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I L U S T R A C I Ó N :
B R Y A N
D A V I L A
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I L U S T R A C I Ó N
P H A N T O
08 I L U S T R A D O R E S E C U A T O R I A N O S
10 A L E X I S M A D R I D
16 F R A N C I S C O G A L Á R R A G A
22 V I S C E R A V I C A R I O U S
ILUSTRADORES QUE MARCARON LA HISTORIA
Maurice Sendak
Ray Cesar
1928
1958
Su técnica se caracteriza por ser caricaturesca, dirigiéndose a los niños con un estilo surreal en sus historias, inspirando a quien las lee a soñar y atravesar todo tipo de limites.
Sus obras son totalmente digitales, usa modelos del diseño 3D, después los manipula y les agrega textura, formas, sombras, iluminación y reflejos, hasta llegar al proceso final que transmite un realismo impactante.
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Beatrix Potter
George Barbier
1866
1882
Sus ilustraciones son dirigidas 100% para niños usando personajes de la naturaleza. Creadora del personaje “Peter Rabbit” y reconocida en todo el mundo por su estética femenina y técnica de acuarela.
Es uno de los grandes ilustradores del estilo Art Decó, gran diseñador de modas. Con sus obras ilustradas inspiraba a campañas de publicidad e iconos de la moda haciendo que todas sus obras giren alrededor del arte griego y las miniaturas indias.
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Tom Schamp
Bob Kane
1970
1915
Sus ilustraciones han sido un gran aporte en el diseño e ilustración editorial, basándose en la ilustración de libros infantiles. También se caracteriza por el uso de colores brillantes dando una apariencia surrealista.
Se enfocaba básicamente a ilustrar cómics y es considerado como el creador oficial de superhéroes como Batman y Robin, manejando una estética pop.
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Kiraz
James Adubon
1923
1785
Empezó su carrera como caricaturista político y terminó como ilustrador humorístico. Sus obras marcaron tendencia ya que creó un estilo propio e influenció a toda una generación.
Ilustrador de la naturaleza y animales, entre estos su mayoría eran aves. Su técnica era muy apegada a la ciencia pero, al mismo tiempo la mezclaba con el arte haciendo uso de colores llamativos y gran atención a los detalles.
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Joseph Christian
Mark Ryden
1874
1963
Fue el encargado de popularizar la gran imagen de Santa Claus vestido en traje rojo y barba blanca. Marca leyenda en el mundo de la ilustración de la moda y la ilustración de guerra.
Es uno de los ilustradores más destacados de la condición pop a nivel mundial. Sus diseños se distinguen por ser una mezcla entre ingenuo, arte con guiños, surrealismo, macabro e infantil, haciendo que sus obras sean inspiradas en es el estilo Neo-Kitsch.
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Edward Gorey
Gary Baseman
1925
1960
Considerado como una gran inspiraci贸n para el director de cine Tim Burton, haciendo que sus ilustraciones tengan colores oscuros, blanco y negro y un contenido gran de humor macabro.
Es creador de grandes series para Disney, en su est茅tica combina im谩genes ic贸nicas con influencias del arte pop.
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ILUSTRADORES ECUATORIANOS
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La ilustración para los ecuatorianos Alexis Madrid, Francisco Galáraga y Viscera Vicarious no es solo un forma de expresarse, sino un estilo de vida en donde ellos muestran sus fortalezas y debilidades. A lo largo de sus experiencia artística han llegado a experimentar momentos de apreciación a la imagen lo cual ha permitido que desarrollen su carrera a profundidad. Actualmente son practicantes de su vida artística, sacando a flote su creatividad a través de la ilustración, creando un mundo ajeno a cada uno de nosotros.
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A L E X I S M A D R I D La ilustración es un acto constante de expresión del individuo
Tiene 28 años y trabaja como diseñador
Sus interés específicos son el diseño
e ilustrador en un estudio de branding
direccionado a la música y el packaging,
de Quito, estudió diseño y publicidad
campo en el que trabaja actualmente.
en la Universidad San Francisco Ha trabajado 5 años en publicidad y desde hace 2 se dedica exclusivamente al diseño y la ilustración 12
Alexis piensa en el diseño como una profesión que se encuentra reinventándose, dejandot de a poco el lado comercial y enfocándose más en que existe.
Actualmente me encuentro diseñando
Para Alexis la ilustración es un proceso,
mi primera publicación sobre tipografía e
ante todo, un proceso intelectual, para
ilustración que pienso lanzar el año siguiente.
el cual se necesita desarrollar ciertas habilidades específicas como observar,
En la vida diaria existen un sin fín de
escuchar y sobre todo, explorar.
oportunidades para ilustrar, y Madrid está convencido que aquellos que dicen que no existe el tiempo para hacerlo en realidad no quieren ilustrar. 13
ALEXIS MADRID
14
The Dark Night, falls 15
Leche de chocolate y galleta de chocolate 16
Samurai Jack de Genndy Tartakovsky. 17
F R A N C I S C O G A L Á R R A G A Expresión de un punto visual
Nacido en Quito-Ecuador en 1985. Se
Para mi la ilustración es expresar un
graduó de diseñador gráfico en la USFQ
punto de vista visual personal para el
en el 2007.
proyecto que esté trabajando.
Actualmente cursa su segundo año del
Si no dibujo o ilustro algo todos los días,
MFA Illustration as Visual Narrative en SVA (School of Visual Arts) en la ciudad de Nueva York. 18
me siento mudo, opacado. Mi cuerpo necesita crear.
19
FRANCISCO GALÁRRAGA
20
Bottle in the face 21
The Show Must Go On
Steady... steady...
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Elon Musk Portrait
La loca
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V I S C E R A V I C A R I O U S El lograr apreciar una imagen por su belleza y atesorarla por los mensajes ocultos en ella.
En el año 2005 viajo a la ciudad de
distintos medios laborales, como
Santiago-Chile donde cursé estudios
agencias de publicidad, productoras
para la carrera de Publicidad y
audiovisuales, estudios de diseño,
posteriormente la carrera de Diseño
incluso en el tan amado/odiado
Gráfico Multimedia fue donde me
“freelanceo”. Esta exposición a
especialicé en dirección de arte.
diversos campos del mundo de las
Fue en ese entorno académico y
comunicaciones me ha ayudado a
cultural donde experimenté en
profundizar en algunos planteamientos.
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Como lo era el definir el campo laboral
desarrollar algunos proyectos en
cuatro años desde las trincheras de la
en el cual me sentiría más a gusto y
asociación con otros estudios y/o
ilustración para clientes de sectores
sobre todo, el analizar el verdadero rol y
productoras. Proyectos que van desde
como los deportes extremos, moda y
responsabilidad de un comunicador.
la asesoría en comunicación interna de
música. Así como en el desarrollo de
Desde hace tres años que resido en
empresas, hasta la creación de un taller
una marca personal que está pensada
la ciudad de Quito, donde manejo
especializado en sistemas de impresión
para entregar al público diversos
mi propio estudio de diseño gráfico.
para el nicho del diseño “boutique”.
productos que complementen su estilo
En el he tenido la oportunidad de
Paralelamente he trabajado desde hace
de vida.
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El lograr apreciar una imagen por su belleza y atesorarla por los mensajes ocultos en ella.
La mayor parte de mi trabajo está
de la comunicación despojándolo de
desarrollo por los cuales se diferencian,
vinculado a la ilustración, sin embargo
las etiquetas tradicionales (diseñador
también es cierto que la base de todas
no me considero un ilustrador, es decir,
gráfico, ilustrador, publicista, fotógrafo,
y cada una de estas áreas yace en una
como comunicador he encontrado
redactor, etc) ya que son estas mismas
misma idea, resolver los problemas
en esta práctica un recurso más para
ramas las que en ocasiones restringen
entre un emisor y su receptor.
poder solucionar algún reto gráfico.
nuestra capacidad de entender los
No se trata de intentar abarcar cada
Esta manera de entender al recurso
límites a los cuales podemos llegar
área de la comunicación, lo vital para
viene sin duda de mis experiencias en
y nuestra verdadera participación
una ejecución exitosa es entender
el mundo laboral y sobre todo, de la
en el medio gráfico. Si bien es cierto
que ante un número infinito de
enseñanza académica, una en la cual
que cada rama de la comunicación
necesidades existe la misma cantidad
se nos invitaba a concebir lo esencial
posee aspectos propios de estudio y
de soluciones, dicho de otra manera,
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cuando pensamos en las distintas
diseño, considero a la ilustración
debido a que como cualquier otra pieza
ramas de la comunicación como las
como un lenguaje milenario. Uno
gráfica, su fin es comunicar, lograr
diferentes extremidades y órganos de
que está fuertemente enraizado en
generar algún tipo de vínculo con el
un mismo cuerpo, podremos entender
nuestra historia y que permite al ser
receptor y transmitir el mensaje con
la función de nuestra área en particular
humano construir el mapa eterno
la menor cantidad de estática posible.
y saber que el organismo necesita del
del subconsciente colectivo para así,
Creo que he volcado mi oficio hacia esta
funcionamiento adecuado de cada una
permitirse perdurar en el tiempo.
práctica por lo enriquecedor que me
de ellas para mantenerse en perfecto
Considerando a la ilustración como un
ha sido la imagen desde casi siempre.
equilibrio.
recurso o herramienta de diseño, es
El lograr apreciar una imagen por su
Es por eso que la ilustración se
natural incorporar elementos técnicos
belleza y atesorarla por los mensajes
ha vuelto vital en mi proceso de
a la hora de ejecutar una pieza. Esto,
ocultos en ella.
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VISCERA VICARIOUS
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Oblibion
30
Nereid
O J O S (Portrait of the Great Dragon)
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B R Y A N I S A
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