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Billboard Latin Music Week llega a Miami

Intro

Daddy Yankee.

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Billboard Latin Music Week regresa a Miami

El evento tendrá lugar del 20 al 25 de septiembre en el Faena Forum y contará con la presencia de las estrellas latinas más relevantes.

bajo la consigna “el sonido de la música latina”, Billboard realizará su Latin Music Week después de un año sin presencia debido a la pandemia. El evento tendrá lugar del 20 al 25 de septiembre en el Faena Forum de Miami y contará con la presencia de las estrellas latinas más relevantes a nivel local e internacional: Daddy Yankee, Nicky Jam, Karok G, Rauw Alejandro, Anitta, Elena Rose, y muchos más. Los invitados participarán de paneles, conversaciones, talleres, conciertos, presentaciones en vivo y demostraciones únicas en su clase.

“No podríamos estar más emocionados de traer nuevamente a Miami esta celebración mundial de la música latina, la Semana de la Música Latina de Billboard”, dijo Julian Holguin, presidente de Billboard. “Después de un año difícil, tanto los artistas como los fanáticos están ansiosos por participar en la habilidad única que tiene la música para representar voces diversas y unir a las personas. Sabemos que las festividades de este año exhortarán a los asistentes y espectadores a experimentar la cultura latina, deleitarse con la música que define a las generaciones y conectarse entre sí como nunca antes”.

Las festividades de la Semana de la Música Latina de Billboard incluirá la Conferencia de la Música Latina de Billboard del 20 al 22 de septiembre, y el Live Party Pass de Billboard, del 23 al 25 de septiembre, con motivo de llevarle a los fanáticos experiencias interactivas durante todo el fin de semana. “Estamos sumamente orgullosos de traer el primer evento en vivo y presencial de la industria desde la llegada de la pandemia el año pasado”, dijo Leila Cobo, VP y Líder de la Industria Latina de Billboard.

EL SEMÁFORO

Si bien se tuvo que cancelar dos horas antes del final por la amenaza del hurarán Henri, se llevó a cabo el mega concierto en Nueva York para celebrar el resurgimiento de la ciudad después de la pandemia.

Mientras se esperan nuevos videos y las fechas reprogramadas, BTS canceló su gira mundial debido a dificultades logísticas relacionadas con la pandemia.

En Afganistán, talibanes prohibieron que las emisoras radiales pasen música.

PREMIOS GARDEL 2021 Fito Páez y Nathy Peluso fueron los más premiados de la temporada

El rosarino se llevó el Gardel de Oro y los premios al Mejor Álbum Artista de Rock, Ingeniería de Grabación, Productor del Año y Mejor álbum del año. Nathy Pelusso se alzó con cuatro estatuillas, dos de ellas junto a Bizarrap. Lali obtuvo el premio a la Canción del año.

POR BILLBOARD CONTENIDOS

Por segundo año consecutivo, la 23ª entrega de los Premios Gardel, otorgados por CAPIF (Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas) se realizó de manera virtual y se vio a través de la señal TNT con la conducción de Eleonora Pérez Caressi y Jey Mammon

La ceremonia premió a 41 categorías de la industria discográfica tuvo a tres protagonistas destacados. Nathy Peluso ganó cuatro estatuillas, incluidas Mejor Álbum Pop Alternativo y Mejor Nuevo Artista -ambos por su disco Calambre- y Mejor Álbum/Canción de Música Urbana/Trap por su colaboración con Bizarrap. Lali Espósito se llevó el premio a la Canción del año por “Ladrón”, su feat con Cazzu. Fito Páez se hizo acreedor al Gardel de Oro, que en la edición 2020 había quedado en manos de David Lebón, por su álbum La conquista del espacio, que también ganó en las categorías Artista de Rock, Producción e Ingeniería de Grabación.

La noche gardeliana tuvo varios momentos musicales como los homenajes por el centenario de Astor Piazzolla, el 25to. Aniversario del disco de Los Piojos “Tercer arco” al Chamamé tras haber sido declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.

Precisamente, el primer musical arranco con Andrés Ciro Martínez pedaleando por Zona Oeste hasta llegar un depósito del Ferrocarril Sarmiento para arrancar con los Persas y una versión de “El Farolito”. Luego el ex bajista de los Piojos Micky Rodríguez se sumó para una versión de “Maradó” al que siguió “Muevelo” mostrando el corazón del Oeste del conurbano bonaerense. El cierre fue con Daniel Buira y la Chilinga aportando los tambores para “Verano del 92”.

Y L-Gante metió estrofas en ese clásico rockero y canto el estribillo junto a Ciro, generando la conjunción de dos imágenes nítidas de la vida en el Conurbano.

Más tarde, Soledad Pastorutti le dio un mix de folclore latino al clásico “Himno de mi corazón” de los Abuelos de la Nada, acompañada por el mexicano Carlos Rivera.

Unos minutos más tarde, Cazzu, vestida de un rojo fuego, se unió a Lito Vitale para una versión a piano y pequeña orquesta de “Alfonsina y el Mar”, en el año en que editó un álbum musicalizando poemas de la poetisa argentina. Luego Vitale se electrifico para acompañar a Bruja Salguero en “Juana Azurduy”, un clásico del folclore versionada en tono de jazz rock.

Los Miranda! Le pusieron un toque de color y humor al reunirse con Tabaleros para una versión electro-folk de “Por amar al amor” con el punteo inicial de “A don Ata”, el clásico de folclore popularizado por Soledad, parodiando los tópicos del folclore ortodoxo como las bombachas gauchescas, el asado y los ponchos.

Emmanuel Horvilleur encabezó una movida de varias bandas del nuevo pop argentino como Bandalos Chinos, 1915 y Rosario Ortega para un homenaje a Catupecu Machu.

En clave soulera, electropop y funky, estos artistas combinaron “Eso Vive”, “Magia Veneno”, “A veces vuelvo” y “En los sueños” del repertorio de la banda de los hermanos Ruiz Díaz.

Como homenaje póstumo al recientemente fallecido Palo Pandolfo, la producción subió un clip en donde el cantautor junto a la Orquesta Típica Fernández Fierro interpretó “Cabeza de platino” del disco “Patria o Muerte” de Don Cornelio y la Zona, con toques bien nocturnos y dramáticos. También se llevó a cabo un Homenaje a Piazzolla corrió por cuenta de dos exponentes femeninas de la música ciudadana como Lidia Borda y a Julieta Laso.

Fito Páez y David Lebón entregaron otro momento sentimental cuando, a piano y guitarras, ofrecieron segmentos de “Cuanto tiempo más llevara”, “El amor después del amor”, “San Francisco y el lobo” y la “Canción de las Bestias”.

El cierre fue con la Delio Valdez secundado a Karina y a Abel Pintos en la reversión de “Paisaje” el cover de Franco Simone que al que Gilda le imprimió el romanticismo de la cumbia argentina en los 90, compartiendo voces con la ex Bandana Ivonne Guzmán, habitual vocalista del moderno combo cumbiero argentino.

Ganadores de los Premios Gardel 2021

álbum del año “La Conquista del Espacio” de Fito Páez. canción del año “Ladrón” de Lali feat. Cazzu. Grabación del año: “Buenos Aires” de Nathy Peluso.

mejor álbum/canción de música urbana/trap “Bzrp Music Sessions, Vol. 36” Bizarrap y Nathy Peluso.

mejor álbum artista de cuarteto Magui Olave. mejor álbum artista de folklore “Abrazo” de Luciana Jury. álbum artista de rock “La Conquista del Espacio” de Fito Páez. álbum artista de tango “La bella indiferencia” de Mariana Mazú. álbum artista pop “Mi primer Día Triste” de Zoe Gotusso.

álbum artista romántico - melódico Dany Martin. álbum artista tropical “Es Lo Que Hay” de El Dipy.

álbum banda de sonido de cine/televisión “The Last of Us Part II” de Gustavo Santaolalla. álbum canción de autor “Criptograma” de Lisandro Aristimuño. álbum conceptual “Ya no mires atrás” de Luis Alberto Spinetta. álbum de chamamé “Hielo Azul Tierra Roja” de Chango Spasiuk-Per Einar Watle. mejor álbum de jazz “Malosetti & la Colonia” de Javier Malosetti. álbum de música clásica “Debussy preludios para piano” de Haydeé Schvartz. álbum de reggae / ska “Flores y Burbujas” de El Natty Combo. álbum de rock “Pesado / Punk”: “Carne, tierras y sangre” de Pilsen. álbum en vivo “Foro sol” de Los Auténticos Decadentes.

álbum folclore alternativo “Renacer” de Nahuel Pennisi.

álbum grupo de cuarteto La Konga. álbum grupo de folclore “Ahyre” Ahyre. álbum grupo de rock “Es así” de Las Pelotas. álbum grupo pop “Paranoia Pop” de Bandalos Chinos. álbum grupo tropical Los Ángeles Azules. álbum infantil “El Reino del Revés “ de Elena Roger y Escalandrum.

álbum instrumental-fusión-world music “Solo Piano Reflexiones” de Lito Vitale.

álbum música electrónica “Reworked” de Willy Crook.

álbum orquesta y/o grupo de tango y/o instrumental “Tango Improvisado” de José Colángelo y Franco Luciani. álbum pop alternativo “Calambre” de Nathy Peluso. álbum rock alternativo “Ubicación en tiempo real” de Barbi Recanati.

canción de dueto / colaboración “Bohemio” de Andrés Calamaro feat. Julio Iglesias.

mejor colaboración de música urbana / trap “Mamichula” de Trueno con Nicki Nicole feat. Bizarrap, Taiu y Tatool. colección de catálogo “Agujero Interior” de Virus. diseño de portada “Criptograma” de Lisandro Aristimuño. nuevo artista Nathy Peluso. video clip corto “Todo Esto” de Kevin Johansen. video clip largo “Almendra I - 50 Años”. ingenieria de grabación “La Conquista del Espacio” de Fito Páez. productor del año Fito Páez, Diego Olivero y Gustavo Borner.

LIT Killah “Mawz” Bb Asul “Focus”

Myke Towers “Almas Gemelas”

“mawz” es el álbum debut del rapero y freestyler argentino ya está disponible junto al focus track “Dejame Tranki (feat Khea)”. El trabajo que corona el gran momento de LIT killah cuenta con las colaboraciones de KHEA y Duki, con quienes se reencuentra luego de años de distanciamiento, para brillar en MAWZ y mostrar la unidad del género urbano argentino. El disco cuenta, además, con las colaboraciones de María Becerra, RusherKing, FMK, y Tiago PZK.

El nombre del álbum se refiere a la firma que LIT killah utilizaba desde chico cuando pintaba grafitis en las paredes de su barrio. Para LIT, el álbum se inició como una exploración de sonidos y una búsqueda personal que lo llevó a su pico de madurez musical, con tracks que pasan por diversos estilos como el hip hop y reggaeton e incluso elementos disco, funk y house.

“Con MAWZ, LIT killah asciende un escalón más en su consagración y éxito multiplataforma alcanzado por sus canciones en los charts globales, su videojuego con más de 4 millones de descargas en todo el mundo y con un lugar firme en el top 5 de los streamers de habla hispana más vistos del último tiempo en Twitch”, destacaron. luego de la salida de su último y exitoso lanzamiento “Yandere” junto a Taichu, la joven cantante BB ASUL presenta su nuevo single, el primero bajo el sello de Warner Music. Grabado en su propia casa y en los estudios Oídos Contentos junto a Manuel Schaller, este nuevo tema es una combinación de estilos entre el R&B con complementos en lo electrónico y nocturno, consiguiendo un sonido que remite al pop estadounidense. Este nuevo lanzamiento cuenta con la participación de Odd Mami y la producción de La Finesse.

Luego de varias experiencias como cantante, en 2019 Isabela Terán -BB ASUL- comienza su proyecto solista; una fusión entre géneros como el trap, R&B, dancehall y demás variantes de la música urban, que, además de utilizar lenguaje propio de su generación, suma referencias a la cultura pop oriental, como el animé. Durante el 2020 editó varias canciones en colaboración con Taichu, Axel Fiks, Punga y Blair. Ha participado del Festival Billboard Argentina y Festival LGBT+.

Para este 2021 se ha presentado en el Festival Marvin MX y en formato sinfónico en el CCK en el contenido audiovisual “La Trampa” junto a Chita, Taichu, Catriel, Paco Amoroso, Zoe Gotusso, Benito Cerati. Actualmente se encuentra en la preproducción de nuevas canciones, grabaciones de nuevas versiones y componiendo nuevos temas que verán la luz durante este año. Isabela, además, se erige como una de las grandes letristas de su generación y participa activamente en composiciones de músicos y amigos de la escena. el músico e intérprete lanzó su nuevo sencillo “Almas Gemelas”, que presentó por primera vez a sus fanáticos a nivel mundial con una presentación inolvidable en Premios Juventud 2021. El talentoso rapero también estuvo a cargo de la apertura de los premios con una emocionante interpretación en vivo del éxito mundial “Pareja del Año” junto a Sebastián Yatra.

“Almas Gemelas”, producida por Ovy on the Drums, sigue el inmenso éxito y la base establecida por su predecesor “Lyke Mike”, el muy aclamado tercer álbum de estudio de Towers lanzado a principios de este año, que lo llevó a recibir su segundo Top 10 en la lista Top Latin Albums de Billboard, debutando en el número 3. En su nuevo tema, Towers demuestra una vez más por qué se ha convertido rápidamente en una de las principales fuerzas dentro de la industria de la música latina a través de su experta utilización de la prosa lírica perfectamente mezclada con ritmos suaves e hipnóticos. La canción da vida a una relación entre dos amantes que descubren que son iguales el uno al otro en todos los sentidos posibles, hasta el punto de que las líneas entre ambos se difuminan debido a sus “almas gemelas”. El vídeo, que se rodó en Los Ángeles, fue dirigido por Brad Furman, que ha trabajado en películas como “The Lincoln Lawyer” con Matthew McConaughey y “Runner Runner” con Justin Timberlake y Ben Affleck, y producido por London Alley. el proyecto colaborativo galantis, el prestigioso DJ y productor David Guetta y las superestrellas del pop global Little Mix se unieron en el exitoso single “Heartbreak Anthem”. Esta explosiva colaboración se estrenó junto a un sorprendente video musical dirigido por Samuel Douek, quien recientemente formó equipo con Little Mix para su alabado video “Confetti”. Contrariamente a su título, “Heartbreak Anthem” es una declaración de resiliencia, fusionando las vivaces producciones de estos grandes productores con las armonías impecables de la banda femenina más importante del mundo. “Estuvimos trabajando en ‘Heartbreak Anthem’ durante más de un año. Comenzó con la progresión armónica en un estudio de Londres justo antes de la pandemia. Como en el caso de muchas colaboraciones en estos tiempos, se trató de un trabajo remoto durante meses, con las bases que iban y venían de Londres a Los Ángeles, a Estocolmo y a París. Hablamos con David durante mucho tiempo acerca de trabajar juntos y tener a Little Mix con sus voces fuertes y únicas ha hecho de esta obra algo muy especial. ¡Es genial poder hacerla conocer finalmente a todo el mundo!” – Christian Karlsson (Galantis).

Galantis “ Heartbreak Anthem”

Måneskin Desde Italia regresan las guitarras eléctricas a los charts

Luego de su presentación en el Festival de la Canción Eurovisión 2021, la banda ha escalado en las listas a nivel mundial, logrando resultados sin presentes para artistas italianos.

måneskin presume de haberse convertido en la banda más escuchado de Spotify, mientras sus singles “Beggin” y “I Wanna Be Your Slave” alcanzaron el n. ° 1 en el Top 50 Global Chart de Spotify respectivamente. Esta última canción llegó a lo más alto en los últimos días al estrenarse una nueva versión junto a Iggy Pop. Y es la primera banda italiana en tener dos sencillos simultáneamente en el chart de los 10 mejores singles del Reino Unido.

De esta forma, con más de 2 mil millones de reproducciones, 24 discos de platino y 4 discos de oro Måneskin continúa dando pasos en su trayectoria profesional internacional, “rompiendo récords sin precedentes, subiendo al número 1 en las listas mundiales y tomando al mundo por sorpresa con su música”, destacan.

Hace pocas semanas lanzó el video oficial de “I Wanna Be Your Slave”, dirigido por el realizador Simone Bozzelli, que deja a la audiencia dentro de un bucle voyeurista donde los deseos prohibidos se combinan en un atrevido show sin filtros. En el video llevan atuendos y accesorios de Gucci tomados de las colecciones más icónicas.

La canción es parte de su más reciente álbum “Teatro d’Ira – Vol. I” -lanzado en marzo y que cuenta con más de 400 millones de reproducciones-, tiene certificación de platino en Italia, Finlandia y Polonia; seis veces platino en Rusia; y fue certificado oro en Austria, Grecia, Noruega, Suecia y Turquía.

Revelación del año 2017, Måneskin, que significa “luz de luna”, en danés, está formada por el vocalista Damiano, el bajista Victoria, el guitarrista Thomas y el baterista Ethan. Algunos miembros de la banda han sido amigos desde la secundaria, pero comenzaron a tocar juntos solo en 2015. Su sonido se caracteriza por una combinación de las influencias musicales de los diferentes miembros: una mezcla de rock ‘n’ roll, rap / hip hop, reggae, funky y pop, todos unidos por la voz conmovedora del vocalista principal Damiano. Los jóvenes artistas tuvieron la oportunidad de destacarse y llegar al público en los shows en vivo de X Factor 11, donde inesperadamente dominaron el escenario. “Chosen”, su primer single doble platino, es también el título de su EP debut, lanzado en 2017, que fue certificado platino solo dos meses después de su lanzamiento. Måneskin ganó el 71º Festival de Música de San Remo con su canción de doble platino “ZITTI E BUONI”, y luego conquistó en el Festival de Eurovisión en Rotterdam.

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