RAFF 2011 by Albert Tang

Program

26. august - 5. september

www.raffdesign.no

Raff Design 2011 Åpning

Åpent hus, KHiB

Raff fest!

Kl 14: Raff åpnes, ved Trond Mohn Sted: Grand Selskapslokaler, Nedre Ole Bullsplass 1, 5014 Bergen

Sted: Marken 37e, 5017 Bergen. Kunsthøgskolen i Bergen inviterer til åpent hus, hele dagen, i forbindelse med Raff.

Kl 22: Sted: Grand Selskapslokaler, Nedre Ole Bullsplass 1, 5014 Bergen. Mer info på Raffs nettsider.

Periferifestivalen

Raff Fagdag

Guidede turer

Sted: Glesvær Raff er på plass på Periferifestivalen sammen med blant andre The Soundtrack of Our Lives, Fjorden Baby, Razika og 22 Pistepirkko! Se www.periferifestivalen.no

Kl 14-20 Sted: Havnekontoret Hotell. Slottsgaten 1, 5003 Bergen Designfaglig seminar, med blant andre Bjørn Bruun og Antoine Bouillot. Mer info på Raffs nettsider. Kl 20: Overgang til Pütterstuen, hvor Bryggens venner inviterer til samvær med handelsmenn på Bryggen.

Guidede turer for skoleungdom, i regi av Den Kulturelle Skolesekken. Sted: Rosenkrantzgaten 1.

Fredag 26. august

Fredag 26. & 27. august

Gatefest

Lørdag 27. august Kl 12-21: Skostredet og Raff arrangerer gatefest! Sted: Skostredet - Konserter - Gatemarked - Overraskelser - Moro for både store og små - Tilbud i butikkene

Middag

Onsdag 31. august

Torsdag 1. september

Gatefest

Lørdag 3. september

Hver ukedag

Cafeer & Bar Hver dag

Aroma Restaurant & Bar Dromedar Kaffebar Ulriken643 Serverer de lekreste retter og deilig Raffkaffe!

Kl 11-17: Gågaten og Raff arrangerer gatefest! - Mini mat-festival - Gratis neglelakk påføring - Musikk - Drop In tatovering - Barbering på “gamlemåten” - Gode tilbud i alle butikkene

Onsdag 31. august Middag med foredragsholderne på Ulriken643

Ressursgruppen Stine Kolaas Nash, foto - Frost Studio Christina Hannestad, location manager - Lot333 Gina Paola Ulland, location manager - Paola Design Monica Hannestad, programansvarlig - DRB Marianne Lid Iversen, presseansvarlig Maria Valding Seim, prosjektleder - DRB Margrethe Birkeland, fotoansvarlig - Frost Studio Lene Bergmann, tekstansvarlig - Språkfolk Cecilie Bannow, prosjektmedarbeider - DRB Thomas Thuland, markedsanvarlig Dan-Tore Andersen, AD - Made In Bergen Ikke til stede: Karen Gjelsvik, stylist - Agent K Kiyoshi Yamamoto, accessories - designer Linn Therese Nordland, Designer - Made In Bergen

–– 2 ––

Designsuperstjerner Det føles svært god å kunne skrive disse ordene: Det er tid for Raff, Bergens egen designuke, for andre året på rad. I løpet av de neste åtte dagene skal byens sentrum gjøres om til et gigantisk galleri, som har åpent døgnet rundt, uansett hvor mye det måtte regne. Byens flotteste utstillingsvinduer er rammene rundt Raff. Publikum kan gå ruten vi har lagt opp, eller finne sin egen vei, og nyte inspirerende design – akkurat når det måtte passe. Sjekk ut kartet inne i avisen, her finner du ruten over utstillingsvinduene! Årets jury har plukket ut 20 designere, og Raff 2011 kan presentere alt fra etablerte designguruer til ferske designerspirer. Felles for dem alle er tilknytning til Bergensregionen, og meget høy kvalitet på arbeidet, enten det gjelder klær, møbler, sko, briller, industri eller grafikk. Nytt av året er et fagseminar, hvor en av foredragsholderne er Bjørn Bruun fra den danske suksesshistorien og motehuset, Bruuns Bazar. Vi vil sette søkelys på hvordan nå ut til enda flere med god design. Og det er akkurat det vi (i Design Region Bergen) jobber for: Bergensregionen skal bli ledende på design i Norden. Vi skal få frem flere superstjerner innen design, og Raff er et viktig steg på veien. Jeg er svært stolt over å presentere Raff for andre gang. Nå er vi kommet for å bli! En stor takk til juryen og ressursgruppen for all entusiasme og arbeid – uten dere, ingen Raff. Ha en god Raff – vi sees i byen!

Monica Hannestad Daglig leder, Design Region Bergen

Samarbeidspartnere

Trykk: BT Tekst: Språkfolk Foto: Frost Studio Profil & Design: Made in Bergen

–– 3 ––

Moteeventyr i Paris med Bergen i lomma av Lene Bergmann Foto: Laureline Fernsner

– Hun er virkelig en «old school» designer, sier lydmannen beundrende når filmopptaket er over. Og ja – Gunhild Nygaard er tidløs og klassisk. Raff-teamet møter Gunhild Nygaard (46) til filmopptak og intervju i Paris. – Dere er så søte! Og så proffe! skryter Gunhild. Raus og imøtekommende i stilen, Gunhild klemmer og kysser på norsk og på fransk, og praten går på bergensk, fransk og engelsk. – Det er godt å vite at dere bryr dere om oss som står på i utlandet, det er så fint å få respons hjemmefra! Langbeint og elegant kunne Gunhild gått for å være en hvilken som helst «chic parisienne», men

selv etter mer enn 20 år i Paris glemmer hun ikke røttene sine. – Jeg er stolt av min norske bakgrunn, men som de sier Bergen: «Jeg er ikke fra Norge, jeg er fra Bergen», sier Gunhild lattermildt. – Men helt alvorlig: Jeg er oppvokst i Bergen. Når du bor i der, med alt det regnet, så blir du sterk. Du vet, at når regnet stopper, da kommer solen! Man skjønner at det er verdt ventetiden. Det å være sterk, å holde ut, det er en bergensk måte å tenke på, som jeg identifiserer meg med.

Inspirasjon fra Bergen Domkirke.

I en elegant bygård, blant hypermoderne interiør i Gunhilds pressekontor, henger Gunhilds kolleksjoner til utstilling. Gunhild viser fram sommerkolleksjonen sin, og vi får en sniktitt på den klassiske, tidløse høstkolleksjonen som slippes i september. – Jeg liker enkle klær. Dressjakker, smoking, trench, smale skjørt, skjorter. Jeg legger vekt på at det er behagelig og ukomplisert å gå med. Det hele

–– 4 ––

begynte med at jeg ikke fant akkurat DEN jakken jeg ville ha – dermed ble det sånn at jeg laget den selv. I neste omgang var jeg superglad for at andre enn meg selv likte det jeg laget. Slik ble klesmerket «Gunhild» etablert! Hun fortsetter: – Mitt forhold til design og mote kommer fra gleden av å skape noe. Det jeg er mest opptatt av, er å lage klær i naturlige stoffer som silke, ull, bomull og skinn, som kan passe inn i de fleste garderober. Til vinteren som kommer har jeg blant annet laget en «herrefrakk» i ull, fordi jeg selv hadde lyst på det. Jeg tror jeg ubevisst ble inspirert av fargene i Domkirken på julaften hjemme i Bergen i fjor! Fargene er i grått, svart og kamel, frisket opp med topper og skjørt i silke, i signalrødt, knallblått, skarp lilla, gullgult og blågrønt.

Vakker blomsterhage

– Mote er en vakker blomsterhage! Design, kunst og mote gjør livet vakrere, det er en viktig måte å uttrykke seg på. Jeg fikk mye erfaring da jeg

utdannet meg på Esmod her i Paris, men den kreative bakgrunnen min fra Norge har vært vel så

Gunhild har jobbet for store motehus som Dior og Givenchy, og selger de eksklusive klærne sine i Canada, Tyrkia, Japan og Italia så vel som i Norge og Frankrike. I selskap med blant andre Karl Lagerfeld og Christian Lacroix har hun blitt kåret til «Årets designer», av Paris Capitale de la Création. Prisen vant hun for vinterkolleksjonen sin i 2009. Selv om Gunhild arbeider midt i sentrum av moteverdenen, omgitt av Dior, Givenchy og Lanvin på alle kanter, er hun likevel fjern fra de glamorøse moteshowene og premierefestene. – Tiden min går mest med til

– Jeg må si jeg ble overrasket da jeg hørte at Bergen har en egen designog moteuke! viktig for meg som designer. Det er noe norsk over det å lage egne klær, å sy og strikke. Vi hadde jo både håndarbeid og sløyd på skolen, og som barn underholdt vi oss selv ofte med å tegne, strikke og lage klær til papirdukker.

jobb og familie. Jeg har jo fire barn, så jeg lever ikke det fancy designerlivet, jeg har rett og slett ikke så mye kontakt med moteverdenen i Paris!

Til Bergen og Raff.

Gunhild er invitert av Raff til å stille ut kolleksjonen sin en hel uke i august/september, og gleder seg stort til å vende hjem. – Jeg må si jeg ble overrasket da jeg hørte at Bergen har en egen designog moteuke! Det er en riktig god idé, det finnes så mye talent i Bergen. Raff er et viktig forum for å få vist fram norske designere og designere fra regionen. Jeg er stolt og glad over å bli invitert, og er imponert over Raff og hva dere har fått til!

Velkommen til Bergens flotteste hotell

Hotellet ligger på Bryggen i Bergen med nydelig utsikt over innseilingen til byen. Vi byr på stor deilig frokostbuffet, enkelt kveldsmåltid, kaffe/te, vafler om ettermiddagen, samt fri bruk av hotellets Relaxavdeling hvor man kan nyte steambad, badstu, trim og avslapping. Alt inkludert i prisen!

Vi anbefaler også en tur i hotellets Tårn hvor man kan nyte hverandre – og Bergen by i 360 grader.

Våre beste priser finner du på: www.choicehotels.no/no097 eller ring oss på 55 60 11 00

–– 5 ––

«Man må finne sin vei å skape» av Synnøve Vindheim Svardal Foto: Stine Kolaas Nash

– et møte mellom Olav Eldøy, Jonas Norheim og Albert Tang Cheng-Syun I idylliske Leirvik på Stord har nestor i møbeldesign, Olav Eldøy, sitt kontor. I følge ham selv kunne han likså godt sittet på et fyr – så lenge han får ro til å tegne. Nykommerne, Jonas Norheim (møbeldesign) og Albert Tang Cheng-Syun (Visuell Kommunikasjon) var uteksaminert fra KHiB i vår og stiller ut eksamensprosjektene sine på årets Raff. Målet for møtet mellom nestoren og nykommerne var å dele tanker – om design, erfaringer, ideer, råd og framtid.

Motivasjon og inspirasjon

Olav Eldøy, uteksaminert fra Kunst- og håndverksskolen i 1973, har en lang karriere bak seg som møbeldesigner. Høydepunktene er mange, men det hele bunner i et ønske om å tegne. Helt fra barneskolen av har han skriblet og tegnet, og med en far som var møbelsnekker var veien til virket kort.

– Når jeg designer er det vesentlig å komme i flyt og miste kontrollen. Jeg gjør bare. Etterpå organiserer jeg det og analyserer det. Jeg går meg vill og så finner jeg nye veier. Jeg leker på en måte, men den dagen jeg finner designoppskriften, da slutter jeg.

følgende spørsmål: Om jeg ble tilbudt å designe nye sko for Nike, selv om jeg visste at fabrikkene som produserte disse skoene var bemannet av underbetalte mennesker. Hva ville jeg velge? Det er et stort spørsmål. Er dette noe du har blitt konfrontert med?

Men, som han selv sier, han finner ikke opp kruttet: – Jeg tenker ikke ut nye måter å sitte på når jeg designer. Jeg jobber for det meste med linjer, former og materialer. Man må finne sin vei å skape. Jeg bruker øynene, og om jeg liker en linje så prøver jeg å samle på den. – Det er egget, havet og kvinnen som er mine inspirasjonslinjer, sier han og smiler. Jeg liker at man kan se flere ting i møblene mine. Det gjelder å finne en kombinasjon mellom bruk og form. Alt må klaffe.

Eldøy: – Jeg er redd jeg ikke har dette prinsippet du spør om. Men noen ganger tenker jeg at vi har nok stoler. Men, så er dette det eneste jeg kan, og jeg må gjøre noe. Norske fabrikker må også gjøre noe, og mitt design kan gi dem arbeid. Om man sitter i en god stol i et godt miljø – blir kanskje verden bedre?

Albert og Jonas spør

Eldøy: – Jeg hadde helt sikkert jobbet med noe visuelt og kanskje design. Man må finne en vei som stemmer med en selv – lodde seg selv litt. På den tiden jeg begynte, var det mange små møbelprodusenter. Jeg begynte å designe for de små og nære. I dag er det annerledes, og viktigere å se både lokalt og internasjonalt på en gang.

–Jeg er jo ikke i dette feltet, sier Albert, –men jeg tror det er bra å ta tak i noen generelle aspekter innen design. Jeg har jobbet i fem–seks år før jeg kom til Norge, blant annet i et stort firma som produserer Iphone og Sony Playstation. Da jeg jobbet i dette miljøet var jeg klar over at disse vakre designede produktene, var laget av mennesker som fikk svært dårlig betalt, kanskje en eller to dollar i timen. Det ble et spørsmål mellom den designede virkeligheten og etikken. Jeg stilte meg selv

–– 6 ––

Jonas: – Hvis du hadde vært utdannet nå, hvilken vei hadde du gått da?

Jonas: – Det er flere om beinet i dag, ettersom alt er internasjonalt?

Eldøy: – Det er ikke enkelt, det vet du. Men, man må ha troen på at dette kan jeg gjøre bedre enn andre. Når jeg er ute på messer så tenker jeg «Svarten, det er jo plenty med møbler», men samtidig blir jeg jo litt forbanna og tenker at dette må jo kunne gjøres bedre.

Drømmer

– Det forandrer seg, sier Albert. Når jeg var 24 så ville jeg ha mitt eget design, bli masseprodusert og kjent. Nå vil jeg gjerne at arbeidet mitt skal ha en verdi ut over selve designet. Og så vil jeg reise tilbake til Taiwan og jobbe der.

Jonas: – Jeg har det som Albert, egentlig. Jeg vil jobbe kreativt, med ideer. Jeg har fått kontor i et designfellesskap på Verftet (Designinkubatoren) og vil søke på messer etter hvert.

Bakgrunnen for møbelkolleksjonen var hvordan blinde og svaksynte har det i en sosial situasjon.

Eldøy: – Man er en del av verden, og verden er i bevegelse. Man må være smal og vid på en gang, tror jeg. Jeg holder til på Stord for å få ro til å skape, og så reiser jeg ut i verden for å få impulser.

Albert Tang Cheng-Syun stiller ut masterprosjektet sitt «Det uvanlige i det hverdagslige».

Fakta Jonas Norheim

Fakta Albert Tang Cheng-Syun

Prosjektet består av et speil, – «Dagens deg». Speilet tar ett bilde av deg hver dag, og viser så bildene i tilfeldig rekkefølge – en spesiell visuell dagbok.

Jonas Norheim stiller ut deler av masterprosjektet «Vakkert uten å se, vanskelig uten å høre».

Møbler for langsiktig bruk av Synnøve Vindheim Svardal Foto: Stine Kolaas Nash

Siv Lier Jahnsen er Raffs tredje nykommer. Som Jonas Norheim ble hun også uteksaminert fra møbeldesignlinjen ved KHiB i våres. På Raff kan du ta en kikk på eksamensarbeidet hennes, «Varige forhold». Avgangstema

Hvert avgangskull på KHiB har et eget tema. Årets kull arbeidet under fanen: «Designing the Social World». Sivs prosjekt har også en tydelig sosial karakter: – Det består av en møbelkolleksjon der målet er å tilrettelegge for sosiale situasjoner. Jeg har jobbet med former, funksjoner og materialer jeg mener har lang varighet, både på det fysiske og det psykologiske plan, sier hun.

Kompleks prosess

– Som designer er jeg opptatt av prosessen. Design er så mye mer enn det folk gjerne tror. Det ligger en lang og til tider famlende og kaotisk prosess bak et ferdig produkt. For meg er det viktig å gå i dybden og analysere sammenhengen og menneskene produktet er tiltenkt.

–– 7 ––

– Jeg har en teori om at vi kaster ting fordi vi ikke har noe forhold til dem. Jeg prøver derfor å skape møbler som folk kan blir glad i. Strategien min er å skape møbler folk selv kan knytte gode minner til gjennom gode opplevelser. – Dette er ingen umiddelbar prosess, for minner skapes over tid. Det er en langtidstankegang. Dette gjelder også materialer: – Møblene er laget av heltre og kork. Jeg valgte ask fordi dette finnes i Norge, og kork fordi det er et bærekraftig materiale som trenger nye bruksområder nå som vinindustrien tar i bruk plastkork. Både tre og kork er levende naturmaterialer som fortsetter å være fine selv etter mange års bruk.

God kvalitet gir varige minner

– Folk venter med å kjøpe møbler til ungene har blitt store, men hvorfor ikke tenke motsatt? Møbler av god kvalitet blir gjerne finere gjennom bruk. De fleste har et forhold til møbler de vokste opp med. De er fulle av minner og historier. Det samme ønsker jeg for møblene jeg lager.

Ekstra dimensjon

- For meg er det et dilemma å skulle skape enda flere ting i en verden full av ting. Derfor prøver jeg å gå dypere og skape produkter som dekker reelle behov og som har det lille ekstra som skaper tilknytning. Jeg vil skape møbler folk blir glade av og glade i, tar godt vare på og ønsker å beholde lenge, sier Siv.

Fra i fjor til i år – Fjorårets kommende stjerner av Einar Olsson Foto: Stine Kolaas Nash

Jacob Lysgaard og Kiyoshi Yamamoto Farias ble kåret til årets «Kommende stjerner» av Raff Design 2010. Vi har tatt en prat med dem om hva de har drevet med siden i fjor, designerhverdagen – og viktigheten av en god fest. – Kan dere fortelle litt om dere selv?

Kiyoshi: Jeg studerte kunst og design i Brasil og London før jeg kom til Norge. Jeg er nettopp ferdig med bachelorgrad ved KHiB, og skal nå ta fatt på master i tekstil! Jacob: Det jeg jobber mest med er å finne det magiske punktet mellom kunst og design – design må kommunisere og kunst må engasjere. Nå skal jeg snart flytte til København for å jobbe som frilanser.

– Hva har dere drevet med siden i fjor? Kiyoshi: Rett etter Raff-uken i fjor fikk jeg i oppdrag å utsmykke produkter fra Fjordtønna i Tysse. Nå har de spurt meg om å lage en specialedition for dem. Jeg har laget en utsmykning for Contra Bar, og har hatt et samarbeid

med Carte Blanche, hvor jeg laget kostymer til en forestilling som het Try In House. Og så har jeg tatt eksamen.

betydde ganske mye! Men det er av og til litt vanskelig å få øye på linjene mellom slik eksponering og de jobbtilbudene som dukker opp i etterkant. Kiyoshi: Raff understreker en viktig del av det å drive på med kunst og design: Man må være utadvent og sosial. Jobben handler ikke bare om å være kreativ, man skal også bygge et nettverk.

– Hvordan har designmiljøet i Bergen utviklet seg det siste året?

Jacob: Det største var nok eksamensprosjektet mitt – et system for livefremføring av elektronisk musikk som jeg kalte Amalgam. I tillegg har jeg vært involvert i et prosjekt i København vi kalte The Good Advice Project, som handlet om fremmede mennesker som deler gode råd med hverandre. Jeg har gjort et sliketrykk for et magasin i Oslo som heter Kokong, og så har jeg utarbeidet den visuelle profil til Nabovarsel.

– Hva betydde fjorårets Raff for dere?

Jacob: Det har blitt mye mer krysspollinering. Slik som for eksempel Manøver-prosjektet, med idéutveksling mellom musikk- og designmiljøet. Det er jo yndlingsdefinisjonen min av kreativitet – evnen til å se koblinger der hvor det tilsynelatende ikke finnes koblinger. Kiyoshi: Jeg tror at prosjekter som Manøver også har bidratt til at folk innad i designog kunstmiljøet snakker mer sammen nå enn de gjorde tidligere.

Jacob: Jeg tror at oppmerksomheten

–– 8 ––

– Har dere noen tanker/planer om hva dere vil drive med videre? Jacob: Nå når jeg er ferdig med designutdanningen er det på tide å starte businessutdanningen – lære å drive butikken. Kiyoshi: Vi hadde et kurs på skolen som het «Kunsten å overleve etter kunstutdannelsen», og slikt er viktig. Man pleier å si at av tiden du har til rådighet går 50 % med til businessdelen, 25 % til å kommunisere med nettverket ditt og det resterende kan du bruke på å drive med kunst. Jacob: Det som ofte skjer når disse tingene ikke ligger inne i utdanningen, er at man utdanner sånne «apekattdesignere». Du tør ikke starte for deg selv, du vil bare inn i ett sånt trygt kontorlandskap hvor det er fast lønn.

– Har dere noe dere vil anbefale folk å få med seg under årets Raff? Kiyoshi: Jeg vil anbefale folk å gå på fagseminaret. Og festen! Det er som sagt viktig å sosialisere.

T-Michael & Alexander Helle – Norwegian Rain av Einar Olsson Foto: Frost

I fjor viste Norwegian Rain frem deler av sin kolleksjon II under Raff. Siden den gang har duoen høstet internasjonal begeistring for sitt unike designregntøy. Tørr i Bergen

Målet var å finne en løsning for et tørt liv i Bergen, hvor man kan være visuelt appellerende og funksjonelt komfortabel samtidig. Regntøyprosjektet som fire år senere er blitt til Norwegian Rain, er en sammensmeltning av høyteknologien i fjell, offshore- og regntøyindustrien, skredderhåndverksfaget og japansk renhet.

Hva har skjedd hos Norwegian Rain siden fjorårets Raff? – Under moteuken i Milano i september i fjor avholdt vi en dugnadsutstilling sammen med 10

designere, kunstnere og musikere med røtter fra Bergen – et forsøk på å utforske hvordan dekadente Milano ville reagere på et upolert og kreativt uttrykk fra byen mellom fjellene. På samme tid ble Norwegian Rain presentert som Vogue Talent i septemberutgaven av magasinet Vogue Italia. Etter å ha vist oss på motemesser i Paris og København, samt inngått samarbeid med en belgisk salgsagent, har vi opplevd stor interesse internasjonalt og har så smått begynt å etablere oss i butikker utenlands. I tillegg mottok vi etablererprisen fra Bergen kommune i mars. Nå står utviklingen

av nye kolleksjoner i fokus. Selv om vi primært er et herremerke, så arbeider vi likevel med en rendyrket kvinnemodell.

Hva betydde fjorårets Raff for dere? – Nye relasjoner og enda litt tettere kontakt mellom designmiljø og bransjen rundt, en samarbeidsholdning å bygge videre på. Men mest av alt satte vi pris på nysgjerrig ungdom som synes å bli trigget av det de så på sin runde gjennom byen. Jo flere talenter som trigges til å satse og jo flere kvalitetsrike samarbeid i bransjen som oppstår, jo mer spennende blir det å bo i (og besøke) Bergen.

Kommer dere til å stille ut noe under årets Raff?

– Ja, i år viser Norwegian Rain og T Michael sammen. Helt naturlig i og med vårt tette samarbeid rundt Norwegian Rain. Hva vi viser får dere se på runden.

–– 9 ––

Hvordan har designmiljøet i Bergen utviklet seg det siste året?

– Raff og Manøver er to eksempler på aktiviteter som kan føre til noe veldig spennende på sikt. Å etablere møteplasser for et miljø er en av flere kritiske suksessfaktorer som må satses på dersom et miljø skal blomstre.

Har dere noen tanker/planer om hva dere vil drive med videre?

– Neste prosjekt ut er en salgsutstilling i Brussel hvor vi samler et knippe klesdesignere og andre kreative sjeler med røtter fra Bergen til ny designdugnad på en internasjonal arena. Ellers blir det fullt fokus på å fortsette utviklingen av Norwegian Rain. Vi er ydmyke ovenfor den enorme mengden ros vi har mottatt, men vi kan alltid forbedre oss.

Raff Fagdag 1. september

Raff Fagdag presenterer: Bjørn Bruun (DK)

Raff Fagdag presenterer: Antoine Bouillot (F)

Raff Fagdag presenterer: Anderssen & Voll (N)

Kodeord: Ambisiøs

Hvordan lage en internasjonal superstjerne

Et av Nordens mest anerkjente designkontorer gir verdifulle tips på fagdagen.

Bjørn Bruun er en mann med ambisjoner. Resultatet er et motehus som i dag blir sett på som ett av de mest toneangivende i Skandinavia. Det danske motehuset Bruuns Bazar har siden de, som første Skandinaviske merke, fikk lansert sin kolleksjon på moteuken i Paris i 1999, vokst til å ha over 150 ansatte og en distribusjon til over 30 land. På Raffs fagdag 1. september skal Bruun snakke om hva som skal til for å lykkes. Hva skal til for å lage en designerstjerne? For Bruun ligger nøkkelen til suksess i hver enkelt: – Det handler om hvilke ambisjoner man har, sier Bruun, – og hvordan man definerer dem. I følge Bruun bør man sette seg private mål. Selv om utdanningsinstitusjonene er med på å lage fundamentet, ligger drivkraften i hver enkelt. – Det er bare du som bestemmer hvor langt du kan gå, understreker han. – Samtidig er det viktig at institusjonene er med på laget, de norske utdanningsinstitusjonene innefor design må høyne ambisjonsnivået. – Hvorfor er design og brukskunst ofte plassert sammen i Norge? Han mener at ett av svarene kan være vår forståelse av design i dag, at alt det vi omgir oss med har en designgrad. Men, som han sier, brukskunst har en avgrensning til noe mer unikt og ikke-kommersielt. – Derfor bør skillet bli tydeligere. – Jeg vil også fortelle min egen historie, sier Bjørn. Med sin arkitektbakgrunn gikk han inn i et samarbeid med broren Teis i 1994. Historien får du høre mer om på Raff Fagdag. Aktuell: Hør Bjørn Bruuns foredrag «Ambitionen skaber succesen» på Raff Fagdag 1. september!

– Jeg synes det er fantastisk at Bergen har fått sin egen designog moteuke! Den parisiske kunstneren og art directoren Antoine Bouillot har et nært forhold til Bergen. Bouillot har vært en viktig mann for imaget til bergensbandet Datarock, og turene til Bergen har han satt stor pris på. – Nå kan Bergen settes på kartet som kreativ by, sammen med for eksempel Paris og New York! Det meste er så internasjonalt i disse dager, at om en designer ønsker å gjøre inntrykk, eller å ekspandere, så er det viktig å finne riktig form og få publikum med seg, både i innland og utland. Raff kan hjelpe bergensdesignerne til nettopp dette! Under Raff Fagdag får deltagerne høre om Bouillots designfilosofi, og hvordan man kan lykkes som designer gjennom å tenke helhetlig, stort, og passe på at alle detaljene er på plass: – Jeg skal snakke om hvordan designprodukter i dag er en luksus, heller enn en nødvendighet. De får folk til å ønske seg opp til det øverste nivået i et hierarkisk system, hvor nytelsen kun kan nåes gjennom å hengi seg til hedonistiske verdier. De autentiske designmerkene må nå jobbe enda hardere enn før for å vise at de er sjeldne og eksklusive. Antoine har viktig et tips til designere som ønsker å lykkes: – God design er for meg ren glede og eleganse. Dårlig design gjør vondt å se på… Som designer bør man aldri gå på kompromiss med sin opprinnelige visjon, men tenke på alle de små elementene som utgjør designet. Alle de små tingene i designet er viktig! Aktuell: Hør Antoine Boillots foredrag «How to create a designer superstar» på Raff Fagdag 1. september!

–– 10 ––

– Under årets Raff skal vi vise fram de nyeste prosjektene våre, hvordan vi jobber og forhåpentligvis få fram hvorfor det går så bra med oss om dagen! Torbjørn Anderssen og Espen Voll utgjør designstudioet Anderssen & Voll, sammen med Hallgeir Hornstvedt og Petter Skogstad. Andersen og Voll er to av gründerne fra «Norway Says» og jobber hovedsaklig med møbler, belysning og tekstil. Produktdesigner Torbjørn Anderssen tok hovedfag ved Kunsthøgskolen i Bergen høsten 2001: – Nå er jeg Professor II ved samme skole – det er gøy å være tilbake igjen i Bergen!

Hva kan Raff bidra med i en by som Bergen? – Jeg tror Raff er med og bygger den gjengse forståelsen i Bergen om at her finnes et vitalt designmiljø som kan og vil brukes! Raff kan kanskje bidra til utveksling mellom de ulike designdisiplinene, som av en eller annen grunn ikke ellers har så mye med hverandre å gjøre? Hva betyr mote og design for deg? – Design er jobben min og mote er jeg dessverre ikke så inne i, men det bedrer seg vel etter at jeg har vært med på Raff? Tips til nye designere som skal etablere seg? – Jobbe mye, stole på seg selv og ha en internasjonal innstilling til arbeidet sitt. Bra til å være norsk, er ikke bra nok! Aktuell: Hør foredraget «Andersen og Voll – det vi driver med nå om dagen» på Raff Fagdag 1. september!

kreativt verksted a7 Print og sign reklame - et uslåelig samarbeid innen profilering

er A7 m e v h Hva og

Print?

Vi er en moderne grafisk produksjonsbedrift. Med byens bredeste produksjonslinje - påstår vi at vi tilfører bransjen et nytt format - A7. Hos oss finner du gode løsninger på det du ønsker å printe, enten det er på papir, plast eller stoff. Ønsker du små løpesedler eller store bannere? Flagg? Skilt? Bildekor? Kompendier eller lærebøker? Skal det være limfrest som en bok? Spiralisert eller i ringperm? Vi leverer også messestand - både ferdige- og skreddersydde moduler. Har vi nevnt konvolutter og klistrelapper? Trenger du å få hjelp til design eller trenger du å fotografere noe eller noen? Vi har også et rikholdig billedarkiv. Kom med dine ønsker og vi skal gjøre vårt beste for å finne løsningene. Ring oss på 55 36 38 00 eller kom innom for en prat.

du finner oss Jonas reinsgate 4 i sentrum - og i storetveitvegen 96 ved fantoft

Str an dg

ate n

C. t ga ts nd

eie ev ug Ha

yg ge n

18 n

er ge

1 B

2 Str an

K lo ste

rga ten

Str a

dk aie n

nd g

ate n tu ne n

3 4

ate n

n tia 5 ris h C

ns lse e ich

te ga

Eng en

ge n

die

vo llsg

ve ie

bak ke

Kome

Te at er g

rke

ate n

r Fo

sk Va Ola vK

yrr es

n ve

Nø ste ga ten

el er

Hå

ko n sg

ate n

1 –– 12 ––

Øv

re ga te n

Torg et

1 Scandinavian Surface

Duxiana

Strandgaten 91

2 SVA Magazine

Lot 333

Strandgaten 72

3 Blæst

Sparebank1 SR-Bank Valkendorfsgaten 5

5 Flo Scandinavia

Inside

Veiten 1

6 Oleana

Sundt

Nedre Ole Bulls plass 3

7 Madeleine Stephansen

InVouge

Engen 6

8 Janus

Pumpehuset

Rasmus Meyers alle

9 Fuggibaggi design

Festplassen

11 Gunhild Nygaard

Vrimmel

Olav Kyrres gate 11

12 Anne Lise Tollefsen

Norli Galleriet

Torgallmenningen 8

13 Kristian Aadnevik

Vincci

Strandgaten 1

14 Per Finne

Platou

Småstrandgaten 8

15 Olav Eldøy

T-Michael

Skostredet 9A

16 T-Michael

Antonio Stasi

Lille Øvregt 4

16 Norwegian Rain

Antonio Stasi

Lille Øvregt 4

17 TheCreator.ME

Røst

Bryggen 15

18 Dundelina

Bryggen Sjømat

Bryggen

Nykommere

15 13

4 Albert Cheng-Syun Tang Bang&Olufsen

Tårnplass 3

10 Siv Lier Jansen

Pepper

Nygårdsgaten 2

10 Jonas Norheim

Pepper

Nygårdsgaten 2

RAFF Partnere Sm å

stra

ndg ate nA lleh e lgens ga te

Haukelandsbakken 40

B Dromedar Kaffebar

Strandgaten 81

C Aroma Restaurant & Bar

Rosenkrantzgaten 1

D Grand Selskapslokaler

Nedre Ole Bullsplass 1

E Clarion Havnekontoret

Slottsgaten 1

O ng Ko

Ny ga ten

A Ulriken643

sg ar

les mer på raffdesign.no e at

D gat e

t i es

Lar sH

iga ten

Str øm g

ate n

ille s ga te

–– 13 ––

Ha uk el an ds b

Haukelandsveien

Chr is

sg ate

n ke k a

Kart fra Google. Illustrasjon av madeinbergen.no

Designer Lokale Adresse

Anne Lise Tollefsen Bakgrunn: Husflidskolen på Voss, svennebrev i kjole- og draktsyerfaget. Diverse kurs ved Central Saint Martin, hospitant hos KHiB. Har drevet eget verksted siden 1995. Tilknytning: Bor i Bergen. Signatur: Unike kjoler til selskap og brud, samt bruksklær som kan pyntes opp med unike smykker. Tanken bak: Tanken er at klærne skal kunne brukes i forskjellige anledninger og sammen med andre plagg, for eksempel et dekorert brudekorsett som senere kan brukes til jeans. Klærne er feminine, med en krysning av eleganse og røffhet. Godt snitt vektlegges, sammen med riktige materialer og bruker gjerne stoffer

med egne trykk og ulike detaljer, satt sammen med retrodetaljer. Inspirasjon: Prøver hele tiden å «sense» det som omgir oss. Fotograferer mye og bruker fotografiene i designprosessen. Alt vi omgir oss med har en form, « farge og funksjon, en kan fort bli ekstremt formfokusert når en arbeider med design. Jeg gleder meg over funksjonelle produkt som er gjennomarbeidet med en god utforming.» «Jeg håper at noen blir inspirert av det jeg gjør. Jeg har fått mange henvendelser fra unge mennesker som ønsker å bli klesdesignere.»

Dundelina Navn: Dundelina/ Mónica Sánchez Bakgrunn: Master i tekstil. Har jobbet som frilans designkonsulent, som produksjonsmanager for et amerikansk selskap som produserte barneklær i Colombia, som megler for tekstilfabrikker fra Asia og som innkjøpssjef for et stort colombiansk selskap som gjør innkjøp innen tekstil fra Asia. Tilknytning: Bergen er stedet Dundelina rømmer til, for å trekke litt frisk byluft, for å dra fordel av de kulturelle aktivitetene og for å knytte nye kontakter. Signatur: Hver sesong har et eget signaturplagg, relatert til Dundelinahistorien som blir utgitt hvert år. Denne sesongen er det Kråkekjolen, som er basert på en av karakterene i historien «Dundelina og epletreet« av Roald Kaldestad. Det er en kjole og bluse, som gjør at du kan bli en fugl og fly!

Tanken bak: «Dundelina... every dress tells a story” er den beste beskrivelsen av konseptet vårt. Barn og foreldre må se to ganger for å finne ut av hva som er historien, og ledetrådene finnes i boken som følger med. Hos Dundelina er ikke en kjole bare en kjole: Om du snur på kjolen kan den bli til en hai, om du vrenger lommen, kan hele kjolen bli en fugl, om du ser inni lommene vil du se at lommene faktisk er kjøttetende planter som har spist en sommerfugl! Inspirasjon: For Dundelia som konsept er det naturlig å skape produkter som inviterer til å være interaktiv, både på et psykologisk og intellektuelt plan. For hver enkelt kolleksjon er den konkrete inspirasjonskilden serien med historier om Dundelina, skrevet av den norske forfatteren og musikeren Roald Kaldestad.

–– 14 ––

Flo Scandinavia Navn: Helge Flo og Michelle Rowley. Bakgrunn: Design og markedsføring. Tilknytning: Bor i Bergen. Signatur: Briller og solbriller. Tanken bak: Flo holder seg alltid innenfor definerte rammer når de utvikler nye produkter, slik at de lettere kan lage en helhetlig kolleksjon. En av rammene for Bruuns Bazaar kan være «relaxed elegance», og for Cheap Monday «eyewear that your mum wouldn’t be seen dead in». Innefor disse rammene balanserer Flo hele tiden mellom funksjon og uttrykk. Inspirasjon: Inspirasjonen kommer fra et sterkt ønske om å utvikle enestående produkter, og fra en ustoppelig nysgjerrighet.

Fremtidsplaner: Har nå distribusjon i noen av verdens beste optiske butikker i mer en 20 land, og det viktigste Flo gjør fremover er å sikre posisjonen sin over tid i disse butikkene. Flo arbeider også på en ny kolleksjon/ et nytt prosjekt. Vi prøver hovedsakelig å inspirere « kundene våre gjennom produktene vi utvikler, men inspirerer vi lokalt ved å vise at det er mulig å nå ut internasjonalt, så er det en flott bonus.» Vi har strukket oss langt for å bli « akseptert internasjonalt: 10 år med intens og knallhard jobbing, mye reising og lite penger for å prøve å bli best mulig.» «Vi setter pris på å få være med på Raff 2011, et prosjekt som kan høyne profilen på design fra Bergen!»

Fuggibaggi Design Navn: Fuggibaggi design as. Bakgrunn: Fuggibaggi er et tverrfaglig designbyrå med ulik kompetanse som gir flere innfallsvinkler til prosjekter. Kompetanse og utdannelse spenner fra interiørarkitektur, grafisk design, møbeldesign, 3D- visualisering, billedkunst, scenografi og prosjektledelse. uggibaggi er lokalisert på Bryggen i F Bergen. Selskapet har 8 fast ansatte: Bente Irminger, Lasse Bertzen, Ian Holcroft, Katrine Vestøl, Fredrik Rysjedal, Maria B. Sannes, Grete Skogmo Haugland og Astri Døssland. Tilknytning: Fuggibaggiteamet består av personer fra Bergen, andre steder i Norge og fra England. Mange har utdanning fra KHiB. Signatur: «Opplevelsesarkitektur» Utvikler identitet ved bruk av bl.a. grafisk design og interiørarkitektur. Inspirasjon: Inspirasjon kan være tilfeldig og flyktig, andre ganger mer kalkulert. Fuggibaggiteamet består av veldig forskjellige personer som er flinke til å inspirere

hverandre med ulike interesser og erfaringer. Studieturer er en viktig inspirasjonskilde. Fremtidsplaner: Fuggibaggi jobber kontinuerlig med intern kompetanseheving, og utvikler også egeninitierte prosjekter og workshops. De ønsker å spisse fokusområdene sine: orienteringsdesign, identitet og opplevelsesarkitektur. Det som motiverer oss er å kunne « bidra med samfunnsnyttige løsninger som underbygger et behov og skaper gode brukersituasjoner. Samarbeid mellom ulike profesjoner er også viktig for interiør- og designfagets utvikling.» Vi synes det er kjekt å kunne være « med på Raff 2011, og håper vi kan inspirere folk med «Remix – Reuse»prosjektet vårt, som er et tverrfaglig redesign-stunt, bestående av oneoff planteskulpturer. Dessuten synes vi Raff er et flott arrangement som setter søkelyset på design fra Vestlandet. Det er inspirerende å være en del av «designfamilien» i denne byen!»

–– 15 ––

Janus Navn: Janus v/ Margareth Haukås Bakgrunn: Tekstilingeniør fra Hochschule Niederrhein i Tyskland. Har også bakgrunn som dameskredder og mesterbrev. Er i dag leder av FoU-avdelingen på Janusfabrikken AS. anusfabrikken er en familieeid J bedrift som ble startet allerede i 1895 og er den eneste gjenværende fabrikken av sitt slag i Norge. Tilknytning: Oppvokst i Loddefjord, bosatt på Osterøy og jobber i dag på Janusfabrikken på Espeland. Signatur: Janusfabrikken lager plagg i merinoull til barn, ungdom, voksen, sport, industri og forsvar. Tanken bak: Visjonen til Janus er å lage så fine og brukervennlige plagg i ull at man ikke ønsker å gå med noe annet. I Janusfabrikken på Espeland finnes strikkeri, fargeri, gradering, tilskjæring, søm og pakking. I hver avdeling vil designet bli påvirket av mennesker som alle har spesialkompetanse innenfor sitt fagfelt.

Inspirasjon: For å oppdatere seg på trender og farger deltar Janus på forskjellige trendseminar, og besøker aktuelle messer for å få siste informasjon om fiber, garn og stoffer. Janus har også gode relasjoner til ulike kundegrupper som kommer med innspill til forbedringen av passform, funksjonalitet eller farge. Selgerne har øyne og ører ute i markedene og melder tilbake om hva som rører seg. Fremtidsplaner: Margareth ønsker å fortsette med produktutvikling og på den måten bidra til at Janus kan lage så gode produkter at de beholder plassen som markedsleder. Jeg håper at Janus tilstedværelse « på Raff 2011 kan bidra til økt fokus på det unike faktum at vi fremdeles har tekstilproduksjon i Norge. Jeg er stolt over å kunne bidra til å bringe norske tradisjoner videre! I tillegg er det en unik mulighet til å sette fokus på hvor viktig det er med tekstilutdannelse. Det er en lang prosess å gå fra tegning til ferdig produkt. Godt sluttresultat henger sammen med høyt kunnskapsnivå, uavhengig av hvor produksjonen er.»

Blæst Navn: Lisbeth Lillebøe /Blæst. Bakgrunn: Autodidakt. Tilknytning: Født og oppvokst i Bergen. Signatur: Design og produksjon av regntøy og tilbehør. Tanken bak: Skape spennende og funksjonelle plagg for regn- og ruskeværsdager. Inspirasjon: Behovet for å føle seg velkledd selv om regnet pøser ned, og å få frem elegante regnværsplagg i en by som har 213 regnværsdager i året, og hvor allværsjakkene stort sett har preget bybildet.

Fremtidsplaner: Blæst har fått et godt fotfeste i store deler av Europa, Australia og Canada. Målet er å videreutvikle kolleksjonene med nye tilhørende produkter, utvide med distributører i flere land samtidig som vi Beholder vår posisjon i markedet. Å bli presentert sammen med andre « dyktige og seriøse aktører under Raff 2011 har stor betydning. Jeg har et sterkt forhold til design, og jeg har alltid hatt glede og ønske om å arbeide med design. Jeg håper at mine produkter og min bakgrunn vil inspirere andre til å følge drømmen sin og ikke å gi opp i motgang! Jeg har strukket meg langt for arbeidet mitt, blant annet satte jeg hus og hjem i pant for å oppnå mitt mål.»

–– 16 ––

Madeleine Stephansen Navn: Madeleine Stephansen Bakgrunn: Reiste til Italia etter tegning, form og farge på videregående og tok bachelor i Accessories & Shoe Design på Istituto Europeo di Design Roma. Dro direkte til Spania etter fullførte studier for å jobbe som footwear designer i Inditex group for Bershka. Returnerte siden til Bergen, og har jobbet som frilansdesigner, for blant andre Dale Sko i Sunnfjord. Er nå ansatt hos Flo Scandinavia, og jobber der med brilledesign. Tilknytning: Født og oppvokst i Bergen. Signatur: Accessories og sko. Tanken bak: Tanken bak skoene hun har designet for Dale Sko er å gi et tidsriktig og mer urbant uttrykk

til tradisjonelle norske sko. Både funksjonalitet og kvalitet er lagt stor vekt på, i kombinasjon med design. Inspirasjon: Nordiske myter og sagn, samt de små tingene i hverdagen. Fremtidsplaner: Fortsette å jobbe med design sammen med spennende mennesker. Design er noe jeg ikke kommer « utenom, og er en viktig del av hvem jeg er og hvordan jeg utrykker meg.» Ved å vise skoene jeg har designet « for Dale Sko håper jeg å kunne inspirere flere til å satse på norsk håndverks tradisjon på en tidsriktig måte, til å ta vare på de skattene vi har og videreutvikle dem. Norge er temmelig eksotisk sett fra resten av verden.»

Oleana Navn: Oleana, v/ Solveig Hisdal Bakgrunn: Statens Høgskole for Kunsthåndverk og Design, Bergen. Fashion Institute of Technology, New York. Tilknytning: Født og oppvokst i Bergen. Bor og jobber i Bergen. Oleana har hele sin produksjon i Indre Arna. Signatur: Ornamenterte og fargeglade strikkejakker. Tanken bak: Et ønske om å skape frodige og vakre strikkeplagg – blande farger og mønstre. Inspirasjonen til plaggene som skal vises på utstillingen er gamle kniplinger. Inspirasjon: Gamle folkedraktplagg funnet i museenes magasiner, både

hjemme og på reiser, samt andre kulturer, kunst, kultur og alt som skjer innen mote og design. Fremtidsplaner: Ønsker først og fremst å skape noe som er enda bedre enn det hun har gjort til nå. Design betyr for meg at jeg kan kle « meg i og omgi meg med vakre ting (og funksjonelle), fryde meg over en vellykket form, materiale og farge. God design gjør hverdagen vakrere.» Jeg håper vi kan inspirere andre, « ved å vise at vi kan designe og produsere i Norge.» Å være med på Raff 2011 betyr « kanskje at Oleana blir sett av andre grupper enn de som kjøper Oleanaplagg i dag, og det betyr også mye å bli sett sammen med andre dyktige designere fra Bergen.»

–– 17 ––

Per Finne Navn: Per Finne Bakgrunn: Utdannet industridesigner fra Statens Håndverks- og Kunstindustriskole i 1994 Tilknytning: Født og oppvokst på Voss, og har de siste 10 årene drevet egen designvirksomhet der. Signatur: Blant annet skihjelmen for Kari Traa, og eggesett og bestikket TUVA for Hardangerbestikk. Tanken bak: Opptatt av å balansere form og funksjon. Forsøker å skape enkle og rene formuttrykk, i grenseland mellom det geometriske og organiske. Inspirasjon: Er inspirert av mennesker, og naturen; gjerne gjennom aktiv bruk.

Fremtidsplaner: Er åpen for at ting tar nye retninger, og planlegger ikke så langt fram. Men ønsker helt klart å utvikle seg videre som designer. Design betyr for meg estetisk « bevisst utforming av funksjonelle produkter. Design ble på en måte et opplagt valg, siden jeg alltid har vært nysgjerrig – problemløsning og formgiving har alltid opptatt meg.» Jeg håper at jeg kan inspirere folk til « å bli mer bevisst de tingene vi omgir oss med.» Jeg opplever det som en ære og « anerkjennelse å bli valgt ut til å være med på Raff 2011, og det er en veldig spennende setting å få vist fram arbeidene sine i.»

Scandinavian Surface Navn: Scandinavian Surface, bestående av Katrine Nylund, Åsne Midtgarden, Ann-Tove Engenes og Kristine Dybwad. Bakgrunn: Designfirma i Bergen, hvor alle har utdannelsen sin fra KHiB. Tilknytning: Scandinavian Surface holder til på Industrihuset på Møhlenpris. Signatur: Fantastisk veggdekor! Tanken bak: Norsk, frisk, naturlig og leken design du kan ha rundt deg lenge. Inspirasjon: Norsk natur og kultur. Fremtidsplaner: Videreutvikle våre fantastiske veggdekorer! «Design betyr for oss et bedre liv,

med ting som fungerer og utvikler vår estetiske, praktiske og lekne sans. All vår design er utviklet med tanke på at den skal fungere i et rom. Vi bruker mye tid på designutvikling og vil gi våre kunder en god opplevelse i hverdagen.» Vi strekker oss hele tiden, og bruker « nok for mye tid på å optimalisere designene. Men for oss er det umulig å tilby noe annet enn det aller beste. Et godt eksempel er PanelPiece, et demokratisk designprodukt som gir liv til veggen. Vi ønsker at alle skal få mulighet til å omgi seg med god design!» Vi ønsker å være med på « arrangementer som viser at Bergen har et designmiljø. Raff 2011 er et godt tiltak for å presentere designforetak, og gi gode visuelle opplevelser til beboerne i Bergen!»

–– 18 ––

SVA Magazine Navn: SVA Magazine Bakgrunn: Biennalt motemagasin fra Bergen. Startet av Svein Bringsdal og Rikke Straus. Nå består redaksjonen av Svein Bringsdal, Rikke Straus og Karen Gjelsvik, alle med bakgrunn fra mote: Svein som motefotograf i Milano, Rikke som make up artist og stylist og Karen med kunst-, illustrasjons- og stylingbakgrunn fra London. Tilknytning: SVA har redaksjonen sin i Bergen. Det er viktig for Vestlandsregionen at Norges eneste internasjonale motemagasin har tilhold her. Signatur: SVA er et høykvalitets glossy magasin som er å finne i over 20 land. Samarbeider med noen av de beste fotografer, stylister og modeller fra moteverdenen, både i Norge og internasjonalt. Har også nettsiden «SVA in motion» hvor de publiserer motefilm fra hele verden. Tanken bak: SVA er et vindu for skandinavisk design, rettet mot et internasjonalt motepublikum.

Inspirasjon: Norsk natur, design, mennesker, fjord og fjell. Fremtidsplaner: Å utvikle merkevaren SVA til å bli noe mer enn bare et magasin. Har for eksempel et samarbeid med Steen & Strøm Magasin i Oslo, hvor de 2 år på rad har designet vindusutstillingen med bl.a «SVA in motion», I år lanserte de også «SVA’s fashion days» hvor de hver fredag i en måned intervjuet nye norske designere, som f.eks. Veronica B. Vallens, Kjersti Vatle m.m. i sitt eget SVA TV-studio. Når det gjelder våre egenproduserte « serier har det nok til tider blitt litt slitasje på både modeller og resten av teamet, i form av kulde, mygg og lite søvn. Noen modeller har fått hakeslepp når det viser seg at vi ønsker å heise dem horisontalt opp under taket for å få det perfekte bildet!» «Det betyr veldig mye å få være med på Raff, det er uhyre viktig for oss at Bergen og omegn lærer om hvilke fantastiske aktører og bredde vi har innefor design i denne byen, og dermed støtter oss og får bransjen til å vokse.»

T-Michael Oversatt og tilrettelagt av Lene Bergmann og Heidi Midtun Larsen Foto: Frost Studio

Navn: T Michael. Bakgrunn: Skredder. Tilknytning: Har vært Bergensbasert i over 20 år. Signatur: Det beryktede klassiske, med en vri. Tanken bak: Kjærligheten til alt som er håndlaget, tradisjonelle produksjonsteknikker og trangen til å skape ting som får ham selv, og forhåpentligvis andre, til å stråle.

Inspirasjon: Det uventede, hårfine subversjoner, mennesker, filmer… Framtidsplaner: Framtiden er for langt unna til å forestille seg. Jeg valgte design som yrkesvei for « å tilfredsstille min lidenskap for godt lagde klær». «Å designe føles aldri anstrengende. » Gjennom å være med på Raff, kan « jeg hjelpe til med å bygge opp Raffkonseptet, og samtidig hjelpe til med å øke den allmenne bevisstheten om design som bedrift i Bergen.»

–– 19 ––

Kristian Aadnevik Navn: Kristian Aadnevik Bakgrunn: Utdannelse fra skredderlinjen i Bergen og MA fra Royal College of Art i London. Har jobbet for Alexander McQueen, Versace og Roberto Cavalli. Har eget internasjonalt klesmerke, KRISTIAN AADNEVIK, basert i London. Tilknytning: Født og oppvokst i Fana i Bergen. Signatur: Luxury womenswear fashion. Tanken bak: Dette er eksklusive klær for den frie, moderne kvinne. Signaturen er kreativ, med en «rock ´n´ roll spirit» – det mørke og dystre i kontrast til det lyse og romantiske. Inspirasjon: Hver kolleksjon har en ny inspirasjonskilde og er en prosess hvor Kristians muse utforsker nye territorier. Fremtidsplaner: Å bygge opp til et respektert, internasjonalt fashion house for framtiden, hvor en stadig legger til nye produktkategorier.

Kreativitet og det å skape noe var « alltid mine ambisjoner. Fashion design betyr å jobbe med mennesker og skape en del av deres uttrykk – vi er alle delvis definert av hvilken stil vi har. Fashion og klær spiller en stor rolle i dagens samfunn og det er spennende å kunne være med på å forme dette.» Å drive sitt eget fashion house er « ikke en jobb, det er en livsstil og oppsluker det meste av livet.» Jeg håper å kunne inspirere andre « med min design: Det er viktig å ha ambisjoner, og en kan nå så langt en ønsker med hardt arbeid, troen på seg selv og lidenskap for det en gjør.» Det er kjekt å kunne delta på « et prosjekt som Raff 2011, som promoterer design i min hjemby Bergen. Design er en viktig del av den verden vi ser rundt oss, og om en kan inspirere andre til også å gå i den retningen, er det givende.»

Norwegian Rain Navn: Norwegian Rain (Alexander Helle, kreativ leder og T Michael, skredder og co-designer). Bakgrunn: Siviløkonom og skredder – og mer enn 6050 dager med kraftig bergensregn. Tilknytning: Helle er født og oppvokst i Ytre Sandviken, Michael har bodd i Bergen i over 20 år. Signatur: Signaturmodellen er Raincho – en krysning mellom regnponcho, japanske klestradisjoner, tailoring og hi-tech, resirkulerte materialer. Tanken bak: Et hederlig forsøk på å gjøre oss som bor i byer, tørre og komfortable – uten å måtte inngå kompromiss med stilistiske preferanser. Plaggene skal være blant de mest høyteknologiske på markedet uten at det verken ser eller føles spesielt funksjonalistisk. Sol og regn, dresset opp eller ned. Inspirasjon: Regntøyindustrien og bergensregnet! Konserter, kunst og surrealistisk estetikk er veldig ofte katalysatoren som rister hodet ut av rutinemodus og inn i kreativ

sansemodus hvor tanker og ideer formerer seg med høyfrekvens. Fremtidsplaner: Målet er det samme som når Norwegian Rain startet: Å begeistre klienter og kunder ved å lage gode, funksjonelle og anvendelige plagg som visuelt kan tilpasses til den enkeltes klesvaner, uavhengig om det innebærer en klassisk herregarderobe, mørk og avantgarde eller hvilken som helst annen stilretning. Jeg håper vi inspirerer andre « med samarbeidsmåten vår. Det finnes særdeles mange spennende talenter på tvers av fagfelt i Bergen. Jeg er overbevist om at gjennom dugnadsånd på tvers av sjangre så kan designog kulturmiljøet i Bergen i enda større grad utnytte sitt internasjonale potensial, og utvikle seg til en enda mer spennende og mer bærekraftig arena enn i dag. Musikkmiljøet er et forbilde.» «Vi er glad for å delta på Raff 2011, for kunne bidra til å samle, synliggjøre og tilgjengeliggjøre det kreative miljøet i Bergen for ung og gammel, næring og publikum. Forhåpentligvis motiverer det de neste generasjoner til å satse med hjertet!»

–– 20 ––

Grand Selskapslokaler Stolt samarbeidpartner av Raff Design 2011

Vi ligger i hjertet av Bergen, og fremstår som et unikt lokale preget av tradisjon og eksklusivitet. Interiøret, atmosfæren og stilen er spesiell, med marmor, Knag-møbler og Fresco-malerier. Disse historiske omgivelsene sammen med nødvendige moderne fasiliteter gjør Grand Selskapslokaler attraktive til både møter/konferanser og et hvert selskap. Hos oss vil du uansett oppleve en atmosfære som gir deg ro, glede og inspirasjon.

OPPLEVELSER I HISTORISKE OMGIVELSER • Eksklusive selskapslokaler • Møte- / konferanselokaler • Historisk atmosfære • Tradisjonell eller moderne meny – enkelt eller avansert • Inspirerende og annerledes • Beliggenhet: I hjerte av Bergen ved Ole Bull-statuen

Grand Selskapslokaler er moderne, men samtidig tradisjonsrik. Klassisk, men også tidsriktig.

Raffspirene 2011 Raff presenterer årets designspirer: Torunn Gullaksen og Ingeborg Aadland. Disse har vi tro på!

Jakter på sterke reaksjoner av Lene Bergmann Foto: Stine Kolaas Nash

Navn: Torunn Gullaksen Alder: 22 år Fra: Bergen

Bakgrunn

Skodesign ved De Montford University utenfor London. Har tidligere studert fashion design ved Esmod i Oslo og Polimoda i Firenze.

Som designer er jeg…

Hjernen min er på hele tiden, jeg blir inspirert av det meste! Jeg har alltid vært en person som stiller spørsmål ved alt, og det er viktig når man jobber med design. Jeg liker å overraske, liker å få sterke reaksjoner, jeg ønsker å få folk til å tenke og stille spørsmål.. Men det må være en sjel og en tanke bak, det

må ikke være som Lady Gaga, for eksempel – jeg ønsker ikke å sjokkere for sjokkeffektens skyld! Det er viktig å utfordre, for mote kan også brukes politisk, og til å skape debatt.

Jeg er ellers inspirert av naturen, særlig den skandinaviske.

Et eksempel er…

På skolen hadde vi noe som het «Resirkuleringsprosjektet», hvor jeg lagde sko av menneskehår. Reaksjonene jeg fikk på hårskoen var som oftest «æsj», men ingen kunne fortelle meg hvorfor de syntes det var ekkelt. Det er jo helt greit å lime andre sitt hår i håret sitt, så hvorfor ikke på skoene?

Tanken bak…

Jeg har ofte et budskap, men designet må jo selvfølgelig også være estetisk bra, og gjerne lene seg i retning kunsten. Mote skal skape selvtillit! Det er målet mitt.

Ser opp til…

og så åpen for alt! Yndlingsdesigneren min var Alexander McQueen, men etter at han døde så er det nok Miuccia Prada. Alt hun tar i blir fantastisk!

Ragnheiður Torgrimsdottir! Jeg møtte henne i Firenze, hun er så inspirerende

Om å bo og jobbe i Bergen…

mer. Sammen er vi sterkere!

Til slutt: Har du et stiltips?

Ja! Følg personligheten din – gjør det som føles rett for deg! Jeg er en person som liker å prøve ut nye ting, og jeg håper at andre også vil gjøre det.

Jeg har lyst til å designe noe annet enn sjøstøvler, hehe! Det går selvfølgelig an å bo og jobbe i bergen, men det kommer jo an på ambisjonsnivået. Ambisjonen min er å designe for Prada. Jeg har blant annet bodd i Oslo og Arkansas, men jeg vil alltid komme hjem hit. Men først vil jeg ut og oppleve litt!

– Ikke vær redd for å skille deg ut!

Om Raff…

Nettopp ferdig med videregående skole, ved Rudolf Steiner-skolen på Paradis. Er en av åtte norske ungdommer som er plukket ut til å være med på årets Art Connexion i Brussel.

Jeg tror Raff kan bety enormt mye for Bergensregionen, det er ekstremt mange kreative sjeler i Bergen og det er fantastisk at man kan samle disse! Raff kan være en plattform: Man sitter gjerne alene med sine egne tanker, men sammen med andre forstår man

–– 22 ––

av Lene Bergmann Foto: Stine Kolaas Nash

Navn: Ingeborg Aadland Alder: 19 år Fra: Bergen

Bakgrunn

Som designer er jeg…

Jeg synes det er viktig å ha ambisjoner – når jeg mestrer dem ser jeg hva jeg er i stand til! Jeg tror økologiske og miljøbevisste designmetoder er det vi bør forholde oss til fremover. Personlig vil jeg alltid beholde det enkle, lekne og humoristiske i det jeg gjør.

Et eksempel er…

Avgangsprosjektet mitt på Steinerskolen, hvor jeg presenterte seks kjoler i ulike former, farger og materialer. Her gikk jeg gjennom hele designog syprosessen alene, kun med støtte fra veileder.

Tanken bak…

I denne første kolleksjonen min er det ikke brukervennlighet jeg har prioritert, men uttrykket. Man kan ikke sitte i noen av kjolene, de er såkalte ”show pieces”. Kjæresten min er fotograf, så vi kommer til å lage noen tøffe billedserier med kjolene.

Er inspirert av…

Jeg interesserer meg for kunst, spesielt street art og musikk; militærkjolen jeg har laget inspirert av en musikkvideo med Rihanna. Jeg blir også inspirert av andre designere,

som Kristian Aadnevik, Takashi Murakami, Alexander McQueen, Fam Irvoll, Kjersti Vatle, T Michael og Torunn Gullaksen. Menneskene rundt meg har også stor innflytelse på hvilke ideer jeg får.

Om å bo og jobbe i Bergen…

Jeg kommer alltid til å være inspirert av Bergen. Byen og fjellene gjør mye med tankene våre, og inspirasjonen vår! Jeg ønsker å dra ut og bli inspirert av alle verdens mennesker, men Bergen vil alltid være hjemme for meg.

Om Raff…

Det er en ære å få være med på Raff-sirkuset! Jeg tror det blir lettere å jobbe som designer i Bergen nå som Raff og Design Region Bergen blomstrer opp. T. Michael og Norwegian Rain er levende beviser på at man kan ha suksess som designer i Bergen.

Til slutt: Har du et stiltips?

Kle på deg etter humøret, og ikke vær redd for å skille deg ut. Det finnes ikke regler innen mote lenger, og da synes jeg vi skal utnytte den friheten vi har. En må tørre å ta på seg helt ville klær, hvis det er det en vil!

Vi setter pris på god design Vi er stolte av å samarbeide med Raff Design. Det er viktig å løfte fram kreative mennesker og vestlandsk design. Vi håper vårt stipend vil bidra til at enda flere unge ønsker å satse!

Et lukrativt og rettferdig vågestykke! Oversatt og tilrettelagt av Lene Bergmann og Heidi Midtun Larsen

TheCreator driver med produksjon og distribusjon av design gjennom sosiale medier, hvor designere kan markedsføre sin unike design direkte mot kunden. Daglig leder Sigbjørn Dugal forteller:

Om kjerneverdiene…

– TheCreator gjør det mulig å slippe løs kreativiteten, bygge talent, jobbe sammen og bringe designprodukter til live. The Creator ønsker å nå ut og bygge relasjoner, og skape åpne forhold. Jeg tror vi vokser på samarbeid hvor vi deler både risken og gevinsten. Gjennom TheCreator kan vi skape et lukrativt og rettferdig vågestykke.

Mål og misjon…

– Hos TheCreator.Me elsker vi design, og vi elsker talent! Vi vil gjeninnføre forholdet som folk har hatt med håndverkere i århundrer. TheCreator.ME demokratiserer designprodukter, oppløser det upersonlige i masseproduserte varer og tilfredsstiller forbrukernes krav

–– 23 ––

om originale produkter med en unik historie og et uerstattelig forhold til designerene.

Om design…

– For TheCreator.ME handler design om å samle sammen og omforme kreativitet, talent, materiale og teknologi, til å bli gjenstander og verk som gjør folks liv bedre. Inspirerende, praktisk, unikt og simpelthen vakkert!

Om Raff 2011…

– Raff 2011 er en unik mulighet for TheCreator.ME til å promotere arbeidet til den lokale designeren Atle Tveit, med det unike verket ”Wild Bill”, en kleshenger som kommer i en begrenset førsteutgave, unnfanget og brakt til markedet gjennom vår unike prosess. Det er også en mulighet for TheCreator.ME til å vise Bergen konseptet vårt og evnen til å bringe unike designprodukter til live.

• VI GJOR D

ULIG • 1M 01

FF DESIGN A R 2

Språkfolk

Made in Bergen

Frost Studio

leverer tekst til Raff Design 2011

leverer profil, identitet og design til Raff Design 2011

leverer foto til Raff Design 2011

Kontakt w: språkfolk.no e: post@sprakfolk.no t: 53 51 80 94 a: Fjøsangerveien 57 5054 Bergen

Kontakt w: madeinbergen.no e: post@madeinbergen.no t: 936 21 128 a: Skuteviksboder 17 5035 Bergen

Kontakt w: froststudio.no e: info@froststudio.no t: 909 89 000 a: Hjellestadveien 5, 5259 Blomsterdalen