Revista Freak! Edici贸n N6 > Junio 2013
Agua
EDITORIAL
Revista Freak! Edición N6 > Junio 2013
Ilustración Portada: Jocelyn Aracena Carvajal anismekgirls@gmail.com / www.anisol.cl
Revista Freak! da la oportunidad a jóvenes talentos para ilustrar su portada. Si quieres participar, escríbenos a info@bective.cl
REPARTO DIRECTOR
Raúl Trujillo Gittermann EDICIÓN Beactive Comunicaciones PERIODISTA Alejandro Vásquez Illanes COLUMNISTA Felipe Henríquez Cornejo DISEÑO Sandra Cerda Valenzuela COLABORADOR Pablo Samur Zúñiga
04. CENTRAL ANUNNAKIS 08. PINCEL CALLES DEL MUNDO ARTE NACIONAL 10. +FREAK MUNDO FREAK 12. SOCIALITÉ CIRUGÍAS DE FAMOSOS
VENTAS Manuel López Acosta mlopez@beactive.cl 9.566 58 73 Revista Freak! Arrayán 2735 Piso 2 of. B Providencia + Santiago 2418 84 18 + 2785 68 07 www.beactive.cl Revista Freak! es una publicación independiente, gratuita y mensual, propiedad de Beactive Comunicaciones. Las opiniones publicadas en nuestras páginas son absoluta responsabilidad de quien las emite. Cualquier reproducción de su contenido está autorizando siempre que se mencione a Revista Freak!, y su número de edición, como fuente citada. freakrevista
ÍNDICE
revista_freak
14. MÚSICA DIE ANTWOORD/BLUR/AGENDA 16. CURIOSIDADES ANÉCDOTAS DE GENTE FAMOSA 17. CINE DRIVE 18. MODA LOOKS FREAK! DE LA CALLE
03
CENTRAL
Anunnakis
El innombrable
Dios del H cielo
ace más de cuarenta mil años, un grupo de extraños seres vinieron del cielo a la Tierra para crear una nueva raza… la humana. Existe mucha información en la web al respecto; sin embargo, no hay certeza real sobre su existencia. ¿Mito o leyenda?
04
CENTRAL Según los mitos babilónicos, los Anunnakis eran los hijos de Anu, quien era la gran cabeza del consejo de Anunnaki. Estos seres llegaron de su planeta Nibirú, ubicado dentro de la constelación de Orión, el que estaba decayendo a causa del daño atmosférico y necesitaban urgentemente un mineral capaz de contener los rayos ultravioleta, algo como la capa de ozono. Y ello lo encontraron en el oro; el perfecto elemento químico para restaurar su atmósfera. El tiempo pasó y se cansaron de extraer por sí mismos el material, y por ese motivo decidieron hacer que el primitivo ser humano evolucionara artificialmente (es por eso que no se encuentra el eslabón perdido en la cadena evolutiva del humano) para que realizara el trabajo de la extracción de una manera óptima. Los Annunaki enseñaron a los humanos primitivos (Homo Sapiens) algunos conocimientos para la supervivencia y el desarrollo; y al mismo tiempo, les hicieron creer que eran sus “dioses” venidos del “cielo”, cuando en realidad eran sólo una raza más dentro del vasto universo (peligrosa y temida según dicen las leyendas).
JUGANDO CON LOS GENES Y EL ADN Para crear al ser humano actual, alteraron el ADN del hombre primitivo y lo mezclaron con la genética extraterrestre. De esta forma, nació la cultura más antigua de la cual se tiene conocimiento: los sumerios. Los Anunnakis eran multidimensionales en esencia y obraron recíprocamente con los sumerios quienes pudieron “traer” tecnología avanzada a esa civilización. Y fue gracias a sus conocimientos que las civilizaciones antiguas pudieron construir grandes obras, tales como las pirámides y otros templos. Los Anunnakis son los responsables y creadores de la sociedad actual. Según indican los teóricos, ellos inventaron y desarrollaron religiones varias, para lograr mantener el control y el poder sobre los esclavos humanos que trabajaban en sus explotaciones y en sus minas de oro.
05
LOS HUMANOS ESCLAVOS Las leyendas de los sumerios son muy claras: el hombre fue hecho para “llevar el trabajo de los dioses”. De hecho, el hombre fue separado de los dioses como un animal doméstico, y fue un gran tabú cultural entre los Anunnakis compartir cualquier información sagrada con la humanidad, incluso cosas tales como la escritura, matemáticas, ciencia y genética. Los estudiosos del tema, como Zecharia Sitchin, postulan que los Anunnakis son los seres creadores del “recipiente” o también llamado “organic robot” (robot orgánico) en referencia al cuerpo humano. Pero no los creadores de la “esencia” que nos da “vida”. Estos supuestos “dioses” se pronunciaron directamente sobre Egipto, Mesopotamia y el Valle del Indus, y su participación directa se registra en la historia de las tres civilizaciones.
CENTRAL
MESTIZAJE En cierto momento de la Historia, algunos de los dioses rompieron el pacto y se mezclaron con los seres primitivos. Esto se ha registrado en casi todas las culturas de la Humanidad; los dioses buscaban a las mujeres más atractivas de los humanos para mezclarse entre sí, siendo esto, por supuesto, un gran tabú en su propia cultura. Según la Biblia: “Los hijos de Dios (Anu) vieron a las hijas de los hombres y las eligieron como esposas. Las hijas de los hombres se mezclaron con los dioses creando a unos nuevos hombres poderosos, dándoles un gran renombre”. (Génesis 6:1-2,4). Desde este punto empezó la creación de una nueva raza de humanos híbridos. Algunas de estas crías se describen Arios: Altos seres (incluso se habla de gigantes), mientras que otros dicen que contaban con un rostro humano normal, con la excepción de su piel blanca y brillante, y con una vida útil extremadamente larga. Esta es la sangre que nos dejo Noé, Abraham, Isaac, Jacob, el Rey David, Jesucristo, y muchos otros… En otras palabras, la línea de sangre “real”. Gracias a esta mezcla se produjo el nacimiento del mestizaje y la diseminación de los secretos entre un selecto grupo de humanos. Estos secretos estarían muy bien guardados por sociedades crípticas, como los masones y los Iluminattis. ¿Qué crees de esto? Opina en nuestra fan page de Facebook: Revista Freak
06
PINCEL
Fafi S
Muñecas Multicolor
e hizo conocida por sus coloridas intervenciones en las calles y paredes, comenzando a destacarse poco a poco en la escena urbana de Francia. Luego, con el paso de los años se catapultó como una de las mejores exponentes del arte callejero mundial. Con ustedes: Fafi. Esta chica nació y creció en Toulouse, Francia; su nombre real es Carmine Vault y es una artista urbana aclamada por prestigiosas marcas, tales como Adidas y Sony. Empezó a los 18 años a grafitear, escondiéndose de sus padres y viviendo entre las sombras. En 1994 ya era un personaje en el mundo del graffiti; viajó por varios lugar como Japón, Hong Kong y Estados Unidos para dar a conocer su arte. Fafi cuenta que la inspiración para dibujar proviene de observar a las chicas en las calles y a sus propios amigos en las fiestas. Luego, lo que hizo fue básicamente llenar de Fafinettes (así le llama a sus muñecas e ilustraciones) las principales calles y avenidas de la orbe. Sus dibujos suelen ser sexys, divertidos e incluso agresivos; explora la femineidad a través de caricaturas y estereotipos. Y cada personaje tiene un estilo y una personalidad propia. Su golpe de suerte se dio cuando Sony le pidió que diseñara un set de juguetes de 6 personajes para la colección de Time Capsules, con movimiento casi natural para sus medidas tridimensionales. Posteriormente, seguirían más figuras exitosas en la carrera de Fafi, así como numerosas exposiciones y colaboraciones con Colette, Adidas, LeSportSac, Coca-Cola, cosméticos M.A.C e incontables notas en las revistas más prestigiosas (Vogue, Elle, The Face, XLR8R, Yen y otras). Luego, el mundo de la animación se llenó de muñecas de Fafi gracias al video de Mark Ronson, que tiene a una Lily Allen al estilo Fafinette. El trabajo multifacético de Fafi fue documentado en sus libros Girls Rock (2003) y Love and Fafines (2006), ambos muy exitosos en bibliotecas de museos y tiendas especializadas. En 2007, Fafi entró en una nueva fase. Fue madre y se mudó a Paris llevando su creación a un inédito terreno.
08
ARTE NACIONAL Anis Sol
Ilustradora / Escritora de Graffiti Contacto: anismekgirls@gmail.com http://anisol1.tumblr.com http://abusacrew.tumblr.com
PINCEL
AUTOR: INFO:
09
+ FREAK
¡GRABAN SONIDOS DEL “INFIERNO” A 14.000 METROS BAJO TIERRA! “Dicen” que algunos científicos de Siberia (Rusia), dirigidos por el Dr. Azzacov, habrían excavado un agujero de unos 14.5 km antes de encontrar una cavidad subterránea. Intrigados por este inesperado descubrimiento los científicos hicieron descender un micrófono extremadamente resistente al calor junto con otros dispositivos sensoriales dentro del pozo. La temperatura registrada era de unos 1.100 ºC (el calor de un horno), y… lo que los dejó plop, fue que escucharon gritos de personas sufriendo a través del micrófono… Durante la época de la Unión Soviética ya se había excavado un agujero de 12 km de profundidad en Kola, y se encontraron algunas anomalías geológicas interesantes, pero ningún registro sobrenatural. Las temperaturas en la excavación se hicieron tan elevadas que los costos de la excavación se hicieron prohibitivos. Posteriormente, han surgido leyendas urbanas sobre “pozos al infierno”, en los que se escuchan gritos o que incluso tienen capacidades paranormales como devolver animales muertos a la vida. Hay rumores, de que algunos buceadores (tan conocidos como Jacques Cousteau) han escuchado gritos procedentes de las profundidades marinas en algunos puntos apartados.
FREAK Mucho vodka estos rusos...
NIÑA INVENTÓ EL REMEDIO PARA EL HIPO Mallory Kievman, una niña de 13 años que vive en Connecticut, EE.UU., parece haber encontrado una solución al molesto hipo. Se trata de un chupetín (o paleta) bautizado Hiccupop. Durante el verano de 2010, Mallory sufrió un ataque de hipo. Luego de probar diferentes e inefectivos tratamientos, intentó con más de 100 remedios caseros hasta dar con una fórmula. Después de 2 años buscando una cura, la precoz inventora llegó al resultado combinando tres de sus remedios favoritos: una paleta (o lollipop), vinagre de sidra de manzana y azúcar. “Esos tres elementos accionan en la garganta una serie de nervios responsables del reflejo del hipo. Básicamente, se sobrestimulan esos nervios y se cancela el hipo”, explicó la adolescente. Como todo el mundo odia tener hipo, el invento ha sido un éxito y ahora la joven está a punto de lanzar su propia empresa para comercializar el producto.
FREAK Pensé que el remedio era Mauricio Israel…
PREPARÓ POCIÓN DE HARRY POTTER… ¡Y QUEMÓ SU CASA! Una chica de 21 años provocó un incendio en su casa, en el que resultó intoxicada, al intentar copiar una poción mágica de Harry Potter. La pócima del pequeño mago, creado por Joanne Kathleen Rowling, estaba compuesta por jabón, aceite, alcohol, líquido de limpieza bucal y pasta de diente, que había que mezclar en un vaso de plástico y luego calentar. La combinación y el calentamiento de estas sustancias, altamente exotérmicas, produjo un incendio en el baño donde se encontraba la joven, cuya identidad no ha sido revelada. Parte del departamento, situado al noroeste de Madrid, quedó destruido. Los dos equipos de bomberos que acudieron al lugar tardaron casi una hora en apagar totalmente el incendio.
FREAK No hay que ser mago pa cachar que esta mina es bien reweo… 10
Famosos y sus excesos en el quirófano
N
o es raro que las personalidades hagan lo imposible para mantenerse bellos y jóvenes, no solamente por vanidad, sino para deleitar a sus miles o millones de fans. Por desgracia, son muchos los que caen en excesos y nunca están conformes con los resultados. Aquí diez protagonistas del espectáculo que cayeron en esta mala práctica.
SOCIALITÉ
Michael Jackson y sus operaciones innecesarias Por años los fanáticos de Michael Jackson observaron la radical transformación de su apariencia y a pesar de sus disímiles cambios de look, el cantante sólo admitió haberse sometido a dos cirugías plásticas para acomodar su nariz (y culpó el cambio del color de su piel a la enfermedad conocida como vitíligo). Por su parte, el cirujano Wallace Goodstein, quien compartía el consultorio con uno de los cirujanos de Jackson en Los Ángeles, señaló que el fallecido Rey del Pop era un cliente frecuente y agregó que “venía aproximadamente cada dos meses y se sometió a cerca de 12 cirugías en los dos años en que estuve trabajando ahí”.
Lindsay Lohan, escándalos y exceso de tratamientos ¿Quién no recuerda a las preciosas pelirrojas de la película “Lío de Gemelas”? Esta cinta catapultó al estrellato a Lindsay, pero desafortunadamente la fama, el dinero e incluso las malas compañías, hicieron estragos en la hermosa actriz. Su rostro ha cambiado bastante y se rumorea que se hizo el mismo tratamiento de lifting y relleno que Madonna, lo cual afeó su bello rostro. Está por estrenarse su cinta sobre Liz Taylor y aunque se le ve un poco mejor, ya no es la misma de antes.
Mickey Rourke y las secuelas del boxeo Mickey Rourke, uno de los galanes más guapos de Hollywood y protagonista de la inolvidable cinta “9 semanas y media”, ha tenido diversos altibajos en su vida. Caracterizado también por ser un actor “rudo”, dejó la galanura para interpretar otro tipo de cintas, entre ellas “Sin City” y “El luchador”. Pero Rourke nunca olvidó su otra pasión, el boxeo, por lo que se dedicó a éste durante una temporada, recibiendo golpes que afectaron seriamente su rostro (incluso puso un ring en su bar favorito). Luego, para contrarrestar el daño se realizó varias cirugías, entre ellas el aumento de labios, pero por desgracia los resultados no fueron para nada halagadores.
Donatella Versace: los cambios de imagen no siempre funcionan La heredera, diseñadora y empresaria de la famosísima firma de moda que ha diseñado para las principales estrellas de Hollywood, nunca ha sido una mujer muy guapa, pero sí tenía una gran presencia y mucha personalidad. Aunque no se ha detallado, Donatella se ha realizado diversas cirugías, que van desde los convencionales levantamientos faciales y lo que la ha arruinado definitivamente, han sido los aumentos de labios y pecho, que no le han favorecido en lo absoluto.
12
La modelo transexual Amanda Lepore De ella se pueden decir muchas cosas, desde ser la musa del fotógrafo David LaChapelle, ser toda una socialité y mujer de negocios, modelo de varias marcas y ser el centro de todas las miradas. Pero lo más destacable son las cirugías que se ha realizado y que honestamente, no le hacían falta y la arruinaron. Dentro de los “retoques” (que notarás si comparas con fotos de su pasado), están el implante de senos, el de labios (el más destacable), el levantamiento facial y la cirugía de nariz.
La guapa actriz de la década de 1980 tenía unas facciones bonitas y labios delgados, muy acordes a su rostro. Pero vino el “boom” del botox y las inyecciones de colágeno y todo cambió, porque a partir de entonces lució unos labios enormes y excepcionalmente extraños. Melanie es de cutis muy blanco y piel delicada, que sumado a su anterior adicción al alcohol, dejaron huella en su rostro, así como las continuas dietas que le han dejado la piel ajada. El levantamiento de pómulos no funcionó del todo, ni el lifting facial. ¿Resultado? Una pobre imagen de lo que era.
SOCIALITÉ
Melanie Griffith y sus labios excepcionales y extraños
Joan Rivers, la farándula y las cirugías No hay punto de comparación entre el “antes” y “después” de Joan Rivers. Sencillamente vas a ver a dos mujeres totalmente diferentes y cuya amistad con el bisturí comenzó desde hace varias décadas, cuando las cirugías se convirtieron, además de los chismes de espectáculos, en su principal pasión. La presentadora de humor ácido ha estirado demasiado su piel y ojos, que combinados con el bótox, la rinoplastia, inyecciones de colágeno y más, a sus casi 80 años, la han convertido en una caricatura de lo que era.
Jackie Stallone busca la eterna juventud Esta mujer es ni más ni menos que la madre del famosísimo Sylvester Stallone. Si bien es cierto que aparenta mucho menos edad que la que tiene, se le conoce en los medios como “anciana fashionista” comenzando por su forma de vestir, que es como la de cualquier veinteañera. Lo realmente patético es su adicción a las cirugías y vaya que sorprendió en la premier de “Los indestructibles 2”, ya que se agrandó terriblemente los labios, además de muchas otras cirugías como inyecciones de colágeno en el rostro y cuerpo, implante de pómulos, liposucciones y estiramientos faciales.
Jocelyn Wildenstein y sus facciones felinas Hay quienes aseguran que esta “socialité” se ha realizado una treintena de cirugías y que lo ha hecho por conservar a su esposo, Alec Wildenstein. Todo comenzó cuando este millonario heredero se separó de Jocelyn para irse a vivir a una finca en África rodeado de sus amados gatos. Cuenta la leyenda que Jocelyn, con tal de recuperarlo, se sometió a una serie de cirugías, no solamente para rejuvenecerse, sino para parecerse lo más posible a un gato. A sus poco más de 70 años, lo ha conseguido, además de deformarse el rostro, como podrás ver.
13
Die Antwoord
MÚSICA
Mucho más que Rap Sudafricano Die Antwoord (“La Respuesta”) es una banda de electro rap-rave originaria de Ciudad del Cabo, Sudáfrica, que autodefine su estilo como un movimiento que mezcla diversas culturas, el cual se denomina Zef. La banda fue fundada en 2008 y está integrada por “Ninja”, “Yo-Landi Vi$$er” y DJ Hi-Tek. Entre sus sencillos más exitosos se encuentran “Enter the Ninja” y “I Fink U Freeky”. Watkin Tudor Jones (Ninja), vocalista de Die Antwoord, formó parte de la escena del hip-hop sudafricano por muchos años. Conocido por personificar diferentes personajes en sus bandas, en Die Antwoord utiliza a un personaje agresivo y vulgar, muy diferente a los otros. “Ninja” dijo para la revista Rolling Stone: “Todo lo que hacía antes de Die Antwoord era experimentar, andar por ahí y tratar de encontrar “die antwoord” (la respuesta)... Todo antes era desechable.” Su álbum debut en 2008, $O$, fue distribuido de manera gratuita desde su sitio web. Al año siguiente, el cinematógrafo sudafricano Rob Malpage dirigió junto a Watkin el video de su primer sencillo, “Enter the Ninja”. El estilo visual y musical de Die Antwoord incorpora elementos de la cultura Zef, descritos como modernos y ‘trashy’, apropiándose de lo pasado de moda, y descartando elementos culturales. Sus letras están hechas en Afrikáans, Inglés y Xhosa. La banda es conocida por sus seguidores de culto, especialmente por la inusual creación prolífica de fanart por dichos seguidores. Die Antwoord fue observado por periodistas y críticos, particularmente en los Estados Unidos, que se preguntaban con frecuencia si su producción creativa es una broma o algún tipo de engaño. Cuando se le preguntó si estaba interpretando a un personaje, Ninja dijo: “Ninja es, como decir que Superman es igual a Clark Kent. La única diferencia es que yo no me despego de este traje de Superman”. La banda describe su trabajo como una “ficción documental” y una “experiencia exagerada”, diseñado para ser chocante. Ninja dijo a Spin Magazine: “La gente es inconsciente y tienes que usar tu arte como una máquina de shock para despertarlos. Algunas personas se van demasiado lejos. Ellos sólo se siguen preguntando: ‘¿Es real? ¿Es real?’ Eso es ‘dwanky’, una palabra que tenemos en Sudáfrica… Es como ‘flojo’. ‘¿Es real?’ Dwanky. Tienes que ser futurista y seguir adelante. Tienes que ser una buena guía para ayudar a las personas alejarse de las experiencias aburridas”.
14
Se viene Blur a Chile Se acabó la incertidumbre: el jueves 7 de noviembre, en la Pista Atlética del Estadio Nacional, el cuarteto británico Blur se presentará por primera vez en nuestro país.
MÚSICA
Las entradas están a la venta desde el 19 de mayo ( PuntoTicket) y habrá una preventa por tiempo limitado con 20% de descuento. Hay que apurarse!!
DAMON ALBARN SACARÁ ÁLBUM SOLISTA Por su parte, Damon Albarn (fundador y vocalista de Blur) reveló que está preparando el primer disco que firmaría con su propio nombre junto a Richard Russell, productor y dueño del sello británico XL con quien trabajó en la producción del último larga duración de Bobby Womack, “The Bravest Man in the Universe”. “Richard se encarga de la parte rítmica y yo de todo el resto. Es como una mezcla folk soul”, apuntó Albarn sobre la manera en que interactúan. “Richard ha aportado demasiado a la música siendo un magnate, pero me parece que ahora quiere enfocar su energía en la producción de discos. Hacer uno solista puede terminar en un desastre, así que pensé: ‘si es que vamos a hacer un álbum con mi nombre, debo encontrar a alguien que realmente lo produzca y quite esa responsabilidad de mí’”, agregó en una entrevista hecha por Rolling Stone. Sobre la posibilidad de grabar con Blur, el músico comentó que, como grupo “hemos tenido un par de ocasiones donde nos hemos encontrado estancados en medio de la nada, por lo que podríamos hacer un disco en una semana, sería bonito”. No es primera vez que se refiere al tema: ya lo había hecho antes durante un concierto en Hong Kong, donde comentó que “sería un buen momento para empezar a trabajar en un nuevo elepé”
AGENDA DE RECITALES / LO QUE VIENE… JUNIO 21.06.2013 – Carl Barât & Gary Powell / Centro Cultural Amanda, Santiago de Chile (PuntoTicket) 21.06.2013 – Cultura Profética / Centro de Eventos Chimkowe, Santiago de Chile (PuntoTicket) 22.06.2013 – Cultura Profética / Centro de Eventos Chimkowe, Santiago de Chile (PuntoTicket) 26.06.2013 – Cannibal Corpse / Club Kmasú, Santiago de Chile (FeriaTicket) 28.06.2013 – Jorge Drexler / Teatro Caupolicán, Santiago de Chile (Ticketek) 29.06.2013 – Psychic Ills + Föllakzoid + The Holydrug Couple / Centro Cultural Cerro Bellavista (Ex Oz), Santiago de Chile 29.06.2013 – Midnight Juggernauts + Andy Butler (Hercules & Love Affair) + MKRNI / Teatro La Cúpula, Santiago de Chile (PuntoTicket)
JULIO 05.07.2013 – Ciclo S.U.E.N.A: Bomba Estéreo + Astro / Teatro La Cúpula, Santiago de Chile (Ticket-Express) 06.07.2013 – Funkdoodiest / Teatro La Cúpula, Santiago de Chile 08.07.2013 – Diana Ross / Movistar Arena, Santiago de Chile (PuntoTicket) 12.07.2013 – Ciclo S.U.E.N.A: Grandmaster Flash + Ana Tijoux + DJ DeMentira + DJ Vaskular / Ex Oz, Santiago de Chile (TicketExpress) 13.07.2013 – Dead Can Dance / Movistar Arena, Santiago de Chile (PuntoTicket) 18.07.2013 – Paramore / Movistar Arena, Santiago de Chile (PuntoTicket)
15
AVENTURAS Y ANECDOTAS DE GENTE FAMOSA
CURIOSIDADES
ALPHONSE CAPONE El pequeño Alphonse ya era malulo desde su más tierna infancia, porque con sólo doce años fue expulsado de su escuela en Nueva York por escupirle en la cara a un profesor. Nunca volvió a pisar un colegio, y para que no perdiera el tiempo holgazaneando en las calles, sus padres le buscaron un trabajo en una tienda de dulces. Allí, según la biografía escrita por John Kobler, se hizo amigo de Johnnie Torrio, un rufián que controlaba las pandillas juveniles del barrio del Bronx. “Para un chico como Capone, que era tan duro y espabilado pese a su corta edad, las bandas suponían la vía de escape más rápida a una vida de privaciones y trabajo duro”, escribió Kobler. “Al, como otros muchos chicos, ejercía de correo, recogiendo para los gánsters las recaudaciones de las salas de juego. Además, él y sus nuevos compañeros se peleaban, fumaban y bebían”.
JAMES ELLROY Las obsesiones literarias de muchísimos escritores están enraizadas en su infancia. James Ellroy vivió una de las peores experiencias que se pueden sufrir en la niñez: con diez años estaba pasando unos días en casa de unos familiares cuando recibió la noticia de que su madre, que se dedicaba a la prostitución, había sido asesinada. El crimen nunca se resolvió, y Ellroy lo recreó en su novela La Dalia Negra.
STEPHEN KING Una experiencia similar a la de Ellroy vivió Stephen King, quien a los doce años quedó impresionado por el asesinato de un niño de su vecindario. Las muertes de niños de corta edad son una constante en sus novelas posteriores, como por ejemplo, Cementerio de Animales.
QUENTIN TARANTINO El gusto por la violencia de Quentin Tarantino se manifestó desde pequeño, porque con cuatro años liquidó a su primera víctima: un pez. “Lo saqué de la pecera, lo tiré al suelo y lo pisé”, relató en una entrevista concedida a EFE durante su visita a España en 2003. “Pero no quiero que nadie piense que era un niño sádico, ni cosas por el estilo. No me di cuenta de lo que había hecho hasta que el pobre bicho ya estaba reventado”. Igualmente, su madre, Connie, se sorprendía de que cada vez que el hijo jugaba con sus soldaditos, de su boca salían palabrotas y garabatos. Cuando ella lo retaba, él respondía: “No soy yo quien dice esas cosas, mamá. Son los personajes que hablan así”. Paralelamente, en el colegio, Quentin destacó por ser negado para todas las materias. “Yo era ese niño tonto al que le cuesta seguir a sus compañeros”, confesó el director de cine.
16
Por Felipe Henríquez C.
“D
rive” es una de mis películas favoritas del último tiempo, porque el protagonista es un antihéroe solitario, interpretado magistralmente por Ryan Gosling, que durante toda la película nos hipnotiza con su silencio. Un personaje que parte de lo marginal, pero que quiere encontrar la felicidad, el amor… en definitiva, una vida normal, y que precisamente por ello tiene que volver a sus orígenes ¿Por qué no bebe? ¿Por qué no fuma? ¿Por qué no se droga? Porque seguramente su pasado ha estado envuelto por estas tres causas. Y él ha logrado escapar de todas, menos de una: la ultraviolencia, que lo pondrá de rodillas en más de una ocasión. Contiene un reparto de lujo, con personajes totalmente carismáticos y entrañables, con un Albert Brooks que se come la pantalla; el siempre impresionante Bryan Cranston (nuestro queridísimo Walter White de la tremenda serie Breaking Bad), que interpreta al jefe/amigo de Gosling, y, la joven actriz Carey Mulligan que con sólo su rostro transmite fragilidad y ternura. En general, todos los personajes de la película, son necesarios para entender la historia.
CINE
DRIVE Dirección: Nicolas Winding Refn Guión: Hossein Amini (novela escrita por James Sallis) Música: Cliff Martinez Fotografía: Newton Thomas Sigel Reparto: Ryan Gosling, Carey Mulligan, Albert Brooks, Bryan Cranston, Oscar Issac, Ron Perlman, Christina Hendricks. Género: Thriller, Cine Negro de Culto Duración: 100 minutos País: USA Nicolas Winding Refn
El argumento es un homenaje al cine de las décadas de los 70 y 80, que te envuelve, desde el principio. Con una notable puesta en escena ochentera bien marcada, logrando atrapar y hacer de la violencia explícita la más conmovedora poesía en estado puro. En cuanto al guión, no hay muchos diálogos, pero esta película nos demuestra cómo una imagen vale más que mil palabras y nos enseña como el silencio puede comunicar más que diálogos innecesarios. Atención con la notable secuencia de persecución al comienzo de la cinta, que transmite un momento de tensión y adrenalina que coloca al espectador con las expectativas por las nubes, y con una intro musical inolvidable. La banda sonora encaja a la perfección con el contexto de la película, le da el toque mágico para crear un ambiente, una atmósfera tan especial que conecta de una forma armónica con la fotografía, creando un tipo de cine negro muy estético. Esa fusión nos permite darnos cuenta de la frialdad del personaje, y cómo se ve obligado a realizar actos de violencia extrema como única alternativa, para proteger y salvar a la gente que quiere. Escenas como la del ascensor (mi favorita) o el motel, te dejan sin aliento y quedarán en tu cabeza para siempre, por su ternura y cruel realismo. “Drive” resultó ser un thriller realmente “conducido”; exquisitamente filmado por su director, el danés Nicolas Winding Refn, merecido ganador de la Palma de Oro en Cannes 2011 a la Mejor Dirección por esta joya de culto. Un realizador que confirma que es uno de los directores más interesantes del último tiempo, y que nos regala una película explosivamente poética. En definitiva, hace mucho tiempo que no me sentía tan hipnotizado por una película. Desde el comienzo tienes la sensación de que no estás ante una película cualquiera, sino frente a algo muy especial. Una película que enamora no sólo por su contenido, sino por su forma. Por todo eso, no dudes en formar parte de esta historia, de vivirla, sentirla como quieras… es una experiencia que va más allá del entretenimiento, y si ves el cine como lo veo y siento yo, entonces sin pensarlo amarás “Drive”. Sin duda un clásico instantáneo.
17
Y QUIÉN DIJO ESTILOS
MODA
Freak???
18
Escucha deportes las 24 horas del d铆a, 100% Internet WWW.RADIOSPO
RT.CL (Desde tu PC )
il) MOVIL.RADIOSPORT.CL (Desde tu dispositivo m贸v
LA DEPORTIVA DE CHILE... TE CONECTA HOY @RadioSportChile
RADIOSPORT.CL