Apostila de acessรณrio de moda Por Beth Paz
1.Sumário 1.1 História e Tendência de moda da bijuteria. 1.2 Breve história da joia 1.3 Quadro- resumo da história da joia 1.4 O que é uma joia? 1.5 Tipos de joias 1.6 Joia contemporânea 1.7 O que é uma bijuteria? 1.8 Tipos de bijuterias 1.9 Criando uma bijuteria Bijuteria: Harmonia das cores, medidas e formas. 1.10 1.11 1.12 1.13 1.14 1.15
O que é cor? Cores primárias Cores secundárias Significado das cores Tamanhos e medidas Ficha técnica
2. Ferramentas e Materiais: Matéria-prima: Compra uso e montagem. 2.1 Ferramentas e funções 2.2 Matéria prima e características 2.3 Como comprar material? 2.4 Montagem e técnicas
3. Como calcular o preço da bijuteria. 3.1 Calculando o preço da peça pronta pra venda
Introdução Esta apostila tem como objetivo oferecer informações pra você que tem interesse em conhecer e trabalhar com o segmento de acessórios de moda. Este setor tem crescido muito no país mesmo com a invasão dos produtos chineses, o mercado esta cada dia mais aquecido, o que só mostra que investir neste seguimento é um ótimo negócio. Iniciaremos nosso estudo pelo mundo da joalheria, contando um pouco de sua história e evolução ao longo dos tempos. Só estudando a história da joia, poderemos compreender a origem dos acessórios de moda. Na jornada de conhecimento que iremos agora veremos as características dos materiais, ferramentas adequadas, técnicas de montagem e comercialização das peças. Então vamos colocar as “mãos na massa”? E produzir lindos acessórios para encantarmos nossos clientes e termos ótimos lucros. Desejo a todos um bom estudo e ótimas criações.
História e Tendência de moda da bijuteria. Breve história da joia Para compreendermos o novo é necessário voltarmos ao passado. Ao longo do tempo, as sociedades humanas marcaram sua história com fatos, feitos, descobertas e criações. Conhecer nossos antepassados e seus hábitos é de suma importância para despertarmos nossa mente para pensar como, onde e quando as peças foram produzidas. Desde a pré-história os joias/adornos encantam o homem. Pesquisa cientifica revelam, que o homem das cavernas usava joias/adornos para enfeitar seu corpo mesmo antes de vestir-se para proteger-se do frio, calor, chuva e outros fenômenos da natureza. As primeiras peças que foram criadas com os materiais que ele encontrava a sua volta na natureza, como penas, garras de animais, couro, capim, conchas, caramujos e sementes. Neste período as joias/adornos tinham grandes significado para o homem que vão muito além de adornar o corpo. Estes adornos tinham vários significados como fé, força, poder, riqueza, beleza, religião, laço de parentesco e proteção.
Quadro- resumo da história da joia e bijuteria
Quadro-Resumo da História da Jóia e Bijuteria Período Histórico
Época
Local
Características
Antiguidade 3500 a.C
Paleolítico
Europa
Pendentes ou pingentes. Os materiais usados são os que o homem encontrava na natureza, como dentes de animais abatidos na caça, conchas, fibras naturais, couro, ossos, crustáceos, caracóis, fósseis, vértebras de peixes e pedras. A técnica usada na época era incisões, que formavam círculos e desenhos de animais em seu cotidiano. As peças tinham acabamentos precisos em seus contornos.
Grandes Nomes
Imagem
Homem Pré-histórico
Relíqias do paleolítico
Foceis
Relíquias
Colar de caramujos da pré-história
Foceis
Antiguidade 3500 a.C 500 d.C
2500 a.C 500 d.C
Egito
Temática religiosa, Fé na vida após a morte: amuletos e jóias mortuárias. Peças coloridas, lápislázuli, turquesa, ametista, pasta de vidro e esmalte. Técnicas usadas: fundição por cera perdida, incrustação, gravação, cravação, repuxo, filigrana e gravação.
Joias Egípcia
Joias Egípcia
Relíquias Antiguidade 3500 a.C 500 d.C
3500 a.C 1595 a.C
Suméria, considerada a mais antiga das civilizações (região sul da Mesopotâmi a) atual Iraque.
Temáticas florais, abstrata e figurativa. Peças com predominância de ouro, prata e lápis-lázuli, cornalina, granada, coral, pasta de vidro e esmeralda. As técnicas mais usadas: fundição por cera perdida, incrustação, gravação, cravação, repuxo, filigrana e gravação.
Joias da escrava Puabi.
Antiguidade 3500 a.C 500 d.C
700 a.C ao século 1 a.C
Etrúria (atual Itália)
Colares, braceletes, brincos em formato de disco, coroas, anéis de ouro e contas de vidro, esmalte e gemas coloridas. Técnicas em desenvolvimento. O contato com os gregos permitiu o conhecimento de novas técnicas como granulação, esmaltação e incrustação.
Joia com técnica de granulagem
Joia com técnica de esmaltação
Antiguidade 3500 a.C 500 d.C
400 – 300 a.c
Grécia
Peças com predominância de prata, bronze e ouro. Uso de pedras como âmbar, cornalina, granada e esmaltes coloridos como broches, brincos, tiaras, pendentes, e braceletes. Temáticas religiosas, florais, animais, arabescos, figuras humanas, discos
Bracelete em ouro
e rosetas. Técnicas usadas: cinzelagem, repuxo, estamparia, gravação, esmaltação e fundição por cera perdida.
Antiguidade 3500 a.C 500 d.C
Século 1 a.C ao século lV d.C
Roma Império
Anéis variados, sinetes de compromisso; colares pendentes de ouro com safira, esmeraldas, granadas, pérolas, topázio águas-marinhas, vidros e camafeus. Técnicas usadas: filigrana, gravação, estamparia, esculturas de camafeus e cera perdida.
Idade Média
Alta Idade Média Séculos Vl/Xl d.C
Bizâncio (cidade de Istambul) na atual Turquia.
Temática religiosa. Nos reinos bárbaros: decorações geométricas, desenhos abstratos e estilizados. Safiras, ametistas, rubis, pérolas, esmaltes coloridos, camafeus, e requintadas peças. Neste período os brincos deixam de ser usados.
Idade Média
Baixa Idade Média Século Xll/XV
Renascimento 1501 A 1600
Inglaterra França Itália
Jóias Relicário com temática religiosa. Broches, botões, correntes variadas, fivelas, e anéis. Era usado o ouro, prata, pedras variadas, marfim, esmalte, e camafeus.
Inglaterra Mini Os artesão e França esculturas autores de Itália de ouro e jóias prata passaram a esmaltadas ser em reconhecidos. pendentes e Houve o broches. intercâmbio Temas de ideias, religiosos: técnicas e cenas estilos. bíblicas. Artesãos Pequenos joalheiros: animais Benevuto como Celinni, pássaros, Mellero. cisnes, unicórnios, falcões, leões, elefantes, composições florais, rosas, lírios, folhagens e cenas mitológicas. Os brincos voltam a serem usadas. As pérolas ficam em evidencia. Colares, anéis, fivelas, correntes de ouro, rubis, safiras,
Foppa Cristoforo Caradosso
ametistas, opalas, corais, esmalte, e diamantes lapidados.
Barroco
Século XVll
Inglaterra França Itália
Ouro, prata com Diamantes lapidados, pedras facetadas, cabochão de granada, cornalina, safira, esmeralda, rubis, safiras, ametistas, topázio, turquesa, opala e pérolas em formatos e tamanhos diversos. Camafeus de ônix e conchas. Vidros coloridos e lapidados imitando gemas naturais, o esmalte colorido complementa a decoração das jóias volumosas, rebuscadas e orgânicas. Temas florais e folhagens são marcantes neste período. Animais, cúpidos, cenas mitológicas, laços e variados relicários.
Mellerio Nicolas Hilliard Deakin & Francis Eugéne Fontinery Georges Frederico Fontenay Georges Frederic Strass
Colares, brincos, broches, correntes, alfinetes, cruzes, braceletes, anéis, tiaras e pendentes.
Século XlX
1801-1850
Inglaterra França Itália
Estilo império, românico, laços, serpentes, galhos torcidos inspirados na arquitetura barroca ou gótica. Destaque para mosaicos feitos de pequenas pedras, vidros, entalhes em pedras, marcassitas, topázio e ametista.
Pugin, Robert, Philips, Garrard, Hancock Fromet Meurice Eugéne Fontenay Chaumet Alexandro Castellani Ernesto Pierret
Século XlX
1850 1900
Inglaterra França
Estilo Vitoriano, jóias de memória. Ganchos de cabelo, retratos esmaltado, fotografias em pendentes, iniciais de nomes. Ouro amarelo, prata, cobre, latão, rubis, ametistas e ônix.
Art Nova
18601920
Inglaterra França Bélgica Império EUA
Assimetria, curva. Movimento, delicadeza, vitalidade, vigor, juventude, erotismo, sensualidade, transparência, mistério, fantasia, leveza. Temas de plantas marinhas, insetos como libélulas, besouros, borboletas, gafanhotos, escaravelhos, aranhas, pássaros,
Karl Farbergé Hoffmann e Theodor Fahrner René Lalique Alphonse e Georges Fouquet Marcel Bing Lucien Gaillard Boucheron Chaumet Alphonse Mucha Henry Wilson Charles Rennie Machintosh Arthur Liberty
galos, cisnes, pombos, corujas, águias, répteis, lagartos, camaleões, rãs, sereias, dragões, figuras mitológicas, laços, folhas, paisagens, figuras femininas com cabelos esvoaçantes, mulheres aladas, motivos celtas e vikings. Materiais: São os mais diversos como chifre de boi, opala, pérola, marfim, ágata, madrepérolas, casco de tartaruga, turquesa, pedra-da-lua e esmaltes. As peças são as mais variadas, broches, grampos, brincos, colares, fivelas, pentes, pendentes, tiaras, anéis e braceletes.
Hancock Tiffany Castellani Carlo Giuliano
Pendente de René Lalique
Período Histórico
Época
Local
Características
Grandes Nomes
Art Decô
1925/1930
Inglaterr a França Bélgica Alemanh a EUA
Jóias suntuosas Novas tecnologias e materiais como aço, alumínio, diamante, rubis, safiras, esmeraldas, pérolas, coral, opala, ônix, jade, lápis-lázuli e esmalte. Formas geométricas, florais, temas egípcios, indianos, japoneses, africanos, animais e engrenagens.
Cartier Tiffany
Europa EUA
Brincos, pendentes, peças protuberantes em ouro polido, formas esculturais, buques de flores e leques. Gemas coradas eram as favoritas: topázio, águamarinha, ametista. Temas como ramalhetes de flores cravejados de pedras. E o uso de conjuntos de brincos e broches.
Harry Winston, Tiffany Cartier Antonini Damiani
Ano 1940
Imagem
1950
1960/1970
Europa EUA
Brincos pendentes longos cravejados de diamantes, formando cascatas de metal branco. Formas aerodinâmicas, orgânicas e abstratas. Rosetas, flores, laços, coroas de flores eram presentes nas bases dos brincos. Gemas: esmeraldas, rubis, safiras e pérolas.
Europa Abstracionismo e Américas grande desenvolvimento tecnológico. Formas orgânicas, texturas, novas técnicas agregam valor as peças e as lapidações resaltam a beleza das jóias. Peças figurativas representando animais e flores. A alta joalheria esbanja no uso de esmeraldas, safiras, brilhante, ametistas, corais, ônix, pérolas, cristais, rubis e lápislázuli.
Tiffany Cartier Bulgari Antonini Damiani
Anél Catier
1980
No mundo
Brincos e anéis são indispensáveis para esta na moda. Jóias pequenas e grandes, coloridas e com estilos ecléticos. Gemas como turmalinas verdes, rosa, ametista, citrinos, topázios azuis, safiras e pequenas pérolas marcaram as criações da época.
Tiffany Cartier Antonini Damiani
1990
No mundo
Designers esbanjam criatividade em jóias de ouro branco, amarelo e rosa. Neste momento há uma alta valorização das pedras brasileiras. Uso de novos matérias, os não convencionais como plástico, tecido, madeira e papel. Com a inserção do design estas peças passam a ganhar mercados mais requitados.
Harry Winston Tiffany Cartier Antonini Damiani Bulgari
2000
No mundo
Neste período não há limites para o design. O uso de materiais não convencionais ganham mercado e faz o maior sucesso. O papel, plástico e a madeira, borracha e couro ganham um novo valor. E com a inserção do design as peças criadas com estes materiais passam a ser reconhecidos como jóia. E surge a criação de peças masculinas, folheados e bijuterias criativas mostram um novo acessório.
Carl Dau Bulgari Tiffany Cartier Van Cleef e Arpel Cartier Angela Rubel
Pulseira em papel
Anel em MDF
Peça em Pet da designer Mana Bernardes
Peça de palitos e pérolas da designer Mana Bernardes
Braceletes artesanais em couro
O que é uma joia? Segundo o dicionário Aurélio: joia é um objeto de ornamento feito com materiais nobres como pedras preciosas, ouro, prata, bronze e platina. Outra definição seria que podemos usar é que uma joia é um objeto pequeno de grande valor. Estas peças fazem parte do mercado de luxo por terem preço elevado.
Imagem: Anel em ouro amarelo com esmeralda e diamantes - Fonte internet via Google
Tipos de joias As joias podem ser Clássicas, Modernas e Biojoias. As joias clássicas são elegantes e não perdem sua beleza ao longo dos tempos. Elas ficam bem em uma senhora ou jovem. Um bom exemplo são os colares de pérolas que passam de mãe pra filha e nunca perdem seu encanto. As joias Modernas são criativas sem limites para imaginação. As formas geométricas são bem presentes e as misturas de materiais tornam estas peças ainda mais interessantes. As Biojoias são joias que feitas com matéria-prima que veio da natureza, como madeira, sementes, couro, osso, e fibras vegetais. O primeiro registro da produção destas joias vem dos índios, que desde muito sedo aprenderam a tirar da natureza tudo que necessitavam. Estas joias levam mais que beleza por onde passam, elas carregam a cultura do lugar de onde foi extraído o material para sua montagem. Devido este tipo de joias, o Brasil e sua cultura vem sendo conhecido em várias partes do mundo.
Clássica
Moderna
Biojoia
Joia Contemporânea “A joalharia contemporânea pode ser considerada um meio artístico de expressão conceitual.” Cristina Jorge Designer de joias
A joalharia contemporânea pode ser vista como uma prática de design inovador mas com base na produção artesanal. Este processo de fabricação de jóias é também considerado como uma forma de expressão artística. Características, como criatividade, volumetria, diversidades de materiais, e visual impactante são vertentes da joalharia que usa o corpo humano como uma área de trabalho. Outra característica muito forte deste seguimento, é o uso dos mais variados materiais, como papel, borracha, vidro, couro, plástico, acetato, laca, EVA, couro, tecido, metais nobre, pedras, lixo eletrônico e muito mais. A joalheria contemporânea se apropria das técnicas convencionais da antiga joalheria, com o objetivo de transcender ao objeto/produto e sua funcionalidade.
Peça do concurso Auditions de joalheria contemporânea Peça: Designer paraibano Vitor Falcão
Curiosidade No final do século XIX, chega o fim do império brasileiro os reis perderam seu poder, e chega a República. E isso trousse grandes mudanças sociais. As joias deixam de ser privilégio da Sinha e passa a enfeitar as escravas alforriadas.
Joias em ouro produzidas para as escravas livres – Fonte: Livro Joias de Crioula
O que é uma bijuteria? As bijuterias são peças que são produzidas com vários materiais, como contas, fitas, arames, fios, rendas, madeira e etc. Sua produção é bem rápida, por ser possível encontrarmos as peças prontas nas lojas especializadas em peças pra montagem de bijuteria. Elas são uma forte aliada da moda por terem preços acessíveis e combinares com os looks das coleções. As bijuterias podem ser produzidas de acordo com o estilo dos clientes. As bijuterias poder ser feitas com os mais variados estilo.
Romântico
Rock
Fashion
Religioso
Criando uma bijuteria Com a invasão das bijuterias chinesas no Brasil a comercialização das bijuterias ficou bem difícil. A China trabalha com cópia e muito de suas produções são em regime de trabalho escravo e essa é a razão de venderem com preços tão baixos. A única solução para combatermos a venda das bijuterias chinesas é criando coleções temáticas de bijuteria. Por exemplo, uma coleção de bijuteria inspirada nas flores. A criatividade será nossa força na busca pelas vendas e criação de peças bonitas e interessantes.
Bijuteria: Harmonia das cores, medidas e formas. O que é cor? Cor é luz. A cor é um fenômeno visual que é produzido por raios de luz que reflete em nossos olhos e nos revelam as cores. Cores primárias e secundárias As cores primárias são cores puras são aquelas que existem sem a mistura de outras cores. São assim denominadas por serem as cores primeiras como vermelho, azul e amarelo. A mistura das cores primárias com outras cores formam as cores secundárias, e a mistura das cores secundárias formam as cores terciárias. Veja o exemplo da figura do círculo cromático abaixo.
Significado das cores Todas as pessoas possuem uma cor predileta só que muitas não sabem que as cores falam por nós. As cores tem um domínio sobre o olhar de quem as observa. O homem é influenciado pelas cores e sua beleza visual. As cores despertam em nós várias sensações. Veja abaixo. • Vermelho: é uma cor que parece sair ao encontro, adequado para expressar a alegria entusiasta e comunicativa. É a cor mais excitante de todas, pode significar paixão, emoção, ação, agressividade, perigo. • Azul: é uma cor reservada e que parece afastar-se. Pode expressar confiança, reserva, harmonia, afeto, amizade, fidelidade, amor. • Verde: reservado e esplendoroso. É o resultado do acorde harmônico entre o céu-azul e o amarelo do sol. É a cor da esperança. Pode expressar natureza, juventude, desejo, descanso, equilíbrio. • Amarelo: irradia sempre em todas as partes e sobre todas as coisas, é a cor da luz e pode significar egoísmo, ciúmes, inveja, ódio, adolescência, riso, prazer. • Laranja: é a cor do fogo flamejante, foi escolhido como sinal de precaução. Pode significar regozijo, festa, prazer, aurora. • Rosa: o ditado popular que afirma tudo ser visto em cor-de-rosa, reflete fielmente seu significado: ingenuidade, bondade, ternura, ausência de todo forma de mal. • Violeta: é a cor que indica a ausência de tensão. Pode significar calma, autocontrole, dignidade, aristocracia e também violência, engano, agressão premeditada. • Branco: é a luz que se difunde (na cor). Expressa a ideia de inocência, paz, infância, divindade, estabilidade absoluta, calma, harmonia. • Preto: é a ausência de cor pode determinar tudo o que está escondido, velado e pode expressar separação, tristeza, morte, noite. Também possui sensações positivas como seriedade, nobreza e pesar. • Cinza: é a cor que iguala todas as coisas e que permite a cada cor suas próprias características sem interferir nelas, pode expressar desconsolo, passado, velhice, desânimo, indeterminação.
Tamanhas e Medidas Para cada estilo e biรณtipo de clientes podemos desenvolver uma colar com tamanho adequado e confortรกvel. Os tamanhos podem variar entre 30cm, 40cm,45cm, 50cm, 60cm, 75cm e 91cm.
Os Brincos Pequenos ou volumosos eles encantam a todos. São ótimos de produzir. É possível fazer a mistura de diversos materiais em um brinco, o limitem é a imaginação e o gosto do cliente. O peso ideal de um brinco para uso diário é 7g mais que isso não é recomendado por que pode rasgar o lóbulo. Veja abaixo o brinco ideal para cada tipo de rosto.
Quadro de orientação do brinco ideal pra cada formato de rosto
Anéis: Medidas de aro
Medidores de aro: Aneleira de argolas e bastão medidor.
1
2
1. Aneleira de argola: serve para identificação do tamanho do diâmetro do anel. 2. Bastão medidor: serve para identificação do aro do anel do cliente.
Ficha técnica Todo acessório deve ter uma ficha técnica. É um registro documental da produção da peça. São informações importantes e essenciais para uma próxima produção. Numa ficha técnica deve conter as seguintes informações, Criador (designer) é aquele que fez a peça, coleção, o desenho ou foto da peça, o estilo, a quantidade de material usado e os custos para produzir a peça. Como mostra no exemplo abaixo. Coleção:
Ano:
Criador: Peça:
Peso:
Estilo:
Desenho Peças produzidas:
Material
Quantidade
Valor unitário
Valor total
Ferramentas e Materiais Ferramentas e funções Para montagem de bijuteria é usado um kit de alicates que são essenciais que são o alicate de bico chato ou meia- cana, o alicate de bico redondo e o alicate de corte.
01
02
03
01. Alicate de bico chato ou meia-cana: Molda e dá acabamentos complexos. 02. Alicate de bico redondo: Molda elos de vários tamanhos. 03. Alicate de corte: Faz o cortar de vários materiais.
Materiais
Contas de plástico
Paetês
Cascalhos
Sementes
Canutilho
Miçanga
Cristais
Cabochão de colagem
Metais essenciais para montagem
Fecho bola
Fecho xadrez
Contra-pino
Pino
Fecho lagostim
Base anzol
Tulipa
Argolas
Como comprar material? A maioria dos materiais de montagem de bijuteria são vendidos no peso ou em pequenos pacotes com a quantidade definida. No caso das contas são vendidas em gramas. Os metais são encontrados nas cores ouro velho, dourado e prata. Argolas e base de brincos são vendidas em pacotes, mas isso pode variar de loja pra loja. Já as correntes são vendidas por metro, o preço muda muito de acordo com a cor. É recomendado fazer um planejamento de materiais que serão usados na produção de cada peça, pra não haver desperdício de materiais e nem compras desnecessárias.
Montagem, técnicas e acabamentos. Alfinetes com a pedraria: primeiro ponha uma tulipa, um cristal e mais uma tulipa. Agora com o alicate de bico redondo tranque o alfinete. Procure variar a pedraria para você ter mais opções para seus clientes.
Conta com pino e tulipa
Moldando metal Consiste basicamente em moldar o metal e analisar as possibilidades de criação.
Como calcular o preço de venda da peça Calculando o preço Cálculo: Preço base = (custo dos materiais + embalagem) x 3 + seu preço por hora de trabalho, em seguida, + 10% desse total para despesas gerais. Um exemplo para a utilização desta fórmula: Para este exemplo, vamos calcular o seguinte: você fez um colar com cinco reais; embalagens, tags (caixas, bolsa e cartão de visita) para esta peça, totaliza um real; o colar vai levar 30 minutos para fazer e a sua mão-de-obra é X (?). A mãode-obra pode variar dependendo do sua velocidade e habilidade. Agora vamos calcular: primeiro, descubra o custo do seu trabalho; Salário R$ 724,00 dividido por 22 dias úteis de trabalho = R$ 32,90 R$ 32,90 = 8 horas trabalhadas no dia = R$ 4,11 O valor de sua hora de trabalho é o mesmo que sua mão-de-obra, que custa R$ 4,11. Agora você pode calcular o preço de suas peças com sua mão de obra. Vamos calcular?
Fontes bibliográficas
COUTINHO, Telmo de Azeveso, Metalografia dos Não Ferrosos.São Paulo: Ed. Edgar Blucher 1998. LODY, Raul, Jóias de Axé: fios de contas e outros adornos do corpo; a joalheria afro brasileira.Rio de Janeiro: Bertand Brasil, 2001. Caras, Revista Anuário, edição nº03.São Paulo, 2007. PROENÇA,Graça: História da Arte, Edição nº 17, Editora Ática 2005. GIBSON, Clare, Como compreender símbolos / Guia rápido de como compreender simbologia: Tradução Luis Carlos Borges São Paulo, Editora SENAC - São Paulo, 2012.