Blend paper 48 by BLEND magazine

NEW

THE THE PAPER ISSUE BLEND

NEW PAPER € 2,50 € 2,50

JEAN-PAUL JEAN PAUL GAULTIER &X LEVI’S SPANK ROCK ADAM SPANKROCK KABINET GREEN

THE NETHERLANDS / NEDERLAND / BELGIË € 2,50 BELGIUM € 2,50 MAART/ APRIL MARCH / APRIL2010 2010

CHANGE IS KING IRRESISTIBLE 48

24-02-2010 11:56:55

001_BLE48_COVER_DEF_BvdD_v2.indd 1

002-015_BLE_48_ADV.indd 2

24-02-2010 14:48:47

002-015_BLE_48_ADV.indd 3

24-02-2010 14:32:15

002-015_BLE_48_ADV.indd 4

24-02-2010 14:58:26

F I L I P PA - K . C O M

002-015_BLE_48_ADV.indd 5

24-02-2010 14:58:38

002-015_BLE_48_ADV.indd 6

24-02-2010 14:32:29

002-015_BLE_48_ADV.indd 7

24-02-2010 14:32:43

002-015_BLE_48_ADV.indd 8

24-02-2010 14:32:57

002-015_BLE_48_ADV.indd 9

24-02-2010 14:33:06

002-015_BLE_48_ADV.indd 10

24-02-2010 17:16:47

002-015_BLE_48_ADV.indd 11

24-02-2010 17:17:00

002-015_BLE_48_ADV.indd 12

24-02-2010 18:19:16

002-015_BLE_48_ADV.indd 13

24-02-2010 18:19:29

KORZO DANSPRODUCTIES IN AMSTERDAM

We Solo Men — Ann Van den Broek / WArd/waRD

002-015_BLE_48_ADV.indd 14

foto Maarten Vanden Abeele

24-02-2010 14:33:17

We Are Not Humanity Amos Ben-Tal / Noblesse

We Are Not Humanity is een live muziek- en dansevenement van choreograaf Amos Ben-Tal en de rockband Noblesse. Drie dansers en drie muzikanten delen het podium in een unieke performance. Moderne dans, energieke rockmuziek en idealistische teksten zorgen ervoor dat dit optreden niet onopgemerkt blijft. Vrijdag 12 maart kun je terecht in The Max van de Melkweg om deze performance bij te wonen.

We Solo Men

Ann Van den Broek / WArd/waRD Een mannelijke groep dansers; verschillende ego’s en toch een geheel. We Solo Men gaat over de spanning tussen de wil om te entertainen en het onvermogen om te communiceren. De choreograﬁe ligt in handen van Ann Van den Broek. We Solo Men is maandag 1 maart te bezoeken in Theater Bellevue. Ook zal de voorstelling in oktober 2010 te zien zijn in de Melkweg Rabozaal.

Asa Nisi Masa Klaus Jürgens

Asa Nisi Masa is een voorstelling over de onbeperkte mogelijkheden van de mens. Choreograaf Klaus Jürgens maakt met ironie en mededogen een nieuwe voorstelling over dromen, ambitie en middelmaat. Met de ﬁlm Otto e Mezzo (1963) van Frederico Fellini als uitgangspunt, vertelt hij het verhaal van een regisseur die geen idee heeft hoe hij zijn ﬁlmproject moet aanpakken. De performance is 27 & 28 april en 1 & 2 mei te zien in het Melkweg Theater.

Devilish

Ederson Rodrigues Xavier Choreograaf en danser Ederson Rodrigues Xavier bundelde drie van zijn werken tot een voorstelling. In de eerste dans, Staves, wordt een duivelse sfeer opgeroepen door muziek, dans en scenograﬁe. Het tweede stuk Blink gaat over de verschillen tussen de visuele waarneming en het zien met onze verbeelding. Het laatste stuk, Tuned, draait om het horen. Een belangrijke rol is weggelegd voor de live muziek, speciaal voor deze dansen gecomponeerd. Devilish is 19 en 20 maart te bezoeken in het Melkweg Theater.

Small Hour

Václav Kuneš / 420people Small Hour bestaat uit drie duetten over het tijdsbesef rondom ingrijpende gebeurtenissen die je leven veranderen. Momenten die we steeds opnieuw proberen te herbeleven of hardnekkig proberen te vergeten. De mannenrol wordt vertolkt door Václav Kuneš zelf, de vrouwenrollen door drie danseressen met wereldfaam: Rei Watanabe, Nataša Novotná en Cora Bos-Kroese. Alledrie de danseressen hebben een indrukwekkende carrière opgebouwd. Op zondag 4 april is de voorstelling te bekijken in de Melkweg Rabozaal.

www.korzo.nl www.melkweg.nl

002-015_BLE_48_ADV.indd 15

24-02-2010 14:33:22

016-033_BLE_48_ADV.indd 16

24-02-2010 14:34:14

Verkoopinformatie

Incoming 22 20

Ralph Vaessen Alexander van Slobbe Dreamscape

Soki Foam Changez!

Column 32 24

Martijn Garsthagen Van Die Dingen

Tenue de Nîmes Treasures

Top-Notch THC

Acne via SPICE PR acnestudios.com And Beyond via SPICE PR +31 (0)20 489 10 31 Bjorn Borg +31 (0)20 626 21 53 bjornborg.com Boss via SPICE PR +31 (0)20 489 10 31 boss.com Calvin Klein calvinklein.com Chloé chloe.com Damir Doma damirdoma.com Dolce & Gabbana dolcegabbana.com Ek Thongprasert ekthongprasert.be Givenchy givenchy.com Halston halston.com Herve Leger herveleger.com Hugo Boss via SPICE PR +31 (0)20 489 10 31 hugoboss.com Juun J juunj.com

people 30 26

New People

New Talent

Kabinet Herenstraat 13 Amsterdam kabinet-amsterdam.nl

Music 55 44

Glammende Spank Rocker

Live ‘n Loud Adam Green

Katie Gallagher katiegallagher.com Kenzo kenzo.com Levi’s via Unlimited PR +31 (0)20 62 66 176 levis.com Max Azria maxazria.com Olima olimaatelier.blogspot.com Oscar de la Renta oscardelarenta.com Paul Smith paulsmith.co.uk

Fashion 46 34 Kabinet

Darkened

Levi’s x Jean Paul Gaultier

Consistently Opposite

CULTURE 74 28 Snar

Woeste Hoogten, Rusteloze Zielen

Viktor&Rolf viktor-rolf.com Whyszeck via Tenue de Nîmes +31 (0)20 320 40 12 whyszeck.com

Film

Yves Saint Laurent ysl.com

Abonnee Actie BLEND

017-019_BLE48_Index-vw-vi-colofon_BvdD_v2.indd 17

Pierre Cardin pierrecardin.com Timberland via Unlimited PR +31 (0)20 42 72 568

Wolford via Never On Wednesday +31 (0)20 419 75 76 wolford.com

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 11:23:53

016-033_BLE_48_ADV.indd 18

24-02-2010 14:34:27

Voorwoord

colophon

Colophon

BLEND is a publication of BLEND BV. CEO Jurriaan Bakker, jurriaan@blend.nl Publisher Theo Paijmans, theo@blend.nl Editor-in-Chief Perre van den Brink, perre@blend.nl (Copy) Editor Bieneke van der Does, bieneke@blend.nl Art Director Joachim Baan / Anothercompany, joachim@anothercompany.org Graphic Design Veronique de Koning, veronique@blend.nl Fashion Director JOFF, joff@blend.nl Fashion Editor Sonny Groo, sonny@blend.nl For submissions: submissions-fashion@blend.nl Contributing Editors Joachim Baan, RB Djan, Nadia Doudou, Martijn Garsthagen, Menno van Meurs, Dennis Mijnheer, Rocks, Mo Veld. Contributing Photographers Barrie Hullegie, Elza Jo, Fiona Makkink (assistant), Sophie van der Perre, Boris Postma, Berthil Reymound, Joost Vandebrug, Philippe Vogelenzang, Vrederick, Jonathan Waiter. Styling Brett Bailey, Jeroen Bloemers (assistant), Alex Chapman (assistant), Sonny Groo, Majid Karrouch, Thomas Vermeer. Hair and Make-up Sandra Govers, Lindsay Hile, Judith Neyens, Liselotte Van Saarloos, Marki Shkreli. Commercial Manager Ray Habiboella, ray@blend.nl Account Manager Martijn de Kemp, martijn@blend.nl Marketing & Concepts Cathelijn de Reede, cathelijn@blend.nl Store.blend.nl Floor de Jager, floor@blend.nl Linda Wittkampf (intern), linda@blend.nl Website Artform Media Online Editor Erie Berhitu, erie@blend.nl Lars Janssen (intern), lars@blend.nl

colorscan

Pre-press BV, Voorhout - colorscan.nl Printing PRinterface Retail Betapress

BLEND BV PO Box 59680, 1040 LD Amsterdam Phone +31 (0)20 751 27 30 / Fax +31 (0)20 751 27 31 info@blend.nl / blend.nl

voorwoord Op 22 feb 2010, om 14:32 heeft theo paijmanshet volgende geschreven:

... Ik kwam jou, pak ‘m beet, zo’n vier jaar geleden tegen bij DIESEL, dus eigenlijk gaan we way back. Ik was hoofdredacteur van BLEND en heb dat tot en met issue 47 gedaan. Veel leuke dingen gerealiseerd met een fantastisch en toegewijd team. Laatst nog dacht ik aan het interview met Alexander McQueen. Of met Bill Viola, of Bernhard Wilhelm. Vanaf dit issue (issue 48) word ik uitgever van BLEND, en ga ik me vooral bezighouden met het opzetten van een geheel nieuwe publishing tak. Jij bent nu hoofdredacteur. Weet jij nog hoe we elkaar voor het eerst ontmoetten en vertel eens wat over jezelf? Op 22-feb-2010, om 14:43 heeft Perre van den Brink het volgende geschreven:

Als de dag van gisteren! Koffie in de showroom. Wie had ooit kunnen denken dat we vier jaar na dato deze mail naar elkaar zouden sturen! Zoals je al zei, zat ik voor BLEND een kleine vijf jaar bij DIESEL, waar ik me bezighield met het bedenken en uitvoeren van events, lokale campagnes en andere marketingacties. Een geweldige tijd met een enorme hoeveelheid aan fantastische herinneringen. Voordat ik bij DIESEL zat, werkte ik o.a. bij Silly Symphonies, waar ik tussen 2001 en 2004 tientallen events in het Randstedelijke nachtleven heb georganiseerd. Rock ‘n Roll in optima forma! Uiteindelijk ben ik via mijn blog niceandimportant.com bij BLEND terechtgekomen. Jij belde me ineens om te vragen of ik een column wilde schrijven. Best een grappige ontwikkeling zo van online naar printmedia, niet? Op 22 feb 2010, om 14:56 heeft theo paijmans het volgende geschreven:

Ja, die beweging van online naar print (en weer terug) is zeer interessant. Kijk naar het succes van The Sartorialist en Tavi Gevinson. Vanuit een sterke web presence hebben ze inmiddels ook hun weg gevonden naar de gerespecteerde printmedia. Het is tevens iets waar ik me mee bezig wil houden ten aanzien van de plannen die ik heb als kersverse uitgever. De technologie maakt het ook steeds gemakkelijker om alle mooie dingen overal en altijd te kunnen laten zien. BLEND heeft in de vijf jaar dat het bestaat verschillende keren gespeeld met vorm en inhoud, maar jij werkt een boeiend en heel nieuw concept uit. Vertel eens, wat houd ik nu in mijn handen? Op 22-feb-2010, om 15:09 heeft Perre van den Brink het volgende geschreven:

We hebben de afgelopen tijd niet stilgezeten. We zijn van kantoor veranderd. Het logo is vernieuwd. De vorm van het blad is aangepast. We hebben voor een ander soort papier gekozen. De site wordt opnieuw gebouwd. De vormgeving van het blad is totaal ge-restyled. Verandering alom dus. Een ding blijft echter hetzelfde. Qua inhoud stappen we niet af van de oude vertrouwde BLEND pijlers Fashion, Music, Art, Media & People. Wel hebben we er nog een pijler aan toegevoegd: Culture. Maar goed, om je vraag te beantwoorden: je houdt de allereerste BLEND Paper in handen! Met deze uitgave, die bedoeld is voor de Benelux, gaan we zes keer per jaar uitkomen. Daarnaast komt begin april de eerste BLEND Deluxe uit. De Deluxe versie zal elke drie maanden uitkomen en wordt een ± 300 pagina’s tellende glossy die we wereldwijd gaan distribueren. Logisch gevolg van de internationale plannen is dat de inhoud van de BLEND Deluxe en onze website met ingang van april Engelstalig zal zijn. Samenvattend: we blijven 10 x per jaar uitkomen, zij het in een andere vorm. We veranderen, maar blijven in essentie onszelf. Het mooie aan BLEND vind ik, de naam doet het al vermoeden, de mix van verschillende onderwerpen. Het interessante is om je niet te beperken tot een specialisatie, maar binnen een breed spectrum uiteenlopende onderwerpen te bieden. Op die manier krijg je een spannende mix, waarbij rappers als Rocks (met wie ik overigens op de basisschool in Amsterdam Noord heb gezeten) en RB Djan van THC pal naast shoots van de geweldige verzameling designerkleding van Ferry ‘Vintage’ van der Nat staan. Dat zo’n soort mix kan, vind ik het mooie aan deze tijd! Op 22 feb 2010, om 15:45 heeft theo paijmans het volgende geschreven:

Kijk eens aan, ik zie al dat BLEND bij jou in goede handen is. Ik draag dan ook met meer dan bovengemiddeld plezier, na vijf jaar hoofdredacteur te zijn geweest van een van de mooiste titels die Nederland rijk is, het stokje aan je over. Zoals ze dat dan noemen, hè. En ik wil op deze plaats ook even iedereen bedanken, zowel intern als extern, met wie ik de afgelopen jaren fijn heb samengewerkt. Ik denk aan fotografen zoals Petrovsky & Ramone, Joost Vandebrug en Vrederick. En niet te vergeten journalist Dennis Mijnheer. En natuurlijk Bieneke, die inmiddels eindredacteur bij BLEND is en bij ons begon als stagiaire. Klinkt goed wat je allemaal van plan bent Perre, zo blijft BLEND een blad om in de gaten te houden. Een blad dat jong talent een kans geeft en een mooie selectie biedt uit de ruif van onze global culture. Ik ga me als uitgever bezighouden met de roll-out van een aantal nieuwe titels en uitgaven, dus 2010 gaat denk ik voor ons allemaal nog een bijzonder jaar worden! Op 22 feb 2010, om 15:45 heeft Perre van den Brink het volgende geschreven:

Het moge duidelijk zijn dat ik mij hier volledig bij aansluit! Toch nog een laatste puntje: Ik ben heel benieuwd wat de lezer van de nieuwe plannen denkt. Vind je het verschrikkelijk? Vind je het geweldig? Let us know! We zullen aandachtig naar je feedback luisteren. Maar tegen de tijd dat je aan de nieuwe opzet gewend bent, doen we gewoon weer een re-design. Change is Irresistible!

Theo Paijmans Perre van den Brink

© Copyright: All rights of this publication are reserved by BLEND BV or third parties. All artwork is copyright of the contributing artists and may not be reproduced without their explicit permission. This publication cannot be reproduced electronically, digitally, in printed or any other form, format or media without the explicit, written permission and approval of BLEND and the copyright holders. BLEND is not responsible for any damages incurred caused by improper processing of any information in this publication. ISSN 1574-4515. Responsible publisher Belgium: Jurriaan Bakker, Eekhoutdriesstraat 67, 9041 Oostakker, Belgium.

Cover photography Barrie Hullegie BLEND

017-019_BLE48_Index-vw-vi-colofon_BvdD_v2.indd 19

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 11:23:56

incoming

Laurie Lipton - Lifted, 2001, charcoal & pencil on paper, 58 x 44 cm. Menunana - Adriana and her butterflies, 2008, oil on canvas, 89 x 125 cm. Orson + Bodil 1 Zomer 2009 en winter 2009/2010 —Foto: JR-X 2 Winter 2005 — Foto: Anuschka Blommers en Niels Schumm

Tekst Bieneke van der Does

Ralph Vaessen

Toen Ralph Vaessen na eindeloos zoeken maar niet het gewenste brilmontuur vond, besloot hij er zelf een te ontwerpen. Zijn vaste opticien hielp hem aan een atelier waar het model gemaakt kon worden. Uiterst tevreden met het resultaat maakte hij vier jaar geleden vervolgens een interessante carrièreswitch; hij gaf zijn baan bij de Nederlandse overheid op om een brillencollectie op te zetten. Een handgemaakte, exclusieve en stijlvolle collectie hoornen brillen is het resultaat. Ralph koos voor natuurlijk hoorn vanwege de mooie kleuren en eigenzinnige vezelstructuren, waardoor ieder montuur karakteristiek en uniek is. Hoorn is ook een zeer licht materiaal, waardoor het heel comfortabel is om te dragen. De monturen van Ralph Vaessen zijn onder andere te koop bij Anne et Valentin en Colette in Parijs, bij Oger in Amsterdam en bij Azami in Den Haag. ralphvaessen.com

020-022_incoming_BvdD.indd 20

BLEND

Alexander Return van Slobbe, of the and...and... and... great masters Onlangs verscheen Alexander van Slobbe, and... and... and..., een boek met bijdragen van vele experts op het gebied van mode, design, beeldende kunst en fotografie. In Alexander van Slobbe, and... and... and... wordt het verhaal van Van Slobbe zelf gecombineerd met essays en interviews over de relatie tussen modevormgeving en beeldende kunst, ontwikkelingen in de internationale modewereld, en de zoektocht naar ambachtelijkheid. Alexander van Slobbe is een van de meest veelzijdige Nederlandse modeontwerpers van dit moment. Met zijn labels Orson & Bodil (sinds 1988), SO (1993–2003) en orson + bodil (vanaf 2003) verwierf hij internationaal succes. Zijn ontwerpen onderscheiden zich door innovatieve constructies en materiaalgebruik en door liefde voor het ambacht. Dit vakmanschap, het ritme en het tempo waarmee een collectie tot stand komt, wordt in dit boek mooi uitgelicht. Tot en met 16 mei 2010 vindt in het Centraal Museum Utrecht de tentoonstelling ‘Stof tot nadenken’ over Alexander van Slobbe plaats. Het boek wordt uitgegeven door uitgeverij Valiz. valiz.nl

Werk, het is koud buiten, financieel zit het niet mee…. Soms heb je gewoon zin in een diepe duik in het surrealisme, om je even onder te dompelen in fantastisch en magisch realisme, in plaats van de harde realiteit. Dan zit je bij de expositie Dreamscape in Loods 6 helemaal goed. Vanaf 13 maart presenteren ruim veertig internationale kunstenaars, zowel de nieuwe grote meesters als opkomend talent, daar hun speelse, imaginaire en illustratieve uitingen in de vorm van schilderijen, tekeningen en sculpturen. De expositie biedt een representatief beeld van kunstenaars die zich de technieken van oude meesters eigen hebben gemaakt en de verschillende stijlen van imaginair realisme vertegenwoordigen. Tijdens deze vierde editie van Dreamscape wordt tevens het nieuwe boek Dreamscapes 2010 gepresenteerd. Tot en met 21 maart. cabinodd.com imaginaryrealism.com

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:49:02

Maya Hayuk + collaborations with Ben Wolf

Ultra, Ultra Deep Fields 19 maart - 2 mei 2010 opening 19 maart vanaf 20 uur met afterparty

MU WORDT GESTEUND DOOR: Gemeente Eindhoven Provincie Noord-Brabant Ministerie van Onderwijs, Cultuur en Wetenschap

016-033_BLE_48_ADV.indd 21

mediapartner

emmasingel 20 - eindhoven - www.mu.nl

24-02-2010 16:07:08

incoming

Alice, 2008 (c) Ari Marcopoulos Angel, 2008 (c) Ari Marcopoulos

Michiel Ceulers, Bitte nicht erklären / L´histoire d´un lapin, 2009, olieverf op doek Stefan Serneels, The Shrine, 2009

Fotografie Alexander Popelier

Soki

Soki is de naam van de uit de hand gelopen hobby van Sofie Deboutte en Christine Loos (1983). Tijdens hun architectuurstudie ontdekten Sofie en Christine hun voorkeur voor puur en wit in hun werk, en ze raakten bevriend. Het creatieve proces kon beginnen en ze probeerden van alles uit, juwelen, wenskaarten, kleine objecten, maquettes... als het maar creatief en wit was. Inmiddels is hun hobby uitgegroeid tot een klein bedrijfje dat stijlvolle, subtiele en vooral witte sieraden maakt. Soki: ‘Eigenlijk was een bedrijfje niet helemaal de bedoeling, maar het is een leuke uitlaatklep naast onze dagelijkse job, die vaak erg zakelijk en hard is. We dromen van een eigen conceptbureau/ atelier. Tijdens het ontwerpen proberen we van nul af aan te beginnen, alle ballast gooien we overboord zodat de essentie overblijft. We zijn naast de witte collectie ook gestart met een zilveren collectie. Vooralsnog verkopen we onze sieraden enkel in België, maar onze droom is natuurlijk wel om Soki op de internationale kaart te zetten.’ soki.be

020-022_incoming_BvdD.indd 22

BLEND

It Might Seem Familiar

Dit voorjaar toont Foam_Fotografiemuseum Amsterdam een tentoonstelling van fotograaf en filmmaker Ari Marcopoulos. Marcopoulos (Amsterdam, 1957) kwam in aanraking met fotografie door een spiegelreflexcamera die hij op jonge leeftijd cadeau kreeg van zijn vader. In 1979 vertrok hij naar New York en kreeg direct de kans het vak te leren van twee bijzondere leermeesters. Hij begon als dokaprinter voor Andy Warhol, van wie hij leerde dat alles de moeite waard is om te fotograferen. Ook assisteerde Marcopoulos fotograaf Irving Penn, van wie hij de meer technische vaardigheden meekreeg en leerde dat controle en een simpele aanpak de beste beelden oplevert. Marcopoulos speelde al snel een belangrijke rol bij het documenteren van de alternatieve jongerencultuur in Amerika van de laatste drie decennia. Foam toont werk uit zijn hele oeuvre, van foto’s van de opkomende hiphop- en downtown kunstscene in New York in de jaren tachtig en de snowboard- en skatecultuur in de jaren negentig tot beelden van zijn eigen familie in NoordCalifornië in de afgelopen tien jaar. Foam_Fotografiemuseum Amsterdam, t/m 16 juni 2010. foam.nl

Changez! een Belgenshow

In 21rozendaal, een tentoonstellingsruimte voor actuele kunst te Enschede, vindt momenteel Changez! een Belgenshow plaats. Deze expositie schetst een beeld van de bloeiende generatie Belgische kunstenaars. Changez! startte met werk van tien kunstenaars. Vervolgens is er elke week een wisseling en maakt het werk van één kunstenaar plaats voor dat van een ander. Zodoende wordt recht gedaan aan zoiets dynamisch als een kunstscene en wordt benadrukt dat de kunstenaarskeuze subjectief is. Iedere week verschuift immers het beeld van deze generatie. Door de wisselingen veranderen ook de accenten in de tentoonstelling en worden verschillende verbanden gelegd tussen kunstwerken en kunstenaars. Aan het einde van de periode staat er een compleet andere tentoonstelling dan aan het begin. Dat worden meerdere trips naar Enschede! t/m zondag 9 mei 2010 21rozendaal.nl

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:49:11

016-033_BLE_48_ADV.indd 23

24-02-2010 14:34:38

Column

hype

van die dingen

MARTIJN GARSTHAGEN / Hype Kappers Martijn Garsthagen, mede-eigenaar en creative director van Hype, is voor zijn shops altijd op zoek naar van die dingen: hairdo’s, fashion brands, gadgets, muziek, kunst, and so on... Dingen die inspireren en creëren... Je weet wel. Een paar van die dingen zet ie voor je op een rijtje. Uniforms for the Dedicated — Een weekendje Berlijn doet me altijd goed. Ik bezocht er onlangs een van mijn favoriete winkels WoodWood en mijn oog viel direct op een net iets te lang oudroze vest met gekleurde, stoffen knopen. ‘Kopen dat ding’ was het devies. Het vest blijkt van het label UFTD, oftewel Uniforms for the Dedicated. Dit label is van een collectief creatieve gasten met allemaal verschillende achtergronden in kunst, fashion, muziek en conceptueel denken. Naast het maken van hele vette muziek (rauwe electropoprock-achtige sound) hebben ze hun terrein uitgebreid naar de fashionwereld. UFTD staat dan ook voor vernieuwende, cutting edge streetfashion voor mannen. Oversized, asymmetrie en kwalitatief hoogwaardige stoffen staan centraal in de collecties. Je hoeft niet speciaal naar Berlijn voor dit mooie merk; Concrete Amsterdam en Den Haag en webshop Blacksheeproad zijn zo slim UFTD te verkopen. uniformsforthededicated.com concrete.nl blacksheeproad.com

hypekappers.com

Buckyballs — Soms heb je van die dingen die het zomaar tot een echte hype zouden kunnen schoppen. Volgens mij heb ik er een gevonden. BuckyBalls zijn 216 magnetische balletjes die je nooit meer los wilt laten maar wel los wilt maken. Je kunt er elke vorm van maken die je wilt, de mogelijkheden zijn oneindig. Lekker klooien met balletjes wordt het nieuwe ding. Check alvast op getbuckyballs.com wat je er allemaal mee kunt doen. Verkrijgbaar bij Hype. Valerie je t’aime — Zo rond mijn twaalfde levensjaar begon mijn liefde voor elektronische muziek. Als een van de weinigen in mijn omgeving stak ik al mijn krantengeld in Italovinyl en illegale Iventi d’Azzuro bandjes. In de zomer ging ik met mijn broer en vrienden naar de plaatselijke kermis om de hele dag rond te hangen bij de Breakdance attractie. Die vent van de Breakdance heb ik urenlang aan zijn kop moeten zeuren om de saaie top40 muziek te vervangen door mijn uiteraard supercoole Italotunes, waardoor onze rides in de Breakdance nog fantastischer werden. Ruim 13 jaar later zijn er weer genoeg genialen die zich op deze muziek hebben gestort, zoals het Franse Valerie. Dit label heeft de muziek inclusief het artwork (The Zonders) weer nieuw leven ingeblazen. De oprichter van Valerie heet College. Deze dj/producer begon een blog en noemde het Valerie omdat deze naam zo populair was in de eighties. Hij speurde het internet af voor scans van oude magazines en allerlei artwork uit de jaren tachtig die hem en zijn muziek zo inspireerden. In datzelfde jaar ontmoette hij Anoraak en snel daarna The Outrunners, Minitel Rose en Stephen Falken en het nieuwe collectief Valerie was een feit. Ondertussen zijn er al beaucoup releases uit, waarvan Nightdrive With You van Anoraak tot mijn all time favourites hoort. Check valeriecollective.com voor meer info. Andere goeie sites waar te gekke remixen van deze gasten te vinden zijn: discodust.blogspot.com en neversleepagain.com Design your Fire — Je moet er toch niet aan denken dat je huis in de fik vliegt, maar toch, tijdens mijn jaarlijkse BHV (bedrijfshulpverlening) kom ik niet onder die gedachte uit. Wie koopt er nou zo’n foeilelijk rood blusapparaat en waar moet je dat ding in godsnaam hangen? De jongens van Firedesign hebben over deze behoefte behoorlijk strak nagedacht en maken van de nood een deugd. Zij bieden je blusapparaten die behoorlijk opvallen wanneer de vlammen je om de oren vliegen. Al voor 150 euro heb je zo’n flamboyant kunstwerk aan de muur hangen. Voor alle designs en prijzen check fire-design.fr COme ON NOw — Komono ken je misschien al van de collectie talking watches, die onlangs is uitgebreid met een behoorlijke range aan kleuren en kwaliteit. En vanaf deze maand brengt Komono de calculator watch Einstein inclusief phonebook en e-mailfuncties uit. Helemaal briljant vind ik de Bondcollectie in gold, black metal en silver. Check alle smaakjes en prijzen bij Hype en op wearekomono.com

024_BLE48_Column_Hype_BvdD.indd 24

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:51:11

054-080_BLE_48_ADV.indd 77

24-02-2010 16:08:53

New people

New People Tijdens de laatste New Talent Night schoof fotografe Sophie van der Perre aan tafel om haar portfolio te laten zien. BLEND was onder de indruk van haar werk en vroeg haar invulling te geven aan New People. Tekst en fotografie Sophie van der Perre

Sophie Van der Perre

22 jaar

‘Met wegwerpcamera’s begon ik op mijn dertiende mijn wereld te fotograferen, mijn vrienden, de momenten die we meemaakten en die ik me wilde blijven herinneren voor later. Toen ik jong was vond ik ooit mijn moeders dagboeken. Ik vond het altijd zo jammer dat er geen beelden bij waren. Ik wilde het zo graag kunnen visualiseren. Sinds een paar jaar maak ik mijn eigen dagboeken, fotodagboeken weliswaar. Mijn beelden zijn mijn gedachten. Bij elk beeld kan ik precies weer mijn gevoel en de sfeer van dat moment herinneren. Ik schiet op gevoel, en heb altijd mijn camera bij me. Ik ben een dromer en heel chaotisch, fotografie brengt voor mij duidelijkheid. Het liefst fotografeer ik analoog, ik hou van oude camera’s. Het eindeloze scannen is helemaal niet erg, ik geniet ervan, net als het not knowing what to get. Ik vind het belangrijk dat er sfeer in mijn foto’s zit, emotie, puurheid en echtheid. Vaak fotografeer ik mijn vrienden, mijn eigen leefwereld. Maar ik hou er ook van om shoots te doen, gebaseerd op films. Ik wil graag blijven fotograferen, en me verder ontwikkelen in film, de wereld ontdekken en veel reizen.’

Casper Tielrooij en Thomas Martojo Dekmantel, muziekcollectief ‘Dekmantel is ontstaan uit een groep vrienden die allemaal dezelfde liefde delen voor kwaliteitsmuziek. We draaien op onze clubavonden het liefst alles door elkaar, van Stevie Wonder tot oude Chicago house, zolang het maar fris klinkt. In principe hoor je op onze avonden de oude zwarte muziek zoals disco, funk en soul maar ook house en techno. We zijn steeds op zoek naar tijdloze muziek die twintig jaar geleden gemaakt kan zijn, maar ook vandaag. Ons collectief ontstond in 2007 met als doel andere muziek te presenteren in het nachtleven, dat op dat moment werd gedomineerd door te veel van hetzelfde. We werden helemaal gestoord van al die minimal. Daarom hebben we Dekmantel opgericht en zijn we zelf feesten gaan geven, we konden het niet meer aan dat er geen plek was voor de warmere muziek. We begonnen met feestjes in kleine clubs voor 150 man, en nu staan we in zalen als Paradiso, Trouw en Studio 80. Inmiddels zijn we al met een man of tien. Ons succes hebben we vooral te danken aan op de juiste tijd op de juiste plek zijn. Sinds we vorig jaar besloten om er echt werk van te maken, hebben we ondertussen een label en een boekingskantoor en zijn we gevestigd in het oude Volkskrant-gebouw in Amsterdam. Het collectief dient als ondersteunende functie naar de artiesten. We denken heel erg vanuit onze eigen groep, die willen we zoveel mogelijk een duwtje in de rug geven door ze te boeken op onze feesten en een label te bieden als uitlaatklep voor de muziek die ze maken.’

026-027_BLE48_NewPeople_BvdD.indd 26

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:51:16

new people

Sophie Elenora Van der Burg Filmmaker, gedichtenschrijver, 20 jaar Mijn wereld. ‘Ik zweef zodat ik leef, ik sta stil, ik kijk om en loop door. Schoonheid kruist mijn pad, In de nacht dans ik, in de dag een lach op mijn gezicht. Soms huil ik, verdriet, maar alles wat gebeurt brengt mij verder. Als het mij lukt om dat te pakken wat ik zie en voel, om dat vast te leggen in een film, een gedicht, een lied of wellicht een schilderij. Als ik een mens zichzelf kan laten zien, laten dansen, ontwaken of huilen. één moment kan geven die men nooit vergeet. dan zie ik de ander en ziet de ander mij. dan ben ik vrij. Ik creëer, dus ik besta. en zolang ik kan creëren leef ik.’

Blitzkrieg

Schilderscollectief

‘Rond twaalven wordt er aangebeld, de deur van een oud pand op de Noorderstraat gaat open en ik stap samen met Paul de Jong binnen. Een lange gang, de derde deur rechts met daarachter een ruimte ter grootte van een oefenzwembad. Aldo di Pantaloni schreeuwt en blijkt hiermee een braadworst te imiteren. Hierop reageert Thomas met “zieuw, zieuw, zieuw”, terwijl hij twee grote witte vellen aan het eind van de ruimte ophangt en een bak water omstoot. Tibor Koek’s gezicht vertrekt bij de gedachte dat hij de zojuist omgestoten bak opnieuw moet vullen en hiervoor de ijskoude gang op moet. Op de achtergrond bromt iets wat Norman Greenbaum’s Spirit in de Sky zou kunnen zijn. Dit alles lijkt voorbij te gaan aan Kim Bots, die tot mijn verbazing zijn broodje bapao in twee plakken kaas heeft verpakt. Paul verwijdert zijn muts en laat met trots zijn zelfgeknipte mat aan Aldo zien.’ Blitzkrieg is een schilderscollectief bestaande uit Aldo di Pantaloni, Thomas van Rijs, Tibor Koek, Kim David Bots, Paul de Jong en Joris Engel. facebook.com > bltzkrg

Sarah Van Rij

Actrice, theaterschool, 19 jaar

‘Mijn gedachten en gevoelens moet ik kunnen uiten en omzetten naar iets. Dit doe ik door toneel te spelen of te schrijven. Dit kunnen gedichten zijn of gewoon over dingen die ik tegenkom wanneer ik onderweg ben of alleen in een restaurantje of cafeetje zit en alles om me heen observeer. Ik laat me inspireren door de mens, de natuur en het leven. Als ik bezig ben met schrijven of toneel spelen voel ik me het meest gelukkig, het is mijn passie, ik heb het nodig, hier word ik door gevoed. Ik loop zeker af en toe vast, ik weet het dan niet meer en voel me onzeker, tot ik ergens zit en om me heen kijk en weer iets zie wat me fascineert en inspireert. Mensen zouden meer moeten fantaseren en out of the box denken, om zich heen kijken en beseffen wat voor mooie dingen er zijn en gebeuren. Theater is magie, theater is creëren, theater is kunst, theater heeft een boodschap, theater is herkenning voor de mens die zo zijn onzekerheden, angsten, problemen en schoonheden heeft. Theater raakt, theater leeft, theater geeft. En daar wil ik graag een deel van uitmaken, hoe ver ik zal komen en of ik er veel geld mee ga verdienen weet ik niet, maar dat is ook niet de reden waarom ik het doe. Ik doe het omdat ik naar mezelf luister en dit is wat ik wil en moet doen, het geeft mij een onbeschrijfelijke prikkeling die ik nodig heb.’

BLEND

026-027_BLE48_NewPeople_BvdD.indd 27

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:51:19

absolut vodka

snar

Commerciële flirt

Warhol deed het. Spike Jonze doet het. Snar doet het. Allemaal daten ze met het merk ABSOLUT VODKA. Het leidt tot een kruisbestuiving. ‘In het schemergebied van kunst en commercie vinden mooie dingen plaats.’ Tekst Dennis Mijnheer fotografie Boris Postma

Amsterdam-Slotermeer. Een uur voor het interview vliegt er een steen door de ruit bij het atelier van kunstenaar Snar. ‘We proberen zoveel mogelijk contact te zoeken met de jongeren in de buurt zodat ze ons een beetje met rust laten,’ vertelt hij weinig verontrust in een voormalige autogarage die sinds een paar maanden dient als zijn atelierruimte. De buitenwereld van Amsterdam-Slotermeer is weliswaar nog geen ABSOLUT World, maar binnenin des te meer. In elke ruimte liggen doeken, sjablonen, potten verf en spuitbussen. En een flinke stapel Playboy’s. ‘Ik hou ervan om vrouwen te tekenen, zij zijn het grote enigma. Mijn vriendin is dan ook nog steeds mijn grote muze. Sinds ik haar ken, ben ik mooier gaan tekenen en schilderen. Ondanks mijn kleurenblindheid ben ik ook meer kleuren gaan gebruiken,’ vertelt Snar, die met behulp van sjablonen, illustraties en teksten abstract-expressionisme combineert met street art.

Ik vind het een beetje vergelijkbaar met een bakker die bruine broden bakt om zijn geld te verdienen en daardoor af en toe superlekkere soesjes kan maken.’

Kunst is werk

Het is niet verwonderlijk dat Snar anno 2010 zijn inspiratie haalt uit het commerciële werk van de grafisch ontwerper Stefan Sagmeister, die onder andere albumcovers voor Lou Reed, David Byrne en The Rolling Stones ontwierp, maar ook diep geworteld is in de reclamewereld. Het is de richting waar Snar een route voor aan het uitstippelen is. ‘Ik heb zes jaar lang in mijn eentje in een atelier gestaan, maar ik merk dat ik er de laatste tijd minder voldoening uit haal. Vroeger maakte ik nog regelmatig een vreugdedansje als ik een werk af had, maar dat vindt steeds minder plaats. Als schilder moet je altijd alles uit jezelf halen. Ik mis de creatieve interactie met andere mensen en heb gemerkt dat ik veel meer getriggerd wordt door het ontwikkelen van crossmediale concepten voor merken.’ Het is een conceptuele uitdaging voor Snar. ‘Mijn schilderijen zijn nu volledig conceptloos die heel spontaan ontstaan. Ik pak bijvoorbeeld een sjabloon en ga – op meerdere doeken tegelijkertijd – spuiten en teksten schrijven om een zo mooi mogelijk beeld te scheppen. Het is een andere manier van werken dan wanneer ik een concept voor een merk bedenk, want dan krijg ik te maken met merkwaarden waaraan ik moet voldoen. Ik vind het een uitdaging om binnen die kaders te zorgen voor een creatieve invulling.’ Hoe het ook loopt, schilderen wil hij altijd (erbij) blijven doen. ‘Mijn rechterhand blijft ongeduldig – die zal altijd dingetjes willen blijven tekenen.’

Na de kunstacademie in Den Haag en een periode in Barcelona stortte Snar (35 jaar) zich zes jaar geleden op autonome en commerciële opdrachten. Tot een jaar geleden maakte hij ook deel uit van het street art collectief Kwasten met de Gasten. Onlangs is hij geportretteerd in een viral die inhaakt op de film I’m Here van regisseur Spike Jonze (Being John Malcovich, Where the Wild Things Are) waarin Jonze door middel van een ‘robot love story’ zijn interpretatie geeft van het merk ABSOLUT VODKA. Voor Snar is het een waar genoegen dat hij mag figuren in de Nederlandse spin-off. ‘Spike Jonze is een van mijn grote helden, hij schildert met een palet bewegende beelden. Hij maakt films die buiten alle gebaande paden van de cinematografie gaan, en hij kan zowel met pulp, komedies, thrillers als videoclips uit de voeten, van Jackass: The Movie tot de geniale volwassen kinderfilm Where the Wild Things Are tot Björk’s videoclip It’s Oh So Quiet en de videoclip van Fatboy Slim met een dansende Christopher Walken. Het is allemaal even briljant.’ Net zoals Jonze, schuwt Snar commerciële opdrachten niet. Integendeel. ‘Ik vind het juist mooi dat grenzen vervagen tussen kunst en commercialiteit. Het is voor mij een uitdaging om een simpele ijskast door middel van een heel mooi werk iets extra’s te geven. In het schemergebied van kunst en commercie vinden mooie dingen plaats. Neem het boek Guerillamarketing, dat staat vol met werk waar menig kunstenaar jaloers op zou zijn.’ En autonome kunst is achterhaald volgens jou? ‘Nee, het is goed dat het blijft bestaan, maar ik ben geen fan van kunstenaars die zichzelf heel serieus nemen en denken dat ze wereldschokkende dingen maken. Af en toe moet je in de spiegel kijken en jezelf een knipoog geven. Kunst is werk. 28

028_BLE48_Absolut-Snar_BvdD.indd 28

BLEND

Positionering

Om klanten te trekken, is het volgens Snar essentieel om jezelf als merk te positioneren. ‘Het succes van een kunstenaar hangt voor tachtig procent af van de zeitgeist én van de mensen die je kent. Talent bepaalt slecht voor twintig procent het succes. Het talent van Banksy staat buiten kijf, maar hij is een goed voorbeeld van iemand die zichzelf heel bewust in de markt heeft gezet als merk. Bij Romero Britto is ook zoiets gebeurd, hij ging veel meer schilderijen verkopen toen er een slimme manager bij kwam.’

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:51:25

016-033_BLE_48_ADV.indd 29

24-02-2010 14:35:08

New talent

New Talent Dat Converse blij wordt van talent, zal geen verrassing voor je zijn. Dat het merk een internationaal scala aan getalenteerde mensen om zich heen heeft verzameld, wist je misschien nog niet. Schilderscollectieven, poëten, muzikanten, illustratoren, fotografen, designers… We lichten er drie voor je uit; MC/ rapper Joke, fotografe Olivia en instrumentenbouwer Felix. Tekst Bieneke van der Does

FELIX

De Britse Felix Thorn (24 jaar) maakt muziek door middel van ingewikkelde, akoestische sculpturen als instrumenten. Hoe? Hij haalt traditionele instrumenten en andere voorwerpen uit elkaar en bouwt er een nieuw instrument van. Deze andere voorwerpen kunnen bijvoorbeeld vuilnisbakdeksels zijn, speelgoedautootjes of paperclips. Felix: ‘Deze onderdelen zijn goedkoper en makkelijker te krijgen dan echte instrumenten. Ik haal alles wat me geschikt lijkt uit elkaar. Ik wil een methode van elektronische muziek maken vinden waarbij de muziek direct vertaald wordt naar een visuele performance. Elke muzieknoot wordt blootgelegd door een lichtprojector bijvoorbeeld. Ik denk dat het belangrijk is om de mogelijke emotionele impact van elektronische muziek, zonder tussenkomst van een menselijke performer, te belichten. Hoewel de muziek uitsluitend mechanisch is, en zo ontzettend nauwkeurig uitgevoerd wordt – de mens zou dat nooit zo precies kunnen uitvoeren – is er altijd een element van imperfectie; de machines zijn handgemaakt met beperkte middelen. Een machine kan anders produceren wanneer het verplaatst wordt, en de ruimte waarin het zich bevindt beïnvloedt de performance. Met mijn methode van muziek maken ben ik gelimiteerd aan wat er voor me op tafel ligt, in plaats van de eindeloze mogelijkheden aan samples en synths die je tot je 30

030-031_BLE48_NewTalent_BvdD.indd 30

BLEND

beschikking hebt wanneer je op een computer werkt. Het is verfrissend om aan niet-menselijk aangestuurde instrumenten te werken. In dit proces ben ik nauw betrokken bij ieder element van de sculptuur; de ontdekking van elk geluid, het individuele design en compositie van ieder onderdeel. Het neemt ontzettend veel tijd in beslag, maar daarna kan ik achterover zitten en de voorstelling bekijken zonder iets te hoeven doen.’ De indrukwekkende machines van Felix komen onder andere tot hun recht in galerieën, theaterbegeleidingen en live performances, waar ze overigens wel wat versterking nodig hebben. Felix: ‘Ik speel wel eens live op de instrumenten, maar ik heb liever dat ze zelfstandig opereren. Ik ben momenteel bezig met het ontwikkelen van meer duurzame geluiden en veel hardere drum kits. Doordat Converse mijn project heeft opgepikt, worden mijn machines bekend bij een groter publiek. Ik vind het leuk dat de machines al bekend zijn bij de experimentele underground muziek- en steampunkscene. Maar in een commerciële omgeving als een Converse etalage komen de machines ook mooi tot hun recht. Juist dat contrast is goed.’ felixsmachines.com

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 11:24:03

new talent

OLIVIA

Of ze haar camera nu richt op zichzelf of op haar omgeving, Olivia Bolles vangt met gemak de rauwe eerlijkheid van de jeugd en de chaos en verwarring die er heerst, op een griezelig wijze manier die ongewoon is voor een 16jarige. De uit Portland, Oregon afkomstige Olivia Bee, zoals ze online bekend staat, zit in de tweede klas van de middelbare school, maar laat dit absoluut geen belemmering zijn voor het maken van prachtige foto’s, integendeel. Olivia: ‘Ik denk dat mijn leeftijd juist een belangrijke factor is in mijn werk. Het is heel jeugdig, dat zie je meteen, of zo heb ik me laten vertellen. Ik werk veel met symmetrie en crop veel foto’s naar een vierkant kader. Ook aan de kleuren kun je mijn foto’s herkennen. Ik gebruik veel lichtblauw, lichte huidskleuren en de foto’s zijn rijk aan groen. De kleuren zijn veelal verzadigd, zoals in de zeventiger jaren gebruikelijk was. Ik fotografeer met een Pentax K200D, omdat het me de mogelijkheid geeft om met vintage lenzen te werken, wat heel fijn is, aangezien ik die seventies kleuren mooi vind. Ik heb ook een Olympus voor film, het was een goedkope camera, maar ik ben er inmiddels heel blij mee. Ik experimenteer er veel mee. Iedereen om wie ik geef, fotografeer ik, en objecten, plekken en mensen die een verhaal te vertellen hebben. Die mensen om me heen inspireren me. Mijn vrienden en ik leren elkaar om te leven, ook al realiseren we het niet altijd. We bevinden ons in een heel gevoelige periode, met veel veranderingen. Uit mijn foto’s komt dat wel naar voren.’ Olivia heeft in haar ouderlijk huis een homemade darkroom, waar ze haar foto’s zelf ontwikkelt. Ze begon al op (nog) jongere leeftijd met tekenen, waardoor ze op een middelbare school gericht op de kunsten terecht kwam. Olivia: ‘Ik schreef me in voor videoproductie, maar ze gaven me fotografie.’ En niet voor niets; Olivia’s werk is sindsdien gepubliceerd in bladen als Seventeen, American Photo en Ink. oliviabee.com

JOKE

Gilles Soller, alias Joke, is een twintigjarige MC uit Montpellier, Frankrijk. Hij groeide op in een omgeving waar rappen en muziek deel was van zijn dagelijkse leven. De oudere jongens uit de buurt inspireerden hem om te gaan rappen. Zij fascineerden de jonge Joke en zo begon hij op elfjarige leeftijd al met het schrijven van lyrics. Nu, negen jaar later, inspireert en fascineert hij zelf met zijn woorden en muziek de jonge Franse hiphopgeneratie. Joke werd ontdekt door de Franse rapper, dj en labeloprichter Teki Latex en bracht onlangs zijn eerste mixtape cd uit bij hiphop sublabel STUNTS. Joke: ‘Rond mijn elfde begin ik met het schrijven van lyrics, het leek erg op de raps die ik hoorde op de radio. Ik begon anders naar hiphop te luisteren en daarmee veranderde ook mijn stijl. Als ik een bepaalde beat hoor die me aanspreekt, dan gebeurt er iets van binnen en volgen de woorden vanzelf. Ik stop nu meer beeldtaal en metaforen in mijn lyrics, en alles hoeft niet altijd per se zo zwaar te zijn. Ik zet mensen graag aan het dansen, geef ze een mogelijkheid te ontsnappen aan het dagelijkse leven. I move the crowd.’ Hoe voelt het om op je twintigste je eerste album uit te brengen? Joke: ‘Aangezien ik al op jonge leeftijd ben begonnen, voelt het niet echt als een enorme overwinning. Als het had gekund, had ik nog wel eerder een album willen uitbrengen. Het grappige is dat toen ik vijftien was, ik tegen mezelf zei dat als ik op mijn achttiende nog niets had uitgebracht, ik zou stoppen. Good thing I didn’t keep my word… Mijn grote droom nu is om een nieuw album uit te brengen waar ik trots op ben, optreden in Japan en om samen te werken met Just Blaze. Ik denk dat mijn muziek de crowd aanspreekt omdat ik veel US invloeden gebruik in mijn lyrics, maar omdat ik in het Frans rap, is het heel verschillend van al die andere rappers out there.’ Zijn er andere disciplines, buiten muziek om, waarin jij je kunt uiten? Joke: ‘Nee, it’s all about music, al ben ik wel erg geïnteresseerd in video. Met name in het regisseren. Tijdens de wiskundelessen ging het ooit eens over exponenten, het interesseerde me niet veel en het had niets te maken met wat ik wilde doen, dacht ik toen. Maar nu bedenk ik me dat de curve van exponentiële functie de baan is die ik wil volgen.’ myspace.com/j0ke

BLEND

030-031_BLE48_NewTalent_BvdD.indd 31

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 11:24:06

Column

treasures

Treasures

Tekst Menno van Meurs & Joachim Baan Treasures is een papieren blog voor BLEND van Tenue de Nîmes, een Denim Inspired Boutique in Amsterdam, en Anothersomething, een lifestyleblog van Anothercompany. Meer treasures van Menno van Meurs en Joachim Baan vind je op tenuedenimes.blogspot.com en anothersomething.org.

LONDON UNDERCOVER

Het gebeurt ons niet zelden dat men vraagt: ‘Wat moeten jullie toch met die troep?’. Het gaat dan meestal over nieuwe boeken, horloges, een paar handschoenen, een muts, magazines of nieuw glas voor een vintage bril. Er zijn kortom meer zaken die onze harten sneller doen kloppen dan spijkergoed in allerlei vormen. Momenteel zitten we in onze accessoirefetisj. Jamie Milestone (what’s in a name) besloot in 2008 dat de paraplu weer een volwaardige accessoire zou moeten zijn. Met respect voor de Britse heritage, ontwikkelt Milstone paraplu’s die het stoffige Engelse in één klap omtovert tot supervooruitstrevend. Zo herken je de producten aan de zwarte kap met rode ruit aan de binnenzijde en is er zelfs voor de liefhebber een Pied de Poule. Als het dan toch pijpenstelen regent, kun je er maar beter scherp bij lopen, niet? londonundercover.co.uk

Harris TweeD

Onze trip naar Parijs vorige maand was op alle fronten een groot succes. Los van alle mooie merken en de opgedane inspiratie was ons bezoek aan Kiliwatch een absoluut hoogtepunt: met stip onze lievelingswinkel in de Franse hoofdstad. De eerste 15 minuten waren we te opgewonden om goed in de rekken te kijken, maar toen viel ons oog op een beeldschone colbert van Harris Tweed. Al eeuwenlang wordt er op de Schotse eilandengroep Lewis, Harris, Uist en Barra handgeweven (wollen) stof gemaakt. En zoals wij vorige maand al schreven, heeft men er bij Free & Easy laatst een heel magazine aan gewijd. Geen wonder, want het kenmerkende logo, en dus ook de stof, wordt gebruikt in jasjes van RRL, Beams en Nigel Cabourn. Laatstgenoemde vond onze ontdekking zo mooi dat hij een moment lang dacht dat het een stuk was uit zijn eigen collectie. Deze tweedehands kostte echter maar €47,-. Wat wil een mens nog meer? espacekiliwatch.fr

Lee x James Dean

Een van de meest toonaangevende jeansgoden is James Dean. Niet alleen omdat hij als stijlicoon medeverantwoordelijk is geweest voor de populariteit van jeans in zijn algemeenheid, maar ook omdat hij sinds jaar en dag model staat voor de onverwoestbare Lee spijkerbroeken. Recentelijk werd de broek die Dean naar verluidt in de film The Giant heeft gedragen, geveild voor het astronomische bedrage van $35.850,-. Het origineel had ‘Warner Bros’ aan de binnenkant geborduurd en de tailleband was gemerkt met de datum April 26 1955 en ‘Jas Dean.’ met daaronder de initialen JD. Naast de broek ontving de koper een originele zwart-wit foto van hem met de Lee jeans aan tijdens de doorpas. Omdat wij niet over de portemonnee beschikken om een stuk van dit kaliber aan te schaffen, waren we heel blij dat Lee er dit seizoen een exacte replica van heeft uitgebracht in Japan. En dan te bedenken dat dit museumstuk slechts een honderdste van de veilingprijs moet opbrengen. lee-japan.jp

Tenue de Nîmes x Grenson

Het legendarische schoenenmerk Grenson is de tweede partner die een officiële collaboration met Tenue de Nîmes aangaat. Hun traditionele ‘Brogue’ schoen komt regelrecht uit een spannend jongensboek. Bij Tenue de Nîmes namen we hun klassieker Fred, een hoge variant met een triple lederen zool, enigszins onder handen. Zonder de traditionele kracht van het model aan te tasten, gaven we de nieuwe Fred een indigo gekleurde zool. De groenblauwe toon komt overeen met de kleur indigo wanneer die oxideert. De schoen wordt uitgevoerd in zwart leer, met de kenmerkende gaatjes in de leest die er met de hand in worden gestanst. Aan het begin van dit jaar maakten we een reportage in een ambachtelijke Engelse fabriek over het proces dat iedere schoen in 200 stappen doorloopt. Meer hierover binnenkort online. tenuedenimes.com

032_BLE48_Column_Treasures_BvdD.indd 32

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 12:22:17

016-033_BLE_48_ADV.indd 33

24-02-2010 14:35:21

FASHion

Kabinet

Kabinet PHOTOGRAPHY BARRIE HULLEGIE @ UNIT C.M.A. STYLING THOMAS VERMEER @ THOMASVERMEER.COM MODEL IRMA @ PAPARAZZI MODELS MAKE-UP & HAIR SANDRA GOVERS @ ANGELIQUE HOORN

Paper silk silver-lamé jacket by Yves Saint Laurent - Rive Gauche, late 80s. 34

034-043_BLE48_Kabinet_BvdD.indd 34

BLEND

Cylinder Bijou bag by Roberta de Camerina, 60s.

Shoes: Stylists own.

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:51:55

BLEND

034-043_BLE48_Kabinet_BvdD.indd 35

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:52:02

034-043_BLE48_Kabinet_BvdD.indd 36

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:52:10

Mirror belt by Viktor & Rolf, S/S 2006. L Black wool ‘Space Age’ robe by Pierre Cardin, 1969. R Wool ‘Space Age’ top by Givenchy Couture. Pre owned by Queen Fabiola of Belgium. Purchased at Christie’s auction. Bergdorff Goodman. Obtained from online auction in New York, both early 60s.

BLEND

034-043_BLE48_Kabinet_BvdD.indd 37

Pillbox hat by Halston for

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:52:16

FASHion

Kabinet

Out of the kabinet Ferry van der Nat voorzag fotomodellen en sterren van een nieuw, daverend gelaat, waarin hij de verborgen expressievormen blootlegde door bijvoorbeeld subtiele toevoegingen van kleur en momenten van zwart. Maar het gezicht kent zijn beperkingen. Het ideaal van schoonheid spreidt zich verder uit dan alleen het o zo belangrijke gezicht. Het fenomeen mode manifesteert zich in alles om ons heen, en Ferry had er, na enige tijd in the business te hebben vertoefd, behoefte aan om als artdirector meester te zijn in het bredere begrip van mode. De moedige stap naar verandering begon met het tijdelijk dichtslaan van de make-up koffer om zich vervolgens drie jaar lang over te geven aan een van zijn persoonlijk fascinaties: vintage designstukken.

Het modearchief

De quest begon met het verzamelen van items van Neerlands couturierkoningen en -koninginnen van weleer als Fong Leng, Frank Govers en Max Heymans. ‘Hoewel Nederlandse mode er bekend om staat grauw en saai te zijn, liep de elite in die tijd er behoorlijk extravagant bij,’ aldus Ferry van der Nat. In drie jaar tijd legde hij een archief aan van vintage stukken van internationale modeontwerpers en huizen, met coutureontwerpen van Ossie Clark, Givenchy, Yves Saint Laurent, Paco Rabanne, Guy Laroche, Issey Miyake, Comme des Garçons, om er maar een paar te noemen. Een deel van deze vondsten verkocht hij weer door op Ebay onder de naam Ferryvintage. Zijn archief werd al snel bekend onder de kenners en voordat hij het wist, stond de zus van Frank Govers op de stoep met nog een aantal designstukken uit diens glorieuze verleden.

De spanningsboog

Omringd door de wegwerpmodeketens van tegenwoordig was de manifestatie van dit gigantische archief van Ferry een ware verademing. Want hoe je het ook went of keert; er gaat niets op tegen een kledingstuk waaraan heel veel liefde en aandacht is besteed. Mode als kunstvorm of niet, designerstukken zijn nu eenmaal stukken die de tand des tijd overleven, en tot een hogere vorm van modeontwerp behoren. Het mag dan wel wat kosten, maar een designerstuk is meestal for life. Als pilot, voorafgaand aan de opening van zijn speciale winkel Kabinet, initieerde Ferry 30DaysLeft, 60DaysLeft en Little Black Boutique. Met deze tijdelijke guerrillawinkels – op verschillende plekken in het land – introduceerde Ferry zijn museum van designstukken in fysieke vorm aan het publiek. Hij voorzag zijn archief overigens ook van nieuwe jonge labels om zo de spanningsboog hoog te houden tussen design classics van toen en design classics van de toekomst. Kabinet, dat hij overigens als family business samen met zijn moeder heeft opgericht, is de uiteindelijke vaste vorm van Ferry’s fascinatie. Naast het vintagearchief biedt de winkel een selectie aan van jonge Nederlandse ontwerpers zoals Matthijs, winnaar van de Dutch Fashion Award 2009 en ontwerpromanticus Sjaak Hullekes, speciale stukken van AMFI initiatief Individuals en de nieuwe mannenlijn Ado-LesScents van Hyun Yeu. Samen met deze laatstgenoemde is Ferry bezig een made-to-measure service op te zetten, waarmee een betaalbaar pak op maat gerealiseerd kan worden, in samenwerking met een Italiaanse coupeur.

034-043_BLE48_Kabinet_BvdD.indd 38

BLEND

De schoonheid van het menselijke gezicht kent vele facetten; de contouren van jukbeenderen vinden hun weg naar de mondhoeken, om zich vervolgens in de volheid van lippen te laten omarmen. De wenkbrauwen gevleugeld boven de ogen als openers van de poorten naar de ziel. Ferry van der Nat (1965, Amsterdam), bij de meeste fotografen en stylisten bekend als visagist, speelde jarenlang met deze basisingrediënten van het gezicht. Tekst: JOFF

De moderelatie

Met daarnaast nog een keur aan Scandinavische merken en het gigantisch assortiment aan designspecials zorgt Ferry van der Nat voor een welkome aanvulling op de reguliere winkelervaring. Ieder item in het rijke aanbod draagt een verhaal en een herkomst met zich mee, en – of deze nou in het verleden ligt of in de toekomst – is net zo relevant en in vorm te combineren. ‘Aan het eind van de dag ben ik bekaf van het vertellen over de herkomst van de collectiestukken, wat ik overigens met liefde doe,’ zegt Ferry. Je zou eigenlijk wel kunnen zeggen dat Ferry de rol van ambassadeur op zich neemt voor het terugbrengen en veilig stellen van de vergane glorie en het introduceren en ondersteunen van de nieuwe generatie. En het stopt niet bij enkel mode, Kabinet is tevens een plek waar verschillende kunstvormen tentoongesteld worden, ‘zolang het maar modegerelateerd is,’ benadrukt Ferry. Zo werden er onlangs geverfde bont- en paardenhaarsieraden van de Antwerpse Ek Thongprasert geëxposeerd (inmiddels ook onderdeel van de collectie) en momenteel is er de fotografie-expositie Young Urban Eclectisism van kunstenaar Cedric Pradel te zien.

Meester van het inkleuren

Benoemd tot Icon van het jaar tijdens de Dutch Fashion Award 2009, designconsultant voor verschillende ontwerpers en stylist voor verscheidene modeproducties; Ferry van der Nat heeft zich inmiddels ontwikkeld tot niet alleen een visagist van het gezicht maar tot een visagist die alle facetten van mode weet in te kleuren. Als artdirector van zijn eigen fascinatie maakt hij van Kabinet een plek met een link naar het verleden en een plek die constant in beweging is met nieuwe initiatieven waarin het fenomeen mode altijd centraal staat. Kabinet Herenstraat 13 Amsterdam kabinet-amsterdam.nl

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:52:17

Necklace by Noon Passama for Ek Thongprasert (horsehair on metal casket). Pants by Viktor & Rolf, S/S 2002.

Wool felt ‘Space Age’ hat by Halston for Bergdorff Goodman, 1960. Obtained from online auction in New York. BLEND

034-043_BLE48_Kabinet_BvdD.indd 39

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:52:26

Red plisse top with seashell trimming by Fong Leng, 1978. 40

034-043_BLE48_Kabinet_BvdD.indd 40

BLEND

issue 48 â&#x20AC;&#x201D; CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:52:31

BLEND

034-043_BLE48_Kabinet_BvdD.indd 41

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:52:36

L Black moss-crepe wrap dress by Ossie Clark Couture, early 70s. Private donation. R Burn out velvet dress by Viktor & Rolf. 42

034-043_BLE48_Kabinet_BvdD.indd 42

BLEND

issue 48 â&#x20AC;&#x201D; CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:52:43

BLEND

034-043_BLE48_Kabinet_BvdD.indd 43

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:52:50

music

spank rock

Glammende Spank Rocker De Amerikaanse rapper Spank Rock windt er geen doekjes om als hij rapt: ‘Shake it ‘til my dick turns racist.’ Zijn expliciete lyrics vormen een fascinerend contrast met zijn nerdy uitstraling. ‘Ik ben geen rapper die alles baseert op de werkelijkheid.’ Tekst Dennis Mijnheer beeld Elza Jo

044-045_BLE48_Spankrock_BvdD.indd 44

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:52:57

music

‘I’m the midnight dropper, I’m the body rockin’ rocker, working tight all night, yo I’m never getting tired, just a dirty little grin, when your digger dig it in.’ Bovenstaande is een nog relatief kuise bloemlezing uit het poëtische oeuvre van de Amerikaanse rapper Spank Rock (Naeem Juwan). Nadat Naeem tien jaar geleden zijn geboorteplaats Baltimore verruilt voor Philadelphia, zet hij met zijn hyperseksuele lyrics de traditie voort van 2 Live Crew. In 2006 belanden de strakke raps via het platenlabel Big Dada op zijn debuutalbum YoYoYoYoYo. Zijn oude buurtgenoot Alex Epton alias XXXChange produceert het vernieuwende hiphopalbum, en vult het met een hoop dirty lyrics, trommels, electro- en rockinvloeden. De jonge rapper maakt vervolgens met Mos Def een remix van Justice’s D.A.N.C.E., werkt samen met Santigold, Nick Zinner, Theophilus London en DJ Feadz uit de Ed Banger-stal. In een Marokkaans eethuisje naast de Amsterdamse sneakerstore Patta, vertelt de openhartige rapper over het opzoeken, én overschrijden, van de hiphopgrenzen. Zowel qua muziek als stijl. In het nummer Bump omschrijf je je muziek als ‘rock/rap/punk confusion’. Waarom? ‘Ik wil mijn muziek zo breed mogelijk houden, want mensen hebben al snel de neiging om het in een bepaalde categorie te plaatsen. Dat wil ik niet. Met mijn omschrijving ben ik vrij om de grenzen van hiphop te verkennen en te putten uit verschillende muziekgenres, ook punkmuziek. Toen ik tien jaar geleden van Baltimore naar Philadelphia verhuisde, kwam ik voor het eerst in aanraking met punkmuziek. Ik bezocht een punkconcert, van wie ben ik vergeten, maar die show hey; al die kids liepen terug te schreeuwen naar de artiesten, ze sprongen van het podium en iedereen in de zaal liep te beuken. Vanaf dat

moment wilde ik dat iedere hiphopshow dezelfde hoeveelheid energie zou opwekken.’ Je rapt veel over seks, baseer je dat op fantasie of op ervaring? ‘Het meeste is fantasie, maar de kans is natuurlijk altijd aanwezig dat er dingen uit real life in een nummer belanden. Maar ik ben geen rapper die alles baseert op de werkelijkheid, verbeelding en humor maken een belangrijk onderdeel uit van mijn repertoire. Ik zing bijvoorbeeld: “My coconut dick makes the bitch goes numb.” Ik heb nog nooit seks gehad met cocaïne op m’n pik, maar het is wel een mooie fantasie, haha.’ Hoe reageren vrouwen op de expliciete teksten? ‘Ze zijn er dol op, want ze weten dat het vooral fun is. Andere rappers zijn soms te macho en als zij dan zulke teksten rappen dan komt het bedreigend op vrouwen over, ze trekken zich terug. Maar ik ben te klein om bedreigend over te komen, haha. Nee, mijn image is niet gemodelleerd naar het coole rappersimago. Ik zoek het meer in de glamrockers uit de jaren zeventig en tachtig. Zij waren hyperseksueel en extreem innovatief en creatief. Zij zijn voor mij inspirerend want ik wil creativiteit toevoegen aan het hiphop-genre. Hiphop staat nu een beetje stil, want er is weinig ruimte voor verbeelding. Ik wil, net zoals André 3000, meer verbeelding toevoegen. Ik ben nog verre van zijn niveau, maar hij heeft in het verleden het pad gelegd dat ik verder wil bewandelen. En ik ben geobsedeerd door David Bowie, ik luister er elke dag naar. Vooral het album Alladin Sane en de song Drive-in Saturday vind ik heel goed. Het is natuurlijk een totaal ander genre, maar Bowie herinnert me er aan dat ik op een soortgelijke manier innovatief met muziek om kan

BLEND

044-045_BLE48_Spankrock_BvdD.indd 45

spank rock

gaan. Binnen hiphop zijn er zoveel ongeschreven regels dus ik stop er wat Bowie in zodat het minder geformuleerde muziek wordt. Zeker op mijn nieuwe album komt er meer glam in mijn muziek.’ Hoe zit het met jouw glam-factor? ‘Die komt denk ik naar voren tijdens mijn optredens. De glam zit zowel in de manier van dansen, het overbrengen van seksuele energie én de manier waarop ik erbij loop met een nerdy bril en witte skinny jeans. Dat past niet helemaal in het standaardplaatje. Een paar jaar geleden ging ik bijvoorbeeld in mijn skinny jeans terug naar mijn oude buurt in Baltimore en iedereen zei: “wat draag jij nou!?” En een paar jaar later ging Lil Wayne skinny jeans dragen en vervolgens liep iedereen er in. Ik vind het cool hoe zulke dingen werken, en hoe zulke preppy dingen in de hiphopcultuur belanden.’ Hoe groot is het dilemma tussen grof-en-underground blijven, of minder grof-en-commercieel succes te worden? ‘Als ik een bekendere artiest wil worden dan zal ik waarschijnlijk mijn teksten minder provocerend moeten maken, ja. Meer easy listening zonder slang dus, maar ik wil daar over nadenken. Ik vind dat muziek, evenals kunst, een vrije expressie moet zijn van een individu. Muziek maken wil ik niet als werk zien. En als ik compromissen moet gaan maken om als popmuzikant een commercieel succes te worden, dan is dat werk. En van werken houd ik niet dus dan stop ik er waarschijnlijk mee.’

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:53:10

Fashion

jean paul gaultier for levi’s Photography Joost Vandebrug / Manja Otten PM Styling Majid Karrouch / Manja Otten PM Make-up & Hair Judith Neyens / View Agency Ass. styling Jeroen Bloemers

Enfant Terrible met een lintje Collaboraties tussen gezichtsloze merken en mediagenieke designers zijn de rigueur. Sterker nog, het is een meta-trend die de jaren ’00 typeert. Dat dit mode-decennium op zijn eind loopt, maakt deze shopaholic win-win constructies niet minder opwindend. De samenwerking tussen Levi’s en Jean Paul Gaultier voor diens Spring-Summer 2010 collecties is eerder historisch dan hip en dat is behoorlijk stoer. ‘Fashion cannot be without denim. It’s a staple like bread or rice.’ Tekst Mo Veld

Van alle designers waar Levi’s mee in zee had kunnen gaan om het publiek eens lekker te verrassen is Jean Paul Gaultier, met alle respect, niet de meest voor de hand liggende. Gaultier behoort absoluut tot het eeuwige rijk der grote namen, maar zijn invloed op de hedendaagse mode is toch nagenoeg nihil? Het toneel is nu aan de alchemisten (denk aan Nicolas Ghesquière voor Balenciaga en de Rodarte zusjes) die met veel wonderlijk schoons in duet gaan met de strenge abstrahisten (Raf Simons voor Jil Sander, Francisco Costa bij Calvin Klein en Phoebe Philo bij Celine). Het ‘enfant terrible’ Jean Paul Gaultier, die Madonna in die onvergetelijke ‘cone bra’ op haar Blonde Ambition tour stuurde, deze legendarische moderebel die als het Franse geestesbroertje van Vivienne Westwood zijn hoogtijdagen beleefde in de jaren ’90, voelt op dit toneel bijna als een oude kraker tussen een postmaterialistische elite die enkel nog in vervoering raakt door hogere kunst of ander duurzaams.

Van Enfant Terrible tot Chevalier

De verdenking dat dit soort collaboraties nog wel eens worden bekokstoofd, puur vanwege het creëren van een it-momentje in de ‘hyper producted’ markt van vandaag, komt hier niet op. Het mag common knowledge heten, onder modeliefhebbers ouder dan 30 jaar in ieder geval, dat Jean Paul Gaultier zijn hele leven al devoot aan Levi’s is. Zijn persoonlijke look staat op ons netvlies gebrand; kort geblondeerd haar, duivels vrolijk lachje, Bretons streepjesshirt, getailleerd jasje, Levi’s 501. Daarnaast staat de autodidactische ontwerper, die na een paar jaar training bij Pierre Cardin solo ging in ’76, juist bekend om zijn theatrale strijdlust tegen allerlei illusies die de mode als industrie wel verrijken, maar die mode als individueel expressiemiddel juist beperken. Gaultier is een ware culturele held als het gaat om de vrijgevochten seksualiteit in mode; mannen in rokken, vrouwen aan de macht, iedereen mooi en sexy en vrij. ‘Enfant Terrible’ werd Gaultier bijvoorbeeld doordat hij het gangbare schoonheidsideaal theatraal onderuit haalde met een felliniesque stoet ‘lelijke’ modellen op 46

046-053_BLE48_Levi's_BvdD.indd 46

BLEND

zijn catwalks. ‘I have never set out to provoke, I was just always mesmerized by what is different, by a different kind of beauty,’ zegt hij zelf. Ondertussen vinden wij een Lady Gaga in Garreth Pugh nu heel normaal, maar zonder Jean Paul Gaultier was dat misschien wel eens anders geweest. Hij is niet voor niets benoemd tot ‘Chevalier’, een Franse eer gelijk aan ons Koninklijke lintje of de Engelse titel ‘Sir’. En daarnaast, prêt-à-porter hoofdontwerper van Hermès word je ook niet zomaar - als opvolger van Martin Margiela nog wel - met de kanttekening misschien dat Hermès sinds 1999 voor vijfendertig procent eigenaar is van huize Gaultier.

Enjoy fashion

Van wie het initiatief kwam om samen te werken voor Gaultier’s SS2010 collecties is niet helemaal helder, maar het behoeft geen diepgaand onderzoek om te verklaren waarom Levi’s mee zou werken. Als er een merk is dat, als moedermerk van alle denimmerken, gelijk staat met de waarden ‘vrijheid’ en ‘individuele expressie’ dan is het wel Levi’s. Het resultaat van de samenwerking ziet er vreemd genoeg uit alsof het er altijd al geweest is; bondageriemen, puntbh’s, marinestrepen en Levi’s oervormen, allemaal oude bekenden in de mix. ‘Of course Levi’s were the only jeans that I wore. It was a must when I was growing up,’ antwoordt Jean Paul Gaultier met enige vertraging per e-mail, gevraagd naar zijn ‘ding’ met Levi’s. ‘I have always loved denim and I have always used it. I have used it in prêt-à-porter, I have used it in haute couture, I had a jeans line and now, finally, I was proud to work on an iconic jeans item, the Levi’s 501.’ Interviews per e-mail kunnen niemands favoriet zijn, toch lukt het Jean Paul Gaultier, die alweer richting de respectabele leeftijd van 60 jaar gaat, om ons te vertellen wanneer het zaadje van de beroemde Gaultier werd geplant; ‘I was lucky enough to have found my vocation when I was nine years old. I will tell you a little anecdote,’ schrijft hij alsof we bij een knapperend haardvuur in een vijfsterren hotellobby zitten. ‘I used to spend a lot of time with my grand

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:53:13

Fashion

jean paul gaultier for levi’s

All Denim by Jean Paul Gaultier for Levi’s Stockings: Stylist’s own Boots: Stylist’s own Bodystocking: American Apparel

mother when I was a child. She had a TV set and would let me stay up and watch whatever I wanted. One night I saw a program on Folies Bergere and was immediately transfixed with the dancers in fishnets and feathers and not much else. The next day in school the teacher caught me sketching the glamourous women of Folies Bergere and to punish me, she pinned the drawings to my back and made me go from class to class. But the punishment backfired as all the boys started cheering me. It was the first time I became popular in school. By drawing people liked me. It gave me a passport to make people smile. After that, when I was in my teens I would draw entire collections consisting of 300 models and I would also write my own reviews like “Gaultier astonished the audience with his audacious spring collection”. So sending my drawings to Pierre Cardin was not really a mark of confidence, rather of naiveté. And Cardin was very important for me because in his studio I learned to have fun and enjoy fashion. The most important thing for him was freedom and it is for me too.’

‘Call Madonna’

Wat moet er terecht komen van de wereld nu de strenge juffen ingeruild zijn voor al die softe antiautoritaire pedagogen? En nu we van kinds af aan heel zelfbewust ons imago leren creëren en beheren? Gaultier leek zich zo te lezen prettig oblivious van zijn impact, gevraagd naar zijn bekendste wapenfeiten. ‘When I look back it all seems quite tame although I must say it is still very pertinent. I designed the first corset-dress in ’82. It was photographed in French Vogue again this winter, more than 25 years later. The conical breasts were done in ’84, Madonna made them famous in 1990 and I presented them again in my latest show in October 2009.’ Maar dat Gaultier’s levendige puberale visualisatie van succes wel degelijk tot een zelfbewuste ontwerper hebben geleid, blijkt wel uit deze Madonna story: ‘I was a real fan of Madonna, her music as well as her personage. I loved her being the director of her own appearance. When I saw her first concert in Paris I said to myself that she should have asked me to do the costumes,

thinking I would have done them better. Two years later, just before a prêt-à-porter show, my PR told me to call Madonna, handing me a telephone number. I thought someone was playing a joke on me. But three days later I wondered if it were true and decided to check the number. It was her in person, answering “Hi Gaultier”.. And the rest is history.’ Madonna, Kylie Minogue, Marilyn Manson, maar ook filmmakers als Besson, Almodóvar, Greenaway en Jeunet; Jean Paul Gaultier heeft niet met de minsten samengewerkt, en er spreekt een duidelijke gemene deler, een ‘flavour’ uit deze lijst. Maar of dit smaakcomponent nog steeds ‘en vogue’ is, is eigenlijk niet de issue. Het is eerder het grote gebaar van nonconventionaliteit, theatraal, ‘on stage’, en niet zoals het geval is bij Levi’s, het vrijgevochten icoon als understatement. Zijn grote mode-momentum mag dan even niet nu zijn, Gaultier blijft een lichtend verschijnsel: ‘I feel sad that the youth nowadays is not as open to experiment and taking risks as it was in my time. There is a backlash of conservatism, both politically and in fashion. But I have always had great faith in what future will bring and I still believe that the world will change for the better and be more open towards those who are different.’

BLEND

046-053_BLE48_Levi's_BvdD.indd 47

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:53:17

046-053_BLE48_Levi's_BvdD.indd 48

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:53:20

BLEND

046-053_BLE48_Levi's_BvdD.indd 49

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:53:25

046-053_BLE48_Levi's_BvdD.indd 50

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:53:29

BLEND

046-053_BLE48_Levi's_BvdD.indd 51

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:53:33

046-053_BLE48_Levi's_BvdD.indd 52

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:53:39

‘I have never set out to provoke, I was just always mesmerized by what is different.’ Jean Paul Gaultier

BLEND

046-053_BLE48_Levi's_BvdD.indd 53

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:53:47

FUCK OASIS, HEREâ&#x20AC;&#x2122;S THE BLACK BOX REVELATION

$ % & #' ' # (% )(* () ) $

+ , - " # & "

. , - &

â&#x20AC;&#x153;Fuck Oasis, hereâ&#x20AC;&#x2122;s The Black Box Revelationâ&#x20AC;? (Kluun) â&#x20AC;&#x153;Een lekkere, opwindende en goed smerige rockplaatâ&#x20AC;? (Revu)

# # /

#' # "! # ! #

! "

# " "

! "

# " "

24-02-2010 GF.indd 14:14:58 1

TT.indd 1

NEW CLUBDATES TO BE ANNOUNCED

www.blackboxrevelation.com

ALBUM OUT NOW

24-02-2010 PIAS-BBR-Blend.indd 14:13:47 1

22-02-2010 14:49:38

New Album Out Now

CD/LP/DIGITAL OUT NOW â&#x20AC;&#x153;SPRANKELENDE TWEEDE VAN YEASAYERâ&#x20AC;? iiii VOLKSKRANT

Live: 25th May Trouw Amsterdam New album â&#x20AC;?Sisterworldâ&#x20AC;? out now, with limited bonus disc featuring reinterpretations of the whole album by Thom Yorke, TV On The Radio, Devendra Banhart and many more! liarsliarsliars.com - thesisterworld.com - mute.com - pias.com

PIAS_BLEND48.indd 1 054-080_BLE_48_ADV.indd 54

LIVE: 20TH MARCH PARADISO AMSTERDAM PINKPOP, LANDGRAAF

WWW.YEASAYER.NET WWW.MUTE.COM

24-02-2010 14:25:42 24-02-2010 15:32:57

Live ‘n loud

Music

adam green

Adam Green speelde onlangs twee dagen achter elkaar in poptempel Paradiso en ik had het geluk om hem te mogen volgen. Toen iemand in de kleedkamer vroeg waarom Adam twee dagen achter elkaar in de bovenzaal stond, antwoordde de boeker meteen: ‘Dat is toch rock ‘n roll!’ Tekst en fotografie Vrederick

Adam Green voelde zich al meteen thuis in Paradiso; zijn tent waar hij als tiener al met tien man vast kwam te zitten in de kleine goederenlift. Hij trad toen nog op met The Moldy Peaches, de antifolk band van Adam en Kimya Dawson. The Moldy Peaches is één van de nu nog meest gedraaide overblijfselen van de indiegolf begin 2000. Samen met labelgenoot (en voor Kimya ook familie) The Strokes toerden Adam en Kimya over de hele wereld, maar zelf zalen vullen lukte amper. Nu, zeven jaar na de release van hun laatste album, zijn ze hot. Dankzij de tienerfilm Juno maakt de jongste generatie vele Youtubefilmpjes met The Moldy Peaches covers. Vooral het origineel van Anyone Else But You is online bijna niet meer te vinden door al die covers. De bandleden van The Moldy Peaches zijn nooit officieel uit elkaar gegaan, maar Adam vertelde me dat de kans dat ze ooit nog een album zullen maken heel klein is. Terwijl Kimya Dawson nu samen met Karon O en Will Smith in het zeldzame rijtje van kindvriendelijke rock ‘n popsterren valt, heeft Adam zich een echt rockjunky imago aangemeten. Zijn teksten zijn scherp en maatschappijkritisch, maar

hij heeft, zoals de meeste goede kritische tekstschrijvers, geen zin om het voorbeeld te zijn van hoe het wel zou moeten. Hij doet vooral waar hij zin in heeft. Met zijn eerste soloalbum Garfield (2002) had hij met Dance With Me en Baby’s Gonna Die Tonight al twee hits. Daarmee bewees Adam dat hij ook solo een volwaardig artiest is. Nu is zijn zesde volledige studioalbum Minor Love uit, en zonder zichzelf veel te vernieuwen, levert Adam hiermee een verrassend goede plaat af. Het bijbehorende optreden in Paradiso was er een waarin alles klopte; er heerste een soort magie. Dankzij bijval van een band, kon Adam gaan en staan waar hij wilde, waar hij dan ook gretig gebruik van maakte door een flink aantal Mick Jagger moves en uitstapjes in het publiek. Adam voelde zich als Buddy Holly maar dan wel voor het ongeluk.

BLEND

055-056_BLE48_Live'nloud_BvdD.indd 55

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:53:57

music

adam green

Een show van ruim twee uur waarin hij crowdsurfte en mannen kuste maar vooral een geweldige energie liet zien. 56

055-056_BLE48_Live'nloud_BvdD.indd 56

BLEND

issue 48 â&#x20AC;&#x201D; CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:54:03

PEN Paper — nighttime confessions —

Coming soon on blend.nl/penandpaper

055-056_BLE48_Live'nloud_BvdD.indd 57

24-02-2010 10:54:04

fashion

darkened

Darkened

Photography Jonathan Waiter Styling Brett Bailey Stylist assistant Alex Chapman Hair Marki Shkreli Make-up Lindsay Hile Model Tetyana@Marilyn

Dress by Katie Gallagher

058-063_BLE48_Darkened_BvdD.indd 58

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 13:21:43

Dress worn as jacket by Oscar de la Renta

Ripped tights Wolford

Boots by Dolce and Gabbana

Dress under jacket by Chloe

BLEND

058-063_BLE48_Darkened_BvdD.indd 59

issue 48 â&#x20AC;&#x201D; CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 13:21:48

Dress by Max Azria

058-063_BLE48_Darkened_BvdD.indd 60

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 13:21:56

U Triple pleated pants by Olima D Leather laced jacket by Bailey

Dress by Max Azria Chiffon dress by Alexander Berardi

BLEND

058-063_BLE48_Darkened_BvdD.indd 61

issue 48 â&#x20AC;&#x201D; CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 13:22:03

Dress worn as jacket by Oscar de la Renta

058-063_BLE48_Darkened_BvdD.indd 62

BLEND

Ripped tights Wolford

Dress under jacket by Chloe

issue 48 â&#x20AC;&#x201D; CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 13:22:08

BLEND

058-063_BLE48_Darkened_BvdD.indd 63

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 13:22:11

Column

top-notch

THC: Van de straat tot de plaat

Tekst Rocky ‘Rocks’ Soekha & Arbi ‘RB Djan’ Hakopians Fotografie Berthil Reymound

Keep ya head up! Rocks

‘Gangsterrap, dat is hoe ze mijn muziekstijl noemen. Gangsterrap?! Dus wat maakt dat mij, een gangster? Wij, THC, worden gelabeld als gangsterrappers en in het vakje van ‘straatrap’ gepropt omdat we simpelweg praten over de wereld waarin wij leven en zijn opgegroeid. Een wereld die voor het grootste deel van de Nederlandse bevolking heel onwerkelijk en onbegrijpelijk is. Maar tegelijkertijd is diezelfde wereld voor honderdduizenden (allochtone) jongeren in Nederland de dagelijkse realiteit en de plek waar ze opgroeien en leven. Wat mij betreft is ‘realiteits-rap’ een gepastere benaming van onze muziek. Ik was eigenlijk van kleins af aan al een muziekliefhebber. Als young boy luisterde ik de hele dag door naar Michael Jackson. Ik werd totaal meegesleept door die klanken: de swingende beats, harde snaren, pompende bass en vooral de teksten. Ik vond het mooi om te zien hoe MJ zijn visie op de wereld en de problemen daarin met ons deelde. Toen ik een jaartje of acht was, kreeg ik van mijn neef een cassettebandje met daarop muziek van maatschappijkritische artiesten als N.W.A., Paris en Public Enemy. Ik was meteen verkocht en vond het prachtig klinken. Helemaal toen mijn neef me uitlegde waar de meeste teksten van deze artiesten precies over gingen. Het confronterende, de vechtlust, de wil om op te komen voor je rechten... Zelfs op die jonge leeftijd voelde ik me op een of andere manier verbonden met die struggle. Opgroeien als allochtoon in één van de grotere steden in Nederland is niet makkelijk. Je komt veel negativiteit tegen en stuit op talloze vooroordelen en tegenslagen. Het gevoel dat er dan iemand is die op één lijn met je zit en jou begrijpt – omdat diegene hetzelfde meemaakt – is dan een hele steun. Tupac Shakur was voor mij zo’n persoon. Ten eerste maak ik muziek voor mezelf, gewoon omdat ik het leuk vind en omdat ik bepaalde dingen van me af wil en kan schrijven. Maar ik maak mijn muziek ook zeker voor degenen die er steun aan hebben en er kracht uit kunnen putten. Dat is mijn tweede drijfveer.’

RB Djan

‘Onze muziek? Noem het wat je wil, mensen luisteren er graag naar en de cijfers liegen er niet om. Het vetste vind ik het wanneer de echte Amsterdamse penose los gaat op mijn muziek. Dan voel ik me net de Frank Sinatra van de rapgame en dat gevoel is niet te beschrijven. Net als het podium oplopen en dat mensen meteen beginnen te juichen, dat gevoel is ook onbeschrijflijk. Leven met het gevoel dat er altijd een regering is die je beetje bij beetje de mond snoert, door systematisch alles wat in hun ogen negatief is aan hiphop uit te zenden en het op die manier voor elkaar krijgen dat hiphop in Nederland een slechte naam krijgt, is uitermate frustrerend. Want het is wel mijn brood waar ze mee spelen. Ik ga ervan uit dat de waarheid niet echt gehoord wil worden door de massa. Maar THC zal altijd zowel de positieve als de negatieve aspecten van het leven belichten. In de hoop dat het negatieve opgelost wordt en er positieve energie uit onze muziek geput kan worden. Ik wil eindigen met een bekende quote van Tupac Amaru Shakur: ‘Keep ya head up!’.

064_BLE48_Column_Topnotch_BvdD.indd 64

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:54:21

054-080_BLE_48_ADV.indd 65

24-02-2010 14:35:51

Fashion

CONSISTENLY OPPOSITE

HUGO BOSS Shirt and tie by Hugo Boss, trousers and coat by Boss, glasses by Fendi.

CONSISTENTLY ETISOPPO

DAMIR DOMA Jumpsuit and coat by Damir Doma, boots by Timberland.

Photography: PHILIPPE VOGELENZANG / Unit C.M.A. Styling: SONNY GROO / View Agency Hair/Make-up: LISELOTTE VAN SAARLOOS / House of Orange Models: GOSSE, JAY, KELVIN, LAURENS H, LUCA, MARTIJN H, OSCAR R and STEPHAN / Tony Jones Model Management Assistant Photography: FIONA MAKKINK 66

066-073_BLE48_Advertisersshoot_BvdD.indd 66

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:54:30

section

BLEND

066-073_BLE48_Advertisersshoot_BvdD.indd 67

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

titel

24-02-2010 10:54:39

066-073_BLE48_Advertisersshoot_BvdD.indd 68

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:54:47

section

ACNE Shirt and sweater by Acne.

PAUL SMITH Shirt, trousers, jacket and tie by Paul Smith, boots by Timberland. BLEND

066-073_BLE48_Advertisersshoot_BvdD.indd 69

titel

issue 48 â&#x20AC;&#x201D; CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:54:52

066-073_BLE48_Advertisersshoot_BvdD.indd 70

BLEND

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:55:00

AND BEYOND Shirt by Hugo Boss, dress by And Beyond.

KENZO Hat and jacket by Kenzo.

JUUN J Shirt and trousers by Juun J. BLEND

066-073_BLE48_Advertisersshoot_BvdD.indd 71

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:55:09

WHYSZECK Shirt, sweater and coat by Whyszeck. 72

066-073_BLE48_Advertisersshoot_BvdD.indd 72

BLEND

LEVI’S Shirt and denim jacket by Levi’s, glasses by Calvin Klein.

BJÖRN BORG Hoodie and shorts by Björn Borg, boots by Timberland.

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:55:18

BLEND

066-073_BLE48_Advertisersshoot_BvdD.indd 73

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:55:27

Film

shutter island

Gainsbourg (vie héroïque)

Film Tekst Dennis Mijnheer

1 Shutter Island

Regisseur Martin Scorsese (Gangs of New York, Goodfellas) is behoorlijk aan het mindfucken in zijn nieuwe film Shutter Island. De thriller, gebaseerd op de bestseller van Dennis Lehane, speelt zich af tijdens de hoogtijdagen van de Koude Oorlog. Op een afgelegen eiland is het Ashecliffe Hospital gevestigd, een psychiatrische instelling waar enkel de meest gestoorde moordenaars worden behandeld. Het instituut is één grote freakshow van moordenaars. Het castingteam en de make-up crew van Shutter Island hebben zich schitterend uitgeleefd op alle creeps. De U.S. Marshalls Teddy Daniels (Leonardo DiCaprio) en zijn partner Chuck Aule (Mark Ruffalo) stappen in dit gedoemde scenario wanneer een patiënte, kindermoordenares Rachel Solando, op mysterieuze wijze verdwijnt uit haar isoleercel. Hun onderzoek leidt tot een gitzwart Truman Show-achtig horrorscenario waarin fictie, flashbacks, hallucinaties, fantasieën en de werkelijkheid nauwelijks van elkaar te onderscheiden zijn. Teddy Daniels wordt continu tegengewerkt door het personeel en wordt ogenschijnlijk op het verkeerde been gezet door de welbespraakte Dr. Cawley (Ben Kingsley), die niet helemaal in de haak is. Dit is ook gelijk de rode draad in de film: wat is er in de haak en wat niet? Wordt er door de psychiaters bijvoorbeeld nog old school hersenchirurgie gepraktiseerd, zoals lobotomie (het verwijderen van de voorste hersenkwab of plaatsen van een schroef hierin)? Agent Daniels heeft het uiteindelijk ook niet meer op een rijtje. Ben ík geestelijk gezond, paranoïde, gedrogeerd of ben ik gek aan het worden? De kijker kan fictie en werkelijkheid ook niet meer scheiden vanwege het mindblowing acteerwerk van DiCaprio. Hij speelt alle verschillende geestestoestanden zeer overtuigend, en bewijst wederom dat hij zich definitief heeft ontworsteld aan zijn Titanic-drama. Alles, maar dan ook echt alles, heeft Scorsese uit de kast gehaald om Shutter Island zo dreigend mogelijk te maken. Maar het is soms te veel. Als hij af en toe wat gas had teruggenomen, was de dreiging nog intenser geweest. Nu is het een 138 minuten lange aaneenschakeling van behoorlijk huiveringwekkende scènes waarin de donkerste krochten van de ziel in beeld komen. Zo worden flashbacks uit concentratiekamp Dachau en beelden van vermoorde kinderen niet geschuwd. Daar komt nog bij dat de stormvloed aan hallucinaties, bizarre nachtmerries en de freakshow van patiënten met de minuut in kracht toeneemt. Als kijker word je gedurende de hele film gemindfucked vanwege alle lagen in het verhaal en de daarbij gepaard gaande vraagtekens. Het maakt Shutter Island tot een heftige film met een uiterst verrassend plot. Een pilletje Ritalin na afloop strekt wel tot de aanbeveling. (18 februari in de bioscoop)

074_BLE48_film_BvdD.indd 74

BLEND

2 Gainsbourg (vie héroïque)

Serge Gainsbourg, die eind jaren zestig choqueert met het nummer ‘Je t’aime, moi non plus’ waarin zijn vrouw Jane Birkin zichzelf min of meer naar een orgasme zingt - leidde een artistiek leven overgoten met drank, sigaretten, chansons en legendarische minnaressen. De film van striptekenaar (!) Joann Sfar biedt gelukkig meer diepgang dan alle bekende clichés. Sfar begint de film chronologisch met het vreemde jongetje Lucien Ginzburg. Het levert schitterende scènes op waarin te zien is hoe de jonge, welbespraakte Gainsbourg al oog heeft voor vrouwelijk schoon. De 13-jarige heeft bijvoorbeeld zijn oog laten vallen op een tien jaar ouder naaktmodel. ‘Een beha kan ik helaas nog niet tekenen, die moet uit,’ zegt hij zonder blikken of blozen. Hij weet haar aandacht vast te houden. ‘Ik zal u iedere dag gedichten sturen van Baudelaire of van mezelf. U zult het verschil niet merken.’ De jonge charmeur maakt alleen wel bloedrode tekeningen waar een kinderpsycholoog niet gerust op zal zijn geweest. De donkere kanten van de volwassen Gainsbourg (overtuigend en naturel gespeeld door Eric Elmosnino) komen ruimschoots aan bod. De duivel in Gainsbourg is namelijk een personage in de vorm van een lelijke pop met een enorme haakneus. Gainsbourg heeft regelmatig discussies met deze La Gueule (de lelijkerd), die hem enerzijds inspireert in zijn creatieve proces, maar hem ook aanzet tot gekte. Het personifiëren van zijn duivelse alter ego is een slimme zet van regisseur Sfar, want hij weet zo de angsten, frustraties en onzekerheden van Gainsbourg feilloos over te brengen. Er wordt ook volop aandacht besteed aan het joie de vivre van Gainsbourg, onder meer bij de totstandkoming van zijn bekende nummers als La Javanaise, Baby Pop en La Décadanse. Het levert tevens een groot aantal erotische scènes op. ‘De kwetsbare karakters in mijn film communiceren graag horizontaal in bed.’ Sfar doelt subtiel op alle beeldschone bedgenoten van Gainsbourg zoals France Gall (Sara Forestier), Juliette Gréco (Anna Mouglalis), Brigitte Bardot (Laetitia Casta) en Jane Birkin. Laatstgenoemde wordt gespeeld door Lucy Gordon, die een paar weken na de opnames zelfmoord pleegde. Gainsbourg stierf op latere leeftijd, maar de laatste jaren was hij een trieste verschijning, bij wie de poëzie jammerlijk was beneveld door drank. In plaats van te zeggen: ‘Jouw schoonheid sluit aan bij mijn esthetiek’, begon hij in een televisie-uitzending tegen Whitney Houston te roepen: ‘I wanna fuck you’. Deze film schetst gelukkig een evenwichtiger beeld waarin zowel Gainsbourg’s lichte als rafelige zijde op boeiende wijze wordt uitgediept. Het levert een filmisch portret op, inclusief psychoanalyse, van een uiterst fascinerende artiest. (18 maart in de bioscoop)

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:55:32

BLEND promotion

Zeeuws Museum, ModeMetMonique, foto Daan Brand

Het Zeeuws Museum presenteert van 10 april tot en met 24 oktober 2010 ModeMetMonique. Modeontwerper Monique van Heist (1972) onderzoekt, als curator van de tentoonstelling, de conventies en de grenzen van de modewereld. Van Heist begon haar label ‘moniquevanheist’ in 2004. Met het label onderzoekt zij, met een prettige dosis humor, het grensgebied van ons kleedgedrag. Inspiratie haalt van Heist uit observaties van het banale; in de rij bij de supermarkt, op straat en op tv, mensen die zich aan de minder geslaagde kant van de maatschappij begeven of die zich op een bepaalde manier kleden om aan een speciﬁeke functie of sociale status te beantwoorden. Monique van Heist vertaalt haar mode-

054-080_BLE_48_ADV.indd 75

sociologische bevindingen naar een collectie die zich concentreert op de draagbare, klassieke uniseks garderobe. Van Heist heeft in 2008 de prestigieuze Mercedes-Benz Dutch Fashion Award gewonnen voor haar eigenzinnige aanpak. De rode draad van de tentoonstelling is het project ‘hellofashion’, dat grote overeenkomsten heeft met de (mode)collectie van het Zeeuws Museum, waarin identiteit en iconen een belangrijke rol spelen. De collectie van Monique van Heist en de collectie van het Zeeuws Museum worden samengevoegd tot een grote ‘garderobe’. De bezoeker waant zich in het atelier en de catalogus van Monique van Heist. Van 10 april t/m 24 oktober 2010 zeeuwsmuseum.nl

24-02-2010 18:09:35

culture

artemis

Woeste Hoogten, rusteloze zielen Theater Artemis staat voor het leven dat jong en oud gemeenschappelijk hebben en kunnen delen. Onder artistieke leiding van Floor Huygen verschijnt bij Artemis de productie ‘Woeste Hoogten, Rusteloze Zielen’, die laat zien dat één voorstelling jong en oud kan raken met een universeel verhaal over de liefde. ‘Woeste Hoogten is echt zo’n buikverhaal.’ Tekst Nadia Doudou fotografie Joep Lennarts

Floor Huygen is naar eigen zeggen een intuïtieve regisseur. Bij theater maken onderscheidt de artistiek leider twee manieren; een stuk dat op de vloer gemaakt wordt en een stuk dat al een bestaand verhaal is. Floor: ‘Na het proces van bedenken en schrijven laat ik mij verder beïnvloeden door wat er op de vloer mee gebeurt, veel improvisatie. Bij een bestaand verhaal heb ik van tevoren al een beeld hoe ik dat op het toneel ga vertalen. Ik vind het belangrijk iets te maken dat gaat over het nu. Als je je voelsprieten uitsteekt dan voel je een bepaalde klimaat om je heen, dat verwerk ik in het stuk.’

waard. Begrijpen we onze eigen natuur? Hierover willen we het hebben met een publiek van jong en oud. Op het moment wil ik doorgaan met een paar onverwoestbare verhalen neer te zetten in dezelfde trant als Woeste Hoogten. Eigenlijk is toneel iets dat niet vanzelf in het kader zit bij jongeren. Je moet ontzettend je best doen om te laten zien dat je bestaat. Er is weinig aanbod of het is te specifiek voor de jongeren, terwijl er genoeg is wat je kunt uitwisselen met elkaar. Spannend theater moeten wij blijven ontdekken.’

Jeugdtheater maken, was dat een grote omschakeling voor jou bij het aantreden als artistiek leider bij Artemis? ‘Ik maakte voorheen theater voor volwassen en na mijn aantreden wilde ik daarmee doorgaan maar dan voor jongeren. Onderwerpen die ik belangrijk vind, wil ik nu ook delen met jongeren. Zo heb ik bijvoorbeeld de lijn van theater maken in interviewvorm doorgetrokken naar theater voor jongeren. Je kunt zeggen dat er eigenlijk voor elke voorstelling wel een manier is om de juiste doelgroep aan te trekken. Neem bijvoorbeeld het thema mode in mijn vorige theatervoorstelling Ribstuk. Het onderwerp van het theaterstuk moet aansluiten op wat jongeren bezig houdt en wat herkenbaar is. Bij Woeste Hoogten zijn jongeren in de zaal gevoelig voor de passie tussen de hoofdpersonen, onder de indruk van die totale overgave.’

Welke ontwikkelingen in theater heb jij in de afgelopen 25 jaar gezien? ‘Het theaterlandschap is momenteel erg versnipperd. In mijn jongere jaren was er Het Werkteater, Huize Orkater en Hollandia. Deze gezelschappen reageerden op de zogenaamde oude tijd. Een stel tegenhangers op de klassieke theatermakers die men te stijf en elitair vond. Nieuwe gezelschappen vonden frisse en eigentijdse theatervormen uit, denk aan locatietheater en bewegingstheater. Erg indrukwekkend allemaal voor die tijd. Zij creëerden en werden begrippen die iedereen kende en nog steeds kent. Daarna is er een tijd gekomen dat theaters zich meer gingen esthetiseren. Ik vond dat gegeven moeilijk. Geef mij maar het idealistische theater, zoals bij Hollandia, waar ik een tijdje heb gewerkt. Tegenwoordig schieten theatermakers als kleine paddenstoeltjes uit de grond. Het uitgangspunt is tegenwoordig meer individueel.’

Waarom theater voor vele leeftijden? ‘Bij Artemis gaat het om “menselijkheid”, dat bepaalt de aantrekkingskracht voor jong en oud. Behalve theater voor jongeren is Artemis ook voor volwassenen zeer de moeite

Woeste Hoogten is een klassieker, hoe heb je het verhaal vertaald naar het toneel? ‘Ons ratio en hart worden in vele opzichten vaak uit elkaar getrokken. Het is iets wat in deze tijd sterk te zien is. Ik vind de

076_BLE48_Artemis_BvdD.indd 76

BLEND

indeling van natuur en cultuur interessant om te benadrukken. Men zegt ook wel dat wij drie vormen van bewustzijn bezitten: buik,-harten hoofdtypen. Zelf vind ik dat dit een geheel zou moeten zijn. Ons hoofd wordt in deze tijd overbelast en ons ratio overschat. Woeste Hoogten is echt zo’n buikverhaal. Zo is er Cathy, die de aantrekkingskracht van beide jongens voelt maar toch moet kiezen. Kiezen voor de vondeling Heathcliff, of voor de ontwikkelde en rationele Edgar. Je vraagt je in dit verhaal af of het wel verstandig is te kiezen tussen hoofd en hart. In het stuk twijfelt Cathy tot zij er wanhopig van wordt. Het stuk is voor veel interpretaties vatbaar. Daarbij heeft tekstschrijver Jeroen Olyslaegers het fantastisch gedaan. Voor een voorstelling die ruim twee uur duurt gaat de tijd toch wel erg snel.’ Met welke gevoelens en gedachten wil je dat het publiek het theater verlaat na het zien van de voorstelling? ‘Met het gevoel te willen weten wat die verslingerdheid nou is tussen die twee en waarom dat zo ver gaat. Waarom moet zij kiezen? Ik wil het boek recht doen, dat iets heeft wat aan je vreet. Misschien sta je ook stil bij de auteur van het boek door te bedenken wat haar bezielde om zo’n verhaal te schrijven. Niet de antwoorden, maar de vragen staan centraal in dit oude, maar nogal altijd krachtige, universele verhaal over de liefde.’ ‘Woeste Hoogten, Rusteloze Zielen’ is tijdens het Tweetakt festival in Utrecht te zien. artemis.nl

issue 48 — CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:55:38

016-033_BLE_48_ADV.indd 25

24-02-2010 14:34:49

WIN A NIGHT AT THE MUSEUM Tijdens de tentoonstelling Divided Divided van kunstenaar Carsten Höller in Museum Boijmans Van Beuningen is het voor iedereen mogelijk om een exclusieve nacht in het museum door te brengen. Als gast van de Revolving Hotel Room heb je dag en nacht vrij toegang tot het gehele museum onder begeleiding van een privébutler en kun je uitrusten in deze traag roterende hotelkamer. Een nacht op de Revolving Hotel Room sprak voor veel mensen tot de verbeelding en deze hotelkamer is dan ook de gehele periode volgeboekt. Op één nacht na… De nacht van 9 april 2010 mag BLEND namelijk verloten onder haar lezers! Ga voor 1 april naar blend.nl/weggeefacties, laat je gegevens achter en houd 9 april vrij. De winnaar krijgt op 2 april bericht.

054-080_BLE_48_ADV.indd 78

24-02-2010 14:36:04

abonnee actie

Blend

ABONNEE ACTIE

Neem nu een jaarabonnement op BLEND voor maar €44,95 en ontvang als welkomstcadeau een FreshCotton waardebon t.w.v. €50,-. Gratis shoppen dus! Wees er snel bij, want op = op. FreshCotton is de grootste en meest toonaangevende streetfashion webshop van Nederland. De laatste jaren heeft de site bewezen een feilloze neus te hebben voor exclusieve collecties van bekende en underground merken. Ga voor deze actie of voor een jaarabonnement BLEND met 30% korting voor maar € 31,50 naar blend.nl/ wordabonnee. Bovendien ontvang je nu als abonnee 15% korting op alle producten in de webstore van BLEND. FreshCotton geeft BLEND lezers 10% korting op de nieuwe lentecollectie. Gebruik bij het afrekenen de kortingscode ‘thischarmingman’. Deze actie is geldig tot 31 maart.

Check store.blend.nl

Subscriptions

Subscriptions: 44,95 euro per year (10 issues) Subscriptions can start throughout the year, for a minimal period of one year, with a silent continuation until resignation. Resignation can be done, at the latest, two months before the end of a subcription period. Resignation must be done by letter, adressed to the Blend customer service. Information of subscribers are filed in a subscription file. This file is registered at the College Bescherming Persoonsgegevens The Hague and can be used to provide you with information about subscriptions and offers of Blend BV. If you don’t want to be contacted, please let us know by letter. For questions concerning subscriptions and delivery, or change of address, please visit blend.nl. The Blend customer service can also be reached by e-mail, telephone or fax. lezersservice@blend.nl Blend BV PO Box 59680, 1040 LD Amsterdam Phone +31 (0)20 751 27 30 / Fax +31 (0)20 751 27 31 info@blend.nl / blend.nl

Fotograaf: Darnell Rozenblad Model: Saskia Troccoli BLEND

079_BLE48_AD-Freshcotton_BvdD.indd 79

issue 48 —CHANGE IS IRRESISTIBLE

24-02-2010 10:55:42

054-080_BLE_48_ADV.indd 80

24-02-2010 14:36:17