théâtre est absent.

Contact : Nathalie Marty ou Sabrina Chinni diffusion@humanitheatre.fr www.humanitheatre.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/Humani-Theatre

C’est au sein d’une famille que se déroule cette vendetta mythique. La haine y catapulte l’amour, les liens du sang exacerbent les passions et les poussent à leur paroxysme. Cette violence nous bouscule jusqu’au plus intime, nous tient en haleine et nous électrise. Electre ne peut vivre et devenir mère que si elle obtient la mort de sa propre mère. L’énergie cathartique de sa soif de vengeance prend des dimensions politiques. Avec sa mère, c’est le pouvoir établi, injustement acquis, qui doit tomber. Mais comment survivre au parricide ? La vengeance peut-elle être justice ? Le pouvoir injustement acquis peut-il être renversé par le sang ? A nous, citoyens d’aujourd’hui, d’écouter les arguments intemporels de chacun des protagonistes.

(Brive / Limousin)

Théâtre

La compagnie Théâtre sur le Fil a été fondée en 2001 par Séverine Garde Massias, ancienne propose de donner à entendre des destins féminins. Petites femmes de peu aux prises avec un Il ne s’agit pas de faire de la pédagogie mais de transmettre, d’échanger, de comprendre comment on en arrive là. Tout ceci est passionnant et nous permet souvent d’ouvrir de nouvelles perspectives sur nos créations. C’est tout l’intérêt du spectacle vivant : créer du lien entre les Hommes et le rendre accessible à tous.

Contact : Aurélie Carbonnier

Médée Le sujet de Médée est repris de la Médée d’Euripide. Il s’agit d’un des nombreux épisodes de la geste des Argonautes, à laquelle Sénèque fait de multiples allusions.Pélias, le frère d’Éson, s’est emparé du trône et a envoyé son neveu Jason conquérir la Toison d’Or, en Colchide.De retour, Jason réclame son trône à Pélias. Comme celui-ci refuse, Médée, sa femme, invente une ruse pour se débarrasser de l’usurpateur. Elle Et pour preuve elle prend un vieux bélier et le découpe en morceaux qu’elle jette dans un chaudron bouillant. Un agneau vivant en ressort. ne ressort du chaudron. Médée et Jason sont chassés et se réfugient à commence la tragédie. Toute l’action est menée par Médée : elle transforme sa répudiation en anti-noces par la puissance magique de ses mots et de ses gestes. Ainsi réussit-elle à annuler les noces de Jason Corinthe qui devait accueillir Jason est incendiée, Créon meurt dans l’incendie. Ensuite elle annule ses propres noces avec Jason : elle égorge les enfants qui les unissaient, et retrouve sa virginité en même temps que sa légitimité de princesse colchidienne en s’envolant sur le char du soleil, son aïeul.

HÉLICE THÉÂTRE (Mauguio / Languedoc-Roussillon)

Marionnettes / théâtre

Hélice Théâtre, créé en 2000, propose des spectacles en direction des jeunes publics, ainsi que des stages de formation et de sensibilisation au théâtre et à la marionnette. Comme l’hélice qui est formée de plusieurs pales disposées autour d’un axe, la volonté de la compagnie est de croiser différentes disciplines artistiques dans un certain angle. Les créations mêlent acteurs et objets (marionnettes). La volonté première de la compagnie est d’aller à la rencontre des publics avec des spectacles autonomes qui peuvent s’installer rapidement sans perdre la qualité et la magie d’une salle de théâtre. La compagnie a déjà à son actif dix créations et près de 800 représentations. Contact : Marina Brouet et Christelle Mélen helicetheatre@orange.fr www.enfancetheatre.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Helice-Theatre

C’est la rencontre de Christelle Mélen (marionnettiste) et Brigitte Negro (danseuse). L’axe de recherche se fait à partir de la rencontre de nos deux univers, de nos deux corpolarités. Issues de pratiques différentes, nous interrogeons les rapports corps/matière et recherchons comment le corps se transformant peut donner place à une autre forme. L’air soufflé est apparu comme une évidence : des costumes et une ”bête“ qui puissent se remplir et se vider, qui puissent respirer. Le point de départ est une légende aborigène d’Australie (également connue sous le nom d’histoire du Temps du rêve) qui raconte l’histoire des sœurs Wawalag avalées par un serpent géant.

C’est un spectacle qui sera joué en extérieur d’une durée de 30 minutes.

COMPAGNIE FURIOSA (Panazol / Limousin)

Marionnettes

La compagnie Furiosa a été créée en novembre 2006. Elle tient à privilégier sa recherche sur des sujets sociaux, culturels ou d’actualité et à favoriser les auteurs contemporains. Depuis 2008, la La compagnie regroupe une quinzaine d’artistes vivant entre Toulouse et Bruxelles, aux compétences diverses : auteurs, compositeurs, interprètes, scénographes, plasticiens, techniciens, se retrouvent pour travailler au gré des projets, des résidences et des tournées. Il importe à la compagnie de proposer un travail artistique de qualité qui vient s’inscrire dans la démarche sociale et politique des communes où il se développe.

Contact : Fabienne Muet fabiennemuet@furiosart.com www.furiosart.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Compagnie-Furiosa

Plateau vide : une clown arrive et commence par un aveu. Si elle monte sur scène et joue toutes les passions de l’humanité, ce n’est en réalité que pour une chose : pour trouver l’Amour. Aujourd’hui elle décide de faire face à cette intention cachée qui la dévore. Elle donne à voir son émotion dans un total dépouillement. Se connecter à la beauté du monde, en être traversée et ainsi émouvoir dans toute sa superbe et sa profondeur d’être humain vibrant. Elle cherche l’Amour fou. Elle dispose d’une heure pour trouver celui parmi les spectateurs avec qui

Questionnant le sens de l’amour, cherchant, démontant, titillant ce terrain explosif, celui de notre rêve enfoui le plus cher. Elle prend le temps de l’exploration. Celui d’une sensualité en demande de réponses, de rêves, de mariage. Elle cherche la pépite, le diamant de chair et d’os qui comblera ses désirs de clown, brut et insatiable, fait de veines et de rebonds. Dans l’arène du théâtre comme dans un orage d’été où l’on court de toutes ses forces sans s’arrêter. Princesse et traînée, souillon et sacrée.

LES VOISINS DU DESSUS (Lespignan / Languedoc-Roussillon)

Marionnettes

De formation pluridisciplinaire (théâtre classique, contemporain, danse, masque, art martial, chant, commedia dell’Arte, marionnettes…), depuis 1991, la compagnie a monté 18 créations, tout public et jeune public. Rosa et Dominique Latouche fondent en 1991 le Théâtre de Pierres, lieu de création et diffusion de spectacles vivants dans l’Hérault. « En septembre 2011, nous passons la main à un jeune collectif qui dirige actuellement le lieu, pour nous consacrer uniquement à notre compagnie Les Voisins du dessus.

s’adresse à l’adulte et l’autre à l’enfant. » Contact : Rosa Latouche voisins@voisinsdudessus.com www.voisinsdudessus.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Les-Voisins-du-Dessus

Théâtre d’objets et marionnettes . Vous veniez à peine de partir qu’un autre souffle de vie anima le théâtre. Une vie plus secrète, plus discrète, plus fragile. J’espère que vous viendrez voir ce théâtre. Que vous resterez après que tous soient partis. Alors, silencieux et attentifs, vous verrez ce que d’autres ont cru voir.

COMPAGNIE LA GRANDE OURSE (Nexon / Limousin)

Conte

conte. En métissant les histoires, je m’autorise à mélanger, à aller voir comment cette histoire là s’est passée là-bas. En recueillant ses particularités j’enrichis la trame originelle. Pour que les personnages nous soient plus proches, j’ai cherché à renforcer l’aspect universel et intemporel des contes populaires. Cette pratique du métissage des contes est essentielle. J’ai donc choisi

Contact : Aurélie Vernadat compagniegrandeourse@gmail.com www.pierre-deschamps.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/Compagnie-de-la-Grande-Ourse

Si on ne raconte pas, c’est parce qu’on ne nous croira pas. parlés ou écrits sur la guerre de 14. Or le travail du conteur est de dire coexister dans une même âme le meurtre et la compassion. Nous allons parler d’amour, d’amitié, de camaraderie, parler des couples séparés par l’espace et par le temps. Parler de l’attente, du apprendre un autre quotidien. Nous allons tenter d’étudier et de dire, à partir de témoignages recueillis lors de différents collectages, lectures, consultation d’archives familiales, mais aussi de contes replacés dans le couple pendant la durée du conflit. Ainsi, en présentant les deux perceptions, d’une séparation, forcément différentes de part les contextes dans lesquelles elles se situent et se vivent - que l’on soit engagés ou à l’arrière, que l’on soit un homme ou une femme - nous tenterons d’analyser et de donner notre interprétation de ce qu’ont pu ressentir les femmes et les hommes de cette

(Octon / Languedoc-Roussillon)

Arts de la rue

s’est installée dans l’Hérault, au cœur de l’arrière-pays, en milieu rural. Elle y crée ses spectacles et développe des projets sur le territoire (ateliers, lectures, recueils de paroles, rencontres pluri-artistiques). La rencontre avec les spectateurs est au centre des préoccupations de la compagnie que ce soit au travers du propos des spectacles mais aussi dans sa manière de les diffuser (en allant notamment là où le théâtre ne va pas ou plus). C’est pour elle une façon de mener une réflexion esthétique et politique nécessaire sur la place du théâtre dans la cité.

Contact : Périne Faivre perine@lesartsoseurs.org www.lesartsoseurs.org www.dynamiquesartsvivants.fr/Compagnie-Les-Arts-Oseurs

J’écris comme on se venge Depuis plusieurs jours il ne fait que pleuvoir. routes de France, la Cie Les Arts Oseurs revient avec un deuxième Cette fois, le petit garçon né dans les cités toulousaines a grandi. Il est devenu un homme, sorti du quartier aux forceps mais toujours hanté par les siens, par leurs baisers et leurs claques, leurs bleus de travail et leur manque de mots, leur amour immense... Sur un espace réduit, entourés de matières brutes, Moreno le peintre et Périne Faivre la comédienne passent tour à tour d’une incarnation de l’histoire de la performances mêlant texte et dessin, puisant dans des énergies allant de la berceuse enfantine à un rock n’roll tonitruant !

COMPAGNIE CHABATZ D’ENTRAR (Saint-Junien / Limousin)

Arts de la rue

Riche de 15 ans d’existence, de nombreuses créations originales et d’une implantation sur un territoire rural, la Compagnie Chabatz d’entrar s’interroge sur ses moteurs, son environnement, ses réussites et ses échecs. Là où le vent la pousse, elle observe les bienfaits sociaux et émotionnels de sa pratique et prône la solidarité comme essence du cirque. nos expériences), beaucoup d’enfants trouvent dans les arts du cirque un moyen d’expression riche, le moyen de canaliser une grande énergie et

Contact : Olivier Léger chabatzdiff@gmail.com www.chabatzdentrar.eu www.dynamiquesartsvivants.fr/Compagnie-Chabatz-d-entrar

Quand les artistes de cirque vieillissent, ils retrouvent d’autres endroits essentiels où l’exploit est plus subtil, décalé, poétique. Cette maturité leur permet de donner ce qu’ils sont et pas seulement ce qu’ils savent faire. Ainsi, le cirque n’est plus seulement une succession de performances mais aussi des actes singuliers.

de démontrer qu’une autre vie est possible ici et maintenant. Nous souhaitons un cirque épuré où le corps n’est plus envisagé comme un vecteur d’exploits, où la technique disparaît derrière les intentions : des gestes simples mais un art engagé, qui

}

CIRQUE SANS RAISONS (Nexon / Limousin)

Cirque

La compagnie était auparavant plus nombreuse, une vraie petite tribu qui, après des formations diverses en arts de la piste, a fait l’effort d’acquérir un chapiteau, des camions, et choisi de vivre la « vraie vie » des nomades. L’association Cirque sans raisons a été créée en 2002 pour abriter la troupe et le spectacle du même nom qui a tourné 4 années en France et en Europe… Elle a poursuivit ensuite avec « Les Sans Raisons » allégés d’une partie de la distribution, égayée en quête d’autres aventures circassiennes. Par la suite, le Cirque sans raisons s’est divisé en deux compagnies : Le Cirque sans noms et le Bazar forain. L’association Cirque sans raisons est restée comme support administratif aux deux compagnies. Contact : Paul Ribière bazarforain@gmail.com www.bazarforain.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Cirque-sans-raisons

Ce projet a été reconnu d’intérêt culturel par le gouvernement Uruguayen.

avec un bus, et ainsi créer une salle de spectacle itinérante. Cette salle de spectacle sera “offerte” à la structure partenaire en Uruguay. Elle servira de salle autonome pour les artistes uruguayens, ainsi la culture pourra être diffusée sur l’ensemble du territoire uruguayen et aussi en Amérique du Sud... Notre équipe va également former l’équipe sur place à l’utilisation de l’outil. Cette création artistique (cirque et musique) va être présentée dans différents lieux en Uruguay. En partenariat avec l’ambassade d’Uruguay en France, nous comptons présenter le spectacle

(Limoges / Limousin) Cirque

parmi les plus prestigieux et s’est déplacée dans plus de 20 pays. Certains artistes de Circo donc un siège social en Finlande et un autre en France.

Contact : diffusion@circoaereo.net www.circoaereo.net www.dynamiquesartsvivants.fr/Circo-Aereo

Nouvelle création 2015 Quand le sol se dérobe. par Jani Nuutinen. C’est un spectacle qui explore les 5 sens humains, ses capacités, ses limites, ses défauts et ses atouts. Un spectacle qui nous fait croire à l’existence d’un sixième sens. Le spectateur entre à l’intérieur d’une petite structure auto-portée. Coupé du monde de l’extérieur, de nos a priori et des pensées rationnelles, un moment où on se calme pour pouvoir écouter nos sens. On redécouvre notre corps dans les expériences qui nous font douter, aimer, avoir peur ou émerveiller de ce qu’on sent avec nos propres sens. Les spectateurs assistent à une séance peu ordinaire entrecoupée de moments de dégustations et discussions pour mieux se connaître et mieux entrer au plus profond de nous-mêmes, au cœur de l’homme. © Philippe Laurençon

COMPAGNIE MIMH (Montpellier / Languedoc-Roussillon)

Danse

un objet souple, mou, en caoutchouc ou en matière plastique, qui sert à effacer des traits faits par l’encre ou par crayon pour donner de l’espace et de l’ouverture à un nouveau trait – ou une nouvelle écriture chorégraphique dans le domaine artistique. Créée en 2009 par Hamid El kabouss et basée sur Montpellier, MIMH est une compagnie de danse hip-hop, qui explore en mêlant différentes méthodes et recherches de techniques à son travail chorégraphique en introduisant la notion de mouvements multidimensionnels, de sphères musicales fortuites sur lesquelles évoluent les danseurs, à la recherche d’ un nouveau vocabulaire, une nouvelle émotion artistique.

Contact : Carole Chassa Gnoux et Michel Demelas contact@compagnie-mimh.com www.compagnie-mimh.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Compagnie-MIMH

Hachia

dans un encadrement tel qu’une société. Un cadre

Un cadre avec d’autres formes extra-muros autour. Des n’est pas le mot clé ou seulement la perte d’identité est présente, un monde où elles sont nées et leur sang coule, où leurs rêves se projettent et leur avenir se construit. Hachia est une réflexion d’une forme sociale non classée qui lutte en permanence pour exister et qui s’interroge sur son intégration du cadre, en reflétant son image par la volonté, la détermination, la compétition, l’habitude l’expérimentation et la convivialité de la danse hip-hop. Une intonation et une sonorité actuelle jazz, nu jazz et expérimentale, accordée par un musicien compositeur urbain et contemporain, Adil Kaced, qui s’adapte aux accessoires, corps et décors citadins.

LIZZARD (Limoges / Limousin)

Musiques actuelles

Le trio est né début 2006 et a enregistré sa première démo « La criée » la même année. Ils ont ensuite enchaîné les concerts et se sont construits un solide « fan base ». Le premier EP polyrythmique merveilleux ».

une tournée nationale en faisant la première partie pour certains des plus gros groupes de rock français tels que Gojira, Punish Yourself, Loudblast, Enhancer...

beauté, la mélodie, le rock. Contact : Jérémy Galliot (Fédération Hiero Limoges) jeremyhiero@gmail.com www.dynamiquesartsvivants.fr/LizZard

PLAYERS GO PLACES (Limoges / Limousin) Musiques actuelles

On doit au retour du rock en haut des charts de ce début de siècle, pléthore de jeunes groupes insolant et énervés comme on n’en voyait plus depuis longtemps. Une époque où classe et arrogance faisaient le rock’n’roll racé d’un Elvis impétueux, d’anglais enragés jusqu’au no future des mods devenus punk. rock’n’roll. Mélodies pop impeccablement chantées, transcendées sur scène par une énergie proche du garage sauvage et du punk rock, chansons frénétiques diabolisant l’audience, les Players Go Places sont un bon condensé du parfait manuel du petit rockeur illustré, évoquant aussi bien les

Contact : Jérémy Galliot (Fédération Hiero Limoges) jeremyhiero@gmail.com playersgoplaces.bandcamp.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Players-Go-Places

LA CAFETERA ROJA (Villenueve-d’Allier / Auvergne)

Musiques actuelles

de Lituanie et d’Espagne. Quatre nationalités, cinq langues, un son et une énergie détonante : La Cafetera Roja est un groupe « live » ancré dans son époque, un trait d’union entre musiques urbaines et mélodies pop-rock. Citoyens d’Europe et du monde, ils trouvent leur identité à travers une musique sans frontières, où chaque musicien y intègre son univers artistique et culturel. Naviguant entre spleen et exaltation, la voix féminine apporte sa sensualité et sa fragilité, complétant l’énergie apportée par le flow hip-hop du MC. Guitares électriques, basse, batterie, clavier et violoncelle y trouvent pertinemment leur place pour enrichir les mélodies. Pour eux, la musique est un langage universel, un appel au voyage. Contact : Simon Kessler simon@greenpiste-records.com www.lacafeteraroja.com www.dynamiquesartsvivants.fr/La-Cafetera-Roja ©Pascal Merlin

Création Refugi tape l’émotion pure des mélodies, des textes et des rythmes. Dansant, émotif très présentes qui lient ce nouvel album. Les textes parlent de la liberté être également sombres et nostalgiques avec Traveller ou Flowers of the past. Laissez-vous plonger !

(Tulle / Limousin)

Musiques actuelles

Le collectif, fondé en 2001, réunit une trentaine d’artistes et techniciens impliqués dans différents projets musicaux axés sur le jazz et les musiques improvisées. Il regroupe aujourd’hui une dizaine de propositions artistiques, du onzetet au trio, avec des esthétiques et des couleurs propres à chaque projet reflétant la personnalité des individus les composant. Composant, justement, ils composent ! Et c’est là leur point commun, s’il en est un, car chaque proposition est dotée d’une musique originale. Parallèlement au travail de création, l’association œuvre aussi dans le domaine de l’initiation et de la sensibilisation aux pratiques artistiques ainsi que dans l’accompagnement des pratiques amateurs.

Contact : Turan Pilot administration@lemaxiphone.com www.lemaxiphone.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Le-Maxiphone-Collectif

Circonvolusions Spectacle jonglage / musique pour tous à partir de 6 ans Ce tout nouveau duo, initié par Fred Pouget dès sa rencontre avec Thomas Guérineau, mise sur le croisement et les capacités qu’elles se donnent l’une à l’autre à faire émerger une palette de découvertes. Leur langage commun ? Le rythme ! du souffle, des mains, des objets manipulés, du corps qui s’anime. Le travail de recherche des deux artistes, axé sur l’exploration des correspondances et des dissemblances, donnera corps à la matière sonore ainsi créée, guidant ce duo vers des pièces originales où la musique vit le jonglage, où le rythme, impulsé par le jongleur, sera la dynamique des phrases mélodiques du musicien. Les rebonds des notes et des balles de ces deux artistes vont se croiser, se rencontrer, se mêler et dialoguer, formant ainsi la trame de fond d’une exploration savoureuse issue de l’imaginaire de chacun.

JULIEN ESTIVAL (Clermont-Ferrand / Auvergne)

Musiques actuelles

Chez Julien Estival, la chanson n’a pas surgi brutalement. Il y a d’abord eu le poème, un torrent mots croise le flot des notes. Car, depuis des années, il s’assied au piano pour y composer des Julien Estival écrit beaucoup mais prend son temps pour polir des chansons qui obéissent à ses parler à tout le monde avec la langue de tout le monde. Ne pas être un chanteur bobo. »

Contact : Julien Estival et Stéphane Cabane www.julienestival.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Julien-Estival

2014 (Dody/Polydor). Estival. On l’aurait deviné. Ses chansons arpentent des soirées où l’on essaie d’emballer, des appartements en coloc, des bars à l’happy hour, des chambres à découcher, des restos cheap et surtout ce territoire où l’amour occupe toutes les pensées et où l’on se dit vaguement que l’on devrait s’occuper d’autre chose.

VIALKA (Saint-Jean-des-Ollières / Auvergne)

Musiques actuelles / Musiques contemporaines / Théâtre

Depuis sa fondation, Vialka est une plate-forme qui ne cesse d’œuvrer pour le développement de la culture, à travers ses divers projets de recherche et d’innovation artistique autour du monde. Ceux-ci consistent principalement en la création, la promotion et la diffusion de spectacles vivants sur un réseau international complexe et varié. Néanmoins, les collaborations artistiques fréquentes avec d’autres musiciens, danseurs, réalisateurs, designers, etc. exigent l’utilisation de résidences sur plateau professionnel pour étayer la qualité du spectacle vivant, ou dans des ateliers pour les essais de technologies sonores.

Contact : Marylise Frecheville marylise@vialka.com www.vialka.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Vialka

douze scènes. La narration s’articule autour d’un dîner fallacieux en couple où palabres, cuisine et sexe sont fondus dans des sons, des rythmes et un humour transnational particulier. C’est 54 minutes d’un duel ridicule et méchant dans lequel rien ne semble plus avoir de sens, si ce n’est que les deux parties se détruisent doucement. Nous venons de sortir le libretto-album de la pièce et nous partons en tournée en Europe avec Senyawa, un duo indonésien.

COMPAGNIE E.V.E.R. / CAMILLE ROCAILLEUX (Estivareilles / Auvergne)

Musiques actuelles / Théâtre

Musicien, compositeur et metteur en scène, Camille Rocailleux est co-auteur des spectacles et Cinq pièces ont été créées à ce jour, dont « Echoa » avec le percussionniste Samuel Favre, soliste à l’Ensemble intercontemporain de Pierre Boulez, plus de mille représentations en France et à l’étranger. En 2012, il est invité par le CNSMD de Lyon pour faire partie des membres du jury des Masters Percussions. Il collabore avec des artistes et des formations variés : formations classiques, compositions pour le cinéma, chanson et musique, spectacle vivant, théâtre. Contact : Fabien Granier compagnie.ever@gmail.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Compagnnie-E-V-E-R-Camille

notre disposition le web. Et plus précisément YouTube - cette gigantesque fresque humaine, contemporaine, foisonnante, immédiate, quasi-exhaustive et renouvelée chaque seconde.

Son travail de vidéo et d’interaction répondra aux performances scéniques de trois artistes remuants. Camille partagera la scène avec Mathieu Ben Hassen et Bertrand Blessing, deux percussionnistes, compositeurs, multi-instrumentistes, comme lui. Et comme lui improvisateurs. Tous les trois ont une formation classique. Tous les trois s’en sont émancipés tout de suite, pour prendre les chemins buissonniers. Tous les trois ont cette conscience de la nécessité d’impliquer les corps dans la musique. Cette création verra le jour en janvier 2016.

SAPRITCH (Tulle / Limousin)

Musiques actuelles

Entre musique et comédie, Sapritch décrit de manière acide le monde dans lequel il vit. Il raconte son existence, son métier de musicien, ses problèmes bancaires sans oublier, au passage, de taper sur Laurent Gerra. réaction à son parcours dans le monde du spectacle. Il met en scène sa vie le public sur la manière dont nous vivons. Il assume son cliché de l’artiste un peu réac’, pour mettre en lumière les différents travers de notre société.

Contact : Des Lendemains Qui Chantent actionculturelle@deslendemainsquichantent.org www.facebook.com/sapritch www.dynamiquesartsvivants.fr/Sapritch

Dans le cadre de ses actions culturelles, l’association Des Lendemains Qui Chantent propose une one man conf’ sur l’histoire des musiques actuelles. L’objectif de ce spectacle est de relier au travers d’une chronologie historique les principaux courants des musiques actuelles (blues, rock, hard rock, punk, soul, funk, rap, reggae) et l’émergence des esthétiques © Pierrick Aubuoin

Sapritch, l’artiste choisi pour cette one man conf’, a dégoté les anecdotes les plus divertissantes, celles qui permettront aux néophytes d’enrichir leur culture générale et (peut-être) aux spécialistes de se taire (et d’écouter). Il n’est pas question d’une énumération fastidieuse de toutes les musiques actuelles, rassurezvous, Sapritch a procédé à votre intention à une sélection subjective des courants musicaux les plus intéressants. Fort heureusement, il est aussi habile de ses doigts que de la voix et, avec un minimum de l’Histoire, il incarne successivement un bluesman sans rides, un punk à la barbe soyeuse, un rappeur sans casquette ni bijoux, un musicien funk sans grosses fleurs...

QUATUOR VOCAL MÉLIADES (Châtelus-Malvaleix / Limousin)

Musique classique

Vintour, Delphine Cadet, Marion Delcourt, Corinne Bahuaud - aux parcours aussi divers que riches, Méliades a pour philosophie de proposer au plus grand nombre la musique vocale féminine. e Faire découvrir au public les polyphonies des e et siècles, trop rarement diffusées, en collaborant avec la nouvelle génération de compositeurs, tel est le principal objectif de cet ensemble. Méliades s’oriente également vers la musique traditionnelle étrangère, mais aussi et surtout française. Les compositeurs revisitent alors ces mélodies à leur manière.

profanes, savants et populaires, chantés ou parlés, statiques ou extatiques… Contact : Elise Martinie diffusion@quatuorvocalmeliades.fr www.quatuorvocalmeliades.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/Quatuor-Vocal-Meliades

Je m’en suis allée… Un nouveau regard sur les chansons traditionnelles de nos terroirs En invitant des compositeurs - Guillaume Prieur, Jean-Christophe Rosaz, Pascal Caumont, Julien Reynaud, Pascal Zavaro et Thierry différentes aires culturelles (Pays d’Oïl, Occitanie...), le Quatuor Vocal Méliades nous restitue un répertoire renouvelé, inattendu. La musique traditionnelle trouve ici une deuxième vie et l’écriture contemporaine une matière à sculpter, enracinée dans l’inconscient de la France et dans sa mémoire collective. L’interprétation engagée, sensible et profonde donne à chacune des pièces de ce disque une saveur et un caractère marqué. Enregistré à la Ferme de Villefavard (87), du 26 au 29 septembre 2013.

A MÉGISSERIE LA LAMPISTERI LA MÉTIVE FONDATION LA BORIE LA FILLE D AIR LA MARMAILLE LES SEPT COLLINES HOSTELLERIE DE PONTEMPEYRA A FABRIQUE DES LENDEMAINS QUI CHANTENT THÉÂTRE CLOÎTRE D ELLAC LA GENETTE VERTE FERME DE VILLEFAVARD SANCY ARTENC OMMUNAUTÉ THÉÂTRE ALBARÈDE LES TREIZE ARCHES LA PÉPINIÈR HÉÂTRE LE BASTRINGUE LE SIRQUE LA MÉGISSERIE LA LAMPISTERI L MÉTIVE FONDATION LA BORIE LA FILLE DE L’AIR LA MARMAILLE LES SEP OLLINES HOSTELLERIE DE PONTEMPEYRAT LA FABRIQUE DES LENDEMAIN

LES LIEUX DE CRÉATION ET DE RÉSIDENCE

LA LAMPISTERIE

Diffusion / Résidence / Création

Lieu de création et de diffusion culturelle géré par le CRI (collectif rural de l’imaginaire), La Lampisterie est un équipement culturel qui s’inscrit dans une dynamique de développement local. Basée à Bayard, en face du Musée de la Mine, La Lampisterie propose une programmation activité autour des arts plastiques, ainsi qu’un espace café jeux. • Soutien à la création par l’accueil d’artistes en résidence • Mutualisation de matériel scénique • Ludothèque • Atelier d’arts plastiques

Contact : Collectif Rural de l’Imaginaire lampisteriebayard@gmail.com www.lalampisterie.com www.dynamiquesartsvivants.fr/La-Lampisterie

LA FILLE DE L’AIR (Le-Mont-Dore / Auvergne) Action culturelle / Diffusion / Résidence

Née du projet de transformation en salle de spectacle d’une ancienne annexe de l’hôpital thermal sillonne depuis 2010 l’ensemble du territoire du Massif du Sancy. 15 spectacles de cirque, danse, marionnettes et théâtre sont programmés chaque année. Résidences : En résonance avec les saisons culturelles développées sur les Communautés de Communes de

Contact : Béryl Marlet b.marlet@cc-massifdusanncy.fr www.cc-massifdusancy.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/La-Fille-de-l-Air

LA MÉGISSERIE (Saint-Junien / Limousin)

Action culturelle / Diffusion / Répétition / Résidence

Scène conventionnée pour les arts, les imaginaires et l’éducation populaire, ouverte à toutes les formes d’art : théâtre, musique, danse, arts du cirque, cinéma, photographie. Projets artistiques avec les habitants, ateliers, rencontres, dans son lieu, ainsi que dans les éducation populaire. La Mégisserie – EPCC Vienne-Glane inclue également un cinéma, le Cinébourse, qui dispose de deux salles et propose une programmation tout public et art et essai.

Contact : Mariella Grillo secretariat.general.vienneglane@orange.fr www.la-megisserie.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/La-Megisserie-Epcc-Vienne-Glane

Actions culturelles Résidences La Mégisserie dispose d’une salle de répétition de 150 m2, équipée d’un grill technique, permettant la mise en place d’une conséquente politique de résidences. Au cours de la saison 2012-2013 : accueil de 11 compagnies en résidence pour des périodes d’une ou deux semaines (voir plus pour les Artistes de Grande Lenteur : artistes présents sur des résidences longues). Répétitions Des répétitions publiques sont proposées dans le cadre des résidences des compagnies. Action culturelle • Des ateliers cirque, ateliers peinture et dessin, des master-class de musique de bal, des ateliers de construction d’instruments de musique et d’initiation musicale... • Visites du théâtre • L’équipe se déplace en début de saison chez les particuliers, dans les entreprises, dans les associations, pour présenter la programmation. • Échanges avec les artistes au bar de La Mégisserie à l’issue de chaque représentation. • favoriser l’accessibilité aux œuvres du spectacle vivant pour les personnes en situation de handicap sensoriel.

LA MÉTIVE (Moutier-d’Ahun / Limousin)

Action culturelle / Résidence

La Métive est un lieu de résidence de création artistique pluridisciplinaire implantée à entier dans des espaces propices au développement de leur travail en cours. La Métive est un projet de lien social et d’action culturelle sur le territoire rural où elle est implantée. Elle encourage le dialogue entre les résidents et les habitants autour de l’art contemporain en orchestrant un partage festif des savoirs et la rencontre des univers. La Métive est une équipe qui invite et accompagne ces artistes. Elle favorise leur rencontre, leur donne les moyens d’initier leur projet et les accompagne durant son développement.

Contact : Laurie Malengreau lametive@lametive.fr www.lametive.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/La-Metive

Actions culturelles

• Jean-Claude Montheil, la Maison des adolescents et la Protection judiciaire de la jeunesse, • Hortense Soichet, photographie • Morgan Eches, théâtre • Aliénor Debrocq et Philippe Mailleux, littérature et photographie • Cie Kat’chaça (Natacha Paquignon), arts numériques • Léa Rault, danse • Michael Mérignac, cinéma Mise à disposition des locaux : • Tchelli, théâtre • Cie l’Antre du monstre (Thomas Matalou), théâtre • Pierre-Yves Racine, photographie • Festival Fan de six cordes (association Musique pour tous), musique • Festival Pliant, (association Champ secret), poésie

LE SIRQUE (Nexon / Limousin)

Action culturelle / Diffusion / Répétition / Résidence

national, est un lieu de création, de diffusion et d’action culturelle pour les arts du cirque en France. Il soutient la création par l’accueil en résidence d’artistes et de compagnies de cirque, venant de France ou de l’étranger, dont le travail est reconnu et particulièrement innovant. Il favorise la diffusion du cirque contemporain tout au long de l’année, à Nexon et en région Limousin. Il participe à la sensibilisation des publics par l’action culturelle et l’éducation artistique. Particulièrement attentif aux créations de spectacles contemporains des arts du cirque et au foisonnement de leurs métissages, le pôle s’inscrit parmi les « lieux labellisés » arts de la piste par le Ministère de la Culture et la Communication. Contact : Cynthia Minguell info@cirquenexon.com www.cirquenexon.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Le-Sirque-Pole-national-des-arts

Actions culturelles Des actions de sensibilisation des publics mises en place avec la complicité de relais associatifs sociale, et d’une façon générale, en direction de tous les publics curieux et soucieux de se confronter aux nouvelles formes artistiques inventées par les artistes accompagnés par le Pôle national des Arts du cirque de Nexon. Résidences : Le Pôle cirque de Nexon en Limousin est un port d’attache pour l’accueil de compagnies de cirque, désirant faire escale dans un lieu adapté et équipé, répondant aux différentes demandes de la création. Dans le cadre de ses actions culturelles, le Pôle cirque de Nexon propose des répétitions rencontre permettent au public et aux artistes une première confrontation et un premier échange sur le travail de création en cours. Les créations issues de ces résidences peuvent être présentées au public à l’occasion du festival La Route du Sirque, faire l’objet d’une série de soutiens et de partenariats avec d’autres lieux de diffusion, dans le cadre d’Itinéraires de cirque en Limousin, grâce au concours du Conseil

THÉÂTRE LE BASTRINGUE ( Cosne-d’Allier / Auvergne)

Diffusion / Répétition / Résidence

compagnie de théâtre le P’tit Bastringue. La commune souhaite favoriser l’implantation de nouvelles activités artistiques, et prend ainsi en considération la demande faite par la compagnie de théâtre le P’tit Bastringue de disposer d’un lieu de création, répétition et d’accueil en résidence de formations artistiques. Cet équipement permet aussi à la compagnie de poursuivre son ancrage territorial par le développement de ses ateliers de théâtre amateur, pour adultes et enfants, qui mobilisent chaque semaine une trentaine de participants. Ces ateliers se développent d’ailleurs sur d’autres pôles de la Communauté de Communes.

Contact : Michel Durantin et Mathieu Vattan le-p-tit-bastringue@orange.fr www.theatrelebastringue.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/Theatre-Le-Bastringue

LA PÉPINIÈRE (Aubusson / Limousin) Résidence

La Pépinière est un lieu de création, qui peut selon les artistes accueillis, être un abri, un cocon calme et serein pour interroger des projets futurs. La Pépinière est un lieu de répétition, un laboratoire de recherche, un atelier de fabrication. des idées et expérimenter des œuvres en constructions. Premières pousses », temps d’échanges et de rencontres, des moments importants pour chacun.

Contact : Marie-Pierre Jean info@ccajl.com www.ccajl.com www.dynamiquesartsvivants.fr/La-Pepiniere

LES TREIZE ARCHES (Brive / Limousin)

Action culturelle / Diffusion / Répétition / Résidence

notamment une autre politique du spectacle vivant dans le théâtre ouvert en mars 2011. En devenant scène conventionnée en 2012 sur le thème « arts croisés, écritures d’aujourd’hui coproduction, résidences d’artistes) celle-ci croisera aussi les arts du paysage, la science et l’image. • Lectures et rencontres / stages et ateliers • Visites des coulisses du théâtre • Avant-scènes (entre 19h45 et 20h15, possibilité pour les amateurs et les apprentis dans tous les domaines artistiques de présenter leurs travaux)

Contact : Corinne Arazo corinne.arazo@lestreizearches.com www.lestreizearches.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Les-Treize-Arches-Theatre-de-Brive

Julie Dossavie en résidence 2014-2015

THÉÂTRE ALBARÈDE (Ganges / Languedoc-Roussillon) Diffusion / Résidence / Création

concrète, qui rend compte d’une époque et de ses rêves. L’équipe actuelle développe une politique qui vise à renforcer l’idée d’un outil commun, d’un lieu trait d’union qui permet de fédérer les partenaires, qui permet la rencontre, le vivre ensemble. « Que les écritures soient classiques ou contemporaines, l’équipe du théâtre a sélectionné des œuvres accessibles, créatives et exigeantes pour que notre théâtre reste populaire et professionnel à la fois ! “vous enthousiasmer”. »

Contact : albarede@wanadoo.fr www.theatre-albarede.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/Theatre-Albarede

• • Résidence recherche toute l’année 2014 et création en 2015 - Cie Délit de façade

SANCY ARTENSE COMMUNAUTÉ (La-Tour-d’Auvergne / Auvergne)

Diffusion / Résidence

Chaque année d’avril à juin, des artistes de différents horizons culturels sont accueillis à SaintSauves. Ce projet fait partie d’une dynamique globale de développement du territoire, engagée par Sancy sur le monde culturel et artistique. La résidence d’artiste est dédiée aux arts plastiques. Un artiste est accueilli, une fois par an, pendant 3 mois et peut ainsi exposer ses œuvres à la population locale. Le reste de l’année, le bâtiment sera utilisé par la commune pour des expositions d’artistes d’envergure régionale ou locale.

Contact : Claire Barbieux culture@sancy-artense.com www.sancy-artense.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Sancy-Artense-Communaute

Cie Le Pied en dedans en résidence 2014-2015

FERME DE VILLEFAVARD (Villefavard / Limousin) Diffusion / Résidence

Inaugurée en 2002, la Ferme de Villefavard, dans un village du Limousin, s’impose comme un centre de rencontres musicales unique en son genre. Dans un environnement propice à la création artistique, ce lieu dédié aux arts est internationalement reconnu. La Ferme de Villefavard se prête, dans le calme et la sérénité, tout particulièrement à la musique (concerts, résidence d’artistes, masterclass, enregistrements)

Contact : Martin Kubich ferme.villefavard@wanadoo.fr www.fermedevillefavard.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Ferme-de-Villefavard

Du 10 au 22 septembre 2014 - Natalie Goldberg en résidence d’écriture

(Saint-Angel / Limousin)

Action culturelle / Diffusion / Résidence / Création

La [kelidwan] est une compagnie théâtrale en création permanente, en tournée sur les routes du Limousin, de la France et à l’étranger.

Une volonté de partir à la rencontre des publics sans distinction aucune basée sur le plaisir du jeu de l’acteur. la découverte d’émotions simples et profondes portées par les auteurs dramatiques d’hier et d’aujourd’hui. Contact : Sylvie Peyronnet ou Claude Montagné theatre@lachelidoine.fr www.lachelidoine.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/Theatre-La-Chelidoine

Actions culturelles • Résidence : Nous mettons à la disposition des artistes accueillis, notre théâtre en ordre de marche et offrons un espace professionnel. Un partenariat avec la Ville d’Ussel nous permet de proposer un hébergement propice au travail de création dans un environnement calme et agréable. Pendant le temps de résidence, une rencontre a lieu avec le public (représentation, répétition, ou contrat. • Formation : aux enfants, aux adolescents et aux adultes. Le déroulement type d’un atelier : - la pratique d’exercices liés à l’apprentissage du théâtre, - la mise en place d’un projet de réalisation, - les répétitions, Les comédiens professionnels de La Chélidoine encadrent également des ateliers dans le cadre scolaire, des ateliers et stages dans d’autres structures, des ateliers ou stages en direction d’enfants ou d’adolescents et des troupes amateurs adultes.

LA GENETTE VERTE (Florac / Languedoc-Roussillon) Diffusion / Résidence

Le projet de création du complexe culturel de Florac naît dans les esprits en 1992. 2010, la Genette change de look, change d’équipe et change son projet culturel en proposant des spectacles jeunes publics, des représentations scolaires et des actions de sensibilisation à chaque spectacle quand ils le permettent ainsi que des résidences d’artistes. La saison est établie en étroite collaboration avec un comité de programmation renouvelé chaque année. Les volontés communes des élus culturels et des acteurs culturels sont de faire de ce lieu un véritable endroit de rencontre, d’échange, de vie culturelle.

Contact : Alice Bergeon contact@lagenetteverte.fr www.lagenetteverte.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/La-Genette-Verte

Actions culturelles • Accueil de résidences • Stages • Rencontres, lectures chez l’habitant en lien avec les spectacles accueillis • Marathon photo numérique • Ciné-conférences Cap Monde une fois par mois • Cours de musique donnés par l’EDML • Cours de danse donnés par l’association Ballet Bross’ •

THÉÂTRE DU CLOÎTRE DE BELLAC (Bellac / Limousin)

Diffusion / Résidence

Le Théâtre du Cloître, scène conventionnée pour les répertoires, la création contemporaine et l’action culturelle de territoire, s’inscrit dans une programmation pluridisciplinaire. Une programmation riche, curieuse et originale autour du théâtre, de la danse, du cinéma, de la musique, du cirque et des arts plastiques, de l’opéra… une programmation bâtie autour d’une mettre en lumière le travail des artistes locaux, nationaux et internationaux, mais aussi de suivre Depuis son conventionnement en 2006, le Théâtre du Cloître est reconnu au niveau régional et national pour l’accueil de compagnies en résidence, plus particulièrement lorsqu’elles sont implantées en Limousin. Contact : Nathalie Mercier nathalie@theatre-du-cloitre.fr www.theatre-du-cloitre.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/Theatre-du-Cloitre-de-Bellac

Actions culturelles • Les rendez-vous avec le public : • Les Cool Dating : rencontres conviviales artistes / publics, toujours en lien direct avec un des éléments de la saison en cours : spectacle programmé, artistes en résidence, thématique ponctuelle... • La sortie de spectacle en bus ! Durant la saison, le Théâtre du Cloître propose de vous emmener en bus dans d’autres structures culturelles pour découvrir des spectacles que nous avons envie de vous faire partager. • Images & Mots Croisés : dans la continuité du Ciné-Cloître, ce nouveau rendez-vous cinéma une thématique. Chaque séance de cinéma est animée par un intervenant extérieur. • Rencontres avec les artistes invités en résidence • Organisation d’ateliers pour une approche de la pratique artistique : théâtre, écriture, danse, • Constitution d’une bibliothèque installée dans le hall du théâtre, accessible à tous pour des lectures sur place. Les ouvrages proposés font échos aux spectacles de la saison.

DES LENDEMAINS QUI CHANTENT (Tulle / Limousin)

Action culturelle / Diffusion / Répétition / Résidence

Inaugurée en février 2004, Des Lendemains Qui Chantent est une scène de musiques actuelles comprenant une salle de 450 places accueillant des artistes nationaux et internationaux tout gère aussi un local de répétition dénommé « Le Labo », qui accueille chaque année près de 40 groupes. L’association Des Lendemains Qui Chantent défend un projet artistique et culturel basé sur la promotion des musiques actuelles au travers de toutes ses composantes. Elle s’inscrit dans une volonté d’ancrage sur un territoire rural, une volonté d’ouverture, d’épanouissement et de solidarité. Elle se positionne dans le champ de l’économie sociale et solidaire en défendant un projet associatif fortement teinté par une démarche fondée sur des valeurs humanistes et démocratiques. Contact : Enora Mahé info@deslendemainsquichantent.org www.deslendemainsquichantent.org www.dynamiquesartsvivants.fr/Des-Lendemains-Qui-Chantent-23

Actions culturelles • Chorale Super NTM, chaque lundi à 18h30 • • d’Allassac et Égletons • • Ateliers de pratique artistique avec des patients de l’hôpital de jour • Concerts pour enfants (scolaires, crèche...) ou en milieu carcéral... Résidences : • Du 8 au 12 septembre 2014 - LizZard (métal) • Du 6 au 10 octobre 2014 - AJM (chanson) • Du 17 au 20 novembre 2014 - Yemgui (hip-hop) • Du 25 au 29 novembre 2014 - Stereozor (rock noise) • Du 12 au 16 janvier 2015 - Naouack (rap électro) • Du 16 au 20 février 2015 - Northern Lights (trip-hop) • Du 2 au 6 mars 2015 - Cratylik Gene Ohm (fusion) • Du 6 au 9 avril 2015 - Mathilda Tree (folk)

LA FABRIQUE (Guéret / Limousin)

Action culturelle / Diffusion / Résidence

« La Fabrique/Scène conventionnée pour les écritures du monde et les musiques » est un lieu de création et de diffusion pluridisciplinaire axé sur : - les écritures contemporaines ou classiques, d’ici et d’ailleurs, tout public et jeune public - les musiques, toutes les musiques (d’ici et d’ailleurs, classiques ou actuelles, jazz et du monde…). - ce que l’on nomme parfois les écritures de la scène comme la danse, le cirque… Le projet consiste à créer également – et peut-être même surtout – des rencontres, des croisements artistiques entre auteurs, metteurs en scène, comédiens, musiciens… entre artistes de toutes influences d’ici et d’ailleurs et de fédérer ces énergies et ces sensibilités. « Être un lieu où l’on voyage ensemble dans le temps et dans l’espace, et que chacun vive ces voyages comme des expériences collectives mais singulières… ». Contact : Marie-Hélène Lawnizack marie-helene.lawnizack@ville-gueret.fr www.lafabrique-gueret.fr www.dynamiquesartsvivants.fr/La-Fabrique-Scene-conventionnee-de

Actions culturelles • • • • Actions vers le milieu scolaire : l’équipe de La Fabrique souhaite favoriser l’accès aux spectacles pour le plus grand nombre d’élèves grâce à deux dispositifs et une programmation scolaire (Collèges au théâtre et Lycéens au théâtre).

HOSTELLERIE DE PONTEMPEYRAT (Usson-en-Forez / Rhône-Alpes)

Action culturelle / Diffusion / Répétition / Résidence / Création

L’association, par sa situation géographique et par les actions qu’elle met en œuvre a pris une place active dans le développement de la vie culturelle du Massif Central, et contribue au développement de la vie artistique au niveau inter-régional et au-delà, au niveau national et européen. Pensée comme un lieu de création et de recherche où se greffent de multiples projets artistiques et culturels, l’association Regards et Mouvements a pour but, de mettre en œuvre un pôle ressource autour des arts du cirque et de la scène en organisant – ou en participant – à des actions transversales de formation et de diffusion qui concourent au développement artistique et culturel d’une profession et au sens large d’un territoire. Contact : Amélie Dubosc a.dubosc@hostellerie-pontempeyrat.com www.hostellerie-pontempeyrat.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Hostellerie-de-Pontempeyrat

Actions culturelles • Formations et stages pour artistes professionnels • Laboratoires : moments de recherches et d’expériences (tous publics) • Les soirées Eau à la bouche : dîner avec artistes + présentation de leur création en cours de création Résidences : • Du 8 au 17 septembre 2014 - Collectif 2 Temps 3 Mouvements : Je suis fais du bruit des autres Représentation le 13 septembre 2014. • Du 4 au 21 septembre 2014 - Les Ombres portées : Les Somnambules Représentation le 19 septembre 2014. • Du 15 au 21 septembre 2014 - Cie S.O.o.N : La Petite folie Représentation le 19 septembre 2014. • Du 8 au 14 septembre 2014 - Cie Able : Là Représentation le 13 septembre 2014.

LES SEPT COLLINES (Tulle / Limousin)

Action culturelle / Diffusion / Répétition / Résidence / Création

Scène conventionnée « musiques improvisées et écritures d’aujourd’hui en milieu rural », les Sept Collines propose une programmation pluridisciplinaire au théâtre de Tulle et en Corrèze Randonnées de la Culture : une idée toute simple, née il y a dix-sept ans… créer un lien, une action commune entre un théâtre, une ligue d’éducation populaire et des personnes, des associations, des mairies ou des intercommunalités, en faisant surgir ensemble dans les villages le désir de spectacles vivants, le goût de vivre des rencontres avec des vous, grâce à des bonnes volontés sans cesse renouvelées, grâce à l’énergie d’élus aussi, qui ont compris pourquoi leurs cantons, leurs intercommunalités avaient besoin de culture pour mieux vivre. Contact : contact@septcollines.com www.septcollines.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Les-Sept-Collines-scene

Actions culturelles • Stages théâtre et ateliers danse durant l’année • Dispositif Lycéens au théâtre • Collaboration avec classes à horaires aménagées danse et musique aux collèges Victor Hugo et Clémenceau • Visites du théâtre • Scènes ouvertes • Festival du Bleu en Hiver • Randonnées de la culture Résidences : • Du 26 décembre au 9 janvier 2015 - Gisèle Gréau - Une ombre qui glisse Création le 8 et 9 janvier 2015. • Représentation le 31 mars 2015 - Compagnie In Vitro, Marine Mane (artiste accueilli en résidence en 2014) - La tête des porcs contre l’enclos.

LA MARMAILLE (Limoges / Limousin)

Action culturelle / Diffusion / Répétition / Résidence / Création

La compagnie O’Navio est une compagnie professionnelle de théâtre jeune public implantée depuis une quinzaine d’années sur le territoire régional. C’est aussi une compagnie qui effectue un travail militant pour développer le spectacle vivant jeune public. Elle est signataire du manifeste « Scène(s)d’enfance et d’ailleurs » qui œuvre pour une politique artistique et culturelle du spectacle vivant en direction de la jeunesse. rapport à long terme avec le public, et de mettre en cohérence ses différentes activités. C’est ainsi qu’en octobre 2008, la compagnie ouvre, “La Marmaille”, une nouvelle salle de spectacles pour les enfants et leurs parents, à Limoges, en zone Magré-Romanet, très proche du quartier des Portes-Ferrées. Contact : contact@onavio.com www.la-marmaille.com www.dynamiquesartsvivants.fr/La-Marmaille

Actions culturelles Diffusion : La Marmaille est essentiellement tournée vers la création pour le jeune public (théâtre, danse, marionnettes, théâtre d’objet, concert...) et propose tout au long de l’année une vingtaine de spectacles. Pour presque tous les spectacles accueillis, des séances en groupes pour les écoles et ou les crèches sont prévues. Résidences : 3 à 4 résidences de création de compagnie d’1 à 4 semaines par saison Répétitions : Répétitions publiques lors des résidences de création. Action culturelle : Formation : 4 ateliers de théâtre (3 enfants-ados et 1 adulte), des stages, des ateliers parents-enfants. Formation professionnelle : enfance, aux artistes. Expositions : En lien avec les spectacles de la saison (illustrateurs jeune public, etc.).

FONDATION LA BORIE EN LIMOUSIN (Solignac / Limousin)

Action culturelle / Diffusion / Répétition / Résidence

La Fondation La Borie en Limousin développe, dans un site historique, un projet d’activités acteurs : musiciens de tous répertoires, facteurs d’instruments, artistes interprètes, éditeurs compositeurs, ingénieurs du son, chercheurs, designers sonores. La Borie accueille et rassemble chaque année des musiciens et des professionnels venus du monde entier. Le fruit des résidences d’artistes, des rencontres artistiques et de la recherche est partagé avec le public limousin, national et international. Ceci, par l’intermédiaire d’une saison de concerts, à La Borie et hors les murs, d’un Label discographique (Jazz, Classique), de formations et actions de sensibilisation, et, plus largement encore, par un nouvel espace touristique et d’exception : les Jardins sonores de La Borie. Contact : Emilie Bouillaguet eb@fondationlaborie.com www.fondationlaborie.com www.dynamiquesartsvivants.fr/Fondation-La-Borie-en-Limousin

Actions culturelles Toute l’année : • Rencontres avec des artistes • Atelier DJ Mozart (enfants de + de 7 ans) • Exposition permanente des Sonolithes • Formations professionnelles et étudiants En résidence : • •

Soeuf El Badawi - résidence de création/répétition et concert | Dans le cadre d’une co-production avec le festival des Francophonies - résidence de création en vue de l’enregistrement | Album signé sur le Label LABORIE Jazz

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Elodie Pasquier - résidence de création en vue de l’enregistrement Album signé sur le Label LABORIE Jazz

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Nasheet Waits Quartet - résidence d’enregistrement | Album signé sur le Label LABORIE Jazz

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- résidence d’enregistrement | Album signé sur le Label LABORIE Jazz

RÉSEAU EN SCÈNE LANGUEDOC-ROUSSILLON 8 avenue de Toulouse - CS 50037 34078 Montpellier cedex 03 contact@reseauenscene.fr www.reseauenscene.fr

LE TRANSFO Art et Culture en région Auvergne 7 allée Pierre de Fermat - CS 30518 63178 Aubière cedex contact@letransfo.fr www.letransfo.fr

AVEC LIMOUSIN Agence de valorisation économique et culturelle du Limousin contact@avec-limousin.fr www.avec-limousin.fr

SCÈNES CROISÉES DE LOZÈRE Scène conventionnée écritures d’aujourd’hui 13 boulevard Britexte BP 95 48000 Mende contact@scenescroisees.fr www.scenescroisees.fr

DES LENDEMAINS QUI CHANTENT Avenue du Lieutenant-Colonel Faro 19000 Tulle info@deslendemainsquichantent.org www.deslendemainsquichantent.org

WWW.DYNAMIQUESARTSVIVANTS.FR

Le projet Dynamiques des arts vivants en Massif central a reçu le soutien des régions Languedoc-Roussillon, Auvergne et Limousin, et de l’Union européenne au titre du Programme opérationnel plurirégional Feder Massif central