Efemérides literaria 4 de junio

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EFEMERIDES LITERARIA 4 de junio EfemĂŠrides literaria 4 de junio


Eduard Mörike http://es.wikipedia.org/wiki/Eduard_Morike

Eduard Mörike (Ludwigsburg, 8 de septiembre de 1804 - Stuttgart, 4 de junio de 1875) fue un escritor alemán perteneciente al Biedermeier.

Vida y obra Tras acabar sus estudios de teología, trabajó durante ocho años en diferentes lugares como vicario, hasta que en 1834 obtuvo un cargo de pastor en la pequeña parroquia suaba de Cleversulzbach. Pero ya con 39 años, enfermizo y tendente a la supersensibilidad hipocondríaca, se retiró anticipadamente. Fue profesor de literatura en un colegio femenino en Stuttgart. Sus hermosos poemas de amor y la alegre musicalidad de sus versos contrastan con las condiciones externas de su vida y con sus relaciones con las mujeres. Se mantuvo alejado de las discusiones de actualidad política. Durante su tiempo de estudios en Tubinga inventó con un amigo el país de ensueño Orplid, que era, como escribió después en El pintor Nolten, “una esfera propia de poesía”, el sueño de la reconciliación entre la realidad y la poesía. Algo de este sueño de la “ingenuidad” primigenia se mantuvo en su poesía, aunque con la conciencia de que era trabajo de recuerdo. En 1838 aparecieron reunidos por primera vez en un volumen sus poemas, en parte ya aparecidos en revistas. El volumen fue ampliado varias veces hasta su cuarta edición en 1867. En su lírica con temática de la naturaleza, preferentemente las transiciones de los momentos del día, convirtió las imágenes de la naturaleza en movimiento, que simboliza también el sentimiento del amor realizado o perdido. La naturaleza es personificada hasta el punto de que en Una hora antes del día, una golondrina narra la infidelidad del amado. Los compositores Robert Schumann, Johannes Brahms y Hugo Wolf compusieron canciones con textos poéticos de Mörike. Obtenido de «http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Eduard_Mörike&oldid=53070833» Categorías: Escritores de Alemania del siglo XIX Poetas de Alemania del siglo XIX Escritores en alemán Nacidos en 1804 Fallecidos en 1875 Traductores de Alemania del siglo XIX Traductores del griego Traductores del latín Traductores al alemán


Pierre Louÿs http://es.wikipedia.org/wiki/Pierre_Louys

Retrato de Pierre Louÿs por Henry Bataille (1901). Pierre Louis, más conocido como Pierre Louÿs (Gante, Bélgica 10 de diciembre de 1870 - París, Francia, 6 de junio de 1925), fue un escritor y poeta francés.

Biografía Pierre Louÿs nace como Pierre Louis el 10 de diciembre de 1870 en Gante, Bélgica, pero pronto se traslada a Francia donde residirá el resto de su vida. Cursa estudios en una escuela alsaciana, donde desarrolla una gran amistad con el futuro Premio Nobel y defensor de los derechos homosexuales, André Gide. Louÿs comenzó a escribir sus primeros textos eróticos a los 18 años, a la vez que desarrolla interés en el Parnasianismo y el Simbolismo. En 1891, Louÿs ayudó a fundar una revista literaria, La Conque, donde se publican obras de autores Parnasianos y simbolistas: Gide, Mallarmé, Moréas, Valéry y Verlaine. Louÿs publicó Astarte, que es una colección temprana de versos eróticos ya marcados por su estilo elegante y refinado. En 1894 publica una colección erótica de 143 canciones titulada Las canciones de Bilitis (Les Chansons de Bilitis), esta vez con temas lesbianos fuertes (uno de los distintivos de su literatura erótica). Se divide en tres secciones, cada una representativa de una fase de la vida de Bilitis: Bucólicas en Pamphylia, Elegías en Mytilene, y Epigramas en la isla de Chipre; dedicados a ella, también una Biografía breve de Bilitis y tres Epitafios en la Tumba de Bilitis. Alcanza gran renombre porque Louÿs los publica como si fuera la obra de un cortesano de la Grecia antigua y contemporáneo de Safo y Bilitis, que Louÿs hubiera sólo traducido. El engaño no dura mucho y el «traductor» Louÿs pronto es desenmascarado como el autor. Esto no desmereció la obra, pues es elogiada como fuente de elegante sensualidad y estilo refinado, incluso más extraordinario por la representación compasiva del autor (y la mujer en general) de la sexualidad lesbiana. Algunos de los poemas fueron adaptados como canciones para voz y piano, y, en 1897, su amigo íntimo Claude Debussy compone una adaptación musical. En 1955, una de las primeras organizaciones lesbianas en América se llamó "Las Hijas de Bilitis", y desde ese día las Canciones continúan siendo una obra importante para las lesbianas. En 1896, Louÿs publica su primera novela, Afrodita (Aphrodite (mœurs antiques)), un retrato de la vida cortesana en Alejandría. Se considera una mezcla de excesos literarios y refinamiento, y, numerada en 350.000 copias, es la obra más vendida de cualquier autor francés vivo en su tiempo. Louÿs publica en 1901 Las aventuras del rey Pausole (Les Aventures du roi Pausole), que sería ilustrada por Tsuguharu Foujita. En 1916 publica La antesala de la muerte (Pervigilium Mortis), también una composición libertina como la anterior, y en 1917 Manual de Urbanidad para Jovencitas (Manuel de civilité pour les petites filles à l'usage des maisons d'éducation), una parodia de una obscenidad casi sin par incluso en la amplia historia de publicaciones clandestinas francesas. Incluso en su lecho de muerte, Pierre Louÿs continuó escribiendo versos obscenos. Por otro lado, se le menciona entre los escritores franceses que asesoraron a Oscar Wilde en la redacción del drama teatral Salomé, originariamente escrito en francés y que no pudo estrenarse en Londres por cuestiones de moralidad.

Ilustradores Muchos artistas eróticos han ilustrado las obras de Louÿs. Algunos de los más renombrados han sido Tsuguharu Foujita, Georges Barbier, Louis Icart, Pascal Pia, Marcel Vertès, Rojan, Pierre Leroy, Alméry Lobel Riche, Louis-André Berthommé, Suzanne Ballivet, Édouard Zier, Joseph KuhnRégnier, Pierre Lissac, Paul-Emile Bécat, Renée Ringel, Monique Rouver, Génia Minache, Mariette Lydis, Lucio Milandre, J.A. Bresval, Antoine


Calbet, Milo Manara, Georges Pichard, etc. Las ilustraciones más famosas para las canciones de Bilitis han sido hechas por Willy Pogany en estilo art decó para una publicación de distribución privada de Macy-Masius, Nueva York, en 1926.

Obras Astarte (1891) Las canciones de Bilitis (1894 - Les Chansons de Bilitis), versionada en cine por David Hamilton (1977) Afrodita (1896 - Aphrodite) Maneras antiguas (1896 - Mœurs Antiques) La mujer y el pelele (1898 - La Femme et le pantin), llevada al cine por Marlene Dietrich ("The devil is a woman") Las aventuras del rey Pausole (1901 - Les Aventures du roi Pausole) La antesala de la muerte (1916 - Pervigilium Mortis) Manual de Urbanidad para Jovencitas (1917 - Manuel de civilité pour les petites filles à l'usage des maisons d'éducation) (Traducción al castellano en descarga directa, aquí.) Diálogos de Cortesanas. Au Temps des Juges (publicada en 1933) Psyché Las tres hijas de su madre (Trois Filles de Leur Mére) Historia del Rey Gonzalo y las doce princesas (Histoire du Roi Gonzalve et des douze princesses). Le crépuscule des nymphes (1925 recopilación) Lêda ou la louange des bienheureuses ténèbres (1894) Ariane ou Le chemin de la paix éternelle (1894) La Maison sur le Nil ou Les apparences de la vertu (1894) Byblis ou L'enchantement des larmes (1898) Danaë ou Le malheur (1895) Contes choisis (recopilación publicada en 1933) L’homme de pourpre Dialogue au soleil couchant Une volupté nouvelle Escale en rade de Nemours La fausse Esther La confession de Mlle X… L’aventure extraordinaire de Mme Esquollier Une ascension au Venusberg La persienne L’In-planoconte de Pâques La nuit de printemps La désespérée Le capitaine aux guides Un cas juridique sans précédent La femme Farizade L'ile aux dames Jeunes filles Manuel de Gomorrhe Les mémoires de Josephine L'œuvre érotique Pastiches et parodies Petites miettes amoureuses Poèmes inedits Poèmes érotiques inedits Poésies Pybrac Le sentiment de la famille La solista (La soliste) Sonnets libertins Toinon Trente-deux quatrains Le trophée de vulves legendaires

Enlaces externos Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Pierre LouÿsCommons. Wikisource contiene obras originales de o sobre Pierre Louÿs.Wikisource Author Pierre Louÿs, the Oldpoetry Poetry Archive (inglés)


Author Pierre Louÿs, the Oldpoetry Poetry Archive (inglés) A Catalogue of the Erotic Works of Pierre Louÿs (inglés) Ficha de Pierre Louÿs en inglés y en español en Internet Movie Database. Obras en eBooks Gratuits Obtenido de «http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Pierre_Louÿs&oldid=56244797» Categorías: Nacidos en 1870 Fallecidos en 1925 Poetas de Francia del siglo XIX Poetas de Francia del siglo XX Escritores en francés Literatura erótica


Georg Kaiser http://es.wikipedia.org/wiki/Georg_Kaiser Friedrich Carl Georg Kaiser (Magdeburgo 25 de noviembre de 1878 - Ascona, 4 de junio de 1945) fue un Literato y dramaturgo alemán, caracterizado por su vanguardismo y su crítica social.

Vida Nacido en la ciudad brandemburguesa de Magdeburgo, se crió en el severo clima social de la llamada Alemania Guillermina en donde contrastaban las opulencias de la Belle Époque y las reivindicaciones sociales de los obreros, uno de los productos de tal antinomia, a la cual se sumó la tensión implícita de la llamada Paz Armada fue la exacerbación del "no-estilo" (al decir de Erwin Panofsky) expresionista ya tradicional en los países de habla alemana; por tal motivo, Georg Kaiser dentro del ámbito literario se halla en el conjunto en el cual también se sitúan a Georg Trakl, Arthur Schnitzler y Franz Werfel. Prolífico autor de obras teatrales, Kaiser fue junto a Carl Sternheim y Gerhart Harttmann el dramaturgo más polémico de su época y un precursor tanto de Bertolt Brecht como de Kurt Weill, quienes le admiraron. Su mensaje conjuga la crítica y el pacifismo. En 1933 ante la toma del poder por parte de los nazis su obra fue censurada como "arte degenerado" y debió exilarse de Alemania, residió unos años en Argentina y luego se refugió en Ascona Suiza de habla italiana, donde falleció en 1945.

Principales obras La viuda hebrea (1911) Del amanecer a la medianoche (1912) Rey Hanrei (1913) Los burgueses de Calais (1914) Europa (1915/6) El centauro (1916) La trilogía compuesta con: El coral (1917) Gas I (1918) Gas II (1920) El Alcibiádes salvado (1920) La huida de Venecia (1923) El protagonista (1926) (Compuesta junto a Kurt Weill) Lago de plata (1933) (También compuesta con Kurt Weill) El soldado Tanaka (1944) Obtenido de «http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Georg_Kaiser&oldid=56523282» Categorías: Teatro político Dramaturgos de Alemania Escritores de Alemania Escritores en alemán Escritores del siglo XX Escritores del exilio alemán 1933-1945 Escritores expresionistas Nacidos en 1878 Fallecidos en 1945


Josep Carner http://es.wikipedia.org/wiki/Josep_Carner Josep Carner i Puig-Oriol (Barcelona, 9 de febrero de 1884 - Bruselas, 1970), fue un poeta, periodista, autor de teatro y traductor catalán. Es también conocido como el príncipe de los poetas catalanes.

Resumen biográfico En 1897 entró en la Universidad de Barcelona, donde descubrió el catalanismo. Obtiene la licenciatura en Derecho y Filosofía. En esa época colaboró en Montserrat y La Atlántida, entre otras revistas. Dirigió Catalunya (1903-1905), Empori (1907-1908) y Catalunya (1913-1914). En 1911 fue designado miembro de la Sección Filológica del Institut d'Estudis Catalans (Instituto de Estudios Catalanes, la academia de Cataluña), y colaboró con Pompeu Fabra en la fijación y el enriquecimiento de la lengua. A principios del siglo XX se incorporó al periódico La Veu de Catalunya, donde escribió hasta 1928. En 1915 contrajo matrimonio con la chilena Carmen de Ossa, con la que tuvo dos hijos: Anna Maria y Josep. Fue un renovador de la poesía, de la lengua, de la prosa. Creó un nuevo estilo de periodismo político. Junto a Enric Prat de la Riba, en la Mancomunidad, luchó por la profesionalización de la literatura catalana, que consideraba adolescente. Después de la muerte de aquel, en 1920, Carner se presentó en Madrid a unas oposiciones al cuerpo consular y, en marzo de 1921, ingresó en la carrera diplomática. Partió de España hacia Génova para instalarse allí con toda la familia como vicecónsul español. Ejerció cargos en Génova, San José de Costa Rica, La Haya, Hendaya, Beirut, Bruselas y París. Durante la guerra civil española se mantuvo fiel a la República y no volvió a residir en Cataluña. Fue uno de los pocos diplomáticos que se mantuvo fiel a la República. Por ello en 1939 su alejamiento de Cataluña fue forzado. Se casa con la profesora y crítica literaria belga Émilie Noulet, su segunda esposa, y emprende el camino del exilio, primero a México (de 1939 a 1945), donde fue profesor en El Colegio de México, y después a Bélgica.

Obra poética Josep Carner fue el primer poeta moderno de Cataluña. En sus poesías une la tradición clásica y trovadora de Petrarca con su talento individual que le permite conseguir una perfección gramatical y jugar mucho con la lengua. Une todas las tradiciones pero está más cercano a la didáctica del siglo XVIII. Llibre dels poetes (1904) Primer llibre de sonets (1905) Els fruits saborosos (1906) Segon llibre de sonets (1907) Verger de les galanies (1911) La paraula en el vent (1914) Auques i ventalls (1914) El cor quiet (1925) El veire encantat (1933) La primavera al poblet (1935) Nabi (1941) Paliers (1950) Llunyania (1952) Arbres (1953) Poesía (1957) (colección reordenada y profundamente revisada de su obra anterior). Absència (1957) (aunque apareció como sección de Poesía, puede considerarse un libro nuevo). El tomb de l'any (1966)

Teatro El giravolt de maig (1928) (que fue librillo para la ópera de Eduard Toldrà). Misterio de Quanaxhuata (1943) (escrita en castellano en homenaje a México, país que acogió en el exilio a Carner). El Ben Cofat i l'Altre (1951) (versión catalana del mismo autor del Misterio de Quanaxhuata). Cop de vent (1966)

Prosa L'idil·li dels nyanyos (1903) La malvestat d'Oriana (1910)

Artículos, cuentos, juegos lingüísticos


Les planetes del verdum (1918) Les bonhomies (1925) Tres estels i un ròssec (1927)

Enlaces externos Página dedicada a Josep Carner, en lletrA, el espacio de literatura catalana de la Universitat Oberta de Catalunya, en castellano. Carneriana. Información y materiales sobre Josep Carner y su obra (en catalán) Biografía y algunos poemas de Carner Artículo sobre el poeta Biografías Página dedicada a Josep Carner en Lletra, espai virtual de la Universitat Oberta de Catalunya Asociación de escritores catalanes Página del profesor Joan Ducros Auca de Josep Carner Obtenido de «http://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Josep_Carner&oldid=52500561» Categorías: Nacidos en 1884 Fallecidos en 1970 Escritores en catalán Poetas de Barcelona Escritores de España del siglo XX Exiliados del franquismo en México Académicos e Investigadores de El Colegio de México Traductores al catalán


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