DESCRIPCIÓN DEL PROGRAMA
ANTECEDENTES
AMPLIFY D.A.I. es un programa originalmente lanzado en 2018 por el British Council, el Festival MUTEK y Somerset House Studios, que a lo largo de los años sumó alianzas con Canada Council for the Arts, Artlab y Fundación Williams en Argentina y Oi Futuro en Brasil. Actualmente AMPLIFY D.A.I. es llevado adelante por Fundacion Williams y Artlab en colaboración con el British Council.
El programa ha convocado a más de 100 artistas mujeres de 9 nacionalidades y tres continentes, con el objeto de forjar una red activa de creadoras y profesionales que se autoperciben como mujeres y se desempeñan en los sectores de la música electrónica, las artes digitales, el sonido y la narración inmersiva en Canadá, América Latina y el Reino Unido.
Sirviéndose de diferentes culturas y experiencias, AMPLIFY D.A.I. fomenta una plataforma de diálogo sobre equidad de género, y destina recursos al desarrollo profesional, al fortalecimiento de capacidades y a los intercambios entre pares, apuntando a crear oportunidades para que las integrantes de las cohortes exhiban su obra en residencias, festivales y eventos dinámicos y contemporáneos.
El diseño de AMPLIFY D.A.I. está inspirado en programas e iniciativas similares que han tenido éxito entre otros grupos subrepresentados, y sigue poniendo énfasis en lo siguiente:
Oportunidades de visibilidad y exposición a nivel local e internacional
Fomento del networking a través de las fronteras
Desarrollo profesional, formación en competencias y acceso a tecnologías y prácticas emergentes
Intercambios y aprendizajes entre pares, sin dejar de valorar los nuevos vínculos entre las mujeres con más años de experiencia y aquellas que están dando sus primeros pasos
Influencia del sector a través de iniciativas de apoyo y oportunidades de exposición para artistas que se autoperciben como mujeres a fin de alentar la inclusión y una mayor paridad de género
CICLO 2021-2024
Este informe retoma la primera descripción detallada de los primeros tres años del programa, disponibles en AMPLIFY D.A.I 2018-2020. Este lapso corresponde a la duración inicial del programa.
https://issuu.com/bclac/docs/dai_summary_deck_es_210708
Brasil se sumó al programa en 2021, con el apoyo de British Council Brazil en sociedad con Oi Futuro y los festivales Amazônia Mapping, Multiplicidade y Novas Frequências. Fue así como se sumaron a la cohorte nuevas artistas, y también nuevas plataformas para la exhibición de sus obras.
British Council Canada dejó de participar en el programa en 2022 El apoyo del Canada Council for the Arts siguió vigente, con sumas asignadas a un Fondo de Colaboración y al apoyo a residencias audiovisuales transnacionales.
British Council Argentina, junto a sus socios Artlab y Fundación Williams, obtuvo los fondos para continuar con el programa durante los años 2021, 2022 y 2023.
En 2021 y 2022, AMPLIFY D.A.I. extendió su red para acoger a artistas digitales de Brasil junto a los nuevos socios Artlab (AR), Oi Futuro (BR), y los festivales Multiplicidade (BR), Novas Frequências (BR) y Amazônia Mapping (BR). Entre los socios iniciales del programa que siguen vigentes están INAMU (AR), Somerset House Studios (UK), MUTEK (CA/AR), Canada Council for the Arts (CA), Espacio Fundación Telefónica (PE) y Fundación Williams (AR). Asimismo se decidió que AMPLIFY D.A.I. Argentina fuera gestionado en un 100% por Artlab, al tiempo que el equipo del British Council dedicaría los primeros meses de 2022 a realizar el traspaso.
Con varias iniciativas que siguieron vigentes del ciclo anterior, nuevos socios para eventos, nuevas regiones que se sumaron al programa, y el compromiso de los socios fundadores a apoyar y dar exposición a las artistas de AMPLIFY D.A.I., hubo un nivel sorprendente de actividad, con redes que se expandieron y artistas que crearon y presentaron su trabajo pese a las circunstancias desfavorables.
También continuó el diálogo con los socios externos MUTEK Montreal y Oi Futuro, Brasil, lo que aseguró la continuidad de AMPLIFY D.A.I. en ambos países. Durante este lapso, además, se realizó una serie de reuniones con artistas y socios en Argentina y Canadá que ayudaron a definir estrategias para mantener el impulso y seguir trabajando en colaboración
Muchos eventos y festivales de menor porte, sobre todo en Argentina, acogieron a las artistas de AMPLIFY D.A.I., añadiéndolas a los lineups de presentaciones en vivo o incluyéndolas en talleres y charlas. Esto subraya el alcance, el prestigio y la influencia curatorial que el programa fue construyendo con los años. Son más de quince las asociaciones incluidas en el glosario de socios y eventos.
REFERENCIAS DEL SECTOR
Los criterios de referencia generalizados en materia de representación de género que tomó el programa en 2019 y 2020 siguen siendo pertinentes para este informe. Históricamente, las estadísticas específicas vinculadas al ámbito donde opera AMPLIFY D.A.I. fueron una amalgama entre el sector más tradicional de la industria de la música, y el sector de edición musical, los festivales de música electrónica, y los estudios en artes multimediales. Solo la base de datos female:pressure publica una encuesta anual (llamada FACTS), que cubre más de 100 festivales de música electrónica contemporánea: es la que mejor representa el sector de los eventos de creatividad digital con los que se asocia AMPLIFY D.A.I., y la que brinda los datos más actualizados
La encuesta FACTS 2022 da cuenta de un aumento en la representación de artistas mujeres, de 9,2% en 2012 a 26,9% entre 2020 y 2021. Los datos sobre artistas con autopercepción de género no binaria se incrementaron de 0,4% en 2017 a 1,3% en 2021. Observa esta encuesta que “si bien ha habido un alza constante de artistas mujeres en los festivales de música electrónica en los últimos diez años, estas no superan el 26,9% del total de shows, mientras que sus pares masculinos se quedan con el 59,1%”.
La encuesta señala, una vez más, que los festivales y eventos comerciales de mayor calibre siguen teniendo una baja representación femenina. Los festivales financiados por el estado y aquellos con directoras artísticas mujeres evidencian una mayor proporción de artistas femeninas.
Asimismo, Keychange, la iniciativa de la industria de la música de la Fundación PRS, lanzada casi en paralelo con AMPLIFY D.A.I. en 2018, ha observado un notable avance en el Reino Unido: “72 festivales británicos se han sumado al compromiso de Keychange, que aboga por alcanzar la paridad de género en los eventos musicales de aquí a 2022. Hasta ahora, dos tercios de ellos han logrado el objetivo. Mientras que los festivales independientes han tenido ‘velocidad de reacción’ en materia de representación de género, Francine Gorman, gerente de proyectos de Keychange en el Reino Unido, señala que en esta lista los festivales más importantes brillan por su ausencia” (Guardian, March 6, 2023)
En forma similar, la situación de los eventos y festivales latinoamericanos siguió casi sin modificaciones en cuanto a representación de género desde 2018, a excepción de algunos eventos de nicho y la asociación entre AMPLIFY D.A.I. y festivales de Brasil y Argentina a lo largo de este ciclo
Aunque la problemática de aumentar la representación femenina a niveles igualitarios en el campo de las artes digitales y la música electrónica sigue sin resolverse, ha habido algunos logros en sectores progresistas de la industria de la música y las artes digitales que dan cuenta de una mayor visibilidad a favor de las mujeres, y que ayudan a mantener vigente el diálogo en torno a este tema.
IMPACTOS EN EL SECTOR: SOCIOS
Tal como ya se observó en el informe AMPLIFY D.A.I. Edición 2020, el programa ha tenido un impacto significativo en el sector, sobre todo en materia de eventos de los socios. Previo a la incorporación de Keychange y AMPLIFY D.A.I., en 2017, MUTEK Montreal informó que la participación de mujeres en los lineups no superaba el 32%. En tanto, MUTEK Argentina refirió una participación de tan solo el 15%. Ambos eventos alcanzaron la paridad de género en 2018 y 2019 respectivamente, y la han mantenido desde entonces.
Las estadísticas de Somerset House Studios no son pertinentes pues no es un festival, pero su compromiso con la igualdad y la diversidad en la selección de sus residentes y de disertantes para AMPLIFY D.A.I. sigue siendo uno de sus valores cardinales.
MUTEK Montreal
62% de artistas mujeres y disidencias
52% de artistas mujeres y disidencias
52% de artistas mujeres y disidencias
MUTEK Buenos Aires
60% de artistas mujeres (edición conjunta con MUTEK Barcelona)
53% de artistas mujeres
54% de artistas mujeres y disidencias
Las estadísticas de género correspondientes al antes y el después del programa no están disponibles para los eventos realizados con socios de Brasil que se sumaron en 2021. Sin embargo, cabe destacar que Novas Frequências figura entre los 10 festivales más importantes en las ediciones 2020 y 2021 de la encuesta FACTS, por el excelente nivel de participación de artistas femeninas en sus lineups.
OBJETIVOS DEL PROGRAMA PARA 2021-2024:
Entre los años 2021 y 2023, el diseño del programa tomó en cuenta la pandemia del Covid-19, y las aptitudes concretas que necesitan las artistas para manejarse en un entorno digital cambiante. Habida cuenta de las restricciones impuestas a las actividades presenciales a lo largo de 2021 y a principios de 2022, AMPLIFY D.A.I. se adaptó y adquirió un formato predominantemente online, focalizado en abordar las necesidades que planteaba este entorno tanto para el sector en general como para los artistas. Con el retorno a los eventos presenciales más avanzado el 2022, algunas actividades online continuaron, pero tanto artistas como socios pudieron coincidir durante MUTEK Montreal, en el mes de agosto, y en Argentina en septiembre.
AMPLIFY D.A.I. también inició este ciclo de actividades pidiendo feedback a las cohortes completas de artistas anteriores y actuales, a través de una encuesta sobre sus expectativas a futuro.
EL PRINCIPAL EJE DE LA MISMA INCLUÍA ESTE TIPO DE PREGUNTAS:
- Qué tipo de sesiones, aptitudes u oportunidades deseaban tener las artistas
- Cómo hacer para aportar valor a las reuniones online y el networking
- Diferentes maneras en que el programa podría apoyar y ayudar a concretar proyectos
- Propuestas para generar sesiones lideradas por las cohortes, donde se comparta la experiencia profesional
Las respuestas dieron cuenta de un gran interés en los aspectos de la logística de la profesión: booking, negociación, licencias, contratos, y la necesidad de una base de datos o boletín de noticias sobre residencias y oportunidades a nivel internacional
Muchos de estos objetivos, que se desarrollaron a partir de reuniones y encuestas entre artistas, se integraron al diseño del programa en 2021 y 2022. Los principales objetivos eran, entre otros:
Impulsar una red activa de artistas y curadoras que se autoperciben como mujeres y trabajan en artes digitales, realidad virtual, realidad aumentada, arte sonoro y narración inmersiva a través de las Américas
Optimizar el ritmo de las actividades y aumentar las oportunidades en materia de residencias (mejor distribución a lo largo del año; reducción de actividades obligatorias; mayor duración de las residencias)
Expandir el alcance internacional del programa y la red regional mediante nuevas alianzas con festivales y socios en distribución musical de Brasil, y a través de la integración de artistas de Amplified Sonic Arts (el anterior programa de British Council Brasil) en la red de AMPLIFY D.A.I.
Ampliar el alcance del programa a más artistas, a través de propuestas personalizadas para la cohorte 2021-2022, y mediante propuestas extendidas para la totalidad de la red AMPLIFY D.A.I
Ofrecer más talleres especializados en habilidades “duras” durante los festivales o al margen de ellos
Brindar más oportunidades de networking con los profesionales de la industria durante los festivales o al margen de ellos, a fin de ganar terreno en un entorno cada vez más internacional
Crear más contenidos específicos y más oportunidades de colaboración a través de múltiples propuestas de residencias
Ofrecer más oportunidades de presentaciones en público, networking y fortalecimiento de capacidades a través de los festivales socios
Activar plataformas para forjar el diálogo sobre acceso, inclusión e igualdad de género entre profesionales de la industria locales e internacionales
Explorar nuevas formas de intercambiar ideas y prácticas en forma remota y presencial (formato híbrido)
Compartir mejores prácticas y formas diferentes de colaborar, y ser fuente de aprendizaje e inspiración para el sector de las artes en general en el Reino Unido, Canadá y América Latina
ACTIVIDADES Y PROYECTOS ESPECIALES
Tras reasignar los fondos previamente no utilizados al año 2021 y al otoño boreal de 2022, y con la aprobación del Canada Council for the Arts, AMPLIFY D.A.I. logró gestionar una nutrida serie de residencias audiovisuales colaborativas que incorporaba artistas de la nueva cohorte brasileña y las ponía en diálogo con sus colegas argentinas, británicas y canadienses, con el fin de crear obras que fueron exhibidas en varios eventos y festivales a lo largo del ciclo. Estos proyectos fueron motores fundamentales de actividad.
Por la imposibilidad de organizar actividades presenciales, las artistas no podían mostrar su trabajo en vivo, por lo que el Fondo de Colaboración de AMPLIFY D.A.I. y las residencias audiovisuales de Artlab permitieron la concreción de proyectos creativos que se mostraron online y en eventos con socios en Montreal, Argentina y Brasil.
FONDO DE COLABORACIÓN
Tal como consta en el primer informe, se adjudicaron 11 proyectos de colaboración, con 19 artistas del Reino Unido, Canadá y América Latina. A cada artista le correspondió una mentora, y los proyectos se iniciaron a principios de marzo de 2021. Los mismos versaron sobre prácticas tales como: física cuántica, volumen sonoro, cartografías sónicas, obras audiovisuales, proyectos de realidad virtual, instalaciones, y prácticas conceptuales.
La mayoría de estos proyectos fueron presentados online en sus diversas etapas iniciales, durante una serie realizada en MUTEK Montreal en agosto de 2021. Las artistas utilizaron propuestas innovadoras de pre-grabación de video y multimedia, las cuales iban seguidas de una serie de preguntas y respuestas para que pudieran explicar sus conceptos y la ejecución de su obra.
Algunos proyectos llegaron a su plena concreción en 2022. GLOR1A y Frances McKenzie presentaron en vivo su obra “Seeing God(dess)” durante MUTEK Argentina en septiembre de 2022. Edy Fung y Florencia Alonso armaron un proyecto de sitio web que tuvo su lanzamiento a principios de año. El proyecto de colaboración de Erin Gee y Magdalena Molinari sigue en curso, con una reciente reunión presencial y una presentación ante el público realizada en Buenos Aires en febrero de 2023.
LISTA COMPLETA DEL FONDO DE COLABORACIÓN:
Does Loudness Equal Power?
Gabrielle Harnois-Blouin CA
Sol Rezza AR
Analucia Roeder PE
Becoming Immanence
Stephanie Castonguay CA
Mercedes Invernizzi Oviedo & Laura Fuchs (Prifma) AR
Seeing God(dess)
Frances Adair Mckenzie CA
GLOR1A UK
A:R:X
Robin Buckley (rkss) UK/DE
Andrea Ludovic VE
Veron Xio (x/o) CA
Sensitive Superpositions
Erin Gee CA
Magdalena Molinari AR
Our Space Between
Mimi Allard CA
Feli Cabrera López (Efe Ce Ele) AR
Near and Remote Memory Reactivation Practices
Tatiana Heuman (qeei) AR
Alejandra Cárdenas (Ale Hop) PE
Q/oral : Quantum tongues
Erin Gee CA
Libby Heaney UK
Meteorological Cartomancer
Edy Fung (Quantum Foam) UK
Florencia Alonso (Flor de Fuego) AR
Artefacts of Clay and Information
Vicky Clarke UK
Joaquina Salgado AR
Space Portrait - Retrato Espacial
Jenny Maritza Ramírez Osorio (Jennitza) AR
Frances Adair Mckenzie CA
FEEDBACK DE LAS ARTISTAS:
“A nivel humano, la colaboración con Stephanie fue una oportunidad para profundizar una conexión con una artista con quien sentía que teníamos mucho en común. Eso tuvo un gran impacto en mí, pues me hizo descubrir el valor de estar juntas, apoyándonos a través de un proceso de creación y colaboración. Stephanie tuvo la generosidad de compartir conmigo ideas, hallazgos, su tiempo y las tareas emprendidas, y también fue muy generosa como comunicadora, ya que siempre fue muy sincera en sus opiniones acerca de procesos, ideas o situaciones. Su generosidad evocó algo en mí que cambió mi visión sobre cómo ser y conectar con los demás a través del proceso creativo. Esto me ayudó a soltar el ideal de producir resultados, y a hacer foco en generar cosas desde lo relacional. Juntas desarrollamos estrategias para estar conectadas: por ejemplo, llevamos un diario compartido de lo que íbamos descubriendo, creamos una línea de tiempo con objetivos claros, y añadimos notas a partir de nuestros intercambios. Además, en cuanto a nuestro proyecto Prifma, fue interesante abrir el espacio de trabajo a Stephanie, que es artista sonora, y ver cómo los mundos visual y sonoro están conectados por el mismo motor creativo y la misma inspiración. También nos resultó importante como equipo, porque pudimos repensar nuestra práctica escénica y revisar nuestro dispositivo visual. Lo vivido en la residencia fue muy enriquecedor en este sentido: fue una etapa que aprovechamos al máximo y que nos permitió plantearnos las preguntas correctas y ponernos a trabajar en ellas” Laura Fuchs (AR)
“Me siento agradecida de haber conocido a mi colaboradora, experiencia que me permitió seguir poniendo a prueba una técnica que he estado concibiendo desde hace algunos años”. Frances Adair McKenzie (CA)
ARTLAB Y RESIDENCIAS DE BRASIL
Julio de 2021 - Octubre de 2022
Bajo el liderazgo de Artlab, se lanzó una nueva residencia de producción en 2021. Entre julio de 2021 y octubre de 2022 se organizaron diez residencias híbridas transregionales con la participación de 20 artistas. Las residencias AMPLIFY D.A.I. Artlab se manejaron en formato híbrido y virtual, y estuvieron a cargo de equipos en Argentina y Brasil, en colaboración con socios y programadores de eventos brasileños. Se brindó asistencia técnica y apoyo con mentorías en todos los casos.
Se armaron duplas de artistas en base a una configuración transnacional, facilitando a las participantes tecnología de punta, mentoreo y talleres para que pudieran fusionar sus individualidades estéticas en un todo homogéneo. Los resultados de la totalidad de las residencias, que fueron grabados, se presentaron en MUTEK Montreal y Argentina, en el ciclo Museos Argentinos Sonando, y en los festivales brasileños Multiplicidade, Novas Frequências y Amazônia Mapping.
Artlab se encargó de producir un breve documental sobre cada proyecto, con una descripción del proceso y testimonios de las artistas.
DIALOG, el sello digital de Artlab, se hizo cargo de distribuir un EP con dos pistas musicales o de audio por proyecto en las principales plataformas digitales.
En total, se produjeron, grabaron y exhibieron diez residencias con veinte artistas en diversos festivales de los socios del programa entre los años 2021 y 2022.
FEEDBACK DE LAS ARTISTAS:
“Estar separadas por un océano no fue ningún impedimento: gracias a las nuevas tecnologías de la comunicación, pudimos colaborar cómodamente a pesar de estar a 11.000 kilómetros de distancia. Es gratificante saber que a pesar de la distancia geográfica, podemos encontrar una conexión a través del arte”. Sofía Lecuona Pugno aka Nait Saves AR acerca de su trabajo en residencia con Estela Oliva aka CLON UK para “Echoes of Reality"
“Tocar en vivo, participar de las charlas, ver cómo otras artistas gestionan su carrera, y sentirme apoyada por el programa me dio fuerza para creer en mi proyecto y fortalecer mi autoestima. Además la colaboración internacional me dio un gran empuje, y sentí que mi trabajo cobraba una potencia exponencial. Valoro esto de estar en red con las otras artistas” Paula Díaz Mendilaharzu AR aka Lain_9
CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES
Este cronograma incluye los hitos del programa y los eventos relacionados y organizados por socios a lo largo del ciclo, además de varios eventos vinculados cuyas actividades contaron con la participación de artistas de AMPLIFY D.A.I.
ENEROFEBRERO MARZO
ENEROFEBRERO MARZO
ABRIL-MAYO MAYO-JUNIO
Adjudicación del Fondo de Colaboración
Anuncio de premios del Fondo AMPLIFY D.A.I.
Festival MUTEK Argentina, formato híbrido y online junto a MUTEK ES
Ritmas, sesión virtual, Buenos Aires (AR)
ABRIL-MAYO MAYO-JUNIO
JULIO
Inicio de producción de residencias Artlab
Festival MUTEK Montreal (CA)
JULIO
AGOSTO OCTUBRE
AGOSTO
DICIEMBRE
OCTUBRE
DICIEMBRE
Emergentech, en el marco del Festival Ciudad Emergente (AR)
Festival Novas Frequências (BR)
Festival Amazônia Mapping (BR)
Lanzamiento de la edición 2018-2020 del Informe AMPLIFY D.A.I. y evento AMPLIFY D.A.I. en Buenos Aires (AR)
FEBRERO MARZO
JUNIO
Festival Multiplicidade (BR)
Programa Público y de Residencias de Somerset House Studios (UK)
Lanzamiento del programa de becas de capacitación para artistas de Argentina
JULIO
JULIO -
AGOSTO
AGOSTO
Lanzamiento del programa radial AMPLIFY D.A.I. x REA (AR)
Exposición Oi Futuro y Residencia Labsonica (BR)
Lanzamiento de la Edición 2022 de la Convocatoria Abierta para Artistas
Visuales de Argentina (a excepción de la Ciudad de Buenos Aires)
Festival MUTEK Montreal (CA)
Workshop online a cargo de Sol Rezza y destinado a la cohorte del programa: “The art of writing biographies and open call submissions” (“El arte de escribir biografías y solicitudes para convocatorias abiertas”)
SEPTIEMBRE
Festival MUTEK Argentina, Buenos Aires (AR)
Festival RUIDO, Buenos Aires (AR)
OCTUBRE
Futurx: Charla a cargo de socios de AMPLIFY D.A.I., Buenos Aires (online)
Festival Ciudad Emergente, Buenos Aires (AR)
Lanzamiento de la Playlist Jägermeister x AMPLIFY D.A.I
NOVIEMBRE
Festival Bit Bang, Buenos Aires (AR)
BAFIM - Feria Internacional de Música de Buenos Aires (AR)
DICIEMBRE
NikNak (UK) + Nathalia Carvalho (BR) comienzan a trabajar en la residencia artística de Artlab
2023
MARZO Las artistas Fernanda Flores y Sofia Lecuona Pugno se incorporan al equipo de coordinación de AMPLIFY D.A.I. asistiendo en producción y comunicación.
Lollapalooza Argentina: participación de las artistas Prifma y Kardaver.
ABRIL Convocatoria Abierta para Residencias Artísticas Artlab x AMPLIFY D.A.I
MAYOJUNIO
Showcase AMPLIFY D.A.I. en el Parque de la Estación, Buenos Aires. Residencias Artísticas Artlab x AMPLIFY D.A.I: Awe + Kren Orgánico y Juli Tachella + Outro.
AMPLIFY D.A.I. en el programa Minga de Radio CASo, Buenos Aires.
Comienzo de las Becas Definiendo de Producción Integral Artística para 9 Amplifiers por seis meses.
AMPLIFY D.A.I otorga un pasaje a Qoa para que participe de un curso de sonido multicanal 4DSOUND en Londres.
Lanzamiento de "Discover Amplify D.A.I.”, Playlist Colaborativa en Spotify.
JULIO Presentación del espacio de arte digital Escena Lab del Centro Cultural Rojas con dj set de Jennitza.
Amplifiers se suman como becarias a la comunidad FUTURX y participan del reporte colectivo de Investigación sobre Música + Inteligencia artificial en LATAM.
Bienal de Córdoba: live set de Jennitza. Participación de Nait Saves en el ciclo Modular en Artlab.
AGOSTOSEPTIEMBRE
SEPTIEMBREOCTUBRE
Artlab Academy x FUTURX: 10 Amplifiers becadas y 3 oradoras. Participación de Solana Lanchares en la residencia F Project de la Fundación Fletcher Jones en Warrnambool, Australia.
Artlab Stage en arteBA con artistas de AMPLIFY D.A.I
Show de Aylu y Vanesa Massa en el marco del ciclo MALBA Joven.
Convocatoria Abierta para Artistas Visuales e incorporación de 11 Amplifiers. Micro Mutek AR 2023: presentaciones visuales, sonoras y audiovisuales de Amplifiers + 2 artistas británicas: Lauren Duffus (show en vivo) y Sian Fan (taller online).
DICIEMBRE Artistas de AMPLIFY D.A.I en el Festival Pleamar de Mar del Plata, dentro de la “Pleamar Sound Exhibition” en el Museo Mar.
Becas de Estímulo a la Creación Artística AMPLIFY – Fundación Williams 2023: 4 proyectos seleccionados por convocatoria. Lanzamiento de la obra sonora colaborativa “A veces con pena, a veces con esperanza” de Amplifiers con FUTURX.
Festival Novas Frequências, Rio de Janeiro, Brasil, residencia y live performance de Jennitza.
Presentación de Florencia Pasquali en la fiesta de aniversario de Artlab.
MARZO Estival de Sonidos: Edición Mujeres en el Centro, Centro Cultural San Martín.
Panel Amplify con Victoria Ferreira, QOA, Symi, Laura Fuchs y Jennitza + shows en vivo de QOA y Symi + Laura Fuchs.
MAYO Convocatoria: Concurso de Subsidios a la Creación Colaborativa en Artes Digitales AMPLIFY DAI - FUNDACIÓN WILLIAMS 2024
Se seleccionaron los proyectos de: Laura Fuchs + Emilia Álvarez
Diana León + Alexandra Torres + Patricia Bernal
Florencia Gómez + Oriana Tosi
Mercedes Invernizzi Oviedo + Macarena Aguilar
María Julia Posada & María Gimena Federici + Sofía Lecuona Pugno
Magdalena Molinari + Ailín Grad
JUNIONOVIEMBRE Campaña de Comunicación de cierre del programa Amplify DAI junto a Revista Anfibia.
OCTUBRE Mutek AR 2024: presentaciones en vivo de 5 de los proyectos ganadores del Concurso de Subsidios a la Creación Colaborativa en Artes Digitales AMPLIFY DAI - FUNDACIÓN WILLIAMS 2024.
ASPECTOS DESTACADOS / IMPACTO
Se consultó a las artistas argentinas sobre la posibilidad de sumarse a las áreas de producción y comunicación de AMPLIFY D.A.I., lo que llevó a la creación de un programa de becas de capacitación en estos temas, con el apoyo de Fundación Williams
Durante MUTEK.AR 2022, que tuvo lugar en septiembre, AMPLIFY D.A.I. contó con un espacio físico para su gestión, y para capacitaciones, charlas, networking y shows.
Con el apoyo de Fundación Williams, se seleccionaron cinco artistas visuales de diferentes provincias argentinas, quienes asistieron al programa AMPLIFY D.A.I. durante MUTEK AR.
En 2021 y 2022, algunas artistas de AMPLIFY D.A.I. se presentaron en MUTEK Montreal, iniciativa que fue posible gracias al financiamiento exclusivo de dicho festival
Algunas artistas del programa lanzaron sus grabaciones por intermedio de sellos de prestigio internacional, y además crearon obras, se presentaron en escena en todo el mundo, y fueron bookeadas para eventos de música electrónica y artes digitales.
Además de las residencias en Artlab y de las presentaciones en MUTEK AR en 2023 algunas artistas de AMPLIFY D.A.I tuvieron la oportunidad de presentarse en escenarios de eventos masivos en Buenos Aires, llegando a audiencias más amplias: la feria arteBA, el museo MALBA y el festival Lollapalooza.
También en 2023, en el marco de las becas otorgadas por la comunidad Futurx, algunas artistas investigaron acerca de la Inteligencia Artificial en la música, trabajaron con herramientas de difícil acceso y con el apoyo de especialistas en el área, y crearon una canción como producto de esa exploración.
British Council y Fundación Williams invirtieron más de 200 mil dólares en efectivo en el programa, a lo que se suma la inversión de Artlab y Mutek en estructura y profesionales.
FEEDBACK DE LOS SOCIOS
El feedback a continuación surge de encuestas realizadas a los socios para la totalidad del ciclo 2021-2024 del programa.
MUTEK Montreal
“Gracias a la iniciativa del Fondo de Colaboración y la flexibilidad del British Council para con el fondo y el proyecto durante la pandemia, pudimos concretar objetivos en forma acorde a la realidad de entonces.
Pese al contexto, en 2021 pudimos brindar oportunidades internacionales muy interesantes a todos los integrantes del Fondo, sobre todo en las plataformas online (Foro MUTEK y MUTEK Virtual), y trajimos artistas (en formato presencial y online) de las cohortes anteriores de AMPLIFY D.A.I., así como artistas provenientes de Brasil.
Nuestro agradecimiento a Artlab por haber organizado una residencia el pasado invierno boreal. Esperamos poder presentar los resultados en nuestra plataforma online durante la próxima edición de MUTEK.
El trabajo con AMPLIFY D.A.I. y Keychange en los últimos años nos dio la oportunidad de repensar nuestras estrategias de booking:
- repartir artistas en los lineups en forma equitativa (por ejemplo, evitando poner a todas las mujeres juntas en el mismo show)
- hacer un seguimiento de la cantidad de artistas hombres / mujeres / no binaries / mixtes durante el proceso de booking para equilibrar el lineup.
- apoyar a las artistas expresamente femeninas en las convocatorias de propuestas
Cuantas más artistas mujeres se bookeen, más artistas mujeres se sumarán a las convocatorias, y tantas más mujeres habrá en el público”.
Artlab Ar
“Nuestro programa se ha enriquecido gracias a la posibilidad de que artistas de diferentes culturas trabajen colectivamente en obras colaborativas. Para muchas artistas argentinas, fue su primera experiencia de trabajo en colaboración con colegas internacionales. Esto ha enriquecido y ampliado sus procesos creativos, expandiendo sus redes y ofreciendo un terreno fértil para colaborar en futuras ocasiones”. Gonzalo Solimano, Director de Artlab.
Fundación Williams
“Amplify reúne aspectos muy interesantes para Fundación Williams. Primero, que es un conjunto de mujeres creativas, y segundo, la vanguardia tecnológica involucrada en el proceso creativo: nuevos usos y nuevas formas del arte digital, de lo electrónico, nuevo software, nuevas maneras de presentarse, nuevos soportes, nuevos lugares, nuevos espacios. El programa permite un ámbito de exploración que a nosotros nos interesa apoyar, y apoyarlo de la mano de artistas argentinas, que es un sector subrepresentado dentro del arte digital.
La cooperación internacional para nosotros también es un eje clave, no solamente para que los invitados extranjeros compartan sus saberes y conozcan nuestro contexto, sino también para que las artistas argentinas puedan aprovechar espacios de otros países, hacer intercambios, nutrirse de otras culturas, de otras tradiciones, de otras formas de hacer en otros contextos. Eso le agregó mucho valor al programa. Aparecieron oportunidades únicas que fueron ampliando las fronteras y generando más colaboración internacional.
Destaco de este programa el consorcio que se armó y el grupo de artistas. Es una iniciativa que partió de un conjunto de instituciones que la pusieron a circular, pero que luego se puso en las manos de las propias protagonistas y creo que ese fue el gran secreto de Amplify”. Martín Oliver, Director Ejecutivo, Fundación Williams.
Novas Frequências
“Gracias a la iniciativa de colaboración entre artistas brasileñas e internacionales, el programa contribuyó a agrandar la programación del festival. En un contexto pandémico y de debilitamiento presupuestario debido a la crisis atravesada por Brasil, fue un alivio contar con dos dúos de excelencia que emprendieron un proceso de creación artística sin precedentes”. Chico Dub, Director del Festival Novas Frequências.
Amazônia Mapping
“AMPLIFY D.A.I. abrió una posibilidad de intercambio entre artistas de diferentes países Lo que resalto es que las artistas me contaron cómo su desarrollo profesional se vio impulsado gracias al programa, el cual hizo que surgieran nuevas oportunidades para ellas”. Roberta Carvalho, Creadora del Festival Amazônia Mapping.
Multiplicidade
“Sin duda, trabajar con una cartografía global y contemporánea del universo artístico femenino es fundamental a la hora de abordar la inclusión y las prácticas que hace falta repensar en el ámbito de la cultura y las artes” Batman Zavareze, Festival Multiplicidade.
PERSPECTIVA A FUTURO: TRASPASO DEL PROGRAMA
Luego de seis años, en 2024 el programa llega a su fin. Durante este año, el foco será trabajar junto a la cohorte de artistas argentinas para que ellas puedan crear su propia red como legado de AMPLIFY D.A.I. Se llevará a cabo en Buenos Aires el cierre del programa con una serie de actividades discursivas y artísticas que tendrán como objetivo la difusión y comunicación del impacto y de los logros obtenidos y que dará lugar a que se expanda el legado de AMPLIFY D.A.I.
Modelos de autonomía
En Argentina, el British Council ya definió una estrategia enfocada en fortalecer los vínculos entre las artistas, capacitándolas y dándoles apoyo para que puedan asumir roles más activos en la estructura de gestión del programa. Este modelo de autonomía tuvo un período de incubación durante MUTEK Buenos Aires, momento en que las artistas produjeron, comunicaron y curaron diferentes aspectos del festival, entre otros, una muestra. Este esfuerzo continuó en 2023, ya que dos artistas de la cohorte argentina colaboraron en tareas de comunicación y gestión del programa.
Contexto de los socios para el legado del programa
MUTEK Montreal sigue expresando su apoyo en pro de seguir en contacto con las artistas, con atención a las oportunidades que podrían beneficiar a toda la cohorte de AMPLIFY D.A.I.
En 2023, Fundación Williams, socio en Argentina, financió becas de creación, residencias, propuestas de formación, intercambios con el exterior y presentaciones en vivo. Durante 2024 seguirá participando con oportunidades, tanto en el marco del programa como dentro de otros programas como Presente Continuo (del cual han participado artistas de AMPLIFY D.A.I.), y acercando a las artistas la posibilidad de presentarse en las convocatorias de las cuales participa la Fundación.
Por su parte, Artlab, socio en Argentina, apoya a las artistas con recursos y capacitaciones dentro del marco de Artlab Academy y se mantiene abierto a incluir artistas en la programación de su centro cultural y de los festivales y escenarios para los cuales propone contenido artístico.
Durante el 2023 el British Council dio apoyo para la participación de artistas británicas en diferentes actividades de Amplify, como la edición de ese año de MUTEK Buenos Aires.
LOGROS QUE DEJA EL PROGRAMA
Sitio web
El sitio web de AMPLIFY D.A.I. está financiado por seis años (hasta 2026), lo que permite seguir contando con un punto de partida para consultar las biografías de las artistas que participaron en el programa desde 2018, así como los eventos más destacados
Creación y documentación de obras
Los registros de las residencias audiovisuales y de los trabajos finales realizados en el marco del Fondo de Colaboración se encuentran bajo el control de las artistas, al igual que los correspondientes derechos de autor.
Establecimiento de redes y desarrollo profesional
Dado el énfasis puesto por el programa en la colaboración y el intercambio entre artistas, ya hay señales de que se han forjado relaciones duraderas entre algunas artistas que se conocieron en ese marco. De manera similar, se ha comprobado que, gracias a las numerosas actividades que el programa ofreció para el fortalecimiento de sus capacidades, ahora las participantes se encuentran mejor preparadas a la hora de entrar en contacto con profesionales y directores de programación de su campo. Aún resta ver cómo podrían las artistas de AMPLIFY D.A.I. mantener el vínculo con los festivales y los eventos organizados por los socios del programa, y así garantizar que prevalezca el interés por exhibir su trabajo.
PROGRAMACIÓN DETALLADA ANEXO
Residencias artísticas Artlab x AMPLIFY D.A.I. (AR)
Julio de 2021 - Octubre de 2022
Diez duplas de artistas colaboraron respectivamente en la puesta en común de una obra. Cada dupla estuvo integrada por un artista visual y un artista sonoro de la cohorte
AMPLIFY D.A.I., quienes trabajaron juntos en formato híbrido (remoto y presencial) en las instalaciones de Artlab en Buenos Aires. Durante las residencias, a los artistas se les dio acceso a mentorías y actividades de capacitación, y a la posibilidad de que su material fuera publicado por Dialog, el sello discográfico de Artlab.
Lista de residencias:
Feli Cabrera López (Efe Ce Ele, AR) y Nico Sorín (AR)
Emilia Monin (AVR010, AR) y Prifma (dúo conformado por Mercedes Invernizzi y Laura Fuchs, AR)
Sofía Lecuona Pugno (Nait Saves, AR) y Estela Oliva (CLON, UK)
Berenice Llorens (AR) y Carol Santana (BR)
Paula Díaz Mendilaharzu (Lain_9, AR) y Sonya Stefan (CA)
Fernanda Flores (Symi, AR) y Keila Sankofa (BR)
Fronte Violeta (dúo conformado por Carla Boregas y Ana Helena Santos Tokutake, BR), y Nelly-Ève Rajotte (CA)
Paula Rabellato (Acavernus, BR) y Venom (Veron X/O, CA)
Gloria Adereti (Glor1a, UK) y Frances Adair McKenzie (CA)
NikNak (UK) y Nathalia Carvalho (BR)
MUTEK MONTREAL (CA)
24 DE AGOSTO - 5 DE SEPTIEMBRE DE 2021
El festival se realizó de manera híbrida y presencial, y presentó a un total de 262 artistas procedentes de 27 países. A lo largo de la semana, la participación de artistas de AMPLIFY D.A.I. abarcó una variedad de formatos, incluyendo:
Exhibición, en un formato de diez presentaciones, del trabajo de las artistas a la fecha en el marco del Fondo de Colaboración de AMPLIFY D.A.I.
5 proyectos de artistas de AMPLIFY D.A.I. incluidos en la galería virtual del festival: Nico Sorín y Efe Ce Ele (AR), AVR010 y Prifma (AR), Kenya20hz (BR), Sahar Homami (CA), Libby Heaney (UK), Stephanie Castonguay y Prifma (CA/AR), Sabrina Ratté (CA)
4 actividades de capacitación específicas sobre habilidades discursivas y fortalecimiento de capacidades a cargo de AMPLIFY D.A.I.
6 presentaciones en público: Myriam Boucher y Kathy Hinde (CA/UK), Ouri (CA), France Jobin y Markus Heckmann (CA), Gene Tellem (CA), Desert Bloom (CA), Le Désert Mauve (CA)
NOVAS FREQUÊNCIAS (BR)
3 DE NOVIEMBRE DE 2021 - 16 DE ENERO DE 2022
Residencia online (noviembre a diciembre de 2021)
1 artista del Reino Unido (Glor1a), 1 artista de Argentina (QEEI), 2 artistas de Brasil (Aun Helden y biarritzzz)
3 encuentros virtuales con mentoría de Chico Dub (director y curador del festival) que versaron sobre procesos creativos y técnicos, a fin de promover el intercambio de ideas entre las artistas y la posterior creación de obras en colaboración
Desarrollo de 2 obras en colaboración
Resultados – AMPLIFY D.A.I en Novas Frequências (1 de diciembre en adelante)
2 obras en colaboración que se incluyeron en la galería virtual del festival:
Aun Helden (BRA) y QEEI (ARG): Burial Flowers Are Eternal As They Decay biarritzzz (BRA) y Glor1a (UK): The death of tomorrow “Where to now?” (“¿Y ahora qué sigue?”), charlas/paneles de lanzamiento de la galería virtual:
2 sesiones donde las 4 artistas de AMPLIFY D.A.I. exhibieron sus obras, seguidas de un debate sobre el proceso creativo y la producción artística: “Death and Decay, Poetry and Aesthetics – Discussions around gender and post-gender” (“Muerte y decadencia, poesía y estética: debates sobre género y posgénero”), con Aun Helden, QEEI y Enco “Afrofuturism?” (“¿Afrofuturismo?”), con biarritzzz, Glor1a y el colectivo Turmalina
AMAZÔNIA MAPPING (BR)
3 AL 19 DE DICIEMBRE DE 2021
Taller “Visual creation: video mapping and live experience” (“La creación visual: el video mapping y la experiencia en vivo”), con VJ Grazzi (BR)
Taller “Digital animation and urban typographies for video mapping” (“La animación digital y las tipografías urbanas en el video mapping”), con el Coletivo Coletores
Profundización en el proceso creativo de artistas del festival, incluidas cuatro artistas de AMPLIFY D.A.I.: Edy Fung/Quantum Foam (UK), Ana Quiroga (UK), Astronauta Mecânico (BR), Bianca Turner (BR) Inmersión en procesos artísticos
Presentaciones en público de artistas de AMPLIFY D.A.I.:
Ana Quiroga (UK) + Bianca Turner (BR)
Edy Fung / Quantum Foam (UK) + Astronauta Mecânico (BR)
MULTIPLICIDADE (BR)
FEBRERO - MARZO DE 2022
Residencias artísticas audiovisuales entre artistas: Érica Alves (BR) y Heather Lander (UK), rkss (UK) y VJ Grazzi (BR)
Presentación especial de OBUXUM (CA)
RESIDENCIA ARTÍSTICA EN SOMERSET HOUSE STUDIOS (UK)
1 AL 11 DE MARZO DE 2022
Basada en el ciclo permanente de talleres, presentaciones y encuentros entre pares de Somerset House Studios, como un recurso pensado por y para creadores y pensadores críticos, este programa de residencias artísticas puso el foco en las artes digitales y la música electrónica. Con un plan de estudios diseñado exclusivamente para la cohorte, la residencia de Somerset House Studios se concibió como un espacio donde abordar y compartir diferentes metodologías, herramientas y experiencias de creación y aprendizaje. Asimismo brindó oportunidades para que las participantes desarrollaran sus propios trabajos y tomaran contacto con otras artistas y profesionales
CRONOGRAMA:
MARTES 1 DE MARZO
Bienvenida a la residencia: Saludo virtual a la cohorte de AMPLIFY D.A.I. y presentación del programa de la residencia.
Discurso inaugural de Jenna Sutela
MIÉRCOLES 2 DE MARZO
Actividad grupal interactiva: Presentaciones Show&Tell (Mostrar y explicar): Exposiciones orales breves para que se presenten las artistas de la cohorte y los equipos de detrás de escena.
Taller de la agencia Mutant Promise: Marta Salogni
JUEVES 3 DE MARZO
Compartir habilidades – Visita al estudio de Joey Holder
Charla de artista / En conversación con Nkisi
VIERNES 4 DE MARZO
Actividad grupal de bienestar: Práctica de meditación guiada centrada en el movimiento
Meditación guiada virtual centrada en el movimiento, brindada por la artista performática, terapeuta del movimiento e investigadora del cuerpo Sophie Mars
Taller de desarrollo de artistas: Shama Khanna / Flatness
LUNES 7 DE MARZO
Networking: reuniones individuales entre residentes de Somerset House Studios
Reuniones individuales con integrantes de la comunidad Somerset House Studios, incluidas la revista The Wire, Kristina Pulejkova, Vivienne Griffin y Anat Ben-David.
Taller de la agencia Mutant Promise: Aja
MARTES 8 DE MARZO
Networking: reuniones individuales con curadores
Reuniones individuales con curadores y directores de programación de primera línea del Reino Unido, incluidos Abandon Normal Devices, Arebyte, A----Z, Hervisions, Institute of Contemporary Arts (ICA) y Somerset House
Compartir habilidades – Visita al estudio de Jessica Ekomane
MIÉRCOLES 9 DE MARZO
Networking: reuniones individuales con curadores
Reuniones individuales con curadores y directores de programación de primera línea del Reino Unido, incluidos Abandon Normal Devices, Arebyte, A----Z, Hervisions, Institute of Contemporary Arts (ICA) y Somerset House.
Taller de desarrollo de artistas: Phoebe Davies
JUEVES 10 DE MARZO
Actividad grupal de bienestar: Práctica de meditación guiada centrada en el sonido
Meditación guiada virtual centrada en el sonido, brindada por la artista performática, terapeuta del movimiento e investigadora del cuerpo Sophie Mars
Charla de artista / En conversación con Keiken
VIERNES 11 DE MARZO
Actividad grupal: Cierre de la residencia
Ingreso a nuestro espacio social virtual para compartir un brindis de fin de residencia, conclusiones sobre el programa y la oportunidad de reflexionar sobre las semanas anteriores.
EXPOSICIÓN OI FUTURO (BR)
27 DE JULIO - 28 DE AGOSTO DE 2022
Residencia de dos semanas en LabSonica con Qoa (AR), Bella (BR) y Keila Sankofa (BR) Exposición en la galería de Oi Futuro en la que se presentaron obras de diferentes artistas de la cohorte
Dichas obras fueron el resultado del trabajo colaborativo realizado por las siguientes duplas artísticas durante residencias previas del programa:
Efe Ce Ele (AR) + Nico Sorin (AR)
Prifma (AR) + AVR010 (AR)
Carol Santana (BR) + Berenice Llorens (AR)
Keila Sankofa (BR) + Symi (AR)
Lain_9 (AR) + Sonya Stefan (CA)
Frances Mckenzie (CA) + Glor1a (UK)
Venom (CA) + Paula Rebellato (BR)
Nelly-Ève Rajotte (CA) + Fronte Violeta (BR)
Quantum Foam (UK) + Astronauta Mecânico (BR)
Ana Quiroga (ES/UK) + Bianca Turner (BR)
Érica Alves (BR) + Heather Lander (UK)
VJ Grazzi (BR) + rkss (UK)
Aun Helden (BR) + QEEI (AR/DE)
biarritzzz (BR) + Glor1a (UK)
Colección AMPLIFY D.A.I.: galería virtual con 10 obras
Pases virtuales mediante la aplicación Swapcard para artistas de AMPLIFY D.A.I. (para asistir a encuentros de networking y a la clase magistral en formato virtual a cargo de Keychange)
18 de agosto – Clase magistral: “5 Steps to Create a Success Mindset in Music” (“5 pasos para desarrollar una mentalidad triunfadora en la música”), a cargo de Ariane Paras
19 de agosto – Clase magistral: “ReWire - The Power Of Self Belief” (“Reprogramar la mente: el poder de creer en nosotros mismos”). A cargo de Eve Horne
MUTEK BUENOS AIRES (AR)
7 AL 10 DE SEPTIEMBRE DE 2022
Muestra de arte NFT con curadoría de Joaquina Salgado y Marianella Baladan
Obra en realidad virtual de Magdalena Molinari (AR) + Erin Gee (CA)
Estreno mundial de la instalación inmersiva Echoes of Reality de CLON (UK) + Nait Saves (AR)
Talleres de capacitación:
“Bird’s Eye Thinking: ganarse la vida con la música”, a cargo de Tabitha Thorlu Bangura (UK)
“Curate Yourself! Herramientas de curaduría y networking para artistas”, a cargo de Patti Schmidt (CA)
“Diseño de instalación inmersiva”, a cargo de Estela Oliva (CLON) (UK – remoto)
“Espacialización sonora”, a cargo de Sol Rezza (AR)
Charlas/Paneles:
“El arte cripto, desde LATAM al mundo”, con la participación de Joaquina Salgado (AR), Doreen Ríos (MX) y Victoria Campobello (AR)
“El futuro es colaborativo e inclusivo”, con la participación de Vicky Ferreira (AR), Emilia Monin (AR), Sofía Lecuona Pugno (AR), Jazmín López (AR) y Mercedes Invernizzi Oviedo (AR)
“El rol de las Daos en el futuro de la Web.3”, con la coordinación de Joaquina Salgado (AR)
Presentaciones en público:
Symi (AR) + Keila Sankofa (BR)
L41N 9 (AR) + Sonya Stefan (CA)
Aylu (AR) + Magdalena Molinari (AR)
Jennitza (AR) + Magdalena Molinari (AR)
Proyecciones de obras audiovisuales:
Nelly-Eve Rajotte (CA) + Fronte Violeta (BR)
Berenice Llorens (AR) + Carol Santana (BR)
Encuentro de networking:
Laura Gonzalez (AR) + Mariela Bond (AR)
Patti Schmidt aka Wheelie Houdini (CA) + Prifma (AR)
Glor1a (UK) + Frances McKenzie (CA)
Paula Rebellato (BR) + Venom (CA)
Qoa (AR) + Joaquina Salgado (AR)
Tras quedar seleccionadas en una convocatoria abierta de alcance federal, las artistas visuales Esteparia, Kardaver, Didi León, SOCH y Motia viajaron desde diferentes puntos de Argentina para asistir a MUTEK AR. Contaron con el apoyo de la Fundación Williams para cubrir sus gastos, recibieron una acreditación de libre acceso a todas las actividades del festival y presentaron su trabajo en el espacio de coworking Selina.
RESIDENCIAS
JULIO 2023
ARTÍSTICAS ARTLAB X AMPLIFY D.A.I.
Awe (visuales) + Kren Orgánico (música)
Awe recibió una mentoría de Blender con Yankel Dickerman.
El resultado del trabajo se presentó en vivo en el escenario Artlab de arteBA en septiembre 2023.
Se editó un EP a través del sello Dialog con portada de Awe.
Juli Tachella (visuales) + Outro (música)
Juli recibió una mentoría de TouchDesigner con Luciano Toledo (Tolch).
El resultado del trabajo se presentó en vivo en agosto de 2023 en MUTEK Montréal y en MicroMUTEK AR en septiembre de 2023.
Artlab Academy x FUTURX
AGOSTO Y SEPTIEMBRE DE 2023
4 Laboratorios de aprendizaje sobre la intersección de la música y la tecnología en Latinoamérica con participación de artistas de AMPLIFY D.A.I como becarias y como oradoras:
1. Contexto + Ética - 12.08
Gonzalo Solimano (Artlab | Mutek) y Nicolás Madoery (FUTURX | Enigma).
Tweety Gonzalez x Lucha Miranda
Tomás Balmaceda (Capitán Intriga)
2. Web3 + Comunidades digitales - 26.08
Nicolás Madoery (FUTURX | Enigma)
Nait Saves (AMPLIFY D.A.I) + Luciana Balbi (Enigma) + Sebastian Aldasoro (Invest in music)
3. Inteligencia artificial - 09.09
Nicolás Madoery + Anselmo Cunill
Berenice Llorens + Maia Koenig + Paula Diaz Mendilaharzu aka Lain 9 x AMPLIFY D.A.I, Pedro Borges Fernandes x Larrosa Music Group
4. Sostenibilidad + Ambiente - 23.09
Nicolás Madoery
Nicolas Wainszelbaum
Ariela Giacco
MICROMUTEK AR
DEL 28 AL 30 DE SEPTIEMBRE DE 2023
Presentaciones en vivo de 11 artistas federales elegidos por convocatoria: Luran (CABA), Flo Pasquali (CABA), 1nd14 (AMBA), Plantasia (CABA), reginaceii (CABA), Próxima Cen (Divina Glitch de CABA + Dollaria de Mendoza), Elypsis (Córdoba), Kardaver (Córdoba) y Confirm Humanity (Salta)
Show de una dupla de artistas de AMPLIFY D.A.I.: Laura Fuchs (AR) + Symi (AR)
Presentación en vivo del trabajo resultante de la Residencia Artística Artlab x AMPLIFY D.A.I. de Juli Tachella + Outro
Show internacional + charla abierta de Lauren Duffus (UK)
Taller online internacional: Cómo crear arte interdisciplinario en la era digital, por Sian Fan (UK), presentado por AMPLIFY D.A.I.
Instalación sonora inmersiva con tracks inéditos de artistas de AMPLIFY D.A.I.: Qoa, Symi, Lain_9, Jazmín DEC, Jennitza, Berenice Llorens
GLOSARIO DE SOCIOS Y EVENTOS
AMAZÔNIA MAPPING
(BR)
El Festival Amazônia Mapping (FAM) es uno de los festivales más grandes de proyecciones de mapping de Brasil y el primero en celebrarse en la región norte de ese país. FAM colocó a la Amazonia en el circuito mundial de los principales eventos de mapping. En las ediciones 2013, 2016 y 2017, el festival logró una emocionante fusión de arte y tecnología en espacios urbanos de Belén y Santarén. De cara a su cuarta edición y en plena pandemia, el proyecto se reinventó. Bajo el lema “Realidades expandidas”, y por primera vez en formato virtual, FAM 2020 apostó a la inventiva y la inmersión en los medios virtuales. El proyecto se instaló en un territorio sorprendente: una isla imaginaria en el Amazonas, creada en 3D, que sirvió de escenario para una programación gratuita donde hubo proyecciones de videomapping, presentaciones audiovisuales, actuaciones en vivo, y mucho más.
AMPLIFIED SONIC ARTS (ASA) (BR)
Con tres años de vida, el programa Amplified Sonic Arts (ASA) tiene como objetivo revertir la desigualdad de género en la industria de la música brasileña. ASA busca empoderar a mujeres talentosas apoyándolas en el fortalecimiento de sus capacidades, el networking y el desarrollo de una carrera en el campo sonoro, todo esto a través de la vinculación con profesionales del Reino Unido. En sus dos ediciones anteriores, ASA brindó capacitaciones a 250 mujeres de Río de Janeiro, San Pablo y Recife en sociedad con Lighthouse y Shesaid.so, dos instituciones del Reino Unido que colaboraron en el diseño y la implementación de esta iniciativa junto con el socio local y cofundador Oi Futuro. En el periodo 2021–2022, ASA pasó a integrar la red de AMPLIFY D.A.I., haciendo llegar una propuesta específica a las artistas mujeres en el sector de la música brasileña. Durante ese tiempo, ASA dio apoyo a 400 participantes brasileñas en el marco de la red AMPLIFY D.A.I. en su totalidad, y a 10 artistas como parte de la nueva cohorte 2021–2022.
Artlab es una plataforma argentina dedicada a generar proyectos artísticos, culturales y educativos en los sectores de la música y las artes multimediales, tanto a nivel local como internacional. Se trata de un verdadero laboratorio de ideas creado por artistas de distintas disciplinas que trabajan en comunidad.
BAFIM (AR)
Organizada por el Ministerio de Cultura porteño, la Feria Internacional de Música de Buenos Aires (BAFIM) es un evento que impulsa el desarrollo de la industria de la música argentina y que cuenta con la presencia de artistas, sellos discográficos, managers, programadores, agencias, medios especializados, invitados internacionales, delegaciones federales y público general. Durante el evento, los profesionales de la industria participan en encuentros de trabajo, rondas de negocios y charlas sobre las principales tendencias del sector, además de disfrutar de actuaciones en vivo con artistas de distintas provincias del país.
CIUDAD EMERGENTE (AR)
Organizado por la Ciudad de Buenos Aires desde hace más de quince años, el festival Ciudad Emergente presenta la vanguardia musical y las nuevas tendencias en cultura urbana, artes visuales, tecnología, moda y diseño, entre otras actividades culturales. Todo esto en forma gratuita y en predios al aire libre.
https://definiendo.live/
DEFINIENDO (AR)
Es un sello discográfico, una productora de eventos en vivo y un estudio de producción de música electrónica de Argentina.
FESTIVAL MULTIPLICIDADE (BR)
BIT BANG (AR)
https://www.bitbangfest.com/
Creada en 2014, Bit Bang es una organización sin fines de lucro que trabaja para impulsar y difundir la animación, los videojuegos y el arte digital de vanguardia. Esta plataforma divulga y promueve propuestas artísticas experimentales, arriesgadas y autorales, a la vez que da lugar a voces diversas.
CANADA COUNCIL FOR THE ARTS (CA)
https://canadacouncil.ca/
El Canada Council for the Arts es el organismo público de ese país encargado de proveer financiamiento para las artes. Su misión es fomentar y promover el estudio, la difusión y la producción de obras artísticas.
El Festival Multiplicidade establece un diálogo entre imagen y sonido mediante la combinación de la alta y la baja tecnología (hi-tech y low-tech). Con una perspectiva y una programación internacionales, pasado y futuro se funden en una investigación artística que los entrelaza y se expresa en los lenguajes artísticos híbridos más avanzados. El cruce entre arte y tecnología da lugar a experiencias inusuales e inmersivas, ya sean presentaciones en público, proyecciones de películas, instalaciones, obras in situ, exhibiciones, talleres, residencias o debates. El festival Multiplicidade surgió en 2005 en Oi Futuro Flamengo, el primer centro cultural de arte y tecnología de Río de Janeiro. En sus más de diez años de existencia, ha recorrido el mundo y ha dado paso a colaboraciones artísticas en Inglaterra, Escocia, Italia, Suiza, Francia y Dinamarca, entre otros países, con un total de catorce presentaciones internacionales
FESTIVAL PLEAMAR (AR)
https://www.pleamarorg.com/
Es un colectivo de profesionales impulsados por el deseo de promover el uso de medios tecnológicos en la producción artística. Su mayor objetivo es generar actividades de formación y brindar experiencias inspiradoras que fomenten y fortalezcan el trabajo colaborativo entre profesionales de diferentes comunidades creativas, creando una red de artistas en la región.
FESTIVAL RUIDO (AR)
https://www.instagram.com/ciclo.ruido
El Festival Ruido es un ciclo de música experimental que presenta conciertos donde artistas locales e internacionales interpretan encargos y obras adaptadas especialmente para este evento. La propuesta también incluye una feria de discos experimentales y publicaciones sobre el género noise y la contracultura, un karaoke abierto y talleres de improvisación. El festival es una producción del Centro de Arte Sonoro (CASo) del Ministerio de Cultura de Argentina.
FUNDACIÓN WILLIAMS (AR)
http://www.fundacionwilliams.org.ar
La Fundación Williams es una organización sin fines de lucro creada en Buenos Aires en 1943 por Thomas J. Williams y Ana King Williams. En sus 80 años de actividad, ha realizado innumerables aportes a personas e instituciones con el fin de acrecentar el bienestar del país, utilizando como principales herramientas la expansión del conocimiento y el desarrollo de la cultura.
FUTURX (AR)
https://futurx.net/
Impulsada y dirigida por la empresa argentina de música 432 Hertzios, FUTURX es una comunidad de aprendizaje de música y tecnología con el foco puesto en la web3. La finalidad de este espacio es facilitar el acercamiento a las nuevas tecnologías para que puedan ser adoptadas por los ecosistemas musicales de Latinoamérica. A través de sus diferentes ejes, el proyecto gira en torno a la creación, la traducción, el análisis y la experimentación sobre temas vinculados a los nuevos desafíos que presentan los constantes cambios de paradigma de la actualidad.
INSTITUTO NACIONAL DE LA MÚSICA (INAMU) (AR)
El Instituto Nacional de la Música (INAMU) es una entidad de fomento a la actividad musical en Argentina. Entre sus objetivos se destacan: promover, fomentar y estimular la actividad musical en todo el territorio del país; proteger la música en vivo (en especial los centros culturales, los clubes de música en vivo, los bares culturales, los auditorios, las peñas, los festivales, las festividades tradicionales y los espacios no convencionales de música); fomentar la producción de fonogramas y videogramas nacionales, su distribución y su difusión; propiciar entre los músicos el conocimiento de los alcances de la propiedad intelectual, de las sociedades de gestión colectiva y de aquellas instituciones que defienden sus intereses y derechos como trabajadores; contribuir a la formación y perfeccionamiento de los músicos en todas sus expresiones y especialidades, y estimular la enseñanza pública.
https://mutek.org/
MUTEK (CA/AR)
MUTEK es una organización sin fines de lucro dedicada a la difusión y al desarrollo de la creatividad digital en el sonido, la música y las artes audiovisuales. Su misión es brindar una plataforma para los artistas más originales y visionarios que actualmente se desempeñan en estas disciplinas, con la intención de crear un espacio de iniciación y descubrimiento para las audiencias.
NOVAS FREQUÊNCIAS (BR)
El festival Novas Frequências es el evento de música experimental y arte sonoro más importante de Sudamérica. Desde 2015, el festival ha sido un espacio para profundizar en las obras de arte sonoro; obras estas que, por lo general, forjan distintas relaciones entre el sonido y el espacio. En 2020, el festival celebró sus diez años de existencia con una edición virtual. Respetando una de las banderas que enarbola Novas Frequências, que es la de ampliar las fronteras del sonido, se optó por abstenerse de reemplazar la presencialidad con emulaciones o simulaciones, decidiendo, en cambio, crear otras formas de presentación basadas en videos preproducidos y contenidos multilingües, como obras audiovisuales, videoensayos, experimentos con sonido inmersivo y pódcasts.
OI FUTURO (BR)
Mediante iniciativas innovadoras y colaborativas, Oi Futuro fomenta la experimentación y promueve una red de conexiones que potencian el desarrollo personal y colectivo en Brasil. Es así como este espacio apoya la educación, la cultura, la innovación social y el deporte como medios para mejorar la vida de las personas y transformar la sociedad.
RADIO REA (AR)
https://radiorea.com/
Radio REA es un bastión fundamental de la música electrónica en Argentina. En el aire las 24 horas del día, los 7 días de la semana, esta emisora online ofrece una programación compuesta tanto por nuevos talentos emergentes como por figuras consagradas de la escena under.
Radio Rea completa su agenda con transmisiones en video y actuaciones en vivo.
https://www.revistaan bia.com/
REVISTA ANIFIBIA (AR)
ANFIBIA es una revista nativa digital editada, desde hace 12 años, por la Universidad Nacional de San Martín. Sus crónicas y ensayos combinan la velocidad del periodismo, la profundidad de la academia y la belleza de las artes. Desde su nacimiento, mantiene un promedio de 800 mil lecturas mensuales. En estos años, ANFIBIA desarrolló nuevos canales de comunicación en los que expande su identidad para generar contenidos: producir sentido y al mismo tiempo disputar la economía de la atención. ANFIBIA se comunica a diario, a través de redes sociales, con una comunidad con más de 400 mil seguidores; Algunas de sus marcas con más impacto en la opinión pública son Anfibia Podcast, el Laboratorio de Periodismo Performático, sus espacios de formación y festivales internacionales de pensamiento contemporáneo y su Maestría en Periodismo Narrativo, entre otros proyectos.
https://buenosaires.gob.ar/usinadelarte/noticias/c clo-ritmas
RITMAS (AR)
Organizado por la Usina del Arte (Buenos Aires) en 2021, Ritmas fue un ciclo de encuentros virtuales que invitó a reflexionar sobre la presencia de las mujeres en la escena de la música electrónica. AMPLIFY D.A.I. se hizo presente en este evento a través de la participación de Victoria Ferreira (coordinadora del programa en Argentina) y de las artistas Efe Ce Ele y Sol Rezza; además, estuvo a cargo de la organización del panel de cierre “Género y diversidad en el contexto internacional: una mirada desde el programa AMPLIFY D.A.I ”
SOMERSET HOUSE STUDIOS (UK)
Somerset House Studios es un espacio de trabajo experimental situado en el centro de Londres que conecta a artistas, creadores y pensadores directamente con el público. Ubicados en un edificio remodelado donde antiguamente funcionó la Agencia Tributaria del Reino Unido, estos estudios ofrecen un espacio y apoyo para artistas que proponen ideas audaces, abordan temáticas urgentes e indagan en las tecnologías de vanguardia. También constituyen una plataforma para el desarrollo de nuevos proyectos creativos y para la colaboración. Somerset House Studios recibe hasta 100 residentes en simultáneo, y les da la oportunidad de profundizar en sus prácticas artísticas durante un período específico de tiempo
REFERENCIAS Y ENLACES EXTERNOS
https://issuu.com/bclac/docs/dai_summary_deck_es_210708
https://www.theguardian.com/music/2023/mar/06/why-a e-the e-so- ew-women-headlining-music-festivals?fbclid=
Artículo periodístico publicado en The Guardian, 6 de marzo de 2023
http://www.kitmonsters.com/blog/female-pressure-electric-indigo-facts-survey-interview-2022
Sitio web de Amplify Encuesta “FACTS 2022”
https://amplifydai.com/
AGRADECIMIENTOS
Deseamos expresar nuestro agradecimiento a todos quienes trabajaron en el programa y ayudaron a promoverlo entre 2021 y 2024.
Alain Mongeau
Alberto Nerone
Alberto Pablo Martini
Alejandra Torrijos Martín
Alicia Rosenthal
Ana Saint Jean
Ariel Charec
Bárbara Cerro
Batman Zavareze
Carolina Baitman
Carrie Hage
Chico Dub
Claudine Hubert
Constanza Zarnitzer
Cristian Alarcón
Cristina Becker
Damián Levensohn
Dana Cozzi
Daniela Minniti
Emma Campbell
Emma Hannon
Emmanuel Valenti
Ernesto Romeo
Fernando Molina
Florencia Curci
Florencia González de Langarica
Francesca Cantore
Gabriela Gobbi
Gonzalo Solimano
Javier Areal Velez
Joel Mills
Jonathan May
Leandro Frías
Leonara Manyangadze
Luciana Adão
Luciana Aldegani
Luciana Milione
Ludovic Assemat
Luna Picón
María Ayelén Decuzzi
Maria García Holley
Maria Mansilla
Mariana Fernández Cabrera
Mariana Ron
Marianella Baladan
Mariano Del Aguila
Marie McPartlin
Marie-Laure Saidani
Marion Vitrac
Martín Larsen
Martín Oliver
Martín Rea
Mateo Cianfoni
Mora Scillamá
Nahuel Carfi
Nicolás Kuitca
Nicolás Madoery
Pablo del Bosco
Pablo Rosselló
Pat Quinteiro
Patti Schmidt
Paula Rivera
Paz Canessa
Rafael Ferraz
Robert Chatfield
Roberta Carvalho
Romina Franco
Santiago Bartolomé
Santiago Vedia
Sarah-Ève Toussignant
Silvina Flores
Thamires Trianon
Thomas Giboudeaux
Valeria Zamparolo
Veronica Bergna
Victor D’Almeida
Victoria Ferreira
Estos esfuerzos están destinados a celebrar y poner de relieve el trabajo de artistas excepcionales que han enriquecido e inspirado el desarrollo del programa en los últimos años, y que también lo harán en los años por venir.
1ND14 – Cintia Cejas, AR
Ale Hop — Alejandra Cárdenas, PE
Akiko Nakayama, JP
Alexandra Torres, CO
Algobabez - Joanne Armitage, UK
Ana Quiroga, UK
Analucia Roeder, PE
Andrea Ludovic, VZ
Astronauta Mecânico — Veruska Gírio, BR
Aun Helden, BR
AVR010 — Emilia Monin, AR
Awe – Agueda Sobico, AR
Aylu — Ailin Grad, AR
Beatrice Dillon, UK
Berenice Llorens, AR
Bianca Turner, BR
biarritzzz — Beatriz Rodrigues, BR
Candie – Milagros Castillo, AR
Carol Santana, BR
Celeste Jacobo, AR
Chloe Alexandra Thompson, CA
CLON — Estela Oliva, UK
CMD – Corina Mc Donald, CA
CNDSD – Malitzin Cortes, MX
Confirm Humanity – Cecilia Bojanic, PE
Debby Friday, CA
Desert Bloom — Rachel Nam, CA
Didi Leon — Diana León, AR
Dora Bartilotti , MX
Doreen Rios , MX
Edna King — Edna Snyder, CA
Edy Fung — Edith Fung, UK
Efe Ce Ele — Feli Cabrera Lopez, AR/CO
Elen Nas — Elen Nascimento, BR
Elypsis – Valentina Cuello & Lucía Fourcade Venezia, AR
Emilia Álvarez, AR
Érica Alves, BR
Erin Gee, CA
Esteparia — Solana Lanchares Vidart, AR
Felicia Lush & Ionsea — Alicia Hovinga, CA
Fernanda Paixão, BR
Flo Pasquali – Florencia Pasquali, AR
Flor de Fuego — Florencia Alonso, AR
Flora Yin-Wong, UK
France Jobin, CA
Frances Adair Mckenzie, CA
Fronte Violeta — Carla Boregas y Anelena Toku, BR
Gene Tellem, CA
Giselle Angeles, PE
GLOR1A — Gloria Adereti, UK
Heather Lander, UK
Honey vH+ Haq Pazhutan, CA
Interspecifics — Leslie Paloma Garcia Lopez, MX
Jazmín López, AR
Jennitza — Jenny Maritza Ramírez Osorio, AR
Jimena Aguilar, AR
Joaquina Salgado, AR
JSFNBRRX — Josefina Barreix, AR
Juli Tachella - Juliana Manarino Tachella, AR
Kaleema — Heidi Lewandowski, AR
Karen Palacio Pastor — Kardaver, AR
Kathy Hinde, UK
Keila Sankofa, BR
Kenya — Kenya Sacramento, BR
Kion — Luz Casares, AR
L3V1 AT4 — Victoria Levita, BR
Lain_9 — Paula Díaz Mendilaharzu, AR
Larissa Conforto, BR
Laura Gonzalez, AR
Laura Mendoza, AR
Le Désert Mauve — Charline Dally & Gabrielle Harnois-Blouin, CA
Leandra Lambert, BR
Libby Heaney, UK
Lila Tirando a Violeta — Lila Dominguez, UY
Line Katcho, CA
Lorena Pipa, BR
Luran – Lucia Ranzuglia, AR
Macarena Aguilar, AR
Maria Laura Ruggiero, AR
Magdalena Molinari, AR
Magnanime — Sara Magnan, CA
Maribel Tafur, PE
Marija Bozinovska Jones, UK
Maru Lopez Romero, AR
Microhm — Leslie Garcia, MX
Milena Pafundi, AR
Mimi Allard, CA
Motia — Julia Posada & Gimena Federici, AR
Myriam Boucher, CA
Nait Saves — Sofía Lecuona Pugno, AR
Nathalia Carvalho, BR
Nelly-Ève Rajotte, CA
Noelia Pavez, AR
NikNak — Nicole Raymond, UK
Obuxum — Muxubo Mohamed, CA
Oriana Tosi, AR
Ouri — Ourielle Auvé, CA
Paola Torres Nuñez del Prado, PE
Patricia Bernal, CO
Paula Rebellato, BR
Plantasia – Florencia Gomez, AR
Prifma — María Laura Fuchs & Mercedes Invernizzi Oviedo, AR
Push 1 stop — Cadie Desbiens-Desmeules, CA
Próxima Cen – Divina Glitch & Dollaria, AR
Qeei — Tatiana Heuman, AR
Qoa — Catalina Corti, AR
Quantum Foam — Edy Fung, UK
RAMZi — Phoebe Guillemot, CA
Regina Cei, AR
rkss — Robin Buckley, UK
Rrayen — Maia Ñonquepan, AR
Sabrina Ratté, CA
Saccea — Oriana Tosi, AR
Sahar Homami, CA
SOCH — Sofía Chizzini, AR
Sol Rezza, AR
Sonya Stefan, CA
Stéphanie Castonguay, CA
Symi – Fernanda Flores, AR
Tamayugé — Maya Kuroki, CA
Vanesa Massa, AR
Veronica Orkidia — Veronica Nascimento,BR
Vic Bang – Victoria Barca, AR
Vicky Clarke, UK
VJ Grazzi — Graziela Paes, BR
Whisky — María Margarita Perez Salomon & María Macarena Fuentes, AR
x/o — Veron Xio, CA
Las fotos son autoría de: Adan Jones / Gustavo Correa
