Salle de spectacles Europe - Saison 2019/2020

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Salle de spectacles

EUROPE

SAISON 2019 / 2020


EDITO La salle de spectacle Europe a su trouver sa place dans le paysage culturel Colmarien, attirant ces cinq dernières années, toujours plus de spectateurs. Située au cœur de la Maison Europe, elle œuvre à l’animation du territoire aux côtés du centre socio-culturel et de la médiathèque, à l’éducation artistique en direction de nos élèves : de la maternelle au lycée, ainsi qu’à la diffusion de spectacles vivants à destination de tous les publics, à tous les tarifs, et à toutes heures de la journée. C’est d’ailleurs pour s’adapter au plus grand nombre que cette année des séances partagées vous seront accessibles en journée, offrant une réponse aux problématiques de déplacements nocturnes, tout en enrichissant la vie quotidienne Colmarienne. Cette nouvelle saison 2019-2020 aborde les rapports humains, ceux qui culturellement nous font homme et femme, père et mère, frère et sœur et qui nous interrogent autant sur notre rapport à la diversité sociale que sur notre aspiration à faire exister un lien universel. C’est dès le plus jeune âge que nous nous confrontons à l’autre et que l’on croise, chacun sur notre route, bien des personnes et des évènements qui nous permettent de nous construire. Je suis persuadé que le théâtre, la danse, la musique, le cirque, les arts en général, y contribuent largement et je me réjouis que vous puissiez, à Colmar, tous y avoir accès. Sans plus attendre, je vous engage à tourner ces quelques pages et à découvrir ce que vous réserve la salle Europe pour une belle saison, riche et variée. Un grand merci à tous nos partenaires !

MERCREDI 11 SEPT.

PRÉSENTATION DE SAISON Un rendez-vous incontournable pour avoir une vue d’ensemble de la saison 2019-2020. C’est aussi l’occasion de rencontrer les équipes artistiques qui se sont déplacées pour vous parler de leurs univers, de leurs orientations artistiques. Vous y découvrirez les artistes qui nous accompagneront sur plusieurs saisons à travers leur répertoire comme autour des projets d’actions territoriales que nous leur confierons.

& VENDREDI 27 SEPT.

18H15

*

La programmation 2019/2020 fait la part belle à la danse, contemporaine et multiple, au mouvement, que l’on retrouve tant au théâtre qu’en musique ou au cirque. Les formes artistiques que vous y découvrirez sont perméables, et cela promet de belles alchimies. C’est ce que nous pouvons vous offrir de mieux comme expérience éclectique du spectacle vivant, accessible à tous mais différente pour chacun.

19H

A l’issue de la représentation, venez partager le verre de l’amitié avec nous !

* Pensez à réserver pour le spectacle Pour en découdre qui suit à 20h

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MERCREDI 11 SEPT. 20H

OUVERTURE DE SAISON

DANSE

POUR EN DÉCOUDRE Espèce de collectif

« Pour en découdre » n’est pas un club de couture, ni un club de catch d’ailleurs. C’est un spectacle de danse contemporaine aux allures d’un authentique terrain de jeu pour une rencontre artistique qui allie la spontanéité de l’improvisation au sens de la dérision. Étienne Fanteguzzi et Damien Briançon tissent une complicité avec le public, invitant le spectateur dans leur work in 4

progress. Comment définir la danse contemporaine, à qui s’adresse-t-elle, pourquoi écrire, comment faire spectacle ? Les questions fusent alors que s’accumulent outils et matériaux, tandis qu’interviennent les infinies corrections infléchies par le regard et la qualité des gestes. Toute une palette subtile d’agencements et de transformations prend forme et sens dans l’espace. De la réalité

concrète et quotidienne du travail de création à l’imaginaire poétique convoqué par la présence des danseurs et la structure de la pièce « Pour en découdre », cadre et décadre à loisir les attentes et les attendus du spectacle. Et trouve sa finalité ; un certain goût du vrai.

Conception et interprétation: Damien Briançon et Étienne Fanteguzzi Régie et interprétation: Raphaël Siefert Accompagnement & regard: Alice Godfroy Chargée de production : Stéphanie Lépicier / Azad production Crédit photo : Naohiro Ninomiya

#danse #collectif

tout public, à partir de 14 ans durée 55 min Tarif D (14€ / 12€) 5


Vendredi 13 septembre

Samedi 14 septembre

Salle Europe SOIRÉE INAUGURALE

Salle Europe | Colmar

1e partie

1 partie e

M’SCHEÏ : MATTHIEU SCHEIDECKER

Guitariste talentueux au jeu cristallin, Anthony Jambon sort en 2017 un premier album « Precious Time» et fait mouche. En conteur d’une épopée, il déroule avec son nouvel opus « Parallel Worlds » des compositions généreuses et des mélodies d’une beauté lumineuse.

Formation protéiforme initiée par Matthieu Scheidecker, le groupe « M’Scheï » se nourrit de divers courants musicaux (jazz, rock, musiques improvisées). Musiciens aguerris et accros à la scène, ils aiment les espaces susceptibles d’accueillir leur musique originale et audacieuse. Matthieu Scheidecker : composition, batterie Lionel Lamarca : piano, clavier

Christophe Lincontang : contrebasse Pierre-Marie Lapprand : saxophone

BIG DADDY WILSON

Matthieu Scheidecker © Matsch photographie

GRATUIT 6

Anthony Jambon : guitare Swaéli MBappé : basse Joran Cariou : piano

Anthony Jambon © Alexandre Lacombe

21H15

Térez Montcalm c’est d’abord une voix reconnaissable à la première note : chaleureuse, cassée, fragile et sensuelle. Auteure, compositrice, interprète et guitariste d’origine québéquoise, Térez Montcalm manie les rimes et les mots avec swing. C’est aussi bien en anglais qu’en français qu’elle donne vie aux grands classiques ou à ses compositions toujours très personnelles qui lui collent à la peau. Sur scène, les titres s’enchaînent sans que jamais la technique ne prenne le pas sur l’émotion.

Nik Taccori : batterie, choeurs Enzo Messina : clavier, choeurs

Térez Montcalm : chant, guitare Jean Marie Ecay : guitare

SOIRÉE PARRAINÉE PAR

Julien Herne : basse Tao Ehrlich : batterie Térez Montcalm © Laurence Labat

Big Daddy Wilson Di Mauro Swing © Gibson Girl Photography

Billets à retirer le samedi 31 août à la Fnac de Colmar ou via le site Internet festival-jazz.colmar.fr

Camille Passeri : trompette Martin Wangermée : batterie

TÉREZ MONTCALM

21H15

Big Daddy Wilson est un chanteur américain de blues et un auteurcompositeur qui a trouvé sa place en Europe. Il a grandi en écoutant le gospel de sa paroisse et les émissions country jouées par les stations de radios locales. Mais considérer Big Daddy Wilson comme un simple Bluesman n’est pas suffisant. Grâce à son style vocal unique, sa capacité à raconter des histoires, il se détache du lot comme un messager. Big Daddy Wilson : chant Cesare Nolli : guitare, choeurs Paolo Legramandi : basse, choeurs

20H00

ANTHONY JAMBON

20H00

SOIRÉE PARRAINÉE PAR

25 € 7


Dimanche 15 septembre

Mardi 17 septembre

Salle Europe | Colmar

Tanzmatten | Sélestat 1e partie

CLAIRE PARSONS & ERAN HAR EVEN DUO

17H00

SYLVAIN LUC & STÉPHANE BELMONDO

Chanteuse de jazz luxembourgeoise, Claire Parsons rencontre le guitariste israélien Eran Har Even, figure du jazz hollandais. Ensemble, ils créent une connexion intimiste, mélangent les contrastes avec des compositions originales, où chaque membre apporte sa vision et son style pour une musique commune très inspirante. Claire Parsons : chant, piano

Eran Har Even : guitare

BODY AND SOUL : THERESA THOMASON, KSÀNG 3 ET CATHERINE FENDER 18H15

Claire Parsons © L. Bass Photography

L’énergie des musiques noires-américaines sera bien présente pour ce concert exceptionnel de gospel. Un programme vocal étincelant, proposé par la cheffe de cœur Catherine Fender, mêlant la force des hymnes africains, l’enthousiasme du gospel et l’exquise suavité des chansons américaines. Pour l’occasion, la célèbre chanteuse new-yorkaise, Theresa Thomason sera l’invitée d’honneur ! Elle sera accompagnée par l’ensemble vocal « Ksàng 3 » composé d’une trentaine de chanteurs passionnés. Theresa Thomason a notamment joué aux Nations Unies pour le Dalaï Lama et s’est produite dans les théâtres les plus sacrés d’Europe ! Theresa Thomason : chant Ensemble vocal Ksàng 3 : 30 chanteurs Samuel Colard : piano, clavier

25 € 8

Jérôme Fohrer : contrebasse, basse Guido Broglé : batterie, percussions Catherine Fender : direction artistique

20H30

Guitariste brillantissime, Sylvain Luc arpente la planète tel un globe-trotter accroché à son manche de guitare. Stéphane Belmondo est quant à lui et depuis de nombreuses années LE trompettiste de jazz qui cumule les challenges passionnants avec Jacky Terrasson, son frère Lionel ou encore Milton Nascimento. En 1999, ils ont enregistré un duo qui a défrayé la chronique « Ameskeri ». Ces deux incontournables du jazz français ont décidé de reformer ce duo magique en enregistrant un nouvel opus.

Séphane Belmondo © Alexandre Lacombe

Sylvain Luc : guitare Stéphane Belmondo : trompette

Sylvain Luc © A. Lacombe

Body and soul © Paul Winter

SOIRÉE PARRAINÉE PAR

SOIRÉE PARRAINÉE PAR

25 € 9


Vendredi 20 septembre

Samedi 21 septembre

Parc des Expositions | Colmar

Parc des Expositions | Colmar 1 partie e

1e partie

20H00

OBRADOVIC TIXIER DUO

David Tixier : piano, DSP, rhodes, composition

Lada Obradovic : batterie, voix, toys, glockenspiel, hapi drum, Kalimba, composition

WEARE4 : SLY JOHNSON, ANDRÉ CECCARELLI, LAURENT DE WILDE, FIFI CHAYEB

Ce trio vous emporte dans un voyage musical rempli d’émotions et de complicité. Les compositions aériennes aux rythmiques acérées mélangent subtilement les instruments acoustiques et les sonorités électroniques pour dévoiler un son moderne et singulier. Cyril Billot : contrebasse, synthé bass Kévin Borqué : batterie, samples Duo Obradovic Tixier © David Tixier

21H15

25 € 10

Christophe Waldner : piano, claviers, composition

THOMAS DUTRONC & LES ESPRITS MANOUCHES

Foehn Trio © YDRAY Studio

21H15

Un chanteur et musicien ou un musicien chanteur, meneur de troupe ou humble guitariste disciple du Dieu Django, rigolard ou sérieux, Thomas Dutronc est tout à la fois. L’album « Live is love» est la carte postale d’une longue tournée avec son groupe « Les esprits manouches ». Cerise sur le gâteau, s’est joint Rocky Gresset, 38 ans, phénoménal guitariste respecté de tous à travers le monde. Au violon brille toujours l’incomparable Pierre Blanchard, protégé de Stéphane Grappelli et de Martial Solal, redoutable complice de Thomas, un vrai violin-hero.

Flow efficaces, harmonies maîtrisées et interprétations impeccables, WEARE4 met en scène la rencontre jubilatoire entre le hip-hop et le jazz. Ils sont 4 pour relever le challenge du mariage entre musique urbaine et jazz. André Ceccarelli, batteur hors-pair constamment à l’affût de projets novateurs, Sly Johnson, l’une des plus grandes voix soul de la scène française et figure incontournable du beatbox, le clavier électrique et tout en finesse de Laurent de Wilde, et Fifi Chayeb, bassiste dont le groove unique a accompagné les plus grands de Michel Legrand à Didier Lockwood. Sly Johnson : chant/ beat box André Ceccarelli : batterie

20H00

FOEHN TRIO

Le pianiste français David Tixier et la batteuse croate Lada Obradovic proposent un son nouveau, mélange de différentes strates polyrythmiques, entrelacées d’harmonies sophistiquées ! Gagnants du tremplin 2018 du Colmar jazz festival, ce prix leur permet de participer à la session 2019 de Jammin’Juan !

Laurent de Wilde : fender rhodes Fifi Chayeb : basse WEARE4 © Alexandre Lacombe

Thomas Dutronc : chant, guitare Rocky Gresset : guitare Pierre Blanchard : violon

Jérôme Ciosi : guitare Maxime Zampieri : batterie David Chiron : contrebasse Thomas Dutronc © Yann Orhan

30 € 11


MERCREDI 02 OCT. 15H

THÉÂTRE

LE PHARE DES SIRÈNES Cie Ce que peut l’orage

Texte : d’après Rascal Mise en scène : Simon Vincent Interprétation : Paul Schirck Scénographie : David Séchaud Crédit photo : Ce que peut l’orage

Ange est gardien de Phare. Ancien poilu, rescapé

traumatisé, bien sûr, mais aussi

des tranchées et victime d’un bombardement

ceux de son enfance joyeuse face

d’obus, il est ce qu’on appelle une « gueule cassée »

à l’océan, dans les falaises et sur

de la première guerre mondiale. Dans la solitude

les plages, les récits fantastiques

d’une tour de phare qui domine l’océan où il s’est

de son oncle viennent se mêler aux

installé après la guerre, il se souvient, il raconte :

souvenirs. Ange invente, délire,

les souvenirs de cette guerre absurde qui l’ont

crée… Ce récit raconte une fuite comme un départ merveilleux. Une fuite comme ce qui jaillit dans la pensée, face à l’absurde et au

tout public, à partir de 8 ans durée 1h tarif jeune public 6€ / 8€ 12

chaos : l’imagination, le rêve, la passion, l’art et la création.

SÉANCES JOURNÉE mardi 1 octobre 14h30 mercredi 2 octobre 15h jeudi 3 octobre 14h30

13


du public et des médias et qui ne

THÉÂTRE ET MUSIQUE

ON VOUDRAIT REVIVRE

s’est jamais produit sur scène : Gérard Manset. Vient alors un

Cie Claire Sergent

désir, une folie : partager cette musique, sans faire un concert, avec

Un

du

théâtre.

Léopoldine Hummel, révélation

reconstitué. Un espace confortable

récente de la scène chanson, et

et tranquille, avec un Revox, un

Maxime Kerzanet s’emparent de

piano, une guitare et d’autres

cet univers énigmatique sous le

instruments plus insolites. Un lieu

regard de Chloé Brugnon. Entre

tout à la fois intime et collectif.

musique et théâtre apparaît alors

Quelques notes retentissent.

un dialogue tendre et exubérant,

« Mais où sont passées les

un voyage poétique qui met à jour

lumières qui nous guidaient ? ».

nos beautés et nos failles, et nous

À l’origine de ce projet, il y

invite à entrer dans le rêve.

la

découverte

d’un

talent

à part dans le monde de la chanson

française.

inclassable

et

Un

artiste

déroutant

qui

préfère le travail en solitaire, loin

14

outils

d’enregistrement

a

studio

les

#gerardmanset #holymotors #ilvoyageensolitaire

MARDI 08 OCT. 20H À partir des chansons de Gérard Manset Mise en scène : Chloé BRUGNON Jeu et création musicale : Léopoldine HUMMEL et Maxime KERZANET Costumes et accessoires : Jennifer MINARD Scénographie : Félix TAULELLE Lumières : Hugo DRAGONE Régie son et générale : Mathieu DIEMERT Production : Laurène ALLARY Administration : Christel DAVOULT Crédit photo : Félix TAULELLE

tout public, à partir de 8 ans durée 1h25 tarif C (16€ / 14€) 15


THÉÂTRE

L’ENFANT ADOPTIF D’APRÈS F’A’A’AMU L’ENFANT ADOPTIF

cie El Paso

Jeu : Isabelle Ruiz Mise en scène : Dominique Guibbert Musique : Jean Raymond Gelis Photos : Guy Buchheit (exposition) et JR Gelis

L’adolescence d’un enfant reste pour tous les parents un passage délicat mais lorsqu’il s’agit d’un enfant adopté, la rébellion peut se transformer en déclaration de guerre lorsque trop de non-dits se sont accumulés. Un adolescent de 17 ans,

tout public, à partir de 12 ans durée 1h15 Tarif D (14€ / 12€)

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adopté par ses parents puis élevé par sa mère seule , lui écrit une lettre lapidaire... Derrière la porte close de la chambre du fils, elle va tenter de lui révéler en détails les circonstances de son adoption, véritable parcours du combattant et lui livre ses pensées les plus intimes, entre colère, amour et découragement mais aussi dérapages plein d’humour. Accompagnée d’un musicien, tantôt témoin imaginaire, tantôt confident, la comédienne nous offre un tour dans les montagnes russes des sentiments d’une mère déboussolée...

JEUDI 17 OCT.

VENDREDI 18 OCT.

20H

20H

SÉANCE JOURNÉE vendredi 18 oct. 14h30

#jaipasdemandéàveniraumonde

17


SAMEDI 19 OCT. 14H

défis particuliers que les parents

CONFÉRENCE

CULTIVER L’ATTACHEMENT DANS L’ADOPTION

adoptifs auront à vivre. Cette conférence est organisée en partenariat

avec

Enfance

&

OU L’ART D’ÊTRE UN PARENT JARDINIER

Familles d’Adoption (EFA 67-68),

EFA68 et Johanne Lemieux

fédération de 92 associations départementales

regroupant

près de 6 000 familles adoptives et adoptés majeurs. Ils préparent et L’adoption

a

souvent

été

l’adoption,

les

candidats

soutiennent

à les

comparée à une greffe. C’est une

adoptants dans leur parentalité

jolie métaphore car après l’arrivée

et

de l’enfant, il faut toute la patience

interrogations. EFA ne confie

et la science d’un jardinier pour

pas d’enfants à l’adoption mais

réussir la greffe, et son travail ne

propose tout au long de l’année

fait que commencer. Johanne

des rencontres, des conférences,

Lemieux nous transmettra au travers

de

ses

les connaissances nécessaires pour

mieux

les

adoptés

dans

#adoption #éducation #famille

leurs

Avec : Johanne Lemieux

ateliers…

compétences

et sa pratique professionnelle,

18

guident

comprendre

les

adultes durée 3h tarif 8€ 19


MERCREDI 20 NOV. 15H

THÉÂTRE ET MÉCANIQUE

LE GARAGE À PAPA Cie des Ô Idée originale et dramaturgie : Nicolas Turon Textes : Clément Paré et Nicolas Turon Avec : Nicolas Turon et Clément Paré Musique : Clément Paré Bricole, bidouilles et gradins : Nicolas Picart, Sébastien Servais et Camille Tourneux Infographie : Vincent Lansade Photos : Simon Bonne

Vous entrez et vous vous

que leur atelier, vous trouvez

installez dans un garage, un

deux garagistes bourrus et un

vrai. Un avec des pompes

peu bavards, en plein boulot.

à essence, un établi, des

Au centre du garage, il y a

outils… Là-dedans, aussi usés

même un pont automatisé

mardi 19 nov. 9h15 / 14h30

sur lequel est monté… un lit !

mer. 20 nov. 15h

Car ce que l’on révise ou que

jeudi 21 nov. 9h15 / 14h30

l’on répare ici, ce ne sont pas

tout public, à partir de 6 ans durée 1h tarif jeune public 6€ / 8€ 20

les voitures, mais bien… les papas.

SÉANCES JOURNÉE

vendredi 22 nov. 9h15 / 14h30

21


THÉÂTRE D’OMBRES ET D’OBJETS

LE VOYAGE DE GULLIVER

Le Collectif Latéral de Sécurité

Lemuel Gulliver est rentré au pays alors qu’on le croyait disparu en mer après le naufrage de l’Antilope. Il se retrouve rapidement devant un comité de médecin, incarné par le public, car

SÉANCES JOURNÉE mardi 26 nov. 10h30 / 14h30 mer. 27 nov. 15h jeudi 28 nov. 10h30 / 14h30 vendredi 29 nov. 14h30

le récit qu’il fait de son voyage est complètement invraisemblable. Le comité devra écouter attentivement son histoire, pour à la fin, juger de la bonne santé mental du patient Lemuel. Ainsi, pendant une petite heure de spectacle où se mêlent théâtre, jeux d’ombres, musiques, chants et marionnettes, le comité va voir exister sur scène un Gulliver aussi grand qu’une montagne, puis aussi petit qu’un insecte, des lilliputiens belliqueux et des géants disgracieux. Le grand Médecin qui orchestre son audience, ne semble pas enclin à croire ses histoires délirantes, d’autant plus

MERCREDI 27 NOV.

VENDREDI 29 NOV.

15H

20H

*

qu’à travers son récit, il critique sévèrement notre société... La menace de l’enfermement plane tout au long du spectacle audessus de sa tête. Le seul espoir de Gulliver ? Réussir à vous convaincre qu’il dit la vérité. #ombre #aventure #collectif Avec : Coline Kuentz Charles Leckler Waldemar Szymanski Robinson Courtois Crédit photo : Laurent Samuel

à partir de 7 ans durée 50min tarif jeune public 6€ / 8€ * entrée libre sur réservation 23


Smashed

CIRQUE

SMASHED

est

sensationnel

de

mouvement :

cie Gandini Junggling

Tanztheatre

un

de

mélange

virtuosité

La compagnie Gandini Juggling

en

a toujours été à contre-courant,

inspiré par le

une voix individuelle sur la scène

Pina

Bausch,

mondiale du cirque. Sean Gandini

Smashed est une succession

est l’un des pionniers du jonglage

de tableaux vivants, comme des

contemporain.

Smashed c’est 9 jongleurs, 80

photographies

pommes, 4 services de vaisselle, et

évoquerait la guerre, un amour

Interprète, chorégraphe et metteur

une bande-son passant de Tammy

perdu et le charme désuet de

Wynette au Music-Hall puis à Bach.

l’afternoon tea.

anciennes

qui

en scène, il en a, pendant plus de 25 ans, repoussé les limites en tant que discipline et forme artistique.

tout public durée 1h tarif B (20€ / 17€)

24

#pinabausch #orderandchaos #humour

MERCREDI 11 DEC. 20H Mise en scène : Sean Gandini Création lumière : Mark Jonathan Assistance à la mise en scène : Kati Ylä-Hokkala Dramaturgie : John-Paul Zaccarini Interprètes : Iñaki Sastre, Owen Reynolds, Tedros Girmaye, Niels Seidel, Malte Steinmetz, Doreen Grossman, Martin Schwietzke, Arron Sparks Crédit photo : Ryoko Uyama et Ludovic des Cognets

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SAMEDI 14 DÉC. 20H

THÉÂTRE

VOUS ÊTES ICI. DANS MA POCHE D’EXILÉE, UN FLOCON DE NEIGE.

cie Actémo Théâtre

Septembre 1939, des milliers d’Alsaciens sont évacués vers la Dordogne. Anna et ses parents sont accueillis par Thomas et sa famille. Quelques années plus tard, Anna et Thomas se souviennent et racontent. Ici et maintenant, une famille

libanaise se réfugie en France. Deux parcours chahutés à deux époques différentes et qui, pourtant, se répondent dans un spectacle qui entremêle récits de fiction et récits de vie et qui croise acteurs, ombres, photographies et

tout public, à partir de 14 ans durée 1h Tarif D (14€ / 12€) 26

dessins à l’encre dans un dialogue entre passé, présent, brutalité de l’exil, noblesse de l’accueil. La compagnie poursuit également sa recherche autour de la question de l’Autre et de la place qui lui est faite en l’abordant artistiquement et sensiblement. Textes de Françoise du Chaxel : Ce matin, la neige - Éditions Théâtrales / Prix Collidram 2012 et Mon pays de sable et de neige, récits d’une famille de réfugiés libanais à Périgueux. #résistance #maquis #secondeguerre

SÉANCE JOURNÉE vendredi 13 déc. 14h30

Mise en scène : Delphine Crubézy Jeu : Marie Seux et Patrice Verdeil Construction, régie, chant, voix et jeu : Emmanuelle Zanfonato Assistante à la mise en scène : Sabine Lemler Scénographie : Fabienne Delude Lumières : Stéphane Wolffer Univers sonore : Pascal Grussner Diffusion/Production : Célia Vallé Crédit photo : Raoul Gilibert 27


OPÉRA CONTÉ

PEAU D’ÂNE, PEAU D’ÂNESSE

HISTOIRE ANCIENNE ET VÉRITABLE D’AVANT PERRAULT

Cie Ecouter Voir

SÉANCES JOURNÉE mardi 17 déc. 9h15 / 14h30 mer. 18 déc.15h jeudi 19 déc. 9h15 / 14h30 vendredi 20 déc. 9h15 / 14h30 dim. 29 déc. 16h

MERCREDI 18 DÉC.

SAMEDI 28 DÉC.

DIMANCHE 29 DÉC.

LUNDI 30 DÉC.

15H

18H

16H

18H

On associe souvent le nom de Peau d’Âne à celui de Charles Perrault. Pourtant le conte existait avant que l’écrivain ne songe à l’adapter. Loin des écritures édulcorées où la demoiselle suit un destin propret sous une peau de bête de prêt-à-porter, l’héroïne des versions anciennes fait l’expérience de déchéance et d’animalité avant de devenir princesse rebelle au goût pimenté de sauvage apprivoisée.

Peau d’Ânesse brosse le portrait d’un personnage féminin haut en couleur travaillée par une nature ambivalente qui l’aide à grandir et à se trouver. #accomplissement #féminité Texte, récit et mise en scène : Jean-Jacques Fdida Piano, voix et composition musicale : Jean-Marie Machado Voix et chant (soprano) : Aurore Bucher Scénographie et costumes : Marion Hawecker Création lumières : Pascal Mazeau

tout public, à partir de 6 ans durée 1h tarif jeune public 6€ / 8€ 29


THÉÂTRE

TRIPTYQUE Cie Le Gourbi Bleu

Voir le Triptyque c’est entreprendre une traversée intergénérationnelle de laquelle nous revenons métamorphosés et grandis. Trois textes puissants et lyriques de Marion Muller-Colard font se répondre trois âges de la vie

SÉANCES JOURNÉE jeudi 9 janvier 9h15 (Hannah) 14h30 (Bouche cousue) samedi 11 janvier 15h (Triptyque) 30

tels nos « affaires humaines », expression d’Hannah Arendt, source d’inspiration pour l’auteure. Avec audace et justesse, Sandrine Pirès, les porte au plateau, comme un théâtre de corps parlants, dont les mots et le mouvement génèrent tant la parole, qu’une chorégraphie organique en trois volets. Hannah nous raconte que chacun participe à la grande Histoire en apprenant à Penser et Agir. Bouche cousue c’est l’histoire d’une gifle à répétition, de générations en générations. Celle qu’a reçue Amandana de son père pour avoir embrassé une fille. La Vierge et moi confronte la femme idéalisée à la femme réelle avec humour et amour.

SAMEDI 11 JANV. 15H Textes : Marion Muller-Colard Mise en scène : Sandrine Pirès Jeu : Anne Gaillard - Sophie Nehama - Juliette Steiner - Matilda Moreillon Composition musicale : Samuel Colard Equipe scénographie : Sybille du Haÿs et Joaquim Reckers Création lumières : Christian Peuckert Création vidéo : Laura Haby & Ivan Castineiras Régie son et vidéo : Anaïs Connac Création costumes : Florence Bohnert Dramaturgie sur Hannah : Carole Widmaier Administration : Côté zen Avec la participation de Mahault Widmaier, Paul Cretet et Solène Chilard pour l’affiche Photographie et crédit : Vladimir Lutz

tout public, à partir de 13 ans durée 4h (Triptyque) avec entractes Hannah 45 min (à partir de 9 ans) // Bouche cousue 1h10 Tarif C (16€ / 14€) 31


MERCREDI 15 JANV. 15H

THÉÂTRE

FRACASSE OU LA RÉVOLTE DES ENFANTS DES VERMIRAUX Texte et dramaturgie : Nicolas Turon Avec : Laura Zauner, Jérôme Rousselet ou Fayssal Benbahmed, Nicolas Turon Meubles : Sébastien Renauld Direction d’acteurs : Odile Rousselet Musique : Shadow Kids et Bird of Prey, par Toxic Kiss (Laetitia Vançon, Sebastien Servais, David L’huillier, Manuel Etienne) Arrangements : Toxic Kiss & Tom Rocton Crédit photo : Simon Bonne

Cie des Ô

Pour

leur

création,

la

Compagnie

des

Ô

et

librement inspirée du Capitaine

Sarbacane Théâtre ont créé

Fracasse de Théophile Gautier

leur spectacle comme ils le

et de l’histoire de la révolte

jouent : en intelligence avec

des

le lieu qui les accueille et les

enfants

tout public, à partir de 8 ans durée 1h05 tarif jeune public 6€ / 8€ 32

nouvelle

des

Vermiraux,

habitants

qui

le

traversent.

Avec des meubles comme décor, ils habitent le lieu en permanence pour vivre, créer, rencontrer, travailler et faire de leur histoire

SÉANCES JOURNÉE lundi 13 janvier 9h15 / 14h30 mardi 14 janvier 9h15 / 14h30 mercredi 15 janvier 15h

une histoire commune. 33


THÉÂTRE VISUEL

MA ROBE EST SUSPENDUE LÀ-BAS

Cie Les Yeux comme des Hublots

Anéantie par la perte de sa grand-mère, Garance n’est plus que l’ombre d’elle-même. Ça tambourine dans sa poitrine… et à sa porte. Elle est dans son bain, elle ne peut pas ouvrir. Trop

de chagrin, elle ne veut pas en parler. Ça bat encore, elle ouvre… et tout va changer. C’est l’histoire onirique et fantastique de ce jour

15H

peu ordinaire où son cœur déchiré est venu lui rendre visite, à bout de souffle, tel un coquelicot fané. Parce que Garance l’aime et toute la vie qui va avec, elle va le libérer du lourd secret de ses larmes. Entrez, elle vous ouvre son cœur, vous verrez...c’est palpitant. Une joyeuse fantaisie qui donne vie

SÉANCES JOURNÉE

MERCREDI 22 JANV.

aux émotions entre rire et larmes, peur et courage. #deuil #transmission

Idée originale, mise en scène, jeu : Claudia Pellarin-Raveau, Elsa Poulie Aide à la dramaturgie, directions d’actrices : Dominique Guibbert Création lumière/régisseure : Laetitia Hohl Création sonore/régisseur : Julien Lang Composition musicale : Olivier Fuchs Costumes : Elsa Poulie Création métal : Aude Ardoin Création masques : Charlotte Presseq Chargée de production : Hélène Lantz Crédit photo : Arnaud HEMBERT

mardi 21 janvier 9h15 / 14h30 mercredi 22 janvier 15h 34

tout public, à partir de 7 ans durée 45 min tarif jeune public 6€ / 8€ 35


SOLO ET TRIO CHORÉGRAPHIQUE

ELLE ÉTAIT LIBRE D’ALLER ET VENIR JUSQU’À HIER & FISSA cie Koracorps

Ici on questionne le Féminin au

Fissa c’est le bas latin de

sein de la culture marocaine,

fesses, c’est aussi l’expression

et forcément ailleurs. Dans

arabe

ce

Alami

suite». Un trio chorégraphique

clés

ludique et contemplatif sur les

d’une cérémonie de mariage

«automatismes» qui dirigent

au Maroc et incarne parfois

les regards sur le corps féminin,

jusqu’à l’absurde les figures

et façonnent notre rapport à

féminines qui le peuplent.

soi et à l’autre.

solo

traverse

Soukaina des

tout public, à partir de 12 ans durée 55 min tarif D (14€ / 12€)

36

instants

pour

dire

«tout

#émancipationféminine #traditionmarocaine #liberté

de

VENDREDI 24 JANV. 20H Chorégraphie : Soukaina Alami Interprètes: Soukaina Alami, Dalila Cortès, Angela Vanoni, Régie Lumière : Marine Flores Costumes: Sébastien Bressant Arrangement musical : Clément Roussillat Crédit photo : Alain Julien

37


HUMOUR

MADAME BLANCHE TOUT EST POSSIBLE Acte 5

multitude de sujets avec humour et douceur. Elle offre aux spectateurs un pan de son existence et livre ses secrets : elle parle de sa jeunesse, de ses origines, du célibat, de ses régimes alimentaires et son chien… Bref Madame Blanche se met en quelques sortes à nu. On ne l’a jamais vue ainsi, et

Madame Blanche, personnage

c’est bien pour ça que tout est

connu à la télévision, sort du

possible !

petit écran pour nous livrer, sur scène, une part de sa vie… plus intime, plus personnelle. Un personnage à la double culture, française et ivoirienne, comme son interprète Nadine Zadi, curieux de tout et qui aime

Des personnages sortis tout droit de ses rêves, avec une Madame Blanche qui nous livre une

MERCREDI 29 JANV. 20H Avec : Nadine Zadi Auteurs : Daniel Chambet-Ithier, Denis Germain, Jules Pan, Murielle Rivemale, Raphaël Scheer Mise en scène : Daniel Chambet-Ithier Assistante mise en scène : Brinbelle Chambet Création lumière : Raphaël Siefert Costumes et accessoires : Anne-Catherine Lejeal et Rita Tataï Chorégraphie et composition musicale : Bruno Uytter et Pamela Leclercq Crédit photo : Matthieu SCHMITTER

histoire entre fiction et réalité où parfois, même la comédienne ne sait plus qui joue…

#tranchedevie #doubleculture #toutestpossible

questionner son quotidien. Femme engagée, avec un vrai franc-parler, elle aborde une

38

tout public, à partir de 10 ans durée 1h20 entrée libre sur réservation 39


SAMEDI 01 FÉV. 20H

DANSE

SALAM Cie NGC 25

construire ensemble, en quête de Salam [Paix] est une création pour

l’unique symbole d’identité, sur

quatre danseurs et un musicien

le danseur-cultivateur, celui qui

live qui s’appuie sur deux axes :

veut semer pour planter, produire

danse et musique. Hervé Maigret

et partager. Les artistes dansent

travaille l’identité et réinterroge

la joie, dansent leurs doutes,

la

Les

leurs cultures, leurs croyances.

imaginaires, les politiques, les

Ils se rencontrent, se cherchent,

culturelles

corporelles

s’observent et confrontent leurs

à

différences.

notion

font-elles

40

de et

frontières. les

obstacle

la

Paix

Dans

un

espace

(extérieure et intérieure) ? Il nous

où les délimitations sont sans

invite à une réflexion sur la terre,

cesse en évolution, ils tentent de

paix, de liberté et de fraternité. En partenariat avec le centre socio-culturel de Colmar et le

festival

d’Hiver-Cité

l’association Pat’ à sel.

Danseurs : Kamel Jirjawi (Palestine) Hamza Damra (Palestine) Stéphane Bourgeois (France) Pedro Hurtado (Equateur) Chanteur/musicien : Camille Saglio Crédit photo : Jean-Jacques Brumachon

de #dansecontemporaine #Palestine

tout public, à partir de 7 ans durée 55 min tarif 6€ / 8€ 41


MERCREDI 05 FÉV. 15H

THÉÂTRE D’OBJETS

NOS ÊTRES CHAIRS Cie Les Zanimos Avec : Emmanuelle Marchal Virginie MEYER Elsa POULIE Crédit photo : Cie les Zanimos

Autour d’un tas de linge, trois soeurs s’activent.

peuplés d’animaux, de personnages

Betty, Louise et Mona se retrouvent pour vider la

qui surgissent, temps suspendu

maison de leur défunte grand- mère.

d’hier et d’aujourd’hui...

Chemises, robes, tabliers, nappes et draps... Elles

Mamie Marcelle, elle-même, à

brassent, trient et rangent, s’imprègnent du linge

qui ce grand déballage redonne

pour évoquer ces images faites de petits riens et de

de la vigueur, revient auprès de

grandes émotions.

ses petites filles, pour ensemble,

Traversés par le vent, les souvenirs s’animent

compléter, vivre, revivre, réinventer leurs

histoires

présentes

et

passées. Elles partageront des

tout public, à partir de 5 ans durée 45 min tarif jeune public 6€ / 8€ 42

secrets précieusement gardés.

SÉANCES JOURNÉE lundi 3 février 14h30 mardi 4 février 9h30 / 14h30 mercredi 5 février 15h

#transmission #deuil #mémoire 43


où la narration se construit au

H Y B R I D AT I O N T H É Â T R E - I N S TA L L AT I O N

GÉLATINA

contact d’objets particuliers : des méduses.

Cie Les gladiateurs

SAMEDI 08 FÉV.

Eveiller les sens des plus petits

15H

au contact de la matière en les invitant à se plonger dans un Gelatina est un projet interactif

monde en volume dans lequel

mêlant

chaque

création

lumière

et

musicale. Il s‘agit d’un spectacle

interaction

avec

le

décor déclenche une certaine lumière ou un son inédit. Les jeunes

SÉANCES JOURNÉE jeudi 6 février 14h30 vendredi 7 février 9h15 / 14h30 samedi 8 février 15h

spectateurs

feront

ainsi l’expérience de matières drapées

dans

des

lumières

sculptantes et entourées par de la musique live.

Avec : Jean Lucas Xavier Martayan Bruno Pillon Beatriz Gutiérrez Construction : Pierre Chaumont Conception collectif des scénographes : Atelier du Marais Beatriz Gutiérrez Crédit photo : Cie les gladiateurs

#abysses #méduses

3-5 ans durée 30 min tarif jeune public 6€ / 8€ 45


fantasque entourée d’objets

THÉÂTRE ET MUSIQUE

JACK

uniques et rares ayant appartenu à des contes légendaires. Si,

Cie Changer L’air

en plein jour, les reliques se

MERCREDI 12 FÉV.

SAMEDI 15 FÉV.

15H / 16H30

15H / 16H30

racontent et s’échangent, la Dans

une

d’Angleterre,

vieille un

contrée marchand

nuit, elles reprennent vie par la magie de dessins animés.

passionné de trocs vous ouvre

Un spectacle de théâtre, de

la devanture de son illustre

musique et de dessins animés

boutique. À l’intérieur, une poule

en

direct.

Librement

inspiré

du conte anglais « Jack et Le haricot magique ». #jack

SÉANCES JOURNÉE

Écriture et jeu : Léna Chkondali Création sonore : Sébastien Ménard Création et animation des dessins : Rianne Glorius Scénographie et mise en scène : Léna Chkondali Sébastien Ménard Rianne Glorius Fabrication Marionnette : Sophie Coëffic Décors et accessoires : Sébastien Ménard Costumes : Megane Seyller Crédit photo : Rianne Glorius

jeudi 13 février 8h45 / 10h15 / 14h30 vendredi 14 février 8h45 / 10h15 / 14h30 46

tout public, à partir de 4 ans durée 50 min tarif jeune public 6€ / 8€ 47


CONCERT JAZZ ET MUSIQUES IMPROVISÉES

EXPANDING UNIVERSE QUINTET Sax&Co

« L’Univers est rythme, en toutes ses parties. Il y a une musique des atomes comme il y a une musique des sphères. » Enfant des étoiles, H.G Wells

L’univers est un espace infini inspirant la musique de ce quintet, qui tente d’en restituer l’essence dans ses explorations. Basée sur l’idée d’une perpétuelle expansion, la musique de ce

tout public, à partir de 5 ans durée 1h15 tarif D (14€ / 12€)

48

quintet se veut en constante exploration, évoluant sur des trajectoires connues et inconnues. L’écriture ciselée des deux saxophonistes, Michael Alizon et Jean-Charles Richard, les rythmiques tous azimuts des claviéristes, Benjamin Moussay et Josef Dumoulin se mélangent dans un tourbillon de sons antigravitationnels, avec le jeu tout en groove du batteur Franck Vaillant. Une belle réunion d’étoiles filantes pour placer l’auditeur sur orbite !

VENDREDI 28 FÉV. 20H Compositions : Michael Alizon Sax ténor : Michael Alizon Saxs soprano et baryton : Jean-Charles Richard Claviers/Electro : Benjamin Moussay et Josef Dumoulin Batterie : Franck Vaillant Crédit photo : Milo Lee Photography

#jazz #impro #electro

49


VENDREDI 6 MARS 20H

DANSE

HOM(m)ES Act2 Compagnie Catherine Dreyfus

Depuis le début du XXème siècle, la virilité connait une révolution silencieuse qui fait vaciller les hommes sur leurs acquis fondamentaux. Il y a encore peu la masculinité paraissait aller de soi : lumineuse, naturelle et contraire à la féminité. Les trois dernières décennies ont fait voler en éclats ces évidences millénaires. Se dessine actuellement une virilité débarrassée des postures héroïques, plus complète, plus apaisée. Et si les hommes étaient devenus plus multiples, à la fois 50

amants, amis, pères, autoritaires et vulnérables, conquérants et contemplatifs ? Creusant ce sillon, s’ouvrent alors une autre forme d’écoute en eux et une grande force de réception au monde, laissant place à un cheminement hors des carcans imposés. Une chorégraphe et quatre danseurs questionnent la place de l’homme dans la société d’aujourd’hui, s’interrogent sur les codes qui régissent leurs univers, dans un monde en mutation. Sur scène, 4 corps s’exposent et composent

un homme complexe, multiple, pluridimensionnel. A l’inverse d’un combat féministe, ce spectacle est le regard d’une femme sur une masculinité possible et souhaitable. #masculinité #féminin #masculin

Chorégraphie : Catherine Dreyfus Dramaturge : Guy-Pierre Couleau Interprètes : Smaïn Boucetta, Gianluca Girolami, Claudio Ioanna, Gaétan Jamard Musique : François Caffenne Scénographie et costumes : Oria Steenkiste Lumières : Laurence Magnée Auteur du recueil : Vincent Ecrepont Intervenants pédagogiques : Kristine Groutsch, Vincent Ecrepont Diffusion : Christelle Dubuc Administration : Maëlle Grange Crédit photo : Mélody Jouan, Oria Steenkiste

tout public, à partir de 14 ans durée 1h tarif C (16€ / 14€) 51


THÉÂTRE

APRÈS LA FIN

DE DENNIS KELLY

Cie Le Talon Rouge

Louise se réveille. Enfermée dans le bunker de Mark, un collègue. Une attaque nucléaire ? Lui avait acheté avec la maison cet abri anti atomique. Prêt à toute éventualité, il stockait des conserves. Aujourd’hui, il sauve Louise. Ce qui gagne Mark, après l’espoir, c’est la logique : rationner, prendre les rênes. Louise perd pied. Mark la retient. Dans

SÉANCE JOURNÉE vendredi 13 mars 14h30 52

cette pièce aveugle, où règne le non - dit et comme si une partie de nos vies était mise en boîte, comptée, rangée, observée, on se demande avec ce couple - là qui désire qui et quoi, qui a le pouvoir de qui et de quoi et qui finira allez savoir, par achever l’autre ? L’évocation de la supercherie s’incarne dans ces deux êtres qui jouent des rôles pour exister et dérivent vers la disparition des repères, l’effacement des frontières entre le vrai et le faux. Au public de tenter d’y voir clair dans ce brouillard à l’anglaise d’où jaillissent deux personnages en quête de reconnaissance, le minimum vital. #lesjeuxdepouvoir

VENDREDI 13 MARS 20H Mise en scène : Catherine Javaloyès Collaboration artistique : Gaël Chaillat Jeu : Stéphanie Félix et Mathieu Saccucci Collaboration dramaturgique : Salomé Michel Création scénographique : Violette Graveline Création lumières : Xavier Martayan Création musique et sons : Pascal Doumange Création costumes : Pauline Kieffer Comité de lecture : Le bAbel Chargée de diffusion : Frédérique Wirtz - La Poulie Production Chargée d’administraiion : Pascale Lequesne Crédit photo : Raoul Gilibert Productions Photographiques

tout public, à partir de 15 ans durée 1h45 tarif D (14€ / 12€) 53


CONFÉRENCE MUSICALE

BLUE SUEDE SHOES LES ORIGINES DU ROCK ’N‘ ROLL M.SOUL DE 1946 À 1959

fleuve musical avec de nombreux courants : R&B, Jazz, Ragtime, Cowboy songs, Country, Folk. On remonte le temps pour revivre l’âge d’or du monstre sacré qu’est devenu le Rock ’n’ Roll.

VENDREDI 20 MARS

20H

Une ballade sur la highway avec Une conférence-concert pour jeunes et moins jeunes. Rock ’n’ Roll c’est le Big Beat et signifie la libération ! C’est un

SÉANCES JOURNÉE

Louis Jordan & The Tympani 5, qui part de la Nouvelle Orléans avec

Fats Domino et Little Richard, par Sun Records à Memphis où Elvis Presley et Carl Perkins ont débutés, sans oublier Chess Records à Chicago, le label de Chuck Berry et de Bo Diddley. Un voyage qui s’achève par la mort

#rocknrollhistory #rocknrollmusic #msoulsinger

Association Manitoba Soul France et Irrational Man Crédit photo : Philippe Lorstcher

de Buddy Holly.

jeudi 19 mars 9h15 / 14h30 vendredi 20 mars 14h30 54

tout public, à partir de 7 ans durée 1h tarif jeune public 6€ / 8€ 55


VENDREDI 27 MARS

20H

MUSIQUES DE FILMS

COMME UNE FICTION leur programme cite Nino Rota, Vladimir Cosma, les Beatles, Mozart, Enio Morricone et

56

Il est des duos qui paraissent

timbres s’est imposé avec

improbables : elle est harpiste,

autant d’évidence que leur

plutôt inspirée par Chopin

rencontre. Ce duo insolite

et Mozart. Il est guitariste,

vous transporte au travers des

inspiré par Led Zeppelin et

compositions originales et de

Enio Morricone. Leur désir

transcriptions dans un monde

d’associer

univers,

poétique, onirique et sensuel.

leurs idées et d’unir leurs

C’est tout en sensibilité que

leurs

Harpe : Anja Linder Guitare : Mickael Maccari

des compositions de Mickael Maccari. #musiquesdefilms #duo #classiquerock

tout public, à partir de 7 ans durée 1h * entrée libre sur réservation 57


MERCREDI 08 AVRIL

15H / 20H

THÉÂTRE

[SH] SHERLOCK HOLMES,

SON DERNIER COUP D’ARCHET Idée originale et interprétation : Fabrice BEZ et Nicolas TURON Texte : Nicolas TURON Composition musicale : Fabrice BEZ Création lumières : Emmanuel HUMEAU Régie : Nicolas Picart Regards extérieurs : Greg TRUCHET, Simon BONNE Costumes : Lesli BAECHEL Réalisation Marionnette : Cécile CHEVALIER Coachs Martionnette : Louis-Do BAZIN et Delphine BARDOT Crédit photo : Simon Bonne

Cie des Ô

« Il y a longtemps que la mort me frôle, Watson, j’ai hâte d’entendre ce qu’elle a à me dire. - Vous êtes complètement fou, Sherlock. - Non, Wastson. Je suis déjà mort ». Sherlock Holmes n’est plus détective. Il est bonimenteur et vous invite sur un coin de tapis

tout public, à partir de 8 ans durée 1h10 tarif jeune public 6€ / 8€ 58

avec Trévor, son fidèle musicien, à participer à sa dernière aventure. Car pour raconter son ultime exploit, celui qui l’a conduit à un duel à mort contre Moriarty, son ennemi juré, SH fait confiance à l’intelligence et à l’énergie commune. [SH] Sherlock Holmes, son dernier coup d’archet, est un récit forain musical, noir, vif, intense, drôle et improvisé par Nicolas TURON, Fabrice BEZ, quelques costumes et… Vous.

SÉANCES JOURNÉE mardi 7 avril 9h15 / 14h30 mercredi 8 avril 15h jeudi 9 avril 9h15

#boniment #forain #aventure 59


CONTE THÉÂTRALISÉ

ANOUCHKA ET LE CHAT BOTTÉ

Cie Les Anges Nus

Échappées d’un film des années 20 deux comédiennes nous invitent dans leur univers. Elles nous initient au plaisir de raconter tout en se jouant de l’image. Elles

SÉANCES JOURNÉE lundi 27 avril 14h30 mardi 28 avril 8h45 / 10h15 / 14h30 mercredi 29 avril 15h / 16h30

s’emparent du conte du chat Botté pour y révéler le plaisir de l’aventure. Et en profitent pour donner vie à une princesse négligée par Charles Perrault. Ode à l’intelligence et à la générosité. Un jeune meunier, en un tournemain, devient un élégant marquis. Un chat futé et bien chaussé, ne veut que le bonheur de son maitre. Le roi est crédule et généreux, l’ogre est nigaud et vaniteux. Et c’est la princesse, vive et belle, qui tire toutes les ficelles de l’histoire. Le conte rend justice au pauvre meunier déshérité qui, grâce à la malice de son chat, prend une belle revanche sur la vie.

MERCREDI 29 AVRIL

15H / 16h30 Avec : Marion Grandjean Anne Sophie Diet Crédit photo : Tatiana Chevalier

Le spectacle mêle ombres et jeu pour convoquer l’imaginaire du jeune spectateur et sa forme ludique est un hymne à l’artisanat du spectacle vivant.

tout public, à partir de 3 ans durée 43 min tarif jeune public 6€ / 8€ 61


THÉÂTRE MUSICAL

LES MÔMES-PORTEURS

Cie Toutes Nos Histoires

C’est le fruit de la rencontre de deux écritures et d’un compositeur qui se conjuguent. Il se mêle des âges, des histoires, des univers, des arts qui, à leurs frontières, trouvent leurs lignes

de contact. Vîrus et Mounia Raoui, auteurs et interprètes, Areski Belkacem, compositeur, se mettent en jeu pour livrer un geste composé de textes et de sons, un

tout public, à partir de 14 ans durée 1h20 tarif D (14€ / 12€)

62

spectacle théâtral et musical. Ça parle du temps. Du temps social. Du temps intime. Du temps politique. Du temps sans horloge. Du temps cosmique. Ça parle du bon vieux temps présent. Et du temps à venir. Ça parle de la jeunesse. Des premières fois qui ne nous quittent plus. Une rue, une place, un parc, un abri ? Virus et Mounia se croisent, font surgir la parole, et guettent Areski et ses tours de musique qui enlacent et transportent.

JEUDI 30 AVRIL

20H Textes et jeu : Vîrus et Mounia Raoui Direction artistique et musicale : Areski Belkacem Mise en scène : Mounia Raoui, en collaboration avec Jean-Yves Ruf Crédit photo : cyrille choupas

63


MERCREDI 20 MAI

20H

CONCERT FUNK/SOUL/POP

FATCAT MOVE YO ASS

FATCAT GbR

France

64

et

d’Autriche.

Le

Montreux Jazz Festival misent

groupe a joué en première

également

partie de Jamie Cullum au

débordante du groupe sur

Jazz Open de Stuttgart en

scène.

Fatcat est un groupe de 8

2016 , ainsi que pour la star

musiciens aux influences funk,

mondiale Anastacia. En 2017,

soul, pop-rock. Le groupe

à l’occasion du Stimmen

allemand aux plus de 280

Festival,

concerts a fait ses preuves

pour la première partie de la

dans de nombreuses villes

merveilleuse Chaka Khan. Des

d’Allemagne, de Suisse, de

festivals reconnus comme le

FATCAT

a

sur

Crédit photo : Felix Groteloh

l’énergie

#wearefatcat #livemusic #funkmusic

joué

tout public, à partir de 7 ans durée 1h30 tarif E (11€ / 9€) 65


CRÉDITS PARTENAIRES 2019-2020

LE PHARE DES SIRÈNES L’album jeunesse Le Phare des sirènes, écrit par Rascal et illustré par Régis Lejonc est édité par Didier Jeunesse ON VOUDRAIT REVIVRE Production Compagnie Claire Sergent 66

Coproduction La Comédie de Reims-CDN, le Théâtre Antoine Vitez (Ivry-sur-seine), la Salle Vasse (Nantes) Ce projet a bénéficié du dispositif «laboratoires» du CDN de Besançon-Franche Comté. Soutiens : la DRAC Grand-Est, le Conseil Régional Grand-Est, le Conseil Départemental de la Marne, la Ville de Reims, la SPEDIDAM. L’ENFANT ADOPTIF Salle Europe Colmar - Espace Rhénan Kembs - Afsco salle Matisse Mulhouse. Le Garage à Papa Créé en résidence à / ou avec l’aide de – Môm’Théâtre de Rombas (57), La Minoterie de Dijon (21), Le Quai des Arts à Rumilly (74), Mi-Scène à Poligny (39) et Salle Europe à Colmar (68) LE VOYAGE DE GULLIVER Salle Europe Colmar

SMASHED Watch This Space Festival, National Theatre, London, EPCC Centre des Arts du Cirque de Basse-Normandie – La Brèche, Arts Council (England) VOUS ÊTES ICI Production : Actémo Théâtre, compagnie conventionnée par la ville de Strasbourg Coproduction : MOMIX, Kingersheim / Réseau Jeune Public Grand Est / Salle Europe, Colmar Partenaires : Maison des arts, Lingolsheim / La Cimade Spectacle soutenu par le Ministère de la Culture - DRAC Grand Est, la Région Grand Est, la Ville de Strasbourg et la SPEDIDAM. PEAU D’ÂNE, PEAU D’ÂNESSE DRAC Grand Est, Région Grand Est, Conseil Départemental du Bas-Rhin, Les Jardins de

Gaïa, Ville de Strasbourg, Salle Europe Colmar TRIPTYQUE Production : Cie Le Gourbi Bleu Coproductions : Espace 110 Centre Culturel d’Illzach - Cité du Verbe à Missery Soutien du Conseil Départemental du Haut-Rhin Région Grand Est, DRAC Grand Est Réseau des Régionales avec l’Agence Culturelle Grand Est « Un projet accompagné par l’Agence culturelle Grand Est et Quint’Est dans le cadre de Balises » Salle Europe Colmar, Espace Culturel Thann Cernay, La Passerelle à Rixheim, La Filature Scène nationale de Mulhouse, Le Centre Pablo Picasso à Homécourt. LE GARAGE À PAPAS Créé en résidence à / ou avec l’aide de – Môm’Théâtre de Rombas (57), La Minoterie de 67

CRÉDITS PARTENAIRES 2019-2020

POUR EN DÉCOUDRE Espèce de collectif Coproductions POLE SUD Strasbourg / Ballet du Rhin Partenaires et résidences TJP Strasbourg, La Filature Mulhouse Théâtre du Marché aux Grains Bouxwiller, Le Vivat Armentières Les 2 scènes – Besançon, Les Petites Scènes Ouvertes, L’Atheneum Université de Dijon Soutiens : DRAC et Région Grand Est. Espèce de collectif bénéficie d’un conventionnement trisannuel avec la Ville de Strasbourg (2017-2019).


ELLE ÉTAIT LIBRE D’ALLER ET VENIR JUSQU’À HIER Drac Grand Est - Région Grand Est MADAME BLANCHE TOUT EST POSSIBLE Ville de Sélestat / Tanzmatten Sélestat / Isenmann / Schroll / Novéo Immo SALAM Salam est co-produit par le Piano’cktail de Bouguenais, 68

CRÉDITS PARTENAIRES 2019-2020

CRÉDITS PARTENAIRES 2019-2020

MA ROBE EST SUSPENDUE LÀ-BAS Avec l’aide de : La Région Alsace, La Ville de Strasbourg, Le Conseil Départemental du Bas-Rhin, La Fondation Passions Alsace Avec le soutien de : l’Illiade, l’Agence Culturelle d’Alsace.

le Ramallah Contemporary Dance Festival, l’association Sareyyet Ramallah – First Ramallah Group et la compagnie NGC25. La pièce est accueillie en résidence de création au Piano’cktail de Bouguenais, au Théâtre Régional des Pays de la Loire de Cholet et à l’Espace Cour & Jardin de Vertou. Elle est aidée à la création par la Région des Pays de la Loire, le Département de Loire-Atlantique, les Villes de Nantes et de Bouguenais. Salam est aidé à la création et à la diffusion en France et Palestine par l’Adami, la SPEDIDAM et le Culture and Arts Programme de la A. M. Qattan Foundation. Salam étant reconnu comme projet culturel de développement international solidaire, le dispositif APDIS-Nantes aide la Cie

NGC25 dans la mise en place d’actions culturelles en Palestine. Enfin, la pièce reçoit le soutien politique de la Représentation de la Palestine en France et d’Anabta, ville palestinienne jumelée avec Bouguenais. NOS ÊTRES CHAIRS Ville de Strasbourg, Conseil Départemental du Bas-Rhin, Fondation Aquatique Show, Crédit mutuel Strasbourg Gutenberg, LE CCOUAC, Cie Azimuts, Le Diapason de Vendenheim, La salle du cercle de Bischheim, La Maison des Arts de Lingolsheim GÉLATINA Le Diapason à Vendenheim, Le Point d’Eau à Ostwald, Salle Europe Colmar, Conseil Départemental du Bas-Rhin JACK Changer L’air Cie

EXPANDING UNIVERS QUINTET JazzdOr - Eurométropole de Strasbourg - Sax&Co – Capac HOM(M)ES Production : Compagnie ACT2 Coproductions : L’Espace Germinal à Fosses (95), Les Tanzmatten à Sélestat (67), La Fondation Equilibre Nuithonie à Fribourg (Suisse). Soutiens : DRAC Grand Est, Région Grand Est, Conseil Départemental du HautRhin, Ville de Mulhouse, La Briqueterie – CDCN du Val-de-Marne de Vitry-surSeine (94), Etoile du Nord – Scène conventionnée danse de Paris (75), CREA – Scène conventionnée de Kingersheim (68), CCN de Créteil et du Val-de-Marne (94) / Compagnie Käfig, Fonds SACD Musique de Scène. Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National

69

CRÉDITS PARTENAIRES 2019-2020

Dijon (21), Le Quai des Arts à Rumilly (74), Mi-Scène à Poligny (39) et Salle Europe Colmar (68)


CRÉDITS PARTENAIRES 2019-2020

SHERLOCK HOLMES Production Compagnie Claire Sergent Coproductions La Comédie de Reims-CDN, le Théâtre Antoine Vitez (Ivry-sur-seine), la Salle Vasse (Nantes) Ce projet a bénéficié du 70

dispositif «laboratoires» du CDN de Besançon-Franche Comté. Soutiens : la DRAC Grand-Est, le Conseil Régional Grand-Est, le Conseil Départemental de la Marne, la Ville de Reims, la SPEDIDAM. ANOUCHKA ET LE CHAT BOTTÉ Le diapason de Vendenheim LES MÔMES-PORTEURS Cie Toutes Nos Histoires / Strasbourg Production Eux Trémä Production / Mickaël Le Bouëdec Coproduction : Le Maillon Strasbourg / TAPS - Théâtre Strasbourg, soutiens DRAC, Agence Culturelle et Conseil Régional Grand Est, Ville de Strasbourg, Césaré de Reims, L’Éphémère du Mans, et Compagnie du Chat Borgne.

BILLETTERIE

RÉSERVATIONS

La billetterie est ouverte à partir du 11 septembre 2019, de 14 heures à 17 heures, les mardis et vendredis. Courant de l’année 2019, une billetterie en ligne vous sera accessible via le site Internet de la salle, pour vous éviter tous déplacements. Les soirs de spectacles, la billetterie sera ouverte au public une heure avant la représentation. En période d’abonnement (du 12 au 30 septembre) la billetterie sera ouverte de 10 heures à 12 heures les mercredis et vendredis. Les billets ne sont ni repris, ni échangés. Les abonnements et places peuvent être acquis à la salle de spectacles Europe, ou par courrier accompagné du règlement (les billets pourront être retirés en billetterie lors du premier spectacle, ou vous être adressés à votre domicile sur simple demande).

Par téléphone au 03 89 30 53 01, par mail : salle.europe@ville-colmar.com

ou par courrier : Salle de spectacles Europe - Centre Europe – 13, rue d’Amsterdam – 68000 COLMAR

PAIEMENT En espèces, ou par chèque libellé à l’ordre du Trésor Public ou par CB.

HORAIRES Les spectacles débutent à l’heure indiquée (cf pages spectacles). L’entrée en salle est en principe effective 10 minutes avant le début du spectacle, la salle ferme ses portes 8 minutes après le début du spectacle.

ACCUEIL DES PERSONNES À MOBILITÉ RÉDUITE Des places sont accessibles aux personnes à mobilité réduite ainsi qu’à leurs accompagnateurs. Le nombre de places étant limité (7), il est conseillé de réserver. 71

RENSEIGNEMENTS PRATIQUES

APRÈS LA FIN Texte de Dennis Kelly Le texte est publié aux Editions l’Arche Editeur Traduction Pearl Manifold et Olivier Werner Coproduction : Salle Europe Colmar Soutiens : DRAC Grand Est, Région Grand Est, Conseil Départemental du Bas-Rhin, Spedidam, TAPS Théâtre Actuel et Public de Strasbourg, Point d’Eau à Ostwald, Théâtre de Haguenau et Salle Europe Colmar La compagnie est conventionnée par la Ville de Strasbourg.


RESIDENCE DES CLASSES D’ART DRAMATIQUE DU CONSERVATOIRE A RAYONNEMENT DEPARTEMENTAL DE COLMAR 2ème cycle et Cycle à Orientation Professionnelle (COP)

as su ré s

d ’ a s s is te r

Orientation

Professionnelle

son ouverture, la résidence

Conservatoire de Colmar. Si la

des élèves en art dramatique

programmation

du 2ème cycle et du Cycle à

jusqu’au bout, nous sommes

reste

du

secrète

des

spectacles de grande qualité,

DU 8 AU 19 JUIN

2020

proposés par des comédiens de haut niveau, formés et mis en scène par leur professeure Françoise Lervy. Préparez-vous à vivre de grands moments de théâtre et venez assister également

La salle Europe accueille, depuis

à

publiques

aux qui

répétitions vous

seront

Crédit photo : Lucille Dirand

proposées.

Suivez la programmation en détail sur le site www.salle-europe@©colmar.fr !


SAMEDI 6 JUIN

20H

ATHAD La troupe du projet ATHAD s’est rassemblée pour la première fois en novembre 2010. Il s’agit d’une quinzaine de jeunes acteurs amateurs, tous issus du monde du handicap, qui se réunissent deux samedis par mois durant l’année scolaire afin de présenter un spectacle en fin de saison. Faire partie de cette aventure nous plonge dans le théâtre au sens d’autrefois : Le théâtre des vraies troupes, constitué de personnes «de mauvais mœurs» 74

qui étaient plus ou moins au service de la bonne société, qui jouaient des histoires que tout le monde connaissait... on y allait pour les réentendre, les revoir : des histoires complexes, tragiques ou comiques mais jamais anodines, comme Hamlet, Roméo et Juliette, Don Juan... Ces histoires, qui ont survécu au temps, questionnaient des sujets dont on ne pouvait parler librement : des questions d’amour, des questions existentielles, morales, politiques et sociales.

Il y avait également les «fous du roi» qui, par l’humour et la loufoquerie, faisaient entendre des vérités autrement impossibles à entendre. Ces comédiens avaient une vraie place dans la société, et leur rôle était de porter un regard, une pensée en biais... de provoquer

une révélation, en offrant un geste artistique dans le sens le plus élevé du terme. La conclusion de ces recherches sera le fruit d’un an de travail et de préparation, d’improvisations et d’écriture dramatique au cours de la saison 2019/2020.

Entrée libre Renseignements et réservations : 03 89 30 53 01 et salle.europe@colmar.fr 75


LA SALLE DE SPECTACLES EUROPE EN 2019/2020, C’EST AUSSI…

du 13 au 20 septembre 2019, pour les concerts du soir, et dès le 8 septembre pour les spectacles jeune public « jazz » ! Le programme est disponible sur :

www.colmar.fr/festival-jazz Renseignements et réservations : Contact : Catherine Haumant/ festivaljazz@colmar.fr 03 69 99 56 33

L’ACCUEIL DE LA PRÉ-MAÎTRISE de l’école maîtrisienne de Colmar pour un concert le 25 mars 2020, à 18h30. Renseignements et réservations : 03 89 23 37 26 76

UN PARTENARIAT AVEC L’ASSOCIATION PAT’À SEL chargée de la tenue du bar de la salle Europe, elle œuvre en faveur de l’accès à la culture des publics empêchés. En contrepartie, les bénéficiaires de l’association assistent à plusieurs spectacles durant la saison et bénéficient d’actions spécifiques de médiation culturelle. Ce partenariat inclus le spectacle du 1er février «Salam» comme participation à leur temps fort hivernal : Le festival D’Hiver Cité programmé fin janvier. LES CONCERTS ET SPECTACLES DES ÉCOLES

• CHAM du collège Molière de Colmar

• SEGPA du collège Berlioz de Colmar • Options théâtre du lycée Camille See de Colmar…

LA SALLE EUROPE EST À VOUS « La salle Europe est à vous » est un partenariat entre la Ville de Colmar, Vialis, Pôle Habitat et le Crédit Mutuel. L’objectif est de découvrir la salle et des spectacles différents de la saison en accédant gratuitement à 3 spectacles par saison. Les spectacles sont signalés par un pictogramme « la salle Europe est à vous ».

DES PARTENARIATS avec de nombreux événements, associations et diffuseurs… C’est aussi des places à gagner durant toute la saison avec les radios RDL Colmar, Azur FM et FIP Strasbourg. Et une multitude d’autres projets, car à la salle Europe il se passe toujours quelque chose !

Réservation indispensable au 03 89 30 53 01 ou par email salle.europe@colmar.fr 77

LA SALLE DE SPECTACLES EUROPE EN 2019/2020, C’EST AUSSI…

LE FESTIVAL DE JAZZ


ON ÉTAIT AU PESTACLE !

DU 27 SEPT. AU 9 OCT. 2019 Chaque saison, la salle Europe invite les jeunes spectateurs assistant aux représentations scolaires à faire un retour sur les émotions ressenties durant les spectacles. Depuis l’ouverture de la salle, nous recevons ainsi de véritables œuvres d’art, en 2 ou 3 dimensions, réalisées par nos petits spectateurs, avec l’aide de leurs enseignants. Venez découvrir les merveilles créées par les élèves des écoles venus salle Europe en 2018/2019. Ce sont de petits bijoux artistiques, pleins de créativité, d’émotion et de poésie ! Vernissage le vendredi 27 septembre 2019 à 17h en présence des jeunes artistes et de leurs enseignants.

Le projet artistique et culturel de la salle de spectacles Europe fait la part belle à la création, et met en œuvre à ce titre une politique d’accueil de résidences d’artistes. Ces accueils en résidence précèdent généralement des créations programmées durant la saison, ou durant la saison suivante. Les accueils en résidence concernent principalement les compagnies régionales afin de favoriser et développer la création du spectacle vivant dans tous les domaines, et particulièrement dans celui des écritures contemporaines. Durant la saison 2019/2020, nous accueillons les compagnies suivantes : • cie Collectif Latéral de Sécurité (théâtre/jeune public) : du 17 au 21 septembre 2019 • cie El Paso (théâtre) : du 13 au 25 septembre 2019

• cie Changer l’air (théâtre/ • • •

jeune public) : du 10 au 11 février 2020 La nuit promet d’être belle : du 17 au 22 février et du 14 au 18 avril 2020 résidence CHAT Molière (théâtre) : du 25 au 27 mai 2020 résidence SEGPA Berlioz (théâtre) : du 2 au 3 juin 2020

Lors de ces périodes, les compagnies en résidence peuvent être rencontrées, et nous pouvons, à leur discrétion, organiser des répétitions publiques, gratuites, ouvertes à tous ! Surveillez notre site Internet, des dates et heures de présentation y sont régulièrement mises à jour,

www.salle-europe.colmar.fr ou contactez-nous pour tout renseignement : 03 89 30 53 01 ou salle.europe@colmar.fr

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LES RÉSIDENCES D’ARTISTES

EXPOSITION


CALENDRIER DES SPECTACLES 2019-2020

11.12

24.01

06.03

20h00 | Pour en Découdre

20h00 | Smashed

20h00 | Hom(m)es

02.10

14.12

20h00 | Elle était Libre d’Aller et Venir jusqu’à Hier

15h00 | Le Phare des Sirènes

20h00 | Vous êtes Ici

29.01

08.10

18.12

20h00 | Madame Blanche Tout est Possible

20h00 | On Voudrait Revivre

15h00 | Peau d’Âne, Peau d’Ânesse

20h00 | Blue Suede Shoes

17.10

28.12

01.02 20h00 | Salam

27.03

20h00 | L’enfant Adoptif

18h00 | Peau d’Âne, Peau d’Ânesse

18.10

29.12

05.02

20h00 | Comme une fiction

15h00 | Nos Êtres Chairs

20h00 | L’enfant Adoptif

08.04

16h00 | Peau d’Âne, Peau d’Ânesse

19.10

30.12

14h00 | Conférence Cultiver l’attachement dans l’adoption, ou l’art d’être un parent jardinier

18h00 | Peau d’Âne, Peau d’Ânesse

20.11

15h00 | Triptyque – (Hannah), (Bouche Cousue), (La Vierge et Moi)

15h00 | Le Garage à Papa

15.01

27.11

80

11.01

15h00 | Le Voyage de Gulliver

15h00 | Fracasse ou la Révolte des Enfants des Vermiraux

29.11

22.01

20h00 | Le Voyage de Gulliver

15h00 | Ma Robe est Suspendue là-bas

08.02 15h00 | Gélatina

12.02 15h00 | Jack 16h30 | Jack

15.02 15h00 | Jack 16h30 | Jack

28.02 20h00 | Expanding Univers Quintet

13.03 20h00 | Après la Fin de Dennis Kelly

20.03

15h00 | Sherlock Holmes, son Dernier Coup d’Archet 20h00 | Sherlock Holmes, son Dernier Coup d’Archet

29.04 15h00 | Anouchka et le Chat Botté 16h30 | Anouchka et le Chat Botté

30.04 20h00 | Les Mômes-Porteurs

20.05 20h00 | FatCat Move Yo Ass 81

CALENDRIER DES SPECTACLES 2019-2020

11.09


L’ÉQUIPE DE LA SALLE EUROPE

BILLETTERIE

Thierry RAMI salle.europe@colmar.fr 03 89 30 53 01

RÉGISSEUR GÉNÉRAL

Laurent SAMUEL laurent.samuel@colmar.fr 03 89 30 53 01 ASSISTANTE D’ADMINISTRATION ET DE PRODUCTION

Claire LACABANNE-DIREZ Claire.lacabanne-direz@colmar.fr 03 89 30 53 08

SPECTACLES POUR TOUT PUBLIC (EN € TTC)

TECHNICIEN ÉCLAIRAGE ET SON

Brandon DELACOTE brandon.delacote@colmar.fr 03 89 30 53 01 TECHNICIEN

Romaric LACROIX 03 89 30 53 01

Tarif plein

Tarif réduit*

Tarif moins de 18 ans et carte culture UHA

Tarif A

27

22,50

6

Tarif B

20

17

6

Tarif C

16

14

6

Tarif D

14

12

6

Tarif E

11

9

6

Tarif abonnnements

Rejoignez-nous sur Facebook et sur Instagram !

56 pour 4 spectacles | 84 pour 6 spectacles 104 pour 8 spectacles | 230 pour tous les spectacles de la saison

*

Concerne les étudiants et les jeunes de 16 à 26 ans, les séniors de plus de 60 ans, les intermittents du spectacle, les demandeurs d’emploi, les titulaires de la carte CEZAM ou membres de CE, les titulaires de cartes d’invalidité, les abonnés du Théâtre Municipal et de la Comédie de Colmar, les membres de l’association Lézard, les membres du GAS de la Ville de Colmar sur présentation de la carte d’adhérent et les groupes de plus de 10 personnes.

SPECTACLES POUR JEUNE PUBLIC (EN € TTC) Centre Europe Salle de spectacles Europe 13 rue d’Amsterdam 68000 Colmar salle.europe@colmar.fr 03 89 30 53 01

Tarif moins de 18 ans

Tarif adultes

6

8

SPECTACLES POUR SCOLAIRES (EN € TTC) Colmar

Hors Colmar

4

5 83

TARIFS 2019/2020

RESPONSABLE-PROGRAMMATEUR

Gaël DOUKKALI-BUREL


ABONNEZ-VOUS !

achetées pour un autre spectacle de la saison. Les spectacles « jeune public » sont hors abonnement.

Pour surprendre, faire plaisir avec un cadeau original, offrez des abonnements ! Un peu, beaucoup, passionnément ou à la folie, 4 formules vous sont proposées (hors spectacles indiqués sur la page de votre formulaire d’abonnement) :

Les abonnements seront ouverts à partir du 5 septembre 2019 et jusqu’au 20 mars. Le formulaire individuel d’abonnement peut nous être déposé ou envoyé par courrier accompagné de son règlement.

4 SPECTACLES : 56 € 6 SPECTACLES : 84 € 8 SPECTACLES : 104 € TOUS LES SPECTACLES DE LA SAISON : 230 €

Salle de spectacles Europe – Centre Europe – Ville de Colmar 13 rue d’Amsterdam 68000 COLMAR Téléphone : 03 89 30 53 01 salle.europe@ville-colmar.com

Pour tous nos abonnés, le tarif réduit sera appliqué en cas d’achat de places supplémentaires pour le même spectacle ou pour toutes places

Les chèques doivent être libellés à l’ordre du Trésor Public. Tout abonnement non accompagné d’un règlement ne pourra être pris en compte.

SAISON 2019/2020 - SALLE DE SPECTACLES EUROPE

85

FORMULAIRE D’ABONNEMENT

84

Pour mieux profiter de la salle Europe et de sa programmation riche et éclectique, ABONNEZ-VOUS !


FORMULAIRE D’ABONNEMENT

Titres pour abonnements 4-6-8 et tous spectacles

LOCATION DE SALLE

DATE (cocher date choisie)

Pour en découdre On voudrait revivre L’enfant Adoptif

q 11/09/2019 q 08/10/2019 q 17/10/2019 q 18/10/2019 q 11/12/2019 q 14/12/2019 q 11/01/2020

Smashed Vous êtes ici Triptyque Hannah, Bouche Cousue, La Vierge et moi Elle était libre d’aller et venir jusqu’à hier & Fissa Salam Expanding Univers Quintet Hom(m)es Après la fin Les Mômes-Porteurs Fatcat Move yo ass

La salle de spectacles Europe peut être louée pour des manifestations à caractère culturel. Informations auprès de Gael Doukkali-Burel au 03 89 30 53 01 ou par mail : salle.europe@colmar.fr

q 24/01/2020 q 01/02/2020 q 28/02/2020 q 06/03/2020 q 13/03/2020 q 30/04/2020 q 20/05/2020

TOTAL 1 ABONNEMENT q 4 spectacles 56€ q 6 spectacles 84€ q 8 spectacles 104€ q tous spectacles 230€

Location

3 studios équipés peuvent être loués par des groupes musicaux de la région. Informations auprès de Gael Doukkali-Burel au 03 89 30 53 01 ou par mail : salle.europe@colmar.fr

LOCATION LOUEUR

TARIF HORAIRE POUR OCCUPATION

TARIF FORFAITAIRE - DE 6H

TARIF FORFAITAIRE + DE 6H

Structure colmarienne

110,00€

870,00€

1 250,00€

Structure hors Colmar

150,00€

1 250,00€

1 650,00€

de salle pour

Places supplémentaires hors abonnement Titre

STUDIOS DE RÉPÉTITION À DESTINATION DES GROUPES

Date et heure

Tarif

manifestation culturelle 2019-2020

TOTAL 2 HORS ABONNEMENT

TOTAL 1 + 2 : 86

€ 87

LOCATIONS DE SALLE

FORMULAIRE D’ABONNEMENT (page 2)


Centre Europe 13 rue d’Amsterdam 68000 Colmar salle.europe@colmar.fr - 03 89 30 53 01 www.salle-europe.colmar.fr Crédit photo : Ludovic des Cognets, spectacle Smashed, Cie Gandini Junggling Licence N°1-1097504, N°2-1097496, N°3-1097497 - Graphisme : Ville de Colmar - Imprimerie Moser


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