O fotógrafo também dança - Cristiano Prim - 20 anos by Ayrton Silveira

The photographer also dances Cristiano Prim â&#x20AC;&#x201C; 20 years

SOBRE O ARTISTA Exposição inédita de fotografias autorais de Cristiano Prim, profissional com uma trajetória de mais de 20 anos na cidade de Florianópolis, especializado em retratar o movimento, aqui representado pela dança. Seu trabalho apresenta uma oportunidade de conhecimento e interrogação acerca da dança, apontando questões poéticas, históricas, sociais, políticas, tecnológicas e econômicas, vislumbradas em suas imagens. Trata-se de uma ocasião de duplo reconhecimento, por meio da fotografia: de uma carreira dedicada à dança e da força da dança catarinense. Cristiano Prim é natural de Blumenau, vive em Florianópolis desde 1989 e é graduado em Educação Artística (licenciatura) pela Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC).

The photographer also dances Cristiano Prim â&#x20AC;&#x201C; 20 years

foto Vanessa Soares

O e f ê m e r o na s fot og r a f i a s de C r i s t i a n o Pri m por Lucila Vilela <<É preciso extrair o eterno do transitório.>> Charles Baudelaire

Como pode uma imagem carregar-se de tempo? A pergunta que Agamben nos coloca em seu ensaio sobre o tratado De la arte di ballare et danzare, de Domenico Piacenza, marca a presença temporal na arte da dança. Mesmo imóvel, o corpo no momento da dança sustenta o movimento. É o que Didi-Huberman chama de “dinamismo imóvel”. Quando o corpo, mesmo parado, não para de dançar, existem forças múltiplas, que aguentam o movimento em uma detenção constante. Em cena, esse instante saturado de temporalidade é revelado em um silêncio audível. Captar a dança é uma das tarefas mais difíceis que um fotógrafo pode encontrar. O corpo em movimento é fugidio e, entre saltos, quedas, pausas e giros que acontecem e se desfazem por frações de segundos, é preciso encontrar o momento exato do click. A fotografia, esse desenho de luz, consegue apreender o instante de cada movimento, mas na medida em que um movimento se transforma em outro, a imagem escapa. O fotógrafo deve estar atento a esse lampejo, afinando o olhar para fisgar essa fugacidade. A vibração sensível do corpo que dança estabelece um desafio para a fotografia. Deter a sutileza de uma arte efêmera requer uma percepção aguçada. Encontrar o momento nos

espaços em que antecede a desaparição supõe estar atento aos mínimos gestos. Quando a imagem é atingida pelo imperceptível, consegue revelar as variantes de uma passagem. Um acontecimento decisivo que incide sobre os corpos em um momento preciso. Mas além de entender a natureza fugidia da dança, existe o tratamento essencial do ofício fotográfico: a luz. Sabemos que a luz cênica é diferenciada. No palco as luzes são outras e muitas vezes não coincidem com as nuances da lente. Se a luz de um espetáculo não é pensada propriamente para a fotografia ou vídeo, o fotógrafo deve se desdobrar para conciliar tempo, iluminação e potência em uma mesma imagem. Nas fotografias de Cristiano Prim, a dança aparece. Encontra no efêmero aquilo que pode escapar, revelando muitas vezes o que está oculto, uma intensidade atravessada por um feixe de luz. Sua lente estabelece um recorte, um enquadramento direcionado à captação de um detalhe que muitas vezes não é o foco da cena. Com uma vasta experiência no campo da fotografia cênica, Prim não se limita ao registro, ao contrário, seu olhar aposta na potência da imagem, carregada de temporalidade. Procura uma descoberta encontrada em um corpo pleno e pulsante. Para que isso aconteça, o risco é inevitável. Conseguir capturar o instante nas possibilidades de movimento, deslocamentos no espaço e disparidades de tempo, requer conhecimento. Fotografar a dança é lidar com o imprevisto. E para isso é preciso saber. Cristiano Prim sabe.

T he e ph e mera l i n th e pi c t u res o f C r i s t i a n o Pri m by Lucila Vilela <<You have to draw the eternal out of the transitory.>> Charles Baudelaire

How can an image load up with time? The question Agamben puts us in his essay on the treaty De la arte di ballare et danzare, by Domenico Piacenza marks the temporal presence in the art of dance. Even still the body at dance sustains the movement. It’s what DidiHuberman calls “immovable dynamism.” When the body even stopped, doesn’t stop dancing. There are multiple forces within that sustain the movement in a constant detention. On stage this temporality saturated moment is revealed as an audible silenced. Capturing the dance is one of the most difficult tasks a photographer can find. The moving body is fleeting and between jumps, falls, pauses and turns that happen and fade away in fractions of seconds. It’s needed to find the exact time for the click. The photograph as a light design can grasp the time of each movement, but to the extent that a movement turns into another the image escapes. The photographer must be aware of that flash, tweaking the look to hook this fleetingness. The sensitive vibration of the dancing body establishes a challenge for photography. Retaining the subtlety of an ephemeral art requires a keen insight. Finding the time in

the spaces before the disappearance requires being attentive to the smallest gestures. When image is affected by the invisible it might reveal the variants of a passage. A decisive event that focuses on the bodies at a precise moment. In addition to understanding the fleeting nature of dance, there is the essential treatment of photographic craft: light. We know the scenic light is different. On stage light is diverse and often do not match the lens nuances. If the light of a show is not designed properly for photography or video, the photographer must unfold to reconcile time, lighting and power in the same image. In Cristiano Prim’s pictures, dance appears. Finds in what’s ephemeral that what can escape often revealing what is hidden, as intensity crossed by a cluster of light. His lens estabilishes a cut as a framework aimed to capture a detail that is often not the focus of the scene. With extensive experience in the field of scenic photography Prim is not limited to the record, on the contrary, his gaze affixed to the power of the image, full of temporality. He looks for a discovery found in a full and throbbing body. So it may happen, the risk is inevitable. Being able to capture the right moment in the movement possibilities, shifts in space and time differences, requires knowledge. Photographing dance is dealing with the unexpected. And for this you need to know. Cristiano Prim knows.

Cristiano Prim

<< O fotógrafo pensava melhor antes de fazer uma foto, escolhia o melhor momento e pronto. >> <<Photographers used to think better before making a picture, they used to choose the best time and that was it.>>

Elke Seidler Solo: “Abismo” Coreógrafa: Monica Coimbra <1994>

Cristiano Prim

<< Se o perdia, refletia mais sobre seu trabalho e se preparava melhor para o próximo. >> <<If they lost it they would reflect more about their own work and prepare themselves better for the next time.>>

Alejandro Ahmed Espetáculo: “O Novo Cangaço” Grupo Cena 11 Cia de Dança <1996>

Cristiano Prim

<< Porque o registro de algo não é simplesmente apertar o botão e tirar uma foto daquele momento. >> <<Because the register of something is not simply to push the button and take a picture of that moment.>>

Elke Seidler e Alexsandro Guerra Espetáculo: “IN’Perfeito” Grupo Cena 11 Cia de Dança <1997>

Cristiano Prim

<< É exercitar a capacidade de ver beleza onde ninguém mais vê. >> <<It is to practice the ability to see beauty where no one else sees.>>

Alejandro Ahmed, Anderson Gonçalves, Elke Seidler, Janaina Santos e Letícia Lamela Composição fotográfica do espetáculo “Violência” Grupo Cena 11 Cia de Dança <2000>

Cristiano Prim

<< Extrair o bonito do feio. >> <<It is to extract beauty from what is ugly.>>

Anderson Gonçalves Espetáculo: “Projeto SKR” Grupo Cena 11 Cia de Dança <2002>

Cristiano Prim

<< É um momento de criação e edição. >> <<It is a moment of creation and editing.>>

Barbara Rey e Flávio Vargas Duo: “Quanta” Voga Cia de Dança <2003>

Cristiano Prim

<< O momento artís tico é o esquecer da sua própria existência. >> <<The artistic moment is to forget your very existence.>>

Marcos Klann e Marcela Reichelt Espetáculo: “Pequenas Frestas de Ficção Sobre Realidade Insistente (PFdFSRi)” Grupo Cena 11 Cia de Dança <2006>

Cristiano Prim

<< Sou um fotógrafo de movimento em dança. >> <>

Thembi Rosa Espetáculo: “Confluir” Coreógrafos: Alejandro Ahmed e Rodrigo Pederneiras <2007>

Cristiano Prim

<> <<In my work I try not only register a photographic moment or just build an advertising material to groups, dancers and actors.>>

Letícia Galotti Espetáculo: “Alice” Associação Cultural Arte Dança <2008>

Cristiano Prim

<< Proponho uma desc oberta do movimento. >> <>

Yara Costa Solo: “Rito de passagem” Indios.com Cia de Dança <2009>

Cristiano Prim

<< Tento descobrir algo novo que nem os pr贸prios artistas pensariam existir. >> <>

Nastaja Brehsan e Michelle Pereira Espet谩culo: Um duplo Triz Companhia de Dan莽a. Core贸grafa: Diana Gilardenghi <2010>

Cristiano Prim

<< Proponho uma imagem surpreendente, reveladora para o próprio corpo no momento de sua inexistência enquanto ator ou bailarino. >> <>

Adilso Machado e Aline Blasius Espetáculo: “Carta de amor ao inimigo” Grupo Cena 11 Cia de Dança <2012>

Cristiano Prim

<< Quero ajudar a revelar os valores da sua personagem. >> <>

Karin Serafin Solo: “Eu faço uma dança que a minha mãe odeia” Direção: Renato Turnes <2013>

Cristiano Prim

<< O momento artís tico é o esquecer da sua própria existência. >> <<The artistic moment is to forget your very existence.>>

Valeska Figueiredo Solo: “Transborda” <2013>

Cristiano Prim

<< É esse o momento que me interessa. >> <<This is the moment that interests me.>>

Jania Santos Espetáculo: “Proibido Elefantes” Cia Gira dança <2013>

Cristiano Prim

<< desde sempre, quando comecei a fotografar palco, tive a consciência da representação cênica como sendo o ato de estar no lugar do objeto. >> <<Since when I very started shooting stage I was aware of the scenic representation as an act of being in the place of the object.>> Alejandro Ahmed Solo: “Sobre expectativas e promessas” <2014>

Cristiano Prim

<< E que a representação só é sincera e plena quando o artista entrega o objeto represen tado como sendo mais importante que a sua própria existência. >> <<And that the representation is only sincere and full when artists deliver the object represented as being more important than their very existence.>> Victoria Miranda e Hironori Sugata Espetáculo: “Anderland” Cie Toula Limnaios <2014>

Cristiano Prim

<< Acredito que seja uma compensação suicida, num ato de generosidade através do próprio corpo existente de um bailarino ou ator. >> <>

Daniela Alves Solo: “Direção Múltipla” <2014>

Cristiano Prim

<< O momento artís tico é o esquecer da sua própria existência. >> <<The artistic moment is to forget your very existence.>>

Volmir Cordeiro Solo: “Inês” <2015>

Cristiano Prim

<< É esse o momento que me interessa. >> <<This is the moment that interests me.>>

Eduardo Fukushima Solo: “O Homem Torto” <2015>

Cristiano Prim e Gisele Martins Cristiano Prim Planejamento gráfico/Graphic design: Ayrton Cruz Produção/Production: Gisele Martins Tradução/Translate: Asdrubal Martins e Jan Pfiffer Assessoria de imprensa/Press office: Marcos Espíndola Curadoria/Curator:

Edição de imagens/Image edition:

The photographer also dances Cristiano Prim – 20 years

Prêmio Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura Edital de Cultura 2014 — Florianópolis — Santa Catarina — Brasil

As obras desta exposição foram impressas em papel Canvas Canson Photoart ProCanvas 395 gsm (qualidade museólogica).

Agradecimentos/Thanks Cervejaria Vodu Daiane Dordeti Galeria Municipal Pedro Paulo Vecchietti Jussara Xavier Lena Peixer Marta Cesar N8 Studio — Impressão fine art Picnic Food FLN Agradecimentos especiais/Special thanks Alejandro Ahmed Álvaro de Azevedo Diaz Elke Seidler Família Flesch Família Martins Família Prim Grupo Cena 11 Cia de Dança Karin Serafin Malu Rabelo Néri Pedroso Sandra Meyer Eu gostaria de agradecer e chamar a atenção para o excelente trabalho dos bailarinos, coreógrafos e todos os artistas que tive oportunidade de conhecer e fotografar ao longo destes 20 anos. I would like to draw your attention for the excellent work of the dancers, choreographers and all the artists I had the opportunity to meet and photograph over these 20 years. 0 crisprim@me.com 5 www.cristianoprim.com.br

About the artist This first time exhibition is a unique opportunity for a closer look into the work of the photographer Cristiano Prim. Based in Florianópolis, with over 20 years of experience, Cristiano is specialized in portraying movement. As presented here with his work over dancing. His art seeks to invite people into a journey of self-questioning regarding the dance as an art form, as also raises reflections about our social initiatives, history, politics, technology and even economy. This is an opportunity for dual recognition, through photography: of a career devoted to dance, and Santa Catarina’s dancing strength in general. Cristiano Prim was born in Blumenau, lives in Florianópolis since 1989 and has a degree in Art Education from the Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC).

<< O momen to ar tístico é o esquecer da sua própria ex istên cia. >> <<The artistic moment is to forget your very existence.>>