Catálogo Up & Rolling

UP & ROLLING

Foto: Michèle Maurin. Burkina Fasso, Velo de Boromo, 2010

27.11.2013 – 25.01.2014

Publicado por: Galería Blanca Berlín Diciembre, 2013

Catálogo Up & Rolling: Andrea Sánchez-Elía Cecilia Paredes Ma Casanova Michèle Maurin Rubén Morales

UP & ROLLING Junto a la obra de Michèle Maurin y de Cecilia Paredes, dos de nuestras artistas más internacionales, en Up & Rolling mostramos a otros prometedores talentos en el inicio de su carrera, como Ma Casanova, Rubén Morales o Andrea SánchezElía. Con esta propuesta expositiva, Blanca Berlín reitera su apuesta por el maridaje entre autores emergentes y creadores consagrados. La elección de cuatro de estos fotógrafos ha partido del vínculo que establece la técnica empleada por todos ellos, la toma analógica positivada sobre gelatina de plata, una de las expresiones más ilustres del arte fotográfico universal.

De Cecilia, artista poliédrica rica en registros, hemos elegido una instalación que sin duda enriquece la exposición.

La más joven, tanto en edad como en recorrido artístico, es Andrea Sánchez-Elía, cuyo trabajo fotográfico se expone al público por vez primera. Ella misma cuenta como, en el verano después de su primer año de carrera decidió viajar a Mozambique en busca de un entorno que facilitara la conexión humana… “Las fotos de esta exposición son fruto de un mes y medio de convivencia, juegos, regaños y muchos buenos momentos con todos y cada uno de los niños que aparecen en las imágenes. En menos tiempo del que jamás hubiera imaginado me incluyeron en su pequeña comunidad, regalándome sonrisas, miradas y mucho amor. Cada una de estas fotos es un recuerdo personal. Un momento del que quiero acordarme; una cara que en su día me dijo algo; una personalidad de la que no me olvidaré, algo que me llamó la atención o un viaje que me cambió la vida.”

Enormemente pequeñas son las gelatinas de plata de Ma Casanova. En palabras de Nerea Ubieto “sus instantáneas nos muestran el placer y la belleza de lo cotidiano, de todo aquello que nos define como seres humanos. En ocasiones, la sorpresa viene dada por la particularidad de un gesto o un hecho que se ha revelado estéticamente hermoso: una mariposa que se posa en su vestido, el movimiento del cabello de una mujer… Otras veces la mirada va más allá y en sus proximidades encuentra instantes llenos de belleza simplemente porque nos son propios: la expresión espontánea de la tranquilidad y concentración que experimentamos al leer un libro, el disfrute al contemplar un paisaje, la naturalidad con la que vivimos nuestros momentos en familia…Equilibradas, evocadoras y sobre todo sinceras, las imágenes de Casanova nos convierten en cómplices de historias anónimas, que aunque no son reflejo de la felicidad soñada, nos pertenecen, y cada uno aprendemos a quererlas a nuestra manera.”

Rubén Morales nos muestra aquí una selección de su último trabajo, Hoofs, imágenes cuidadosamente compuestas y rigurosamente positivadas. Tras un cierto minimalismo y una aparente calma, estas obras esconden un sentido metafórico y alegórico de gran calado que requiere más de una lectura. Sus copias llevan la factura del artesano del cuarto oscuro y de las cámaras de medio y gran formato. Sin un concepto definido en sus series, Morales indaga en aquello que le llama la atención en cada momento y sus fotografías, sea cual sea su temática, llevan el sello personal e inconfundible de su virtuosismo.

La peruana Cecilia Paredes nos muestra la instalación “Aracne”, una tela de araña realizada con hilo de plata antiguo procedente de Austria. La telaraña invoca al manto protector -pero ambivalente- entre la vida espiritual y las trampas terrenales. Esta obra ha sido recientemente expuesta en la exposición monográfica que el Museo de Osma de Lima ha dedicado a la artista latinoamericana.

Y por último, Michéle Maurin, una autora que los visitantes de la galería reconocerán por sus dos muestras anteriores.

Para Maurin, la fotografía es una aventura emocional. Durante el proceso de revelado reinterpreta sus negativos de blanco y negro, utilizando metales raros y preciosos –oro, uranio, selenio, vanadio…- que mezcla con la emulsión de plata del papel baritado. Mediante la técnica del virado, crea sutiles matices en los temas y sujetos que retrata, a los que dota de una luz especial muy reconocible y de una sensualidad presente en casi todos los proyectos fotográficos que emprende. Es lo que ella misma llama “la metamorfosis del negativo”. Todas ellas son piezas únicas que parecen estar poseídas, como la propia fotógrafa, por la luz y la sensualidad de los lejanos lugares protagonistas de sus fotos.

Con estilos muy diferentes entre sí, estos cinco artistas comparten un universo creativo capaz de penetrar en nuestras emociones más profundas. Su bagaje, el amor por la fotografía, la sensibilidad artística, la originalidad y una mirada íntima sobre el mundo que les rodea. Son fotografías realizadas desde y para el corazón.

Andrea Sánchez-Elía

“Sin título”. Mozambique, 2010 Gelatina de plata sobre papel baritado al clorobromuro virado al selenio Ed. 5.

“Sin título”.. Mozambique, 2010 Gelatina de plata sobre papel baritado al clorobromuro virado al selenio Ed. 10.

“Sin título”.. Mozambique, 2010 Gelatina de plata sobre papel baritado al clorobromuro virado al selenio.

Ed. 10.

“Sin título”. Mozambique, 2010 Gelatina de plata sobre papel baritado al clorobromuro virado al selenio.

Ed. 10.

“Sin título”. Mozambique, 2010 Gelatina de plata sobre papel baritado al clorobromuro virado al selenio.

Ed. 10.

“Sin título”. Mozambique, 2010 Gelatina de plata sobre papel baritado al clorobromuro virado al selenio.

Ed. 10.

“Sin título”. Mozambique, 2010 Gelatina de plata sobre papel baritado al clorobromuro virado al selenio.

Ed. 10.

“Sin título”. Mozambique, 2010 Gelatina de plata sobre papel baritado al clorobromuro virado al selenio.

Ed. 10.

Biografía Andrea Sánchez-Elía Nacida en Nueva York, EE.UU, 1990. Nacionalidad: española Se me hace difícil escribir un currículo enfocado a la fotografía porque considero que nunca he hecho algo relacionado con la fotografía que sea digno de mención. Pensando en como iba a escribir esto, me he dado cuenta que a lo largo de mi corta vida siempre he tenido la fotografía cerca. Con 8 años todavía no hacía fotos, pero me pasaba horas con mi tía viendo como ella retocaba las suyas en el ordenador; me contaba cosas sobre la luz y sobre como el atardecer era la mejor hora para hacer retratos.

Mi madre me dio mi primera clase de fotografía oficial con doce años en un barco mientras hacíamos fotos a mi primo navegante: “Andre, asegúrate que el horizonte no salga torcido!” me gritaba entre ola y ola.

Mi segunda y última clase me la dio una mujer en cuyo cuerpo no cabía un solo tatuaje más. Me la dio en un estudio en Nueva York, duró 40 minutos y me enseño la relación entre apertura, velocidad y diafragma. Saqué cuatro fotos a un maniquí, dos a una pared y me lancé a las calles neoyorquinas a poner todo en práctica.

A pesar de no ser dueña de una cámara decente hasta los 18 años, recuerdo que era experta en adueñarme las cámaras de los que estaban a mi alrededor. A Mercedes, la mujer de mi padre, le traía loca. Cada vez que íbamos de viaje acababa yo con la cámara colgada del cuello; cámara de fotos o cámara de video, daba lo mismo. Al final de un viaje por Italia me dijo con su acento Argentino: “Che Andre, no tenés mal ojo vos”, y a partir de ahí, dejé de adueñarme de su cámara y fue ella la que empezó a colgármela del cuello. Siempre he sido una persona curiosa.

Me intriga ver que hay mas allá de la burbuja en la que he crecido. Con diecisiete años fui a África por primera vez acompañada de una canon digital que funcionaba con pilas. “No voy a tener electricidad asique con esto me voy”.

Mi madre no daba crédito. Volví del viaje apasionada; con una tarjeta de memoria llena de retratos y por supuesto, todos ellos extremadamente pixelados.

Además de ser curiosa, hay gente que dice que soy nostálgica. Desde muy pequeña me gustaba mirar las fotos que encontraba en los baúles por casa; como iba vestida la gente; lo que hacían en su tiempo libre. Ver fotos me transportaba a otro mundo. Me lo imaginaba todo y pensaba “Que increíble tener esto aquí, haber vivido el momento y poder acordarte de todo con sólo ver una foto”.Creo que fruto de esta nostalgia empecé a sacar fotos en blanco y negro con una M5 que me regaló mi madre unas navidades.

Estaba cansada de cambiar a blanco y negro las fotos en mi ordenador. Además, la idea de volver a lo manual, a la intriga de lo que saldrá en un rollo, a complicarme un poco más las cosas me llamaba, y me llama, mucho la atención. También he de reconocer que no tener que cargar con cables a todos lados fue un aliciente de lo más importante.

Me encanta recordar y, egoístamente hablando, cada una de mis fotos es un recuerdo personal. Un momento del que quiero acordarme; una cara que en su día me dijo algo; una personalidad de la que no me olvidaré, algo que me llamó la atención o un viaje que me cambió la vida.

Poder compartir con otros las historias y recuerdos que hay detrás de cada foto es algo que pocas veces puedo hacer y que de una forma u otra veo innecesario. Sin embargo, pienso que si mis fotos consiguen que otros imaginen por unos segundos que están en otro continente, con otra gente, en otra realidad, entonces he conseguido darles, sin ellos darse cuenta, un trocito de mis recuerdos.

Andrea Sánchez-Elía, julio 2013

Cecilia Paredes

Aracne, 2013 Instalación de hilo de plata antiguo procedente de Austria / Installation done with old silver thread from Austria.

Ed. Única

Biografía Cecilia Paredes Nacida en Lima, Perú. Vive y trabaja entre Filadelfia, Lima y San José de Costa Rica. utilizando actos son

Cecilia construye objetos a partir de elementos naturales deshechados y les reinventa su propio lenguaje. Realiza tambien perfomances pintura corporal, maquillaje o cualquier otro recurso para crear imágenes antropomorficas y convertirse en animales, plantas o paisajes. Estos registrados fotográficamente creando lo que ella llama sus fotoperfomances.

Realizó sus estudios de Artes Plásticas en la Universidad Católica de Lima, en el Cambridge Arts and Crafts School de Inglaterra y en la Scuola del

Nudo en

Roma, Italia.

Pennsylvania.

Cecilia es artista invitada e investigadora adjunta del Departamento de Historia y Artes y es Associate Faculty Master en la Universidad de y es Rockefeller Foundation Fellow 1998.

Exposiciones Individuales 2011 2010 2009

2008 2007 2006 2005 2003 2002

National Museum Beijing, China Moscow Museum of Modern Art MMOMA, Russia North American Cultural Center of Lima, Peru World Bank Washington DC PINTA New York solo show / Diana Lowenstein Fine Arts Clorofila Center, Madrid Spain Jennifer Johnson Foundation, Jacksonville, Florida Cultural Center Inca Garcilaso Lima, Peru Isabel Aninat Gallery , Santiago, Chile IILA Inter American Institute Rome, Italy Humboldt State University, California FIA, Caracas international guest artist solo show Palazzo Palumbo-Fosatti Michela Rizzo Venice, Italy Costa Rica Museum of Art University of Indiana, Indiana, US Diana Lowenstein Fine Arts C. Guardia Museum, San Jose, Costa Rica University of Salamanca, Spain Museum of Panama, Panama

Exposiciones Colectivas 2011 2010

2009

2008

Pinta London / Blanca Berlin Gallery Madrid Foto / Blanca Berlin Gallery ALLI Latin America Art in Madrid, Spain Beijing Fine Arts Museum University Museum del Chopo Mexico with Art for Change Esofoto 10 , El Salvador Museum of Art and Design, San Jose, Costa Rica Migrations Teoretica San Jose Costa Rica Art and Gender Contemporary Center, Seville, Spain Nature's Toolbox Natural World Museum Off the Beaten Path Fondazione Prada, Milan Stenersen Museum Oslo Norway University Art Gallery San Diego California

Photo 30, Guatemala Getxophoto, Bilbao, Spain Open Mapas, BOZAR Bruxelles Unlearning Intolerance Series United Nations and Natural World Museum, New York, US Royal Museum, Monaco Contemporary Museum, Santiago, Chile 2007 "Change� Nobel Peace Center, Oslo, Norway Cultural Center Recoleta, Buenos Aires, Argentina 30th anniversary IILA, Rome 2006 Art and Architecture Biennial Canary Islands Beyond Lilith, Frascati, Italy Chemin D’Art, Salle des Jacobins St Flour, France 2005 LatinAmerican Pavillion Venice Biennale, Venice, Italy Contemporary Art Center, Canary Islands Open Maps, Photography of the Americas, Madrid 2003 E+VA Project Ireland Double sided swords Teoretica & Cultural Center of Spain, Costa Rica 2002 Central America Biennial , Nicaragua 2001 The Floating Land: Noosa, Queensland, Australia 2000 Contemporary Museum of Art & Design Costa Rica VII Bienial Havana, Cuba

Awards, Lectures and Residencies 2010 2009

2008 2006 2003 2002 2002 2001 2000 1998 1996

Guanlan Printmaking Residence, Hong Kong, China San Antonio Museum of Art lecture Recent Adquisitions Art and Gender Roundtables Seville Spain Museum La Cartuja Washington Peru Embassy guest artists talk Humboldt State University visiting artist International guest artist: Ibero American Art Fair FIA Caracas, 2008 ONG Photography Center guest talk ,Caracas Chemin D Art, invited artist St Flour, France.

University of Salamanca: guest artist , Spain.

First Mention of Honor, Biennial Centro America.

Woodford Project: selected artist, Queensland, Australia.

"The Floating Land" Project, Queensland, Australia.

Banff Centre for the Arts, Residency, Canada. •University of Pennsylvania Visiting Artist, Philadelphia.

Rockefeller Foundation, Residency Bellagio, Italia.

First Prize" II Sculpture Biennale Cerveceria Costa Rica".

Colecciones MMOMA Moscow Museo del Barrio, New York San Antonio University Art Collection, Texas San Antonio Museum of Art, US Deutsche Bank, New York USA. Javier Varez, Madrid, Spain.

Lehigh University Collection, USA. Costa Rica Museum of Art Contemporary Art and Design Museum, Costa Rica.

Contemporary Museum of Panama.

Natural World Museum, California USA. University of Salamanca Collection, Spain.

University of Engineering , Lima, Peru.

Art Nexus Teoretica Embassy of Peru in Chile Embassy of Peru in Washington DC World Bank Washington DC Setai Fifth Ave New

Ma Casanova

“MaĂąana de niebla, 1996. Serie Paisajesâ€?.

Gelatina de plata sobre base papel baritado Warmtone con tratamiento de archivo.

“El doble de bosque, 2007 ”.

Gelatina de plata con tratamiento de archivo al selenio. Vintage 2008.

“Jardín interior,”, 2008 Gelatina de plata con tratamiento de archivo al selenio.

“Escuela�

Gelatina de plata con tratamiento de archivo al selenio

“Invierno, 2008 ”, Copia analógica sobre papel RC, vintage 2009

“Salón comedor, 1994” Gelatina de plata con tratamiento de archivo al selenio

“La seda de mi vestido, 2008 �, Gelatina de plata con tratamiento de archivo al selenio. Vintage 2008.

TAMAÑOS PEQUEÑOS:

“Sin título” Gelatina de plata con tratamiento de archivo al selenio

“Regalo” Gelatina de plata con tratamiento de archivo al selenio

“El cielo en el Agua� 1986.

Gelatina de plata con tratamiento de archivo al selenio.

MA CASANOVA ENORMEMENTE PEQUEÑOS Todavía no he tenido la oportunidad de leer la novela “El Dios de las pequeñas cosas”, sin embargo, el título encaja a la perfección con el espíritu que me transmiten las fotografías de Ma Casanova. En todas ellas percibo una presencia poderosa escondida tras lo aparentemente insignificante.

La normalidad de la vida de un individuo transcurre entre un círculo de personas y acciones muy reducido. Nos levantamos, hacemos deporte, vamos a trabajar, hablamos con nuestros compañeros, leemos, cocinamos… A veces, nos aferramos tanto a este reducto de actividades personales que olvidamos su pequeñez dentro del cómputo global del mundo. Creemos que son fundamentales porque ocupan un gran espacio dentro de nuestra existencia, pero solo tenemos que levantar la vista y mirar a nuestro alrededor para recordar que su influencia es tan diminuta como la del sujeto que la ha puesto en marcha.

Ahora bien, partiendo de la limitada capacidad de control que podemos ejercer a gran escala, lo siguiente es darnos cuenta de lo imprescindibles que somos dentro de nuestro pequeño universo diario. Hay miles de acciones necesarias que debemos llevar a cabo para que todo siga su curso habitual.

Lo importante es ser conscientes de cual es nuestro campo de actuación para no dejar de enriquecerlo y aprender a disfrutar de él en relación con lo que la naturaleza es capaz de ofrecernos.

Las fotografías de Ma Casanova nos muestran el placer y la belleza de lo cotidiano, de todo aquello que nos define como seres humanos. En ocasiones, la sorpresa viene dada por la particularidad de un gesto o un hecho que se ha revelado estéticamente hermoso: una mariposa que se posa en su vestido, el movimiento del cabello de una mujer… Otras veces la mirada va más allá y en sus proximidades encuentra instantes llenos de belleza simplemente porque nos son propios: la expresión espontánea del amor, la tranquilidad y concentración que experimentamos al leer un libro, el disfrute al contemplar un paisaje, la naturalidad con la que vivimos nuestros momentos en familia…

Equilibradas, evocadoras y sobre todo sinceras, las imágenes de Casanova nos convierten en cómplices de historias anónimas, que aunque no son reflejo de la felicidad soñada, nos pertenecen, y cada uno aprendemos a quererlas a nuestra manera.

Nerea Ubieto, 2011

Biografía Ma Casanova Madrid, España Desde enero de 2007 trabaja en Blanca Berlín Galería visionando los portfolios que presentan los fotógrafos y realizando labores de producción.

Formación 1982 Fotografía C.E.I. Madrid 1985 Beca Univ. Cabueñes Asturias. Cristina García Rodero 1991 Laboratorio y Sistema de Zonas. J. Frisuelos Dayligth. Madrid Talleres, Salgado, A.G. Alix, Fox,J. Nachtwey.

Universidad Complutense. El Escorial 1993 Historia de la Fotografía. E.Momeñe. CCBBAA. Madrid.

1994 Fotoperiodismo. Complutense, Madrid.

Talleres, Vissa pour l,image. Perpignan, Francia.

1995 Fotografía de Guerra. Gervasio Sánchez. U. Complutense. Madrid.

1996 "El Proyecto Fotográfico" Seminarios. E. Momeñe. CCBBAA. Madrid 1998 "Fotografiar como Acto de la Memoria" CCBBAA. Madrid 2001 "Cuatro Fotógrafos Contemporáneos" C.A.Reina Sofía. Madrid 2004 “Lecciones de Arte" Por Gómez Isla. C.A. Reina Sofía. Madrid Exposiciones Individuales 1993 1995 2011

Ayto La Habana Cuba. "Desde Madrid" Real Sociedad Fotográfica Madrid. "Alguno de Nosotros" Real Sociedad fotográfica de Zaragoza. Sala de Exposiciones Gil Marraco “La claridad de la penumbra”.

Exposiciones colectivas 1985 1986 1987 1989 2011

Exposición y libro "Madrid sin Z" C.C.Conde Duque. Madrid Sala del Planetario de Madrid "El Planetario" Palacio Cristal Casa de Campo. "Madrid sin Z" Ayto. Praga Checoslovaquia. "Madrid sin Z Sala Antonio Machado. Leganés, Madrid. “Enormemente pequeños”

Premio s 1989 Premio "Los Jóvenes Visto por los Jóvenes". CCBBAA. Madrid 1992 1º Premio “Rosa Pardo”. Madrid 1993 2º Premio “Rosa Pardo”. Madrid 1994 3º Premio “Rosa Pardo”. Madrid 2006 Premio “Conservación de la naturaleza”. Fundación Progreso y Cultura. Madrid Colaboraciones (1994–95–96–97) Diario El País Editora Gráfica, Ed. Santillana.

ANAYA Ediciones El Laberinto Docencia: EFTI., Univ. Popular Torrejón., Esc. Imagen y Sonido. C.C. Telefónic

Michèle Maurin

“Assinie, Costa de Marfil”. C.I. 1999 Gelatina de sales de plata con virado a metales preciosos realizada por la autora, 2010 / Epreuve aux sels d' argent avec virage aux Ed. Única.

“Zimbawe. Chutes Victoria, 2009.

Gelatina de sales de plata con virado a metales preciosos realizada por la autora, 2010 Epreuve aux sels d' argent avec virage aux Ed. Única. Vintage 2009

“Burkina Fasso. Réserve des Deux Balés, 2010 Gelatina de sales de plata con virado a metales preciosos realizada por la autora.

Epreuve aus sels d'argent avec virage .

Ed. Única. Vintage 2010

“Polynesie, Ile de Moorea” 2002.

Tirage virage au fer par l’auteur 2003.

Ed. Única

“Polynésie, Baie De Tahaa, Ferme Perliére ”, 2003 Tirage argentique et virage au fer realisé par làuteur.

Vintage 2003.. Ed. Única

•.

“Tahiti, Coucher De Soleil Avec Vue Sur Moorea” 2001 Copia de gelatina al clorobromuro de plata virada al sulfuro realizada por la autora, 2008/ Tirage argentique avec virage á la thiourée Ed. Única

“Polynesie. Ile de Tahaa”, 2003.

Tirage virage par l’auteur 2003 Ed. Única.

“Botswana, Elephant à la defense cassee” 2009 Tirage virage selenium et thiouree par l’auteur 2010.

Ed. Única

“Botswana, Elephant ” 2009 Tirage virage selenium et thiouree par l’auteur 2010.

Ed. Única

“Aux Tombeaux Des Mammueluks.” Mai 2008 Copia de gelatina al clorobromuro de plata con virado parcial y baño blanqueador realizada por la autora / Tirage argentique et virage Ed. Única . Vintage 2008.

“Le Caire. Fontaine Public de 1744.” Mai 2008 Copia de gelatina al clorobromuro de plata con virado parcial y baño blanqueador realizada por la autora / Tirage argentique et virage.

Ed. Única . Vintage 2008.

“ Vu sur l’ile de Moorea 2000 ” Tirage virage au fer par l’auteur 2008.

Ed. Única

Biografía Michèle Maurin

Michèle Maurin (www.blancaberlingaleria.com/nuestros-artistas/michele-maurin-costa-de-marfil/) nació en Costa de Marfil el 21 de abril de 1954. En la actualidad reside en París (Francia).

EXPOSICIONES INDIVIDUALES 1990 1992 1993 1995 2000 2002

CASABLANCA, Galerie Omar Khayyâm CERET, Casa Catalan PERPIGNAN, Musée d’Art de Tradition Populaire Premio Jasmin PARIS, Photo Galerie, rue Littré BIARRITZ, Terre d’Images ALEP, Syrie, Festival de Fotografía TAHITI, Festival de Fotografía 2003 VANNES, IUFM PARIS, Ecole de l’Image des Gobelins 2004 PARIS, Galerie Picto Montparnasse Mes de la Foto (Auxerre) ARLES, 4e Festival Europeo del Desnudo Fotográfico 2005 PARIS, Photo Galerie rue Littré 2006 MARSEILLE, ALCAZAR. Conferencia proyección del libro «Fleur de henné».

PARIS, INSTITUT du MONDE ARABE. Conferencia «Femmes, fleur de henné».

PARIS, Galerie W MARRAKECH, Galerie 127 2007 PARIS, Association Graines de soleil PARIS, Institut des Cultures Musulmanes PARIS, Galerie W

2008 2009 2010

AUXERRE, Festival de Fotografía CANBERRA, ANU, voyages photographiques PARIS 12éme. Brésil, voyage en terre des origines MADRID, Blanca Berlín Galería, Sensual ARTA, Iles Balears, Pepnot Galeria MARSEILLE, studio 19 MADRID Photo PARIS galerie Sira kura

EXPOSICIONES COLECTIVAS 1994 1996 1997 1998 1999 2002 2004

Festivals de Regard (Villeneuve la Rivière) Feria del Automóvil Châteaux de Bléranourt PARIS, Muséum National d’Histoire Naturelle D.G.A.C, Dirección General de la Aviación Civil PARIS, La Tour Jean sans Peur PARIS, «Geste d’Art» au Viaduc des Arts.

LIBROS PUBLICADOS 1992 «Henné, plante du paradis». Editions George Naef 2000 Libertés. Filigranes Edition.

2001 Ballade Catalane. Editions Magellan.

2001 Assinie l’Africaine. Editions CO & CO. 2002 Fleur de Henné. Editions CO & CO. 2002 Une Femme nue. Editions Alternatives.

2004 Hammam, porte folio de 5 Photos en Noir & Blanc. Musée de l’Histoire de la Photographie Fratelli Alinari (Florence).

2005 Fleurs de Henné. Edition l’Arganier.

PUBLICACIONES / PRENSA Imprévu. / Parfums et Senteurs. / Bloom. / Réponses Photo. / Marie-Claire. / Ronda.

Unlimited / Nikau / Idoménée.

1992 « Henné, plante du paradis » Editions George Naef 2000 Libertés Filigranes Edition 2001 Ballade Catalane Editions Magellan 2001 Assinie l’Africaine Editions CO & CO 2002 Fleur de Henné Editions CO & CO 2002 Une Femme nue Editions Alternatives 2004 Hammam, porte folio de 5 Photos en Noir & Blanc Musée de l’Histoire de la Photographie Fratelli Alinari (Florence) 2005· Fleurs de henné Edition l’Arganier 2008 Voyages photographiques Edition ANU Brésil, voyage en terre des origines Edition Recherche Les photographies de l’année 2008 Edition APPF 2009 Nature Art Today Editions Patou COLECCIONES Las obras de Michèle Maurin se encuentran acogidas en numerosas colecciones públicas como la de la Bibliothèque National de Francia, el Musée de la Photographie Fratelli Alinari en Florencia, en el Musée de Tahiti et des Îles, en Villa Béatrix Enéa deAnglet, así como en galerias y colecciones privadas.

Rubén Morales

“Hoof 6” Gelatina de plata en papel baritado al clorobromuro, virado al selenio

“Hoof 5” Gelatina de plata en papel baritado al clorobromuro virado al selenio.

“Hoof 3” Gelatina de plata en papel baritado al clorobromuro, virado al selenio.

“Escalera” Copia artesanal realizada por el autor al gelatinobromuro de plata sobre papel baritado de doble peso. Doble viraje a la tiourea y hierro.

Ed. 1/10.

“La salita de estar. Serie El cazador del silencio” Gelatinobromuro de plata sobre papel baritado. Doble viraje Tiourea, Hierro Ed. 15.

“La trona. Serie El cazador del silencio”.

Gelatinobromuro de plata sobre papel baritado. Doble viraje Tiourea, Hierro Ed. 15.

“Amperímetro . Serie El cazador del silencio”.

Gelatinobromuro de plata sobre papel baritado. Doble viraje Tiourea, Hierro Ed. 15.

"Cocheras talleres ferroviarios�

Copia artesanal realizada por el autor al gelatinobromuro de plata sobre papel baritado de doble peso.

Doble viraje a la tiourea y hierro.

Ed. 2/10.

Cronología exposiciones Rubén Morales Flora Abril 2008 Galería de Arte Jaime Trigo, (Pontevedra) Mayo 2011 MadridFoto Galería Rita Castellote (Madrid) Retratos de una Revolución Pendiente Mayo 2009 Real Sociedad Fotográfica (Madrid) Octubre 2009 Entrefotos XI Museo de Arte Contemporaneo Conde Duque (Madrid) Noviembre 2010 Sala de Ámbito Cultural (Gijón) Marzo 2011 Escuela de Arte Talavera de la Reina (Toledo) Cuba´09 / Carros Cubanos Junio 2009 Galería CaprilePhoto (Madrid) Octubre 2009 Galería Montsequi (Madrid) Octubre 2009 Salida de Emergencia I Edición (Madrid) Febrero 2011 Centro Juan Carlos I S.F. Henares (Madrid) Mayo 2011 MadridFoto Galería Rita Castellote (Madrid) Winter Trees / Autumn Trees Diciembre 2009 JustOneMAD (Madrid) Mayo 2010 OutArt´10 Atocha (Madrid) Mayo 2011 MadridFoto Galería EspacioFoto (Madrid) Junio 2011 Galería EspacioFoto (Madrid) El Cazador del Silencio Mayo 2010 OutArt´10 Atocha (Madrid) Septiembre 2010 Enrefotos XII Matadero (Madrid) Noviembre 2010 Mirartephoto (Guadalajara) Marzo 2011 Galería Mediadvanced (Asturias)

Los Pilares del AVE Diciembre 2010 20 años 20 imágenes Palacio Fernán Núnez (Madrid) Enero 2011 20 años 20 imágenes Instituto Valenciano de Arte Moderno IVAM (Valencia) Febrero 2011 20 años 20 imágenes Fundación Antonio Saura (Cuenca) Marzo 2011 20 años 20 imágenes Casa Perona (Albacete) Naturaleza Muerta / Autumn Cabinet / Naturrarezas Junio 2011 Centro Infanta Cristina, Pinto (Madrid) Noviembre 2011 MirartePhoto III (Guadalajara) Enero 2012 Galería EspacioFoto (Madrid) Junio 2012 MirartePhoto IV Palacio del Infantado (Guadalajara) Junio 2012 MadridFoto Galería EspacioFoto (Madrid) Otras exposiciones EXPO COLECTIVA EN EL "I CONGRESO INTERNACIONAL DE CIUDADES CREATIVAS" Octubre 2011 Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense (Madrid) WHAT IS CRISIS Febrero 2010 Mercado Puerta de Toledo (Madrid) COLECTIVA ESCUADRILLA DE PLATA Diciembre 2012 Photo Espacio (Madrid) HABLANDO EN PLATA Abril 2012 Centro Municipal Integrado El Coto (Gijón) Mayo 2012 Escuela de Arte (Vitoria) Septiembre 2012 Centro Cultural Arollomolinos (Madrid) Marzo 2013 Centro Municipal Integrado El Coto (Gijón)

Galería Blanca Berlín c/ Limón, 28 28015 Madrid España Telf. +34 91 5429313 +34 607794076 E-Mail: galeria@blancaberlingaleria.com Website: www.blancaberlingaleria.com

Galería Blanca Berlín

Horario de invierno (septiembre a junio): Miércoles a viernes: 17 a 21 h Sábado: 11 a 14,30 y 17 a 20,30h (Otras horas y días: previa cita)