Mono Gómez

FOTÓGRAFOS

“La fotografía está en su mejor momento”

EN EL MUNDO DE LA MÚSICA SI HAY ALGUIEN QUE CONOCE DE SHOWS NACIONALES E INTERNACIONALES ES EL FOTÓGRAFO MONO GÓMEZ, QUE VA DE NOCHE EN NOCHE RECORRIENDO LOS TEATROS, ESTADIOS Y DEMÁS PARA CAPTAR CON SU LENTE A CADA ARTISTA.

POR BILLBOARD CONTENIDOS · FOTOS: MONO GÓMEZ

Puedo decir que soy un afortunado de poder seguir trabajando para seguir sumando horas de felicidad”, señala el Mono Gómez. Tan Biónica, Lali Esposito, Abel Pintos, Luciano Pereyra, Airbag, Salta La Banca, Los Rolling Stones, entre muchos otros, forman parte de su universo fotográfico que hace que se lo reconozca como uno de los mejores fotógrafos dedicados a la industria de música de la Argentina.

“A través de mi relación con Lauria retraté artistas como Bad Bunny desde su primera llegada al país, como también CNCO, Maluma, Londra, Mau & Ricky, Carlos Rivera, J Balvin, Carlos Vives, Residente o Pablo Alborán. La vuelta a la Argentina de Luis Miguel con sus fechas en el Campo de Polo, Arjona y muchos más”, cuenta.

Con Sony Argentina cubrió firmas de discos de Lali, Axel, Carlos Rivera o MYA, entre otras; y con Universal, TINI y Sebastián Yatra son algunos ejemplos.

Respecto al trabajo directo con artistas, desde hace varios años es el fotógrafo de Airbag para sus conciertos en vivo; con Abel Pintos hizo varios de sus shows, y Tan Biónica, Salta La Banca, El Bordo y Estelares “son bandas amigas que siempre estuvieron en mis comienzos con coberturas propias que fueron el pie para ingresar al mundo fuerte en la industria de la música”, destaca.

¿Qué fotógrafos son una inspiración? Verdaderamente no se si tengo o tuve algún fotógrafo como para inspirarme, sí siempre quise hacer las cosas con mi impronta como para tener mi propio estilo. La fotografía deja un lugar para que cada uno rompa las reglas de lo que dicen los libros, y pueda dejarse llevar por la imaginación. De todas maneras, por supuesto, Argentina tiene inmensos fotógrafos en la actualidad.

¿Cuál es tu mejor foto? Teniendo en cuenta que mis trabajos son el 90% de conciertos en vivo -que representan un desafío constante ya que las condiciones que uno pueda asegurar un buen trabajo queda sujeto a muchos factores como luz, ubicación etcétera- elijo la foto de Maluma en el Hipódromo de Palermo que por cierto fue bajo una intensa llovizna.

¿Cuáles son las cámaras y equipos que más usas? Hasta el momento siempre utilice mi propio equipo Nikon que me dio muchas satisfacciones con los lentes clásicos para la ocasión. Hasta ahora no tuve la necesidad de alquilar lentes o cuerpo como para asegurar un mejor trabajo, ya que a mi criterio es un riesgo porque no

me “cierra” trabajar con algo que quizás no pueda repetir.

¿El futuro de la fotografía incluye video o movimiento? La fotografía está en su mejor momento. Esto es así más allá de que los videos han crecido en su utilización, por ejemplo, para mostrar lo acontecido en cualquier evento con un resumen de 40 segundos, que por cierto es de gran utilidad. Pero a mi modesto entender, nunca desplazará a las fotografías.

¿Cómo analizás la evolución de la profesión? Positivamente, porque creo que las redes sociales dieron lugar a que muchos fotógrafos puedan mostrar sus trabajos en cualquiera de sus formas.

¿Qué tiene que tener un fotógrafo para destacarse? Claramente dos cosas: una es su Impronta que es lo que lo llevará a realizar desde su propia mirada y marcar un estilo. La segunda es el poder de decisión de cambiar en el segundo que lo considere necesario ya que no siempre las cosas se pueden repetir.

¿A quién le falta sacarle una foto? Han pasado muchos por mi lente, en su gran mayoría latinos o de habla hispana y de los más importantes, pero hay uno que va a ser imposible cumplir: Bob Marley.