感 想
老師用了一整堂課的時間告訴我們設計的學習與授課的方 式。是個很新的開始，兩個實作的遊戲讓我們了解學習方 式是有所不同的，第一個折紙飛機的課程，是我們從小到 大一直以來傳統的教育方式，一個口令一個動作，老師站 在主動的角色教育我們。第二個長方形益智題，訓練個人 臨場面對問題時的解決方式，老師站在一個出題者的角度， 學生從主動思考的方向出發。老師利用這兩個不同的問題 告訴了我們大學的學習方式是不同的。 腦力激盪的反應一再的考驗我們 ，是否可以快速且有效的 解出問題。觀察與思考是很大的要素，過程中老師製造出 許多無形的壓力，排名的播報，時間的限制，在同一種環 境，同一種時間，面對同樣的問題，有些人直覺的反應， 有些人冷靜專心的思考，但我卻驚訝著眼前所看到不可思 議的現象。 從開始到結束過程中充滿的頓悟的時刻，其中老師說到一 個很大的重點，設計不是用教的，每個人都有潛在的能力， 只是未發現，未開發。長方形益智題，我在上課時並未在 有效的時間那解答出來，因此我拜託老師把題目借回宿舍， 加以思考。一直到隔天一大早去上英文課時，在英文課開 始之前我把題目破解了，那瞬間的感覺，真的就像老師在 下課前最後告訴我的一句話，解出來並不困難，知道答案 也不是重點，重點在於思考的過程。最大的敵人不是別人 而是自己內心的那堵牆。那種感覺很棒，成功與否就在於 那一瞬間的判斷。
紀 錄
以創意思考為重點發展，但核心的教學方式還是維持設計 是無法用教的，一再的刺激我們，啟發我們，讓我們自己 挖出自己的寶物。以色紙為媒材設計出屬於自己對雙喜的 概念，然後在以投票的方式把心目中覺得最有創意及想法 的作品選出來並分享。以實驗告訴我們所謂的“青出於藍” 的概念。
印度藍
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indigo
藍為草字頭不是種顏色 是種草木 青出於藍正確解釋 青色由藍草所提 鍊出來的顏色木
青出於藍 將印度藍加入少許的水分放入果機裡 面攪拌。
過濾攪拌後的物質，放入水中使用蠶 絲布加以混合，在攪拌時要依照類似 太極圖騰的路徑加以旋轉，是為了不 讓過多的氧氣進入水中，成份會被揮 發掉。
攪拌到變成藍色時就差不多了，晾曬 完後的顏色真美。
理 念
雙喜對我來說是喜慶的事情，一個喜字不夠歡喜所以才有人設計 成雙喜，讓喜慶感覺加倍，我覺得這樣的效果還是不夠。於是我 決定利用數學的符號把喜拓展到無限大，讓祝福更大。
老師藉著一個活動激發我們的創意潛能，這種淺在的能力需要開 發，這是我進入雲科大學到的第一個概念。進入這間學校後， 慢慢發現原本自己高中擁有的優勢在這邊大家也都擁有，那些基 本的功力其實大家都差不多，但是頭腦的開發確有很大的落差， 先天的條件，思考的方式也許有所不同，但是這可能決定未來工 作的導向，甚至薪水的收入。老師一直在傳達的是一種潛在的力 量，在我還沒上老師的課程之前，我一直覺的創意跟先天的條件 有關係。上了兩堂課之後，那種氛圍和壓力，讓我知道原來創意 是需要激發和學習的。在最後的時候老師用了一個青出於藍的概 念，做了一個實際的實驗告訴我們真正的道理。在高中時很多老 師上了一年的課程，說了頭頭是道，但是我們實際的操作卻沒嘗 試過。老師的教學讓我們印象深刻的主因就是實驗。
理 念
吉祥話“年年有餘＂設計隱藏在圖形 之中。整體是以河流為主要的的意向， 魚與石頭排列組合構成了一個河流魚 逆流而上的感覺。
這次老師所播放的音樂裡令我印象最深刻的是蒙古的馬頭琴和列為世界文 化遺產的「呼麥」。因為這兩項都是我爸爸很喜歡的音樂。我從小坐到大 的車子，每次在車上時他都會放同一張 CD，那種聲音雖然有一段時間沒 聽到了，但是當老師ㄧ播放的時候，我腦海中飄出了所有小時候與父母親 生活的那種情境。致於呼麥，我覺得他的聲音獨特且具有豐富的想像空 間，我喜歡的聲音特質是大自然的 . 非人為的，獨特的，富有想像空間的， 因為這些是具有生命力的，是有空間的，而不是刻意的，也就是因為這樣 所以獨特，所以大家看見他。正好老師這堂課程設計了很多的大自然相關 的聲音，讓我們遠遠跳脫了當代的流行音樂圈，這些東西是商業性質較高 的，所擁有的生命力的價值是少了些。每種音樂都有他獨特的文化背景與 歷史所創造出來的，每種文化我們都應該欣賞和吸收，但是現代流行音樂 太商業化了，獨特的東西有時候並不是最叫賣的東西，最叫賣的東西不一 定是最好聽的。這堂課程老師給了我們很多東西，我也吸收到很多個個不 同文化所發展出來不同的音樂。
八個小時參觀展覽的行程中，中國古代的建設， 使用了大型的複製品加以還原當時真實的器物， 渾天儀、地動儀等 ...... 都讓我們了解到當時古代 祖先的智慧和設計。台灣原住民文化及宗教，相 當具有特色的圖騰和布料，體會到了文化的差 異，所創造出不同的器物和制度。之後到了老師 介紹的是數字對我們人類影響的重要性，這張圖 片就可以說明一切的。原先數字的發明是因為牧 羊人需要計算羊的數目而設計的，之後在不同地 點創造出不同的文字符號及進位的方式，但是以 我們現在的角度來看，很神奇的是，她們的概念 確是有極大的相似處。最後我們來到的人體感官 器官的區域，聽覺、視覺、動物演化的需求。老 虎身上的條文是保護色，老虎的優勢是巨有強大 爆發力的突發攻擊，他的劣勢則是長時間的奔 跑，所以他的條文有助於在蘆莽中不被獵物所發 現。斑馬的條文是屬於保護色，遇到敵人時，斑 馬會成群結隊的移動，當所有斑馬在一起移動
時，身上的條文將會讓自己的輪廓隱藏起來，使敵人難以判斷。相同 的道理用在魚身上也是一樣，為什麼魚的背是深色的，肚子確是淺色 的，原來當有魚要攻擊他時，從下面往上注視時，肚子的顏色將會與 天空合而為一，當有鳥要攻擊時，從天空往下看，背上的顏色會跟海 底下的石頭合而為一。禿鷹的全身上下為什麼只有頭沒有毛呢？是因 為禿鷹吃肉時，會把物體的身體頗開頭會進去把他的腸胃拖拉出來， 所以最後演化的結果把不必要的毛移除了。
911 恐怖攻擊 / 電腦繪圖 /42 x 29.7
最近美國花了將近十年的時間暗殺蓋達組織的領袖賓拉登。回想起當初 911 事件時，恐怖份子挾持飛機撞毀紐約雙子星大樓。對於這整件事情從 開始到結束，啟發我內心的一股衝動，想要用一件作品紀錄下這當下的感 受。於是查詢了相關的新聞報導從當時發生恐怖攻擊到現今美國已擊斃賓 拉登，發現其中一篇特別有意思，他是位紐約時報的記者，在當時發生攻 擊的當下他拍下了濃煙災情的畫面，登報之後發現居然有個撒旦的臉孔。 因此我用了煙霧與撒旦臉孔作為這次圖地反轉的兩個圖像，遠方雙子星大 樓冒出的煙霧構成了臉孔，前方油輪排出的煙霧與遭到攻擊大樓冒出的煙 巧妙的結合起來，推展出了一種矛盾的空間感。色彩方面我選擇了一個漸 層夕陽的效果，一方面想表達恐怖攻擊這件事，也續到了一個段落，另一 方面哀悼 911 事件時去世的所有人。
這件作品工作日達到 10 天之久，過程中 有改變主題。第一次做出了一件繁殖的作 品。我看了許久，我覺得那是個空殼，沒 有意義，沒有想法，只是為了圖地反轉而 圖地反轉。所以之後回歸生活中的種種， 觀察探討生活中所被啟發的人事物。決定 了以 911 為主題創作初一張作品
9x9x9 立方體 / 木頭 /9x9x9
方
法 原 先 平 面 9x9 的 概 念， 延 伸 到 立 體 9x9x9 的 概 念 是 相 同 的，先畫出所有可能的單位形 草圖，製作所有 1 到 7 的單位 形。
我選擇了木頭為這次的媒材， 我想利用這次創作的機會，可 以去工設的工廠體驗一次。我 特別設計的不是正方形的單位 形。是為了不那麼好讓挑戰者 一次就可以拼出來，一旦使用 了長方形為單位形，他的拼法 就不會這麼多，所以特地設計 長邊少了 0.2 公分。這樣一來 組成的方法也只會有一個方向 是正確的。
手風琴 / 卡紙
設計競賽時，我並沒有以上一堂課的草稿 繼續發展，而是改變另一個主題。這此我 以一個具象的實體物作為創意的起始點， 手風琴的結構令我感到好奇，凹折的結 構是發出聲響的重要關鍵，同時也是手 風琴獨一無二的設計。
回顧上次的課堂，以正六面體展開為元素，從這 個元素中發展出更多不同具有創意的設計，不管 是抽象造型或具象商品。這星期老師設定了三小 時的設計競賽，在限定時間內需要完成這件作 品，至於媒材的使用與方向都要在上課時攜帶前 來，課堂實際操作時，其實沒有遇到太大的困難， 因為一切都已在先前操作過。老師看到我做的是 手風琴時，拿出了之前學長做的手風琴，發現自 己的作品實在很遜。三小時後作品檢討，所有同 學把自己的作品展示出來。看得出來大家遇到的 困難都有些不同，技術上的、材料上的、想法上 的。跳脫既有的束縛其實是最重要的，在上課之 前其實大家都看到昨天 A 組做的作品，有些人被 影響了，有些人則堅持自己的想法。老師提到的 一項重點，掌握設計品的重點，與觀賞者互動式 的產品其實影響力比較大，這句話老師一講，其 實已經點破
了我與學長都是手風琴，但是價值卻差了一大 節，原因很簡單，學長設計的手風琴，簡單細緻， 重點是他雖然是紙做的，但凹折的部份卻可以跟 真實的手風琴一樣，這種互動式的設計，可以讓 人楔艉 @ 笑。簡單的東西不是單調的，很多時候 最簡單的東西震撼力是最大的，這句話很值得加 以思考，設計時要掌握拿捏的分寸其實很重要， 太多太少味道都會變質，這或許又是另一層面的 修煉了。
感 想 今天大家都超級開心，因為每個人身上都別著一朵花 回家，真的很棒，當然最感謝的還是老師和師母。這 堂課，讓我們了解了其實很多東西都不是我們表面上 看到的這麼簡單，她有一定的難度和技巧在，我們花 了三個小時才做出一朵可以看得花，想想看在婚宴喜 慶上，準備那些花朵是多麼的複雜和辛苦的工作。體 驗到了各個不同材料有他一定的質感和技術在，處理 不同材料時，需要考慮他的組成成份等 ..... 這些可能會 間接影響到他編織的方式，老師一開始親自幫同學燙 直蠶布的動作，最後才知道，燙下去就定型了，若燙 壞了也就毀了。在設計時很多時候也要考慮到這些因 素，有了很棒的創意，接下來需要克服技術上的困難， 才有機會實踐這個夢想。媒材的使用與挑選是我們現 階段很大的課題，數位化的時代其實讓我們遺忘很多 傳統的工具與材料，那些是原始的，有質感的，有感 情的，有回憶的。若可以結合傳統與現代的素材，創 造出另一個不同的東西，也許另一個發展的階段。所 以尋找與嘗試，是需要時間和經驗的累積，這堂課讓 我們領悟了許多道理。
書法體的經文配上了氣音式的旁白， 日出前沙灘上宗教儀式的場景，一雙 歷經歲月歷練的雙手在沙上播下種 子，雨水的滋潤使種子發芽，蝴蝶的 蛻變象徵著咖啡葉的蛻變，生長的環 境帶出了美麗咖啡花的鏡頭，特寫螞 蟻搬運落葉工作的景象，接著一群人 把工具放在頭上從消失點的另一頭緩 緩而來，採集作物時的動作、姿態、 服裝，鏡頭緩慢的移動，農人爬上大 象採集更高的種子，由於咖啡葉是甜 的，所以大象也愛吃。採集後，製作 咖啡的過程，果肉的曝曬，陰晴不定 時印度特有的祈禱儀式，呼應了開場 的景象，決鬥中帶出了印度特殊的軟 刀，最後從頭到尾的回顧一次。
這部廣告以國家來行銷特有的咖啡品牌，詭異的 是廣告中沒有 logo、沒有旁白、沒有預購電話、 沒有日期地點、沒有預購時間 ......... 商業的廣告 以行銷為目的拍攝廣告，大部份的廣告可能都是 這樣呈現，消費者看久了中毒了，所以心中自動 建立起防備措施，過度的包裝與推廣，產生了反 效果。反觀這部印度咖啡廣告，不受語言的限制， 更不需要旁白的解說，因為你我的生長環境和背 景是不同的，更不用說印度與其他國家。廣告的 不是咖啡，而是你喝下的咖啡，從無到有的過程， 涵蓋了印度的文化與宗教，一種感動，一種好奇， 好奇的是他這樣的過程所製造左漫 @ 啡是什麼 樣的味道，不用直接的手法去廣告，證明了文化 行銷的力量是超出我們想像的。
這是宮崎駿幫日本雙人組合樂隊恰客與飛鳥製作的短 片，採用倒敘手法，平行世界的手法，詮釋了兩個完 全不一樣的結局，宮崎駿一直是我們從小到大所看卡 通的設計者，小時候覺得很有趣與精彩，現在當自己 慢慢走入這個領域時，了解了一些的東西，在觀看時 會看到細微的東西，更會用不同的角度去欣賞，因為 自己嘗試過，所以看到別人的作品時同時會了解到他 的難度與技巧。這部短片嘗試使用對角線的手法與透 視，鏡頭角度與人物動態細微的描寫，一條線與一個 點，就可以完整的傳達出訊息。同樣的沒有旁白，六 分鐘的短片一句對白都沒有，但是心中卻有種莫名的 感動與想像。這種手法跟前一部廣告是相同的概念。 留白很多時候更有力量，更有效果。
指紋迷宮設計 / 電腦繪圖 /21x29.7 /理 念
指紋加倍的放大之後，發現類似迷宮的概念出現，特別設計出只有唯一一 條路線可以成功的破解，迷宮的意義在於隱藏，所以我另外設計出一個覆 蓋在上面的紙張，在玩遊戲時必須同時使用，這樣一來更是增加了挑戰者 的難度與限制，不只要想方法破解，更需要記憶之前走過的路線。
感
想 設計不只限於筆跟紙，螢幕與 print，太陽升起，一 天的開始，從穿搭衣服，如何安排自己一天的行程 等 ...... 其實都是種設計的活動，若設計的定義被限 制在某個範圍時，設計也許就會變質了，變的不在 好玩、不快樂、有壓力。觀察力的培養是很重要的， 敏銳的觀察可以讓我看見一般人看不見的，這就是 設計師與一般人不同之處。12 月 25 日是一年一度的 聖誕節，這堂課不花一毛錢，自由在校園中尋找材 料，設計出屬於我們的聖誕花圈，藉著這次的機會， 我們必須去觀察校園中的種種事物，這才發現，我 們其實忽略了很多很有意義的人事物，過程中體驗 了戶外創作的快感，那種可以隨時席地而坐，不在 乎別人的眼光，討論、製作、團隊合作的那種滿足 感真的是很棒，那種成就感可以維持很久，那種味 道與回憶一直會在心中徘徊不去。把觀察定義為本 能，而不是功能，設計會變得更有期待和想像。
感
想
十二月二十七日，淡淡的離別味，淡淡的憂 愁，殊不知半年的課程，今天已經是最後一堂 課了，最後一次的四個小時，震撼教育，搖晃 我們的心靈，感動別人前，先學會感動自己。 利用了兩個故事，感人的故事。平淡的詞句， 加上一個很有味道但是不流暢的旁白，一個涼 涼的下午，眼淚在我心中慢慢的流下來。 藝術家設計師用創作作品，音樂家藉著旋律與 音符，詩人藉著詩詞語句等 .......... 其實最終的 目的都是為了要感動你我的心靈，只不過是運 用不同的詮釋手法。 每個人的生長環境不同，教育背景不同，家庭 不同，所以每個人對於感觸的知覺也就不一 樣，也許大家都哭了，但是感動的點確是不一 樣的。
若是一再的追尋畫面的視覺刺激，而不是更深 一層的內心的意義，終究是個空的軀殼。
記得高中時，我們在意的是畫面的效果與刺激，就連老師也是一樣。 畫的精細，畫的跟照片一模一樣，畫的很有 fu，就是最高分，就是 得獎的那個。很少老師傾聽你的理念與想法。說實在的真的很悲哀， 自己被訓練成一個機器，一個工人，沒有想法。就連我在進大學之 前還是抱持著一樣的想法，以為用這個武器就能順利的行走江湖。
現代的科技，讓畫面變得有質感有設計感，已經不在是問題，所以 設計很多時候變成氾濫。回歸到最初的想法與概念，才是我們真正 要追尋的。進來大學後，這堂課程讓我了解到，觀察力、感染力、 敏感度、走出自己的路等 .....，這些東西才是設計最迷人的地方，而 不是 photoshop、素描、水彩、麥可筆。
其實當我聽說曾老師在下學期可能要出國考察時，無法教我們時，心 裡真的涼涼的。也許這種課程，一生就只有大學這一年可以體驗到， 可以感動到。今天半夜三點時，我坐在椅子上看著書桌前雜亂的書 本，回想著這學期所有上過的課程，其實改變我最大的是在這堂課， 其他的課程我只是拿我以前學過的所有東西出來轉換。這堂課教的 不是摺紙、不是畫畫、更不是設計。這堂課改變的我對設計的定義， 我看事情的角度，我對所有事情的定位，這才知道，我的視野其實 小的不得了。最終感謝老師半年的付出，希望以後有什麼問題也可 以在臉書上獲得老師的解答。感恩！
20111229 4:30 心裡涼涼的我