Sebastián Carlomagno

SEBASTIÁN CARLOMAGNO

“La pandemia nos ayudó a profundizar nuestro negocio”

Además de los shows en vivo, Move Concerts se introdujo en los últimos dos años en áreas como management, desarrollo de artistas, editorial y creación de contenidos para nuevos medios. El fenómeno de Tiago PZQ, el regreso de Justin Bieber a Argentina y los espectáculos post pandemia bajo la mirada de uno de los ejecutivos más respetados de la región.

POR SANTIAGO TORRES

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certs para Latinoamérica Sebastián Carlomagno profundiza acerca de la nueva etapa 360º adoptada en la organización a raíz de la pandemia y el trabajo por consagrar a Tiago PZK como uno de los representantes de Argentina en el mundo siendo el primer artista en español que Phil Rodriguez, reconocido Power Player y mentor del Rock In Rio decidió desarrollar de esta nueva camada de artistas que renuevan la escena. “Hemos traído la cultura y los valores de Phil desde el mundo de la producción y creo que eso ha llevado a que hoy estemos con Tiago”, cuenta Carlomagno.

¿Cómo vivieron la venta de entradas del show de Justin Bieber en Argentina?

Se agotó en pocas horas, fue un éxito la salida a la venta de la vuelta de Justin Bieber a la Argentina. El sistema de ticketing funciono muy bien durante el stress que se produjo por la alta demanda que hubo. Tenemos muchos más shows por anunciar, piensen que todo lo que no se hizo durante la pandemia se hará en los próximos dos años.

¿Cómo se calcula el precio del ticket de un artista como él?

Tenemos el histórico de Justin Bieber y la información que logramos cuando vino la última vez. Hacemos un análisis teniendo en cuenta el precio en dólares de la última vez y la inflación. Desde ahí vamos construyendo los precios de los diferentes sectores. En la Argentina todo el tiempo hay devaluación, inflación y demás, por ende, este trabajo ya es algo habitual en nosotros. Tratamos de mantener una lógica igualmente, tenemos que ser justo con el fan y encontrar el equilibrio.

¿Los soldouts están pasando en la Argentina o es un factor común en más regiones? Está pasando en todos lados. En la

oficina de Puerto Rico, que fue la que primero comenzó, nos dimos cuenta cómo artistas de la talla de Rauw, Balvin o Jhay Cortez han duplicado la cantidad de shows y presentaciones que hacían antes. Hay una cuestión de querer disfrutar mucho más después de la pandemia. También creo que durante la pandemia la gente consumió mucho más música. Muchos nos refugiamos en la música frente a semejante situación.

¿Crees que es una tendencia que llegó para quedarse?

Sin duda hay un antes y un después para todo. El concepto del disfrute ha cambiado y esto vino para quedarse, por lo menos por un buen tiempo. Fue muy difícil estar encerrado y sentir esa rara sensación de no saber si iba a pasar. Esa parte psicológica tocó la sociedad y sin duda que todos queremos disfrutar más de las cosas linda de la vida.

¿Se encontraban en un plan de expansión regional?

Justo antes de la pandemia estábamos trabajando en un plan de expansión que tenía como objetivo abrir nuevos mercados. Estamos retomando el plan y mucho más agresivo. Por ejemplo, en Brasil, que es unos de nuestro principal mercado, hicimos una alianza estratégica que nos va a permitir crecer mucho más. También durante la pandemia abrimos nuevas unidades de negocio que no están transformando en una compañía más 360. Estamos muy entusiasmado, tenemos mucho para trabajar.

¿Cómo fue el proceso de conseguir un artista como Tiago?

Durante la pandemia nos vimos obligados a investigar la industria digital de la música, ante el freno de los shows en vivos. Lo parte digital de la música era lo que seguía funcionando. Durante la investigación, no encontramos con un semillero de artistas argentinos generando streaming y ocupando lugares importantes dentro de las plataformas digitales. Empezamos a ponerle mucha atención ahí y a partir de ese momento nos cruzamos con Tiago, fue algo orgánica y natural. A partir de esa conexión profundizamos muchísimo más y entendimos el negocio digital. Hay un cambio generacional Son artistas que vienen del mundo digital y no de Los shows en vivo, que fue la forma tradicional como surgían las grandes bandas de antes. Tocar de bar en bar. Creo que ahora el desafío está en llevar a estos artistas digital a que vendan tickets y en todo el mundo, el vivo sigue siendo lo más importante para un artista, y ahí es en donde nosotros con nuestra experiencia y nuestros nexos con el mundo anglo, tenemos mucho para aportar.

¿Solo en Argentina Move se transformó en un 360?

Hemos desarrollado un modelo llevando el 360 a toda la región. Abrimos Move Management, GrandMove Récords y GranMove Publishing en los EEUU y Argentina con estructura propia especializa en Markentig, Digital, Prensa y Manager. Esta estructura se amplifica con nuestras oficinas de Move en cada mercado y con un acuerdo de licenciamiento con Warner / ADA / Sony Publising que nos permite llegar a todo el mundo.

en distintos países?

Hoy estamos focalizados en Tiago, es clave acompañar al artista en este momento de su carrera y todo va pasando muy veloz. Somos una compañía que lo está acompañando en todo su desarrollo. Pero si duda estamos haciendo un trabajo en donde está dejando bases importantes para cualquier nuevo talento que surja en Latinoamérica. ¿Es la era de los equipos? ¿Cómo juegan las majors en estos artistas? El modelo discográfico ha combinado con el surgimiento de las plataformas digitales. Hoy un artista tiene que tener un equipo pensando todo el tiempo en su proyecto, con una mirada 360 y ese equipo debe apoyarse junto con el equipo de una majors para llevar el proyecto a todo el mundo. Ese es el modelo que nosotros estamos proponiendo. Un trabajo especializado con un alcance internacional.

¿Desde la independencia no se puede lograr lo mismo?

Yo creo que todo puede pasar. Subir una canción a las plataformas es algo que está al alcance de la mano, pero creo que para tener un proyecto con más alcance y de largo plazo, el artista necesita de un equipo que lo acompañe.

¿Qué rol juega Phil Rodriguez?

Phil tiene una trayectoria increíble, él ha visto crecer a muchos artistas internacionales desde arriba de una tarima, The Police, Bruno Mars, Maroon 5, Ed Sheeran entre otros. Es un productor que ha colaborado en el desarrollo de artistas anglos en Latinoamérica. Es el socio perfecto para los manager’s y agentes que necesitan entender un mercado que es especial por el lugar que ocupamos. Entender la lógica de Latinoamérica son años de trabajo. Que se haya entusiasmado con el proyecto Tiago, se me pone piel de gallina. Su rol es clave para llegar a niveles más altos, el mundo anglo. Él tuvo un primer sueño que fue llevar los artistas anglos a Sudamérica y ahora tiene otro sueño, el de llevar un artista de Sudamérica al mundo anglo. El haber entendido el mundo digital, el haber preparado un modelo negocio especializado en ese mundo, nuestra experiencia en los shows en vivos y transformarse todo en un nuevo sueño de Phil, me entusiasma mucho, creo que podemos llegar muy lejos.

¿En qué quedó Rock in Buenos Aires?

En un momento se habló, se iba a hacer, se iba mantener su nombre original como paso en Lisboa y Madrid, pero para llevar adelante un festival se necesita tiempo e inversión y a veces asusta mucho hacer semejante esfuerzo en un país muy inestable política y económicamente. En un momento vamos por acá, en otro momento vamos para allá. Difícil con tantos cambios de dirección.

¿Cómo manejás tu agenda con el regreso de los shows?

Obviamente, todavía nos estamos nos estamos acomodando, los shows aparecieron de un momento a otro. Pero estamos acostumbrados a estos cambios bruscos. Estamos contentos, siempre decíamos, cuando vuelvan los shows vamos a volver más fuertes, y creo que lo hemos logrado. En estos dos años donde la industria se paró, el objetivo era mantener la cabeza arriba del tsunami y , profundizar nuevas unidades de negocios y nos volvimos una compañía 360º.

¿Cómo ves el regreso del trabajo presencial en las oficinas?

Depende de la unidad de negocio, pero creo que la oficina, el trato, el día a día, resuelve muchas cosas más que un zoom. La industria es dinámica, tenés que estar comunicándote todo el tiempo, es clave. Para nosotros creo que es el trabajo de oficina. Igual, si nos permitió estar mucho más comunicados con la región, un diálogo constante y eso para todo lo que está pasando es muy bueno.

¿NFT, Metaverso, Zuckerberg?

Es algo que viene creciendo día a día. Nosotros no dimos ese paso aún, pero lo tenemos en nuestras agendas de trabajo. Es un mundo que viene, que está y que va a seguir creciendo, obviamente lo tenemos que involucrar en nuestro esquema de negocios. Tenemos muchísimas ideas, pero también hay una agenda de trabajo y creemos en la focalización, poner foco en los proyectos es lo que tenemos que hacer para poder lógralos. Pero está en nuestra agenda de trabajo.