SAISON 2015 /2016 Avant-programme ___________ Musique du monde Ciné-concerts Humour Jeune Public www.salleducercle.fr Informations : j.schertzer@ville-bischheim.fr – 03 88 18 01 33
Humour
20 balais et des poussières La Kompile du Capitaine Sprütz
Vendredi 16 octobre - 20h30 Une vision désopilante du monde, un regard décalé sur l'être humain et ses petits travers, un point de vue cosmique et surtout comique sur le quotidien, c’est ça, une soirée en compagnie du Capitaine Sprütz ! Avec La Kompile, vous choisissez le contenu du spectacle sur la base d’un menu proposé au début de la soirée : découvertes, retrouvailles, morceaux choisis d'anciens spectacles, improvisations… tout est possible ! Une véritable performance que Sprütz réalise avec son style inimitable, fait d’humour, de traits d’esprit, d’éclairs de génie, et de poésie intergalactique.
Plein tarif : 13€ - réduit : 11€ - abonné : 9€ - Atout'Voir et Carte Culture : 6€
Ciné-concert
Usage(s) du monde Vendredi 13 novembre 2015 - 20h30 dans le cadre du festival Jazzdor
Les images : Archives Françaises du Centre National du Cinéma (1905-1939) Le texte : L’Usage du Monde de Nicolas Bouvier (1963) La musique : Yves Dormoy (saxophone, clarinettes, programmation ), Antoine Berjeaut (trompette) et Andi Pupato (percussions) C’est au poète voyageur Nicolas Bouvier et à son récit de voyage L’Usage du monde (1963) que ce cinéconcert rend hommage. Issues des collections des archives du CNC, les images utilisées recèlent de trésors documentaires tournés lors d'expéditions vers l'Asie et le Moyen-Orient au début du XXè siècle. Le texte de Bouvier sert de fil conducteur à ce voyage cinématographique d'Est en Ouest et sublime l'émotion visuelle qui s'en dégage. Embarquement immédiat, dépaysement garanti ! Musique dans la salle Compagnons de route depuis 2004, Yves Dormoy et Antoine Berjeaut explorent avec constance les relations tourmentées entre la musique électronique et le jazz. Avec le percussionniste Andi Pupato, ils privilégient une musique contemporaine et poétique dans laquelle chaque mouvement surprend, suggère un cheminement sans en dévoiler d’emblée tous les détours. « Portés par le chant du moteur et le défilement du paysage, le flux du voyage vous traverse, et vous éclaircit la tête. Des idées qu'on hébergeait sans raison vous quittent ; d'autres au contraire s'ajustent et se font à vous comme les pierres au lit d'un torrent. Aucun besoin d'intervenir ; la route travaille pour vous ». Nicolas Bouvier
Films : Archives Françaises du Film du Centre National du Cinéma Marseille-Saïgon (1933) - Grass (1925) - La voie française du Yunnan (1939)
Plein tarif : 10€ / Réduit : 8€ / Abonnés : 6€ / Atout'Voir et Carte Culture : 6€
Musique du monde
Orange Blossom (Nantes - Le Caire) Rock – électro oriental
Jeudi 26 novembre 2015 - 20h30 dans le cadre du festival Strasbourg-Méditerranée
« On aime s’approprier ce qui est beau dans chaque musique ». Carlos Robles Arena, l'architecte sonore d'Orange Blossom, parle en connaisseur : depuis plus de vingt ans, son groupe croise les influences, mariant pulsations électroniques et énergie rock à de multiples musiques traditionnelles puisées aux confins de l'Orient et de l'Occident. Après avoir séduit le public aux quatre coins du monde (jusqu'au légendaire Robert Plant, qui les emmènera sur sa tournée en 2005 ), Orange Blossom sort en 2014 le très attendu « Under The Shade of Violets », fruit du travail avec leur nouvelle chanteuse, la charismatique Hend Ahmed. Le résultat, porté par un violon de toute beauté et la voix d’Hend Ahmed, tour à tour pleine de nostalgie, de tristesse ou de joie : un voyage des plus étonnants qui commence comme une symphonie classique, passe par l’Afrique et l’Europe de l’Est et se termine dans les percussions d’Amérique du Sud. L'alchimie fonctionne à merveille pour un cocktail détonnant ! « Un album exceptionnel, profond, fascinant, envoûtant, qui aurait pu naître d'une rencontre entre Pink Floyd, Oum Kalthoum et Joy Division » FIP
http://www.live-boutique.com/site/-Orange-Blossom-.html
Plein tarif : 13€ / Réduit : 11€ / Abonnés : 9€ / Atout'Voir et Carte Culture : 6€
Musique du monde
Dom La Nena (Brésil) +Lucia Carvalho (Brésil/Angola) Vendredi 22 janvier 2016 - 20h30 Ce qui frappe avec Dom La Nena, c’est sa simplicité : seule, elle arrive sur scène comme on se promène, en jouant de la sanza. Puis elle s’installe parmi les nombreux instruments disposés là. Se dévoile alors au public une musicienne déconcertante de sincérité. La musique est belle et chaude, la voix tout en légèreté, les harmonies recherchées. Après avoir accompagné au violoncelle des pointures telles que Jane Birkin, Étienne Daho ou Jeanne Moreau, Dom La Nena sort son premier album « Ela » en 2013. En 2014, son album « Birds on a Wire », en duo avec la chanteuse Rosemary Standley (du groupe Moriarty), reçoit également d'élogieuses critiques de la presse française et un accueil des plus chaleureux sur scène. Avec son nouvel album, « Soyo », Dom La Nena revient munie d'un répertoire lumineux où dominent la sobriété et l'élégance des arrangements. Délicats airs de valse, ballades acoustiques et mélodies naïves proches de la comptine, ses chansons, profondes ou légères, toujours très personnelles, sont habitées par la grâce d'une voix apaisante qu'on a du mal à oublier... http://www.domlanena.com/
1ère partie : Lúcia Carvalho - duo acoustique Née en Angola, elle grandit et mûrit en France. Son sens du rythme et sa langue maternelle, le portugais, l'ont vite orientée vers le choix de sa base musicale : les rythmes brésiliens. Lúcia prépare actuellement son nouvel album et viendra en présenter quelques morceaux en duo guitare voix lors de cette soirée lusophone. http://www.luciacarvalhomusic.com
Plein tarif : 13€ / Réduit : 11€ / Abonnés : 9€ / Atout'Voir et Carte Culture : 6€
Ciné-concert
Charlot Festival courts-métrages de Charles Chaplin Musique : Christopher Bjurström (piano) & Agnès Vestermann (violoncelle)
Vendredi 29 janvier 2016 – 20h30 Les films : Trois courts-métrages de Charles Chaplin récemment restaurés par la Cinémathèque de Bologne et Lobster Films. Charlot patine (The Rink) – 1916, 23' Serveur dans un grand restaurant, Charlot se révèle à la fois d'une maladresse inégalable et virtuose du patin à roulettes, capable de faire tomber plusieurs personnes d’un coup quand cela s’avère nécessaire ! Charlot policeman (Easy street) - 1917 , 23' Charlot décide de rentrer dans le droit chemin et devient policier. Son premier job : nettoyer Easy Street, une rue où règne le chaos. Goliath, une brute indestructible, en est le maître incontesté. L’émigrant (The immigrant) - 1917 , 24' À bord d’un paquebot pour l’Amérique, Charlot rencontre une jeune fille qui émigre comme lui. Il la retrouve plus tard dans un restaurant où il est entré sans un sou. Plein de satire, d’ironie et de romance, The Immigrant est une véritable poésie cinématographique et reste à ce jour un des chefs-d’œuvre du cinéma comique. Musique dans la salle : Christopher Bjurström et Agnès Vestermann partagent un goût pour l'exploration sonore, leurs palettes allant du minimalisme au lyrisme, du bruitage à la mélodie. Ils nous proposent une mise en musique entre rythmes bondissants, atmosphères sonores et exploration joyeuse des différentes possibilités de leurs instruments.
Tout public à partir de 6 ans Plein tarif : 10€ / Réduit : 8€ / Abonnés : 6€ / Atout'Voir et Carte Culture : 6€
Musique du monde
Lalala Napoli (Italie-France)
Vendredi 11 mars 2016- 20h30 Lalala Napoli revisite et réinvente la musique napolitaine et la tarentelle à travers le Naples fantasmé de François Castiello, chanteur accordéoniste de Bratsch. Répondant à l’appel de ses origines, il fonde une nouvelle famille avec des musiciens du groupe No Mad ? (qui avait mis en musique le ciné-concert The Party), partis eux aussi sur les routes des détournements de musiques méditerranéennes et d’Europe centrale. Ensemble, ils explorent librement l’imaginaire des chansons populaires napolitaines, réveillent la sérénade et insufflent un air nouveau à la tarentelle. Sur scène, la voix solaire de François Castiello et le son de Lalala Napoli (2 accordéons, une flûte, un violon, une contrebasse, une batterie et une guitare) envoûtent le public, entraînant le corps à la fête et l’esprit à l’évasion. Avec énergie et générosité, Lalala Napoli nous emmène en voyage pour un moment chaleureux et exubérant : un bal napolitain. Jubilatoire ! « À travers des classiques signés Renato Carsone ou Fabrizio De André et des compositions originales, le groupe réinvente l'héritage (flûtes celtes, guitare à reverb) avec enthousiasme et une part de la folie balkanique. » F.-X.G (Libération)
www.la-curieuse.com Plein tarif : 13€ / Réduit : 11€ / Abonnés : 9€ / Atout'Voir et Carte Culture : 6€
Ciné-concert
Sa majesté des mouches Film de Peter Brook – 1963, Royaume-Uni d’après le roman de William Golding
Musique : Lætitia Shériff (guitare, voix et autres sons)
Vendredi 22 avril 2016 – 20h30 Le film : Durant la Seconde Guerre mondiale, un avion transportant des enfants envoyés par leurs parents en Australie s’écrase sur une île déserte. Seuls survivants de la catastrophe, ces enfants se retrouvent privés de l’autorité des adultes. Livrés à eux-mêmes dans une nature sauvage et paradisiaque, ils tentent de s’organiser… Adapté du chef d’œuvre de la littérature britannique, Sa majesté des Mouches est une formidable réflexion sur le retour à l'état sauvage. Peter Brook remet en question la notion de civilisation moderne à travers la création d'une micro-société tribale par un groupe de jeunes garçons, dans laquelle les rites et la violence physique émanent autant de la cruauté enfantine que de l'instinct de survie. La musique : Auteur, compositrice, chanteuse, Lætitia Shériff part seule sur la route en 2001 avec sa guitare, sa basse et des poèmes de William Butler Yeats qu'elle a mis en musique. Commence alors son aventure musicale et la composition de morceaux ancrés dans le rock, la pop et une sorte de folk électrique empreints d'une grande sensibilité. Pour son premier ciné-concert, elle nous propose sa lecture du film, entre dialogues et musique. Un live étourdissant mêlant voix, guitare acoustique, basse, éléments percussifs et autres magnétos k7…
Film de Peter Brook – 1963, Royaume-Uni - 1h30 d’après le roman de William Golding
Plein tarif : 10€ / Réduit : 8€ / Abonnés : 6€ / Atout'Voir et Carte Culture : 6€
Musique du monde
Gaby Moreno (Guatemala / États-Unis) – Folk blues
Vendredi 29 avril 2016 - 20h30
Guatémaltèque d’origine et américaine d’adoption, Gaby Moreno est bercée dans son enfance par les voix mélancoliques d’Aretha Franklin, d’Ella Fitzgerald ou de Nina Simone, dont elle ne comprenait pas encore la langue. Le blues devient dès lors son horizon. Installée aux États-Unis pour étudier la musique, elle s'y impose comme une révélation de la scène folk, se produisant notamment en première partie de Tracy Chapman et Ani Di Franco. Multi-instrumentiste, auteur, compositrice, Gaby Moreno est, de plus, dotée d'un timbre de voix au charme juvénile, puissant et caressant. Mélange subtil de blues et d'influences sud-américaines, la musique de Gaby Moreno touche et transporte, passant en un battement de cils du blues des années 20 à une bossa nova langoureuse, reflétant le sillon passionné d'une artiste de talent. Gaby Moreno est élue « Meilleure Révélation » aux Latin Grammy Awards 2013 et sortira son quatrième album en 2016. « Un savoureux mélange de musique latine et de blues, avec des accents jazz et folk » MIISIC « Son album témoigne de sa fascination pour la soul,le blues, la chanson jazzy mais aussi les boléros et airs d'Amérique Centrale » Mondomix
Plein tarif : 13€ / Réduit : 11€ / Abonnés : 9€ / Atout'Voir et Carte Culture : 6€
Musique du monde
Moh ! Kouyaté (Guinée Conakry)
Jeudi 12 mai 2016 - 20h30 Chanteur-guitariste issu de la nouvelle génération de la scène guinéenne et considéré comme un prodige par ses pairs, Moh! Kouyaté a déjà une longue carrière derrière lui... Formé dans l'ancestrale tradition des griots, il découvre de nouveaux styles de jeux à l'écoute de George Benson, Django Reinhardt, BB King et consorts… Sa rencontre en 2004 avec le bluesman Corey Harris, qui a déjà sillonné l'Afrique de l'Ouest avec Martin Scorsese et Ali Farka Touré pour le film « Du Mali au Mississipi », le mène en tournée aux États-Unis l'année suivante. Moh! Kouyaté s'installe à Paris en 2007. Son jeu de guitare, au carrefour de la tradition mandingue, du blues, du jazz et du rock fait vite sensation et l'amène à participer à de nombreux projets aux côtés notamment de Ba Cissoko, Tony Allen et Fatoumata Diawara. En 2015, Moh! Kouyaté sort « Loundo (Un jour) », son premier album solo. Traversé par une voix chaleureuse et une guitare au phrasé fin et élégant, cet album est la somme de toutes ses expériences et reflète la richesse de vingt années de carrière entre L’Afrique, les États-Unis et l’Europe. « En français, en soussou ou en malinké, la voix du jeune griot guinéen Moh! Kouyaté nous happe : elle est limpide, alerte, à la fois douce et véhémente ». Télérama
http://www.mohkouyate.com/
Plein tarif : 13€ / Réduit : 11€ / Abonnés : 9€ / Atout'Voir et Carte Culture : 6€
PROGRAMMATION JEUNE PUBLIC Mercredi 14 octobre à 15h00
L'homme de fer Le Théâtre des Oiseaux Conte et musique dans le cadre du festival Vos Oreilles ont la Parole
tout public à partir de 6 ans, durée : 55 min Mystérieux et sauvage, l'homme de fer hantait la forêt avant d'être capturé. Libéré par le fils du roi, il l'embarque dans un voyage initiatique autour du monde. En désobéissant à son père, le jeune garçon part à la rencontre de personnages extraordinaires. Son aventure le mènera à travers des épreuves qui le feront grandir. Comment se sortira-t-il de ces situations, lui qui n'a jamais vu le vaste monde ? Inspiré du récit des frères Grimm Jean de Fer, le conte L'Homme de Fer raconte avec fantaisie et humour l'épopée fantastique d'un enfant vers l'âge adulte. en partenariat avec la Bibliothèque municipale de Bischheim
Mercredi 20 janvier à 16h
Les 2 rois Compagnie du Jabron Rouge Marionnettes et castelet tournant de 3 à 8 ans, durée : 40 min Il était une fois un Grand Roi, puissant et solitaire. Il était une fois un Petit Roi, jeune et ignorant, prêt à surmonter toutes les épreuves pour gagner l'estime du Grand Roi. Justement, celui-ci doit construire un bateau et il envoie l'enfant à la recherche des matériaux. Où aller ? A qui les demander ? Comment les gagner ? Le Petit Roi part à l'aventure, rencontre une ogresse, une sorcière et devra compter sur sa ruse et son courage pour revenir plus grand, plus fort, plus assuré.
Mercredi 3 février à 16h30
Édredon Compagnie Les Incomplètes Objet théâtral pour les tout-petits de 1 à 3 ans, durée : 30 min Bien au chaud dans sa bulle dodue, elle rêve. Bercée au creux du songe tranquille, elle sait la chaleur de l’édredon. Au réveil, elle se découvre. Les sens. Le corps dans l’espace. Qui suis-je ? Édredon est une forme courte à destination des tout-petits, forte en sensations, mettant à contribution poésie du corps, ombres chinoises, imagerie vidéo et installation de lampes sonores, le tout dans un espace rapproché du spectateur. dans le cadre de la tournée des Régionales
Mercredi 24 février à 15h30
Chansons Robot Collectif Le Studio Fantôme Concert dessiné de 4 à 10 ans, durée : 45 min C’est l’histoire d’un petit garçon dont la maison est propulsée à travers l’univers. L’un de ses robots, le farceur et bricoleur Electro, s’est amusé à la transformer en vaisseau spatial pendant la nuit. Un autre, le maladroit Robotosaure, a appuyé sur le bouton de décollage. Pluie d’astéroïdes et attaque de soucoupes volantes sont au programme de ce concert dessiné : un illustrateur accompagné par trois musiciens prend un malin plaisir à transformer des chansons en dessins, projetés en direct sur grand écran.
Mercredi 9 mars à 16h
Le roi des sables d'après le livre de Thierry Dedieu (Seuil Jeunesse)
Collectif Terron Théâtre, ombres et sable tout public à partir de 4 ans, durée : 40 min Le roi des sables est une fable emplie de poésie qui porte sur le respect et la beauté de la nature et sur le pouvoir cyclique de l’existence. Elle nous raconte l’histoire d’un roi qui habite dans un château de sable. Sa vie est dédiée à l’entretien de sa fragile demeure afin de la maintenir intacte. Un jour, son cousin le roi des bois découvre ce paysage, émerveillé. Le roi des sables lui confesse qu’il va quitter son château pour échapper à la marée qui va le balayer pendant l'équinoxe.
Mercredi 30 mars à 16h30
Romance d'après l'album de Blexbolex (Albin Michel Jeunesse)
La S.O.U.P.E Compagnie Théâtre, marionnettes, pop-up de 2 ans à 5 ans « Une Romance, c'est une vieille chanson. Et c'est aussi une histoire. Chacun à son tour la reprend et, sans rien oublier de ce qui a été dit, y ajoute ce qui lui passe par la tête. Celle-ci nous raconte ce qu'après l'école, jour après jour, un enfant trouva sur le chemin du retour à la maison et comment son monde si petit devint soudain très grand. C'est une histoire vieille le comme le monde : elle recommence chaque jour. » Blexbolex
Mercredi 18 mai à 16h
Le petit chaperon jaune, le petit chaperon blanc, le petit chaperon vert Ma Super Compagnie Kamishibaï - théâtre d’images de 4 ans à 9 ans - durée 30 minutes Une jolie comédienne apparaît. D’une drôle de boîte, elle tire toutes sortes d’images et même quelques marionnettes de papier. Elle nous raconte, avec douceur et humour, trois fois, l’histoire d’un certain petit chaperon, mais cette fois-ci pas le rouge… Le jaune, le blanc et le vert ! Le spectacle est inspiré du kamishibaï, un art japonais où un conteur fait défiler des images dans un castelet pour raconter une histoire. dans le cadre de la tournée des Régionales
Retrouvez l'ensemble de la programmation à partir du 10 juillet sur notre site internet :
www.salleducercle.fr
La billetterie se tient à votre disposition tout l'été au 03 88 333 668 et sur culture@ville-bischheim.fr Les ventes d'abonnement et de billets individuels commencent le 1er septembre