Brak - Guide til publishing by Brak

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Guide til publishing

Ansvarsfraskrivelse Denne musikkforlagsguiden (i sin helhet eller del av den, heretter kjent som “Guiden”) blir gjort tilgjengelig kun av informasjonsmessige hensyn. Under ingen omstendigheter eller hendelser skal Brak og/eller Hacate Entertainment Group og/eller eier(e), ansatte, representanter, partnere, datterselskaper eller etterfølgere (individuelt eller sammenstående, heretter kjent som de “Givende Parter”) holdes ansvarlig(e) på noen måte for konsekvensene av bruk, misbruk, misforståelse, misrepresentering, feil (virkelige eller oppfattede) og/eller unnlatelse knyttet til eller inneholdt av Guiden. Det er forstått at de Givende Parter ikke er rettslige representativer, advokater eller advokatfirmaer, og derfor skal Guiden ikke under noen omstendigheter regnes som altomfattende. Tilgang eller bruk av Guiden gjøres på egen risiko. Guiden er beskyttet av Opphavsretten; ved å få tilgang til Guiden samtykker du til vilkårene i denne Ansvarsfraskrivelsen, og du samtykker til å ikke kopiere, utgi eller distribuere Guiden til en tredjepart, da dette kan straffes etter loven. Å få tilgang til eller bruk av Guiden utgjør ikke (og skal ikke tolkes som) et agentur, et samarbeid eller et fellesforetak mellom parten som har fått tilgang og de Givende Parter. Denne Guiden og denne Ansvarsfraskrivelsen skal styres og oppfattes i medhold til lovene i Kongeriket Norge, som skal være den enslige domsmyndighet over alle tvister relatert til bruk av denne Guiden - alle parter som bruker denne Guiden og/eller denne Ansvarsfraskrivelsen samtykker til å underkaste seg denne myndigheten. De Givende Partene anbefaler sterkt at du søker hjelp hos en kvalifisert juridisk rådgiver før du signerer en juridisk bindende avtale. ©Hacate Entertainment Group/Brak

Page 1 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

I denne guiden finner du svar på flere spørsmål rundt inngåelse av kontrakt med en publisher/musikkforlag. Innhold: Side 3

Burde jeg signere en kontrakt med et forlag? Og i så fall, når?

Side 5

Hvordan vet jeg hvilken utgiver som er riktig for meg?

Side 7

Hvordan være sikker på at jeg signerer med en flink utgiver?

Side 8

Når er det riktig å få hjelp med en avtale?

Side 10

Plateselskapet vil ha utgivelsesrettighetene mine - bør de få dem?

Side 13

Hva gir jeg bort, og hva kan jeg få?

Side 16

Omfang - hvilke sanger bør inkluderes i avtalen?

Side 18

Varighet - hvor mange år er normalt?

Side 19

Territorium - begrenset eller hele verden?

Side 20

Hva er forskjellen på å signe med et Skandinavisk forlag og å signe med et britisk eller amerikansk (eller annet territorium)?

Side 22

Jo større, jo bedre, ikke sant? Feil!

Side 23

Realiteten ved tilbakebetaling

Side 24

Hvem får hva? Situasjonen med deling av pengene.

Side 26

Netto eller brutto – hva er forskjellen?

Side 28

Burde forlaget ha TONO-inntekter fra alt jeg driver med? Hvordan fungerer betalingen?

Side 29

Hva er moralske rettigheter, og hvorfor er de viktige?

Side 31

Hva er den beste måten jeg kan sørge for at jeg kan komme meg ut av en avtale om ting ikke fungerer?

Side 34

Burde jeg ha mitt eget musikkforlag?

Side 36

Oppsummering

Page 2 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Burde jeg signere en kontrakt med et forlag? Og i så fall, når? Å gi ut eller å ikke å gi ut – det er spørsmålet. Først av alt, tenk på at så fort du gir ut musikken din eller fremfører den offentlig (enten det er på et utested, på radio eller TV, på internet, på en CD, i en film, osv.) så er den allerede gitt ut – det er nettopp dét utgivelser er: å gi musikken din til noen andre enn moren din. Dette betyr at en låtskriver som aktivt promoterer arbeidet sitt allerede gir ut musikken sin, og kommer til å fortsette å være utgiveren av det med mindre, og inntil han finner noen – vanligvis et musikkforlag – til å representere sangene på hans vegne.

Forskjellen på deg og et musikkforlag er at musikkforlaget forstår alle rettighetene som går hånd i hånd med en sang, måtene den kan bli brukt på, hvordan (og med hvem) gjøre avtaler om alle de bruksområdene og – veldig viktig – hvordan få penger ut av prosessen. Så svaret på spørsmålet om du burde signere en kontrakt med en musikkforlag er dette: Hvor langt vil du at musikken din skal nå? Hvis du kun skriver for din egen del og er en av de låtskriverne som ikke holder ut at noen andre enn de du personlig kjenner hører musikken din (ja, slike låtskrivere finnes), så er ikke et musikkforlag noe for deg. Allikevel, hvis du vil spre musikken din verden rundt; å vite at den blir hørt og at den snakker til andre mennesker, så kan et musikkforlag hjelpe deg å nå de målene.

Når det kommer til når et musikkforlag kan være aktuelt for deg, kommer dette ofte an på hvor mye oppmerksomhet du har klart å skaffe rundt musikken din på egen hånd. Det er viktig å holde Facebook og hjemmesiden din oppdatert (ja, du trenger en hjemmeside, med komplett kontaktinformasjon så du kan nås). Spre nyheten om suksessen du har Page 3 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

oppnådd, og husk: Janteloven har ingen plass i musikkbransjen! Hvis du skriver gode sanger og skaper følgere – og lar folk få vite om det, begynner ting å koke. Hvor mye oppmerksomhet du vil skape før du skriver en eventuell kontrakt med et musikkforlag avhenger av deg. Noen låtskrivere venter med å signere kontrakter fordi de vil øke beløpet de kan få på forskudd, (se avsnitt om forskudd nedenfor) men dette er ofte korttidstenkning av folk som er mer interessert i penger enn et langsiktig partnerforhold.

Det kommer en tid i enhver vellykket låtskrivers karriere at det blir for mye å håndtere på egenhånd, selv med hjelp fra en god manager. Etter hvert som du og musikken din får mer oppmerksomhet, kommer du også til å få flere muligheter; du vil bli tilbudt flere avtaler og dette vil begynne å kreve mer tid og ekspertise enn du sannsynligvis har. Innen den tid du har fått så mye oppmerksomhet, har sannsynligvis musikkforlagene begynt å banke på døren din – de holder et øye med oppadgående talenter. Betyr dette at du burde ta den første avtalen du får? Langt ifra! En feil som mange nybegynnere gjør er å tenke at med mindre de tar den første avtalen de blir tilbudt, mister de sin ”ene store sjanse” og at karrieren er over før den har begynt. Mange nybegynnere skriver kontrakter med rimelig dårlige vilkår fordi de er overivrige og utålmodige (og fordi de ikke får hjelpen de trenger når de forhandler kontrakten). Husk: hvis du er flink nok til å bli tilbudt en dårlig avtale, er du flink nok til å bli tilbudt en god en. Så ha i bakhodet hva du ønsker fra en forlegger før du starter forhandlingene.

Page 4 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Hvordan vet jeg hvilken utgiver som er riktig for meg? Å vite hvilken utgiver som er riktig for deg er ofte et spørsmål om å vite hva slags låtskriver du er. Skriver du sanger som andre skal spille inn og gi ut? I så fall trenger du en utgiver som kan plassere sanger hos de riktige artistmanagerene og produksjons- og plateselskapene for å dem spilt inn. Skriver du sanger for kun for det norske markedet? Da trenger du nok ikke et internasjonalt forlag; et mindre, lokalt forlag kan holde i massevis. Skriver du sanger som du selv (og kanskje bandet ditt) skal spille inn? I så fall trenger du et forlag som kan skaffe deg en plate/lisensieringsavtale og/eller en ”synkroniseringsavtale” (som betyr å få musikken synkronisert med visuelle bilder, slik som å bruke den i filmer, i reklame,

spill

på

TV).

Med

mindre

allerede

har

kontaktinformasjonen til alle menneskene i alle selskapene (og i alle territoriene) som kan være interessert i musikken din, og kløkten til å få de til å legge merke til deg, samt kunnskapen til å gjøre avtaler og skrive kontrakter på egenhånd, stiller du sterkere med en utgiver på din side. En del av det du får i en forlagsavtale er en partner som passer på interessene dine, som hjelper deg å skaffe de gode avtalene, og som tar seg av en haug med detaljer slik at du kan fokusere på å lage musikk.

Så hvilken burde du signere med? Den viktigste hjørnesteinen i forholdet til utgiveren din er – selvfølgelig – musikken. Den riktige utgiveren for deg er den som ser den samme potensielle fremtiden for musikken din som du gjør. Man må se øye til øye musikalsk, for å si det slik. I tillegg må utgiveren ha de rette kontaktene og ressursene til å gjøre den potensielle fremtiden til virkelighet. Dette krever mye tid og arbeid, så det er veldig viktig at du liker og respekterer folkene du har med å gjøre – og ikke minst – at du stoler på dem. Hvis du føler at ting ikke er helt som de Page 5 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

skal med selskapet du jobber med, er det ikke riktig selskap for deg. Stol på instinktene dine, og du burde være klar over din egen situasjon og styre forventningene deretter.

Å skaffe en forlagsavtale er ikke som å vinne i lotto; ikke forvent at drømmene dine går i oppfyllelse med en gang. Du må være ærlig om hva du ønsker å oppnå, ikke bare musikalsk, men også profesjonelt. Selvfølgelig tror stort sett alle låtskrivere at de kan bli en suksess verden over, men en del av å gjøre den rette avtalen er også å styre forventningene – ikke forvent at selskapet ditt gjør deg til en superstjerne over natten. Suksess tar tid, samarbeid, planlegging, en hel haug med flaks, og en utrolig mengde hardt arbeid. Forholdet du inngår med forlaget ditt må være proaktivt fra begge sider.

Noen låtskrivere (enten de innser det fra starten eller ikke) trenger mer kreativt

innspill

fra

utgiverne

deres:

slik

som

arrangere

låtskriverworkshops eller demoinnspillinger – for å prøve å øke kvaliteten på selve sangene. Allikevel er det noen låtskrivere som kun ser på forlaget som en glorifisert bank – en pengekilde. De fleste forlagsavtaler (og særlig de med de store selskapene) havner et sted i mellom. For å være helt ærlig, hvis pengene er en prioritet, er det lurere å ta ut et lån i en virkelig bank. Selv om tradisjonelle budkriger enda forekommer, har mye forandret seg – de fleste profesjonelle låtskriverne forstår at det virkelig potensialet i å ha et forlag ikke ligger i hvor mye de kan betale på forhånd, men hvilke muligheter de kan tilby på lang sikt – og jeg kan garantere at det er muligheter du ikke får ved å ta ut et lån hos DNB. Når du signerer med et forlag burde du velge det selskapet som har mest potensiale til å bli et verdifullt medlem av teamet ditt. Page 6 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Hvordan kan jeg være sikker på at jeg signerer med en flink utgiver? Research, research, research! Sjekk nøyere! Hvis du prøvde å bestemme deg for hva slags bil å kjøpe, ville du ikke bare snakket med selgeren hos bilforhandleren; du ville spurt venner, du ville sjekket på nettet og i blader, du ville spurt folk som har den samme bilen for å høre hva de har å si – du ville tatt deg tiden slik at du faktisk kjøpte den bilen som var rett for deg. Det samme gjelder når du skal finne et potensielt forlag, og litt til. Dette er dine sanger vi snakker om, produktet av din kreative sjel. Undersøkelsen du gjør burde derfor reflektere at forlagsavtaler ofte er på plass lenge, og at du kommer til å være knyttet til det forlaget en god stund. Et bra forlag vil legge alle kortene på bordet og være villige til å svare på spørsmål du har slik at du kan realisere målene dine. Forlaget burde ønske, og insistere på at du har profesjonell hjelp når det kommer til å forhandle en kontrakt med dem. Om noen sier ”det er en enkel avtale, du trenger ikke få noen til å se på den for deg”, er det større sjanse for at det er noen som er mer interessert i å utnytte deg (eller som ikke har peiling på hva de driver med), enn å hjelpe deg med å bygge en karriere på sikt. Fordi såpass mange – til og med folk som har jobbet i musikkbransjen i mange år – ikke forstår forlagssiden ved musikkbransjen, har forlagene fått et halvskittent rykte. Mange låtskrivere ser på utgivere med mistanke, og tenker gjerne at forlagene kun er ute etter å utnytte dem og ”ta” alle pengene deres. Selvfølgelig finnes det sorte får i alle yrker, men de fleste forlagene som holder på gjør det fordi de er flinke til det de gjør – bransjen er rett og slett for liten (og ryktene spres for fort) til at dårlige forlag kan overleve lenge. Page 7 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Når er det riktig å få hjelp med en avtale? Hver gang du skal gjøre en avtale – uansett hva slags avtale – burde du få hjelp fra noen som ikke bare kjenner til musikkbransjen generelt, men som også har kunnskap om hva slags avtale som skal inngås. Så verken din advokatonkel Olav, som spesialiserer seg på eiendomslov, eller faren din kan være til mye hjelp – med mindre de jobber i nøyaktig den delen av musikkbransjen avtalen omhandler. Å få en venn eller et familiemedlem som jobber på en radiostasjon – men som ikke er en utgiver – til å forhandle på dine vegne, er en oppskrift på personlige problemer og karrierekrise. Få anbefalinger fra folk du stoler på, og velg deretter med omhu; du trenger noen som vet hva de snakker om, og du må være villig til å betale det det koster for å hyre dem. Spør dem om de har gjort en slik avtale før, og om de har kjennskap til jurisdiksjonen (lovene i landet avtalen gjøres i) og rettspraksis. Når du først bestemmer deg for hvem som skal representere deg, hør på hva de har å si – du betaler for deres kunnskaper og erfaring, så ikke tvil på dem – eller enda verre – ikke prøv å gjøre jobben deres for dem. Kontraktforhandlinger håndteres best av noen andre enn deg selv – når noen representerer deg er det de som kan være tøffe i trynet og komme med krav, samtidig som de beskytter dine interesser – og på samme tid beskytter du ditt eget forhold til selskapet du forhandler med. Når det er sagt, så er en god avtale en avtale som begge parter kan dra nytte av; du vil ikke starte et forhold hvor noen av sidene føler de har blitt snytt.

Ha i bakhodet at når du skal gjøre en avtale forhandler du, og at begge sider kan komme til å måtte komme med ”innrømmelser” – altså er det viktig at den som representerer deg ikke har en ”vinneren tar alt”holdning ved å kreve at den andre parten etterkommer alle krav slik at du Page 8 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

får alt du ønsker deg. Du må være villig til å gi etter på noen av punktene dine for å unngå at du starter et potensielt langvarig og fruktbart forhold på en dårlig fot. Se på forhandlingene som en pinne på én meter, og hvor begge parter begynner i hver sin ende. En god avtale vil ende et sted på midten, ikke slik at den ene parten må gå 98.9 cm for å få i land avtalen. Det er viktig å huske på at når det kommer til profesjonelle rådgivere får man akkurat det man betaler for. Billig hjelp er nettopp det – billig. Pengene du bruker på å leie de riktige folkene til å forhandle kontraktene dine kan være den viktige investeringen du gjør i hele din karriere.

Noen tror at ved å kreve at det skrives en kontrakt, enten det er en avtale med et forlag, plateselskap, en manager eller produsent, mellom bandmedlemmer eller mellom deg og låtskrivingspartneren din, stoler du ikke på den du planlegger å jobbe med, noe som er 100% feil. En kontrakt som er godt forhandlet og skrevet beskytter ikke bare alle som er involvert, den kan også sikre at de musikalsk baserte forholdene dine overlever – uansett hva verden og musikkbransjen utsetter deg for. Du trenger aldri å bekymre deg for å gjøre feilene som så mange kreative mennesker har gjort før deg, slik at du slipper å ende opp med å krangle med mennesker du bryr deg om og beundrer – ofte til den grad at du ikke kan jobbe med dem lengre og ender opp i retten. Se for deg hva det gjør med et vennskap, for ikke å nevne arbeidsforholdet deres. Beskytt alle ved å insistere på en skriftlig avtale, slik at alle forstår hva som forventes av dem, hva som kreves av dem, og hva som skjer om ting ikke ender opp slik de skal. Videre vil bransjefolk beundre deg for profesjonalismen – det kalles musikkbransje for en grunn.

Page 9 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Plateselskapet mitt vil ha utgivelsesrettighetene mine – burde de få dem? Forlagsvirksomhet har alltid handlet om å få små prosentandeler av pengene som blir generert av musikken som forlaget representerer. Pengene blir stort sett alltid innbetalt til forlaget av andre selskaper og organisasjoner, noe som betyr at forlagsvirksomhet følger en B2B-modell (business-to-business). Ettersom musikk nå blir brukt på flere områder enn noen gang, er det små pengesummer å hente mange steder – som er bra for forlagene og låtskriverne de representerer. Plateselskaper har tradisjonelt basert seg på å hente en større prosentandel fra salget av innspillingene deres – direkte fra konsumentene (og følger derfor en B2C-modell, business-to-consumer) – da innspillinger er dyre å produsere, og enda dyrere å markedsføre og promotere. Nedgangen i platesalget som en følge av internett har fjernet en stor del av den tradisjonelle inntekten til plateselskapene, selv om dette gradvis snur ettersom

flere

labels

omfavner

nedlastnings-

streamingtjenester for å selge innspillingene deres.

Som følge av den generelle nedgangen i platesalget over de siste årene har plateselskapene blitt nødt til å finne andre måter å overleve på – og for mange betyr dette å også kontrollere låtskrivernes rettigheter på albumene de gir ut. Dette fungerer særlig bra for plateselskapene om de slipper album med artister som både skriver og spiller inn deres egne sanger. Ikke bare gir dette plateselskapet mer penger (ettersom de vil tjene penger både på masteren og på låtskriverrettighetene), men de argumenterer ofte med at ved å eie låtskriverrettighetene i tillegg, vil det gjøre dem mer interessert i å gjøre en god jobb med albumet. For Page 10 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

eksempel vil det gjøre det mye lettere for plateselskapet å få en sang inn i en film eller en reklame da de kan godkjenne bruken av både masteren og teksten til synkroniseringsbruk – flott! Mer synch = mer eksponering = mer penger.

Den vanskelige siden ved dette er at mange plateselskaper kommer til å kreve låtskriverrettighetene dine, selv om de egentlig ikke vet hvordan forlagsvirksomhet foregår, og selv om de ikke har de nødvendige kontaktene for å få rettighetene dine utnyttet på riktig måte (utnytting er et positivt begrep i forlagsvirksomhet – mer utnytting betyr mer penger!). Dessuten arbeider musikkforlagene med mange flere områder enn bare plateslipp og synkronisering – kanskje blir tekstene dine en suksess om de oversettes, spilles inn og slippes i Japan? Har plateselskapet ditt kontaktene for å få til dette? Hvis en kjent artist spilte inn og slapp en coverversjon av sangen din, kunne dette åpnet dører for deg selv som låtskriver (og artist) – og er plateselskapet ditt i stand til å få dette til å skje? Kanskje klarer du å skrive et Broadway-show som kunne blitt en braksuksess, men kan plateselskapet ditt håndtere en slik avtale? Det er viktig å huske at forlagsvirksomhet virker på veldig lang sikt, en bra sang er en bra sang, enten den er a cappella, av et metal-band, av et pop-ikon eller av London Symphony Orchestra.

Hvis plateselskapet ditt krever låtskriverrettighetene, burde du spørre om de har infrastrukturen/personalet, erfaringen og kontaktene til å fullt utnytte sangene dine. I tillegg burde du i det minste begrense varigheten, territoriet (om mulig) og antallet sanger du gir dem – og kun rundt sanger de faktisk gir ut – selv om du har et splitter nytt band som gir ut deres første album. Et annet punkt som er uhyre viktig er at du ikke lar Page 11 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

plateselskapet ha mulighet til å ta ut økonomisk sikkerhet på tvers av de to forskjellige sidene av utgivelsen, altså rettighetene til teksten og selve innspillingen. Med andre ord burde de ikke få lov til å betale gjeld som oppstår på innspillingssiden med pengene de tjener på bruken av tekstrettighetene

–

stort

fy-fy!

Separate

regnskap

for

innspillingsrettigheter og tekstrettigheter er helt nødvendig.

Viktig å notere seg: når det kommer til forholdet mellom for eksempel Universal Music (plateselskap) og Universal Music Publishing, er ikke dette det samme som forholdet mellom et lite indieplateselskap og deres lille tilknyttede musikkforlag. Hvis du signer med Universal Music (eller et annet major-selskap), vil de aldri insistere på at du signer med ”søsterselskapet” deres i tillegg (det er ikke sikkert at selskapene har samme eiere, selv om de deler navn), og du trenger ikke bekymre deg for å gi bort tekstrettighetene dine til et annet forlag (verken major-, stort eller lite indieselskap) slik at du skader samarbeidet med det store plateselskapet ditt. Det er ofte kun med de små selskapene at de krever både innspillings- og tekstrettighetene.

Page 12 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Hva gir jeg bort, og hva kan jeg få? Først og fremst er det viktig å forstå at forlagsvirksomhet håndterer rettighetene forbundet med alle sanger, i tillegg til rettighetene til sangen selv. Mens sangen kun finnes i hodet ditt, er den ikke juridisk beskyttet, men så fort den blir plassert på et solid medium (enten det er på papir, en harddisk eller en kassett), oppstår det en rekke rettigheter:  Fremføringsrettigheter – Den offentlige fremføringen av en sang på et utested, på radio, TV, streamet fra en nettside, osv.; disse rettighetene blir i Norge håndtert av TONO.  Kopieringsrettigheter (ofte kalt mekaniske rettigheter) – Retten til å lage en kopi av en sang og distribuere den: nedlastninger, CDer, vinyler, kassetter, osv.; i Norge håndteres disse rettighetene av NCB.  Synkroniseringsrettigheter – Retten til å synkronisere lyd med et visuelt bilde: films, TV-serier, reklamesnutter, nettsider, osv.  Printrettigheter – Retten til å printe en kopi av en sang: sangbøker, partiturer, printede kopier av tekstene, osv.  Bearbeidingsrettigheter (eng: derivative rights) – Retten til å endre en sang ved å lage en versjon som stammer fra (endret, men basert på) den originale versjonen av sangen, slik som å oversette en sang til et annet språk, endre på arrangementet eller teksten, lage tulleversjoner eller å bruke deler av en sang i andre sanger

Page 13 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

(sampling).  Bruk av musikk i et lukket system (eng: Electronic Transcription) – Retten til å bruke en sang i et ”lukket” system, som for eksempel musikk om bord i et fly, heismusikk, retten som oppstår ved å selge et spesielt radioprogram til flere radiokanaler (eng: syndicated radio), osv.  Førstegangsrettigheter – Retten til å være den første til å spille inn og slippe en sang. Disse kalles samlet ”små” rettigheter, som er forskjellige fra ”store” rettigheter – retten til å bruke en dramatisert versjon av en sang på en levende scene foran en publikum, slik som Broadway-show, operaer, musikkteater og lignende.

Alle disse rettighetene forekommer separat fra retten til selve sangen; du kan med andre ord gjøre avtaler om bruken av disse andre rettighetene uten å gi bort retten til bruken av selve sangen. For eksempel kan du få noen til å lage kopier av teksten din uten at du gir fra deg rettighetene til å bruke dem.

Mange låtskrivere (og særlig de som er artister i tillegg) tenker kun på de mer kjente rettighetene: fremførings-, mekaniske og (mer nylig) synchrettigheter, men det er disse områdene de små forlagene håndterer mesteparten av tiden. Og det er ikke unaturlig at små forlag verken trenger å håndtere de store rettighetene eller bearbeidings- eller printrettighetene. Allikevel vil avtaler med forlag (de fleste små, og alle Page 14 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

de store) omhandle alle disse rettighetene (både små og store). De fleste forlagsavtaler er langsiktige, og siden ingen vet hva som kommer til å skje i fremtiden, kan du komme til å se sangene dine i bruk i et ABBAliknende show på Broadway. I teorien burde du få bedre avtalevilkår – ikke bare økonomiske, slik som forskudd og senere royalties – men også bedre vilkår generelt – slik som fleksibilitet – jo flere rettigheter du skriver over til forlaget, og for hvor lenge.

Hvis du signer med et større forlag er det en god sjanse for at de kan jobbe med alle rettighetene du gir dem, og i de territoriene du gir dem, avhengig av musikken din. Men hvis du skal signe med et mindre forlag, burde du vurdere evnen det forlaget har til å utnytte rettighetene dine – særlig før du tillater at de representerer alle verkene dine, overalt, og for alltid.

Når du arbeider med et mindre forlag, er det ofte en god idé å begrense hva du gir fra deg av rettigheter – i det minste inntil forlaget har bevist at det klarer arbeidet med å få til gode avtaler og at det klarer å utnytte mer av katalogen din (sangene dine) enn bare én sang. Men hvordan begrenser du en slik avtale? Den beste og mest effektive måten er å begrense avtalens vilkår (hvilke punkter som kommer frem i avtalen): omfang (hvor mange sanger de får), territorium (i hvilke(t) land avtalen gjelder), varighet (hvor lenge avtalen varer), fordelingen (hvor mye får du, og hvor mye får forlaget) og opsjoner (hvis alt går bra, har forlaget rett til flere sanger, større territorier, og økt varighet).

Page 15 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Omfang - hvilke sanger bør inkluderes i avtalen? Igjen, det kommer an på hva slags låtskriver du er. Hvis du skriver for det meste sanger som skal spilles inn av andre mennesker, da vil gjerne en avtale dekke alt du skriver i løpet av en viss tid (varighet). Hvis du er en artist som skriver sanger som du vil spille inn og slippe, vil avtalen bli vanligvis basert på et visst antall sanger, noen ganger en enkelt sang bli tilbudt (for å se hvordan ting går), med opsjon for forlaget for å legge til flere sanger hvis ting går bra. Eller det kan baseres på album: hvis du skriver (for eksempel) 100% av 10 sanger som er utgitt på et album, kan det oppfylle det som kalles et minimum engasjement (eng: Minimum Commitment). Det kan være et alternativ (hvis det første albumet går bra) for forlaget å ha rettighetene til ditt neste album - ytterligere 10 sanger som du har skrevet 100% av. Hvis du skriver med en låtskrivingspartner og du dele eierskapet av sangene 50/50, det betyr at andelen av de sangene du skriver vil avta, noe som betyr at for å oppfylle en 10 /100% Minimum Engasjement, vil du måtte skrive og gi ut 20 sanger (20 sanger som du er 50% ansvarlig for å skrive = 10 sanger på 100%. Hvis du skriver som en del av en trio av forfattere (og så bare kontrollere 33,3% av hver sang du skriver), du er nødt til å skrive flere sanger for å oppnå det satte minimumet for engasjement. Så hvis du skriver med andre mennesker, kan det være en god idé å begrense hvor stor prosentandel av hver sang du er pålagt å levere, men øke antall sanger:. 12. sanger på 75%, 15 sanger på 50%, osv. Vær forberedt på at dette kan redusere mengden penger du kan be om på forhånd.

Husk at de fleste avtaler - særlig avtaler med de store forlagene - vil vanligvis automatisk inkludere en sang som du har skrevet før du gjør avtale, men som ikke allerede er signert til en annen utgiver, samt de Page 16 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

sangene du skriver (om de er utgitt eller ikke) i løpet av perioden avtalen. Du kan selvfølgelig be om å begrense omfanget av en avtale ved å inkludere navnene på sangene som skal inngå i avtalen ved å inkludere et vedlegg på kontrakten du er i forhandlinger om - i stedet for at avtalen dekker alt du noen gang har, eller noen gang vil skrive. Men, igjen, vær forberedt på å få et mindre forskudd. Og du kan også ofte forhandle frem en klausul i avtalen som sier at hvis en sang ikke er utnyttet (utgitt, synkronisert, eller på vent for en potensiell utnyttelse) innen ett år etter varigheten på avtalen, så får du den sangen tilbake. Men husk: å slippe en sang på Spotify eller på ditt nettsted teller som utnytting! Når du gjør det, forblir sangen hos forlaget fram til slutten av lagringsperioden (se avsnittet om varighet å lære hva det betyr).

Det finnes også avtaler du kan gjøre for et svært begrenset antall sanger. Hvis (for eksempel) et forlag er i stand til å få sangen plassert i en film, reklame eller annen type utnytting, kan du noen ganger gjøre en avtale for bare den ene sangen, og ytterligere begrense andre deler av avtalen slik at den bare dekker varigheten og territoriet som er omfattet av den aktuelle utnyttelsen.

Hvis du skal signe til (for eksempel) forlaget direkte tilknyttet din plateselskap, betyr det at selskapet har evnen til å plassere sangene du skriver (men ikke spiller inn selv) og få dem covret av andre artister? Hvis ikke, kanskje du bør begrense forlaget til å bare representere sangene på albumet som søsterselskapet faktisk gir ut – og gir deg dermed muligheten til å signe over de andre sangene til et annet forlag som kan være flinkere til å plassere resten av sangene dine.

Page 17 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Varighet - hvor mange år er normalt? Siden forlagsrettigheter eksisterer i lang tid (inntil 70 år etter dødsfallet av den siste gjenlevende forfatter av en sang, en periode som ofte kalles "livet til opphavsretten"), har forlagsavtaler tradisjonelt også vært på svært lang sikt. Mange jobber fremdeles slik; dette er veldig vanlig i USA, hvor i tillegg til å kontrollere alle rettigheter knyttet til opphavsrett, krever mange forlag at du splitter eierskapet av opphavsretten i selve sangen, og forlaget ville kontrollere sine 50% av opphavsretten for alltid. I Storbritannia (og enkelte andre territorier), gjøres fremdeles mange avtaler på denne måten. Nylig er det blitt mer vanlig at varigheten av en publiseringsavtale begrenses til tre eller fem år (ofte knyttet til utgivelsene) og deretter har det som kalles en lagringsperiode (eng: retention period) - noe som betyr at når en avtales varighet er over, kan man signe med et annet forlag for eventuelle nye verk, mens den opprinnelige utgiveren vil fortsatt kontrollere rettighetene til (og samle inn penger generert av) sangene du skrev under den opprinnelige avtalens varighet. Slike lagringsperioder kan variere fra 8 til 20 år - og noen ganger gå helt opp til livet til opphavsretten. Generelt, jo kortere varighet (og jo kortere lagringstid) jo bedre for deg, så prøv å begrense dem så mye du kan. Men husk: jo kortere varighet (og lagringsperiode), jo mindre

forskudd

får

du.

Hvis

arbeider

med

mindre

"belønningsbasert" selskap (med andre ord, du gir forlagsrettighetene til en sang til et selskap fordi at selskapet fikk den sangen utnyttet på noen måte), er det greit å begrense varigheten til tre eller fem år. Dette gir selskapet tid til å samle alle pengene tjent fra å ha den ene sangen i den ene filmen, men holder resten av katalogen åpen for større avtaler.

Page 18 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Territorium - når bør en avtale være begrenset, og når bør det være over hele verden? Ved å begrense territoriet i en avtale til (for eksempel) Skandinavia, lar du resten av verden stå åpen for andre avtaler med andre (lokale) utgivere, eller hvis den opprinnelige utgiveren gjør en god jobb, kan de be om en opsjon til å signe flere territorier hvis (for eksempel) de er i stand til å få en av sangene inn i en Hollywood-film, eller få albumet utgitt i Tyskland. Så kunne de inkludere territoriet som den nye utnyttelsen dekket (filmen eller albumet), fordi de har fortjent det og har gjort en god jobb. Mesteparten av tiden må disse opsjonene være inkludert i den originale kontrakten, så det er veldig viktig at den som forhandler kontrakten på dine vegne er klar over mulighetene for å utnytte flere territorier.

Vanligvis, hvis du signer direkte til et musikkforlag, vil det selskapet ønske verdensomspennende rettigheter for alt du skriver. Det hjelper dem å være i stand til å utnytte verkene dine overalt. Hvis du har ditt eget forlag som representerer rettighetene til sangene dine (se avsnittet nedenfor), så er det lettere å gjøre mindre territoriumsavtaler, inkludert viderepubliseringsavtaler (eng: sub-publishing), noe som betyr at selskapet gjør en avtale med et annet selskap til å representere noen eller alle av sangene i (for eksempel) GSA (Tyskland, Sveits og Østerrike), Benelux (Belgia, Nederland og Luxemburg) eller ethvert annet territorium.

Page 19 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Hva er forskjellen på å signe med et Skandinavisk forlag og å signe med et britisk eller amerikansk (eller annet territorium) forlag? Forskjellen på å signe med et skandinavisk forlag og et basert et annet sted kommer vanligvis ned til tre ting: i hvilket territorium har musikken din mest potensiale (og får mest oppmerksomhet)? Har forlaget slagkraften og kontaktene til å få musikken din inn i de rette hendene (og inn i flest avtaler) i nettopp det territoriet? Hvor har du de beste forholdene til folk? Forlag blir drevet av folk – og du trenger å jobbe med folk som du liker og respekterer (og som respekterer deg og musikken din) og som forhåpentligvis har evnen til å fullt ut utnytte sangene dine. Allikevel tror noen låtskrivere at ved å signe direkte til et forlag i et annet territorium (eller en gren av et større forlag) vil de automatisk få mer ut av avtalen, særlig når de prøver å nå et verdensomspennende marked. Dette er sant til en viss grad, men man må huske på at et forlag basert i et større land vil representere flere låtskrivere som alle kjemper etter forlagets oppmerksomhet. På den andre siden finnes det forfattere som tror at ved å signe med et skandinavisk forlag vil de automatisk få vid utnytting verden rundt – dette betyr egentlig at du fremdeles har mange konkurrenter i territoriet du prøver å nå, men også at forlaget ditt kanskje ikke har den slagkraften som trengs for å slå i gjennom i det territoriet du ønsker. Å velge hvilket forlag eller selskap du gjør slike avtaler med koker ofte ned til hvilke mennesker du velger – hvis de tror på deg og musikken din vil de gjøre sitt beste for å få musikken din utnyttet, uten hensyn til hvor avtalen er basert.

På den andre siden, hvis du for eksempel får et album sluppet i et land eller et territorium, er det ofte fornuftig å signe med et forlag i det landet Page 20 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

eller det territoriet. På denne måten kan de hente inn pengene (og forhåpentligvis skaffe mer utnyttelse) fra den utgivelsen. På noen steder, slik som USA, Japan og andre store territorier, er det ekstremt viktig å ha en lokal utgiver til å representere rettighetene dine og skaffe deg royalties du har krav på – hvis ikke er det tvilsomt at du ser noen penger i det hele tatt.

Husk: hvis du gjør en avtale med en utgiver i et annet sted enn Norge, vil avtalen din være basert på lovene i det landet utgivere holder til. En avtale gjort under norsk lov er helt forskjellig fra en gjort under britisk lov, som igjen er helt forskjellig fra tysk, japansk og utvilsomt amerikansk lovgivning. Musikkbransjen i hvert land har forskjellige lover som kan være avgjørende for grunnleggende ting i avtalen, og særlig for mulighetene til å komme seg ut av en avtale om ting ikke går som planlagt. Derfor er det svært viktig at du ved internasjonale avtaler får hjelp fra noen som vet hva de driver med.

Page 21 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Jo større, jo bedre, ikke sant? Feil! Altfor mange låtskrivere har gjort feilen å tro at et stort forskudd (som teknisk sett er et lån som betales av framtidige inntekter) er en utelukkende god ting. Slik tenking er helt feil, og det er svært viktig at du forstår at slike forskudd IKKE ER GAVER. Dette er penger som må betales tilbake med fremtidige royaltyinntekter – og jo større forskudd du får, jo lenger er du bundet til en forlagsavtale, og jo lenger kan forlaget kreve sanger fra deg (og kontrollere gjennom lagringsperioden som står i kontrakten). Når for eksempel en forfatter eller artist slipper deres første verk, er det noen ganger mye blest, og alle tror den artisten eller forfatteren kommer til å bli ”the next big thing” – den personen får muligens mange tilbud fra forskjellige forlag og velger det forlaget som er villige til å betale det største forskuddet. Hvis det albumet kommer ut, og ikke gjør det så bra som forventet, er det stort sett ingen mulighet for at den forfatteren vil tjene nok penger til å betale tilbake det store forskuddet. Enda mindre sjanse er det for at forlaget vil ha ressursene til å promotere den neste utgivelsen til forfatteren eller artisten, som igjen kan utløse et nytt forskudd – og ting ser enda mørkere ut for forfatteren/artisten. På denne måten kan det bli nesten umulig for en forfatter å komme seg ut an en slik avtale; verkene blir ikke utnyttet – kanskje har forleggeren som jobbet med artisten i utgangspunktet gått til en annen bedrift, kanskje har hele forlaget blitt solgt til et annet selskap, og det er ingen igjen som faktisk kjenner artisten eller forfatteren – enda mindre sangene deres. Slik blir det en ond sirkel, som har vært grunnen til at forlagsbransjen har fått et dårlig rykte som en helhet.

Page 22 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

På den andre siden, hvis du klarer å holde forskuddet du mottar fornuftig (lavt), så kan du klare å betale det tilbake, selv om du kanskje ikke fikk den synch-avtalen du ønsket deg – og plutselig er du den som sitter med makten. Denne makten kan du bruke til å enten forhandle bedre vilkår med ditt nåværende forlag, eller å skaffe deg en bedre avtale med et annet.

Realiteten ved tilbakebetaling Du har forhandlet frem en avtale, mottatt et forskudd, og musikken din begynner å tjene litt penger. Betyr det at du umiddelbart begynner å motta royaltybetalinger fra forlaget ditt? Nei, det gjør det ikke. Vanligvis vil du ikke se noe til royaltypenger før forskuddet du mottok er tilbakebetalt (eng: recouped), altså at musikken din har tjent nok royaltypenger til å dekke pengene du fikk på forskudd da du gjorde avtalen (eller da albumet kom ut, dette varierer fra avtale til avtale). Hvis du ikke har tjent nok penger til å tilbakebetale forskuddet, blir dette gjeld (eng: unrecouped balance) – og dette er en dårlig ting.

Hvis du for eksempel får et forskudd på NOK 500.000 fra forlaget ditt, og så får du en synch-avtale som gir deg NOK 200.000, betyr dette at du da skylder forlaget NOK 300.000? Nei, det gjør det ikke.

Når pengene som skapes av sangene dine kommer inn (slik som de 200.000 ovenfor), vil en del av de (avhengig av kontrakten du har) vil gå til forlaget. Mange forlagsavtaler gir forlaget rett til å beholde opptil 50% av synch-inntekter, slik at i tilfellet ved en 50%-kontrakt, vil forlaget her beholde 100.000 av dem. I tillegg vil kostnader forbundet med Page 23 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

markedsføringen av musikken din – og stort sett alt som forlaget betaler på dine vegne – bli trukket fra de resterende 100.000. Hvis forlaget for eksempel bruker 50.000 på en markedsføringskampanje, kan dette bety at av de 200.000 du tjente på synch-avtalen, kan du sitte igjen med kun 50.000. Altså av forskuddet som var på 500.000, vil du fremdeles sitte igjen med 450.000 i gjeld.

Ha i bakhodet at situasjonen er ofte den at en tekstforfatter kun mottar royaltyinnbetalinger etter at forskuddet er innbetalt, så pass på at forskuddet varer!

Hvem får hva? Situasjonen med deling av pengene. Som med mye annet, er fordelingen av pengene (hvor mye du får, og hvor mye forlaget ditt får) en del av forhandlingene. I tillegg kommer det an på hvor avtalen er basert. I Skandinavia har for eksempel en original utgiver (den du gjør en avtale med direkte, ikke den som opptrer som en underutgiver i andre regioner) lov til å beholde 33.33% av inntektene du mottar i forbindelse med fremføringsrettighetene (TONO) og fra de mekaniske rettighetene (NCB),

altså vil

motta 66.67% fra

TONO/NCB. Allikevel, avhengig av hvor kjent du er (og hvor flink den som forhandlet avtalen for deg er), kan du gjøre ting litt annerledes: alt fra en 70(til deg)/30(til dem) fordeling, til en 95(til deg)/5(til dem) fordeling. På den andre siden, jo mindre forlaget har mulighet til å tjene på avtalen med deg, jo mindre grunn har de til å aktivt jobbe med deg og sangene dine. Så mens en 95/5 fordeling høres bra ut for deg, kan dette bety at forlaget kanskje ikke har råd til å lønne noen til å jobbe med

Page 24 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

sangene dine. Det gjelder å være realistisk: en fordeling på 75/25 eller 70/30 er en mye bedre avtale for alle som er involvert.

Du vil ofte se at fordelingen er forskjellig i forskjellige territorier, for eksempel 70% til deg/30% til forlaget i de nordiske landene (Norge, Sverige, Danmark, Finland, Island, og noen ganger de baltiske landene Latvia, Litauen og Estland ettersom disse også håndteres av NCB), men utenfor de nordiske landene kan fordelingen være 60/40 av flere grunner: for det første er du kanskje ikke kjent i det hele tatt utenfor Skandinavia, så du blir nødt til å jobbe mer for å få sangene dine synkronisert, osv. For det andre kan forlaget ditt ha underforleggere i de andre territoriene, og slike internasjonale fordelinger går ofte helt opp til 50/50, avhengig av avtalen. Eller det kan være en annen fordeling av låter som blir covret av andre artister, hvor forlaget får en større del av inntekten generert av disse. Dette er fordi det tar mye ekstra arbeid for å få en sang covret – særlig om sangen må oversettes, eller arrangementet skal endres; de som gjør dette må også betales.

Direkte synch-inntekter fordeles ofte 50/50, altså du og forlaget ditt får en like stor del av inntekten. Royalties som blir generert av fremføringer av denne synchen (som oppstår når en film med din sang blir sendt på TV – og i mange land – vist på kino) fordeles som avtalt i kontrakten, og det samme gjelder mekaniske royalties (inkludert kopiering av sangen din når filmen slippes på DVD/Blu-ray, osv.).

Penger fra printrettigheter blir ofte kalkulert som en prosent av butikkprisen av det printede formatet som inneholder musikken din, pro rata. Dette betyr at en spesiell andel av salgsprisen på (for eksempel) en Page 25 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

musikkbok (ofte 10%) blir satt til side til betaling av royalties, og at denne andelen fordeles mellom antall sanger i boka. Dette gjelder også for andre formater som går inn under slike rettigheter.

Andre typer royalties blir ofte samlet i en større utregning, og alt fra 70/30 til 50/50 kan brukes som grunnlag for fordelingen av pengene.

En viktig ting å legge merke til er at royaltyfordelingen vanligvis fordeles etter netto inntekt, som er neste avsnitt. Netto eller brutto – hva er forskjellen? Netto inntekt er det som er igjen etter at forlaget har trukket fra kostnader knyttet til innsamlingen av den inntekten. For eksempel når TONO samler inn fremføringsroyalties, beholder de en prosentandel (hvor mye avhenger av typen inntekt og hvilket land den stammer fra) av disse. Det som er igjen av disse royaltyinntektene betales videre til forlaget, som igjen betaler dem videre til deg (eller trekker dem fra forskuddet du har fått). Altså det som forlaget mottar fra TONO er nettoinntekten – TONO har allerede trukket fra sin del – og dine royalties vil ikke baseres på beløpet TONO faktisk henter inn (bruttobeløpet), men på beløpet forlaget mottar. Eller, hvis for eksempel forlaget bruker en tredjeparts synchagent: pengene (for eksempel) et filmproduksjonsselskap betaler, minus beløpet synch-agenten tar, vil være nettoinntekten forlaget mottar.

Alle andre utgifter blir også utregnet, inkludert hvis (for eksempel) forlaget trenger å få sangene dine spilt inn, slik at sangene kan brukes til synch og du kan få dem covret, vil kostnader knyttet til dette, slik som leie av studio, musikere, osv., bli regnet med. Det samme gjelder utgifter Page 26 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

som å printe tekster, sende ut materiale, drive spesielle kampanjer og promoteringer, og arrangere for at flere låtskrivere møtes og skriver sammen (som igjen kan inneholde studiokostnader, reiseutgifter, hotell, lommepenger (per diem), osv.)

Når det kommer til disse utgiftene: det er veldig viktig at det står skriftlig i kontrakten din med forlaget at du må godkjenne alle individuelle utgifter over et satt beløp (for eksempel 5.000 kr) – og også at du må godkjenne summen på utgifter som går over et satt beløp over en spesiell tidsperiode (for eksempel 25.000 kr). Ved å gjøre dette siste får du ingen uhyggelige overraskelser når du mottar utregningene dine og du ser at det er 20 forskjellige kostnader på 4.500 kr – slik at det i den perioden har blitt opparbeidet utgifter på 90.000 kr! Denne typen utgifter – særlig reise- og studioutgifter – kan ta en stor bit ut av budsjettet. Hvis du er av den typen låtskriver som ønsker å møte andre låtskrivere på andre steder, burde du også forhandle frem et reisebudsjett for de enkelte periodene. Allikevel burde du huske på at slike reisebudsjetter er ofte 100% tilbakebetalbare (men noen ganger så lite som 50%).

Uansett hva slags låtskriver du er, burde kontrakten din alltid inneholde en revisjonsklausul. Dette betyr at du har retten til å få se forlaget ditt sine regnskap, og burde inneholde hvordan, når, hvor og hvilke regnskapsdokumenter du får tilgang til. Dette må inkluderes i kontrakten før du skriver under.

Page 27 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Burde forlaget ha TONO-inntekter fra alt jeg driver med? Hvordan fungerer betalingen? Hvis du skal inngå en forlagsavtale kommer forlaget til å kreve at du skriver under på dokumenter som gir dem rett til å hente inn royalties og andre inntekter på dine vegne. Hvis det ikke betales noe forskudd, vil (avhengig av hvilket forlag) avtalen selve være nok. Oftest – og særlig hvis forlaget gir deg et forskudd – kommer de til å kreve at du undertegner en fullmakt. Dette er et dokument som gir forlaget lov til å hente inn alle inntekter relatert til forlagsaktivitet (til og med de som vanligvis ville blitt betalt rett til deg) for å få tilbakebetalt forskuddet du fikk. Dette kalles tilbakeholdelse, eller som TONO kaller det, TONOinntekter. Husker du at det ble nevnt at en original utgiver bare har lov til å beholde 33.33% av royalties fra fremførings- og mekaniske rettigheter? Dette gjelder kun hvis forlaget ikke har gitt deg et forskudd. Hvis forlaget har gitt deg et forskudd, vil du høyst sannsynlig bli nødt til å undertegne en fullmakt som gir forlaget lov til å hente inn 100% av inntekten din – og dette gjelder ofte ikke bare sangene som er inkludert i en eksisterende kontrakten, men også inntekter fra sanger som ikke dekkes av den. Slike situasjoner forekommer oftere enn du tror. For eksempel: en låtskrivers avtale med Forlag A løper ut, men Forlag A henter fremdeles inn inntekter fra sanger som var dekket av denne avtalen, og kommer til å fortsette å gjøre det inntil lagringsperioden (retention period) i kontrakten løper ut. Så inngår låtskriveren en kontrakt med Forlag B, og han mottar et forskudd. Forlag B fremmer da en fullmakt/tilbakeholdelse til Forlag A som instruerer forlag A til å betale royalties, som vanligvis ville blitt betalt direkte til låtskriveren, til Forlag B i stedet – i alle fall til forskuddet Forlag B gav låtskriveren er tilbakebetalt. Slike ordre om tilbakeholdelse som fremmes til TONO, NCB, eller noen annen royaltykilde, varer helt inntil Page 28 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

forlaget som har gitt et forskudd har fått det forskuddet tilbakebetalt. Det er altså veldig viktig å følge nøye med på inntekter, utgifter og forskudd (også forskudd på reiseutgifter) – alt som kan ha en innvirkning på evnen til å tilbakebetale forskuddene, for når du først har tilbakebetalt alt du skylder, vil du ikke bare begynne å få royalties fra forlaget ditt, men du vil også få din andel av royalties som samles inn av andre selskaper på dine vegne, slik som TONO og NCB.

Hva er moralske rettigheter, og hvorfor er de viktige? Norge har underskrevet Bernkonvensjonen fra 1886, som garanterer beskyttelsen av de ”moralske rettighetene” til den originale forfatteren, utøveren og produsenten av et verk – med andre ord at disse har rett til å si hvordan verkene skal brukes, og at den originale forfatteren alltid skal identifiseres ved kommersielt bruk av verket. Dette betyr at du, som original forfatter av et verk, har retten til å nekte at (for eksempel) musikken din brukes i en film, og at hvis det faktisk brukes, må du identifiseres som forfatteren av det. Men – på godt eller vondt – det finnes en måte å komme rundt dette på. Dette er grunnen til at mange kontrakter som inngås i land som har signert Bernkonvensjonen (som er stort sett alle land) ofte inneholder deler som: ”Forfatter oppgir herved enhver rett Forfatter kan ha tilknyttet en moralsk doktrine eller enhver sammenliknbar doktrine.” – dette tillater at selskapet du avtaler med bruker musikken din akkurat slik de ønsker, uavhengig av Bernkonvensjonen.

Page 29 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Et av landene med en annerledes holdning til moralske rettigheter er USA. USA skrev under Bernkonvensjonen i 1989 – 102 år etter mesteparten av verden, og da kun under ekstremt press fra World Intellectual Property Organization (WIPO), den fremste internasjonale opphavsrettsorganisasjonen. Allikevel fikk den amerikanske kongressen umiddelbart

igjennom

lov

som

konstaterte

tidligere

opphavsrettslovene var tilstrekkelige, som er grunnen til at det ofte forekommer situasjoner der låtskrivere og komponister som blir innleid til å lage musikk til en film ikke bare mangler retten til å si hvordan musikken skal brukes, men som ikke nevnes som komponist eller låtskriver i det hele tatt.

Alt dette er mye informasjon som forteller deg at du må sette enkle krav i alle avtaler du gjør, uavhengig hvor avtalen finner sted: du burde ha retten til å godkjenne bruken av musikken din. Hvis (for eksempel) forlaget ditt kommer med en etterspørsel om å bruke sangen din i en reklame, burde du ha en viss frist på å svare (vanligvis et par dager). Hvis du ikke svarer, kan forlaget bruke sangen til den synchen. Det er også en god idé å gi forlaget ditt (og plateselskapet – og særlig manageren) en liste over ting som er uaktuelle: en oversikt over måter du aldri vil se musikken din brukt. Dette kan være ting som vold, pornografi, reklame for alkohol eller tobakk, osv. På denne måten vet teamet rundt deg automatisk når de skal si nei til bruken av musikken din i en spesiell situasjon, uten å måtte forstyrre deg. Det finnes noen spesielle ting du ikke kan kontrollere, slik som såkalte ”blanket licencing”regler som finnes rundt om i Europa (inkludert en som gir NRK lov til å bruke sangene dine uten å be om tillatelse fra deg). Det er komplisert, men å ha makten til å godkjenne bruken av musikken din kan hindre at Page 30 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

det blir assosiert med noe du aldri ville stått for. Og hva hvis noen bruker musikken din på en slik måte (særlig uten din eller forlagets tillatelse)? Da er det på tide at forlaget ditt gjør en annen ting de er gode på: møte dem i retten!

Hvordan kan jeg være sikker på at forlaget mitt faktisk gjør det de skal gjøre? Kommunikasjon! Snakk med dem! Men ikke mas hull i hodet på dem – de har utvilsomt mye å gjøre (og ikke bare med din musikk). Hvis du er engasjert med et større forlag, kommer du mest sannsynlig til å være i kontakt med en A&R-person, men ikke stopp der. Det kan være lurt å komme innom kontoret og introdusere deg til daglig leder, sjefen for synch-lisensiering, selskapets juridiske rådgiver, helst alle med en tittel – og helst alle uten en også. Bare det å kjenne navnet på den som tar telefonen kan gi deg tilgang til hele selskapet. Behandle alle i selskapet som du vil bli behandlet selv: med verdighet og respekt. Du bygger nettverk, og i denne bransjen er et godt nettverk verdt mer enn noe annet – og aldri glem å si ”takk”!

Hvis forlaget har flere kontorer rundt omkring, spør om du kan stikke innom det internasjonale kontoret når du er ute og reiser. Skal du til Berlin på ferie? Bruk et par timer på å sette ansikt på musikken din ved å introdusere deg til folk på kontoret i Berlin. Har du en konsert i New York? Si i fra til forlaget, og spør om du kan besøke kontoret deres når du er der. Og hvis du besøker et internasjonalt kontor kan det være en god idé å ta med en liten gave – litt norsk sjokolade eller en flaske akevitt er fantastisk for å gjøre et inntrykk. Du vil ikke bare at folk skal huske deg Page 31 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

for musikken din, men også som en person de har lyst til å jobbe med – ikke at folk ruller med øynene og tenker ”hva vil de nå, da” hver gang de hører fra deg. Sørg for å få visittkortene til folk du treffer, lag små notater på kortene for å hjelpe deg å huske hvem som er hvem. Å ha et vennlig, profesjonelt forhold til en internasjonal gren av forlaget får den grenen til å ville jobbe enda hardere på dine vegne. Men hold det enkelt – ikke kontakt menneskene på de andre kontorene med alle de minste tingene, de burde rette mot din representant hos det selskapet som signet deg.

Faktisk, så må alle etterspørsler om å besøke internasjonale kontorer rettes til det kontoret som signet deg, og ditt ”lokale” kontor må oppdateres på all kommunikasjon som foregår mellom deg og det internasjonale kontoret. Du må også huske på å be om møter på forhånd; ikke møt opp uanmeldt på kontoret i L.A. og bli sur om de ikke ruller ut den røde løperen. Beklager, du er ikke Bono, så ikke lat som det heller.

Det er svært viktig at du aldri går bak ryggen på ditt lokale kontor og stiller krav til det internasjonale hovedkontoret. Det eneste dette skaffer deg er ryktet som et irritasjonsmoment i hele selskapet, og at du ikke er til å stole på. Hold kommunikasjonen vennlig og profesjonell! Ikke krev møter med alle i de forskjellige selskapene; disse er også mennesker med arbeid de skal få gjort, og du vet... Det å ha et liv... Uansett hvor viktig musikken og karrieren din er for deg, ikke forvent at folk setter alt på vent bare fordi du er i området. Det er det en manager er til.

Hvis du signer med et mindre forlag, gjelder mange av de samme reglene: vær profesjonell, vennlig, ikke bli sur om forleggerne ikke slipper Page 32 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

alt de har i hendene hvis du kommer på besøk, og viktigst av alt: hold dem informert! Send hver eneste nye sang du skriver, sammen med informasjon om hvem som har skrevet den med deg og info om utgivelsen, så fort du har den. Og følg med: å kreve at du godkjenner all bruk av musikken din er en fantastisk idé – men bare så lenge du svarer umiddelbart på forespørslene forlaget sender deg. Du (eller manageren din, om du har en) må oppdatere forlaget – faktisk hele teamet ditt – om hva som skjer. Det hjelper ingen, minst av alt deg, om teamet ditt får høre om et konsert du hadde i London – etter at du har hatt den! Underrett hele teamet ditt på forhånd (helst så fort du booker konserten) så de kan si i fra til viktige kontakter i det området. Videre må du (eller manageren) forsikre deg om å svare fort på forespørsler om gjesteliste-pass og intervjuer og liknende. I motsetning til det mange tror, er

ikke

forleggere

synske;

det

finnes

ingen

krystallkuler

eller

amerikanske overvåkningssystemer som forteller dem hva du gjør. De kan bare handle etter den informasjonen du gir dem.

Uansett om det gjelder et ettmanns-forlag eller et stort internasjonalt superselskap, burde du alltid svare så fort som mulig på etterspørsler forlaget ditt sender deg. Mange muligheter går tapt fordi låtskrivere glemmer å sjekke mailene sine, ikke tar telefonen eller ikke gir ut riktig informasjon når det trengs eller godkjenner noe når det haster. Det er ikke 1970 lenger; du har kanskje hørt om slike smarte ting som smarttelefoner? De tillater at du stort sett kan jobbe hvor som helst, når som helst – selv på hytta til foreldrene dine på julaften.

Page 33 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Hva er den beste måten jeg kan sørge for at jeg kan komme meg ut av en avtale om ting ikke fungerer? Å ha en velskrevet kontrakt i utgangspunktet er den beste beskyttelsen du kan ha. Enhver god avtale trenger å ha et punkt som sier at forlaget er ikke i konflikt med avtalen med mindre du sender et brev (vanligvis et formelt, skriftlig dokument) som inneholder nøyaktige detaljer om hva forlaget har unngått å oppfylle (sende regnskapsdokumenter og oversikter, utbetale royalties, osv.). Vanligvis vil et slikt brev gi forlaget 30 dager på å fikse problemet, og hvis det ikke er fikset innen den tid, løslates du fra kontrakten. En slik klausul kalles en ”Failure to Cure”klausul, altså at forlaget ikke retter opp feilen som er gjort.

Kontrakten må også forklare nøyaktig hva og på hvilke vilkår forlagets plikter er. Å ha en kontrakt som sier ”forlaget betaler deg dine royalties” er ikke nok. Den må inneholde hvilke royalties som betales, når de skal betales og hvordan de betales. Kontrakten må også inneholde hvor og hvordan formelle brev og notater (som nevnt ovenfor) skal leveres. Og hvis brevet om kontraktbrudd leveres – og du deretter løslates fra avtalen, hva nøyaktig skjer da? Kommer forlaget til å kontrollere sangene du skrev mens kontrakten gjaldt? Hvis ja, for hvor lenge? Alle disse punktene må skrives inn i kontrakten FØR du signerer på den stiplede linjen.

Hvis du allerede har skrevet en kontrakt, og ting ikke fungerer, betyr det at du sitter fast i avtalen? Ikke nødvendigvis! Et seriøst selskap vil ikke nødvendigvis holde på en låtskriver om begge sider er misfornøyde. Finn noen som kan se over avtalen din og gi deg råd om hvordan du kan komme deg ut av den. Men du må være villig til å møtes på halvveien, Page 34 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

og husk at det beste forsvaret mot en dårlig avtale er å holde forskuddet nede. Det finnes ikke et selskap i verden som er villige til å la deg gå om du er i stor gjeld til dem. Har du på den andre siden vært smart og holdt forskuddet så lavt som mulig, er det du som sitter med makten. Dette betyr at det vil bære mye lettere for deg å komme deg ut av en dårlig avtale, forhandle vilkårene på nytt – eller inngå en ny avtale med et bedre selskap.

Burde jeg ha mitt eget musikkforlag? Det kommer an på hvor mye tid du har, og er villig til å bruke på den administrative delen av forlaget. Enda mer komplisert blir det om du skriver sanger med andre låtskrivere – planlegger du å signe disse forfatterne til ditt eget forlag? Hvis du det er tilfellet, må dere ha kontrakter, du må utbetale royalties, håndtere problemer med skatt, osv., noe som kan ta lang tid. Den lyse siden ved å ha sitt eget forlag er at det tvinger deg til å lære deg hvordan forlagsbransjen fungerer, og du stiller sterkere til å forhandle med de store forlagene. Du er ikke lenger en liten låtskriver om forhandler med et stort selskap, men du har et selskap som forhandler med et annet selskap – noe som får folk til å ta deg mer seriøst. Uansett hva du bestemmer deg for å gjøre, trenger du å tilegne deg kunnskaper om hva et forlag gjør; det faktum at du leser dette er en veldig god start. Det er ikke 1970-tallet lenger – informasjon om bransjesiden av musikk er tilgjengelig, og husk at kunnskap er makt. I det aller minste burde du kunne nok til å være sikker på at menneskene og selskapene du velger å jobbe med gjør det de burde.

Page 35 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Oppsummering Informasjonen som kommer frem her er kun retningslinjer – det finnes mange, mange flere situasjoner som må tas hensyn til, og det er svært viktig at du forstår at alle avtaler er forskjellige!

Altså: du har gjort alle undersøkelsene, du har skapt et nettverk, forhandlet frem en veldig god avtale (som du forstår fullt ut), levert alt som skal leveres, og skrevet noen fantastiske sanger… og ingen ting skjer. Når det kommer til musikkbransjen er den eneste garantien at det ikke finnes noen garantier. Selv det beste forlaget kan ikke tvinge noen til å bruke musikken din. Men hvis du tror på det du gjør, og jobber på riktig måte med de riktige menneskene og selskapene, må du bare holde ut – ikke gi opp! I det minste vet du at når noe faktisk skjer, så er du klar!

Det kan virke som mye å følge med på, men husk på dette: forlagsvirksomhet er svært langsiktig. Sangene du skriver er beskyttet av internasjonal lov for (i det fleste land) 70 år etter du dør. La oss si at du er 20 år gammel, og at i kveld skriver du det som blir en kjempesuksess. Hvis du lever til du er 90, har du 70 år med inntekter der. Legg til 70 år, hvilket betyr at sangen (hvis den beskyttes og promoteres riktig) vil tjene penger for de neste 140 årene. Altså kan denne sangen skape inntekter når tipp-tipp-tipp-tippoldebarnet gifter seg. Så hvis du signerer en avtale som tillater at forlaget ditt kontrollerer verkene dine for ”opphavsrettens levetid”, hadde det ikke vært greit om denne avtalen kunne hjelpe tipptipp-tipp-tippoldebarnet med å dra på en fin bryllupsreise?

Page 36 of 37

Brak Publishing Presentation – Norsk versjon Av Sarah-Chanderia, Hacate Entertainment Group

Dette er grunnen til at det er utrolig viktig at du forstår hva du gjør. Skaff den riktige rådgiveren til å hjelpe deg med avtalene dine (og forhåpentligvis den riktige manageren til å hjelpe deg med detaljene), slik at du kan bruke tiden din på det du liker best: å lage musikk!

Page 37 of 37