Urban Gardens
for Piano and Orchestra für Klavier und Orchester
Score Partitur
Nicola Campogrande
Urban Gardens
for Piano and Orchestra für Klavier und Orchester
Score
Partitur MM 2311118
Printed in Germany
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Orchestration
2 Flutes (2nd also Piccolo)
2 Oboes
2 Clarinets in Bb (2nd also Bass Clarinet)
2 Bassoons
2 Horns in F
2 Trumpets in Bb
1 Percussion
Glockenspiel, Vibraphone, Marimba, Tubular Bells, Crash Cymbal, Ride Cymbal, Hi-hat, Triangle, Snare Drum, Bass Drum, 3 Toms (high, medium, low), 2 Wood Blocks, Tambourine, Vibraslap, Flexatone, Agogo, Tam-Tam, 2 Bongos, Wind Machine (optional – second percussion needed)
Solo Piano Strings
The score is in C.
World Premiere
Emanuele Arciuli, piano
Roberto Abbado, conductor Saint Paul Chamber Orchestra
September 13, 2014
Commissioned by the Saint Paul Chamber Orchestra, Saint Paul, Minnesota, USA
Duration approx. 20 minutes
This work is inspired by the urban gardens that are becoming a new, exciting presence in our cities. In such a setting I imagined the piano as an urban memory, keeping in mind its standard uses (in the classical music, in jazz, in pop music), and the orchestra as a green, vegetal presence in constant transformation. Doing that, I created in my mind three special places which correspond to the three movements.
Indeed, the first is ideally put “On a concert hall rooftop” where some echoes of great piano concertos of the past come visit the piano part (not their actual notes, rhythms or sounds, but just far memories of themselves) whereas the other instruments are agitated by the pressure of plants that are growing up, by seeds that are unfolding and vegetables that are expanding.
The second movement is imagined to be “In a jazz club courtyard”, where the piano is surrounded mostly by winds, brass and percussion instruments. In the main theme there is something resembling a blues-style ballad, but there are other different elements part of the movement, including a variation, where the piano part is in toccata style. The peculiar ability of jazz to devour and transform everything is evoked in the final section: the piano presents some mini quotes of classical repertoire, emphasizing the dialogue between the two worlds.
The third movement has its origins in an urban garden created “On a studio terrace”, and the general form, the musical materials, and some specific instrumental solutions are inspired by the techniques of recording and editing in a studio. Probably our imaginary plants are now big and strong, because their sound is full of energy and rhythm, and if you think you’re listening to the voices of a tomato or of some string beans ready to be gathered you’re not completely wrong.
Nicola Campogrande, 2012
Strumentazione
2 Flauti (2° anche Ottavino)
2 Oboi
2 Clarinetti in Sib (2° anche Clarinetto basso)
2 Fagotti
2 Corni in Fa
2 Trombe in Sib
1 Percussione
Glockenspiel, Vibraphone, Marimba, Tubular Bells, Crash Cymbal, Ride Cymbal, Hi-hat, Triangle, Snare Drum, Bass Drum, 3 Toms (high, medium, low), 2 Wood Blocks, Tambourine, Vibraslap, Flexatone, Agogo, Tam-Tam, 2 Bongos, Wind Machine (opzionale – richiede un secondo percussionista)
Pianoforte solista
Archi
La partitura è in Do.
Prima esecuzione mondiale
Emanuele Arciuli, pianoforte
Roberto Abbado, direttore
Saint Paul Chamber Orchestra
13 settembre 2014
Brano commissionato dalla Saint Paul Chamber Orchestra, Saint Paul, Minnesota, USA
Durata
circa 20 minuti
Il brano è ispirato agli orti urbani, una delle novità più affascinanti tra quelle che stanno trasformando le nostre città. Muovendo da quell’idea, ho immaginato il pianoforte come memoria cittadina, tenendo bene in mente le diverse declinazioni alle quali si presta oggi lo strumento (musica classica, jazz, pop); e, intorno, ho pensato di far vivere l’orchestra come una presenza vegetale, organica, in continua trasformazione. Ho quindi giocato a creare tre luoghi molto speciali, che corrispondono ai tre movimenti del lavoro.
Il primo tempo è idealmente immaginato “Sul tetto di una sala da concerto”: vengono infatti a rendere visita al pianoforte alcune eco dei grandi concerti per pianoforte del passato – non come citazioni testuali, ma solo con lontane memorie – mentre gli altri strumenti sono mossi dalla pressione di semi che si schiudono, di piante che crescono, di vegetali che vanno espandendosi.
Il secondo movimento è immaginato “Nel cortile di un jazz club”, dove il pianoforte, per la maggior parte del tempo, è circondato solo da legni, ottoni e percussioni. Nel tema principale c’è qualcosa legato a una ballad blues, ma fanno parte del gioco anche alcuni altri elementi, compresa una variazione dove la parte pianistica è scritta nello stile di una toccata. La sezione finale evoca la peculiare abilità del jazz di divorare e trasformare qualunque cosa: è in quel punto che il pianoforte presenta alcune micro-citazioni di brani del grande repertorio classico, sottolineando il dialogo tra i due mondi.
Il terzo movimento nasce dall’immagine di un orto urbano creato “Sulla terrazza di uno studio di registrazione” e la forma generale, i materiali musicali, alcune specifiche soluzioni strumentali sono inspirati al lavoro di registrazione e di editing tipici di uno studio. Probabilmente le mie piante immaginarie sono ora grandi e forti, perché il loro suono è pieno di ritmo e di energia, e se si ha l’impressione di ascoltare la voce di un pomodoro o quella di fagiolini pronti per essere colti, non si sta sbagliando.
Nicola Campogrande, 2012
Besetzung
2 Flöten (2. auch Piccolo)
2 Oboen
2 Klarinetten in Bb (2. auch Bassklarinette)
2 Fagotte
2 Hörner in F
2 Trompeten in Bb
1 Schlagzeug
Glockenspiel, Vibraphon, Marimba, Röhrenglocken, Crash Cymbal, Ride Cymbal, Hi-hat, Triangel, Snare Drum, Bass Drum, 3 Toms (hoch, mittel, tief), 2 Wood Blocks, Tamburin, Vibraslap, Flexatone, Agogo, Tam-Tam, 2 Bongos, Windmaschine (optional – zweiter Schlagzeuger benötigt)
Klavier Solo
Streicher
Die Partitur ist in C notiert.
Uraufführung
Emanuele Arciuli, Klavier Roberto Abbado, Dirigent Saint Paul Chamber Orchestra
13. September, 2014
Auftragswerk des Saint Paul Chamber Orchestra, Saint Paul, Minnesota, USA
Spieldauer ca. 20 Minuten
Dieses Werk ist von den urbanen Gärten inspiriert, die sich zu einer neuen, spannenden Präsenz in unseren Städten entwickeln. Vor diesem Hintergrund habe ich mir das Klavier als eine Art städtisches Gedächtnis vorgestellt, wobei ich immer auch seine üblichen Verwendungen (in der klassischen Musik, im Jazz, in der Popmusik) vor Augen hatte; und das Orchester dachte ich mir als ein pflanzliches, organisches Lebewesen, das sich in ständigem Wandel befindet. So habe ich in meiner Vorstellung drei besondere Orte erschaffen, die mit den drei Sätzen des Stückes korrespondieren.
Der erste Satz ist idealerweise auf dem Dach eines Konzertsaals („On a concert rooftop“) angesiedelt, wo einige Anklänge an große Klavierkonzerte der Vergangenheit die Klavierstimme aufsuchen (nicht in Form ihrer tatsächlichen Noten, Rhythmen oder Klänge, sondern nur als ferne Erinnerungen an sie), während die anderen Instrumente durch den Druck der wachsenden Pflanzen, der keimenden Samen und des sich ausbreitenden Gemüses aufgewühlt werden.
Der zweite Satz findet in meiner Vorstellung im Hof eines Jazzclubs („In a jazz club courtyard“) statt, wo das Klavier hauptsächlich von Holz- und Blechbläsern und Schlaginstrumenten umgeben ist. Das Hauptthema erinnert an eine Blues-Ballade, aber auch andere Elemente sind Teil des Satzes, darunter eine Variation, bei der die Klavierstimme im Toccata-Stil komponiert wurde. Der Schlussteil beschwört die eigentümliche Fähigkeit des Jazz, alles zu verschlingen und umzuwandeln: Das Klavier präsentiert einige Mini-Zitate aus dem klassischen Repertoire, und unterstreicht so den Dialog zwischen den beiden Welten.
Der dritte Satz hat seinen Ursprung in einem Urban Garden, der auf einer Studioterrasse („On a studio terrace“) angelegt wurde, und die allgemeine Form, das musikalische Material und einige spezifische Instrumentallösungen sind durch die Techniken der Tonaufnahme und Bearbeitung in einem Studio inspiriert. Wahrscheinlich sind unsere imaginären Pflanzen jetzt groß und stark, denn ihr Klang ist voller Energie und Rhythmus: Und wenn Sie denken, Sie hören die Stimmen einer Tomate oder von ein paar Bohnen, die reif für die Ernte sind, dann liegen Sie nicht ganz falsch.
Nicola Campogrande, 2012
A Roberto Abbado, a Emanuele Arciuli e alla Saint Paul Chamber Orchestra
Urban Gardens
1. On a concert hall rooftop
Nicola Campogrande, 2012
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